Легкий рисунок эйфелевой башни. Как нарисовать эйфелеву башню карандашом
Одной из достопримечательностей столицы Франции города Париж является Эйфелева башня.
Как нарисовать Эйфелеву башню наиболее правдоподобно — рекомендуется использовать пошаговый метод.
Как нарисовать Эйфелеву башню. Пошаговый урок1. Начинаем с основных линий контура, включая границы верха и низа башни.
2. Горизонтальными линиями выделяем нижний, средний и верхний ярусы.
3. Плавными дугообразными линиями рисуем очертания башни по вертикали.
4. В виде арки рисуем основание конструкции.
5. В средней части башни располагаем трапецию.
6. Как нарисовать Эйфелеву башню — приступаем к работе над верхушкой.
8. Продолжаем постепенно опускаться вниз. Этот этап развивает усидчивость и внимание.
9. Постепенно заканчиваем рисовать мелкие части конструкции.
10.
11. Приступаем к рисованию неба на заднем плане. Башня очень высокая, она как будто парит в воздухе.
12. Закрашиваем кроны деревьев в темные тона.
13. Используя штриховку, тонируем всю конструкцию.
14. Максимально темный цвет рисунка будет по центру башни.
15. При помощи бликов показываем, что Эйфелева башня сделана из металла.
Чтобы вопрос, как нарисовать Эйфелеву башню, не казался неразрешимым, следует набраться терпения и шаг за шагом учиться этому делу.
Для начала сделайте лёгкий набросок башни карандашом, чтобы было на что ориентироваться. Использование едва заметной средней линии поможет вам придерживаться прямолинейности и симметрии (или почти поможет!). Потом всё это следует обвести. Я обводила моей любимой ручкой для зарисовок Platinum Carbon со сверхтонким пером.
Надпись я закончила в своей мастерской, сделав её с помощью остроконечной ручки для каллиграфии и чёрными чернилами De Atramentis.
Оставьте скетчбук открытым на несколько часов, например, на всю ночь, чтобы быть уверенными, что надпись точно высохнет. Если вы начнёте рисовать небо не дав чернилам высохнуть, то в любой момент они могут растечься и испортить ваш набросок.
Шаг 1 – Чернила
У вас останется ещё достаточно много места по краям страницы, поэтому можете добавить рамку внутри, которая будет соединять башню и название. Карандашом проведите ориентир, а затем нанесите рейсфедером прямую и ровную линию маскирующей жидкости для акварели. Оказалось, не так-то просто нарисовать вторую линию такой же формы, как и первая. Как вы думаете, удалось ли это мне? Как бы я ни старалась, но вторая линия получилась немного округлённой. Если у вас возникнет такая же проблема, то не отчаивайтесь, а просто оставьте всё как есть и продолжайте свою работу, как это сделала я.
Шаг 2 – Рамка
Рисуем небо.
Намочите лист бумаги и оставьте его на несколько минут впитывать воду. Нарисуйте небо, нанося на влажную поверхность кобальтовый синий (Cobalt Blue) и перманентный розовый (Permanent Rose).
В первоначальном варианте моё небо выглядело тёмно-синим с едва заметными облаками. В итоге я внесла в облака побольше остроты и цвета.
Шаг 3 – Рисуем небо на влажной поверхности
Газон и деревья на переднем плане окрасьте в смесь таких цветов как травяной зелёный (Sap Green), светло-жёлтый кадмий (Cadmium Yellow Light), жёлтая охра (Yellow Ochre), оливковый зелёный (Olive Green) и кобальтовый синий (Cobalt Blue). Если деревья справа всё ещё будут влажными, то добавьте им немного тёмно-зелёной тени. Вдали за башней можно нарисовать здание, не придавая ему сильной выразительности.
Когда небо высохнет приступайте к башне. Поскольку до этого этапа она детально изображена с помощью чернил, то для большего удобства используйте маленькую кисть. Закрасьте башню жжёной сиеной (Burnt Sienna) и ультрамариновым синим (Ultramarine Blue). Сначала добавьте светло-коричневый, дайте ему высохнуть, а затем уже и тёмно-коричневый для выделения теней.
Шаг 4 – Рисуем башню
Сочетание синего с фиолетовым придаст больше интереса и разнообразия теням первого уровня башни.
Приступим к цветам на переднем плане. Начните со светло-розовых, жёлтых и зелёных.
Шаг 5 – Рисуем деревья и цветы
Чтобы придать листьям деревьев больше выразительности смешайте самые простые оттенки зелёного и нанесите их в стиле свободной кисти. Используйте круглую кисть №4. Прикоснувшись к бумаге прокручивайте и двигайте кисть в свободном направлении так, чтобы получились очертания листьев. Далее следует сделать края более мягкими. Влажной кистью, наполненной более тёмным цветом, проведите по штрихам в разных местах и наблюдайте за переходом из одного оттенка в другой.
Вот мы и подошли к завершению рисунка. Добавьте немного теней на газоне и за деревьями справа. Чтобы подчеркнуть газон, следует зарисовать промежутки между деревьями слева.
Шаг 6 – Последние затемнения
Если влажное основание цветов уже высохло, то добавьте к ним немного тёмных оттенков для густоты растений.
И вот теперь ваша картинка завершена. Осталось только поработать над рамкой.
Шаг 7 – Изменение рамки
Тут уже всё зависит от вашего мастерства и воображения, но я всё-таки расскажу о своём оформлении. Я использовала сплошную линию с завитушками, которая хорошо сочетается со всеми прямыми линиями на металлической конструкции башни.
Шаг 8 – Дизайн рамки
Лично мне нравится, как рамка обвивает башню и выделяет её среди всего остального. Большое пространство зелени приветствует вас, надпись ведёт ваш интерес выше и акцентирует взгляд на самой высокой точке башни.
Единственная вещь, которую я опустила, это сидящие, гуляющие, позирующие для фото и отдыхающие на траве туристы. Я намеренно оставила эту часть пустой, поскольку когда я сидела там на траве, вглядываясь в главную достопримечательность Парижа, делая наброски её сложной решётчатой структуры и восхищаясь её запутанностью и красотой я ощущала себя единственным человеком на этой площадке. В тот момент, мне казалось, что я нахожусь в альтернативной вселенной, куда я попадаю взяв в руки кисть и краски.
Вот она картина Эйфелевой башни в моих мечтах, в той вариации, какой я её помню: я наедине с башней и большим голубым небом.
Расскажите ребенку о символе Франции – Эйфелевой башне. Это архитектурная памятка Парижа. Башня считается одной из самых популярных достопримечательностей мира, которую каждый год посещает около 6 млн. человек. Чтобы ребенок запомнил информацию, предложите ему вместе с вами нарисовать башню Эйфеля. С нашими пошаговыми инструкциями рисунок получиться красивым даже у тех, кто не имеет навыков рисования. Уровень сложности – простой. Возьмите карандаш, и приступайте к работе. У вас все получиться. Удачи!
Вам понадобятся:
С помощью линейки нарисуйте ровную вертикальную линию по центру листка. Эта ось послужит основой нашего рисунка. От нее будут исходить следующие элементы.
Добавьте к оси три параллельные горизонтальные линии. Таким образом мы облегчаем процесс рисования башни, составляя ее из маленьких схематических частей.
Следите за изменениями на рисунке. Точками обозначьте главные места, где будут изображены характерные элементы Эйфелевой башни.
Основные части башни
Длинными, тонкими прямоугольниками изобразите бетонные платформы, которые удерживают сооружение массой более 10 тонн, и две смотровые площадки башни. Полукруглой линией нарисуйте арку. Ведь изначально башня выполняла роль входной арки на Всемирной выставке в Париже.
Теперь можно приступать к рисованию основы башни. Соедините все ранее нарисованные элементы ровными линиями, как показано на рисунке. Должна получиться правильная форма главной достопримечательности Парижа.
Верхняя точка башни с антенной находиться над землей на уровне 324 метра. На такой высоте расположен третий этаж сооружения с маяком и куполом. Изобразите верх башни идентично с рисунком.
Башня состоит из трех этажей. Каждая платформа соединена арочными сводами, как на рисунке. Изобразить их можно маленькими перекрестными штрихами.
Не забывайте время от времени стирать лишние линии.
Детали
Эйфелева башня – это металлическое сооружение, которое состоит из 18 тис. соединенных металлических деталей. Зрительно, башня выглядит так.
Этот урок попал в категорию легких, а это значит, что в теории повторить его сможет и маленький ребенок. Естественно, маленьким детям нарисовать Эйфелеву Башню могут помочь и родители. А если вы считаете себя более продвинутым художником, то могу порекомендовать урок « » — он потребует от вас большей усидчивости, хотя будет не менее интересен.
Что понадобится
Для того, чтобы нарисовать Эйфелеву Башню нам может понадобиться:
- Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
- Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
- Ластик.
- Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус.
Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет. - Немного терпения.
- Хорошее настроение.
Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.Поэтапный урок
Любые предметы лучше всего изображать, взглянув на них в живую. Так нарисовать Эйфелеву Башню будет гораздо легче, если вы будете рисовать с натуры. Также, советую перед тем как начинать рисовать хорошо изучить предмет рисования. Это может избавиться от многих конструктивных ошибок. Посмотрите в Яндекс.Картинках как это выглядит и представьте как оно должно работать, чтобы приносить максимум пользы.
Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.
Простые рисунки создаются при помощи контуров. Вам будет достаточно повторить то, и только то, что показано в урок, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте представить то. что рисуете в виде простых геометрических тел. Попробуйте сделать набросок не контурами, а прямоугольниками, треугольниками и кружочками.
Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.
Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:
Для самого начала нарисуйте руководящие линии для основы на Эйфелевой
Теперь детализируйте вашу башню как показано на картинке.
Теперь детализируйте торой уровень башни.
И в конце урока вам нужно дорисовать деталями верхнею часть башни.
Вот так все очень просто. Это конец урока, надеюсь он вам понравился.
Теперь вы знаете как нарисовать Эльфивую Башню. Если приложите усилия, я верю, что вы добьетесь всего, о чем хотели.
Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Ну и кнопки социальных сетей тут не просто так =)
Ажурная конструкция Эйфелевой башни является не просто украшением, но и обеспечивает ее прочность. Схема соединения 2,5 миллионов стальных прутьев спроектирована так, что конструкция башни удивительно прочна и, практически, не шатается под напором даже очень сильного ветра. С уровня на уровень можно подняться на лифте. Гидравлический механизм, поднимающий лифт со второго на третий уровень, исправно служит посетителям башни уже с 1889 года. Все знают про ресторан на Эйфелевой башне. Он называется «Жюль Верн» и находится на высоте 57 метров или 360 ступеней. На том же уровне, где и ресторан, Эйфелева башня приютила кинотеатр и почту.
Ресторан на Эйфелевой башне.
Вид изнури.
На третьем уровне, высота 247 метров, расположена обзорная галерея, на которой одновременно может находиться до 800 человек.
Если туристы попадут на Эйфелеву башню в ясный день, то отсюда перед ними откроется круговая панорама на Париж радиусом более, чем на 70 км.
Вид на Париж с обзорной галереи Эйфелевой башни.
Небольшая схема Эйфелевой башни. Больше схем смотрите .
Эйфелевой башней восторгались туристы, но недолюбливали парижане. В XIX столетии поэты высмеивали ее в стихах, а художники рисовали смешные картинки и критические рисунки. Одним словом, все, кому не лень, соревновались в остроумии. Как же непрозорливыми они были. Не пройдет и ста лет как Эйфелева башня станет главной достопримечательностью и самым главным символом Парижа. Сегодня она видна, практически, из любого уголка Парижа. Так, что история Эйфелевой башни в Париже, далеко еще не закончена.
А фотография на фоне Эйфелевой башни — мечта многих женщин по всему миру.
Чтоб больше узнать про историю создания
Эйфелевой башни, смотрите видео фильм: «Хроники Эйфелевой башни».
Ну или видео тур экскурсию онлайн:
Адрес Эйфелевой башни: 5, Parc du Champ de Mars, 7-й округ, т.е Марсовое поле, там где ее в самом начале и построили. Ходить башня пока не научилась .
Координаты Эйфелевой башни (карта Google Maps): 48.858055565556,2.2944444544444
Сморите расположение соседних улиц и более точное место нахождения самой башни на карте:
Извините, карта временно недоступна Извините, карта временно недоступна
Билеты на Эйфелеву башню можно купить , также как и узнать время ее работы.
Эйфелева башня ночью, не менее красива чем днем, ее украшает множество огней.
А во время праздников еще и фейерверки.
Картинки Эйфелевой башни:
Эйфелева башня, рисованные картинки и приколы:
Конкурент Эйфелевой башни .
Эйфелева башня: рисунок на ногтях за 15 минут | MARK school психология маникюра
Всем привет!
Меня зовут Тая и сегодня я пошагово расскажу как нарисовать красивый дизайн с Эйфелевой башней! Такой дизайн очарует всех вокруг своей реалистичностью.
Я очень старалась, поддержите меня комментарием ❤
Эйфелева башня: рисунок на ногтях за 15 минутДля рисунка нам понадобятся гель-лаки разных цветов и любые акварельные краски (детские, художественные).
1 шаг
Ноготь покрываем белым гель-лаком и начинаем рисовать каркас башни. Я пользовалась картинками из интернета, чтобы в точности отразить всю конструкцию башни.
Для того, чтобы вам было проще — вы можете пару раз нарисовать башню на бумаге, перед тем как приступать к дизайну.
Рисуем ведущее ребро башни и от него строим вертикальные и горизонтальные перегородки.
Лайфхак: Если у вас не получаются линии с первого раза, вы можете очень легко стереть ненужный участок не нарушив при этом всю конструкцию. Возьмите чистую кисть, обмакните её в обезжиривателе и сотрите неподходящий участок.Эйфелева башня: рисунок на ногтях за 15 минут2 ШАГ
Когда каркас башни готов, начинаем заполнять его перегородками.
Главное не переборщить, чтобы весь рисунок не превратился в кашу. Должны оставаться просветы, поэтому рисуем очень тонкой кистью.
Лайфхак: Периодически я сушу все слои, чтобы они не растекались! Ведь при рисунке тонкими линии важно, чтобы они оставались тонкими, а не уплотнялись за счёт текучести гель-лаков.3 ШАГ
Придаём объём нашей Эйфелевой башне. Берём гель-лак потемнее и выделяем некоторые горизонтальные и вертикальные линии конструкции. Таким образом мы создают светотень, которая и образуем объём конструкции.
Эйфелева башня: рисунок на ногтях за 15 минут4 ШАГ
Приступим к фону! Фон я решила сделать акварелью, чтобы он был немного размыт, без чёткой прорисовки и ярких цветов.
Поэтому, я беру акварель и первым слоем понравившегося мне цвета делаю зарисовку цветов.
Вторым слоем я прорисовываю цвету уже поярче. Смешиваю и ввожу цвета, которые мне нравятся.
Эйфелева башня: рисунок на ногтях за 15 минут5 ШАГ
Рисуем листья.
Как я уже написала, я не прорисовываю листочки или лепесточки на рисунке. Я делаю свободные движения кистью и акварель сама создаёт очень реалистичные узоры.
Лайфхак: Обязательно дайте акварели время просохнуть! Иначе все слои могут смешаться в одну большую многоцветную каплю и весь рисунок придётся начинать заново. Если боитесь смазать, покройте засохший слой топом и просушить в лампе.Эйфелева башня: рисунок на ногтях за 15 минут
6 ШАГ
Ждём пока акварель всё высохнет и покрываем нашу Эйфелеву башню топом!
Вуаля! Дизайн готов!
Я старалась, поэтому поддержите меня лайком или комментарием.😘
Эйфелева башня: рисунок на ногтях за 15 минутСмотрите мой видео мастера-класс такого же дизайна:
«Рисуем Эйфелеву башню»
Смотрите также:
«Рисуем романтичную пару под зонтом»
«Рисуем драгонфрут»
Роспись стен, пейзаж франция, Эйфелева башня.
Прекрасная работа, выполненная в квартире большой семьи, Московской области г.
Лобня. Семейная пара делает ремонт и с нетерпением ждет его окончания, что бы начать долгожданный переезд. Рядом с данной росписью по проекту должен будет стоять диван и хотелось бы сидя на нем наблюдать за множеством деталей в спокойных тонах.
Мы сделали несколько эскизов, из которых «Франция» оказался подходящим. Так родился эскиз с Эйфелевой башней, задумка им очень понравилась, много архитектуры, которую можно рассматривать, эти окошечки и балкончики в которые так и хочется заглянуть и понаблюдать. Эти динамические улицы с их постоянным движением людей и машин. На стадии формирования эскиза уже представлялось, как после тяжелого рабочего дня Вы приходите, и у вас есть отличная возможность сесть на свой диван и расслабиться под закаты Франции.
Данная работа выполнялась на протяжении 10 дней, и с каждым днем рисунок приобретал множество красок. Закат мы постарались сделать максимально завораживающим, мимо которого пройти просто невозможно, и считаем, что это у нас действительно получилось! Хотелось бы еще сказать про саму идею, так как этот рисунок дает ощущение увеличения пространства, будто ты стоишь на тротуаре в парке и с холма наблюдаешь за вечерним движением города и провожаешь этот день закатом.
В ходе работы к нам присоединилась дочь заказчиков, Арина. Как оказалось, она любит рисовать и очень хотела попробовать порисовать с нами. Мы радушно взяли ее к себе в команду и старались передать весь свой профессиональный опыт. В процессе работы мы рассказывали о красках, показывали различные техники, в том числе и рисование аэрографом. Ей очень понравилось, и не меньше понравилось ее родителям, так как, теперь смотря на этот рисунок, понимаешь, что здесь постаралась и ваша дочь.
После выполнения этой росписи, наша команда выполнила еще 1 проект в данной квартире – «Природа» выполненная в единой концепции с потолком.
*Более подробно об обучении рисованию вы можете узнать во вкладке «Услуги» затем «Обучение росписи».
Как рисовать эйфелеву башню карандашом. Как карандашом нарисовать эйфелеву башню шаг за шагом
В этом уроке расскажу вам, как нарисовать Эйфелеву башню карандашом , известную достопримечательность Парижа и Франции в целом.
Конструктор Густав Эйфель создал необыкновенное по архитектурно-инженерному решению и красоте сооружение высотой 324 м. Возведённая в 1889 году башня потрясала жителей города дерзким решением своей формы и вызывала массу недовольств и протестов. Но сегодня уже невозможно представить столицу Франции без изящного силуэта Эйфелевой башни. Перед тем как приступить к рисованию посмотрите внимательно на фотографии Парижа, рассмотрите волшебный, будто кружевной, каркас самой башни, проникнетесь изысканной атмосферой Франции. Итак, давайте приступим.
Как нарисовать Эйфелеву башню карандашом
Шаг первый. Благодаря тому, что башня является результатом инженерной мысли, она имеет симметричную и правильную форму. Поэтому мы с вами можем взять линейку, которая здорово поможет нам проводить ровные линии каркаса. Сначала нарисуем горизонт. А над ним расположим равнобедренный треугольник, вытянутой формы. Вспомним геометрию из школы и построим медиану. Шаг второй. С помощью шести горизонтальных линий разделим наш треугольник на 4 крупные части.
Первый две линии отделяют примерно пятую часть снизу. Вторая пара линий должна быть расположено в центре. Третья пара – отмеряет небольшой отрезок сверху. Внутри полученного изображения построим еще трапеции, как показано на рисунке. А сверху – фигура похожая на треугольник, но со скругленным углом сверху. Шаг третий. Мысленно разобьем фигуру на три пирамиды, установленные друг на друга. В двух нижних прорисуем толстые сдвоенные линии – основания. Внутри самой большой пирамиды — треугольник. Теперь убираем вспомогательные линии – стороны самого большого основного треугольника. У основания нарисуем арку и горизонтальную балку над ней. В центральной части поместим балкончик. Теперь внимательно посмотрим на рисунок: все части башни должны быть показаны толстой сдвоенной линией. Ну а внизу рисунка нашего – кусты и деревья. Шаг четвертый. Постепенно создаем стальную конструкцию. По всей высоте башни рисуем по линейке параллельные горизонтальные линии. Обратите внимание, что на башне мы показали еще и вертикальные короткие линии.
Добавим зелени на поверхности земли. Шаг пятый. Теперь в полученных ячейках нашей конструкции необходимо прорисовать кресты «Х». Все выполняем сдвоенными линиями. Теперь внимательно смотрим на рисунок, сравниваем его с картинкой на экране. Если вдруг, где-то не хватает линии – дорисуем ее, а вспомогательные и неудавшиеся линии уберем ластиком. Трудоемкий урок, не правда ли? Но радует результат. Надеюсь, вы теперь будете знать как рисовать Эйфелеву башню. Хотите еще полезных уроков по рисованию разных зданий? Вот Вам список.
Этот урок попал в категорию легких, а это значит, что в теории повторить его сможет и маленький ребенок. Естественно, маленьким детям нарисовать Эйфелеву Башню могут помочь и родители. А если вы считаете себя более продвинутым художником, то могу порекомендовать урок « » — он потребует от вас большей усидчивости, хотя будет не менее интересен.
Что понадобится
Для того, чтобы нарисовать Эйфелеву Башню нам может понадобиться:
- Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
- Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
- Ластик.
- Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
- Немного терпения.
- Хорошее настроение.
Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.Поэтапный урок
Любые предметы лучше всего изображать, взглянув на них в живую. Так нарисовать Эйфелеву Башню будет гораздо легче, если вы будете рисовать с натуры. Также, советую перед тем как начинать рисовать хорошо изучить предмет рисования. Это может избавиться от многих конструктивных ошибок. Посмотрите в Яндекс.Картинках как это выглядит и представьте как оно должно работать, чтобы приносить максимум пользы.
Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.
Простые рисунки создаются при помощи контуров. Вам будет достаточно повторить то, и только то, что показано в урок, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте представить то. что рисуете в виде простых геометрических тел. Попробуйте сделать набросок не контурами, а прямоугольниками, треугольниками и кружочками. Спустя какое-то при постоянно использовании этой технологии вы увидите, что рисовать становится легче.
Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.
Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:
Для самого начала нарисуйте руководящие линии для основы на Эйфелевой
Теперь детализируйте вашу башню как показано на картинке.
Теперь детализируйте торой уровень башни.
И в конце урока вам нужно дорисовать деталями верхнею часть башни.
Вот так все очень просто. Это конец урока, надеюсь он вам понравился.
Теперь вы знаете как нарисовать Эльфивую Башню. Если приложите усилия, я верю, что вы добьетесь всего, о чем хотели. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Ну и кнопки социальных сетей тут не просто так =)
Уроки рисования → Рисуем башню
Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать башню по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок « » — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.
Что понадобится
Для того, чтобы нарисовать башню нам может понадобиться:
- Нужна программа Фотошоп.
- Немного терпения.
- Хорошее настроение.
Поэтапный урок
Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.
Совет: выполняйте разные действия на разных слоях. Чем больше слоёв вы сделаете — тем проще вам будет управляться с рисунком. Так набросок можно сделать на нижнем слое, а беловой вариант на верхнем и когда набросок будет не нужен, то можно будет просто отключить видимость этого слоя.
При выполнении урока учтите, что из-за различий в версиях программ некоторые пункты меню и инструменты могут называться иначе или отсутствовать вовсе. Это может немного затруднить выполнение урока, но я думаю, что вы справитесь.
Задача 1: Простота в исполнении. Перечитывая много уроков по созданию готового изображения (а не спецэффектов) заметил, что авторы в них в основном требуют от пользователя уже хороших навыков рисования. В этом примере от Вас не потребуется «пятерки» по рисованию и минимум креатива.
За Вас все сделает PS!
Задача 2: Создание в PhotoShop «псевдо-трехмерных» 3D объектов. Показать, что и в PS возможно умело пользоваться инструментами.
1. Создание шаблона стены
1.1. Создаем новый документ 20×20 (Ctrl+N) с прозрачным Background. Присутствующий слой переименуем в «фон».
1.2. Создаем новый слой (Shift+Ctrl+N) и назовем его «камень». Выделяем верхнюю половину. Для этого выбираем инструмент выделения Rectangle Marquee Tool (M).
1.3. Заполняем выделение любым цветом (Alt+Backspace).
1.4. Теперь придадим выделенному участку вид объемного камня. Идем в настройки Blending Options > Bevel & Emboss и устанавливаем следующие значения:
На закладке Blending Options устанавливаем Fill Opacity на 0%.
Вот что получилось. Нижний слой специально закрашен розовым цветом для наглядности.
1.5. Продублируем пару раз слой «камень». Разместим два созданных слоя как на рисунке:
1.6. Соединим три слоя с камнями (Ctrl+E) в один отключим слой «фон» и сохраним как Шаблон с именем «Стена» через Edit-> Define Pattern.
Все! Шаблон готов.
2. Создаем башню («рисуем» тут будет неуместно)
2.1. Начнем непосредственно с самой башни.
2.1.1. Создаем новый документ 1000×1000 с прозрачным Background. Создаем новый два слоя и называем их «камни» и «фон за камнями»
2.1.2. Инструментом выделения Rectangle Marquee Tool (M) выделяем участок 350×600 (используя окно-закладку Info)
2.1.3. Слой «камни» заливаем шаблоном «стена» Edit > Fill (Shift+F5) и делаем его невидимым.
2.1.4. Ну а теперь попробуем придать индивидуальность нашей стене. Мы специально не стали это делать в нашем шаблоне, иначе мы бы получили одинаковые камни по всей стене. Возвращаемся к слою «фон за камнями» и НЕ снимая выделения 350×600 заполняем его серым цветом.
2.1.5. Далее поиграемся фильтрами. Идем Filter > Noise > Add Noise с выставленным Amount 120%. Галочку на Monochromatic. Далее Filter > Blur > Gaussian Blur с выставленным Radius 1,0. Затем добавим Filter > Filter Gallery > Texture > Craquelure с настройками 15/3/10.
Сделаем снова видимым слой «камни». Вот фрагмент того, что получилось:
2.1.6. Далее работаем на объемом. Объединяем слои «камни» и «фон за камнями» (Ctrl+E) и именуем этот слой «стена». Поворачиваем «Роняем» нашу «башню» Image > Rotate Canvas > 90 CW. Применяем фильтр Filter > Distort > Shear с такой диаграммой. Не забудьте выделить всю «башню» и немного места справа!
2.1.7. Ставим «башню» обратно Image > Rotate Canvas > 90 CCW
2.1.8. Применяем фильтр Filter > Distort > Spherize с выставленными параметрами: Amount 50% и Horizontal Only. Не забудьте выделить всю «башню»!
2.1.9. Хм… Мы видим, что середина стала слишком растянута и размазана. Сократим «башню» по горизонтали. Edit > Free Transform (Ctrl+T) и выставим параметр W на 75%.
2.1.10. Еще одно действие на объемом. Создадим у нашей башни. Создадим новый слой и назовем его «тени». Выберем инструмент Gradient Tool (G). Выделим нашу «башню» путем клика на слое «стена» с зажатым Ctrl.
Создадим свой градиент:
Применим Gradient Tool от левого края выделения к правому. Установим режим смешивания слоя на Linear Burn и Opacity — 60%. Можно выбрать смешивание по вкусу.
2.1.11. Как видно из того, что у нас получилось, все «кирпичики» одинакового размера. Их можно немного исказить. Применим Filter > Distort > Glass со следующими настройками:
Ну вот мы и пошатнули стройные ряды.
2.1.13. Предлагаю добавить еще немного старости этой «башне» путем создания небольших трещин. Для этого выделим всю «башню» опять путем клика на слое «стена» с зажатым Ctrl. Сделаем невидимыми все остальные слои — они будут мешать. Создадим новый слой, назовем его «трещины». Нажмем D для сброса цветов. Применим Filter > Clouds. Далее воспользуемся фильтром Filter > Stylized > Find Edges. Теперь идем в настройки Image > Adjustment > Levels. И как показано на рисунке ниже сводим белый указатель и черный вместе. Их совместное расположение будет отвечать за «разбитость» нашей стены.
Поэкспериментируйте. Итак, мы получили двуцветный слой «трещины». Но нам мешает белый цвет. Выделим его Magic Wand и нажмем Del.
2.1.14. Неплохо, но трещины не объемны. Для придания объема воспользуемся Blending Options > Bevel&Emboss со следующими настройками:
2.1.15. Обрежем лишнее сверху и снизу по линий «кирпичей». Можно использовать Polygonal Lasso Tool.
Смотрим, что мы получили…
2.2. Смотровая площадка.
2.2.1. Для начала создадим шаблон зубчатого края. Открываем новый документ 40×50. рисуем что-то подобное:
и сохраним как Шаблон с именем «зубец» через Edit > Define Pattern. Закроем этот документ. Возвращаемся к «башне»
2.2.2. Создадим новый слой «шаблон зубцов». Сделаем прямоугольное выделение по ширине нижней части нашей «башни» и высотой 50. Заполним это выделение шаблоном «зубец» Edit > Fill (Shift+F5)
2.2.3. Далее опять работаем на объемом. Поворачиваем Image > Rotate Canvas > 90 CW.
Применяем фильтр Filter > Distort > Shear с такой же диаграммой как и выше. Не забудьте выделить все на этом слое и немного места справа! Возвращаем обратно Image > Rotate Canvas > 90 CCW.
2.2.4. Применяем фильтр Filter > Distort > Spherize с выставленными параметрами: Amount 50% и Horizontal Only. Не забудьте выделить все на этом слое!
Вот, что получили:
2.2.5. Создаем новый слой с названием «смотровая площадка». Просто скопируем туда нижнюю часть нашей «башни». Теперь от этого куска «башни» надо отрезать лишнее. Совмещаем слои «смотровая площадка» и «шаблон зубцов» как считаем нужным. Выделяем так как на рисунке.
Инвертируем выделение (Ctrl+Shift+I) и нажимаем Del.
2.2.6. Передвигаем слой «смотровая площадка» на верх нашей «башни». Примерно так:
2.2.7. дорисовываем «донышко» в новом отдельном слое инструментом Elliptical Marquee Tool вот так.
2.2.8. Повторим для бойниц пункт 2.1.13.
2.
2.9. Неплохо. Но! У зубцов как Вы заметили не хватает «объема»! Исправим. Делаем рабочим слой «шаблон зубцов» и запишем новый Action (F9). Запись! Копируем активный слой (Ctrl+J). Выделяем для трансформации (Ctrl+T). С зажатым Shift и Alt уменьшаем выделение на один пиксель по горизонтали и вертикали. Стоп!
Повторяем созданный Action столько раз сколько потребуется. Результат:
2.3. Бойницы.
2.3.1. Создаем новый слой «бойница». Создаем вот такое выделение размером 15×65. Или по желанию:
Заливаем серым цветом.
2.3.2. Идем в настройки Blending Options > Bevel&Emboss и устанавливаем следующие значения:
Получается вот так:
Ага! Но одна бойница — это скучно. Копируем пару раз слой «бойница». Располагаем их вот так или как захочется.
Смотрится не так? Правильно! Исправляем. Объединим все слои с бойницами (Ctrl+E) = слой «бойница».
2.3.2. Поворачиваем Image > Rotate Canvas > 90 CW. Применяем фильтр Filter > Distort > Shear с такой же диаграммой как и выше.
Не забудьте выделить все на этом слое и немного места справа вот так.
2.3.3. Возвращаем обратно Image > Rotate Canvas > 90 CCW.
Если Ваши Бойницы широкие и они расположены близко к краям, то конечно не забудем применить фильтр Filter > Distort > Spherize с выставленными параметрами: Amount 50% и Horizontal Only. Не забудьте выделить все на этом слое! В нашем случае это не произведет эффекта и поэтому мы это не будем применять.
2.3.4. Бойницы не должны одинаково отражать свет. Поэтому создаем новый слой «градиент бойницы». Выделим слой «бойница» (клик на слое с зажатым Ctrl) и зальем выделение градиентом на слое «градиент бойницы» с такими настройками:
Вот в таком направлении:
Установим Режим смешивания в Overlay и прозрачность на 60% или по желанию. Объединим два слоя «градиент бойницы» и «бойница».
2.4. Косметика.
2.4.1. Создадим замшелость вокруг трещин. Выделим слой «трещины» (клик на слое с зажатым Ctrl).
Создаем новый слой «мох». Заливаем (Alt+Backspace) зеленым цветом. Снимаем выделение (Ctrl+D). Применяем фильтр Filter > Distort > Ripple с настройками: Amount — 500; Size-small. Дополнительно можно применить Filter > Noise > Add Noise с настройками: Amount — 50%; Gaussian; Monochromatic. Режим смешивания у слоя Overlay. Opacity по желанию. Ну и сместим этот слой на пару пикселей вниз.
2.4.2. Все хорошо, но мох в тени такой же, как и на свету. Создадим новый слой. Выделим слой «мох» (клик на слое с зажатым Ctrl). Применим горизонтальный градиент, как и ранее на слое «башня». Установим режим смешивания в Multiply. Соединим этот слой со слоем «мох».
2.4.3. Раскрасим башню. Выделим слой «башня» (клик на слое с зажатым Ctrl) приплюсуем слой «смотровая площадка» (клик на слое с зажатым Ctrl+Shift). Создаем новый слой. Выбираем цвета:
Применяем фильтр Filter > Render > Clouds.
Не забываем выставить режим смешивания у слоя на Overlay и Opacity по вкусу.
2.4.4. Также не забудем про тень на башне от смотровой площадки. Нарисуем ее мягкой кисточкой с Opacity 80%.
2.4.5. Добавляем фон и по вкусу.
Вот, что у нас получилось:
Теперь вы знаете как нарисовать башню, надеюсь было интересно и познавательно. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Ну и кнопки социальных сетей тут не просто так =)
Пизанская башня является такой же известной достопримечательностью Италии, как, например, Эйфелева башня во Франции. Это сооружение еще называют падающей башней из-за ее наклона. Раньше она действительно падала, но благодаря новым технологиям башня простоит еще очень долго.
Чтобы заинтересовать ребенка, можете рассказать следующее:
- Падающую башню строили около 200 лет.
- Пизанская башня являет собой правильный цилиндр с винтовой лестницей внутри. Несмотря на ее популярность, немногие решаются подняться наверх, хотя билет недорогой.
- В башне также есть семь колоколов, каждый из которого созвучный одной ноте.
- Площадь, на которой построена достопримечательность, называется Площадью чудес.
- В американском городе построили точную копию Пизанской башни, правда намного меньше.
А сейчас пришло время изобразить падающую башню.
Вам понадобятся:
лист бумаги;
карандаш;
линейка;
ластик;
Шаг
1
Основание
На листе бумаги рисуем вертикальный прямоугольник. Но помните, он должен быть с наклоном в правую сторону.
Верх башни
Сверху на прямоугольнике рисуем горизонтальную линию, разделяя его на две части. Верхняя часть должна быть очень маленькой.
На верхней части рисуем две вертикальные линии, чтобы внутри был квадрат.
Делаем округлый низ башни.
Стираем ненужные линии и округляем верхнюю часть.
Обводим края башни изогнутыми линиями.
Шаг
3
Этажи
Теперь разделяем башню на семь частей. Это будут этажи. Первый этаж должен быть больше, чем остальные.
Придаем сооружению вид цилиндра, немного подкорректировав рисунок.
Стираем ненужные детали. Заметьте, линии этажей тоже должны быть округлыми.
Добавляем еще линии.
Шаг
4
Арки
На каждом этаже падающей башни есть арочные ходы. Их и нужно изобразить. Начнем с первого этажа. Арки похожи на обычный вход, только с округлым верхом.
Кто из нас не мечтает побывать в Париже? Это наикрасивейший город Европы — столица Франции. Есть такое выражение «Увидеть Париж и умереть!» Это значит, что после того, как вы побывали в Париже, вам уже не о чем мечтать, так как в этом городе осуществляются все ваши мечты и сам он и есть мечта. Париж — огромный город. В нем много интересных мест, музеев, памятников, достопримечательностей. Одной из его визитных карточек является Эйфелева башня. Это известный памятник архитектуры. Башня — символ города. Эту огромную металлическую башню построил Гюстав Эйфель в 1889 году. Мы хотим научить вас, как рисовать поэтапно карандашом Эйфелеву башню. Будет лучше, если вы нарисуете ее на большом листе ватмана, так как башня — это рисунок приличных размеров и в ней очень много мелких деталей, которые выписать на небольшом альбомном листке не всегда удобно.
Этап 1. Рисуем вспомогательные линии. Вначале проведем в центре листа воображаемую ось симетрии. Затем по обе стороны от нее начнем строить линии башни. Сверху ведем линию вначале близко к оси, затем чуть отступаем, затем еще больше отступаем и выводим линии основания башни. Точно также поступим и с другой стороны от предполагаемой оси симметрии. Внизу покажем кривой линией арку между ножек башни. По башне наметим три горизонтальные линии. Это ее площадки. Затем, внутри башни начнем рисовать ее настоящие очертания. Ведем верхние линии от первой до второй горизонтали, затем между ними и внизу, очерчивая арку и ножки башни. Показываем узоры.
Этап 2. Здесь рисуем верхушку башни. См. в увеличенном виде, как рисовать детали: купол, основание купола и шпиль на верху. После этого нарисуем поперечные перекладины на башне. Обычно там находятся смотровые площадки для туристов. На второй и третьей горизонтали показываем эти площадки. Они похожи на лежащие лестницы.
Этап 3.
Вся башня сделана из металла. Здесь мы будем тонко и детально вырисовывать переплетения металлических труб, из которых собственно и состоит сама Эйфелева башня. Из-под самого верха вниз до первой перекладины и затем по ножкам до самой земли показываем, как переплетаясь между собой, металлические трубы, создают тот неповторимый вид этого грандиозного сооружения.
Этап 4. Теперь в мельчайших подробностях в увеличенном виде мы показываем, как рисуются места под первой перекладиной башни и под нижней перекладиной у основания ножек башни над аркой. Это также узоры из металлических частей, создающие ажурный красивый рисунок.
Этап 5. Теперь дооформляем головку купола и на самой нижней площадке башни показываем окончательные элементы конструкции.
Этап 6. В итоге у вас должна получиться вот такая красивая Эйфелева башня. Согласны, что рисунок довольно сложный, детализированный. Поэтому мы и предложили вам воспользоваться не простым альбомным листом, а целым листом ватмана.
Останкинская башня рисунок карандашом. Отзыв Останкинская башня и Конкурс Нарисуй мне небо! Как нарисовать Эйфелеву башню. Пошаговый урок
В этом уроке будет рассмотрено, как нарисовать Эйфелеву башню карандашом поэтапно. На первый взгляд рисунок может показаться сложным, но выполнить его под силу и новичку.
Эйфелева башня – символ Парижа, а пожалуй, и всей Франции. Каркас башни выглядит ажурным, кружевным – трудно даже представить себе, сколько труда было вложено в это необыкновенное архитектурное сооружение в конце девятнадцатого века.
Этап 1
Эйфелева башня имеет правильную, симметричную форму. Благодаря этому во время работы можно пользоваться линейкой, что значительно облегчит построение каркаса сооружения. Сначала нужно провести линию горизонта, а над ним построить вытянутый равнобедренный треугольник. В середине треугольника необходимо провести медиану.
Этап 2
При помощи шести линий, проведенных горизонтально, треугольник разделяется на четыре части. Первыми двумя линиями отделяется примерно пятая часть снизу. Вторая пара линий должна находиться в центре. Третья пара линий отделяет небольшую часть сверху. Внутри изображения создаются трапеции, а сверху – фигура, похожая на треугольник, только с закругленным верхним углом.
Этап 3
Для удобства стоит мысленно разделить изображение на три пирамиды, установленные одна на другую. В двух нижних прорисовываются толстые сдвоенные линии, которые будут основаниями, а внутри самой большой пирамиды – треугольник. Затем убираются вспомогательные линии, являющиеся сторонами основного, самого большого, треугольника. У основания рисуется арка, а над ней – горизонтальная балка. В центральной части помещается балкончик. После нужно внимательно осмотреть рисунок, проверяя, все ли части башни показаны толстой двойной линией. Внизу рисунка можно нарисовать деревья и кусты.
Этап 4
Теперь о том, как нарисовать Эйфелеву башню поэтапно. Сначала создается стальная конструкция. При помощи линейки по всей высоте башни прорисовываются параллельные горизонтальные линии. На примере показаны еще и короткие вертикальные линии. На поверхности земли нужно добавить зелень.
Этап 5
После этого во всех ячейках конструкции прорисовываются кресты «Х», причем сдвоенными линиями. Обязательно нужно сравнить получившийся рисунок с примером в данном уроке. Недостающие линии дорисовываются, а неудачные и лишние стираются ластиком.
На этом рисунок закончен. Работа довольно проста даже для начинающих, хотя и потребует немало времени.
Другие варианты рисования
Дополнительный вариант
Вид снизу
Одна из моих страстей в путешествиях и не только — залезать на высокие башни. Пока что я была только на 2х — в Останкино и на ТВ-башне Kaknastornet в Стокгольме (там, кстати, в отличие от Останкино, работают ресторан и кафе, и цена совсем не заоблачная, простите за каламбур). Но несмотря на то, что в Останкино я уже была, — очень обрадовалась, когда появилась возможность еще раз сходить туда, благодаря сообществу mosblog . 1 июня, в День защиты детей, на Телебашне был дан старт конкурсу детских рисунков «Нарисуй мне небо!»
Я приехала на автобусе от м.ВДНХ, теперь есть вход прямо с ул.Академика Королева.
Вот она, красотка!
А у входа уже вовсю идет рисование аквагримом, всем досталось, и без очереди!
Детям также предлагалось взять мелки и порисовать на асфальте.
Как только все успели порисовать и накраситься, нас собрали, записали, выдали бейджи с номерами (обычные посетители проходят без бейджей) и повели к башне.
Но не все так просто, на пути стоит «кордон» — кпп, на котором досматривают почище, чем в аэропорту! Всю технику надо вынуть, показать сумки, ничего не должно быть в карманах. Воду и еду тоже с собой проносить нельзя (но внутри, если что, есть вендинговые автоматы с напитками).
На первом этаже мини-экспозиция, рассказывающая об истории Останкинской башни, фото ее создателей,
а также стоят разные модели, кубки, награды, есть даже памятное гашение марок и конвертов в честь башни.
И вот все собрались и мы идем в лифт в сопровождении сотрудника башни. Лифт несется с огромной скоростью наверх, к высоте 337 метров, продвижение можно наблюдать на экране, связанном с установленной на крыше кабины камерой.
Поднялись — и вот такая красота, дух захватывает!
А вот тут дух захватывает уже не образно, а очень даже натурально! Уверения, что стекло выдерживает вес в 3 тонны, поначалу не очень помогают:)
Перед конкурсом все было украшено шариками и оригами, эх жаль, детей пускают только с 7-ми лет.
Наконец все насмотрелись и началась церемония открытия конкурса. Девушка, которая нас пригласила на башню, оказалась пресс-секретарем культурно-экскурсионного комплекса Останкинской телебашни, а симпатичный молодой человек — это Влад Красавин, ведущий радио KidsFM, одного из спонсоров конкурса.
Они рассказали о конкурсе и пригласили порадовать нас песней «Ночной хулиган» Ранеля Богданова, участника детского шоу «Голос».
После него выступила Полина Богданова, юная певица, актриса, модель.
Затем несколько слов сказали спонсоры — магазин детских игрушек и ателье по изготовлению макарунс с фотографиями.
Ну и наконец был дан старт конкурсу — детей и взрослых пригласили к мольбертам, расставленным по всей окружности башни, и все с азартом взялись за дело.
Некоторые вполне профессионально
Ну а те, кто рисовать не захотел, развлекались по-другому: позировали на фоне прозрачного фона,
могли отправить свои фото в инстаграмм через специальный аппарат,
покупали сувениры в мини-магазинчике,
гуляли по открытой площадке (открыта с мая по октябрь в хорошую погоду).
К концу часа, нагулявшись, насмотревшись, мы спустились вниз.
Вообще, организовано все было очень хорошо — нигде нас не подгоняли, на все любопытства хватило времени, и до подъема, и на самой башне. Само открытие конкурса также было довольно коротким, не успело надоесть, и при этом довольно насыщенным.
Итоги «Нарисуй мне небо» будут подведены к 1 сентября, все рисунки, на которых изображена Останкинская башня, надо передать администратору экскурсионного бюро, на обратной стороне указать свои координаты.
Напоминаю стоимость входа на башню: взрослые — 980р, дети 7-18 лет, студенты — 490р, в будни на сеансы в 10 и 11 утра — 600 и 300р соответственно.
Шаг первый. Благодаря тому, что башня является результатом инженерной мысли, она имеет симметричную и правильную форму. Поэтому мы с вами можем взять линейку, которая здорово поможет нам проводить ровные линии каркаса. Сначала нарисуем горизонт. А над ним расположим равнобедренный треугольник, вытянутой формы. Вспомним геометрию из школы и построим медиану.
Шаг второй. С помощью шести горизонтальных линий разделим наш треугольник на 4 крупные части. Первый две линии отделяют примерно пятую часть снизу. Вторая пара линий должна быть расположено в центре. Третья пара – отмеряет небольшой отрезок сверху. Внутри полученного изображения построим еще трапеции, как показано на рисунке. А сверху – фигура похожая на треугольник, но со скругленным углом сверху.
Шаг третий. Мысленно разобьем фигуру на три пирамиды, установленные друг на друга. В двух нижних прорисуем толстые сдвоенные линии – основания. Внутри самой большой пирамиды — треугольник. Теперь убираем вспомогательные линии – стороны самого большого основного треугольника. У основания нарисуем арку и горизонтальную балку над ней. В центральной части поместим балкончик. Теперь внимательно посмотрим на рисунок: все части башни должны быть показаны толстой сдвоенной линией. Ну а внизу рисунка нашего – кусты и деревья.
Шаг четвертый. Постепенно создаем стальную конструкцию. По всей высоте башни рисуем по линейке параллельные горизонтальные линии. Обратите внимание, что на башне мы показали еще и вертикальные короткие линии. Добавим зелени на поверхности земли.
Шаг пятый. Теперь в полученных ячейках нашей конструкции необходимо прорисовать кресты «Х». Все выполняем сдвоенными линиями. Теперь внимательно смотрим на рисунок, сравниваем его с картинкой на экране. Если вдруг, где-то не хватает линии – дорисуем ее, а вспомогательные и неудавшиеся линии уберем ластиком.
50 лет назад, 30 апреля 1967 года, была завершена постройка Общесоюзной радиотелевизионной передающей станции имени 50-летия Октября. Вы знаете ее как Останкинскую телебашню. А дальше мы расскажем о том, чего вы, скорее всего, не знаете.
1. Главный конструктор Николай Никитин придумал структуру башни за одну ночь – лепестки-опоры и «стакан» между ними. В первоначальном наброске лепестков было 4, в итоговом проекте – 10.
3. Башню строили к 50-летию Октябрьской революции. Сдана она была 30 апреля 1967 года, но официальный Акт о приемке в эксплуатацию подписали лишь 5 ноября.
4. Останкинская – первая телебашня, построенная из железобетона , а не из металлических конструкций.
5. Вес Останкинской башни – более 32 тыс. тонн, с фундаментом – 55 тыс. тонн . Внешний диаметр окружности опор – 74 м.
6. Глубина фундамента башни – всего 4,65 м; устойчивость достигается за счет того, что основной вес башни сосредоточен в самой нижней, широкой части конструкции.
7. В проектировании и постройке башни были задействованы ученые из 40 НИИ СССР.
8. Два месяца ушло на то, чтобы переориентировать все московские антенны с Шуховской башни на Останкинскую.
9. Высота башни соответствует высоте 180-этажного дома. При этом в башне лишь 45 этажей.
10. Скорость лифтов в Останкинской башне – 7 м/сек , их силовые агрегаты находятся на высоте 360 и 364 м. Лифты автоматически снижают скорость при слишком сильном раскачивании башни.
11. Лифт, кстати, необязателен. Подняться на высоту 337 метров можно всего за 11 минут 57 секунд – таков рекорд скорости бега по лестницам Останкинской башни.
12. Высота застекленной смотровой площадки – 337 м, открытой – 340 м.
13. При низкой облачности подниматься на верхние площадки нет смысла: вокруг только белая пелена. В этом случае посетителей водят на запасные площадки – их высота 269 и 147 м.
14. Общая площадь помещений башни – почти 70 тыс. кв. м.
15. Пожар 27 августа 2000 года вспыхнул на высоте 460 метров. Погибли три человека в упавшем лифте; на несколько дней Москва и значительная часть Подмосковья остались только с кабельными каналами. Ресторан «Седьмое небо» закрыли более чем на десять лет.
16. В Останкинскую башню часто попадают молнии – 30-40 раз в год.
17. 10 лет Останкинская башня была самым высоким зданием в мире. Сейчас она занимает шестое место, оставаясь при этом первой в Европе.
18. В телебашне не снимаются телепрограммы – для этого вокруг нее достаточно разнообразных студий. Сама башня – это в первую очередь источник сигнала.
19. Возле телецентра «Останкино» стоит один из очень немногих в России памятников политэмигрантам советского времени – изобретателю кинескопа Владимиру Зворыкину .
20. Проект допускает отклонение верхушки башни от строго вертикального положения на 14 м. На данный момент рекордное отклонение составило менее 6 м – во время московского урагана 20 июня 1998 года.
21. При самом сильном ветре посетители ресторана и смотровых площадок ощущают качку с амплитудой 8 сантиметров , одно колебание в 10 секунд.
22. Башня точно не начнет разрушаться, пока сила ветра не достигнет 42,6 метров в секунду. Таких порывов в истории Москвы пока не бывало.
23. Телецентр изначально создавался для круглосуточной работы. В нем есть несколько душевых, а раньше было ателье по ремонту одежды. Правда, со временем его закрыли, зато открыли на первом этаже храм в честь святого Порфирия.
24. С развитием цифровых технологий необходимость в сверхвысоких телебашнях не ушла в прошлое: так, токийская Skytree (634 м) была построена как раз для улучшения передачи цифрового сигнала. Но самое высокое в мире здание – все же не телебашня, а жилой небоскреб «Бурдж-Халифа» в Дубае (ОАЭ) – 828 м.
25. Опаснее ветра для башни солнце : расширение металлических конструкций от одностороннего нагрева вызывает отклонение верхушки более чем на 2 метра.
В этом уроке расскажу вам, как нарисовать Эйфелеву башню карандашом , известную достопримечательность Парижа и Франции в целом. Конструктор Густав Эйфель создал необыкновенное по архитектурно-инженерному решению и красоте сооружение высотой 324 м. Возведённая в 1889 году башня потрясала жителей города дерзким решением своей формы и вызывала массу недовольств и протестов. Но сегодня уже невозможно представить столицу Франции без изящного силуэта Эйфелевой башни. Перед тем как приступить к рисованию посмотрите внимательно на фотографии Парижа, рассмотрите волшебный, будто кружевной, каркас самой башни, проникнетесь изысканной атмосферой Франции. Итак, давайте приступим.
Как нарисовать Эйфелеву башню карандашом
Шаг первый. Благодаря тому, что башня является результатом инженерной мысли, она имеет симметричную и правильную форму. Поэтому мы с вами можем взять линейку, которая здорово поможет нам проводить ровные линии каркаса. Сначала нарисуем горизонт. А над ним расположим равнобедренный треугольник, вытянутой формы. Вспомним геометрию из школы и построим медиану. Шаг второй. С помощью шести горизонтальных линий разделим наш треугольник на 4 крупные части. Первый две линии отделяют примерно пятую часть снизу. Вторая пара линий должна быть расположено в центре. Третья пара – отмеряет небольшой отрезок сверху. Внутри полученного изображения построим еще трапеции, как показано на рисунке. А сверху – фигура похожая на треугольник, но со скругленным углом сверху. Шаг третий. Мысленно разобьем фигуру на три пирамиды, установленные друг на друга. В двух нижних прорисуем толстые сдвоенные линии – основания. Внутри самой большой пирамиды — треугольник. Теперь убираем вспомогательные линии – стороны самого большого основного треугольника. У основания нарисуем арку и горизонтальную балку над ней. В центральной части поместим балкончик. Теперь внимательно посмотрим на рисунок: все части башни должны быть показаны толстой сдвоенной линией. Ну а внизу рисунка нашего – кусты и деревья. Шаг четвертый. Постепенно создаем стальную конструкцию. По всей высоте башни рисуем по линейке параллельные горизонтальные линии. Обратите внимание, что на башне мы показали еще и вертикальные короткие линии. Добавим зелени на поверхности земли. Шаг пятый. Теперь в полученных ячейках нашей конструкции необходимо прорисовать кресты «Х». Все выполняем сдвоенными линиями. Теперь внимательно смотрим на рисунок, сравниваем его с картинкой на экране. Если вдруг, где-то не хватает линии – дорисуем ее, а вспомогательные и неудавшиеся линии уберем ластиком. Трудоемкий урок, не правда ли? Но радует результат. Надеюсь, вы теперь будете знать как рисовать Эйфелеву башню. Хотите еще полезных уроков по рисованию разных зданий? Вот Вам список.
Технический и патентный чертеж
Технический и патентный чертежЦена:
Цены указаны в долларах США. 59.99
Минимальная покупка:
единицы)
Максимальная покупка:
единицы)
- Описание
- Отзывы
- Сопутствующие товары
- Видео о продукции
- Гарантия
- Также просматривали
- По категории
- Прочие детали
Описание продукта
Уникальный технический рисунок!
Выберите стиль, который вам подходит — синий для техничных людей, черный сланец для модерна или традиционный стиль для более традиционных людей.Каждая высококачественная репродукция жикле печатается в цифровом виде на бумаге для художественной печати и гарантированно не выцветает. Кроме того, вы можете выбрать либо высококачественную печать плаката, либо две версии в рамке разных размеров.
Размер отпечатка без рамки 20×24 дюйма, он поставляется в защитном транспортировочном тубусе.
Версии в профессионально оформленных рамах украшены красивой деревянной лепниной в черном и серебристом цветах. Большая версия 20×24 дюйма имеет готовый размер 23×27. Издание x-large имеет размер стекла 22×28 дюймов и готовый размер 25×31.Тщательно упакованный в прочную транспортировочную коробку, ваш предмет в рамке доставлен готовым к развешиванию с кольцами из нержавеющей стали и проволокой с пластиковым покрытием.
Этот предмет гордится своим производством в США. По вопросам стоимости доставки за пределы США обращайтесь по адресу [email protected].
Пожалуйста, позвольте 3–5 рабочих дней на изготовление индивидуальной печати и ручное оформление товара в дополнение к времени доставки.
Отправил:Клиенты, которые просматривали этот продукт, также просматривали
Найти похожие продукты по категории
На AnyDate легко пригласить друзей.com. Просто загрузите приложение ShareSomeFriends из App Store или Google Play и при появлении запроса введите имя нашей учетной записи: AnyDate
Все цены указаны в долларах США.
© 2021 AnyDate.com
Карта сайта |
Загрузка… Подождите пожалуйста…
Что общего у ваших костей с Эйфелевой башней
Когда инженер смотрит на конструкцию, он смотрит за пределы материала и видит силы, которые действуют на него — это немного похоже на владение парой рентгеновских очков. Эти силы бывают двух типов: толкающие силы, которые сжимают объект внутрь, и тянущие силы, которые растягивают объект наружу. Каждый физический объект, с которым вы сталкиваетесь, от стола или стула до моста или небоскреба, по сути, представляет собой большую часть этих тянущих и толкающих сил (или, как их называют инженеры, сил растяжения и сжатия).
Итак, когда Калманн конструировал свой кран, он использовал свой недавно разработанный метод «графической статики», чтобы отобразить эти толкающие и тянущие силы. И вот что он нарисовал.
Рисунок из книги Д’Арси Томпсона «О росте и форме» / Public DomainСлева показан рисунок сил толкания и тяги в кране, который он изучал. А справа — аналогичный рисунок толкающих и тянущих сил в верхней части бедренной кости (бедренной кости). Эти изображения, адаптированные из публикации Калманна и Вольфа в 1870 году, представляют собой первое сотрудничество между инженером и анатомом.
Итак, когда Калманн увидел рисунок губчатой кости в верхней части бедренной кости, это напомнило ему его журавль. Его сразу поразило то, насколько ясно он мог видеть пересекающиеся силовые линии в кости.
Поперечный разрез верхней части бедренной кости.
Анатомия Грея / общественное достояниеГубчатая внутренняя часть бедренной кости эффективно расположена так, что материал присутствует там, где силы максимальны, и отсутствует там, где нет никаких сил.В кости этот процесс происходит постепенно по мере своего развития. Губчатая кость затвердевает и выравнивается в тех направлениях, где она испытывает наибольшую силу, и атрофируется в местах, где она не используется. Здесь есть аналогия с тем, как эти впечатляющие арки из песчаника высекаются ветром. Ветер вырезает места, где камень подвергается наименьшей нагрузке, оставляя на месте трехмерный контур силовых линий, где камень наиболее плотно уплотнен.
В последние годы математическая точность этого соотношения между костью и силой была поставлена под сомнение.Но общий принцип, согласно которому кость приспосабливается к своим функциональным требованиям и что структура кости соответствует силам, которые она испытывает, по-прежнему широко распространен.
При чем здесь Эйфель? Что ж, подход Калмана к графическому представлению сил толчка и тяги был новым мощным инструментом, который все еще используется сегодня. Один из учеников Калмана, Морис Кехлин, работал на Эйфеля. И именно Кёхлин набросал первоначальную концепцию Эйфелевой башни, опираясь на свои тренировки в визуализации сил.Те же инструменты, которые Калманн разработал и использовал для понимания костей, позже были использованы инженерами Eiffel для проектирования башни, которая сводит к минимуму использование материала.
Первый рисунок Эйфелевой башни Мориса Коечлина.
Семья Кёхлин / ВикимедиаИтак, хотя критики, назвавшие Эйфелеву башню скелетом, посчитали это оскорблением, на самом деле это вполне комплимент. Когда дело доходит до инженерии, нам еще есть чему поучиться на костях.
Источники
По форме Эйфелевой башни
Сундарам, М.Минакши и Г. К. Анантасуреш. «Гюстав Эйфель и его оптимальные структуры». Resonance 14.9 (2009): 849-865.
Эйфелева башня Роберта Делоне · Жизнь в Париже и Берлине в начале 1900-х годов · Выставки и коллекции изображений WUSTL Digital Gateway
Роберт Делоне, «Эйфелева башня», 1924. Холст, масло, 161,6 см x 96,8 см. Художественный музей Сент-Луиса, Сент-Луис.
Роберт Делоне, художник, живший в Париже между 1900 и 1940 годами, наиболее известен своими картинами «Эйфелева башня » серии .Он написал первую серию между 1909 и 1912 годами и вторую серию между 1920 и 1930 годами. [I] Эта картина 1924 года из второй серии, где Делоне пишет в стиле, известном как орфический кубизм, где цвет используется для представления формы через плоскости и линии контрастных цветов. Как писал Делоне в своем дневнике, Эйфелева башня была «барометром [его] искусства», символом Парижа и его успеха в качестве современного убежища. [Ii] Делоне считал Эйфелеву башню гордостью Франции, когда страна шагала вперед. смело в современную эпоху.[iii] Как и другие художники, которые передавали свой городской опыт, рисуя городские пейзажи, Делоне использовал структуру в качестве шаблона, по которому он передавал свои воображаемые видения и восприятие Парижа. В отличие от типично хаотичных и мрачных картин немецких экспрессионистов, изображающих городские сцены, послевоенная серия «Эйфелева башня» Делоне воспевает восторженное чувство прогресса, которое допускает современный мегаполис. К 1924 году Париж стал центром инноваций и воссоздания Эйфелевой башни, как он представлял, что позволило Делоне выразить свой собственный оптимизм в отношении современной жизни.
Рисунок 1
Жорж Сёра, «Эйфелева башня», холст, масло. 24 х 15 см. Музей изящных искусств Сан-Франциско, Сан-Франциско.
Роберт Делоне, находящийся под влиянием постимпрессионистов и фовистов, преобразовал выражение цвета на холсте, создав эффект «одновременного контрастирования цветов». [Iv] Цвет, в большей степени, чем любой визуальный элемент картины, может вызвать ощущение зрения и активировать взгляд зрителя.Начиная с 1880-х годов в Германии и Франции художники начали манипулировать цветом за пределами его общепринятой цели в качестве изобразительного элемента, отражающего пигмент, свет и цвет, как это было в действительности. Жорж Сёра использовал научный подход к применению теории цвета в своих пуантилистских картинах, в то время как позже фовисты начали создавать воображаемые формы с плоскими плоскостями ярких цветов. Сравнивая Эйфелева башня с картиной Сёра, изображающей памятник 1889 года, становится очевидным, что конкретное использование Делоне определенных цветов и их тщательное размещение для имитации воздействия света на памятник аналогично научному использованию Сёра теории цвета (рис. 1). .Однако Делоне изменил представление Сёра об улавливании света, изменив только применение и интенсивность реалистичного цвета. Вместо этого он стремился уловить свет только с помощью смелого и образного пигмента, вдохновленного фовистами.
Рисунок 2
Робер Делоне, «Эйфелева башня», 1910. Холст, масло, 20 см x 16 см. Музей Соломона Гуггенхайма, Нью-Йорк.
Чем больше Делоне рисовал Эйфелеву башню, тем абстрактнее она становилась.По словам Марка Розенталя, автора книги « Видений Парижа: серия Роберта Делоне», к тому времени, когда Делоне нарисовал памятник в 1924 году, художник «… изучил его сверху и снизу, внутри и снаружи, вблизи и издали, с помощью днем и ночью. Он впитал в себя все ее настроения, перспективы и световые эффекты ». [V] За годы изучения он смог покорить структуру, освоив перспективу башни со всех возможных размеров и аспектов. Первоначально, как в Эйфелева башня, 1910, (рис. 2), Делоне сосредоточился на деконструкции башни в ее пространстве, чтобы она выглядела из множества элементов, возвышаясь в кружащейся среде.Он пишет в кубистском стиле, предпочитая деконструировать с помощью линий и форм, а не по цвету. Только после того, как он смог отделиться от кубизма примерно в 1913 году и сосредоточиться на цвете как на живописном приеме для фрагментации, Делоне стал пионером орфического кубизма. Его картина 1924 года свидетельствует о том, что Эйфелева башня больше не является единственной формой, возникающей из фрагментированного пространства, а, скорее, самим объектом фрагментации. По мере приближения зрителя к картине Эйфелева башня теряет ощущение цельности как целостной формы и вместо этого становится сеткой из форм и линий.Таким образом, зацикленность Делоне на изучении Эйфелевой башни при его жизни была обусловлена как художественным увлечением ее формой, так и его восприятием башни как сияющего маяка силы Франции.
Рисунок 3
Вид на Эйфелеву башню и Марсово поле, Париж . Фотография воспроизведена в книге Марка Розентанля, Видения Парижа: серия Роберта Делоне (Нью-Йорк, Нью-Йорк: Музей Гуггенхайма, 1997), 61.
В Эйфелева башня, написана в 1924 году, воздушная перспектива башни и диапазон использованных цветов заставляют ее казаться близкой, но в то же время великолепной благодаря своим внушающим размерам и вытянутой по вертикали ориентации. Вид с воздуха на Эйфелеву башню создает ауру грандиозности и небесной вертикальности. Верх башни срезан, и вся часть обрамлена, как если бы смотреть из более высокого окна. Делоне пишет, как если бы наблюдатель смотрел вниз на весь Париж через окно, но мог видеть только Эйфелеву башню, передавая доминирование Эйфелевой башни над всем Парижем, как это можно наблюдать сверху.Современная фотография памятника того времени с той же точки зрения показывает, насколько вертикально и властно выглядела башня сверху (рис. 3). Эта мобильная перспектива в Eiffel Tower также вовлекает зрителя как наблюдателя и художника как создателя воображения, подчеркивая, что воображение Делоне приказало визуальным элементам, имеющимся в его распоряжении, нарисовать Eiffel Tower .
Диапазон контрастных цветов, основной фокус Делоне, создает оптический эффект, когда каждая цветовая зона сдвигается вперед или назад в пространстве своим соседом.Делоне писал об этой идее одновременных цветов (или одновременности) как «… определенная комбинация цветов в гармоническом контрасте друг с другом может воспроизводить движение света». [Vi] Делоне понял, что свет «актуализирован через цвет» и таким образом, при контрастировании цветов для их усиления можно было уловить движение света, которое происходило внутри каждого оттенка. [vii] Эйфелева башня сочетает в себе множество дополнительных и диссонирующих цветов, в конечном итоге каждый из которых работает вместе, так что цвет взял на себя функцию твердой формы.Кроме того, кажется, что свет отражается по всему холсту из-за упорядоченного наложения цветов. Плоскостность картины становится очевидной только при близком рассмотрении, потому что сопоставление более темных цветов с переходами белого создает скульптурное ощущение погружения в пространство. Цвета Eiffel Tower передают живость и динамизм городской среды Парижа.
Будучи «образным, а не подражательным», Делоне трансформирует образ узнаваемого памятника в личный образ, передающий энергию урбанизма и современности.[viii] Эйфелева башня была универсальным символом человеческого роста в мегаполисе и личной связи с инновациями, к которой Делоне стремился на протяжении всей своей карьеры. Его пионерское открытие орфизма завершило вековые исследования художников по извлечению свойств цвета и манипулированию ими, чтобы придать ему новое значение как коммуникатору ощущений и мысли. В отличие от немецких экспрессионистов, Делоне отказывается от личного отношения к своему предмету в пользу более эстетического исследования.Майднер и Киршнер не могли искренне принять националистическую идентичность в то время, когда казалось, что Берлин рушится. Вместо этого они стремились превратить пессимистические мысли о современности и личное видение разрухи в выразительные образы городской жизни и городского пейзажа Берлина. Работа Делоне отражает французский оптимизм в первые годы после победы над Германией в Первой мировой войне; поэтому он создает националистический образец с памятником урбанизма Эйфелева башня .
[i] Густав Вризен и Макс Имадал, Роберт Делоне: Свет и цвет (Нью-Йорк, Х.Н. Абрамс, 1969), 66.
[ii] Vriesen and Imadahl, Robert Delaunay: Light and Color . 71.
[iii] Уильям Томпсон, «Символ Парижа: написание Эйфелевой башни», The French Review : 1130-40, по состоянию на 1 февраля 2015 г.
[iv] Марк Розенталь, «Видения Парижа: серия Роберта Делоне», 77.
[v] Розенталь, «Видения Парижа: серия Роберта Делоне»
[vi] Гершель Чипп, «Орфизм и теория цвета», The Art Bulletin: 55-63, по состоянию на 1 февраля 2015 г.
[vii] Розенталь, «Видения Парижа: серия Роберта Делоне» 89.
[viii] Vriersen and Imadahl, Robert Delaunay: Light and Color , 88.
Забанен! Фотосъемка Эйфелевой башни ночью — POLITICO
Публикация фотографии Эйфелевой башни в ночное время на Facebook без оплаты может привести к потере проблем. Даже если это просто праздничный сувенир.
Такие странности закона об авторском праве ЕС будут сохраняться даже после того, как на следующей неделе блок представит свои долгожданные предложения по их пересмотру.Он много говорит о национальных, идеологических и даже поколенческих разделениях в Европе по поводу того, как регулировать цифровое будущее. И это подчеркивает способность одной страны, Франции, навязывать свою волю остальному европейскому клубу.
Речь идет о законодательной битве за концепцию под названием «свобода панорамы», которая касается использования изображений зданий и произведений искусства, постоянно расположенных в общественных местах, на которые распространяется действующая защита авторских прав. В то время как защищенные изображения уже публикуются миллионы раз в день на Facebook и других социальных платформах, французы агрессивно применяют протекционистскую позицию, чтобы заставить Комиссию незаметно ослабить свои реформы.
Фото Лионеля Бонавентура / AFP через Getty Images | Надпись и иллюстрация Vasava
В странах, где свобода ограничена, включая Францию, а также Италию и Данию, людям все равно потребуется разрешение, прежде чем делиться или продавать фотографии зданий, защищенных авторским правом, или — по крайней мере теоретически — им грозит штраф. Достопримечательности, охраняемые авторскими правами, включают знаменитую статую Русалочки в Копенгагене, пирамиду Лувра в Париже и Европейский парламент в Страсбурге.Есть даже ограничения на Колизей в Риме, которому около 2000 лет.
«Справедливо сказать, что Франция особенно привержена защите культурного наследия», — сказал Оливье Кузи, французский юрист. «Существует также французское понятие авторского права, которое в большей степени защищает создателя культурного контента, чем в англосаксонской модели».
В Италии законы о культурном наследии ограничивают коммерческое использование изображений общественного искусства и архитектуры, включая Колизей.
Для защитников свободы в Интернете, лоббистов и депутатов Европарламента из нескольких стран ЕС неспособность обеспечить неограниченную свободу панорамы в блоке является примером худшего для Европы.
«Европейская комиссия боится вступать в драку с французским правительством», — сказала Юлия Реда, член Европарламента от Пиратской партии. «Французское правительство было довольно умным и сообщает Комиссии, что они что-то сделали, так что оставьте этот вопрос. Я не верю этому аргументу «.
Консультация, ведущая в никуда
При пересмотре правил ЕС об авторском праве у Комиссии было три варианта, когда дело касалось свободы панорамы: обеспечить неограниченную свободу панорамы; ограничить его в некоммерческих целях; или не продлевать.Чтобы помочь ему решить, какой путь выбрать, в марте Комиссия запросила мнение общественности о свободе панорамы.
Консультации с общественностью закрылись в июне, но ни предварительные, ни полные результаты не были опубликованы. Европейская комиссия пообещала опубликовать предварительные результаты в июле. На этой неделе пресс-секретарь Натали Вандиштадт отказалась сообщить, когда будет опубликован отчет.
Если сделать снимок «Русалочки» в Копенгагене, вряд ли вы попадете в горячую воду, но попытка получить прибыль от этих изображений может вызвать гнев поместья скульптора | Одд Андерсен / AFP через Getty Images
Однако за кулисами сотрудники Европейского парламента и юристы по интеллектуальной собственности признали, что Комиссия столкнулась с одержимостью Парижа защитой культурного наследия, а также с конкретным определением закона об авторском праве.
КомиссарГюнтер Эттингер сказал POLITICO, что «25 или 26 стран ЕС» готовы ввести свободу панорамы, причем Франция была единственной, кто сопротивлялся. Учитывая это возражение, Комиссия решила не включать в свой законопроект о свободе панорамы и позволить странам решать самим. «Нет необходимости европеизировать закон, — сказал Эттингер.
Русалочка
Согласно действующему французскому законодательству, фотографировать освещенную Эйфелеву башню — одно из самых популярных туристических мест в мире и звезд счастья — не является незаконным.Но публикация этой фотографии или публикация ее в Facebook или Instagram потенциально может привлечь внимание юристов по авторскому праву.
Это потому, что ночная подсветка башни, спроектированная Пьером Бидо в 1983 году, классифицируется как отдельная «художественная инсталляция» и охраняется авторским правом.
«Срок охраны равен 70 годам после смерти художника», — сказал Батист Лапарлиер, помощник фонда наследия Societe d’exploitation de la Tour Eiffel, который управляет историческим памятником.«Пьер Бидо жив, поэтому у нас пока нет крайнего срока».
Это не только Франция. Датский пивовар Карл Якобсен попросил скульптора Эдварда Эриксена увековечить сказку Ганса Христиана Андерсена «Русалочка», создав статую главного героя сказки. В 1913 году картина была установлена в Копенгагене. После смерти Эриксена в 1959 году его внуки унаследовали поместье и яростно защищали авторские права русалки и продали 150-килограммовые бронзовые копии всего за 74 000 евро без НДС и без учета доставки.Они имеют право делать это до 2029 года.
В Италии законы о культурном наследии ограничивают коммерческое использование изображений общественного искусства и архитектуры, включая Колизей.
Серая зона социальных сетей
В просочившейся оценке воздействия реформы авторского права, полученной POLITICO, только одна строка из 181 страницы посвящена свободе панорамы. В нем говорится, что, поскольку некоторые страны ЕС обновили свои правила, чтобы обеспечить свободу панорамы, исполнительному органу не нужно вмешиваться.
«Исключение для панорамы в законе об авторском праве ЕС позволяет странам-членам устанавливать исключения или ограничения из авторского права в отношении использования произведений, предназначенных для постоянного размещения в общественных местах», — сказал Вандиштадт. «Почти все государства-члены ввели это исключение в свои законы».
Мало кто за пределами архитектурного вестибюля поддерживает позицию Комиссии.
«Нет необходимости в гармонизации с ЕС, потому что существующие различия в национальном законодательстве не препятствуют нормальному функционированию внутреннего рынка», — сказала Карола Штрёль, генеральный секретарь European Visual Artists, общества художников-визуалов.
За последние несколько лет в некоторых странах были приняты законы, снимающие ограничения на изображения общественных зданий и произведений искусства. Этим летом правительство Бельгии ввело свободу панорамы, что позволило сфотографировать Берлемон, дом Комиссии, и опубликовать в Википедии без угрозы судебного иска.
Даже Франция обновила свои законы об авторских правах, добавив в них положения о свободе панорам, которые позволяют делать некоммерческие фотографии.В принципе, здесь проводится четкое различие между фотографиями, предназначенными для продажи, такими как открытки, и фотографиями, предназначенными для хранения в семейных альбомах в кожаном переплете. Но социальные сети создали серую зону.
«Это плохая форма политики, которая не устраивает современное общество» — Фредрик Эриксон, директор Европейского центра международной политической экономии
Хотя пользователи могут думать, что фотографии, которые они загрузили на Facebook, принадлежат им, на самом деле пользователь дает компании неисключительную, передаваемую и бесплатную глобальную лицензию на использование этого контента, как ему нравится, до тех пор, пока его учетная запись не будет удалена.
«Возникли новые правовые проблемы, потому что так много фотографий, которые люди делают, загружаются в социальные сети, что считается« публикацией », — сказала депутат Европарламента Нидерландов Мариетье Шааке.
Facebook сообщил, что их контент принадлежит пользователям, но в девятой статье его условий указано, что пользователи разрешают компании использовать их контент и информацию в коммерческих целях. Пользователи также соглашаются возместить Facebook весь ущерб, связанный с контентом или информацией.
Правообладатели ночной витрины Эйфелевой башни заявляют, что они не преследуют людей, которые публикуют сообщения в социальных сетях, или издателей, которые используют изображение в новостях.Но французское законодательство оставляет для них возможность изменить свое мнение относительно того, что составляет коммерческое использование, будь то прямое использование или косвенное и случайное использование.
Министерство культуры Франции не ответило на запрос о комментарии.
Борьба впереди
Лоббисты Фонда Викимедиа присоединились к горстке активных депутатов Европарламента, в том числе Реда из Пиратской партии и Шааке из Альянса либералов и демократов, в борьбе за снятие ограничений на свободу панорамы на всей территории ЕС.
«Это плохая форма политики, которая нелегко сочетается с современным обществом», — сказал Фредрик Эриксон, директор Европейского центра международной политической экономии.
Их аргумент: если законы не будут применяться одинаково во всем блоке, предприятия и граждане останутся в неведении относительно своих прав, а единый цифровой рынок останется теорией.