Как нарисовать маки гуашью: Уроки рисования: рисуем маки гуашью

Начинаю рисовать виноградники с почвы.Использую темно коричневую гуашь.

Охрой прохожусь по коричневому,чтоб показать падающий свет.

Салатовым рисую ряды виноградных кустов.

Это ближе.

Сине-зеленым рисую тень на кустах.Чуть-чуть.

Теперь я беру тонкую белку и точечными мазками(сине-зеленая гуашь) наношу тень на основание кустов.Кое-где мазки чуть длиннее,где-то просто точки.

Самые освещённые участки виноградника показываю с помощью желтого(+салатовый)цвета.

Это поближе.

Домик начинаю рисовать со стен(белая+охра) и крыши(охра).

Коричневым цветом рисую схематично черепицу.

Теперь светлым(коричневый+белый+охра) опять черепица.

Для теней готовлю на палитре такой оттенок:белый+синий+изумруд.Рисую тень на крыше и на стенах дома.

Ещё работаю с черепицей.Бледно-желтым(белый+желтый) наношу свет на черепицу и слегка прохожусь по стенам дома.
Смешиваю красный,коричневый и белый.Полученным оттенком опять прохожусь по черепице и стенам дома.И последнее,синим обозначаю самые затенённые места:под крышей,левая часть окна,углы дома и тень от стволов деревьев.Думаю домик готов.

Деревья у дома.Стволы рисую коричневым.Свет и тень наношу охрой и синим.Крону деревьев рисую тёмно зеленым.

Самые освещённые места салатовым.

Вот так выглядит моя работа на данном этапе.Окидываю взглядом.Мне кажется,надо добавить теней на деревья у дома.

Смешиваю тёмно зеленую с синей гуашью.Полученным оттенком наношу тень на деревья у дома.И ещё этим же оттенком я нанесла тень в линию соединения виноградных рядов с деревьями на среднем плане.

Этим же тоном рисую пирамидальные тополя на правом переднем плане.И рядом ярко зеленые кустики.

Наношу свет и тень на тополя.Зеленая,на неё салатовая-это свет.Синяя-это тень.

Теперь свет и тень на кусты.

Верхушки кустов самые освещённые.Показываю это желтой гуашью.

Перехожу к маковому полю.Сначала рисую зелень.Использую зеленую и салатовую гуашь.По дальней границе поля чуть больше зеленого.

Красным рисую маки.

Дальние от нас маки должны быть светлее.Поэтому я делаю более светлый оттенок красного(+белая гуашь) и прохожусь по дальним макам.

Вот такой общий вид получается.Ещё добавляю теней(сине-зеленая гуашь)у дома,под деревьями и под кустами справа.

Теперь мне надо более детально прорисовать стебли и листья маков.Для этого я беру тёмно зеленый.Тонкой белкой прорисовываю слегка наклоненные вправо стебли.

Смягчаю границу перехода от тёмного к светлому ярко зеленым цветом.Тоже тонкими мазками рисую стебельки.

Ещё чуть-чуть детализации.Рисую тонкие стебельки охрой.

На переднем плане ярко красной гуашью добавляю ещё цветущих маков.Красно-коричневой гуашью рисую тень на маках.У нескольких передних маков рисую желтые тычинки и черную головку.Но очень схематично,точечно.

Вот что у в итоге у меня получилось.Мне показалось,что этот МК чуть сложнее,чем предыдущие.Требует больше времени,старания.Но всё таки попробуйте,думаю,что вы справитесь!

поэтапная инструкция 🚩 как рисовать наступление весны инструкция 🚩 Рисование

Вам понадобится

• — лист бумаги для акварели;
• — акварельные краски;
• — кисточка для акварели;
• — простой карандаш.

Инструкция

Положите лист бумаги для акварели горизонтально. Разделите его на четыре равные части горизонтальной и вертикальной центральными осями. В месте пересечения осей кругом обозначьте сердцевину цветка.

Определите размер мака на рисунке. Для этого короткими штрихами пометьте границы его лепестков сверху, снизу и по бокам. Расстояние от верхней границы листа до цветка должно быть вдвое меньше, чем от нижней. Промежутки по бокам сделайте одинаковыми. От сердцевины отступите влево и проведите прямую линию вниз – это стебель мака.

Нарисуйте нижний лепесток цветка. Для этого проведите дугу, правую ее сторону опустите на 5 мм ниже уровня сердцевины, левую поднимите на 1,5 см. Очертите нижнюю выпуклую часть лепестка, добавьте видимую внутреннюю часть по бокам дуги.

От центра нарисуйте линию верхнего лепестка – ему можно придать форму веера. Его правая сторона также находится ниже левой. Добавьте два внутренних лепестка полукруглой формы.

Справа и слева от мака нарисуйте стебли и овальные коробочки на них. Линии травы вокруг карандашом не прорисовывайте.

Смешайте в отдельных ячейках палитры разные оттенки зеленого. Пространство вокруг цветка смочите водой и нанесите на бумагу зеленый фон, добавляя к основной заливке светло-зеленые листья растений и темно-зеленую тень.

Смешайте красный и оранжевый цвета. Набрав на кисточку краску, поставьте две большие капли возле сердцевины цветка. Растяните цвет по внешней части боковых лепестков и по всему нижнему лепестку. Пока краска не высохла, чистой кисточкой сделайте несколько бликов в правой части нижнего лепестка. Так же, но более светлым оттенком, раскрасьте верхнюю часть мака, сразу же размывая блики.

Добавьте на изображение тени. Для этого в основной оттенок в палитре добавьте коричневый и немного зеленого. Сделайте несколько штрихов у основания цветка, тонкими линиями подчеркните каемку нижнего лепестка. Контрастными пятнами нарисуйте тени на лепестках в центре и вертикальными линиями – на верхнем лепестке. Светло-розовым цветом коснитесь бликов возле сердцевины. Тонкой кисточкой раскрасьте саму сердцевину.

Стебель мака заполните холодным темно-зеленым под цветком и теплым светло-зеленым в нижней половине.

Как рисовать маки Реалистичные цветы (легкий шаг за шагом)

Этот урок посвящен очень живописным цветам, которые мы уже пытались нарисовать в пейзажах и натюрмортах масляными красками. Сегодня мы создадим отличные рисунки и научимся рисовать маки. Эти цветы нарисовать несложно. А если взять карандаш и лист бумаги, получится хороший результат — красивый рисунок.

Материалы для чертежа

Сегодня вам понадобятся следующие материалы для нашего курса рисования:

• карандаши графитовые разной твердости;
• бумага для этюдов;
• пастельных или цветных карандашей;
• ластик.

Если у вас нет всех материалов, рисуйте, используя все, что есть под рукой.

Для создания хорошего эскиза главное — желание. Рисовать карандашом очень легко, просто и быстро. Не нужно готовить краски, палитру, холст и мольберт. Где бы вы ни находились, вы можете найти подходящие письменные принадлежности и потратить несколько минут на свою творческую работу. Это поднимает настроение! Убедитесь сами.

Как нарисовать мак карандашом поэтапно

Наши нежные цветы мака совершенно неприхотливы и часто украшают все поле.Одни виды цветут в июне, другие — во второй половине лета. Маки очень быстро вянут и долго любоваться их красотой в букете будет довольно сложно.

Для создания картины нам нужна природа. Если найдешь живым «Аленький цветочек», будет здорово. В противном случае вы должны найти хорошие фотографии. Вы также можете посмотреть мою фотографию. Вы должны получить похожий набросок в конце нашего бесплатного урока рисования.

Составление и обводка формы

Нарисуем маки под разными углами и на разных стадиях цветения.Покажем цветок, который уже перестал цвести, цветок, который только что распускается, пышно распустившийся и семенную коробку растения.

В большинстве положений маки вписаны в простые формы — круги и овалы, иногда они немного удлинены или приплюснуты. С помощью этих простых геометрических фигур мы отмечаем не только контуры цветка , но также его сердце и область, где расположены тычинки.

Распустившийся цветок очень напоминает блюдце или чашу. Возможно, эта ассоциация поможет вам представить и показать их форму на своем фото.

Также стоит отметить пологие и часто изогнутые стебли. На этом этапе нашей онлайн-раскраски будет достаточно показать их светлой линией.

Рисование лепестков

После того, как мы расположили и отметили наши цветы твердым карандашом, давайте придадим этим простым формам более понятный и узнаваемый вид.Обрисуем лепестки, они должны вписаться в намеченные ранее формы.

У цветов небольшое количество лепестков довольно простой формы. Они расположены в два ряда. Лепесток мака овальной формы. Он удлиненный внизу — в том месте, где крепится к стеблю; его линия сверху может быть волнистой.

Если вы рисуете мак, где нижний ряд лепестков слегка изогнут вниз, а верхний ряд имеет форму чаши и смотрит вверх, вы должны очертить два круга, которые будут их обозначать (как и показано на картинке выше).

На этом этапе нашего онлайн-урока рисования мы можем более точно рисовать сердечки цветов.

Стебли и листья

Нам нужно добавить толщину стеблям. Стебли этих растений всегда покрыты хорошо выраженным мелким мехом. Покажем это с помощью не очень прямых линий, небольших зигзагов и мазков.

Обведите зеленые листья на стеблях.

Имеют характерную форму — удлиненные, с рваными краями.Описать это словами довольно сложно, поэтому стоит взглянуть на фото и иллюстрации.

Почки и ящики с семенами

Бутоны мака маленькие, овальные, покрытые мелкими иголками. Когда красные лепестки начинают пробивать зеленую «скорлупу», на них образуется много морщинок.

На этом рисунке показано, как связаны стебель и цветок.

Ящики для семян мака, в которых хранятся восхитительные семена, обычно имеют круглую форму или форму вытянутого овала.Наверху — своего рода коронка — мелкие зубки.

Если вы хотите сделать свою цветочную композицию более интересной, попробуйте нарисовать разные цветы. Поверните их под разными углами и не забудьте показать бутоны. А если вы рисуете маки, вы должны добавить коробочки с семенами и цветок, который уже перестал цвести.

Улучшение деталей

Когда небольшой набросок будет готов, возьмите мягкий карандаш и улучшите все формы и линии. Исправляйте все, что вам не нравится.

На этом этапе нашего урока рисования карандашом мы можем добавить некоторые детали. Вам следует обратить больше внимания на разнообразие тычинок вокруг ребристого центра цветка. Покажите темные пятна на лепестках. Легкими мазками нарисуйте морщинки, и изгибы на лепестках и листьях. Также нарисуйте тени под лепестками внутри цветочной чаши и тени на зеленых листьях и стеблях.

Чтобы оживить рисунок, добавьте немного света пастельными или цветными карандашами.

Видео с эскизом — Как нарисовать мак поэтапно

Давайте посмотрим небольшой видеоролик и нарисуем наши цветы:

Поля цветущих маков часто можно увидеть на территории Европы и Азии. Эти цветы растут в горах и на равнинах. В разное время и в разных странах маки считались разными двойственными символами: например, свободы, оптимизма, женской красоты, зависимости, «слабой головы», молодости и многих других. Интересно то, что эти цветы могут быть не только красными, но и желтыми, белыми, розовыми и даже голубыми.

Посмотрите видеоуроки о том, как нарисовать лилию или как нарисовать тюльпан.

Рисуй цветы и наслаждайся красотой окружающего мира!

Желаю удачи и новых успехов в творчестве.

Галерея Крейга Крулла — Дом на полигоне

Николь Страсбург, Duet, Pronghorn , 2020, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 «на доске 6 x 4» — 300 долларов США

Вдохновением для этих картин послужил тур по полевым цветам на задворках ранчо Теджон два года назад, во время одного из суперцветений калифорнийского мака.По пути к маковым полям мы наткнулись на небольшое стадо вилорогов, которые обитают на ранчо Теджон.

Гуашь — это краска, которая тяжелее традиционных прозрачных акварелей и имеет многовековую историю. Его название, которое рифмуется со словом «тыква», происходит от итальянского «гуаццо», что означает «водная краска». Первоначально он использовался для освещения рукописей. Из-за своей непрозрачности гуашь ведет себя так же, как масляная живопись, с возможностью создания слоя за слоем цвета.

Меня всегда привлекали миниатюрные изображения, я был поражен тем, что что-то такое маленькое может вместить целый мир информации.Маленькое также стало важным в последнее время при уходе за стареющими родителями. Было много дней, когда многочасовая работа в студии была невозможна, но наличие чего-то, что быстро сохнет и всегда было под рукой, позволяло мне держать кисти в движении и помогало мне оставаться в центре внимания. Размахивание краской даже в течение 20 минут напомнило мне, кем я был. Эти крошечные картины были посвящены поиску радости, какой бы маленькой она ни была.

Обратите внимание: изображения ниже обрезаны, чтобы показать детали изделия. Все картины имеют размер 1,75 x 2,25 дюйма на доске 6 x 4 дюйма. В конце этого письма вы найдете пример рисунка на доске.

Николь Страсбург, California Gold , 2020, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 дюйма на доске 6 x 4 дюйма — 300 долларов США

Николь Страсбург, Весенние маки , 2020, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 «на доске 6 x 4» — 300 долларов США

Николь Страсбург, Поля золота , 2020, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 «на доске 6 x 4» — 300 долларов США

Николь Страсбург, Pronghorn Siesta , 2020, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 «на доске 6 x 4» — 300 долларов США

Николь Страсбург, Источник в долине Антилоп, , 2020 г., гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 дюйма на доске 6 x 4 дюйма — 300 долларов США

Николь Страсбург, Послеобеденная идиллия , 2020, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 дюйма на доске 6 x 4 дюйма — 300 долларов США

Николь Страсбург, Say Cheese , 2020, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 дюйма на доске 6 x 4 дюйма — 300 долларов США

Николь Страсбург, Pronghorn Parade , 2020, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 «на доске 6 x 4» — 300 долларов США

Источник долины Антилоп на полной арочной доске 6 x 4 дюйма.Каждая картина без рамы и будет отправлена ​​из мастерской художника в защитном пластиковом чехле.

Как рисовать красные маки в Procreate с помощью кистей Storybook Studio

Привет, ребята! Сегодня я покажу вам этот супер-милый конверт с цветами! Вы вольны создавать эту красоту ЛЮБЫМ способом, ЛЮБЫМ цветом, В ЛЮБОМ месте, ЛЮБЫМ способом, и что ж, вы уловили мой тренд! В честь всех текстур, которые можно создать в цифровом виде, я делаю небольшой урок с некоторыми из моих любимых кистей в новом наборе кистей, который я обнаружил, чтобы показать вам, чего вам всем не хватает.Ха-ха, но вы можете использовать абсолютно любые кисти по своему выбору. НО, надеюсь, я смогу убедить вас, что они нужны вам в жизни, поэтому я не чувствую себя одиноким в своей любви к ним.

Я действительно очень рад поделиться с вами некоторыми наборами кистей Procreate, которыми я сейчас увлекаюсь. В последнее время я много рисовал акварелью, гуашью и всем остальным под этим хитрым зонтиком, НО с этими новыми наборами кистей у меня сейчас очень преданные и страстные отношения с Procreate.Вы спросите, что это за таинственный набор кистей? Ни что иное, как … набор кистей Storybook Studio Brush!

Так что возьмите свой набор кистей Storybook Studio Brush, запустите Procreate и приступим. Ах да, и если вы больше любите визуальные эффекты, я прикрепил соответствующую видеоверсию этого урока внизу! Ву, выигрывают все!

Принадлежности

Шаг 1. Создайте свой конверт

Начните с рисования основного прямоугольника, чтобы получить общую форму.Затем нарисуйте треугольник в нижней части прямоугольника, чтобы вы могли представить себе свой конверт! Некоторые детали, на которые следует обратить внимание: я решил скруглить края своего будущего конверта, потому что мне не нравится внешний вид острых краев. Если вы похожи на меня и любите закругленные края, обязательно следуйте моему примеру!

Затем для эскиза конверта включите две линии, обе идущие от верхних угловых краев прямоугольника, и ПОЧТИ соедините их с самым концом треугольника.Затем, чтобы закончить, нарисуйте лоскут, который в значительной степени представляет собой закругленный треугольник в самом верху прямоугольника.

Если вы следите за мной сегодня, обязательно возьмите эти кисти Storybook Studio, прежде чем мы углубимся во все текстурное совершенство!

Шаг 2: Создайте новый слой и вставьте цвет

Я уменьшил непрозрачность своего черновика, выбрав свой первый слой и понизив непрозрачность примерно до 18%.Эта часть действительно зависит от вас! Используя кисть «Ink» из набора кистей Storybook Studio Brush, выберите цвет для вашего конверта, который вам не обязательно должен быть замужем, но это просто что-то прямо сейчас. Эти цвета не могут связать меня … хорошо, хорошо, я закончил.

Нарисуйте каждую форму отдельно так, чтобы все области поверхности были покрыты этим цветом. После этого залейте его, поместив свой цвет внутри линий фигур. Не беспокойтесь о том, что он будет выглядеть плоским, текстура будет добавлена ​​позже! Обещать!

Совет от профессионалов: Если ваше сердце хочет идеального квадрата, нарисуйте квадрат, не поднимая стилуса, удерживая квадрат на месте, затем коснитесь его одним пальцем (другой рукой), и получится идеальный квадрат. .Все зависит от вас! Опять же, я не делаю свои линии прямыми, потому что мне нравится несовершенный вид, который дает рука.

Шаг 3. Перетащите второй слой ниже первого слоя и создайте ДРУГОЙ слой, чтобы создать линии конверта.

Перетащите второй слой ниже первого, чтобы черновик находился поверх цвета, и у вас было лучшее представление о том, где вы рисуете.

Если вы похожи на меня и не любите объемную линию за пределами цветного прямоугольника, просто прикрепите к слою обтравочную маску. Обтравочные маски позволяют работать только с нижележащим слоем, не затрагивая другие области вашей работы. Для этого коснитесь нового слоя и выберите обтравочную маску. Магия!

Начните обводку линий конверта, но обязательно соедините линии друг с другом — это важно, потому что это позволяет перетаскивать цвет в завершенную форму треугольника , не заполняя всю страницу. Я также использую темный тон барвинка, чтобы очертить формы на конверте.Этот фиолетовый оттенок будет выглядеть так хорошо, когда мы перейдем к текстуре и штриховке с помощью набора кистей Storybook Studio.

Шаг 4. Создайте четвертый слой и обведите клапан конверта, чтобы перенести цвет на

ПЕРВОЕ, что нужно сделать с клапаном конверта, — это создать новый слой, добавить обтравочную маску и начать рисовать линии клапана (не забудьте снова соединиться, чтобы завершить треугольник!).

Работа над этим как отдельным слоем облегчит вашу жизнь в будущем, когда вы начнете заливку текстуры и затенение.Поскольку клапан конверта технически будет внутренней стороной конверта, сделайте его таким же пурпурным, как барвинок. Хватай и бросай весь этот цвет!

Шаг 5: Вернитесь к третьему слою и добавьте новый слой обтравочной маски над ним

Хорошо, теперь вернитесь к обрезанному слою и добавьте новый слой поверх него, а ЗАТЕМ обрежьте этот новый слой. Так много вырезок, но оно того стоит. Это не будет обрезано до слоя под ним, потому что этот слой уже обрезан по прямоугольнику, поэтому его эффект будет применяться именно там, где мы хотим.ТАК удобно!

Перетащите четвертый слой вниз, чтобы он не мешал другим частям детали. Это также отличное время, чтобы выключить тягу, если вы действительно чувствуете, что она вам больше не нужна!

Шаг 6: выровняйте боковые треугольные створки и установите цвет на

Теперь просто выровняйте боковые треугольники, всегда соединяя их обратно, чтобы вы могли легко добавить туда этот цвет очень быстро! Перетащите 5-й слой под 3-й, потому что вы хотите, чтобы ваши боковые клапаны находились под нижним клапаном.Конверты такие странные.

Боковое примечание: Причина, по которой верхняя часть моего конверта отличается от других, в том, что там будет складка. Я хочу иметь возможность работать над каждым из них отдельно друг от друга.

Шаг 7: Создайте слой поверх слоя 4, примените обтравочную маску и создайте складку внизу клапана с помощью Holy Fill Brush.

У меня есть довольно много кистей, которые мне очень нравятся в наборе кистей Storybook Studio для Procreate, и, опять же, если вы следуете, вам определенно НУЖНО взять эти кисти прямо сейчас.Они делают добавление текстуры таким увлекательным, и, честно говоря, у кистей лучшие названия, я имею в виду, Holy fill!

Первый, который мы используем, называется Holy Fill, и он выглядит как эффект спекл, о котором я и говорю. Поскольку верхний клапан находится на отдельном слое от других, вы можете добавить текстуру с помощью заливки Holy на линии сгиба. Используя обтравочную маску в Procreate, сделать это так просто! Если вы возьмете цвет еще светлее с помощью этой текстурной кисти, она может создать световые блики на складке, что мне нравится, так что это направление, в котором я иду.

Совет от профессионала: Если вы хотите, чтобы складка была более резкой, перейдите к начальному слою, возьмите ластик и сотрите верхнюю часть складки. Это поможет вам получить более четкий вид!

Шаг 8: Зайдите в слои и добавьте текстуру вокруг детали

А вот и самое интересное, ребята … будьте готовы к помешательству на текстуры. С вашим 7-м слоем просто начните с добавления различных закрашенных текстур вокруг клапанов конверта.Нанесение этого на обрезанный прямоугольник поможет создать тонну глубины! Продолжайте закрашивать другие области конверта, используя только оттенок темнее исходного цвета, с помощью удивительной кисти Holy fill из набора кистей Storybook Studio.

Вы должны поиграть с цветами, опять же, вам не обязательно быть женатым на одном цвете! Вы можете использовать инструмент перекраски ИЛИ поиграть с оттенком и насыщенностью. Эти инструменты могут многое изменить в деталях, так что определенно поиграйте с ними.

Также обратите внимание, что как только вы начнете добавлять текстуру вокруг детали, плоские пятна без текстуры начнут выделяться. Чтобы исправить это, я бы добавил другие текстуры вокруг части, чтобы вы действительно могли смешать ее. Попробуйте другую кисть с текстурой, чтобы добавить что-нибудь туда!

Я использую кисть Little Prince из замечательного набора кистей Storybook Studio.

Шаг 9: Создайте новый слой для стержней

Создайте еще один новый слой, чтобы начать стебли! Возьмите кисть «Ink» и сделайте столько стеблей, сколько сочтете подходящей, четыре звучат как радостное число, так что я выбрал именно это!

Шаг 10: Создайте новый слой для рисования листьев

Начните листья с создания небольших линий по бокам стеблей.Используя методы «S» и «C» рисования листьев, нарисуйте первую сторону листа в форме «S», а другую сторону — «C». Это мой любимый способ рисовать листья, это просто И легко запомнить!

Заполните листья, используя метод цветовой заливки перетаскиванием. Если вы столкнулись с проблемой зеленого цвета, заполняющего весь экран, это может быть пара проблем. Иногда, когда вы используете текстурные кисти, линия может быть разорвана.Чтобы избежать этого, перейдите к заливке цветом, как обычно, когда он заполняет весь экран, удерживайте карандаш и перетащите его влево, чтобы локализовать заливку. Это должно решить проблему! Технологии, я прав ?!

Не стесняйтесь убирать линии внизу конверта! Вы можете сделать это, взяв ластик и просто отрезав лишний стебель, который нужно убрать.

Если серьезно, то кисть Ink от Storybook Studio Brushes изумительна со всей этой текстурой, я прав ?! Возьмите их как можно скорее! Вернемся к руководству в 5… 4 … 3 …. 2 … 1 …!

Шаг 11: Создайте новый слой для цветов

Новый слой ВНИМАНИЕ! На этот раз перейдем к цветам. Ух, я серьезно люблю рисовать цветы. Начните свои цветы с рисования маленьких шариков, которые в конечном итоге станут красивыми. Залейте их цветом и продолжайте свой путь!

Шаг 12: Создайте новый слой, добавьте обтравочную маску

Создайте еще один слой и прикрепите его к другому слою с цветком.Делая это, вы добавляете больше глубины и текстуры вашим цветам, не затрагивая остальную часть изделия. Начните с рисования (более темным оттенком цвета вашего цветка) линий, чтобы обозначить, где будет жить тень. Заполните темным цветом и повторите со всеми остальными цветами! Сделайте так, чтобы они выглядели на каждом цветке по-разному, так как свет будет попадать в разные точки.

Шаг 13: Создайте новый слой, чтобы добавить еще БОЛЬШЕ глубины цветам

Создайте еще один слой и примените обтравочную маску, чтобы мы могли добавить ДРУГОЙ уровень глубины нашим цветам! Вам не нужно делать это текстурирование для каждого цветка, поскольку каждый цветок смотрит в разном направлении, и вы не сможете увидеть внутреннюю часть каждого цветка в реальной жизни.

Шаг 14: вернитесь к слою с листом, затемните зеленый и добавьте тени

Поторопитесь вернуться к слою с листом, возьмите тот же цвет и немного затемните его. Я настоятельно рекомендую взять кисть Гензеля из набора кистей Storybook Studio и погрузиться в ваши листья с помощью нескольких движений текстуры. Я серьезно не могу не подчеркнуть, насколько я люблю эти кисти, обязательно посмотрите этот набор и посмотрите, подойдет ли он для вашего стиля! Я просто любитель текстур, так что ловите меня на их использовании навсегда.

Шаг 15: Добавьте больше текстуры к цветам

Насколько волшебна кисть «Бриллиантовая королева» ?! Возьмите его и попытайтесь сдержать себя, пока вы идете в город на какой-нибудь дополнительной текстуре внутри цветов. Добавление этой текстуры на внутренности добавляет еще один слой к вашим цветам. Если вы следуете за мной, обязательно возьмите этот набор кистей, чтобы разобраться в мельчайших деталях создания текстуры!

Шаг 16: Последние штрихи

Завершите свою красоту, отрегулировав положение цветов или там, где вы сочтете необходимым.Я решила перетащить цветы глубже в конверт, но это все личные предпочтения!

Этот урок был определенно полезен, но оно того стоило! Надеюсь, вы, ребята, отлично провели время, но никакого давления. Я достаточно повеселился для всех нас, я имею в виду ВСЕХ. ИЗ. НАС. Обмен произведениями искусства в этом сообществе приносит мне много радости, поэтому я очень благодарен вам, ребята. Никогда не прекращайте творить! А сейчас до свидания!

Если вы зашли так далеко и считаете, Боже, вам нужен этот набор кистей СЕЙЧАС, затем НАЖМИТЕ одну из миллиона кнопок НИЖЕ:

картин для вышивки — Кирстин Лэмб

Вышитые каракули ремикса / 2021 / Акрил и акриловая гуашь на холсте с набивным рисунком / 30 x 22 в

Sonic Millefleur / 2021 / Акрил и акрил Goauche на холсте с печатным подмалевком / 50 x 38 в

Цветочный ремикс Lapcraft / 2021 / Акрил и акриловая гуашь на холсте с печатным подмалевком / 50 x 38 в

Цветочные маки Remix / 2021 / Акрил и акриловая гуашь на холсте с набивным рисунком / 50 x 38 в

Дандилион, Рододендрон, Вышивка крестиком Boogie Remix / 2021 / Акрил и акриловая гуашь на холсте с печатным подмалевком / 40 x 80 в

Ремикс с исландскими маками / 2020 / Холст, акрил / 29.5 x 26,5 дюйма / Fidelity Investments Collection

Подробный ремикс с исландскими маками / 2020 / Холст, акрил / 29,5 x 26,5 дюйма / Коллекция Fidelity Investments

Ремикс с шиповником / 2020 / Холст, акрил / 29,5 x 24,5 дюйма / Fidelity Investments Collection

Деталь Ремикс с шиповником / 2020 / Холст, акрил / 29.5 x 24,5 дюйма / Fidelity Investments Collection

Вышивка «Букет после роз» / 2021 / Акрил, гуашь, акрил, Дюралар на панели / 10 x 10 в

Обои After French (Swags с букетами) / 2021 / Акриловая гуашь, акрил, дюралар на панели / 16 x 20 в

Дерево поздним осенним днем ​​/ 2021 / Акрил и акриловая гуашь на дюраляре на панели / 32 x 22 в

Лес / 2020 / дюралар, акрил, гуашь / около 95 x 72 дюйма

Рододендроны II / 2020 / Акрил и гош на дюраларе на панели / 10 x 11 дюймов / частная коллекция

Обои After French (Синяя ваза с птицами) / 2020 / Дюралар, акрил, гуашь, панель / 11 x 8.5 в

Обои After French (Живописные обои с цветочными деталями) / 2020 / Акрил и гош на дюраляре на панели / 7 x 10 дюймов / частная коллекция

Студия живописи 2006 / Акрил, гуашь, Дуралар, Панно 2019 Гуашь, Акрил, Дуралар, Панно2019

Республика, если мы сможем сохранить это / Акрил, гуашь, дюралар, панель 2019 Акрил, гуашь, дюралар, панель2019

After French Wallpaper Blue Urn with Scene / Акрил и гуашь на дюраларе на панели 2019 Частная коллекция Акрил и гуашь на дюраларе на панели2019

Обои After French, желтые цветы / акрил, гуашь, дюралар, панель, 2019 Частная коллекция, , акрил, гуашь, дюралар, панель, 2019

После вышивки крестиком, Розы / Акрил, гуашь, Дюралар, Панель 2019 Акрил, гуашь, Дуралар, Панель2019

Вышивка на подушках / Акрил, гуашь, Дуралар, Панель 2019 Акрил, гуашь, Дуралар, Панель2019

Ремикс с деревом и розами / акрил и гуашь, дюралар, оргстекло 2019 акрил, гуашь, дюралар, оргстекло2019

Ремикс, дерево / акрил и гуашь на дюраларе на панели 2019 Акрил, гуашь на дюраларе на панели2018

Remix One / 2019 / Акрил, гуашь, дюралар, панель / 19 x 24 дюйма, коллекция Fidelity Investments

Обои After French (ромб с лебедками) / 2019 / Дюралар, акрил, гуашь на панели / 16 x 20 в частной коллекции

По французскому гобелену / 2019 / Дюралар, акрил, гуашь, панель

Студийная стена с лосем / 2018 / Дюралар, гуашь, акрил / 16 x 16 в

Студийная стена с зажимами / 2018 / Дюралар, гуашь, акрил / 20 x 24 в

Studio Wall Pawtucket / Акрил и гуашь на Дюраларе на Панели 2019 / Частная коллекция Акрил и гуашь на Дюраларе на Панели2019

Studio Wall Pittsburgh / 2018 / Дюралар, гуашь, акрил / 20 x 20 дюймов

После вышивки крестиком / 2019 / Дюралар, гуашь, акрил / 14 x 19 дюймов / частное собрание

Обои After French (Синие цветочные) / Частная коллекция / 2019 / Дюралар, гуашь, акрил / 14.5 x 18 дюймов

After Zuber et Cie Wallpaper Grey and Pink Large Weave / Частная коллекция / 2018 / Дюралар, гуашь, акрил / 14 x 20 дюймов

After French Decoration One / Коллекция Providence College / 2018 / Дюралар, гуашь, акрил / 16 x 20 дюймов

После французского декора 2 / Коллекция Providence College / 2018 / Дюралар на доске, гуашь, акрил / 16 x 20 дюймов

After French Decoration Three / Providence College Collection / 2018 / Дюралар, гуашь, акрил на доске / 16 x 20 дюймов

После французского декора Четыре / Коллекция Providence College / 2018 / Дюралар на доске, гуашь, акрил / 16 x 20 дюймов

Обои After French (Рамка) / 2017 / Дюралар, гуашь, акрил / 19 x 24 в

After French Wallpaper Orange Arrangement / Частная коллекция / 2018 / Дюралар на картоне, гуашь, акрил / 19 x 24 в

Как нарисовать мак на картине ложкой — Urban Southern

В нашей тайной жизни — в ночной жизни и в выходные дни — нам нравится проявлять творческий подход, не обязательно используя кожу.

Регина любит готовить. ( Возможно, вы уже пробовали один из ее невероятных рецептов , , )

Я люблю рисовать.

Я рисую почти десять лет — хобби, которое я приобрела после того, как пережила болезненную потерю дородовых близнецов. Искусство исцелило мое сердце, и теперь мой дом наполняется произведениями искусства. Я собрал произведения искусства из своих путешествий по миру и создал коллаж на стене в гостиной, рассказывающий историю моего путешествия. Я также вешаю свои картины и красочные творения дочери.

Искусство исцелило мое сердце, и теперь мой дом наполняется # художественными работами. Нажмите, чтобы твитнуть

Когда я был моложе, у нас не было телевизора, но у моей бывшей тети амишей был. Иногда мне приходилось смотреть шоу в ее доме, если мой отец не обращал внимания. Однажды днем ​​я наблюдал, как Боб Росс рисует «счастливые деревца» на холсте. В тот момент я был на крючке на всю жизнь, но не брал в руки кисть, пока мне не исполнилось 22 года.

В большинстве случаев мой процесс создания иллюстраций интуитивно понятен, и я не могу объяснить или воспроизвести его.Это немного похоже на приготовление любимого блюда. Вы знаете, сколько приправы добавить без рецепта. Однако, когда я впервые научился рисовать, я узнал из онлайн-уроков по рисованию на Netflix и Youtube. Я практиковал все, что узнал, а затем исследовал новые идеи.

В конце концов, я поступил в колледж, чтобы узнать еще больше, и вложил деньги в несколько мастерских по рисованию.

Если вы никогда раньше не рисовали, это может показаться пугающим. В создании искусства есть что-то интимное и волшебное.Самостоятельное рисование — это лечебная терапия. Рисование с друзьями или с тем, кого вы любите, может стать прекрасным способом сблизиться с ними. Вот почему уроки «Глотай и раскрашивай» становятся все популярнее по всей стране! ( Отъезд Dabble Studio в Нэшвилле. )

Создание собственного # произведения искусства интимно. Живопись — это ваша собственная лечебная терапия. Нажмите, чтобы твитнуть

Сегодня я собираюсь показать вам, как создавать простые произведения искусства для вашего дома, и, возможно, это вдохновит вас исследовать свои идеи и рисовать больше!

ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРИНАДЛЕЖНОСТИ, КОТОРЫЕ ВАМ НЕОБХОДИМО

КРАСКА

• Красная краска
• Оранжевая краска
• Желтая краска
• Черная краска
• Белая Gesso / или / краска

ИНСТРУМЕНТЫ

• Холст 24 на 24 дюйма
• Широкая кисть
• Графитовый карандаш ( или ручка для рисования Craftsmart )
• Стеклянная тарелка
• Ложка
• Пластиковая сумка на молнии
• Ножницы
• Прозрачный блеск спрей
• Ткань
• Бокал вина ( опционально )
• Музыкальный плейлист «Только время» ( опционально )

Часто задаваемый вопрос: «Какую марку краски использовать?»

В этом уроке я использую акриловые краски, которые у меня уже были в моей студии, которые включают несколько различных марок красок, в том числе Golden Paints, Winsor & Newton и универсальную марку Майкла для начинающих — Artist Loft.Основные различия между этими красками заключаются в содержании пигмента и толщины.

Для этого проекта вы можете использовать краску недорогой марки, например краску для народного творчества . Краска для рукоделия народного творчества — это краск для рукоделия с тяжелым телом, и она станет отличной заменой для этого проекта.

1. Начните с чистого холста на тканевой салфетке.

• Белый левкас / или / краска
• Холст 24 ″ на 24 ″
• Широкая кисть
• Ткань для капель

Большинство полотен уже подготовлено с использованием левкаса, который будет указан где-нибудь на этикетке.Обычно я готовлю с дополнительным слоем гипса, но для сегодняшнего проекта это не обязательно.

2. Напишите на холсте.

• Графитовый карандаш

Я пишу на холсте графитным карандашом, потому что мне нравится его текстурированный вид.

Если вам не нравится этот вид и вы предпочитаете что-то более чистое и устойчивое к пятнам, вы можете использовать ручку для рисования Craftsmart .

Осторожно: Не используйте черный маркер, потому что чернила со временем могут посинеть и испортить исходный вид вашей работы.

3. Запечатайте первый слой.

• Прозрачный спрей для блеска

Я использовал графитовый карандаш, чтобы написать «ЛЮБОВЬ» на своем холсте, но он легко размазывается. Я не возражаю против небольшого размазывания, но у меня есть небольшой секретный трюк, который я использую, чтобы не допустить слишком большого размазывания.

Для этого шага подойдут любые марки прозрачной глянцевой аэрозольной краски. Убедитесь, что вы распыляете легкими равномерными широкими движениями, несколько раз меняя направление.

4.Нарисуйте легкий слой белого цвета.

• Белый Gesso / или / Paint
• Широкая кисть
• Музыкальный плейлист «Only Time» (необязательно)

Используя левкас или белую краску, теперь вы готовы нанести легкий слой краски на свои слова. Не зацикливайтесь на этом шаге.

Совет: Мне нравится наносить краску пятнами или завитками по всему холсту, а затем распределять ее.

Этот слой выглядит лучше всего, создавая ощущение органичности.Прежде чем начать, позвольте себе расслабиться. Ощутите внутреннее спокойствие и двигайтесь под музыку. По мере того, как вы перемещаете краску по холсту, позвольте ей осесть более густо в некоторых областях. Не переусердствуйте.

Подсказка: Отойдите, прежде чем вы подумаете, что «готово».

Дайте краске высохнуть.

Совет: Чтобы увеличить время высыхания, вы можете положить холст на солнце или продуть феном.

5. Нарисуйте на холсте простые маки черной краской.

• Черная краска
• Пластиковая сумка на молнии
• Ножницы

Это забавный шаг, который, возможно, заставит вас задуматься об украшении торта, если вы когда-либо протирали торт из полиэтиленового пакета, как я.

Вылейте 2–3 столовых ложки черной краски в пластиковый пакет Ziploc.

Отрежьте ножницами самый кончик пакета.

Теперь вы готовы нарисовать цветы мака текстурированными контурами, выдавив краску с кончика пакета!

Совет: Сначала потренируйтесь рисовать на ткани или листе бумаги.

Когда я рисовал эти маки, я начинал с неровных абстрактных овалов. Затем из нижней части цветка нарисовала волнистый стебель.

Простой.