Как нарисовать самого себя: Как нарисовать самого себя

Содержание

Как нарисовать самого себя

Oct 14, 2021• Проверенные решения

В эпоху социальных медиа способность создавать уникальный визуальный контент стала гораздо более важной, чем когда-либо прежде. К счастью, существует так много различных способов создания привлекательных изображений, которые потенциально могут привлечь много внимания в интернете.

Вам также может понравиться:  Приложений для создания мультяшных фото для iPhone и Android >>

Превращение селфи в мультфильмы и рисунки- это простая, но эффективная техника редактирования фотографий, которая гарантирует, что ваши фотографии соответствуют самым высоким эстетическим стандартам. Вы можете исследовать различные стили мультфильмов или попробовать различные эффекты, которые делают ваши изображения более интересными и красивыми.

Если вы хотите узнать как нарисовать себя , вы находитесь в правильном месте, потому что в этой статье мы покажем вам несколько различных методов, которые вы можете использовать, чтобы превратить ваши автопортреты и все другие типы фотографий и видео в веселые и очаровательные мультфильмы.

В FilmoraPro есть функция мультяшного стиля, которая предоставляет вам возможность конвертировать обычные видео и фотографии в мультяшный стиль. Скачайте бесплатную пробную версию, чтобы попробовать эффект мультяшного стиля прямо сейчас.


Часть 1: мультфильм себя с настольными приложениями на Mac и ПК

Почти все программные продукты для редактирования фотографий для ПК и компьютеров Mac оснащены рядом инструментов, которые могут помочь вам нарисовать себя.

Конечно, прежде чем начать редактирование, вам нужно выбрать картинку, которую вы хотите отредактировать, и приложение, которое позволит вам создать желаемый эффект. Давайте посмотрим на реальные шаги, которые вам нужно будет предпринять, чтобы нарисовать себя.

1. Использование Adobe Illustrator для превращения селфи в мультфильм на Windows

Помимо возможности рисовать мультфильмы, Adobe Illustrator также предоставляет более простой и быстрый способ создания мультфильмов самостоятельно. Adobe Photoshop также можно использовать для создания мультяшного эффекта на фотографии, хотя Adobe Illustrator является более надежным выбором, поскольку он лучше приспособлен для этой конкретной задачи. Начните рисовать карикатуры самостоятельно, импортировав изображение с разрешением не менее 300 точек на дюйм , в программное обеспечение, а затем выполните следующие действия.

Шаг 1: добавьте новый слой

поверх редактируемой фотографии и зафиксируйте его, чтобы изображение не перемещалось при рисовании контура с помощью пера или карандаша . Вы должны проследить контуры фигуры на фотографии, но если вы не чувствуете себя достаточно уверенно, чтобы нарисовать контур своей рукой, вы можете попробовать инструмент автоматической трассировки.Однако, если вы используете опцию автоматической трассировки, вам, возможно, придется очистить линии, так как некоторые области изображения могут быть неправильно очерчены.

Шаг 2: после трассировки контуров фигуры на фотографии вы можете приступить к добавлению цветов к вашей мультяшной картинке. Опция заливки цветом

позволяет выбрать точный оттенок цвета, который вы хотите добавить к фотографии, поэтому вы можете просто нажать на выделенный сегмент изображения и изменить его цвет. Пользователи Photoshop могут выбрать части изображения с помощью инструмента Magic Wand, а затем либо выбрать кисть, либо параметры цветовой заливки, чтобы раскрасить свое изображение. Обе программы предлагают инструмент градиент который может помочь вам добавить глубину к цветам, которые вы применяете к своей фотографии.

Шаг 3: Как только вы закончите раскрашивать рисунок, вы можете добавить несколько деталей к только что созданному мультфильму. Вы добавляете интересный фон или используете параметры Swatch или Borders для улучшения изображения. Сохраните файл и получайте удовольствие, делясь им в своих аккаунтах в социальных сетях.

2. Использование приложения PhotoSketcher на Mac для создания мультфильмов из Ваших фотографий

Несмотря на то, что доступны Mac-версии приложений Adobe Photoshop и Adobe Illustrator, их использование требует значительного количества навыков редактирования фотографий. Пользователи Mac, у которых нет большого опыта в создании мультяшных изображений, могут попробовать приложение Photoskecther, которое

автоматически генерирует эскизы из фотографий.

Как только вы импортируете изображение, программа отобразит его карандашный набросок. Вам не нужно беспокоиться о размере изображения, так как Photosketcher дает блестящие результаты на изображениях всех размеров. Приложение также позволяет вам вносить незначительные изменения, такие как изменение фона или цвета пера, если вы хотите, чтобы цвет рисунка соответствовал фону. Уровни яркости и контрастности можно легко регулировать, так что вы можете контролировать, насколько ярким или темным будет ваш мультфильм. Приложение Photosketcher можно приобрести в App Store за $7,99.

Часть 2: Cartoon Yourself с помощью приложений Android и iPhone Cartoon Yourself

В вашем распоряжении есть практически неограниченные возможности, если вы хотите нарисовать себя со своего смартфона, так как выбор приложений cartoon yourself, которые вы можете использовать на устройствах iPhone и Android, кажется бесконечным. Мы покажем вам, как превратить фотографии в мультфильмы всего с помощью двух приложений, совместимых с операционными системами iOS и Android.

1. Мультфильм Сам По Себе

Как следует из названия, это приложение позволяет своим пользователям легко рисовать себя. Вы можете сделать новый снимок или добавить фотографию из галереи вашего телефона. Как только фотография будет готова к редактированию, вы должны просто нажать на кнопку Применить мультяшный эффект. Вам будет представлено 12 различных мультяшных стилей на выбор, так что вы можете просто выбрать тот, который вам больше всего нравится, и применить его к фотографии. Приложение предлагает довольно много наклеек и текстовых наложений, которые можно добавить к картинке до или после добавления нужного мультяшного эффекта. Каждая наклейка или текстовое наложение будут карикатурными, если вы добавите их к фотографии, прежде чем превратить картинку в мультфильм.

Когда Facebook Instagram будет готов, вы можете поделиться им на Facebook, Instagram и многих других платформах, сохранить его в библиотеке фотографий вашего телефона или установить его в качестве нового изображения профиля в своих аккаунтах в социальных сетях.

2. Нарисуй Меня

Если вы хотите иметь полный творческий контроль над процессом создания рисунка, эскиза или мультфильма с вашей фотографии, приложение Sketch Me, вероятно, является одним из ваших лучших вариантов. После того как вы откроете приложение, вам будет предложено либо сделать новую фотографию, либо выбрать фотографию из фотогалереи. Когда вы импортируете фотографию в приложение, вы можете выбрать один из эффектов мультфильма или эскиза, которые отображаются под изображением. Запись на ленту любого эффекта позволит вам просмотреть его, так что вы можете попробовать различные варианты, прежде чем приступить к тонкой настройке параметров непрозрачности или прочности края.

Функции яркости, насыщенности или контрастности позволяют улучшить цвета на фотографиях. Возможности Facebook Instagram для совместного использования приложения оставляют желать лучшего, так как вы можете обмениваться изображениями только на Facebook и Instagram или отправлять их по электронной почте.

Несмотря на то, что приложение является бесплатным, избавление от рекламы требует от Вас приобрести приложение Sketch Me за $1.47.

Часть 3: Карикатура На Себя Онлайн

Вероятно, самый быстрый и дешевый способ нарисовать себя-это использовать одну из многих доступных платформ для редактирования фотографий. Однако некоторые онлайн-редакторы фотографий не предлагают предустановленных эффектов мультфильма или эскиза, поэтому мы рекомендуем использовать платформу, специализированную для создания мультяшных картинок.

1. Онлайн Карикатуризатор

Богатый выбор мультяшных и живописных эффектов, а также солидное количество инструментов для редактирования фотографий делают онлайн-Карикатуризатор отличным выбором, если вы хотите быстро нарисовать себя. Вам просто нужно загрузить фотографию и выбрать эффект из меню эффектов мультфильма или живописи, и эффект будет автоматически применен к картинке. Меню фильтров позволяет применять градиенты, резкость изображений, в то время как меню клипов предлагает множество категорий, которые варьируются от глаз до ориентиров, которые можно использовать, чтобы сделать ваши мультяшные фотографии смешнее.

Делиться своими творениями в социальных сетях непосредственно из онлайн-мультипликатора-это не вариант, так как вы должны сохранить созданную Вами картинку на жестком диске. Кроме того, эта платформа заполнена рекламой, которая может немного раздражать.

Часть 4: Часто задаваемые вопросы о том, как сделать мультфильм самостоятельно

1. Какое приложение превращает фотографии в мультфильмы?

Разве некоторые из нас не любят превращать свои фотографии в мультфильмы с помощью фильтров или каких-то других инструментов? Да, многие из нас делают это, потому что мы любим мультфильмы. Дизайнеры мультфильмов могут получить идеи в любое время, и такие приложения, как Clip2comic будут отличным подспорьем для превращения фотографии в мультфильмы. Позже вы можете использовать этот мультфильм в видео или анимации.

Enlight Photofox для iPhone также можно использовать для превращения фотографии в мультфильм. Подобные приложения можно найти в магазинах Microsoft Store, Play Store или iPhone store. Преобразование видео в мультфильм больше не будет для вас проблемой.

2. Можно ли загружать мультфильмы на YouTube?

Конечно, YouTube никогда не накладывает никаких ограничений на видео, если они являются оригинальными. Любой человек может создать свой канал и начать загружать мультфильмы. Дизайнеры-любители мультфильмов могут заработать нужную сумму денег, загрузив их. Все, что вам нужно сделать, это загрузить анимационное программное обеспечение, хорошо изучить его и начать создавать мультфильмы. Чтобы стать профессиональными карикатуристами, сначала пройдите краткосрочные курсы, и вам будет достаточно получить некоторый реальный опыт работы с видео и мультфильмами. Блендер-идеальный вариант для начала.

3. Как вы делаете мультяшное видео на YouTube?

YouTube-это не платформа для создания видео. Он предоставляет вам дом для ваших оригинальных видео-творений. Невозможно сделать мультипликационное видео на YouTube. Вместо этого вы должны создать видео с помощью анимационного программного обеспечения, а затем загрузить его на YouTube в нужный момент. Сотни инструментов cartoon maker доступны для загрузки на ваш телефон или компьютер. Мы знаем, как трудно создать мультипликационное видео, но с соответствующим инструментом в руках все становится возможным. Некоторые интернет-сайты также предоставляют вам инструменты, которые помогут вам в разработке мультфильмов.

Вывод

Сделать ваши аккаунты в социальных сетях немного более интересными-это простая задача,если вы решите нарисовать себя. Программное обеспечение для редактирования фотографий для Mac и ПК может быть слишком сложным в использовании, если вы не считаете себя опытным манипулятором изображениями, но приложения на базе iOS и Android, а также онлайн-платформы позволяют вам карикатурить себя всего за несколько простых шагов. Какой метод превращения себя в карикатуру вы предпочитаете использовать больше всего? Оставьте комментарий ниже и дайте нам знать.

Liza Brown

Liza Brown является писателем и любителем всего видео.

Подписаться на @Liza Brown

Как нарисовать себя в аниме


В этом уроке я покажу вам, как нарисовать себя. Мы попробуем нарисовать себя в стиле аниме, а конкретно – в качестве чибика. В предыдущих уроках я уже рассказывала, как нарисовать девочку чиби и основы рисования чибиков, а теперь мы попробуем применить эти знания на деле. Итак, рисуем автопортрет, поехали.

Шаг 1

Для начала определим форму головы чиби. Вы должны помнить об основных пропорциях чиби – большая голова и глаза, небольшое тело. Рисуем вот такую форму и делим ее на четыре части прямой линией.

Шаг 2

Теперь на горизонтальной линии рисуем свои большие глаза. Если вы не знаете, как рисовать глаза, вы можете посмотреть урок по рисованию глаз в стиле аниме.

Шаг 3

Итак, так как мы рисуем себя в стиле чиби аниме, нам необходимо передать основные свои черты. Пожалуй, начнем с волос. У меня длинные волосы, сверху они прямые, а к концам вьются. Поэтому я рисую их именно так. Если вы рисуете себя, постарайтесь учесть каждую мелочь – например, если у вас короткие волосы – рисуйте их такими. Если вы часто носите кепку или какую-нибудь заколку, когда добавляйте не задумываясь эту деталь, и ваши друзья обязательно узнают вас на этом рисунке.

Шаг 4

Я стираю лишнюю линию, которая находится сверху, так как она под волосами, но не стираю части бровей, которые скрывают пряди. Рисуем тоненькую шею, плечи, руки и туловище.

Шаг 5

Теперь дорисуйте ноги.

Шаг 6

Я добавляю ободок и остальные вьющиеся пряди.

Шаг 7

Теперь займемся одеждой. Вспомните, что вы любите носить чаще всего. Платье – тогда нарисуйте именно его. Предпочитаете джинсы с футболкой? Вы знаете, что делать.

Шаг 8

Рисуя себя, важно добавлять такие детали, которые передадут вашу индивидуальность. Я очень люблю кошек, поэтому рядом с рисунком себя добавляю милого котика. Я уже рассказывала, как рисовать котов, эти уроки вы найдете здесь.

Шаг 9

Теперь начинаем раскрашивать рисунок самого себя, то есть автопортрет. У меня голубые глаза, поэтому на рисунке я делаю их именно такими. Если у вас глаза карие, серые или зеленые – их нужно нарисовать именно такими.

Шаг 10

Раскрашиваем волосы. Я уже говорила, как важно, если вы не знаете, как нарисовать себя, передать правильную прическу для узнаваемости. То же самое и с цветом волос. Вообще волосы у меня русые, однако я люблю красить их в красный цвет, и я рисую их именно такими. Внимательно посмотрите в зеркало на цвет своих волос и попытайтесь передать его в рисунке. Нанесите яркие белые блики на волосы, чтобы это выглядело в духе аниме.

Шаг 11

Теперь раскрашиваем одежду. Я делаю рубашку в тон глаз, а юбку такого же цвета, как и волосы. Рисуя самого себя, вспомните свою любимую одежду, ее оттенок и нарисуйте ее такой же на автопортрете.

Итак, теперь вы узнали, как нарисовать себя карандашом поэтапно в стиле аниме. Надеюсь, ваш чибик получился похожим на вас, и вы можете смело поставить его на аватарку.


Заставь менеджера изобразить на бумаге самого себя на работе — узнаешь всю его подноготную

У нас в школе была талантливая учительница рисования. Она не столько учила рисовать, сколько наблюдать, думать, переживать и изображать на бумаге свои мысли и чувства. Однажды она попросила каждого нарисовать автопортрет, а потом, подходя к ученикам, шепотом давала свои комментарии. Как я сейчас понимаю, довольно проницательные и психологически тонкие. Она рассказывала о личности ребенка то, что увидела на его рисунке. Спустя много лет во время учебы на факультете психологии МГУ я узнала про так называемые проективные методики, которые базируются именно на интерпретации экспертами-психологами рисунков людей на определенные темы. Работа с рисунком – это лишь часть целостного процесса оценки. Однако часть важная и интересная. Я расскажу о простой методике, которую я, как работающий в бизнесе психолог, активно использую в работе для лучшего понимания особенностей своих клиентов-менеджеров. Общаясь с английскими коллегами, я узнала, что они тоже часто используют проективные элементы оценки и наши интерпретации во многом совпадают.

Я предлагаю менеджеру нарисовать в течение 5 минут рисунок на тему «Я на работе». Никаких инструкций больше не даю, чтобы не мешать творчеству. Существует ряд простых критериев, по которым можно сделать некоторые гипотезы. Конечно, все гипотезы затем требуют тщательной проверки. Как во всех рисуночных тестах, обращаем внимание на общий вид картинки. Где нарисован герой? Если рисунок большой и расположен скорее вверху и в середине листа, то это признак высокой самооценки, уверенности в себе. Если рисунок смещен книзу, есть неудовлетворенность собой, самооценка нестабильна, бывает подавленное мрачное настроение. Явное смещение изображенной фигуры вправо означает нацеленность в будущее, значимость рационального опыта, влево – выраженная сосредоточенность на прошлом, достигнутых успехах, значимость эмоциональных переживаний. Потом, как выглядит изображенный работник? Он бодрый и позитивный или усталый, грустный, агрессивный и недовольный? Безликий и скучный или яркий? В этом проявляется эмоциональное отношение человека к себе, своей работе, управленческой роли.

Довольно часто люди изображают себя просто сидящими за столом или компьютером. Это самый незатейливый способ показать себя в рабочем процессе, однако свидетельствует такой рисунок о стереотипности мышления. Настораживает и то, что именно так, в кабинете за столом, видит себя руководитель большого коллектива, тогда как на самом деле его задача – не сидеть постоянно за компьютером, а активно работать с людьми.

Отсутствие на картинке других людей отображает индивидуализм, замкнутость и одиночество. Если же изображены другие люди, то важно, какое положение они занимают относительно «главного героя». Герой находится в кругу людей – свидетельство его командной позиции, партнерства. Если же он стоит, а другие сидят или просто находятся явно ниже на рисунке, это свидетельство его авторитарности, желания поучать других, быть выше. Правда, такие рисунки иногда отображают не настоящее положение дел, а желаемое. Но для диагностики это тоже очень важно.

Если человек изображен в движении, это говорит о его гибкости, готовности меняться и развиваться, но в то же время о нетерпении и непоседливости. Активная поза – готовность действовать. Но если человек (не будучи курьером, бегуном или пожарным) изображает себя бегущим, то велика вероятность, что он действительно стремится от чего-то убежать, скрыться, чувствует опасность. Это отличная возможность для дальнейшего обсуждения – что же его так не устраивает, мучает, тревожит?

Наличие профессиональной атрибутики (папка с документами, ручка, микрофон, флипчарт) говорит о вовлеченности героя в свою деятельность, о значимости для него роли эксперта.

Способность изобразить себя в карикатурном жанре (например, героем комикса), безусловно, свидетельствует о креативности, творческом потенциале, чувстве юмора, об ироничном взгляде автора рисунка, в том числе и на самого себя. Но вопрос в том, насколько серьезно он относится к своей работе.

Если менеджер рисует посторонние детали, например окно с цветами, деревья, солнце или животных, это свидетельствует о том, что ценность внерабочей жизни для него высока. Он соблюдает баланс рабочего и личного времени. Но чтобы лучше понять его реальные приоритеты, нужно обратить внимание на пропорции рабочей и нерабочей атрибутики.

И наконец, надо обратить внимание на фигуру героя. Если у него крупная голова, значит, он любит интеллектуально сложные задачи. Если у нарисованного персонажа подчеркнуто крупные руки, скорее всего он работоспособен, ответственен и энергичен. Крупное туловище говорит о стрессоустойчивости, стабильности, общей основательности решений и поступков. О многом скажет и лицо. Большие глаза свидетельствуют о том, что человек наблюдателен, склонен обращать внимание на других, подмечать нюансы. Заметные, акцентированные уши означают, что наш герой способен слушать других и чувствителен к критике. Четко очерченный рот выдает любителя поговорить, высказать свое мнение, выступить. В общем, организовав однажды веселый урок рисования в своем коллективе, вы узнаете много нового о своих сотрудниках, откроете в них новые стороны и обнаружите неожиданные таланты.

Автор – партнер, лидер практики VIP-консультирования «Экопси консалтинга»

Как правильно рисовать портреты людей. Как нарисовать лицо человека

Портрет – сложный вид изобразительного искусства. Приходится не только передать картинку, но и подчеркнуть глубину взгляда, выразить эмоции, изобразить их живыми и естественными, наделить персонаж индивидуальными чертами, мимикой, присущей каждому человеку «изюминкой».

Мы подобрали лучшие бесплатные пошаговые видео уроки и инструкции для начинающих художников, которые помогут самостоятельно научиться рисовать портреты карандашом, красками или по фотографии с нуля, а также освоить начальные навыки портретистов, обратить внимание на недочеты, набить руку в освоении базовых техник на дому.

Автор видео, основываясь на длительной практике, делится секретами и навыками изображения человека, максимально похожего на самого себя. Учит обращать внимание на пропорции, формы частей лица и промежутки между ними, на небольшие отклонения от стандартной внешности среднестатистического человека. Рекомендует задавать себе вопросы (какая геометрия подбородка, его размер) и мысленно отвечать. Не следует отталкиваться в качестве исходника на одну фотографию, лучше, чтобы их было несколько и с разных ракурсов. Ошибкой является абсолютная симметричность. Не стоит бросать работу, если, нарисовав половину, нет явного сходства. Материал подается в простой доступной форме, легкой для восприятия.

Работа с референсом

За основу автор берет несколько снимков персонажа с разных ракурсов, чтобы иметь максимально полное представление о нем. Начинает с выведения круга – на его базе распределяются все части лица. Рекомендуется всегда идти от общего к деталям (от пропорций, основных положений частей лица). Важно искать отличительные черты человека, избегать чрезмерного приближения работы, когда пропорции переданы не до конца. Портреты нежелательно заканчивать с один заход, можно даже растянуть на несколько дней, смотреть издалека, что позволит заметить недочеты. Ведущая объясняет и демонстрирует каждый шаг, что делает ролик подходящим для новичков.

Возможные ошибки

Lesya Poplavskaya разбирает типичные ошибки – разделяет лист на две половины и рисует овал: на одной половине – верные черты, на другой – неверные. Из урока зрители узнают правила разметки лица, места расположения губ, переносицы, бровей спинки и кончика носа. Леся обращает внимание на необходимость прорабатывать мелкие детали – обязательно строить переносицу, которая часто отсутствует, ямку над верхней губой, спинка носа должна быть равна длине подбородка и половине лба, брови не рекомендуется рисовать до самого края лица. Урок длится полчаса, за это время новичкам дается вся основная информация в доступном виде.

Девушка

Мария Пономарева подробно рассказывает о карандашной технике и нюансах в процессе, который базируется на классических принципах. Мария подробно разбирает каждую деталь на отдельном листке бумаги, затем все соединяет на листе с окружностью, дорабатывает волосы, шею, уши. По мнению Марии, рисовать портрет не сложно, если тренироваться и воссоздавать каждый элемент отдельно, соединяя картинку в конце. Под роликом приводятся ссылки на мастер-классы по изображению отдельных элементов – прически, взгляда, носа.

Принцесса

Автор видеоканала «РыбаКит» обучает девочек принципам создания принцессы фломастерами и мелками. Сначала он рисует подбородок, длинные волосы с челкой, шею, плечи и платье – до конца листка. Затем – симметричные глаза, ресницы, рот и брови. Контуры проводятся черным фломастером, после чего детали раскрашиваются мелками в соответствии с необходимым цветом. Результат получается не на уровне профессионального художника, но доступный для рисования ребенку.

Профиль

Александр Пелешко на примере головы мужчины поэтапно показывает, как нарисовать героя в профиль. Голова вписывается в квадрат. Для убедительности придется провести измерения по вертикали и горизонтали. Квадрат по вертикали разбивается на зоны: три одинаковые, четвертая чуть меньше. Это делать необязательно, но такие линии являются вспомогательными для построения головы. То же самое можно сделать и по горизонтали. Получается своеобразная разметка. В последнюю очередь Александр добавляет волосы. Внизу можно пририсовать шею, ворот одежды и плечи.

Акварель

Елена Горюнова, владелица студии в Петербурге, дает пошаговые рекомендации по акварельной технике. Персонаж формируется с общего образа – наносится контур, форма прически. В эскизе (для контраста) Елена предлагает использовать две толщины линий, дает список необходимых материалов, что облегчает задачу новичков. Желательно брать ограниченную палитру, что способствует гармоничному построению картинки. Перед тем, как приступить к нанесению акварели, следует потренироваться карандашом. Видео сопровождается легкой приятной музыкой.

По фотографии

Татьяна Изотова дает общие сведения о строении головы, разбивке базового овала на части по вертикали и горизонтали. Будущий художник должен научиться хорошо разбираться во всех линиях, пропорциях, так как они помогут уловить существующую в жизни асимметрию, индивидуальные особенности модели. Следующий шаг – рисунок по фотографии с практическим объяснением от ведущей. Периодически в ходе творчества приходится перепроверять все расстояния. Главное, не бояться ошибок, чтобы в конечном итоге добиться положительных результатов.

Мама и папа

Урок для детей, из которого они узнают о главных приемах и особенностях на примере рисования папы и мамы. Понадобится лишь бумага и карандаш. Ольга, ведущая видеоролика, объяснит и покажет универсальные приемы для женских (мама) и мужских (папа) образов, заострит внимание на отличиях, покажет как повторить ту или иную черту, ориентируясь на пол персонажа – у мужчины выделяется подбородок, нос пошире, брови прямые и широкие, ресницы не такие длинные. У папы могут быть борода и усы. Ролик рассчитан на детей, но урок можно использовать и взрослыми, которые осваивают первые шаги в этом направлении.

Масло

Юрий предлагает мастер-класс по рисованию портрета маслом. Рассказывает про цвета, палитру и материалы. Совет: чем меньше опыта, тем меньше цветов необходимо использовать. Основные краски – белила титановые, умбра жженая, ультрамарин синий, кадмий желтый, кадмий красный. Дополнительно понадобится мастихин (тонкая лопатка) для смешивания красок, тряпка для вытирания мастихина и кисточек, нейлоновые жесткие кисточки, специальная бумага для масляного состава. Юрий формирует набросок и только потом берет краски. Параллельно рассказывает, на чем делать акцент, как добиться естественности и сходства с оригиналом.

Портрет карандашом

Этот вид деятельности тренирует усидчивость, наблюдательность, глазомер, зрительное восприятие, мелкую моторику, память, предметное и образное мышление, трудолюбие, интуицию. Не обязательно становиться великим художником – основную ценность имеет сама процедура, позволяющая высвободить творческие наклонности и найти себя. Кроме классического подхода существует много вариантов – ручка, мелки, фломастеры, уголь, тушь, перо. Но мастера рекомендуют начинать с освоения карандаша, прежде чем переходить к чему-то более сложному.

Сегодняшний урок посвящен такому виду рисунка как портрет. Портрет – это изображение какого-либо человека, или группы людей, существующих (или существовавших) в реальной действительности. Главная задача портрета это повторить линии живого лица с художественной интерпретацией. Я взял для примера фото замечательной американской певицы, актрисы Дебби Райан. Вот её фото: Скажу сразу что портрет один из самых трудных видов рисунка, так как нам предстоит передать все черты человека. Если у Вас с первого раза не получится, не расстраивайтесь, на ошибках люди учатся =). Итак, давайте попробуем поэтапно нарисовать портрет этой девушки карандашом .

ШАГ 1. Начните рисовать с круга, описывающего лицо. На нем нанесите легкие штрихи где будут расположены глаза и нос. ШАГ 2. Теперь легкими штрихами набросаем контуры реальной формы головы. Обратите внимание на то, что она имеет немного квадратную форм. Добавим челку, наклоненную в правую сторону как у . ШАГ 3. Переходим к обрисовке элементов лица. Набросаем штрихами тонкие брови, верхние веки, а также ресницы. Затем приступайте к рисованию носа. Нос это очень важная часть портрета, на которую новички иногда не обращают внимания. Этот элемент может кардинально изменить весь портрет в целом. В следующих уроках мы рассмотрим подробнее . Шагаем дальше. 4. Нам осталось закончить наброски глаз. Тут надо аккуратно обрисовать глазные яблоки. Добавим также реснички и верхние, нижние веки. ШАГ 5. Вы уже почти у цели. Теперь нам предстоит нарисовать рот. Посмотрите внимательно на её губы. (Хотите узнать как правильно рисовать губы? тогда читайте урок: Как нарисовать улыбку) Рисуем на коже складки, чтобы показать её эмоции, улыбку. Губы чуть приподняты. Края можно немного заштриховать карандашом. ШАГ 6. Последнее что нам нужно сделать — это причёска. У неё длинные прямые волосы, немного волнистые. Старайтесь рисовать плавными линиями, а также можно добавить некоторые линии толще, чтоб создать эффект объемных волос. После всего проделанного стираем ластиком вспомогательные линии, уточняем края. У нас должна получится вот такая картинка: Надеюсь у Вас всё получилось. Задавайте вопросы по уроку . Показывайте свои шедевры! Оставляйте свои комментарии внизу, пишите какие уроки рисования карандашом еще хотите увидеть. Советую пройти еще такие уроки:

Рисование портрета для начинающего художника кажется невероятно сложной затеей. Часто новички спешат создавать потрет, не изучив его основные принципы и техники. Каждый рисунок лица завершается разочарованием, что может привести к абсолютной потере интереса. Не стоит опускать руки, ведь каждый портретист начинал с изучения базовых правил, практиковал их, совершал десятки ошибок и в конце-концов достигал положительных результатов. Сейчас мы разберем построение портрета карандашом , его особенности и правила. Они помогут добиться правильности, а что самое важное – реалистичности и высокого качества портрета.

Есть три основных положения, в которых может располагаться лицо на портрете

1. Анфас – прямое положение головы, в котором видно полностью все лицо и его черты. Голова не имеет наклона, поэтому уши видны не полностью.

2. Профиль – боковое положение головы, в котором видно лишь половину лица. Это левая или правая часть, на котором расположен глаз, ухо, половина носа и рта.

3. Три четверти – это положение между анфасом и профилем. Обычно видна одна из сторон лица полностью, а на второй лишь слегка видны части лица.

Особенности положения в профиль и анфас, их стандартные параметры

Анфас:
  1. Зрачки расположены строго на середине лица. Если поделить лицо горизонтально на две части, то можно увидеть, что на уровне линии окажутся глаза, а точнее – зрачки.
  2. Кончик носа находится на средине лица, между бровями и подбородком.
  3. Линия рта расположена между кончиком носа и подбородком.
  4. Высота от линии роста волос до края верха головы равна высоте от зрачков до кончика носа.
  5. Ширина лица измеряется шириной пяти глаз по горизонтали. Высота от подбородка до нижней губы – одним глазом (развернутым по вертикали).
  6. Верхняя часть уха расположена на уровне глаз, а нижняя – кончик носа.

Профиль:
  1. Ухо находится на средней линии, что разделяет голову пополам.
  2. Основание носа расположено на середине лица.

Обсудим части лица. У каждого человека они имеют свою индивидуальную форму и размер, но построение у всех подобное. Разберем, какое строение имеют определенные части и как это сделать правильно.

Глаз:
  1. Его углы имеют разную высоту. Обычно внешняя часть расположена выше, чем внутренняя.
  2. Радужка глаза видна не полностью, когда человек смотрит прямо. Полностью видно лишь тогда, когда человек смотрит вниз.
  3. Ресницы, которые расположены сверху, длиннее, чем нижние.
  4. Всегда рисуйте радужку и зрачок. Глаз выглядит довольно искусственно и мультяшно, когда там нет одной из этих частей.

Нос:
  1. В анфас четко видны кончик и крылья носа, а ствол лишь изображаем с помощью теней.
  2. Если изображать нос в профиль, то видно лишь очертание одной стороны и ноздрю.
  3. Сложным ракурсом считается – три четверти. Здесь нужно быть аккуратным, чтобы нос был естественным. В данном ракурсе сочетаются «анфас» и «профиль», поэтому важно равномерно выделить контур, крылья и кончик.

Губы:
  1. Линия рта, что находится посередине, будет иметь более четкий вид, чем линии губ.
  2. Рисуйте губы, начиная с верхней губы, потому что нижняя губа имеет более упрощенный вид. Её будет не сложно наметить в конце.
  3. Обычно верхняя губа тоньше нижней.
  4. Средняя линия рта будет немного опускаться к краю. Даже если человек изображен с улыбкой, то все равно сначала уголки чуть опускаются, а за тем снова приподнимаются.

Для того чтобы в полной мере научиться рисовать портреты карандашом нужно изучить основы рисунка и пропорции человека, а также уделить достаточно времени практике.

Если вы новичок в рисовании то не стоит сразу же «бросаться в омут с головой» и пытаться освоить весь портрет целиком. Для начала нужно набить руку в исполнении отдельных частей: глаза, нос, рот а также уши и шея. Научиться рисовать все эти элементы можно в отдельных уроках на нашем сайте.

Поэтапное описание портрета девушки карандашом.

Этап первый.

Начиная рисовать портрет карандашом хорошенько присмотритесь к портретируемому, определите форму лица и скул, проследите наклон губ и определите какая из них шире, как располагаются внешние и внутренние уголки глаз относительно друг друга. Затем рисуем овал подходящий по форме к конкретному человеку.

Этап второй.

Делим наш овал на четыре части. Для этого строго посередине проводим вертикальную и горизонтальную линии. Далее делим получившиеся горизонтальные части линий еще раз пополам, помечая их небольшими засечками. Нижнюю часть вертикальной линии делим на пять равных частей. Помните что эти лини несут вспомогательный характер и когда наш портрет девушки карандашом будет практически готов, их нужно будет стереть, поэтому не слишком давите на карандаш, рисуя их.

Этап третий.

Располагаем центр каждого глазного яблока прямо над точками раздела частей горизонтальной линии. Линию основания носа рисуем у второй по счету засечки сверху нижней части вертикальной оси, а линию рта — в районе второй засечки снизу.

Этап четвертый.

Изображаем линию верхнего века и рисуем губы. Следует помнить, что расстояние между глазами равно длине одного глаза. Мочки ушей должны находиться на одном уровне с сносом. Набросочными линиями отмечаем контур волос.

Этап пятый.

Приступаем к более детальной прорисовке портрета человека карандашом поэтапно. Изображаем верхнюю границу верхнего века и видимую часть нижнего века. Добавляем на каждом верхнем веке по несколько ресниц. Рисуем линии бровей и переносицы.

Этап шестой.

Для придания объема нашему портрету простым карандашом штрихуем губы и волосы, выделяя тёмные и светлые места, добавляем тени.

Таким образом, нарисовав несколько лиц, вы увидите, что они отличаются друг от друга. Продолжайте рисовать портрет карандашом поэтапно до тех пор, пока не добьётесь максимального сходства.

Это второй урок испанского художника Луиса Серрано, первый был по рисованию мужского портрета.

Мы будем рисовать портрет актрисы Одри Хепбёрн из легендарного фильма «Завтрак у Тиффани»(1961г). Для урока нам потребуются карандаши В, 3В и 6В, ластик, бумага Canson Marfil.

Чтоб получился хорошо нарисованный портрет, необходимо, в первую очередь, нарисовать хороший эскиз. Для этого мы должны правильно отобразить все детали лица и пропорции, чтоб добиться сходства с фото. Только так мы добьемся наилучшего результата. Если мы сделаем плохой эскиз, будет большая вероятность того, что портрет наш не получиться. Нанесите ориентировочные линии, чтоб было легче нарисовать эскиз.

Набросок делаем карандашом В, стараясь сильно не давить на карандаш. Начинаем рисовать с левого глаза, если вы правша(если левша, то с правого).

Рисуем другие черты лица, постоянно сравнивая с оригиналом и пытаясь сохранить пропорции. Старайтесь меньше стирать ластиком, потому что бумага пачкается и портится.

Сходство эскиза не очень большое, но мы видим, что основные черты и пропорции переданы правильно. После того, как закончите эскиз, немного отдохните и взгляните на него свежими глазами, если вас все устраивает, идем дальше.

Шаг 1. Начинаем рисовать глаза. Начинаем прорисовывать глаз карандашом 3В, а именно зрачок и ресницы. Глаз рисуем, который находиться по левую руку.

Шаг 2. Посмотрите внимательно на верхнюю часть глаза, самый вверх зрачка и глазного яблока затемнен, т.к. веко всегда бросает тень, и из-за этого глаз не выглядит плоским. Рисуем ресницы. Сначала нарисуйте толстую линию, потом добавьте небольшие штрихи карандашом, имитируя ресницы. Сделайте тени сверху глаза, а также в уголке глаза.

Шаг 3. Прорисовываем второй глаз, а также брови. Потом начинаем рисовать нос. Все рисуем 3В карандашом, если не указано иное. Он начинает рисовать с ноздрей, стараясь не делать их слишком большими и увеличенными, чтоб не выглядел нос, как у свиньи. Наносим мягкие тени справа и внизу носа, чтоб придать носу объем. Тени должны быть мягкими, чтоб передать тон фотографии. Наносим тени на лицо с правой стороны.

Шаг 4. Продолжаем затенять лицо, наносим тень под носом и слегка выделяем выемку над верхней губой. Очень нежно и мягко нанесите тень на щеку с левой стороны. Потом рисуем рот — это сложная задача, особенно если он открыт.К счастью, у нее едва заметны зубы, поэтому нам немного будет легче. Первым делом рисуем область внутри рта, зубы при рисовании не увеличивайте. При рисовании внутренней части рта можете использовать более мягкий карандаш, чтоб придать темный оттенок. Затем начинаем прорисовывать верхнюю губу, создавая переходы теней.

Шаг 5. Рисуем нижнюю губу. Сначала затеняем верхнюю и нижнюю область нижней губы, так чтоб центр был нетронут, оставался белым. Потом отдельными штрихами, повторяющими форму губы, наносим тени на нижнюю губу, создавая имитацию блика.

Шаг 6.Нанесите тень на подбородок.

Шаг 7. Теперь приступим к рисованию волос, у некоторых людей это вызывает панику. Но прорисовать волосы необходимо, чтоб достичь полноты портрета, т.к. прорисованные черты лица и недорисованные волосы создают ужасное впечатление, это ни ест хорошо. Сначала мы прорисуем ухо, потом посмотрим на фото и определим темные участки волос, затем нарисуем их.

Шаг 8. Потом более мягким тоном затемняем более светлую область волос, штрихи должны быть неравномерными. Потом между темными участками проводим линии для имитации блеска волос.

Если вы посмотрите на верхнюю часть головы Одри, вы увидите результат этих действий. Волосы, как и все остальное имеют тень, яркость. неровности. Типичная ошибка для начинающих — это рисовать множество волосинок, не определив темные и светлые участки волос, получается что-то вроде щетки из волос. мы совершаем данную ошибку, потому что знаем, что волосы состоят из множества волосинок, но, когда мы смотрим на них, мы же не видим каждую волосинку, мы видим общую картину, они становятся как единое целое, имеющие локоны, пряди. Дорисуйте оставшуюся часть волос исходя из вышесказанного.

Шаг 9. Рисуем челку, потом нарисуйте сережку с бликом в виде звезды.

Шаг 10. Прорисовываем сережку, детали ее не четкие, т.к. изображение слишком контрастное и потерялось много деталей.

Шаг 11. Наносим тень на шее, она должна быть достаточно темной, чтоб было видно, что это тень.

Шаг 12. Теперь переходим к руке. Многие люди ненавидят рисовать их, т.к. не понимают как. У Одри детали рук едва заметны, мы тоже так их нарисуем. Начинаем штриховать очень светлым тоном тыльную сторону руки.

Добавляем мягкие тени на пальцы. Наносим более темную тень на суставы, слегка обозначаю ногти на указательном и среднем пальцах, не вдаваясь в подробности.

Шаг 13. Рисуем сигарету. Наносим тени, ориентируясь на темные и светлые участки.

Шаг 14. Сейчас мы будем рисовать ожерелье, но на фото его плохо видно, поэтому мы включим воображение и видение, не вдаваясь в подробности, используя резкие тени, нарисуем что-то похожее на ожерелье.

Шаг 15. Рисуем платье, делая тон штриховки темным. В нижней части делаем плавный переход, чтоб не резало глаза. Потом наносим тени на плечо(полоска на плече — это тень от насадки на сигарету). И мы заканчиваем нашу работу. Смотрим на нее, если вы более-менее счастливы, подписываем работу. Мы рисовали Одри Херберн.

Как нарисовать портрет человека чтобы было похоже. Как нарисовать человека по фотографии. Учимся рисовать портрет. Основные преимущества обучения в студии рисования Матита

Портрет – сложный вид изобразительного искусства. Приходится не только передать картинку, но и подчеркнуть глубину взгляда, выразить эмоции, изобразить их живыми и естественными, наделить персонаж индивидуальными чертами, мимикой, присущей каждому человеку «изюминкой».

Мы подобрали лучшие бесплатные пошаговые видео уроки и инструкции для начинающих художников, которые помогут самостоятельно научиться рисовать портреты карандашом, красками или по фотографии с нуля, а также освоить начальные навыки портретистов, обратить внимание на недочеты, набить руку в освоении базовых техник на дому.

Автор видео, основываясь на длительной практике, делится секретами и навыками изображения человека, максимально похожего на самого себя. Учит обращать внимание на пропорции, формы частей лица и промежутки между ними, на небольшие отклонения от стандартной внешности среднестатистического человека. Рекомендует задавать себе вопросы (какая геометрия подбородка, его размер) и мысленно отвечать. Не следует отталкиваться в качестве исходника на одну фотографию, лучше, чтобы их было несколько и с разных ракурсов. Ошибкой является абсолютная симметричность. Не стоит бросать работу, если, нарисовав половину, нет явного сходства. Материал подается в простой доступной форме, легкой для восприятия.

Работа с референсом

За основу автор берет несколько снимков персонажа с разных ракурсов, чтобы иметь максимально полное представление о нем. Начинает с выведения круга – на его базе распределяются все части лица. Рекомендуется всегда идти от общего к деталям (от пропорций, основных положений частей лица). Важно искать отличительные черты человека, избегать чрезмерного приближения работы, когда пропорции переданы не до конца. Портреты нежелательно заканчивать с один заход, можно даже растянуть на несколько дней, смотреть издалека, что позволит заметить недочеты. Ведущая объясняет и демонстрирует каждый шаг, что делает ролик подходящим для новичков.

Возможные ошибки

Lesya Poplavskaya разбирает типичные ошибки – разделяет лист на две половины и рисует овал: на одной половине – верные черты, на другой – неверные. Из урока зрители узнают правила разметки лица, места расположения губ, переносицы, бровей спинки и кончика носа. Леся обращает внимание на необходимость прорабатывать мелкие детали – обязательно строить переносицу, которая часто отсутствует, ямку над верхней губой, спинка носа должна быть равна длине подбородка и половине лба, брови не рекомендуется рисовать до самого края лица. Урок длится полчаса, за это время новичкам дается вся основная информация в доступном виде.

Девушка

Мария Пономарева подробно рассказывает о карандашной технике и нюансах в процессе, который базируется на классических принципах. Мария подробно разбирает каждую деталь на отдельном листке бумаги, затем все соединяет на листе с окружностью, дорабатывает волосы, шею, уши. По мнению Марии, рисовать портрет не сложно, если тренироваться и воссоздавать каждый элемент отдельно, соединяя картинку в конце. Под роликом приводятся ссылки на мастер-классы по изображению отдельных элементов – прически, взгляда, носа.

Принцесса

Автор видеоканала «РыбаКит» обучает девочек принципам создания принцессы фломастерами и мелками. Сначала он рисует подбородок, длинные волосы с челкой, шею, плечи и платье – до конца листка. Затем – симметричные глаза, ресницы, рот и брови. Контуры проводятся черным фломастером, после чего детали раскрашиваются мелками в соответствии с необходимым цветом. Результат получается не на уровне профессионального художника, но доступный для рисования ребенку.

Профиль

Александр Пелешко на примере головы мужчины поэтапно показывает, как нарисовать героя в профиль. Голова вписывается в квадрат. Для убедительности придется провести измерения по вертикали и горизонтали. Квадрат по вертикали разбивается на зоны: три одинаковые, четвертая чуть меньше. Это делать необязательно, но такие линии являются вспомогательными для построения головы. То же самое можно сделать и по горизонтали. Получается своеобразная разметка. В последнюю очередь Александр добавляет волосы. Внизу можно пририсовать шею, ворот одежды и плечи.

Акварель

Елена Горюнова, владелица студии в Петербурге, дает пошаговые рекомендации по акварельной технике. Персонаж формируется с общего образа – наносится контур, форма прически. В эскизе (для контраста) Елена предлагает использовать две толщины линий, дает список необходимых материалов, что облегчает задачу новичков. Желательно брать ограниченную палитру, что способствует гармоничному построению картинки. Перед тем, как приступить к нанесению акварели, следует потренироваться карандашом. Видео сопровождается легкой приятной музыкой.

По фотографии

Татьяна Изотова дает общие сведения о строении головы, разбивке базового овала на части по вертикали и горизонтали. Будущий художник должен научиться хорошо разбираться во всех линиях, пропорциях, так как они помогут уловить существующую в жизни асимметрию, индивидуальные особенности модели. Следующий шаг – рисунок по фотографии с практическим объяснением от ведущей. Периодически в ходе творчества приходится перепроверять все расстояния. Главное, не бояться ошибок, чтобы в конечном итоге добиться положительных результатов.

Мама и папа

Урок для детей, из которого они узнают о главных приемах и особенностях на примере рисования папы и мамы. Понадобится лишь бумага и карандаш. Ольга, ведущая видеоролика, объяснит и покажет универсальные приемы для женских (мама) и мужских (папа) образов, заострит внимание на отличиях, покажет как повторить ту или иную черту, ориентируясь на пол персонажа – у мужчины выделяется подбородок, нос пошире, брови прямые и широкие, ресницы не такие длинные. У папы могут быть борода и усы. Ролик рассчитан на детей, но урок можно использовать и взрослыми, которые осваивают первые шаги в этом направлении.

Масло

Юрий предлагает мастер-класс по рисованию портрета маслом. Рассказывает про цвета, палитру и материалы. Совет: чем меньше опыта, тем меньше цветов необходимо использовать. Основные краски – белила титановые, умбра жженая, ультрамарин синий, кадмий желтый, кадмий красный. Дополнительно понадобится мастихин (тонкая лопатка) для смешивания красок, тряпка для вытирания мастихина и кисточек, нейлоновые жесткие кисточки, специальная бумага для масляного состава. Юрий формирует набросок и только потом берет краски. Параллельно рассказывает, на чем делать акцент, как добиться естественности и сходства с оригиналом.

Портрет карандашом

Этот вид деятельности тренирует усидчивость, наблюдательность, глазомер, зрительное восприятие, мелкую моторику, память, предметное и образное мышление, трудолюбие, интуицию. Не обязательно становиться великим художником – основную ценность имеет сама процедура, позволяющая высвободить творческие наклонности и найти себя. Кроме классического подхода существует много вариантов – ручка, мелки, фломастеры, уголь, тушь, перо. Но мастера рекомендуют начинать с освоения карандаша, прежде чем переходить к чему-то более сложному.

div > «, delay:300}»>

Изучаем строение и пропорции лица и головы, уделяем внимание мышцам лица. Так же рисуем и узнаем все особенности частей лица и головы — глаза, нос, губы, уши и т.д.

Знание структуры черепа необходимо для того, чтобы рисовать хорошие портреты. Изучаем строение костей и мышц головы. Создание выразительного портрета с помощью разных техник штриховки.

Уделим большое внимание изучению светотени. Используя сочетание света и тени, мы можем создать впечатление глубины пространства, объема и плотности.

Изучение пропорций головы.

Рисуем карандашом голову Венеры. Анфас.

Из чего складывается хороший портрет? Огромное значение при рисовании портрета имеют освещение и контрасты. Вы научитесь видеть объект как форму. Как выглядят разные части лица, каковы их размеры, какие формы имеются внутри большой формы, как они взаимодействуют. Все, что вы будете отныне рисовать, должно быть кусочками головоломки, которые, соединяясь, создают полную картину. Вам нужно лишь решить для себя, какой они формы и насколько темные или светлые. На этом занятии вы увидите, как это применимо к рисованию человеческого лица.

Рассмотрим основы строения деталей лица и принципы их изображения(глаза, веки, брови, уши, нос, подбородок, шея).

Рисуем портрет сухой пастелью (мягкий материал) по картинкам.

Вы научитесь рисовать пастелью. Работаем на тонированной бумаге.

Поговорим про различные стили портретов.

Так же вы узнаете как рисовать людей разного возраста и передавать эмоции человека на бумаге.


Скетчинг портрета маркерами.

Скетчинг — это техника быстрого рисунка. Она позволяет выполнять быстрые рисунки, отражая композицию и основные идеи, передавать эмоции и атмосферу.

Вы научитесь рисовать маркерами и создавать стильные рисунки.

За занятие нарисуем 1-2 работы. Формат А4.

Портрет — один из самых привлекательных и сложных жанров для художника-скетчера. Ведь зарисовки — это стремительный процесс, без многочасовых уточнений и проработки. А значит, нужно схватить и передать характер буквально в паре линий. Но именно эта воздушность и очаровывает зрителя. Многие скетчеры, почувствовав уверенность в своих силах, рано или поздно обращаются к жанру портрета, а некоторые полностью уходят в него.


Скетчинг портрета акварелью.

Используем акварель, акварельные карандаши и линер.

Скетчинг – это замечательный навык, помогающий максимально быстро, эффективно, красиво и здорово передавать свою идею из головы на бумагу. Иными словами, скетчинг – это уникальный инструмент для реализации ваших замыслов.

Нарисуем 1-2 работы формата А4.

Зачастую портрет, выполненный в технике скетчинга получается более живым и реалистичным. Причина в том, что над скетчингом мы работаем сердцем, а не головой. Мы улавливаем саму суть и характер лица, рисуем минимальными средствами, но более емко, без долгого обдумывания и страстного желания попасть точно в пропорции.


9-ое и 10-е занятия

Вы рисуете портрет по вашим фотографиям . Рисуете того,кого хотите нарисовать (родственник, знакомый, автопортрет).

Вы сами выбираете материал — карандаш, пастель, акварель, уголь. и можете нарисовать одну работу за 2 занятия, либо по 1 работе на каждом занятии. Формат А4 или А3 (по вашему выбору)


Сегодня мы попробуем нарисовать с фотографии лицо человека. Отчасти мы будем срисовывать- то есть фон, тональные отношения, ракурс — все это неизменно, когда рисуешь с фотографии.
Но некоторые знания нам все-таки нужны: когда мы будем рисовать лицо, то используем тот же подход, что и при рисовании с натуры.

Итак, Вам понадобятся лист ватмана, планшет, какрндаш 3B , на последних этапах рисунка- 5 или 8B.

1 шаг. Выберите фото, с которого Вы будете рисовать человека. Лучше, если Вы хорошо знаете этого человека, так Вы сможете выбрать фото, на котором этот человек запечатлен наиболее выразительно, что поможет нарисовать похожий портрет с фотографии.

2 Наметьте основные положения будущего рисунка. Обратите внимание на линию глаз — глаза должны быть расположены симметрично с учетом ракурса. Высота ушных раковин равна высоте носа.

3 Под кожей и слоем мышц находятся кости черепа. наметьте скуловые кости и легко обозначьте глазницы: это позволит Вам правильно нарисовать брови и глаза.
Несмотря на то, что Вы рисуете с фото, если этого не сделать, картинка может «разъехаться», и в результате рисунок будет непохож на этого человека.

4 Постоянно уточняйте отношения и размеры, а также углы: смотрите, под каким углом идет шея, насколько сужается голова в верхней части, под каким углом расположен нос человека на фото.
Вводите тон: тени рисуют объекты. Мягко заштрихуйте тени, отделите области света от теневых. Это позволит Вам разобраться с формой. Иначе Ваш рисунок будет плоским.
Постоянно уточняйте детали, сверяйтесь с оригиналом, особенно по тону и ракурсам.

5 Если рисунок получается темноват, то есть Вы потеряли светлые области или сделали полутона(средние области рисунка) слишком темными, возьмите кусочек батона и покрошите мякиш на рисунок. Легкими круговыми движениями протрите рисунок мякишем: он впитает часть графита и рисунок станет заметно светлее.

6 Наш рисунок почти готов. Но он выглядит однородно, а кое-где штриховка грубовата. Теперь нужно довести до конца все мелочи. На этом этапе уже есть сходство с оригиналом, но нет завершенности.
Для начала проставьте акценты: осветлите света, уплотните тени. Для этого используйте самый мягкий карандаш. Нарисуйте глаза и лицо ярче и контрастнее, чем волосы и одежду. Растушуйте фон, если он слишком много на себя берет. сделайте его более однородным. Все контрасты должны подчеркивать лицо. Рядом со светлыми участками всегда находятся самые темные. На нашем рисунке и фотографии это, например, волосы и лоб: на фоне светлого лба волосы особенно контрастны, они подчеркивают овал лица. В нижней части портрета волосы рисуют шею.

Портрет — универсальный подарок. Любимого и близкого человека можно порадовать, подарив нарисованный портрет. Такой подарок скажет о том, что Вы готовы стараться для вашего близкого человека, часто думаете о нем. Конечно, узнать, как нарисовать портрет мало, нужно еще и много тренироваться.

Дарить портрет можно в лубом возрасте. Еще маленькие дети рисуют на своих первых рисунках маму и дарят ей этот первый нарисованный в своей жизни портрет. Рисовать с натуры сложно, но полезно. Однако, чтобы сделать приятный сюрприз, нужно рисовать с фото — ведь с натуры не получится сюрприза, человек будет знать, что Вы его рисуете.

Зато Вы можете сделать красивую фотографию в нужном ракурсе, а потом останется только тщательно нарисовать с нее изображение на холсте или бумаге.

Нарисовать портрет карандашом не очень сложно, как может показаться на первый взгляд. Напомним, что пока не появилась фотографии, то обязательно дисциплиной в школе было умение рисовать портреты. В это статье вам помогут этому обучиться.

Когда вы изображаете голову человека, нужно убедиться, что пропорции между ртом, носом, ушами и глазами обозначены точно и правильно. Уделите особое внимание структуре головы, оцените ее основные особенности, если вы этого не сделаете, вряд ли у вас получится действительно стоящий портрет.

Ниже приведены картинки с пропорциями среднестатистической головы. Но это всего лишь эталон. А ведь именно расхождения с эталоном придают человеку неповторимости и оригинальности. Стоит сравнить его с вашей моделью, в чем они отличаются и в чем сходятся.

Глаза являются наиболее выразительным элементом портрета, именно поэтому необходимо соблюдать точность формы и правильность положения. Наш сайт хочет отметить, что склеру (часть глазного яблока) не нужно делать белоснежной, она должна изменять цвет из-за отброшенной веком тени и эффекта собственной тени. Также необходимо обратить внимание на блики света в нижнем веке, во внутреннем уголке глаза и на радужке. Именно они и тени делают глаза более “живыми”.

На картинках снизу изображена сферическая структура глаза, как правильно показать веки на них и саму стадию рисования.

Чертите глаза с разных точек зрения и в разных положениях. У женских глаз в основном густые и длинные ресницы, а брови тонкие и хорошо обрисованы. У ребенка радужная оболочка выглядит большой по сравнению с веком. У стариков со временем появляются глубокие морщины, которые начинаются от уголков глаз, брови становятся густыми и разрастаются, а у нижних век мешковатый вид.

Ухо сформировано хрящевыми тканями. Оно может выглядеть в разных вариациях, но все уши напоминают морскую раковину, которая у женщин и мужчин практически не отличается. В портретах уши или частично, или полностью скрываются волосами, а выразительность зависит от того, как точно вы расположите их по бокам головы. Смотрите эскизу.

Высота уха взрослого человека приблизительно равна длине носа. У взрослых уши меньше относительно головы, чем у детей. У пожилых людей уши удлиняются из-за ослабления и истончения ткани хряща.

Нос правильно изобразить довольно трудно, потому что он впереди лица, и поэтому его форма меняется довольно сильно в зависимости от точки зрения. Попытайтесь определить области света и тени (обычно максимальное количество света присутствует на кончике носа и на переносице, при этом самая интенсивная тень находится в основании ноздрей), пытайтесь передать лишь этот контраст, дабы ваш рисунок был не перегружен (если нос – это не ключевая деталь лица).

После глаз рисуем рот . Он является вторым самым выразительным элементом в портрете. Розоватый оттенок губ – это следствие перехода между кожей и слизистой оболочкой. Когда будете изображать губы, стоит убедиться, что правильно определили границу перехода. Губы находятся на полуцилиндрической поверхности костей челюсти. Эскизы, представленные ниже, указывают на основные особенности губной морфологии. Наш сайт хочет отметить, что верхняя губа более тонкая.

На этих эскизах вам представлены варианты улыбок, которые обычно рисуют на портретах. Губы стариков тонкие и покрыты большим количеством вертикальных складок.

Видео уроки

Как известно, изображение людей является одним из наиболее сложных направлений в искусстве. Для того чтобы красиво нарисовать фигуру мужчины, женщины или ребенка, начинающему художнику нужно обладать не только определенными профессиональными навыками, но и знаниями анатомии, а также уметь соблюдать пропорции. Портрет, созданный с помощью простого карандаша, представляет собой один из самых романтичных подарков, какие только можно сделать своими руками. Наверняка каждый из нас хотя бы в мечтах задумывался о том, как нарисовать портрет с фотографии. Не стоит стесняться своей неопытности, попытайтесь выполнить рисунок карандашом, ведь это по силам даже тем портретистам, которые делают свои первые шаги в творчестве.

Начало работы

Перед тем как начать рисовать портрет, следует изучить фотографию, какое положение занимает голова изображаемого человека, как она повернута относительно вертикали и горизонтали. Обязательно уделите должное внимание пропорциональным соотношениям (размерам, а также взаимному расположению) глаз, носа, ушей и рта. Точное соблюдение пропорций при нанесении первых штрихов – это немаловажный залог сходства конечного изображения с лицом на фотографии. Ознакомьтесь с представленными на рисунке среднестатистическими пропорциями человеческого лица, а затем сравните их с исходным изображением на фотоснимке. Если они немного расходятся, нет ничего страшного, так как именно в отклонениях от стандарта и заключается индивидуальность живого человека, запечатленного с помощью фотоаппарата.

Для получения более подробной информации об особенностях строения человеческого черепа, которые могут понадобиться при изображении портрета, всегда можно обратиться к анатомическому атласу. Нанесите легкими линиями общий контур овала лица, волос, линии губ, носа, глаз и бровей.

После этого можно начинать разбор плоскостей лица. На этом этапе следует обозначить высоту носа плоскостью. Для того чтобы лучше видеть объем, ее можно заштриховать. Таким образом следует поступать со всеми участками будущего портрета, которые находятся в тени. Далее обозначаем плоскости губ, скулы, расположенной ближе к нам, а также плоскость глаз, которая соединяется с бровями. На этой стадии создания портрета достаточно легко наметить геометрические особенности, присущие лицу изображаемого человека, не вырисовывая его даже плавными линиями.

Выполняем детализацию лица

Снимите верхний слой карандаша, воспользовавшись ластиком-клячей, чтобы нанесенные ранее линии стали почти невидимыми. После этого приступаем к прорисовке всех черт лица. Округляем их, дабы придать портрету максимальное сходство с фотографией.

Не секрет, что глаза часто называют зеркалом души человека – они очень выразительны. Поэтому нет нужды доказывать важность точной передачи их расположения и формы. Для того чтобы нарисованные на бумаге глаза выглядели более живыми, склеру (так называется белая часть глаза) не нужно изображать белоснежной, так как на самом деле ее цвет изменяется под влиянием собственной тени и тени, которую на нее бросает веко. Нанесите блики на нижнее веко и внутренний уголок глаза.

На рисунке, приведенном ниже, показана сферичность глаза, а также то, как веки опираются на глаза. Здесь же начинающий художник может ознакомиться с последовательностью изображения глаз на портрете, начиная с выделения освещенных и затененных участков (2 и 3) и заканчивая нанесением бликов и теней. Надо отметить, что у женщин и мужчин разных возрастных категорий глаза отличаются. К примеру, у женщин ресницы, как правило, бывают длиннее и гуще, а брови – тоньше и более четко обрисованы, нежели у мужчин.

Рот по своей выразительности не слишком уступает глазам. Именно губы являются местом перехода слизистой оболочки к коже. Этим и обусловлен их характерный розовый цвет. Изображая губы на портрете, следует помнить, что они являются самым подвижным элементом на лице, способным принимать ту или иную форму. Верхняя губа, как правило, бывает тоньше, чем нижняя.

Многие, рисуя портрет с фотографии, сталкиваются с проблематичностью изображения носа, который с различных точек зрения смотрится абсолютно по-разному. Главная задача – суметь передать основной контраст тени и света на носу, дабы рисунок не оказался перегруженным лишними элементами. Обычно, но не во всех случаях, максимум света приходится на кончик носа и переносицу, а самая густая тень падает на основание ноздрей (рисунок).

Что касается ушей, то их форма сильно варьируется у разных людей, но не имеет ярко выраженных особенностей у представителей сильного и прекрасного пола. Несмотря на то что на фотоснимках уши зачастую бывают скрыты прической, профессиональные художники рекомендуют не пренебрегать ими, в частности их максимально выразительным и точным положением по бокам головы. Длина уха у взрослых приблизительно равна длине носа (см. рисунок). У детей уши пропорционально немного больше.

Штриховка, проработка полутонов как важные этапы рисования портрета

По завершении работы над детализацией лица приступаем к началу штрихования. Прежде следует стереть все лишние линии, имеющиеся на портрете, так как после начала прокладывания тона возможности сделать это с достаточной аккуратностью уже не будет. Определенных правил штриховки нет – каждый делает так, как ему удобнее. Профессиональные художники советуют начинать штриховку с наиболее темных частей портрета. В дальнейшем можно будет отталкиваться от них, дабы не затемнить слишком сильно одежду, глаза, кожу.

Придавая тон коже лица, одежде и волосам, не следует использовать клячу (если, конечно, не поставили случайно пятно на будущий портрет). Если вы – правша, то интенсивную штриховку полутонов следует начинать с верхнего левого угла листа, во избежание размазывания того, что уже изобразили. Соответственно, левше нужно все делать зеркально. На данной стадии допускается незначительная проработка фона.

Высветление и затемнение – последние этапы работы над портретом с фотографии

По окончании штриховки, если вы все сделали правильно, получится практически готовый портрет, который, однако, не будет смотреться объемно. Для исправления этой недоработки необходимо высветлить некоторые места на лице, такие как кончик носа, надбровные дуги, верхняя часть скул, склера глаз, нижняя губа и иногда подбородок. Воспользовавшись клячей, художник может прорисовать маленькие складки, имеющиеся на губах, и морщинки, в результате чего портрет станет более живым. Осветление волос следует выполнять в местах самых больших переломов форм. В этом случае они будут казаться блестящими и более реалистичными.

После высветления приступаем к заключительному этапу – затемнению тех участков, где нужно продемонстрировать пространство. Такими местами могут быть уши, кромка волос, фон, складки, имеющиеся на волосах. После этого портрет будет практически готов. Однако у вас в любом случае останутся ненужные штрихи, пятна от пальцев, испачканных карандашом. Поэтому следует в последний раз взять в руки клячу и ликвидировать все то, что зрительно вам кажется лишним.

Прочитав данную статью, не следует воспринимать ее в качестве готового руководства к тому, как нарисовать портрет человека с фотографии. Ведь даже при максимальном сходстве получившегося портрета с фотоснимком мы всегда имеем место для творчества. Вы вовсе не обязаны, перерисовывая, в точности копировать все, что вам не хочется видеть на портрете. Перед вами чистый лист, готовый к воплощению всех задумок. Как известно, фотография не всегда получается удачной по всем критериям. Ну а художник, работая над портретом, может додумать, скорректировать и получить в результате то, что оказалось не по силам, по причине специфики творческого процесса, фотографу.

Как нарисовать мужской портрет цветными карандашами

Портрет — это необычный, творческий и индивидуальный подарок, которым можно удивить не только своих близких, но и порадовать себя самого. Конечно, если у Вас не достаточно художественных навыков и знаний, то можно заказать портрет у профессионалов. Но гораздо интереснее попробовать нарисовать человека самому. К тому же такой подарок будет более ценным, если Вы выполните его собственными силами.

Прежде чем браться за написание портрета нужно продумать композицию будущей работы, выбрать стиль и материалы, которыми вы воспользуетесь. Если Вы хотите сделать сюрприз, то лучше рисовать с фотографии. Для этого подберите удачный четкий снимок, чтобы было отчетливо видно все элементы лица. Для удобства можно распечтать изображение на бумаге размером близким к габаритам портрета. Это поможет Вам легче сориентироваться в пропорциях.

Выберите формат листа и его положение: горизонтально или вертикально. Старайтесь расположить лист бумаги так, чтобы не оставалось слишком много пустых пятен. Затем набросочными линиями наметьте верхние и нижние граници рисунка. Помните, что визуально работа будет лучше смотреться, если снизу отступ от края листа будет чуть больше, чем сверху. По бокам сделайте равные отступы.

Сделайте набросок портрета человека карандашом, пользуясь более ранними статьями и уроками. Не нажимайте сильно на грифель, иначе в будущем Вы просто не сможете его закрасить красками или цветными карандашами.

После того, как основной рисунок выполнен, приступайте к нанесению тона. Сначала определяем самые темные места — обычно это бывают зрачки,ноздри и складки в волосах. Выделяем их тёмным карандашом. Также отмечаем для себя те места, куда падает тень: боковая часть лица и носа, шея, изгибы ушных раковин,  складки вокруг глаз. Задаем тон волос в тех местах, где они соприкасаются с лицом.

После того, как основные акценты расставлены, можно переходить к более детальной проработке цвета. Поскольку возможности карандаша не безграничны, то рисовать портрет целовека, как и любой другой объект, лучше начиная с самых тёмных мест. Если Вы перетемните светлые места, то потом сила карандашей просто не позволит сделать тени темнее.

Одним из самых важных моментов в портрете являются глаза. Если взгляд не будет похож на взгляд того, кого Вы рисуете, то нет смысла стараться над прорисовкой носа, губ, подбородка, ушей и всего остального. Поэтому старайтесь сначала нарисовать глаза максимально похоже и только после этого переходите к остальным частям портрета. Когда все основные элементы лица нарисованы, приступайте к волосам.

За фон беритесь в посленюю очередь. Выбирая цвет фона, учитывайте не только общий тон портрета, но и постарайтесь, чтобы он был не слишком агрессивным и подходил под среднестатистический интерьер.

Вопрос: Как нарисовать автопортрет? — Хобби и рукоделие

Привет) В этом видео вы увидите как нарисовать и раскрасить портрет парня без лица просто, поэтапно, шаг за шагом. Простые рисунки для начинающих художников) Рисунок парня без лица) Лицо можно дорисовать любое, это как шаблон для рисования людей).
Мои рисунки людей:
Как нарисовать ДЕВУШКУ, Рисунок для начинающих, для срисовки.
https://www.youtube.com/watch?v=xtWZBOFUcVY&t=66s.
Как нарисовать ПОЦЕЛУЙ, это очень просто, Рисунки для срисовки.
https://www.youtube.com/watch?v=mXdmV4_MMZ0&t=63s.
Как нарисовать ПАРНЯ, Рисунки для срисовки.
https://www.youtube.com/watch?v=1yUqWoMMzPg&t=220s.
Как нарисовать ГЛАЗ ДЕВУШКИ, Рисунки для начинающих.
https://www.youtube.com/watch?v=QqKxJuxCZUk.
Как рисовать ДЕВУШКУ, урок для начинающих.
https://www.youtube.com/watch?v=eujWWjkAueA.
Как нарисовать КРАСИВУЮ ДЕВУШКУ, Рисунок для начинающих.
https://www.youtube.com/watch?v=nb5FldgF5q4.
Как нарисовать ПЕЧАЛЬНУЮ ДЕВУШКУ, Рисунки людей, Просто рисуем.
https://www.youtube.com/watch?v=q65HSr50c4s.
Как нарисовать РУКИ ВЛЮБЛЁННЫХ, Рисунки людей, для начинающих.
https://www.youtube.com/watch?v=9cCnkOSPmfA.
Как нарисовать ДЕВУШКУ В ШЛЯПЕ, Рисунки людей.
https://www.youtube.com/watch?v=cfi5LMwdKoc.
Как нарисовать ГРУСТНУЮ ДЕВУШКУ просто, Рисунки людей, Просто рисуем.
https://www.youtube.com/watch?v=878qjzrZqIY.
Как нарисовать ЗАГАДОЧНУЮ ДЕВУШКУ, Рисунки людей.
https://www.youtube.com/watch?v=Sx1m2XvJAXc.
Как нарисовать ДЕВУШКУ С РЮКЗАКОМ, Рисунки людей.
https://www.youtube.com/watch?v=nii80FSJEc4&t=8s.
Как нарисовать ПОРТРЕТ ДЕВУШКИ очень легко и просто, Рисунки людей.
https://www.youtube.com/watch?v=kOYbzSzJQ7g.
Как нарисовать ПАРНЯ, простой рисунок, Рисунки для начинающих.
https://www.youtube.com/watch?v=fxZFEwQWsEU.
Как нарисовать ДЕВУШКУ легко, Просто рисуем.
https://www.youtube.com/watch?v=TvcItaZYaVM.
Как нарисовать ПОРТРЕТ ДЕВУШКИ в шляпе легко, Рисунки людей.
https://www.youtube.com/watch?v=4oVHYSB7Xbk..

Просто рисуем канал для тех кто любит рисовать).
.

Мой Instagram:

https://www.instagram.com/prosto_risyem/?hl=ru.
.

Все мои видео:

https://www.youtube.com/channel/UCq-ux75gZW73MnEJUsMzwzA/videos?disable_polymer=1.
.

Если видео понравилось поделитесь с друзьями, коментируйте, ставьте лайки и подписывайтесь на канал).
.

Приятного просмотра!

Нарисуйте себя в стиле манги или аниме — Adobe Support Community

Используйте Fresco и Photoshop на iPad, чтобы превратиться в персонажа манги

Чтобы тренировать свои артистические мускулы, я люблю отвлекаться от нормы и создавать искусство разными способами. Обычно я рисую традиционной или цифровой акварелью, но на этот раз я создал персонажа, похожего на мангу, из портрета с помощью векторных кистей.Поскольку мне нравится рисовать во Fresco, и мне нравится создавать и редактировать в Photoshop на iPad, казалось вполне естественным использовать и то, и другое для моего творчества.

Я решил нарисовать персонажа во Fresco, потому что это приложение для рисования и рисования. Точно так же я подумал, что имеет смысл открыть моего персонажа в Photoshop на iPad, чтобы создать фон, а затем отредактировать его там. Есть много разных стилей аниме и манги, от относительно реалистичных до сильно стилизованных. Я решил сделать свой где-то посередине спектра.

Следуйте этому пошаговому руководству, чтобы создать персонажа из своей фотографии и весело провести время с помощью Adobe Fresco и Photoshop на iPad.

❶ Импортировать фото

  • Откройте Adobe Fresco и нажмите + Создать новый , чтобы создать новый документ

  • Ваш пустой документ будет выглядеть примерно так, в зависимости от выбранного вами размера и настроек

  • Затем нажмите на значок фотографии на панели инструментов

  • Перейдите в место, где хранится ваша фотография, и выберите ее
  • Увеличьте или уменьшите изображение большим или большим пальцем.
  • Нажмите Готово в правом верхнем углу


ПРИМЕЧАНИЕ. Если вы новичок в Fresco, эти ссылки могут оказаться полезными.

Вы можете узнать больше о слоях в Fresco здесь: Layers

Подробнее об интерфейсе можно узнать здесь: Ознакомиться с рабочей областью документа

Обведите контур и измените характеристики

Прежде чем вы начнете рисовать или раскрашивать, вы должны решить, какой тип слоев вы хотите создать, пиксельный или векторный. Вы можете узнать больше о типах слоев и кистей здесь: Пиксельные кисти, Векторные кисти, Живые кисти, Ластики.Чтобы узнать об импорте кистей и управлении ими, прочтите здесь: прочтите здесь: Импорт кистей и управление ими. Я решил сделать векторный рисунок, поэтому выбрал третью сверху кисть.

  • Коснитесь компактного значка слоя в верхней части панели задач справа, если вы хотите временно скрыть представления слоев
  • Долгое нажатие или двойное нажатие на векторную кисть и выбор кисти (базовый конус и два основных круга из моих любимых)
  • Отрегулируйте размер кисти и настройки

  • Начните с рисования контура вашего персонажа

ПРИМЕЧАНИЕ. Персонажи манги обычно имеют несколько меньшие тела, подбородки и рты, но большие головы и глаза.Я внес эти изменения в свой набросок. Как видите, одним из основных изменений является то, что я опустил глаза и сделал их намного больше. Вы можете узнать больше о рисовании персонажей манги здесь:
https://www.adobe.com/creativecloud/illustration/discover/how-to-draw-manga.html

  • Эскиз будет легче увидеть, если вы скроете слой изображения, нажав на значок видимости (глазное яблоко)
  • Если ваше компактное представление слоев скрыто, коснитесь верхнего значка на панели задач справа, чтобы показать его снова

  • Нажмите + на панели задач справа, чтобы добавить еще один слой.
  • Нажмите и удерживайте новый слой и перетащите его ниже эскиза
  • Нажмите на образец цвета на левой панели инструментов и выберите цвет кожи

  • Снова нажмите векторную кисть, чтобы выделить ее.
  • Закрасьте участок кожи цветом

  • Продолжайте создавать слои и цвета, добавляя и стирая по мере необходимости, пока не получите удовлетворительный рисунок.
  • Под слоем с наброском я сделал векторный слой, чтобы раскрасить кожу, драпировку, рубашку и волосы.Я сгруппировал все слои, относящиеся к глазам, вместе.
  • Подсказка: если вы обнаружите, что у вас слишком много слоев, вы можете либо объединить их, либо перетащить слои поверх других, чтобы создать логические группы слоев. Я предлагаю держать волосы, кожу и одежду каждого цвета отдельно, чтобы их можно было редактировать позже.

Создать фон

  • Теперь, когда вы завершили рисунок, нажмите кнопку «Домой» в Fresco, чтобы выйти и сохранить документ.
  • Затем откройте документ в Photoshop на iPad.
  • Нажмите на значок фотографии на панели инструментов

  • Перейдите к месту выбранного фонового изображения и выберите его

  • Увеличьте или уменьшите изображение большим или большим пальцем

  • Tap Done в правом верхнем углу
  • Нажмите на Фильтры и настройки (молния) значок на панели задач справа

  • Выбрать Размытие по Гауссу
  • Переместите ползунок вправо, чтобы размыть фоновый слой

  • Метчик готовый
  • Коснитесь значка + , чтобы добавить новый слой над фоновым слоем
  • Если новый слой не находится между фоновым слоем и слоями рисунка Fresco, нажмите и удерживайте, чтобы выбрать и переместить слой
  • Нажмите и удерживайте инструмент выделения и выберите прямоугольную рамку

  • Нажмите и перетащите, чтобы выбрать прямоугольную область внизу холста

  • Нажмите на образец цвета на панели инструментов и выберите цвет, чтобы сделать поверхность, на которую опирается модель,

  • Нажмите на инструмент заливки (значок ведра с краской) на панели инструментов

  • Нажмите внутри выделения, чтобы заполнить его выбранным цветом

  • Пока он еще выбран, выберите инструмент кисти на панели инструментов слева

  • Нажмите на образец цвета и выберите цвет, который немного темнее для использования в качестве тени

  • Дважды нажмите на инструмент «Щетка » , чтобы открыть набор кистей

  • Выберите мягкую круглую кисть
  • Выберите размер, прозрачность и твердость, которые вы предпочитаете.
  • Нажмите на 3 точки в нижней части панели параметров инструмента, чтобы внести дополнительные коррективы в кисть.
  • Дополнительные сведения о настройках кисти см. Здесь: Рисование и раскрашивание кистями

  • Коснитесь значка + , чтобы добавить новый слой над предыдущим
  • Краска в тени на поверхности стола

    • Продолжайте создавать новые слои и нарисуйте дополнительные тени, если вам нравится
    • Отменить выбор снизу

❹ Добавьте тени своему персонажу

  • Если вы свернули слои чертежа в группу, дважды коснитесь, чтобы открыть группу
  • Нажмите на значок слоя , чтобы выделить волосы.

  • Нажмите на любой значок выбора и выберите область, которую вы хотите отредактировать (вы можете отредактировать этот выбор позже)

  • Нажмите на значок Свойства слоя , чтобы увидеть всплывающее меню
  • Нажмите , добавьте обрезку в свойствах слоя.

  • Выбрать яркость и контраст

  • Слегка уменьшите ползунок яркости, чтобы затемнить выделение на несколько оттенков

  • Вы увидите, что выделение было помещено в маску, которая была обрезана только на слой с волосами, поэтому только область, не замаскированная, изменила цвет
  • Выполните ту же процедуру, чтобы отрегулировать одежду и слои кожи.
  • Совет: Если ваш выбор был недостаточно подробным, вы можете нажать на черно-белую маску и отредактировать ее, чтобы изменить настроенную область.
  • Чтобы внести изменения, просто нарисуйте с помощью инструмента «Кисть» черным, чтобы скрыть, и белым, чтобы выставить корректировки.
  • Я скорректировал выделение слоев лица, одежды и волос.

Есть несколько способов создания теней и светов на чертеже. Рисование и корректирующие слои яркости / контрастности — это всего лишь два метода, которые я решил показать вам в этой демонстрации. Вы также можете использовать другие типы корректирующих слоев, такие как цветовой баланс, экспозиция, оттенок / насыщенность, уровни и яркость.Надеюсь, это дало волю вашему творчеству, и вы готовы экспериментировать как во Fresco, так и в Photoshop на iPad.

Полезные ссылки

Как рисовать мангу

Ссылки на фрески по теме

Знакомство с рабочей областью для документов

Сохранить документ

Начало работы с пользовательским интерфейсом

слоев

Векторные кисти

слоев

Связанный Photoshop на iPad Ссылки

Создание, открытие и сохранение документов

Познакомьтесь с рабочим пространством

Управление слоями

Рисование и раскрашивание кистями

Редактировать с корректирующими слоями

Узнайте разницу между глобальным корректирующим слоем и обрезанным корректирующим слоем

Этот урок также есть в сообществе Photoshop для мобильных устройств:

Нарисуй себя в стиле манги или аниме сегодня (Photoshop для мобильных устройств)

Сделай сам себя из мультфильма: как изобразить самого себя вручную и в Интернете

Тебе смешно сегодня? Есть много способов превратить себя в мультфильм, как вручную, так и в Интернете.Если вы чувствуете, что в вашем будущем появятся глаза с выпуклыми глазами или преувеличенные черты лица, ознакомьтесь с этими двумя простыми способами, с помощью которых вы можете нарисовать себя из мультфильма.

Метод 1. Создание собственного мультфильма от руки
  1. Чтобы нарисовать себя в виде карикатуры, вам в первую очередь понадобится общая картина или представление о том, как вы бы выглядели в карикатуре. На сайте WeeWorld.com можно легко и весело начать создавать себе мысленные образы. На WeeWorld.com вы можете увидеть себя в мультяшном стиле.Воссоздайте свое мультяшное изображение на листе бумаги. Для этого: используйте простой черный контур, добавьте черты лица, выберите одежду и прическу, а затем используйте такие цвета, как карандаши, мелки или кисти, чтобы раскрасить изображение.
  2. А теперь переверните лист бумаги и снова нарисуйте себя в виде карикатуры. Однако на этот раз измените черты лица. Например, вы можете сделать глаза больше, поработать сумасшедшими волосами или преувеличить некоторые черты, которые у вас уже есть.Сделайте это, изменив размер и форму ваших черт. Затем придайте изображению немного цвета.
  3. Возьмите два нарисованных вами рисунка и сравните их. Есть ли какие-то различия, которые вы заметили? Можете ли вы сказать, что один — это имитация, которую вы копировали с компьютера, а другой — образ самого себя, который вы имеете в своем уме.
  4. Теперь, когда у вас есть представление о том, как может выглядеть мультфильм, возьмите еще один лист бумаги и начните записывать идеи для окончательного наброска вашего рисунка.Возможно, вы захотите, чтобы ваш мультфильм рассказывал историю, или вы могли бы захотеть нарисовать мультфильм о себе в детстве.
  5. Начните рисовать мультяшного персонажа, которого вы себе представляете. Вы можете использовать фломастер, чтобы сделать контур более четким, но сначала убедитесь, что вы используете карандаш на случай, если вам нужно стереть. Получив изображение, раскрасьте его мелками, маркерами, цветными карандашами, пастелью или даже краской.
  6. Возьмите другой лист бумаги и начните записывать идею мультсериала, где вы будете главным героем.Превратите его в историю с сюжетом и включите в нее других персонажей.
  7. Возьмите чистый лист бумаги, сложите его на четыре части и нарисуйте своего главного героя одним карандашом.
  8. После того, как ваш главный герой будет готов, нарисуйте других персонажей, которых вы хотите включить в свой комикс, с помощью простого карандаша.
  9. После того, как вы разместили всех персонажей на бумаге, вы можете добавить фоновые изображения и детали в свой комикс, такие как деревья, животных или мебель.
  10. После того, как все ваши рисунки будут готовы, вернитесь и добавьте детали и цвета в свой мультфильм. Вы можете начать с обводки своего карандаша черным маркером или просто раскрасить цветным карандашом.
  11. Теперь продолжайте и добавляйте в свой мультфильм любой диалог или действие.
  12. Вы закончили рисовать себя. Узнайте больше секретов рисования здесь!

Метод 2: сделайте свой мультфильм в Интернете

Если вы хотите превратить себя в мультфильм, который можно использовать в Интернете, используйте MyWebFace.com, чтобы превратить себя в мультика.

  1. Во-первых, убедитесь, что у вас есть доступ к зеркалу, которое может отображать ваше лицо полностью, и поместите его на стол рядом с компьютером или ноутбуком, чтобы вы могли смотреть на себя, сидя за компьютером.
  2. Зайдите на MyWebFace.com и загрузите бесплатную программу, чтобы создать свой веб-интерфейс или мультфильм с вашим собственным лицом.
  3. После установки MyWebFace выберите функции, которые больше всего напоминают ваши собственные. Программа WebFace поможет вам создать мультфильм, похожий на вас.Однако вы можете загрузить другое программное обеспечение, которое поможет вам настроить конечный продукт.
  4. Вы увидите лица разных форм и цветов. Выберите форму и цвет лица, которые наиболее соответствуют вашему собственному. Возможно, лучше всего проконсультироваться с вашим зеркалом, чтобы найти подходящее совпадение из списка, предлагаемого на веб-сайте.
  5. Теперь просмотрите все остальные функции, доступные в списке. Вам будет предложено выбрать свои: глаза, нос, губы, уши и волосы.Как только вы закончите с этими более мелкими функциями, вам нужно будет выбрать форму тела, напоминающую вашу собственную. Наконец, вы сможете добавить к своему мультфильму другие аксессуары, а также речевой пузырь и т. Д., Если захотите.
  6. На этом этапе у вас должен быть идеальный мультяшный персонаж, который вам подходит. Как мы уже упоминали ранее, вы всегда можете загрузить бесплатное программное обеспечение, такое как Pixie Pixie, которое поможет вам украсить ваше мультяшное изображение.

Советы по рисованию мультяшных лиц

Чтобы получить любую помощь о том, как нарисовать идеальное мультяшное лицо для себя, следуйте этим советам:

  • Начните с создания круга, который будет представлять ваш череп.
  • Задайте направление, в котором вы хотите смотреть, с помощью указателей на лице.
  • Чтобы создать мультяшные глаза, нарисуйте контур глаз овальной формы.
  • Для зрачков сделайте зрачок в направлении носа; особенно если вы хотите, чтобы ваш персонаж выглядел милым. Также не забывайте о чрезмерно густых и длинных ресницах.
  • В зависимости от вашего возраста и пола убедитесь, что вы правильно рисуете бровь, потому что это поможет немного лучше понять вашу личность.
  • Нарисуйте уши как можно проще, если только у вас нет больших ушей, которые, как вам кажется, были бы преувеличены.
  • Используйте Google для поиска причесок, похожих на ваши собственные, чтобы использовать их в качестве ориентира при создании мультфильма о себе.

Мультик!

С помощью этих советов о том, как нарисовать себя из мультфильма, вы сможете создать любого персонажа с помощью представленных техник. Помните: чтобы создать более оригинальный и забавный мультфильм о себе, попробуйте увеличить или растянуть определенные элементы, чтобы все выглядело преувеличенно.Чтобы получить руководство для начинающих о том, как рисовать симпатичных мультяшных персонажей, запишитесь на этот курс, чтобы рисовать мультфильмы с нуля.

Последнее обновление страницы: июнь 2014 г.

【How-to】 Как нарисовать себя — Howto.org

Можете ли вы научиться рисовать?

Вы можете научиться с по рисовать , пока вы можете держать карандаш. Даже без врожденного таланта вы будете научиться рисовать , если вы будете часто практиковаться.При достаточной мотивации и целеустремленности любой научится рисовать , если он / она верит в себя. Делать первые шаги никогда не бывает легко.

Как я могу нарисовать собственное лицо?

  1. Шаг 1: Начните с круга. Нарисуйте большой круг и проведите под ним горизонтальную линию для подбородка.
  2. Шаг 2: Нарисуйте направляющие на грани .
  3. Шаг 3: Нарисуйте глаза в нужном месте.
  4. Шаг 4: Нарисуйте пропорциональный нос.
  5. Шаг 5: Добавьте брови.
  6. Шаг 6: Используйте форму треугольника, чтобы нарисовать губ.
  7. Шаг 7: Добавьте уши.
  8. Шаг 8: Нарисуйте волосы.

Почему так сложно самому нарисовать?

легко нарисовать или создать еще одно человеческое лицо, потому что вы можете видеть его перед собой. Вы не смотрите в зеркало или на фотографию. Не только это, но обычно сложнее нарисовать себя , потому что с другими людьми или с помощью придуманных рисунков вы всю жизнь видите собственное лицо.

Как начинающие начинают рисовать?

Почему я плохо рисую?

Вам не все равно, что думают другие люди

Когда мы видим чьи-то рисунки , нам иногда хочется, чтобы у нас был их талант или способность рисовать . Слишком много людей говорят, что они отстой при рисовании , и, слыша это так часто, обманывают наш разум, заставляя поверить, что мы отстой и тоже. Однако неважно, кто лучше вас.

Какой самый простой художественный стиль?

Один из простейших художественных стилей, которые может использовать новичок, — это реализм в произведениях искусства.

Что должен рисовать альбом для начинающих?

Easy Чертеж Идеи

  1. Стопка книг — Найдите несколько старых книг и сложите их стопкой. Попробуйте их интересно настроить.
  2. Открытая книга. Теперь возьмите одну из этих книг и откройте ее. Сделайте набросок под интересным углом.
  3. Винные бутылки — классический предмет. Ищите интересный ярлык для дополнительной задачи.

Какие 5 основных навыков рисования?

« рисование, основы» — это пять основных навыков рисования .Они способны: распознавать края, линии и углы; рассчитывать пропорции и перспективу; расшифровка теней, бликов и градаций тона; и, наконец, способность бессознательно связать их все вместе, которая приходит к вам с практикой.

Что мне рисовать в альбоме для рисования?

Как утолить скуку?

  1. Про скука . Мы можем чувствовать скучно, , даже если работа и деятельность кажутся значимыми.
  2. Напомните себе, зачем вы это делаете. Люди обычно предпочитают что-то делать, чем ничего не делать.
  3. Найдите ритм.
  4. Плыть по течению.
  5. Попробуйте что-нибудь новенькое.
  6. Освободите место для виноватых удовольствий.
  7. Общайтесь с другими.

Обратитесь к природе — книга!


Новейшая книга «Крылья, черви и чудеса»

Обратитесь к природе:

Творчество, связь и создание искусства с миром природы

— идеальный путеводитель для всех, кто хочет соединиться с природой прямо за дверью через искусство и творчество!

От новичка до продвинутого, независимо от опыта (с искусством или природой), эта пошаговая книга «Крылья, черви и чудеса», основанная на проектах, проведет вас в путешествии по природе!


Не могли бы вы….

… хотите, чтобы дневник природы и творческое общение стали неотъемлемой частью вашей жизни?

Вы…

… ищете пошаговые инструкции по развитию навыков рисования и рисования?

Открывает ли…

… чудо природы, пробуждающее творческую мотивацию и развитие уверенности, стиля и навыков, и все это при изучении техник создания искусства кажется следующим шагом в вашей практике журнала о природе и искусстве?

Да?

Что ж, похоже, вы готовы вернуться к природе!

Путешествие по книге с отмеченным наградами писателем Келли Джонсон

Обратитесь к природе: творчество, связь и создание искусства с миром природы

рисовать, раскрашивать, печатать, собирать и исследовать:

* экспериментирование, уточнение и развитие техники ведения дневников природы и искусства,

* углубление личных связей с природой через творчество,

* развитие личной эстетики и стиля,

* испытать радость творческой практики,

* укрепляет связь с чудесами природы, которые ждут прямо у вашей двери.


В этой полноцветной иллюстрированной книге вы получите:

* Более 30 исследований с гидом для развития вашей техники и стиля создания искусства

* Более 50 идей и ресурсов для творческой связи с природой Wonder Boost

* Мир и радость, которые растут из практики, творческой сосредоточенности и времени, проведенного на природе

* Доступ к эксклюзивному ресурсу «Вечеринка в саду» Wings, Worms и Wonder


«Вернись к природе», книга,

поможет вам шаг за шагом к

выводит ваши навыки рисования на новый уровень.

Благодаря более чем 200 страницам полноцветных иллюстрированных руководств по технике исследований, в сочетании с вдохновляющими идеями и концепциями, вы обретете уверенность в том, чтобы выразить свой природный опыт на странице своего журнала в своем художественном стиле и способами , которые вы находите воодушевляющими. .

Изучите техники акварели и рисования + когда и где использовать эти техники в ваших путешествиях по природе и творчестве!

Эта книга направлена ​​на то, чтобы побудить вас развивать свою практику ведения дневника искусства природы, что приводит к умиротворению и радости, которые растут от глубоких связей с наполненной чудесами паутиной природы прямо за вашей дверью.

Благодаря многовековой практике выражения взаимоотношений человека и природы через искусство, путешествие «Возвращайся к природе» углубляет наше понимание тех аспектов природы, которые нас больше всего вдохновляют.

Каждый аспект расположен на страницах

Обратитесь к природе

поможет вам:

* оттачивайте уже имеющиеся навыки и знания,

* совершенствуйте и совершенствуйте свою технику рисования и рисования,

* и укрепляйте уверенность в своих силах — одновременно вдохновляя вас исследовать новые области как мира природы, так и мира искусства!


Я очень рад сообщить, что благодаря многочисленным просьбам и многочисленным просьбам это наконец…..

… книга «Крылья, черви и чудеса» с

Выросшая из фирменных электронных курсов «Возвращайся к природе», «Глубже погружайся в природу» и «Связь с цветом», эта книга дополняет и расширяет художественные техники, проекты и концепции связи с природой, представленные в видео для самостоятельного изучения. курсы.

Он разработан для использования независимо от электронных курсов, но он также расширяет и поддерживает их!

Книга «Вернись к природе» также подойдет многим подросткам.

Он отлично работает в качестве междисциплинарной кросс-учебной программы по искусству природы для:

  • учащихся средних школ в школах Монтессори,
  • формальных классов средней и старшей школы (например, уроки работы и искусства в полевом журнале биологии и ботаники),
  • центров неформального образования (центры природы и музеи науки и искусства),
  • и среды домашнего обучения на уровне подростков!


Щелкните здесь, чтобы заказать копию с доставкой по всему миру!

Закажите свою копию Обратитесь к природе: творчество, связь и создание искусства с миром природы 2 способами…

  1. В качестве фирменного набора с набором акварелей Wings, Worms и Wonder + Viviva ограниченной серии!

(Ожидается, что предварительный заказ будет доставлен в начале июня, если вы участвуете в живом семинаре Simply Shapes 5 июня и хотите, чтобы ваши краски были вовремя, сообщите мне об этом в своем заказе, и я отправлю вам книгу и краски отдельно. 🙂

2.Соло, бронируйте только через кнопку ссылки Amazon. Это тоже вариант для международных заказов! Щелкните здесь, чтобы заказать копию!


Отзывы накатываются!

«Келли Джонсон — бесконечный источник идей и вдохновения, связанных с природой. Эта книга покажет вам, как использовать творческий потенциал как инструмент для более глубокого познания природы и начать исследовать мир вокруг вас с любопытством и удивлением ».

Бетан Бертон, Международная неделя журналов о природе


«Я давно восхищаюсь энтузиазмом Келли Джонсон по объединению творчества с природой.Оба являются неотъемлемой частью нашего человечества — они связаны с нашими творческими инстинктами и связаны с Землей через Природу. Книга Келли помогает нам делать и то, и другое, с БОЛЬШОЙ творческой игрой, которая всегда является прекрасным способом усвоить знания об огромном мире окружающей нас природы.

Мать-Земля нуждается в исцелении, как и все мы, и Келли является отличным проводником для облегчения этого исцеления, поскольку она помогает нам по-настоящему увидеть мир Природы через творческую игру рисования и раскрашивания того, что ВЫ видите в Природе.

Чтобы использовать эту книгу, не нужно быть художником. Все упражнения веселые, творческие и доступны для всех возрастов. Однако вы можете обнаружить, что превратились в художника, когда выстроили свою личную практику исследования и записи своих наблюдений о природе!

Я очень рекомендую эту книгу! »

Моника Моран, Творческое чудовище


Рисование и раскрашивание в журнале о природе — это чудесный способ замедлить, расслабиться и творчески соединиться с радостями мира природы.

Благодаря пошаговым проектам и управляемому опыту в Draw Yourself Back to Nature вы узнаете, как превратить маленькие чудеса природы прямо за дверью в сознательную часть повседневной жизни.

Развивая техники и навыки рисования и акварельной живописи, а также небольшие практики для развития творческих способностей и внимательности, вы обнаружите, как мирные преимущества связи с природой, полученные благодаря творчеству, распространяются во многих сферах жизни!


Рисуем сами — научимся рисовать для начинающих

Free Art Book — Рисование для начинающих

ГЛАВА III

Рисуем себя и других


КОГДА мы сначала пытаемся нарисовать друг друга, лучше всего выбирать довольно простые позиции.Заставьте вашего младшего брата преувеличить — например, мчится к вам с раскинутыми руками, вздернув подбородок. Вы очень скоро устанете и впадете в уныние; что еще хуже, он тоже, и вполне вероятно, что его первое позирование будет его последним.
Так что выбирайте легкую позу. Во-первых, ради него, во-вторых, ради вас. Не стоит быть слишком эгоистичным в таких вещах, а позирование, в конце концов, — очень монотонная работа. Странные боли возникают в руках, коленях и ступнях.Вытянутая рука, держащая знамена или сжимающая верные мечи, может стать тяжелой, как свинец. Поэтому я предлагаю вам как бесценный принцип, подумайте о чувствах вашей модели.
Под «легкой позой» подразумевается простая поза. Если мы начнем с попытки нарисовать кого-нибудь со скрюченным телом, скрещенными ногами, скрученной шеей и глазами, смотрящими в наши, мы скоро очень запутаемся.
Поставь своего брата прямо, с его руками по бокам; или посадите вашу сестру на стул, положив руки ей на колени и глядя перед собой; или положите ребенка на подушку на полу и потяните его боком (он там не останется, но это деталь).Выбирайте, одним словом, легкие позы.
Очень обнадеживает тот факт, что все люди, стремящиеся стать художниками, находятся более или менее в одной лодке. Мы приземляемся на одни и те же скалы, рифы и берега, мы сражаемся с одинаковыми течениями, приливами и штормами. Поэтому мы должны быть готовы протянуть руку помощи, когда этого потребуют другие.
«Я сяду к вам, если вы сядете ко мне», — говорили мои братья. Поскольку было два брата и одна сестра, все любили рисовать, мы сформировали Тройственный союз и позировали друг другу по очереди.
Итак, начнем с простых поз.
Намек здесь на размер наших эскизов может оказаться неуместным. Не используйте слишком мелкий масштаб. Набросок фигуры высотой с большой палец вас многому не научит. Более того, человек слишком склонен к заносчивому, взволнованному стилю рисования. Возьмите лист бумаги хорошего размера и постарайтесь сделать набросок размером с вашу руку.
Можно ли предположить, что Кэтлин любезно согласилась посидеть с нами пятнадцать минут? Давайте поместим ее на табурет, на котором она может сидеть прямо и при ровном, приглушенном свете — не слишком близко к окну, огню, электричеству, газу или лампам, все из которых имеют тенденцию бросать сбивающий с толку свет и тени.Затем мы смотрим на Кэтлин испытующим взглядом — не слишком долго — и спрашиваем себя, какую форму, грубо говоря, представляет Кэтлин? Она образует треугольную форму. да. Посмотрите на линию спины, линию верхней части ноги, линию ноги от колена до ступни и вертикальные опоры стула.
Увидев, мы записываем наши впечатления — несерьезно — потому что в конце концов они всего лишь первые впечатления, и мы не хотим делать резких линий, которые можно стереть, только сильно потерев и испортив бумагу.
Затем мы рассматриваем полученные углы и сравниваем с Кэтлин. Мы видим, что углы сглаживаются изгибами, выпадом шеи вперед, изгибом позвоночника и верхней частью ноги. Мы могли бы отметить положение рук на коленях (они не находятся на крайнем крае колена), и мы могли бы снова взглянуть на голову и указать округлость верхней стороны, сравнительно плоский овал лица и похожая на капюшон форма короткой гривы Кэтлин.
Сейчас ищем более подробную информацию.Я знаю, что ты умираешь от желания дать ей нос, глаз и рот. Что ж, прорисуйте эти детали слегка и не утруждайте ресницы — у нас на руках есть кое-что поважнее.
Далее мы могли бы отметить руку. Подверните рукав, если локоть скрыт. Петли или соединения очень важны, и чем больше мы их видим, тем лучше мы поймем работу человеческого тела. У Кэтлин тонкая, но стройная маленькая рука, верхняя поверхность которой слегка закруглена, а нижняя более прямая и твердая из-за расположенных под ней костей.Большой палец поднимается вверх, а пальцы опускаются наружу более или менее в форме веера. Положение этой руки очень простое. Но десять к одному, если поза была оставлена ​​на усмотрение Кэтлин, она крепко сцепила пальцы вместе, потому что это очень естественно, когда пара незанятых рук. А сцепленные руки рисовать очень сложно. Их неизменно делают слишком большими. Нелегко разместить четыре пальца и большой палец на той маленькой штуке, которая называется ладонью, пока мы не приобретем опыт.
Достигнув рук и кистей, мы продолжаем работу с нижними конечностями, заправляя юбку (складки могут вводить в заблуждение), чтобы показать верхнюю часть бедра. Прямоугольный угол, опирающийся на сиденье стула, четко очерчен. Колено более или менее скрыто, но попросите Кэтлин прикоснуться к коленям, где они сгибаются, или плотно прижмите юбку к коленям и хорошо отметьте это в уме или на бумаге, потому что оттуда мы прослеживаем нижнюю часть нога.
Теперь проследим изгиб ноги, обращая внимание на ровную поверхность передней части по сравнению с икрой.У твоей Кэтлин может быть не так много теленка, как у моей Кэтлин. У девочек очень часто самые тонкие руки и ноги, и давать слишком много мяса — распространенная ошибка. Далее рисуем ступни. Лодочная форма стопы, видимая в профиль (или сбоку), нарушается ремнем, который отмечает также самую толстую часть стопы — подъем. От этой кривой она круто спускается к основанию пальцев ноги или к изгибу самой обуви. Кэтлин есть в толстых, практичных туфлях, а подошва и каблук легко прослеживаются, отмечены тенями от кожи.
Наконец, обратите внимание на самые важные тени и складки; также волосы, шейный ободок, манжеты или рукава с двойным вырезом сзади — насколько вас интересует, но не более того.


Рис. 7. КЭТЛИН

Итак, у нас есть Кэтлин на бумаге. Она заслуживает нашей благодарности, и если она рассмеется, а она, вероятно, будет смеяться, и воскликнет: «О, как странно я выгляжу на вашем рисунке!», Вы можете сказать ей, что если она будет сидеть с нами довольно часто, мы поправимся и будем надеяться. когда-нибудь сделать ее такой красивой, как она пожелает.


Рис. 8. БАЛАНСИРУЮЩИЕ ИЛИ ДВИЖУЩИЕСЯ ЦИФРЫ

А как насчет Джека — как вы думаете, он захочет сесть перед своей картиной?
Джек, будучи джентльменом, полным веселья, вероятно, захочет позировать в более или менее энергичном действе. Почему нет ? Если он захочет заглянуть в корму через хороший кухонный стул спиной к нам, мы, вероятно, обнаружим, что нарисовать его таким образом не сложнее, чем при виде сбоку. Его энергия может подстегнуть нашу.

Есть один факт о стоячих фигурах, который вы всегда должны помнить.Они должны уравновесить.
Вы, вероятно, с улыбкой скажете, что совершенно уверены в этом, без каких-либо напоминаний. Но я склонен думать, что молодые художники очень ненаблюдательны или необычайно беспечны, поэтому часто мы замечаем в их картинах несбалансированность.
И вы можете сами убедиться, художник или никакой художник, что если вы броситесь в какую-то позицию и потеряете равновесие, вы рухнете на землю.
Ваша пятка, или палец ноги, или что-то еще, что может быть вашей опорой, должны находиться под центром позвоночника.
На рис. 8 показаны несколько силуэтов фигур в действии, чтобы подчеркнуть этот принцип. Предположим, вы подпрыгиваете на одной ноге, или танцуете на носке, или стоите прямо, подняв руки над головой, и Майкл или Питер толкают вас, как иногда делают братья, вы сразу теряете равновесие — и фигуру в вашем рисунке будет перевешивать, если вы правильно не посадите его на то, что может его поддержать.
Поэтому, как только мы нарисуем углы Джека, проведите слабую линию по центру от задней части или половину центра шеи, и она должна достичь подушечки правой ноги.(Джек опирается на стул своей левой ногой, и поэтому он может наклоняться вперед или назад, не теряя равновесия.)
Сначала мы составим общее представление о больших углах тела и широкой, плавной линии позвоночника, согнутых бедрах и ногах, а также стоящих ногах и ступнях (на моем эскизе, нарисованном в меньшем масштабе). Затем мы проследим за углами и обнаружим, что они разбиваются на большие простые кривые. Мы прослеживаем большой изгиб тела, его выпад назад, ширину плеч и сравнительно узкую ширину бедер, толстый изгиб бедра и его сужающуюся линию до того места, где колено сгибается на стуле, изгиб икры, и более плоская линия колена до ступни, где она изгибается вниз по большой кривой в форме ложки.Правая нога имеет более изящные изгибы. Икры и верхняя часть бедра подтянуты в очень вертикальном положении. (Если вы встанете в этом положении, вы можете почувствовать напряжение сухожилий в задней части колена и лодыжки.) Лодыжка сужается, а носок стопы развернут наружу, и, таким образом, мы видим как заднюю часть пятки, так и лодыжку. широкий палец ноги повернулся в форме, напоминающей нос лодки.
Отметив основные формы и их отношение друг к другу, мы можем теперь посвятить себя деталям.Линия волос повторяет верхнюю часть круглой пулевидной головы. Ухо ценно, так как оно появляется на стыке челюсти и черепа, и мы замечаем крошечную нишу, где шея поднимается над воротником.


Рис. 9. ДЖЕК

Теперь мы можем отметить большие тени — под свободным рукавом рубашки, на поясе, между ногами и складками сзади трусиков, на коленях и под пятками. Следим за хватом руки на стуле, помня, что что-то твердое и большое расплющивает и выталкивает ладонь.Поднятая правая рука повернута от нас. Мы можем видеть — и это все, что мы можем видеть — небольшую вершину сгибающейся руки, круглый край локтя, когда он изгибается вверх и наружу, складки на внутренней части рукава и кончики рукавов. пальцы на лбу. После этого вы можете продолжать заниматься всем, что вас интересует. Но оставьте свой набросок эскизом. Не беспокойтесь о подробностях. На этом этапе вы узнаете больше, делая наброски быстрых поз и получая знания общих пропорций, чем углубляясь в детали.
Также вы можете поменять местами Кэтлин и Джека. Кэтлин могла стоять в той же позе, что и Джек, а Джек мог сидеть на табурете.
И очень забавно одевать брата и сестру в одежду старших.
Дайте Кэтлин шаль и носовой платок, сложенные в три уголка и завязанные под подбородком, поставьте корзину к ее ногам, закрытый зонтик ей в руки, и у нас есть старая рыночная женщина. Только помните, что мы сгибаемся с возрастом, наша голова опускается, наши руки опускаются вперед, и наши пальцы ног, скорее всего, немного повернутся после долгих лет утомительных занятий.
Забавно поиграть с фантазией, вытащить нашу цветовую коробку и нарисовать свежий рисунок, подкрасить одежду, волосы и лицо.
Поместите старуху на простой фон, например, на стену, и начните с наброска всей фигуры (как мы рисовали Кэтлин в ее образе). То есть простые углы, большие изгибы, затем более мелкие формы головы, лица, рук, кистей рук, шали, фартука, ступней; наконец, детали волос, складки, черты лица, пальцы.
Если вы решили раскрасить свое изображение рыночной женщины, выбирайте приятные цвета, оттенки, которые будут приятно сочетаться.
Старая французская крестьянка была бы одета, вероятно, в серо-голубую одежду, а цыганка — в разноцветный носовой платок и шаль.

Джек мог переодеться пастухом (с длинным плащом или пледом через плечо, с посохом в руке и коленом на камне), осматривая грубые пастбища в поисках заблудших овец.
Но будьте осторожны! — драпировки, плащи и пледы вводят в заблуждение.
Мы склонны «терять» рисунок ноги, руки или фигуры, когда пытаемся рисовать драпировки.Складки обманывают взгляд. Падение плаща может скрыть положение ступни или руки. В таком случае снимите драпировку, отметьте конкретный предмет, в отношении которого вы сомневаетесь, и замените его.
Если вы предпочитаете оставить складки нетронутыми, потому что они удачно расположены, обойдите модель и посмотрите на скрытый объект с противоположной стороны. Не стесняйтесь взглянуть на то, что вы рисуете, под другим углом. Это обычная ошибка — беспокоиться о деталях, решать трудную задачу, когда взгляд с другой позиции может сделать все совершенно очевидным.
Вернемся к пастырю.
Расцветка одежды старого пастуха должна более или менее определяться его окружением. Нельзя по выбору подарить ему алый плед и прусский синий килт. Эти цвета скоро разлетятся в тумане ранней зари, в долгие дни дождя и шторма. Одежда пастуха, вероятно, будет разделять оттенки холмов и вереска — лиловый, зеленый, коричневый и палевый.

Пред. Страница
Игрушки для рисования

Как нарисовать себя из мультфильма Tiktok

Tera Photo Graphy | как нарисовать себя в мультяшном стиле tiktok Действительно, в последнее время его ищут пользователи вокруг нас, возможно, один из вас лично.Люди теперь привыкли использовать сеть в гаджетах, чтобы просматривать видео и изображения для вдохновения, и, судя по названию поста, я расскажу о том, как нарисовать себя в виде мультфильма Tiktok.

Если вы ищете информацию об изображениях и видео, относящуюся к ключевому слову Как нарисовать себя в мультяшном стиле tiktok , вы пришли посетить идеальный блог. Наш веб-сайт дает вам советы по просмотру высококачественного видео и графического контента, поиску и поиску более информативных видео статей и графики, которые соответствуют вашим интересам. Как нарисовать себя в виде мультфильма tiktok включает в себя одну из тысяч коллекций фильмов из нескольких источников, в частности из Youtube, поэтому мы рекомендуем вам посмотреть этот фильм. Вы также можете внести свой вклад в поддержку этого сайта, поделившись видео и графикой, которые вам нравятся на этом сайте, в своих учетных записях социальных сетей, таких как Facebook и Instagram, или обучите своих ближайших друзей, поделитесь своим опытом о простоте доступа к загрузкам и информации, которую вы получаете на этом сайт. Этот сайт предназначен для них, чтобы они зашли на него.


Tik Tok Art And Art Tutorials

Продолжительность: 6:26 | Просмотров: 2851699 | Размер: 8,83 МБ

Подробнее


Как делать рисованные анимации в TikTok! * БЕСПЛАТНО *

Продолжительность: 9:00 | Просмотров: 119454 | Размер: 12,36 МБ

Подробнее


Учебник по анимации для TikTok! (БЕСПЛАТНО!)

Продолжительность: 6:12 | Просмотров: 44651 | Размер: 8.51 MB

Подробнее


Как нарисовать себя в Adobe Draw!

Продолжительность: 35:31 | Просмотров: 694189 | Размер: 48,77 МБ

Подробнее


Nursema 🍒 TikTok çizim videolarım

Продолжительность: 8:21 | Просмотры: 5959 | Размер: 11,47 МБ

Подробнее


Как нарисовать себя в tik Tok | Новый тренд | Sketch Challenge

Продолжительность: 7:09 | Просмотров: 1771 | Размер: 9.82 MB

Подробнее


КАК СДЕЛАТЬ ADOBE ЧЕРТЕЖ / МУЛЬТФИЛЬМЫ / ИЗОБРАЖЕНИЯ ПРОФИЛЯ !!

Продолжительность: 4:39 | Просмотры: 4619 | Размер: 6,39 МБ

Подробнее


YOUTUBE ARTISTS V.S. TIKTOK ARTISTS [Художник YT пробует использовать Tiktok Art Challenge]

Продолжительность: 8:58 | Просмотров: 2496015 | Размер: 12.31 MB

Подробнее


TikTok Painting Compilation # 4 | + Картина на джинсах

Продолжительность: 14:51 | Просмотров: 2129707 | Размер: 20.39 MB

Подробнее


Tik Tok Pretty Boy Swag Meme Compilation (V9) Tik Tok Ironic Memes Compilation

Продолжительность: 11:58 | Просмотров: 5568495 | Размер: 16.43 MB

Подробнее


Администратор четко осознает, что загрузка и конвертация видео с Youtube является незаконной и незаконной. Таким образом, создавая этот блог, мы просто хотим упростить пользователям получение информации для использования в качестве идей.У всего контента в этом блоге нет администратора, администратор хочет только дать руководство. Информация, которая соответствует ключевому слову Tik Tok Pretty Boy Swag Meme Compilation (V9), Tik Tok Ironic Memes Compilation может быть полезна.

Если вы обнаружите, что этот веб-сайт полезен для поощрения нас, обсуждая этот пост в ваших любимых учетных записях социальных сетей, таких как Facebook, Instagram и т. Д., Или вы также можете добавить эту страницу блога в закладки с именем Tik Tok Pretty Boy Swag Meme Compilation ( V9) Tik Tok Ironic Memes Compilation с помощью Ctrl + D для получения компьютеров с операционной системой Windows или Command + D для портативных устройств с Mac OS.Если вы используете телефон, вы также можете использовать меню ящика браузера, который вы используете. Будь то работающая платформа Windows, Mac, iOS или Android, у вас по-прежнему будет возможность добавлять в закладки эту страницу веб-сайта.


Нарисуй себя СЧАСТЛИВЫМ! — Пикадилли,

Текущие медицинские исследования показывают, как хронический стресс негативно влияет на здоровье, потенциально подвергая опасности многочисленные системы организма и делая нас более уязвимыми для множества проблем со здоровьем, от инфекций до бессонницы.Это означает, что вы оставляете себя уязвимым для болезней и болезней — просто из-за стресса. Несмотря на то, что стрессоустойчивость у всех разная, обычные повседневные стрессы встречаются со всеми нами на каждом углу.

А теперь БОЛЬШОЙ вопрос: Тебе нравится рисовать?

Я не спрашивал, считаете ли вы себя следующим Пикассо или у вас это хорошо получается, я просто хочу знать, нравится ли вам рисование.
Почему? Рисование воздействует на мозг таким же образом, как музыка, чтение, спорт, пение или почти любая другая деятельность.

Рисование воздействует на ваш мозг таким образом, что может усилить множество положительных качеств.

Узнайте о преимуществах рисования для вашего мозга.

  1. Улучшает зрительно-моторную координацию.
  2. Он действительно может добавлять синапсы к вашему нейромедиатор. Это означает, что воспоминания и события, хранящиеся в вашем мозгу, могут стать сильнее, ярче и доступнее.
  3. Рисование усиливает многие когнитивные функции, которые исследователи обычно называют «творческими» и «правополушарными» видами деятельности.
  4. Интуиция увеличивается.
  5. Производит положительный химический состав мозга, такой как серотонин, эндорфины, дофамин и норэпинефрин. Удачной химии мозга!
  6. Ствол вашего мозга действительно может стать толще.
  7. Ваше осознание того, что вас окружает, может стать острее.
  8. Ваша память может улучшиться. Это дает вам лучшую визуальную или фотографическую память.
  9. Он вызывает общее состояние бдительности, которое все другие функции вашего мозга могут использовать для улучшения.Рисование проясняет вашу голову и поднимает настроение.

Когда вы рисуете, выделяется дофамин, это ваш HAPPY . Дофамин участвует в системе вознаграждения мозга, которая также связана с повышением творческих способностей и снижением запретов.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *