Как поэтапно нарисовать розу красками поэтапно: пошаговые инструкции с фото и видео

Как нарисовать розу поэтапно и не запутаться в лепестках

Как-то наш сайт пострадал и исчезли все наши старые МК. 

И теперь на просторах интернета мы нашли наш МК со старого сайта.

Спасибо всем, кто скопировал и сохранил наш МК и картинки. 

Как нарисовать розу поэтапно и не запутаться в лабиринте лепестков

Чтобы не блуждать в лабиринте лепестков при рисовании розы с натуры или фотографии,

нужно знать как эти лепестки наслаиваются друг на друга. 

Это даже не урок «Как нарисовать розу», а просто этапы работы. 

Построение

Давайте посмотрим строение среднестатистического цветка розы. Начнём с серединки. А в серединке у розы, если она еще не до конца распустилась, находится бутон из свернутых трубочкой лепестков.

Следующий лепесток словно обнимает бутон.

Рисуем его поверх бутона, оставляя место между лепестками.

Стираем лишнюю линию, линию бутона, которая теперь прикрыта верхним лепестком.

Рисуем так следующий лепесток с другой стороны, и снова стираем линии, которые лепесток прикрыл. Так и продолжаем с каждым лепестком: рисуем — стираем, рисуем — стираем.

Удобно рисовать несколько лепестков сверху, а потом «оптом» удалить лишние линии, чтобы поберечь бумагу и не тереть на одном месте несколько раз.

И вот когда наша «капуста» становится похожа на розу, добавляем чашелистики и будущую ягодку-шиповник (утолщение на стебельке), на которой держится весь цветок. Теперь надо ее заштриховать или выполнить в цвете. Практически все розы так легко нарисовать, меняется только наклон или ракурс цветка, или количество лепестков.

Заливка акварелью

Я постаралась очень подробно объяснить этапы работы акварелью.

Эти этапы применимы не только для рисования розы акварелью, но и для выполнения других работ акварельными лессировками. 

Во первых сделаем рисунок розы, хотя бы контурный набросок тонкими линиями. Старайтесь не стирать резинкой (на этих местах могут образоваться катышки), если основной рисунок делали используя резинку, то переведите основные линии на новый лист бумаги используя стекло на просвет.

Прикрепите бумагу кнопками или малярным скотчем, намокая бумага может коробиться, если она будет натянута, то при высыхании выровняется.

Начинаем писать очень-очень разбавленной акварелью. Чтобы акварель светилась, при работе лессировками используйте больше воды,

чтобы через каждый новый слой просвечивались те слои, что были нанесены раньше.  

В данном случае всю розу покрываю разбавленной холодной красной краской (можно использовать карминовую, мадженту, краплак), вливая очень разбавленную зеленую к низу бутона.

Потом зеленый покроется прозрачными слоями красных и розовых цветов, он будет практически незаметен для глаза, но придаст живость натуральность лепесткам. 

Поднимая планшет, можно направлять поток акварели в нужную сторону 

Даем слою подсохнуть, и начинаем углублять темные места на лепестках, для углубления используем теплые цвета и смеси (красные цвета, малиново-охристые смеси), но главное, краску опять сильно разбавляем водой 

Заливаем фон холодными оттенками. Холодный фон вытолкнет теплую розу вперед. Фон заливаем так, чтобы со светлой стороны розы фон был темнее, а с темной стороны розы фон был светлее. Это сделает цветок объемнее. Не старайтесь добиться однородного покрытия. Пусть фон будет разводами и неоднородными пятнами, это придаст работе живописность и реалистичность.  

Тонкой кисточкой наносим узор на лепестки. Тон берем совсем немного темнее лепестков. Не надо делать очень темные линии, пусть эти линии будут малозаметными, зато они будут более реалистичные. 

Вокруг розы намечаем фон зелеными смесями (охра+ультрамарин, охра+голубой, желтый+фиолетовый, зеленый+кобальт, травянистозеленый+фиолетовый). Не старайтесь прописать листья на заднем плане, лучше наметить только форму и тень-свет на листьях. 

Добавляем в фон теплые пятна теми смесями, которыми рисовали розу. Пятна будут перекликаться с розой и уравновешивать композицию. 

Добавляем темные пятнышки на края лепестков, не сплошные линии, а именно неровные пятнышки. Вот и все. Убираем скотч, ставим подпись и можно оформлять. 

Этот процесс на видео:

А если вы хотите рисовать свои картины, а не копировать чужие по мастер-классам, то у нас в нашей онлайн-школе для взрослых «Рисовать могут ВСЕ!» есть курсы для новичков с системно-поэтапным обучением рисованию своих картин:

1.

 Базовый курс карандашом. Учимся видеть и рисовать как художник

Если вы хотите быстро разобраться в основах. И овладеть карандашом. После курса вы сможете рисовать все что угодно с фото и с натуры.

2. Наброски. Постановка руки. Развитие глазомера. Скетчбук.

Упражнения можно выполнять везде.  Вы научитесь рисовать сразу от руки ручкой или маркером без карандаша и резинки.

3. Тушь и Чернила

Отличный курс для тех, кто любит черно-белые стильные рисунки.

А еще этот курс помогает начать рисовать жидкими красками, убирает страх перед кистью и акварелью. 

4. Акварель для начинающих

Курс для умеющих рисовать карандашом, и мечтающих научиться писать акварелью. Окунитесь в волшебство цвета 🙂

5. Масляная живопись для начинающих: техники старинных мастеров

Изучаем техники старинных мастеров: фламандскую многослойку, итальянскую, а также аля-прима и пуантилизм.

  Подходит для совсем не умеющих рисовать маслом, как говорится с нуля. Вашими картинами будут восхищаться все друзья и знакомые. 

До встречи на наших курсах 🙂 

Мила Наумова

Как нарисовать розу: поэтапно, карандашом, для начинающих

Роза – это признанная королева цветов, полюбившаяся миллионам людей. С древних времен она представляет собой символ любви, воспетый поэтами, художниками и великими композиторами.

На первый взгляд, нарисовать красивую розу совершенно не сложно, хотя, конечно, это зависит от уровня вашей подготовки. Однако с трудностями при рисовании сталкиваются почти все, одни – на этапе создания контура карандашом, другие – на этапе прорисовки теней красками.

О том, как поэтапно нарисовать розу начинающим художникам, и пойдет речь ниже.

Рисуем розу – поэтапная инструкция для детей и их родителей

1 этап. Прорисовка контуров. Для начала прорисуйте тонкими прерывающимися линиями очертания будущего цветка. Внешне эти очертания напоминают многоугольник. По бокам нарисуйте 2 или и 3 ломаных треугольника – они в дальнейшем станут лепестками розы. В центре многоугольника изобразите окружность, не сводя ее концы друг с другом (см. изобр. 1.1).

Рисуем розу. Изображение 1.1.

2 этап. Прорисовываем лепестки. Творческая часть создания рисунка. Лепестки внутри контура прорисовываются в хаотичном порядке и любых размеров. Также советуем изображать их тонкими прерывающимися линиями, чтобы в дальнейшем при необходимости подкорректировать набросок, не оставляя следов (см. изобр. 1.2).

Закончив с лепестками внутри контура, добавьте пышности эскизу, прорисовав аналогичные лепестки, но уже за его пределами.

Рисуем розу. Изображение 1.2.

Лепестки могут быть изображены и с плавными изгибами, и с завитушками, и с округлениями – как вам больше нравится. Не бойтесь экспериментировать, периодически сравнивая свой набросок с шаблоном.

После лепестков переходите к оформлению листьев. Очерченным треугольным контурам придайте плавные формы, не забыв прорисовать листочки и внутри (см. изобр. 1.3).

Рисуем розу. Изображение 1.3.

3 этап. Создание теней карандашом. Чтобы выглядеть естественно, нарисованному цветку не хватает теней. Выберите небольшие участки рисунка, в число которых обязательно отнесите боковые лепестки, сердцевину и листочки, и создайте на них тени легкими штриховыми линиями (см. эскиз 1.4).

Рисуем розу. Изображение 1.4.

Картина готова.

Как нарисовать букет роз в вазе

Научились рисовать розу способом, описанным выше? Тогда вам не покажется сложным нарисовать и букет из этих цветов.

Обычно букеты изображают в вазах, поэтому приведем именно такой пример. Для создания эскиза возьмем за основу букет из трех роз (см. изобр. 2.1).

Рисуем букет роз в вазе. Изображение 2.1.

Начнем прорисовку с нижнего цветка. Для создания распустившегося бутона используйте этапы, описанные в разделе «Как нарисовать розу».

Таким же образом изобразите оставшиеся два бутона, один – чуть выше и правее, другой прорисуйте над ними (см. изобр. 2.2).

Рисуем букет роз в вазе. Изображение 2.2.

После создания распустившихся бутонов, переходите к изображению стеблей и листьев. Заполните ими пространство между цветками, придав рисунку объем. Особенно уделите внимание листьям нижней розы, поскольку они будут свисать по вазе (см. изобр. 2.3).

Рисуем букет роз в вазе. Изображение 2.3.

Теперь приступаем к прорисовке самой вазы. Для этого визуально определите середину нижнего бутона и от этой точки вниз проведите небольшую прямую. Аналогично проведите прямую справа, сохраняя пропорции, чтобы ваза смотрелась естественно. Две прямые определяют горлышко вазы. После двумя проведенными дугами создайте ее форму. Прямая линия, соединяющая дуги, послужит дном вазы (см. изобр. 2.4).

Рисуем букет роз в вазе. Изображение 2.4.

Эскиз готов. Последний шаг – создание теней легкой штриховкой. Старайтесь изменять силу нажима на карандаш для создания естественной тени. Листья стоит заштриховать более темным оттенком, лепестки – светлым. Не забудьте заштриховать вазу для придания объемности изображению (см. изобр. 2.5).

Рисуем букет роз в вазе. Изображение 2.5.

Картина готова.

Как нарисовать розу акварельными красками

Первый шаг к прорисовке цветка акварелью – создание эскиза. Вы можете или нарисовать его сами, или приобрести готовый.

Определите для себя палитру цветов, причем для прокрашивания лепестков выберите два-три гармонирующих между собой оттенка. В процессе рисования наносите сначала один цвет, затем другой. Это делается для плавного перехода и создания реалистичной картинки.

Рисуем розу акварельными красками. Изображение 3.1.

Перед началом работы слегка смочите рисунок водой и после начните наносить первый слой краски на лепестки, аккуратно прокрашивая их. Прежде чем приступить к новому лепестку, дождитесь полного высыхания предыдущего, чтобы случайно не испортить рисунок (см. изобр. 3.1).

Наиболее популярные оттенки цветов – розовые, оранжевые, фиолетовые, синие и вишневые, смешанные друг с другом.

Рисуем розу акварельными красками. Изображение 3.2.

Когда высохнет первый слой, приступайте к созданию теней. Для этого определите затемненные зоны (чаще всего это изгибы лепестков и сердцевина) и аккуратно добавьте туда более темных красок. После выберите для себя два-три лепестка и добавьте им насыщенности. В завершение не забудьте про листья и стебель, которые также должны выделяться цветом (см. изобр. 3.2).

При желании в процессе прорисовки деталей добавьте фон, используя аналогичную палитру цветов. Краски в этом случае также стоит наносить на влажную от воды бумагу (см. изобр. 3.3.).

Рисуем розу акварельными красками. Изображение 3.3.

Картина готова.

Научившись рисовать розы на бумаге, многие продолжают совершенствоваться и в конечном итоге способны изобразить их даже на ногтях, что, конечно, требует исключительного мастерства. Если описанные способы показались сложными, попробуйте для начала изобразить понравившийся цветок по клеточкам карандашом, ручкой или фломастерами.

Для этого потребуется тетрадь и пример для рисования, который можно или создать самому, или приобрести в магазине.

Как нарисовать розу акварельными красками

Роза – яркий и романтичный цветок, символ любви и нежности, вдохновляющий поэтов и художников многие сотни лет. Сегодня мы не смогли отказать себе в удовольствии :), и будем рисовать этюд этого красивого цветка акварелью. Это не так сложно, как может показаться на первый взгляд, следуйте нашей пошаговой инструкции и у вас все обязательно получится! Исходник для нашей работы мы взяли произвольно и немного изменили для улучшения композиции картины.

Для работы нам понадобятся следующие материалы и инструменты:

Материалы и инструменты для этюда роза акварелью

• Акварельная бумага;
• Кисти для акварели №1, №4;
• Акварель;
• Палитра пластиковая или керамическая;
• Карандаш и ластик;
• Банка с водой;
• Салфетка отжимать кисти.

Шаг 1. Набросок карандашом

Рисуем линейный набросок карандашом. Легкими движениями не сильно надавливая на карандаш (на фото получилась слишком большая контрастность, на самом деле карандашные линии не такие темные) рисуем контуры лепестков и стебля розы.

Линейный набросок карандашом розы

Шаг 2. Работа с цветом

Приступаем к работе с цветом и потренируемся в смешивании акварельных красок. Для рисования цветка нам пригодятся оттенки красного и розового цвета. Более теплые цвета мы будем использовать ближе к середине цветка, а по краям лепестков – холоднее. Для листьев используем смеси из зеленого и фиолетового. Более теплые оттенки зеленого мы получим добавляя охру или желтый цвет.

Смешивание оттенков красного и розового цветовСмешивание оттенков зеленого фиолетового и желтого цветов

Шаг 3. Работаем по слоям

Работать будем по слоям от светлого к темному. Прокрашиваем светлый розовый цвет на лепестки, оставляя края белыми.

Начинаем с самых светлых участковПрокрашиваем лепестки оставляя края белыми

Шаг 4.

Внутренние части цветка

Внутренние части цветка розы будут более насыщенными и теплее по тону. Поэтому красный цвет будет следующим слоем. Так же смешиваем красный и розовый, добиваясь, таким образом различных оттенков. Более холодные тона – это розовый + фиолетовый.

Окрашиваем внутренние части цветка розыВнутренние лепестки более насыщенные по тонуРазличные оттенки теплых и холодных тонов на внутренних лепестках розы

Шаг 5. Наносим штриховку

Тонкой кистью наносим штриховку на лепестки. Посмотрите на рисунок на небольшом расстоянии. Если в глаза бросаются слишком яркие или одинаковой ширины белые контуры на лепестках розы, то необходимо их смягчить, слегка размыв влажной кистью.

Тонкой кистью штрихуем лепестки розы

Шаг 6. Рисуем стебель и листья

Стебель цветка выполнен смесью из зеленого с добавлением красного цвета. Так получается теплый зеленый оттенок. Веточку листьев, которая слева на рисунке, мы выполним приемом по-мокрому. Кистью побольше слегка смачиваем лист, а тонкой наносим краску мазками, чтобы избежать четкого контура по краям. Листик справа будет из двух оттенков, тонкой кистью прорисуйте детали.

Рисуем стебель и листья розы используя приемы по-мокрому и по-сухомуТонкой кистью прорисовываем детали на стебле и листьях розы

Наша работа над акварельным этюдом розы на этом закончена. Но ваша – только начинается :). Потренируйтесь в рисовании одного цветка, получите навыки и умения в работе с акварелью, затем соедините несколько цветков в букет и составьте из них интересную композицию для своей будущей картины. Получайте удовольствие от процесса рисования и результат вас обязательно порадует!

Узнаем как правильно нарисовать розу поэтапно карандашом и красками: советы для начинающих

С давних времен розы были одними из самых популярных и востребованных цветов. Они олицетворяли любовь и красоту. Так называли прекрасных женщин, они присутствовали на гербах высокородных дворян и богатейших городов. И это неудивительно. Роза — цветок удивительной красоты. Даже ее изображение способно настроить нас на прекрасное и улучшить настроение.

Как нарисовать розу поэтапно

Но нарисовать цветок достаточно сложно. Изображение должно передавать многослойную структуру бутона, состоящую из накладывающихся друг на друга лепестков. Как нарисовать розу поэтапно, изложено в данном материале. Эскиз розы рисуется последовательным нанесением все новых и новых деталей на контур. Сначала изображается бутон, потом лепестки, стебель и ваза. И уже после этого картинка затеняется или раскрашивается.

Например, если вы хотите узнать, как нарисовать поэтапно розу карандашом, вы должны представлять, каким в итоге получится результат.

Рисуем контур бутона

Вам понадобятся мягкий, средней мягкости и твердый карандаши, А также лист ватмана и ластик. Итак, переходим к пошаговой инструкции: как нарисовать розу поэтапно? Первым делом необходимо обозначить контур будущего бутона. Вам следует изобразить окружность такого размера, в какой вы планируете вдеть головку цветка. Обратите внимание на то, что линии, обозначающие контур, не будут играть весомую роль на итоговой картине и должны проводиться плавно, без сильного нажима. Окружность не обязательно получится идеальной, но это и не критично. Затем ее необходимо поделить на две части, чтобы потом было удобней рисовать лепестки правой и левой сторон цветка раздельно. На этом же этапе есть смысл обозначить стебель цветка, чтобы четче обозначить пропорции всего эскиза.

Как нарисовать лепестки

Начать следует с нераскрывшейся части. Ее нужно расположить в самом центре цветка. Внутри получившегося контура нарисуйте лепестки. Они должны получиться в виде сердечка. Это будет границей для лепестков, которые вы вскоре нарисуете. Аккуратно объедините сердечко с бутоном, чтобы получить необходимую форму. Продолжайте повторять весь процесс. Каждый последующий лепесток стоит как можно больше открывать. Для этого они должны иметь не такие ровные края. Линии, идущие к другим частям бутона, направляйте так, чтобы максимально передать глубину рисунка. Форма их должна быть произвольна и уникальна. Это придаст изображению большую правдоподобность. Именно лепестки и их правильная передача являются ключевой частью рисования розы. Когда бутон будет закончен, придайте итоговым линиям необходимую яркость и ширину, сменив карандаш и увеличив давление на грифель. Успешно нарисовать розу поэтапно для начинающих, как правило, значит — правильно изобразить лепестки.

Стебель, листья и ваза

Пора нарисовать стебель цветка и расположенные на нем листья. Форму стебля, его разветвленность, количество веточек и листочков выбирайте произвольно. Главное, реалистично передать размер и общий их объем. Часто начинающие рисовальщики изображают листья слишком большими. Стоит обратить внимание на то, что на листьях должны быть изображены прожилки, это сделает эскиз более живым. А стебель и веточки розы покрыты шипами. Не стоит делать отростков слишком много и располагать их симметрично.

Чтобы изображение было законченным и не создавало абстрактного впечатления, стебель лучше поместить в вазу, а ту, в свою очередь, поставить на стол. Если вы рисуете букет из нескольких роз, это нужно сделать обязательно. Стол не помешает нарисовать покрытым скатертью. Вазу нужно правильно подобрать по цвету и высоте. К красным классическим цветам удачнее всего подойдет темная зеленая или синяя ваза с неброским, строгим орнаментом. Высота сосуда должна быть чуть ниже, чем у той части букета, что остается снаружи.

Рисуем тени

Для того чтобы разобраться, как нарисовать розу поэтапно, также нужно освоить такой важный этап этого процесса как нанесение теней. Тени придают рисунку объем и реалистичность. Представьте, с какой стороны на вашу розу или букет падает свет, чтобы определить, какая часть изображения будет в тени. При нанесении теней участки, на которых предполагаются полости и переходы глубины поверхности, должны быть затемнены интенсивней.

Для этого понадобится более мягкий карандаш. Легкими штрихами начинаем нанесение теней на внутреннюю поверхность бутона. Затемнение должно быть насыщенным. Этого можно достигнуть более сильным нажатием на карандаш в момент штриховки.

После этого следует выделить кончики некоторых лепестков, закрасив их. Не следует наносить штриховку на все.

После этого, используя твердый карандаш, выделяем им текстуру частей, на которые якобы попадает свет. Линии нужно проводить, выбирая степень яркости, исходя из общей затененности рисунка. В завершении участки, на которые нанесли штрихи, стоит растереть пальцем или специальной подушечкой, чтобы придать цветовым переходам плавность, а изображению розы — нежность. В заключении с помощью самого мягкого карандаша закончите рисунок, еще раз проведя им в самых темных местах. Такими являются наиболее глубокие складки и закрытые от света участки.

Как нарисовать розу красками

Несомненно, цветное изображение выглядит намного эффектней. Теперь, когда вы знаете, как нарисовать розу поэтапно карандашом, можно раскрасить эскиз красками, например. При этом важно равномерно распределить воду по картинке. Стоит запастись губками и чистой материей. После того как вы закончите рисунок, необходимо убрать лишнюю краску и с помощью ткани просушить рисунок. Можно воспользоваться спонжами для макияжа.

Самый простой способ нарисовать розу

В заключении расскажем, как нарисовать розу поэтапно для детей. Изобразив овал, нужного размера, задайте контур цветка. Присоедините стебель и листочки. Далее, как на рисунке внутри контура бутона, нарисуйте цилиндр и несколько лепестков. Можно чуть усложнить картинку, изобразив в верхней части не эллипс, а спираль (как было показано в начале статьи). Также можно нарисовать больше лепестков. С такой схематичной картинкой справится даже маленький ребенок.

Как нарисовать розу

Будем рисовать красивую розу, которую Вы видите ниже. Урок, я думаю, по силам даже новичкам. Нарисовать подобную розу можно как карандашом или красками на бумаге, так и на компьютере, например в фотошопе.

Картинки нарисованных роз можно посмотреть здесь. Небольшая коллекция рисованных роз. (Цифровые рисунки, а так же карандашные и работы кистью).

Пройдёмся по несложной схеме, которая покажет, как можно легко нарисовать розу поэтапно. Эта схема рисования подходит для рисования большого количества цветов, похожих по своему строению на розу, таких как шиповник или пион.

Итак, приступим.

Рисование розы поэтапно

Начнём рисовать розу карандашом, а после раскрасим её цветом.

1. Набросок размера розы

Цветок розы, представляет собой большое количество лепестков вставленных друг в друга по окружности. Рисовать розу мы будем начиная из центра, постепенно пририсовывая внешние лепестки нашему цветку.

Начать – самое сложное, когда будет готова заготовка, на которую будем впоследствии вешать всё новые и новые лепестки, дело пойдёт как по маслу.

2. Рисуем лепестки

Пририсовываем кривые линии, похожие на дуги исходящие с одной стороны цветка и заканчивающиеся в практически противоположном.

Следите за тем, чтобы линии лепестков были не круглые, а имели некоторые углы – это предаст реалистичности и утонченности нашему цветку розы

Посмотрите на фотографию розы ниже, чтобы понять структуру формирования её лепестков.

Она довольно-таки проста в понимании и запоминании. Рисование красивой розы – дело времени, а техника очень простая.

Добавляем всё-новые и новые лепестки, создавая эффект перекрытия одного лепестка другим.

В верхней части толщину лепестков (их размер) делаем значительно меньше, чем в нижней. Это связано с тем, что мы смотрим на цветок не сверху, а немного под углом, так что верхняя часть лепестков видна лишь частично.

 

Контур цветка готов! Давайте пририсуем листья.

3. Рисуем листья розы

Отметим линии черенков листьев возле нашей нарисованной розы.

Листья имеют простую форму треугольника с немного выгнутыми линиями. В идеале нарисовать линии лесенкой, которые придают листу розы больше правдоподобности, ведь листья этого цветка имеют именно такую форму.

4. Покрасим набросок

Если вы рисуете в фотошопе, то очень удобно нанести цвет на новый слой, предварительно установив у него режим смешивания Умножение (Multiply).

В таком случае набросок будет просвечивать через краску. Набросок на этом этапе можно сделать немного прозрачней.

5. Рисуем тени

Как было видно на фотографии выше, лепестки имеют более тёмный тон вблизи основания, в месте их соприкосновения с другими лепестками. В таком случае мы затемним эти самые места осторожными штрихами кисти тёмного цвета.

Листьям придадим интереса за счёт обводки линии черенка и жилок альтернативным зелёным цветом.

Поставим тень на листьях от цветка розы.

Затемним большую часть цветка и листьев с одной из сторон, которая по предположению является изолированной от света.

Получше очертим все грани лепестков, разгладим аккуратными движениями тона на лепестках, создавая более-менее гладкие цветовые переходы.

И, роза готова.

Нарисуя группу таких роз, можно изобразить целый красивый букет роз. В случае, если Вы хотите нарисовать букет или куст роз, то Вам следуе https://macroart.ru/macrolink-1042

Изображения нарисованных роз

Несколько картинок нарисованных роз для ознакомления с ракурсами и видами цветовой гаммы роз, а так же подбора места в композиции для цветка.

Видео

В видеоуроках ниже можно посмотреть как нарисовать розу в разных стилях. Весьма неплохие уроки, рекомендую!

Очень интересное видео с красивой розовой розой написанной красками. В любом случае ознакомление с таким материалом будет не лишним любому художнику, даже цифровому.

---

В процессе рисования этой розы можно разглядеть и подметить для себя основные этапы и принципы рисования этого красивого цветка. Нарисованная карандашом в немного утрированном стиле даёт замечательное представление о том, с чего начать.

---

Видео подобное предыдущему, тоже довольно неплохое.

---

Карандашный рисунок цветка розы, выполненный в академичном стиле штрихами.

---

На этом всё! Успехов в рисовании, делитесь своими успехами в комментариях, задавайте, если есть, вопросы.
До скорого!

Как нарисовать розу поэтано – Фломзики.ру

Роза по праву считается гласной аристократкой в наших садах: стройна, прекрасна, в меру капризна. Красота бутонов и аромат полностью компенсируют колючий характер. Сегодня Вы научитесь рисовать розу — главную жемчужину любого сада

Материалы, которые пригодятся, чтобы нарисовать розу:

— лист бумаги;
— акварель;
— кисточки разных размеров;
— палитра;
— сухая салфетка;
— простой карандаш для наброска;
— ластик;
— линер черный.

1. В центре листа рисуем окружность. Находим центр бутона розочки и вырисовываем кружком. Через этот центр проводим вертикальную линию. По бокам цветка будут размещаться пять листиков. Размещаем их в виде простых линий.

Шаг 1.

2. Прорисуем общую форму листиков. Затем переходим к самому цветку. Начинаем прорисовывает крупные лепестки, которые располагаются возле контура. Затем плавно переходим к центру бутона.

Шаг 2.

3. Вырисовываем все оставшиеся лепестки в бутоне розы.

Шаг 3.

4. Удаляем вспомогательные линии ластиком. Более детально рисуем листья, которые имеют зубчатый край. В центре от основной линии проводим дополнительные в виде дуг, которые превратятся в прожилки. Уточним контур лепестков розы, перед нанесением краски на бумагу.

Шаг 4.

5. Смешиваем на палитре красную акварель с оранжевой. Получаем новый цвет, которым прокрашиваем лепестки.

Шаг 5.

6. Также смешиваем на палитре зеленый с оранжевым и коричневым. Им прокрашиваем частично все пять лепестков.

Шаг 6.

7. Насыщаем цветом наш рисунок бутона розы. Так уже используем карминовый оттенок для лепестков, а вот для листиков – темно-зеленый без добавления других цветов.

Шаг 7.

8. После полного высыхания рисунка создаем контур, а затем штриховку, которая поможет создать объем.

Шаг 8.

Вот и готов рисунок розы акварелью, где бутон раскрыт и видны все лепестки. Также в иллюстрации имеются зеленые листики, которые дополняют целостность картины.

Как нарисовать розу поэтапно, рисунок розы акварелью

Акварелью научимся красиво рисовать раскрывшийся бутон розы, к которому добавим несколько маленьких листиков для композиции. Но сперва сделаем набросок простым карандашом. Приступим!

Материалы для рисования розы:

• акварель;
• карандаш НВ;
• черный линер;
• ластик;
• лист бумаги;
• вода в стаканчике;
• пластиковая белая палитра;
• две кисточки разной толщины.

Как поэтапно рисовать розу акварелью:

1. В центре листа начинаем формировать красивый цветок. Проводим окружность. Вокруг нее рисуем листики треугольной формы, где в центре каждой будет линия.

2. От центра окружности формируем контур лепестков. Сперва они будут маленькие и постепенно будут увеличиваться в объеме.

3. Дорисовываем средние и крупные лепестки возле контура окружности. Уточняем контур всего рисунка, чтобы поскорее начать раскрашивать акварельными красками.

4. На палитре разводим красный и оранжевый. Полученным цветом прокрашиваем все лепестки. В некоторых участках усиливаем тон.

5. Далее зеленым получим листики вокруг бутона розы. Сперва берем светлый тон зеленого.

6. Усиливаем тон лепестков – к красному добавляем коричневый тон. Новым цветом получаем теневые участки лепестков в бутоне.

7. Для затемнения листиков смешиваем темно-зеленый с крошечным количеством черного. Таким темным цветом прокрашиваем листья «по-мокрому» лишь в некоторых местах.

8. Смешиваем красный, карминовый и коричневый. Новый цвет пригодится для самых темных мест бутона, куда мало попадает света. Даем рисунку хорошо просохнуть.

9. Берем в руки черный линер или тонкий маркер. Создаем интересную текстуру и контур.

10. Рисунок розы акварелью готов. Пышный бутон и четыре зеленых листика превратились в шикарную композицию, которую так и хочется вставить в рамку, чтобы потом повесить на стену в одной из комнат.

( Пока оценок нет )

Как нарисовать розу — пошаговое руководство

Узнайте, как нарисовать розу, с помощью нашего простого пошагового руководства.

Этот красивый полнотелый легкий рисунок розы можно нарисовать всего несколькими простыми и повторяющимися линиями, и как только волшебная формула для рисования розы будет раскрыта, новички и дети будут создавать полные букеты красивых роз в кратчайшие сроки!

Это руководство и художественный проект — отличный способ научить детей основам рисования простой розы. В Arty Crafty Kids мы поощряем детей использовать простые формы и линии, которые часто повторяются для определения.

В нашем уроке простого рисования роз используется техника Flow Drawing Technique , цель которой — вовлечь детей в рисование естественных и ритмичных мазков, не думая о конечном продукте и больше о процессе.

Роза — идеальный цветок для изучения детьми; он включает в себя завитки, сердца (ну, в нашем случае сердца!) и слои раскрывающихся лепестков, чтобы дети могли изучать перспективу и глубину.

Роза также состоит из красивых бархатистых лепестков насыщенного цвета. Чтобы воссоздать эту великолепную фактуру, наши лепестки роз нарисованы акварельной техникой «мокрый по мокрому».

Это удивительный художественный процесс для детей, которые будут в восторге от того, как краска перемещается и смешивается в воде, создавая великолепные цвета и текстуры.

Что такое поточный чертеж?

Flow Drawing — это художественная техника, разработанная нами, чтобы побудить детей понимать формы и создавать иллюстрации более «свободным» способом.

Устраняя ограничения, рисование в потоке побуждает детей полностью погрузиться в момент и открыть для себя их естественный поток, делая каждую линию на счету и привнося осознанность в их творческий процесс.

Вы можете думать о технике рисования как о руководстве «как рисовать» с разницей — дети не будут просто рисовать картинку, они создадут уникальное произведение искусства прямо от своей души.

Преимущества отрисовки потока

:

Хотя процесс более естественного течения в искусстве поначалу может показаться детям немного чуждым, на самом деле стоит поощрить их попробовать.Рисование в потоке имеет множество преимуществ и помогает маленьким рукам и умам:

• Изучите простые формы и то, как они работают вместе для создания более крупных форм
• Откройте для себя их естественный поток и ритм с помощью повторяющихся движений
• Научитесь сочетать разные формы с помощью веселого и легкого подхода
• Развивайте уверенность в собственных творческих способностях
• Боритесь с «стремлением к совершенству» в искусстве, предоставляя столь необходимую альтернативу жестким руководствам «как рисовать».
• Привнесите осознанность в творческий процесс и укрепите психическое здоровье.
• Развивайте любовь к искусству и самовыражение.

Как нарисовать розу — пошаговое руководство

Материалы

• Черный мелок, ручка или масляная пастель
• Жидкие акварельные краски
• Бумага или карточки из разных материалов

Загрузите пошаговое руководство «Как нарисовать розу» и готовый шаблон:

Шаблоны доступны для членов детского клуба Arty Crafty Kids.
Членам необходимо войти в систему для доступа к шаблонам:

https: //www.artycraftykids.ru / product / flow-drawing-a-rose /

Не участник?

Посмотрите видеоурок, как поэтапно нарисовать розу:

Нарисуем розу!

Нарисуйте центр розы

В начале цветения розы состоят из плотного спирального кольца лепестков по центру — это отправная точка нашего урока по рисованию роз.

Для начала нарисуйте небольшой завиток в верхней центральной области бумаги или картона для смешанных материалов. Чтобы детям было легче понять, создайте визуализацию — они могут представить, что рисуют раковину улитки.

Нарисуйте половину формы сердца вокруг центра розы

Далее мы собираемся обрамить нашу маленькую катушку в форме сердца. Нарисуйте первую сторону сердца, как показано выше.

Завершите форму сердца вокруг

Теперь добавьте вторую половину сердца, соединив две линии точкой.

Поскольку розы и сердечки часто являются символами любви, кажется уместным, что это недавно нарисованное сердце станет центром нашей розы, а остальные лепестки роз будут аккуратно нарисованы вокруг этой точки фокусировки.

Здание вокруг Розового центра

Давайте повторим форму сердца, только на этот раз не заканчивая точкой соединения, а маленькими крючками, отведенными от кончика сердца.

Нарисуйте первый набор лепестков роз

Начиная с крючка на конце второго сердечка, нарисуйте волнистую линию, которая сначала изгибается от сердца и возвращается перед выпуклой областью верхней части сердца. Повторите этот процесс со вторым крючком.

Нарисуйте второй набор лепестков роз

Начиная с центральной точки в верхней части сердца, проведите волнистую линию от этой точки вверх и округлите, пока линия не соединится с нижним лепестком.Снова повторите этот шаг с другой стороной.

Повторяющиеся линии для создания пышной розы

Итак, сейчас у нас есть процесс рисования лепестков из нижней и верхней центральных точек сердца (где лепестки роз соединяются) и работы вокруг сердца с широкими волнистыми линиями, чтобы сформировать лепестки.

Повторите два предыдущих шага с каждой стороной розы, только на этот раз лепестки станут шире и слегка волнистыми.

Добавьте дополнительные лепестки через стыки

Теперь мы меняем такт.Вместо того, чтобы рисовать лепестки роз из зазубренных точек, теперь лепестки можно рисовать через стыки. Это создаст прекрасный эффект наслоения, типичный для розы.

Нарисуйте несколько новых лепестков вокруг розы и на стыках, пока вы не будете довольны полнотой цветка.

Нарисуйте розу на стебле, чашелистике и листьях

Перед тем, как нарисовать стебель, нарисуйте пару мини-листочков внизу розы — эти листья называются чашелистиками.

Затем нарисуйте красивый длинный стебель.Он может быть прямым или нарисованным с небольшой волной.

Добавьте пару больших листьев у основания стебля.

Нарисуйте розу: техника акварели «мокрое по мокрому»

Применение метода мокрого по мокрому к розе

Добавьте несколько штрихов чистой воды к лепесткам розы. Не беспокойтесь о линиях, так как воск и масло отталкивают воду, и на них не повлияет нанесение воды.

Далее с помощью кисти добавьте несколько капель темно-красной жидкой акварельной краски.Когда краска попадает в воду, она растекается по водному пространству.

Чтобы придать лепесткам тон и глубину, попробуйте разбавить краску, разводя ее кистью (осветляя цвет), или добавьте второй цвет, возможно, розовый, рядом с красным и наблюдайте, как цвета смешиваются. При необходимости постарайтесь, чтобы цвета смешались с кистью.

Это такой увлекательный процесс для детей, с которым можно поэкспериментировать, он привносит новое измерение в смешивание цветов!

Добавить контрастный цвет фона

Как только роза заиграет насыщенным и красивым цветом, нанесите еще один слой воды вокруг розы и добавьте синюю жидкую акварельную краску.

Как нарисовать розу — пошаговое руководство готово

Я надеюсь, что вам и вашим детям Arty Crafty понравилось это «Как нарисовать розу — пошаговое руководство». Это прекрасный арт-проект на День матери, День святого Валентина и любой другой праздник. Это, конечно, прекрасный проект для обучения тому, как нарисовать простую розу — идеальный учебник для начинающих!

Если вы попробуете этот проект со своими Arty Crafty Kids, поделитесь результатами ваших простых рисунков роз с нами в социальных сетях и отметьте их!

Еще руководства по рисованию для детей:

Научитесь рисовать с помощью некоторых из наших любимых (и самых популярных) руководств по рисованию!

Как нарисовать розу

Розы обычно появляются в сказках.Наряду с тем, что они красивы и экстравагантны на вид, они несут в себе образ предательского вреда для любого, кто его касается. У них есть колючие шипы, которые цветоводы удаляют при использовании цветка в букетах.

В этом уроке я покажу вам, как рисовать розы в различных стилях, уделяя особое внимание тому, как выразить пушистые лепестки и другие части, которые при объединении создают «розовидный» вид, например, шипы и листья.

1. Структура розы

Даже если вы можете нарисовать красивый цветок, вы можете задаться вопросом, как выглядят другие части, такие как стебель, ветви и листья внизу.Во-первых, давайте кратко рассмотрим части розы.

[Пример изображения (упорядоченный и упрощенный)]

2. Как нарисовать голову розы

Теперь, когда вы знаете части розы, приступим к рисованию лепестков. На этот раз я собираюсь нарисовать две розы с двух разных точек зрения: с высоты птичьего полета сверху и одну под углом.

Я разделил розу на три части. Попробуйте представить их в виде чашек другой формы.

A. Внутри B. Среднее C. Снаружи

Набросок для понимания формы розы

Вы можете легко нарисовать розы, объединив эти три части. Затем я собираюсь нарисовать черновой набросок розы, как видно сверху.

Рисование розы с высоты птичьего полета

(1) Нарисуйте круг в центре розы, а затем проведите две линии, чтобы разделить круг на три части.Одна строка должна быть короткой, а другая длинной, как буква Y.

(2) Начните рисовать сердце с вершины круга. Как только вы нарисуете одну сторону, нарисуйте другую, как на изображении ниже. Чередованием мазков можно выразить нахлест лепестков. Затем часть А завершается добавлением формы рюмки на дно.

(3) Теперь нарисуйте больше угловатых линий в форме круга вокруг бутона, чем мы делали на предыдущем шаге.Расположите начальную и конечную точки в шахматном порядке, чтобы они не перекрывались.

(4) Добавьте края лепесткам, нарисованным сердечками. Добавляя края, вы можете выразить толщину, мягкость и великолепие лепестков. Как и в случае с частью A., добавьте форму рюмки на дно, чтобы завершить часть B.

(5) К этому моменту форма бокала для частей A и B завершена. Теперь нарисуем внешние лепестки.Рисуйте лепестки более динамично, чем B. Во время рисования представьте себе треугольник или квадрат. Как и раньше, убедитесь, что начальная и конечная точки не пересекаются, и следите за общим балансом во время рисования. Нарисуйте внешние лепестки побольше, чтобы роза выглядела еще шикарнее.

Это завершает нашу розу с высоты птичьего полета.

Угловая роза

(1) Нарисуйте центральную линию под углом, под которым хотите нарисовать розу, а затем нарисуйте эллипс.Наконец, нарисуйте фигуру бокала в нижней части эллипса.

(2) Нарисуйте сердце в эллипсе.

Нарисуйте открытое сердце из вершины круга. Теперь разделите сердце пополам и нарисуйте другую сторону сердца, как на изображении ниже. Чередованием мазков можно выразить нахлест лепестков. Нарисуйте так, чтобы внутренняя часть эллипса была сбалансирована и заполнена. На этом часть A завершена.

(3) Нарисуйте три большие половинки сердца вокруг овала.Опять же, убедитесь, что начальная и конечная точки не пересекаются.

(4) Нарисуйте края на линиях сердца. Добавляя края, вы можете выразить толщину, мягкость и великолепие лепестков.

Часть B завершена.

(5) Завершив части A и B, применим лепестки к внешней стороне цветка. Рисует эти лепестки крупнее, чем на части Б.Нарисуйте больше B. Так же, как части A и B обернуты, нарисуйте линии, охватывающие линии сердца, чтобы создать трехмерный эффект. Как и раньше, убедитесь, что начальная и конечная точки не пересекаются, и следите за общим балансом во время рисования. Нарисуйте внешние лепестки побольше, чтобы роза выглядела еще шикарнее.

Это завершает нашу угловую розу.

Лепестки роз угловатые?

В зависимости от сорта розы лепестки различаются.Одни заостренные, другие закругленные. Кроме того, тонкие и мягкие лепестки цветка постепенно закручиваются, как будто он распускается. При использовании роз в иллюстрациях рекомендуется выбрать тот, который подходит к ситуации. Например, чтобы обозначить, что с момента распускания цветка прошло много времени, нарисуйте загнутые лепестки. Для грустной, мрачной сцены используйте заостренные лепестки, а для счастливой сцены, такой как свадьба, используйте изящные круглые лепестки.

Рукописный ввод

Теперь, когда мы объяснили, что лепестки розы скручены, пора приступить к прокладке наших чернильных линий.Ручкой рисую изнутри наружу, ориентируясь на изображение лепестков, мягко завернутых изнутри.

Наконечники для рисования

Толщина лески очень важна для создания мягкости лепестков. Лепестки части А нарисованы тонкими линиями, чтобы подчеркнуть тонкий и нежный вид.

Лепестки Части B нежные, но энергичные. Линия должна быть толстой как в нижней части винной кривой, так и в верхней части, где она пересекается с другими линиями.Между этими местами в середине верхних изгибов он должен быть тонким. Это делает лепестки более изящными.

Я нарисовал лепестки части C как пушистый пиджак. Здесь вы можете проявить гибкость и дать некоторую свободу действий. Линии загнутых назад лепестков должны быть более четкими. Резкость линий будет варьироваться в зависимости от того, насколько хорошо лепестки свернуты и насколько они свежи, но она не настолько резкая, чтобы понадобилась линейка.

Последние штрихи

Надеюсь, вам удалось нарисовать мягкую и пушистую линию.Если вашей розы немного не хватает… просто добавьте немного деталей.

Лепестки, которые откатились слева и справа, приподняты снаружи, но имеют углубление посередине по направлению к центру цветка. Если вы добавите линии, чтобы показать эту разницу в высоте, цветок станет более объемным.

После этого заштрихуйте эти и перекрывающиеся области, чтобы рисунок еще больше выделялся. В частности, если вы добавите тени за форму рюмки, она действительно начнет выделяться.

Примечание. Для цветных иллюстраций лучше избегать заливки черным цветом.

Чернильная роза готова. Не стесняйтесь играть и складывать лепестки в различные комбинации, чтобы найти розу, которая вам больше всего нравится.

Как нарисовать розу

Когда линия закончена, пришло время добавить цвета нашей розе.

(1) Определите источник света (направление света).Я установил источник света так, чтобы он попадал в верхний левый угол.

(2) Покрасьте первый слой. Выбор более светлого цвета, чем предполагалось, поможет розе не выглядеть слишком тяжелой, когда вы нанесете тени. В этой части я буду использовать [Гуашь] в инструменте [Кисть] в разделе [Густая краска].

(3) Я добавлю цвет теням с помощью инструмента [Pen]> [G-pen]. Выберите цвет на несколько оттенков темнее, чем первый цвет, которым мы рисовали.Ложитесь в тени, куда не проникает свет, например, на обратной стороне бокала и впадинах в лепестки.

(4) Теперь воспользуемся кистью [Гуашь], чтобы растушевать тени.

(5) Затем мы воспользуемся [G-pen] и [Gouache], чтобы добавить бликов в области, где светит свет.

(6) Таким же образом раскрасьте стебель и чашелистик и при необходимости скорректируйте изображение в целом.Рисование теней и бликов по линиям лепестков и листьев придает ему более реалистичный вид.

(7) Готово! Наша нарисованная роза готова. У роз есть сложные перекрывающиеся лепестки, поэтому имейте это в виду, когда накладываете тени.

3. Упрощенная роза

Иногда хочется использовать розу со сложной конструкцией. Я рассмотрю два способа сделать это.

Нарисуйте треугольник

В первом методе для создания розы используется треугольник.

(1) Нарисуйте два треугольника для центрального круга, а затем окружите его еще тремя треугольниками. Это будет средняя форма розы.

(2) Создайте вокруг средней формы еще один слой треугольников. Думайте об этом как о крошечной круглой горной цепи.

(3) По мере того, как стопка треугольников растет, вы можете увеличивать площадь лепестков, совместив контур больших треугольников с контуром внутренней стопки треугольников.

(4) Остановитесь, когда достигнете желаемого размера. Если нарисовать вокруг него листья и плющ, он будет еще больше похож на розу. У настоящих розовых листьев неровности, но в этой упрощенной версии мы удалим их, чтобы их было легко нарисовать.

Слой мягких мазков

Второй метод — рисование прикрепленных друг к другу мягких лепестков.

(1) Нарисуйте сплющенный эллипс и определите его центр; как вариант, вы также можете нарисовать круг и разделить его на три части.Чем проще, тем лучше.

(2) Нарисуйте мягкие закругленные лепестки вокруг центра цветка. Нарисуйте лепестки в количестве трех или пяти, чтобы он выглядел более похожим на розу.

(3) Затем добавьте вокруг него несколько простых листьев.

Это действительно похоже на розу, правда? Попробуйте этот метод для небольшой дизайнерской работы или рисования от руки. Добавление вариаций к этой упрощенной форме дает ощущение реализма и позволяет вам наслаждаться всеми видами форм роз.

Заключительные комментарии

Как это было? Розы — сложный цветок, но, разбив его на части, рисовать становится намного проще. Это всего лишь один пример розы. У других роз другое количество лепестков и разное количество оборок, поэтому давайте нарисуем все виды роз и откроем для себя ваши любимые!

How To A Rose — Easy & Simple

Поделитесь этим постом!

Easy & Simple Rose Technique

Привет, друзья! Это мини-урок, который покажет вам технику, которую я использую для рисования роз на некоторых моих картинах.Я сделал это в своей картине «Весенний велосипед и садовый забор» и многих других!

Это простой метод, который отлично подходит для начинающих художников или тех, кто не хочет рисовать реалистичную розу, а скорее свободную, абстрактную.

С этим можно делать много всего! Вы можете добавить цитату, монограмму или даже стих из Библии на свой холст с цветочным орнаментом в углу или по краям.

Мне больше всего нравится в этой технике то, что иногда вы можете просто расслабиться и нарисовать цветы, а не планировать, куда вы собираетесь.Это очень похоже на рисование каракулей!

См. Также:

Научитесь расписывать венок из роз!

Материалы:

Время действия 30 минут

Общее время 30 минут

Заметки

Для этой техники можно использовать любую цветовую палитру! Я продемонстрирую желтую, розовую и красную розу. Вам не обязательно использовать точные оттенки цветов, которые я использовал, и вы даже можете применить эту технику к розам разного цвета.

Цветовая палитра:

С помощью этой техники вы можете создать так много цветовых комбинаций! Также необязательно использовать точные оттенки оранжевого, желтого, красного и розового.

Направления:

1. Подготовьте цветовую палитру и поверхность, на которой вы будете рисовать.

Я делаю это на чистом холсте 8 x 10! Вы можете покрасить фон в сплошной цвет или даже промыть!

Цвета в моей палитре: титановый белый, средний пурпурный, кадмиево-красный глубокий оттенок, темно-зеленый перманентный, кадмиевый оранжевый оттенок и первичный желтый.

Загрузите палитру с белым, розовым, темно-красным, зеленым, оранжевым и желтым.

2. Нарисуйте круг того размера, который вы хотите, чтобы ваша роза была

Я использовал для этого круглую кисть №8, однако вы можете использовать любой размер круглая кисть! Для более крупных роз потребуются более крупные круглые кисти.

Нарисуйте круг примерно того размера, который вы хотите, чтобы ваша роза была. Постарайтесь, чтобы мазки краски шли по спирали.

Нарисуйте сплошной розовый круг

В этой демонстрации я рисую розовую, оранжевую и желтую розу, поэтому я нарисовал три разных цветных круга.

Нарисуйте три круга.

3. Нарисуйте несколько листьев, пока ваши круги сохнут.

С помощью четырех круглой кисти я смешал немного красного с зеленым. Это дает вам более естественный зеленый оттенок.

Смешайте зеленый и красный, чтобы листья стали более естественными.Просто немного красного!

Затем нарисуйте несколько вкладышей рядом с каждым из ваших кругов.

Совет: чтобы получить некоторые цветовые вариации в вашем зеленом, попробуйте загрузить кисть в разном количестве красно-зеленой комбинации.

Затем я нарисовал длинный стебель для другого типа листа. Я использовал круглую кисть 5/0, чтобы получить эту тонкую линию.

По обе стороны от этой тонкой линии я нарисовал крошечные листочки круглой кистью 5/0. Кроме того, я добавил немного желтого в эту зелено-красную комбинацию.

Вы можете продолжать использовать эти листья и делать больше, если хотите!

4.Нарисуйте лепестки роз.

Теперь, когда круги (в основном) высохли, я продемонстрирую, как я нарисовал все лепестки роз.

Я начал с желтой розы. В своей палитре я смешал оранжевый с желтым.

Затем я использовал свою 4 круглую кисть, начал с середины круга и сделал несколько небольших изогнутых следов.

Закрасьте лепестки на несколько тонов темнее круга. Начните с середины.

Тип мазка, который я здесь делаю, — это «штрих через запятую». Вы можете узнать больше о том, как сделать этот штрих здесь, однако он не обязательно должен быть идеальной формы.Просто изогнутая линия!

Продолжайте рисовать эти изогнутые штрихи через запятую, чтобы они становились немного больше по мере того, как вы продвигаетесь к внешнему краю круга. Кроме того, они немного ошеломлены.

Когда вы дойдете до внешнего края круга, выйдите за пределы линий, чтобы изгиб вашего штриха сформировал круг в форме цветка!

Повторите эти шаги для каждого круга. Для оранжевой розы я нарисовал красные мазки лепестков.

Если хотите, можете смешать немного оранжевого с красным, чтобы мазки стали немного красно-оранжевыми.

Затем для розовой розы я смешал красный с небольшим количеством розового для лепестков.

5. Добавьте более светлый цвет в лепестки

Вы можете оставить розы такими, какими они есть, с двумя цветами, которые вы использовали для их раскраски. Или вы можете добавить дополнительные мазки лепестков более светлого цвета.

Чтобы сделать желтую розу более светлым, я смешал титановый белый с основным желтым.

Смешайте белый цвет с основным цветом, чтобы сделать лепестки более светлого цвета.

Затем я нарисовал более светлые мазки.Эти штрихи не обязательно должны повторять предыдущие, они могут накладываться друг на друга и идти своим собственным способом. Но все же начните с середины и двигайтесь наружу.

Проделайте то же самое с другими розами. Смешайте белый цвет с любым основным цветом розы.

Наконец, я хотел бы сделать еще один шаг и сделать так, чтобы центр роз был красивым и темным. Я взял красный цвет и нарисовал маленькие точки в центре всех трех роз.

Добавьте несколько темных точек в центре.

6. Продолжайте!

Вы можете добавлять к этому еще несколько дизайнов! Я решила заполнить весь свой холст разными листочками, гипсофилой, ягодами и еще розами! Это так весело и расслабляюще!

Вам не нужен план, просто продолжайте рисовать!

Розы

См. Также:

Поделитесь этим постом!

Как нарисовать розу

Почти во всех культурах роза имеет важный символизм.Он символизирует красоту, изящество, любовь, радость жизни и совершенство. Неудивительно, что это еще и популярный мотив для рисования. Рисунки роз довольно требовательны: есть разные слои лепестков, и детальная штриховка также является проблемой. В этом сообщении блога мы покажем вам, как шаг за шагом нарисовать розу и как нарисовать ее акварелью. Каждый шаг процесса рисования роз был задокументирован, чтобы было легко следовать руководству о том, как рисовать розы. Выполните эти простые шаги, и вы точно будете знать, как нарисовать розу и идеально раскрасить ее акварелью.

Материалы, необходимые для рисунков роз

Прежде чем приступить к подробному рисованию розы, вам необходимо иметь наготове необходимое оборудование. Вот список всего, что вам понадобится для начала рисования розы. Мы решили нарисовать это акварелью для красивого эффекта.

Бумага

Правильная бумага необходима для акварельной живописи . Краска наносится с большим количеством воды, и при использовании неправильной бумаги цвета не будут иметь хорошего градиента.Качественная бумага также необходима для любых рисунков. Если вы не знакомы с основными техниками акварельной живописи, обязательно ознакомьтесь с нашим уроком Акварельная живопись .

Поэтому рекомендуется приобрести подходящий акварельный блок. В противном случае вы быстро отчаиваетесь и теряете интерес к своей картине. Я могу порекомендовать бумагу Canson, блок акварельной живописи Mixed Media от Hahnemühle или бумагу для холодного пресса от Strathmore.

• Блокнот на 50 листов формата A4, 200 г / м2
• Бескислотная бумага для смешанной техники с мелкозернистой текстурой
• Подходит как для влажных, так и для сухих работ

Посмотреть на Amazon

• Высококачественная тряпичная бумага из 100% хлопка
• Натуральная белая бескислотная светостойкая бумага
• Идеально для влажных и сухих работ

Посмотреть на Amazon

• Блок акварельной бумаги на 15 листов
• Бумага бескислотная, плотная
• Идеальная плотная бумага для акварельной живописи

Посмотреть на Amazon

Карандаши

Если вы хотите нарисовать розу, вам понадобится карандаш хорошего качества.Важно попробовать разные толщины / размеры грифеля, чтобы найти карандаш, который вам больше всего нравится. Размер и мягкость грифеля дадут разные результаты. Даже если вы просто рисуете розу, хорошо бы иметь в наличии несколько разных вариантов карандаша.

• Набор из 12 художественных карандашей от 8B до 2H
• Превосходные грифели из тонко измельченного графита и глины
• Гладкие карандаши премиум-класса, которые никогда не царапаются

Посмотреть на Amazon

• Набор художественных карандашей 6 степеней твердости
• Бочки из натурального дерева и качественный графит
• Набор аккуратно упакован в жестяную коробку.

Посмотреть на Amazon

Кисть

Щетки из натурального волоса должны быть особенно водопоглощающими, но теперь есть и хорошие синтетические альтернативы, которые также не так дороги.Лучше всего использовать кисти разных форм и размеров, чтобы вы могли пробовать разные эффекты и детали во время рисования.

• Полный набор из 15 качественных кистей ручной работы
• Поставляется в удобной сумке на молнии, которая также служит подставкой.
• Широкий размерный ряд, подходящий для всех типов красок

Посмотреть на Amazon

• Набор из 12 различных кистей для художников
• Кисти все отличные и предназначены для рисования тонких линий и деталей
• Большой выбор подходит для широкого диапазона приложений

Посмотреть на Amazon

Краски

Я использую обычные акварельные краски Schminke или Lukas.Научившись рисовать розу акварельными красками, достаточно работать стандартными красками. Таким образом, вы можете легко смешивать свои собственные оттенки и вызывать множество разных нюансов, варьируя количество воды одного и того же цвета.

• Изготовлен из высококачественных светостойких пигментов для выдающегося цвета
• Включает в себя хороший выбор из 16 различных цветов
• В наборе карандаш HB, круглая кисть 6 размера и половинка краски

Посмотреть на Amazon

• Превосходное качество, используются натуральные пигменты
• Широкий набор из 24 акварельных красок на половину формы
• Набор для удобства упакован в аккуратную металлическую коробку.

Посмотреть на Amazon

Другая посуда

Для рисования акварелью вам также понадобятся стакан воды, кухонное полотенце, карандаш и ластик.Когда вы учитесь рисовать розы, важна подготовка. Вам нужно будет иметь все под рукой, пока вы рисуете и раскрашиваете.

Картина с розами — Как нарисовать розу?

Для рисования и рисования розы можно использовать два основных пути. Хотя вы можете дать волю своему творчеству, сначала вам следует различать два разных подхода. Это особенно важно при рисовании акварелью.

Свободная акварель роза

Здесь воздерживаются от точного, подробного изображения розы и вместо этого пытаются довольно свободно передать ее форму.Вам нужно иметь в голове примерную анатомию розы, чтобы знать, куда наносить мазки кистью.

Детальное изображение розы

Сделав подробный набросок карандашом, можно довольно точно сориентироваться на модели, в отличие от произвольного захвата розы. Искусство здесь, на мой взгляд, состоит в том, чтобы максимально реалистично изобразить цветок, не похожий на фотографию. Обратите особое внимание на лепестки, но не переусердствуйте. Можно оставлять листок здесь и там, если форма соответствует его концу.

Как нарисовать розу поэтапно

Теперь, когда мы понимаем, что нужно для простых рисунков роз, пора создать свои собственные. Выполните этот простой пошаговый процесс, чтобы научиться идеально рисовать розу.

Эскиз розы

Важно использовать относительно тонкий карандаш и нажимать на него как можно легче. Кроме того, вы должны использовать набросок только как приблизительную ориентацию, чтобы вы могли стереть набросок после рисования акварелью.В зависимости от состояния бумаги также может оказаться, что вы не сможете стереть карандашные линии. Чтобы предотвратить это, вы также можете нарисовать набросок водным карандашом того же цвета, что и роза. Эти штрихи исчезнут при контакте с водой. Когда вы учитесь рисовать розу, вы также можете обвести розу, чтобы почувствовать линии. В этом нет ничего плохого.

Определение света и тени

Перед тем, как приступить к рисованию акварелью, следует внимательно присмотреться к окрашиваемому объекту и определить, куда свет падает меньше всего.Там больше всего теней и там, где свет достигает больше всего, а листья самые яркие.

Точное наблюдение света и тени необходимо для того, чтобы роза приобрела глубину и выглядела реалистично.

Первые мазки

Роза обычно строится таким образом, что листья расположены ближе друг к другу во внутренней области, и поэтому меньше света может достигать этих областей. У листьев больше места для разворачивания снаружи, поэтому они больше и ярче снаружи каждого листа.Лепестки также накладываются друг на друга.

Помня об этом, вы выбираете желаемый цвет кистью с относительно водянистой консистенцией и, если вы представляете круг, начинаете внутри круга узкими мазками в форме полумесяца (1). Ближе к краю мазки кисти становятся шире и крупнее (2). Они также перекрываются (3). С такой структурой легко имитировать форму цветущей розы (4).

При рисовании рыхлой розы акварелью можно использовать технику мокрого по мокрому.Для этого наберите кистью воду и раскрасьте розу, как описано выше. Затем возьмите кисть желаемого цвета и нанесите его на предварительно увлажненные участки листа. Теперь краска как бы сама стекает туда, где раньше была нанесена вода, и в результате получаются очень красивые цветовые градиенты.

Окрашивание роз в технике мокрое по сухому

Я объясню подробное рисование розы с использованием техники мокрого по сухому ниже.В отличие от метода, описанного выше, это означает, что чернила наносятся на сухую бумагу, что дает вам больше контроля над цветом и градиентами.

После создания эскиза определяется самый светлый оттенок основного цвета розы (1). Кроме того, теперь нужно внимательно посмотреть, где находятся самые яркие, возможно белые области розы, потому что эти области должны быть вырезаны с самого начала. Поскольку вы всегда работаете акварелью от светлого к темному, все, что однажды было окрашено, невозможно полностью перевернуть.Итак, следующий шаг — окрасить всю розу самым светлым основным тоном (за исключением самых светлых участков).

Теперь, как я уже сказал, вы продолжаете работать от светлого к темному (2). Здесь полезно иметь в виду, что акварель станет светлее, когда высохнет, и что для более темных участков может потребоваться несколько слоев краски.

Самые темные части розы или вообще цветка обычно находятся внутри цветка. Это включает в себя листья, сидящие близко друг к другу, и области, где лепестки скреплены или выходят из стебля.Таким образом, эти области окрашиваются более темным тоном, чем основной тон. Немного более темной краски — мне нравится использовать землистые тона, чтобы затемнить основной тон розы — например, коричневым, теперь вы также можете закрасить области, которые кажутся самыми темными (3).

Переходим к следующему слою краски — участкам розы, которые не являются ни светлыми, ни темными. Этот слой краски наносится интенсивнее, чем основной тон, между самыми светлыми и самыми темными участками (4). Теперь различные цветовые приложения немного блеклые, поэтому есть приятные переходы, и все выглядит немного приятнее.Это можно сделать, слегка смочив кисть, которая активирует цвета и объединяет их друг с другом.

Теперь вы можете видеть, что более темные области нужно снова обработать. Смешивая и применяя разные оттенки цвета, а также высушивая цвет, роза нуждается в еще более сильных контрастах, чтобы придать розе большую глубину и выразительность (5).

Теперь вы уже можете увидеть сильный контраст между самыми светлыми и самыми темными частями цветка. Теперь вы можете вернуться и снова применить основной тон розы и кое-где перекрашивать светлые участки (6).

В конце концов, вы стираете карандашный набросок или то, что от него осталось. Поздравляю, вы нарисовали свою первую розу. Тогда желательно где-нибудь разместить картину и посмотреть на нее чуть подальше. Это поможет вам (кстати, это относится к любому мотиву) получить представление о пропорциях и, возможно, увидеть ошибки. Кроме того, вам следует дать краске полностью высохнуть, прежде чем вы решите, закончена ли картина.

В большинстве случаев я замечаю, что контраст недостаточно силен или облицовку можно немного смягчить.

Советы по легкому рисованию роз

Когда я начал рисовать розы, я сначала нарисовал розу, стиль которой мне понравился и которую я хотел воссоздать. Если вы это сделаете, пожалуйста, не публикуйте эти практические изображения как свой собственный продукт без упоминания оригинального художника!

Внимательный взгляд на изображение также важен для воссоздания на бумаге того, что вы наблюдали.

Затем я поискал сфотографированные розы в качестве эталона и нарисовал их.С розой, которая стоит перед вами, становится сложно. Мой опыт показывает, что фотография перемещает объект вдаль, и поэтому легче с пропорциями и захватом объекта.

Когда вы немного попрактикуетесь в рисовании роз и почувствуете себя увереннее, вы можете создать натюрморт и использовать настоящую розу или цветок в качестве образца. Однако, чтобы упростить рисование роз, лучше всего начать с фотографии в качестве образца.

Рисование и раскрашивание роз — это успокаивающий процесс, который может дать прекрасные результаты.Следуйте нашему руководству о том, как нарисовать розу, и практикуйтесь как можно больше. Скоро вы точно будете знать, как легко рисовать розы. Просто не забывайте получать удовольствие от процесса!

Жозефина Кордес

Учитель начальной школы Жозефины Кордес посоветовал ее родителям поощрять талант, который она видела в Жозефине. Поэтому ее родители искали способ сделать это. В конце концов, ей разрешили проводить время со старушкой, которая работала художником раз в неделю в школьные годы, пока она не окончила среднюю школу.Она научила Жозефину некоторым основам и пробудила в ней любовь к акварели. После окончания средней школы она изучала стоматологию и никогда больше не касалась кисти во время учебы и работы. После получения лицензии на практику и получения докторской степени она проработала три года. В 2009 году Жозефина вышла замуж и родила первого ребенка, за которым последовали номера 2 и 3. В 2016 году Жозефина Кордес начала заниматься рукописью и заново открыла для себя живопись.

С 2016 года она снова рисует акварелью и продолжает развиваться, используя информацию из разных источников.Помимо акварельной живописи, она также любит рисовать акрилом, а в последнее время — гуашью. Живопись роз всегда увлекала Жозефину, поэтому вначале она интенсивно изучала различные подходы и развивала свой собственный стиль. Жозефина живет со своей семьей в красивой Нижней Саксонии в сельской местности в деревне, и ее мечта — иметь здесь свою маленькую студию.

https://www.instagram.com/kreativkanal_

Как нарисовать и раскрасить {РОЗУ}: 6 простых дизайнов

На мой взгляд, роза не имеет аналогов среди цветов, поэтому, когда мне захотелось нарисовать цветочный узор на наволочке, я решил нарисовать розу.Затем произошло нечто жуткое. Куда бы я ни посмотрел, я начал видеть отпечатки роз.

Мои дети извинились, когда я остановил машину, чтобы сфотографировать простыню с красивой розой на веревке для белья в каком-то доме, но они нарисовали черту, когда я достал камеру, чтобы сфотографировать розу на платье девушки, которую я видел в проходе супермаркета. Я не думаю, что смогу убедить их пойти со мной куда-нибудь в течение некоторого времени.

Но, тем не менее, я нашел свои рисунки — 5 красивых, которые легко подойдут начинающему художнику

Этот пост для новичка, которому сложно легко нарисовать розу, а затем нарисовать ее сносно похожей на розу .

Когда вы начнете рисовать розу, вы обнаружите, что выбор цвета краски будет последней вашей заботой. Какого бы цвета ни был у вас шкаф, наверняка будет роза этого оттенка. В конце концов, в этом мире существует более 100 сортов роз всех возможных цветов.

Вы можете выбрать цвет своей розы в соответствии с присвоенным им значением. Красная роза — символ любви и романтики. Желтый — символ дружбы, радости и благополучия; Лаванда означает любовь с первого взгляда, а розовый — благодарность, признательность и любовь.

Изучите здесь несколько основных советов по рисованию по ткани, если вы новичок, а также 10 часто используемых техник рисования по ткани.

5 простых способов нарисовать розу

Метод 1. Простые настольные розы.

Эти розовые цветы созданы путем рисования кругов на ткани. Да, нарисовать их так просто. Остальное — простой контур.

Нарисуйте рисунок на ткани, как показано ниже. Контуры лепестков можно нарисовать позже.

Закрасьте внутреннюю часть кругов светлым цветом нужного вам оттенка.

Теперь смешайте более темный оттенок, возьмите кисть 0 и нарисуйте контур лепестков. Доработайте листья

Метод 2. Нарисуйте пальцем розу.

Это абстрактная роза. Нарисуйте большой круг, а затем придайте его контуру, как на картинке ниже, чтобы получить контур розы. Залейте свой любимый цвет

Вы можете выбрать способ рисования лепестков любым удобным для вас способом.

Возьмите густую краску для ткани на пальцы или толстую кисть и нарисуйте контуры лепестков.

Здесь можно поиграть в город, играя пальцами, смешивая краску для ткани и нанося ее на розу.Работайте, пока краска еще влажная. Конечно, у вас будет краска под ногтями, и ее очень трудно удалить, но рисовать пальцами очень приятно

Метод 3.

Это роза с белым контуром . Вы можете нарисовать контур контурным контуром или кистью 0. Outliner прост в использовании и дает ровный толстый контур.

Залейте розу выбранным цветом. Подождите, пока он полностью высохнет, прежде чем начинать контур

Вы можете нарисовать контур, как показано ранее или как на рисунке ниже

Метод 4.

Нарисуйте контур розы на ткани. Краска внутри. После того, как вы нарисуете базовый слой, прежде чем краска высохнет, нарисуйте карандаш внутри контур лепестка.

После того, как краска высохнет, начните рисовать контуры белым цветом, а затем темным цветом для основы лепестков.

Эту розу легко превратить в нашивку-аппликацию. Вам просто нужно вырезать его, оставив поле 1/4 дюйма по всему периметру, а затем сшить его как аппликацию атласными стежками, как это сделано в этом проекте — Выкройка сумки-мессенджера

Метод 5.

Это достаточно простой дизайн розы с черным контуром и штриховкой.

Нарисуйте розу в форме сердца. Нарисуйте круг внутри, а затем сделайте вокруг него лепестки.

Залейте внутреннюю часть розы своим цветом.

Завершите остальную часть дизайна и дождитесь, пока базовый слой высохнет на ощупь. В противном случае, когда вы рисуете контур, он потечет.

Используя самую тонкую кисть, вы должны нарисовать контур черной краской для ткани, которая разбавлена ​​ровно настолько, чтобы кисть двигалась, и больше ничего.

Когда контур высохнет, сделайте тонкую штриховку ресниц по основанию лепестков. Не наносите на кисть больше краски. Достаточно легкого прикосновения краски, чтобы придать штриховку.

МЕТОД 6. Контурная картина с розой

Если вам не хочется рисовать и раскрашивать, но вы все равно хотите розу в своих проектах, есть другие средства, например, вышивка роз — 12 способов вышивки дизайны роз; изготовление роз из ткани своими руками; изготовление фетровых роз; Или аппликация с набивными мотивами розовой ткани — техника аппликации Broderie Perse

Как рисовать акварельные розы (от эскиза до готовой картины)

Это снова то время года.

(Для тех из вас, кто забыл, я говорю о Дне Святого Валентина!)

И я знаю, что вы за куча романтиков, поэтому в этом пошаговом руководстве я собираюсь показать вы как нарисовать розу акварелью . Я рассмотрю все детали, чтобы вы могли понять процесс от начала до конца.

Что лучше покрасить в эти выходные ?!

Цветы — любимый предмет для многих художников, но формы роз особенно сложны, что иногда может затруднить рисование этих цветов.

Если хотите, вы можете продолжить и нарисовать свой собственный вариант этой композиции. Все справочные материалы и шаблон эскиза можно скачать ниже.

И кто знает, у вас может получиться идеальный подарок на день Св. Валентина (psst… если вы забыли заказать цветы, еще не все потеряно!)

Как нарисовать розы акварелью

Розы довольно сложные выглядящие цветы, которые могут показаться трудными для рисования.

Приведенные ниже рисунки упрощают анатомию розы до основных геометрических форм.Понимание такой структуры поможет нам понять, как она взаимодействует со светом и тенью.

Общую форму розы можно сравнить с чашкой.

В центре этой чашки находится ряд более мелких, плотно прилегающих лепестков, составляющих внутреннюю часть розы.

Снаружи чашка окружена более крупными лепестками, которые постепенно выгибаются наружу и раскрываются.

Когда вы рисуете эти три основных элемента, вы начинаете получать что-то, напоминающее розу.

Как правило, когда роза освещается сверху, верхняя часть розы кажется светлее, чем нижняя.

Кроме того, из-за того, что лепестки сходятся к центру розы, каждый лепесток будет светлее на кончике и постепенно темнеть по мере того, как достигнет сердцевины цветка.

Комбинированный эффект заключается в том, что тональные значения розы постепенно становятся темнее сверху вниз (светлые вверху и темные у основания) и от кончиков лепестков к центру, поскольку они постепенно скрываются от света. .

Просто помня об этих идеях о том, как свет и тени изменяются по поверхности цветка, достаточно, чтобы иметь возможность нарисовать разумную интерпретацию акварельной розы, даже не пытаясь точно скопировать объект.

Эскиз акварельной розы

Перед тем, как приступить к окончательному рисованию, я сделал быструю визуализацию акварели, следуя «правилам тональной ценности», которые мы только что описали.

Сначала я набросал от руки версию розы, которая приближается по форме к цветку, с близко расположенными лепестками в центре и большими разворачивающимися лепестками снаружи.

Идея состоит в том, чтобы сделать свободную картину в качестве разогрева для финальной акварели, поэтому я не пытаюсь быть очень точным с моими мазками кисти, и в то же время я могу проверить свои смеси красок.

Я начинаю с очень светлого и разбавленного розового цвета с добавлением желтого для разнообразия.

Я рисую формы лепестков, соблюдая общие правила закрашивания. Как видите, я стараюсь оставить белые блики на кончиках лепестков, где они будут наиболее подвержены свету.И внутренние складки лепестков я делаю темнее, потому что это наиболее затемненные части.

Я использую технику глазирования, чтобы добавить больше слоев краски, чтобы усилить достоинства нижней стороны розы, которая, по логике, должна быть более затемненной. Лепестки наверху и на внешних краях оставляю светлыми. Для этих фигур достаточно одного слоя разбавленной краски.

В качестве последнего штриха я добавляю несколько следов более темной краски на наиболее затемненные части цветка, такие как складки на нижних лепестках и сердцевина розы, которая обычно довольно темная из-за концентрации близко расположенных расположенные лепестки по центру.

На данном этапе меня не особо беспокоит сглаживание краев. Я просто хочу, чтобы общие тональные значения выглядели примерно правильно.

Я быстро добавил фон, используя контрастный зеленый цвет, чтобы цветок выделился на странице.

Я считаю, что может быть полезно сделать такой свободный акварельный набросок, как этот, прежде чем приступить к окончательной окраске. Это хороший способ познакомиться с предметом.

Акварельная роза, шаг за шагом

Вот цвета краски, которые я использовал для этого проекта (ссылки на Amazon) :

Это эталонное фото, которое я выбрал для своей последней картины с розой.

Начните с переноса контура розы на лист акварельной бумаги и приклейте его на плоскую доску, используя малярный скотч.

Я начинаю рисовать цветок от центра к краю, используя смесь хинакридоновой розы средней крепости. (ниже вы найдете список всех цветов, которые я использовал для этой картины).

Я нанес первые следы кистью на внутренние складки лепестков, где они самые темные по тону, затем, используя ополоснутую и промокшую кисть, растушевал цвет наружу, чтобы стать светлее на кончиках.Вы можете использовать справочную фотографию в качестве руководства, чтобы помочь вам в этом.

Продолжайте работать от середины кнаружи, используя тот же метод. Вы также можете заряжать несколько разных цветов, таких как более теплые красные или желтые, чтобы добавить некоторые цветовые вариации.

Когда вы дойдете до внешних лепестков по направлению к низу, вы должны скорректировать состав краски так, чтобы лепестки выглядели затемненными. Для этого добавили небольшое количество французского ультрамарина, чтобы сделать пурпурно-фиолетовый цвет.

В реальном мире наружное освещение имеет тенденцию быть теплым, что создает тени с холодным сине-фиолетовым оттенком.Результат будет намного более красочным и реалистичным, чем если бы вы попытались использовать краску темного цвета, такую ​​как серая или коричневая. Коричневый цвет слишком теплый и в этой ситуации будет давать неправильный цвет для затенения и теней.

Продолжайте рисовать внешние лепестки в верхней части цветка, но, конечно же, на этот раз вам нужно использовать разбавленный светло-розовый цвет. Как вы можете видеть на эталонной фотографии, самая верхняя часть розы ярко освещена.

По мере продвижения вниз вы можете использовать более сильную краску.Я работаю в основном по технологии «мокрое по сухому». Я наношу следы кисти прямо на сухую бумагу, затем ополаскиваю кисть и растушевываю края, чтобы получить плавный градиент цвета от темного к светлому. Просто убедитесь, что ваша кисть не слишком влажная, когда вы начинаете растушевку, иначе вы можете залить уже имеющуюся ткань и вызвать нежелательные пятна, известные как «цветение».

Я использую более насыщенные цвета, когда достигаю нижней части цветка, а также добавляю дополнительный цвет в местах, где бумага еще влажная. Это метод «мокрое по мокрому», известный как «зарядка».

Дайте краске высохнуть, затем снова нанесите на те части, которые требуют более сильных значений, такие как центр цветка и лепестки на нижней стороне, которые находятся в тени.

Дать краске снова высохнуть. Вы обнаружите, что акварельные краски выглядят светлее, когда они высохнут, поэтому повторите процесс наслоения еще раз, чтобы увеличить тональные значения для самых темных складок лепестков.

Повторите этот процесс столько раз, сколько необходимо, пока вы не будете довольны общим результатом.

Теперь, когда цветок готов, можно переходить к листьям и стеблю.

Я нарисовал их в очень свободном стиле. Я не хотел добавлять слишком много деталей к листьям, потому что они не являются основным направлением картины.

Я рисую их быстрыми мазками, не пытаясь быть слишком точными. Пока формы еще влажные, я использую либо добавляю разноцветную зелень, либо использую сухую кисть, чтобы промокнуть краску. Цель состоит в том, чтобы создать формы вкладных листов с вариациями тона и цвета.

Когда первый слой краски высох, я добавил несколько быстрых мазков кистью, чтобы добавить текстуру листьям.Ничего особенного, просто намек на узор, который вы найдете на листьях.

А вот и готовая картина…

Если вы попробуете этот проект сами, дайте мне знать, что вы думаете, в комментариях ниже!

Как нарисовать розу — Наиболее полное руководство

Валентина | Последнее обновление: 30 марта 2019 г.

Заявление об отказе от ответственности: Craftknights.com является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, предназначенной для предоставления сайтам возможности зарабатывать рекламные сборы за счет рекламы и ссылок на Amazon.com. Craftknights также участвует в партнерских программах с CJ, ShareASale и другими сайтами. Craftknights.com получает компенсацию за направление трафика и бизнеса этим компаниям.

В этом руководстве вы узнаете, как нарисовать розу, выполнив простые шаги. Нарисовать розу обманчиво сложно, но я покажу вам, на что следует обратить внимание, и дам множество советов, которые помогут вам нарисовать свою собственную розу.

Эта статья состоит из трех частей. Каждая часть научит вас рисовать розу в разном стиле.

Выберите вид розы, которую хотите нарисовать. Вы сразу перейдете к этой части руководства

Научитесь рисовать эту розу



Научитесь рисовать эту розу



Научитесь рисовать эту розу

Как нарисовать реалистичную розу графитовыми карандашами

В этой части вы узнаете, как нарисовать реалистичную розу графитовым карандашом. Прежде чем мы начнем, вам нужно будет получить подходящие инструменты.

Я всегда даю несколько рекомендаций, но вам не обязательно использовать те же ручки и бумагу, что и я.Вы получите аналогичные результаты, если просто воспользуетесь наиболее удобными для вас инструментами.

Какие инструменты вам понадобятся для рисования реалистичной розы?

• • Вам понадобится HB — Pencil
  • Вам понадобится 6B — Pencil
  • Вам понадобится бумага для рисования. Я обычно использую более толстую доску для иллюстраций или бумагу для набросков
  • Ластик. Я настоятельно рекомендую разминаемый ластик , потому что вы не повредите бумагу с помощью разминаемого ластика и сможете лучше контролировать значения рисунка.
  • Бумажный пень для контролируемого размытия деталей или рисунка.

Шаг 1: Определение общей формы розы

Мы начнем с использования карандаша HB Pencil, чтобы нарисовать общую форму розы. Эти линии нарисуйте очень легко. Это всего лишь рекомендации, и они будут удалены позже.

Начнем с рисования простого круга. Это не обязательно должен быть идеально круглый круг!

Далее мы добавим линию слева и справа от круга.Эти линии будут слегка изогнутыми.

Соединим концы двух линий круглой формой. Теперь мы создали сердцевину розы. Не хватает только педалей вокруг этого сердечника.

Мы просто нарисуем два эллипса вокруг сердцевины розы, чтобы получить ориентир для педалей, которые будут расположены вокруг сердцевины по этим линиям.

На этом мы закончили наши приблизительные руководящие принципы и продолжим более детально определять формы розы.

Шаг 2: Детальное определение формы розы

Прежде чем мы начнем рисовать более четкие линии, мы должны осветлить наши рекомендации. Вот где будет очень полезным ластиком . Просто проведите ластиком по рисунку пару раз, пока линии не станут достаточно светлыми.

Вы также можете использовать обычный ластик и аккуратно провести им свой рисунок. Но это сделать намного сложнее, и вы можете повредить свою бумагу, если не будете осторожны.

Теперь используйте карандаш 6B и начните определять форму вашей розы.

Начните с двух линий, отходящих от сердцевины розы. Эти линии будут определять ширину нашего первого лепестка розы.

Эти строки выглядят очень хаотично, и у вас могут возникнуть проблемы с их копированием. Одна вещь, которая помогла мне понять более сложные формы розы, — это представить лепестки розы в виде бумаги.

Итак, воспринимайте лепестки как очень тонкую бумагу , и эти полосы бумаги выходят из нижней части розы, и чем дальше от центра, тем сильнее лепестки будут «отслаиваться» от сердцевины розы.

Начните с середины розы и продвигайтесь к краю. Педали обвивают сердцевину розы. Поэтому следуйте рекомендациям, которые вы нарисовали ранее.

Чем дальше вы продвигаетесь к внешнему краю розетки, тем больше становятся педали, и они также имеют тенденцию складываться дальше от сердцевины розетки.

Продолжайте рисовать лепестки, следуя инструкциям, и имейте в виду, что лепестки, которые находятся дальше от сердцевины, также имеют лепестки немного другой формы.

Вершина этих лепестков изогнута волнообразно.

Лепестки, которые находятся прямо у внешнего края, довольно далеко изогнуты от сердцевины розы. Таким образом, вы можете увидеть большую их поверхность по сравнению с другими лепестками.

Наконец, добавьте несколько лепестков на обратную сторону розы, чтобы придать всему рисунку немного большей глубины.

На этом мы закончили создание общей формы розы. На следующем этапе мы нарисуем черновые участки тени нашей розы.

Шаг 3: Давайте начерчем области теней нашей розы

Свет на этом рисунке исходит сверху и немного спереди. Имея это в виду, мы начнем рисовать теневые области.

Я пометил теневые области знаком «x», чтобы вам было легче их видеть, но вам не нужно этого делать.

Области, которые я здесь отметил, являются основными теневыми областями. Позже мы добавим более светлые тени к другим частям розы.

Основные тени — это самые темные части любой формы или объекта.

Вы правильно заметили, что основные области тени в середине розы меньше и плотнее, а области ближе к внешнему краю розы больше.

Это потому, что середина розы будет фокусом нашего рисунка, поэтому я уделю этой части рисунка больше всего деталей.

Чем дальше мы продвигаемся к внешней части розы, тем меньше деталей мы даем этим областям.

И с этими последними несколькими областями мы, наконец, закончили создание основных теней розы. В следующей части мы, наконец, перейдем к штриховке нашего рисунка розы.

Шаг 4: Затенение нашего рисунка розы

Снова используйте разминаемый ластик и немного осветлите линии. Затем возьмите карандаш 6B и начните заполнять основные теневые области.

Не нажимайте слишком сильно при закрашивании в этих областях, потому что вы будете размазывать их позже, и если вы нажмете слишком сильно, их будет трудно плавно размазать.

Затенить остальные участки.

Вам не обязательно оставаться точно внутри отмеченных областей, нет ничего страшного, если вы немного пройдетесь по ним, потому что вы размазываете эти области в следующей части, а затем убираете теневую область, в любом случае с помощью разминаемого ластика.

Возьмите бумажный пень и начните размазывать основные теневые области. Перемещайте культю круговыми движениями и не надавливайте слишком сильно.

Пройдитесь по области несколько раз, пока текстура карандаша почти не исчезнет.

Я размазал теневые области таким образом, что некоторые из них бледнеют к краю отдельных лепестков. ВНИМАНИЕ !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

В этой следующей части мы сделаем основные теневые области более темными.

Воспользуемся карандашом 6В и немного затемним уже установленные области.

Продолжайте затемнять основные части тени, но не нажимайте слишком сильно, вместо этого вы можете пройтись по областям несколько раз, чтобы затемнить их еще больше.

Размажьте более темные теневые области так же, как и раньше.Круговыми движениями растушуйте более темные тени и вытяните более светлые тени дальше к внешнему краю лепестков.

Некоторые контуры переходят в тени, и это хорошо.

Это придаст рисунку более реалистичный вид, а резкий контраст между тенью и светом в любом случае определит для нас линию.

Используйте карандаш HB-Pencil, чтобы снова очень легко пройтись по всему рисунку. Мы немного затемним всю розу, чтобы позже мы могли добавить несколько бликов с помощью нашего разминаемого ластика.

Теперь аккуратно и слегка растушуйте весь рисунок.

И, наконец, используйте свой разминаемый ластик, чтобы стереть каждую линию, которая проходила по силуэту розы, и привести его в порядок, пока вы не будете удовлетворены.

Затем используйте ластик, чтобы добавить несколько бликов к центральной части розы на вершине каждого лепестка.

Это сделает розу более реалистичной.

И это был последний шаг.Вы закончили рисовать. Если у вас есть вопросы по этому руководству, напишите мне комментарий, и я отвечу как можно скорее.

Как нарисовать реалистичную розу акварельными красками

В этой части руководства я научу вас рисовать акварельными красками розу, которая выглядит реалистично. Акварель — довольно простой в использовании материал, если вы знаете, как правильно ею рисовать.

В простых шагах я покажу вам, как использовать акварель и как с ее помощью нарисовать реалистичную розу.

Итак, давайте начнем с выбора правильных инструментов.

Какие инструменты вам понадобятся для рисования реалистичной розы?

• • Вам понадобится HB — Pencil .
  • A резиновый ластик . Вы можете использовать любой обычный ластик, но я всегда рекомендую разминаемый ластик, потому что он очень универсален и не повредит вашу бумагу так легко.
  • Вам также понадобится акварелей . Любые обычные акварельные краски или краски на водной основе, такие как акриловая краска, отлично подойдут.
  • И Кисти . Я бы порекомендовал использовать кисть среднего размера и тонкую кисть для деталей. Убедитесь, что вы не используете очень дешевые кисти. Вы можете провести быструю проверку, слегка потянув за волосы кисти. Если они легко отрываются, вам не следует использовать эту щетку, поскольку она дешевая и поэтому не очень полезна.
  • Используйте бумагу толще или картон для иллюстраций . Просто важно, чтобы бумага была достаточно прочной, чтобы не повредить среду на водной основе.

Шаг 1: Начнем с рисования руководящих принципов для рисования нашей розы

Мы начнем с определения общей формы розы.

Нарисуйте U-образную линию с изогнутыми наружу линиями в верхней части фигуры.

С помощью HB-Pencil и нарисуйте линии очень легко , потому что позже вы сотрете эти линии.

Затем нарисуйте эллипс в верхней части U-образной формы, чтобы создать перспективу розы.

Теперь нарисуйте еще два эллипса и соедините их с нижней частью сердцевины розы.

Далее мы определим среднюю центральную часть розы. Розы по своей сути построены как спираль.

Теперь мы добавим отдельные лепестки вокруг сердцевины розы.

Чем дальше мы продвигаемся к внешнему краю розы, тем больше лепестки будут «отслаиваться» от розы. Лепестки расположены по кругу вокруг сердцевины розы.

Итак, в в середине лепестки будут довольно прямыми, но на внешней части розы лепестки начнут изгибаться в сторону от сердцевины.

Продолжайте рисовать отдельные лепестки, начиная от центра и двигаясь дальше к внешнему краю розы. Лепестки накроют друг друга перед розой.

Шаг 2: Дальнейшее определение формы розы

Используйте разминаемый ластик, чтобы осветлить направляющие, и использовать карандаш HB-Pencil для дальнейшего создания более детальных форм розы.

Вы также можете использовать обычный ластик, но используйте его осторожно и проходите по линиям с очень небольшим давлением, чтобы не повредить бумагу.

Вы уже определили общие формы розы на предыдущем шаге, поэтому вам нужно только следовать уже установленным линиям и просто добавить к ним несколько деталей.

Имейте в виду, что вам не нужно слишком сильно давить. Достаточно того, что вы начерчиваете линии весом самого карандаша.

Шаг 3: Раскрасьте рисунок розы

Начнем с выбора трех разных цветов.

Один базовый цвет, один цвет среднего тона и один более темный цвет тени.

Для базового цвета я выбрал приятный глубокий красный цвет.

среднего тона немного более фиолетовый, чем мой базовый цвет, а темный цвет почти черный.

Начните с того, что возьмите кисть среднего размера и используйте ее, чтобы нанести воду на форму розы.

Используйте красный базовый цвет и аккуратно нанесите его на влажную часть рисунка. Цвет будет медленно перемещаться по влажному участку и окрасит его в светло-красный оттенок.

Не используйте слишком много воды, иначе бумага начнет скручиваться.

Затем снова используйте тот же основной цвет, но с меньшим количеством воды и начните создавать тени. Держите тени светлыми, потому что позже вы затемните их средним цветом.

Теперь используйте два более темных цвета, чтобы усилить основные тени, и попытайтесь сделать цвета более размытыми по направлению к внешнему краю лепестков.Используйте очень темный цвет только в самой сердцевине лепестков.

Не забывайте, откуда исходит свет, и соответственно добавьте теневые части. На этой картине свет идет сверху.

И, наконец, мы воспользуемся темным цветом и начнем добавлять глубокие тени ядра. Эти тени также исчезнут.

После того, как вы добавите последний проход теней, наша роза будет иметь хороший контраст, и рисунок начнет исчезать со страницы.

И это был последний шаг. Вы закончили рисовать розу. Надеюсь, вам понравилось это пошаговое руководство, и я надеюсь, что оно вам помогло.

Как я уже упоминал выше, если вам понравилось это руководство или у вас есть какие-либо вопросы, не стесняйтесь оставлять мне комментарий ниже, и я отвечу на него, как только смогу.

Как нарисовать упрощенную розу с помощью маркеров

В этой части руководства я покажу вам, как вы можете нарисовать эту упрощенную розу за несколько простых шагов.

Вам не нужно много материалов, так что это идеальная отправная точка для новичков, поскольку формы тоже не такие сложные.

Какие инструменты вам понадобятся для рисования этой упрощенной розы

• Вам понадобится HB-Pencil
• Вам также понадобится кисть или черный маркер для контуров
• Вам понадобится цветные маркеры как маркеры Copic , для добавления цвета. Вы также можете использовать акварель или цветные карандаши, если хотите.
• И напоследок вам понадобится бумага , то есть для маркеров. Я бы порекомендовал немного более толстую бумагу, например, бумагу для набросков , но при убедитесь, что маркеры не растекаются на бумаге. (Растекание означает, что линии исчезают, но линии должны быть резкими по краям.)

Шаг 1: Определим основную форму розы

Мы начнем с использования нашего HB-карандаша и нарисуйте простой круг в середине нашей бумаги.Круг не обязательно должен быть идеально круглым.

Держите линии светлыми, так как позже мы их сотрем.

Далее нарисуйте прямую линию, проходящую через окружность. Эта линия установит ориентацию розы.

В верхней части прямой линии мы добавим два эллипса: один меньшего размера, который будет центральной частью розы, и другой эллипс большего размера, определяющий ширину розы.

Затем мы нарисуем две линии, которые соединяются с кругом, который мы нарисовали ранее.

Далее мы определим стебель розы и добавим зеленую основу розы. Не делайте линии стебля слишком прямыми.

Это органическая форма, поэтому сделайте ее органичной, слегка изогнув линии.

Шаг 2: Определение формы нашей простой розы

Теперь пришло время использовать ластик ! Прокручивайте рисунок с помощью разминаемого ластика, пока линии не станут достаточно светлыми, чтобы вы их почти не видели.

Затем возьмите маркер или кисть , что вам больше нравится, и начните определять формы нашей простой розы.

Попробуйте варьировать толщину линий, чтобы роза выглядела более органичной и живой.

Эта роза по сравнению с другими розами не очень открытая.

Так что держите отдельные лепестки близко к сердцевине и нарисуйте им очень хорошо изогнутые линии, чтобы еще больше подчеркнуть форму розы.

Когда вы закончите определять формы розы с помощью маркера, используйте ластик или разминаемый ластик, чтобы избавиться от указаний под иллюстрацией.

Шаг 3: Раскрашивание упрощенной розы

На этом последнем шаге мы перейдем к раскрашиванию нашей упрощенной розы. Для этого я использовал цветные маркеры, но вы можете использовать любой материал, какой захотите. Общий подход будет очень похожим.

Я выбираю три разных цвета, чтобы раскрасить нашу розу. Один красный базовый цвет, один более темный красный для теневых областей и зеленый цвет для стебля розы.

Далее я выберу более темный красный цвет, чтобы установить тени на иллюстрации с розой.

И последняя часть, которую нужно раскрасить, — это зеленый стебель.

На этом вы закончили рисовать этот упрощенный чертеж. Надеюсь, вам понравилось, и это руководство было вам полезно.

Вы можете оставить мне комментарий, если у вас есть вопросы, и я постараюсь ответить на них как можно скорее.