Как рисовать книгу открытую: Страница не найдена — DRAWINGFORALL.RU

Как нарисовать морду собаки породы колли

Портрет собаки мы с вами уже рисовали.  Это был мопсик –собачка с весьма таки милой, но своеобразной   мордочкой. Я бы сказала нос у мопса укорочен до предела. И вот решила я скомпенсировать это дело, и сегодня мы будем учиться рисовать  голову  колли. Вот уж у кого морда вытянутая так вытянутая.    Колли  эта живёт в нашем подезде и зовут  её Диана.Чудесная собака: когда она летом скачет по траве с какой-то удивительной  угловатой грацией и  длинная   бело-рыжая шерсть  взмётывается, так прямо чувствуешь радость жизни.  А теперь к делу.  Начнём с  правого профиля.

    Лоб  покатый,нос длинный-длинный. Рот приоткрыт и  виден язык, даже язык у Дианы изящный-как лепесток. Губы слегка оттянуты и видны зубы,очень даже  большие,белые острые зубищи.Глаз мы видим только правый –он  выглядит маленьким потому что сощурен.  Уши лохматые,  нет это неподходящее слово, скажем — пушистые и  не стоят вверх, а с середины  перегибаются вперёд,шея тоже в мехах.

Правый профиль колли есть. Но мы же учимся,поэтому усложним задачу.

Теперь мысленно развернём его и нарисуем левый профиль.

Ну что ж,тут нам опять надо     подчеркнуть  длинный  прямой  нос,  забавный изгиб ушей и открытую пасть:не оскал и не улыбка, видимо она просто проветривается.

Ладно,профиль у колли  очень своеобразный и узнаваемый, да и анфас   под стать.Вот  им и займёмся .   Как нарисовать морду собаки анфас?  Тут нам поможет  уменье рисовать симметричную натуру.  Проведём среднюю линию морды,обозначим линию глаз и места их расположения.

Обозначим нос, морда наклонена вниз и поэтому  открытая пасть не впечатляет: слегка  видна только подковка зубов на нижней  челюсти.  Глаза несколько раскосые и очень широко расставлены(ну то есть  по такой  узкой морде широко)  ,  но бровки домиком придают  морде собаки какое-то удивлённо-меланхолическое выражение.  Лоб узкий. Уши   согнуты и наклонены в  сторону зрителя.

  Мех на шее пушистый-препушистый.    Так, карандашный набросок есть, портрет вполне узнаваемый-коллистый. Теперь надо  это нарисовать маркером.

Самые тёмные-глаза и нос-нос,ну ей-богу чёрный и блестящий,  и губы  тоже чёрные…надо же.  Рисуем  подушечки около носа, откуда усы растут(всегда мне хочется их назвать «подусниками»(но на самом деле усы и  подусники-это   двухэтажные щёгольские усы, похожие на пагоду).

Дальше  задача сведётся к  правильной передаче напрвления шерсти штриховкой. Чтобы передать Дианину рыжесть,я добавлю   коричневый маркер.

Ну вот,наша Диана-охотница и готова.

Вместе с вами учились рисовать морду  собаки   Handykids.ru

Понравилась статья? Подписывайтесь на обновления нашего блога Handykids.ru l

Ещё  советуем прочитать:

Рисуем  франсика

Рисуем добермана

Как сделать маску собаки

Метки: как нарисовать морду животного, нарисовать голову животного, рисуем голову животного, рисунки голов животных

Читайте также:

Google+

Марина Новикова

265.

Памятники книгам — НОВАЯ БИБЛИОТЕКА — ЖЖТо, что книга – одно из величайших изобретений человечества, знают все. Но нам еще не все известно о том, как это изобретение «увековечено» в праздниках, памятниках, кино, песнях, книгах, наконец. Процесс этого узнавания бесконечен, также как и процесс получения знаний.

Во всем мире есть огромное количество монументов, посвященных книгам или даже конкретной книге. Публикаций на эту тему в интернете достаточно. Мы попытались, собрав информацию с разных сайтов, сделать обширную подборку.

Памятник книгам в Берлине. Памятник открыт 21 апреля 2006 года. Называется он «Der moderne Buchdruck». двадцатиметровая скульптура весом 35 тонн, состоящая из 17 книг великих немецких авторов. Германия дала миру выдающихся философов и писателей, в том числе, нескольких лауреатов Нобелевской премии, произведе-ния которых принадлежат к миро-вой литературной и театральной классике. На корешках легко читаются их фамилии. Расположен напротив университета им. братьев Гумбольдтов. Установлен в честь Иоганна Гуттенберга, изобретателя современного книгопечатания.

Еще один памятник книге в Берлине

Памятный знак произведению «Слово о полку Игореве». Ростовская область. Белокалитвинский район. Хутор Погорелов
Был установлен 17 мая 2008 года с участием представителей российских городов. Памятник изготовлен из бронзы в форме стремени, шлема, отражающего эпоху XII века. Внутри изображена земля, на которой стоит раскрытая книга «Слово о полку Игореве», на страницах которой слева изображена иллюстрация похода князя Игоря, справа – отлито «золотое Слово» князя Киевского Святослава. Внизу отлит девиз Чтений: «Слово о полку игореве» – памятник культуры, объединяющий народы»

Памятник Томасу Манну. Калининградская область. Светлогорск
Мемориальный знак установлен рядом с домом, в котором жил великий писатель. Калининградские художники Людмила Богатова и Олег Сальников избрали для него лаконичную и выразительную форму. Памятник представляет собой гранитный валун, отшлифованный волнами Балтики, на котором лежит раскрытая бронзовая книга, листы которой, кажется, треплет приморский ветерок. На одной странице – графический портрет Томаса Манна, на другой – слова на русском и немецком языках: “Ты сохранил величие языка, любя его, как любит только тот, кто пережил изгнанья годы”.
Сфинкс, охраняющий статую «Цивилизации». Библиотека Лос-Анджелеса
В оккультной практике, сфинксы являются хранителями мистерий, защищающие эзотерические тайны от глаз профанов. Каждый из сфинксов несет книгу, содержащую цитаты из морали Плутарха (“Об Исиде и Осирисе”)
Медная скульптура в Университете Юты
Девочка с кигами. Россия. Таганрог
Скульптурная композиция открыта в январе 2010 года. Автор — Дмитрий Лындин. Расположена у входа в новое здание библиотеки им. Чехова (Греческая улица, 103)
«Книга — источник знаний». Россия. Омск
Памятник расположен у входа в магазин «Центр-Книга». Установлен в 2005 году. Скульптура имеет вид раскрытой книги, на которой изображены буквы и сказочные персонажи. Выполнен скульптором А. Н. Капраловым из металла методом сварки. Общий вес около 200 кг. Висящий над книгой фонарь освещает ее в темное время суток.
Памятник Н. М. Карамзину. Государственный музей-усадьба. Москва. Новомосковский АО. Село Остафьево
Памятник располагается на липовой аллее в усадьбе Остафьево. В этом имении Н. М. Карамзин прожил двенадцать лет и написал в Остафьево восемь томов своего главного труда. Открытие памятника состоялось в 1994 году. Автор проекта академик Николай Захарович Панов. Автор идеи установки и концепции памятника — князь Павел Петрович Вяземский. Монумент представляет собой постамент со скульптурой в форме книги, листка бумаги и пера с чернильницей. На лицевой стороне есть портрет историка, а сбоку памятника высечены слова: «Остафьево достопамятно для моего сердца: мы там наслаждались всею приятностию жизни, немало и грустили; там текли средние, едва ли не лучшие лета моего века, посвященные семейству, трудам и чувствам общего доброжелательства, в тишине страстей мятежных». Эти строки — выдержки из письма Карамзина своему другу.

Памятник Книге в Барселоне
Скульптура была спроектирована скульптором Joan Brossa по заказу каталонской гильдии букинистов. Особенность памятника — в довольно своеобразном подходе к выбору материалов для скульптуры. В отличие от привычных нам однотонных каменных или бронзовых изваяний, барселонский Памятник Книге поражает своим многоцветием и тонкой проработкой деталей. На полированной поверхности серого кубического постамента установлена синяя чаша, в которую помещена полураскрытая книга в бордовом переплете с белоснежными страницами. При этом обложка книги выполнена очень фактурно, а страницы как будто трепещут на ветру.

Мемориал Амелии Валерио Вайнберг. США. Штат Огайо. Цинциннати
Расположен около здания Публичной библиотеки. Амелия Вайнберг в 1982 году завещала своё наследство в фонд библиотеки. Фонтан создан Майклом Фраска (Michael Frasca) в 1990 году. Он напоминает о том, что все знания вытекают из книг. Сами книги хотя и кажутся сделанными из кожи, выполнены из обожжённой глины.
Два памятника книгам в Санкт-Петербурге

Памятник «Раскрытая книга»
Памятник расположен на берегу реки Большой Невы напротив здания Санкт-Петербургского государственного университета в Василеостровском районе города Санкт-Петербурга (ул. Университетская набережная). Авторы — члены правления Союза художников в России. Архитектором памятника Раскрытой книги в Санкт-Петербурге выступал Олег Романов в паре с искусствоведом Абрамом Раскиным. Скульптура носит индивидуальное название – Послание через века. Ее торжественное открытие пришлось на 25 октября 2002 года, в год празднования 300-летнего юбилея города и 265 годовщины Василеостровского района. На страницах архитектурного произведения, выполненного из гранита, выбиты всем известные строки из поэмы Пушкина «Медный всадник»: «Люблю тебя, Петра творенье».

Скульптура «Размышление о Маленьком принце»
Санкт-Петербург. Памятник установлен в 2002 г. Автор — Арсен Аветисян. Расположен во дворике филологического факультета Санкт-Петербургского государственного университета. На стопке книг, как на троне, сидит аллегорический образ философа жизни, правдолюбца и правдотерпца — Шута и держит в руках раскрытые страницы чудесной истории Экзюпери. Чуть ниже примостилась хрупкая фигурка Маленького принца.


Скульптура «Летописи России». Россия. Югра. г. Когалым
Скульптура создана в 2001 году Зурабом Церетели. Подарена была городу и его жителям нефтяниками в честь 10-летнего юбилея компании “ЛУКОЙЛ”. Памятник расположен между Свято-Успенским женским монастырем и КДЦ “Когалым”. Выполнен из бронзы и представлен в виде старинных книг, среди которых “Повесть временных лет”, “Слово о полку Игореве”, “Русская правда” и т.д. Все они сложены друг на друга в высокую стопку. По словам автора, эти книги символизируют лестницу, по которой человек поднимается на вершину знаний.
Памятник книге в Китае
Гигантский бронзовый памятник на кампусе Университета Цинхуа в Пекине. На обложке огромного тома — китайские иероглифы и цифры, а из них проступает человеческое лицо. Смысл композиции — если младенец появляется из утробы матери, то человек как личность формируется благодаря книгам.
Памятник книге в Омане
Памятник книге в Флеймене, Нидерланды
Железный памятник в городе Вильямсбург, английской столице США
Памятник книге в Оксфорде, Великобритания
Памятник книге в Лиссабоне, Португалия
Памятник книге в Нэшвилле, штат Теннеси, США
В столице штата Теннесси, городе Нэшвилл, создан мемориал в память о жертвах Холокоста. Большинство жертв еврейского геноцида погибли в безымянных могилах. Их потомки многие годы создают мемориалы по всему миру в знак признания, уважения и почета своим близким.
В самом центре мемориала находится скульптура «Книга с оторванными и отсутствующими страницами». Она олицетворяет уничтожение двух третей Европейского Еврейства. Из приблизительно девяти миллионов евреев, живущих в Европе до 1933 года, шесть миллионов были убиты во время Холокоста.
Памятник книге в Чили
Памятник книге в городе Кемер. Турция
Памятник книге в Новокузнецке
Памятник создан в 2008 году, автор — Сарик Абрамян. Это небольшой памятник, который представляет книгу, стоит на постаменте. Этот подарок городу сделал председатель фонда «Союз армян Кузбасса» Сарик Абрамян. На страницах книги можно увидеть русский и армянский алфавит. Это символ двух культур, которые идут рука об руку уже много веков рядом. Внизу на монументе — ключ, который симоволизирует, что книга – ключ ко всем знаниям.
Памятник книге в Индии
Скульптура в парке Сады Фредерика Мейера, Мичиган
Спрингфилд, штат Массачусетс, США
Памятник «Невзирая на историю» от Билла Вудроу, Лондон

Статуя велосипеда Линкольна — Балансирующие книги, Gere Branch Library, Небраска

Памятник «Слову о полку Игореве». г. Горловка
27 декабря 2011 года, в Горловке, рядом с двумя городскими библиотеками — детской библиотекой имени Гайдара и центральной библиотекой имени Шевченко, состоялось торжественное открытие эксклюзивного сквера книги. В центре сквера книги был воздвигнут памятник древнерусской летописи. Автор монумента – Дмитрий Ильюхин.

Памятник книге в Джорджтауне, США, штат Техас
Памятник Библии в Витория-да-Конкиста, штат Баия, Бразилия
Памятник расположен в центре города Витория-да-Конкиста, штат Байя. Памятник создан в 1984 году по инициативе местной евангелической организации. В том же году он был установлен на площади имени Витора Брито, окруженной деревьями и зелёными насаждениями. Памятник представляет собой большую каменную Библию, лежащую на постаменте, состоящем из трёх высоких столбов. Столбы символизируют Святую Троицу — Отца, Сына и Святого Духа. На каменных страницах раскрытой Библии выбито несколько цитат из Нового Завета.
Памятник книге в Линце, Австрия
Памятник книге в Екатеринбурге «Открывая книгу – открываешь мир!», Россия
Открыт в 2014 году. Монумент, который расположился возле здания Камерного театра, представляет собой открытую книгу высотой около 1,5 метра с размахом страниц 3 метра. ”Страницы этой большой книги — настоящие полки, на которых любой желающий может оставить и взять почитать книжки. Арт-объект работает по принципу буккроссинга — свободного обмена книгами”.
Памятник повести В. Астафьева «Царь-рыба» в Красноярске, Россия
Оригинальный кованый памятник “Царь-рыба” сооружен к 80-летию известного русского писателя Виктора Астафьева, в 2004 году. Произведение олицетворяет собой борьбу человека с неукротимой и могущественной природой. Памятник царь-рыбе стоит на Слизневском утесе, на смотровых площадках на реке Енисей, неподалеку от Дивногорска и от села Овсянка. Туристы толпами приезжают сюда, чтобы сфотографироваться на фоне скульптуры сказочного осетра и могучей широкой реки Енисей. Автор проекта — Евгений Пащенко.
Памятник книге в Новосибирске, Россия (с надписью «КапиталЪ»)
Над входом в книжный магазин по адресу Максима Горького, 78 висит огромный муляж знаменитого произведения Карла Маркса «Капитал». Раскрытая бронзовая книга выглядит очень эффектно и необычно на фоне серой стены дома. На страницах книги приведены известные фразы на латыни. Железный скульптурный фолиант – это, прежде всего, вывеска и фирменный знак магазина, но он уже успел полюбиться новосибирцам и неоднократно «засветиться» в списках достопримечательностей и памятников города. Год создания 2008.
Памятник роману «Обломов» Ивана Гончарова в Ульяновске, Россия
Скамейки в виде открытых книг в Париже, Франция
Памятник «Слову о полку Игореве» в Переяслав-Хмельницком, Киевская обл., Украина
Установлен 18 мая 1993 года на пересечении улиц Богдана Хмельницкого и Покровской. Скульптор И. С. Заречный, художественные реставраторы И. А. Иванов, С. Л. Чумаков. «Слово о полку Игореве» – самый известный памятник древнерусской литературы. В основу произведения лег неудачный поход 1185 года русских князей на половцев, предпринятый новгород-северским князем Игорем Святославичем.
Памятник сожженным книгам в Берлине
Памятник сожженным книгам — мемориал, расположенный на Бебельплац в центре Берлина, рядом с бульваром Унтер ден Линден. Памятник напоминает о событиях 10 мая 1933 года, когда под музыкальное сопровождение силами Штурмового отряда и СС было сожжено более 20 тысяч томов еврейских, коммунистических, либеральных и социалистических книг, а также трудов некоторых критически воспринимаемых авторов.
Памятник представляет собой большое подземное пространство, установленное на тротуаре Бебельплац, его размеры — 5 × 5 × 5 метров. Если заглянуть сверху через стеклянную пластину, можно увидеть полностью меблированную комнату с опустевшими стеллажами для книг.
Автор проекта — израильский художник Миха Ульман. Мемориал был открыт 20 марта 1995 года. Рядом с пластиной, закрывающей мемориал сверху, находится бронзовая табличка с информацией о памятнике.

Здание теплового пункта в Санкт-Петербурге
К оформлению ЦТП (центральный тепловой пункт) на Российском проспекте подошли творчески. Названия классических произведений дополнены комментариями на тему теплоэнергетики: «Облако в штанах» (признаки прорыва: парение – сигнал угрозы), «Поднятая целина» (история становления теплоэнергетики Санкт–Петербурга), «12 месяцев» (правила подготовки и проведения отопительного сезона в Санкт–Петербурге), «Что делать?» (при прорыве тепловой ветки), «Отцы и дети» (энциклопедия безопасности для детей и родителей), «Игра в классики» (признаки прорыва: обвал, проседание асфальта), «На дне» (обслуживание и ремонт оборудования тепловых камер), «Толстый и тонкий» (энциклопедия диаметров тепловых сетей), «Ревизор» (обследование тепловых сетей с использованием тепловизора).

Хайфа (Израиль)
Памятник книге и письменности выполнен из бронзы. Скульптура изображает огромный том (высота 2.8 м, ширина 0.5 м, вес 4 т.), из которого «высыпаются» цифры и буквы разных алфавитов мира. Памятник покоится на специальном бетонном постаменте, выполненном в форме книжной полки.
Памятник книге «Рухнама”. Туркмения
Огромный монумент высотой с двухэтажный дом представляет собой точную копию книги. Вечером обложка книги открывается, и первая страница превращается в экран, на котором при помощи проектора показывают документальный фильм о становлении нации.
Памятник книге в Фолсоме, США
Фонтан знаний. Рим
В отдельную категорию можно выделить памятники читателям. Некоторые из них:

Памятник юному читателю. США. Штат Огайо. г. Кошоктон
Памятник установлен перед зданием Публичной Библиотеки г. Кошоктон (Coshocton Public Library). Автор — Аллан Коттрил (Alan Cottrill). Cкульптура установлена к 100-летию библиотеки в 2004 году. .. и представляет собой огромную стопку книг на которой сидит мальчик с открытой книгой.
Всего книг — 100, по одной за каждый год работы библиотеки на благо общества. На каждой — название произведения и автор. У мальчика в руках книга без названия, чтоб каждый мог представить именно свою любимую книгу. Книги в стопке выбирались не случайно. Каждый, пожертвовавший на строительство 500$, мог назвать любое произведение из предложенного списка.
Среди книг — «Библия» и «Доктор Живаго» Б. Пастернака…

Читающий вундеркинд. Корея
Памятник в г. Крайстчерч, Новая Зеландия
Девочка, читающая книгу. Севилья, Испания
Читатель. Ереван. Армения
Петербургский ангел. Санкт-Петербург
Находится на территории Измайловского сада. Открытие состоялось не так давно – 12 октября 2012 года. Он представляет собой миниатюрную скульптуру пожилого мужчины, сидящего на лавочке с зонтиком и книжкой. Это собирательный образ всех петербургских пенсионеров, живущих примерно в годы ленинской эпохи и отличающихся особой интеллигентностью и добротой.
Автором скульптуры считается знаменитый петербургский художник современности Роман Шустров, которому принадлежит создание огромного числа декоративных кукол. Он говорит, что данный памятник посвящен поколению, пережившему не только страшную гражданскую войну, но и блокаду Ленинграда, голод, Великую Отечественную войну, репрессии Сталина и другие события, выпавшие на его долю.
Памятник читателю. Сингапур

Светлана Георгиевна Бояркина

Как нарисовать деньги карандашом поэтапно. Как научиться рисовать: четвёртый этап, стиль

Что же можно нарисовать, когда скучно? Вопрос, на который у сайта сайт на самом деле припасена сотня ответов, но давайте обо всем по порядку.

Самые простые идеи для новичков

Не все мы умеем здорово рисовать, да и заморачиваться со сложными рисунками в те моменты, когда просто скучно, не очень-то и хочется. Предлагаю целый набор классных и интересных рисунков, которые можно нарисовать в те моменты, когда вам или вашему ребенку по-настоящему хочется заняться рисованием для убийства скуки:

Больше идей

Что еще можно нарисовать, когда скучно? Давайте пофантазируем.

1. Комикс . Наверняка с вами не так давно случались забавные истории, которые вы не раз рассказывали родителям или друзьям. А что, если нарисовать их в виде комикса? Вполне вероятно, что ваша история зацепит многих, и вы даже прославитесь! Примеры комиксов вы можете найти в интернете — в сети сегодня можно найти практически все что угодно: как позвонить оператору лайф , как смастерить поделку и как управлять самолетом.

2. Свой персонаж из игры . Если вы любитель какой-нибудь компьютерной игрушки, будь то майнкрафт или Лига Легенд, у вас обязательно имеется любимый персонаж, которого вы не прочь нарисовать. Попробуйте изобразить его в бою или, напротив, в какой-нибудь необычной ситуации – к примеру, как если бы ваш персонаж попал в наш мир;

3. Вы сами . Рисовать себя хоть и тяжело, но очень интересно! Попробуйте нарисовать свой собственный портрет в вашем любимом стиле – возможно, вы не только найдете, что нарисовать, когда скучно, но и обзаведетесь уникальной и необычной аватаркой!

4. Кумир . Если у вас имеется любимый актер, певица или просто герой мультфильма – почему бы не нарисовать его, когда скучно? Рисование любимого человека из мира шоу бизнеса или просто выдуманного мультяшного персонажа отлично займет ваше время и оставит отличный результат в виде прокачанных навыков рисования и классного рисунка!

5. Свою подругу или друга . Для вас это отличная возможность потренировать навыки рисования и занять себя, когда скучно, и вы только представьте, как приятно будет человеку, которого вы нарисовали!

6. Родственники . Мама, папа, бабушки с дедушками, сестренки и братики – все эти очень близкие нам люди всегда поддерживают нас, в какой бы ситуации мы не оказались, и, безусловно, будет очень приятно нарисовать любимого родственника карандашом на бумаге или же в цифровом варианте.

7. Питомец . Если у вас есть любимая зверушка, то это отличный шанс поучиться рисовать животное с натуры. Конечно, нужно долго поуговаривать любимца смирно позировать, но если вдруг вам посчастливилось, и киса свернулась клубочком подремать – не теряйте времени даром, хватайте карандаши, бумагу, ластик, и приступайте к рисованию!

8. Что-то прекрасное. Подумайте, что вызывает у вас больше всего эмоций? Может, яркая радуга после дождливого дня, лучики солнца в маминых волосах, какая-нибудь достопримечательность, изящная бабочка или просто что-то обыкновенное на первый взгляд, но безумно дорогое вашему сердцу.

Оставляю вам классных рисунков для вдохновения – если вы так и не придумали, что нарисовать, когда скучно – просто посмотрите галерею и выбирайте то, что вам по нраву!

Мы живем в прекрасные времена, когда все знания о мире находятся в пределах досягаемости Интернета. Вы хотите научиться рисовать? Не нужно ходить в художественную школу или платить персональному учителю. Найдётся много бесплатных пособий, чтобы быстро нарисовать что-то простое. Но в интернете легко затеряться, поэтому я подготовила для вас коллекцию из 100 уроков по рисованию.

Простые пошаговые уроки по рисованию

Рисование — сложное умение, которое невозможно усвоить за ночь, но иногда хочется нарисовать… что-то, рисунок, которым вы будете гордиться, не дожидаясь достойных результатов месяцами. Здесь простые пошаговые уроки. Вы можете делать их практически без опыта и хорошие результаты почти гарантированы, если вы будете внимательно следовать инструкциям.

• Как рисовать симпатичных животных в стиле Chibi (с видео!)

  
  

  В этом уроке вы узнаете, как рисовать пять простых животных chibi, применяя те же правила к вашим собственным рисункам. Каждый рисунок сопровождается видео!
  

• Как рисовать простые рождественские иконки — с видео!

  
  

  В этом уроке вы узнаете, как рисовать четыре рождественских и зимних мини-иллюстрации. Вам не нужно ждать Рождества, чтобы нарисовать их!
  

• Как нарисовать Mandala

  
  

  Рисование mandalas может быть очень расслабляющим и вам решать, как должен выглядеть конечный результат. Так что это не может не получиться!
  

• Как рисовать снежинки

  
  

  Повторяющиеся вещи легче всего рисовать, и они могут быть очень красивыми. В этом уроке вы узнаете, как рисовать снежинки шаг за шагом, и как использовать тот же метод для рисования собственной уникальной снежинки.
  

• Рисование для детей: рисунок пони

  
  

  Иногда лучше сделать что-нибудь как можно проще. Этот урок был создан для детей, но вы можете наслаждаться им в любом возрасте!
  

• Рисование для детей: скачущий пони

  
  

  Хотите попробовать что-то немного сложнее? В этом уроке вы научитесь рисовать пони в более динамичной позе.
  

• Рисование для детей: рисунок милого лисёнка

  
  

  Этот урок сочетает в себе симпатичный конечный результат с простым следованием инструкциям, идеально подходит для детей и начинающих.
  

• Урок развлечений: как рисовать Doge!

  
  

  Рисование должно быть забавным и что может быть веселее, чем рисовать персонажа meme ? В этом уроке вы узнаете, как рисовать знаменитых собак, Doge, шаг за шагом.
  

• Как рисовать T-Rex Dinosaur

  
  

  Кто не любит динозавров? В этом уроке вы нарисуете самого страшного — могучего T-Rex.
  

• Как рисовать Единорога по шагам

  
  

  В этом уроке вы узнаете, как рисовать настоящего единорога шаг за шагом, с элегантным телом, блестящей гривой и винтовым рогом.
  

• Как рисовать мальчика из серии Fallout

  
  

  Вы можете сделать рисование более увлекательным, используя тему, которая вам нравится. В этом уроке вы нарисуете талисман Vault-Tec, знаменитого Vault Boy.
  

• Как рисовать милые персонажи покемонов Chibi Kawaii

  
  

  Фан-арт — отличный способ выразить свою признательность другим. Нравится ли вам Pokemon? Тогда вам понравится эта серия простых уроков!
  

• Летай, милая! Как рисовать крылатую обезьяну

  
  

  Специально для Halloween вы научитесь рисовать существа из детских кошмаров — крылатую обезьяну из Волшебника Страны Оз.
  

• Научитесь рисовать узоры шаг за шагом

  
  

  Рисование не всегда должно быть о реальных вещах — вы можете получить массу удовольствия, рисуя простые узоры и этот урок покажет вам, как это сделать.
  

• Как рисовать животных: бабочки, их анатомия и орнаменты крыла

  
  

  В этом уроке вы узнаете, как рисовать четыре вида красивых бабочек, а также как создавать крылья бабочки.
  

• Как рисовать рыкающего льва

  
  

  Рычание! В этом уроке вы будете рисовать свирепого льва шаг за шагом, просто, но точно.
  

• Как рисовать автомобиль с нуля

  
  

  В этом уроке наш инструктор James Butler покажет вам, как рисовать спортивный автомобиль шаг за шагом.
  

• Как рисовать транспорт: рисование аэроплана с нуля

  
  

  Вам нравятся самолёты? Тогда вам понравится этот пошаговый урок рисования Supermarine Spitfire.
  

• Как рисовать транспорт: мотоциклы

  
  

  В этом уроке James Butler вы научитесь шаг за шагом рисовать сверхскоростной мотоцикл.
  

• Как рисовать танк

  
  

  Танки могут быть прекрасным предметом для рисования, если вы посмотрите их поближе. В этом уроке вы научитесь рисовать эту смертоносную тяжёлую машину.
  

• Как рисовать классический паровоз с нуля

  
  

  Чу-чу! В этом уроке вы нарисуете любимую тему многих детей — поезд.
  

• Как рисовать машины: тракторы

  
  

  В этом уроке James Butler покажет вам мир рабочих машин: тракторов.
  

Как пользоваться инструментами рисования

Рисование — это не только то, что вы рисуете, но и то, как вы это делаете. Важно хорошо разбираться в инструментах, потому что даже простой карандаш не так прост, как вы думаете. Можете узнать, прочитав об инструментах, а также следуя за учителем, чтобы изучить его методы.

• Методы рисования карандашом

  
  

  В этом уроке вы узнаете все основы пользования карандашом — всё в одном месте!
  

• 2B or Not 2B? Руководство по рисованию карандашом

  
  

  В этом пособии вы узнаете основные методы рисования, объяснённые понятным способом.
  

• Инструменты смешивания карандашей

  
  

  В этом уроке вы узнаете, какие инструменты вы можете использовать, чтобы смешивать различные оттенки, нарисованные карандашами, чтобы создать более реалистичные текстуры.
  

• Реалистичный рисунок рта и зубов

  
  

  В этом уроке вы узнаете, как использовать различные карандаши, чтобы нарисовать реалистичный рот с зубами. Вы также узнаете, как помочь себе в решении этой задачи.
  

• Как рисовать ящерицу чернилами

  
  

  В этом уроке наш инструктор Eugenia Hauss покажет вам, как использовать менее популярные инструменты рисования — чернила, чтобы создать фантастический конечный результат.
  

• Как рисовать весенние цветы цветными карандашами

  
  

  В этом уроке Eugenia Hauss научит вас рисовать красивые цветы с помощью цветных карандашей.
  

• Как нарисовать далматинца

  
  

  В этом уроке Eugenia Hauss расскажет вам, как использовать чернила, чтобы нарисовать супер милую собаку-далматинца.
  

• Как рисовать деревья

  
  

  В этом уроке вы научитесь рисовать три разных дерева с нуля, используя различные техники карандаша.
  

• Как рисовать розу

  
  

  В этом уроке вы узнаете, как рисовать красивую розу с нуля, шаг за шагом.
  

• Как рисовать недорого: рисунок одним карандашом

  
  

  Вы хотите научиться рисовать, но у вас нет денег, чтобы купить все эти причудливые инструменты? В этом уроке вы научитесь рисовать льва шаг за шагом, используя только карандаш!
  

• Как рисовать траву, землю и скалы

  
  

  В этом уроке вы научитесь рисовать нечто вроде почвы под ногами ваших персонажей.
  

• Как рисовать цветок

  
  

  В этом уроке вы научитесь рисовать три разных цветка шаг за шагом.
  

• Рисуем элементы: как рисовать огонь

  
  

  Элементы может быть трудно рисовать, но они делают каждый рисунок более интересным. В этом уроке вы научитесь рисовать пламя свечи, камин и пламя.
  

• Как рисовать дерево

  
  

  В этом уроке вы узнаете, как создать текстуру дерева карандашами. Та же методика может быть использована для многих приложений.
  

• Как рисовать зимний пейзаж с нуля

  
  

  В этом уроке вы научитесь рисовать красивую зимнюю сцену: снежные горы, замёрзшее озеро и вечнозелёные деревья.
  

• Как рисовать реалистичный глаз

  
  

  Нелегко сделать реалистичный рисунок, но эффект определённо стоит того. В этом уроке вы будете рисовать реалистичный глаз шаг за шагом с помощью карандашей.
  

• Как рисовать камень и каменные текстуры

  
  

  В этом уроке вы научитесь рисовать текстуры камней с помощью карандашей.
  

• Как рисовать ткани: шёлк и шерсть

  
  

  В этом уроке вы научитесь рисовать ткани, такие как блестящий шёлк и пушистая шерсть. Вы также научитесь рисовать складки материала.
  

• Как рисовать мех

  
  

  В этом уроке вы научитесь рисовать как длинный, так и короткий мех, который подойдёт любому животному.
  

• Как рисовать перья

  
  

  В этом уроке вы узнаете о перьях в трёх разных стилях. Выберите тот, который вам нравится больше всего!
  

• Методы рисования: 7 основных принципов рисования карандашом

  
  

  Bobby Chiu — герой для всех, кто учится рисовать и здесь он делится секретами рисования карандашом.
  

Увлекательное искусство рисования

Иногда вам даже не нужно ничего рисовать, чтобы узнать о рисовании. Иногда вы просто читаете о какой-то технике и вас поражает её блеск или вы, наконец, понимаете, откуда все ваши проблемы. Этот список содержит уроки и статьи, они полны знаний, которые могут изменить всё.

• Я хочу рисовать: простые упражнения для начинающих

  
  

  В этой статье вы найдёте целый набор простых упражнений рисования, которые помогут вам в кратчайшие сроки!
  

• Думайте формами, а не линиями: переходите к следующему уровню

  
  

  Знаете ли вы, что вам не нужно изучать классическую перспективу для рисования 3D существ? Эта статья объяснит, как это возможно.
  

• В этой статье Dan Duhrkoop даст вам несколько советов, чтобы быстро улучшить ваши рисунки.
  

• Как рисовать карикатуры: форма головы

  
  

  Многие новички любят искусство карикатуры, потому что оно не кажется таким же строгим, как реализм. Однако у него есть свои правила. Вы можете узнать из этой статьи.
  

• Как начать рисовать: 5 методов для начинающих

  
  

  В рисовании каждый этап имеет значение, и это не может быть гаданием. Как вы начинаете свой рисунок? Проверьте плюсы и минусы вашего метода, и каковы альтернативы.
  

• 7 грехов начинающих художников: что мешает вам быть хорошим

  
  

  Иногда самым большим препятствием для успеха художника является сам художник. Прочтите эту статью, чтобы узнать, верно ли это в вашем случае.
  

• Есть простой метод, называемый «чертёж катушки», который вы можете всегда пригодиться.
  

• Что такое композиция и почему она так важна в рисовании?

  
  

  Каждый рисунок имеет композицию, даже если вы не планировали её. Если вы не знаете, как это работает, это будет работать против вас!
  

• Почему так сложно рисовать из воображения? Вот как это сделать!

  
  

  Рисование из воображения — это Святой Грааль для многих художников. Но почему это так сложно? Можно ли это узнать? Эта статья ответит на эти вопросы и многое другое.
  

• 10 мифов, блокирующих ваш прогресс

  
  

  Существуют распространенные убеждения, которые могут стоять на вашем пути, даже если вы не осведомлены о них. Прочитайте эту статью, чтобы узнать, верите ли вы в мифы о рисовании!
  

• Выражения Lackadaisy

  
  

• Как научиться рисовать: первый этап, ручные навыки

  
  

  Если вы думаете учиться рисовать серьезно, здесь вы найдете самые основы этого навыка. Регулярно делайте упражнения и вы увидите улучшения!
  

• Как научиться рисовать: второй этап, точность

  
  

  Являются ли пропорции вашей главной проблемой при рисовании? В этой статье вы найдете набор упражнений для её преодоления.
  

• Как научиться рисовать: этап 3, визуальная база данных

  
  

  Не просто рисовать из воображения, но можно научиться. Прочитайте статью, чтобы узнать, как это сделать.
  

• Как научиться рисовать: четвёртый этап, стиль

  
  

  Вы мечтаете создать собственный художественный стиль? Это нелегко, но достижимо! Подробности в этой статье.
  

• Основы мультипликации: как правильно рисовать мультяшное лицо

  
  

  В этом уроке наш карикатурист Carlos Gomes Cabral покажет вам основы рисования мультяшного лица.
  

• Основы мультипликации: создавайте эмоции простыми изменениями лица

  
  

  В мире мультфильмов эмоции просты — научитесь их захватывать с помощью этого пособия.
  

• Основы мультипликации: как рисовать женскую фигуру

  
  

  Как сделать персонаж мультфильма женственным? Проверьте этот урок, чтобы узнать!
  

• Основы мультипликации: как рисовать туловище

  
  

  Мультяшные фигуры выглядят эксцентрично. Вы можете изучить правила их создания из этого руководства.
  

• Мультфильм: секреты рисования животных

  
  

  Как нарисовать мультяшных животных? В этом уроке Carlos Gomes Cabral ответит на вопросы.
  

• Основы мультипликации: как создать движение и действие

  
  

  Если вы хотите нарисовать комиксы или оживить ваших персонажей, вы должны сначала понять тему движения. Этот урок поможет вам!
  

• Мультипликация: как рисовать детей

  
  

  В этом уроке Carlos Gomes Cabral покажет вам, как рисовать детей в мультяшном стиле.
  

• Основы мультипликации: как рисовать руки

  
  

  Руки вообще рисовать трудно, но в этом уроке Carlos Gomes Cabral покажет, как это сделать проще.
  

Учебные видеоролики по рисованию

Иногда вы хотите рисовать в своём темпе, но иногда вам лучше показать, что именно нужно делать, «вживую». Здесь очень полезны видеоуроки — вы можете видеть процесс и слушать своего учителя. Смотрите эти отличные видео для начинающих!

• Основы рисования: линии и формы

  
  

  В этом видео профессиональный иллюстратор Clint Cearley объяснит вам основы рисования: как 2D линии создают 3D-формы.
  

• Основы рисования: перспектива

  
  

  В этом видео Clint Cearley расскажет вам всё, что вам нужно знать о перспективе в рисовании — как его использовать и почему это важно.
  

  Watch Video

• Основы рисования: тени

  
  

  В этом видео Clint Cearley покажет все элементы затенения на практике. Сделайте свои рисунки трёхмерными!
  

  Watch Video

Как бы долго вы ни учились рисовать с натуры, вы обнаруживаете, что делать то же самое из воображения не получается? В этом видео Clint Cearley объяснит вам, почему это происходит и как бороться с этой проблемой.


Watch Video

• Как держать карандаш

  
  

  Правильно ли вы держите свой карандаш? В этом видео рисовальщик-педагог и художник Stan Prokopenko покажет вам блестящий способ сделать ваши штрихи более точными и менее утомительными.
  

  Watch Video

• Основы структуры — создание вещей в 3D

  Как придать рисунку глубину? В этом видео Stan Prokopenko объяснит вам, как сделать вещи объёмными.

  Watch Video

• Как рисовать структуру тела — Robo Bean

  
  

  В этом видео Stan Prokopenko покажет вам один простой трюк рисования трёхмерной формы человеческого тела быстро и легко.
  

  Watch Video

• Светотень и формы — основы

  
  

  Понимание света и тени имеет решающее значение для каждого художника, и в этом видео Stan Prokopenko объяснит, как это работает.
  

  Watch Video

• Штриховка

  
  

  Если вы хотите узнать, как заштриховать каждую форму, независимо от того, является ли это человеком, животным или неодушевленным объектом, это видео научит вас всему этому.
  

  Watch Video

• Как рисовать эмоцию

  
  

  В этом видео иллюстратор, аниматор и преподаватель искусства Jazza покажет вам, как рисовать простые карикатурные эмоции.
  

  Watch Video

• Как рисовать РУКИ и ПОЛОЖЕНИЯ РУК!

  
  

  Рисование рук — это кошмар художника, но он закончится, благодаря этому видеоуроку!
  

  Watch Video

• Как рисовать глаза карикатурных героев

  
  

  В этом видео Jazza покажет вам, как нарисовать глаза ваших героев мультфильмов.

Часто бывает сложно придумать что нарисовать в своем скетчбуке. Но нельзя не согласиться с тем, что чем больше мы рисуем, тем лучше у нас получается. Это еще одна из причин, почему вести скетчбук так важно. Однако бывает сложно решить, что же нарисовать в скетчбуке, и это может стать настоящим испытанием.

Мэтт Фасселл провел небольшой мозговой штурм и составил список из 100 идей для скетчбука. Элементы из этого списка могут показаться вам сложными, но все-таки их можно нарисовать за короткий промежуток времени, что делает их идеальными предметами для набросков.

Что нарисовать в скетчбуке? 100 идей от Мэтта Фассела:

1. Нарисуйте старую обувь

2. Нарисуйте стакан воды

3. Нарисуйте кучу грязных вещей

4. Нарисуйте что-либо вашей не доминантной рукой

5. Нарисуйте сцену в ресторане

6. Нарисуйте стопку книг

7. Нарисуйте вид из окна

8. Нарисуйте ваши художественные принадлежности

9. Нарисуйте бутылку вина

10. Нарисуйте детские игрушки

11. Нарисуйте человека лежа

12. Нарисуйте человека сидящего в кресле

13. Разработайте дизайн шрифта

14. Нарисуйте различные типы деревьев

15. Нарисуйте то, что лежит у вас в кармане

16. Нарисуйте элемент игры

17. Нарисуйте карикатуру на себя

18. Нарисуйте один и тот же объект, изображенный в различных техниках (штриховка, перекрестная штриховка, пунктир и т. д.)

19. Нарисуйте вашего любимого питомца

20. Нарисуйте копию картины любимого мастера

21. Нарисуйте мятый лист бумаги

22. Нарисуйте коричневый бумажный мешок

23. Нарисуйте старый стул

24. Нарисуйте человека из истории, который не запечатлен на фото

25. Нарисуйте лицо старого человека

26. Нарисуйте степлер

27. Нарисуйте старое радио

28. Нарисуйте старый автомобиль

29. Нарисуйте старый фотоаппарат

30. Нарисуйте пару очков

31. Нарисуйте открытую книгу

32. Нарисуйте велосипед

33. Нарисуйте что-либо, что сделано из металла

34. Нарисуйте молоток

35. Нарисуйте структуру коры дерева

36. Нарисуйте океанские волны

37. Нарисуйте кучу камней

38. Нарисуйте чашку с карандашами

39. Нарисуйте ириски

40. Нарисуйте любые фрукты (порезанные)

41. Нарисуйте любые овощи (порезанные)

42. Нарисуйте ротационную косилку (сложно)

43. Нарисуйте сосновую шишку

44. Нарисуйте ракушку

45. Нарисуйте банановую кожуру

46. Нарисуйте старую кабину

47. Нарисуйте старый завод

48. Нарисуйте цветы в вазе

49. Нарисуйте простые формы (куб, сфера, цилиндр и т. д.)

50. Нарисуйте старую сельхозтехнику

51. Нарисуйте парусник

52. Нарисуйте людей, стоящих в очереди

53. Нарисуйте чашу с орехами

54. Нарисуйте чашу ногтей

55. Нарисуйте кусты

56. Нарисуйте несколько яиц на поверхности

57. Нарисуйте ваших любимых насекомых

58. Нарисуйте цветок вблизи

59. Нарисуйте флэш-накопитель

60. Нарисуйте экзотическую рыбу

61. Нарисуйте эпизод из истории

62. Нарисуйте перо

63. Нарисуйте какую-либо деталь автомобиля

64. Нарисуйте внутренности часов или сами часы

65.Нарисуйте череп

66. Нарисуйте яблоко

67. Нарисуйте портрет человека другой расы

68. Нарисуйте воду, бегущую из крана

69. Нарисуйте ручей в лесу

70. Нарисуйте пару носков

71. Нарисуйте объект, который двигается

72. Нарисуйте портрет в стиле кубизма

73. Нарисуйте закат

74. Нарисуйте свечу в темноте

75. Нарисуйте три случайных предмета из вашего холодильника

76. Нарисуйте миску попкорна

77. Нарисуйте набор ключей

78. Нарисуйте чье-то шелушение кожи

79. Нарисуйте руку, держащую яблоко (или другой объект)

80. Нарисуйте свои ноги

81. Нарисуйте себя как мульт-героя

82. Нарисуйте узор для скатерти стола

83. Нарисуйте винные пробочки

84. Нарисуйте лицо в профиль

85. Нарисуйте подсвечник

86. Нарисуйте вымышленного дикого зверя

87. Нарисуйте траву крупным планом

88. Нарисуйте один объект три раза при разном освещении

89. Нарисуйте кучу украшений

90. Нарисуйте крупным планом чьи-то волосы

91. Нарисуйте дверную ручку

92. Нарисуйте птицу в полете

93. Нарисуйте игровую приставку

94. Нарисуйте кучу пряжи

95. Нарисуйте стопку тарелок

96. Нарисуйте 3D-изображение

97. Нарисуйте висящую драпировку

98. Нарисуйте разбрызгиватель воды

99. Нарисуйте падающего человека

100. Просто что-то нарисуйте!)))

Я хочу попробовать нарисовать все эти идеи, но боюсь, что только летом. И шелушение кожи я изобразить не смогу.))

Художник Джимми Лиао написал: «Я прислушиваюсь к звучанию цвета, к аромату формы, пробую свет и темноту на вкус». Именно это происходит сейчас со мной. Я продолжаю учиться рисовать.

«Каждый рождается творцом: каждому дается коробка цветных карандашей в детском саду. Это потом, когда вы становитесь подростком, они отнимают у вас карандаши и подсовывают вместо них сухие, скучные книги по алгебре, истории и прочему. Когда вас внезапно, годы спустя, поражает «креативный жучок», вы просто слышите слабый голосок внутри вас, который говорит: «Отдайте мои карандаши. Пожалуйста…».

Мой «креативный жучок» все чаще просит: «Давай порисуем акварелькой, пажааалуста?». Очень нравится рисовать акварелью. Она как живая. В следующие пару недель буду изучать техники рисования разными красками, разными кисточками. А пока вот, что получается:

Гуашью получается ярко и фактурно:

К вопросу о красоте природы, которую я описывала в начале. Недавно летела на самолете из Москвы в Пермь на закате. Как у природы получается такой красивый градиент от темно-синего до оранжевого?

Если рисовать акварелью, при смешивании синего и оранжевого на той границе, где происходит переход, получается зеленый. Но в природе такого нет. Есть только оранжевый и только синий. Плавный переход. Понять анатомию рассвета… Вот то, что у меня получилось в первой и во второй попытке:

Рисование — это мощный переключатель со стресса на расслабление, с проблем на мечты, с трудностей на легкость. Когда рисуешь, нет времени, нет мыслей, нет проблем. Есть только чистое творчество и наслаждение им. Есть ощущение граней карандаша в пальцах. Есть длина и направление штриха. Есть цвет и насыщенность краски, переходящей с кончика кисти на бумагу. До проекта я не знала, люблю ли я рисовать. Теперь ответ очевиден — да, я люблю рисовать.

Очередная порция ресурсов по рисованию:

1. Татьяна Задорожная «Рисуем историю» .
2. Книга итальянского художника Джованни Чиварди «Рисование. Полное руководство» .
3. Интервью с художниками на сайте 240grid.com .
4. Ресурс с рисунками художников и иллюстраторов Deviantart .
5. Полезная группа вконтакте

В чем смысл жизни? Можно включить свою философскую смекалку и придумать вещи, как: Мы живем ради продолжения рода, Мы живем, чтобы защитить планету. Некоторые представляют наше существование как высший замысел, или что мы созданы другой, инопланетной расой. Или Вася, жизнь такая штука, её сложно понять. Но если опустится на землю и посмотреть вокруг, общественное мнение видит смысл жизни в деньгах (правильно читать: не в деньгах, а в их количестве). И вот по сему случаю расскажу Вам как рисовать деньги .

Судите сами – наша жизнь полностью или частично зависит от этих бумажек, коих так люблю. Да, оно не жизненно необходимое, как воздух, но без них человек – никто. Умный человек сказал: Счастье не в деньгах, но без них счастья много не найдешь. Все банально и просто – мы покупаем удовольствие, мы покупаем здоровье, силу, обаяние. Ваш глубокий внутренний мир легко перекроется пачкой бумаги. Это плохо? Не думаю, так как это – часть человеческой натуры. Утописты могли бы представить мир без денег, но в реальности такое физически невозможно, потому что человек – существо, которое требует хлеба и зрелищ. Больше денег – выше статус.

Несколько фактов о ценных бумагах и монетках:

• Бабки не всегда были бумажные. Раньше это были самых различных размеров и номенклатуры монеты. Самая тяжелая из них – шведские медные монеты стоимостью 10 далеров. Весила такая монетка около 19 кг. Бумажник же просто на карете возили собой.
• Вы не обязаны отдавать денежный долг в этой жизни. Кельты были на столько фанатичны в отношение загробного мира, что могли одолжить деньги и пообещать вернуть их в загробном мире. Сейчас бы так. Пришел в банк, говоришь: А дайте мне пару штук зеленых на новую квартиру, а когда я перевоплощусь в следующей жизни в шейха – отдам. И отвечают: Да, конечно, сэр, распишитесь пожалуйста.
• Всем известно, что на монетах или купюрах изображены известные люди, и это всегда мужчины. Но есть исключение – Марта Вашингтон, единственная женщина, портрет которой изображен на серебряной монете в 1 доллар.

Советую никому не рассказывать об этом уроке, ведь рисовать деньги – дело незаконное. Хотя, наши деньги, которые мы сейчас нарисуем, даже цыгане на улице не возьмут. Так что можно не бояться.

Как нарисовать деньги карандашом поэтапно

Шаг первый. Не будем мелочиться – рисуем 100 долларов. Для этого нам нужно нарисовать прямоугольную форму купюры, затем – все основные элементы (место для портрета, герба, номенклатуры). Для всех выделяем место.
Шаг второй. Это 100 баксов, и всюду нужно дать знать об этом. Во всех углах пишем эту цифру, и еще раз – в правой половине, посредине. В центре нам нужен портрет Бенджамина Франклина.
Шаг третий. Портрет должен выглядеть натурально, и, что самое главное – не подделкой, иначе светят нам решетка в полоски да клеточки. Обводим более жирными линиями его, все сотки на купюре и слева чуть штрихуем край.
Шаг четвертый. Заштриховываем все края и стороны бумаги, остальное – штрих-код, подпись, номер купюры – на ваш расчет. Создайте уникальную стодолларовую купюру.
Шаг пятый. Внимание! Только сейчас и только у меня, совершенно бесплатно, вы можете заказать урок рисования, и даже не один. Сделать это можно

Как нарисовать танк | Рисуем поэтапно карандашом

Танки – это относительно современная техника, которая постоянно усовершенствуется, благодаря усилиям талантливых ученых. Существует огромное количество разновидностей этих мощных боевых машин. Правда, внешне все танки хотя бы некоторыми чертами все-таки схожи друг с другом. Пытаясь понять, как нарисовать танк, многие начинающие художники испытывают немало трудностей. И это вполне объяснимо, ведь танки имеют достаточно сложное строение.
Чтобы успешно понять, как нарисовать танк поэтапно вам будут нужны следующие предметы, которые лучше всего подготовить заранее:
1). Карандаши цветные, имеющие разнообразные оттенки;
2). Механический либо самый обычный, но при этом довольно-таки остро отточенный карандаш;
3). Ручка, имеющая стержень, заполненный гелевыми чернилами черного оттенка;
4). Листик белоснежной бумаги;
5). Ластик.

Если все из вышеназванного списка уже имеется у вас под рукой, то вы можете сразу же переходить к тщательному изучению вопроса о том, как нарисовать танк карандашом поэтапно, а затем раскрасить его:
1. Сначала нарисуйте нижнюю гусеничную часть танка;
2. Затем нарисуйте верхнюю часть боевой машины;
3. После этого изобразите кабину. К ней пририсуйте достаточно длинную пушку. Наверху кабины изобразите открытую дверцу люка;
4. Изобразите солдата в каске, который немного выглядывает из люка. Сзади солдата изобразите небольшую антенну. Нарисуйте мелкие детали танка. А затем наметьте расположение пятен на танке. Дело в том, что военная техника чаще всего имеет своеобразную защитную окраску, что делает ее менее заметной при осмотре территории, например, с воздуха;
5. Изучая, как нарисовать танк карандашом, нельзя забывать и о многих не очень значительных на первый взгляд деталях. Чтобы рисунок стал более реалистичным, аккуратно прорисуйте гусеницы, а также переднее и заднее колесо в них;
6. Изобразите остальные колеса;
7. Теперь танк карандашом уже нарисован. Но, чтобы рисунок стал более четким и ярким, его все-таки рекомендуется раскрасить. Поэтому обведите свой набросок ручкой, а потом аккуратно, но тщательно обработайте его ластиком;
8. Раскрасьте гусеницы, верхнюю часть танка и солдата карандашами соответствующих оттенков;
9. Раскрасьте колеса и землю, выбрав для этого карандаши серо-коричневой цветовой гаммы.
Рисунок танка готов! Теперь вы знаете, как нарисовать танк и с легкостью сможете научить этому своих детей!

открытая дверь рисунок карандашом — bagno.site

простой 3d рисунок на бумаге падающий человечек. если вы начинающий художник лучше начинать с простой зарисовки или легких уроков с поэтапным.

Uroki Risovaniya

постарайтесь внимательно и симметрично нарисовать все части дверей.

открытая дверь рисунок карандашом. ведь именно в ней малыш начинаем заводить друзей находит любимое занятие в том или ином направлении и формируется как личность. рисунок весны выполненный карандашом выглядит выразительно и красиво. для этого вам необходимо вооружиться листом бумаги карандашом и терпением.

будем рисовать дверь с закруглённой верхней частью. хотя виды дверных перегородок. как нарисовать школу карандашом поэтапно школа считается вторым домом ребёнка.

нарисовать дверь можно красиво и сделать этот рисунок не так уж и сложно. как нарисовать дверь карандашом поэтапно шаг первый. рисуем дерево графитным карандашом рисунок объемный.

оригами и diy поделки из бумаги а4 13107040 views. срисовывайте картинки поэтапно шаг за шагом. открытая дверь рисунок двери карандашом входная дверь закрытая дверь классическая дверь это прямоугольная створка в стенном проеме.

начнём рисунок с того что начертим под линейку или от руки вертикально расположенной. рисование дерева карандашом поэтапно. Diy how to make a dagger knife with a scabbard from a4 paper letter duration.

рисунок карандашом 7197 ко дню победы обучите ребенка рисовать красивые открытки с изображением военной тематики. прорисуйте прямоугольную форму и другие детали обстановки. для добавления эффекта можно воспользоваться цветными карандашами.

нарисовать красивый рисунок не сложно. весна прекрасное время года которое художники стремятся изобразить на.

Uroki Risovaniya

Open Door Stock Vector C Robodread 53237415

Uroki Risovaniya

Uroki Risovaniya

Risuem Otkrytuyu Dver V Trete Izmerenie Risuyu Doma Yandeks Dzen

Uroki Risovaniya

Kak Narisovat Dver Karandashom Poetapno

Kak Narisovat Dver Karandashom Poetapno

Kak Narisovat Otkrytuyu Dver

Kak Narisovat Dver Karandashom Poetapno

Kak Narisovat Dver Karandashom Poetapno

Uroki Risovaniya

13 Vizirovanie Prodolzhaem Rabotu Za Me4toj Livejournal

Uroki Risovaniya

Rrulibs Com Domovodstvo Dom I Semya Hobbi I Remesla Vidy

Uroki Risovaniya

ᐈ Risunok Dveri Vhodnoj Risunki Vektornye Kartinki Vhodnaya Dver

Kak Narisovat Otkrytuyu Dver

Uroki Risovaniya

Kak Narisovat Dver Karandashom Poetapno 3 Eskizy Interernyh

Kak Narisovat Dver

Kak Narisovat Dver Karandashom Poetapno

Raskraska Dver

Rrulibs Com Domovodstvo Dom I Semya Hobbi I Remesla Vidy

Knizhka Raskraska Okon Risovanie Dver Hellouin Polnocennaya Dver

Dver Krasnyj Dizajn Otkrytaya Dver Ugol Mebel Pryamougolnik

Risuem Otkrytuyu Dver V Trete Izmerenie Risuyu Doma Yandeks Dzen

Kak Narisovat Dver Karandashom Poetapno

Kak Narisovat Dver

Neslozhnye Plotnickie Raboty

Dvernaya Ruchka Liniya Ugol Liniya Ugol Konstrukciya Ruchka Png

Risuem Otkrytuyu Dver V Trete Izmerenie Risuyu Doma Yandeks Dzen

Garazhnye Dveri Kompyuternye Ikony Sklad Otkrytaya Dver

ᐈ Risunok Dveri Vhodnoj Risunki Vektornye Kartinki Vhodnaya Dver

Dver Arki Vorota Kampusa Ugol Mebel Cvet Png Pngwing

Dvernaya Ruchka Ugol Dizajn Ruchka Art Dver Png Pngwing

Uroki Risovaniya

Chitat Onlajn Roshin Boris Alekseevich Otkrytaya Dver

Otkrytaya Dver Svoboda Konceptualnoe Izobrazhenie Stokovaya

ᐈ Dveri Risunok Risunki Vektor Dveri Skachat Na Depositphotos

Dvernaya Ruchka Drawing Line Santehnika Liniya Ugol Struktura

3d Risunki Na Bumage Dlya Nachinayushih Poetapno Karandashom Ruchkoj

Chto Mozhno Narisovat Karandashom Legko I Krasivo

Ustanovka Mezhkomnatnyh Dverej V Moskve I Mo Po Pravilam

3d Risunki Na Bumage Dlya Nachinayushih Poetapno Karandashom Ruchkoj

Dvernaya Ruchka Line Angle Vannaya Liniya Pryamougolnik Ruchka

Dvernaya Ruchka Liniya Ugol Liniya Ugol Pryamougolnik Ruchka Png

Avtomobili Karandashom Kak Narisovat Mashinu Karandashom Poetapnyj

Urok Shema Risovaniya Karandashom Les Obshestvo Seldon Novosti

Raskraska Dver

Chto Mozhno Narisovat Karandashom Legko I Krasivo

Dvernaya Ruchka Risovanie Liniya Shema Liniya Ugol Belyj Tekst Png

Risuem Otkrytuyu Dver V Trete Izmerenie Risuyu Doma Yandeks Dzen

Kartinka Chto Byvaet Za Otkrytoj Dveryu

Mezhkomnatnaya Dver Nk174 Kupit V Minske Porte Richi By

Uilyam Genri Foks Talbot U Istokov Fotografii

Kartinki Po Zaprosu Risunok Interera Karandashom Interer Eskiz

Mezhkomnatnaya Dver Nk176 Kupit V Minske Porte Richi By

Risunok Klouna V Cirke Kak Narisovat Cirk Karandashom Poetapno

Stokovaya Vektornaya Grafika Vektornyj Ruchnoj Risunok Otkrytyh

Bumaga Cvetnoj Karandash Knizhnyj Karandash Shablon Ugol Karandash

3d Risunki Na Bumage Dlya Nachinayushih Poetapno Karandashom Ruchkoj

Dvernaya Ruchka Santehnika Liniya Ugol Liniya Svetilnik Ugol

Okno Alyuminij Dver Steklo Karpenter Okna Okrasheny Vizualizacii

Zal Risunok Risuem Komnatu Karandashom Poetapno Web Paint Ru

Risuem Komnatu Karandashom Poetapno Web Paint Ru

Dver V Dushu Kak I Dver V Dom Nuzhno Derzhat Zakrytoj V

Chto Mozhno Narisovat Karandashom Legko I Krasivo

Vypuklyj Risunok Kak Narisovat Kak Narisovat 3d Risunok Na

Dveri Shag K Uspehu K Uspeh Dver Shag Png I Vektor Dlya

Karandasha Post Pikabu

Https Xn Ptbdbgndbgtdm2excr Xn P1ai Raznoe 2 Risunok Derevyannogo Doma Kak Narisovat Russkuyu Izbu Karandashom Poetapno Html

Liniya Razdvizhnaya Dver Ugol Material Liniya Art Dver

Ustanovka Mezhkomnatnyh Dverej V Moskve I Mo Po Pravilam

Risunok Tramvaj Karandashom Kak Narisovat Tramvaj Karandashom

Kak Narisovat Dver Karandashom Poetapno

Illyustraciya Sharzha Zakrytaya Dver Sharzha Png Hotpng

Risuem Otkrytuyu Dver V Trete Izmerenie Risuyu Doma Yandeks Dzen

Risunok Boga Pritcha Cerkov Otkrytaya Dver

Chto Znachat Nashi Risunki Statya Art Terapiya Samopoznanie Ru

Risovalshik Svetom Ogonek 4 5500 Ot 05 02 2018

Eodz6dm6xe1nm

Uroki Risovaniya

Chto Mozhno Narisovat Karandashom Legko I Krasivo

Kak Narisovat Otkrytuyu Dver

Vypuklyj Risunok Kak Narisovat Kak Narisovat 3d Risunok Na

Memorial Konclagerya Nojengamme Publichnyj Arhiv

3d Malyunok Dverej Optichna Ilyuziya Grafika 3d Risunok Dveri

Https Xn Ptbdbgndbgtdm2excr Xn P1ai Raznoe 2 Risunok Derevyannogo Doma Kak Narisovat Russkuyu Izbu Karandashom Poetapno Html

Risovanie Dlya 5 Klassa Pdf Chitat Onlajn

Znachitelnyj Drugoj Avatar Multfilm Mo Yurij Naklejki Na

Son Dver Tolkovanie Sna Dver Besplatno Onlajn

Karandasha Post Pikabu

Dver Kompyuternyj Fajl Zakrytye Dveri Png Hotpng

3d Risunki Na Bumage Dlya Nachinayushih Poetapno Karandashom Ruchkoj

Kak Narisovat Otkrytuyu Knigu Karandashom Poetapno Predmety Byta

ᐈ Dveri Risunok Risunki Vektor Dveri Skachat Na Depositphotos

Catalogo Mirage Jorge Fernandez 2018 By Jorge Fernandez Issuu

Prohozhdenie Fran Bow Glava 1 My Sober Day Gamespirit Org

Как рисовать книгу Открытый архив

Сегодня мы узнаем , как нарисовать книгу шаг за шагом, рисование книги — это веселое занятие для детей. Книга представляет собой набор письменных, печатных или чистых листов бумаги. У него есть передняя и задняя обложки, которые обращаются к книге. В цифровом мире это также происходит в форме электронных книг или электронных книг 📙.

Как поэтапно нарисовать закрытую книгу

📚 Требование:

Для открытой книги рисунок , вам понадобится карандаш, бумага, ластик и точилка, цвет.

Рисунок книги 📚 для начинающих

Шаг 1 👉: Нарисуйте прямоугольник в качестве обложки книги.

Возьмите карандаш и начните рисовать прямоугольник в своем альбоме для рисования, как показано на картинке выше 😍

Шаг 2 👉: Frist, Вам нужно нарисовать узкий прямоугольник, чтобы сделать книгу толще.

В левой части прямоугольника нарисуйте еще один маленький прямоугольник, чтобы книги выглядели толще. Нарисуйте небольшую кривую в нижней части маленького прямоугольника, как показано на рисунке.

Шаг 3 👉: Нарисуйте еще один прямоугольник, соединенный с двумя существующими прямоугольниками.

От края большого прямоугольника нарисуйте еще один маленький прямоугольник, соединяющий оба прямоугольника.

Шаг 4 👉: На следующих шагах вам нужно нарисовать несколько линий, чтобы сделать страницы книги.

На нижнем прямоугольнике нарисуйте тонкие линии, чтобы придать ему вид страниц книги.

Шаг 5 👉: Раскрасьте книгу в зеленый цвет.

Раскрасьте книгу в свой любимый цвет, здесь я использую зеленый цвет.

Шаг 6 👉: Раскрасьте край книги в красный, зеленый или любой другой цвет, чтобы она выглядела как 3D, и напишите название КНИГИ в середине титульной страницы.

Напишите книгу посередине и заштрихуйте две ее стороны, чтобы придать ей вид трехмерного рисунка книги.

Как поэтапно нарисовать открытую книгу

Вы также можете шаг за шагом нарисовать книгу, следуя изображениям ниже:

Рисование книги для начинающих, взрослых и детей выполняется с помощью этих очень простых и простых шагов.Желаю вам насладиться этой книгой , которая легко рисует просто и легко для детей.

📔 Книжные рисунки

Сделайте предварительный заказ на мое НОВОЕ приглашение рисовать книгу и получить отличные подарки для использования сейчас

«Приглашение к рисованию» содержит 99 подсказок для рисования, которые вдохновляют детей на творчество. Идеальное занятие для спокойного времяпрепровождения, путешествий, ожидания у врача или ресторана. Узнайте обо всех дополнительных вкусностях, которые вы получите, сделав предварительный заказ сегодня. Подумайте о подарках на день рождения и Рождество для детей в вашей жизни!

У меня интересное объявление! У меня скоро выйдет новая книга!

Она полностью отличается от моих предыдущих книг, но все же посвящена детскому искусству и творчеству.

На этот раз я сделал книгу с забавными подсказками для рисования для детей под названием: Приглашение к рисованию: 99 подсказок для рисования, чтобы вдохновить детей на творчество

Моя новая книга + книжная премия

Приглашение к рисованию предлагает 99 открытых подсказок для рисования, каждая из которых предлагает вопрос для исследования, который побуждает детей свободно общаться и решать проблемы. Пустой торт дает возможность украсить кондитерскую мечту, пустой дом вдохновляет на рассказы о том, кто в нем живет, а сетка треугольников дает возможность исследовать абстрактное искусство.Что может скрываться в этом дереве? Какого типа робота вы можете спроектировать? Возможности безграничны!

Приглашения для рисования односторонние, напечатаны на прочной бумаге, и, что самое главное, перфорированные страницы позволяют легко вырывать подсказки для активных действий или позволять нескольким детям рисовать одновременно!

И знаете что? Приглашение к розыгрышу выиграл Знак одобрения NAPPA Awards за превосходство! Это престижная группа по защите интересов родителей, которая оценивает товары для родителей и детей!

Мне , так что в восторге от этой новой детской тетради! Это один из самых простых способов для родителей развить творческие способности ребенка!

Вы можете приобрести тетрадь по рисованию для каждого ребенка или просто купить ее для всей семьи.

Почему подсказки рисования?

Вы знаете, насколько я большой поклонник простых и открытых подсказок для рисования . Я делаю свои собственные и предлагаю их своим детям, их друзьям и уроки рисования в течение многих лет. И пишут о них в блогах и книгах.

Теперь вместо того, чтобы создавать свои собственные, вы можете просто предложить подсказку для рисования из Приглашение к рисованию вместе с маркером или мелком и наблюдать, как ваш ребенок создает что-то новое и уникальное.

Подсказки для рисования похожи на волшебство!

Жан Ван’т Хул

Подсказки для рисования помогают детям рисовать и мыслить более творчески, вдохновляя их интересными и сложными подсказками и вопросами. Как те, что на рисунках, изображенных ниже, из книги.

Подборка подсказок для рисования, которые вы можете использовать со своими детьми СЕЙЧАС, сделав предварительный заказ на книгу «Приглашение к рисованию»!

Как сделать

Предзаказ Приглашение к розыгрышу

Книгу можно предварительно заказать там, где книги продаются, включая Amazon, Barnes & Noble, ваш местный независимый книжный магазин, и в Roost Books, моем издателе:

И у меня для вас есть несколько специальных подарков за предзаказ!

Если вы сделаете предварительный заказ 1 экземпляра книги Приглашение к розыгрышу , вы получите:

• 5 подсказок рисунка в виде PDF-файла для загрузки, который вы можете использовать прямо сейчас
• 12 вдохновляющих цитат для печати для детей, которые можно распечатать и повесить в своей комнате или художественном пространстве
• Для печати Плакат Just Add Art

Получите наш онлайн-семинар по рисованию для детей в качестве бонуса, если вы предварительно заказали 2 или более экземпляров Приглашение к розыгрышу !

При предварительном заказе 2–5 копий вы получите:

• Все бонусы, перечисленные выше, плюс…
• Наша новая Детская Мастерская рисования с 10 упражнениями по рисованию (в виде видеоуроков) и 10 подсказками по рисованию

Если вы сделаете предварительный заказ 6 или более копий, вы получите :

Как получить бонусы за предзаказ?

Легко! После того, как вы разместите заказ, просто посетите нашу целевую страницу для предварительного заказа книг , загрузите туда подтверждение покупки, и мы отправим их вам!

Итак, сделайте предварительный заказ Приглашение на розыгрыш для ваших детей, подарков, учителей, а затем заберите свои бонусные подарки!

Обязательно ознакомьтесь с другими книгами Джин, чтобы узнать, как использовать искусство и творчество в семье или классе.

Искусный родитель: простые способы наполнить жизнь своей семьи искусством и творчеством предоставляет инструменты и информацию для поощрения творческих способностей ваших детей через искусство. Он был переведен на несколько языков и продан по всему миру, а недавно был полностью обновлен и изменен.

Художественный год: празднование времен года и праздников с помощью ремесел и рецептов содержит годовые семейные поделки, художественные мероприятия, рецепты и многое другое, чтобы сделать каждый сезон особенным.

Закрепить на потом

20 книг, чтобы научиться рисовать

Обучение рисованию может быть одним из самых полезных, полезных и улучшающих жизнь дел, которые вы можете сделать! Ничто не может сравниться с ощущением творческого потока во время рисования и достижением, которое вы чувствуете, когда выполняете рисунок так, как вы его себе представляли.

Чтобы уметь хорошо рисовать, все, что вам нужно, — это желание создать (и откладывать время) правильные карандаши , альбом для рисования и непредвзятость.Но правильные книги для рисования могут направить вас на курс совершенствования ваших навыков, дать вам свежие идеи и новый подход.

Disclaimer: Fine Art Tutorials — это сайт, поддерживаемый читателями. Когда вы совершаете покупки по ссылкам на этом сайте, мы можем получать небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Лучшие книги для рисования для начинающих

Вы сможете рисовать к концу этой книги

Купите здесь

Вы купили альбом для рисования, но не знаете, что нарисовать в первую очередь? Эта книга могла бы стать ответом! Это альбом для рисования, который научит вас рисовать.Благодаря толстым качественным страницам книга открывается плоско. Это обеспечивает удобство создания эскизов.

Узнайте о линиях, массе, объеме, контурах, взаимосвязи между краями и значениями. Кроме того, изучите все различные методы , которые позволяют отображать ценность. Кроме того, примените эти недавно изученные методы на практике на страницах книги.

Ателье для начинающих рисовать: Учебный блокнот

Купите здесь

Это замечательное практическое пособие было составлено с идеей, что художники учатся, создавая, а не декламируя теорию искусства в классе.

Эта книга идеальна для тех, кто хочет увязнуть, изучить процесс рисования и сразу начать рисовать карандашом. Автор, Джульетта Аристидес, разбивает учебный процесс на уроки формы, формы и пропорции, ссылаясь на известные рисунки старых мастеров, которые оставят у вас чувство вдохновения.

Рисуйте прямо на страницах книги, чтобы фиксировать свой прогресс и улучшать его по мере продвижения.

Рисование правой части мозга

Купите здесь

В этой классической и популярной книге, впервые опубликованной в 1979 году, Бетти Эдвардс помогает читателю понять взаимосвязь между предметами и объектами в вашей ссылке и понять, как преобразовать это в рисунок.

Самое замечательное в этой книге то, что она научит вас методам решения проблем, так что вы сможете преодолевать трудности, когда начнете практиковаться в рисовании более регулярно.

Книги для рисования для художников среднего и профессионального уровня

Для тех, кто хочет отточить свои навыки или пересмотреть основы — эти книги — идеальный выбор, чтобы поднять свои рисунки на новый уровень.

Если вы художник-самоучка, некоторые аспекты фундаментальных навыков, которые вы приобретете на разных этапах своего пути в искусстве, могут отличаться от тех, что были у художника, получившего формальное образование.Чтение о том, как подойти к определенным концепциям, таким как рисование перспективы, когда они структурированы линейным образом с помощью упражнений, может помочь закрепить эти навыки и научить рисовать быстрее, последовательно и с большей уверенностью.

Ателье фигурного рисования: уроки классической традиции

Купите здесь

Эта книга учит классическому подходу к рисованию фигур для создания живых форм, обладающих чувством движения. Джульетта Аристидес показывает читателю, как рисовать жесты, чтобы запечатлеть действие фигуры и суть позы, прежде чем передавать детали.

Этот «учебный альбом для рисования» является прекрасным практическим руководством. С большим пространством для создания собственных рисунков для каждого упражнения. Бумага книги отличного качества для рисования.

Что мне особенно нравится в этой книге, так это сосредоточение внимания на ценностях, свете и тени и создании объема в портретном рисунке. Вы узнаете, как рисовать все мыслимые позы, чтобы вы чувствовали себя готовыми самостоятельно рисовать с натуры.

Если вы застряли, пытаясь реалистично нарисовать руки и ноги — обычно это та часть тела, которую люди находят наиболее трудной — у Аристидеса есть раздел, посвященный именно этому.Эта книга действительно помогает людям уйти от простого рисования контуров и их заполнения, а лучше запечатлеть позы и сосредоточиться на светлых и темных участках, чтобы передать реализм.

Композиция в рисунке: оформление и составление рисунков

Купите здесь

Возможно, вы уже изучили основы рисования, но что такого особенного в рисунке, который привлекает внимание зрителя и поражает его?

Большая часть этого эффекта приходится на композицию.Композиция рисунка может иметь психологическое влияние на интерпретацию зрителя и на то, считают ли он его эстетически приятным или нет.

Из этой книги для рисования вы узнаете, как организовать элементы на рисунке и использовать контраст, чтобы изобразить предполагаемое сообщение и эффект — будь то ощущение драмы или спокойствия.

Наброски из воображения: Темное искусство

Купите здесь

Возможно, рисовать наброски по воображению сложнее, чем по эталону.Копирование фотографии или даже рисования с натуры означает, что объект съемки находится прямо перед вами. Вам не нужно запоминать масштаб, пропорции или даже создавать собственную композицию.

В этой книге собраны 50 цифровых и традиционных художников, чтобы пролить свет на искусство рисования из воображения для создания волшебных иллюстраций. Эта книга особенно подходит тем, кто интересуется комическим искусством, концептуальным дизайном и анимацией. Это конкретное название посвящено «Темным искусствам» с мрачным и готическим вдохновением.Но в серии «Зарисовки из воображения» есть и другие названия, в том числе книга по искусству фэнтези и книга о персонажах.

Полное руководство по жизненному чертежу

Купите здесь

Рисование с натуры, когда есть ограничения по времени, когда объект находится в позе, к которой вы не привыкли рисовать, — непростая задача. Но это способ улучшить ваше восприятие и понимание вашего отзыва.

Застрять и пойти на уроки рисования — это способ быстро улучшить свои навыки, так как это раскроет вам свои слабости.Хотите ли вы ускорить рисование или стать более уверенным и рисовать более широкий диапазон поз и углов. Для этого вам понадобится лучшее понимание анатомии человека. Это лучшая книга, которую вы можете использовать в качестве справочника и руководства, чтобы улучшить свои навыки рисования в различных приложениях и средах, например, на уроках рисования в жизни. В книге есть подробные разделы по анатомии человека, поэтому вы можете с уверенностью нарисовать каждую конечность, руку и лицо.

Использование фотографии в качестве эталона обычно не сравнивается с рисованием с натуры, будут различия в глубине, контрасте и качестве света.Эти функции будут казаться усиленными, когда перед вами сидит объект. Конечно, все эти данные из вашего справочника переводятся, так что вы можете создать несколько полностью новых рисунков.

Книжки для рисования портретов

Рисование человеческого тела — задача, к которой можно подойти с помощью различных методов и техник. Вам нужно научиться переводить структуру, жест, свет, тень и края. Помните, иллюзию деталей можно создать, не уделяя слишком много внимания деталям.

Анатомия для художника

Купить здесь

Чтение этой книги похоже на объединение часов уроков рисования в одну книгу с ценным практическим обучением тому, как рисовать различные позы. Изучая анатомию человека и строение тела с его группами мышц и структурой костей, он поможет вам лучше передать внешний вид и детали человеческой фигуры. Сара Симблет также проводит мастер-классы по работам известных художников, в том числе по этюду Микаланджело.

Эта книга также учит новичков рисовать расстояние и перспективу, что является важным навыком для реалистичного рисования. Из этой книги вы приобретете невероятный набор навыков и техник, которые помогут вам начать рисовать карандашом в собственном чистом альбоме для рисования.

Рисунок фигур для художников: каждая отметка на счету

Купить здесь

Эта книга научит вас от начала до конца рисовать человеческую форму. От первой карандашной линии до последних заштрихованных отметок.

Автор, Стив Хьюстон, описывает двухэтапный метод, которому художники Warner Brothers, Disney Animation и Dreamworks обучали двухэтапный метод создания рисунков, излучающих ощущение живости и движения. Хьюстон нарушает законы света, которые вы можете использовать для придания яркости своим рисункам.

Уроки мастерского рисования портрета: классический подход к рисованию головы

Купить здесь

Используйте классический подход к рисованию фигур, изучая методы старых мастеров.Мау-Кун Йим учит художников, как создавать объем и форму в рисунках, визуализируя традиционный бюст. Затем узнайте, как изучить свой образец и улучшить свои навыки рисования, сосредоточив внимание на ценности и анатомии.

Альбомы для рисования пером, тушью и цветным карандашом

Помимо классического графитового карандаша, существует целый мир материалов. Откройте для себя перо, тушь, цветной карандаш, уголь и многое другое в этом ассортименте книг по искусству.

Рисунок пером и тушью: простое руководство

Купить здесь

Эта книга показывает художникам различные техники рисования линий и затенения для передачи тени, света, объема и формы.Создайте текстуру с помощью пера, чтобы придать яркости вашим рисункам.

В этой книге есть великолепный раздел, посвященный скетчбукингу. Особенно хороший совет, которым делится Альфонсо Данн, заключается в том, как делать эскизы эскизов в альбоме для рисования, это может помочь художникам обдумать композицию перед тем, как приступить к окончательной работе. Узнайте, как создавать портреты, абстрактное искусство, жесты, рисунки животных и многое другое.

Энциклопедия техники цветного карандаша

Купить здесь

Цветные карандаши — отличное средство для рисования.Нанесите слой воском или масляный карандаш, чтобы создать плавные переходы и детализированные реалистичные рисунки, имитирующие картины.

Изучите эту энциклопедию всем основным техникам, таким как точечная обработка, смешивание, оттиск, сграффито и многое другое! В книге дано множество примеров работ других художников, чтобы дать вам представление о том, что рисовать для себя.

Учебники по технике рисования

Эти книги посвящены определенным техникам. Они могли бы познакомить вас с некоторыми новыми техниками, о которых вы даже не подозревали, что отсутствовали в вашей художественной практике.Или помочь вам отточить определенные техники, с которыми вы боретесь.

Техника рисования художников

Купить здесь

Эта книга — идеальное руководство для начинающих, в котором подробно рассматриваются все аспекты рисования. Он охватывает 80 различных техник, таких как штриховка и смешивание.

В основном сосредотачиваясь на рисовании карандашом. Он предлагает углубленные мастер-классы по пастели, цветному карандашу и туши. Если вы чувствуете, что хотите попробовать другие средства, эта книга — отличная отправная точка.В книге представлены всевозможные сюжеты — портреты, пейзажи, вода, натюрморты и многое другое.

Он немного похож на учебник. Он подойдет вам, если вы любите учиться по чтению. Вы также можете взять лист бумаги и попробовать самостоятельно повторить приемы.

Простая перспектива

Купить здесь

Многие художники могут реалистично рисовать перспективу, но очень немногие художники полностью понимают правила, которые делают ее такой, какая она есть.Когда перспектива передана в рисунке правильно, она может оживить произведения искусства, делая пейзажи и городские пейзажи более реалистичными.

Эрнст Норлинг описывает, как и почему скрываются законы перспективы. Проиллюстрирован 250 простыми линейными рисунками, чтобы вы могли увидеть, как это работает на практике. Узнайте о точках схода, горизонте и уровне глаз. Затем узнайте, как размещать предметы по отношению к расстоянию от зрителя и как изображать тени. Норлинг поощряет простоту рисования.Вы можете практиковать то, что вы узнали, с помощью упражнений по рисованию, которые он предлагает.

Другие книги для рисования, которые вам понравятся!

Основные методы рисования ландшафта: освоите концепции и методы наблюдения и воспроизведения природы

Купить здесь

Природные пейзажи чаще всего изображаются маслом, акварелью или другими средствами живописи. Так что пейзажный рисунок попадается нечасто! Сьюзан Брукер разбивает эту книгу на различные аспекты природы, такие как земля, море, листва, деревья.Она применяет основы рисования, чтобы помочь художникам передать каждый предмет.

Это красиво оформленная книга, незаменимая для тех, кто тяготеет к пейзажам.

Искусство городского зарисовки: рисование локаций по всему миру

Купить здесь

Окунитесь в опыт рисования городских зарисовок на натуре. Просмотрите 700 красивых эскизов и иллюстраций, путешествуя по 50 городам в 30 разных странах.Книга представляет собой сборник различных историй, стилей, инструментов, учебных пособий и техник. Все от разных художников, которые участвуют в создании набросков городского пейзажа.

Создание зарисовок за 5 минут — Архитектура: сверхбыстрые методы создания удивительных рисунков

Купить здесь

Коллекция советов и идей, которые помогут художникам создать сложную архитектуру. От освоения перспективного рисунка до детализации элементов декора в зданиях. «5 Minute Sketching» показывает художникам, что вам не нужно тратить много времени, чтобы регулярно практиковаться в рисовании.

Уроки рисования от великих мастеров

Купить здесь

Если вас интересует история искусства, эта книга для вас! Роберт Беверли Хейл анализирует 100 рисунков старых мастеров, в том числе Рембрандта и да Винчи. Вдохновляйтесь их творческим процессом и индивидуальным набором техник.

Лучшие книги для рисования: Приколите!

---

Если вы нашли что-то на этом сайте особенно полезным, вы можете сделать мне пожертвование через PayPal.Я трачу много времени на исследование и написание каждой темы, чтобы каждый урок был максимально подробным, и я делаю весь свой контент бесплатным. Любое небольшое пожертвование (даже цена чашки кофе!) Может помочь мне покрыть текущие расходы сайта. Любая помощь от моих читателей очень ценится :).

Перейдите по ссылке в кнопке ниже, чтобы поддержать этот сайт.

Книги для рисования «Как рисовать»: хорошее и плохое

Этот пост может содержать партнерские ссылки

В детстве не было ничего лучше, чем зайти в книжный магазин и увидеть полку с книгами «Как рисовать».Драконы, лошади, мультики и замок. На каждую тему, которую рисовать было весело и увлекательно, была книга «Как рисовать». В итоге у меня появилось много этих книг, и сегодня, став взрослым, я все еще люблю их. Но даже если они веселые, действительно ли книги для рисования помогают улучшить навыки рисования?

Альбомы для рисования могут оказаться отличным помощником, если их правильно использовать. Чтобы они были наиболее эффективными, художники должны использовать книги для рисования как инструменты для улучшения своих навыков, а не как быстрые победы и готовые изделия.

К каждому позитиву, который приходит с альбомом для рисования, приходит и негатив.

Эти книги представляют собой инструменты, и для их работы необходимо использовать правильные способы. Проблема в том, что книги по рисованию не дают вам подробных рекомендаций по их использованию. Они показывают вам учебные пособия и отправляют вас в путь. Это означает, что многие художники в конечном итоге используют эти книги неправильно. Затем они задаются вопросом, что пошло не так, когда они не видят особой пользы, перевернув последнюю страницу.Давайте поговорим о хороших … и плохих … книгах для рисования и о том, как вы можете максимизировать хорошее и уменьшить плохое.

Книги для рисования

дают вам пошаговые инструкции… .Но подумайте над этим

Многие люди выбирают книги для рисования, потому что они предлагают пошаговые инструкции от начала до конца проекта. У вас есть только несколько строк, когда вы начинаете с шага 1, но у вас есть полностью готовый тигр, когда вы заканчиваете на шаге 10. Это довольно круто. Нет никаких сомнений в том, почему книги для рисования одинаково нравятся детям и взрослым.

Проблема

Пошаговые инструкции отлично подойдут, если вы финансовый аналитик, пытаясь заменить масло в машине в качестве разового проекта, потому что у вашего механика не было открытых встреч. Они не так хороши, если вы обучаемый механик, которому необходимо изучить все, что вам может понадобиться, о замене масла насквозь.

По умолчанию, пошаговые инструкции ориентированы на действия, что означает, что они дают вам все движения без каких-либо объяснений.Каждый шаг продуман как по волшебству. Работа читателя не в том, чтобы думать о том, почему здесь каждый шаг; художник уже делал это, когда писал книгу.

Если вы не будете осторожны, то, как рисовать книги, может быть бессмысленным и непродуктивным, а не учебным.

Но это не обязательно вина книг. Помните, что они инструмент. Мы не обвиняем гвоздь в том, что он не вылез из ящика с инструментами и не забился в стену. Мы должны делать работу.

Решение

Делай работу. Если книги для рисования — это инструменты, которые могут помочь вам стать лучшим художником, убедитесь, что вы извлекаете из них максимум пользы.

Вместо того, чтобы бездумно копировать каждую пошаговую инструкцию, подумайте о том, как и почему автор сделал выбор, который он сделал.

Если вы следуете инструкциям по рисованию собаки, почему автор решил так изогнуть морду? Почему уши болтаются в этом направлении? Какое выражение можно получить, придавая глазам такую ​​форму? Поставьте себя на место художника и представьте, через какой мыслительный процесс он нарисовал собаку, которую вы сейчас воссоздаете.

Отличный способ проверить свои знания — это снова нарисовать собаку, не глядя на инструкции. То, что вы что-то запоминаете, не означает, что вы усвоили навыки, но это хороший сигнал, что вы не бездумно следовали инструкциям.

Чтобы перейти на следующий уровень, попробуйте применить полученные навыки в новом контексте. Нарисуйте еще один собачий нос, но на этот раз на немецкой овчарке, а не на таксе. Нарисуйте тело другой собаки, но лежа, а не сидя.

Важно постоянно проверять полученные навыки. Также важно проявить творческий подход. Если вы обдумали выбор, сделанный автором вашей книги для рисования, как вы можете использовать эти принципы, чтобы проявить творческий подход и обдумать свой собственный выбор? Как вы можете сделать свое искусство своим? Не застревайте в коробке, копируя рисунки из своего альбома для рисования. Используйте то, чему вы научились, чтобы создавать произведения искусства, которые вы можете назвать своими.

Узнайте больше о приключениях с искусством! Книги для рисования

Иногда дают только обзор … Но вы можете погрузиться глубже

Когда вы просматриваете книги с рисунками, вы видите множество общих тем.Портреты, пейзажи, животные, мультики, природа. Это ОГРОМНЫЕ темы, которые нужно подробно осветить в одной книге, независимо от ее длины.

Проблема

Многие книги о том, как рисовать, дают только то, что нужно для воссоздания образа художника. Они не углубляются в концепции, которые вам действительно нужно усвоить, чтобы улучшить свои навыки рисования. Мы говорим не только о пошаговых инструкциях. Даже продвинутые книги по рисованию не могут быть настолько глубокими, насколько вам действительно нужно, чтобы вывести свое искусство на новый уровень.

Рекомендуемые инструменты Procreate

Это мои любимые инструменты Procreate, без которых я не смог бы прожить свою жизнь в Procreate!

• Skillshare: Я беру МНОГО классов Skillshare, и именно они стали причиной того, что я начал использовать Procreate. Эти уроки потрясающие, и вы можете посещать их БЕСПЛАТНО! Нажмите здесь, чтобы получить 30-дневную бесплатную пробную версию Skillshare
• Матовая защитная пленка для экрана: Эти матовые защитные пленки сделают экран вашего iPad более похожим на традиционную бумагу.Нажмите здесь, чтобы найти их на Amazon! Убедитесь, что вы выбрали подходящий размер для вашей модели iPad.
• Printful: Так приятно видеть собственное искусство на рубашке, кружке, наклейке, плакате и многом другом. Если вы хотите начать продавать свое искусство и делиться им с миром, или вы просто хотите подарок для себя или друга, важно иметь отличный принтер. Printful — мой любимый поставщик полиграфических услуг, предлагающий массу высококачественной продукции, на которой можно напечатать свое собственное искусство. Ознакомьтесь с ними и зарегистрируйте бесплатную учетную запись здесь!

Это не стук по книжкам для рисования; просто показать то, что вы можете показать в книге.Отчасти проблема в том, что они погружаются в огромные темы. Например, одна из моих любимых книг по рисованию посвящена рисованию реалистичных портретов. Я ЛЮБЛЮ эту книгу, но было бы безумием сказать, что у вас есть все необходимое, чтобы пройти путь от начинающего до продвинутого художника-портретиста на 150 страницах.

Мне очень нравится эта книга, но я не входил в нее с надеждой, что это будет мой единственный гуру, который проведет меня через реалистичные портреты. Вот некоторые из навыков, которые вам необходимо освоить, чтобы научиться рисовать реалистичные портреты:

• Композиция лица
• Формы лица
• Затенение
• Текстуры
• Симметрия

Посмотрите эту замечательную книгу портретов ЗДЕСЬ на Amazon!

Все эти вещи могут быть предметом углубленного изучения сами по себе, не говоря уже о том, чтобы их можно было собрать в книгу на 150 страниц.На самом деле книги для рисования не предназначены для того, чтобы дать художникам все, что им нужно знать. Это было бы ОГРОМНОЕ мероприятие. Учитывая все ресурсы, доступные нам в наши дни, нам нужно подумать о том, чтобы найти то, что нам нужно, чтобы заполнить пробелы в наших художественных навыках и наших художественных знаниях.

Решение

Не ожидайте, что книга для рисования даст вам абсолютно все, что вам нужно, чтобы улучшить свои навыки рисования. Да, это может быть отличным руководством, но вам также нужно проявить инициативу, чтобы глубже изучить концепции, которые вы надеетесь улучшить.

Если вы боретесь с затенением, пройдите курс по затенению. Если вам сложно рисовать глаза, пройдите курс рисования глаз. Ищите целые курсы по навыкам, над которыми вы хотите работать, и ПОНИМАЙТЕСЬ в них. Каждый раз, когда вы сталкиваетесь с трудным навыком, отложите книгу для рисования и немного поработайте над этим навыком. Затем вернитесь к своей книге для рисования и посмотрите, не сложатся ли для вас другие части вместе.

Многие специалисты, которые пишут книги для рисования, являются экспертами.Они потратили много времени, оттачивая свои навыки и улучшая свое мастерство. Не ожидайте, что вы узнаете все, что они знают, после прочтения своей книги. Вам нужно найти время, чтобы проявить инициативу и самостоятельно поработать над своими навыками.

Если вам нужен доступ к отличным классам, которые помогут вам глубже погрузиться в свои художественные навыки, Skillshare — отличное место для поиска. На Skillshare вы можете найти классы, относящиеся к любому количеству вещей, над которыми вы хотите работать. Пройдя несколько курсов Skillshare, я лично могу сказать, что они действительно на высшем уровне и доставляют удовольствие.Нажмите на баннер, и вы получите бесплатную пробную версию. Этого времени более чем достаточно, чтобы углубиться в некоторые художественные навыки, над которыми вы надеетесь работать.

Книги для рисования — это взгляд изнутри … Но не забывайте искать себя

Одна из самых крутых особенностей книг для рисования — это то, что вы получаете представление о творческом процессе художника изнутри. Постепенно вы увидите, как ваши любимые художники воплощают в жизнь свои работы.

Проблема

Когда вы видите что-то с точки зрения эксперта, вы не учитесь видеть это сами.«Эксперт нарисовал эту собаку, зачем мне изучать собаку для себя? Конечно, результаты этого не будут такими хорошими, как те, которые этот эксперт уже изложил мне ».

Огромная часть искусства — это научиться видеть. В повседневной жизни наш мозг автоматически осмысливает мир и все, что мы видим. Конечно, это действительно здорово. Но это создает много проблем для нашего искусства. Чтобы хорошо разбираться в искусстве, нам нужно рассматривать все как серию частей, а не как единое целое.Эта собака — не просто собака; это серия линий, которые образуют разные формы, которые в конечном итоге напоминают собаку.

Если мы не практикуем наши способности видеть мир как художники, мы не приобретем необходимых для этого навыков. Это означает, что нам всегда будут нужны книги для рисования как костыль, полагаясь на способности других художников видеть мир вокруг них с художественной точки зрения.

Решение

После того, как вы использовали книгу для рисования, чтобы что-то нарисовать, отложите это и найдите тот же самый объект в реальной жизни.Если вы рисовали животное или человека, найдите домашнего питомца или убедите члена семьи стать для вас моделью. Если вы не можете это сделать (или если вы рисовали изображение акулы или что-то в этом роде), найдите его эталонное фото в реальной жизни.

Вы уже поэтапно нарисовали этот объект, животное или человека в своей книге для рисования, так что знаете, что можете это сделать. А теперь пришло время пойти самому и увидеть это своими глазами. Это будет НАМНОГО сложнее, чем пошаговое выполнение вашей книги для рисования.На этот раз вам придется выяснить, как все формы и линии сходятся воедино. Это может оказаться серьезной проблемой.

Разве этот щенок не лучшая маленькая модель, которую вы когда-либо видели? Я немного предвзят.

Самостоятельное решение проблемы приносит большую пользу. Вы не только многому научитесь по ходу дела, но и можете наткнуться на новые техники, которые сделают ваше искусство вашим собственным. Никто никогда не развивал творческое и уникальное искусство путем копирования, копирования и копирования без разветвления.Копирование имеет свое место, но выход за его пределы — вот откуда родится ваше уникальное искусство.

Книги для рисования

повышают уверенность… Но вам необходимо передать эти навыки

Очень приятно рисовать что-то от начала до конца и добиваться успеха. Многие книги о том, как рисовать, созданы для того, чтобы вы добились успеха, что может стать огромным стимулом для уверенности.

Проблема

Это действительно здорово — завершить сложный рисунок, о котором вы никогда не думали раньше.Постепенно вы чувствуете, что находитесь на пути к совершенствованию своих художественных навыков и у вас есть потрясающий рисунок, который можно показать. Это может стать большим источником уверенности. Но что произойдет, когда вы в следующий раз нарисуете что-нибудь, но не используете эти пошаговые инструкции в качестве костыля?

Если вы не хотите рисовать одно и то же пошаговое изображение снова и снова, навыки, которые вы усвоите из своей книги для рисования, бесполезны, если вы не перенесете их в другие свои художественные проекты. Конечно, вы можете нарисовать морду собаки, которую вы видели в своем альбоме для рисования, но что вы узнали о создании морды собаки в целом, что вы можете использовать в следующий раз, когда будете рисовать другую собаку?

Книги для рисования не всегда помогают художникам научиться переносить полученные навыки в другие типы проектов.Просто не хватает времени! Кроме того, эти книги для рисования не могут вечно держать всех за руки. Большая часть ответственности за закрепление навыков рисования ложится на дисциплину и готовность каждого художника к практике.

Узнайте больше о приключениях с искусством!

Решение

Возьмите то, что вы узнали, и попробуйте это в новом контексте. Если вы научились рисовать собак, нарисуйте несколько разных собак. Возьмите эталонную фотографию или свою домашнюю собаку и выясните, как затенять разные типы морд и формировать разные типы ушей.

Если ваша книга для рисования научила вас штриховать, точечно, смешивать или раскрашивать, используйте эти навыки везде, где сможете. Черт возьми, убедитесь, что те навыки, которым вы научились в своей книге для рисования, переносятся на другие типы ваших произведений искусства и действительно остаются в вашем мозгу.

Несмотря на то, что приятно закончить рисунок из книги для рисования, ДЕЙСТВИТЕЛЬНО здорово взять эти навыки и создать с ними свое собственное искусство. Поговорите о усилителе уверенности, который позволит овладеть определенными художественными навыками и использовать их в любой момент.

Книги для рисования расслабляют и развлекают… Здесь нет «Но»

Книги для рисования так популярны не случайно. Это действительно увлекательный способ рисовать и заниматься искусством. Возьмите книгу для рисования на одну из ваших любимых тем, включите любимый фильм или альбом и наслаждайтесь рисованием.

Можно сказать, что вы хотите использовать книги для рисования только как способ расслабиться и получить удовольствие от рисования без стресса. Многие проблемы, о которых мы говорили, связанные с книгами для рисования, связаны с тем, насколько легко и бессмысленно они делают рисование.Если вы не будете осторожны, вы на самом деле не приобретете никаких навыков после их использования, потому что вас так хорошо пошагово проводили через весь процесс. Иногда это приветствуется. Может быть приятно просто нарисовать что-нибудь красивое, не задумываясь об этом слишком много.

Возьмите альбом для рисования и наслаждайтесь рисованием.

Если вы хотите, чтобы ваши навыки «прижились», следуйте советам, которые мы изложили в этом посте, и вы начнете видеть, как увеличиваете количество преимуществ, которые вы получаете от своих альбомов для рисования.Что замечательно, так это то, что вы можете выбирать, по какому пути идти в любой день. Может быть, однажды вы захотите использовать свою книгу для рисования, чтобы бездумно вести вас через проект рисования. В другой день, может быть, вы захотите сосредоточиться на улучшении своих художественных навыков и приложить усилия для достижения долгосрочного прогресса. Какой бы путь вы ни выбрали, получайте удовольствие от рисования. Вот почему мы все равно рисуем, верно?

Как иллюстрировать детскую книгу: Создание, печать и экспорт данных электронной книги

Индекс

1. Выбор истории
2. Выбор стиля рисования + Moodboard
3. Конструкция и эскизы (Раскадровка).
4. Использование цветовой палитры
5. Цвет звуковых эффектов
6. Эскиз
7. Вставка текста
8. Пейджинг и подготовка к печати
9. Цифровая версия (EPUB)
10. Давайте использовать Clip Studio Share

1. Выбор истории

Детские сказки существуют веками. Многие традиционные сказки передавались устно из поколения в поколение, пока изобретение печатного станка не смогло запечатлеть эти истории на бумаге.Эти истории меняются со временем, но их первоначальная цель заключалась в том, чтобы развлечь и научить, часто с помощью морали, и показать реальность общества того времени.

В целом детские рассказы имеют тенденцию быть краткими, поскольку они стремятся удержать внимание аудитории, будучи одновременно забавными и познавательными. Поэтому в нашей книге не будет много текста. Следовательно, в нем также не будет много иллюстраций, поэтому важно проиллюстрировать ключевые моменты истории в ограниченном количестве работ.

Хотя мы собираемся создать нашу книгу с нуля, если у вас уже есть законченный рассказ (оригинальный или заказанный), процесс будет таким же, за исключением этого первого шага.

А теперь давайте начнем с выбора истории.

В данном конкретном случае нашей базой будут классические произведения детской литературы, будь то басни Эзопа или сказки Перро, братьев Гримм или Андерсена.

Не все книги легко иллюстрировать.Хотя детский жанр, как правило, довольно прост и использует хорошо узнаваемые элементы, бывают как более простые, так и сложные истории. Наилучшим способом иллюстрирования будет тот, который содержит характерные элементы, такие как животные, принцы, драконы, пираты, феи и т. Д. Если мы выберем историю с более абстрактными элементами, ее будет намного сложнее проиллюстрировать, чем полагаться на наше субъективное видение этого элемента, которое не всем может быть понятно. Такие вещи, как чувства, концепции или идеи, сложно проиллюстрировать, особенно если нет персонажей, которые их изображали бы.

Мы выбрали рассказ «Принцесса на горошине» Ганса Христиана Андерсена. В этой сказке персонажи просты и ограничены в количестве. Принцесса — наша главная героиня, та, которую принц ищет с самого начала, и та, на кого возьмется вся тяжесть повествования. Принц — это общая нить, тот, кто дает нам повод рассказать эту историю. Королева — это своего рода антагонист, ставящий под сомнение личность нашей принцессы. Король не вносит особого вклада, второстепенный персонаж, единственная роль которого — существовать и поддерживать главных героев.Горох так же важен, как и принцесса, потому что без них не было бы истории. Несмотря на то, что это такой короткий рассказ, персонажи имеют большое значение.

Что касается самой истории, то она проста и проста, имеет специфический сеттинг, а сюжет краток, но в ней рассказывается все, что нам нужно знать.

Теперь, когда мы выбрали нашу сказку, можно переходить ко второму шагу.

2. Выбор стиля росписи + Moodboard

При выборе стиля рисования важно иметь референсы.Хотя у каждого свой стиль рисования, он может не соответствовать типу иллюстрации, необходимой для жанра книги, которую мы собираемся проиллюстрировать.

В данном случае, иллюстрируя детскую книгу, маловероятно, что такие стили, как гиперреализм, абстракция — или, если мы выберем мангу, сэйнэн — будут правильным выбором, потому что атмосфера, которую эти стили добавят в историю, будет противоположной. к самой сказке. Это создало бы путаницу вместо облегчения понимания.Лучше использовать органические формы и светлые тона, а не геометрические угловатые формы с темными и слегка насыщенными цветами.

Простые схематические фигуры с основными узнаваемыми элементами, как правило, идеально подходят для иллюстрации детской книги. Когда у нас есть основные черты, которые определяют наших персонажей, мы можем изменять их стиль — такие аспекты, как размер глаз, пропорции частей тела и т. Д.

Чтобы помочь нам создать иллюстрации, соответствующие нашей истории, нам нужно будет создать доску настроения.В нем мы соберем примеры по цветовой палитре, стилю иллюстрации или композиции, чтобы помочь нам сформировать предварительное представление о том, чего мы хотим. Мы можем создать его в папке или через Pinterest, где мы будем хранить все те изображения, которые нам что-то дают и из которых мы можем учиться, а затем создавать свои иллюстрации. Попытка скопировать стили других иллюстраторов — хорошее упражнение, которое поможет развить навыки рисования в областях, в которых мы не обязательно можем быть опытными. Но имейте в виду, что, представляя что-то профессиональное, мы всегда должны использовать наш оригинальный контент.

Вот ссылка на собранную мной доску. Он содержит примеры иллюстраций детских книг, которые мне показались интересными при создании этой книги: https://www.pinterest.es/judithzzyuko/childrens-book-illustration/

Даже после выбора стиля у вас могут возникнуть сомнения относительно ваших персонажей, их дизайн, цвета или конструкция — то, что вы хотите. Если у нас будет слишком много персонажей, наша история станет слишком широкой и потребует большого количества иллюстраций.Кроме того, если они слишком сложны и содержат слишком много элементов, нам нужно будет создать руководство по персонажам для выполнения нескольких представлений и цветовых тестов.

Чем проще, тем лучше, только один вид спереди на персонажа. Или, возможно, поворот. Разворот — это серия изображений персонажа, обычно от четырех до восьми, что позволяет нам увидеть все его элементы под разными углами, как показано ниже. Я нарисовал персонажа здесь в простой расслабленной позе, так как я хочу показать его дизайн, а не какое-то конкретное действие.

3. Конструкция и эскизы (Раскадровка).

Хотя все части в нашей истории важны, чтобы создать структуру, а затем эскизы, мы должны выбрать, какие части лучше всего представляют историю. Мы должны разделить его так, чтобы текст был разумно сбалансированным. Например, мы не должны создавать страницу с одним предложением и другим, где текст занимает 90% пространства. Итак, если на странице есть два важных фрагмента текста, либо мы должны выбрать самый важный из двух и проиллюстрировать его, либо мы должны создать иллюстрацию, которая позволит нам безупречно проиллюстрировать обе части.

Все истории имеют узнаваемую базовую структуру: введение, основной текст и заключение. В нашей истории есть как минимум четыре основных сюжетных пункта, разделенных следующим образом:

1. Представляем ситуацию: принц хочет жениться.
2. Представляем главного героя: Принцесса прибывает в замок.
3. Конфликт: Чтобы проверить, является ли она принцессой, королева кладет горошину под свою кровать.
4. Разрешение: Принцесса — настоящая принцесса и поэтому выходит замуж за принца.

Затем мы добавляем обложку (обложку, корешок и заднюю обложку) и там, где должны появиться основные элементы истории. Как только у нас будет такая структура, мы можем начать рисовать раскадровки. Раскадровки будут созданы на двойных страницах. Текст будет занимать только часть одной страницы, оставляя не менее 80% места для заполнения иллюстраций. Чтобы визуализировать иллюстрации на странице, мы сначала создадим эскизы. Поскольку это всего лишь набросок, разрешение изображений не обязательно должно быть очень высоким или детализированным.

На первых двух страницах мы рисуем принца, который думает обо всех принцессах, которых он встречал во время своих путешествий по миру. На второй странице прибытие главной героини, принцессы, в княжеский замок бурной ночью. На третьей странице принцесса в своей постели, недоумевая, что ей мешает спать. И, наконец, свадьба. В качестве последнего штриха горох займет особое место среди королевских сокровищ.

Постарайтесь внести все изменения на этапе создания эскиза, чтобы их можно было максимально избежать после начала процесса иллюстрации. Это сэкономит нам много работы. Перемещайте элементы, играя с разными размерами, корректируйте композицию страницы, помня, что нам нужно оставить место для текста.

Если иллюстрации хорошо продуманы, вы должны иметь хорошее представление о том, что происходит в рассказе, даже без текста.

Когда мы сделаем набросок внутренних страниц, мы сосредоточимся на обложке. На обложке книги должен быть широко узнаваемый элемент рассказа. В данном случае принцесса и горошек, который повторяется в названии книги. Вместе с кроватью эти элементы становятся обложкой нашей книги. Мы можем использовать часть одной из иллюстраций изнутри книги или создать совершенно новую иллюстрацию.

Не забудьте разместить название, автора и другие компоненты, например, логотип издателя.Мы также можем добавить имя иллюстратора, если хотим, чтобы оно было таким же важным, как и автор. В этом случае я сделаю его немного более тонким и разместю его с другими данными на задней обложке. Здесь у нас будет синопсис, штрих-код и другая важная информация (мы вернемся к этому позже). Что касается иллюстрации на задней обложке, нам не нужно ничего, что раскрывает слишком много об истории, но она все равно должна быть актуальной — в этом случае мы будем использовать горошину. Имейте в виду, что, хотя это традиционные и хорошо известные истории, не все, особенно дети, знают о них, поэтому нам нужно дать им что-то, что привлечет их внимание, достаточно, чтобы они захотели узнать, что происходит внутри книги. !

Корешок — самый простой из всех дизайнов и состоит только из названия, автора и логотипа.Как и на обложке, мы можем добавить имя иллюстратора.

Существуют разные мнения о направлении элементов позвоночника. Мне лично нравится, что название книги можно прочитать, когда обложка обращена вверх, поэтому я размещу текст повернутым вправо.

4. Использование цветовой палитры

Есть два разных метода выбора типографики. Мы можем использовать нейтральную типографику, которая ничего не добавляет и не берет из иллюстраций или наоборот, или использовать типографику, которая дополняет наш стиль и общую концепцию детских книг.

Для первого варианта в идеале мы должны использовать легко читаемый шрифт с засечками или sans , который не имеет каких-либо завитушек или преувеличенных графических элементов, например этих.

Для этой книги я выбрал шрифт с немного большей индивидуальностью, чтобы улучшить дизайн книги. Этот шрифт имитирует почерк, легко вызывая ощущение детской книги. Если вы решите использовать второй метод, помните, что эти шрифты не только имеют особую эстетику, но и затрудняют чтение.

Если ваша книга предназначена для очень маленьких детей, хороший совет — оставляйте типографику достаточно крупной. Выбор шрифта должен зависеть от целевой аудитории книги.

Я буду использовать прежние шрифты внутри книги и в синопсисе на задней обложке. Собираюсь написать главное название обложки и корешок вручную. Для остальной информации на обложке я выберу более чистый и более удобный для чтения шрифт.Я не рекомендую использовать в общей сложности более трех разных шрифтов, поскольку это создает путаницу в отношении иерархии текста и приводит к хаотичному виду книги.

Выбрав типографику и завершив основные наброски, мы можем начать думать о цветовой палитре наших иллюстраций. Как и в случае со стилем нашего рисунка, будут определенные палитры, которые не будут гармонировать с иллюстрациями, предназначенными для детей. Темные и сильно ненасыщенные цвета могут не подойти.

Есть две цветовые схемы для создания палитры: CMYK (голубой, пурпурный, желтый и черный) и монохромная.С CMYK (1) мы можем использовать любой цвет без ограничений и сделать так, чтобы иллюстрированные объекты имели тот же цвет, что и те объекты в реальной жизни, если это наша цель. Мы можем выбрать более насыщенные и яркие цвета или остановить свой выбор на пастельных тонах. Последнее особенно хорошо работает, если иллюстрации рассчитаны на очень маленьких детей. В монохромном (2) мы применяем один цвет, используя вариации этого цвета по насыщенности и яркости, чтобы создать контраст между элементами. Вы также можете создавать вариации последних, добавляя больше цветов с теми же ограничениями.Например, в дуплексе (3) мы использовали еще два цвета и их вариации насыщенности и яркости.

В той же раскадровке мы можем раскрасить, используя основные цвета, чтобы получить начальное представление, особенно если мы ищем конкретный эстетический вариант, такой как двухцветный. В этот момент вам захочется поиграть с разными цветовыми палитрами, чтобы вы могли легко изменить их, чтобы увидеть, какая из них лучше всего подходит для вашей истории.

5.Звуковые эффекты цвет

Я буду создавать эту книгу с помощью Clip Studio Paint EX, потому что, помимо того, что он является отличным инструментом для раскрашивания, он также позволяет мне создавать макеты сразу нескольких страниц и легко их экспортировать со всеми необходимыми настройками печати.

Теперь мы можем начать иллюстрировать нашу книгу.

Книга, которую мы собираемся проиллюстрировать, имеет внутренний размер 18,3 x 15,3 см. Его крышка размером 19 x 16 см, а ширина корешка — 2,5 см. Имейте в виду, что на обложке есть сантиметр, который является частью корешка, и он будет другого цвета, чем обложка.(Это зависит от типа разрабатываемой книги.)

Создайте файл [Comic] и, как показано на рисунке ниже.

В разделе 1 введите размеры корпуса книги, в нашем случае 153 мм x 183 мм, и разрешение 350 dpi. Для нашей книги не обязательно иметь разрешение более 300 dpi. Затем добавьте 5 мм под обрез, чтобы избежать пустых участков по краям при печати книги. И, наконец, в [Цвет основного выражения] выберите [Цвет].

Нам не нужно разделять двойные страницы наших иллюстраций, поэтому в разделе 2 установите флажок [Выровнять метку обрезки] и присвойте ему значение 0,00 мм.

В разделе 3 установите флажок [Несколько страниц] и введите количество страниц плюс две для внешней обложки, две для внутренней обложки и еще две. Два дополнительных гарантируют, что наши иллюстрации начинаются слева и заканчиваются справа, когда мы показываем двойные страницы. В нашем случае, поскольку в книге четыре иллюстрации, будет восемь основных страниц, четыре титульные страницы и две дополнительные страницы: всего 14 страниц.

В разделе 4 отметьте [Титульный лист] и установите разрешение 350 dpi. В этом случае я установлю корешок на 25 мм.

Щелкните [Номер страницы] в разделе 5 и оставьте для остальных параметров значения по умолчанию. О страницах книг мы поговорим позже.

После создания документа выберите основные страницы, нажав Ctrl + щелчок, а затем щелкните правой кнопкой мыши любую из выбранных страниц, чтобы открыть меню. Выберите в меню [Изменить базовые настройки страницы].

Появится новое диалоговое окно, в котором мы изменим пару вещей. В [Размер границы (внутренний) по умолчанию] мы установим значение на 1 см меньше, чем размер нашей страницы, как по ширине, так и по высоте, а для [Запас безопасности] — 10 мм. Эти два изменения будут полезны при создании направляющих страниц. Направляющие по страницам помогают нам увидеть полезное пространство на нашей странице, чтобы мы могли работать, не опасаясь, что текст или изображения будут обрезаны при печати либо по внешним краям, либо из-за привязки корешка.Поэтому мы должны стараться, чтобы наши важные иллюстрации и текст оставались в пределах этих границ безопасности.

Выполните предыдущую операцию еще раз и выберите [Изменить основные параметры страницы], но на этот раз для обложки, поэтому убедитесь, что не выбраны другие страницы.

Появившееся диалоговое окно немного похоже на предыдущее. В этом случае мы не только добавим направляющие, но и изменим размер обложки. Если у вас чехол и корпус одинакового размера, вы можете пропустить этот шаг.В противном случае введите размеры обложки в разделе [Размер переплета (отделки)] в верхней правой части окна, оставив 5 мм за обрез. Чуть ниже измените [Размер границы (внутренний) по умолчанию], вычтя один см из высоты и ширины. Справа от окна добавьте пару сантиметров для обрезки и линий разреза, чтобы было удобно работать с холстом. Также убедитесь, что установлен флажок [Выровнять метку обрезки] и его значение составляет 25 мм. Для ширины корешка проверьте [Запас безопасности] и выберите значение 5 мм вместо 10 мм.

Как только мы закончим, все страницы будут готовы, и мы сможем начать свободно иллюстрировать. Набор страниц эскизов будет выглядеть, как показано на следующем изображении. Чтобы открыть страницу, с которой хотите работать, дважды щелкните ее.

При открытии страницы убедитесь, что установлен цветовой режим CMYK, а не RGB, поскольку мы планируем печатать в будущем. Итак, перед тем, как начать работу над каждой страницей, перейдите в окно [Просмотр]> [Цветовой профиль]> [Настройки предварительного просмотра] и в раскрывающемся списке выберите базовый профиль CMYK.Имейте в виду, что цвета варьируются от режима RGB до CMYK, поэтому рекомендуется с самого начала напрямую работать с соответствующим цветовым режимом.

6. Рисование

Лично я предпочитаю делать набросок в отдельном документе, а затем импортировать слой в окончательный документ, но при желании вы можете сначала создать этот документ и сделать набросок непосредственно в нем. Поскольку у меня уже есть наброски, я копирую и вставляю их на каждую страницу, оставляя вторую пару страниц и последнюю пустыми.Выглядит это так:

В зависимости от выбранного стиля, мы можем начать рисовать линии или добавлять цвет. На следующем изображении вы можете увидеть разные варианты рисования в одном стиле рисования.

И 1, и 4 — варианты без линий; единственное различие между ними состоит в том, что 1 имеет штриховку, чтобы различать ключевые части рисунка, а 4 — нет. В результате все детали одного цвета в последнем сливаются вместе.Номера 2, 3, 5 и 6 — это разные варианты линий. 2 имеет цветные линии, что делает его более тонким. Линия немного темнее заливки. 3 имеет черную линию, которая делает контур более заметным. 5 также используется черная линия, но она сужается и контрастирует по толщине. 6 использует более темный цвет, чем цвета изображения, поэтому его контуры более гладкие, чем черный.

Если вы хотите проиллюстрировать без линий, и вам неудобно рисовать цвет напрямую, вы можете сначала нарисовать рисунок, а затем удалить слой с линиями.

У каждого из нас свой способ раскраски изображения. Я собираюсь научить вас нескольким очень простым способам раскрашивать как с линиями, так и без них.

В следующем примере мы рисуем без линий, а непосредственно с цветными фигурами. Сначала мы рисуем основу лица, а затем добавляем на него детали, такие как глаза, нос, волосы и т. Д. Мы можем сделать это с помощью кисти или инструмента выделения, заполняя линию позже.

Если мы не уверены, мы можем создать каждую форму в отдельном слое, а затем объединить их, щелкнув [Объединить со слоем ниже] в окне [Слой] (см. Ниже).Но нет проблем, если вы предпочитаете работать в один слой.

Второй способ раскрасить наши иллюстрации — это тот, который я лично использую большую часть времени. Сначала мы создаем общую форму персонажа или объекта, а затем заливаем ее цветом. Обычно используется инструмент [Область выделения]> [Лассо] или создание контура с помощью кисти и заливка его с помощью инструмента [Заливка]> [Обратитесь только к редактированию слоев]. Для этого важно иметь хорошо детализированный набросок, иметь уже нанесенный штриховой рисунок или четко понимать формы иллюстрации.

Отсюда процесс прост, цветной слой блокируется в окне слоя, активируя [Блокировать прозрачные пиксели], символ появится на слое, в котором мы его активировали. Оттуда мы можем раскрасить различные части рисунка, не раскрашивая за пределы ранее созданной формы.

Таким же образом мы можем добавить тени и блики.

Как для раскрашивания, так и для рисования можно использовать самые разные кисти.Многие из них включены в программу по умолчанию, но есть также много кистей, которые мы можем загрузить из [Clip Studio Assets]. Вы можете создавать собственные кисти!

В моем случае иллюстрации будут в основном цветовыми формами, но я буду использовать тени и определенные линии для разделения плоских цветов. Мои текстуры будут созданы с помощью кисти с выбранными цветами и другой кисти, имитирующей графитовый карандаш, аналогично созданию линий и штриховке.

Уловка, позволяющая сделать симметричные элементы бесшовными и более простыми для рисования, заключается в использовании симметричной линейки CSP. Перейдите к инструменту [Линейка] и выберите [Симметричная линейка]. Важно, чтобы количество линий было установлено равным 2, а поле [Симметрия линии] было выбрано в свойствах инструмента.

Например, чтобы нарисовать этот предмет мебели, я использовал симметричную линейку. Я разместил направляющую в средней точке, где я хотел нарисовать объект, и просто начал рисовать на одной стороне изображения.Зеркальное отображение создается с другой стороны, поэтому мы можем сэкономить много работы, убедившись, что объект идеально симметричен.

Если есть фон с несколькими компонентами, я рекомендую создать слой только для фона, а другой — для компонентов, и комбинировать их только тогда, когда вы будете уверены, что вы довольны результатом. После слияния можно что-то изменить и исправить, но будет намного проще, если сначала у нас все будет отдельно.

7. Вставка текста

Когда иллюстрации закончены, единственное, что у нас осталось в книге, чтобы закончить, — это текст. Поскольку структура уже была спланирована в процессе создания эскиза, проблем с добавлением текста возникнуть не должно. Это объясняет, почему создание эскизов является наиболее важным — если основание неправильное, после следующих шагов возникнут сложности.

Внутри книги и на обложке мы будем использовать ранее выбранную типографику. Перейдите к текстовому инструменту и создайте текстовое поле, затем вставьте абзац, соответствующий иллюстрации, на эту страницу. Убедитесь, что текст находится по центру и не выступает за направляющие, которые мы создали ранее, чтобы текст не обрезался в процессе печати.

Необязательно, чтобы текст располагался в одном и том же месте на каждой странице, его можно разместить там, где он лучше всего гармонирует с иллюстрациями, при условии, что они не мешают друг другу.Иллюстрация должна быть видна, а текст — читабельным.

Поскольку мы решили, что наша книга предназначена для шестилетних детей, текст не должен быть слишком большим. Размер шрифта примерно 13 пт будет достаточно. Если книга предназначена для детей младшего возраста, для облегчения чтения рекомендуется значительно увеличить размер шрифта.

Выровняем текст по правому краю и воспользуемся [Пространство слова] для его корректировки, стараясь не превышать значения от -,5 до 0,5. Если у вас короткий текст, не возникнет опасности создать негативное пространство из-за отсутствия интервалов между словами.Однако, если ваш текст длинный, вы должны поиграть с этими значениями, чтобы как можно больше не создавать отрицательного пространства. Мы также можем поиграть с межстрочным интервалом, увеличивая или уменьшая значения [Line space], предотвращая слияние текстовых строк или оставляя очень большие пробелы.

Перед созданием окончательного документа убедитесь, что текст правильный и нет орфографических ошибок.

Для текста на обложке мы будем использовать тот же процесс, что и для тела.На задней обложке размещены следующие элементы: синопсис книги, имя иллюстратора, издателя и их веб-сайт. Кроме того, мы добавим, что книга доступна в электронной версии (как это сделать мы узнаем позже), рекомендован возраст книги и цена.

Другие нетипографические элементы, которые необходимо добавить на заднюю обложку, — это логотип издателя, который также будет отображаться на корешке и обложке, и штрих-код с номером ISBN, который служит для идентификации книги.

Остальные элементы будут расположены по-разному в зависимости от иллюстрации на обложке, но помните, что иллюстрация на задней обложке — просто украшение. На задней обложке информация важнее иллюстрации. На передней обложке важными частями являются название, автор и иллюстрация.

8. Подготовка к распечатке и печати

Теперь, когда у нас есть все элементы и наша иллюстрированная книга готова, мы должны экспортировать ее.Для этого лучше пронумеровать его страницы. В очень короткой книге в этом нет необходимости, но позвольте мне объяснить, как это делается для более длинных книг.

Как и раньше, щелкните правой кнопкой мыши один из эскизов страницы. В появившемся меню выберите [Изменить основные рабочие настройки].

Откроется окно с настройками книги и там мы изменим только последний раздел [Folio], а все остальное оставим как есть.

Если мы хотим, чтобы количество страниц начиналось с обложки, мы должны написать 1 в качестве [Начальный номер].Если мы хотим, чтобы это началось с нашей первой иллюстрации, нам нужно ввести -2. Объяснение таково: внешняя обложка -2, внутренняя обложка -1, пустая страница 0, и наша первая иллюстрация будет под номером 1.

Цвет, размер и тип страницы также можно изменить в этом последнем разделе, но имейте в виду, что у нас есть только два варианта цвета, белый или черный, поэтому выберите цвет, который больше всего выделяется на большинстве страниц. страниц.

В разделе [Зазор с границей по умолчанию] мы оставим и высоту, и ширину равными нулю.Это расстояние между страницами от [границы по умолчанию], которую мы создали в начале создания страницы. В раскрывающемся меню чуть ниже цвета мы можем выбрать положение номеров наших страниц. Для этой книги мы выбрали вариант Снизу снаружи. Вы также можете попробовать другие варианты и посмотреть, какой из них вам больше всего нравится для вашей книги.

Если в нашей книге много страниц, мы можем воспользоваться одной из пустых страниц в начале между обложкой и первой иллюстрацией или двумя последними, чтобы добавить индекс после того, как мы создали страницы книги. .Если мы не хотим добавлять индекс, вполне нормально оставить эти страницы пустыми, с рисунком или другими типами данных книги, такими как место печати, дата печати, ISBN и т. Д.

Обратите внимание, что номер страницы не будет отображаться на обложке или на других пустых страницах.

После того, как нумерация страниц завершена, мы можем экспортировать файл для печати. Если вы планируете распечатать свою книгу на онлайн-принтере, обязательно спросите их, какой формат файла они используют и какие еще основные требования у них есть, такие как растровый шрифт, отдельные / сложенные страницы, форматы файлов PDF и т. Д.Если вы распечатаете его в профессиональной типографии или дома, вы можете экспортировать его в файлы форматов JPG или TIFF.

Перейдите в меню [Файл]> [Экспорт нескольких страниц]> [Пакетный экспорт]. Выберите файл для сохранения изображений из [Формат файла]. Я рекомендую сохранять их как файлы TIFF. В [Диапазон страниц] мы можем выбрать, хотим ли мы экспортировать все страницы или только обложку. Если вы хотите, чтобы страницы экспортировались по отдельности, а не попарно, установите флажок [Экспортировать разворот отдельно].В этом случае корешок обложки может быть разрезан, поэтому рекомендуется повторно экспортировать обложку отдельно, не устанавливая этот флажок.

Щелкните OK, чтобы открыть диалоговое окно свойств экспорта формата файла TIFF. Здесь наиболее важно выбрать три варианта изображения вверху: [Текст], [Метка обрезки] и [Фолио]. Первый экспортирует текст, второй — метки обрезки, а третий — номера страниц. Убедитесь, что в раскрывающемся меню выбрано [Все страницы].Эта опция открывает больше возможностей.

Если цвет страницы не менялся ранее с RBG на CMYK, мы можем изменить его сейчас. Однако изменение цвета сейчас приведет к менее ярким цветам, чем при работе в CMYK с самого начала.

Другой параметр, который мы можем снова изменить, — это разрешение, документ имеет разрешение 350 dpi, и мы можем оставить его таким, но нам нужно только 300 dpi. Если вы печатаете из дома или в типографии, мы можем снизить разрешение еще до 150 dpi.Это значительно уменьшит размер файла. Для использования в Интернете, например в социальных сетях или онлайн-портфолио, разрешение следует снизить до 72 точек на дюйм. Остальные параметры можно оставить как есть.

После нажатия кнопки «ОК» появится диалоговое окно, в котором сообщается, что сохранение файлов в CMYK может занять некоторое время. Подтвердите, что вы можете экспортировать файл. Через несколько секунд (или минут в зависимости от количества страниц и веса файла) наши страницы окажутся в папке, в которую мы их выбрали для экспорта.

9. Цифровая версия (EPUB)

Возможно, вы хотите сделать цифровую версию своей книги, версию EPUB (Electronic Publication), вместо того, чтобы печатать ее, или, может быть, вы хотите сделать и то, и другое. Если мы с самого начала знаем, что нам нужна только цифровая версия, мы можем создавать иллюстрации в RGB. В противном случае мы можем перейти в окно [Вид]> [Цветовой профиль]> [Настройки предварительного просмотра] и снова изменить цветовой режим из раскрывающегося меню перед экспортом версии EPUB.Экспортировать книгу в формат EPUB очень просто; перейдите в меню [Файл]> [Экспорт нескольких страниц]> [Экспорт данных EPUB].

Появится следующее окно. Здесь добавьте название и автора книги во все четыре соответствующих поля, чтобы после публикации ее можно было отсортировать по автору или заголовку.

Щелкните OK, чтобы экспортировать файл EPUB. Если вы хотите добавить такую ​​информацию, как имя издателя, обязательно сделайте это из предыдущего окна.Щелкните [Расширенные настройки] и добавьте необходимые данные в окне, показанном ниже. В [Издатель] и [Издательская компания (ключ сортировки)] напишите имя издателя. В [Дата обновления] дата экспорта будет отображаться по умолчанию, но вы можете изменить ее. Данные также появятся по умолчанию в [Значение идентификатора]. Если у вас нет предыдущей идентификации книги, вы можете оставить значения по умолчанию. Что касается трех полей, которые появляются ниже, вы можете отметить все три. [Экспорт задней обложки] добавляет заднюю обложку в файл EPUB.[Вставить чистый лист] добавляет пустую страницу, так что последняя страница по-прежнему отображается как двойная. [Экспорт в формат Kindle] оптимизирует отображение в формате Kindle.

Вне зависимости от того, заполнили ли вы расширенные параметры или оставили для них значения по умолчанию, при подтверждении обоих окон файл EPUB будет экспортирован. В конце процесса появится следующее подтверждающее сообщение. Щелкните [Close], чтобы закрыть его.

Перед просмотром нашего файла EPUB примите во внимание, что обложка имеет другой размер и, следовательно, не будет точно такой же, как в печатной версии.Мой совет — продублируйте файл и отредактируйте обложку, чтобы она соответствовала этим новым измерениям. Когда и обложка, и корпус имеют одинаковый размер, единственное, что нужно иметь в виду, — это то, что в нашем файле EPUB исчезнет корешок. Чтобы проверить новый файл, перейдите в меню [Файл]> [Экспорт нескольких страниц]> [Открыть место экспорта данных EPUB]. Файл EPUB появится в папке. Дважды щелкните, чтобы открыть его с помощью устройства для чтения электронных книг.

Теперь файл можно загрузить на веб-сайт или в портфолио, чтобы люди могли его загрузить, или на платформу для публикации электронных книг.Мы также можем загружать наши файлы в социальные сети напрямую, загружая изображения иллюстраций. Для этого удалите метки обрезки, измените цветовой профиль с CMYK на RGB и измените разрешение на 72 точки на дюйм. Для получения дополнительных сведений см. Действия, описанные ранее в этой статье. Если вы хотите показать, как книга будет выглядеть в распечатанном виде, создайте макет изображения и загрузите его.

Этот процесс, описанный в этой статье, можно применить к любому другому типу книги, которую вы хотите проиллюстрировать.Просто убедитесь, что вы придерживаетесь основных шагов, чтобы история вашего конечного продукта была понятной.

10. Давайте воспользуемся Clip Studio Share

Чтобы опубликовать нашу книгу в Интернете и просмотреть ее в формате 3D, загрузите ее в Clip Studio Share. По этой ссылке вы можете просматривать свою книгу разными способами. Это полезно для загрузки комиксов, галерей изображений и для прямого предварительного просмотра в Twitter.

La Princesa y el guisante

Как нарисовать роман ‹Literary Hub

Мексиканский писатель Мартин Соларес любит рисовать формы романов — описывать сюжет в буквальном смысле.Ниже приводится вводная глава к Как нарисовать роман , находящемуся в стадии разработки — в сотрудничестве с поэтессой Таней Хантингтон — его оригинального названия на испанском языке, Cómo Dibujar Una Novela , в котором будут представлены совершенно новые главы.

Некоторые говорят, что романы — это созвездия, составленные из слов; другие — самое близкое к мощному заклинанию, которое мы когда-либо подойдем. С первой страницы они переносят нас в мир, где каждое слово скрывает более одного намерения, а сами законы физики действуют по-разному.Крещенные их авторами загадочными и загадочными именами, которые иногда составляют первые слова произнесенного заклинания, читатели часто крестят романы во второй раз, превращая их во что-то более милое и знакомое.

В то время как мы вынуждены выбрать одну ветвь с древа жизни, пусть даже ослепительную, хорошо построенный роман может претендовать на сразу несколько ветвей: самую неожиданную и страстную, самую тревожную и забавную. Затем есть те, которые рассказывают о величайших неудачах, самых амбициозных усилиях или подвигах, которые когда-то казались нам невозможными.

Романы открыто не рассказывают нам, как жить, но они рассказывают нам истории. В трудные времена, когда кто-то пытается преодолеть жизненные заботы, роман предлагает нам сказку, которая, кажется, написана специально для настоящего времени.

Романы, полные сюрпризов, все больше и больше связаны с красотой. Они кое-что знают о жизни, и, если они имеют приемлемую структуру, они, кажется, даже думают сами. Только вместо того, чтобы аргументировать и представлять нам тезис, антитезис и синтез, романы предлагают нам сценарии, конфликты и персонажей.Благодаря им мы можем кое-что понять о том, как устроен этот мир.

Эта книга, уверенная в том, что романы действительно думают сами за себя, решила прокомментировать некоторые из их наиболее увлекательных черт: какие стратегии используют писатели для разработки начальных строк своих рассказов, как формируются их персонажи, в чем скорость развития сюжета, как объекты, оказавшиеся инертными в повседневной жизни, ведут себя в мире художественной литературы, и какие образы создаются писателями для описания своих романов, а также пара очень кратких текстов о том, как эти истории имеют тенденцию к конец.Одна из глав книги спрашивает нас, возможно ли, читая определенные романы, испытать ощущение концептуализации или даже обитания в здании, состоящем из слов, которое просит посетить и усердно наслаждаться, как если бы оно было восхитительным. мечтать.

Любой, кто попытался нарисовать форму сновидения, согласится со мной в том, насколько трудно понять материал, из которого они сделаны. При взгляде сверху эти рисунки имеют тенденцию напоминать спираль или водоворот, внешние границы теряются вдалеке:

Это форма, которая напоминает дизайн рассказа, тогда как рисунок романа имеет тенденцию быть менее ограниченным, более вместительным:

Рассказ состоит из вертикальной прозы, которая имеет тенденцию к завершению, в то время как горизонтальная проза романа улетает каждый раз, когда мы спрашиваем себя: что будет дальше?

Рассказ, похожий на сон, начинается, преподносит нам несколько сюрпризов, а затем подходит к концу.С другой стороны, роман — это путешествие, которое, как сон, когда мы просыпаемся, никогда не забудется.

· · · ·

Никто никогда не спрашивает, думают ли романы сами за себя, но, тем не менее, они следят за нами и делают собственные выводы. Привыкшие быть скользкими, они принимают разные формы и методы, так что их сложно отследить или определить. Прежде всего, мы должны признать, что они обладают не одной формой, а множеством; что они используют различные средства, чтобы рассказывать свои истории, и что реализм — лишь одно из них.

Согласно Томасу Павлу в его монументальном романе « La Pensée du roman », романы не только мыслят, но и имеют свою собственную философскую систему, подобную идеализму — если бы идеализм вместо того, чтобы приводить аргументы через тезис, антитезис, синтез, должен был представить нам персонажи, настройки и сюжеты; если бы вместо того, чтобы рассуждать с нами, он должен был бы рассказывать нам истории, правдивость которых невозможно доказать.

Роман — это место, где лучше всего противостоят определенные идеи, и, кроме того, одно из немногих таких пространств, обладающих бесспорной геометрией.Après Pavel, нужно будет завершить таксономию множества различных форм, взятых в романе. Кто бы ни взялся за это, обнаружит, что, несмотря на их удивительное разнообразие, романы вызывают большой интерес в нашей стимуляции. В то время как хороший рассказ только однажды погружает нас в изумление, роман привлекает наше внимание постоянными дозами удивления, любезно принятыми формами, которые принимают его рассказы, и своеобразным ходом, которым он движется.

Давайте не будем забывать то, что Бланшо написал в The Space of Literature относительно того мимолетного something , объясняющего происхождение всего письма: «У книги, даже отрывочной, есть центр, который ее привлекает.Этот центр не фиксирован, а смещен давлением книги и обстоятельствами ее композиции. Однако это также фиксированный центр, который, если он подлинный, смещается, оставаясь тем же самым и всегда становясь более центральным, более скрытым, более неопределенным и более властным. Тот, кто пишет книгу, пишет ее из желания этого центра и из невежества. Ощущение прикосновения к нему вполне может быть лишь иллюзией того, что вы его достигли… »

Чтобы показать, что можно изобразить форму романа, мы предлагаем систему, которая позволит нам сделать это, в лучшем случае, всего несколькими движениями пера:

И.

Прочтите любой роман и прочтите его с одним вопросом: какова его форма? Какую одежду, какую фигуру принимает, обращаясь к читателю?

II.

Повседневный язык ясно выражает идеи; роман говорит иначе. Вместо идей роман предлагает идеи, воплощенные в персонажах или стилях; вместо рассуждений (тезис, антитезис, синтез) роман предлагает нам группу персонажей, которые будут противостоять друг другу.

III.

В то время как чтение нелитературного текста продвигается линейно, фраза за фразой, чтение романа создает различные одновременные пути, которые не обязательно продвигаются в одном темпе или в одном направлении. Роман разветвляется или заплетен, он продвигается скачками или границами, он бежит или останавливается, он возвращается к началу или время от времени делает один маленький шаг, пока не достигнет конца рассказа.

IV.

Как только мы закончили читать, мы осознаем тот факт, что каждая фраза способствовала созданию формы, которая не раскрывается полностью до самого конца. Иногда наше понимание создания этой формы таково, что мы чувствуем побуждение рисовать.

В.

Чтобы нарисовать роман, нужно изобразить появления и исчезновения главного рассказчика, способы, которыми чередуются разные точки зрения, отношения, существующие между центральной и второстепенной сюжетными линиями и, прежде всего, уловку: способ, которым автор решил позиционировать свой материал, откладывая определенные элементы, предвосхищая или скрывая части информации.

Взять, к примеру, скучный роман. Тот, где ничего никогда не происходит ни в сценарии, ни в самом рассказе. Если бы мы провели на странице прямую линию слева направо, это отразило бы траекторию движения героя, и у нас получился бы провальный рассказ без какого-либо напряжения:

С другой стороны, если бы мы поставили (как это часто бывает в приключенческих романах) различные препятствия на пути главного героя, так что он обнаружит, что вынужден их обходить, как в случае с Одиссея , или в некоторых рассказах из Тысячи и одной ночи, роман вызовет интерес и определенный ритм, и его будет легче читать.Он будет иметь форму американских горок:

Необходимо позаботиться о том, чтобы эти проблемы или стены, с которыми сталкивается главный герой, носили разнообразный характер, чтобы каждый из них мог подвергнуть испытанию различные аспекты своего персонажа. Но в то же время каждое из его приключений обрекает его продолжать блуждать по морям, не имея возможности вернуться на родину. Для неутомимого Одиссея не то же самое, что ослеплять циклопа, как убеждать Цирцею или Навсику отпустить его.Подобные анекдоты пробуют различные аспекты его существа: его способность вызывать у царя фаеков жалость, его использование воображения, чтобы найти путь к бегству из пещеры, его талант покорять красивых женщин. Каждый поворот американских горок совершенно разный, и все же мы можем сказать, что все они рисуют одну и ту же цифру:

По завершении каждого из этих приключений мы возвращаемся к основной ситуации: Улисс продолжает теряться в море, пытаясь найти дорогу домой.Если мы внимательно рассмотрим каждое из этих неожиданных событий, мы обнаружим, что, несмотря на их различия, они неизбежно образуют следующий рисунок:

Так сказать лирическое отступление. Это наиболее характерная часть романа. Он встречается в предшественниках, таких как Тысяча и одна ночь , а также в Дон Кихоте , в Дикие пальмы Фолкнера и в Испытание Кафки. Если бы в романе было животное и ему разрешили бродить на свободе, он бы бродил в отступлениях:

Итак: хотя во всех романах есть отступления, не все они имеют одинаковую сферу охвата или стратегию.Например, вместо того, чтобы завершать полные обороты, которые закрываются раньше, чем позже, некоторые предпочитают открывать серию круглых скобок:

Что делают романы такого рода, такие как Life Is Elsewhere Милана Кундеры, — это задерживают линейное повествование и углубляются в аспекты, которые становятся все более глубокими по мере того, как жизнь персонажа появляется постепенно, как рябь, расширяющаяся на поверхности озера.

Наступает момент, когда мы достигаем центра, и эти скобки начинают закрываться.Возможно, если бы мы присмотрелись поближе, мы бы заметили, что каждая скобка также вносит поэтические детали в отношении персонажа или темы: профиль персонажа зависит от силы этих черт. И само собой разумеется, что все романы — это скобки: результат испытания, этап перехода в жизни их героев.

Следующее вполне может быть рисунком mise en abysme , в любом случае, когда вторичный сюжет разворачивается в основном рассказе, романе в романе:

В заключение я хотел бы привести несколько примеров.Сначала все указывает на Pedro Páramo , принимая следующую форму:

Но нам не понадобится много времени, чтобы обнаружить, что главный герой умирает на этих начальных страницах, в то время как мертвый тиран, вызываемый из вступительной фразы (или даже из заголовка), постепенно набирает все больший вес и живучесть, пока он не возьмет на себя власть. роман полностью:

Теперь посмотрим на Осень Патриарха :

Как вы помните, каждая глава этого романа начинается с навязчивого видения одного и того же образа канюков, входящих в президентский дворец.Постепенно оттуда разворачиваются сказки о патриархе, каждая из которых действует как почти независимая история, которая в конечном итоге возвращает нас к исходному образу.

Независимо от того, какой порядок они выбрали, многие читатели книги Кортасара Hopscotch склонны рисовать форму, подобную этой, когда их бросают в глаза, как я сам смог подтвердить:

В то время как, с другой стороны, The Savage Detectives Боланьо, похоже, предлагает такую ​​форму:

Восходящая диагональ соответствует дневнику поэта Гарсиа Мадеро, прерванного отзывами десятков персонажей, которых упоминали Лима и Белано, хотя их пути, возможно, пересекались только однажды.На первый взгляд, центральная глава напоминает стробоскопы, подобные тем, что были на дискотеках 1970-х годов, когда и происходит действие в этой книге.

Не будет преувеличением отметить, что, как будто оригинальности этой формы было недостаточно, Боланьо имел тенденцию создавать фантастические формы, каждая из которых была в своем собственном классе. Это, в дополнение к откалиброванному бреду Amulet, By Night in Chile или Monsieur Pain должны предложить нам — бред, у которого есть свои варианты, как может подтвердить любой читатель…

Боланьо запускает Нацистскую литературу в Америке , как если бы мы имели дело с набором независимых историй, объединенных одной темой:

Но внезапно заключительный текст, который фактически сам по себе является новеллой, знакомит нас с автором рассказов, и книга, которая уже стала напоминать энциклопедию, внезапно превращается в роман — генеральную репетицию к году. Возможно, «Дикие детективы ».

Еще одна форма боланьского стиля, заслуживающая внимания, — это, несомненно, фигура 2666 , где пять частей, составляющих роман, можно читать независимо друг от друга, но имеют общие настройки, темы и персонажей, которые пересекаются в большей или меньшей степени. Эта книга начинается с «Части о критиках» и «Части об Амальфитано», которые имеют мало общего с убийствами женщин, происходящих в Санта-Терезе, но, с другой стороны, представляют немного больший интерес, чем «The Часть о судьбе »и являются основной темой« Раздела о преступлениях.Наконец, «Часть об Арчимбольди» показывает нам в полный рост таинственного писателя, одержимого критиками и вернувшегося в Санта-Терезу в поисках убийцы женщин:

Некоторые романы, написанные Сезаром Айрой, имеют похожий поворот. Они мало-помалу отходят от основной темы, пока не образуют одно мощное отступление. Это отступление не теряет внимания читателя по мере того, как теряет пар, оно привносит энтузиазм в основную тему таким образом, что она усиливается и приобретает еще больший импульс.Айра — настоящий художник отступления или, как он сам это называет, бегства вперед:

Здесь я предлагаю вспомнить, что романы — это не двухмерные объекты. Если бы мы сделали рентгеновский снимок любой из вышеупомянутых книг, мы бы увидели, что они одушевлены интересом, нитями волнения. Как однажды сказал Умберто Эко, романы — это тоже машины, порождающие агонию.

Если бы поведение романа снималось в замедленной съемке, стало бы ясно, что у каждого романа есть особый способ смещения.Несмотря на свой слоновий объем, « Дон Кихот », например, совершает постоянные отступления, некоторые из которых перемежаются новеллами:

Роман-контрапункт Варгаса Льосы, скажем, Кто убил Паломино Молеро? , поочередно рассказываемый голосами двух персонажей, один из которых размышляет о расследовании, которое он проводит, в то время как другой раскрывает серию ключевых воспоминаний, будет развиваться последовательным, но своеобразным образом:

Пир Козла добавит еще один поворот к предыдущей форме, учитывая, что она чередуется между тремя точками зрения:

И хотя мы говорим о чрезвычайно сложной теме, два романа Фернандо дель Пасо могут многое сказать по этой теме.Как признался сам автор, José Trigo имеет форму восходящей пирамиды, которая поднимается к центральной главе, а затем снова начинает спускаться:

Новости из Империи , с другой стороны, представляет собой монолог Карлотты, за которым следуют три главы, которые по большей части представляют собой прекрасные рассказы. Эта конкретная форма повторяется снова и снова, пока в романе не закончатся главы:

На мой взгляд, Дьяволица в зеркале Горацио Кастелланос Мойя имеет одну из самых оригинальных структур, которые можно найти в детективном романе.Здесь у нас есть девять признаний женского персонажа, разговаривающего со своей лучшей подругой по мобильному телефону. По мере развития истории мы задаемся вопросом, не страдает ли женщина какой-либо формой истерии и существует ли ее девушка на самом деле:

Искусственное дыхание Рикардо Пилья работает иначе. Это еще один роман, состоящий из четырех великих сюжетных линий, каждая из которых головокружительна: переписка между Марсело Магги и Эмилио Ренци об Энрике Оссорио, бред сенатора Лучано Оссорио, головокружительные письма, которые, кажется, приходят из будущего в руки человека. таинственный цензор, Ароцена, и повествование поляка по имени Тардевски, включающее рассказы о некоторых приятелях, с которыми он болтает в местном кафе.Хотя все, кажется, указывает на то, что центром романа является история дяди Марсело Магги, история принимает гораздо более широкий оборот и заканчивается там, где она началась: унаследованием некоторых бумаг при странных обстоятельствах:

В одном из своих самых известных эссе Хорхе Луис Борхес предположил, что существуют формы, которые пытаются проникнуть в этот мир через художественную фантазию. Некоторые формы пытаются сделать это незаметно, непрерывно, преодолевая пороги, которые мы называем романами, и некоторым из них это удается.

Анимация Бенджи Брука.

Приглашение к розыгрышу | Шарлотта ручной работы

Сегодня мы так рады поделиться небольшой пробной историей о новейшей книге нашего друга Жана Ван’та Хола из «Искусного родителя»: Приглашение к розыгрышу ! Наполненный творческими подсказками для рисования, ваши дети не смогут оторваться от этого. Помогите детям рисовать и мыслить более творчески, вдохновляя их интересными и сложными художественными подсказками и вопросами!

«Приглашение к рисованию» содержит 99 открытых подсказок для рисования, каждая из которых предлагает вопрос для исследования, который побуждает детей думать и решать задачи.Кроме того, все страницы перфорированы, что позволяет легко отрывать подсказки, пока ваша семья в пути этим летом, или позволить нескольким детям рисовать одновременно. Гений!

Подсказки для рисования вдохновляют и побуждают детей думать и рисовать иначе, а иногда и более творчески, чем когда они сталкиваются с пустой страницей! Рисуя и наблюдая, как разворачивается рисунок, мозг продолжает думать и решать проблемы, открывая всевозможные творческие возможности вокруг этой идеи.

У нас была возможность поговорить с Джин о новой книге, и она делится некоторыми невероятно полезными советами для всех родителей. Взгляните ниже!

В: Что вдохновило вас на создание приглашения к рисованию?
ЖАН: Я начал использовать простые подсказки для рисования со своими дочерьми и их друзьями, когда они были совсем маленькими, и я всегда был в восторге и поражался тому, насколько эти подсказки вдохновляли
детей!

Приглашение к рисованию захватило их воображение и внимание там, где мог пройти чистый лист бумаги.И рисунки, которые в результате получались, часто были такими креативными. Дети могут быть в фазе, когда они снова и снова рисуют одни и те же темы и мотивы (совершенно нормально), но когда им предлагают простейшее начало рисунка и, возможно, вопрос или задачу, они вдохновляются рисовать что-то совершенно другое и уникальный.

В: У вас есть любимая подсказка для рисования из книги?
JEAN: Все, что больше всего вдохновляет ребенка в данный момент!

Иногда нужно создать что-то из воображения, например, машину из мечты, машину или фантастическое животное.(Удивительно, что они придумают!)

Иногда это подсказка, которая предлагает детям рассказать историю с помощью своих картинок (например, с помощью волшебной палочки или двух мышей с речевыми пузырями).

Иногда это подсказка для рисования «заверши сцену» или «украсить ______», например, пейзаж пустыни, «заверши-лица животных» или «украсить торт».

Иногда это простая подсказка абстрактного искусства, которая предлагает детям рисовать и рисовать, исследуя линии, формы и цвета, такие как клубок бабочки или геометрическое искусство.

Иногда это конкретная тема, например, что-нибудь, связанное с животными или колесами.

В: Есть ли уникальное или особенное место, где ваши дети работали над подсказками для рисования?
ДЖИН: Раньше я делал простые подсказки для рисования на нашей большой доске, чтобы дети могли их найти. В то время как они могли пройти мимо пустой доски, не останавливаясь для рисования, приглашение к рисованию всегда привлекало их внимание.

Мы использовали подсказки для рисования в самых разных местах и ​​ситуациях! Они отлично подходят для путешествий, отлично подходят для ресторанов и залов ожидания, отлично подходят для свиданий, отлично подходят для спокойного времяпровождения, когда ребенок дремлет, отлично подходят для простых приглашений изобразительного искусства.

В: Что вы посоветуете родителям, когда их дети говорят такие вещи, как «Я не умею рисовать»?
ЖАН : Рисовать может каждый!

Каждый рисует по-своему, с разными стилями, уровнями интереса и, да, даже традиционным мастерством. Но рисовать умеет каждый. Это часть человеческого бытия. Делаем отметки и придаем им смысл. Мы очень визуальные существа, живущие в очень визуальном мире.

Если дети говорят: «Я не умею делать математику!» их родители не соглашаются и отчисляют их из 3-го класса.Нет! Они укрепляют уверенность в себе. Они помогают им практиковать сложение и вычитание. Они ищут возможности добавить в свою жизнь больше математики в увлекательной и увлекательной форме, например, приготовив вместе рецепт кексов и рассказывая об измерениях, черпая чашки муки и чайные ложки разрыхлителя. Возможно, они подберут пару интересных книг по математике, например «Сколько стоит миллион?» или «Математика перед сном». И они могут даже заручиться помощью репетитора по математике.

То же самое и с ездой на велосипеде.Учимся плавать. Игра на музыкальном инструменте. У этого списка нет конца. Мы не рождены с такими навыками. Мы изучаем их с течением времени с демонстрацией, практикой и поощрением.

Мы видим, что у детей разный уровень уверенности, интереса и естественной мотивации ко всему, что они делают в этой жизни, и мы даем им возможности и поддержку для развития во всех областях.

Рисовать может каждый.

Когда ребенок говорит: «Я не умею рисовать!» вот что я хочу сказать родителям —

Во-первых, не верьте им на слово.

Во-вторых, признайте их разочарование в данный момент и дайте им понять, что все рисуют по-своему и что рисование требует практики, как бейсбол или почерк, плавание или математика.

Я также предлагаю вместе прочитать книги по творческой уверенности. «Точка» и «Иш», написанные Питером Рейнольдсом, являются вдохновляющими книжками с картинками на эту самую тему и дают хорошие темы для обсуждения.
Красивые Упс! Барни Зальцбург — замечательная книга о превращении ошибок и случайностей во что-то интересное и творческое.

Может быть полезно исследовать огромное разнообразие стилей рисования, которые могут быть у разных художников, от ультрареализма до поп-арта и абстрактного экспрессионизма. Сходите вместе в художественный музей (или посмотрите изображения в Интернете или в книгах), чтобы увидеть некоторые различия. Некоторые художники рисуют вазу с фруктами настолько реалистично, что кажется, что вы можете протянуть руку и взять один. Другие, не менее уважаемые художники известны тем, что рисуют упрощенные и преувеличенные изображения. Остальные рисуют выкройки. Остальные вроде бы каракули.

Найдите Леонардо да Винчи, затем найдите Василия Кандинского. Оба невероятные художники, но у них совершенно разные стили рисования!

Также стоит изучить Пита Мондриана, М.С. Эшера, Рембрандта, Пола Клее, Кита Харинга и Пабло Пикассо.

Я призываю родителей продолжать предлагать разнообразные возможности рисовать (подсказки рисования — лишь один из способов сделать это) и делать рисование увлекательным. Играйте в глупые игры с рисованием, рисуйте бок о бок с ними или попробуйте свои силы в двойном каракули.

Взрослые могут предложить своим детям помощь в совершенствовании определенных техник и навыков рисования, если они этого захотят, и это будет уместно. Вы можете сделать это самостоятельно с помощью книг (книги для рисования Эда Эмберли
или «Рисование с детьми» Моны Брукс) или с классом.