Как выглядит как рисовать: Attention Required! | Cloudflare

Содержание

Как нарисовать краба карандашом. Как нарисовать краба карандашом поэтапно? Как выглядит это животное

Этот урок попал в категорию легких, а это значит, что в теории повторить его сможет и маленький ребенок. Естественно, маленьким детям нарисовать краба могут помочь и родители. А если вы считаете себя более продвинутым художником, то могу порекомендовать урок « » — он потребует от вас большей усидчивости, хотя будет не менее интересен.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать краба нам может понадобиться:

  • Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
  • Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
  • Ластик.
  • Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
  • Немного терпения.
  • Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Рисование любого животного, даже когда рисуете краба нужноо обращать внимание на анатомические особенности, без знания которых правильного рисунка не получится в принципе. Если нет возможности лицезреть в живую, в интернете полно фотографий для изучения вопроса анатомии. Можно найти и видео для того, чтобы понять как двигается и какие мышцы при этом задействованы.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Простые рисунки создаются при помощи контуров. Вам будет достаточно повторить то, и только то, что показано в урок, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте представить то. что рисуете в виде простых геометрических тел. Попробуйте сделать набросок не контурами, а прямоугольниками, треугольниками и кружочками. Спустя какое-то при постоянно использовании этой технологии вы увидите, что рисовать становится легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Шаг первый. Создаем на листе некое подобие футбольного поля. Маленький квадрат внутри и чуть больше вокруг него.

Шаг второй. Во внутреннем квадрате разместим тело круглой формы, на внешней стороне будут клешни.

Шаг третий. Обводим контуры тела четче, выделяя в нем конструктивные части.

Шаг четвертый. Сначала уберем вспомогательные линии, затем немного подправим задние конечности ракообразного.

Шаг пятый. Чтобы панцирь выглядел твердым и плотным, как в любого уважительного краба, добавляем аккуратные с помощью штриховки.

Вот вы и узнали как нарисовать краба и надеюсь, что вы смогли повторить урок. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Ну и кнопки социальных сетей тут не просто так =)

Приготовьте рабочее место. Найдите для работы удобное, хорошо освещенное место, где все необходимое будет под рукой. Для этого урока вам понадобятся:

  • Альбом для рисования или лист бумаги, или стопка отрывных листов.
  • Простой карандаш
  • Ластик
  • Ножницы (не обязательно)
  • Фломастеры, цветные карандаши или восковые карандаши (не обязательно)
  • Нарисуйте горизонтальный овал среднего размера в середине листа. Обязательно оставьте достаточно места сверху, снизу и по бокам от овала. Это будет панцирь краба.

    • Можно нарисовать этот овал непрерывной линией или соединить две перевернутые “ножками” вверх и вниз буквы “с”.
  • Пририсуйте к телу глаза и усики. У крабов по два маленьких глаза, рядом с каждым растет по два крошечных усика, похожих на брови. Все это нужно рисовать по центру на верхней линии овала.

    • Найдите середину овала и нарисуйте рядом два маленьких круга на верхней линии овала. Эти кружочки должны быть на достаточном расстоянии друг от друга, чтобы вы могли различать каждый из них. Также можно их полностью закрасить простым карандашом или черным фломастером.
    • Над каждым из кружочков нарисуйте по две линии (короткую и длинную), которые направлены вверх и немного в сторону. Каждый из усиков должен располагаться зеркально к такому же по длине усику противоположного глаза, а сами глаза при этом находятся с внешней стороны усиков.
  • Нарисуйте клешни. Клешни краба рисуются в три этапа. Сверху овала, ближе к краям, нарисуйте по маленькому овалу, расположенному узким краем к телу краба. Если у вас не получается нарисовать эти овалы одного размера, не волнуйтесь, ведь у некоторых видов крабов одна клешня больше другой.

    • Сверху каждого из маленьких овалов нарисуйте больший по размеру овал, расположенный диагонально по направлению к глазам. Эти верхние овалы должны почти смотреть друг на друга, но в то же время быть направлены вверх.
    • К верхушкам больших по размеру овалов пририсуйте клешни. Чтобы нарисовать клешни, на верхушке овала нарисуйте короткую изогнутую линию, направленную вверх. Загните линию острым кончиком и проведите ее обратно вниз к центру верхушки овала.
    • От центра верхушки овала нарисуйте еще одну изогнутую линию покороче, которая изгибается по направлению к предыдущей (как если бы вы хотели замкнуть круг), также загните ее острым кончиком, прежде чем провести оставшуюся часть вниз, к овалу.
  • Нарисуйте ноги. С каждой стороны туловища, под клешнями, у краба должно быть по три ноги. Первую ногу начните рисовать прямо под клешней. Нарисуйте изогнутую полумесяцем фигуру, направленную острием в сторону, которая изгибается зеркально противоположно клешне. Нарисуйте такую же фигуру с другой стороны туловища.

    • Нарисуйте вторую ногу прямо под первой. Ориентируйтесь на форму и направление первой фигуры. Повторите с другой стороны.
    • Нарисуйте последнюю ногу прямо под второй, но в этот раз загните ее вниз. Повторите с другой стороны.




  • Один из самых древних представителей живого мира на земле – короткохвостый рак или краб. Их окаменелости нашли в отложениях каменноугольного периода в США. Ученые датируют первые находки юрским периодом. Как нарисовать краба? У ракообразного небольшая голова и короткое симметричное брюхо. У него 10 ног, причем первые пары конечностей предназначены для вынашивания икры (самки) и хранения спермы (самцы). В мире существует много разновидностей крабов, причем вес некоторых может достигать 19 кг.

    Практически каждый видел краба вживую, поэтому перед работой следует вспомнить как он выглядит. В мультипликационных фильмах их изображают не совсем точно, преувеличивая их возможности движений или физиологические характеристики. Так, часто художники не удосуживаются нарисовать все конечности, оставляя лишь несколько пар. Такой не совсем правильный рисунок (с точки зрения биолога) можно дать на рассмотрение детям, а вот более продвинутым художникам следует позаботится обо всех соответствиях с живым оригиналом.

    Вид сбоку


    Попробуем нарисовать краба поэтапно. Начнем с глаз. Делаем на большем расстоянии две окружности, которые насаживаем на трубочки. Ведем их к голове краба. Каждая из них находится на своей части челюсти, которые огибаем полукругом. Ниже рисуем зону рта. За глазами описываем границу тела краба, рисуя овал.

    На овале делаем три штриха. Переходим к ногам. Справа из овала выпускаем три конечности, которые состоят из трех частей. Слева делаем две ноги. Перед головой рисуем две клешни, которые состоят из двух частей: одна толстая, вторая – тонкая.

    Добавляем еще одну ногу слева. Наводим все границы.

    Добавляем тень под крабом для реалистичности и рисуем в отдельных местах камешки и песчинки. На окружностях глаз делаем черный зрачок с бликом. На овале тела оформляем большое количество точек и небольших линий. Каждую конечность зарисовываем штриховкой. Тоже самое проделываем с головой.

    Вид сверху

    Переходим к мастер-классу, который позволит узнать, как нарисовать краба карандашом. Делаем трапециевидное туловище с рваными краями. По обе стороны начинаем рисовать сегменты клещей. Нужно сделать четыре элемента, а в конце закончить раздвоенным участком.

    На верхней части туловища в месте нахождения головы рисуем выпуклые глаза, рога и еще добавляем две антенны. Внизу начинаем оформлять симметрично ряд конечностей. По обе стороны рисуем по четыре ноги, которые состоят из пяти сегментов. Кончики ног загибаем в разные стороны. Между ними из трех сегментов делаем горизонтальную зону.

    Используя технологию затенения нижней части каждого элемента расставляем тени, делая тем самым краба объемным.

    Рисунок в цвете

    А теперь пришла пора узнать, как нарисовать краба пошагово, используя вспомогательные линии.

    Карандашом рисуем тело краба. Начинаем с длинного овала, но делаем только верхнюю его часть. Далее ведем две прямые под углом сорок пять градусов вниз, но не доводим до конца. Расстояние между ними соединяем еще одной короткой линией. С овала вверх поднимаем две кривые, на левой в сгибе делаем рисуем овал. Кончики конечностей раздваиваем. Теперь поэтапно добавляем еще четыре пары ног.

    Овал туловища рисуем зигзагом и добавляем два глаза сверху. На нижней части туловища делаем сегменты разной формы и размера, причем все они должны описывать часть конечностей. Переходим к верхним клещам. Описываем неровными фигурами скелет ноги.

    На теле рисуем кривую. Низ делаем немного кривым. На верхние конечности добавляем еще границу ороговелых частей, а сверху оформляем раздвоенные клещи. Теперь начинаем нанизывать разные сегменты на все конечности.

    Между глазами краба рисуем два кривых уса. Заканчиваем рисовать ноги, оформляя последние сегменты.

    Вспомогательные линии вытираем, наводим все границы. Получается тщательно прорисованный и внушительный представитель морского дна.

    Теперь осталось разукрасить его в подходящую цветовую гамму. Сам краб рисуем красным цветом. Выделяя черным зрачок глаза. За ним рисуем овал, который окрашиваем синим цветом, добавляем горизонтальные линии более темного цвета. За этой фигурой рисуем желтый песок с камушками разного размера.

    Веселый детский вариант

    А теперь можно немного расслабиться и рассмотреть, как нарисовать краба для детей. Начинаем с головы, которая является и туловищем краба. Рисуем фигуру, внешне похожую на орех.

    В середине делаем большой рот. Он должен быть широко растянут и раскрыт. Оформляем область языка. Над телом делаем две трубочки небольшого размера. На них помешаем огромные глаза. Тщательно вырисовываем зрачки и закрашиваем их черным цветом, не забывая оставить блики.

    По краям делаем две длинные и большие конечности, на кончиках которых делаем клещи. Ниже рисуем еще четыре пары маленьких и коротких ножек. Вот такой веселый краб очень понравится всем малышам, поэтому они с радостью возьмутся за работу. А если добавить других морских и сказочных героев, можно создать большую картину из жизни обитателей моря или океана. Идею можно взять из любого мультфильма о русалках и море. Там очень много разных персонажей, которых легко рисовать даже детям.

    Сегодня мы поговорим о том, как нарисовать краба карандашом поэтапно. Это удивительные существа. Речь идет о родственниках раков. Они тоже десятиногие, и конечности их обладают разной специализацией.

    Внешний вид

    Прежде чем перейти к рассмотрению вопроса, как нарисовать краба поэтапно, следует подробнее описать, как он выглядит. Его ноги снизу прикреплены к челюстегруди. Эта часть тела защищена невероятно крепким панцирем. Сзади под неё подвёрнуто довольно короткое брюшко. Спереди видны глаза, выглядывающие из панциря. Они подвижные. Размещаются на стебельках. Также предусмотрены околоротовые приспособления. Крабы питаются всем, что успеют поймать. Клешни у них находятся на паре передних ног. Остальные конечности отлично видны.

    Инструкция

    Переходим к практическому решению вопроса, как нарисовать краба. Сначала изображаем ось симметрии и создаем форму тела. Покажем краба в переднем ракурсе, а не сверху. Так изображение будет выглядеть более естественным. В таком случае тело выглядит широким по причине перспективного сокращения. Распределяем ножки. По причине симметричности строения тела, необходимо каждую конечность изображать напротив ее пары. Однако положение ножек более произвольно. Следим за тем, чтобы длины конечностей были равными. Необходимо учитывать, что каждая лапа состоит из 3 члеников. Под панцирем строение ног намного сложнее. К счастью, эта часть от нас скрыта. Членистоногие похожи на механизмы с коленчатыми и суставчатыми рычагами. Внимательно рассмотрим клешню. По устройству она не похожа на пинцет, как может показаться на первый взгляд. Можно сравнить ее с кусачками или газовым ключом. Переходим к заключительному этапу решения вопроса, как нарисовать краба. У нас уже получилась картина. Она может стать основой для раскраски. Нам необходимо придать цвет нашему герою, выбрав соответствующую палитру. И едва вопрос, как нарисовать краба, будет полностью решен, его можно вырезать, а далее использовать как декоративный элемент. Задача усложняется тем, что изображение имеет невероятно сложный контур.

    Камчатский краб

    Можно изобразить краба и более необычной формы. К примеру, большого и шипастого. Можно нарисовать Он весьма необычен. Этот вид отличается необычайно длинными ногами. Тело у него также огромное. Его цвет — красный. Он полностью покрыт шипами. Рисовать начинаем, как и в первом случае, с проведения Изображаем тело. Спереди помещаем два выроста. Распределяем ноги, намного более длинные, чем в первом случае. На паре передних конечностей помещаем клешни — некрупные, загнутые внутрь. Остальные ноги резко согнуты — направлены назад. Их 3 пары. Напомним, что речь идет о десятиногом существе. Дело в том, что последняя пара конечностей очень мала. Она подогнута под тело. Таким образом, в нашем ракурсе ее не видно. Краб этими ножками чистит остальные конечности. Такая у них особая специализация. Вот мы и разобрались, как нарисовать краба различных видов.

    Учимся рисовать членистоногих и на очереди у нас Краб. То есть мне очень нравятся эти удивительные существа — вообще инопланетяне какие-то. Как-то довелось посмотреть по телевизору передачу про крабов — они тысячными толпами мчатся по джунглям на кончиках своих заострённых ножек, чтобы попасть в океан в назначенный день в назначенный час, чтобы продолжить род крабов. Это поражает воображение.

    Впрочем… мне-то самой интересно учиться рисовать краба, а нужно ли это людям?

    Смотрим статистику: О! Как нарисовать краба — 615 запросов в месяц, «раскраска краб»- 218. Неплохо. Крабы пользуются популярностью. Надо узнать про их жизнь.

    О!!! Та-а-ак… в поиске каждое второе предложение почитать про то, как готовить блюда из краба. Пожалуй, рано я тут поздравляла крабов, что ими интересуются – популярность имеет какой-то нездоровый оттенок и привкус крабовых палочек.

    Такие дела: такое вот существо человек – любит-любит, да и съест.

    Ладно, пока мы не съели их всех, нарисуем краба.

    Краб – родственник раков. Он тоже десятиногий и эти ноги имеют разную специализацию. И ноги эти прикреплены снизу к челюстегруди. Ух! Слово-то какое экспрессионистское. Челюстегрудь защищена крепким панцирем и под неё сзади подвёрнуто короткое брюшко.

    Спереди же из под панциря видны глаза, они втяжные — на стебельках, и ещё имеются околоротовые приспособления. Крабы питаются тем, что поймают или падалью. Пищу разрывают большими клешнями находящимися на передней паре ног. Остальные лапы видны во всей красе. Переходим к делу.

    Рисуем краба поэтапно

    Рисуем поэтапно.Сначала ось симметрии и форму тела: краб показан не сверху, а в ракурсе — тело выглядит очень широким из-за перспективного сокращения.

    Распределяем ножки: симметричность строения тела требует рисовать лапы строго каждая напротив своей пары. Однако само положение этой лапы уже более произвольно, но за тем, чтобы длины лап были равными следить следует. Это обстоятельство не упускаем из виду.

    И ещё то, что каждая лапка состоит из трёх члеников(то есть та часть лапки, что мы видим). Под панцирем(скрыто от нас) строение ног куда как посложнее: там и «тазик» и «вертлуг»… Интересные должно быть детали… в смысле, согласитесь — членистоногие очень похожи на некие механизмы с суставчатыми и коленчатыми рычагами.

    Повнимательнее приглядимся к клешне: она устроена не как пинцет. Отчасти напоминает кусачки, или скорее газовый ключ.

    Так, картинка есть, и вполне может служить основой для раскраски Краб. Раскрасить и вырезать – неплохая тренировка навыков штриховки и вырезания по сложному контуру.

    Но мне как-то мало — как раз во вкус вошла.

    Нарисуем краба — урок 2

    Это будет вот такой красавец:

    Карандашом рисуем общий план:

    Уточняем форму панциря:

    Нарисуем передние лапы с клешнями — у этого краба они маленькие и невпечатлдяющие. Ну, это уж его дело, какие клешни ему лучше иметь:

    Обозначим места, где растут лапы:

    И полностью нарисуем все ножки — получим раскраску Краб 2

    И не теряя темпа рисуем третью раскраску — дальневосточный камчатский краб.

    Раскраска Краб — 3

    Нашла в интернете большого красивого шипастого краба – отлично! Вот на его основе придумаем раскраску с зубчатым узором.

    Давайте нарисуем Камчатского краба. Это вам не обычный крабик, какого привозят с моря засушенным в коробочке. Не-е-ет — у камчатского краба лапы до метра в размахе. И тело величиной с тарелку. Он красного цвета, твёрдый и весь покрыт шипами(впрочем, эти шипы не защищают его от человека, камчатского краба нещадно изничтожают – считается деликатес).

    Выглядит он так:

    Картинка из интернета: камчатский краб

    Итак, обозначаем ось симметрии, рисуем тело… то есть челюстегрудь. Спереди два выроста. Распределяем длинные ноги. На двух передних некрупные сильно загнуты внутрь клешни. Остальные ноги очень резко согнуты и направлены назад. Их… три пары? Хмм, а ведь это десятиногий рак. Где ещё одна пара ног??! Ещё раз пересчитываю — восемь! Бегом в википедию… уфф!- от сердца отлегло — ноги последней пары очень малы и подогнуты под тело, сверху их не видно. Этими ножками краб чистит остальные ноги, такая их специализация. Ладно, я утешилась, оказалось, что я со счёта не сбилась.

    Такая картинка будет отличной основой для раскраски с дорисовыванием. Пожалуй и первоклашки справятся.

    ‎App Store: Procreate

    Procreate — это популярное приложение для iPad, полюбившееся как профессионалам в мире дизайна, так и начинающим художникам.

    В Procreate вы найдете все необходимое: вас ждут сотни уникальных кистей, новаторские инструменты, продвинутая система слоев и скоростной графический движок Valkyrie. Работайте где угодно, без ограничений. Procreate — это настоящая студия художника, которая всегда с вами!

    • Главные особенности:
    — Ультра-высокое разрешение — вплоть до 16K x 8K на iPad Pro совместимых моделей
    — Потрясающий интуитивный интерфейс, созданный специально для iPad и Apple Pencil
    — Революционная функция QuickShape для создания фигур
    — Простой и эффективный инструмент растушевки
    — Рисование в 3D, плюс дополнительные возможности — Студия освещения и анимированный экспорт
    — Самый быстрый 64-битный движок для рисования на iPad – Valkyrie
    — Возможность подключить клавиатуру и пользоваться сочетаниями клавиш
    — Потрясающие 64-битные цвета
    — Непрерывное автосохранение

    • Радикально новые кисти:
    — Сотни великолепных кистей, созданных мастерами своего дела
    — Наборы кистей — отдельно для рисования, набросков, раскрашивания
    — Более 100 настраиваемых параметров для каждой кисти
    — Опции «Металлик» и «Шероховатость» для 3D-рисования
    — Студия кистей — создавайте собственные уникальные кисти в Procreate
    — Импорт и экспорт пользовательских кистей в Procreate
    — Импорт кистей из Adobe® Photoshop®


    • Многофункциональная система слоев:
    — Полный контроль над всеми деталями и композицией благодаря слоям
    — Маски слоев и обтравочные маски для «неразрушающего» редактирования (без внесения изменений в начальное изображение)
    — Организация слоев в группы
    — Возможность трансформировать и перемещать объекты на нескольких слоях одновременно
    — Более 25 режимов наложения слоев

    • Бескомпромиссная мощность цвета:
    — Заполнение контуров цветом с помощью ColorDrop и SwatchDrop
    — Панели «Диск», «Классика», «Гармония», «Значение» и «Палитра»
    — Импорт цветовых профилей
    — Функция «Динамика цвета» для каждой кисти

    • Все инструменты для графического дизайна:
    — Векторный текст
    — Импорт шрифтов
    — Обрезка и изменение размера холста
    — Визуальные направляющие для работы с перспективой, изометрией, симметрией и двухмерным пространством
    — Возможность с легкостью исправить неудачные линии с помощью ассистента рисования
    — Идеальная каллиграфия благодаря сглаживанию линий (Streamline) и стабилизации штриха
    — Поддержка системной функции «От руки» — возможность задавать имена слоев, добавлять текст и изменять настройки с помощью Apple Pencil

    
• Универсальный доступ:
    — Продвинутая стабилизация штриха
    — Динамический шрифт, VoiceOver, звуковой отклик
    — Настраиваемые жесты, помогающие управлять приложением одним пальцем
    — Добавление названий цветам

    • Анимация и ассистент страниц:
    — Покадровая анимация с настраиваемой функцией «Калькирование»
    — Создание GIF-файлов и раскадровок
    — Многостраничные комиксы и макеты с функцией «Ассистент страниц»
    — Импорт, редактирование и публикация PDF

    • Богатство спецэффектов:
    — Добавление фильтров и эффектов с помощью Apple Pencil и гибкая настройка деталей
    — Функции «Помехи», «Хроматическая аберрация», «Цветение», «Полутон» и «Шум»
    — Иллюзия глубины и движения с функциями «Размытие по Гауссу», «Размытие в движении» и «Размытие перспективы»
    — Широкие возможности цветокоррекции: настройка цветового баланса, кривых, ТНЯ, карта градиента
    — Сюрреалистические спецэффекты «Деформация», «Симметрия» и «Динамика пластики»

    • Таймлапс-видео:
    — Запись всех этапов создания иллюстрации в таймлапс-видео и возможность в любой момент пересмотреть их
    — Экспорт таймлапс-видео в 4К
    — Короткие 30-секундные версии таймлапс-видео специально для соцсетей

    • Публикация:
    — Импорт и экспорт в формате PSD для Adobe® Photoshop®
    — Импорт палитр Adobe® ASE и ACO
    — Импорт изображений в JPG, PNG и TIFF
    — Экспорт в форматах Procreate, PSD, TIFF, PNG с прозрачным фоном, многостраничных PDF, JPEG для веб-страниц, OBJ, USDZ, а также анимированных GIF, PNG, и MP4

    Как рисовать граффити карандашом поэтапно

    В одном из уроков как рисовать граффити карандашом поэтапно мы уже рисовали граффити, но оно было совсем легким. Теперь же попробуем нарисовать на бумаге более сложный поэтапный рисунок граффити. Рисовать будем слово «MUSIC».

    Как рисовать граффити карандашом

    Для начинающих рисовать граффити довольно сложно, поэтому будьте внимательны. Начнем с рисования буквы «U». На рисунке ниже вы видите, какой формы нужно ее нарисовать. Попробуйте изобразить такую же форму буквы.

    Идем дальше и рисуем первую букву «М». Она будет состоять из двух частей, одну из которых нужно нарисовать в виде ноты, а вторая часть будет чуть закрыта буквой «U». Присмотритесь, на рисунке все хорошо видно.

    Теперь «на очереди» третья буква «S». Она довольно сложной формы, и также частично закрыта буквой «U». Не спешите, и попробуйте вывести на бумаге такую форму буквы «S».

    Далее идет четвертая и самая легкая буква «i». Я думаю, ее нарисовать вам будет легче всего.

    Заканчиваем набросок букв в уроке как рисовать граффити карандашом поэтапно буквой «С». Она несложной формы, но также требует от вас внимательного рисования.

    Мы завершили набросок букв и следующий этап – обводка букв черным цветом. Можно обвести маркером, фломастером, ручкой или карандашом черного цвета.

    Обратите внимание, что на каждой букве я провел линии.

    Теперь будем разукрашивать граффити другими цветами. Для начала я обведу «MUSIC» ярким зеленым цветом.

    Теперь я беру зеленый карандаш другого оттенка, и рисую вокруг круги. Что получается, смотрите на рисунок ниже.

    Нам остается только разукрасить сами буквы. Оранжевый цвет хорошо сочетается с зеленым, поэтому я разукрашиваю буквы именно этим цветом, а еще добавляю фигурки желтым цветом. Когда приступите к разукрашиванию букв, сначала нарисуйте фигурки желтым цветом, а затем разукрашивайте оранжевым цветом. Получилось вот такое граффити.

    Если нарисовать такое на стене красками, то будет выглядеть еще лучше! Для начинающих, лучше пока потренироваться карандашами на бумаге.

    Смотрите другие уроки как рисовать граффити карандашом поэтапно здесь или здесь.

    Беззубик карандашом. Как нарисовать беззубика карандашом поэтапно. Как выглядит дракон

    Если ваш ребенок хочет нарисовать дракона, то поэтапное рисование очень облегчит эту задачу.

    Предлагаем вам несколько уроков, из которых вы узнаете, как поэтапно нарисовать дракона.

    Вы сможете помочь нарисовать вашему ребенку и простых дракончиков и сложных загадочные мифических существ, которые являются героями многих сказок и легенд.

    Нам понадобится стандартный набор для рисования:

    • бумага;
    • простой карандаш;
    • ластик;
    • фломастеры, цветные карандаши или краски с кисточкой.

    Обязательно нужно позаботиться о рабочем месте юного художника. Оно должно быть удобным, хорошо освещенным и подходящим ребенку по росту. Лучше выделить ему отдельный стол для таких занятий, а рядом развесить предыдущие работы. Малышу важно знать, что родители ценят его старания.

    Как выглядит дракон

    Никто точно не знает, как должен выглядеть настоящий дракон, поэтому ребенок может дать волю своей фантазии. Но некоторые обязательные черты на рисунке всё же должны присутствовать.

    Обычно драконов изображают огромными ящероподобными существами с длинным мощным хвостом, большой головой на вытянутой шее и сильными когтистыми лапами.

    Тело этого мифического персонажа покрыто чешуей и острыми наростами. Часто облик устрашающего создания дополняют большие крылья и массивная челюсть, а из пасти чудовища изрыгается огонь.

    Но совсем необязательно воссоздавать эту ужасающую картину на детском рисунке. Добрая улыбка и большие открытые глаза сделают вашего дракончика очень милым и дружелюбным, пусть и не таким реалистичным.

    Рисуем дракона поэтапно: уроки для начинающих

    Чтобы рисунок получился аккуратным, сначала нужно нарисовать дракона карандашом поэтапно, т.е сделать набросок. Нарисовав что-то не так, вы можете легко стереть лишние линии.

    Существует множество вариантов рисования дракона. Выбирайте с ребенком любой из них и начинайте творить!

    Мультяшный дракончик. Способ 1

    • Делаем эскиз: сначала рисуем маленький круг, который будет головой нашего дракончика, затем – круг большего диаметра, он станет животиком.Соединяем эти круги изогнутой дугой – так мы обозначим линию спины и шеи. Проведя волнистую линию из нижнего большого круга, намечаем хвост зверя.
    • Пририсовываем два небольших овала возле живота дракона, это будут ноги.Рисуем небольшой нос-фасолину, который должен слегка перекрывать голову.Двумя изогнутыми линиями обозначаем крылья. Затем дорисовываем вторые линии шеи и хвоста, как показано на рисунке.Та часть шеи, которая прилегает к туловищу, должна быть толще.
    • Продолжаем детализировать рисунок, как показано на картинке.Сначала займемся головой зверя: рисуем небольшие овалы для глаз и ноздрей и изогнутую линию рта.
    • Подрисовываем на каждом крыле зубчатые линии, соединяем изогнутой дугой ноги и туловище, а на кончике хвоста рисуем небольшой треугольник. Три вытянутых овала с каждой стороны обозначат форму передних лап.
    • Делаем заключительные штрихи: чертим полосы на животике и нижней части хвоста, добавляем пятнышки на теле, подрисовываем зубчики по всей длине хвоста и шеи, рисуем ушки на голове дракончика.Жирными точками обозначаем зрачки глаз, проводим линии на крыльях, подрисовываем пальчики на лапах.Возле носа можно изобразить клубы дыма.Теперь стираем все лишние вспомогательные линии и раскрашиваем рисунок фломастерами или карандашами.

    Обаятельный дружелюбный дракончик готов!

    Мультяшный дракончик. Способ 2

    • Сначала создаем набросок. Рисуем небольшой круг, он станет головой дракона. Затем добавляем к этому кругу два прямоугольника (шею и челюсть).
    • Продолжаем работу над эскизом: рисуем большой круг для тела и несколько маленьких овалов для ног и хвоста.
    • После того как мы наметили основные части тела дракончика, обводим их жирной линией, как показано на рисунке. При этом нужно сглаживать острые углы.
    • Рисуем руку, она на рисунке будет одна, поскольку наш зверек стоит боком. Подрисовываем два глаза.
    • Детализируем картинку: пририсовываем крылья, шипы, полоски на животике, ноздри и пару острых клыков.
    • Осталось только раскрасить дракончика и повесить результат ваших усилий на стену!

    • Кругами разного диаметра обозначаем голову, челюсть, верхнюю и нижнюю часть туловища. Изогнутой линией соединяем круги между собой.
    • Рисуем два крыла и линию спины.
    • Дорисовываем изогнутый хвост с треугольником на конце, передние и задние лапы.
    • Рисуем линии по внутренней стороне крыльев и зазубрины на спине и хвосте. Затем начинаем работать с головой зверя: подрисовываем глаз, ноздри и линию рта. Вы можете придать дракону любое выражение лица, у нас он будет добрым и безобидным.
    • Стираем все лишние линии и более детально прорисовываем голову и лапы.
    • Обводим контур рисунка жирной линией, рисуем пятнышки на теле, когти и раскрашиваем дракона.

    Рисуем дракона поэтапно: для продвинутых

    Если все представленные выше способы кажутся вам слишком простыми, попробуйте нарисовать более реалистичного огнедышащего дракона.

    • Рисуем небольшой овал головы, внутри которого нужно поместить овал меньшего диаметра. К голове подрисовываем несколько линий, чтобы сделать шипы.
    • Ниже чертим круг большего диаметра (грудь дракона) и соединяем его с головой дракона двумя линиями.
    • Большой изогнутой кривой обозначаем тело и хвост, затем подрисовываем две линии по контуру этой кривой.
    • Рисуем четыре больших и несколько маленьких овалов (передние и задние лапы), добавляем острые когти на концах лап.

    • С помощью нескольких кривых намечаем контур крыльев.
    • Начинаем детализировать эскиз: рисуем открытую пасть, шипы на голове, делаем линии более плавными.
    • Прорисовываем глаза, зубы, чешую, шипы на шее и хвосте. Не забудьте про огненное дыхание дракона.
    • Удаляем вспомогательные линии и добавляем цвет.

    Огнедышащий дракон готов!

    Рисунок головы дракона

    В этом уроке вы можете научиться детально прорисовать голову дракона.

    • Чертим два круга, один из которых как будто находится за другим.
    • Делаем набросок челюсти, как показано на рисунке.
    • Тремя изогнутыми линиями обозначаем шею.
    • Рисуем на голове трапецию или треугольник (плавник), и две конусообразные фигуры, они будут обозначать место, откуда растут рога.

    • Пририсовываем дракону рога как у буйвола.
    • Рисуем слегка прищуренный глаз.
    • Дорабатываем эскиз, добавляя детали и сглаживая угловатые формы фигур. Рисуем дополнительные детали: шипы, плавники и усики на подбородке.
    • Стираем вспомогательные линии и делаем заключительные штрихи.
    • Раскрашиваем работу и накладываем тени.

    Еще один подробный способ рисования реалистичного дракона вы можете посмотреть на видео.

    Рисуем китайского дракона

    Вы можете попробовать нарисовать китайского огненного дракона. Он отдаленно напоминает ящерицу и не имеет крыльев. Расцветка может быть любой, но традиционно эти существа изображаются красными или синими.

    • Рисуем две фигуры, как показано на рисунке (голова и челюсть дракона).
    • Подрисовываем к голове два острых треугольника, они станут рогами.
    • Кривой линией обозначаем контур тела.
    • Несколькими линиями намечаем лапы дракона, его когти, зубы и язык.
    • Прорисовываем детали так, как показано на рисунке, стираем все лишнее.
    • Проводим вспомогательную линию по контуру тела, затем рисуем огненное пламя.
    • Осталось только раскрасить работу.

    Рисуем дракона Беззубика

    Если вашему ребенку нравится мультфильм «Как приручить дракона», он наверняка захочет изобразить на бумаге одного из главных героев – Ночную Фурию (или Беззубика).

    • Чертим два овала и отмечаем на них центр по вертикали и горизонтали. У нас получится эскиз головы.
    • Соединяем овалы, по центру горизонтальной линии рисуем рот, а над ним обозначаем ноздри.
    • Пририсовываем над ноздрями две дуги, рисуем глаза и два бугорка на голове.
    • Изогнутыми линиями обозначаем нижнюю часть рта и глаз. Рисуем маленький зрачок и намечаем форму ушей.
    • На внутренней стороне ушей проводим волнистые линии, прорисовываем зубы и язык в открытой пасти. У нас получился набросок головы Беззубика.
    • Теперь делаем эскиз туловища так, как показано на рисунке.

    • На основе сделанного наброска прорисовываем передние лапы с когтями.
    • Затем рисуем правую ногу и когти на ней. Волнистой линией обозначаем контур левой стороны туловища и дорисовываем еще одну ногу.
    • Прорисовываем хвост, на его кончике делаем зазубрины. Затем рисуем несколько линий, которые помогут нам изобразить крылья.
    • Рисуем два треугольника, правый должен быть намного больше левого.
    • Теперь внутри каждого треугольника рисуем крылья.
    • Делаем заключительные штрихи, стираем все лишнее и раскрашиваем Беззубика, не забывая накладывать тени.
    • Прежде чем предлагать ребенку какой-нибудь из уроков, объективно оцените его способности. Если он делает только первые шаги в искусстве рисования, не стоит предлагать ему сложные задания, пусть он сначала потренируется на более простых.

    Нарисовать любимого героя мультика — мечта любого ребенка и даже взрослого. Беззубик — прекрасное этому подтверждение. На первый взгляд опасный и страшный, этот дракон становится любимцем публики, благодаря своей преданности и тонкому юмору.

    Кто такой Беззубик?

    Беззубик — герой увлекательного мультсериала. По сценарию этот дракон — ночная фурия и самый опасный из всех существующих. Он развивает молниеносную скорость передвижения, имеет отличный слух, умеет вертикально подниматься, летать, плавать и способен ориентироваться в пространстве благодаря ультразвуку. Но как нарисовать Беззубика с его повадками, знают далеко не все.

    Характер и повадки Беззубика

    Он очень предан своему другу Иккингу. Имеет специфическое очень игривый.

    Свои эмоции он выражает с помощью звуков и движений. Имеет очень живую мимику, умеет спать вниз головой, быстро бегает, лазит по скалам и выпускает огненное пламя в случае необходимости. Как нарисовать дракона Беззубика и передать его мимику, описано чуть ниже.

    Характерные особенности:

    • Шрам на левой стороне хвоста после падения.
    • Умеет регулировать интенсивность залпов молнии.
    • Рисует и понимает картинки.
    • Больно бьется ухом или крыльями.
    • Окрас черный, немного с синевой, глаза зеленые.

    Уроки рисования

    Как нарисовать Беззубика даже неопытному художнику или ребенку? Ответ прост: следовать рекомендациям. У каждого выйдет свой Беззубик.

    Перед началом работы стоит определиться с положением персонажа, продумать каждую деталь. Беззубик — очень активный дракон с ярко выраженной мимикой, о которой всегда нужно помнить при рисовании.

    Нам понадобится:

    • Лист белой бумаги (обычной, акварельной или картона).
    • Черный карандаш (НВ, 2В и 5В).
    • Ластик.

    Белую бумагу можно выбирать как самую обычную, так и профессиональную для пастели или акварели. Главное, чтобы она была однотонной и удобной для рисования. Формат подбирается индивидуально, в зависимости от желаемого результата.

    Карандаш — обычный черный для нанесения эскиза и сетки, который можно легко вытереть ластиком, а также немного более насыщенный для рисования и очень жирный для наведения контурных линий. Как нарисовать Беззубика поэтапно, рассказано далее. Пока же нужно уделить должное внимание инструментам.

    Выбор ластика должен исходить из удобства его использования: он не должен оставлять линий краски, серых пятен, а также быть твердым. Хороший ластик — мягкий, удобный, с ним легко работать, и он вытирает карандаш полностью, без следов.

    Инструкция по рисованию

    Как нарисовать Беззубика и что для этого нужно?

    Как и при рисовании любого типа дракона, свою работу следует начинать с эскиза. Выполнить набросок основного персонажа и прочих сюжетных линий, которые будут на картине. Начинать свое рисование дракончика следует с овала головы.

    Сначала прорисовываем линии окружности с помощью нескольких штрихов. В итоге должен получиться овал с ушками.

    Второй этап — туловище. Оно выполняется так же из нескольких окружностей. К обозначенной голове присоединим шею. Рассмотрим, как нарисовать Беззубика карандашом поэтапно далее.

    На самой мордочке рисуем две вертикальные линии посередине и столько же горизонтальных линий. Здесь будут расположены глаза.

    Прорисовываем большие смотрящие вниз, маленький носик, широкие, длинные ушки и небольшие рожки.

    Сверху на лбу обозначаем пунктирные линии, которые будут потом чешуйками.

    На круглом туловище обозначаем контуры лап, крыльев, подобно летучей мыши.

    Используя овалы, наметим тонкими линиями будущий хвост дракона. Изучив инструкцию, Беззубика поэтапно, нужно навести основные линии и вытереть разметку. В итоге должно получиться что-то похожее на гусеницу, у которой звенья отделяются от самого туловища и уменьшаются в размерах.

    Третьим этапом будет соединение между собой всех звеньев в одно целое с помощью плавных линий. Таким образом, у дракончика появится хвост. Он может быть длинным или коротким — по желанию автора.

    Вытираем ненужные детали и карандашные линии и прорисовываем лапки дракона. Рядом с брюшком зверька аккуратно вырисовываем каждую заднюю конечность.

    Когда задние лапки нарисуете, можно приступить к рисованию передних. Стоит учесть, что в основном будет видна одна передняя лапа, а вторая будет скрыта круглым брюшком. Это должно послужить поводом для правильного расположения лапок дракона на рисунке.

    Четвертым этапом будет работа над хвостом животного. Его необходимо точно прорисовать, придать форму стрелки кончику. Нарисовать когти на всех лапках дракона.

    Потом приступаем к изображению крыльев. Они у Беззубика красивые и большие. В зависимости от того, в каком положении дракон находится на рисунке, выбираем их размер.

    Особенности рисования

    Из-за мимики Беззубик позволяет играть со своим образом. Можно поэкспериментировать с бровями, нарисовав их направленными вверх или вниз. Так можно получить грозного или забавного дракона.

    Не стоит забывать и о его зубах. Они у него острые, и прорисовать их необходимо еще и на хвосте, спине и голове дракона.

    Завершающим этапом будет наведение основных линий. Когда вы подчеркнете контур Беззубика, получится почти настоящий герой мультсериала прямо у вас на бумаге.

    Подводя итоги

    Как нарисовать Беззубика, видно из описания, и это совсем несложно. Достаточно проявить желание и выполнять последовательность. Нарисовать его сможет даже маленький ребенок, который знает уже основные линии в рисовании.

    Рисование дракона — довольно интересное занятие даже для опытных мастеров. Ведь каждый имеет свой нрав, характер и присущую только ему харизму. Наш сегодняшний персонаж — Беззубик — тоже не исключение.

    Он воплощает в себе страх и красоту, доброту и недоверие, юмор и одиночество в одном целом. Такую внутреннюю природу необходимо передать с помощью карандаша, чтобы дракон выглядел так, как полагается.

    Такой милый и забавный дракон, как Беззубик, сможет украсить собой любой альбом для детского творчества и стать прекрасным «натурщиком» для уроков рисования в будущем.



    Мультфильм «Как приручить дракона» очень стал невероятно популярным как среди детской, так и среди взрослой аудитории. И неудивительно: захватывающий сюжет, забавные персонажи, и, конечно, невероятно обаятельный дракон Беззубик не оставят равнодушным никого. Если вы хотите поближе проникнуться атмосферой этого мультфильма, стоит научиться тому, как нарисовать Беззубика.

    Сложный способ рисования

    Невероятно быстрый, сильный представитель рода Ночных Фурий, предводитель класса «Разящих» — вот черты нашего героя. Но, кроме всего прочего, он еще и очень милый. В этом мы убедимся, когда будем учиться тому, как нарисовать дракона Беззубика.

    Сначала наметим голову дракончика — округлую, с большими ушами и глазами.

    Затем добавим мощную шею, туловище и две массивные передние лапы с коготками.

    И, конечно, нужно нарисовать согнутые задние лапы (дракон будет сидеть) и хвост с перепонками на конце.

    После этого нарисуем крылья — они будут не слишком большие, перепончатые, очень аккуратные.

    Теперь время раскрасить картину — кожа у Беззубика будет черной, а глаза ярко-зелеными.

    Дракон во время полета


    Хотя сидящий дракончик смотрится невероятно мило, красивее всего смотрятся эти сказочные создания в полете. Мы сможем увидеть это сами, когда научимся тому, как нарисовать Беззубика поэтапно.

    Вначале базово наметим общие формы этого сказочного существа.

    Потом тщательнее проработаем форму головы — наметим уши, линию рта, глаза.

    Затем подкорректируем линию крыльев, изобразим глаза.

    Вдоль позвоночника у Беззубика будут небольшие зубцы. Также надо поработать с передними лапами, изобразить зубы во рту (да-да, несмотря на имя, они у нашего дракончика все-таки есть).

    На следующем этапе сделаем задние лапы и линию хвоста.

    С хвостом надо будет поработать основательно: там будет насколько перепонок, зубцы, складки.

    Складки надо сделать и на крыльях.

    Плавной линией очертим туловище, визуально отделяя его от крыльев.

    После этого наведем основные контуры черным, предварительно стерев дополнительные.

    Раскрасим нашу картину. Туловище сделаем, как и в прошлый раз, черным, глаза — зелеными. На заднем плане можно нарисовать пейзаж — небо, скалы и море.

    На этом закончим — рисунок готов.

    Простой вариант рисования Беззубика

    Главный герой мультика «Как приручить дракона» запомнился многим именно как милое, забавное сказочное существо. Именно таким мы сейчас его изобразим, а заодно научимся тому, как нарисовать Беззубика карандашом.

    Начнем с крупной овальной головы с большими глазами, острыми ушками и рожками. А еще — маленький широкий носик.

    Потом займемся туловищем и толстыми лапками с маленькими коготками. Наш персонаж сидит, так что задние лапы будут согнуты в коленях.

    И, конечно, не обойтись без миниатюрных аккуратных крылышек и хвоста с перепонками.

    Добавим мелких деталей — пятнышки на коже, «сбрую» из тонких ремешков, декоративное сердечко на шее.

    После этого раскрасим картину — кожу сделаем темно-серой, почти черной, глаза — насыщенно-зелеными. Яркими пятнами здесь будут сердечко и одна перепонка на хвосте — их мы сделаем красными.

    На этом все, огнедышащий милашка полностью нарисован.

    Симпатичный дракон из мультика

    Мультипликационные персонажи нередко становятся любимцами публики. Потому разобраться, как нарисовать Беззубика из «Как приручить дракона» будет невероятно интересно. Ведь в этом мультфильме прекрасно все, от сюжета до рисовки.

    Снова начнем с головы — она будет достаточно большой, овальной. Глаза и уши тоже будут крупными. Также на самой макушке будет расположена пара маленьких рожек.

    Затем займемся туловищем и передними лапами — они будут существенно меньше головы.

    После этого изобразим два маленьких перепончатых крыла.

    Теперь время взяться за краски, фломастеры или карандаши. Все, кроме ярко-зеленых глаз будет черным. Также на ногах и ушах будут виднеться несколько круглых пятнышек.

    Трогательная анимационная история «Как приручить дракона» повествует о необычной паре друзей – молодом викинге и драконе.

    Знакомство главных героев произошло в результате очередного нападения драконов на селение викингов. Сыну вождя племени Иккингу, абсолютно не похожему на воинственного отца, удалось с помощью своего изобретения ранить таинственного дракона Ночную Фурию. Обнаружив в лесу беспомощного противника, мальчик сжалился над драконом и стал подкармливать его. Иккинг, не разглядев зубы Ночной Фурии, дал ему имя Беззубик. Так завязалась необычная дружба.

    Изобретательный Иккинг вернул своему другу способность летать, соорудив протез для поврежденного хвоста. Летая вместе с Беззубиком и открывая для себя мир драконов, Иккинг нашел способы усмирять на арене даже самых свирепых из них.

    Как победитель на соревнованиях Иккинг должен был убить дракона, однако предпочел покинуть родной остров Олух с Беззубиком. Заинтригованная девочка Астрид проследила за ним, и, увидев дракона, бросилась звать викингов. Друзья догнали ее, Иккинг уговорил Астрид полетать верхом на Фурии, чтобы убедиться в его дружелюбии.

    На картинках и фото — полет на драконах (рисунки из мультика)

    Во время полета вместе со стаей драконов, несущих пищу, они залетели в громадную пещеру драконьего Острова. Там было логово огромного дракона, поглощавшего всю добычу своих сородичей. Ускользнув из пасти чудовища и благополучно вернувшись домой, друзья думали, как рассказать о своей находке.

    Во время состязания на арене Иккинг хотел продемонстрировать викингам, что даже самого опасного дракона можно усмирить без оружия. И это ему почти удалось, но, напуганный пронзительным криком, зверь накинулся на юношу. Внезапно появившийся Беззубик вступился за друга, защитив его от разъяренного дракона, но сам угодил в плен викингов.

    Иккинг поведал своему отцу о гигантском драконе. Используя скованного Беззубика как компас, воины отправились в поход, но не могли одолеть чудовище. Помощь прибыла неожиданно: юные викинги верхом на своих недавних врагах драконах внесли свой вклад в победу. Во время смертельного поединка главные герои все-таки сокрушили врага. Но Иккинг потерял сознание и, как выяснилось позже, ногу. Придя в себя уже дома, юноша наблюдает примирение драконов и людей.

    Это мифологическое существо, обычно появляющееся в сказках в виде огнедышащего летающего змея, иногда даже многоголового. По легенде такой симбиоз птицы и змеи символизирует два мира — верхний и нижний. В европейских сказаниях он символизирует злое начало. А в азиатской мифологии, наоборот, это положительный персонаж.

    В Китае драконов четыре вида: небесный, земляной, божественный (властвующий над погодой), стерегущий подземные сокровища. Кроме того, в алхимии, в которой металлы не назывались своими именами, а употреблялись иносказания. Это существо обозначало один из элементов — чаще всего ртуть.

    Наш проект создает каждый день популярные уроки по рисованию, в этот раз мы решили создать мануал «Рисуем дракона » из мультфильма «Как приручить дракона» простым карандашом для ребенка, а также советую шаг за шагом нарисовать дракона беззубика или тату дракона.

    Простым карандашом поэтапно для начинающих.

    Рисуем дракона поэтапно:

    Шаг первый. Делаем наброски по всему телу дракона, вверху и на хвосте находятся эскизы крыльев, маленькие овалы на лапах и все остальное туловище.

    Шаг второй. Рисуем в набросках лицо и половину двух крыльев.

    Шаг третий. Обрисовываем половину тела дракона, дорисовываем крылья, глаза и рот, когти и большой хвост.

    Как выглядит футбол, если умеешь рисовать

    Более 50 лет жизни английский художник Пол Тревиллион делает из футбола большое искусство. Блог «Футбол в стиле Ретро» предлагает небольшую подборку шедевров этого замечательного человека.

    Более 50 лет жизни английский художник Пол Тревиллион делает из футбола большое искусство. Блог «Футбол в стиле Ретро» предлагает небольшую подборку шедевров этого замечательного человека.

    Английский художник Пол Тревиллион родился в далёком 1934 году, и уже более 50 лет своей жизни посвящает искусству карикатуры и портретизма.

    С Полом сотрудничают такие известные печатные бренды, как Daily Mirror, Daily Express, The Sun, The Daily Telegraph, The Times и другие.

    Мануэл Франсиско дос Сантос, известный как Гарринча.

    Паоло «Паблито» Росси.

    Бобби Чарльтон.

    Роналдо Луис Назарио де Лима.

    Герд Мюллер.

    Йохан Кройфф.

    Бобби Мур.

    Диего Армандо Марадона.

    Франц Беккенбауэр.

    И несколько рисунков в качестве бонуса:

    Фото: www.theguardian.com, www.dailymail.co.uk


    Регистрируйся на сайте Бомбардир, подписывайся на наш блог, жми палец вверх, жги в комментах!

    Пожаловаться на пост

    12345

    Рейтинг: 5 Голосов: 9

    Тату-мастер рисует как ребёнок, но клиентам нравится стиль

    Молодой человек взялся за кисть, но так и не научился рисовать, что не помешало ему начать карьеру тату-мастера. Сходство его стиля с детским не напугало людей, а привлекло их внимание, и теперь за возможность иметь на своём теле творение первоклассника они готовы платить деньги.

    Райан из канадского города Ванкувер в 2017 году, в 22 года, пережил личную трагедию, когда его старший сводный брат, 39-летний Тайлер, погиб от рака мозга. Родственник парня жил в Таиланде, где работал тату-мастером после того, как окончил художественную школу.

    Увлечение брата и его смерть стали для Райана поводами пойти по стопам Тайлера и начать карьеру в области рисования. Правда, всё оказалось сложнее, чем предполагал канадец, пишет Daily Mail.

    Райан (справа) с Тайлером (слева)

    В течение всего 2018 года Райан набивал себе тату, а затем начал копить на специальное оборудование и тренировать свои скиллы в рисовании, чтобы воплотить свои планы в реальность. Однако спустя несколько усердных попыток научиться делать хорошие изображения парень сдался и решил остановиться на достигнутом уровне младшеклассника, в чём сам признался.

    Затем, после экспериментов на коже своих родственников и друзей, в феврале 2019 года парень открыл свою собственную частную мастерскую для тех, кто бы не побоялся оставить на своей коже не самую выдающуюся татуировку. Хотя не все мечтают превратить себя в демона или настоящего орка, клиентов, к удивлению Райана, нашлось немало.

    Я прекрасно осознавал, что я не знаю, чем занимаюсь, и что мои тату, вероятно, будут плохо заживать на клиентах, но, к счастью, я встретил достаточно сумасшедших людей, которым было всё равно, — поделился он.

    Первым подопытным клиентам повезло: их рисунки парень набивал бесплатно первые несколько месяцев, пока он не начал, по его словам, всё больше вырабатывать свой стиль и брать за это деньги.

    Я бы не назвал определённым стилем — это скорее просто мои очень плохие способности к  рисованию, — признался Райан.

    jankydoodlez

    В конце концов мастер всё же набил руку и действительно стал выделяться своими работами среди конкурентов. Его рисунки в основном представляют из себя либо изображения животных, либо сценок и подписей к ним, в которых трудно найти глубинный смысл. На создание эскизов к некоторым из них у Райана порой уходит лишь 30 секунд.

    jankydoodlez

    [Надпись на картинке: «Это я, твой пёс».]

    Но этим минимализмом Райан и подкупает своих многочисленных клиентов, а также подписчиков в инстаграме, которых набралось несколько тысяч. Тем не менее парень до сих пор не может поверить, что его работа, в шедевральности которой он сам сомневается, принесла ему такой успех.

    Мне очень нравится делать тату, но то, что такой человек, как я, смог добиться какого-то успеха в качестве татуировщика, по-настоящему забавляет меня, — пояснил он.

    jankydoodlez

    [Надпись на картинке: «Дом там, где твой братан». ]

    Райан не одинок в своём деле: в Бразилии тоже нашлась своя тату-мастерица, создающая рисунки, которые иногда выглядят даже хуже, чем у первоклассника. Однако это не мешает ей, как и канадцу, зарабатывать на этом деле и иметь свою базу преданных клиентов и поклонников.

    Более того, оба мастера могут не сильно переживать из-за своего стиля, ведь даже те, у кого скиллы рисования лучше, могут превратить свою работу в фейл. Парень хотел набить себе тату с портретом Джокера, но у художника всё немного пошло не по плану. В результате на плече клиента красуется не злодей, а Купитман из «Интернов».

    Как нарисовать робота

    Как нарисовать робота, который будет реалистично выглядеть? Как продумать его функционал? Как работать с примитивами? Рассказывают художники Кенн Йап и Скотт Робертсон.

    Промо-арт шутера Titanfall.

    Март Роботов в самом разгаре. Это арт-челлендж, который запустил канадский художник DaCosta Bayley. Он предлагает на протяжении всего месяца рисовать роботов, киборгов и экзоскелеты. Каждый день по одной картинке.


    Фрагмент из короткометражки Adam.

    Рисование роботов может показаться непростой задачей: не всегда понятно, с чего начать, как изобразить механизмы, продумать конструкцию и дизайн. В этом тексте профессиональные художники расскажут, что всё на самом деле проще, чем кажется на первый взгляд, и дадут много полезных советов.

    Примитивы — основа всего

    Даже самые сложные вещи можно отрисовать с помощью набора простых фигур: квадратов, прямоугольников, кругов и треугольников. Нужно лишь сложить все примитивы в определенную композицию.


    Фигура человека, собранная из примитивов.

    Корейский комиксист Ким Джун Ги рисует сложные иллюстрации прямо «на ходу». Художник представляет свои сверхдетализированные полотна в виде кубиков, расположенных на листе бумаги с разных ракурсов, помещает все объекты в кубы и размышляет, как фигуры из этих кубов будут вести себя в пространстве.

    В результате получаются вот такие работы:


    Обложка первого номера Spy Games.

    Если вы научитесь рисовать фигуры в разных ракурсах и собирать из них людей и технику — то сможете изобразить практически что угодно. Подробнее про примитивы и скетчинг можно почитать в нашей статье.


    Рисунок Скотта Робертсона с автомобилями, собранными из примитивов.

    Мастер меха-арта Ёдзи Синкава, концепт-художник серии Metal Gear Solid и Death Stranding, тоже использует примитивы. Он размечает в пространстве детали будущего робота или механизма (например, ноги или кабину пилота), а затем соединяет их прямыми и закруглёнными линиями.


    Иллюстрация из артбука Metal Gear Solid 4 Master Art Works.

    В итоге рисунки Синкавы похожи одновременно на скетчи, чертежи и каллиграфию. Таким образом он рисует не только машины, но и персонажей, и окружение.

    Творческий процесс Ёдзи Синкавы в одном коротком видео.

    Перспектива

    Художник и преподаватель Скотт Робертсон в книге How To Draw советует строить будущий скетч на основе перспективы, геометрических примитивов и линий. После постройки перспективной сетки у вас будет меньше возможностей сделать ошибку в объёме и расположении объектов.

    Страница из книги How To Draw. Всего художник выделяет пять разных видов сетки, которые зависят от габаритов вашего будущего авто или робота и расположения колёс. Скотт советует для удобства скопировать эти сетки.

    Сначала нужно разместить на листе линию горизонта, потом точки схода, а затем — расчертить изображение, делая сетку всё более и более подробной.

    Короткое, но информативное видео о построении перспективы с помощью сетки.

    Робертсон утверждает, что с помощью примитивов и линий можно нарисовать любую технику — от автомобилей и самолётов, до, собственно, роботов. Главное — знать, как работает перспектива и уметь её строить.

    Процесс рисования перспективы от Скотта Робертсона.

    Преподаватель советует в первую очередь определиться, где в пространстве будут находиться колёса (или другие движущие части вашей будущей конструкции) и использовать это как фундамент для будущего скетча, «наращивая» вокруг все остальные детали.

    Видео, в котором Скотт Робертсон разбирает свои работы.

    В итоге у Скотта получаются не только высокодетализированные реалистичные автомобили, но и фантастические дизайны роботов:


    Страница из книги How To Draw.

    Важные вопросы к вашему скетчу

    Иллюстратор и концепт-художник Кенн Йап советует начать работу над дизайном будущего робота с идеи. Чтобы придумать идею для скетча, нужно задать себе несколько вопросов:
    • Почему?
    • Как?
    • Какой?
    • Кто?
    • Чем?
    • Когда?

    Первый вопрос — почему этот робот существует? В чем его функция? Что он бы делал, если бы реально существовал? Размышляя о функциях, Кенн решил создать робота-разведчика.


    Разные варианты одного и того же робота. Художник Daryl Mandryk ищет нужный дизайн и функционал.

    Второй – как этот робот выполняет свою функцию? Вопрос поможет определиться с дизайном. Если робот подводный — он будет укомплектован турбинами, а если он сделан для того, чтобы поднимать грузы — у него будут мощные руки. Например, робот-разведчик Кенна укомплектован множеством камер и сенсоров.

    Третий вопрос — как этот робот выглядит? Он человекоподобный, двуногий или четырёхногий? Своего робота Кенн делает двуногим, чтобы тот был быстрым, как спринтер.


    Скетч робота Кенна.

    Четвертый вопрос — кто управляет этим роботом? Если вы думаете, что им должен управлять человек — его нужно нарисовать в кабине пилота. Если робот управляется дистанционно — эту деталь тоже нужно продумать. Один из вариантов — отдельно нарисовать дизайн пульта управления.

    Пятый вопрос — с помощью чего ваш робот взаимодействует с окружением? У него должны быть элементы и устройства, благодаря которым он связан с окружающей средой — городом, космосом или водой. Робот Кенна находится в снежной локации, поэтому у него есть снегоступы и другие устройства для преодоления сугробов.


    Робот в заснеженной локации. Автор — Иван Якушев.

    И последний вопрос — когда этот робот был создан? В наше время, через пятьдесят лет или через тысячу? В зависимости от временного промежутка будет меняться и дизайн. Кенн считает, что чем дальше уходишь в будущее — тем более абстрактным становится внешний вид робота.


    Кадр из мультфильма «ВАЛЛ-И». Ева — пример абстрактного дизайна.

    Приступаем к рисованию

    После того, как вы ответите на все вопросы, можно браться за рисование. Лучше всего начинать с небольших тамбнейлов (миниатюрных набросков), чтобы прощупать будущий дизайн робота и создать несколько итераций на выбор.

    Кенн рисует несколько версий своего робота.

    Это поможет на старте ответить на основные «вопросы» в дизайне и заранее избавиться от возможных недостатков концепта. Постепенно добавляем новые детали в каждую новую версию — кабину пилота, снегоступы и так далее, двигаясь от примитивного наброска к более детализированной картинке.


    На последнем тамбнейле найден итоговый дизайн.

    Далее приступаем к отрисовке скетча, соединяя вместе удачные идеи из всех тамбнейлов. Это всё ещё промежуточный вариант, но уже более точный, с множеством деталей и решениями, принятыми во время ответов на вопросы.


    Художник рисует обычной ручкой. По его мнению, она идеально подходит для техники, так как позволяет легко отрисовывать мелкие детали и соединения.

    Подвижные части и механизмы

    Далее на основе скетча простраиваем скелет будущего робота и продумываем, как он будет двигаться. Для этого нужно вернуться к тамбнейлу и схематично отрисовать основу, придумав, где будут находиться точки с подвижными частями.

    Разметка основ скелета.

    После этого возвращаемся к скетчу и размечаем места, в которых будут находиться все возможные вращающиеся части робота и их направления.


    Проработка подвижных частей и соединений.

    Далее прорисовываем шарнирные соединения и их механику. Художник советует изучить, как двигаются механизмы в тракторах и кранах, а также смотреть на ваши собственные пальцы и суставы. По его словам, ноги робота ничем не отличаются от пальцев на вашей руке, они соединяются суставами и двигаются по тем же принципам.


    Проработка механизма соединений.

    Кенн подмечает, что ваши механизмы могут выглядеть сложно, однако функционально всё должно быть очень просто и легко считываться. Человек должен смотреть на робота и сразу же понимать, в какую сторону у него гнутся ноги, как он стоит на земле, вращается ли кабина.


    Проработка механики шарнира.

    Далее используем простейшие фигуры — два прямоугольника. От них строим будущий механизм.


    Использование примитивов.

    Между прямоугольниками добавляем цилиндр. Чем проще будет начало, тем легче будет нарисовать подвижную часть. Механика должна быть логичной, а детали расположены так, чтобы не мешать друг другу двигаться.


    Более детальный скетч механизма.

    В качестве референса для механизма художник советует использовать обычную дверь и петли — по ним можно понять, как двигаются примитивы в сложном соединении.
    Дальнейшая проработка рисунка уже на ваше усмотрение: вы можете оставить его в виде скетча, а можете довести до полноценного отрендеренного концепта.

    Полезные видео-уроки по теме

    Про «Марш Роботов» от Smirnov School

    Мы в этом году предлагаем немного необычный формат: вместо 31 рисунка участникам предстоит нарисовать одну иллюстрацию на тему «Робот и его пилот». Рисовать можно как в «цифре», так и традиционными материалами.

    Для победителей подготовлены ценные призы: LG QHD монитор, планшеты Huion и уникальный Inspiration Box. Подробности вот здесь.

    Как добавить к иллюстрации множество деталей (но не слишком много!)

    Индекс
    1. Введение
    2. Упрощение объектов и их понимание в перспективе
    3. Значения (передний план, средний план и фон)
    4. Концептуализация сцены (эскиз)
    5. Лайнарт
    6. Окрашивание и заливка
    7. Последние штрихи
    8. Форматы изображений и экспорт

     

    1.

    Введение

    При создании иллюстраций мы часто совершаем ошибку, желая добавить так много деталей, что в итоге перегружаем изображение, теряя смысл, который изначально хотели передать.

     

    В этом уроке я научу вас, как включать в иллюстрацию множество элементов таким образом, чтобы она не выглядела слишком перегруженной, а главный элемент, который вы хотите выделить, четко виден в поле зрения зрителя.

     

     

    Для создания иллюстраций к этому уроку я использовал две разные программы:

     

    • Clip Studio Paint (CSP) для черчения и цифрового рисования.

    CSP имеет стабилизатор кисти, который делает ваши линии очень удобными и плавными. Это (на мой взгляд) делает это программное обеспечение идеальным как для рисования, так и для набросков ваших иллюстраций.

     

    • Фотошоп (PSD). Для окрашивания и окончательной растушевки.

    Поскольку формат PSD специально разработан для редактирования фотографий, он имеет множество вариантов раскрашивания и постобработки изображений, что делает цифровую раскраску очень простой.

     

    2.Упрощение объектов и их понимание в перспективе

    Для любой иллюстрации (будь она простой или более сложной) вы должны понимать, что любой элемент, который появляется в ней, будь то персонаж или объект в окружающей среде, может быть упрощен до геометрических фигур. Это сэкономит вам много времени при поиске любого элемента на чертеже в перспективе.

    Самые распространенные (и простые в изготовлении) формы — это кубы, цилиндры, сферы и пирамиды.

     

     

    Очень важно знать основы перспективы, прежде чем мы начнем делать какой-либо рисунок такого типа.Но для упрощения процесса, я думаю, также очень важно инстинктивно понимать перспективу. т. е. иметь возможность локализовать любой из упомянутых выше элементов в любой точке пространства без использования точек схода. Это очень поможет вам, когда вы хотите вставить много объектов в одно изображение, не создавая много разных точек схода.

     

    Следующее упражнение помогает отточить этот инстинкт: сфотографируйте пространство (улицу или комнату) и попытайтесь создать на изображении различные геометрические фигуры, не используя точки схода. Используйте только перспективу фотографии в качестве ориентира для размещения фигур.

     

     

    Если вы примените концепцию этого упражнения к иллюстрации, которую хотите сделать (в качестве примера я буду использовать обучающую иллюстрацию), вы сможете создать основу, которую сможете очень легко нарисовать.

     

     

    Точно так же, как вы только что использовали перспективу фотографии в качестве эталона для создания геометрических фигур, вы можете использовать перспективу этих эталонных фигур для создания еще более подробных фигур! Начните с простого и постепенно усложняйте.

     

     

    В заключение этого раздела я подчеркиваю, насколько важно понимать объект, который вы рисуете, поэтому настоятельно рекомендуется использовать ссылки.

     

    3. Значения (передний план, средний план и фон)

    Лучший способ создать динамичную и глубокую композицию — помнить о переднем плане, среднем плане и заднем плане. Как следует из их названий, все дело в организации элементов вашей иллюстрации по их расстоянию от точки обзора.

     

    1 (передний план), 2 (средний план) и 3 (фон)

     

     

    В зависимости от сложности изображения у вас может быть более одного среднего плана, как в фрагменте ниже:

     

     

    Примечание: Разделение элементов на разные блоки также поможет вам при раскрашивании. Причина в том, что это помогает вам держать все элементы в порядке.

     

    4. Концептуализация сцены (эскиз)

    Далее я объясню, как я рисую большинство своих рисунков. Имейте в виду, что создание иллюстраций — очень субъективная вещь, и, в конце концов, у каждого из нас есть свои собственные способы комфортной работы.

     

    Для этого рисунка я знал, что хочу показать девочку, отдыхающую со своими животными в очень спокойной обстановке, поэтому я начал рисовать, пока не нашел тот, который меня убедил. На этом этапе процесса я не сосредотачиваюсь на финальном изображении — я думаю только об идее и о том, как я хочу, чтобы объекты были распределены по всей сцене.Я обычно использую изометрическую перспективу (особенно для интерьеров), так как это значительно упрощает поиск элементов на изображении.

     

    Как только у меня, наконец, появляется идея, которая мне нравится, я делаю грубый набросок того, как результат будет выглядеть с точки зрения композиции. Я думаю, хитрость здесь в том, чтобы подумать о том, где бы вы расположили камеру, если бы захотели сфотографировать сцену. Эти грубые наброски предназначены только для того, чтобы вы могли понять композицию произведения, поэтому не беспокойтесь о том, чтобы сделать их чистыми и красивыми. Здесь я пытаюсь применить то, что я объяснил в разделах 2 и 3, более интуитивным способом.

     

    Когда грубый набросок готов, я начинаю создавать окончательный эскиз. Используя грубый набросок, который я сделал ранее, и глядя на референсы объектов, которые я хочу поместить в сцену, я рисую детали и элементы изображения, чтобы все, что я хочу поместить в иллюстрацию, было ясно. В этот момент я также думаю о том, как освещение повлияет на конечную картину.

     

     

    Как я уже говорил, фокусом изображения является отдыхающая девушка, поэтому, чтобы выделить ее композиционно, мне нужно много деталей во всех элементах, которые ее окружают, а также оставить пространство между ними, чтобы ее лицо может быть быстро идентифицировано зрителем.Я также воспользовался тенью на изображении, чтобы «разделить» рисунок на две части и помочь зрителю быстро сфокусироваться на лице девушки, так как наши глаза слишком легко могут упасть на нижнюю часть рисунка. С помощью этой тени я также могу создать расслабленную атмосферу, которую я хотел для этого изображения.

     

    Наконец, очень важно, если есть что-то, в чем вы не уверены, как рисовать, начинать с чего-то очень простого и постепенно усложнять.

     

    Примечание. Для всех своих набросков в CSP я использую пользовательскую кисть «Репа» с непрозрачностью давления, 36% давления и 59% случайным образом.

     

    5. Лайнарт

    Когда у вас есть четкий эскиз, сделать штриховой рисунок очень просто. Однако требуется много терпения (и ссылок), чтобы получить именно то, что вы думаете. Этот этап очень важен, чтобы облегчить вашу жизнь на этапе окраски процесса. Лично я делаю лайнарт блоками, разделяя каждую группу элементов по тому месту, где они находятся на изображении, как вы можете видеть ниже:

     

     

    Каждый блок имеет свою линейку и базовый цвет.В этом случае они разделены на 4 разные папки. Такая организация иллюстрации позволяет разделить рисунок на несколько частей, что значительно упрощает процесс раскрашивания и затенения.

     

    Примечание: Чтобы сделать свой лайнарт, я использую ту же пользовательскую кисть Saji, что и в эскизе, но на этот раз я не использую непрозрачность давления.

     

    6. Окрашивание и затенение

    После того, как я закончил свой линейный рисунок, я экспортирую документ в файл PSD и начинаю добавлять тени. В данном случае, поскольку имеется только один источник света, я создал тени на одном слое с режимом наложения «Умножение».

     

    Благодаря тому, что в предыдущем разделе я разделил линейку на части, раскрашивание идет намного быстрее, так как я могу сосредоточиться на каждой части рисунка отдельно. На этом этапе я предпочитаю думать о конкретных цветах каждого отдельного элемента, а не о них как о группе.

     

    Затенение (слева) и цвета (справа)

     

     

    На этом этапе мне нравится рисовать линии внутри элементов.Это часть моего личного стиля, но я думаю, что это помогает мне сделать изображение менее загруженным, так как эти цветовые линии не слишком темные. Это процесс, которому я следую:

    1. Заблокируйте слой, на котором находится линия.
    2. Выберите основной цвет в пределах линии или, если цвет слишком нейтральный (как в случае с этой белой собакой), выберите аналогичный, но более насыщенный цвет (в данном случае очень светло-рыжий).
    3. В зависимости от эффекта, которого я хочу добиться, я увеличиваю или уменьшаю непрозрачность кисти (на снимке экрана ниже вы можете видеть разные значения непрозрачности, которые я использовал в каждой части).

     

     

    Когда мы объединяем слой затенения и базовые цвета, рисунок выглядит так:

     


     

    7. Последние штрихи

    На данный момент я заканчиваю собирать все, что у меня есть.

     

    Чтобы получить настроение заката, которое я искал, я использую оранжевый фотофильтр PSD вместе со слоем в режиме наложения «Перекрытие», где я выделяю теплые тона изображения, используя более желтый/оранжевый оттенок для света и слегка сиреневый/красноватый цвет для теней.

     

    Примечание: В подобных ситуациях использование корректирующего слоя «Поиск цвета» может очень помочь, так как он включает в себя несколько предустановленных цветов, которые могут значительно улучшить окончательный вид вашего изображения.

     

    Когда у вас есть нужные цвета и оттенки, просто добавьте последние штрихи к рисунку. Чтобы еще больше сфокусировать изображение на девушке, я решил сделать тень немного шире (чтобы она выглядела как часть окна). Таким образом я могу создать своего рода круг вокруг девушки, который направляет взгляд в центр иллюстрации.

     

     

    Примечания:

    (1) Я рекомендую пройтись по краям теней другим слоем Overlay, где свет сильнее.

    (2) Когда в комнату попадает яркий свет, вы также можете увидеть блестящие пылинки, вроде тех, что я добавил по всему рисунку.

    (3) Добавление плоских цветов основного светлого цвета на определенные поверхности (например, на волосы) делает их более заметными.

     

     

    Рисунок готов!

     


     

    8.Форматы изображений и экспорт

    Обычно я работаю над своими иллюстрациями с учетом формата изображений Instagram. Instagram допускает следующие три формата (и варианты между ними):

    .

     

     

    Я выбираю один из этих трех форматов и умножаю его на 3. То есть, если я хочу получить изображение размером 1080 x 1080 пикселей, я сделаю свой холст размером 3240 x 3240 пикселей, таким образом, разрешение намного выше, чем у уменьшенная иллюстрация, когда я экспортирую ее (в формате PNG) на свой телефон, чтобы загрузить в Instagram.

     

     

     

    Нарисуйте или отредактируйте фигуру произвольной формы

    Вы можете рисовать фигуры в Office с помощью инструментов Фигура произвольной формы и Scribble.

    Рисование произвольной формы

    1. На вкладке Вставка в группе Иллюстрации щелкните Фигуры .

    2. В разделе Строки выполните одно из следующих действий:

      • Чтобы нарисовать фигуру, состоящую из изогнутых и прямых сегментов, щелкните Произвольная форма .

      • Чтобы нарисовать фигуру, которая выглядит так, как будто она нарисована пером от руки, или создать плавные кривые, нажмите Scribble .

    3. Щелкните в любом месте документа, а затем перетащите, чтобы нарисовать.
      Чтобы нарисовать прямой сегмент с помощью инструмента «Произвольная форма», щелкните одно место, переместите указатель в другое место, а затем щелкните еще раз; чтобы нарисовать изогнутый сегмент, удерживайте кнопку мыши нажатой при перетаскивании.

    4. Чтобы закончить рисование фигуры, выполните одно из следующих действий:

      • Чтобы оставить фигуру открытой, дважды щелкните ее в любое время.

      • Чтобы закрыть фигуру, щелкните рядом с ее начальной точкой.

    Точки редактирования в форме

    Вы можете редактировать точки большинства фигур. Например, вы редактируете точки, когда вам нужно наклонить треугольник вправо.

    1. Выберите фигуру, которую хотите изменить.

    2. На вкладке Формат щелкните Редактировать фигуру , а затем щелкните Точки редактирования .

    3. Перетащите одну из вершин, очерчивающих фигуру.Вершина — это точка, обозначенная черной точкой, где заканчивается кривая, или точка, где два отрезка пересекаются в произвольной форме.

    Работа с точками редактирования

    • Чтобы добавить точку, щелкните контур фигуры, удерживая нажатой клавишу Ctrl.

    • Чтобы удалить точку, щелкните ее, удерживая нажатой клавишу Ctrl.

    • Чтобы точка считалась гладкой, нажмите клавишу Shift и перетащите любой из маркеров, прикрепленных к точке. Как только вы прекратите перетаскивание, точка изменится на гладкую. Гладкая точка соединяет два отрезка равной длины.

    • Чтобы точка рассматривалась как прямая, нажмите Ctrl и перетащите любой из маркеров, прикрепленных к точке.Как только вы прекратите перетаскивание, точка изменится на прямую. Прямая точка соединяет два отрезка разной длины.

    • Чтобы точка рассматривалась как угловая, нажмите клавишу Alt и перетащите любой из маркеров, прикрепленных к точке. Как только вы прекратите перетаскивание, точка изменится на угловую. Угловая точка соединяет два сегмента линии, причем один сегмент уходит в другом направлении.

    • Чтобы отменить изменение точечных и линейных сегментов, нажмите клавишу ESC, прежде чем отпустить кнопку мыши.

    • Чтобы открыть режим редактирования точек с помощью сочетаний клавиш, выберите фигуру и нажмите клавиши Alt + JD, E, E.

    Удалить фигуры

    • Щелкните фигуру, которую хотите удалить, и нажмите клавишу DELETE.
      Если вы хотите удалить несколько фигур, выберите первую фигуру, нажмите и удерживайте клавишу CTRL, пока вы выбираете другие фигуры, а затем нажмите клавишу DELETE.

    См. также

    Почему так сложно рисовать из воображения? – Моника Загробельна

    Этот пост изначально был заказан для блога SketchBook в 2016 году. После переноса сайта оригинал больше недоступен, но вы по-прежнему можете получить доступ к содержимому здесь. Наслаждаться!

    Я всегда любил рисовать животных, но долгое время презирал использование референсов. Я хотел рисовать свободно, без необходимости каждый раз искать фотографию, похожую на мое видение. Ведь у меня в голове был готовый образ, так почему бы просто не обрисовать его на бумаге? Так я и сделал. И у меня получилось что-то вроде этого:

    В детстве все было хорошо. Более чем хорошо — меня называли талантливым ! Прошло время, и я стал старше. Но мой «талант», похоже, не рос вместе со мной. Я замечал красивые рисунки других и думал про себя: «Я могу представить себе такой рисунок, значит, я тоже могу его сделать!»

    Но это не сработало. Я представил себе в голове великолепного дракона, с мощными крыльями, острыми когтями и яростным взглядом в глазах, а после переноса на бумагу это выглядело как-то так:

    Раур! Такое свирепое существо.

    Эта история вам знакома? Если это так, вы будете рады услышать, что у него счастливый конец. Я обнаружил, в чем была моя проблема. Я обнаружил, что делало всех этих великих артистов такими хорошими. Это был не талант — это была практика. И не просто какая-то практика, например рисование каждый день в ожидании прогресса. преднамеренная практика. Сегодня мои драконы выглядят так, и я планирую стать еще лучше!

    У меня аналитический склад ума. Я всегда хочу знать, как все устроено, поэтому я проанализировал свой процесс обучения и обнаружил полунавыки, формирующие большой навык рисования из воображения.Это следующие:

    • Точность: способность намеренно рисовать по ссылке
    • Перспектива: способность рисовать простые трехмерные формы из воображения
    • Знание предмета: умение вспомнить признаки предмета, чтобы реалистично нарисовать его без ссылки

    В этой серии статей я покажу вам упражнения и методы, чтобы понять их все, чтобы вы могли, наконец, рисовать то, что видите в своем воображении.Во-первых, мы займемся точностью — основой преднамеренного рисования. Это своего рода «скучный» навык, но из-за этого люди часто им пренебрегают, сразу переходя к более интересным вещам, например рисованию драконов. Но вы не можете нарисовать дракона, если не можете провести преднамеренную линию.

    Почему так сложно рисовать из воображения

    Похоже, что это действительно так — вы видите картинку в голове, но когда вы рисуете линии, они превращаются в детские каракули. Вы точно знаете, что хотите нарисовать, но не можете это нарисовать.Как будто твоя рука не слушалась того, что ты велишь ей делать. Однако этому феномену есть более глубокое объяснение.

    Вы слышали, что большинство людей не умеет рисовать велосипед? Этот эксперимент раскрывает очень интересный факт о человеческой психологии. Мы часто думаем, что знаем, как что-то выглядит, но на самом деле это не так. Даже если вы каждый день ездите на велосипеде на работу, вы можете не знать, как он выглядит. Вы просто в состоянии распознать его.

    Увлекательный эксперимент по переводу рисунков, сделанных по памяти, в 3D-модели.

    Цель эволюции не в том, чтобы создать совершенный организм, а в том, чтобы создать оптимальный. И наш разум тоже оптимален. Нам не нужно запоминать каждый элемент всего, что мы когда-либо видели. Это было бы пустой тратой памяти. Знание точного соотношения между головой медведя и его лапами не поможет вам пережить его нападение, точно так же точное знание механизма велосипеда не поможет вам управлять им более эффективно. Фактура коры дерева, точная форма облаков, ритм тела здоровой лошади — нет необходимости носить все это в памяти, главное, чтобы это можно было просто узнать.

    Распознать легко; Вспомнить трудно

    Распознавание и припоминание — две большие разницы. Распознавание происходит быстро и просто: вы видите что-то, получаете от этого определенный визуальный стимул и сравниваете этот стимул с чем-то, что вы чувствовали раньше. Ваш мозг говорит вам, что этот стимул исходит от чего-то под названием «велосипед».

    Вам сказали, что это называется велосипед, вы знаете, что можете на нем ездить, и вы знаете, что он имеет цвет, который вам нравится. Вам не нужно больше информации каждый день.

    Но вспоминая велосипед — это совсем другое. Это обратный процесс: вы получаете имя, вспоминаете стимул и пытаетесь воссоздать элементы, которые могли бы пробудить именно этот стимул. У вас где-то есть эти элементы в памяти, но они не организованы — никогда не было необходимости их организовывать, потому что распознавать их намного проще! Ваш единственный способ найти точный набор элементов — снимать в темноте и проверять, что кажется правильным.

    Когда у вас вертится какое-нибудь слово, вы сильно вспоминаете, как это слово ощущается ; вы просто не можете вспомнить само слово, и вы узнаете его сразу же, как только услышите (потому что оно вызывает у вас такое же чувство).Именно тогда разница между этими двумя процессами наиболее заметна. Но вы замечаете это и в других ситуациях — когда ваша мама меняет прическу, и вы чувствуете, что что-то изменилось, но вы не можете сказать, какая у нее была стрижка раньше, или когда вы не знаете, какой цвет глаз у вашей лучшей подруги.

    Можно научиться рисованию. Вам просто нужно перестать ожидать, что умение в конечном итоге придет изнутри вас, если вы только много рисуете. Вы не можете изобразить что-то, если вы помните только элементы удобства использования, независимо от того, насколько ясно вы можете представить реальный стимул.

    Чувство знания того, как что-то выглядит, возникает при сравнении названия/концепции со стимулом. Но стимул возникает, когда мы что-то видим, а не наоборот. Тут на помощь приходит рисунок. Вы можете нарисовать что-нибудь и проверить, дает ли это вам тот стимул, который вы искали (как если бы вы произносили вслух какие-то слова, чтобы найти то, что вертится у вас на языке). Скорее всего, вы нарисуете наиболее очевидные элементы, те, о которых вы знаете сознательно.Но это дает вам только часть стимула — ровно столько, чтобы распознать предмет. Вы остаетесь с чувством неправильности.

    У него есть педали, руль, седло, колеса, очевидно, и цепь, верно? Но это то, что велосипед есть , а не то, как он выглядит как .

    Юзабилити — это всего лишь рамка; Детали Сделать чертеж

    Если присмотреться к такому рисунку, то можно заметить, что вспомнился не внешний вид, а элементы юзабилити: сидишь в седле, держишься за руль, нажимаешь на педали, а цепь заставляет колеса вращаются.Это велосипед, как вы знаете. И вы превращаете эти элементы юзабилити в простые визуальные символы: это длинное, это короткое, это круглое, а это прямоугольное. Это достаточно просто нарисовать.

    У человека две ноги, две руки, одна голова и одно туловище. Все это нарисовано как простое представление концепции: ноги длинные, руки короче, туловище длинное, голова круглая. Это не имеет ничего общего с тем, как человек выглядит, но что он чувствует.

    Подведем итоги: когда вы представляете себе что-то, что хотите нарисовать, в большинстве случаев у вас в голове возникает не сам образ, а ощущение видения этого образа (вы можете проверить это, попробовав описать его в подробно только словами).Возникает ощущение, что вы можете легко перенести это на бумагу, но при попытке вы получаете либо набор базовых символов (если это реальная вещь), либо что-то ужасно грязное и непропорциональное (если это то, что вы создали в своем уме). разум). Ни один из них полностью не соответствует стимулу, который вы пытались почувствовать.

    А как насчет таланта?

    Теперь вам больше не нужно задаваться вопросом, почему рисовать так сложно. Но почему некоторым это удается? Это какая-то сверхспособность? Да, но это сверхспособность каждого человеческого мозга.

    Наш мозг невероятно пластичен. Это означает, что они могут адаптироваться к окружающей среде и ситуациям, не предусмотренным генами. Если вы потеряете часть мозга во время операции, другая часть может взять на себя часть его функций. Если вы слепы, вы можете научиться основам эхолокации, начав с видеть звуков, как это делают летучие мыши. Мы можем осваивать новые сложные навыки всю жизнь, навыки, которые эволюция никогда не могла нам вообразить. Это как вспомнить взгляд чего-то и нарисовать его, чтобы пробудить почти полное ощущение того, что смотришь на реальную вещь.

    Талант — это просто потенциал, катализатор для изучения определенного навыка. Талантливый ребенок учится быстрее и поэтому дольше сохраняет мотивацию, продолжая рисовать, когда другие дети сдаются. Но вы не можете родиться с навыком рисования — навыку нужно учиться. Когда вы видите великого художника, рисующего красивую лошадь из воображения, это не значит, что он был рожденным с талантом рисовать лошадь — должны быть десятки неудачных рисунков лошадей, которые вам никогда не покажут.

    Когда вы не видите неудач других, вы можете подумать, что их нет.

    Как научиться рисовать

    Можно научиться рисованию. Вам просто нужно перестать ожидать, что умение в конечном итоге придет изнутри вас, если вы только много рисуете. Вы не можете изобразить что-то, если вы помните только элементы удобства использования, независимо от того, насколько ясно вы можете представить реальный стимул. Да, вы знаете, как велосипед ощущается как . Но вы не знаете, как выглядит , если никогда не обращали внимания на его внешний вид.И это фактическое решение всей проблемы — начать обращать внимание на внешность.

    Это нелегко, потому что это неестественно, и вы часто будете замечать, что ваш разум настроен против вас. Вы будете смотреть на вазу с цветами, пытаясь увидеть формы, оттенки и цвета, и они превратятся в символические линии, которых вы не хотели, просто потому, что ваш мозг пытается упростить задачу. Он «думает», что внешний вид не имеет значения, что важен только его смысл. И в большинстве случаев это так, но только не тогда, когда вы хотите создать рисунок!

    Не злитесь так на свой мозг — он делает все возможное, чтобы помочь вам выжить! Умение реалистично рисовать — бесполезная роскошь, когда вы каждый день боретесь за свою жизнь.

    Цель этого длинного введения состояла в том, чтобы познакомить вас с проблемой. Мы можем прекрасно рисовать символы, рисуя то, что мы знаем и заставляя других людей это понимать. Но создание симуляции выглядит как настоящее… это то, к чему мы не готовы. Вот почему это так сложно, и именно поэтому вы должны быть очень терпеливы в своем обучении. Вы идете против природы — это должно занять время.

    Перейти к следующей части>>

    Вы влюбились в миф о том, что я не умею рисовать? Делайте это в любом случае – и пожинайте плоды

    Резюме: Исследователи утверждают, что независимо от того, являетесь ли вы компетентным художником или нет, рисование и каракули могут оказать положительное влияние на ваше психическое здоровье и повысить творческий потенциал.

    Источник: Разговор

    Рисование — мощный инструмент общения. Это помогает лучше понять себя и укрепляет психическое здоровье.

    Но наше нынешнее внимание к производительности, результатам и «таланту» заставляет нас неправильно думать об этом. Слишком многие верят в миф о том, что «я не умею рисовать», хотя на самом деле это навык, приобретаемый практикой.

    Однако самостоятельная практика сложна, если вы постоянно спрашиваете себя: «Какой смысл рисовать?»

    Как я утверждаю в новой статье в Closure E-Journal for Comic Studies , нам нужно переформулировать наше представление о том, что значит рисовать, и почему мы должны это делать, особенно если вы думаете, что не можете.

    Ежедневное уделение небольшого количества времени рисованию может сделать вас счастливее, трудоспособнее и продуктивнее.

    Многочисленные преимущества рисования

    Я увлеченный рисовальщик, который превратил хобби в докторскую степень, а затем в карьеру. Я преподавал всем возрастам в университетах, на библиотечных семинарах и в Интернете. За это время я заметил, что многие люди не осознают свой потенциал как художника; Самостоятельные ограничения распространены.

    Отчасти это связано с тем, что со временем рисование как навык обесценилось.По результатам опроса 2020 года художник занял первое место среди второстепенных профессий.

    Но постоянно появляются новые рабочие места для тех, кто мыслит визуально, способных преобразовывать сложную информацию в понятные визуальные образы.

    Крупные компании нанимают создателей комиксов для визуального документирования корпоративных встреч, чтобы участники могли отслеживать поток идей в режиме реального времени. Художникам-карикатуристам платят за разработку инновационных визуальных контрактов для юридических фирм.

    Возможно, в детстве вам говорили перестать рисовать и вернуться к работе.Хотя рисование часто бывает тихим и интроспективным, это, конечно, не «пустая трата времени». Наоборот, она имеет значительные преимущества для психического здоровья и должна культивироваться как у детей, так и у взрослых.

    То, как мы себя чувствуем, влияет на то, как мы рисуем. Точно так же занятие рисованием влияет на то, как мы себя чувствуем; это может помочь нам понять и обработать наш внутренний мир.

    Занятия искусством могут уменьшить тревогу, поднять настроение, улучшить качество жизни и способствовать общему творчеству. Арт-терапия даже связана с уменьшением симптомов дистресса и повышением качества жизни больных раком.

    И это может помочь вам войти в «состояние потока», когда самосознание исчезает, фокус обостряется, работа дается легко, а ментальные блокировки, кажется, испаряются.

    Выработка привычки к рисованию

    Выработка привычки к рисованию означает избавление от предубеждений против рисования и против копирования других для изучения техники. Также важно сопротивляться желанию критически сравнивать свою работу с работой других.

    Большинство детей не заботятся о том, что считается «необходимым» для функционирования общества.Они рисуют инстинктивно и свободно.

    Автоматическое рисование — когда кто-то рисует без определенной цели — это способ войти в состояние потока и погрузиться в него осознанно. Предоставлено: Даррен С. Фишер

    Одна из причин, по которой считается, что показатели рисунков выше в Японии – это их погружение в мангу (японские комиксы), широко популярную и культурно важную среду.

    Еще один акцент на усердной практике. Дети копируют и практикуют стиль манги, предоставляя важную ступеньку от свободного каракуля к контролируемому представлению.Копирование не рассматривается как запрет; это неотъемлемая часть развития навыков.

    Как утверждает исследователь и художник Нил Кон , обучение рисованию аналогично (и так же важно, как) изучению языка, навыку, приобретаемому через воздействие и практику: рисовать и считать тех, кто это делает, исключительными […] Без достаточной практики и воздействия внешней системы базовая система сохраняется, несмотря на, возможно, бедные условия развития.

    Итак, выберите стиль, который вам нравится, и скопируйте его. Побуждайте детей коротать часы за рисованием. Не беспокойтесь о том, как это получится. Отдавайте предпочтение сознательному опыту рисования над результатом.

    См. также

    При регулярной практике вы можете время от времени погружаться в состояние «потока», полностью поглощаясь. Небольшой регулярный карман времени, чтобы временно отвлечься от делового мира и войти в состояние потока с помощью рисования, может помочь вам в других сферах вашей жизни.

    С чего начать

    Используйте простые удобные инструменты, будь то шариковая ручка на стикерах, карандаш на бумаге, грязное окно или запотевшее зеркало.

    Время, которое вы обычно бесцельно пролистываете на своем телефоне, является первым кандидатом на быстрый набросок. Рисуй, когда разговариваешь по телефону, смотришь фильм, скучаешь в приемной.

    Авторы и права: Даррен С. Фишер

    Вместе с осознанным рисованием, наблюдением и памятью, мы образуем святую троицу устойчивого мастерства.

    Рисование с натуры укрепляет ваше понимание пространства и формы. Копирование других стилей дает вам быстрый доступ к новым «визуальным библиотекам». Рисование по памяти объединяет свободную игру рисования с умственными библиотеками, разработанными посредством наблюдения, оживляя воображаемые миры.

    Со временем и настойчивостью вы сможете создавать рисунки, которыми будете гордиться.

    В этот момент вы можете спросить себя: какие еще ограничивающие убеждения сдерживают меня?

    Об этом Новости исследований в области искусства и психического здоровья

    Автор: Даррен С.Fisher
    Источник: The Conversation
    Контактное лицо: Darren C. Fisher – The Conversation
    Изображение: Изображение предоставлено Darren C. Fisher

    Easy How to Draw a Snowman Tutorial and Snowman Coloring Page

    Готовы ли вы научиться рисовать снеговика, который выглядит немного более реальным? Вот несколько советов, которые изменят мир.

    Рисунок снеговика

    Обычный плоский снеговик хорош, когда вы только учитесь рисовать круги, но после этого, почему бы не попытаться сделать так, чтобы он выглядел объемным? Научиться рисовать снеговика, который действительно выглядит круглым , может быть проще, чем вы думаете.Все, что нужно, это немного серого цвета в нескольких стратегически важных местах, как показано в примере выше.

    Этот снеговик использует два элемента искусства, чтобы добавить реалистичности своему телу. Во-первых, ЛИНИИ шарфа и шапки показывают, что они обернуты вокруг круглой головы, а не плоского круга. Во-вторых, края туловища и шляпы изменились на ЗНАЧЕНИЕ: они стали немного темнее и выглядят как тени. Вместе они составляют снеговика, который выглядит так, будто может танцевать со страницы.

    Используйте кнопку ниже, чтобы загрузить учебник в формате PDF

    Закрепите меня на своей доске Pinterest

    НОВИНКА! Слайд-шоу «Снеговик»!

    Слайд-шоу «Снеговик»

    Раскраска Снеговик

    Материалы для рисования снеговика

    Примечание. Этот пост содержит партнерские ссылки.Если вы нажмете и примете меры, я получу небольшую компенсацию бесплатно для вас.

    • Бумага для рисования . Не заменяйте его копировальной бумагой или плотной бумагой. Поверхность станет нечеткой, при стирании могут появиться дыры, а цвета, как правило, будут выглядеть не такими яркими.
    • Карандаш . Марка Ticonderoga самая надежная, они оставляют красивые темные линии, когда они вам нужны, и их легче всего стереть.
    • Ластик .Большие карандаши, которые можно держать в руке, работают гораздо лучше, чем просто кончики карандашей. Маркеры Стабило. У них лучшие цвета, лучшие кончики и они держатся дольше всех.
    • Черный маркер Sharpie . Эти перманентные маркеры с тонкой точкой позволяют рисовать красивые черные линии, имеют удобный наконечник для окрашивания и никогда не растекаются, когда намокают. Используйте их в местах с хорошей вентиляцией и подложите под них дополнительную бумагу для защиты стола.
    • Маркеры Stabilo .Большой пакет содержит множество забавных цветовых решений, несколько оттенков каждого цвета, в том числе несколько вариантов для кожи.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *