Научиться рисовать за 1 день? – Это РЕАЛЬНО!
В чем польза рисования?
Как войти в контакт со своими чувствами? Многие их нас в период эмоционального переживания начинают инстинктивно либо рисовать какие-то каракули на полях, либо что-то крутить-вертеть в руках…
Это заложено в нас природой! Тем не менее, кроме случайных каракулей, мы больше никак не выражаем себя в искусстве. Мы остановились в развитии своих творческих способностей в детстве. А потребность никуда не ушла, она есть, просто мы спрятали ее глубоко, и только в период эмоциональных переживаний она прорывается наружу.
Существуют 3 мощных преимущества рисования:
Переключение: когда Вы начинаете рисовать, хотя бы на несколько минут отвлекаетесь от того, что волнует Вас. И, закончив работу над картиной, имеете очень четкое ясное сознание. Появляется шанс ясным сознанием решить волнующий вопрос.
Наполнение энергией: Когда вы рисуете в эмоционально настрое, вы сами создаете состояние, очень близкое к медитативному. Это ресурсное состояние, которое дает нам энергию двигаться вперед, преодолевать сложности, встречающиеся на пути.
Посвящение времени себе: к сожалению, в суете современно мира мы очень мало времени посвящаем себе. Рисование — отличный способ побыть наедине с собой, своими чувствами. К тому же, в результате появляется нечто красивое, чем можно украсить свой дом, работу, подарить близким людям!
Одним из отличных способов снятия стресса является ведение личного эскиз-дневника.
- Один раздел дневника посвящаем картинам, которые выражают чувства, связанные с прошлым пережитого стресса.
-
Другой раздел – мечта. Нарисуйте в каком месте вы хотели бы оказаться, с кем – это все можно выразить на бумаге.
- Третий раздел – это изображение тех мест, где Вам было хорошо и спокойно, воспоминания о которых вызывают у Вас положительные эмоции, лица тех, кого вы любите.
Процесс создания эскизов может принести большую пользу в избавлении от стресса, а пересмотр своих творений принесет Вам мир.
Как же научиться осознанно пользоваться этим инструментом для выражения чувств и снятия стресса?
В Тюмени появилась УНИКАЛЬНАЯ возможность научиться рисовать быстро!
Рисование интуитивное, позволяющее выразить накопившиеся эмоции и восстановить здоровье –
тренинг правополушарного рисования «Рисуем за 1 день!»
Правополушарное рисование – это интенсивный метод обучения рисованию, формированию художественной уверенности и получению доступа к творческим силам мозга.
За тренинг каждый участник выполняет 10 живописных работ в разных техниках.
Тренинг правополушарного рисования
«Рисуем за 1 день» в Тюмени
проходит по пятницам, субботам, воскресеньям
Звоните и получайте СКИДКУ 72%
61-99-10 Юлия
Спешите! Количество мест в зале ограничено!
Полезна: 14 голосов Не полезна: 4 голоса
Другие статьи на эту тему
Мастер-класс от «АиФ»: как научиться рисовать за один день | «АиФ» ВИДЕО | Пресс-центр
Многие в детстве рисовали каракули, приводившие в восторг наших бабушек и дедушек, мам и пап. Но в какой-то момент человек начинает понимать, что творчество ушло из жизни. Большинство из нас рисуют шаблонные прямые линии, ровные углы, окружности при помощи циркуля. Основная проблема неумения рисовать заключается не в неверных движениях рук, а в неумении видеть вещи особым образом, как умеют художники и дети.
В ходе мастер-класса в пресс-центре «АиФ» художник, член Союза дизайнеров Беларуси, преподаватель правополушарного рисования при женском центре «Я самая…» Анна КОРОЛЕВА научила сотрудников редакции быстро и красиво создавать настоящие картины.
НЕМНОГО ТЕОРИИ
— Существующая теория американского невролога, лауреата Нобелевской премии Роджера Сперри, доказывает, что правое и левое полушария человеческого мозга отвечают за разные виды деятельности. Левое – за логику и аналитическое мышление, например, умение говорить, считать; а правое – за творчество и интуицию, восприятие формы и цвета. Например, оно узнает знакомые лица и предметы, ориентируется в пространстве, определяя понятия «узко-широко», «выше-ниже», различает богатство звуков — шум прибоя, щебетанье птиц, шорох листвы и разнообразие красок.
В результате такого взаимодействия определяется наилучшая общая стратегия. При этом у разных людей полушария работают по-разному: какое-то из них может быть доминирующим. В связи с этим одни люди, склонные к логике и анализу, проявляют больший интерес к точным наукам, а другие – к искусству и творчеству. Ученые опытным путем доказали: правое полушарие определяет предметы, но не может их назвать. В связи с этим его назвали «немым». Может, поэтому наша цивилизация строится опираясь на левое полушарие. Нас с раннего детства учат ходить строем, в школе парты обязательно стоят рядами, мы получаем оценки за правильные ответы, которые выучили заранее. Общество растит из детей хороших солдат, части единого слаженного механизма. Но ведь можно упустить самое важное.
Техника правополушарного рисования позволяет нам вспомнить себя в том юном возрасте, когда мы все могли. Умение рисовать, как и любой другой навык, например, чтение, письмо, вождение автомобиля, можно легко развить. Методы правополушарного рисования позволяют человеку уже через несколько часов начать рисовать, принципиально меняют его взгляд на окружающие предметы, а методы академического рисования – проработка светотени, линейная перспектива — позволяют повысить качество рисунка.
ТВОРИМ…
Для работы потребуются: листы плотной или акварельной бумаги открыточного формата, набор гуаши, прекрасно имитирующий масляную живопись, стакан с водой, салфетка из ткани для вытирания кистей, набор кистей – из щетины свиньи, искусственных материалов, круглая, плоская, веерная, большого, среднего и маленького размера.
— Нарисуем дерево. Обычно люди рисуют символами: палочка, кружочек – это дерево, а палочка и треугольник – елочка, круг с палочками — солнышко. Но можно рисовать иначе. Вначале грунтуем бумагу белой краской с помощью большой кисти. Краску можно «настраивать», как музыкальный инструмент, смешивая ее с водой. В результате получаются разные оттенки. Кисточкой среднего размера рядами друг за другом ставим на листе 3-4 жирные точки голубой, зеленой, оранжевой, желтой краской. Каждый раз выбирая новый цвет, вытираем кисть салфеткой. Затем большой кистью с белой краской размазываем точки на листе горизонтальными движениями от края до края, не прерываясь. В итоге получится готовый пейзаж – небо, земля, трава, а не просто странные точки разных оттенков. Далее рисуем ствол дерева. Когда человек только начинает практиковаться в рисовании, его рука работает неуверенно. Для того чтобы проводить линии смелее, можно наш лист перевернуть «вверх тормашками». Нам проще вести руку сверху вниз, чем снизу вверх.
Смешав желтую и белую краску полусухой кистью, по другой стороне ствола и веток нарисуем свет. Так, сделав несколько движений кистью, можно придать предмету объемности. Многим покажется, что нарисовать огромное количество листьев будет слишком сложно. Но это не так. Большую, плоскую кисть с зеленой или красной краской выстукиваем, избавляясь от лишней краски. Затем по контурам кроны «настукиваем» море красных листьев, немного заходя внутрь кроны. Для большей живописности можно фиолетовой краской добавить теней, а желтой — света.
Так же просто изобразить елочку в снегу. Для этого потребуется черная бумага открыточного формата. Тонкой круглой кисточкой с белой краской рисуем линию – ствол нашего будущего деревца. Далее, перевернув листик, широкой плоской кисточкой по спирали вокруг нарисованного ствола настукиваем пушистые елочные веточки. Есть прием, обожаемый всеми детьми. Нужна большая жесткая толстая кисть. Держа ее над картинкой, оттягиваем щетинки кисточки на себя и резко отпускаем их. Брызги краски сымитируют снежок. Пальцем красной краской ставим несколько отпечатков на елке. С одной стороны отпечатка тонкой кисточкой с черной краской проведем палочку и поставим точку.
Правополушарный метод научит рисовать за один день — Российская газета
Кто бы мог подумать, что нарисовать несколько пейзажей, до этого не умея даже держать кисточку в руке, можно всего за считаные часы. Наш корреспондент после тренинга правополушарного рисования ушел домой с несколькими собственноручными картинками.
Между клубникой и елкой
Баночки яркой гуаши, кисточки, листы, прикрепленные к газете, фартук — все это уже ждало меня на рабочем столе в «Школе креатива». Художник я — никакой. Даже в школе задания по рисованию — полянку с цветочками — за меня рисовал папа.
В классе — человек 60, от 5 до 75 лет. В такой пестрой компании смогу затеряться и пережить позор бездарности.
Что меня можно научить рисовать за день, не верила.
Справа — солидный мужчина, на руке ролекс. Справа — яркая мадам с множеством браслетов, как любят дамы творческие, художницы в частности. Ну я попала!
Предложили нарисовать, что умеем. Соседка рисовала клубничку. Художница притворяется неучем, решила я. Мужчина чертил елку. Человек строгих решений! Я нарисовала убогий кораблик и солнце — уровень ребенка 3 лет, трезво дала я себе оценку. Ну чем богаты. «А теперь надпишите картинку, а когда станете знаменитыми художниками, продадите первый рисунок за большие деньги», — пошутила педагог Анна.
Рисуем соседу
Потом мы рисовали фоны. Несколько точек любой краской, затем кисть в белую и закрашиваем. Получилось красиво: краски причудливо смешались, легли летящими радужными полосами. Что-то в этом было импрессионистское! О, я Моне и Сезанн фонов! Интересно, а есть художники, прославившиеся только фонами? «А теперь размашисто выходим за грани листа, на газету — выходим за рамки, мы свободны! — предложила педагог; мы весело заработали кистями.
— А теперь кисти в обе руки и рисуем у соседа — еще больше выходим за рамки!» Перед моим носом запрыгали браслеты и ролекс, оставляя полосы и круги на моем «высокохудожественном фоне». И я обнаружила себя размахивающей кистями на картинках соседей. Зал дружно хохотал: заливались экспансивные браслеты, басил строгий ролекс, хихикали дети и бабульки с мгновенно помолодевшими глазами.
Первый урок: не бойтесь выходить за рамки — это классно!
Трава с неба
«А теперь рисуем траву: переворачиваем картинку — и рисуем ее на небе, не задумываемся!» — следующее задание. Ха, трава на небе — это как раз для таких, как я. Но переворачиваю — фантастика, трава, как настоящая! Дальше пошли цветочки. У ромашек, научили меня, боковые лепестки длиннее, такой видим ромашку сбоку. Я так увлеклась ромашками, что прослушала, как рисовать красные цветы. Но использовала прием, которому научили пару минут назад: кисть в краску, потом ее вертикально и поворот по рисунку — у меня получился мак.
Или я так решила. Художник ведь имеет право на творческий поиск. (Да, упражнение «выйти за рамки» я усвоила на 5). Потом были облака — белая точка на небе и растушевываем пальцами в сторону. Еще секунда — и от парусов пошли по морю тени: концом палочки легкие зигзаги по воде.
Урок второй: не задумываться, работать свободно, быстро — легко!
Списать Рериха
А лучше всего мне дались елки — проворачивать кисть вертикально мне понравилось. Темно-синие елки (я решила, что буду рисовать солидные кремлевские), да на моих красивых фонах — мило. Я подсмотрела: у ролекса чудесные елки. Он удивленно сравнивал свою первую и новую. Спрятал первую в портфель. Точно продаст.
Рисуем виноградную лозу. У браслетов виноградины вышли клубничками — Фрейд бы объяснил, почему. «Не думайте о цели, наслаждайтесь процессом», — советовала учительница. И это правильно, размышляла я, прорисовывая завитки на лозе. Просто наслаждаться процессом жизни, потому что итог, конечная ее точка — она у всех, увы, одна. Под финал мы рисовали горы, как у Рериха. Да, смело, но мы не покушались на гения — мы принцип учили: как выстроить горы и покрыть их снегом. 8 часов пролетели, добавляя в мой альбом симпатичные картинки. И теперь я знаю, что делать, если что-то пойдет в жизни не так: надо сделать фон, весело, выходя за рамки, нарисовать траву на небе, перевернуть, посадить ромашки, и растушевать пальцем облака.
Урок третий: не думайте о цели, наслаждайтесь процессом!
конкретно
Что это такое?
Правополушарный метод рисования изобрела в 70-х годах прошлого века американка Бетти Эдвардс, преподаватель искусства. Она основывалась на работах ученого Роджера Сперри о функциональной специализации полушарий головного мозга. Левое полушарие — это рацио: ум, логика, аналитика, речь, звуки. То есть живем мы левым полушарием. Правое — это образы, творчество. В обыденной жизни — вещи маловостребованные. Только дети радостно рисуют, не задумываются: правильно-неправильно, просто получают удовольствие, отражая свое видение мира. Потом, став рациональными взрослыми, живут исключительно левым полушарием.
Суть метода правополушарного рисования — как бы «отключить» левое и передать роль правому, что позволит раскрепоститься, снять барьеры, перевернуть представление «как это должно быть». Словом, стать ребенком. Как говорят умные взрослые, поможет активизировать творческий потенциал личности.
Бетти Эдвардс книги о правополушарном рисовании, ставшие бестселлерами, переведены на 13 языков.
На основе ее метода во многих городах РФ открылись школы правополушарного рисования. В Москве такая школа есть, например, на Малой Ордынке, 25 (www.risuem.ru).
Научиться рисовать за 1 день: выбираем курсы ИЗО
О правополушарном, или интуитивном, рисовании мне рассказала подруга. Сначала я отнеслась скептически к самой идее научиться рисовать за три часа. Но, увидев созданный ее неумелыми руками великолепный морской пейзаж, все же решила сама попробовать и разобраться, в чем тут фокус.
Два полушария
Для начала изучила теорию, покопавшись в Интернете. Как выяснилось, правополушарное рисование было придумано в США, а затем распространилось по всему миру. Создатели метода опирались на разницу между сферами влияния полушарий мозга. Если левое отвечает за логику, то правое — за интуицию, видение пространства и нестандартные решения. Многочисленные видео в Сети дают представление о методе. Это своего рода психотренинг, совмещенный с рисованием. По словам авторов, такой подход позволяет отключить левое, рациональное, полушарие мозга и включить правое — творческое.
На практике
Записавшись на мастер‑класс, я по неопытности выбрала сложную работу маслом, прельстившись слоганом «Рисуем за 1 день!» и красивой картинкой. Потом мне объяснили, что начинать лучше было с базового 6-часового мастер‑класса «Правополушарное рисование», где раскрывают творческий потенциал. Тем удивительнее оказался результат. Три часа трудов, испачканные краской руки — и передо мной лежал вполне убедительный пейзаж «Зимнее утро». Я так и не поняла, как у меня это получилось. Но мне и не нужно было понимать — в этом суть метода. В какой‑то момент, повторяя действия педагога, ты перестаешь задавать вопросы и на самом деле отключаешь логику. Смелее смешиваешь краски, позволяешь себе импровизировать.
Фото: О. Гуськова/Burda MediaНа практике это выглядит так. Два десятка участников за длинными столами. На столах — холсты, краски, кисти. Преподаватель у мольберта показывает каждое движение: «Возьмите плоскую кисть, смешайте поровну белую и голубую краски и проведите линию вот здесь. Чувствуете объем?»
Ловкий трюк?
Конечно, чуда не произошло, рисовать я не научилась. Да и смешно предполагать, что метод, даже самый передовой, заменит талант и годы учебы. Повторить дома то, что мне показывали, тоже вряд ли получится. Но произошло нечто более важное. Разглядывая через пару дней свой шедевр, я вдруг поняла: при желании я могу сделать все что угодно. Стоит только захотеть. И этот психологический эффект оказался важнее художественного.
Плюсы и минусы
– Завышенные ожидания. Отправляясь на любой мастер‑класс, многие из нас искренне верят в чудо. И рассчитывают за одно занятие научиться творить как профессионалы. Тогда как мастер‑класс — это не учеба, а лишь своего рода презентация, первое знакомство с тем или иным видом творчества.
+ Поднимается самооценка. Хороший мастер‑класс всегда гарантирует результат. Его секрет — простой и эффектный образец и четкая пошаговая техника. Получается у всех. Ты уносишь домой рукотворный шедевр, которым можешь гордиться. Кроме того, это прекрасный подарок hand‑made, эксклюзив. Так что попробовать стоит.
Советы: первый раз на мастер-класс
1. Выбирай мастер-класс с постоянным помещением. Не стоит начинать знакомство с интересующим тебя видом творчества на шумных мероприятиях, выставках, ярмарках и т. п. На выездных мастер-классах обычно используют «блиц-вариант» — с минимальным количеством материалов и инструментов. Кроме того, на массовых мероприятиях часто работают не сами мастера, а их ученики.
Полезные адреса: г. Москва, «Школа креатива», www.risuem.ru; г. Новосибирск, «Творческая мастерская Тинторетто»; г. Санкт-Петербург, «Школа Джотто», giotto.su.
2. Оденься правильно. Откажись от массивных украшений, прежде всего на руках. Одежда должна быть удобной, чтобы можно было засучить рукава. Зимой, если мастер-класс длится 2–3 часа, возьми с собой сменную обувь.
3. Не хватайся сразу за сложную работу. Перед занятием посоветуйся с мастером. Если тебе рекомендуют начать с образца попроще или базового курса, не настаивай, даже если считаешь, что способна на большее.
Творческие мастер-классы в Москве (средняя стоимость
одного занятия в рублях)
| Правополушарное рисование | 3000 |
| «Рисуем за 1 день!» (масло, акрил) | 2000 |
| Живопись по воде | 1000 |
| Песочная анимация | 1000 |
| Скрапбукинг (декор фотоальбомов) | 1500 |
| Фотография | 2000 |
| Холодный фарфор (флористика) | 2000 |
| Батик (роспись по шелку) | 1500 |
| Гончарное дело | 1500 |
| Керамика | 3000 |
За сколько времени можно научиться рисовать с нуля?
Автор Наталья Юршина На чтение 5 мин. Просмотров 4.6k. Опубликовано
Ни для кого не секрет, что, начиная какое-то новое для себя дело, большинство людей уже в уме представляет, когда и за сколько он может достигнуть определенного уровня. Также и с живописью, как только вы берете в руки кисточку, у вас тут же возникает вопрос – а за сколько времени можно научиться рисовать? Прочтите мою статью до конца, чтобы узнать ответ на этот вопрос!
Это моя личная инструкция для начинающих на тему того, с чего начать свой путь в масляной живописи и как написать свою первую картину уже через 5 часов после прочтения!
Зачем вы рисуете и чего хотите достичь?Давайте будем честными – рисовать можно по-разному. Можно потратить на изучение живописи несколько часов, написать картину и успокоиться на этом, а можно учиться годами и все равно быть недовольным своими результатами.
Поэтому, время которое вы хотите или можете потратить на изучение живописи, будет зависеть от того, чего вы хотите добиться.Если вы, к примеру, хотите просто симпатичную картину себе домой, но у вас нет желания вкладываться в живопись постоянно, а это понадобится, поверьте, то вы можете ограничиться несколькими мастер-классами и научиться рисовать за очень короткое время – от нескольких часов, до нескольких недель.
Планируете дарить свои работы? Наверняка вам захочется, чтобы картины, которые будут украшать чужие дома, были написаны максимально красиво, качественно и правильно. В таком случае, стоит заняться живописью более профессионально.
Для такой цели вам однозначно нужно пройти несколько мастер-классов, а лучше пройти хотя бы один курс по живописи – масло, акрил, акварель, не важно, главное, чтобы вас тянуло к материалам и было приятно с ними работать и учиться новому. Такой подход займет у вас уже больше времени, от нескольких месяцев до нескольких лет.
Многие считают, что приятно только получать картины в подарок. Но поверьте, чувство, когда вы написали картину для кого-то в подарок ни с чем не сравнимо!Конечно, начав изучать живопись, вы рискуете влюбиться в нее и захотеть делиться своими работами не только с близкими, но и с незнакомыми людьми. А затраты на материалы можно будет компенсировать продажей ваших картин.
Поэтому, если вы настроены решительно и хотите стать художником, чьи картины захочется купить, если вы мечтаете развивать свой талант, то учиться вам придется всегда.
Это не говорит о том, что вы никогда не сможете научиться рисовать. Нет, научиться рисовать вы сможете, уделяя этому делу каждый день по несколько часов, уже через полгода-год. Но если вы хотите стать востребованным художником и начать зарабатывать на картинах, то учиться придется всегда.
Новые техники, необычные материалы, сложный объем работы – никогда не знаешь, какую картину попросит заказчик, поэтому нужно быть готовым и знать свой уровень образования, навыков и умения рисовать.
Конечно, можно научиться рисовать с нуля за небольшой промежуток времени, например, за несколько месяцев или даже недель. Это возможно, если у вас уже есть какой-то опыт, так или иначе, связанный с рисованием.
Например, вы визажист или нейл-мастер и уже знаете, как работать с цветом и текстурами. Также вашим преимуществом станут такие навыки, как, хорошее воображение, нестандартное мышление, развитая моторика рук, усидчивость и терпение.
Чтобы начать продавать свои работы, нужно как минимум, знать основы живописи и учиться каждый день, оттачивая свое мастерство
А вот некоторые вопросы о времени и рисовании, которые мне постоянно задают в блоге:
«Зависит ли время обучения от того, что я рисую?»
Очень часто такой вопрос задают мне участники мастер-классов или будущие ученики. Например, одна девушка недавно спросила, за сколько часов она сможет научиться рисовать портреты.
Безусловно, от того, ЧТО вы рисуете, будет зависеть и ВРЕМЯ, которое вы потратите на создание картины. Но тут я хочу сделать небольшую поправку: ведь в любом случае, вы сначала будете изучать основы живописи и рисунка, теорию, какие-то самые простые правила и техники. А это, как правило, у любого направления занимает примерно одинаковое время на изучение.
То, что вы пишите влияет на время написания самой картины, а также на процесс обучения и изучения техник
«И все-таки, сколько лет нужно учиться рисовать?»
Как я уже писала выше, для каждого эта цифра будет разной и зависеть будет от тех целей, которые вы себе поставите. Причем бывает не важно, хотите вы рисовать для себя или на продажу, учиться следует в любом случае, ведь себе же вы тоже не хотите некрасивых картин домой? ☺
Поэтому, нужно учиться рисовать именно столько, сколько вы и ваш педагог, если такой у вас есть, посчитаете нужным.
Еще у меня часто спрашивают, за сколько дней можно научиться рисовать. Чтобы освоить самые базовые техники, купить все материалы, написать картину вам хватит всего несколько дней. Но стоит отметить, что, например. На моих мастер-классах многие осваивают живопись за несколько часов.
На мастер-классе, конечно, не такая подробная программа, но даже те несколько часов что есть у участников, можно провести с пользой, кое-чему научиться и написать первую картину маслом.
И последний вопрос, который я считаю тоже немаловажным, это, сколько времени нужно рисовать в день, чтобы научиться?
Есть распространённое понятие про 10 000 часов, за которые можно научиться чему угодно в совершенстве. Так вот, это время составляет примерно 416 дней. Если вы будете каждый день заниматься рисованием хотя бы по 2 часа в день, то где-то через полгода-год сможете чувствовать себя более уверенно.
А вот чтобы сделать что-то 10 000 часов, придется запастись терпением и учиться как минимум лет 10.
Тренинг правополушарного рисования «Рисуем за 1 день» в Хабаровске 3 января 2016
Событие добавлено в избранное
Выбрать категориюДобавить в избранное
Стоимость билетов: 1000-1900 р
Стоимость билетов: 1000-1900 р
Описание: Давно мечтали научиться рисовать? Пришло время осуществить мечту!
Всего за 5 часов при помощи простой методики Вы научитесь задействовать свои творческие способности и к концу занятия будите уже уверенно рисовать. Все материалы для занятия мы предоставляем — кисти, краски, бумага, салфетки, даже фартуки.
Возраст участников безграничен! Специальной подготовки не требуется.
Мы настолько уверены в данной программе, что даем 100% гарантию возврата, если Вы примите решение выйти из группы.
Количество участников ограничено. Записывайтесь заранее!
Стоимость: 1 участник — 1900, 2 участника — 2900, 3 участника — 3900, 4 и более участников — 1000 на каждого участника.
При группе от 10 человек дополнительные скидки!
Время проведения: с 10 до 15 часов
Место проведения: Корпорация «Знание», Хабаровск, Ленинградская 73б — 4 этаж
Контактные телефоны: 255331 и 89142055464
Как легко научиться рисовать
Как правильно и легко научиться нарисовать: советы для начинающихИскусство рисования – одно из самых древних. Уже пещерные люди стремились отобразить на скалах важнейшие моменты своей жизни, связанные в основном с охотой и ритуальными действами. Неудивительно, что современный человек (не только ребенок, но и взрослый) также чувствует порой внутреннюю потребность изобразить домашнего питомца, любимого мультперсонажа или фантастический образ, вдруг возникший в воображении. Сделать это не так трудно, как кажется, если знать, как научиться рисовать для начинающих.
Конечно, никто не гарантирует, что даже прилежный ученик в скором времени сможет писать маслом не хуже титанов Возрождения, но определенного мастерства можно достичь даже при минимальном таланте и большом желании.
Сейчас в интернете много статей и сайтов, призванных помочь желающим буквально за месяц овладеть базовыми умениями правильного поэтапного рисования карандашом, после чего можно переходить к краскам (гуаши, акварели), пастели, мелкам и другим материалам.
С чего начать?
Не стоит сразу пытаться изобразить сложные предметы, важно знать, как научиться рисовать поэтапно, двигаясь от менее сложных структур ко все более замысловатым.
Этапы овладения техникой карандашного наброска следующие:
- Прежде всего, выбирайте для изображения наиболее простые предметы, двигаясь от неодушевленных, статических вещей (кувшин, яблоко, тарелка с арбузом) к более сложным, динамическим (птичка, кот, корова). Только овладев определенными навыками, делайте попытки изобразить человеческое лицо и всего человека. Если Вы сразу захотите, например, нарисовать своего ребенка и потерпите фиаско, исчезнет мотивация или просто неинтересно будет вновь возвращаться к начальным этапам.
- Каждый образ, будь то животное (кошка, собака, слон, лошадь), техника (машинки, самолеты), природа (деревья, цветы, облака) или человек, состоит из более сложных и менее трудных для переноса на бумагу частей тела, деталей. Начинать нужно со вторых. Так, изображая слона, начинайте с ног (они у этого животного напоминают 2 столба и очень легко рисуются), а вот лошадь, наоборот, имеет красивые, грациозные ноги, которые не всегда сразу «даются» даже опытному рисовальщику, поэтому в ситуации с лошадью двигайтесь от головы и крупа. Такие же нюансы есть у любого предмета окружающего мира.
- Начинающим часто советуют использовать геометрические фигуры в построении образов. Мысленно разбейте изображаемый предмет на несколько кругов, овалов, треугольников или квадратов и постарайтесь максимально точно соотнести их согласно пропорциям изображаемого. Соедините эти фигуры на листе бумаги прямыми линиями (от руки, без линейки), чтобы получилось схематическое очертание фигуры. Чертя овалы, не надавливайте на карандаш, ведь это только внутренний «скелет» рисунка, который не должен быть заметен на окончательном этапе.
- Если будущий художник интересуется, как научиться правильно рисовать, он никогда не должен прибегать к излишней детализации, если на бумаге отсутствуют общие очертания вещей и всей композиции.
Советы для самых маленьких
Каждый ребенок хочет и может научиться рисовать. Оно выполняет познавательную, развивающую функцию, помогает научиться координации движений и концентрации внимания, активизирует актуальное для малышей образное мышление. Важно помочь ребенку поверить в свои силы. Для этого нужно:
- правильно поставить руку малышу, научить его держать карандаш, кисть;
- помочь на начальном этапе с композицией, пропорциями;
- научить рассчитывать давление на карандаш, фломастер и ориентироваться в границах листа А4;
- объяснить, что на рисунок нежелательно облокачиваться локтями, ладошками, иначе его можно запачкать – пусть только слегка придерживает лист свободной чистой рукой;
- старайтесь, чтобы в поле зрения малыша попадало ограниченное число простых предметов, чтобы его внимание не распылялось.
Ребенку должно быть интересно, поэтому не заставляйте его изображать унылые академические композиции.
Как стать художником за месяц
Желая проверить, как легко научиться рисовать за короткий срок (месяц, 3 месяца), приготовьтесь к тому, чтобы тренироваться каждый день понемногу. Важно не пропускать ни одного дня, иначе это может войти в привычку. Желательно составить график, в котором для рисования будет отведен 1-1, 5 ч в день. Например, в понедельник учимся изображать котенка, во вторник – дом и т.д. Не ставьте перед собой грандиозных задач, которые могут окончиться провалом. Гораздо эффективнее легкодостижимые мини-цели. Каждый раз, успешно овладевая навыком или технической хитростью, человек получает дополнительную мотивацию.
Неважно, взрослый вы или подросток, освоить ремесло художника вам помогут курсы рисования для детей и взрослых http://yaroslavl.videoforme.ru/designschool/drawing от Санкт-Петербругской Школы Телевидения.Если родители собираются отдавать юное дарование в художественную школу, подготовительные видео-курсы поспособствуют ускоренному освоению основ композиции, академического рисунка. Взрослым также полезно учиться рисовать, ориентируясь на наглядные примеры.
The Daily Drawing Project — научитесь рисовать всего за 10 минут в день
«Я не умею рисовать» или «Я бы хотел рисовать» — это утверждения, которые я слышал достаточно часто, когда испытуемый искусства возникает в разговоре.
В ответ я бы спросил: «Когда вы в последний раз что-то рисовали?» Ответ часто бывает примерно таким: «Когда мне было двенадцать».
Это правда, что творческие пути в мозгу у разных людей различаются. Некоторые люди очень привязаны к своему творчеству, а некоторым нужна помощь, чтобы начать работу.
Почему ты перестал рисовать?
Обычно работа, которую мы создаем в детстве, получая высокую оценку, затем отбрасывается как ненужная и легкомысленная со стороны близких с добрыми намерениями, когда мы приближаемся к взрослой жизни.
Слышать, как люди говорят «зачем беспокоиться» или «ты никогда не заработаешь на этом деньги» — частые темы, которые молодые подростки слышат, когда их видят, рисуя между уроками.
Неудивительно, что люди отказываются от своих безобидных рисунков в таком молодом возрасте и, в конце концов, забывают, что когда-либо у них была творческая жилка.
Рисовать — это весело!
Дорогой читатель, позвольте мне сказать, является ли рисование целью карьеры или расслабляющим времяпрепровождением, нет причин останавливаться на достигнутом.
И у меня есть две очень веские причины, чтобы вы начали заново:
- Потому что вы хотите рисовать
- Потому что это приносит вам счастье
Не обычный урок рисования!
Знакомство с The Daily Drawing Project — серия упражнений, которые помогут вам стать привычным иллюстратором.
Этот проект не является вашим обычным руководством по обучению рисованию, и у меня для этого есть очень веская причина. Я хочу, чтобы вы вернулись к тому месту, где остановились в последний раз, когда вам было двенадцать. Это немного похоже на открытие романа из закладки, который вы еще не дочитали.
Таким образом, этот проект не увяз в технических «как рисовать» шагов. Следуя рекомендациям в этом проекте, вы можете рисовать то, что видите, не беспокоясь о недостатках.
Всего 10 минут в день — все, что нужно — приступим!
Пора превратить ежедневное рисование в привычку.Первый шаг — создать ежедневный журнал рисования, который будет документировать ваш прогресс в рисовании в течение следующих нескольких недель и месяцев.
В конце этого поста я свяжусь с бонусными упражнениями , которые помогут улучшить ваши навыки рисования по мере продвижения The Daily Drawing Project .
Научитесь рисовать — Ежедневный журнал рисования
Вам понадобятся:
- Дневник визуального искусства A5
- Маркер или ручка по выбору
- 10 минут вашего дня
amzn_assoc_placement = «adunit0»;
amzn_assoc_search_bar = «ложь»;
amzn_assoc_tracking_id = «mypoppet-20»;
amzn_assoc_ad_mode = «руководство»;
amzn_assoc_ad_type = «умный»;
amzn_assoc_marketplace = «амазонка»;
amzn_assoc_region = «США»;
amzn_assoc_title = «Нужны припасы?»;
amzn_assoc_linkid = «ec8a05f6d07bbf9cbee06178262168ed»;
amzn_assoc_asins = «0811875342, B073Y862ZL, B00MY8DSCS, B000UJFTJ8»;
// з-на.amazon-adsystem.com/widgets/onejs?MarketPlace=US
Как:
1 / Соберите альбом для рисования и ручки и храните в легкодоступном месте. Вы можете носить его с собой в повседневной сумке (я? Я использую большой пенал). Или его можно хранить в том месте рядом с вашими ключами или на прикроватной тумбочке со всеми вашими любимыми вещами.
2 / Хорошо! Итак, у вас есть альбом для рисования. Вы достали ручки. Ну что теперь! Вы начинаете с того, что придумываете идеи того, что хотите нарисовать.Делайте это просто, рисуя объекты, которые вы видите вокруг себя.
У меня есть для вас стартовый набор идей.
3 / Чтобы помочь в создании последовательного привычного рисунка, вы можете выбрать определенное временное окно в свой день для рисования. Это не жесткое и быстрое правило, но если вы приобретаете совершенно новую привычку, вам будет легче начать работу в первые три недели, если у вас есть установленное временное окно для рисования.
4 / А теперь рисуй каждый день. Звучит достаточно просто, не правда ли? — что вы просто начинаете рисовать, вот так (представьте, как я щелкаю пальцами).
Начать новую привычку легко, в первый, второй, может быть, третий день. Но оставаться на верном пути и последовательно рисовать в день в течение трех недель может быть непросто. Особенно, если ваша цель — сделать 365 рисунков за 365 дней.
Эффективный способ достижения долгосрочной цели — ставить себе более близкие цели:
— После каждого ежедневного розыгрыша говорите себе, что следующая цель — завтра, а затем послезавтра. Делайте это в течение семи дней, и, прежде чем вы это поймете, в вашем маленьком дневнике будет накоплено рисунков на неделю.
— Затем установите новую цель, рисуя на три дня подряд. Затем четыре дня рисования. После этого вы будете вести дневник рисования в течение двух недель.
— Следующая цель — семь дней ежедневных розыгрышей. В конце этого развертывания вы будете рисовать в своем дневнике целых три недели. Три недели — идеальное число, потому что именно столько времени нужно, чтобы закрепить новую привычку.
— После этого вы можете продолжать продвигать свои цели до одного месяца, трех месяцев, шести месяцев и, наконец, 365 дней.
Совет: Не волнуйтесь, если вы пропустите день. Потому что знаете что! Это должно произойти. Вы устанете, вы заболеете, у вас на уме будут другие вещи, которые будут важнее. Жизнь случится. Если вы пропустите день, просто знайте, что вы можете вернуться к этой рисованной лошади на следующий день. Если вы действительно полны решимости нарисовать ровно 365 изображений за 365 дней, вы можете сделать два рисунка за один день, чтобы наверстать упущенное.
5 / На каждом рисунке я хочу, чтобы вы написали три вещи:
- Ваша подпись / инициалы
- Дата рисования
- Название рисунка
6 / Это упражнение преследует две цели.Первый — это последовательность, о которой мы уже говорили. Второй — повеселиться. Я имею в виду , развлекайся . Создание искусства — это сочетание работы, отдыха и развлечений. Но если вы слишком сильно давите на себя, вы не получите удовольствия от того, что вам нравится.
Легко увлечься идеей совершенства, особенно если вы сидите и смотрите на пустую страницу, сравнивая себя с другими художниками (которые десятилетиями рисуют ежедневно).
Попадая в зону рисования, отложите планшет / телефон, потому что в ту минуту, когда вы начнете проверять социальные сети, чтобы увидеть, что делают ваши любимые художники, ваша внутренняя критика проснется и начнет ругать вас.И вам действительно не нужно об этом слышать.
Помните, этот журнал для рисования о вас и для вас. Это не соревнование, и вы делаете это не для того, чтобы что-то доказать. Думайте о своем журнале рисования как о простой документации о вещах, которые привлекают ваше внимание.
7 / «Но я все еще не умею рисовать» — это то, что, как я знаю, вы собираетесь сказать. И я здесь, чтобы сказать, что да, вы можете, вы просто не знаете, с чего начать. Лучший шаг вперед — это:
— Будьте проще. Вместо того, чтобы рисовать всю комнату, выберите одну вещь в этой комнате для рисования (т. Е.ваша ступня). Вернитесь к списку на шаге 2, чтобы получить идеи.
— Смотрите на объект и ищите линии, которые вы можете видеть в своем уме.
— Положите ручку на бумагу и начните рисовать эти линии. Начните с чего угодно и не думайте о недостатках. Я намеренно не включил карандаш и ластик в список материалов, чтобы вы не увлеклись попытками улучшить свою картину.
— И помните, не тратить больше десяти минут на работу над своим рисунком.
8 / Если вы любите приключения и хотите создать свои рисунки, изображая тени, которые вы видите, я включил две техники, которые вы можете использовать.
9 / Последнее, что я хочу, чтобы вы сделали. Или, скорее, не делать, это просматривать свой дневник, по крайней мере, до тех пор, пока не пройдут добрые несколько месяцев. Я говорю это, потому что люди не замечают ежедневных изменений.
Но если потратить несколько месяцев на работу над чем-то, они смогут лучше увидеть поразительный прогресс, которого они достигли с первого дня. Имея это в виду, не бойтесь перерисовывать одни и те же объекты, так как знакомство улучшит ваше мастерство.
Посмотрите, какая разница, перерисовывая один и тот же объект.
Научитесь рисовать — кратко:
- Инструменты для рисования всегда под рукой
- Сделайте рисование частью своей повседневной жизни
- Рисуйте всего 10 минут в день
- Задокументируйте объекты вокруг вас
- Не давите на себя
- Снова посещайте те же предметы
- Удачи!
Когда у вас появится привычка рисовать каждый день, возможно, вы захотите поработать над своей техникой.Вот несколько бонусных упражнений, которые помогут улучшить ваши навыки.
Бонусные упражнения Daily Drawing Project:
Мелисса — творческий художник и создатель контента.
Чтобы увидеть больше работ Мелиссы, перейдите по этим ссылкам —
БЛОГ | INSTAGRAM
СвязанныеКак рисовать каждый день, подробное руководство и шаги — СЕМИНАР GVAAT
Ежедневная практика рисования от Gvaat, в Procreate на iPad proКак рисовать каждый день? Как сохранить привычку рисовать каждый день с намерением и интенсивностью? Я покажу вам все, что умею, в этой статье.
Приведенные ниже методы не расположены в каком-либо определенном порядке. Вы можете внести свой вклад в этот список, связавшись со мной в конце статьи.
Прежде чем мы перейдем к списку вещей, которые вы можете делать, чтобы рисовать каждый день. Стоит упомянуть, что для более быстрого улучшения следует разделить время между первым изучением конкретной темы рисования, а затем сознательными усилиями, применяя то, что вы изучаете через рисование.
Однако будьте уверены, что, просто рисуя ежедневно, по сравнению с тем, чтобы не рисовать ежедневно, вы заметите устойчивого улучшения. Более того, дисциплинированная практика, вероятно, перенесется и в другие области вашей жизни.
Если вы можете рисовать ежедневно в течение 100 дней, вполне вероятно, что вы сможете заниматься ежедневно в течение такого же количества дней или заняться другим важным для вас делом.
Как научиться рисовать каждый день?
Ежедневное рисование начинается с устранения препятствий и планирования наперед. Вы хотите быть в месте, где покрывается большинство непредвиденных обстоятельств, чтобы не пропустить ни одного дня в своей практике рисования.
Без промедления давайте обратим наше внимание на все доступные нам инструменты, если мы захотим научиться рисовать ежедневно. И будьте уверены, что если наша цель — Мастерство Искусства, а это действительно так, мы должны обязательно иметь эту дисциплину.
Читайте дальше, и я обещаю, что вы сразу же приступите к своей повседневной привычке рисовать.
1. Следуйте своей страсти или рисуйте в своей зоне комфорта
Первый простой.Люди склонны идти по пути наименьшего сопротивления. Если вы усложняете рисование предмета или выбираете для рисования вещи, которые вам неинтересны, вполне вероятно, что вы довольно скоро откажетесь от привычки рисовать каждый день.
Верно и то, что часто, когда у нас есть конкретные цели относительно того, как и что мы хотим рисовать, мы должны выйти из зоны комфорта, чтобы научиться рисовать эту вещь.
Оцените свою практику соответствующим образом. Рисуйте за пределами зоны комфорта, когда можете, но когда становится сложно и вы чувствуете, что действительно не хотите брать карандаш в руки, вместо этого переключитесь на то, что вы любите рисовать.
Особенно, когда дни становятся трудными, упростите себе жизнь, чтобы пройти часть дня, посвященную рисованию. На следующий день перегруппируйтесь и снова получите доступ.
2. Участвуйте в еженедельных живых розыгрышах
Это может зависеть от того, где вы живете. Многие колледжи и университеты еженедельно проводят сеансы рисования живых фигур для широкой публики. Обратитесь в ближайшую к вам школу. Место для проверки — это связаться с отделом изящных искусств в школе.
Иногда эти занятия по рисованию проводятся художественными кружками в школе.Обычно они проводятся ночью и могут быть бесплатными или иметь платный вход.
Рисование живой фигуры в большинстве случаев улучшит ваши навыки быстрее. Посещение сеанса рисования вживую означает один день в неделю для рисования.
Часто энергия, которую вы получаете от рисования вживую с другими, переносится на остаток недели. Вы также встретитесь с другими артистами, чтобы сохранить мотивацию.
3. Подружитесь с другими артистами
Когда мы проводим время с людьми со схожими интересами, мы стремимся улучшить свои знания в этом направлении и мотивировать друг друга.
Примите участие в сеансе рисования в реальном времени (см. 2 выше) и сообщите другим участникам, что вы намерены придерживаться ежедневной привычки и что вы только начинаете рисовать каждый день. Посмотрите, к чему вас приведет разговор.
4. Убрать все преграды
Безжалостно убирайте преграды. Они стоят между вами сейчас и вашим будущим, которые умеют рисовать намного лучше!
Мой альбом для рисования, карандаш и ластик упакованы в одну небольшую сумку для переноски, которую я всегда ношу с собой в рюкзаке.Это все, что мне нужно, чтобы быстро начать рисовать в одном месте.
Подумайте, что мешает вашей практике рисования. Пора? Так что планируйте заранее. У вас никогда не бывает с собой подходящих инструментов для рисования? Так что носите их с собой куда угодно. Определите время и место. Удалите все, что может помешать вам в этот день на пути к успешному рисованию.
5. Используйте личный напутственный разговор в качестве триггера.
Найдите то, что заставляет вас рисовать, путем экспериментов.Если вы скажете себе: «Если я просто сижу и ничего не делаю или трачу время на другие дела, у меня никогда не получится так хорошо, как хотелось бы», поможет ли это вам начать работу?
Узнайте, какой тип напоминания вам нравится, и используйте его в любое время, когда вам понадобится помощь для начала работы.
6. Соедините столько дней, сколько сможете.
Ежедневная практика рисования от Гваата в Procreate для iPad proСоедините вместе столько дней, сколько сможете рисовать каждый день. Следите за тем, сколько дней подряд вы можете рисовать, прежде чем веревка порвется.Каждый раз старайтесь побить свой рекорд.
Чем длиннее струна, тем меньше вероятность того, что вы пропустите день, потому что вам не захочется порвать струну и начать все заново.
Вы можете скачать ежедневный счетчик розыгрышей в формате PDF в конце этой публикации.
7. Остерегайтесь выгораний
Если вы чувствуете, что выгорели, возможно, вам стоит потратить более короткий период времени на рисование в этот день, установить легкую цель на этот день или на следующие несколько дней.Нарисуйте что-нибудь, к чему вы не привыкли в тот день. Если вы рисуете портреты, работайте над небольшим пейзажем. Очистите свой разум, выйдя на улицу.
Не тратьте десять часов на рисование в тот день, когда вам кажется, что с вас достаточно! Чтобы избежать выгорания, нужно понимать себя и свои пределы — вам нужно усердно работать, чтобы улучшить рисование, но иногда слишком много — это действительно слишком.
8. Напомните себе, что на самом деле означает обучение рисованию.
Научиться хорошо рисовать — это марафон, а не спринт.Относитесь к нему соответственно. Лучше делать понемногу каждый день, чем много раз в неделю.
Приготовьтесь к долгому пути медленного прогресса. Мы можем быть уверены в дальнейшем прогрессе, рисуя ежедневно.
9. Обманите себя и запустите
Во многих случаях настоящим препятствием становится только начало рисования. Скажите себе, что вы просто сделаете два или три небольших рисунка жестов в течение дня по пять минут каждый.
Обычно вы в конечном итоге делаете еще несколько после того, как преодолеете барьер начала первого розыгрыша.
10. Заставьте себя привыкнуть
Заставьте себя рисовать достаточно долго, чтобы это стало привычкой. У большинства людей привычка формируется примерно за два месяца.
Рисование только тогда, когда приходит вдохновение, никуда не приведет. Чаще всего вдохновение придет, если вы будете рисовать каждый день. Начинайте рисовать и не ждите.
Все высококвалифицированные художники, с которыми я когда-либо сталкивался, знают, как попасть в рощу до того, как их поразит вдохновение, или как вдохновить себя на создание произведений искусства.
Чаще всего переход в этот вдохновленный режим связан с актом создания и самого рисования. Нарисуйте сначала, не ждите вдохновения. Нарисуйте, и он вас найдет.
11. Планируйте заранее и составляйте график
Спланируйте, когда, где и какими инструментами вы будете рисовать на неделю или месяц заранее.
12. Установите дневное время и создайте триггер
Установите ежедневное время начала сеанса рисования. Если это одно и то же каждый день, это предсказуемо.Если это предсказуемо, легче освободить это время от других задач.
Создайте мысленный триггер для сеанса рисования. Допустим, вы рисуете ежедневно в 20:00 и заканчиваете обедать примерно в это же время. Триггер может быть сработан с ужином. Если вы будете продолжать в том же духе, вы будете ассоциировать конец обеда с началом дневной практики рисования.
Триггером может быть срабатывание будильника, выпивка стакана холодной воды или что-то еще.Следуйте за своим триггером действием рисования каждый раз и наблюдайте, как ваш разум ожидает рисования, когда триггер активируется.
13. Медленно увеличивайте время рисования ежедневно
Не начинайте каждый день рисовать с целью заниматься по четыре-шесть часов каждый день. Это долгое время и большая ответственность. Трудно сосредоточиться на рисовании в это время без определенного опыта.
Начните с более коротких занятий и увеличивайте время по мере того, как вы научитесь сохранять концентрацию.
14. Публично рисовать каждый день
Когда мы говорим другим, что мы что-то сделаем, мы с большей вероятностью сделаем это. Вы можете рассказать об этом своим друзьям или семье или публично совершить это через социальные сети. Если вы поделитесь своей работой, вы можете увидеть, как люди подбадривают вас, пока вы выполняете свои обязательства.
15. Создайте работающие ограничения
Удалите определенные параметры из вашей практики рисования, если вы заранее знаете, что они будут помехой.
Выберите формат, медиа или определенный размер холста, тему, на которой вы хотите сосредоточиться, и действительно сфокусируйтесь на ней.
Когда придет время рисовать, убедитесь, что вам не нужно дважды думать о том, что вы будете рисовать в этот день. Используйте ограничения, чтобы заранее сузить цель. Когда пришло время рисовать, трение должно быть минимальным.
16. Установите временные ограничения
Это полезно, только если вы не можете заставить себя сохранить эту привычку.
Если часы рисования кажутся препятствием даже для начала, возможно, вы захотите переосмыслить изучение того, как рисовать, на этом этапе.
Если вы подумали и все еще хотите это сделать. Вы можете установить ограничение по времени. Таким образом, вы будете знать, что закончите за один час или в любое другое время, которое вы для себя установили.
17. Примите участие в конкурсе по рисованию
Начинайте с друзьями задание рисовать ежедневно. Создайте приз для тех, кто сможет собрать вместе больше дней розыгрыша. Вы также можете присоединиться к розыгрышу рисунков в социальных сетях.
См. Номер 34 ниже, чтобы узнать о месячном розыгрыше, который проводится ежегодно в октябре.
18. Посмотрите что-нибудь на заднем плане
Включите телевизор в фоновом режиме. Большинство артистов, с которыми я общаюсь, могут выполнить некоторую часть своей работы , и послушать или частично посмотреть свои любимые шоу. Это может быть или не быть для вас, протестируйте и используйте в зависимости от вашего уровня комфорта.
19. Пройти художественный класс
Ежедневная практика рисования от Gvaat, в Procreate на iPad proВозьмите урок рисования, который требует определенного расписания или дает ежедневные задания.
20. Просыпайтесь раньше, чтобы рисовать ежедневно
Просыпайтесь достаточно рано, чтобы ничего не запланировать. Если вы не можете вписаться в график, просыпайтесь в 5 утра и рисуйте в течение часа. Если вы похожи на большинство людей, в 5 утра больше ничего не происходит. Это означает, что вы можете проводить время за рисованием.
Для тех из вас, кто любит не спать по ночам, я проверял это много раз и — поверьте мне — через несколько дней ваше тело выйдет из строя, и вы начнете раньше засыпать.
21. Помните, почему вы в первую очередь тянете каждый день
Отвечайте на эти вопросы каждый раз, когда вам хочется расслабиться.
- Какие у вас причины рисовать?
- Почему вы хотите научиться рисовать?
- Что у вас ПОЧЕМУ?
- Что вас мотивирует, что вами движет?
- Насколько сильно это чувство?
22. Пишите о рисовании ежедневно
Запишите свою цель в виде утверждения, например: «Я рисую каждый день и буду совершенствоваться с каждым днем, пока не достигну своей цели».
Утверждение написано таким образом, что звучит так, как будто вы уже преуспеваете в том, о чем пишете.
Записывайте это каждое утро, просыпаясь, как обещание самому себе завершить рисунок до конца дня.
23. Следите за своими успехами
Выполнив дневную практику рисования, запишите ее. В конце этой статьи есть шаблон pdf , чтобы учесть ваш прогресс!
24.Работа через уроки искусства
Поработайте с книгой или учебными пособиями по рисованию. Возьмите альбом с искусством и ежедневно делайте по нему упражнения. Я рекомендую книги Эндрю Лумиса.
Или воспользуйтесь обучающими материалами на этом сайте. Проходите понемногу каждый день. Это хороший способ сохранить привычку и улучшить свои знания.
25. Купить новые художественные инструменты
Если вам становится скучно, купите тот новый набор карандашей, который вы всегда хотели. Новые инструменты часто делают вещи интересными. Вы даже можете установить покупку новой ручки или карандаша в качестве награды за постоянный период рисования.
Если вы смогли связать вместе 30 дней рисования, вознаградите себя тем, чего вы с нетерпением ждали.
26. Не позволяйте ошибкам останавливать вас
Не позволяйте ошибкам останавливать вас. Вместо этого сделайте перемотку вперед быстро.
Один великий художник однажды сказал мне, что у каждого художника есть несколько тысяч плохих рисунков. Однако, как только вы прочтете эти плохие рисунки, они исчезнут навсегда.
Стремитесь делать ошибки на ранних этапах и учиться на них.Сначала выберите количество.
Если вы учитесь рисовать человеческое лицо, вы научитесь быстрее, если нарисуете сотню лиц и сделаете ошибки в каждом, чем если вы нарисуете только два как можно точнее.
27. Найдите то, что вам нравится
Выясните, что вам нравится в рисовании, и подумайте, как применить это в своей будущей практике рисования.
Мне нравится творчество, заполнение пустого холста и создание физического воплощения своих мыслей на холсте!
28.Найдите друга-художника, который бросит вам вызов
Друзья, которые так же увлечены искусством, как и вы, могут помочь и бросить вам вызов в вашем стремлении рисовать каждый день. Возьмите уроки рисования или поучаствуйте в мероприятии с другими художниками и заведите хороших друзей-художников.
29. Поставить цель
Установите цель и разбейте ее на части.
Установите одну большую цель для рисования, скажем, завершение ста иллюстраций, и разбейте ее на маленькие мини-цели, которых нужно достигать каждую неделю или месяц.
30. Используйте носимое напоминание
Найдите носимое напоминание, чтобы рисовать. Например: браслет можно носить на левой руке, а если вы пропустите день рисования, переключите его на правую. Только на следующий день переключайте его обратно в левую руку. Цель состоит в том, чтобы браслет никогда не выпадал из левой руки.
31. Хочется, хватит!
Это, наверное, самый важный пункт в списке. Как сильно ты этого хочешь? Здесь особо нечего сказать.
32. Учимся рисовать последовательно
Прогресс станет более заметным, если вы будете ежедневно рисовать одно и то же.
Это значит, что если бы я учился рисовать и портрет, и пейзаж, и машину.
В большинстве случаев, Я бы увидел больше прогресса в каждом, если бы потратил целый месяц на изучение портретов и их рисование, затем еще месяц на изучение и рисование пейзажей, затем еще на изучение и рисование машин.
Учитесь и рисуйте по одной вещи за раз.Если бы мне пришлось изучать все три одновременно, это было бы ошеломляюще и труднее. Может быть труднее заметить какой-либо прогресс, что, в свою очередь, может помешать вашей воле продолжать рисовать.
Найдите тему и по-настоящему исследуйте ее, прежде чем двигаться дальше.
33. Открывайте любимую музыку или шоу, пока рисуете.
Вы знаете, что любите смотреть? Ваша любимая музыка или канал на YouTube? Пообещайте себе, что они могут быть доступны вам только тогда, когда вы рисуете или зарисовываете.
Чтобы добиться действительно быстрого прогресса, часто нужно быть очень внимательным при рисовании. Что, в свою очередь, означает выключение телевизора. Однако, если у вас больше ничего не работает, рисование во время просмотра шоу, которое вы хотите посмотреть, может быть хорошим способом начать работу.
34. Примите участие в конкурсе Inktober.
Inktober — это месячный арт-вызов, созданный художником Джейком Паркером и посвященный ежедневному рисованию.
Каждый день в октябре каждый, кто принимает участие в испытании, создает рисунок тушью и размещает его в Интернете.Тысячи художников со всего мира участвуют в социальных сетях.
35. Начни рутину
Кое-что из этого мы рассмотрели выше. Установите одно и то же время в день. Рисуем там же. Возьмите с собой те же инструменты и разработайте те же шаги, чтобы начать рисовать. Вы пьете чай (или кофе), садитесь за стол, вынимаете блокнот для рисования, точите карандаш, затем рисуете — или в любой другой последовательности.
Найдите шаги, которые подходят вам, и повторяйте их ежедневно.Работайте над устранением всего, что мешает вам повторять ваши шаги.
Поздравляем, вы дочитали эту статью до конца! Возьмите счетчик ежедневных розыгрышей ниже. Счетчик Draw Daily является частью рабочей тетради, которую я создал для начинающих художников. Вы можете подписаться на мой информационный бюллетень и бесплатно загрузить всю рабочую тетрадь художника здесь.
Ежедневный счетчик рисования PDF СкачатьВы нашли другие способы мотивировать себя рисовать каждый день? Напишите Гваату, и он может включить это в эту статью! Здесь вы можете оставить свой отзыв.
Научитесь рисовать, часть 1 • Приложение Concepts • Бесконечные, гибкие эскизы
Научитесь рисовать Серия
Научитесь рисовать: часть 1
Дизайнер TopHatch Лассе Пеккала делится основными методами рисования, разминкой и тем, как расслабиться в своей процесс рисования, чтобы вы могли уверенно рисовать.
Материалы курса
Загрузить шаблон разминки (включает PNG, PDF, CPT и концепции)
Узнайте, как импортировать и использовать ваши файлы ниже.
Инструменты
При просмотре этого видео мы рекомендуем иметь под рукой лист бумаги и карандаш или цифровой планшет с приложением для рисования , например, Concepts.
Стилус не является обязательным, но помогает. В Concepts карандаши чувствительны к давлению и наклону с совместимым стилусом и отлично подходят для естественного затенения. Чтобы изменить инструмент на колесе инструментов, коснитесь активного инструмента, чтобы открыть меню «Кисти» и найти тот, который вам нравится.
См. Ниже список инструментов, использованных в видео.
Установка
Если у вас есть удобное пространство, в котором вы хотите разложиться, подумать или набросать наброски, сделайте это. Если вы в пути, возьмите с собой в сумку бумагу и пару ручек для рисования или цифровой планшет и стилус и найдите место, где вы можете удобно двигать рукой, плечами и телом.
Если вы используете iPad, вы можете одновременно смотреть видео и делать наброски, используя функцию разделения экрана iOS:
1.Откройте ссылку на видео.
2. Проведите вверх от нижней части экрана, чтобы открыть панель команд.
3. Нажмите + удерживайте + перетащите значок приложения для рисования и перетащите его вверх на желаемую сторону для рисования (вправо или влево).
4. Разверните его до разделения экрана, нажав + удерживая + перетащив внутренний боковой край интерфейса к центру экрана.
Советы по рисованию
• Возьмите за привычку каждый день разминаться в течение 5–15 минут перед тем, как рисовать.Попробуйте установить таймер и обратите внимание, что вы чувствуете, когда начинаете рисовать, а не в конце разминки. Рисуйте столько, сколько нужно, чтобы чувствовать себя комфортно и гибко. Вы должны почувствовать бодрость, а не выгореть.
• Всегда сначала визуализируйте то, что вы пытаетесь нарисовать. Представьте себе форму, то, что вы можете почувствовать, если держите объект, и как он может выглядеть, если повернуть объект. Наброски — это визуальное упражнение, которое помогает вашему разуму познакомиться с тем, что вы рисуете.
• Перед тем, как нанести чернила на бумагу, переместите руку и обведите фигуру, которую вы пытаетесь нарисовать (например, круг или линию).Вы должны позволить своей руке, плечам и телу двигаться вместе с вами. Это кинетическая часть зарисовки. Рисование — это не только ваша рука и карандаш, это ваш опыт работы с предметом или идеей.
• Когда вы освоитесь с плавностью формы, прикоснитесь карандашом или стилусом к странице и нарисуйте ее, используя то же движение. Попробуйте нарисовать круги, овалы, линии, кривые и другие формы, чтобы освоить многие типы штрихов. Помните, что рисование большого так же важно, как рисование маленького.Используйте прилагаемую страницу разминки, чтобы помочь вам, и экспериментируйте во всех направлениях на чистом листе бумаги.
• Как и в случае с любым другим навыком, чем больше времени вы потратите на практику, тем быстрее вы добьетесь результатов. То же самое и с набросками. Креативность в любой сфере общения, искусства или дизайна — это мышца, которую нужно разогреть, прежде чем выбрать направление на день. Некоторые профессионалы разогреваются в течение часа или больше, прежде чем приступить к серьезному проекту, делая вольные наброски, визуализируя и проводя мозговой штурм.
Материалы курса
В конце видео загрузите этот шаблон для набросков и попробуйте эти разминки в течение нескольких минут каждый день. Вы будете удивлены и тому, насколько это весело, и тем, как быстро вы научитесь уверенно двигаться и рисовать.
Вы можете распечатать и зарисовать свои разминки традиционно, или вы можете импортировать файл в приложение для рисования и рисовать в цифровом виде.
Загрузить шаблон Warm Ups (включает PNG, PDF, CPT и концепции)
Импорт файла
Нажмите ссылку для загрузки и выберите тип файла из числа доступных.
Загрузка файла PNG или PDF:
1. Загрузите файл и выберите, следует ли сохранить его в фотоальбоме или файлах.
2. Перетащите файл на холст из библиотеки или файлов фотографий или используйте меню «Импорт», чтобы открыть файл.
Загрузка файла CPT или концепций:
1. Убедитесь, что Concepts уже установлен на вашем устройстве — выберите здесь версию приложения. Загрузите файл CPT (Concepts для iOS) или файл Concept (Concepts для Windows, Android, Chrome OS) на это устройство.
2. Нажмите, чтобы открыть файл. Это вызовет опцию Открыть в ваше приложение по выбору. Коснитесь Концепции.
3. Файл автоматически откроется для вас как новый рисунок в приложении.
4. Сделайте набросок прямо поверх файла или используйте слои для организации вашей работы (ниже).
Концепции Советы по рисованию
Использование слоев для отслеживания вашего прогресса
Слои могут сделать ваш цифровой рисунок во многом похожим на альбом для рисования. Это отличный способ собрать все ваши разминки в одном месте и отследить, как далеко вы продвинулись.Нарисуйте дневную разминку одним слоем, а на следующий день сделайте набросок на новом слое.
Если вы используете Concepts для наброска, у нас есть иллюстрированное руководство по использованию слоев.
1. После импорта файла с домашним заданием в Concepts откройте меню «Слои».
а. Нажмите , День 1 (он предварительно обозначен для вас) и нарисуйте, если вы используете файл Concepts.
г. Если вы импортировали файл PNG или PDF, откройте меню «Слои». Коснитесь тега «Автоматически / Вручную», чтобы изменить его на «Вручную».Нажмите + Новый слой , чтобы создать слой над изображением, и все готово.
2. На следующий день откройте файл. Скройте слой Day 1 , коснувшись глаза рядом с ним, затем коснитесь + Новый слой . Вы можете изменить метку на Day 2 , нажав на миниатюру активного слоя и нажав значок переименования.
3. По прошествии нескольких дней проверьте свой прогресс между первой и последней разминкой. Посмотри, как далеко ты зашел!
Инструменты, используемые в видео
- 0:00 — Brush Pen Firm (непрозрачность 82%)
- 0:03 — Pen
- 0:06 — Dynamic Pen (20% сглаживание)
- 0:09 — Brush Pen Medium
- 0:17 — Маркер с фломастером (сглаживание 10%)
- 1:58 — Перо (сглаживание 8%)
- 2:39 — Маркер с фломастером (сглаживание 10%)
- 4:16 — Кисть Pen Firm (непрозрачность 82%)
- 7:33 — Spatter
- 7:34 — Dynamic Airbrush
- 7:40 — Spatter G
- 7:52 — Brush Pen Firm (82% opacity)
- 8:30 — Ручка
Как начать рисовать каждый день? (Начинающий рисовальщик)
Вы начинающий рисовальщик?
Прежде всего,
Вам не нужны
годы, чтобы научиться рисовать.
Но нужно осознать:
Ваши результаты рисования не зависят от
СКОЛЬКО вы практикуетесь в рисовании , а от КАК вы практикуетесь.
Вы можете потратить тысячи часов на неправильное рисование и повторение одних и тех же ошибок, вы все равно не понимаете логику, лежащую в основе этого.
После 10 000 часов практики
вы закончите на том же уровне, на котором начали, но обескураженные…
С этой точки зрения,
вы не можете слепо копировать эскизов других дизайнеров.
Вам понадобится стратегий рисования , объясненных просто для того, чтобы воспроизвести их результаты. Но также рисуйте свои собственные изделия из воображения.
В блоге вы можете найти множество руководств для начинающих.
Вы можете использовать строку поиска или щелкнуть вкладку в верхней части меню.
Так что помните,
Распорядок — это здорово.
Но распорядок дня или нет,
продолжительность вашего распорядка практики имеет меньшее значение , чем то, как ваша практика.
1 час, 2 часа, все зависит от вас!
Я рекомендую вам набросать в любое время.
В некоторые дни это может быть несколько минут, а в некоторые дни вы можете заблокировать весь день.
Не ограничивайте себя.
При рисовании фактор удовольствия имеет важное значение.
Убедитесь, что вы рисуете то, что вам нравится , не боясь ошибиться .
Ошибки — часть игр.
(Можете ли вы представить себе, как научиться играть в дартс, не стреляя в стену?)
Параллельно изучите основы создания эскизов, чтобы ваши эскизы тоже стали лучше!
Чоу-Так рисует в своем альбоме за барной стойкой (Ориентир 81)
Между прочим,
У меня есть Специальное объявление для вас, кто следит за моим блогом.
Некоторые из вас следуют пути с момента создания в 2014 году! 😀
И вы регулярно делитесь со мной своими проблемами и препятствиями, с которыми вы сталкиваетесь при обучении
- как рисовать,
- как поступить в школу дизайна
- или как стать профессиональным дизайнером.
Знаете ли вы, что я создал курс эскизов
, где вы могли бы шаг за шагом изучить все техники моего дизайнера ?
А также прогрессировать быстрее
, получая мои отзывы 1 к 1 о ваших эскизах?
Я горжусь тем, что мои ученики прогрессируют неделя за неделей,
, и я надеюсь, что вы тоже захотите присоединиться к нам!
Я с энтузиазмом смотрю, как идет подготовка к моему предстоящему курсу
Sketch Like The Pros.
Я снимаю серию видео, чтобы помочь тебе поверить в себя.
(Скоро будут готовы!)
Почему?
Потому что я убежден, что ваша уверенность в себе важнее любых навыков на старте.
«Так Уверенность и Компетентность будут питать друг друга».
Вы разовьете свой мозг как мускул и почувствуете себя сильнее.
Это то, что вас ждет далеко.
Вы добьетесь большего и будете стремиться к большему, зная, что Успех — ваш логический путь. , когда у вас есть — правильный метод обучения и практики.
Между тем,
Я только что получил видеорекламы Sketch Like The Pros от Дайаны Кампусано. Она дизайнер мебели из Испании:
.
Скажите себе:
- «Я занимаюсь рисованием часами каждый день, но ничего не становится лучше…»
- «Сколько еще часов мне нужно, чтобы получить достойный уровень?»
- Или худший сценарий, вы задаетесь вопросом, сумеете ли вы справиться с этим в один прекрасный день?
Не волнуйтесь.
Это нормально.
Это знаки , что ты любишь рисовать , но ты учишься неправильно.
Никто не дал вам правильного направления.
С,
, как и большинство людей, в вашем окружении нет никого, кто мог бы вам помочь.
Так что продолжай пытаться один. И поздравляю с этим мужеством.
Чоу-Так рисует в своем альбоме для рисования, пьет в кафе.«
Практика — ключ к успеху. « (Хорошо, но…)Вы когда-нибудь слышали об этом от своей семьи, друзей или учителей?
А ты много тренируешься!
Но ваши наброски месяц за месяцем остаются любительскими.
Год за годом…
И вы начинаете верить в другой миф, что рисование — это врожденный талант?
Вы серьезно сомневаетесь в своих силах и можете рассмотреть возможность отказа от , так как вы не видите никакого прогресса…
и книги, которые вы покупаете, не помогают…
Мы все прошли через это.
Вот почему я создал этот блог, чтобы помочь вам начать, даже если вы настоящий новичок, и доказать себе, что вы можете рисовать, когда у вас есть метод!
Так что даже не думай сдаваться.
«Не стоит себя недооценивать».
Chou-Tac рисует стакан у стойки бара (Landmark81) Рисуя стакан с кубиками льда Plus, помните,
вам не понадобятся годы, чтобы научиться рисовать.
Я только что получил письмо от Янна.
Он просит у меня советов по его распорядку дня.
У него уже есть множество набросков в технике контурных линий.
Сообщение Янна (на французском) о ежедневном зарисовкеОднако ему не хватает плавности.
Чтобы добиться успеха, он думает установить временные рамки в 1 или 2 часа на
.Звучит отличная идея!
Однако,
Янн задается вопросом, следует ли ему разделить свое обучение на 2 этапа:
Сначала рисование ТОЛЬКО на этих основных движениях, затем рисование объемов только после освоения фазы 1.
или
Если он должен практиковать и то, и другое одновременно?
Мой ответ:
Следуй за своим сердцем.
и Знайте, какой у вас приоритет номер 1.
Другими словами, продолжайте рисовать то, что вам нравится, то, что вы видите вокруг себя.
, но Не забывайте, что ваши базовые движения — это ваша основа.
- Рисование того, что вы любите, поддерживает вашу мотивацию на высоком уровне.
Так что не пропускайте их, если душе угодно, что вы хотите рисовать. - Рисование того, что вы часто любите, — это отличная возможность применить и свои базовые движения!
Это будет отличная возможность с по применить свои новые способности и увидеть свой прогресс!
Так что продолжайте ставить базовые движения в приоритет 1,
, и вы достигнете своего экспоненциального прогресса в раньше. 🙂
Прочный фундамент все упрощает!
Знаете что?
Самое классное, что основы не такие уж и сложные.
Иногда они могут впечатлять новичка.
Но они просто должны быть разбиты и объяснены шаг за шагом, чтобы вы могли практиковаться, запоминать и применять в любое время, когда они вам понадобятся.
Расширенный набросок — это использование ряда простых техник.
Думайте о рисовании продукта как о игре:
Как разложить этот объект на множество небольших объемов?
Когда вы его получили,
рисование вызывает привыкание!
Таким образом, вам не нужно устанавливать распорядок дня с фиксированными часами, так как вы хотите рисовать все время!
Надеюсь, это поможет,
Cheers,
Chou-Tac
PS: Настроить распорядок — отличная идея.
Однако я хочу, чтобы вы поработали над своим мышлением.
Если вы установите, например, 1 час рисования, сделайте одним часом полной фокусировки.
Не смотрите телевизор и не позволяйте никому мешать вам.
Ваш телефон в комплекте. Переведите его в режим плоскости.
Избавьтесь от всех отвлекающих факторов.
В противном случае,
, вы можете просто заполнить свои страницы десятками линий, кругов или эллипсов, чтобы добавить более неуклюжие линии и формы.
Рисуй душой и концентрацией.
Это лучший способ сократить время обучения!
Для некоторых людей
им нужно несколько часов или дней, чтобы освоить новую технику,
, в то время как для других достаточно нескольких минут (особенно когда им хорошо знакома техника рисования)!
Помните, что это соревнование не на время.
Но все о том, как вы синхронизируете свой мозг с рукой и движением кисти.
Рисуйте с удовольствием, сосредоточьтесь на путешествии, и вы будете естественно прогрессировать.
PPS: Если вы любите музыку, рекомендую lo-fi музыку.
Недавно я узнал о бинауральных ритмах.
Это «музыка», которую вы можете найти на Youtube, набрав «Бинауральные ритмы»
, воспроизводя некоторые звуковые частоты, к которым чувствителен ваш мозг.
Некоторые бинауральные волны улучшают ваш сон,
, а другие, например, могут улучшить ваше внимание.
Вы не можете использовать динамики ноутбука.
Работает только с наушниками.
Для начала, если вы еще не зарегистрировались для этого, вы можете получить свой Designer Starter Kit здесь.
Делает ли вас рисунок каждый день лучшим художником? — Приключения с искусством
Этот пост может содержать партнерские ссылки
Все мы знаем клише о том, что практика приводит к совершенству и что отработка навыка каждый божий день была бы великолепна в идеальном, свободном от стресса, незапланированном мире. На самом деле это сложно сделать. Когда дело доходит до рисования и искусства, насколько вы должны быть невротичны в том, чтобы каждый день выделять какое-то время для занятий? Очень невротичен.Несмотря на то, что это сложно, ежедневная практика рисования сделает вас лучшим художником.
Рисование каждый день сделает вас лучше в кратчайшие сроки, отточив ваши навыки и ускорив развитие моторной памяти. Вы также станете более эффективными, уменьшив усилия, необходимые для рисования и завершения работы.
Есть много веских причин, чтобы дать себе оправдание, чтобы каждый день делать перерыв и вытаскивать альбом для рисования и карандаши.Давайте углубимся в причины, по которым ежедневная практика рисования сделает вас лучше.
Что происходит, когда вы рисуете каждый день?
Когда вы рисуете каждый день, вы занимаетесь так называемым «моторным обучением». Это тот тип обучения, который необходим вашему мозгу, чтобы овладеть новым навыком и развить его. Обучение моторики происходит в 3 этапа (источник):
1) Требуется много внимания, полагаться на много отзывов и совершать много ошибок. Что касается рисования, это когда вы смотрите обучающие материалы на YouTube или следуете пошаговым инструкциям из книги.
2) Требуется меньше инструкций, навык выполняется быстрее и делается меньше ошибок. Что касается рисования, это когда вы рисовали что-то несколько раз и начинаете понимать, как это успешно воссоздать.
3) Инструкции больше не нужны, выполнение задачи почти автоматическое, и почти не допускаются ошибки. В рисовании это когда вы рисуете одно и то же снова и снова до такой степени, что можете успешно нарисовать это без особых раздумий.Подумайте о том, чтобы поставить свою подпись. Сначала это было сложно, но после долгой практики это стало автоматическим.
Вот еще один практический пример моторного обучения в действии:
Помните, как вы впервые водили машину? Поначалу это, наверное, было действительно неловко, и вам нужно было обдумать каждую мелочь. Со временем ты к этому привык, и вождение стало легче. Вы начали понимать левый поворот, ощущения от вашей машины при торможении и то, куда вам нужно ехать. В конце концов, у вас были дни, когда вы ехали на работу и не могли вспомнить, как туда попали.Вождение настолько укоренилось в вашей мышечной памяти, что вы могли делать это автоматически. Вот как работает моторное обучение.
Чем быстрее вы проработаете этапы моторного обучения, тем быстрее вы сможете улучшить навык.
Рисуя каждый день, вы ускоряете моторику и быстрее овладеваете навыками рисования. Ваши штрихи станут более плавными, вы поймете, как создавать нужные формы без ошибок, а время, необходимое для завершения работы, уменьшится.Ваш мозг «осваивает» «моторные» навыки, необходимые для того, чтобы стать прекрасным художником.
Рисование каждый день поможет рисовать быстрее
Если вы похожи на меня, вас расстраивает, сколько времени уходит на то, чтобы закончить рисунок. Стирание линий снова и снова и кропотливая работа над исправлением мельчайших мелочей. Не весело. Однако это не будет происходить вечно, и рисование каждый день может помочь ускорить процесс. Вспомните, когда вы впервые написали свое имя. На формирование каждой буквы ушла целая вечность, верно? Бьюсь об заклад, вы можете написать свое имя с закрытыми глазами.
Когда вы работаете над навыком и улучшаете свое моторное обучение, ваш мозг фактически начинает работать быстрее. Вашему мозгу не нужно так усердно работать, чтобы воссоздать навык, который он приближается к овладению, поскольку он делает навык, которому он впервые овладевает. По сути, ваш мозг становится более эффективным. (источник).
Когда ты рисуешь каждый день, это не только кажется легче, но и легче. Вы заметите, что для воссоздания форм и фигур, над которыми вы работали, требуется меньше умственных усилий и энергии, что может сократить время, необходимое для их завершения.Это, вероятно, также вызовет приятный побочный эффект, помогая вам больше получать удовольствие от своего искусства. Когда вы меньше напрягаетесь мысленно во время ежедневной практики рисования, это может быть веселее.
Рисование каждый день научит видеть иначе
Помимо моторного обучения, рисование каждый день также заставит вас по-новому взглянуть на мир. Без глаза художника автомобиль остается автомобилем. Для художника автомобиль — это 4 круга, прикрепленных к набору квадратов. Что проще нарисовать, машину или набор кругов и квадратов?
Когда вы будете практиковаться в рисовании каждый день, вы начнете замечать, что ваши рисунки представляют собой просто совокупность линий, форм и теней.Это не оскорбительно; это хорошо. Исследования показывают, что улучшение навыков рисования связано с пониманием формы объектов, того, как линии разделяют свет и темноту и где находятся разные объекты по отношению друг к другу (источник). Это об основах. И видеть основы того, что они из себя представляют, когда вы рисуете.
Сколько часов в день нужно заниматься рисованием? Миф о 10 000 часов
Малькольм Гладуэлл популяризировал правило 10 000 часов в своей книге «Выбросы».Это правило гласит, что требуется 10 000 часов практики, чтобы развить навык и достичь мастерства.
Конечно, если вы потратите 10 000 часов на практику рисования, вы, вероятно, станете лучше. Но в правилах 10 000 не был учтен важный фактор. Допустим, вы потратили 10 000 часов, рисуя цветок без лепестков. Каждый раз вы рисуете стебель, головку и листья, но полностью забываете о лепестках. Спустя 10 000 часов вы задаетесь вопросом, почему вам не удается нарисовать идеальный цветок. Вы тренировались 10 000 часов, верно?
С тех пор, как Гладуэлл опубликовал свою теорию 10 000 часов, исследования продолжили ее развитие, заявив, что практика, выполняемая в течение этих 10 000 часов, должна быть высококачественной и продуманной.
Каждый раз, рисуя цветок, вы учитесь на своих ошибках и сознательно стараетесь их исправить. Может быть, вы нарисуете цветок без лепестков, но в следующий раз вы нарисуете несколько лепестков. Возможно, они не идеальны, но это улучшение. В следующий раз вы продолжите учиться на своих ошибках и нарисуете более изысканные лепестки. Если подумать о том, что вам нужно улучшить, эти 10 000 часов практики будут окупаться и фактически улучшат ваши навыки рисования цветов (источник).
На самом деле, если вы не заботитесь об улучшении своих навыков во время практики, вы можете усвоить некоторые вредные привычки, от которых трудно избавиться.Предположим, я слишком сильно нажимаю на карандаш, когда рисую стебель цветка, и это создает вмятину на бумаге. Если я не собираюсь решать эту проблему, я приобрету привычку слишком сильно нажимать на свою бумагу и буду изо всех сил пытаться ее исправить.
По сути, чем больше у меня часов «плохой практики», тем больше часов «хорошей практики» мне понадобится, чтобы восполнить это и заново освоить навыки правильным образом.
Отойдите от рисования
Как мы видели, рисование каждый день может ускорить развитие моторики и помочь вам быстрее улучшить свои навыки рисования.
Тем не менее, важно сохранять равновесие.
Посчитайте, сколько времени у вас есть на ежедневную практику рисования, но не переусердствуйте. Помните, что практика бесполезна, если она не является качественной и преднамеренной. Практика в течение двух часов в ухабистой поездке на автобусе — не лучший источник качественной практики. Если у вас есть только 5 минут в день для практики, но эти 5 минут — это высокое качество, это будет лучше, чем 2 часа некачественной практики по ухабистой поездке на автобусе.
Также важно время от времени полностью отстраняться.Представьте себе спортсмена, который отдыхает после большой игры или гонки. Рисовать каждый день — это здорово, но у вас должно быть свое «межсезонье». Исследования показывают, что отказ от практики может уменьшить количество «не относящихся к задаче сил», которые вступают в игру (источник). «Силы, не относящиеся к задаче» — это любые движения, которые не способствуют успеху задачи, над которой вы работаете.
Слишком долгая практика без перерыва может привести к выгоранию, что может привести к ошибкам, оплошностям и «силам, не имеющим отношения к задаче».«Делайте перерывы, которые вам нужны, чтобы предотвратить выгорание и убедитесь, что ваша практика всегда высокого качества. Может быть, это означает, что вы не рисуете каждый понедельник или что вы берете выходной на целую неделю каждый месяц.
Последовательная практика рисования поможет вам только в том случае, если вы сможете избежать выгорания и продолжать рисовать долгое время. Какой смысл быть великим художником, если вы перегорели и потеряли к нему страсть?
Рисование — это навык, который можно изучить и улучшить со временем. Придерживайтесь ежедневного графика рисования с перерывами, чтобы избежать выгорания, и вы увидите, что ваши навыки улучшатся.
советов о том, как научиться рисовать аниме и мангу
Если вы поклонник аниме или манги и хотели бы научиться рисовать в этом стиле, но не знаете, с чего начать, эта статья предоставит вам список вещей, которые вам следует изучить, а также несколько ссылок на соответствующие руководства.
Если вам нужен совет по созданию собственной манги, вас также могут заинтересовать:
9 шагов к созданию собственной манги или комикса
Как научиться рисовать анимеНа иллюстрации выше показаны некоторые вещи, которые вам нужно знать, чтобы рисовать аниме и мангу. Ниже приводится подробная разбивка по каждому .
1. Изучите основы рисования
Рисование основных фигурРисование аниме-персонажей — это здорово. Но если вы новичок в рисовании в целом, вам следует начать с изучения основ. Практикуйтесь в рисовании простых вещей, таких как прямых линий и основных фигур, таких как круги и квадраты . Иногда это может показаться скучным, но поможет вам стать лучше.
Продолжайте рисовать аниме или что-нибудь еще, что вам может понравиться.Практикуйтесь в рисовании основных линий и фигур несколько минут в день, а затем рисуйте все, что вам нравится или интересно после этого.
Подробное руководство по основам рисования, а также советы по правильному подходу к процессу рисования см .:
Руководство по рисованию аниме и манги для начинающих
2. Изучите рисунок в перспективе
Пример рисования перспективыПерспектива — это объекты, которые становятся меньше по мере удаления на расстояние .Хороший пример этого — если мы посмотрим на куб. Даже если все его стороны равны, стороны, находящиеся дальше от зрителя, будут казаться меньше. Чем крупнее объект, тем он будет заметнее.
Рисунок в перспективе учитывает этот эффект и отображает его правильно и реалистично. Вы можете попрактиковаться в рисовании основных трехмерных объектов, таких как кубы и цилиндры, под разными углами. Позже это поможет вам рисовать более сложные формы и даже персонажа аниме.
Чтобы узнать о некоторых основах рисования в перспективе, вы можете проверить:
3. Изучите основы анатомии
Пропорции анимеНе нужно быть врачом, чтобы рисовать людей, но некоторые базовые анатомические знания определенно помогут. Знание пропорций и расположения различных частей тела поможет вам избежать ошибок при рисовании. В аниме некоторые пропорции могут быть преувеличены, но в целом персонажи аниме и манги обычно основаны на реальной анатомии.
Для рисования тел персонажей аниме вы можете проверить:
4. Узнайте, как затенять
Затенение объектов при рисованииПравильное затенение на чертеже может придать двухмерным объектам трехмерный вид. Чтобы иметь возможность затенять объект правильным и реалистичным образом, вам необходимо изучить , как свет отражается от различных форм и поверхностей . Но основное правило состоит в том, что сторона объекта, обращенная к источнику света, будет самой светлой, а сторона, обращенная от источника света, будет самой темной.
Правильное затенение может помочь указать условия освещения в помещении, время суток и даже погоду.
Например, если вы рисуете персонажа, который находится на улице в яркий солнечный день. Тогда тени будут довольно резкими с высоким контрастом между затемненными и освещенными участками. В туманный или дождливый день должно быть наоборот, тени будут довольно размытыми, и их будет труднее увидеть с гораздо меньшим контрастом между затененными и освещенными областями.
Техника затенения, используемая в аниме, сильно упрощена, но все же основана на изучении реальных людей и окружения.
Некоторые основные примеры затенения в стиле аниме см .:
Как затенять лицо аниме при разном освещении
5. Узнайте, как использовать цвет
Цветовой кругЧтобы эффективно использовать цвет, вы должны изучить хотя бы некоторые основы теории цвета, такие как теплых и холодных и дополнительных цветов . Вы всегда можете посмотреть на цветовое колесо, если вам нужна помощь, чтобы вспомнить, какие цвета какие. Цвета, расположенные напротив друг друга на цветовом круге, являются дополнительными цветами.Пример теплого цвета — желтый. Примером холодного цвета может быть синий.
Используя правильное сочетание цветов, вы можете создать более интересного и привлекательного аниме-персонажа.
Подробнее о цветном аниме см .:
6. Используйте справочные материалы при рисовании
Рисование анимеНезависимо от того, что вы рисуете, всегда полезно иметь справочный материал, особенно если вы новичок. Это могут быть фотографии или реальные предметы, люди и животные.
Изучите работы других художников, чтобы увидеть, как нарисованы аниме и манга . Изучите стиль.
Советы по созданию собственного персонажа манги или аниме вы можете найти:
Для помощи в поиске и исправлении ошибок см .:
Распространенные ошибки при рисовании аниме и манги
7. Будьте терпеливы и не сдавайтесь
Девушка нарисованная в стиле анимеНаучиться рисовать непросто. На это нужно время, много усилий и терпения. Но также может быть очень полезно увидеть собственное улучшение.
Иногда может казаться, что ваши рисунки получаются не так, как вы хотите, или что вы не добиваетесь больших успехов. Не позволяйте этому сбивать вас с толку. Сделайте перерыв или попробуйте еще раз в другой день. Со временем вы в конечном итоге станете лучше. .
Если вам когда-нибудь понадобится вдохновение, вы всегда можете взглянуть на работы других художников, посмотрев аниме или просмотрев свою любимую мангу. Конечно, здесь, на AnimeOutline, есть несколько руководств, которые могут помочь вам с рисованием в стиле аниме и манги.Ознакомьтесь с разделом Учебники по рисованию аниме и манги .
7 способов научиться рисовать могут повысить вашу производительность — Уилл Кемп
Рисунки Уилла Кемпа
Когда-нибудь хотели научиться рисовать?
Вы мечтали просто взять карандаш и рисовать?
Но внутри все еще остается сомнение.
Давнее воспоминание о школьной учительнице, которая однажды сказала вам, что вы плохо разбираетесь в искусстве.
Внутренний критик, сдерживающий вас….Еще до того, как вы начнете.
А что, если бы ты научился рисовать?
Что, если бы принципы рисования могли помочь вам стать более продуктивными в других сферах вашей жизни.
Не могли бы вы попробовать?
Почувствуйте страх и все равно нарисуйте его.
Продуктивность часто связана со страхом неудачи, одержимостью мышлением, а не действиями. Прочитать еще одну книгу или записаться на еще один курс, пока вы не будете «готовы».
Обучение рисованию заставляет вас встретиться лицом к лицу со своими страхами и выводит из зоны комфорта.
Нарисовать что-нибудь, что угодно, в первый раз страшно.
Вы можете чувствовать себя очень уязвимым, когда ваша работа подвергается критике, особенно до ее завершения.
Чтобы стать продуктивным, вы должны преодолеть эти препятствия, признать, что это не будет идеальным, и приступить к работе.
Явным признаком прокрастинации является чистая страница, поэтому приложите карандаш к бумаге, и награда может быть фантастической.
Если вы будете уверены в своих проблемах, это поможет вам решить их быстрее, а возможность записать вид, которым вы так восхищались во время отпуска, карандашом, а не камерой, будет бесценным.
Чтобы проявить творческий подход, вам действительно нужно что-то делать. Это включает в себя работу вашего воображения, чтобы создать что-то новое, найти новые решения проблем, даже придумать новые проблемы или вопросы. Вы можете думать о творчестве как о прикладном воображении.
Кен Робинсон, Элемент: Как найти свою страсть меняет все
1. Принятие ошибок
Для новичка использование ластика — это плохо, для профессионала это необходимо.Ошибки будут происходить каждый раз. Рисование, как и рисование, — это все об улучшении и корректировке по мере вашего продвижения.
Рисунок никогда не бывает правильным с первого раза. Вы всегда должны изменить то, что вы сначала считали «правильным». Области, которые, по вашему мнению, были идеальными, иногда приходится полностью перекрашивать или сдавать в лом.
Принятие того, что все, над чем вы работаете, изначально не будет идеальным, является ключом к достижению цели. Ошибки или «неудачи» действуют как маяк, ведущий корабль в док.Каждая настройка регулирует руль направления, давая вам направление в огромном океане идей, сначала они будут большими корректировками, но по мере приближения к месту назначения они будут все меньше и меньше.
Уловка состоит в том, чтобы понять, что все это признаки улучшения, а не унывать.
2. Талант переоценен
Начинающие часто думают, что для рисования нужен врожденный талант. Вы этого не сделаете.
Рисование — это навык, которому можно научиться.
Тайгер Вудс не просто взял клюшку для гольфа, качнулся и пробил в ней лунку.Он тренировался и тренировался. Не сдавайтесь, когда ваши первые рисунки не похожи на то, что вы себе представляли, просто рассматривайте их как визуальный дневник своего прогресса.
У нас часто есть встроенный «измеритель вкуса», когда мы знаем, что можем сделать лучше, мы знаем, что наша работа выглядит дерьмово, мы просто не уверены, как ее улучшить!
Эта готовность начать что-то, даже если вы знаете, что это не будет 100%, имеет решающее значение для повышения продуктивности.
3. Создавайте больше с меньшими затратами
Чтобы правильно нарисовать объект, вам необходимо полностью сконцентрироваться, и из-за такой интенсивной фокусировки ваши глаза устают.
У вас должны быть регулярные перерывы, чтобы правильно видеть объекты. Обычно я считаю, что оптимальное время для рисования — около 90 минут.
Мы не созданы для работы в течение длительного времени, это влияет на нашу способность оценивать тонкие различия и нюансы. Так что работайте интенсивно, затем сделайте отвар и дайте глазам отдохнуть.
Вы не станете более продуктивным, если будете работать больше часов, но будете интенсивно работать короткими целенаправленными сериями.
4. Минималистичный производительный
Сколько новых идей у вас было сегодня утром? И сколько новых статей, по вашему мнению, вам «нужно было прочитать», прежде чем начать?
Быть ошеломленным количеством вариантов часто хуже, чем вообще не иметь идей.
Итак, завтра утром попробуйте обрисовать варианты, а не составлять список. Рисунки не обязательно должны быть точными, подойдет простой крупье, но, на самом деле вырисовывая свои проблемы, можно легче визуализировать, какое направление имеет смысл.
Это миф, что многозадачность повышает продуктивность. Когда вы рисуете, это заставляет вас сосредоточиться на настоящем моменте.
Нельзя одновременно проверять электронную почту и рисовать. Поэтому примените эти принципы к другим областям своей работы, которыми вы пытаетесь манипулировать.
5. Сначала набросок, потом раскрась
Рисование может быть чрезвычайно эффективным при реализации крупномасштабных идей. И когда вы начинаете рисовать или раскрашивать, вы скоро начинаете понимать, как небольшое планирование может иметь большое значение.
Старые мастера всегда делали наброски перед тем, как приступить к крупномасштабной живописи. Скульпторы делают макеты (уменьшенные версии готового изделия) перед тем, как начать долбить мрамор.
Рисование и рисование требует времени. И вы не хотите тратить свое время на крупномасштабную работу, если сначала не опробовали несколько вариантов.
Так что подумайте об идеях, над которыми вы работаете, и попробуйте придумать, как вы можете сделать «набросок» проекта. Может быть, роман может быть коротким рассказом, а ювелирная коллекция может начинаться с колец. Начните с малого, но мыслите масштабно.
6. Немного и часто
Чтобы рисовать на вершине, вам нужно придерживаться регулярного графика, даже 5 минут в день помогут вам сосредоточиться.
Это может быть поездка на работу, обеденный перерыв или действительно скучное собрание!
Импульс — ключ к успеху.
Чем чаще вы рисуете, тем легче станет.
Когда я только начал свой канал на Youtube, моей целью было публиковать одно новое видео в неделю. Для начала этого было недостаточно, и мне не терпелось создавать больше или публиковать более регулярно, но я заставлял себя придерживаться правил — одно видео в неделю, каждую неделю.
Если бы я решил снимать по одному в день или каждые несколько дней, я бы определенно потерпел неудачу.
Сейчас у меня 24 видео за 3 месяца, и я считаю, что этот регулярный, но небольшой подход помог сохранить импульс и развить проект — более того, это стало привычкой.
7. Раскройте свой творческий потенциал
Рисование фантастически задействует правое полушарие вашего мозга, и если у вас есть творческий блок, рисование может помочь дать толчок вашему разуму. Чтобы рисовать точно, вы должны полностью взаимодействовать с правым полушарием мозга, левое полушарие, которое является более логичным и аналитическим, всегда будет пытаться «помочь», пытаясь вспомнить вам воспоминания об объектах.
Он делает предположения о том, что «думает» перед вами, а не о том, что есть на самом деле.На самом деле научиться рисовать — это скорее научиться видеть и открывать новый визуальный язык.
Профессор Бетти Эдвард утверждает в своей книге « Рисование внутреннего художника»:
Вы также обнаружите, что этот новый язык, когда он интегрирован с языком вербального аналитического мышления, может предоставить ингредиенты, необходимые не только для истинного творчества, то есть новые или новые идеи, идеи, изобретения или открытия, которые имеют важное значение. социальная ценность — но также и для полезных творческих решений проблем повседневной жизни.
Итак, в следующий раз, когда вы обнаружите, что пытаетесь жонглировать слишком многими вещами, возьмите карандаш и бумагу и нарисуйте.
Вы можете быть удивлены, обнаружив внутреннего художника, который только и ждет, чтобы его выпустили. А ваша новая продуктивность даст вам свободное время, необходимое для того, чтобы заняться новым творчеством!
Перед вами
Столкнулись ли вы недавно со своими страхами и приобрели новый навык, который откладывали годами?
Вы рисовали в детстве, но отвыкли?
Я хотел бы услышать вашу историю.
Об авторе Уилл Кемп научит вас рисовать. Вскоре он начинает новый онлайн-курс рисования для начинающих.
.