Картинка урок рисования: Уроки рисования

Содержание

Уроки рисования

Уроки рисования

В предыдущей статье как научиться рисовать с нуля, я говорил об общих советах, скорее о настрое к обучению. Теперь же, я хочу рассказать о тех вещах, на которые… Мне часто задают вопрос – как научиться рисовать? Есть ли какие-то секреты, тренировки, определенная тактика обучения для начинающих…? В этой статье я бы … Как нарисовать льва карандашом поэтапно – сегодня мы будем рисовать царя зверей. Несмотря на то, что мы рисуем огромного хищника, рисунок не будет отличаться се… Рисование для детей 5 6 лет — я покажу, как нарисовать легкий интересный рисунок змейки. Этот урок будет полезен тем, что ребенок попробует научиться рисо… Как нарисовать ежика поэтапно карандашом – следующий урок в рубрике рисуем с детьми. Как видите, получается интересный рисунок животного, которого любят и дети … В следующем уроке, то есть в этом, рисуем с детьми веселого кита. Киты одни из самых больших животных, они обитают в морях и океанах.
Рисовать кита будет очень … Вы не знаете, как научить ребенка рисовать? Начните с простых уроков рисования для детей. Если ребенок проявляет интерес к творчеству, то научить ребенка рисова… Рисунки карандашом поэтапно. Итак, еще пару способ легкого рисования цветов для начинающих. Очень надеюсь, что эти простые уроки, помогут вам научиться рисовать… Рисунки карандашом поэтапно. Несмотря на то, что некоторые цветы рисовать довольно легко, для тех, кто только взял в руки карандаш, рисование цветов — это… Рисунки карандашом поэтапно. Еще один урок в серии простых уроков рисования роз – как рисовать розу поэтапно карандашом. Здесь мы не будем рисовать весь цветок,… Рисунки карандашом поэтапно. Второй урок из серии простых уроков рисования королевы цветов – как нарисовать розу карандашом поэтапно. Он будет чуть посложнее пр… Рисунки карандашом поэтапно. Сложность рисования такого цветка как роза состоит в том, чтобы нарисовать сплетение лепестков.
Для начинающих эта задача достаточн…

что это и чем полезна техника правополушарного рисования

Если вы в поиске интересного хобби, попробуйте правополушарную живопись. Ведь рисовать может каждый, независимо от природного таланта и художественного образования. И наука это подтверждает.

Что такое правополушарное рисование

Лауреат Нобелевской премии Роджер Сперри считал, что полушария головного мозга имеют «функциональную специализацию». Левое отвечает за математические вычисления, логику. У большинства взрослых оно доминирует, так как в обществе принято полагаться на разум, а не на чувства. Правое полушарие — образное, творческое, отвечает за восприятие цвета, сопоставление размеров и перспективы предметов.

Теория доктора Сперри легла в основу метода правополушарного рисования, который в конце 1970-х годов разработала преподавательница искусства, доктор наук Бетти Эдвардс. Работу левого полушария она назвала «Л-режимом», а правого — «П-режимом».

Правополушарное рисование — это художественное творчество в «П-режиме».
Это когда правое полушарие головного мозга получает главенствующую роль, а активность левого намеренно подавляется.

Как работает методика правополушарного рисования

Помните, почему герой, ведущий повествование в «Маленьком принце», отказался от «блестящей карьеры художника»? Верно — взрослые приняли его удава, проглотившего слона, за шляпу.

Мышление детей нешаблонно, потому что их знания и опыт невелики. Левое полушарие мозга пока что не доминирует — нет привычки «думать рационально».

А теперь представьте, что вам нужно нарисовать дом. Как только вы об этом подумаете, левое полушарие тут же превратит дом в квадрат (здание), треугольник (крыша) и цилиндр (труба). В результате вместо цельного образа на листе получится набор геометрических фигур, из которых состоит жилище. Но если включить правое полушарие, рисунок выйдет более детальным и живым.

Отсутствие анализа позволяет расслабиться и наслаждаться процессом правополушарного рисования. Главное — преодолеть страх «нарисовать непохоже»  

В чём польза правополушарного рисования

  • Развитие когнитивных функций. Любое рисование, в том числе правополушарное, улучшает восприятие, зрительную память и мелкую моторику.
  • Развитие воображения. Рисование правым полушарием снимает барьеры, отпускает фантазию в полёт, отвлекает от рутины и помогает взглянуть на вещи с другого ракурса.
  • Повышение самооценки. Живопись — это диалог внутреннего «Я» с миром. Рисуя, человек демонстрируют свой внутренний мир, а получая положительные отклики на произведения, обретает уверенность в себе.
  • Расслабление. Правополушарное рисование — прекрасное хобби как для взрослых, так и для детей. Когда на белом листе «оживает» созданный тобой мир, тревоги и проблемы улетучиваются.

Как научиться рисовать правым полушарием мозга  

Правополушарное рисование сейчас популярно: проводятся тренинги и мастер-классы, существуют даже специальные творческие центры, обучающие этой методике.

Но первые шаги можно делать и самостоятельно. Запустить «П-режим» помогут следующие простые упражнения правостороннего рисования.   

Оптическая иллюзия

Распечатайте и разрежьте изображение пополам. Правшам нужно взять левую часть, а левшам — правую.

Положите картинку на чистый лист бумаги и попробуйте продолжить очертания профиля. При этом мысленно или вслух проговаривайте названия частей лица: лоб, нос, губы, подбородок.  

Если вы нарисовали профиль, не обращая внимания на симметрию, возобладала логика. Попробуйте ещё раз. Когда получится абстрагироваться от слов и нарисовать просто линии, значит, включилось правое полушарие.

Вверх ногами

Выберите любой рисунок, где есть только контуры, как в детской раскраске. Переверните изображение и перерисуйте его вверх ногами последовательно — линию за линией. Отнестись к рисованию правым полушарием, как к собиранию пазла.

Старайтесь копировать линии, как есть. Не стоит сначала переносить общий контур, а потом прорисовывать мелкие детали. Для удобства можно прикрыть часть изображения рукой или другим листом бумаги.

Постепенно придёт осознание, что каждая линия — это лишь часть единой картины, и правополушарное рисование начнёт получаться.

Видоискатель

Возьмите рамку с прозрачным пластиком или стеклом. Это будет ваш «видоискатель». Нацельтесь им на какой-нибудь объект, например, свою ладонь.

Примите удобную позу, чтобы рука под «видоискателем» не тряслась. Перманентным маркером, прямо по стеклу, обведите контур и все линии ладони.

Затем перенесите изображения со стекла на бумагу — строго по линиям, как в предыдущем упражнении техники правополушарного рисования.

Резюме


Правополушарная живопись поможет вам развить творческие способности, умение мыслить нешаблонно и находить неожиданные решения не только в вопросах, которые касаются рисования. Метод рисования правым полушарием позволит вам также увеличить мозговую активность в пять раз, а это очень пригодится в освоении нового материала в учёбе.

Уроки рисования. Урок1. ЯБЛОКО | Дизайн, картины, живопись

Давайте начнем с яблока, вернее с шара. С самого простого.
Я долго думала с чего начать и главное как рассказать. Я же никогда такого не делала. И мои собственные знания теории весьма расплывчаты. Это было так давно, что перешло скорее в интуицию. То есть я не знаю почему так, но чувствую что надо так. Или просто вижу так. Последнее — это главное. ВИДЕТЬ.
На этом уроке я подробно все опишу. И скоро вы поймаете себя на мысли, что и в обычной жизни стали замечать такие тонкости, которые вроде бы в глаза не бросаются. Мне бы хотелось и в себе это развить как можно больше.  

Занятие ориентировано на людей, которые «не умеют рисовать»  

Яблоко. Я взяла в инете такую картинку

в конце урока у вас получится примерно так:

1. Что нам понадобится:
бумага акварельная, карандаши акварельные и ноут с яблоком

Компанию мне составит 4-х летний Олежка. У него нет мысли, что он рисовать не умеет.

вот так Олежка увидел яблоко:

рисуем контур. Можно попробовать вписать его в квадрат, а если совсем не получается, то прикладываем лист бумаги к монитору и обводим.

вот я его пожирней обвела. Под яблоком контур тени — эллипс, проекция шара.

Не надо во что бы то ни стало стараться точно повторить фигуру яблока Рисуйте произвольно. Это будет живой рисунок. Пример со срисовыванием с монитора я привела на самый крайний случай, если только квадраты получаются. Хотя наверное бывают и квадратные яблоки ))

2. Берем красный карандаш. Определяем, где у яблока СВЕТ.
Вот здесь читаем теорию. И здесь.

Акварель любит свет. Поэтому очень важно его сохранить. Выделяем пятно самое яркое (падающий свет), менее яркое (рассеянный), он окружает самое яркое пятно света и еле заметное — отраженный. Свет падает на стол, отражается и попадает на яблоко с обратной стороны, он более слабый. 

Теперь важный момент. Блик (самое яркое пятно света) мы оставляем белым! Не трогаем его никаким цветом! А вот остальное все штрихуем. Сперва штрихуем СВЕТ. Да, все, кроме блика. Легонечко касаясь, не нажимая, стараясь штрихи делать как можно ближе друг к другу, параллельно. Штриховать будем в разных направлениях, чтобы перекрыть белые места.

Вот блик у Олежки :

слева внизу красная линия обозначила полоску отраженного света. Справа он тоже появится. Дальше будем это рассматривать. А пока штрихуем свет:

ниже «пояса» меняем направление штриха, чтобы начать лепить форму.

вот примерно так вышло у меня. Еще есть свет рядом с тенью от палочки.

А это Олежкино яблоко:

и тень нарисовал, да.
Рисуйте вместе с детьми!

3. Делаем «экватор» или «поясок». Если посмотреть в теории (ссылки вверху), то можно увидеть линии построения шара. Вот по центральной горизонтальной делаем густую штриховку основным красным, алым. (потом будут другие оттенки красного). Густую — это с заметным нажатием, жирно так. Линия — половина эллипса, дуга вниз, потому что сверху смотрим. Центр пояска — самая ближняя точка к нам. Она должна быть темнее, насыщеннее. И весь он насыщенный. Штриховка сперва по линии эллипса, потом вертикальная, для объема.

так, теперь смотрим на блик. Где-то рядом будет очень темное место. По другую сторону от источника света.

я изменила штриховку на «лепную», она повторяет форму контура яблока. Нажимаем как следует. Это самое темное место яблока.

Слева от блика тоже темное место. Повторяем направление штриховки параллельно контуру, по форме.
Важный момент! Около самих контуров не спешите штриховать, яблоко боками отражает лист бумаги и падающий на него свет. Это дает потом объем. Мы эти рефлексы заштрихуем, но позже. Сейчас делаем темную часть.

сняла сверху, сбоку искажается. Но рисовать и снимать одновременно не всегда получается

4. Меняем карандаш. Берем более темный. Я взяла вишневый. Штриховка повторяет линии яблока. Присмотритесь к оригиналу, они там есть.

вот поближе. Штриховка «веером» туда-сюда (вся терминология моя, так что запоминать не надо, не знаю как по-правильному будет)

где блик пожиже, где тень — погуще

У Олежки свое вИдение

Продолжаем работать с тенью. Темный бочок штрихуем.

Ближайшую к нам точку на «экваторе» тоже затемняем

Здесь штриховка одинарная, отталкиваемся и делаем уверенное движение в одном направлении. Стрелкой показала. Как волос.

Проходимся вишневым карандашом по темным местам яблока, штриховка по эллипсу, яблоко круглое.

самые светлые места — белые, их в последнюю очередь будем штриховать

Олежка торопится, уже тень нарисовал, красивую, разноцветную

Темное заштриховали. Теперь свет.

5. Штрихуем рефлекс (свет возле контура, отраженный)

смотрим внимательно на яблоко

У Олежки свой подход

Вот. Везде возле контура заполнили цветом (основным, алым), легким нажатием, потому как СВЕТ.

я выбрала еще карандаш потемней, коричневый, чтобы подчеркнуть самые темные места, это правый бок, центр, нижняя часть и тень во впадине.

Олежка меня уверенно обгоняет:

тень от палочки

и саму палочку

Этим же карандашом штрихуем тень справа. Такая она у нас слоистая. Потом цвета смешаются и будет насыщенный тон.

 

 

Олежка уже готов к воде. Я еще нет.

 

 

Будем догонять ))))

Смотрим на весь рисунок целиком. Есть ли объем? Для этого полезно прищуриться и посмотреть сперва на оригинал, потом на свою работу и сравнить ощущения. Если «пятна» разные, то где-то добавить. Прищуриваюсь и вижу — спереди не хватает тени, вообще маловато темного, сливается. Штрихую гуще там, где вижу.

 

 

еще темнее

Ну вроде достаточно. 

6. Рисуем падающую тень.

Присмотримся и заметим, что у тени есть самая темная точка(прямо под яблоком) и на самом яблоке в этом месте — более светлое пятно. Это закон света/тени, они всегда рядом.

ну вот так примерно. Ближе к предмету — темнее, дальше — светлее

Опять прищуриваемся, сравниваем.

ага, падающая тень — с красным отсветом. Все правильно, все предметы делятся с соседними своим цветом и светом.

вот так получилось

Сейчас самый ответственный момент. Перед тем, как начнем работать водой, надо согласиться с объемом. Все ли пятна выверены? Кажется многовато темного на переднем плане, переборщила

Беру ластик и стираю лишнюю тень.

На этот счет имейте ввиду, что у всех свои ощущения, так что ориентируйтесь на свои

еще светлее

Олежка заскучал и добавил антуражу

7. Акценты. Беру черный карандаш (можно темно-коричневый) и чуть-чуть добавляю. Немного в линию падающей тени прямо под яблоком, немного правое теневое пятно, ямка с палочкой. Акценты оживляют

алым прошлась по ближайшей стороне экватора, центру яблока, так сочнее

Ну кажется мы готовы к волшебству……………..

 

Берем воду и кисть. Тонкую, круглую, с мягкой натуральной щетиной. Колонок или белку. На этом уроке у меня белка №1. Самая тонкая.

8. Свет. Если на штриховке мы свет оставляли, то на воде наоборот, с него начинаем. Самые первые места — самые светлые. Очень постеннно, малыми площадями капелькой заливаем штриховку. Не размазываем, не надавливаем, едва касаемся, просто распределяем воду и смешиваем ее на границах участков, чтобы были плавные переходы.

 

Блик полностью трогаем водой, но очень аккуратно

пошли дальше

 

Олежка предпочел кисть побольше

идем дальше по световым местам

переходы плавные

этот бок уже вполне съедобный)))))))))

Вверху кромка выемки тоже белая, ее смачиваем

и переходом опускаемся к уже мокрой области

Теперь отраженный свет

и свет вдоль кромки

все. Пошли превращать тень

как однако быстро работает Олежка

наши яблоки разбросаны по полу))))

с яблоком все. Теперь падающая тень. Тоже от светлого к темному.

ох как оно снизу «светится» наливное

Ну вот и все. … Нечего больше превращать. Оно уже целиком превратилось. Стало сочным и спелым.

Олежка считает, что его яблоко красивее)))) И он  прав. Мы сейчас использовали только оттенки красного. А он увидел и другие цвета тоже. И это высшая степень вИдения, видеть многоцветие.

А наш первый урок окончен. Благодарю за внимание)))  Удачных работ!

 

 

 

100+ бесплатных видео для начинающих

Рисование — не только увлечение, которое приносит удовольствие. Это возможность зарабатывать приличные деньги. Представьте, вы рисуете, создаете иллюстрации и картинки, и вам за это платят деньги. Хотите воплотить в жизнь мечту о заработке на хобби? Рисование — одно из направлений, с помощью которого вы можете это сделать. Если вы уже умеете рисовать, осталось найти работу. Посмотрим, какие предложения есть на рынке труда:

Специалисты, умеющие хорошо рисовать востребованы, но с одной оговоркой. Холст и карандаш — это не те инструменты, которыми пользуются современных художники. К ним предъявляются новые требования, они должны владеть навыками рисования в специальных программах, ведь абсолютное большинство изображений будет использоваться в диджитал-среде.

Если навыков вообще нет, но вы очень хотите рисовать, добро пожаловать к просмотру базовых уроков рисования для начинающих в нашей free-подборке. Видеоуроки познакомят с различными инструментами и техниками рисования, пошагово продемонстрируют их применение. Обучение рисованию в Фотошопе и Иллюстраторе даст представление о современных инструментах художников и научит основным приемам.


  • Как рисовать в Photoshop

    Начало пошагового знакомства с программой: разбор интерфейса и всех инструментов для рисования в программе, а также их использование на примере несложного рисунка.


  • Как начать рисовать в Photoshop

    Обучение первичным настройкам для работы с программой и разбор нужного функционала, необходимого иллюстратору, а также горячие клавиши для удобной работы.


  • Как начать рисовать в Photoshop

    Обучение первичным настройкам для работы с программой и разбор нужного функционала, необходимого иллюстратору, а также горячие клавиши для удобной работы.


  • Уроки рисования в Photoshop — урок 1

    Базовые настройки: разновидности кистей, как их использовать, настраивать и сохранять, а также некоторые хитрости, которые упрощают работу.


  • Уроки рисования в Photoshop — урок 2

    Разбор наиболее часто используемых инструментов программы для иллюстратора и их назначение на наглядных примерах. Работа со слоями.


  • Уроки рисования в Photoshop — урок 3

    Краткий, но крайне полезный разбор правил работы с пространством для рисования + настройки кнопок и плагины для удобной работы с программой.


  • Уроки рисования в Photoshop — урок 4

    База знаний по рисованию в Photoshop. Основы понятий формы, ракурса, перспективы, композиции, работа со светотенями + домашнее задание.


  • Уроки рисования в Photoshop — урок 5

    Практика рисования контурных изображений. Полезный урок, который даст вам первый инструмент для заработка на Photoshop.


  • Уроки рисования в Photoshop — урок 6

    Этот урок поможет начать рисовать сложные вещи через простые формы. Методика поможет освоить функционал и использовать его машинально.


  • Как рисовать в Photoshop

    Видеоурок по рисованию для начинающих и продвинутых иллюстраторов. Использование горячих клавиш, инструменты и техники, которые помогут рисовать немного лучше.


  • Как рисовать в Photoshop

    Пошаговый разбор рисунка от профессионального иллюстратора. Олег Герт показывает свою работу и рассказывает, как это сделано.


  • Настройка кистей Photoshop

    Кисти — это главный инструмент для работы иллюстратора в Photoshop, важно использовать его правильно. Олег Герт расскажет, как это делать.


  • Этапы рисования в Photoshop

    Начало работы со скетча, лайнинг и проработка деталей, заполнение рисунка цветом + использование цветов и их компоновка.


  • Рисовать в Photoshop с помощью планшета

    С чего начать практику рисунка, какими клавишами удобно пользоваться в процессе рисования. Разбор на примере переноса готового рисунка.


  • Урок рисования в Photoshop для новичков

    Видеогайд с пошаговой инструкцией, как рисовать в Photoshop на примере. Начинающий иллюстратор найдёт много полезного.


  • Горячие клавиши Photoshop

    Настройки горячих клавиш для оптимизации работы. Удобное размещение клавиш для упрощения и ускорения рабочего процесса.


  • Как рисовать в Photoshop с Игорем Лободой

    Подробный видеоурок по цифровой иллюстрации, интерфейсу и функционалу программы. Пошаговая инструкция по рисованию в Photoshop.


  • Рисование в фотошоп на простом примере

    Урок по рисованию простых изображений в Photoshop. Разбор инструментов для рисования на примере их применения в работе.


  • Как научиться рисовать быстро

    Советы новичкам на тему, как повысить скилл за минимальное время. Пять методик для быстрого развития в диджитал-иллюстрировании.


  • Рисуй как скульптор

    Как сделать рисунок объёмным. Что такое плоскости и как с ними работать, эксперименты в рисовании и инструментарий иллюстратора.


  • Объёмное рисование в Photoshop

    Как создавать тени, полутона, работать со светом в изображениях. Урок подходит для новичков в цифровом иллюстрировании.


  • Мастер-класс правильные тени

    Мастер-класс от Романа Горелика: стандартные методики рисования качественных теней в Adobe Photoshop. Урок для новичков и опытных иллюстраторов.


  • Как писать маслом

    Пошаговые видеоуроки рисования масляными красками. Теория: всё о материалах для живописи маслом. Что и когда использовать. Практика: разбор применения красок на практике.


  • Как рисовать в технике масляной живописи

    Как начать работу и получить нужные цвета. Подробный разбор смешения цветов. Как подготовить холст к работе на примере реальной работы.


  • Кисти для масляной живописи

    Как выбрать кисти для масляной живописи. Инструменты для новичка и профессионала, как кисти и краски влияют на качество работ.


  • Урок рисования от Александра Южакова

    Как рисовать цветы масляными красками. О подготовке основы и весь цикл работы над картиной на реальном примере от мастера масляной живописи.


  • Живопись маслом для начинающих

    Смешение красок, подготовка холста, использование разных инструментов в работе от мастера масляной живописи Александра Южакова.


  • Пейзаж масло для начинающих

    Стартовая разметка холста и правила нанесения красок, которые позволяют создать красивый пейзаж. Разбор на примере реальной картины.


  • Портрет маслом мастер-класс

    Правила живописи для начинающих художников. Информация о смешивании красок, как получить нужные цвета и не ошибиться с восприятием.


  • Простой мастер-класс по живописи

    Урок, который позволит преодолеть страх перед первой картиной. Берите холст, краски и кисти, у вас получится крутая картина, за которую не стыдно.


  • Живопись для начинающих

    Мастер-класс по рисованию морского пейзажа. Рассвет у моря: правильный подбор и смешивание красок. Всё от подготовки холста до готовой картины.


  • Урок живописи для продолжающих

    Разбор материалов для работы, подбор цветов и разбавителя, какие кисти использовать. Как написать красивый натюрморт.


  • Рисуем акварелью, урок для начинающих

    Разбор красок и инструментов для рисования акварелью. Урок для новичков от опытного мастера изобразительного искусства.


  • Акварель для новичков

    Теоретическая часть: материалы, бумага, кисточки, палитра — что выбрать. Практическая часть: два этюда, техники рисования на практике.


  • Рисование акварелью для новичка

    Видеоурок-туториал по рисованию цветов. Разбор техники рисования для новичков. Следуя инструкции, вы нарисуете простой, но красивый рисунок.


  • Акварельная техника «по-мокрому»

    Как рисовать осенний пейзаж в мокрой акварельной технике. Подробный разбор рисунка для новичков в изобразительном искусстве.


  • Пейзаж акварелью

    Дарья Куцаева учит пользоваться разными кистями и смешивать краски, показывает как создавать картины, за которые не стыдно.


  • Картина акварелью за 10 минут

    Техника рисования простого натюрморта. Вы получите простой рисунок за 10 минут. Основы работы с цветом и формированием игры света.


  • Кисточка-расческа: текстурный рисунок

    Мини-лайфхак о том, как рисовать текстуру дерева акварелью. Акварельный рисунок дерева с использованием кисточки-расчески.


  • Мастер-класс по акварельной живописи

    Все этапы создания красивой картины с цветочными мотивами. Основы рисунка и подбор материалов + работа со светом и тенями.


  • Урок по акварели для продвинутых

    В ходе написания картины опытный художник расскажет о подборе красок, всех материалов и инструментов для работы с акварелью.


  • Картина гуашью за 20 минут

    Практический мастер-класс по рисованию гуашью. Видеоинструкция рисования несложного пейзажа гуашью, который займёт 20-30 минут.


  • Пейзаж гуашью для начинающих за 15 минут

    Простая, но очень красивая картина гуашью за 15 минут. Нужны толстые кисти, набор красок и вы почувствуете себя художником.


  • Как рисовать гуашью?

    Как использовать гуашь, как работать с цветами, какие материалы использовать, где их взять. Особенности работы с материалом.


  • Белый натюрморт. Живопись гуашью.

    Решение живописных задач в ограниченной цветовой палитре. Практическое занятие в художественной школе для преподавателей.


  • Как нарисовать букет сирени

    Разметка рисунка, как правильно пользоваться гуашью и какие инструменты применять, чтобы получить качественно проработанную картину.


  • Рисунок с нуля

    Скетчинг, зачем он нужен и как начинающему художнику овладеть искусством зарисовок (скетчинга). Правильные карандаши и материалы.


  • Как правильно точить карандаши

    Правильные карандаши и техники штриховки для скетчинга. Как точить карандаш, чтобы рисовать было удобно и в удовольствие.


  • Основные ошибки в штриховке карандашом

    Разбор часто встречающихся ошибок в штриховке у новичков, а также методики, которые помогут исправить недостатки работ.


  • Штриховка, тушевка и растушёвка

    Блок теории о каждой технике рисования карандашом + разбор штриховки, тушёвки и растушёвки на примере реального рисунка.


  • Светотени в рисунке карандашом

    Игра света в рисунке, что такое рефлекс и как правильно обрабатывать каждый эффект в рисунке карандашом. Сделайте рисунок более реалистичным.


  • Как штриховать карандашом

    Как штриховать, тушевать и растушёвывать карандаш в рисунках. Разбор особенностей работы с каждой методикой заполнения рисунка.


  • Рисунок карандашом для начинающих 1

    Базовые принципы рисунка карандашом. Разбор каждой техники рисования и упражнения для развития скилла работы с карандашом.


  • Рисунок карандашом для начинающих 2

    Построение базовых геометрических фигур: шара и конуса. Упражнение позволяет освоить навык правильной штриховки по форме предмета.


  • Рисунок карандашом для начинающих 3

    Рисунок неба карандашами. Разбор каждого состояния природы и методик их изображения простыми карандашами разной мягкости.


  • Как научиться рисовать карандашом

    Рисование карандашом портрета человека. Все базовые принципы и шаги для развития навыков в этом направлении рисунка.

  • httpv://youtu.be/-SLOD—1NyA
    Оригинальные методы и приёмы рисования

    Нестандартные подходы к использованию приёмов рисования простым карандашом. Опытный художник делится своими секретами.


  • Весенние цветы простым карандашом

    Разбор рисунка цветов для общего понимания рисования карандашом. Берите на вооружение приёмы из видео, они помогут развить свой скилл.


  • Как нарисовать объём для начинающих

    Специальное задание для новичков, которое поможет понять как строится объём в рисунках простыми карандашами: штриховка по круглой форме и плоскости.


  • Скетч портрета карандашом

    Видео поможет понять как рисовать скетч портрета человека в профиль. Вы увидите весь цикл создания качественного рисунка карандашом.


  • Как штриховать от профессионала

    Ответ для начинающих на все популярные вопросы. 7 важных правил штриховки простым карандашом для формирования формы, объема, передачи светотеней.


  • Лайфхаки рисования простым карандашом

    10 приёмов для рисования графитным карандашом от профессионального художника Андрея Маркова. Всё от подбора материалов до техник рисования.


  • Как рисовать на графическом планшете

    Основы рисования на графическом планшете. Как подобрать графический планшет + база для освоения диджитал-иллюстрации.


  • О рисовании на графическом планшете

    Видео для новичков о том, как пользоваться графическим планшетом, как настраивать + основы рисования для начинающего диджитал-иллюстратора.


  • Учусь рисовать на графическом планшете 1

    Базовые принципы рисования на графическом планшете. Смотрите и осваивайте digital art вместе с начинающей художницей.


  • Учусь рисовать на графическом планшете 2

    Пример прохождения туториала по рисованию бутылочки с зельем. Берите на вооружение и повторяйте путь новичка в использовании графического планшета.


  • Рисование на графическом планшете

    Упражнения, которые помогут развить креативное мышление и создавать уникальные скетчи и персонажей. Поступательное развитие от простого к сложному.


  • Постановка рук на планшете

    Специальные упражнения, которые помогут в развитии рисования на графическом планшете. Они помогут «поставить руку» для рисования на планшете.


  • Как привыкнуть к графическому планшету

    Специальные упражнения, которые помогут привыкнуть к графическому планшету так же, как вы привыкли к ручке с карандашом.


  • Графический планшет для начинающих

    Как начать рисовать на графическом планшете легко и быстро. Легкий старт в диджитал-иллюстрации. После этого видео, вы начнете рисовать по-новому.


  • Урок работы с графическим планшетом

    Видеоурок по рисованию эскиза лица и портрета человека с указанием инструментов для работы и построение правильных пропорций.


  • Учимся рисовать в Adobe Illustrator

    Разбор базовых инструментов программы для начинающего диджитал-иллюстратора на примере простых векторных изображений.


  • Рисуем кистями на графическом планшете

    Работа с кистями в Adobe Illustrator с использованием графического планшета. Разбор инструментов на примере реальной работы.


  • Простые иллюстрации в Adobe Illustrator

    Несложный рисунок с использованием популярной программы Adobe Illustrator. Все нужные инструменты для старта работы.


  • Сопряжение фигур Adobe Illustrator 1

    Теория сопряжения фигур для создания графических элементов. Как её использовать, чтобы создавать сложные иллюстрации.


  • Сопряжение фигур Adobe Illustrator 2

    Разбор техники рисования для создания логотипов, стоковой графики и более сложных иллюстраций. Смотрите и применяйте на практике.


  • Сопряжение фигур Adobe Illustrator 3

    Правильное использование окружностей для построения сложных рисунков и векторных изображений. Обязательно закрепляйте на практике.


  • Текстурные тени кистями в Illustrator

    Текстурирование рисунков в Adobe Illustrator. Тени, цвета, свет — все элементы для лучшей передачи объемов и форм в иллюстрации.


  • Векторная иллюстрация персонажей

    Построение простых изображений. Как использовать те или иные инструменты для получения более качественных векторных изображений.


  • Рисуем девушку с фото в Adobe Illustrator

    Перерисовка фотографии в иллюстрацию. Построение скетча, правильные пропорции, заполнение цветом, работа с тенями — полезно и познавательно.


  • Векторный арт портрет

    Весь цикл разработки портрета с помощью программы Adobe Illustrator. Используйте наушники, есть проблемы со звуком. Смотрите и применяйте.


  • Рисунки кистями в Adobe Illustrator

    Посмотрите на новый вид акварельного искусства. Создавайте уникальные картины в иллюстраторе, используя подсказками опытных иллюстраторов.


  • Рисунок по наброску

    Как легко и быстро рисовать векторную графику по уже имеющимся наброскам. Разбор необходимых для работы инструментов.


  • Скетчинг для начинающих

    Короткий, но крайне полезный рисунок про характер линий. Как рисовать линии, чтобы рисунок оживал и оставался качественным.


  • Как научиться делать скетчи

    Что такое скетчинг, что для него нужно, как думать при создании скетча. Разбор приёмов для развития навыков скетчинга, независимо от используемых инструментов.


  • Наброски людей

    Как рисовать скетчи человека. Разбор инструментов для работы на бумаге карандаши, маркеры, ручка + пример работы в Adobe Illustrator.


  • Линейный скетчинг лайнерами

    Как рисовать линейные скетчи. Какие лайнеры использовать, как рисовать предметы с максимальной передачей формы, света и тени.


  • Скетчинг маркерами

    Урок для начинающих: как использовать маркеры для рисования скетчей. Как создаются градиенты и как смешивать разные маркеры.


  • Как научиться рисовать с нуля

    Скетчинг на бумаге. Популярные инструменты, разновидности бумаги и техники для упрощения рисования без потери смысла и композиции.


  • Как рисовать Sketch

    Скетчинг с нуля для себя. Все этапы рисования, работа с инструментами, цветами, тенями, светом. Советы новичкам в рисовании.


  • 5 секретов скетчинга

    Как использовать карандаши в работе правильно. Что делать, чтобы улучшить качество своих скетчей и как избежать распространенным ошибок.


  • Как нарисовать человека

    Видеоурок поможет понять как рисовать тело человека. Вы узнаете как нарисовать человека с правильными пропорциями тела и головы.


  • Как нарисовать человека в полный рост

    Сжатый, но информативный видеоурок о рисовании человека в полный рост в правильных пропорциях. Ваши рисунки станут более естественными.


  • Как нарисовать тело

    Правильные пропорции для рисования тела человека. Работа с рисунком простыми словами. Полезный урок для начинающих художников.


  • Как нарисовать человеческое тело

    Техника рисования тела человека для начинающих художников. Вы научитесь рисовать человека с правильными пропорциями.


  • Как нарисовать лицо человека

    Построение человеческого лица в рисунке. Глаза, губы, нос — как научиться рисовать все и объединить это в единую композицию.


  • Как рисовать голову человека

    Построение головы поэтапно, шаг за шагом: начинаем с шара, обрезаем шар, рисуем центральную линию и все детали в одном видео.


  • Как нарисовать лицо

    Способ построения правильных пропорций лица для начинающего художника. Основные линии частей лица для портретного рисунка.


  • Как нарисовать портрет

    Портрет карандашом: базовые стандарты рисования портретов с разметкой для новичков. Построение правильных пропорций головы и лица.


  • Как нарисовать лицо человека

    Построение портрета, как рисовать контур лица и сформировать правильные пропорции лица. Урок поможет улучшить свои работы.

  • Всё зависит от целей, которые вы преследуете, осваивая новое для себя направление. Рисование — не обязательно метод зарабатывания денег, однако получать от этого финансовую отдачу хотелось бы. Если вы планируете использовать свои навыки изобразительного искусства для заработка, вам нужно пройти путь от карандаша к стилусу.

    В нашей подборке курсов компьютерной графики для дизайнеров, фрилансеров, новичков собраны лучшие уроки рисования для начинающих и продвинутых специалистов. В ней вы найдёте курсы для дизайнеров и иллюстраторов. Некоторых пугает обучение рисованию с нуля, взрослым, не рисовавших ранее, это кажется недоступным. Но если в вас есть потребность творческой реализации, подробные видеоуроки научат рисовать пошагово «вживую» или воплощать свои замыслы с помощью Фотошопа. А там и до новой профессии недалеко!

    Новогодние картинки — уроки рисования

    Новый Год не за горами и нарисованные малышом новогодние картинки станут отличным подарком для родных и близких!  

    По нашим схематичным картинкам с пошаговыми инструкциями вы сможете нарисовать с детьми все, что угодно, главное понять основные принципы рисования. Учиться рисовать вместе с малышом, шаг за шагом получая яркую и красивую картинку, – отличный способ провести новогодние каникулы по-особенному!

    Рисуем ёлку!

    Новогодняя красавица в доме всегда создает праздничное настроение, а украшение елки гирляндами и елочными шарами — всегда приятное дело! Нарисуем нашу елочку за 8 шагов!

    Шаг 1. Самое начало — в середине листа рисуем треугольник правильной формы. Можно сделать это при помощи линейки, чтобы линии получились прямые и ровные.

    Шаг 2. Чуть ниже также рисуем треугольник, но чуть больше по размеру. Самый верхний угол треугольника должен заходить на верхнюю фигуру.

    Шаг 3. На примере шага 2, рисуем третий треугольник, который верхним углом заходит на второй треугольник. Таким образом у нас получается своеобразная елочка из треугольников.

    Шаг 4. Какая елочка без ствола? К самой нижней фигуре пририсовываем вытянутый по вертикали прямоугольник.

    Шаг 5. К получившемуся основанию пририсовываем маленький треугольник, так наше деревце будет устойчивее держаться.

    Шаг 6. Четко обводим весь контур новогодней елочки. Лишние и пересекающиеся линии стираем ластиком.

    Шаг 7. Детали – важная часть рисунка! Внутри контура елки рисуем шары разных размеров. На этом этапе можно проявить фантазию и помимо шаров нарисовать также и гирлянды, фонарики и другие елочные игрушки.

    Шаг 8. Осталось раскрасить яркими цветами нашу елочку. Тут самое важное – фантазия и оригинальность! Можно раскрасить праздничное деревце любыми цветами, украсить  стразами, блестками!

    Рисуем курочку!

    Для увеличения интереса ребенка к занятиям по изучению животных и птиц надо рисовать их вместе с ним и раскрашивать. И если мама знает схему рисования, тем лучше для ребенка: он всегда будет ждать маминых шедевров. И материал отложится в памяти легко и надолго.
    Символ наступающего, 2017 года, — петух. А мы же нарисуем его верную спутницу, курочку!

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

    Шаг 1. По центру листа карандашом рисуем ровный круг. Можно сделать это при помощи циркуля, можно нарисовать от руки или же прибегнуть к небольшой хитрости, поставить на лист какой-либо предмет с круглым основанием и просто обвести карандашом.

    Шаг 2. В соответствии с картинкой, рисуем внутри круга плавную линию, которая слева выходит за круг, а справа заканчивается нашим будущим хвостиком.

    Шаг 3. Основную фигуру, которая у нас получилось, обводим более четко, остатки нашего круга и ненужные линии убираем ластиком. Итак, мы получили главный контур нашей курочки.

    Шаг 4. Слева у плавного изгиба небольшим треугольником обозначаем носик. Также рисуем маленький круг — это глаз нашей птички. Также начинаем прорисовывать лапы курочки — проводим две линии параллельно друг другу.

    Шаг 5. Рисуем гребешок в соответствие с картинкой. Также сделаем более выразительным глаз птички — добавим туда зрачок. К нашим наброскам лапок пририсуем по параллельной прямой вертикальной линии.

    Шаг 6. Рисуем бородку курочке. Для этого под клювом пририсовываем фигуру, похожую на овал. К правой лапке в самом низу подрисовываем треугольник.

    Шаг 7. Ко второй лапке пририсовываем такой же треугольник. Также маленьким кружком под глазом обозначим щечку нашей яркой курочке. Также на этом этапе рисуем крыло птице, как показано на рисунке.

    Шаг 8. Последние штрихи! Прорисовываем перья на крыле у курицы.

    Шаг 9. Внесем побольше цвета в наш рисунок. На этом этапе можно дать волю своей фантазии и раскрасить курочку по своему желанию! Также не стоит забыть и о фоне вокруг птички – это может быть сельский домик или же ее жених — петушок!

    Графический роман, который учит вас рисовать: Крилли, Марк: 9780385346337: Amazon.com: Книги

    Gr 4 Up — Дэвид трепещет перед старшим учеником, который умеет рисовать машины, и он хочет иметь возможность делать то же самое. Когда он просит у Бекки, художницы, рисующей в парке, небольшой урок, небольшая просьба превращается в целое лето прогрессивных руководств, которым читателям предлагается подражать и практиковаться. То, что могло бы быть серией инструкций, дополненных диалогами и юмором, вместо этого представляет собой полную проникновенную и весьма трогательную историю. Книга содержит иллюстрации, отрисованные карандашом оттенка сепии с четкими, созданными компьютером диалоговыми шарами, и, когда Бекки говорит о кадрировании и реализме, негативном пространстве и освещении, читатели начинают замечать интригующий выбор Крилли в своем повествовании. . Основное внимание уделяется рисованию, а не графическому повествованию, но по мере того, как читатели видят и анализируют то, как Бекки — и, соответственно, Крилли — поощряет их, баланс между карикатурой и реализмом начинает выскакивать. Динамика между безудержным энтузиазмом Дэвида и едкой сдержанностью Бекки окупается, что может быть удивительным, учитывая частое использование Крилли карикатур.Этот заголовок поддерживает перечитывание и тщательное изучение безупречной техники автора и подразумеваемых уроков повествования, которые он не делает явными. ВЕРДИКТ Искусный баланс характера и техники, наблюдаемых человеческих моментов и тщательно продуманных инструкций, который понравится студентам с художественными устремлениями. — Бенджамин Рассел, Средняя школа Бельмона, Нью-Хэмпшир.

    Номинант на премию Эйснера 2017

    Список книжных наград Дороти Кэнфилд Фишер на 2017-2018 годы

    Номинант на премию читателя Гранд-Каньона 2019

    «[H] очень трогательный и трогательный…. Искусный баланс характера и техники, наблюдаемых человеческих моментов и тщательно продуманных инструкций, которые понравятся студентам с художественными устремлениями. Gr 4 + Up «
    — Журнал школьной библиотеки

    » Занимательно … Приятное развлечение для долгого летнего полудня, Урок рисования , вероятно, приведет к большому количеству амбициозных набросков среди читателей в возрасте от 7 лет. по 14. «
    Wall Street Journal

    » Повествование часто бывает забавным и неожиданно острым, в то время как учебные пособия впечатляюще ясны и просты для читателей…Отличный выбор для подростков и подростков, желающих научиться рисовать ».
    Библиотечный журнал

    « Пропорции, негативное пространство, перспектива, освещение и другие основы рисования описаны кратко и информативно, поэтому ученик мог легко следовать четким рисункам, чтобы извлечь пользу из уроков Бекки. Крилли полностью развивает своих персонажей, превращая это в настоящий роман, а не просто в рассказанный урок рисования. Оригинальный и доступный способ научиться рисовать. (Документальная графика. 10-14) «
    Kirkus Reviews

    » Предлагает подробные и практические уроки рисования. Инструкция четкая, охватывающая пропорции, затенение, свободные наброски, самокритика, рисование теней и негативное пространство ».
    Publishers Weekly

    « Вы будете смеяться, вы узнаете, и вы можете даже открыть скрытый талант. Что нельзя любить? «
    Girls ‘Life Magazine

    » Отличная книга для юных художников и их родителей, которая обязательно укрепит артистизм, укрепит уверенность и фундаментальные навыки рисования. «
    Book Riot

    » Каждый смотрел на произведение искусства, будь то комикс или классическая живопись, и думал: Я бы хотел это сделать… Последнее руководство по рисованию Марка Крилли «The Урок рисования: графический роман, который учит вас рисовать, «превращает это желание в отпущение грехов».
    GeekChicElite

    «Книга не только показывает вам правильный способ делать что-то, но и дает общие советы. исправимые ошибки. Затем он показывает вам, что нужно делать, чтобы все исправить.«
    — Нердофилы

    » Эта книга затрагивает все темы, которые они освещали в моем классе AP Art в средней школе … Отличная книга, которую можно подарить молодым людям (подросткам), если они заинтересованы в обучении о технических аспектах искусства ».
    — What’cha Reading

    « Вдохновение для иллюстраций ».
    The Children’s Book Review

    « Урок рисования — это действительно инновационный способ учиться. Изобразительное искусство.Мне не терпится получить эту книгу для каждого ребенка в моем списке покупателя подарков. Независимо от вашего возраста, The Drawing Lesson — важный учебник для начинающих о том, как рисовать то, что вы видите ».
    Джин Ха , художник Алана Мура Top 10, Fables и Action Comics , создатель Mae и четырехкратный обладатель премии Эйснера

    Об авторе

    Марк Крилли — автор почти двадцати книг, в том числе The Realism Challenge , Mastering Manga и Mastering Manga 2 , а также нескольких серий книг и графических романов, включая Akiko, Miki Falls, Billy Clikk. , и Призрак Броуди.С тех пор как в 1998 году Крилли был выбран в «It List» Entertainment Weekly , Крилли приобрел огромное количество поклонников в Интернете благодаря своим демонстрационным видео по рисованию, которые набрали более двухсот миллионов просмотров на YouTube. Его книги были представлены в журналах USA Today , New York Daily News и Disney Adventures , а также на CNN Headline News. Он проживает в Нови, штат Мичиган.

    Выдержка. © Печатается с разрешения автора.Все права защищены.

    Глава первая: Встреча 2

    Глава вторая: Рисование того, что вы видите 11

    Глава третья: Затенение 27

    Глава четвертая: Начиная с свободного наброска 40

    Глава пятая: Понимание света и тени 54

    Глава шестая: Использование негатива Пространство 68

    Глава седьмая: Проверка пропорций 78

    Глава восьмая: Упрощение вещей 87

    Глава девятая: Создание композиции 98

    Глава десятая: Объединение всего 110

    Глава одиннадцатая: Движение вперед 126

    Эпилог 134

    Моя цель с этой книгой — дать вам следующее лучшее: некоторое представление о том, что значит встретить эксперта по рисованию и провести серию уроков рядом с ним.В мире нет недостатка в учебниках по искусству; Несколько из них я сделал сам. Но я хотел посмотреть, можно ли связать важные уроки рисования с реальным повествованием. Итак, я решил создать историю, которая опосредованно подарит вам опыт наличия наставника — такого, который заставит вас почувствовать, будто именно вы исправляете свои ошибки, как будто вам говорят, что делать и как сделай это.

    Итак, пожалуйста, переверните страницу, познакомьтесь с молодым Дэвидом и следуйте за ним в его рисовальном путешествии.Я надеюсь, что его история даст вам некоторое представление о том, что значит иметь наставника по рисованию. Наставники не всегда мягкие, и они, конечно, не только для того, чтобы быть вашим личным болельщиком. Но наставник действительно может изменить то, как вы видите мир, и тем самым полностью изменить вашу жизнь.

    План урока: Gratitude Photo / Art Project

    Этот урок вдохновлен «проблемами» социальных сетей и побуждает учащихся исследовать многие области своей жизни, в которых они видят и / или испытывают благодарность.

    Результаты обучения

    Учащиеся определяют благодарность, определяют, за что они благодарны, и выражают благодарность визуально.

    Необходимые материалы

    • фотографий требует доступа к камерам или телефонам
    • арт-проектов могут быть выполнены в любой среде, например рисунок, живопись, коллаж

    Учебно-методическая деятельность

    1. АКТИВИРУЙТЕ МЫШЛЕНИЕ: Совместно создайте классовое определение благодарности, завершив основу предложения; «Благодарность есть…. «
    • Это можно сделать большой группой, с партнером или индивидуально.
    • При использовании компьютеров или планшетов / iPad учащиеся могут искать определения в различных источниках.
    • Поделитесь результатами учеников с классом и придите к согласию по поводу 3 или 4 наиболее популярных или распространенных слов.
    • Согласно ведущему мировому исследователю благодарности, благодарность — это подтверждение добродетели, когда мы утверждаем, что в мире есть хорошие вещи.)

    2. Спросите студентов: «За что вы благодарны?» Составьте список их ответов в классе.

    3. Используйте следующие категории, чтобы вдохновить учащихся на творческую интерпретацию того, за что они благодарны.

    • здоровья
    • кузовов
    • не может жить без
    • что-то новенькое
    • район
    • сезон
    • основные потребности
    • транспорт
    • семья
    • любимая еда
    • улыбка
    • книг
    • что-то смешное
    • природа
    • что-то старое
    • животных
    • воспоминаний
    • друзей
    • что приносит радость
    • эмоций
    • традиция
    • культура
    • музыка
    • разнообразие
    • красота
    • смех
    • любовь
    • доброта
    • где ты спишь
    • автопортрет

    4.Представьте проект как мероприятие по созданию и / или сбору изображений (фотографий, рисунков, слов и фраз), которые отображают то, за что они благодарны в рамках выбранной ими категории.

    5. Создайте время и место для студентов, чтобы они могли поделиться своей работой.

    Адаптации

    • Начните сеанс с Благодарности — видео Луи Шварцберга.

    • Используйте список как 30-дневное испытание, обращаясь к новой категории каждый день.

    • Включите обсуждение осознания благодарности и ее выражения всеми 5 чувствами.Например: как выглядит благодарность? Пахнуть как? Чувствовать как? На вкус как? Звучит как?

    • Попросите учащихся выбрать уникальную категорию из списка, не повторяющуюся в классе. Когда конечные продукты будут представлены, широкий спектр категорий благодарности будет охвачен с разных точек зрения.

    • Привлекайте внимание нескольких классов или всей школы с чувством благодарности.

    Последующие действия

    • Поручите творческое письменное задание — дневник, рассказ или эссе.

    • Подарите фотографии / искусство другим учащимся, родителям или широкой общественности.

    • Укрепите связь благодарности от художественного выражения до выполнения действий и жестов благодарности дома, в школе и в обществе.

    Полсотни акров древесины

    Этот пост может содержать партнерские ссылки, которые дают нам комиссию, если вы совершаете покупку. Как партнер Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках. Спасибо за поддержку! Пожалуйста, ознакомьтесь с нашей политикой полного раскрытия информации для получения более подробной информации.


    Благодаря домашнему обучению я медленно, но верно учусь рисовать (среди прочего, я узнал вместе со своими детьми). Это большой подвиг для того, кто рисовал только диаграммы свободного тела (физика) и фигурки (не физика).

    Здесь я расскажу вам, что лучше всего подходит мне, новичку, в рисовании. Мы начнем с обзора ресурсов, которые помогут освоить навыки рисования, а затем перейдем к некоторым общим планам уроков, которые можно использовать в течение шестинедельного периода.Прокрутите вниз, чтобы перейти к планам уроков.

    Примечание. Передавая эту информацию другим лицам, пожалуйста, не копируйте и не вставляйте ее в другие документы, веб-сайты или электронные письма. Вместо этого мы просим вас направлять людей на эту веб-страницу. Спасибо за то, что выполнили эту просьбу!

    Ресурсы для отработки навыков рисования

    Для планов уроков, которые соответствуют Рисование с детьми Моны Брукс, перейдите на на этом сайте . Он включает в себя список всех фотокопий, которые вам нужно будет сделать для всего 25-урочного курса рисования на основе этой книги.

    Если вы хотите попрактиковаться в рисовании, но у вас нет опыта в искусстве, на веб-сайте Art for Kids есть множество видеоуроков по рисованию. Вы также можете скачать бесплатную электронную книгу What to Draw and How to Draw It от EG Lutz, которая содержит пошаговые инструкции по рисованию ряда картинок, в том числе маяков, птиц (индеек, цыплят). , петухи, журавли), а также сельскохозяйственных животных.

    Чтобы получить сборник рассказов о рисовании, скачайте Willie’s First Drawing Lessons А.Леди, в которой представлены элементы рисунка с использованием природы для описания прямых, изогнутых линий и углов, которые мы видим вокруг себя. Это своего рода «живая книга» для рисования.

    Загрузите копию документа Perspective Made Easy Эрнеста Норлинга. Эта книга содержит так много полезной информации и делает перспективу даже реальной для меня! Больше никаких фигурок! (Или, по крайней мере, фигурки будут меньше по мере приближения к точке схода…) Youtube также загружен обучающими материалами по одноточечной перспективе, такими как , эта сцена сельской железной дороги или , этот городской пейзаж .

    Чтобы найти отличные идеи по рисованию и поделкам, посетите эту художницу. Она дает отличный урок перспективы здесь . Это большое воодушевление — увидеть ее работы, которые она шаг за шагом публикует для тех из нас, кто не так склонен к искусству.

    Еще одно прекрасное место для творческих идей — Art Projects for Kids . В восьмилетнем возрасте Стивен выполнил это задание с перспективой на 1 балл дома, поскольку я пытался выяснить, что подойдет для его совместного класса.

    Вы можете найти много других художественных проектов, таких как «Пошаговое рисование пейзажа в перспективе» или «Рисунок в перспективе для начинающих (дощатый настил)» . Вы также можете ознакомиться с этими инструкциями на сайте Dawn’s Brain .

    Мы также используем книги Draw Write Now (посетите на этой странице , чтобы увидеть образцы, щелкните здесь , чтобы просмотреть содержание каждой книги, и щелкните здесь , чтобы загрузить бесплатные страницы блокнотов, которые будут использоваться с Нарисуйте Напишите сейчас).Для наших старших детей (классы 4+) мы предпочитаем Рисовать и писать в истории (посетите на этой странице , чтобы увидеть образец), потому что Рисование и записывайте историю включает более сложные рисунки и копирование. Если вы видели рисунок «Титаник» Стивена несколько лет назад, это было сделано с помощью инструкций из книги « Draw and Write Through History ».

    Если вы предпочитаете настоящего учителя рисования, который покажет вам, как обучать различным техникам и средствам рисования, обязательно ознакомьтесь с фантастическими учебниками Yellow: Spot Sun: Kingly Kingdoms , Drawing Americana , Trailblazing Transit или Architects Древнего мира .

    Drawing Americana — это замечательное учебное пособие по искусству, в котором вы познакомитесь с художественными проектами и техниками с акцентом на элементы формы, симметрии, перевернутого рисунка, абстрактного искусства и перспективы, а также изучите американских художников.


    Планы уроков по рисованию

    Эти идеи могут использоваться семьей, кооперативом на дому или в сообществе, или они могут использоваться родителями для поощрения дополнительного рисования дома. Общий ресурс для инструкций по рисованию можно найти в книге Drawing with Children Моны Брукс и Drawing on the Right Side of the Brain Betty Edwards.

    Мы создали альбомы для набросков (каждый был сделан из 7-8 листов бумаги 8,5 ″ x 14 ″, сложенных в буклет и скрепленных скобами к корешку), в которых студенты рисовали многие из своих рисунков. Каждое занятие по рисованию начиналось с рассказа. Детям в нашем доме и в группе домашнего обучения понравились эти книги!


    Урок 1. Введение в чертеж: пять элементов формы

    Введение в рисунок:
    Ish Питера Х.Рейнольдс

    Эта книга побуждает нас отказаться от перфекционизма и помогает осознать, что как начинающие художники мы можем делать наброски, которые выглядят не совсем так, как нам хотелось. Это дает нам свободу рисовать, не расстраиваясь каждый раз, когда все получается не так, как ожидалось. «Может, это и не похоже на дом, но это дом — и ». (Я не могу описать, насколько беззаботной стала атмосфера благодаря этой книге, даже с перфекционистами в нашей группе.) Еще один хороший вариант для маленьких детей — Beautiful Oops!

    Иш Рисунки

    Идея №1 и №2 для практики рисования: познакомьте с пятью основными элементами формы с помощью этого листа .Нарисуйте 5 элементов диаграммы формы и / или укажите цветом 5 элементов фигуры на свое имя:


    Практика рисования Идея № 3: Следуйте этим инструкциям для создания карты blob. Изучая карту мира, укажите, как выглядит каждый континент и как вы можете сделать эти «капли» более точными. (Указывайте линии, круги, кривые и углы, когда вы рисуете карту мира всем классом или позволяете учащимся попытаться нарисовать то, что они видят.) Если вы хотите более точное представление континентов, посетите наш пост Continental Blob Map .

    Идея №4 для практики рисования: Практикуйтесь в рисовании рисунков из 5 элементов формы с использованием рабочих листов Донны Янг (для которых теперь требуется подписка). Еще одна замечательная книга для введения в рисование: Not a Box Антуанетты Порти . Эта небольшая и простая книга полна идей для создания рисунков, начиная с коробки (мы постоянно обнаруживаем, что это , а не коробка).

    Мероприятие под руководством инструктора: Инструкции по рисованию Не-Коробчатого Человека находятся в бесплатной электронной книге What to Draw and How to Draw It by E.Г. Лутц.


    После этого дети могут нарисовать столько не-коробок, сколько захотят.

    Идея рисования №5 +: вы также можете ознакомиться с видеоуроками Free Drawing Lessons о том, как научить студентов рисовать!


    Урок 2 — Навыки рисования: зеркальное отображение

    Зеркало Зеркало: Книга обратимых стихов Мэрилин Сингер дает детям возможность увидеть, как отражаются изображения (а также как можно по-разному отразить и акцентировать стихи для совершенно другого значения).Читая эту книгу, обязательно указывайте на зеркальные изображения на картинках. Чем похожи отражения? Чем отличаются отражения?

    Простое зеркальное отображение. Упражнение: Сложите лист бумаги пополам. Вырежьте фигуры, как из простой снежинки из бумаги. Попробуйте угадать, как будет выглядеть зеркальное изображение, а затем откройте его!

    Задание в классе по рисованию в зеркальном отображении: позвольте детям подойти к доске, чтобы закончить зеркальное отображение.Репетитор / Родитель может просто каждый раз добавлять новый элемент.

    Зеркальное отображение на доске.

    Упражнение «Книжка-набросок» (зеркальное отображение): покажите детям, как нарисовать сарай ( бесплатный образец из книги «Нарисуй и напиши сейчас» ) или мост ( щелкните здесь, ), которые являются зеркальными отображениями. Несколько других рисунков из книг Draw Write Now являются зеркальными отражениями: Сова , Тыква, Виноград и Деревья — все из Draw Write Now Book 2 . И, опять же, несколько зеркальных изображений доступны в бесплатной электронной книге What to Draw and How to Draw It by E.Лутц Г. .

    Другой вариант — пройти Учебник по симметричным ошибкам в Yellow Spot Sun!

    А затем вы также можете выполнить некоторую практику в зеркальном отображении, используя Практические листы Донны Янг в зеркальном отображении (теперь требуется подписка)


    Урок 3 — Навыки рисования: рисование изображений вверх ногами

    Перевернутая, перевернутая алфавитная книга Лизы Кэмпбелл Эрнст побуждает детей использовать свое воображение, чтобы смотреть на каждую букву алфавита сбоку и вверх ногами.

    Почему рисунок вверх ногами? Знакомые вещи не выглядят одинаково в перевернутом виде. Цель перевернутого рисования — заставить ваше левое (мыслящее) полушарие мозга отказаться от определения того, что вы рисуете. Посетите AllAboutDrawings , чтобы узнать о преимуществах рисования вверх ногами. Также посмотрите это слайд-шоу про перевернутый рисунок.

    Упражнение в Книге эскизов под руководством инструктора: Нарисуйте изображение вверх ногами. Сделать это можно с любым изображением. Основная идея в упражнении по рисованию в перевернутом виде состоит в том, чтобы взять любой рисунок, перевернуть его вверх дном и попытаться скопировать.Цель состоит в том, чтобы воспроизвести рисунок, сосредоточив внимание на линейных сегментах и ​​элементах формы, а не на том, что мы воспринимаем как изображение. Какова длина линии? Под каким углом это должно быть нарисовано? Как он связан с соседним элементом? И так далее…

    Пример: вы можете использовать что-то вроде раскраски замка , чтобы перевернуть их перед собой. Дело здесь НЕ в том, чтобы нарисовать изображение правой стороной вверх, а в том, чтобы точно воспроизвести то, как выглядит перевернутое изображение перед ними.Вы можете распечатать любой линейный рисунок (или использовать книжку-раскраску с простыми изображениями), перевернуть его вверх дном и продемонстрировать ученикам, как рисовать изображение таким, каким вы его видите. Вы даже можете скрыть части рисунка, чтобы сосредоточить внимание на деталях каждого раздела. Это лучше всего подойдет для буфера обмена или небольшой доски для сухого стирания, которую вы можете перевернуть, чтобы показать готовую работу.

    В качестве альтернативы вы можете использовать «Перевернутый рисунок Пикассо» для детей старшего возраста, хотя для завершения этого конкретного рисунка может потребоваться до 40 минут. Вот видео-пример о том, как это сделать! На самом деле, все, что вам нужно, это книжка-раскраска или простой рисунок линии для этого упражнения: Животные | Замки .

    Другие идеи: позвольте детям нарисовать свое имя или простой рисунок (смайлик, сердечко и т. Д.) На листе бумаги для заметок. Переверните страницу вверх ногами и воспроизведите ее, нарисовав ее вверх ногами, попросив детей сконцентрироваться на том, как она на самом деле выглядит , а не на том, как, по их мнению, должно выглядеть .


    Урок 4 — Эксперименты с абстрактным искусством

    Две замечательные книги по знакомству с абстрактным искусством: The Noisy Paint Box , книга Калдекотта об абстрактном искусстве Кандински и What’s the Big Idea? Деятельность и приключения в абстрактном искусстве , , где есть ассортимент примеров абстрактного искусства от различных художников-абстракционистов.

    Абстрактная идея №1: Одно упражнение, которое всегда дает уникальные результаты, — это предоставление учащимся простого набора инструкций, которым они должны следовать.

    Используя маркеры с широким и тонким наконечником, попросите учащихся следовать случайным инструкциям:

    1. С помощью тонкого наконечника нарисуйте границу.
    2. Используя маркер с широким концом, нарисуйте три точки.
    3. С помощью маркера с острым концом нарисуйте три линии, которые касаются границ.
    4. Используя маркер с широким концом, нарисуйте три изогнутые линии, соединяющие точку с границей.
    5. С помощью маркера с острым концом нарисуйте три круга разного размера.

    Альбом для рисования: следуйте указаниям

    Абстрактная идея №2: Еще одно любимое занятие — «Абстрактное имя.Напишите первую букву своего имени. Переверните страницу на 90 градусов и напишите вторую букву своего имени. Переверните страницу на 90 градусов и напишите третью букву своего имени… и так далее. Затем раскрасьте маркерами, меняя цвета каждый раз, когда вы подходите к линии.

    Абстрактное имя: Стивен

    Абстрактная идея № 3: Вы также можете попробовать «Повторение и разворот», используя эту простую сетку.

    Повторение и разворот

    Абстрактная идея № 4, 5 и 6: Используйте наш учебник по рекам , чтобы нарисовать раков, но со смещением частей раков, как с Петухом Пикассо.Или, что еще лучше, воспользуйтесь учебником Picasso Rooster или попробуйте Whimsical Creation с Джоаном Миро в Yellow Spot Sun! Также посетите Художественные проекты для детей, чтобы узнать больше идей абстрактного искусства !


    Урок 5 — Рисование в перспективе

    Краткое обсуждение 2D и 3D.
    Прочтите Pencil by Allan Ahlberg или Harold and the Purple Crayon, , указывая на использование перспективы повсюду (относительный размер и положение — если вы пытаетесь нарисовать что-то дальше, вы уменьшаете его).

    Sketch Book Упражнение — Рисование ландшафтной дороги (<- этот учебник отлично подходит для введения одноточечной перспективы!): Введение одноточечной перспективы, линии горизонта и точки схода; относительный размер и положение. Для младших школьников вы можете распечатать страницу, на которой уже есть пунктирные линии, по которым они могут провести линию горизонта, точку схода и линии дороги. Затем распечатайте деревья разного размера (или другие простые рисунки) и позвольте им вырезать и вставить их на страницу в соответствии с их относительным размером и положением.

    Sketch Book Упражнение: Загрузите этот перспективный пакет PDF .

    Упражнение в книге эскизов: Загрузите это упражнение «Перспектива», стр. . Сложите пополам, чтобы учащийся мог видеть рекомендации по одноточечной перспективе внизу. Обведите крайний прямоугольник и еще один прямоугольник ближе к середине. Используйте инструкции, чтобы добавить фотографии или окна на боковые стены и пол, выложенный плиткой. Затем они могут развернуть страницу и нарисовать дверь и окно в дальнем конце комнаты.Этот лист можно использовать для любого рисунка, который вы хотите показать в одноточечной перспективе (железнодорожные пути, длинная проселочная дорога и т. Д.).

    Шаблон перспективы Готовый рисунок комнаты

    Также посетите это пошаговое руководство по , которое рисует проселочную дорогу с одноточечной перспективой .


    Урок 6: Идеи окончательного проекта

    Последняя книга с картинками: Гарольд и фиолетовый карандаш Крокетт Джонсон Укажите на перспективу, пять элементов формы и т. Д.

    Заключительный проект: Попугай из Что и как рисовать или птицы из Рисование с детьми Моны Брукс или рисунок кита . На Yellow: Spot Sun есть несколько руководств по рисованию и арт-проекту !

    Великие связи с древней историей:
    Лев Лев из Рисунок с детьми Мона Брукс
    Бесплатный троянский конь из Нарисуй и напиши в истории
    Бесплатный урок тигра из рисования Написать сейчас


    Дополнительные идеи

    Дополнительные иллюстрированные книги

    Список ресурсов для чертежей

    Если вы обнаружите неработающие ссылки, мы с радостью их исправим! Дайте нам знать, оставив комментарий ниже или отправив нам электронное письмо!

    Связанные

    Придание человеческой фигуре ощущения движения

    Распечатайте приведенную ниже сетку на куске прозрачного пластика.Поместите пластик на изображение человека, бегущего, прыгающего или движущегося, и используйте сухой стираемый маркер Expo, чтобы нарисовать свой жест. Затем скопируйте рисунок карандашом на отдельный лист бумаги. Если у вас все еще возникают проблемы, распечатайте идентичную копию сетки на белой бумаге и просто убедитесь, что каждая нарисованная вами линия начинается и заканчивается в правильном соответствующем поле. Как только вы привыкнете создавать рисунки жестов, вам вообще не нужно будет использовать сетку.

    Убедитесь, что вы нарисовали круги для всех стыков в правильных местах.Одно плечо выше другого? Какой ногой он использует, чтобы оттолкнуться от пола? На какую ногу он будет опираться при приземлении?

    Помните, учиться рисовать — значит учиться видеть. Используя этот метод, вы научитесь точно наблюдать за движением человеческой фигуры.





    Имейте в виду, что ноги в два раза меньше всего тела.Перед началом обучения большинство учеников рисуют руки и ноги слишком короткими, а голову слишком большой. Если вам еще не комфортно рисовать человеческую фигуру с использованием реалистичных пропорций, нажмите на ссылку ниже, чтобы перейти к моему уроку рисования геометрической фигуры:

    http://thehelpfulartteacher.blogspot.com/2012/07/human-proportion-simplifying-figure.html

    Дальнее плечо и предплечье этой фигуры скрыты под его телом.

    A Серия исследований жестов, выполненная учеником 8-го класса, иллюстрирует процесс обучения.

    Его второй рисунок (в центре) исключительный, потому что он выяснил, как перекрыть правую и левую конечности, чтобы создать фигуру профиля. Он также смог убедительно укоротить одну из ног. Линия действия хорошо видна.

    Его последний рисунок справа показывает точные пропорции, ракурс и плавное ощущение движения.

    Чтобы больше попрактиковаться в рисовании жестами, щелкните по ссылкам ниже:

    http: // www.reddit.com/r/SketchDaily/comments/36ywmk/may_23rd_30_second_figure_drawings/ https://line-of-action.com/ практических инструментов

    На видео ниже представлены двухминутные позы для практики рисования жестов:

    Ниже представлен созданный мной плейлист YouTube, в котором показаны некоторые способы, с помощью которых художники исследуют жест и движение в танце, анимации и кино:

    Студенческая картинная галерея

    Жестовое рисование силуэтов на акварельной бумаге.

    Силуэты расписаны черной акриловой краской. Фоны были созданы с использованием разбавленных смывок темперной краски на влажной акварельной бумаге и вертикального подъема бумаги, чтобы цвета стекали и смешивались.




    Нарисуйте историю: от картинок к написанию

    В классе ученики читают книжку с картинками «« Блины на завтрак »» Томи де Паола, рассказывая историю самостоятельно, пока они читают картинки.Затем они рисуют изображение человека, который что-то делает, и рассказывают историю своего изображения. Поделившись фотографиями друг друга и обсудив их, ученики рисуют вторую картинку, чтобы показать, что может произойти дальше. Работая в своем собственном темпе, они продолжают рассказ, рисуя картинки, показывающие проблему и решение. Когда все картинки готовы, ученики расставляют их по порядку и пишут или продиктовывают рассказ, который им сопутствует. Наконец, ученики создают книгу-гармошку из своих рисунков и текста.

    Обсуждая два исследования новых писателей 1984 года, Марджори Сигел пишет: «Оба исследования показали, что, когда маленькие дети писали, они не просто передавали смысл с помощью языковых знаков.Как Harste et al. утверждал (1984), разговоры, жесты, драматизация и рисование являются «неотъемлемой и неотъемлемой частью» процесса письма (стр. 37) ». В« Разных текстах, разных возникающих формах письма »Лилиана Барро Зекет пишет:«. .Эти показатели ранней грамотности детей подчеркивают часто упускаемую из виду ценность использования детьми чтения их собственных текстов в качестве способа изучения их возникающих знаний письменного языка. Чтение молодыми авторами собственных сочинений — лучшее окно к их возникающему пониманию функциональных аспектов письменной речи, чем их письменные произведения, рассматриваемые изолированно.»Этот урок сочетает в себе мультимодальность сочетания рисунков и письменного текста с удовлетворением от чтения собственных рисунков, чтобы маленькие дети могли использовать свой собственный письменный опыт для создания последовательных историй, имеющих для них значение.

    Дополнительная литература

    Этот ресурс приведен в соответствие со стандартами Common Core State Standards для штатов, в которых они были приняты.Если состояние не отображается в раскрывающемся списке, это означает, что предстоит согласование CCSS.

    Этот урок соответствует стандартам в следующих штатах. Если состояние не отображается в раскрывающемся списке, стандартные выравнивания в настоящее время недоступны для этого состояния.

    Национальные стандарты NCTE / IRA по английскому языку

    • 4.Студенты корректируют использование устной, письменной и визуальной речи (например, условных обозначений, стиля, словарного запаса) для эффективного общения с различными аудиториями и для различных целей.
    • 5. Студенты используют широкий спектр стратегий при написании и используют различные элементы процесса письма соответствующим образом для общения с разной аудиторией для различных целей.
    • 6. Студенты применяют знания о структуре языка, языковых условностях (т.е.g., орфография и пунктуация), медиа-техники, образный язык и жанр для создания, критики и обсуждения печатных и непечатных текстов.
    • 12. Учащиеся используют устную, письменную и визуальную речь для достижения своих целей (например, для обучения, развлечения, убеждения и обмена информацией).

    Студенты будут

    • определить детали в книгах без слов, которые помогают им рассказывать историю.
    • нарисуйте серию картинок, которые рассказывают последовательную историю.
    • рассказывают последовательную историю по собственным рисункам.
    • написать рассказ, который соответствует их собственным последовательным рисункам.
    • соответствуют их написанию на соответствующих рисунках.
    • участвуют в издательском процессе.
    1. Соберите студентов вместе для рассказа.Покажите им обложку блинов на завтрак Томи де Паола. Скажите им, что в этой книге есть картинки, но нет слов, чтобы они рассказали историю сами.
    2. Предложите студентам рассказать историю страница за страницей так, как автор мог бы написать ее, если бы он использовал слова. Указывайте на детали на рисунках, когда это необходимо, чтобы помочь учащимся добавить детали к рассказу.
    3. Когда рассказ закончится, задайте вопросы об элементах рассказа, включая начало, то, что произошло дальше, проблему, решение и конец.Попросите учащихся рассказать о своих чувствах к рассказу. Попросите их также рассказать о том, как рисунки помогли им рассказать историю.
    4. Скажите студентам, что, как и Томи де Паола, они будут рисовать рассказ, начиная с одной фотографии человека, который что-то делает. Попросите их подумать о том, что они или другие люди могут сделать. Попросите нескольких студентов поделиться своими идеями. Убедитесь, что вы получили самые разные ответы. Если это будет полезно для учащихся, используйте совместное письмо, чтобы составить словарную таблицу глаголов, которую они могут использовать для идей.
    5. После того, как студенты обсудят то, что люди могут делать, объясните им, что вы бы хотели, чтобы они начали с рисования одного изображения человека, который что-то делает. Подчеркните, что человек — это предмет рисунка и самая важная часть рисунка. Подчеркните ученикам, что вам и другим людям нужно будет иметь возможность смотреть на картинку и рассказывать, что делает человек, поэтому они захотят включить детали в свои рисунки.
    6. Покажите студентам, какую бумагу они будут использовать (половину листа бумаги для копировальных аппаратов).Попросите их не писать свои имена на листах до тех пор, пока они не покажут вам свои рисунки. Напомните им, чтобы их рисунки были красочными и подробными. По мере того, как ученики рисуют, рассмотрите их и попросите их рассказать о своих рисунках в процессе. Задавайте вопросы о рисунках, чтобы стимулировать добавление деталей, когда это необходимо. Позвольте учащимся начать все сначала, если они поймут, что картинку трудно «прочитать».
    7. Когда студенты закончат, попросите их рассказать о людях и действиях на их рисунках. Попросите их написать свои имена карандашом на обратной стороне и собрать рисунки для использования в . Занятие 2 .
    1. Соберите студентов вместе, чтобы поделиться рисунками из Занятия 1 . Когда вы показываете каждый рисунок, попросите учащихся рассказать, что делает человек на рисунке и что может произойти дальше (разрешите более одного ответа). Когда это удобно, укажите на рисунках конкретные детали, которые помогут «читателю» понять, что происходит на рисунках.
    2. Дайте ученикам указания для второго рисунка, пока они все еще собрались вместе.Инструкции для последующих рисунков будут даны и обсуждены с отдельными учащимися по мере их готовности.
    3. Объясните студентам, что теперь они собираются нарисовать еще одну картинку, которая покажет, что человек на их рисунке может сделать дальше. Раздайте их рисунки из Session One . Попросите учащихся сначала подумать о том, что происходит на их первом рисунке, а затем подумайте о том, что они хотят показать на втором рисунке, чтобы он «следовал» за первым рисунком.
    4. Учащиеся, готовые к работе, должны получить новый лист бумаги и получить указание начать рисовать на новом листе второй рисунок.Студенты, которым требуется дополнительная поддержка, могут работать вместе с вами в небольшой группе, чтобы придумать идеи для своих вторых рисунков.
    5. Когда все учащиеся будут работать, разойдитесь между ними. Попросите их рассказать вам, что делает человек на их рисунке и что происходит дальше. Продолжайте использовать язык, поддерживающий последовательное повествование, используя такие слова, как «следующий» и «затем» или «после этого».
    6. По мере того, как учащиеся завершают свои вторые рисунки, попросите их повторить действие двух рисунков и попросите их рассказать, какая проблема может возникнуть, в контексте «что произойдет дальше».Когда они смогут рассказать, в чем будет проблема в их рассказе, они сделают третий рисунок, показывающий проблему.
    7. На этом этапе убедитесь, что все учащиеся понимают, что каждый рисунок будет на новом листе бумаги, так что для каждой части рассказа будет отдельная страница. Чтобы проиллюстрировать это, нарисуйте на доске серию помеченных прямоугольников, представляющих каждую страницу истории, и оставьте диаграмму вверху на протяжении всего процесса.
    8. Учащиеся будут работать независимо и в своем собственном темпе, поэтому важно индивидуализировать каждую картинку.Поскольку каждый ученик создает свою собственную историю, необходимо обсудить с каждым из них рассказы, которые они рисуют.
    9. Когда ученики закончат свой «проблемный» рисунок, предложите им рассказать историю, используя все три рисунка. Если учащимся нужна помощь, чтобы рассказать это как историю, помогите им, давая им «первые слова» для каждого рисунка (например, «Однажды …» или «После этого …»). Затем попросите учащихся рассказать, как можно решить проблему. Когда они ответят, отправьте их нарисовать четвертый рисунок, на котором изображен персонаж, решающий проблему.
    10. Когда ученики закончат рисовать «решение», попросите их повторить процесс повествования, а затем спросите их, чем их история может закончиться. Попросите их нарисовать конец истории.
    11. По мере того, как учащиеся завершают всю последовательность рисунков, им необходимо прочитать свои рисунки, чтобы рассказать историю. Попросите их привести рисунки в порядок и собрать их или попросите учащихся сохранить их в папке.
    1. Соберите всех студентов вместе для получения указаний.Попросите двух или трех студентов добровольно рассказать свою историю устно, показывая свои фотографии.
    2. Объясните студентам, что теперь они собираются написать рассказ, который сопровождает рисунки, и что они будут писать на отдельном листе бумаги для каждого рисунка. Используя ряд прямоугольников, нарисованных на доске, нарисуйте еще один прямоугольник под каждым из них, чтобы продемонстрировать, что у каждого рисунка будет своя страница с текстом.
    3. Подумайте о том, как могут начинаться истории («Однажды», «Однажды летом» и т. Д.) и запишите идеи студентов на доске.
    4. Студенты будут работать самостоятельно, чтобы писать свои рассказы. Они должны показывать вам или другому взрослому свой текст, когда они заканчивают каждую страницу, и помещать каждую страницу текста поверх или под соответствующим рисунком.
    5. Попросите учащихся прочитать свои собственные рассказы и убедиться, что страницы в порядке, прежде чем они начнут писать. По мере того, как они работают независимо, распространяйте их и предлагайте им читать свои тексты вслух и сопоставлять их текст со своими картинками.Поскольку это опубликованная работа, орфография должна быть общепринятой, поэтому учащихся следует поощрять к использованию экологической печати, стены слов и ресурсов для взрослых, чтобы помочь им с орфографией. Используйте «липкие заметки», чтобы писать незнакомые слова, которые студенты могут скопировать, и имейте под рукой множество хороших ластиков для внесения исправлений. Студенты, которые все еще являются начинающими писателями, должны иметь тесную поддержку взрослых и, если возможно, иметь под рукой взрослых, которые могли бы расшифровать их рассказы. В качестве альтернативы, товарищи из старших классов могут помочь им с письмом, или обычное письмо может быть добавлено к каждой странице под текстом учеников.
    6. Когда ученики закончат писать, попросите их отделить написание от рисунков и расположить каждый раздел по порядку. Попросите учащихся сложить свои рассказы в рабочую папку или собрать их.
    1. Перед тем, как начать, решите, как лучше всего раздать листы плотной бумаги 6×9 каждому учащемуся. Каждому из них сначала потребуется пять листов одного цвета, а позже потребуется еще один лист для обложки / титульного листа.
    2. Соберите студентов вместе, чтобы узнать направления. Объясните, что они собираются выложить свои рисунки в длинный ряд на цветной бумаге, чтобы они могли прочитать свой рассказ. Покажите им, как они будут класть каждую страницу поверх листа цветной бумаги, чтобы каждая страница имела цветную рамку. Продемонстрируйте, если необходимо, или покажите модель.
    3. Объясните, что они собираются сначала приклеить каждый рисунок на плотную бумагу (6×9), а затем их страницы будут склеены. Убедитесь, что учащиеся понимают, что вначале они используют только свои рисунки, что им следует отложить страницы для письма на потом.
    4. Когда все учащиеся получат свою цветную бумагу и рассказы, они будут самостоятельно наклеивать свои рисунки на плотную бумагу, а затем расположить свои рассказы в последовательном порядке. По мере того, как учащиеся расставляют свои рассказы по порядку, предложите им прочитать вам свои истории, пока вы склеиваете листы цветной бумаги вместе, чтобы сделать книгу с гармошкой.
    5. Когда все страницы будут последовательно склеены, переверните полосу так, чтобы страницы по-прежнему находились «лицевой стороной вверх», но вы смотрели на обратную сторону.Попросите учащихся наклеить свои записи на цветную бумагу в последовательном порядке слева направо, чтобы они могли прочитать рассказ. Некоторые студенты могут захотеть разместить свои письменные рассказы справа налево, чтобы текст соответствовал рисункам на обратной стороне. Эту работу нужно проверить перед тем, как склеить написанные рассказы.
    6. Когда учащиеся заканчивают приклеивать свои записи по отдельности, сделайте последнюю проверку на последовательность слева направо и переверните рассказ так, чтобы были видны рисунки.С левой стороны, перед началом рассказа, приклейте к полоске еще один лист плотной бумаги. Попросите учащихся написать название своей истории на половине листа белой бумаги. Они должны сделать его красочным и включить небольшую иллюстрацию, соответствующую рассказу. Когда он будет готов, попросите учащихся наклеить его на цветную бумагу.
    7. Попросите учащихся написать «Написано и проиллюстрировано (их имя)» на другом листе белой бумаги. Нарисуйте на доске модель, чтобы студенты могли делать копии.Они будут наклеены на обратной стороне титульного листа.
    8. Когда книга будет закончена, сложите ее гармошкой так, чтобы обложка оказалась сверху. По мере того, как страницы переворачиваются, история с картинками разворачивается, а затем читатель продолжает перелистывать страницы, чтобы прочитать письменную версию рассказа.
    • Студенты могут сначала написать рассказ, а затем рисовать.
    • Студенты могут сделать обычную книгу, прошитую скобами, а не книгу на гармошке.Используйте печатный станок для ваших окончательных черновиков. В качестве альтернативы предложите учащимся рисовать и писать на обычной бумаге, а затем создавать обложки или суперобложки для своих книг с помощью Создателя обложек книг. В инструменте нет возможности сохранить работу, поэтому убедитесь, что учащиеся достаточно спланировали, чтобы они могли завершить свои обложки за одно занятие.
    • Вместо отдельных книг можно создать совместную классную книгу или серию аккордеонных книг, созданных совместными группами учащихся.
    • Объединяйтесь с товарищами из старших классов, чтобы создавать совместные книги.
    • Попросите учащихся создать документальные книги по аккордеону.

    Оценка учащихся / Размышления

    • Наблюдение учителя и заметки о процессе работы учеников и обсуждениях в классе.
    • Индивидуальные собеседования студентов и преподавателей.
    • Индивидуальная готовая продукция студентов.
    • индивидуальных чтений студентами своих рассказов.

    уроков по рисованию для печати, Drawing Ia

    Цель этого класса — научиться видеть глазами художника и применять этот навык в рисовании. Чтобы быть более конкретным, чтобы распознать размер, форму, положение / направление линий, точек, кругов и т. Д. В определенном пространстве. Подробнее об этом читайте на домашней странице чертежа 1a: Назначение чертежа Ia.

    Прочтите эти комментарии перед началом этого класса рисования

    1. Перед тем, как начать этот урок, попросите учащихся нарисовать автопортрет.Предоставьте им недавнюю фотографию или позвольте им посмотреть цифровую фотографию на компьютере или распечатать фотографию. Храните автопортрет и фотографию в папке или портфолио. После 6-8 недель занятий по этим урокам попросите их заново нарисовать ту же фотографию. Выведите исходную картинку, которую они нарисовали в начале урока, и сравните новую картинку со старой, чтобы увидеть, какой прогресс был достигнут.
    2. Вашему ученику не нужно работать со всеми этими листами, чтобы считать, что он закончил этот этап рисования.Вы можете пропускать некоторые уроки по мере продвижения ученика. Содержание : Я просил своих детей делать несколько уроков каждый год только для того, чтобы освежить этот конкретный навык рисования.
    3. Обязательно посетите страницы оцененных работ, чтобы увидеть оцененные работы и комментарии.

    Возраст детей, использующих рабочие листы на этой странице, составляет около 8 лет и старше. См. Ссылку ниже, чтобы распечатать рабочие листы, предназначенные для детей младшего возраста.

    Большой формат для детей младшего возраста

    В формате урока я взял практические изображения из старого набора (внизу страницы) и поместил по одному другому изображению каждое в пять рядов.Каждая строка может представлять один день, в течение которого ученик трижды пытается нарисовать изображение для практики. В качестве альтернативы ученику можно разрешить заполнить столько строк, сколько позволяет время или в соответствии с вашим планом урока.

    Файлы чертежей Ia

    В этой части у меня есть 33 файла для печати с уроками и один пустой файл урока, каждый файл содержит 5 уроков.

    Инструкции : Каждый день ученик должен рисовать одно и то же изображение 3 раза. Практические упражнения не должны занимать много времени, в зависимости от интерес студента, одна строка может занимать от 5 до 10 минут.Уроки можно считать разминкой для других уроков рисования, например, для рисования с детьми.

    Подписка или покупка чертежа Ia, 33 урока

    В этой части у меня есть 19 файлов для печати, в каждом по 5 уроков.

    Инструкции : Учащийся должен четыре раза нарисовать отражение изображения. На некоторых уроках первое изображение будет иметь прослеживаемые линии, которые ученик может проследить. Уроки можно рассматривать как разминку для других классов, таких как Рисование с детьми, или для практики письма.

    *

    Ниже приведены текстовые файлы, которые можно использовать для создания планов уроков по рисованию Ia, и один файл PDF, содержащий все уроки рисования, указанные выше, распределенные на 35 недель. Файлы TEXT (TXT) удобно копировать и вставлять в V Planner.

    Pictured- Микс «3 раза в неделю» — Последовательность уроков «Урок» и «Зеркало», распределенных на 35 недель, 3 раза в неделю.

    У ученика есть один шанс воспроизвести рисунок в этом формате.

    Старый формат, файлы чертежей Ia

    У меня в этой части 22 файла.

    Старый формат, файлы зеркальных изображений

    В этой части семь файлов.

    Создание мозаики с помощью рисунков Google

    Этот пост написала Сара Джейкобс, учитель английского языка в средней школе и преподаватель английского языка из Сан-Хосе, Калифорния.Вы можете найти Сару в Twitter @SarahJTeacher.

    Позвольте мне убрать это с дороги. Я влюблен в Google Рисунки. Я знаю, что многие часто упускают из виду его в пользу слайдов, документов или форм, но Google Рисунки — мой помощник номер один практически во всем, особенно когда это связано с творчеством.

    Я всегда ищу новые и интересные способы использования Google Рисунков на своем уроке технологий. Поэтому, когда мой друг поделился фотографиями от Джули Лайл этих классных мозаичных рисунков маяков, созданных с помощью Google Drawings, я понял, что хочу использовать их в своем классе.

    Я никогда не поручаю своим ученикам ничего, не сделав это сначала, поэтому я придумал, как их создавать, и сделал свое первое мозаичное произведение! Я подумал, что все хорошо, и выложил в Твиттер.

    Ответ был потрясающим! Детям это понравилось. Твиттеру это понравилось. Все хотели знать, как я это сделал, поэтому я составил список шагов, которым нужно следовать, чтобы вы могли создать свой собственный!

    Как создать мозаику с помощью Google Рисунков

    1. Найдите или нарисуйте картинку.Картинка должна быть довольно красочной и иметь выделяющиеся цвета.
    2. Импортируйте это изображение в пустой кампус Google Drawing.
    3. Используя инструмент «Форма» или «Ломаная линия», создайте небольшие фигуры, окрашенные в определенные цвета.
    4. Убедитесь, что вы меняете цвет как внутренней, так и внешней линии созданной фигуры.
    5. Оставьте пространство между каждой формой. Не допускайте перекрытия фигур, иначе это испортит концепцию мозаики.
    6. Продолжайте! Время от времени перемещайте нижнее изображение, чтобы взглянуть на свою мозаику.
    7. Когда вы закончите, попробуйте разные фоны для мозаики. Мне нравится красивый белый или серый цвет, но в зависимости от вашего рисунка подойдет любой цвет!

    Совет. В зависимости от вашего изображения здесь может пригодиться инструмент масштабирования.
    Совет. Использование хромированного расширения, такого как ColorPick Eyedropper, позволит вам найти шестнадцатеричный код того цвета, который вы пытаетесь сопоставить.

    Вот в чем дело. Создание мозаики занимало невероятно много времени, а иногда и утомительно, но было весело! Как и в большинстве творческих начинаний, было чувство цели и расслабления.У меня возникло то же чувство, когда я раскрашиваю взрослый или работаю над своим дневником. Вовлечение и практика творчества позволяет достичь цели и добиться успеха на собственных условиях.

    Это не означает, что мозаики не имеют еще и практического назначения.

    Вот пять идей использования мозаики в вашем классе:

    1. Я попросил учеников нарисовать сцену из романа «Дикий робот», который я читал на уроке технологий.
    2. Классы математики также могут изучать геометрические фигуры, как в этом уроке, который я нашел в твиттере от @jennjudkins.
    3. Делай автопортреты! Сделайте снимок с помощью камеры, а затем сделайте мозаику поверх него.
    4. Соедините мозаичный рисунок с этим удивительным One Word HyperDoc от Шона Фэи. Пусть ваши ученики сделают мозаику из вашего слова года!
    5. Мозаики и витражи встречаются на протяжении всей истории! Узнайте о римских мозаиках, исламских мозаиках и средневековых витражах. Тогда пусть студенты сделают свои собственные!

    Возможности для уроков огромны, но возможности для творчества и достижений безграничны!

    Для уведомлений о новом содержании Ditch That Textbook и полезных ссылок:

    Заинтересованы в том, чтобы Мэтт присутствовал на вашем мероприятии или в школе? Свяжитесь с ним по электронной почте!

    Мэтт планирует представить на следующих мероприятиях:

    [getnoticed-event-table scope = «upcoming» max = «15 ″ expanding =» false «]

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *