Фото натюрморт | andrey-eltsov.ru
На странице собраны разные фото натюрморт: фото натюрморт с фруктами, с цветами, с овощами, натюрморт художника, раскраска натюрморт, натюрморт для срисовки… и другие фото.
Глядеть на нижеследующие картинки, срисовывать их или раскрашивать большое удовольствие.
На фото натюрморт с фруктами в корзине.
Раскраска натюрморт с фруктами в корзине. Натюрморт для срисовки тоже хорош!
На фото натюрморт с цветами в вазе.
И это работа художника Ивана Крамского. Шикарный букет.
Раскраска натюрморт с цветами в вазе.
И на самой вазе цветы изображены. Вполне как раскраска антистресс. Можно этот натюрморт для срисовки использовать!
Необычный натюрморт с орехами из ботинка художника Антонио Диаз.
Работа Натальи Павлусенко. Самовар, чайник, апельсины в вазе, сушки на самоваре.
Ещё натюрморт с самоваром и сушками. Очень красочный самовар.
Анимация натюрморт с кипящим электрическим чайником, пчёлками, яблоками и грушами на тарелке с ножом, бутылкой вина и фужером с вином.
Натюрморт с подсолнухами и яблоками на столе.
Красивый овощной натюрморт в корзине. Баклажаны, перец, морковка и лук.
А это уже раскраска натюрморт овощной на тарелке.
Натюрморт со стеклянным кубком и фруктами работы художника Виллем Кальф.
Необычный натюрморт художника Корнелис де Хем. Здесь фрукты, цветы, вино в бокале и рак. Красивейший натюрморт.
Изящный натюрморт с клубникой на столе в пиале.
Изящный натюрморт с малиной.
Анимация натюрморт с черешнями.
Работа Сергея Фёдорова с раскрытой книгой.
Интересный натюрморт с рыбой и луком.
Работа Репина с яблоками и листьями. Фото натюрморт с фруктами самые востребованные.
Белые и жёлтые тюльпаны в горшке и с лимоном.
Раскраска натюрморт с цветами тюльпанами в вазе. Натюрморт для срисовки хорош для начинающих рисовать. Срисуйте и раскрасьте.
Ромашки в бокале голубом.
Работа художника Исаака Левитана «Лесные фиалки и незабудки».
На фото натюрморт с фруктами айвой и лимоном. Столовый ножичек уже приготовили.
Работа Святослава Сметанина.
Натюрморт художника Франса Снейдерса.
Деревенский натюрморт с мясом и овощами.
Простой натюрморт с клубникой и тёркой.
Аппетитный натюрморт с шашлыком.
Лаванда и слива на столе. По цвету хорошо сочетаются.
Натюрморт с грушами конференция на разделочной доске с ножом.
Красивый и креативный натюрморт художника Эдвард Ладелл.
Анимация натюрморт на подоконнике. Шторка от ветра колышется, капли дождя по стеклу окна, на подоконнике ваза с цветами маками, на блюдце ягода малина и мушка рядом ползает.
Шикарный овощной натюрморт.
Цветы лаванда и женская соломенная шляпа на столе с пузырьком духов.
Натюрморт с сыром и оливками на тарелке. Спереди справа грецкий орех, а сзади слева булка хлеба.
Интересный натюрморт с конфетами в блюдечке и кружкой чая.
На фото натюрморт с фруктами и цветами художника Алексея Антонова.
Пионы и черешня на столе.
Ещё один шикарный натюрморт для раскраски с фруктами в корзине, свечкой горящей, бокалом и кувшином. Такие картинки приятно рассматривать и раскрашивать! Натюрморт для срисовки вполне подходит. Можно срисовать, а потом раскрасить.
Креативный натюрморт с фруктами и цветами на белом стуле.
Работа художника Рой Ходриен.
Работа художника Ференц Тулок с вишнями и грушей.
Ромашки в вазе и листья салата в чашке.
Необычный натюрморт с бананами, которые как бы летают.
Натюрморт с вином, цветами и фруктами. Очень красивые картинки!
Картина Поля Сезанна.
Аппетитный натюрморт с арбузом и яблоками.
Простой натюрморт с дыней.
Аппетитный натюрморт с тортом.
Натюрморт с тыквой, овощами и пряной травой. Очень привлекательные картинки!
Картина Рембрандта с фруктами. Великие живописны любили писать натюрморты.
Вот такие разные фото натюрморт.
10 советов по съемке натюрмортов
Мастер-класс: простой натюрморт с бокалом. Часть 1: построение
Для первой части урока нам понадобится:
— лист бумаги или блокнот для зарисовок;
— простой карандаш;
— ластик;
— натюрморт из 2-3 предметов, или мой референс.
Как ставить натюрморт?! Мы так привыкли рисовать с фото. Много красивых натюрмортов в интернете, снятых профессиональными фотохудожниками. Эти натюрморты сняты на профессиональном оборудовании, с профессиональным освещением, с профессиональным светом, оборудованием, да еще всякие красивые вещички там… ммм… Но вы будучи художниками, тоже становитесь такими плюшкиными и коллекционерами… Только женщина-художница может притащив с рынка авоську овощей, перед тем, как безжалостно покромсать их в кастрюлю, красиво их расставить, сесть и порисовать
Только художник может на последние деньги купить живописный (по его мнению) сервиз или ржавый старинный утюг. В ход идет все, от поломанных топоров и шуруповертов, до покупки дорогих алкогольных напитков, которые никто не пьет, но бутылка хороша…
На начальном этапе нам нужны простые постановки — фрукты, овощи, кухонная утварь, какие-то не совсем нужные куски ткани… рисовать можно все! Баночки для специй и флакончики от духов, цветы, как комнатные горшечные, так и срезанные садовые. Старайтесь копить копилку, того, что долго хранится — шишки, керосиновые лампы, лейки, все что нравится, все что хочется порисовать.
Из скоропортящихся продуктов можно формировать натюрморты и фотографировать! Это будет уже ваша авторская работа, которую при желании можно отправить на выставку или конкурс, в отличии от работы, которая сделал по фото из интернета, которую в самом лучшем случае вы сможете продать, если это не запрещает правообладатель. На персональную выставку или конкурс такая работа не пойдет.
Так вернемся к натюрморту, что же это за зверь?!
«Натюрмо́рт — «Французский язык» — «мёртвая природа») — изображение неодушевлённых предметов в изобразительном искусстве, в отличие от портретной, жанровой, исторической и пейзажной тематики».
Любой преподаватель художественной школы или даже фотограф, который профессионально занимается такими фото, расскажут вам целую историю, о том, что натюрморт должен тоже рассказывать историю
Предметы в натюрморте должны быть созвучны — овощи с овощами и/или посудой, фрукты с фруктами, цветами… Наверное, не будут сочетаться, например, современный мобильный телефон и керосиновая лампа или медный старинный фужер. Хотя опять же все зависит от вашего замысла. В целом, я думаю, понятно, что я имею в виду.Первый тип — это классическая постановка. Состоит она из 1-2-3 крупных предметов, которые ставятся обязательно на разные уровни, плюс несколько второстепенных предметов и маленькие акценты. Если ставим простой натюрморт из двух-трех предметов, то их не нужно располагать лесенкой, в натюрморте должен быть ритм. Часто используется драпировка. Натюрморт должен быть гармоничен не только размером, но и цветом, и тональными соотношениями предметов, особенно если мы будем делать монохромный натюрморт (о чем позже).
Примеры классических натюрмортов простых, без драпировки. В начале пути лучше драпировки, складки ткани порисовать отдельно, потом попробовать ставить на них несколько предметов. Один предмет у нас основной, большой и главный, может быть второй, чуть меньше но схожий с первым, и акцент, не большой, контрастный, может быть по цвету или форме. А вот примеры более сложных натюрмортов без драпировки.
Отдельно нужно сказать об освещении, обычно, в классическом варианте оно спереди-сбоку, слева. Но опять же, если получился красивый, но необычный свет, не стоит от него отказываться. Это будет оригинально, может вас вдохновят причудливые тени
Много мелких предметов, например ягоды, цветы, могут быть объединены в одну крупную форму (вазу, корзину, миску).
Хорошо, если небольшие предметы перекликаются, например цветок, такой же как в букете, лежит рядом, на горизонтальной поверхности, желательно расположить его по диагонали, как бы ведя зрителя по картине.
В натюрморте не органично смотрится, когда предметы касаются друг друга краями, нужно или немного отступить или наоборот «наложить» друг на друга.
В классическом (академическом рисовании) не принято ставить предметы в ряд на одном уровне. Считается это скучным и безвкусным. Но современные художники используют подобные приемы вполне успешно. Главное не ставить эти предметы одинаково, пусть что то лежит, что то стоит, или будет разной формы, пусть их хвостики смотрят в разные стороны.
А можно немного похулиганить и разбавить скучный ряд фруктов — «лежит груша, нельзя скушать!». Хорошо разбавят такой ряд фрукты с живописными листиками или выложенные на красивую ткань со складками.
Так же можно применить необычные ракурсы, сверху или наоборот немного снизу. В общем дать волю фантазии. Любой ракурс можно составить по вышеизложенным принципам.
Можно использовать случайно, самой «жизнью» созданную композицию. Будьте наблюдательны, банальный сбор урожая или подготовка к варке борща, станет вдохновляющей… и бегом за фотоаппаратом!
А можно и «срежиссировать» такую, типа случайную, композицию. В общем, дерзайте, замечайте красоту вокруг себя, собирайте свою коллекцию неповторимых идей для рисования!
Построение натюрморта
Начинать, конечно принято с шариков и кубиков, гипсовых, но мы-то ребята смелые! Начинаем сразу со стекла. Это будет небольшая серия уроков. Такой мини-курс, доступен он абсолютно всем, даже детям, лет с 9-11.
Вот такой натюрморт сама поставила и сама нарисовала моя 4-х летняя дочь
В процессе рисования яблоки пропадали из постановки, но это не смущало юного художника. Так что все будет доступно и понятно) : Готовим все материалы для мастер-классов мы вместе!Я расскажу (и покажу), как построить натюрморт и немного поговорим о светотени и о тональных отношениях внутри натюрморта. Так исторически сложилось, что мои читатели, на данный момент, в основном рисуют сухой пастелью и начать учиться именно с этого материала нам проще всего. Поэтому этот натюрморт и несколько не больших других мы выполним в сухой пастели. Но сначала нам придется вооружиться обычной бумагой (например, ватманом) небольшого размера (я взяла блокнот для эскизов Canson 18,5×18,5 см. и простым карандашом. Возьмите среднюю твердость Н или НВ. Подготовьте также ластик, любую стерку, которая вам нравится.
Будем создавать вот такой натюрморт, он не сложный на первый взгляд. Но в нем есть сложный элемент бокал. Он и формы сложной и материал у него — стекло, который вызывает страх у начинающих.
Во второй части мы перенесем изображение на нажданую бумагу и выполним натюрморт сухой пастелью. Но вы сможете использовать данные этого урока для дальнейшей работы в любой технике.
Чтобы уметь перенести любое изображение (любой размер фото, натуру или предмет сложной формы, даже животное, анатомии которого мы не знаем) без сетки и без обводки с экрана компьютера или фото, нужно воспользоваться методом «Визирования». Что же представляет из себя сей магический термин?
Во-первых, нужно понимать, что абсолютно любой предмет (и живой, и не живой) состоит одного, нескольких или множества простых геометрических тел. Именно поэтому в учебных заведениях так старательно и много рисуют гипсовые фигуры. Приглядитесь внимательно к бокалу, яблоку, ягодам… мы увидим цилиндры, шары и круги, квадраты и кубы, призмы, конусы и т.д.
Это, что касается самих предметов по отдельности. Но если нам нужно нарисовать с натуры или со слишком большой фотографии или наоборот со слишком маленькой. Нам нужно идти от целого к частному и в этом нам помогут снова геометрические фигуры.
Из этого вытекает наш второй пункт. Переключим наше воображение с трехмерного на двухмерное. И начнем видеть нашу объемную натуру как картинку. Нам нужно заключить ее в квадрат или прямоугольник!
Для простоты восприятия у нас квадрат. Но может быть и прямоугольник, как вертикальный, так и горизонтальный. В случае с прямоугольником нам необходимо будет определить на сколько длинная его сторона больше короткой. Компануем на листе наш квадрат. Смотрим, что у нас есть еще и тень у яблока (кстати, можно заключать в квадратик все и вместе с тенью) ее тоже нужно учитывать в композиции, иначе рисунок будет выглядеть смещенным. Поэтому в данном случае распределяем квадрат на листе чуть влево от центра, что бы справа осталось место для тени.
Затем выделяем контуры наших основных предметов, но тоже не торопимся. Сегодня мы работаем с простыми и двухмерными формами.
Согласитесь, понять пропорции, уже когда мы выделили целое, намного проще! Сначала заключаем в прямоугольник фужер вместе с ягодами, они у нас составляют единый объект.
Буду рисовать с вами вместе, для наглядности процесса.
Затем уже выделяем яблоко, веточку и прямоугольник фужера. Конечно, это скучный урок. Но если вы построите таким образом несколько натюрмортов, например, 2-3 простых и 3-4 сложных, то все будет уже строится в голове, все пропорции будут складываться сами по себе. Намечаем веточку и ягоды. Веточку можно тоже представить в виде геометрической фигуры, описав ее общий контур.
Теперь уже можно приступать к интересному! Построению самой формы наших предметов. Мы уже видели выше, что наше яблочко ни что иное, как шарик (круг) слегка приплюснутый с краев, а бокал состоит из ряда цилиндров, шариков и усеченный конусов. Конусы и шарики мы пока не трогаем, чертим круги, трапеции и прямоугольники. Определяем, что верхняя часть бокала — это квадрат, очерчиваем его от общего прямоугольника.
Выявляем пропорции нашей ножки, она состоит из ряда мелких геометрических фигур — их нужно распознать и определить их высоту.
Нам нужно поделить остаток от верхней части почти пополам (нижняя часть немного меньше), потом разделить верхнюю часть делим пополам — получаем подставку основной части и высоту шарика на ножке. А нижнюю часть нужно поделить примерно на три части и отделить верхнюю. Это будет ножка под шариком. Сильно мельчить и выделять нижнюю трапецию я не стала, будем считать ее целым с подставкой.
Начинаем работать с верхней частью бокала. Чертим центральную ось. Ровно посередине нашего «бокального» прямоугольника. Бокал симметричный и каждую направляющую мы рисуем на равном от центра расстоянии (см рисунок ниже). При помощи визирования переносим направляющие наклонные линии и такими вот жесткими линиями, без закруглений переносим все на рисунок.
Визирование — вытягиваем руку вперед держа карандаш, не сгибая в локте и с нашей позиции, как бы прикладываем к бокалу, не сгибая локтя переносим угол наклона на лист и фиксируем. Способ не очень удобен когда рисуем на горизонтальной поверхности.
Все средства хороши, можете померить угол транспортиром
Это для фанатов перфекционизмаПриступаем к ножке. Пока мы не задумываемся на тему, что подставка у бокала, это круг и он уже в трехмерной плоскости. Далее, мы нарисуем яблоко, достроим бокал. И разберемся с трехмерной плоскостью и линейной перспективой. Мы уже нашли места для наших предметов, определили их пропорции и почти построили форму бокала. Продолжим мы работать уже в трехмерном пространстве. Помните, как рисовали в школе кубик. Прозрачный? Вот и нам сейчас нужно нарисовать наши предметы прозрачными, трехмерными, чтобы они у нас не висели, а стояли на поверхности. Чтобы помесить на плоский лист, трехмерную картинку недостаточно просто срисовать цветовые пятна в стиле фотореализма. Картинка может остаться лишь фотографией, не качественным принтом, кривой пародией… а сделанный крупными мазками стакан в стиле АллаПрима может обскакать любой фотореалистичный рисунок с миллионом подробностей. Чтобы научиться изображать объемную картинку, нужно изучить не только законы света и тени, но и законы перспективы. Перспектива бывает воздушная и линейная.
С воздушной перспективой все просто. То, что к нам ближе ярче и контрастней, по мере удаления бледнеет и тускнеет, расплывается в контурах, становится как бы не в фокусе. С линейной перспективой все немного сложнее. Часто ее описывают по типу воздушной, что ближе больше, что дальше меньше. В пейзаже все наиболее понятно, есть линия горизонта. Ряд одинаковых по размеру домов на картине будет выглядеть, как уменьшающийся.
А что же происходит с натюрмортом или портретом? Где там линия горизонта, таинственная точка схода и перспектива? Ведь все стоит на столике, тут рядом, на одном уровне… Давайте разбираться. Главное понять и прочувствовать это. Смотрим на рисунок.
1. Линией горизонта в натюрморте, где ее казалось бы нет, будет уровень ваших глаз! От того сидите вы или стоите, будет она выше или ниже. Меняется и ракурс натюрморта, но об этом позже. Мифические точки схода тоже находятся на линии горизонта. Точка схода просто объясняется, если вы посмотрите на железнодорожные пути, которые на линии горизонта сходятся в единую точку. Хотя мы с вами знаем, что на самом деле они параллельны. Просто удаляясь от нас мы видим их меньше и меньше, расстояние между ними тоже уменьшается и в итоге превращается в одну точку. Точки схода любого предмета на натюрморте тоже будут находиться на линии горизонта. 2. Мы видим под номером два на рисунке, что точки схода могут находиться далеко за пределами листа. Их не нужно строить, их часто построить и невозможно, не хватит и комнаты
Просто нужно знать, что любые параллельные линии, находящиеся к нам под определенным углом, на рисунке будут сходиться в точку схода, на линии горизонты. Как видим на рисунке, точек схода может быть несколько. Линия горизонта, служит лишь вспомогательным инструментом. 3. Посмотрим, как ведут себя плоскости под разным углом. Возьмите в руки лист плотной бумаги или книжку, держите его строго горизонтально примерно чуть ниже уровня груди и медленно поднимайте вверх. Вы видите, что лист становится уже и на уровне глаз (на линии горизонта) превращается в прямую линию. Совместились его передняя сторона и задняя. Продолжая поднимать лист, мы увидим уже другую его сторону, она снова будет раскрываться все шире и шире. 4. Ближние грани предмета, будут длиннее и шире, а боковые меньше, так как они дальше, а задние еще меньше, так как они еще дальше. 5. Если для все же представляет сложность, как же все это увидеть и нарисовать. Можно пойти от обратного. Строим предмет, как на черчении, без учета перспективы. Главное правильно определить ближний к нам угол. А потом слегка уменьшить, сначала боковые, а потом уже и задние грани. Совсем немного, что бы не потерялась форма предмета.Вернемся к нашему натюрморту. Мы сделали контур основы. Наметили немного ножку, и остановились на том месте, где наша ножка стоит на горизонтальной поверхности. Горизонтальную поверхность нашего рисунка называют ПРЕДМЕТНОЙ ПЛОСКОСТЬЮ, а вертикальную КАРТИННАЯ ПЛОСКОСТЬ.
Наша основа ножки выглядит как овал, который, если разделить на 2 части по вертикали будет выглядеть как одинаковые половинки слева и справа и, если поделить по горизонтали, то передняя чуть шире (она ближе к нам), и задняя чуть уже (она от нас чуть дальше).
Таким же образом рисуем овалы, в нескольких ключевых местах, там, где наш предмет меняет форму. Обратите внимание на форму овала — у него нет острых углов, даже у самого узкого.
Теперь наш бокал обрел форму. Лишние места, которые мы с вами «додумывали» можно немного стереть. Наметим веточку и ягоды. Ягоды имеют овальную форму. Обязательно смотрим на пропорции и на место, где находятся наши ягоды. Какой их размер относительно бокала.
Рассмотрим яблоко. На первый взгляд, все кажется проще простого. Но наше яблочко лежит слегка бочком, и у него явно видно, что его основная ось наклонена. Мы можем нарисовать прямую ось и обозначить овалом, место соприкосновения со столом. Но чтобы нарисовать форму яблока, мы его должны построить относительно своей оси. И как видите, все почти симметрично.
С моего ракурса получилось не очень красивое соприкосновение бокала и натюрморта и я решаю немного изменить пропорции яблока, чтобы оно красиво воспринималась, об этом я писала выше. Прежде, чем приступить к выполнению нашего рисунка в технике сухая пастель, я хочу немного уделить внимание свету и тени в натюрморте. Очень часто замечаю, что новички «раскрашивая» в яркие краски натюрморт, просто не видят этих нюансов, проставляя лишь блики и тень под предметами. Посмотрим на наш натюрморт — у него нейтральный серо-бежевый фон, яркие ягоды и яблоко и кажется, что желтые ягоды и красно-розовое яблочко гораздо ярче и светлее фона. И нам кажется, что именно и они и делают наш натюрморт объемными. А стекло? Стекло обычное бесцветное часто сложно изобразить именно потому, что оно не имеет цвета, оно прозрачное. Оно имеет форму за счет преломления в нем свет. Игры света и тени. Посмотрим на наш натюрморт, если сделать с него черно-белое фото.
Стоило исчезнуть ярким цветам и… мы видим, что все наши предметы одинаковые. Все серое, причем, одинаково серое
Но наш натюрморт не стал плоским. Мы по-прежнему видим игру света и объем ягод и яблока. Теперь присмотримся внимательно. Стекло понятно, оно прозрачное. Листики у алычи тоже явно темные. А вот алыча и яблоко, как оказалось, одинакового цвета (именно цвета, а не тона) с фоном! Но, если присмотреться — ягодка слева светлее фона, а справа темнее фона. И яблоко тоже сверху и слева оно явно светлее, а справа оно темнее фона. Там еще есть тень! Но и там яблоко не сливается. Такое наблюдение очень полезно для создания объема. Очень полезно в процессе работы смотреть на черно-белое фото нашей натуры и свой натюрморт будет не лишним сфотографировать и посмотреть, где нам нужно высветлить или прибавить теней.Я на своем рисунке лишь слегка обыграла эти светотени, он так и остался эскизом, но все равно стал объемным. Ну вот на сегодня все. В следующем нашем уроке я предлагаю нарисовать наш натюрморт в технике сухой пастели. Предлагаю сделать его на наждачной бумаге, вы не против? Пишите в комментариях ваши пожелания. До встречи!
«Яблоки и листья»
Яблоки и листья
Работы Ильи Репина органично оттеняют блестящую обстановку Русского музея. Художник-передвижник составил композицию для своего ученика — Валентина Серова. Вышло столь живописно, что учитель и сам взялся за кисть. Шесть яблок из обычного сада — помятые и с «бочками», и ворох листьев, подернутых осенними красками, в качестве источника для вдохновения.
com/embed/FgSecFaIAGE?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>Приучите себя подмечать сцены натюрмортов
Теперь вам пора начать снимать самостоятельно. Найдите в своем расписании свободный день и выделите время на практику. Попробуйте расположить свою камеру и задник в достаточно освещенном месте рядом с окном и начинайте снимать!
После того, как овладеете основами, начните экспериментировать с углами камеры и освещения, а также альтернативными источниками освещения, такими как свечи или лампы. Можете даже поиграть с апертурой и использовать f/1.8 фикс-фокус, достигнув художественного эффекта мягкого фокуса. Однако, если взять только одну мысль из этого урока, она будет звучать так: натюрморты – это не обязательно фрукты и цветы! Найдите уникальный и вдохновляющий субъект, который вам нравится и сфотографируйте его!
Снимок объективов и оборудования для съемки. Снимок: Unsplash.
Виллем Клас Хеда
Легендарный голландский художник XVI столетия Виллем Клас Хеда, известный как «мастер завтраков». Такое незаурядное прозвище мастер живописи получил благодаря тематике своих картин, которые очень похожи одна на другую.
На полотне художник изображает обычные предметы домашней утвари, много серебряной посуды и изысканной еды, например, крабы и пироги. Работы художника поражают необычной четкостью и фотографичной точностью, хотя какие фото в 16 веке? Ну вот смотрите сами…
«Этюд с медалями»
Этюд с медалями
Натюрморт по-советски. Художник ХХ века Анатолий Никич-Криличевский на одной картине показал целую жизнь первой советской чемпионки мира в конькобежном спорте — Марии Исаковой. С кубками, за каждым из которых — годы тренировок; медалями, которые доставались в упорной борьбе; письмами и огромными букетами. Красивая картинка для художника и художественная летопись спортивных успехов. Натюрморт-история.
«Букет цветов. Флоксы»
Букет цветов. Флоксы
Картина Ивана Крамского. «Не станет же талантливый человек тратить время на изображение, положим, тазов, рыб и пр. Это хорошо делать людям, имеющим уже всё, а у нас дела непочатый угол», — писал Крамской Васнецову. И все же жанр натюрморта в конце жизни известный портретист вниманием не обошел. Букет флоксов в стеклянной вазе был представлен на XII передвижной выставке. Картину купили еще до открытия вернисажа.
Скомпонуйте снимок
Композиционный элемент натюрморта – абсолютно важнейшая часть уникальности и привлекательности работы. Подумайте о правиле третей, как его можно использовать в своем снимке для получения правильной композиции. Убедитесь, что в кадре нет отвлекающих предметов, только субъект и фон.
Варьируйте композицию субъекта во время съемки и не ограничивайте себя рамками. Куда нужно направить взгляд? Используете ли вы негативное пространство или стоит попробовать заполнить кадр? Для чего это используется? Можно ли поместить его в контекст или предмет лучше смотрится самостоятельно?
«Селедка и лимон»
Селедка и лимон
Четверо детей и живопись. Такое сочетание в жизни художника безошибочно диктует жанр. Так вышло у Зинаиды Серебряковой. Многочисленные семейные портреты и натюрморты, по которым можно составлять меню: «Корзина с фруктами», «Спаржа и земляника», «Виноград», «Рыба на зелени»… В руках настоящего мастера и «селедка и лимон» станут произведением искусства. Поэзия и простота: спиралью кожица лимона и лишенная изысков рыба.
Подберите правильный фон
Подходящий задник для субъекта играет ключевую роль в успешности снимка. Лучше всего, когда он простой, аккуратный и не мешает субъекту. Одноцветная покрашенная стена или большой лист белой/цветной бумаги – идеальный вариант.
Подумайте о том, как ваш выбор фона совмещается с субъектом. Хотите ли вы нейтральный фон, или есть тона, которые могут дополнить оттенки субъекта. Для меньших предметов может не понадобиться задник, но вместо него нужна поверхность, на которую их можно положить. Отличный выбор – черный вельвет, так как он поглощает свет и выглядит как равномерная черная поверхность.
Отточите навыки постобработки
Работа с изображениями после съемки не должна быть наказанием. Она должна приносить удовольствие!
Photoshop-экшены часто расхваливают за то, что они помогают сохранить кучу времени, но для меня их главное преимущество – повторяемый рабочий процесс. Вместо того, чтобы проводить все шаги сначала, экшен выполняет необходимую работу, а вам остается только откорректировать всё, получив идеальный результат.
Вот пример действия экшена из набора Экшены для постобработки food-фотографии с GraphicRiver:
Углубление знаний о способах перерисовки
Задача видеоурока: закрепить способы перерисовки и углубить знания на более сложном изображении.
Продолжение предыдущего урока.
Повторение основных тезисов из предыдущего урока, утверждение полученных знаний
Учимся работать с отрезками
В этом уроке я решила усложнить задачу со срисовыванием или построением изображений. В предыдущий урок я не взяла сложное изображение (конструктивно), чтобы вы не растерялись и были более подготовлены к сложной задаче. Если Вы не посмотрите тот урок а начнёте с этого, то Вам будет довольно сложно. Тут я рассказываю, как рисовать первым способом: разбивка изображения на геометрические фигуры. И второй способ: меряем ширину средней (любой) части изображения, и карандашом отмечаем, сколько раз эта величина входит в длину изображения. Разбивка на геометрические фигуры очень хорошо подходит для рисования детям. Более взрослые рисовальщики могут пользоваться вторым способом. Но наверное, не следует пренебрегать и первым, если Вы не чувствуете очень хорошо форму. Вы можете при рисовании формы объединить первый и второй способы.
Кого заинтересует какой – то вопрос в уроках, пишите, я объясню его в ближайшем уроке, (или дам целый урок по этой теме) составьте вопрос грамотно и чётко, чтобы я его поняла, что именно Вы хотите. Если вопрос будет задан недостаточно ясно, или я отвечала на него в предыдущих уроках, я не смогу дать ответ. Если этот вопрос я осветила ранее, я напишу, что он есть в уроках.
Как перерисовать, или срисовывать предметы я нигде не видела в книгах по рисованию. В учебных заведениях сначала рисуют натюрморты, а потом срисовывают по принципу натюрмортов. А как именно срисовать, нигде нет, точнее, в книгах это проскакивает, но уделяется этому всего пара строк, что явно недостаточно. Поэтому я решила просто поделиться с Вами хорошей книгой по рисунку для начинающих:Стен Смит «Рисунок». Там рассказано о материалах для рисования: карандашах, бумаге, резинках, мольберте, туши, перьях, и многом другом. То есть, обо всём том, чему я не могу уделить много внимания в видео уроках, ведь я больше должна показывать, чем рассказывать.
Стэн Смит «Рисунок»
Что такое натюрморт и как его снимать
Ассортимент натюрмортов.Фотография натюрморта исторически делалась в классических фотостудиях или в классах изобразительного искусства. Но камеры меняются, как и натюрморт. Конканнон объясняет: «В эпоху Instagram все фотографируют натюрморты. Теперь натюрморт — это разработка собственного стиля. И поэтому я бы сказал, нарушать правила!»
«В эпоху Instagram все фотографируют натюрморты. Теперь натюрморт — это разработка собственного стиля. И поэтому я бы сказал, нарушать правила!»
Арт-директор и фотограф Алекс Тан говорит: «Есть много действительно интересных натюрмортов, которые были обнаружены в окрестностях или в дикой природе… много раз самое интересное — это то, что вы не замечаете. видеть каждый день». Найденный натюрморт — это новый подход, который может побудить фотографов использовать имеющиеся в их распоряжении инструменты для создания потрясающих фотографий.Этот подход может быть экспромтом — никогда не знаешь, когда увидишь идеальный найденный натюрморт.
Путешествие — это захватывающая возможность исследовать и экспериментировать с найденными фотографиями натюрмортов. Сосредоточьтесь на мелких деталях, с которыми вы сталкиваетесь в своих путешествиях. Или соберите небольшие предметы из поездки, например брошюры и билеты на поезд, и сделайте их объектами своих натюрмортов позже. Оттачивание и уточнение цели и намерения вашего натюрморта — вот что может сделать его успешным.
Фотография продуктов питания и товаров — еще один пример натюрморта. Хотя цель фотографий продукта — задокументировать и продать что-то, применяются те же правила: освещение, композиция и глубина резкости сильно влияют на ваш результат. Рассмотрите возможность использования экспериментального подхода к фотографированию продуктов. Осветите свои продукты под необычными углами или неожиданно обрежьте этикетку. Это может привести к потрясающей композиции.
Прежде чем начать свое путешествие в мир натюрморта, прислушайтесь к этим советам профессионалов отрасли:
1. Не теряйте времени. «Если вы тратите час или два на одну фотографию натюрморта, и она достаточно хороша, чтобы двигаться дальше, то обычно в этот момент вам следует прислушиваться к себе», — говорит Тан. «Потому что многие люди могут достичь 80 процентов в течение первого часа и получить что-то, чем они довольны, но это не идеально. Затем многие люди потратят следующие четыре часа, работая над этими дополнительными 20 процентами, просто чтобы сделать их идеальными». Ни один фотограф никогда не будет по-настоящему идеальным, но с помощью практики и экспериментов вы можете улучшать свои навыки и постоянно становиться лучше.
2. Дайте волю своему творчеству. Лонг добавляет: «Бросьте вызов своим композиционным способностям. Если вам нужно вдохновение, вернитесь к просмотру других работ. Иди копайся в журналах. Вдохновение окружает нас повсюду, поэтому не забывайте использовать имеющиеся в вашем распоряжении ресурсы для поиска новых идей для натюрморта.Даже сезонные праздники, такие как Рождество, могут стать отличным поводом попробовать что-то новое.»
3. Приобретите правильные инструменты. «Одна вещь, которая полностью изменила мои натюрморты, — это съемка объектов на бархатном фоне, — говорит Конкэннон. «Не мятый бархат, а настоящий черный, синий или красный бархат. Что делает этот материал, так это то, что он поглощает свет, поэтому вы можете поставить свой натюрморт под прямые солнечные лучи, но вы не увидите теней на бархате».
Фотография натюрморта включает в себя множество стилей — будь то классический сюжет, снятый в студии и напоминающий натюрморты эпохи Возрождения, или зернистое изображение брошенного ботинка, найденного на тротуаре. Будьте обдуманны в своем выборе, и натюрморт может стать питательной средой для красивых фотографий и творческих идей. Вам осталось только начать.
12 отличных советов по фотографии натюрморта
Когда большинство людей думают о художественной фотографии, в их голове всплывают натюрморты.Натюрморты бывают разных форм: от обыденной вазы с фруктами в художественной школе до визуально интересных цифровых творений, которые вы сегодня видите в Интернете. Натюрморты могут относиться к любому жанру или классу фотографии, и это фундаментальный навык, которым должны овладеть все фотографы.
Создатели постоянно изучают техники изобразительного искусства и экспериментируют с некоторыми уникальными идеями фотографии натюрморта. Мы составили полное руководство по фотосъемке натюрмортов с полезными советами и приемами, чтобы вы могли начать.
Что такое натюрморт?
Натюрморт — это вид художественной фотографии, больше похожий на картину, чем на то, что большинство людей считают фотографией. Объектом являются неодушевленные обычные предметы. Композиция — это ключ, и у вас есть все время в мире, чтобы усовершенствовать свое видение. Вы можете расположить объекты так, как вам нравится, и у вас есть полный контроль над каждым аспектом композиции.
Фотография натюрморта — один из основополагающих навыков, которым фотографы должны овладеть.Как вы увидите, это применимо и ко многим другим областям фотографии. Натюрморты дают фотографам полный контроль, что дает им время попрактиковаться, пока они не сделают все правильно. Они могут начать с видения и работать с технологией и настройками, пока их видение не будет реализовано. Многие другие виды фотографии требуют навыков, но немногие предлагают возможности «доработки», которые делают натюрморты.
Типы натюрмортов
Натюрморты делятся на две основные категории.Если вам посчастливится наткнуться на сцену, которая, по вашему мнению, могла бы стать идеальным изображением натюрморта, и вы скомпонуете и сделаете снимок, то вы взяли найденный натюрморт . С другой стороны, если вы решили найти каждый элемент и расположить их в идеальной сцене для вашего изображения, вы взяли созданный натюрморт .
По сути, у вас все тот же уровень контроля над изображением. Хотя вы не перемещаете и не расставляете сами объекты для найденного натюрморта, вы, безусловно, можете перемещать камеру, перспективу объектива, освещение и многие другие элементы композиции.
Давайте теперь поговорим о том, что такое натюрморт?
Не все натюрморты относятся к области изобразительного искусства. Для коммерческого фотографа натюрмортная фотография — это предметная фотография. Предметная фотосъемка требует того же набора навыков и также нацелена на неодушевленные предметы быта. И, как и натюрморты в изобразительном искусстве, предметная фотография позволяет фотографу одинаково играть с освещением, композицией, расположением объектов, реквизитом и фоном.Вот наше руководство по советам по фотосъемке продуктов для начинающих.
Ничто из этого не умаляет важности натюрмортов как формы художественной фотографии. Но важно понимать, что создание хороших натюрмортов — это основополагающий навык, применимый ко многим другим областям фотографии
Помимо классической идеи фотографии натюрморта с фруктами, фотография еды — это еще одна категория изображений натюрморта, которая имеет коммерческую привлекательность. Ознакомьтесь с нашим подробным руководством по фуд-фотографии и некоторыми выдающимися примерами портфолио фуд-фотографов на Pixpa.
Готовы создать веб-сайт с портфолио фотографий?
Начать бесплатную пробную версиюОборудование, необходимое для фотосъемки натюрморта
Нет никаких жестких правил для оборудования, которое вы используете для натюрмортов. Половина удовольствия и половина сложности состоит в том, чтобы придумать новые комбинации, чтобы все получилось. Подобно художникам по спецэффектам в фильмах, вы можете провернуть любые закулисные трюки, которые вам захочется. Если это не сработает, повторите съемку и повторите попытку.
Камера
Для натюрмортов можно использовать что угодно, от смартфона до широкоформатной пленочной камеры. Любая камера может снимать натюрморты, так что гораздо больше зависит от того, каким вы хотите видеть финальное изображение и что уже есть в вашем комплекте. Как фотографы, мы часто делаем натюрморты для практики или просто для тренировки своих творческих мышц.
Ручная настройка — это то, что вы быстро оцените в камере для натюрморта. Камерам типа «наведи и снимай», как и в смартфонах, обычно трудно экспонировать натюрморты по вкусу фотографа.Если ваша камера имеет полностью ручные настройки выдержки, диафрагмы и ISO, вы сможете лучше справиться с любой уникальной настройкой освещения, которую вы создаете.
Для пользователей цифровых устройств наличие ЖК-дисплея с возможностью просмотра в реальном времени является преимуществом. Задний дисплей может отображать гистограммы в реальном времени и информацию об экспозиции, когда вы компонуете изображение и играете с освещением, давая вам представление о том, как будет выглядеть конечный продукт. Беззеркальные камеры особенно хороши в этом, поскольку они имеют полностью ручные режимы экспозиции, такие как DSLR, но обычно они предлагают больше возможностей с задним ЖК-дисплеем.
Как всегда, вам нужно подумать о конечном продукте и о том, как вы хотите его использовать. Если это только для онлайн или личного использования, подойдет смартфон с небольшим сенсором или наведи и снимай. Но если вы хотите опубликовать свою работу или распечатать ее в большом формате, всегда предпочтительнее что-то с датчиком APS-C или полнокадровым.
Освещение
Как и выбор камеры, выбор освещения может быть нетрадиционным. Не ограничивайтесь световыми сигналами и вспышками. Естественное освещение часто обеспечивает лучший свет для композиций, и иногда достаточно просто заставить себя продумать варианты освещения, чтобы подстегнуть ваше творчество.
Если вы решите использовать естественное освещение, отражатели и рассеиватели вскоре станут вашими новыми лучшими друзьями. Цветные отражатели могут добавить теплоты фотографиям и улучшить композицию, выделяя определенные цвета и тона. Рассеиватели можно использовать перед лампами накаливания или окнами для уменьшения резких теней.
Конечно, можно использовать стробоскопы. Единственное жесткое правило заключается в том, что вы должны избегать использования встроенного освещения. Прямая вспышка дает очень плоский и очень резкий свет, который почти всегда можно улучшить, просто убрав источник света с камеры. Помните, что в натюрмортах тени так же важны, как и блики.
Источники света вне камеры имеют множество форм и форм. Вы можете комбинировать стробоскопы с существующими источниками света, такими как лампы накаливания или открытые окна. Вы также можете использовать цветные гели для студийного освещения, чтобы создавать новые эффекты.Софтбоксы и тарелки для красоты от моделирования также могут быть применены к натюрмортам.
Натюрморты, такие как фотографии студийных моделей, могут быть светлыми или неброскими. Изображения в высоком ключе имеют равномерное освещение, с яркими цветами, ярко освещенными деталями и мягкими тенями. Фотографии в низком ключе, напротив, тускло освещены и выглядят мрачно. Изображения в низком ключе часто имеют более резкие тени и большую контрастность.
Линзы
№Классический объектив для съемки натюрмортов — объектив с фиксированным фокусным расстоянием 50 мм.На полнокадровой камере это дает реалистичное изображение без искажений. Prime 50 стоят недорого, а это значит, что легко найти объектив с отличным стеклом и сверхширокой апертурой.
Одна из лучших особенностей съемки натюрмортов заключается в том, что вы можете получить лучшие объективы дешевле. Нет необходимости в функциях автофокусировки или автоэкспозиции, поэтому вы можете поискать более старые объективы с характером и добавить теплоты фотографиям. В настоящее время в Интернете доступны недорогие переходные трубки, которые позволяют установить любой объектив на любой тип тела.Многим владельцам цифровых зеркальных и беззеркальных камер нравится снимать на винтажные стекла Leica, Zeiss или Minolta.
Prime 50 — далеко не единственный выбор. Как и в случае с камерой, единственное правило для выбранного вами объектива заключается в том, что он должен способствовать вашей миссии по созданию натюрморта, который вы хотите. Другой популярный объектив — это объектив с фиксированным фокусным расстоянием в диапазоне от 75 до 125 мм. Это позволяет вам немного приблизиться к объекту, а перспектива, возникающая при небольшом увеличении, часто может помочь очистить загроможденную композицию.Как правило, для натюрморта вам нужно быть не слишком близко и не слишком далеко. Это не макрофотографии мелких деталей. Широкие углы искажают изображение, а телеобъективы создают проблемы с перспективой. Хорошей отправной точкой будет держать рост от 50 до 125 мм.
Если вы используете камеру «наведи и снимай» или фотографируешь на смартфон или iPhone, применяются те же правила. Если ваша камера имеет возможность масштабирования, вы хотите, чтобы она была эквивалентна 50 мм или 1x. Также нет причин не использовать зум-объектив.
Установка для фотосъемки
Помимо вашей камеры, объективов и любого света или модификаторов света, которые вы хотите использовать, единственным другим элементом оборудования, который следует учитывать, является штатив. Натюрморты проще всего создавать, когда камера находится в фиксированном месте. Вы захотите настроить камеру и кадрировать изображение, а затем переставить объекты и фон. Вы также будете менять освещение. Все это проще всего сделать с прочным штативом, который удерживает камеру там, где вы ее оставили.
Вам не нужен специальный штатив только для натюрмортов, но вы можете обнаружить, что выбранный вами штатив имеет несколько специальных функций. Например, некоторые модели с удлинителями позволяют размещать камеру прямо над объектом для съемки сверху. Снимки сверху — отличный способ добавить уникальный и новый ракурс к вашим натюрмортам.
Вы также можете рассмотреть возможность съемки в собственной фотостудии, что даст вам полный контроль над рабочим процессом фотографии.
Идеи фотографии натюрморта
В других формах фотографии вы можете выбрать некоторые элементы, которыми хотите управлять. Например, фотограф-пейзажист может выбирать, куда ему идти и в какое время суток. Но натюрморты сильно отличаются тем, что вы можете придумать любую фотографию и воплотить ее в жизнь. Вы можете быть настолько изобретательны, насколько хотите, с точки зрения местоположения, освещения, эффектов и методов пост-обработки. После того, как вы выбрали тему, вы можете начать собирать части своего шедевра.
Фоны
Первый важный выбор, который вам предстоит сделать после того, как вы выбрали объект, — это ваш фон. Так как фотографии натюрморта часто имеют небольшую площадь, то фон может быть любым на ваше усмотрение. Небольшое пространство позволяет вам быстро и легко создать что-то, будь то с нуля или что-то другое, перепрофилированное. Куски дерева, обои, постельное белье, раскрашенный холст и тряпки — все это отличный фон. Вы можете использовать вещи, которые уже есть, например, деревенский деревянный стол или окрашенную стену, или вы можете создать их с нуля.
Независимо от того, создаете ли вы фон с нуля, старайтесь использовать нейтральные цвета. Помните, что фон должен быть позади изображения, не отвлекая внимание от объекта. Цвета должны согласовываться и хорошо сочетаться с общим предметом и темой фотографии. Что бы это ни было, оно не может отвлекать. Если вы сомневаетесь, выберите фон нейтрального цвета, например, не совсем белый или бежевый, и добавьте к изображению больше красочных элементов, используя реквизит или освещение.
Реквизит
Многие фотографы-натюрморты любят использовать реквизит, чтобы сделать свои фотографии эффектными.Возможно, реквизит добавляет что-то к истории, которую рассказывает изображение, делая изображение более связным и значимым. Или, возможно, цвет реквизита подчеркивает тонкий цвет объекта.
Дело в том, что реквизит — это еще одна вещь, которую фотограф может использовать творчески. Винтажные вещи и вещи с уникальным характером — очевидный выбор. Цветы — обычный реквизит, который может подчеркнуть фото или стать центром внимания.
Критический момент — думать об изображении в целом.Вся композиция должна представлять собой связное и осмысленное представление идеи. Не просто добавляйте случайный цветок, выберите цветок, цвет и текстура которого соответствуют остальной части изображения.
Вот 12 советов о том, как освоить натюрмортную фотографию:
Вот несколько советов по фотосъемке натюрмортов, которые помогут создать идеальный натюрморт и улучшить вашу игру в фотографии.
Все дело в вашем отношении
У некоторых фотографов, особенно у начинающих, натюрморты вызывают в воображении мысли о школьных уроках рисования и домашних заданиях.Да, композиция натюрморта обычно является заданием, которое дают преподаватели фотографии. Но на это есть веская причина. Никакая другая форма фотографии не доступна каждому, и никакая другая форма искусства не заставляет фотографа брать на себя полную ответственность за каждый элемент. Освоение натюрмортов делает вас лучшим фотографом.
Но это только начало истории. Потратьте несколько минут на просмотр в Интернете фантастического искусства, созданного фотографами со всего мира.Вдохновение не займет много времени, и как только вы начнете, творческие соки обязательно потекут.
Раскрась картинку
Полезно думать о натюрморте как о картине, а не о фотографии. Большинство людей, хотя, надеюсь, не многие фотографы, рассматривают фотографию как нечто, сделанное за долю секунды. Но все знают, что для создания картин требуется время. Все ценят то, что художники контролируют именно то, что они помещают на свой чистый холст.И в этом суть натюрморта.
Не торопитесь
Захват изображения может занять доли секунды, но не торопитесь! Подумайте о художественных элементах изображения. Потратьте время на то, чтобы обдумать желаемое освещение, посмотреть, что сделали другие художники, переставить объекты, добавить и удалить реквизит, а также возиться и возиться со всеми остальными элементами вашей композиции.
Сколько времени слишком много времени? Вы можете взять столько, сколько хотите.Это ваше видение, и если вам потребуются годы, чтобы освоить образ, который вы хотите создать, пусть будет так.
Освещение в низком ключе и в высоком ключе
Не ограничивайте себя одним взглядом. Фотографы, как и все художники, могут попасть в колею. Отличный способ смешать вещи — снять одну и ту же сцену как в высоком, так и в низком ключе.
Изображения в низком ключе очень контрастны и, возможно, даже угрюмы. Используйте неброское освещение для уникального образа. С одним источником света и короткой выдержкой вы можете создать впечатление, что объекты плавают на черном фоне.Короткая выдержка, низкий ISO и высокая диафрагма — все это можно использовать для достижения одного и того же эффекта. Неброское освещение отлично работает на черно-белых изображениях. Это также отличный способ подчеркнуть текстуры, формы и формы.
В качестве альтернативы изображения в высоком ключе получаются яркими и равномерно освещенными. Тени мягче, а свет обычно хорошо рассеивается. Изображения в высоком ключе, как правило, подчеркивают цвет и детали.
Контролируйте уровень освещения
Одна из замечательных особенностей съемки натюрмортов — возможность переставлять объекты по своему вкусу.Да, вы можете перемещать фрукты в миске. Но что еще более важно, вы можете провести весь день, совершенствуя свет.
Для начала попробуйте использовать свет, чтобы направить взгляд зрителя сквозь изображение. Источники света, которые появляются слева, как правило, заставляют взгляд зрителя перемещаться по картинке, как если бы он читал книгу. Если тени слишком резкие, добавьте еще один источник света или рассейте уже имеющийся.
Light также может подчеркнуть текстуру вашего изображения. Изменение угла вашего источника света может привести к резким изменениям настроения и внешнего вида изображения.Мораль? Не торопись. Этап проб и ошибок — половина удовольствия!
Контролируйте цвет освещения и температуру
Свет обладает многими качествами, которыми может управлять фотограф, а уникальная возможность, предоставляемая съемкой натюрмортов, дает нам прекрасную возможность попрактиковаться. Используйте отражатели для большего количества света и дополнительного цвета.
Комплект рефлектора и рассеивателя 5-в-1 является обязательным элементом. В сложенном виде они помещаются в сумку для фотокамеры, но предлагают множество вариантов практически для каждой фотосессии.Для натюрмортов вы можете использовать цветные отражатели, чтобы заполнить тени или направить свет. Наборы отражателей обычно поставляются с золотым, серебряным, белым, черным и рассеивателем.
Держите его устойчивым
Приобретите лучший штатив с наибольшим количеством опций. Большинство людей используют свои штативы более чем для одного вида фотографии, поэтому стоит подумать о том, как вы будете использовать их помимо натюрмортов. Портативность часто является одним из наиболее важных критериев, но его также трудно освоить. Портативный штатив часто гораздо менее прочный, чем штатив, предназначенный для студийной работы.Если вы часто работаете в студии, стоит потратиться на тяжелый штатив. Тогда вы можете купить портативную модель, когда возникнет необходимость.
Штатив необходим не только для обеспечения устойчивости камеры, но и для работы без помощи рук. Это позволит вам перемещаться по съемочной площадке, переставляя источники света и реквизит по своему усмотрению, не беспокоясь о том, что вы можете столкнуться или сдвинуть камеру.
Еще один полезный инструмент для создания творческих натюрмортов
Еще один элемент, который значительно повышает вашу мобильность на съемке, — дистанционный спуск затвора.Вам не нужно ничего необычного. Если вы посмотрите в Интернете, вы обязательно найдете много недорогих вариантов для большинства моделей зеркальных камер. В более новых камерах со встроенным Wi-Fi могут быть приложения, позволяющие осуществлять дистанционное управление с вашего смартфона. В целом, они отлично работают, но иногда более простой и быстрый вариант настройки лучше. Технология может быть привередливой, поэтому, если вы обнаружите, что ваше удаленное приложение проблематично, проводной дистанционный спуск затвора старой школы, вероятно, решит проблему.
Блестящие предметы
Светоотражающие элементы могут стать прекрасными предметами и реквизитом, но они также могут усложнить жизнь фотографу.Блестящие вещи отражают все вокруг, в том числе то, что вам не нужно. Ваши источники света, ваша камера и вы сами, скорее всего, создадите неожиданные камео на финальном изображении. Потратьте дополнительное время, чтобы переместить свои предметы, чтобы избежать проблем в будущем.
Одним из решений является тусклый спрей Krylon. Эта аэрозольная краска прозрачна, но уменьшает блики на блестящих предметах. Стоит найти банку для тех случаев, когда вы просто не можете получить правильное отражение.
Вы также можете удалить отвлекающие или случайные элементы при постобработке.Почти всегда проще сделать все правильно в студии или на съемке, но если вы что-то упустили, вы можете исправить это с помощью инструмента клонирования. Но имейте в виду, что отражения — один из тех элементов, которые труднее всего реалистично воспроизвести постфактум.
Простое против сложного
Создавая натюрморт, вы сталкиваетесь со множеством вариантов. Какой реквизит добавить? Какой фон использовать? Сколько источников света и какие настройки камеры оптимальны? Для всех этих вопросов применяется принцип KISS.Нет ничего плохого в том, чтобы сделать сложную и замысловатую композицию. Но если вы сомневаетесь, постарайтесь по умолчанию сохранить простоту.
Идеи для черно-белых натюрмортов
Все больше и больше фотографов рассматривают черно-белые натюрморты как постобработку. Успешные черно-белые фотографы покачают головой. Этот метод приводит к случайным успехам, а не к овладению средой.
Черное и белое сами по себе являются искусством.Когда вы удаляете цвет из композиции, другие элементы заполняют пробелы. Контрасты, текстуры, тона и формы становятся все более важными.
Для достижения наилучших результатов всегда лучше с самого начала делать черно-белые изображения. Он будет направлять все ваши творческие выборы от начала до конца вашего проекта. Вот несколько отличных советов для начинающих в черно-белой фотографии.
Постпродакшн не знает границ
Если нет правил для композиций натюрморта, постпродакшн не место для их навязывания.Ваша процедура редактирования полностью зависит от вас. Многие сторонники чистоты фотографии делают как можно меньше, в то время как другие преобразуют всю композицию в цифровом виде. В связи с тем, что натюрморты являются произведениями изобразительного искусства, более похожими на картины, чем на фотографию, эта техника имеет смысл. Это не только поможет вам выбрать лучшую работу, отображая, выбирая и упорядочивая ваши фотографии на основе их даты, местоположения, категорий и т. д., но и некоторые программы, представленные в этой статье, также позволяют напрямую обмениваться фотографиями. в социальных сетях.
Заключение
Интернет полон интересных идей для съемки натюрмортов и полезных советов по улучшению техники съемки натюрмортов. Просто просмотрите любой фотосайт или публикацию, и вы увидите все, от черно-белых натюрмортов до футуристических цифровых творений. Для творческих художников классная ваза с натюрмортом с фруктами — это только первая ступенька.
Каким бы ни был этап вашей карьеры, веб-сайт вашего портфолио всегда будет центром всех ваших маркетинговых стратегий для развития вашего творческого бизнеса.Это отличный способ укрепить свое присутствие на рынке. Поскольку клиенты постоянно ищут креативщиков, которые предоставляют определенные услуги, присутствие в Интернете выведет вас на передний план и поможет большему количеству клиентов узнать о вас.
Если вам интересно, как сделать портфолио, оформите заказ на Pixpa. Pixpa — это платформа для создания веб-сайтов, которой доверяют творческие профессионалы во всем мире. Pixpa предлагает простой, но мощный конструктор веб-сайтов с возможностью перетаскивания и включает в себя клиентские галереи, инструменты электронной коммерции и блогов, которые позволяют вам полностью управлять своим присутствием в Интернете с помощью единой бесшовной платформы.Изучите все функции , которые делают Pixpa идеальным выбором для фотографов и других творческих профессионалов.
Создайте свой веб-сайт портфолио профессиональных фотографий с помощью Pixpa. Встроенный магазин, клиентские галереи и блог.
Начать бесплатную пробную версию
Натюрморт с мухобойкой, или песочными часами, или лимонами
Это, конечно, сюрреалистические времена. Смерть и разложение повсюду, не только в наших больницах, но и в экономических и политических системах, которые привели нас к этому моменту кризиса. Для тех, кто заперт в своих домах, каждый день окружен одними и теми же стенами и одними и теми же объектами, масштаб повседневного опыта головокружительно сузился, а постоянная суета часов, дней и недель превратилась из сокрушительно надежной в тревожно абстрактную. Практически не осталось ничего, кроме глубокого наблюдения, которое так часто является порталом в сверхъестественное; повторяйте слово достаточное количество раз, и оно неизменно становится тарабарщиной.
Однако именно в раскрытии своей странности объекты, как и слова, становятся изменчивыми, их форма и полезность больше не присущи им, а выводятся из контекста или незаметно преподаются.Даже мертвую индейку Сьюза можно прочесть по-другому, если рассматривать ее достаточно долго, мертвую вещь, которая не может избежать взгляда, внезапно оживает, как в последних строках стихотворения: «Но индейка, я влюблен в нее […] / и славные крылья, архангелические, распростерлись / как будто могли лететь, но вниз, / вниз, в землю». Таким образом, несмотря на свое название и историю, натюрморт, в конечном счете, не о неподвижности. Речь идет о трансформации. Распад и смерть, исторические сюжеты nature morte, суть не события, а процессы.Замораживая фрукты, когда они гниют, или свечи, когда они догорают, натюрморт абстрагирует эти процессы и раскрывает их красоту.
Чтобы запечатлеть это трансформационное время, T попросил пятерых фотографов создать собственные натюрморты, используя только предметы из их ближайшего окружения. Результаты были столь же разнообразны по стилю и тону, как и следовало ожидать, но озабоченность жизнью и смертью, заточением и свободой была неизменной повсюду, как это было на протяжении веков.Это изображения, которые исследуют как границы древней формы, так и другое, более спокойное сообщение, которое всегда было заложено в ней: что объекты в кадре еще не мертвы, а только меняются — что есть жизнь, все еще.
10 идей для отличных натюрмортов для фотографий на iPhone
Хотите делать красивые фотографии на iPhone, не выходя из дома? Если да, то вам обязательно стоит попробовать свои силы в натюрморте. Этот популярный жанр включает в себя фотографирование одного или нескольких неодушевленных предметов, и вы можете делать все это, не выходя из дома, используя простую столешницу и свет из окна.Итак, какие предметы вы можете использовать в своих натюрмортных фотографиях? В этом уроке вы откроете для себя 10 отличных идей для поиска интересных объектов, чтобы вы могли уже сегодня начать создавать собственные натюрморты на iPhone.
Дина Бертон — iPhone Photo Masters Student
1. Цветы
Цветы — один из самых популярных объектов для натюрморта, и на то есть веские причины.
Они красивые, нежные и бывают самых разных цветов и разновидностей.Они также чрезвычайно универсальны в настройке натюрморта.
Крис Бэрд — iPhone Photo Masters Student
Вы можете поставить их в вазу и сфотографировать с одной стороны для традиционного натюрморта, как это сделал Крис на фотографии выше.
Или что-то немного другое, как насчет создания плоской композиции, как показано ниже? Просто расположите цветы на однотонном фоне и снимайте сверху.
Луис Фернандес — iPhone Photo Masters Student
В зависимости от настроения, которое вы хотите создать на своей фотографии, вы можете экспериментировать с различными цветовыми сочетаниями цветов и фона.
На фотографии выше ярко-розовые цветы создают удивительный контраст с черным фоном, создавая действительно драматическое изображение.
Филиппа Фредериксен — iPhone Photo Masters Student
Эта фотография Филиппы вызывает совершенно другое впечатление. Использование белого фона и белых или бледных цветов создает более спокойное настроение с ощущением легкости и воздушности.
Еще один отличный способ фотографировать цветы – снимать очень крупным планом, чтобы запечатлеть нежную текстуру лепестков.
Эвелин Зибер — iPhone Photo Masters Student
Это особенно эффективно, если цветок покрыт крошечными каплями воды, как эта желтая роза, сфотографированная Эвелин.
Цветы — отличный объект для работы, если вы только начинаете свой путь в мире натюрморта. Так что сорвите цветы из своего сада или купите букет цветов в магазине и посмотрите, какие красивые изображения вы можете создать.
2.Еда
Еда — отличный объект для фотографии, но в мире фотографии она также вызывает споры!
Никто не хочет видеть фотографию грязной обеденной тарелки, поэтому вам нужно проявить творческий подход к своим композициям. К счастью, существует бесконечное множество способов фотографировать еду.
Линн Лурдес Лусена — iPhone Photo Masters Student
Один из вариантов — заполнить рамку сырыми ингредиентами, как это сделала Линн на фотографии выше.Диагональная композиция на этой фотографии великолепна, особенно с контрастными цветами.
Вы можете сделать такую фотографию дома, но вам также следует обратить внимание на такие возможности для фотосъемки на продуктовых рынках и в продуктовых магазинах.
Еще один способ сфотографировать еду — задокументировать различные этапы процесса приготовления блюда, которое вы готовите.
Филиппа Фредериксен — iPhone Photo Masters Student
Нарезанные грибы и нож на фотографии Филиппы рассказывают историю приготовления этого блюда.
Это заинтриговало вас этим изображением, предлагая вам задать такие вопросы, как: она собирала грибы на прогулке на природе или купила их в магазине? Какую еду она готовила? Как выглядело финальное блюдо?
Помимо сырых ингредиентов, фотография готового продукта также может стать отличной фотографией.
Лолли Какумани – iPhone Photo Masters Student
Будь то деревенские буханки хлеба, тарелка супа или красиво расставленная тарелка с едой, всегда тщательно продумывайте свет и композицию, чтобы запечатлеть еда в лучшем виде.
Подумайте, хотите ли вы включить некоторые элементы окружения, такие как столовые приборы и другие украшения стола. Или будет лучше, если сфотографировать вблизи, чтобы запечатлеть детали и текстуру еды?
И, конечно же, не забудьте сфотографировать вкусные угощения, такие как торты, печенье и шоколад.
Дина Бертон — iPhone Photo Masters Student
Мне нравится эта фотография коробки конфет, сфотографированная сверху.Цвета и формы шоколадных конфет интересны сами по себе, но тот факт, что из каждой шоколадки отрезан кусочек, говорит о великой истории этих неотразимых лакомств!
Мелочи имеют большое значение в фуд-фотографии, поэтому тщательно продумайте детали. Подумайте об истории, которую хотите рассказать, и расставьте сцену так, чтобы создать настроение, которое вы себе представляли.
3. Предметы домашнего обихода
Прелесть натюрморта в том, что вам даже не нужно выходить из дома, чтобы создавать потрясающие фотографии.
Сначала вы можете задаться вопросом, что можно найти для фотографирования в вашем доме, но приложив немного воображения, вы можете превратить практически любой предмет домашнего обихода в удивительный предмет для натюрморта.
Андрес Кац — iPhone Photo Masters Student
Найдите время, побродите по дому и посмотрите, какие объекты вы можете найти. Ищите товары интересной формы, цвета, узора и текстуры.
Может быть, предмет выглядит не так хорошо, когда вы находите его в ящике или шкафу.Но вынув его и поместив на нейтральный фон при мягком свете окна, вы можете превратить его в красивый натюрморт.
Фиона Гроуз – iPhone Photo Masters Student
Кухня часто является прекрасным местом для поиска объектов для натюрморта. Можно использовать серебряные столовые приборы, деревянные ложки, старинную посуду и всевозможные другие кухонные принадлежности.
Лолли даже использовала пламя на газовой плите внизу, чтобы создать потрясающий абстрактный образ.
Lolly Kakumani – iPhone Photo Masters Student
Обратите особое внимание на предметы, которые вы используете каждый день дома. Подумайте, как вы могли бы использовать их, чтобы рассказать историю об определенном моменте вашего дня. Простая композиция ниже является отличным примером этого.
Карен Морган – iPhone Photo Masters Student
Поместив дневник, ручку, очки и чашку кофе на простой темный фон, Карен дала нам небольшое представление о спокойный и мирный момент в ее день.
Вы действительно можете использовать любой предмет домашнего обихода в качестве объекта для натюрморта. Единственным ограничением является ваше воображение!
Лиля Еевичкина – iPhone Photo Masters Student
Вы бы подумали использовать наушники iPhone таким образом?
Это настолько простой объект, что вы можете быть обмануты, думая, что он не имеет никакой фотографической ценности. Но Лиля доказала, что это точно не так!
4.Канцелярские товары и материалы для творчества
Вам нравится рисовать, рисовать или заниматься другими видами искусства и ремесел? Предметы, которые вы используете для этих занятий, часто можно использовать для создания интересных натюрмортов.
Джереми Сирл — iPhone Photo Masters Student
Как правило, они красочные и имеют четкие геометрические формы, что делает их идеальными для абстрактной и минималистской фотографии.
Вы также можете снимать более традиционные натюрморты, как показано ниже.Этот вид установки обычно включает в себя фотографирование набора предметов, которые работают вместе, чтобы рассказать историю.
Донна Нивисон Флора – iPhone Photo Masters Student
Даже если у вас нет материалов для рисования, у вас наверняка завалялись карандаши, скрепки или другие канцелярские принадлежности.
Связка цветных карандашей, сфотографированная сверху, или плоская стопка скрепок и других стационарных предметов может быть невероятно эффектной.
Донна Нивисон Флора – iPhone Photo Masters Student
Хитрость заключается в том, чтобы экспериментировать с различными комбинациями предметов и комбинировать их по-разному, пока не получится интересный и художественно выглядящий натюрморт.
5. Старинные предметы
Есть ли у вас дома старые или винтажные предметы? Если да, то они станут отличными объектами для ваших натюрмортов?
Старинная мебель, лампы, часы и другие старинные предметы могут вызвать у зрителя прекрасное чувство ностальгии.
Kimberly Saxton-Heinrichs – iPhone Photo Masters Student
Возможно, у вас есть старые книги, открытки или рукописные письма, которые могли бы стать прекрасным реквизитом в ваших натюрмортах.
Эти предметы особенно хорошо смотрятся в сочетании со старинными чашками или другими предметами прошлого.
Пегги Карлоу – iPhone Photo Masters Student
Если у вас нет винтажных вещей, их легко найти в благотворительных магазинах, антикварных магазинах и на распродажах автомобильных багажников.
Вы даже можете спросить у пожилого друга или родственника, есть ли у них какие-нибудь старые, подлинные вещи, которые вы могли бы использовать.
Мария Кристина Гонсалес – iPhone Photo Masters Student
6. Ювелирные изделия
У большинства из нас есть какие-либо украшения, будь то ожерелье, браслет, кольцо, брошь или наручные часы.
Каким бы стилем украшений вы ни владели, определенно стоит попробовать использовать эти предметы в своих натюрмортах.
Кэтрин Арнольд Дворжак – iPhone Photo Masters Student
Ювелирные изделия обычно лучше всего смотрятся на фотографии на простом фоне, чтобы мельчайшие детали выделялись.
Помните о том, при каком освещении вы снимаете. Если свет слишком резкий, он будет отражаться от блестящей металлической поверхности и создавать неприглядные яркие пятна на изображении.
Тем не менее, правильное количество отражений может создать красивое свечение, которое особенно эффектно смотрится на золотых украшениях.
Линн Лурдес Лусена – iPhone Photo Masters Student
Экспериментируйте с рассеиванием света, пока не получите нужное количество света на объекте. Вы можете использовать занавеску или кусок ткани, чтобы рассеять свет окна или лампы.
После того, как вы коснулись, чтобы установить фокус, проведите пальцем вверх или вниз по экрану iPhone, чтобы отрегулировать экспозицию, чтобы получить правильную яркость.
7. Инструменты и садовое оборудование
Натюрмортная фотография не обязательно должна включать в себя то, что можно было бы считать красивыми или деликатными предметами.
Вы также можете создавать отличные натюрморты, используя инструменты и другие полезные предметы, которые вы можете найти в своем садовом сарае или мастерской.
Агнета Андерссон – iPhone Photo Masters Student
Такие объекты часто имеют действительно интересные формы и текстуры, которые можно использовать для создания удивительно динамичных композиций.
Тщательно продумайте фон, который вы используете в таких изображениях. Красивая белая скатерть, вероятно, не будет хорошо сочетаться с жирными инструментами.
Jefri Lay – iPhone Photo Masters Student
Но грубая черная наждачная бумага или старый деревянный верстак будут гораздо больше соответствовать предмету.
Плоские композиции, подобные фотографиям выше, очень хорошо работают при фотографировании инструментов. Но для более крупных предметов рассмотрите более традиционный натюрморт, как показано ниже.
Фиона Гроуз – iPhone Photo Masters Student
Если вы фотографируете в сарае или мастерской, убедитесь, что в кадре нет отвлекающих факторов.
Это может включать в себя приближение к объекту или устранение некоторых вещей перед съемкой.
8. Природа
До сих пор мы рассматривали только предметы, которые вы можете найти у себя дома. Но как только вы научитесь фотографировать неодушевленные предметы, вы также можете отправиться на улицу, чтобы найти натюрморты в природе.
Крис Бэрд – iPhone Photo Masters Student
В мире природы бесконечное количество объектов, которые вы можете использовать в своих натюрмортах. Так что в следующий раз, когда вы отправитесь на прогулку, внимательно следите за мелкими предметами, которые вы могли бы сфотографировать.
Ищите листья, цветы, перья, желуди, сосновые шишки, семенные головки, ракушки и другие мелкие предметы в природе.
Эвелин Зибер — iPhone Photo Masters Student
Попробуйте сфотографировать объект на простом фоне, чтобы он выделялся на фоне окружающей среды.
Если фон слишком отвлекает, переместите объект или измените угол съемки, чтобы снять его с лучшей точки.
Sherry Manners — iPhone Photo Masters Student
Если у вас есть дополнительный макрообъектив, такой как olloclip для вашего iPhone, обязательно возьмите его с собой.
Макрообъективы позволяют делать красивые фотографии природы крупным планом, раскрывая детали и текстуры, которые часто не видны невооруженным глазом.
9. Найденные объекты
Хотя съемка на природе доставляет большое удовольствие, она также может быть сложной, особенно при съемке натюрмортов.
Если свет слишком яркий или недостаточно яркий, могут возникнуть проблемы с экспозицией. А если будет ветер, ваш объект унесет ветром, что сделает фотосъемку практически невозможной.
Крис Бэрд – iPhone Photo Masters Student
Так что, если вы найдете в природе объекты, которые хотели бы использовать в своих натюрмортах, стоит подумать о том, чтобы взять их с собой домой. У вас будет больше контроля над условиями съемки.
Вернувшись домой, вы можете поэкспериментировать с различными фонами, настройками освещения и композициями.
Стелла Оливер – iPhone Photo Masters Student
Это также означает, что у вас будут эти предметы для использования в других фотографиях в будущем.Раковины и перья — отличный реквизит, который можно использовать для украшения целого ряда натюрмортов.
Если вы найдете такой объект, как перо или лист, и возьмете его домой, чтобы сфотографировать, рассмотрите возможность использования мелкого распылителя для воды, чтобы добавить несколько крошечных капель воды на объект.
Кимберли Сакстон-Хайнрихс – iPhone Photo Masters Student
Это создаст впечатление, что вы фотографировали объект на улице после дождя или в утренней росе… когда на самом деле вы фотографировали его в уют собственного дома!
10.Другие объекты на открытом воздухе
Помимо прогулок на свежем воздухе в поисках природы для фотографирования, существует множество других неодушевленных объектов, которые вы можете снимать вне дома.
Велосипед, прислоненный к стене, — классический пример натюрморта, который можно найти на улице.
Паула Бенедетти Даннер – iPhone Photo Masters Student
Велосипеды являются фантастическими объектами из-за их формы и цвета, а также потому, что они побуждают зрителя задавать такие вопросы, как:
Кто это велосипед? ? Где владелец? Где они были и куда собираются? Велосипед был брошен?
Всякий раз, когда кто-то хочет узнать больше об истории, стоящей за фотографией, он становится более заинтригованным и заинтересованным изображением, что в конечном итоге делает его более привлекательным.
Джанет Кашин – iPhone Photo Masters Student
Заброшенные и полуразрушенные здания – отличные места для фотосъемки натюрмортов.
На фото выше, сделанном Джанет, запечатлены замечательные текстуры и детали, но оно также создает захватывающую историю, когда вы задаетесь вопросом, что скрывается за этим окном.
Крис Бэрд – iPhone Photo Masters Student
Не забывайте также уделять внимание более мелким деталям.Ржавчина и облупившаяся краска дают фантастические возможности запечатлеть прекрасные цвета и текстуры в ваших натюрмортах.
Как только вы начнете искать, вы начнете замечать удивительные объекты для своих натюрмортов, независимо от того, находитесь ли вы на улице или в своем собственном доме.
Как вы тоже можете делать фотографии на iPhone, которые все обожают
Хотите начать делать невероятные натюрморты на iPhone, подобные этим? Присоединяйтесь к нашему онлайн-курсу iPhone Photo Masters, где каждый месяц вы будете проходить углубленное обучение от другого фотографа мирового уровня, посвященного iPhone.
Откройте для себя советы и приемы по широкому кругу тем и жанров фотографии, примените эти навыки на практике при выполнении фото-заданий, а затем получите отзывы и советы от наших экспертов на ежемесячных обзорах фотографий.
Кроме того, вы станете частью невероятного сообщества Школы фотографии iPhone, где вы сможете общаться с другими участниками курса, а также с нашими экспертами по фотографии.
Начните улучшать свои фотографии на iPhone уже сегодня…
НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ПРИСОЕДИНИТЬСЯ К МАСТЕРАМ ФОТО ДЛЯ iPhone!
Натюрморт (23 идеи, советы и примеры)
Пробовали ли вы когда-нибудь фотографировать натюрморты? Это прекрасный способ для фотографов попрактиковаться и улучшить свои навыки.
Если вы не знаете, что это такое и как начать работу, это руководство может вам очень помочь.
Вы найдете отличные идеи для фотосъемки натюрмортов, прекрасные примеры натюрмортов для вашего вдохновения и 16 профессиональных советов, которые вы можете попробовать в своей следующей съемке.
Начнем!
Что такое натюрморт?
Натюрморт относится к изображениям, на которых изображены неодушевленные предметы. Они могут быть органическими — например, еда или цветы — или искусственными.
Фотографии натюрмортов можно разделить на две основные категории: «созданные натюрморты» и «найденные натюрморты». В какую из них попадает ваша фотография, зависит от того, планировали и организовывали ли вы натюрморт или нет.
Его можно разделить на подкатегории в зависимости от предмета (например, натюрмортная фотография продукта) или техники (например, плоская натюрмортная фотография).
8 Идеи для фотосъемки натюрмортов
Вот несколько идей для фотосъемки натюрмортов, которые вы можете попрактиковать дома:
- Фотография еды . В этом виде натюрморта запечатлена любая еда: от сырых продуктов до полностью приготовленных блюд.Чтобы сфотографировать его как натюрморт, помните, что вы не должны включать в кадр человека — ни готовящего, ни съедающего еду.
- Фотография продукта — это одна из категорий коммерческой фотографии. Основная характеристика заключается в том, что вы демонстрируете продукт с намерением продать его. Чтобы попрактиковаться в фотонатюрморте с продуктами, можно составить из них композицию. Вы можете найти множество примеров в косметических брендах — подумайте, например, о фотографии, на которой изображен набор помад разных оттенков.
- Фотография цветов — Цветы — один из самых классических объектов натюрморта, и я имею в виду не только фотографию, но и живопись. Можно составить красивые букеты или составить из лепестков креативную композицию.
- Черно-белая фотография — Переключение с цветного на оттенки серого — хорошее упражнение для улучшения вашей фотографии, и оно может очень хорошо подойти для натюрморта. Объекты, сфотографированные в черно-белом цвете, получают другое настроение, которое вы можете использовать для своего творческого видения.
- Плоская фотография – Термин «плоская съемка» относится скорее к углу обзора, чем к объекту. Чтобы снимать идеально ровно, датчик должен быть параллелен поверхности, на которой находится объект. Этот тип натюрморта стал очень модным в социальных сетях, таких как Instagram. Вы можете найти много примеров, а иногда и конкурсов по хештегу #flatlay.
- Настольная фотография — это категория натюрморта, в которой основное внимание уделяется объектам, расположенным на столе.Это один из самых распространенных стилей, которые вы можете найти. Неважно, работаете ли вы с фруктами, книгами или игрушками, главное, чтобы они лежали на столе.
- Концептуальная фотография . В этом типе фотографии вы используете объекты натюрморта, чтобы представить нечто иное, чем они есть на самом деле. Например, в видео выше фотограф использует будильник, прикрепленный к воздушному шару, чтобы символизировать то, что время летит незаметно.
- Фотография игрушек. Воссоздание сцен, изображающих реальную жизнь, может быть веселым и полезным занятием, особенно потому, что такие юмористические фотографии обычно очень популярны в социальных сетях.
Примеры натюрмортов окружают вас повсюду, так что берите предмет и продолжайте читать ниже, чтобы узнать несколько советов по созданию удивительных фотографий натюрморта.
16 советов для успешной фотосъемки натюрмортов
1. Подготовьте оборудованиеНатюрморт Garcia de Marina
Как Гарсия де Марина сказал Shotkit о своем Nikon D800: «Эта камера позволяет мне работать с крупные отпечатки и сохраняют мельчайшие детали на сфотографированных объектах.Мне не нужна быстрая камера, потому что я делаю фотографии в студии только с неподвижными элементами».
Итак, для профессиональной фотосъемки натюрмортов вам необходимо уделять первоочередное внимание разрешению и качеству изображения. Полнокадровые камеры — лучший выбор, но они могут быть дорогостоящими.
Если вы пока не можете себе это позволить, не волнуйтесь, вы можете начать с любой камеры или даже смартфона.
Вам также может пригодиться этот список самых дешевых полнокадровых камер.
Фикс-объективы лучше всего подходят для съемки натюрмортов, поскольку они обеспечивают более четкое изображение, меньше искажений и более широкую диафрагму, чем зум-объективы. Поскольку вы работаете в студии (большую часть времени) и используете неподвижные объекты, вам не нужна универсальность зума.
Сказав, что в идеале все же нужен широкий диапазон фокусных расстояний.
Отличный объектив для начала съемки натюрморта. Это не вызовет никаких искажений, потому что стандартный 50 мм предлагает перспективу, аналогичную человеческому глазу.
Короткий телеобъектив (85 мм или 100 мм) с возможностью макросъемки расширит творческие возможности вашей съемки. Это позволит вам снимать небольшие объекты или экспериментировать с выборочной фокусировкой.
Широкоугольный объектив хорошо подойдет для крупных сцен или небольших сцен, если у вас мало места, чтобы отойти от них. Что-то около 35 мм будет работать достаточно хорошо, не вызывая больших искажений.
Использование штатива является ключом к съемке натюрморта. Наличие устойчивой точки зрения позволяет вам наилучшим образом скомпоновать изображение.Кроме того, это предотвратит дрожание камеры, если вам придется работать с длинными выдержками.
Поскольку вы работаете в студии, вам не нужно беспокоиться о весе, поэтому приобретите максимально прочный штатив. Однако следите за универсальностью, потому что вам нужно будет изменить угол обзора.
Убедитесь, что головка штатива позволяет легко выполнять панорамирование и наклон. Для съемки под низким углом вам может быть удобно иметь центральную колонну, которая может переворачиваться вверх дном.
Наконец, для плоской фотосъемки вам может понадобиться штанга для штатива.
Ознакомьтесь с нашим путеводителем по лучшим штативам для цифровых зеркальных фотокамер здесь.
Многие фотографы-натюрморты предпочитают снимать при естественном освещении. Тем не менее, использование отражателей и рассеивателей может быть очень полезным для управления светом.
2. Спланируйте свою сценуКредит: Оля Кобрусева
Чтобы создать хороший натюрморт, вам нужно вдумчиво выбирать элементы и тщательно их расставлять. Все дело в деталях.
Один из лучших способов начать работу — спланировать снимок.Подумайте о формах, цветах и характеристиках, которые вам нужны, прежде чем выбрать правильный объект.
Попробуйте нарисовать свою сцену, чтобы определиться с композицией; это поможет вам организовать и реализовать идею с лучшими результатами.
3. КомпозицияАвторы и права: Pixabay
Композиция относится к положению объектов внутри кадра. В этом вам могут помочь многие правила: золотая спираль, золотое сечение, правило третей, правило шансов и т.д.
Для любой фотографии нужна хорошая композиция, но особенно для натюрморта. Без него у вас была бы просто куча предметов, которые выглядят как беспорядок, или ваши натюрморты были бы просто неинтересны.
Большинство камер имеют сетку с правилом третей, чтобы помочь вам скомпоновать и кадрировать. Если вы тренируетесь со своим смартфоном, вы можете загрузить приложение для камеры с различными сетками.
Наконец, вы можете исправить свои натюрморты с помощью инструмента обрезки и наложений композиции в Lightroom.Хотя всегда лучше сделать это прямо в камере, если вы можете.
4. Настройки камерыАвторы и права: Николай Осмачко
Как известно любому профессиональному фотографу, всегда лучше иметь контроль над конечным результатом фотографии. Хотя автоматический режим может дать вам хорошо экспонированное изображение, вы не можете решать все остальное.
Для некоторых изображений лучше иметь все в фокусе; для других лучше иметь небольшую глубину резкости.Чтобы это контролировать, нужно снимать с правильной экспозицией.
То же самое касается скорости затвора. Если на изображении есть движущийся элемент, например бегущая вода или падающие снежинки, вам нужно решить, хотите ли вы заморозить его или оставить размытие в движении.
Обучение использованию полуавтоматических программ, таких как режим приоритета диафрагмы или режим скорости затвора, улучшит ваши натюрморты. Еще лучше, если вы освоите ручной режим — см. наше руководство для начинающих по настройкам камеры здесь.
5. ФоныАвторы и права: Venus HD Makeup & Perfume
Фон — важная часть натюрморта. Вы не фотографируете продукт, где вы используете белый фон, чтобы изолировать и выделить объект — здесь фон является частью сцены.
Чтобы выбрать правильный фон, вам нужно задать себе вопрос, какую атмосферу вы хотите создать для своих изображений.
Например, если сфотографировать чашку кофе на мятой ткани, это похоже на завтрак в постель — уютно.Если вместо этого кофе стоит на деревянном столике, вы уже помещаете зрителя на кухню или в кофейню — вы бодры и активны.
Правило применимо не только к плоскому фону. Если вы фотографируете букет цветов, они снаружи? Видишь сад сзади? Или это происходит в помещении? Что вы видите за ними?
С помощью фона вы создаете сцену, в которой происходит история. Это помогает создать настроение для вашей фотографии натюрморта.
6.Выберите правильный светКредит: Юри Мари
Неважно, используете ли вы искусственные или естественные источники света; Очень важно найти лучшее качество света и настройки освещения для вашей сцены.
Освещение играет важную роль в съемке натюрморта, потому что оно помогает вам управлять сценой и создавать настроение. Использование жесткого света с сильными тенями отличается от использования мягкого света с равномерным увеличением яркости.
Вы также можете выбирать между низким и ярким освещением.Эти настройки освещения очень популярны в натюрмортной фотографии.
Вы можете использовать приглушенное освещение, чтобы создать темную и мрачную атмосферу, и яркое освещение, чтобы создать чистый и неземной вид.
Положение источника света также важно и часто связано с формой и материалом объектов. Например, стекло значительно выигрывает от подсветки.
7. Угол обзораАвторы и права: Роман Одинцов
Отличный способ улучшить свои натюрморты — попробовать разные точки зрения.Перемещайтесь по съемочной площадке и снимайте объект с разных ракурсов.
Когда вы это сделаете, на вашей фотографии все изменится. Форма объектов отличается: подумайте о торте, который представляет собой круг сверху и прямоугольник сбоку.
Перспектива также отличается, потому что предметы, находящиеся ближе к вам, будут меньше, чем предметы, находящиеся дальше, и так далее. Просто меняя положение, можно получить совершенно разные снимки.
8. РеквизитАвторы и права: Джесс Харпер
Натюрморт состоит из предметов.Когда вы фотографируете только один объект и оставляете остальную часть кадра пустой, это может быть мощное изображение, но это должно быть сделано правильно — и не все объекты подходят для этого.
Иногда, чтобы сделать изображение привлекательным, фотограф добавляет реквизит, выступающий в роли элементов композиции. Однако убедитесь, что все дополняет сцену.
Вы можете использовать реквизит, который подходит к вашему основному объекту, потому что у них общая тема или цвет — другими словами, они имеют смысл вместе.Если нет, вы можете попробовать противоположные вещи, чтобы поиграть с другими примерами сопоставления и создать контраст в своем изображении.
См. наш справочник по реквизиту для фотосъемки новорожденных.
9. Подготовьте объектАвторы и права: Венди ван Зил
Перед началом фотосессии важно подготовить объект. Есть много примеров советов и уловок, которые фотографы используют, чтобы улучшить еду или продукты, чтобы сделать их готовыми к съемке.
Один из них — это добавление капель воды в пивную бутылку или стакан чая со льдом, потому что в реальной жизни именно это и происходит при конденсации.
Вы можете быть настолько изобретательны, насколько захотите, чтобы улучшить свои фотографии. Просто будьте осторожны, чтобы не перейти этическую черту, если вы занимаетесь профессиональной фотосъемкой продуктов или еды.
Подготовка объектов в сцене — это не только улучшение или добавление вау-фактора; это также о внимании к деталям. Если вы работаете со столовым серебром, возможно, вам захочется отполировать его перед сценой — то же самое касается и ювелирных изделий.
10. ЦветКредит: Moose Photos
Использование цвета — мощный инструмент в натюрморте.Это может быть источник контраста или общая тема между объектами.
Вы можете вести зрителя по сцене, делая объекты яркими благодаря дополнительным цветам, или заставлять их фокусироваться на форме и текстуре, используя монохромную цветовую палитру.
Вы можете черпать вдохновение из истории искусства и природы для некоторых классических комбинаций или обратиться к дизайну, чтобы узнать, что сейчас в тренде.
11. ТекстураАвторы и права: Ylanite Koppens
Текстура может добавить визуальный интерес к фотографии натюрморта.Подумайте о сцене со столешницей: она выглядит лучше на белом полированном столе или лучше использовать шероховатую деревянную поверхность?
Использование текстурированного фона может создать контраст между негативным пространством и объектом. Конечно, это правило применимо не ко всем вашим изображениям, но в некоторых ситуациях оно хорошо работает.
Еще одна важная текстура — это текстура предмета. Подумайте об апельсине: вы бы предпочли видеть плоскую форму или текстуру кожуры?
Чтобы получить творческий контроль над текстурой, вы должны учитывать объект и освещение.Помните, что мягкий свет, исходящий спереди, сделает текстуру плоской. Если вы хотите выделить его, используйте более жесткий свет, падающий сбоку.
12. Рассказывание историйКредит: Грегорио Луис Гомес
Когда ваше изображение рассказывает историю, зритель сразу же вовлекается в нее и в нее вкладывается. Сделайте так, чтобы ваши натюрморты что-то сообщали зрителю, чтобы получить более успешную фотографию. Вы можете проявить столько творчества, сколько захотите.
Может быть, вы хотите рассказать историю своего дедушки, создав натюрморт из семейных реликвий, или историю культуры с некоторыми традиционными предметами.
13. Сделайте больше одной фотографииАвторы и права: Джилл Барроу
Как я уже говорила, всегда хорошо планировать свой образ. Представьте, как вы хотите, чтобы это выглядело, и нарисуйте эскиз, который будет служить ориентиром.
Однако, сделав снимок, не останавливайтесь на достигнутом. Попробуйте изменить настройку освещения, переставить объекты, изменить настройки камеры и точку обзора.
Может случиться так, что ваша первая идея была хорошей, но когда вы ее реализуете, вы находите что-то прекрасное, о чем вы и не думали.
14. Представление абстрактных понятийАвторы и права: Giallo
Чтобы создать творческий натюрморт, вам не нужно думать о самом объекте. Вы можете попробовать использовать абстрактные понятия и собрать воедино объекты, которые их представляют. Например, осень или любовь.
Чтобы начать создавать концептуальные натюрморты, вы можете просмотреть некоторые книги по искусству. Художники использовали эту технику на протяжении веков, и вы можете получить большое вдохновение от них и их искусства.
15. Держите глаза открытымиФото: Elle Hughes
Не все натюрморты создаются фотографом. Иногда нужно просто держать глаза открытыми в поисках тех маленьких сокровищ, которые можно превратить в идеальный образ.
Натюрморт «Найденный» — такое же искусство, как и созданный натюрморт. Пройтись и распознать что-то, из чего можно сделать красивую фотографию, — прекрасный навык.
16. ПостобработкаАвторы и права: Тоа Хефтиба
Постобработка — важная часть натюрморта.Часто это всего лишь небольшая корректировка, например настройка экспозиции или коррекция баланса белого на изображении.
В других случаях это сложнее, например, заживление пылинок или дефектов, которые вы не видели при съемке.
Фотограф может даже удалить ненужные объекты, необходимые для производства, например нити, удерживающие «плавающие» объекты.
Вы также можете выполнить творческую постобработку. Например, сделайте фотокомпозицию или добавьте эффект, чтобы ваш натюрморт выглядел как картина изобразительного искусства.
Таким образом, добавление постобработки в ваш рабочий процесс открывает мир возможностей для улучшения и обогащения ваших натюрмортов.
Часто задаваемые вопросы по фотосъемке натюрмортовКакие существуют 2 типа фотосъемки натюрморта?
Создан натюрморт, где вы нарочно расставляете набор предметов для своей фотографии; и нашли натюрморт, когда натыкаетесь на красивую сцену или установку для фотографирования.
Что такое натюрморт?
Натюрморт представляет собой композицию предметов быта без человека. Объекты могут быть естественными, такими как фрукты и цветы, или созданными руками человека, такими как книги или украшения.
Что делает натюрморты успешными?
Успешная фотография начинается с объекта; вам нужно выбрать правильные и расположить их должным образом. Затем используйте фотографические приемы, чтобы рассказать интересующую вас историю — учитывайте освещение, композицию и т. д.
Какой объектив лучше всего подходит для съемки натюрмортов?
Отличный универсальный объектив — это фикс-объектив 50 мм.Однако, если вы можете позволить себе иметь более одного, добавьте в сумку короткий телевик с возможностью макросъемки.
Почему натюрморт называется?
Натюрморт — и фотография, и живопись — назван так потому, что его предметы не двигаются; это неодушевленные предметы. Термин происходит от голландского слова «все еще», потому что именно в Нидерландах он был впервые признан художественным жанром.
Как фотографы-натюрморты зарабатывают деньги?
Коммерческие клиенты часто запрашивают фотографии натюрмортов, чтобы продемонстрировать свою продукцию и использовать их в рекламных или редакционных целях.Кроме того, фотографы-натюрморты часто продают свои фотографии на сайтах стоковой фотографии.
Заключительные слова
Надеюсь, это руководство заинтересовало вас фотографией натюрмортов.
Помните, что многие известные фотографы использовали этот жанр для создания художественных фотографий, и что вы тоже можете творить великие дела.
Мыслите масштабно, проявляйте творческий подход и начинайте практиковаться!
Простое руководство по оживлению натюрморта
Подумайте о том, как много раз вы пролистываете Instagram, просматривая миллионы фотографий со всего мира.Так много изображений еды, растительности, зданий, напитков и других сцен снимается на камеру каждый день.
Если вы являетесь частью этого ансамбля цифровых фотографов, знаете ли вы, что продолжаете художественную практику, зародившуюся в Европе в 17 м веке?
И теперь вы думаете: « О чем вы говорите, ?»
Натюрморт.
Натюрморт хоть и древний, но особый жанр фотографии. Он представляет собой совокупность предметов (предметов быта или неодушевленных предметов), организованных как предмет композиции.Как ни странно, многие современные фотографы изо всех сил пытаются осознать эту старинную практику.
Чтобы преуспеть в фотографии натюрморта, вам нужно будет использовать различные методы, чтобы оживить ваши изображения. Со временем именно эти приемы помогут вам выделиться в море фотографов-любителей.
Если вы хотите начать свое путешествие в качестве фотографа-натюрморта, вы обратились по адресу. Это полное руководство по фотографии натюрмортов, в котором вы найдете все, что вам нужно знать об этом ремесле.
Готов? Давайте начнем.
Фото Гаррета Пола Понимание основ освещенияЧто отличает посредственную фотографию от красивой? Светло. Или, другими словами, как фотограф использует свет.
Тем не менее, освещение остается сложным аспектом натюрморта. Хорошая новость заключается в том, что это не обязательно. В натюрмортной фотографии свет является незаменимым компонентом, который позволяет вам рассматривать мир и фотографировать его.При правильном использовании свет может стать разницей между расплывчатыми натюрмортами и хорошо продуманными изображениями.
При работе с освещением у вас есть возможность выбирать между:
Естественное освещениеЕстественный свет или прямые солнечные лучи помогают определить особенности ваших природных объектов. Это также помогает устранить ненужные элементы в вашей композиции, уменьшая их экспозицию.
Примечание : Работа с естественным освещением сложна, поскольку вы практически не контролируете, как свет падает на объект и как формируются тени на кадре.
Фото Гаррета Пола Искусственное освещениеВы можете использовать искусственное освещение для создания потрясающих натюрмортов.
Почему?
У вас есть полный контроль над параметрами освещения. Вы не ограничены только использованием студийного света. Вы можете использовать различные источники света, такие как свет для волос, акцентный свет или заполняющий свет.
Фото Брэда Свитцера 💡 Бонусные советы! Теперь, когда вы понимаете эти два типа освещения, с которыми вы можете работать, используйте приведенные ниже советы, чтобы формировать и управлять тем, как свет падает на ваши натюрморты: Используйте зеркала, чтобы усилить, сфокусировать и отразить свет обратно на ваши объекты. |
Многие фотографы-натюрморты слишком много внимания уделяют освещению и пренебрегают композицией. Несмотря на то, что освещение жизненно важно в натюрморте, понимание композиции также имеет неоценимое значение.
Часто лишь немногие фотографы, которые сосредотачиваются на хорошей композиции, получают яркие и художественные натюрморты.
Чтобы улучшить свои композиционные возможности, используйте правило третей.
Вам также нужно добавить несколько объектов в свою композицию. Таким образом, ваше финальное изображение будет более подробным и вызовет интерес у зрителя. Тем не менее, вы должны обратить пристальное внимание на пустые промежутки в загруженном изображении, прежде чем начать съемку. Эти пробелы могут отвлечь зрителя от вашего основного предмета.
Спросите себя: этот пробел направляет взгляд зрителя на то, что я хочу, чтобы он увидел? Или он идет к отдельной части композиции?
Иногда небольшое изменение в аранжировке композиции может иметь решающее значение. Помимо нарушения правил, вы можете попробовать методы открытой и закрытой композиции в своих натюрмортах.
Фото Гаррета Пола Открытая композицияЭлементы в открытой композиции не фиксируются.Попробуйте вытолкнуть элементы за края кадра. Это может быть что угодно: линии, текстуры или цвета, выходящие за пределы кадра. Вот пример ниже:
Фото Моники ГрабковскойВидите, как фотограф выдвигает некоторые элементы за пределы кадра?
Закрытая композицияЭтот тип композиции фокусируется на одном объекте, и многие фотографы используют его в портретной фотографии. Вам нужно будет аккуратно расположить основной объект в кадре.
Фото Джоди Морган Выделите темуВ фотографии неодушевленный предмет означает главную точку интереса, на которой фокусируется камера фотографа.
Например, фотограф может сосредоточиться на лицах, пейзажах, зданиях или дорожных знаках в качестве основного объекта во время фотосессии. Чтобы выявить лучшее в своем предмете, работайте с приземленными предметами. Выбирайте предметы, отличные от вазы с цветами или миски с попкорном.
Короче говоря, выбирайте темы, которые не являются банальными. Как разорванное кожаное сиденье, чашка со сломанной ручкой, стол без ножки — даже один ботинок!
Тем не менее, тематика зависит от каждого фотографа. Но это не должно удерживать вас от использования методов , группирующих , и темы , чтобы придать вашим натюрмортам больше интенсивности и глубины.
Группировка и фонСгруппируйте предметы по одному шаблону или форме, чтобы создать единообразие.Это помогает обновить визуальный аспект вашего натюрморта.
Группировка также помогает привлечь внимание зрителя. Это добавляет к общему ощущению и силе изображения.
Фото Trollinho Использовать общую темуЕсли вы работаете с несколькими предметами для своего натюрморта, они должны следовать единой теме. Это может быть цвет, форма, фактура и т. д. Распространенная тема — использование одних и тех же узоров. Повторение помогает направлять внимание зрителя от точки к точке.Таким образом, зритель может легко исследовать композицию.
Помните : Большая часть вашего творческого пути к фотографии связана с самопознанием.
Фото Джоанны Косинской Edit To PerfectionСреди фотографов ведутся жаркие споры о том, имеет ли место программное обеспечение для редактирования фотографий в фотографии. Так это или нет, но даже преданные цифровые фотографы признают, что некоторые неброские изображения нуждаются в небольшой настройке цвета и насыщенности, чтобы привести их в соответствие с нормами.
Редактирование ваших натюрмортов предлагает вам больше свободы и бесконечные возможности для настройки ваших изображений по мере необходимости. Различные этапы редактирования могут улучшить окончательный вид ваших натюрмортов.
Чтобы улучшить изображения с помощью редактирования, мы рекомендуем воспользоваться приведенными ниже советами:
- Использование пресетов: пресетов — это находчивые элементы для ваших натюрмортов. Однако вам потребуются технические знания Adobe Lightroom, чтобы успешно использовать пресеты в ваших изображениях.
- Настройка контрастности и экспозиции: Это означает, что вы можете сделать фотографию ярче или темнее по своему усмотрению. Попробуйте сбалансировать низкий, средний и высокий контраст, чтобы ваши элементы выделялись в кадре.
- Обрезка отвлекающих элементов: Лучше всего обрезать натюрморты, чтобы улучшить композиционные детали (например, ненужные объекты на краю кадра).
Рекомендуемые учебные ресурсы: Чтобы преуспеть в качестве фотографа-натюрморта, крайне важно пройти курс онлайн или записаться в колледж.Обязательно ознакомьтесь с лучшими бесплатными онлайн-курсами по фотографии. |
Теперь, когда вы мастер натюрморта, давайте узнаем об этом подробнее.
Учитесь у великих: краткая история натюрмортаИскусство натюрморта не ново. На самом деле он древний, так как первый натюрморт восходит к Египту в 15 -м -м веке до нашей эры. Тогда египтяне верили, что неодушевленные предметы, нарисованные внутри гробниц, будут сопровождать умерших в загробной жизни.
Перенесемся в 16 й век, греки и римляне переняли искусство натюрморта и начали использовать его в картинах. Результаты были намного лучше, детализированы и сложны. Как и сегодня, греки и римляне использовали натюрморты для передачи религиозной символики через освященные христианские рукописи.
В эпоху Возрождения голландцы прониклись искусством натюрморта и попробовали свои силы в написании натюрморта. К сожалению, их натюрмортные композиции были некачественными, и потребовалось некоторое время, прежде чем они смогли оставить свой след в ремесле.Однако, как и во всем в жизни, целеустремленность питает успех, и со временем голландцы оставили свой первый настоящий след в искусстве натюрморта.
Возьмем, к примеру, Сцена на хорошо укомплектованной кухне Иоахима Бекелаера: классический натюрморт, на котором еда и кухонная утварь изображены в восхитительных деталях.
Современные фотографы могут позаимствовать несколько идей натюрморта у старых мастеров.
Помните, этим художникам приходилось полагаться на первоначальный талант, чтобы добиться успеха.Можно даже утверждать, что в то время преуспевали только искусные художники — путь к славе нельзя было купить или нанять художника, чтобы «освежить» свою работу.
Не было коротких путей к успеху: надо было работать!
Натюрморт: часто задаваемые вопросы Какая камера нужна для съемки натюрмортов?Самое большое преимущество натюрморта в его простоте. И если вы хотите преуспеть в этом замечательном жанре фотографии, ключ заключается в наличии подходящего оборудования.
Хорошая новость в том, что… Многого не нужно.
Вы можете снимать свои натюрморты любой камерой. На самом деле, все, что вам нужно, это телефон и световой сигнал, чтобы начать.
Но если вы хотите создавать потрясающие снимки, подойдет полнокадровая камера, беззеркальная камера или камера среднего формата.
Какой объектив идеально подходит для съемки натюрморта?Вам не нужно грабить банк, чтобы купить модный объектив. Мы рекомендуем использовать длиннофокусные объективы (телеобъективы).Они обеспечивают небольшой угол обзора, который пригодится, когда вы хотите разместить объекты в кадре.
Классифицируется ли фуд-фотография как фотография натюрморта?Да. Это самый простой и уникальный жанр натюрморта. Более того, вы можете использовать некоторые из ваших изображений еды как часть своего портфолио.
Теперь не позволяйте словам « самый простой » одурачить вас. Много работы уходит на организацию вашей сцены и расстановку продуктов питания вокруг предмета.Если вы хотите добиться успеха в этом жанре натюрморта, вам нужно проявить творческие способности.
Фото Florencia Potter Over To You: воплотите свое творчество в жизньТеперь вы точно знаете, что такое натюрморт и техники, которые помогут вам добиться в этом успеха.
И последний совет: практика ведет к совершенству. В мире, где некоторые фотографии длятся едва ли минуту, постоянство в сочетании с дисциплиной выделит вас из толпы.
Помните , не корите себя, если сразу не получается создать впечатляющие натюрморты.
Секрет в том, чтобы постоянно учиться и совершенствоваться.
Дальнейшее чтение:- 3 Бесплатные электронные книги по фотографии натюрморта
- Веселье с натюрмортом с овощами
- Жуткая сторона современной фотографии натюрморта
- 35 превосходных примеров фотографии натюрморта
- Фотография натюрморта
- Советы по фотографии натюрморта
Передовой опыт: концептуальный натюрморт
Компания Heinz однажды рекламировала свой «острый кетчуп» с фотографией картофеля фри, подгоревшего до хрустящей корочки с одного конца.Несколько лет назад кафе Музея Ван Гога в Амстердаме ловко упомянуло художника в рекламе с фотографией простой кофейной чашки со сломанной ручкой.
Компания Colgate опубликовала фотографии фруктов без косточек в рамках рекламной кампании зубной нити. Совсем недавно некоммерческая организация Sea Shepherd Conservation Society распространила информацию о загрязнении океана, опубликовав серию фотографий рыб, превращенных в пластиковые бутылки для воды.
У этих четырех объявлений мало общего, но все они концептуальны.Они используют простые предметы повседневного обихода — от картофеля фри до кофейных кружек — для того, чтобы затронуть более широкие темы, начиная от гигиены полости рта и заканчивая охраной морской среды.
Эти виды концептуальных изображений вечны и эффективны, они также доступны и понятны всем. Поскольку они предназначены для клиентов из разных отраслей и не требуют большого бюджета, концептуальные натюрморты являются достойным дополнением к любому лицензионному портфолио.
Вот наши главные советы по созданию привлекательных концептуальных изображений, которые продаются.
Проявите творческий подход
В 2018 году Getty Images сообщила о 116-процентном увеличении количества поисковых запросов по термину «неожиданная концепция». Концептуальные натюрморты всегда содержат элемент неожиданности; возможно, вас привлекают формы или цвета, но именно визуальный каламбур заставляет вас смотреть дважды.
К счастью, для создания этих изображений вам не нужны дорогие материалы или расходные материалы — вам нужна только новая идея. Реклама в журналах и на веб-сайтах — отличное место для начала; посмотрите, как бренды используют абстрактные натюрморты для привлечения клиентов.
Еще один совет? Начните придумывать творческие и неожиданные способы использования обычных предметов. Все, что вам нужно, это вещи, которые есть у вас дома, бесшовный фон и ваше воображение.
Если вы читали книгу Малкольма Гладуэлла Outliers , вы слышали о «тесте кирпича и одеяла». Возьмите ручку и бумагу и запишите все потенциальные способы использования кирпича или одеяла. Вначале вы будете думать об очевидном, но по ходу дела у вас могут появиться совершенно неожиданные идеи.Вот где ваше концептуальное мышление возьмет верх.
Оставайтесь универсальным
По мере того, как вы привыкнете мыслить концептуально, подумайте о том, как придать своим фотографиям более одного значения или интерпретации. Фотография карточного домика, сделанная Харди Сапутрой, в равной степени уместна в рекламе о реконструкции здания или в статье о планировании на будущее или оценке рисков.
Такая универсальность и абстрактное мышление могут создать разницу между фотографией, которая продается только один раз, и фотографией, которая продается снова и снова.Чем больше целей и контекстов вы можете придумать для одной фотографии, тем выше ваш потенциал для продаж.
Сделайте это актуальным
Концептуальные натюрморты всегда актуальны в мире коммерческой фотографии — и они не исчезают с приходом и уходом новых тенденций — но есть способы сделать их особенно своевременными. В наши дни бренды больше, чем когда-либо, думают об устойчивости, благополучии, равенстве и технологиях, и все эти темы можно исследовать с помощью простых настольных натюрмортов.
Эта фотография выше, также сделанная Харди Сапутрой, может говорить о таких темах, как безопасность на одном уровне, но она также может передавать сообщение о сохранении и влиянии действий человека на мир природы и окружающую среду.
В эпоху коронавируса социальное дистанцирование, виртуальная связь и мытье рук также стали темами, которые бренды и маркетологи хотят продвигать и исследовать, и существует множество абстрактных способов выразить эти понятия. Начните с самой концепции, а затем начните собирать объекты и реквизит, необходимые для ее реализации.
Будьте проще
Как только вы доберетесь до идеи, подумайте о самых простых или простых средствах, которыми вы могли бы ее проиллюстрировать, без каких-либо отвлекающих деталей. Ваша концепция всегда должна быть на первом месте, и каждый элемент фотографии должен объединяться, чтобы передать и подчеркнуть эту идею.
Вы заметите, что все фотографии в этом материале — и реклама, на которую мы ссылаемся, — содержат всего несколько реквизитов и много места для копирования. Эти изображения универсальны, и покупатели могут адаптировать и настраивать их в соответствии со своими потребностями; у них есть место для обрезки или добавления логотипа, а сообщение или тема остаются прежними.
Ваша фотография должна работать сама по себе, но она также должна работать как шаблон или холст, чтобы покупатель мог использовать ее так, как он ее видит. Если вы сомневаетесь, пройдите «тест миниатюр». Поймет ли покупатель, глядя на маленькую миниатюру вашего изображения, что происходит и какую историю вы рассказываете? Если нет, примите это как намек на упрощение композиции.
Сделать его доступным
Слова «концептуальный» и «доступный» не всегда идут рука об руку, но когда дело доходит до коммерческих натюрмортов, ключевое значение имеет соответствие.Если вам сложно объяснить вашу концепцию словами, она может быть слишком расплывчатой или неясной, поэтому потратьте некоторое время на формулирование и уточнение идеи, которую вы хотите выразить.
Концептуальные фотографии содержат слои смысла, но при этом они просты. Сила этого образа Мариана Вейчика Словакара заключается в его непосредственности; Сопоставление ключей от машины и стакана виски сразу же делает очевидным, что это не обычная фотография продукта, а важное заявление об ответственном употреблении алкоголя и соблюдении закона.
Концептуальные натюрморты часто исследуют универсальные темы, такие как радость, печаль, индивидуальность или общность, поэтому, даже если они сюрреалистичны и необычны, они также должны ощущаться реальными и подлинными. Это означает, что лучше избегать крайних правок и фильтров; пусть ваша идея говорит сама за себя, без каких-либо неестественных эффектов или постобработки.
Мыслить символически
Концептуальные натюрморты часто говорят через иконографию или символы. Столетия назад фламандский художник Осиас Берт использовал бабочек как символ спасения, а фрукты, такие как вишня и клубника, представлял души в раю. В 17 веке художники-натюрморты часто использовали черепа и песочные часы, чтобы выразить течение времени.
Такая символика актуальна и сегодня. Например, на фото выше Дины Беленко кофе становится символом энергии, радости и позитива. Обычные предметы, такие как цветы, предметы домашнего обихода, продукты питания и многое другое, могут заменять более крупные концепции или эмоции, добавляя еще один смысловой уровень вашим изображениям.
Добавить ключевые слова
Ваши концептуальные натюрморты не могут быть найдены, пока вы не добавите концептуальные ключевые слова.Анна Колдунова, художница, создавшая фотографию выше, может включать буквальные ключевые слова для описания своего натюрморта — например, «розовый», «резина», «дерево» и т. д. — но она также помечает его отличными концептуальными словами и фразами, чтобы описать значение изображения.
Концептуальные ключевые слова, такие как «дивергент», «лидерство», «разнообразие», «одиночество» и «индивидуальность», указывают на истинный символизм воздушных шаров Колдуновой, и это все фразы, которые коммерческие клиенты будут искать при поиске фотографий. Название и описание — «Быть другим» и «Концепция уникального человека среди толпы» — также говорят об абстрактных идеях, действующих внутри изображения.
Перепроверьте свой архив
Скорее всего, у вас уже есть по крайней мере некоторые из этих концептуальных натюрмортов, даже если вы еще не знаете об этом. Посмотрите, как лучшие фотографы на 500px используют концептуальные ключевые слова, и подумайте, как вы могли бы применить те же идеи к фотографиям, которые вы уже сняли. Помимо их буквальных интерпретаций, вы можете открыть для себя новый способ продвижения своей работы и повысить ее лицензионный потенциал.
«Рассмотрите натюрморты, которые уже есть в вашем портфолио, и постарайтесь взглянуть на них свежим взглядом», — предлагает команда 500px Content. «Представьте разные сообщения, которые можно интерпретировать по фотографии. Например, фото взрослых резиновых сапог рядом с детскими резиновыми сапогами может быть прочитано как «спасение на черный день»».