Картинки моделей одежды рисунки: D1 80 d0 b8 d1 81 d1 83 d0 bd d0 ba d0 b8 d0 bc d0 be d0 b4 d0 b5 d0 bb d0 b5 d0 b9 d0 be d0 b4 d0 b5 d0 b6 d0 b4 d1 8b картинки, стоковые фото D1 80 d0 b8 d1 81 d1 83 d0 bd d0 ba d0 b8 d0 bc d0 be d0 b4 d0 b5 d0 bb d0 b5 d0 b9 d0 be d0 b4 d0 b5 d0 b6 d0 b4 d1 8b

Fashion-фото. Что Вы знаете об этом? | Статьи

Fashion-фото. Что Вы знаете об этом?

Первое, что возникает в голове при упоминании fashion-фото, – яркие запоминающиеся картинки из глянцевых журналов мод. Модели с невероятными физическими стандартами и макияжем в необычных позах демонстрируют наряды, которые должны обозначить свежие веяния в сфере моды. Максимальное привлечение внимания – вот задача fashion-фотографий. Все понимают, что эти конкретные модели не предназначены для повседневной жизни, да это и не требуется. Цель — повышение лояльности покупателя к определённому бренду, его линиям одежды, косметики, аксессуаров. Информирование о модных течениях. Именно поэтому известные журналы мод стремятся привлечь к сотрудничеству лучших профессионалов жанра fashion-фотографии. 

Общая идеология жанра

Основная цель фотографии в этом жанре – вызвать заинтересованность зрителя, привлечь его внимание к миру fashion-индустрии и внедрить восприятие моды в категорию его постоянных приоритетов.

Многие узнают о модных тенденциях и новейших коллекциях из публикаций глянцевых журналов и специализированных сайтов. Некоторые мастера мечтают работать на ведущие бренды и печататься в популярных модных изданиях. Но удаётся это лишь единицам, и понятно почему. Fashion-фото – объективно сложный жанр, недоступный новичкам. Успех приходит только к самым талантливым и упорным после многих лет практики, терпеливого преодоления неудач, постижения специфических тонкостей, гораздо более глубокого, чем простое фотографирование одежды.

Специфические признаки fashion-фотографии

Истоки жанра нужно искать в 1856 году. Именно тогда фотограф Адольф Браун снял серию снимков герцогини Вирджинии Ольдони в различных модных платьях. Так Браун стал родоначальником fashion-фото, а герцогиня – первой фотомоделью. Начало ХХ-го века ознаменовалось появлением первых модных журналов – сначала La mode practuqie, чуть позже Vogue. А в 1911 году в журнале Art et Decoration

впервые была напечатана целая серия фотографий коллекции от «кутюр» Поля Пуаре. Таким образом, биография жанра fashion-фото ведётся уже более полутора веков. За это долгое время определились специфические особенности стиля, выделяющие его из прочих жанров фотографии. Попробуем выделить основные отличия:

• Очень низкий КПД. Удачный кадр может потребовать нескольких дней подготовки и 10-15 часов съёмки. Можно сравнить с поиском золотого самородка в куче пустой породы. Чтобы добиться успеха, нужно много и упорно работать;
• Любая деталь в композиции, каждая мелочь несёт смысловую нагрузку и всесторонне продумывается до начала сессии. На снимке не бывает неожиданной тени, случайного пятна, лишней складки на одежде, незапланированного предмета или детали. Если что-то присутствует в кадре – значит, так и было задумано;

• На внутренний посыл зрителю работает вся композиция: облик модели, её поза, одежда, аксессуары и прочие детали. При этом рекламный характер профессионального fashion-фото остаётся незаметным и ненавязчивым: клиент не должен ощущать давления,  банального призыва купить тот или иной продукт. Фотограф лишь даёт красивую информационную картинку происходящего в сфере моды, помогая покупателю сделать правильные выводы;
• Всё в композиции должно быть ярким, дерзким: наряды, косметика, позы, окружающий антураж. С некоторым «перебором» по отношению к общепринятым канонам. Снимок сразу должен выделиться среди прочих, привлечь и удержать взгляд зрителя. Не случайно существует целый класс имиджевого макияжа специально для фотосессий, помогающий создать яркую запоминающуюся картинку;
• Одним из важнейших компонентов fashion-фото является свет. Он создаёт интригу композиции, помогает диалогу мастера со зрителем. Начинающим фотографам без обширных знаний в области колористики, теории композиции и практического опыта использования осветительного оборудования добиться удачного результата практически невозможно;
• В fashion-съемках участвуют несколько специалистов, каждый — профессионал своего дела, имеет собственную зону ответственности. Фотограф не занимается макияжем, осветитель – костюмами, а костюмер не вмешивается в работу фотографа. Но успех или провал фотосессии в целом всё же чаще связывается с личностью фотографа. Подбор высококлассной команды – его прерогатива;
• Fashion-фото в любой исторический период является отражением эпохи, оно пропитано духом общественных предпочтений, точно передаёт степень развития культуры, атмосферу времени, устремления людей и их идеалы;
• Современная модная индустрия немыслима без цифровых графических редакторов. Возможность постобработки и ретуши фотографий подарило стилистам и фотографам невероятную свободу фантазии, раскрепостило умы и расширило творческие возможности.

Виды fashion-фотографии

У этого жанра существует несколько направлений, различающихся стилистикой, местом съёмки или назначением фотографий.

Съёмки с подиума

Очень удобны для фотографов тем, что их не приходится организовывать. За них это делают дома моды известных кутюрье, рекламные фирмы и всевозможные спонсоры. Любой уважающий себя бренд устраивает минимум один-два показа в год на подиумах Парижа, Милана, Лондона, Нью-Йорка. Фотографу нужны только умелые руки, достойная техника и правильный свет. За образ моделей для зрителя отвечают организаторы.

Уличная съёмка (Street style)

Она может быть постановочной с тщательной проработкой кадра и образа моделей, а может — спонтанной. Фотограф просто сливается с людской массой и выискивает необычных, стильных, выделяющихся из толпы людей. Здесь важно быть наблюдательным, суметь уловить и передать зрителю общее впечатление от человека: его облика, причёски, предметов одежды, обуви, необычных аксессуаров. Такие снимки сейчас очень модны в блогах и на личных страничках фотолюбителей.

Одежда без модели

Это направление называется «Flat lay». Снимки печатаются в журнале или размещаются в сети. Часто сопровождаются вопросом — «надели бы?». Задачи выразить какую-либо идею или передать настроение здесь не ставится. Акцент – на фактуру и цветовую гамму собственно предметов одежды. Никаких тебе моделей, никакого макияжа. Даже с фоном не следует заморачиваться: съёмка flat lay производится на белом фоне. 

Каталожные и коммерческие фото

Предназначены для размещения в каталогах модной одежды с целью привлечения покупателей. Образы для съёмок создаются стилистами по полной программе – с моделями, макияжем, аксессуарами. И, чтобы не рассеивать внимание потенциального покупателя, помочь ему максимально разглядеть все детали и нюансы покроя конкретной модели одежды, съёмка производится на белом фоне.

Имиджевая, журнальная съёмка

С лучшими образцами подобного фото мы встречаемся в популярных глянцевых журналах. Вот где настоящее мастерство – высший пилотаж! Для того чтобы достичь такого уровня, нужно научиться не только видеть модную одежду и лицо модели, но и почувствовать внутреннюю динамику кадра, его настроение. И всё это передать зрителю посредством макияжа, света и нестандартных декораций. Начинающим фотографам советуем сначала хорошенько попрактиковаться в более простых жанрах.

Модные течения и профессиональные приёмы

Хорошей школой для новичков может оказаться копирование мастеров fashion-фото. Постарайтесь детально разобраться в том, как подготовлена площадка для съёмки, как выставлен свет, выдержан баланс света и тени. Как подготовлена к съёмке модель: поза, причёска, макияж. Попытайтесь воссоздать все условия и сделайте несколько кадров. Сопоставьте снимки, проанализируйте, что у Вас не так. Исправьте ошибки и сделайте ещё серию. Ближе к оригиналу? Не очень? Пытайтесь ещё. Так методом проб и исправления ошибок Вы будете маленькими шагами постигать тонкости жанра. С опытом постановочные фотосесии усилят творческое видение снимка и умение передавать его атмосферу и настроение.

А ещё можно воспользоваться некоторыми беспроигрышными приёмами, неизменно вызывающими любопытство зрителя и привлекающими внимание.

Грубый макияж. Щёки со следами потёкшей туши выглядят неаккуратно и хаотично. Но непременно привлекут внимание зрителя и придадут образу дух бунтарства, пренебрежения нормами и канонами. Необходимо лишь прочувствовать все нюансы композиции в целом и правильно расставить акценты.

Спорт и ЗОЖ. Растущая популярность ЗОЖ находит отражение и в фотографии. Тренированное тело с рельефными мышцами, всевозможные спортивные аксессуары в кадре привлекут внимание. Для съёмки подойдёт спортзал в школе, площадка в ближайшем дворе, заброшенный стадион в парке. Подобный антураж выгодно преподнесет совершенство модели.

Съемка на пленку. Казалось бы, цифра уже победила во всех сферах нашей жизни, однако, это не так. По крайней мере, в фотографии. Многие мастера сохраняют верность старой доброй плёнке. Снятые на плёнку кадры неповторимы: от них веет особой атмосферой, мягкость оттенков и цветовых переходов радует глаз. Любое фото, снятое на плёночную камеру,  выглядит теплее, интимнее, чем цифра. 

Модель в маске.

 В fashion-индустрии многое, если не всё, зависело от внешности модели и настроения, которое она способна передать зрителю. Сегодня популярно новое направление, выражающее протест против персонализации модных течений. Модели предстают перед объективом и выходят на подиум в масках, переключая всё внимание зрителя на главный объект – творение кутюрье. Это могут быть полумаски, или маски, полностью скрывающие лицо. Роль маски могут сыграть очки необычной формы, делающие внешность неузнаваемой.

Приём «только что из-под душа» Невероятно зрелищный эффект мокрой одежды и мокрых волос не теряет актуальности на протяжении последних лет и с энтузиазмом применяется в fashion-фотографии. Мокрые волосы с падающими каплями воды как бы бросают вызов устоявшимся стандартам, а облегающая тело мокрая одежда демонстрирует формы модели в выгодном свете.

Сидячая поза.

 И на подиуме, и на страницах журналов привычнее видеть модель стоя, так проще продемонстрировать достоинство новых фасонов. Однако бывают ситуации, когда гораздо выгоднее представить модель, свободно расположившуюся в удобном кресле в расслабленной, независимой позе, демонстрируя полное равнодушие к зрителю. Этот провокационный приём часто используется начинающими фотографами. Бросая вызов общественным условностям, они вызывают шквал эмоций, а значит и интерес к своим работам.

Съемки в случайных местах. В противовес глянцу и гламуру для съёмки выбираются «непотребный» урбанистический пейзаж: грязные улицы, обшарпанные стены, переполненные мусором урны, телефонные будки с разбитыми стёклами. Если к подобным трущобам удачно подобрать образ модели, можно создать несколько «литературную» атмосферу безысходности, своеобразную «достоевщину» в fashion-жанре. Можно быть уверенным, что такие съемки будут весьма любопытны зрителю и запомнятся надолго.

Дефекты внешности – изюминка снимка. Часто незначительные дефекты внешности можно сделать сильной стороной своего фото. Сделав акцент на непропорциональность лица, веснушки или родинки, можно вокруг них построить замысел фотографии. Вместо сглаживающей ретуши признаки несовершенства даже усиливают, делая модель более понятной, близкой человеку из толпы.

Неестественные кукольные позы.  С помощью макияжа моделям придают кукольные выражения лиц, наряжают соответствующим образом и снимают в позах, характерных скорее для кукол, чем для живого человека. Это ещё один способ «обезличивания» модели и повышения важности предметов одежды, аксессуаров и окружающей обстановки.

Пастельная палитра. Минимализм. Буйство цветов и оттенков на страницах модных журналов хорошо освоено мастерами fashion-фото и используется как мощное оружие. Конкурировать с ними на этой поляне сложно, да и зрительский глаз постепенно привыкает и устаёт от безальтернативности. Однотонный фон, неброские фасоны одежды, пастельные тона тканей и минимализм в макияже в этих условиях становятся хорошей приманкой для глаз зрителя, невольно концентрируют его внимание. Используйте это!

Главная идея fashion-фото – привлечение внимание зрителя всеми возможными способами. Не бойтесь эксперимента, больше практикуйтесь в постановочных фотосессиях. И, что самое важное, стремитесь к тому, чтобы каждый спуск Вашей камеры был осмысленным, осуществлял определённую идею. Используйте лучшие снимки для создания фотоальбомов, наборов фото на подставке и  постеров / плакатов. Наслаждайтесь своими шедеврами!

5 видов популярных fashion-съемок для любителей фотографии

17 и 18 октября в Абакане прошел workshop в рамках творческих встреч и мастер-классов KM DEVELOPMENT EVENTS, который провела фотограф Аня Виролайнен. Мы попросили Аню рассказать нашим читателям о видах fashion-фотографии, которая стала так популярна в наше время.

Если вы фотограф и вас привлекает мир стиля и моды, профессиональный макияж, работа с моделями и качественная ретушь, то наверняка в вас живет желание развиваться в жанре fashion-съемки, а также сделать это способом заработка. Существуют различные виды fashion-фотографии, и при помощи этих жанров вы можете найти свой стиль съемки и воплощать идеи.

Снэп (snapshots) — это стандартизированные фотоснимки, призванные продемонстрировать внешность модели без всяких прикрас, то есть без макияжа, модной одежды и специфического оформления интерьера или фона. Снэпы обязательно должны входить в полноценное модельное портфолио, так как без них модельный агент не сможет оценить истинные достоинства и недостатки внешности человека, представленного на фото. По этой причине нельзя подвергать полученные снэпы последующей фотообработке в графическом редакторе или иным образом корректировать фотографии.

Такая съемка включает в себя минимум шесть фотографий: портрет (анфас, три четверти и профиль) и в полный рост в открытом однотонном купальнике или белье (анфас, профиль, три четверти и со спины). Как и модельные тесты, снэпы ориентированы в первую очередь на передачу естественного облика.

Модельные тесты (model tests) — это набор снимков который отражает типаж модели и показывает ее умение позировать, раскрывает потенциал. Модельные тесты снимаются без броских аксессуаров, макияж естественный, одежда простая минималистичная без ярко выраженного стиля, отсутствие в кадре лишних объектов. В отличие от портфолио при такой съемке модель должна выглядеть максимально естественно.

Эдиториал (Editorial) — съёмка для журнальных публикаций. Мы часто можем увидеть такие снимки на разворотах глянцевых журналов. В этом случае имеется ввиду эмоциональная фото-история. Чтобы упростить задачу обозначения вашей истории, составляется moodboard, в котором содержится информация о локациях, образе модели, позировках, сюжеты и эмоциях. Эта презентация полезна как и для фотографа, так и для модели, стилиста и визажиста. Так вы получите отличный результат и живые фото.

Небольшой совет: пытайтесь, чтобы локация раскрывала задуманный образ. Например, вы хотите воплотить образ утонченной девушки-аристократки. Водите ее по красивым залам, посадите между ваз и цветов, покажите, как за ней бежит толпа ухажеров и как ее тонкие пальцы обхватывают подсвечники в ее дворце. Вживайте модель в локацию. Полное воплощение вашей идеи и кропотливая подготовка способны максимально передать нужную эмоцию.

Лукбук (LookBook). Лукбуки обычно снимаются для презентации одежды для конечного покупателя. Такие серии могут использоваться в различных проявлениях: каталоги, выкладка в социальные сети и другие рекламно-информационно носители. При съемке лукбука очень важно относиться внимательно к деталям. Антураж и реквизит зависит от концепции. Однотонный фон и минимум позинга.

Beauty-съемка. Фотография в стиле бьюти в первую очередь изображает косметику, макияж любого вида сложности и акцентирует внимание на губы, глаза, являющимися главными предметами съемки. В стиле бьюти чаще всего принимают участие профессиональные модели и актрисы с правильными чертами лица, легко входящие в образ. Главной задачей этого стиля является передача красоты модели крупным планом (портретом). В нем необходимо продемонстрировать перемену лица с помощью высококачественного креативного make-up. Основное отличие стиля от портретной фотосъемки состоит в том, что первая изначально передает психологический образ модели, когда же фотография в стили бьюти должна изображать посылы глянца, стиля и блеска.

Наиболее часто стиль бьюти используется в рекламе косметических средств и услуг, также он отлично подходит для создания рекламного образа ювелирных изделий. Фотографу при выборе моделей для съемки нужно акцентировать внимание на девушках, не столько обладающих безупречными чертами лица, сколько на счастливых владелиц идеальной кожи. Нужно учитывать, что в некоторых случаях необычная внешность модели может сделать кадр еще более выразительным. Главное, чтобы модель могла уяснить для себя суть того, что от нее требуют, и в конечном итоге по фотографии должно быть понятно, какой именно продукт рекламируется, будь то лак для ногтей или же тушь для ресниц.

Такая четкая градация жанров не призывает вас останавливаться на чем-то одном. Пробуйте новое, вдохновляйтесь, работайте с интересными людьми и объединяйтесь для совместных проектов. Серьезный подход и любознательность смогут развить ваш потенциал и сделать ваш творческий путь увлекательным!

Сервисы поиска одежды по фото

Я люблю часами копаться в каталогах интернет-магазинов.

Чтобы найти определенную вещь, например платье, можно пойти двумя путями: выставить параметры — цвет, размер, материал, тип выреза и длину — или просто загрузить фотографию.

Екатерина Табатчикова

нашла платье

Профиль автора

Я решила проверить, насколько хорошо сервисы находят похожие модели.

Для проверки я выбрала свою фотографию — будем искать платье-рубашку с карманами. Если повезет, то и кожаные кроссовки.

Рассказываю, какие магазины и сервисы нашли одежду по фото.

Надеюсь, нейросеть поймет, что скрытая в складках рука — это карман

Wildberries

Сколько брендов: 37 тысяч
Сколько товаров: 90 миллионов
Как искать: на сайте и в приложении (iOS / Android)

Я покупала платье в магазине «Бифри», который продает и на «Вайлдберриз», поэтому на этот сервис у меня большие надежды. «Вайлдберриз» будет искать платье среди своих товаров, а если не найдет такое же, то предложит похожие модели.

Поиск на сайте и в приложении немного отличается: сайт видит снимок целиком, а приложение позволяет его кадрировать — и находить или платье, или кроссовки.

Чтобы начать поиск, нужно нажать на значок фотоаппарата в строке поиска и загрузить снимок

Сайт справился: первый результат поиска показал то самое платье. В приложении я искала кроссовки — и точно таких же «Вайлдберриз» не нашел. Хотя эта модель есть в каталоге.

Приложение показало мне нужное платье первым. Но остальные модели не похожи на платье с фото: слишком короткие Мои кроссовки в приложении не нашлись, хотя в «Вайлдберриз» они есть

Lamoda

Сколько брендов: 1000
Сколько товаров: 2 миллиона
Как искать: в приложении (iOS / Android)

«Ламода» — это тоже мультибрендовый магазин, товары которого часто пересекаются с «Вайлдберриз». Но тут нет поиска на сайте: загрузить фотографию можно только в приложении.

Чтобы начать поиск, нужно выбрать категорию — женщинам, мужчинам или детям — и после этого нажать на значок фотоаппарата.

Я выбрала категорию «Женщинам» Искусственный интеллект «Ламоды» обнаружил две вещи: платье и обувь

Мне показалось, что «Ламода» настроила поисковую машину лучше «Вайлдберриз»: по фото нашлись сразу два типа вещей — платье и кроссовки. В «Вайлдберриз» пришлось кадрировать фотографию, чтобы искусственный интеллект увидел кеды.

С поиском «Ламода» справилась — нашла мое платье и показала его в первых строках. А вот с кроссовками вышел прокол: почему-то вместо белых мне предложили серебристые и красные.

Все четыре платья одинаковы, различается только цвет Кажется, «Ламода» предложила женские кроссовки, не ориентируясь на загруженную фотографию

Как грамотно потратить и сэкономить

Рассказываем в нашей рассылке дважды в неделю. Подпишитесь, чтобы совладать с бюджетом

Яндекс.

Маркет

Сколько магазинов: 20 тысяч
Сколько товаров: 100 миллионов
Как искать: в приложении (iOS / Android)

«Яндекс-маркет» — это сервис для поиска и подбора товаров. Обычно я его использую, когда выбираю технику: там удобно сравнивать характеристики.

Поиск в приложении «Яндекс-маркета» — не то же самое, что поиск по фото в Яндексе. Поиск по фото выдаст мне просто похожие фотографии, которые найдет в интернете: скорее всего, на них будет девушка с собакой. А мне нужны товары — поэтому ищу в «Яндекс-маркете».

Я заранее посмотрела, есть ли мое платье в каталоге «Яндекс-маркета»: нет.

«Бифри» на «Яндекс-маркете» продает только два сарафана

Поиск работает по стандартной схеме: нажимаете на фотоаппарат в поисковой строке, загружаете снимок. Затем приложение ищет похожие товары в базе «Яндекс-маркета».

Мне не повезло: нашлись чулки, поводок и почему-то книга про Виктора Цоя. Ни платье, ни кроссовки «Яндекс-маркет» не распознал. Возможно, приложение заточено на технику, а одежды в нем не так много.

Чтобы найти товар, нажмите на значок фотоаппарата Что-то похожее — белый халат — только на четвертой строке результатов

Asos

Сколько брендов: 850
Сколько товаров: 85 тысяч
Как искать: в приложении (iOS / Android)

«Асос» — это британский интернет-магазин одежды и косметики. Там есть линейка собственных брендов компании: например, Asos White — оверсайз с минималистичными линиями, Asos Edition — наряды для особых случаев. А еще продают известные бренды: кеды «Конверс», рубашки «Ральф Лорен».

Поиск по фото работает только в приложении: нужно выбрать раздел — женское или мужское — и загрузить снимок, нажав на значок фотоаппарата.

Я выбрала раздел «женское» и нажала на знак фотоаппарата Фотографию можно кадрировать, чтобы выбрать определенную область для поиска

Я не надеялась найти такое же платье, потому что на «Асосе» его нет. Но результаты мне все равно понравились: магазин распознал, что я ищу платье-рубашку, и даже угадал цвет в одном из предложенных вариантов.

Максимально похоже на мое платье второе в поиске — за 9190 Р. Правда, рукава длинные Все кроссовки — белые, и это уже радует

Aliexpress

Сколько магазинов: неизвестно. По запросу «платье» нашлось 558 тысяч предложений
Как искать: в приложении (iOS / Android)

Китайский гипермаркет тоже умеет искать товары по фото, но только в приложении. Для этого нужно на главном экране нажать на значок фотоаппарата и загрузить снимок.

На «Алиэкспрессе» продают вообще все, поэтому на любую загруженную фотографию платформа обязательно что-нибудь предложит

На «Алиэкспрессе» нет официального магазина «Бифри» — значит, поиск должен предложить мне только похожие модели платья. Когда я загрузила снимок, приложение дало мне выбрать товары из разных рубрик: одежда, сумки, обувь, другое. Делаю вывод, что «Алиэкспресс» умеет распознавать на фото разные объекты и сортировать их по категориям.

Платья нашлись похожие: длинные, с поясом и коротким рукавом, с рубашечным воротником. А вот обувь мимо: вместо кроссовок «Али» предложил туфли и низкие ботинки.

В результатах одно и то же платье, но от разных продавцов Кажется, что обувь предложили случайно: сходства с белыми кроссовками нет

Google Lens

Что это: технология, которая распознает любые объекты на фото — текст, людей и животных, товары
Как искать: в приложении (iOS / Android)

Google Lens — или «Гугл-объектив» — это часть сервиса «Гугл-фото». Только «Объектив» ищет не похожие фотографии в интернете, а анализирует загруженный снимок и рассказывает о находящихся на нем предметах.

Возможно, эта функция найдет и одежду.

Для загрузки фото нужно нажать на цветной квадрат с кругом в центре

«Гугл-объектив» обещал распознать предметы на фото — и он это почти сделал. Система обнаружила два объекта: платье и собаку. Но кроссовки так и не получилось найти.

Поиск точнейший: нашлось то самое платье в нескольких магазинах — на «Озоне», в «Вайлдберриз» и «Бутик-ру». А с собакой система не угадала: у меня не немецкая овчарка, а дворняжка.

«Гугл-объектив» показал платье в разных магазинах: можно сравнить цены Окрас щенка действительно похож на чепрачный, как бывает у немецких овчарок, поэтому ошибку можно простить

Clouty

Сколько магазинов: 100 — российских и зарубежных
Как искать: на сайте, в приложении (iOS / Android)

«Клаути» ищет вещи в интернет-магазинах и сразу сравнивает цены. Как только вы загружаете фотографию с одеждой, сервис подбирает похожие товары — по клику на них вы сразу перейдете в магазин.

Чтобы загрузить снимок, нажмите на уже привычный значок фотоаппарата в поисковой строке

Здесь нет возможности кадрировать фото или указывать, какую категорию одежды ищете: что система распознала на фото — то и покажут.

«Клаути» разочаровал: в первую очередь сервис стал искать обувь — и предложил чересчур спортивную. А платья совершенно не похожи на мое.

Еще непонятно, зачем мне видеть уже распроданные товары

Где найти одежду по фото

Не все сервисы нашли то, что что нужно. Вот итоговая таблица с результатами:

Магазин/сервис	Что нашел	Разделяет товары на фото по категориям
Вайлдберриз	👗👟	✅
Ламода	👗👟	✅
Яндекс-маркет	❌	❌
Асос	👗👟	✅
Алиэкспресс	👗	✅
Гугл-объектив	👗🐕	✅
Клаути	👟	❌

Что нашел

👗👟

Разделяет товары на фото по категориям

✅

Что нашел

👗👟

Разделяет товары на фото по категориям

✅

Яндекс-маркет

Разделяет товары на фото по категориям

❌

Что нашел

👗👟

Разделяет товары на фото по категориям

✅

Разделяет товары на фото по категориям

✅

Гугл-объектив

Что нашел

👗🐕

Разделяет товары на фото по категориям

✅

Разделяет товары на фото по категориям

❌

Названия одежды — список видов одежды на Modoza.

com

Все еще сомневаетесь, что перед вами – платье или туника, джемпер или свитер? Наш гид по брендовой одежде развеет все ваши модные сомнения. Читайте и узнавайте детали, которые характерны для каждого вида одежды. Этот классификатор создан компанией Modoza специально для наших клиентов.

Блуза

 

Блуза (блузка) – это женская одежда свободного фасона. Изготовлена из легкой, иногда полупрозрачной ткани (шифон, шелк, полиэстер и прочее). Характеристики: пуговицы (хотя их может и не быть), воротник, манжеты (если есть рукава), оборки, рюши, аппликации. Главные отличия от рубашки – легкая ткань, разнообразие фасонов, цветов, декоративных элементов.

 

Рубашка

 

Рубашка – это более строгая одежда определенного покроя. Для нее характерны: отложной воротник, застегивается с помощью пуговиц, рукава длинные (с манжетами) или короткие, могут быть накладные карманы. Ткань – более плотная, чем у блузы, как правило, хлопок.

 

Брюки

 

Брюки (штаны) – это общее название одежды для нижней части тела. Отличительная черта – колени закрыты, как правило, штанины длиной по щиколотки.

 

Бриджи

 

Бриджи – это вид брюк, длиной ниже колен. Изначально с манжетами, а сверху широкие. Сейчас покрой и фасон могут отличаться.

 

Лосины

 

Лосины – это обтягивающие эластичные брюки.

 

Джинсы

 

Джинсы – это брюки из денима. Раньше были только синего цвета, сегодня – любого оттенка.

 

Шорты

 

Шорты – это короткие брюки. Длина штанин варьируется от мини и до колен.

 

Юбка

 

Юбка – это одежда для нижней части тела, облегающая ноги и бедра вместе. Фасонов юбок много. Привязки к материалам нет.

 

Комбинезон

 

Комбинезон – это мужская или женская одежда, состоящая из брюк (шорт) и верха, соединенных между собой.

 

Джемпер

 

Джемпер – это одежда БЕЗ ВОРОТНИКА. Одевается через голову, может быть застежка в верхней части.

 

Свитер

 

Свитер – это джемпер с воротником (высоким, широким, объемным и т.д.).

 

Гольф

 

Гольф (водолазка) – это джемпер с очень узким, плотно облегающим шею воротником.

 

Пуловер

 

Пуловер – это джемпер с v-образным вырезом.

 

Кофта

 

Кофта – застегивается с помощью пуговиц (молнии) сверху донизу.

 

Кардиган

 

Кардиган – это трикотажная кофта без воротника с глубоким V-образным вырезом. Может быть мужским и женским, на пуговицах и без. В женском варианте много фасонов и видов декора. Длина тоже может варьируется.

 

Жакет

 

Жакет – это исключительно женская одежда, разновидность пиджака, укороченная его версия. Может быть с длинными и короткими рукавами. Его используют в повседневной жизни.

 

Пиджак

 

Пиджак – это мужская (женская) одежда. Детали: пуговицы (в один или два ряда), отложной воротник, лацканы, длинные рукава.

 

Болеро

 

Болеро – это короткая женская кофта (с пуговицами или нараспашку), длина которой чуть прикрывает грудь.

 

Топ

 

Топ – верхняя часть женской одежды без рукавов (или с короткими рукавами). Разнообразие фасонов: однотонный и цветной, различные декоративные элементы. Боле нарядная, женственная вещь.

 

Футболка

 

Футболка – может быть женской и мужской. Рукава: короткие, до локтей, ¾ или длинные. Вырез круглый, как правило, без воротника. Материал – хлопок или ткани с его составляющими. Может быть и однотонной, и с принтом.

 

Майка

 

Майка – это мужская (женская) одежда без рукавов для спорта, повседневной жизни. Вырезы и декольте зависят от стиля. В основном майка одноцветная одежда, может быть декор на груди.

 

Поло

 

Поло – это футболка с длинным или коротким рукавом. Отличительная черта – отложной воротник и пуговицы (молния) в верхней части.

 

Футболка с длинным рукавом

 

 

Тенниска

 

Тенниска – то же самое, что и футболка поло.

 

Реглан

 

Реглан – это одежда, в которой рукав составляет одно целое с плечом. Это покрой рукава, а не название предмета одежды. Регланом можно назвать футболку с длинным рукавом, но с покроем рукава в этом фасоне.

 

Платье

 

Платье – это одежда, которая состоит из соединенного верха и юбки.

 

Сарафан

 

Сарафан – это платье без рукавов, которое одевают поверх другой одежды.

 

Туника

 

Туника – это свободная одежда. Длина варьируется от середины бедер и до колен. Поэтому изделие часто путают с платьем. Основные отличия – тунику нужно носить с брюками или лосинами, а платье – самостоятельный завершенный наряд. Даже если туника длинная, под нее можно надеть брюки, под платье же брюки не носят.

 

Жилет

 

Жилет – это женская или мужская одежда без рукавов. Варианты стилей: классический, повседневный. Также жилет может быть разновидностью верхней одежды, когда его утепляют пухом или синтепоном.

 

Пончо

 

Пончо – это свободная одежда с отверстием для головы. Также это может быть накидка, прикрывающая плечи, но без рукавов. В современных коллекциях в пончо могут быть отверстия для рук.

 

Ветровка

 

Ветровка – это легкая куртка из непромокаемого материала, она защищает от ветра и дождя. Отличительная черта: нет подкладки.

 

Куртка

 

Куртка – это верхняя одежда с подкладкой. Как правило, куртка короткая, но есть и удлиненные модели. Может быть воротник, капюшон, карманы. Иногда удлиненную куртку путают с укороченным пальто. Главное отличие – куртка не подходит для формальных встреч, это, все-таки, более casual-вариант одежды.

 

Пальто

 

Пальто – это верхняя одежда на пуговицах, длиной до или ниже колена. Могут быть лацканы, карманы, воротник, пояс. Как правило, его делают из мягкой ткани. Может быть демисезонным и зимним.

 

Плащ

 

Плащ – это демисезонная верхняя одежда чаще всего на пуговицах. Ее делают из непромокаемой ткани, подкладка тонкая. Бывает двубортный и однобортный.

 

Полушубок

 

Полушубок – это верхняя одежда из натурального или искусственного меха. Отличительная черта – длина до бедер и выше.

 

Пуховик

 

Пуховик – это куртка или пальто, у которого внутри перо и (или) пух подкладка. Верхняя часть, как правило, стеганая. Хотя внешний материал может состоять из шерсти, меха и т.д.

 

Спортивный костюм

 

Спортивный костюм – это одежда для занятий спортом или досуга. Состоит из брюк (шорт) и олимпийки (футболки).

Самые неловкие и странные фотографии моделей Zara » BigPicture.ru

Если вы хоть раз искали вещи на официальном сайте Zara, то знаете — бренд использует совсем необычные фотографии моделей. Покупатели хотят разглядеть вещь как можно подробнее, но модели Zara раз за разом принимают все более причудливые позы, так что не всегда понятно даже, какую вещь вам предлагают. Людям остается только шутить, предполагая, чем именно заняты модели на снимках!

Аккаунт под названием Awkward Zara в Инстаграме находит самые нелепые фото с сайта популярного магазина Zara и придумывает к ним дико смешные подписи. За его публикациями следит уже больше 40 тысяч человек!

«Когда ты под утро приходишь из бара и, пытаясь раздеться, удивляешься до глубины души»

«Когда переодеваешься в спортзале после занятий с весами и понимаешь, что не можешь поднять руки»

«Когда тебе очень стыдно показаться перед подружками в одежде с дешевой распродажи»

«Когда после 12-го бокала шампанского на свадьбе подруги неожиданно выяснилось, что во дворе есть открытый бассейн»

«Когда всего на пять секунд отвлеклась от ребенка, чтобы отправить фотку в инсту»

«Когда занимаешься групповым пилатесом онлайн, хочешь громко испортить воздух, но не знаешь, как ловчее выключить микрофон»

«Когда тебя как самую молодую заставляют сверхурочно собирать стулья после совещания в отделе»

«Когда пришла на свидание с перспективным мужчиной, а он оказался на 20 сантиметров ниже тебя»

«Когда уселась на пляже, не подстелив полотенце, и теперь тебе кажется, что весь пляжный песок переместился к тебе в плавки»

«Когда с утра мечтала о гостиничном бассейне, но пленарное заседание затянулось до ночи»

«Когда брат привел подружку-веганку на семейный рождественский праздник»

«Когда дезодорант отказывается высыхать»

«Когда разлила кружку кофе на ковер – и тут вдруг входит мама…»

«Когда тебя не отпустили с онлайн-лекции на занятие по растяжке»

«Чемпион мира по пряткам – 2021»

«Когда правая нога не знает, что делает левая»

«Когда не удержалась и купила две почти одинаковых сумки – и вдруг видишь, что твой муж, устав ждать, уже подходит к дверям магазина»

«Когда тебе кажется, что ребенок уже может одеваться сам, а ему кажется наоборот»

«Никто не должен трогать мою косметичку!»

«Когда метеобюро обещает похолодание, а управляющая компания еще не закончила ремонт трубы отопления»

«Все, все, уже бегу! Доиграю в „Твистер“ и прямо бегу»

«Когда учишься макияжу по роликам с Youtube»

«Когда купила брюки на размер меньше и дома мучительно пытаешься их растянуть»

«Когда наврала начальнице, что заболела, и вдруг увидела ее в маникюрном салоне»

«Счастливый час: две „Маргариты“ по цене одной! Устоять невозможно!»

«Когда заходишь в общественный туалет на вокзале»

«Когда на вечеринке оказывается джакузи, а ты не побрила ноги и подмышки»

«Когда в цирке при крике клоуна: „Ну кто тут смелый!“ мама в шутку вытолкнула тебя вперед, а злой клоун этим воспользовался»

«Когда сидишь с подружкой-коллегой в кафетерии бизнес-центра в рабочее время, и тут заходит босс»

«Корпоратив: день первый и день второй»

Смотрите также — 20 лет спустя: как сейчас выглядят модели из парфюмерной рекламы нулевых

Стили одежды: какие бывают, фото и описание

Среди множества стилистических направлений не так легко выделить самые интересные — их целый океан, и каждое представляет собой совокупность культурологических, исторических и художественных факторов. И если с такими категориями, как романтический, повседневный и офисный стили одежды, нам справляться не так сложно, то некоторые направления порой ускользают от нас, оставляя в легкой растерянности. Мы решили обозначить наиболее яркие и самобытные стили в одежде и напомнить вам о них. Имея ассоциативную базу, выстраивать свой имидж и гардероб всегда приятно и интересно. 

Повседневный стиль одежды, каким мы его знаем сегодня, берет своё начало из 1950-х, когда представители культуры Teddy-boy носили зауженные брюки, белые рубашки и драповые пиджаки до середины бедра. Удобный, практичный и нарочито умеренный костюм тогда выглядел бунтарским жестом. В 1970-х, в расцвет популярности футбола и других видов спорта, молодые люди интегрировали в свой имидж спортивные элементы — так появился спорт-сasual. В 90-х — 2000-х Giorgio Armani  и Calvin Klein представили коллекции, включающие лаконичные и подчеркнуто практичные образы, которые пришлись по душе всем модницам мира. Сегодня повседневный стиль casual имеет в основе такие вещи, как брюки и куртки из денима, минималистичные гольфы и топы, мягкие джемперы, комбинезоны и удобная обувь.

Смешение классической и повседневной одежды в разных пропорциях приводит к такой разновидности casual-стиля, как smart-casual, или «умная повседневность». Отказ от громоздких офисных костюмов, баланс между буржуазной умеренностью, расслабленностью и деловой строгостью — главные составляющие такого стиля. Костюмы могут быть немного более свободными, деловую юбку можно дополнить объемным джемпером, а рукава белой сорочки подвернуть до локтя.

Искусство изысканной и яркой повседневности модницы освоили еще в 1960-х, когда принялись носить цветные колготки и минималистичные платья. Теперь же зрелищное сочетание элементов уличного стиля, нарочитой практичности и демикутюрных деталей составляет стиль fashion-casual. Нередко в рамках этого направления ключевым решением становится многослойность, вязаные фактуры, элементы форменной и спортивной одежды.

Предпосылки к этому стилю одежды появились в 1940-х, когда известные спортивные игроки и актеры Голливуда щеголяли в рубашках поло, широких брюках и спортивных джемперах. Как и casual, спортивный шик выстроен по принципу удобства, однако здесь важная составляющая — городской гламур. Вещи в духе спортивного шика выполнены из богатых материалов, трикотаж часто заменяет шелк, образы нередко дополнены ювелирными украшениями и модельной обувью, например лодочками или изящными сандалиями. Надеть вечернее платье и подобрать к нему кроссовки непривычной фактуры — такой ход также впишется в направление спортшика.

Сегодня этот стиль приобрел достаточно размытые очертания, в первую очередь из соображений удобства. Силуэтные костюмы, юбки-карандаши и расклешенные миди, жакеты на мужской манер — эти вещи могут иметь нестандартные конструкции и отделку, но должны быть выполнены в умеренных оттенках. Пудровый розовый, винный, голубой могут быть интегрированы в образ в зависимости от степени формальности мероприятия или деловой встречи. Одежда, в которой предписания диктуют появляться в офисе, на переговорах и важных встречах, характеризуется как деловая, однако строгий стиль одежды вышел за рамки рабочей униформенности и органично вписался в модные тенденции последних лет.

Наряды в духе Жаклин Кеннеди и моделей Christian Dior конца 1950-х — начала 1960-х, доведенная до абсолюта женственность и выделенные пропорции фигуры — всё это лежит в основе такого стиля, как lady like. Здесь важно умение балансировать между легкой ретроспективностью силуэтов, классической утонченностью и актуальной городской модой. Красное пальто в духе Джеки Кеннеди, к примеру, можно дополнить цветными очками в пол-лица, а пышную юбку — деловой блузой. Важное условие — отсутствие вычурных деталей.

Ампир

Во времена Французской революции, которую возглавил Наполеон Бонапарт, на волне новых свободных взглядов и устремлений, общество также выбирало соответствующие способы самовыражения, включая моду. Женщины в те годы предпочитали просторные, струящиеся платья, не сковывающие движений, в противовес неудобным и тесным нарядам конца 18 века. Ключевые элементы стиля ампир — завышенная линия талии, перенесенная под грудь, и удлиненная юбка. Мы привыкли видеть светлые свадебные и вечерние платья, созданные по подобию нарядов ампир, однако этим летом дизайнеры предлагают носить наполеоновский шик в самых разных вариациях: от минимализма Gucci до готической версии Alexander McQueen.

Викторианский стиль

В 1837 году правительницей Англии стала набожная королева Виктория. Пробыв на троне 64 года, она успела возвести чопорность и пуританские идеалы в настоящий тренд. Платья, плотно облегающие женскую фигуру, глухие вороты, длинные узкие рукава и множество жеманных рюшей — отличительные детали моды тех времен. Как это бывает в случаях с пограничным фанатизмом, всё это превратилось в фетиш, и в современной моде викторианский стиль обладает эротизированным ассоциативным набором. Строгость и женственность, скованность движений и максимальное выделение форм тела — такое сочетание выглядит чувственно и торжественно.

 

Belle Epoque

Стремительное техническое и экономическое развитие общества, расцвет культуры и всеобщее оживление после Первой мировой войны в Европе имеет название «Прекрасная эпоха». Этот период длился с конца 19 века до 1914 года. Законодателем моды во второй половине 19 века был Чарльз Фредерик Уорт. До 1910-х тенденции на определенные силуэты, цвета и модели платьев всё еще держались. Так, женщина образно являла собой некий хрупкий цветок, с подчеркнутой талией, тонкими руками и облаченная в облако лепестков из муслина, тафты, парчи и шелка. Объемные рукава-буфы, облегающий лиф и тяжелые оборки подола — так выглядели самые модные платья той эпохи. В сезоне весна-лето и осень-зима 2020 эти удивительные силуэты можно встретить у Gucci, а при изучении архивов — у Erdem и Alexander McQueen. Применить этот стиль проще, чем может показаться: блузу с воротом-стойкой и пышными буфами можно дополнить кожаной юбкой и экстравагантной обувью, а вечернее платье с лифом в виде расходящихся лепестков — свободно распадающейся высокой укладкой и широким чокером.

Флэппер

Этот стиль одежды ни с чем не спутать. Динамичные, громкие и своенравные девушки-гарсонетки, модницы 1920-х годов отдавали предпочтение укороченным платьям прямых силуэтов, которые уравнивали женскую фигуру до маскулинного идеала. Таких девушек прозвали флэпперами по нескольким различным причинам. Их можно было встретить в шумных дэнсингах, в кафе, курящими за столиком или даже за рулем машины. Образ загадочной, порхающей от вечеринки до теннисного корта, свободной и раскрепощенной жительницы большого города оставил неизгладимый отпечаток в истории моды. Сегодня повторить такой образ можно как в повседневном стиле, так и в случае вечернего выхода, выбрав наряд, обильно декорированный перьями, стеклярусом или сияющими нитями, прямо как в 20-х.

Денди

Один из самых насыщенных и узнаваемых стилей в одежде — стиль лондонских модников XIX — начала XX века. Одним из законодателей моды на дендизм был Джордж Браммелл. Вторым великим денди был лорд Байрон. В противовес напыщенным и нелепо разряженным молодым людям, подражающим итальянской моде, денди выбирали лощеные силуэты, идеально накрахмаленные сорочки, шелковые платки и исключительные аксессуары, как, например, перчатки тончайшей выделки, галстуки, ленты и часы на сияющих серебряных цепочках. К середине 20 века эмансипация сместила векторы общественных настроений, и в том числе моды. Стиль денди проявился в женских образах. Поначалу это были звезды Голливуда (Марлен Дитрих, Грета Гарбо и Кэтрин Хепберн), позднее — городские модницы. К 1980-м годам узнаваемые элементы стиля стали неотъемлемой частью деловых и вечерних женских костюмов. Сейчас модные дома предлагают обращаться к истокам и без стеснения носить цилиндры, двубортные пальто-рединготы и костюмы-тройки.

Пэр

В систему английского пэрства входят такие ранги, как герцог и герцогиня, маркиз и маркиза, барон и баронесса, граф и графиня, виконт и виконтесса. Пэром или пэрессой представитель аристократии может быть также во Франции и Португалии. Узнаваемый образ — идеально сидящие парадные костюмы с контрастной отделкой, свидетельствующей о ранге и статусе, мантии, кейпы и пальто с меховыми и драгоценными отделками. Аристократичный, немного фетишистский стиль одежды часто использует в своих коллекциях дом Alexander McQueen.

Нью-Лук

После окончания Второй мировой войны, когда общество прошло годы лишений и нужды, Кристиан Диор представил изголодавшимся по красоте и роскоши потребителям новый женский образ — символ наступления эпохи расцвета и подъема. Подчеркнутая при помощи искусного кроя и корсажных конструкций талия, пышная юбка, узкие покатые плечи — невиданный и гиперженственный стиль назвали new look. Он и правда был новым во всех пониманиях, хотя и цитировал некоторые элементы моды прошлых эпох. Диоровский new look стал своеобразной квинтэссенцией женственности и настолько точно читается, что до сих пор пользуется популярностью, приобретая то более урбанистические черты, то вновь приближенные к классическим.

Моды

В 1960-х молодежная мода приобрела небывалый размах. Возглавила её Мэри Куант, представившая революционные ультракороткие юбки и платья-трапеции. Началось всё это в Лондоне и вылилось в целую модную эпоху в Европе и Америке. Молодые люди носили темные брюки-сигареты, гольфы-водолазки, полосатые джемперы и костюмы в геометричных узорах. Слово «мод» — сокращенная форма от «модернист». Так называли молодежь, увлекающуюся идеями экзистенциальной философии, новым джазом и авангардным искусством. Одной из самых ярких коллекций, цитирующих стиль модов, стала весенняя коллекция Louis Vuitton 2013 года. Ключевые составляющие стиля — чистый силуэт, графичные принты или чистые основные цвета, широкие ремни, повязанные на голову платки, укороченные платья и юбки, узкие брюки.

 

Преппи

Давно знакомый нам стиль преппи не так давно можно было наблюдать в сериале «Сплетница». Истоки его кроются в далеких 1940-х годах: тогда ученики престижных высших школ, проходящие подготовку (англ. preparation) к вступлению в университет, носили определенную форму одежды — шорты до колена, рубашки и джемперы с гербами и отличительными знаками школ, клубные куртки и пальто — дафлкоты. Со временем молодежный интеллектуально-буржуазный стиль перешел в повседневные гардеробы и превратился в долговечный устойчивый тренд.

Хиппи и Бохо-шик

Субкультура хиппи в 1970-х подарила обществу незабываемый опыт. Противопоставляя бурной индустриализации и развитию военно-политических конфликтов идеи мирного развития общества и единения с окружающим миром и природой, так называемые «дети цветов» генерировали уникальные стили, охватывающие эпоху романтизма, элементы средневековой моды и ориентальные мотивы. Впоследствии в моду вошли экзотика, экологичность и островная эстетика. Сегодня мы переживаем нечто похожее: борьба за экологию, пандемия и обострившиеся социально-политические обстановки диктуют нам новый романтизм — и дизайнеры вновь обращаются к ключевым формам стиля хиппи. Богемный шик является производной этого направления и включает в себя богатую палитру ориентальных красок, орнаментов и насыщенного декора. Бахрома, шелковые халаты, накидки пустынных бедуинов, облачения амазонок или наездниц Дикого Запада — такие знаки стиля можно встретить в коллекциях модных домов последние сезоны.

 

Готический стиль

Уникальное порождение темного романтизма приобрело законченные очертания в 1980-е годы. Развитие таких музыкальных жанров, как post-punk, new-wave, gothic-rock, привело к логичному формированию сценического имиджа у культовых артистов. Идеи экзистенциальных поисков себя, отчужденности и потерянности на фоне неуемных капиталистических, индустриальных и политических гонок, желания возврата к более глубоким истокам человеческой природы привели к развитию одной из самых обширных субкультур — готической. Стиль этого направления может включать в себя «омраченные» разновидности других стилей: это могут быть элементы племенной и вуду-идентичности, викторианские мотивы и средневековые фантазии, аллюзии на дендизм и эпоху барокко, а также азиатские ритуальные наряды. Главное правило — созвучность с идеями потустороннего, обращенного к темным уголкам души и мироздания.

Фетиш

Во многом созвучная с готической, эстетика фетишизма выстроена в большей степени на чувственно-эротических ассоциациях. Бондажные костюмы, латексные и кожаные комбинезоны, бурлеск и кабаре-костюмы являются обязательными элементами направления. И если в существующих сообществах BDSM и фетиш-тематик принято использовать нарочито показательные и утрированные до униформенности костюмы, то в коллекциях модных домов можно встретить сведенные к буржуазной эстетике цитаты стиля. Так, в кутюрной коллекции Givenchy 2019 года модели выходили на подиум в вечерних платьях из гипюра и латекса с бондажными рукавами-перчатками. Наиболее ярким представителем кутюрного фетишизма является Тьери Мюглер и его коллекции 90-х годов.

Гранж

В музыке гранж представляет собой подстиль, развившийся из таких жанров, как хардкор, панк и хеви-метал, около середины 80-х годов. Культовым представителем движения был и остаётся посмертно Курт Кобейн и его группа Nirvana. В стилистическом направлении основными законами стали отрицание общепринятых норм поведения, внешнего вида и самопрезентации. Однако, как это часто случается, радикальный отказ от роскоши породил новую веху в развитии индустрии роскоши. Антигламурный стиль пришелся по душе культовой модели Кейт Мосс, любимцу публики Джонни Деппу, Леонардо Дикаприо, Вайноне Райдер и еще сотне артистов, модников и публичных личностей. Им, в свою очередь, стали подражать фанаты, а модные дома вовсю принялись производить коллекции в «отталкивающем» стиле.  Ключевые элементы в направлении гранж — рваные фактуры, асимметричные и нарочито неряшливые наслоения одежды, например куртка-косуха поверх футболки с принтом рок-группы и повязанная на талии рубашка в клетку, армейские ботинки и беспорядочная укладка. В отточенности и эстетической идеализации стиля преуспели Эди Слиман, создававший для Yves Saint Laurent лощеные коллекции в духе «рваных» 90-х.

Нормкор

Тренд на «антимоду» вернулся к нам в 2010-х отголоском гранжевого стиля. Так общество отреагировало на перенасыщение модой, быстро меняющимися тенденциями и вычурными правилами. Сверхнепритязательный, неприметный стиль, тем не менее быстро нашел отражение в новой тенденции. Поначалу отталкивающие, но позднее всё более модные образы первыми стали тиражировать дизайнеры Vetements и Демна Гвасалия для Balenciaga. Низко спущенные на бедра затертые джинсы, худи с надписью туристического характера на пару размеров меньше или растянутое платье с носками — в такой одежде можно было увидеть самых знаменитых модников.

Гротеск

Это направление можно разделить на две категории: классический авангард в духе Рей Кавакубо и кутюрный нормкор от Balenciaga и потусторонний футуризм от Rick Owens. В всех случаях  приметы стиля будут носить макабрический, слегка устрашающий и фантазийный характер. Этот стиль является своего рода заигрыванием с теневой стороной нашего существования, он лежит за пределами общепринятых эстетических норм и порой не поддается определению, однако способен быть роскошным, завораживающим и в то же время пугающим. Так,  на показах Comme des Garcons на подиум выходят ожившие предметы мебели, у Balenciaga — демоны и вампиры в пыльниках, а у Rick Owens — пришельцы и гомункулы. Утрированные или гиперобъемные «офисные» костюмы, тесная униформа охранников супермаркетов, платья, напоминающие шахматные фигуры, рукава в виде боеголовок или кейпы, похожие на изысканную обивку гроба, — в данном направлении возможно всё.

Супермодель Халима Аден: «Ни одна женщина не должна носить хиджаб вопреки своей воле»

• Алина Исаченко
• Би-би-си

10 декабря 2019

Автор фото, Getty Images

В мире моды, где торжествует нагота и сексуальность, супермодель Халима Аден всегда выходит на подиум в хиджабе и сдержанных, закрытых нарядах. Фанатки восхищаются ее красотой и смелостью, критики осуждают за откровенные фотографии и считают, что правоверной мусульманке не место на подиуме. Беженка из Сомали, выросшая в чрезвычайно консервативной среде, всего за два года она сумела совершить головокружительную карьеру, став одним из самых узнаваемых лиц в мире моды.

Русская служба Би-би-си поговорила с первой в мире топ-моделью в хиджабе Халимой Аден о том, как ей удается совмещать модельную карьеру со строгими принципами ислама, а таже спросила у экспертов индустрии, с чем связан приход мусульманок в мир моды.

«Намаз в гримерке»

«Я стараюсь молиться пять раз в день, но получается не всегда, — говорит Халима. — Одно из моих ярких воспоминаний — я бегаю c ковриком для намаза во время Нью-Йоркской недели моды и ищу, где помолиться. Часто таким местом оказывается гримерка или съемочная площадка».

Я впервые встречаюсь с Халимой на бекстейдже Modest Fashion Week в Стамбуле. Окруженная фотографами и дизайнерами, в сопровождении личного менеджера и телохранителя, Халима не упускает возможности поговорить с любым человеком на ее пути и охотно делает селфи с персоналом шоу.

22-летняя Халима Аден — первая модель в хиджабе, которая снялась для обложки британского Vogue и появилась в буркини на страницах американского Sports Illustrated, где в основном снимаются полуобнаженные модели.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Халиму нередко критикуют за излишне вызывающее для мусульманки поведение на подиуме

При росте всего 166 сантиметров — слишком миниатюрном для топ-модели — ее регулярно приглашают участвовать в показах люксовых брендов, включая Max Mara и Yeezy Канье Уэста. Два года назад она стала первой в мире моделью в хиджабе, заключившей контракт с одним из крупнейших модельных агентств IMG Models.

«Не меняй себя, измени правила игры», — говорит Халима. Ее цель — сделать индустрию моды более инклюзивной, открыв дорогу на подиум девушкам по всему миру, вне зависимости от их этнической или религиозной принадлежности.

«Даже когда все плохо, если я не прошла кастинг, меня не взяли на какой-то показ, я не унываю, ведь со мной всегда моя вера. Она придает мне уверенность в себе и делает меня цельной».

Какой месседж в Коране она считает самым важным для себя?

«Никого не осуждать, поскольку судить может только Бог, поддерживать людей, любить их и помогать им, когда им хуже всего», — не задумываясь, отвечает Халима.

«Я выросла в лагере беженцев и прекрасно понимаю, что вся эта роскошная жизнь может в один момент закончиться, и я готова к этому».

«Кроме того, важная часть моей веры — то, как ты взаимодействуешь с теми, кто не разделяет твоих убеждений и кто смотрит на жизнь не так, как ты».

«Хиджаб прописан в модельном контракте»

Халима родилась в лагере беженцев в Кении. Ее семья родом из Сомали: в середине 90-х они бежали от одной из самых кровопролитных войн на африканском континенте. Ее мать шла пешком 12 дней, прежде чем попасть в Кению. Когда Халиме было шесть, она с мамой и братом переехала в США. Связь с отцом Халимы была потеряна во время войны.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Маме Халимы не нравится, что дочь появляется на шумных публичных мероприятиях, где мужчины глазеют на нее

«Мои друзья в Америке думали, что я сомалийская принцесса, потому что я рассказывала, как в Кении мы постоянно переезжали из одного дома в другой, — вспоминает Халима, семья которой обосновалась в штате Миннесота, где проживает крупнейшая в США сомалийская диаспора. — Они не знали, что дома, в которых мы жили, были сделаны из пластиковых бутылок и строительного мусора — всего, что могла отыскать моя мама, и рассыпались во время сильного ветра или дождя».

«Одноклассники насмехались надо мной. Они говорили, что я ношу платок на голове из-за того, что у меня грязные волосы, или отпускали шуточки про террористок. Но это средняя школа, сами понимаете», — пожимает плечами Халима.

Когда Халиме было 19, она стала первой в истории участницей конкурса «Мисс Миннесота», появившейся на сцене в хиджабе и буркини — полностью закрытом мусульманском купальном костюме.

Автор фото, SPORTS ILLUSTRATED

Подпись к фото,

Халима стала первой мусульманской моделью, которая снялась в буркини для Sports Illustrated

«Мне всегда хотелось принять участие в конкурсе красоты, — говорит Халима. — Но я сомалийка, и никто из нас раньше этого не делал. После конкурса я рассказала подружкам, что можно носить буркини и чувствовать себя уверенно рядом с девушками в открытых купальниках. Хоть мы выглядим иначе, но никто не может лишить нас возможности попробовать себя в чем-то новом».

После конкурса Халима получила предложение о сотрудничестве от одного из крупнейших мировых модельных агентств IMG Models.

Она согласилась, но поставила условие: участвовать в съемках и выходить на подиум только в хиджабе: «Я носила хиджаб с детства, для меня это такая же незаменимая часть повседневного гардероба, как пара туфлей».

У Халимы строгие требования к одежде, которую она рекламирует. Ее вера не позволяет ей обнажать на людях ничего, кроме лица, кистей рук и ступней. Это прописано в ее модельном контракте.

Автор фото, Rooful Ali

Подпись к фото,

Халима — специально приглашенная модель «Недели сдержанной моды», которая прошла в апреле в Стамбуле

«Я хочу облегчить работу дизайнерам, которые не привыкли к таким моделям, как я. Раньше я всегда возила с собой чемодан, под завязку набитый хиджабами, водолазками и леггинсами», — объясняет Халима.

«Я всегда путешествую со своим менеджером, и это всегда женщина. Когда на съемочной площадке одни мужчины, она помогает мне переодеваться».

Что такое Modest Fashion?

Modest Fashion — скромная, сдержанная или благопристойная мода — набирающий популярность тренд в женской одежде. Его точного определения не существует, и рамки заметно варьируются в разных странах и культурах. Но есть некоторые общие признаки:

• Скромные и закрытые наряды, часто свободного покроя
• Зачастую одежда скрадывает силуэт женщины, не выставляя напоказ ее сексуальность
• Не связан с определенной религией, но особо популярен в мусульманской среде. Кроме того, пользуется вниманием среди последовательниц иудаизма, консервативных направлений в христианстве или тех, кто выбирает его исходя из личных предпочтений
• «Недели сдержанной моды» проходят ежегодно во многих городах, включая Стамбул, Дубай, Лондон, привлекая все больше внимания со стороны дизайнеров, фэшн-брендов и покупателей
• Рамки и критерии стиля определяются каждым носителем самостоятельно.

На некоторых показах для Халимы специально строят отдельную комнатку из высоких картонных стен, выкрашенных в черный цвет. Она — и гримерка, и раздевалка — скрывает Халиму от посторонних глаз.

«Я — мусульманка, и должна помнить об этом и вне подиума, — объясняет Халима. — Поэтому дизайнеры и организаторы мероприятий делают все возможное, чтобы у меня было свое небольшое помещение, где мне комфортно».

Автор фото, Future Productions, LLC

Подпись к фото,

У Халимы строгие требования к одежде, которую она рекламирует

Очевидно, что индустрия создает для Халимы идеальные условия, однако нельзя не заметить, что остальные участницы «Недели сдержанной моды» переодеваются в общей комнате на глазах у всех.

Что она об этом думает?

«Некоторые из девушек не против, они привыкли к этому, — пожимает плечами Халима. — Даже при наличии такой комнатки, многие модели все равно предпочли бы быть вместе. Я не могу переодеваться на людях, поэтому мне нужно отдельное помещение. Я ведь прошу не так уж много».

«Если это не устраивает кого-то из дизайнеров, я всегда готова встать, развернуться и уйти».

«Мама думала, что я буду сниматься полуголой»

Мама Халимы до сих пор не разделяет выбора дочери и считает, что работа моделью идет вразрез с верой.

Консервативная мусульманка, она строго следует предписаниям ислама, одевается во все черное и старается держаться в тени.

«Мне не нравится, что Халима появляется в шумных местах, где вокруг нее собираются толпы и мужчины глазеют на нее», — сказала она в одном из редких интервью для Al Jazeera.

Но Халима уверяет, что это никак не вредит близким и доверительным отношениям в семье.

«Мама знает, что может доверять мне, — говорит Халима. — Она правильно воспитала меня, так что в глубине души она все равно на моей стороне. Она также понимает, что если что-то будет не по мне, я не буду с этим мириться, а просто скажу нет».

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Цель Халимы — сделать фэшн-индустрию более инклюзивной, открыв дорогу на подиум девушкам по всему миру

«В нашей среде никто прежде не слышал о работе модели, многие, включая мою маму, думали, что я буду сниматься полуголой, — продолжает Халима. — Но теперь все радуются моим успехам».

Тем не менее, мама Халимы не была ни на одном показе с участием дочери.

«Она не понимает модных трендов, я не виню ее за это. Для нее одежда — это что-то, что можно не задумываясь накинуть на себя и забыть об этом», — говорит Халима.

«Образование, семья, простая, обычная жизнь — то, чего она хотела бы для меня больше всего», — добавляет она.

Символ «сдержанной моды» или оскорбительница ислама?

Халима публикует фотографии со съемок, публичных выступлений и светских раутов у себя в «Инстаграме», где у нее миллион подписчиков.

Под каждой фотографией — десятки тысяч «лайков» и сотни комментариев.

Критики обвиняют Халиму в том, что на некоторых снимках она выглядит чересчур чувственно

Ее подписчики — в основном молодые мусульманки из разных стран по всему миру, для которых Халима — пример для подражания:

«Ты доказала, что можно одеваться сдержанно и быть красивой, спасибо!«

«Мы обожаем тебя, Халима, ты вдохновляешь весь мир«.

Но пока одни фолловеры приходят в восторг от красоты Халимы, другие осуждают ее за откровенные фотосессии и «немусульманский» образ жизни.

«Прошу тебя, остановись, ты выставляешь нашу религию в неверном свете, тебе должно быть стыдно!« — пишет пользователь Min_xi.

«Девушка в хиджабе не должна ходить так, как ходишь ты на всех этих модных показах. Если ты действительно считаешь себя мусульманкой, тебе не стоит этого делать«, — пишет пользователь _itsshahed__.

«Никто не может указывать мне, как вести себя благопристойно, — говорит в ответ на это Халима. — Каждый человек решает это для себя сам».

Халиму воспринимают в мире как лицо modest fashion — направления в женской моде, которое предполагает закрытые наряды, скрывающие сексуальность женщины.

Этот тренд вызывает особый интерес и в России, где есть целые регионы с исторической предрасположенностью к большей сдержанности в одежде. И, по словам экспертов, сейчас этот тренд набирает силу.

Modest fashion по определению не предполагает принадлежности к определенной религии, но в России большинство клиенток, предпочитающих облачаться в закрытые наряды, — мусульманки, говорит глава консалтингово-медийной платформы Modest Russia Диляра Садриева.

«Многим молодым девушкам, которым важно быть принятыми немусульманским обществом, приятно видеть Халиму как символ того, что и в хиджабе можно построить карьеру, и осознавать, что их ценности разделяет и поддерживает мейнстримовая фэшн-индустрия», — отмечает Диляра.

«С другой стороны, некоторые образы Халимы не вполне соответствуют религиозным канонам, которые она декларирует. Это отталкивает девушек, которые их строго соблюдают, — продолжает эксперт. — На некоторых фотографиях у Халимы неприкрыты ноги выше колена, полупрозрачные платья, эффектные, но вызывающие образы, это вызывает опасения и недовольство многих».

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Директор модельного агентства IMG Models Айван Брат (справа) считает, что успех Халимы прежде всего связан с ее выдающейся личностью

«Сдержанность и скромность должны достигаться не только и не столько посредством ношения платка и сдержанным стилем в одежде, но и в образе жизни в целом, в том числе в отказе от (или ограничении) «гламурного» образа жизни, — продолжает Диляра.

«Халима посещает много светских мероприятий, как того требует ее роль в шоу-бизнесе, где в том числе присутствует алкоголь, и у многих такой образ жизни может вызывать неприятие, вне зависимости от того насколько скромной является сама модель», — добавляет она.

«Хиджаб — мой личный выбор»

Хиджаб для многих — как в мусульманском мире, так и за его пределами — давно уже не просто элемент гардероба. Одни видят в нем символ закабаления и бесправия женщины, другие — возможность избежать ненужного внимания и знак внутренней свободы.

В некоторых странах женщина не может выйти на улицу без хиджаба, не боясь быть избитой или брошенной в тюрьму. Критики говорят, что, появляясь в хиджабе на подиуме и на обложках, Халима, вольно или невольно, пропагандирует его как непременный аксессуар для женщин в исламском мире, нормализуя подобные ограничения.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Халима стала ролевой моделью для многих молодых мусульманок по всему миру. По ее словам, к ней нередко обращаются родители, причем не только мусульмане но и христиане, спрашивая совета, как их дочерям стать моделью

«Ни в одной стране мира ни одна женщина не должна надевать хиджаб против своей воли, и ни одна женщина не должна его снимать по принуждению. Я ношу хиджаб, потому что он делает меня красивой и придает уверенность в себе», — возражает на это Халима.

Я спрашиваю у Халимы, смогла ли бы она однажды выйти на подиум без хиджаба, чтобы показать женщинам, у которых нет свободы выбора, что такое возможно?

«Это бы шло вразрез и лишало смысла всю идею, — возражает она. — Если мы хотим жить в обществе, где у женщин есть право самим решать за себя, то просить меня об этом неправильно. Ведь это отнимает мое право надевать то, что делает меня красивой и уверенной в себе. А это мой хиджаб».

«Независимо от того, какой стиль в одежде вы выбираете, вы достойны уважения, поддержки и любви. Вот мой месседж».

Востребованный образ

В этом году сразу несколько люксовых брендов, включая Michael Kors и Burberry, представили коллекции, в которых присутствует хиджаб.

По экспертным оценкам, к 2023 году общий объем продаж одежды, ориентированной на исламский рынок, составит 361 млрд долларов — на треть больше, чем в 2017 году.

Связан ли успех Халимы с ростом популярности исламской моды?

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Критики считают, что Халима ведет светский образ жизни, не соответствующий образу правоверной мусульманки

Директор IMG Models Айван Брат так не считает: «Халима, в первую очередь, выдающаяся личность, как и все наши модели — от Карли Клосс и Джоан Смоллс до Джиджи Хадид».

«Она озаряет все вокруг своим присутствием. Если у вас плохой день, просто позвоните ей, — продолжает Айван, работающий в модельном бизнесе более 20 лет. — Мало быть самой красивой в комнате, нужно быть лучшей и обладать яркой индивидуальностью. У нее это есть».

По мнению профессора коммуникации и директора модельного агентства Metro Models Дэвида Ратмоко, медийная среда и политический дискурс оказывают давление на модные бренды: «Дизайнеры вынуждены представлять весь этно-культурный спектр в своих коллекциях, чтобы избежать обвинений в недостаточной инклюзивности».

«На протяжении многих лет модельные стандарты были однотипными. Времена изменились, и сейчас бренды вынуждены стремительно исправлять сложившийся дисбаланс», — добавляет он.

«Хочу, чтобы мама увидела мой показ»

Халима говорит, что если хочешь добиться изменений, нужно не меняться самой, а менять правила игры.

И, похоже, у нее получается. «Уже сейчас на подиуме можно увидеть много моделей в хиджабе, у нас в агентстве есть такие — думаю, это уже становится нормой», — говорит она.

«Всё, что мы слышим о женщинах в хиджабе, окутано негативом и сильно политизируется, — продолжает она. — Я хочу это изменить. Я — молодая девушка, я обожаю моду и дизайнерскую одежду, у меня есть душа и чувства, и я ничем не отличаюсь от любой другой».

Автор фото, Fadil Beridha

Подпись к фото,

«Я выросла в лагере беженцев и прекрасно понимаю, что вся эта роскошная жизнь может в один момент закончиться, и я готова к этому»

Кажется, Халиме удалось достичь того, к чему она стремилась и о чем мечтала: известные дизайнеры выстраиваются в очередь для работы с ней, поклонницы следуют за ней с показа на показ, крупнейшие мировые СМИ снимают о ней фильмы и приглашают на интервью. Однако у модели есть еще одна мечта, которая пока не осуществилась:

«Я бы очень хотела, чтобы однажды моя мама сидела в первом ряду на моем показе. Но это должно быть самым большим шоу в моей жизни».

«Надеюсь, однажды это случится».

Подкаст Halima: Faith And Fashion для программы Би-би-си Heart & Soul (на английском языке) можно послушать по этой ссылке.

Фотография в буркини предоставлена журналом Sports Illustrated.

7 простых шагов для создания профессиональных фотографий одежды с помощью живых моделей

Легкое ретуширование изображений

Служба редактирования изображений, которой вы можете доверять, чтобы легко, последовательно и профессионально ретушировать свои фотографии.

• Отредактировано более 40 миллионов фотографий
• Доставка на следующее утро
• Платформа по запросу

Шаг 1. Выберите модель

При выборе модели следует учитывать три основных фактора: (1) насколько вам комфортно работать с ним или с ней, (2) будет ли модель доступна вам в долгосрочной перспективе и (3) насколько ваша одежда смотрится на модели.Очень важно выбрать одну или несколько моделей, с которыми вам будет комфортно работать; Чем меньше вам придется возиться, чтобы установить хороший поток общения между вами и вашей моделью (-ями), тем эффективнее и продуктивнее будут ваши фотосессии.

Аналогичным образом, для создания единообразного «внешнего вида» ваших продуктов (что является признаком эксперта в любой области), большое преимущество имеет использование одной и той же модели (моделей) во всех фотографиях вашего продукта.Поработав с вами один или два раза, модель поймет ваше видение и научится выполнять именно то, что вам нужно, с каждой фотографией.

Вам также необходимо будет тщательно обдумать, как на самом деле выглядят ваши продукты, когда их носят выбранные вами модели — если ваша одежда не выглядит очень лестно и желательно, когда ее носит конкретная модель, это может быть хорошей идеей. чтобы найти другую модель, тип кузова которой подходит к вашему продукту. Размер здесь является ключевым моментом. Хотя в вашей линейке может быть несколько размеров, выберите только один и фотографируйте его на всех фотографиях вашего продукта.

Шаг 2. Настройте свое пространство

Место, которое вы должны выделить для съемки, зависит от ситуации. У вашей модели должно быть достаточно места, чтобы она могла свободно двигаться, следуя вашим подсказкам. Однако также неплохо не ошибиться в том, что у вас слишком большая зона для съемки. Определение определенных границ фона не только поможет вашей модели оставаться в кадре, но также поможет вам точно знать, куда направить камеру.

Убедитесь, что у вас есть соответствующее оборудование и место, необходимое для получения высококачественных изображений.Некоторыми примерами необходимого оборудования, как показано на фотографии выше, являются: белый фон, такой как лист или цельная рулонная бумага, штатив для установки камеры и 1-3 непрерывных комплекта софтбоксов или 1-3 внешних вспышки и комплектов зонтиков. (обсуждается в шаге 3).

Хотя вам не обязательно использовать белый фон, белый цвет легко подчеркнет вашу модель и одежду, а другие цвета, такие как черный, как правило, труднее осветить во время сеанса и, как правило, снижают эффективность при постобработке.

Точно так же штатив может не понадобиться, если у вас достаточно света, но его использование дает лучшие и более четкие результаты. Какой бы цвет фона или стабилизацию изображения вы ни использовали, сохраняйте единообразие и используйте эти настройки во всех фотографиях вашего продукта.

Шаг 3. Создайте правильный свет

Как упоминалось ранее, аренда или покупка надлежащего осветительного оборудования — еще одно важное требование для создания эффективных изображений продукта.Наиболее распространенные установки состоят из 1-3 непрерывных фонарей софтбокса (с подставками) или 1-3 внешних вспышек и зонтов (с подставками).

Обдумывая настройку освещения для фотосъемки, помните, что ваша цель — найти способ имитировать мягкость естественного оконного света; софтбоксы делают это автоматически, но даже с зонтами вспышки иногда могут быть слишком резкими и прямыми.

В этом случае просто поверните вспышки по обе стороны от модели, чтобы свет отражался от ближайших стен, как показано на изображении выше.Не бойтесь экспериментировать — экспериментируйте только перед фотосессией, чтобы максимально повысить эффективность работы, когда модель прибудет.

Шаг 4. Разместите модель

После того, как настройка освещения и фона будет завершена и ваша модель прибудет на фотосессию, вам нужно объяснить модели свое видение и эффективно разместить модель в подготовленном пространстве для достижения вашего видения. Самый простой способ убедиться, что ваша модель стоит именно там, где он или она должен быть, — это поставить крестик на полу прямо на одной линии с камерой, либо под ногами модели, чтобы она знала, где стоять. или ближе к камере, чтобы он мог «выровняться» с ней.Что бы вы ни выбрали, «X» устанавливает «цель» для вашей модели, чтобы позиционировать себя по отношению к ней, гарантируя, что вам не нужно делать много корректировок, чтобы сохранить модель именно там, где они вам нужны, в вашем кадре. .

Шаг 5. Снимайте в широком кадре

Поскольку веб-стандарты кадрирования и калибровки сильно различаются, рекомендуется снимать фотографии продуктов с «широкой рамкой». Это просто означает, что вы должны оставить достаточно места со всех сторон модели, чтобы вы могли обрезать изображение в соответствии с требованиями Интернета.Лучше иметь слишком много места, которое можно исправить с помощью обрезки, чем слишком мало места, которое может сделать изображение непригодным для использования. Точно так же всегда держите руки и ноги модели в кадре.

Это пример изображения продукта до того, как оно было обрезано, что оставляет достаточно места вокруг модели, чтобы позже можно было выбрать нужную обрезку. Над носом и над коленом есть две синие направляющие линии, показывающие, где будет моя обрезка после ретуши.

Хотя некоторые компании и бренды действительно включают лица и выражения своих моделей в изображения своих продуктов, многие вырезают эти идентифицирующие элементы, чтобы свести к минимуму отвлечение от рассматриваемой одежды. Обрезка лиц моделей — отличный вариант, если вы только начинаете, потому что это потенциально может сэкономить много времени и денег.

Шаг 6. Сосредоточьтесь на модели

Эти стандартные позы просты, но эффективны.

На протяжении всей фотосессии модель будет обращаться к вам за указаниями и инструкциями. В конце концов, фотографии должны соответствовать вашему видению. Четко составляйте инструкции, используя точные команды — например: если вы хотите, чтобы модель смотрела в определенном направлении, скажите им, чтобы они смотрели на конкретный объект в этом направлении вместо того, чтобы указывать.В большинстве случаев помните, что чем проще будет поза, как на фотографиях выше, тем лучше. Продуманные позы могут отвлечь потенциальных клиентов от самого продукта или затруднить вырезание лица модели, если это необходимо.

Также неплохо сделать несколько кадров с как можно большим количеством разных углов и поз. Это даст вам большой выбор во время постобработки и позволит вам выбрать только лучшие изображения для продвижения вашего продукта.

Шаг 7: Постпродакшн

Обязательно выделите время на пост-продакшн в рабочем процессе вашего проекта. Вы можете сами внести необходимые правки в свои изображения, но иногда передача этих работ на аутсорсинг может высвободить ваше время и энергию для работы над другими аспектами вашего бизнеса. Если вы все же решите нанять кого-нибудь для редактирования ваших изображений, обязательно наймите профессионала, который поможет сделать ваши изображения последовательными. Вам также следует сообщить им о спецификациях вашего веб-сайта, например об обрезке и размере.Независимо от того, вносите ли вы правки самостоятельно или передаете на аутсорсинг этот этап процесса, это ключевые корректировки, которые вам, вероятно, придется внести для подготовки ваших фотографий для публикации в Интернете:

• Регулировка освещения
• Ретушь
• Разглаживание морщин
• Правка изделий
• Обрезка и изменение размера

Помните, что основная цель использования живой модели — упростить придание вашей одежде формы и характера, позволяя вашим клиентам представить себе, как товары могут на них поместиться. Эти семь простых шагов помогут вам на пути к созданию профессиональных и последовательных изображений, которые действительно произведут впечатление на потенциальных клиентов.

Стартовый список одежды для сумки для фотосессии девушки-модели — первая съемка

Если субботнее утро ленивое, вы сидите на диване и едите хлопья, смотрите мультфильмы субботним утром и звоните любимому фотографу — ну, знаете, тот, который вы Мне очень хотелось поработать несколько месяцев, и они говорят вам, что сегодня днем ​​у них внезапное открытие, и они хотели бы вас застрелить.Никакой установленной концепции, просто принесите свои любимые вещи и давайте творим волшебство.

Знаете, что бы вы надели?
Вы должны.

Базовый список предметов для моделей, которые нужно упаковать для фотосессии

1. Маленькое черное платье (LBD)
   Оно не обязательно должно быть черным, но вам нужно хорошее простое «основное» платье. Будь то темно-синий, розовый или зеленый, чтобы соответствовать вашим глазам — убедитесь, что у вас есть убийственно простое платье, которое идеально вам подходит.Отличные недорогие решения для этого платья можно найти на сайтах forever21 или American Apparel. Подумайте о вязаном платье — особенно трикотажном трикотажном полотне, так как оно не сильно мнется, что делает его идеальным предметом для спортивной сумки!
2. Just Right Jeans
   Вы знаете свои любимые джинсы? Те, которые вы наденете на вечеринку с друзьями или с красивым свитером на рождественский ужин с семьей? Те, кто вам нужен, тоже нужны. Джинсы, которые идеально подходят вам и могут легко превратиться из консервативного повседневного в сексуальный, просто сменив верх и обувь, уже должны быть в вашем гардеробе, обязательно возьмите их с собой!
3. Топы
   Обычно вы хотите, чтобы ваши топы были простыми, но слои почти всегда являются ключевыми, особенно когда вы собираетесь снимать на открытом воздухе. Начните с основных топов белого или черного цвета и выберите более яркие цвета. Полоски и принты — это нормально, но в большинстве случаев вам лучше подойдут простые топы. Возьмите рубашку или три, которые вы можете накрыть поверх основной майки, может быть, легкую толстовку с капюшоном или свитер. Возьмите с собой еще одну-две футболки.
4. Обувь
   Этот предмет может варьироваться в зависимости от вашего стиля и индивидуальности. Сапоги — угги или кожа лечит. Возьмите с собой шлепанцы, если там тепло, и всегда имейте при себе отличные туфли-лодочки, которые подойдут к 90% вашего гардероба.Отличная пара балеток также отлично подходит для многих съемок, и вы часто можете найти их в ярких цветах, чтобы контрастировать с простым платьем или нарядом. Кроссовки уместны только иногда и обычно только в том случае, если они сверкают чистотой.
5. Принадлежности
   Здесь можно развлечься. Принесите шарфы, браслеты, ожерелья, серьги, повязки на голову или даже реквизит, например iPod с наушниками или книги, если вы думаете, что сможете включить их в один или два кадра. Если вы сохраните простую базовую одежду, вы можете использовать дополнительные великолепные аксессуары, чтобы разнообразить наряд.

Это далеко не полный список, но это хорошее начало для новой модели.
Если у вас есть другие милые предметы, принесите их — всегда приносите больше, чем вам нужно, потому что это лучше, чем желать, чтобы вы принесли определенные предметы. Хорошо бы узнать у вашего фотографа, будет ли это съемка на открытом воздухе или в студии — какая погода и как выглядит место, чтобы вы могли изменить свой базовый комплект одежды и добавить / удалить предметы по мере необходимости. .

Фото Хуана Галафа

Как передать все это на съемку?
Бросьте всю одежду, обувь и аксессуары в спортивную сумку.Сумки-дафл гораздо удобнее в обращении, чем хозяйственные сумки, и вы, вероятно, будете использовать их вне съемочной площадки во время путешествий.
У меня есть спортивная сумка LL Bean, которая идеально подходит для подобных вещей. И не забудьте положить все свои серьги, украшения и мелкие аксессуары в меньшую сумку, чтобы вам не пришлось вываливать всю сумку на пол, чтобы что-то найти.

Представьте себя профессионалом, энергичным и организованным человеком, работая с фотографом — да, они будут ожидать от вас большего, если вы так откажетесь; но это будет видно на фотографиях, если есть взаимное профессиональное уважение.

---

Фотография предоставлена ​​: davitydave через flickr с использованием Creative Commons

Поиск моделей по изображению, поиск местных моделей

Маркос

Белен

Эми

Ninette

Алена

Люсия

Жюльен

Морган

Образы фотомоделей

Результатов не найдено

Попробуйте выполнить поиск

последний , чтобы увидеть все модели

Результатов не найдено

Попробуйте расширить область поиска, чтобы увидеть больше моделей

Попробуйте выполнить поиск

последний , чтобы увидеть все модели

Зарегистрируйтесь, чтобы увидеть больше!

Зарегистрироваться

Вы можете просматривать только первую страницу моделей.

Ваш аккаунт ожидает утверждения

Вы можете просматривать только первую страницу моделей. Ваш аккаунт ожидает утверждения

Какую одежду взять с собой на фотосессию? — Zero Dean Photography

Примечание: Ваш опыт общения с разными фотографами может быть разным, и вы захотите обсудить это заранее.

Ваш гардероб (Выбор)

Если заранее не оговорены специальные условия, модель несет ответственность за привезти свою одежду.

Если вы планируете снимать фотографии определенного стиля (стиль Максим, мода, гламурные фотографии и т. Д.), То вам будет выгодно заранее согласовать с вашим фотографом варианты гардероба, а также реквизит, фон и различные идеи. .

Если вы снимаете с намерением сделать «универсальную» съемку, то неплохо было бы взять с собой разную одежду. Большинство фотографов предпочитают иметь множество вариантов (но, пожалуйста, обратитесь к разделу «стили одежды» ниже).

Варианты всегда хороши, и никогда не знаешь, когда захочешь что-нибудь надеть. И если вы думаете, что можете что-то принести, но задумываетесь об этом, все равно принесет .

Модели

, с которыми я работал, почти всегда говорят мне, что они хотели бы принести что-то такое, о чем они думали, но потом решили не делать этого. Лучше всегда брать с собой больше, чем вы думаете, что вам нужно, однако не всегда удастся стрелять из всего, что вы приносите.

Стили одежды

Я рекомендую однотонную одежду, без горошек, без диких принтов и без отвлекающих полос. Одежда такого типа может отвлекать зрителя от самого важного объекта на ваших фотографиях, вы .

[Если вы делаете «тематическую» съемку, например, в стиле пин-ап, тогда очевидно, что одежда, которую вы принесете, должна соответствовать теме и отменять предложение выше.]

Рекомендуемые стили одежды:

• шорты
• различных форм полных и коротких топов
• мини-платья
• мини-юбки
• брюки облегающие
• оборудование для спорта и фитнеса

Купальники и нижнее белье также возможны при желании — в зависимости от того, что вы договорились снимать с вашим фотографом.

Что взять с собой на фотосессию. Основы… Как перевезти одежду на фотосессию?

Как фотографировать одежду на продажу (с фотографиями)

Об этой статье

Соавторы:

Профессиональный фотограф

Соавтором этой статьи является Crystal Bear.Хрустальный медведь — профессиональный фотограф и владелец агентства Summer Bear Photography. Crystal специализируется на свадьбах и женских портретах. Она имеет степень бакалавра в области дизайна интерьера и потребительских товаров Университета Сан-Франциско. Будучи дизайнером, Кристал привносит в свою работу чувство стиля и артистизма, что вызывает внутреннюю уверенность ее клиента, демонстрирует их красоту как внутри, так и снаружи и успокаивает их. Она также специализируется на использовании правильного освещения и брендинге для женщин-предпринимателей.Эту статью просмотрели 84 315 раз (а).

Соавторы: 13

Обновлено: 1 июля 2021 г.

Просмотры: 84,315

Резюме статьиX

Важно сделать хорошие фотографии вашей одежды для продажи, так как это сделает ваши вещи лучше и привлечет больше покупателей. Чтобы делать хорошие фотографии, вам нужно использовать фон и хорошее освещение. Попробуйте использовать белую стену или простой лист в качестве фона.Как вариант, купите рулон бесшовной бумаги в магазине фотографий. Если вы не хотите покупать освещение, сделайте снимок рядом с окном в солнечный день. Или приобретите комплект освещения для начинающих. Использование манекена — самый экономичный способ продемонстрировать свою одежду, но вы также можете нанять модель или даже попросить друга смоделировать одежду для вас. Убедитесь, что вы делаете снимки с разных ракурсов, чтобы покупатели получили хорошее представление о том, как выглядит одежда. Вы также можете сфотографировать крупным планом любые замысловатые детали и метку на внутренней стороне.Чтобы узнать, как сделать старую одежду лучше, читайте дальше!

• Печать
• Отправить письмо от фаната авторам

Спасибо всем авторам за создание страницы, которую прочитали 84 315 раз.

Фотография одежды — пошаговое руководство для вашего магазина электронной коммерции

Когда вы фотографируете одежду для своего интернет-магазина, вы, безусловно, хотите сделать это правильно. Это может быть разница между закрытием этой продажи или отскоком потенциального клиента со страницы.

Одежда не так сложна, как фотографирование ювелирных изделий, поскольку вы не имеете дело с маленькими, блестящими и детализированными предметами, но вам все равно нужно правильно настроить и запечатлеть все детали.

В этом пошаговом руководстве я расскажу об основах фотографии товаров: оборудование, которое вам понадобится, подготовка предметов одежды, создание фотостудии (даже если она находится дома).

Отказ от ответственности: этот пост предназначен для продавцов электронной коммерции, которые создают свою первую студию фотографии продуктов и имеют некоторые знания в области фотографии

Шаг 1. Решите, как вы хотите отображать свои продукты

Прежде чем что-либо начинать, вам необходимо принять решение о том, как вы хотите, чтобы ваша одежда отображалась в вашем интернет-магазине.

Есть три распространенных способа, которыми торговцы фотографируют одежду:

Используйте манекен-невидимку

Когда дело доходит до фотографии продукта, демонстрация продукта в более реалистичной форме, такой как манекен, может иметь большое значение для ваших клиентов.

Интернет-покупатели с большей вероятностью купят предмет одежды, если они могут представить себе, как он будет выглядеть, когда они его наденут.

Манекен придаст вашим изделиям реалистичную человеческую форму без хлопот по поиску модели для каждой фотосессии.Позже вы можете удалить фон с каждой фотографии для профессионального использования.

Совет. Избегайте ампутации рук, если вы не снимаете что-то без бретелек. Чтобы придать свисающему пустому рукаву реалистичную форму в Photoshop , потребуется много времени и навыков, вне зависимости от того, удален ли фон.

Совет: убедитесь, что вы используете манекен, который стоит прямо. Манекены, разработанные для обычных магазинов, часто стоят в уникальных позах, поэтому они не выглядят одинаково, когда стоят вместе.

Это будет выглядеть очень странно, если убрать фон с фотографии и у манекена одна рука лежит на талии или торчит бедро!

Взять напрокат модель

Если у вас есть бюджет, возьмите напрокат модель.

Модели могут принимать любую позу или работать под любым углом, подходящим для вашего предмета одежды. Это поможет вам создать идеальный контекстный снимок вашего продукта, который вы можете использовать в своем магазине электронной коммерции, а также в социальных сетях… подумайте о Instagram и Pinterest!

Совет. Вам следует поэкспериментировать с разными позами, но убедитесь, что вы не закрываете слишком много информации о продукте, который продаете, после того, как покупатель хочет увидеть детали.

Модели

также придают вашим продуктам индивидуальность и создают больше бренда. Например, многие интернет-магазины выбирают моделей, которые, по их мнению, представляют их «целевого покупателя». Если вы сравните Zara и Arnhem, модели, одежда и атмосфера будут совершенно разными.

На этих фотографиях продуктов из Zara (слева) и Arnhem (справа) используются очень разные модели и стилизованные снимки, которые лучше всего передают их бренд

С другой стороны, модели будут стоить вам больше, чем манекен, и вам придется искать взаимно удобное время для съемки, что не всегда легко.

Пример фотографии одежды с использованием манекена (слева) и модели (справа). Изображения продукта через Mr Porter

Плоская фотография

Фотосъемка в горизонтальном положении — это самый простой и один из самых экономичных способов сфотографировать вашу одежду.

Плоская фотография хорошо подходит для рубашек, и я также видел, как она работает для носков и мужских брюк.

Обычно я бы не рекомендовал использовать плоскую планировку для вашего интернет-магазина, если только вам не нужна классная графика, чтобы поделиться ею в социальных сетях.Я думаю, что когда дело доходит до изображений продуктов, их отображение в более реалистичной форме имеет гораздо большую ценность для ваших клиентов.

Чтобы сделать отличный планшет, вам понадобится большой лист белой бумаги или белый лист, который нужно положить на землю.

Убедитесь, что ваши продукты выглядят наилучшим образом — погладьте одежду и убедитесь, что воротники на месте, а пуговицы застегнуты. Вы можете придать изделиям очень гладкую и плоскую форму с помощью куска картона.

Помните , что ваши клиенты не могут примерить ваши продукты и часто не решаются покупать продукты, потому что не могут представить, как продукты выглядят на себе.

Причина, по которой я хочу упомянуть плоскую фотографию, заключается в том, что «холминг» — это модное явление в социальных сетях, и упускать из виду платформы социальных сетей как источник трафика электронной коммерции нецелесообразно.

Если вам нужно что-то убедительное, посмотрите инфографику Shopify о социальной коммерции.

Если вы раньше не слышали о холминге, это процесс размещения объектов в сетке.

пользователей социальных сетей, в первую очередь пользователей Instagram и Pinterest, специализирующихся на моде / образе жизни, создают эти наборы продуктов, которые соответствуют определенной теме и в то же время выглядят потрясающе.Создавайте свои собственные удивительные плоские композиции и наблюдайте за потоком реграмм, репинов и лайков.

Вы должны использовать хотя бы один из ваших товаров и выбрать аксессуары или предметы домашнего обихода, которые дополняют его. Не все продукты должны быть вашими собственными; идея состоит в том, чтобы косвенно направлять трафик в ваш магазин электронной торговли, сначала направляя трафик на вашу платформу социальных сетей.

Важно учитывать, как ваши продукты связаны друг с другом. Фотографии должны четко передавать общую тему, повод или цвет, чтобы не ошеломлять зрителя.

Шаг 2. Подготовьте оборудование для фотосъемки одежды

Необходимое вам оборудование не должно быть чрезмерно рентабельным или дорогим. Цифровые фотоаппараты дешевеют, а фотоаппараты для смартфонов становятся все лучше и лучше.

Вот список необходимого фотооборудования:

Камера

Правильная камера может иметь большое значение между профессионально выглядящей фотографией или любительской. Беззеркальные камеры — безусловно, лучший тип камеры для фотографирования одежды из-за их новейших технологий, возможности подключения студийного освещения и физического меньшего веса по сравнению с традиционными зеркальными фотоаппаратами, но не обманывайте себя, покупая такую, если она вам не нужна. Ваш смартфон тоже может работать.

Осветительное оборудование

Для фотосъемки одежды очень важно освещение. Потенциальные покупатели хотят видеть все детали предмета, поэтому очень важно получить свет, который будет разговаривать с вашей камерой. Для начала я бы порекомендовал выбрать световой комплект, который содержит три источника света, чтобы можно было реализовать трехточечную настройку освещения (один ключевой свет, один заполняющий свет и задний светильник или свет для волос).

Если вы решите использовать смартфон для фотосъемки, то приобретите комплект непрерывного света, так как нет необходимости синхронизировать свет с затвором камеры.Вы также можете использовать этот тип осветительного комплекта с беззеркальной камерой, но лучшие результаты достигаются с помощью традиционной настройки студийного освещения и беспроводного триггера.

Комплект студийного фона

Наряду с освещением фон является одним из важнейших элементов оборудования, необходимого для получения четких изображений. Я бы порекомендовал поискать простой белый фон для фотографий с подставкой. Размер комплекта должен составлять примерно 10 x 20 футов, так как это позволит вам сфотографировать манекен в полный рост для любых более длинных платьев или предметов одежды, которые вы можете продать.

Триггер студийного (беспроводного) освещения

При обсуждении беззеркальных камер ранее я упоминал, что вам понадобится триггер студийного освещения. Этот аксессуар стороннего производителя будет обмениваться данными между камерой и комплектом студийного освещения, чтобы гарантировать, что они «погаснут» или «загорятся» во время съемки фотографии. Когда вы покупаете одну из них, просто убедитесь, что торговая марка, которую вы покупаете, совместима с маркой камеры, которую вы планируете использовать.

Штатив

Выбор прочного штатива является обязательным условием для студийной фотосъемки, поскольку он устраняет любое нежелательное дрожание камеры, вызванное удерживанием камеры рукой. Постарайтесь получить штатив, который простирается примерно до уровня ваших глаз по высоте, и найдите штатив с уровнемером, так как он пригодится при установке ножек.

Манекен или модель

Манекены

могут дать дополнительные преимущества общему стилю и сократить ваш бюджет.

Как я уже говорил, убедитесь, что у вас манекен без ампутированных рук или ног.

Хотя использование модели может быть дорогостоящим, дополнительные преимущества, которые профессионал может дать съемке, иногда перевешивают стоимость.

Например, профессиональная модель сможет изменить свое тело, чтобы дополнить одежду, которую она моделирует, тогда как если бы она была на манекене, вам пришлось бы прикрепить одежду для того же эффекта.

Модель также может придать одежде естественные движения, которые могут понравиться покупателю. Поза модели на открытом воздухе может лучше подойти вашему бренду, чем студия в помещении.

Популярность

изображений одежды в стиле жизни становится все популярнее, так что это просто зависит от общего внешнего вида, к которому вы стремитесь.

Набор инструментов для фотографии

Иметь набор хитростей для фотосессии всегда очень удобно при подготовке одежды для фотосъемки одежды. Например, использование булавок для закрепления определенных складок или этикеток впоследствии сэкономит вам много времени в Photoshop. Прищепки также являются отличным способом собрать и закрепить излишки материала на спине модели или манекена, чтобы создать идеальную бесшовную посадку без складок.

Другие ценные вещи включают в себя ленту для размещения ткани там, где она вам нужна, запасные батареи для вашей камеры, запасные лампы для студийного освещения и паровой утюг, чтобы избавиться от складок.

Шаг 3. Подготовьте одежду

Подготовка — ключ к отличной фотосессии. Я не могу сказать, сколько раз я делал фотосессии только для того, чтобы находить небольшую, но очевидную деталь, неуместную. Время, которое вы здесь укажете, сэкономит вам много времени на редактирование после этого и даже сэкономит ваше время от переделки всей съемки! Я бы посоветовал вам собрать все предметы одежды, которые вы хотите сфотографировать, и запустить производственную линию, чтобы все было готово.

Гладить или пропаривать всю одежду (до плейлиста с любимой песней) — это первое, что вы должны сделать.Сделайте это перед тем, как повесить все, чтобы на нем не было складок.

Во-вторых, откройте ящик для фотографических инструментов, зарядите запасные батареи и приготовьте булавки. Если вы собираетесь покупать манекены, наденьте на манекен первый предмет одежды.

Обратите внимание на эти крошечные детали на своей одежде.

• Проверить, все ли кнопки учтены и застегнуты
• Если у вашей статьи есть кисточки или завязки, убедитесь, что они стилизованы аккуратно и последовательно.
• Убедитесь, что ваши рукава не только аккуратно сложены, но и сложены равномерно.
• Убедитесь, что на одежде нет пятен

Шаг 4. Создайте свою фотостудию

Ваша фотостудия одежды может быть профессиональной или, может быть, просто свободным местом в задней части магазина. Это не имеет значения, если у вас есть подходящая камера и освещение.

Сначала настройте фон. Как только это будет сделано, начните настраивать освещение и камеру.Как я уже упоминал ранее, для фотосъемки одежды лучше всего подходит трехточечная установка освещения.

Трехточечное освещение, настраиваемое через PhotographyPLA.NET

Для начала установите один источник света рядом с камерой и направьте его на манекен, это сформирует ключевой свет.

Второй свет будет действовать как заполняющий свет и должен быть расположен под углом 45 градусов от вашего манекена и дальше от первого основного света.

Наконец с оставшимся светом поместите это между манекеном и задником.

Изображение выше является хорошим руководством к тому, как лучше всего разместить камеру, штатив и фонари по сравнению с положением вашей модели или манекена.

Шаг 5. Проверьте настройки камеры

При настройке камеры необходимо учитывать три фактора — диафрагму, чувствительность ISO и выдержку.

Диафрагма

Для фотосъемки одежды лучше всего снимать с большим значением диафрагмы, от f / 8 до f / 11. Это поможет вам сфокусировать внимание на предметах одежды.

Выдержка

Скорость затвора означает, как долго ваш затвор будет оставаться открытым. В идеале при фотографировании одежды вы должны установить его около 1/125.

Чувствительность ISO

При фотографировании одежды идеальное значение ISO составляет от 400 до 800. Это будет зависеть от того, какой тип источников света вы используете. Если вы используете искусственное освещение, установите ISO от 600 до 800, чтобы уменьшить шум.

Шаг 6. Начните делать фотографии продукта

А теперь самое интересное — фотографирование вашей продукции!

Убедитесь, что ваша камера стабильна. Используйте штатив. Это даст вам более четкие и резкие изображения товаров. Если у вас нет штатива, вы можете разместить камеру на любой устойчивой или твердой поверхности.

Ваш манекен или модель должны быть в центре кадра камеры. Сделайте так, чтобы он занимал большую часть вашего холста. Если вам нужны более близкие снимки, отрегулируйте штатив или оптический зум камеры.

Совет №1: НЕ используйте цифровой зум — он снижает качество фотографий вашего продукта из-за обрезки изображения во время съемки.

Совет № 2: Установите камеру в режим 2-секундного таймера. Это позволит вашей камере повторно сфокусироваться на объекте после нажатия кнопки спуска затвора.

StyleRunner использует модели для фотосъемки своей одежды, чтобы узнать, как наш предмет носит и стилизован.

Показать подробности

Не упускайте из виду мелкие детали, когда фотографируете одежду.

Нет ничего хуже для покупателя, когда он получает товар и понимает, что ткань жесткая, когда они думали, что она мягкая. Или что у предмета была застежка-молния, хотя на самом деле на нем есть пуговицы.

Так что сделайте снимки вышивки, ткани, ярлыков, молний, ​​пуговиц и всего остального в предмете одежды, которое, по вашему мнению, может захотеть увидеть покупатель, перед тем, как совершить покупку.

Включая подробную информацию, вы можете уменьшить количество вопросов, которые вы можете получить, а также повысить коэффициент конверсии, потому что у покупателя есть вся информация о товаре перед ним.

Вы всегда можете включить функцию масштабирования, которая позволяет клиенту выполнять масштабирование. Вы должны предоставить несколько избранных крупных планов, чтобы показать покупателю, куда ему следует искать.

Примеры фотографий одежды, которые включают детали предмета через Mr Porter .

Советы при фотографировании одежды

Чтобы предмет сидел правильно, я предлагаю использовать реквизит и инструменты, которые помогут вам при фотографировании одежды.

• Прогладьте одежду, чтобы удалить складки. Я считаю, что пароход — лучший вариант.
• Если вам нужно заполнить бюст одежды, наденьте мягкий бюстгальтер на манекен
• Используйте булавки и колышки, чтобы закрепить одежду на месте, если она слишком велика для манекена или модели
.
• Использование вентилятора может быть отличным способом придать вашему продукту движение
• Используйте прозрачную ленту, чтобы не мешать ярлыкам и этикеткам
  

Шаг 7. Редактирование фотографий продукта для увеличения продаж

После того, как вы закончите фотографировать товары, пора отредактировать изображения, чтобы они все выглядели одинаково для вашего интернет-магазина.

В процессе пост-обработки необходимо учитывать, как вы хотите, чтобы ваши фотографии выглядели в вашем интернет-магазине. Убедитесь, что вы обрабатываете выравнивание, белый фон, обрезку и цветокоррекцию, чтобы обеспечить единообразие.

Если вы хотите вывести фотографию одежды на новый уровень, подумайте о создании манекенов-призраков — вы не можете получить более профессионального опыта, чем это.

Эффект призрачного манекена заставляет изображения ваших продуктов выглядеть так, как будто они принимают форму человека без отображения модели.Показывая небольшие участки внутренней части одежды, вы придаете изделию более трехмерную форму.

Пример изображений продукта с манекеном-призраком через Matches Fashion .

Не нужно нанимать модель для создания фантомных изображений; манекен подойдет лучше. Сделать манекен-призрак непросто, но поверьте мне, когда я говорю, что оно того стоит.

Как создать эффект манекена-призрака

Сделайте снимок продукта спереди.Затем сделайте фото с обратной стороны, но выверните изделие наизнанку.

Обратите внимание, что на фото справа одежда вывернута наизнанку. Это используется для создания «выреза» изделия.

Для этого следует использовать штатив и не изменять величину увеличения. Хорошая идея — также отметить место на полу для манекена, чтобы оно было на одном и том же месте на обеих фотографиях. Это упростит последующее «сшивание» предметов.

Следующим шагом будет удаление фона, так как вам нужно будет видеть заднюю часть через переднюю.Затем вам просто нужно поместить переднюю часть поверх задней в Photoshop, что не должно быть слишком сложно, если обе ваши фотографии были сделаны с одинакового расстояния и угла.

Прочтите наш пошаговый пост о том, как создать эффект призрачного манекена в Photoshop со снимками экрана, чтобы показать вам, как именно это делается.

Outnet использует изображения товаров в виде манекенов-призраков, чтобы показать форму одежды.

Я понимаю, что это требует определенного уровня навыков и немного дополнительного времени, поэтому, если вам когда-нибудь понадобится помощь в этом, Pixc может удалить фон фотографии и создать для вас финальные изображения-призраки.

Последний шаг — загрузите фотографии продукта для продажи в Интернете

Последнее, что вам нужно сделать, это загрузить свои товары в свой интернет-магазин и на любую торговую площадку, на которой вы продаете, убедившись, что вы соответствуете требованиям к изображению.

Помните, что фотография одежды может быть интересной и, если все сделано правильно, может сделать ваш магазин потрясающим! Если у вас есть собственные советы, дайте нам знать в комментариях ниже.

Путеводитель по модной фотографии (+ 8 советов INSIDER!)

Индустрия моды — это многомиллиардный сектор, охватывающий производство, дизайн и продажи на самых разных уровнях.Большинство из них так или иначе используют фотографию.

Когда вы думаете о модной фотографии, ваш разум может перейти от модели, идущей по подиуму, к другой, одетой в сюрреалистические костюмы, находящейся в ловушке стеклянной сферы.

Ни одно из этих изображений не будет неправильным. Это одна из самых больших и разнообразных областей фотографии.

Вот почему он разделен на множество поджанров, и каждый требует разных навыков, оборудования и бюджета.

Они варьируются от фотографирования модной продукции для рекламных кампаний до создания изображений высокой моды, которые ближе к изящному искусству.

В этой статье вы найдете введение в огромный мир модной фотографии.

Что такое модная фотография?

Проще говоря, это жанр фотографии, который вращается вокруг мира моды.

Вообще говоря, модная фотография охватывает все, от показов на подиумах до каталогов брендов, рекламы, портфолио моделей, редакционных съемок и т. Д.

Такое разнообразие означает, что в этом нет ничего простого. Еще нужно учитывать то, что жанр моды сильно размывается по сравнению с другими видами фотографии, включая изобразительное искусство, портретную съемку и фотографию продуктов.

В этой статье я попытаюсь разбить это на части, определяя поджанры, приводя примеры модных фотографов и давая вам несколько советов о том, как улучшить свою работу в качестве модного фотографа.

Какие виды модной фотографии?

Поскольку это такая обширная область фотографии, она помогает разделить жанры моды на разные типы. Как модный фотограф вы можете сосредоточиться на одном или нескольких из них.

У каждого вида своя сфера действия, и от этого зависит, что вам нужно и как вы это делаете.Вот некоторые из самых больших.

1. Фотография высокой моды

Эстетика и визуальное воздействие — ключ к созданию образов высокой моды. | Предоставлено: Наэйм Джафари

Из всех жанров коммерческой фотографии, которые подталкивают границу с художественной фотографией, это самый печально известный. Фэшн-фотографы часто представлены на музейных выставках и известны во всем мире.

В фотографии высокой моды вы продаете или демонстрируете не только одежду, но и творческое видение и стиль от домов моды.

Вы можете оставить реальность позади и впасть в безумие, поскольку этот вид фотографии обычно требует большого производства.

Звезды — это зачастую топ-модели или известные актеры и актрисы. Основная идея здесь — продемонстрировать идеи и навыки всех задействованных творческих сторон: модельера, конечно, но также визажистов и парикмахеров — и не забывайте, ваших собственных.

Для съемки этого типа изображения вам следует использовать полнокадровую камеру или даже средний формат, если это возможно.Это потому, что это высокобюджетные постановки, где качество должно быть лучшим, независимо от стоимости.

Часто эти фотографии печатаются для выставок изобразительного искусства или для высококачественных книг, которые также требуют высокого уровня детализации и разрешения для сохранения качества печати.

Считайте эту фотосессию съемкой фильма. Дело не в том, чтобы убедить среднего покупателя приобрести эту пару джинсов, а в том, чтобы продемонстрировать, на что вы способны.

Целая команда профессионалов работает над концепцией, чтобы представить окончательный шедевр.

Из-за этого у вас должна быть хорошая сеть и команда. Вероятно, вы будете работать со сложной системой освещения и аксессуарами.

И последнее, но не менее важное: вам нужно будет подумать о постобработке, чтобы завершить внешний вид, или добавить специальные эффекты в зависимости от проекта.

2. Редакционная фотография моды

Прически, макияж и укладка — важная часть редакционной фотографии. | Предоставлено: Наэйм Джафари

Иногда редакцию путают с высокой модой из-за стиля и производства, необходимых для повествования, но этот тип фотографии обычно более понятен зрителю.

Редакционная фотография может быть похожа на фотографию образа жизни, и зачастую она желательна. Модель изображает ролевую и модную одежду, которую вы, возможно, не используете каждый день, но хотели бы иметь.

Редакционная модная фотография названа так потому, что ее публикуют в книгах и журналах о моде и фотографии. Редакционные снимки могут рассказать историю продукта или бренда, предоставить повествование или проиллюстрировать текущую тенденцию.

Процесс перед съемкой важен, и вам может потребоваться встреча с клиентом, чтобы понять, что они хотят, чтобы вы рассказали своими фотографиями — это называется брифингом.

Фотосессии часто происходят на выезде, а не в студии, и атмосфера может сильно отличаться от одной к другой. Вы должны убедиться, что они соответствуют настроению, которое вы хотите для рассказа.

Если ваши фотографии сделаны в студии, она должна быть оснащена другим реквизитом, и ваши навыки освещения действительно должны проявиться. Не потому, что настройка должна быть каждый раз очень сложной, а потому, что она должна передавать сообщение.

3. Фотография уличной моды

Уличный стиль в Нью-Йорке.| Предоставлено: Таня Браукампер

Уличная модная фотография, также известная как уличная фотография, — это все о реальном мире; что люди носят и как они это делают.

Вы можете увидеть эти типы изображений в Instagram и других социальных сетях. Вы также можете найти их в модных журналах со статьями о модных новинках этого сезона или руководствами о том, как носить x.

Уличная фэшн-фотография зародилась как поджанр уличной фотографии, в которой люди были бы запечатлены в их повседневной жизни с упором на подчеркивание их уникального чувства личного стиля.

Со временем уличный стиль стал больше ориентироваться на наряды, которые модная толпа носит на крупных мероприятиях, таких как недели моды.

Когда испытуемые стали осознавать центр внимания, они начали наряжаться, чтобы привлечь внимание фотографов уличного стиля, и жанр сменился от откровенного к более позному. Даже постановочный.

Если вы заинтересованы в съемке уличной моды, решите, хотите ли вы сфокусироваться на естественных, откровенных снимках реальных людей на улице или на более постановочных фотосессиях, которые проводятся на улице, создавая впечатление повседневной жизни.

В любом случае это может быть интересный, но требовательный жанр для работы.

4. Каталог Fashion Photography

Все фотографии из каталога посвящены продукции. | Предоставлено: Уссама Азам

Фотография каталога моды — это вид фотографии продукта. Его цель — четко и привлекательно показать модные предметы, чтобы люди могли понять, как они выглядят и подходят, прежде чем покупать.

Обычно фотосессия проводится в студии с нейтральным фоном.Таким образом, ничто не отвлекает от моды.

Существуют различные установки освещения, уже популярные для этого типа фотографии. Это не означает, что вы не можете вводить новшества или иметь свой собственный стиль, но для этого меньше творческой лицензии.

Большие софтбоксы могут быть очень полезны для того, чтобы все было хорошо освещено, и показать детали и материалы одежды.

Избегайте использования широкоугольных объективов, которые могут исказить тело. Что-то от 50 до 70 мм должно работать нормально.

Телеобъявления — это нормально, но если вам нужно сфотографировать все тело, вам понадобится огромная студия, поэтому они становятся непрактичными.

Поза занимает центральное место в фотографии каталога, потому что у модели нет реквизита или действия, которое можно было бы изобразить.

С ними нужно четко общаться и создавать комфортную атмосферу. Будьте готовы с разными позами, которые хотите; почитайте множество журналов и даже Pinterest, чтобы почерпнуть вдохновение.

Обратите особое внимание на руки, так как они — одна из самых сложных частей для естественной позирования.

Простые вещи могут иметь большое значение: например, пусть ваша модель будет с приоткрытым ртом, так как это сделает лицо расслабленным.

Имейте в виду, что вы делаете каталог мод, а не портрет, поэтому продемонстрируйте и подчеркните одежду.

Если рубашка имеет особый дизайн, например, сзади, попросите модель повернуться и посмотреть на вас через плечо.

5. Подиумная фотография моды

Кредит: Таня Браукампер

Многие не считают эту фотографию модной фотографией, потому что она ближе к фоторепортеру, документирующему событие.

При съемке подиумов вы не контролируете освещение, обстановку или модели — вот почему набор навыков сильно отличается от любого другого поджанра.

Вы должны быть гибкими в любых условиях и уметь думать на ногах, поскольку это динамичная среда.

Что касается снаряжения, вам понадобится очень светосильный объектив, чтобы запечатлеть движение моделей в условиях низкой освещенности.

Фокусное расстояние будет зависеть от того, что вы снимаете, поскольку фотография подиума может включать в себя все, от атмосферных снимков до полнометражных нарядов, трех четвертей кадрирования и детальных снимков аксессуаров.

Поскольку фотографам на взлетно-посадочных полосах часто приходится снимать их сочетание, зум-объективы предпочтительнее простых.

Пресс-ямы для показа мод, как известно, маленькие и забитые, поэтому установка штатива может оказаться сложной задачей. Монопод может стать отличной альтернативой.

В любом случае вам понадобится способ стабилизировать ваше снаряжение — иначе ваши руки устанут, и вам будет практически невозможно делать четкие снимки.

6. Фотография Look Book

Lookbook демонстрирует последнюю коллекцию товаров от бренда или дизайнера.| Предоставлено: Force Majeure

Lookbook — это небольшая книга (в настоящее время она может быть цифровой и интерактивной), в которой представлена ​​последняя коллекция от дизайнера.

Используется для представления потенциальным покупателям (или перевозчикам, если говорить о магазинах) новинки сезона.

Lookbook отличается от каталогов тем, что отображает одежду в контексте. Здесь фотосессии продают каждую коллекцию вместе с концепцией или идеей.

Для этого стилист создает целостный образ для продажи, а фотографу необходимо передать настроение и индивидуальность наряда.

Это может быть сделано в студии с правильным реквизитом и стилем, или вы можете пойти на натуру. Для этого не существует подходящей камеры, объектива или настроек, так как существует огромное количество лукбуков.

Некоторые бренды и дизайнеры по-прежнему выпускают печатную версию, особенно если они из элитной моды, где качество важно, а бюджет не является проблемой.

Другие создают лукбуки только для онлайн-использования на своих веб-сайтах или в электронной коммерции. То, что вам нужно, зависит от стиля, который они ищут.

Лучший способ подойти к этому — провести первый инструктаж, а затем наметить план действий для него.

7. Рекламная фотография в моде

Рекламные изображения предназначены для демонстрации таких товаров, как одежда и аксессуары. | Предоставлено: Тамара Беллис

Как и в случае с фотографией каталогов, в рекламной модной фотографии одежда и аксессуары рассматриваются как продукты.

Рекламные кампании моды могут состоять из одного или нескольких изображений и варьироваться от супер-простых снимков продукта до сложных снимков с участием топ-моделей или знаменитостей.

Без сомнения, вы раньше видели множество фотографий модных кампаний — может быть, в виде рекламы автобусной остановки, в модных журналах или в виде спонсируемых постов на Facebook.

Ваш подход к съемкам рекламы будет зависеть от клиента и от того, как он хочет донести сообщение своего бренда.

Рекламная кампания сумочки может состоять из простого снимка сумки на нейтральном фоне или может быть включена в провокационное изображение, заставляющее людей говорить.

Таким образом, необходимое оборудование и творческая команда могут сильно различаться от кампании к кампании.

8. Гламурная фотография

Кредит: Таня Браукампер

Этот тип фотографии находится между модной и портретной фотографией. Все дело в том, чтобы подчеркнуть красоту модели.

Прическа, макияж и укладка — не главное, но они должны улучшить характеристики модели. Обычно такие фотосессии делаются как портфолио модели, чтобы показать ее универсальность.

Сеанс может проходить на месте или в студии (или даже в ванне с молоком!), Если вы контролируете освещение.Выбранная вами настройка должна дополнять атрибуты модели. Для этого также важен угол обзора.

Позирование становится ключевым моментом в гламурной фотографии, поэтому заранее запомните некоторые позы. Для демонстрации моделей может оказаться полезным использование эталонных изображений из модного журнала.

11 известных модных фотографов

Модный фотограф Марио Тестино с супермоделями Карой Делевинь и Кейт Мосс. | Предоставлено: Вальтерлан Папетти / Wikimedia Commons

Впервые кто-то использовал фотографию в моде, это было при дворе Наполеона III в середине 1800-х годов.Но по-настоящему он процветал только в конце века и в начале 1900-х годов.

Популяризация этого типа фотографии происходила через такие модные журналы, как Vogue и Harper’s Bazaar. Первым официальным модным фотографом был барон Адольф де Мейер, нанятый в качестве такового журналом Vogue в 1913 году.

С тех пор существует длинный список модных фотографов, о которых стоит упомянуть — слишком много, чтобы изучать его здесь.

Вот почему это короткий список, чтобы вызвать у вас интерес.

1. Мартин Мункачи — венгерский фотограф, 1896 — 1963 гг.

Многие считают его отцом модной фотографии. До него мода фотографировалась в студии с моделями, использовавшимися в качестве манекенов. Затем, в 1933 году, он сделал снимок, который произвел революцию в модной фотографии, сделав ее динамичным и захватывающим жанром. Знаменитый снимок Люсиль Брокоу, бегущей по пляжу, был опубликован Harper’s Bazaar.

2. Хельмут Ньютон — немецко-австралийский фотограф, 1920-2004 гг.

Один из крупнейших авторов модной фотографии, превративший этот жанр в искусство. Персональные выставки его работ прошли во многих музеях мира. Ему не требовались ни новейшая камера, ни огромное техническое оборудование; след, который он оставил в истории фотографии, был основан на его творчестве, и его работа в основном касалась модели и местоположения.

3. Дэвид Лашапель — американский фотограф, 1963 год.

Вопреки стилю Ньютона, Дэвид Лашапель создает грандиозные постановки, часто вдохновленные историей искусства.Его опыт работы в качестве видеохудожника помогает ему управлять сложным освещением и декорациями, а также руководить несколькими моделями.

4. Марио Тестино — перуанский фотограф, 1954 год.

Его работы были представлены в нескольких модных журналах, и он создал имидж для многих модных брендов. Он стремится привнести экспрессию и реализм в свои модные фотографии. Он успешно соблюдает баланс между бизнесом и искусством на модной сцене.

5.Оливьеро Тоскани — итальянский фотограф, 1942 год.

Это случай, когда название бренда и имя фотографа идут рука об руку. Итальянский бренд Benetton невозможно представить, не вспомнив одну из его фотографий. Он бросил вызов всем стереотипам о модной фотографии, организовав кампании, посвященные социальным проблемам, таким как расизм и война. Рекламные кампании, которые он создал, могли быть противоречивыми, но они определенно поместили его в историю модной фотографии.

6. Фрэнсис Маклафлин-Гилл — американский фотограф, 1919–2014 гг.

Она была первой женщиной-фотографом моды, нанятой Vogue после победы на фотоконкурсе Vogue Prix de Paris в 1943 году. модели перенесли ее работы в театр, а затем в кино.

7. Эллен фон Унверт — немецкий фотограф, 1954 год.

После десяти лет работы фотомоделью Унверт решила встать по другую сторону объектива. Она стала модным фотографом и всегда изображает своих моделей сильными, уверенными в себе женщинами.

8. Ричард Аведон — американский фотограф, 1923–2004 гг.

Его работа в портретной фотографии была характерна из-за эмоций, передаваемых его объектами. Как модный фотограф он работал с известными актерами и актрисами и прославился своей работой для Dior. Его самая известная модная фотография — «Довима со слонами», на которой запечатлено платье Dior 1955 года выпуска.

9. Натали Леннард А.К.А. Мисс Аниела — британский фотограф 1986.

Она перенесла фотографии высокой моды в сюрреалистический мир, как никакой другой фотограф. Ее образы и композиции превращают реальность в мечту: платья превращаются в стаю птиц, а волны превращаются в платье. В отмеченной наградами сериале Miss Aniela она находится где-то между изобразительным искусством и современной модной фотографией.

10. Ник Найт — британский фотограф, 1958 год.

Известный своими экспериментальными работами, он основал SHOWstudio с идеей показать «весь творческий процесс от концепции до завершения». Он включен в рейтинг BoF 500 (индекс для тех, кто формирует индустрию моды). Его модные фотосессии определенно бросают вызов идеям красоты и условности.

11. Чжан Цзинна — китайско-сингапурский фотограф, 1988.

Она начинала как модельер с хобби фотографией. Позже она решила стать штатным фотографом и с самого начала сделала себе имя.Она является редактором моды для таких журналов, как Vogue, Elle и Harper’s Bazar. Она также перешла в мир искусства, представив множество персональных выставок, в том числе первую уличную выставку модной фотографии в Сингапуре в 2010 году.

8 советов по модной фотографии

Кредит: Flaunter

Некоторые советы по фотографии относятся к определенному поджанру — I. Я упомянул некоторых из них в каждой категории выше. Теперь я хочу дать вам несколько советов, которые применимы ко всей модной фотографии.

1. Уважайте модель

Неважно, какой тип фотографии вы делаете, вы всегда должны относиться к своей модели с уважением.

Иногда кажется, что проще «показать» вашей модели, что вы имеете в виду, схватив ее, но вы никогда не должны прикасаться к ней или к нему, не спросив предварительно.

Это не должно быть грубое общение, чтобы оно было неудобным и непрофессиональным. Даже положив руки им на плечи, чтобы повернуть их на несколько градусов, они вторгаются в их личное пространство.

Начните с объяснения и передачи того, что вы имеете в виду. Еще одно более наглядное решение — дать себе возможность продемонстрировать, чего именно вы хотите.

Если ни один из этих методов не помог, попросите модель разрешить прикоснуться к ним.

2. Коммуникация — ключ к успеху.

Кредит: Таня Браукампер

Модная фотография почти во всех ее формах — это командная работа. Начнем с того, что модель всегда должна четко понимать, чего от нее ждут, от приемлемых модных поз (см. Руководство) до темы фотосессии.

Дизайнер, парикмахер, визажист и все остальные члены команды должны быть на одной странице. Перед съемкой каждый должен успеть сделать свою работу и убедиться, что его роль готова.

Как фотограф, вы отвечаете за координацию всех так, чтобы финальное изображение было тем, что вы намеревались создать.

3. Получите релизы

Лицензии, разрешения и соглашения об авторских правах — очень сложные вещи. От выпуска моделей до контрактов с дизайнерами вы всегда должны быть защищены.

Разрешение модели — это наиболее распространенный вид разрешения. В нем говорится, что они соглашаются, чтобы их сфотографировали, а затем опубликовали.

Это может быть очень сложным — например, описание конкретного использования фотографий в течение ограниченного периода времени — или очень простое и общее.

Важно с самого начала разобраться в своих релизах и соглашениях.

Обратите внимание, что не только модели должны подписывать разрешение — все, что изображено на вашем изображении, защищенное авторским правом, должно быть прямо разрешено правом владельца.

Например, если вы делаете фотосессию на фоне известного небоскреба, вам также может потребоваться разрешение архитектора.

Если вы делаете фотографии для журнала или модели, а не для самого модного бренда, вам может потребоваться разрешение на использование их одежды на ваших фотографиях.

Если вы не уверены, всегда лучше перестраховаться и получить юридическую консультацию.

4. Будьте в курсе

Первое, что вам нужно сделать, это узнать о настройках камеры, освещении, позировании и т. Д.Но как только вы узнаете основы, вам нужно продолжать изучать то, что в нем есть.

Никогда не следует думать, что какие бы удачные фотографии вы ни делали раньше, они останутся хорошими и завтра.

Мода — это быстро развивающаяся отрасль, и тенденции постоянно меняются. Принципы фотографии останутся прежними, но их нужно будет применять по-новому и увлекательно.

Будьте в курсе техник освещения, стилей постобработки и даже меняющихся поз моделей.

Некоторые из «неестественных» поз, которые сегодня появляются в модной фотографии, в прошлом были немыслимы.Есть даже аккаунт в Instagram, в котором эти изображения с иронией и юмором представлены под названием Modelos con ciática (что буквально переводится как модели с радикулитом).

Кстати, Instagram и Pinterest — бездонная кладовая для вдохновения. Это отличный способ быть в курсе того, что «в».

Следите за всеми крупными брендами и журналами, но также ищите аккаунты моделей, в которых будут представлены их последние работы и портфолио.

Поищите некоторые из множества тщательно отобранных аккаунтов, которые ищут в Интернете лучшие изображения, избавляя вас от лишней работы.

И не стоит недооценивать печатные СМИ. Да, мы живем в цифровую эпоху, но поиск модного журнала по-прежнему может быть отличным способом найти вдохновение, а не потеряться в море образов.

5. Обновите свое портфолио

Продолжая идею оставаться в курсе, ваш портфель — это то, что вам определенно следует часто обновлять.

Легко подумать, что портфолио должно отражать вашу историю. Скажите клиенту, что вы занимаетесь этим бизнесом давно, и это должно вселить в него уверенность.

Но помните, что стили меняются — не только в моде, но и в фотографии.

Чтобы продать вашу работу потенциальным клиентам, они должны увидеть, что вы можете сделать и как их бренд будет представлен в ваших изображениях.

Если они увидят фотографии, которые выглядят старыми или неуместными, они не дадут вам работу. Чтобы показать свой путь фотографа или получить более подробную информацию о том, что вы сделали, используйте свой веб-сайт.

Сделайте портфолио физической фотографии коротким и модным.

6. Не зацикливайтесь на снаряжении

Будь то фотография высокой моды или уличной моды, ваше снаряжение будет зависеть от вашего стиля съемки. | Предоставлено: Джефф Берлин

Наличие базового оборудования — это отличная возможность начать свой путь в бизнес. Это даст вам возможность самостоятельно проводить фотосессии, чтобы найти свой стиль и продолжать практиковаться.

Кроме того, это позволит вам не выходить за рамки бюджета для выполнения различных заданий. Однако вы не должны зависеть от этого, когда хотите поэкспериментировать или даже попытаться найти нового клиента.

Практически невозможно иметь все необходимое для любой возможной работы (если только вы не очень богаты!). По правде говоря, вы можете арендовать снаряжение в соответствии с вашими потребностями для конкретной фотосессии.

После брифинга с клиентом вы можете составить план действий и посмотреть, что вам понадобится. Если вам нужна студия большего размера, камера среднего формата, дополнительный набор источников света… составьте список и включите стоимость аренды в бюджет.

Просто убедитесь, что вы учли все, что вам нужно, прежде чем отправлять свое предложение.В противном случае вместо заработка вы можете потерять деньги.

7. Будьте хорошим командным игроком

Модная фотография — это не шоу одного актера. Чтобы выполнять свою работу, вам необходимо иметь сильные навыки работы с людьми.

Если вы новичок или имеете опыт работы в другой фотографии, вам может быть сложно адаптироваться из-за большого количества людей, участвующих в фотосессии.

Возможно, вы готовы приступить к работе с освещением, композицией, позированием и т. Д., И прямо перед тем, как вы нажмете кнопку спуска затвора, кто-то остановит вас, потому что волосы модели нужно отрегулировать.

Иногда это может расстраивать, но важно помнить, что работа каждого делает модную фотографию успешной.

Как фотограф, вы должны уметь делегировать, координировать, создавать хорошие рабочие условия и предоставлять высококачественные фотографии.

Это непростая задача, и ее не решить в одночасье. Если у вас есть возможность поработать ассистентом, внимательно следите за тем, как это делается.

И, что наиболее важно, всегда учитесь на собственном опыте и будьте открыты для отзывов.

8. Практика

Найдите как можно больше возможностей попрактиковаться в своем ремесле. | Предоставлено: Таня Браукампер

Как видите, есть много способов подойти к модной фотографии, поэтому вам не нужно ждать, пока следующий крупный клиент сделает модную фотосессию.

В перерывах между работой вы можете продолжать практиковаться и экспериментировать даже с небольшим бюджетом. Возможно, вам не удастся заниматься производством высокой моды каждый день, но вы можете смотреть книги или посещать показы мод.

Часто задаваемые вопросы о модной фотографии

Как стать модным фотографом?

Сначала овладейте базовыми навыками фотографии. Затем выйдите и начните практиковаться: вы можете использовать друзей в качестве моделей для начала, а затем переходите к неопытным моделям, которые хотят построить свое портфолио. По мере накопления опыта развивайте свой личный стиль и решайте, на каком типе модной фотографии вы хотите специализироваться.

Сколько денег зарабатывает модный фотограф?

По данным ZipRecruiter, средняя годовая зарплата в США составляет 41 354 доллара. Однако есть шанс заработать намного больше в зависимости от уровня вашего опыта и того, насколько успешным вы станете.

Как вы планируете модную фотосессию?

Сначала определитесь со своей концепцией и создайте доску настроения. Соберите свою команду — моделей, стилистов, парикмахеров и визажистов — и разработайте все необходимые соглашения и формы выпуска. Найдите место, которое соответствует вашей концепции. Вам также нужно будет разложить образцы одежды, а также любые аксессуары и реквизит.

Заключительные слова

Надеюсь, вам понравилась эта статья, вы нашли вдохновение, прояснили свои идеи и с энтузиазмом попробовали свои силы в модной фотографии.

Я знаю, что это может быть ошеломляющим из-за всех возможностей, но хорошо то, что у вас есть много вариантов, чтобы найти свой собственный путь.

Сетевое взаимодействие действительно важно, поэтому не ограничивайтесь обращением к клиентам. Свяжитесь со стилистами, моделями, ретушерами, художниками и вообще со всеми, чьи работы вам нравятся — Model Mayhem — хорошее место для начала.