Картины австралийских художников: австралийские художники — Художники, фотографы и скульпторы со всего света

австралийские художники — Художники, фотографы и скульпторы со всего света

2022-12-24

Мунтян/Розенблюм (Muntean & Rosenblum), дуэт художников Маркуса Мунтяна и Ади Розенблюм, превращают изображения молодежи из журналовЧитать дальше

2022-11-28

Тони Белобрайдич (Tony Belobrajdic) — австралийский художник. Родился в Хорватии в 1958 году, работает полный рабочий день художником-фигуративистомЧитать дальше

2022-09-30

Ким Нельсон (Kim Nelson) — австралийский художник, родился в 1958 году, в городе Киама, Новый Южный Уэльс. В настоящее время живет и работает в предгорьях хребта Бриндабелла, недалеко от Австралийской столицы, Канберры. Стиль его работ колеблется от классики до абстракции.Читать дальше

2022-05-05

Гордон переключился на акварель в качестве своей любимой среды, а затем, с 2008 года, на рисунки карандашом и металлическим грифелем Гордон Хэнли (Gordon Hanley) — австралийский художник. Родился в 1954 году в Саутпорте, Англия, но в возрасте пяти лет переехал в Австралию вместе с родителями, большую часть своего детства иЧитать дальше

2022-02-20

Джос Кофрер (Jos Coufreur) — профессиональный австралийский художник, получавший различные награды, он занимается живописью с самого раннего возраста. Джос живёт и работает в Мандуре. Вырос в районе Вуллонгонга и переехал в Нидерланды, когда ему было 17 лет. Вернулся в Новую Зеландию и провел там следующие 26 лет, а затем переехалЧитать дальше

2022-02-04

Мне нравится создавать красивые и детализированные портреты воображаемых женщин в воображаемых мирах, которые прославляютЧитать дальше

2022-01-06

«Я черпаю вдохновение в сценах повседневной жизни. Мои работы — это процесс превращения обычных дней в необычные. Искусство высвобождает ваш дремлющий творческий потенциал и побуждает вас обрести внутренний покой. Процесс рисования позволяет превратить преходящие мгновения в вечность. Я позитивный человек, который верит, что сегодня должно быть лучше, чем вчера. НесмотряЧитать дальше

2021-12-02

Таня Мария Ривес (Tanya Marie Reeves) — самоучка, профессиональный художник из глубинки Австралии, процветающий благодаря природному талантуЧитать дальше

2021-11-09

Они — уникальное сочетание боди арта и поп арта — веселый, современный подход к работе Роя Лихтенштейна, вдохновленный комиксамиЧитать дальше

2021-10-30

Хотя в сюрреалистическом стиле граффити австралийского художника используются сочные и смелые цвета, картины оставляют ощущение тревогиЧитать дальше

2021-05-23

Робин Элей (Robin Eley) — австралийский художник-гиперреалист. Родился в 1978 году в Лондоне, Англия. В 1981 году его семья переехала в Австралию, где он получил среднее образование. В 1997 году он переехал в Соединенные Штаты, где посещал колледж Вестмонт. После его окончания в 2001 году получил степень бакалавра искусств поЧитать дальше

2021-05-21

Танк Арт (Tank Art) — современный австралийский художник. Родился в Шеппартоне Виктория в 1975 году. Занимается живописью на протяжении более 15 лет. Вдохновленный своей жизнью в сельской местности, которая до сих пор влияет на его творчество, и обширными поездками в более чем 20 стран, работы Танка часто выражают сатирическое иЧитать дальше

2021-04-27

  Ричард Мауро (Richard Mauro) — австралийский художник-реалист, специализирующийся, в основном, на фигуративной живописи. Родился в Австралии. Его художественное образование началось в Лондоне, где он учился в колледже Южной Темзы, а затем во Франции под руководством французского художника Кристофа Жираля и четыре года в мастерской бельгийского художника Жана Луи Энгельса. Читать дальше

2021-04-19

Эмбер Королюк-Стивенсон (Amber Koroluk-Stephenson) — австралийский художник, чьё творчество опирается на пересечение естественной и искусственной среды, позволяющее исследовать сложности, связанные с австралийской идентичностью и пейзажем, структурами фасада и парадоксами интерьера. Ее работа играет на контрастах между диким и одомашненным, естественным и искусственным, внутренним и внешним, цивилизованным и нецивилизованным, знакомым иЧитать дальше

2020-09-04

Джоди Маги (Jodi Magi) — австралийский художник, иллюстратор и дизайнер, который считает, что главное предназначение искусства — это отображать — как зеркало современную реальность и реагировать на повседневные ценности и проблемы общества. Художник, иллюстратор и дизайнер. Jodi Magi — www.behance.net/jodimagiЧитать дальше

2020-08-22

Художница Лили Мэй Мартин родилась в Австралии. Она получила степень бакалавра изобразительных искусств в Викторианском колледже искусств в 2008 году, где и была удостоена стипендии Lionel Gell Traveling Scholarship, затем переехала в Берлин, где и живет в настоящее время.

Читать дальше

2020-08-22

Джошуа Майлз современный художник-портретист из Южной Австралии. Далее вы увидите впечатляющие портреты, в которых автор с успехом смешивает традиционную и современную технику рисования, его работы имеют сложные и красочные композиции, он создает их слой за слоем, используя различные краски. В эпоху цифровых технологий художник использует фломастеры, карандаши и ручки, наносяЧитать дальше

2020-08-22

Художница из Мельбурна, Австралия, Ники Баркла делает эти психоделические, умопомрачительные картины, которые всерьез намерены расплавить ваш мозг. В дополнение к удивительной цветовой палитре (настолько удивительной, что вы спросите себя: «что я положил в свой кофе: сливки или кислоту?») и технике рисования, в качестве прототипов она использует всем известных персонажей художественнойЧитать дальше

2020-08-22

Мелисса Хартли австралийская художница, дизайнер, франкофил, любительница кино и музыки, кошек и чая, с ужасным пристрастием к сладкому. Читать дальше

2020-08-22

Бек Виннел художница и иллюстратор, в настоящее время живет в Мельбурне, Виктория, Австралия. Она работает полный рабочий день дизайнером, но практически всё свободное время посвящает рисованию. Она неоднократно и с большим успехом выставляла свои произведения искусства. У нее есть личный неповторимый стиль, который создается слой за слоем цветными карандашами, графитомЧитать дальше

2020-08-22

Энтони Листер (Anthony Lister) родился в Брисбене, Австралия, в 1979 году, но в настоящее время живет и работает в Бруклине, Нью-Йорк. Его стиль настолько уникален, можно сразу определить его принадлежность при любом освещении. Листер использует все доступные средства выражения: уличную настенную роспись, скульптуры, рисунки и даже спектакли. http://www.listerart.com.au/Читать дальше

2020-08-22

Дейдре Бат-Хусейм современная австралийская художница из города Аделаида (Южная Австралия). Она училась Центральной школе искусств в Аделаиде, а затем в аделаидском центре искусств. Дейдре рисует маслом на холсте (лен), ее работы, в основном, образные. Бат-Хусейм имеет степень Associate по направлению изобразительное искусство из Центральной школы искусств и степень бакалавра искусствЧитать дальше

2020-08-22

Пол Яарсма, родился в Мельбурне, Австралия, в 1957 году. У него было много профессий, прежде чем он решился пойти по пути профессионального художника. Его карьера началась в качестве офицера торгового флота на танкере компании Shell. После семи лет в открытом море он перешел на другую работу, которая помогла ему броситьЧитать дальше

2020-08-22

Аманда Рашн современная австралийская художница, родилась и выросла в Брисбене, сейчас живет в Бепенгэри с мужем и двумя маленькими детьми. Аманда профессиональная художница, начала участвовать в выставках и конкурсах и получила широкое признание среди коллег и зрителей как художник в 1997 году. Страсть Аманды к искусству была очевидна уже вЧитать дальше

2020-08-22

Кейт Шоу (Kate Shaw) талантливая художница из Мельбурна, Австралия. Училась в университете RMIT, окончила его в 1994 году, со степенью бакалавра. Ее коллажи дают иное толкование общепринятым стандартам пейзажной живописи и заставляют зрителя переосмыслить напряженные отношения и двойственность в описании мира природы и заняться противоречиями в собственном отношении к нему.Читать дальше

2020-08-22

Мэтт Р. Мартин (Matt Martin) современный австралийский художник. Вдохновение и идеи для своего творчества художник получает из окружающей жизни. Мэтт любит рисовать с натуры. Наибольшее влияние на него оказали классические фильмы, картины художников, работающих в жанре представительного искусства и сюрреализм. В настоящее время живет и работает в Мельбурне. Современные художникиЧитать дальше

2020-08-22

Моя любовь к рассказом и людям привела меня к повествовательной манере живописи. Я рисую то, с чем эмоционально связана Дагмар Киралла (Dagmar Cyrulla) — современная австралийская художница. Образование получила в университете Монаш, закончила который со степенью магистра в области изобразительного искусства. Работы художницы Дагмар Киралла находятся в крупных частных иЧитать дальше

2020-08-22

Ширли Питерс (Shirley Peters) — австралийская художница, родилась в 1953 году, в Сиднее, Австралия. В настоящее время живет и работает в городке Патни, недалеко от Сиднея, Новый Южный Уэльс, Австралия. Изучала технику рисования в университете Randwick Tech (ныне COFA), окончив который, получила дипломом по специальности изобразительное искусство, в дальнейшем несколькоЧитать дальше

2020-08-22

Бронвин Хилл (Bronwyn Hill) — талантливая австралийская художница. Специализируется на портретах и фигуративных картинах маслом. В настоящее время живёт и работает в Брисбане, Австралия. Фигуративные картины маслом. Bronwyn Hill — www.facebook.com/BronART Фигуративные картины маслом. Bronwyn Hill Фигуративные картины маслом. Bronwyn Hill Фигуративные картины маслом. Bronwyn Hill Фигуративные картины маслом. BronwynЧитать дальше

2020-08-22

Роберт Хэган (Robert Hagan) — австралийский художник, родился 10 мая 1947 года в городе Мервиллумба, Южный Уэльс, Австралия.

Большую часть своей юности провел в путешествиях между городами Брансвик Хедс, Чиллингхэм и красивой долине Твид. Учился в средней школе родного города и «не преуспел ни в чем кроме футбола и выпускныхЧитать дальше

Художница, которая рисует дождь: Хелен Коттл из Австралии

художница

Художник, что рисует дождь

Хелен Коттл – художник- самоучка из Австралии. Она стала проявлять интерес к искусству еще в раннем возрасте и со временем добилась удивительных результатов. Хелен пишет картины в разных техниках, но отдает свое предпочтение акрилу и акварели.

Постоянное развитие в творчестве

Сейчас работая как профессиональный художник в собственной студии, Хелен преподает живопись в художественой школе. Принимает участие во многих отечественных и международных выставках, является членом класса австралийских художников реалистов.

Городская живопись Хелен Коттл станет для вас отличным проводником в мир живописи маслом, так как в работах прослеживается соблюдение законов перспективы, необходимых пропорций. Картины художницы регулярно используются на наших мастер-классах в качестве учебных работ начального уровня.

Создавайте картины любимых художников на мастер-классах
в студии рисования «Найди себя»

Городская живопись Хелен Коттл станет для вас отличным проводником в мир живописи маслом, так как в работах прослеживается соблюдение законов перспективы, необходимых пропорций. Картины художницы регулярно используются на наших мастер-классах в качестве учебных работ начального уровня.

Ждем вас в нашей студии на мастер-классе «Картина маслом за 3 часа», создайте фантастический пейзаж посвященный природе!

На мастер-классе «Картина маслом за 3 часа» в школе рисования для начинающих «Найди Себя» вы сможете написать картины любимого художника, даже не имея опыта рисования.

Художница, которая рисует дождь: Хелен Коттл из Австралии

Хелен Коттл – художник- самоучка из Австралии. Она пишет картины в разных техниках но отдает свое предпочтение акрилу и акварели.

О талантливом художнике Юрии Николаевиче Рерихе

О Юрии Николаевиче Рерихе (1902-1960 гг.) знают, что он был крупным ученым-востоковедом но также он обладал и художественным талантом

Талантливый современный художник Борис Проказов

Борис Проказов является членом творческого союза художников России, картины автора находятся во многих русских музеях и за границей.

Сергей Ковальчук — мастер пейзажной живописи

Белорусский современный художник Сергей Ковальчук является великолепным мастером пейзажной живописи. Его картины посвящены красоте природы.

Известный талантливый художник-пейзажист Грэм Геркен

Австралийский художник Грэм Геркен создал множество очаровательных пейзажей на западе Голубых Гор в Сиднее.

Художник — импрессионист Леонид Афремов. Картины

Леонид Афремов — художник, получивший всемирное признание.Он развил свои собственные уникальные технику и стиль рисования.

Талантливый российский пейзажист Виктор Быков

Виктор Быков — известный российский пейзажист, автор картин, посвященных пленительному великолепию русской природы.

Современный русский художник Лоскутов Евгений

Лоскутов Евгений Борисович – профессиональный художник их Екатеринбурга. Евгений вырос в творческой среде, и с детства начал рисовать.

Жан-Марк Жаньячик — французский художник-самоучка

Жан-Марк Жаньячик — французский художник самоучка, его любимая тематика — это пейзажи Прованса. Свои первые картины он начал писать в 24 года

Мастер-классы по рисованию для начинающих в студии «Найди себя»

Картина маслом за 3 часа

Красивая картина маслом уже на первом занятии, опыт рисования не имеет значения.

Разовое занятие: 2100 р.

Уроки рисования акварелью

Узнайте секреты акварельной живописи от профессионального художника.

Разовое занятие: 1990 р.

Пастель для начинающих

Рисование пастелью захватывает — вы освоите смешивание цветов, поэтапное нанесение слоев.

Разовое занятие: 1990 р.

Записаться или проконсультироваться: 8 (495) 162-24-15

Подпишитесь на нашу e-mail рассылку и получите 3 бесплатных урока по рисованию!

Дарим классные бонусы каждому подписчику

3 бесплатных видео-урока по рисованию

Специальные бонусы и скидки только для подписчиков рассылки

Вы первыми будете узнавать о новых курсах и мастер-классах

ПОЛУЧИТЬ БОНУСЫ

2. Персики пастелью

1. Котик карандашом

3. Маки акварелью

Учимся выполнять построение, наносить штриховку и создавать объем

Уровень: без опыта

Учимся прорабатывать свет и тени. Осваиваем работу с подмалевком.

Уровень: без опыта

Рисуем маки акварелью и учимся работать в технике по-сырому

Уровень: без опыта

Познакомьтесь со школой, преподавателями, получите бесплатные уроки по рисованию и другие бонусы только для подписчиков рассылки

Подпишитесь на нашу e-mail рассылку
и получите 3 бесплатных урока по рисованию!

Error get alias

Copyright© 2007-2023

Адрес: г. Москва, м. Менделеевская, ул. Лесная, д. 30, 3 этаж
Часы работы: с 12 — 22, без выходных
Телефон: 8 (800) 302 36 06
Email: [email protected]

ШКОЛА РИСОВАНИЯ «НАЙДИ СЕБЯ»

Главная
Мастер-классы
Курсы рисования
Онлайн-курсы
Расписание
Сертификаты
Корпоративы

ОБУЧЕНИЕ

Блог
Поиск по сайту
Карта сайта
Обработка персональных данных
Оферта
Франшиза
О школе

ОРГАНИЗАЦИЯ

Найди Себя
Художественная школа

Click to order

Современный австралийский художник: Современные австралийские художники Художники — Singulart

Современные австралийские художники

Наши популярные категории

Бестселлеры

Популярные исполнители

Начинающие исполнители

Известные исполнители

Инвестируйте в

Только на Singulart

Новый онлайн

Все наши артисты

  • #
  • А
  • Б
  • С
  • Д
  • Е
  • Ф
  • г
  • ЧАС
  • я
  • Дж
  • К
  • л
  • М
  • Н
  • О
  • п
  • В
  • р
  • С
  • Т
  • U
  • В
  • Вт
  • х
  • Д
  • Z

Фильтр

Поиск по названию

Коллекции, которые могут вам понравиться

Обновлено 21. 02.23

Наши лучшие абстрактные картины

Выбор SINGULART

Обнаружить

Обновлено 01.12.22

Цвета Pantone 2021 года

Выбор SINGULART

Обнаружить

Все наши коллекции Все наши работы

Избранные художники

со всего мира.

Безопасная доставка по всему миру

профессионалами.

Бесплатный возврат в течение 14 дней

Не применимо к продуктам по требованию.

Безопасные платежи

кредитной картой или банковским переводом.

Сделайте искусство частью своего мира!

Register now to receive a monthly dose of inspiration.»> Найдите идеальную вещь для себя благодаря коллекциям, составленным нашей кураторской командой. Зарегистрируйтесь сейчас, чтобы получать ежемесячную дозу вдохновения.

Адрес электронной почты

Рассылка подписки

Подпишитесь на %имя%

Чтобы получить эксклюзивный обзор последних работ %name%, оставьте здесь свой адрес электронной почты!

Ваш адрес электронной почты

Идентификатор исполнителя


Просмотреть все мои избранные

10 самых известных австралийских картин

Великолепные пейзажи Австралии вдохновляли художников многих направлений, от традиционной иконографии аборигенов до первых европейских поселенцев.

Примеры включают аборигенов, колонистов, пейзажистов, ателье, художников начала двадцатого века, граверов, фотографов и скульпторов под влиянием европейского модернизма и современного искусства.

Изобразительное искусство в Австралии имеет долгую историю, и свидетельства существования живописи аборигенов датируются не менее 30 000 лет назад.

Австралийскую живопись можно разделить на традиционные формы искусства аборигенов и живопись европейских поселенцев, на которые сильно повлияли направления искусства реализма и импрессионизма.

1.

Пионер Фредерик МакКаббин

Фредерик МакКаббин нарисовал Пионера в 1904 году. Картина представляет собой триптих с тремя панелями, повествующими о свободном селекционере и его семье, пытающихся зарабатывать на жизнь в австралийская пустыня. Он обычно считается одним из шедевров Австралии.

Произведение искусства является частью австралийской коллекции произведений искусства Национальной галереи Виктории и выставлено в Центре Яна Поттера на площади Федерации в Мельбурне.

Три панели триптиха описывают повествование о свободном селекционере, фермере, который выбрал землю для расчистки и обработки, и его семье.

Повествование неясно, как и многие предыдущие работы МакКаббина, и МакКаббин решил не отвечать, когда разгорелись дебаты о «правильной» интерпретации.

На левой панели изображены селекционер и его жена, принимающие решение; дама на переднем плане погружена в размышления. Младенец на руках женщины на средней панели предполагает, что прошло некоторое время.

На поляне в лесу можно увидеть коттедж, семейный дом. На правой панели изображен парень, сгорбившийся над могилой. На заднем плане можно увидеть город, показывая, что время прошло.

Неизвестно, чья это могила и то ли это пионер, то ли младенец со средней панели, то ли незнакомец, случайно оказавшийся за могилой.

Внимательное изучение материалов и метода рисования показало, что для создания «сияния и текстуры» МакКаббин нанес второй слой свинцовых белил на землю в средней панели; следы кисти на более твердом свинцовом белилах можно увидеть сквозь последующие слои при ярком свете.

Свет также показывает, что мастихин использовался для нанесения краски на поверхность в нескольких местах. Картина все еще находится в своей первоначальной рамке, которая, возможно, была восстановлена.

Майкл Варко-Кокс, директор по консервации Национальной галереи Виктории, заметил тень необычной формы на поверхности центральной панели при исследовании картины при свете факела в ноябре 2020 года.

Художник закрасил свое более раннее произведение 1892 года. , «Найдено», на котором изображен бушмен в натуральную величину, сжимающий маленького ребенка, согласно рентгеновским снимкам картины и небольшому черно-белому изображению, содержащемуся в альбоме Маккаббина.

2.

Ему не повезло Фредерик МакКаббин

«Не повезло» — картина австралийского художника Фредерика МакКаббина, написанная в 1889 году. На ней изображен разочарованный бродяга, сидящий у костра в глуши и горько размышляющий о своем несчастье.

Согласно обзору, опубликованному в 1889 году, «Выражение выдает трудности, острые и пагубные по своей силе, но в то же время присутствует небрежное и несколько саркастическое отношение, которое заявляет об отсутствии какой-либо жалости к себе… Фильм МакКаббина имеет очень австралийский оттенок. это.» Окружающий куст окрашен в темные тона, чтобы изобразить его торжественное и задумчивое поведение.

Луи Абрахамс, модель художника, был другом и известным табачным продавцом в Мельбурне, который ранее поставлял крышки для коробок сигар для знаменитой выставки 9 на 5 Impression.

Действие происходило в лагере художников Бокс-Хилл за пределами Мельбурна, хотя МакКаббин, вероятно, занимался дальнейшими исследованиями Абрахамса в студии.

Картина принадлежала Уильяму Фергюссону, пока она не была куплена Художественной галереей Западной Австралии в Перте в 1896 году.

3.

Общая картина Том Робертс

Открытие первого парламента Австралийского Союза Его Королевским Высочеством Герцог Корнуоллский и Йоркский (позднее Его Величество король Георг V), 9 мая 1901 года, — картина австралийского художника Тома Робертса, написанная в 1903 году, также известная как «Большая картина».

Произведение размером 304,5 на 509,2 см (119,9 на 200,5 дюйма), или почти 10 на 17 футов, изображает инаугурацию первого австралийского парламента 9 мая 1901 года в Королевском выставочном здании в Мельбурне.

Картина является частью Королевской коллекции, однако с 1957 года она была передана в постоянное пользование австралийскому парламенту. Эндрю Маккензи описывает картину, которая в настоящее время выставлена ​​в здании парламента в Канберре, как «…несомненно, главное произведение искусство, отражающее парламентскую историю Австралии».

После десятилетий споров и переговоров колонии на австралийском континенте создали федерацию 31 июля 1900 года. временная резиденция правительства.

Были проведены выборы в первый австралийский парламент, и 9 мая 1901 года новый парламент был приведен к присяге в Королевском выставочном здании Мельбурна.

Инаугурация нового парламента рассматривалась как историческое и важное событие, поскольку сын короля Эдуарда VII, герцог Корнуоллский и Йоркский (впоследствии Георг V), посетил Австралию, чтобы официально открыть новый парламент от имени короля.

«Австралийская художественная ассоциация», синдикат богатых доноров, намеревалась заказать картину, посвященную этому событию, в качестве «подарка стране», чтобы соответствующим образом отметить этот момент.

Мотивы консорциума не были полностью альтруистическими; они планировали извлечь выгоду из продажи гравюр. Робертс не был первым вариантом консорциума, изначально был выбран Дж. К. Уэйт.

4.

Солнечный Юг Том Робертс

Солнечный Юг — картина австралийского художника Тома Робертса, написанная в 1887 году. Пригород Мельбурна.

Национальная галерея Виктории приобрела картину в 1940 году на деньги из завещания Фелтона.

Название имеет три значения. Название относится к классической постановке «Солнечный Юг», которая первоначально была поставлена ​​в Мельбурне Джорджем Дарреллом и Эсси Дженинс в главной роли в 1883 году, за четыре года до того, как картина была завершена, а затем перевезена в Лондон.

Рикеттс-Пойнт, Бомарис, это прибрежный район к югу от Мельбурна, который очень популярен летом. Третий намек может быть на непокрытую заднюю часть основного предмета картины.

5.

Вязальщица носков Грейс Коссингтон Смит

Грейс Коссингтон Смит, австралийская художница, нарисовала картину Вязальщица носков в 1915 году. сестра. Это была первая выставленная работа Коссингтона Смита, и она «расценивается как первая постимпрессионистская картина, выставленная в Австралии».

Фигура выдвигается на плоскость изображения. Построен с осторожностью. Кремовая пастозная краска фона связывает изображение воедино. Затем фон скрепляется натурщиком. Как головоломка. Она та, кто создает узоры. Отголоски треугольников повсюду.

В 2015 году картина экспонировалась на выставке «Следуй за флагом» в Национальной галерее Виктории. Вязальщица носков «стала представлять участие австралийских женщин в усилиях [Первой мировой войны], которые включали вязание более 1,3 миллиона пар носков», согласно материалам выставки.

В 1960 году произведение искусства было приобретено Художественной галереей Нового Южного Уэльса.

6.

Искусство, жизнь и прочее Бретт Уайтли

Искусство, жизнь и прочее — картина-триптих австралийского художника Бретта Уайтли, удостоенная премии Арчибальда в 1978 году. двигаться и хватать руками. Черно-белое изображение Джошуа Смита работы Уильяма Добелла с одной рукой и кистью в другой, пока он рисует этот портрет.

Его тело вертикально обтекает холст, оставляя левую сторону практически пустой. Черты фигуры спутаны и преувеличены, особенно в голове, где движется Уайтли. Голова кажется довольно абстрактной в результате этого движения.

Руки, ноги и туловище слишком длинные и долговязые. Тело облачено в белое одеяние, состоящее из двух частей. По мере того, как голова вращается, изображение становится более реальным и существенным, переходя от мешанины нечетких линий слева к почти фотореалистичному справа.

Чтобы добавить аутентичности, Уайтли приложил свои волосы к правой боковой части. Фон выполнен в нежно-оранжевом цвете.

Триптих завершается крошечным портретом самого Бретта Уайтли. Это самый маленький компонент, расположенный в крайнем правом углу в верхнем левом углу. Изображение обрезано чуть ниже подбородка Уайтли.

Человек улыбается и имеет задумчивое выражение лица, а его взгляд устремлен куда-то за пределы зрителя, справа от нас (слева от него). Его волосы кажутся неопрятными, что указывает на то, что это не официальный снимок. Фон выполнен в нежно-оранжевом цвете.

Левая сторона триптиха представляет собой картину маслом на холсте среднего размера, выполненную в теплых земляных тонах, включая коричневый, оранжевый, желтый и красный.

На нем изображен сумасшедший бабуин, заключенный в тюрьму и прикованный цепями, с порезами и ранами, нанесенными гвоздями, пронзившими его руки и запястья. Бабуин явно находится в действии, борясь с мучительной агонией и страданиями. У него безумные глаза и зияющий рот.

Бабуин занимает большую часть произведения искусства, однако это не правдоподобная/реалистичная картина, а искаженная, чтобы подчеркнуть ее атрибуты. Рука, вытянутая ладонью, протягивает шприц павиану в верхнем левом углу. Руки павиана человеческие. На заднем плане ничего не видно.

В то время эта часть была, пожалуй, самой яркой в ​​жизни Бретта Уайтли. Огорченный бабуин олицетворяет его борьбу с наркозависимостью, а именно с героиновой зависимостью. Когти на его руках и яростное отчаяние холста существа самые большие по размеру в этом разделе.

7.

Золотое лето, Иглмонт Артур Стритон

Артур Стритон создал пейзажную картину «Золотое лето, Иглмонт» в 1889 году. лагерь» к далеким голубым хребтам Данденонг за пределами Мельбурна, нарисованным на пленэре в разгар летней засухи.

Это классический пример уникальной яркой сине-золотой палитры художника, которую он назвал «цветовой гаммой природы в Австралии». Это натуралистично, но лирично, и это целеустремленная попытка 21-летнего Стритона создать свою самую большую работу.

Картина была приобретена Национальной галереей Австралии в 1995 году за 3,5 миллиона долларов, что на тот момент было рекордной ценой для австралийской картины. Он до сих пор считается классикой австралийского импрессионизма и одним из самых известных произведений Стритона.

Стритон создал произведение на пленэре в январе 1889 года в своем «лагере художников» Иглмонт в Гейдельберге, тогдашнем сельском районе на окраине Мельбурна.

В конце 1888 года он путешествовал по региону в поисках места, изображенного на одной из его любимых картин Луи Бювело «Летний полдень, Темплстоу» (1866).

Картина отличается толстым слоем краски, и однажды вечером Стритон подошел к холсту с ножом в усадьбе Иглмонтов, чтобы соскоблить некоторые слои. Впоследствии Стритон был благодарен Робертсу за то, что тот убедил его «оставить это в покое».

8.

Коллинз-стрит, 17:00 Джон Брэк

Коллинз-стрит, 17:00 — картина австралийского художника Джона Брака, написанная в 1955 году. На ней изображены офисные работники, бродящие по популярной Коллинз-стрит в Мельбурне после окончания рабочего дня: «Офисные работники с пустыми лицами проносятся мимо, как лунатики, думая только о барах или своих домах в пригороды.»

Брэк был вдохновлен на создание произведения после прочтения стихотворения Т. С. Элиота 1922 года «Бесплодная земля». Он считается дополнением к предыдущей работе Брака «Бар».

Произведение искусства было куплено в галерее Питера Брея для постоянной австралийской коллекции произведений искусства Национальной галереи Виктории и сейчас выставлено в Центре Яна Поттера на площади Федерации в Мельбурне.

Коллинз-стрит, 17:00. был выбран самым популярным произведением в коллекции Национальной галереи Виктории в 2011 году.

9.

Пейзаж Центральной Австралии – Alb ert Namatjira

В работах Наматжиры австралийская природа изображена красочно и разнообразно. Пейзаж Центральной Австралии, один из его ранних пейзажей 1936 года, изображает страну холмистых зеленых холмов.

В 1934 году Наматжира увлекся живописью в западном стиле благодаря выставке в его миссии двух художников из Мельбурна, Рекса Баттарби и Джона Гарднера.

Читайте также: Известные художники-аборигены

Зимой 1936 года Баттарби отправился в этот регион, чтобы рисовать пейзажи, а Наматжира, который проявил интерес к обучению рисованию, выступал в качестве его верблюда и проводника, показывая ему местные живописные пейзажи. места. Бэттарби продемонстрировал ему акварельную живопись.

Наматжира начал рисовать в своем собственном неповторимом стиле. Его пейзажи часто подчеркивали как суровые геологические характеристики земли на заднем плане, так и уникальную австралийскую флору на переднем плане с чрезвычайно древними, величественными и великолепными белыми эвкалиптами, окруженными искривленным кустарником.

Его картина отличалась высоким уровнем света, показывая углубления земли и изгибы деревьев. Его оттенки были сравнимы с охрой, которую его предки использовали для представления той же среды, но его подход вызывал восхищение у европейцев, поскольку он соответствовал идеалам западного искусства.

10.

Мечты о Большом Яме Emily Kame Kngwarreye

Измерение огромного размера три на девять метров Big Yam Dreaming был создан Emily Kame Kngwarreye за два дня.

Ее помощники загрунтовали холст черным цветом, после высыхания она села на полы и закончила работу.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *