Картины написанные на холсте маслом: от Тициана до наших дней

Особенности написания картины маслом на холсте

Любая картина, написанная маслом на холсте, имеет многослойную красочную поверхность, которая даёт не только фактуру и бесконечное разнообразие оттенков, но и обеспечивает долгую жизнь полотна.

В той или иной мере фактурности можно добиться и акварелью, и карандашом, но только масло позволяет создать эффект материальности, живой выразительности.

Качественное написание картины маслом невозможно без знания особенностей художественного языка мастеров разных эпох и направлений. Однако, авторских стилей настолько много, что в совершенстве овладеть техникой старых мастеров, импрессионистов, реалистов не способен ни один художник.

Мы не приветствуем универсальность, далёкую от настоящего искусства, поэтому в художественной студии «Наследие» для написания картины маслом на заказ подбирается исполнитель, который в силу профессиональных и творческих качеств сумеет выполнить работу на высшем уровне.

Каталог выполненных работ

Хотите купить картину маслом на холсте, обращайтесь к профессионалам! Качество репродукций, написанных в мастерской «Наследие», высоко оценивают не только любители, но и музейные эксперты. В коллекции выполненных работ представлено более 100 произведений мастеров старой школы, импрессионистов, модернистов, маринистов: Рембрандта, Сислея, Виллевальде, Айвазовского, Синьяка, Репина, Шишкина, Куинджи, Брейгеля, Кустодиева, Дали, Шагала и многих других. Здесь вы можете выбрать картины для интерьера маслом на холсте, написанные в разных жанрах:

·        марины;

·        натюрморты;

·        пейзажи;

·        портреты;

·        архитектурные пейзажи.

Почему мы рекомендуем купить картину маслом? Масляная живопись ценится выразительностью, никогда не выходит из моды, сохраняет первоначальные краски десятки лет. Для любого полотна мы может подобрать багет с оригинальным декором, сделать музейную раму. Наши картины обогатят интерьерный ансамбль, станут великолепным подарком любителям изобразительного искусства.

Популярные сюжеты

Наиболее популярными «интерьерными» жанрами являются пейзажи и натюрморты. Красивые картины маслом с изображением цветов – пионов, маргариток, мимоз – поднимают настроение, успокаивают, живописные тематические пейзажи способны изменить атмосферу комнаты. Рукописные полотна обладают особой энергетикой, поэтому приобретаются не только для эстетического удовольствия, но и ради психологической гармонии.

Много лет занимаясь продажей картин маслом, мы убедились, что рукописная живопись уместна не только в жилых квартирах, но и в офисах, рабочих кабинетах. Главное, правильно подобрать тематику и жанр, чтобы выдержать общий стиль помещения.

Вы легко можете купить картину маслом на холсте в Москве, Санкт-Петербурге, придя лично в мастерскую «Наследие». Привыкли делать покупки через интернет? Сделайте заказ, не выходя из дома. Мы отправим посылку в любой город России и зарубежья.

Оставьте заявку, мы рассчитаем стоимость и свяжемся с вами

Живопись маслом на холсте

Художник Волегов Владислав — живопись маслом на холсте.

Масляная живопись — вид изобразительного искусства, в котором произведения изготавливаются при помощи масляных красок, наносимых на какую-либо плоскость.

Живопись маслом на холсте — наиболее совершенная техника создания картин, которая позволяет с максимальной полнотой показывать находящийся вокруг живописца мир. Технические приёмы масляной живописи неизменно притягивала художников-портретистов, а также мастеров прочих тематических жанров изобразительного искусства.

Масляная живопись, как и другие разновидности искусства, обладает особым художественным языком, при помощи которого живописец показывает окружающий мир. Однако, показывая собственное восприятие мира, художник вместе с тем претворяет в работах собственные идеи и ощущения, устремления, эстетические каноны, передает качественную оценку действам нашей жизни, на свой манер отображая их содержание и значение.

В художественных работах различных направлений изобразительного искусства, создаваемых художниками, чаще всего используют рисунок, светотени, цвет, фактуру и композицию, живость мазков. Станковая масляная живопись (картина) обладает самостоятельным характером, а также определенным смыслом. Всеобъемлемость и всесторонность охвата настоящей жизни выражается в многообразии свойственных станковой живописи разновидностей и тематических жанров: натюрморт, пейзаж, бытовой, исторический, батальный жанры, а также портрет.

В живописном изображении с натуры требуется принимать во внимание отнюдь не только большой выбор цветов, но еще и их целостность, обусловливаемое силой и цветом источника света. Цветовое пятно необходимо вставлять в картину, только лишь согласовав его с всеобщим цветовым состоянием. Колорит отдельного объекта, как в тени, так и на свету, обязан быть близким колористической гамме в целом. В случае, если краски картины не показывают воздействия цветового освещения, то они не окажутся согласованны цельной цветовой палитре. В подобном изображении отдельный цвет начнет отличаться как будто что-то чужеродное и чуждое необходимому состоянию освещения.

Цвет — одно из самых выразительных средств, используемых в живописи. Живописец изображает на полотне красочное богатство увиденного, с использованием цветоформы познаёт и отображает окружающий мир. В ходе изображения натуры формируется ощущение цвета и его бесчисленных цветовых тонов, что даёт возможность применить цвет как главное выразительное средство при создании картин.

Понимая принципы контраста, живописец ориентируется в тех трансформациях цвета изображаемой натуры, которые в отдельных случаях с определенной сложностью улавливаются глазом. Воспринимание цвета находится в зависимости от окружения, в котором объект расположен. По этой причине художник, транслируя цвет натуры, сопоставляет цвета между собой, добивается, чтобы они воспринимались во взаимозависимости.

При создании портрета в решении выразительной формы масляная живопись предоставляет богатые и самые разные возможности. Масляные краски очень практичны в работе над картиной — так-как они не стекают с плоскости холста и с кисти, как у акварели. Масляными красками можно рисовать очень тонким слоем, жидко разведя их специальным растворителем, либо густо, пастообразной непрозрачной массой. В соответствии с другими материалами масляные краски высыхают более продолжительное время. И до тех пор, пока красочный слой еще не просох, живописец может сделать еще раз прописку и внести изменения. А также по-новому переписать неудавшиеся участки на холсте.

В наше время мастера чаще всего пишут портреты масляными красками поверх грунтованного холста, натянутого на подрамник из дерева. Картина — это самостоятельное по значению, создание художественного произведения в красках. Живописные картины делятся по направлениям (жанрам): натюрморт, пейзаж, жанровая картина, а также портрет. В противоположность этюду (наброску) картина отображает реальность с самой значительной глубиной, в завершённой, а также продуманной во всех деталях и в целом форме. Картина — это классический вид станковой живописи, и она в отличие от монументальной живописи имеет возможность легко экспонироваться. Картины пишутся чаще всего на холсте масляными или другими красками и помещаются в багетную раму. А ведь еще несколько веков назад картины маслом писали на деревянных досках и это было в то время наиболее надёжным основанием для создания масляной живописи.

Исстари художники-портретисты выискивали материал, на котором масляная живопись могла сохранится на долго, не утрачивая имеющихся начальных свойств. Подбор основы обычно находился в зависимости от традиций, запросов определенного периода времени, личных возможностей и вкуса живописца. Однако какой бы вид материала ни применялся для письма, настоящий художник неизменно уделял огромное и пристальное внимание качеству основы при её подготовке для живописной работы. Совсем не удивительно, что многочисленные картины мастеров былых времен, нарисованные масляными красками, выглядят как только что написанные и через 300 — 500 лет.

Одно из первых качеств художника-портретиста состоит в неторопливом и очень тщательном исследовании модели. Здесь мастеру нужно не только глубочайшее проникновение в персоналистический склад модели, но и умение его обобщить и осознанно утрировать те или другие детали, с целью сделать акцент на самое характерное в модели и отчётливо передать ее образ.

Имеются две концепции создания портрета — историческая и романтическая.

1-ая из них представляет строгую, точную, скрупулезную передачу контура и формы, что совсем не исключает идеализации, которая для портретиста заключается в подборе особенно свойственной позы, наилучшим образом выражающей душевное состояние модели. Она подразумевает также умышленное, в благоразумных границах, преувеличение значимых деталей, акцентирование того, что непосредственно выделяется, что является самым главным и характерным, и, несколько с иной стороны, — игнорирование неважных деталей и случайных искажений.

2-ая концепция, которой следуют колористы, заключается в том, чтобы из портрета получить картину, настоящее поэтичное творение, где присутствует пространство и творческая поэзия. В этом случае искусство наиболее взыскательно и устанавливает перед собой намного более непростые задачи. Художник обязан суметь отыскать романтичную атмосферу, которая явится внутренним фоном его модели, — зыбкие, горячие испарения либо мягкие сумерки. В таком варианте намного больше простора для воображения, и, на подобии того как роман иногда бывает честнее исторической повести, так к примеру, щедрая и лёгкая кисть живописца другой раз наиболее проницательно выражает модель, чем, например, карандаш рисовальщика.

Романтизм в портрете состоит отнюдь не в избрании сюжета, не в правдивости рисунка, а прежде всего в чувствительной манере. Романтизм — это особенно сильное отображение красоты. Иначе говоря, романтизм — это сокровенность, воодушевленность, колорит, устремленность к беспредельному, воплощенное различными доступными средствами.

Далее Вы можете посмотреть портреты и картины выполненные Волеговым Владиславом маслом на холсте.

• Групповой портрет. Масло Групповой портрет. Масло
• Масло. Мужской портрет Масло. Мужской портрет
• Мужской портрет в интерьере Мужской портрет в интерьере
• Мужской портрет. Масло Мужской портрет. Масло
• Групповой портрет маслом Групповой портрет маслом
• Женский портрет маслом Женский портрет маслом
• Детский портрет маслом Детский портрет маслом
• Портрет по фото маслом Портрет по фото маслом
• Мужской портрет маслом Мужской портрет маслом
• Копия с репродукции Ван Эйка Копия с репродукции Ван Эйка
• Серафим Вырицкий. Масло, холст Серафим Вырицкий. Масло, холст
• Портрет девушки. Холст, масло Портрет девушки. Холст, масло
• Двойной портрет. Масло Двойной портрет. Масло
• Семейный портрет. Масло Семейный портрет. Масло
• Двойной портрет. Масло Двойной портрет. Масло
• Девушка в цветах Девушка в цветах
• Капитан 2-ого ранга Капитан 2-ого ранга
• Мужчина с собакой Мужчина с собакой
• Мужской портрет Мужской портрет
• Мужчина за столом Мужчина за столом
• Семейный портрет Семейный портрет
• Женский портрет Женский портрет
• Детский портрет Детский портрет
• Портрет девушки Портрет девушки
• Портрет Петра I Портрет Петра I
• Семейный портрет Семейный портрет
• Портрет генерала Портрет генерала
• Семейный портрет Семейный портрет
• Портрет бабушки Портрет бабушки
• Путь. 150х120, холст, масло. 1994г Путь. 150х120, холст, масло. 1994г
• Путь. 150х120 (в интерьере) Путь. 150х120 (в интерьере)
• Храм души. 120х90, холст, масло. 1993г Храм души. 120х90, холст, масло. 1993г
• Выставка — Золотая кисть 97. (ЦДХ). Москва. 1997г Выставка — Золотая кисть 97. (ЦДХ). Москва. 1997г
• Москва Златоглавая. 70×70, холст, масло. 1995г Москва Златоглавая. 70×70, холст, масло. 1995г
• Фламинго. 60×40. Холст, масло. 1995г Фламинго. 60×40. Холст, масло. 1995г
• Утка. 120х40, холст, масло. 1996г Утка. 120х40, холст, масло. 1996г
• Маленькая балерина. 60х40, холст, масло. 1995г Маленькая балерина. 60х40, холст, масло. 1995г
• Идилия. 40×60, холст, масло. 1993г Идилия. 40×60, холст, масло. 1993г
• Солнечный Лес. 60×40, холст, масло. 1995г Солнечный Лес. 60×40, холст, масло. 1995г
• Солнечный Лес — 2. 60×40, холст, масло. 1996г Солнечный Лес — 2. 60×40, холст, масло. 1996г
• Сосна. 40×30, холст, масло. 2000г Сосна. 40×30, холст, масло. 2000г
• Березки. 40×30, холст, масло. 2000г Березки. 40×30, холст, масло. 2000г
• Березы. 30×40, холст, масло. 2000г Березы. 30×40, холст, масло. 2000г
• Березовая роща. 30×40, холст, масло. 2000г Березовая роща. 30×40, холст, масло. 2000г
• Березовая роща — 2. 40×30, холст, масло. 2000г Березовая роща — 2. 40×30, холст, масло. 2000г
• Золотой Лес-1. 40×60, холст, масло. 2001г Золотой Лес-1. 40×60, холст, масло. 2001г
• Золотой Лес-2. 40×60, холст, масло. 2001г Золотой Лес-2. 40×60, холст, масло. 2001г
• Австрийский пейзаж. 30×40, холст, масло. 1995г Австрийский пейзаж. 30×40, холст, масло. 1995г
• Кувшинки. 30×40, холст, масло. 2000г Кувшинки. 30×40, холст, масло. 2000г
• Обнаженная. 40х70. Холст, масло. 2001г Обнаженная. 40х70. Холст, масло. 2001г
• Обнаженная-4. 30х40. Холст, масло. 2001г Обнаженная-4. 30х40. Холст, масло. 2001г
• Обнаженная-5. 30х40. Холст, масло. 2001г Обнаженная-5. 30х40. Холст, масло. 2001г
• Копия с репродукции Ван Эйка Копия с репродукции Ван Эйка
• 6 фрагментов из картин известных художников 6 фрагментов из картин известных художников
• Озеро Гарда Озеро Гарда
•  

Современная живопись Акриловая живопись GICLEE Art Print Abstract

Это ПРИНТ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА GICLEE PRINT

# PRT1000

Название: Stormy Collection

Оттенки черного, серого, золотого, синего и белого

Каждое произведение подписано и датировано художником

Выпадающее меню вверху Слева от списка показаны различные размеры и доступные материалы.

Вы можете выбрать Fine Art Paper, Canvas или Metallic Canvas.

Этот оттиск ИЗГОТОВЛЕН НА ЗАКАЗ и может иметь несколько размеров, которые не указаны в списке. Если вам нужен нестандартный размер, не стесняйтесь сообщить мне, и я могу дать вам предложение и предложить вам вариант покупки в желаемом размере. (Этот кусок может быть размером до 48 x 96 дюймов). Вы также можете попросить повесить эту картину в другой ориентации, если хотите.

Выбранный размер печати будет включать дополнительную белую рамку в 1 дюйм для обрамления.

Если вы покупаете кусок холста и хотите растянуть его на подрамники вместо обрамления, вы можете запросить более крупную рамку в разделе комментариев к вашей покупке.Вы также можете запросить рамку, которая продолжает рисование по бокам (зеркальная рамка) или другого цвета, например черного, красного и т. Д.

Бумага для художественного творчества Отпечатки печатаются на ярко-белой водостойкой бумаге для художественного творчества, изготовленной из 100% хлопкового волокна и не содержащей кислот и лигнина. У нее лучшее в своем классе качество изображения, которое намного превосходит ограничения практически любой бумаги такого типа. Он печатается на принтерах Epson GS6000 с использованием чернил Epson UltraChrome® GS, выбранных за их архивные качества, которые служат на всю жизнь!

Gicleé Canvas Prints напечатаны на белом холсте из смесового хлопка.Специально разработанный для высококачественного изобразительного искусства, он печатается на экосольвентных принтерах Epson GS6000, чтобы гарантировать, что отпечатки Gicleé прослужат вам всю жизнь!

Металлические отпечатки на холсте — это действительно красивый поворот по сравнению со стандартными отпечатками на холсте. Цвета вашей картины имеют переливающееся мерцание, которое привлечет ваше внимание, когда вы пройдете мимо.

Каждый отпечаток тщательно упакован, свернут в жесткую защитную тубу.

Отпечатки на бумаге и холсте не растянуты и не в рамке.Этот кусок также доступен натянутым на подрамники и готовым к развешиванию.

** Хотите, чтобы ваше новое искусство появилось профессионально в растянутом виде?

** Добавьте параметр изменения размера из раскрывающегося меню в корзину, затем перейдите по ссылке ниже, чтобы перейти к параметрам растяжения. Выберите вариант растяжки того же размера, что и ваш отпечаток, и также добавьте его в корзину. Все сделано! Не в США? Напишите мне, чтобы обсудить варианты доставки.

Растяжка:
https://www.etsy.com/listing/533104573

Чтобы увидеть похожую на заказ ОРИГИНАЛЬНУЮ картину, вы можете посетить меня здесь:
https: // www.etsy.com/listing/236696653

Чтобы узнать, что еще предлагает мой магазин, посетите меня здесь:
https://www.etsy.com/shop/LDawningScott

Copyright © L Dawning Scott 2019, Все права защищены

пейзажей | Продажа картин маслом пейзажей

OilPaintings.com предлагает более 60 000 великолепных картин маслом для продажи на нашем обширном веб-сайте. Когда вы размещаете заказ через Интернет или по телефону, все имеющиеся в наличии картины маслом отправляются с нашего предприятия в течение 48 часов.В день отправки вашего заказа мы незамедлительно свяжемся с вами по электронной почте и сообщим номер для отслеживания и способ доставки. В случае, если у нас временно нет в наличии какой-либо из картин из вашего заказа, пожалуйста, подождите примерно от четырнадцати до шестнадцати недель, чтобы ваши картины маслом были вручную расписаны нашими художниками и доставлены прямо к вам домой или в офис.

ЗАКАЗЫ ДОСТАВЛЯЮТСЯ В НАЗНАЧЕНИЯ В США

Все заказы, отправленные в пункты назначения в пределах континентальной части США, получают БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для картин маслом в рамах или без рамы.Наш отдел доставки отправит ваш заказ службой UPS, FedEx, почтовой службой США или транспортной компанией. Как только ваш заказ будет отправлен, вы получите по электронной почте номер для отслеживания, который позволит вам легко отслеживать свой груз и знать фактический день, когда ваш заказ будет доставлен к вашей двери.

Любые заказы, содержащие картины маслом в рамах, которые слишком велики для отправки UPS, FedEx или почтовой службой США, будут нести плату за доставку негабаритным грузовиком в размере 99 долларов, поскольку эти посылки должны быть закреплены на поддоне, чтобы предотвратить повреждение.Один из наших представителей службы поддержки свяжется с вами после того, как вы разместите заказ, чтобы получить плату за негабаритный грузовик.

Обратите внимание, что заказы в штаты за пределами континентальной части США (Аляска и Гавайи) подчиняются той же политике доставки, которая применяется к международным направлениям.

ЗАКАЗЫ, ОТПРАВЛЯЕМЫЕ В МЕЖДУНАРОДНЫЕ НАПРАВЛЕНИЯ

Все заказы, отправленные в международные пункты назначения, получают БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для масляных картин без рамы, свернутых в транспортировочную тубу.Для любых заказов, содержащих картины маслом в рамах и / или зеркала в рамах, OilPaintings.com оплачивает 50% стоимости доставки и погрузочно-разгрузочных работ. Чтобы определить размер вашей доплаты в размере 50%, вы можете связаться с нами до размещения заказа, чтобы узнать стоимость доставки, или, если вы предпочитаете, сотрудник нашего отдела доставки отправит вам по электронной почте точную стоимость доставки и обработки после того, как вы оплатите разместил свой заказ. Как только ваш заказ будет отправлен, вы получите по электронной почте номер для отслеживания, который позволит вам легко отслеживать свой груз и знать, в какой день ваш заказ будет доставлен к вашей двери.

Обратите внимание, что международные заказы могут облагаться таможенными сборами, включая импортные пошлины и налоги. Эти расходы оплачиваются покупателем и не включены в наши цены или стоимость доставки. При оформлении заказа на OilPaintings.com вы считаются зарегистрированным импортером и должны соблюдать все законы и постановления страны, в которой были получены товары. Обратите внимание, что в настоящее время мы не принимаем заказы из стран Европейского Союза.

УСКОРЕННЫЕ ЗАКАЗЫ

Наш отдел доставки предлагает нашим клиентам варианты ускоренной доставки за дополнительную плату, в том числе ночную или двухдневную доставку. Пожалуйста, свяжитесь с нами по телефону или электронной почте после того, как вы разместите свой заказ, и мы сможем изменить способ доставки, чтобы включить ваш выбор ускоренной доставки. Обратите внимание, что в случае, если у нас временно нет в наличии ваших картин маслом, и вам нужно срочно получить свой заказ как можно быстрее, мы можем поднять ваш заказ до «статуса приоритета» за символическую плату.Пожалуйста, свяжитесь с нашим отделом обслуживания клиентов для получения более подробной информации.

ЗАКАЗЫ НА РАМКУ МАСЛА

Если ваш заказ включает в себя картины маслом в рамах, наши профессиональные мастера аккуратно натягивают каждый холст масляной живописи на деревянные подрамники и устанавливают картину маслом в раму по вашему выбору. Кроме того, наши специалисты устанавливают на раму прочную подвесную фурнитуру и снабжают вас крючками галерейного качества, которые можно прибить к вашим стенам. Когда вы получите посылку, просто достаньте из коробки картины маслом в рамах и повесьте их на стену.

Важно отметить, что наше пристальное внимание к деталям при упаковке и доставке картин маслом в рамах не имеет себе равных в художественной индустрии. Наши клиенты регулярно присылают нам отзывы, в которых есть комплименты о том, насколько профессионально их грузы были упакованы и упакованы нашим транспортным персоналом. Будьте уверены, что наш экспертный отдел доставки использует только новейшие упаковочные технологии, чтобы гарантировать, что ваш груз будет доставлен к вашей двери в целости и сохранности и, что самое главное, без повреждений.

ВРЕМЯ ТРАНЗИТА ОТГРУЗОК В США

На картах США, показанных ниже, показано среднее время доставки в «рабочих днях» для отправлений, отправленных в пункты назначения в США службами FedEx Ground и UPS Ground.Обратите внимание, что рабочий день не включает субботу, воскресенье и праздничные дни.

ВРЕМЯ НАЗЕМНОГО ПЕРЕХОДА ИБП

ВРЕМЯ ПЕРЕХОДА НА ЗЕМЛЮ FEDEX

картин маслом по тематике | Репродукции произведений искусства на продажу по субъекту

OilPaintings.com предлагает более 60 000 великолепных картин маслом для продажи на нашем обширном веб-сайте. Когда вы размещаете заказ через Интернет или по телефону, все имеющиеся в наличии картины маслом отправляются с нашего предприятия в течение 48 часов.В день отправки вашего заказа мы незамедлительно свяжемся с вами по электронной почте и сообщим номер для отслеживания и способ доставки. В случае, если у нас временно нет в наличии какой-либо из картин из вашего заказа, пожалуйста, подождите примерно от четырнадцати до шестнадцати недель, чтобы ваши картины маслом были вручную расписаны нашими художниками и доставлены прямо к вам домой или в офис.

ЗАКАЗЫ ДОСТАВЛЯЮТСЯ В НАЗНАЧЕНИЯ В США

Все заказы, отправленные в пункты назначения в пределах континентальной части США, получают БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для картин маслом в рамах или без рамы.Наш отдел доставки отправит ваш заказ службой UPS, FedEx, почтовой службой США или транспортной компанией. Как только ваш заказ будет отправлен, вы получите по электронной почте номер для отслеживания, который позволит вам легко отслеживать свой груз и знать фактический день, когда ваш заказ будет доставлен к вашей двери.

Любые заказы, содержащие картины маслом в рамах, которые слишком велики для отправки UPS, FedEx или почтовой службой США, будут нести плату за доставку негабаритным грузовиком в размере 99 долларов, поскольку эти посылки должны быть закреплены на поддоне, чтобы предотвратить повреждение.Один из наших представителей службы поддержки свяжется с вами после того, как вы разместите заказ, чтобы получить плату за негабаритный грузовик.

Обратите внимание, что заказы в штаты за пределами континентальной части США (Аляска и Гавайи) подчиняются той же политике доставки, которая применяется к международным направлениям.

ЗАКАЗЫ, ОТПРАВЛЯЕМЫЕ В МЕЖДУНАРОДНЫЕ НАПРАВЛЕНИЯ

Все заказы, отправленные в международные пункты назначения, получают БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для масляных картин без рамы, свернутых в транспортировочную тубу.Для любых заказов, содержащих картины маслом в рамах и / или зеркала в рамах, OilPaintings.com оплачивает 50% стоимости доставки и погрузочно-разгрузочных работ. Чтобы определить размер вашей доплаты в размере 50%, вы можете связаться с нами до размещения заказа, чтобы узнать стоимость доставки, или, если вы предпочитаете, сотрудник нашего отдела доставки отправит вам по электронной почте точную стоимость доставки и обработки после того, как вы оплатите разместил свой заказ. Как только ваш заказ будет отправлен, вы получите по электронной почте номер для отслеживания, который позволит вам легко отслеживать свой груз и знать, в какой день ваш заказ будет доставлен к вашей двери.

Обратите внимание, что международные заказы могут облагаться таможенными сборами, включая импортные пошлины и налоги. Эти расходы оплачиваются покупателем и не включены в наши цены или стоимость доставки. При оформлении заказа на OilPaintings.com вы считаются зарегистрированным импортером и должны соблюдать все законы и постановления страны, в которой были получены товары. Обратите внимание, что в настоящее время мы не принимаем заказы из стран Европейского Союза.

УСКОРЕННЫЕ ЗАКАЗЫ

Наш отдел доставки предлагает нашим клиентам варианты ускоренной доставки за дополнительную плату, в том числе ночную или двухдневную доставку. Пожалуйста, свяжитесь с нами по телефону или электронной почте после того, как вы разместите свой заказ, и мы сможем изменить способ доставки, чтобы включить ваш выбор ускоренной доставки. Обратите внимание, что в случае, если у нас временно нет в наличии ваших картин маслом, и вам нужно срочно получить свой заказ как можно быстрее, мы можем поднять ваш заказ до «статуса приоритета» за символическую плату.Пожалуйста, свяжитесь с нашим отделом обслуживания клиентов для получения более подробной информации.

ЗАКАЗЫ НА РАМКУ МАСЛА

Если ваш заказ включает в себя картины маслом в рамах, наши профессиональные мастера аккуратно натягивают каждый холст масляной живописи на деревянные подрамники и устанавливают картину маслом в раму по вашему выбору. Кроме того, наши специалисты устанавливают на раму прочную подвесную фурнитуру и снабжают вас крючками галерейного качества, которые можно прибить к вашим стенам. Когда вы получите посылку, просто достаньте из коробки картины маслом в рамах и повесьте их на стену.

Важно отметить, что наше пристальное внимание к деталям при упаковке и доставке картин маслом в рамах не имеет себе равных в художественной индустрии. Наши клиенты регулярно присылают нам отзывы, в которых есть комплименты о том, насколько профессионально их грузы были упакованы и упакованы нашим транспортным персоналом. Будьте уверены, что наш экспертный отдел доставки использует только новейшие упаковочные технологии, чтобы гарантировать, что ваш груз будет доставлен к вашей двери в целости и сохранности и, что самое главное, без повреждений.

ВРЕМЯ ТРАНЗИТА ОТГРУЗОК В США

На картах США, показанных ниже, показано среднее время доставки в «рабочих днях» для отправлений, отправленных в пункты назначения в США службами FedEx Ground и UPS Ground.Обратите внимание, что рабочий день не включает субботу, воскресенье и праздничные дни.

ВРЕМЯ НАЗЕМНОГО ПЕРЕХОДА ИБП

ВРЕМЯ ПЕРЕХОДА НА ЗЕМЛЮ FEDEX

Блог Saatchi Art

Новости искусства

19 января 2017 г. Автор: Лаура Гаскилл, Houzz

Когда вы вложили средства в любимые произведения искусства, стоит приложить немного дополнительных усилий, чтобы поддерживать их в наилучшем состоянии.Но как именно вы должны это сделать? Что делать, если вам нужно переместить или сдать свои произведения искусства на хранение? А как насчет тех великолепных, но грязных старых сокровищ, обнаруженных на чердаке ваших бабушек и дедушек — насколько сложно их очистить? Я спросил Роба Деламатера и Гаэтана Карона, основателей и арт-директоров The Lost Art Salon , галереи в Сан-Франциско, специализирующейся на художниках современной эпохи, о лучших способах ухода, обрамления, обслуживания, хранения и перемещения произведений искусства. .

Lost Art Salon (Изображение: Houzz)

В.Допустим, я нашла старинную картину, которая мне нравится, но она выглядит очень грязной. Есть ли что-нибудь, что может сделать обычный человек, чтобы безопасно очистить картину?

A. Самый простой способ очистить масляную или акриловую картину на холсте — использовать белую хлопчатобумажную ткань, смоченную в слабой мыльной воде; Мыло на основе оливкового масла творит чудеса. Вы будете удивлены, увидев, сколько грязи осталось. Будьте осторожны с картинами с толстым импасто, чтобы не повредить затвердевшую краску. Возможно, вы захотите использовать ватные палочки и аккуратно работать в трещинах.

Если картина все еще выглядит грязной, лучше обратиться к мастеру-реставратору, который использовал бы более сильное чистящее средство и мог бы повторно нанести пигментные краски там, где это необходимо. Удивительно, как восстановленная картина может показать свой истинный цвет, просто убрав скопившийся сигаретный дым или дым от камина. Если на вашей масляной картине видно, что краска отслаивается, лучше доверить очистку и реставрацию художественному реставратору.

Много раз холсты расшатывались на подрамниках.Простой способ повторно натянуть полотно — это распылить воду на обратную сторону полотна и оставить его высохнуть на солнце на пару часов. Полотна сделаны из ткани, и со временем плетение стало рыхлым. Этот процесс безопасен и не повредит саму картину.

Lost Art Salon (Изображение: Houzz)

Что касается работ на бумаге, сначала нужно определить, водоэмульсионная это краска или нет. Это можно было сделать, протерев влажной белой тканью участок, который должен был быть позади циновки.Если цвет краски виден на ткани, это краска на водной основе. В случае краски на водной основе можно повредить деталь, пытаясь очистить ее водой. Мы рекомендуем просто вытирать пыль с помощью сухой мягкой и тонкой кисти. Если вы заметили небольшое пятно, которое беспокоит ваш глаз, вы можете попытаться аккуратно стереть его влажной слегка влажной белой хлопчатобумажной тканью, не удаляя пигменты.

При работе с краской без воды мягкая очистка влажной, едва влажной белой хлопчатобумажной тканью может творить чудеса.Не смачивайте открытую бумагу без краски, так как это может привести к образованию пятен от воды. Работы на бумаге с большим количеством водяных пятен лучше оставить в покое или обратиться к реставратору, специализирующемуся на работах на бумаге. Они смогут дать вам оценку стоимости восстановления ваших работ на бумаге.

В большинстве случаев работа на бумаге выглядит очень грязной из-за скопления грязи на самом стекле, которую можно легко очистить и собрать обратно. Вы можете решить дополнительно защитить изделие, заменив мат на бескислотный.

Идеи мозгового штурма о том, как расположить свои произведения искусства в гостиной

В. А как насчет регулярного обслуживания? Стоит ли вытирать пыль с картин и рам?

A. Мы определенно рекомендуем регулярно чистить картины сухой, мягкой и тонкой кистью. Что касается рам, можно использовать влажную ткань или то, что используется с мебелью, в зависимости от материала, из которого сделана рама. Хорошим советом будет держать работы на бумаге подальше от влажных помещений — ванных комнат или рядом с плитой на кухне.

Еще один простой и полезный трюк для художественных работ, оформленных с использованием открытого холщового коврика, на котором есть пятна от воды, — это использовать зубную щетку с нежной мыльной водой и обязательно намочить холщовый коврик целиком. Пятно от воды должно исчезнуть, как по волшебству, когда весь холщовый коврик высохнет. Распространенной ошибкой является попытка смыть только пятно, в результате чего пятно только становится больше.

В. Изготовление на заказ может быть дорогостоящим. Можно ли использовать готовые рамки? Бывают ли времена, когда лучше использовать нестандартную рамку?

А. Обрамление стоит дорого. Вот почему мы предлагаем большую часть наших работ из The Lost Art Collection без рамы с архивным ковриком стандартного размера, так что можно пойти в магазин готовых рам и купить стандартную раму за небольшую часть цены нестандартной рамы и вставьте его прямо внутрь. К сожалению, готовых вариантов не так много.

Храните самые ценные произведения искусства у камина

В. Стоит ли беспокоиться о повреждении солнцем произведений искусства, висящих в солнечной комнате?

А . Да, солнце может повредить произведения искусства, особенно работы на бумаге, пожелтеть бумагу, а иногда и привести к ее почти разрушению.

К . Что посоветуете ограничить ущерб?

А . Если вы хотите разместить произведение искусства в месте, где иногда бывают прямые солнечные лучи, подумайте о том, чтобы поместить его в рамку за стеклом, защищенным от ультрафиолета. Существуют разные степени защиты от ультрафиолета; чем больше защита, тем лучше.Но знайте, что такие кусочки стекла могут быть довольно дорогими. Также знайте, что стекло с защитой от ультрафиолета обычно является отражающим. Нам нравится, когда работы на бумаге скрываются за неотражающим травленым стеклом, что гарантирует, что произведения искусства будут видны без отражения всего из вашей комнаты. К сожалению, травленое стекло плохо защищает от ультрафиолета. В зависимости от места, предназначенного для размещения произведения искусства, можно решить, какое стекло потребуется.

К . А как насчет защиты картин на холсте от солнечных лучей?

А . Картины маслом намного прочнее, чем работы на бумаге, но на солнце они также меняют цвет. Избегайте попадания прямых солнечных лучей на свои картины. Открытие масляной краски, нанесенной на холст, позволило демонстрировать произведения искусства без стекла и мата, что является нормой для представления картин на холсте. Если у вас есть солнечное место, идеально подходящее для работы на холсте, можно решить оформить его за стеклом, защищенным от ультрафиолета, с прокладками. То же самое можно сделать с маслом, которое показывает довольно много повреждений — мы любим называть это патиной, что может быть очень очаровательно — избегая изрядной цены на восстановление масла.

Lost Art Salon (Изображение: Houzz)

К . Как наиболее безопасно хранить произведения искусства? Допустим, кто-то сокращает штат и должен положить большую часть своего имущества на долгосрочное хранение. Как следует обращаться с их картинами, произведениями искусства в рамах и оттисками?

А . Лучший способ хранить произведения искусства — выполнить следующие действия:

1. Оберните лист коричневой бумагой.
2. Оберните пузырчатой ​​пленкой.
3. Поместите углы рамы на все четыре угла.
4. Поместите завернутый рисунок в прочную коробку (для зеркала).

Для работ на бумаге без рамы используйте пластиковые рукава с бескислотным картоном, чтобы бумага не сгибалась со временем.

Lost Art Salon (Изображение: Houzz)

Найдите подходящую оправу для своего искусства

К . Как насчет защиты произведений искусства во время переезда или транспортировки? Что мы должны сделать помимо того, что вы рассказали о хранении произведений искусства?

А . Мы рекомендуем вам удвоить коробку, добавив картон с каждой стороны картины. Убедитесь, что коробка заполнена бумагой, чтобы деталь не смещалась в коробке во время транспортировки.

В ДИКОМ — НОЖ ПАЛИТРА Картина маслом на холсте Леонид Афремов

Представляем вам ручную роспись маслом на холсте (воссоздание) работы Афремова, упомянутой в названии. Это произведение, выполненное Студией Леонида Афремова с такой же душевностью и эмоциями, как и первая оригинальная картина.Изделие создано масляными красками на художественном холсте в уникальной технике Афремова — мастихином. В картине много фактуры, штрихи можно почувствовать, прикоснувшись к этой картине. Покупая на нашем сайте, вы покупаете напрямую в Студии Леонида Афремова. Мы гарантируем ваше удовлетворение и лучший опыт работы с клиентами.

Изображение подписано спереди и сзади. В сертификате подлинности будет указано имя владельца, купившего произведение искусства.Сертификат подписан Студией Леонида Афремова. Если вы покупаете эту картину в подарок, укажите имя получателя подарка для сертификата. Мы также можем отправить товар на адрес получателя вашего подарка.

О Студии Леонида Афремова — https://afremov.com/visit-my-studio.html

об этой картине:

СКОЛЬЖЕНИЕ ПО ПОВЕРХНОСТИ

Секрет свободы

Люди обычно ассоциируют море со свободой и независимостью, потому что эта стихия настолько мощная и непредсказуемая, что контролировать ее сложно или, лучше сказать, невозможно.

Вот почему море часто становится источником вдохновения для многих легенд, стихов и картин. Давайте рассмотрим одни из самых известных в мире образцов морской живописи.

Известные морские картины

• Море влюбило в себя многих талантливых художников. Одним из них был Леонид Афремов , современный импрессионист. Этот израильский художник белорусского происхождения известен во всем мире своими прекрасными масляными пейзажами.

Неугомонный и непослушный характер моря слишком хорошо соответствует его независимому духу.Его работа «В пустыню» — одна из самых ярких и вдохновляющих работ в нашем списке. Метафора одинокой лодки, борющейся с ветром, — прекрасное описание художника, пытающегося найти свое место в мире. Или вообще человек любой профессии.

• Другой современный художник, вдохновленный морем, — Джим Уоррен. Его картины разбросаны по Интернету, и они нравятся многим пользователям Интернета. Что интересно в его видении этого элемента, так это то, что он часто рисует в воде изображения бегущих лошадей.Лошади, как известно, также являются символом свободы и независимости.
• Иван Айвзовский , вероятно, один из самых влиятельных маринистов в мире всех времен. Этот русский гений создавал монументальные полотна больших размеров, поражающие своей техникой. Море на его картинах предстает опасной и неконтролируемой силой, угрожающей любому человеку. Впрочем, от них нельзя оторвать глаз.
• «Большая волна у Канагавы» Кацусика Хокусай — самый известный образец японского искусства за рубежом и одна из самых великолепных картин маслом в дикой природе.То, что сделало его известным, — это укиё-э. Это традиционный японский жанр. Сюжеты картин обычно гейши, борцы сумо или природа.

Огромная волна представляет угрозу для жителей Японии, но также представляет собой красоту природного явления, которое мы не можем контролировать.

Синий и белый

Картина Леонида Афремова поразит яркостью и выразительностью. Резкие контрасты, нацеленные на момент надвигающейся бури, создают ощущение, что вот-вот произойдет что-то важное.Эта лодка выглядит так, будто она направляется в какое-то далекое экзотическое место, где жизнь ее пассажиров могла бы быть совсем другой.

Панели для масляной живописи Холст и грунтовка — какие лучше?

Какие масляные полотна, холсты и грунтовки вам больше по душе? Когда дело доходит до масляной живописи, мы можем рисовать на множестве вещей — льняном или хлопковом холсте, деревянных, пластиковых или алюминиевых панелях, и это лишь некоторые из них. Также существует множество мнений о том, что работает, а что нет.

Первое, что я хочу сделать, это поделиться с вами лучшими поверхностями, которые сегодня художники используют для масляной живописи. Затем я расскажу вам плюсы и минусы каждого из них.

Я поделюсь с вами тем, что я рисовал за последние 30 лет, и что многие профессиональные масляные художники любят использовать сегодня, и то, что говорит наука, является лучшим средством для долгосрочного выживания наших картины.

Прежде чем я перейду к основным деталям масляных панно и холстов, я дам вам список продуктов, которые я рекомендую, чтобы вы могли сразу приступить к рисованию.

Краткий список панелей и холстов для масляной живописи

Вот список некоторых панно и полотен масляной живописи, которые я рекомендую для пейзажей и цветочных картин:

1. Окрашенные панели из натурального волокна Art Board
2. Амперсандовые панели из древесноволокнистого картона
3. Свинцовые белые масляные панели ACM
4. Свинцовые масляные льняные панели ACM
5. Новые традиции L280 на пенопласте Gatorfoam (средняя текстура) или
6 . New Traditions L600 на Gatorfoam (гладкая текстура)
7. Магазин итальянского искусства (для больших картин, слишком больших для панелей): Med Weight w Super Even Finish Belgian Linen Lead Primed или один из других рулонов льняного холста, загрунтованного свинцом (вам понадобится протянуть самостоятельно)
8.У New Traditions также есть рулоны льна для покупки: L280 84 ”x 6 ярдов
9. Для небольших исследований и экспериментов используйте акварельную бумагу или любую бумагу для рисования. Раскрасьте прямо на бумаге или покройте акриловым гипсом.

Поверхности, которые я использовал для масляной живописи

Холст

Большую часть 1980-х — 1990-х годов я рисовал на льняном и хлопковом холсте. Мы с папой сами готовили льняные холсты, грунтованные свинцом. Мы собрали деревянные подрамники, плотно натянули холст, нанесли клей из кроличьей шкуры, а затем загрунтовали холст свинцовой масляной грунтовкой.

Когда я использовал хлопчатобумажный холст, он всегда был тяжелее 12 унций. ткань.

Те немногие холсты, которые у меня остались, плотные, как барабан, и в отличном состоянии. К сожалению, некоторые льняные и хлопчатобумажные ткани сегодня производятся не так хорошо или относительно намного дороже.

Я перестал делать холсты с грунтовкой свинцом в середине 90-х из-за присутствия токсичных растворителей, а также потому, что я прочитал статью консерватора искусства, в которой говорилось, что акриловые эмульсионные грунты (обычно называемые акриловым гипсом) превосходят традиционные свинцовые и масляные грунты.Сегодняшние исследования показывают, что свинцовый грунт на самом деле является самой сильной почвой для масляной живописи, но в то время это был отличный стимул для использования нетоксичного акрилового гипса. Возможно, он не такой прочный, как свинец для масляной живописи, но, насколько сегодня знают исследователи, акриловый гипс в целом является хорошей грунтовкой для масляной живописи.

Если вы планируете продолжать использовать холст и хотите подготовить, растянуть и загрунтовать его самостоятельно, сделайте себе одолжение и пропустите процесс приклеивания кожи кролика. Клей для кожи гигроскопичен, и сегодня есть гораздо лучшие альтернативы.Некоторые предлагают продукты GAC, но вы также можете просто использовать акриловый гипс, который дешевле, чем продукты GAC. Если вам нравится использовать грунтовку со свинцовым маслом, просто добавьте ее поверх акрилового гипса. Пока холст запечатан, на него можно наносить любой масляный продукт — грунтовку или краску.

Многие профессиональные художники предпочитают лен, но и рисовать на хлопковом холсте тоже замечательно. Хлопок не так прочен, как лен, но и то, и другое будет хорошо служить нам в течение всей нашей жизни — возможно. Согласно JustPaint.org, хлопковое полотно теряет половину своей прочности на разрыв в течение 50 лет и после этого продолжает разрушаться.Это то, что нужно учитывать молодому снэпперу, только начинающему свою карьеру. Для нас, «опытных» масляных художников, кого действительно волнует, прослужат ли наши картины более 50 лет — сколько вещей в этом мире в любом случае живут дольше этого?

Итак, если вы любите рисовать на натянутом холсте, продолжайте. Скорее всего, они без особых проблем переживут нас и коллекционера.

Панно Балтийская Береза ​​

Я начал экспериментировать с панелями из фанеры балтийской березы ½ дюйма в начале 90-х.В конце концов, я обнаружил, что использую панели больше, чем холст.

Частично это было из-за удобства — вырезать панель быстрее, чем растягивать холст. И их было намного проще транспортировать, так как мне не нужно было беспокоиться о том, что что-то проткнет заднюю сторону. Но мне также понравилось ощущение твердости панели под моей кистью — я точно знал, как кисть будет реагировать каждый раз.

Единственный недостаток панелей — вес, особенно для картин размером более 30 × 40. Мало того, что доставка дороже, но и поднимать тяжелую деревянную панель с рамой, чтобы повесить ее на стену, не для слабонервных.

Сейчас, в 90-е годы, березовая шпонка пришла из России, и она была действительно качественной. Панели, которые у меня все еще есть в моей студии, даже спустя 25 лет или около того, прямые, насколько это возможно — без деформации, без чашечек, ничего такого.

Я написал несколько больших картин на фанере из балтийской березы. Раньше я мог получить хороший большой лист размером 4 × 8 футов примерно за 45 долларов. И это была такая приятная поверхность, чтобы рисовать время.

А потом, примерно в 2000 году, панели у меня начали гнуться и скручиваться.Я подумал, а что здесь происходит? Я не хочу создавать картину за 5000 долларов, позволять кому-то покупать ее, а затем заставить ее деформироваться, как только они принесут ее домой.

Итак, я вернулся на склад пиломатериалов и сказал: эй, а что там со слоем балтийской березы? Он сказал: «Да, сейчас мы получаем его из Китая, а не из России. И они используют в фанере разные смолы, которые не являются водонепроницаемыми ». Это действительно было ужасно. Ничего не имею против Китая, но материал, который исходил оттуда, был ужасен.

Еще одна особенность фанеры в том, что она имеет тенденцию к растрескиванию или расколу шпона. К счастью, с моими картинами ничего не случилось, но велика вероятность того, что в древесном шпоне появятся трещины, которые также повредят картину. Это действительно душераздирающее зрелище.

Так что я бы вообще отказался от фанеры, особенно сегодня. Качество древесины, которую мы получаем, даже близко не к тому, что было 30 или 40 или 50 лет назад.

Вот отрывок из Бена Сонса на форуме Wet Canvas (у меня есть статья из MITRA и некоторых других, но статья на MITRA неточна.В статье о MITRA содержится много рекомендаций (например, использование клея для кроличьей кожи и использование колыбели), которые, как теперь известно консерваторам, имеют гораздо лучшие альтернативы) .:

«В этой публикации Гетти, например, рассказывается о том, как проверка поверхностного слоя фанеры медленно разрушает картину Сальвадора Дали с облаками в головах, написанную на фанере морского окумэ.

Однако более серьезная проблема — это структура самой фанеры. Весь смысл фанеры — и причина, по которой она нравится художникам — в том, что тонкий шпон, склеенный в чередующихся направлениях, значительно ограничивает пространственное движение дерева.Проблема в том, что современные консерваторы сходятся во мнении, что ограничивать древесину — плохо. В «Структурной консервации панельных картин» (Кэтлин Дардес, Андреа Роте) есть многочисленные статьи, в которых объясняется, сколько проблем в сохранении деревянных панелей связано с устранением повреждений, вызванных ограничениями на панели. Там есть статья Марион Мекленбург, которая демонстрирует, насколько долговечность фанеры очень низка по сравнению с неограниченными радиально вырезанными панелями из массива дерева.«Американские художники по технике: 1860-1945» (Getty Publications, стр. 24) объясняет, как физическое ограничение древесины таким образом, чтобы предотвратить ее естественное расширение и сжатие в ответ на колебания относительной влажности, как правило, наносит непоправимый вред структуре древесины. . Эти напряжения все еще присутствуют, даже когда древесина удерживается, но ограничения заставляют древесину усваивать напряжения, и со временем это приводит к тому, что фактическая структура ячеек древесины разрушается сама по себе — процесс, называемый «разрушение при сжатии».«Разрушение при сжатии неблагоприятно для лакокрасочных покрытий — оно приводит к их расслаиванию.

В настоящее время консенсус в отношении деревянных опор среди консерваторов состоит в том, что дерево (и окраска поверхностей на дереве) лучше всего работает тогда, когда оно полностью ничем не ограничено. Дерево естественно хочет расширяться и сжиматься, и оно может немного деформироваться, но ущерб, причиненный этим движением, намного, намного менее серьезен, чем ущерб, причиненный при ограничении дерева. Это означает, что установка на обратной стороне деревянной панели, которая сегодня очень распространена в коммерческих панелях для окраски дерева, по своей сути является плохой идеей, и ее следует избегать.А это значит, что фанера, имеющая очень ограниченный дизайн, тоже по своей сути плохая идея, и ее следует избегать. Фанерная панель с деревянной опорой? Да, двойной удар «.

Панели масляной живописи МДФ

Это оставило меня нуждающимся в чем-то еще, чтобы нарисовать.

Я пробовал несколько различных типов деревянных панелей для окраски, таких как Masonite (Hard Board) и другие виды фанеры. Казалось, что у каждого из них были серьезные недостатки. Я всегда немного подозрительно относился к тому, насколько гладкой была поверхность масонита.И если вы попытаетесь отшлифовать поверхность, вы поднимете все те мелкие волокна, которые кажутся неправильными — они, казалось, подрывали целостность доски.
Я также читал кое-что о том, что масла в масоните могут вымываться и вызывать проблемы с картиной. Итак, я держался подальше от Hard Board. Но есть много художников, которые все еще используют его, и есть много художников, которые использовали его годами без каких-либо реальных проблем. Но это тоже анекдоты.

Лесной склад направил меня в сторону МДФ (ДВП средней плотности).Home Depot предлагает лучшие панели МДФ, которые я когда-либо встречал. Они поставляются в виде листов размером 2 × 4 фута, и они всегда прямые и плоские. Листы большего размера не делаются одинаковыми — они часто деформируются. Что сильно разочаровывает, когда мы хотим создавать картины большего размера. Даже несмотря на всю влажность, которую мы имеем здесь, в Индиане, панели, которые я держал без грунтовки в моей студии в течение нескольких лет, все еще в идеальном состоянии.

Проблема с МДФ заключается в том, что он сделан из формальдегида, и формальдегид вымывается из древесины в воздух в наших студиях.Я не знал этого о МДФ до последних двух лет. Я очень расстроен из-за этого. Но с любыми деревянными панелями, которые мы получаем сегодня, по большей части, это то, с чем нам придется иметь дело.

Другая проблема, связанная с чем-то вроде ДВП средней плотности, заключается в том, что если она намокнет, она разбухнет, и плита разрушится. И если это произойдет после того, как мы нарисуем на нем, наши картины испорчены, и мы ничего не сможем сделать, чтобы их отремонтировать.

Другой недостаток чего-то вроде панелей МДФ заключается в том, что для резки панелей необходима настольная пила.Мы не можем использовать что-то вроде ножа для резки деревянных панелей. Так что это недостаток для многих художников, у которых нет электроинструментов или которые живут в маленькой квартире, или для учеников художественной школы или чего-то в этом роде.

Что действительно приятно в панелях МДФ, так это то, что листы размером 2 × 4 фута в Home Depot стоят около восьми долларов. Это действительно недорого для панно, написанного маслом. Единственная проблема в том, что мы должны разрезать его на куски, но восемь долларов за панель размером 2 × 4 фута, это довольно дешево.

Итак, если вы собираетесь использовать что-то вроде панели МДФ или даже балтийской березы или что-то в этом роде, я бы посоветовал вам закрыть все шесть сторон — переднюю, заднюю и все края — чтобы влага не могла проникнуть внутрь.

И если вы хотите закрыть его, чтобы формальдегид не просачивался в вашу студию, есть кое-что, что вы можете использовать. ECOS производит продукт под названием Air Purifying Primer (ранее называвшийся Passivating Primer), который герметизирует панели, чтобы летучие органические соединения не выходили наружу.Они сказали, что Лувр использует это более 30 лет (я полагаю, чтобы уберечь ЛОС от произведений искусства). Праймер нетоксичен. Стоит около 110 долларов за галлон, так что это недешево, но это долгий путь. И вам нужно нанести только один или два слоя, чтобы закрыть панель.

Недостатком этого грунта или грунта для масляной живописи является то, что он обладает высокой впитывающей способностью. Если вы попытаетесь рисовать на нем, вам, вероятно, это не понравится, если только вы не любите рисовать на матовых впитывающих поверхностях, что мне не нравится, потому что мне нравится, когда моя кисть плавно перемещается по панели.

После того, как вы заклеите панель, я бы посоветовал вам нанести на нее что-нибудь еще — акриловый гипс или свинцовую грунтовку.

У меня много картин маслом, у которых нет проблем как на холсте, так и на панно. Но хорошо знать, какие шансы у каждого из нас есть. Не существует идеального материала для рисования. Просто нет.

Если наш бюджет позволяет, более простым решением будет покупка панелей, уже усовершенствованных для масляной живописи, например, древесноволокнистых плит Ampersand или панелей Art Board Natural Fiber Painting.Ни один из них не сделан с использованием формальдегида или других разрушающих химикатов, и они готовы к масляной живописи. Они не деформируются и рассчитаны на то, чтобы служить в течение нескольких поколений.

Панели из массива дерева

Если вас интересуют панели для масляной живописи из массива дерева, Бен Сон снова приходит на помощь: сначала он говорит нам, чтобы мы просушили их (желательно сушить в печи), а затем заклейте переднюю часть масляной грунтовкой (титановой или свинцовой). ), а задняя и боковые стороны — таким же полиуретаном или полиуретаном на масляной основе.Затем он делится замечательной историей искусства о панелях для рисования маслом из красного дерева.

«Какие деревянные панели лучше всего рисовать?

Swietenia macrophylla — настоящее красное дерево, также известное как гондурасское красное дерево, хотя, как мне сказали, большая часть его в наши дни прибывает из Перу. Не путайте это со многими другими породами дерева, которые часто продают как «красное дерево», такими как африканское красное дерево (Khaya senegalensis — совсем не то же семейство древесины) или филиппинское красное дерево (также известное как Меранти, что является универсальным обозначением для количество пород дерева из семейства Шореа — это древесина, используемая для изготовления морской фанеры, а также фанера Lauan, обычно используемая для дверных обшивок.Совершенно не имеет отношения к настоящему красному дереву). Настоящее красное дерево — лучшее дерево, которое вы можете использовать для окраски деревянных панелей, точка. Некоторые из наиболее хорошо сохранившихся картин в мире украшены панелями из красного дерева. Возьмем, к примеру, картину Милле «Мариана», которая сейчас висит в Тейт. Он был нарисован на панели из красного дерева под маркой Winsor & Newton (да, они раньше продавали такие… Хотелось бы, чтобы они до сих пор продавали!), Размером примерно 19,5 дюйма на 23,5 дюйма на полдюйма толщиной. Это одна доска без стыков; Это одно из достоинств красного дерева — деревья вырастают в ширину.Консерваторы Тейт описывают эту картину как «практически безупречную по возрасту». Неплохо для картины 165-летней давности. Хотите вернуться еще дальше? Рембрандт, а также ряд других голландских художников Золотого века работали над панелями из красного дерева. Его портрет Николаеса Рутса во Фрике находится на массивном куске твердого красного дерева (46 x 34,4 дюйма). Он в фантастическом состоянии (видел его лично). 384 года, и вам будет трудно найти на этой картине какие-либо видимые трещины. Это невероятно.”

Самое замечательное в дереве состоит в том, что мы можем наносить масляную краску прямо на дерево, не грунтуя и не запечатывая его. Масляные краски портят холст, но масляные краски не портят дерево. Единственная причина герметизировать древесину — защитить ее от влаги.

Чем старше я становлюсь, тем больше чувствую себя обязанным передать изготовление панно и холста кому-то другому. В последнее время я много экспериментировал, чтобы увидеть, что может сработать для наших участников, но мои дни создания панелей заканчиваются.

Я бы предпочел рисовать, чем пытаться выяснить, как лучше всего запечатать деревянную панель.Кроме того, здесь, в Индиане, в солнечный день я хочу рисовать или играть, а не резать, шлифовать и грунтовать.

Панели из АБС-пластика

Это подводит нас к чему-то, что, как я надеялся, полностью заменит панели МДФ и весь этот формальдегид — листы АБС-пластика.

Так почему я обратился к АБС-пластику?

Когда я услышал, что кто-то с энтузиазмом поддерживает листы АБС-пластика для масляных красок, моей первой мыслью было: «Да, это звучит дешево.Коллекционеры не захотят покупать картину на пластике ». Но человек, от которого я слышал это, был Уильям Уиттакер, один из ведущих художников страны.

Он сказал, что рисовал на АБС-пластике более 20 лет из-за некоторых его друзей-химиков, которые вели его в этом направлении. Он продемонстрировал силу АБС, бросив свою панель на твердый плиточный пол. Никаких повреждений. Этот материал суперсильный и крепкий. Если вы уроните его, и он упадет на угол, ничего, никаких звонков или проблем.Если вы уроните панель из МДФ, алюминиевую панель или что-нибудь в этом роде, вы повредите углы. Но из-за этого вам будет нелегко повредить панели из АБС-пластика. Это настоящее утешение, когда речь идет о долговечности наших картин.

ABS не разбухает от воды. Он хорошо выдерживает нормальные высокие и низкие температуры.

И вот, подумал я, а в чем тут загвоздка? И он сказал, без улова. Это здорово. Он продавал картины за десятки тысяч долларов, которые делал на листах из АБС-пластика.

Итак, я решил, что мне лучше поработать над этим.

Чем больше я исследовал это, тем больше мне нравилась эта идея. Нет дыма, нет летучих органических соединений, ничего не просачивается в воздух. Они говорят, что пластик прослужит сотни лет без каких-либо повреждений, пока он не находится на солнце. Да, эта штука не любит солнце, но для художников маслом это не имеет особого значения. Если мы будем рисовать на натуре и на нее светит солнце, это не будет проблемой. Это ничего не сделает.Но если он будет годами сидеть в окне или на солнышке. Да, вот и все. Но как художники, работающие маслом, мы помещаем наши картины в рамку, а затем ее закрывают. На нем не будет солнца. И как только мы рисуем на нем, он закрывается от света. Так что это не проблема, когда речь идет об АБС.

Еще мне понравилось в нем то, что его можно шлифовать, а затем красить без грунтовки. Хорошо, шлифование — это своего рода боль, и везде остается пластиковая пыль.Но при резке деревянных панелей везде образуется пыль формальдегида.

С ABS одна сторона имеет текстуру гальки, а другая гладкая и блестящая. Мы не хотим рисовать с обеих сторон напрямую, потому что наша краска плохо на них ложится. Масляная краска образует механическую связь. У него должен быть какой-то зуб, за который можно ухватиться. Но все, что мы делаем, это берем немного наждачной бумаги и удаляем гладкую поверхность — придаем ей зуб. Подойдет наждачная бумага с зернистостью 150 или 120. Избавившись от этой блестящей поверхности, вы можете рисовать прямо на панели.

Еще одна замечательная особенность панелей ABS — это то, что их можно разрезать универсальным ножом. Это потрясающе. Все, что вам нужно сделать, это забить несколько раз на одном конце. После того, как панель надрезана, возьмите пластик и согните его до щелчка, и вы получите эту красивую, четкую, чистую линию. Для этого требуются некоторые мышцы, но это намного лучше для человека, у которого нет настольной пилы. Любой может взять универсальный нож и прорезать его, если у вас достаточно сил, чтобы надрезать пластик.

Хорошо, Билл, так какой в ​​этом недостаток? Верно? Я только что разговаривал вчера с Джорджем О’Хэнлоном, основателем Natural Pigments. Мы разговаривали по телефону больше часа, и я задавал ему всевозможные вопросы о том, что я исследую для нашего арт-сообщества. Я прочитал так много статей, статей, форумов и научных статей с таких сайтов, как MITRA и другие (MITRA — один из лучших ресурсов для изучения художественных материалов и современных исследований). Я даже купил научные статьи по этому поводу.Я прочитал все, что смог найти, но все еще кажется, что есть много противоречивой информации. Итак, в разговоре с Джорджем (он действительно все это изучает, он непосредственно участвует во многих исследованиях, касающихся художественных материалов и того, что обнаруживается в отношении этих художественных материалов), я спросил его об АБС-пластике, потому что я видел это в в прошлом он думал, что пластиковые панели могут оказаться действительно хорошей вещью для масляной живописи.

Он сказал: да, акриловые, чистые акриловые панели действительно выглядят так, будто на них можно рисовать.Проблема с чистыми акриловыми панелями в том, что они очень хрупкие. Если бы я взял акриловую панель и бросил ее на землю, этот самый угол, вероятно, раскололся бы или потрескался. Это твердый материал, но он все же намного более хрупкий, чем этот АБС-пластик. Особенность чистых акриловых панелей в том, что они не содержат пластификаторов. Именно пластификаторы могут в дальнейшем вызвать проблемы с нашими картинами, написанными маслом. На самом деле, похоже, что пластификаторы могут вызвать отделение краски от панели.Так что слышать это было настоящим обломом. Я нигде не читал об этом ни в одном из исследований, которые я проводил по АБС-пластику. Об этом никто не говорил.

И он сказал, что дело не в том, чтобы просто выяснить, какие пластификаторы входят в состав АБС, а затем выяснить, как их обойти. Он сказал, что каждый производитель делает что-то немного другое. И они не говорят нам, что делают. Они не сообщают нам все ингредиенты, которые они используют, потому что это запатентованные формулы, и они регулярно меняют свои составы.Итак, мы не можем узнать, какие пластификаторы они используют, и решить, повлияет ли это на картины маслом.

В большинстве материалов, которые мы используем как художники, есть неизвестные переменные и возможные проблемы, которые могут возникнуть в будущем. Я просто выкину свои покрасочные панели из АБС? Возможно нет. Они хорошо работали на Уитакера 20 лет. Ну вообще-то, все равно не выкину. Подходит для вторичной переработки. 100% перерабатываемый материал. И от этого не будет никаких токсинов, если я оставлю их на полке в своей студии.Но я, вероятно, не буду покупать больше в будущем.

Итак, если вы все же используете АБС-пластик, при шлифовании нужно обязательно надеть плотно плотную респираторную маску. Что-то, что удержит всю эту пыль от попадания в легкие. Вы не хотите дышать пылью от этого. Да, АБС в качестве панели для масляной живописи нетоксичен — сама панель полностью инертна. Но любую пыль, будь то деревянную, пластиковую или что-то еще, мы не хотим вдыхать в легкие.В остальном это безопасно.

Есть одна возможность для панелей, которые у меня есть здесь, в студии, — это использование свинцовой земли поверх листов АБС-пластика. Это могло бы предотвратить любые возможные проблемы с отслаиванием краски, потому что у нас была бы одна непрерывная линия защиты на панелях окраски. Но никаких гарантий нет. Что мне нравится в АБС-пластике, так это его простота использования. Я могу разрезать его ножом. У меня даже могут быть компании, у которых я заказываю, разрезать его на части для меня.Я могу купить большой лист размером 4 × 8 футов в местной компании по производству пластмасс примерно за 65-70 долларов.

Теперь, покупая его в Интернете, я увидел, что это примерно 120 долларов за лист, а затем еще 20 долларов, чтобы они разрезали его на части. В зависимости от того, с какими панелями вы работаете, вы можете получить много панелей за эту цену. Таким образом, по сравнению с покупкой панелей по отдельности, любых панелей от производителя произведений искусства, это довольно экономичный способ.

ACM (алюминиевый композитный материал) Панели масляной живописи

Итак, это подводит нас к алюминиевым панелям или ACM.Они становятся все более популярными среди профессиональных художников-масляных художников.

Почему? Основная причина в том, что он стабилен по размерам. Колебания тепла, холода и влажности минимальны, что значительно снижает растрескивание масляной краски. Они также достаточно легкие, чтобы их можно было носить с собой в поездках по живописи и отправлять в галереи.

Металлические панели используются сотни лет. Есть картины маслом на медных пластинах XIV века, которые сохранились в отличном состоянии.

Самое сложное с металлическими панелями — это их склонность к потускнению или окислению. Итак, мы хотим защитить наши картины от этого. То, что они делают сегодня с алюминиевыми панелями, — это их предварительное окисление. Я не знаю точно, как это работает, но панели масляной живописи ACM не будут окисляться или разрушаться с течением времени.

Если вы ищете ACM в Интернете, поищите эквивалент DiBond (DiBond — торговая марка этого типа панелей). Не все панели ACM созданы в соответствии со стандартами панелей масляной живописи.Панели, подобные тем, которые производит Artefex, имеют полиэфирную пленку с одной стороны и полиэтиленовый сердечник между двумя тонкими листами алюминия.

Пока что панели масляной живописи ACM кажутся наиболее устойчивыми из имеющихся опор. Они предлагают максимальную возможность того, что наши картины прослужат сотни лет без каких-либо трещин и повреждений краски. Наши картины будут не только при жизни наших коллекционеров, но и передать их будущим поколениям как заветные семейные реликвии.

Единственный недостаток, который я заметил, — это падение панели. Да, это случилось со мной. Вернувшись с пленэра в Санта-Фе, я разгружал все свои художественные принадлежности с помощью панелей ACM, которые я купил у Natural Pigments, и панель 18 × 24 дюйма, которую я купил, поскользнулась и упала на мой деревянный пол. Это оставило красивый изогнутый угол на моей новой панели за 50 долларов.

Как только это произойдет, единственное, что мы можем сделать, это отрезать эту сторону панели. Сгибать его обратно в форму — не лучший выбор, потому что при этом остаются заметные линии.Итак, если вы рисуете на алюминиевых панелях, просто будьте осторожны, чтобы не уронить его, особенно после того, как вы начали рисовать, потому что это будет ужасно душераздирающе.

К счастью, как и в случае с ABS, мы можем использовать обычный универсальный нож для резки алюминиевых панелей. Делаем то же самое — забиваем несколько раз, а затем медленно сгибаем, пока он не разорвется. Мне нравится, когда панно для рисования не требует настольной пилы, чтобы разрезать его. Это настоящий плюс для тех, у кого нет настольной пилы, или кто живет в маленькой квартире или что-то в этом роде.

Мы рисуем на стороне с полиэфирным покрытием. Его необходимо слегка отшлифовать (Natural Pigments рекомендует наждачную бумагу с зернистостью 360 или выше, но другие, например, Golden, говорят, что зернистость 150 работает с Dibond ACM), а затем очистить спиртом до тех пор, пока вся белая пыль не будет удалена. Затем его нужно загрунтовать, чтобы масляная краска хорошо держалась. Акриловый гипс хорошо сцепляется с полиэфирным покрытием — свинцово-масляная грунтовка имеет хорошее или среднее качество сцепления. Я не уверен, почему это так, ведь масляная краска, кажется, хорошо сцепляется со всем остальным — например, с акрилом.

Я читал, что некоторые художники используют грунтовки для автомобильной промышленности, чтобы запечатать алюминий, а затем красят их. Проблема в том, что сложно найти грунтовку или герметик для металла, не содержащие растворителей (токсичных паров).

Бюджетные опоры для масляной живописи

Итак, если у вас ограниченный бюджет и вы просто хотите рисовать, вы действительно хотите научиться рисовать маслом, а затем рисовать на бумаге. Масляной краской можно наносить прямо на бумагу. Конечно, в конце концов он разрушит эту бумагу, но на это уйдет много времени.Дайте картинам высохнуть и превратите ваши этюды в альбом для рисования.

Так что, если вы просто хотите выйти и нарисовать какие-нибудь полевые заметки и тому подобное, вы можете рисовать прямо на бумаге. Если можете, используйте что-то вроде акварельной бумаги, горячего или холодного пресса: горячее нажатие означает более гладкое, а холодное — более неровное и более рельефное. Итак, возьмите бумагу горячего прессования, если вы создаете более детализированные картины, и используйте акварельную бумагу холодного прессования, если вы хотите, чтобы для рисования было немного больше текстуры, такой как холст с тяжелым переплетением.

Если вы хотите, чтобы ваши картины прослужили еще дольше, возьмите немного акрилового гипса и покройте бумагу, а затем вы можете рисовать поверх него. Есть много способов сделать это, даже если у нас ограниченный бюджет. Главное — просто сделать. Просто выйди и повеселись масляной краской.

Заключение — Что лучше для масляной живописи?

Теперь, когда я знаю о пластификаторах в АБС, я, вероятно, больше не буду покупать свои масляные панели.
Я могу продолжать использовать натяжное полотно для картин размером более 36 × 48 дюймов, но при наличии панелей Dibond ACM 4 × 8 футов мне, вероятно, не понадобится.Прикрепляю ли я полотно к этим панелям или нет, я до сих пор не уверен. Чтобы убедиться, мне нужно будет провести больше тестов.

Что касается подготовки моих собственных панелей, это исследование убедило меня остановиться. Времени на покраску слишком мало, так что я могу оставить создание панно другим. Разница в стоимости настолько мала, что не стоит тратить время на обмен. Раньше мне нравилось качество моих собственных панно и холстов масляной живописи по сравнению с коммерческими продуктами. Сегодня есть несколько компаний, которые создают отличные опоры для масляной живописи.

Панели ACM от Natural Pigments звучат как фантастическая альтернатива, которая, вероятно, станет одной из моих любимых панелей масляной живописи для небольших картин. Плиты из натурального волокна от Art Boards также привлекательны, потому что я могу рисовать на них сразу, они сделаны очень хорошо и стоят удивительно. Загрунтованные свинцом панели для масляной живописи Gatorfoam на выставке New Traditions — это одна из тех вещей, с которыми я буду экспериментировать, особенно в больших размерах.

Что делать, если у вас валяется куча холстов или панелей МДФ или АБС? Используй их.Если коллекционер принесет треснувшую картину, мы тогда разберемся. Спустя 40 лет со мной этого не произошло, и, как видите, я нарисовал все это — даже густую краску импасто в стиле Ван Гога на хлопчатобумажных и льняных холстах.

Да. У нас могут возникнуть проблемы со многими из этих вещей в будущем. Но если это то, что мы должны использовать, то используйте это. Главное выйти и раскрасить.

В конце концов, если наши картины попадают в музеи, то консерватор может это выяснить — это то, за что им платят.Да, я знаю. Было бы несколько бесцеремонно сказать что-то подобное, но мы, как художники, можем сделать так много, и нам не нужно беспокоиться об этом. Нам действительно нужно делать то, что помогает нам чувствовать радость от работы. И если мы слишком обеспокоены используемыми материалами, это отнимает у нас некоторую радость.

Я предлагаю использовать то, что у вас есть. Используйте то, что вам доступно. И если позволяют обстоятельства, используйте что-то вроде алюминиевой панели, либо купив ее самостоятельно, а части вырезав для вас, либо вырезав их самостоятельно, либо купив у кого-то вроде Natural Pigments — любого, кто делает действительно качественные панели, которые вы можете адаптировать. к вашим потребностям.

Вы можете грунтовать их свинцовыми, масляными, акриловыми грунтовками. На них можно надеть льняную или хлопчатобумажную ткань. Вы можете делать с ними все, что захотите. Итак, любая техника, любой стиль — есть материал, который вам подойдет.

И, в конце концов, помните, некоторые из величайших художников сегодня используют все эти материалы, о которых мы только что говорили. Так что не думайте, что вам нужно выбежать и купить дорогую грунтовку на основе свинцового масла или что-то еще, или что вам нужны дорогие алюминиевые панели

Я надеюсь, что это даст вам некоторое руководство по выбору лучших панно или холстов для масляной живописи.Главное — как можно чаще выходить и красить.

Удачи и счастливой раскраски!

П.С. — вы можете получить мой список поставок здесь.

Как правильно хранить картины маслом на холсте

Если у вас есть коллекция картин, написанных маслом на холсте, которую вам нужно хранить, краткосрочно или долго, читайте дальше! У нас есть готовые помочь вам сделать это правильно!

В мире искусства холст и живопись неотделимы друг от друга, как горох и морковь.Некоторые из самых известных картин в истории были написаны на холсте — «Звездная ночь » Винсента Ван Гога. После ванны, женщина вытирает шею Эдгар Дега. И, возможно, самая известная картина маслом на холсте в мире, Мона Лиза Леонардо да Винчи.

А теперь давайте будем честными; большинство из нас никогда не сможет позволить себе одну из этих фантастических картин маслом. Тем не менее, во многих американских семьях на стенах висят драгоценные картины, написанные маслом.Некоторые из них были выполнены местными художниками, а другие нарисовали члены семьи. Некоторые из них могли передаваться из поколения в поколение и теперь находятся на вашей попечении. Может быть, вы любите рисовать маслом на холсте и собираете их в качестве хобби. Достаточно сказать, что у многих людей на стенах гордо висят картины маслом на холсте.

Если у вас есть картины маслом на холсте, которые вам нужно хранить, то делать это правильно — жизненно важно.Таким образом вы сможете защитить свои драгоценные произведения искусства от повреждений, сколов, трещин и пыли. Это особенно верно, если вы храните их долгое время. Например, для картин, написанных маслом, влажность может быть разрушительной. Это может заставить несколько слоев краски расширяться и сжиматься, а холст расшатывается.

Если вы храните картины маслом на холсте месяцами или годами, вам следует правильно их упаковать.Это означает приобретение правильных материалов, некоторые из которых купить легче, чем другие. Ниже приведен список всех материалов, которые вам, вероятно, понадобятся для упаковки ваших картин маслом:

• Бескислотная чистая упаковочная бумага на больших листах (приобретается в компании по аренде грузовиков.)
• Бумажные подушечки для обертывания картин. (Покупка в компании по аренде грузовиков.)
• Несколько рулонов упаковочной ленты. (Приобрести в большом универмаге.)
• Зеркала и коробки для рисования.(Покупка в компании по аренде грузовиков.)

Упаковывать картины в зеркальные коробки относительно просто.

1. Оберните картину в бумажный блокнот. Убедитесь, что он хорошо сложен с большим количеством подушечек поверх самой картины.
2. Установите и заклейте коробку. (Он состоит из 2 частей, которые телескопируются друг в друга. Одна из них немного больше другой, это можно понять, если поставить их рядом.))
3. Скомкайте от 10 до 12 листов упаковочной бумаги и положите их внутрь. нижняя часть салона (чуть меньше) зеркала наполовину.
4. Вставьте обернутую масляную краску в зеркальный бокс, осторожно, но сильно прижав ее к мятой бумаге.
5. Скомкайте еще упаковочную бумагу и положите ее в верхнюю (немного большую) половину зеркала.
6. Наденьте больший зеркальный блок на меньший.
7. Хорошо приклейте скотчем две коробки вместе

В зависимости от размера и формы вы можете разместить несколько картин маслом в зеркальной коробке. Если да, положите их окрашенными сторонами друг к другу.

Почему вы хотите хранить свои картины маслом на холсте? Что ж, есть несколько причин, в том числе;

• Ремонт вашего дома, чтобы защитить его от пыли, грязи, мусора и кражи.
• Переезжаете, но вам нужно хранить предметы домашнего обихода в течение нескольких недель или месяцев.
• Если вы унаследовали коллекцию картин маслом и не знаете, что с ними делать.
• У вас обширная коллекция масляных картин, и у вас нет места на стене, чтобы повесить их одновременно.
• Если вы собираете и продаете картины маслом для развлечения и получения прибыли.
• Вы управляете художественной галереей или владеете магазином товаров для искусства.

Одно из самых лучших мест для хранения картин, написанных маслом, — это склад в хранилище. Там вы найдете чистое, безопасное и надежное хранилище для долгосрочных и краткосрочных нужд.Хранилища находятся под круглосуточным видеонаблюдением и в течение дня у них есть менеджеры на месте. Кроме того, вы можете арендовать идеальный размер, в зависимости от того, сколько картин маслом вам нужно хранить. Если вы покупаете и продаете картины маслом с целью получения прибыли, вход и выход из хранилища осуществляется легко и быстро.

Шкаф для хранения с климат-контролем также может быть правильным выбором. Шкафы для хранения с контролируемым климатом защищают масляные картины от разрушительных колебаний температуры и влажности. Это идеальное место, если вы храните картины маслом на холсте, особенно дорогие картины.

Любите сканировать и быстро получать факты? Если да, то вот краткий список часто задаваемых вопросов, чтобы ответить на ваши вопросы о хранении масляных картин!

Можно ли хранить картины маслом стоя?

Нет. Их следует укладывать на ровную поверхность, а между ними прокладывать бескислотную бумагу или барды. (Или упаковать в зеркальные коробки.)

Можно ли хранить картины маслом в подвале?

Нет. Влажность и риск затопления слишком велики.

Можно ли хранить картины маслом на чердаке?

Чердак категорически запрещен из-за сильной жары и перепадов температур.

Как очистить картину маслом (если при хранении запылится)

Для удаления пыли используйте мягкую кисть из натуральных волос.