Кельтский орнамент как рисовать: кельтские обереги. Что означает Кельтский узел

Содержание

Узоры которые можно нарисовать. Как научиться рисовать узоры? Как рисовать узоры шаг за шагом

Для создания неординарных и грамотных работ мастерицы используют различные техники и приемы. Очень увлекательным и несложным направлением в рисунке является Zentangle (Зентангл). На самом деле это не стиль необычной росписи картин и предметов, прежде всего это известный зарегистрированный товарный знак, который всячески популяризируется авторами.

Рассмотрим отдельные варианты

Узоры для рисования Зентангл создают изображение с помощью различных кружочков, черточек и закорючек. В переводе с английского означает «просветление» и «сплетение». Естественно, авторы ограничили свое творение несколькими правилами — узоры должны быть абстрактными, в черно-белом цвете. Больше стиль не накладывает никаких запретов, поскольку человеческая фантазия безгранична. Но все же в основе любого узора лежат точки и линии.

Они могут быть разных размеров, ширины и длины, составляя вместе различные узоры.

Пустые пространства рисунка можно заполнить закрашенными точками, используйте прямые или косые линии, сочетайте эти приемы между собой. Эффект объема добавят узоры для рисования в форме «колодца», они образуются вложенными друг в друга фигурами. Закраска фона и чередование размеров придадут вашему рисунку интересный вид. Различные завитки можно использовать как эффекты переднего плана, а как дополнение подойдут цветочные мотивы — лепестки, лианы, листья, ягоды с веточками. Потренировавшись на простых узорах, вы смело можете приступать к их комбинированию.

Разновидности техник нанесения

Если вы желаете использовать такие узоры на ткани, мы научим вас технике узорного ткачества. Например, ажурное узорное ткачество используют для изготовления скатертей, полотенец и других изделий. Узор получается очень нежным и красивым из мережек, расположенных одна поверх другой. Также узоры довольно крупные, в их основе лежат геометрические фигуры или диагональные линии. Узоры для рисования привлекают своей изысканной красотой, в них ярко выявлены мягкость и гибкость нитей, шелковый блеск.

На самом деле такую красоту можно сделать с помощью обычной дощечки-бральницы.

Хитрость или популярный прием?

Еще одной интересной разновидностью нанесения узоров является их выжигание на любых деревянных покрытиях. Существует специальный прибор для выжигания русских узоров, очень простой в использовании. Эта игрушка не оставит равнодушным как ребенка, так и взрослого. Вы сможете сделать настоящее произведение искусства, приложив минимум усилий. А ребенок собственную поделку сможет дополнить красками или цветными карандашами. Создавайте маленькие шедевры, наслаждаясь процессом и результатом.

Небольшое заключение

Дайте волю фантазии, но и не забывайте спланировать приблизительное очертание рисунка, выбирайте контрастные цвета, правильное расположение деталей на заднем и переднем плане. Не бойтесь ошибок, их очень легко замаскировать, а неровные линии придадут вашему рисунку свою изюминку. Ищите новые узоры для рисования и мотивы в окружающем пространстве и, конечно же, экспериментируйте!

Причудливые кельтские орнаменты вдохновляют творческих людей на создание различных изделий, в том числе изысканных женских украшений, обручальных колец, одежды, элементов декора интерьера, витражей, кованых изгородей и ворот. Кельтские мотивы раскрывают перед резчиками по дереву безграничные возможности для украшения своих изделий и изготовления разнообразных сувениров.

Витиеватые узоры, дошедшие до нас из глубины веков, кажутся таинственными, сказочными и магическими. Древние кельты наделяли каждый рисунок особым священным смыслом и считали себя не вправе изменять их начертание, так как верили, что орнаменты были дарованы богами. Однако, высшие силы не запрещали кельтам переплетать и комбинировать орнаменты друг с другом, что привело к появлению замысловатых хитросплетений линий и запутанных лабиринтов.

На первый взгляд эти узоры кажутся чрезвычайно сложными, однако, разобравшись в принципах их создания, можно нарисовать любой орнамент. Предлагаем несколько способов рисования простых кельтских узоров для начинающих.

Способ 1

1. Нарисуйте фигуру из двух закругленных прямоугольников.

2. Нарисуйте еще одну такую же фигуру, расположив ее горизонтально и ориентировав по центру первой фигуры.

3. Сотрите несколько линий в местах пересечения так, как показано на рисунке.

4. Нарисуйте две окружности.

5. Сотрите несколько отрезков на окружностях в местах переплетения.

6. Раскрасьте получившийся орнамент.

7. При необходимости добавьте фон, чтобы подчеркнуть рисунок.

Способ 2

1. Нарисуйте квадрат.

2. Добавьте к каждой стороне квадрата отрезки, равные по длине стороне квадрата.

3. Перпендикулярно этим отрезкам проведите линии, равные двойной длине стороны квадрата.

4. Добавьте четыре прямоугольника так, как показано на рисунке.

5. Обведите эти прямоугольники, чтобы сформировать орнамент.

6. Окончательный вид орнамента.

Рамка в виде кельтского орнамента

1. Нарисуйте опорные линии будущего орнамента.

2. Обведите полученный рисунок двумя линиями с внешней и внутренней стороны.

3. Сотрите центральную опорную линию и сформируйте места пересечений, чтобы создать переплетения.

4. Кельтский орнамент готов.

Рисование кельтского узла в виде листа клевера

1. Начертите две перпендикулярные линии равной длины — вертикальную и горизонтальную. Отступите от центра пересечения на треть длины каждого отрезка и поставьте точки.

2. Начиная от этих точек, нарисуйте четыре фигуры в виде сердца. От нижней точки каждого сердца проведите отрезок по направлению к нижней точке другого сердца так, как показано на рисунке.

3. Проведите параллельную линию вдоль половинки каждого сердца.

4. Закройте промежутки, образовавшиеся между проведенными линиями, сформировав переплетение.

5. Дорисуйте вторые половинки сердец.

6. В центре каждого сердца нарисуйте фигуру в виде капли и дополните ее отрезком, проведенным до внутренней границы сердца по направлению к нижней точке следующей фигуры в виде капли.

7. Обведите каждую каплю параллельной линией.

8. Соедините полученные фигуры друг с другом.

9. Для того, чтобы получить красивое переплетение, некоторые линии в местах пересечений необходимо стереть.

10. Теперь кельтский узел можно раскрасить и при желании дополнить другими элементами в виде треугольников, капелек, звезд и т.д.

11. Готовый орнамент.

Орнамент из овалов и сердец

1. Начертите четыре пересекающихся линии одинаковой длины так, как показано на рисунке. В центре каждого из восьми отрезков поставьте точку.

2. Начиная от точки, нарисуйте восемь фигур в виде овала и дополните их отрезками, проведенными по направлению к начальной точке следующего овала, оставляйте промежутки для формирования будущих пересечений.

3. Обведите каждый овал параллельной линией.

4. Закройте промежутки, сформировав переплетение.

5. Нарисуйте восемь небольших сердец, дополненных соединительными линиями, идущими от нижней точки каждого сердца к нижней точке следующего сердца.

6. Обведите полученные фигуры параллельными линиями.

7. В результате должен получиться следующий орнамент.

8. Осталось стереть ненужные линии в местах пересечения орнамента из сердец с орнаментом из овалов и при необходимости раскрасить рисунок.

Чувство прекрасного, эстетические потребности заложены в нас от природы. Еще в древнейшие времена, как только человек осознанно выделил себя из окружающего мира, он стремился украсить свой быт, нанося на стены пещер рисунки углем, а на орудия труда, одежду, посуду — различные орнаменты. Примитивные, несовершенные, сделанные грубой, неразвитой рукой, тем не менее эти явные следы тяги наших предков к красоте весьма и весьма показательны. Ведь они — истоки тех великолепных вышивок, прихотливых архитектурных лепнин, изящных и изысканных кружевных изделий, которые окружают нас сейчас, вызывая искренний восторг и удивление.

Типы орнаментов

Предмет нашей с вами беседы сегодня — различные орнаменты для рисования, которые могут служить декором для посуды, изделий из бумаги, рамок для фотографий, основой для вышивки и т.д. Орнаментом называются художественные украшения, нанесенные тем или иным способом на предметы. Они должны гармонировать с той поверхностью, на которую наносятся, подчеркивая и усиливая эстетическую составляющую изделия. Именно поэтому орнаменты для рисования теснейшим образом связаны с формой объекта, его назначением, размером и стилем, в котором вещь изготовлена. Традиционно художники подразделяют орнаментальное художественное искусство на такие типы, как геометрический, растительный, анималистический, символика человека.

Описание

Первый, как правило, включает в себя разного рода геометрические фигуры. Такие орнаменты для рисования содержат параллельные и пересекающиеся линии, кресты, ромбы и квадраты, круги и трапеции в разных вариациях и чередованиях. Растительные состоят из переплетения веток, стеблей и листьев, распустившихся цветов и бутонов, плодов и ягод, деревьев. Орнаменты для рисования с животными мотивами включают схематические изображения медведей, оленей, ланей, зайцев, а также птиц: петухов, голубей, горлинок, павлинов. Символические рисунки людей делятся на мужские и женские и часто намекают на род занятий, профессию. И, естественно, практически все орнаменты для рисования различаются по национальному признаку. У каждого народа и даже малых народностей они свои — самобытные, связанные с уникальной культурой и философско-эстетическими воззрениями.

Русская старина

Попутно заметим, что не всякий рисунок является и считается орнаментом. Одно из главных требований к нему — единство композиционных элементов и наличие повторяющихся чередований в схеме. Важно и так называемое движение рисунка. Например, русские орнаменты чаще всего наносятся по кругу, по ходу часовой стрелки, или, как говорили в старину, «по солнышку». Знатоки и ценители художественного искусства не зря считают их одним из самых выразительных проявлений мировой изобразительной культуры. Формировались русские орнаменты под влиянием культур Запада и Востока, Кавказа. Заимствования адаптировались и творчески перерабатывались художниками в соответствие с русской «почвой», национальными традициями, восходящими к язычеству. Такие рисунки служили часто оберегами, являлись как бы магической защитой от дурного влияния или злых сил. Или же отражали понимание народом основ мироздания. Декоративный рисунок наносился либо сплошь на изделие, покрывая всю его площадь, либо на какую-то часть, подчеркивая выразительность вещи.

Древняя геометрия

Традиционным у древних славян, потомков нынешних русских, украинцев и белорусов, был все тот же геометрический орнамент, порой напоминающий сложные пиктограммы. Особенно часто встречалось стилизованное изображение солнца, которому славяне-язычники поклонялись. Нередко встречалась свастика — полная или частичная, тоже считавшаяся символом солнца, коловорота. Позднее геометрия уступает место декоративному плетению в рисунках — его еще называли магическим или мимитивным. Одним из главных элементов декора становится розетка. Рисуется она с разным количеством лепестков: четырьмя, шестью, восьмью, десятью. А олицетворяет все то же солнце, которое для славян было центром мироздания. В более поздние времена, примерно с 12 века, древнерусский геометрический орнамент соединяется с растительным. Особенно ярко прослеживается это в рисунках, украшавших рукописные книги. Так в изобразительном искусстве древних славян появляются арабески — под влиянием культур народов Азии и Востока.

Рисунок и миф

Некоторые виды орнамента в русском декоративном искусстве имеют мифологическую природу. В первую очередь, это растительные и зооморфные. Сюда можно отнести изображение сакрального древа жизни (чаще всего дуба), на ветках которого сидят птицы, олицетворяющие силы природы. Порой рядом с ними рисовали змею-дракона. Согласно древним народным поверьям, она воплощала молнию и покровительствовала жилищам. Помимо культа солнца, у древних восточных славян широко бытовал культ огня. Именно там находятся корни традиции, пережившей века. Речь идет о двуглавых птицах, вошедших впоследствии в российскую государственную символику. Об этом мало кто знает, но виды орнамента с данным элементом восходят к языческим поклонениям огненной стихии и духам, за нее «отвечающим». И еще одну птицу очень часто рисовали в декоративных узорах. Это утка, олицетворение Мировой Уточки, прародительницы животных и птиц. В старинных рукописных книгах, в летописях в русском орнаменте часто встречаются переплетение лоз винограда, завитки, тонкая прорисовка деталей чашечки цветка, прожилок на листиках. Нередко животные и растения изображались в смешанном варианте, когда хвост змеи плавно переходил в изгибы веток. Обычно подобный рисунок украшал заглавные буквы в летописях.

Художественное искусство Востока

Что представляет собой живописный восточный орнамент? Естественно, единообразия в нем нет, у каждого региона есть свои традиции и отличия. Например, арабески. Данный тип узора был широко распространен в средневековых восточных государствах и переводится как «арабский». Он состоял из сложного переплетения геометрических и растительных мотивов, стилизованных цветов, листьев и вьющихся стеблей. Часто в него же вклинивалась изящная вязь — надписи, сделанные арабским шрифтом. В национальный орнамент персов обычно включались изображения грифонов и других фантастических существ. Также присутствовали цветы и листья, плоды. А еще рыбы, стилизованные в форме ромбов. Орнаменты народов Китая и Японии состояли, в основном, из нарисованных крупно цветов с прихотливо изогнутыми стебельками и листочками.

С берегов Эллады

По-своему оригинален и интересен греческий орнамент. На Русь он попал из Византии, с распространением христианства и установлением тесных культурно-политических связей. Название орнамента — меандр, и представляет он собой непрерывную ломаную линию, состоящую из прямых углов. Как и другие древние виды декора, меандр имеет неоднозначное символическое толкование. Он олицетворяет человеческую судьбу, жизненный путь, а прямизна символизирует добродетельный характер. При внимательном рассмотрении в некоторых вариантах орнамента можно увидеть свастику. Она, по мнению греков, означала мистическую благодать, счастье. Кроме того, по философским воззрениям древних эллинов, непрерывная линия меандра была равна знаку бесконечности, смене времен, поколений, человеческих родов. Старое сжималось и умирало, молодое раскручивалось и набирало силу.

Заключение

Помимо эстетической, рисование орнамента несет и сугубо практическую пользу. Этот процесс развивает глазомер и память, абстрактное мышление, наблюдательность, умение вычленять главное и видеть мелкие детали. Формирует точность движений, понимание перспективы, роли композиционных элементов. И воспитывает тонкий художественный вкус. Конечно же, нельзя забывать о познавательной функции. Изучая принципы построения национальных орнаментов, художник-оформитель узнает новое о культуре, мировоззрении и быте народа, его верованиях и суевериях.

Чувство прекрасного, эстетические потребности заложены в нас от природы.

Еще в древнейшие времена, как только человек осознанно выделил себя из окружающего мира, он стремился украсить свой быт, нанося на стены пещер рисунки углем, а на орудия труда, одежду, посуду — различные орнаменты. Примитивные, несовершенные, сделанные грубой, неразвитой рукой, тем не менее эти явные следы тяги наших предков к красоте весьма и весьма показательны. Ведь они — истоки тех великолепных вышивок, прихотливых архитектурных лепнин, изящных и изысканных кружевных изделий, которые окружают нас сейчас, вызывая искренний восторг и удивление.

Типы орнаментов

Предмет нашей с вами беседы сегодня — различные орнаменты для рисования, которые могут служить декором для посуды, изделий из бумаги, рамок для фотографий, основой для вышивки и т.д. Орнаментом называются художественные украшения, нанесенные тем или иным способом на предметы. Они должны гармонировать с той поверхностью, на которую наносятся, подчеркивая и усиливая эстетическую составляющую изделия. Именно поэтому орнаменты для рисования теснейшим образом связаны с формой объекта, его назначением, размером и стилем, в котором вещь изготовлена. Традиционно художники подразделяют орнаментальное художественное искусство на такие типы, как геометрический, растительный, анималистический, символика человека.

Описание

Первый, как правило, включает в себя разного рода геометрические фигуры. Такие орнаменты для рисования содержат параллельные и пересекающиеся линии, кресты, ромбы и квадраты, круги и трапеции в разных вариациях и чередованиях. Растительные состоят из переплетения веток, стеблей и листьев, распустившихся цветов и бутонов, плодов и ягод, деревьев. Орнаменты для рисования с животными мотивами включают схематические изображения медведей, оленей, ланей, зайцев, а также птиц: петухов, голубей, горлинок, павлинов. Символические рисунки людей делятся на мужские и женские и часто намекают на род занятий, профессию. И, естественно, практически все орнаменты для рисования различаются по национальному признаку. У каждого народа и даже малых народностей они свои — самобытные, связанные с уникальной культурой и философско-эстетическими воззрениями.

Русская старина

Попутно заметим, что не всякий рисунок является и считается орнаментом. Одно из главных требований к нему — единство композиционных элементов и наличие повторяющихся чередований в схеме. Важно и так называемое движение рисунка. Например, русские орнаменты чаще всего наносятся по кругу, по ходу часовой стрелки, или, как говорили в старину, «по солнышку». Знатоки и ценители художественного искусства не зря считают их одним из самых выразительных проявлений мировой изобразительной культуры. Формировались русские орнаменты под влиянием культур Запада и Востока, Кавказа. Заимствования адаптировались и творчески перерабатывались художниками в соответствие с русской «почвой», национальными традициями, восходящими к язычеству. Такие рисунки служили часто оберегами, являлись как бы магической защитой от дурного влияния или злых сил. Или же отражали понимание народом основ мироздания. Декоративный рисунок наносился либо сплошь на изделие, покрывая всю его площадь, либо на какую-то часть, подчеркивая выразительность вещи.

Древняя геометрия

Традиционным у древних славян, потомков нынешних русских, украинцев и белорусов, был все тот же геометрический орнамент, порой напоминающий сложные пиктограммы. Особенно часто встречалось стилизованное изображение солнца, которому славяне-язычники поклонялись. Нередко встречалась свастика — полная или частичная, тоже считавшаяся символом солнца, коловорота. Позднее геометрия уступает место декоративному плетению в рисунках — его еще называли магическим или мимитивным. Одним из главных элементов декора становится розетка. Рисуется она с разным количеством лепестков: четырьмя, шестью, восьмью, десятью. А олицетворяет все то же солнце, которое для славян было центром мироздания. В более поздние времена, примерно с 12 века, древнерусский геометрический орнамент соединяется с растительным. Особенно ярко прослеживается это в рисунках, украшавших рукописные книги. Так в изобразительном искусстве древних славян появляются арабески — под влиянием культур народов Азии и Востока.

Рисунок и миф

Некоторые виды орнамента в русском декоративном искусстве имеют мифологическую природу. В первую очередь, это растительные и зооморфные. Сюда можно отнести изображение сакрального древа жизни (чаще всего дуба), на ветках которого сидят птицы, олицетворяющие силы природы. Порой рядом с ними рисовали змею-дракона. Согласно древним народным поверьям, она воплощала молнию и покровительствовала жилищам. Помимо культа солнца, у древних восточных славян широко бытовал культ огня. Именно там находятся корни традиции, пережившей века. Речь идет о двуглавых птицах, вошедших впоследствии в российскую государственную символику. Об этом мало кто знает, но виды орнамента с данным элементом восходят к языческим поклонениям огненной стихии и духам, за нее «отвечающим». И еще одну птицу очень часто рисовали в декоративных узорах. Это утка, олицетворение Мировой Уточки, прародительницы животных и птиц. В старинных рукописных книгах, в летописях в русском орнаменте часто встречаются переплетение лоз винограда, завитки, тонкая прорисовка деталей чашечки цветка, прожилок на листиках. Нередко животные и растения изображались в смешанном варианте, когда хвост змеи плавно переходил в изгибы веток. Обычно подобный рисунок украшал заглавные буквы в летописях.

Художественное искусство Востока

Что представляет собой живописный восточный орнамент? Естественно, единообразия в нем нет, у каждого региона есть свои традиции и отличия. Например, арабески. Данный тип узора был широко распространен в средневековых восточных государствах и переводится как «арабский». Он состоял из сложного переплетения геометрических и растительных мотивов, стилизованных цветов, листьев и вьющихся стеблей. Часто в него же вклинивалась изящная вязь — надписи, сделанные арабским шрифтом. В национальный орнамент персов обычно включались изображения грифонов и других фантастических существ. Также присутствовали цветы и листья, плоды. А еще рыбы, стилизованные в форме ромбов. Орнаменты народов Китая и Японии состояли, в основном, из нарисованных крупно цветов с прихотливо изогнутыми стебельками и листочками.

С берегов Эллады

По-своему оригинален и интересен греческий орнамент. На Русь он попал из Византии, с распространением христианства и установлением тесных культурно-политических связей. Название орнамента — меандр, и представляет он собой непрерывную ломаную линию, состоящую из прямых углов. Как и другие древние виды декора, меандр имеет неоднозначное символическое толкование. Он олицетворяет человеческую судьбу, жизненный путь, а прямизна символизирует добродетельный характер. При внимательном рассмотрении в некоторых вариантах орнамента можно увидеть свастику. Она, по мнению греков, означала мистическую благодать, счастье. Кроме того, по философским воззрениям древних эллинов, непрерывная линия меандра была равна знаку бесконечности, смене времен, поколений, человеческих родов. Старое сжималось и умирало, молодое раскручивалось и набирало силу.

Заключение

Помимо эстетической, рисование орнамента несет и сугубо практическую пользу. Этот процесс развивает глазомер и память, абстрактное мышление, наблюдательность, умение вычленять главное и видеть мелкие детали.

Формирует точность движений, понимание перспективы, роли композиционных элементов. И воспитывает тонкий художественный вкус. Конечно же, нельзя забывать о познавательной функции. Изучая принципы построения национальных орнаментов, художник-оформитель узнает новое о культуре, мировоззрении и быте народа, его верованиях и суевериях.

Причудливые кельтские орнаменты вдохновляют творческих людей на создание различных изделий, в том числе изысканных женских украшений, обручальных колец, одежды, элементов декора интерьера, витражей, кованых изгородей и ворот. Кельтские мотивы раскрывают перед резчиками по дереву безграничные возможности для украшения своих изделий и изготовления разнообразных сувениров.

Витиеватые узоры, дошедшие до нас из глубины веков, кажутся таинственными, сказочными и магическими. Древние кельты наделяли каждый рисунок особым священным смыслом и считали себя не вправе изменять их начертание, так как верили, что орнаменты были дарованы богами. Однако, высшие силы не запрещали кельтам переплетать и комбинировать орнаменты друг с другом, что привело к появлению замысловатых хитросплетений линий и запутанных лабиринтов.

На первый взгляд эти узоры кажутся чрезвычайно сложными, однако, разобравшись в принципах их создания, можно нарисовать любой орнамент. Предлагаем несколько способов рисования простых кельтских узоров для начинающих.

Способ 1

1. Нарисуйте фигуру из двух закругленных прямоугольников.

2. Нарисуйте еще одну такую же фигуру, расположив ее горизонтально и ориентировав по центру первой фигуры.

3. Сотрите несколько линий в местах пересечения так, как показано на рисунке.

4. Нарисуйте две окружности.

5. Сотрите несколько отрезков на окружностях в местах переплетения.

6. Раскрасьте получившийся орнамент.

7. При необходимости добавьте фон, чтобы подчеркнуть рисунок.

Способ 2

1. Нарисуйте квадрат.

2. Добавьте к каждой стороне квадрата отрезки, равные по длине стороне квадрата.

3. Перпендикулярно этим отрезкам проведите линии, равные двойной длине стороны квадрата.

4. Добавьте четыре прямоугольника так, как показано на рисунке.

5. Обведите эти прямоугольники, чтобы сформировать орнамент.

6. Окончательный вид орнамента.

Рамка в виде кельтского орнамента

1. Нарисуйте опорные линии будущего орнамента.

2. Обведите полученный рисунок двумя линиями с внешней и внутренней стороны.

3. Сотрите центральную опорную линию и сформируйте места пересечений, чтобы создать переплетения.

4. Кельтский орнамент готов.

Рисование кельтского узла в виде листа клевера

1. Начертите две перпендикулярные линии равной длины — вертикальную и горизонтальную. Отступите от центра пересечения на треть длины каждого отрезка и поставьте точки.

2. Начиная от этих точек, нарисуйте четыре фигуры в виде сердца. От нижней точки каждого сердца проведите отрезок по направлению к нижней точке другого сердца так, как показано на рисунке.

3. Проведите параллельную линию вдоль половинки каждого сердца.

4. Закройте промежутки, образовавшиеся между проведенными линиями, сформировав переплетение.

5. Дорисуйте вторые половинки сердец.

6. В центре каждого сердца нарисуйте фигуру в виде капли и дополните ее отрезком, проведенным до внутренней границы сердца по направлению к нижней точке следующей фигуры в виде капли.

7. Обведите каждую каплю параллельной линией.

8. Соедините полученные фигуры друг с другом.

9. Для того, чтобы получить красивое переплетение, некоторые линии в местах пересечений необходимо стереть.

10. Теперь кельтский узел можно раскрасить и при желании дополнить другими элементами в виде треугольников, капелек, звезд и т.д.

11. Готовый орнамент.

Орнамент из овалов и сердец

1. Начертите четыре пересекающихся линии одинаковой длины так, как показано на рисунке. В центре каждого из восьми отрезков поставьте точку.

2. Начиная от точки, нарисуйте восемь фигур в виде овала и дополните их отрезками, проведенными по направлению к начальной точке следующего овала, оставляйте промежутки для формирования будущих пересечений.

3. Обведите каждый овал параллельной линией.

4. Закройте промежутки, сформировав переплетение.

5. Нарисуйте восемь небольших сердец, дополненных соединительными линиями, идущими от нижней точки каждого сердца к нижней точке следующего сердца.

6. Обведите полученные фигуры параллельными линиями.

7. В результате должен получиться следующий орнамент.

8. Осталось стереть ненужные линии в местах пересечения орнамента из сердец с орнаментом из овалов и при необходимости раскрасить рисунок.

Узоры на бумаге карандашом простые. Как нарисовать узоры? Основные правила рисования узоров и простые схемы для начинающих. Разновидности техник нанесения

Причудливые кельтские орнаменты вдохновляют творческих людей на создание различных изделий, в том числе изысканных женских украшений, обручальных колец, одежды, элементов декора интерьера, витражей, кованых изгородей и ворот. Кельтские мотивы раскрывают перед резчиками по дереву безграничные возможности для украшения своих изделий и изготовления разнообразных сувениров.

Простые шаблоны или мотивы

Простейшим мотивом является то, что повторяющееся не пересекается или не прикасается, когда повторяется. Мы создаем ортогонально-прямоугольную квадратную чертеж. Это сделает рисунок бесконечным мотивом. В таких случаях будет очень удобно переосмыслить шаблон шаблона более простым способом или преобразовать его в растровое изображение везде, где оно применяется. Хотя мы можем деформировать, растягивать и изменять масштаб шаблона, всегда целесообразно применять тот же размер, который будет применяться.

Шаблоны немного сложнее
  • Это значительно упростит операции вычисления компьютера.
  • Это значительно упрощает вычисления, которые компьютер должен делать.
В предыдущем примере рисунки рисунков не взаимодействуют, не смешиваются.

Витиеватые узоры, дошедшие до нас из глубины веков, кажутся таинственными, сказочными и магическими. Древние кельты наделяли каждый рисунок особым священным смыслом и считали себя не вправе изменять их начертание, так как верили, что орнаменты были дарованы богами. Однако, высшие силы не запрещали кельтам переплетать и комбинировать орнаменты друг с другом, что привело к появлению замысловатых хитросплетений линий и запутанных лабиринтов.

Мы уже видели на другой странице, что, чтобы это произошло, вы должны применить метод резания — или дублирование с вычисленными движениями — и перерисовать. Прежде всего, нужно решить, какой размер плитки послужит основой для шаблона. Мы создаем новый документ, который в «Настройка рабочей таблицы» мы придаем ему размер 200 × 200 пикселей — это не существенно, но работать с рабочим столом, равным размеру финального документа, более удобно.

Мы начинаем делать мотив, помещая рисунки, которые станут его частью, в данном случае своего рода мотив амебы, поскольку мы собираемся сделать что-то похожее на мотив, который мы называем амебой или парамецией в Испании. Мы помещаем его более или менее в верхнем левом углу рабочего стола. В этом размещении нет необходимости в точности.

На первый взгляд эти узоры кажутся чрезвычайно сложными, однако, разобравшись в принципах их создания, можно нарисовать любой орнамент. Предлагаем несколько способов рисования простых кельтских узоров для начинающих.

Способ 1

1. Нарисуйте фигуру из двух закругленных прямоугольников.

2. Нарисуйте еще одну такую же фигуру, расположив ее горизонтально и ориентировав по центру первой фигуры.

Это дает нам то же самое, и мы применяем новый эффект. Единственная мера предосторожности, которую мы должны иметь — помимо того, чтобы не усложнять себя, — это то, что любой элемент, который выходит из вертикальной рамки или сбоку, мы должны дублировать его в том же направлении, чтобы он шел другим путем. Поскольку мы использовали параметр «Эффект — Искажение и Преобразование — Трансформация», мы можем повернуть и изменить рисунок в верхнем левом углу, который мы используем в качестве ссылки на мотив, так как все повторения изменяются так же, как оригинал.


3. Сотрите несколько линий в местах пересечения так, как показано на рисунке.


4. Нарисуйте две окружности.


5. Сотрите несколько отрезков на окружностях в местах переплетения.

При этом всегда удобно использовать «глобальные образцы», так как это позволит нам сделать изменения цвета одним ударом и, таким образом, сделать разные цветовые версии одного и того же мотива — что-то очень обычное. Если мы хотим, мы можем добавить коробку с цветным фоном, который мы считаем удобным. Не важно, чтобы вы измеряли то же, что и рамка объекта. Фактически, если это плоский цветной фон, вы должны измерить его немного больше.

Как только объект будет закончен, нарисуйте ящик, который будет точно соответствовать тому, который должен измерять фрагмент объекта. Мы даем ему заполнять цвет и инсульт «Нет». Очень удобно, чтобы ваш верхний левый угол соответствовал рабочему месту или координатной точке «0. 0».


6. Раскрасьте получившийся орнамент.


7. При необходимости добавьте фон, чтобы подчеркнуть рисунок.


Способ 2

1. Нарисуйте квадрат.


Мы выбираем его и полностью отправляем его через меню «Объект — Организация — Отправить обратно». Это поле без цвета — это ключ. Чтобы закончить, выберите все элементы, которые будут формировать мотив, и перейдите в меню «Изменить — Определить мотив». Мы также можем просто выбрать элементы и перетащить их в палитру «Образцы».

Потому что эффект, а не просто копирование с параметрами

Любой из этих методов один и тот же. Чтобы использовать мотив, просто выберите любой объект, перейдите в палитру «Образцы» и щелкните по соответствующему мотиву с помощью курсора. Мотив будет применяться как заливка или удар. То же самое относится к времени цвета. Это не означает, что может быть удобно «расширить» эффект, чтобы редкие вещи не происходили.

2. Добавьте к каждой стороне квадрата отрезки, равные по длине стороне квадрата.

3. Перпендикулярно этим отрезкам проведите линии, равные двойной длине стороны квадрата.

4. Добавьте четыре прямоугольника так, как показано на рисунке.

Много раз нам не нужно создавать идеальный образец, который мы могли бы распространить на бесконечность. Обои не всегда нужны. Иногда нам просто нужен кусок повторяющегося мотива, чтобы покрыть область, которая создает обтравочную маску этого рисунка.

Например, мы могли бы использовать более сложные параметры фона. Ваш графический и письменный контент может быть общим, скопированным и перераспределенным полностью или частично без специального разрешения его автора при условии, что он не может использоваться для коммерческих целей, а юридические условия любой производной работы должны быть такими же, как выражены в этом утверждении.


5. Обведите эти прямоугольники, чтобы сформировать орнамент.


6. Окончательный вид орнамента.

Цитата из источника со ссылкой на автора и его автора не обязательно, хотя всегда благодарили. Исламский мир имеет художественную традицию, богатую созданием геометрических и симметричных орнаментов. На протяжении столетий процесс создания исламской плитки улучшается. Дворцы Альгамбры в Гранаде и Алькасар в Севилье, а также великая мечеть Кордовы в Испании являются примерами самых разнообразных геометрических узоров на его полах, стенах и потолках.

Эта замечательная исламская культура на юге Испании будет рассмотрена на этом уроке с объяснениями создания геометрических изображений. Многие из этих шаблонов можно воссоздать, используя квадрат в качестве основной сетки. Затем мы увидим, как и следы в концепции ремесленника, а также в математической концепции. Мы знаем, что современная математика теории групп и теории узлов в сочетании с компьютерными программами предоставляет инструменты для создания современных и текущих вариаций этих исторических фрагментов.

Рамка в виде кельтского орнамента

1. Нарисуйте опорные линии будущего орнамента.




2. Обведите полученный рисунок двумя линиями с внешней и внутренней стороны.

Известно, что фигуры с человеческими и животными формами не используются при оформлении мечетей и религиозных построений ислама, которая строго соблюдалась, при этом искусство входит в комплексное использование геометрических узоров. Очевидно, что многие из этих закономерностей происходят в более ранних культурах, таких как: греки, римляне, византийцы, азиаты и персы. Но исламские модели на протяжении многих лет разрабатывали другой стиль, состоящий из самых сложных схем. Таким образом, здания исламского мира становятся изумительными в своей геометрии, с их геометрическими узорами, покрывающими полы, потолки, стены, окна и декорации комнат.


3. Сотрите центральную опорную линию и сформируйте места пересечений, чтобы создать переплетения.

В дополнение к самым разнообразным геометрическим узорам использование каллиграфии с абстракцией письма в виде текстов, вычитаемых из «Аль-Корана», также можно увидеть особенно на арках, дверях и окнах. Слово мечеть происходит от арабского слова «масид», что означает «место поклонения». Самая важная мечеть ислама — это Харан в Мекке — Саудовская Аравия. Это открыто для неба, но во многих мечетях есть крыша с куполом. Домус «Скалы» в Иерусалиме — типичный пример.

Среди самых разнообразных и сложных геометрических узоров — некоторые простые, которые включают квадраты и прямоугольники. Эти конструкции в основном представляют собой панели из массивной древесины. В приведенном ниже примере массивная дверь с небольшими центральными квадратами, которые повернуты на 45 градусов внутри большего квадрата. Обратите внимание, что оба проекта разрабатываются из одной и той же сетки, чтобы поддерживать чувство масштаба и пропорции.

4. Кельтский орнамент готов.


Рисование кельтского узла в виде листа клевера

1. Начертите две перпендикулярные линии равной длины — вертикальную и горизонтальную. Отступите от центра пересечения на треть длины каждого отрезка и поставьте точки.

Шаблоны с границами являются важной особенностью исламского искусства и архитектуры. Выше, этаж мечети Джами в Ардистане в Иране. Над Алькасар этаже в Севилье. Над краем первой страницы освещенной рукописи Корана Национального книжного магазина Каира — Египта.

Выше, гипсовый рисунок дворца Альгамбра — Гранада. Выше, гипсовая картина Карабанайера Рибат-и Шараф в Иране. Над гипсовым рисунком дворца Альгамбра в Гранаде. Деталь декоративного мраморного фриза в мечети Ильяс Бег в Балате — Турция. Над образцом рисунка во дворе арки Голубой мечети в Стамбуле.

2. Начиная от этих точек, нарисуйте четыре фигуры в виде сердца. От нижней точки каждого сердца проведите отрезок по направлению к нижней точке другого сердца так, как показано на рисунке.

3. Проведите параллельную линию вдоль половинки каждого сердца.

Над полом Дома Пилата в Севилье. Он ориентирован на учеников и специалистов по ландшафту, и он рассматривает важность рисования, чтобы узнать, как визуализировать и объяснять масштабные проекты, и демонстрирует, что на протяжении всего процесса проектирования рукописные рисунки являются идеальным дополнением к разработанным на компьютере. Эта книга основана на центральных моментах традиционных технологий рисования и включает в себя компьютерные методы проектирования с целью создания лучших дизайнов, более понятных для клиента и, короче говоря, лучших проектов.

4. Закройте промежутки, образовавшиеся между проведенными линиями, сформировав переплетение.

5. Дорисуйте вторые половинки сердец.

6. В центре каждого сердца нарисуйте фигуру в виде капли и дополните ее отрезком, проведенным до внутренней границы сердца по направлению к нижней точке следующей фигуры в виде капли.

С более чем 500 цветными иллюстрациями международных примеров книга направляет читателя через последовательность, начиная от первых впечатлений от места и первых концептуальных эскизов до финальных планов представления и исполнения. Любой может рисовать, даже если они думают, что у них нет способности. В своих «Элементах рисования» Джон Раскин заявляет, что с помощью нескольких часов утомительной практики он мог бы научить даже самых перспективных художников рисовать. По словам Раскина, он «никогда не встречал человека, который не мог научиться рисовать».

7. Обведите каждую каплю параллельной линией.

8. Соедините полученные фигуры друг с другом.

9. Для того, чтобы получить красивое переплетение, некоторые линии в местах пересечений необходимо стереть.

Однако, как и многие другие дисциплины, важно развивать умение строгостью и решимостью, так же как обучение игре на музыкальном инструменте требует постоянной практики. Упрямый дизайнер Анри Матисс добился невероятного потока в линии благодаря напряженной работе. Дизайн живой модели часто считается лучшим способом научиться рисовать, а также понимать объект перед нами — в его многочисленных вариациях. Рисование обнаженных форм поощряет тщательное наблюдение и способствует более глубокому пониманию основ рисования: света и тени, пропорции, цвета, движения и конструкции.

10. Теперь кельтский узел можно раскрасить и при желании дополнить другими элементами в виде треугольников, капелек, звезд и т. д.


11. Готовый орнамент.

Возможно, нет более подходящего способа разработать «хороший взгляд». Использование альбомных альбомов также является бесценным упражнением для дизайнера и ведет к повседневной практике рисования. Неважно, является ли конкретный дизайн хорошим или плохим: это ссылка, запись. Это инструменты, которые помогут вам понять творческий процесс, ведущий к определенному дизайнерскому решению. Принятие обязательств по новой работе всегда является удовольствием, но это также ответственность. Независимо от размеров или характера работы, важно, чтобы дизайнер занимал место.


Орнамент из овалов и сердец

1. Начертите четыре пересекающихся линии одинаковой длины так, как показано на рисунке. В центре каждого из восьми отрезков поставьте точку.


2. Начиная от точки, нарисуйте восемь фигур в виде овала и дополните их отрезками, проведенными по направлению к начальной точке следующего овала, оставляйте промежутки для формирования будущих пересечений.

Фотографии важны как записи, но эскизы — это более непосредственное средство для восприятия личного впечатления от места, жизненно важного в процессе проектирования на более позднем этапе. Новый проект должен соответствовать сайту, как с точки зрения размеров, так и атмосферы. Напряженность в развитии идей может быть быстро захвачена в серии эскизов, которые будут полезны для создания вариантов дизайна для дальнейшего обсуждения, которые могут быть развиты более глубоко в компьютере. Визуальный диалог между эскизами и цифровыми рисунками создает динамизм в обработке идей, пространств и форм.


3. Обведите каждый овал параллельной линией.

4. Закройте промежутки, сформировав переплетение.


5. Нарисуйте восемь небольших сердец, дополненных соединительными линиями, идущими от нижней точки каждого сердца к нижней точке следующего сердца.

6. Обведите полученные фигуры параллельными линиями.

7. В результате должен получиться следующий орнамент.

8. Осталось стереть ненужные линии в местах пересечения орнамента из сердец с орнаментом из овалов и при необходимости раскрасить рисунок.

Причудливые кельтские орнаменты вдохновляют творческих людей на создание различных изделий, в том числе изысканных женских украшений, обручальных колец, одежды, элементов декора интерьера, витражей, кованых изгородей и ворот. Кельтские мотивы раскрывают перед резчиками по дереву безграничные возможности для украшения своих изделий и изготовления разнообразных сувениров.

Простые шаблоны или мотивы

Простейшим мотивом является то, что повторяющееся не пересекается или не прикасается, когда повторяется. Мы создаем ортогонально-прямоугольную квадратную чертеж. Это сделает рисунок бесконечным мотивом. В таких случаях будет очень удобно переосмыслить шаблон шаблона более простым способом или преобразовать его в растровое изображение везде, где оно применяется. Хотя мы можем деформировать, растягивать и изменять масштаб шаблона, всегда целесообразно применять тот же размер, который будет применяться.

Шаблоны немного сложнее
  • Это значительно упростит операции вычисления компьютера.
  • Это значительно упрощает вычисления, которые компьютер должен делать.
В предыдущем примере рисунки рисунков не взаимодействуют, не смешиваются.

Витиеватые узоры, дошедшие до нас из глубины веков, кажутся таинственными, сказочными и магическими. Древние кельты наделяли каждый рисунок особым священным смыслом и считали себя не вправе изменять их начертание, так как верили, что орнаменты были дарованы богами. Однако, высшие силы не запрещали кельтам переплетать и комбинировать орнаменты друг с другом, что привело к появлению замысловатых хитросплетений линий и запутанных лабиринтов.

Мы уже видели на другой странице, что, чтобы это произошло, вы должны применить метод резания — или дублирование с вычисленными движениями — и перерисовать. Прежде всего, нужно решить, какой размер плитки послужит основой для шаблона. Мы создаем новый документ, который в «Настройка рабочей таблицы» мы придаем ему размер 200 × 200 пикселей — это не существенно, но работать с рабочим столом, равным размеру финального документа, более удобно.

Мы начинаем делать мотив, помещая рисунки, которые станут его частью, в данном случае своего рода мотив амебы, поскольку мы собираемся сделать что-то похожее на мотив, который мы называем амебой или парамецией в Испании. Мы помещаем его более или менее в верхнем левом углу рабочего стола. В этом размещении нет необходимости в точности.

На первый взгляд эти узоры кажутся чрезвычайно сложными, однако, разобравшись в принципах их создания, можно нарисовать любой орнамент. Предлагаем несколько способов рисования простых кельтских узоров для начинающих.

Способ 1

1. Нарисуйте фигуру из двух закругленных прямоугольников.

2. Нарисуйте еще одну такую же фигуру, расположив ее горизонтально и ориентировав по центру первой фигуры.

Это дает нам то же самое, и мы применяем новый эффект. Единственная мера предосторожности, которую мы должны иметь — помимо того, чтобы не усложнять себя, — это то, что любой элемент, который выходит из вертикальной рамки или сбоку, мы должны дублировать его в том же направлении, чтобы он шел другим путем. Поскольку мы использовали параметр «Эффект — Искажение и Преобразование — Трансформация», мы можем повернуть и изменить рисунок в верхнем левом углу, который мы используем в качестве ссылки на мотив, так как все повторения изменяются так же, как оригинал.


3. Сотрите несколько линий в местах пересечения так, как показано на рисунке.


4. Нарисуйте две окружности.


5. Сотрите несколько отрезков на окружностях в местах переплетения.

При этом всегда удобно использовать «глобальные образцы», так как это позволит нам сделать изменения цвета одним ударом и, таким образом, сделать разные цветовые версии одного и того же мотива — что-то очень обычное. Если мы хотим, мы можем добавить коробку с цветным фоном, который мы считаем удобным. Не важно, чтобы вы измеряли то же, что и рамка объекта. Фактически, если это плоский цветной фон, вы должны измерить его немного больше.

Как только объект будет закончен, нарисуйте ящик, который будет точно соответствовать тому, который должен измерять фрагмент объекта. Мы даем ему заполнять цвет и инсульт «Нет». Очень удобно, чтобы ваш верхний левый угол соответствовал рабочему месту или координатной точке «0. 0».


6. Раскрасьте получившийся орнамент.


7. При необходимости добавьте фон, чтобы подчеркнуть рисунок.


Способ 2

1. Нарисуйте квадрат.


Мы выбираем его и полностью отправляем его через меню «Объект — Организация — Отправить обратно». Это поле без цвета — это ключ. Чтобы закончить, выберите все элементы, которые будут формировать мотив, и перейдите в меню «Изменить — Определить мотив». Мы также можем просто выбрать элементы и перетащить их в палитру «Образцы».

Потому что эффект, а не просто копирование с параметрами

Любой из этих методов один и тот же. Чтобы использовать мотив, просто выберите любой объект, перейдите в палитру «Образцы» и щелкните по соответствующему мотиву с помощью курсора. Мотив будет применяться как заливка или удар. То же самое относится к времени цвета. Это не означает, что может быть удобно «расширить» эффект, чтобы редкие вещи не происходили.

2. Добавьте к каждой стороне квадрата отрезки, равные по длине стороне квадрата.

3. Перпендикулярно этим отрезкам проведите линии, равные двойной длине стороны квадрата.

4. Добавьте четыре прямоугольника так, как показано на рисунке.

Много раз нам не нужно создавать идеальный образец, который мы могли бы распространить на бесконечность. Обои не всегда нужны. Иногда нам просто нужен кусок повторяющегося мотива, чтобы покрыть область, которая создает обтравочную маску этого рисунка.

Например, мы могли бы использовать более сложные параметры фона. Ваш графический и письменный контент может быть общим, скопированным и перераспределенным полностью или частично без специального разрешения его автора при условии, что он не может использоваться для коммерческих целей, а юридические условия любой производной работы должны быть такими же, как выражены в этом утверждении.


5. Обведите эти прямоугольники, чтобы сформировать орнамент.


6. Окончательный вид орнамента.

Цитата из источника со ссылкой на автора и его автора не обязательно, хотя всегда благодарили. Исламский мир имеет художественную традицию, богатую созданием геометрических и симметричных орнаментов. На протяжении столетий процесс создания исламской плитки улучшается. Дворцы Альгамбры в Гранаде и Алькасар в Севилье, а также великая мечеть Кордовы в Испании являются примерами самых разнообразных геометрических узоров на его полах, стенах и потолках.

Эта замечательная исламская культура на юге Испании будет рассмотрена на этом уроке с объяснениями создания геометрических изображений. Многие из этих шаблонов можно воссоздать, используя квадрат в качестве основной сетки. Затем мы увидим, как и следы в концепции ремесленника, а также в математической концепции. Мы знаем, что современная математика теории групп и теории узлов в сочетании с компьютерными программами предоставляет инструменты для создания современных и текущих вариаций этих исторических фрагментов.

Рамка в виде кельтского орнамента

1. Нарисуйте опорные линии будущего орнамента.




2. Обведите полученный рисунок двумя линиями с внешней и внутренней стороны.

Известно, что фигуры с человеческими и животными формами не используются при оформлении мечетей и религиозных построений ислама, которая строго соблюдалась, при этом искусство входит в комплексное использование геометрических узоров. Очевидно, что многие из этих закономерностей происходят в более ранних культурах, таких как: греки, римляне, византийцы, азиаты и персы. Но исламские модели на протяжении многих лет разрабатывали другой стиль, состоящий из самых сложных схем. Таким образом, здания исламского мира становятся изумительными в своей геометрии, с их геометрическими узорами, покрывающими полы, потолки, стены, окна и декорации комнат.


3. Сотрите центральную опорную линию и сформируйте места пересечений, чтобы создать переплетения.

В дополнение к самым разнообразным геометрическим узорам использование каллиграфии с абстракцией письма в виде текстов, вычитаемых из «Аль-Корана», также можно увидеть особенно на арках, дверях и окнах. Слово мечеть происходит от арабского слова «масид», что означает «место поклонения». Самая важная мечеть ислама — это Харан в Мекке — Саудовская Аравия. Это открыто для неба, но во многих мечетях есть крыша с куполом. Домус «Скалы» в Иерусалиме — типичный пример.

Среди самых разнообразных и сложных геометрических узоров — некоторые простые, которые включают квадраты и прямоугольники. Эти конструкции в основном представляют собой панели из массивной древесины. В приведенном ниже примере массивная дверь с небольшими центральными квадратами, которые повернуты на 45 градусов внутри большего квадрата. Обратите внимание, что оба проекта разрабатываются из одной и той же сетки, чтобы поддерживать чувство масштаба и пропорции.

4. Кельтский орнамент готов.


Рисование кельтского узла в виде листа клевера

1. Начертите две перпендикулярные линии равной длины — вертикальную и горизонтальную. Отступите от центра пересечения на треть длины каждого отрезка и поставьте точки.

Шаблоны с границами являются важной особенностью исламского искусства и архитектуры. Выше, этаж мечети Джами в Ардистане в Иране. Над Алькасар этаже в Севилье. Над краем первой страницы освещенной рукописи Корана Национального книжного магазина Каира — Египта.

Выше, гипсовый рисунок дворца Альгамбра — Гранада. Выше, гипсовая картина Карабанайера Рибат-и Шараф в Иране. Над гипсовым рисунком дворца Альгамбра в Гранаде. Деталь декоративного мраморного фриза в мечети Ильяс Бег в Балате — Турция. Над образцом рисунка во дворе арки Голубой мечети в Стамбуле.

2. Начиная от этих точек, нарисуйте четыре фигуры в виде сердца. От нижней точки каждого сердца проведите отрезок по направлению к нижней точке другого сердца так, как показано на рисунке.

3. Проведите параллельную линию вдоль половинки каждого сердца.

Над полом Дома Пилата в Севилье. Он ориентирован на учеников и специалистов по ландшафту, и он рассматривает важность рисования, чтобы узнать, как визуализировать и объяснять масштабные проекты, и демонстрирует, что на протяжении всего процесса проектирования рукописные рисунки являются идеальным дополнением к разработанным на компьютере. Эта книга основана на центральных моментах традиционных технологий рисования и включает в себя компьютерные методы проектирования с целью создания лучших дизайнов, более понятных для клиента и, короче говоря, лучших проектов.

4. Закройте промежутки, образовавшиеся между проведенными линиями, сформировав переплетение.

5. Дорисуйте вторые половинки сердец.

6. В центре каждого сердца нарисуйте фигуру в виде капли и дополните ее отрезком, проведенным до внутренней границы сердца по направлению к нижней точке следующей фигуры в виде капли.

С более чем 500 цветными иллюстрациями международных примеров книга направляет читателя через последовательность, начиная от первых впечатлений от места и первых концептуальных эскизов до финальных планов представления и исполнения. Любой может рисовать, даже если они думают, что у них нет способности. В своих «Элементах рисования» Джон Раскин заявляет, что с помощью нескольких часов утомительной практики он мог бы научить даже самых перспективных художников рисовать. По словам Раскина, он «никогда не встречал человека, который не мог научиться рисовать».

7. Обведите каждую каплю параллельной линией.

8. Соедините полученные фигуры друг с другом.

9. Для того, чтобы получить красивое переплетение, некоторые линии в местах пересечений необходимо стереть.

Однако, как и многие другие дисциплины, важно развивать умение строгостью и решимостью, так же как обучение игре на музыкальном инструменте требует постоянной практики. Упрямый дизайнер Анри Матисс добился невероятного потока в линии благодаря напряженной работе. Дизайн живой модели часто считается лучшим способом научиться рисовать, а также понимать объект перед нами — в его многочисленных вариациях. Рисование обнаженных форм поощряет тщательное наблюдение и способствует более глубокому пониманию основ рисования: света и тени, пропорции, цвета, движения и конструкции.

10. Теперь кельтский узел можно раскрасить и при желании дополнить другими элементами в виде треугольников, капелек, звезд и т.д.


11. Готовый орнамент.

Возможно, нет более подходящего способа разработать «хороший взгляд». Использование альбомных альбомов также является бесценным упражнением для дизайнера и ведет к повседневной практике рисования. Неважно, является ли конкретный дизайн хорошим или плохим: это ссылка, запись. Это инструменты, которые помогут вам понять творческий процесс, ведущий к определенному дизайнерскому решению. Принятие обязательств по новой работе всегда является удовольствием, но это также ответственность. Независимо от размеров или характера работы, важно, чтобы дизайнер занимал место.


Орнамент из овалов и сердец

1. Начертите четыре пересекающихся линии одинаковой длины так, как показано на рисунке. В центре каждого из восьми отрезков поставьте точку.


2. Начиная от точки, нарисуйте восемь фигур в виде овала и дополните их отрезками, проведенными по направлению к начальной точке следующего овала, оставляйте промежутки для формирования будущих пересечений.

Фотографии важны как записи, но эскизы — это более непосредственное средство для восприятия личного впечатления от места, жизненно важного в процессе проектирования на более позднем этапе. Новый проект должен соответствовать сайту, как с точки зрения размеров, так и атмосферы. Напряженность в развитии идей может быть быстро захвачена в серии эскизов, которые будут полезны для создания вариантов дизайна для дальнейшего обсуждения, которые могут быть развиты более глубоко в компьютере. Визуальный диалог между эскизами и цифровыми рисунками создает динамизм в обработке идей, пространств и форм.


3. Обведите каждый овал параллельной линией.

4. Закройте промежутки, сформировав переплетение.


5. Нарисуйте восемь небольших сердец, дополненных соединительными линиями, идущими от нижней точки каждого сердца к нижней точке следующего сердца.

6. Обведите полученные фигуры параллельными линиями.

7. В результате должен получиться следующий орнамент.

8. Осталось стереть ненужные линии в местах пересечения орнамента из сердец с орнаментом из овалов и при необходимости раскрасить рисунок.

Кельтские орнаменты: витиеватые мотивы крючком

Поделиться на Facebook

Эти витиеватые орнаменты «родились» в Ирландии. Кельтские узоры имитируют плетение и впечатляют своими бесконечными, глубокими линиями. В этих хитросплетениях кос таится особый сакральный смысл.

Например, первым и самым популярным символом является лабиринт. Данный знак символизирует жизненный путь обычного человека, саму непрерывность жизни и связей, которые находятся во Вселенной.

Кельтские узоры завоевали всеобщую любовь и невероятную популярность. Очень часто их используют в вязании, но уже не вдаваясь в то, что символизирует тот или иной элемент — это просто очень красивый и модный мотив.

Как связать крючком треугольный кельтский орнамент

Как связать крючком квадратный кельтский орнамент

Если кельтский квадратный мотив обвязать, то получится вариант а-ля «бабушкин квадрат». Смотрится интересно и оригинально.

Естественно, орнаменты бывают не только квадратные и треугольные. Посмотрите, сколько вариантов предлагают рукодельницы.

Кельтский мотив можно использовать при вязании пледов, прихваток, подставок и т. п.

Кельтская плетеная безделушка — Бесплатный шаблон для вязания крючком

Этот пост содержит партнерские ссылки для LoveCrochet. Если вы совершите покупку, нажав на них, я сделаю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Спасибо за поддержку!

Этот пост пролежал у меня в папке черновиков два года — фу! — так как до того, как я преобразовал свой блог (обратите внимание на «.blogspot.com» в нижней части изображения выше! Ха! Первоначально я разработал его только для некоторых украшений, купленных в магазине, но в прошлом году (2017 г.) я обновил его чтобы включить три размера для шариков из пенопласта, а затем он был опубликован в Pattern Pack Pro, выпуск 39 за декабрь 2017 года.

Тогда: Я второй год участвую в обмене украшениями One Artsy Mama. В прошлом году (2015) я разработал украшения для Санта-Клауса. В этом году в заметках моего партнера говорилось, что ее цвета были красным, белым, серебряным и оловянным, а ее тема была традиционной, винтажной/античной. Хотя орнаменты Санты, вероятно, считаются традиционными, мне хотелось чего-то нового и немного более элегантного в сочетании с винтажным ощущением, поэтому я обратилась к одному из моих любимых стежков — кельтскому плетению.

Моей первой мыслью было вытащить волокнистую набивку, но после того, как я дошел до первого ряда узора плетения, я понял, что между пучками есть отверстия, через которые все волокно заполнялось (или торчало наружу). ), поэтому я перестал думать. Первой альтернативой, которая пришла мне в голову, были шарики из пенопласта, но в то время я не хотел платить за них много, поэтому я пошел в местное долларовое дерево, чтобы посмотреть, есть ли они у них, и они были! Но они были немного малы… Ничего страшного! Рождество! Украшения из безделушек повсюду, так что я просто взял тюбик с безделушками нейтрального цвета и вернулся домой, чтобы закончить.И я просто ЛЮБЛЮ, как они получились!!

Второй альтернативный вариант, который придумали гораздо позже, можно набить старые трусики (или что-то подобное) волокнистым наполнителем, и это создаст карман, в котором он будет удерживаться, чтобы он не выпал. Слишком много работы для меня, но хорошая альтернатива.

Если вам нужна версия этого поста в формате PDF, вы можете получить ее в моем магазине EyeLoveKnots Etsy Shop или в магазине EyeLoveKnots Craftsy Shop за небольшую плату. Эта плата предназначена для компенсации потерянных просмотров, когда вам больше не нужно возвращаться в блог для получения информации, поскольку у вас будет собственная копия.Плюс! Это помогает финансировать поставки для новых проектов, чтобы поделиться с вами!

Магазин EyeLoveKnots Etsy: Орнаменты кельтского плетения.

Магазин EyeLoveKnots Craftsy: кельтских орнаментов.

Купить EyeLoveKnots LoveCrochet: Кельтские плетеные орнаменты.

Вы Равелер? Поделитесь своей версией этого проекта на Ravelry — Орнаменты кельтского плетения.

Материалы:
Материал Примечания:

Вместо пенопластовых шариков можно использовать безделушки – именно так я сделал свой оригинальный набор украшений. Я купил тюбик из 7 штук в местном магазине Dollar Tree, и они имели диаметр 7 1/2″ в диаметре, и я смог следовать инструкциям для маленького размера.

Учитывайте цвет безделушки/пенополистирола, потому что некоторые части могут быть видны сквозь узор кельтского переплетения.

Затрачено времени:

На маленькое украшение у меня ушло чуть больше получаса, насчет остальных уже не уверен.

Сокращения:
  • HDC – полустолбики с накидом
  • FPTC – передняя стойка тройным крючком
  • TC – тройное вязание крючком (также известное как тройное вязание крючком)
  • HDC2tog – Полудвойное вязание крючком по две петли вместе (для убавки)
Примечания к образцу:

Начальная цепочка не считается стежком/столбиком и присоединяется к первому стежку, а не к начальной цепочке.

Если вам нужен больший диаметр, я рекомендую сначала попробовать увеличить размер крючка, в противном случае вам понадобится число, кратное четырем, для вязания узора кельтского переплетения.

Узоры:

Малый – шарик из пенопласта 2,4 дюйма. Диаметр в конце раунда 3 составляет 2,38 дюйма:

Цепь 5. Соедините в кольцо, стараясь не перекрутить цепь. Цепочка 1. 12 пссн в кольцо. Присоединиться. (12 hdc)

R2: Цепочка 1. 2 псс в 1-й псс, и в каждый псс вокруг.Присоединиться. (24 hdc)

11x. Присоединяйтесь и переплетайтесь в начале хвоста. (36 hdc)

R4: Цепочка 2. Пропустить 1-й и 2-й столбики, ВПтк вокруг каждого из следующих 2-х столбиков, работая перед только что провязанными петлями: ВПтк вокруг каждого из 1-х двух пропущенных столбиков, [пропустить следующие 2 столбика, ВПтк вокруг каждого из следующих 2-х столбиков, работая перед стежками только что сработало: FPtc вокруг каждого из двух пропущенных столбиков] 8x.Присоединиться. (36 тк)

R5: Цепочка 2. Пропустить 1-е четыре столбика, FPtc вокруг каждого из следующих 2 столбиков, работа за стежками только что сработала: FPtc вокруг двух последних пропущенных столбиков, [пропустить следующие 2 столбика, FPtc вокруг каждого из следующих 2 поста, работа за стежками только что сработала: FPtc вокруг каждого из двух пропущенных постов] 8x. Присоединиться. (36 тк)

R6: Цепочка 2. Пропустить 1-е четыре столбика, ВПтк вокруг каждого из следующих 2-х столбиков, работая перед только что провязанными петлями: ВПтк вокруг двух последних пропущенных столбиков, [пропустить следующие 2 столбика, ВПтк вокруг каждого из следующие 2 поста, работая перед стежками, просто сработали: FPtc вокруг каждого из двух пропущенных постов] 8x.Присоединиться. (36 тк)

R7 – 8: Повторить ряды 5 и 6. Вывернуть деталь наизнанку, поместить шарик и слегка натянуть деталь вокруг.

11x. Присоединиться. (24 hdc)

R10: Цепочка 1. Hdc2вместе над первыми двумя петлями, [hdc2вместе над следующими двумя петлями] 11x. Соедините и закрепите длинный хвост примерно на 20 дюймов.(12 hdc)

Средний – шарик из пенопласта 2,8 дюйма. Диаметр в конце 4-го витка равен 2,75 дюйма:

  Цепь 4. Соедините в кольцо, стараясь не перекрутить цепь. Цепь 1. 10 пссн в кольцо. Присоединиться. (10 hdc)

R2: Цепочка 1. 2 псс в 1-й псс, и в каждый псс вокруг. Присоединиться. (20 хдц)

R3: Цепочка 1. 2 ПСН в 1-й ПСК, 1 ПСН в следующий ПСК, [2 ПСН в следующий ПСК, 1 ПСН в следующий ПСК] 9x. Присоединиться. (30 хдц)

R4: Цепь 1.2 псн в 1-й псн, 1 псн в каждый из следующих двух псн, [2 псн в следующий псн, 1 псн в каждый из следующих двух псн] 9x. Присоединяйтесь и вплетайте в начало хвоста. (40 hdc)

R5: Цепочка 2. Пропустить 1-й и 2-й столбик, ВПстн вокруг каждого из следующих 2-х столбиков, работая перед только что провязанными петлями: ВПстн вокруг каждого из 1-го двух пропущенных столбиков, [пропустить следующие 2 столбика, FPtc вокруг каждого из следующих 2 постов, работа перед стежками только что сработала: FPtc вокруг каждого из двух пропущенных постов] 9x.Присоединиться. (40 тк)

R6: Цепочка 2. Пропустить первые четыре столбика, FPtc вокруг каждого из следующих 2 столбиков, работая за стежками, которые только что сработали: FPtc вокруг двух последних пропущенных столбиков, [пропустить следующие 2 столбика, FPtc вокруг каждого из следующие 2 поста, работа за стежками только что сработала: FPtc вокруг каждого из двух пропущенных постов] 9x. Присоединиться. (40 тк)

R7: Цепочка 2. Пропустить 1-е четыре столбика, ВПтк вокруг каждого из следующих 2-х столбиков, работая перед только что провязанными петлями: ВПтк вокруг двух последних пропущенных столбиков, [пропустить следующие 2 столбика, ВПтк вокруг каждого из следующие 2 поста, работающие перед стежками, просто работали: FPtc вокруг каждого из двух пропущенных постов] 9x.Присоединиться. (40 тк)

R8 – 11: Повторите ряды 6 и 7. Выверните деталь наизнанку, наденьте шарик и слегка растяните деталь вокруг.

R12: Цепочка 1. ПССН2воб над 1-ми двумя петлями, 1 ПССН в каждую из следующих двух стежков, [ПСН2вместе над следующими двумя петлями, 1 ПССН в каждую из следующих двух стежков] 9x. Присоединиться. (30 хдц)

R13: Цепочка 1. Hdc2вместе над первыми двумя петлями, hdc в следующую петлю, [hdc2tog над следующими двумя петлями, hdc в следующую петлю] 9x.Присоединиться. (20 хдц)

R14: Цепочка 1. Hdc2вместе над первыми двумя петлями, [hdc2вместе над следующими двумя петлями] 9x. Соедините и закрепите длинный хвост примерно на 20 дюймов. (10 hdc)

Большой – шар из пенопласта 3,8 дюйма. Диаметр в конце раунда 5 составляет 3,63 дюйма:

  Цепь 5. Соедините в кольцо, стараясь не перекрутить цепь. Цепочка 1. 12 пссн в кольцо. Присоединиться. (12 hdc)

R2: Цепочка 1. 2 псс в 1-й псс, и в каждый псс вокруг.Присоединиться. (24 hdc)

11x. Присоединиться. (36 hdc)

11x. Присоединиться. (48 hdc)

11x.Присоединяйтесь и вплетайте в начало хвоста. (60 hdc)

R6: Цепочка 2. Пропустить 1-й и 2-й столбики, FPtc вокруг каждого из следующих 2-х столбиков, работая перед только что провязанными стежками: FPtc вокруг каждого из 1-х двух пропущенных столбиков, [пропустить следующие 2 столбика, FPtc вокруг каждого из следующих 2 постов, работа перед стежками только что сработала: FPtc вокруг каждого из двух пропущенных постов] 14x. Присоединиться. (60 тк)

R7: Цепочка 2. Пропустите первые четыре столбика, FPtc вокруг каждого из следующих 2 столбиков, работая за только что пройденными стежками: FPtc вокруг двух последних пропущенных столбиков, [пропустите следующие 2 столбика, FPtc вокруг каждого из следующие 2 сообщения, работа за стежками только что сработала: FPtc вокруг каждого из двух пропущенных сообщений] 14x.Присоединиться. (60 тк)

R8: Цепочка 2. Пропустить первые четыре столбика, FPtc вокруг каждого из следующих 2 столбиков, работая перед только что сработанными стежками: FPtc вокруг двух последних пропущенных столбиков, [пропустить следующие 2 столбика, FPtc вокруг каждого из следующих двух постов работа перед стежками только что сработала: FPtc вокруг каждого из двух пропущенных постов] 14x. Присоединиться. (60 тк)

R9 – 12: Повторите ряды 7 и 8. Выверните деталь наизнанку, наденьте шарик и слегка растяните деталь вокруг.

R13: Вп 1. ПСН2воб над 1-ми двумя петлями, 1 ПССН в каждую из следующих трех петель, [ПСН2вобг над следующими двумя петлями, 1 ПСНН в каждую из следующих трех петель] 11x. Присоединиться. (48 hdc)

R14: Вп 1. ПСН2воб над 1-ми двумя петлями, по 1 ПССН в каждую из следующих двух петель, [ПСН2вобг над следующими двумя петлями, 1 ПСНН в каждую из следующих двух петель] 11x. Присоединиться. (36 hdc)

R15: Цепочка 1. Hdc2вместе над первыми двумя петлями, hdc в следующую петлю, [hdc2tog над следующими двумя петлями, hdc в следующую петлю] 11x.Присоединиться. (24 hdc)

R16: Цепочка 1. Hdc2вместе над первыми двумя петлями, [hdc2вместе над следующими двумя петлями] 11x. Соедините и закрепите длинный хвост примерно на 30 дюймов. (12 hdc)

Отделка:

Подтяните последнюю петлю, чтобы вышла нить. Вденьте хвост в иглу.

Начните вплетать и выплетать все остальные стежки вокруг верхней части. Вернувшись к началу, потяните за нить, чтобы закрыть верхнее отверстие, а затем вплетите в петли, чтобы закрепить.

Удерживая натяжение конца нити левой рукой, другой вставьте крючок под центральные петли. Вытяните петлю. 10 цепей для малого и среднего и 15 для большого — если вы хотите, чтобы петля была достаточно большой, чтобы висеть прямо на дереве, добавьте еще 10 цепей. Сложите цепочку пополам изнаночными сторонами друг к другу и вплетите оставшуюся пряжу, чтобы закрепить петлю на месте.

Если вы используете безделушку в качестве основы, выполните тот же первый шаг, однако, после сплетения вокруг верхней части, потяните за пряжу, чтобы закрыть ее вокруг вешалки для украшения, и закрепите здесь.Пропустите следующий шаг, чтобы сделать вешалку, так как она у вас уже есть.

Оригиналы!

Для Рождества в неоновой тематике.

На рождество в конфетной тематике.

Для традиционного тематического Рождества.

Для Рождества в лесном/деревенском стиле.

Для Рождества в прибрежной тематике.

Для зимнего Рождества.

Пожалуйста, не стесняйтесь делать и продавать свои собственные кельтские орнаменты, используя эту выкройку, но, пожалуйста, НЕ заявляйте, что эта выкройка является вашей, и вы не должны продавать мою выкройку, и НЕ Публикуйте мои фотографии повторно как свои собственные.НЕ копируйте и не вставляйте мою выкройку куда-либо, вместо этого дайте ссылку на нее.

Присоединяйтесь к сообществу крафтеров EyeLoveKnots на Facebook, чтобы делиться своими творениями и узнавать, что делают другие!

Связь с…
Элегантное воскресение #362 – Знакомство с нашей жизнью
Ремесленное школьное воскресенье – Креативная еврейская мама
Воскресенье дома 232 – Празднование повседневной жизни
Вдохновение в понедельник – Я должен мыть пол
Вечеринка Ginx Woolly Linx, ноябрь — Ginx Craft
Творческие понедельники Linkup — Клэр Жюстин
The Really Crafty Link Party #145 — Keep it Real
Craftastic Monday — Sew Can Do
The Linky Ladies Party #146 — Purple Poncho
Учебники и советы Link Party 375 – Домашние истории от А до Я
The Scoop Link Party #354 – Блог Worthing Court
479th Inspire Me вторник – Прогулка по жизни
Fabulous Party #243 – Lou Lou Girls
Совершенно потрясающий вторник #206 – Sweet Пэрриш Плэйс
Связная вечеринка по средам 273 – Сшивающая мамочка
Твои капризы Среда #383 – Мои девичьи капризы
Пришейте готовьте, создавайте сами Ссылочную вечеринку №81 – Шей исторически
Разговоры о городе 151 – Моя переделанная жизнь
Hookin’ on Hump Day #179 – Petals to Picots
Pretty Pantastic Party #237 – Sparkle Living
Friday Frenzy Link Party – 30. 11.18 – Kelly Lynn’s Sweets and Treats
Sweet Inspiration Link Party #135 – Art Создание украшений
Pin Junkie Pin Party #292 — Pin Junkie
Лучшее на выходных — Hello Little Home
Свяжите свои вещи — Anniemarie’s Haakblog
In Stitches Party # 24 — Nicki’s Homemade Crafts
Snickerdoodle Create Bake Make Link Party # 260 — Across The Boulevard
Crafty Love Link Party # 40 – Джесси дома

Как нарисовать КЕЛЬТСКИЙ УЗЕЛ | КРИСТОФЕР ПАТТИНСОН

Стенограммы

1.Миниатюра: 2. НАЧАЛО: очень тепло приветствуем кельтские заметки о том, как нарисовать его. Здравствуйте, меня зовут Кристофер, я ваш учитель в этом классе, и я люблю кельтские ноты. Что особенного в стрижке? Не так, как я слышу, вы плачете как увлеченный иконописец и археолог. Я давно очарован этими древними символами, найденными в древности, и подозреваю, что многие из таких символов на самом деле являются Сайберами. У них есть скрытый смысл, давно затерянный в глубине веков. При этом интерес к карьере в архитектуре неизбежно приводит к поиску способов их рисования.И это то, что этот класс все о. Я надеюсь, тебе это нравится. Дайте мне знать на странице обсуждения, на которую вы работаете, найти под началом класса на веб-сайте Seal Share. Все вклады приветствуются, и я с благодарностью получил. Я обещал ответить. Я должен добавить, что мне может помочь мой цифровой друг. Позвоните кельтскому монаху другим способом, который Хелио режет для приветствия. Возможно, нам следует начать с вопроса, что такое кельтский узел? Кельтские орехи представляют собой стилизованное графическое изображение бесконечных узлов.На самом деле есть некоторые очень сложные, не беспокойтесь, так как это относительно просто, и это основное, с чем мы не имеем дело в этом классе. Ожидается, что этот стакан станет первым в серии уроков по рисованию орехов. Другие кельтские символы, такие как спираль, которую также называют перемирием Кейли, кельтские заметки о том, как рисовать, состоят из трех частей. Введение, инструкция и заключение. Хорошо, тогда давайте начнем. 3. ВВЕДЕНИЕ: Во-первых, давайте выясним, что отмечает Катик о том, как рисовать, все об этом введении.Обобщает ожидания с классом, объясняет, о чем занятия, включая примеры из Интернета. В следующих разделах мы познакомим вас с процессом рисования нашего кельтского не для того, чтобы вы могли рисовать не для себя, используя базовые материалы для рисования, либо на планшете или телефоне. Никакого специального опыта составления чертежей не требуется, потому что мы проведем вас через процесс аккуратно шаг за шагом. Вполне естественно, что вам понадобятся материалы для рисования, включающие, по крайней мере, простую бумагу хотя бы четвертого размера или миллиметровую бумагу.Если бы вы могли положить в руки какую-нибудь скважину, миллиметровка наверняка. Над Центральной. Вам также понадобится острый карандаш с бритвой хорошего качества. Рула тоже может пригодиться, если хочешь. Вы можете использовать графическое программное обеспечение на своем телефоне или планшете или использовать чертежное оборудование, такое как компас, хотя последние два, безусловно, не являются обязательными условиями, и на самом деле вам потребуется больше, гораздо больше времени, чтобы нарисовать не используя сложное оборудование. вместо использования основных материалов.Вы помните, что мы упоминали ранее, что ключевой частью этого класса является проект, в котором вы должны нарисовать, представить и поделиться своим собственным кельтским узлом. Используют ли они наши советы, данные здесь, или придумывают свои собственные? Нет. Я с нетерпением жду их просмотра. В заключении мы узнаем, как используется узор и, возможно, ноты обладают мистическими свойствами. Так откуда взялись кельтские ноты и где мы можем их найти? Мы не смогли найти примеры кельтских заметок в древних иллюстрированных религиозных рукописях, таких как найденные Линдусом Евангелия в Келлской книге.При ближайшем рассмотрении этой страницы в евангелиях, написанных шрифтом Линдус, обнаруживается множество сложных кельтских узлов. А поскольку найденные Линнеем евангелия датируются концом седьмого века нашей эры, я уверен, что они существовали и раньше. Также часто встречаются кельтские ноты. Celtic крестит себя ранними образцами религиозной резьбы, чтобы он мог посмотреть. Кельтский процесс и использование кельтских узлов на них восходит к зарождению христианства в Ирландии и северной Англии более 1000 лет назад.В наши дни мы находим много кельтских пуговиц в дизайне украшений. Кстати, этот называется троица, а не навороченная Кветта, возможно, с каким-то религиозным значением. Использование католических нот очень уместно. Сегодня в тату. У кого-нибудь из вас есть ранняя резьба, одна из моих любимых, как оказалось, по понятным причинам. Хорошая идея. Ферма. Почему бы не ввести узлы Port Celtic в предпочитаемую вами поисковую систему в Интернете, их полно во всемирной паутине. Еще лучше, вы не можете победить, увидев вырезку. Не в реальном мире.В Великобритании и Ирландии могут быть примеры рядом с вами. Если нет, попробуйте местный музей. Мне очень жаль говорить, что те из вас, кто живет, Отец поля, могут столкнуться с трудностями, и в этом случае на какое-то время будет достаточно Интернета. Вы помните, что мы упоминали ранее, что ключевой частью этого класса является проект, в котором вы должны нарисовать, отправить и поделиться своим собственным идентификатором кельтского креста, используя наши советы или придумывая свои собственные, и я действительно с нетерпением жду их выполнения. Узнаем в заключении, как использовались узоры воздуха 4.ИНСТРУКЦИЯ: добро пожаловать в обучающую часть класса, в которой мы подробно покажем вам, как нарисовать простой кельтский узел. Идея состоит в том, чтобы разбить процесс рисования, а не на три управляемых этапа. И для этого есть три видео. На первых шагах. Мы настроили графическую основу, чтобы помочь нам нарисовать точку. Затем мы покажем вам, как нарисовать семейство заметок. Мы поможем вам нарисовать вашу заметку с помощью визуальных подсказок. Нарисовать базовый кельтский узел просто, полезно и даже весело.И, как я уже сказал, я буду держать тебя за руку. На протяжении всего процесса мы подробно объясняем, как нарисовать вырезку. Нет, и я рекомендую вам сначала посмотреть 1-е 2 видео по очереди, а затем вернуться, чтобы следовать каждому шагу. Когда вы делаете свой проект, хотя вы можете рисовать, вы не так, как вы идете, прежде чем мы начнем всерьез, стоит рассмотреть ключевые элементы типичного кельтского узла, такого как наш. Для начала. Нет — это двухмерная визуализация трехмерного изображения, если вы понимаете, о чем я.В дизайне переплетения победили нотки вечного узора. Если вы следуете за нитью, она не касается никакой другой пряди, и в конце концов вы окажетесь именно там, где начали достигать этого. Есть туннели и мосты, где нити пересекаются по пути, и есть два разных типа петель. Первый тип представляет собой изогнутую петлю, которая позволяет им не двигаться назад вперед вверх и вниз. Второй тип назначается таким, который позволяет закруглению носка рисунка на себя, как правило, в точке, где север начинается и заканчивается.Мы рассмотрим эти геометрические факторы более подробно в заключении ближе к концу занятия. Большинство кельтских узлов этого типа, даже самые сложные, имеют сходство с большинством, если не со всеми этими хитроумными особенностями. Волшебство в том, что нацистский непрерывный, который является ключевой особенностью кельтского узла, теперь это умно 5. ПЕРВЫЕ ШАГИ: в этом видео изложены основные правила, которые определяют, как мы собираемся завязывать наш кельтский узел. Что нам нужно, так это относительно простая графическая структура, которая поможет нам рисовать не так, как мы собираемся это делать.Давайте рассмотрим наше «не» и посмотрим, есть ли что-то, что поможет нам определить эту структуру. Мы уже отмечали, что в не первых из них есть разные петли, это изогнутые горизонтальные петли, которые, как вы, возможно, помните, позволяют нам вести переговоры вперед и назад, вверх и вниз. И это в центре не вторых разных типов петель есть заостренные на конце, которые обозначают конец их не и дают им возможность не поворачиваться обратно на себя. И есть прямые линии, соединяющие концы этих петель.Вы заметили что-нибудь еще? Да, они не симметричны относительно своего центра с четким выходом по горизонтали и вертикали, есть пара завершающих точек, которые помогут нам нарисовать сетку. Во-первых, как вы, наверное, уже заметили, это реплики Дагналла. Это ключевой фактор в определении нашей сетки, чтобы помочь нам рисовать хаотичные ноты, тем более, что промежутки между ними равноудалены. Таким образом, мы ожидаем, что ответом будет диагональная сетка. Во-первых, нам нужно определиться со звуками кельтского узла, который мы хотим нарисовать.На это нет правильного ответа. Тем не мение. Я бы предложил, чтобы сетка была шириной от двух до четырех дюймов или в метрической системе от пяти до 10 сантиметров. Вероятно, на данном этапе проще всего работать с верхним пределом шкалы. Нам нужно нарисовать прямоугольник шириной шесть единиц и высотой пять единиц, а затем разделить все стороны на одну единицу. Интервал, обозначающий каждое измерение с показанным дочерним интервалом, должен быть удален, поэтому Руло пригодится. Это не обязательно должен быть медовый подарок.Однако на этом этапе все точки и линии должны быть нарисованы довольно бледно. Вот сейчас немного тестирую бивень, рисую все, что я девочки. Наконец, вы поднимаете соединительную рамку, и у нас получается сетка из диагональных линий, которые мы можем использовать для рисования контура нашего счета. Нет больше возможностей для завершения нашей резки, нет, и мы подойдем к ним в следующем видео. 6. РИСОВАНИЕ УЗЛА: В этом видео мы объясним, как физически рисовать или нет, включая основные конструктивные особенности, такие как туннели и мосты, как уже упоминалось.Вы можете следовать инструкциям и рисовать не сейчас или если вы предпочитаете рисовать. Ты не в конце. При необходимости вернитесь к этим разделам, чтобы напомнить себе о точном процессе. Да, вот сетка, которую мы нарисовали в прошлом видео, которую мы теперь будем использовать, чтобы нарисовать наш не давайте начнем, нарисовав круглые петли, используя пересечения, показанные стрелками, в качестве центра для ковчега. Будьте осторожны, чтобы убедиться, что вы начали на вертикальной оси. В противном случае они не будут правильно расположены. Следующий.Нарисуйте первую из заостренных кривых, по-прежнему внимательно следя за тем, чтобы они находились в нужном месте. Теперь вы можете нарисовать остальные заостренные кривые. Вы можете видеть, что они соединяются с концами круглых петель, с которых мы начали. Когда линии, собирающие концы кривых, нарисованы, их форма не начинает проявляться. Нам больше не нужна наша сетка, поэтому вы можете использовать свой бритвенный тур по нашей сетке, если хотите, из наброска не своим карандашом. Дальше сложный момент.Вы могли видеть, что not на самом деле не является непрерывным, потому что в данный момент циклы пересекаются. Горло или нет, вам нужно обойти его слабой карандашной линией, проходящей под первым прямым участком над следующим прямым участком под следующим и так далее. Если вы все сделали правильно, вы окажетесь там же, где и начали. Это важно сделать правильно на этой ранней стадии, прежде чем мы перейдем к утверждению, а не к удаче. В настоящее время. Формируйте свои мосты и туннели, поднимая слабую карандашную линию, мешающую нашему непрерывному маршруту.Хотя они не выходят за линию, которая отмечает край наших туннелей, вы почти готовы добавить глубину своему изображению и сделать его не трехмерным. Все, что вам нужно сделать, это заштриховать каждую сторону туннелей, чтобы выделить мосты. И, наконец, если вы почувствуете желание, вы, скорее всего, будете течь или нет. Вот как рисовать. Вы не. Я надеюсь, что объяснение имеет смысл для вас. Если вы не уверены, вы всегда можете вернуться к пересмотру, прежде чем вы захотите перенести свой проект в следующий раздел, то есть рисовать, отправлять свои собственные, а не классу.Удачи. 7. ПРОЕКТ: Теперь ваша очередь. Важным элементом этого класса является участие, ведущее к подготовке, завершению, представлению и обмену вашим собственным примером кельтского узла. Я ожидаю, что, поскольку вы просмотрели инструкции и теперь готовы начать рисовать не всерьез и представить свой проект классу, не стесняйтесь пересматривать обучающие видео. Как вы обнаружили, рисование ее кельтской ноты состояло из двух частей: во-первых, создание основы, на которой вы не будете рисовать.Во-вторых, рисование не в этих визуальных рамках. Давайте резюмируем. Во-первых, вам нужно определиться с размером вашего Не этот размер зависит от вас. Он не хочет быть слишком маленьким, хотя бы четыре дюйма. Другими словами, 10 миллиметров будет вполне достаточно. Затем вы начинаете рисовать свой прямоугольник, отмечая деления на каждой стороне. Шесть. Горизонтальные на пять вертикальных. Теперь можно рисовать в диагнозе. Теперь у вас есть сетка. Вы можете нарисовать не себя. Сначала кривые, затем соединительные линии. Следующая часть представляет собой сложную задачу: выяснить, какое пересечение является трубой, а на каком мосту, а затем красиво стереть лишние линии.Вы можете заштриховать итоги. И если ты чувствуешь желание, Каррен, то нет. Вы готовы представить свои работы классу по ссылке, помеченной проектом «Молодец». 8. ВЫВОДЫ: мы заканчиваем с некоторыми заключительными мыслями. Во-первых, поздравляю с тем, что вы нарисовали заметку. Я надеюсь, что вам понравилось. Почему ваша работа не помещается в фоторамку для всеобщего обозрения или не публикуется на вашей странице в социальной сети? Что ж, прежде чем мы закончим этот урок, я подумал, что вам будет интересно узнать немного больше о нашей не базовой форме, которую можно повторить, чтобы сделать не больше, не выше и не шире, или чтобы они не ходили вокруг углы. Волшебство в том, что во всех случаях поток непрерывен. Как это работает? Знали ли об этом наши предки? Они сделали это намеренно? Могу я оставить вас с одной последней мыслью? Есть ли в этих непрерывных узлах какая-то мистика, многие из которых давно затерялись в глубине веков? Или они просто украшение? Как мы слышали, они используются в разных формах в религиозной, внешней и скульптурной сферах. Да, слэм — это Селтик на прощание. Надеюсь, вы повеселились. Я с нетерпением жду встречи с вами в ближайшее время на будущих уроках, мы намерены показать вам больше примеров кельтских узлов и того, как их рисовать, включая воробья.Другие заметки, а также как рисовать другие визуальные образы, такие как спираль Фибоначчи.

как рисовать кельтские символы — The Blue Monkey Restaurant & Pizzeria

как рисовать кельтские символы

Как рисовать кельтские символы?

Начало предлагаемого клипа

Конец предлагаемого клипа

Простой треугольник с равными сторонами по сторонам. Теперь нарисуйте крест в центре этого треугольника.ДалееПростой треугольник с равными сторонами по сторонам. Теперь нарисуйте крест в центре этого треугольника. Следующий шаг — нарисовать кривую от одной точки треугольника к следующей точке треугольника.

Как поэтапно нарисовать кельтский узор?

Как рисовать кельтские узоры?

Как сделать простой кельтский узел?

Как вязать сложный кельтский узел?

Как вязать кельтский узел для детей?

Как нарисовать кельтскую ленту?

Как нарисовать кельтский крест?

Как нарисовать кельтский узел в виде животного?

Как сделать кельтский узел из пряжи?

Как сделать кельтскую рамку?

Как выглядит кельтский крест?

Кельтский крест в основном представляет собой латинский крест с кругом света или ореолом, пересекающим его . Этот крест, также известный как ирландский крест или крест Ионы, является известным христианским символом, уходящим своими корнями в язычество. … Он был принят ирландскими миссионерами с 9 по 12 века.

Что означают кельтские узлы?

Значение кельтского узла. … Эти узлы представляют собой полные петли, у которых нет ни начала, ни конца, и можно сказать, что они представляют вечность , означает ли это верность, веру, дружбу или любовь. В каждом дизайне используется только одна нить, которая символизирует взаимосвязь жизни и вечности.

Что такое кельтское искусство для детей?

Кельтское искусство состоит из красивых геометрических фигур. Он берет свое начало в скульптуре, резьбе и изделиях из металла древних кельтских народов.

Что такое щитовой узел?

Кельтский щитовой узел Щитовой узел — древний кельтский символ защиты . Этот узел вешали рядом с больными людьми или на боевые щиты для отпугивания злых духов или любой другой опасности. … Щитовой узел обычно имеет форму квадрата или выглядит как квадрат внутри круга.

как рисовать кельтские символы

Как нарисовать Троицу?

Кельтский узел — ирландский или шотландский?

Кельтские узлы ( ирландский : snaidhm Cheilteach , валлийский : cwlwm Celtaidd , корнуоллский : kolm Keltek , шотландский гэльский : snaidhm Ceilteach ) представляют собой различные узлы и стилизованные графические изображения узлов, используемые для украшения, широко используемые в кельтском стиле островного искусства. .

Откуда взялось кельтское искусство?

Кельтское искусство, возникшее в г. в Австрии г. примерно с 800 по 475 г. до н.э., уходит своими корнями в гальштатскую культуру.

Как нарисовать узел Дара?

Как завязать кельтский узел «двойное сердце»?

Как вязать кельтский шов крючком?

Как нарисовать чересстрочную развертку?

Что означает татуировка с кельтским узлом?

Татуировки с кельтскими узлами могут символизировать вечную связь между двумя людьми или людьми и природой . Они также могут быть символом вечной жизни.Кельтский узел был очень важным символом для древних кельтов, но в наши дни он является важным символом для ирландцев и потомков ирландских предков.

Что такое кельтский символ любви?

Символ кельтского узла любви имеет форму двух переплетенных сердец и обычно располагается внутри овала. Говорят, что символизирует любовь между двумя людьми . …Эти изящно уложенные узлы были впервые изобретены ранними шотландскими, валлийскими и ирландскими кельтами около 2500 г. до н.э., и, как говорили, они олицетворяли вечную жизнь.

Что такое кельтский крест?

Что такое кельтский крест? Принято считать, что конструкция кельтского креста сочетает в себе форму обычного креста «христианского стиля» (равносторонний «греческий крест» или квадратный крест) с кольцом, окружающим пересечение плеча с древком, образуя то, что часто называют «солнечным крестом» или «солнечным колесом».

Кто носит кельтский крест?

Версия кельтского креста используется в качестве символа сторонниками превосходства белой расы . Его использовали нацисты в Норвегии в 1930-х и 1940-х годах, а в последнее время его использовали неонацисты, клановцы и другие группы сторонников превосходства белой расы.

Каким искусством занимались кельты?

Кельтское искусство использовало множество стилей
и показало влияние других культур в их узлах, спиралях, ключевых узорах, надписях, зооморфных формах, формах растений и человеческих фигурах. … Очень сложные криволинейные узоры были разработаны, чтобы точно покрыть самые неудобные и неправильной формы поверхности».

Использовали ли викинги кельтские узлы?

И кельтская, и скандинавская культуры использовали узелки: в своей керамике, на картинах и даже в татуировках .Для начала давайте сравним скандинавские и кельтские узлы. …

Какие три вещи символизирует кельтский ирландский узел?

Узел Троицы или трикетра использовался для обозначения и почитания Матери, Девы и Старухи неоязыческой тройственной богини . Это означает три жизненных цикла женщины по отношению к фазам луны. В последнее время он стал признанным символом «Отца, Сына и Святого Духа».

Что такое кельтские артефакты?

Большинство сохранившихся произведений искусства этого периода в кельтском искусстве сделаны из золота, железа, бронзы и других металлов. Эти металлические предметы, украшенные завитками, напоминающими листву и плющ, включают сосудов, чаш, оружия и скульптур в дополнение к украшениям, упомянутым .

Что такое кельтские узлы для детей?

Что такое кельтский узел? В основном это узлов, которые образуют полные петли без начала и конца . Говорят, что они олицетворяют вечность, которую можно интерпретировать как верность, веру, дружбу и любовь.

Что такое кельтские узлы ks2?

Об авторе
администратор
Обнаружен блокировщик рекламы

Наш веб-сайт стал возможен благодаря показу онлайн-рекламы нашим посетителям.Пожалуйста, поддержите нас, отключив блокировщик рекламы.

Метод рисования кельтских узлов — переплетения

Кельтские сурикаты Диаметр 7″
Ручка Micron и маркер Copic на бумаге

В этом уроке демонстрируется мой процесс проектирования и рисования кельтских узлов.

Когда я начинаю работу над новым кельтским узлом, первое, о чем я думаю, это тема, а затем общая форма. Тема этого произведения была задана клубным конкурсом, где мне были назначены сурикаты для моего предмета вязания.Я решил создать круглую внешнюю границу дизайна и поместил в нее двух сурикатов и три спирали. Нижняя спираль представляет собой насыпи и скалы, на которых будут стоять и смотреть сурикаты, в то время как две другие спирали уравновешивают дизайн.

Основные принципы

На мой взгляд, есть три основных цели дизайна узловых изделий. Он может служить границей или украшением, например, на краю картины или вокруг текста на листовке. Он может определять форму, например, узел — это форма животного, растения или другого предмета.В-третьих, он может заполнить пространство, любое доступное пространство. Это третье использование, которое я буду описывать здесь.

Идеальное переплетение

* Идеальный кельтский узел должен иметь четное количество пересечений. То есть ни в одной точке переплетения один аккорд не будет иметь два верха или два низа подряд. Это то, что я называю узлом, имеющим «целостность».

* Если хорда непрерывна и не пересекается никакими другими элементами, она всегда будет иметь целостность.

* Если хорда непрерывна и пересекается только другими непрерывными хордами, которые не пересекаются никакими другими элементами, она всегда будет иметь целостность.

* Если хорда непрерывна и пересекается другим одиночным элементом четное число раз (два, четыре, шесть и т. д.), то она, ВОЗМОЖНО, будет целостной без дополнительной работы.

* Если хорда открыта (концы не сходятся), то она МОЖЕТ, а МОЖЕТ НЕ иметь целостности без дополнительной работы.

Для кельтских сурикатов я решил нарисовать окружающие узлы с непрерывными аккордами, которые не пересекаются никакими другими элементами. Я знаю, что это приведет к дизайну, который автоматически разрешится с целостностью.В окончательном дизайне не будет точек, где один аккорд будет иметь два верха или два низа подряд. Независимо от того, насколько большим или замысловатым кажется рисунок после того, как он будет выполнен, это самый простой способ вязания узлов.

Хордовая форма

Для своих собственных узлов я обычно создаю узоры довольно произвольной формы. Я никогда не работаю с сеткой, но время от времени буду использовать ориентиры, чтобы сохранить дизайн ровным и сбалансированным.

Окончательные формы аккордов, когда они меняют направление, должны быть последовательными и плавными, независимо от того, в каком стиле формы вы решите нарисовать свой собственный узел.Я обычно следую кривым, которые напоминают мне синусоидальные и косинусоидальные кривые, или базовые кривые из фрактального искусства, такие как завиток морской раковины. Я считаю, что такие кривые и переходы очень приятны для глаз, и за ними легко следить. Они также очень универсальны, что позволяет мне легко менять направление аккорда.

Я настоятельно рекомендую всем, кто изучает кельтское искусство, уделить время изучению изгибов мира природы, таких как морские раковины, папоротники и цветы. Потратьте время, чтобы просмотреть фрактальное искусство и решить, какие изгибы вам нравятся и почему. Просмотрите книги по европейскому и кельтскому искусству, уделив особое внимание украшениям, оружию и доспехам бронзового века, а также резьбе по камню. Формы узловых работ сильно различаются от места к месту и время от времени. Викинги создали узлы, сильно отличающиеся от ирландских средневековых иллюминированных рукописей, и оба они сильно отличаются от кельтского искусства, найденного в археологических раскопках по всей Европе.

Продолжить чтение ->

Нравится:

Нравится Загрузка…

Изготовление кельтских узлов (точечный метод)

Нарисуйте верхний левый ромб.Нарисуйте только верхнюю левую и нижнюю правую стороны. Держитесь внутри точек. Это первая прядь.
Нарисуйте изогнутую линию вверху. Это представляет собой прядь, изгибающуюся вокруг, чтобы идти вниз.
Таким же образом нарисуйте нижний ромб, сохраняя точки внутри. Это заставит длинную линию выглядеть шаткой. Это вторая прядь.
Нарисуйте средний ромб. На этот раз вы рисуете нижнюю левую и верхнюю правую стороны.Уложись в многоточие! Это третья прядь.
Нарисуйте верхний ромб и верхнюю кривую, как раньше. Это продолжение второй нити.
Нарисуйте нижнюю кривую и нижний ромб, чтобы начать четвертую кривую.
Средний ромб продолжает первую нить.
Верхний ромб и верхний изогнутый ромб продолжают четвертую нить.
Продолжайте завязывать узел. Я заменил красные точки черными, чтобы вы могли видеть готовый эффект. Также предлагается черный фон, чтобы усилить эффект.
Этот дизайн начинается так же, как и предыдущий.
Продолжите верхнюю изогнутую линию в два раза дальше, чем в прошлый раз. Лишнюю точку лучше вообще стереть.
Продолжайте со следующими двумя ромбами, как и в прошлый раз.
Сделайте вторую более короткую кривую ниже верхней.
Сделайте длинную кривую внизу, не забывая удалить лишнюю точку.
Сделайте короткую кривую над нижней кривой.
Нарисуйте второй средний ромб.
Нарисуйте второй средний ромб.
Нарисуйте две внешние кривые…
… затем два средних ромба.
Вот окончательный результат.

Практическое руководство для преподавателей: научиться рисовать кельтскую трикетру

В Хьюстонском музее естествознания мы знаем, что люди являются такой же частью естествознания, как скалы и динозавры. Вот почему мы любим социальные науки и поддерживаем такие выставки, как Зал Америки Джона П. Макговерна и Зал Древнего Египта.Мы находим развитие обществ увлекательным!

Исторические кельты, разнообразная группа племенных обществ в Европе железного века, располагались на большой полосе земли, простирающейся на запад до Ирландии и Пиренейского полуострова, на восток до центральной Анатолии и на север до Шотландии. Кельты использовали треугольный символ, известный как трикетра, для украшения предметов повседневного обихода и важных ритуальных предметов. Подобные треугольные символы встречаются в произведениях искусства многих древних цивилизаций. Предполагается, что этот символ иллюстрирует объединение прошлого, настоящего и будущего или рождение, жизнь, смерть.По мере распространения христианства по Европе трикетра использовалась, чтобы помочь новообращенным понять концепцию Троицы.

Нарисовать этот древний символ узлов очень просто. Все, что вам нужно, это бумага, компас, ластик и несколько маркеров.

Сначала с помощью циркуля начертите круг диаметром не менее 3 дюймов в середине листа бумаги. Не забудьте оставить место вокруг круга, так как получившийся узел будет немного больше, чем первоначальный круг.Убедитесь, что вы не регулируете компас после того, как круг нарисован.

Затем карандашом поставьте точку на круге в положении «двенадцать часов». Затем поместите острие компаса в эту точку и используйте его, чтобы отметить точки пересечения окружности с каждой стороны.

Теперь поместите острие компаса на одну из отметок, сделанных на предыдущем шаге. Неважно, какой. Затем нарисуйте полукруг внутри исходного круга. Он должен начинаться в точке двенадцати часов и заканчиваться в нижней четверти круга.Дугу не нужно продолжать за пределами круга. Сделайте еще одну дугу, идентичную первой. Две дуги должны пересекаться в центральной точке круга. Если это не так, убедитесь, что настройка компаса не была изменена.

Затем, поместив точку компаса на нижний конец одной из дуг, отметьте еще одну засечку в нижней части окружности.

Теперь поместите острие компаса на нижнюю отметку и начертите дополнительную дугу из стороны в сторону внутри круга.

Теперь вам нужно немного увеличить диаметр компаса. Поместите точку компаса обратно на отметки, сделанные в верхней половине круга. Из каждой точки нарисуйте еще одну дугу внутри круга, выходящую немного за его границу. Важно убедиться, что дуги немного выходят за пределы круга, чтобы они встретились, когда все дуги будут нарисованы.

Выберите точку, где одна из полосок с узлами пересекает другую, и проведите ее над другой, стирая линии с нижней стороны внутри «верхней» полоски.Следующий проход для полосы узла, следующий за той же нитью, будет проходить под следующим пересечением, поэтому сотрите соответствующим образом. На этом этапе вы можете стереть начальный круг и метки дуги.

Теперь ваша трискетра готова! Раскрась его! Этим летом вы сможете увидеть дизайны, подобные этому и другим, в летнем лагере Medieval Madness Xplorations.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *