Книга как рисовать: Вы сможете рисовать через 30 дней (Марк Кистлер) — купить в МИФе

Содержание

11 лучших книг по рисованию

Существует миф, что художники рождаются, а не создаются. Мы считаем, что это утверждение является ложным, и что почти каждый может освоить навык, если он знает, какие ресурсы использовать, чтобы помочь им освоить.

И вот к чему мы пришли. Независимо от того, начинаете вы или нет » Будучи давним художником, этот список лучших книг для рисования поможет вам улучшить свои знания, а также предоставит вам отличный справочный материал. Хотя это не исчерпывающий список, это наш выбор лучших книг для рисования, которые мы рекомендуем для художников или начинающих художников всех уровней квалификации.

Для получения дополнительной информации и советов в формате видео или онлайн-учебника, взгляните на наш обзор того, как рисовать учебные пособия.

Содержание статьи

01. Рисование головы и рук

Классическая книга для рисования 40-х годов, возрожденная

Дата публикации: 2011 | Издатель: Титан | ISBN-10: 9780857680976

Информационное наполнение

Подробная инструкция

Классическая книга

19009 [1945194] 194 195 194 Эндрю Лумис «Рисование головы и рук» — классика, и она отлично подходит, если вы ищете прочную основу для рисования рук и голов.

Внутри тонна информации, так что вы захотите делать это медленно, особенно если вы боретесь с рисованием рук. Объяснения Лумиса являются подробными и привлекательными, и это лучший (по слухам) лучший справочник по анатомии, несмотря на его возраст. Системный подход Loomis поможет вам понять принципы создания реалистичных портретов. Помимо преимуществ обучения рисованию, Drawing the Head and Hands — отличная книга для журнальных столиков.

02. Pocket Art: портретная графика

Вдохновляющая компактная книга для всех уровней

Дата публикации: 2018 | Издатель: Rockport Publishers | ISBN-10: 1631594699 | ISBN-13: 978-1631594694

Управляемые секции

Подходит для всех уровней

Некоторые могут предпочесть больше копий [1945900]] ] Данное руководство по искусству Pocket Art: Portrait Drawing идеально подходит для тех художников, которые хотят улучшить свои навыки портретной живописи.

Художница Мисс Лед (настоящее имя Джоанна Хенли) разбивает этапы портретного рисунка на управляемые, простые для понимания разделы, рассказывающие о том, как наилучшим образом подходить к созданию красивых портретов в различных стилях.

Эта 112-страничная книга, предназначенная как для начинающих, так и для опытных художников, представляет собой четкое введение в технику рисования портретов, а также рассматривает, как профессиональные художники могут создавать изобразительное искусство и иллюстрации в коммерческом стиле. Книга удобного размера полна экспертных советов и советов, подкреплена множеством упражнений, которые читатели смогут применить на практике. Копирование минимально, но покрывает все, что нужно, оставляя больше места для прекрасного искусства мисс Лед.

Это руководство хорошо разработано, четко написано, и вам будет трудно найти сумку, в которую он не помещается. Как и все хорошие учебные пособия, оно работает, потому что оно доступно для художников всех мастей.

Уровень квалификации. Pocket Art: Portrait Drawing очень рекомендуется.

03. Drawn to Life

В этой книге для рисования основное внимание уделяется захвату момента

Дата публикации: 2009 | Издатель: Focal Press | ISBN-10: 0240810961

Основное внимание уделяется эмоциям и действиям

Много рисунков жестов

Очень плотно

] Менее озабоченный технической точностью

Том 1 Уолта Стэнчфилда «Обращается к жизни: 20 золотых лет мастер-классов Диснея» — это сверхплотная книга для рисования, которую нужно читать медленно. Стэнчфилд использует другой подход к обучению рисованию, концентрируясь больше на эмоциях, жизни и действиях, чем на пропорциях и технической точности. С большим акцентом на рисовании жестами не ожидайте, что книга заполнена законченными рисунками. Drawn to Life — это момент захвата. Если вы заинтересованы в создании рисунков с характером и потоком, это обязательная ссылка.

04. Энциклопедия эскизов

Никогда не заканчиваются идеи зарисовок

Дата публикации: 2018 | Издатель: 3DTotal | ISBN-10: 1909414646

Разбивает проекты на этапы

Содержит идеи

Введение в теорию рисунков

Если вы ищете какие-нибудь идеи для разогрева эскизов, «Энциклопедия эскизов: более 900 чертежей» — отличное место для начала. Эта книга чертежей разбивает каждый проект, из которых их более 1000, на четыре основных этапа (эскиз, рисование линий и два этапа построения и заполнения формы), что упрощает выполнение. С уроками по существам, людям, зданиям, знаменитым достопримечательностям, транспортным средствам и природе, вы обязательно найдете что-то для начала. Энциклопедия Sketch также включает в себя обширное введение, охватывающее инструменты, создание линий, теорию света, перспективу и текстуру.

05. Рисование на правой стороне мозга

Встряхните свое творческое мышление

Дата публикации: 2012 (4-е издание) | Издатель: TarcherPerigee | ISBN-10: 1585429201

«Окончательное» издание

Ориентация на творческое мышление

Полезно для учителей

[19459исправленное«окончательное»издание рисунка на правой стороне мозга Бетти Эдвардс отлично подходит для профессиональных иллюстраторов или любителей рисования. Эдвардс предлагает множество интересных концепций, поскольку она призывает вас изучить важность творческого мышления. Она подходит к обучению рисованию, обучая вас, как видеть по-другому, и объясняет все — от техники до материалов. Если вы педагог по искусству, не пропустите это!

06. Как рисовать комиксы «Чудесный путь»

Ускоренный курс комиксов от настоящих гуру

Дата публикации: 1984 | Издатель: Книги Атриа | ISBN-10: 0671530771

Написано Marvel Legends

Обложки теории комиксов

Не полностью исчерпаны [19459][19459СписоккнигдлярисованияполонбезсловотСтэнаЛииДжонаБускемаЕсливыищетеускоренныйкурсрисованияфигурилиначинающийхудожниккомиксованиматорилииллюстраторсделайтесебеодолжениеивозьмитекопию Как рисовать комиксы в Marvel Way . Помимо рисования фигур, вы узнаете о композиции, выборе снимков, перспективе, динамике персонажа и многом другом. Есть ли новые, более глубокие книги там? Конечно, но если вы любитель комиксов, тогда вам нужна эта книга.

07. Серебряный путь

Библия дизайна персонажей от профессионала индустрии

Дата публикации: 2017 | Издатель: Студия дизайна Press | ISBN-10: 1624650341

Профессиональный дизайнер персонажей автор

Много информации, четко представленной

Предложения советов и учебных пособий [19459

. Часть обучения тому, как рисовать, — это научиться быть уверенным в своей работе. «Серебряный путь: методы, советы и учебные пособия для эффективного дизайна персонажей» написаны Стивеном Сильвером, человеком, стоящим за дизайном персонажей для Ким Сэйлз, Дэнни Фантома и The Fairly OddParents (чтобы назвать мало). Он предлагает руководство, поддержку и вдохновение в дополнение к простым для понимания учебникам и методам рисования.

08. Основы искусства

Руководство по основным правилам и теориям, которые вам необходимо знать

Дата публикации: 2013 | Издатель: 3dtotal Publishing | ISBN-10: 190941400X

Комплексное руководство

Включает основную теорию

Полезные рекомендации по композиции

[19459] , Жиль, Композиция, Анатомия, Перспектива и Глубина Жиля Белоила (серия Assassin's Creed), Андрея Рябовичева (Прометей и Люди Икс: Первый класс) и Роберто Ф. Кастро (Dead Island and Mortal Kombat) — один из самых полных книг для рисования на рынке сегодня. В этой книге вы откроете для себя всевозможные вкусности, в том числе правило третей правило шансов, Золотой треугольник и Божественные пропорции. Но это выходит далеко за рамки композиции. Вы также узнаете о цвете и свете, перспективе и глубине, анатомии и изображении эмоций.

09. Рисование головы и фигуры

Подробное руководство от бестселлера автора

Дата публикации: 1982 | Издатель: TarcherPerigee | ISBN-10: 9780399507915

Простые методики

Пошаговые руководства

Некоторые иллюстрации выглядят устаревшими

[19459] Рисование головы и фигуры: практическое руководство, облегчающее рисование Джека Хэмма содержит полезные советы. Вы могли бы сказать, что эта книга находится в прямой конкуренции с книгами для рисования Лумиса (номер 01), и вы были бы правы. Однако подход Хамма к рисованию фигуры более упрощен, чем у Лумиса. Благодаря его поэтапному подходу даже самые неопытные художники будут рисовать лучше и увереннее. Хотя некоторые рисунки немного устарели, в частности прически и одежда, они по-прежнему являются отличным учебником для начинающих, и их можно легко применить к тому, что вы делаете сегодня.

10. Modern Cartooning

Руководство для начинающих по рисованию мультфильмов

Дата публикации: 2013 | Издатель: Уотсон-Гуптилл | ISBN-10: 0823007146

Предназначен для начинающих

Множество примеров

Включены различные стили мультфильмов

забавно, и в Modern Cartooning: основные методы для рисования популярных мультфильмов сегодня Кристофер Харт показывает вам основные методы, которые вы должны знать, чтобы раскрыть свой полный потенциал. Modern Cartooning, предназначенная для начинающих, шаг за шагом проведет вас через процесс создания мультфильмов. Вы узнаете, как рисовать лица, тела, фоны и многое другое.

В качестве дополнительного бонуса на канале Hart на YouTube регулярно публикуются простые пошаговые видеоролики о том, как рисовать карикатуры, мангу, животных и все остальное.

11. Иллюзия жизни: диснеевская анимация

Дата публикации: 1995 | Издатель: Дисней издания | ISBN-10: 0786860707

Ссылка на анимацию сшивания

Вдохновляющая

Не включена учебная книга

почему в 19459004 гг. список «лучших книг для рисования»? Потому что это потрясающе! Написанный Олли Джонстоном и Фрэнком Томасом, двумя давними аниматорами Диснея, «Иллюзия жизни» возвращает своих читателей к началу. Несмотря на то, что это не учебное пособие, оно предлагает много советов и рекомендаций относительно стилей, эффектов, выбора цвета и многого другого. Он также лег в основу 12 принципов анимации используемых до сих пор. Эта книга для рисования вдохновит вас на создание множества фотографий, рисунков, эскизов и раскадровок — все это поможет вам стать лучшим художником.

Части этой статьи изначально были опубликовано в ImagineFX журнал. Подписаться здесь .

Подробнее:

«Лучшая обучающая книга — научит вас рисовать как Боженька!»

На злобу дня...

Ещё вчера ты был обычным бухгалтером с руками из жопы внушительным стажем работы? А сегодня, почувствовав себя невероятно творческой натурой, хочешь научиться рисовать и зарабатывать на своих иллюстрациях и портретах летчерезпять уже через месяц? Тогда эта книга специально для тебя!

Учебник по Академическому Рисунку.

Приобретя это УНИКАЛЬНОЕ издание вы получите:

  • УНИКАЛЬНЫЕ знания, которых вам не даст ни одна современная книга или онлайн-школа!
  • Рассмотрите техники ЛЕГЕНДАРНЫХ мастеров кунг-фу изобразительного искусства!
  • Узнаете УНИКАЛЬНЫЕ секреты передачи тона и объёма!
  • Познакомитесь с перспективой!
  • Автор книги конечно же расскажет всё о своих материалах! Вы охуеете будете шокированы тем, какие шедевры можно создавать одним только простым карандашом на ватмане любой бумаге.
  • Получите море вдохновения!
  • Научитесь создавать УНИКАЛЬНЫЙ контент!
  • А самое главное — досконально изучите главный предмет для любого начинающего художника! Этот УНИКАЛЬНЫЙ арт-объект поможет вам познать всю скорбь еврейского народа все законы изображения предметов в пространстве, а освоив именно ЕГО построение вы сможете в дальнейшем применить свои знания к ЛЮБОМУ другому предмету!
Спойлер
Это куб.

НО И ЭТО ЕЩЁ НЕ ВСЁ!!!
Первым ста счастливчикам, прочитавшим это сообщение, я раскрою секрет об ещё одной по истине УНИКАЛЬНОЙ книге! Это — «Пластическая Анатомия»!

Хватит терпеть надувательство! Тебе пора выйти из тени и перестать быть жертвой маркетинга!
«Академический рисунок» — стабильный заработок и уверенность в завтрашнем дне!
«Пластическая анатомия» — твой первый шаг на пути к славе. Ты станешь легендой! и бёдра всех римских женщин будут становится влажными при звуках твоего имени!

Завоюй толпу — и ты завоюешь свободу!

Cсылка на PDF. Не благодари.

Подписывайтесь на мой канал, ставьте лайк.

Как книги и друзья учили меня рисовать

Многие из вас заметили, что последние пару месяцев я все время рисую.

При этом я до этого лета не чувствовала практически никакого интереса ни к карандашам, ни к краскам, ни к самому процессу рисования.

Скажем так, я делила творческих людей по виду увлечения. И себя считала «человеком текста». Искала к своим текстовым проектам в пару «людей картинок», чтобы получались иллюстрации. И думала, что каждый должен заниматься своим делом.

А потом вдруг что-то щелкнуло.
Мне захотелось рисовать.
При этом я понимала, что задатков у меня никаких особо нет: я рисовала в детстве только карикатурных плоских зайцев с глазами в одну сторону. От плоских белок они отличались формой ушей. А рисовать мне всегда было довольно скучно, потому что кроме зайцев и белок ничего особенно в голову не приходило.

Был только один случай с дедом Мазаем и зайцами в детском саду, но он был, во-первых, исключением из правил, а во-вторых, снова с участием зайцев.

Но началось лето 2014-го. И мне взбрело в голову рисовать.
Примерно как лет десять назад мне взбрело учиться играть на скрипке. И я училась, стирала пальцы, таскала футляр по морозу, два года отходила на занятия к Алику, и это были два часа персональной медитации каждую неделю без всякого ожидаемого результата.

Я привыкла учиться по книжкам. Поэтому мое рисование в этом году началось с Бетти.

книга Бетти Эдвардс «Художник внутри вас»

Когда я начала читать Бетти Эдвардс, мне понравилось ее описание процесса. Рисование, — говорила Бетти, — не в том, как держать карандаш, а в том, как видеть мир. Нужно учиться видеть, а рисование — это просто навык, который нужно тренировать.

С этим я была совершенно согласна. И поэтому обрадовалась тому, что книжка набита практическими примерами. Первым делом полагалось нарисовать три наброска с натуры, и я отважно утащила блокнот, карандаш и ластик у девочек, в чьей квартире на Горьковской мы жили ту неделю июня.

Читала я книжку Бетти довольно долго. Не все в ней мне подошло, но она оказалась удивительно четким стартом. Внушила мне веру в то, что пробовать можно.

книга Татьяны Задорожней «Все будет хорошо»

Пару лет назад я получила эту книжку в подарок от Санечки. На тот момент многие рисунки оказались мне не по силам, и книжка ждала, пока я съезжу в Азию и вернусь.

Мне не всегда хватало советов Бетти — что же нарисовать, поэтому, когда идеи заканчивались, я обращалась к книге Татьяны:

книга Марины Москвиной “Учись видеть”

Воодушевившись рисованием через смену способа видения, я вспомнила, что давно собиралась прочитать книжку Марины Москвиной. Нашла ее и отчаянно вгрызлась.

Оказалось, что толку для рисования напрямую в этой книге нет. Зато в ней много говорилось о том, как важно подмечать детали. Я подумала, вдохновилась, что-то срезонировало… И я предложила Ксюше сделать инстаграм-прогулки Город в квадрате.

история про рубило

Иногда мне наскучивало рисовать по советам из книжек, и я принималась тормошить друзей: что рисовать? Анечка как археолог предложила мне изобразить рубило.

Отсмеявшись, я выяснила, что так называется древний наконечник копья, а рисовать его полезно, потому что на нем много граней и поверхностей. И нарисовала симпатичное рубило. А потом еще. И еще.

Кстати, рисовала я первое время в блокнотике, вовремя подаренном Леночкой и Анечкой, за что им спасибо!

фотоаппарат

Дальше я придумала гениальный проект по рисованию одного предмета (скажем, фотоаппарата) каждый день. Вообразила, насколько это будет полезно. И даже сделала целых два наброска. А потом ужасно устала.

советы от Кати

Быстро выяснилось, что довольно много моих друзей уже рисуют. Или закончили художественную школу. И обладают кучей знаний. Я сразу же начала их собирать. Вот чем поделилась Катя, с которой мы делаем проект “Люди, которые говорят о Петербурге”, в ответ на мои жалобы о том, что в некоторых учебниках советуют рисовать то, что неинтересно и не хочется, вроде гипсовой головы:

«Мне кажется, это некий флер русской школы… и он ведет к тому, что человек путается: потому что вместо того, чтобы рисовать то, что он хочет — ему приходится рисовать то, что надо. А потом он забывает, чего вообще хотел. Купи простых карандашей разной твердости (не читая про них ничего), ножик для заточки, ластик и бумагу. И попробуй руками прочувствовать инструмент. Мне кажется, что важно развить “ручки”, чтобы они помогали.

Руки умеют рисовать, только голова не всегда в курсе. Потом надо тренировать глаз — замер расстояния. Это нужно для того, чтобы его настроить: у нас глаза часто подвирают. Мы прямо кисточкой примерялись, нужно что-то без отсечек, хоть палочка для суши. Зачем надо: когда наброски делаешь, то точность повышается

И третий момент — не надо рисовать то, чего не хочется )) Для освоения навыка рисунка можно не рисовать головы-глаза.
Акварель: легко-легко карандашом, чтобы наметить контур, а потом уже акварель. Зачем это надо — опять точность. Бывает, что человек делает мазки акварелью и печалится: ой… криво. 

Кроме того, важна бумага, критична просто. Она будет помогать, а не мешать. С акварелью то же… надо сначала почувствовать ее. А потом уже двигаться как самурай: рука — продолжение меча».

Онлайн-курс акварели Вероники Калачевой

Я послушала Катю и поняла, что согласна. Мне нужно почувствовать материал. А потом выпустить то, что сидит внутри.

Но чтобы почувствовать материал, нужен эксперт. Очень вовремя в московской школе акварели, на которую я с начала лета положила глаз, открылся онлайн-курс акварели для новичков. Дорогой, непростой, но важный.

Много сил ушло на перебарывание себя. На поиски нужных консистенций акварельного пятна на палитре. На исследование материалов. На дотаскивание через весь город мольберта, подаренного Кристи и Наташкой, за который им спасибо.

Я бы вообще поделила обучение акварели для новичка на две части: медленное прощупывание процесса и творение. Одно должно идти вперемешку с другим, как и было на курсе Вероники, чтобы не заскучать и не отчаяться. Но вообще это два параллельных процесса. Иногда весь рисунок нужно сделать только для одного дела: понять, как именно работать вот с этой вот странной новой кисточкой. А рисунок уже совсем оказывается не важен.

Вообще, учиться рисованию — это для меня как раз инвестирование времени, внимания и других ресурсов в живое подтверждение простой истины. В творчестве важен процесс, а не результат. Рисунок — это фиксация опыта. Когда опыт есть, легко можно повторить рисунок. Важнее наработать опыт, чем создать рисунок.

Скетчбук и поступательное движение вперед

Когда Вероника на онлайн-курсе рассказывала целое занятие о том, как полезны скетчбуки, как их выбирать и чем они отличаются, я слушала в облачке скепсиса. Ну да, — думала я. — Куплю еще один блокнотик, который будет подпирать соседние на полочке. Дорогой блокнотик, хороший. Но таскать с собой? Да еще и рисовать на улице, природе, в кафе? Акварелью? Да это смешно просто. Это для художников, а не для меня. Ко мне же будут заглядывать через плечо. И что они увидят? Мои кривулины.

Внутренний критик — страшное дело. Спасу от него порой совершенно нет. Выглядеть новичком — что может быть хуже?

Атаку на этого вреднюгу я начала с двух сторон. Во-первых, принялась выкладывать в инстаграм свои художества. Девочки посоветовали ставить тег, так что в инстаграме можно посмотреть все рисунки: #watercolorlenochka.

И чем страшнее получались картинки, тем сильнее хотелось ими делиться. Столько сил вложено, а Вероника не принимает! Что за безобразие.

Вторая линия атаки на внутреннего критика появилась неожиданно. Мы с Олей решили ехать в Будапешт в сентябре, а по датам получалось так, что я пропущу часть того самого прекрасного-недешевого онлайн-курса. Я решила взять материалы в поездку. Так скетчбук у меня и появился… а также Катя подарила красочки Ленинград, за что ей спасибо!

Оказалось, что я все представляла себе неправильно. Совсем необязательно рисовать акварелью в кафе. Можно, конечно, но это неудобно и долго. Гораздо проще зарисовать карандашом или линером (похожим на гелевую ручку) то, что видишь в кафе, на улице или на фотографии. А раскрасить спокойно дома, в отеле, в съемной квартире. С утра, например. Когда вчерашние прогулки улягутся в голове.

Карандаши у меня не пошли, а линер я ужасно полюбила. Теперь без него из дома не выхожу! У меня есть две штуки: 0,1 и 0,05. А еще Настя подарила мне линер-маркер, за что ей спасибо!

Мне понравилось рисовать с фотографии. Иногда я теперь делаю фотографию, просто чтобы потом спокойно все зарисовать.

И еще я услышала замечательную цитату по поводу рисования. Перескажу своими словами:
«Я понял, что никогда по-настоящему не разглядывал вещи, пока не садился их рисовать». 

Пока я начинала учиться рисовать, я поняла, что рисование, фотография, создание текста — это все один и тот же процесс. Выражение того, что внутри, наружу. Попытка показать, что ты видишь и как ты на это смотришь. Способ поделиться самым важным.

И услышать: красиво как!

…а на день рождения мне надарили множество рисовательных материалов. Я почувствовала: значит, в меня верят близкие люди. Спасибо вам 🙂

Поделиться ссылкой:

Похожее

Как начать рисовать? Лучшие книги для художников

Новый год – лучшее время, чтобы начать. Например, начать рисовать. Тут и пресловутый чистый лист пригодится! Для всех смельчаков, решивших в новом году превратиться в художников, собрали подборку вдохновляющих книг по рисованию.


Как начать рисовать? Можно, конечно, сказать, что настоящий художественный гений может рисовать и на тетрадном листке в клеточку, и на смятой салфетке, но на самом деле, если вы хотите добиться успеха, хорошо бы хотя бы примерно понимать, к какому направлению живописи у вас больше всего лежит душа. Например, для кого-то рисование – это масштабные холсты, покрытые акрилом или маслом. А кому-то милее другая картинка: вот он сидит в кафе, перед ним набор спиртовых маркеров и скетчбук, в который быстро-быстро лёгкой рукой заносятся зарисовки. 

Ну ладно, разобрались с техникой, а что делать с инструментарием? Если рисовать шариковой ручкой или школьной медовой акварелью по плохой бумаге, и результат будет соответствующим. Но как не разориться на арт-шопинге, не накупить кучу всего ненужного, да и вообще сориентироваться в многообразии товаров для художников? В общем, без наставников в этом деле не обойтись. Хорошо, что в современном мире у мэтров принято делиться секретами мастерства. Только где найти этих щедрых мэтров?

Лучшие книги для художников вам в помощь! Замечательные российские и зарубежные иллюстраторы и художники делятся в них своими основными профессиональными лайфхаками. Вы узнаете о разнообразии техник и материалов для рисования, поймёте основы композиции и работы с цветом, узнаете хитрости создания эскизов. Книги по рисованию расскажут о том, где и как искать неизбитые сюжеты, как создавать целостную картину на основе быстрого скетча, как в живописи работать с эмоциями, настроением и атмосферой. А ещё вы почерпнёте множество новых идей, ведь лучшие книги для художников – это всегда потрясающие иллюстрации. Очень разные, в разных техниках, но неизменно вдохновляющие. 

Настольная книга художника. Учимся рисовать с Кариной Кино

Иллюстратор и создатель своего бренда одежды Карина Кино ведёт онлайн-школу для художников – как начинающих, так и продолжающих. А недавно она выпустила целую книгу, которая сама – произведение искусства. Помимо потрясающих акварельных иллюстраций, «Настольная книга художника» содержит иную ценность: доступно и по-доброму она рассказывает всё о том, что вы хотели знать про иллюстрацию. В ней вы найдёте советы по выбору инструментов и бумаги, рассказ о цветах, о композиции и вообще обо всём, что помогает создать сильную и красивую картинку.

Акрил для начинающих. Дитмар Штиллер

Акрил считается одним из самых сложных, но и невероятно эффектных и экспрессивных материалов для работы. Начинающие худжники редко берутся сразу за акрил, однако зачем искать лёгкие пути? Книга «Акрил для начинающих» рассеет все страхи и сомнения. Она предлагает создать ни много ни мало 14 картин за 14 дней, попутно научившись искать сюжет, узнав про основы композиции, работу с цветом и вообще про то, как ведёт себя акрил на холсте. 

Артбук. Ваша жизнь в словах и картинках. Кэти Джонсон

Ведение арт-бука – иллюстрированного дневника, в котором картинки совмещаются с текстом и создают хронику ежедневных переживаний и событий, – это отличный способ сделать рисование важной частью жизни и заниматься им каждый день. В книге «Артбук. Ваша жизнь в словах и картинках» художница Кэти Джонсон даёт отборную порцию вдохновения – от её мудрых советов и примеров работ руки так и чешутся, хочется немедленно сотворить что-то своё!

Простое рисование. Дмитрий Горелышев

Художник Дмитрий Горелышев разработал целую систему упражнений, которые помогают рисовать более осознанно, регулярно и позволяют постоянно двигаться вперёд. Причём неважно, новичок вы или опытный рисовальщик, в какой технике предпочитаете творить и представителями каких художественных школ восхищаетесь. Просто возьмите книгу «Простое рисование» и приступайте к упражнениям – прогресс заметите совсем скоро!

Профессия – иллюстратор. Натали Ратковски

Даже если вы совсем дебютант от рисования, полезно знать о том, какие пути развития вас могут ждать. А уж профессионалам-то или, скажем, студентам художественных школ и вузов книга Натали Ратковски «Профессия – иллюстратор» и вовсе показана по всем параметрам. Она о том, как иллюстратору научиться видеть и мыслить, работать продуктивно и постоянно, а не наскоками, и о том, как научиться верить в себя и свой талант.

Скетчинг маркерами с Анной Расторгуевой

Не всех привлекают акварель и акрил, кому-то гораздо приятнее и сподручнее выражать себя, пользуясь яркими маркерами. Анна Расторгуева может нарисовать ими скетч любой сложности и детальной проработки – от соцветия до кулинарного шедевра, от сказочного персонажа до быстрого портрета случайного прохожего. В книге «Скетчинг маркерами» она расскажет секреты быстрого и эффектного скетча.

Вы узнаете, как выбирать материалы, как работать с композицией, как вообще рисовать спиртовыми маркерами, как организовать и оцифровать скетчбук. Вас ждёт шесть главных жанров скетчинга: натюрморт, интерьер, репортажные зарисовки, портрет, кулинарная книга и путевой дневник.

Пусть новый год будет красочным!

Книги про рисование на камнях. Lin Wellford


Первый камень я нарисовала, когда временно жила в Хайфе. Купила три бутылочки краски - белую, черную и охру, жесткую кисточку щетинную и нарисовала спящего зайца. Потом уже, когда мы были в командировке в Сиэттле, я обнаружила, что до разрисовывания камней додумалась не я первая, и что у Лин Веллфорд есть книга - "Как рисовать животных на камнях". Я ее немедленно купила. В книге было все для начинающих - где искать камни, как их мыть, как нарисовать контуры и как именно красить. Я нарисовала оттуда трех разных животных, напробовалась, вылила на белый ковер бутылочку с красным акрилом, и отмывание ковра всю ночь отбило мне на некоторое время охоту пробовать:)

Позже Линн выпустила ( а я нашла) еще несколько книг про животных на камнях. Несколько у меня есть, остальные я смотрела. У Лин очень характерная контрастная манера рисовать и очень-очень простые инструкции, идеальные для начинающих. Потом я общалась с разными американскими тетеньками, которые рисуют на камнях. Многие из них, к сожалению просто копируют один в один проекты Лин, и ладно бы для себя - они и продают их охотно и со словами, что авторский дизайн. А видно это за версту, потому что, как я уже сказала, у Лин очень простой стиль и очень характерные штрихи и рисунок.

Я сейчас расскажу про ее книги подробнее/

Это ее базовая книга -The Art of Painting Animals on Rocks

В начале любой ее книги написано, как выбирать и отмывать камни, какие кисточки покупать, какими красками пользоваться, основные мазки и принципы работы. С этой точки зрения можно брать для учебы любую ее книгу - там будут все начальные сведения. чтобы приступить к работе.

Сами книги состоят из проектов, очень подробно по шагам написанных. Как выбрать камень нужной формы и как вписать в него животное.

Как разрисовывать шерсть.

Как подкрашивать цветом

Как рисовать морды и глазки

Как наносить последние штрихи.

В этой книге проекты самые разные - и змеи-черепахи, и котики-зайчики, и леопарды-волки. Это Лин со своими работами.

Больше животных в книге, которая так и называется - Painting More Animals on Rocks

В ней опять же самые разные проекты - и мелкие животные типа белок и лягушек, и тигры с медведями, и коровки с лошадками.

скунсятина

Она подробно пишет все шаги и каким цветом где что рисует в каком порядке.

Часть оглавления:

Далее у нее книги уже более специфичные.

Книга про то, как рисовать домашних любимцев на камнях: Painting Pets on Rocks

Рыбки-попугаи-котики-собачки. Уровень несложен для начинающих, проекты нарисованы очень просто, несложными приемами, а в галереях для вдохновения в концах проектов уже более сложные работы самой Лин. Опять же - как выбрать камень нужной формы, как нарисовать характерную морду. Все проекты не абстрактных животных, а конкретных пород - сиамцев, черных, полосатых и белых котиков. Собаки - от мопсов до ирландских сеттеров.

Еще одна книга - как рисовать животных из зоопарка - Painting Zoo Animals on Rocks

В книгу вошли как животные из "большого " зоопарка - зебры-жирафы-обезьяны-гиппопотамы, так и животные сельского зверинца - курочки-свиньи-барашки.

Мне у нее в проектах особенно бегемоты тут нравятся!

Когда все животные были охвачены, Лин перешла на растения:) Книга про то, как рисовать цветы и кусты - Painting Flowers on Rocks

Все проекты посвящены реальным видам цветов и растений. Камни для них нужны уже не обкатанные, круглые, а сложной формы, иногда угловатые обломки. Тюльпаны-нарциссы-петунии.

Снизу пририсовать корзину или горшок - и цветы будут цвести круглый год.

Еще одна книга про сад - что можно расписать в саду: Painted Garden Art Anyone Can Do

Тут все подряд - нарисованные прудики, расписанные бетонные бордюрчики, большие камни и бетонные плитки для дорожек. очень популярное занятие, кстати, среди американских тетенек с садами.

Еще одна очень популярная тема - домики, коттеджи и городки на камнях: книга Painting Houses, Cottages and Towns on Rocks

Для домиков нужны крупные и угловатые куски камней. и выходят амбары, домики-шале, церкви, коттеджи и магазинчики.

Еще у нее есть книжка про то, как получать удовольствие от росписи камней на разные темы. И тут все подряд - от рождества и привидений до фруктов и цветов.

Rock Painting Fun for Everyone!

Есть и специальная книга с проектами, рассчитанными на роспись камней вместе с детьми.

Расписывание камней для детей - Painting on Rocks for Kids

Там смешные и легкие проекты - еда, машинки, животные.

Еще я недавно отыскала в магазине толстую книгу, которая мне не попадалась раньше.

Painting Animals on Rocks

Что в ней хорошо - в ней собраны под одной обложкой сразу три книги, которые упоминались вверху - рисование животных из зоопарка, домашние питомцы на камнях и рисование на камнях с детьми. Очень удачный сборник, но на амазоне мне не попадавшийся. Я сейчас уже нашла по своей книге - оказывается, есть там.

Это был обзор книг Лин Веллфорд по росписи камней. С обложек и названий линки ведут на страницы этих книг на Амазоне. Некоторые стоят буквально копейки, а некоторые есть для киндла ( и айпада), хотя я считаю, бумажная удобнее.
_______________________________________

*Все книги Lin Wellford на амазоне

*Мои посты с расписанными камнями

* Рассказ про то, как я рисую камни, с подробностями

*Книга про роспись декоративных тыкв на амазоне

6 полезных книг для скетчеров и дизайнеров интерьера — School of Sketching by Olga Sorokina

Книги по скетчингу за 2016:

1. Грегор Кристиан и Несрин Шлемп-Улкер: «Визуализация идей. Набросок. Эскиз. Раскадровка.»

Эта книга по скетчингу маркерами Copic особенно подойдет начинающим, тем, кто только недавно решил познакомиться со скетчингом, причем в разных его областях: от интерьерного и промышленного – до фешн. Также книга будет интересна продвинутым скетчерам, они наверняка найдут там много интересных приемов и оригинальных идей. Фокус в книге именно на маркерах фирмы Copic, в самом начале разбирается вся их линейка и разъясняется, когда какие лучше использовать. Книга дает хороший обзор по разным направлениям скетчинга, в ней очень обширный охват тем: промышленный дизайн и реклама здесь на первом месте, плюс, освещается фешн-скетчинг, манга, много иллюстраций с автомобилями, даже есть в конце примеры раскадровок для рекламных роликов. Книга яркая, очень красочная и с эффектными разворотами, написана с юмором, Вы найдете тут много шуточек, в которых кроются действительно полезные приемы в скетчинге, например, как лучше рисовать тени от автомобиля, чтобы казалось, что он быстро едет, и этим, усилить эффект скорости. Здесь действительно много дельных советов, которые можно сразу применять на практике. Иллюстрациями служат работы не только авторов книги, но и их студентов.

P. S. Спасибо большое моей ученице Кристине за то, что дала почитать эту книгу.

Кстати, я снимала отдельное YouTube видео именно по данной книге, посмотрите его здесь

2. Michael E. Doyle: «Color Drawing. Design Drawing Skills and Techniques for Architects, Landscape Architects, and Interior Designers». (Книга на английском).

Я перечитала эту книгу уже дважды за 2016 год и планирую в третий раз, так как каждый раз открываю для себя что-то новое благодаря ей.  Это очень серьезная и глубокая книга по рисованию для дизайнеров интерьера, ландшафтных дизайнеров и архитекторов. Предупреждаю, новичкам в скетчинге она может показаться слишком сложной, непонятной и тяжелой для восприятия, хотя там и разбираются в начале некоторые базовые принципы рисования. Книга М. Дойла особенно подойдет и будет интересна тем, у кого уже есть хорошая база знаний в скетчинге и иллюстрации, и я уверена, что даже  опытные рисовальщики почерпнут оттуда много нового для себя. Кстати, она здорово проиллюстрирована, наглядно видна пошаговость создания и ведения рисунка. Это настоящий гид по техникам и приемам, там раскрывается много технических секретов и профессиональных приемов в стиле «old school», например «инкрустация», когда отдельный элемент в рисунке, который хочется заменить (предположим, заказчик все утвердил, но дизайн двери надо полностью изменить), срезается с самого рисунка, а на другом листе рисуется новый и вставляется в оригинал. Интересно изучать это даже в наше время, когда есть программы-фоторедакторы. Также в книге интересно показывается, как рисовать воду, различные текстуры, все это показано как делать «шаг за шагом», даются основные этапы и представлена грамотная технология ведения рисунка. По материалам для рисования: освещаются маркеры, карандаши, пастель, смешанные техники, мне особенно понравились примеры работ с тонированной бумагой.

3. Ольга Сорокина: «The СКЕТЧ»

Автор этой книги я сама и я действительно полностью перечитала ее в 2016 году, когда готовила книгу для издательства, для печати. «The СКЕТЧ» я писала для новичков в интерьерном скетчинге, там все пошагово и просто изложено, с примерами, это такой гид для начинающих.

Заказать книгу в PDF вы можете здесь (печатные экземпляры уже закончились, доступны только в PDF).

Отдельный YouTube видео-обзор по моей книге: смотреть

Как рисовать иллюстрации для книги — Shtukensia Gallery

Иллюстрация — это вспомогательное изображение к тексту, которое помогает читателю погрузиться в атмосферу книги. Подчиненное положение иллюстрации ни в коем случае не умаляет ее значения и художественной ценности, а иногда даже наоборот — книгу захочется прочесть только благодаря красочным иллюстрациям.

Иллюстратор — художник, специализирующийся на сопровождении текстов изображениями, зачастую иллюстратор это профессиональный художник, рисующий не столько в стиле реализм, сколько в графическом стиле, фэнтези или лайнарт.

Поскольку иллюстраций в книге может быть много, то суть рисовки изображений заключается в том, чтобы создать их все в определенном стиле и настроении. Иллюстрации должны не только пояснять текст, но и быть связанными друг с другом одним приемом прорисовки (либо фигуры 3д, либо плоские и так далее).

Как же рисовать иллюстрации?

  1. Ознакомьтесь с текстом книги (т.к. в моем случае я пишу книгу сама, то я просто открываю нужную главу и страницу, просматриваю).
  2. Опишите для себя в одном предложении, какой общий стиль и настроение вы хотите создать — это будет строгий витиеватый или веселый и мультяшный стиль, вы хотите нарисовать что-то научно-просветительское или ваши иллюстрации призваны развлекать читателя. От задачи будет зависеть почти все, что вы будете дальше делать.
  3.  Выбирайте подходящие материалы. Здесь стоит обратить внимание на скорость и удобство работы, если вам нужно сделать иллюстрации быстро, выбирайте материалы для скоростной работы (маркеры, акварель, акрил). Для более легких иллюстраций подойдут светлые пастельные тона, для научных — яркие и четкие линии, для креативных — необычные сочетания и легкая небрежность в исполнении.
  4. Выбирайте основу для иллюстрации — вы будете рисовать вручную или диджитал? На бумаге, картоне, холсте или на металле? Если рисовка идет руками, то важно выбрать подходящий формат бумаги, чтобы при последующей оцифровке не потерять качество иллюстрации. Если вы рисуете на планшете или на компьютере, то важно подготовить исходник с правильным разрешением и создавать иллюстрации в формате, совместимом с издательством.
  5. Рисуйте иллюстрации в короткий период, чтобы придерживаться единого стиля, так как если вы сделаете перерыв, то потом будет сложно вернуться и продолжить иллюстрировать в том же ключе. За один раз можно делать по 5-20 иллюстраций, в зависимости от ваших навыков, затем немного передохнуть. Лучше не рисовать по одной иллюстрации, так как именно группами получается создать общее стилевое настроение.

Мои иллюстрации (часть 1) для книги про ошибки видеоблогеров на YouTube:

 

Лучшие книги для рисования для обучения рисованию

Не все книги для рисования созданы равными. Вот список некоторых из моих любимых книг, которые помогли мне улучшить свои навыки рисования за эти годы. Поскольку книги по рисованию могут быть отличным ресурсом, когда дело доходит до изучения перспективы, художественной анатомии, композиции, пропорций и многого другого.

Вы всегда хотите рассматривать книги для рисования как просто дополнительный ресурс по той причине, что ничто не может заменить процесс обучения, который происходит, когда вы активно рисуете.Рассмотрите возможность использования приведенных ниже ресурсов наряду с вашей обычной практикой рисования. Последовательное рисование и одновременное использование хороших ресурсов рисования поможет вам безмерно расти.

«Простая перспектива» - отличная книга, которая упрощает правила перспективы. Вы будете поражены тем, насколько легко эта книга помогает понять правила перспективы, поскольку она связана с рисованием.

«Практика и наука рисования» - классика в мире графики. Он рассматривает основные принципы рисования и помогает вам понять и оценить рисунок по-новому.Вы изучите основы массы, рисования линий и пропорций. Кроме того, это поможет вам узнать, как улучшить зрительную память.

«Уроки классического рисования» - отличный учебник для начинающих, обобщающий практику рисования до простейших элементов. Пройдя через него, вы научитесь классическим принципам рисования и научитесь создавать хорошо продуманные рисунки. В комплекте идет сопутствующий DVD с инструкциями в реальном времени.

Еще одна замечательная книга, Beginning Drawing Atelier, представляет собой учебный альбом, написанный тем же автором, что и предыдущая книга.Что отличает эту книгу от других, так это то, что она предлагает современный взгляд на традиционные инструкции ателье.

Эта книга, Шарль Барг и Жан Леон Жером: Курс рисования, является переизданием знаменитого учебника рисования XIX века. Включены двести литографий, которые предназначены для студентов, прежде чем они попытаются рисовать с натуры. Это важная книга для всех, кто интересуется методами, используемыми в классической академической живописи.

Замечательное произведение, написанное не кем иным, как Леонардо да Винчи, - «Трактат о живописи».Он начинается с точных инструкций о том, как рисовать человеческую форму и техники передачи движения. Вы также узнаете о перспективе, композиции, создании эффекта света и тени, а также цвета - все от Леонардо да Винчи. Включены 48 анатомических рисунков Никола Пуссена, которые служат для иллюстрации некоторых инструкций да Винчи.

Эта книга для рисования содержит высококачественные изображения 663 рисунков Леонардо да Винчи. Рисунки включали самые разные рисунки - от анатомических исследований до архитектурных планов и портретов пухлых младенцев.Просмотр отличных рисунков помогает научиться лучше рисовать самому. Я лично буду время от времени копировать рисунки да Винчи, чтобы научиться рисовать у него. Получите копию Полных рисунков Леонардо для себя, чтобы научиться у великого мастера эпохи Возрождения.

В этом сборнике «Уроки рисования великих мастеров» содержится методический анализ 100 мастер-рисунков. Автор, Роберт Беверли Хейл, показывает, как да Винчи, Микеланджело, Роден и Рембрандт среди других.Вы получите творческое представление о непревзойденных достижениях мастеров.

«Художественная анатомия» - это переиздание классической французской книги по анатомии, поэтому ее, скорее всего, использовали такие художники, как Ренуар, Дега и Брак, а также многие другие. Это отличная справочная книга для рисования человеческих форм и изучения художественной анатомии.

Наконец, «Классическая анатомия человека» - еще одна отличная книга по анатомии для тех, кто хочет научиться рисовать фигуры. Он содержит множество информации, которая поможет в изучении рисования фигур!

А теперь перехожу к вам

У вас есть любимая книга для рисования? Я хотел бы услышать - дайте мне знать в комментариях ниже!

Лучшие книги для рисования в 2021 году

На этот вопрос может быть немного сложнее ответить, чем на первый.

Некоторые люди хорошо учатся в классе, в то время как другие (кажется, все больше и больше) учатся сами.

Некоторым нравится, когда учитель подталкивает их, в то время как другие видят ценность в развитии собственной дисциплины и трудовой этики - качества, которое определенно очень хорошо подходит как коммерческим, так и прекрасным художникам, и чрезвычайно важно иметь .

Для меня, однако, есть что-то в обучении рисованию по книге. Я знаю, что это старая школа, и, возможно, это довольно удивительно со стороны женщины, преподающей искусство в Интернете, но это так.

В самом деле, даже если вы учитесь в обычной физической школе, учитесь непосредственно у учителя, или вы используете один из моих (или, по какой-то странной и необъяснимой причине, чей-то еще) онлайн-видеокурсы по рисованию - например, Процесс цифровой иллюстрации в Procreate и Рисование цветов в Procreate - я по-прежнему рекомендую иметь под рукой одну или две, или даже несколько хороших книг для рисования. Электронные книги или, что лучше, настоящие бумажные книги.

Помните те?

Прочитать урок, а затем прямо на бумаге увидеть прямой наглядный пример того, что имеет в виду учитель, что вы должны делать и на что действительно способен художник с первоклассными навыками рисования, меняет правила игры. .

Это не только чрезвычайно проясняет и помогает, но также может дать настоящее вдохновение и реальное понимание - самого урока, процесса рисования в целом и всего процесса создания искусства.

И иметь время, пространство и свободу, чтобы пробовать что-то снова и снова, пока вы не сделаете это правильно, чтобы сделать это действительно идеально и даже выйти за рамки примера, чтобы иметь возможность сравнивать свои собственные изображения с исходными примерами, это это так весело и исключительно ценный учебный процесс.Со временем это также даст вам инструменты и уверенность, необходимые для того, чтобы отказаться от простого копирования примеров и двигаться в своем собственном направлении.

Многое из этого вы можете сделать только в действительности или можете сделать гораздо лучше и тщательнее в своем собственном пространстве и времени с книгой и блокнотом для рисования перед вами - независимо от того, находятся ли книга и блокнот для рисования на вашем столе или на нем. ваш экран.

Но, и я повторю это еще раз, вы можете рассмотреть БУМАГУ.

Даже если вы собираетесь творить в цифровом формате, сначала учитесь на бумаге и всегда имейте под рукой бумагу, ручки и карандаши, чтобы время от времени работать с ними.

Итак, хотя все учатся по-разному, некоторые добиваются большого успеха с помощью видео или книг, другие предпочитают классы, третьи все еще хотят частных репетиторов, я верю, что каждый из нас может извлечь большую пользу из старого доброго книжного обучения.

И, если вы учитесь у учителя - на экране или в комнате - правильные книги по рисованию могут предлагать разные точки зрения, разные техники и другой стиль преподавания и могут быть важным и ценным дополнением к занятиям. .

8 книг для улучшения навыков рисования

Книги с инструкциями по рисованию, авторские права на изображения указаны ниже

Одной из моих целей на 2020 год было рисовать больше, и, к счастью, это единственная цель, которой помог, а не помешал кризис COVID-19. За последние несколько недель я собрал восемь разных книг с инструкциями по рисованию и попробовал использовать каждую из них. Хотя все эти книги предназначены для детей, они по-прежнему отлично подходят для того, чтобы помочь нам, взрослым, улучшить свои художественные навыки - и кто в любом случае предпочтет нарисовать вазу с фруктами, чем глупого мультяшного жирафа?

Обратите внимание: этот пост содержит партнерские ссылки.

Я могу рисовать на ферме и Я могу рисовать глупую морскую жизнь «Я умею рисовать на ферме и могу рисовать глупую морскую жизнь», изображения Dover Publications

Первыми учебниками, которые я взял, были «Я могу рисовать на ферме» и «Я могу рисовать глупую морскую жизнь» . Это были одни из самых простых книг, которые сочетали в себе метод сетки и пошаговый метод. У каждого существа был разворот на две страницы с пошаговым методом, наложенный поверх сетки на левой странице.На правой странице была пустая сетка, с которой вы могли попрактиковаться, и готовое полноцветное изображение в том же масштабе, часто с добавленными дополнительными функциями, такими как цветы за пчелой или пруд вокруг лягушки.

Я начал с рисования сельскохозяйственных животных в своем альбоме, но также использовал эти рисунки для другой идеи. Нарисовав некоторых морских обитателей на белой карточке, я смог вырезать их и отправить по почте члену семьи, чтобы они улыбнулись. Я также изменил мультяшного кролика в книге I Can Draw Farm Fun , чтобы он нес в корзине шоколадные яйца, а не морковь, и отправил его по почте на Пасху.

Глупая морская жизнь и пасхальный кролик, изображения Софи Браун

Эти книги содержат хороший набор рисунков для рисования с 17 предметами в каждой книге. Я могу рисовать на ферме включает в себя обычных животных, которых вы ожидаете, например, коров, овец и цыплят, а также более необычных животных, таких как ламы и фламинго (нет, я никогда не видел фламинго на ферме) и несколько других хозяйственные объекты, такие как дом и трактор. «Я могу рисовать глупо» «Морская жизнь» «» включает в себя рыб, тюленей и дельфинов, а также гораздо больше рисунков в мультяшном стиле, таких как кролик для серфинга, девушка в купальнике и резиновом кольце и медуза в трубке.

Это были одни из моих любимых книг с практическими рекомендациями из этой коллекции, и я знаю, что вернусь к ним в будущем. В этой серии также доступны еще две книги: «Я могу рисовать милых животных» и «Я могу рисовать вещи, которые идут» .

Кошки и котята, рисунок и тетрадь Кошки и котята, рисунок и тетрадь, изображение Уолтер Фостер-младший

Следующим был «» Кошки и котята и тетрадь для занятий . Как следует из названия, в этой книге представлены не только инструкции по рисованию, но и такие занятия, как лабиринт, поиск слов, взлом кода и поиск отличий.Однако руководства по рисованию кошек разных видов составляют большую часть контента.

Стиль рисунков в этой книге гораздо более реалистичен, дети рисуют кошек разных видов, а не в мультяшном стиле. Он использует множество различных методов, включая сетку, пошаговые инструкции, а также трассировку с использованием прилагаемой кальки (поскольку я получил цифровую пробную копию, у меня не было возможности опробовать ее).

Рисунки кошек, изображение Софи Браун

Показаны семнадцать различных видов кошек, но многие получают инструкции только о том, как их нарисовать одним из трех методов - у сиамских кошек нет сетки или пошаговых методов, и их можно только проследить, в то время как У Бенгалии есть только пошаговые инструкции.Между более поздними этапами пошаговых рисунков также есть несколько больших скачков. Из-за этих проблем эта книга не была одной из моих любимых книг по рисованию самих элементов рисования, хотя дополнительные действия означают, что она включает в себя большую ценность на своих страницах. Я попытался нарисовать несколько кошек, используя пошаговый метод, и обнаружил, что постепенно совершенствуюсь, работая над дизайном.

Это отличная книга для любителей кошек. В этой же серии есть еще три книги - Собаки и щенки , Лошади и пони и Птицы и бабочки - для детей, которые любят разных видов животных.

Научитесь рисовать Marvel Avengers Учимся рисовать «Мстителей Marvel», изображение Уолтер Фостер-младший

Далее идет первая из двух книг по рисованию, основанных на франшизе. Научитесь рисовать Marvel Avengers - это именно то, что предлагает его название, предоставляя инструкции, которые помогут вам нарисовать восемь персонажей Marvel, включая оригинальный ансамбль MCU Avengers , состоящий из Железного человека, Капитана Америки, Черной вдовы, Халка и Тора. Также включены несколько недавних дополнений к MCU: Человек-муравей, Черная пантера и Капитан Марвел.

Как и предыдущая книга в этом списке, «Учимся рисовать Мстителей» включает листы кальки, чтобы вы могли проследить некоторые рисунки. Первые четыре символа в книге используют метод сетки, метод трассировки и пошаговый метод, но по какой-то причине это меняется на полпути, а остальные четыре показывают только пошаговый метод. Возможно, идея здесь состоит в том, чтобы проработать книгу по порядку, и вы станете достаточно улучшенными, чтобы через некоторое время больше не понадобились сетки и калька, но большинство детей сразу перескакивают к своему любимому персонажу, поэтому я не вижу, чтобы это работало если бы это был план.

Рисунки Мстителей, Изображение Софи Браун

Я обычно боролась с рисованием людей, поэтому эта книга всегда была проблемой. Это означало, что для меня было приятным сюрпризом увидеть, насколько удачными оказались мои первые попытки. Я сомневаюсь, что Marvel позвонит мне и предложит мне работу в ближайшее время, но я, по крайней мере, обнаружил, что мои персонажи выходили довольно узнаваемыми, а это было больше, чем мне удавалось в прошлом!

Это будет фантастическая книга для поклонников Marvel, а различные стили инструкций позволят всем возрастам попытаться воссоздать некоторых из своих любимых персонажей.

Научитесь рисовать Звёздные войны, Том 2 Научитесь рисовать «Звездные войны, том 2», изображение Уолтера Фостера-младшего,

Вторая и последняя книга по франшизе, «. Учимся рисовать« Звездные войны », том 2 », была одним из моих наименее любимых произведений из этого сборника, несмотря на то, что помогала мне рисовать. из моих лучших фотографий на данный момент.

Как следует из названия, эта книга является продолжением и в основном состоит из персонажей трилогии продолжения. Включены девять персонажей, и есть хорошее сочетание людей, дроидов и даже инопланетян благодаря Маз Канате.Как и в случае с книгой Marvel, калька включена для некоторых (но не для всех) персонажей, а другие используют комбинацию метода сетки и пошагового метода, причем последний доступен для всех.

Рисунки «Звездные войны», изображение Софи Браун

Моя проблема с этой книгой заключалась в пошаговых инструкциях, которые включали огромные скачки между каждым шагом и сложные формы, которые вы должны были рисовать от руки, а не адаптировать их к более простым формам. Хотя мне удалось получить из этой книги великого Кайло Рена, это было похоже на большую случайность, вызванную удачей и проведением большей части недели в рисовании, а моя предыдущая попытка с Рей была далеко не такой удачной.

Научитесь рисовать «Звездные войны. Том 2 » отлично подойдет для более опытных художников, но новичков и детей это, скорее всего, расстроит.

Детское руководство по рисованию мультяшных животных Детское руководство по рисованию мультипликационных животных, Image Happy Fox Books

Возвращаясь на мгновение к животным, Детское руководство по рисованию мультипликационных животных почти сразу же стало одной из моих любимых книг по рисованию. Эта книга содержит руководства по рисованию 28 разных животных, что делает ее одной из самых плотно упакованных из всех.

Включен широкий спектр различных животных, от домашних животных, таких как собаки и кошки, диких животных, таких как львы и слоны, морских существ, таких как акулы и каланы, до жутких тварей, включая змею и тарантул. Все они очень стилизованы, но реалистичны - на этих дружелюбных лицах нет солнечных очков или сумочек. В конце книги несколько пустых голов животных с примерами различных выражений, чтобы вы могли попрактиковаться в придании своим животным еще большей индивидуальности.

Рисунки мультяшных животных, изображение Софи Браун

Руководство для детей по рисованию мультяшных животных использует только пошаговый метод, но эти шаги очень подробны, с небольшими переходами между ними, что делает их одними из самых простых.Мне казалось, что эта книга дает мне одни из лучших результатов. Каждое животное получает полный разворот на две страницы с местом с правой стороны, чтобы вы могли попрактиковаться.

Если бы я мог выбрать только одну книгу для покупки из этой коллекции, это была бы эта, потому что она предлагает самое большое разнообразие животных и самые ясные пошаговые инструкции. Мой десятилетний ребенок тоже считал, что это была самая легкая в использовании книга и самая интересная книга. Тем не менее, тем, кто хочет использовать другие методы рисования, лучше избегать.

Вы можете рисовать персонажей, персонажей и сцены манга-чиби и Вы можете рисовать манга-чиби Вы можете рисовать манга-чиби Книги, изображения Уолтер Фостер-младший

Последние две книги с инструкциями по рисованию оказались, безусловно, наименее любимыми из всех. Вы можете рисовать персонажей, персонажей и сцены из манги-чиби и Вы можете рисовать Манга-чиби - это руководства по рисованию мультяшных персонажей и существ в стиле манга, но они не являются традиционными книгами с инструкциями по рисованию, в отличие от других.Здесь нет ни настоящих руководств, ни сеток, ни кальки, ни даже пошаговых руководств. Вместо этого вам дается несколько очень простых изображений фигур с некоторыми начальными ориентировочными линиями и не более того.

Книги заполнены эталонными изображениями для копирования, включая одежду, прически и выражения лица. Книга «Вы можете рисовать персонажей, зверей и сцены манги-чиби». посвящена людям, а книга «Чибис» включает в себя различных животных, как реальных, так и воображаемых, а также раздел об объектах, таких как еда и мебель в стиле чиби.Все это восхитительно, но нет инструкций о том, как на самом деле нарисовать эти вещи самостоятельно, поэтому ожидается, что вы просто скопируете.

Рисунки персонажей чиби, изображение Софи Браун

Я использовала эти книги, чтобы нарисовать несколько собственных персонажей чиби, пытаясь основать их на Малдере и Скалли, и хотя результаты были нормальными, я чувствовал, что они могли быть намного лучше с некоторым улучшенным руководством.

Большим плюсом этих двух книг является то, что они доступны в виде электронных книг в магазине Amazon Kindle, поэтому вам не нужно ждать доставки, прежде чем приступить к работе.Если у вас уже есть уверенность в рисовании, это может помочь вам начать изучать новый стиль, но я бы не рекомендовал их для начинающих.

GeekMom получила копию этого элемента для ознакомления.

Понравилось? Найдите секунду, чтобы поддержать GeekMom и GeekDad на Patreon!

Связанные

Последнее изменение этого сообщения: 24 апреля 2020 г., 11:39

Как поэтапно нарисовать книгу

Этот учебник для начинающих показывает, как поэтапно нарисовать книгу.Он включает простые инструкции и подробные примеры чертежей для каждого шага.

Рисование книги, шаг за шагом

Это руководство может быть особенно полезным, если вы хотите попрактиковаться в рисовании базовой перспективы.

Шаг 1. Постройте вспомогательную линию книги

Строительный чертеж в перспективе книги

Начните рисование книги с создания трехмерного прямоугольника «в перспективе» (прямоугольной призмы). Он будет действовать как «строительный каркас» для книги и, следовательно, должен иметь примерно одинаковую ширину, высоту и длину.

Если вы рисуете на бумаге, обязательно сделайте очень светлые линии для этой рамки, чтобы вы могли легко стереть ее позже. Линии в примере затемнены, чтобы вам было легче их видеть.

Пояснения к рисунку в перспективе см .:

Учебное пособие по рисованию в перспективе для начинающих

Шаг 2 - Нарисуйте обложку книги

Чертеж обложки книги

Внутри строительной рамки нарисуйте обложку книги (на этом месте все еще со светлыми линиями). Вы можете просто нарисовать еще один набор линий внутри призмы, чтобы придать покрытию «толщину».

Нарисуйте световую кривую для области спинки / переплета ближе к зрителю и спроецируйте от нее линию к противоположному концу книги (верхняя область рисунка). Вы также захотите немного скруглить этот угол.

Шаг 3 - Нарисуйте закругленные углы на крышке

Рисунок с закругленными углами обложки книги

Сотрите строительный рисунок и добавьте закругленные углы к «передним» краям обложки книги.

Шаг 4 - Нарисуйте форму страниц

Рисунок комбинированных страниц книги

Внутри обложки нарисуйте комбинированную форму всех страниц.По сути, это должен быть их собственный меньший блок, который находится внутри обложки. Так как задняя область, где склеиваются страницы, имеет световую кривую, она будет иметь тенденцию к образованию и передней части. Итак, нарисуйте передние углы «стопки страниц» световыми кривыми.

Шаг 5 - Нарисуйте стык

Чертеж стыка книги

Теперь добавьте небольшие углубления, называемые стыком, к задней части верхней и нижней частей обложки. Проведите линию между двумя отступами вверху, чтобы показать, что вся область имеет отступ.

После этого вы можете обвести свой рисунок более темными более сплошными линиями.

Шаг 6 - Нарисуйте подсказки на отдельных страницах и завершите рисунок

Книжный рисунок

Чтобы добавить некоторые штрихи, вы можете нарисовать несколько небольших коротких линий по сторонам «стопки страниц», чтобы дать намек на отдельные страницы.

Заключение

Книги - довольно распространенный предмет довольно простой формы. Рисование основной формы книги в перспективе может быть хорошей практикой для начинающих художников.

Дополнительные советы по рисованию для начинающих, общие хорошие методы рисования, см .:

Руководство для начинающих по обучению рисованию

Другой аналогичный учебник см .:

Более сложный учебник по рисованию в перспективе см .:

Как нарисовать стул в перспективе шаг за шагом

Как рисовать книги для взрослых

Хотите научиться рисовать? Однажды учитель сказал мне, что рисование - это не перемещение карандаша по странице.Это было о том, чтобы увидеть. У взрослых наши интересы и то, что мы хотели бы рисовать, отличаются от того, что мы были детьми. А мы видим иначе. Вам нужны книги, которые будут привлекать вас и которые вы захотите использовать. Чтобы побудить вас рисовать как взрослые, в этом посте я расскажу вам, какие три мои лучшие вещи я выбрал для рисования книг, которые нравятся взрослым.

  1. Нарисуйте свой день: вдохновляющее руководство по ведению дневника набросков Саманта Дион Бейкер
  2. 50 способов нарисовать свою прекрасную обычную жизнь: практические уроки карандашом и бумагой (поток) Ирен Смит, Астрид Ван Дер Хюльст , и иллюстраторы Flow
  3. Как рисовать современные цветы: введение в искусство цветов, кактусов и многого другого , Blue Star Press

Как рисовать книги, у которых взрослые будут любить учиться

Креативщики любят ограниченное количество инструкций - мы хотим знать достаточно, чтобы заставить нас работать, поэтому мы действительно что-то ДЕЛАЕМ.Затем мы проедем , пока не встретим препятствие . После отскока мы остановимся, перегруппируемся и еще раз проверим инструкции. Может быть, мы найдем другое видео или купим книгу в библиотеке. Если это ваш m.o. а также я хотел бы предложить пару книг, которые я недавно купил на Amazon. Тематика более взрослая, что делает эти руководства более интересными для взрослых читателей.

Как рисовать книги, которые превращают повседневную жизнь в искусство

Выбор № 1 - Нарисуй свой день: вдохновляющее руководство по ведению дневника эскизов Саманты Дион Бейкер

Мне просто нравится стиль рисования автора, а также ее привычка брать мелочи вокруг нас и превращать их в искусство. Она говорит, что благодаря своей работе она «осознала, насколько положительно люди реагируют на зарисовки каждого дня, обыденного, обыденного. Мы все покупаем яйца и черную фасоль, но, иллюстрируя их, мы действительно видим их, и они внезапно становятся особенными и красивыми ». Мне нравится это мировоззрение, и, в качестве бонуса, этот медитативный стиль реального присутствия отлично подходит для вашего мышления.

Выберите № 2- 50 способов нарисовать вашу прекрасную обычную жизнь: практические уроки карандашом и бумагой Ирен Смит, Астрид Ван Дер Хюльст и иллюстраторов Flow.

Эта книга разработана как рабочая тетрадь и имеет более иллюстративный стиль. . Это дает вам место в книге для работы с 50 различными упражнениями. Основная цель - научить вас рисовать вещи в своей жизни. И праздновать жизнь там, где ты есть. Это также дает вам массу забавных дополнений, которые спрятаны в книге. Я не хочу портить сюрприз, поэтому дам вам открыть их, если вы решите купить книгу.


Детские книги не стучать, но эти книги для взрослых

Они покажут, как нарисовать утренний чай или кофе, горшок с цветами на деке или принадлежности для творчества.Они простые, немного наглядные и очень веселые. У меня было много уроков рисования в колледже, и я до сих пор наслаждаюсь этими книгами. Многие классы не учат иллюстративному стилю, который вы найдете в книге «50 способов нарисовать свою обычную жизнь».


Как рисовать за четыре быстрых шага

Итак, чтобы дать вам представление о том, с чего начать, я выбрал один из 50 способов нарисовать вашу обычную жизнь. Я решил выполнить одно из упражнений по рисованию в нем. Упражнение по рисованию, с которого я начал, - это страница, как рисовать кемпер (стр.200).

  1. Сделайте грубый набросок, следуя упражнению в книге. Я начал рисовать его в своем альбоме, чтобы приблизительно представить, как будет выглядеть кемпер.
  2. Создайте композицию. Я начал примерно набрасывать композицию вокруг своего кемпера.
  3. Добавить цвет. Я сфотографировал свой эскиз и загрузил его в свое приложение для цифрового рисования Procreate. Я добавил туда цвет.
  4. Добавьте окончательные детали. Отойдите немного от своего рисунка и посмотрите, какие последние штрихи вы могли бы добавить.

Начните с книги "Как рисовать". Затем просто используйте то, что вы знаете, чтобы добавить на страницу детали.

Что нужно рисовать?

Мел, уголь, карандаши и масляные бруски были одними из любимых вещей, которые я пробовал на уроках в колледже. Именно здесь я познакомился с концепцией альбомов для рисования как творческого универсального средства.

Я немного писал об этом в своем посте «Почему вам следует вести альбом для рисования».Тем не менее, в детстве я начал с книги с инструкциями по рисованию. И, как взрослый, я хотел бы порекомендовать вам начать с пары книг, как рисовать, которые нравятся взрослым .

Попробуйте приложения для цифрового рисования

Цифровое рисование - это более простой способ начать во многих отношениях. Вы можете отменить это касанием, есть слои, чтобы вы могли перемещаться по разным частям вашего рисунка, и вы можете использовать разные типы кистей.

Procreate - это приложение для рисования на iPad, с которым я экспериментировал несколько месяцев.Это каждый раз полностью меня втягивает. Вчера, играя с ним, я потерял счет времени, забыл приготовить ужин и… не появлялась, пока мой муж не вернулся домой. После обеда, намереваясь потратить еще пару минут на , я снова погрузился в приложение. Я снова всплыла через несколько часов и услышала, как мой муж бормочет о том, что свежая сальса мертва, так как она не может стоять на прилавке всю ночь. Вздох. НО, Часть радости творчества заключается в том, что вы можете потеряться в нем.

И всем нам нужно немного времени, чтобы расслабиться, отстраниться и попрактиковаться в уходе за собой. Я настоятельно рекомендую рисовать, потому что это то, в чем вы можете увидеть рост, что-то, что создает самосознание и задействует наш мозг, способствуя исцелению. Правда.

Начиная с Sketch.

Другие идеи и идеи для рисования для взрослых

Я вас вдохновил? Вы рады снова инвестировать в обучение рисованию, став взрослым? Если вы целеустремленный тип, то хорошим способом мотивировать себя будет участие в проекте Sketchbook Бруклинской художественной библиотеки.

Он полностью финансируется за счет краудфандинга, и каждый может внести свой вклад. Чтобы принять участие, перейдите по ссылке выше и закажите альбом для рисования. Если вы все же решите это сделать, я хотел бы знать !!! Я думаю, это прекрасная возможность внести свой вклад в коллективный художественный опыт. Это тоже была бы неплохая причина поехать как-нибудь в Бруклин (подмигнуть).

Хотите увидеть больше рисунков в альбоме для рисования?

У меня есть доска объявлений Pinterest с идеями для эскизов, и я хотел бы, чтобы вы ее посмотрели!

И вот пара статей, которые я написал, о том, что альбом для рисования может сделать для вас. У меня также есть БЕСПЛАТНАЯ ВИКТОРИНА , которая поможет вам решить, какой альбом для рисования лучше всего подходит вашей личности и образу жизни.

Какой альбом для рисования вам подходит? ПРОЙДИТЕ ВИКТОРИНГ и узнай !!!

Спасибо, что прочитали этот пост о том, как рисовать книги для взрослых

И я хотел бы ЛЮБОВЬ ЛЮБОВЬ, ЛЮБОВЬ знать, если вы решите скачать бесплатный PDF-файл с моими произведениями искусства. Цитата является вариацией цитаты Джона Мюра, которую я создал в своем посте, а также имеет бесплатные SVG и PDF в библиотеке Creative Resource Library! Наслаждаться!

Хотите запомнить этот пост? Сохраните "Как рисовать книги для взрослых" на любимой доске Pinterest!

Люблю это? Поделиться!

FYI- Я действительно включил партнерские ссылки в приведенную выше статью.И для Amazon, и для Skillshare. Если вы решите купить книги или попробовать Skillshare, я получу небольшую компенсацию за рекомендацию, которая НЕ влияет на стоимость вашей покупки. Это так здорово! Вы можете поддержать этот блог, купив одну из этих любимых взрослых книг с инструкциями по рисованию, и это абсолютно бесплатно для вас. Выиграть!

Хорошее и плохое - Приключения с искусством

Этот пост может содержать партнерские ссылки

В детстве не было ничего лучше, чем зайти в книжный магазин и увидеть полку с книгами «Как рисовать».Драконы, лошади, мультики и замок. На каждую тему, которую рисовать было весело и увлекательно, была книга «Как рисовать». В итоге у меня было много этих книг, и сегодня, став взрослым, я все еще люблю их. Но, даже если они веселые, действительно ли книги для рисования помогают улучшить навыки рисования?

Альбомы для рисования могут оказаться отличным подспорьем, если их правильно использовать. Чтобы они были наиболее эффективными, художники должны использовать книги для рисования как инструменты для улучшения своих навыков, а не как быстрые победы и готовые изделия.

К каждому позитиву, который приходит с альбомом для рисования, приходит и негатив.

Эти книги представляют собой инструменты, которые необходимо использовать правильно, чтобы они работали. Проблема в том, что книги по рисованию не дают вам подробных рекомендаций по их использованию. Они показывают вам учебные пособия и отправляют вас в путь. Это означает, что многие художники в конечном итоге используют эти книги неправильно. Затем они задаются вопросом, что пошло не так, когда они не видят особой выгоды, перевернув последнюю страницу.Давайте поговорим о хороших ... и плохих ... книгах для рисования и о том, как вы можете максимизировать хорошее и уменьшить плохое.

Книги для рисования - пошаговые инструкции… Но подумайте над этим

Многие люди выбирают книги для рисования, потому что они предлагают пошаговые инструкции от начала до конца проекта. У вас есть только несколько строк, когда вы начинаете с шага 1, но у вас есть полностью готовый тигр, когда вы заканчиваете на шаге 10. Это довольно круто. Нет никаких сомнений в том, почему книги для рисования одинаково нравятся детям и взрослым.

Проблема

Пошаговые инструкции отлично подойдут, если вы финансовый аналитик, пытаясь заменить масло в машине в качестве разового проекта, потому что у вашего механика не было открытых встреч. Они не так хороши, если вы обучаемый механик, которому необходимо изучить все, что вам может понадобиться, о замене масла насквозь.

По умолчанию пошаговые инструкции ориентированы на действия, что означает, что они дают вам все движения без каких-либо объяснений.Каждый шаг продуман как по волшебству. Работа читателя не в том, чтобы думать о том, почему здесь каждый шаг; художник уже делал это, когда писал книгу.

Если вы не будете осторожны, то, как рисовать книги, может быть бессмысленным и непродуктивным, а не учебным.

Но это не обязательно вина книг. Помните, что они инструмент. Мы не обвиняем гвоздь в том, что он не вылез из ящика с инструментами и не забился в стену. Мы должны делать работу.

Решение

Делай работу. Если книги для рисования - это инструменты, которые могут помочь вам стать лучшим художником, убедитесь, что вы извлекаете из них максимум пользы.

Вместо того, чтобы бездумно копировать каждую пошаговую инструкцию, подумайте о том, как и почему автор сделал выбор, который он сделал.

Если вы следуете инструкциям по рисованию собаки, почему автор решил так изогнуть морду? Почему уши болтаются в этом направлении? Какого выражения можно достичь, придавая глазам такую ​​форму? Поставьте себя на место художника и представьте, через какой мыслительный процесс он нарисовал собаку, которую вы сейчас воссоздаете.

Отличный способ проверить свои знания - это снова нарисовать собаку, не глядя на инструкции. То, что вы что-то запоминаете, не означает, что вы усвоили навыки, но это хороший сигнал, что вы не бездумно следовали инструкциям.

Чтобы перейти на следующий уровень, попробуйте применить полученные навыки в новом контексте. Нарисуйте еще один собачий нос, но на этот раз на немецкой овчарке, а не на таксе. Нарисуйте тело другой собаки, но лежа, а не сидя.

Важно постоянно проверять полученные навыки. Также важно проявить творческий подход. Если вы обдумали выбор, сделанный автором вашей книги для рисования, как вы можете использовать эти принципы, чтобы проявить творческий подход и обдумать свой собственный выбор? Как вы можете сделать свое искусство своим? Не застревайте в коробке, копируя рисунки из своего альбома для рисования. Используйте то, чему вы научились, чтобы создавать произведения искусства, которые вы можете назвать своими.

Узнайте больше о приключениях с искусством!

Книги для рисования иногда дают вам только обзор ... Но вы можете погрузиться глубже

Когда вы просматриваете книги с рисунками, вы видите множество общих тем.Портреты, пейзажи, животные, мультики, природа. Это ОГРОМНЫЕ темы, которые нужно подробно осветить в одной книге, независимо от ее длины.

Проблема

Многие книги о том, как рисовать, дают только то, что нужно для воссоздания образа художника. Они не углубляются в концепции, которые вам действительно нужно усвоить, чтобы улучшить свои навыки рисования. Мы говорим не только о пошаговых инструкциях. Даже продвинутые книги по рисованию не могут быть настолько глубокими, насколько вам действительно нужно, чтобы вывести свое искусство на новый уровень.

Это не стук по книжкам для рисования; просто показать то, что вы можете показать в книге. Отчасти проблема в том, что они погружаются в огромные темы. Например, одна из моих любимых книг по рисованию посвящена рисованию реалистичных портретов. Я ОБОЖАЮ эту книгу, но было бы безумием сказать, что у вас есть все необходимое, чтобы пройти путь от начинающего до продвинутого художника-портретиста на 150 страницах.

Мне очень нравится эта книга, но я не входил в нее с надеждой, что это будет мой единственный гуру, который проведет меня через реалистичные портреты.Вот некоторые из навыков, которые вам необходимо освоить, чтобы научиться рисовать реалистичные портреты:

  • Композиция лица
  • Формы лица
  • Затенение
  • Текстуры
  • Симметрия

Посмотрите эту замечательную книгу портретов ЗДЕСЬ на Amazon!

Все эти вещи могут быть самостоятельными углубленными курсами, не говоря уже о том, чтобы их можно было собрать в книгу на 150 страниц. На самом деле книги для рисования не предназначены для того, чтобы дать художникам все, что им нужно знать.Это было бы ОГРОМНОЕ мероприятие. Учитывая все ресурсы, доступные нам в наши дни, нам нужно подумать о том, чтобы найти то, что нам нужно, чтобы заполнить пробелы в наших художественных навыках и наших художественных знаниях.

Решение

Не ждите, что книга для рисования даст вам абсолютно все, что нужно для овладения навыками рисования. Да, это может быть отличным руководством, но вам также нужно проявить инициативу, чтобы глубже изучить концепции, которые вы надеетесь улучшить.

Если вы боретесь с затенением, пройдите курс по затенению. Если вам сложно рисовать глаза, пройдите курс рисования глаз. Ищите целые курсы по навыкам, над которыми вы хотите работать, и ПОНИМАЙТЕСЬ в них. Каждый раз, когда вы сталкиваетесь с трудным навыком, отложите книгу для рисования и немного поработайте над этим навыком. Затем вернитесь к своей книге для рисования и посмотрите, не сложатся ли для вас другие части вместе.

Многие специалисты, которые пишут книги для рисования, являются экспертами. Они потратили много времени, оттачивая свои навыки и улучшая свое мастерство.Не ждите, что после прочтения книги вы узнаете все, что знают. Вам нужно найти время, чтобы проявить инициативу и самостоятельно поработать над своими навыками.

Если вам нужен доступ к отличным классам, которые помогут вам глубже погрузиться в свои художественные навыки, Skillshare - отличное место для поиска. На Skillshare вы можете найти классы, относящиеся к любому количеству вещей, над которыми вы хотите работать. Пройдя несколько курсов Skillshare, я лично могу сказать, что они действительно на высшем уровне и доставляют удовольствие.Нажмите на баннер, и вы получите бесплатную пробную версию. Этого времени более чем достаточно, чтобы углубиться в некоторые художественные навыки, над которыми вы надеетесь работать.

Книги для рисования покажут вам взгляд изнутри ... Но обязательно ищите себя

Одна из самых крутых особенностей книг для рисования - это то, что вы получаете взгляд изнутри на творческий процесс художника. Постепенно вы увидите, как ваши любимые художники воплощают в жизнь свои работы.

Проблема

Когда вы видите что-то с точки зрения эксперта, вы не учитесь видеть это сами.«Эксперт нарисовал эту собаку, зачем мне изучать собаку для себя? Конечно, результаты этого не будут такими хорошими, как те, которые этот эксперт уже изложил мне ».

Огромная часть искусства - это научиться видеть. В повседневной жизни наш мозг автоматически осмысливает мир и все, что мы видим. Конечно, это действительно здорово. Но это создает много проблем для нашего искусства. Чтобы хорошо разбираться в искусстве, нам нужно рассматривать все как серию частей, а не как единое целое.Эта собака - не просто собака; это серия линий, которые образуют разные формы, которые в конечном итоге напоминают собаку.

Если мы не практикуем наши способности видеть мир как художники, мы не получим необходимых для этого навыков. Это означает, что нам всегда будут нужны книги для рисования как костыль, полагаясь на способности других художников видеть мир вокруг них с художественной точки зрения.

Решение

После того, как вы использовали книгу для рисования, чтобы помочь вам что-то нарисовать, отложите это и найдите тот же объект в реальной жизни.Если вы рисовали животное или человека, найдите домашнего питомца или убедите члена семьи стать для вас моделью. Если вы не можете это сделать (или если вы рисовали изображение акулы или что-то в этом роде), найдите его эталонное фото в реальной жизни.

Вы уже поэтапно нарисовали этот объект, животное или человека в своей книге для рисования, так что знаете, что можете это сделать. А теперь пришло время пойти самому и увидеть все своими глазами. Это будет НАМНОГО сложнее, чем пошаговое выполнение вашей книги для рисования.На этот раз вам нужно будет выяснить, как все формы и линии сходятся воедино. Это может оказаться серьезной проблемой.

Разве этот щенок не лучшая маленькая модель, которую вы когда-либо видели? Я немного предвзят.

Самостоятельное решение проблемы приносит большую пользу. Вы не только многому научитесь по ходу дела, но и можете наткнуться на новые техники, которые сделают ваше искусство вашим собственным. Никто никогда не развивал творческое и уникальное искусство путем копирования, копирования и копирования без разветвления.Копирование имеет свое место, но выход за его пределы - вот откуда родится ваше уникальное искусство.

Книги для рисования повышают уверенность… Но вам необходимо передать эти навыки

Очень приятно рисовать что-то от начала до конца и добиваться успеха. Многие книги о том, как рисовать, созданы для того, чтобы вы добились успеха, что может стать огромным стимулом для уверенности.

Проблема

Это действительно здорово - завершить сложный рисунок, о котором вы никогда не думали раньше.Постепенно вы чувствуете, что находитесь на пути к совершенствованию своих художественных навыков и у вас есть потрясающий рисунок, который можно показать. Это может стать большим источником уверенности. Но что произойдет, когда вы в следующий раз нарисуете что-нибудь, но не используете эти пошаговые инструкции в качестве костыля?

Если вы не хотите рисовать одно и то же пошаговое изображение снова и снова, навыки, которые вы усвоите из своей книги для рисования, бесполезны, если вы не перенесете их в другие свои художественные проекты. Конечно, вы можете нарисовать морду собаки, которую вы видели в своем альбоме для рисования, но что вы узнали о создании морды собаки в целом, что вы можете использовать в следующий раз, когда будете рисовать другую собаку?

Книги для рисования не всегда помогают художникам научиться переносить полученные навыки в другие типы проектов.Просто не хватает времени! Кроме того, эти книги для рисования не могут вечно держать всех за руки. Большая часть ответственности за закрепление навыков рисования ложится на дисциплину и готовность каждого художника к практике.

Узнайте больше о приключениях с искусством!

Решение

Возьмите то, что вы узнали, и попробуйте это в новом контексте. Если вы научились рисовать собак, нарисуйте несколько разных собак. Возьмите эталонную фотографию или свою домашнюю собаку и выясните, как затенять разные типы морд и формировать разные типы ушей.

Если ваша книга для рисования научила вас штриховать, точечно, смешивать или раскрашивать, используйте эти навыки везде, где сможете. Черт возьми, убедитесь, что те навыки, которым вы научились в своей книге для рисования, переносятся на другие типы ваших работ и действительно остаются в вашем мозгу.

Несмотря на то, что приятно закончить рисунок из книги для рисования, ДЕЙСТВИТЕЛЬНО здорово взять эти навыки и создать с ними свое собственное искусство. Поговорите о усилителе уверенности, который позволит овладеть определенными художественными навыками и использовать их в любой момент.

Книги для рисования расслабляют и развлекают… Здесь нет «Но»

Книги для рисования так популярны не случайно. Это действительно увлекательный способ рисовать и заниматься искусством. Возьмите книгу для рисования на одну из ваших любимых тем, включите любимый фильм или альбом и наслаждайтесь рисованием.

Можно сказать, что вы хотите использовать книги для рисования только как способ расслабиться и получить удовольствие от рисования без стресса. Многие проблемы, о которых мы говорили, связанные с книгами для рисования, связаны с тем, насколько легко и бессмысленно они делают рисование.Если вы не будете осторожны, вы на самом деле не приобретете никаких навыков после их использования, потому что вас так хорошо пошагово проводили через весь процесс. Иногда это приветствуется. Может быть приятно просто нарисовать что-нибудь красивое, не задумываясь об этом слишком много.

Возьмите альбом для рисования и наслаждайтесь рисованием.

Если вы хотите, чтобы ваши навыки «прижились», следуйте советам, которые мы изложили в этом посте, и вы начнете видеть, как увеличиваете количество преимуществ, которые вы получаете от своих альбомов для рисования.Что замечательно, так это то, что вы можете выбирать, по какому пути идти в любой день. Может быть, однажды вы захотите использовать свою книгу для рисования, чтобы бездумно вести вас через проект рисования. В другой день, возможно, вы захотите сосредоточиться на улучшении своих художественных навыков и приложить усилия для достижения долгосрочного прогресса. Какой бы путь вы ни выбрали, получайте удовольствие от рисования. Вот почему мы все равно рисуем, верно?

Как нарисовать книгу (пошаговые рисунки)

Книги необходимы для студенческой жизни.Люби их или ненавидь, нельзя отрицать исключительную важность книг в детском мире. С очень В юном возрасте мы начинаем отношения с книг. Было бы здорово, если бы мы могли формировать структуру на холсте? Рисунок предполагает простое прямые и изогнутые линии и совсем не сложные.

Шаг 1: Нарисуйте два прямоугольники, прилегающие друг к другу.

Как нарисовать книгу Шаг 1

Шаг 2: Сделайте дуги вверху и внизу.

Как нарисовать книгу. Шаг 2

Шаг 3: Присоединяйтесь к ним наклонными линиями.

Как нарисовать книгу Шаг 3

Шаг 4: Сделайте толщина книги.

Как нарисовать книгу Шаг 4

Шаг 5: Сделайте дуги внизу, чтобы обозначить толщину книги.

Как нарисовать книгу Шаг 5

Шаг 6: Эскиз a крошечная дуга, обозначающая корешок книги, и нарисуйте небольшие дуги для страниц.

Как нарисовать книгу Шаг 6

Шаг 7: Придайте форму наклонным линиям по бокам.

Как нарисовать книгу Шаг 7

Шаг 8: Нарисуйте дуги внизу.

Как нарисовать книгу Шаг 8

Шаг 9: Сделайте полукруглая структура, обозначающая корешок книги.

Как нарисовать книгу Шаг 9

Шаг 10: Рисование небольшие прямые линии по бокам, обозначающие страницы.

Шаг 11: Раскрасьте обложку книги.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *