Известные люди Русские — Рисунки символами, картинки из символов, символы для вк
.
⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⣠⣄⣠⣤⣴⣾⣿⣶⣧⣤⣦⡀⠄⠄
⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⣀⣴⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣶
⠄⠄⠄⢀⣤⣶⣾⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿
⠄⢀⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿
⠄⣾⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿
⠐⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⠿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿
⠈⣿⣿⣿⢿⣟⣿⣿⣿⡏⠄⠈⠙⠛⠻⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿
⠄⠈⢿⣿⣦⠙⢿⣿⣧⠤⠄⠄⠄⠄⠄⢸⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿
⠄⠄⠄⠘⡟⠄⠄⠉⠁⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⣿⣿⣿⣿⣿⢿⣿⣿
⠄⠄⠄⣸⢁⣀⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠟⣿⣿⣛⣉⣰⣾⣿
⠄⠄⠄⠄⣈⣁⡀⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⣴⣿⡟⠛⠛⢹⣿⣿
⠄⠄⠄⠄⣭⣍⠙⠓⠄⠄⠄⠄⠄⠄⢀⣴⣿⣿⠇⠄⠄⢸⣿⣿
⠄⠄⠄⠄⢨⡁⠄⠄⠄⠄⣀⣠⣴⣾⣿⣿⣿⠏⠄⠄⠄⣼⣿⣿
⠄⠄⠄⠄⠘⣦⣠⣴⣶⣿⣿⣿⣿⣿⣉⡉⠄⠄⠄⠄⢰⣿⣿⣿
⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⣀⣿⣿⣿⣿⠉⠋⠄⠄⠄⠄⠄⣸⣿⣿⣿
⠄⠄⠄⠄⠄⠄⣼⣿⣿⣿⣿⠟⠁⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⣿⣿⣿⣿
⢀⣤⣶⣶⣶⣾⣿⣿⣿⡟⠁⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⢸⣿⣿⣿⣿
⣾⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣧⡀⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⢸⣿⣿⣿⣿
.
⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⣶⡆⠄⠄⠄⠄
⠄⢰⣶⠄⠄⠄⠄⠄⣿⠄⠄⠄⠄⠄⠄⢰⣶⠄⣿⡇⠄⣠⠄⠄
⠄⠄⣿⡀⠄⠄⠄⠄⣿⠄⣠⡶⠿⢷⣦⢸⣿⠄⠄⣠⣾⣿⠄⠄
⠄⠄⢹⡇⠄⠄⠄⠄⣿⠄⢿⣧⣀⣠⡿⢻⣿⣠⣾⠟⢹⣿⠄⠄
⠄⠄⠘⣿⣀⣀⣀⣀⣿⣀⣀⡙⠛⠉⠄⢸⣿⡟⠁⠄⠄⣿⡀⠄
⠄⠄⠸⠿⠟⠛⠛⠛⢉⣿⠟⠁⢠⣤⣄⣤⡁⠄⠄⠄⠄⠛⠃⠄
⠄⠐⢿⣦⠄⢶⣶⠄⠘⣫⣦⠄⠈⠉⠙⣿⡿⢷⣶⣤⣄⠄⠄⠄
⠄⠄⠈⠻⣷⣾⣏⢀⣾⠟⣁⡀⢀⣴⡄⣿⣧⣶⡿⠛⠁⠄⠄⠄
⠄⠄⠄⠄⠈⢿⣿⡟⠁⠄⣿⣷⣾⣿⡇⢹⡿⠿⢷⣶⣤⣄⠄⠄
⠄⠄⠄⠄⣰⣿⣿⣷⣄⠄⠿⠟⠉⠟⠁⢸⣧⣀⣴⡿⠟⠁⠄⠄
⠄⠄⣠⣾⠟⠄⣿⠈⠻⣷⡄⠄⠄⠄⠄⣰⣿⠟⠋⠄⠄⠄⠄⠄
⠄⠄⠛⠁⠄⠄⠈⠄⠄⠉⠉⠄⠄⠄⠘⠟⠁⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄
.
⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣟⣻⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿
⣿⣿⣿⣿⣽⣶⣿⣿⣟⢿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⢿⣿⣿⣿⣿⣿
⣿⣿⣿⣿⣿⠟⠛⠿⢿⡿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⡁⡌⠛⢿⣿⣿
⣿⣿⡿⠞⠟⠁⠈⢿⣷⣈⠁⠄⠙⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣯⡈⢀⢹⣿
⣿⡟⠡⠤⠶⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣏⠓⣀⣿⣿
⣿⠇⣬⣑⣢⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⢀⣿⣿⣿⣿⣏⣧⣸⣿⣿⣿⣿
⡏⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⢠⣾⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⠿⣿
⣧⣤⣤⣀⣀⠄⠄⠄⠄⠄⢀⣸⠻⠛⣿⣿⣿⣿⣿⢿⣿⡿⣿⣿
⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⠷⠻⢶⣶⣿⣿⣿⣿⠄⢉⡙⢻⣿
⣿⣿⣿⠙⢿⣿⣿⣿⡁⠄⠄⠄⠄⢀⣿⣿⣄⣫⣿⣦⣸⣿⣿⣿
⣿⣿⣿⡆⠄⠄⠄⠉⠁⠄⠄⢀⠾⣿⡿⣿⡿⠿⢿⣿⠿⣛⡻⣿
⣿⣿⣿⡇⠄⠄⠄⠄⠄⣀⣴⣿⠄⢸⠄⢸⠁⣰⠄⢻⠄⠏⠄⣿
⣿⣿⣿⡇⠄⠄⢀⣤⣾⣿⣿⣿⠄⠸⠄⠸⡀⠻⠄⣸⠄⣰⠄⢿
⣿⣿⠿⢡⣴⠟⣻⣿⣿⣿⣿⡿⣶⣶⣆⣀⣿⣷⣿⣿⣿⣿⣿⣾
⣿⠁⠰⠟⣡⣄⠈⠇⠄⠸⠁⣠⡇⠄⢹⠏⠄⢸⡇⠄⢤⡄⠈⣿
⣿⢠⣼⣷⣿⠟⠄⡀⠄⢀⠈⢻⡇⠄⠄⣠⠄⢸⡇⠄⣤⡄⠈⢻
⣧⣿⣿⣿⣿⣤⣼⣧⣤⣼⣦⣤⣧⣤⣴⣿⣤⣼⣧⣤⣤⣤⣤⣿
.
⠄⠄⠄⠄⠄⠄⢠⠄⠄⢀⠄⣶⠆⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄
⠄⠰⠶⢀⣄⠄⢸⣷⣤⣼⣷⣴⣾⣁⣤⡤⢠⣦⢀⡤⠄⠄⠄⠄
⢷⣤⣀⣘⣃⣾⣾⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣌⡁⢀⠄⠄⠄
⣵⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣯⠐⠄⠄
⠈⢿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣷⣄⡀
⠄⣾⣿⣿⣿⣿⣿⣿⢿⣿⡿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣷⠄
⡶⣿⣿⣿⣿⣿⢻⠇⠼⠟⠁⠘⢿⠻⠿⠿⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣆⠄
⢺⣿⣿⣿⣿⣿⡆⢤⣶⣶⡴⠄⣰⣿⣿⣿⣿⢿⣿⣿⣿⣿⣿⣄
⠄⣽⣿⣿⣿⣿⠇⠸⠛⣿⡟⠁⠹⢿⣛⡿⠻⠊⢿⣿⣿⣿⡿⠏
⠄⣻⣿⣿⣿⣿⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⢸⣿⣿⣿⣿⣦
⠄⢹⣿⣿⣿⣿⣆⠄⠄⠄⠠⣄⣠⠴⠄⠄⠄⠄⣾⣿⣿⡟⠛⠁
⠙⣿⣿⣿⣿⣿⣿⡄⠄⠄⣠⣴⣥⣤⣄⠄⠄⣰⣿⣿⡟⢷⠄⠄
⠄⠙⣿⣿⣿⣿⣿⣿⣄⠄⠄⠤⣶⠶⠄⠄⣼⣿⣿⣿⡗⠄⠄⠄
⠄⠄⠉⣿⣿⣿⣿⣿⡷⠑⠤⣤⣤⣤⣤⣾⣿⣿⣿⣿⡧⡀⠄⠄
⠄⠄⠐⣻⣿⣿⣿⣿⣷⣤⣀⣀⣓⣚⣿⣿⣿⡿⢿⡇⢨⡇⠄⠄
⢀⣀⣤⣼⣿⡟⠉⢻⠻⢿⣿⣿⣿⣿⣿⡟⠙⠁⣠⠥⠐⠃⠆⠄
⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠈⠋⠄⠙⠋⠁⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄
…
Луис Уэйн: британский художник, изменивший представление людей о кошках
- Тим Стоукс
- Би-би-си
Автор фото, Bethlem Museum of the Mind
Подпись к фото,Рисунки кошек Луиса Уэйна сделали его знаменитостью
«Он сделал кошку частью самого себя. Он изобрел кошачий стиль, кошачье общество, целый кошачий мир.
Английские кошки, не похожие на кошек Луиса Уэйна, стыдятся себя».
Так писатель-фантаст Герберт Уэллс высказался о феномене Луиса Уэйна — иллюстратора, чье имя в начале прошлого века стало нарицательным; человека, которому приписывают изменение отношения людей к кошкам.
Жизнь Уэйна была непростой. Его жена, вдохновившая его на создание рисунков, умерла через несколько дней после того, как его первое изображение кошки увидело свет.
Неспособность Уэйна извлечь выгоду из своих успехов и его слабое психическое здоровье привели его сначала к нищете, а затем — в приют для умалишенных.
Благодаря кампании, которую поддержал даже тогдашний премьер-министр, Уэйна перевели в лондонскую больницу Бетлем (известную также как Бедлам). К Рождеству художник украсил здание в своем собственном уникальном стиле.
Слава Уэйна была недолгой, хотя вышедший этой осенью фильм «Электрическая жизнь Луиса Уэйна» с Бенедиктом Камбербэтчем и Клэр Фой в главных ролях наверняка привлечет внимание к художнику.
Кем же в действительности был Луис Уэйн?
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,Уэйн оттачивал свои навыки в Школе искусств Западного Лондона, где потом преподавал
Луис Уэйн родился в лондонском районе Кларкенуэлл 5 августа 1860 года. Преподавал в Художественной школе Западного Лондона, где сам раньше учился, а затем стал художником-фрилансером, рисуя для журналов и газет.
«Он зарабатывал себе на жизнь, создавая рисунки, которые публиковались в таких изданиях, как Illustrated London News, когда у них не было возможности воспроизвести фотографию», — объясняет Колин Гейл, директор Бетлемского музея разума.
Уэйн был талантлив, и ему хватало работы. Однако знаменитым он стал после трагедии в семье.
Автор фото, STUDIOCANAL SAS/CHANNEL FOUR
Подпись к фото,Реквизит, использованный в фильме «Электрическая жизнь Луиса Уэйна», в том числе фигурка кота Питера, представлен на выставке, проходящей в Бетлемском музее
В возрасте 23 лет он женился на гувернантке своих сестер Эмили Ричардсон, но вскоре после этого у нее обнаружили рак груди в последней стадии.
«В последние годы ее жизни у них был домашний питомец, кот по имени Питер, и, чтобы развлечь ее, он рисовал карикатуры, но только для нее — они не предназначались для публикации», — рассказывает Гейл.
Увидев рисунки, редакторы Illustrated London News, где Уэйн подрабатывал, предложили напечатать некоторые из них. За несколько дней до смерти Ричардсон в газете появилась «Рождественская вечеринка котят» — рисунок с изображением 150 кошек, на создание которого ушло 11 дней.
«Они мгновенно стали сенсацией, — говорит Гейл. — Людям понравилось, как он рисует кошек, потому что они были не просто кошками; они были кошками, делающими то, что делают люди».
Автор фото, Bethlem Museum of the Mind
Подпись к фото,«Катастрофа в крикете» изображает кошек, играющих и наблюдающих за игрой в популярный в Англии летний вид спорта
Кошки, играющие в крикет, кошки, копающие дороги, кошки на велосипедах…
Часто Уэйн рисовал своих кошек в общественных местах, украдкой изображая людей вокруг него в виде кошек.
«Зачастую эти рисунки обыгрывают поведение людей. Он также нарисовал несколько политических карикатур, — Уинстон Черчилль в виде кота, — но в довольно мягкой форме», — говорит директор музея.
Автор фото, Bethlem Museum of the Mind
Подпись к фото,Очаровательные кошки принесли Уэйну популярность
Рисунки Уэйна стали печатать на рождественских открытках, они стали приносить ему популярность, и Уэйн стал известен просто как «человек, который рисовал кошек».
В своей биографии Уэйна в 1968 году английский писатель Родни Дейл написал, что рисунки Уэйна сильно повлияли на отношение публики к кошкам.
Однако, как объясняет Гейл, несмотря на успех, Уэйн не разбогател: «Он никогда не был хорошим бизнесменом. Например, он не защищал авторские права, так что денег у него было немного. Именно поэтому в итоге он оказался в Спрингфилдской больнице».
Автор фото, Historical Picture Archive/Getty Images
Подпись к фото,Художник назвал это изображение «Современная гуашь Арри и Арриет»
Психическое здоровье Уэйна, которого всегда считали эксцентричным, ухудшалось с возрастом.
Он становился все более жестоким по отношению к своим сестрам, с которыми жил.
В июне 1924 года в возрасте 63 лет он был признан невменяемым и помещен в палату для нищих больницы в Тутинге на юге Лондона.
Год спустя его нашли журналисты, и началась шумная кампания, чтобы обеспечить ему более достойные условия.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,Музыкант Ник Кейв, который играет Герберта Уэллса в новом фильме, назвал себя «учеником» Уэйна
В кампании поучаствовал даже премьер-министр Рамси Макдональд — он распорядился платить сестрам Уэйна небольшую пенсию по Цивильному листу (то есть из личного бюджета монарха) в знак признания заслуг их брата в области искусства.
Герберт Уэллс выступил по радио с поддержкой художника, и вскоре было собрано достаточно денег, чтобы перевести Уэйна в более комфортные условия в Бетлемскую больницу, которая была расположена в районе Саутуарк на юге Лондона. Кстати, именно от названия этой больницы происходит слово «бедлам».
Автор фото, Bethlem Museum of the Mind
Подпись к фото,Собственный кот Уэйна Питер умер в возрасте 15 лет в 1898 году. Надпись на картине: «Я счастлив, потому что все меня любят»
«100 лет назад к психическим расстройствам относились с подозрением — говорит Гейл. — Я достаточно долго работал в архивах, чтобы знать, что некоторые люди, изучающие историю своей семьи, обнаруживают, что помещение некоторых их предков в психиатрическую лечебницу долгие годы оставалось семейной тайной. Но общество так привязалось к Луису Уэйну, что, каким бы расстройством он ни болел (а в отношении этого есть некая неопределенность), люди просто хотели, чтобы о нем позаботились должным образом».
Автор фото, Bethlem Museum of the Mind
Подпись к фото,За свою карьеру художник создал около 15 кошачьих ежегодников — они были популярным подарком на Рождество
В Бетлеме выяснилось, что Уэйн — тихий и отзывчивый пациент. Его лечение было сосредоточено на том, чтобы сделать его окружение максимально приятным.
«Финансовые проблемы больше не мучили его, и он продолжал рисовать просто потому, что хотел, а больница дала ему все необходимое для этого», — объясняет Гейл.
Подпись к фото,Картины Уэйна на зеркалах появлялись в больнице каждое Рождество
Однажды на Рождество сотрудники больницы спросили, не хочет ли он помочь украсить здание. Уэйн решил использовать зеркала в качестве холста.
На стенах больницы стали появляться кошки, принимающие участие в различных рождественских празднованиях.
Эти работы стали частью выставки Уэйна в Бетлемском музее разума, который находится на территории действующей психиатрической больницы.
Автор фото, Bethlem Museum of the Mind
Подпись к фото,Уэйну приходилось работать в архитектурных изданиях, поэтому он часто изображал здания на своих картинах
Автор фото, Bethlem Museum of the Mind
Подпись к фото,Многие зеркала больницы полностью скрылись за яркими красками
Автор фото, Bethlem Museum of the Mind
Подпись к фото,На рисунках Уэйна не всегда присутствовали кошки — встречались и другие животные
Уэйн покинул Бетлемскую больницу в 1930 году, когда ее перевели в Бекенхэм на юго-востоке Лондона, где она находится по сей день.
Его перевели в больницу Нэпсбери, недалеко от Сент-Олбанса, где он продолжал рисовать до своей смерти в июле 1939 года.
Автор фото, Bethlem Museum of the Mind
Подпись к фото,Говорят, что Уэйну больше нравилось жить в сельской местности в Нэпсбери
Для Колина Гейла выставка и фильм — это способ не только вновь напомнить о Уэйне, но и помочь лучшему пониманию психического здоровья.
«Я полагаю, люди могут подумать: «Психическое расстройство — значит, все произведения будут очень мрачными», или наоборот: «Творчество и безумие — разве это не связано, разве это не то, что движет искусством? — говорит он. — Луис Уэйн — отличный пример того, что все это ерунда. Да, он был нездоров в поздний период жизни, но живопись была неотъемлемой частью того, кем он был и чем он занимался. Его работы просто источают чистую радость, озорство и веселье».
Бетлемская больница
Старейшее психиатрическое учреждение в мире
Автор фото, Bethlem Museum of the Mind
Подпись к фото,Иллюстрация женской галереи Бетлемской больницы с 1860 года
- Основана недалеко от Бишопсгейта в центре Лондона в 1247 году как монастырь церкви Святой Марии Вифлеемской для обслуживания рыцарей, отправляющихся в крестовые походы;
- С 1329 года упоминается как больница; есть свидетельства того, что Бетлем использовался для размещения потерявших разум с 1403 года;
- Во второй половине XVII века переехала в соседний Мурфилдс, где до 1770 года посетители могли наблюдать за пациентами в двух галереях учреждения;
- В 1815 году переехала к югу от Темзы в здание, в котором сейчас находится Имперский военный музей, а в 1930 году переехала на нынешнее место;
- Бетлемская королевская больница продолжает оказывать медицинскую помощь в рамках Национальной службы здравоохранения Британии.
Рисунок на теле. Почему нужно хорошо подумать, прежде чем делать татуировку | ЛЮДИ | ОБЩЕСТВО
Свят, свят, свят
Татуировки — увлечение, которое Россия экспортировала из других стран. Ведь раньше повально рисунками на теле никто не увлекался. Всё-таки у нас не жаркая Полинезия, где тату рассказывают всю информацию о своём носителе подобно русским узорам на одежде. Вечные изображения получили широкое распространение, пожалуй, только в прошлом веке, да и то в местах лишения свободы. В современной России наколки вышли из мест не столь отдалённых и нашли себе новых хозяев. Сейчас рисунки разного качества, цвета и размера помещают на свои тела пермяки независимо от пола, возраста и социального статуса.
Дмитрий ПОПОВ — артист балета. Казалось бы, классический танец и татуировки — два полюса, которые никогда не сойдутся. Тем не менее молодой танцовщик умудряется регулярно помещать на своё тело новые рисунки и при этом выступать в классических постановках.
– В то время мне хотелось отличаться от других, чем-то выделяться на их фоне, — говорит артист балета. — Самую любимую татуировку — кракена, морского чудовища, — сделал в Австралии. Выбрал такой рисунок неслучайно. Слышал легенду, что пираты наносили такие изображения на свои тела как оберег. Меня такая татуировка избавила от страха открытой воды. Раньше не любил заходить в море, реку. Как появился рисунок — всё как рукой сняло. Может, это самовнушение, конечно. Моей работе тату не мешают. На сцене я совершенно другой человек и понимаю, что изображения желательно прикрывать.
Некоторые, как Дмитрий, специально выбирают символические рисунки, приписывая им особую силу.
Например, волк символизирует независимость, силу, верность. Сова — мудрость. Змея — символ искушения. Правда, опытные тату-мастера говорят, что повлияет татуировка на обладателя или нет, зависит только от убеждений человека и его представлений о жизни.
Сейчас артист балета коллекционирует татуировки из разных стран. На замечание, что такое увлечение может быть опасным, говорит, что всегда выбирает салоны, сотрудники которых соблюдают меры предосторожности — работают в перчатках, используют одноразовые иглы, дезинфицируют оборудование. И это правильно. Если уж вы решили сделать рисунок, то нужно внимательно следить за тем, чтобы мастер доставал иглы из одноразового пакета, машинку для нанесения изображения собирал при вас, в салоне был автоклав для дезинфекции.
Самое постоянное — это временное
– Этот бизнес в нашей стране пока находится где-то посередине между медициной и союзом художников. Его нельзя отнести ни к росписи по телу, ни к микрооперациям. Качество и санитарно-гигиенические требования: всё это зависит от салона и мастера, так как эту сферу никто не контролирует, — говорит Андрей МОШЕВ, художник, тату-мастер с 20-летним стажем.
— Поэтому стоит внимательно смотреть на обстановку в салоне, читать отзывы. Отношение к безопасности проявляется в деталях. Я, например, даже родинки лучше обойду, не буду их перекрывать изображениями. Считаю, что трогать их нельзя.
Татуировка — это рисунок, который останется на теле навсегда. Мастера особо отмечают, что временных тату не бывает. Сводить их пермяки приходят не реже, чем наносить. Чаще всего речь идёт о кустарных наколках, сделанных в армии, а то и в тюрьме. Также нередко люди доверяют свои тела частным мастерам, которые работают дома. Стоят их услуги недорого, но никто не гарантирует, что потом ты чем-то не заразишься. Деньги, которые придётся потратить на удаление, — ерунда по сравнению с инфекциями, которые можно заполучить. В этом смысле любой человек, который решил украсить своё тело каким-либо изображением, должен оценить все риски. Да и сам процесс сведения татуировки — дело неприятное и длительное.
Запретный плод
В основном вечные изображения на теле делают молодые люди от 20 до 35 лет.
Хотя в последнее время армия поклонников тату становится всё более разнообразной. Павел БОБКОВ, пермский тату-мастер, рассказал, что однажды делал татуировку 70-летней пенсионерке. Она захотела, чтобы на её икре красовалась сова.
– Многие не думают, кем будут работать, поэтому смело татуируют всё, в том числе и открытые места тела, — говорит Павел Бобков. — Немало сейчас и тех, кто трудится в крупных компаниях, занимает определённые должности, светится в политике, но всё же делает татуировки. Правда, они скрывают их под строгими костюмами. Возможно, это какое-то внутреннее сопротивление. Запретный плод сладок.
К примеру, руководитель кадровой службы одного из крупных пермских предприятий на условиях анонимности признался, что, если увидит татуировку у человека, на работу точно не возьмёт. И добавил, что закон тату не запрещает, однако работодатель всегда найдёт причину, чтобы отказать такому кандидату. Константин МАТВЕЕВ, зав. поликлиникой краевого кожвендиспансера, говорит, что проблемы могут возникнуть и у ребят, которые идут в армию.
Специалист нередко участвует в работе призывной комиссии. Он заметил, что многие молодые люди сейчас хотят служить, но бывают до слёз расстроены, когда татуировки становятся причиной отказа попасть в желаемый род войск. Например, в ВДВ разрисованного парня не возьмут. В президентский полк — тем более. Откажут и в приёме в вузы МВД и МЧС. Так что, мечтая о татуировке, стоит вспомнить, что кроме настоящего есть ещё и будущее, которое никому предвидеть не дано.
Прикройте ноги
Елена ГРЕБНЕВА, консультант по подбору персонала:
– К наличию татуировок работодатели относятся по-разному. Всё зависит от сферы деятельности компании. Если она специализируется на предоставлении услуг, рекламе, проектах в сфере искусства, то работодателю не важно, как выглядит сотрудник. Более того, рисунки на теле могут стать плюсом, как, например, в одной из пермских сетей кофеен. Также есть организации, для которых профессиональные качества кандидата важнее внешнего вида человека.
Это касается, главным образом, сферы IT. Программисты, системные администраторы могут выглядеть самым экзотическим образом, работодателей это редко волнует. Крупные предприятия, банки относятся к татуировкам скорее отрицательно.
Считаю, что и сам потенциальный сотрудник должен понимать, куда он устраивается на работу. Уже по отношению человека к дресс-коду можно понять, сможет ли он задержаться на предприятии. Если он относится к требованиям одеваться определённым образом с пониманием и уважением, значит, умеет принимать чужие условия.
«Не забуду мать родную!»
Виктор АРТЁМОВ, зам. председателя Общественного совета при ГУ МВД по Пермскому краю:
– Для меня татуировки тесно связаны с преступностью. Три десятка лет я ловил преступников и знаю, насколько разного рода изображения распространены в этой среде. По рисункам можно буквально «прочитать» тюремную историю человека. Наш легендарный криминалист Аркадий Бронников за долгие годы издал множество трудов, посвящённых тюремной символике.
Наносят татуировки при помощи подручных материалов: туши, иголок, бритв, жжёной резины и так далее. Они могут символизировать положение в тюремной иерархии, совершённое преступление (хулиганство, убийство, грабёж и т. п.), сбегал ли обладатель рисунка из тюрьмы, дружил ли с администрацией, сколько было ходок. Кстати, если заключённый наносит себе татуировку, которая не отражает реальное положение дел, то его свои обязательно накажут.
Нередко именно татуировки помогали нам поймать преступников. Например, в 70-е мы раскрыли ограбление за полтора часа. Нашли преступника благодаря тому, что свидетель запомнил изображение на его теле. Сейчас тюремные наколки распространены не менее широко, чем раньше. Даже при том, что в тюрьмах их официально запретили. Однако это заключённых не останавливает.
К рисункам на теле отношусь резко отрицательно. Сейчас меня очень волнует то, что татуировки получают такое широкое распространение.
Помимо прочего, эту деятельность в нашей стране никак не регламентируют. Нет ни лицензий, ни разрешений. Её фактически пустили на самотёк.
Попытка самоутверждения
Игумен Амвросий, благочинный храмов Осинского округа Пермской епархии:
– Татуировки можно считать украшением. Но есть в них и скрытый смысл. В древности татуировки наносили с конкретной целью. Это был способ культового посвящения языческих жрецов, и все символы несли весьма определённый смысл.
Христианство говорит о том, что человек не должен наносить на своё тело какие-либо изображения. Однако пару лет назад во время паломничества, на границе государств Иордании, Израиля и Египта, я познакомился с представителями Коптской Христианской Церкви. На запястье правой руки каждого из них я увидел татуировку — изображение креста. Но смысл её был совершенно конкретным: желание пострадать за Христа в трудных ситуациях.
Изображения храмов, лики святых, которые иногда можно увидеть на теле людей, не могут и не будут их защищать, а тем более они не являются символом веры человека, их носящего.
Изображения икон, храмов и святых на теле человека придумали в местах лишения свободы — в тюрьмах и колониях. Это попытка самоутверждения.
Христианство утверждает, что тело человека — вместилище Святого Духа. По этой причине человек должен заботиться о его чистоте — внутренней и внешней.
Визитная карточка
Галина Кругликова, психолог Института практической психологии «Шестое чувство»:
– Нельзя сказать однозначно, почему люди делают татуировки.
Иногда это связано с каким-то важным событием в жизни, которое хочется запомнить. Порой это решение бывает необдуманным, на эмоциональном подъёме, за компанию. И тогда могут возникать сожаления. Кто-то наносит татуировки на видимые части тела — таким образом их хозяин обращается к обществу. Скрытые же татуировки предназначены прежде всего для ближайшего окружения.
Чаще всего рисунки на кожу наносят люди с завышенными амбициями, творческие люди — певцы, актёры и музыканты, а также эмоциональные и подверженные чужому влиянию люди.
Хотя в современном обществе к татуировкам относятся всё-таки негативно. Те, кто их делает, это мнение игнорируют. Конечно, чтобы психолог составил характеристику человеку, недостаточно образа, цвета и места расположения татуировок на теле. Хотя это тоже важно и говорит о многом. Вообще татуировка становится определённой визитной карточкой человека, по которой его могут принимать или нет в той или иной социальной группе, давать ему заочную оценку. И, конечно, она может повлиять на дальнейшую жизнь человека.
Самые красивые татуировки на фестивале в Казани | Фотогалерея
Самые красивые татуировки на фестивале в Казани | Фотогалерея
Смотрите также:
НЛО, мистика или люди? Самые странные и загадочные рисунки на полях
В этом материале мы не будем разбирать возможные причины появления агроглифов — оставим это конспирологам и упёртым последователям уфологии. Лучше мы расскажем о наиболее известных и странных кругах — это действительно интересно.
Хартфордширский дьявол-косарь
Первое упоминание об этом загадочном явлении тянется из 1678 года. Там за всего одну ночь у местного фермера напрочь выкосило целое поле овса. Об этом написали в газете, озаглавив статью так: «Дьявольский косильщик, или странные новости из Хартфордшира».
На самом деле, история действительно странная. Якобы фермеру нужно было скосить несколько акров урожая, но он никак не мог сторговаться с работником. В порыве злости мужчина выкрикнул: «Да пусть лучше дьявол скосит это поле!». Ночью поле светилось, словно объятое пожаром, а утром весь овес оказался аккуратно скошен. Обычному человеку за такое время скосить огромное поле было бы абсолютно не под силу.
Впрочем, в те времена и не в такое верили.
Святая Троица
В июле 1991 года в местечке Барбари Касл появился очень символичный рисунок. По сути, это были всё те же круги, но они очевидно изображали триединство, или «три источника света»: Отца, Сына и Святого Духа.
Исследователи пришли к такому выводу из-за того, что агроглиф включал в себя древо жизни из Книги Бытия. Кроме того, общая площадь 31,680 квадратных футов соответствовала греческой гематрии Иисуса Христа.
Глиф Солнечной системы
Невероятно точное, пусть и упрощённое изображение Солнечной системы обнаружили в Гемпшире в 1995 году. Загадка в том, что рисунок полностью повторял планетарное выравнивание именно того дня: Солнце, Меркурий, Венера, Марс, Земля и Юпитер были запечатлены на поле в той же позиции, что и на астрономических картах. По странному совпадению, точно так же планеты стояли 6 ноября 1903 года, когда братья Райт впервые взлетели, и 11 июля 1971 года, в день высадки корабля Маринер-9 на Марс.
Статья по теме: Проект «Синяя книга»: как развивалась сверхсекретная правительственная программа НЛО
Стоунхеджский «Набор Джулии»
В 1996 году прямо напротив знаменитого (и тоже загадочного) Стоунхенджа необъяснимым образом всего за 40 минут появилась геометрическая фигура.
Первым её увидел пилот самолёта, который утверждает, что агроглиф появился на поле не более, чем за 40 минут, между двумя полётами. Сотрудники охраны Стоунхенджа заявили, что не видели и не слышали ничего необычного в это время. То есть круги просто… образовались.
Своим названием фигура обязана женщине-свидетельнице появления кругов. Она ехала в такси и утверждала, что видела, как многочисленные круги просто появляются сами по себе в густом тумане.
Двоичный код и лицо
Но не только круги будоражили умы конспирологов того времени. Так, в 2001 году в Гемпшире, неподалёку от радиотелескопа появилось прямоугольное изображение, очень похожее на знаменитое «марсианское лицо». При более тщательном изучении агроглифа специалисты обнаружили, что оно состоит из сложного двоичного кода. Правда, ничего проясняющего эту загадку расшифровка кода не дала. Информация была очень похожа на данные, ранее отправленные в космос на «Вояджере-1».
Уилтширский гигантский круг
Самая огромная и достаточно сложная фигура была обнаружена в том же 2001 году. На одном из пшеничных полей английского Уилтшира утром невесть откуда появился агроглиф диаметром 267 метров — ничего подобного до сих пор люди не видели. Кроме того, это был не просто круг, а непростая, скрупулёзная работа: фигура включала целых 409 кругов меньшего диаметра и разных размеров.
Круги на песке на Ближнем Востоке
Не только злаковыми полями известны агроглифы. Так, в пустыне на Ближнем Востоке тоже обнаруживали огромные круги, причём как свежие, так и древние. Что характерно, к следам не вели ни следы автомобильных шин, ни ног верблюдов, а поверхность казалась нетронутой воздушным потоком вертолётных лопастей. Крайне сложно не то, чтобы доказать, а даже логически предположить, что это сделал человек. Вот уж где действительно загадка.
Статья по теме: Эффект Манделы: феномен коллективных ложных воспоминаний
Графическое число π
Эта загадочная окружность появилось в полях на земле замка Барбари.
На обывательский взгляд это обычный круг с несложным внутренним рисунком, однако математики заметили в нём удивительную особенность: при диаметре 45,72 метра фигура содержала в себе закодированное число π, а конкретно его первые десять цифр: 3,141592654.
Странные круги на поле в Германии
Появлялось необъяснимое не только на британском острове. В немецком Райстинге тоже нашли агроглифы — причём невероятно сложной и причудливой формы. Владелец пшеничного поля винил в появлении фигуры детей и начисто отрицал какую-либо инопланетную причастность. Однако для крайне искусного круга диаметром 76 метров немецкие ребятишки были не самыми подходящими создателями.
Круг из овец
В качестве бонуса — ещё один случай, уже не загадочный, а, скорее, забавный, хотя повод и невесёлый. Австралийский фермер Бен Джексон из-за пандемии ковида не смог попасть на похороны любимой тётушки, и тогда он решил попрощаться и выразить свою любовь оригинальным способом.
Он разместил зерно на лугу так, чтобы тысяча овец, кормящихся им, сформировали огромное сердце. Всё действие Джексон снимал с квадрокоптера — видео очень быстро набрало чудовищную популярность и стало вирусным.
Фото: из открытых источников
Зачем древние люди рисовали на стенах абстрактные рисунки?
На территории американского штата Калифорния есть множество пещер, внутри которых можно обнаружить сделанные древними людьми наскальные рисунки. Дело в том, что до появления европейцев, на этой территории жили индейские племена. Среди них были и представители народа чумашей, потомки которых существуют и по сей день. Считается, что именно они нанесли на потолок одной из пещер небольшой рисунок в виде абстрактной «вертушки». Это древнее произведение искусства тщательно охраняется и ученые очень долгое время не могли понять, что именно означает это изображение. Но недавно исследователи наконец-то смогли разгадать эту тайну. В рамках этой статьи предлагаю узнать секрет таинственного рисунка в пещере и выяснить, для чего вообще древние люди их рисовали.
Загадочный рисунок внутри пещеры в Калифорнии
Кто такие чумаши?
Чумашами принято называть некогда крупный индийский народ, который проживал на территории нынешней Калифорнии. В основном они добывали еду путем охоты, а земледелие у них развито не было. Из растительности они ели только дикорастущие виды, о чем мы еще поговорим чуть ниже. Племя чумашей состояло примерно из 150 групп, в каждой из которых числилось примерно по 1000 человек. Каждая такая группа имела собственного вождя, а также религиозного лидера. Священным животным чумашей считалась островная лисица (Urocyon littoralis).
Островные лисицы (Urocyon littoralis)
На данный момент в мире существует только около 280 чумашей. Большая часть представителей этого племени погибло из-за болезней, привезенных европейцами. Дело в том, что у них не было иммунитета к этим заболеваниям, а лечить их едва ли кто-то собирался. Последний носитель чумашского языка умер в 1960 году. Поэтому живущие сегодня потомки древнего племени преимущественно говорят на английском.
Один из вождей чумашей
Рисунки древних людей
На территории Калифорнии есть пещера, на потолке которой нарисован рисунок в виде абстрактной «вертушки». Это изображение изначально показалось ученым странным, потому что обычно древние люди рисовали животных, охотников и вымышленных персонажей. В ходе изучения фигуры размерами 11х17 сантиметров, исследователь Дэвид Робинсон (David Robinson) заметил, что она очень похожа на раскрывающейся цветок растения дурман Райта (Datura wrightii). Оно известно как сильный галлюциноген, который древние люди употребляли во время обрядов. Чтобы проверить новую теорию, ученые более тщательно изучили окрестности пещеры.
Дурман Райта
Неподалеку от пещеры они действительно нашли цветущий дурман. Это растение раскрывается в ночное время, когда опыляющие его насекомые начинают активничать. Внутри пещеры исследователи нашли пережеванные остатки этого растения. Они сразу же смекнули, что древние люди явно собирались в пещере, чтобы пожевать эти листки.
Они вызывали у них сильнейшие галлюцинации и, как и говорилось выше, часто употреблялось во время различных обрядов. Но пещера не была похоже на религиозное место — судя по всему, древние чумаши просто там отдыхали. По мнению ученых, пещера была обитаема вплоть до XIX века.
Потолок другой пещеры чумашей
Смысл древних рисунков
Нанесенный на потолок рисунок вроде цветка, скорее всего, предназначался только ради украшения. А вообще, древние люди создавали наскальные рисунки в виде животных — считалось, что они притягивают удачу во время охоты. Получалась своеобразная техника визуализации, когда люди создают образ того, что они хотят получить. Также некоторые ученые предполагают, что при помощи рисунков древние люди хотели оставить после себя след в истории. Правда это или нет, неизвестно, но оставить свой след им явно удалось. Некоторым рисункам в пещерах Калифорнии по 1000 лет, а в Индонезии есть наскальные рисунки возрастом более 40 000 лет.
Один из самых древних наскальных рисунков в мире
В том, что древние люди употребляли галлюциногенные вещества, нет ничего удивительного.
В 2019 году я уже рассказывал о том, как в Боливии была обнаружена сумка древнего шамана. Ее возраст тоже оценивается примерно в 1000 лет. Внутри сумки исследователи нашли следы психотропных веществ, при помощи которых шаманы «общались с духами». Судя по тому, что внутри было множество разновидностей веществ, шаман явно знал много рецептов. Подробнее о необычной находке можно почитать в этом материале.
По материалам hi-news
Что расскажут о человеке его подсознательные рисунки
Во время телефонных разговоров или долгих совещаний люди часто начинают рисовать в лежащих перед ними блокнотах и тетрадках. О чем говорят такие рисунки, над созданием которых человек не задумывается, 5-tv.ru рассказала графолог Анна Шадрова.
Круги и спирали
Спирали и волнистые линии, по словам графолога, говорят о том, что человека не интересуют чужие проблемы. Возможно, он испытывает небольшой кризис, и ему стоит контролировать свое эмоциональное состояние.
А вот нарисованное солнце говорит о более серьезных проблемах автора рисунка.
«Вы больше всего мечтаете о дружбе и нежности. Если вы любите рисовать сетки, то вы чувствуете, что попали в неловкое положение и склонны проглатывать обиду и раздражение. Переплетение сердец рисуют люди, которые переполнены чувствами. Переплетение кругов говорит о том, что вы чувствуете, что находитесь вне событий. А узоры, которые похожи на рисунки на обоях или на снежинки, говорят о том, что вам скучно и вообще надоел разговор, а может и ваш образ жизни», — рассказала Шадрова.
Кресты и геометрические фигуры
Изображения, содержащие крестообразные элементы, рисуют чаще всего женщины. Это говорит о чувстве вины, которые возникло во время телефонного разговора. А вот начертание геометрических фигур — хороший признак.
«Если вы любите рисовать человечков — это признак беспомощности или желания уклониться от какой-то обязанности. Геометрические фигуры обычно рисуют люди, которые привыкли открыто выражать свою точку зрения.
Они стараются не пасовать перед противником, имеют практический склад ума, хорошо развитое логическое мышление и способны занимать руководящие должности. Причем симметричные формы говорят о приверженности к аккуратности и порядку. В то же время, если углы фигур прорисованы слишком остро, это явная склонность к агрессии, и ваша проблема — излишняя сосредоточенность, которая не позволяет расслабиться», — заметила графолог.
Цифры
Любители рисовать цифры, по ее словам, очень заняты поиском денег. А те, кто чертит шахматные поля, просто не могут найти себе места.
«По-видимому, вы оказались в неприятном или затруднительном положении. И если такие изображения появляются часто, то, вероятно, вы страдаете от скрытых комплексов. А вот любители рисовать циферки заботятся только о материальных ценностях и думают о том, где, как можно заработать или же, как можно рассчитаться с долгами», — раскрыла Шадрова.
Цветы и деревья
Многое о человеке может сказать изображение им растений.
От того, как выглядит флора на рисунке, зависит эмоциональное состояние художника.
«Если вы рисуете тонкие деревья с голыми ветками, то сейчас вы расстроены и потеряны. А если ветвистые кроны или толстый ствол, то это показывает вашу жизнерадостность и то, что вас сейчас ничто не беспокоит. Если человек рисует растение в вазе, то ему постоянно требуется энергетическая подпитка», — пояснила графолог.
Звезды и корабли
Звезды и парусники, нарисованные от нечего делать, говорят о довольно приятных характеристиках рисующего, добавила в заключение эксперт.
«Если вы рисуете звезды, это показатель оптимистичной натуры. Кроме того, подобный рисунок демонстрирует желание чертежника обратить на себя внимание. Известно, что Джон Кеннеди любил изображать парусные лодки. А это признак настойчивости и жизненной энергии», — рассказала Шадрова.
Ранее 5-tv.ru объяснял, как изменить свою жизнь, поменяв подпись.
Звери почти как люди.
Рисунки Гретхен ПауэрсГретхен Пауэрс (Gretchen Powers) живет в штате Мичиган, США. Она обожает рисовать. Любые идеи, которые приходят ей в голову, она тут же воплощает на бумаге. Ее рисунки тщательно продуманы и полны маленьких, но важных деталей. Их интересно рассматривать. Если рисунок создается в подарок или для конкретного журнала, сюжет продумывается индивидуально.В ее работах часто повторяются образы сов, медведей, оленей и мышей.
«Я придумываю новых необычных друзей и мы с ними совершаем увлекательные путешествия. Это происходит все время, пока я рисую».
Блог — http://www.thebloominghare.blogspot.ru/
Twitter — https://twitter.com/TheBloomingHare
Etsy — https://www.etsy.com/shop/TheBloomingHare
Сайт — http://www.gretchenellenpowers.com/
Гретхен:
Вышел журнал со статьей «Животные в одежде, как и мы»:
Betty Magazine, » Animals in Clothes We Like»
Развороты:
Медведь в процессе создания:
Готовая работа.
Медведь занят размышлениями, в то время как пчелы работают и добывают нектар из мальвы.
Это будет выдра с корзинкой:
Готовая работа «Выдра Оливия». Она в юбке и свитере от Prada. Ее корзинка наполнена рыбой и цветами.
«Ночная сова», бумага, акриловые краски.
Она участвовала в выставке «the Scribble Project Exhibition» в Мельбурне, Австралия.
«Волк Таша», бумага, акриловые краски.
Одежда на волке от Dolce & Gabbana.
Из корзинки выглядывает маленький хорек.
«Олень Эмма». Одета в платье от Miu Miu. В лапах она держит одноименную книгу, написанную Jane Austen.
Рядом сидит маленький лис.
Лиса с маленькой лисой:
Набросок:
Картина «Выдры на берегу отмечают день рождения». Это был подарок для матери, у которой в детстве была книга Little Putt-Putt с похожим сюжетом.
Средняя выдра поет, у нее даже видны зубы.
Одна выдра плавает отдельно, с куском пирога в лапах. Это сама Гретхен 🙂
Другая выдра готова схватить рыбу:
Картина «Обучение». Здесь воплощена мечта Гретхен, что она будет сажать деревья, петь песни, а птицы ей тоже будут петь песни. Помогать ей копать ямки и сажать деревья будет медведь.
Это рисунок для майского календаря в журнале Mollie Makes Magazine:
Девочка и медведь составят вам компанию везде:
Разрисованные яйца на Пасху:
Картина «Северный олень в кардигане или Берем только необходимое».
Олень собрался в небольшое путешествие и пригласил своих друзей.
Они с собой взяли хлеб, конфитюр, арахисовое масло, книги и гавайскую гитару. Барсук был занят приготовлением сендвичей, но в процессе готовки так увлекся, что большую часть из них съел.
Крысы тоже принимают участие в пикнике. Это особо шустрые ребята, один из них даже пьет сок из трубочки.
Картина «Сова и енот в свитере» была размещена на сайте журнала Oh Marie:
Оригиналы работ:
Картина «Совиный экспресс».
Сова доставляет посылку.
Картина «Руки, обнимающие тебя»:
Записная книжка с совой:
Записная книжка с медведем:
Картина «Лесной гость». Они сделали друг другу подарок — обменялись масками.
Картина «Цветочный полет». На первом плане девочка с маленькой совой, а позади видна цветущая вишня. На свитере девочки видны парящие птицы.
Предварительный набросок:
Картина «Медвежьи объятия»:
Картина «Дубовый». Позади мальчика видны дубовые листья и желуди, на плече сидит белка с желудем.
Набросок:
Картина «Цветущая бумага». Русская девушка позирует на фоне боев, на плече у нее мышка — маленький компаньон.
Картина «Когда мы отправляемся на пикник».
Эта картина относится к Русской серии работ. Здесь размещены животные севера — олень, заяц, лиса. Вокруг растут грибы. Свитер, который на девочке, прототип настоящего свитера, который для Гретхен связала ее бабушка.
Освоение рисунков людей
Для художников, которые только начинают рисовать портреты людей, это может показаться довольно устрашающим.
В принципе, время, которое вы тратите на рисование людей, прямо пропорционально степени реалистичности вашего творения. По мере того, как вы уделяете больше времени рисунку, вы, естественно, сможете глубже погрузиться в детали и более осторожно использовать кисть или карандаш.
Как и все, что требует некоторого опыта, освоение рисунков людей требует времени и становится лучше только тогда, когда вы достаточно практикуетесь в долгосрочной перспективе.Совершенствование вашего ремесла не ограничивается только практикой, есть несколько советов и приемов, которые помогут вам достичь этого быстрее.
Не забывайте, что существует бесчисленное множество различных способов рисования людей, поэтому важно разработать свой собственный, объединив эти передовые практики.
Пропорции лица могут сделать или испортить ваш рисунок. Этого принципиально важного фактора добиться довольно сложно. Однако это структура вашего рисунка, поэтому вы должны понять ее правильно.
Лицо необычной формы будет выглядеть неправильно и мешать любому, кто на него смотрит. Вот почему вы должны уделять пристальное внимание расстоянию между глазами, ушами, носом и ртом и их общему соотношению на лице, чтобы радовать глаза.
Понимание структуры костиМасштабирование Соотношение лицевых костей, длины подбородка, лба и ширины лица, выравнивание скул также сложно добиться ровным.Когда вы рисуете лицо с нуля, тщательное изучение взаимосвязи между ключевыми чертами лица приведет к более реалистичным рисункам.
by Giovanni Civardi Сосредоточение внимания на одной функции за раз поможет вам более внимательно изучить анатомию лица.
После того, как вы раскопаете, какие детали искать, вы интуитивно поймете, как запечатлеть эти линии на своем рисунке.
Важно получить правильные пропорции лица и структуру кости.Однако этого недостаточно, чтобы ваши работы выглядели трехмерными и реалистичными. Вот тогда тени выходят на свет. Поговорим о плохой игре слов! Шутки в сторону, тени и тени уберегут ваш рисунок от плоского вида.
Во-первых, нужно понять, как работает освещение, чтобы достичь предельного уровня усвоения рисунков людей. Создание иллюзии потока путем умелого освоения основных техник освещения и затенения поможет вам различить основные характеристики естественной человеческой формы.
Чем больше, тем лучше Когда вы посмотрите на реалистичные рисунки людей, вы поймете, что обычно использование бумаги или холста большего размера приводит к гиперреалистичным произведениям искусства.
Голову можно поместить как на бумагу формата Letter, так и на бумагу формата A1. Однако количество деталей, которые вы можете включить при рисовании на холсте меньшего размера, ограничено.
by Nadia CoolristaНа бумаге меньшего размера вы не можете нарисовать поры кожи или, скажем, 150 волос на бровях таким образом, чтобы превратить ваше творение в реалистично отрисованное.Это не означает, что рисунок меньшего размера не удастся, однако он определенно ограничивает ваши возможности и талант.
Пришло время взглянуть на несколько удачных примеров рисунков людей, чтобы лучше понять, на каких областях следует сосредоточиться:
Автор: Кэрри Стюарт Паркс, автор — мечтатель, автор — Ани Чински. автор: AaronGriffinArt Габриэль ВинисиусЗнание человеческого тела и лица — ключ к овладению навыками рисования людей. Помните, что первый набросок вашего рисунка всегда будет самым сложным, но практика постепенно улучшит ваши навыки.
Применение управляемых техник при сохранении собственного стиля поможет вам в кратчайшие сроки усовершенствовать свои рисунки.
Только не забывайте, практика делает это идеальным.
Совет для профессионалов: Что может быть лучше, чем поделиться своей работой со всем миром, чтобы мотивировать себя развивать свои навыки? Ознакомьтесь с этими лучшими конструкторами веб-сайтов художников, где вы можете легко начать с нуля, даже если вы самый технофоб!
Рисование людей в общественных местах и советы, как рисовать кого-нибудь на улице
Рисование людей в общественных местах и советы, как рисовать кого-нибудь на улице
Это мой опыт в привлечении людей на публике.Рисуем незнакомцев из повседневной жизни и как рисовать кого-то на открытом воздухе, например, в общественном транспорте, в полете и даже во время спортивных состязаний или мероприятий с живой музыкой.
Это мои советы и передовые методы, которые я разработал, вдохновляясь творчеством других художников и моими собственными пробами и ошибками.
Имейте в виду; вот как я это делаю, и я не объявляю это лучшим или единственным способом.
Не стесняйтесь не соглашаться или экспериментировать по-своему.
Вы можете удивиться, узнав, что раньше я не любил искусство портретов, персонажей и рисования людей в целом.
Почему? Потому что это действительно сложно, и нужно так много принимать во внимание, когда вы рисуете людей; из форм, света, движения, впечатления и подобия. Еще больше усложняется, когда нам приходится привлекать людей публично.
Это требует, чтобы вы обладали почти сверхчеловеческой гибридной силой терпения и скорости (подробнее об этом позже…)
У меня, честно говоря, не хватило на это терпения. Постоянно искать идеальный набросок. Чтобы поймать удачный момент, нужно время и много попыток.
Тем не менее, такое бывает. Иногда просто натыкаешься на кого-то интересного, под идеальным углом и при хорошем освещении. Тогда вы сможете просто переместить сиденья или отрегулировать угол обзора объекта.
Когда это произойдет, и вы найдете идеальную модель для своего эскиза, просто помните, что у вас есть ограниченное количество времени, прежде чем они двинутся, столкнутся с препятствиями или изменится направление света (например, во время поездки на поезде или полета). Это значительно повлияет на живой рисунок, и он будет становиться все сложнее и труднее.
Вдохновение: Искусство Николя Санчеса и Галины Ершовой
Я хотел бы отметить двух конкретных художников, за которыми я следил долгое время (думаю, вы тоже должны), которые очень меня вдохновили.
Это: Николас Санчес и Галина Ершова (см. Выше)
Помню, однажды я наткнулся на один из постов Галины в Instagram. Я видел некоторые из ее набросков в поезде, что больше всего вдохновило меня на попытку рисовать людей во время поездок на поезде и в кафе.
В последние пару лет я тоже серьезно увлекся рисованием и посещал множество мероприятий в Лондоне. Именно в то время я начал понимать, что мою технику рисования выражений лица и человеческую форму можно улучшить, рисуя людей чаще и быстрее.
Это то, что действительно побудило меня рисовать людей в любое время и в любом месте.
Как рисовать людей на транспорте.
Мой любимый способ запечатлеть людей на публике — это поездка на поезде.Причина в том, что люди сидят в поезде, как правило, мало двигаться. Добавьте к этому, что обычный пассажир часто сидит, читая или спит, а освещение обычно лучше, чем в других местах; в основном идет сверху или из боковых окон.
Рисовать людей во время поездки на поезде не так сложно, как вы думаете.
Сейчас нарисовать или зарисовать кого-нибудь публично (пока они не знают) все еще довольно сложно. Вы должны действовать быстро и осторожно. (Хотя приятно, если кто-то узнает, что вы их рисуете, они почти всегда польщены).Тем не менее, лучше действовать осторожно и быстро.
Для этого рекомендую карандаш, особенно новичку. Лучше всего использовать карандаш 2B, так как его легко носить с собой и быстро использовать.
Поначалу я не рекомендую чернильные ручки, так как они медленнее карандаша. Что касается древесного угля, хотя он быстрый и обычно мой любимый материал, он также грязный и обычно требует большей рабочей поверхности. Вот почему это не для такого наброска.
Я использую карандаш 2B (не HB).Я считаю, что это идеальный баланс между темным и светлым, и я могу довольно быстро получить с его помощью некоторые полутона.
… они честны, но честны не по отношению к холодной, механически точной записи внешнего вида натурщика, а честны и точны в отношении того жизненного впечатления, которое натурщик произвел на живого артиста.
Гарольд Спид «Практика и наука рисования»
Советы, как нарисовать кого-то публично:
- Для начала будьте проще и выберите человека, который мало двигается (например, читает или спит).Это гарантирует, что их движения ограничены, и вам также не придется наблюдать за их характером движения.
- Выберите человека, сидящего под доминирующим направлением освещения или рядом с ним, например кто-то сидит у окна (если снаружи ярче, чем внутри) или рядом с сильным источником света.
- Избегайте сидеть в центре ярко освещенных комнат или вагонов поездов или при рассеянном свете (пока у вас не появится больше опыта).
- Выберите кого-нибудь под углом от вас (если возможно, в профиль или сбоку).Это легче нарисовать, чем человека, смотрящего прямо на вас, и интереснее, чем того, кто смотрит в сторону.
- Если вам нужно нарисовать кого-то движущегося, начните с очень свободных набросков больших фигур. Постепенно, по мере того как вы начинаете видеть схему движения, вы можете добавлять детали.
- Помните о фокусе — рисовать все подряд совершенно необязательно. Сосредоточьтесь на одной интересной области ; это может быть лицо, волосы, платье, даже рука или любая другая особенность, с которой вы чувствуете связь.
- Обратите внимание на рисунок (ниже) на этот вневременной набросок да Винчи: хотя он запечатлел все лицо, фокус и весь фокус сосредоточены на взгляде. Глаза такие поразительные, он даже не заморачивался с волосами. Все остальные функции есть, но вы можете почувствовать акцент и фокус меньше, чем глаза.
Глаза такие поразительные, он даже не заморачивался с волосами. Все остальные функции есть, но вы можете почувствовать акцент и фокус меньше, чем глаза.Обратите внимание на рисунок да Винчи, насколько он неполный
Вывод:
Рисовать людей на публике — это весело и очень полезно для вашего творческого пути.Это непросто, но со временем становится легче. Через некоторое время и немного практики вы сможете мысленно компенсировать изменения в освещении, такие как направление и форма света. Вы также сможете рисовать намного быстрее.
Рекомендованных книг:
Присоединяйтесь к арт-клубу (бесплатно) Присоединяйтесь к нашему бесплатному тщательно отобранному, профессионально управляемому клубу и обучающей группе Drawing ART Club.
Размещается и управляется командой Drawing Ideas ART UK с постоянными администраторами и модераторами.
Нравится:
Нравится Загрузка .
..
Procreate People Drawing Toolkit | Уникальные надстройки Illustrator ~ Creative Market
Преодолей свой страх рисовать людей! Создавайте профессиональные рисунки вдвое быстрее с помощью этих простых в использовании кистей и листов!
Попытки нарисовать фигуры и черты людей могут быть невероятно утомительными. Я полностью понимаю! Рисовать людей может быть очень сложно.Может быть, ваши персонажи больше похожи на человечков. Или, что еще хуже, вы вообще избегаете рисовать людей!
Этот набор разработан, чтобы помочь вам преодолеть эти опасения и вооружить вас инновационными инструментами, которые в кратчайшие сроки улучшат ваши навыки рисования!
149 тщательно созданных кистей Procreate помогут с формами головы и туловища, пропорциями, расположением конечностей и сложными позами — и это лишь некоторые из них.
Plus Вы получите Рабочие листы на сумму 19 долларов абсолютно бесплатно!
Используйте рабочие листы для отработки сложных функций, таких как руки, рот, глаза и нос.
Я задумал создать пакет, который позволил бы вам привлекать лучших людей, одновременно поощряя развитие вашего собственного стиля. Благодаря разнообразным индивидуальным формам, готовым расширить ваше воображение, ваши занятия рисованием будут более увлекательными и продуктивными.
Формат для всех!
Не все иллюстраторы и создатели имеют Procreate, поэтому кисти доступны в различных форматах, включая Adobe Photoshop, Affinity для рабочего стола, векторные фигуры Adobe Illustrator, формат PNG и распечатки PDF. , если вы предпочитаете карандаш и бумагу — подробности на боковой панели .
Я действительно в восторге от этого набора, потому что уверен, что эти средства для рисования сделают процесс рисования проще и менее пугающим, помогая вам стать лучшим иллюстратором!
Кисти и рабочие листы, включенные в этот набор инструментов:
- 39 щеток в форме головы, включая профиль, 3/4 и вид спереди, различных форм
- 38 кистей для конечностей, включая предварительно нарисованные конечности, основные ступни и руки
- 41 x Щетки торса под разными углами и положениями
- 31 комбинация головы и туловища, помогающая вашему персонажу дать толчок
- 6 рабочих листов, включая руки, глаза, носы, рты и выражение лица
В архиве:
- 149 x Кисти Procreate в 4 наборах кистей
- 6 x Рабочий лист Procreate документов
- Adobe Illustrator файлов векторных фигур
- 6 x Рабочие листы Adobe Illustrator — обратите внимание, что рабочий лист представляет собой размещенное растровое изображение
- 149 x Adobe Photoshop Brushe в 4. набор кистей abr
- 6 x Рабочие листы Adobe Photoshop в формате .psd
- 149 x Affinity Designer Pixel Brushes в 4 наборах кистей .afbrush
- 6 x Рабочие листы Affinity Designer в формате .afdesign
- 149 x Файлы PNG каждой формы на прозрачном фоне
- PDF для печати файлов
- PDF Super Duper Resource Guide
набор кистей abrТребуемое программное обеспечение:
- Кисти и рабочий лист Procreate: Версия 5 или новее.
- Векторные файлы: Adobe Illustrator CS3 или новее.
- Кисти Photoshop и рабочий лист: требуется Adobe Photoshop
- Пиксельные кисти и рабочий лист Affinity Designer: требуется Affinity Designer для настольных ПК
- Растровые файлы: файлы JPEG и PNG можно открывать с помощью большинства программ для редактирования фотографий — проверьте совместимость своего программного обеспечения.
- PDF: программа для чтения Acrobat
Будем друзьями в Insta! Используйте #letsdrawlisaglanz Я хотел бы увидеть, что вы создаете!
Как установить набор кистей Procreate:
- Для установки вам потребуется Procreate версии 5 или более поздней.файлы наборов кистей.
- Содержимое необходимо разархивировать, для этого вам понадобится настольный компьютер.
- Передача файлов: Пользователи Mac (macOS 10.11 или выше): Используйте Airdrop для передачи набора .brushset на iPad. Пользователи Windows: Воспользуйтесь службой обмена файлами (например, Dropbox) для передачи файла .brushset. Откройте приложение «Файлы» на iPad и перейдите туда, где вы сохранили файл. Нажмите на файл .brushset, затем нажмите маленький […] значок и нажмите «Экспорт». Щелкните Открыть в… и коснитесь «Копировать для создания потомства».
- Откройте Procreate. Кисти будут автоматически импортированы в Procreate в соответствующих помеченных наборах кистей.
- Повторите процесс для каждого файла набора кистей.
Кисти будут автоматически импортированы в Procreate в соответствующих помеченных наборах кистей.ВАЖНО: НЕ используйте функцию импорта в Procreate на панели кистей — она предназначена только для отдельных кистей и не будет работать для файлов .brushset.
Счастливого создания персонажа! хх Лиза
Искусство рисования людей
Научитесь рисовать лица, черты лица и фигуры графитом, вдохновляясь творчеством 4 опытных художников.Эта всеобъемлющая 144-страничная книга, наполненная практическими советами, полезными советами и основными приемами, является важным ресурсом, к которому художники любого уровня подготовки будут обращаться снова и снова. Искусство рисования людей включает в себя инструкции от группы из четырех опытных художников, которые демонстрируют процессы рисования человеческой головы и одетой фигуры от младенчества до старости в различных позах.
Талантливые авторы также делятся своими знаниями об анатомии, этническом влиянии и естественных вариациях формы, текстуры и пропорций, а также базовой информацией об инструментах для рисования и карандашных техниках. Автор: Дебра Кауффман Яун, Уильям Пауэлл, Кен Голдман и Уолтер Фостер
Издатель: Уолтер Фостер Паблишинг
Формат: Мягкая обложка
Страниц: 144
ISBN: 9781600580693 Научитесь рисовать лица, черты лица и фигуры графитом, вдохновляясь творчеством 4 опытных художников. Эта всеобъемлющая 144-страничная книга, наполненная практическими советами, полезными советами и основными приемами, является важным ресурсом, к которому художники любого уровня подготовки будут обращаться снова и снова. Искусство рисования людей включает в себя инструкции от группы из четырех опытных художников, которые демонстрируют процессы рисования человеческой головы и одетой фигуры от младенчества до старости в различных позах.
Талантливые авторы также делятся своими знаниями об анатомии, этническом влиянии и естественных вариациях формы, текстуры и пропорций, а также базовой информацией об инструментах для рисования и карандашных техниках.
Автор: Дебра Кауффман Яун, Уильям Пауэлл, Кен Голдман и Уолтер Фостер
Издатель: Уолтер Фостер Паблишинг
Формат: Мягкая обложка
Страниц: 144
ISBN: 9781600580693
людей рисуют людей: советы по рисованию портретов
Человеческое лицо представляет собой проблему для некоторых художников, побуждая их взяться за дело и попрактиковаться в рисовании предмета с искусным мастерством и терпением.Принимая во внимание черты лица, формы, цвета и многое другое, определение подходящей отправной точки оказывается трудным для начинающих художников.
Для начала попробуйте воспользоваться следующими советами по рисованию портретов!
Начать с основных форм
При рисовании людей первое, что нужно признать, — это то, что лицо каждого человека состоит из разных форм, разных пропорций и размеров, а это означает, что вам нужно использовать различные художественные методы и техники при рисовании разных типов лиц.
Начните с определения основных форм лица, чтобы разбить его на более выполнимые части для рисования.
Изучите совмещения
Портреты содержат мельчайшие детали, которые отличают одно лицо от другого, в том числе то, как черты лица совпадают на лице. При рисовании глаз, ушей и носа учитывайте расположение и размер.
Например, убедитесь, что глаза не слишком далеко вверх или вниз на лице, и не сводите их слишком близко друг к другу.
Используйте линии, чтобы измерить расстояния между различными элементами, чтобы добиться соответствующих пропорций.
Добавьте глубины
Одно из различий между плоскими одномерными рисунками, с которых вы начали, и экспертными портретами, над которыми вы работаете, — это глубина.
Например, рисуя волосы и зубы, поиграйте со светом, интервалом и тенями, чтобы создать глубину и объем.
По мере того, как вы начнете изучать способы придания формы и размера вашему портрету, вы откроете для себя лучшие методы создания живых, реалистичных рисунков с динамическими чертами лица, которые прыгают со страницы.
Совершенствуйте свои навыки рисования портретов, работая над пропорциями и запечатлевая сходство вашего объекта в классе портретов в Студии изящных искусств Хунакаи! Напишите нам, чтобы узнать больше о наших художественных классах!
Как научиться рисовать людей лучше
Если вам удастся найти местные занятия по рисованию фигур, это хорошее начало. Традиционно рисунок выполняется с помощью обнаженной модели, чтобы можно было изучить человеческую форму. Одежда добавляет еще одну степень сложности и затемняет формы под ней.Рисование модели с одеждой или без нее полезно по-разному, хотя знание того, что находится под одеждой, важно для понимания того, как она свешивается или складывается и почему. Применяя эти знания, вы можете сделать свои рисунки более достоверными и реалистичными. Ищите одетых или обнаженных моделей в зависимости от того, что вы предпочитаете.
Если открытая сессия недоступна, наймите модель самостоятельно или попросите друга или родственника позировать вам.
Людей, которых вы хорошо знаете, часто бывает сложнее рисовать, так как вы можете усложнить себе жизнь, если внешнее сходство окажется неправильным.Но если вас интересует внешний вид вашего объекта, вы с большим энтузиазмом будете рисовать его.
Многое было написано в других местах о человеческих пропорциях, и, поскольку главная задача здесь — оживить ваш рисунок, я коснусь только основ этой темы. Наблюдение поможет вам открыть для себя эти основы и позволит вам постоянно на них опираться. Некоторым структурный эскиз полезен для планирования фигуры на странице и для сохранения хороших пропорций.Как упоминалось ранее, этого эффекта еще можно добиться с помощью чернил с помощью сухой кисти, поэтому не позволяйте стойкости краски пугать вас.
При рисовании фигуры важна анатомия. Хорошее понимание строения тела и того, как переплетаются его мышцы, кости и жировые ткани, может помочь сделать ваши рисунки убедительными. Однако постарайтесь не увязнуть в мелочах запоминания бесчисленных костей и мускулов или попыток включить их все в каждый рисунок.
Излишняя детализация может заглушить удачный рисунок фигуры. Слишком много беспокойства по поводу анатомии часто является причиной того, что рисунки кажутся перегруженными. Полезно помнить о больших структурах и о том, как они взаимодействуют с другими частями тела, и иметь время для дальнейшего осмотра областей, которые вы не понимаете.
Станьте профессионалом в рисовании людей с помощью этих 10 видео на YouTube
Статья Алексиса Алви — Мы рассмотрим 10 руководств YouTube по рисованию людей, чтобы вы могли еще лучше донести свои идеи и воплотить их в жизнь. Рисование людей может быть довольно пугающим как для архитекторов, так и для художников. Возможно, это связано с тем, что мы так хорошо знакомы с человеческим телом, что, когда он нарисован неправильно, мы легко можем увидеть ошибки. Однако, как ландшафтные архитекторы, нам не нужно приближаться к совершенству в рисовании людей, чтобы эффективно передать сообщение в наших проектах. Включение фигур в наши ручные визуализации и концептуальные чертежи является ключом к сообщению о соответствующем масштабе и о том, как можно использовать пространство.
Рисование людей также может передать ваш личный стиль и может быть формой самовыражения. Посмотрев эти видео на YouTube, вы увидите, что рисование людей не должно быть сложной задачей, если процесс разбит на управляемые шаги.
Это видео начинается с знакомства с основными пропорциями человеческой фигуры. Сложное человеческое тело разбивается на составные части с помощью деревянного манекена.Если вы можете нарисовать фигурку из палочек, вы можете нарисовать пропорциональный манекен! Рассказчик напоминает зрителю, что рисование в любой форме всегда должно приносить удовольствие! СМОТРЕТЬ >>> Как рисовать людей | Уроки рисования
9. Как рисовать и рисовать людей, часть 1 / Как использовать манекен — Альфонсо Данн Если вам нужна другая точка зрения на рисование с помощью манекена, посмотрите этот клип.
Понимание того, как формы человеческого тела функционируют в трехмерном пространстве, является ключевым.Рассказчик излагает мудрость в рисовании во всех своих видео, и это не исключение! СМОТРЕТЬ >>> Как рисовать людей Часть 1 | Как пользоваться манекеном
8. Урок перспективного искусства — Как рисовать людей в перспективе — Рисование фигурок в перспективе — Мои уроки рисования
Помимо понимания основных пропорций человеческой фигуры, принципы перспективы не менее важны при создании реалистичных рисунков.В этом видео основное внимание уделяется основным элементам перспективы и показано, как их можно использовать при рисовании фигурок. Проследив за этим видео, вы создадите лучшую толпу фигурок, которую вы когда-либо рисовали! WATCH >>> Урок перспективного искусства — Как рисовать людей в перспективе — Рисование фигурок в перспективе
youtube.com/embed/1VwDmT_IWhA» frameborder=»0″ allowfullscreen=»allowfullscreen»/>
7. Как рисовать людей в перспективе — Школа искусств «Круговая линия» После того, как вы освоите человеческие пропорции и перспективу, просмотрите это видео, где оба этих ключевых элемента объединены.Рассказчик — неплохой художник, и рендеринг, который он создает в конце, — это то, к чему мы все можем стремиться. Если вы расстроены, просмотрите видео, перечисленные выше, и помните, что ваши рисунки гарантированно улучшатся с практикой! WATCH >>> Как рисовать людей в перспективе
6. Фигуры людей для архитектурных эскизов. Часть 1 — Ежедневные эскизы архитектуры — Themodmin . Если вам нужны советы по рисованию непосредственно от архитектора, посмотрите это видео.Рассказчик делает важное различие между рисованием подробных фигур и рисованием сверхупростых фигур, которые он называет «людьми из парфюмерных флаконов».
Каждый из них занимает важное место в архитектурных чертежах. СМОТРЕТЬ >>> Человеческие фигуры для архитектурных эскизов Часть 1 — Ежедневные эскизы архитектуры
5. Человеческие фигуры для архитектурных эскизов. Часть 2 — Ежедневные эскизы архитектуры — Themodmin
Если вам понравилась первая часть этой серии, переходите ко второй.Рассказчик предполагает, что наличие визуального набора ключевых поз, таких как спуск по лестнице, и изучение того, как рисовать эти позы как в мужской, так и в женской форме, действительно помогут вам улучшить ваши изображения. Великолепный саундтрек к этому видео поможет вашему карандашу и ручке быстро перемещаться по странице! СМОТРЕТЬ >>> Человеческие фигуры для архитектурных эскизов, часть 2 — Ежедневные эскизы архитектуры
youtube.com/embed/Bm7QqsTU58g» frameborder=»0″ allowfullscreen=»allowfullscreen»/>
Это видео знакомит с концепцией рисования жестами, которая также является темой следующих трех видеороликов.Такой подход к рисованию человеческих фигур добавит жизни и движения вашим людям. Как и в его видео части 1, рассказчик этого видео тратит много времени на объяснение концепций и предоставляет уникальные и очень понятные инструкции любому зрителю, который действительно хочет улучшить свои рисунки фигур. СМОТРЕТЬ >>> Как рисовать людей Часть 2 | Рисование жестами
3. Как рисовать жесты — Proko
Рассказчик этого видео довольно представительный и предлагает другую точку зрения на предмет рисования жестов.
Не стесняйтесь преувеличивать позу, чтобы лучше передать чувства в своих рисунках. Кроме того, к вашему сведению, это видео и следующие два видео содержат изображения людей без одежды, что является лучшим способом увидеть контуры человеческой фигуры. ЧАСЫ >>> Как рисовать жест
2. Как рисовать жест — шаг за шагом — Proko
Если вы думали, что предыдущее видео было полезным, посмотрите это пошаговое видео, в котором демонстрируется, как можно применить жест к вашим рисункам.Обязательно потренируйтесь и следите за тем, как рассказчик создает быстрые, от тридцати секунд до двух минут, рисунки жестов. Время никогда не пройдет так быстро! Если вам нужно приостановить видео, чтобы закончить рисунок, я никому не скажу! СМОТРЕТЬ >>> Как рисовать жесты — шаг за шагом
youtube.com/embed/8j39NqwL7s4″ frameborder=»0″ allowfullscreen=»allowfullscreen»/>
В финальном видео также показано рисование жестов, но показано, как это можно сделать в цифровом виде. В этом видео рассказчик демонстрирует, как он создает впечатляющие синхронизированные рисунки в Photoshop.Если вы технический энтузиаст, приложение GestureDrawing !, которое он использует, просто необходимо. Это недорогое приложение, которое можно использовать с Photoshop, и его можно загрузить для Windows или Mac здесь: https://cbr.sh/xkbbn WATCH >>> GESTURE DRAWING!
Посмотрев эти десять видео на YouTube, вы увидите, что три ключевых шага к созданию профессионально нарисованных людей:
1) понимание пропорций человеческой фигуры, 2) понимание основных принципов перспективы и 3) применение их к концепции рисования жестами.