Мастер класс гуашью – Цветы, Пейзаж + 100 ФОТО

Лето в самом разгаре. Что делать, когда не хочется ни работать, ни учиться, ни заниматься делами? РИСОВАТЬ ГУАШЬЮ!

Приглашаем Вас отдохнуть, взбодриться и пообщаться с прекрасными людьми на легких и красивых мастер-классах нашей феи Наташи Йорк. Эти встречи теплыми вечерами в середине недели дадут много творческой энергии, радости и сил для подвигов.

С 13 июля начинаем серию мастерских по гуаши с Наташей Йорк.

Лето — самое время побыть ребенком! Помните, как Вы увлеченно Вы рисовали в детстве? Это состояние вот-вот вернется!

Приходите, будем рисовать онлайн по вечерам или в записи. На веранде дачи или рано утром, «пока весь город спит». Заряжайтесь бодростью перед работой или расслабляйтесь во время дневного сна малыша, как вам удобнее! Это лето будет таким, как в детстве!

Мы будем рисовать гуашью — это очень просто, приятно, красиво и великолепно подойдет для новеньких. А у тех, кто давно рисует, появится возможность немножко побыть ребенком, расслабиться и подойти к творчеству как к игре. И все мы получим дивные картины с настроением нашего лета.

Урок 1. Пейзаж с Иван-чаем

13 июля. Прямой эфир в  20:00 (мск)

В разгар июля на самом обычном лугу вспыхивают все оттенки фиолетового. И привычный пейзаж совершенно преображается.
Это занятие вдохновит Вас на эксперименты с цветом не только на бумаге, но и в жизни. Украсьте этим нежным рисунком свою комнату или рабочее место — и смелее добавляйте яркие краски в интерьер, одежду и привычные вещи.

Урок 2. Петух

20 июля.  Прямой эфир 20:00 (мск)

Сегодня к нам прилетел звонкоголосый гость из русских сказок. И рисунок сразу заполнился красками, звуками и запахами летнего дня.

На этом занятии вы создадите объем и глубину, меняя характер нанесения гуаши. На первом плане вы сделаете крупные уверенные мазки, привлекая внимание зрителя. И постепенно  уведете его взгляд вглубь картины, до самых гор, растворяющихся в голубом небе.

Урок 3. Лилия

27 июля. Прямой эфир в 20:00 (мск)

На этом уроке Вы соберете чудесную июльскую мозаику из вариаций синего, зеленого и фиолетового.  Добавьте блики и тени — и простая композиция оживает. Удивительно, но самая обычная гуашь способна передать десятки оттенков, когда Вы рисуете вместе с Наташей Йорк.

Урок 4. Велосипед у окна

3 августа, 20:00 (мск)

Наш летнюю серию уроков завершает рисунок с самым сложным и интересным сюжетом. Вас ждет настоящий вызов — необычная композиция, разные источники света, мелкие детали. Зато какая красота получится в результате! И какое удовольствие и прилив сил Вас ждут. Лето прошло не зря!

• гуашь художественная
• акварельная бумага
• кисти
• стакан с водой
• тряпочка для вытирания кистей
• палитра

Примечание: некоторые наши участники рисуют маслом, акрилом или темперой. Мы не возражаем, если вы умеете пользоваться данными материалами. Педагог и группа рисуют гуашью, и речь на занятиях будет идти только о ней!

Я верю, что у каждого есть талант художника. Причем совершенно особенный и непохожий на других. На каждом моем мастер-классе, которые уже прошли в России, Франции, Германии, США, Индии и Арабских Эмиратах, я поражалась этому. Казалось бы, вся группа рисует один сюжет. Но в результате получаются совершенно разная картина.

Лучшее, что может сделать педагог — это помочь человеку найти свою индивидуальность и подсказать, как дальше развивать ее. У меня уже больше 2000 учеников — и у многих уже выработался свой особенный узнаваемый почерк.

Поэтому я всегда очень подробно комментирую работы моих учеников на мастер-классах. Для меня важно сразу показать автору его сильные стороны и подсказать, над чем еще можно поработать. Это помогает быстро научиться рисовать и, что особенно важно, чувствовать себя уверенно.

Мне очень приятно слышать от участников, что после занятия у них улучшается самочувствие и настроение. Они становятся спокойнее и позитивнее. А самый захватывающий результат обучения — это персональные выставки, которые некоторые ученики организуют после моих тренингов.

Все свои наработки я собираю в методические пособия, видео-курсы и книги о живописи. Но один из моих самых любимых форматов — это онлайн-занятия, на которых Вы рисуете вместе с людьми из самых разных уголков мира. Всегда с волнением жду Ваши работы после таких уроков. И каждый раз они меня поражают и вызывают восхищение”

У Натальи интересная манера описания того, что мы делаем. Это было непередаваемо. Получилось! — ликовало мое внутреннее Я. Это так здорово! Взять чистый лист бумаги и нарисовать картину! На следующий день я показала коллегам свою картину. Они не поверили, что ее нарисовала я.  Елена Раткевич

И я начала рисовать! Первые работы меня удивили. Надо же, я могу!  Огромное спасибо вам за толчок, за вдохновение, за веру в себя! Olga Duk

Наташа очень здорово всё нам преподносила и комментировала после все наши домашние задания с какой- то трепетной осторожностью и в тоже время огромным восторгом,что я после её занятий прям возомнила себя настоящим художником.(наверно и не я одна). Спасибо вам за организацию таких прекрасных уроков!!!!! 

В пакет мастер-классов по гуаши входит:

• 4 урока в формате вебинара.
• Записи, которые остаются с вами навсегда — предоставляются на следующий рабочий день после занятия.
• Обратная связь от педагога по всем вашим работам по курсу — в течение курса и 2 недели после него.

risuy.info

Мастер-класс, Гуашь | Страна Мастеров

stranamasterov.ru

Мастер-класс ‘Гуашь

Добрый день. Сегодня мы поговорим о гуаши. В Китае эта техника живописи очень популярна, ей отводится максимум времени. Почему?

Потому что именно в этой технике пишутся все работы на вступительных экзаменах в Вуз. Да и в Вузе первые 2-3 года пишут гуашью, как в мастерских, так и на пленэрах. По сравнению с китайцами, наши преподаватели не заостряют внимание на этой технике, разве что в художественной школе.

Попав на практику с китайскими студентами, мне волей-неволей пришлось обучать их технике гуаши, перспективе, композиции и т.д. Для этого я устраивала мини-мастер классы.  Думаю, что подобный мастер-класс был бы интересен и посетителям этой странички.

Вам понадобятся: плотный картон (ватман), можно тонированный, или бумага для гуаши. Кисти: синтетика, ушной волос, коза, колонок, желательно плоские, но в арсенале нужно иметь парочку круглых кистей для мелких деталей. Краски продаются в тубах и баночках, я предпочитаю китайскую гуашь в тюбиках. Запаситесь белилами и охрой, это первые цвета, которые быстро заканчиваются.  Банка для воды (можно ведерко, воду придется менять часто), тряпочка.

Живопись гуашью имеет свои секреты. Первый и очень важный: после высыхания гуашь темнеет. Поэтому во все цвета нужно добавлять немножко белого (даже в черный). Нужно все оттенки намешивать на полтона светлее, а иногда и на тон.

В гуашевой живописи сперва прописывается дальний план, потом средний и уже в конце, по сухому слою, прописываются мелкие детали.  Ошибки исправляются наложением более толстого слоя краски поверх ошибки, но увлекаться слоями не стоит, поскольку гуашь трескается.

Итак. Начало. 1. Делаем набросок карандашом.

2. Затем грунтуем бумагу охрой (либо сразу рисуем на цветной бумаге)

3. Уточняем рисунок и пишем небо.

4. Солнечный день. Определяем где свет, где тень. Тени при солнечном свете становятся холодными, голубоватыми, а свет теплый. Небо темнее освещенных солнцем белых стен. Трава так же меняет оттенок в тени и становится темно-зеленой с изумрудным оттенком, а на солнце желто-зеленой.  Стены в тени также холодные.

5. Уточняем детали. На стенах прописываем шероховатости. Можно использовать мастихин для изображения структуры камня.

6. Делаем тени на камнях дороги, окошки и двери в домах. Прописываем черепицу, не забывая про тени, которые она отбрасывает на белые стены.

7. И завершающий штрих. Забор тоже в тени, но он светлее окружающей его тени. Поэтому тоже делаем его с голубовато-сиреневатым оттенком. Все то, что на нем растет, прописываем тонкой кистью. Деревья и здания на дальнем плане прописываем более светлым тоном, чтобы не лезли на передний план. Этюд завершен.

xn—-ftbdrtjacajbf4ac6j.xn--p1ai

Новые работы с использованием материала «Гуашь»

stranamasterov.ru

Мастер-класс гуашью — рисуем гуашью на бумаге и холсте

Некогда репутация этого вида краски оказалась незаслуженно испорченной. Почему-то стали считать, что масло для живописца и акварель для графика — престижно, утончённо и романтично.

А на гуашь стали смотреть как на краску для художника-оформителя — плакат мол на ватмане нарисовать,  —  это всё на что она годится. Мнение совершенно неправильное.

Гуашь — краска самого широкого профиля, а её использование в творческом процессе позволит получить настоящие шедевры. В этом на собственном опыте смогут убедиться те, кто посетит наш мастер класс по рисованию гуашью для начинающих.

Рисование гуашью мастер-классы в Москве

Слушатели узнают о том, что гуашь порождает своеобразную художественную технику, а работать можно не только на плотной бумаге, но и на холсте, ткани, картоне, фанере. Для начинающих живописцев эта краска просто незаменима.

Во-первых, она позволяет вносить исправления в ходе всей работы над рисунком и после его завершения. Акварель, к примеру, далеко не столь либеральна.

Во-вторых, с её помощью можно создавать эскизы, которые иногда получаются такими выразительными, что становятся самостоятельными произведениями искусства.

Художественная гуашь обладает повышенной цветовой насыщенностью. Краски имеют свои названия, а рисунок получается долговечным — слои не трескаются и не выцветают на солнце.

Работать с гуашью просто, а если это у кого-то когда-то не получилось в той мере, как он ожидал, то тем более необходимо посетить мастер класс по рисованию гуашью для начинающих. Проблема может скрываться в неправильной подготовке или самих действиях художника. Кроме выбора художественных, а не плакатных или детских, красок нужно учесть ряд немаловажных моментов.

Основные этапы для начала рисования гуашью

До начала работы краски разводятся водой. Необходимо добиться правильно консистенции. Если воды слишком много, то исчезнет нужная плотность и краска легко обесцвечивается. При работе нельзя тереть краску кистью или размазывать её по поверхности. Очень многое зависит от толщины слоя. Если он слишком толстый, то после высыхания зритель увидит световое пятно. Работать нужно аккуратно и наносить краску ровным тонким слоем. Следующий цвет наносится тогда, когда нижний слой уже начинает подсыхать, но не подсох полностью.

Да, работа с гуашью — это работа со слоями. Необходимо немного перестроить мышление и пытаться увидеть готовый рисунок, элементы которого слои и создадут. Нижний слой — всегда более тёмный, насыщенный. Всё время нужно следить за правильным сочетанием цветов и тона.

Можно бесконечно долго рассказывать о том, как работать с этой краской. Однако чтение текста не способно научить так, как это сделает мастер. Не помогают даже видео, потому что вопросов у новичков всегда больше, чем можно предположить сначала. Занятия в школе рисования Matita строятся таким образом, чтобы интересно было всем — вне зависимости от возраста и цели. Этот мастер класс рассчитан на новичков. Только не нужно думать, что имеется в виду урок рисования для детей. Новичками могут быть и взрослые, в том числе те, кто не собирается стать профессиональным художником.

Живопись и графика являются отличным способом медитации, которая помогает снять стресс, умственное, психическое и физическое напряжение. Правда, какие-то навыки рисования для этого необходимы. Часто люди, которые пытаются заниматься арт-терапией, терпят неудачу из-за того, что не имеют совершенно никаких представлений о композиции, материале, не знают основ рисунка.

В результате получается даже обратный эффект. Человек поверил, что это ему поможет, но нарисовал какую-то кляксу и отказался от идеи. Наши занятия и мастер-классы призваны восполнить этот пробел. В чём-то их можно сравнить со «школой молодого бойца». Нам и в голову не приходило заявлять, что можно стать художником после всего одного занятия. Но мы смело говорим, что в результате получится рисунок. Профессионалы найдут в нём сотни ошибок. И это очень хорошо — ведь работая над ошибками мы и развиваемся.

Уютная атмосфера, единомышленники в студии, опытные художники и новички в одном помещении. Что ещё нужно для того, чтобы заняться творчеством?

art-matita.ru

мастер-класс по работе с краской

Начинающие художники часто интересуются, какими красками лучше пользоваться, какая техника наложения мазков больше подходит тому или иному виду красок, как они могут или не могут сочетаться друг с другом. Какие предметы чем рисовать лучше?

Гуашь для дилетантов

Мастер-класс продолжим такими советами: если хотите смешать цвета, обязательно дождитесь, чтобы предыдущий слой хорошо высох. Акварель следует перемешивать именно на влажной основе. С гуашью так поступать нельзя, ведь она более плотная, «тяжелая», хотя тоже водорастворимая. Что делать, если в рисунке вам требуется менее густая гуашь? Мастер-класс научит вас такой «хитрости»: отберите из баночки немного краски и понемножечку, по капелькам, добавляйте воду, тщательно перемешивая кисточкой. Кстати, если основная гуашь у вас засохла, превратилась в камень – не огорчайтесь! Проблему решит все та же вода. Влейте ее, оставьте, чтобы впиталась в окаменевший комок, размешайте. Все, спасена гуашь! Мастер-класс наш, впрочем, на этом совете не заканчивается.

Подбираем бумагу и кисточки

Полезно знать тонкости работы с данным материалом и тем, кто увлекается народными промыслами: росписью глиняной посуды, игрушек и т. д. Мастер-класс по рисованию гуашью не обойдется и без обзора такого важнейшего инструментая, как кисточка. Ориентироваться на ее выбор следует исходя из площади закрашиваемых поверхностей. Чем они больше, тем толще должны быть кисточки. Жесткость ворса тоже имеет значение. Если провели линию и видите, что остаются следы, значит, такие кисти не годятся, подберите что-то помягче. Точнее годятся, когда необходимо подчеркнуть рельефность изображаемых объектов. К примеру, шерстинки меха у животного, траву и т. д.

От теории к практике

fb.ru

12 цветов для натюрморта с изображением цветов

У вас бывают такие моменты, когда вы видите прекрасный цветок, и вам хочется перенести его на холст или бумагу? Никогда не откладывайте такие моменты в ящик, ведь чувство, которое вас охватило, – это вдохновение. Вдохновение, как известно, мимолётно и капризно, поэтому, как только оно к вам пришло, берите карандаш, бумагу и творите.

Совсем недавно я увидела фотографию в интернете с подсолнухами и решила сделать мастер класс натюрморта с использованием гуаши, в которой 12 цветов. Вот такой натюрморт я изобразила:

Для подсолнуха нам понадобится:

• Ватман
• Щетинная кисть №10 (и круглая №3)
• Карандаш
• Краски гуашь 12 или 16 цветов (я предпочитаю невскую палитру).

Мастер класс по рисованию гуашью натюрморта

Нанесём предварительный набросок карандашом. Здесь вы просто обозначаете место расположения объектов натюрморта и их размеры на листе. Также для удобства следует разделить лист на 4 части.

После того, как эскиз был нанесён на лист, переходим к закрашиванию фона. Посмотрев на оригинал, можно увидеть, что левая часть темнее правой. Также мы выбираем, какие цвета понадобятся для фона. В этом натюрморте будут использоваться коричневый, охра и белила в качестве основы, а зелёный и фиолетовый будем применять, как дополнительные цвета. Краску стоит наносить пятнами, крупными мазками, используя щетинную кисть, стараясь растирать и перемешивать цвета с другими цветами, добиваясь плавных переходов.

Почему я закрасила цветы? Потому что так краска легла бы не плотно и проиграла бы в живописности, во-вторых, это выглядит более целостным. Это важно, ведь наш рисунок не игрушка-лего, где детали прикреплены друг к другу. И, в конце концов, лепестки не заполнят собой всё пространство, между ними будет пустое место, и если сразу не закрасить этот фон, в дальнейшем заполнить пространство между цветами будет, по меньшей мере, затруднительно.

Перейдем к нанесению краски на «стол». Следует подобрать удобные по размеру кисти. Советую вам взять щетину плоскую №3 или же №8.

Так как верхняя крышка стола лучше освещена, следует взять охру, коричневый и белила. Боковая часть стола в тени, поэтому использовать белила не следует. Если вы хотите подчеркнуть глубину тени, используйте чёрный цвет.

Переходим к драпировке. Как вы уже заметили, драпировка окрашена в оранжевый, но если присмотреться, можно увидеть красный, фиолетовый и коричневый, а там, где отражаются ближайшие предметы, – зелёный и жёлтый.

Для кувшина используем охру, цвета железной окиси и другие цвета, которые вы видите. Заметьте, что на левый бок кувшина падает свет, и необходимо эту часть выделить светлыми цветами, можно даже добавить белил. И не забудьте про ручку, ведь на ней тоже есть блики света.

Так как мы закрасили набросок наших цветов, его нужно восстановить. Для этого лёгким движением кисти наносим кружок, где будет середина цветков. Серединки цветов лучше делать овальными, круглыми будут только те цветы, которые смотрят на вас. Зелёным цветом обозначьте место, где будут стебли и лепестки.

Зелёным цветом рисуем листья, чашелистики и стебли. Также, как мы закрашивали наш набросок цветов фоном, покроем жёлтым цветом часть лепестков. Чтобы добавить тень, используйте синюю краску.

А теперь самое интересное – рисуем цветы. Каждый лепесток рисуем одним смелым мазком, от центра к краю. Не старайтесь прорисовать каждую деталь, её можно прорисовать позже. Также не следует забывать, что не все лепестки смотрят в нашу сторону.

Переходим к свету на лепестках. Определите сразу, как будет падать свет. Серединки цветков выпуклые, на них тоже падает свет, чтобы показать это, используйте коричневую краску, добавляя чёрную в затемнённые места или белила для бликов. Такие же цвета можно использовать для тени на лепестках.

Дорисовываем детали на нижней части картины – яблоки и подсолнух. Работа подошла к концу, а вместе с ней и мастер-класс по рисованию гуашью.

Видео для обучения и вдохновения

webdiana.ru