Как научиться рисовать с нуля дома | Муки творчества
В этой записи я хочу поделиться опытом с теми многочисленными людьми, которые хотят научиться рисовать с нуля на компьютере или в традиционных техниках, например, карандашами и красками.
Для начала хочу обозначить важную позицию, чтобы у вас не было сверх ожиданий от обучения.
Вы же знаете, чтобы стать врачом недостаточно читать умные книги по этой теме. Необходим опыт и многочисленная практика, много знаний, которые обновляются с каждым годом. В других сферах человеческой деятельности всё обстоит примерно также.
Так вот, чтобы научиться рисовать с нуля на высоком уровне, необходимо пойти учиться в специализированный вуз и закончить его с хорошими результатами. И даже этот факт не гарантирует вам успеха, так как в вузе вам дадут базовые знания, а дальше сами, самообучение, опыт и ещё раз опыт.
Но если вашей целью стоит обучение на любительском уровне, рисование для удовольствия, самореализация через творчество и хобби.
Может цель попробовать свои силы в этой сфере или привить определённый вкус, тогда обучение через интернет дома, видео курсы, пошаговые уроки могут вам в этом помочь.
Дело в том, что обучение будет эффективно в том случае, когда рядом есть человек, который соответственно лучше вас в этой сфере. Который будет вовремя подсказывать как надо и как не надо делать, то есть показывать вам максимально короткий относительно правильный путь к вашей эффективности.
В моём блоге есть рубрика уроки рисования для начинающих. Там я публикую видео уроки, пошаговые фото с поэтапным рисованием. Такие уроки позволят вам легко научиться рисовать простые формы, фигуры людей и животных, пейзажи. В дальнейшем когда вы получите положительный результат и уверенность в своих силах можно будет переходить к самостоятельному рисованию с натуры. Об этом мы ещё поговорим в отдельном уроке.
Подписывайтесь на канал и получайте первыми полезную уроки и информацию из мира изобразительного искусства.
Некоторые уроки рисования в моём блоге:
Как научиться рисовать с нуля? Рисунки для начинающих
Время прочтения: 3 мин.
Если нет времени читать,то отправь на свою почту
Рисунки карандашом, углем или мелом – это основа всех видов изобразительного искусства, живописи, скульптуры, архитектурных проектов. Начиная работу над живописным полотном, художник подготавливает десятки набросков, эскизов, зарисовок. И скульптор сначала делает наброски на бумаге, только потом приступает к работе над трехмерным произведением; архитекторы прежде, чем составлять проекты и чертежи, сначала рисуют будущие здания, фасады и флигеля, элементы декора.
Кроме того, рисунок является самостоятельным видом искусства, не только вспомогательным средством в работе живописца. В музеях изобразительных искусств разных стран хранится множество рисунков-шедевров, в которых художники доводили до совершенства свое мастерство передачи объема и глубины пространства, градаций световой насыщенности от самого светлого до глубокого темного.
И сегодня задача курса академический рисунок – научить детей этому навыку отражать в своих работах градации светотени, придавая таким образом объем плоскому изображению предметов. А также привить понимание законов перспективы, развить глазомер ребенка, зрительную память и твердую руку – все те навыки, которые позволяют художникам оживить на бумаге плоские изображения.
Прежде чем погружаться в море красочных изобразительных средств, художнику необходимо освоить твердую базу академического рисунка, классические подходы и методы изображения объемного мира на двухмерной поверхности. Для этого в Центре художественной подготовки слушателей обучают пониманию формы, линейно-конструктивным законам, светотени, композиции. Дети получают навыки создания изображений с помощью точных, стремительных линий и самых разнообразных видов штриховки, которые выполняются в различной технике – карандашом, мелками и прочими средствами.
Иногда нас спрашивают, а зачем учиться так мастерски рисовать, если ребенок не планирует становиться профессиональным художником, дизайнером или иллюстратором? Ради чего мы тратим это время?
Прежде всего, эстетическое воспитание детей – неотъемлемая часть формирования подрастающей личности. Занимаясь рисунком, ребенок учится воспринимать красоту окружающего мира; изучение шедевров, созданных великими художниками, формирует вкус и чувство прекрасного, что привносит в жизнь любого человека радость и способность быть счастливым. Является он профессиональным художником или нет – не важно.
Приглашаем в Центр художественной подготовки
Итак, что получает ребенок, когда учится рисовать?
- Развивается глазомер, ребенок учится запоминать пропорции, углы между деталями предмета и переносить их на рисунок.
- Учащийся начинает лучше ориентироваться в пространстве, передавать его на бумагу в условной форме.
- Улучшается зрительная память, что полезно при изучении любых школьных предметов.
- Совершенствуется мелкая моторика, соответственно улучшается речь и общие когнитивные способности.
- Для малышей занятия рисунком являются отличной подготовкой к школе.
- Выполнение заданий по рисунку, стремление добиться хорошего результата – эффективная тренировка самодисциплины и умения концентрироваться на одной задаче.
- Рисование развивает творческие способности, креативность, дети становятся более восприимчивыми к новому. А это улучшает и общую школьную успеваемость.
- Анализ и навык интерпретировать результаты работы, умение находить тонкие различия в однотипных рисунках, разбор общего на детали и нюансы, а также обобщение разнообразных проявлений индивидуального стиля совершенствуют ассоциативное мышление, повышают общий интеллектуальный уровень.
- Школа рисования и обсуждение работ учащихся развивает коммуникативные способности, дети учатся формулировать свое мнение и аргументировать его.
- Рисунок дает возможность выразить свой внутренний эмоциональный мир. Рисование может приносить радость, удовольствие и от самого процесса, и от результата работы. Поэтому так часто занятия рисунком и живописью применяются в психологических практиках.
- В процессе работы над рисунком активизируются оба полушария головного мозга ребенка, происходит взаимодействие левого (рационального) и правого (эмоционального) полушарий. Психика ребенка становится более стабильной и гармоничной.
Почему одни люди умеют рисовать, а другие – нет?
Умение рисовать – это и сумма технических навыков, и одаренность. Кто-то имеет природный талант живописца и рисовальщика, а кто-то может этому научиться. В Центре художественной подготовки и дизайна вас ждут высококвалифицированные преподаватели, которые имеют огромный опыт обучения рисунку как детей, так взрослых.
Приходите и записывайтесь на наши курсы, вы усвоите все важные теоретические положения и практические навыки грамотного рисунка, научитесь превращать плоское изображение предметов в объемный мир, создавать портреты, похожие на живые лица, испытаете огромную радость творчества!
Понравилось? Поделитесь с друзьями!
Как научиться рисовать начинающему с нуля?
Как понять, сможете ли вы рисовать?
Безусловно, водить кистью в краске сможет каждый, и значит может рисовать.
Мы хотим признания общества, что я — художник. Признание ведет к деньгам, к лучшей жизни.
Рисунок нравится по некоторым причинам:
- Гармония цветов и хаотичности. Все, что отражается от картины, каждый лучик попадает нам прямо в глаз, и вызывает либо отторжение, либо удовольствие.
- Символизирует что-то с вами связанное. Вы носите кулончик черепашки, и вот вы видите картину с черепахой, вам она нравится, есть мысль, что она вам близка!
- Идея, мысли, эмоции, фантазия — все это можно передать на холсте, и, если зрителю близко это настроение, он это хочет.
- Превосходит обычные возможности. Основано на восхищении. Удивление человеческим возможностям.
Вот вы рисуете цветок. Кто может нарисовать цветок до такого же уровня? В мире миллиарды людей. Многие — это много.
Что будет, если вы продолжите его улучшать? Конечно, для этого надо понимать, что можно улучшить, а значит на этот уровень улучшения красоты не так много людей сможет дойти. Вы его рисуете дальше. Теперь этот цветок стал еще красивее.
И это все? Нет, теперь дело за победителями. Победитель – это тот, кто в игре, какой бы она ни была, достигает большего результата, чем большинство. Это как в спорте. Тот, кто смог себя превозмочь и зайти за рамку того уровня, до которого доходит большинство, он чемпион. Тот, кто смог победить свое тело и заставить идти дальше, чем казалось возможным, становится легендой.
Наш цветок может стать еще лучше. И дело не в таланте, а в знаниях, как можно его улучшить, и в силе воле идти до конца, дальше, чем этого могут большинство.
Это ведет нас к прогрессу.
Вспомните тот самый момент, когда вы из последних сил заставляете себя достичь результата в чем-либо, вы превозмогаете над собой. Вы падаете, встаете и идете дальше. Тело изнывает, в глазах темнеет, но вы идете дальше, победа близка!
Делая роспись на стене, я стараюсь объединить все 4 качества. И считаю, что рисовать сможет каждый:
- если ты готов идти до конца;
- если ты будешь делать идеально не смотря ни на какие трудности;
- если ты не будешь бросать работу на пол пути и говорить: «и так сойдет, никто не заметит»;
- если ты по жизни победитель, а не жертва!
Присоединяйся к нашей команде единомышленников и стань победителем в искусстве!
Как научиться рисовать с нуля? Есть ли метод быстрого обучения?
Как научиться рисовать с нуля? Есть ли метод быстрого обучения?У многих людей есть эти проблемы. Я хочу сказать, что ты идиот? Конечно, вы должны учиться основам.
Независимо от того, что вы изучаете, вы должны учиться основам. Так же, как и чтение, вы сначала не знаете слов. Как вы изучаете текст и как писать статью? Каковы основы живописи?
Кстати, я рекомендую вам поискать: уроки света или скачать приложение уроки света, на сайте уроки света есть много курсов рисования, и есть специальный учебный класс дьявола, каждый может бросить ему вызов, многие люди учатся Эффект очень хороший!
Вообще говоря, вы можете научиться основам рисунка и цвета. Содержание вступительного экзамена в колледж по художественному тестированию также проверяет основы искусства, черчения, зарисовки и цвета. Так что, несомненно, целесообразно научиться черчению, чтобы заложить фундамент. Как овладеть основами черчения?
Во-первых, умение печатать. Это первый учебный курс студийного курса. Наблюдайте и набирайте, видя, как объект может нарисовать свою форму, а цель — изображение.
Во-вторых, освоить структуру и блочную поверхность.
На этом этапе необходимо нарисовать больше структурных эскизов и постепенно переходить от перцептивной живописи к рациональной живописи. После того, как форма станет точной, структура может быть использована для решения проблемы.
В-третьих, эскиз света и тени, овладение тремя основными лицами и пятью основными тонами, координационная способность черного, белого и серого и прорисовка ощущения объема объектов с помощью света и тени.
В-четвертых, они могут описать подробно. Многие студенты не могут углубиться после рисования до определенной степени, но они еще не могут описать детали.
Основа делится на временную основу и теоретическую основу. Основы практики, часть популярного изречения — ручная работа, нужно больше рисовать, обучая навыкам поведения, улучшать свои собственные наблюдательные способности, способность моделировать и восприятие цвета. На самом деле ненаучно использовать эскизы, цвета и эскизы для обобщения этих способностей. Мы можем улучшить эти три способности, изучая эскизы и цвета.
Например, основой для изучения масляной живописи является основа моделирования и восприятия цвета.Если вы хотите нарисовать реалистичную масляную живопись, вам также понадобится основа эскиза для управления светом и тенью. В конечном итоге наблюдение является важным процессом живописи. Теоретическая основа — помочь вам улучшить свои навыки рисования и теоретические знания. Самое основное — это научиться рисовать эскизы, вам нужно знать три основных лица и пять основных мелодий, причины формирования перспективы, строение человеческого тела и так далее. Если вы хотите улучшить свою эстетику, то есть свое видение и оценку, вы должны понимать историю искусств и читать больше известных произведений.
Для начинающих, не будьте слишком резкими по отношению к себе, и бросайте вызов сложным работам, таким как рисование портретов и т. Д. Эти картины — просто поверхность, и вы ничего не получите. Выполнять высококачественные упражнения по копированию должно быть от простого к сложному.
!
Как научиться рисовать с нуля: простые шаги для новичка
Содержание статьи
Как научиться рисовать с нуля?
Опытные художники нередко говорят о том, что живопись — это ремесло. Одного таланта недостаточно для того, чтобы стать известным художником. Впереди у человека, которые обладает талантом — трудная работа по его развитию. Но, самое приятное в рисовании то, что научиться делать зарисовки, скетчи и картины для себя может каждый. Даже, если перед вами не стоит цели достичь уровня мастерства великого Леонардо да Винчи, вы можете научиться рисовать с нуля в любом возрасте. Мы расскажем о том, как это сделать.
Нарисуйте то, что видите перед собой
Начать стоит с того, что у многих людей стоит психологический блок «я не умею рисовать», поэтому им сложно начать делать даже простые зарисовки. Но профессиональный живописец на первом же занятии попросил бы вас завести альбом, куда вы будете рисовать все, что видите.
Каждую деталь, которая вас заинтересует. Красивый пейзаж, натюрморт на утреннем столе, цветок, геометрическую фигуру. Вы должны рисовать как можно больше, при этом неважно, имеете ли вы представление о техниках рисование. В процессе обучения ваши рисунки будут становиться все более точными и интересными. По первым работам вы сможете оценить прогресс. Поэтому начать можно с того, чтобы сесть и попробовать нарисовать то, что вы видите перед собой.
Изучите материалы для рисования
Каждый художник рано или поздно выбирает основную технику и материалы, с которыми будет работать. Для начала стоит попробовать изучить каждый возможный вариант. Выбор достаточно велик:
- Акварельные краски,
- уголь,
- карандаш,
- пастельные мелки,
- гуашь.
Отдавайте предпочтение качественным материалам, ведь от них тоже будет зависеть конечный результат. Сложно написать хорошую работу плохими красками. Для каждого материала существует свой тип бумаги.
Специальные альбомы обычно продаются в магазинах для хобби и творчества или в разделе товаров для тех, кто профессионально занимается живописью. Такие листы стоит покупать для серьезных работ, а в качестве материала для зарисовок можно использовать любую бумагу. Начинающий иллюстраторы предпочитают скетч-буки. Некоторые из них продаются уже с рекомендациями по техникам рисования, специальным упражнениям. Не стоит увлекаться скетч-буками, где вам предлагается лишь красиво скопировать тот или иной рисунок. Если вы задаетесь вопросом «как научиться рисовать с нуля?», отрабатывайте собственные техники.
- Обратите внимание на то, что карандаши различаются по степени твердости и мягкости. Твердый карандаш подойдет для прорисовки деталей, а вот для фона лучше использовать мягкий.
- В выборе кисточки рекомендуется ориентироваться на натуральные материалы, но это — необязательное условие. Все зависит от задач, которые перед собой ставит художник. Возьмите несколько разных кистей, когда определитесь, в какой технике будете писать картины.
Научитесь штриховке
Овладеть техникой рисунка невозможно без самого первого шага. Когда вы берете в руки карандаш, нужно знать, с какой силой надавить на него, чтобы оставить четкую линию или мягкую. Потренируйтесь одним и тем же инструментом переходить от яркого и насыщенного цвета к едва заметному оттенку. Изучить техники штриховки и работы с материалами можно с помощью онлайн-уроков или самоучителей по рисованию. Конечно, не стоит слишком полагаться на них, но в условиях, когда у вас нет возможности обратиться к преподавателю живописи, это — вполне подходящий вариант.
Изучите перспективу
Глядя на картину, мы редко задумываемся о том, как художнику удалось изобразить подъем вверх по лестнице или дать понять, что один предмет стоит далеко, а другой — близко. Изучить перспективу — один из самых важных пунктов программы «как научиться рисовать с нуля?». Без четкого понимания, как изображать объекты, которые находятся на разном расстоянии друг от друга, в разных положения, у вас не получится хорошего рисунка.
Переходите от простых форм к сложным
Не стоит сразу пытаться написать сложные пейзажи с нагромождением объектов. Пусть сначала это будут простые геометрические фигуры или то, что проще всего изобразить. Недаром учиться рисовать обычно начинают с попытки написать куб или шар. Если присмотреться, все сложные объекты — необычные архитектурные строения и даже тело человека можно условно разделить на несколько геометрических фигур. Форму им предают детали, но это второй шаг. Научиться рисовать ровный круг без циркуля, если говорить совсем просто, первоочередная задача, которая позволить в будущем изобразить все, что угодно.
Классика — это необязательно
Глядя на некоторые работы представителей современных школ живописи, можно подумать, что иллюстратор совсем не умеет рисовать. Нам часто кажется «такое нарисует и мой пятилетний ребенок», но в работах часто важна эмоция, которую художник стремится передать, динамичность сюжета. Вы действительно можете рисовать на уровне маленького ребенка по технике, но, если вам удается поделиться чем-то, что есть в вашем сердце и достучаться до зрителя, который будет стоять перед картиной, это не так важно.
Однако умению передать свои чувства тоже надо учиться, существуют специальные тренинги, которые помогут вам наладить коммуникацию в искусстве. Представьте человека, который будет стоять перед вашей работой. Чем бы вы хотели поделиться? Какие чувства должен вызвать у него ваш рисунок? Появится ли у человека желание взглянуть на него еще раз? И, есть ли оно у вас?
Посмотрите, как падают свет, тень и полутень
Если положить простую фигуру, например, шар под источник света, вы увидите, что каждый предмет отбрасывает тень особым образом. В живописи есть строгие законы того, как изображать игру света и тени. Более того, в будущем, если вы станете рисовать профессионально, соотношение света и тени на картине может сыграть важную роль: передать настроение героя, показать обстановку и выстроить драматургию на полотне.
Изучите цвета
Художник может создать целую палитру красок всего из нескольких цветов. Изучите, какие сочетания цветут дадут нужный вам оттенок.
Старайтесь подбирать идеальные тона.
Окунитесь в историю живописи
Это важно не только для вдохновения. Опыт великих живописцев прошлого подскажет, как человечество перешло от наскальных рисунков к полотнам Ренессанса. Чем отличаются друг от друга разные стили живописи. Знания об истории искусств помогут вам найти собственный стиль и ответить на вопрос «для чего я учусь рисовать?». Возможно, в будущем живопись станет вашей профессией.
Традиционные техники рисования, о которых стоит знать
- Академический рисунок. Это изображение предметов. Первый и самый главный шаг в том, чтобы узнать, как научиться рисовать с нуля. Академический рисунок позволяет научиться передавать объем и формы на бумаге. «Воин в шлеме и доспехах» Леонардо Да Винчи — пример сложного академического рисунка.
- Масляная живопись. Яркие и сочные цвета, техники работы, которые доступны даже начинающим авторам.
- Акварельная живопись.
Художественные работы проводятся с помощью водяных красок. Для акварельной живописи следует хорошо изучить оттенки каждого цвета, важная часть работы — подбор нужной глубины и оттенков. Картина известного российского художника К. Брюллова «Всадница» выполнена в акварельной технике. - Графика. В качестве элементов рисования используются линии, штрихи и пятна. Эту технику любил И. Репин. К ней относится картина «Невский проспект».
Обратите внимание на нетрадиционные техники
Сейчас существует много способов написать картину. Это можно сделать даже на экране собственного смартфона. Или купить набор для рисования на воде (техника Эбру). Такие картины будут красиво смотреться даже, если их выполняет новичок. Они могут стать прекрасным подарком вашим близким и остаться на долгую память об авторе картины.