Пастель масляная уроки рисования: Как Рисовать Пастелью? (Масляной) Основы для Начинающих • ИзоКурс, Мск

Содержание

Масляная пастель. Быстрый старт. Курс Ольги Гусевой/enterclass.com

  • познакомитесь с масляной пастелью и изучите возможности этого материала;
  • потренируете руку и освоите различные приемы нанесения пастели;
  • поработаете с сочной палитрой цветов, создавая эффект света и тени;
  • получите навык создания быстрых этюдов;
  • узнаете,  как накладывать штрихи и мазки, смешивать и подбирать цвета;
  • научитесь применять два способа смешивания цветов — физический и оптический;
  • узнаете о принципах рисования на тёмных фонах;
  • нарисуете несколько простых натюрмортов и пейзажей;
  • получите удовольствие от работы с масляной пастелью!

После прохождения курса у вас останутся  не только знания, которые вы сможете смело применять в дальнейшем в собственных сюжетах, но и яркие работы: пейзажи с видами природы и города, натюрморты с цветами и фруктами!

________________

Отзывы студентов

Ещё больше работ и отзывов по уроку смотрите в соцсетях    по хэштэгу #enterclass

@elenaeilrich Последний урок курса по масляной, как сказали мне в местном магазине жирррной и грязной пастели. Они явно не видели курса @oguseva в @enterclass. Спасибо вам, ребята, клевый был курс. Заказала еще две коробки, но уже не в том магазине 😁 På butikken har de sagt at det er veldig grisete, stemmer nok det, men nå to bokser til er bestilt🙌 #mixedmediaart #oilpastelvangogh #oilpastel #oilpastelmungyo

@kurgina.a Итак, масляная пастель. С этим материалом я прошла все стадии — отрицание, гнев, торги, депрессия и принятие) правда есть ещё и шестая стадия — это восторг! ⠀ Покорил меня этот материал когда я впервые увидела работы @oguseva им, но после первых самостоятельных проб пришло осознание, что без понимания тонкостей работы с этим материалом далеко не уедешь. ⠀ Поэтому, я записалась на курс по масляной пастели в @enterclass и просто на одном дыхании его прошла. Методически курс построен очень здорово.

На каждый новый технический приём даётся сюжет на отработку. ⠀ Не все сюжеты претендуют на звание шедевров, однако все они невероятно полезные, на закрепление пройденного материала. Плюс построены таким образом, что ученик любого уровня подготовки сможет его нарисовать. ⠀ За вечный доступ отдельное спасибо. Это очень ценно, когда можно рисовать в удовольствие, не думая о сроках и дедлайнах. ⠀ Для тех, кто купил масляную пастель и не знает с какой стороны к ней лучше подступиться очень рекомендую этот курс. Спасибо @oguseva и @enterclass за прекрасный учебный материал. ⠀ Я потихоньку начинаю пробовать свои сюжеты и эксперименты:) предчувствую, что этот роман с масляной пастелью затянется 😂 ⠀ А вам нравятся рисунки масляной пастелью?

@lubashasartwork I’m a beginner again! 😉 These are my first two assignments🙈 from the new oil pastels course «Quick Start» by Оlga Guseva @oguseva. art @oguseva and Enterclass @enterclass I use to have a deal with soft pastel and now I find it quite difficult to adjust to new materials and different drawing techniques. 🤷‍♀️But l will try… 😉 Спасибо любимый Еnterclass за прекрасную Ольгу, которая вдохновила меня купить масляную пастeль и бросить вызов самой себе. Это непросто, мне нужно изменить подход, скорость и технику, потому что я все еще смотрю на масляную пастель через призму soft pastel, но я буду стараться и экспериментировать. ❤️ Спасибо Ольга, что в жестком австралийском зимнем локдауне мне уже некогда думать о закрытых границах и разрушенных планах и грустить. Я рисую с Вами! Вы классная!👍 Да будет цвет! 🎨 #oilpastel #enterclass #myhobby #stayhome #lockdown

@irenke_art Работа масляной пастелью по курсу Ольги Гусевой @oguseva на @enterclass . Не встречала более подробного и интересного курса по масляной пастели , очень рекомендую тем кто хочет попробовать себя в этой технике. Раз «укушенный» пастелью от Ольги уже не успокоится! 🤪😊😊😊Оля, СПАСИБО за твой талант и заразительность, которыми ты щедро делишься!..

@katchinska_art Итоговая работа курса по масляной пастели Ольги Гусевой @oguseva Смешанная техника. #enterclass #enterclass_отзывы Курс замечательный! Материал подан интересно и ёмко, содержит массу полезной информации и раскрывает масляную пастель как самостоятельный разносторонний материал. И главная ценность курса, на мой взгляд, в том, что Ольга бесспорно умеет вдохновлять на желание творить, пробовать и то, что каждый урок предоставляет свободу в решении выполнения задания — то есть даёт необходимые инструменты для свободы творчества.

Рекомендую! @enterclass PS: Этюды выполнены на многострадальном листе ватмана, многократно использованном и содержащем слои других работ и грунтов (люблю использовать поверхности снова и снова, если возможно, в процессе обучения). Один вариант при искусственном освещении, а потом не выдержала и поставила натуру на подоконник, так хотелось поймать дневной свет!

@flowers.ef Мой утренний этюд масляной пастелью; в этот раз на новой бумаге Canson Mi-Teintes — в наборе идёт 5 разных оттенков серого — тёплых, холодных, темных и светлых оттенков. Рисовать на такой бумаге одно удовольствие, кажется, что другие простые блокноты больше не хочется брать в руки🌸 А самое главное открытие — в курсе по масляной пастели Ольги @oguseva был потрясающий совет — оказывается, рисуя зелень, лучше использовать сочетание 20-80, то есть только 20% зелёного, а остальные 80% — другого цвета, например, желтого, синего и т.

д. На этой картинке я применила этот совет — в дереве на дальнем плане больше желтого в светлых оттенках и серо-фиолетового в тенях, что создаёт сложные и вибрирующие сочетания🌳 Спасибо Ольге за ее познавательный и вдохновляющий курс!❤️🎨 #маслянаяпастель

@tat.in.m #enterclass_отзывы #enterclass Курс масляной пастели Ольги Гусевой @oguseva Урок #8. Зелень в живописи. Что бы передать все оттенки зелёного одного зелёного мало! В ход идут синие, фиолетовые, жёлтые, оранжевые, красные и даже розовые! Сюжет помог вспомнить собственные впечатления от сада Клода Моне в Живерни. Спасибо!

@katchinska_art Задание к уроку 8 — Зелень в живописи, курса масляной пастели Ольги Гусевой @oguseva : интересная и важная тема, и предмет, действительно вызывающий трудности при изображении. Много полезной информации. Это задание далось нелегко, перерисовывала раза три и пока оставлю как есть, а тем временем буду тренироваться на кустах в саду! #немоне #enterclass_отзывы #enterclass #маслянаяпастель

@favziya_mam_of_3 Продолжаю осваивать масляную пастель с Ольгой Гусевой @oguseva на @enterclass . Учимся смешивать цвета. Физическое смешение.

@tat.in.m #enterclass_отзывы #enterclass Курс масляной пастели Ольги Гусевой @oguseva . 9-й, заключительный урок курса «Смешанная техника». Сначала подмалевок гуашью, а потом пастель. Мне уже на этапе подмалевка все нравилось! А добавила пастель и на душе праздник! Спасибо большое Ольга!!! Спасибо enterclass!

@katchinska_art #freesias задание к 5 уроку курса масляной пастели @oguseva Ольги Гусевой — физическое смешение цвета.

Рисовала с натуры. #enterclass_отзывы #enterclass

Особенности рисования пастелью

Техника пастели появилась давно. Она берёт своё начало от рисунка мягкими материалами — сепией, углём, сангиной, угольным карандашом. Начинающим я не рекомендую сразу браться за этот материал. Сперва следует научиться основам академического рисунка и живописи. Ценный опыт начинающие художники получают, работая сначала мягкими материалами. При работе пастелью поначалу следует ограничивать количество используемых мелков. Например, отложить мелки основных цветов для работы в отдельную коробочку. Это позволяет добиваться большей цельности работы.

Сухая пастель 

Техника работы сухой пастелью кажется начинающим не очень сложной. Но на деле она требует опыта и последовательности в работе. Пастель позволяет пользоваться разнообразными приёмами работы. В то же время нет готовых универсальных рецептов, как нужно работать пастелью. Пастель допускает большое разнообразие в технике. Каждый художник, работая пастелью, вырабатывает собственные приёмы работы, которые соответствуют его творческим задачам и темпераменту.

Предварительный рисунок для работы сухой пастелью следует намечать легонько любым мелком пастели, не сильно отличающимся от тона бумаги, например, серого цвета или угольком, который легко смахивается тряпочкой. Уголь лучше брать обожжённый (ивовые веточки диаметром 3-4 мм.).

Графитный карандаш для нанесения предварительного рисунка непригоден в силу того, что на него пастель затем плохо ложится.

При работе на светлой бумаге хороший результат даёт предварительный тоновой рисунок углём, чёрным и серыми мелками. Таким методом пользовался художник И. И. Левитан, который оставил нам в наследство множество мастерски исполненных пастелей. Метод работы художника хорошо виден на незаконченной работе «Сжатое поле». В процессе работы старайтесь сохранять найденные тональные отношения.

Затем, отломив кусочек от мелка длиной около 2-3 см., работая им «плашмя», наносим основные тона. Если бумага подобрана в тон рисунка, то оставляем её, где это необходимо. После того, как найдены основные цветовые и тоновые отношения, можно приступить к уточнению рисунка. На этом этапе уточняется форма, прорабатывается объём предметов. На этом этапе можно применить такие приёмы работы пастелью: штрих, линия, точки и т. п. В отдельных местах кладём мазки плашмя. Техника зависит от задач, которые ставятся перед рисующим, пастель позволяет хорошо передавать материальность предметов. Для обобщения формы пастель хорошо растирается. Растирать можно растушкой, пальцем. В то же время, стоит отметить, что при злоупотреблении растиранием забиваются поры бумаги, последующие слои пастели хуже ложатся.

При нанесении штриха, хорошо сочетать дополнительные цвета. Например, сделаем зелёную подложку, на неё нанесем красные штрихи. Таким способом можно получить любой оттенок — от зелёного до красного, при этом выглядеть всё будет интереснее, чем просто ровно выкрашенная поверхность.

В работах начинающих самая распространённая ошибка — неумение соблюдать тональные отношения. Помимо лепки объёмной формы, нужно помнить о том, что каждый предмет имеет свой собственный тон. Для правильной передачи тональных отношений следует определить, что самое тёмное, что светлее, что самое светлое.

Особенностью сухой пастели является то, что все мелки содержат обыкновенный белый мел. Из-за этого сухая пастель не позволяет получить насыщенных по цвету теней. В тенях следует отдать предпочтение правильному тону. Я предлагаю использовать такой приём: темные участки прокрашиваются черным, тёмно-серым, затем поверх вводится цвет, как штриховкой, так и методом растушёвки.

После того, как проработаны все части рисунка, следует снова посмотреть на рисунок в целом. На этом этапе идёт работа над выделением главного в рисунке. Второстепенные, излишне контрастные детали в пастели легко смягчаются растушёвкой. То, что нужно подчеркнуть, выделяется за счёт объёма, лучшей проработки деталей.

При закреплении пастели особенно темнеют чёрные и тёмные цвета. Поэтому для теней лучше использовать уголь. Для прорисовки мелких деталей хорошо использовать мягкий угольный карандаш, иногда карандаши сепии, сангины.

В сухой пастели одна из основных проблем — сохранение рисунка. Закрепление пастели всегда приводит к изменению тона. Пастель можно не закреплять. Но в этом случае следует заранее озаботиться о её сохранности.

Во-первых, исполнить рисунок на поверхности, с которой пастель не будет осыпаться: лучше на наждачной или бархатной бумаге, или на бумаге с ярко выраженной фактурой, с которой пастель заведомо не осыпется. Также можно работать на натянутом холсте. Холст обычно натягивается посредством колков, которые забиваются молотком. В случае с пастелью это недопустимо. Следует искать специальный подрамник, изобретённый художником Жило, на котором холст натягивается с помощью специальных винтов.

Во-вторых, незакреплённая работа помещается под стекло. При этом стекло не должно касаться работы. Для этого служит паспарту. Паспарту белое самое универсальное, подходит для большинства работ, цветное паспарту при неудачном подборе только испортит работу. Желательно, чтобы лист паспарту был потолще и работа не касалась стекла. Рамка лучше тонкая, для больших работ требуется металлическая рамка. Стекло лучше использовать антибликовое, для больших работ в тонких рамах лучше подойдёт оргстекло. Оргстекло удобнее, если работу нужно возить на выставки. Недостатком оргстекла является то, что оно легко царапается.

Можно закреплять пастель лаком для волос, но от него она сильно темнеет. Также не очень подходят универсальные фиксативы. Поэтому рекомендуется пользоваться специальными фиксативами для сухой пастели в аэрозольных баллончиках. В результате закрепления пастель становиться темнее, несколько контрастнее, а также теряет бархатистость поверхности. Поэтому при работе желательно учесть потемнение пастели. После закрепления я рекомендую, если это необходимо, легкими штрихами немного поправить рисунок, чтобы компенсировать произошедшие изменения. После этого рисунок можно ещё раз закрепить, а если предполагается держать рисунок под стеклом, то лучше не закреплять во 2-й раз.

Закреплённая сухая пастель всё равно требует бережного обращения. Предпочтительнее рисунок поместить под стекло. Если пастель хранить в папке, то с лицевой стороны необходимо переложить рисунок тонкой гладкой бумагой, а ещё лучше калькой. Незакреплённую пастель хранить в папке недопустимо, она осыпется и смажется.

О выборе материалов для работы сухой пастелью можно прочитать в статье о материалах для работы пастелью.

Масляная пастель (панда)

Техника работы масляной пастелью несколько отличается от работы сухой. Я предпочитаю в работе масляной пастелью использовать светлую бумагу. Если сухая пастель легко растирается пальцем, растушкой, то для того, чтобы растереть масляную пастель, требуются некоторые усилия, делающие работу неудобной. Для растушёвки масляной пастели я использую разбавитель №4 (пинен) и кисть.

Предварительный рисунок под масляную пастель можно нанести сухим углём или мелком масляной пастели. Рисунок, нанесённый угольком, перед началом работы пастелью следует смахнуть, чтобы остались лишь следы его, иначе он вызовет почернение пастели. После нанесения рисунка плашмя отломанным куском мелка или штриховкой наносим основные тона. Затем берём плоскую щетинную кисть (№12-14) и размываем рисунок разбавителем для масляных красок (пинен или аналоги). В итоге получаем своеобразный подмалёвок, похожий на тёмную живопись акварелью. В тенях стараемся, чтобы тон соответствовал конечному результату, а в светах и полутонах лучше, если подмалёвок будет чуть темнее. В дальнейшем подмалёвок в тенях останется, и тени получатся прозрачными.

Затем прорисовываем детали, уточняя рисунок, форму, фактуры. Пастель подразумевают большую свободу приёмов работы. Можно размывать, растушёвывать кистью, пальцем, тряпочкой, намотанной на палец. Рисовать плашмя, штрихом, линией, точками. В процессе работы можно снова прибегать к размыванию, если это нужно.

Бывает, что работы пастелью выглядят слишком растушёванными, мыльными. Мне такой подход видится неправильным. Хорошо, когда в пастели есть и размытые участки, так и прорисованные, акцентированные места, наиболее важные по замыслу автора.

Масляная пастель немного подсыхает в течение месяца-двух. Часть масла впитывается в бумагу. После высыхания я замечал, что рисунки становились темнее, особенно в светах. Я всегда немного правлю работу, если вижу, что она стала темнее.

Масляная пастель, в отличие от сухой, не требует закрепления. Иногда масляную пастель покрывают лаком, но я считаю это излишним. Хранить в папке пастель следует аккуратно, чтобы она ни к чему не прилипла. Лучше всего рисунок держать под стеклом. Стекло не должно касаться работы.

Приглашаю посмотреть галерею, в которой размещены мои работы, выполненные пастелью. Я обучаю технике пастели. Рекомендую прочитать  статью о моих занятиях с учениками, как детьми, так и взрослыми. Ещё посмотрите рисунки моих учеников, выполненные пастелью.

Разрешено копирование статей, только при наличии активной (кликабельной) ссылки на страницу-источник сайта Дениса Гаврилова gavrilovart.ru. Ссылка должна находиться непосредственно рядом с материалом, должна быть видимой и прямой (без использования java-скриптов).
Запрещено каким-либо образом изменять, затирать, отрезать копирайты на копируемых с моего сайта фотографиях или иллюстрациях.

Поделитесь моим рассказом в социальных сетях:

Материалы для работы с пастелью

Виды пастели

Мягкая пастель

Мягкая пастель является первым и самым распространенным видом пастельных мелков. По своим качествам она представляет собой чистый пигмент, слегка связанный раствором гуммиарабика. Ее мягкая мелкозернистая структура делает ее наиболее подходящей для живописи, так как она легко наносится, хорошо ложится на бумагу и отлично смешивается на ней.

При помощи мягкой пастели можно получить большое разнообразие фактур: от тонких нанесенных друг на друга цветных штрихов до плотных, ярких корпусных слоев. С первым же штрихом раскрывается красота пастели: частицы мягкого пигмента свободно растушевываются по поверхности бумаги и отражают свет с характерной живой яркостью.

Мягкая пастель содержит лишь такое количество связующего, которое позволяет мелкам сохранять форму, поэтому она не утрачивает чистоту цвета примененного пигмента.

Масляная пастель

Масляная пастель заметно отличается от других видов пастели, так как в ее состав в качестве связующего вещества входит не гуммиарабик, а масло, что дает насыщенность тона и определенную степень прозрачности.

Сначала масляная пастель плохо ложится на бумагу, застревая в ее волокнах. Однако, разогревшись, краска ложится более ровно. Пастель может размякнуть даже от тепла рук, поэтому при работе рекомендуется держать мелок в обертках. Масляными мелками можно писать по бумаге или мелкозернистому холсту.  Также ими пишут по фактурной бумаге для масляных красок или картону. Как и масляные краски, масляную пастель можно разводить скипидаром.

При работе с масляной пастелью можно применять удивительно разнообразные приемы. Мелки масляной пастели можно разводить, получая яркие цветные мазки, их можно смешивать на бумаге, нанося достаточно плотным слоем, и получать корпусные мазки. Они также идеально подходят для приема «сграффито», когда плотный слой краски соскребается или процарапывается до предыдущего слоя. Так как с масляной пастелью часто применяют скипидар, то лучше всего использовать для написания работ не акварельную бумагу, а более грубую или картон для масляной живописи.

Пастельные карандаши.

Пастельные карандаши имеют тот же состав, что и мягкая пастель, не считая того, что они немного мягче и защищены деревянным корпусом. Они незаменимы для четкой работы штрихом и также могут быть смешаны на бумаге для получения точного оттенка.

Пастельные карандаши выпускаются около 80 разных цветов и оттенков. Можно приобрести готовый набор в коробке и дополнять его отдельными карандашами по мере расходования.

Бумага для живописи пастелью.

Работая с пастелью, особенно важно выбирать основу, поскольку фактура поверхности будет оптически взаимодействовать с цветовой палитрой и влиять на восприятие законченной картины.

Бумага, картон и тонкие холсты, выпускаемые для пастельных работ, обладают характерной фактурой. Шероховатая поверхность позволяет легче наносить и эффективно удерживать отдельные частицы пастели.

Выпускается огромный ассортимент бумаги и холстов, подходящих для разнообразных видов пастели и различных приемов работы.

Фактура и цвет рабочей поверхности могут сильно повлиять на внешний вид ваших работ. Поэтому нужно очень придирчиво выбирать основу, чтобы добиться желаемого результата.

Для сравнения выполните одно и то же простое изображение на различной бумаге. Вы увидите, что одни и те же оттенки вашей композиции будут выглядеть различно под влиянием цвета основы.

На одном фоне краски будут смотреться ярко и независимо, в то время как на других, наоборот, — блекнуть и пропадать. Кроме того, характер поверхности основы обуславливает и способы нанесения пастели.

Похожие записи

гид по видам и производителям

Мар 02, 2017

in Полезные статьи по рисованию

Пастель для рисования: гид по видам и производителям

Пастель для рисования – художественный материал, родившийся гораздо раньше масляных красок. Такие великие художники как Леонардо да Винчи, Дега, Ренуар писали свои шедевры не только маслом, но пастелью.

Художественная пастель (от латинского “тесто”) –  это мягкий и приятный в работе материал. Обычно выпускается в виде мелков и карандашей.


Читать в контексте: Пастель для начинающих: готовимся к работе


Состав пастели достаточно прост – пигмент плюс связующее вещество. В качестве связующего вещества могут использоваться такие клеящие вещества как воск, минеральные масла или гуммиарабик.

Пастель для рисования может быть четырёх  видов:
  • сухая пастель (твердая, мягкая, ультра-мягкая (софт))
  • масляная пастель
  • восковая пастель
  • акварельная  пастель

Остановимся коротко на каждом из перечисленных видов пастели.

Сухая пастель

Такая пастель ложится на бумагу легко и мягко. Даёт штрих размером от 2 до 5 мм. Ее можно растушевать пальцем, превращая штрихи в ровный тон.

Накладываясь друг на друга, цвета легко смешиваются и позволяют при этом получить новые оттенки. Таким образом, даже небольшой набор мелков позволит вам создать богатую по цвету картинку.

Хорошая пастель не должна царапать бумагу, крошиться и ломаться при работе.

В зависимости от соотношения пигмента и связующего вещества, сухая пастель делится на:

  • твердую hard
  • мягкую soft
  • супер-мягкую extra soft

Чем больше в пастели содержание связующего вещества, тем она тверже. При этом некоторые виды пастели, самые мягкие, могут состоять только из пигмента. Часто их просто отличить по форме мелков-  мягкую пастель чаще всего делают круглыми мелками, а твердую – прямоугольными брусочками.

Твердая пастель для рисования даёт более чёткие и тонкие штрихи, чем мягкая. Ей удобно рисовать детали рисунка. Она меньше осыпается с поверхности бумаги.

 


Читать в контексте: Как правильно закреплять пастель?


Мягкая пастель для рисования содержит больше пигмента. Она позволяет заполнять цветом большие поверхности, легко растушевывается.

Она более приятна в обращении, дает красивую бархатистую фактуру рисунка, позволяет легко создать яркие мазки.

Однако начинающим художникам контролировать этот материал непросто – мелки легко ломаются, нанесенный ранее слой размазывается, осыпается. Рисование мягкой пастелью требует особой аккуратности.

Поэтому в работе имеет смысл начинать картинку мягкой пастелью, чтобы забить поры бумаги, а завершать – более твердой.

 

Пан пастель («ультрамягкая» пастель) выпускается в специальных баночках, которые очень похожи на палетки с тенями. Каждая такая баночка содержит на 35% больше пастели, чем обычная палочка пастели.

Пан пастель хорошо смешивается и дает максимально точную цветопередачу. Поэтому обычно ею работают художники в технике реализма.

Рисуют пан пастелью с помощью специальных поролоновых спонжиков, смешивая цвета прямо на бумаге.

Эта пастель еще не очень распространена, в России продается редко.

Самые известные импортные производители пастели:

  • французская компания Sennelier (выпускает палитру в 525 цветов из высококачественного пигмента – эта пастель достаточно дорогая).
  • Хорошего качества пастель производят такие фирмы как
  • Rembrandt,
  • Schminke,
  • Faber-Castell
  • Talles (Голландия)
  • Не менее привлекательной по качеству является пастель корейского производства Mungyo, с хорошей палитрой оттенков. Очень приемлема по цене, она в два раза дешевле Faber-Castell, но ничуть не хуже по качеству.

Больше зарубежных марок-производителей пастели:

Koh-I-Noor (Австрия, Чехия), Conte (Франция), Lyra (Германия), Caran d’Ache (Швейцария), Stabilo (Германия), Cretacolor (ТМ Koh-I-Noor Hardtmuth, Австрия), Derwent (Англия),  LeFranc&Bourgeois (Франция), Adel (Турция), Jolly (Австрия), Sakura, Daler Rowney (Англия),  Maimeri (Италия), Bruynzeel (Голландия), Apa-Ferrario (Италия),  Bosung (Китай), Pentel (Япония), Titi (Корея),  Crayon.


Распространенные российские марки пастели:

  • Подольск-Арт-Центр
  • Сонет
  • Аква-Колор
  • Олки
  • Спектр

 


Читать в контексте: Мягкие материалы для рисования: уголь, сангина, сепия, соус


Пастельные карандаши

Это разновидность сухой твердой пастели в виде обычных карандашей. Такие карандаши обладают рядом преимуществ:

  • удобны в использовании,
  • позволяют наносить более аккуратные штрихи,
  • не пачкают руки.

Незаменимы при прорисовке мелких деталей и создании, например, плавных фактурных переходов, когда цвета смешиваются карандашами прямо на бумаге. Их лучше использовать для изображения животных и портретов людей, ведь можно прорисовать шерстинки и перышки для большей схожести с оригиналом.

Производители карандашей:

  • Faber Castell
  • Derwent
  • Cretacolor
  • Stabilo

Все они тоже отличаются по твердости, например, самые мягкие карандаши — Conte. Самые твердые – у Faber Castell.

Масляная пастель

Несмотря на то, что эти мелки тоже называются пастель, эта пастель имеет совершенно иные качества и, соответственно, способы рисования.

Масляная пастель изготавливается из пигмента с льняным маслом путём прессования. Её мелки твёрдые и как бы жирные на ощупь. Со временем на работах, выполненных масляной пастелью, даже могут проступать жирные пятна.

Мелки масляной пастели оставляют яркие, чёткие штрихи.  Цвета плохо смешиваются между собой. Мазки пастелью практически невозможно растушевать пальцем.

Цвета у масляной пастели не такие матовые, как у сухой пастели. Также масляная пастель отличается от сухой тем, что практически не пачкается, законченные рисунки труднее смазать и они не требуют фиксации.

Рисовать масляной пастелью можно на любой поверхности. Ей не требуется специальная бумага, как сухой.

Кроме того, масляную пастель можно размывать. Размывают-растушевывают масляную пастель растворителем (специальным или для масляных красок). Для этого используется кисточка или растушевка (специальная палочка из пресcованной бумаги), смоченная в растворителе.

В итоге результат рисования будет похож на картину масляными красками, а не на работу сухой пастелью.

Производители в основном те же, что и у сухой пастели. Лучшей считается фирма Sennelier.

Восковая пастель

Восковая пастель создается на основе воска (чаще всего полимерного) в сочетании с натуральными наполнителями.

Рисунки, выполненные восковыми мелками, получаются сочными и яркими.

Мелками из воска можно рисовать на бумаге, картоне и даже на стекле. Восковую пастель можно использовать в смешанной технике – рисовать по акварели или гуаши. Поскольку на такую пастель не ложится вода, то  с помощью таких мелков можно рисовать в техниках «сграффито», «витраж-эмаль», «энкаустика» и «фроттаж».

Восковые мелки внешне похожи на масляные. в чем же разница?

Чаще всего, восковые мелки – это дешевый материал для детей. Они тверже масляной пастели, поэтому не пачкают руки. В профессиональной сфере используют, в основном, именно масляную пастель.

Акварельная пастель

У акварельной пастели тоже восковая, влажная текстура.

Но это уникальный материал. Он сочетает в себе все преимущества пастели, и при этом в ее состав входят водорастворимые компоненты.

Выполненный такой пастелью рисунок похож на рисунок масляной пастелью. Однако, его можно размыть, превратив в акварель!

Если вы имели дело с акварельными карандашами, то поймете принцип работы акварельных мелков. В отличие от карандашей, мелки мягче и ярче, легче закрашивают большие поверхности и размываются.

 

 

Таким образом, под одним и тем же словом, пастель для рисования, можно понимать совершенно разные мелки.

Надеюсь, после этой статьи вы уже не ошибетесь в выборе нужной вам пастели!


Буду рада вашим комментариям и очень благодарна за репосты!


Техника итальянского рисунка: смотрите видео в свободном доступе!

 

Рисуем картину «Радужное Дерево» масляной пастелью в смешанной технике

 

 

Весна идёт, Весне дорогу! (с) Как в песне поётся. И очень хочется уже тепла, свежего и ласкового ветерка, буйной и свежей зелени вокруг, ярких солнечных красок вокруг. Любой человек, воспользовавшись этим уроком рисования, сможет добавить в свою жизнь весны и радости. Сегодня рисуем картину «Радужное Дерево» масляной пастелью в смешанной технике.

 

Особенную декоративность этой картине придаёт фактура. Без фактуры пропадёт большая часть её очарования и вся стильность. Поэтому бумагу надо брать с крупной фактурой, что-то типа торшона. Ищите подходящие листы среди бумаги для пастели, или акварельной бумаги. И пусть вас не смущает, что рисовать будем в основном пастелью. Эта бумага нам отлично подойдёт, и по свойствам, и по толщине, что тоже немаловажно. На тонкой бумаге делать такую работу нельзя, потому что после тиснения, которое мы сделаем, бумагу поведёт волнами. Если захотите писать её на холсте, то нужно будет выбирать холст, загрунтованный водоотталкивающим грунтом. К тому же предпочтительно, чтобы поверхность не «играла», а была закреплена, например, на оргалите. Поэтому, пойдёмте-ка, лучше купим плотную бумагу, примерно грамм 300 на квадратный сантиметр.

И формат выбирайте не меньше, чем А3. Больше можно. А вот мельчить не надо: на меньших форматах мозаичное полотно смотреться не будет.

 

Инструменты и материалы:

  • Толстая зернистая бумага крупной фактуры, формата А3 (или более).
  • Инструмент для тиснения. Для этой задачи подойдут, например: палочка с шариком на конце, тупая вязальная спица большого размера и т.п. Лишь бы не царапало бумагу.
  • Масляная пастель. Автор этого DIY использовала материал фирмы Caran d’Ache. Мы можем использовать любую. Если масляной пастели нет, то можно использовать обычные восковые мелки.
  • Акварель тёмно-коричневого цвета — всего одна краска понадобится.
  • Акриловые краски: чёрная, белая и золотая. (В крайнем случае можно заменить гуашью).
  • Лак матовый — лучше в баллончике с распылителем. «Зачем, ведь масляная пастель не осыпается?» – спросите вы. Об этом расскажем ниже.

 

Эскиз тут достаточно простой, долго на нём останавливаться не будем. Расчертите лист квадратами, размером примерно 2,5-3,5 сантиметра, прямо по дереву. Никакие детали отдельно разделять на мозаичные элементы не надо. Крона дерева — это ровный круг, который занимает бОльшую площадь картины.

 

Рисуем картину «Радужное Дерево» масляной пастелью в смешанной технике 

 

 

Масляной пастелью или восковыми мелками закрашиваем все квадратики, кроме тех мест, где будут ветви и ствол дерева. Обратите внимание, что все квадратики разных цветов, тёмные и светлые вперемешку. Но при этом мы ясно видим на картине синее ночное небо, траву и землю. Старайтесь, несмотря на пестроту, вести некую цветовую линию в целом: от тёмного неба сверху к более светлому небу в середине. И от синего к зелёной траве.

 

 

То, что первоначальная окраска будет не очень аккуратная, не имеет значения. Зарисовывайте густо, сочно, плотным жирным слоем.

 

 

Теперь берём инструмент для тиснения и продавливаем («процарапываем») в каждом квадрате ровные штрихи по диагонали от угла до угла.

 

 

 

 

Посмотрите, какая замечательная текстура в итоге должна получиться.

 

 

 После этого берём акварель тёмно-коричневого цвета и очень жиденько разводим водой.

 

 

Наносим акварель на всё полотно широкой беличьей кистью. Покрываем ровным слоем прямо по пастели! Излишки влаги уберите сухой бумажной салфеткой.

 

 

 Масляная пастель отталкивает цветную воду. Но она имеет мелкие трещинки и  непрокрасы, которые мы ещё усилили тиснением. В них акварель проходит и окрашивает бумагу. Получается очень выразительный эффект шероховатости. Восковые мелки также взаимодействуют с водой, – то есть отталкивают её. Поэтому их можно использовать в этой работе, если у вас нет масляной пастели. Хотя от них будет трудно добиться такого цветового богатства.

 

 

На следующем этапе будем писать ствол и ветви акриловой краской. Смешайте из черной и белой красок несколько оттенков серого.

 

 

Просушиваем акрил и вторым слоем прорисовываем «кору» значительно более светлыми оттенками. Используйте на каких-то квадратах белые краску, а на других бледные оттенки серого.

 

 

Снова просушиваем краску. И добавляем золотые огни по всей картине. Они как бы разлетаются от дерева. Поэтому чем ближе к кроне, тем золотые точки должны быть крупнее. А на самом дереве рисуем большие огни и расходящиеся от них круги.

 

 

Готовую работу можно покрыть матовым лаком.

 

 

Вот такая прекрасная картина у нас сегодня получилась! Очень сочная, аж хочется не только повесить на стену, но и сфотографировать и сделать обои на рабочий стол компьютера. А ещё обложку на любимый блокнот.

 

Кстати, по поводу обоев на компьютерный рабочий стол! Хорошие обои для рабочего стола можно найти на сайте https://7fon.ru/ Там много красивенных обоев с прекрасным весенним настроением. На любые вкусы. И с цветами, и с природой. Так что весна идёт, весне дорогу! Впрочем, там есть любые картинки, не только весенние.

 

Напоследок несколько особенностей масляной пастели.

  • Бывают случаи, когда через некоторое время на картине начинает капельками выступать масло из пастели. Не нужно пугаться, просто аккуратно снимите их растворителем.
  • Автор этого урока предлагает покрывать масляную пастель лаком. Это не обязательно делать, ведь масляная пастель не осыпается, как сухая. Но она может прилипнуть к чему-нибудь. Поэтому масляную пастель тоже вставляют под стекло.   Однако, в этот раз наша картина имеет очень выразительную текстуру, которая под стеклом будем мало заметна. Поэтому имеет смысл именно эту работу покрыть лаком, и хранить открытой.

Автор: Loretta Grayson (Ретта):rettg.blogspot.ru/2011/01/tree-grows-and-paper-crane-update.html



 

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Похожие статьи

Мои первые пастельные снегири: lacr1ma — LiveJournal

Попробовала рисовать снегирей масляной и сухой пастелью. 

Сначала испробовала набор масляной пастели, который мне подарила galina_kayumova на день рождения, выбрав подходящий урок в группе соцсети ВК «Учимся рисовать вместе». Нареканий к качеству масляной пастели Oil Pastel (48 цветов, Mungyo) нет. Легко растушевывается простой салфеткой. Единственный недочет — недостаточно мягкий белый, не удалось нарисовать снег. А других материалов для передачи белого у меня под рукой не было. Это сейчас я дозаказала себе белую масляную пастель «Sennelier белый стандарт». А пока вот, что получилось:

Снегирь масляной пастелью Mungyo «Oil Pastel»

Не прошло и недели с первого опыта рисования пастелью, как я записалась на день открытых дверей в онлайн-школе рисования «Арт-Матита». Меня заинтересовал урок опять же со снегирем, но для воплощения идей требовалась сухая пастель. И нет, чтоб тщательно изучить необходимые материалы до того, как приступить к реализации задумок, как это обычно делает galina_kayumova, в тот же вечер бегу в ближайший магазин и покупаю сухую художественную пастель «Сонет», 24 цт. Мало того, что и цветовой палитры мне не хватило, так ещё и пастель я выбрала именно ту, на которую больше всего негативных отзывов! И весь негатив от работы с пастелью данной фирмы я прочувствовала на себе. Пастель крошится, ломается, большинство мелков оставляет слабый след, который при малейшей растушевке теряется. Но отдельные цвета порадовали мягкостью и насыщенностью. Мне не верилось, но за 2 вечера всё же удалось более-менее довести рисунок до логического завершения… Т.е. снегирь стал похож на снегиря! Вот мой результат:

Снегирь сухой пастелью «Сонет».

Со дня на день ожидаю заказ:

— Мягкие мелки Faber-Castell «Studio Quality Soft Pastels», 36 шт
— Набор пастельных карандашей монолитов Малевичъ, белый и черный
— Набор для рисования Faber-Castell Классический 6 предметов

И тогда уже в более полной боеготовности продолжу рисовать в длинные январские выходные. Спасибо galina_kayumova за помощь в подборе материалов для занятий рисованием пастелью.

Масляная пастель Royal Talens Art Creation в обзоре Елены Обабковой


Art Creation – это ученическая линейка арт-материалов от нидерландского бренда Royal Talens. Высокие стандарты качества, установленные этой компанией, и демократичные цены на ученическую линейку – отличное сочетание для тех, кто хочет попробовать свои силы в новом творческом направлении.

Мне очень хотелось протестировать эту пастель именно из-за её водорастворимых свойств. Я обожаю акварель, а производитель заявляет, что масляная пастель Art Creation может быть применена как акварель при использовании воды в работе.

В моём распоряжении оказался набор 36 цветов (максимально возможная комплектация). Мелки расположены в пластиковом контейнере с ячейками, упакованы в картонную коробку. Из ячеек их легко доставать, нажимая на один конец мелка.

Палитру цветов я бы охарактеризовала как жизнерадостную. В основном, яркие открытые цвета, несколько мелков пастельных оттенков, парочка серых. Сложносочиненных цветов там нет: когда количество мелков ограничено, предпочтение отдаётся открытым цветам, т.к. из чистых цветов намешать серые возможно, а из серости получить яркий цвет не получится).

Очень красивые телесно-персиковые оттенки, голубые, бирюзовые, синие, парочка сложных зеленых, приятные коричневые, яркие красные, желтые от нежного светлого до лимонно-оранжевого – палитра меня очень порадовала. Я даже не могу назвать ни одного цвета, который бы предпочла убрать или заменить на другой цвет. Разве что положила бы в набор два белых мелка, т.к. один, боюсь, израсходуется довольно быстро.

На сайте компании Royal Talens (активная ссылка ниже) можно скачать выкраску всех цветов с указанием пигментного состава (ссылка).


Для начала я сделала выкраску на акварельной бумаге с «облачной» фактурой и размыла влажной кистью. Мелки ложатся удивительно легко и мягко, в то же время не расползаются. Размываются водой хорошо. На фактурной бумаге остаются следы от мелка в виде более ярких точек. Кисть нужно выбирать из плотного упругого ворса (синтетика, колонок, мангуст). Беличьей кистью мелок не размыть.

Идея применения воды в качестве растворителя для масляной пастели – это отличное решение, т.к. нет необходимости использовать обычный растворитель для масляной живописи на основе уайт-спирита (сильно пахнущего и вредного для вдыхания детьми и аллергиками, астматиками).

Подсохший после размывания слой масляной пастели на целлюлозной бумаге не схватывается намертво, он может быть вновь размыт влажной кистью. При желании работать многослойно в акварельной манере нужно это учитывать: при нанесении и дальнейшем размытии второго слоя пастели первый слой тоже будет размываться, и его пигменты будут смешиваться со вторым слоем (в ряде случаев это может вызвать ощущение грязи на бумаге).

Красивый эффект дает наложение второго слоя пастели на подсохший первый слой. Благодаря фактуре бумаги второй слой ложится неплотно, сквозь него просвечивает равномерно размытый первый слой.

Размытие плотного слоя пастели водой на акварельной бумаге позволяет получить красивую фактуру, немного похожую на эффект грануляции дорогих марок акварельных красок.

Перекрытие одного цвета другим позволяет получать новые оттенки. Но учтите, что стопроцентного перекрытия эта пастель не дает. Например, если нужен белый блик на предмете, то его лучше не закрашивать цветным мелком, а оставить пустое место для белого мелка. В крайнем случае, если место блика уже закрашено, можно постараться вытереть яркий цвет с помощью влажной кисти – и уже потом наносить белый цвет.

На цветной бумаге пастель ложится полупрозрачно – выходит оттенок, будто полученный смешением цветов бумаги и мелка. Например, желтые мелки на темно-синей бумаге дают зеленоватые оттенки, а белый мелок дает не белый, а серый.


Этот эффект можно использовать для получения картин в приглушенной, спокойной цветовой гамме. А если хочется чистых цветов, основа должна быть белой.

Для нанесения предварительного рисунка не стоит использовать простой карандаш, т.к. он будет просвечивать сквозь светлые оттенки пастели. Графит может смешаться со слоем пастели, создавая «грязь». Лучше использовать сами пастельные мелки или цветной карандаш в тон основным цветам картины.

Пастель хорошо ложится и держится как на фактурной бумаге, так и на гладкой. Мне понравилось сочетать тонкие графичные линии, нарисованные водостойким линером, и цветные пятна пастели. Линер просвечивает сквозь пастель, поэтому его можно использовать для контурного рисунка и тоновой проработки, а пастелью задавать цвет. Такая техника подходит для быстрых зарисовок.

Масляной пастелью можно рисовать, держа целый мелок в руке, как карандаш (не боясь, что сломается, как сухая пастель). Но мне больше нравится работать небольшим кусочком мелка, рисуя его боковой поверхностью. К тому же короткие кусочки мелков прекрасно разместились в маленькой походной коробочке. Её можно брать на пленер, прикреплять во время рисования к планшету с помощью большого зажима. Моя походная коробочка – это таблетница.

Один раз, рисуя на улице, я уронила коробочку с пастелью на асфальт.

Я расстроилась, решив, что мелки испортились, и моему пленеру пришел конец. Однако ни один мелок не пострадал, не раскрошился и не испачкался. Существенный плюс масляной пастели: она не хрупкая, от нее нет пыли. Руки от работы с ней пачкаются значительно меньше, чем при работе сухой пастелью. Она отмывается от рук и инструментов легко, с помощью обычного мыла.

Пастель Art Creation в сухом виде растирается по бумаге не так хорошо, как сухая пастель. Для упрощения этого процесса можно использовать силиконовую кисть.

Рисуя в скетчбуке небольшого формата на улице, я столкнулась с проблемой: очень сложно прорисовать мелками тонкие детали, задать четкий контур объектам. Тут мне на помощь пришла кисть с резервуаром: я размывала плотный слой темной пастели кистью и её тонким кончиком прорабатывала контуры. Также с помощью влажной кисти я нарисовала фон, размывая пастель и делая плавный переход от цвета к белой бумаге.

В качестве эксперимента я попробовала сделать этюд на акварельной бумаге из 100% хлопка. Было интересно узнать, даст ли водорастворимая пастель те же эффекты, что акварель на хорошей хлопковой бумаге. Я как следует увлажнила лист и начала писать фон мелками по сырой бумаге.

Предварительное увлажнение хлопковой бумаги ничего не дало: пигмент не расползается по мокрой бумаге, как при использовании обычной акварели. Его необходимо разгонять кистью. Так что предварительно мочить лист не имеет смысла. И особенного эффекта я не заметила. Поэтому переводить на этюды 100% хлопок не стоит. Разница при рисовании на разных видах бумаги лишь в том, что целлюлоза не удерживает пигмент, а хлопок – держит, позволяя наносить новые слои без «грязи». Но я не вижу смысла писать многослойные этюды с использованием воды масляной пастелью. Куда проще и логичнее взять для этого акварель.

Воду при работе с пастелью Art Creation можно использовать опционально, местами. Писать ей весь этюд в акварельной манере сложно и неоправданно, на мой взгляд. Возможно, это во мне говорит поклонник акварели.

Мы с дочкой опробовали технику процарапывания (сграффито). Нанесли на бумагу плотный слой розовой пастели, затем закрасили этот участок черным мелком. Далее деревянным острым кончиком кисти процарапывали рисунок. Увлекательное занятие! Очень рекомендую! Дочка была в восторге (да и я тоже).

Закреплять масляную пастель можно акриловым лаком-спреем (жидкий лак не рекомендую: не хочется лишний раз возить по картине кистью). Но нужно учесть, что от механических повреждений лак не защитит. В отличие от традиционных масляных красок, масляная пастель остается подвижной. Лак — лишь защита от пыли и смазывания при легком соприкосновении. Рисуя масляной пастелью в скетчбуке, нужно быть готовой к отпечатыванию изображения на соседней странице.

Чем можно перекрыть слой масляной пастели для расстановки акцентов или нанесения подписи? Я пробовала водостойкий маркер-кисть и тушь – они прекрасно работают. Но маркер, если честно, было жалко, ведь кончик немного пачкается. А кисть можно отмыть и от туши, и от пастели.

Эту пастель можно совмещать с акварелью (например, нанося мелками штрихи для придания фактуры) и с традиционной масляной пастелью. Если работать пастелью Art Creation только всухую, нужно обратить внимание на то, что толстый слой пастели сложно перекрыть.

Резюмируя, могу сказать, что пастель Art Creation стала для меня отдельным видом материала — гибридом акварели и масляной пастели. Заменить ей акварель, конечно, невозможно, но использовать её водорастворимые свойства было очень интересно. Это прекрасный материал для скетчинга и рисования на пленере (при наличии такой маленькой походной коробочки, как у меня), детского творчества, экспериментов.


Елена Обабкова

Instagram



Масляная водорастворимая пастель Royal Talens Art Creation в каталоге MPMART.ru

Подробнее о Royal Talens (Нидерланды)


Подпишитесь и получайте информацию о наших новостях первыми!

идей масляной пастели для начинающих • Блог с инструкциями по рисованию

Итак, вы ищете идеи, что рисовать и рисовать с помощью вашей новой блестящей коробки масляной пастели? У нас есть то, что вам нужно ниже. Перед использованием масляной пастели необходимо знать несколько вещей. Важно использовать масляную пастель хорошего качества, поскольку не все они сделаны одинаково. Некоторые бренды намного лучше других, и многие начинающие перестают использовать масляную пастель, потому что работали с дешевым брендом. Некоторые бренды, которые следует учитывать: Sennelier, Caran D’ache.

На идеи масляной пастели для начинающих!

Ознакомьтесь с нашими бесплатными уроками пастели и демонстрациями здесь.

Рисунок цветочного дерева масляной пастелью

Рисунок цветочного дерева масляной пастелью — шаг за шагом

Всем привет? Надеюсь, у вас все отлично! В этом видео я покажу вам, как пошагово нарисовать пейзаж дерева с цветами, масляной пастелью для начинающих. Надеюсь, вам понравилось видео.Нажмите здесь, чтобы ПОДПИСАТЬСЯ ??? http://www.youtube.com/c/ArtArena?sub…

Как нарисовать красное яблоко масляной пастелью

Урок масляной пастели — Apple

В этом легком и простом уроке техники масляной пастели научитесь рисовать яблоко масляной пастелью. Дополнительную информацию об этом уроке можно найти на http://thevirtualinstructor.com/oilpa…

Посетите канал исполнителя на YouTube здесь.

Как нарисовать натюрморт масляной пастелью

Реалистичный натюрморт в масляной пастели Чашка и чайник | пошаговая техника, Художник-Композитор: Supriyo

Референсное фото — картина маслом Энтони Дж.Райдер. Я собираюсь воссоздать это с помощью масляной пастели в своем собственном стиле. Смотрите руководство по пастели каждую СРЕДУ. ПОДПИШИТЕСЬ НА НАС, будьте в курсе наших следующих видео. https://www.youtube.com/channel/UC2-cInwyBeJ8jYGcZIUQ_MwПосетите канал исполнителя на YouTube здесь.

Рисунок авокадо масляной пастелью

Восход — Учебное пособие по масляной пастели | Как нарисовать пейзаж масляной пастелью | Длинная версия

Посетите канал исполнителя на YouTube здесь.

8 уникальных техник масляной пастели для детей

Если бы у вас было всего пять долларов, которые можно было бы потратить на художественные принадлежности для вашего ребенка, и вы спросили бы меня, на что их потратить, мне бы не пришлось долго думать. Масляная пастель. Я бы выбрал это предложение.Здесь я перечисляю несколько техник масляной пастели, которые являются моими любимыми способами использования масляной пастели с детьми. Они яркие, красивые и такие веселые! Присоединяйся ко мне!

Почему масляная пастель — идеальный материал для детского творчества….

В общем, все, что можно сделать с мелком, масляная пастель может сделать лучше. Это правда. Мелки — это один из самых распространенных предметов детского творчества, но эти масляные пастели более яркие и универсальные, что делает их более интересными для раскрашивания!

Масляная пастель мягче мелка, поэтому раскрашивание больших пространств или раскрашивание действительно тяжелого, яркого цвета намного менее утомительно, чем при использовании цветных карандашей.

А, по доступной цене. Масляная пастель, изображенная в моих примерах, представлена ​​в наборе из 25 цветов по цене чашки кофе. Я здесь даже не говорю о модном кофе. Я люблю использовать художественные принадлежности, которые не слишком важны для детей. Неинтересно охранять художественные принадлежности от использования, когда ваши дети достигли своего творческого настроения. Эти масляные пастели для школьников, но цвета яркие и гладкие! Мне также нравится эта марка масляной пастели, и я часто использую ее в классе. Поскольку они немного толще, поломка меньше!

Смешивание масляной пастели….

Большинство техник, которые позволяют молодому художнику плавно переходить от одного цвета к другому, связаны с рисованием. И беспорядок. Эта техника масляной пастели — отличный способ позволить вашему ребенку поэкспериментировать, совмещая цвет плюс черный и белый, чтобы получить гладкую шкалу значений без большого процесса очистки. (Здесь можно бесплатно распечатать значения, если вы хотите глубже погрузиться в эту концепцию!)

Начните с установки небольшого количества среднего цвета или оттенка. Масляная пастель накапливается на бумаге, и это позволяет цветам легко смешиваться.Так что положите средний цвет вниз. Примерно в дюйме от одного конца среднего цвета начинайте окрашивать белым, пока он не перекроет сам цвет. Поощряйте детей раскрашивать белый цвет на цвет, а затем менять цвет и использовать цветную масляную пастель, чтобы смешаться с белым. Для получения плавного перехода может потребоваться более одного слоя цвета! Продолжайте двигаться вперед и назад!

Сделайте то же самое с черным мелком, чтобы завершить шкалу ценностей. Я считаю этот процесс смешивания значений очень ценным (ха-ха, понятно?), Потому что даже самые большие наборы масляной пастели вряд ли будут включать несколько значений одного цвета.

Обратный рисунок масляной пастелью…

Мне нравится эта техника масляной пастели, потому что в ней есть элемент «Ууууу и ууууу». Это немного волшебно!

Процесс заключается в том, чтобы полностью покрыть страницу ярким масляным пастельным цветом. Сверху положите простой лист бумаги и нарисуйте. Нарисуйте любой рисунок карандашом, сделав много отметок. Когда бумага будет поднята, красочный рисунок будет перенесен с масляной пастельной бумаги на обратную сторону рисунка.«Оборотная сторона» рисунка становится произведением искусства! Прочтите этот пост, чтобы узнать больше об этом процессе и о том, как превратить его в полноценный урок!

Масляная пастель резист….

Масляная пастель окрашивает мягкий восковой пигмент. Естественно, они устойчивы к воде. Их цвет остается ярким, когда они окрашиваются акварельными красками, которые представляют около миллиона возможностей для этих двух художественных материалов в сочетании! Может быть трудно убедить детей использовать всю бумагу, включая фон.Сосредоточьтесь на основном объекте, используя масляную пастель, а затем добавьте к фону быструю размывку акварелью, чтобы получить супер законченный вид. Я использовал тот же самый процесс для этого урока рисования линий, и он всегда пользуется успехом!

Растирание текстуры масляной пастелью…

Текстура может быть непростым элементом, который дети могут запечатлеть при рисовании. Но положите что-нибудь с реальной текстурой под бумагу, положите эту масляную пастель боком и потрите взад и вперед. У вас есть текстура, которая визуально отображает предмет, который вы натирали, без каких-либо утомительных навыков рисования.

Мне нравится использовать этот метод для создания интересной бумаги для ткачества и коллажей и, возможно, даже комбинировать его с методом акварельного резиста, описанным выше! Взгляните на один из моих любимых проектов — этот проект по натиранию листьев, который сочетает в себе растирание текстуры и сопротивление акварели. Это так просто и получается красиво. Каждый. Одинокий. Время.

(Посмотрите эту бесплатную распечатку, чтобы научить своих детей разным типам текстуры!)

Наслоение цветов….

Масляная пастель смешивается, как банка краски. Ваши дети не увидят результатов, если они будут использовать их только для рисования контуров, как если бы они использовали цветные карандаши! Чтобы добиться результата, подобного краске, необходимо действительно нанести масляную пастель толстым слоем, что легко, поскольку пастельные мелки такие мягкие и легко окрашиваются.

Нанесите немного краски, работая вперед-назад или круговыми движениями. Выберите аналогичный цвет (близкий к вашему исходному цвету на цветовом круге) и положите часть этого цвета рядом с вашим оригиналом.Продолжайте накладывать слой одного цвета, а затем другого, пока переход не исчезнет. Если ваш ребенок знает эту технику масляной пастели, он может создать буквально любой цвет, который только может вообразить!

Масляная масляная пастель….

Хорошо, это звучит странно. Но странное — это весело, и это определенно немного странно. Перед тем, как попробовать это на супер драгоценном произведении искусства, поиграйте немного с образцом. Раскрасьте несколько цветов, а затем бегите в ванную, возьмите бутылочку детского масла и пригоршню ватных палочек. Налейте детское масло в какую-нибудь миску с открытым ртом, чтобы можно было окунуть ватную палочку прямо в масло.

Нарисуйте поверх масляной пастели ватной палочкой с добавлением масла и наблюдайте, как масляная пастель становится жидкой и перемещается по странице. В этом посте есть более подробная информация об этом процессе. Это весело!

Нанесение масляной пастели на большие участки цвета….

Вы знаете масляную пастель, с которой снимали обертки для растирки текстуры? Вы можете использовать их и в этой технике масляной пастели! Вместо того, чтобы держать масляную пастель, как если бы вы держали карандаш, положите ее на горизонтальную поверхность и перемещайте туда-сюда! Это быстрый способ добавить не такой насыщенный цвет, который идеально подходит для больших областей, например фона!

Масляная пастель царапина….

Возьмите масляную пастель разного цвета и нанесите одну поверх другой толстыми слоями. Зубочисткой поцарапайте масляную пастель и удалите немного цвета. Эта техника масляной пастели — отличный способ добавить интереса к меньшим участкам и воспроизвести настоящую фактуру.

Каждая акция помогает мне предлагать вам больше интересных проектов и бесплатные ресурсы для печати!

План урока с масляной пастелью для пончиков

Учебник по рисованию пончиков

Попробуйте нарисовать кекс масляной пастелью! Отлично подходит для новичков или в качестве дополнительного занятия.

Мои ученики ОБОЖАЮТ рисовать пончики. Они с нетерпением ждут этого весь год, когда видят рисунок пончиков, свисающий с предыдущих уроков. Этот блок наполнен художественными концепциями, техниками, словарным запасом и множеством возможностей для творчества.

Очевидно, меня больше всего вдохновляет Уэйн Тибо. Его представила мне моя лучшая подруга (которая также является художником, посмотрите ее удивительные работы здесь: http://wordlessnews.com) в какой-то момент в старшей школе, и я не мог ВЕРИТЬ, насколько восхитительными и красивыми были его картины. .На самом деле, мое портфолио AP Art на старшем курсе было основано на еде и ее взаимодействии с нашей повседневной жизнью. У меня живу, поесть. Я люблю рисовать. Я не могу перестать рисовать еду.

Когда я переехал в Оклахому, я был сбит с толку количеством магазинов домашних пончиков в каждом городе. Мой город очень сельский и не предлагает много ресторанов и кафе, но вам лучше поверить, что есть по крайней мере три магазина пончиков. Несколько дней в неделю в моем школьном офисе появляются пончики.Это, а также моя прежняя любовь к любому искусству, связанному с едой, вдохновили меня включить его в программу 6-го класса.

Часть первая: Рисунок пончика

ДЕНЬ ПЕРВЫЙ: Я показываю студентам картину Уэйна Тибо и обычно прошу каждого студента записать три наблюдения, реакции или вопроса. Мы делимся как группа (иногда я заставляю каждого студента делиться одним!), А затем мы переходим к рисованию пончиков.

Я показываю покадровую часть этого видео, а затем задаю вопросы о том, что они будут изучать сегодня.Затем мы вместе рисуем один пончик, следуя инструкциям, описанным в видео, но я делаю это в реале (как я понял в реальной жизни) на своей документ-камере. Обычно это занимает 15-20 минут.

Я останавливаюсь каждые несколько шагов, чтобы проверить их работу, показывая большой палец вверх или быстро давая совет. Обычно это второй или третий блок, поэтому студентам удобнее получать от меня короткие указания. Я предупреждаю их, прежде чем мы начнем, что это день «авторитетного учителя» с множеством шагов, которые я буду быстро проверять.Я обычно говорю им, что им не разрешают поднимать руку только для рисования и не бояться нарисовать странный пончик.

После того, как они успешно надкусили пончик, я рассказываю им, как здорово они это сделали и как меня проголодали. И это не ерунда! Каждый раз, когда меня впечатляют (и я голоден) пончики, которые рисуют мои шестиклассники. Затем я говорю им, что они должны нарисовать еще одну. Точно так же, как они только что сделали. Без моей пошаговой помощи. Я даю им возможность рисовать (легко!) На пастельной бумаге (так много вздохов) или заполнить другую страницу в своем альбоме.

Часть вторая: Композиция

ДЕНЬ ВТОРОЙ: Проходит рисование и составление карты. Вот рекомендации, которые я им даю:

  • ПОВТОР: 5 или более пончиков (всегда вздыхает или два)
  • ВЫСОКОЕ: Нужно выделяться больше, чем остальные.
  • В МАСШТАБЕ: Все пончики должны быть в натуральную величину и соответствовать друг другу (у меня каждый из них имеет размер 5 дюймов, что является совершенно случайным числом)
  • СОСТАВ : Один (или несколько!) Должен уйти от страница (у меня есть демонстрация для этого!)

Мы начинаем урок с рассмотрения примеров работ учащихся и обсуждения рекомендаций по их составлению.Иногда я показываю им группу примеров студентов и предлагаю им угадать, в чем заключаются правила. После того, как студенты осознают свои ожидания, я делаю внестраничную демонстрацию IRL на документ-камере. К тому времени, когда демонстрация закончилась, они нарисовали три пончика и уже выполнили требование о выходе со страницы. ЧЕК ОБ ОПЛАТЕ!

Я развязываю их с их руководящими принципами и воспроизводю свой учебник на YouTube в цикле для визуальных напоминаний.

Часть третья: Масляная пастель

Я ЛЮБЛЮ масляную пастель.Это отличное сочетание рисунка и рисования, и я говорю студентам, что это похоже на модный цветной карандаш, за исключением того, что когда вы им воспользуетесь, вы больше никогда не захотите использовать цветной карандаш. Я использовал бренд Pentel в течение многих лет, но недавно перешел на Faber-Castell, и я должен признать, что они служат НАСТОЛЬКО дольше. Мне все еще нравится смешиваемость (это слово) и насыщенный цвет Pentel, но мои ученики проходят их очень быстро.

Я добавил свои партнерские ссылки на Amazon для обоих продуктов ниже . Партнерская ссылка означает, что без дополнительных затрат для вас я буду получать комиссию, если вы перейдете и сделаете покупку. Я рекомендую только те принадлежности для рисования, которые лично мне нравятся и которые использую в классе. #publicschoolteachersidehustle

Мне нравится, чтобы студенты сначала попрактиковались в смешивании в их альбоме для зарисовок, но я преподаю только 40-минутный 9-недельный курс, поэтому иногда мы просто делаем это сразу на их пастельной бумаге.

ДЕНЬ ТРЕТИЙ: Я понял, что лучше всего начинать с теста.Мы все используем одни и те же цвета, что значительно упрощает демонстрацию и пошаговую работу. Я прошу их выложить коричневую, желтую охру и белый цвет, а затем закрыть свои коробки, чтобы у них не возникло соблазна вытащить лимонно-желтый или что-то еще, что может их отвлечь.

Делаем тесто, а потом, если есть время, тоже показываю им тени. Я даю им выбор синего (привет, Уэйн Тьёбо!) Или серого. Всегда есть ребенок с красными / оранжевыми тенями, поэтому я объясняю, что тени состоят из холодных цветов, и они должны быть одинаковыми для каждого пончика.

ДЕНЬ ЧЕТЫРЕ И ПЯТЬ: Следующие два периода урока тратятся на обледенение. Я говорю им, что у меня строгое правило «НЕ БЫТЬ БЫСТРЫМ», пока они не смогут показать диапазон значений (темный, средний, светлый и «блестящий» светлый момент ».) Я напоминаю им, что они не заливают глазурь сплошным цветом, например книжка-раскраска, но пытаясь сделать так, чтобы пончик выглядел так реалистично, что вам захочется взять его с бумаги.

Этот шаг отнимает больше всего времени, и студенты действительно расстраиваются, когда я подталкиваю их смешать свои ценности и получить эти блестящие белые блики.

Часть четвертая: окропление и акцент

ДЕНЬ ШЕСТОЙ: Наконец, посыпка и украшения. Я напоминаю студентам, что один пончик должен быть их областью акцента / фокуса и, несомненно, выделяться больше, чем другие. Это очень забавная часть модуля, и мне всегда нравится творческий подход, который студенты вкладывают в свою работу. Я должен напомнить им, что каждая капля (вздох) и вся добавленная глазурь нуждаются в выделении.

Одно из моих любимых занятий на этом этапе — «проверка акцента». Я покажу работу одного студента другому студенту и скажу: «Какой пончик выделяется больше всего?». Иногда я объединяю их с партнером, чтобы полностью исключить меня из обсуждения. Студентам нравится, когда они делают все правильно, и, черт возьми, они расстраиваются, когда они этого не делают. Это дает власть студентам, а не мне. Я говорю, что это не просто я беру пончик, это зритель . То, что вы, , хотите, чтобы на одном из пончиков было больше внимания, не означает, что это действительно так.Решение проблем, которое приходит с этим обсуждением, является одним из лучших, которые я вижу у своих шестиклассников.

Есть ранние финишеры или нужно дополнительное мероприятие? Попробуйте мои кексы масляной пастелью!

Часть пятая: прогулка по галерее и самооценка

После того, как настало время наверстать упущенное, самое время совершить прогулку по галерее! Как я уже упоминал в предыдущих постах, студенты обычно голосуют по определенным категориям. Обычно это работы, которые я вешаю в коридоре или на витрине, с именем ученика и его наградой, например «Лучший в своем классе».У меня всегда всегда первыми ставят оценку своему искусству. Я прослеживаю, чтобы студенты записали, какой пончик был их фокусом. Я говорю им, что вы не хотите, чтобы я просто угадывала!

Вот копия рубрики, которую я создал для этого урока. Не стесняйтесь настраивать его для ваших личных потребностей в классе!

Вот Power Point (я использую Google Slides в классе) некоторых моих разминок по истории искусства. Я немного меняю его каждый раз, когда преподаю, но я всегда включаю одну разминку в каждый урок.

Я считаю, что комментарии студентов очень важны. Я начал добавлять раздел по каждой рубрике для этих двух вопросов: Что вам больше всего понравилось в этом произведении искусства? Что вам показалось самым сложным?

Я призываю студентов быть подробными и честными и дать им понять, что они не обидят меня. Я говорю им, что давно не учусь и не могу читать их мысли, ваши голоса важны! Еще рекомендую нарисовать мне забавную картинку, как танцующего кота.
Это делает оценку намного интереснее!

Нравится:

Нравится Загрузка …

Рисование масляной пастелью easy: Первый урок для начинающих

Было создано большое количество рисунков масляной пастелью easy. Это потому, что этот специальный носитель может пробудить ваше воображение и сломать все творческие границы. Если вы новичок, позвольте прочитать и получить знания, чтобы использовать этот разнообразный носитель.

Картина авокадо масляной пастелью

Первое, что нужно знать для рисования масляной пастелью easy

Масляная пастель изготавливается из невысыхающих масел и восковых связующих.Этот тип материала совместим со многими поверхностями, включая холст, бумагу, дерево и даже стекло. Так как масляной пастелью рисунок легкий, никаких трудностей нет вообще. Художник может весело растушевать рисунок пальцами или одеждой. Никакой палитры не требуется, потому что пастель очень хорошо смешивается прямо на бумаге. Однако не забывайте тщательно перемешивать.

При трении пастели крошечная пыль пастели будет подниматься в воздухе. Из-за вдыхания пастельной пыли маляру необходимо надевать маску.В противном случае они могут вдыхать эти частицы, которые токсичны для здоровья людей.

Закат у океана рисунок

Одна вещь, которую нужно помнить при рисовании масляной пастелью, — это надевать маску для лица во время рисования масляной пастелью. Потому что при растирании красок могут быть частицы. Пастельная пыль опасна для здоровья, поэтому будьте осторожны.

Картины пастелью и рисунки пастелью

Как новичок в рисовании масляной пастелью, вы можете не спутать пастель с рисунком пастелью.На самом деле они совсем не то же самое. Когда речь идет о пастельных картинах, это означает законченные работы, покрытые пастелью по всей поверхности. Обратите внимание, что благодаря отличной растушевке пастель будет гармонировать с фактурой. Произведение искусства всегда имеет вид глубины и богатства.

Aeria картина парусной лодки

Рисунки пастелью описывают работы, в которых вся поверхность не покрыта пастелью. Вместо этого просвечивает заметное количество бумаги или подстилающей поверхности.Эти работы имеют гораздо больше общего с рисунками или эскизами.

Подробнее: Урок простых идей рисования акрилом: 3 шага, чтобы нарисовать розы

В заключение, простые уроки рисования масляной пастелью — веселый и увлекательный выбор для всех новичков, который вдохновит вас и отправит вас на путь, чтобы стать великим художник, а затем владелец будущего знаменитого искусства масляной пастели.

Ресурс smARTteacher: Цветочная масляная пастель

Срок завершения:

2 сеанса; 40 минут за сеанс


Цели:

SWBAT рисует цветок с помощью фигур.
SWBAT смешанная масляная пастель.
SWBAT идентифицирует и определяет образец.
SWBAT использует узор в качестве границы.


Материалы: 1. Белая бумага 9×12 дюймов
2. Масляная пастель
3. Лист выкройки
4. Строительная бумага 12×18 различных цветов для закрепления чертежей

Нужны эти материалы? Посетите Блик!


Процедура: День первый: Прочитайте рассказ, поговорите о различных формах, из которых состоят цветы, и о цветах, которые можно использовать при раскрашивании цветов, распечатайте примеры разных цветов, чтобы ученики могли использовать их в качестве справочных материалов.Ученики будут рисовать и раскрашивать свои цветы на белой бумаге размером 9х12 дюймов.

День второй: Наклейте цветочный рисунок на плотную бумагу 12×18 дюймов и заполните лист выкройки. Нанесите узор вокруг границы масляной пастелью.


Оценка:

Студенты будут оцениваться по прилагаемой рубрике.


Примечания автора: Я прочитал «Крошечное семечко» Эрика Карла как введение к уроку.

В проекте, предшествующем этому, студенты были представлены художникам: Винсенту Ван Гогу и Джорджии О’Киф.Мы посмотрели на их цветочные картины и обсудили их техники рисования.



[K-4] Учащиеся используют различные средства, методы и процессы для передачи идей, опыта и историй

[K-4] Учащиеся используют художественные материалы и инструменты безопасным и ответственным образом

[K-4] Студенты знают разницу между материалами, методами и процессами



[K-4] Учащиеся описывают, как разные выразительные особенности и организационные принципы вызывают разную реакцию



[K-4] Учащиеся выбирают и используют предметы, символы и идеи для передачи смысла



[K-4] Учащиеся понимают, что создание произведений изобразительного искусства преследует различные цели

[K-4] Учащиеся понимают, что на определенные произведения искусства можно по-разному реагировать


Масляная пастель 101: Полное руководство по рисованию масляной пастелью

Роберт Слоан в разделе «Исследования»> Товары для искусства

Все изображения в этой статье были использованы с разрешения и принадлежат их авторам.Нажмите на изображения, чтобы посетить веб-сайты художников и узнать больше.

Впервые я увидел набор масляной пастели в аптеке на очень маленькой витрине художественных принадлежностей. Он стоил доллар и сдачу за набор из 24, два доллара и сдачу за набор из 36 штук. Цвета выглядели яркими, масляные палочки были короткими, круглыми и завернутыми, а коробка весело сообщила, что все внутри нетоксично и безопасен для детей.

Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный веб-сайт!

Я смешал его с детскими наборами акварели и мелками, исходя только из его цены и внешнего вида, и пропустил мимо.

Позже, в Новом Орлеане, когда я только начинал как уличный художник, я пересмотрел эту среду. По сравнению с цветными карандашами, написанными художником, масляная пастель была очень дешевой.

Изучив упаковку, я обнаружил, что могу разбавить их масляными средами, и решил, что это будет недорогой способ нарисовать масляные картины, поэтому я взял набор из 24 штук, а также бутылку скипидара и несколько холщовых досок. , и начали.

Я был не очень хорошим художником, но полученные в результате тонкие картины были, как и рекламировали, настоящими картинами маслом. Я назначил им подходящую цену от 5 до 10 долларов и использовал вырученные средства для покупки масел для трубок и натянутых холстов, вскоре оставив масляную пастель позади.

Я понятия не имел, что масляная пастель профессионального уровня существует с 1949 года, когда Анри Сеннелье создал мягкую кремовую масляную пастель для Пабло Пикассо.

Краткая история масляной пастели

Самые первые масляные пастели были созданы Сакурой в 1925 году и названы Cray-Pas, потому что они представляли собой нечто среднее между чистой беспыльной легкостью мелков и яркими насыщенными цветами традиционных мягких пастелей.

Таленс из Голландии также создал несколько масляных пастелей «Панда» в 1930 году, но эта среда действительно стала популярной, когда Пикассо и художник Анри Гетц поговорили с Анри Сеннелье о создании чего-то с использованием традиционных художественных пигментов.

Гетцу нужно было что-то, что он мог бы использовать, чтобы начать картину маслом: среду для набросков, которая бы смешивалась с нарисованными слоями. Пикассо же просто хотел оставить кисть и рисовать прямо на холсте.

В итоге

Sennelier создал серию из 48 цветов, которые были насыщены тонкими серыми и земными тонами, которые требовал Пикассо.Он произвел 40 палочек каждого цвета, и Пикассо купил 3/4 из них, поэтому Сеннелье положил оставшиеся 10 палочек каждого цвета в свой магазин, где они быстро разошлись. Естественно, он продолжал их делать, и Senneliers стала первой доступной масляной пастелью для художников.

Масляная пастель брендов на продажу сегодня

В отличие от мягкой пастели или цветных карандашей, профессиональные масляные пастели , а не , доступны у десятков производителей. Есть всего несколько хороших брендов артистического уровня, у каждой из которых есть собственная запатентованная формула.

Sakura по-прежнему производит масляную пастель Cray-Pas, но в нескольких классах: детская Cray-Pas Junior Artist; студенческие экспрессионисты в круглой упаковке, которых многие художники используют для зарисовок, чтобы сэкономить деньги; и последними и лучшими являются профессиональные мастера Cray-Pas, представляющие собой квадратные палочки.

Пастели

Cray-Pas Specialist — самые твердые масляные пастельные карандаши, которые вы можете найти, за ними в порядке твердости следуют Cretacolor Aqua Stic, Erengi Art Aspirer, Caran d’Ache Neopastel и Holbein.Самыми мягкими являются масляные пастели Sennelier, которые теперь доступны в 120 цветах.

Масляная пастель высшего качества Van Gogh Artist Oil Pastel обычно считается хорошей масляной пастелью студенческого уровня, но имеет много общего с этими марками художников. В зависимости от вашего приложения их может быть достаточно, чтобы включить в список выше.

Масляная пастель по цене сравнима с ценой на цветные карандаши или мягкую пастель художественного качества, но при этом не дотягивает до цены высококачественной мягкой пастели.

Кроме того, только две марки, Holbein и Sennelier, содержат токсичные минеральные пигменты, такие как кадмий и кобальт.Все остальные используют строго нетоксичные оттенки.

Что купить при запуске

Если вы хотите попробовать масляную пастель художественного качества, вам следует либо поискать недорогой небольшой набор в одном из основных брендов художника, либо выбрать свои любимые цвета для рисования и собрать свою собственную палитру из открытых запасов.

Сравните открытые цены на складские запасы со стоимостью наборов — для некоторых брендов нет реальной сделки при покупке больших наборов, кроме как получить коробку или банку, предназначенную для их хранения.

Существуют две хорошие книги по масляной пастели: «Масляная пастель для серьезного новичка» и «Масляная пастель: материалы и методы для современного художника». Первый написан Джоном Эллиоттом, а второй — Кеннетом Лесли.

Любая из них — хорошая книга для начинающих для художников, интересующихся масляной пастелью, но книга Кеннета Лесли гораздо более исчерпывающая и разнообразная в трактовке этого материала.

К моему приятному удивлению, обе эти книги продемонстрировали великолепный реализм, которого можно достичь с помощью художественной масляной пастели.Так же, как с традиционными масляными красками или цветным карандашом, вы можете создавать сильные импрессионистские эффекты, накладывать цвета и переделывать области по мере необходимости, чтобы получить мелкие детали реализма или гиперреализма.

Советы и приемы использования масляной пастели

Как и у цветных карандашей, твёрдость каждого карандаша имеет разные цели. Многие художники комбинируют масляную пастель разных марок для достижения разных эффектов.

Фирменные марки, такие как Cray-Pas Specialist или Erengi, лучше подходят для ранних слоев, мелких деталей и контроля.Более мягкие продукты, такие как Holbein или Sennelier, можно использовать, когда поверхность зуба полностью пропитана толстыми слоями твердой масляной пастели.

Масляную пастель можно наносить мокрым или сухим способом на любую основу: бумагу, картон, холст, стекло, металл, дерево. . . даже рок. Некоторые поверхности лучше работают со слоем левкаса для сохранения или большего количества зубов, но вы можете быть уверены, что нанесете масляную пастель на любые найденные объекты в коллаже или смешанной технике.

Цвета могут быть полностью смешаны на поверхности, наложены друг на друга слоями или смешаны на палитре, а затем нанесены ножом или инструментом Color Shaper.

Имейте в виду, что их не следует наносить сильно под традиционную масляную живопись без хорошего разбавления скипидаром, поскольку масляные пастели содержат минеральные масла в связующем, которые никогда полностью не высыхают. Относитесь к ним как к «лишнему жиру» по сравнению с маслами в смешанной среде — слои масляной пастели должны быть самыми внешними.

Как я узнал в Новом Орлеане, также легко использовать влажную кисть для смешивания тонких мазков и рисования прямо с масляных пастельных палочек или просто смыть средним слоем по уже нарисованным областям, чтобы получился смешанный вид.

Новые инструменты также упростили получение мелких деталей и живописных эффектов. Color Shapers с резиновыми наконечниками как с серой твердой текстурой, так и с темно-серой сверхпрочной текстурой Clay Shaper очень хороши для придания цвета и нанесения мелких деталей. (Мягкие формирователи цвета с белыми кончиками лучше подходят для мягких пастелей, и их следует хранить отдельно.)

Эффект сграффито масляной пастелью намного легче, чем с мелком. Нанесение сначала сильного слоя белого или более светлого цвета, а затем других непрозрачных слоев позволяет соскрести его, чтобы выявить мелкие детали или создать четкие линии в работе.

Это старый трюк художника маслом, который часто выполняется кончиком кисти, но он также хорошо работает и с масляной пастелью и является одним из важных ключей к реализму.

Температура влияет на стойкость любой масляной пастели студенческой или художественной. В тепле они будут мягче и легче текут. При охлаждении они становятся более твердыми.

Это может помочь в обоих направлениях — если ваша поверхность насыщена и не приобретает больше цвета, вы можете согреть пастель в руке, пока картина остывает в холодильнике.Если ваши масляные пастели слишком мягкие, чтобы их можно было контролировать (обычная жалоба на сеннелиров), охлаждение их на некоторое время должно облегчить работу с ними.

Также возможна тонкая смывка любой масляной краской, от льняного масла до скипидара без запаха или спирта.

Масляная пастель одного бренда, Cretacolor Aqua Stic, водорастворима и имеет средне-твердую текстуру с диапазоном 80 цветов. Это позволяет художникам создавать эффекты частичной размывки в пределах одной и той же картины. Область, окрашенная масляной пастой других марок, не растает, если на нее распылить воду для растворения проходов Aqua Stic.

Еще одно важное преимущество бренда Aqua Stic от Cretacolor заключается в том, что художники, которые очень чувствительны к средствам масляной живописи, могут использовать их. Масляные пастели Aqua Stic также можно комбинировать с любыми другими средствами на водной основе, но при этом они достаточно твердые, чтобы их можно было точить точилкой для мелков или ножом для получения мелких деталей.

Опоры, глазури, дорожные принадлежности и т. Д.

Картины масляной пастелью всегда должны быть покрыты глазурью после завершения, в отличие от традиционных масляных красок, которые затвердевают в течение нескольких месяцев после завершения работы.Масляная пастель некоторых марок немного затвердевает, но не до такой степени, как масляная или акриловая краска, а это означает, что поверхность нельзя протирать, не размазав краску.

Две марки фиксаторов разработаны специально для масляной пастели: Caran d’Ache Protector Fixative полезен для предотвращения цветения воска, от чего Neopastels может страдать так же, как и большинство цветных карандашей.

Sennelier D’Artigny Oil Pastel Fixative образует твердый прозрачный лак, который можно нанести несколькими тонкими слоями, и некоторые художники будут использовать его только для сильного лака, а не для глазурования своих готовых картин.

Традиционная пастельная бумага и подложки также подходят для масляной пастели, особенно шлифованные пастельные подложки, такие как Ampersand Pastelbord, Wallis Sanded Pastel Paper и Colourfix Sanded Pastel Paper. Любой лишний зуб помогает художнику придать картине больше слоев и глубины.

Мой личный фаворит — Colourfix. Используя прозрачную грунтовку Colourfix в качестве барьера для моих эскизов, я могу предотвратить смешивание графита или угля с более светлыми масляными красками.

Другими преимуществами масляных пастелей (помимо отсутствия пыли) являются их размер, портативность и простота использования, особенно для пленэров.Многие художники используют масляную пастель для полевых исследований, потому что цветовая гамма такая же яркая, как у традиционных масляных красок, но гораздо удобнее носить с собой.

Если вы летите в экзотическое место и хотите привезти художественные принадлежности, масляную пастель всегда следует описывать таможенникам как «художественные мелки». (Они негорючие, невзрывоопасные и полностью безопасные).

Вы, конечно, захотите оставить свои минеральные спирты дома, а затем забрать их, когда прибудете в пункт назначения.

Чем больше я узнаю о масляной пастели, тем интереснее они становятся — и тем больше я понимаю, что то, что вы можете сделать с помощью этого средства, ограничено только вашим воображением и навыками.

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников.Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Как рисовать пастелью

Легкий рисунок заката масляной пастелью для начинающих | Пошаговое руководство

Как рисовать пейзажи при лунном свете | Легкий рисунок масляной пастелью для начинающих, шаг за шагом | # 46

31 ИДЕЯ РИСОВАНИЯ ПАСТЕЛЯ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

Как сделать портрет пастелью шаг за шагом (прочтите описание)

Основы сухой пастели — как использовать сухую пастель


Двенадцать легких ?? Рисунок масляной пастелью для начинающих — Простые рисунки масляной пастелью | Легкие рисунки | #Sahilart

Картина пастелью в стиле импрессионизма

Рисунок мягкой пастелью || Ночное небо || Учебник для начинающих

Северное сияние | Легкий рисунок масляной пастелью для начинающих. Шаг за шагом

20 ШЕДЕВРОВ, КОТОРЫЕ ВЫ МОЖЕТЕ СОЗДАТЬ ТОЛЬКО

Техника мягкой пастели | Мягкая пастель для начинающих

Художественные идеи волшебной пастели, которые можно легко повторить

Preview | Основные приемы создания пастельных портретов с Аленом Пикаром

Как нарисовать галактику мягкими пастелями | Мягкий рисунок пастелью для начинающих

Scratch Art масляной пастелью || Скретч-рисунок || Техника царапин маслом Пастель

Как нарисовать легкий и красивый морской пейзаж для начинающих — Мягкий рисунок пастелью — Морской пейзаж.

Easy Soft Pastels Drawing для начинающих / Закатное небо / Реалистичный пейзаж — Художественное искусство

1, 2, 3 … Пастель! Легкий урок для начинающих! Ты просил об этом!

Создание современной абстрактной живописи | Удовлетворение | Масляная пастель | Техника размытия ткани

Урок рисования пастелью для начинающих! И ознакомьтесь с моим новым инструментом для смешивания!

Простой мягкий рисунок пастелью для начинающих, шаг за шагом / Демонстрация мирного лица / Урок

Как нарисовать полевые цветы масляной пастелью | Учебник рисования для начинающих | Saminspire

Как создать качественную поверхность для рисования пастелью в домашних условиях — Самодельная пастельная поверхность

Учебник по легкой мягкой пастели — Мягкая вода для рисования пастелью для начинающих

Create Easy Modern Oil Pastel Art — Inspired Пит Мондриан

Советы по экономии денег на искусство! Использование наждачной бумаги для рисования пастелью

Как подготовить пастельный картон

Как подготовить пастельную поверхность с помощью Кристин Иверс

Картина пастелью — Как сделать пылеуловитель для пастели.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *