Православный храм рисунок: D1 86 d0 b5 d1 80 d0 ba d0 be d0 b2 d1 8c d0 ba d1 83 d0 bf d0 be d0 bb d0 b0: стоковые векторные изображения, иллюстрации

Содержание

Старый рисунок православный Храм. Акварель.

Параметры:

Гарантия подлинности : Гарантия Продавца

Жанр : Религиозная живопись

Техника : Акварель

Материал : Бумага

Тип сделки:

Предоплата

Способы оплаты:

По договоренности

Доставка:

Другие способы/по договоренности

Ставок пока нет.

Рисунок старой часовни. Инструкция по рисованию архитектурных объектов или как нарисовать церковь. Как нарисовать церковь карандашом поэтапно

Сегодня юным художникам и их родителям предстоит очередная задача: нарисовать храм карандашом. Это и сложно, и просто — одновременно. В зависимости от того, как к этому подойти. Понадобится довольно много времени и терпения, потому что в задании достаточно мелких деталей, кои являются архитектурными элементами храма. Само строение — геометрически четкое, состоящее из простых и сложных фигур. Поэтому для более точной передачи изображения нам понадобятся линейка и хороший глазомер.

Но вначале — немного истории

При зарождении христианства храмы не строились, а верующие должны были молиться в специальных зданиях — базиликах. Затем наступили времена гонений, и христиане скрывались и молились в подземельях-катакомбах. И только со временем сформировался современный, привычный нам вид сооружения. Считается, что храм — дом Божий. Господь в нем присутствует незримо. Храм или церковь отличаются от обыкновенного дома тем, что внутри находится алтарь, снаружи — купола, на них — кресты.

Символика

Купол традиционно символизирует небеса, а крест — Иисуса Христа, его победу над смертью. Люди верят, что у престола каждого храма находится ангел, даже если храм — покинутый. Как вы знаете, многие из церквей в революционное время были разрушены. И хорошо, если их восстанавливают на том же месте, поскольку оно освящено.

Как нарисовать храм — христианский православный?

Приступим к творчеству! Мы выбрали простой по виду православный Храм Покрова. Нам понадобятся: плотный ватман, стакан-непроливайка, кисточки (желательно натуральные), ластик, карандаши.

Шаг 1. Как нарисовать храм?

Сперва определяем линию горизонта. Сооружение стоит возле реки и Намечаем границу земли и воды.

Шаг 2. Рисуем очертания храма (для ребенка можно создать специальный шаблон). Намечаем здания в реке (более мягкими тонами). Напоминаем, что на этом этапе мы работаем восковыми цветными мелками.

Шаг 3. Стены храма закрашиваем белым цветом. Купол — желтым. Отражение в реке не нужно закрашивать. На земле вокруг изображаем деревья. В небе — солнышко. По воде пускаем рябь светло-голубым или белым цветом. На этом работа мелками закончена!

Шаг 4. А теперь — самое интересное! Уберем мелки, они нам больше не понадобятся. Затем необходимо размочить акварель и нарисовать землю, небо, воду размашистыми и крупными мазками. Помните: вода всегда — темнее неба, земля — темнее воды. Так должно получиться и на рисунке. Не бойтесь закрасить изображение, ранее нарисованное мелками. Оно, после высыхания акварели, обязательно должно проявиться!

Еще один способ того, как нарисовать храм

Хотя православная архитектура и имеет свои, вековые уже, традиции, изобразить сооружение красиво можно и не зная их: главное — соблюдать основные законы графики и живописи.

Шаг 1. На листке бумаги А4, в правой его части, проводим линию — вертикальную. Из той же точки, из которой мы начинали построение линии, рисуем две наклонные, расходящиеся под одинаковыми углами.

Шаг 2. Наподобие ранее выстроенной схемы, нужно дорисовать и левую часть нашего чертежа. Должен выйти параллелепипед. Его угол находится в нижней точке, туда же у нас должны сойтись все линии. Пунктиром обозначаем ребра и само основание параллелепипеда. В центре вверх выводим одну линию. Это — ориентир для построения купола. По бокам рисуем вертикальные линии в количестве четырех.

Шаг 3. Изображаем линию — дугообразную — выгнутую кверху. Это — основа нашего купола. Вниз прорисовываем границы башни с колоколом. Она должна как бы выходить из основания купола и оканчиваться на крыше нижнего яруса нашего храма. Верхний край купола напоминает луковицу с острым концом.

Шаг 4. А слева, на боковине — стене нижнего яруса строения — намечаем три полуцилиндра. Их высота соответствует размеру храма. К ним дорисовываем остроконечные купола. Крышу здания оформляем в виде изогнутых арок.

Шаг 5. На правой стенке храма рисуем дверь, над ней — два-три окна. На колокольной башенке тоже рисуем несколько окошек. Они продолговатой узкой формы.

Шаг 6. Продолжаем урок на тему «Как нарисовать храм поэтапно?» Простым карандашом заштриховываем темные участки башен, а также — окон и дверей. При помощи штриховки придаем куполу храма объем. Зарисовываем тень, которая падает от здания и колокольни. Почти все уже готово. Остается убрать ненужные линии эскиза. Можно ластиком «размыть» тени — где-то светлее, где-то темнее. Теперь вы знаете, как нарисовать храм карандашом поэтапно.

Раскрашиваем

Это получившееся у нас с вами изображение можно еще и раскрасить дополнительно красками или тушью, если есть желание.

Шаг 1. Разводим тушь с обыкновенной водой один к одному. Окунаем в нее палец и растираем правую башенку. Также поступаем и с левой!

Шаг 2. Купол и крышу покрываем желтым — точно таким же способом.

Шаг 3. Стены окрашиваем изумрудно-зеленой краской, можно добавить охры.

Шаг 4. Над куполом и крышей делаем «размывки» серо-голубого оттенка.

Обязательно дадим рисунку просохнуть. Теперь его можно заключить в рамочку и повесить на стенку. А можно подарить кому-нибудь такую красоту!

Дополнительный совет по поводу того, как нарисовать храм: точно также (только с применением уже кисточки) наш рисунок раскрашивается гуашью или акварелью. В этом случае он будет выглядеть по-другому, но не менее привлекательно.

Многие, размышляя над тем, как нарисовать храм карандашом, приходят к мысли, что это очень трудно. Во-первых, следует соблюсти традиционные детали, присущие этому строению, а во-вторых, не забыть про основные законы живописи, соблюдая которые вы получите потрясающий рисунок.

Этапы рисования храма

Перед тем как поэтапно нарисовать храм, следует взять лист бумаги и простой хорошо заточенный карандаш. На первом этапе в правой части листа карандашом следует провести вертикальную линию. Из точки, из которой вы начали построение вертикальной линии, необходимо нарисовать две наклонные линии, которые должны расходятся под одинаковым углом. Аналогично построенной схемы следует дорисовать левую часть чертежа. В итоге у вас должен получиться ровный параллелепипед, угол которого находится в его нижней точке, где сходятся все линии. Пунктиром нужно будет обозначить основание и ребра параллелепипеда, а в его центре вверх следует вывести одну линию. Это будет служить ориентиром для строения купола. А затем по бокам параллелепипеда нужно нарисовать четыре вертикальные линии.

На втором этапе нужно будет нарисовать дугообразную выгнутую вверх линию, которая и будет основой купола. Вниз от нее следует прорисовать границы колокольной башни. Причем башня должна выходить именно из основания купола и оканчиваться на крыше нижнего яруса храма. Далее необходимо доработать верхний край купола, чтобы он был похож на остроконечную луковицу.

Третий этап включает в себя построение трех полуцилиндрических фигур с левой стороны на боковой стене нижнего яруса постройки. Их высота должна быть равна самому храму. Далее к ним нужно пририсовать остроконечные купола и оформить крышу храма справа и слева в виде трех изогнутых арок.

На четвертом этапе следует на правой стене здания нарисовать дверь, а над ней 3 окна. Затем по периметру колокольной башни нужно нарисовать несколько узких окон. После чего простым карандашом заштриховать затемненные участки двери, башен и окон и с помощью тени придать объем куполу. Все храм готов. Теперь вы знаете, как нарисовать храм и больше не будете бояться рисовать подобные сооружения.

Для рисования собора карандашом поэтапно возьмем за основу Новгородский Софийский Собор.

Рисуем quot;аквариумquot;

В середине quot;Аквариумаquot; рисуем горизонтальные линии.

Теперь рисуем треугольники в самом верху

Добавляем несколько вертикальных линий

А теперь рисуем купола в треугольниках

Рисуем раму окна и купола, стираем лишние линии.

Делаем храм объемным с помощью штриховки.

Софийский Собор готов.

Довольно сложно изобразить церковь или храм, ведь есть тонкости строений, мелкие детали и тд.

Но попробовать можно. Исходить нужно из общих правил, если вы хотите изобразить церковь в проекции. Хорошо этот способ показан в вопросе quot;Как нарисовать домquot;. По началу техника будет та же. Схематичное изображение, и только потом прорисовывание.

Схемки можно подсмотреть на форуме с компьютерным рисованием, и просто срисовать от руки, что больше понравится. Виды могут быть разные, конечно.

Примерное изображение:

С такими вопросами я скоро архитектором стану))) то тебе избу на курьих ножках подавай, то замок… а теперь еще и церковь.)

Рисуется также как и остальные здания, но добавляем атрибутику веры в Иисуса Христа: арочные окна и двери, крестики на крышах вместо петухов, а еще нужно купол добавить.

Нарисовать можно даже в пеинте, для проведения прямых линий зажимаем шифт, а для плавных кривых используем изогнутую дважды линию.

Вот примерная схема по которой я нарисовал что-то похожее на православную церковь. А может даже на католическую. В чем между ними разница один Отец, Сын и Святой Дух знает. Аминь.

Как нарисовать церковь поэтапно карандашом можно посмотреть на видео, которое я ниже расположила. Я же вам сейчас расскажу, как это сделать(нарисовать церковь).

Значит так, сначала на листе бумаги сверху рисуем крест(думаю, с этой задачей смогут справиться все), далее рисуем макушку церкви(по-другому купол), потом от этого купала ведм 2 параллельные линии вниз(начинаем линии вести с боков купола), затем эти линии начинаем вести в разные стороны под углом 45 градусов. Потом, немного отступив от крав этих линий quot;внутрьquot; церкви, ведм снова 2 линии вниз и соединяем их горизонтальной прямой внизу.

Ну вот, силуэт церкви у нас получился, теперь разрисовываем купол волнистыми линиями, потом в верхней части церкви рисуем колокольню (рисуем полукруглое окно, а в нм колокол), чуть ниже оформляем круглое окно, по бокам — полукруглые, а в самом низу церкви — ворота.

Хочу еще рассказать о таком способе рисования, как набросок (эскиз) карандашом. Он хорош, когда вы рисуете с натуры (вариант — глядя на фото). Вам не приходится задумываться о построениях, вы просто рисуете то, что видите.

Начинать можно с основы, так легче выдержать пропорции.

Продолжаем выстраивать здание снизу вверх (как его возмодили строители).

О чистоте линий можно не беспокоиться, от наброска этого не требуется.

Когда в основном здание показано, можно заняться деталями, не опасаясь, что они quot;съедутquot; со своего места.

Степень детализации зависит от остроты вашего зрения и целей рисунка.

Начнм контурный рисунок. Для начала обозначим купола нашего храма и сразу нарисуем крест, так как этот элемент является главным.

Теперь обозначим главный вход в храм. И начнм постепенно придумывать способы оформления фасада (передней части нашего здания).

Третий этап, как и первый, является одним из самых важных. Здесь придтся сделать очень многое. Нарисуем небольшие узкие окошечки в верхней части храма, под куполом. Затеним небо над церковью, так как храм и небо — неразделимые вещи. И начнм рисовать элементы, которые называют quot;инфраструктурой рисункаquot; — установим перед храмом два фонаря на столбах.

А теперь завершим рисунок. Это будет довольно кропотливая, но интересная работа по оформлению здания.

Очень красивый храм нарисовать получиться по этим рисункам. Конечно это довольно трудная задача, скажу по собственному опыту, что задачу облегчит линейка, хотя это конечно, не правильно рисовать по линейке, но зато все окна и стены будут идеальны. Я часто делаю такие объекты, для различных аппликаций, мне нужна точность.

Георгиевский собор карандашом поэтапно рисуется достаточно просто, главное — прорисовать все мелкие детали. Начинаем с трех линий.

Дорисовываем остальные базовые линии.

А теперь вырисовываем мелкие детали, добавляем тени.текст при наведении

В первые века христианства наземные храмы специально не строили, и верующие молились в специальных комнатах в домах богатых людей и в учреждённых для культурных мероприятий зданиях – базиликах. Во времена гонений христиане стали скрываться в обширных подземельях – катакомбах. Когда гонения закончились, со временем сформировался привычный для нас тип храма.

Храм – это дом Божий, где Господь невидимо особо присутствует. Храм отличается от обычного дома тем, что внутри его есть алтарь, а снаружи – купол или купола, увенчанные крестами. Купол символизирует небо над нами, а крест – победу Господа Иисуса Христа над смертью. Внешние признаки необязательны, особенно это понятно сейчас, когда строятся новые храмы и люди молятся в бытовках при стройках или в полуподвальных помещениях недостроенных храмовых конструкций.

А вот алтарное пространство – это то, что делает храм местом для совершения главного богослужения — Литургии. В алтаре есть престол, на котором лежит специальный плат – антиминс, где и происходит преложение хлеба и вина в Святые Дары. Дословно слово «антиминс» переводится как «вместопрестолие». Это значит, что такой плат можно использовать где угодно, и Литургию можно отслужить хоть на пне в лесу, если в этом есть необходимость.

Обратиться к Богу мысленно можно где угодно: дома и в дороге, в школе перед контрольной работой или в очереди на прививку. Но христиане придают храмовой общей молитве особое значение: по словам Серафима Саровского всего одна краткая молитва «Господи помилуй» в храме равна тысяче поклонов, совершённых дома.

У престола любого храма стоит ангел, и даже если люди забыли про храм, он каждый день служит там литургию. Читаем в книге «Луг Духовный» блаженного Иоанна Мосха:

Авва Леонтий, настоятель монастыря святого отца нашего Феодосия, рассказал нам: «После того как иноки из Новой лавры были изгнаны, я пришел в эту лавру и остался в ней. Однажды, в Воскресный день я пришел в церковь для приобщения святых Таин. Войдя в храм, я увидел ангела, стоящего по правую сторону престола. Пораженный ужасом, я удалился в свою келью. И был глас ко мне: «С тех пор как освящен этот престол, мне заповедано неотлучно находится при нем»».

Мы знаем, что многие храмы в нашей стране в двадцатом веке были разрушены. Это очень грустно, потому что освящение не имеет обратной силы. Там, где теперь на месте разрушенных храмов находятся стадионы, трассы и обычные дома, незримо стоят ангелы, печалясь о том, что на святом месте никто не молится. И очень хорошо, если храм восстанавливают на прежнем месте или хотя бы ставят там часовню – небольшую постройку похожую на храм, только без алтаря.

Приступим к творческой работе! Для рисования мы выбрали самый простой по внешнему виду храм — Покрова Матери Божией на реке Нерль, что во Владимирской области. Храм Покрова на Нерли, как его обычно называют.

Теперь раскроем все секреты техники.

Итак, вам понадобятся такие материалы:

— белая плотная бумага,
— восковые мелки для детского творчества,
— акварельные краски,
— стаканчик-непроливайка и беличья кисточка.

Для начала нужно определить линию горизонта, границу земли и воды, очертания храма. Для маленьких можно сделать шаблон храма для обводки. Потом более скупо нарисовать отражение храма в воде. На этом этапе работа ведётся цветными восковыми мелками. Сам храм закрашивается белым цветом, купол – жёлтым, а отражение закрашивать не надо. На земле можно изобразить деревья, в небе – солнце, а по воде пустить рябь белым или светло-голубым цветом.

Этот этап малоинтересен, потому что практически не виден результат. Но надо постараться, главный фокус впереди! Убираем мелки, они больше не понадобятся. Затем необходимо намочить акварельные краски и нарисовать небо, землю и воду крупными размашистыми мазками. Важно помнить, что вода всегда темнее неба. Изображение, выполненное мелками, не надо бояться закрасить, оно обязательно проявится под волшебной кисточкой!

Кто знает, может, рисующий храм ребёнок угождает Богу не меньше взрослых, построивших такой храм. Творческих вам успехов!

При републикации материалов сайта «Матроны.ру» прямая активная ссылка на исходный текст материала обязательна.

Поскольку вы здесь…

… у нас есть небольшая просьба. Портал «Матроны» активно развивается, наша аудитория растет, но нам не хватает средств для работы редакции. Многие темы, которые нам хотелось бы поднять и которые интересны вам, нашим читателям, остаются неосвещенными из-за финансовых ограничений. В отличие от многих СМИ, мы сознательно не делаем платную подписку, потому что хотим, чтобы наши материалы были доступны всем желающим.

Изображение архитектуры требует больших усилий. Для новичков это не так сложно, как портреты, например. Все потому, что нарисованные здания воспринимаются иначе, чем знакомые нам люди, и тут ошибки менее видны. Я покажу вам как рисовать Успенский собор поэтапно. Пользоваться линейкой или любыми другими инструментами, которые облегчают рисование ровных линии запрещаю! Учитесь рисовать от руки. Когда ваша рука наберется опыта и уверенности сможете использовать любые приемы. Сейчас рисуйте собор своими силами!

Шаг первый. Покажем на бумаге место, где будет расположен собор и деревья.
Шаг второй. Рисуем основные составляющие части здания.
Шаг третий. Детализируем каждую из этих частей. Не спешите, проработайте аккуратно каждую деталь: кресты, купола, окна и даже деревья.
Шаг четвертый. Дабы пейзаж был реалистичным, добавим еще задний фон и теней.
Посмотрите другие мои уроки по рисованию зданий, они еще лучше:

«Счастливыми» детскими рисунками украсят забор храма Георгия Победоносца

Приход храма во имя святого великомученика Георгия Победоносца открывает весеннюю акцию «Рисуем счастье: много деток – хорошо!». В рамках этой акции проходит конкурс детских рисунков на православную темактику. А в дальнейшем лучшие из рисунков будут перенесены художниками на бетонную стену возле Георгия Победоносца на Сортировке.

Акция началась летом 2016-го года. Добровольцы Молодежного отдела епархии и прихожане храма разрисовали часть длинного серого бетонного забора детскими рисунками, им в этом помогали художники из группы «Арт-Десант». Но из-за начавшихся осенних дождей успели нанести рисунки только на часть забора. Летом текущего года работа продолжится: забор украсят композициями, которые пройдут отбор в нынешнем конкурсе «Рисуем счастье: много деток – хорошо!».

Ольга Орехина, организатор акции:

— Этот проект мы задумали, потому что хочется показать через рисунки, как многодетные семьи отмечают православные праздники. Рисунок – молчаливая проповедь, которая врезается в память. А мы в лёгком для восприятия формате ненавязчиво расскажем о семейном досуге и православных праздниках: Пасхе Христовой, Рождестве Христовом, Преображении Господнем, Пятидесятнице, Благовещение Пресвятой Богородицы и других.

Именно семью называют Малой церковью. Семья – наше основание и опора в жизни. Почему именно многодетная семья? К сожалению, в современном мире закреплён шаблон, что многодетная семья – это нищета, грязь, неопрятность, а женщина после родов выглядит непривлекательной и неженственной, но ведь это далеко не так! Я сама из многодетной семьи. Много детишек – это, прежде всего, радость, приятное общение и взаимовыручка. Хотелось бы показать, как весело и замечательно жить в многодетной семье, рассказать о позитивной стороне такой жизни.

Конкурс детского рисунка продлится до 31 марта 2017 года. Организаторы принимают работы на темы церковных праздников: Покрова Пресвятой Богородицы, Входа Господень в Иерусалим, Вознесения Господня, Воздвижения Честного и Животворящего Креста Господня, Успения Пресвятой Богородицы, Рождества Пресвятой Богородицы, Праздника святых Апостолов Петра и Павла, Дня святой великомученицы Екатерины, Дня памяти святых Царственных страстотерпцев.

Организаторы конкурса предлагают следующие условия участия в конкурсе: по каждой из тем будет выбран только 1 рисунок; формат работы – лист А4, горизонтальный; работа должна быть подписана с обратной стороны: ФИО, возраст, название темы; возраст участников до 14 лет. На рисунке обязательно должна быть изображена многодетная семья – папа, мама, трое или более детишек. И главное условие: участникам необходимо нарисовать, как многодетная семья отмечает выбранный праздник.

Объявление результатов состоится 7 мая 2017 года.

Свои вопросы вы можете задать по телефону: +7 (953) 00-68-621.

Смотрите также:

«Многодетное счастье» появилось на заборе храма святого Георгия Победоносца

Соборы, храмы и церкви. Храмы, церкви, соборы в СПб

Что ВсёКонцертыФильмы в прокатеСпектакли в театрахАвтособытияАкцииБалБалет, операБлаготворительностьВечеринки и дискотекиВыставкиДень ПобедыДень снятия блокадыЕвро-2020 по футболу в СПбКинопоказыКонференцииКрасота и модаЛекции, семинары и тренингиЛитератураМероприятия в ресторанахМероприятия ВОВОбластные событияОбщественные акцииПраздники и мероприятияПрезентации и открытияПремииРазвлекательные шоуРазвлечения для детейреконструкцияРелигияСобытия на улицеСпектаклиСпортивные события Творческие вечераФестивалиФК ЗенитШкольные каникулыЭкологические событияЭкскурсииЯрмарки

Где ВездеАдминистрации р-новКреативные art заведенияПарки аттракционов, детские развлекательные центрыКлубы воздухоплаванияБазы, пансионаты, центры загородного отдыхаСауны и баниБарыБассейны и школы плаванияЧитальные залы и библиотекиМеста, где играть в бильярдБоулингМагазины, бутики, шоу-румы одеждыВерёвочные городки и паркиВодопады и гейзерыКомплексы и залы для выставокГей и лесби клубыГоры, скалы и высотыОтели ГостиницыДворцыДворы-колодцы, подъездыЛагеря для отдыха и развития детейПрочие места отдыха и развлеченийЗаброшки — здания, лагеря, отели и заводыВетеринарные клиники, питомники, зоогостиницыЗалы для выступлений, аренда залов для выступленийЗалы для переговоров, аренда залов для переговоровЗалы и помещения для вечеринок, аренда залов и помещений для вечеринокЗалы и помещения для мероприятий, аренда залов и помещений для мероприятийЗалы и помещения для праздников, аренда залов и помещений для праздниковЗалы и помещения для празднования дня рождения, аренда залов и помещений для празднования дня рожденияЗалы и помещения для проведения корпоративов, аренда залов и помещений для проведения корпоративовЗалы и помещения для проведения семинаров, аренда залов и помещений для проведения семинаровЗалы и помещения для тренингов, аренда залов и помещений для тренинговЗалы со сценой, аренда залов со сценойКонтактные зоопарки и парки с животнымиТуристические инфоцентрыСтудии йогиКараоке клубы и барыКартинг центрыЛедовые катки и горкиРестораны, бары, кафеКвесты в реальности для детей и взрослыхПлощадки для игры в кёрлингКиноцентры и кинотеатрыМогилы и некрополиВодное поло. байдарки, яхтинг, парусные клубыКоворкинг центрыКонференц-залы и помещения для проведения конференций, аренда конференц-залов и помещений для проведения конференцийКонные прогулки на лошадяхКрепости и замкиЛофты для вечеринок, аренда лофтов для вечеринокЛофты для дней рождения, аренда лофта для дней рожденияЛофты для праздников, аренда лофта для праздниковЛофты для свадьбы, аренда лофтов для свадьбыМагазины одежды и продуктов питанияМаяки и фортыМед клиники и поликлиникиДетские места отдыхаРазводный, вантовые, исторические мостыМузеиГосударственные музеи-заповедники (ГМЗ)Креативные и прикольные домаНочные бары и клубыПляжи, реки и озераПамятники и скульптурыПарки, сады и скверы, лесопарки и лесаПейнтбол и ЛазертагКатакомбы и подземные гротыПлощадиПлощадки для мастер-классов, аренда площадкок для мастер-классовПомещения и конференц залы для событий, конференций, тренинговЗалы для концертовПристани, причалы, порты, стоянкиПриюты и фонды помощиПрокат спортивного инвентаряСтудии красоты и парикмахерскиеОткрытые видовые крыши и площадкиКомплексы, арены, стадионыМужской и женский стриптиз девушекЗалы и помещения для онлайн-мероприятий, аренда залов и помещений для онлайн-мероприятийШколы танцевГипер и супермаркетыДК и театрыЭкскурсионные теплоходы по Неве, Лагоде и Финскому ЗаливуТоргово-развлекательные центры, комплексы и торговые центры, бизнес центрыУниверситеты, институты, академии, колледжиФитнес центры, спортивные клубы и оздоровительные центрыПространства для фотосессий и фотосъемкиСоборы, храмы и церкви

Когда Любое времясегодня Вт, 12 октябрязавтра Ср, 13 октябрячетверг, 14 октябряпятница, 15 октябрясуббота, 16 октябрявоскресенье, 17 октябряпонедельник, 18 октябрявторник, 19 октябрясреда, 20 октябрячетверг, 21 октября

Достопримечательности Ларнаки — самые древние храмы и монастыри, обзоры экскурсий

Приезжая на Кипр или еще только планируя свою поездку, выделите время на посещение достопримечательностей города Ларнака и его окрестностей. Мы расскажем о древнейших действующих памятниках Православия: Храм Святого Лазаря, Монастырь Ставровуни, Храм Ангелоктисти, Монастырь Святой Великомученицы Варвары.

Главная церковь в городе

Главная достопримечательность Ларнаки — это храм Святого Лазаря. Он открыт для паломников ежедневно с 09:00 до 18:30 и перерывом с 12:30 до 14:30. При этом расписание Храма «плавающее» и меняется в зависимости от месяца, сдвигаясь на 1 час. Однако, если Вы вдруг попадете в обед, не расстраивайтесь, на площади перед Храмом рассыпаны все возможные ресторанчики и лавки с церковной утварью, а в 100 метрах от Храма находится набережная.

Святой Лазарь

При входе в Храм сразу справа есть лестница, которая ведет в помещение под алтарем. Здесь находятся две гробницы с расколотыми плитами. В первой из них и лежал Святой Лазарь, когда Господь его воскресил. Некоторые паломники молятся здесь Святому, кто-то даже, сняв обувь, залезает внутрь каменного гроба, что не возбраняется. Каждый из посетивших это место свидетельствует о необычных ощущениях, приливе сил, а кто-то и очищении от болезни. Это не просто главная достопримечательность Ларнаки, это одно из самых посещаемых мест православными паломниками наряду с главными кипрскими монастырями. Поднявшись обратно, можно приложиться к мощам Святого Лазаря, которые находятся в самом центре Храма. Традициями Кипрской Православной Церкви не возбраняется так же приложиться к иконам на Иконостасе, обходя с почтением Царские Врата (вход в Алтарь).

В целях приобретения икон мы рекомендуем обратиться в два магазина, здесь же можно купить и путеводители по достопримечательностям Ларнаки по цене от 1 евро. Первый находится непосредственно у Храма, второй практически у самой набережной, прямо по дорогое от Храма. Цены здесь разные: от 5 до 5000 евро. Все зависит от Ваших потребностей. Так называемая «шелкография», то есть именно рисунок красками на деревянной основе, стоит дорого. И чем больше по размерам картина, тем выше цена. Обычная икона, выполненная на бумаге и наклеенная на деревянное основание – стоит те самые 5-10 евро.

Деревня Кити — старейший пригород

Затем мы рекомендуем посетить предместье города, деревню Кити, где расположен Храм Ангелоктисти (построенный Ангелами). Как достопримечательность Ларнаки он будет интересен и полезен не только православным паломникам, но и ценителям древней архитектуры и фресок.

Созданный Ангелами

По преданию, во времена, когда Кипр был завоеван турками, на острове было запрещено строить православные церкви. Завоевателями был издан закон, по которому все строящиеся Храмы подлежали разрушению, но это не касалось уже построенных. Каждый день, когда киприоты начинали возводить стены храма, на следующий день приходили турецкие воины и его разрушали. По местному преданию, Господь услышал молитвы местных жителей и послал им в помощь своих Ангелов, которые возвели Храм за одну ночь. На утро, когда воины вновь пришли, чтобы сравнять стены с землей, перед ними возник уже готовый Храм. Удивившись увиденному и побоявшись гнева Бога, воины ушли ни с чем.

Ближайшие к городу маршруты

На пути в Лимассол, в стороне от шоссе, соединяющей Ларнаку и Пафос, находятся два монастыря, составляющие сонм достопримечательностей Ларнаки и всего острова. По преданию, Святая Равноапостольная Царица Елена плыла по Средиземному морю с обретенным Животворящим Крестом, на котором был распят Господь Иисус Христос.

Парящий над горою Крест

Разбушевавшийся шторм принудил корабль пристать к берегу, где путешествующие и остановились с ночевкой. Однако, среди ночи их что-то разбудило и они обнаружили пропажу Креста. Выйдя на берег, вдали они увидели сияние в небе. Это был Животворящий Крест Господень, паривший над вершиной горы. На этом месте был основан Монастырь Животворящего Креста (Ставровуни). Время его работы с 09:00 до 18:00 с перерывом с 12:00 до 15:00, а с октября по март с 11:00 до 14:00.

Спускаясь с горы от монастыря Ставровуни, обязательно стоит заехать к небольшую обитель – Монастырь Святой Великомученицы Варвары. Зайдя в маленький уютный дворик, пройдите чуть левее наискосок и зайдите в столь же уютный храм, где слева от иконостаса с неугасимой лампадкой находится икона Святой Великомученицы Варвары. Если здесь же будет настоятель Храма, у него можно попросить ватку с маслицем из этой лампадки. В маленьком уютном дворике можно попить Святой Воды из источника в самом его центре.

Это, по нашему мнению, это основные и наиболее популярные достопримечательности Ларнаки, их можно объехать за один день. Однако стоит уделить отдельное время и самому городу, и его набережной, и соляному озеру с розовыми фламинго. Забронировать чартерные авиабилеты на туристические или регулярные рейсы в Ларнаку можно на главной странице нашего сайта. Пройдя по соответствующим ссылкам с нее, можно ознакомиться с нашими статистическими данными о ценах на билеты в разные сезоны и по месяцам.

Дополнительные материалы

Цена авиабилетов по этому и другим кипрским направлениям, можно проверить по ссылкам:

Проверьте цены на нашей странице горящие авиабилеты

Мы рекомендуем так же прочитать наши статьи:

Полезные ссылки

Подпишитесь на наши рассылки и зайдите в наши группы в социальных сетях:

Как нарисовать церковь, храм, собор карандашом поэтапно? Рисуем храм Как раскрасить храм цветными карандашами

В этом уроке я хочу подробно показать вам, как нарисовать церковь карандашом поэтапно. Будет показан рисунок, выполненный цветными карандашами. Надеемся, вам понравится!С помощью нескольких цветов у вас получится возвести полноценное строение. Мастер-класс состоит из поэтапных рисунков, с подробным описанием, что значительно упрощает задание. Здесь вы сможете узнать, как нарисовать церковь карандашом поэтапно для начинающих. Также на сайте сайт вы сможете узнать, вместе с нашим уроком.

Этапы работы:
С помощью квадратов и прямоугольника построим общую форму нарисованной церкви. Слева будет находиться длинный вертикальный прямоугольник, справа – горизонтальный квадрат и снизу большой прямоугольник. Чтобы нарисовать церковь карандашом поэтапно красиво, выбирайте качественные материалы — однотонную бумагу, карандаши или краски. Можете использовать линейку, чтобы нарисовать церковь аккуратно;

Прорисуем крыши и внешние стены церкви;

Продолжаем рисовать церковь, а именно добавлять детали. Сверху будут располагаться колокола, — снизу колонны и двери;

Добавляем все элементы церкви: окна и кресты.

Удаляем лишние линии ластиком и переходим к цвету;

Первым применим самый светлый оттенок на данном рисунке церкви – желтый. Наносим его не по всему рисунку, а на некоторых местах, как изображено на рисунке. Этот цвет поможет показать блики от солнца;

Далее оранжевым штрихуем крыши, купола и лестницу церкви;

Салатовым цветом прорисуем некоторые участки на крыше;

Голубым и фиолетовым нарисуем тень на церкви;

Остальную поверхность нашей нарисованной церкви покроем легким розовым оттенком;

Окна нарисуем черным цветом. Основу проведем горизонтальную линию;

Для полной картины добавляем по бокам кусты с помощью двух зеленых оттенков.
Рисунок завершен. Теперь вы знаете, как нарисовать церковь поэтапно карандашом, и я уверена, если вы попробуете, у вас обязательно получится. Жду ваши красивые рисунки в комментариях, всем удачи!

Теперь раскроем все секреты техники.

Итак, вам понадобятся такие материалы:

Поскольку вы здесь…

Этапы рисования храма

Для рисования собора карандашом поэтапно возьмем за основу Новгородский Софийский Собор.

Рисуем quot;аквариумquot;

В середине quot;Аквариумаquot; рисуем горизонтальные линии.

Теперь рисуем треугольники в самом верху

Добавляем несколько вертикальных линий

А теперь рисуем купола в треугольниках

Рисуем раму окна и купола, стираем лишние линии.

Делаем храм объемным с помощью штриховки.

Софийский Собор готов.

Довольно сложно изобразить церковь или храм, ведь есть тонкости строений, мелкие детали и тд.

Примерное изображение:

Начинать можно с основы, так легче выдержать пропорции.

Продолжаем выстраивать здание снизу вверх (как его возмодили строители).

О чистоте линий можно не беспокоиться, от наброска этого не требуется.

Когда в основном здание показано, можно заняться деталями, не опасаясь, что они quot;съедутquot; со своего места.

Степень детализации зависит от остроты вашего зрения и целей рисунка.

А теперь завершим рисунок. Это будет довольно кропотливая, но интересная работа по оформлению здания.

Дорисовываем остальные базовые линии.

А теперь вырисовываем мелкие детали, добавляем тени. текст при наведении

Символы и легенды первого в мире христианского государства

Аманда Проенса Сантос
BBC Travel

6 января 2018

Автор фото, Rodolfo Contreras)

Эта страна провозгласила христианство своей государственной религией еще в IV веке — в 301 году нашей эры. Армянская апостольская церковь — одна из древнейших христианских церквей, отличающаяся как от византийского православия, так и от римского католицизма. Рождество здесь отмечают 6 января.

Живая христианская история

Автор фото, Rodolfo Contreras

Армения — маленькая страна в Закавказье. Ее современное население — около 3 миллионов человек. Но роль Армении в духовной истории мира трудно переоценить: большинство историков сходятся на том, что в 301 году нашей эры она стала первым в мире христианским государством (хотя есть и точка зрения, что это случилось немного позже — между 301 и 314 гг. — Прим переводчика).

Основателями своей церкви в Армении считают святых апостолов Фаддея и Варфоломея (которые здесь проповедовали и здесь же были преданы мученической смерти). Сегодня около 95% армян — христиане, и религиозная история страны живет в ее древних памятниках.

Духовный лидер

Автор фото, Rodolfo Contreras

Согласно легенде, первым патриархом (католикосом) Армянской апостольской церкви был святой Григорий Просветитель, который и обратил в христианство армянского царя Трдата III, сделавшего после этого христианство государственной религией.

Григорий Просветитель был сыном парфянина Анака, убившего армянского царя Хосрова и за это казненного. Истреблено было и все семейство, но младшему сыну, Григорию, удалось спастись. В Кесарии Каппадокийской мальчик был крещен и получил христианское воспитание.

Сложилось так, что уже будучи взрослым, Григорий отправился в Рим и поступил в услужение к сыну Хосрова, Тиридату (впоследствии — Трдату III), надеясь загладить вину своего отца.

В 287 году Трдат с помощью римских легионов вернул себе отцовский престол в Армении, а Григория — за исповедание христианства — велел бросить в темницу, где тот пробыл в заточении 13 лет, отказываясь отречься от веры в Христа. Так продолжалось до того, как Трдат заболел (говорят — впал в безумие), но, как гласит предание, был исцелен Григорием. После этого царь крестился и провозгласил христианство государственной религией в Армении.

Следы далекого прошлого

Автор фото, Rodolfo Contreras

Древняя крепость Гарни расположена в 28 км от Еревана в долине реки Азат, рядом с селом Гарни. Она была построена еще в языческие времена, в I веке н.э. царем Трдатом I, и изначально храм Гарни был посвящен богу солнца.

Когда христианство стало государственной религией, многие языческие храмы были разрушены, но Гарни уцелел, хотя и был перестроен Трдатом III. Сегодня это одна из самых популярных достопримечательностей Армении, исторический комплекс в Гарни посещают более 136 тыс. туристов в год.

Храм святой игуменьи

Автор фото, Rodolfo Contreras

К западу от столицы Еревана лежит Вагаршапат — один из наиболее значительных культурных и религиозных центров страны, ее духовная столица. Здесь расположен Эчмиадзинский монастырь, местонахождение престола Верховного Патриарха Католикоса Всех Армян.

Храм святой Гаянэ (на снимке) был построен в 630 г. и сейчас входит в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Церковь возведена на месте мученической смерти игуменьи Гаянэ. Убил ее все тот же Трдат III — еще до того, как обратился в христианство. Могила Гаянэ, провозглашенной святой Армянской апостольской церковью, находится здесь же, в основании храма. В храме же — и некрополь высшего армянского духовенства.

Бывшая подземная темница

Автор фото, Rodolfo Contreras

Хор Вирап (по-армянски «глубокая темница») — монастырь, расположенный у подножья горы Арарат, недалеко от границы с Турцией. Именно здесь Трдат III держал в заключении Григория Просветителя.

Часовня Хор Вирап была построена в 642 году над подземной тюрьмой, где когда-то был заточен Григорий. Впоследствии, в 1662 году, в память о святом были добавлены большая по размеру часовня Святого Георгия и построен монастырь.

Ныне Хор Вирап — очень популярное место у тех, кто хочет креститься или венчаться.

Монастырь копья

Автор фото, Rodolfo Contreras

К северо-востоку от Гарни, в ущелье горной реки Гохт, расположен монастырский комплекс Гегард, также входящий в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО. Он был основан в IV веке на месте священного источника, берущего начало в пещере, и поэтому сначала назывался Айриванк, «пещерный монастырь». Согласно преданию, основателем монастыря был Св. Григорий Просветитель. Из ранних сооружений почти ничего не сохранилось, поскольку в IX веке монастырь был разрушен арабами, а в XIII веке — вновь отстроен.

Нынешнее название монастыря Гегард означает «копье» по-армянски. Имеется в виду копье Лонгина, которым римский воин пронзил тело Иисуса Христа на кресте — как утверждается, это копье в Армению привез апостол Фаддей (сейчас оно выставлено в музее Эчмиадзина, а ранее, в течение 500 лет, хранилось в монастыре Гегард).

Храм для воинов

Автор фото, Rodolfo Contreras

Церковь Сурб Зорац («Святое воинство») в селе Ехегис в Вайоцдзорской области была построена в начале XIV века, когда страна находилась под властью монголов и была в состоянии войны с сирийскими мамлюками.

Она уникальна тем, что в ней нет зала для молящихся, его заменяет большая площадка под открытым небом. Считается, что церковь была сооружена таким образом для располагавшегося там во время богослужения войска. Алтарь расположен на уровне всадника в седле — чтобы воины могли не сходить со своих лошадей, а сразу после богослужения, благословленные, отправлялись на битву.

Символ спасения души

Автор фото, Rodolfo Contreras

Хачкары (каменные стелы с резным изображением креста) считались символом спасения души — как живых, так и умерших. На территории Армении насчитывается несколько тысяч хачкаров, каждый — со своим неповторимым узором.

Считается, что их начали возводить примерно с IX века — часто на месте бывших языческих храмов, как знак новой веры. Сегодня искусство создания хачкаров («Символика и мастерство хачкаров, армянские каменные кресты») внесено в репрезентативный список ЮНЕСКО по нематериальному культурному наследию человечества.

Самое большое на территории современной Армении (и самое крупное в мире) кладбище хачкаров (на снимке) находится в старинном селе Норатус: здесь их более 800. Большинство здешних хачкаров относится к XIII—XVII вв., а самый древний — к V веку.

Побратим Стоунхенджа?

Автор фото, Rodolfo Contreras

Древний мегалитический комплекс Караундж, расположенный на горном плато на высоте 1770 метров над уровнем моря в Сюникской области Армении, вполне можно сравнить как по возрасту, так и по внешнему виду со Стоунхенджем.

Историко-культурный заповедник раскинулся на площади примерно в 7 га и состоит из гробниц, центрального кольца диаметром до 45 м и рядов мегалитов, больших стоячих камней, примерно треть из которых имеет круглые отверстия в своей верхней части. Относительно возраста сооружения оценки расходятся. Некоторые специалисты утверждают, что ему может быть около 7 тыс. лет.

Сооружение состоит из 223 базальтовых камней высотой 1,5-2,8 м и весом до 8,5 т. Историки склонны считать, что Караундж служил доисторическим людям в качестве места захоронения. Некоторые ученые полагают, что комплекс — самая древняя в мире обсерватория, но твердых доказательств этому нет. Скорее всего, в разные периоды существования его использовали по-разному — от загона для скота до кладбища.

Прочитать другие статьи на похожие темы на английском языке можно на сайте BBC Travel.

Искусство Православной и Греко-католической церкви

Уния между католической и православной церквями в 1596 году в значительной степени способствовала возникновению такой ситуации. Греко-католическая церковь, возникшая в результате союза, приняла верховенство Папы и приняла догму католической церкви в отношении происхождения Святого Духа от Бога-Отца и Сына, а также доктрину церковных праздников и чистилища. Однако греко-католики сохранили индивидуальность литургии (совершается на старославянском языке), право светских священников на брак, юлианский календарь (в католическом мире григорианский календарь действует с 1582 года), свою собственную иерархию. и значительная автономия в церковном управлении.Греко-католическая церковь, чтобы подчеркнуть свое отличие от православной церкви, часто вводила практики, заимствованные из римско-латинского обряда, как в рамках церковной терминологии, так и в рамках искусства. Таким образом, икона все больше стала напоминать католические религиозные картины (декоративные, архитектурные и скульптурные элементы рам, перспектива, движение и жестикуляция фигур, вводящих действие в образ).
В собрании Исторического музея в Саноке имеется небольшое количество икон, написанных на холсте и металлическом листе, тогда как большая часть собранных икон написана на деревянных панелях и когда-то входила в состав иконостасов.Самые старые иконы из собрания Санок написаны на липовых досках, а более поздние иконы 17-19 вв. окрашиваются на более дешевых и доступных досках из пихты и ели. Окрашенные деревянные опоры обычно делались из двух досок, соединенных «канавкой и выступом», что означает, что на краю первой доски была вырезана канавка, а на другой было выступающее «перо», которое вставлялось в канавку. Чтобы дополнительно защитить доску от деформации, на обратной стороне досок были размещены так называемые ‘szpongi’ (букв.когти или когти (технический термин на английском языке — cradces), которые представляют собой полосы, идущие поперек стыка, обычно с двух противоположных сторон. В то время как в середине поверхности досок было проделано углубление, так называемый «ковчег», для будущего изображения. Помимо эстетических и формальных аспектов, выемка в несколько сантиметров по краю иконы создала естественную рамку — эта мера также имеет свое символическое значение. Как ни странно, тип небольшого сундука, предназначенного для хранения реликвий, также был известен как «ковчег».Дополнительно по стыкам досок наклеивали льняные полосы. Это позволяло окрашиваемой поверхности оставаться ровной и обеспечивать дополнительную защиту от коробления. После того, как основа для иконы была подготовлена, художник мог приступить к самой картине. Сначала наносится базовый слой или грунтовка из нескольких тонких слоев меловой земли. Затем рисовали напрямую, и на этой поверхности рисовали или гравировали контур. На этом этапе также готовился фон (обычно с помощью трафарета).После золочения художник начал писать менее существенные части иконы, так называемое окружение (архитектура, природа), затем одежды, лицо и руки. Использовались только краски природного происхождения, в основном минеральные, в качестве эмульсионной среды использовался яичный желток. Эта техника росписи получила название яичная темпера. Подмалевок, первый слой краски, был самым темным. Когда краска высохла, было нанесено несколько слоев такого же оттенка, но с более яркими тенями. Дополнительно вся картина была осветлена полосами белой краски.Лицо фигуры также было раскрашено слоями. Сначала была нанесена тёмно-оливковая подкраска, так называемый санкир, затем черты лица прорисовывались всё более яркими слоями. В конце процесса наносились надписи (название фигуры или тема описываемой сцены). Отсутствие идентифицирующей надписи приведет к тому, что значок будет неполным и, следовательно, не сможет выполнять свою роль передатчика благодати. Ибо надпись представляет собой «собственное имя» значка, которое позволяет правильно его распознать.Но прежде всего это «подтверждение вечного характера изображения». С другой стороны, даты завершения значков никогда не добавлялись, поскольку считалось, что значок имеет вневременной характер. Наконец, икону покрывали масляным лаком под названием «олифа» (в России ее готовили на льняном масле, в Подкарпатье из смолы или яичного белка), чтобы защитить икону от пыли и дыма от свечей и ладана.

Иконы изображают портреты святых, эпизоды их жизни (житийные иконы), а также сцены, иллюстрирующие содержание Библии, апокрифов и легенд.Очевидно, Христос — наиболее часто встречающаяся фигура на иконах. Христос Пантократор — наиболее распространенное изображение (Вседержитель или Правитель всего). Такие изображения Христа, в соответствии с догматом единосущности Отца и Сына, одновременно рассматривались в Византии как изображение Бога Отца. Существует несколько вариантов изображения Христа Вседержителя: престол Христа, окруженный тремя мандорлами (Христос в величии) или без них, и Христос, стоящий во весь рост или в половину длины.Во всех этих изображениях Христос представлен спереди, в одеждах, типичных для поздней античности; у него суровое, величественное выражение лица, а его голова окружена ореолом золотого креста, иногда украшенным буквами «Ω», «» и «», которые переводятся как «Тот, кто есть». Всемогущий Христос совершает жест благословения с поднятой правой рукой (Его пальцы образуют Его собственную монограмму IC XC), тогда как в левой руке Он держит Евангелия, открытые для текста Иоанна «Я свет миру.Тот, кто последует за Мною, не будет ходить во тьме, но будет иметь свет жизни »(Иоанна, 8:12) или« Я врата. Всякий входящий через Меня спасется: войдет, выйдет и найдет пастбище »(Иоанна, 10: 9). Изображение Христа «Спаситель в величии», «Царь славы» («Spas w Silach»), созданное на основании видения Иезекииля (1: 5-28) и Откровения Иоанна (4: 2 — 9), особенно развил символическую идею господства над вселенной. Божественный правитель восседает на троне в славе, окруженный тремя мандорлами, имеющими символическое значение.Первая мандорла, расположенная сразу за Христом, в форме красного ромба является отражением Его божественной огненной природы и славы. Второй, синий овал, символизирующий мир ангельских воинств, — это небесная сфера, которой правит Он. Наконец, последняя мандорла в форме красного квадрата с древних времен символизирует все, что связано с земной сферой. Четыре живых существа, которые являются символами четырех евангелистов, проповедников учения Христа во всех уголках земли, расположены в углах четырехугольника: ангел, символизирующий высшее знание и волю Бога, представляет Матфея, вол, символизирующий всемогущую силу Бога, представляет Луку, лев, символизирующий силу Бога, представляет Марка, а орел, символизирующий всеведение Бога, представляет Иоанна.Четыре иконы, расположенные в первой комнате на первом этаже замка, представляют собой уже обсужденные примеры: Христос Вседержитель из Вуйских, 15 в., Христос Вседержитель (Христос в величии) из Новосельце, 2-я половина 15-го века, Христос Вседержитель. (Христос в величии) из Суровицы, конец 16 в. и Христа Вседержителя в группе Деисуса из Бартна, конец 16 в.

Богоматерь Одигитрия — одно из самых популярных изображений Богоматери как в католическом, так и в православном мире.По традиции прототип образа Девы Марии написал Евангелист Лука. Икона хранилась в портовом районе Константинополя в церкви Тон Ходегон, поэтому почитаемая икона вскоре стала называться Одигитрия («Указывающая Путь, Путеводитель»). Дева Мария указывает правой рукой на Иисуса Эммануила. Иисус сидит на ее левой руке и благословляет своей правой рукой, в то время как в левой держит свиток Священных Писаний или книгу Евангелий. Представляя таким образом своего собственного Сына, который сказал о себе: «Я есмь Путь, Истина и Жизнь», она становится Руководителем мира на пути к спасению.Фронтальный, величественный и довольно суровый образ Девы Марии делает изложение иератичным. В районе Подкарпатья довольно часто встречаются изображения Богородицы Одигитрии с фигурами архангелов (верхние углы), прячущие руки под одеждой в знак благоговения. Богородицу также часто окружали фигуры пророков, апостолов и Иоакима и Анны, которые были ее родителями. Пророки и апостолы держат свитки Священных Писаний, исповедующие апофеоз (прославление) Богородицы и сущность Воплощения.Эти фигуры написаны в «клеймах» — прямоугольных пространствах, окружающих основную композицию и изображающих отдельные фигуры или эпизоды из жизни человека из основной композиции. В первой палате замка можно увидеть следующие иконы: Богородица Одигитрия из Долины, 2-я половина 15-го века, Богородица Одигитрия из Костаровце, 16-й век, Богородица Одигитрия из Шкляров, 2-я половина 16-го века ., Богородица Одигитрия из Веремена, 2-я половина XVI в. и самое ценное в коллекции Богородица Одигитрия из Панищува, 1-я половина 16-го века.

Другой тип репрезентативного изображения Матери Божьей в собрании Санок — Богоматерь на троне из Флоринки 1-й половины XVI в. (1-я камера первого этажа). Богоматерь изображена в полный рост на фоне двойной мандорлы. Первая, синяя, мандорла символизирует Деву Марию как Царицу Небес, а вторая, красная, мандорла, как Царицу Земли.
Рождество Богородицы — литературный источник изображения — апокрифы.Место рождения и имена родителей Девы Марии не известны. Таким образом, им были даны символические имена. На иврите «Анна» означает благодать, а «Иоахим» означает возвещение Господа. Сцена состоит из изображений Анны, лежащей или сидящей на кровати, с девушками, стоящими рядом с ней, и часто няни купают новорожденную Марию внизу иконы. Икона Рождества Пресвятой Богородицы из Веремена XVI века находится в 1-й палате на первом этаже.

Благовещение — этот тип иконы представляет небесного посланника, архангела Гавриила, преследующего Марию и возвещающего ей, что она была избрана Матерью Иисуса.Мэри обычно появляется справа. Она сидит на троне или стоит, слегка повернувшись к Габриэлю, который поднимает правую руку в знак приветствия. Архангел держит крест, символизирующий судьбу Христа, и лилию, символизирующую девственность Марии (или три лилии — тройная девственность — означают, что она была девственницей до, в момент и после рождения Иисуса), или жезл, намекающий на его достоинство. как божественный посланник. Архитектура, расположенная за ними, подразумевает, что это дом Иосифа или Иерусалимский храм.Деву Марию можно представить в процессе чтения книги, указывающей на ее мудрость, когда она черпает воду из колодца или плетет пурпурный занавес для Храма. Икона Благовещения на выставке происходит из Витрилува конца XV века, 1-я камера первого этажа.

Святой Николай , живший в третьем и четвертом веках, является одним из самых популярных святых как в Римской и Греко-католической церкви, так и в Православной церкви. Он был епископом Миры, города, расположенного в южной части Малой Азии.Когда турки завоевали Миру в 1087 году нашей эры, итальянские купцы украли его тело, которое затем было похоронено в Бари (южная Италия). Это событие представлено иконой из села Добра 1682 г. н.э., расположенной в 4-м зале первого этажа. Святой Николай получил большую популярность благодаря своей щедрости и совершенным при жизни чудесам, которые породили множество легенд о нем. Малороссия признает в нем покровителя путешественников и защитника от пожаров и волков. О высоком сане этого святого свидетельствует тот факт, что на одном из изображений мы видим изображенные над ним фигуры Христа и Марии (икона Св.Николая из Веремена, 1-я половина 16-го века, 2-я камера на первом этаже). Самыми популярными являются иконы, изображающие святого Николая в половину или в полный рост, благословляющие и держащие книгу в одной руке, при этом облаченные в омофор (важнейшая часть епископского облачения). Часто его фигуру окружают сцены из его жизни (так называемые «клеймы»). Иконы святителя Николая Чудотворца следующие: из села Длуге, последняя четверть XV в., 1-я камера первого этажа, из Опаровки, 2-я половина XVI в., 1-я камера на первом этаже.

На иконах встречаются также изображения святых-отшельников, мучеников и подвижников. Св. Симеон Столпник (икона из Костаровцев, 2-я половина XVI в., 1-я камера на первом этаже), проживший сорок лет на колонне, постясь и молясь, причисляется к ним. Из своей колонки он проповедовал огромным толпам людей. Он не покинул места своего покаяния, даже когда умерла его мать (момент символически представлен телом его матери, лежащим под колонной).Среди рядов мучениц заслуживает особого внимания популярная на Востоке преподобная Паращева мученица (икона из Пентны, 17 век, 4-я палата на первом этаже). Ее пытали и в конце концов обезглавили во время гонений на христиан во время правления императора Диоклетиана. Ее имя означает пятница, это день смерти Христа. Это же имя носит и другая святая, Святая Паращева Тырновская , известная также как Паращева Балканская (икона из Уйсьце Горлицких, 15 век, 1-я камера на первом этаже), которая оставила мирские удобства и провела свою жизнь в пустыне.Такой путь принесения в жертву своей жизни во имя Божьей любви избрал и св. Онуфрий (икона из Станькова, 1-я половина 17 века, 3-я камера первого этажа и еще одна в 1-й палате 1-го этажа). пол). Согласно церковной традиции, он провел шестьдесят лет в одиночестве в качестве отшельника в Египте, его единственной пищей были трава и роса. После тридцати лет молитв за грешных людей Бог послал ангела принести ему пищу и причастие. Святой Онуфриос всегда изображается в виде старика с бородой до земли (атрибут отшельников).Мученичество в защиту христианской веры выпало на долю св. Георгий, Косма, Дамиан и Апостол Андрей. Святой Георгий был казнен во время правления Диоклетиана за отказ принести жертву языческим божествам Рима. Иконография изображает его в солдатской одежде, убивающего дракона — символа победы добра над злом, то есть противниками христианства (иконы 17-18 веков, 1-я камера 2-го этажа). Апостол Андрей умер на кресте Х-образной формы, так как считал себя недостойным умереть на кресте, подобном кресту Христа.Некоторые ученые полагают, что наклон нижней балки распятия вправо указывает на святого Андрея, покровителя Малороссии. Братья-близнецы, Святые Косма и Дамиан, были врачами, помогавшими бедным. Они были замучены во время христианских чисток Диоклетиана (икона из Пржегонины, 2-я половина 17 века, 4-я камера первого этажа).

Мандиллион (от иврита «мандил», означающего шарф, греческое «acheiropoietos», означающего «не руками (человеческими)»), представляет собой изображение Христа, которому приписываются чудесные происхождение и силы.Мандиллион — это изображение лица Христа на платке, но, в отличие от латинского платка святой Вероники, изображение Спасителя не имеет признаков страдания (открытые глаза, нет тернового венца). Согласно легенде, образ был создан по просьбе тяжелобольного царя Эдессы Абгара, правившего с 13 по 50 год нашей эры. Посланник правителя должен был сделать портрет Христа, так как он не мог лично прийти к Авгару. Несмотря на все свои усилия, посланник не смог запечатлеть верное изображение лица Господа.Увидев это, Христос умыл и вытер лицо льняным платком, на котором запечатлелись черты его лица. Шарф был доставлен королю, его немедленно вылечили, и шарф стал необычайно популярным (Мандиллион из Кремпны и Яблоницы Руска, 16 в., Из Высовы, 1-я четверть 17 в., Из Янковце, 1664 г. н.э. , 2-я камера цокольного этажа).

Среди огромного количества иконописных изображений Богоматери с младенцем одним из самых популярных является Элевсская Богородица (от греческого éleos, что означает милосердие).Это изображение Богородицы в пояс, держащей Младенца в левой руке и обнимающей его обеими руками. Ее лицо повернуто и слегка наклонено к Ребенку, который прижимается щекой к своей матери. Суровая осанка и достоинство Девы полностью исчезают, и их заменяет обычная человеческая любовь и нежность матери к своему ребенку. Лик Богородицы исполнен печали и размышлений над будущей судьбой Христа. Есть иконы Елеусской Богородицы из Гломчи, 1-я половина 17-го века., 2-я камера первого этажа и от Бубрки, 17 в., 4-я камера первого этажа.

Святая Троица — в Православной и Греко-Католической Церкви Святая Троица представлена в соответствии с ветхозаветной версией сцены, изображающей трех мужчин (ангелов), посещающих Авраама, так называемое Гостеприимство Авраама. Происхождение этой сцены происходит из доктрины восточных церквей, согласно которой Бог Отец может быть представлен только косвенно, «поскольку никто никогда не видел Его и не знает, как Он выглядит».На иконе Пресвятой Троицы из Веремена XVII века (2-я камера первого этажа) изображен момент, когда три ангела прибывают в рощу Мамре, чтобы возвестить Аврааму и Сарре радостную весть об их будущем отцовстве. Ангелы расположены в виде пирамиды: центральная из них имеет крестообразный нимб, что позволяет предположить, что это Христос, а Святого Духа можно узнать по зеленым одеждам. Помимо ветхозаветной версии Святой Троицы, существует также новозаветная версия, так называемые Патерниты.Это образ, появившийся под влиянием западного искусства и представляющий Бога-Отца в виде старика с Христом Эммануилом, сидящим на коленях, и Святым Духом, представленным в виде голубя (Иоанна 1:18). Икона новозаветной версии Святой Троицы, находящаяся во 2-м зале первого этажа, написана на холсте.

Евхаристический Христос — образ Христа после Страстей и Воскресения, сидящего на гробнице (икона во 2-м зале первого этажа) или в кубке с терновым венцом на голове и Арме Кристи вокруг (орудия страсти).Он сжимает виноградную лозу, растущую на Его стороне, в кубок, поскольку кровь Христа для искупления мира становится вином, дающим жизнь вечную. Это мистическое изображение, которое одновременно изображает два евангельских момента: Тайную вечерю и Распятие. Именно во время Тайной вечери Христос сказал: «Это Моя кровь завета, которая пролита за многих. Истинно говорю вам, Я не буду пить снова плод виноградной лозы до того дня, когда я снова выпью его в Царстве Божьем »(Марка 14: 22-25).Таким образом, евхаристический праздник — это объявление и допуск к эсхатологическому празднику. На выставке мы можем найти такое изображение евхаристического Христа 17 века во 2-й комнате на первом этаже.

Более сложное повествование можно найти в иконе, написанной на холсте, которая находится во 2-м зале первого этажа. Картинка разделена на три зоны. В центре можно увидеть Христа, изображенного описанным выше образом, ниже — Тайная вечеря , а вверху — пеликан, кормящий своих птенцов собственным телом, что явно указывает на жертву Христа.Несколько иная версия этой темы изображена на иконе Евхаристического Христа из Должицы XVIII века во 2-м зале 2-го этажа. Христос представлен внутри кубка, куда сливается его кровь, сочащаяся из его ран. Под кубком, точно так же, как и под крестом, стоит Дева Мария с пронзенным мечом сердцем (Богоматерь Скорби) рядом с Иоанном Евангелистом. Эти сцены символически связывают кровавую жертву с бескровной.

Союз церквей привел к принятию определенных тем, ранее появлявшихся только в католицизме, через искусство иконы.Одно из них — изображение Богородицы, держащей истерзанное тело Христа на коленях с крестом на заднем плане. Слово «Pieta» происходит от итальянского и в средние века использовалось для определения добродетели милосердия (pietas). Дева, побуждаемая милосердием (‘pietas’), приносит в жертву своего Сына, участвуя в процессе Искупления. Иконы из Добры 2-й половины 17 века, 3-я камера на первом этаже и из Габковце 2-й половины 17 века, 2-я камера на первом этаже.

Покровская Богоматерь (Покров Богородицы) — это изображение Богородицы как могущественного защитника, посредника и защитника человечества. Это был необычайно популярный образ Богородицы в Подкарпатском регионе. Изображение иллюстрирует легенду, содержащуюся в источнике «Жития сумасшедшего святого Андрея Божьего (« Юродиви »)». Согласно легенде, Богородица явилась ему и его ученику Ефифанию во время службы в церкви во Влахернах в Константинополе.С тех пор мафорий Девы, который она накрыла верующими в знак милосердия в ту ночь, стал самой важной реликвией в святилище Блахернум.

Икона Крестовоздвиженская (из села Добра со 2-й половины 17-го века, 3-я палата первого этажа) расположена в ярусе праздничных икон в иконостасе. На иконе изображено чудесное обретение креста Господня матерью императора Константина Великого, императрицей Еленой, во время ее путешествия на Святую Землю в 326 году нашей эры.

Страсти — это икона, состоящая из сцен Страстей и событий, непосредственно последовавших за смертью Христа. Иконы Страстей были необычайно популярны в Подкарпатье. Их не закрепляли в иконостасах, а вешали на южной стене храма, чтобы они были хорошо видны преимущественно неграмотной толпе верующих. Образ Страстей в замке Санок (из села Липие 1-я половина 17-го века, 4-я камера первого этажа) составлен из центральной, большей сцены Распятия, окруженной 22-мя меньшими сценами, расположенными в хронологическом порядке.Начиная с верхнего левого угла сцены следующие: 1. Христос воскрешает Лазаря из мертвых 2. Христос едет в Иерусалим на осле 3. Тайная вечеря 4. Христос омывает ноги ученикам 5. Молитва в саду Гефсиманский 6. Арест Христа 7. Христос перед Анной 8. Христос перед Каиафой 9. Отрицание Петра и насмешки 10. Христос перед Иродом 11. Терновый венец и Христос перед Пилатом 12. Бичевание Христа 13. Ецце Homo («Это мужчина» — образ Христа после бичевания) 14.Омывание рук Пилатом 15. Приведение к Голгофе 16. Христос прибит к кресту 17. Основная сцена — Распятие 18. Снятие с креста 19. Погребение 20. Воскресение 21. Сошествие в бездну 22 Святые женщины у гроба 23. Неверный Фома.

Страшный суд (икона XVII века из села Липе, 4-я камера первого этажа) — одна из любимых христианских тем как на Востоке, так и на Западе. Литературные источники взяты из разных фрагментов Ветхого и Нового Заветов, а также из апокрифических писаний.Страшный суд рассматривается как парусия, второе, окончательное пришествие Христа-Судьи, завершающее историю мира. В искусстве православной и греко-католической церкви, в отличие от искусства Запада, вплоть до XIX века использовался только один канонический тип изображения, обогащенный только деталями. Презентация состоит из серии сцен в вертикальном расположении, которые необходимо рассматривать последовательно, чтобы понять содержание всего изображения.Образ Страшного Суда следует читать сверху, где начинается история. Верхняя сцена изображает Судный день, который одновременно является днем конца света. Ангелы скручивают небо, потому что материальное небо больше не нужно. День и ночь становятся одним целым. Ниже этой сцены мы видим Христа-Судью в величии, сидящего на радуге внутри светящейся мандорлы среди ангелов, держащего Арма-Кристи, символизирующего искупление на кресте. Посредством изображения Христа, изображенного с обнаженной грудью, показывающего свои раны, а не одетого в одежду Вседержителя, внимание обращается на идею Искупления, Воскресения и Вознесения, а не на угрозу суда и осуждения.Такой способ представления приговора возник только с объединением церквей (Брестский союз между католиками и частью православной иерархии был заключен в 1596 году. Греко-католическая церковь, ранее называвшаяся Объединенной, была учреждена в соответствии с этим соглашением. ). Ближе всего к Судье стоят величайшие защитники грешного человечества, Богородица справа и Иоанн Креститель слева. Вместе со Христом они образуют группу Деисуса. Внизу, на длинных скамейках (партере) сидят апостолы, прибывшие в Судный день.В центре картины находится Хетоимасия, пустой престол, приготовленный ко второму пришествию Христа. Hetoimasia имеет двоякое значение: с одной стороны, она указывает на Христа как Судью, с другой стороны, как Правителя. Одновременно это символ Святой Троицы (престол отождествляется с Богом, крест с Христом, а Евангелие со Святым Духом, поскольку это книга, написанная под Его вдохновением). На престоле, почитаемом прародителями, лежит Евангелие, крест, иногда орудия Страстей и голубь, который является символом Святого Духа.Первые родители преклоняют колени с умоляющими жестами под Хетоимазией. За Адамом и Евой стоят две группы фигур: группа спасенных справа от Христа (пророки, апостолы, мученики и т. Д.), А слева Моисей возглавляет осужденные народы (евреи, немцы, турки, татары), указывая на презираемого Спасителя и допущенные ими доктринальные ошибки. В следующей зоне находится «Чрево Авраама», окруженное садовыми стенами. Это образ рая, в котором сидят Дева в окружении ангелов, Добрый Преступник и три ветхозаветных фигуры Авраама, Исаака и Иакова.У входа в сад мы видим святого Петра, которому Христос дал ключи от рая, ведущего толпы спасенных. На противоположной стороне мертвые поднимаются из своих могил под звук труб архангелов, чтобы быть Судимыми. Рука Бога, держащая Психостазию (взвешивание душ), появляется из-под престола. В этой зоне решается вечная судьба каждой души. Архангел Михаил, стоящий рядом как «представитель народа Божьего», борется с дьяволами, пытаясь склонить чашу весов на свою сторону.Адский огонь, представленный огненной рекой, достигает весов, ведет осужденные души в пасть зверя, представляя ад, где сидит Люцифер, держа на коленях Иуду или антихриста. По обе стороны огненной реки изображены вечные муки осужденных душ. Среди изображенных грехов: лень, представленная священником, который не встает утром, чтобы отслужить мессу; и нечестность, продемонстрированная пивной, наливающей воду в вино, и мошенничеством в карточной игре. На иконке также появляются надписи с пояснениями к отдельным сюжетам повествования.

Храмы , с самого начала христианства, были разделены на две части: святилище и неф. Причины были одновременно литургическими и символическими, основанными на дуалистическом взгляде на Творение. Согласно этой концепции, неф символизирует земную сферу и все, что с ней связано, а святилище представляет собой небесную трансцендентную сферу. Такое разделение привело к необходимости установления границы, которая одновременно разделяла бы и соединяла эти два мира.Этот бордюр представляет собой стену из икон — иконостас (от греческого «эйкон» — картина, изображение; и «стазис» — размещение, положение, расположение). Иконостас , уже известный в раннехристианских базиликах, был навсегда принят и стал самым значительным внутренним подразделением церкви во всех странах, где применялась византийская литургия. Иконостас, представленный в замке на первом этаже в первой палате, происходит не из одной церкви, а представляет собой реконструкцию, состоящую из избранных икон из разных иконостасов.Ярусная структура иконостаса символизирует иерархическую структуру мира. Иконки, которые называются «мегалай эйконес», то есть «местные иконы» («namiestne»), помещаются на этот нижний уровень. Обычно они больше по размеру, чем остальные. Двустворчатая дверь, которую греки называли horeia pyle (красивые чистые ворота) или hiera pyle (Святые врата), а у славянских народов священные или святые ворота или царские, царские, императорские ворота расположены в середина этого яруса. Они также отмечают ось всего иконостаса.Ворота святы, потому что во время шествия Великого входа (‘megale eisodos’) через них входит священник, неся символы Евхаристии на алтаре. Это царственно, поскольку этот момент символизирует Вход Христа как царя (священник является Его заместителем на земле) в Иерусалим, а также сошествие на землю и добровольную жертву. Таким образом, он символизирует вход в Царство Божье, к спасению. Врата Христа ведут внутрь Его существа, которое символизируется святилищем.Во время литургии Евангелие вносится и выводится к верующим через ворота. Слово Божье (Евангелие) было открыто через Благую Весть, отсюда и правильные и символические сцены Благовещения (Архангел Гавриил возвещает Благую Весть Деве Марии и четырем евангелистам, возвещающим людям учение Христа). дважды изображен на Королевских воротах. В более поздних версиях Королевских ворот также часто присутствует Древо Джесси. По обе стороны от Царских ворот расположены меньшие, диаконские врата, ведущие в боковые части святилища, к протезу, где совершается проскомидия, и к диаконику, где находятся одежды и литургическая утварь.Архангелы, символизирующие службу священника, или первые мученики Стефан и Лаврентий, обычно украшают врата диаконов. Справа от Царских ворот (между Царскими воротами и южными воротами дьякона) находится икона Христа Вседержителя, призывающая присоединиться к пути спасения Иисуса Христа «Я есмь путь и истина и жизнь. Никто не приходит к Отцу, кроме как через Меня »(Иоанна 14: 6) и« Я ворота для овец »(Иоанна 10: 7). Слева от Царских ворот находится икона Путеводителя (Богородица Одигитрия) (между Царскими воротами и северными воротами дьякона).Значок, расположенный на правом краю яруса, представляет собой покровителя данной церкви и называется «храмова». На левом краю изображен самый популярный святой, пользующийся особым поклонением в данной церкви. Ярус икон «namiestne» может состоять из большего или меньшего количества икон, в зависимости от размера церкви. Над Святыми Вратами помещен Мандилион, который является изображением догмата о Воплощении Бога. Эта икона стала заменяться иконой Тайной вечери («Причастие апостолов») после объединения церквей, поскольку Евхаристия, установленная в ходе нее, является сердцем литургии и видимым знаком Христова присутствие.Эта композиция знакомила верующих, в некотором роде от обряда Евхаристии (совершаемой в святилище за закрытыми Царскими воротами), с событиями, происходящими по ту сторону иконостаса. Введение композиции Тайной вечери в схему иконостаса также имело идеологический посыл, поскольку оправдывает необходимость единства Церквей. Именно во время Тайной вечери Христос выразил надежду, что все верующие объединятся. Второй ярус составляют иконы двенадцати церковных праздников.Иконы, которые представляют эти праздники, называются «иконами праздников» (греч. «Додекаортон» и русин. «Праздники») и расположены в порядке литургического года (иногда они указываются в хронологическом порядке, но это бывает редко). . Их можно вынуть и поставить на кафедру («проскинетарион») перед иконостасом, чтобы верующие поклонялись
. Праздничные иконы изображают важные события Нового Завета, которые доказывают, что вся жизнь Христа была направлена на искупление человечества.Сцены фестивальных икон: Рождество Богородицы, Сретение Богородицы, Благовещение, Рождество Христово, Крещение Иисуса (Богоявление), Преображение, Воскресение Лазаря, Богородица. Вход в Иерусалим, Распятие, Воскресение (Сошествие в бездну), Вознесение, Пятидесятница или Сошествие Святого Духа (иногда его место занимает икона Святой Троицы) и Успение Богоматери. В праздничном ярусе часто встречаются иконы Крестовоздвиженская и Покровская Богоматерь, а также иконы других праздников.

Икона Деисус (от греч. «Умоляющий»), являющаяся основной темой иконостаса, помещена на третьем ярусе. Эта икона, являющаяся ключом к расшифровке символики всего яруса через изображение Христа как посредника между Богом и миром, помещена в центре этого яруса. На нем изображен Спаситель, сидящий на престоле, после выполнения своей земной миссии и Второго пришествия, как Судья и Царь царей и одновременно как Спаситель Мира, Господь Неба и Земли.Справа от Него стоит Мария, Богородица и первое лицо Нового Завета, ходатайствующая перед Сыном за человечество. Слева от него стоит Иоанн Креститель как «Продромос», последний пророк Ветхого Завета и предшественник Христа, пророчествующий о наступлении Царства Божьего и призывающий к покаянию перед первым пришествием Христа. Такая символика Ветхого и Нового Заветов находит единство, исполнение и воплощение во Христе. Эти двое, величайшие ходатаи за грешное человечество, стоят перед Господом, чтобы умолять мир о прощении.Позади Богородицы и Иоанна Крестителя мы видим последовательно приближающиеся к престолу Христа фигуры архангелов, апостолов, святых и пророков, которые также идут на суд. Иконостас венчает Распятие, потому что через него свершается история спасения. Эта история рассказана через иконы, расположенные на стене иконостаса.

Кроме икон, на выставке Санок представлена литургическая утварь храмов восточного обряда. Среди них особого упоминания заслуживают деревянные, резные или расписные восточные кресты.К ним относятся небольшие переносные кресты, используемые для благословения (обычно содержащие сцену Распятия на лицевой стороне и изображение Богородицы с Младенцем на оборотной стороне), напрестольные кресты и кресты процессий (с изображением Распятый Христос на лицевой стороне и Крещение Христа на реверсе). В витринах выставлены деревянные подсвечники, имитирующие металлические подсвечники, богато орнаментированные Евангелия, кубки, паштеты и литургические ложки. Особенно представительным является богато расшитый погребальный фелонион.Фелонион является частью богослужебного облачения священника. Он имеет форму внешнего покрова плеч без рукавов, символизирующего пурпурную одежду, которую надели на Иисуса во время суда перед Пилатом. Есть также манжеты «эпиманикион» (от греч. «Эпи» — он и «маники» — рукав) и «эпитрахелион» (от греч. «Трахелион» — шея), пояс с вышитыми на нем семью крестами
, символизирующий семь таинств и играющий ту же роль, что и украденное в католической церкви.Среди витрин воссозданного святилища находится имитация жертвенного стола, называемого «престол» или «престол» (единственный жертвенник в церкви), покрытая льняной скатертью. На алтаре находится деревянный сиджон (Сион), который является эквивалентом скинии, символизирующей Гроб Господень. Внутри сиджона, напоминающего православный и греко-католический храм, хранится специальный ящик (‘kowczeg’) со Святыми Дарами. На алтаре лежит небольшая ткань, сделанная из льна или шелка, называемая «антиминс» (от греческого «антиминсион» — вместо жертвенника).На его верхней стороне обычно изображены сцены Креста или Погребения Христа, а на другой стороне помещены мощи. Антимины заменяют алтарь во время литургии и являются одним из важнейших предметов во всей церкви. Так, например, в случае пожара священник должен спасти антимынов от разрушения, даже рискуя своей жизнью.

Значительную часть коллекции православного и греко-католического искусства составляет группа из примерно 150 знамен, нарисованных на холсте темперой или маслом.Они содержат огромный набор свободно интерпретируемых тем и богатый орнамент и играют важную роль во время литургии и многочисленных процессий. Особого внимания заслуживают «плащеницы» XIX века во втором зале на первом этаже. Эта большая картина на холсте или доске с изображением мертвого Христа играет ту же функцию, что и пространственная имитация Гроба Господня, установленная в католической церкви в Страстную пятницу. Завершается выставка православного и греко-католического искусства в Историческом музее Санока представлением икон XIX века, написанных на холсте.Их очень часто пишут масляными красками вместо яичной темпера. Эти иконы сильно отличаются от древнейших и наиболее каноничных изображений. Они берут новые темы, совершенно неизвестные в прошлые века, в иконописи. Они имитируют иконографические узоры и композиции, существующие в сакральном искусстве Запада (икона «Снятие с креста» по картине Рембрандта, XIX век, 2-я камера первого этажа) и изображают типичных для католической церкви святых ( например, иконы св.Флориан и Сент-Джулиан, 18-19 вв., 2-я камера на первом этаже). Икона для верующих восточных церквей — это нечто большее, чем просто религиозная живопись. Это вход в трансцендентность. Этот особый контакт иконы с верующим отмечается через обряд «проскинии». Этот обряд совершается сразу после входа в храм и заключается в зажигании свечи, крестном знамении и прикосновении к иконе или ее поцелуе. Хотя, конечно, «в музее икона теряет религиозную роль и существует только как засохший цветок в гербарии или бабочка, прикрепленная к карточке в коллекционной коробке; искусственно взятый из окружающей среды значок становится немым.Тем не менее, именно так в наши дни музейные выставки позволяют людям узнать природу иконы, далекое эхо великого искусства, которое могло бы не выжить, если бы музеи не сохранили их. Для современного человека в его светском мире икона в основном определяется ее эстетической ценностью, она позволяет ему открывать бесконечную символическую информацию, которая так или иначе может вести его к трансценденции.

[Чертеж дизайна настенной росписи святого Матфея для православной церкви Святой Марии в Бэй-Ридж, Бруклин, Нью-Йорк]

Библиотека Конгресса не владеет правами на материалы в своих коллекциях.Следовательно, он не лицензирует и не взимает плату за разрешение на использование таких материалов и не может предоставить или отказать в разрешении на публикацию или иное распространение материала.

В конечном счете, исследователь обязан оценить авторские права или другие ограничения на использование и получить разрешение от третьих лиц, когда это необходимо, перед публикацией или иным распространением материалов, найденных в фондах Библиотеки.

Для получения информации о воспроизведении, публикации и цитировании материалов из этой коллекции, а также о доступе к оригинальным элементам см .: Рисунки Lamb Studios — Информация о правах и ограничениях

Консультации по правам : Нет известных ограничений на публикацию.
Номер репродукции : —
Телефонный номер : ЯГНЕННИК, нет. 1571 (размер B) [P&P]
Консультации по доступу : Ограниченный доступ: материалы в этой коллекции чрезвычайно хрупкие; большинство оригиналов не обслуживаются.

Получение копий

Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно.(Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов за пределами Библиотеке Конгресса США из-за соображений прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)

Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.

Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность.Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG …, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства публикационных целей.
Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет составлен из источника, указанного в скобках после номера.
Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвет или оттенок (если они есть на оригинале), вы обычно можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.
Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования.Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.

Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.

Доступ к оригиналам

Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

Оцифрован ли элемент? (Уменьшенное (маленькое) изображение будет видно слева.)
- Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть смотреть в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались. ограничения.
  В качестве меры по сохранности мы обычно не обслуживаем оригинальные товары, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.)
- Нет, товар не оцифрован. Перейдите к # 2.
Указывают ли вышеприведенные поля с рекомендациями по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?
- Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
- Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к # 3.
Если вы не видите миниатюру или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию о звонках, так и когда товар может быть подан.

Чтобы связаться со справочным персоналом в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.

Искусство иконы | Бостонская православная церковь Святого Георгия

Искусство иконы

«Нам не обязательно быть экспертами в искусстве, чтобы сразу сказать, что искусство иконы радикально отличается от любого другого вида искусства.В нем нет ни реализма классического греческого и римского искусства, ни мистического чувства «Великого Всего», столь характерного для китайского искусства. Он не является ни конкретным, ни абстрактным. Это ни западный, ни восточный. Фактически, это и то, и другое одновременно. Византийская форма искусства, выраженная в иконе, стремится изобразить невидимое, сделанное видимым. Абстрактный Восток и конкретный Запад встречаются в Личности Иисуса Христа, Бога, ставшего плотью.

Иконографическое искусство — строго христианское искусство.Он начал расцветать в четвертом веке, когда христианство вышло из-под панциря языческой греко-римской цивилизации. Он получил свой импульс в имперском городе Константинополе, городе, который хвастался, что никогда не знал языческих храмов. И он впервые расцвел в шестом веке во время правления императора Юстиниана I.

Икона стремится сделать видимой границу между небом и землей. Его предмет может быть «в» этом мире, но не «в» этом мире.Таким образом картина становится чем-то вроде окна в небеса. По этой причине настоящая икона всегда имеет довольно плоский вид. В картине нет глубины, и это как раз то, что нас в ней беспокоит с первого взгляда. Картинка кажется примитивной. Однако более пристальное изучение показывает, что картина часто бывает чрезвычайно сложной. Например, плоскостность иногда достигается путем рисования перспективы в обратном направлении. Художник ожидает, что мы будем смотреть не на картину, а сквозь нее.

Есть две различные школы иконописи: греческая и русская.Кроме того, многие западно-романские картины представляют собой местные итальянские, испанские и французские варианты византийской иконографии. Византийская греческая иконография была образцом для всего христианского искусства. Фигуры обычно массивные, с четкими линиями и яркими красками.

Русская иконография начала проявляться в XIV-XVI веках. От греческого он отличается более приглушенными красками, причудливо вытянутыми фигурами и повышенным чувством ритма всей композиции.Северные русские художники почувствовали влияние скандинавского романского искусства, а с юга после монгольских завоеваний 13 века пришло персидское искусство. Но в основном русская иконография остается византийской ».

Преподобный Дэниел Х. Б. Монтгомери, Православная церковь Св. Михаила, Бомонт, Техас

Православное понимание образов и влияние на западное искусство — EGO

Иконы в православном предании

Истоки

Слово «икона» (греч.εἰκών / εἰκόνα) в первую очередь означает «образ», «подобие», «представление» или «изображение». ¹ Однако понятие «(святая) икона» используется в христианской традиции для характеристики не просто какого-либо изображения или изображения, а, более конкретно, изображения «Христа, Богородицы, святого или события из священная история, будь то скульптура или картина на дереве или стене, независимо от применяемой техники «. ² В современном православном употреблении это слово обычно применяется к вышеупомянутым изображениям, написанным на деревянных панелях, размещенным индивидуально или как часть иконостаса (алтарной ширмы).

Многие православные богословы называют иконы «богословием в цветах» ³, чтобы подчеркнуть, что это не просто форма искусства, используемая в Церкви или ею; Значение икон заключается в их способности выражать христианскую веру и «иконизировать» ( составляют , хотя и не полностью и безупречно) Царство Божие уже в ходе истории. По этим причинам иконы почитаются так же, как христиане традиционно почитали крест или Священное Писание; Священное Писание выражает христианскую веру словами, а иконы — визуальными элементами.

Православное богословие, таким образом, использует понятие «иконы» не только для визуальных представлений святых, но также и для любых средств массовой информации, действий, предметов и даже людей, которые выполняют эту «иконическую» роль «делать настоящее» здесь и сейчас «невидимыми вещами». (ср. Римлянам 1,20). В этом смысле, если понимать христианскую веру как «сущность ожидаемого, свидетельство невидимого» (Евреям 11,1), икону можно понимать как материализовавшуюся веру, придающуюся вере «форму и тело. «в ходе истории.⁴

Использование визуальных изображений в христианстве имеет очень давнюю традицию. В ранних христианских местах поклонения (domus ecclesiae) и в захоронениях (катакомбах) изображались важнейшие ритуалы, личности и повествования церковной традиции, часто с использованием ярких символов.

После легализации христианства при Константине Великом (ок. 280–337) государство стало главным покровителем Церкви. Это, вместе с тем, что христианство стало единственной законной верой Римской империи (при Феодосии I, 347–395), позволило значительно расширить христианское искусство.Христианские изображения начали массово производиться, чтобы украсить большие стены недавно построенных базилик. В ранний период не существовало последовательной христианской теории образов. Для развитого богословия икон нужно было дождаться периода иконоборчества.

Богословие икон

иконоборческий кризис в Восточной Римской империи был инициирован первым иконоборческим императором Львом III. (ок. 675–741), с рядом указов, запрещающих использование изображений.Это привело к крупному конфликту, который продолжал беспокоить Империю более века. Сформулированное в этот период богословие икон станет каноническим для более поздней православной христианской традиции.

Иконоборцы обвиняли иконофилов в идолопоклонстве, нечестии и еретических нововведениях, противоречащих традиции. С иконоборческой точки зрения создание изображений Христа нарушило ветхозаветный запрет не создавать никаких изображений «в виде чего-либо на небе вверху, на земле внизу или в водах внизу» (Исход 20,4).Этот аргумент было легко опровергнуть. Один из главных богословов-иконофилов, Иоанн Дамаскин (675–749), использовал тот же источник, чтобы показать, что если бы эта заповедь была абсолютной по своему характеру, то Бог противоречил бы себе, ⁵ как Бог приказал Моисею в Исход 25 , чтобы сделать «двух херувимов» для Ковчега Завета. ⁶ Это указывало на то, что запрет был не абсолютным, а относился к контексту и соответствовал определенному месту и времени, чтобы предотвратить идолопоклонство.Если бы Бог оставался невидимым, утверждает далее Иоанн Дамаскин, было бы невозможно изобразить его идолопоклонником. ⁷ Однако, поскольку Бог (Сын), следуя христианскому догмату воплощения, стал человеком (то есть явился в видимой форме), не перестав быть Богом, Христа не только можно, но и нужно изображать. Эти изображения Воплощенного Бога (то есть иконы) функционируют как исповедание веры в то, что Бог действительно, а не по-видимому, стал человеком. ⁸ Это означает, что возможность создания визуальных изображений становится неразрывно связанной с верой в Воплощение Бога-Логоса, и наоборот: отрицание возможности визуальных изображений означает неявное отрицание догмы Воплощения.⁹

В дополнение к этому иконофилы смогли указать на давнюю традицию визуального изображения в Церкви, уходящую, как мы видели, в первые века нашей эры, а также на некоторых авторитетных отцов церкви, которые прямо или косвенно защищаемые иконы, такие как Афанасий Александрийский (295–373), Святой Василий Великий (33–379), Григорий Нисский (ок. 335–394), Кирилл Александрийский (380–444) и другие. ¹⁰

Основную роль в формулировании теологически более сложных аргументов против икон сыграл сын Льва III, император Константин V.(ок. 718–775). Он утверждал, что роспись икон (и поклонение им) неизбежно ведет к одной из ересей, которую церковные соборы осудили еще в предыдущие века. Следуя этой аргументации, поскольку божественную природу невозможно изобразить, иконофилы, рисуя иконы, либо разделяют божественную и человеческую природу во Христе (что является ересью несторианства), либо смешивают их, в конечном итоге в той или иной форме монофизитства. ¹¹

Богословы-иконофилы ответили так: когда кого-то изображают, изображается не природа , а человек (ипостась).Следовательно, при создании иконы Христа изображается не его природа (божественная или человеческая), а личность Иисуса Христа (имеющая как божественную, так и человеческую природу, существующую в этом человеке без разделения и без смешения). . ¹²

Похоже, что иконоборцы также утверждали, что иконы, чтобы быть истинными, должны быть из той же субстанции , что и прототип, поэтому единственной «истинной иконой» будет Евхаристия. ¹³ В ответ на это иконофилы указали, что (материальные) иконы — это именно те, иконы, (изображения), потому что они не имеют той же сущности, что и прототип.Прототип — это человек, а значок — это изображение этого человека в определенном материале (носителе), который имеет некоторое сходство с прототипом, но явно отличается от него (будучи изображением).

Для иконофилов утверждение икон означало также утверждение материального мира. Определенные «спиритуалистические» тенденции, которые можно увидеть в иконоборческой аргументации, заставили иконофилов занять твердую позицию в отношении важности материи и материального мира, что было подтверждено через Воплощение Христа и, следовательно, также подтверждено в практике иконопись.¹⁴

Это богословие икон было принято в качестве православной позиции на Седьмом Вселенском Соборе (787 г.). Собор принял классическую формулировку святого Василия Великого о том, что «честь, оказанная изображению, переходит к архетипу (оригиналу)», ¹⁵, и постановил, что уважение (честь) должно быть оказано иконам проскинезис ( кланяясь) перед ними, потому что почтение перед иконой означает не почитание материального объекта, а скорее уважение к прототипу (Христу).Совет также был осторожен, чтобы предупредить, что иконам не следует поклоняться или поклоняться ( latreia ), что было бы идолопоклонством, поскольку истинное поклонение принадлежит только Богу. ¹⁶ Пригрозили иконам отлучением.

Здесь важно отметить, что на протяжении всей дискуссии об иконах и их богословии визуальная или эстетическая сторона икон (кроме утверждения материальности этого мира и, следовательно, икон) не играла никакой роли. .Иконы обсуждались с точки зрения их важности для христианского учения, их роли в литургии и церкви, их значения для некоторых основных элементов христианской веры. Как рисовать иконы, какой визуальный язык или стиль использовать для изображения Христа или святых, вероятно, считалось техническим вопросом, который не имел большого отношения к центральным (теологическим / доктринальным) темам иконоборческого спора.

Эстетические свойства

Как отмечал Леонид Успенский (1902–1987), иконы не ограничиваются каким-либо конкретным носителем.Иконки могут появляться в виде визуальных изображений на дереве или стенах, выполненных темперой, мозаикой, фреской или другими методами, и они могут даже включать трехмерные формы. ¹⁷ Для многих мирян, священников и богословов «канонический» внешний вид икон тесно связан с формами, в которых они появлялись в традициях Восточной Римской Империи и в художественных традициях «Византийского Содружества». (территории, которые находились под доминирующим культурным, политическим, экономическим и / или церковным влиянием Константинополя).Одна из причин этого заключается в том, что некоторые шедевры иконописи, получившие широкое признание за свою красоту, были созданы в Восточной Империи или на территориях «Содружества». Примеры включают мозаики Равенны четвертого и пятого веков, переносные и фресковые иконы поздневизантийского и средневекового сербского искусства или русскую живопись 15 века.

Однако проблема с идеей о существовании (или существовании) «канона» иконописи состоит в том, что она игнорирует тот простой факт, что никогда не существовало единого стиля или одного предписанного способа изображения религиозных сцен.В действительности существовало множество визуальных подходов к иконописи, в зависимости от географического региона, в котором были созданы иконы, времени их изготовления и мастерства художника (художников) (которые в основном работали в мастерских).

Кроме того, развитие визуального языка и художественных стилей икон не остановилось ни в Средневековье, ни в раннем Новом времени, хотя турецкое вторжение во многие регионы, ранее оккупированные Восточной Империей, стало серьезным препятствием для дальнейшего развития. развитие христианской культуры (в том числе иконописи).Заметным исключением в этом отношении была Россия, где иконопись продолжала процветать. В течение 17, 18 и 19 веков как в России, так и в других регионах, населенных православным населением за пределами Османской империи (например, в Австро-Венгерской монархии), церковное искусство находилось под сильным влиянием доминирующих художественных стилей. Западной Европы, таких как барокко, рококо или романтизм.

Адаптация западных художественных стилей в современный период была воспринята многими в православном мире как своего рода «вавилонское рабство» православной иконографии, ожидающее спасения, чтобы вернуться к своей собственной, «аутентичной» визуальной традиции. примером служат упомянутые выше средневековые иконы.Несмотря на очевидные различия, например, между иконами Равенны VI века и визуальными элементами, использованными Андреем Рублевым (1360–1430), эти более ранние изображения будут по-прежнему восприниматься как составляющие «канонический стиль», в котором должны продолжаться православные иконы. быть изображенным.

Многие авторы 20-го века дали средневековым стилям и их эстетическим свойствам детальное богословское объяснение и обоснование. Пара основных элементов визуального языка традиционной иконописи была взята за основу для правильного богословского функционирования икон.Прежде всего, это стилизованные формы, которые были интерпретированы как способные символизировать «эсхатологию». Формы на иконах, которые часто кажутся нелогичными и противоречащими законам физики, интерпретировались как изображающие не просто внешний вид людей и других объектов в мире в том виде, в каком они появляются в исторической реальности (что подразумевает некоторый «реализм») , но также как символы будущего существования в Царстве Божьем, которое будет свободным от ограничений, которые мы находим в этом мире.¹⁸ С этим напрямую связаны особые эффекты света и затенения, которые мы находим в иконах и которые были связаны с исихазмом, и возможность обожествления человека ( теоз ). ¹⁹ Другие элементы, характерные для традиционной иконописи, включают обратную перспективу и использование золота (для фона или венчика), что также может быть истолковано как символизирующее свет Царства Божьего (см. Откровение 21,10-11) . ²⁰

Иконы и Запад

Богословие икон и теория изображений в Западной Европе

Восприятие богословия икон на Западе было несколько парадоксальным.На протяжении всего иконоборческого диспута папство поддерживало иконоборческую партию против иконоборческих императоров. Однако кажется, что поставленные на карту вопросы, которые так горячо обсуждались на Востоке, не были достаточно хорошо поняты на Западе (или, возможно, были даже намеренно неправильно поняты). Так, на Седьмом Вселенском Соборе было зачитано письмо епископа Рима, которое представляло собой сильную моральную поддержку иконофилов, но его содержание, говоря теологически, не имело отношения к обсуждаемым вопросам.Тем не менее, папские делегаты одобрили Собор и подписали его документы, которые подтвердили почитание изображений и приказали поклониться ( проск ynesis ) перед ними.

Латинский перевод документов (первоначально написанный на греческом языке) был сделан и отправлен Карлу Великому (742–814). Этот неудачный перевод только усугубил путаницу, так как было неясно, как правильное отношение к иконам, о котором говорилось в декретах, не было идолопоклонством или суеверием.Достаточно парадоксально, но то, что Совет открыто осудил — поклонение иконам — под угрозой отлучения, было понято как то, за что Совет, по крайней мере частично, ратовал. ²¹

Однако, как и в случае с восточным иконоборчеством, здесь речь шла не только о богословских или церковных, но — даже более того — о политических. Это совпало со стремлением Карла Великого к имперской власти (которое было трудно узаконить, учитывая присутствие единственного законного римского императора в Константинополе) и интересом папства, которое стремилось к новому политическому союзу после ослабления (Восточной) Римской империи и отсутствует на большинстве традиционных территорий итальянского полуострова.

В ответ на Седьмой Вселенский собор Франкфуртский собор Карла Великого (794 г.) отклонил решения «синода греков» и «поклонение» изображениям. Основная теологическая работа, составленная при дворе Карла Великого, которая позже стала известна как Libri Carolini (подготовленная Теодульфом (ок. 750–821), позже епископом Орлеана), породила альтернативную теорию образов. ²² Как заметил Умберто Эко (1932–2016), ценность изображений здесь оценивалась с точки зрения их эстетических свойств, и эта эстетика была одной из «чистой видимости… и в то же время эстетики автономии изобразительного искусства. «.²³ Устранение богословской аргументации и христологических последствий создания изображений открыло пространство для идеи «автономии» изображений, которая могла бы быть полностью развита только в современной эстетике и идее «автономии» искусства. .

На Западе богословие икон снова стало актуальным в 16 веке с Контрреформацией. На вызовы Реформации Римско-католическая церковь ответила Тридентским собором (1545–1563).Помимо множества вопросов, на своем последнем заседании Собор также рассмотрел вопрос об изображениях, которые большинство протестантских богословов считали идолопоклонниками. Собор вернулся к формулировкам Седьмого Вселенского Собора, приказав, чтобы изображениям оказывались честь и почитание, поскольку честь, оказываемая изображениям, относится к прототипу, который они изображают. ²⁴

Стилистические мотивы

Учитывая выдающееся положение Восточной Римской империи в христианском мире в течение очень долгого времени, Константинополь оказывал доминирующее культурное и художественное влияние на соседние территории.Его влияние на европейское искусство прослеживается на протяжении более тысячелетия. Живопись каролингов и романского периода развивалась под сильным влиянием восточно-римского искусства и во многих случаях являлась его естественным продолжением. Картины часто выполнялись художниками, которые либо приехали из Восточной империи, либо чьи мастерские находились под влиянием мастерских Константинополя и других художественных центров грекоязычных регионов. ²⁵ Эти связи с восточно-римской живописью лучше всего прослеживаются в итальянских регионах, имевших традиционные связи с Константинополем, таких как Равенна, Сицилия или Венеция.

Дизайн собора Святого Марка в Венеции (11 век) повторял архитектуру церкви Святых Апостолов в Константинополе. Слои его убранства по-прежнему органично связаны с традиционной росписью имперской столицы. Те же черты можно увидеть в знаменитой мозаике XII века из церкви Санта-Мария-ин-Трастевере в Риме (которая также привнесла важное иконографическое новшество). Даже после падения Восточной империи в 1453 году некоторые из знаменитых иконописных мастерских продолжали работать и обслуживать своих западных (в основном венецианских) клиентов.Известным примером является Крит (Regno di Candia, 1212–1669) с его художественными мастерскими, которые на протяжении многих веков под венецианским владычеством разрабатывали особый стиль и иконографическую программу.

Крупные события 14-15 веков (в основном на итальянском полуострове) привели к новому культурному и художественному климату, который впоследствии стал известен как эпоха Возрождения. Визуальный язык живописи изменился, хотя на ее раннем этапе (прото-ренессанс) все еще можно увидеть большую часть традиционных восточно-римских икон, которые лишь медленно развивали новые эстетические свойства.Художники эпохи Возрождения в конечном итоге отказались от многих элементов, которые характеризовали этот традиционный тип живописи, таких как обратная перспектива, золотой фон и ореолы или традиционные (стилизованные) черты лица, с которыми изображались святые. Вместо этого они будут использовать линейную перспективу, создавая иллюзию глубокого трехмерного пространства, в котором расположены изображенные фигуры (смоделированные так, чтобы они напоминали трехмерные формы), часто нарисованные по образцам живых моделей. Результатом стал другой тип живописи, который по-новому контекстуализировал христианские религиозные повествования и религиозное искусство.

Стало ясно, что с периода (Высокого) Возрождения основные тенденции в религиозном искусстве на Западе приняли иной курс по сравнению с традиционной иконописью. Это свидетельствовало об увеличении политического, культурного и религиозного разрыва между «греческим Востоком» и «латинским Западом». Контраст между «восточными» иконами и современным (религиозным) искусством на Западе получил свое классическое выражение в словах Грегори Мелиссимоса, греческого участника Феррарского совета (1438–1439 гг.), Который утверждал, что не может почитать ( изображения) святых, изображенных в латинских церквях, поскольку он не мог их узнать.²⁶

Однако даже в некоторых из наиболее ярких проявлений западноевропейского искусства эпохи Возрождения и постренессанса внимательный наблюдатель сможет увидеть влияние традиционной иконописи. Одним из примеров является знаменитый Страшный суд из Сикстинской капеллы Микеланджело Буонарроти (1475–1564). Несмотря на яркую демонстрацию форм и цветов, которые считались весьма оригинальными (и уже заявляли о динамизме и театральных эффектах, типичных для периода барокко), включая заметно иное обращение с человеческим телом по сравнению с традиционным христианским искусством, общее Композиционная схема следует более ранним образцам из иконописной традиции с изображением того же предмета.²⁷ Это можно увидеть в существовании трех основных горизонтальных регистров, на которые разделена композиция, при этом фигура Христа занимает верхнее центральное положение (в окружении Богородицы и святого), с еще двумя верхними полями (слева и справа), которые обычно зарезервированы для ангельских фигур на традиционных иконах.

Самым замечательным случаем переноса стилистических элементов иконописи (а также некоторых ее композиционных и иконографических решений) в западный пост-ренессансный художественный контекст является искусство Доменикоса Теотокопулоса (ок.1541–1615), называемый Эль Греко. Этот художник с Крита обучался традиционной иконописи до того, как переехал в Рим, где попал под влияние маньеризма. Его конечным пунктом назначения был Толедо (Испания), где он разработал свой уникальный стиль (который часто считается одним из самых важных проявлений живописи барокко в Испании). Как в своей иконографии, так и, тем более, в своем стиле, его зрелые картины демонстрируют многие следы логики традиционной иконописи, включая удлиненные человеческие фигуры, стилизованные лица и световые эффекты, которые не отображают эффекты светотени, создаваемые естественный источник света.

Иконы и (пост) современность

Иконы и современность

Сложные политические и культурные события, описанные выше в общих чертах, привели к мнению, что средневековый «византийский» стиль иконописи следует приравнять к «православному стилю». Это произвело двоякий эффект. С одной стороны, православный стиль был отвергнут как похороненный в прошлом, отражение по сути статичной традиции православия, неспособной принять новые культурные и стилистические разработки.С другой стороны, «досовременность» (или «не современность») икон также стала источником вдохновения и восхищения, поскольку иконопись воспринималась как более истинный, и более глубокий вид искусства, что было особенно привлекательно. романтическому воображению. Однако, как мы видели, ситуация была намного сложнее. Стилистические влияния искусства Восточной империи были охвачены на Западе не только до падения Константинополя (1453 г.), но и значительно позже (особенно в провинциях), а элементы византийской живописи были интегрированы в искусство Рима, Венеции, Неаполь и другие культурные центры, а также во многих проявлениях «романского», «готического» и «проторенессансного» искусства.

Иконопись в традиционном православном контексте тоже не застрахована от новых событий на Западе. Несмотря на то, что традиция иконописи воспринимается как изначально консервативный тип живописи, она формировалась в результате постоянных «переизобретений» в зависимости от ряда обстоятельств, таких как культурные особенности, экономическая ситуация, наличие квалифицированных художников и т. Д. уже в XIV веке можно увидеть важные стилистические изменения в традиционной иконографии.Роспись в так называемом «декоративном стиле», украшающая церкви позднесредневековой Сербии, была интерпретирована как демонстрация элементов «гуманизма эпохи Возрождения» в рамках поздневизантийского стиля.

Пропитание стиля барокко (позже рококо) в православной церкви также является широко известным феноменом. В России XVIII века, а также на территориях, находящихся под властью Австрии и Венгрии, многие православные церкви, их стены и иконостасы были украшены стилями (а иногда и иконографическими элементами) по образцам западных образцов.В дополнение к этому церковное искусство XIX и начала XX веков вобрало в себя элементы и методы романтизма, реализма и символизма как в России, так и в других традиционных православных контекстах.

Многие из этих разработок обычно отвергаются более консервативными православными богословскими и церковными кругами под предлогом того, что они представляют собой «вавилонское рабство» православной иконографии под влиянием западного искусства. Однако нельзя отрицать, что многие из этих картин стали литургическим искусством и, как таковые, стали органической частью православной традиции.Продуктивный обмен между современным («западным») искусством и (традиционной) иконописью продолжался и в 20-м веке, поскольку традиционные иконы стали основным источником вдохновения для некоторых из самых выдающихся авангардных течений в искусстве.

Иконы и современное искусство

Лишь недавно тема икон и современного искусства стала предметом более систематических научных исследований. ²⁸ Однако связь между русским авангардом и традиционной иконописью была очевидна как художникам, так и многим современным наблюдателям.Формальные свойства традиционных (русских) икон, такие как их плоскостность, яркие цвета, обратная перспектива, часто простые и четкие (абстрактные) геометрические формы, говорили с воображением современных художников. Было также увлечение «примитивизмом» (то есть домодернистским и особенно «незападным» характером) икон, сравнимым с увлечением кубистов и других современных художников на Западе неевропейским «примитивным» искусством. Особенно это касалось движения неопримитивизма и его наиболее известных представителей Натальи Гончаровой (1881–1962) и Михаила Ларионова (1881–1964).На творчество Гончаровой особенно сильно повлияли как формальные свойства традиционных икон, так и их иконография.

Специфическое изображение света в традиционной иконописи и стилизованные абстрактные формы вдохновляли многих художников, некоторых из которых позже стали называть «русскими конструктивистами», в том числе Александра Родченко (1891–1956) и Владимира Татлина (1885–1953). В своей более ранней работе Татлин писал святых на основе традиционных иконографических стилей, но позже также использовал визуальный язык икон при написании нерелигиозных мотивов.Формальные элементы, такие как обратная перспектива и лучи света, так отчетливо видимые на некоторых иконах, могут быть связаны как с кубофутуризмом, так и с районизмом.

Пожалуй, наиболее сложное занятие с иконописью мы находим в творчестве Казимира Малевича (1878–1935). В супрематизме Малевича и (абстрактные) формальные элементы, и «духовное» значение икон отражаются и трансформируются в новый вид изображения. Его «Черный крест» и «Черный квадрат» были не просто новыми «иконами» чисто метафизической (но также чисто художественной / живописной) супрематической реальности, но эта «супрематическая икона» даже заняла место в интерьере, традиционно отведенном иконам.²⁹

Помимо этих художников, и Марк Шагал (1887–1985), и Василий Кандинский (1866–1947), хотя и сильно различались по своей художественной поэтике, больше черпали вдохновение из иконографических и духовных ресурсов традиционных икон, чем из их формальных качеств. Иконы интересовали и нерусских художников. Анри Матисс (1869–1954), например, был глубоко впечатлен искусством иконописи во время своего визита в Россию (хотя неясно, оказало ли это конкретное влияние на его более позднее искусство).³⁰ Иконы оставались важным ориентиром и источником вдохновения, выходящим за рамки современного искусства и живописи. Они служили точкой отсчета в размышлениях, например, об абстрактном экспрессионизме, «эстетике отсутствия», различных проявлениях концептуального искусства и т. Д. ³¹

В дополнение к сложным отношениям между иконами и современным искусством современная иконопись использует многие визуальные элементы современного искусства.Многие иконописцы, как в традиционном православном контексте, так и в Западной Европе и Северной Америке, черпают вдохновение в импрессионизме, экспрессионизме, кубизме, неформальном искусстве или абстрактном экспрессионизме. Некоторые из их произведений уже использовались в литургической среде, получив литургическое одобрение как «настоящие» иконы, то есть образы эсхатологической реальности, которая «уже» и «еще не».

Иконы и современная культура

Иконы остаются важным ориентиром и источником вдохновения, выходящим за рамки современного искусства и живописи.В последние десятилетия иконки стали актуальными и для новых видов медиа, таких как кино. Например, иконы играют центральную роль в таких фильмах, как « Андрей Рублев, » (1969) Андрея Тарковского или «« Время дня »(1989) Горана Паскалевича. Концепция «simulactum» и распространение цифровых изображений в конце 20-го и в начале 21-го века породили современные теории изображений, которые пересматривают отношения между изображением и «реальностью». В этом контексте функционирование традиционных икон в литургическом контексте, а также богословие икон обеспечивают плодотворный ресурс для размышлений о «реальности образов», не заканчиваясь неким фетишизмом изображений.С этой точки зрения «реальность изображений (иконок)» может казаться онтологически более высокой («более» или «гиперреальной») по сравнению с «простой реальностью». ³²

Давор Джалто

Антонова, Клемена: пространство, время и присутствие в иконе: видение мира глазами Бога, Берлингтон, 2010 г.

Бельтинг, Ганс: подобие и присутствие: история образа до эры искусства, Чикаго, 1994 г.

Безансон, Ален: Запрещенный образ: интеллектуальная история иконоборчества, Чикаго, 2000.

Булгаков, Сергий: Иконы и имя Бога, Гранд-Рапидс, MI 2012.

Дамаск, Иоанн: Три трактата о божественных образах, Крествуд, Нью-Йорк, 2003.

Дивкович, Мирко: Latinsko-hrvatski rječnik za škole , Zagreb 1980.

Джалто, Давор: лицом к лицу с новыми лицами икон, в: Давор Джалто (ред.): Новые лица икон, Чикаго 2012, стр. 13–36.

Джалто, Давор (ред.): Новые лица икон, Чикаго, 2012.

Джалто, Давор (ред.): Светлост значок: изложба савременог српского изображения: Светиконы (Свет икон), Белград и др.2014.

Джалто, Давор: Реальность, которой еще не было, в: Давор Джалто (ред.): Религия и реализм, Ньюкасл-апон-Тайн, 2016, стр. 33–62.

Джалто, Давор: Иконки между изображениями и словом: способы представления или режимы существ ?, в: Ikon 9 (2016), стр. 9–16.

Джалто, Давор: Православное христианство и современное искусство: (Не) естественный союз ?, в: Журнал восточно-христианских исследований 69,2 (2017), стр. 333–356.

Эко, Умберто: Искусство и красота в средние века, Нью-Хейвен 1986.

Florensky, Pavel: Iconostasis, Crestwood, NY 1996.

Florensky, Pavel: Beyond Vision: Essays on the Perception of Art, London 2002.

Gatrall, Jefferson J.A. и др. (ред.): Alter Icons: The Russian Icon and Modernity, University Park, PA 2010.

Гиакалис, Амвросий: Образы Божественного: Богословие икон на Седьмом Вселенском Соборе, Лондон, 2005 г. (Исследования в истории христианских традиций 122).

Грабарь, Андре: Искусство Византии: Византийское искусство в средние века, Нью-Йорк, 1967.

Каттан, Асад Э. и др. (ред.): «Мышление современности: к реконфигурации отношений между православным богословием и современной культурой», Триполи и др. 2010.

Льюис, Чарльтон Т. / Шорт, Чарльз: Латинский словарь, Оксфорд, 1958.

Лиддел, Генри Джордж / Скотт, Роберт: Греко-английский лексикон, Оксфорд, 1996.

Марион, Жан-Люк: Бог Без бытия, Чикаго, 1991.

Мондзен, Мария-Хосе: изображение, икона, экономика: византийские истоки современного воображаемого, Стэнфорд, 2004.

Ноубл, Томас FX: изображения, иконоборчество и каролинги, Филадельфия, 2009.

Куирико, Тамара: Страшный суд Микеланджело: искусство и религия между реформацией и контрреформацией, в: Ikon 11 (2018), pp. 115– 126.

Siecienski, Edward A .: The Filioque: История доктринального противоречия, Oxford 2010.

Siedel, Daniel A .: God in the Gallery: A Christian Embrace of Modern Art, Grand Rapids, MI 2008.

Skliris , Стаматис: в зеркале: собрание иконографических эссе и иллюстраций, Альгамбра, Калифорния, 2007.

Сёргель, Филип М. (ред.): Эпоха барокко и Просвещения 1600–1800, Детройт 2005 (Искусство и гуманитарные науки через эпохи 5).

Софокл, EA: Греческий лексикон римского и византийского периодов, Кембридж, Массачусетс, 1914.

Спира, Андрей: Авангардная икона: русский авангард и традиция иконописи, Олдершот и др., 2008.

Studite, Theodore the: On the Holy Icons, Crestwood, NY 1981.

Tsakiridou, CA: Иконы во времени, Лица в вечности: православное богословие и эстетика христианского образа, Берлингтон, 2013.

Успенский, Леонид: Богословие иконы (Teologija ikone), Хиландар, 2000.

Уотеруорт, Дж. (Ред.): Каноны и указы Священного и Вселенского Собора Трента, Лондон 1848 г.

Уотеруорт, Дж. (ред.): Трентский собор (двадцать пятая сессия): каноны и указы священного и вселенского Трентского собора, Лондон, 1848 г., стр. 232–289, онлайн: https: //history.hanover. edu / text / trent / ct25.html [07.08.2019].

Зизиулас, Иоанн: Евхаристия и Царство Го [Evharistija i Carstvo Božije], в: Беседа 6 (2004), стр.5–40.

Православная церковь рисунок векторный клипарт в AI, SVG, EPS, PSD, PNG

Христианские религиозные кресты на черной доске. На этой бесплатной векторной иллюстрации изображен набор христианских религиозных крестов белого цвета на темной доске. Каждый 100% векторный элемент дизайна можно использовать независимо или как часть этого бесплатного графического набора. Доска имеет легкую текстуру.

Набор пасхальных яиц. Расписные яйца в скандинавском народном стиле с голубым орнаментом.Рисованной векторные иллюстрации в плоский, изолированные на белом фоне. Элементы дизайна для поздравительных открыток, приглашения.

чертеж крестов

Храм Гроба Господня в Иерусалиме

Украшено рукописной надписью «МАЙ» и стилизованными линейными пасхальными яйцами.

Ручной обращается значок каракули для системы сигнализации звонка для использования в качестве элемента дизайна вектора. Минималистичный символ выполнен в стиле редактируемой линейной иллюстрации.

Векторный рисунок древней православной церкви.

Христианские религиозные кресты на черной доске. На этой бесплатной векторной иллюстрации изображен набор христианских религиозных крестов белого цвета на темной доске.Каждый 100% векторный элемент дизайна можно использовать независимо или как часть этого бесплатного графического набора. Доска имеет легкую текстуру.

Вектор рисованной иллюстрации собора Василия Блаженного в Москве, Россия.Эскиз черными чернилами на белом фоне с местом для текста. Туристический флаер, открытка и дизайн плаката.

Православное Рождество наброски баннера в круге из гирлянд с надписью поздравление в стиле детского дудла елка среди шаров ангел младенец урашено снежинка храм вектор EPS 10 ребенок в амбаре церковного храма и возле волхвов urasheno снежинка фон изолированных вектор EPS 10

Плоская линия дизайна в стиле современного вектора Значок местоположения церкви

Христианские религиозные кресты на черной доске.На этой бесплатной векторной иллюстрации изображен набор христианских религиозных крестов белого цвета на темной доске. Каждый 100% векторный элемент дизайна можно использовать независимо или как часть этого бесплатного графического набора. Доска имеет легкую текстуру.

Руки молящегося рисунок векторные иллюстрации реалистичный эскиз

Христианские религиозные кресты на черной доске. На этой бесплатной векторной иллюстрации изображен набор христианских религиозных крестов белого цвета на темной доске.Каждый 100% векторный элемент дизайна можно использовать независимо или как часть этого бесплатного графического набора. Доска имеет легкую текстуру.

Древнерусский православный храм среди деревьев на острове, черно-белая векторная иллюстрация для книжки-раскраски

Набор рисованной свечи. Вектор горящие свечи эскиз на белом

Набор рисованной крестов гранж. религиозный знак. Элементы дизайна вектор

Иисус Христос и новорожденный барашек.Портрет христианского библейского персонажа. Эскиз от руки для взрослых раскраски страницы книги.

Набор рисованной церквей Пасхи с рукописным текстом. Надпись — Счастливой православной Пасхи. Подходит для печати и Интернета

Орнамент для иконописи; Векторная иллюстрация

Христианская православная церковь. Мультяшный цветной рисунок. Векторные иллюстрации, изолированные на белом фоне

Набор милых пасхальных яиц с кроличьими ушками. Вектор

сатана, дьявол с крыльями и рогами, православная икона, религиозный символ зла, векторная иллюстрация с контурными линиями черными чернилами, выделенными на белом фоне в мультяшном и рисованном стиле

Векторный набор пасхальных каракули с милыми кроликами, цыплятами, цветами и яйцами.Элементы дизайна и персонажи в мультяшном стиле. Векторная иллюстрация.

Городской пейзаж Петропавловской крепости в Санкт-Петербурге, Россия и набережной реки. Изолированные вектор рука рисунок иллюстрации в черном цвете на коричневом фоне.

Храм Христа Спасителя в Москве, Россия. Символ города Москвы. Векторная иллюстрация с голубым небом и облаком

Израиль рисованной карикатуры каракулей иллюстрации. Забавный дизайн путешествия. Творческий фон вектор искусства.Рукописный текст с израильскими символами, элементами и объектами. Красочная композиция

Здравствуйте Москва. Надпись.Путешествие. Россия. Эскиз. Концепция дизайна для туристической индустрии. Векторная иллюстрация.

Символы религии православного и католического или евангелического и протестантского христианства. Вектор изолированных эскиз религиозной иконы, церкви и терновой короны Иисуса Христа, папы митры, христианского голубя и Священной Библии

Ручной обращается пасхальный набор чернил с ивовым венком, ветвями, крокусом, гиацинтом, яйцом, гнездом, тортом и акварельным всплеском.

Вектор рисованной пасхальный значок и надписи. Счастливой Пасхи каллиграфии, кроликов, цветов и растений.

Эскизный набор ушей пасхального кролика. Вектор. Христос воскрес.

Векторный рисунок стакана с черным и белым контуром куска хлеба, стиль каракули, изолированные на белом фоне, концепция православного ритуала, символ потери, несчастье смерти, горе, потеря

Черно-белый православный крест рисованной. Каракули старинные иллюстрации.Символ религии

Религиозные символы креста. Христиане католицизм иконы племенной вектор коллекции мир иисус картинки. Крест духовности, католицизма, христианства, религиозная иллюстрация

Набор рисованной каракули счастливой Пасхи иконки Векторная иллюстрация отрывочная коллекция традиционных символов Элементы концепции празднования мультфильма яйца, кролик, веточки ивы, корзина, свечи, христианская церковь

Ручной обращается черно-белая пасхальная подарочная карта с розовыми лилиями.Большой праздник каракули старинные иллюстрации с весенним букетом

Православный контур цветного баннера в рождественском дизайне в стиле детских каракулей три мудреца приходят в конюшню, где родился Иисус, фон изолирован вектор EPS 10 фон изолированные вектор EPS 10

Бесшовный фон с кроликами, кроликом и весенними цветами на Пасху на желтом фоне.Векторный дизайн идеально подходит для ткани, текстиля, оберточной бумаги, обоев и печати.

Иконка кулинария черная линия выделена на белом фоне. Христос воскрес. Векторная иллюстрация

Установите значок руки человека и пасхального куличика на черно-белом фоне. Христос воскрес. Векторная иллюстрация

Вектор.

Скит Кафсокаливия на горе Афон, Халкидики, Греция.

Бесшовный фон с буквами «Happy Easter», яйца, корзина и весенние цветы на Пасху.Векторный дизайн идеально подходит для ткани, текстиля, оберточной бумаги, обоев и печати.

Напольный подсвечник на 3 горящие свечи. Аксессуар на Рождество или Хэллоуин. Рисование линии. Векторная иллюстрация

Украшенные яйца как символ великой Пасхи. Бесшовный узор в стиле каракули. Черно-белые рисованной векторные иллюстрации

Набор древнегреческих символов, иллюстраций и орнаментов.

Распятие Иисуса Христа на кресте, сын Божий, христианский религиозный символ, православная икона, векторная иллюстрация с контурными линиями черными чернилами, выделенными на белом фоне в стиле рисованной

Векторный набросок площади Цветни (trg) с православным собором Загреб.

ночной пейзаж с церковью, векторные иллюстрации

Христианская православная церковь. Ручной обращается эскиз на черном фоне. Векторная иллюстрация

Руки сцеплены и молятся.

Городской вид Казанского собора в Санкт-Петербурге, Россия и набережной реки. Изолированные вектор рука рисунок иллюстрации в черный цвет на коричневом фоне

сложите руки из контурных черных линий на белом векторной иллюстрации

Символ России, собор Василия Блаженного.Ручной обращается мультфильм векторные иллюстрации. Московский Кремль на Красной площади.

Черно-белые векторные объекты

С Пасхой. Векторные милые иллюстрации с природным ландшафтом и церковью

Золотой христианский крест. Реалистичный крест, изолированные на фоне. Векторная иллюстрация. Эпс 10.

Раскраска мультяшного старого бородатого священника. Дизайн книжки-раскраски для детей.

Векторный вертеп. Силуэты Марии, Иисуса и Иосифа и горный пейзаж

Ручной обращается собор Василия Блаженного, Москва, Россия, eps10 векторные иллюстрации, изолированные на белом.

Пасхальный векторный набор символов — яйца, кролик, ивовые веточки, корзины, свечи, украшение яиц. Коллекция векторной графики, изолированные на белом фоне. EPS 10

Картины с изображением распятия Иисуса Христа на белом фоне

Продажа рекламных баннеров к празднику Пасхи, для оформления дизайна, Девушка сидит на расписном яйце и дроне между текстом с информацией, плоская иллюстрация

Здание религии. Христианская традиционная церковь с объектом плоской архитектурной религии вектора колокола.Иллюстрация здания часовни, традиционной католической церкви

Древнерусская церковь. Старый русский городской пейзаж рисованной векторные иллюстрации. Золотое кольцо России.

Векторный рисунок древнего Ростовского Кремля, Россия.

Солнечные греческие улицы, белые дома, цветы и лестницы.Традиционный средиземноморский пейзаж. Остров Санторини, Греция

Эскизный рисунок города Суздаля. Золотое кольцо России. Рисованной векторные иллюстрации.

Пасха, традиционное восточноевропейское пасхальное блюдо. Векторные иллюстрации в стиле ретро, черно-белые и цветные версии

Набор рисованной крест символы гранж. Христианские кресты, иконы религиозных знаков, распятие символ векторные иллюстрации isplated на белом фоне

Эскиз пасхального кролика и пасхального яйца.Вектор. Христос воскрес.

Архитектурный план алтаря Православной церкви. Средневековый православный монастырь, строительный проект.

Церковь Василия Блаженного на Красной площади. Лучшие туристические направления мира. Редактируемые векторные инсульта набор иконок.

Черно-белые векторные объекты

Наброски христианских крестов. Векторный контур и коллекция черного христианского креста, декоративные иконы распятия, изолированные на белом фоне

Золотое кольцо России.Рука рисунок векторный пейзаж.

Монохромная старинная хипстерская винтажная этикетка, значок, герб «Круа роза» для флаера, плаката, логотипа или футболки, одежды, одежды, принт с надписью, крест с розой, мечом

Религиозные постройки. Мусульманская мечеть, лютеранская церковь, христианская и католическая культурная традиционная религия изометрические векторные объекты. Иллюстрация мусульманской христианской и католической церкви

ангел с трубой, летящий на крыльях, небесный посланник, рождественские и пасхальные открытки, плакаты, векторная иллюстрация с контурными линиями черными чернилами, выделенными на белом фоне в стиле рисованной

Шрифт Русский Устав.Вектор. Древнерусский средневековый алфавит. Набор средневековых букв 17-19 веков. Русская готика. Красивый состав. Все символы, буквы и цифры хранятся отдельно. Стилизация под старину.

Счастливой Пасхи плакат, печать, поздравительная открытка или баннер с белым кроликом или кроликом, весенними цветами и растениями. Векторная иллюстрация рисованной.

Городской вид Казанского собора в Санкт-Петербурге, Россия и набережной реки. Изолированные вектор рука рисунок иллюстрации в красный цвет на черном фоне

Похоронное украшение концепции с рисованной розы и крест в черном цвете, изолированные на белом Винтаж гравировкой стиль Современный дизайн фона шаблона для приглашения, карты, некролог.Векторная иллюстрация

Собор Василия Блаженного, Красная площадь, Москва, Россия. Эскиз чертежа руки вектора изолированный над предпосылкой старой бумаги.

Гильдия иконописцев | Православная церковь Св. Германа Аляскинского

Наша первая встреча прошла в нашем приходе. Пт. Мефодий принес икону

Святой Феодосии он написал.

Статья ниже была опубликована в The Prospopon Journal, The Journal of Prosopon School of Iconology, Issue No.10 июля 2012 г., стр. 135:

«Наш Господь, должно быть, вдохновил на формирование нашей гильдии, так как мы стали свидетелями внезапного взрывного интереса к объединению. Трое из нас в Православной миссии Христа Спасителя планировали встретиться, чтобы попрактиковаться в написании икон, которые мы узнали в о. Занятия игумена Мефодия Узнав о наших планах, к нам захотели присоединиться несколько его учеников из других приходов, за которыми вскоре последовали православный оглашенный и другие, еще не поднявшие щетку.Мы начинаем с двенадцати членов, объединенных нашей любовью к иконам и Тому, кто стоит за ними.

Оба о. Мефодий и приходской священник о. Александр Вебстер благословил нас на создание этой иконописной гильдии, названной в честь святой Феодосии, мученицы и защитницы почитания святых икон.

Для нашего инаугурационного собрания в январе о. Мефодий, наш наставник, провел нас в молитве и представил цитату из книги Павла Евдокимова «Православие», которая в одном коротком абзаце выражает суть этого священного искусства, говоря: «Внутренний ритм иконографической традиции точно соответствует литургии. , который является нашим живым переживанием трансцендентного, и сопровождает наши парящие мысли, а затем превосходит их, чтобы раскрыть то, что скрыто, и выразить то, что не может быть высказано.”

Наша хартия выражает наши цели: стремиться к высокому уровню выполнения каждого из двадцати одного шага, которому преподает Школа Просопона при написании икон, и учиться включать духовный символизм, который позволяет Нетварному Свету Бога сиять через них. На каждой встрече мы планируем практиковаться и изучать один шаг с самого начала.

В то же время мы сосредоточимся на том, чтобы жить по Его воле и развивать наш духовный рост в соответствии с указаниями Православной Церкви, чтобы свет Его образа мог сиять через нас.

Мы будем молиться и ободрять друг друга, делясь своими ресурсами, борьбой и пониманием, а также обращаемся к сообществу, чтобы обучать и евангелизировать то, что мы узнали. После всего этого, когда нам будет дано на это благословение, мы смиренно будем писать иконы для других ».

— Мат. Джоанна Лаймон

Православный путь приблизиться к Богу

Эта статья взята из книги о.Майкл Кейзер из Департамента миссий и евангелизма Антиохийской архиепископии. Книгу можно получить в Conciliar Press.

В другое воскресенье мой друг, пастор, провел неофициальный опрос своей общины во время проповеди. «Кто из вас борется со своей молитвенной жизнью?» он спросил. Все руки в этом приходе из почти трех сотен взлетели вверх! Священник признал, что молитва была его величайшей духовной борьбой. Дело в том, что практика эффективной молитвы похожа на сражение на передовой на войне.Наша самая большая задача — молиться!

Это интересное время для православия. Наш светский мир не дает уверенности в жизни людей, а православная вера несет неизменное послание истины и стабильности. Православное христианство может быть последней твердой опорой, на которой можно стоять, но было бы справедливо сказать, что очень немногие православные христиане осознают глубину и богатство духовной традиции Церкви, когда дело касается личной преданности. Мы, православные, большие сторонники внешности.Наше литургическое богослужение — это драма поразительной красоты и цвета, аромата и звука. Но помимо того, что они красивы, иконы, облачения, песнопения и ладан вместе составляют важное утверждение о Боге. Он создал нас как физических существ в материальном мире, и мы приближаемся к Нему, используя элементы этого материального мира. То, как мы, православные, поклоняемся, включает в себя все наши чувства и физическую природу, чтобы мы могли отвечать Богу всем нашим существом — нашим телом, а также нашим разумом и душой.

Однако есть еще кое-что, что так же важно для нашего духовного роста, как внешнее поклонение, и это личная молитва. Каждый, кто хочет стать ближе к Богу, должен вести дисциплинированную молитвенную жизнь.

Что такое молитва?

Публичное поклонение и личная молитва — двойные опоры духовной жизни для любого верующего. Все наше развитие будет происходить в рамках, которые они предоставляют. Но это не одно и то же, и они не взаимозаменяемы.

Конечно, мы молимся, когда приходим в церковь, но мы делаем и другие вещи — мы поем, мы учимся, мы предлагаем. Поклонение — это то, что мы делаем как группа, когда собираемся как Тело Христово. Молитва, возносимая Церковью, представляет собой совместное вознесение молитвы «от имени всех и за всех» Отцу во Христе Святым Духом.

Один на один

Личная молитва — это личная и индивидуальная молитва. Это мой личный разговор с Богом, в котором никто не участвует.В личной молитве я буду молиться за других, но не за других.

Учение Иисуса о молитве ясно дает понять: «Но ты, когда молишься, войди в свою комнату, и, закрыв дверь, молись своему Отцу, который находится в тайном месте; и Отец ваш, видящий втайне, вознаградит вас открыто »(Матфея 6: 6).

Личная молитва — это наше личное время с нашим Отцом. Каждый иногда испытывает потребность в небольшом личном внимании, и в молитве мы получаем это; но он никогда не заменяет наше богослужение в церкви.Единство в Теле Христовом, соединенном в вере и любви с другими верующими, славно и необходимо. Но личные отношения с Богом не менее важны. Чтобы быть полным христианином, нужно вместе относиться к членам Тела Христова и относиться к Богу как к личности. Святой Иоанн Кронштадтский (1829–1908) писал: «Почему нужно молиться дома и посещать богослужения в церкви? Почему вам необходимо есть и пить, заниматься спортом или работать каждый день? Для того, чтобы поддерживать жизнь тела и укреплять его.Поклонение и молитва — это еда и питье, работа и тренировка нашей жизни с Богом.

Ваши отношения с личным Богом — вот что такое личная молитва. Для нашего роста требуется много вещей, таких как чтение, учеба и добрые дела. Но они не принесут настоящих плодов, если их не поддержит жизнь поклонения и молитвы.

Хорошие инструменты для эффективной работы

Почему мы должны заботиться об эффективности? Потому что мы не хотим тратить время попусту, когда дело касается чего-то столь же важного, как молитва.Бог дал нам работу, и описание этой работы выглядит как денди. «Итак будьте совершенны, как совершен Отец ваш Небесный» (Матфея 5:48). Что может быть проще? Просто нужно быть идеальным!

Если мы хотим решить такую задачу, мы не можем тратить время на то, чтобы крутить колеса. Мы должны молиться как можно более эффективно. Забота об эффективности — это не только принятие решений о стиле и технике. Мы рассмотрим эти вопросы в ходе этой книги, но, чтобы быть эффективными, мы также должны заботиться о результатах.Помогает ли ваша молитвенная жизнь достичь христианского совершенства? Если нет, то это может быть хуже, чем вообще не молиться, потому что это пустая трата времени! Молитва — это не самоцель, а средство, с помощью которого мы приближаемся к Богу.

Иисус сказал: «Если пребудете во Мне и слова Мои в вас пребудут, то спросите, чего вы хотите, и будет сделано для вас. Тем прославится Отец Мой, если вы принесете много плода »(Иоанна 15: 7, 8). Наш христианский рост можно измерить, так же как качество виноградной лозы можно измерить по плодам, которые она приносит.Наш виноград — это наши мысли и действия. Похожи ли они на мысли и действия Христа? Становимся ли мы более похожими на Христа? Чем больше мы становимся подобными Христу в действиях, тем больше плодов принесем.

Забота об эффективности нашей молитвы также предотвращает или, по крайней мере, помогает нам избежать неправильного направления и позволяет нам исправлять ошибки по мере их появления. Проблемы, с которыми мы столкнемся, не будут новыми проблемами; неисчислимое количество людей сталкивалось с ними до нас. У нас есть хорошие указания: в Священном Писании и в писаниях святых людей, которые взращивали Слово Божье, пребывая в них и принесли много плода.Мы называем этих святых «святыми». Они наши отцы и матери в Вере, и их опыт может помешать нам возиться, если мы обратим на это внимание.

The Love Connection

Американцы — люди практичные. Нам нравится знать, что происходит, прежде чем приступить к программе. Только так поступать имеет смысл. Иисус определенно выразил эту идею, когда сказал: «Ибо кто из вас, намереваясь построить башню, не сядет первым и не подсчитает стоимость, достаточно ли у него, чтобы достроить ее?» (Луки 14:28).Итак, нам нужно посчитать стоимость. Зачем вообще возиться с усилиями дисциплинированной молитвенной жизни?

Есть несколько возможных ответов на этот вопрос, но я считаю два убедительными: мы молимся в ответ на любовь, и мы молимся, чтобы любить. «Возлюбленные! Будем любить друг друга, потому что любовь от Бога; и всякий любящий рожден от Бога и знает Бога. . . . В этом любовь не потому, что мы любили Бога, а потому, что Он возлюбил нас и послал Своего Сына умилостивить за наши грехи »(1 Иоанна 4: 7, 10).

Бог всегда делает первый шаг! Нам не нужно беспокоиться о том, чтобы связаться с Ним, потому что Он уже установил с нами контакт, послав Своего Сына умереть за нас. Бог — главный Любящий творение и все в нем — Тот, Кто сбивает нас с ног в первый раз, когда мы действительно встречаемся с Ним. И Он делает это не столько тем, что Он делает, сколько тем, кем Он является.

Помните, когда вы влюбились? Каждый так или иначе делал это. Возможно, это было с вашим учителем во втором классе или звездой футбола в старшей школе.Ваша новая любовь, вероятно, не сделала ничего особенного, чтобы привлечь ваше внимание, кроме как появиться! Но когда вы обнаружили этого человека, вы не знали, что вас поразило.

Таков Любящий, наш Бог. Он не пытается привлечь наше внимание модной одеждой или яркой машиной. Подход более тонкий. Он просто здесь, всегда здесь. Он вводит Свое присутствие в вашу жизнь, и однажды вы просыпаетесь с осознанием того, что вы не можете жить без Него! Он Великий Любящий, и когда вы принимаете Его любовь, вы просто не можете не ответить.Молитва — это наш ответ. Когда мы любим кого-то, мы хотим быть с ним, делать что-то с ним и отвечать ему.

Обратите внимание на слова «действовать» и «делать». Для христиан любовь — это действие, а не чувство. Христианская любовь — это не горячий прилив желания и радости, который можно испытать в любовной связи, политическом митинге или харизматическом собрании власти. Это романтизм, а не христианство. Поэтому не следует молиться о том, чтобы отвечать Богу с теплыми чувствами. Как мы увидим, православная традиция очень осторожно относится к таким вещам.

Любовь, переживаемая на глубоком уровне реальности, приводит к сознательному решению действовать по отношению к кому-то заботливо и общаться с этим человеком. Итак, Бог действует, посылая нам Своего Сына, Вечное Слово. Это окончательное признание в любви. Мы отвечаем на послание Его Слова нашими словами. Мы молимся.

Акт любви

Молитва — это больше, чем просто наш ответ на то, как Бог любит нас. Это часть того, как мы любим Его. Любовь разрушает разлуку, потому что мы хотим быть единым целым с любимым человеком.Если мы любим Бога, мы хотим стать едиными с Ним. Святой Димитрий Ростовский писал: «Единство с Богом невозможно без чрезмерно великой любви». Любовь и объединение идут вместе.

Но вы не можете слиться с кем-то, если никогда с ним не разговариваете. Вы не можете любить того, кого не знаете. Настоящие любовники всегда узнают друг о друге что-то новое. Чем больше вы знаете о том, кого любите, тем больше вы будете в него влюблены.

Наши отношения с Богом такие же, и нетрудно понять, что происходит.Чтобы любить Его, мы должны доверчиво открыться Ему, и Он откроется нам. Мы становимся единым целым с нашим Возлюбленным. «Приблизьтесь к Богу, и приблизится к вам» (Иакова 4: 8). Он уже знает о нас (Он действительно создал нас, помните), но Он откроется нам, чтобы мы могли узнать о Нем как можно больше. Это не означает, что мы узнаем все, что нужно знать о Боге, но мы узнаем все, что можем усвоить. Мы не можем больше просить ни одного любовника.

Наша любовь выразится в стремлении к знаниям и единству.Молитва — это способ выражения нашего желания и способ его достижения. Чтобы понять необходимость молитвы, мы должны понять, насколько нам нужны личные отношения с Богом. Молитва — это встреча двух любящих людей, стремящихся стать одним целым: Бог в нас и мы в Нем. «Возлюбленный мой мой, и я его» (Песнь Песней 2:16).

Бог ходит среди холмов и долин Своего творения с чем-то в Его взгляде, что притягивает нас к Нему. «Ты изнасиловал мое сердце. . . / Одним взглядом твоих »(Песнь Песней 4: 9).Не бойтесь отвечать Богу. Никогда не бойтесь любить Его! Он зовет нас: «Встань, любовь моя, прекрасная моя, / и уходи» (Песнь Песней 2:10).

Чего вы ждете? Начни молиться!

Преподобный Майкл Кейзер — обращенный в православную веру, выросший в западной христианской традиции. Он изучал как западные, так и восточные традиции христианства, и активно участвовал в евангелизации и просвещении от имени Православной христианской церкви.Православный священник в течение тридцати лет, он отслужил все свое служение как часть древней библейской церкви Антиохии, как в Соединенных Штатах, так и в Европе, а в настоящее время работает в Департаменте миссий и евангелизации Антиохийской архиепископии. За свою карьеру он работал с 28 различными общинами в области обновления и роста, основал новые общины и руководил многими, кто нашел истинный дом в православном христианстве.

Fr. Кейзер написал пять книг, посвященных богослужению, духовности и православному пониманию страдания.

Старый рисунок православный Храм. Акварель.

Параметры:

Тип сделки:

Способы оплаты:

Доставка:

Рисунок старой часовни. Инструкция по рисованию архитектурных объектов или как нарисовать церковь. Как нарисовать церковь карандашом поэтапно

Но вначале — немного истории

Символика

Как нарисовать храм — христианский православный?

Еще один способ того, как нарисовать храм

Раскрашиваем

Этапы рисования храма

Поскольку вы здесь…

«Счастливыми» детскими рисунками украсят забор храма Георгия Победоносца

Соборы, храмы и церкви. Храмы, церкви, соборы в СПб

Достопримечательности Ларнаки — самые древние храмы и монастыри, обзоры экскурсий

Главная церковь в городе

Святой Лазарь

Деревня Кити — старейший пригород

Созданный Ангелами

Ближайшие к городу маршруты

Парящий над горою Крест

Дополнительные материалы

Полезные ссылки

Как нарисовать церковь, храм, собор карандашом поэтапно? Рисуем храм Как раскрасить храм цветными карандашами

Поскольку вы здесь…

Этапы рисования храма

Символы и легенды первого в мире христианского государства

Живая христианская история

Духовный лидер

Следы далекого прошлого

Храм святой игуменьи

Бывшая подземная темница

Монастырь копья

Храм для воинов

Символ спасения души

Побратим Стоунхенджа?

Искусство Православной и Греко-католической церкви

[Чертеж дизайна настенной росписи святого Матфея для православной церкви Святой Марии в Бэй-Ридж, Бруклин, Нью-Йорк]

Получение копий

Доступ к оригиналам

Искусство иконы | Бостонская православная церковь Святого Георгия

Искусство иконы

Православное понимание образов и влияние на западное искусство — EGO

Иконы в православном предании

Истоки

Богословие икон

Эстетические свойства

Иконы и Запад

Богословие икон и теория изображений в Западной Европе

Стилистические мотивы

Иконы и (пост) современность

Иконы и современность

Иконы и современное искусство

Иконы и современная культура

Православная церковь рисунок векторный клипарт в AI, SVG, EPS, PSD, PNG

Гильдия иконописцев | Православная церковь Св. Германа Аляскинского

Православный путь приблизиться к Богу

Добавить комментарий Отменить ответ