Природа красками для начинающих: Рисуем пейзаж маслом поэтапно для начинающих

Советы начинающим художникам. Как нарисовать пейзаж? Как нарисовать природу поэтапно карандашом уроки рисование природы

Глядя на картины известных художников, невольно восхищаешься их творчеством, умением изобразить в ярких красках окружающий мир. Каждый из нас также может попытаться овладеть искусством рисования и сделать это увлечение своим любимым занятием. Здесь представлены красивые рисунки гуашью для начинающих, они позволят испытать свой талант в живописи и овладеть техникой рисования красками.

Чтобы усвоить технику рисования гуашью для начинающих, необходимо иметь для работы:

• Набор гуашевых красок из двенадцати цветов.

• Пару плоских кистей из свиной щетины.

• Палитру и посуду с водой.

Аромат гуашевых красок каждому знаком с детства. Как рисовать гуашью, понять не трудно, техника такого рисования довольно проста. Рисовать необходимо, начиная с наброска рисунка карандашом.

Для нанесения краски и ее смешивания используют мастихин. С его помощью можно наносить краску ровными мазками.

С раннего возраста мы рисуем гуашью в альбоме простой незатейливый пейзаж. Но, нарисовать такими красками можно и узоры, и цветы, горы, и даже городские постройки. Для начинающих работать с гуашью – просто идеальный вариант.

Прорисовывая эскиз карандашом, удается избежать ошибок и сделать работу аккуратно. Если же размазывать и смешивать краски непосредственно на холсте, то получится просто грязь на картине. Поэтому можно добавить в гуашь немного воды и она превратится в акварель.

Чтобы узнать, как научиться рисовать гуашью красиво, нужно познакомиться с поэтапной техникой. Эта методика заключается в том, что в ходе рисования гуашь наносится только горизонтально.

Первым делом нарисуем темные фрагменты картины, а уже потом светлым цветом изображаем блики. В результате получаем нужный цвет без следов грязи.

Техники рисования гуашью

Среди известных художникам техник раскрашивания картины гуашью распространенными являются следующие:

1. Влажным слоем краски по еще не высохшему слою. В этом случае краска ложится плотно и долго сохнет. Такой метод более подходит для рисования акварелью.
2. Сухой кистью производится нанесение гуашевых красок на высохший слой.
3. С помощью губки создается фактурная картина. Эта техника идеально подходит, когда мы рисуем осенний пейзаж, можно легко изобразить яркие краски золотой осени.
4. Новичку поднимет настроение и поможет побороть волнение техника разбрызгивания краски по холсту. Достаточно смочить кисть в краске и разбрызгать гуашь по бумаге или полотну. Получается яркая и красивая живопись. Обязательно научись этому способу нанесения краски, который помогает натренировать руку.

Разумеется, мы не нарисуем картину без правильно подобранной кисти. Желательно выбирать кисточки из нейлона, козьего или свиного волоса.

На видео: как красиво нарисовать небо гуашью.

Виды гуаши

Гуашь пригодна для рисования на картоне, бумаге, холсте и других поверхностях. Но не всякая гуашь обладает такими универсальными свойствами. Рассмотрим основные виды таких красок:

• Пригодна для нанесения на поверхности, предназначенные только для рисования. Она впитывается в материал и позволяет наносить второй слой, делая краски на картине более насыщенными и яркими.

• Обладает более насыщенным пигментом и яркими красящими способностями. Ею разукрашивают театральные декорации. Детская гуашь содержит в своем составе клей ПВА, поэтому она быстро высыхает. Такой гуашью удобно работать на фанере, керамике или холсте. А вот акриловая краска отлично ложится на любые поверхности, а после высыхания не смывается и не теряет свой первоначальный цвет.

• Флуоресцентная гуашь. Удивительна по своим свойствам и качеству. Под воздействием ультрафиолетовых лучей она светится. Цвет является слишком ярким, что придает рисунку особую красоту.

Пошаговый способ помогает постичь основы рисования гуашью даже детям. Такие уроки позволят освоить это прекрасное творчество и научиться рисовать в определенной последовательности, правильно подобрать краски для отражения реальной красоты природы, представителей растительного и животного мира на холсте.

Создавать картины природы, как и рисунки на любую другую тему, необходимо с карандашного наброска. Проще всего рисовать, начиная с верхней части холста или листа бумаги. Как правило, вверху находится небо, которое по карандашным контурам окрашивается в синий цвет.

Облака рисуют белилами, нанеся кистью белые блики по синему небу.

Горы изображаются коричневыми красками, а растительность – зелеными тонами. Деревья внизу изображают более светлой или темно-зеленой гуашью. Главное, чтобы цвета на картине выглядели как в реальности. Краски можно смешивать прямо на листе, периодически меняя воду. Для изображения тонких линий нужно правильно подобрать кисточку.

Пользуясь гуашью, необходимо придерживаться следующих советов:

• Приобрести гуашь можно в тюбиках или в баночках, каждый выбирает наиболее удобную для себя упаковку.
• Цвета нужно выбирать те, которые понадобятся для работы над картиной.
• Пробы нужно делать на палитре, только подобрав нужный цвет, переносить его на холст.
• Если краска трескается, в нее добавляют немного гуммиарабика и тщательно размешивают.
• Чтобы нанести следующий слой, нужно дождаться, пока высохнет предыдущий.
• Желательно после высыхания покрыть картину лаком.

Постигнув технику рисования, можно добиться успехов в художественном творчестве. Продвигаясь пошагово, от простого к сложному, начинающие художники постепенно овладевают техникой рисования гуашью. Ниже представлены видеоуроки, задача которых — помочь максимально точно изобразить выбранный сюжет на полотне. Такой поэтапный подход позволяет быстрее научиться работать с такими красками, как гуашь.

Уроки рисования гуашью для начинающих (2 видео)

Больше идей для рисунков (27 фото)

Лови урок по рисованию природы:)

Вы замечали, наверное, что (в зависимости от освещения) облака выглядят не всегда одинаково. Если свет падает на облака из-за зрителя, то облака выглядят более объемными, освещенными, как кусочки ваты.

Если свет пробивается на зрителя из-за облаков — края выглядят более яркими и белыми, а середина более темной. Попробуем нарисовать облака акварелью при таком освещении.

Мы не будем сразу мочить весь лист бумаги. Широкой кистью нанесем мазки голубой краской. Это будет небо. Там, где останется чистый сухой лист — будут края облаков.

Середину закрасим более темным цветом. На палитре надо смешать голубую краску с черной. И опять — закрашиваем внутреннюю часть облаков, не доходя до края, чтобы остались яркие освещенные солнцем изнутри края.

Широкими мазками горизонтально закрашиваем море. На линии горизонта надо оставить светлую полосу. Это можно сделать, оставив небольшую полоску не закрашенной, а потом аккуратно водой размыть края. Или (пока акварель на облаках еше не высохла) протереть полоску салфеткой или чистой полусухой кистью, убрав лишний цвет.

Блики на воде наносятся белой гуашью после высыхания акварели или заранее прорисовываются белым мелком или свечкой.

Нарисуем небо пастелью. И не просто небо — облака! Для сухой художественной пастели лучше использовать специальную бумагу, продающуюся в любом художественном магазине.

Для верхней части неба возьмем самый светлый мелок, добавим штрихи розового.

Разотрем мелки, чтобы получился плавный переход цветов. Немного ниже осветлим небо самым светлым, почти белым желтым цветом и опять разотрем мелки.

Набросаем легкими линиями приблизительное место нахождения кучевых облаков и начнем рисовать небо под верхними облаками.

Разотрем пальцем и добавим немного светло-желтого мелка, чтобы обозначить световые лучи.

Самым светлым розовым начнем наносить штрихи верхнего слоя перьевых облаков.

Сильно растирать не стоит, только совсем чуть-чуть, чтобы показать свет из-под них, основные штрихи светло-розовым мелком должны остаться.

Задний план уже почти прорисовали, поэтому начинаем рисовать кучевые облака.

Цвет немножко разнится из-за разного освещения. Добавим верхней части облака объем и немного желтого цвета в светлой части. Продолжаем рисовать следующую часть облаков.

В светлый левый край добавим немного белого цвета. На переднем плане нарисуем синим цветом тяжелую дождевую облачную массу, распределяя объем более светлыми и темными цветами. В синий цвет можно добавить немного розового.

Птичку рисовать совсем не обязательно, но если захотелось, то пусть летит в бездонном просторе неба над огромными облаками.

ШАГ 1 — штриховка

Я использую свободную удерживать положение рук при создании перекрестной штриховкой. Я нахожу только вес карандашом на бумаге создаст карандашом штрихи, свет и последовательным.

Я штриховки 3 слоя графита на мои бумаги, используя F свинца. Первый слой расположен горизонтально на поверхности, в ближайшие два слоя диагонали.

ШАГ 2 — смешивание

Использование серны обернутой вокруг указательного пальца, я смеси графита гладкой. Серна с фирмой, и даже давление. Это может занять несколько проходов с серны, чтобы создать гладкую, даже тон. Будьте уверены, чтобы смесь по краям области рисования, а также перекрытия здания, деревья и горизонт областях. Это гораздо проще стереть чем добавить пропущенные разделе позже.

Не прикасайтесь к поверхности бумаги при помощи пальцев. Именно на этом этапе процесса смешивания, что пятна или отпечатки пальцев будут волшебно появляются. Если они появятся, то очень трудно исправить (если только они оказались в образовании облаков) и много раз я просто придется начинать все сначала!

Я добавлю еще 2 слоя штриховки с 2Н свинца и смешаться с серна снова. Это создает хороший гладкий конец. Я обрежьте края чертежа с помощью т-квадрат правителя и пластик ластик.

ШАГ 3 — ЛИФТИНГ ИЗ ОБЛАКА

Я использую ластик Марс пластика с долотом края и стирать мои облака в небе. Для света тонкими облаками я использую Blu-так и просто перетащить его по всей поверхности.

ШАГ 4 — ДЕТАЛЯМИ

Используйте карандаш 2H привести к слою в темных участках рядом с белоснежной вершины облаков. Tortillion используется, чтобы вписаться в работу и в деталях. Смешивая, подъема, удаления и наложения более графит, облака появляются на бумаге.

Я смягчить облаков с помощью Blu-галс. Чтобы сделать более драматические облака темнее фона неба. Это позволяет белые облака ватные, чтобы более полно сформирован. Имейте в виду, что если акцент чертеж является облака, они не должны конкурировать с остальной частью пейзажа. Они должны быть тонкими и мягко привести взгляд зрителя через сцену. Обычно я использую света пучки и намеки облаков в большинстве моих пейзажей.

Я обычно провожу 5-8 часов просто рисование неба и облаков областях. ТЕРПЕНИЕ играет ключевую роль в создании гладкого неба.

После того как вы базовая техника создания мягкими тонами и общего образования облака, небо это предел для всех возможностей и изменений вы можете создать. Каждую минуту… каждый час… каждый день… каждый сезон… небо меняет свое настроение и дизайна, что дает нам неограниченный ресурс вдохновения для наших пейзажей.

Как нарисовать закат карандашом поэтапно

Шаг первый. В любом пейзаже сперва нужно провести линию горизонта. Сделав это, добавим маленькое заходящее солнце и силуэт корабля на воде.
Шаг второй. Обрисуем каждый с нарисованных элементов, добавим отображение корабля на воде.
Шаг третий. Сильно заштрихуем паруса, а так же произвольной волнистой линией нарисуем растущую траву на ближнем фоне.
Шаг четвертый. Добавим больше маленьких волн на воду и отображения высокой травы. Удалим лишние линии ластиком.

Возвращаемся к новому документу, который мы создали и начинаем делать заготовки будущих листьев. Для подготовки этого урока я создал 4 разных кисти:

1) самая густая листва
2) Листьев поменьше
3) 3 листика
4) одиночный лист

Первая и основная кисть у нас пойдет на создание основного массива будущего дерева. Вторая и третья — больше для корректировки формы и создания дополнительных деталей. Четвертая — для добавления отдельных листьев на крону, чтобы она не смотрелась однообразно.

В интернете много описаний того, как создаются кисти. Основные моменты — размер документа до 1024*1024 пикселей, рисовать надо на белом фоне черным цветом. Черный цвет в кисти будет самым непрозрачным, белый наоборот — прозрачный. Все оттенки серого будет иметь различную прозрачность в зависимости от близости к черному или белому.

Итак, рисуем листья. Тут все зависит от Вашей фантазии и предпочтений. У меня получилось что-то абстрактное, гибрид березы и клена с примесью тополя.

После того, как все кисти нарисованы, нужно добавить их в набор кистей. Идем в меню «Edit» и нажимаем там «Define Brush Preset». В появившемся диалоговом окне выбираем имя кисти и вуаля, готово. Наша кисть появилась в наборе, диалоговое окно которого вызывается нажатием клавиши F5

Добавляем поочередно все нарисованные кисти и приступаем уже непосредственно к созданию неповторимого пейзажа.

Сперва необходимо наметить и нарисовать ствол дерева с ветками на отдельном слое. Фон я сделал грязно серым, дерево серо-коричневым. Но на данном этапе это пока не важно.

Далее создаем слой ниже дерева и настраиваем кисти.
В окне Brushes нас интересуют три основных группы:
1) Shape Dynamics — динамика формы
2) Scattering — Рассеивание
3) Color Dynamics — динамика цвета

Теперь по порядку:
1) Динамика формы отвечает за изменения размера кисти во время рисования. Основной параметр Size Jitter лучше оставить на нуле. Контроль выставить на Pen Pressure. В итоге сильное нажатие будет оставлять самые большие листья, слабое — поменьше. Второе — Angle Jitter так же оставить на нуле. Контроль — Direction. При рисовании будет учитываться направление мазка и кисть будет поворачиваться соответственно направлению. Это помогает несколько избежать одинаковых участков в изображении. Остальное в этой вкладке можно не трогать.

2) Рассеивание говорит само за себя — то, на сколько далеко изображение будет появляться от центра кисти. Параметр Scatter измеряется в процентах. Чем больше — тем дальше от центра рисует кисть. Тут нужно самим попробовать выставлять разные значения и понять, как вам более удобно и как больше подходит для рисунка. В моем случаи это было примерно 200%. Так же лучше выставить контроль на Pen Pressure. В совокупности с параметрами Shape Dynamics при сильном нажатии у нас будут появляться большие листья на большем расстоянии друг от друга.

3) Динамика цвета отвечает за варьирование цветовой гаммы кисти от выбранного цвета в палитре. Нужные параметры:
— Hue Jitter — то, на сколько сильно будет отклоняться оттенок кисти по шкале цветности. Чем выше процент, тем сильнее цвет уйдет от выбранного. В нашем случае будет достаточно 4-5%, чтобы цвет листьев не сильно варьировался и не появлялись совсем ненужные нам оттенки.
— Saturation Jitter — вариации насыщенности. Я не трогал, но Вы можете попробовать поэкспериментировать.
— Brightness Jitter — на сколько может отклоняться яркость кисти в сторону белого и черного цветов. В моем случае 10-12%.

Теперь, когда основные параметры разобраны, можно немного потренироваться, чтобы понять как ведут себя кисти, после чего начинать рисовать листву. Выбираем основной цвет и вперед.

1) Несколькими мазками первой кисти я обозначил крону за стволом.

2) Используя кисть №2 обозначил нижние ветки.

3) Создаем новый слой выше ствола. Кистями 1-3 рисую крону на переднем плане.

4) На этом этапе я сменил оттенок кисти к более светлому тону. Крона стала гуще, как на переднем плане, так и на заднем.

5) Добавим немного объема нашему дереву, если вы не сделали этого раньше.

6) Немного прибавим насыщенности заднему плану.

7) Добавим желтоватых листьев для настроения.

8) Подрисуем траву на передний план и немного подправим задний (кисть, опять же, удобнее сделать самим, как я и поступил).

9) И на последнем этапе я сделал градиентную заливку на небо, откорректировал цвет и яркость некоторых слоев, подрисовал пару облаков и жесткой квадратной кистью, с включенным параметром Scattering, добавил мазков поверх кроны, чтобы работа не смотрелась скучной и однообразной.

Итак, наша работа готова. За полчаса родился довольно милый и радующий глаз пейзаж. Из этих 30 минут ваш покорный слуга две трети времени провел подготавливая иллюстрации для этого урока.
Это конечно не шедевр, но я преследовал другую цель — показать, как может быть эффективна работа с кистями, если с умом подойти к решаемой задаче. Дело можно не ограничивать четырьмя кистями, не обязательно должны быть листва деревьев или трава. Это могут быть любые массивы — пузыри, волны на воде, стайки насекомых в воздухе, облака и многое другое.
Но так же не стоит забывать, что этот метод не панацея и всего лишь служит определенным целям в вашей работе. Главное умело использовать его тогда, когда он действительно необходим. Не забывайте экспериментировать, читать уроки, учиться у своих коллег и вырабатывать свой неповторимый стиль.

Как нарисовать море карандашом поэтапно

Шаг первый. Набросаем линию горизонта, а эти фигурки будут обозначать место расположения птиц чаек.
Шаг второй. Теперь рисуем очертания самых птиц.

Шаг третий. Детально прорисуем каждую птицу.

Шаг четвертый. Добавим штриховки дабы создать видимости волн. Может быть даже будет слышно шум прибоя.

Не забудьте раскрасить!

Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Шаг первый. Сразу выделяем линиями небольшой пруд с берегами, на берегах такими же линиями нарисуем несколько деревьев. Несколько кружков в воде послужат для превращения в уток.
Шаг второй. Внизу рисуем высокую траву, круги медленно превращаются в птиц. Толстой линией аккуратно обведем края берегов.
Шаг третий. В этом шаге все внимание переключи на задний фон за линией горизонта. Нарисуем там облачность.
Шаг четвертый. Теперь нарисуйте небольшие волны и тени на воде, траву сделайте гуще, а задний фонт заштрихуйте.
Шаг пятый. Остаточно зарисуйте облака в небесах и пропущенные места на деревьях и земле, а потом аккуратно закончите рисунок, затушевав уток.

Как нарисовать лес карандашом поэтапно

Шаг первый. Начнем с простого: нарисуем линию горизонта, а двумя вертикальными линиями изобразим тропинку.
Шаг второй. По бокам придуманной тропинки рисуем стволы деревьев, больших и маленьких.
Шаг третий. Проведем стволы выше, а их низы зарисуем карандашом. Так же добавим немного травы у подножья стволов.
Ша четвертый. Наконец-то дорисуем верхушки с ветками, добавим теней.
Шаг пятый.
Шаг шестой.

Как нарисовать озеро карандашом поэтапно

Шаг первый. Карандашом нарисуем несколько линий, в центре выделим форму для озера.
Шаг второй. Нарисуем землю вокруг озера со всей растительностью и небольшое отображение в воде.
Шаг третий. Сделаем растительность более обширной и детальной, подправим контуры гор на заднем фоне.
Шаг четвертый. Полностью заштрихуем всю местность, зарисуем поверхность воды, чтобы тон цвета был разный.

Как нарисовать реку карандашом поэтапно

Шаг первый. Берем карандаш в руки и рисуем лесной пейзаж. Начнем с того, что нарисуем волнистые линии, с которых потом получится прекрасная река. Другая, горизонтальная линия — это линия горизонта.
Шаг второй. Поскольку нашей реке повезло жить в лесу, вокруг неё должно быть много деревьев. Их и рисуем, много стволов всех размеров.
Шаг третий. Стволы есть, а листья не видно. Исправляем — рисуем облачка на стволах, позже с них получится необходимая зеленая шапка. Еще у нашей реки есть два маленьких водопада, их тоже не забываем.
Шаг четвертый. Крупной штриховкой рисуем различные тени. Это лес, и их тут будет много. Такой же штриховкой наносим линии на руке, обозначая этим направление течения.
Шаг пятый. Как принято у нас на последнем шаге, убираем все облака зелени, которые не подошли, всю опавшую листву, в общем, убираем все ненужное и корректируем рисунок на свой вкус.

Как нарисовать водопад карандашом поэтапно

Шаг первый.

Наметим на нашем рисунке все необходимые уровни рельефа: высоту горы и низменность. Наверху покажем стволы деревьев. Обозначим положение крупных камней в воде. И проведем пару линий, указывающих направление потока.

Шаг второй.

Водопад скрывает от глаз выступающие горные породы. Но между водным пространством мы видим большие валуны. Внизу добавим еще пару камней. Нарисуем два порога для нашего водопада.

Шаг третий.

В этом шаге уже отчетливее виднеется наша картинка. На стволах деревьев появились ветки. Гора, валуны и камни приобрели форму. В мощном потоке водопада проведем несколько прямых, устремленных вниз линий. А на месте падения воды — пена.

Шаг четвертый

Сейчас нужно внимательно рассмотреть изображение водопада и определить расположение теней. С помощью коротких, штрихующих линий мы будем заканчивать наш рисунок. Здесь появится объем у выступающих частей горы, светотени у камней, линии, показывающие движение воды. А между деревьями на заднем плане проглядывает лесок. Вот и готов наш пейзаж.

Как нарисовать волны карандашом поэтапно

Шаг первый. Сначала рисуем такую зигзагоподобную форму карандашом, а внутри её — пятиугольник для тела сёрфингиста.
Шаг второй. Аккуратной крупной штриховкой даем нашей волны формы и направление движения. Особой точности не нужно, просто провести нужные линии.
Шаг третий. В центре волны рисуем серфингиста на доске. Около него делаем волну более детальной и темной.
Шаг четвертый. Больше теней для волны, особенно около человека. С левой стороны рисуем пар, который появляется в результате движения волны.
Шаг пятый. Ластиком стираем линии, что служили эскизом для спортсмена, убираем лишние линии, делаем волну более реалистичной и динамичной.

Как нарисовать поле карандашом поэтапно

Шаг первый. Обозначим линию горизонта. Нарисуем тучи.Шаг второй. Еще раз поправим тучи.Шаг третий. На горизонте рисуем несколько удаленных объектов.Шаг четвертый. На передний план добавим травки. Ближе к нам она побольше, а та что дальше естественно выглядит мелкой. Можно раскрасить.

Как нарисовать горы карандашом поэтапно

Шаг первый. Кривыми линиями набросаем контуры возвышенностей, и одной долгой горизонтальной поделим лист пополам, создадим горизонт.
Шаг второй. Детализируем все подъемы и спуски, большие переходы пород и соединения каждой горы.
Шаг третий. Нарисуем тучи, линии верхушек сделаем более заметными и толстыми. Штриховкой добавим теней.
Шаг четвертый. Теперь беремся за штрихование. Затушуем каждый спуск, оттеним закрытые от солнца местности, поправим тучи.
Примерно так должно получится. Как Вам такой пейзаж? Напишите свои комментарии, что Вы думаете об этом рисунке, и показывайте свои работы.

Это достаточно сложный урок, поэтому вам может потребоваться достаточно много усилий, чтобы его повторить. Если с первого раза не получилось нарисовать природу — не отчаивайтесь и попробуйте еще раз. Попробуйте приложить максимум усилий, чтобы выполнить этот урок. Если же, все-таки не получится — можете попробовать выполнить урок « ». Но я верю, что у вас всё получится.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать природу нам может понадобиться:

• Нужна программа Фотошоп.
• Немного терпения.
• Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Настоящая природа во всей своей красе может раскрыться только если рисовать ее с натуры. Нарисовать получится гораздо лучше, если вы будете смотреть прямо на природу. Если же такой возможности нет, то могут выручить обычные фотографии, которых в поисковиках просто навалом.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Совет: выполняйте разные действия на разных слоях. Чем больше слоёв вы сделаете — тем проще вам будет управляться с рисунком. Так набросок можно сделать на нижнем слое, а беловой вариант на верхнем и когда набросок будет не нужен, то можно будет просто отключить видимость этого слоя.

При выполнении урока учтите, что из-за различий в версиях программ некоторые пункты меню и инструменты могут называться иначе или отсутствовать вовсе. Это может немного затруднить выполнение урока, но я думаю, что вы справитесь.

Начну урок с того, чего в нем не будет, чтобы никого не разочаровывать. В нем не будет сведений о цвете, эстетике, композиции. Иллюстрации никоим образом не претендуют на фотореалистичность. Я хотел просто показать, как можно использовать Photoshop, чтобы создать картину, похожую на настоящую, написанную масляными красками. А также — описать, как я рисую и дать некоторые советы по созданию цифровых изображений. Ну ладно, хватит болтать, пора приниматься за работу.

Для нашего примера я установил вдвое меньший размер, чем обычно и цветовую модель RGB. Обычно я пользуюсь CMYK, поскольку ориентируюсь на то, что мои работы будут печататься. Работайте с большим разрешением, даже если используете Интернет. В другом случае, скажем с разрешением 72 dpi, пиксели будут выглядеть грубее, участки изображения «сжимаются» и оно будет похоже на уменьшенную копию, а не на оригинал, нарисованный естественными красками. Кроме того, пропадут некоторые детали — будьте готовы и к этому.

Позле создания документа я закрашиваю фон нейтральным цветом. Я стараюсь не рисовать на белом фоне — это нарушает восприятие цветов и соотношения между ними. Если изображение темное, я использую для фона темный, теплый или холодный цвет, который будет хорошей основой для других цветов.

С этим разрешением лучше использовать жесткие кисти размером 5, 9, 35, 45 и, иногда, аэрограф размером 100. Спейсинг я поставил на 1, чтобы избежать появления «завихрений».

На этом эскизе я только набросал контуры . Для более сложных изображений нужен, конечно, более подробный эскиз. Я использовал мягкий аэрограф небольшого размера. Цвет кисти серый, чтобы она выделялась на фоне, но не черный.

Добавляем новый слой, над фоном. На нем и рисуем. Это позволяет не запортить фон, что может пригодиться. Особенно, если вы над ним долго работали.

В нашем примере я использовал приглушенные, средние цвета для скал и листвы. Но в природе все не такое правильное и единообразное, поэтому стоит поэкспериментировать с разными цветами, чтобы отобразить разницу в освещении.

Я выбрал аэрограф (жесткая кисть, размер 100 пикселей, в настройках — Multiply (умножение)). Цвет — такой же как у фона — отсэмплируйте (определите инструментом «Пипетка»).

Я хочу показать на рисунке затененные области и заодно создать более темный вариант, который я смогу позже использовать для сэмплирования.

Обычно при рисовании я переключаюсь между аэрографом и пипеткой нажатием кнопки Alt/Option.

Создав несколько затененных участков, устанавливаем параметр Screen (экранный) на панели «слои».

Так, желто-коричневый получился немного теплее, чем я хотел. Устанавливаем аэрограф на Normal (нормальный) и делаем несколько мазков более приглушенным, светлым цветом.

Переключаем обратно на «экранный», сэмплируем пипеткой желтый цвет с какого-нибудь участка скалы и начинаем кистью размером 5−9 пикселей прорисовывать формы листьев кустарника.

При работе над кустарником я переключался между нормальным и экранным режимом, когда мне нужно было прорисовать темные и светлые грани листьев.

Прорисовываем детали (аэрограф в нормальном режиме). На этом этапе я просто сэмплирую темные и светлые тона пипеткой и рисую кистью размером 5 пикселей.

Теперь обозначаем длинные «стрелки» травы. Начинаем снизу, быстрыми, изогнутыми восходящими движениями карандаша. Пользуйтесь цветами, которые вам нравятся, но не забывайте добавлять оттенки, чтобы разнообразить картину.

Теперь перейдем к скале в левой части рисунка. Делаем несколько грубых мазков кистью 35, чтобы отобразить текстуру.

Вы можете оценить изменения — достаточно взглянуть на скалу в правой части рисунка. Затененные участки осветляются и сглаживаются мазками кисти отсэмпленого цвета.

Обычно я делаю несколько мазков, сэмплирую, рисую, снова сэмплирую, пока не достигну желаемого эффекта.

Увеличим масштаб, сделаем изображение четче и грубыми мазками создадим иллюзию неровностей на поверхности скалы. Обычно я работаю кистью размашисто, легкими касаниями пытаюсь смешать цвета, но также делаю и более яркие, заметные мазки. Это один из способов сделать изображение не похожим на цифровое.

Теперь сэмплируем цвет затененного участка и «мажем» кистью взад-вперед, чтобы прорисовать текстуру.

То же самое с листьями — сэмплируем и работаем кистью, пока не начнет проступать форма.

Здесь я добавил несколько деталей, чтобы изобразить трещину и неровности с правой стороны скалы. Для этого обработаем кистью, установленной на Highlight (осветление), затененный участок — движениями взад-вперед создадим иллюзию игры теней на неровной поверхности.

Аналогичный прием используем и для скалы. Стоит изменять цвет и текстуру, чтобы сделать изображение более интересным и разным.

Немного уменьшим масштаб и посмотрим, вписывается ли скала в окружающую обстановку. Если нет — редактируем дальше.

Но я уже решил перейти к траве. Здесь уже намечены темные области, но нет ничего, напоминающего от скалы.

Отсэмплируем цвет тени и затемним некоторые участки изображения, чтобы скалы не выделялись из общей картины.

Снизу вверх, резкими мазками очень маленькой кисти я создаю основу для травы.

Делаем так, как советуют художники на телевидении — подчеркиваем свет тенью и наоборот.

Теперь делаем восходящие мазки над этими участками, чтобы создать глубину.

Обычно, чтобы быстро заполнить изображение, я делаю несколько грубых мазков туда-обратно. Это создает основу, поверх которой я прорабатываю детали.

Теперь добавим длинные травинки. Потом сэмплируем несколько цветов с поверхности скалы и делаем несколько мазков, чтобы разнообразить изображение и добиться единства стиля.

Вот окончательный вариант. Между скал я дорисовал траву. На заднем плане использовал быстрые восходящие мазки. Стоит использовать комбинацию Ctrl/Command + Z, чтобы быстро убрать травинки, не вписывающиеся в общую картину.

В завершении я дорисовал за кустарником и маленькую дружелюбную ящерицу. Я не рассказал в этом уроке, как я ее нарисовал — возможно сделаю это в одном из следующих. Могу только сказать, что ее цвет — инвертированый цвет одной из скал, так что она вписывается в общую цветовую гамму.

Вся работа заняла два часа, вместе с ящерицей. Экспериментируйте, пробуйте разные методы. Попробуйте создать реалистичную планету в фотошопе с нуля. И наблюдайте за окружающим вас миром — это источник вдохновения художника.

Поделки на тему «Береги природу», рисунки на тему «Экология природы» помогут детям привить любовь к родному краю, научиться использовать бросовый материал.

Содержание статьи:

Воспитывать бережное отношение к природе нужно у ребятишек с детства. Ведь если родители позволят себе мусорить в лесу, то их чада будут вести себя так же. Если взрослые покажут детям, как надо охранять природу, любить ее, тогда и малыши вырастут достойными людьми. Больше бывайте на природе с детьми, рассказывайте им про растения, деревья. Собирайте природный материал: шишки, гроздья рябины, семена растений, чтобы затем дома сделать совместные работы.

Поделки «Береги природу»

Дети любят раскрашивать. Поэтому распечатайте плакат по данной теме в черно-белом исполнении, предоставьте ребятишкам свободу творчества. Пусть они помощи мелков, карандашей, фломастеров или красок добавят полотну ярких цветов. Расскажите им, какого оттенка должны быть элементы плаката, но если дети хотят показать свое видение сюжета, не мешайте им, пусть проявляют свою индивидуальность. Затем научите их, как мастерить поделки на тему «Береги природу». Заранее подготовьте все необходимое.

Поделка «Водопад»

Если вы выбрались с детьми на пикник, после пиршества расскажите им, что растительные остатки можно закопать в лесу, они перегниют. А вот с пластиковыми бутылками такой номер не пройдет. Поэтому их нужно взять с собой, чтобы выбросить в мусорный контейнер или сделать чудесную работу, для которой необходимы:

• пластиковая бутылка;
• картон;
• ножницы;
• вода;
• стакан;
• бисер;
• цветная бумага;
• фломастеры;
• гуашь.

Помогите малышу разрезать ножницами пластиковую бутылку надвое поперек, почти пополам. Верхняя часть должна быть чуть меньше нижней. Эту половинку с горлышком ребенок покрасит, чтобы превратить ее в рыбку, затем нарисует ей фломастером глаз.
Лист синего картона превратится в воду. Внизу нужно приклеить бисер, а из разноцветной бумаги вырезать подобие камушков.

Осталось приклеить «рыбку» на синий картон, нарисовать пузырьки воздуха в воде.

Поделка из природного материала

Для её создания понадобятся:

• грецкий орех;
• шишка;
• сухая трава;
• веточки деревьев;
• спил со ствола сухого дерева, который станет подставкой;
• клей.

На спил дерева — деревянную подставку, ребенок приклеит сухую траву, а веточки прикрепит, используя пластилин. В этом лесу будет жить Лесовичек. Его малыш сделает из грецкого ореха, который станет головой и шишки – это тело. Эти детали нужно соединить пластилином. Черты лица делаются также из него. Но необходимо использовать пластилин соответствующих цветов, как и для растений, грибов, которые нужно прикрепить на подставу.

Ярким маркером по краю подставки напишите «Берегите лес!», а если ребенок уже знаком с грамотой, пусть сделает это сам.

Рисунки на тему «Экология природы»

Подобное творчество также привьет ребятишкам любовь к родной земле. Если им задали принести в детское учреждение рисунки на тему экология природы, можно посоветовать следующие.

На этом плакате автор показывает, как конкретно каждый человек может помочь сохранению нормальной экологии и пироды. Для этого нужно:

• убирать за собой мусор;
• после отдыха у костра обязательно потушить его;
• зря не лить воду;
• экономить электроэнергию;
• беречь свой дом.

Сокращение вредных выбросов в атмосферу также поможет сохранению экологии. Недаром летом автомобилистов призывают пересаживаться на велосипеды, чтобы на этом транспорте доехать до работы.

Родители могут совершать велопрогулки вместе с детьми, таким образом еще и занимаясь спортом на свежем воздухе.

Следующий рисунок на тему экология природы символичен. Под яркой радугой ребенок изобразил представителя животных, птиц, насекомых, растения и призывает всех сохранить нашу природу.

Следующая работа предназначена для школьников. Чтобы ее сделать, понадобятся:

• лист бумаги или ватман;
• простой карандаш;
• ластик;
• краски.

Сначала на бумаге при помощи карандаша нужно обозначить главные элементы полотна. Если какие-то сразу не получились, можно стереть их ластиком и сделать заново.

Картина разделена на 2 тематические части. Слева нарисована красивая природа, пасущаяся лошадь, парящие птицы в голубом небе, а справа — промышленные предприятия, которые осуществляют вредные выбросы в атмосферу и, как результат, погибшие деревья, кусты, трава.

Следующий плакат на тему «Берегите природу» показывает детям, что нужно беречь лес от пожара.

Если ребенку зададут нарисовать картину на такую тему, можете подсказать ему следующую идею. Здесь есть и лес, и речка, и радуга, и животные.

Если данный рисунок на тему «Экология природы» предназначен для средних школьников, следующий смогут воспроизвести дети из начальной школы и старших групп детского сада. Покажите им, как рисовать кроны деревьев конусообразной форы и пышную крону. Ландыши и землянику также будет под силу нарисовать детям.

Другая работа выполнена в очень интересной технике. Чтобы сделать такую же, возьмите:

• иголку;
• цветные нитки;
• лист белого картона;
• простой карандаш.

Сначала, едва нажимая на карандаш, нужно нарисовать радугу, внизу – лучи восходящего солнца. В центре картины — распростертые ладони и надпись «Берегите природу!».

Начинаем с низа полотна. Помогите ребенку просунуть желтую нить через ушко иголки, завязать узелок на двух концах нити. Лучи солнца можно сделать длинными или, состоящими из нескольких стежков. Нитями разных цветов дети вышьют радугу, закончат работу в этой же технике.

Следующие полотна основаны на сравнении и противопоставлении.

Справа нарисован уголок земного шара. Объясните детям, что он останется таким, если все мы будем охранять природу. Слева показано, каким станет, если мусорить, не заботиться о том, чтобы потушить за собой костер или жечь его в неположенном месте. К таким печальным последствиям приведет и загрязнение водоемов. Все это ребенок поймет, если нарисует такое полотно.

Ещё одна работа развивает эту мысль и показывает, что люди в силах противостоять загрязнению атмосферы, нужно сокращать количество выхлопных газов, убирать за собой мусор.

Следующий рисунок также призван внушить детям правильные мысли, относительно экологии.

Чтобы ребята знали, что из бросового материала можно сделать много интересно, предложите им следующие идеи.

Поделки из мусора

Дети любит киндер-сюрпризы, поэтому упаковки от находящихся внутри подарков у них почти постоянно в наличие. Научите детей, показав, что можно сделать из такого бросового материала.

Замечательные забавные цыплята получатся в результате. Чтобы их сделать, ребятишкам потребуются:

• пластиковые контейнеры от киндер-яиц;
• клей;
• бусины или булавки;
• желтый и красный картон;
• ножницы.

К одной пластитковой упаковке нужно приклеить крылышки из желтой и гребешки из красной бумаги, таким же образом прикрепить глаза-бусины.

Можно проткнуть двумя булавками верхнюю часть упаковки от киндер-яйца. Тогда оставшиеся снаружи бусины станут глазками цыпленка.

Чтобы сделать скорлупу, пусть родители нарежут верхнюю часть каждой половинки упаковки зигзагообразно. Детям это будет сделать сложнее. Вместе с ними смастерите гнездо из соломы или сухой травы, или из тонких веточек, скрепляя элементы нитками или клеем.

Можно сделать из мусора и вот такой живописный букет. Для его создания возьмите:

• упаковки из-под киндер-яиц разного цвета;
• ножницы;
• сизаль или зеленые пластиковые бутылки;
• трубочки от коктейля;
• гвоздь.

Мастер-класс по изготовлению:

1. Так же нарежьте половинки от яиц зигзагообразно. С обратной стороны при помощи нагретого гвоздя проделайте по отверстию.
2. Вставьте в каждое по соломинке, просуньте сначала край подальше, чтобы разрезать его на 2 части. Затем завяжите их на узел, тогда этот «стебель» будет прочно закреплен в цветке.
3. Таким же образом оформите их все. Соедините цветки, обложите сизалем, перевяжите лентой.
4. Если нет сизаля, тогда у зеленой пластиковой бутылки нужно отрезать верх и низ и нарезать оставшуюся часть по спирали тонкой полоской.

Для следующей поделки на тему берегите природу понадобятся:

• упаковки из-под киндер-яиц;
• зубочистки;
• ножницы;
• пластилин;
• краски;
• тонкая цветная веревка;
• плоская крышка от картонной коробки;
• зеленая цветная бумага;
• клей.

Пошаговое изготовление:

1. Пусть ребенок приклеит внутрь крышки от коробки цветную бумагу, это ковер из зеленой травы. Зубочистки нужно предварительно покрасить, когда высохнут, воткнуть по краю коробки, как частокол. Эти штакетины обвязывают веревкой в несколько рядов, чтобы получился забор.
2. Проткните шилом нижние части пластмассовых заготовок, пусть ребенок вставит сюда зубочистки-ноги. Их он обмажет черным пластилином, из него же сделает маленькие кружочки, прикрепит их на тело коровы. Затем нужно вылепить рога, а из желтого пластилина — мордочку.
3. Таким же образом пусть ребенок создаст и других животных: свинью, кошку, собаку, овцу. Тогда получится целое деревенское хозяйство, а как сделать цыплят из киндеров, вы уже знаете.

Следующие поделки берегите природу не менее интересны в исполнении. Ведь после пиршества, праздника остаются пластиковые стаканчики, одноразовые тарелки. Смастерите из них вместе с детьми вот такого клоуна.

Для него понадобятся:

• прочная проволока;
• одноразовые тарелки и стаканы;
• пластиковый поднос;
• резиновые перчатки;
• синтепон;
• пуговицы;
• разноцветные нитки;
• картон;
• пластиковая бутылка;
• клей.

Последовательность изготовления:

1. Сделайте из проволоки каркас человечка. Нанижите на каждую проволоку, которые стали руками и ногами, стаканчики, протыкая их дно.
2. Склейте вместе 2 тарелки, положив предварительно между ними волосы из пластика. Приклейте на лицо нитки в форме рта, щек, ресниц. А зрачки можно сделать из пластиковой бутылки.
3. Два подноса станут спинкой и передом клоуна. Декорируйте его одежду пуговицами, блестками, картоном, который превратится в воротник пиджака.
4. Набейте перчатки синтепоном, прикрепите их на место. Вот как заиграла тема экологии природы. Ведь этот мусор не будет вредить ей, если изготовить вот такие поделки для дачи или на конкурс.

А пустая ёмкость от «Туалетного утенка» или иной бытовой химии легко станет игрушечным автобусом. А другая бутылка — вертолетом.

Чтобы сделать первую игрушку, нужно взять пустую пластиковую бутылку подобной формы, например, от «туалетного утенка», хорошо промыть ее, снять этикетку. Нарисуйте фломастером окошки и дверки этого микроавтобуса, вырежьте их ножиком и ножницами.

Чтобы ребенок не поранился об острые края пластика, ошкурите их сначала крупной, затем мелкой наждачной бумагой.

Крышки можно приклеить супер клеем, сделав колеса или использовать оси из проволоки. Сделайте шилом два прокола с одной и столько же с другой стороны низа бутылки. Вставьте в них одну и вторую проволоку, на концы которой нужно приклеить по крышке, которые станут осями.

А чтобы сделать вертолёт, понадобится:

• 2 бутылочки от питьевого йогурта;
• клей;
• 2 крышки от пластиковой бутылки;
• соломинки от коктейлей;
• 2 гвоздя;
• ножницы.

Первая бутылочка от питьевого йогурта будет основной. Можно на ее донце просто нарисовать кабину или отрезать дно и приклеить сюда половинку от пластиковой упаковки от киндер-яйца.

Полозья сделайте из двух соломинок, прикрепите их на полоски пластика, вырезанные из второй бутылки.

Горячим тонким гвоздем с широкой шляпкой сделайте отверстие в крышке и месте ее крепления, а также на концах соломинок. Сопоставьте эти детали, чтобы получился верхний пропеллер. В хвостовой части сделайте его из соломинок.

Если нужно быстро смастерить поделку про экологию природы, используйте пластиковые бутылки. Скажите ребенку, что те, кто выбрасывают их в лесу, наносят урон природе. Ведь такая тара сгниет только через 200 лет! Лучше сделать из нее поделку на конкурс. На изготовление следующей понадобится очень мало времени и материалов, вот какие:

• бутылка из-под молока;
• пластилин;
• 2 пуговицы;
• черный и белый картон;
• клей;
• плоскогубцы;
• провод в белой обмотке.

Нарежьте плоскогубцами 4 отрезка провода, приклейте их на нижнюю часть бутылки, перевернув ее горизонтально. Из более тонкого провода в обмотке сделайте хвост.

Пусть ребенок размажет черный пластилин по крышке от бутылки, чтобы сделать нос этой крысе. Из белого картона он вырежет уши, а из чёрного — усы для нее. Используя пластилин, прикрепит на мордочку глаза.

Чтобы сделать веселых снеговиков, покажите детям, как разрисовать фломастером бутылочки от Актимель, чтобы создать черты лица этих персонажей. Можно научить ребенка вязать. Наберите на 2 спицы петли, покажите ему, как связать прямоугольное полотно платочной вязкой. Затем его надо сшить на изнанке. После — вдеть нить в иглу и пропустить нить в верхнюю часть шапочки, затянуть её.

Как сделать веер из вилок, было рассказано в соответствующей статье. Рядом с ним будет чудесно смотреться вот такой зверек из пластиковой бутылки.

От двух других нужно отрезать горлышки и приклеить их прямо с проборками к основной таре. Ноги сделаны. Уши вырезаются из остатков вспомогательной бутылки.

Из двух красочных бутылок и нитяной насадки на швабру легко создать очаровательную лошадку.

Чтобы сделать кота, потребуются:

• 3 одинаковые бутылки;
• ножницы;
• краски;
• кисточка;
• клей;
• кусочек меха.

У двух бутылок обрезают горлышки, их нужно вставить одну в другую, чтобы получилось тело кошки. От третьей бутылки понадобится только дно, его приклейте вместо головы. Из обрезков пластика сделайте уши, также приклейте их на место. Останется покрасить основу, чтобы получилась кошка, приклеить кусочек меха на голову, а хвост можно сделать их картона или из пластика.

Цветы из пластиковой бутылки также помогут превратить мусор в предмет декора или в работу на конкурс. Лепестки вырезают из этой тары. Чтобы они так выгнулись, нужно недолго подержать заготовки над пламенем.

Поделки из текстиля и других материалов

Они также покажут детям, как можно мастерить из бросовых вещей, из остатков ткани, кожи.

Чтобы сделать такое панно, возьмите:

• лоскуты ткани;
• кусочки замши;
• пуговицы;
• шнуровку;
• старую молнию;
• ненужные вещи;
• картон.

Пошаговое изготовление:

1. Лист картона станет основой полотна. Если вы хотите, чтобы оно было объёмным, можете положить между ним и тканью листовой синтепон. Если нет, тогда сразу приклейте прямоугольник ткани на картон, или это сделает ребёнок.
2. Пусть вырежет из коричневой замши ствол и ветви дерева, а из зеленой ткани — его крону. Если это яблоня, пусть вырежет из лоскутов соответствующего цвета плоды. Пришейте к ним петельки, пусть надевает их на пуговицы, пришитые к кроне.
3. Чтобы ребенок развивал моторику рук, пришейте на ствол молнию, пусть расстегивает и застегивает ее. Пришейте сюда шнуровку, которая также поможет развитию мелкой моторики малыша.

Как и яблоки, выкроите бабочек из плотной ткани, их также можно крепить к дереву при помощи петелек и пуговиц.

Кукла из ниток получится ажурной и воздушной. Чтобы создать ее, будут нужны:

• 2 воздушных шарика;
• ткань;
• клей ПВА;
• иголка;
• кисточка;
• лоскуты;
• пуговицы;
• немного шерсти или ровница.

Пусть ребенок надует 2 шарика, один из которых будет немного больше. Теперь нужно смазать их по очереди ПВА и обмотать нитками. Эти заготовки оставляют сушить на сутки. Затем надо лопнуть шарики иглой, извлечь их.

Пусть ребенок склеит эти 2 шара, приклеит наверх одного ровницу или шерсть, которые станут волосами неваляшки. Повяжет ей платок. Пуговица станет ее носом, кусочек красной ткани — ртом, а синяя и белая — глазами. Останется повязать платок, работа завершена.

Если у мамы от рукоделия остался шнур, пусть покажет дочке или сыну, как можно пришить эту тонкую тесьму, свернув ее, чтобы получился цветок. Можно сначала окантовать этим шнуром лепестки из ткани, а затем уже притачать их на полотно.

Поделки берегите природу можно изготовить и из металлического мусора. Посмотрите, как ненужные детали от компьютера и диск СД превращаются в часы.

Из мусора можно сделать целый город, используя обрезки обоев, картонные коробки, пластиковые бутылки.

Даже стружки от цветных карандашей можно найти применение, превратив их в шикарное платье принцессы. Ее саму девочка вырежет из цветной бумаги.

Следующая работа показывает, как можно использовать различный бросовый материал, это:

• фантики от конфет;
• соломинки для сока;
• пластиковые бутылки от молока, соусов;
• пуговицы;
• гофрированную бумагу;
• тесьму.

Если нет остатков гофрированной бумаги, подойдет картон, плотная ткань. На эту основу нужно приклеить цветы, сделанные следующим образом. Из желтых и красных пластиковых бутылок вырежьте цветы, а также из фантиков. Сложите эти заготовки, сверху поместите пуговицу. Пришейте ее, соединив все элементы.

Тычинками цветка станут разрезанные соломинки, их нужно приклеить вокруг пуговицы. Следующий цветок может быть создан из фантика. Его складывают гармошкой, перегибают, в центр приклеивают или пришивают пуговицу. Следующий цветок создан из одного пластика.

Все эти растения прикрепляют на основу, украшают панно тесьмой.

Создавая вместе с детьми такие поделки, рассказывайте им про экологию природы, чтобы они знали, как из мусора можно сделать такие красивые вещи. Видео помогут ознакомиться и с другими увлекательными идеями.

Как сделать поделку на тему «Берегите природу», смотрите в следующем видео:

Многим начинающих художникам, особенно в детском возрасте, нужно уметь рисовать самую простую природу. Самые первые шаги начинающие делают безобразно, но эти рисунки достойны похвалы, так как первый раз всегда самый ответственный. Сейчас я продемонстрирую первый рисунок новичка. Небольшой пейзаж с двумя облаками и тремя холмами, так же будут присутствовать пять елочек.
Времени уйдет на это произведение порядка 3-5 минут. Самый обычный и самый легкий рисунок для начинающих, как нарисовать природу поэтапно карандашом.

Сначала изобразим три холма. Один пониже, он будет волнистый и два холма над ним, которые пересекаются между собой, тем самым будет видно что правый холм чуть дальше левого.

Затем рисуем две елочки, одну по центру, она размерами побольше. А другую поменьше справа, как будто она чуть дальше расположена.

На дальнем правом холме рисуем маленькую елочку, на нижнем холме справа тоже и на левом ближнем, размер чуть больше предыдущей.

Сверху изображаем волнистые облака. Слева тучку поменьше, а справа побольше.

Такие разные краски для рисования

Бесспорно, одними из самых распространенных материалов для рисования являются краски. Ведь именно с помощью разноцветных красок художник может не только отразить всю красоту окружающего мира на холсте, но и передать свои чувства и эмоции зрителю. Именно с красок многие люди начинают свой путь в мир рисования.

И это не удивительно, ведь впервые краски появились более 17000 лет назад – на заре человечества. Древние люди использовали глину, древесный уголь, минералы и растения, чтобы создавать с их помощью наскальную живопись, сохранившуюся до наших дней. Конечно, перечисленные материалы не являлись красками в привычном для нас виде, но многие из них до сих пор служат основой того или иного цвета.

Со временем люди находили все новые и новые источники получения пигментов и создавать краски, которые имели уже более привычный для нас вид. Пигменты начали смешивать с различными маслами, что впоследствии дало краскам соответствующее название – масляные. Художники средневековья сами готовили для себя краску, смешивая пигменты не только с маслами, но еще яичным белком или казеином для получения нужной насыщенности и консистенции. Современным художникам уже нет надобности заниматься изготовлением красок самостоятельно – все материалы с богатыми палитрами цветов и оттенков можно найти в магазине. Но чтобы разобраться в многообразии красок для рисования, давайте рассмотрим особенности и область применения всех основных видов.

Акварель

Чаще всего именно с акварели начинается знакомство начинающих художников с красками. Самые воздушные оттенки, плавные переходы цвета легче всего получаются именно в акварельных рисунках.

По консистенции акварельная краска может быть сухая в кюветах и пастообразная в тубах, но само слово «акварель» подразумевает использование в рисовании большого количества воды. При разведении водой краска ложится на бумагу полупрозрачным слоем, идеально подходит для лессировок и растяжек цвета, что при определенных навыках дает очень интересные эффекты. Акварелью мы пробуем рисовать еще в детстве. Работая с акварельными красками, ребенок учится разным техникам рисования, развивает фантазию, смешивая новые цвета, и аккуратность — ведь работы, выполненные акварелью, почти не поддаются исправлениям.

Для детского рисования производители выпускают самые безвредные краски на натуральной основе. Медовая акварель – словосочетание, известное многим с детства. Свое название она получила из-за меда, входящего в состав, который является одновременно и качественной основой для акварельных красок, и безопасным природным ингредиентом. Большой выбор детских красок предлагают такие производители, как ЛУЧ, JOVI. Помимо обычных цветов, можно разнообразить свой рисунок акварелью GIOTTO с блестками или металлическим блеском.

Но акварель – это не только детский материал для рисования. Многие художники выбрали эту краску как основное направление своего творчества. Например, известный русский акварелист Сергей Андрияка обучает рисованию людей всех возрастов в своей школе, полностью посвященной именно акварельной живописи. И даже если художник не стремится писать исключительно акварельные работы, то акварель часто приходит на помощь при создании эскизов. Акварельные эскизы получаются легкими, воздушными и обладают особым шармом. Акварель — прекрасный материал для рисования природы, отчего многие любят использовать ее на пленэрах.

Акварельная краска дает широкое разнообразие в плане техник рисования. Это и многослойная живопись, письмо пятном, рисование от светлого, плавные переходы цветов, а также техника «по-сырому», которую не встретишь при использовании никакой другой краски. Интересные эффекты дает акварель при сочетании с другими видами художественных и даже не художественных материалов. Попробуйте положить акварельную краску поверх рисунка, выполненного восковыми мелками, посыпать еще сырой рисунок солью или пройтись по влажной бумаге скомканной бумажной салфеткой – результат приятно удивит и побудит фантазию разыграться с удвоенной силой!

Начинающие и более опытные художники часто предпочитают уже ставшую классикой акварель от российского Завода Художественных красок. Натуральная основа, тонкоперетертые пигменты в составе и большой выбор оттенков – краски серии Невская Палитра успели полюбиться не одному поколению аквалеристов.
Для обучения живописи в художественных школах и студиях прекрасно зарекомендовали себя краски и от Аква-Колор, Pebeo.
К профессиональной акварели относятся краски корейского бренда Mijello, голландские Royal Talens, английские Reeves. А японская компания ZIG Kuretake предлагает наборы красок для рисования в традиционной японской технике суми-ё.
Акварельные краски можно приобрести сразу в наборе от 6 до 48 цветов, а закончившийся цвет легко заменить из штучных кювет или тюбиков, не меняя всю упаковку разом. Можно даже собрать свой набор акварели, если поместить кюветы нужных цветов в специальную коробку для красок.

Лучший подарок художнику – конечно, краски. Производители предлагают красивые подарочные наборы акварели в шкатулках из натурального дерева. В комплект могут входить не только краски, но и кисти одноименного бренда или дополнительные материалы для живописи.

Гуашь

Гуашь является еще одним материалом, идеальным для начинающих художников. Прежде чем браться за более сложные краски, вроде масляных, можно потренироваться именно в рисовании гуашью.
Многие выбирают гуашь для плакатного рисования из-за ее яркой декоративности и при этом недооценивают особенные живописные свойства гуаши.

Например, гуашевые краски отличаются хорошей пигментацией и укрывистостью, но при этом без труда размываются водой, что позволяет корректировать рисунок в процессе. За счет своей более плотной, в отличие от акварели, консистенции, гуашью можно тренировать различные виды мазков, экспериментировать в техниках рисования, учиться смешивать цвета. Гуашь довольно быстро сохнет, что является плюсом, когда с ней работают дети: подождав немного, можно не переживать, что рисунок отпечатается на другой стороне листа, если закрыть альбом для рисования. Если гуашь в баночке вдруг засохла, ее можно «оживить», добавив немного горячей воды и перемешав.

Гуашь представляет собой самостоятельную технику, но нередко художники сочетают эту краску с акварелью, из-за чего работы получаются интересными и действительно необычными. Гуашевые краски подходят для любого уровня подготовки, от обучения до профессиональной живописи. Еще в эпоху Возрождения художники активно применяли гуашь для рисования эскизов и набросков.
После высыхания гуашь приобретает приятную матовость не только наощупь, но и визуально – благодаря белилам в составе, и высыхая, цвет будет становиться более приглушенным. При этом, обладая хорошей светостойкостью, гуашь надолго сохраняет свои первоначальные цвета. А прежнюю насыщенность краскам придаст художественный лак, которым можно покрыть уже готовую работу.
Художественная гуашь от наборов для детского рисования до красок профессионального уровня выпускается многими компаниями-производителями художественных материалов. Самые известные гуашевые краски для детей: Луч, Colorino, JOVI, Сонет, Гамма.
Для обучения живописи и профессионального рисования: Невская Палитра, Pebeo, Reeves, Royal Talens. В том числе гуашь с эффектом металлик и нежная перламутровая гуашь.

Темпера Темперные краски по праву считают прародителями всех современных красок. Темпера -прямая родственница акварели и гуаши, и до появления масляной краски художники использовали именно темперу. Пожалуй, главное отличие темперных красок — универсальность толщины красочного слоя. Темперой можно писать как тонким слоем, так и наносить объемные рельефные мазки.

Темперная краска хорошо разводится водой и очень быстро сохнет, что особенно полезно при обучении – можно не бояться смазывания краски. После высыхания красочный слой уже не размывается водой. Однако, это не значит, что исправить какой-то момент в работе уже не получится. Темпера идеально подходит для многослойной живописи, поэтому желаемый участок можно просто перекрыть новым слоем, сделав при этом необходимые корректировки. Из-за того, что темпера очень быстро сохнет, ее несколько проблематично смешивать – замесы на палитре очень скоро приходят в негодность. Поэтому смешивая цвет, его сразу же надо накладывать на рисунок.

После высыхания темперная краска, подобно гуаши, чуть изменяет свой цвет: становится ярче, светлее или, наоборот, темнеет, в зависимости от цвета. Однако именно темпера меньше всего подвержена изменению цвета с течением времени и зарекомендовала себя куда более долговечной, чем, например, масло. За время своего существования темпера нашла применение и в декоративно-прикладном творчестве – она отлично подходит для росписи деревянных заготовок. А способность темперы «дышать» сделала ее подходящей для росписи стен и потолков. Завод художественных красок Невская Палитра выпускает темперу, подходящую и для обучения рисованию, и для профессиональных художников.

Акрил

Фактически акриловая краска является разновидностью краски темперной и изначально называлась акриловой темперой, но сейчас акрил — самостоятельный вид красок, занимающий особое место среди всех водорастворимых красок.
Что не удивительно, ведь акрил поистине универсальная краска. Его применяют и для живописи, и в декоративно-прикладном творчестве, и в отделочных работах. Акриловая краска подходит практически для любого вида поверхности: производители выпускают акрил для дерева, металла, пластика, камня, стекла, ткани, внутренних и наружных работ.

По своим свойствам акрил во многом похож на темперную краску, но сохнет чуть дольше, чем темпера, а красочный слой совсем не меняет цвет, надолго оставаясь ярким и сочным, не подвержен воздействиям внешней среды, не выгорает от солнечного света. Акриловые краски имеют огромную палитру цветов, в том числе цвета металлик, перламутровые и яркие неоновые цвета и даже светящиеся в темноте, что дает огромный простор для творчества художников и декораторов.

Высыхая, акрил образует на поверхности эластичную пленку, устойчивую к влаге и истиранию, поэтому поверхность, покрытую акриловой краской, можно протирать даже с водой. Особенно стойкой такая поверхность становится после нанесения акрилового лака. При работе с акрилом важно помнить, что он быстро высыхает, и не оставлять открытыми тюбики и баночки, с кисти и палитру вымыть сразу же после рисования. Кроме того, акриловые краски необходимо беречь от замораживания, т.к. при температуре ниже +5°C они полностью теряют свои свойства.

Художественные акриловые краски выпускаются в разных формах для удобства нанесения на любую поверхность. Самый привычный акрил — в баночках. Такой выпускают фирмы: Ferrario, Невская Палитра, Аква-Колор, Таир, Pebeo и др.
Акрил в тюбиках Pebeo, Marabu, Royal Talens, Maimeri, Reeves, Daler-Rowney и др. удобен для применения и хранения.

Масло

Масляные краски дают художнику большие возможности при создании живописной работы, но работа с ними уже требует определенного художественного опыта.
Одна из особенностей масляной краски в том, что она очень медленно сохнет. Это позволяет создавать картины со скрупулезной проработкой самых мелких деталей. Работа над одним полотном может занимать от нескольких часов до нескольких лет. Например, историки до сих пор ведут жаркие дебаты на тему того, сколько же времени Леонардо да Винчи потратил на создание своей знаменитой Моны Лизы.

Выдвигаются версии о десятках лет, что звучит невероятно, однако эти предположения связаны с особой техникой выполнения картины – сфумато, придуманной самим Леонардо. Техника заключается в нанесении на холст мельчайших и тончайших мазков, настолько микроскопических, что они совершенно не воспринимаются как мазки, а из-за плавных переходов цвета картина выглядит словно окутанной дымкой. Думаю, многим художникам хотелось бы попробовать свои силы и поработать в этой удивительной технике.

А для тех, кто любит более размашистые движения кисти по холсту, масло является идеальным материалом для пастозной живописи. Краска берется на кисть или мастихин с запасом и, ложась на картину, дает объемный рельефный мазок. Особенно выигрышно в такой технике смотрятся цветы, ведь каждый лепесток становится словно живым и его в прямом смысле можно потрогать. Некоторые художники, работая в данной технике, даже не пользуются палитрой, смешивая краски прямо на холсте. Подобное письмо, будь то конкретный объект или нечто абстрактное, может стать хорошим антистрессом.

В среднем высыхание масляной краски может занимать от трех дней до недели, в зависимости от толщины красочного слоя. Но уже подсохшую краску можно легко оживить разбавителем, который так же необходим для очистки инструментов и палитр, ведь масло не является водорастворимой краской. Большой выбор профессиональных художественных масляных красок и красок для начинающих художников и студентов предлагают бренды Royal Talens, LeFranc, Maimeri, Reeves, Невская Палитра, Vista-Artista в удобном формате туб наборами или поштучно.

В подарок художнику можно выбрать наборы красок с дополнительными аксессуарами в шкатулках и подарочных коробках.

Какими красками рисовать – выбор за художником. А если вы еще не определились с предпочтениями, мы советуем попробовать каждый вид художественных красок, чтобы понять, каким материалом работать нравится больше всего. Главное – подходить к процессу творчески и рисовать от души, и тогда зритель непременно почувствует все эмоции, которые вложил художник в свое творение.

А по завершении работы не забудьте покрыть картину лаком, чтобы надолго сохранить яркость красок и защитить ее от пыли и ультрафиолета, – и тогда ею сможет любоваться не одно поколение!

Посетители этой страницы чаще всего выбирают в интернет-магазине:

для начинающих и опытных художников. Как нарисовать летний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Создание простого фантастического пейзажа акварелью приятная задача для начинающего художника. На этой эффектной картинке мы видим не только чудесное небо, но и как изображается лесная просека в пространственной перспективе. На примере этой работы можно отлично освоить рисование по-мокрому, делать перетекающие заливки цветом.

Затем вернитесь назад и внесите необходимые изменения в цвета. Когда вы довольны цветами, пришло время начать заполнять более подробные сведения: более мелкие фигуры и разные значения. Начните с более светлых значений, затем перейдите к темным. Тени должны быть более холодного цвета, чем остальная часть объекта, они никогда не будут черными.

Последнее, что вам нужно сделать, это добавить основные моменты. Основные моменты не должны быть белыми; Они могут быть очень светлым значением основного цвета объекта. Часто возвращайтесь назад и смотрите на свою картину издалека. Это поможет вам понять направление вашей живописи, оценить ваши ценности и области, которые нуждаются в настройке или улучшении.

Поскольку рисовать будем по мокрому, бумагу следует брать достаточно плотную, или её надо будет предварительно натянуть.

• Широкой кистью равномерно смачиваем лист водой. И начинаем наносить пятнами жидко разведённую акварельную краску. Можно даже накапать разноцветных клякс. И пусть краска растекается и смешивается на бумаге мягкими переходами.

Кисти для акварельной краски

На протяжении многих лет многие компоненты планов уроков были переданы мне разными художниками и учителями искусства. Другие компоненты были предоставлены самими детьми — как правило, самыми важными! В этом коллективном экспонате будет выделено большое произведение искусства на стенах: роспись, представляющая мир и пейзаж, полностью сделанная из воображения учеников.

Планы уроков — акварельные техники

Подобно отдельным разделам одеяла, каждый ученик предоставит кусок росписи, чтобы сформировать более крупный коллективный образ. В этом уроке студенты изучат среду акварельных красок. Они будут наблюдать основные техники акварельной живописи. Затем студенты будут экспериментировать с этими приемами на небольших площадях акварельной бумаги.

• Поскольку у нас ночное небо, пусть наше загадочное «северное сияние» будет только посередине. А остальной фон неба надо сделать тёмно-синим, местами даже чёрным. Это создаст впечатление, что у нас ночь. Тёмно-синий цвет не однороден. Для его изображения использовались разные оттенки синего.

Что нужно для работы с таким видом красок?

• Воспринимайте качества акварельных красок.
• Наблюдайте и демонстрируйте понимание основных акварельных технологий.

У студентов может быть некоторый опыт использования акварельных красок. Они научатся правильно использовать кисть и узнают, как правильно промывать кисти, когда они работают, и сохраняют краски чистыми.

Как нарисовать летний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Это могут быть быстрые демонстрационные картины. Они просто показывают различные качества акварелей против других лакокрасочных материалов. Групповое обсуждение: Попросите учащихся изучить примеры ландшафтов, сделанных с использованием различных лакокрасочных материалов. Обучайте студентов, чтобы увидеть различные качества СМИ, которые представляют собой примеры. Попросите их опираться на собственный опыт со средствами массовой информации, чтобы сравнивать и противопоставлять разные краски. В конце концов, сосредоточьте свое внимание на акварельных примерах.

• Пока работа не просохла добавляем яркие всполохи. Для этого надо набрать на кисть большое количество жидкой жёлто-зелёной и алой краски и стряхнуть капли на работу. Пусть они немного растекутся по ещё влажной бумаге.

• Теперь работу надо хорошо высушить. И только после этого делаем набрызг белой краской. В этот раз брызги нам нужны мелкие, чтобы изобразить искры, летающие в воздухе среди деревьев. Это более близкие и «острые» огоньки. Чтобы это передать, края кляксочек не должны растекаться, должны оставаться чёткими.

Акварельные краски часто более жидкие или текучие, чем другие краски. Они иногда разбавляются и прозрачны, а не непрозрачны. Акварельные краски не залегают толстыми слоями. Иногда вы даже можете увидеть, что патчи бумаги остались неокрашенными. Обычно вы не можете нарисовать ошибки, как вы можете, с другими красками!

Поскольку многие взрослые видят акварели как дешевые, легко очищаемые краски, они часто являются первыми картинками ребенка. Многие ученики могут помнить, что разочаровались в более ранней акварельной живописи. Они могут вспомнить лужи и жидкую краску, высушивающуюся в скрученные, смятые бедствия. Меньше — более сложная концепция для маленьких детей.

• Ещё раз высушиваем работу и по сухому тонкой кистью начинаем рисовать чёрные силуэты деревьев.

Как нарисовать простой пейзаж.

Таким образом, ранние попытки рисования, возможно, привели к скучным, сероватым цветам и бумаге, очищенной благодаря восторженным мазкам кисти. Мы начнем с введения к живописи, художникам и недавней истории живописи, чтобы установить какую-то перспективу, прежде чем прыгать в художественную демонстрацию.

Создайте демонстрационную зону так же, как вы хотите, чтобы учащиеся организовали свои рабочие пространства. Если это их первый опыт акварельной живописи в вашем классе, обсудите цель макета. Вот пример настройки для таблицы из четырех. Просмотрите все кисти, процедуры полоскания и методы блоттинга, которые им понадобятся. Перейдите в классные процедуры для получения чистой воды и т.д.

Сегодня мы продолжим наши уроки акварели и нарисуем Крымский пейзаж. Акварельная живопись разнообразна, потому что водорастворимые краски позволяют достигать удивительных эффектов. Акварельные рисунки всегда красивы, у каждого художника появляется своя манера накладывания красок на бумагу. Особенно это видно при работе с масляными красками, но эти уроки мы опубликуем позже. А сейчас потренируемся смешивать акварельные краски в разных пропорциях.

Пройдите вокруг некоторых квадратов акварельной бумаги и укажите, как она отличается от обычной бумаги. Даже акварельная бумага студенческого класса даст студентам больше контроля над своими красками и поможет предотвратить пулы, неконтролируемое кровотечение и керлинг. Вы также можете указать на его большие расходы и направить их на поцарапать бумагу для тестирования цвета и практиковать мазки кисти.

Класс 2 Мокрая технология: создание стирки. Помните, что каждый класс будет фокусироваться на конкретных предметах — фоне, середине, переднем плане, объектах и ​​т.д. Объясните: Мойка — очень тонкий слой краски. Вы все еще можете видеть бумагу под стиркой, поскольку она прозрачна. Моющие средства хороши для плоских, светлых областей, таких как небо или большое количество воды.

Для нашей картины я выбрала вот эту фотографию.

Берег, море, небо и сосна на переднем плане – все это нам подходит для того, чтобы нарисовать красивый пейзаж.

Начнем с моря и нарисуем линию горизонта. Лучше всего это сделать по линейке, потому что иначе ровно не получится, и горизонт завалится вбок. Теперь простым карандашом наметим небольшой мыс в море, берег и дерево.

На обратной стороне одного бумажного квадрата напишите свое имя и «мокрой на мокрой» или «помыть». Удостоверьтесь, что перед тем, как покрасить, ученики предварительно маркируют спину каждого листа бумаги. Объясните, что промывки создаются с использованием техники, называемой «мокрой на мокрой». Это просто означает, что вы рисуете влажной кистью на мокрой бумаге.

Единение воды и цвета

Возьмите толстую кисть и равномерно покрасьте чистую воду на бумаге. Выберите цвет и нарисуйте бумагу в горизонтальной полосе. Продолжайте с тем же цветом или выберите другую цветную краску рядом с ней. Покажите своим ученикам, как цветы истекают кровью и смешиваются там, где они встречаются.

Не нужно рисовать очень точно, потому что в процессе раскрашивания акварелью можно немного изменить линии, от этого появится дополнительные детали, что сделает рисунок еще красивее.

Вот когда мы будем рисовать портрет, то там никакие лишние детали нам будут не нужны, иначе не получится сходство с оригиналом.

Пусть смесь красок и удивит вас! Этот метод хорошо подходит для областей окраски, которые требуют большего контроля и насыщенных цветов, как на переднем плане пейзажа. Влажная насухо означает, что вы работаете с влажной щеткой на сухой бумаге. Краска абстрактных форм и линий. Поэкспериментируйте с кистью и количеством краски и воды, чем вы используете. Смешайте цвета и обратите внимание, как они истекают кровью, когда они попадают на другие мокрые пятна и остаются на месте, когда их наносят на сухую бумагу.

Поощряйте учащихся экспериментировать и оставаться абстрактными. Путем смывания кисти сухой и нанесения ее на сухую бумагу вы можете получить интересные текстуры, твердые края или действительно насыщенные цвета. Попробуйте различные мазки кисти и количество краски. Поощряйте учащихся экспериментировать и обнаруживать эффекты, которые предоставляет этот метод.

На стволе дерева надо обязательно наметить перекрученные линии и тонкие веточки, на которые падает солнце. Если этого сейчас не сделать, потом можно забыть об этих деталях, и это уже невозможно будет исправить. Также нарисуем карандашом ветки справа и кусты около большой сосны.

Теперь наберем на кисточку синюю краску и нарисуем море

Попросите ваших учеников попробовать различные методы и поэкспериментировать на своих площадках. Напомните им, чтобы они поместили свои имена и маркировали технику на обратной стороне своих квадратов, прежде чем они начнут рисовать. Если вы хотите, вы можете продолжить занятия по акварели.

Мне понадобится компьютер и проектор для этой демонстрации, а также таблица для создания материалов в качестве наглядного пособия. Центр интереса или координационный центр. . Введение: групповое обсуждение. Покажите свою коллекцию пейзажей студентам. Попросите их описать то, что они видят. Объясните, что пейзаж — это картина, в которой земля является наиболее важным предметом. Используя свое непосредственное окружение, попросите своих учеников найти землю и небо. Встречаются ли они в пейзажных отпечатках?

вдоль берега и слева, за ветками дерева.

Голубой краской рисуем остальную воду, делая неравномерные слои. Помните о солнце, которое освещает поверхность воды. Аккуратно обрисовываем по карандашным линиям дерево, его ствол и сосновые ветки. Пока краска не высохла, нарисуем поверх этого слоя еще один, изменив оттенок на зеленовато-голубой.

Используя ваши простые белые полоски бумаги, закройте маску над горизонтом в одной альбомной печати. Как это выглядит для детей? Определите это место как горизонт. Вы также можете продемонстрировать общую «ошибку» рисования пейзажа с полосой неба и полосой земли и сравнить ее с ландшафтом, в котором встречаются небо и земля.

Объясните, что сегодня они начнут пейзажную живопись. Сначала им нужно собрать идеи для темы своего пейзажа. Если «поездка на посадку» невозможна, ваши ученики могут получить идеи из «файла изображения» фотографий ландшафтного журнала. Затем вы также можете пропустить шаги видоискателя и перейти к нижнему чертежу.

Для этого смешаем темно-зеленую краску и голубую, разбавив их водой. Всегда пробуйте получившийся цвет на палитре, и только потом накладывайте его на бумагу.

Сильно разбавьте коричневую краску водой, добавьте желтой и нарисуйте берег. Кое-где сверху поставьте желтые пятна, это будет выгоревшая на солнце трава.

Создаем передний план

Если возможно, объясните, что вы будете принимать своих учеников в короткую поездку по школе. Покажите своим ученикам свой видоискатель и продемонстрируйте его использование: посмотрите в окно и держите видоискатель на расстоянии вытянутой руки. Опишите им то, что вы видите. Переместите его как по горизонтали, так и по вертикали и двигайтесь так, чтобы вы смотрели на что-то другое. Притворитесь, чтобы сфотографировать взгляды, которые вы видите. Объясните, что художники внимательно смотрят и планируют свои пейзажные композиции.

Справа травы почти нет, поэтому для каменистой земли берем разбавленную черную краску, добавив белый цвет. Напомню, что мы рисуем по мокрой бумаге, поэтому краски перетекают и смешиваются.

Теперь нарисуем мыс в море, для этого работаем с коричневым цветом.

Объясните, что каждый студент сегодня сделает свой собственный видоискатель и соберет идеи для пейзажной живописи. Демонстрация для строительства видоискателя. Пропустите строительную бумагу, карандаши, картонные квадраты и ножницы. Постепенно, шаг за шагом, направляйте учеников через создание собственных видоискателей.

Возьмите студентов на улицу или в большое окно, где они могут использовать свои видоискатели. Направьте их с помощью своих видоискателей, если необходимо, повторив демонстрацию. По мере того, как они экспериментируют со своими видоискателями, побуждайте их перемещать его так, чтобы линия горизонта поднималась и опускалась. Попросите учащихся сделать вид, что они фотографируют, чтобы вернуться в класс.

Для светлой тропинки сверху разбавляем коричневую краску белой, а для каменистых мест выбираем желтый цвет, смешанный с коричневым цветом.

Оттенки можно накладывать по своему усмотрению, просто сверяясь с фотографией. Не забудьте передавать форму рельефа, накладывая мазки в разных направлениях.

Учимся рисовать пейзаж акварелями. Птичка на ветке

В каком положении они видели самое небо? Покажите учащимся три примера проекта и объясните, что сегодня они сделают недофинансирование на своей бумаге, чтобы показать, где будет горизонт. Покажите учащимся, как оценить ¼ пути вверх по бумаге, сначала сделав световой знак в половине, а затем наполовину снова. Это тот уровень, на котором они делают свой горизонт. Продемонстрируйте нижний чертеж и сохраните этот пример для собственного использования на следующем уроке.

Пропустите акварельную бумагу и карандаши. Поощряйте учащихся использовать свое воображение, когда они делают свой кругозор. Несмотря на то, что они не нуждаются в деталях, они, безусловно, могут сделать свои ландшафтные горизонты такими, как топография. Используйте выбор пейзажных отпечатков с начала класса, чтобы показать возможности. Вы могли бы рассказать о различии между реалистичными и абстрактными стилями.

Сейчас нам нужно, чтобы бумага высохла, поэтому посмотрим на ствол дерева.

Нарисуем самые светлые части коры и веточки.

Теперь наберем на тонкую кисточку коричневую краску, смешаем ее с черной краской и будем рисовать темные участки на стволе.

Не забывайте передавать мазками перекрученную форму, не заходя при этом на уже окрашенные участки. Ведь акварельными красками нельзя рисовать светлыми оттенками поверх темных, это все особенности нужно учитывать в процессе.

Пришло время нарисовать сосновые веточки. Обратите внимание, что на фотографии на иголки падает солнце, там они очень светлые, а в других местах темные, почти черные. Поэтому мы начинаем с самых светлых мест.

Для этого рисуем пятна светло-зеленой краской, постоянно сверяясь с фотографией. Не забудьте про кусты за сосной и дерево справа. Несколько пятен на берегу — это трава. Пока светлые иголки сохнут, закончим ствол, закрашиваем все белые части коры разными оттенками коричневого цвета.

А потом вернемся к сосновым иголкам и поставим много темно-зеленых пятен тонкой кисточкой, отмечая темные места в кроне сосны. Кусты и дерево справа тоже нарисуем этим же цветом. Добавим на кисточку немного черной краски и наметим самые темные места среди иголок. Не закрашивайте ствол, на который падает солнце.

Но если вы нечаянно поставили там кисточкой пятна, ничего страшного, ведь при создании рисунка всегда можно добавить свои детали. Старайтесь передать форму сосны, не рисуйте прямых линий.

Если участки зеленой травы высохли и стали очень светлыми, добавим еще краски, чтобы придать берегу природный вид. Около корней можно нарисовать пятно желтого цвета, это самое светлое место около сосны.

Добавим желтого цвета и на берег, а на каменистой части нарисуем камешки. Для этого наберем на кисточку черный цвет, разбавленный водой, и нарисуем небольшие пятна справа.

На мыс, выступающий в море, нанесем разные оттенки зеленой краски, чтобы подчеркнуть зелень, растущую по склонам. Можно слегка осветлить некоторые места, добавив желтой краски или, наоборот, затемнить склоны, которые находятся в тени.

Что же остается сделать? Только небольшие детали, которые придадут картине законченный вид. Обязательно нужно нарисовать тень, которая падает от дерева.

Для этого наберем на тонкую кисточку немного разбавленной коричневой краски и нарисуем пятна, пока краска не высохла, возьмем черный цвет и нарисуем самые темные участки. Не забывайте про кусты справа, там тоже показываем тень. Используйте разные оттенки коричневого цвета, добавляя черный или желтый, или даже красный цвет.

А теперь посмотрим на крону сосны, нарисуем еще немного иголок. Это надо делать почти сухой кисточкой, потому что передать фактуру иголок на сосне можно только так. Не надо ставить точки слишком близко друг от друга, чтобы они не сливались в одну полосу. Последний штрих – добавим краски на воду.

Около мыса сделаем воду чуть глубже, нарисуем там пятна бирюзовым цветом и вдоль берега (смешаем для этого голубую и темно-зеленую краску). Подправим немного линию горизонта, и все – наш пейзаж готов!

Стихи про осень для детей

Красивые стихи про осень, написанные специально для детей, способны передать ребятам осеннее настроение, а также рассказать им о тех или иных природных явлениях. Стихи расширят кругозор ребенка, расскажут ему, что такое романтичная, золотая осень.

Мы надеемся и верим в то, что наш уникальный сборник стихов про осень для детей понравится всем малышам без исключения. Ведь даже очень маленькие детки способны воспринимать несложный и интуитивно понятный слог, который к тому же подходит для заучивания наизусть.

Осень в парке

Ходит осень в нашем парке,
Дарит осень всем подарки:
Фартук розовый — осинке,
Бусы красные — рябинке,
Зонтик жёлтый — тополям,
Фрукты осень дарит нам.

Автор: И. Винокуров

Первое сентября

Идет по дороге Огромный букет.
В туфельках – ноги,
Сверху – берет.
В школу шагают
Букеты цветов —
Каждый
К учебному году
Готов.

Автор: Б. Белова

Осень

Осень,
осень…
Солнце
В тучах отсырело —
Даже в полдень светит
Тускло и несмело.
Из холодной рощи
В поле,
на тропинку,
Выдуло зайчонка —
Первую
Снежинку.

Автор: Т. Белозеров

Осина

В саду осеннем,
У дорожки,
Осина хлопает
В ладошки.
Вот почему
На той неделе
Ее ладошки
Покраснели.

Автор: Р. Сеф

Осень

Я хожу, грущу один:
Осень рядом где-то.
Желтым листиком в реке
Утонуло лето.

Я ему бросаю круг —
Свой венок последний.
Только лето не спасти,
Если день — осенний.

Автор: Г. Новицкая

Утром небо было хмурым

Утром небо было хмурым,
И казалось все понурым.
Осень очень любит плакать,
Дождиком на землю капать.
Любит листьями шуршать,
И с деревьев их срывать.

Автор: Л. Луканова

Дождик, дождик, кап да кап!

Дождик, дождик, кап да кап!
Ты не капал бы на пап,
Ты не капал бы на мам —
Приходил бы лучше к нам:
Папам — сыро, мамам — грязно,
Нам с тобою — распрекрасно!

Осень на лисе

Смотрите все: во всей красе
Несётся осень на лисе.
И где лиса махнет хвостом,
Рыжеет все на месте том:
Окрасит рыжей кистью
Она траву и листья.
И станут рыжими кусты,
Тропинки, улицы, мосты,
Дома и поздние цветы…
Смотри: не порыжей и ты!

Автор: Н. Волкова

Ёжик

Под кустом свернулся ёжик
Мокрый и колючий.
И косит над лесом дождик,
Разгоняя тучи.
В листья красные одетый
Улыбается пенёк.
Простоял сухой всё лето,
А теперь насквозь промок.

Автор: И. Могилевская

С летом год решил проститься

С летом год решил проститься,
Помутнела вдруг река,
Дружной стаей стали птицы
Собираться в отпуска.
И чтоб стало всё как в сказке,
Красоту земле даря,
Год разлил на осень краски
Из коробок сентября!

Автор: В. Марахин

Наступила осень

Наступила осень,
Пожелтел наш сад.
Листья на берёзе
Золотом горят.
Не слыхать весёлых
Песен соловья.
Улетели птицы
В дальние края.

Автор: А. Ерикеев

Лето прошло

Лето, раздарив тепло,
Заскучало и прошло.
Ветер листья посрывал
И под ноги разбросал.
Солнце спряталось за тучи,
Серый день дождём наскучил.
И зачем-то плачет, плачет –
Вот какая незадача.
У него давайте спросим.
Дождь ответит: – Просто осень…

Автор: В. Гвоздев

Улетает лето

Стало вдруг светлее вдвое,
Двор, как в солнечных лучах.
Это платье золотое
У березы на плечах…
Утром мы во двор идем —
Листья сыплются дождем,
Под ногами шелестят
И летят, летят, летят…
Пролетают паутинки
С паучками в серединке.
И высоко от земли
Пролетели журавли.
Все летят! Должно быть, это
Улетает наше лето.

Автор: Е. Трутнева

Листопад

Опавшей листвы
Разговор еле слышен:
— Мы с кленов …
— Мы с яблонь …
— Мы с вишен …
— С осинки …
— С черемухи …
— С дуба …
— С березы…
Везде листопад:
На пороге морозы!

Автор: Ю. Капотов

Вот и осень

Вот и осень перед нами:
Сжато поле, скошен луг.
И над лесом косяками
Гуси тянутся на юг.
За сараем стог соломы
И рябину во дворе
Из окна родного дома
Видно сельской детворе.
Частый дождь в окно трезвонит.
Ветер, шастая везде,
Золотые листья гонит
По серебряной воде.

Автор: В. Приходько

Воробей

Заглянула осень в сад —
Птицы улетели.
За окном с утра шуршат
Жёлтые метели.
Под ногами первый лёд
Крошится, ломается.
Воробей в саду вздохнёт,
А запеть –
Стесняется.

Автор: В. Степанов

Осень (для малышей)

Если на деревьях
Листья пожелтели,
Если в край далекий
Птицы улетели,
Если небо хмурое,
Если дождик льется,
Это время года
Осенью зовется.

Автор: М. Ходякова

Деревья осенью

Березы косы расплели,
Руками клены хлопали,
Ветра холодные пришли,
И тополи затопали.
Поникли ивы у пруда,
Осины задрожали,
Дубы, огромные всегда,
Как будто меньше стали.
Все присмирело, съежилось,
Поникло, пожелтело.
Лишь елочка пригожая
К зиме похорошела.

Автор: М. Садовский

Осень

Осень на опушке краски разводила,
По листве тихонько кистью проводила:
Пожелтел орешник и зарделись клены,
В пурпуре осеннем только дуб зеленый.
Утешает осень:
— Не жалейте лето!
Посмотрите — роща золотом одета!

Автор: 3. Федоровская

Как нарисовать красивый весенний пейзаж природы карандашом и красками поэтапно для начинающих? Как нарисовать лёгкий весенний пейзаж карандашом для начинающих? Рисуем весну с детьми поэтапно красками. Как нарисовать раннюю весну, весну в лесу красками поэ

После долгой и принудительной зимы благодаря неизменному движению солнца вокруг нас и нас вокруг него, настает весна – время массового поедания землей снега и расцветания всего живого. По скольку большинство концов света планировалось именно на зиму, то справедливо считать, что мир был создан весной. Настало время научиться вам рисовать прекрасное возрождение природы. Но нельзя просто так взять и узнать как рисовать весну, ведь для этого полагается какой-то предмет. Символом весны считается подснежник. Вот его и изобразим. (а тут: еще один вариант ) Весна – одно их четырех официальных временем года, и шести неофициальных. Теоретически наступает сразу после зимы, но при личном усмотрении может наступать когда хочет и на что хочет. В основном определяется двумя вещами: подснежниками и месяцем мартом. Первые принципиально вылезают только весной, тем самым поддавая себя риску массового срывания и дарования различным особям, преимущественно женского пола. Второй аспект – Март, известен своим присущим нарушением баланса сил между мужчиной и женщиной, когда один день в год женщина властвует над миром и вершит его судьбу. Как правило, кончается это всегда весьма печально для мира, поэтому для поддержки добрых сил был создан праздник 24 февраля – день независимости Эстонии. По историческим сведениям весной начинались большинства войн и потасовок по причине легкой возбудимости мужчин-солдат. Так же проявляется высокая кошачья активность. За поверьями, весна заканчивается 31 мая, но де факто все зависит от того, когда студенты сдадут сессию. От этого времени года можно ожидать разных поворотов и вещей:

• Официально каждая весна поделена на 17 мгновений, о чем и снят одноименный фильм и природных катаклизмах;
• Только в это время карп позволяет ловить себя;
• В Женеве и вовсе весна настает только тогда, когда один самый главный и важный каштан зацветет. А если этого не случиться — все будут без весны;
• В городе Дуньян, что в Китае, традиции еще веселее. В начале весны там варят яйца в моче маленьких мальчиков, и едят их, утверждая, что пахнут они весной. Могу только представить, как у них там все пахнет;
• На весну назначен день дурака, 1 апреля, хотя официально каждый день – праздник какого-то дурака.

Подснежник – вот что лучше всего представляет эту пору году, и по следующим шагам вы легко научитесь его рисовать.

Как нарисовать весну карандашом поэтапно

Шаг первый. Нарисуйте карандашом росток с маленьким цветком.
Шаг второй. Прорисуйте парочку листочков и форму лепестков.
Шаг третий. Четче обведите форму цветка.
Шаг четвертый. Осторожно уберите ненужные линии, не испортив при этом рисунок, а потом вертикальной штриховкой плотно зарисуйте стебель и лепестки.
У нас на ДейФане много уроков рисования пейзажей, попробуйте например срисовать.

Чтобы ребенку лучше понимать мир, в котором он живет, дома, в дошкольных и школьных учреждениях с ним изучают времена года, их названия, месяца, их порядок.

Для каждого сезона существуют свои и малышам нравиться рисовать каждый из них. Чтобы помочь ребенку изобразить весну нужно просмотреть готовые картинки, нарисованные для детей. Так ребенку будет понятно, чему следует уделить внимание.

Как можно нарисовать весну детям?

Следует объяснить малышам, что весна – время ярких красок и безудержной фантазии. Которой нужно дать волю и нарисовать шедевр. Детям поменьше, которые еще не знают, что такое различные художественные приемы можно попробовать рисовать самые простые и незамысловатые рисунки весны. Например, желтые одуванчики на зеленой лужайке.

Когда мы поэтапно рисуем весну с детьми, можно изобразить различные знакомые ребенку приметы этого времени года – прилетевших скворцов в скворечнике, бегущие ручейки, остатки тающего снега, первые листочки и подснежники. Всё, что подскажет фантазия юного художника, может быть воплощено на листе бумаги.

Как нарисовать весну красками?

Красками могут рисовать и маленькие дети, и более опытные художники. Малышам больше подойдет работа с акварельными красками или гуашью, хотя использовать можно различные материалы.

Перед тем как приниматься за краски, следует нарисовать эскиз простым карандашом. Все линии рисуются без нажима, чтобы в случае необходимости можно было без ущерба для рисунка поправить изображение.

Краски можно наносить непосредственно из тюбика или смешивать для получения нужного цвета в палитре, а также разбавлять небольшим количеством воды, чтобы иметь неяркий пастельный оттенок.

После того как один цвет нанесен необходимо дождаться его полного высыхания, и только потом приступать к следующему оттенку, чтобы цвета не смазались, особенно это касается мелких деталей.

Когда мы рисуем весну с детьми, то тренируется память и внимание ребенка. Он вспоминает, какие цвета имеют те или иные предметы и растения, их названия. Дети с хорошо развитыми художественными способностями могут рисовать такие пейзажи, что ими впору украшать стены в комнате или дарить в качестве сувенира друзьям, оправив в

Весенняя пора – время обновлений и новых начинаний. Природа просыпается от зимней спячки, тают снежные сугробы, за окном слышен весенний дождик с крыш, на деревьях распускаются почки.

Хочется запечатлеть всю эту красоту в своей памяти, чтобы потом вспоминать с упоением и восхищением. Чудесное время – красивые получаются буквально в каждую её пору.

Большой популярностью сейчас пользуются картинки на рабочий стол, где можно разглядеть красоту весны на фото. Или, например, загрузить качественную картинку на телефон. Также можно воспользоваться услугами художника и повесить у себя дома рисунки и картины на тему весна.

Качественные фото про весну на рабочий стол

Прекрасные фото весны для рабочего стола можно скачать на нашем сайте сайт. Сейчас существует много фотографов, которые снимают пейзажи и окружающую нас природу. Красивые фото на тему весны можно скачать бесплатно и установить как обои на рабочий стол весну.

Благодаря высокому разрешению и большим размерам, такое изображение будет отлично смотреться на экране компьютера или планшета.

Картинки про весну часто включают в себя мелкие детали, например, такие как капель, небольшие почки, проглядывающие из-под снега подснежники, первые маленькие ягодки. Всю эту нежность и красоту сможет передать фотография на рабочем столе.

Красивые изображения весны на телефон

Любоваться весенней порой можно не только на экране компьютера или планшета, но и на телефоне. Для этого подойдут различные изображения даже небольшого разрешения. Даже небольшие картинки весны на телефоне будут смотреться эффектно и выигрышно.

Здесь могут быть как городские пейзажи с домами, с крыш которых свисают сосульки с капелью, так и картины широких распростертых полей и лесов с деревьями, сбрасывающими снежное покрывало со своих ветвей.

Также отличным решением будет остановить свой выбор на изображениях мелких деталей, например, таких как небольшие речки, образующиеся от таяния снежных покровов, проглядывающие почки или первый появившийся листик березы.

Весна, картинки на телефон: они заставляют проснуться и выйти из зимней спячки, начать действовать, исполнять задуманное, воплощать мечты в реальность.

Нарисованная прекрасная весна в картинках

Многие художники воспевают это время и изображают её в своих картинах. Начало новой поры, обновление земли вдохновляет их на создание чего-то нового ласкового и светлого.

Разнообразие пейзажей дает широкий простор для идей и фантазий. Художники, которые родились в местах отдаленных от шумных городов, любят изображать на своих картинах как приходит весна в деревне.

Эти речки, тающие ледники на них, символизируют оттепель, сброс накопившегося негатива и начало новой жизни в новом русле.Домики, украшенные тающими сосульками, выглядят, словно из старых добрых сказок, которые рассказывали нам наши бабушки перед сном.

Весна в лесу не менее прекрасна! Эти могущественные деревья, просыпающиеся ото сна и сбрасывающие снежные покровы со своих ветвей, как люди, которые скидывают с себя бремя старого и готовы ко всему новому.

Такие картины приятно повесить дома на стену и любоваться ими, наслаждаясь природой окружающего нас мира.

Красивая весна, картинки и фото которой всегда будут поднимать настроение и подталкивать к новым начинаниям и воплощениям старых идей, стоит того, чтобы запечатлеть её и наслаждаться этими видами в редкие минуты грусти и печали, поднимая себе настроение.

Природа – лучший художник. Когда смотришь на весенний пейзаж, удивляешься сочности его красок, тонкости сочетаний цветов и огромному разнообразию оттенков. У многих возникает желание отразить увиденное на белоснежном листе бумаги.

Самый простой вариант – нарисовать весну поэтапно.

Для начинающих это лучший способ создать полноценный весенний пейзаж, мало чем отличающийся от работы кисти настоящих мастеров. Даже дети смогут нарисовать рисунок на тему «Весна», если будут следовать последовательным указаниям взрослого.

Для начала нужно будет нарисовать весну карандашом. Мы делаем несложный набросок в виде лужайки, на которой растет пара высоких деревьев, кустарник, а на горизонте виднеется лес. Соединяет картину воедино узкая речушка, которая протекает по всему пространству бумажного листа, из одного уголка в другой. Большую часть листа оставляем свободной, чтобы показать бездонное весеннее небо.

Рисунок «весна» карандашом

Теперь вооружаемся широкой плоской кистью и смачиваем весь лист чистой водой.

Покрываем небо нежным оттенком голубого цвета.

Лужайку раскрашиваем бледно-зелено-коричневым цветом, речушку – темно-голубым.

Чтобы передать игру речной воды, отдельные участки затемняем, другие – высветляем. Места затемнения должны совпадать с местом расположения деревьев – так мы отразим их тень.

Лес на горизонте раскрашиваем темно-зеленым.

Делаем его контуры расплывчатыми, но местами сильно затемняем их. Более светлым оттенком зеленого раскрашиваем кустарник на переднем плане.

Стволы деревьев покрываем бледно-серой краской, сгущая ее с одного бока.

Прорисовываем разными оттенками зеленого передний план леса.

По краям деревья делаем более крупными, чем в центре. У нас получиться эффект перспективы.

Превращаем деревья в березы, рисуя на стволах черные чечевички.

Ветви делаем темно-серыми. У подножья деревьев высаживаем нежно-голубые лесные цветы. Постепенно наш пейзаж становится узнаваемым.

Такие же цветы садим на другом берегу реки. А кустик, который был на переднем плане, превращаем в охапку подснежников.

Помогаем распуститься листочкам на ветвях деревьев.

И карандашом прорисовываем все мелкие детали.

Ну вот мы и узнали, как можно нарисовать !

Рисунок на тему «Весна»

Для детей процесс создания такого пейзажа будет интересен тем, что на смену одной задаче здесь приходит другая задача, работа не выглядит однообразной и скучной. А взрослых наверняка заинтересует достигнутый результат – такую картину смело можно весить на стену, она украсит любой дом.

Меняя детали и оттенки цветов, можно менять рисунок, раскрывая разные облики весны.

Рисунок весна (фото из интернета)

Рисунок гуашью «ранняя весна». В этом рисунке изображен весенний лес ранней весной, таяние снега, первые ручьи и первые подснежники.

Рисунок гуашью «ранняя весна»

Рисунок «Таяние снега»

Рисунок «Ранняя весна в лесу»

Рисунок «Весна, капель, верба и цветы»

Рисунок «Солнце, ручей и розовые кусты»

Весенний рисунок «пасхальное яичко»

Рисунок «весна» видео мастер-классы

Посмотрите, как нарисовать весну гуашью на видео:

Рисунок нежная весна с птичкой на ветке (видео):

Рисунок «весна» с солнышком и вербочкой:

Когда за окном потеплело, начал таять снег, и появилось вдохновение, пора вместе с ребенком взять краски и нарисовать весну.

Весна, которую после морозной и снежной зимы, все ждут с нетерпением, приносит не только изменения в природе, но и изменения в настроении человека. Оно становится приподнятым, радостным, хочется обновляться, подобно природе, хочется творить и создавать. А тут еще и деткам дали задание нарисовать раннюю весну, так что можно совместить свои творческие порывы с его выполнением.

Как нарисовать раннюю весну с детьми поэтапно красками для начинающих?

Предлагаются простых, посильных для детей несколько вариантов.

Ранняя весна — это набухающие почки на деревьях и кустах, которые с каждым днем становятся все крупнее и готовы вот-вот превратиться в молоденькие листочки или цветы. Поэтому можно вначале нарисовать ветку, используя для этого более широкую кисть, а потом более тонкой кистью на ветках нарисовать маленькие побеги и листочки.
Чтобы рисунок получился ярким и жизнеутверждающим, лист, на котором нарисована ветка, можно предварительно раскрасить, например, голубым цветом.

Детский рисунок весны красками: шаги 5-7.

Детский рисунок весны красками.

Ранняя весна – это первые цветы.
Рисуем подснежник, тюльпан, любой другой цветок с лепестками вокруг сердцевины. У детей такие незамысловатые рисунки получатся хорошо. Над цветами дети с удовольствием нарисуют жизнерадостное яркое солнце. Те, кто повзрослее, могут добавить к рисунку насекомое, что оживит изображение.

Весенние цветы поэтапно: тюльпан.

Весенние цветы поэтапно: подснежник. Весенние цветы поэтапно: нарцисс.

Можно также предложить нарисовать пейзаж, например, холмы, с которых постепенно, но неуклонно сходит снег. Поэтому кое-где нужно будет оставить белый цвет на рисунке, а где-то уже закрасить холм темно-коричневым цветом. Над холмами и оврагами снова-таки пусть сияет ярко-желтое солнце, приближая долгожданное тепло.

Весенний пейзаж.

Интересен вариант создания рисунка в не традиционной форме просто лишь красками и кисточками, а, например, с помощью обмакивания небольшого диаметра дна пластиковой бутылки в краску. Так, предварительно рисуется ветка. Потом к ней как бы припечатывается дно, имеющее выпуклости, получается очень элегантный и красивый рисунок, да и ребенку интересно использовать разные методы его создания.

ВИДЕО: Рисуем ВЕСНУ

Как нарисовать поэтапно весну в лесу красками?

1. Весну нужно рисовать яркими красками – голубой, желтой, коричневой.
2. Определяется композиция рисунка, например, стоящий вдали лес и поле перед ним.
3. Размечается линия горизонта, и не нужно, чтобы она была посередине листа.
4. Намечаются контуры леса на фоне неба, выбираются оттенки для деревьев. Деревья можно нарисовать круговыми движениями кистью. Запоминаем правило: чем дальше предмет, тем более расплывчатым должно быть его изображение, и наоборот.
5. Небо рисуется разбавленной голубой краской.
6. Детализирую деревья и с помощью более густой и краски коричневого цвета. С помощью смешения голубого и ярко –желтого цвета можно получить нежно зеленый оттенок молодой листвы.
7. Теперь рисуем тающий снег, делаем прогалины в лесу с помощью коричневой краски.

Как нарисовать весну гуашью быстро?

1. Возьмите лист бумаги и краску гуашь. Смешайте белый и голубой цвета, закрасьте получившимся примерно четверть листа. Это будет весеннее небо.
2. Смешайте белую, голубую и красные краски, чтобы получить сиренево-лиловый оттенок, и круговыми движениями в верхней части рисунка делаем очертания леса, находящегося вдали.
3. Сверху наложите немного белой или голубой краски, чтобы получить объем.
4. На переднем фоне синей и белой краской можно изобразить тающий бесформенный сугроб.
5. В центр рисунка добавьте желтой краски, отделив ее от изображения леса и от сугроба белыми полосами.
6. Детализируйте изображение леса, рисуя более насыщенным синим цветом стволы и веточки деревьев в лесу. Сверху на желтый фон в центре добавьте зеленые молодые росточки.
7. Закончив с фоном, подождите, пока рисунок полностью высохнет.
   Далее можно будет нарисовать березки, они еще только готовятся пробудиться ранней весной после зимы. Сначала рисуйте их контуры.
8. На белые контуры берез голубой краской бросьте тени.
9. После добавьте березовой коре фактурности, смешав черную и белую краску.
10. Нарисуйте березам веточки, на стволы положите черную краску, чтобы закончить кору.
11. Завершите рисунок, добавив коричневую и белую краски на землю, чтобы показать, что где-то снег уже растаял, а где-то еще сохранился в бесформенном виде.

Весна в гуашью.

Рисунки природы красками поэтапно для начинающих. Как рисовать осенние пейзажи: простые техники рисования.

В этом уроке мы рассмотрим, как красиво нарисовать золотую осень, осенний пейзаж гуашью поэтапно. Очень красивый результат у вас получится.

В этой композиции использованы правила фронтальной перспективы, описанные в этой статье. Сначала на листе бумаги надо нарисовать фон. Для него я использовала белую, синюю и черную краску. Можно добавить еще и другие оттенки, немного розового, бледно-зеленого. Оттенки должны быть бледными, только немного выделяться на фоне.

Для дальнего массива парковых деревьев нам понадобится жесткая кисть и палитра. На палитре надо смешать синюю, белую и совсем немного черной краски. Я смешала несколько вариантов — один сделала больше серым, другой с синевой, а в третий добавила немного охры.

С помощью жесткой кисти нарисовала деревья без детализации.

Теперь, вспомнив о фронтальной перспективе, нарисуем саму аллею, уходящую вдаль. На участках земли на рисуем деревья, растущие вдоль дороги. Обратите внимание, что стволы деревьев, которые находятся дальше, расположены на бумаге выше, более тонкие и менее насыщены. Стволы я прорисовала смешав синюю, белую и черную краску. Находящиеся впереди деревья должны получиться более яркими.

Для прорисовки листвы воспользуемся той же жесткой кистью, которой рисовали дальние деревья. Краску надо брать на почти сухую кисть и пробовать сначала на другой бумаге.

Нарисуем на всех деревьях еще не успевшую осыпаться листву.

Потом оранжевой, красной и коричневой краской подчеркнем объем листвы. На дороге насыпем опавшую листву. Нам осталось прорисовать газоны и желтой травой и опавшей листвой. Той же жесткой кистью нанесем на дорогу мазки желтой и оранжевой краской, означающие опавшую с деревьев в парке листву.

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья точно вам пригодится. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым пояснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию можно нарисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно объяснено, как именно нарисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Данная статья поможет нарисовать вам не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем вам, как нарисовать яркий осенний пейзаж при помощи самых обычных простых карандашей, которые можно купить в любом канцелярском магазине.

На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и чуть вправо рисуем короткую вертикальную линию. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, идущие до вертикальной.

Намечаем деревья. Для этого рисуем, как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревьям рисуем крону — крупные овалы неправильной формы. На дальнем плане обозначаем лес кривой горизонтальной линией.

Детально прорисовываем забор. Всего должно получиться 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы рисовали в начале — прутья за кольями. Их также обводим. Под забором можно обозначить траву.

Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисовываем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более натурально. На переднем плане обозначаем тропинку. Можно увести дорожку вдаль, а можно сделать так, как на фото.

. «Детальнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы необходимо перенести на бумагу. Это облака, прорисовка листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуем маленькую пташку.

Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. так сказать «подчищаем» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек — не робот, рука даже опытного художника может иногда дрожать и выдавать не идеальные линии.

Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И при помощи этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на первом плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на первом плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

При помощи красного, серого и желтого цвета рисуем дорожку и камни. На дорожке оставляем несколько красных небольших пятен — это опавшие листья.

Черным карандашом прорисовываем стволы и ветки берез. Не забываем о том, что стволы у берез окрашены полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным. У кустов стволы закрашиваем коричневым.

Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если есть больше оттенков в наборе — задействуйте и их обязательно!). Всеми этими цветами рисуем крону у деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и то, какими цветами обычно осенью окрашена листва. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричневый серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. В последнюю очередь добавляем красок нашей птичке.

При помощи серого и коричневого карандашей прорисовываем наш забор. Не забываем о том, что забор находится на первом плане, а значит должен быть нарисован достаточно хорошо и детально.

При помощи зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы смотря на него, хотелось туда отправиться.

В начале работы мы наметили простым карандашом облака. Теперь при помощи синего и фиолетового мы будем раскрашивать небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетового карандаша придайте объем облакам.

Доведите рисунок до совершенства, исправьте мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы умеете рисовать простой осенний пейзаж при помощи коробки цветных карандашей!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих?

Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ такой: «Тот, который не содержит в себе четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора работы!». В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж при помощи кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист горизонтально на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.

Создаем фон. Теперь наша задача состоит в том, чтобы как бы смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжаем заходить белым цветом все теми же широкими мазками на синюю часть, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Белым цветом выделяем середину, как показано на рисунке.

На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней при помощи белого, серого и коричневого цветов мазками обозначаем лес на дальнем плане. Карандашом обозначаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской прорисовываем деревья. Старайтесь сделать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, переломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Даем деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого берем кисть пони №4-6, макаем ее в воду, затем при помощи полотенца или тряпочки обсушиваем, делаем кисточку пушистой, проводя пару раз по ней пальцем и обмакиваем кисть в краску. Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже. Эти «кляксы» и будут листьями.

В палитре смешиваем желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно таким же способом, как в Шаге 4 обозначаем дальний план. На дорожке, отмеченной карандашом, рисуем отражения деревьев.

Добавляем красного и оранжевого в работу. Несколько мазков красным цветом в листву самых ближних деревьев. Асфальт с каждой стороны делим визуально на 3 секции, разделенных синим цветом. Каждую секцию закрашиваем красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на первом плане на асфальте — это опавшие листья.

Обозначаем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше детальности работе. Можно добавить еще листьев, дорисовать несколько веточек деревьям.

Теперь ваша работа окончательно готова! Дайте ей высохнуть и поместите ее в рамку.

Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более просто вариант — всего очень красивое лишь деревце.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше деревце. Мы рекомендуем выбрать место для него в середине. Теперь берем желтую акварель, макаем кисть в воду, затем в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем что-то, обо что можно легонько постучать. Подносим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.

Добавляем другой цвет — красный. У нас получаются красивые брызги.

Важно! Не набирайте на кисть очень много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

К желтому и красному добавляем зеленого, оранжевого и несколько капель синего.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

При помощи пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета не были такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Когда краска немного растечется — даем ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.

Тонкой острой кистью прорисовываем то тут, то там веточки. Коричневой краской обозначьте внизу ствол и землю — дерево готово!

Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже в действительности является достаточно легким. А наше пошаговое руководство позволит вам не допустить ошибки в работе. Удачи!

Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем ближний план — горку, где будет расти наши деревья.

Прорисовываем двумя вертикальными линиями силуэты стволов. Стараемся избегать прямых линий.

Между горкой и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег по левой стороне.

Справа вдалеке также виднеется дальний берег. Обозначьте в верхней части берега невысокий лес, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы наметили пригорок, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же старайтесь избегать прямых линий.

Теперь постарайтесь максимально реалистично, как пока позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветками. Дерево справа должно получиться достаточно размашистым.

Теперь дорисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листочки, той же формы листья нарисуйте на земле возле дерева. Там, где вы рисовали траву, нарисуйте вдобавок и камыши.

Заштрихуйте простым карандашом озеро широкими штрихами не плотно, оставляя между линиями большое расстояние.

Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором находятся деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

Дальний план также заштрихуйте, разобрав по теням. Камыши закрасьте оттенком средней интенсивности.

Весь дальний план, включая озеро и левый берег озера закрасьте так, как показано на рисунке. Причем старайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

Заштрихуйте слабым нажатием на карандаш небо. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

В правом верхнем углу поставьте несколько галочек — это летящие вдали чайки.

Чтобы придать рисунку реалистичности, добавьте на дерево небольшую паутину с пауком.

Используя ластик, высветлите небольшой кружок в левой части, как показано на рисунке — это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, а ваш рисунок закончен! Поздравляем!

Простые и легкие и красивые пейзажи осени: рисунки для срисовки

Эти три рисунка очень простые. вы можете сделать их в цвете, либо же оставить в качестве набросков.

Используя известные теперь вам техники, нарисовать данные пейзажи для вас не составит трудности.

Несмотря на то что увядание природы приносит лёгкий оттенок грусти, многих из нас интересует вопрос о том, как нарисовать красками осень. Золотая красавица привлекает наше внимание богатой и сочной палитрой, свежим дыханием ветра и насыщенным цветом голубого неба. Не зря так много ценителей её дивной красоты перенесли свои чувства при помощи кисти на бумагу.

Особенности рисования осеннего пейзажа

Для того чтобы узнать, как нарисовать красками осень, определим основные цвета, характерные для этого времени года. Это жёлтый, оранжевый, травянисто-зелёный, багряный, бежевый и коричневый. Для осени характерны золотые кроны деревьев и красивые ковры из разноцветных листьев, покрывающих дороги. Для получения осенних впечатлений можно прогуляться по осеннему лесу или парку, отобразив интересные особенности природы при помощи фотоаппарата. Лучше всего, конечно, выбраться для рисования на природу. Но если такой возможности нет, то можно приступить к рисованию осеннего пейзажа с фотографии.

Виды красок для живописи

Для многих новичков актуален вопрос о том, как красками. Её можно и маслом. Все краски разные и обладают своими особенностями.

Наиболее простой и лёгкий способ — это рисование гуашью. Работа получается яркой, насыщенной. Благодаря своей непрозрачности гуашь легко наносится на предыдущий высохший слой. При помощи белой гуаши легко наносить блики в нужных местах.

Масляная живопись актуальна для людей, которые знают, как нарисовать красками осень, и гуашью, и акварелью. Работа выполняется на холсте и заключается в наложении мазков в нужных частях полотна. Нужно учитывать, что масляные работы дольше других видов живописи сохнут.

Акварельная живопись — самая красивая, но и трудоёмкая. Результатом успешной работы будет являться живое и нежное отображение природы.

Учимся работать в технике акварели

Наслаждаясь мягким светом и тишиной туманов, свежестью дождей и терпким ароматом опавших листьев, можно легко подметить, как нарисовать красками осень. Но есть и те, для кого осень — тоскливая и скучная пора. Каждый человек рисует жизнь своими цветами и оттенками. Для одних неинтересен летний солнечный день, другим и дождь осенний приносит радость.

Рисуем осень цветными карандашами

Мастер-класс по рисованию. Пейзаж «Родные просторы»

Кокорина Елена Юрьевна, учитель изобразительного искусства, МОУ Славнинская средняя общеобразовательная школа, Тверская область, Торжокский район.

Назначение работы: мастер-класс предназначен для детей среднего и старшего школьного возраста, учителей изобразительного искусства и педагогов дополнительного образования. Можно использовать и на занятиях с детьми более младшего возраста, если предложить им уже готовую отрисовку.
Рисунком можно украсить интерьер, или использовать в качестве подарка, а так же для участия в конкурсах и выставках.

Цель: выполнение осеннего пейзажа цветными карандашами на тему «Родные просторы»
Задачи:
— нарисовать осенний пейзаж цветными карандашами;
— способствовать развитию творческого воображения детей, формирования умения передавать свои наблюдения и переживания в рисунках;
— сформировать умение видеть прекрасное в явлениях действительности окружающего мира родного края;
— воспитывать интерес к пейзажной живописи и к самому процессу рисования.

Для работы нам понадобятся: альбомный лист, набор цветных карандашей, черная гелиевая ручка или простой карандаш.

…Если видишь на картине нарисована река,
Или ель и белый иней, или сад и облака,
Или снежная равнина, или поле и шалаш,
Обязательно картина называется – пейзаж.
Пейзажная картина дает возможность художнику выразить свое отношение к миру в широком плане, к миру природы, которая нас окружает. Природа сближает людей, часто рождает у них сходные настроения, раздумья и переживания.
Как красивы просторы любимые,
Синей дали зовущий разлив,
Шелест трав и берёзки мне милые,
Память с нежностью в сердце хранит! (Олег Мандраков)

Наша природа-красавица часто меняет наряды.
Я люблю вас родные просторы,
зелень леса и запах полей,
синь озёр, величавые горы,
многоликость России моей.
И рассвет средь берёзок кудрявых,
и закат у реки голубой,
шум акаций и клёнов усталых.
счастлив жить я в сторонке родной.
Разливаются вешние воды,
иль кружит листопад золотой.
Хороши все причуды природы,
наслаждаюсь погодой любой. (Алексей Лучинин)

Золотая осень — радостная пышно убранная, богатая урожаем, любят ее за щедрость, за богатство полей, садов, за ясные дни лазурно-голубого неба, за красу лесов, писанных золотой и багряной краской.
Сегодня я предлагаю нарисовать осенний пейзаж цветными карандашами. Главными героями нашего пейзажа станут березы на берегу реки, а на дальнем плане – церковь.
Для начала сделаем набросок основного сюжета будущей картины. Можно использовать простой карандаш, а я взяла гелиевую черную ручку.

Голубым карандашом начинаем тонировать небо и речку. Штрихи кладем по горизонтали.

Более темным синим карандашом, изменив направление, кладем второй слой штриховки.

Вводим в небо и речку фиолетовый карандаш, одновременно закрашиваем и стволы берез.

Желтым карандашом начинаем прорисовку кроны у березы. Штрихи кладем горизонтально.

Желтым цветом закрасим землю под березой, ближний холм на противоположном берегу и два дерева перед церковью.

Коричневым карандашом оттеняем листья в кроне берез. Короткие штрихи кладем в разных направлениях. Этот же цвет слегка вводим в речку под березой и под деревьями у церкви.

Вводим зеленый цвет в крону березы.

Бордово-коричневым карандашом закрашиваем дальний холм и вводим этот цвет в речку под березой.

Темно-зеленым карандашом рисуем листву кустов, высокую траву по берегу реки и закрашиваем передний план берега, где растут березы.

Коричневым карандашом рисуем травинки. Штриховку кладем в разных направлениях – это создает ощущение колышущейся травы. Штриховкой подчеркиваем и верхушки холмов.

Легкую коричневую штриховку кладем и за березами.

Черным карандашом делаем рисунок на стволах берез.

Я еще давно увлеклась школой живописи Боба Росса.Он создал быструю технику эффектной живописи маслом по холсту.И считаю,что каждый ее сможет без труда освоить.Только,для начала,будем использовать не масло,а гуашь художественную.А вместо холста-бумагу для акварели.Лучше всего взять формата А-3,но А-4 тоже подойдет.

Работу будем выполнять поэтапно.Рисуем сухой кистью,используя только гуашь.
Набираем кистью(15-16 размер,щетина,плоская или круглая)синюю краску и начинаем покрывать ею верхнюю часть листа.Работаем слева-направо,продвигаясь сверху вниз.По мере продвижения, краски на кисточке будет все меньше и цвет нашего будущего неба будет все менее насыщенный.В центре листа оставляем два незакрашенных места.Это будут облака.

Теперь нам нужна краска темнее на тон или чуть другого тона.Я к своей синей добавила фиолетовой.Полученным цветом проводим линию горизонта и от нее вниз покрываем лист,оставляя в центре белое пятно.Это наше будущее озеро.Не забываем,что кисть должна быть сухой.После того,как на кисти совсем не осталось краски,растушевываем линию горизонта,чтоб граница стала с плавным переходом.Так же проходим кистью и по озеру.Не забываем,что мы работаем слева-направо.

Теперь интересный момент для начинающих художников.Горы часто рисуют с помощью мастихина.Не у все он есть,поэтому мы воспользуемся кухонным ножом.Рисуем горы.Для этого нам нужна черно-синяя краска.Чтоб ее получить,берем чуть-чуть черной и добавляем ее в синюю.На кончик ножа набираем краски и пробуем нарисовать горы.Они у нас будут состоять из самой высокой вершины по центру и более низких по краям.Рисуем всей плоской поверхностью ножа.Попробуем нашим горам нарисовать пологие склоны.Лишнюю краску снимем ножом.

Наши горы должны слегка подсохнуть.Поэтому пока займемся облаками на небе.В идеале,вначале прорисовать облака,а потом приниматься за рисование гор.Но времени,как всегда,не хватает,поэтому делаю быстрее и практичнее для себя…Итак,облака.Они у нас будут нежно розовые.Для этого капельку красной гуаши смешиваем с белой.Полученным цветом начинаем прорисовывать облака на месте белых пятен на небе.Использую щетину номер 12.Работаю кончиком кисти,тычками.Кисть при этом у меня в руке расположена под углом 90 градусов к облакам.Деткам я объясняю этот метод,как «кап-кап-кап».Не мазки,а именно точечные касания кистью бумаги.Часто-часто-часто.Теперь нам надо нарисовать верхнюю границу облаков.Она будет белой.Набираем на кисточку белую краску и кап-кап-кап по верхней границе облака,залезая на синий цвет.Представим,что облако не одно,а группа.Под верхним проплывает еще одно облако.Прорисуем белым и его верхнюю границу.Белой краски на кисточке должно быть много,чтоб она хорошо выделялась на фоне розовой.Таким способом прорисовываем облака слева и справа от гор….Ну вот,пока мы рисовали облака,наши горы слегка подсохли.Теперь не менее интересное занятие.Нам надо их сделать более объемными.Для этого возьмем на нож белую краску и нанесем ее на правую половину гор.Она у нас будет более освещенной.Работать будем от середины горы к правому краю.Краска будет ложиться не ровно,слегка перемешиваться с черным фоном,но нам это и нужно.Прорисовываем от вершины до подножия гор.Нарисуем несколько белых половинок гор,которые будут расположены ниже главной вершины,т.е. ближе к вам.

Теперь смешаем белую краску с синей,нам нужен светло-синий цвет(не голубой,темнее).Тоненькой кистью(пони,белка,колонок,синтетика-3размера)наносим полученный оттенок на левую часть гор.От вершины по склону,от центра к левому краю.Вы видите,как сразу преобразились наши горы,какие они стали объемные.

Продолжаем…Опять сухой щетиной,той,что рисовали небо(после неба мы ее не промывали) с помощью черной краски «малюем» слева,справа и по центру(ниже гор)пятна.Краски берем совсем по чуть-чуть,чтоб пятна получались черные полупрозрачные.И сухие,это важно.Когда на кисти не останется черной краски,надо прорисовать одну детальку:сильным нажимом на кисть по озеру наносим вертикальные,еле заметные полосы.По центру длиннее,по бокам-короче.Это отражение гор и кустов(которые мы еще не нарисовали) в озере.

Студия Face2Face | танцы в Бресте для взрослых

Опыт в социальных танцах с 2007 года. С 2012 года проводим обучение в Бресте по направлениям:

• зук (zouk)
• бачата (bachata)
• сальса (salsa)

Кроме уроков в Бресте, мы выступаем с шоу и даем мастер-классы в других городах Беларуси и за ее пределами. Уже побывали в качестве инструкторов и артистов в России, Польше, Литве, Украине и Египте.

В нашей школе танцев есть группы для начинающих и для продолжающих. Каждый может подобрать для себя группу соответствующего уровня. Несколько раз в год мы набираем новичков и учим танцевать с нуля.

Танцы для взрослых (от 16 до 45 лет)

Мы учим танцевать взрослых. На занятия приходят как студенты, так и те, кто работает. Люди совершенно разных профессий: от руководителей фирм, до рядовых сотрудников. Все, кому нравится двигаться под музыку, кто любит общаться, развиваться, путешествовать.

Уроки танцев для начинающих

👉Зук. Занятия для начинающих уже начались. На данный момент принимаются только пары или только мужчины.
Расписание: понедельник, среда в 20:00.

👉Бачата. Первое занятие для начинающих: 1 октября в 19:00 (пятница).
Дальше занятия будут по расписанию: среда, пятница в 19:00.

👉Сальса. Набор группы планируем на октябрь.

Приглашаем на занятия танцами для начинающих всех желающих. Для занятий предварительная подготовка и специальные навыки не нужны. Мы всему научим.

Заниматься можно как в группах, так и индивидуально с тренером. Вы можете прийти на танцы вдвоем с девушкой/парнем или одни.

Обучение строится по принципу: от простого к сложному. Вы начнете с самых элементарных движений, а затем будете развивать свои навыки и совершенствоваться.

Каждое занятие в нашей школе танцев разбито на три блока. В начале Вас ждем разминка. Будем выполнять упражнения, которые разогревают мышцы, сделают их эластичными, разовьют пластику, баланс и подготовят к выполнению танцевальных элементов.

Затем выучим шаги сольно. Разберем как правильно переносить вес, как должны двигаться корпус, бедра, руки, ноги. Научимся правильно перемещаться в пространстве. 

После этого станем в пары, будем учиться чувствовать друг друга. Парни будут учиться вести в танце, а девушки — чувствовать ведение, доверять партнеру и следовать за ним. Выучим несколько элементов. В течение урока будем меняться парами, чтобы развить универсальный навык ведения/следования.

Вы сможете танцевать элементарные вещи уже на первых занятиях, а через 2-3 месяца ходить на вечеринки и применять полученные навыки на практике.

Кроме развития танцевальных навыков, чувства ритма, пластики и т.д., Вы станете:

• раскрепощенными и открытыми
• приобретете уверенность в себе
• научитесь взаимодействовать с противоположным полом 
• расширите круг общения
• получите новое хобби, которое сделает жизнь яркой и насыщенной.

Чтобы записаться на танцы в Бресте, оставьте заявку ниже. Мы пришлем информацию когда будут проходить уроки бачаты, зука и сальсы в группах для начинающих.

Записаться

Пробное занятие бесплатно!
Скидки студентам!
Скидки парам!

50+ идей для рисования акриловыми красками для начинающих Пейзаж и природа

Здравствуйте! Сегодня я выполнила простые идеи пейзажной акриловой живописи для начинающих. Вдохновляющие идеи цветов, животных, пейзажа, природы и рисования лица здесь! Надеюсь, вам понравятся эти простые и легкие акриловые картины. Также вы можете взять идеи из этих 80+ простых идей рисования акриловыми красками для начинающих. Посмотри.

Идеи для рисования акриловыми красками для начинающих Пейзаж и природа

Простые идеи для рисования акриловыми красками

Картина акриловая лаванда

Посмотрите на эту акриловую картину с лавандой, которая уникальной красоты стоит в банке.Выполнен с помощью фиолетово-зелено-белой и черной акриловых красок. Это оставило меня с приятной грустью и приятным ароматом. Я думаю, что это лучшая картина акрила природы в списке холстов.

См. Также 80+ простых идей рисования акрилом для начинающих — вдохновение

Веселая лесная раскраска

Вы видите гармоничный танец акриловых красок. Яркие акриловые краски прекрасно смотрятся на холсте. Произведение искусства, которое я могу повесить на стене своего дома. Прекрасно смотрится в качестве украшения стен.

Любовь к луне и солнцу. Идея акрилового искусства, вдохновленная природой. Прекрасно смотрится в качестве украшения дома. Если не знаете, что купить в подарок супругу. это может быть хорошим подарком. Смысла подарка ручной работы будет больше. Сделайте подарок, который сможете подарить любовнику!

См. Также «История акриловой живописи». Что я узнал?

Закат акриловая картина

Живопись космоса

Картина русалка

Рисование русалки может быть довольно забавным.Специально для детей. Раскрашивать очень легко и приятно.

Аврора картина неба

Эти животные всегда были мне очень забавными. Считаю это животное чудом природы. Следующая картина еще лучше, чем эта!

Ладно, это так круто. Было бы весело нарисовать льва. Экзотическая идея для рисования акрилом для начинающих. Возможно изготовление с использованием основных акриловых красок. Вы можете расслабиться, нанося мазки кистью.

На следующей странице вы найдете более простые идеи для рисования акрилом.Более красочные идеи акриловой живописи вы увидите на другой странице.

См. Также 30+ летних идей рисования акриловыми красками для начинающих

Пляжная живопись

Реализуй свой потенциал художника

Попугай картина

Давайте посмотрим правде в глаза, вам может потребоваться некоторая техника рисования акрилом, чтобы нарисовать этих милых попугаев. Тем не менее, он определенно станет отличным украшением домашней стены.

Портретные картины

Спасибо за чтение.Сегодня я воплотил в жизнь поделки, которые вам понравятся во время рисования и которые могут стать прекрасным украшением вашего дома. Новые простые идеи рисования акрилом вы можете найти здесь. Пожалуйста, поделитесь на Pinterest и подпишитесь на нас. Прощай!

Набор красок Natural Earth — Краска Natural Earth

Описание Технические данные видео Перевозки

Наш самый продаваемый, 100% нетоксичный набор Natural Earth Paint Kit при смешивании с водой создает кремообразную краску, напоминающую темпера.Просто добавьте больше воды, чтобы создать блестящую акварельную краску! Насыщенные яркие цвета можно использовать для крафтинга и скрапбукинга, и они отлично работают с деревом, камнями, тканью, бумагой, стеклом и многим другим! Эти краски подходят для всех возрастов и на 100% подходят для стирки. Этот комплект составляет до 96 унций. краски всего.

Наш набор Natural Earth Paint Kit содержит:

• Шесть пакетов порошковой веганской краски ручной работы (каждый пакет создает примерно 10-16 унций краски в зависимости от количества добавленной воды), включая красный (венецианский красный), оранжевый (оранжево-охристый), желтый (желтый). Охра), зеленый (Terre Verte), синий (ультрамариновый синий) и Коричневый (необработанная умбра)
• Шесть биоразлагаемых чашек для смешивания с крышками
• Одна бамбуковая кисть для рисования
• Буклет Earth Art с инструкциями и идеями о природных занятиях

Дополнительные цвета доступны в индивидуальных пакетах с краской Natural Earth.

Щелкните вкладку Технические данные для получения дополнительной информации.

Видео:

Состав:

Органический кукурузный крахмал, гуммиарабик, природные земли и минеральные пигменты

Срок годности:

Мы рекомендуем вам смешивать ровно столько, сколько вам нужно для каждого сеанса рисования.После того, как краска будет смешана, она будет оставаться свежей в течение 2-3 недель в холодильнике.

Безопасность и качество:

Сделано в США. Без орехов, молочных продуктов и глютена. Произведены без насилия сделаны с любовью. Не предназначен для употребления. Ищете цвета, которые можно безопасно использовать в еде? Попробуйте наш набор натуральных яичных красителей!

Упаковка:

Этот набор упакован в коробку из полностью переработанной бумаги, которая была изготовлена ​​из вторичного сырья.Вторичная бумага после потребителя устраняет необходимость вырубать новые деревья для создания бумаги, поскольку в ней используется уже существующий материал, и ее можно повторно переработать для использования в других продуктах.

Видео:

Состав:

Органический кукурузный крахмал, гуммиарабик, природные земли и минеральные пигменты

Срок годности:

Мы рекомендуем вам смешивать ровно столько, сколько вам нужно для каждого сеанса рисования.После того, как краска будет смешана, она будет оставаться свежей в течение 2-3 недель в холодильнике.

Безопасность и качество:

Сделано в США. Без орехов, молочных продуктов и глютена. Произведены без насилия сделаны с любовью. Не предназначен для употребления. Ищете цвета, которые можно безопасно использовать в еде? Попробуйте наш набор натуральных яичных красителей!

Упаковка:

Этот набор упакован в коробку из полностью переработанной бумаги, которая была изготовлена ​​из вторичного сырья.Вторичная бумага после потребителя устраняет необходимость вырубать новые деревья для создания бумаги, поскольку в ней используется уже существующий материал, и ее можно повторно переработать для использования в других продуктах.

Мы отправляем Priority Mail (доставка 2-3 дня) для всех посылок, кроме заказов до 14 унций. который корабль USPS первого класса. Мы отправляем товар в течение одного рабочего дня с момента получения заказа, и автоматически отправляется подтверждение доставки с номерами отслеживания USPS для всех посылок.

Все европейские заказы должны проходить через natural-earth-paint.com

Мы осуществляем международную доставку по всему миру, и USPS оценивает доставку в течение 8-15 дней. При доставке вы можете понести таможенные сборы. К сожалению, мы никогда не знаем, когда это произойдет и произойдет ли это — это довольно случайно.

Мы сожалеем, что не можем предоставить калькулятор доставки в реальном времени на нашем сайте, так как это непомерно дорого, но вы можете использовать калькулятор доставки USPS на их веб-сайте, чтобы получить приблизительную стоимость и сроки доставки.Свяжитесь с нами, если вы хотите приобрести ускоренную услугу , такую ​​как USPS Express.

Полный набор экологически чистых масляных красок

Описание Технические данные видео Перевозки

Рисуйте как старые мастера с Полный набор экологически чистых масляных красок ! Наш набор натуральных нетоксичных и экологически чистых масляных красок позволяет создавать самые архивные, устойчивые к ультрафиолетовому излучению, долговечные и сияющие краски.В его состав входят пигменты премиум-класса, собранные со всего мира и тщательно измельченные, чтобы придать красоту и сияние каждому пигменту. Эти краски не содержат наполнителей, добавок, синтетических консервантов, токсинов, пигментов на нефтяной основе и тяжелых металлов и обеспечивают текстуру, сияние и нежность цвета, с которыми обычные краски просто не могут сравниться!

Полный набор экологически чистых масляных красок содержит:

• 10 2 унции.Пакеты земных и минеральных пигментов, в том числе венецианский красный, оранжевая охра, желтая охра, терре верте, ультрамарин синий, ультрамарин фиолетовый, черная охра, жженая сиена, титаново-белый рутил, и жженая умбра
• 4 унции. Рафинированное масло грецкого ореха расфасовано в бутылки, на 100% переработанные после потребителя
• 4 унции. Eco-Solve упакован в бутылки, на 100% переработанные после потребителя
• Руководство по масляной живописи Eco и инструкции по смешиванию

Примечание: Каждый цвет пигмента представляет собой уникальный материал с различным набором характеристик, таких как впитывающая способность жидкости, объем, текстура, сила тонирования, время высыхания и гранулирование.Из-за этих характеристик для каждого из них требуется разный объем масла для создания желаемой консистенции краски.

Инструменты для смешивания в комплект не входят. Этот набор идеально сочетается с нашим набором инструментов для смешивания красок. Смешайте пигменты с маслом грецкого ореха с помощью мастихина или мюллера для более тщательного перемешивания.

Посетите нашу страницу рецептов масляной краски Natural Earth для получения дополнительной информации о смешивании и хранении ваших собственных масляных красок.

Щелкните вкладку Технические данные для получения дополнительной информации.

Видео:

Осторожно:

Будьте осторожны при обращении с сухим пигментом; вредно вдыхать в легкие пыль любого типа, даже если она нетоксична и естественна (например, наши пигменты). Избегайте вдыхания пигментной пыли и используйте маску при смешивании.

Упаковка:

Этот набор упакован в подарочную коробку из 100% переработанной бумаги.Рафинированное масло грецкого ореха и Eco-Solve упаковываются в пластиковые бутылки, на 100% переработанные после потребления. Пигменты упакованы в биоразлагаемые полиэтиленовые пакеты.

Безопасность и качество:

Сделано в США. Соответствует стандартам безопасности ASTM D4236. Без глютена и молочных продуктов. Веганский и без жестокости. Содержит орехи. Не предназначен для употребления.

Видео:

Осторожно:

Будьте осторожны при обращении с сухим пигментом; вредно вдыхать в легкие пыль любого типа, даже если она нетоксична и естественна (например, наши пигменты).Избегайте вдыхания пигментной пыли и используйте маску при смешивании.

Упаковка:

Этот набор упакован в подарочную коробку из 100% переработанной бумаги. Рафинированное масло грецкого ореха и Eco-Solve упаковываются в пластиковые бутылки, на 100% переработанные после потребления. Пигменты упакованы в биоразлагаемые полиэтиленовые пакеты.

Безопасность и качество:

Сделано в США.Соответствует стандартам безопасности ASTM D4236. Без глютена и молочных продуктов. Веганский и без жестокости. Содержит орехи. Не предназначен для употребления.

Мы отправляем Priority Mail (доставка 2-3 дня) для всех посылок, кроме заказов до 14 унций. который корабль USPS первого класса. Мы отправляем товар в течение одного рабочего дня с момента получения заказа, и автоматически отправляется подтверждение доставки с номерами отслеживания USPS для всех посылок.

Все европейские заказы должны проходить через natural-earth-paint.com

Мы осуществляем международную доставку по всему миру, и USPS оценивает доставку в течение 8-15 дней. При доставке вы можете понести таможенные сборы. К сожалению, мы никогда не знаем, когда это произойдет и произойдет ли это — это довольно случайно.

Мы сожалеем, что не можем предоставить калькулятор доставки в реальном времени на нашем сайте, так как это непомерно дорого, но вы можете использовать калькулятор доставки USPS на их веб-сайте, чтобы получить приблизительную стоимость и сроки доставки.Свяжитесь с нами, если вы хотите приобрести ускоренную услугу , такую ​​как USPS Express.

Набор натуральных красок для лица — Natural Earth Paint

Описание Технические данные видео Перевозки

Наши бестселлеры на основе глины и минералов Natural Face Paint изготовлены из натуральных ингредиентов, таких как органическое масло ши и касторовое масло, продаваемое по принципу справедливой торговли, тщательно отобранных для питания кожи и легко смываемых водой.Они сертифицированы как нетоксичные и не содержат наночастиц, тяжелых металлов, парабенов, фталатов, формальдегида и красителей на нефтяной основе. Наша краска для лица Natural — самая непрозрачная, долговечная и высококачественная краска для лица из натуральных материалов!

Набор Natural Face Paint Kit включает:

• Шесть контейнеров натуральной краски для лица, включая красный, желтый, зеленый, синий, черный, и белый
• Три бамбуковых аппликатора для макияжа

Дополнительную информацию см. На странице советов и приемов рисования лица.Мы также предлагаем индивидуальные баночки с краской для лица и экологически чистые аппликаторы для макияжа!

Состав:

Дистиллированная вода, натуральная глина и минеральные пигменты, органическое касторовое масло, сертифицированный органический пчелиный воск, сертифицированное органическое масло Shea Nilotica (масло ши, признанное справедливым), глицерин, цетеариловый спирт (полученный из натуральных растительных масел), морские водоросли каррагинан, оливковое масло ( эмульгатор на оливковой основе) и 1% Optiphen (консервант без формальдегида и парабенов)

Щелкните вкладку Технические данные для получения дополнительной информации.

Видео:

Срок годности:

Гарантийный срок хранения натуральных красок для лица составляет 1,5 года с даты покупки. После каждого использования держите банки крышками плотно закрытыми, чтобы сохранить свежесть.

Упаковка:

Эти краски для лица упакованы в переработанные пластиковые банки с крышками.Переработанный пластик после потребителя устраняет необходимость в создании нового пластика, поскольку он использует ранее существовавший материал, и его можно повторно переработать для использования в других продуктах.

Видео:

Срок годности:

Гарантийный срок хранения натуральных красок для лица составляет 1,5 года с даты покупки.После каждого использования держите банки крышками плотно закрытыми, чтобы сохранить свежесть.

Упаковка:

Эти краски для лица упакованы в переработанные пластиковые банки с крышками. Переработанный пластик после потребителя устраняет необходимость в создании нового пластика, поскольку он использует ранее существовавший материал, и его можно повторно переработать для использования в других продуктах.

Мы отправляем Priority Mail (доставка 2-3 дня) для всех посылок, кроме заказов до 14 унций.который корабль USPS первого класса. Мы отправляем товар в течение одного рабочего дня с момента получения заказа, и автоматически отправляется подтверждение доставки с номерами отслеживания USPS для всех посылок.

Все европейские заказы должны проходить через natural-earth-paint.com

Мы осуществляем международную доставку по всему миру, и USPS оценивает доставку в течение 8-15 дней. При доставке вы можете понести таможенные сборы. К сожалению, мы никогда не знаем, когда это произойдет и произойдет ли это — это довольно случайно.

Мы сожалеем, что не можем предоставить калькулятор доставки в реальном времени на нашем сайте, так как это непомерно дорого, но вы можете использовать калькулятор доставки USPS на их веб-сайте, чтобы получить приблизительную стоимость и сроки доставки. Свяжитесь с нами, если вы хотите приобрести ускоренную услугу , такую ​​как USPS Express.

Nature Paint — Как сделать краску с натуры

Научите своих малышей создавать свои собственные краски Nature Paint из природных элементов с помощью этого урока о том, как сделать краску с натуры и принести на улицу в помещение, чтобы немного повеселиться! У нас даже есть картина с изображением природы, которую можно распечатать.

Вы можете использовать этот урок «Сделай сам», чтобы сделать самодельную полностью натуральную краску и дать вашим мини-художникам возможность исследовать различные текстуры, цвета и пигменты.

Создание собственной природной краски из натуральных ингредиентов — это увлекательный и творческий способ добавить забавный поворот к обычным занятиям рисованием.

Ваши малыши могут надеть шляпу творчества и дать волю своей творческой стороне. У моих малышей есть талант ко всему и всему, что связано с искусством, поэтому, как вы можете себе представить, сделать самодельную краску из натуры, а затем использовать ее для раскрашивания этой очаровательной раскраски, было абсолютной радостью!

Итак, давайте перенесем природу внутрь и поразвлечься живописью с природой!

Если вы любите рисовать с природой, вам также понравятся некоторые из наших других проектов искусства природы.

Nature Paint

Предлагаемые природные ингредиенты для рисования:

• Шпинат
• Черника
• Морковь
• Клубника
• Кофе
• Куркума
• Порошок чили

Как сделать краску из природы

ШАГ 1. Найдите богатые цветом продукты.

Для этого проекта рисования природы первое, что вам нужно сделать, это найти правильные ингредиенты, чтобы процесс самодельной окраски прошел гладко.И, конечно же, не забудьте скачать нашу бесплатную распечатку, чтобы использовать ее в дальнейшем! Просто прокрутите вниз и возьмите его.

Если вам повезло, что у вас есть собственный огород, возьмите морковь, чернику, шпинат или клубнику! Или отправляйтесь в ближайший продуктовый магазин;)

Мы рекомендуем некоторые продукты питания, такие как кофе, ванильный ароматизатор, перец чили или порошок куркумы для более насыщенного цвета.

ШАГ 2: Сделайте природную краску.

После того, как вы съели натуральную пищу, сделайте пюре из овощей и фруктов и смешайте их с водой.Для специй просто добавьте немного воды и перемешайте.

Не забывайте, что чем меньше воды, тем насыщеннее будет цвет! Экспериментируйте и получайте удовольствие, используя приведенные ниже рекомендации в качестве отправной точки.

Натуральная краска на основе молотого кофе

Натуральная краска на основе молотого кофе

Натуральная краска на основе клубники 9040 Природная краска на основе клубники

Природная краска на основе моркови

Природная краска на основе моркови

шпинат

Натуральная краска на основе шпината

Натуральная краска на основе черники 9014 голубая 8

Натуральная краска с турмериком

Натуральная краска на турмерике

ШАГ 3: Натуральная окраска с использованием природных красок 9000 ‘2 Now природа »и предложите детям раскрасить их новыми самодельными красками« природа »!

Это занятие — настоящая золотая жила творчества и веселья.Мы надеемся, что вам понравилось экспериментировать и создавать эти натуральные пигменты с детьми, и вы получили массу удовольствия!

ЗАГРУЗИТЕ КРАСКИ MADE BY NATURE ПЕЧАТЬ НИЖЕ

Чтобы бесплатно скачать эту раскраску с природной краской , нажмите на ссылку ниже и используйте код скидки: naturepaint . Только для личного или учебного использования. Не для распространения. Все изображения защищены авторским правом. Спасибо.

Какую природную краску вы попробуете сделать в первую очередь? Рисовать с природой — это весело в любое время года и подходит для всех возрастов.

Следуйте за нами в Facebook, Pinterest, Twitter, Instagram, Youtube или подпишитесь на бесплатные обновления по электронной почте!

Как правильно выбрать среду

Среднее безумие: как выбрать правильный

Небесная гора (акрил, сусальное золото на панели, 16 × 12) Нэнси Рейнер. Новичок в живописи или хотите испытать воду в новой среде? Что ж, тебе повезло! Ниже приводится отрывок из книги Нэнси Рейнер Create Perfect Paintings: An Artist’s Guide to Visual Thinking .Этот обзор включает в себя списки плюсов и минусов для наиболее часто комментируемых средств рисования. В дополнение к перечисленным ниже, картины могут быть написаны многими другими средствами, такими как гуашь, масляная пастель, тушь, карандаш, маркеры, аэрозольная краска и шелкография. Поэкспериментировать с новыми средами, даже в течение короткого периода времени, может быть весело и вдохновляюще, и расширит возможности использования текущего средства, как только вы вернетесь к нему. Наслаждаться!

Картина маслом

Плюсы : Масляная краска сохнет медленно, что дает больше времени для внесения изменений и смешивания цветов.Масло преломляет цветной пигмент в краске, создавая красивый, насыщенный сияющий цвет. Масло отлично подходит для реалистичности, смешивания и детализации, а также может использоваться для экспериментальных и игровых методов абстракции. Минусы : Прозрачная работа (например, остекление) требует использования масляных сред, которые часто содержат токсичные растворители. Сама по себе масляная краска не токсична, но некоторые средства, используемые для растяжения масляной краски, токсичны. Уменьшите токсичность, используя нетоксичные вещества в краске и детском масле для очистки кистей. Масляная краска никогда не затвердевает полностью, даже если она высохла на ощупь, поэтому необходимо соблюдать осторожность при обращении и хранении.Картина не должна быть отправлена ​​или покрыта лаком слишком рано. Для наслоения требуется правильный химический состав, поэтому более гибкий слой всегда наносится поверх менее гибкого. Масло может треснуть, особенно при густом использовании. Большинство масел со временем желтеют, что резко снижает яркость белого и светлого цветов. Снежный барс (акрил, масло, доска, 18 × 24) Тома Палмора. Выбор материалов, подходящих для вашего стиля: Здесь акрил используется для быстрого получения общего подмалевка, затем масло используется для последних слоев для детализации и смешивания.

Живопись акрилом

Плюсы : Акриловые краски, материалы и продукты почти все нетоксичны. Акрил известен своей быстросохнущей способностью, но также доступен в медленно сохнущей форме. Доступен широкий выбор акриловых продуктов для индивидуальной настройки краски и индивидуальных предпочтений по впитывающей способности, текстуре и блеску поверхности. Быстросохнущие акриловые краски отлично подходят для наслоения, а медленно сохнущие акриловые краски имитируют вид и ощущение масла. Доступны краски разной консистенции (вязкости), поэтому акрил может имитировать как акварель, так и масло по внешнему виду и ощущениям.Акрил может быть тонким, как чернила, или толстым и плотным для создания текстурных эффектов. Этот носитель предлагает широчайший диапазон возможностей и в настоящее время считается более архивным, чем все другие носители. При правильном использовании он не трескается и не желтеет, а полностью затвердевает примерно через две недели. Его можно использовать вместе со многими другими материалами, такими как создание быстросохнущего подмалевка для использования под масляной краской. Минусы : Акриловые связующие обычно содержат аммиак. И хотя это считается нетоксичным, у некоторых людей это может вызвать повышенную чувствительность, особенно при использовании без надлежащей вентиляции.

Картина акварелью

Плюсы : Акварель естественным образом создает прозрачность. Водорастворимая природа этой среды допускает некоторые изменения даже после ее высыхания. Минусы : Поскольку акварель обычно наносится на бумагу, краска погружается и окрашивает поверхность, что затрудняет полное удаление краски после высыхания. После завершения акварельные картины нуждаются в защите, например, в обрамлении за стеклом, из-за того, что бумага не так архивна, как панно или холст, а также из-за непостоянного характера акварельной краски.

Картина мелом, пастель

Плюсы : Пастель на самом деле является средством рисования. Но готовые работы пастелью часто называют картинами. Время высыхания не является проблемой при работе с пастелью, что делает ее портативной и отличным выбором для работы на открытом воздухе. Пастель хорошего качества может придать конечной поверхности неповторимый роскошный блеск. Цвета бывают самых разнообразных, и их можно смешивать и смешивать прямо на поверхности. Минусы : Пастель остается нежной на поверхности и требует защиты стеклом и обрамлением.Альтернативные средства защиты, такие как спреи для фиксации и герметики, уменьшают цвет и блеск пастели. Дейзи Мао (смешанная техника / бумага и акрил, дерево, 30 × 40) Деборы Льюис. Использование нетрадиционных материалов: Смешанная техника в сочетании с краской придает этой картине современный вид и тактильный интерес к поверхности.

Живопись смешанной техникой

Плюсы : Комбинирование красок и красок с другими материалами расширяет возможности и придает немедленный современный вид. Минусы : Материалы, не относящиеся к изобразительному искусству, например, для ремесленных и коммерческих целей, могут со временем выцветать под воздействием света и воздуха. Требуется УФ-защита или другие виды защиты, такие как герметизация или обрамление УФ-стеклом. Когда один тип материала накладывается на другой, могут потребоваться дополнительные процедуры для надлежащего склеивания между ними.

Несколько слов о материалах для рисования

Слово «среда» имеет разные значения в зависимости от контекста. Он может обозначать дисциплину, такую ​​как масло или акрил, или может относиться к фактическому связующему или наполнителю, используемому в химии этой дисциплины.Например, льняное масло является средой и используется с масляной краской.

---

Больше от Нэнси

После выбора правильной среды для рисования, как вы подбираете правильные цвета для своей палитры? Ниже представлен предварительный просмотр видео-семинара «Идеальное смешение цветов» Нэнси Рейнер, в котором рассказывается о семи основных принципах смешивания и сочетания любого цвета.

Какая ваша любимая художественная среда? Расскажите нам в комментариях ниже!

лучших наборов акриловых красок для художников и начинающих — ARTnews.com

Акрил — излюбленный материал для рисования как новичков, так и профессионалов, благодаря легкости нанесения, быстросохнущим свойствам и податливости. Акриловая краска, состоящая из пигментов, взвешенных в акриловом полимере, водорастворима, но при высыхании становится водостойкой. Акрил — это очень гибкий материал для краски, который обеспечивает четкую графическую краску, которую можно легко использовать для создания толстых мазков или тонких мазков, и он подходит для использования на широком спектре поверхностей. В зависимости от амбиций вашего проекта вам нужно будет учитывать такие ключевые факторы, как насыщенность и выбор цвета, стойкость и отделка, а также вязкость и пластичность.Наши подборки, представленные ниже, помогут вам подобрать подходящий набор акриловых красок для ваших нужд.

1. Акриловая краска для тяжелых тел Liquitex

Создав первый в мире коммерчески доступный акрил на водной основе еще в 1956 году, Liquitex пользуется хорошей репутацией за свои высококачественные продукты, и этот набор не является исключением. Классический набор цветов включает в себя дюжину 22-миллилитровых тюбиков профессиональной акриловой краски с превосходной прозрачностью и яркостью. В качестве высоковязкой краски она дает ощущение гладкости, густоты и маслянистости, что делает ее идеальной консистенцией для самых разных техник и обеспечивает отличные характеристики обработки и смешивания.Эта долговечная краска придаст вам эластичность, отсутствие трещин и стойкость к ультрафиолетовому излучению, обеспечивающую стойкий цвет.

Купить: Акриловая краска Liquitex Heavy Body 23,93 $

2. Набор акриловых красок Colore

Для новичков, желающих отточить свои навыки рисования акрилом, этот набор из двух дюжин 12-миллилитровых тюбиков краски от Colore идеален. Предлагая отличный выбор цветов, эта краска для студентов подходит для использования на широком спектре поверхностей, включая холст, краску, дерево, ткань и камень.Обладая гладкой текстурой, которая легко растушевывается, эта краска быстро сохнет, долговечна и имеет глянцевую поверхность.

Купить: Набор акриловых красок Colore 9,99 долл. США

3. Набор акриловой гуаши Turner

Этот набор гибридных красок от Turner придаст вам непрозрачность и матовые свойства гуаши с прочностью акрила. Упакованные в 20-миллилитровые тюбики, эти 18 оттенков высококонцентрированной краски с жидкой консистенцией можно разбавлять водой для дальнейшего распределения и пластичности, сохраняя при этом свой цветовой блеск.Отличный выбор для иллюстраторов благодаря быстрому высыханию и насыщенности пигментов, эта краска обеспечивает гладкую, бархатистую поверхность, которая хорошо фотографирует.

Купить: Набор акриловой гуаши Turner 43,99 доллара США

4. Набор акриловых красок Crafts 4 All

Для начального набора превосходной цветовой гаммы выберите эти акриловые краски от Crafts 4 All. С шестьюдесятью 12-миллилитровыми тюбиками акриловой краски у вас будет достаточно цветов на выбор, что позволит вам сосредоточиться на создании своего изображения, не беспокоясь о смешивании нужного оттенка.Эти сертифицированные нетоксичные краски подходят для использования на широком спектре поверхностей, безопасны для использования в классе и художниками любого возраста.

Купить: Набор акриловых красок Crafts 4 All 16,99 долл. США

5. Набор акриловых красок Sennelier Artist

Для получения ярких цветов и немного более мягкой текстуры выберите этот акриловый набор от Sennelier. В этом наборе из десяти 21-миллилитровых тюбиков с краской профессионального уровня используются высококачественные пигменты для получения насыщенного цвета, который сохраняет свою прозрачность, чистоту, непрозрачность и стабильность с течением времени.Благодаря более мягкой консистенции, вы обнаружите, что эту краску легко смешивать и разглаживать на холсте, что делает ее отличным выбором для лессировки и растушевки, сохраняя при этом сияющий цвет. Он подходит для использования на самых разных поверхностях, образуя прочную, не трескающуюся, не желтеющую, водостойкую пленку.

Купить: Набор Sennelier Artist Acrylique 45,08 долл.