Природа рисунки гуашью: Рисунки природы для срисовки карандашом, акварелью, красками, гуашью

Гармоничный мир природы . Рисунок. Гуашь

Корзина Купить!

Изображение помещёно в вашу корзину покупателя.
Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок.
Перейти в корзину…

удалить из корзины

Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.

¹ Стандартная лицензия разрешает однократную публикацию изображения в интернете или в печати (тиражом до 250 тыс. экз.) в качестве иллюстрации к информационному материалу или обложки печатного издания, а также в рамках одной рекламной или промо-кампании в интернете;

² Расширенная лицензия разрешает прочие виды использования, в том числе в рекламе, упаковке, дизайне сайтов и так далее;

Подробнее об условиях лицензий

³ Лицензия Печать в частных целях разрешает использование изображения в дизайне частных интерьеров и для печати для личного использования тиражом не более пяти экземпляров.

* Пакеты изображений дают значительную экономию при покупке большого числа работ (подробнее)

Размер оригинала: 4505×6489 пикс. (29.2 Мп)

Указанная в таблице цена складывается из стоимости лицензии на использование изображения (75% полной стоимости) и стоимости услуг фотобанка (25% полной стоимости). Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах (договорах, актах, реестрах), в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате.

Внимание! Использование произведений из фотобанка возможно только после их покупки. Любое иное использование (в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк) запрещено и преследуется по закону.

Красивые рисунки гуашью для начинающих: основные техники

Глядя на картины известных художников, невольно восхищаешься их творчеством, умением изобразить в ярких красках окружающий мир. Каждый из нас также может попытаться овладеть искусством рисования и сделать это увлечение своим любимым занятием. Здесь представлены красивые рисунки гуашью для начинающих, они позволят испытать свой талант в живописи и овладеть техникой рисования красками.

Что нужно знать начинающим художникам?

Чтобы усвоить технику рисования гуашью для начинающих, необходимо иметь для работы:

• Набор гуашевых красок из двенадцати цветов.

• Пару плоских кистей из свиной щетины.

• Палитру и посуду с водой.

Аромат гуашевых красок каждому знаком с детства. Как рисовать гуашью, понять не трудно, техника такого рисования довольно проста. Рисовать необходимо, начиная с наброска рисунка карандашом.

Для нанесения краски и ее смешивания используют мастихин. С его помощью можно наносить краску ровными мазками.

С раннего возраста мы рисуем гуашью в альбоме простой незатейливый пейзаж. Но, нарисовать такими красками можно и узоры, и цветы, горы, и даже городские постройки. Для начинающих работать с гуашью – просто идеальный вариант.

Прорисовывая эскиз карандашом, удается избежать ошибок и сделать работу аккуратно. Если же размазывать и смешивать краски непосредственно на холсте, то получится просто грязь на картине. Поэтому можно добавить в гуашь немного воды и она превратится в акварель.

Чтобы узнать, как научиться рисовать гуашью красиво, нужно познакомиться с поэтапной техникой. Эта методика заключается в том, что в ходе рисования гуашь наносится только горизонтально.

Первым делом нарисуем темные фрагменты картины, а уже потом светлым цветом изображаем блики. В результате получаем нужный цвет без следов грязи.

Техники рисования гуашью

Среди известных художникам техник раскрашивания картины гуашью распространенными являются следующие:

1. Влажным слоем краски по еще не высохшему слою. В этом случае краска ложится плотно и долго сохнет. Такой метод более подходит для рисования акварелью.
2. Сухой кистью производится нанесение гуашевых красок на высохший слой.
3. С помощью губки создается фактурная картина. Эта техника идеально подходит, когда мы рисуем осенний пейзаж, можно легко изобразить яркие краски золотой осени.
4. Новичку поднимет настроение и поможет побороть волнение техника разбрызгивания краски по холсту. Достаточно смочить кисть в краске и разбрызгать гуашь по бумаге или полотну. Получается яркая и красивая живопись. Обязательно научись этому способу нанесения краски, который помогает натренировать руку.

Разумеется, мы не нарисуем картину без правильно подобранной кисти. Желательно выбирать кисточки из нейлона, козьего или свиного волоса.

На видео: как красиво нарисовать небо гуашью.

Виды гуаши

Гуашь пригодна для рисования на картоне, бумаге, холсте и других поверхностях. Но не всякая гуашь обладает такими универсальными свойствами.  Рассмотрим основные виды таких красок:

• Художественная гуашь. Пригодна для нанесения на поверхности, предназначенные только для рисования. Она впитывается в материал и позволяет наносить второй слой, делая краски на картине более насыщенными и яркими.

• Плакатная гуашь. Обладает более насыщенным пигментом и яркими красящими способностями. Ею разукрашивают театральные декорации. Детская гуашь содержит в своем составе клей ПВА, поэтому она быстро высыхает. Такой гуашью удобно работать на фанере, керамике или холсте. А вот акриловая краска отлично ложится на любые поверхности, а после высыхания не смывается и не теряет свой первоначальный цвет.

• Флуоресцентная гуашь. Удивительна по своим свойствам и качеству. Под воздействием ультрафиолетовых лучей она светится. Цвет является слишком ярким, что придает рисунку особую красоту.

Дополнительные рекомендации

Пошаговый способ помогает постичь основы рисования гуашью даже детям.

Такие уроки позволят освоить это прекрасное творчество и научиться рисовать в определенной последовательности, правильно подобрать краски для отражения реальной красоты природы, представителей растительного и животного мира на холсте.

Создавать картины природы, как и рисунки на любую другую тему, необходимо с карандашного наброска. Проще всего рисовать, начиная с верхней части холста или листа бумаги. Как правило, вверху находится небо, которое по карандашным контурам окрашивается в синий цвет.

Облака рисуют белилами, нанеся кистью белые блики по синему небу.

Горы изображаются коричневыми красками, а растительность – зелеными тонами. Деревья внизу изображают более светлой или темно-зеленой гуашью. Главное, чтобы цвета на картине выглядели как в реальности. Краски можно смешивать прямо на листе, периодически меняя воду. Для изображения тонких линий нужно правильно подобрать кисточку.

Пользуясь гуашью, необходимо придерживаться следующих советов:

• Приобрести гуашь можно в тюбиках или в баночках, каждый выбирает наиболее удобную для себя упаковку.
• Цвета нужно выбирать те, которые понадобятся для работы над картиной.
• Пробы нужно делать на палитре, только подобрав нужный цвет, переносить его на холст.
• Если краска трескается, в нее добавляют немного гуммиарабика и тщательно размешивают.
• Чтобы нанести следующий слой, нужно дождаться, пока высохнет предыдущий.
• Желательно после высыхания покрыть картину лаком.

Постигнув технику рисования, можно добиться успехов в художественном творчестве. Продвигаясь пошагово, от простого к сложному, начинающие художники постепенно овладевают техникой рисования гуашью. Ниже представлены видеоуроки, задача которых — помочь максимально точно изобразить выбранный сюжет на полотне. Такой поэтапный подход позволяет быстрее научиться работать с такими красками, как гуашь.

Уроки рисования гуашью для начинающих (2 видео)

Больше идей для рисунков (27 фото)

Рисуем поэтапно осенний пейзаж

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева

9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.

Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Источник: ped-kopilka.ru/blogs/natalja-anatolevna-jakovleva

Как нарисовать природу карандашом поэтапно.

Природа очень красивая. Каждый её элемент – индивидуальность с неповторимым дизайном. Поэтому сегодня попробуем воплотить её на листе бумаги. Готовую картину можно будет поместить в рамку и любоваться ею в любое время.

Необходимые материалы:

• цветные карандаши жёлтого, зелёного, синего, коричневого тонов;
• чёрный маркер;
• обычный карандаш;
• лист бумаги;
• ластик.

Этапы рисования:

1. Рисуем горизонт в виде линии. Вдалеке у нас будут горы, которые обозначим на листе в виде треугольников. Далее сотрём между ними линии и оставим только контур.

2. Возле гор вдалеке будут видны кустарники и деревья. Также нарисуем и обозначим их на своём рисунке. От гор будет идти длинная и довольно широкая тропинка, которая выведет к зелёной поляне с деревьями. В правой стороне листа нарисуем небольшое дерево.

3. Теперь перейдем к первому плану и прорисуем большое дерево с левой стороны. У него будет широкая и массивная крона с большим количеством веток. Количество листвы будет небольшим, но, несмотря на это, дерево смотрится большим, нежели горы вдалеке. Не забудем и о мелкой листве на поляне.

4. Обводим маркером каждую линию, дополняем мелкими деталями. Ненужные линии стираем ластиком.

5. Делее, переходим к стволам двух деревьев и раскрашиваем их коричневым карандашом.

6. Теперь раскрасим листву на деревьях светло-зелёным карандашом.

7. Для затемнения используем карандаш изумрудного или тёмно-зеленого цвета.

8. Такими же карандашами раскрасим зелёную поляну и траву на нашем рисунке.

9. Вдали видны горы. Им придадим синий цвет, а у подножья будут зелёные оттенки. При смешивании двух цветов получим очень красивый и оригинальный вид.

10. Тропинку разукрасим жёлтым карандашом, а у линии контура пройдёмся коричневым.

11. Напоследок нарисуем небо светлым синим карандашом.

12. На этом мы заканчиваем наш поэтапный рисунок. На нём можно увидеть и горы, и зеленую лужайку с тропинкой, и деревья, и чистое голубое небо. Любой из вас, захотев отдохнуть от городской суеты, хотел бы оказаться в таком чудесном месте! Цените окужающий нас мир!

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

---

Олеся Селихова

Об авторе: Психолог, специалист в области семейных отношений и воспитания детей. Обожаю рисование, лепку, рукоделие и любое интересное творчество. Мама, воспитывающая двоих детей и прекрасная жена!

Как нарисовать весну поэтапно карандашами и красками мастер-класс для начинающих

Природа – лучший художник. Когда смотришь на весенний пейзаж, удивляешься сочности его красок, тонкости сочетаний цветов и огромному разнообразию оттенков. У многих возникает желание отразить увиденное на белоснежном листе бумаги.

Самый простой вариант – нарисовать весну поэтапно.

Как нарисовать весну поэтапно карандашами и красками мастер-класс для начинающих

Для начинающих это лучший способ создать полноценный весенний пейзаж, мало чем отличающийся от работы кисти настоящих мастеров. Даже дети смогут нарисовать рисунок на тему «Весна», если будут следовать последовательным указаниям взрослого.

Для начала нужно будет нарисовать весну карандашом. Мы делаем несложный набросок в виде лужайки, на которой растет пара высоких деревьев, кустарник, а на горизонте виднеется лес. Соединяет картину воедино узкая речушка, которая протекает по всему пространству бумажного листа, из одного уголка в другой. Большую часть листа оставляем свободной, чтобы показать бездонное весеннее небо.

Рисунок «весна» карандашом

Теперь вооружаемся широкой плоской кистью и смачиваем весь лист чистой водой.

Смачиваем лист водой

Покрываем небо нежным оттенком голубого цвета.

Раскрашиваем небо

Лужайку раскрашиваем бледно-зелено-коричневым цветом, речушку – темно-голубым.

Раскрашиваем лужайку и речку

Чтобы передать игру речной воды, отдельные участки затемняем, другие – высветляем. Места затемнения должны совпадать с местом расположения деревьев – так мы отразим их тень.

Делаем отражения в воде

Лес на горизонте раскрашиваем темно-зеленым.

Раскрашиваем лес

Делаем его контуры расплывчатыми, но местами сильно затемняем их. Более светлым оттенком зеленого раскрашиваем кустарник на переднем плане.

Раскрашиваем кустарник

Стволы деревьев покрываем бледно-серой краской, сгущая ее с одного бока.

Наносим серую краску на стволы

Прорисовываем разными оттенками зеленого передний план леса.

Прорисовываем лес

По краям деревья делаем более крупными, чем в центре. У нас получиться эффект перспективы.

Лес на заднем плане

Превращаем деревья в березы, рисуя на стволах черные чечевички.

Прорисовываем березовые стволы

Ветви делаем темно-серыми. У подножья деревьев высаживаем нежно-голубые лесные цветы. Постепенно наш пейзаж становится узнаваемым.

Рисуем ветки и цветочки

Такие же цветы садим на другом берегу реки. А кустик, который был на переднем плане, превращаем в охапку подснежников.

Рисуем подснежники

Помогаем распуститься листочкам на ветвях деревьев.

Рисуем листочки

И карандашом прорисовываем все мелкие детали.

Прорисовываем мелкие детали

Ну вот мы и узнали, как можно нарисовать весну!

Рисунок на тему «Весна»

Для детей процесс создания такого пейзажа будет интересен тем, что на смену одной задаче здесь приходит другая задача, работа не выглядит однообразной и скучной. А взрослых наверняка заинтересует достигнутый результат – такую картину смело можно весить на стену, она украсит любой дом.

Меняя детали и оттенки цветов, можно менять рисунок, раскрывая разные облики весны.

Рисунок весна (фото из интернета)

Рисунок гуашью «ранняя весна». В этом рисунке изображен весенний лес ранней весной, таяние снега, первые ручьи и первые подснежники.

Рисунок гуашью «ранняя весна»Рисунок «Таяние снега»Рисунок «Ранняя весна в лесу»Рисунок «Весна, капель, верба и цветы»

Часто весенние рисунки украшают нежные подснежники. Вместе с солнцем, снегом, ясным небом и ручьем получается очень ясная пронзительная весенняя композиция.

Весенний рисунок «Подснежники»Рисунок «Солнце, ручей и розовые кусты»Рисунок «снегири и весенняя капель»Рисунок «Весенний скворечник и скворец»

Рисунок, который вам пригодиться для встречи весны — Масленица!

Проводы зимы и встреча весны «Масленица»

Роскошная весна в виде девушки с цветами.

Девушка-весна с цветами

Классика — весенние цветы акварелью.

Весенние цветы — рисунок акварельюВесенний рисунок «пасхальное яичко»

Возможно, вам пригодиться пошаговый мастер-класс по рисованию самого весеннего цветка-подснежника.

Рисунок подснежник 1Рисунок подснежник 2

Один из самых популярных рисунков на 8 марта — тюльпаны.

Весенний рисунок «тюльпаны»

Рисунок «весна» видео мастер-классы

Посмотрите, как нарисовать весну гуашью на видео:

Рисунок нежная весна с птичкой на ветке (видео):

Рисунок «весна» с солнышком и вербочкой:

Как нарисовать пейзаж, передав глубину пространства.

Меня спросили: «Как нарисовать пейзаж, чтобы передать в нем глубину пространства? Есть ли общие правила рисования пейзажа?»

Да, есть!

Чтобы ваш пейзаж выглядел достоверно, важно соблюдать 3 основных правила. Коротко объясню каждое из них и покажу на примере своих работ.

Не важно, пишете вы при этом пейзаж маслом, акварелью или пейзаж гуашью. Принципы рисования пространства везде одинаковы.

I правило — ИЗМЕНЕНИЕ ЦВЕТА ОБЪЕКТОВ В ПРОСТРАНСТВЕ

Первое правило, надеюсь, понятно даже детям.

Заключается оно в том, что объекты дальнего плана всегда выглядят более холодными по цвету, нежели объекты ближнего плана.

Посмотрите на деревья в этой картинке, каковы они на переднем, среднем и дальнем плане. Видите, как меняется их цвет от теплого к более холодному и совершенно голубому, голубо-сиреневому вдалеке?

Наиболее явственно эти изменения цветы заметны на очень далеких объектах. Так, мы хорошо различаем, что горы вдали приобретают совершенно голубой оттенок. Хотя на самом деле они, конечно же, имеют ту же растительность, что и горы ближнего плана.

Это тоже может быть вам полезно:

II ПРАВИЛО — ДЕТАЛИЗАЦИЯ В ОБЪЕКТАХ ПЕЙЗАЖА

Второе правило — детальность переднего плана и общность дальнего.

Глаз человека по-разному видит передний и дальний план. Если мы смотрим на предметы вблизи, то видим их четко, а дальние при этом размываются.

Эта анатомическая особенность используется в живописи.

Так, объекты переднего плана изображаются более детально.

В акварели при этом часто используется техника письма по-сухому, когда мы прорисовываем разные детальки,  цветочки-стебелечки тонкой кистью.

А дальний план, в свою очередь, мы пишем общо, размыто, в технике письма по-сырому или крупными кистями, с размытием.

III ПРАВИЛО — КОНТРАСТ И НЮАНС

Третье правило — это различие соотношений тона вблизи и вдали.

На переднем плане мы видим контрастные сочетания света и теней, вдали тона сближаются по тону, светлое темнеет, темное — светлеет.

В результате дальний план становится не столь контрастным по тону, свет и тень стремятся стать едиными по светлоте.

Посмотрите на этот пейзаж из мастер-класса «Деревья поздней осени».

Обратите внимание, как хорошо подчеркивает глубину пространства темное дерево на переднем плане. На среднем и дальнем планах растут такие же деревья, но насколько они светлее становятся из-за своей удаленности!

Итак, подведем итог:

Три правила, Как нарисовать пейзаж, чтобы передать пространство:

1) При удалении цвет всех объектов изменяется в сторону более холодного и менее насыщенного.

2) На переднем плане мы видим объекты детально, а вдали — размыто.

3) При удалении контраст падает: светлое темнеет, а темное светлеет.

Напишите в комментариях, какое из правил было для вас новым!

План-конспект урока «Техника работы гуашью. Выразительные особенности белой краски и ее оттенков»

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования 

«Парфинская детская школа искусств»

 

 

 

по предмету «Основы изобразительной грамоты и рисование»

для 1 класса по ДПОП «Живопись»

(Средний возраст учащихся 8-9 лет)

 

Тема: Техника работы гуашью.

Выразительные особенности белой краски и ее оттенков

      

 

 

Выполнила: преподаватель Никончук И.Ю. 

 

 

 

  

 

п. Парфино

2020 год

План-конспект урока  

по предмету «Основы изобразительной грамоты и рисование»

для 1 класса по дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе «Живопись»

(Средний возраст учащихся 8-9 лет)

 

Тема: Техника работы гуашью. Выразительные особенности белой краски и ее оттенков (2 педагогических часа по 40 мин. с 5 минутным перерывом)

Тип урока: Усвоение новых знаний.

 

Цели: 

—    Образовательные: Научить применять белую краску в создании живописного  рисунка,  изменять цвет по тону в сторону белого оттенка, смешивать белую краску с другими по цвету красками. Развивать элементарные навыки работы гуашевыми красками и кистью, навыки свободного заполнения всего листа бумаги изображением.

—    Развивающие: Развитие фантазии, воображения у учащихся.

—    Воспитательные: Воспитывать художественный вкус и творческую позицию при выполнении творческой работы. Художественно-эстетическое воспитание.

 

Задачи урока: Предметные:

•       Научить различать и сравнивать темные и светлые оттенки цвета и тона;        Формировать навыки работы с гуашью.

Метапредметные:

•       Регулятивные – развивать умение планировать, контролировать, оценивать учебные действия в соответствии с поставленной учебной задачей и условиями ее реализации; определять последовательность действий; умение контролировать процесс и результаты своей деятельности

•       Коммуникативные — развивать умение выражать свои мысли, чувства в форме устных речевых высказываний.

•       Познавательные – развивать наблюдательность, воображение, умение анализировать свой рисунок и рисунок товарища.

•       Личностные — Воспитывать бережное отношение к природе.

 

Технологии:

1.Технология развивающего обучения; 2.Личностно-ориентированная;

3.Здоровьесберегающая. Методы:  

1. Словесный. 2. Наглядный.

3.   Практический.

4.   Проблемно-поисковый метод.

5.   Методы стимулирования учебной деятельности (создание ситуации успеха).

6.   Методы контроля.

 

Оборудование для учителя:  презентация; 2 листа А4; плакат по цветоведению на смешение красок ; образцы изображения животных в природе, образцы этапов выполнения линейного рисунка медведя, зайца, лебедя;гуашь,  кисти, баночка для воды.

Оборудование для учащихся: 2 листа А4, гуашь, карандаши, кисти, баночка для воды, ластик.

План:

1.     Организационный момент (5 мин.)

2.     Сообщение темы и цели урока. Повторение пройденного материала (5 мин.)

3.     Объяснение нового материала (10 мин. ) 

4.     Практическая работа. Задание 1 (20 мин.)

5.     Физкультурная минутка. Перерыв (5 мин.)

6.     Творческая работа. Задание 2 (30 мин.)

7.     Итог урока. Выставка и анализ работ (5 мин.)

8.     Рефлексия. Домашнее задание. (5 мин.)

 

 

Ход урока

1. Организационный момент.

—   Приветствие 

—   Проверка готовности к уроку, проверить материалы и принадлежности; — Инструктаж техники безопасности.

2. Сообщение темы и цели урока. Повторение пройденного материала. — Сегодня тема урока – «Выразительные особенности белой краски и ее оттенков». Выполнять работу мы будем гуашью.

Повторим пройденный материал:

—   Назовите основные цвета?

—   Почему их называют ОСНОВНЫМИ?

—   Назовите составные цвета?

—   Почему их называют СОСТАВНЫМИ?

3. Объяснение нового материала.

На уроке необходимо продолжить  овладение кистью, красками, водой.   Умение компоновать лист, смешивать краски.

Дети уже знакомы с трехцветием и его производящими. На уроке добавляются  белая краска в основные цвета. При смешении появляются новые оттенки.

—   Мир наполнен красками:

 

—   Ребята, вы уже знаете  основные цвета: красный, желтый и синий, знаете составные: оранжевый, фиолетовый и зеленый.  Но, что делать, если у вас в коробке не окажется необходимого цвета, например, розового или голубого? Да правильно, можно добавить белую краску. 

—   Здесь представлено многообразие оттенков цвета:

 

Художники часто применяют в своей  работе смешанные краски.

Учитель демонстрирует плакат по цветоведению на смешение красок. 

4. Практическая работа. Задание 1.  

 

 

Задание 1 (время исполнения 20 мин.) 

Выполнить упражнение на цветовую растяжку от основного цвета до самого светлого его оттенка, путем постепенного добавления белой краски.

1.           Для начала при помощи линейки и карандаша расчертить свой лист бумаги на 3 равные полосы (учитель помогает ученику расчертить, если тот не справляется или выдает готовые расчерченные листы для работы).

2.           Затем, поделить на 4 квадрата каждую из этих полосок.

3.           Первые верхние квадратики заполнить чистыми цветами без добавления белой краски.

4.           Постепенно добавляя все больше белой краски в цвет, прокрыть им каждый следующий ряд, как на рисунке. 

5.           Не забывать менять воду и мыть палитру!

 

5.     Физкультурная минутка. Перерыв (5 мин.)

 

 

6.     Творческая работа. Задание 2 (время выполнения 30 мин.)

 

—         В нашем мире нас окружает множество предметов, природных явлений (таких, например, как снег) и животных, которые кажутся на первый взгляд белыми.

 

—         Но, посмотрите внимательно на данные фотографии и проанализируйте -какие цвета и оттенки цвета вы видите еще?

—         Сейчас следует выполнить творческое задание на заданную тему с применением навыков смешивания цветов и получения их оттенков (вспомни упражнение на получение более светлого оттенка цвета, цветовую растяжку)

Последовательность выполнения задания:

1.                  Начинать свою работу следует с линейного рисунка карандашом на бумаге (следите за размещением изображения на листе — не слишком мелко, но и не слишком крупно) Можно выбрать одного из трех представленных вариантов- «Медведь», «Лебедь» или «Зайчик».

«МЕДВЕДЬ» (ЭТАПЫ ВЫПОЛНЕНИЯ).

 

«ЛЕБЕДЬ» (ЭТАПЫ ВЫПОЛНЕНИЯ).

 

«ЗАЙЧИК» (ЭТАПЫ ВЫПОЛНЕНИЯ).

                    

2.                 Подготовьте все необходимое: палитру, кисти разной толщины и все цвета гуаши (помните, что мы не пишем одним цветом, а смешиваем их)

3.                 Не забывай о теме, которую мы сегодня изучали.

4.                 После выполнения линейного наброска, необходимо приступить к выполнению работы в цвете.

5.                 Помним, что начинаем писать с больших плоскостей и форм (пишем их широкой кистью). Маленькой кистью мы прописываем мелкие детали.

Учащиеся начинают работать над заданием. Преподаватель ведет индивидуальную работу, делая фронтальные замечания,показывает приемы работы кистью.

Обращается внимание учащихся на выразительность рисунка, оригинальности решения характера изображаемого животного.  

7.     Итог урока. Выставка и анализ работ (5 мин.) Закрепление изученного материала.

Работы выставляются на обозрение, проводится их обсуждение. Делается акцент на оригинальность решения характера животного, на способ достижения выразительности рисунка.

 

8.     Рефлексия. Домашнее задание. (5 мин.)

 

—   Ребята, скажите, с каким свойством белой краски вы сегодня познакомились? 

—   Вам понравилось работать с белой краской?

—   Были ли трудности в выполнении заданий?

 

Домашнее задание:

 

—   Вы все хорошо сегодня справились с поставленными задачами на занятии.  Попробуйте дома изобразить в альбоме других животных, используя выразительные особенности белой краски и ее оттенков.

 По завершению урока учитель следит, чтобы дети убрали свои рабочие места и не забыли личные вещи.

—   Благодарю всех за работу на уроке!

 

Список использованной литературы: 

1.   Программно-методические материалы «Изобразительное искусство»: Начальная школа .- М.: Дрофа, 2001. – 222 с.

2.   Н.Н. Ростовцев Методика преподавания ИЗО в школе. — М.: Просвещение, 1980. – 253 с.

3.   Ростовцев Н. Н. История методов обучению рис. М.: Просвещение, 1981-44 с.

 

Ярких иллюстраций гуашью Визуализируйте эмоции как фантастические сцены

Испанский иллюстратор из Лондона Хелена Перес Гарсиа создает сказочные визуальные истории, которые передают сложные чувства и связь человека с природой. Ее яркие иллюстрации, выполненные гуашью, запечатлели загадочные женские персонажи в сюрреалистической обстановке, часто в окружении ярких цветов и красивых существ. Каждый причудливый образ — это взгляд на собственные мысли и эмоции художника, прекрасно переданный в ее особом стиле.

Гарсия черпает вдохновение в искусстве, литературе и кино. Это видно из ее иллюстраций, похожих на сборник рассказов, каждая из которых визуализирует настоящие эмоции в виде фантастических сцен, в которых гармонично сочетаются яркие цвета и узоры. В пьесе, заказанной для обложки La chica no olvida (Девушка не забывает) — сборника стихов Ирен X. Эспаса, — изображена женская фигура, открывающая платье, чтобы выпустить красочную стаю птиц из ее туловища. Эта образная иллюстрация визуализирует идею эмоционального раскрытия себя и раскрытия того, кем вы являетесь на самом деле.В другом произведении две женщины изображены в интимной беседе за кустом, вызывая у них родственные чувства женской дружбы, доверия и поддержки.

Прокрутите вниз, чтобы ознакомиться с очаровательными иллюстрациями Гарсии и увидеть больше из ее портфолио на ее веб-сайте и в Instagram.

Испанский иллюстратор Хелена Перес Гарсия создает сказочные визуальные истории, передающие сложные чувства.

На каждой иллюстрации, выполненной гуашью, запечатлены фантастические сюжеты, в которых гармонично сочетаются яркие цвета и узоры.

Хелена Перес Гарсия: Веб-сайт | Facebook | Instagram

My Modern Met предоставил разрешение на размещение фотографий Хелены Перес Гарсиа.

Статьи по теме:

Образные иллюстрации Визуализируют приключения в красочных фантастических землях

Иллюстрации, заставляющие задуматься, умело визуализируют темы современной жизни

Психолог исследует человеческую психику с помощью наводящих на размышления иллюстраций

Акварель и гуашь: в чем разница?

На первый взгляд акварель и гуашь (произносится «gwash») могут показаться почти идентичными средами.Однако если уделить больше внимания, можно увидеть, что обе краски имеют индивидуальные характеристики, по которым их легко различить. Основное различие между двумя красками заключается в том, что гуашь более непрозрачна, чем акварель. Когда наносится слой акварели, белая бумага и любые предварительные рисунки под ней будут просвечиваться, тогда как при нанесении слоя гуаши бумага будет просвечиваться не так сильно. Благодаря прозрачности акварели свет может проходить через пигмент и отражаться от белой бумаги, придавая ей световое качество, которое отличается от матового покрытия гуаши.

Рой Доуэлл, «# 158», бумага, гуашь, 1979, подарок Кэти и Дина Александера: обратите внимание на меловой, матовый вид.

Несмотря на эти разные свойства, акварель и гуашь почти идентичны по макияжу. Обе краски состоят из пигмента и водорастворимого связующего, что позволяет изменять краску даже после ее высыхания с добавлением воды. Непрозрачность гуаши происходит от белого пигмента или мела, который добавляется вместе с цветным пигментом и связующим, чтобы сделать ее менее прозрачной.

Джоан Ирвинг, «Снова весна», акварель на бумаге: обратите внимание, как бумага видна сквозь краску.

Аспекты техники и назначения обоих этих материалов также можно сравнить, чтобы найти значимые различия. Например, гуашь, как известно, является предпочтительным средством для многих иллюстраторов, в то время как акварель чаще используется другими типами художников. Это связано с тем, что гуашь очень быстро сохнет, позволяет художнику легко создавать большие сплошные цветные блоки и может использоваться для изображения мельчайших деталей; все черты характера, которые очень важны для иллюстраторов.С другой стороны, акварель не так управляема и сохнет намного медленнее. Например, в работе Билли Эла Бенгстона «
Venice Watercolour
», которая в настоящее время выставлена ​​на выставке Argyros Forum, видна текучесть и непоследовательность акварели. В целом акварель и гуашь имеют ряд сходств и различий по внешнему виду, макияжу и назначению, которые легко определить, если вы о них узнаете.

Билл аль Бенгстон, «Венецианская акварель», бумага, акварель, 1973

Все тексты и изображения защищены авторскими правами. Пожалуйста, свяжитесь с [email protected] для получения разрешения на использование. Информация может быть изменена после дальнейшего изучения. Билеты на

Introduction to Gouache Nature Illustration, сб, 5 декабря 2020 г., 9:00

Присоединяйтесь к профессиональному иллюстратору Биллу Синглтону в его популярном введении в историю естествознания с использованием гуаши, водорастворимой непрозрачной краски.

На протяжении сотен лет гуашь была основным инструментом, который иллюстраторы естествознания выбирали для ботанических работ из-за ее универсальности и «редактируемости».

Билл продемонстрирует гуашь на белой или тонированной бумаге, сравнит прозрачную акварель и гуашь, а также научит методам рендеринга, уникальным для этого интересного и классического иллюстративного материала.

Используйте свой внутренний ботанический иллюстратор, пока мы виртуально выходим на холмы и массивы Тумамока, чтобы научиться рисовать гуашью.

Формат:

• На веб-платформе Zoom Билл начнет занятия в 9 часов утра и будет вести занятия, сочетая демонстрации и лекции.

Время указано во всех часовых поясах Аризоны:

Суббота:

9.00 — 11.00 — живые инструкции / демонстрации на Zoom

11 — 13.00 — студенты уходят и выходят и работают над заданием. [Обед в это время также]

13:00 — 15:00 — вернуться к инструкциям и обсуждению Zoom, а также с вопросами и ответами.

Результаты:

К концу урока у вас появятся новые навыки использования классического материала — непрозрачной акварели гуашью, — которую вы сможете использовать в своих полевых тетрадях и дневниках о природе.

Предлагаемые расходные материалы:

• Базовый набор гуаши — у Майклса есть «24-цветный набор гуашевых красок от Artist’s Loft» за 11 долларов, или у Amazon есть много похожих предложений. Подойдет любой стартовый набор гуаши.
• Ассортимент кистей — Michael’s предлагает «Набор кистей Super Value 25 штук от Artist’s Loft» или любой аналогичный набор на Amazon.
• Ручка или карандаш
• Блокнот с бумагой для смешанной техники, белая и / или желто-коричневая / серая

Ваш инструктор:

Билл уже более 45 лет рисует маслом и акрилом, а также занимается цифровой живописью в Photoshop. более 25 лет.Он получил степень бакалавра искусств в области художественной студии в Университете Аризоны. Его любимые предметы — пейзажи, городские пейзажи, натюрморты, ботаника, фэнтези, история и наука. Он написал все, от 50-футовых исторических фресок до 4-дюймовых пейзажей.

Его работы широко выставлялись в галереях, и он много лет работал над частными заказами и коммерческой иллюстрацией для MacMillan, McGraw-Hill, SRA и многих других. В 1998 году он начал работу над Планом сохранения пустыни Сонора для округа Пима — работа, которая должна была продлиться в течение следующих 10 лет с сотнями иллюстраций, обложек отчетов, карт, диаграмм и веб-сайта.billsingleton.com

* * * * * * * * *

Этот семинар будет записан, и вам будет предоставлен доступ на случай, если вы пропустите его часть.

Условия : Запросы на возврат средств будут приниматься (за вычетом комиссий) до 3 декабря 2020 г. После этой даты возврат средств не производится, хотя билеты могут быть переданы. Каждый билет предназначен для одного взрослого на семью; дети могут посещать занятия бесплатно, но, пожалуйста, не рассказывайте никому за пределами вашей семьи.

Изучение красоты птичьих перьев с помощью гуаши и пера с Ынканг Ко — Невада, гуманитарные науки

На этом семинаре участники научатся использовать чернила гуашь и микронные ручки для создания красочных и детализированных перьев птиц.Принесите несколько идей о видах птиц, которых вы хотите нарисовать, и к концу мастер-класса у вас будет рисунок вашей любимой птицы (ов)!

Рекомендуемые расходные материалы

Гуашь
Белый и два / три цвета по вашему выбору; Рекомендуются марки Holbein, Winsor и Newton. Художественная гуашь тоже подойдет.

Micron Pen
005 или 05 для тонких линий. Не стесняйтесь использовать один или оба.

Кисти
Рекомендуйте тонкую кисть художественного качества, например 0-1, и кисть немного большего размера.

Бумага
Рекомендовать Арки акварель, горячая печать предпочтительнее, но подойдет любая акварель и горячая печать.

Палитра серой бумаги
Серый цвет лучше всего подходит для цвета. Также можно использовать оргстекло или стекло с листом бумаги под ним.

Карандаш, ластик и емкость для воды (подойдет контейнер для переработанного йогурта)

Возьмите с собой свой мозг и свой энтузиазм!

О Ынканг Ко

Ынканг Ко получил ее B.F.A. из Университета Hong-Ik в Сеуле, Южная Корея и M.F.A. из Калифорнийского государственного университета, Лонг-Бич, Калифорния. Ко видит в нашем современном обществе новую иллюзию, созданную системным миром с момента изобретения Интернета и социальных сетей. Она работает в различных средствах массовой информации: эстамп, книжное искусство, рисунок, живопись и инсталляции, обращаясь к социальным явлениям в нашем современном обществе потребления.

Ынкан показала свою преданность искусству и процессу создания произведений искусства. У нее были значительные персональные выставки, в том числе Главная галерея, Общество художников-эстампов Северной Альберты в Эдмонтоне, Альберта, Канада; и La Taller в Бильбао, Испания.Ко также принимал участие в национальных и международных групповых выставках, таких как Centro Civico Pati Limona в Барселоне, Испания; Art Space Jungmiso в Сеуле, Южная Корея; Галерея Mei Lun в Huan Fine Art Institute в Чанша, Китай; и Central Booking в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк. Ко был приглашен в резиденции художников, включая Seacourt, Бангор, Северная Ирландия, Frans Masereel Centrum в Кастерли, Бельгия; База оригинальной гравюры Gualan в Шэньчжэне, Китай; Студия гравюры Chhaap в Бароде, Индия, и Художественный институт Кала в Беркли, Калифорния.

Ко — адъюнкт-профессор, преподает гравюру и рисунок на факультете искусств Университета Невады в Рино.

Путешествие на гурни: список материалов для гуаши

Вы можете использовать доску для иллюстраций, листы акварельной бумаги, блокнот для акварельной бумаги или альбомы для рисования в спиральном переплете. Однако я предпочитаю рисовать гуашью в вшитых акварельных журналах в твердом переплете размером 5,5 x 8,5 дюймов.

Два, которые я рекомендую, — это акварельный журнал Pentalic (который состоит из 100% тряпки, 100 фунтов бумаги) и Strathmore 400 Watercolour Journal (который содержит 140 фунтов бумаги и поставляется в твердом и мягком переплете).Книга Moleskine тоже хороша, и в ней больше страниц, чем в двух других, но бумага тоньше, поэтому я бы рекомендовал ее, если вы делаете больше рисования и сухих материалов по сравнению с акварелью.

Кисти
• Плоские синтетические кисти 1/4 «, 1/2» и 1 «
• Круглые, синтетические или соболь Колински, разные размеры 4-10

Хорошая сделка — получить набор акварельных кистей с сумка для переноски (ручки стандартной длины) или набор кистей для воды с короткой ручкой и футляром для переноски, который поместится на левой странице открытого альбома для рисования.

Доступно множество брендов, в том числе очень дорогие кисти Колински, но я не думаю, что вам нужно тратить такие деньги на большинство целей. Более дешевая синтетика может быть очень хорошей. Если я найду хорошую щетку, я куплю несколько дополнительных вещей, чтобы иметь под рукой. Я нашел кисти приемлемого качества в больших магазинах для рукоделия по очень разумным ценам, но вы должны проверить их. Вам нужны кисти с хорошей пружиной или защелкиванием, а не с гибкостью. Кисть должна доходить до тонкой точки — или края в случае плоской поверхности.Таким образом, вы можете использовать довольно большую кисть, чтобы нарисовать свой рисунок.

Если вы рисуете казеином, используйте только синтетику; не используйте щетки из натурального волоса (щетина или соболь), потому что краска может жестко воздействовать на волокна.

Краска
Наборы гуаши Гольбейна хорошего качества, и вы получаете много цветов по хорошей цене. Гольбейн изготавливает набор из 12 цветов из тюбиков нормального размера по 15 мл. Они также делают набор из 18 штук, который продается по невысокой цене, но тюбики намного меньше, всего 5 мл.

Они также делают линию Acryla Gouache, которая имеет закрытую поверхность после высыхания, что означает, что вода не растворяет сухую краску.

Набор Винзора и Ньютона хорошего качества, но по завышенной цене — 139 долларов. Изменить: вот комплект из 10 трубок W / N за 43 $

Royal Talens делает набор из 8, а M. Graham имеет набор из 5 цветов, но им не хватает земных цветов, одной из радостей гуаши. Вы всегда можете купить набор для чистых праймериз, а затем дополнить его отдельными тюбиками сырой сиены, желтой охры, необработанной умбры и венецианской красной или жженой сиены, а также черного цвета, если в комплекте нет набора.

Shinhan Pass производит набор из 48 тюбиков «гибридных» гуашевых / акварельных красок. Они богаты пигментами, нетоксичны, в качестве связующего используется гуммиарабик, а большинство цветов можно использовать прозрачно или непрозрачно. Но обратите внимание, что 8 из 48 цветов не являются светостойкими пигментами, поэтому они лучше подходят для дизайнеров или рисовальщиков, чем для художников галереи. Стоимость набора составляет около 180 долларов, что неплохо, учитывая, что это тюбики объемом 20 мл, в то время как большинство других брендов — 15 мл.

Вот предыдущий пост в блоге с множеством ссылок о различных брендах, из которых вы можете выбирать.Вы всегда можете купить отдельные трубки у других уважаемых фирм, но цена будет быстро расти.

На практике я пробую всевозможные марки и цвета. В любой момент времени я ношу с собой около 12-15 цветов разных производителей. Когда я настраиваю картину, я выбираю минимально возможный набор цветов, который мне нужен для рисования сцены. Я храню неиспользованные пробирки в больших стеклянных банках с плотно закрывающимися крышками. Это предохраняет их от высыхания.

Поддон
Это может быть пластиковый или металлический поддон по вашему выбору, белый или окрашенный в белый цвет.Есть серые палитры, но я не люблю их для акварели и гуаши, потому что по ним сложнее судить о прозрачных смесях.

Я использую крышку от цветного пенала, окрашенного в белый цвет. Он крепится к нижней панели моего легкого мольберта для рисования с помощью магнитов.

Тряпки или бумажные полотенца
Бумажные полотенца, произведенные Bounty, не содержат ворса. Их можно смочить и нанести на палитру, чтобы продлить время действия краски, и, конечно же, их также можно использовать для очистки кистей.Еще одно решение для чистки щеток — старые футболки, разрезанные на кусочки размером в фут.

Кисти для воды
Я использую водяные кисти Niji с круглыми кончиками. Обычно я ношу с собой от трех до пяти водяных кистей. Один наполнен водой, а другие — водорастворимыми чернилами синего, черного, коричневого и серого цветов, например чернил Higgins Eternal.

Набор прозрачных акварелей
Наличие акварельного набора в качестве дополнения не обязательно для рисования гуашью, но если у вас есть прозрачный набор для торта, он открывает гораздо больше возможностей.Я рекомендую небольшой набор в стальном эмалированном ящике, чтобы вы могли держать его на мольберте с помощью магнитов.

Ластик

Я ношу с собой два ластика: ластик для замешивания и ластик без белого латекса.
Точилка
Я использовал точилку для карандашей Kum, которая не только захватывает стружку, но также имеет небольшой клапан, закрывающий отверстие, чтобы стружка не вытекла и не загрязнила страницы альбома, а также все остальное в моем эскизе. мешок. Еще одна хорошая точилка для карандашей Staedtler, у которой есть клапан для защиты от утечки бритья и два отверстия для графита и цветного карандаша.
Хомуты пластиковые
Вот 2-дюймовый пластиковый зажим и 3,75-дюймовый зажим. Из всех зажимов и зажимов, которые я пробовал, они кажутся наиболее универсальными, чтобы держать книгу открытой или прикреплять коробку с акварелью к мольберту.

Стул и мольберт
Самое важное решение вашей стратегии установки — сидеть или стоять. Табурет-тренога складной — это прочный и легкий вариант. Обычно мне нравится сидеть, если я рисую что-то, что находится близко к земле, например цветок, или если я рисую результат.Если вы хотите держать альбом на коленях, хорошо иметь стул. Я использую самодельный мольберт для рисования, который описал в предыдущем сообщении в блоге. Мольберт-штатив хорош тем, что он работает как стоя, так и сидя.

Мастерская

Лучшие краски гуашью — Лучшие художественные материалы — Художники и иллюстраторы

Вт 3 мар 2020

Гуашь — чрезвычайно универсальный, но очень недооцененный материал.Если вы хотите попробовать этого невоспетого героя, вот несколько советов экспертов и наша подборка лучших марок гуаши

.

Краски

Гуашь идеально подходят для создания ярких и светящихся произведений искусства с невероятной степенью непрозрачности. Поскольку эта недооцененная краска не получает много эфирного времени, мы составили следующее руководство, чтобы ответить на все ваши вопросы. И обо всем по порядку — это произносится как «гвош».

Что такое гуашь?

Гуашь похожа на акварель — она ​​имеет те же пигменты и связующее гуммиарабик, но с добавлением твердого белого пигмента, например мела.Среда имеет богатую бархатистую текстуру, которая скорее отражает, чем поглощает свет. Это создает очень гладкий вид и делает его идеальным для непрозрачного покрытия.

В чем разница между гуашью и акварелью?

И акварель, и гуашь продаются небольшими концентрированными порциями. Каждый из них обычно разбавляется водой перед рисованием, но гуашь гораздо менее прозрачна. Консистенция тоже разная, но главное — гуашь непрозрачная, а акварель очень прозрачная.

Значит, гуашь похожа на акрил?

Нет. Оба на водной основе, но гуашь имеет матовый оттенок, а акрил более глянцевый. Кроме того, большинство акрила сохнут надолго, но гуашь более открыта для переделки, как акварель.

Есть ли разница между гуашью дизайнеров и художников?

Причина, по которой она в основном известна как «дизайнерская гуашь», заключается в том, что изначально ее использовали дизайнеры и иллюстраторы. Но во многих случаях оба типа одинаковы, несмотря на разные ярлыки.

Как лучше всего использовать гуашь?

На этот вопрос нет правильного или неправильного ответа. Однако художники в основном используют гуашь для создания больших однотонных блоков. Его также можно использовать в качестве дополнения к акварели, а его яркость делает его популярным средством для иллюстраций в детских книгах.

Что делает гуашь хорошей?

Среда — это цветовой пигмент и консистенция, поэтому хорошая гуашь дает сильный, сияющий цвет без кусочков.Качественная краска обычно имеет высокую долю сухого пигмента и менее инертного белого пигмента.

Можно ли смешивать бренды?

Да. Все дело в консистенции, но использование более дешевой, более зернистой гуаши повлияет на картину.

Какие кисти лучше всего использовать с гуашью?

Для работы на водной основе лучше всего подойдет соболья или мягкая синтетическая кисть. Вы также можете использовать акварельные кисти, не опасаясь их испортить, и для последующей очистки не требуется никаких специальных химикатов, поскольку гуашь растворима в воде.Если вы создаете текстурные эффекты, выберите кисть из щетины.

Какие типы бумаги лучше всего работают с гуашью?

Всегда выбирайте плотную бумагу для акварели, потому что гуашь будет ложиться на поверхность любого другого типа бумаги. Или бумага начнет морщиться. На более грубой бумаге также будет больше текстуры.

5 лучших марок гуаши

Теперь вы знаете разницу между гуашью и акварелью, а также то, что делает гуашь хорошей, и используемые материалы. Вот наша подборка лучших марок гуаши.

1. Гуашь от Winsor & Newton Designers, от 5,65 фунтов стерлингов, 14 мл

Выпускается с 1935 года. Компания Winsor & Newton была лидером в разработке дизайнерской гуаши, которая была создана для дизайнеров, которым для иллюстраций требовался сплошной цвет. В результате это фаворит индустрии, используемый как коммерческими, так и художественными художниками, благодаря обещанному твердому цветному приложению. Недавно ассортимент был пересмотрен в лаборатории разработок компании — в результате получился более широкий диапазон из 91 цвета, который стал более гладким, чем когда-либо.www.winsornewton.com

2. Гуашь Sennelier Extra Fine, от 4,40 фунтов стерлингов за тюбики на 21 мл

Используя качественные пигменты художников Sennelier и натуральные жевательные резинки, эта стойкая гуашь обеспечивает плотные мазки, несмотря на исключительно мягкую консистенцию. Французская компания предлагает, чтобы эту гамму можно было нанести также с помощью аэрографа или пера (есть отличные серебряные и бронзово-золотистые желтые для декоративных иллюстраций). Палитру из 59 цветов можно смешивать с акварельными красками и красками, чтобы получить другие комбинации непрозрачности или прозрачности.www.sennelier.fr

3. Гуашь Pebeo T7, от 3,65 фунтов стерлингов за тюбики объемом 20 мл

Гуашь T7 от Pebeo очень тонкая, но при этом богата органическими и минеральными пигментами. Гладкая и кремовая консистенция усердно работает и выполняет несколько задач, будучи одновременно податливой и надежной. Ассортимент включает 74 ярких, очень непрозрачных и светостойких цвета, которые можно использовать на любой окрашиваемой поверхности, а также на деликатных предметах. www.pebeo.com

4.Гуашь Schmincke Horadam, от 8,50 фунтов стерлингов за тюбики объемом 15 мл

Schmincke предлагает широкий выбор гуашей, но для профессионалов больше всего подходит гуашь Horadam, или диапазон художественного качества. Как и следовало ожидать, пигменты сильные (48-цветная гамма Horadam не была дополнена белыми пигментами, как многие бренды гуаши), а непрозрачность очень высокая; Наносится ровно и гладко, образуя пастельный слой пигмента. www.schmincke.de

5.Гуашь для дизайнеров Daler-Rowney, от 5,45 фунтов стерлингов, 15 мл

Обладая более чем двухвековым опытом, компания Daler-Rowney обязана производить одни из лучших продуктов на рынке, и гуашь этого дизайнера не является исключением. Первоначально созданные профессиональными иллюстраторами или графическими дизайнерами, пигменты содержат отражающие свойства карбоната кальция, что означает, что цвет будет ярким и ярким во всех 90 доступных цветах. www.daler-rowney.com

Подробнее:

Чтобы получать больше вдохновения и советов каждый месяц, подпишитесь на журнал Artists & Illustrators.

Автор

Художники и иллюстраторы

Artists & Illustrators — самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия.Полный пошаговых практических советов, собственных работ читателей, эксклюзивных статей об известных именах и экспертных тестов продукции, это лучшее издание для каждого художника, ищущего вдохновения, независимо от того, предпочитает ли он живопись, рисунок или гравюру.

Что такое краска гуашь (полное руководство для начинающих)

В художественном сообществе живопись гуашью становится все более популярной в последние несколько лет.

Несмотря на эту растущую тенденцию, многие художники и любители искусства все еще путают гуашь и акварель, потому что оба эти средства обладают схожими качествами.

Отсюда возникает общий вопрос: Что такое гуашь?

Вот почему в этой статье я написал полное руководство для начинающих по рисованию гуашью, чтобы:

• Объясните, что такое гуашь, какие художники ее используют и как художники используют гуашь для создания потрясающих произведений искусства.
• Выделите сходства и различия между гуашью и акварелью. дружелюбный

К тому времени, как вы закончите читать, вы будете иметь твердое представление о том, что такое гуашь и как с ней начать!

РАСКРЫТИЕ: Эта страница содержит партнерские ссылки.Если вы совершите квалифицированную покупку по любой из ссылок, я получу небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Я ценю каждую продажу, потому что она позволяет мне создавать бесплатный контент, способствующий развитию этого сайта.

Что такое гуашь?

Прежде всего, важно понять определение гуаши.

Проще говоря, гуашь — это краска, относящаяся к семейству водяных средств массовой информации. Это означает, что краска гуашь активируется при добавлении воды к пигментам.

По композиции гуашь похожа на акварель. Краска гуашь сделана с использованием комбинации водорастворимого связующего, гуммиарабика, пигмента и иногда мела, который выполняет функцию наполнителя.

Если вы не знаете, как произносится гуашь, знайте, что это французское слово. На английском языке мы произносим это как gwash .

Для чего используется краска гуашь?

Гуашь — популярная среда, которую выбирают иллюстраторы, дизайнеры и любители рассказов, потому что они хвалят непрозрачную вязкость и матовость краски гуашь.

Таким образом, гуашь подходит для иллюстраций, плакатов, рекламы, детских книг и комиксов, в которых в визуальном представлении используются жирные пигменты и сплошные цветные блоки.

Взгляните на картину ниже, чтобы увидеть непрозрачность гуаши на готовой иллюстрации.

Гуашь и акварель

Достаточно часто гуашь ошибочно принимают за акварель, потому что оба эти средства имеют много общего.В результате многие художники просто называют гуашь непрозрачной акварелью .

Однако я считаю, что искусство гуаши заслуживает признания за свои уникальные качества, которые делают его отличным от акварели.

Итак, давайте уделим немного времени, чтобы выделить заметные различия между этими стилями рисования:

• Гуашь непрозрачна, в то время как акварель имеет тонкую консистенцию.
• Краска гуашь сохнет непрозрачно, тогда как акварель высыхает прозрачно.
• При высыхании гуашь становится ровной матовой, тогда как акварель высыхает слегка полупрозрачной. светлее
• Пигменты гуаши можно осветлить только белой гуашью, тогда как акварельные пигменты осветляются водой
• Краска гуашь сохнет быстро, тогда как акварель сохнет дольше
• Гуашь можно использовать как с водой, так и без нее, тогда как акварельные краски необходимо активировать водой
• Гуашь может быть нарисована от светлого к темному или от темного к светлому, тогда как акварель лучше всего работает при окрашивании от светлого к темному.
• Гуашь настолько непрозрачна, что ее можно легко наложить слоями, чтобы скрыть ошибки, но акварель прозрачна, что делает ошибки сложнее прикрыть

Как видите, гуашь и акварель на самом деле намного больше отличаются, чем они кажутся на уровне поверхности.

Итак, справедливо заключить, что обе среды имеют свои уникальные характеристики и полезности.

Примечание: Щелкните здесь, чтобы получить более подробное и подробное описание различий между акварелью и гуашью .

Гуашь для рисования и кистей

Какую гуашь купить

На рынке есть много марок гуаши, которые можно купить и с которыми можно поэкспериментировать.

На мой взгляд, гуашь Arteza для начинающих — отличное вложение, потому что вы можете приобрести большое количество тюбиков с краской по разумной цене, не повредив свой кошелек.

Более того, пигменты насыщенные и вязкие, то есть густые. Цвета ложатся ровно, а пигменты хорошо смешиваются.

Вы можете использовать их прямо из тюбика или полить, чтобы разбавить консистенцию без потери яркости пигментов.По этой причине они обладают большой универсальностью.

Приговор?

Если вы новичок в рисовании гуашью, обратите внимание на этот недорогой вариант для начинающих!

Если вы ищете художественный набор с пигментом высшего качества, я предлагаю вам приобрести набор для гуаши Winsor & Newton.

Почему? Потому что краски очень непрозрачные, что обеспечивает полное покрытие. Более того, краска быстро сохнет, а пигменты сохраняют яркость и насыщенность.

Эти краски наносятся гладко и ровно, поэтому смешивать цвета очень легко. Кроме того, краски легко повторно смачивать и разбавлять водой до более жидкой консистенции.

Приговор?

Если вам нужен набор качественных красок, дающих профессиональные результаты, обязательно вложитесь в этот отличный набор дизайнерской гуаши.

Рекомендуемые кисти для гуаши

К счастью, краска гуашь настолько универсальна, что с краской можно использовать большой набор кистей, и вам не придется беспокоиться о том, что ваши кисти могут быть повреждены.

Лично я использую либо синтетические акварельные кисти, либо смесь синтетических кистей и кистей из шерсти животных, в зависимости от того, что я рисую.

В качестве качественного, но доступного варианта вы можете использовать синтетические кисти Pentel Aqua Brushes , потому что щетина удерживает пигменты гуаши и красиво ложится на бумагу.

Кроме того, вы можете рисовать гуашью, не разбавляя пигмент, поэтому нет необходимости иметь акварельную кисть, испытывающую жажду.

С другой стороны, вы можете использовать кисти с более тонким, мягким и универсальным кончиком, такие как кисти Silver Black Velvet .

Эти кисти высокого качества и предлагают множество вариаций мазков. Это означает, что вы можете рисовать множеством толстых или тонких мазков одной кистью.

Эти щетки удерживают много воды. Поэтому, если вы решите рисовать с натуральной щетиной из волос, убедитесь, что вы знаете , как управлять водой , чтобы знать, сколько воды использовать для кисти.

Но если вы еще не уверены в своей способности управлять водой, купите вместо этого набор качественных синтетических щеток.

Рекомендуемая бумага гуашь

Благодаря своей универсальности, гуашь может использоваться на большем количестве видов бумаги по сравнению с акварельной краской, которая ограничивается плотной бумагой, выдерживающей сильные стирки.

Лично я рисую гуашью как на акварельной бумаге, так и на бумаге смешанной техники, в зависимости от того, сколько слоев я рисую.

Чтобы вам это понять, я бы нарисовал гуашью на бумаге смешанной техники как таковой:

• Бумага смешанной техники достаточно тяжелая, чтобы выдержать пару смывок краски, но она будет деформироваться, если вы рисуете слишком большим количеством воды
• Бумага смешанной техники отлично подходит для изучения гуаши и свободных набросков
• Бумага смешанной техники отлично подходит для практики техники, экспериментирование с цветами и рисование эскизов
• Бумага из смешанных материалов — не лучшая бумага, если вы планируете создавать готовые изделия, потому что бумага может деформироваться или деформироваться под несколькими толстыми слоями
• Если вы не используете воду и рисовать только слои непрозрачной материи, тогда бумага для смешанной техники отлично подойдет
• Я рекомендую бумагу для смешанной техники Canson XL Mixed Media paper , которую я использую для всех своих альбомов для рисования

С другой стороны, я бы использовал бумагу из 100% хлопка как таковую:

• Акварельная бумага лучше всего подходит для готовых изделий, которые требуют большого количества слоев и множества стирок.
• Акварельная бумага, сделанная из 100% хлопковой бумаги, намного лучше впитывает краску, поэтому нанесение пигмента будет превосходным.
• Акварельная бумага идеально подходит для готовых иллюстраций, произведений искусства, которые вы планируете продать, и произведений искусства, которые вы дарите в качестве подарков
• Акварельная бумага лучше подходит для рисования, если вы создаете произведение искусства, которое представляет собой комбинацию гуаши и акварели
• Моя Рекомендуемая бумага для акварели Arches 100% хлопок

Поскольку для гуаши и акварели используются аналогичные расходные материалы, не стесняйтесь ознакомиться с этим списком из расходных материалов для акварели и гуаши .

В списке вы найдете несколько дополнительных предметов, которые необходимы для рисования гуашью.

Как рисовать гуашью

Вот несколько советов и приемов, которые помогут вам начать рисовать гуашью. Следуя этому совету, вы сможете рисовать плавно и с удовольствием, не сталкиваясь с неприятными ситуациями с рисованием.

Картина гуашью: с водой и без воды

Не смачивая пигмент, окуните кисть прямо в краску.Загрузите кисть и нарисуйте несколько простых полос на бумаге, чтобы создать толстые и матовые мазки цвета.

Совет

Pro: если у вас есть немного пигмента на кисти, вы можете провести щетиной по бумаге, чтобы создать текстуру сухой кисти , которая похожа на скалистые горы или отраженный свет на водоеме.

Затем разбавьте пигмент гуашью водой и проведите кистью по бумаге, чтобы создать более тонкие и светлые слои.

Экспериментируя с различными соотношениями воды и краски, вы можете создавать различные толстые и тонкие или непрозрачные и полупрозрачные мазки.

Примечание: Для получения дополнительной информации о различных техниках рисования ознакомьтесь с этой статьей о техниках акварели и гуаши .

Осветление пигментов белой гуашью

Для осветления гуаши необходимо сочетание краски с белой гуашью. Это осветлит пигмент и даст вам возможность создавать красивые градиенты.

В качестве альтернативы, если у вас недостаточно белой гуаши, вы можете использовать более светлый пигмент и смешать два цвета вместе, чтобы создать плавный градиент.

Например, вы можете смешать небесно-голубой пигмент со средне-голубым пигментом, чтобы создать промежуточный оттенок, не полагаясь на белую гуашь.

Но у вас должен быть больший набор гуашевых красок, чтобы работать с этим методом смешивания.

Примечание: Поскольку гуашь похожа на акварель, прочтите эту статью о полезных советах по акварели , чтобы узнать больше о трюках.

Многослойное рисование

Наслоение (также известное как глазирование) очень легко выполнить с помощью гуашевой краски.

Все, что вам нужно сделать, это нанести первый слой краски и подождать, пока он высохнет.

Когда первый слой высохнет, вы можете рисовать прямо поверх первого слоя. Благодаря непрозрачности гуаши, вы можете полностью покрыть целые участки первого слоя.

Таким образом, гуашь хороша для начинающих, потому что это очень простительный носитель, который предлагает широкие возможности для исправления ошибок или изменения деталей.

Для получения дополнительной информации обо всех разнообразных техниках, которые вы можете использовать с гуашью, ознакомьтесь с этой статьей арт-компании Arteza .

Заключение

Вот и все: подробное руководство по гуаши для начинающих!

Хотя гуашь похожа на акварель, очевидно, что гуашь — двоюродный брат акварели, а не двойник, как некоторые ошибочно полагают.

Теперь, когда вы знаете все об уникальных свойствах гуаши и о том, как ее можно использовать для создания красивых тренировок, вам решать, начинать ли вы рисовать этим материалом.

И если вы уже являетесь заядлым поклонником гуаши, я надеюсь, что это руководство дало вам больше ясности в том, как использовать гуашь в ваших собственных произведениях искусства.

Если эта статья пробудила ваше любопытство по поводу семейства водяных средств массовой информации, следующий шаг — взглянуть на мою сопутствующую статью о Как рисовать акварельными красками: повысите свой уровень мастерства .

Вы рисуете гуашью? Если нет, вдохновила ли эта статья вас попробовать рисовать гуашью? Делитесь своим мнением в комментариях ниже!

---

МИРАНДА БАЛОГ — художница и блогер, которая любит учить свою аудиторию уверенно рисовать акварелью.Как бывший преподаватель английского языка как иностранного, она использует онлайн-образование, чтобы вдохновлять художников использовать свои навыки во все более визуальном и цифровом мире. Следите за ее творческим путешествием @ mirandabalogh.