Простые рисунки рисовать: Самые простые рисунки для срисовки карандашом (34 фото)

Как рисовать грустные рисунки. Как нарисовать печаль из головоломки. Варианты срисовки простых изображений

Здесь представлены разнообразные картинки для срисовки карандашом: картинки для срисовки девушки, животные, единорог, сквиши, для начинающих и многое другое. Срисовка занятие творческое!

Приятного просмотра и срисовки!

На фото котёнок для срисовки карандашом. Такие лёгкие рисунки для срисовки для начинающих вполне подходят.

Щенок прикольный хорош! Символ 20018-го года! Картинки для срисовки карандашом с животными многих интересуют.

На фото маленький пони танцует. Лёгкий рисунок!

Фото розы объёмной впечатляет! Роза как настоящая! Популярны картинки для срисовки карандашом с цветами! Картинки для творчества посмотрите!

Фото с розами чудесными часто спрашивают!

Красивый и грозный конь с рогом гарцует. Картинки для срисовки карандашом единорогов очень популярны. Дальше ещё будут единороги!

Смешной мышонок язычок высунул.

Мышонок — символ наступившего 2020 -го года очень забавный!) Картинки с животными деткам нравятся!)

Ещё рисунок пони достаточно лёгкий. Пышные хвостик и шевелюра у пони этого.

Грустные картинки тоже спрашивают. Девушка на корточках сидит у стены, закрыла лицо руками и расстроена очень. Скорее всего, плачет девушка!

На фото девочка расчёсывает волосы и укладывает их в причёску. Девочка хрупкая, а волосы у неё очень красивые!) Девочкам нравятся такие изображения!

Грустный пони взгляд понурил. А глаза у пони очень красивые даже в грусти!)

Очень лёгкий рисунок для срисовки мальчика. Для начинающих в самый раз!

Грустная девочка с ободком на волосах. Такие картинки для срисовки карандашом девочки любят.

Вот какой смешной морж!) Картинки с животными очень выразительные!)

Мальчик в очках улыбается лукаво. Забавный парнишка.

Грустная сова на ветке глаза понурила.

На фото красивый олень. Величественный олень с роскошными рогами хорош!)

Дымящиеся блинчики с вилкой будто призывают нас их попробовать!) Блинчики сверху с маслицем! Вкуснота!)

Картинки для срисовки карандашом еды популярны также.

Куда же скачет этот конь с красивой гривой? Конь хорош! Зрелище впечатляет!

А эта балерина вся в танце! Очень грациозная и гибкая девушка!

Прикольная какая белка! Узнали? Смешная белка деткам понравится!)

Единорог в прыжке. Такой рисунок считается лёгким.

Лилии цветут так красиво! Полюбуйтесь и вспомните лето, когда такие цветы на клумбах росли!

Прекрасная плачущая девушка. Девушка и в грусти прекрасна!

Прелестный ангел с большими крыльями.

На фото глазастая сова.

Маленький дельфин такой душка! Дельфин просто прелесть!)

А этот мультяшный котёнок деткам понравится обязательно!)

Обворожительная Барби прекрасна. Все девочки так считают!) Барби первая девушка всегда!)

Красивый волк смотрит куда-то вдаль. Нам не видно!) Волк неотразим!) Но сложный это рисунок!

Ещё один единорог встал на дыбы. Этот рисунок считается простым!

Хитрый лис в галстуке прищурил глаза! Хорош бродяга!))

Волк на луну воет яростно.

Гамбургер очень аппетитный. Он так и просится в рот!)

Наливное яблочко с листочком так и просится, чтобы его съели!) !

Маленькая прикольная панда деткам понравится!))

А этот маленький пингвин растерялся, наверно маму потерял!) Забавный пингвин такой смешной, как все маленькие детки!)

Глаз для срисовки. Лёгкий рисунок.

Вот такой прикольный заяц ручки сложил на груди!)

Какая красивая пантера! Хороша кошечка, но лучше любоваться ею на расстоянии!)

Жених и невеста изображены забавно по клеточкам!) Очень лёгкий рисунок для начинающих!

Вот так рисовали девочку принцессу! Путь к совершенству!) Рисунок поэтапно! Рисунки поэтапно именно для начинающих!

На фото грустный солдат с сигаретой. Как в песне поётся: «Давай закурим, товарищ, по одной! Давай закурим, товарищ мой!)» Такие они военные рисунки карандашом.

Уже нарисовал +46 Хочу нарисовать +46 Спасибо +1117

В данном уроке рассматривается поэтапное рисование маленькой грустной девочки-чибика.Из необходимых материалов: карандаш и стиралка, все остальное берете по своим предпочтениям:).

Если Вам интересно, что же пригодилось мне для данного урока, то это:

• простой карандаш
• черный карандаш
• стиралочка
• фломастеры и маркеры

Рисуем грустную чиби поэтапно

• 
  
• Шаг 1

  Рисуем окружность.Её можно нарисовать циркулем, но если вам лень его искать (Как, собственно мне:D), то можно плюнуть на эстетику и пуститься во все тяжкие:).

  
  
• Шаг 2

  Рисуем две наклонные линии (как на фото), тем самым намечая личико Чибику.А после соединяем эти 2 линии рисуя нечто похожее на улыбку смайлика:)

  
  
• Шаг 3

  Рисуем осевую линию (Линию, которая будет служить основой для тельца Чиби). Затем рисуем коротенькую шею и намечем плечи.Заметим, что на оригинальной картинке плечи симметричны и нарисованы под углом.

  
  
• Шаг 4

  Далее схематично рисуем тельце.Отмечаем точку,где у вас будут заканчиваться плечи и от этой точки проводим 2 линии (справа и слева), которые будут направлены под углом.Затем нужно отсечь эти 2 линии в месте, где, по вашему мнению, будет находиться конец тельца и наметить местоположение ножек двумя прямыми.

  
  
• Шаг 5

  Намечаем глазки.Заметим, что наш чибик ооочень грустный и глазки у него будут намечаться полосой выгнутой вверх.(Для удобства и примерного представления о размере моей зарисовки я приписала размеры)

  
  
• Шаг 6

  Ох, ничего себе, мы дошли уже до прорисовки одежды и ножек:).

  
  
• Шаг 7

  На данном этапе предлагаю Вам нарисовать ручки нашему Чибику. Для этого от линии плеч рисуем опорные линии, со сгибом на месте локтя, а затем прорисовываем ручки опираясь на эти линии. Почему нельзя сразу рисовать руки? хмм..Ну, на самом деле можно, но для меня это кажется сильно сложным:)

  
  
• Шаг 8

  Настало время прически, тут Вам следует сильно постараться, ведь для девушки она всегда важна, особенно если настроения и так нет, как у нашей Чиби:). На этом моменте можно даже придумать свою прическу, не обязательно же все рисовать » под копирку» =).

  
  
• Шаг 9

  Что же теперь? Сейчас мне хочется нарисовать ушки. Нарисовать их, лично у меня, труда не составляет, но кому сложно, можно изначально нарисовать опорные треугольники(И вообще, никогда не бойтесь геометрии, она часто сильно выручает) =).

  
  
• Шаг 10

  Завершаем рисовать Чибика. И последним этапом будет грустное личико, а таким его делают раскосые глазки.Не забываем пририсовать ротик, веки и бровки:). И вот, наш замечательный Чибик готов:)

  
  
• Шаг 11

  Ну вот, сказала, что все готово и продолжаю урок… Что же теперь?Дальше пойдет не основная часть (раскрашивание нашего рисунка).

  Для начала нужно обвести все что мы нарисовали и стереть весь карандаш. Для обводки я выбрала коричневый фломастер. Почему? ох..если бы я знала =)
  
  
• Шаг 12

  Берем свои фломастеры, карандаши, краски, ну и далее далее далее..Ииии начинаем творить и вытворять… Как обычно, начинаю с личика, ножек, ручек (В общем с кожи) :

  
  
• Шаг 13

  Приступаю к одежде. И да, совсем не обязательно срисовывать с картинки, можно же выбрать свои любимые цвета и раскрашивать ими:3

  
  
• Шаг 14

  Ох… ушки, ушки, милые ушки:)

  
  
• Шаг 15

  Ну и последним шагом стоит раскрасить волосы. Хотя, почему же последним? у меня это последний шаг, но Вы можете и сделать его первым:). И вот, свершилось, Наша девочка готова:) Надеюсь, Вам понравился мой урок, все было просто и доступно.Творческих успехов:)

  
  

Рисовать лицо человека — долгое, трудное и очень кропотливое занятие. Особенно сложно дается грустное лицо, ведь грусть должна быть не только на губах, но и в глазах и даже в самих чертах лица.

Однако стоит немного приложить усилий, и результат порадует вас. Итак, как вы уже догадались, в этой статье мы ответим на вопрос о том, как нарисовать грустное лицо карандашом поэтапно.

Что потребуется

Во-первых, потребуется лист бумаги. От размера листа будет зависеть размер рисунка. Чем больше лист, тем больше лицо и все его части: глаза, нос, губы.

Во-вторых, необходим хорошо заточенный карандаш. Лучше использовать несколько карандашей различной твердости и мягкости, чтобы грустное лицо было более выразительным и не состояло из одинаковых по толщине и четкости линий. Запомните важное правило: все линии нужно наносить тонко, не нажимая на карандаш и не вдавливая его в бумагу. Так будет проще стереть ошибки. Обвести поярче можно будет в конце, когда будем завершать рисунок.

В-третьих, нужно взять ластик, чтобы убирать вспомогательные линии и неровности. Заранее подберите такой ластик, который не будет портить бумагу: не будет рвать ее и мять, а также, который не будет размазывать карандаш по бумаге. Лучше всего взять ластик помягче.

Начинаем с овала лица

Для начала необходимо определить, каких размеров будет лицо, а затем нарисовать его овал. Помните, лицо может быть округлой формы, немного заостренное внизу, полностью овальное — все зависит от ваших желаний и фантазии.

Теперь нужно нарисовать одну вертикальную линию и одну горизонтальную посередине овала. Пересечение этих линий определит центр нашего лица. А сами они помогут нарисовать линию губ для грустного лица и нос.

Рисуем глаза

Для того чтобы придать грусти нашему нарисованному лицу, нужно правильно нарисовать глаза и брови. Именно это поможет нам правильно ответить на вопрос о том, как нарисовать грустное лицо карандашом, ведь именно эти части передают эмоции.

Старайтесь рисовать оба глаза одновременно. Если вы полностью прорисуете сначала один глаз, а потом другой, то они могут получиться разными и вы запутаетесь.
Для начала нарисуем вспомогательную линию. С ее помощью мы изобразим внутренние уголки глаз (они должны располагаться на этой линии). Расстояние между глазами должно быть приблизительно равно половине такого глаза. Уголки глаз должны быть немного опущены, так как мы рисуем грустное лицо.

Помните, что внутренние уголки глаз не должны находиться на одной линии с внешними. Внутренние должны быть немного ниже. Это поможет нам более точно передать всю грусть нашего персонажа.

После того, как вы нарисовали контуры глаз, сделайте внутри радужки и зрачки.
Чтобы нарисовать самое грустное лицо, ему можно добавить капельки слез в уголках глаз. Они могут быть как в одном глазу, так и в обоих — все зависит от вашего желания.

К вопросу о бровях

Брови очень важны для передачи настроения. Опущенные брови выражают грусть, острые иллюстрируют злость. Поэтому очень важно нарисовать их правильно, чтобы эмоции различных частей лица не противоречили друг другу.

Брови начнем рисовать с внутренней стороны. Чтобы получилось грустное лицо, внутренние уголки бровей нужно немного поднять. Чтобы определить высоту и изгиб бровей — представьте еще один глаз, который располагается выше того, который вы уже нарисовали.

Приступаем к рисованию носа

Для того чтобы правильно определить ширину носа, проведем вспомогательные вертикальные линии от внутренних уголков глаз до того места, где вы хотите, чтобы нос заканчивался. Самая узкая часть его — переносица — должна находиться на уровне глаз или чуть ниже. Далее нос к низу расширяется и становится похож на песочные часы. На конце схематично нарисуем ноздри.

В середине носа на краю нужно нарисовать еле заметную часть, которая будет показывать, где он выпирает наружу. Проще говоря, нужно нарисовать ту самую «пипочку». Без нее нос не будет выглядеть естественно. От расположения этой самой «пипочки» будет зависеть, курносый ли у нас получается человек или человек с опущенным носом.

Рисуем рот

Чтобы меньше путаться, сотрем все лишние линии и приступим к рисованию ротика. Он тоже очень важен. Ведь с помощью линии губ также можно определить, что нарисовано: грустное лицо или веселое.

Линия губ — та, которую мы видим, когда губы сомкнуты. Уголки их могут быть на одной линии в серединой, а могут быть выше или ниже. Так как мы рисуем грустное лицо, то уголки должны быть опущены.

Чтобы определить края губ, проведем вспомогательные линии от внутренних частей роговиц обоих глаз. Получился размер, который определяет длину губ. Проведем горизонтальную линию губ, края которой будут опущены вниз. Над этой линией нарисуем верхнюю губу, а под ней — нижнюю.

Помните, что нижняя должна быть больше верхней. Нижняя губа составляет примерно две трети всего рта.

Если вы хотите нарисовать немного приоткрытый рот, то оставьте небольшое расстояние между губами, при этом нижнюю губу нужно будет сделать немного пухлее верхней. Для этого нарисуйте посередине на ней округлую кривую линию. Сотрем вспомогательные линии и продолжим.

Контур лица

Лицо от природы не может иметь форму ровного овала. Необходимо прорисовать линии щек, скулы, подбородок, углубления в области висков. Для этого нужна только ваша фантазия. Как вы захотите, как ляжет ваша рука, такой овал и получится. Помните, что самым широким лицо будет на уровне скул.

Перейдём к волосам

Волосы необходимо рисовать от самых корней. Нарисуйте их выше нашего овала-черепа, придайте пышности прическе. Тонкими линиями карандашом более твердым и линиями карандашом более толстым помягче прорисуйте текстуру волос, пряди. Если вы хотите нарисовать косу, то текстуры и отдельных прорисованных волосков должно быть больше.

Тени и объем лица

Чтобы сделать лицо более выразительным, придать ему объем, необходимо нарисовать на нем тени и блики. Чтобы все сделать правильно, определите для себя, откуда будет падать свет и как при этом будут себя вести тени. Предположим, что свет падает прямо, поэтому затемним немного под носом, в области скул, ложбинку над верхней губой, впадины верхних век.

Способ создания объема может быть любым: штриховка или растушевка. Все зависит от того, что вы хотите передать. Чем более резкие линии, как при штриховке, тем более резким будет ваш рисунок.

Растушевка же добавит мягкости в портрет. Сотрите лишние линии, ошибки, неровности. Обведите поярче глаза — самый важный элемент, который передает настроение.

Нарисуйте теперь линии ушей. Помните, что верхняя часть уха должна быть на линии верхнего века, а нижний кончик его должен совпадать с кончиком носа.

Таким образом, мы ответили на простой вопрос о том, как нарисовать грустное лицо. Чтобы разнообразить ваш рисунок, показать все свое творчество, его можно раскрасить. Интереснее всего в сочетании с карандашными линиями смотрятся акварельные краски пастельных, легких, нежных цветов.

Даже несмотря на то, что сегодня мы учились рисовать грустное лицо, фото в статье помогут вам придумать что-то новое, вдохновить вас на новые, смелые решения. Фантазия человека безгранична, поэтому даже маленькая деталь может стать началом великого творения!

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey.

Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

• Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
• Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
• Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
• Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Любовь — вечная тема. Нет человека, который с ней не знаком. В честь неё пишут стихи, книги, создают шедевры. Поступки людей движимы этим неудержимым и всепоглощающим чувством.

сайт решил не отставать и в этой статье собрал для вас лучшие картинки для срисовки про любовь. Факт, если человеку нравится рисовать, он будет делать это в любом настроение. Но искать изображения на тему «любовь» и срисовывать их, всем хочется, когда грустно, скучно или наоборот очень влюблены и пытаемся передать свои чувства с помощью карандаша и бумаги.

Все рисунки карандашом для срисовки про любовь очень разнообразны, чаще всего на них изображены влюбленные парочки. Также встречаются влюбленные волки, лошади и птицы. Нежное чувство покоряет всех и очень здорово, что его в полной мере передают эти красивые рисунки.

Несмотря на то, что все картинки про любовь нарисованные простым карандашом имеют черно-белую палитру, они очень полно передают все эмоции и чувства тех, кто на них нарисован. Сюда совершенно не хочется, да и не нужно добавлять яркие и кричащие цвета. Это нежное чувство и о нем не стоит кричать.

Мы постарались добавить картинки о любви для срисовки карандашом разной сложности, чтобы у тех, кто поэтапно учится рисовать не возникало трудностей с перерисовыванием увиденного. Рисование для начинающих специфично тем, что в начале нужно искать незатейливые изображения и на них набивать руку. В первую очередь стоит обратить внимание на картинки для срисовки очень легкие, которые не требуют специальных навыков и умений.

А те, кто уже уверенно держит в руке карандаш найдет здесь для себя сложные рисунки, на которых много деталей и правильно наложенные тени.

Поэтому несмотря на то, какой у вас уровень подготовленности, выбирайте понравившуюся картинку, берите лист бумаги, простой карандаш и срисовывайте.

Мы знаем, что у вас обязательно все получится и вы внесете свою лепту в мировой вклад произведений искусства о любви.

Как рисовать в GIMP простейшие рисунки

В одной из предыдущих статей мы уже рассказывали о том, что представляет собой графический редактор Gimp. Это отличная программа с продвинутыми функционалом, которого вполне достаточно для обработки фото и рисования на любительском уровне. К тому же приложение совершенно бесплатно.

Как в графическом редакторе Gimp создать базовый рисунок?

Как и любое приложение подобного назначения, редактор Gimp предоставляет широкие возможности по рисованию. Если вы раньше никогда не рисовали на компьютере, начать стоит с простейших фигур. Постепенно, когда ваши навыки будут улучшаться и совершенствоваться, можно пробовать рисовать более сложные проекты.

В этом материале мы расскажем вам, как нарисовать простейшие рисунки в редакторе Gimp. Вы научитесь изображать линию, прямоугольник, круг, а также простенький букет цветов. Запаситесь терпением, внимательно изучите инструкцию и творите.

Рисование простых фигур

Независимо от того, что вы хотите нарисовать, вам нужно создать новый рисунок и выбрать соответствующий рабочий инструмент. Как это можно сделать?

1. Запустите программу Gimp и создайте новый рисунок. Для этого можно воспользоваться меню Файл — Создать либо же нажать комбинацию клавиш Ctrl + N. Во всплывающем окне вам будет предложено выбрать разрешение и указать размер в пикселях. Введите нужные данные и нажмите кнопку ОК. 
2. После этого посреди экрана вы увидите белое полотно с заданными при его создании параметрами. Именно в этой зоне вы будете рисовать нужную фигуру. В левой части рабочей зоны вы увидите панель инструментов, на которой можно выбрать, с помощью чего вы хотите изобразить линию. 

Линия

Линия — это всегда самый простой элемент, который можно нарисовать в графическом редакторе. Бывают линии прямые, изогнутые и ломанные. В Gimp можно рисовать любую из них без каких-либо сложностей. Что вам для этого понадобится?

1. После запуска программы и создания файла на панели инструментов выберите инструмент «Карандаш» или «Кисть». Чуть ниже вам будет предложено изменить его параметры: тип и толщину линии, цвет, разновидность карандаша или кисти, прозрачность. Кроме того, для рисования для неё можно выбрать такие инструменты, как чернила, аэрограф, шариковая ручка и даже штамп. Каждый из них имеет неповторимый эффект. 
2. Поставьте курсор на свободное пространство в том месте, откуда должна начаться линия.
3. Зажмите клавишу Shift на клавиатуре и проведите мышкой в нужном вам направлении. Вы увидите, как будет проведена прямая линия.
4. Проведя полосу до нужного вам места, кликните левой кнопкой мыши, после чего отпустите клавишу Shift и ещё раз кликните мышкой, чтобы завершить линию. 
5. Если вам нужно нарисовать ломаную линию, не отпуская клавиши Shift и не нажимая повторно левую кнопку мыши, отметьте новые отрезки. После завершения рисования отпустите клавишу Shift и уже тогда нажимайте клавишу мыши для завершения.

Рисование простых фигур

Чтобы нарисовать прямоугольник или круг, нужно сначала выделить соответствующий участок, после чего обвести выделенную область. Несмотря на то, что этот способ довольно непривычный, нарисовать практически любую фигуру совершенно несложно. Давайте посмотрим на практике.

1. На панели инструментов выберите инструмент «Прямоугольное выделение» либо «Эллиптическое выделение». В первом случае вы сможете изобразить прямоугольник или квадрат, во втором — эллипс или круг. 
2. На свободном пространстве выделите участок желаемого размера. Обратите внимание, что для рисования квадрата или кругом во время выделения нужно держать нажатой клавишу Shift. 
3. Далее, по выделенному фрагменту нужно кликнуть правой кнопкой мыши, после чего выбрать Правка — Обвести выделенное. Появится окошко с выбором параметров выделения, где можно выбрать цвет, толщину и тип линии. 

Букет цветов

Теперь давайте попробуем нарисовать классический натюрморт — цветочки, стоящие в вазе. Мы не будем слишком изощряться, поскольку наш рисунок должен быть максимально простым. Каковой должна быть ваша последовательность действий?

1. Продумайте, на каком слое будет располагаться каждый из элементов рисунка. Лучше всего, когда подставка и фон будут изображены на одном слое, ваза — на втором, а цветы — на третьем.
2. Пусть фоном послужит лист со сплошной заливкой. Выделите его прямоугольником и с помощью инструмента заливки создайте одноцветный фон. 
3. Вазу нарисуйте в виде круга, после чего ластиком сотрите фрагмент так, чтобы образовалось горлышко. 
4. С помощью инструментов осветления и затемнения изобразите тени. 
5. Создайте третий слой, на котором мы будем создавать цветы. Их можно изобразить с помощью ромбовидной кисти. Вам нужно будет регулировать степень жёсткости и толщину проводимых линий. 
6. На новом слое с помощью квадратной кисти можно нарисовать цветы покрупнее, например, ромашки. Сердцевина цветов может быть нарисована при помощи обычной кисти. 
7. Выделите каждый элемент и поверните его под таким углом, чтобы композиция смотрелась максимально гармонично. 
8. Осветлите и затемните некоторые участки натюрморта и сохраните готовый файл.

Заключение

После изучения этого материала вы сможете начать учиться рисовать в редакторе Gimp с простых фигур и несложных рисунков. Постепенно наращивайте сложность, и уже совсем скоро вы сможете стать продвинутым художником. Свои вопросы вы можете задавать в комментариях.

Легкие рисунки для срисовки

Предлагаем вашему вниманию легкие рисунки для срисовки карандашом. Практически все изображения имеют инструкцию о том, как правильно рисовать.

Рекомендуем обратить внимание на первую часть еще более легких рисунков для срисовки, и третью серию – с самыми красивыми рисунками.

Надеемся, что вам понравятся все предложенные варианты, и вы сможете реализовать свои идеи при помощи столь простых лайфхаков.

На самом деле эти рисунки для срисовки действительно очень легкие, так что главное – не боятся, а брать и рисовать.

Если вам понравилась подборка простых и легких рисунков для срисовки карандашом – поделитесь ими в социальных сетях и не забывайте подписываться на сайт InteresnyeFakty.org. С нами всегда интересно!

Понравился пост? Нажми любую кнопку:

Интересные факты:

• 20 интересных фактов о Беларуси
• Польза от заучивания стихов наизусть
• 20 самых сильных людей в истории России
• 14 интересных фактов о ногтях
• Ты втираешь мне дичь (полная версия)
• Александр Дюма-отец
• 18 интересных фактов о Ледовом побоище
• Николай Асеев
• Великий баснописец Иван Крылов
• Владимир Меньшов
• Наталья Рудова
• Вячеслав Бутусов

Как научить ребенка рисовать простые рисунки

Опасаясь препятствовать развитию креативных способностей ребенка, мы стараемся не учить детей рисовать. Но всё же они получают информацию из окружающего мира и многие хотят, чтобы их научили рисовать.

Чтобы не нарушить развитие своего творческого стиля у ребенка, очень важен правильный подход к обучению рисованию.

Этапы развития навыков рисования детей: должны ли мы вмешиваться?

Как нужно подходить к обучению рисованию детей? Это зависит от того, на какой стадии развития они находятся, и, конечно же, к каждому ребенку нужен индивидуальный подход.

• До 5 лет — формируется первый визуальный язык. Из книжек с картинками малыши узнают, что фигуры имеют названия и представляют объекты. Они начинают маркировать знакомые фигуры, найденные в их каракулях, а затем начинают использовать простые фигуры для создания простых объектов, особенно лица.
• С 5 до 10 лет визуальная система расширяется. Когда дети становятся старше, они добавляют детали к своим рисункам, делают их более сложными. Лица прикрепляются к телам, и они находят способы представить больше объектов. Примерно в возрасте 5 лет, в зависимости от ребенка, появляется ощущение закономерности, когда дома, деревья и семьи рассказывают знакомые истории. Внутренняя библиотеки символов ребенка в этот момент достаточно.
• С 10 лет — обнаружение ограничений. Проблемы начинаются примерно в 10 лет, когда реальность и внешний вид становятся важными. Ракета, красивое платье или лошадь выглядят неправильно — символический язык больше не работает. Некоторые дети становятся одержимыми рисованием мелких деталей на этом этапе. Некоторые будут делать много попыток, чтобы нарисовать это правильно, и большинство с отвращением сдастся.

Рисунки отражают опыт ребенка, который он получил в этом мире. Мы должны быть осторожны, чтобы не нарушить его представления, заменив их своими.

🚫 Неправильный подход может включать:

• Навязывание своих собственных рассказов. Наши истории или идеи на рисунке, например: «О, хорошая собака у тебя получилась. А, это лошадь? Но она больше похожа на собаку…».
• Критика отсутствия реализма или нереалистичных ожиданий. Вы заметили, что мы всегда ожидаем, что дети начнут рисовать по памяти даже те вещи, которые могут быть им совершенно незнакомы?

Конечно, мы боимся, что мы можем помешать естественному творческому развитию ребенка, но важно помнить, что если детей не научить рисовать, их творчество умрет естественной смертью.

Художественным навыкам, таким как рисование, живопись, лепка, можно и нужно учить детей. Ведь нужно сначала узнать правила, прежде чем нарушать их: никто не сможет играть отличную музыку без многолетних уроков музыки. Тем не менее, так или иначе, многие не применяют ту же логику к искусству.

Как помочь ребенку научиться рисовать?

Во-первых, научитесь рисовать для себя. Разница между рисованием квадратного дома с четырьмя квадратными окнами и дымоходом и изображением «реальной» формы дома — огромный скачок в понимании. Научиться рисовать — это больше видеть, чем делать отметки на бумаге.

Это очень важно: чтобы научить своего ребенка видеть этот путь, вы должны сначала узнать об этом сами.

Вы должны понимать, как художник видит мир, чтобы развивать это видение у своих детей.

✔ Не ожидайте мгновенных результатов. Процесс обучения рисованию является длительным и часто измеряется годами, в зависимости от мелкой моторики и когнитивного развития ребенка. Слишком быстрое толкание ребенка приведет к несчастью для всех заинтересованных сторон. Нежное воспитание позволит расцвести их природному таланту.

✔ Учитесь слушать. Когда вы смотрите на детей или работаете с ними, всегда будьте позитивными. Руководя их рисунком, избегайте исправления «ошибок», а скорее выдвигайте предложения заранее.

✔ Не навязывайте правила. В жизни, которая постоянно контролируется взрослыми, искусство является одной из областей истинной свободы для детей, поэтому будьте осторожны, предлагая возможности, а не навязывая правила. Руководствуйтесь их интересом и способностями. Когда ребенок доволен своими усилиями, похвалите его. Если ребенок чувствует, что рисунок неудачен, обсудите, что и почему не получилось, и найдите несколько положительных моментов, которые можно похвалить, и чему поучиться.

💁 Что можно обсудить с детьми, когда рисуете (в зависимости от возраста):

• Как ты относишься к своему рисунку?
• Что тебе нравится в этом цвете?
• Расскажи мне об этих формах.
• Мне нравятся эти зигзагообразные/кружащиеся линии.
• Тебе нравится использовать большую/маленькую кисть?
• Эти цвета такие яркие/глубокие.
• Эта картина интересна.
• Твой рисунок напоминает мне о… Я видел подобное в галерее.
• Какое большое внимание уделено деталям.
• Ты хорошо понял предмет.
• Это очень творческий подход.

Рисование с детьми разных возрастов

Дети учатся рисовать так же, как учатся говорить (а потом и писать) — копируя. Символы, которые мы используем для идей, будь то звуки, письменные или изобразительные знаки, как правило, являются выученными. Мир вокруг нас — семья, окружающая среда, средства массовой информации — все это вносит свой вклад.

Занимаясь рисованием с детьми, вы помогаете им обнаружить, что формы могут нести смысл, и что более важно, что они могут сами создавать значимые формы.

Рисуем с малышами до 3 лет: изучаем модельный рисунок

Рисовать с младенцами и малышами очень весело. Начните с простых форм, называйте их, когда рисуете. Они узнают многие формы из своих книжек с картинками.

Нарисуйте простые лица. Когда вы рисуете, объясните, что вы делаете: счастливая улыбка, грустное лицо, вьющиеся волосы, у этого есть серьги. Нарисуйте деревья, цветы, траву, дом, животных.

Поощряйте маленьких присоединяться делать свои собственные рисунки или добавлять детали. Назовите основные цвета, используйте карандаши или ручки таких цветов, как красный, синий, зеленый, желтый, не углубляясь в оттенки.

Никогда не извиняйся за отсутствие таланта — твой малыш думает, что ты гений 🙂

Рисуем с дошкольниками 3-7 лет: расширяем запас визуальных символов

Вы можете расширить словарный запас визуальных символов вашего ребенка так же, как вы делаете это с письмом, «читая» и «записывая» их.

Когда ребенок начнет рисовать, спросите его, что он пытается изобразить. Вы можете предлагать мягкие подсказки по ходу дела, но не будьте настойчивы — вы просто предлагаете возможности. Например, «Лошадь … сколько у нее ног? Четыре? Кто верхом на лошади? У нее есть седло?»

Если ребенок спросит, вы можете подсказать как нарисовать линию, которая поможет представить незнакомую форму. Как нарисовать седло? Возможно изогнутая линия, как это? Как мы можем показать движение? Попробуйте сделать быстрые, энергичные отметки. Медленные, волнистые следы для воды… помните, искусство — это не только зрение, но и чувство.

Так же, как родителей просят моделировать письмо школьникам, вы также можете моделировать рисование. В этом возрасте ваши собственные способности не проблема.

Когда вы проводите некоторое время, рисуя вместе со своим ребенком, делая зарисовки о вещах из вашей жизни — о том, что вы делаете на работе, о посещении супермаркета, о путешествии, о том, что вы чувствовали по поводу чего-то важного, — вы моделируете и реальную оценку — создание рисунка и ценность рисунка как средства выражения.

Школьный возраст: улучшаем навыки рисования

Когда ребенок начинает интересоваться созданием сложных изображений, имеет хороший контроль над мелкой моторикой (рисует точные формы) и выражает желание рисовать, именно так, как все выглядит, тогда он готов начать учиться рисовать реалистично.

Важно помнить, что реализм является лишь одним аспектом художественного выражения. Усилия в этой области должны быть сбалансированы, поощряя выразительную маркировку, экспериментирование с цветом и знакомство с нерепрезентативным искусством.

Используйте онлайн-учебники и книги для рисования, чтобы делать практические упражнения по рисованию, делая их веселыми. Позвольте вашему ребенку сосредоточиться на своих интересах — лошадях, героях мультфильмов, феях — а не на строгих традиционных упражнениях.

На нашем сайте есть специальный раздел с уроками рисования для детей. Ваш ребенок может выбрать то, что ему по вкусу.

Доброго времени суток, дорогие родители. Сегодня мы поговорим о том, как научить ребенка рисовать поэтапно. Вы должны понимать, что данный способ является максимально доступным для маленьких детей. Мы рассмотрим возрастные особенности, а также основные правила и способы воспроизведения некоторых картин с использованием специальных алгоритмов.

В чем польза рисования

1. Ребенок развивает мелкую моторику.
2. В рисунках раскрывается мировосприятие, передаются эмоции и чувства.
3. У малыша развивается собственное мнение.
4. Когда ребенок рисует, происходит активное развитие правого и левого полушарий мозга. Таким образом, он, по сути, играет и проявляет свои творческие наклонности.
5. Способствует развитию зрительных навыков, речи, памяти, осязания и мышления.
6. Процесс позволяет выработать дисциплину, самоорганизацию и усидчивость.
7. Малыш привыкает доводить начатое до конца.
8. Рисование можно рассматривать, как способ спокойного времяпровождения, которое приходит на смену активным играм.

Поэтапный способ создания рисунков

Поэтапное рисование является методом изображения рисунков, который дает возможность делать это последовательно, следуя несложным инструкциям и схемам. Сначала нужно научить ребенка рисовать простые рисунки, а затем переходить к более сложным.

Зачастую, даже взрослым трудно понять, как нарисовать то или иное существо или предмет. Зная, как это делать, используя простые геометрические фигуры, процесс рисования окажется намного легче и проще. Именно поэтому данный метод хорошо применим при обучении детей.

Когда я была маленькой, мама приобрела для меня специальную книгу поэтапного рисунка. Для своего сына я такую не покупала. Как-то вышло, что мой ребенок стал сразу рисовать целые композиции, не на секунду ни о чем не задумываясь. Получал и до сих пор получает от этого процесса большое удовольствие.

Учим дома

Первоначально нужно позаботиться о приобретении необходимых инструментов для создания первых шедевров ребенка. Для этого вам понадобится:

• качественный альбом;
• мягкий простой карандаш;
• хороший ластик;
• набор цветных карандашей;
• схемы для поэтапного рисования.

Не удивляйтесь, что на данный момент необходимо так мало приспособлений. Лучше первым делом познакомить малыша с рисованием карандашами, и только потом переходить к мелкам или краскам.

Также необходимо позаботиться о наличии удобного стола, стула, хорошем освещении. Когда начинается занятие, исключите все отвлекающие и раздражающие факторы.

Необходимо помнить о соблюдении определенных правил в процессе обучения:

• спешка плохой советчик;
• нужно прикладывать все свои усилия;
• необходимо стараться изображать рисунок в той же последовательности, как указано на схеме;
• воспроизводить картинку нужно, вдумываясь и запоминая свои действия, чтоб потом появилась возможность самостоятельно это сделать, без использования схем;
• первые работы должны быть достаточно легкими и простыми в выполнении, затем нужно последовательно переходить к более сложным заданиям;
• запомните, что нельзя дополнять рисунок малыша. Ваши действия только огорчат его.

Обучаем малышей от трех до четырех лет

1. Для ребенка в 3 года необходимо подбирать только мягкие карандаши. Это связано с недостаточностью нажима.
2. Показываем малышу, как правильно его удерживать. При необходимости помогаем своей рукой.
3. Помните о том, что дети в 3 и 4 года еще не способны уверенно держать карандаш, а, следовательно, и проводить ровные линии. Поэтому в первое время придется потренироваться делать именно это.
4. Для детей в подобном возрасте рекомендуется приобретать специальные печатные тетради, в которых можно обводить готовые картинки.
5. Следующая стадия — знакомство с простыми геометрическими формами. Рисуем треугольник, круг, овал, прямоугольник, квадрат.
6. Как только ребенок освоил геометрические фигуры, и они начали у него получаться, переходим к ихнему превращению в новые объекты. Например, из маленьких кружков и прямоугольника можно создать автобус.

Знакомим деток от пяти до семи лет

1. Если малыш, которому уже 5 лет, ранее был знаком с простыми техниками рисования, то можно от простого карандаша переходить к набору цветных, также к фломастерам или краскам. Разъясните малышу, что его изображение можно разукрашивать, придавая различные цвета тем или иным объектам.
2. В 6 лет ребенок сможет научиться создавать композиции и целые сюжеты в своих картинах.
3. В таком возрасте детей можно просить изображать на листке бумаги все, что они замечают в повседневной жизни.
4. Если у дочери или сына появляются вопросы в создании картин, необходимо всегда уделять внимание и пытаться найти на них ответы.
5. Ребенок в 7 лет уже будет осознанно передавать свои эмоции с помощью рисунков.

Примеры

Предлагаю вашему вниманию план четырех поэтапных рисунков. Начинайте с самого простого – дерева или розы, а в завершение опробуйте способ поэтапного рисунка человека. Вы увидите, что создавать такие картинки не так уж тяжело, любой ребенок справится с поставленной задачей.

Рисуем дерево

Донесите до ребенка, что оно должно состоять из ствола, листьев и веток.

1. Изобразите ствол, обратите внимание на то, что у основания он значительно шире, чем на верхушке.
2. Задумайтесь над тем, какое именно дерева вы изображаете. Помните, что, например, у березы ствол достаточно тонкий, имеет изгибы, а у дуба массивный.
3. Теперь нужно добавить веток. Обратите внимание на то, что у основания они шире. Также нужно понимать, что снизу ствола они крупнее. Нужно помнить о том, что ветки у дерева начинают расти приблизительно с четверти от всей его высоты. Изображаются ветки, направленные в сторону солнца, то есть, приподняты вверх.
4. Постарайтесь на толстых ветках нарисовать мелкие, добавить реалистичности вашему рисунку.
5. Первый раз можно не прорисовывать каждый листочек, а изобразить крону одной массой.
6. Теперь можно раскрасить получившееся дерево.

Создаем розу

1. Рисуем плавную линию, которая будет стеблем растения.
2. На стебле прорисовываем листочки.
3. Рисуем овал. Это будет наш будущий бутон.
4. Внутри овала изображаем главные лепестки, их двое. Рисуем так, чтобы серединки лепестков напоминала свернутый рулон.
5. Дорисовываем маленькие боковые лепестки.
6. Все что осталось — добавить красок.

Рисуем кота поэтапно

1. Изобразим голову в виде овала.
2. Теперь нужно нарисовать треугольник в центре круга. Это будет носик, над ним сверху два круга- глаза.
3. Прорисовываем мордочку, добавьте две дужки, которые берут свое начало из носика.
4. Теперь нужно заняться туловищем. Для этой цели рисуем овал.
5. Прорисовываем лапки, добавляем хвост.
6. Теперь добавим два треугольника, расположив их на голове. Это будут ушки.
7. Внутри каждого полученного треугольника добавляем еще по одному.
8. Добавляем усики.
9. Котик готов, осталось только его разукрасить.

Рисуем первого человечка

Такой объект достаточно сложный, и его лучше оставлять напоследок при знакомстве с поэтапным рисунком.

Однако, стоит знать, что после получения определенных навыков поэтапного рисования, даже такой рисунок не покажется тяжелым и будет легко воссоздаваться ребенком.

1. Для изображения головы рисуем обычный овал.
2. Теперь непосредственно под нарисованным овалом необходимо добавить прямоугольник. Это будет часть туловища, от пояса до головы.
3. Далее нужно соединить нарисованные детали. Так вы получите шею.
4. Под прямоугольником прорисовываем еще один, по ширине такой же, но по длине более продолговатый.
5. Полученный прямоугольник нужно разделить на две половины, это будут ноги.
6. Далее необходимо изобразить руки, нарисовав тонкие длинные прямоугольники вдоль верхней части туловища.
7. Теперь можно одеть получившегося человечка. Добавим горловину для свитера, изобразим брюки, туфли и кисти рук.
8. Добавляем черты лица, уши.
9. Вот и получился человечек. Осталось придать ему яркости, разукрасив его.

Теперь вы знаете, как научить ребенка рисовать. Главное, запаситесь терпением и не давите на малыша. Он будет готов, когда придет время. Старайтесь максимально разъяснять его ошибки, помните, что нельзя вмешиваться в работу детей и вносить в нее какие-либо коррективы.

Рисование – это одно из проявлений творчества. Даже самые простые «каляки-маляки» малыша – это свидетельство развития мозга и формирования личности. Большинство малышей рисуют с большим удовольствием, и задача взрослого мягко направить природное желание в нужное русло. Разберёмся, как научить ребенка рисовать, даже если сами родители не имеют художественного образования.

Зачем ребенку рисовать

Может возникнуть резонный вопрос, зачем ребенку рисовать, ведь далеко не все становятся художниками.

Рисование – это важный этап развития каждого ребенка. В самом нежном возрасте, когда маленькие ручки еще не удерживают карандаш или кисточку, можно рисовать пальчиками. Это весьма увлекательный процесс, во время которого ребенок учится координировать движения, различать цвета и ценить красивое.

Став старше, ребенок уже не просто пачкает бумагу, а старается воспроизвести какой либо образ на бумаге. Это период развития эмоционального развития ребенка. Чем сложнее становятся эмоциональные переживания, тем более интересными получаются рисунки.

Помните! Рисование хорошо развивает мелкую моторику рук. А, как известно, развитие моторики и развитие мозга тесно связаны между собой.

Рисование поможет ребенку научиться концентрировать внимание и доводить дело до конца. Эти навыки очень помогут ему в последующей учебе.

Чем лучше учиться рисовать

Обычно, первым инструментом для творчества являются пальчиковые краски. С их помощью можно учить рисовать ребенка чуть старше года. Даже такой малыш при помощи мамы может делать на бумаге отпечатки ладошек, проводить пальцами беспорядочные линии и ставить точки.

Примерно в 2 года ребенку можно предложить цветные карандаши. Для таких маленьких детей стоит выбирать модели в трехгранном корпусе. Желательно, давать ребёнку короткие карандаши, их неудобно держать в кулачке, и малыш волей-неволей будет учиться держать «инструмент» правильно.

Важно! Карандаши должны иметь мягкий грифель, чтобы им было легче рисовать.

Можно предложить начинающему художнику 2 – 2,5 лет и восковые мелки. Это изделия из натурального воска, окрашенные пищевыми красителями. Цвета мелков яркие, насыщенные, они привлекают внимание ребенка. Пишут мелки легко, ребенку не нужно прилагать усилий, чтобы что-то нарисовать. Единственным минусом является невозможность рисовать тонкие линии, но это в данном возрасте и не требуется.

Техника рисования

После того, как малыш познакомиться с красками, карандашами и мелками, можно начинать обучение. На первом этапе не нужно давать ребенку никаких заданий, путь «само выражается», как ему хочется – чиркает, рисует каракули и пр. После того, как ребенок уже достаточно уверено будет владеть инструментами, можно переходить к следующему этапу. Техника рисования выбирается в зависимости от возраста.

Пальчиковая

Самая простая техника рисования – пальчиковая. Для её изучения не требуется дополнительных инструментов, потребуются только специальные краски.

На первых занятиях стоит освоить рисование ладошкой. Для этого стоит использовать большой лист ватмана или кусок ненужных обоев. Ребенок обмакивает ладошки в краску и оставляет на бумаге «отпечатки», создавая первые «шедевры». Затем можно начинать учить ставить точки и рисовать пальчиками линии.

Осваивать пальчиковую технику рисования можно и без использования красок. Для этого нужно ровным тонким слоем насыпать на поднос с бортиками манную или кукурузную крупу, затем нужно показать ребенку, как рисовать линии. Чтобы занятия были интереснее, крупу можно предварительно покрасить в разные цвета.

По точкам

Технику рисования по точкам можно начинать осваивать в 5-6 лет. Это занятие развивает моторику и пространственное воображение. Эти занятия отлично подготавливают руку к письму, развивает мелкие мышцы кисти.

На первых порах ребенку предлагают простые рисунки, обозначенные по контуру точками. В первые несколько раз можно дополнительно соединить точки пунктирными линиями, чтобы малышу было легче понять, что от него требуется.

После того, как ребенок научится рисовать по обозначенным контурам, можно переходить к более сложным заданиям. Основа данной техники – приобретение умения проводить прямые, изогнутые и волнистые линии. Проводить линии необходимо, не открывая руки от бумаги.

По цифрам

Рисование по цифрам позволяет пробудить интерес к математике и развивает творческие способности. Данную технику следует использовать в возрасте 6-7 лет, когда ребенок уже хорошо знает цифры.

Суть методики заключается в том, что ребенок должен дорисовать цифру так, чтобы получилось изображение какого-либо предмета или животного.

• цифру три можно превратить в снеговика или зайца;
• из двойки выйдет отличный лебедь или цапля;
• пятерку можно превратить в кенгуру;
• шестерку – в симпатичного щенка.

Этот способ дает возможность ребенку проявить фантазию.

Особенности обучения в разные периоды

Необходимо учитывать особенности обучения в разные периоды жизни ребенка. До двух лет ребенок может рисовать только каракули. Малыш не может, да и не пытается что-то изобразить, он просто водит карандашом по бумаге и получается удовольствие от процесса. От родителей в этот период требуется только подбадривать и хвалить малыша, а также следить за тем, чтобы он не тащил карандаш в рот.

От 2 до 4 лет

В возрасте от 2 до 4 лет ребенок может освоить пальчиковую технику рисования. Малыша нужно учить держать карандаш и кисточку. Следует показывать, как рисовать линии, как замыкать линию в круг, рисовать спирали.

Дети в 3-4 года уже с интересом наблюдают, как рисуют взрослые, пытаются им подражать. Родителям стоит рисовать совместно с ребенком, показывать ему, как нарисовать простейшие формы – солнышко, гриб, домик. Поощрять желание ребёнка подражать. Обязательно хвалить даже за минимальные успехи.

В 2 года стоит использовать пальчиковые краски и карандаши. В 3-4 года стоит познакомить ребенка с гуашью, учить раскрашивать картинки, обводить рисунки по точкам.

От 5 до 7 лет

В возрасте от 5 до 7 лет ребенок уже должен уверенно обращаться с карандашами и кисточками. Дети этого возраста могут раскрашивать готовые картинки, рисовать простые геометрические фигуры – круг, квадрат, треугольник. Следует формировать навык горизонтальной и вертикальной штриховки.

Для формирования вкуса и желания рисовать, стоит рассматривать с ребенком иллюстрации, в том числе и репродукции картин известных художников. Полезно знакомить детей с нестандартными методами рисования.

Совет! В этом возрасте стоит уже не только хвалить за успехи, но и мягко указывать на недостатки в рисунках, показывая способы их исправления.

В 5-7 лет рисунки ребенка должны представлять не отдельные предметы, а сюжеты. Дети с удовольствием рисуют, как привычные предметы и персонажи, так и воображаемые.

Рисуем с помощью подручных средств

Рисовать можно не только карандашами и кисточками. Можно использовать и другие, даже на первый взгляд, неподходящие предметы. Такие способы рисования подойдут даже совсем маленьким деткам, но и старшие дошкольники с удовольствием пробуют самые разные техники.

Рисуем с помощью подручных средств:

• Картонные трубочки. Втулки от бумажных полотенец или туалетной бумаги – отличный вариант для рисования методом штампования. На плоскую тарелку наливают гуашь, разведенную водой до густоты сметаны. Сильно жидкой краску делать не нужно, течь оно не должна. Обмакивают один край трубки в краску и рисуют методом штампования. Чтобы было интереснее, трубкам можно придать разную форму. Чем младше ребенок, тем больше должен быть лист бумаги. А чтобы бумага не елозила по столу, её нужно закрепить малярным скотчем.

• Винные пробки. Аналогично можно делать рисунки при помощи винных пробок. Пробки оставляют круглые отпечатки, с их помощью можно создавать различные узоры. Взрослый может нарисовать на листе бумаги какой-либо предмет, например, вазу. А ребенок украсит этот предмет цветными горошинками.

• Методом штампования можно рисовать и другими предметами. Например, губками или мягкими помпончиками (для удобства их закрепляют на прищепках).

• Рисование щетками можно проводить, как методом штампования, так и методом набрызгивания. Второй способ заключается в следующем – щетку обмакивают в краску, затем пальцем проводят по щетинкам, чтобы брызги краски попали на бумагу.

• Можно использовать для рисования различные предметы. Используя пластиковые вилки, можно рисовать «мохнатые» предметы, например, цветущие одуванчики или иголки ёжика. При помощи ватных палочек можно нарисовать падающий снег или украсить горошинками платье нарисованной куклы.

Рисуем простые рисунки поэтапно

Даже могут помочь своему ребенку освоить искусство рисования используя различные техники и поэтапно рисуя простые изображения.

Дерево

Несложно научиться рисовать дерево. Предложите ребенку следующий вариант:

• рисуем конус – ствол будущего дерева;
• пририсовываем к нему маленькие конусы – веточки;
• рисуем овал – крону;
• раскрашиваем крону в зеленый цвет, а ствол и ветки – коричневым.

Маленьким детям можно предложить другую технику. Для начала взрослый рисует на листе бумаги ствол с ветками и предлагает ребенку изобразить крону. Это можно сделать следующим образом:

• берут пробку от вина или маленькую губку, обмакивают в зеленую краску, рисуют крону методом штампования;
• для рисования кроны можно использовать щетку для мытья посуды. Обмакивая её в красную и желтую краску, рисуют крону осеннего дерева. Зеленым цветом рисуют летнее дерево. А если нарисовать ствол и цветной бумаге (синей или голубой) и дать ребенку щетку и белую краску, получится зимнее дерево в снегу.

Цветок

Нарисовать цветок можно разными способами, в зависимости от используемых инструментов. При помощи карандаша цветок рисуют так:

• рисуют маленький кружочек – сердцевину цветка;
• затем пририсовывают к сердцевине полукруглые или овальные лепестки;
• рисуем стебельки и листочки;
• раскрашиваем рисунок, сердцевину делаем желтой, стебельки – зеленым, лепестки – голубыми, розовыми или красными.

Очень интересный рисунок можно получить при помощи пластиковой вилки и красок. Таким способом рисуют одуванчики или астры, то есть, цветы с мелкими лепестками. Техника рисовая проста: вилку обмакивают в краску и рисуют соцветия и листики. Чтобы ребенку было легче, в первый раз можно заранее нарисовать стебельки.

Даже трехлетний ребенок может нарисовать веточку мимозы при помощи краски. Для этого нужно заранее нарисовать на листочке бумаги зеленую веточку. А ребенку нужно предложить ватную палочку и желтую краску, которой он рисует точки-цветочки.

Животное

Большинство детей с интересом смотрят, как взрослый рисует животное – щенка, котенка, барашка и пр. Учить рисовать ребенка можно примерно в 5-6 лет. К примеру, можно показать, как нарисовать зайчика:

• сначала нужно нарисовать большой овал – тельце;
• затем овал поменьше – голову;
• внутри большого овала ближе к краю рисуем круг – основание задней лапки;
• пририсовываем еще три небольших овала – передние и задние лапки, рисуем длинные ушки и круглый хвостик;
• осталось нарисовать детали – глазки, носик, а также, раскрасить нашего зайца.

Домик

Рисовать домик можно учить малыша в 3-4 года, когда он уже научился изображать самые простые геометрические фигуры. Поэтапное рисование:

• рисуем квадрат – это основа нашего домика;
• сверху размешаем треугольник – крышу;
• внутри большого квадрата рисуем маленький – окно;
• рисуем внутри большого квадрата прямоугольник – дверь.

Когда ребенок научится рисовать этот простейший рисунок, можно приступать к прорисовке деталей. Это может быть рама на окне, дверная ручка, труба на крыше, из которой идет дым. Также нужно показать ребенку, как рисовать линию горизонта. Верхняя часть рисунка будет изображать небо, её раскрашивают в голубой цвет, можно предложить нарисовать солнышко, облако. Часть ниже нашей линии горизонта – земля, её можно раскрасить зеленым, нарисовать цветы, деревья. Сам дом ребенок раскрашивает, выбирая цвета по своему желанию

Машинка

Рисовать машинки больше любят мальчики. Поэтапное рисование легкового автомобиля:

• начинаем с изображения двух фигур – прямоугольника и трапеции – это будет основание нашей машины;
• далее рисуем колеса, дети помладше могут ограничиться просто изображением кружков, ребенок постарше может нарисовать колесо более детально, нарисовав две окружности, вписанные одну в другую, изображая диск и шину;
• продолжаем прорисовывать детали, изображая окна, выступающую часть рулевого колеса, фары, бамперы. Все эти детали изображаются в виде простых форм – прямоугольников, трапеций;
• осталось раскрасить нарисованную машинку в любимый цвет.

Овощи

Показывать ребенку, как рисовать овощи, стоит в возрасте 5-7 лет. Достаточно просто нарисовать арбуз:

• рисуем ровный круг;
• сверху и чуть сбоку ставим точку и пририсовываем спиралевидный «хвостик»;
• рисуем линии от основания «хвостика» с нижней части круга;
• осталось только раскрасить арбуз в зеленый цвет, а прорисованные линии сделать темно-зелеными.

По тому же принципу учат рисовать другие овощи. Сначала стоит обсудить с ребенком форму. Так, огурец напоминает овал, а морковь – конус. Затем нарисовать форму на листе бумаге и показать, как при помощи деталей превратить обычную форму в изображение овоща.

Геометрические фигуры

Первое, что нужно начинать учить рисовать ребенка – это геометрические фигуры. После того, как он научится проводить более менее ровные линии, нужно показать ему, как можно замкнуть линию в круг или овал. Нарисованный малышом круг взрослый может тут же на его глазах превратить в картинку. Например, пририсовать к кругу лучики – получилось солнышко, или дорисовать еще пару кругов и дополнительные детали – получится снеговик.

После чего можно предложить ребенку самому придумать, во что можно превратить круг. Может быть, это будет забавная рожица или мордочка котенка.

Детям старшего дошкольного возраста можно показать, как рисовать объемные фигуры – куб, параллелепипед. Такие рисунки также можно превратить в разнообразные картинки.

Простые рисунки на ногтях в домашних условиях

Одним из элементов модного образа является маникюр. Профессиональный дизайн ногтей выглядит аккуратно и привлекательно. Однако, в домашних условиях можно научиться делать маникюр, который ничем не будет уступать салонному. Существует достаточно много техник, освоив которые, вы без труда сможете украсить свои ноготки.

Простые рисунки для начинающих

Оригинальный рисунок на ногтях сможет сделать каждая девушка, даже если она не обладает художественным талантом. Все, что для этого потребуется – это фантазия и простые предметы, которые есть в каждом доме: лаки разных оттенков, жидкость для снятия лака, ватная палочка, кисточка, зубочистка, иголка и т. д.

Прежде чем приступить к процессу следует подготовить к этому свои ручки. Для этого сделайте им ванночку с теплой водой и морской солью. Подержав в ней кончики пальцев в течение 15-20 минут, можно с легкостью привести в порядок ногтевую пластину и кутикулу. На следующем этапе нужно смазать руки любым питательным кремом, дождавшись полного впитывания.

Избегайте попадания крема на ноготь, иначе будущий рисунок может быть испорчен.

Проще всего сделать на ногтях точки, линии и другие геометрические фигуры. Они могут наноситься упорядочено или хаотично. В самом начале ноготь покрывается базовым цветом. После того, как слой лака подсохнет, при помощи кисточки рисуются линии, а иголкой можно нанести аккуратные точки.

Если вы не уверены в идеальности линий, можете воспользоваться специальными трафаретами. Как только рисунок высохнет, ноготь покрывается слоем закрепителя, который поможет сохранить маникюр дольше.

Для нанесения точек существуют специальные инструменты. Однако если у вас дома таких нет, то их можно легко заменить иголкой, зубочисткой, шпилькой или стержнем от старой шариковой ручки.

 

Маникюр со скотчем в домашних условиях

Геометрический узор на ногтях можно легко сделать, используя клеющиеся ленты. Их легко заменить обычным канцелярским скотчем. Самый легкий маникюр, сделанный таким методом – всевозможные полоски и блоки на ногтях. Для начала ногтевая пластина покрывается базовым лаком. После его высыхания, сверху наклеиваются кусочки скотча, а не заклеенная часть выкрашивается другим лаком. Так можно сделать двухцветный маникюр.

 

Аналогично на ногтях рисуются полосы и другие геометрические фигуры. Один из самых популярных сегодня маникюров – шахматный, тоже можно сделать, используя скотч, который нарезается небольшими полосками в виде трафарета.

Скотч станет незаменим для выполнения французского или лунного маникюров в домашних условиях.

 

 

Градиентный маникюр в домашних условиях

Сегодня очень популярный градиентный маникюр или как его еще называют омбре. На первый взгляд он достаточно сложный и самостоятельно повторить его дома не возможно. Однако есть один секрет, который поможет добиться плавного перехода между оттенками.

 

Для этого вам кроме лака для ногтей понадобятся тени для век и спонж. В самом начале ногтевая пластина покрывается базовым лаком. Не дожидаясь, пока он полностью высохнет, при помощи спонжа, на ноготь наносятся сухие тени, подходящего оттенка. В завершении наносится прозрачный лак.

 

Разнообразить маникюр, сделав его оригинальным, помогут обычные блестки. Также можно использовать специальные лаки с глиттером.

Рисунки иголкой в домашних условиях

Цветочные узоры на ногтях актуальны всегда. Правильно подобрав оттенки, цветочный маникюр можно сочетать с любым нарядом. Сделать такой узор несложно и самому, если вы обладаете усидчивостью и терпением.

Для его создания вам понадобятся: лак-основа, лаки разных оттенков и иголка, которую можно заменить зубочисткой или другим предметом с острым концом. Для начала ногти покрываются лаком-основой. После ее высыхания, при помощи иголки на поверхность ногтя наносятся точки в виде цветка. В завершении наносится закрепительный слой лака.

 

Если вы уже освоили такую технику, то можете попробовать что-то более сложное. К примеру, нарисуйте листья возле цветка. Для этого поставьте иголкой точку возле цветка и, не отрывая иголки, проведите линии к лепесткам, формируя лист.

Используя иголку или зубочистку, можно наносить на ногти различные абстрактные рисунки. Для этого не дожидаясь пока полностью высохнет лак, при помощи зубочистки нанесите точки, линии или другие фигуры. После чего легкими движениями соединяйте их между собой, формируя рисунок.

Рисунки кистью

Сделать красивый рисунок на ногтях кистью может даже новичок. Для этого запаситесь инструментами с натуральной щетиной разной толщины. Для начала попробуйте рисовать простые линии. Когда толстые и тонкие линии у вас уже будут хорошо получаться, можно приступать к рисованию всевозможных завитков. Со временем вы научитесь рисовать даже сложные композиции.

Рисунки дотсом

Хотите иметь красивый и необычный маникюр, но боитесь работать с кисточкой? Тогда воспользуйтесь специальными дотсами. Рисунки, которые можно сделать с их помощью самые разные: цветочные композиции, изображение животных и других фигур, абстрактные узоры и т. д.

 

Еще проще сделать рисунок при помощи трафаретов.

Рисунок акриловыми красками

Используя обычные акриловые краски можно украсить ногти настоящими шедеврами. Для начала потренируйтесь с простыми орнаментами. Позже, освоив технику, приступайте к более сложным картинам.

Вначале тонкой кистью прочерчивается контур будущего рисунка, после чего вся его поверхность заполняется краской. Чтобы маникюр держался максимально долго, сверху рисунок покрывается закрепителем.

Простые рисунки гель-лаком

Конечно же, нам всегда хочется, чтобы маникюр держался на наших ноготках, как можно дольше. Особенно, если мы сделали его самостоятельно. Специально для этого и существует гель-лак, способный продержаться не менее 2 недель. С его помощью можно создать абсолютно любой маникюр, после чего лак необходимо просушить под ультрафиолетовой лампой.

 

Как видите, даже имея минимальный набор инструментов, можно самостоятельно сделать эффектный маникюр. Если вам не удалось с первого раза сделать то, что планировалось, не отчаивайтесь. Со временем вы сможете делать настоящие шедевры.

Простые рисунки ручкой. Графика гелевой ручкой: советы для начинающих

На сегодняшний день все популярнее становятся 3d рисунки на бумаге, в них можно долго всматриваться и любоваться. Создавать такие шедевры могут не только талантливые художники, но и те, кто только знакомится с изобразительным искусством. Научится рисовать никогда не поздно, сделать эффектные 3d рисунки сможет каждый.

Инструменты, которые потребуются для 3d, самые простые: ручка, карандаши, маркер и листок бумаги. Кстати, рисовать новичкам лучше всего по клеткам в тетради, так изображать фигуры намного проще.

Стоит отметить, что изображение создается на бумаге поэтапно, в этом деле главное – последовательность, даже если воспроизводятся простые и незамысловатые картинки.

Многих интересует как нарисовать 3d рисунок на бумаге карандашом ярко и реалистично. Для этого стоит использовать фото инструкции или видео, которые наглядно покажут всю технику воссоздания 3д рисунка.

Давайте разберем рисунки карандашом поэтапно для начинающих. Для наглядности распечатывайте нарисованные изображения, чтобы облегчить себе задачу. Заметьте, что первое знакомство с техникой 3д может вызвать неоднозначные впечатления, здесь не нужно спешить, плавные движения и выдержка – главные помощники начинающего художника.

Итак, приступим к делу, будем учиться как рисовать красивые 3d рисунки.

Бабочка

Простая схема позволит понять как рисовать 3д ручкой удивительно красивого насекомого. Ознакомься с этой техникой и нарисуй чудо-рисунок самостоятельно.

Пошаговая инструкция:

Ступеньки

Если вы не знаете что именно можно нарисовать 3d ручкой или карандашом, тогда начните с самого простого. Ведь придать изображениям реалистичность вовсе не так уж сложно, убедитесь на предложенном ниже фото-уроке.

Этапы создания изображения:

Бананы

Сымитировать лежащие на столе фрукты довольно просто, нет необходимости применять особые техники изображения предметов. Можно использовать для создания рисунка 3д ручки и маркеры.

Техника выполнения рисунка:

Более подробную инструкцию по выполнению работы в такой технике на примере руки пришельца вы сможете увидеть на видео (или можно использовать свою руку, просто обведите свою ладонь и пальцы карандашом, а далее следуйте видео-инструкции):

Воронка

Если вы хотите узнать как нарисовать простой 3d рисунок на бумаге, используйте распечатанный образец. По освоенной технике вы сможете обучить и ребенка как нарисовать 3д.

Пошаговое выполнение работы:

Лестница

Перед тем как рисовать 3d ручкой необходимо попробовать сделать подобные рисунки карандашом. Учимся создавать красивые объемные изображения вместе.

Как выполнить рисунок:

Сердце

Объемное, будто живое сердце станет отличным подарком для любимого человека. Возьмите в руки карандаш и маркер, отчетливо проведите линии, выделите их и растушуйте. Поверьте, нарисованное изображение сможет полностью передать ваши чувства.

Как нарисовать:

Видео 3d иллюзия сердца:

Помните, воображению нет границ, создавайте собственные уникальные рисунки, поразите всех умением создавать объемные изображения.

Например, можете нарисовать по этой инструкции Карлсона:

Простой вариант:

Сложный вариант:

Видео-бонусы: рисунки 3d ручкой

Рисуем 3d ручкой красивую бабочку:

Рисуем 3D фото-рамочку:

Рисуем 3д ручкой букет ромашек:

3Д Снеговичок:

3d елочка ручкой:

Которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.

С чего начать?

Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.

Нажим

Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.

Бумага и ее структура

Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.

Контур

Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.

Узоры

Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов. Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки. Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.

Некоторые тонкости

Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.

Что еще важно помнить?

Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз. Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.

Волшебная рыбка. Мастер класс по рисованию гелевой ручкой.

Автор: Федорова Лариса Зиновьевна, учитель начальных классов.
Место работы: МБОУ «Бушевецкая НОШ» Тверская область, Бологовский район.
Цель работы: создание условий для экспериментальной деятельности обучающихся.
Задачи: — познакомить детей с техникой рисования гелевой ручкой;
— воспитывать аккуратность, терпение;
— развитие мелкой моторики рук;
— содействовать индивидуализации, самовыражению, самореализации.
Назначение: Данный мастер класс будет полезен для учителей начальных классов, учеников и их родителей.
Материалы для работы: гелевая черная ручка, простой карандаш, ластик, альбомный лист для рисования (формат А4).
Я работаю учителем начальных классов в школе и веду кружок «Очумелые ручки». Со своими учениками на уроках кружка мы очень много рисуем гуашью, акварельными красками, цветными карандашами. Но когда ребенок рисует карандашами, у него очень быстро устает рука, потому что он давит на карандаш. Кисточку надо все время держать на весу. Это тоже не совсем удобно. На этот раз я решила попробовать с ними порисовать гелевыми ручками. Просмотрела много рисунков в интернете. Они поразили меня своей выразительностью, контрастностью, графичностью.
Почему рисунки гелиевой ручкой, а не обычной? Рисунки гелевой ручкой получаются чёткими, контрастными. Рисуя гелевой ручкой, мы получим настоящее удовольствие от своей работы. Ручка гелевая не смазывается, не царапает бумагу, не замерзает в холодную погоду.

Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается. Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие.
При всей простоте элементов гелевой ручкой можно создавать очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью.
И так, приступим к нашей работе.
1. Будем рисовать вот такую рыбку.

На листе бумаги рисуем простым карандашом нашу рыбку. Здесь надо помнить, что гелевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.

2. Делим туловище нашей рыбки на части.

3. Каждую часть разрисовываем.

4. Наш набросок готов. Теперь можно приступать к работе гелевой ручкой. Начинаем раскрашивать каждую часть по очереди.

5. Наша рыбка готова. Теперь рисуем водоросли.

6. Наш рисунок готов. Я надеюсь, что при рисовании такой рыбки вы получите массу удовольствия.
желаю всем успеха.

Вспомните школьные годы, ну кто не грешил тем, что на задней страничке в тетрадке во время скучного урока зарисовывал что-нибудь произвольное. А при наличии художественных способностей, это занятие увлекало и выражалось в зарисовках действительности, карикатур и шаржей своих друзей или учителей, смешных картинках и так далее. Забавно, но не более.

Если же обратиться к классическим методам рисования, то шариковая ручка никогда не считалась инструментом для создания рисунков. И как выяснилось, напрасно. Современные художники, которые освободили сознание от стереотипов, используя шариковые ручки, добиваются потрясающих эффектов. Картинки получаются насыщенные цветом, объемом, живой фактурой. Некоторые из них в исполненном виде напоминают фотографии, другие похожи на компьютерную графику высочайшего качества, есть и такие, которые выглядят, как гравюра.

Безусловно, чтобы получить такие изображения нужно обладать талантом и навыками работы с шариковой ручкой. Но всегда нужно с чего-то начинать и пробовать. Тем более, что шариковые ручки в современной канцелярии приобрели много новых свойств, можно выбрать ручки с разной толщиной рисуемой линии, появились различные цветовые оттенки в достаточно богатой палитре, качество шариков в стержнях позволяет рисовать без клякс и не прорисованных участков.

Для рисования нужно выбирать хорошую шариковую ручку, которая не будет пачкать, то есть будет равномерно выпускать чернила из стержня. Если желаемый рисунок должен состоять из линий одинаковой яркости, почти не отличаемой ширины, то применяйте гелевую ручку. Если нужны полутона, возможность варьировать интенсивностью цвета, то лучше выбрать шариковую ручку с обычными чернилами.

Используя самописку (именно так называли шариковую ручку, когда она только была изобретена) для рисования, учитывайте, что расход чернил будет интенсивнее, чем при письме, а значит, ручек нужно подготовить с запасом. На одну картину может расходоваться от 3 до 4 стандартных чернильных стержней.

И самое главное. Чернильная ручка в отличие от карандаша не допускает промахов, все штрихи, линии и точки нужно наносить уверенно и точно, ведь чернила на бумаге остаются навсегда, их нельзя исправить.

Кроме этого, при использовании шариковой ручки для рисования нужно быть предельно аккуратным: чернила сохнут не сразу, поэтому нечаянно прижавшись ладонью или пальцем в свежие линии, легко размазать их или оставить свой отпечаток. Не такая простая технология, как представлялось на школьных уроках.

А теперь посмотрим на шедевры, которые получились у мастеров, в совершенстве владеющих этой техникой.

Английская художница Андреа Джозеф (Andrea Joseph) рисует прямо на тетрадных листах, что очень напоминает школьное творчество и зарисовки для мультфильмов или детских книжек.

Лукас Сальгадо (Lucas Salgado) из аргентинского города Санта-Фе рисует своих девушек шариковой ручкой не имея специального художественного образования. Вот, что значит талант, который может проявиться даже из простых чернильных линий.

Самуэль Сильва (Samuel Silva) юрист из Португалии рисует цветными шариковыми невероятной реалистичности и живости картинки, которые отражают не только все оттенки природы, света и тени, всего мироздания, но и все оттенки эмоций, объем и форму словно это яркие точные цветные фотографии.

Абадидабу Сара Эстее (Abadidabou Sarah Esteje) французская художница, которая по профессии является дизайнером и увлекается фотографией, создает потрясающей реалистичности анималистические картинки с помощью синей шариковой ручки. Среди ее работ появились и портретные изображения.

Хуан Франциско Касас Руиз (Juan Francisco Casas Ruiz) испанский художник, родившийся в городе Ла Каролина, Хуан имеет профессиональное художественное образование. Взяв однажды обычную синюю шариковую ручку, он зарисовал чернилам шуточный портрет. Это занятие так увлекло молодого испанца, что он создал десятки зарисовок людей в оттенках синих чернил, которые по точности отображения натуры невозможно отличить от фотографий. Среди этих зарисовок много чувственных и даже эротических изображений девушек, которые с удовольствием становятся моделями для оригинального художника.

Китайский художник Чжугэ Цинцзя также рисует только шариковой ручкой, тщательно прорисовывая даже самые мелкие детали.

Тим Джеффс (Tim Jeffs), замечательный художник-анималист из Соединенных Штатов Америки изображает на бумаге портреты животных, прописанные в тончайших деталях, и пользуется при этом шариковой ручкой и черной тушью.

Необыкновенное творчество, которое можно отнести к графическому реализму имеет достаточно последователей и почитателей и не может не приковывать внимания.

Научиться рисовать ручкой может любой. Будь то школьник или пенсионер. Все когда-то рисовали на полях тетрадей. У кого-то получалось хорошо, у кого-то не очень. Кто-то рисовал непонятные образы, кто-то черепа, а кто-то маленьких фей, няшек из манги. И мы все получали от этого удовольствие.

Что нужно для того, чтобы начать рисовать? Конечно, желание и терпение. Без этих качеств тяжело будет научиться чему-либо впринципе.

Для любого рисунка, и ручкой в том числе, нужно ознакомиться с основами композиции и основами рисования. Для начала можно просто прочитать. Теория рисунка никогда лишней не была, и её желательно освежать в памяти время от времени. Мне недавно попалась книга

Если сравнить ручку(лайнер, рапидограф) или карандаш, то это довольно разные инструменты. Карандашом мы можем добиться воздушности в рисунке, научиться правильному построению на листе(всегда можно воспользоваться ластиком) и рисовать реалистичные портреты.

Ручка, в отличии от карандаша, дисциплинирует. Если нарисовал, то нарисовал. Но это совсем не значит, что у ручки меньше вариантов манёвра. Здесь совсем другие приёмы.

Выбор инструмента(ручки).

Начнём с выбора инструмента(ручки для рисования). Ведь чтобы рисовать хорошо, должен быть удобный инструмент, чтобы он, прежде всего, нравился вам.

1. Рисовать лучше всего той , которая не капает, всегда пишет, и рисует без явных усилий. Такой ручкой рисовать легко и удобно.

Если выбирать между шариковой и гелевой ручкой , то лучше выбрать вторую. Я долгое время рисовал гелевой ручкой. Большинство моих рисунков до 2012 года нарисованы ей.

Есть несколько хитростей, как варьировать толщину линии гелевой ручки. Если рисунок положить на пачку бумаги, то линии будут толще. А если положить лист на стекло или голый стол, то линии будут тоньше.

2. Другой вариант — это лайнер или рапидограф . Если гелевая ручка может не писать поверх карандаша или по каким-то причинам не хочет работать на краях листа, то лайнер пишет всегда и везде. практически не пачкается, ложится мягко, без лишних усилий. Конечно, он стоит в 4 раза дороже, чем ручка и не всегда нужен. Но если всё же решитесь купить, то лучше брать лайнеры фирмы Uni и Sakura. Лайнеры имеют разную толщину.

Мои предпочтения по толщине инструмента такие:

а) основной рисунок будет удобно рисовать 0.3 мм лайнером;

б) объекты на дальнем плане — 0.1 мм;

в) а если решили «навести черноту», то подойдет 0.8 мм.

3. Третий вариант — это . Такими ручками работают многие зарубежные иллюстраторы, такие как Маттиас Адольфсон и . Я использую перьевую ручку hero 901 для скетчей, а для графики продолжаю работать гелевой ручкой.

Бумага

Бумага подойдет любая. Можно завести блокнотик типа с плотными листами, чтобы можно было рисовать с двух сторон. У меня несколько видов блокнотов. Это акварельный блокнот на пружине, молескин, обычные листы для принтера, скрепленные металлической пружиной и , который я сшил собственноручно. Что удобно в блокнотике, так это то, что он всегда под рукой. Только не берите блокноты с фактурной бумагой. Фактура больше для акварели. А для полноценного рисунка подойдёт обычный лист А4 или А3, а так же любая гладкая плотная бумага.

В 2017 году рисовал перьевой ручкой на фактурной бумаге. Результат тоже порадовал, но на гладкой всё же лучше.

Процесс рисования

1. Обычно, при рисовании ручкой я не делаю набросок карандашом. Исключения бывают, когда нужно нарисовать сложные архитектурные постройки типа города, улицы, интерьеры и другие сложные объекты. Всё то, что должно соответствовать реальности.

Чтобы сделать намётки будущего рисунка и избежать того, что рисунок в итоге будет не помещаться на листе, можно использовать точки. Если карандашом мы рисуем тонкие линии, то ручкой можно ставить точки. А если вы будете тонировать рисунок, то точки сольются с основным пейзажем и не будут бросаться в глаза. Но, конечно же можно сделать набросок карандашом, никто не запрещает.

2. Сам процесс рисования должен быть быстрым. Линии рисуйте быстро и уверенно , даже если рисунок получается кривым. Кривые рисунки бывают очень живыми и интересными. В любом случае нужно чтобы рука привыкла к инструменту. Не задерживайтесь долго на одном месте.

Приготовьте побольше бумаги и делайте один набросок за другим. Всегда заканчивайте рисунок, даже если он вам не нравится. В конце может получиться, очень даже интересно.

3. Что рисовать? Рисуйте все, что видите. Начните с обычных предметов, лампы, чайника, кружки, компьютера, кота, собаки, шимпанзе. Так же сидя дома можно рисовать . Выйти на свежий воздух и порисовать там, тоже будет хорошей идеей. Усложняйте рисунки со временем. Рисуйте натюрморты, интерьеры, улицы, людей. Пусть ваш блокнот всегда будет с вами. Главное практика и ещё раз практика.

4. Не оценивайте себя после каждого рисунка. Отключите внутреннего критика. Один рисунок еще ничего не значит. Наработайте багаж побольше. Сначала всё будет получаться коряво и некрасиво. Как говорил наш преподаватель по рисунку: «количество плавно перерастёт в качество». Тут нам поможет терпение и упорство.

Южная бухта Севастополя. Серия скетчей

Тонирование

1. Тонирование бывает разное. Можно сделать рисунок ч/б(без серых тонов).

2. Можно сделать пересекающимися линиями. Линии накладываются одна на одну, меняя направление. Такой вариант тонировки даст вам множество оттенков серого.

, просто . Все кривости сразу будет видно.

Всё это кажется очень сложным, но в тоже время таким простым. Если уделять этому достаточно сил ежедневно, то всё получится.

Что нарисовать простым карандашом? — FenLin

Рисование развивает в человеке вкус, внимание, умение выделить характерные черты изображаемого предмета, а также просто вдохновляет и расслабляет.

Итак, вы решили научиться рисовать или хотя бы решили попробовать и изучили несколько советов о первых шагах в данной сфере? Теперь следует определиться, что именно можно нарисовать простым карандашом, с каких рисунков начать дилетанту в области рисования.

Простые рисунки

Если Вы новичок в рисовании, то начните с простых вещей. Возьмите листок бумаги и рисуйте линии, а также простые геометрические фигуры. После того, как будете чувствовать себя уверенно в рисовании четких ровных линий, можно переходить к изображению несложных предметов – вазы, кружки и так далее. Существуют специальные фигуры для новичков. Так, всем известная косичка, кривая дракона, треугольник Серпинского служат цели научиться рисовать и уверенно держать карандаш в руках.

Интересной тренировкой в начале вашей карьеры будет дудлинг (изображение различных орнаментов, линий, цветов и так далее). Рисуйте линии, кружки, цветы. Дудлинг в некоторой степени может стать вашим стилем, а, кроме того, он является популярным способом снять стресс.
[advfenlin1]
Кроме того, отличной тренировкой будет перерисовка картинок из журналов или интернет-источников, а также рисование граффити на бумаге. Старайтесь рисовать каждый день и делать несколько эскизов в течение дня. Самым лучшим упражнением для начинающих художников будет рисование по памяти.

Еще идеи

После того, как вы набьете руку в копировании чужих рисунков, изображении простых геометрических фигур можете смело переходить к рисованию интересных композиций.

1. Портрет человека – это, пожалуй, самое сложное творение, которое может нарисовать художник, поэтому к нему следует приступать в последнюю очередь. В портрете важно передать эмоциональную составляющую человека, его характерные черты, выразительность глаз, настроение. Ведущую роль в изображении человека играют глаза. Если вы хотите стать хорошим художником, то вы просто обязаны рисовать глаза идеально. Следует посмотреть видео-уроки либо посетить мастер-класс о том, как нарисовать портрет человека простым карандашом. Как и всегда, главное – это практика. Изучите основной принцип рисования портрета и после этого не переставайте тренироваться. Рисуйте портреты с фотографий, а также с натуры.
2. Рисование анимэ простым карандашом. Данный вид изобразительного искусства становится популярным последнее время, а, кроме того, не отличается сложностью. Для рисования анимэ начинающему художнику следует определиться с героем. Основная сложность при рисовании анимэ простым карандашом — это глаза и прически, а также большая грудь у девушек. Нарисовать анимэ проще, чем портрет человека, так как здесь следует меньше внимания уделять композиции рисунка.
3. Натюрморт – самый простой вид рисунка простым карандашом. Говоря простым языком, натюрморт – это изображение неоживленных предметов (в нашем случае карандашом). Создание подобных рисунков развивает художественный вкус, а также является хорошим способом развить в себе навыки рисования простым карандашом. Для начала решите, что хотите изобразить или выберите готовую картину, которую будете копировать. Набросайте примерный эскиз рисунка, используя твердый карандаш и плотную бумагу. После того, как появился эскиз можно приступать к детализации, созданию объемных фигур, а также правильному расположению света и теней. Следует внимательно смотреть за получившимся рисунком карандашом и исправлять неточности по ходу создания изображения.
4. Пейзаж – это прекрасные картины природы, моря, закатов и прочих вдохновляющих вещей. Нарисовать пейзаж простым карандашом — это задача не из легких. Основа любого рисунка карандашом – это геометрические фигуры, а при рисовании пейзажей геометрические фигуры навряд ли пригодятся. Поэтому для создания хороших пейзажей вы должны набить руку и четко прорисовывать линии.
5. Город – это идеальная субстанция, которую следует рисовать карандашом. Для изображения асфальта, зданий, городской суеты простой карандаш подойдет как нельзя лучше.

Перечисленные виды рисунков не являются исчерпывающим списком. Каждый человек обладает мышлением, фантазией, поэтому может нарисовать, что угодно лишь бы картинка получилась вдохновляющей и интересной.

Портрет карандашом – лучший подарок мужчине Профессия Художник

Похожее

бесплатных крутых простых рисунков, скачать бесплатные крутые простые рисунки png, бесплатные клипарты в библиотеке клипартов

мультфильм карандашный рисунок

простых эскиза для рисования

легкий рисунок супер марио

черных чернильных эскизов easy

забавных простых крутых идеи для рисования

снупи джо круто

крутых рисунков татуировок easy

простых рисунков морских черепах

простых крутых узора для рисования

цветочный рисунок

собака картинки

пошаговых простых идей рисования

easy monsters inc рисунок

легкий крутой 3d рисунок

легких чертежа автомобилей

классных картинки, которые легко нарисовать детям

легких рисунка черепа

классных рисунков мальчика легко

простой трехмерный чертеж

простых крутых простых скетча

нарисовать рисунок маори

крутых простых рисунков

схема орла птицы

легкий рисунок покемона карандашом

простых простых идеи рисования

легкий рисунок Микки Мауса

легкий рисунок акулы круто

эскиз руки паутины

штуки для рисования

простых милых рисунков валентинки

нарисовать кота смешной

дизайнов татуировок по рисунку легко

крутых онлайн-рисунков

легкий рисунок крыла ангела

татуировок для легкого рисования

идеи для рисования карандашом

легкий рисунок текстуры искусства

хороший рисунок

хороший рисунок червей

русский музей

крутой легкий рисунок акулы

Простые техники рисования для беспокойства

Dear Wonderful, Creative You,

Обычно я не люблю «рассказывать секреты», но сегодня я сделаю это, потому что хочу поделиться с вами тремя художественными секретами.Никому не говори. Если они тебе не нравятся. Или найти их полезными, или забавными, или развлекательными. Затем, пожалуйста, расскажите об этом всем, кого вы встретите, кричите это с крыши и вытатуируйте это себе на лбу. Хорошо?

Художественный секрет №1: Рисовать может каждый

Занятия искусством как творческой заботой о себе за эти многие годы научили меня очень многому о себе, своих чувствах и жизни. Одна из вещей, которой меня научили, заключается в том, что понятие «искусство» не так строго определено, как кажется, в целом население. Большинство людей говорят: «Я не умею рисовать.«Секрет в том, что я знаю, что они могут. Конечно, не все из нас умеют рисовать, как Да Винчи, но по моему опыту работы со студентами, большинство людей могут рисовать намного лучше, чем они думают, особенно когда они открывают свое представление о том, что представляет собой рисунок или «хороший рисунок».

[bctt tweet = ”Рисовать умеет каждый, только вы этого еще не знаете. “]

Художественный секрет № 2: Рисование успокаивает

Когда вы не осуждаете и открываете свое определение того, что такое «хороший рисунок», рисование может быть очень успокаивающим занятием, особенно для тех из нас, кто немного нервничает или нервничает.(Кхм. Кто? Я?)

Так как насчет этого? Хотели бы вы попробовать несколько очень простых художественных упражнений и посмотреть, повлияют ли они положительно на ваше настроение? Пока вы можете держать ручку, вы можете делать это правильно.

[bctt tweet = «Пока вы держите ручку, вы можете рисовать».]

Художественный секрет № 3: Ваш внутренний критик просто напуган

Если вы думаете, что ваш внутренний критик может помешать вам непредвзято подойти к этому вопросу, вы можете сначала выполнить упражнение внутреннего критика из электронной книги «Начиная свой художественный журнал».Иногда нам всем нужна помощь, чтобы избавиться от страхов, прежде чем мы смело попробуем что-то новое. А теперь займемся художественными упражнениями для релаксации!

Принадлежности для рисования

Вы можете рисовать чем угодно, что есть дома — ручкой или карандашом, а компьютерная бумага отлично работает. Если вы хотите получить те же эффекты, что и я, на страницах ниже, или приобретение новых принадлежностей поможет вам почувствовать себя более вдохновленным, вы можете найти ручку Micron, которую я использую здесь, и небольшой журнал Moleskine здесь.

Упражнение по рисованию: рисование линий

Я нахожу это упражнение очень полезным, когда я хочу рисовать, но чувствую себя скучным, расфокусированным или подавленным. Мне нравится смотреть, как на странице появляются линии. Я разрешаю себе рисовать так быстро или медленно, насколько мне нравится в данный момент. Обычно, если я начинаю рисовать быстро и небрежно, через несколько минут я обнаруживаю, что мои линии становятся все аккуратнее и ближе друг к другу, мое дыхание замедляется, и я снова могу думать ровно. Мне особенно нравится этот, когда я действительно беспокоюсь.Для меня это заземление. Это работает для вас?

Хотя это кажется глупым, мне очень нравится, как выглядят эти страницы в моих журналах. Иногда я оставляю их как есть, а иногда использую в качестве фона для письма, рисования или коллажа.

Упражнение по рисованию: рисование кругов

Это одна из моих новых любимых техник рисования. Я играл с ним в своих журналах и в своих картинах на холсте. Я рисую крошечные кружочки и почти не принимаю решения о том, куда они направляются.Вместо этого я просто наблюдаю, как они появляются и перемещаются по странице.

Моя рука, кажется, улавливает ритм, и я следую за ней. Создание зубчатых линий, между которыми существуют круги, подсказывает мне самые разные естественные вещи — карты, микроскопические фотографии или рост на нижней стороне листа. Что ты видишь?

Если вам нравятся эти ручки Micron, которые вы видите на картинке, вы можете найти их здесь. *

Упражнение по рисованию: рисование слепого контура

Недавно я нашла замечательную художницу Кусье Кеоне, которая делится своими прекрасными журналами и техниками рисования.Пожалуйста, проверьте ее. В последнее время она вдохновила меня вернуться к рисованию слепых контуров.

При рисовании слепым контуром необходимо смотреть только на объект, а не на бумагу, и держать на странице одну непрерывную линию. Результаты искажены, но точны, эмоциональны и очень красивы. Мне нравится, как он очень сильно переносит меня в настоящий момент, когда я медленно перемещаю перо по краю объекта.

Creatively Yours,

Эми

40 милых простых рисунков для практики

С одной стороны, полагает, что одно изображение может сказать тысячу слов и вызвать множество мыслей, но в то же время верно и то, что не все могут хорошо рисовать.Так что же делать? Рисуем, но неэффективно или полагаемся на слова, чтобы выразить то, что мы хотим сказать? Что ж, это не обязательно должно быть чисто и сухо, и вы действительно можете научиться рисовать несколько простых концепций, которые будут добавлять к тому, что вы хотите сказать, но не заставляя вас потеть от усилий. Вы должны отметить, что мы не говорим о чарующих и красивых рисунках черными тушью, чтобы ослепить вас, а определенно о какой-то простой, но милой концепции, которая сделает ваше сообщение более ясным, чем когда-либо. Вы можете найти технику рисования углем для начинающих, чтобы понять простоту концепций, которые они пытаются представить при использовании такого материала, как уголь.

Если вы подумаете о том, как простые и милые рисунки были частью вашей жизни с тех унылых школьных дней, когда вам приходилось рисовать, независимо от того, проявляли ли вы интерес и навыки или нет, вы поймете, что эти уроки не были полностью выполнены. напрасно. На самом деле милые и простые рисунки, которые, как мы считаем, вам следует практиковать, будут напоминать вам рисунки цветным карандашом, заставляя вас ворковать от радости.

Когда мы говорим просто, мы имеем в виду именно это, потому что, если вы уже взглянули на изображения, которые мы здесь дали, вы поймете, что мы действительно это имеем в виду. Мы говорим о чем-то столь же простом, как рисование милой маленькой совы, и это тоже во всей своей пухлой красоте, чтобы показать, как это может быть интересное зрелище. Или то, как кошка выглядит самодовольной и милой, когда вы заставляете ее мурлыкать, потирая ее любимые места или кормя ее любимой едой.Или полная фронтальная версия симпатичного слоненка с его невинными глазами и во всем профиле, где преобладают развевающиеся уши.

Помните те милые рисунки , посвященные солнцу и природным пейзажам, которые вы рисовали в детстве? Они были простыми и иногда делались симпатичнее с добавлением глаз и улыбки на лице солнца. В этой статье мы говорим о подобных концепциях, но только о том, что вам нужно попрактиковаться и немного улучшить их с помощью нескольких приятных штрихов, чтобы сделать их менее детскими и более удобными для выражения того, что вы хотите сказать.Например, все мы знакомы с простым рисунком цветка с кругом в центре и лепестками по бокам. Вы можете добавить символы инь и янь в центральный круг, чтобы он выглядел лучше.

Вы также можете взять простые детские рисунки, которые вы использовали для рисования маленьких симпатичных кукол, и превратить их в русалку, добавив хвост. Вы можете выразить свои чувства и эмоции обо всем, от любовного интереса до того, что вы чувствуете по поводу окружающей среды, добавляя интересные слова и повороты к простым рисункам, которые одновременно милы и познавательны.Использование линий записной книжки для рисования классического кота, выглядывающего через жалюзи, — отличная идея, которая производит большее впечатление, чем требуемые усилия.

Милый рисунок ежа в профиль со всеми его перьями может стать отличным способом рассказать детям о природе и различных существах, которые в ней процветают.Вы также можете научиться рисовать своих любимых героев мультфильмов или мангу простым способом, рисуя их с помощью изображений, которые мы здесь привели. Эти милые и простые рисунки могут включать в себя весь диапазон от простых повседневных предметов до предметов из области фантастики.

Основы рисования — Строительство

В этом уроке рисования мы рассмотрим одну из самых важных основ рисования. Это фундаментальное понятие называется «строительство».

Строительство относится к практике разбиения сложных объектов на основные формы.Затем художник соединяет эти базовые формы вместе, чтобы сформировать более сложную форму объекта, которую он хочет нарисовать.

Понимание концепции конструкции на чертеже

Можно сравнить процесс построения чертежа с процессом строительства дома. Дом нуждается в фундаменте и конструкции, прежде чем будут добавлены последние штрихи. Конечно, все, что мы видим, — это отделка, но под ней существует сложная структура. Без основной конструкции дом не устоял бы.

Наши рисунки также нуждаются в базовой структуре. И, начав со структуры, мы можем гарантировать, что наши рисунки будут более точными.

В поисках основных форм

Первым шагом в построении является определение основных форм, составляющих наш объект. Это субъективный процесс. Вы можете видеть формы, отличные от других, и это вполне приемлемо. Вы можете разбивать предметы любым удобным для вас способом. Но помните, что простые формы легче рисовать и собирать вместе, поэтому рекомендуется по возможности искать самые простые формы.

Давайте посмотрим, как это работает, на трех разных примерах…

Пример 1 — Бутылка кетчупа

Начнем с очень простого примера — простой бутылки кетчупа. Эта бутылка представлена ​​с первого взгляда, поэтому наши формы будут легко различимы.

Взгляните на бутылку и посмотрите, какие основные формы вы сможете выделить.

Самая простая форма — это пара прямоугольников. Эти формы легко увидеть, и с них можно начать.Но если мы присмотримся немного ближе, мы обнаружим, что можем разбить этот объект еще дальше. Мы все еще можем использовать для этого прямоугольники.

После того, как мы нарисовали основные формы, мы можем рисовать дополнительные элементы. Например, мы можем добавить небольшие диагонали, которые появляются внизу и вверху нескольких прямоугольников.

Мы также можем нарисовать этикетку, используя базовые формы.

Затем, когда у нас есть строительный чертеж, мы рисуем контурные линии прямо поверх него.При желании можно аккуратно стереть любую из оставшихся линий, чтобы очистить эскиз.

Наш рисунок явно не является усовершенствованным или законченным, но общая форма на месте. Если бы мы хотели, мы могли бы завершить набросок, добавив штриховки или цвета и доработав его дальше.

Давайте посмотрим на другой пример…

Пример 2 — Обувь

Один из моих любимых предметов, которые я использую при обсуждении строительства, — это обувь. Обувь можно относительно легко разбить на основные формы, но эти формы немного отличаются друг от друга.

Давайте посмотрим, как нарисовать эту обувь основных форм. Сначала взгляните на шоу и попробуйте выбрать несколько основных форм. Помните, мы все будем видеть вещи немного по-разному, поэтому формы, которые вы видите, могут отличаться от тех, которые вижу я.

Когда я смотрю на туфлю, я вижу именно эти формы…

Сначала нарисуем основные формы светлыми схематичными линиями. Может быть полезно нарисовать несколько свободных линий вместо того, чтобы пытаться нарисовать идеальные линии с помощью одной отметки.Помните, это всего лишь подстилка. Никто не увидит линий, которые мы рисуем на этом этапе, пока мы рисуем их легко и стираем все оставшиеся следы.

Имея свободный набросок на месте, мы можем добавить контурные линии. А поскольку у нас есть хорошая основа, мы можем рисовать эти контурные линии с большей уверенностью.

А теперь рассмотрим еще один пример…

Пример 3 — Птица

Далее мы рассмотрим более сложный объект — птицу.Несмотря на то, что этот предмет немного сложнее, мы все же можем разбить его на простые для рисования фигуры.

Начнем с головы, нарисовав простой овал. Оттуда мы можем нарисовать форму основной части тела, хвостового пера, ног и когтей, глаза и клюва.

Затем, как и в других примерах, мы можем добавить контурные линии поверх.

Опять же, наш эскиз здесь не законченный, но это хорошее начало.Если бы мы хотели, мы могли бы добавить штриховку, чтобы развить текстуру и иллюзию формы, чтобы завершить рисунок.

Заключение

Конструкция — это основной принцип рисования. Это помогает нам спланировать предметы, которые мы хотим нарисовать, и обеспечивает основу для развития остальной части изображения. Мало того, это также помогает обеспечить точность и увеличивает скорость рисования.

Чем больше вы практикуете этот навык, тем лучше вы научитесь разбирать объекты, которые вы рисуете.Очень скоро вы увидите формы во всем.

6 простых приложений для рисования для Mac

Mac давно называют «мастерской творчества». Идея о том, что большинство графических дизайнеров, дизайнеров интерьеров, видеоаниматоров и архитекторов больше привлекает Mac, в какой-то мере не выдерживает критики. Mac привлекает креативщиков по двум причинам: как традиционный инструмент, который они всегда использовали, или как его предполагаемые высокие стандарты производительности. Говоря о традиции, первая версия Photoshop была создана исключительно для пользователей Macintosh, что дало Mac преимущество первопроходца.

И хотя сравнение ПК с Mac может быть интересным, эта статья идет по безопасному пути. Список простых приложений для рисования для Mac — это все, что обсуждается.

Связанные : Лучшие приложения для рисования для Android в 2021 году

1. Оригинальный MacPaint (1985)

Это немного новинка и больше о ностальгии, чем о широкой функциональности. Но при желании вы можете отбросить годы назад и использовать оригинальный черно-белый MacPaint, выпущенный в 80-х годах.

Вы можете использовать Интернет-архив для запуска MacPaint прямо через браузер. Просто разверните его в полноэкранный режим, и все готово. Тогда просто сделайте снимок экрана, чтобы сохранить свою мастерскую работу.

Вы также можете загрузить исходные файлы DSK для MacPaint из Интернет-архива, после чего вы сможете открыть их с помощью дисковой утилиты Mac (Дисковая утилита -> Файл -> Открыть образ диска).

2. Патина

Это приятное и простое приложение для рисования, безусловно, ближе к Microsoft Paint, чем к Adobe Photoshop по шкале сложности, но позволяет вам иллюстрировать то, что, безусловно, было бы нелегко сделать в Paint.Вы не найдете здесь никаких сложностей, таких как слои, но внутри одного слоя вы можете многое сделать.

Вы можете использовать его для основных вещей, таких как кадрирование, поворот и корректировка цвета на изображениях, но здесь также есть много других опций, когда речь идет о прозрачности, типах кистей, рисовании эскизов и т. Д.

Элегантный интерфейс делает Patina приятным в использовании, и он совместим с множеством типов файлов, таких как файлы PDF и Photoshop, а также файлы JPG, PNG и другие обычные файлы.

3. Функция разметки в предварительной версии

Прежде чем загружать кучу приложений, о которых вы никогда не слышали, вам следует попробовать секретную функцию рисования macOS, скрытую прямо в надежном приложении Mac Preview.

Когда вы открываете изображение в режиме предварительного просмотра, щелкните значок рядом с панелью поиска в правом верхнем углу, чтобы открыть «Панель инструментов разметки», которая, как вы быстро обнаружите, делает гораздо больше, чем просто разметку.

Эта панель инструментов во многом похожа на базовую программу рисования, позволяя рисовать, рисовать, создавать формы и комментировать изображение, которое вы просматриваете.Есть даже несколько более продвинутых функций, таких как Умное лассо, которое позволяет точно выделять формы на вашем изображении.

Это простой материал, но он отлично справляется с повседневными задачами.

Связанные : Как рисовать стрелки в GIMP

4. Набросок

Это программное обеспечение для рисования для Mac обладает всеми преимуществами, когда дело доходит до универсальности. Sketch можно использовать для создания профессиональных художественных работ, рисования и дизайна веб-сайтов и многого другого.

Sketch — это векторное приложение с несколькими функциями, такими как панель инструментов, холст, редактируемые формы и многое другое.Я нашел Sketch немного нестандартным, так как он может потребовать некоторых базовых знаний и опыта в базовом дизайне.

Тем не менее, это удобный инструмент даже для новичков. Вы можете капать, деформировать и вертеться во что угодно.

Связанные : 8 лучших бесплатных графических редакторов для создания векторных изображений

5. Кисть

Paintbrush — это приложение для рисования и иллюстрации для Mac. Paintbrush очень похож на Microsoft Paint в Windows с точки зрения функциональности и сборки.Paintbrush предлагает одни из лучших возможностей рисования от руки в игре.

Он не имеет сложных или технических требований других сторонних приложений, но если вам нужно сделать несколько иллюстраций для случайного рисования, этот инструмент приложения для рисования — все, что вам нужно, чтобы сэкономить время.

6. ArtBoard

ArtBoard — это простое приложение для рисования на Mac, которое позволяет создавать минималистичные и сложные изображения для профессиональных и личных целей.ArtBoard предлагает так много инструментов, функций, компонентов удобства использования и гибкости. Вы можете использовать любой из его многочисленных фонов и макетов.

ArtBoard позволяет работать слоями, позволяя одновременно работать над разными аспектами ваших рисунков. Одной из самых замечательных функций ArtBoard является возможность перетаскивания, которая позволяет добавлять изображения прямо из импорта. Хотя в нем заметно отсутствие инструментов для искажения и недостатки преобразования изображений между вектором и растром, ArtBoard остается лучшим инструментом для рисования для Mac.

Связанные : 6 лучших альтернатив Adobe Indesign, которые стоит попробовать

Если вы хотите продолжать экспериментировать со своим Mac, почему бы не попробовать один из этих эмуляторов, которые позволяют запускать Android на Mac? Для пользователей MacBook у нас есть несколько лучших док-станций, которые можно использовать с MacBook Pro.

Изображение предоставлено: Художественная кисть, смешанная краска на палитре от DepositPhotos

Эта статья полезна? да Нет

Виды технических чертежей и основные сведения

Технические чертежи — это подкатегория технических чертежей.Цель состоит в том, чтобы передать всю информацию, необходимую для производства продукта или детали.

В технических чертежах используются стандартизированные язык и символы. Это упрощает понимание рисунков с минимальными возможностями персональной интерпретации или их отсутствием.

Итак, давайте посмотрим на различные типы линий и видов, с которыми вы столкнетесь в инженерной дисциплине.

Назначение инженерных чертежей

Как уже было сказано, такой технический чертеж содержит всю информацию для изготовления детали или сварки и сборки сборки .Информация включает в себя размеры, названия и номера деталей и т. Д. Таким образом, как только инженер-технолог получает чертеж, он может начать производственный процесс, не задумываясь.

Во-первых, мы должны сделать паузу на секунду и обратиться к нашим клиентам, чтобы избежать путаницы. Чертежи, которые вы отправляете для мгновенного ценообразования и производства в нашей системе, в этом не нуждаются. То же самое и с 3D-моделями. Файлы САПР и чертежи, сделанные в соответствии с нашими советами по дизайну, включают всю необходимую информацию для создания вашего продукта.Единственный раз, когда мы просим чертеж, — это если вы хотите указать допуски.

Тем не менее, , зная все правила и основы форматирования, является абсолютной необходимостью в отрасли , поскольку традиционным производственным компаниям все еще нужны подробные чертежи.

Как делать рисунки?

Несколько десятилетий назад вам приходилось сидеть за чертежной доской, покрытой бумагами разного размера, линейками, штангенциркулем и т. Д. Сегодня все эти инструменты все еще хороши для ручного черчения, но ни один современный производитель не хочет таких чертежей.

Почему? Потому что большая часть оборудования использует системы ЧПУ, которые могут считывать информацию прямо из файлов и соответственно создавать программу резки. Рисунки, сделанные вручную, просто добавили бы много ручной работы инженерам-технологам.

Итак, у нас остается только один вариант — каждый инженер должен использовать программное обеспечение САПР (автоматизированное проектирование) из-за его многочисленных преимуществ.

Конечно, вы можете использовать САПР для создания чертежей с нуля. Но более простой вариант — сначала создать 3D-модель и создать на ее основе чертежи, поскольку программы генерируют виды всего за несколько щелчков мышью.Все, что вам нужно сделать, это добавить размеры. Наличие моделей также упрощает обновление чертежей для внесения изменений.

Основные компоненты инженерного чертежа

Давайте посмотрим, что составляет инженерный чертеж. Один рисунок включает в себя множество элементов с довольно большим количеством вариаций каждого из них. Итак, давайте рассмотрим подробнее.

Различные типы линий

Не все линии на инженерном чертеже одинаковы. Различные параметры позволяют отображать как видимые, так и скрытые кромки детали, центральные линии и т. Д.

Самая распространенная — это непрерывная линия, также известная как линия рисования. Это представляет физические границы объекта. Проще говоря, эти линии предназначены для рисования объектов. Толщина линий варьируется — внешний контур использует более толстые линии, а внутренние — более тонкие.

Скрытые линии могут отображать то, что иначе не было бы видно на чертежах. Например, скрытые линии могут показывать длину внутреннего шага в точеной детали без использования разреза или выреза (оба мы объясним позже).

Центральные линии используются для отображения отверстий и симметричных свойств деталей. Симметричность может уменьшить количество размеров и сделать рисунок более приятным для глаз, а значит, более удобным для чтения.

Выносные линии обозначают то, что измеряется. На размерной линии есть две стрелки между выносными линиями и измерением наверху (или внутри, как на изображении выше) линии.

Линии разрыва указывают на то, что представление было разорвано.Если у вас есть деталь длиной 3000 мм и шириной 10 мм с симметричными свойствами, использование выламывания дает всю информацию, не занимая много места.

Хотя станки с ЧПУ и являются хорошим способом передачи информации людям, для резки деталей требуется полный обзор. В противном случае инженер-технолог должен восстанавливать всю деталь по измерениям.

При использовании вида выреза линии плоскости разреза показывают траекторию выреза. Здесь вы можете видеть, что линия разреза A-A позволяет увидеть оба типа отверстий.

Типы представлений

Итак, давайте подробнее рассмотрим различные типы видов, которые часто присутствуют на производственном чертеже. Каждый служит определенной цели. Имейте в виду, что добавление видов должно следовать той же логике, что и определение размеров — включать как можно меньше и как можно больше.

Совет для хорошей инженерной практики — включайте представление только в том случае, если оно способствует общему пониманию проекта.

Изометрический вид

Изометрические чертежи показывают детали в трехмерном виде.Все вертикальные линии остаются вертикальными (по сравнению с видом спереди), в противном случае параллельные линии отображаются под углом 30 градусов.

Вертикальные и параллельные линии имеют истинную длину. Это означает, что вы можете использовать линейку и масштабирование чертежа, чтобы легко измерить длину, например, прямо с бумажного чертежа. То же не относится к наклонным линиям.

Слева — перспектива; справа — изометрический

Важно отличать изометрический вид от перспективного вида.Перспективный вид — это художественный вид, который представляет объект таким, каким он кажется глазу. Инженеры остаются верными габаритам, а не оптическим иллюзиям.

Ортогональный вид

Это основа инженерного рисунка. Орфографический вид или ортогональная проекция — это способ представления трехмерного объекта в 2-х измерениях.

Таким образом, двухмерный вид должен передавать все необходимое для изготовления детали. Такое представление позволяет избежать искажения длин.

Ортографическая проекция (стандарт ISO)

Наиболее распространенный способ передачи всей информации — использование трех разных видов в многоракурсном чертеже:

• Вид спереди
• Вид сверху
• Вид сбоку

Возможно, потребуются дополнительные просмотры для отображения всей информации. Но опять же, лучше меньше, да лучше.

Расположение видов немного отличается в зависимости от региона. Например, посмотрите на изображение ниже, чтобы сравнить макеты США и ISO.

Проекция слева называется проекцией под первым углом. Здесь вид сверху находится под видом спереди, вид справа находится слева от вида спереди и т. Д. Стандарт ISO в основном используется в Европе.

Справа вы видите проекцию под третьим углом. Правый вид справа, вид сверху сверху вида спереди и т. Д. Эта система особенно популярна в США и Канаде.

Развертка

Если вы делаете гнутую деталь из листового металла, не забудьте добавить вид развертки.Работа по резке предшествует гибке. Что касается наших клиентов, то проще всего просто загрузить файл STEP без каких-либо сопроводительных чертежей.

Создать вид развертки обычно довольно просто. Просто имейте в виду, что вы используете среду листового металла при создании деталей из листового металла в САПР. Там у вас есть возможность «создать развертку», которую вы можете легко добавить к основному чертежу.

Если вы используете стандартную среду детали, такая же опция недоступна.Тем не менее, многие программы САПР имеют возможность преобразовать стандартную деталь в листовой металл, если свойства детали соответствуют листу (например, однородная толщина, внутренний радиус и т. Д.).

Вид в разрезе

На виде в разрезе можно легко отобразить некоторые особенности детали, которые не очевидны при взгляде с самого начала. Поперечное сечение является предпочтительным вариантом по сравнению со скрытыми линиями, поскольку оно обеспечивает большую ясность. Функция штриховки и индикатор для видов поперечного сечения.

Вид в вырезе

Это то же изображение, которое мы использовали для иллюстрации сечения. С одним небольшим отличием — вид сбоку с вырезами. Вырезы могут уменьшить количество различных видов на одном чертеже.

Таким образом, мы могли легко удалить разрез и добавить к вырезам все необходимые размеры.

Детальный вид

Детальный вид дает нам крупный план выбранной части увеличенного вида. Это может быть особенно полезно, если большая часть в остальном включает много важных измерений на небольшой площади.Использование подробного представления улучшает читаемость этих измерений.

Дополнительный вид

Орфографический вид для представления плоскостей, не являющихся горизонтальными или вертикальными. Это помогает показать наклонные поверхности без искажений.

Размеры

Как было сказано ранее, новые станки с ЧПУ могут считывать размеры прямо с линий. Но традиционный производственный чертеж показывает все необходимые размеры для изготовления деталей.

Здесь нужно ключевое слово. Избегайте использования функции автоматического определения размеров , которую предлагают многие программы САПР, потому что они, как правило, показывают все, что могут найти. Для новичка может показаться, что добавление всего этого гарантирует, что не будет допущено никаких ошибок.

На самом деле, это может привести к запутанной паутине измерений, которую инженер-технолог должен распутать. Кроме того, добавление всех размеров, которые вы можете найти, затрудняет определение наиболее важных из них.

На изображении выше показан вал со всеми размерами. На самом деле это замкнутая система, в которой производитель не может гарантировать все эти размеры на 100%. Поэтому вам предстоит определить самые важные из них. В нашем случае мы выбрали конечные ступеньки более важными, чем длина центральной части. Таким образом, мы должны удалить размер 120 мм.

Одна важная часть информации, которая отсутствует в моделях САПР, — это геометрические размеры и допуски (GD & T).Например, при изготовлении вала для подшипниковой системы ограничения и посадки имеют большое значение. Правильные размеры могут гарантировать более длительный срок службы при меньших затратах на техническое обслуживание.

Хотя вы можете получить все размеры автоматически, нажав кнопку измерения , , добавление технических допусков требует ручных действий.

Следовательно, добавление размеров с нижним и верхним пределами или классами посадки по-прежнему важно. Что касается услуг Fractory, мы просим вас приложить отдельный чертеж с этими параметрами.Обратите внимание, что вам не обязательно указывать все размеры — при необходимости включайте допуски только для одного отверстия в инженерные чертежи.

Информационные блоки

Спецификация и основная надпись в правом нижнем углу

Маленькие поля в правом нижнем углу отображают дополнительную информацию. Основная надпись включает имя автора, название детали, номер детали, количество, покрытие, масштаб и т. Д. Там может быть гораздо больше информации, но основные надписи сильно различаются между разными компаниями.

Информационные блоки также включают в себя спецификацию материалов или сокращенно BOM. В этих блоках перечислены все компоненты, используемые в сборке, а также дополнительная информация, такая как количество, названия деталей и т. Д.

Сборочные чертежи

Многие инженеры делают ошибку, пытаясь включить в сборочный чертеж всю информацию о каждой отдельной детали. Чтобы этого избежать, помните о назначении этих технических чертежей в процессе создания — они должны упростить сборку.

Покомпонентные виды, разрезы, пронумерованные детали, общие размеры, вырезы, подробные виды (или крупные планы) — все это инструменты, которые вы можете использовать для достижения этой цели.

Должно быть понятно, куда идет каждая деталь и как она крепится — нужна ли сварка, болтовые соединения, клепка или что-то еще. Список материалов должен помочь вам, поэтому убедитесь, что доступная информация верна в отношении номеров деталей, наименований и количества.

Если вы помните все вышеперечисленное, вы сможете создавать сборочные чертежи, которые облегчат жизнь в цехе.Один прекрасный совет, который я когда-то получил, звучит так: думайте в гостиной. Избегание множественных возможностей интерпретации на более поздних этапах значительно снизит количество ошибок.

Что ждет в будущем?

Технические чертежи по-прежнему являются важной частью работы инженера. В целом, на их изготовление у инженера-проектировщика уходит около 20% рабочего времени.

Мы в Fractory стараемся сэкономить это время, автоматизируя считывание 3D-моделей для производства.Это оставляет инженерам задачу только создавать сборочные чертежи и чертежи GD&T. Цель состоит в том, чтобы сосредоточить внимание на разработке более совершенных продуктов.

Инженерное сообщество рассматривает это движение как новую тенденцию. Но, как все мы знаем, для перехода всей отрасли к новым стандартам требуется много времени. Таким образом, если вы по-прежнему передаете производство на аутсорсинг компаниям-производителям, которым нужны чертежи, вы должны знать хотя бы основы.

Оставляя место для интерпретации, вы создаете ситуацию, когда ваша идея может не быть реализована так, как планировалось.И винить никого, кроме автора.

Поэтому рассматривайте этот этап процесса разработки продукта как неотъемлемую часть, требующую обдумывания. Продолжайте думать в гостиной.

Как нарисовать простую розу

5 простых способов нарисовать и раскрасить розу Метод 1 Простые настольные розы. Эти розовые цветы созданы путем рисования кругов на ткани. Да, нарисовать их так просто. Остальное — простой набросок. Сделайте рисунок на ткани, как показано ниже. Контуры лепестков можно будет нарисовать позже.Раскрасьте внутреннюю часть кругов светлым цветом того оттенка, который вам нужен.

14.11.2019 · Шаг 1: Нарисуйте голову. Подойдет простой квадрат. Мне нравится делать углы немного закругленными. Я использую здесь шариковую ручку. Мне нравятся шариковые наконечники, потому что вы действительно можете получить схематичный эффект карандаша: меньшее давление делает линию более светлой, а большее давление делает линии темнее.

30 августа 2017 г. · Затемните ствол и добавьте другие ветви для наращивания листьев. Разделите пучки листьев, нарисовав светлые линии на каждом участке.Проведите несколько линий вниз, чтобы показать, насколько низко опускаются листья.

Узнайте, как нарисовать прямую линию в Photoshop. Как насчет изогнутой линии? Это может показаться простым, но новичку хорошо знать некоторые основные методы рисования линий в Photoshop. Из этого урока вы узнаете три простых способа нарисовать линию в Photoshop. Вы можете использовать Brush Tool, Pen Tool и Line Tool, чтобы рисовать простые прямые линии.

11 мая 2017 г. · Простая линия, капля чернил, взмах кисти — все части большого усилия, которое просто изменяет мир, постепенно.Он формирует вселенную, в которой возможно все, в которой цвет, линия и текстура бесконечно ценны и сильны. Шагни в это царство. Возьмите карандаш и просто нарисуйте. Статьи по теме

Шаг 1. Нарисуйте контур розы. Используйте карандаш Faber Castell 0,7 0,7 и нарисуйте грубый контур розы, он не должен быть идеальным, так как мы собираемся улучшать его вдоль линии, не беспокойтесь, если контур выглядит не идеально, просто нарисуйте контур, используя следующее изображение, как обычно, попробуйте использовать более легкую руку и не нажимайте сильно, потому что позже.