Рисовать что то красивое: Вы умеете красиво рисовать карандашами? Или пока еще учитесь? Рисунки карандашом для срисовки помогут вам развить навыки рисован…

Содержание

53 способа рисовать: где посмотреть красивые картинки

Для того, чтобы начать рисовать, мало бумаги и карандаша. Нужна смелость, желание выразить себя. Причем такое, когда уже не можешь себя сдерживать. «53 новости» знакомят читателей с проектом о художественном творчестве вместе с его ведущей Ольгой Ольской. Наши читатели пройдут путь от замысла произведения до его воплощения в жизнь, познакомятся с трудностями и радостями рисования. И сегодня автор проекта «53 способа рисовать» расскажет, где можно посмотреть свежие рисунки со всего мира.

Все мы любители ярких изображений и атмосферных картинок, но, порой, их бывает найти очень сложно. Картинки разного рода требуются для оформления сайтов, создания постов, разбавления текста в статьях. В общем, они как приправа — придают особый вкус тому, что создаётся. А если подобрать их правильно, то вкус и вовсе становится неповторимым. Так что этот материал, я надеюсь, будет полезен не только художникам, но и простым пользователям.

Хочу перечислить несколько довольно полезных и популярных арт-галерей. Художникам это будет полезно в плане поиска новых идей или подбора концептов. Обычным людям это может помочь найти художника, за творчеством которого будет интересно следить, или просто дать душе насладиться прекрасным.

Если вам мало Гугл картинок, а Яндекс отказывается находить то, что вам нужно, советую посетить

Pinterest.

Запустился он в 2010 году. Сайт позволяет загружать фотографии и сохранять их, собирать целые коллекции. Можно создать аккаунт для бизнеса, или для частного пользователя. Тематик великое множество. А еще можно создавать свои «доски». Проще говоря, это папки с нужными или понравившимися вам картинками. Что еще очень удобно — сайт организует подборку, основываясь на ваших предпочтениях. Тут вы можете найти не только работы художников, но и множество фото, или просто записей. Под некоторыми фото еды, даже, можно найти рецепт блюда. Только мой вам совет — в поисковике лучше вбивать конкретные запросы. Например, не просто «мода», а, скажем, «стиль гранж в одежде». Ну и сам сайт существует на многих языках. В том числе, на русском. Есть приложение для мобильных устройств.

Помимо специализированных сайтов упомянем Instagram

.

Да, это довольно известная социальная сеть, вот только, возможно, некоторые удивятся, но Instagram — не совсем соцсеть. Это приложение для обмена фотографиями и короткими видео с элементами социальной сети. Чем не один из лучших сайтов для поиска иллюстраций? Работает с 2010 года. Поиск по тэгам хорошо развит, тематик тоже много. Художественная среда там довольно развита.

Ещё один довольно глобальный сайт — Artstation.

Это галерея и биржа работ профессиональных художников, дизайнеров, иллюстраторов. Работает с 2014 года. Тут больший упор делается на CG-графику и концепт арты. На сайте также можно держать магазин. Есть рыночная площадка с принтами, книгами, обучающими уроками и прочими интересными товарами. Как разительное отличие от вышеперечисленных, могу назвать возможность загружать трехмерные модели. Тут обитают, в большинстве своём, художники с действительно впечатляющим портфолио и хорошо развитым уровнем рисования.

В противовес Artstation, стоит назвать сайт для любителей фотографий — Unsplash.

Это один из крупнейших в мире фотосервисов. Работает с 2013 года. Регистрация для просмотра фото на нём необязательна. В их библиотеке хранится более 2 миллионов фотографий, так что каждый сможет найти для себя что-то интересное.

← Появилось видео со свадьбы Ильи Авербуха и Лизы Арзамасовой

Как нарисовать красивый рисунок

Кто-то убеждён, что для того, чтобы рисовать, нужно обладать какими-то скрытыми предрасположенностями или талантами, однако, это совсем не так. Даже если вы никогда не умели рисовать, это не значит, что вы не сможете научиться. Чтобы научиться рисовать красивые рисунки, нужно прежде всего учиться. Ведь рисование – это, как и любая другая деятельность, приобретённый навык, который можно улучшить и усовершенствовать. Если вы новичок в рисовании и ни разу не пробовали рисовать что-то красивое, а ограничивались лишь фантазиями из своей головы (сердечки, звёздочки, непонятные животные), эта статья для вас!

Для того, чтобы познать рисование, нужно пройти несколько этапов. Эти этапы можно пропустить, если у вас и вправду вдруг резко откроется талант (такое тоже бывает, конечно же), но лучше не пропускать эти этапы, и учиться всему. Как правило, любое дело начинается с практики. Да, теория играет роль, но в рисовании будет достаточно лишь ознакомиться с этими этапами и понять, что в каком порядке делать, для того, чтобы научиться рисовать красивые картинки. Практика – это регулярное повторение того, чему вы хотите научиться. В день будет достаточно даже 10-20 минут на то, чтобы через месяц увидеть первые результаты.

А если будете рисовать дольше каждый день, результаты увидите быстрее. Итак, перейдём к этапам, которые играют большую роль в развитии навыка рисования.

Другие интересные статьи:


Умение копировать



Всё хорошее рисование начинается с умения копировать. Многие для того, чтобы нарисовать тот или иной рисунок, используют копировальную бумагу. С такой бумагой очень просто что-либо срисовать. Конечно, первые рисунки не будут похожи на шедевр, но это уже будет первый шаг к тому, что вы вскоре научитесь срисовывать рисунки и без этой бумаги. Можно начать со срисовки разных несложных фигур и образов при помощи копировальной бумаги. Когда вы поймёте, как держать карандаш, какие линии рисовать и как делать штрихи, вы сможете убрать копировальную бумагу и попробовать срисовать что-то просто, смотря на выбранный образ или фигуру.

Насмотренность и понимание того, как идут линии и как правильно строить рисунок, помогают научиться срисовывать. Многие останавливаются на этом этапе, ведь, по сути, человек может срисовать всё что угодно (хотя это далеко не так и многие ограничиваются лишь простыми узорами и картинками). Однако всегда важно учиться дальше, ведь учение – жизнь. После того, как вы научитесь срисовывать простые формы и образы, переходите к сложным. Конечно, будет сложно принять тот факт, что у вас что-то не получается, но так всегда, когда учишься чему-то. Поэтому не ищите лёгких путей и двигайтесь дальше, если мечтаете научиться рисовать красиво.

Скажем «нет» чётким линиям



Когда учишься рисовать, всегда думаешь, что, если не умеешь рисовать ровный круг – значит и вовсе не умеешь рисовать. Однако, когда мы рисуем животных, людей и любые другие живые существа, мы не показываем их в чётких линиях и пропорциях. Даже у человека одна его сторона отличается от другой. Чёткие линии и прямые пропорции будут актуальны в черчении или в рисовании прямых фигур, но ни в коем случае не в жизни! Красивая картинка не обязательно должна иметь прямые чёткие линии. Куда важнее гладкие и аккуратные линии, без разводов и пятен.

Тренируем насмотренность



Самое важное в рисовании красивых рисунков – умение видеть красоту во всём. Наш мир полон удивительных вещей, но многие люди концентрируются только на негативном, из-за чего теряют умение видеть во всём что-то хорошее. Если вы можете отнести себя к таким людям и, если вы вправду не понимаете «что красивого в этом обычном цветке» – вам пора воспитывать в себе эстета. Самый простой способ – это насмотренность. Что это такое? Это умение впитывать окружающий вас мир, обращать внимание на все мелочи и детали, окружающие вас, радоваться упавшему лучику солнца на постельное бельё и улыбаться при виде шатающихся крон деревьев. Нет, это само собой включает в себя положительное виденье мира и оптимизм, но в этом и есть вся суть. Тренировать насмотренность совершенно не сложно. Нужно просто обращать внимание на всё, что вас окружает.

Если же говорить не только об обыденных вещах, можно тренировать насмотренность еще одним способом. Мы живём в эпоху технологий. Существует большое количество социальных площадок, которые наполнены фотографиями и рисунками других людей. Каждый видит мир по-своему, и большое преимущество нашего времени заключается в том, что мы можем увидеть мир глазами другого человека. Это воспитывает в нас свободу от предубеждений и расширяет кругозор. Чаще обращайте внимание на фотографии других людей, как они фотографируют и что они фотографируют, образы, которые они видят. Одна из площадок Pinterest полна красивых картинок и идей. Вы можете черпать вдохновение оттуда, и тогда красивые картинки будут получаться сами по себе (со временем).

В завершение


Эти красивые картинки, показанные ниже – это лишь образы и рисунки. Однако каждый, кто их рисовал, вложил в них свои силы, вдохновение и любовь. Самое важное, когда хочешь получить красивый результат – вложиться в него. Нужно научиться чувствовать то, что вы рисуете, и все рисунки будут получаться красивыми. Да, они могут не быть похожими на рисунки великих художников, но они будут красивыми для вас. Получая удовольствие от процесса рисования, вы расслабляетесь, а это помогает расслабиться не только телу, но и душе. Рисование – настоящая медитация. Если вы всё еще думаете, что не сможете научиться рисовать, просто начните и пробуйте. А дело превращается в любимое, когда вы можете им заниматься сколько угодно.

Видео про рисование


Если вы не знаете, как нарисовать красивые картинки – в этом видео вы найдёте способ рисования лица и волос. По схеме, описанной в видео, вы легко научитесь рисовать лицо и волосы. Там же вы узнаете об основных ошибках при рисовании этих элементов. Приятного просмотра!

Как нарисовать небо карандашом поэтапно

Бытует мнение, что на нашей планете есть два больших водных пространства: это океан под ногами и океан над головами. Второй единожды обвалился на землю еще во времена Ноя с его ковчегом, который вмещал только по паре тварей, и затопил все. Ну а потом утихомирился и спокойно зависает где-то в атмосфере. Этот урок покажет Вам
как рисовать небо карандашом
. Да, задача сложная, но посмотрим что у нас получится. (тут можно кликнуть на картинку и посмотреть большой размер, если хотите детальнее срисовывать) Небо – образование преимущественно синего или черного цвета, место проживания богов, звезд и летающих птиц. Служит для перемещения в пространстве летающих объектов. Нет четкого определения, где начинается или заканчивается небо, но если подняться на несколько метров выше него, вы окажетесь в весьма слезливой мелодраме. Такое определение появилось с выходом документального фильма о пространстве под названием Три метра над уровнем неба. До сих пор наука считала, что после неба начинается безвоздушное пространство именуемое космосом. Как бы не так. Если копнуть глубже, оказывается на небесах должны жить толпы мертвых людей во главе с Всевышним. Но пилоты и космонавты так и не подтвердили это. Так же в синем океане образуются весьма не синие облака, которые несут в себе много влаги, электричества и громких басов, и благодаря метеорологическим станциям всегда приходят внезапно. Что еще я знаю о небе:
  • Можно тыкать пальцем в небо. Так говорят при попытках человека угадать вещь, например, пин-код от найденного телефона, или номер билета на экзамене;
  • В нем есть дырки — озоновые дырки. В них проваливается солнечный свет с такой скоростью, что, упав человеку на голову, может убить его, или поджарить, сделав неплохой загар;
  • На самом деле небо не имеет цвета. Тут дело в строении человеческих глаз, которые неадекватно воспринимают цвет. Интересно, что еще с ним не так;
  • Долгое время в древности люди опасались, что, рано или поздно, небо свалиться им на голову и придушит. И это понятно, ибо наука утверждает будто вес его приблизительно 5 300 000 000 000 000 тонн;
Конечно же падать оно не собирается (по крайней мере сейчас). Зато послужит хорошим сырьем для нашего творчества. И так перейдем к делу.

Как нарисовать небо карандашом поэтапно Шаг первый. Рисуем несколько окружностей, которые превратятся облака. Шаг второй. Делаем облака более волнистыми и пушистыми. Шаг третий. Обводим рисунок более толстой линией. Шаг четвертый. Нарисуем немного земли под небом и оттеним облака. Ну и вот так получилось. Можете раскрасить цветными карандашами или красками. Хотите уроки рисования других пейзажей? Вот рекомендую попробовать:
  1. Море;
  2. Солнце;
  3. Красный закат;
  4. Природу (озеро, лес, небо);

Как правильно рисовать по трафарету

Рисовать по трафарету можно очень многими способами и инструментами. Вот неполный список подходящих предметов: кусок посудной губки, трафаретная кисть, поролоновый валик, обычная ветошь… Не важно, чем Вы рисуете, важно соблюдать всего два главных правила:

Краски — минимум!

(на губке, кисти, валике краски должно быть совсем чуть-чуть. Грубейшая ошибка — набрать побольше краски, чтобы побыстрее нарисовать и цвет чтобы погуще. Нет, нет и нет! Лучше десять раз макнуть губку и три раза пройти по одному месту для насыщенности, чем созерцать неряшливые подтеки)

Кистью не возить!

(движения кистью или губкой или чем там Вы рисуете — должны быть перпендикулярны поверхности. Недопустимо рисовать привычным способом — наклоняя кисть и волоча ее по трафарету)

Запомнили? Хорошо. Теперь перейдем к самому распространенному приему трафаретного рисования под названием «сухая кисть». Кроме отличного результата, это способ удобен еще и тем, что акриловые или латексные краски будут высыхать практически мгновенно. Для каждого цвета возьмите отдельную СУХУЮ кисть.

Хорошо потрясите закрытую банку с краской, чтобы на внутренней поверхности ее крышки образовалась миниатюрная палитра. Макните в краску всего лишь кончики волосков кисти.

Затем на бумажном полотенце или листе бумаги сделайте несколько круговых движений этой кистью. Энергичные вращения кисти поднимут краску верх по щетине. Сделайте один последний оборот на чистой поверхности полотенца чтобы удалить краску с кончиков щетинок. Все это звучит странно на первый взгляд. Но попробуйте просто слепо повторить наш совет — и результат Вас удивит!

Прежде, чем приступать к трафарету, сделайте пробный мазок на листе бумаги и сразу же проведите по нему пальцем. Смазался? Тогда возвращайтесь назад к бумажному полотенцу! Это просто удивительно, как мало краски Вам нужно и как надолго ее хватит. На картинке ниже — слишком мало краски (вверху), слишком много краски (слева), почти в самый раз (справа).

Тампонирование или набивка происходит путем постукивания плоской частью Вашей кисти о поверхность рисования. При этом кисть должна быть всегда строго под углом 90 градусов к поверхности. Только в этом случае щетина кисти не подлезет под мостики на трафарете.

Другой способ, отличный от набивки, это вращательные движения кистью по Вашему рисунку. Начинайте круговые движения с большего радиуса к меньшему, то есть прямо в самого трафарета внутрь рисунка. Это метод еще часто и очень метко называют «щекотанием». Результат — Вы получите очень естественный и объемный переход цвета от темного к светлому.

Результаты применения каждой из двух методик трафаретного рисунка Вы можете видеть на примере ниже. Птичка и ветка слева нарисованы методом вращения — «щекотки». А причка справа — методом набивки (постукивания, тампонирования). Разница хорошо заметна.

Ну вот и все, Вы уже и профессионал трафаретной росписи! Шутки шутками, но даже этой краткой инструкции достаточно. чтобы результат Вам приятно удивил и порадовал Ваших близких, родных и гостей.

Читайте также:

Наши координаты:

Стенсил Лайбрари
Россия, город Москва, ул. Лебедянская 15к2
(доставка по всей России быстро и без предоплаты)
время работы: пн-пт 10:00-18:00
+7 (495) 978-97-99

Адрес почты: [email protected]

Почему люди рисуют? 12 причин, которые мы обнаружили.

Мар 17, 2016

in Полезные статьи по рисованию by Марина Трушникова

12 причин, почему люди рисуют.

Осознайте свои мотивы, чтобы рисовать с удовольствием.

Задумывались ли вы, почему люди рисуют ? На первый взгляд вопрос кажется весьма банальным, таким же, как «Почему люди танцуют?» или «Зачем люди ходят есть в рестораны, если можно есть дома?».

Но на самом деле, если копнуть глубже и уйти от формальных ответов «потому, что это моя работа» или «потому, что это мне нравится»,

если найти мотивацию, которая побуждает нас рисовать,  если раскрыть, что именно нравится в этом процессе, то можно найти решение многих проблем в рисовании  и понять:

  • что рисовать,
  • как найти свой стиль,
  • почему у вас не получается задуманное,
  • почему вы не хотите или не понимаете, как рисовать.

Первым шагом к решению проблем в рисовании будет список ответов на вопрос, почему вы рисуете.

У каждого человека он будет свой.

Вспоминая и обдумывая свои мотивы, я отбросила следующие:

  • «я рисую с детства не переставая» и
  • «это стало моей работой»

и пошла дальше, вглубь.

Получилось довольно много пунктов. Я осознала, что для каждой мотивации соответствуют разные рисунки, разные подходы, разные стили и даже разные материалы.

Но давайте посмотрим, что отвечает большинство из начинающих художников.


Мотивации начинающих художников на рисование:



1. Способ избавления от напряжения и стресса или Почему люди рисуют машинальные рисунки

Первое, что говорят многие, отвечая на вопрос, почему они рисуют, что им хочется рисовать.

Что же стоит за этим «хочется»?

Возможно, нашему телу выгодно, когда мы рисуем.

Вы, скорее всего, замечали, что когда вы напряжены или скучаете, то начинаете ходить взад-вперед, раскачиваться на стуле или  рисовать каракули.

Для себя я нашла ответ на вопрос «Почему я это делаю?». Таким образом я сбрасываю напряжение, избавляюсь от скуки, когда невозможно прервать разговор, положить трубку или уйти с неинтересной лекции.

И очень хорошо, что тело само включается в работу по избавлению от отрицательных эмоций. Это можно эффективно использовать.

Если у вас работает переключение тела с внутренних мышечных или эмоциональных зажимов на рисование, то рисуйте! Это может быть дудлинг, зентангл или просто любые каракули.


Терапия дудлингом:


 

2. Подпитка положительными эмоциями через связь с телом

Вторая причина любви к рисованию родом из далекого детства.

Как только к малышам попадают карандаши или маркеры, они начинают рисовать, и не только на бумаге, а и на стенах, полу, мебели. Знакомо?

Понятно, что дети активно исследуют окружающий мир, и, в том числе, возможности карандаша оставлять след на поверхности. Но они же повторяют это вновь и вновь, и делают это с большим наслаждением!

Их завораживает сам процесс, когда из «ничего», благодаря их действиям, появляется кусочек нового мира.

Рисование «каляк-маляк» каждый раз становится для них новым открытием  и питает положительными эмоциями.

Мне кажется, я открыла для себя секрет чуда такого рисования, когда после какой-то телесной терапии нашей группе было предложено порисовать, причем не ведущей рукой. Этот процесс меня заворожил. Я почувствовала, как мой ум отключается, и я просто любуюсь чудом рождения линии.

Попробуйте и вы порисовать не ведущей рукой и понаблюдать за своими ощущениями. Возможно, и вы почувствуете от этого восторг.

Я думаю, таким образом, мы начинаем лучше понимать свое тело, налаживаем с ним связь. Это элементы арт-терапии.


Рисуйте, наслаждаясь Творчеством!

Книга “УДОВОЛЬСТВИЕ РИСОВАНИЯ” станет незаменимым помощником и проводником в мир радости творчества!

Она действительно может открыть в вас творческое начало и дать мощный импульс для самоизменения.

ПОСМОТРЕТЬ СОДЕРЖАНИЕ


 

3. Выражение внутреннего состояния через образы и символы

Маленькие дети рисуют непонятные нам «каракули», а ребята чуть постарше начинают изображать значимые картинки: домик, маму, папу, девочку, дерево и т. п. И делаю это вновь и вновь.

Что для них означают эти рисунки? Как версия, так они доверяют листу бумаги свои  впечатления и переживания. Это позволяет психотерапевтам применять рисование для выявления трудностей в развитии ребенка, проблем в семье и т.п.

Рисование – это тип невербального общения, когда посредством картинки можно сказать больше и проще, чем при помощи слов.

Взрослые тоже используют для простоты понимания пиктограммы, символы, схемы, планы, инфографику. Вспомните знаки в местах скопления людей, дорожные знаки, схемы метро, музеев, парков.

Знаки и схемы – это основа визуального мышления. Этот тип мышления более быстрый, нежели мышление, опирающееся на память и логику.

Лично мне физика в школе стала даваться гораздо легче, когда новая учительница  научила нас пользоваться  схемами и графическими значками для запоминания материала.

Те, кто не использует в жизни визуальное мышление, попробуйте, это работает.

 

Всё это были неосознаваемые нами причины рисования. А теперь перейдем к осознанным причинам, которые упоминают  люди:

4. Переключение, релаксация или концентрация. Раскраски

Сегодня идет настоящий бум привлечения людей к рисованию. В магазинах можно найти кучу различных раскрасок для взрослых.

Это хороший способ концентрации или, наоборот, расслабления, отрешения от проблем. Есть немало жизненных примеров, когда женщины, переживающие стресс, покупали эти раскраски и выходили из депрессии, разукрашивая их одну за другой.

Большой плюс подобного рисования в том, что при раскрашивании вы не рисуете собственный рисунок, а красите шаблон. В этом случае вы не корите себя за то, что “не умеете рисовать”. Просто рисуете. И используете положительную арт-терапевтическую сторону процесса рисования.

Я и сама порой раскрашиваю свои же картинки-дудлы. В частности, когда надо решить некую задачу, а не получается.  В режиме монотонной работы левое полушарие расслабляется, перестает ставить ограничения, и ответы на вопросы приходят сами-собой, легко и непринужденно.

Так вот, если вы имеете желание рисовать, но стесняетесь это делать, потому что “не умеете”, берите понравившуюся картинку и просто раскрашивайте её.

Среди раскрасок вам могут встретиться МАНДАЛЫ – орнаменты в круге или квадрате. Арт-терапевты с успехом используют мандалу для излечения и гармонизации состояний. Однако, изначальное предназначение мандал иное. Она является вместилищем энергии божества или духовной энергии.

 

5. Мандалы как способ фиксации своей энергии в рисунке

Мандала изначально была создана как аккумулятор энергии. В ней посредством цвета и форм фиксируется состояние, которое есть внутри человека в момент рисования.

Лично я использую мандалы как хранилище позитивных состояний.

Я обратилась к мандалам, когда посещала фестивали суфийских танцев. На таких мероприятиях наблюдается мощный поток энергий, которым можно подзарядиться и прокачать энергетические центры. Но мало только получить заряд, нужно уметь с ним работать и направить на определенные цели, чтобы он не ушел просто так, или, еще хуже, не пошел на разрушение.

Одним из способов сбережения какого-либо состояния является энергетический рисунок в виде абстракции или мандалы. У меня есть такие «аккумуляторы».

С точки зрения живописи это незаконченные произведения. Художественной ценности они не представляют –  в них нет совершенной композиции. Но для меня они очень важны, так как хранят мои состояния. Их не обязательно кому-то показывать.

В последующем мандалы можно использовать для собственной подзарядки.  Для этого нужно настроиться на рисунок, мысленно войти в него. Через несколько минут мандала начинает менять твое внутреннее состояние. В этом нет никакой метафизики – идет воздействие цвета на психику. И раз цвета эти были выбраны в позитивном состоянии, то эти состояния они несут и при настрое на них впоследствии.

 

6. Рисование с исследовательской целью

Кто из нас не рисовал клетку растения на уроке ботаники? Делалось это с единственной целью – изучить и запомнить ее строение.

Изображая с натуры объекты, мы их изучаем и запоминаем. А еще начинаем шире смотреть на мир и видеть все другими глазами.

Замечали ли вы, например, что лист дерева похож на его крону: у дерева с вытянутыми листьями крона часто бывает овальной, а у деревьев с круглыми листьями, такого как осина, крона круглая?

А как многообразны и красивы облака? А какие оптические эффекты может давать свет? А сколько лепестков у тюльпана или цветка яблони?

Посредством рисования с натуры можно сделать для себя массу исследовательских открытий!

И делать эти открытия, кстати, просто необходимо, если вы хотите рисовать реалистичные вещи. Только изучив их, вы добьетесь правдоподобия в их изображении.

 

7. Проба сил и познание себя. Желание добиться совершенства

Познание себя для многих из нас ещё более важно, чем познание мира.

Нам хочется узнать границы своих возможностей. Что я могу? Чего стою? Могу ли я рисовать так, как другие? Могу ли развить свои способности?

И это очень важный и правильный вопрос! Он говорит о зрелости вашей личности. Все, что умеет один человек, может научиться делать другой. Вопрос времени и усилий.

Даже для состоявшегося художника важно творить, чтобы познать себя. Понять, на что он способен, может ли писать, как другой художник. Поэтому многие живописцы пробуют себя в разных направлениях и стилях. Мне тоже присуще такое «распыление».

Некоторые говорят, что это признак незрелого художника, что мастер должен придерживаться одного стиля и именно его нести в массы.

На самом деле, жесткий стиль хорош для искусствоведов и картинных галерей, где продают ваши работы. Именно они выступают противниками ухода от продаваемого и узнаваемого вашего стиля, от вашей «визитной карточки».

Не бойтесь, пробуйте себя! Пределов мастерства нет, следующий этап в вашем творчестве — только вопрос времени и ваших стараний!


Читать в контексте:


8. Возможность показать другим увиденную красоту

Когда вы начинаете видеть красоту мира в ярких красках, то часто хотите, чтоб это увидели и другие.


Актуально: Реклама своего творчества через печатную продукцию!


Можно, конечно, сделать фотографию. Но если вы не профессионал, то у вас просто не хватит мастерства, чтобы ваше фото передало все необходимые эмоции и ощущения.

А живопись может передать и чудесные переливы красок, и эмоции, и настроение.

Поэтому эта причина движет многими никогда не рисовавшими взяться за кисти и краски. Правда, первые робкие усилия и неудачи красиво запечатлеть чудесное мгновенье, могут разочаровать. Без знаний и умений мало что получится.

Но это не повод огорчаться, это вызов, это причина учиться,  двигаться вверх, к совершенству!


9. Рисование как способ скрасить ожидание

В путешествиях много времени занимает процесс ожидания.

Можно сидеть и нервно ждать своего рейса или когда принесут заказанное блюда в ресторане, а можно открыть альбомчик и делать зарисовки.

Время в этом случае проходит приятно и совершенно незаметно.


Любителям путешествий и рисования:


 

10. Возможность сохранить впечатления от поездок

Зарисовки во время путешествия или какого-либо события способны хранить ваши воспоминания и чувства лучше, чем фото.

Вот признайтесь, как часто вы разглядываете фотографии, сделанные в поездках? Скорее всего, они повисают гигабайтами информации в недрах вашего компьютера, и вы их даже не распечатываете.

А альбомчик с зарисовками можно регулярно пролистывать, хранить в нем разный “туристический мусор”: билетики, чеки, карты города, можно показывать друзьям.

Даже символические картинки могут возвратить вам те чувства и эмоции, которые наполняли вас в путешествии.

Так что, отправляясь в дорогу, захватите с собой небольшой альбом и зарисовывайте в него то, что встретите на пути!


11. Рисование как способ выделиться из толпы

Рисование — замечательный способ доказать другим, что ты уникален и не такой, как все. Что ты — творческая, талантливая личность. Это возможность заявить о своем даровании и выделиться из общей массы.

Не все признаются, но многим в рисовании нравится именно это.

А почему бы нет?


КОМУ НИКОГДА НЕ НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ В ЗРЕЛОМ ВОЗРАСТЕ? ОБСУДИМ?


 

12. Рисование как творческий экстаз

В момент творчества мы уподобляемся Творцу. Высокие, красивые и пафосные слова. Но для меня это не пустой звук.

В момент высокого творческого подъема начинаешь ощущать, что ты — творец и реально создаешь свой мир. Это очень сильное ощущение, которое наполняет тебя мощной энергией. Джулия Кэмерон сравнивает его с духовным электричеством.

Некоторые идут в рисование именно за этим состоянием, за творческим экстазом. Испытав однажды это состояние, хочется погрузиться в него снова и снова. Это как наркотик…

Очень важно, чтобы, включая этот пункт в свой список мотиваций, вы действительно чувствовали это и по-настоящему ощущали внутри себя творца, чтобы для вас это были не пустые слова.

Чтобы получать подобное удовольствие от рисования, важно не бояться «отпустить себя» и не волноваться по поводу, что:

  • вы делаете что-то не так,
  • кто-то увидит ваши работы и будет их обсуждать,
  • вы “никто” , человек без образования и права рисовать и т.д. и т.п.

Если вы уже преодолели подобные сомнения в себе, то действительно сможете наслаждаться процессом!

 


ПОДВОДИМ ИТОГИ!

Итак, сегодня мы рассмотрели довольно много причин, побуждающих нас рисовать. Давайте еще раз перечислим их.

Причины, побуждающие нас рисовать:

  1. Машинальные рисунки для снятия стресса
  2. Осознание тела через движение в  рисовании
  3. Выразить свои мысли и чувства невербально
  4. Переключение, релаксация или концентрация
  5. Зафиксировать свои состояния и энергии
  6. Исследовать природу
  7. Добиться совершенства в рисовании
  8. Показать другим красоту мира
  9. Скрасить время ожидания
  10. Сохранить впечатления
  11. Выделиться из толпы
  12. Ощутить творческого экстаза

Итак, что из этого списка является вашими побудительными мотивами в рисовании?

Выпишите их и задумайтесь.

Если в рисовании вам важно то, что оно снимает стресс, то вам совсем не нужно беспокоиться по поводу того, что не умеете рисовать. Просто купите себе раскраску для взрослых, изучите направление “зентангл” или рисуйте в скетчбуке несложные символы.

Если вы хотите выделиться из толпы – выбирайте эпатаж и необычные направления в искусстве типа перформанса, рисования необычными материалами или даже частями тела.

Если хотите почувствовать состояние творчества, зафиксировать свои эмоции – рисуйте мандалы или абстрактные картины. Абстракция не будет теребить ваш критический ум, что “не умею” и “не похоже”, вы сможете позволить себе радоваться цвету, ощущению красок, творческой свободе.

А вот если вы хотите доказать себе, что вы не хуже других художников, если хотите передать на своих картинах красоту мира, то тогда придется учиться художественному языку: правилам, законам и приемам изобразительного искусства.

В любом случае, что бы вы ни выбрали, рисование способно подарить вам радость творчества. Чего я вам искренне желаю!


Мне будет приятно, если в комментариях вы напишите, какие причины для рисования вы обнаружили у себя. Возможно, есть то, что я не описала?

Если этот материал был вам полезным, поделитесь им с друзьями:

Как научиться красиво рисовать | Саморазвитие

Каждый человек немного тяготеет к искусству: пению, рисованию, архитектуре, музыке и т.п. Но некоторым удается развить свои творческие наклонности, другие же упускают эту возможность в детстве, юношестве и начинают задумываться о собственном творческом развитии уже в зрелом возрасте.  Как научится красиво рисовать, если раньше вы этого не делали и даже не знаете, есть ли у вас хоть какой-то талант в этом направлении? Существует множество методик, позволяющих начать неплохо рисовать даже человеку, которого кто-то назовет бесталанным. Рисование – это строгая дисциплина, где можно начать создавать красивые образы, просто изучив определенные техники. При достаточном упорстве в учебе и определенных усилиях, потраченных на практику каждый человек может начать рисовать.

Конечно, научиться рисовать ребенку красиво и оригинально несколько проще, нежели взрослому, так как дети воспринимают новую информацию более легко. Но даже если вам уже 30-40 лет – не переживайте, некоторые люди начинали рисовать в 60, не имея никакого опыта, и добивались результата. Достаточно следовать предложенным методам и механикам, чтобы получить результат, которым будет не стыдно похвастаться перед родными, родственниками и коллегами по работе.

Как научиться красиво рисовать начинающим

Как научиться красиво рисовать начинающим

Вопрос о том, как научиться красиво рисовать для начинающих, интересует людей, которые только думают, как реализовать свою тягу к искусству.  Важно начинать работать поэтапно:

  • Разработка плана и целей обучения. Уровень совершенства в любом навыке может быть разным: кому-то достаточно научиться рисовать домики и солнышко в углу листа, другие стремятся начать писать картины и портреты людей. Поставьте четкие цели – что вы хотите рисовать, в какие сроки должны примерно завершить обучение;
  • Найдите необходимую литературу, примеры, видеоуроки для достижения поставленного результата. В Интернете много тематических порталов, форумов, где люди делятся техниками, методами освоения рисования сложных объектов;
  • Начинайте рисовать с простых форм. Первым делом требуется освоить такие простые объекты, как куб, сфера, свитки и флаги, цилиндры, далее потребуется освоить умение рисовать перспективу, после этого можно приступать к попыткам рисовать животных, лица людей.

Неплохо было бы поставить перед собой конкретную задачу: нарисовать свой комикс, журнал, даже мультфильм, самому иллюстрировать свой блог или будущую книгу. Если такая цель есть, желание узнать, как научиться очень красиво рисовать, будет гораздо сильнее и более стойко во времени.

Начало процесса обучения стоит посвятить рисованию простых форм. Из них в будущем вы будете складывать сложные объекты. Для этого возьмите ручку или карандаш, листок бумаги и начинайте пробовать рисковать ровные простые формы. Надо практиковаться в этом до тех пор, пока фигуры начнут получаться ровные, с прямыми краями, приятные глазу, выводить из необходимо без вспомогательных предметов, типа линейки. Освоение простых форм при серьезном подходе может занять недели, даже месяцы.

Начинающий должен запастись специальным блокнотом для своих художеств, простым карандашом любого цвета. Обязательно ведите дневник, отмечая, сколько времени потратили на рисование за сегодняшний день. Прогресс возможен лишь при регулярных занятиях – рекомендуется посвящать этому минимум 20 минут в день.

Как научиться красиво рисовать поэтапно

Перед тем, как научиться красиво рисовать людей, потребуется пройти ключевые этапы освоения навыка рисования. Первый указан выше – работа над созданием простых форм без дополнительных приспособлений: линейки, циркуля, транспортира и т.д. Далее, когда это у вас уже неплохо получается, надо переходить к следующим этапам.

Создание теней и светотеней

Как научиться рисовать тень и светотень

Нарисуйте любую из изученных простых форм, скажем, сферу, и начинайте ее затенять. Для правильного создания тени надо виртуально представить, где на рисунке находится источник света, условное солнце или лампочка. Тень падает от объекта в сторону, противоположную источнику света. Определите высоту нахождения «солнца» — чем оно ниже, тем длиннее надо рисовать тень. Тень должна содержать контуры формы, но растянутые согласно особенностям освещения.

Если воображение не работает как надо, сымитируйте ситуацию вживую – возьмите какой-то кубический предмет, к примеру, кубик рубик, поставьте его под настольную лампу и оцените, как расположены тени, как распределена интенсивность освещения по объекту. Срисуйте, что видите, пытаясь максимально передать то, что видите.

Далее, чтобы научиться поэтапно красиво рисовать, переходим к следующей стадии – изучению перспективы.

Перспектива

Как научиться изображать перспективу

Под перспективой понимается искусство пространственного изображения объекта на рисунке. Когда мы смотрим на предмет вживую, нам кажется, что его стороны неодинакового размера, что он уменьшается с отдалением от нас. Умение это передать на рисунке и есть перспектива. Она добавляет картине реализма, делает ее более проработанной.

Главный закон при изучении перспективы – чем ближе к нам на рисунке объект, тем он более крупный, чем дальше, тем он меньше. Освоению перспективы лучше всего помогает рисование 3D-куба. Нарисуйте уже привычный из этапа освоения простых форм куб, но теперь его грани должны сужаться. Чтобы правильно подобрать градус сужения, надо использовать так называемую точку схода – когда условно или пунктиром продлить сужающиеся на рисунке грани куба в даль, они пересекутся в определенных точках. Это и есть точки схода. Чем ближе точка схода на картине, тем сильнее сужение граней куба.

Для закрепления навыка перспектива порисуйте такую картинку: рельсы посреди листа, уходящие вдаль, а сбоку под ж/д путем стоящий контейнер (тот же куб, но вытянутый). Перспектива здесь будет создаваться так, чтобы продленные линии продольных сторон контейнера сошлись в дали с уходящими туда же рельсами приблизительно в одной точке.

Рисование сложных форм

Как научиться рисовать сложных форм

Следующим этапом практики в том, как научится рисовать красиво с 0 (нуля), должно стать рисование сложных форм. Если круг – простая форма, то изображение овального куриного яйца – это уже сложная форма. Для простоты не надо выдумывать абстрактные сложные формы, возьмите какой-то привычный предмет: то же куриное яйцо, ягоду клубники, малины, тюбик зубной пасты или простую прямоугольную расческу.

К выбранной сложной форме потребуется применить уже изученные приемы: изобразить тени, светотени, перспективу, разрисовать освещенную поверхность в различной степени интенсивности. Возьмите себе за правило рисовать 1-2 сложных объекта в день, не забывая возвращаться к предыдущим этапам, если там образуются какие-то пробелы и недоработки.

Как научиться красиво рисовать карандашом

Как научиться рисовать карандашом

Рисунки простым карандашом окружены особым шармом, они популярны при создании портретов людей, изображении пейзажей, абстракций и т.д. Как научиться красиво рисовать карандашом? Для начала, карандаш надо научиться правильно держать в руках. Есть следующие техники:

  • Традиционный вариант. Надо брать карандаш за 2-3 см от его кончика, держать точно так же и с таким же усилием, как обычную ручку при письме;
  • Держа указательный палец на карандаше сверху. Используется для сильного нажима на бумагу, чтобы создать более контрастные моменты на картине, выделить дополнительные тени, светотени;
  • Для создания слабых штрихов карандашом используется техника, когда указательный палец находится с одной стороны, а большой – с противоположной карандаша. Таким образом можно легко регулировать силу нажатия, делая ее совсем небольшой.

Запаситесь несколькими карандашами с разной степенью заточки. К примеру, чтобы один из них рисовал тонкие штрихи, а другой более утолщенные.

Как научиться красиво рисовать легкие рисунки

Как научиться красиво рисовать легкие рисунки

Многие интересуются вопросом, как научиться красиво рисовать легкие рисунки, чтобы побыстрее увидеть результат своих трудов. Легкий рисунок – такой, который не требует больших усилий для создания, его можно смело использовать для иллюстрирования своего комикса, блога, создания фирменных смайликов для какой-то социальной сети и т.д.

Алгоритм рисовки легких рисунков следующий:

  • Практикуйтесь. Найдите простые рисунки, это могу быть те же популярные смайлики в виде мультяшных персонажей. Срисовывайте их, пытаясь повторить оригинальный рисунок. В Сети можно найти массу простых рисунков, который отлично подойдут для срисовки;
  • Осваивайте техники быстрого рисования. Разложите объект рисования в уме на простые формы: круги, овалы, квадраты, кубы, трапеции и т.д. Сначала нарисуйте «каркас» будущего объекта, а уже потом добавляйте к нему детали. К примеру, чтобы быстро набросать изображение домика, надо нарисовать куб с использованием перспективы, потом пристроить ему крышу, пару окошек, дымоход;
  • Фантазируйте. При удачном освоении предыдущих пунктов обучения рисованию, вы точно сможете создавать оригинальные образы с ума. Набросайте пару линий карандашом, окружите их формами, простыми или сложными, обрисуйте контуры, пусть получится красивая легкая абстракция или арт;
  • Рисуйте надписи. Проще варианта для рисования не придумать – красивые надписи украшают любую картинку, они популярны даже в качестве тату, оформления фитнес центров и т.д.

Хороший способ рисовать простые вещи красиво – практиковаться в совершенствовании легких изображений. Скажем, если вначале своего пути вы коряво нарисовали кривенький самолетик, нарисуйте его опять, но уже смелыми движениями, более грамотно, быстро, ровно.

Как научиться красиво рисовать людей

Как научиться красиво рисовать людей

Вопросы типа «как научиться рисовать красивых девочек» задаются в Сети с завидной регулярностью. Ведь изображения людей можно использовать для распространенных в наше время тату, приятно уметь рисовать родных, близких, изображать свои фантазии в виде всяческих эльфов, гномов и прочих обитателей невиданных миров. Как можно научиться красиво рисовать людей? Это задача очень непростая, но возможная. Следуйте следующим рекомендациям:

  • Чтобы нарисовать лицо, его надо изучить как следует, расставить маркерные точки – наиболее выступающие и выделяющиеся участки по овалу лица. Первым делом надо нарисовать овал, соответствующий форме головы человека, провести по его центру горизонтальную и вертикальную линии. Для простоты и удобства можно добавить дополнительные линии, параллельные основной вертикали и горизонтали;
  • Наполните картинку дополнительными деталями – отобразите в точности нахождение глаз, носа, ушей, рта, ямочек на щеках. Максимальное сходство с моделью достигается путем точной передачи пропорций лица человека: расстояний между глазами, ушами, размерами и т.п.;
  • Для прорисовки теней и светотеней условно разделите голову человека на набор плоскостей. Разрисовывайте каждую плоскость согласно виртуальному источнику света, применяя метод держания карандаша двумя пальцами, чтобы не делать слишком жестких штрихов;
  • Особое внимание надо уделить созданию объема лица. Здесь важно еще более проработать тени, несколько выделить перспективы того или иного органа, объекта на картинке;
  • Проработайте цветовые переходы. Слишком жесткие перепады тональности, теней создают грубые рисунки, которые также могут быть красивы, но лучше добавить туда плавные переходы. Делайте это, применяя разную степень нажатия на карандаш.

Последним этапом рисовки лица важно стереть первые грубые определяющие линии форм, направляющие горизонтали и вертикали.

Контуры тела рисовать проще, здесь используются простые прямые линии, изгибы, дуги, круги, срисовать тело человека можно, глядя на модель или на примеры в Интернете. Сначала рисуются основные контуры и черты отдельного человека, потом они постепенно наполняются деталями. Если справитесь с лицом, то тело точно не будет проблемой.

Как можно научиться красиво рисовать людей быстро? Все зависит от практики. Чем больше вы будете рисковать, тренироваться, использовать разных людей для своих картин, тем быстрее освоите этот навык в совершенстве. Никакая теория не заменит практических занятий.

Как быстро научиться красиво рисовать

Если вас волнует вопрос, как научиться рисовать быстро и красиво, следуйте таким советам:

  • Будьте дисциплинированы. Составьте план своего обучения, этапы освоения основных приемов рисования, неуклонно ему следуйте. Если занятия будут регулярными, результат появится максимально быстро, иначе, ваши потуги могут растянуться на месяцы и годы;
  • Вдохновляйтесь. Придумайте, куда используете свой будущий талант художника, оцените все преимущества от того, что научитесь рисовать, смотрите работы других людей, это помогает набраться мотивации и действовать более активно;
  • Тщательно прорабатывайте каждый уже рассмотренный выше этап обучения. Если проигнорировать рисование простых форм, кругов и квадратов, то в будущем окажется, что это надо уметь и придется возвращаться к началу. Такие возвраты будут мешать и затягивать обучение;
  • Пробуйте использовать разные техники. Не обязательно работать лишь карандашом, возможно, ваш талант проявится при работе с акварелью, пастелью, гуашью или маркерами.

Также не стесняйтесь копировать. Своего стиля у новичка быть не может – надо выбрать хороших художников, пытаться перерисовывать их работы, уже потом вы сможете создавать и что-то свое. Уделяйте внимание деталям, к примеру, как научиться рисовать красивые глаза, нос, ямочки на щеках, доработанные тени.

Как научиться красиво рисовать ребенку

Как научиться красиво рисовать ребенку

Если ваше дите интересуется, как научиться красиво рисовать аниме, комиксы или домашнего кота, то это явный знак – надо дать ему шанс попробовать себя в рисовании. Дети поддаются обучению очень легко, главное использовать их запал и не давать ему остыть или уйти в никуда.

Вот советы по обучению рисованию детей:

Если ребенок не хочет рисовать – не заставляйте. Из под палки выходят только несчастные люди, которые занимаются не тем, чем хотели бы, а тем, что хотели мама/папа.

Научиться рисовать может каждый. Если вы хотите освоить этот навык – смело начинайте и не теряйте драгоценного времени!

Как научиться рисовать лучше

Креативные рисунки для срисовки легкие карандашом, чтобы удивить

Рисование является одним из лучших способов успокоения. Его преимущество не только в высокой эффективности, но и в доступности. Создавая картину, можно выплеснуть эмоции, отвлечься, расслабиться. При этом нет необходимости рисовать правильно и красиво, как это делают профессиональные художники. Можно обойтись техникой креативного срисовывания.

Красивые необычные рисунки

Флуоресцентные рисунки карандашом

Инструменты для рисования

Изобразительное искусство – широкий спектр творчества, который содержит в себе большое количество разных техник. Каждая из них подразумевает применение определенных материалов и инструментов. Среди них есть несколько принадлежностей, которые обязательно должны быть у каждого, кто решил заняться художественной деятельностью.

Какой материал подходит для рисования

Креативные рисунки для срисовки требуют хорошей подготовки. Для их создания необходимо приобрести материал для основы. От свойств его поверхности зависит и выбор инструментов, которые будут применяться в работе. Художники обычно выполняют рисунки на холсте или обычной бумаге.

Холсты, специально предназначенные для рисования, могут быть выполнены из разных материалов, например, из дерева.

При выборе холста важно обращать внимание на такие его параметры как:

  • эластичность;
  • прочность;
  • степень натяжения;
  • зернистость.

 

Лучшим вариантом станет изделие из натуральных материалов, например:

  • хлопок;
  • лен;
  • дерево.

Главный недостаток холста в том, что он подходит для работы только с масляными красками. Бумага же дает больший простор для фантазии творческой натуры.

На бумажных листах можно рисовать практически любыми красками. Наброски могут выполняться как простыми карандашами, так и теми инструментами, которые предназначены специально для профессионалов.

Самые важные характеристики, на которые нужно обращать внимание при выборе бумаги:

ХарактеристикаОписание
ПлотностьЧем плотнее материал, тем лучше: на нем меньше образуется катушек и уплотнений во время работы. Также меньше возможности получить дырку из-за намачивания основы
ОттенокЛучше отдавать предпочтение чистым белым листам, иногда рекомендуют выбирать такие листы, которые имеют голубоватый оттенок. Это касается, прежде тех, кто задумал работать с гуашью.

Считается, что голубоватые листы лучше сохраняют первоначальный цвет, обладая хорошей устойчивостью к негативному воздействию ультрафиолета

Есть несколько действенных способов проверки качества бумаги, которые можно применить непосредственно перед покупкой. Они подойдут для применения новичкам, для которых определение качества материала визуально является очень трудной задачей.

А именно:

  1. Проведение по поверхности бумаги ластиком. Если после этого на ней образуются ворсинки, значит материал низкокачественный, и лучше отказаться от его приобретения.
  2. Увлажнение бумаги. Если после этого на поверхности будут видны разводы, то перед покупателем плохая бумага.
  3. Использование гуашевой краски. Все что нужно – нанести гуашь на поверхность, а затем смыть ее влажной губкой. Если после этих действий останутся разводы, такой материал лучше не покупать.

Выбор инструментов

Креативные рисунки для срисовки могут быть изображены различными инструментами. При их выборе необходимо учитывать характеристики выбранного материала. Например, если работа будет выполняться на холсте, то практически ничего, кроме масляных красок, использовать не получится.

Многие отдают предпочтение бумаге, которая позволяет работать с разными инструментами. Для тех, кто только начинает рисовать, подойдут гуашь и акварель.

Также не обойтись без инструментов, с помощью которых будут создаваться наброски. В роли такого инструмента обычно выступает простой карандаш. Найти его в продаже несложно, главное, обращать внимание на показатели твердости и мягкости грифеля.

Как правило, этот показатель присутствует на корпусе в виде цифробуквенной маркировки, где буква «H» обозначает твердость, а «B» – это мягкость.

Чем тверже грифель, тем более строгий след он оставляет на поверхности. Поэтому если требуется провести тонкие линии, следует использовать твердый карандаш. Если же нужны менее четкие и более растушеванные следы, подходит мягкий карандаш.

 

Для раскрашивания рисунка можно использовать:

  • краски;
  • цветные карандаши;
  • фломастеры;
  • пастель.

Также для рисования на бумаге иногда используются:

  • уголь;
  • сепия;
  • восковые мелки.

Другие приспособления

Художники для достижения особых результатов или для упрощения работы нередко применяют дополнительные приспособления.

К таковым относятся:

ИнструментОписание
МольбертОн предназначен для закрепления бумаги или холста.

 

Это приспособление может быть:

  • складным;
  • настольным;
  • мобильным;
  • планшетным;
  • этюдным.

Другая классификация мольбертов основана на материале изготовления.

Они могут быть:

  • деревянными;
  • пластиковыми;
  • металлическими.
ПалитраЕе художники используют для того, чтобы смешивать краски и подбирать нужный оттенок
ШпательИнструмент, которым проводится смешивание красок на палитре
Мастихин

Небольшой, похожий на ножик предмет, который используется для работы с красками в пастозной технике – рисовании плотными, не просвечивающимися слоями

Артбук

Это небольшая карманная книжка, которая предназначена для набросков. Это не альбом, где создаются полноценные рисунки с соблюдением света, тени, бликов, а маленькая брошюра, которую можно использовать для тренировки навыков и улучшения техники рисования.

В специальном артбуке можно рисовать все, к чему лежит душа. Эту книжку могут использовать как начинающие художники, так и истинные профессионалы. Удобство артбука в возможности носить с собой вместе с инструментами для рисования.

Идеи для рисунков могут быть почерпнуты:

  • на городских улицах;
  • в архитектурных сооружениях;
  • в произведениях других художников;
  • в творениях природы;
  • из наблюдения за животными;
  • среди окружающих людей;
  • во время приготовления пищи и ее подаче.

Как только появится вдохновение, можно открыть артбук, вооружаться карандашом и приступить к созданию интересной и необычной картины.

Мастер-классы

Креативные рисунки для срисовки могут быть выполнены в различных техниках. Это могут быть смешные, интересные и красивые картины.

Дудлинг

Дудлингом называется абстрактный рисунок.

Он создается неосознанно при каком-то действии, например, во время:

  • беседы;
  • переговоров;
  • лекции;
  • торговли.

Зачастую в основе рисования дудлов лежит повторение одних и тех же элементов. Такой процесс полезен тем, что он блокирует области мозга, останавливающие мыслительный процесс.

При таком рисовании человек воспринимает примерно на треть больше информации, его мозг сохраняет тонус, несмотря на чье-то нудное вещание в течение длительного времени. Одновременно дудлинг способствует расслаблению.

Элементами дудла могут быть:

  • круги, квадраты и другие простые или сложные геометрические фигуры;
  • листки различной конфигурации;
  • цветки разных размеров и форм.

Цвета таких рисунков отличаются многообразие, при желании можно ограничиться простым карандашом. Можно самостоятельно придумать дудлы, найти готовые варианты или приобрести специальные шаблоны, предназначенные для раскрашивания. Имеются также целые схемы для дудлов, которые позволяют рисовать простые элементы.

Леттеринг

Несколько бумажных листов можно посвятить такой технике как леттеринг. Так называются приемы, которые способствуют «оживлению» рисунка.

Например, любое слово, написанное на бумаге, может начать «танцевать». Для этого достаточно применить линии разной толщины, скачки и петли.

Граттаж

Другое название данной техники – воскография.

Основа такого метода рисования – процарапывание эскиза или рисунка с помощью острого инструмента по плотной бумаге или картону, залитого черной тушью или краской.

Скетч

Скетчами называются наброски.

Они отлично подойдут тем, перед кем стоит задача:

  • составить конспект;
  • визуализировать главную мысль;
  • выучить иностранный язык или просто вести дневник.

При создании скетча нет необходимости уделять внимание деталям. Достаточно сфокусироваться на основных идеях.

Арт-терапия

Креативные рисунки для срисовки могут быть выполнены методом гармонизации психологического состояния – арт-терапией. Если посетить занятия по соответствующему направлению, можно сразу понять, что рисунок – это игра, которая приносит удовольствие и расслабляет. Даже тот, кто никогда ранее не занимался живописью, сможет создать красивый рисунок.

В первый день занятий обычно нет никакой темы. Каждый рисует то, что ему заблагорассудится. Затем арт-терапевты проводят анализ получившегося рисунка, и после – предлагают индивидуальные задания. На них будут заданы не только темы, но и конкретные инструменты.

Часто на уроках по арт-терапии рисуют мандалы – раскрашивают созданные ранее шаблоны или создают свои. Таким способом можно изобразить личные страхи и победить их на бумажном листе.

Пейзаж за окном

Это беспроигрышный вариант для простого рисунка. При этом вовсе нет необходимости выезжать за город и необязательно выходить на улицу. Все, что нужно – просто взглянуть в окно. Даже самые неприметные на первый взгляд пейзажи на листе бумаги могут превратиться в «волшебную страну».

Можно изобразить:

  • двор;
  • деревья;
  • дворовую кошку или собаку;
  • птиц, сидящих на ветках деревьев или в кормушке;
  • сырую землю.

Узоры

Можно украсить лист бумаги различными узорами – разными по размерам, формам и сложности. Такое рисование хорошо подойдет дизайнерам. В этом случае все понравившиеся узоры всегда будут под рукой, особенно если они были созданы в артбуке.

Креативные рисунки для срисовки — гжельская роспись (узор)

Украсить бумажный лист можно:

  • составленными из цветков полосками;
  • национальным орнаментом;
  • абстрактными фигурами.

Один и тот же узор может быть нарисован многократно, а затем можно применять различные материалы и цвета для его раскрашивания.

Перо

Перо – один из тех предметов, который отлично подходит для рисования и одновременно открывает широкие просторы для полета фантазии.

Рисуется данный объект в следующие этапы:

  1. Провести линию, которая будет обозначать ветку – самую сердцевину пера.
  2. От центральной ветки провести множество тонких линий. Для этого лучше всего использовать острозаточенный твердый карандаш.
  3. Раскрасить получившееся перо с использованием любых инструментов и материалов. Поскольку этот рисунок создается, чтобы отвлечься и расслабиться, цвета здесь могут быть разными.

Например, можно вообразить, что это чудо-перо принадлежит жар-птице, тогда оно может засверкать разными и яркими красками, как и подобает объекту, принадлежащему сказочному существу. Для рисования пера могут быть использованы разные техники.

Если есть желание, можно:

  • поиграть с тенями;
  • нанести на поверхность блестки;
  • использовать самоклеящуюся бумагу.

Обложки

Не существует человека, у которого не было бы любимой книги, фильма или песни. Это произведение искусства с помощью бумаги и инструментов для рисования можно собственными стараниями превратить в рисунок. Этим же методом одно произведение может быть превращено в другое.

Например:

  • иллюстрацию может получить любимая песня;
  • любимого персонажа можно видоизменить и представить на бумаге в любом варианте;
  • можно нарисовать героя именно таким, каким он и является по задумке его автора.

Рисование по клеточкам

Юным художникам, которые не умеют держать в руке карандаш, отлично подойдет вариант рисование по клеточкам. Это метод, при котором по предложенной схеме нужно воспроизвести изображение.

Рисуя по клеткам, необходимо быть очень внимательным, чтобы не упустить ни один квадрат. Если будет допущена ошибка, изображение получится неровным.

Срисовка

Рисовать по памяти многим детям сложно, поэтому им лучше применять метод карандашной срисовки. Суть заключается в воспроизведении готового рисунка. На выбор детям предлагают разные креативные и простые темы.

Как правило, они соответствуют интересам их возраста:

  • игрушки;
  • сладости;
  • звери и птицы;
  • растения и цветы;
  • сказочные и мультипликационные персонажи.

Например, чтобы срисовать розу, необходимо выполнить следующие этапы:

  1. Нарисовать сердцевину цветка, которая имеет миндалевидную форму с 3-мя завитушками.
  2. Добавить к сердцевине чаши бутон.
  3. К бутону пририсовать пару лепестков разной ширины.
  4. Внизу дорисовать чашечку.
  5. Добавить стебель и 3 листка.
  6. Придать нарисованной розе цвет. Она может быть красной, а ее стебли и листки – зелеными.

Глаз

Большую популярность у любителей порисовать от души имеют части человеческого тела. Чаще всего это касается лица, ведь в будущем такой навык поможет лучше владеть портретной живописью.

Например, чтобы нарисовать глаза, необходимо выполнить следующее:

  1. Изобразить овал, вытянутый по горизонтали, при этом необязательно делать его большим по размеру.
  2. Справа овал чуть заострить; а слева в уголке создать выемку.
  3. В середине овала нарисовать 2 круга разного радиуса. Один из них будет представлять собой радужную оболочку, а другой станет зрачком. При этом тот круг, который больше, будет касаться век, а другой – располагается внутри первого.
  4. Завершить оформление уголков глаз, отделив их от век.
  5. Оттенить 2 круга – радужку и зрачок.
  6. Добавить длинные ресницы на верхнее веко и несколько коротких – на нижнее.
  7. Придать векам объемности.
  8. Добавить тени на внутренние и наружные части органа зрения.

Легкий узор

Пример рисования простого узора, представленного завитками и точками, может быть следующим:

  • Нарисовать простой завиток, похожий на вопросительный знак, но лежащий на боку.

  • Во внутреннюю сторону добавить еще один такой же завиток, но меньшего размера.
  • Аналогичный элемент добавить справа от рисунка.
  • Как и на втором этапе, добавить завиток на внешнюю сторону.
  • Увеличить рисунок в 2 раза, повторив предыдущие 4 шага.
  • По бокам добавить красивые элементы, представленные треугольниками.
  • Детализировать небольшими линиями элементы, которые были добавлены на предыдущем шаге. В результате должно получиться нечто похожее на листки.
  • Добавить черные жирные точки.

Чтобы создавать интересные рисунки, потребуются подходящий материал и соответствующий инструмент. Как правило, начинающие художники выбирают бумагу и карандаши или краски. Обязательно потребуется фантазия, а также вдохновение и немного терпения.

При наличии необходимых материалов и инструментов начинающий художник сможет без труда освоить основные техники срисовывания, применяемые в живописи, и создавать удивительные креативные рисунки.

Видео о рисовании

Креативные рисунки для срисовки:

Niall Horan Imagines — Нарисуй мне что-нибудь красивое

«Смотри, ты делаешь?» — спрашивает Найл, запрыгивая на диван рядом со мной. Я пожимаю плечами, постукивая указательным пальцем по щеке.

«Не знаю, что рисовать». Признаюсь, немного подумав.

Он встает и смотрит на меня сверху вниз. «Нарисуй мне что-нибудь красивое». Он говорит, поворачиваясь и идя на кухню. Одна мысль приходит в голову, когда я карабкаюсь, хватая все свои художественные принадлежности, поднимаюсь на два этажа в свою студию.»Принцесса, ты в порядке?» — эхо голоса Найла.

«Ага», — кричу я, засовывая карандаш в зубы. «Не подходи, пока я не закончу. Это будет сюрприз».

Он что-то тихо бормочет, но продолжает, как я полагаю, гостиную.

..

Я заканчиваю несколько деталей, прежде чем отступить и полюбоваться своей работой. Как ад сделал I до это ? Понятия не имею. ( A / n изображение на боковая панель )

«Найл», — кричу я. «Я выдохся.»

Я слышу шаги, а затем присутствие позади меня. «Принцесса.. «Он приближается к краю холста.

«Вы сказали мне нарисовать что-нибудь красивое.» Он отступает, обнимая меня за талию и прижимая к своей груди. Его подбородок лежит на моем плече, пока он продолжает любоваться рисунком.

«Это так похоже на меня.» Он бормочет. Я оборачиваюсь, хватаясь за его щеки руками.

«Предположим». Я хихикаю. Он наклоняется и несколько раз кусает мои губы.

«Вы действительно думаете, что мои глаза неотразимы?» — спрашивает он, шевеля бровями и скрещивая глаза.

«Вы, ваши глаза, ваша улыбка, ваше тело, ваша личность. Вы, мистер Хоран, просто неотразимы вместе».

Его лицо становится розовым, когда он нежно наклоняется и целует меня еще раз.

«Да нет ты делаешь меня самым счастливым человеком в мире.«

……

лол

Кто такой тот говно писатель ?

Я дерьмовый писатель .

Обновление! Ура.

Может быть, что-нибудь красивое: как искусство изменило район

Содержание:

  • Конструкторы мини-агрегата
  • Представляем мини-блок
  • Контекстуализация книги с картинками
  • Опыт обучения
  • Стандарты
  • Следующие шаги для вашего обучения

Конструкторы мини-агрегата:

Доун Дэвис, специальный педагог

Томас М.Начальная школа Баллиета

Крисси Ховард, специалист по обучению грамоте

Начальная школа Хирама Л. Дормана

Springfield Public Schools, Спрингфилд, Массачусетс

Мини-подразделение создано 16 июля 2016 г.

Представляем мини-блок:

Этот модуль разработан для обучения в любом интегрированном классе в классах K-5, особенно в Спрингфилде, штат Массачусетс.Этот урок можно использовать в небольших группах учащихся специального образования, в полных классах или в группах на уровне класса или школы.

Студенческие цели:

  • Ознакомиться и попрактиковаться в использовании навыков критического мышления для анализа изображений / текстов в мультикультурных книжках с картинками
  • Используйте символы в словах и изображениях для обозначения идей, особенно идей красоты и общности
  • Обсудить агентство и процесс изменений

Контекстуализация книги с картинками:

Библиографическая информация:

Компой, Ф.И. и Хауэлл Т. (2016). Может быть, что-нибудь красивое: как искусство изменило район . (Лопес, Р. Иллю.). Бостон, Массачусетс: Houghton Mifflin Harcourt.

Библиотека Конгресса Темы: Районы — художественная литература, Городская жизнь — художественная литература, настенная живопись и украшения

Резюме:

Мира работает с художником-монументалистом и своим сообществом, чтобы украсить свою часть городского квартала, преодоленного социальным упадком.Основываясь на реальных событиях, Мира обнаруживает, как цвет может изменить ее окрестности. Если один человек может что-то изменить, может быть… (что-то красивое). Эта история основана на опыте совместной работы супругов-художников Рафаэля и Кэндис Лопес. Вместе со своим сообществом они работали, чтобы украсить и улучшить свой собственный район Ист-Виллидж недалеко от центра Сан-Диего, штат Калифорния.

См. Также: http://maybesomethingbeautiful.com/portfolio/the-book/, веб-сайт этой книги с картинками.

См. Также: https://www.youtube.com/watch?v=rUZ5ccdXZSA, YouTube видео этой книги, где Мира в действии по соседству.

Об авторах и иллюстраторах:

Автор Тереза ​​Хауэлл начинала как детский писатель и пионер двуязычной печати. Она редактор и автор многих детских книг.

Автор Ф. Изабель Кампой — педагог и автор. Она опубликовала книги и произведения искусства, которые иллюстрируют богатство латиноамериканской культуры.Пишет стихи, театр, рассказы и биографии. Она педагог и изучает языковые навыки. Она выиграла множество наград, в том числе награды Американской библиотечной ассоциации и Премию библиотеки Сан-Франциско.

Иллюстратор Рафаэль Лопес является частью темы книги и вместе со своей женой возглавляет движение под названием «Городская художественная тропа», цель которого — мобилизовать сообщества на благоустройство городских кварталов с помощью искусства. Иллюстрации — сочетание акрила по дереву, оригинальной фотографии, цифрового искусства.

Строительный фон для книги:

Городское искусство и изготовление настенных росписей

Эта книга чествует работу Urban Art Trail и передает послание о способности одного человека изменить мир к лучшему и о его стремлении возродить сообщества с помощью искусства.

#maybesomethingbeautiful

Видео, на котором ученики работают вместе, чтобы украсить фреску, посвященную уважаемому доктору Др.Мартин Лютер Кинг младший

Инициатива городского искусства в Спрингфилде, Массачусетс, по украшению хозяйственных ящиков возле Стернс-сквер.

http://springfieldculture.org/utility-box-murals/

Городская молодежь Искусство и роспись.

http://www.precitaeyes.org

Ист-Виллидж в Сан-Диего

Группа местного сообщества Ист-Виллидж в Сан-Диего

http: // eastvillagesandiego.com

Статья об истории и переходном периоде в Ист-Виллидж до и после 2004 года.

http://articles.latimes.com/2008/aug/23/home/hm-guide23

Проекты по благоустройству по инициативе детей и другие виды обучения искусству

Подросток работает, чтобы убрать и украсить свой район

http://www.dispatch.com/content/stories/local/2012/04/16/east-side-pride.html

Самостоятельное начало арт-проектов

https: // freshartists.org / для детей-родителей

Музыка, описанная в книге

https://www.youtube.com/watch?v=d8kxCB8GMt0 Классическая сальса

https://youtu.be/ccATWl9-9MU?list=PL9441D1E4E8B809AF Классический меренге

https://www.youtube.com/watch?v=bAEryfjeUB4 Дети танцуют ча-ча-ча

Опыт обучения:

Дизайн учебного процесса №1: чтение вслух, анализ изображений, украшение «собственного» пространства

Сегодняшняя цель — внимательно присмотреться, проанализировать изображения и разработать картинку, чтобы украсить собственное пространство ученика.

Обратите внимание на название и обложку. Спросите — Что такое красота? Что делает что-то красивым?

Используя стратегии визуального мышления, опишите и обсудите форзацы. Запишите мысли, используя диаграмму, чтобы сравнить начальные конечные страницы (серые) с последними конечными страницами (цветные).

  • Что происходит на этой картинке?
  • Что вы видите, что заставляет вас так говорить?
  • Что еще можно найти?

Прочтите рассказ, сделав паузу, чтобы учащиеся могли увидеть картинки.Читайте для удовольствия.

Вернитесь на страницу, которая начинается, «в самом сердце серого города…». Используя вопросы, связанные со стратегиями визуального мышления (VTS), проанализируйте эту страницу и запишите на листе диаграммы.

  • Что происходит на этой картинке?
  • Что вы видите, что заставляет вас так говорить?
  • Что еще можно найти?

Посмотрите конкретно на персонажей:

  • Как вы относитесь к персонажу или иллюстрации?
  • Сделайте свое тело похожим на тело персонажа.Как ты себя чувствуешь? Посмотрите на других в вашем классе. Как вы думаете, как они могут себя чувствовать?

Вернитесь на страницу, которая начинается: «Учителя и папы вскочили». Используя вопросы VTS, проанализируйте эту страницу и запишите на диаграмму.

  • Что происходит на этой картинке?
  • Что вы видите, что заставляет вас так говорить?
  • Что еще можно найти?

Посмотрите конкретно на персонажей:

  • Как вы относитесь к персонажу или иллюстрации?
  • Сделайте свое тело похожим на тело персонажа.Как ты себя чувствуешь? Как выглядят другие?

Подумайте, что чувствовали люди, когда их район был серым, и что они чувствовали, когда их район был цветным. Как вы думаете, почему Мира делает свой район красивым? Напишите записку от имени Миры, начиная с «Я хочу…». Можете ли вы описать, что, возможно, чувствовала Мира, что побудило ее заниматься искусством? Какие чувства вдохновляют вас заниматься искусством?

Мира начала процесс с украшения своего собственного пространства — давайте начнем с ее мотивации.Держа записку под рукой, мы нарисуем для себя красочную картинку, чтобы украсить собственное пространство. Используйте стикеры Миры, чтобы направлять свои мысли и рисование. Создавая, подумайте, где вы можете разместить свой рисунок.

Учащиеся используют обычные карандаши, цветные карандаши и бумагу для набросков, чтобы набросать, нарисовать и раскрасить яркое изображение.

Студенты делятся стикерами и картинками с мотивацией Mira со своим столом / небольшими группами и обсуждают:

  • Где я это положу? Почему это место должно быть красивее?
  • Что бы сказала Мира?

Ссылки для обучения № 1:

Yenawine, P.(2013 ). Стратегии визуального мышления: использование искусства для углубления изучения школьных дисциплин . Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета.

Рош, М. (2014). Развитие критического мышления детей с помощью книжек с картинками: руководство для учащихся начальных и младших классов и учителей. Лондон, Великобритания: Taylor and Francis Ltd.

Ламберт, М. (2015). Чтение книжек с картинками детям / вместе с детьми: как встряхнуть время рассказов и побудить детей рассказать о том, что они видят. Уотертаун, Массачусетс: Чарльзбридж.

Дизайн учебного процесса № 2: анализ изображений, образный язык, украшение «нашего» пространства

Цель упражнения — вдохновить на изменение / улучшение окружающего нас мира с помощью слов и изображений, описывающих красоту.

Раздайте подготовленные полоски предложений, содержащие следующие отрывки текста:

самый громкий цвет; сверкающие глаза; палящее солнце; смех как радуга; стена озарилась солнечным светом; искусство следовало, как струна воздушного змея; Его кисть была похожа на волшебную палочку

Учитель перечитывает рассказ, предлагая учащимся поднимать каждую полоску с предложениями, когда они читаются вслух.Студенты устно ответят: что описывается? Как это описано?

Пример:

Учитель читает: Дама со сверкающими глазами.

Студенты держат в руках полоску со словами «Сверкающие глаза».

Учитель: Что здесь описывается?

Студент: Автор описывает ее глаза.

Учитель: Как описываются глаза?

Студенты: Она говорит, что глаза сияют. Это может означать блестящий.

Студент может драматизировать голосом и действиями то, что означает описание.

Пример:

Студент поднимает руки и шевелит пальцами, громко говоря: «Сверкает!»

Поскольку используются полоски с предложениями, они могут быть составлены на диаграммной бумаге.

Сформируйте «пончик для обсуждения» (см. Видео с примером фасилитации: https://www.youtube.com/watch?v=WoMFPsmAkFM не для содержания, а для процесса).

Студенты во внутреннем круге держат карточки с изображениями персонажей детских книг. Внешнему кругу даны направления для описания карты с использованием сравнительного образного языка (сравнение, метафора и т. Д.).После того, как первый ребенок уходит, внутренний круг передает карты внешнему кругу. Все дети переходят одного партнера влево. Внешний круг содержит карточку для внутреннего круга, а внутри ученики описывают персонажа, которого они видят, образным языком. Это повторяется.

Сделайте что-нибудь красивое.

Учитель говорит: Сегодня мы собираемся описать что-то прекрасное, используя слова и картинки (в прозе), используя сравнения / описывая слова; поделиться — картинка со стихотворением или стихотворением мелом.

(Визуализирующая деятельность): Закройте глаза и подумайте о чем-то прекрасном — как это выглядит (пауза), как запах (пауза), как (пауза) звучит как (пауза), как на вкус (пауза)?

Возьмите свой мел и используйте слова или картинки на этой черной бумаге, чтобы описать эту прекрасную вещь.

Рассмотрите элементы поэзии и прозы (если таковые учили ранее). Это основная работа дня, поэтому уделите время детям, чтобы они еще раз посетили, добавили и прокомментировали свою работу.См. Ниже способы оставить отзыв о произведении искусства:

Отзыв о произведении искусства: http://www.lizlerman.com/crpLL.html

Обратная связь для драмы и конкретные примеры фраз для работы: https://artsedge.kennedy-center.org/educators/how-to/tipsheets/what-do-i-say

Фразы похвалы за процесс вместо продукта: http://articles.extension.org/pages/25728/praise-effort-instead-of-product-when-discussing-childrens-art

Студенты делятся своими фотографиями со своими столами / небольшими группами и обсуждают:

Где я это положу? Почему это место должно быть красивее? Рассмотрите такие места, как школьные коридоры, почта, продуктовый магазин, дом / окна, выходящие внутрь или наружу и т. Д.

Дома проведите собеседование как минимум с тремя людьми, чтобы определить, что коллективное сообщество хотело бы видеть красивым, и использовать некоторые новые идеи. Составьте вопросы для интервью заранее или вместе с детьми. Принесите заполненные интервью в школу для следующего опыта.

Дизайн учебного процесса № 3: прочтите дополнительные примечания, узнайте о связях с сообществом, украсьте «наше» пространство

Цель упражнения — узнать, как паблик-арт используется в обществе.

Задумайтесь над книгой, почему Мира это делает? Что мотивирует Мира? Обсудите значение ее имени. «Мира» по-испански означает «взгляд».

Вернитесь на первую вертикальную страницу, которая начинается со слов «Тогда, вот так…». Используя вопросы VTS, проанализируйте эту страницу и запишите на листе диаграммы:

  • Что происходит на этой картинке?
  • Что вы видите, что заставляет вас так говорить?
  • Что еще можно найти?

Посмотрите конкретно на:

  • Кто изображен на этой иллюстрации? Почему?

Вернитесь на вторую вертикальную страницу, которая начинается со слов «Куда бы Мира и этот человек ни пошли…». Используя вопросы VTS, проанализируйте эту страницу и запишите на диаграмме:

  • Что происходит на этой картинке?
  • Что вы видите, что заставляет вас так говорить?
  • Что еще можно найти?

Посмотрите конкретно на персонажей:

  • Кто изображен? Кто самый большой? Почему это могло быть?

Обсудить: Кто вносит изменения в этот район? Как они это делают?

Всем ли детям нужны взрослые, чтобы помогать им вносить изменения, или дети могут вносить изменения самостоятельно?

Прочтите «заметку автора» о кампании Maybe Something Beautiful / Urban Art Trail.Обсудите, как фрески обычно встречаются в общественных местах и ​​как они рассказывают историю.

http://opticosdesign.com/the-power-of-public-art-murals/, справочный веб-сайт, демонстрирующий назначение и размещение паблик-арта.

Пригласите местного художника / специалиста по граффити и т. Д. В Спрингфилде, штат Массачусетс, это кто-то из офиса Центрального культурного округа Спрингфилда, чтобы продемонстрировать недавнюю установку картин местных художников и детей.
http: // springfieldculture.org / настенные росписи коробок /

В вашем сообществе подумайте о ком-то, кто работает на местном уровне в области паблик-арта.

С приглашенным лектором попросите студентов задать вопросы о публичном искусстве (можно заранее разработать вместе со студентами). Примеры: Как паблик-арт меняет окрестности? Как обозначают символы? Как публичные артисты работают вместе, чтобы создать или изменить сообщество? Какие шаги нужно сделать для создания паблик-арта?

Коллективно проанализируйте групповые данные из интервью — что более широкое сообщество считает наиболее важным для украшения? Каковы коллективные идеи искусства или украшения?

С гостем начните набросок или эскиз дизайна для фрески или произведения искусства.Вдохновляйтесь городским арт-маршрутом и другими веб-сайтами. Возвращаясь к тексту, включите музыку, которую дети знают, пока студенты работают — см. Ссылки. Возможность раскрашивать любым доступным материалом.

Студенты записывают на пленку фотографии и краткое изложение своей работы одним предложением. Проведите прогулку по галерее, чтобы класс, другие классы, сотрудники или родители могли ознакомиться с идеями.

Суммарный опыт обучения: вечеринка по изготовлению фресок

Цель мероприятия — объединить людей, чтобы украсить общину фреской.

Вместе с учащимися работайте, чтобы привлечь членов сообщества, в том числе: полицию / пожарных / спасателей, Городской совет искусств, Центральный культурный район Спрингфилда, Совет массовых искусств, семьи, местные предприятия, другие школы и т. Д., Чтобы они могли активно или пассивно участвовать в блок-вечеринке в школа. Студенты будут работать над тем, чтобы стать в этом экспертами.

Вместе с учителем рисования и / или приглашенным докладчиком по искусству спроектируйте и украсьте фреску для использования в благоустройстве территории. Фреска может быть наполовину / перманентной краской на стене ИЛИ также рассмотреть непостоянный большой холст или дерево, которые можно перемещать по всей площади.

Живая музыка, представляющая сообщество (игра на барабанах, сальса и меренге — примеры из книги), может быть доступна повсюду через ди-джея или живую группу. Рассмотрите возможность демонстрации танцев или живого искусства, включая граффити или устные выступления студентов, семей или членов сообщества.

Стандарты:

3.RL.1 Задавайте вопросы и отвечайте на них, чтобы продемонстрировать понимание текста, явно ссылаясь на текст как на основу для ответов.

3.RL.3 Описывать персонажей рассказа (например, их черты, мотивации или чувства) и объяснять, как их действия влияют на последовательность событий.

3.RL.4 Определяет значение слов и фраз, используемых в тексте, отличая буквальный язык от нелитального.

3.RL.7 Объясните, как определенные аспекты иллюстраций текста влияют на то, что передается словами в рассказе (например, создают настроение, подчеркивают аспекты персонажа или обстановки).

3.SL.1. Эффективно участвовать в различных совместных обсуждениях (один на один, в группах и под руководством учителя) с разными партнерами по темам и текстам для 3-го класса, опираясь на идеи других и четко выражая свои собственные.

3.SL.6 Говорите полными предложениями, когда это уместно для задачи и ситуации, чтобы предоставить запрошенные детали или разъяснения. (См. Требования к языковым стандартам 1 и 3 для 3-го класса на страницах 36–37.)

3.W.4 Под руководством и при поддержке взрослых напишите письмо, в котором развитие и организация соответствуют задаче и цели.

3.W.5 Под руководством и при поддержке сверстников и взрослых развивать и укреплять письменную форму по мере необходимости путем планирования, редактирования и редактирования. (Редактирование для условных обозначений должно демонстрировать владение языковыми стандартами 1–3 до 3-го класса включительно)

MA.3RL.8a Определять элементы художественной литературы (например, персонажи, сеттинг, сюжет, проблема, решение) и элементы поэзии (например, рифма, ритм, образный язык, аллитерация и звукоподражания).

Следующие шаги для вашего обучения:

Рассмотрим сравнительное исследование фресок Диего Риверы

https: // www.crayola.com/lesson-plans/the-murals-of-diego-rivera-lesson-plan/

Рассмотрим назначение и использование городских фресок

Homepage

Бесплатная экскурсия в Художественный музей Смита для школ K-12, с презентацией настенной росписи

http://www.smith.edu/artmuseum/Education/School-Adult-Group-Visits/K-12-Schools-Teachers

Сравнить Может быть что-нибудь красивое с Большое оранжевое пятно Д.М. Пинуотер. Дом Гастингса. Чикаго (Дата автора, 15-е изд.), 1977 г.

Доступно в Интернете: https://www.amazon.com/Big-Orange-Splot-Manus-Pinkwater/dp/05

103

Видео: https://www.youtube.com/watch?v=wzVTJwpUrHM

Сравнить Может быть что-нибудь красивое с Мой расписной дом, Моя дружелюбная курица и я М. Анжелу. Нью-Йорк: К. Поттер, 1994.

Доступно в Интернете: https://www.amazon.com/My-Painted-House-Friendly-Chicken/dp/0375825673

15 простых рисунков, которые выглядят впечатляюще

— Реклама —

Легкие вещи для рисования, которые выглядят впечатляюще

— Реклама —

Я рад представить вам улучшенное и расширенное руководство о том, как научиться рисовать.Надеюсь, что он ответит на большинство вопросов, которые мне регулярно задают в группе ВКонтакте. Например, такой как:

  1. с чего мне начать учиться рисовать, если я никогда не рисовал?
  2. как я могу научиться рисовать людей?
  3. как научиться рисовать на компьютере?
  4. Какие книги для рисования стоит изучить?
  5. Как научиться рисовать акрилом, маслом, пастелью и другими материалами?
  6. Я собрал самые полезные советы художников от doitbeforeme.com, и я получил отличное пошаговое руководство, благодаря которому никто не сможет спрятаться за отговорками типа «Я не знаю, с чего начать, не могу понять, я посредственный и т. д.» Поверьте мне
    Вы наконец-то научитесь рисовать!

Просто следуйте этому руководству шаг за шагом и уделите достаточно времени практике, и вы сможете выйти из этого уровня рисования. Рисование — это навык, который развивается по мере практики. Вы не одиноки, когда думаете, что ужасно отказываетесь! Все великие художники начинали с рисования таких фигурок:

как поэтапно нарисовать глаз карандашом

— Реклама —

как рисовать губы легко поэтапно

как поэтапно нарисовать ухо

как поэтапно нарисовать рот с зубами

— Реклама —

Причина, по которой они пошли дальше от этих так называемых фигурок из палочек к чему-то гораздо большему, заключалась в том, что у них было ненасытное желание рисовать все лучше и лучше с каждым новым прикосновением карандаша к бумаге.Это желание отделяло их от остальных, и это единственная причина, по которой они добились успеха.

Во-первых, то, что вы решили посвятить свое время совершенствованию навыков рисования, — это уже большое достижение. Почему ты спрашиваешь? Это важно, потому что в искусстве и творчестве должны быть страсть, интерес, любопытство и целеустремленность, без которых процесс обучения не будет таким эффективным.

Итак, в вашем случае самое большое препятствие уже позади, и вы можете начать рисовать, наблюдая за вещами вокруг вас! Вот как все просто! Следующие шаги, которые я собираюсь предложить, должны помочь вам получить желаемые навыки рисования, а также показать вам путь, который вы должны пройти, чтобы стать художником.

Но прежде чем слепо следовать по пути, приведенному ниже, всегда помните, что вы можете выбрать свой уникальный путь — путь, который подходит именно вам. Настоящая проблема — регулярно практиковаться с намерением учиться, поэтому не имеет значения, с чего вы начнете свой путь в рисовании.

как поэтапно нарисовать реалистичного мужчину в все тело

как поэтапно нарисовать реалистичное женское тело

как поэтапно нарисовать лошадь

как нарисовать собаку карандашом поэтапно

Обратите внимание, что для достижения совершенства каждый шаг, упомянутый ниже, может занять недели, месяцы или даже годы.Все зависит от того, насколько вы хотите улучшить свои навыки и сколько усилий вы готовы приложить.

Для каждого шага ниже доступно множество материалов в Интернете, в том числе на YouTube. Я рекомендую проверять разные источники, изучать разные стили и практиковать тот стиль, который вам больше всего подходит. Давайте начнем!

Шаг 1. Изучение простых форм

Сначала возьмите бумагу и карандаш (или ручку), сядьте в удобном положении, очистите свой разум от мыслей и просто сосредоточьтесь на задаче.Теперь попробуйте создать простую форму. Например, нарисуйте круг, а затем продолжайте его практиковать.

Старайтесь каждый раз рисовать идеальный круг. Если вы серьезно относитесь к этой задаче, это может занять у нас несколько дней или даже месяцев. Нарисовать ровный круг только руками сложнее, чем вы думаете.

Просто начните рисовать круги и продолжайте практиковать эти круги, пока не дойдете до стадии, когда вы сможете нарисовать идеальный круг без использования каких-либо вспомогательных инструментов. Ваши попытки начнутся примерно с этого.После регулярных тренировок ваша зрительно-моторная координация улучшится, и вы начнете лучше рисовать:

как поэтапно нарисовать цветок тюльпана

шаг как нарисовать нос

как нарисовать бабочку поэтапно

как поэтапно нарисовать женское лицо для начинающих

Это довольно хороший результат. А теперь вперед! Точно так же начните работать с другими основными формами, такими как треугольник, квадрат, куб, восьмиугольник и т. Д. Это должно занять вас некоторое время.Помните, что это титаническая задача, если ваш первый рисунок был кругом из этого урока.

Но после того, как вы потратите определенное количество времени (скажем, 6 месяцев или один год), как только вы выполните это строгое упражнение и когда вы станете чемпионом в рисовании любой из простых фигур по желанию, появится еще одна интересная линия. появляться. На этом этапе есть два подхода, которым вы можете следовать:

Вы можете научиться рисовать самостоятельно, используя бесплатные статьи в Интернете, видео на YouTube, книги и руководства.

Подход 1 — Самообучение

реалистичный рисунок глаза

рисунков скелетов эстетического искусства

— Реклама —

101 Идеи рисования для альбомов для рисования

Часто бывает трудно найти идеи для наших альбомов. Мы все согласны с тем, что чем больше мы рисуем, тем лучше у нас получается. Это лишь одна из многих причин, по которым важно вести альбом для рисования. Но решить, что рисовать в этих альбомах, иногда бывает непросто.

Я решил провести для вас мозговой штурм и создать список из 101 идеи рисования, который вы можете включить в свой альбом для рисования или превратить в готовые работы. Пункты в этом списке призваны немного усложнить вам задачу, но их все же можно выполнить за короткий промежуток времени, что делает их идеальными предметами.

Помните, мы всегда можем использовать идеи, которые зародились в наших альбомах для рисования, и превратить их в законченные произведения искусства. Альбом для рисования — отличное место для практики, но это также отличное место для планирования и поиска вдохновения.

Начнем с легких предметов. Определение того, что считается простым, для всех будет разным. Все зависит от того, сколько времени и усилий вы хотите вложить в свою работу. Эти предметы считаются «легкими» просто потому, что их формы довольно просты.

Вот список простых идей для рисования…

  • Старая пара обуви — Не ищите дальше своего туалета, чтобы найти пару потертых туфель — чем старше, тем лучше.

  • Стопка книг — Найдите старые книги и сложите их стопкой. Попробуйте их интересно настроить.
  • Открытая книга — Теперь возьмите одну из этих книг и откройте ее. Сделайте набросок под интересным углом.
  • Винные бутылки — Классический предмет. Ищите интересный ярлык для дополнительной задачи.

  • Пробка от винной бутылки — У этой винной бутылки есть пробка? Используйте это тоже как отдельное упражнение.
  • Степлер — Степлер состоит из простых фигур, которые очень легко рисовать. Как только формы будут на своих местах, остается лишь добавить детали.
  • Несколько яиц на столе — Выложите несколько белых яиц так, чтобы они перекрывали друг друга. Когда вы смотрите на яйца, обратите особое внимание на постепенные изменения тона и оттенка соответственно.
  • Молоток — Инструменты отлично подходят для рисования. Молоток довольно прост, и его довольно легко снять.
  • Фишки для игры — Вытащите настольную игру и проверьте фишки. Некоторые из них могут стать хорошим предметом для набросков.

  • Морские раковины — Вы можете найти вдохновение в форме морских раковин.
  • Предметы в кармане — В кармане есть какие-то вещи? Вытащите его и нарисуйте.
  • Флэш-накопитель — Как и степлер, флеш-накопитель имеет простые формы.
  • Детские игрушки — Большинство игрушек имеют простые формы, что делает их легкой задачей.Кроме того, большинство из них ярко окрашены.
  • Фрукты — Фрукты — отличный предмет для практики. Подойдет любой фрукт — груша, банан или клубника. Для дополнительной задачи разрежьте ее на части.

  • Яблоко — Хорошо, я знаю, что яблоко — это фрукт, но яблоки — отличные предметы для изучения различных сред. Попробуйте то же яблоко цветными карандашами, пастелью, графитом и т. Д. Вам может помочь этот урок — как нарисовать яблоко пастелью.
  • Овощи — Как и фрукты, овощи отлично подходят для рисования.

  • Candy — Когда дело доходит до еды, вам не нужно ограничиваться только тем, что вам полезно. Вот урок, который может вдохновить вас — как нарисовать конфету.
  • Предметы в вашем холодильнике — Закройте глаза и потянитесь внутрь. Используйте все, что вы вытаскиваете.
  • Пара носков — Найдите пару чистых, пожалуйста.
  • Старый стул — Стул может показаться сложным, но на самом деле это всего лишь несколько простых форм, соединенных вместе.

  • Ручка двери — Это более сложная задача, чем вы думаете. Обратите внимание на изменение стоимости.
  • Контроллер для видеоигр — Даже такие повседневные предметы, как этот, станут отличным предметом для вашего альбома для рисования.

Рисунок из вашего воображения


Иногда хочется попрактиковаться, но в жизни нет подходящего предмета для работы. Вот и пришло время обратиться к своему воображению за вдохновением.

Я должен отметить, что лучший способ научиться рисовать, опираясь на свое воображение, — это потратить много времени на наблюдение. Когда вы практикуете работу на основе наблюдения, вы учитесь превращать увиденное в произведение искусства.

Когда вы работаете на основе воображения, вы должны полагаться на то, что вы узнали из своей практики наблюдений.

Вот список идей рисования при работе из воображения…

  • Человек из истории без ссылки на фотографию — Представьте, как выглядел бы человек из древней истории, и нарисуйте свое видение.
  • Сцена из истории — Вспомните некоторые события мировой истории и представьте себе эту сцену так, как если бы вы были там.
  • Человек сдирает кожу — Сделайте это настолько кровавым, насколько вам нравится, или сделайте его смешным — позвольте своему воображению идти туда, куда ему нравится.
  • Создайте шрифт — Создайте несколько букв и попробуйте создать новый шрифт.
  • Простые формы — Представьте себе небольшой натюрморт из кубиков, конусов, сфер и т. Д.Подумайте об источнике света и сохраните его постоянство. Вот урок, который может вам помочь — как рисовать основные формы.

  • Кубистический портрет — Как Пикассо интерпретирует кого-то, кого вы знаете?
  • Себя как карикатура — Как бы вы выглядели, если бы были карикатурой?
  • Выдуманный лесной персонаж — Нарисуйте лесное существо, которого на самом деле не существует.


Если вы хотите стать лучше в чем-либо, вам нужно бросить вызов самому себе.Если вы будете тратить все свое время на наброски простых вещей, вы не увидите особых улучшений. Мы должны заняться некоторыми из тех вопросов, которые могут показаться трудными. Во многих случаях предметы не такие сложные, как мы думаем. Но мы обнаружим это, только если примем вызов.

Вот список идей, призванных бросить вызов…

  • Стакан с водой — Отражение и прозрачность — одни из самых сложных вещей для освоения. Вот урок, который вам поможет — как нарисовать стакан воды.
  • Куча разложенного белья — Складывается и ценится в изобилии. Подбросьте эту одежду в воздух и нарисуйте, как она приземляется.
  • Используется недоминантной рукой — Если вы правша, нарисуйте объект левой рукой.
  • Сцена в ресторане — В большинстве ресторанов довольно темно, поэтому заметить значения будет непросто. Установите в углу и начните рисовать.
  • Ваши руки — На конце вашей руки вас ждет великий предмет.Он всегда с собой, поэтому здесь нет оправдания. Вот урок, который может вам помочь — как рисовать руки.
  • Ваши художественные принадлежности — Кисти, тюбики с краской и т. Д. Также являются отличными предметами для практики.
  • Человек кладет — Вы всегда можете подкрасться к спящему, чтобы снять этого.
  • Человек, сидящий в кресле — Возьмите друга, чтобы он позировал вам.
  • Различные типы деревьев — Выйдите на улицу со своим альбомом и найдите красивое тенистое место.Вот урок, который может вам помочь — как рисовать деревья.

  • Карикатура на себя — Эта карикатура немного отличается от рисования себя в виде карикатуры. Тебе понадобится зеркало.
  • Один и тот же объект, но с другой техникой (штриховка, перекрестная штриховка, пунктирная линия и т. Д.)
  • Ваш любимый питомец — Если у вас нет домашнего питомца, то вот хороший повод завести его.
  • Копия картины любимого мастера — Какие художники вас вдохновляют? Найдите одну из их работ и сделайте отрывочную копию.
  • Мятой бумаги — Какой большой вызов! Внимательно посмотрите на все тональные изменения. Этот обязательно поможет улучшить ваши навыки затенения.
  • Коричневый бумажный пакет — Думаете, смятый листок бумаги был проблемой? Этот еще сложнее!
  • Лицо пожилого человека — Найдите изображение пожилого человека, которого вы знаете. Все эти морщинки должны быть проблемой, но какой характер и интерес!
  • Старое радио — Только если найдешь.
  • Старая машина — я говорю очень старую. Если увидишь в поле — даже лучше. Делайте снимки всякий раз, когда сталкиваетесь с предметом, который может стать отличным произведением искусства.

  • Старый фотоаппарат — А если говорить о фотографиях, то почему не старый фотоаппарат? Кнопки, эллипсы и текст должны стать хорошей задачей.
  • Очки — Как и в стакане с водой, здесь много отражения и прозрачности.
  • Велосипед — Круги, спицы, ручки и т. Д. Делают его классическим предметом для вашего альбома для рисования.
  • Все, что угодно из металла — Металлические предметы обычно отражают и имеют собственный набор сложных текстур.

  • Кора дерева вблизи — Все эти замечательные текстуры!
  • Океанские волны — Все, что находится в постоянном движении, будет проблемой. Возможно, вы захотите поработать над этой фотографией.Вот урок, который может быть полезным — как рисовать волны.
  • Куча камней — Сначала найдите основные формы, а затем добавьте значения и текстуры.
  • Чашка карандашей — Положите не менее трех карандашей в чашку и начните рисовать.
  • Барабанная косилка — Теперь это сложно, но сначала вам нужно найти его. Не торопитесь и постарайтесь быть максимально точными.
  • Сосновая шишка — Простой объект от природы любой сложности.
  • Ваше любимое морское существо — Какое ваше любимое существо, живущее в глубинах? Вот урок, который может вам помочь — осьминог с тушью и акварелью.

  • Старая хижина — Работайте над своими навыками линейной перспективы и нарисуйте старую хижину.
  • Старая фабрика — Если вы живете в городе, возьмите свой альбом для рисования и отправляйтесь на поиски старой фабрики. Попробуйте запечатлеть годы старения.
  • Цветы в вазе — Еще один классический предмет для практики.

  • Старое сельскохозяйственное оборудование — Как и в случае со старым автомобилем, старое сельскохозяйственное оборудование часто подвергается воздействию погодных условий и имеет прекрасные текстуры.
  • Парусник — Если вам нравятся морские пейзажи, то почему бы не включить парусник. Вот урок, который может вам помочь — как рисовать парусники в смешанной технике.

  • Люди, стоящие в очереди — Человеческая фигура — самый быстрый способ улучшить свои навыки.Человеческая фигура, пожалуй, самый сложный предмет.
  • Миска с арахисом — Любая повторяющаяся тема окажется проблемой. Почему бы не начать с тарелки арахиса?
  • Миска с гвоздями — Арахис слишком прост для вас? Попробуйте нарисовать ногти.
  • Чаша с попкорном — Гвозди слишком легки для вас? Как насчет тарелки попкорна?
  • Кусты или кусты — Принесите мне кусты!
  • Ваше любимое насекомое — Насекомые довольно сложные.Даже самые простые насекомые сложнее, чем кажутся. Вот урок, который может вам помочь — как нарисовать жука.
  • Цветок крупным планом — После того, как вы нарисовали вазу, полную цветов, выберите один и нарисуйте его с точки зрения пчелы. Вот урок по этой теме — как нарисовать розу.

  • Перо — легкий вес, но тяжелый в испытаниях. Нарисуйте перо максимально реалистично. Вот урок по этой теме — как нарисовать перо.
  • Любая детализированная машина — Машины в наши дни стали более гладкими по своей конструкции. Если вам нужен настоящий вызов, подумайте о старой пишущей машинке. Антикварный магазин — отличное место, чтобы найти такое вдохновение.
  • Внутри наручных часов — Если придерживаться подробной машинной темы, возможно, у вас есть старые часы, которые можно открыть.
  • Череп — Когда дело доходит до портретов, вы должны хорошо понимать структуру головы.Отличное место для начала — череп. Вот упражнение по рисованию на эту тему — как нарисовать череп за 30 минут.

  • Портрет человека другой расы — Этот портрет не требует пояснений.
  • Вода из крана — Движущийся объект — всегда проблема.
  • Ручей в лесу — Не забудьте включить элементы, которые его окружают, например, травяной берег.
  • Движущийся объект — Это может быть все, что движется, например мотоцикл, самолет или автомобиль. Попробуйте нарисовать это по наблюдению без помощи фотографии.
  • Вид из окна — Посмотрите наружу, там есть на что посмотреть.
  • Свеча в темноте — Ключ к успеху в реализации этой идеи — это ценность. Постарайтесь создать много контраста.
  • Набор ключей — Этот предмет может показаться довольно простым, но он сложнее, чем вы думаете.
  • Ваша рука, держащая яблоко (или другой предмет) — То, как мы приближаемся к рукам, резко меняется, когда мы кладем в них предметы.
  • Ваши ноги — Они проще, чем вы думаете, но если вам нужна небольшая помощь, ознакомьтесь с этим уроком — как рисовать ноги.

  • Ткань с рисунком на столе — Установите под углом и попытайтесь запечатлеть узор на эскизе.
  • Лицо в профиль — Рисовать лицо сбоку немного сложнее, чем рисовать прямо.Вот урок, который может помочь — как нарисовать лицо.
  • Твои глаза — Выньте зеркало снова и отвлекитесь от наблюдения. Вот небольшая помощь — как рисовать глаза.
    • Крупный план травы — Почему бы не попробовать это с помощью цветных карандашей или другого цветного материала.
    • Трижды объект при разном освещении — Создайте натюрморт с одним объектом. Нарисуйте объект трижды, каждый раз меняя направление источника света.
    • Куча украшений — Убедитесь, что она принадлежит вам.
    • Чужие волосы — Оставьте спагетти на ужин. Волосы как форма, а не набор линий. Вот урок — как рисовать волосы.
    • Птица в полете — Можете использовать фотографию для этого. Вот небольшая помощь — как нарисовать птицу.
    • Куча пряжи — Поговорим о проблеме!
    • Стопка тарелок — Это еще одна идея, которая сначала может показаться легкой, но как только вы начнете разбираться со всеми эллипсами, задача будет реализована.
    • Изображение с тромпом — Изображение с обманом создано для того, чтобы обмануть глаз, веря, что то, что вы видите, реально, а не является частью произведения искусства.

    • Повесить драпировку — Возьмите простыню, повесьте ее на дверь или стену и установите сильный источник света. Заблудиться во всех складках.
    • Спринклер для воды — В качестве дополнительной задачи нарисуйте его с выходящей водой.
    • Отражающая вода — Ключевым моментом здесь являются элементы вокруг воды.Они должны отразиться на вашем изображении.
    • Человек, падающий — Этот действительно лучше подходит для воображения, но это также замечательный вызов!

    Решаем, что рисовать

    Надеюсь, теперь вы полны вдохновения и готовы приступить к работе. Каждый из этих предметов был тщательно продуман и выбран с учетом конкретных способов, которые помогут улучшить ваши навыки. Так что вам может быть интересно, какой из них вам следует заняться в первую очередь.Это будет зависеть от того, на каком этапе творческого пути вы сейчас находитесь. Мы все находимся на разном уровне подготовки.

    Я могу предложить сделать игру из ваших навыков рисования. Почему бы не подумать об этих предложениях с точки зрения охоты за мусором? Вместо того, чтобы просто выбрать несколько, почему бы не заняться ими всеми. Возьмите альбом, содержащий не менее 100 страниц, и рисуйте каждую идею одну за другой, пока не заполните ее полностью. Затем сравните свой первый набросок с последним. Вы заметите огромную разницу. Со временем ты поправишься.

    Другие места для поиска идей для рисования

    Так что, возможно, вы просмотрели список и не нашли ничего, что вам понравилось бы. Возможно, некоторые предметы кажутся слишком сложными, или, возможно, вы уже рисовали их раньше и не хотите возвращаться к ним. (Повторное посещение предмета — не всегда плохо. Иногда, когда вы снова возвращаетесь к предмету во второй раз, вы обнаруживаете, что добиваетесь большего успеха.)

    Хочу больше? Получите еще 99 идей для рисования из The Sketchbook Medley.

    К счастью, есть и другие источники вдохновения, кроме этого списка, на который вы, возможно, только что наткнулись.Вот еще несколько мест, где можно найти вдохновение и заняться чем-то, что может пробудить ваш творческий потенциал…

    Отправляйся на прогулку и найди идеи


    Когда мы немного исследуем и двигаем своим телом, происходит интересная вещь. Иногда движение открывает наш разум для новых идей. Возможно, это как-то связано с кровотоком. Возможно, вы видели, как люди ходят взад и вперед, погруженные в момент глубоких размышлений. Движение помогает нашему разуму работать. Когда вы пытаетесь найти новое вдохновение, попробуйте немного подвигаться.

    Это также помогает изменить нашу окружающую среду. Замечательно выйти на улицу и осмотреться. Это также помогает нашим творческим сокам течь. Мне часто приходят лучшие идеи, когда я бегаю трусцой или просто гуляю по окрестностям.

    Прогулка делает для нас две вещи. Это меняет нашу среду, а также заставляет нас двигаться.

    Посмотрите на другие рисунки — вдохновитесь другими художниками


    Еще одно прекрасное место для вдохновения — это посмотреть на произведения других художников.Иногда сложно представить, как будет выглядеть законченное произведение искусства, просто ища фото референсы. «Магия» готового произведения искусства часто является результатом художественных решений, принимаемых в процессе рисования. Глядя на искусство, созданное кем-то другим, мы можем вдохновиться. Мы можем начать представлять, как бы выглядело наше искусство, если бы мы подражали их стилю или использовали ту же среду. Иногда это просто дополнительный толчок, необходимый для начала работы.

    Интернет — замечательный ресурс, но смотреть искусство в бумажной книге или еще лучше — галерея или музей — лучший вариант.

    Слушайте музыку без слов, чтобы получить больше идей

    Некоторых людей вдохновляют другие формы искусства, выходящие за рамки визуального искусства. Музыка может быть отличным источником вдохновения и может дать вам некоторые идеи для ваших рисунков. Я обнаружил, что музыка, в которой есть тексты, часто бывает слишком буквальной и менее вдохновляющей. Но музыка без слов позволяет нарисовать сцену в уме и может привести к чему-то большему, чем просто быстрый набросок. Вы можете обнаружить, что правильная музыка дает вам идею, которую вы можете развить, и в итоге вы создадите произведение, выходящее далеко за рамки простого наброска.

    30 простых идей рисования кругов

    Я был без ума от рисования кругов, поэтому вот коллекция из 30 рисунков кругов, которые я создал.

    Для рисования кругов я лично использую рулон ленты для васи и сначала обведите его карандашом. После этого я пером перебираю эту линию.

    Вы можете использовать любой предмет домашнего обихода, чтобы нарисовать круги, например основание чашки, тарелки, вазы, свечи и т. Д.

    Вы также можете использовать циркуль, чтобы нарисовать круги.Если он у вас есть, это будет лучший способ, потому что он создает чистейшую форму круга. Вы также можете настроить размер круга по своему усмотрению. Вот высоко оцененный от Amazon.


    Используемые материалы: Ручки Sakura Pigma Micron (я использую этот набор ручек от Amazon). Я купил набор из 8 штук, в который входит кисть. Размеры пера для набора из 8 предметов варьируются от графического пера 1 мм до пера 0,20 мм (размер 005).

    Небольшая часть этих рисунков также была создана ручкой с Алиэкспресс.


    Для этого рисунка, а также для любого из следующих рисунков, я рекомендую сначала создать карандашный набросок того, что вы рисуете.

    После этого проведите ручкой по карандашным линиям. Я также закрасил гору черным пером.

    Чтобы создать звезды, я сначала нарисовал карандашом маленькие кружочки. Затем я обрисовал эти круги ручкой. Когда я закрашивал фон ручкой, я старался не попасть в очерченные круги.


    Вот еще один рисунок горы с использованием круга для опробования.

    Я пытаюсь придать творческий вид каждому из этих рисунков, поэтому с этим я решил превратить океан в космос.

    Добавление маленьких точек добавляет к вашему рисунку другую текстуру и размер , поэтому я рекомендую попробовать!


    Вот рисунок колбы с ночным небом.


    Для этого кругового рисунка я нарисовал спящего Тоторо. Этот был немного сложнее и требовал большего количества набросков, но как только я понял, как я хочу создать этот рисунок, он стал более простым.

    Я думаю, что это самый очаровательный рисунок из всех! Надеюсь, вы попробуете этот рисунок на себе!


    Вот рисунок хрустального дома на холме.

    Поначалу рисование кристаллов может показаться пугающим, но есть простые способы их нарисовать.

    Надеюсь, этот рисунок вдохновит и вас попробовать нарисовать кристаллы.


    Вот круговой рисунок луны и кита.

    Сначала я хотел нарисовать луну, поднимающуюся над горизонтом, но для рисунка требовалось нечто большее, поэтому я добавил маленького кита под луной.

    Надеюсь, вам понравится! Не бойтесь добавлять свои собственные мелкие детали и при каждой возможности исследуйте свое воображение!


    Вот простой рисунок кемпинга с горой на заднем плане. Мне было очень весело создавать гору и ночное небо за ней.

    В создании ночного неба на этих рисунках есть что-то очень расслабляющее и приятное. Надеюсь, вы тоже попробуете это на себе!


    Вот круговое изображение дождевого облака.Иногда у нас бывают грустные и мрачные дни, но я надеюсь, что этот рисунок может напомнить вам, что красивые вещи ждут вас прямо за вашим дождевым облаком.

    Также моя радуга стала немного неряшливой, но ничего страшного.

    Я думаю, что рисование пером может напугать из-за необходимости сделать каждую линию безупречной. В каждом из этих рисунков есть ошибки (некоторые более очевидны, чем другие)… но ваш рисунок все равно может быть красивым, несмотря на эти ошибки.


    Вот круговой рисунок девушки со звездами в волосах.Эта идея для рисования — отличная практика для рисования бокового профиля человека. Я надеюсь, вам понравится!


    Знаете ли вы, что каланы держатся за руки, чтобы не уплыть друг от друга?

    Вот милый рисунок каланов, держащихся за руки, вдохновленный их заботой друг о друге!


    Я хотел создать очень простой минималистичный рисунок, который мог бы попробовать каждый. Вот простой рисунок горы с дорогой.


    Вот милый рисунок домика с жабами на холме.


    Вот круговой рисунок хвоста кита под ночным небом.


    Я хотел создать рисунок, вдохновленный цитатой «Я люблю тебя до луны и обратно». Вот что у меня получилось.


    Я поймал ночное небо и положил вам в банку.


    Простой рисунок парусника, который вы можете попробовать.


    Иногда мне интересно, думает ли Вселенная обо мне так же, как я думаю о ней.


    Очень простой рисунок горы с восходящей луной.


    Очаровательный рисунок кота. Думаю, этот рисунок был бы симпатичной наклейкой, которую можно было бы отправить кому-нибудь в текстовом сообщении.


    Рисунок летящего в небе Пегаса.


    Несложный маленький рисунок домика на «холме».


    Еще один рисунок горы, который стоит попробовать. Если вы еще не могли сказать, я одержим рисованием гор и ночного неба.


    «Незнание того, что ведет путь, делает путешествие стоящим каждого шага». — Шихори Обата

    Я не знала, как закончить эту цитату… увлекательно ли это путешествие, красиво или многозначительно.В конце концов, независимо от того, какой опыт мы получаем от каждого шага, независимо от того, чем он заканчивается, я хочу верить, что каждый момент того стоит.


    Простой рисунок птицы, который стоит попробовать.


    Вот вам небольшой рисунок вертолета.


    Когда мы приземляемся, все зависит от перспективы.


    Я хотел создать рисунок из цитаты «Когда одна дверь закрывается, другая дверь открывается».

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *