Рисовать поэтапно пастелью: Рисуем пастелью тюльпаны поэтапно для начинающих

Содержание

Как рисовать тюльпаны пастелью поэтапно для начинающих легко

Начинающим художникам, желающим научиться работать пастелью, нужно попробовать свои силы в выполнении учебных заданий разной тематики. Отличной темой для отработки навыков рисования сухой пастелью является, например, изображение тюльпанов.

Как рисовать тюльпан красками

Назвать эту работу сложной нельзя, но нужно быть готовым к тому, что пастель представляет собой очень нежный и хрупкий художественный материал, к которому нужен особый подход и бережное отношение.

Зато в результате получится удивительная по красоте картина, с первого взгляда покоряющая своей реалистичностью, разнообразием цветов и непередаваемой мягкостью. Ради этого обязательно стоит освоить специфику работы с пастелью.

Восковые мелки очень чувствительны к сильным надавливаниям и резким прикосновениям, а сам нанесённый пигментный слой имеет свойство осыпаться и стираться. Поэтому всем картинам, написанным пастелью, противопоказана частая транспортировка. Готовую работу рекомендуется «закреплять» при помощи лака для волос, сахарного сиропа или специальной плёнки.

Для выполнения работы нужно приготовить: тонированную бумагу для пастели, набор сухой пастели, белый пастельный карандаш (для выполнения эскиза), а также любой из указанных выше способов для закрепления получившегося изображения.

Прежде всего, при помощи белого карандаша закомпануйте и схематично прорисуйте тюльпаны. После этого можете приступать к работе цветом.

Возьмите мелки жёлтого цвета и его оттенков и прорисуйте несколько бутонов цветов. Наложите общий тон, затем распределите тени и полутона. Самые светлые участки затонируйте белым цветом. Сделайте рефлексы. Они очень оживят изображение.

Поэтапное рисование тюльпанов

Сначала наносите пигменты мелков осторожным касанием по бумаге. Для закрашивания больших участков рисуйте боковой стороной мелков, а для получения более тонких и аккуратных линий рисуйте ребром. Затем растушуйте пастель. Выполняется это при помощи собственного пальца или мягкой сухой кисти, довольно легко и просто, и позволяет сделать бутоны максимально объёмными и реалистичными.

Работайте с растушёвкой с особой осторожностью. Помните, – пастель – вещь требовательная и капризная, и одно неловкое движение способно свести всю работу на нет. Не торопитесь, почаще смотрите на то, что получается, со стороны.

Затем приступайте к работе над листьями и стеблями. Возьмите пастель зелёного цвета и его оттенков. Повторяйте все операции точно так же, как выполняли при раскрашивании бутонов. Не забудьте ввести белый цвет на самых светлых участках листьев. Нанесите рефлексы. Затем сделайте растушёвку.

Потренировавшись на нескольких бутонах и листьях, в той же технике дорисуйте все оставшиеся на рисунке элементы тюльпанов.

Сейчас картину пастелью можно считать наполовину готовой. Но ей не хватает полноценного фона. Выполните фоновую растушёвку вокруг цветов. Можете взять за образец пример картины, а можете сделать фон на своё усмотрение. Главное, чтобы он был, ведь это – правило рисунка и живописи.

Закончив работу над фоном, отложите пастель в сторону, дайте себе отдохнуть. Спустя некоторое время свежим взглядом посмотрите на свою картину. Если будет необходимость, внесите правки или дополнения. Возможно, вам захочется где-то углубить тени или сделать ярче блики или рефлексы. Доверяйте своему художественному чутью.

В конце закрепите получившееся изображение.

Тюльпаны сухой пастелью готовы!

Изучив принципы работы с этим художественным материалом на данной учебной работе, вы смело можете переносить полученные знания и художественный опыт на свои новые картины.

Пастель для рисования: разновидности и особенности

Вы когда-нибудь видели рисунки пастелью? Красиво, правда? Многие художники ценят пастель для рисования за свежесть тона, свободу и быстроту выполнения работы. Пастелью рисовали еще в 18 веке, но и сейчас, пастель очень популярна среди художников.

Пастель для рисования

Кстати, название «пастель» происходит от «а пастелло» (способ рисования одновременно сангиной красного цвета и черным глинистым сланцем). Такой прием использовал Леонардо Да Винчи и другие художники Италии 16 века. В 18 веке пастель стала уже самостоятельной техникой рисования.

Пастель для рисования бывает следующих видов — их три:

  1. сухая;
  2. масляная;
  3. акварельная.

Самая популярная разновидность пастели – сухая пастель, которая еще бывает твердой и мягкой. Выпускается в виде мелков, как правило, с квадратным сечением, легко крошится и ломается.

Масляная пастель очень похожа на сухую. Отличие в том, что в масляную пастель добавляют масло, как связывающее вещество.

Акварельную пастель можно легко размывать водой. Названия пастелей говорят сами за себя, ошибиться в них довольно сложно.

Пастель для рисования: как рисовать пастелью

Если вы еще не знаете, как рисовать пастелью, то для вас пару советов. Очень важно правильно подобрать текстуру бумаги для рисования. Бумага для рисования сухой пастелью должна быть плотной, иметь шероховатую, грубую текстуру. На такой бумаге пигменту легче «цепляться» за поверхность и рисунок не будет осыпаться.

В основном, «под пастель» берут тонированную бумагу, которая уже имеет цвет. Таким образом, легко подобрать оттенок бумаги под тон рисунка.

Скетчбук для рисования – ваш надежный друг

Существуют также и пастельные карандаши. Это та же пастель, только запрессованная в дерево – обычный карандаш. Пастельные карандаши позволяют рисовать более мелкие детали или подправлять рисунок в тех местах, где мелком «не подобраться».

Какой скетчбук купить и какими они бывают

Кстати, пастель для рисования достаточно выносливая, отлично сохраняется, при условии правильного оформления и хранения.

Как нарисовать rose пастелью | Blog frankenstein

Как нарисовать rose пастелью. Итак, сегодня я хочу научить вас рисовать розу розового цвета пастелью. Урок состоит из 14 подробно описанных шагов, с которыми справятся и начинающие художники. Вперед-вперед!

Чем отличается пастель от обычных цветных карандашей? Во-первых, цвет очень насыщенный и любая картинка с ними получается очень яркая. Но в тоже время стоит быть аккуратными, так как пастель легко размазывается и остается на руках. 

Но первым делом мы подготовимся морально, а именно найдем спокойную обстановку, несколько часов свободного времени и вот эти инструменты, что есть в арсенале у каждого опытного художника:

  • Альбомный лист бумаги;
  • Простой карандашик;
  • Пастель;
  • Точилка;
  • Ластик

1. Здесь мы пройдем поэтапный и несложный урок рисования по розе, которую раскрасим пастелью. И для этого положим рядом с собой чистый альбомный лист и нарисуем посередине вспомогательный овал. Вот только не давите сильно на простой карандаш, так как в будущем нам предстоит стереть этот элемент.

2. Находим середину вспомогательного овала и оттуда начнем нашу творческую деятельность. Итак, нарисуем первый лепесток в виде завитка.

3. Спускаемся чуть-чуть вниз и плавным движением простого карандаша дорисуем дополнительные два лепесточка. Смотрите на картинку под текстом и делайте все в точности как я, дорогие гости!

4. Ну что же, середина готова, а значит можно приступать к расширению нашего цветка. Отходим в левую сторону и добавим один большой лепесток.

5. Не отрываясь от предыдущего этапа, продолжаем прорисовывать розу. Отходим теперь уже в правую сторону и дорисуем еще листики, чтобы получился бутон.

6. Будьте предельно внимательны и не заходите пока что за вспомогательный элемент. Нарисуем вдобавок еще три листика с одной стороны, а после чего можно убрать ластиком вспомогательный овал.

7

. Переходим непосредственно ко второй части альбомного листа бумаги. С краю дорисуем тоненькую полоску, чтобы закрепить предыдущие этапы.

8. Вот и последний штрих в прорисовке бутона. Просто-напросто добавим еще несколько листочков в правой стороне рисунка.

9. Помимо цветка на нашем альбомном листе будет виден и ствол с листьями. Не спеша спускаемся вниз и нарисуем листья, что отходят от бутона.

10. И, конечно же, про ствол не забудем. Дорисовываем его и начинаем поэтапные уроки раскрашивания.


Раскрашиваем розу пастелью

11. Чтобы приноровиться мы закрасим только один листик. Возьмем в руки розовую пастель и закрасим самый большой лепесточек снизу, смотря на картинку под текстом.

12. Для более темных мест мы возьмем в руки красную пастель и закрасим несколько частей.

13. Закрашиваем оставшиеся части цветка розовой пастелью, оставляя незакрашенные места в качестве бликов.

14. Для этого шага подготовим несколько оттенков зеленого цвета. Ствол закрасим темно-зеленой пастелью и в придачу начало листьев, а все остальное раскрасим уже более светлым оттенком зеленого цвета.

К сожалению, наше совместное времяпрепровождение подошло к своему логическому финалу. Надеюсь, что вы смогли нарисовать вместе со мной поэтапно розу и раскрасить пастелью. Буду рада вашим положительным комментариям и повторному визиту.

P.S.

Друзья, чтобы вести и развивать сайт, то нужна значительная финансовая поддержка. Но нагружать сайт рекламой я не хочу, поэтому буду рада вашей помощи. Даже сумма, которую вы тратите на одну чашку кофе, может помочь этому проекту прожить дольше и стать лучше. Ваш покорный слуга Frankenstein!

ЮMoney (4100116934717223)

PayPal ([email protected])

Сбербанк (4279 3806 7693 4815)

Рисунки пастелью: информация для начинающих

  • 24 Ноября, 2019
  • Разное
  • Алина Павлова

Зачастую, когда человек только начинает постигать изобразительное искусство, в качестве рабочих материалов он выбирает самые популярные из них — карандаш, акварельные и масляные краски. Это то, что предлагают нам в начале обучения в художественной школе или на курсах. Действительно, когда мы только учимся рисовать, лучше всего для этого подходят самые простые подручные материалы. Ведь благодаря им и осваиваются базовые техники изобразительного искусства.

Однако мало кто задумывается об альтернативном варианте — пастельных красках. И очень зря. Данная техника рисования прекрасно подойдет начинающим художникам, а также более опытным творческим личностям, решившим попробовать новый стиль создания рисунков.

В этой статье мы подробно расскажем вам о том, что представляет собой данный художественный материал, каких видов он бывает и как рисовать пастелью. Также мы поделимся с вами основными техниками, которыми обязательно следует овладеть, прежде чем вы откроете для себя новый стиль рисования. Данная статья будет полезна не только взрослым, но и детям, начиная с младшего школьного возраста.

Что такое пастель?

Для начала разберемся в том, что представляет собой этот необычный художественный материал. Пастель — это мягкие мелки или карандаши. Главная особенность рисования пастелью заключается в том, что, нанося разные цвета на бумагу, впоследствии их обязательно растушевывают. Это делается не только при помощи пальцев, но также специальных губок и кисточек. Благодаря этому рисунок приобретает необходимые тени, оттенки и фактуру, что выглядит весьма красиво и необычно.

Еще одна особенность заключается в том, что рисование пастелью предполагает обязательный тактильный контакт художника с собственным произведением. Это сильно выделяет данную технику на фоне других, таких как акварельная, масляная и цифровая живопись. Использование пастели особенно подходит тем, кому нравится ощущать текстуру художественных произведений. Кроме всего прочего, такие рисунки очаровывают своей яркой цветовой гаммой.

Когда появились пастельные краски?

Самые первые упоминания пастели обнаружили еще в пятнадцатом веке, в трудах Леонардо да Винчи. Однако лишь во второй половине семнадцатого столетия слово «пастель» начало входить в разговорную речь. Оно происходит от латинского слова pastellum, что означает «паста».

Данный художественный материал изготавливают посредством перетирания белого мела и темного пигмента, благодаря чему получаются приятные, светлые и нежные тона. Рисунки пастелью были очень распространены в эпоху Возрождения (1300–1600 гг.) и пользуются огромной популярностью по сей день. Одни из самых известных художников-пастелистов современности — это Майкл Норман, Майк Биман, Рита Киркман, Рубен Беллосо Адорна, Сергей Усик и другие.

Виды пастели

Пастель существует в трех формах:

  • Восковая (рисунки такой пастелью не нуждаются в растушевке и получаются яркими и глянцевыми).
  • Масляная (данный вид пастели подходит опытным художникам, поскольку исправлять погрешности в таком рисунке весьма непросто).
  • Сухая (для начинающих рисунки пастелью в сухой форме — самый подходящий вариант). Растушевывать и исправлять ошибки в таких рисунках очень просто.

В свою очередь, у сухой пастели также есть несколько видов — твердая и мягкая. Твердая сухая пастель более надежная. Она практически не ломается. В любом случае, тому, кто начинает осваивать данную технику рисования, полезно опробовать пастель во всех ее формах, дабы найти то, что подходит лично ему. Однако смешивания разных видов пастели на одном рисунке лучше избегать.

Достоинства

Несмотря на хрупкость и мягкость текстуры, пастель — это один из самых идеальных вариантов как для создания быстрых набросков и скетчей, так и для работы над долгими, детальными произведениями. При желании и кропотливой работе можно довести такой рисунок до максимальной реалистичности.

Еще одним несомненным плюсом пастельных красок является их мобильность. Упаковка с пастельными мелками занимает совсем немного места в рюкзаке, пакете или сумке, а потому прекрасно подходит для творческого процесса на природе или городских улицах, а также в путешествиях. Данный художественный материал превосходно отражает на бумаге самые красивые детали окружающего мира: морские волны, форму облаков, различные оттенки неба и красочную цветовую гамму древесной листвы. Кроме пейзажей с помощью пастели создаются невероятные портреты людей.

В любом случае, как для опытных, так и для начинающих рисунки сухой пастелью — то, что надо.

Недостатки

Даже у такого чудесного художественного материала есть свои минусы, пускай и незначительные. Например, для таких рисунков вам понадобится специальная папка, где каждая работа будет защищена калькой. В художественных и канцелярских магазинах продаются папки для пастели.

Также этот материал плохо переносит длительное нахождение под прямыми солнечными лучами, а это значит, что на стенах такие картины должны храниться за стеклом или пластиком.

Кроме того, рисунки сухой пастелью вскрываются специальным фиксатором. Иначе вся работа может осыпаться.

Материалы для рисования

Теперь перечислим все необходимые инструменты для пастельных рисунков:

  • Пастель. Даже если вы новичок в данной технике, не бойтесь покупать качественные и профессиональные пастельные мелки. Они прослужат вам довольно долго. Однако не следует покупать огромное количество всевозможных цветов — на первом этапе вам будет достаточно пятнадцати базовых оттенков. Кроме того, полезно знать, как проверить качество пастельного мелка. Просто проведите им по бумажной поверхности. Хорошая пастель оставит ровный, нежный цвет. Некачественная выдаст себя мелкой крошкой.
  • Бумажная основа. Для красивых рисунков пастелью отлично подойдет рельефная тонированная бумага либо специальные альбомы для пастели, в которых присутствует бумага нескольких цветов. Также самый удобный способ рисования в данной технике — это рисование на мольберте или планшете. Для работы с пастелью лучше всего располагать бумагу вертикально или под небольшим наклоном. Так вы сможете полностью оценивать изображение в ходе работы.
  • Фиксирующий лак. Для рисунков в данной технике он просто необходим. Вы можете приобрести его в художественном магазине или же использовать обычный лак для волос. Наполните лаком распылитель и нанесите на рисунок, придерживаясь расстояния в сорок сантиметров.
  • Кисточка и губка. Рисунки пастелью требуют растушевки, и, несмотря на то что лучше всего для этого подходят пальцы (особенно если вы только начинаете работать в данной технике), вы также можете использовать маленькую губку или тонкую кисточку.

Как рисовать в данной технике?

Прежде чем взяться за освоение пастели, необходимо овладеть важными навыками рисования. Без них не обходится ни один художник, а если вы только начинаете осваивать это ремесло, то первым делом стоит уделить время освоению базовых техник.

Техника № 1: светотень

Один из самых обязательных навыков художника — умение хорошо различать цветовую гамму. К примеру, когда вы создаете рисунок с натуры, важно не только нанести соответствующие цвета на бумагу, но также уметь работать со светотенью, передавая каждый блик и оттенок тени. Объекты на рисунке должны равномерно перетекать друг в друга. Каждый оттенок следует перекрывать другим.

Техника № 2: штриховка

Кроме того, вам необходимо хорошо владеть техникой штриховки, делая ее таким образом, чтобы фигуры получались объемными. Для этого стоит избегать длинных ровных штрихов. Каждый штрих должен четко передавать форму объекта, будь то круглая фигура или неровная поверхность.

Еще один важный совет для начинающих, как рисовать сухой пастелью, — поэтапно прорабатывать всю композицию, но одновременно не зацикливаясь на чем-то конкретном. Начиная рисовать, проработайте сначала все светлые области, после чего приступайте к более темным. Как правило, все блики и акценты делаются в самую последнюю очередь.

Техника № 3: перспектива

Владение базовым уровнем художественной перспективы — это уже залог качественного произведения. Любой рисунок (пейзаж, портрет и т. д.) делится на три основных плана: ближний, центральный и дальний. Когда мы рисуем пастелью, объекты, расположенные на первом плане рисунка, следует выделять более яркими цветами и четкими линиями. Далее, двигаясь от центрального плана к дальнему, необходимо добавлять размытость деталей.

Чтобы снизить резкость контуров или яркость цвета, отлично подойдет техника растушевки. Для прорисовки маленьких объектов можно использовать карандаши на пастельной основе, которые обычно продаются вместе с мелками.

Стоит также отметить преимущества масляной пастели, к использованию которой можно смело переходить, освоившись с обычной сухой. Масляная основа придаст вашим рисункам гораздо больше яркости, а жирная текстура создаст волшебный, блестящий эффект. Таким материалом особенно приятно рисовать.

В этой статье мы подробно рассказали вам о том, что представляет собой пастель, каких видов она бывает и что необходимо знать тем, кто только начинает знакомиться с данной техникой. Пастель — очень необычный материал. Малейшие недочеты в рисунках почти полностью компенсируются с помощью ярких красок. Работа с пастельными красками не предполагает определенного стиля рисования, а значит, вы вполне можете создать свой собственный. Даже самые простенькие работы выглядят эффектно и изысканно, особенно в качестве украшения домашнего интерьера.

Не бойтесь пробовать что-то новое и создайте свои неповторимые рисунки пастелью. Новички быстро освоятся в этой технике, а более опытные художники откроют для себя новые просторы для творчества. Никогда не поздно научиться чему-то новому!

Сирень пастелью. Рисуем поэтапно.

  • на admin
  • 03.06.2016
  • Без комментариев

Мой рисунок 2014 года

Вот уж наступил июнь!

А мне захотелось нарисовать сирень пастелью 🙂

А она уже почти отцвела!

Но мне удалось таки найти пару веточек и порисовать букетик сирени с натуры.

Итак, сегодня я хочу рассказать и показать Вам, как я рисовала сирень пастелью

Я рисовала поэтапно. В четыре захода.

Вообще, я считаю, что рисовать что угодно лучше в несколько заходов.

Во-первых, я, например, через 1,5-2 часа рисования устаю и уже ничего не понимаю и не чувствую удовольствия от самого процесса. А, вообще-то, ради удовольствия и творческого отдыха я и рисую.

Рисование – это мое хобби. А от хобби хочется получать положительные эмоции.

Хотя без труда, конечно, тоже не обойтись 🙂

Во-вторых, когда проходит время, Вы по-другому воспринимаете свое художество и видите, где чего не хватает или где что надо поправить.

Читайте на сайте мое про мое отношение к рисованию и мои рассуждения.

А также, можете потестироваться на сколько Вы – творческая личность и, заняться рисованием для развития своей творческой части 🙂

 

Сирень пастелью. Поэтапно.

  1. Готовим место для рисования. Достаем пастель, открываем. Достаем лист пастельной бумаги. У меня А3 голубого цвета. Крепим лист на планшет с помощью малярного скотча.
  2. Ставим букет сирени — натуру так, чтобы к Вам он был повернут тем ракурсом, который Вам нравится. Или поставьте распечатанную картинку или ноутбук (планшет) с сиренью так, чтобы Вы могли не поворачиваясь видеть и свой лист и букет.
  3. Сделайте с выбранного ракурса пару фотографий. Вдруг Вы не успеете дорисовать , а сирень завянет. Тут и пригодиться фотография.
  4. Возьмите мелок пастели, близкий по цвету к фону, я взяла синий. Делаем набросок банки, гроздьев сирени (наштриховываем широкой стороной), листьев.
  5. Темно зеленым мелком прорисовываем листья. Добавляем светло зеленую пастель. Внимательно рассматриваем натуру. Просто рисуем то, что видим. Желто-зеленой пастелью обозначаем свет на листьях.
  6. В гроздьях сирени прокладываем теневые места. Темно-сиреневой пастелью – в сиреневой сирени. Синей – в белой сирени.
  7. Банку прорисовываем темно серой пастелькой. Темно коричневой пастелью рисуем ветки в банке, а желто-зеленой осветляем ветки со стороны света. Белым мелком ставим блики на банке. Перед банкой рисуем светло желтую полоску и растираем слегка.
  8. В сиреневую сирень добавляем светло сиреневый и розовый, в белую – голубой и белый. Причем, белый цвет у нас смешивается с фоном и не является белоснежным.
  9. Делаем фон. Слева сверху я сделала фон желтой пастелью, добавив розовый цвет и немного сиреневого. Все пальчиками смешиваем, растираем.
  10. Справа сверху – темно синий, темно сиреневый и немного желтого.
  11. Слева снизу темно сиреневый цвет, разбавленный желтым и розовым.
  12. Справа снизу – желто зеленый + фиолетовый. Спереди – желто зеленый + светло желтый.
  13. Берем черную пастель и аккуратно небольшими пятнышками углубляем тени в гроздьях сирени.
  14. В тень листьев добавляем темно — синий и черный цвет. Растираем их темно – зеленой пастелью. Должно получиться достаточно контрастно!
  15. Теперь внимательно смотрим на букет сирени и видим, где ярче всего выделяются цветочки сирени. В этих местах добавляем белого цвета, сильно нажимая на пастель.
  16. Внимательно смотрим на натуру (на листья сирени) и добавляем желто-зеленым мелком светлого тона  на листья на вашем букете.
  17. Отходите почаще от своей работы. Именно издалека хорошо видно все – и плюсы и недостатки.

Помним, что рисование – это наше увлечение, хобби!

Получайте удовольствие от процесса рисования!

Совсем неважно. Что сказали бы художники о вашей работе.

Главное – чтобы Вам она нравилась!

Я еще спрашиваю у мужа и дочери – мол, как оно. И к ним прислушиваюсь.

Когда Вы довольны, подпишите снизу справа свою работу – свою подпись и дату.

Слегка побрызгайте на рисунок лаком для волос с расстояния примерно 20-30 сантиметров. Оставьте просохнуть.

Ну вот, теперь осталось поместить вашу работу в рамку и повесить на стенку или кому- нибудь подарить.

Я не претендую на лавры преподавателя рисования.

Я Вам рассказала, как рисую я.

Если Вам понравился мой результат, милости просим – рисуйте пастелью по моей записи.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Мой мир

Одноклассники


Ещё читать по этой теме:

Простой рисунок пастелью. Киви | Мастерская домашнего художника

Всем привет! Продолжаем нашу ботанически-съедобную тему. Сегодня нарисуем мохнатый киви. Урок максимально простой. Много времени точно не потратите.

 

Без долгих предисловий берём лист и поехали. Я рисую масляной пастелью, Вы можете взять любой материал.

Если не можете рисовать сейчас, сохраняйте ссылку в закладках, перешлите в соцсети, чтобы не потерять.

 

Намечаем три овала, произвольно их располагаем ( лучше, чтобы они пересекались, для более целостной композиции).

 

Передний и правый овал — это половинки, разрезанные киви. Намечаем неровные серединки, а справа отделяем небольшие сектора дугой. Так мы показываем бок фрукта (или ягоды? что это?).

 

Рисуем круглые с заострением листья.

 

Берём цвет. Делаем задний фрукт. Сначала светло-охристым заполняем основу. Добавляем белый блик посередине.

Далее, оставляя промежутки делаем более тёмный (но всё ещё светло-коричневый) слой.

 

Добавляем тёмные пятна. Я показываю Вам неразмазанные пятна. Для наглядности. По краям — тёмно-коричневые, за передним киви — тёмно-серый. А за листом к серому добавляем ещё и зелёный. И растираем

 

Уголочком отмечаем хвостик киви.

 

И делаем волоски. Они смотрят по кругу. Где-то повторяем цвет пятна, на котором рисуем волоски. Но не везде.

 

Так же делаем шкурки у передних киви, чуть посветлее. Внизу потемнее, всё-таки там тень.

 

Делаем серединки и шкурку. Показываем толщину шкурки светлым ободком. Серединка — в центре белая, а к краям чуть с охрой.

 

Далее делаем мякоть (куда-то потеряла три промежуточных фото, поэтому ориентируемся на текст). Середина — более тёмная. И расходится такими лучами, солнышко практически. И постепенно перемешиваем с светло-зелёным. И легонько легонько делаем белые пятнышки, сеточку на мякоти. И растираем.

 

А потом делаем более чёткие белые лучи. А между ними чёрные семечки ( не делайте глухо чёрными, растирайте в серый).

 

Так же делаем задний фрукт, только растираем посильнее, уводим в расфокус.

 

Листья делаем схематично. Края светлее, там где листики подходит к фрукту или заходит за другой лист — делаем темнее. Немножко прорисовываем прожилки белым.

 

И делаем тень. Из чёрного в светлый.

 

Вот такой сочный скетч у нас сегодня получился. Хотите творить вместе — подписывайтесь на рассылку. Буду рада Вашим работам, кидайте в комменты или по любой из ссылок. Делитесь в соцсетях. Творите, дерзайте и всё у Вас получится!

Поделись в соцсетях:

Как рисовать портрет пастелью? — Мир искусства

Рассмотрим технику рисования пастелью на примере портрета девушки. Перед началом роботы ищем цветотип человека. В искусстве визажа широко известно 4 типа людей: зимний, весенний, летний и осенний.

У девушки, которую мы будем рисовать, персиковая кожа, каштановые волосы с медным отблеском, глаза карие. Это дает основание считать ее «осенней девушкой». Мы останавливаемся на золотисто-коричневой гамме и выбираем соответствующую цветную бумагу.

1. Приступаем к работе с карандашного наброска, размещаем на листе бумаги, оставляя место для взгляда. Ищем индивидуальные отличия и основные пропорции девушки. Намечаем главные части лица (глаза, нос, рот, уши) и прорисовываем детали, отталкиваясь от их анатомического строения.

Также не забываем о волосах, прорисовывая пряди и ища их движения для более точного изображения. Помним, что на прорисовку волос уделяем столько же внимание, как и на лицо. Волосы считаются украшением и особенно у девушек. Поэтому стоит уделить этому внимание.

2. Cледующий этап – цветовое решения портрета. Определяем, откуда идет свет и какой — теплый или холодный. Наша натурщица осветлена фронтальным холодным светом от вспышки, следовательно тень будет теплая.

На данном этапе ищем основные цвета (локальные) и их соотношения, свет и тень. Если сделали ошибку, техника пастели позволяет легко все исправить на начальном этапе, надо стряхнуть кисточкой с мягким ворсом нужный участок.

Во время роботы размещаем планшет с рисунком на столько можно вертикально, чтобы мелкие частицы пастели сами осыпались, или можно постучать по задней части подставки, чтобы пастельная пыль осыпалась. Сдувать пастель (мелкие частицы) не стоит, т.к. эта пыль долго стоит в воздухе и дышать ею не очень то приятно.

3. Теперь прорисовываем детали с точки зрения анатомии человека. Осветляем участки надбровных дуг, носа, подбородка, уха, так как это наиболее выступающие участки лица и они ближе к источнику света.

Ищем цветовые соотношения и помним: где есть теплый оттенок возле него и будет холодный. Этот момент придает объемности и живописности портрету. Напомню, что теплые оттенки те, что более насыщены желтым или красным цветами, т.е. ближе к солнечному, а в холодных больше смеси синих, фиолетовых и зеленых цветов.

Также прорисовываем светлые блики на рукавах и на волосах. Чтобы портрет был более контрастным делаем фон немного темнее по тону, чем бумага на которой мы рисуем.

4. Подходим к завершающему этапу. В прорисовке добиваемся точности изображения индивидуальных черт, более подробно отображаем волнистые длинные волосы девушки, проставляем блики.

Корректируем портрет фоном: где светлые участки – утемняем, возле тени – осветляем. Этот нюанс сделает портрет более вписанным в пространство. Также проставляем рефлексы (светлые участки между собственной и падающей тенями). Тень на изображении, как было выше сказано, теплая, поэтому рефлексы будут холодных оттенков.

Все, портрет можно сказать готов. Но, поскольку это пастель, обращаться с ним надо аккуратно, руками не трогать, чтобы не испортить. Поместите его в прозрачный «файлик», а еще лучше сразу вставьте в рамочку со стеклом.

Easy Flower Oil Pastel Painting Tutorial

Создание легкой цветочной масляной пастели никогда не было таким увлекательным занятием. Если вы новичок в этой живописной среде, вам понравится этот урок, поскольку он позволяет вам экспериментировать с масляной пастелью и создавать динамичные рисунки.

Какие основные материалы вам понадобятся для простого урока рисования цветочной масляной пастелью? Можете ли вы работать с несколькими инструментами в простых уроках рисования цветочной масляной пастелью? Есть ли уловки для достижения естественных и ярких цветов масляной пастели?

Урок рисования масляной пастелью Easy Flower

В этом простом уроке рисования масляной пастелью цветов мы поможем вам понять красоту вашей масляной пастели.Вместе с несколькими инструментами и принадлежностями, которые помогут вам нарисовать этот цветок масляной пастелью. Этот урок также поможет вам отработать свои навыки рисования и смешивания.

При работе с масляной пастелью необходимо учитывать несколько факторов. Один из них — помочь избежать размазывания краски. Это обычная неудача при использовании масляной пастели или почти любых пастельных красок. Хотя есть гарантированные решения этого недостатка, лучше всего знать, что вы должны знать об этой среде для рисования.

  • Не допускайте сильной боли на поверхности для рисования
  • Рисовать масляной пастелью легко, имея ограниченное количество предметов первой необходимости
  • Вы можете растушевать масляную пастель прямо на холсте кончиками пальцев
  • Масляная пастель обеспечивает свежие и яркие цвета

Рисовать пастелью легко, так как вам понадобится несколько материалов, чтобы начать с ними работать. Просто ваша масляная пастель и хорошая пастельная бумага, и вы можете приступить к созданию искусства.Вы можете просто нанести масляную пастель прямо на поверхность картины. Вам не нужно беспокоиться о пастельной пыли, так как масляная пастель содержит меньше твердых пастелей.

Рекомендуемый

Castle Art Поставляется Набор масляных красок с 24 яркими цветами в тюбиках Отличная стоимость

Этот высококачественный, проверенный и проверенный набор масляных красок — отличная покупка, которая позволяет каждому художнику изучить и улучшить свои навыки рисования масляными красками. Он предлагает насыщенные, яркие и стойкие пигменты, которые обеспечивают полную универсальность и гибкость.Этот набор масляных красок обеспечивает однородную и прочную текстуру на вашей подставке для рисования.

Характеристики:

  • Высококачественные пигментные масляные краски
  • Простое в использовании, плавное нанесение
  • Последовательная и плотная текстура
  • Универсальная и гибкая формула медленного высыхания
  • Формула длительного действия
Зачем покупать этот товар: Эти масляные краски с гарантированным долговечностью изготовлены из пигментов высшего качества, которые идеально подходят для различных техник и стилей рисования.Это испытано многими художниками, работающими с этими масляными красками в течение многих лет. Отличная цена и покупка, которую нельзя пропустить.

КУПИТЬ СЕЙЧАС!

Прежде чем вы начнете работать над этим простым уроком рисования масляной пастелью, лучше всего узнать, над каким дизайном вы работаете. Если вам интересно, каковы простые, но динамичные идеи, попробуйте поработать с некоторыми цветочными идеями. На выбор есть массивные цветы.

Теперь подготовка всего, что есть под рукой, поможет вам работать бесперебойно.Это сохранит ваше воображение, идеи и вдохновение во время работы. Поскольку материалов для рисования пастелью всего несколько, лучше работать с разными типами, чтобы помочь вам найти, какая марка материалов может вам понравиться больше всего.

Материалы для простого урока рисования масляной пастелью с цветами

Один из решающих факторов для успешного и легкого обучения рисованию цветочной масляной пастелью — это подходящие материалы. Вы можете работать на обычной бумаге, но для достижения наилучших результатов работайте на пастельной бумаге.У пастельной бумаги достаточно зубцов, чтобы держать пастельные краски на месте. Вы также можете правильно растушевать их с подходящей поверхностью.

Практически всегда есть два типа красок, с которыми можно попробовать работать новичкам. Краски студенческие и авторские. Краски студенческого качества дешевле и меньше теряют, чем краски художественного уровня. Вы оба можете работать с этими типами красок, чтобы увидеть разницу.

Хотя пастель — это почти чистые пигменты, это одна из причин, почему у них нет связующего вещества, которое могло бы удерживать окрашенную поверхность.Эту неудачу можно легко исправить с помощью подходящих материалов, например, с помощью фиксаторов для покраски.

Для этого урока вам потребуются следующие материалы:

Когда дело доходит до работы с масляной пастелью, вам нужно быть точным с материалами, которые вы будете использовать. Например, пастельная бумага — идеальная основа для рисования, которая идеально подходит для масляной пастели. На поверхности пастельной бумаги достаточно зубцов, чтобы удерживать краски или пигменты на месте.

Вам понадобится малярный скотч или малярный скотч, чтобы закрепить область, с которой вы будете работать.Поскольку масляная пастель быстро растачивается, очень важно защитить ваш сервис и сохранить его устойчивость во время работы с ними. Малярный скотч обеспечит достаточную поддержку на поверхности для рисования или пастельной бумаге.

Картина масляной пастелью — Easy Flower Oil Pastel Painting Tutorial
  • Карандаш HB для обводки или контура вашего дизайна

Так же, как и с акварелью, лучший способ работы с масляной пастелью — это посадить объект перед добавлением цветов.Это означает, что вам нужно обрисовать или проследить свои идеи до поверхности, прежде чем начинать работу над ними. Карандаш HB обеспечивает более светлый карандашный след или контур на пастельной бумаге. Чтобы убедиться, что вы работаете по плану, набросок является отличной отправной точкой.

Хотя есть два типа красок на выбор, мы настоятельно рекомендуем сначала работать с пастелью художественного уровня. Однако, если у вас ограниченный бюджет, вы можете пока поработать масляной пастелью студенческого уровня. Это даст вам достаточную выдержку и представление о том, как они работают на поверхности.

Каждый скажет вам работать с лесной масляной пастелью для школьников, чтобы понять, как работает среда рисования. Советую работать как студенческой, так и художественной масляной пастелью. Это дает вам идеальное представление о том, как каждая масляная пастель реагирует на поверхность для рисования или пастельную бумагу.

Краски студенческого качества могут быть доступными или дешевыми по сравнению с красками художников, но качество перевешивает неудачи. Тем не менее, предпочтение и стиль художника по-прежнему имеют наибольшее значение при создании произведений искусства, особенно при работе с масляной пастелью.

Пошаговый процесс создания простой картины масляной пастелью с цветами

Давайте начнем наш урок рисования масляной пастелью для легкого цветочного дизайна. Во-первых, вам нужно закрепить малярную поверхность малярной лентой, чтобы она не двигалась во время работы. Это также позволит вам лучше держать бумагу и сконцентрироваться на своих дизайнерских идеях.

Шаг 1. Бумага для пастели

Закрепите пастельную бумагу липкой лентой со всех сторон и по краям.Это поможет вам легко работать с картиной, поскольку она создает устойчивость. Большинство художников, работающих масляной пастелью, следят за тем, чтобы их опора не двигалась во время работы.

Шаг 2. Эскиз

Нарисуйте или обведите карандашом рисунок на бумаге. Для обводки используйте легкие карандашные отметки. С правильными материалами, которые вы используете, ваш контур не повлияет на пигменты над поверхностью картины. Схема служит вашим ориентиром и гарантирует, что вы на правильном пути при работе с произведениями искусства.

Шаг 3. Дизайн формы для вырезания из бумаги

Вырежьте узор в форме лепестка из малярной ленты и закрепите его на пастельной бумаге. Сделайте как можно больше лепестковой ленты. Это предотвратит попадание пастельных красок в защищенную область.

Эту технику можно также выполнить малярным скотчем при работе акриловыми красками для рисунка под березу. Для получения дополнительной информации и руководства вы можете щелкнуть здесь.

Рекомендуется

Mungyo Gallery 48 Набор цветов Мягкая масляная пастель, многоцветная
Этот многоцветный набор мягкой масляной пастели обеспечивает насыщенное и яркое гладкое нанесение на вашу опору.Они не содержат запахов, нетоксичны и не вызывают беспорядка, что является отличной особенностью для художников, не требующих особого ухода. Они обеспечивают высокий эффект покрытия поверхности и идеально подходят для таких техник, как скребок и импасто.

Характеристики:

  • Художественная цветная краска
  • Стабильные, гладкие на ощупь цвета
  • Интенсивные цвета с высокой укрывистостью
  • Без остатка, без беспорядка
  • Идеально для техники соскабливания и импасто
  • Портативный, подходит для путешествий

Зачем покупать этот продукт: Если вы ищете интенсивный цвет, обеспечивающий высокую укрывистость, низкий уровень остатков и беспорядок масляной пастели, то этот продукт — ваш отличный выбор.Идеально подходит для работы с различными техниками, такими как скреппинг и импасто. Он поставляется с полным набором цветов, чтобы улучшить свои навыки работы с пастелью.

КУПИТЬ СЕЙЧАС!


Шаг 4. Нанесите цвет на фон

Нанесите цвет на фон пастельной бумаги. Используйте светлый цвет при работе с фоном для подмалевка.

Вы можете выбрать несколько разных цветов для смешивания фона.Градиентный дизайн по цвету лучше всего попробовать, сочетая два или более пастельных пигмента. Вы можете использовать вместе дополняющие или противоречащие друг другу цвета. Будьте максимально изобретательны с масляной пастелью.

Покройте свой фон множеством масляных пастельных тонов по своему усмотрению. Работайте по краям и даже на тех участках, которые вы закрепляете малярным скотчем.

Шаг 5. Растушуйте свой цвет

Растушуйте цвета, используя сложенную папиросную бумагу или бумажное полотенце. Сделайте горизонтальное движение, смешивая все цвета.

Используйте другую папиросную бумагу, если вы думаете, что в первой уже много пигментов. Когда вы смешали все цвета и создали отличный фон, нанесите еще один слой краски на пастельную бумагу.

Продолжайте работать и добавлять новые слои краски на поверхность для рисования. Правильно растушуйте цвета. Повторите процесс смешивания следующего слоя с папиросной бумагой. Как только вы будете удовлетворены сочетаниями цветов, вы можете сразу же остановиться и перейти к следующему шагу.

Шаг 6. Удалите маскировку лепестка

Удалила липкую ленту для лепестков, которую вы наклеили на окрашиваемую поверхность. На данный момент добавьте карандашом стебли к лепесткам цветов.

Шаг 7. Нанесите новый цвет

Примените новые цвета к белому пространству цветов. Вы можете использовать различные дополнительные цвета для своих цветов.

Работайте над цветовыми сочетаниями с лепестками цветов. Создайте вместе несколько слоев цветов.Используя папиросную бумагу, смешайте цвета. Нанесите еще один слой цветов на первый слой масляной пастели и повторите смешивание цветов.

Добавьте основные цвета, используя зеленую масляную пастель.

Простые и легкие идеи цветов масляной пастелью — Easy Flower Oil Pastel Painting Tutorial

Шаг 8. Детали дизайна

Проработайте детали вашего дизайна, добавив блики пастельным карандашом. Поработайте над обводкой стеблей и углов цветов, чтобы подчеркнуть блики и края.

После того, как вы добавили ценность своему дизайну, вы можете сделать несколько ретушей изображения цветка, добавив еще несколько масляных пастельных тонов для наложения фона.

Добавьте белый цвет к фону, чтобы создать источник света для вашей картины.

После того, как вы добавили белый цвет в качестве источника света для ваших цветов, вы можете добавить дополнительные цвета к фону. Вы можете прорисовать детали и блики черным пастельным карандашом.

Это может быть непросто, но вы можете смешать цвета на краю окрашиваемой поверхности, используя сложенную папиросную бумагу.Добавьте давление на углы. Убран малярный скотч, который удерживает картину с поверхности.

Вы заметите, что границы чистые, без остатков масляной пастельной краски или наложений. Это также послужит бордюром для вашей масляной пастели. Вы можете оформить его в рамку или поработать над ним, правильно положив сверху пергамин. Это предотвратит размазывание краски.

Масляная пастель похожа на масляную краску?

Когда дело доходит до создания насыщенных и ярких цветов на поверхности для рисования, действительно появятся два имени: масляная пастель и масляные краски.Эти два средства рисования предлагают непосредственность, обеспечивая вариативность и удобство эффекта. Они также являются отличным средством рисования, если вы постоянно в пути или путешествуете из одного места в другое.

Масляные краски и масляная пастель имеют аналогичный состав, сделанный из одних и тех же пигментов, воска и масла. Однако, несмотря на сходство обоих этих средств рисования, важно определить их различия. Одним из заметных отличий масляной пастели от масляных красок является время высыхания.

Масляные пастели производятся с использованием невысыхающего минерального масла, что влияет на время их высыхания. Это означает, что эта среда для рисования не высохнет полностью на подложке. Вот почему большинство пастелей склонны к образованию полос, если вы не будете осторожны с их поверхностью.

Масляные краски, с другой стороны, были созданы с использованием льняного или сафлорового масла. Хотя масляным краскам требуется время для полного высыхания или высыхания, они все равно высохнут. Это дает затвердевшую и твердую поверхность, когда они достигают полного времени высыхания.

  • Масляная пастель изготовлена ​​с использованием невысыхающего минерального масла.
  • Масляные краски изготавливаются с использованием сафлорового или льняного масла, которое со временем сохнет.

Понимание уникальных характеристик масляных красок и масляной пастели позволяет вам создать свое идеальное искусство. Масляная пастель обеспечивает свежие и яркие пигменты на поверхности, как и масляные краски, поэтому лучше понять их уникальные характеристики, продвигаясь вперед. Поскольку на рынке доступно множество пастельных вариантов, важно определить, какой тип пастели работает лучше всего.

Вы можете заметить, что масляная пастель сильно высыхает на подставке. Однако это не означает, что слои краски полностью высохли или уже достигли своего времени отверждения. Масляная пастель сохраняет свою вязкость на всех слоях краски на бумаге. По сравнению с масляными красками масляная пастель не проходит процесс окисления. Это означает, что они не достигают определенного времени отверждения или времени высыхания.

Рекомендуется

Vigorfun Deluxe 83Pcs Полный набор произведений искусства в деревянном ящике для хранения — масло и мягкая пастель, акварель, акрил, цветной карандаш Этот эксклюзивный набор роскошных произведений искусства укомплектован всем необходимым для новичков и экспертов.Он портативный и удобный, идеально подходит для рисования на открытом воздухе и путешествий. В этом деревянном ящике вы найдете 83 различных высококачественных художественных набора. В его состав входят масляные и мягкие пастели, акрил, акварель, цветные карандаши и многое другое.

Характеристики:

  • Deluxe полный набор для начинающих
  • Доступный, прочный и качественный
  • Переносной деревянный ящик
  • Отличная покупка

Зачем покупать этот продукт: Это роскошное издание полного набора идеально подходит для новичков, которые ищут способы изучить различные среды рисования.В нем есть все необходимое для работы с пастелью, акварелью, акрилом и кисти. Если вы хотите сделать набросок силы перед работой, то к нему также прилагается графитовый карандаш.

КУПИТЬ СЕЙЧАС!

Самое лучшее в масляной пастели то, что она не так легко растушевывается, если сравнить ее с мягкой пастелью. Он по-прежнему необходим для защиты поверхности пастелей независимо от того, с каким типом вы работаете, чтобы они не размазывались.Есть разные способы защитить поверхность пастели. Вы можете обрамить их под стекло или использовать закрепитель, чтобы защитить поверхность вашей картины. Это предотвратит накопление нежелательных элементов на поверхности краски.

Хотя сейчас нетоксичные пастели можно купить в каждом художественном магазине, они по-прежнему идеально подходят для проверки или работы с пастелью профессионального или художественного уровня. Вариант по-прежнему зависит от предпочтений и стиля художника, техники рисования и текущего бюджета.

Как сделать хорошую картину масляной пастелью?

Создание превосходной картины масляной пастелью требует терпения, опыта и страсти. Кроме того, вы должны инвестировать в подходящие материалы, чтобы гарантировать качество вашего искусства. С масляной пастелью есть кое-что самое необходимое, чтобы начать рисовать. Например, вы можете пойти и купить качественную пастельную бумагу и выбранный вами тип пастели.

Некоторые специалисты посоветуют сначала поработать пастелью студенческого сорта.Это улучшит ваши навыки и расширит ваше знакомство с характеристиками этого средства рисования. Другие посоветуют вам работать красками уровня художника. Ни то, ни другое не приносит пользы, и дело в том, что художник предпочитает качество и пигмент.

Чтобы создать отличную и долговечную картину масляной пастелью с важными факторами, которые необходимо учитывать для улучшения своих навыков. Вот все, что вам нужно вкратце изучить:

  • Купите нужные материалы
  • Разберитесь в характеристиках вашего материала для рисования
  • Найдите вдохновение в создании
  • Защитите здесь произведение искусства

Лучший способ максимально использовать масляную пастель — это создать свою палитру.Вы осмеливаетесь купить масляную пастель для студента-грейдера, чтобы найти правильные цвета, которые лучше всего подходят для вас. Вы можете проверить открытые запасы, чтобы начать создавать свою палитру. Затем сравните стоимость, которую вы возьмете при создании поддонов, с готовой палитрой.

Далее следует понять характеристики среды рисования, с которой вы работаете. Поскольку я буду работать пастелью, предпочтительно масляной пастелью, вы можете предоставить немного необходимых вещей. Пастель может растекаться.Они также предлагают насыщенные и яркие свежие цвета. Понимание как сильных, так и слабых сторон живописной среды поможет вам улучшить свои навыки в дальнейшем.

Вдохновение — лучший способ мотивировать себя на создание потрясающих произведений искусства. Это красота выражения своего видения с помощью пигментов цветов и поддержки. Чтобы получить максимальную отдачу от предмета, с которым вы работаете, вы должны проверить характеристики краски и выбрать цвет, который лучше всего подходит для вашего проекта.

Наконец, поскольку масляная пастель или почти все типы пастели склонны к размазыванию, вам следует пересмотреть защиту своих работ.Есть разные способы сделать это. Некоторые художники посоветуют вам оформить картину под стекло, а другие будут использовать закрепитель, чтобы защитить поверхность от размазывания.

По-прежнему имеет значение ваши предпочтения и стиль в отношении того, как защитить свои произведения искусства. Некоторые согласятся, что нанесение фиксатора на свои работы — лучший способ защитить масляную пастель от размазывания, в то время как другие предпочитают наоборот — обрамление их на стекле.

Идеи рисования цветов — Easy Flower Oil Pastel Painting Tutorial

Попробовать методы масляной пастели

Смешанная техника — еще один способ увидеть, как ваша пастель взаимодействует с другими средствами рисования.Когда вы освоитесь и познакомитесь с этими характеристиками, вы сможете настраивать их для создания различных произведений искусства. Это отражает ваши способности и опыт в отношении конкретной среды рисования.

Вы также можете ознакомиться с советами и методами создания потрясающих произведений искусства с использованием масляной пастели. Например, методы, которые я перечислил ниже, улучшат ваши навыки и опыт работы с масляной пастелью.

Масляную пастель можно использовать на различных поверхностях, включая дерево, металл, стекло, бумагу, картон, холст и даже камни.Вот эффективные методы, которые вам стоит попробовать:

Смешивание под высоким давлением

Эта техника позволяет работать с парой цветов, используя смешивание под сильным давлением на поверхности. Вы можете наложить насыщенные цвета пастели из предыдущего слоя, с которым вы работаете. Вы можете поэкспериментировать, добавив белый или черный цвета, чтобы создать заметный затемненный эффект на вашей живописной поверхности.

Смешивание с сильным давлением позволяет увидеть, как пастель отреагирует на нее и идеально ли она подходит для вашей работы.Продолжайте экспериментировать, добавляя различные давления на поверхность, чтобы увидеть результат ваших цветов.

Смешивание легким давлением

Чтобы добиться разнообразия оттенков на окрашиваемой поверхности, лучше всего нанести масляную пастель легким давлением. Хотя это может помочь вам понять характеристики каждого цвета и способность к смешиванию, это также улучшит ваши навыки рисования с использованием этого средства рисования. Кроме того, если вы хотите добиться уникальной поверхности на своей картине, вы можете поэкспериментировать с техникой легкого давления.

Сруб

Эта техника масляной пастели позволяет вам прикладывать контролируемое давление к поверхности, когда вы рисуете следы на пастельной бумаге. Вы можете создать столько цветов, сколько захотите, чтобы создать уникальную текстурированную поверхность.

Ступпинг

Эта техника позволяет создавать мелкие прерывистые пастельные мазки для создания эффекта полосатости на опоре для рисования. Вы можете наложить дополнительный цвет, чтобы получить эту уникальную текстуру, используя эту технику.

С маслом

Эта техника позволяет создать уникальную текстурированную поверхность, добавляя масло в масляную пастель. Равномерно разгладьте поверхность масляной пастели, чтобы смешать цвета. Оставьте поверхность на ночь, чтобы она высохла.

Рекомендуется

Arteza Birch Wood Canvas Board Pack 5, 9 ″ x 12 ″ Многоцелевой универсальный
Этот универсальный набор из 5 березовых холстовых досок идеален для создания профессионально выглядящих произведений искусства.Он имеет одинаковый размер и универсальность, что подходит для смешанной техники и различных живописных сред. Он предлагает прочную и гладкую поверхность для всех ваших потребностей в живописи.

Характеристики:

  • Панель из легкой и натуральной березы
  • Удобно и доступно
  • Единый размер и универсальность
  • Простой в использовании и портативный
  • 100% удовлетворение гарантировано

Зачем покупать этот продукт: Когда дело доходит до работы с холстом в рамках поддержки рисования, этот объемный однородный размер и панели из полностью натуральной березы — ваш лучший выбор.Они одинаковы по размеру и имеют гарантированно высокое качество.

КУПИТЬ СЕЙЧАС!

Сграффито

Эта техника рисования требует создания двух толстых слоев краски или масляной пастели. Используя острый предмет, стилус или скрепку, вы можете поцарапать первую поверхность, чтобы обнажить подмалевок. С помощью этой картины вы можете сначала указать, как вы хотите, чтобы ваш подмалевок был показан.

Смешение цветов

Смешивание цветов — лучший способ помочь вам достичь определенного цвета, оттенка или пигмента, с которым вы работаете.Лучший способ добиться этого — сначала использовать основные цвета, чтобы увидеть, как вы можете создать уникальные вторичные цвета с помощью масляной пастели. Продолжайте накладывать или смешивать цвета, пока не получите желаемый цвет.

Эта техника идеальна, если вы работаете с пейзажами, морскими пейзажами или любыми рисунками или картинами, связанными с природой.

Вышеупомянутые техники рисования, идеально подходящие для пастели, позволяют улучшить свои навыки работы с этим средством рисования. Хотя лучший способ понять характеристики материала для рисования, с которым вы работаете, — это использовать их, пока вы не освоитесь часто.

Преимущества использования масляной пастели

Рекомендуемый

Sakura 50PCS Cray-Pas Oil Pastel Expressionist Multicolor Set Этот набор масляных пастельных мелков очень высокого качества идеален для создания потрясающих произведений искусства. Он универсален и отлично подходит для работы с различными опорами для выцветания, такими как картон и бумага. Он также не содержит токсинов и беспорядка, что идеально подходит для художников любого возраста. Вы можете работать с различными техниками и стилями рисования с помощью этого полного набора красок премиум-класса.

Характеристики:

  • Очень деликатная формула пигмента высшего качества
  • Без токсичных веществ, без беспорядка
  • Многоцелевой и идеально подходит для различных опор для окраски
  • Гладкая текстура
  • Простота использования и легкость нанесения
Зачем покупать этот продукт: Когда дело доходит до создания художественных работ, вы должны проверить наличие особо тонких пигментов премиум-класса, чтобы добиться желаемого цвета или использования на вашей поверхности.Эта масляная пастель обеспечивает легкую в использовании и гладкую текстуру с нетоксичной формулой. Он также предоставляет беспорядочный материал, предлагающий решения, не требующие особого ухода, для каждого художника.

КУПИТЬ СЕЙЧАС!

Пастели содержат свежие и яркие пигменты на своей опорной поверхности. Чтобы рисовать пастелью по максимуму, вы должны знать о преимуществах и недостатках сна. Одна из известных неудач пастели заключается в том, что они становятся намного быстрее. Большинство пастелей в настоящее время не содержат токсичных веществ, что идеально подходит для художников любого возраста.

Вот ожидаемые преимущества при работе с пастелью:

  • Существуют различные типы окаменелостей, которые соответствуют вашим уникальным потребностям и требованиям.
  • Они обеспечивают насыщенные, ярко-свежие и сияющие цвета, которые каждый художник предпочитает для своих работ.
  • Pastels предлагает удобство и портативность.
  • Они идеально подходят для художественных работ в смешанной технике.
  • Когда вы работаете с пастелью, они предоставляют вам живописную среду, не требующую особого ухода.
  • Они обеспечивают полную смешиваемость при работе с этим живописным материалом.
  • Поверхность вашей пастельной картины можно защитить фиксаторами.
  • Для работы с пастелью не нужна кисть, так как вы можете смешивать цвета кончиками пальцев.
  • Pastel painting предлагает несколько аксессуаров для улучшения вашей живописной поверхности и сеанса.

Имея преимущества, которые предлагает пастель, вы также должны помнить об их неудачах.Это включает следующее:

  • Поверхность пастели легко стирается
  • Некоторые типы пастели могут пропускать пыль, которая может нанести вред вашему здоровью
  • Пастель хрупкая и склонна к скоплению грязи или пыли на поверхности
  • Они предлагают прочную поверхность после нанесения на

Лучший выбор

Sakura 50PCS Cray-Pas Oil Pastel Expressionist Многоцветный набор

Когда дело доходит до создания произведений искусства, вы должны проверить наличие особо тонких пигментов высшего качества для достижения желаемого цвета или использования на вашей поверхности.Эта масляная пастель обеспечивает легкую в использовании и гладкую текстуру с нетоксичной формулой. Он также предоставляет беспорядочный материал, предлагающий решения, не требующие особого ухода, для каждого художника.

КУПИТЬ

Финалист

Mungyo gallery 48 Color Set Мягкая масляная пастель, многоцветная

Если вы ищете насыщенный цвет, обеспечивающий высокую укрывистость, низкий уровень остатков и беспорядочную масляную пастель, то этот продукт — ваш отличный выбор.Идеально подходит для работы с различными техниками, такими как скреппинг и импасто. Он поставляется с полным набором цветов, чтобы улучшить свои навыки работы с пастелью.

КУПИТЬ

Хорошая сделка

Vigorfun Deluxe 83Pcs Полный набор произведений искусства в деревянном ящике для хранения — масло и мягкая пастель, акварель, акрил, цветной карандаш

Это роскошное издание полного набора идеально подходит для начинающих, которые ищут способы изучить различные среды рисования.В нем есть все необходимое для работы с пастелью, акварелью, акрилом и кисти. Если вы хотите сделать набросок силы перед работой, то к нему также прилагается графитовый карандаш.

КУПИТЬ

Заключительные слова

Вы пробовали использовать эти рекомендованные мной продукты в этом проекте? Пожалуйста, оставьте нам комментарий ниже. Я рада все это прочитать.

Создание легкой масляной живописи в виде цветов никогда не было таким увлекательным занятием.Если вы новичок в этой живописной среде, то вам понравится этот урок, поскольку он позволяет вам экспериментировать с масляной пастелью и создавать динамичный дизайн.

Какие основные материалы вам понадобятся для простого урока рисования цветочной масляной пастелью? Можете ли вы работать с несколькими инструментами с помощью простого урока рисования цветочной масляной пастелью? Есть ли уловки для достижения естественных и ярких цветов масляной пастели?

— Реклама —

Пастель для начинающих: как нарисовать зимний пейзаж — Как сделать — Художники и иллюстраторы


Открытый ящик для инструментов

В этой демонстрации Роб Дадли прощается с густыми маслами и нежной акварелью, чтобы смешать зимний пейзаж с пастелью.

Когда меня попросили создать пошаговый пейзаж другим способом, кроме моей обычной акварели или масла, я знал, что это будет непростая задача.Я выбрал пастель, в которой у меня явно не было опыта работы. Это, несомненно, выведет меня из зоны комфорта.

С чего начать? Работая маслом или акварелью, я начинаю с изображения, с вдохновения, поэтому мои первые неуверенные шаги в пастели не будут исключением. Я выбрал для работы несколько набросков и фотографий Уровней Сомерсета; затопленные поля и большое небо.

Я начал с нанесения серии отметок твердой и мягкой пастелью на различных типах бумаги, которые у меня были, отмечая эффективность пастели на каждом из них.И гладкая бумага, и бумага для акварели дали разочаровывающие результаты, им не хватало глубины цвета и грубости отделки. В итоге я выбрал несколько образцов бумаги Fisher 400. Он очень быстро стирал пастель, создавая довольно много пастельной пыли, но богатая, бархатистая глубина цвета и мягкость смесей, достигнутые с ее помощью, стоили затраченных усилий.

Отсутствие большого количества цветов означало работу с ограниченным диапазоном. Я пробовала смешивать цвета вместе, осторожно растирая пальцем, иногда «штрихуя штриховкой» или пунктиром, или просто накладывая пастель.

Я быстро понял, что чрезмерное использование пастели может засорить поверхность бумаги и что изменение давления при трении пальцем может создавать различные эффекты смешивания. Постоянное разминание мяча Blu-Tack в руке уменьшает беспорядок. Попытка смешать пастель с ватной палочкой, похоже, дала противоположный эффект — пастель быстро удалялась с бумаги — что может пригодиться позже.

Меня расстраивает, как быстро пастель становится грязной, теряет упаковку или крошится и ломается при слишком большом давлении; это затрудняло идентификацию цвета.После долгой «игры» с медиумом я был готов к работе.

Художественные материалы

  • ПАСТЕЛЬНЫЕ КАРАНДАШИ DERWENT Терракота, желтая охра, необработанная умбра, алюминиево-серый, ультрамарин, оливково-зеленый, берлинский синий, неаполитанский желтый, зеленый оксид, французский серый темный и лесной зеленый
  • МЯГКИЕ ПАСТЕЛИ WINSOR & NEWTON ARTISTS French Ultramarine Tint 4, Titanium White, Yellow Ochre Tint 1 и Winsor Blue Red Shade Tint 3
  • БУМАГА Бумага Fisher 400, размер 28×28см
  • ЩЕТКИ Кисть для старого соболя No 6
  • Точилка для пастельных карандашей

1 ЗАСТРОЕННЫМ ПАСТЕЛЬНЫМ КАРАНДАШОМ цвета Ультрамарин, я вольно обозначил ключевые части рисунка и начал блокировать некоторые из более темных облачных областей.

2 ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МЯГКИХ ПАСТЕЛЕЙ (пастельные карандаши French Ultramarine, Titanium White, Yellow Ochre, French Grey Dark и Dioxazine Purple) Я начал работать над небом. Я мягко смешал смесь цветов, потирая пальцем, это движение помогало придать форму облакам. Я забил поверхность бумаги обильным слоем пастели, и мне пришлось использовать кисть, чтобы удалить ее.

3 РАЗРАБОТКА ОБЛАКА Используя серию серых пастелей, я смешиваю от светло-серого слева до серии более темных справа.Белая мягкая пастель и несколько широких мазков сбоку были нанесены толстым слоем для самой яркой части облака. Те же цвета использовались ниже в небе с добавлением желтой охры, чтобы немного согреть его.

4 ОБРАЩАЯ ВНИМАНИЕ НА ЗАЛИВНЫЕ ПОЛЯ, и используя тот же диапазон цветов неба, я нарисовал перевернутое небо, концентрируясь на нисходящих штрихах, чтобы создать впечатление отражений, убедившись, что более темные синие и пурпурные цвета присутствуют в изображении. передний план.

5 ДАЛЬНИЙ ПЕЙЗАЖ и церковь были окрашены в разные цвета, что сделало их светлыми и открытыми. Как и в случае с небом, цвет бумаги мог просвечивать, создавая отдаленную гармонию с эффектом «связывания».

6 ПУТЬ МЕЖДУ ПОЛЯМИ было полезным устройством для перемещения взгляда зрителя на сцену. С помощью мягкой пастели и твердой пастели (желтая охра, терракота и оливково-зеленый) я заблокировал дорожку короткими короткими штрихами, следы следовали форме земли.Я постарался сделать эти отметки более резкими, чтобы они контрастировали с более мягкими отражениями.

7 ДЛЯ ПОВЫШЕНИЯ ВНЕШНЕЙ ЯРКОСТИ затопленных полей, я затемнил дорожку, добавив необработанную умбру, и начал укреплять участки средней полосы с помощью ряда горизонтальных линий. Я добавил несколько пучков травы и камыша с соответствующими отражениями.

8 ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ ШАГ должен был добавить небольшую группу деревьев, используя пастельные карандаши, чтобы сделать резкие темные линии, изображающие стволы и ветви.Поверх этих отметок я слегка нанесла немного алюминиевого серого и сырой умбры, чтобы обозначить веточки и появляющиеся листья у желтой охры. Я двигаюсь по поверхности рисунка, смягчая и увеличивая резкость. Я добавляю несколько горизонтальных переходов с помощью мягкой бело-голубой пастели, указывая на рябь на поверхности воды, и, наконец, несколько столбов забора с помощью заостренного пастельного карандаша, чтобы завершить сцену.

Буду ли я снова использовать пастель? В начале пьесы я бы сказал «нет», поскольку я изо всех сил пытался понять, как создать желаемый эффект.Однако к концу я обнаружил, что просматриваю каталоги материалов художников и перечисляю цвета, которые мне понадобятся, чтобы начать следующую работу.

Эта статья опубликована в журнале Artists & Illustrators . Подпишитесь сегодня.

В сотрудничестве с Cass Art www.cassart.co.uk

Чтобы узнать больше How to Guides, скачайте последний журнал или найдите его во всех хороших газетных киосках. Кроме того, просмотрите нашу онлайн-коллекцию.

Проект Роба Дадли — www.moortoseaarts.co.uk

Подробнее: Руководство для начинающих по акрилу или попробуйте больше Руководств по пастели. Плюс как освоить облака.

Автор

Художники и иллюстраторы

Artists & Illustrators — самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия. Полный пошаговых практических советов, собственных работ читателей, эксклюзивных статей об известных именах и экспертных тестов продукции — это лучшее издание для каждого художника, ищущего вдохновения, независимо от того, предпочитает ли он живопись, рисунок или гравюру.

Как рисовать масляной пастелью Рисунок тюльпана

Если вам интересно, как научить студентов рисовать и раскрашивать масляной пастелью, сегодняшний видеоурок предназначен именно для этого. Я обожаю тюльпаны и использовала их как предмет, чтобы продемонстрировать, как легко использовать масляную пастель. Для проекта требуется минимум материалов, обеспечивающих максимальное вовлечение студентов.

Вдохновленный картиной Поля Сезанна « тюльпанов в вазе », этот весенний проект — идеальный способ показать вашим ученикам волшебство смешивания масляной пастели

Пастель, пожалуй, самый важный художественный продукт, который я использую в своей художественной комнате.Они обеспечивают яркий цвет без каких-либо усилий. Плюс отлично подходят для рисования узоров поверх краски и бумаги и могут использоваться, чтобы помочь детям рисовать крупно.

В этом проекте учащиеся научатся простым шагам рисовать весенние тюльпаны в вазе или горшке и будут использовать техники смешивания и затенения, чтобы оживить свои цветы.

Совет учителя: Если вы ограничены в средствах, успокойтесь, зная, что я покупаю только самые дешевые доступные масляные пастели, и они всегда хорошо подходят для меня.

Посмотрите краткое видеоурок здесь…

Нажмите желтую кнопку ниже, чтобы СКАЧАТЬ бесплатный раздаточный материал для рисования масляных пастельных тюльпанов, а также февральский набор бесплатных подарков этого месяца. Просто укажите свое имя и адрес электронной почты, и мы отправим его вам!

ЧТО ВАМ НУЖНО:

— Белая сульфитная бумага

— Масляная пастель

— Руководство по рисованию тюльпанов

ЧЕРТЕЖ

Начните набросок вашего дизайна с легкой масляной пастели.Я использовал желтую масляную пастель, чтобы при смешивании с другим цветом тюльпан оставался приятным теплым оттенком.

Сначала нарисуйте 4-5 лепестков тюльпана (см. Раздаточный материал), но перед добавлением стеблей и листьев нарисуйте горшок в нижней части листа.

После добавления листьев и стеблей посмотрите на композицию, чтобы увидеть, нужны ли дополнительные тюльпаны или листья.

Начните раскрашивать светлыми цветами, накладывая поверх более темные цвета, чтобы добавить тени. Используйте белую масляную пастель, чтобы смешать цвета.

Добавьте текстуру, соскребая часть верхнего слоя, чтобы обнажить более светлый цвет под ним. Для этого раскрасьте бумагу светлым цветом. Закрасьте светлый цвет более темным цветом. Используйте обратную сторону кисти или деревянного дюбеля, чтобы вытравить прожилки или даже узоры.

Нанесение масляной пастели сбоку поможет раскрасить большие участки.

С помощью черной масляной пастели слегка обведите тюльпаны и листья, чтобы добавить контраста.

Вы прошли этот урок? Мне бы хотелось услышать, как у вас подействовали инструкции или пробовали ли вы новую технику с масляной пастелью.

Я создаю много других подробных обучающих видеороликов в Клубе участников Sparklers, где вы также можете получить более подробные планы уроков, включая Национальные основные художественные стандарты, контрольные списки оценок, полноформатные обучающие видеоролики и множество других планов уроков по искусству на выбор.

Для получения дополнительной информации о присоединении зарегистрируйтесь в нашем списке ожидания ЗДЕСЬ .

Нажмите кнопку ниже, чтобы СКАЧАТЬ Февральский набор бесплатных подарков, чтобы получить более увлекательный урок рисования, который вы можете использовать в этом месяце!

Уроки рисования пастелью

Мэтт Фасселл

Немного о пастели

Во всех уроках на этой странице используется пастель.Пастель бывает разных форм, включая мягкую пастель, твердую пастель, масляную пастель и пастельный карандаш. Их можно использовать на различных поверхностях, включая бумагу, холст, мазонит и доску для иллюстраций. Рисунки пастелью могут напоминать картины, когда они закончены, и иногда их называют «картинами», хотя процесс определенно является процессом рисования. Среда считается традиционной средой для создания искусства.

Пастель

наносится на поверхности с использованием множества различных техник, которые могут дать самые разные эффекты и результаты.Качество может сильно отличаться от бренда к бренду и обычно отражается в цене.

КУРС РИСУНКА ПАСТЕЛЯ


«Мастерство пастельных пейзажей» — видеокурс по рисованию пейзажей пастелью только для подписчиков. Цель курса — предоставить студентам наиболее полный подход к рисованию пейзажей пастелью с помощью простых для понимания модулей, которые включают более 200 минут (почти 4 часа) HD-видео и 148 страниц электронных книг. (15 модулей)


УРОКИ ПО МЯГКОЙ ПАСТЕЛЮ


Рисуем быстро пастелью
Научитесь быстро рисовать пастелью.Советы по созданию проявленного рисунка в короткие сроки. Пастельные портретные выдержки
Узнайте, как нарисовать реалистичный портрет женщины мягкими пастелями в этом бесплатном уроке рисования. Как рисовать губы
Узнайте, как нарисовать реалистичные губы пастелью из этого бесплатного видео-урока рисования. Пастельные пейзажи
Узнайте, как нарисовать пейзаж мелом или мягкой пастелью, из этого бесплатного видео-урока рисования.

МАСЛО ПАСТЕЛЬНЫЕ УРОКИ


Масляная пастель Натюрморт
Узнайте, как нарисовать натюрморт масляной пастелью, используя эти отрывки из 2 живых уроков. Портрет собаки — масляная пастель
Узнайте, как нарисовать портрет собаки масляной пастелью из этого урока, в котором представлены отрывки из двухчасового урока.

НРАВИТСЯ ЭТИ РУКОВОДСТВА?


Если да, присоединяйтесь к более чем 16 000 человек, которые еженедельно получают учебные пособия, статьи и 3 БЕСПЛАТНЫХ ВИДЕО КУРСА и ЭЛЕКТРОННЫЕ КНИГИ! Просто нажмите кнопку ниже, чтобы добавить свое имя!

Я ВХОДЯ!

Как использовать пастель на бумаге

Пастель, существующая веками, проста в использовании, портативна и может создавать великолепные произведения искусства, которые действительно демонстрируют ваш художественный талант.Если вы уже умеете рисовать пером, карандашами или углем, обучение пастели может стать следующим логическим шагом в вашем росте как художника. Если вы никогда раньше не использовали пастель для своих работ, вы можете узнать, как использовать пастель на бумаге. Продолжайте читать, если хотите узнать больше.

Виды пастели в наличии

В магазине товаров для искусства можно купить несколько видов пастели. Самые распространенные пастели — это твердая и мягкая пастель. Эти палочки для рисования состоят из связующего вещества и красивых цветных пигментов.Твердая пастель имеет больше связующего и меньше пигмента, она тверже, менее пыльная и менее рассыпчатая, чем мягкая пастель.

Мягкие пастели имеют больше пигмента и меньше связующего, чем твердые пастели. Однако они более пыльные и рассыпчатые, чем твердый вариант. Нет ничего необычного в том, что в одном рисунке используются и твердая, и мягкая пастель.

Часто мягкие пастели используются для наложения больших полос цвета, в то время как жесткие пастели используются для создания размеров и добавления деталей к рисунку.

Другой доступный вид пастели — масляная пастель. Это довольно новая среда в мире искусства, изобретенная в 1920-х годах. Они состоят из пигментов, смешанных с воском и маслами.

Они маслянисто-мягкие и могут придавать рисункам красивую текстуру, похожую на текстуру масляных картин.

Вещи, необходимые для рисования пастелью на бумаге

Одна вещь, которая делает пастель такой прекрасной средой, — это то, что пастель довольно недорогая для начала.Не нужно ни мольберта, ни множества тюбиков дорогих красок, ни специальной студии.

Пастельные рисунки можно дополнить за кухонным столом с помощью небольшого количества предметов, которые легко и недорого доступны в магазине художественных товаров.

Чтобы начать рисовать пастелью, вы можете купить набор пастельных тонов для учащихся, который включает большинство необходимых вам основных цветов. Также вам понадобится пачка пастельной бумаги.

Эта бумага толще обычной бумаги для рисования и имеет текстурированную поверхность, специально разработанную для рисования пастелью.

Тем, кто рисует пастелью, также свойственно использовать бумагу разного цвета, а не просто белую. Другие цвета оттеняют ваш рисунок и действительно могут выделить ваши работы.

Вам также понадобится фиксатор, аэрозольный спрей, которым можно запечатать ваш рисунок для демонстрации.

Как начать рисовать пастелью

Когда вы только начинаете рисовать пастелью, не пугайтесь. Как и при работе с любым другим средством, просто начните с цели развлечься и узнать, как работает среда.Ваш самый первый рисунок может быть не лучшим, и это нормально. Начните с наброска основного контура вашего рисунка графитным карандашом на пастельной бумаге.

Если вы используете твердую или мягкую пастель, вы можете заполнить контур рисунка краями пастели, используя широкие обводящие штрихи.

Сначала используйте светлую пастель и создайте слои пастели с более темными цветами поверх них. Вы можете использовать пальцы, растушевку или даже скатанное бумажное полотенце, чтобы смешать цвета и тени на рисунке.

Используйте более темные цвета в последнюю очередь, постепенно создавая слои и добавляя деталей к рисунку.

Для рисунка масляной пастелью вы будете работать аналогично, создавая контур и заполняя его цветом. Однако вы можете работать в противоположном цветовом порядке, сначала используя темные цвета и постепенно добавляя более светлые акценты к рисунку.

Когда вам нужно продолжить рисунок и вы боитесь испортить то, что уже сделали, вы можете нанести на рисунок то, что называется работоспособным фиксатором.

Это закроет нижние слои, добавив дополнительный «зуб» к поверхности, чтобы вы могли продолжить добавление дополнительных слоев к рисунку.

Как смешать пастель на бумаге?

Если вы работаете с твердой пастелью или мягкой пастелью, вы можете пальцами или растушевкой смешать цвета и добавить тени.

Обязательно держите поблизости влажное полотенце, чтобы вы могли часто вытирать руки во время работы. Держите руки в чистоте, чтобы ваши цвета оставались чистыми.

Если вы работаете масляной пастелью, растушуйте пальцами. Однако масляная пастель не смешивается так легко, как твердая и мягкая пастель.

Для смешивания масляной пастели можно использовать кисть, смоченную в таком растворителе, как скипидар или уайт-спирит. Смешивание с растворителем может придать вашему рисунку масляной пастелью вид масляной картины.

Завершение вашего рисунка пастелью

Когда вы довольны своим рисунком пастелью, вам нужно выполнить еще один шаг, прежде чем вы сможете отобразить свой рисунок.Пастель на бумаге необходимо «закрепить».

Поскольку пастель — это среда, которую можно легко размазать или размазать, художники наносят на рисунок фиксирующее средство, прежде чем пытаться отобразить его. Последний фиксатор прочно приклеит рисунок к бумаге и придаст бумаге красивый финальный вид.

Закрепите рисунок на жестком картоне на открытом воздухе. Распыление фиксатора снаружи поможет вам избежать вдыхания паров фиксатора в спрее, что может быть опасно.

Распылите на бумагу последний фиксатор, аккуратно смахивая спрей взад и вперед, удерживая баллончик на расстоянии примерно 30 см от рисунка.Достаточно лишь нанести небольшое количество фиксатора.

Дайте пастельному рисунку высохнуть на открытом воздухе в течение часа или двух, а затем перенесите его внутрь и дайте ему высохнуть не менее 24 часов. После этого вы можете обрамить свой рисунок для отображения.

Можно ли использовать пастель на обычной бумаге?

У вас может возникнуть соблазн использовать обычную бумагу для рисования для пастели. Однако это большая ошибка. Бумага для пастели имеет шероховатую текстурированную поверхность, которая задерживает пигменты в волокнах бумаги.

Обычная бумага недостаточно грубая, чтобы удерживать пигменты и удерживать их. Цвета просто смахнут с гладкой поверхности обычной бумаги.

Кроме того, гладкость обычной бумаги не позволит стереть достаточно пигмента с пастели, поэтому вы не получите ярких и ярких цветов, которые пастель может воспроизводить.

Как использовать пастель на бумаге — вспомогательное видео

Я нашел отличное видео, в котором объясняется, какую пастель использовать, как описано в разделе «Как использовать пастель на бумаге».

Заключение

Надеюсь, вы нашли полезными советы и приемы, изложенные в разделе «Как использовать пастель на бумаге». Дайте мне знать, если у вас возникнут дополнительные вопросы, через раздел «Свяжитесь с нами» или через Instagram, и я постараюсь обновить пост для вас.

Если вы хотите увидеть другие мои посты, связанные с пастелью, взгляните на следующие:

Если вы считаете, что это было полезно для вас, не стесняйтесь поделиться этим постом с друзьями или опубликуйте в социальных сетях. Каждая небольшая поддержка помогает.Спасибо!

Последние сообщения

Как использовать масляные пастельные карандаши

Масляные пастели, содержащие интенсивно окрашенные пигменты в форме карандашей с восковым связующим и масляной основой, являются очень универсальным средством, с помощью которого как опытные, так и начинающие художники могут создавать красивые рисунки . Хотя масляная пастель наносится на поверхность рисунка как мелок, масляная пастель отлично укрывается и может сделать ваши рисунки более похожими на масляную живопись. Однако, поскольку пигмент имеет форму карандаша, вы не создадите беспорядка, который создается масляной картиной или традиционной пыльной мягкой пастелью.Звучит здорово, правда? Если вы хотите и дальше учиться использовать масляные пастельные карандаши, продолжайте читать. они даже не существовали до 1920-х годов. Благодаря новым идеям в системе образования Японии, эти масляные карандаши, похожие на палочки для рисования, были созданы, чтобы помочь детям научиться художественно выражать свои мысли.

В 1930-х годах другие производители предметов искусства начали создавать свои собственные масляные пастели, но в то время этот материал был в основном разработан как продукт для детей, создающих произведения искусства.

Серьезные художники не интересовались масляной пастелью до конца 1940-х годов, когда были созданы и проданы масляные пастели более высокого качества. Масляная пастель профессионального уровня в основном не производилась до 1980-х годов.

Типы масляных пастелей

Хотя существует множество торговых марок и производителей масляных пастелей, эти продукты можно разделить на три основные категории. Масляная пастель схоластического класса — самая дешевая и самая низкая по качеству масляная пастель. Они предназначены для использования детьми и людьми, не имеющими художественного опыта.

Эти пастели обычно менее яркие, чем более высокие сорта, и они довольно недорогие.

Масляные пастели студенческого уровня мягче и имеют гораздо более насыщенные цвета, чем изделия школьного уровня. Они также дороже, чем учебные материалы, но конечный продукт лучше.

Они предназначены для студентов-художников и тех, кто начинает серьезно относиться к своим рисункам масляной пастелью.

Профессиональная масляная пастель — это высшая форма этих палочек для рисования.Они имеют смелые, яркие цвета и самые мягкие, переходя на поверхность рисунка в насыщенной маслянистой форме.

Масляные пастели этого сорта самые дорогие, но дают наилучшие результаты.

Нет ничего постыдного в покупке масляной пастели школьного уровня, если вы полный новичок. Вы можете купить мультиупаковку из одного или двух десятков масляных пастелей для начинающих основных цветов за очень небольшие деньги.

Если вы обнаружите, что вам нравится среда, вы можете постепенно вкладывать больше денег в более качественный продукт.

Другой, более необычный вид масляной пастели — водорастворимая версия этих художественных палочек. Эти пастели ведут себя как масляные пастели на бумаге, но вы можете смазать их водой для растушевки.

Вы должны использовать акварельную бумагу для этих пастелей, чтобы ваша поверхность рисунка не деформировалась при нанесении воды.

Поверхности, на которых можно использовать масляную пастель

Масляные пастели — очень универсальная среда, и вы можете использовать их на самых разных поверхностях. Вы можете рисовать масляной пастелью на бумаге, холсте, дереве или картоне.

На самом деле, многие художники-новаторы используют палочки масляной пастели на других, более нетрадиционных поверхностях. Они могут использовать эту среду для рисования на камне, пластике или стекле.

Как рисовать масляной пастелью?

Вы можете рисовать палочками масляной пастели так же, как вы используете твердую или мягкую пастель. Как правило, вы рисуете черновой набросок своего рисунка на поверхности карандашом или цветным карандашом.

Конечно, если вы чувствуете себя уверенно, вы можете набросать этот контур острым краем масляной пастели.Затем вы можете заполнить контур широкими мазками цвета от масляных пастельных палочек.

Оттенки и текстуры часто создаются масляной пастелью путем наложения слоев. Просто добавьте цвета поверх других, а затем растушуйте их пальцем. Работайте медленно, когда вы наносите слоями масляную пастель.

Из-за чрезмерного смешивания цвета будут мутными и нечеткими. У вас также должно быть под рукой влажное полотенце, которым вы можете часто вытирать руки во время работы. Это поможет сохранить ваши цвета четкими и ваш рисунок будет в точности таким, как вы планировали.

Наслоение должно переходить от темных цветов к более светлым. Если вы попытаетесь заполнить цвета в обратном порядке, ваши более светлые цвета будут подавлены более темными.

Масляная пастель остается «мокрой» или липкой в ​​течение некоторого времени, поэтому художникам нередко требуется несколько рисунков, чтобы развить навыки работы с этим материалом.

Не расстраивайтесь, если все пойдет не так, как вы планировали в первый раз. Продолжайте практиковаться, и вы быстро освоитесь с масляной пастелью.

Как смешать масляную пастель?

Существует несколько методов растушевки масляной пастели. Чаще всего люди используют пальцы, чтобы смешать слои и края цветов вместе.

В качестве альтернативы вы можете использовать лепешку или пень для смешивания, чтобы смешать цвета. Обязательно снимайте бумагу с растушевки, когда используете ее, чтобы цвета оставались резкими и чистыми.

Еще один интересный способ смешивания с палочками масляной пастели — использовать скипидар или другой растворитель для смешивания масляных пастелей.Использование кисти, смоченной скипидаром или уайт-спиритом, может сделать ваш рисунок масляной пастелью похожим на рисунок маслом, когда вы закончите с ним.

Вы можете использовать бумагу для набросков маслом или холсты, если вы планируете использовать скипидар или уайт-спирит для смешивания своих масляных пастельных рисунков. Эти бумаги специально созданы, чтобы противостоять жестким растворителям.

Вы используете воду с масляной пастелью?

Для традиционной масляной пастели никогда не используйте воду. Все мы слышали поговорку «масло и вода не смешиваются», и это верно для этой среды.

Однако, если вы используете водорастворимые масляные пастели, вы можете смазать их водой, чтобы добиться смешивания и смягчения вашего рисунка.

Уход за окончательным рисунком масляной пастели

Масляная пастель ведет себя как масляная краска, оставаясь липкой в ​​течение некоторого времени. Это хорошо, когда вы работаете с ними, так как вы можете вносить изменения в течение длительного времени.

Однако при длительном хранении рисунки масляной пастелью могут размазываться и размазываться при неправильном обращении.

Чтобы не повредить рисунок, вы можете распылить художественный фиксатор на поверхность рисунка, чтобы закрепить масляную пастель в неизменном состоянии.

Если вы обрамляете рисунок масляной пастелью, вам следует использовать коврик, чтобы рисунок не соприкасался со стеклом, потому что пастель будет прилипать к стеклу, повреждая рисунок.

Как использовать масляные пастельные карандаши — вспомогательное видео

Я нашел отличное видео, которое визуализирует многие моменты, только что обсужденные в разделе Как использовать масляные пастельные карандаши.

Обертывание

Надеюсь, вы нашли полезными советы и приемы, изложенные в разделе «Как пользоваться масляными пастельными карандашами».Дайте мне знать, если у вас возникнут дополнительные вопросы, через раздел «Свяжитесь с нами» или через Instagram, и я постараюсь обновить пост для вас.

Если вы хотите увидеть другие мои посты, связанные с пастелью, взгляните на следующие:

Если вы считаете, что это было полезно для вас, не стесняйтесь поделиться этим постом с друзьями или опубликуйте в социальных сетях. Каждая небольшая поддержка помогает. Спасибо!

Последние сообщения

Как сочетать масляную пастель с мягкой пастелью

Ники Хилсабек в Уроки рисования> Уроки рисования

Если вы когда-либо работали как масляной, так и мягкой пастелью, возможно, вам было интересно смешать эти две среды в одном произведении.

Конечно, мягкая пастель — это среда, смешиваемая с водой, а масляная пастель — это, ну, масло! Но проявив немного осторожности (и смелости), вы можете использовать масляную пастель в качестве резиста в мягком пастельном изделии, чтобы создать богато окрашенный текстурированный предмет.

Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой сайт с искусством!

Как использовать мягкую пастель с масляной пастелью

Чтобы следовать этому руководству, вам понадобятся масляная пастель, мягкая пастель мелом (чем мягче, тем лучше — они подберут немного масляной пастели, поэтому используйте менее дорогие) и поверхность по вашему выбору.Акварельная бумага, бумага для рисования, бумага для смешанной техники или плоский холст подойдут.

Вы также можете иметь кисть, воду и немного акварельной краски, но это необязательно. Обратите внимание, что в этом уроке вы НЕ захотите использовать фиксатор, так как он не предназначен для масляной пастели.

Хорошо, приступим!

1. Выберите поверхность и нарисуйте эскиз масляной пастелью.

Прежде чем вы начнете рисовать, вам нужно решить, какую картину вы хотите создать.Для создания царапин с текстурой выберите грубую поверхность, например плоский холст или акварельную бумагу. Для получения более гладкого и смешанного ощущения выберите поверхность, например бумагу для рисования или бумагу для смешанной техники.

После того, как вы выбрали поверхность, подготовьте ее соответствующим образом. (Например, если вы используете акварельную бумагу или холст, у вас есть возможность сначала покрыть его тонким слоем акварели). Затем начните рисовать с создания эскиза основных ценностей и создания композиции и цветовой схемы.

Подчеркните темные тона и оставьте свет незакрытым масляной пастелью, так как позже они будут выглядеть лучше, если наложить на них мягкую пастель.

Не забывайте следить за формами ваших фигур пастельными мазками. Если вы хотите, чтобы рисунок был более мягким и смешанным, на начальном этапе используйте меньше масляной пастели.

2. Используйте сухую пастель, чтобы нарисовать свои основные цвета.

После того, как ваш набросок масляной пастелью будет готов, начните работать слоем меловой пастели. Сосредоточьтесь на добавлении цвета в большие области, придерживаясь основных светлых и темных оттенков и пары доминирующих цветов для акцента. Помните, что более мягкая пастель лучше всего приклеится к масляному пастельному слою.

ДОПОЛНИТЕЛЬНО. Если вы работаете на акварельной бумаге или плоском холсте и хотите получить больше покрытия, смажьте пастельный слой небольшим количеством воды, чтобы растушевать его. Просто убедитесь, что ваша влажная пастель полностью высохла, прежде чем добавлять какие-либо слои к вашей картине.

3. Добавьте свои светлые мягкие пастельные тона

Если вы планируете использовать какой-нибудь яркий цвет, сейчас самое время добавить его в свою работу для акцента. Это также хороший этап, чтобы поцарапать масляную пастель в тех областях, где вы хотите создать дополнительную текстуру, при необходимости подкрасить масляной пастелью или добавить больше слоев мягкой пастели с водной кистью.

Если вы используете зубчатую поверхность, убедитесь, что баланс текстуры поверхности и пастельных мазков одинаков во всем вашем изделии.

Если вы хотите растушевать некоторые участки мягкой пастели, которые уже есть на вашей картине, попробуйте размазать пальцем или губкой, чтобы пастель не отрывалась от поверхности. И наоборот, сухая кисть снимет мягкую пастель с картины, если вы хотите удалить часть пастели.

СОВЕТ ДЛЯ ЗДОРОВЬЯ: Никогда не сдувайте пастельную пыль со своей картины — это вредно для ваших легких! Вместо этого удалите излишки пыли сухой щеткой или вытряхните ее в мусорное ведро.

4. Добавьте последние штрихи, и готово!

После того, как вы закончите все детали, обрамляйте картину маслом и мелом пастелью под стеклом.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.