Рисовать розу поэтапно: Как нарисовать розу своими руками

Пошаговое руководство по рисованию розы от художника-флориста Лу Лорама Мартина — Лу Лорам-Мартин

Я люблю рисовать розы. Они такие красивые и изящные. Вечная особенность дизайна, особенно в мире татуировки.

Но их сложно рисовать!

 Вот пошаговое описание того, как я рисую эту простую розу….

Мне нравится использовать эту формулу для рисования роз, поскольку ее можно адаптировать и изменять, чтобы каждый раз создавать уникальную розу.

 Сначала я слегка рисую карандашом два круга, чтобы обозначить общую форму розы и центральный «бутон» розы (вверху слева). Затем я отмечаю место, где будет мой первый лепесток, линией, проходящей через нижнюю часть внутреннего круга (справа).

Далее я начинаю строить центр розы. Я делю центральный круг двумя диагональными линиями от центра первой линии. Затем я добавляю еще одну перпендикулярную линию между этими диагональными линиями (слева).

Затем я заканчиваю создание бутона, набрасывая ширину лепестков. И добавляю еще два лепестка вверху внутреннего круга (справа).

Если вы внимательно посмотрите, то заметите, что все мои линии слегка изогнуты. Изогнутые линии создают более органичные формы, чем прямые.

 Далее я делаю грубый набросок оставшихся лепестков, работая от бутона наружу. Я не задумываюсь над количеством лепестков и не использую для этого разделительные линии. Я просто начинаю с самого переднего лепестка (в данном случае с нижнего лепестка цветка) и рисую его в форме буквы «С». Затем я работаю наружу, добавляя больше форм «С». Вы можете видеть, как это создает перекрывающиеся лепестки.

 

Вы также заметите, что лепестки, которые я рисую, перекрывают исходный круг. Этот круг является лишь ориентиром. Не чувствуйте себя ограниченным этим. Если вы хотите, чтобы ваша роза была больше, сделайте ее больше!

 

Теперь самое интересное. Добавляем детали лепестка. Мне нравится брать каждый лепесток и добавлять текстуру и форму краям.

Я разбиваю каждый лепесток на формы «C» и «S», чтобы создать складки и углубления (выше).

Когда я доволен своим наброском, я обвожу его ручкой (слева). Если вы внимательно посмотрите на контуры, вы увидите, что я добавляю немного более толстую линию (она же более толстая линия) к нижней стороне лепестков. Это помогает создать глубину в линейном рисунке.

 

Затем я добавляю детали штриховки линии. Я работаю от лепестка к лепестку и использую отступы и складки, чтобы указать, где будут мои первые линии. Затем я строю линии в любых областях, которые будут затенены, например, там, где лепестки перекрываются. Уловка, которую нужно помнить с этим типом затенения, заключается в том, что все линии должны проходить в середину цветка и повторять форму каждого листа.

Вот она, простая роза! У меня есть несколько бесплатных рабочих листов, которые можно скачать здесь.


Помните, что для рисования требуется много практики

, которым вы довольны. Если у вас сначала не получилось так, как вы хотели бы, попробуйте еще раз, вы доберетесь туда в конце!

Эй, если вам понравился этот пост в блоге, возможно, вас заинтересует мой альбом с цветочными эскизами, том. 1 для большего вдохновения и ссылок на рисунки! Вы также можете захотеть подписаться на мой патреон, где вы можете получить доступ к более чем 20 учебникам по рисованию электронных книг на разных цветах, видеороликам о процессе рисования в режиме замедленной съемки и пошаговым обсуждениям дизайнов татуировок.

Хотите увидеть татуировки, над которыми я работаю? Мой инстаграм — лучшее место, где можно посмотреть мои новинки и новинки!

Пост в блоге под редакцией Сабрины

Советы и приемы создания красивых и символичных цветочных работ

Рисование розы может быть веселым и творческим способом отметить красоту и значение цветов или просто улучшить свои навыки рисования. С помощью этих советов и техник вы сможете создать красивое и символичное цветочное произведение искусства, отражающее сущность розы. Начните с изучения основной формы розы. Обратите внимание на пропорции и уникальные особенности, которые делают каждую розу неповторимой, например, на нежные лепестки и колючий стебель. Рассмотрим текстуру розы и то, как создать иллюзию мягкости и хрупкости. Рисуя розу, важно запечатлеть эмоции и чувства, которые она представляет. Используйте плавные плавные линии, чтобы создать иллюзию нежности и привязанности, и добавьте глубину и объем своему рисунку, растушевывая и добавляя такие детали, как тени или световые блики. Продумайте композицию вашей работы с розой. Подумайте об окружающих элементах и ​​о том, как их можно использовать для создания более динамичного и привлекательного дизайна. Это может включать в себя добавление других цветов или природных элементов или создание фона, дополняющего дизайн розы. Экспериментируйте с различными стилями и техниками, чтобы найти то, что лучше всего подходит для вас.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *