Рисовка тела: Рисовка — это… Что такое Рисовка?

Содержание

Рисовка — это… Что такое Рисовка?

  • Рисовка — ? Рисовка Научная классификация …   Википедия

  • рисовка — См. хвастовство… Словарь русских синонимов и сходных по смыслу выражений. под. ред. Н. Абрамова, М.: Русские словари, 1999. рисовка бахвальство, хвастовство; фанфаронство, кокетство, поза, кокетничанье, кокетничание, позерство, стереорисовка,… …   Словарь синонимов

  • РИСОВКА — РИСОВКА, рисовки, мн. нет, жен. Действие по гл. рисоваться в 3 знач., неестественно жеманное поведение с целью вызвать интерес к себе. Толковый словарь Ушакова. Д.Н. Ушаков. 1935 1940 …   Толковый словарь Ушакова

  • Рисовка — I р исовка ж. Птица отряда воробьиных с толстым массивным клювом, обычно обитающая на рисовых полях. II рис овка ж. разг. 1. процесс действия по гл. рисоваться 2. 2. Результат такого действия; жеманство. Толковый словарь Ефремовой. Т. Ф. Ефремова …   Современный толковый словарь русского языка Ефремовой

  • Рисовка — I р исовка ж. Птица отряда воробьиных с толстым массивным клювом, обычно обитающая на рисовых полях. II рис овка ж. разг. 1. процесс действия по гл. рисоваться 2. 2. Результат такого действия; жеманство. Толковый словарь Ефремовой. Т. Ф. Ефремова …   Современный толковый словарь русского языка Ефремовой

  • рисовка — РИСОВАТЬСЯ, суюсь, суешься; несов. Толковый словарь Ожегова. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 …   Толковый словарь Ожегова

  • рисовка — javinis ryžinukas statusas T sritis zoologija | vardynas atitikmenys: lot. Padda oryzivora angl. Java sparrow vok. Reisfink, m; Reisvogel, m rus. рисовка, f; серая рисовка, f pranc. padda de Java, m ryšiai: platesnis terminas – ryžinukai …   Paukščių pavadinimų žodynas

  • рисовка — ryžinukai statusas T sritis zoologija | vardynas atitikmenys: lot. Padda angl. rice bird vok. Reisfink, m; Reisvogel, m rus. рисовка, f pranc. padda, m ryšiai: platesnis terminas – astrildiniai siauresnis terminas – javinis ryžinukas siauresnis… …   Paukščių pavadinimų žodynas

  • Рисовка — (Padda oryzivora)         птица семейства ткачиковых отряда воробьиных. Длина тела 14 см. Оперение сизо серое, бока головы белые, верх головы и хвост чёрные, клюв красный. С островов Ява и Бали завезена в ряд стран Южной Азии от Шри Ланка до… …   Большая советская энциклопедия

  • рисовка — 1. рисовка, рисовки, рисовки, рисовок, рисовке, рисовкам, рисовку, рисовок, рисовкой, рисовкою, рисовками, рисовке, рисовках 2. рисовка, рисовки, рисовки, рисовок, рисовке, рисовкам, рисовку, рисовки, рисовкой, рисовкою, рисовками, рисовке,… …   Формы слов

  • Рисовка

    Отряд — Воробьинообразные (Passeriformes)

    Семейство: Астрильдовые (Estrildidae)

    Рисовка (Paddaoryzivora)

    Внешний вид: Рисовка длиной 14 см. Оперение верхней части тела и груди голубовато-серое. Макушка и горло черные. Большие белые пятна на щеках и очень сильный клюв. Клюв двухцветный. Верхняя и нижняя стороны клюва сильно красные, в то время как границы клюва более светлого цвета, а его вершина белесая. Глаза коричневые, окружены светло-красным кольцом.

    Ареал обитания: Рисовка первоначально обитала только на Яве и Бали, а также Бавеане. Сегодня он встречается во многих тропических странах. Популяции живут также на восточноафриканском побережье, на Занзибаре и Острове Святой Елены.

    Питание: Рисовки питаются семенами трав и зерном, вследствие чего иногда становятся вредителями. Они могут налететь большой стаей на рисовые поля и нивы и целенаправленно питаться там зерном из метелок. Размножение: Птица строит шарообразное гнездо в густом кустарнике, в дуплах деревьев и под крышами домов. В кладке от 4-х до 7-и яиц, высиживают которые обе родительские птицы. Птенцы появляются на свет через 13-14 дней и становятся половозрелыми, как правило, через 5-6 месяцев.

    Наши питомцы:   Рисовка — это традиционная комнатная птица, которую еще столетия назад содержали в клетках и вольерах в Китае и Японии. Предположительно к концу XVIII века были впервые привезены в Европу. Признаки одомашнивания выражены у птиц не так сильно, как ожидалось после многовекового содержания в Азии и Европе. Вероятно, это связано с тем, что из-за постоянного ввоза новых птиц получались гибриды декоративных птиц со своими дикими собратьями. Интересно, что белые рисовки размножаются в неволе значительно легче, чем птицы природной окраски.  

    Рисовка, притворство 4 буквы

    Ad

    Ответы на сканворды и кроссворды

    Поза

    Рисовка, притворство 4 буквы

    НАЙТИ

    Похожие вопросы в сканвордах

    Похожие ответы в сканвордах

    • Поза — Притворство, неискреннее поведение рисовка 4 буквы
    • Поза — Положение тела 4 буквы
    • Поза — Со знач. предшествования 4 буквы
    • Поза — Далекое от искреннего поведение; положение тела 4 буквы
    • Поза — Далекое от искреннего поведение 4 буквы
    • Поза
      — Положение тела (о человеке, животных) 4 буквы
    • Поза — Притворство, рисовка 4 буквы
    • Поза — Величавое положение тела 4 буквы
    • Поза — Положение тела в танце 4 буквы
    • Поза — Лотос в исполнении йога 4 буквы
    • Поза — Лотос, но не стиральный порошок 4 буквы
    • Поза — В неё становятся, рисуясь 4 буквы
    • Поза — Рисовка 4 буквы
    • Поза — Неудобная во время сна 4 буквы
    • Поза — «Фраза» языка тела 4 буквы
    • Поза — Стойка ваяния 4 буквы
    • Поза — Асана 4 буквы
    • Поза — «Лотос» йога 4 буквы
    • Поза — Асана у йога 4 буквы
    • Поза — Лотос йога 4 буквы
    • Поза — Стойка статуи 4 буквы
    • Поза — Положение натурщицы 4 буквы
    • Поза — Лотос в йоге 4 буквы
    • Поза — Стать в неё — упрямиться 4 буквы
    • Поза — Неудобная . .. во сне 4 буквы
    • Поза — Рисовка, притворство 4 буквы
    • Поза — Положение тела танцовщицы 4 буквы
    • Поза — Любое положение в Камасутре 4 буквы
    • Поза — Неискреннее поведение, рисовка 4 буквы
    • Поза — Притворство, неискреннее поведение 4 буквы
    • Поза — Что натурщик принимает 4 буквы
    • Поза — Величественная .. 4 буквы
    • Поза — Положение тела в пространстве 4 буквы
    • Поза — Положение человеческого тела, является средством невербального общения 4 буквы
    • Поза — Застывшее телодвижение 4 буквы

    Рисовка аниме поэтапно.

    Рисование поэтапно персонажа аниме карандашом для начинающих

    Весна уже на пороге, природа начинает оживать, а вместе с этим кругом становится все больше прекрасного. И говоря о прекрасном, мы имеем в виду не только пение возвратившихся из теплых стран птиц, зеленый ковер, постепенно укрывающий землю, но и окружающих нас людей и прекрасных . Весной все женщины без исключения расцветают подобно , но, в отличие от последних, их красота сияет все ярче с каждым днем. Так давайте же узнаем,

    как рисовать красивую аниме девушку поэтапно . На самом деле это достаточно просто, поэтому не стоит пропускать этот урок тем, кто думает, что не справится. Помните – у страха глаза велики. Так что вперед!

    Шаг 1.

    Делаем набросок: рисуем овал для головы, в котором проводим лицевые линии, и основу для тела.

    Шаг 2.

    Начинаем постепенно прорисовывать форму лица. Пока только щеку и подбородок.

    Шаг 3.

    Займемся прической девушки. Пойдем сверху и нарисуем девушке челку , рваными отдельными прядями, затем обозначим часть волос обрамляющих видимую часть ее лица с правой стороны. Закончив с этим, мы прорисуем часть шеи и рядом нарисуем один из длинных локонов.

    Шаг 4.

    С помощью лицевых линий нарисуем большие бездонные глаза в лучших традициях аниме. Раскрасим глазные яблоки, как это показано на примере, а затем обозначим тонкими линиями брови, нос и рот.

    Шаг 5.

    Шестой этап, и мы рисуем часть спины, плечи и грудь. Под рукой еще необходимо дорисовать несколько складочек.

    Шаг 6.

    Уже почти конец. Осталось лишь обрисовать пышную прическу девушки. Волосы должны немного виться и быть длинными. А после этого можно уже начинать приводить рисунок в порядок, избавившись от лишних штрихов и грязи.

    Шаг 7.

    Прекрасная и очаровательная девушка готова. Что мы говорили? Это было на самом деле просто, а для тех, кому так не показалось, можем сказать лишь то, что практика это всегда полезно.

    А наш урок «как рисовать красивую аниме девушку » подошел к своему концу.

    Перед вами несколько поэтапных линейных построений героев манги для упражнений в рисовании и раскраске. Обратите внимание на причёски — причёски героев являются своеобразной торговой маркой манги — зачастую герои узнаются только по причёскам:

    1. 2.

    3. 4.

    Sasami Kawaii

    1. 2. 3. 4.

    5. 6. 7.

    1. 2. 3. 4.

    5. 6.

    7. 8.

    Son Goku

    1. 2. 3. 4.

    5. 6.

    7. 8.

    3. 4.5.

    6. 7. 8. 9.

    Ash Ketchum

    1. 2. 3.

    4. 5. 6.

    7. 8. 9.
    http://members.tripod.com/~incomming/


    1) Перед тем, как рисовать волосы, нарисуйте основу — голову, плечи, лицо и т.д.
    Нарисуйте затылок, чтобы знать, где заканчивается голова.


    2) Сейчас нарисуйте все невьющиеся части волос. Например, я нарисовала этой девочке прямую челку.
    У вас уже должна быть идея, какую прическу вы хотите сделать своему персонажу. Хвостик, косички или распущеные волосы — иметь представление уже сейчас это хорошая идея (можете сделать грубый набросок если надо)


    3) Это конец моих приготовлений к рисованию самих кудряшек. Я заплела волосы моей девочки в узлы (или оданго — называйте их как хотите) и добавила несколько прядей, чтобы создать впечатление, что волосы туго стянуты.
    Вы не обязаны делать свои волосы также, как я, это лишь один из примеров, как приготовить ваш персонаж к кудрявому этапу.


    4) Теперь начинаем завивать. Нарисуйте несколько изогнутых линий, которые будут изображать заднюю цасть первого завитка. Мой завиток разделился на тонкую и толстую части, но вы можете делать один толстый, если хотите.


    5) Теперь нарисуем переднюю часть. Сделайте легкое закругление на одной стороне, чтобы придать некоторый вес и толщину. Убедитесь, что вы закрыли линии нарисованные в 4 шаге, чтобы получился законченый завиток.


    6) Нарисуйте заднюю часть второй кудряшки. Т.к. эти волосы будут очень свободными и «пружиноподобными», я оставляю достаточно места между завитками.


    7) Нарисуйте переднюю половину завитка, на этот раз добавляя закругление за ним, в отличии от предыдущего завитка. Обратите внимание на разную толщину каждого завитка.


    8) Сделайте еще один набор завитушек, на этот раз ближе друг к другу — если вы хотите сделать тугие кудри, то рисуйте их близко на всем протяжении вместо того чтобы оставлять расстояния как это делаю я.


    9) Продолжайте делать завиток за завитком варьируя толщину и растояние между ними. Вы можете добавить несколько линий на заднюю часть завитка.


    10) Продолжайте завивать. Убедитесь, что вы знаете, где остановиться (коротко это тоже хорошо!)


    11) Закончите маленьким завитком.


    12) Повторите весь процесс с другой стороны головы. Нарисуйте все передние кудри перед тем, как приниматься за задние.


    13) Теперь приступим к задним. Если вы начинаете путаться, попробуйте рисовать их с меньшим нажимом карандаша. Это может помочь если кудрей много.


    14) Это законченная версия со всеми кудряшками! Все еще не хватает нескольких мелочей. Давайте добавим их сейчас.


    15) Просто добавьте несколько маленьких завитушек (типа тех, которыми мы заканчивали каждый ряд).
    Наконец-то! Набросок готов!


    16) Теперь обводка. Делайте линии разной толщины. Так же как на наброске, попробуйте делать передние ряды первыми, и делайте каждый завиток отдельно, чтобы не запутаться.


    17) Это законченые обведенные кудри. Чередуйте тонкие и толстые линии.
    Здесь я дорисовала персонажа, чтобы показать как будет выглядеть все изображение. Но вы можете нарисовать ваш персонаж полностью до того, как вы начнете делать кудри. Будет обидно, если после всей этой работы вам не понравится остальная часть картинки. ;р


    18) Теперь вы можете добавить цвет!
    Я использую для раскраски маркеры, слой за слоем добавляя все более темные оттенки для теней.
    Т.к. это не урок по раскраске, я не буду говорить, что вам делать. Эксперементируйте или найдите урок.


    Так выглядит картинка на текущий момент. Далека от завершения.
    Надеюсь этот урок поможет вам понять, как я рисую кудрявые волосы своим персонажам.
    Помните, что это лишь указания. Вы можете использовать их для практики и развития собственного стиля.
    Удачи!

    Перевод: Nancy aka Lalaokati

    1.Давайте переходить к основам!
    Что Вы делаете не так, как надо?

    Возьмите например три точки А, В и С ниже.
    На что Вы смотрите, когда рисуете прямую линию — В и изогнутую линию — С — В? На карандаш? Или на точки С или В?

    Когда Вы рисуете картину, Вы должны видеть направление линии, которую Вы рисуете, смотреть не только на точку карандаша, а одинаково на все три точки А, В и С. Люди не могут рисовать формы должным образом если, они смотрят только на точку карандаша.

    Затем, смотрите на 7 случайных точек ниже. Что Вы видите?
    Только группа точек? Или Вы можете слабо различить форму?

    Давайте пронумеруем точки наугад. Вы все еще не получили желаемой формы?

    Давайте перенумеровывать точки, чтобы дать им, значения, за которыми ваши глаза автоматически следуют по форме. Те, кто может разобрать форму от смотрения на точки таким способом, способны рисовать формы.

    Наконец точки соединены. Случайные линии соединяются, чтобы создать форму, талантливые люди при рисунке могут чувствовать скрытые линии в пределах картины и прослеживать их. Ваша способность рисовать формы зависит от того, действительно ли Вы можете визуализировать точки в правильном порядке.

    2. Как нарисовать «хорошую картину? «

    Что делает работу хорошей? Эскиз? Интересная деталь? Проект? Тема? Состав? Все эти компоненты важны, но если Вы хотите слышать положительные отзывы о вашей работе от других, Вы должны создать впечатление и передать ваши чувства. Другими словами, Вы должны быть способны связаться подсознательным способом с теми, кто видит вашу работу.
    Начало, нарисуй квадратную коробку. Это — Графическое испытание.

    В номерах 1-6, новая информация постепенно добавлялась к коробке. Количество информации, содержавшейся в рисунках, сделанных на уровне абсолютного новичка, отлично: от простой коробки до продвинутой. Это иллюстрировано различием между номером 1 и 8.

    Наблюдатель (человек, который поставил задачу нарисовать коробок), ожидал бы увидеть только то, что спрашивал, квадратная коробка номер 6 — 8 превышает эти ожидания. Вы не можете сказать, что номер 6 — 8 — ошибки. Эффективный ключ — показать индивидуальную интерпретацию.

    Необходимо дать рисунку элемент неожиданности и включить дополнительную информацию в него, которое делало бы его более интересным. Конечно, чтобы сделать это, Вы должны быть способны к эскизу. Но вдобавок ко всему, Вы должны также придумать интересную тему, позу персонажа и проект.

    Хотя персонаж в примере 9 и 10 является одним и тем же, Вы можете видеть, как они отличаются не только по проекту, но также и по индивидуальности. Это — подсознательная предпосылка в мнении читателя о главном anime, и manga персонаже, чтобы быть привлекательным. Это — то, что ожидается, добавляя глубину к их привлекательности. Мы можем удивить читателя, превосходя их ожидания, это является первым шагом когда кто — то говорит, что ваш рисунок «хорош», но реальное начало, когда они говорят, это «великолепно».

    Вы можете также рисовать в соответствии с ожиданиями читателя подобно в журналах кружка.
    Например, смотря на коробки, хотя аниматор может рисовать до уровня 8, этого не делает, потому что читатели ожидают видеть уровень 6 рисунка. Точно так же аниматор, вместо того, чтобы рисовать реалистичные иллюстрации, рисует manga с простыми линиями и создает подходящие персонажи типа Простого искажения (SD).

    Прежде всего, рисуйте квадратные коробки.
    Что? Снова!
    Мы должны изучить основы!

    Как рисовать с точной перспективой объясняется в специальных книгах, но Вам не обязательно рисовать с точностью подобно архитектору. Как только Вы привыкните к этому, Вы не будете долго рисовать или думать об исчезающей точке.
    Рисуйте прямые линии от руки (без линейки и шаблонов). Рисуйте линию на чистом листе бумаги от одной точки до другой, воображая конечный результат в вашем сознании. Вы делаете то же самое с вашими эскизами, только в большем масштабе.

    3. Прежде, чем Вы начинаете.
    Начните рисовать! Но перед этим.

    Это хорошо сказано, что Вы начнете рисовать, но что Вы собираетесь рисовать?
    Вы овладели карандашом волей-неволей? Вы собираетесь рисовать RPG (Role Playing Game) персонажа? manga персонажа? Героя в борьбе? Или, Вы планируете рисовать иллюстрацию или эмблему? Диаграммы Основных Выражений персонажей? Не имеет значения если Вы рисуете — каракули. Только, удостоверьтесь, что Вы имеете конкретное образ персонажа, места и позы. Хорошие картины начинаются с проекта.
    Как только это решено, Вы рисуете контур движения, чтобы создать общее изображение, в котором Вас не должны волновать чистота рисунка или есть ли достаточно места для ног на странице, хорошая картина имеет твердую схему. Это — первый шаг в эскизе

    Теперь изложите в деталях контур!

    Вообще, люди думают, что получить гармоничный эскиз очень трудно, если рисовать простые многоугольники. Действительно, когда Вы рисуете иллюстрацию, Вы не рисуете квадрат. Однако, Вы должны решить, в каком положении находится каждая часть тела. И когда Вы разберётесь с этим, Вы будете хорошо и быстро рисовать.

    Пока Вы можете рисовать квадратные коробки, но скоро Вы будете способны рисовать персонажей.

    4. Давайте переходить к основам

    Пришло время подумать о размерах тела.

    4. Shoujo Manga (Комичные Девочки)
    Персонаж с очень тонкой талией и с длинными ногами. Для девочек, контуры тела определены пропорционально, но голова маленькая. Мальчики нарисованы почти также, но с более широкими плечами.

    5. Смешной SD персонаж
    Этот тип выглядит забавным с маленьким телом, но большими руками, ногами и головой.

    6. Реалистичный тип.
    Длина туловища, тела и ног пропорциональны — грубо те же самые Девочки, кроме преувеличенной узкой талии.

    Рисунок персонажа отличается со стилем. Это — не просто изменение пропорции тела, в зависимости от того, является ли это manga или иллюстрацией, например, тот же самый персонаж будет иметь различные особенности. Сравните различные рисунки одного и того же персонажа ниже, особенно смотрите на способы, которыми были нарисованы глаза и руки. Вы замечаете, как некоторые детали были отрисованы подробно, в то время как другие были опущены.

    5. Рисунок Деталей
    Рисунок персонажа
    Пока Вы смотрели на отдельные персонажи, но мультипликация или работа manga не могут быть произведены только с одним героем. Вы также должны уметь рисовать персонажей поддержки.
    Так же смотрите на то, как рисовать персонажей поддержки. Вы должны выразить индивидуальность каждого с точностью. Есть две вещи, которые Вы должны сделать, заставьте ведущих героев выделиться и обеспечьте персонажей поддержки достаточной индивидуальностью, чтобы сделать их интересными. Думайте о личном фоне (их прошлое, их верования, их отношения с главным героем и т.д.) для каждого персонажа, и затем передайте эту информацию в работе через такие вещи как их выражения, прическа, костюм и принадлежности.


    Персонажей номер 3 — 7 намного труднее рисовать, чем привлекательных главных героев. Рисунок старших людей вдохнёт жизненную реалистичность в вашу работу и персонажей.

    Злодеи

    1- Вражеский Советник: Волшебник (персонаж №1) Старик с согнутой спиной.
    2- Вражеский Руководитель. Упрямый.
    Его плечи являются более узкими, чем у Сильного Солдата на стороне Положительных героев.
    3 — Вражеский Советник: плохая Ведьма (персонаж №2) тот же самый размер как у ведьмы на стороне Положительных героев, но она не стоит в женской позе.
    4 – Вражеский руководитель номер 2. Голова выше чем у Героя, но худее чем Вражеский Руководитель. Привлекательный персонаж.
    5- Женский вражеский персонаж
    Властная поза независимый от меня тип жанра. Немного выше Героя.
    6 — Вражеский Шпион. Обезьяний тип (Низкий с длинными руками)
    Шаги подобно ниндзя.
    7 – Монстр. Огромные руки подчеркнут его силу.
    8 — Домашнее животное Вилленса
    Никакое специфическое значение в истории не несёт.
    В истории, чтобы подчеркнуть обработку дьявола.

    6. Ищем подходящую позу.

    Перевод: Alevtina

    Шаг 1: Основы

    1) Я начинаю рисовать с позвоночника, так как это помогает мне определить изгибы тела. Начинаю сверху и провожу плавную кривую в форме S вниз, к тому месту, где предположительно у нас конец позвоночника (копчик).

    2) Потом набрасываю торс с деталями (головой, руками и контурами талии). Форму груди пока не намечаю, это только начало.

    3) После получения хорошего упругого наброска тела, намечаем внешние границы грудей легкими кривыми линиями (красные линии). Не забудте наметить крошечные складочки кожи там, где руки и груди (подмышки) соединяются.

    4) Начинаю добавлять детали. Объем груди можно показать направляющими линиями. Помните, что сиськи крепятсяк телу и если вы обведете контуром полностью всю массу груди, она будет смотреться сплошной массой с грудной клеткой, а не выпирающей.

    5 и 6) В этих двух шагах я пробую определить место расположения сосков. В 6 пункте я использую небольшую уловку, чтобы определить центр каждой груди. В этом вам поможет представление груди как трехмерного объекта: проведите вертикальные линии, как бы делящие каждую грудь пополам, от подключичной ямочки через центр грудей и немного сходящиеся внизу у из основания. Помните: только плавные кривые линии!!!

    7) Поскольку не бывает людей без жировых отложений, я рисую тело в 7 пункте с небольшими округлостями на бедрах и туловище ниже груди.

    8) Грубый набросок большой груди на том же самом туловище. Использую тот же принцип для размещения сосков, только с поправкой: соски более массивные и бОльшего диаметра, и располагаются ниже из-за веса и объёма груди.

    9) Маленькая грудь на том же туловище. Применяется то же правило: меньше грудь, соски меньше и располагаются выше.

    Шаг 2: Ракурсы!

    Женщина может быть крупной или маленькой, и грудь нужно стараться рисовать прапорционально. Даже в большинстве мультяшных стилей применяют это правило. На примере слева: груди похожи на бейсбольные мячи и выглядят отделёнными от туловища. Справа: они смотрятся гармонично. Помните, что если меняется изгиб тела, то и линия груди меняется. Тут я набросал небольшую схемку: заключил основные части тела как бы в коробки и расчертил серединными линиями, для наглядности. И запомните: сисек две , и надо каждую рисовать в отдельности, они никогда не сдавливаются в единую массу!

    Когда руки подняты, груди немного растягиваются расходятся в стороны. Когда одна рука поднята, то груди будут располагаться немного на разных уровнях (ближняя подтянется вверх за рукой). Не забудьте наметить маленькие кривые линии под мышками, когда обе руки подняты над головой.

    Шаг 3: Форма груди и Методы воздейсвия на нее!

    Люди частенько забывают одну важную вещь: грудь сделана не из пластмассы! Она не твердая. Ее форма скорее как горка, чем как шар. Думайте о грудях, как о пузыре, наполненом водой: когда пузырь висит свободно, он походит на маятник, но если вы надавите на грудь, то получите вмятину в месте надавливания и увеличение объма по краю вдавливания.

    Даже некоторая одежда может сдавить грудь или заставить её выпирать в различных местах. Груди не бывают округлыми всё время и редко бывают округлыми вообще. (Если конечно, они не из силикона).

    На схемке вниху я показываю, как движения рук влияют на изменение формы груди. На левой — груди в покое. Справа — их сжали, или надавили. Вертикальная складка между грудью и туловищем удлинняется, грудь прижата к телу.

    Шаг 4: Подсказки

    Слева направо — маленькая, средняя и большая грудь. Последний рисунок — это то, какой грудь быть не должна. Посмотрите внимательнее, красная линия под каждой грудью обозначает складочку кожи между грудью и грудной клеткой. Самая крайняя грудь справа почти не имеет веса, поэтому и складки там нет. Но помните, что даже самая маленькая грудь имеет вес!

    Расмотрим какого цвета бывают соски. Не нужно делать их очень розовыми. Они имеют тон тела, только более красноватые, коричневатые, оранжеватые.
    По крайней мере, я ярко-розовых сосков не встречал.
    (Прим. перев.: наивный автор, никогда не дергал девушек за соски))

    Рядом: вид соска сбоку. Имейте ввиду, что соски не всегда торчат перпендикулярно груди. Как правило, они могут быть довольно плоскими и не выделяться, но иногда торчат очень дерзко!
    (Прим. перев.: ага, какой-то опыт в этом деле у автора все же имеется))

    Перевод: Хлоя

    Как нарисовать аниме кошку

    Шаг 1. Итак, начнем. Рисуем овал в качестве базы для головы. Затем рисуем лицевый направляющие линии. Они помогут вам пропорционально расположить детали мордочки. Добавляем небольшие детали носика, рта и глаз. Переходим к телу. Рисуем сердце вытянутой формы, это будет грудь нашей кошечки. От сердца проводим вниз две линии. Это будут передние лапки нашего котенка. После этого проводим две изогнутые линии по бокам, это задние лапки. Не забудем провести еще одну длинную изогнутую линию справа, хвостик.

    Шаг 2. Начинаем шаг с оформления нижней части мордочки. Обозначаем выгнутыми дугами глаза. Далее проводим линии — зарисовки лапок и хвоста.

    Шаг 3. Прорисовываем шерсть на грудке, хвосте. Добавляем детали на мордочке, ушах. Детализируем лапки.

    Шаг 4. Добавляем усы, прорисовываем глаза. Детализируем ухо. Заканчиваем лапки и добавляем отметки на груди. Готово!

    Шаг 5. Вот так выглядит наша кошка после стирания лишних линий. Итоговый вариант. Если хотите, можете не рисовать отметку на груди у или добавить что-то свое. Я постаралась сделать урок как можно проще.

    Для начала давайте немного познакомимся с самим стилем рисования.

    Как вы считаете, где была снята первая аниме? Думаю, большинство из Вас угадали, это естественно же Япония (1917 год) . Понятно, что сначала они были достаточно далеки от тех, на которые мы смотрим сейчас.

    Как рисовать аниме?

    Первое, что бросается в глаза, — это стиль рисования аниме . Эмоции довольно выразительные, поскольку существует много способов, жесты, передать характер и настроение персонажей.

    Для того, чтобы научиться рисовать аниме, предстоит понять какие у них особенности и чем они характерны.

    Особенности рисования персонажей аниме

    1. Глаза — это первое достоинство персонажей из аниме. Большие, очень яркие, с детальной проработкой бликов, даже есть несколько уровней и типов бликов. А закрытые глаза могут рисоваться совсем просто, всего несколькими линиями.

    2. Лицо — нос и рот, скулам не придается много внимания. Рисуются они очень тонкими линиями маленького размера.

    3. Фантазии — в аниме не всегда персонажи могут быть реалистичными, в них возможны волосы разных цветов (вплоть до красного, зеленого, синего и т.д.) , кошачьи уши и многое другое.

    4. Строим тело — так как в аниме отсутствует понятие реалистичности, выбирайте сами стандарты и пропорции персонажа. При рисовании крохотного « » (этакий маленький няшный аниме-персонаж) используйте самую простую технику рисования. Данный стиль подходит для начинающих и его мы разберем немного позже.

    Хотя лично я видел очень прорисованные и детализированы рисунки Чиби.

    5. Рисуем лицо — в основе которого лежит овал. Мы немного позже разберем эту тему, так как на данный момент я ее еще увы не подготовил. Лицо характерно большими глазами. Рисуем в стиле аниме губы и рот, обычно рот маленький (в зависимости от эмоций) . В основе лица лежит овал и начинать рисовать стоит как раз с овала.

    6. Рисуем волосы — волосы рисовать стоит не маленькими участками, а желательно намечать всю массу сразу, но не забывайте, что они идут не куском, а прядями!

    7. Рисуем одежду — здесь уже фантазии нет предела. Может быть все что угодно: от простой школьной формы до костюма, например, кошки.

    Темы раздела:

    Эта тема посвящена рисованию в стиле аниме. Данный урок относится скорее к новичкам, которые хотят в этом стиле, но возможно будет полезным и для уже опытных. Начнем с рисования головы, внимательно смотрите за очередностью действий показанных ниже.

    И так, рисунок в стиле анимэ.

    Рисование лица
    В этом уроке внимание уделяется форме и строению лица.
    Шаг 1 Нарисуйте подбородок и щеки. Сосредоточьтесь на том, чтобы нарисовать их с обеих сторон одинаковыми. Хоть это и может выглядеть просто, даже малейшая ошибка может сделать рисунок непривлекательным.

    Шаг 2 Нарисуйте шею. Заметьте, насколько она тонкая.

    Шаг 3 Нарисуйте нос и рот. Большинство художников, рисующих в стиле анимэ, рисуют нос и рот ОЧЕНЬ маленькими. Однако некоторые так не делают, так что решайте сами.

    Шаг 4 Добавьте глаза. Обратите внимание, как далеко друг от друга и как близко к носу они расположены.

    Шаг 5 Добавьте брови. Обратите внимание, насколько они длиннее относительно глаз.

    Шаг 6 Добавьте уши, и вы создали лицо. Обратите вниманиена линию волос. Большая голова…

    Обратите внимание: угол уха направлен к глазу.

    Вид в 3/4.
    О среднем размере головы (для анимэ). Она выглядит не слишком привлекательно, пока вы не добавите волосы. Волосы занимают такой большой раздел в анимэ, что требуется отдельный урок.

    Строение лица парня другое (в большинстве случаев). Лица парней обычно более вытянутые, подбородок — более выраженный.

    При рисовании шеи парня вы можете нарисовать ее схожей с женской (но обычно только для юных мальчиков, включая подростков). Или, как показано, вы можете рисовать ее более развитой.
    Вид сбоку
    Мужчина и женщина — стиль 1
    Более реалистичный и более выраженный. Их носы не заканчиваются остро. Их глаза – меньше. Подбородок парней более выступающий, чем у девушек.

    Мужчина и женщина — стиль 2
    Их голова более круглая. Их глаза — больше.
    Вы можете нарисовать почти прямую линию от кончика носа до подбородка. (т.е. губы и подбородок слабо выраженные – прим. пер.)


    Общие способы затенения лица
    Существует масса способов затенения лица, вот некоторые.
    Старайтесь оставить немного места между тенью и носом.
    Иногда присутствуют блики выше щеки и на губе.

    Пошаговая рисовка аниме. Как нарисовать собственного аниме персонажа (подробный урок) карандашом

    Для начала давайте немного познакомимся с самим стилем рисования.

    Как вы считаете, где была снята первая аниме? Думаю, большинство из Вас угадали, это естественно же Япония (1917 год) . Понятно, что сначала они были достаточно далеки от тех, на которые мы смотрим сейчас.

    Как рисовать аниме?

    Первое, что бросается в глаза, — это стиль рисования аниме . Эмоции довольно выразительные, поскольку существует много способов, жесты, передать характер и настроение персонажей.

    Для того, чтобы научиться рисовать аниме, предстоит понять какие у них особенности и чем они характерны.

    Особенности рисования персонажей аниме

    1. Глаза — это первое достоинство персонажей из аниме. Большие, очень яркие, с детальной проработкой бликов, даже есть несколько уровней и типов бликов. А закрытые глаза могут рисоваться совсем просто, всего несколькими линиями.

    2. Лицо — нос и рот, скулам не придается много внимания. Рисуются они очень тонкими линиями маленького размера.

    3. Фантазии — в аниме не всегда персонажи могут быть реалистичными, в них возможны волосы разных цветов (вплоть до красного, зеленого, синего и т.д.) , кошачьи уши и многое другое.

    4. Строим тело — так как в аниме отсутствует понятие реалистичности, выбирайте сами стандарты и пропорции персонажа. При рисовании крохотного « » (этакий маленький няшный аниме-персонаж) используйте самую простую технику рисования. Данный стиль подходит для начинающих и его мы разберем немного позже.

    Хотя лично я видел очень прорисованные и детализированы рисунки Чиби.

    5. Рисуем лицо — в основе которого лежит овал. Мы немного позже разберем эту тему, так как на данный момент я ее еще увы не подготовил. Лицо характерно большими глазами. Рисуем в стиле аниме губы и рот, обычно рот маленький (в зависимости от эмоций) . В основе лица лежит овал и начинать рисовать стоит как раз с овала.

    6. Рисуем волосы — волосы рисовать стоит не маленькими участками, а желательно намечать всю массу сразу, но не забывайте, что они идут не куском, а прядями!

    7. Рисуем одежду — здесь уже фантазии нет предела. Может быть все что угодно: от простой школьной формы до костюма, например, кошки.

    Темы раздела:

    Даже не имея художественного образования, можно создавать неповторимых аниме-персонажей у себя дома! В этой статье МирСoветoв опишет основные техники рисования аниме, и вы убедитесь, настолько это просто и увлекательно.

    История аниме

    Изначально аниме позиционировалось как истории в картинках. Самые древние археологические находки японской культуры свидетельствуют, что основы аниме зародились задолго до появления мультипликации и печатного промысла. В гробницах древних японских правителей до сих пор находят рисунки, структура и идеология которых отчетливо напоминает классическое аниме.

    Создателем современного стиля аниме и манги принято считать Осаму Тедзука. Он создал свой неповторимый стиль, который полюбился людям по всему миру, и стал примером для подражания. За долгие годы своей творческой деятельности Осаму нарисовал более 500 комиксов, некоторые из которых не ограничивались парой страниц, а занимали до 5ти томов! Он был настоящим фанатом комиксов. Одержимый страстью к аниме, Тедзука передал свои эмоции художникам всего мира и оставил великое наследие, живущее и по сей день.

    В отличие от многих других культур, японская анимация не опасается утраты своей индивидуальности и постоянно заимствует художественные приемы других народов. Несмотря на это, аниме лишь становится более разнообразным и насыщенным, оставаясь неповторимым и узнаваемым стилем. Он настолько прочно укоренился, что даже если японские мультипликаторы пытаются создать нечто сугубо «европейское», им не удается уйти от традиционной манеры аниме.

    Особенности стиля

    Главной особенностью, отличающей стиль аниме от других комиксоидных стилей является развитая символическая графика, которая позволяет отобразить самые сложные человеческие эмоции всего несколькими штрихами. Мельчайшие нюансы передают характер героя, рассказывают его историю… В этом аниме похоже на древневосточные методики рисования, когда одна линия могла поведать зрителю целый сюжет.

    Одной из важнейших отличительных черт аниме является изображение глаз. Их величина и степень блеска свидетельствуют о том, насколько молод герой – чем моложе персонаж, тем больше и ярче у него глаза.

    Рост героя также играет немаловажную роль. Высокие и статные фигуры говорят о том, что это смелый и отважный персонаж, а карикатурно-маленькие размеры – признак молодости и ребячества.

    Западные комиксы, как правило, ориентированы на истории про супер-героев и фантастику. Аниме же не ограничивается вымыслом, а охватывает полный спектр человеческой жизни. Среди историй аниме есть и сказочные легенды, исторические хроники, ужасы, драмы. Это полноценный жанр, который открыт для любой тематики. Из этого следует, что целевой аудиторией являются не только дети и подростки, но и взрослые люди.

    Рисование лица девочки

    Стать профессиональным аниме-художником может любой человек, вне зависимости от уровня художественного мастерства. Все, что вам необходимо – практика и терпение. Вся прорисовка осуществляется карандашом, и только финальные контуры делаются ручкой, маркером или чернилами. Раскрасить рисунок можно акварелью или при помощи графического редактора, если вы предпочитаете рисовать на планшете.

    Нарисуйте круг и разделите его вертикальной чертой напополам. Это нужно для симметричного отображения черт лица. Со временем вы можете проводить вертикальную линию в разных вариациях в зависимости от типа лица и поворота головы.

    Чуть выше середины круга проведите горизонтальную линию для обозначения расположения глаз персонажа. Опять же, в зависимости от типа лица, положение глаз может изменяться. Так как вы рисуете девочку, глаза у нее будут большие (молодой персонаж). Это важный момент, о котором всегда следует помнить при рисовании аниме.

    Зрачки также играют большую роль. Большие зрачки с несколькими бликами говорят о том, что персонаж удивлен или обрадован, а широко раскрытые глаза с крошечными зрачками обозначают ужас и страх.

    Прорисуйте детали лица девочки. Нос, как правило, прямой и слегка заостренный, рот небольшой с узкими губами. У мальчиков нос больше, чем у девочек. Если персонаж радостный, нос рисуют немного выше положенного и делают его более округлым.

    Брови являются мощным средством для выражения эмоций, как в реальной жизни, так и в комиксах аниме. Если персонаж разгневан, у него будут скошенные брови. Поднятые вверх брови отражают изумление, прямые – равнодушие и т.д.

    Прорисуйте волосы. Здесь можно проявить всю свою фантазию, потому что нет особых правил для рисования волос в аниме. Прически персонажей, так же как и структура волос, могут быть самыми разнообразными и необычными!

    Завершите рисунок, прорисовав контуры краской или чернилами. По традиции художники аниме используют для этого акварель или натуральные чернила.

    Рисование глаз

    Глаза – важнейшее средство выразительности в искусстве рисования аниме. Прежде, чем начать придумывать персонажей, научитесь рисовать глаза. Уделите этому особое внимание, поскольку малейшая ошибка может испортить ваш рисунок или передать неправильное настроение героя. По большому счету, если вы научитесь рисовать глаза в стиле аниме, значит, вы практически освоили эту интересную науку!

    Несмотря на четко оговоренные правила графического изображения глаз, не существует строгих шаблонов, которые можно применить к тому или иному персонажу. Глаза могут быть с ресницами и без, с одним бликов или с россыпью мелких отблесков, с круглой радужкой или вовсе без нее.

    При изображении глаз можно проявлять всю свою фантазию, но следует помнить несколько простых правил:

    • чем больше глаза, тем моложе персонаж;
    • большое количество бликов говорит об «открытости» героя миру;
    • мужские глаза более узкие и мелкие, а отличие от женских.

    Рисование любого глаза можно разделить на несколько стандартных этапов:

    1. Сперва сделать набросок глазного яблока в соответствии с пропорциями лица.
    2. Нарисовать линию верхнего и нижнего век, создать разрез глаза. Чем шире глаза, тем более наивным и «детским» будет казаться персонаж.
    3. Нарисовать радужку в соответствии с направлением взгляда героя.
    4. Нарисовать брови. Изгиб бровей можно выбрать по своему желанию, но помните, что мужские и женские брови значительно отличаются. Положение бровей на лице (высоко, низко, скошенные, прямые) создает настроение и характер героя.
    5. Дорисовать детали – блик на зрачке, ресницы и т.д.
    6. Стереть вспомогательные линии и наслаждаться результатом!

    Особое внимание следует уделить бликам. Они могут располагаться на самой радужке, а могут пересекать ее. Блики бывают не только ярко-белыми, но и полупрозрачными, с четкими или размытыми границами. Чем ярче и толще будет контур радужки и зрачок, тем выразительнее получится глаз вашего персонажа. Попробуйте нарисовать разные типы глаз и выберите тот, который понравится вам больше всего!

    Уже нарисовал +224 Хочу нарисовать +224 Спасибо +3530

    В этом подробном фото уроке вы узнаете как нарисовать собственного аниме персонажа простым карандашом на бумаге шаг за шагом. Урок состоит из 15 фото шагов.

    Как нарисовать собственного аниме персонажа по шагам

    • Шаг 1

      Для начала немного разберем положение головы в три четверти.Рисование аниме персонажей обычно начинают с осей. На линии 13 должны быть расположены нос и рот, между линиями 11 глаза, в окружности 18 место для уха


    • Шаг 2

      Теперь разберем профиль вид сбоку.Тут все просто, между линиями 11 будут глаза, на линии 18 — рот, выше этой линии — нос, окружность 18 — место для уха


    • Шаг 3

      Выше, я разобрала 2 положения лица, но все же их труднее рисовать чем анфас (ИМХО), так что пожалуй начнем с него.Первое что мы делаем — это рисуем круг


    • Шаг 4

      Этот этап будет сложнее, нам нужно нарисовать подбородок, отметить линии 11 и 13, так же можно отметить где у вас будут глаза, расстояние между глазами примерно равно величине глаза, обратите на это внимание.


    • Шаг 5

      В этом этапе мы рисуем глаза, рот, нос и брови нашему персонажу


    • Шаг 6

      У некоторых людей не получается рисовать глаза, поэтому я разобрала их детально. Женские глаза:


    • Шаг 7

      Мужские глаза:


    • Шаг 8

      В этом этапе мы рисуем уши нашему персонажу,Так же на этом этапе можно подкорректировать линию подбородка


    • Шаг 9

      Вот несколько примеров ушей: 1.Обычные.2. Ухо вампира (демона)3-4 .Это эльфийские уши.5.Собачьи.6. Кошачьи.


    • Шаг 10

      Рисуем волосы нашему персонажу. Они должны распологаться выше линии головы.


    • Шаг 11

      Виды причесок:


    • Шаг 12

      Я думаю у вас нет проблем с рисованием прямых волос, так что разберем кудрявые:


    • Шаг 13

      Теперь можно обвести нашего персонажа черной ручкой /маркером / карандашом


    • Шаг 14

      Так же его можно раскрасить по вашему усмотрению

    • Шаг 15

      Помимо женского персонажа можно нарисовать и мужского, рисуется он практически так же. (подбородок у мужчин более вытянутый чем у женщин)


    (3 оценок, среднее: 5,00 из 5)

    Как нарисовать аниме девушку карандашом.

    В наше время многие относятся к аниме как к виду искусства. Самое главное отличие, характеризующее данный стиль – это гипертрофированные особенности тел главных героев и существ, а именно: большие глаза, пышные (чаще всего яркие) волосы и вытянутые конечности. Тем ни менее этот стиль завоевал множество сердец по всему миру и многие хотят научиться рисовать аниме. В данном уроке вы узнаете, как в полюбившемся многим стиле нарисовать школьницу, девушку в купальнике, девушку-подростка и девочку. После этих уроков вы сможете нарисовать Аниме рисунки карандашом .

    Перед началом обязательно прочтите о советах по рисование карандашом.

    И так, давайте приступим.

    Девочка в стиле аниме.
    1. Нарисуйте эскиз, используя геометрические фигуры, но обратите внимание на голову – дабы сохранить стиль, голова должна быть большой. Так в аниме изображаются молодые девушки и дети.
    2. Добавьте в эскиз фигуры, чтобы получить очертания тела
    3. Продолжайте вырисовывать тело девушки, используя геометрические фигуры, как показано на примере
    4. Добавьте волосы, одежду и аксессуары
    5. Прорисуйте мелкие детали, используя более тонкие инструменты для рисования
    6. Обведите контур вокруг рисунка
    7. Сотрите эскизные наброски
    8. Раскрасьте готовый рисунок

    Школьница в стиле аниме.
    1. Сделайте набросок девушки, используя прямые линии и геометрические фигуры. Во-первых, нарисуйте окружность для головы. Добавьте угловую форму в нижней части окружности для подбородка и челюсти. Используйте короткую линию для шеи. Начертите изогнутую линию от шеи вниз, где будет находиться таз. Нарисуйте четыре заостренных формы для грудной клетки и добавьте линии для конечностей. Используйте треугольники в качестве основы для рук.
    2. Используйте нарисованный эскиз в качестве основы для тела девушки. Добавьте геометрические фигуры к рисунку, постепенно вырисовывая детали. Обратите внимание на пропорции в тех местах, где расположены суставы. Добавьте пересекающую линию от лица до грудной клетки. Это поможет вам в дальнейшем сохранить пропорции тела.
    3. Придумайте прическу для вашего персонажа. На данном примере изображена обычная причёска, которая рисуется очень легко с использованием раскосых штрихов. Помимо этого вы можете добавить цветок, заколку или любой другой аксессуар в волосы девушки.
    4. Решите, во что будет одет ваш персонаж. Раз уж мы рисуем школьницу – не будем далеко уходить от стандартов, изобразим стандартный пиджак, рубашку и юбку.
    5. Раскрасьте рисунок. Мы советуем вам выбрать нейтральные тона, которые хорошо сочетаются друг с другом. Не делайте рисунок слишком ярким, иначе это будет сильно бросаться в глаза.
    6. Основываясь на эти изображения, попробуйте нарисовать другую одежду для ваших персонажей, не отходя от школьной тематики.

    Как нарисовать аниме (видео)

    Девушка-подросток в стиле аниме.
    1. Нарисуйте эскиз, по которому будете строить дальнейшее изображение.
    2. Добавьте в эскиз фигуры, чтобы получить очертания тела.
    3. Продолжайте вырисовывать тело девушки, используя геометрические фигуры, как показано на примере.
    4. Добавьте волосы, одежду и аксессуары.
    5. Прорисуйте мелкие детали, используя более тонкие инструменты для рисования.
    6. Обведите контур вокруг рисунка.
    7. Сотрите эскизные наброски.
    8. Раскрасьте готовый рисунок.

    Девушка в купальнике в стиле аниме. (Аниме рисунки карандашом)
    1. Сделайте набросок девушки, используя прямые линии и геометрические фигуры. Во-первых, нарисуйте окружность для головы. Добавьте угловую форму в нижней части окружности для подбородка и челюсти. Используйте короткую линию для шеи. Начертите изогнутую линию от шеи вниз, где будет находиться таз. Нарисуйте форму перевернутого купола для грудной клетки и добавьте больше линий для конечностей. Используйте треугольники в качестве основы для рук.
    2. Используйте нарисованный эскиз в качестве основы для тела девушки. Добавьте геометрические фигуры к рисунку, постепенно вырисовывая детали. Обратите внимание на пропорции в тех местах, где расположены суставы. Добавьте пересекающую линию от лица до грудной клетки. Это поможет вам в дальнейшем сохранить пропорции тела. С учетом того, что персонаж будет в купальнике, наметьте то место, где будет находиться грудь (используйте для этого две каплевидные фигуры). Обозначьте место пупка.
    3. Набросайте эскиз глаз. Расположите их условно, с помощью скрещенных линий. Добавьте маленькие изогнутые штрихи для бровей. Нарисуйте уголок для носа и изогнутую линию для рта.
    4. Определитесь с прической для вашего персонажа. Используйте изогнутые штрихи, если хотите, чтобы волосы были волнистыми. Уши изобразите в форме буквы «С», так, чтобы они выглядывали из-за локонов нашей героини.
    5. Обведите контуры тела и придумайте дизайн купальника. Стандартное решение – это купальник, состоящий из двух половинок.
    6. Подчеркните детали и сотрите эскизные наброски.
    7. Раскрасьте готовый рисунок.

    Вот ещё несколько вариантов, которые можно использовать в данном направлении.

    Аниме – это особая японская техника рисования. Рисунки в этом стиле отличаются от других жанров, прежде всего тем, как рисуется лицо и глаза. Есть разные виды аниме, к примеру, комиксы или манга. Также к нему относят популярный мультик про покемонов. Покемонв большое количество, но главным считается Пикачу, со своим хозяином. Рисовать героев в этом жанре довольно увлекательно, потому что картинка выходит контрастной, даже если рисовать обычным карандашом. Изображать глаза и лицо в стиле аниме несложно, потому что глаза обычно всегда большие, а овал лица можно делать приблизительным. У персонажей в этом жанре всегда разноцветная яркая одежда, с довольно простыми элементами, что облегчает процесс рисования. Главное чтобы цвета выглядели сочными и яркими. Если вы даже будете творить простым карандашом, стоит сделать картинку очень контрастной, практически без полутеней. В этой статье для начинающих вы научитесь поэтапно рисовать аниме простым карандашом.

    Начальные контуры парня в стиле аниме

    Когда Вы рисуете любую картинку поэтапно, необходимо на первом этапе правильно разметить контур вашего рисунка. Чтобы нарисовать мальчика, сначала нужно прорисовать его основные контуры.

    Чтобы вам было легче, сделайте первичный контур из прямоугольных фигур, которые подходят по размеру частям тела. Сперва прямоугольник для головы, ниже контур для шеи. От нее опустите 2 дуги, они обозначат плечи. От левой линии плеча отведите еще одну линию, которая в будущем будет рукой парнишки. На краю линии руки изобразите кружок, он обозначит локоть. Затем продолжайте чертить руку, используя прямоугольники и простые линии. В конце правой линии плеча изобразите кружок для локтя, а затем отведите от него линии с прямоугольником для кисти. А уже теперь можете приблизительно обрисовать детали костюма вашего рисунка.

    Рисуем овал лица

    Форма лица в жанре аниме похожа на прямоугольник, который соединен с треугольником. Вам нужно изобразить, а затем соединить эти две фигуры, а затем удалить линию, которая сформировалась после стыковки. В результате у вас выйдет овал лица, с остро зауженным подбородком. На этом этапе можно добавить некоторые детали костюма.

    Добавляем картинке больше деталей

    Сейчас ластиком можете удалить все ненужные контуры, и приступить к их детализации. По тем линиям, что у вас получились, дорисуйте окончательную форму лица. Потом сверху лица нарисуйте дугообразный формы козырек, с круглым основанием для кепки. Теперь рисуйте уши и рядом с ними треугольники, которые будут изображать волосы. Начиная с рукава, по предыдущему контуру очертите руку. Затем необходимо выделить ноги и начертить воротник. В правой руке мы нарисуем Покемона. Для этого начертите прямоугольник – для туловища и окружность – для головы. Если картинка на данном этапе имеет точные пропорции, то самое трудное уже позади.

    Заключительный этап рисунка

    На данном этапе нужно научиться оформлять изображения деталями, главными из которых являются глаза и лицо. Вот с лица и стоит начать. Сделайте глаза крупной вытянутой вверх формы с большими черными зрачками. Рот изобразите в виде перевернутого треугольника, а рот крохотным. Эта техника используется для того, чтобы придать лицу людей форм и пропорций аниме.

    Теперь прибавьте мелких деталей одежды: ремень, карманы, пуговицы. Не стоит забывать про футболку. Нарисуйте руки в перчатках из прямоугольников на кистях рук. Затем треугольники для волос “превратите” в сами волосы. Ластиком из контура для Пикачу удалите лишнее и нарисуйте обычное лицо, которое состоит из кругов. Добавьте хвост, руки и уши.

    Разрисуйте полученное изображение

    Ну и в завершении сделайте рисунок контрастным и ярким. Резкие, яркие цвета являются главной чертой рисунков в данном стиле. Можете затенить изображение простым мягким карандашом, только добавьте контрастных, ярких теней.

    Видео уроки

    Наруто (1 сезон) озвучка 2х2 смотреть онлайн (все серии) — Аниме

    Аниме, которое росло вместе со мною. Мне очень понравились главные герои, сюжет, злодеи, да и в целом, всё аниме. Если бы я когда нибудь встретил Масаси Кисимото, то я бы пожал ему руку. Любая арка в Наруто мне очень понравилась, даже филлеры было очень интересно смотреть, хоть я их и не люблю. Наруто — это то аниме, смотря которое я испытывал и гнев, и радость, и жалость к героям. В общем, хотел бы сказать, аниме отличное и требует просмотр каждого любителя японской мультипликации.

    Персонажи
    Мне очень понравилось наблюдать за такой идеей. Маленький мальчик, даже с полным отсутствием своих родителей, продолжает стремиться к своей цели. Наруто, в раннем возрасте, очень энергичный мальчик. Он не хочет оставаться один, и поэтому , всячески пытается привлечь внимание. Когда Наруто попал в команду номер 7, он был очень рад, и в их знакомстве это видно. В целом, за этой историей, было очень интересно наблюдать. Аниме полно сражений, резко меняющих исход событий действий и неординарных решений. Мне было очень интересно наблюдать, за тем, как маленький мальчик, потерявший можно сказать всё, кроме своей жизни, шёл к своей цели, от обычно ребёнка до хокаге. Саске и Сакура — это персонажи которое на протяжении всё жизни Наруто, будут поддерживать его во всём. Честно сказать, поражает количество персонажей в наруто.

    Сюжет
    Всё началось с хвостатого, девятихвостый лис напал на деревню, в которой проживали родители главного героя. Отец Наруто — Минато Намикадзе, 4 хокаге, а мать его — Кушина Узумаки. Мечтой обоих родителей было стать во главе деревни, с самого их рождения, они стремились к своей мечте. И вот, в один прекрасный день, Минато назначают на должность 4 хокаге. Не за долго после свадьбы Минато и Кушины, у них рождается ребёнок, но Кушина джинчюрики(носитель) девятихвостого лиса. И печать, которая сдерживает лиса может ослабить свою силу лишь в момент родов. Тоби(злодей в маске, позже, на 4-ой мировой войне шиноби, выясниться его личность) как не странно знает об этом. Вот день родов настал. Печать ослабила свою силу. Тоби воспользовался этим и высвободил девятихвостого на свободу. И вот 4-хокаге, пытается защитить деревню всеми своими силами, а Минато называют гением, так что 4-хокаге не из слабых. Но третий не один пытается остановить нападение, в помощь приходит 3-хокагэ — Сарутоби. Вместе им удаётся остановить нападение, и запечатать силу девятихвостого в Наруто и Минато. Но потери были не из малых, ведь Минато и Кушина(родители главного героя) отдали свои жизни, что бы Наруто остался в живых и продолжил их мечту.
    Так и начинается, история, маленького мальчика, в котором запечатана сила, девятихвостого демона лиса.

    Рисовка
    Вполне привычная для глаза рисовка, не смотря на то, что, аниме выпускалось с 2002 по 2007. И как я считаю для 2020 года, рисовка вполне восприимчива для глаз. Задний план, главные и второстепенные герои, ландшафт и всё остальное для меня было легко воспринять, и привыкнуть к рисовке данного аниме сериала.

    Итоги
    Аниме, которое заставило меня и плакать, и смеяться, и сопереживать, и страдать с главными героями. Аниме моего детства, ведь я рос с главными героями. Я очень рад, что, оно и до сих пор продолжается, хоть и с сыном Наруто — Боруто. Всё же, было очень интересно, наблюдать за этим аниме, и если у вас будет время, то советую посмотреть на досуге.

    Оценка
    Рисовка — 9/10
    Сюжет — 10/10
    Персонажи — 9/10
    Общая оценка — 9/10

    Хентай манга — Порно комикс Тело для игры (A Body for Play: Asoberu Karada). Bosshi онлайн

    Сборник довольно печальных хентаек, девушек тут используют, как животных, но им это нравится…

    Том 1

    1. Fresh Bikini!! Ichinose Yuna

    2. Ice Cream wo Futatsu Tabeta kara

    3. Daisuki na Mama to Sannin no Shiranai Oji-san

    4. Momoko-sensei to Yonbiki no Kobuta (Momoko Sensei and the Four Piglets)

    5. Animal Five

    6. 6-ryoume Chikan Sharyou (Car Sex Tool)

    7. 7-korobi Manbiki

    8. Kuruzo 8-gatsu! Yuuna mo Daitan ni Semaru!! (August Approaches! Yuuna Boldy Approaches!!)

    9-10. Getsuyou Yoru 9-ji kara… (On Monday 9 p.m. …)

    11. 10 s.m.h.d.w.m.

    Том 2

    1. Onna Shachou Kanae (Президент компании Канаэ)

    2. Suiyoubi no Houkago (Wednesday After School)

    3. Shachou Hisho Mayumi

    4. Yellow Leave

    5. Oujo Erena

    6. Toraware no Swan Pink: Otori Sennyuu de Kyuujo seyo! (Swan Pink’s Capture)

    7. Kangofu Miwako

    8. GMC: Great Manager Chikako (Великий менеджер Чикако)

    9. Gravure Idol Momomi

    10. Aru Model no Kokuhaku (A Certain Model’s Confession)

    11. Chaku Ero-Idol Kana

    12. Ochakai no Jikan

    13. Seikoujo Rosalia

    14. Re Daddy

    15. Chikoubo Kyouko

    16. Kinyoubi no Kagai Jugyou (Friday’s Extracurricular Lesson)

    17. Joyuu Isshiki Sayuri (Sayuri, the Actress)

    Том 3

    1. Jokyoushi Kawamura Ayako no Shidou

    2. Sister Brenda no Zange

    3. Nurse Fuyuno Chika no Hyouri (Nurse Fuyuno Chika’s Other Side)

    4. Daibuta Shougun no Gyakushuu: Super Heroine Taisen (Pig General’s Counter Attack)

    5-6. Gishi Eri no Himegoto (The Secret of Eri, My Sister in Law)

    7-8. Oyako Conflict: Fusae to Fumina (Mother and Daughter Conflict Fusae to Fumina)

    9. Inseki Uchuujin Gureta: Iinari Mama

    10. Onna Kanshu Washinomiya Haruko

    11. Joshi Gakusei Manami no Kangae

    12. Joumu Torishimariyaku Kishi Jurina no Shisseki

    13. Joumu Torishimariyaku Kishi Jurina no Shittsui

    Comics and the Body: Drawing, Reading, and Vulnerability

    «Ловкий и наводящий на размышления вклад в теоретическую литературу по комиксам, опосредованным травмам и воплощенному общению». ВЫБОР

    «Изобилие прозы и прекрасная формулировка прекрасно дополняют тему, которая исключительно хорошо исследована и очень четко проработана. Книгу было приятно читать, и она может изменить научные занятия с материальными и эмоциональными аспектами процесса чтения комиксов.”- Кейт Полак, автор книги Этика в канаве: сочувствие и историческая фантастика в комиксах (OSU Press, 2017)

    «Книга Эстер Сеп предоставляет анализ тела, который в настоящее время не обсуждается в этой области, не только заполняя пробел в существующих научных исследованиях, но и разрабатывая новую линзу для анализа, которая подчеркивает потенциал для дальнейших исследований и изучения». —Харриет Эрл, исследователь комиксов и лектор

    « Комиксы и тело Эстер Сеп» — первая книга, в которой в рамках единой структуры исследуются роли тела как при рисовании, так и при чтении комиксов.С явным акцентом на этические аспекты телесной уязвимости, Сеп занимает свое место в авангарде ученых, рассматривающих комикс как воплощенный опыт, продвигая эту линию исследования на смелую новую территорию. Сосредоточившись на графической автобиографии и репортаже, она утверждает, что телесные действия создателей и читателей создают диалог, требующий от обеих сторон опыта и взаимодействия с уязвимостью, тем самым предоставляя решающую возможность для этических встреч между художником и читателем.Сеп рассматривает интуитивные представления о булимии, беременности, последствиях ИППП, катастрофических травмах войны и многом другом в работах Линды Барри, Кена Даля, Кэти Грин, Мириам Катин и Джо Сакко. Таким образом, она расширяет теорию комиксов на этическую и психологическую территорию, которая находит мощные пересечения и резонансы с исследованиями аффектов, травм, пола и реакции читателя.

    Содержание

    Благодарности

    Список иллюстраций

    Введение Embodiment, Vulnerability, and Comics as Dialogue

    1 The Authentic Line: что это такое и программа Линды Барри

    2 мультяшных тела и трансформирующие линии: монстры Кена Даля

    3 Стиль как помолвка: безопасная зона Джо Сакко, Горажде, и мастер

    4 Чтение и тело: Мириам Катин: «Мы сами по себе и отпускаем»

    5 воплощенных взаимодействий: Кэти Грин легче моей тени и Джо Сакко Великая война

    Заключение «Выстраивание в ряд»: комикс автора

    Цитируемых работ

    Индекс

    Как нарисовать человеческое тело

    Откройте для себя онлайн-классы в чертеже

    Иллюстрация персонажей, советы по рисованию, рисунок тушью, портреты карандашом и многое другое.

    Когда вы только начинаете работать художником, научиться рисовать человеческое тело может показаться вам подъемом в гору.

    Есть так много разных частей тела, которые нужно правильно обработать, чтобы создать реалистичного и пропорционального человека на странице. Но после небольшой практики и некоторой преданности своему искусству вы скоро обнаружите, что рисование человеческих тел становится второй натурой, так что вы можете навсегда попрощаться с приклеиванием фигурок.

    В этом посте мы поможем вам разбить различные части тела, чтобы вы могли освоить каждый отдельный элемент, прежде чем приступить к работе над своим первым наброском в полный рост.

    Классы на рисунке

    Чертеж отдельных частей тела

    Как рисовать человеческие уши

    Думайте о рисовании ушей как о серии форм и штриховок, а не как о конкретном фрагменте анатомии.

    Если смотреть прямо, уши попадают в центральную треть лица. Выравнивание верхней части ушей с верхней частью бровей и нижней части с ноздрями — полезные рекомендации по пропорциям, которым следует следовать, когда начинающий рисует человеческие уши.

    Изучение различных форм обычного уха также поможет вам сделать эти наброски намного менее сложными. Как правило, уши имеют форму обратной буквы «C» с свободной буквой «Y» наверху.

    Если это все еще кажется слишком сложным, начните с общей формы уха, а затем закрасьте негативное пространство вокруг других форм внутри самого уха. Иногда работать в негативном пространстве (части между фактическими формами, образующими ухо) проще, и это позволяет этим другим частям естественным образом встать на свои места во время рисования.

    Размытие контрольных изображений также может быть полезным приемом, когда вы только начинаете рисовать человеческое тело. Это поможет вам больше думать о формах и цветах, а не о конкретных частях анатомии, что может быть подавляющим для начинающих художников. Если вы работаете с живой моделью, попробуйте прищуриться, чтобы получить тот же эффект размытия и визуализировать формы перед собой.

    Как рисовать человеческий нос

    Независимо от размера или формы, все носы можно рассматривать как пирамиды, когда вы начинаете рисовать.

    Поначалу может быть немного сложно научиться рисовать человеческие носы. Но как только вы поймете некоторые основы анатомии, они на самом деле довольно просты.

    Это может звучать безумно, но пощупайте собственный нос и все компоненты. Вы сразу заметите, что по направлению к ноздрям эта часть вашего носа гораздо более подвижная и мягкая, чем основная часть носа, то есть носовая кость. Весь нос можно представить себе как пирамиду с плоской спинкой — и это поможет вам начать набросок.

    Начните с рисования прямоугольного треугольника в 2D и 3D под разными углами. Это дает вам разные точки зрения для практики и некоторую гибкость для игры с формой перемычки (тощая середина) и основания, где находятся ноздри. Оттуда нарисуйте несколько закругленных линий вокруг концов треугольника, чтобы увидеть, какую форму носа вы хотите использовать.

    После того, как вы примете решение, вы можете удалить установленные вами треугольники или пирамиды, и у вас останется целая страница тренировочных носов!

    Как рисовать человеческие волосы

    Волосы могут быть одной из самых простых частей человеческого тела для рисования, так что будьте проще!

    Хотя большинство частей тела довольно похожи на рисованные, огромное разнообразие стилей, длин и даже текстур волос может сделать рисование человеческих волос интересной задачей и творческим упражнением для любого художника.

    Когда вы учитесь рисовать человеческие тела, волосы, вероятно, будут одним из последних элементов, которые вы добавляете в свои работы, но это не значит, что об этом нужно думать запоздало! Практика рисования человеческих волос может сделать или испортить окончательный результат, особенно если вы пытаетесь сделать его как можно более реалистичным.

    Независимо от того, работаете ли вы с живой моделью или эталонным изображением, когда вы учитесь рисовать человеческие тела, вы увидите, что волосы можно разделить на участки на передней части лица и на макушке.Нарисуйте свободными карандашными линиями, начиная с пробора и следуя естественному направлению прядей (вы сможете определить направление, просто не глядя, даже если вы находитесь далеко).

    Продолжайте добавлять эти отдельные пряди волос, пока не заполните все. В зависимости от того, как освещен объект, вы, вероятно, увидите более темные или светлые участки в волосах благодаря свету и тени. Взяв ластик, слегка проведите им по светлым участкам, а затем снова проведите карандашом по темным участкам.Это придаст вашему изделию реалистичный вид.

    Сделайте ваши лица реалистичными и точными!

    Научитесь рисовать: особенности лица

    Как рисовать человеческие ноги

    Разбейте ногу на различные формы и линии, чтобы сохранить точные пропорции.

    В зависимости от того, насколько реалистично ваше изображение и одет ли он в длинные брюки или шорты, научиться рисовать человеческие ноги может быть довольно просто.Даже для самых сложных анатомических рисунков, начиная с основных форм, вы сможете создать идеальный рисунок ноги.

    Чтобы нарисовать человеческие ноги, нарисуйте грубую рамку в верхней части листа бумаги, чтобы у вас было представление о том, где будет находиться таз. Под ним нарисуйте круг той же ширины, что и прямоугольник, с цилиндром под ним, который на конце становится немного уже. Это покрытая область бедра. Нарисуйте под ним круг поменьше для колена, затем еще один цилиндр, идущий вниз к стопе.

    Если у вас была практика рисования человеческих рук, вы заметите, что это похоже. Однако голень немного выходит из-за икроножной мышцы, прежде чем вернуться в форму цилиндра, поэтому убедитесь, что вы включили это в свой набросок.

    Как рисовать человеческие руки

    Нарисуйте руки, используя основу фигурки, чтобы рисунок был простым

    Как и другие конечности, работа по грубому наброску — лучший подход при наброске рук. В конце концов, обучение рисованию человеческого тела сводится к распознаванию различных линий и форм, на которые может быть разбита каждая часть, вместо того, чтобы пытаться сделать ее более сложной, чем нужно.

    Когда вы рисуете человеческие руки, сначала нарисуйте фигурку, которую вы можете использовать в качестве основного контура. Оттуда заполните внешние края рук, следуя форме, которую вам дал контур фигурки. В зависимости от позы, в которой находятся руки, вы, вероятно, будете рисовать два соединительных цилиндра для верхней и нижней половин каждой руки.Не забывайте, что конец второго цилиндра должен стать немного уже, чтобы учесть запястья и, в конечном итоге, руки.

    Как нарисовать торс человека

    Формы туловища будут различаться в зависимости от типа тела, которое вы рисуете.

    Теперь, когда вы разобрались, как рисовать наиболее детализированные части человеческого тела, пора поработать над серединой, то есть над туловищем.

    Это может быть как простое, так и сложное, по вашему желанию. Если вы работаете над очень реалистичным анатомическим рисунком, он, скорее всего, будет так же детализирован, как черты лица и волосы.Для более простых проектов туловище может иметь грубую форму коробки, которая занимает центральную треть вашего рисунка.

    Конечно, люди бывают самых разных форм и размеров, поэтому то, как будет выглядеть ваше туловище, будет меняться в зависимости от типа тела, которое вы рисуете. Но хорошей отправной точкой является представление мужского торса как перевернутого треугольника, в то время как женское торс больше похоже на песочные часы. Это даст вам хорошие пропорции для работы, чтобы дать мужчине более широкие плечи, которые сужаются до тонкой талии, или пышную женщину с меньшей талией и более широкой грудью и бедрами.

    Чтобы ваша фигура выглядела более реалистичной, делайте линии свободными и грубыми, а не чрезмерно прямыми и фиксированными. Это поможет смягчить общую картину вашего рисунка и придать туловищу вид, будто он принадлежит настоящему человеку.

    Как нарисовать человеческую спину

    Думайте о спине как о начальных этапах рисунка торса, чтобы не усложнять его.

    Поскольку спина — это обратная сторона туловища спереди, вы захотите поработать над аналогичным контуром. Ваш набросок начнется с той же базовой формы, что и туловище: либо перевернутый треугольник, либо песочные часы.Вы можете начать с квадратного треугольника как для мужчин, так и для женщин. Но у большинства женщин талия будет заниженной естественным образом, что не так очевидно для мужчины. Помните об этом, когда будете рисовать фигуру.

    Оттуда рисовать спину намного проще, чем туловище переднего вида, если только вы не добавляете четко очерченные мышцы! Основными особенностями, которые вы хотите выделить на спине, будут корешок по центру рисунка и любые оттенки, которые могут потребоваться для выделения кривых или любого места, где свет падает на ваш объект или ориентир.Как только вы добавите эти части, ваш задний рисунок будет готов.

    Оживите свои фигуры

    Точное и реалистичное рисование человеческих тел требует времени и терпения, поскольку вы осваиваете новые техники и навыки. Но с достаточной практикой вы на пути к тому, чтобы стать экспертом по рисованию фигур!

    Создавайте искусство для каждого!

    Нечетные тела: иллюстрация выразительных, стилизованных людей

    Рисование различных типов телосложения | Сделано легко

    По мере того, как тела растут на и стареют, они меняются, но основные правила рисования остаются неизменными.Разбейте его на простые формы. И помните, вам не обязательно рисовать обнаженное тело — внимательное наблюдение поможет вам сделать точные рисунки фигур в одежде или вне ее.

    Пропорции и вес

    Лора Уоттон-Дэвис

    Шаг 1

    Кружки рядом с этими фигурами показывают размеры головы испытуемого. Среднестатистический главный герой комиксов имеет рост около восьми голов и соответственно человек.Взрослый персонаж, который не такой высокий, может быть от шести до семи голов. Для рисунка с натуры обратите внимание на , сколько длины головы составляет тело.

    Грубый карандашный столик помогает с объемом и пропорциями позы вашего объекта. Подумайте, будут ли они стоять, наклоняться, позировать. Нарисуйте столько шагов, сколько считаете нужным, и выберите наиболее подходящий, так как — это ваш фундамент .

    Шаг 2

    Нарисуйте поверх скелета фигурки грубую форму тела , чтобы помочь оживить ваших объектов и их индивидуальность.Это этап, на котором добавление утяжеления и складок к структуре кожи — хорошая идея, так как вы можете более подробно рассмотреть эти элементы позже.

    Шаг 3

    Удаление основы фигурки поможет вам понять , что нужно отредактировать или очистить. Если вы недовольны на этом этапе, не стесняйтесь начинать заново — в этом нет ничего плохого, и вы можете поучиться на своих прошлых набросках , чтобы увидеть, что будет работать лучше.

    Шаг 4

    На этом этапе вы можете привести в порядок тип тела — возможно, подчеркнуть или усовершенствовать определенные элементы , такие как плечи или силуэты мышц , чтобы придать объекту более смелые очертания и ощущение присутствия.

    Шаг 5

    Этап рисования — самый чистый и плавный этап. Как видите, у мускулистого человека плечи на шире, на мускульный тонус сильнее, чем у стройного человека. Пожилая фигура может быть не очень высокой, и из-за возраста у нее будет на деталей кожная складка на деталей.

    Шаг 6

    Карандашные линии нанесены чернилами, и на последнем этапе показана поза объекта и тип тела . Одежда может быть добавлена ​​с использованием аналогичных этапов, и следует подумать о том, как разные ткани будут сидеть и свисать с каждым типом тела, следует рассмотреть и поэкспериментировать.

    Это всего лишь небольшой фрагмент из нашей новой книги Основы рисования — легко . Он охватывает все основы, такие как показано здесь, а также более сложные методы рисования пейзажей, транспортных средств и многое другое. Ознакомьтесь с названием здесь.

    Рисование фигур и способы рисования человеческого тела, лица, губ, глаз, рта, носа, ушей и одежды с помощью уроков и руководств из нашего справочного справочника



    Главная > Справочник уроков рисования > Как рисовать людей

    Пропорции и формы комических человеческих лиц / голов — Урок рисования — Люди бывают самых разных форм и размеров…. То же самое касается лиц и голов людей. Сегодня мы рассмотрим различные пропорции «нормальной» человеческой головы / лица… например, расстояние между глазами, носом, ртом, подбородком, ушами, бровями, волосами и т. Д. Затем мы рассмотрим различные формы лица. комические / мультяшные головы и как искажая пропорции и расстояние между чертами лица, можно рисовать юмористические рожи и даже просто лица разной формы.

    Как рисовать комические мультяшные лица / головы овальным методом рисования — Существует множество различных методов, техник и стратегий для рисования комических мультяшных головы и лица.Сегодня мы рассмотрим овальный метод рисования лиц. Это один из самых популярных методов рисования мультяшного лица. Пример ниже предназначен для рисования комического лица спереди.

    Как рисовать мультяшные лица и головы с головами разной формы — Пять форм, которые можно использовать в качестве основы для множества голов: круглая голова, голова в форме сердца, длинная голова, широкая голова и голова в форме груши. . Смещая «линию глаз» вверх или вниз, можно сделать лицо одного и того же типа совершенно другим.Узнайте, как рисовать головы разной формы, посмотрев на учебник по комиксам, изображающим лица и головы с головами разной формы, ниже

    .

    Рисование голов и лиц в стиле комиксов / мультфильмов со всех сторон и видов — Если вы хотите стать художником комиксов или рисовать комиксы в любой форме, вам нужно будет уметь рисовать персонажей в разных позах. Самое интересное в том, что вам нужно будет сохранить внешний вид и «внешний вид» персонажа, чтобы люди знали, кто есть кто в каждой сцене.Это упражнение по рисованию, чтобы вы научились сохранять внешний вид комического / мультипликационного персонажа.

    Как рисовать мультяшные головы и лица с помощью сеток пропорций — При рисовании мультяшных голов вы должны сначала ознакомиться с их пропорциями, а затем просто преувеличить их, чтобы в целом ваш рисунок по-прежнему сохранял правильные пропорции реальной головы.

    Рисование лиц из букв алфавита — Карикатура на букву А для детей — рисовать карикатуры из букв и цифр — это так весело.Лицо этого персонажа из мультфильма было нарисовано из заглавной буквы «А». Детям понравится рисовать это, и это особенно отличное занятие для маленьких детей, малышей и дошкольников — если взрослый будет рядом, чтобы помочь им нарисовать персонажа.

    Как рисовать человеческие лица на виде сбоку профиля с помощью Easy Method Tutorial — В этом уроке рисования мы изучим технику рисования лица человека в виде профиля (то есть в виде сбоку). Это простой способ определить, где разместить черты лица на лице.Однако сегодня мы не будем вдаваться в подробности рисования черт лица, таких как глаза, нос и рот … мы просто показываем вам, где их разместить.

    Рисование комических человеческих лиц / голов с помощью прямоугольной сетки. Метод — Существует множество различных методов, техник и стратегий для рисования комических мультяшных головы и лица. Сегодня мы собираемся рассказать о методах рисования лиц с помощью прямоугольных сеток. Это, наверное, самый простой метод рисования мультяшного лица.Пример ниже предназначен для рисования мультяшного лица в профиль (вид сбоку).

    Как рисовать женские лица в правильных пропорциях с помощью урока простого рисования — Это учебное пособие по рисованию, в котором показано, как рисовать женское лицо в правильных пропорциях. Это отличный урок рисования, в котором рассказывается, как разместить все черты лица на девушке-подростке или взрослой женщине.

    Как легко рисовать выражения лица и эмоции человека — Существует огромное множество человеческих эмоций и выражений лица, которые вы, как начинающий художник, карикатурист или художник комиксов, должны понять, как рисовать.Итак, вместо того, чтобы вдаваться в детали человеческого лица при изучении выражений лица, вот простой способ научиться рисовать выражения с помощью простых прямых линий. Рисуя простой прямой линией, вы увидите, что можно выразить почти все человеческие эмоции.

    Политика конфиденциальности …. Свяжитесь с нами

    Рисование фигуры человека (HFD) в скрининге когнитивных нарушений в пожилом возрасте

    Цель: Целью исследования является проверка гипотезы о том, что рисунок человека от руки (HFD) может быть использован в качестве дополнительного инструмента скрининга, чтобы различать пожилых людей с деменцией и здоровых пожилых людей в популяционных исследованиях.

    Метод: HFD был исследован у 668 пожилых (> или = 75 лет) участников эпидемиологического исследования в Стокгольме, которых попросили нарисовать человеческую фигуру. Чертежи были проанализированы по содержанию деталей кузова и конструктивным характеристикам.

    Результат: Результаты достаточно ясно показывают, что детали тела и рост уменьшаются с уменьшением когнитивной функции, тогда как центрированность (расстояние в см от центра фигуры до центра бумаги) увеличивается с уменьшением когнитивной функции.Сумасшедшие люди помещают свои фигуры в левый верхний угол листа, по сравнению с в основном хорошо центрированными фигурами людей, не страдающих сумасшествием. С другой стороны, возраст влияет на HFD, поскольку после 90 лет большинство переменных демонстрируют регрессивные изменения.

    Вывод: HFD может помочь различать людей с деменцией и без деменции, а также деменцию разной степени тяжести.Однако HFD не помогает нам различать болезнь Альцгеймера и сосудистую деменцию. Возраст влияет на HFD в том смысле, что через 90 лет большинство переменных регрессируют к меньшей или более примитивной форме.

    Что такое ИСПЫТАНИЕ НА РИСУНКЕ? определение ТЕСТА НА РИСУНОК (Психологический словарь)

    термин, применяемый к тесту, в котором человек рисует человеческую фигуру. Он используется как показатель интеллектуального развития или как проективный метод.

    Проективный личностный тест, основанный на интерпретации рисунков человеческих фигур Тест основан на предположении, что эти рисунки и способ их выполнения будут показательным отражением личности субъекта, включая его самооценку, его отношение к другим людям. людей, и его сознательные или бессознательные модели реакции.

    Исследования показывают, что эффективность теста не ограничивается возрастом, художественными навыками или интеллектом и что его можно применять к неграмотным и иностранцам, не знающим языка.Администрация проста, а задача достаточно неоднозначна, чтобы затруднить подделку испытуемому. Общая процедура состоит в том, чтобы предоставить мягкий карандаш и стопку бумаги для пишущей машинки, чтобы испытуемый мог выбрать лист и поместить его в любой ориентации, которую он выберет. .

    Адекватное помещение, комфортная среда и непринужденная атмосфера очень важны. Сюжету предлагается нарисовать человека. Если он возражает против того, что он не может рисовать, или спрашивает, что это за человек, ему говорят, что художественные способности не важны и что он должен рисовать все, что ему нравится и любым способом, который ему нравится, за исключением того, что это должна быть законченная фигура, а не просто голова (см. рис.16, стр. 364). Абстрактные, стереотипные карикатуры или фигурки не принимаются. После того, как первая фигура нарисована, экзаменатор определяет ее пол и просит нарисовать изображение противоположного пола.

    Отмечаются вербализации испытуемого, последовательность рисования, телесные жесты и другое поведение, а также его манеры (уверенность, осторожность, импульсивность и т. Д.), Его потребность в дополнительных указаниях и все остальное, что указывает на то, как он справляется с задачей. нет единого способа интерпретации рисунков.

    Некоторые психологи используют графологический анализ, другие применяют психоаналитические концепции, такие как самооценка и идеал эго. Однако большинство экспертов используют комплексный, недогматический подход, основанный на индивидуальном клиническом опыте. Леви (1950) считает, что полезно исследовать рисунки в целом, чтобы отметить отношения и чувственный тон, которые они передают, а затем искать тонкие подсказки в конкретных аспектах каждой фигуры.

    В качестве примера такого подхода он истолковал один набор рисунков следующим образом: «Женщина: это очень маленькая неухоженная женщина с выдающимся носом и скошенным подбородком; Кажется, она застенчива »и« Мужчина: это мрачный, скупердяй мужчина в высокой шляпе, официальной одежде и с тростью в руке.Интервью с субъектом показало, что эти фигуры представляли ее самого и ее отца, который всегда скрупулезно одевался и садистски критиковал других людей.

    Более того, ее рисование (женщина) было не тем, как она выглядела на самом деле, а тем, как насмехающийся отец заставлял ее чувствовать, что она выглядела (Abt and Beliak, 1950). Ниже приведены некоторые из наиболее важных особенностей рисунков. , но приведенные здесь интерпретации представлены просто как иллюстрации метода и не должны восприниматься как набор правил: Последовательность рисунков.В исследовании, проведенном с участием пяти тысяч человек, 87 процентов сначала нарисовали свой пол; 13 из 16 явных гомосексуалистов в первую очередь привлекли представителей противоположного пола. Однако есть и другие причины для привлечения в первую очередь противоположного пола, такие как сильная привязанность или зависимость от представителя противоположного пола или смешение половой идентичности.

    В большинстве случаев мужские и женские фигуры нарисованы по-разному и помогают выявить психосексуальные отношения. Например, мужчина может быть маленького роста, держать руки в карманах и выглядеть пассивным и замкнутым, а женщина может быть крупнее, подвижнее и яркой. Общее впечатление в таком случае может заключаться в том, что мужчина, нарисовавший рисунок, является чувствительным, не участвующим человеком, который хочет поддержки со стороны матери. Рисунки в центре страницы предполагают эгоцентричную, самостоятельную личность.

    Рисунки в верхней половине предполагают, что человек не уверен в себе и «витает в воздухе»; но если фигуры нарисованы внизу, они обычно предполагают спокойного, уравновешенного человека, стоящего «ногами на земле».«Дети, которые рисуют в верхней половине страницы, обычно имеют уровень стремления выше среднего. Движение. Рисунки беспокойных, нервных, гипоманиакальных людей предполагают чрезмерное движение. Субъекты с глубоко укоренившимися конфликтами, которые считают, что они должны полностью контролировать себя, склонны рисовать жесткие фигуры.

    Если нет ощущения движения, предполагается психоз. Считается, что сидящие или полулежащие фигуры указывают на низкий уровень энергии, отсутствие драйва или эмоциональное истощение. Искажения и пропуски любой части фигуры предполагают конфликты — например, у людей с ампутированными ногами часто отсутствуют нижние части тела, а у людей с сексуальными конфликтами исключается или искажается область гениталий. Затенения, стирания, усиления и замечания об этих областях также являются показательными. Обычно его рисуют первым, и считается, что он показывает самооценку субъекта.

    Большая голова может указывать на агрессивные наклонности, интеллектуальные устремления или приступы мигрени, в зависимости от человека.Также важны специфические особенности: очень большие уши могут указывать на нарушение слуха, открытый рот, который показывает зубы, может указывать на враждебность или садистские наклонности, борода или усы могут указывать на стремление к мужественности, длинная шея может указывать на шизофреническую тенденцию к дезорганизации поскольку он отделяет мозг от тела и его физических движущих сил. Обработка волос часто показывает результаты.

    Девушка в период полового созревания может уделять больше внимания волосам на голове, потому что ее беспокоят волосы на менее открытых частях тела, а люди, которые расстроены или сердиты, часто показывают волосы дыбом. Взрослые инфантильные и регрессирующие также проявляют особую заботу о волосах. Вуайеристы часто опускают или закрывают глаза либо в знак бессознательного отрицания этой тенденции, либо в качестве символической защиты этих органов из-за чувства вины или страха возможного вреда.

    Многие шизофреники рисуют причудливые фигуры или показывают внутреннюю анатомию. Предметы одежды. Большинство фигур нарисовано в одежде. Галстуки особенно важны в мужских рисунках, поскольку они считаются фаллическими символами. Маленькие завязки указывают на неполноценность органа; причудливые, тщательно нарисованные галстуки могут указывать на гомосексуальность.Трубки и трости воспринимаются как символы стремления к мужественности. Линии и тени.

    В интерпретации часто используются ритм, напор и угловатость линий. Твердые, жирные линии могут свидетельствовать о стремлении и амбициях; Колебания давления могут указывать на нестабильные, импульсивные или циклотимические (перепады настроения) тенденции. Предпочтение вертикальных штрихов предполагает решимость и самоутверждение, а предпочтение горизонтальным — слабость и отсутствие амбиций. Затенение указывает на тревогу и, возможно, неосознанную попытку скрыть часть тела.Существует ряд вариаций базовой техники рисования фигур.

    Карен Мачовер (1951), лидер в этой области, использует процедуру, очень похожую на описанную выше в ее тесте Draw-A-Person (DAP), хотя она делает особый акцент на образе тела, отражающем то, как субъект действительно думает о себе или о том, кем он хотел бы быть. Изначально она взяла за отправную точку тест Гуденаф «Нарисовать человека».

    При проведении этого теста, который предназначен для оценки I.В., она обнаружила, что спонтанные комментарии и ассоциации ребенка очень показательны. Это предложило использовать рисование фигур в качестве проективного метода. В качестве необязательной техники она сочла полезным попросить испытуемого создать рассказ на основе рисунков, убедив, что изображенный человек является участником романа или пьесы. Леви (1950) разработал аналогичный подход — технику «Нарисуй и расскажи историю», в которой испытуемый рисует две фигуры своего пола и одну фигуру противоположного пола и рассказывает о них историю.Эта ситуация треугольника часто затрагивает реакцию Эдипа и соперничества братьев и сестер.

    В технике Розенберга «Нарисуй человека» испытуемый рисует фигуру, а затем его спрашивают, что это за человек; после этого его просят перерисовать фигуру и, если есть какие-либо изменения, делается дополнительный запрос. Затем экзаменатор интерпретирует психодинамику, которая, по-видимому, лежит в основе изменения. См. ДИЗАВТОНОМИЯ, ИЗОБРАЖЕНИЕ ТЕЛА.

    ТЕСТ НА РИСУНОК: «Джо сделал тест на рисование, чтобы проверить развитие своего мозга.»

    Рисунок Рисунок I | UC San Diego добавочный номер

    Рисунок Рисунок I

    9 недель | 325 долларов | В классе

    Обретите большую уверенность в своей способности создавать и воспроизводить человеческую форму. Этот курс представляет собой углубленное изучение того, как нарисовать человеческую фигуру с помощью живых обнаженных моделей. В позитивной и благоприятной среде вы сосредоточитесь на основных пропорциях и правильном построении человеческой формы, а также на свете и тени, контуре, линии и композиции.Упражнения по рисованию в классе будут дополнены демонстрацией того, как упростить и собрать более сложные части тела.

    Что вы узнаете:

    • Основные инструменты и опыт рисования живых обнаженных моделей.
    • Как рисовать из коротких и длинных поз и основные способы приближения к рисованию жизни, такие как захват жестов, измерение пропорций, понимание и четкое рисование перспективы внутри человеческого тела.
    • Как работать как с линией, так и с фигурами (светлыми и темными).


    Предлагаемых кварталов: Осень, Зима, Весна, Лето | В классе
    Стоимость курса: 325 долларов
    Пререквизиты: Рисунок I: Сосредоточение внимания на восприятии (ART-40166)
    Материалы: Пожалуйста, принесите в первый класс блокнот из газетной бумаги 18×24 дюйма, чертежную доску, угольные палочки. Перечень материалов предоставлен первоклассной встрече.
    Примечание: Стоимость модели включена в стоимость курса. Несовершеннолетние должны иметь разрешение отдела для зачисления: (858) 534-5760.Принесите на первое занятие блокнот для газетной бумаги размером 18 x 24 дюйма, доску для рисования и угольные палочки. Профессиональный сертификат по выбору «Искусство и творческий процесс».
    Контактное лицо: Для получения дополнительной информации об этом курсе, пожалуйста, напишите по адресу [email protected]

    Номер курса: ART-40006
    Кредиты: 3,00 единицы
    Соответствующие программы сертификации: Искусство и творческий процесс, Детская книжная иллюстрация

    + Развернуть все

    03.01.2022 — 14.03.2022

    315 долларов США

    Онлайн

    В корзину

    В данный момент нет запланированных разделов этого курса. Пожалуйста, свяжитесь с отделом искусств, гуманитарных наук, языков и цифровых искусств по телефону 858-534-5760 или ahl @ ucsd.edu для получения информации о том, когда этот курс будет снова предложен.

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.