Рисуем маслом картины на холсте видео: Нарисовать большую картину маслом с нуля. Почему это плохая идея? Часть 1.

Учитесь рисовать — это очень увлекательно! |

Научиться рисовать может каждый, даже тот человек, которому и в голову не приходило, что он сможет написать настоящие картины. Тратить время на учебу в Домах Культуры или у профессиональных педагогов, платить очень большие деньги за уроки вовсе не обязательно, появилась возможность смотреть видео уроки живопись маслом, на которых сначала идет обучение цвету, композиции. Потом рассказывается о правильном построении всей картины, чтобы не пропала ни одна деталь. Вы научитесь при помощи краски создавать реальный объем предметов, уменьшать и приближать детали на холсте, даже придавать им «настроение». Живопись маслом видео уроки — это соприкосновение с чудом творчества, вы увидите, как у вас на глазах на совершенно девственном полотне появляется картина, быстро, воздушно, удивительно.

Мастер-классы в помощь тем, то хочет учиться

Мир волшебного искусства ждет вас, каждый  живопись маслом мастер класс — это чудо, в которое порой невозможно поверить.

Когда перед вами картина, уже написанная мастером, то вы готовы восхищаться результатом. Но разве можно делать самому такие же работы, всего несколько раз посмотрев уроки рисования видео?

Оказывается, все дело лишь в вашем желании и трудолюбии. Нужны холст, краски и большое желание стать мастером. Обучение живописи онлайн предлагают многие мастера, выбирайте самый близкий вам по духу стиль и погружайтесь в мир творчества — как только из-под вашей кисти выйдет первая, пусть еще не очень точная работа, вам захочется продолжения сказки. Творчество затягивает в себя, как губка, чувствовать себя Созидателем с большой буквы очень приятно.

Начнем с базовых навыков

Уроки рисования видео предлагают любому заинтересованному человеку получить базовые навыки. И это уже не зависит от таланта или творческого подхода к работе. Даже именитые художники часами тренировали руку, чтобы получался нужный по силе мазок. Вы думаете, что им Природа щедро подарила умение рисовать с детства? Отнюдь, все, что они делают сейчас — результат кропотливого труда.

Не было бы желания, не все бы стали такими известными, их работы теперь не украшали бы музеи и вернисажи.

Сколько времени они потратили на уроки рисования маслом — тайна, покрытая мраком. Кому-то самые простые движения кистью даются очень легко, после нескольких уроков человек уже спокойно может что-то нарисовать. Можно и лениться, но тогда никакие самые лучшие уроки рисования маслом вам не помогут. В каждой вашей работе должна быть огромная доля труда, и уже после этого действительно начинают рождаться шедевры.

Учиться на копировании — тоже правильно

Для начала научитесь копировать работы мастеров, это тоже сложно, но как только вы сумеете сделать первую почти достойную копию любимой вами картины, будем считать, что первый шаг к мастерству сделан. А базовые знания, которые вам дадут онлайн уроки, станут тем стартом, с которого и можно начинать отсчет роста вашего успеха.

Для вас уже не тайна, какими цветами пользуется художник для создания того или иного образа,  вы чутко видите на холсте мазки и штрихи, понимаете, как мастер компоновал свою работу. Так что все, что казалось скрытым за завесой мастерства — вам понятно. Остается только трудиться и создавать свои шедевры.

Сохранить

Весенний портрет — мастер класс живописи маслом видео

.

Современные картины маслом напрямую из студии художника Валерия Рыбакова Акция: Купив современную картину маслом прямо сейчас вы получите подарки на сумму от $80
Бесплатная доставка картин художника по всему миру	Именной СЕРТИФИКАТ художника Рыбакова	Печатный КАТАЛОГ современных картин маслом художника с автографом	Выберите современную картину маслом для покупки и получите подарки от $80!

 Новый видео мастер класс живописи маслом называется Весенний портрет. В ходе данного мастер класса живописи мы напишем портрет девушки на фоне весны — так сказать весенний портрет маслом на холсте.
Это новый формат мастер классов живописи маслом — в видео уроке задействованы сразу две камеры: первая камера снимает как я рисую маслом на холсте. Вторая камера показывает как я смешиваю масляные краски на палитре. Это особенно важно в мастер классах живописи на начальном этапе.

Надеюсь Вам понравилось видео нового мастер класса живописи маслом: Девушка-весна или весенний портрет маслом.

Вышел новый мастер-класс живописи! Мы написали маслом на холсте Обнаженную девушку. Смотрите, изучайте!

Признаться вам честно — очень сложно описывать словами свои действия в мастер классе. Что-то можно попросту забыть, а что-то кажется естественным художнику, а вот ученику возможно именно этой мелочи и не хватает. Как говорят лучше один раз попробовать в живую с тем, кто тебя во всех мелочах проведет от чистого холста и до законченной картины маслом на вашей стене. Пройдя один раз весь путь, всю технологию — дальше сможете двигаться очень быстро по дороге творчества. Очень быстро вырастите как художник. Жаль что у художника Валерия Рыбакова не было свое время вот такого наставника. И художнику пришлось доходить до всего самому более 10 лет методом проб и ошибок (больше ошибок, чем прогресса). А время — это самое ценное, что есть у нас, не считая кучу испорченных холстов и масляной краски.

Если вы хотите вживую пройти мастер класс живописи маслом и мастихином вместе с художником Валерием Рыбаковым — свяжитесь с ним на этом сайте или в любой из социальны сетей:

     

Если у вас возникнут вопросы по мастер классу — пишите художнику — он постарается вам помочь.

 

Другие бесплатные полные мастер классы живописи маслом:

Как рисовать СОЛНЕЧНЫЙ Пейзаж http://youtu.be/4RVV70mRhwo
Как рисовать маслом http://youtu.be/z1kR2OAziME
Как нарисовать ЗИМУ http://youtu.be/GQ6XVOjwYmo
Как нарисовать Букет цветов маслом http://youtu.be/jSI8fIgpHcQ

Подпишитесь на новые видео: http://goo.gl/3M7NLG

 .

Рисуем маслом — Семейный досуговый центр «Интеллект»

Нарисовать картину маслом может только художник? Нет! На мастер-классе «Рисуем маслом с нуля» вы можете научиться рисовать пейзажи, натюрморты, портреты и многое другое.

Картина, созданная своими руками — это отличный подарок как себе, так и своим близким. Кроме того, процесс создания шедевра помогает забыть о суете, отвлечься от забот и полностью окунуться в творческую атмосферу мастер-класса.

Сюжет картины вы выбираете сами — что вам ближе или что хотелось бы видеть на стене своей любимой комнаты. Здесь фантазия ничем не ограничивается. Художник-преподаватель поможет выбрать правильную технику и материалы для воплощения вашего замысла.

Многие наши ученики уже открывают собственные выставки! Ведь любое увлечение может превратиться в настоящее дело жизни, стоит только попробовать.

Техника рисования маслом сложнее (с точки зрения технологии) и дороже использования, например, гуаши, акварели или пастели. Однако профессиональные художники считают, что для выражения чувств или отображения окружающего мира нет более благородного и совершенного средства, чем масляные краски. Это универсальная живописная техника, она дает безграничные возможности в передаче объема, цвета, фактуры и световых эффектов. А потому большинство живописных шедевров выполнено именно в этой технике.

Масляная живопись способна отразить красоту окружающего мира в её бесконечном количестве вариантов. Поэтому маслом пишут живописные работы самых разных жанров. В этой технике пишут батальные исторические полотна и нежные цветочные натюрморты. В каждом из жанров масло проявляет себя по-разному. Разные изобразительные средства помогают художнику воплощать разные замыслы. Картины, написанные маслом, имеют свой характер, задаваемый фактурой, красками, техникой письма и мастерством автора.

Что Вам понадобится:

1. Холст, размер 30-40, на подрамнике или на картоне
2. Кисти, щетина (разные размеры, в том числе самые тонкие)
3. Мастихины (№ 1014 — 1018 и 1041)
4. Краски масляные (можно наборами)
5. Тряпочки для вытирания рук, кистей, мастихинов
6. Масло льняное (желательно)
7. Коробка, в которой удобно будет унести свое готовое произведение!

Все работы гостей студии «Интеллект» можно посмотреть по ссылке

Наши работы

    

    

    

 

Online запись

 

5 основных различий между акриловыми красками и масляными красками — руководство для начинающих

В чем разница между масляными красками и акриловыми красками?

Вы хотите научиться рисовать, но не знаете, с чего начать?

Будьте в восторге от всех картин, которые вы собираетесь создать, но не знаете, с каких типов красок начать?

Чтобы понять плюсы и минусы масел по сравнению с акриловыми красками, вам нужно задать себе несколько простых вопросов, чтобы решить, какая среда лучше для вас…

Обратите внимание: ниже приведено сравнение стандартных акриловых и масляных красок, без учета быстросохнущие масла «Алкидные масла» или «Открытые акриловые краски» (медленно сохнущие акрилы) или «Водосмешиваемые масла» (традиционные масла, смываемые водой)

1.

Вы работаете быстро или медленно?

Акрил Плюсы: можно рисовать на чем угодно.
Это одна из ключевых вещей, которые делают акрил отличным средством для начала обучения рисованию. Чтобы можно было быстро настроить, начать рисовать на чем угодно — это гениально. Бумага, картон, холст — все, что у вас есть под рукой.

Акрил Минусы: они быстро сохнут, я имею в виду очень быстро.
Вы хотите немного покрасить, поэтому заказывайте мне немного времени. У вас готов холст, вы подготовили почву и теперь готовы рисовать.
Все спокойно и в мире с миром. Вы осторожно выдавливаете свои картины, стараясь не использовать слишком много, и что происходит потом?

Звонит телефон.

Неверный номер.

За это короткое время первая выдавленная вами капля краски станет сухой, твердой и не может сдвинуться. Итак, вы соскребаете его, выжимаете еще немного, готов к работе и…

Стук в дверь.

Вы кладете кисти, приходите через 10 минут, и все высохло! Не совсем то безмятежное рисование, которое вы себе представляли.

Решение?

• Выдавите больше краски
• Добавьте замедлитель схватывания, чтобы акрил дольше оставался влажным (не более 15%, иначе краска потускнеет).
• Используйте палитру, чтобы краска оставалась влажной. См. Мое видео на Как настроить палитру «Остаться мокрым».

Нефть Плюсы: Более длительное время работы.
Поскольку масляные краски остаются влажными намного дольше, чем акриловые, это дает вам возможность начать рисование, а затем вернуться к нему на следующий день и продолжить прямо с того места, где вы остановились.Краска на палитре все равно будет влажной и податливой; цвета на вашем холсте все еще можно смешивать.

Масло Минусы: Подготовка — это ключ к успеху
Из-за того, что масляные краски (обычно льняное масло) масло в масле, лучше всего работать на подготовленном холсте или доске. Если вы собираетесь готовить поверхность полотна самостоятельно, время на подготовку больше. Вы, конечно, можете купить предварительно загрунтованный холст и сразу же приступить к работе. (см .: подготовка поверхности под покраску)

2.Вам нравятся тонкие переходы или жесткие линии?

Acrylic Pros: четкие края
Четкие края, которые можно получить с помощью акрила, могут быть очень полезны, если вы рисуете с более графической композицией. Вы можете замаскировать участки, быстро над ними поработать и легко покрыть твердую форму более густой краской. Вы можете очень легко смешивать чистые, яркие цвета.

Майкл Крейг Мартин

Акриловые краски Минусы: получение гладкого смешивания
Смешивание с акриловыми красками может быть неприятным из-за скорости высыхания.В особенности, если вы работаете в большом масштабе, может быть практически невозможно обработать холст как единое целое, чтобы привести все вместе к одной и той же отделке.

Это для размера, скажем, 6 х 4 фута. Если вы работаете с меньшим размером, вы можете создать прекрасные смеси.

С акриловыми красками можно добиться гладких переходов, нужно работать быстро. Вы можете добавить в краску среду, чтобы продлить рабочее время. Либо используйте мягкий гель-блеск, замедлитель схватывания (замедляет время высыхания), либо я предпочитаю жидкий блеск для глазури.

Совет от профессионала: Я использую жидкий блеск для глазури, даже если мне не нужен глянец. Это связано с тем, что матирующее средство, используемое в жидкости для матовой глазури, белое во влажном состоянии, при высыхании оно довольно прозрачное, но я обнаружил, что иногда он может оставлять черные цвета молочными)

Масло Плюсы: плавное смешивание
Масляные краски — король кольцо при смешивании цветов. Из-за того, что масляные краски медленно сохнут, они отлично подходят для создания тонких смесей.

Работа «мокрый по мокрому» — верный способ добиться плавного перехода в вашей живописи. Это особенно актуально для портретной живописи, когда тонкие тени лица могут нуждаться в постоянном пересмотре и настройке. Вы также можете добавить в краски более медленно сохнущие масла, чтобы поверхность оставалась влажной в течение нескольких недель.

Масло Минусы: Попытка создать четкий край, не затрагивая основные цвета маслом, означает, что вам придется подождать до следующего дня или высохнуть на ощупь, иначе ваш мазок кисти будет растягиваться и смешиваться с краской под ним. Очень легко смешивать «мутные цвета», начиная с масла, потому что все остается влажным, а цвета смешиваются на холсте.

Решение: опыт учит работать чисто .

3. Сдвиг цвета

Акрил Плюсы: Они светостойкие
При запланированных лабораторных тестах акрил не выцветает со временем, цвета будут выглядеть такими же, как и через 200 лет. Связующее в масляной краске — масло, со временем желтеет, это вызывает легкое свечение на старых картинах мастеров с акриловыми красками, они устойчивы к окраске, связующее — акриловый полимер со временем не желтеет.

Совет для профессионалов: Наиболее вероятная причина выцветания — это использование не светостойких пигментов, это касается масел и акрила.

Акрил Минусы: Они меняют цвет при высыхании.
Связующее, используемое в акриловых красках, обычно белое, но при высыхании прозрачное (последнее связующее в акриловых красках Winsor & Newton Artists прозрачное, но я чувствую, что все еще имеет небольшой сдвиг цвета) .Это означает, что при первом нанесении оно кажется более светлым на холсте. и затем сохнет темнее по мере того, как белое связующее становится прозрачным.

Это становится действительно очевидным при написании портретов. Вы думаете, что у вас получился точный цвет, оборачивайтесь, и цвет изменился. С практикой вы можете научиться судить, чтобы переключаться, но это может сбивать с толку, когда вы только начинаете.

Если вы добавите в краску больше акриловых полимеров в виде сред (быстросохнущие среды, текучие среды), изменение цвета будет еще больше.

Если вы используете краски студенческого качества с добавлением дополнительных наполнителей, которые часто бывают белыми, изменение цвета будет более выраженным.

Нефть Плюсы: Нет немедленного изменения цвета .
Изначально масло остается того же цвета при рисовании на холсте. Однако после высыхания цвета может казаться, что он изменится, если масло из краски «впитается» в холст.

Это может привести к тому, что некоторые участки станут глянцевыми (все еще с маслом), а другие останутся матовыми (масло впиталось в нижний слой), что приведет к более тусклому цвету. Чтобы преодолеть это, вам нужно «размазать маслом» ту область картины, над которой вы работаете. Поверхность краски может казаться тусклой и обычно возникает из-за того, что в пленке краски слишком мало масла из-за поглощения грунтовым слоем (или чрезмерного использования разбавителей, таких как скипидар)

Профессиональный совет: В классической живописи вы создаете масло покраска слоями, и один из этих слоев называется « мертвый красящий слой ». Он окрашен масляной краской, разбавленной скипидаром на впитывающем гипсовом грунте, это впитывает масло, ускоряет время высыхания и придает местный цвет цвету. картина.

Леонардо да Винчи, Поклонение волхвов, деталь.

Посмотрите на картину крупным планом: Поклонение волхвов, Леонардо да Винчи

Масло Минусы: пожелтение
Масляные краски будут иметь легкий желтый оттенок из-за цвета масла (подумайте о оливковом масло) По мере высыхания масла в процессе окисления происходит дополнительное пожелтение. Степень этого различается в зависимости от связующего, используемого в краске.

«Поэтому пожелтение следует рассматривать как неизбежную характеристику высыхающих масел, и пользователи должны помнить об этом».
Профессора Маллегол , Университет Блеза Паскаля во Франции.

4. Вам нравится работать с толстой краской или тонкими слоями?

Акрил Плюсы: Акрил гибкий.
Если вам нравится идея использовать мастихин и создавать толстые картины в стиле импасто, акрил может стать для вас выбором.Можно густо красить, наращивать и краска высохнет. Если вы попытаетесь добиться того же с помощью масел, внешняя поверхность будет высыхать на ощупь, но внутренняя краска останется влажной.

Вы также можете работать очень тонко с прозрачной глазурью или очень толстой с горой краски, но фактическое качество поверхности акрила остается гибким, это означает, что ваша картина не потрескается со временем. Тонкими слоями акриловой краски можно придать картине акварельный вид.

Профессиональный совет: Акрил может треснуть, но обычно только при очень низких температурах.

Масло Плюсы: длительное время высыхания
Если у вас есть много времени для рисования, масло может быть фантастическим. Вы можете работать с густой краской, подождать пару дней, пока краска высохнет, а затем добавить тонкую глазурь, чтобы создать яркость в вашей работе.

Масло Минусы: Для работы с густой краской нужно учитывать время высыхания масел. Для каждого конкретного пигмента требуется разное количество масла, смешанного с ним, что приводит к разному времени высыхания, например.g: Земляные цвета, такие как жженая умбра, быстро сохнут, в то время как черный цвет слоновой кости сохнет гораздо дольше.

Решение: добавить сиккатив в краску. Сиккатив — это среда, которая помогает ускорить процесс высыхания масляных красок. Традиционно это был кобальтовый осушитель, в последнее время Liquin от Winsor & Newton представляет собой синтетическую среду, которая может ускорить время высыхания масляной краски примерно на 50%.

Профессиональный совет: При использовании ликера лучше всегда работать в хорошо проветриваемом помещении (ссылка на Википедию), поскольку некоторые люди могут иметь чувствительность к нефтяным дистиллятам, используемым в продукте. Liquin Original Safety Sheet

5.

Вы работаете в небольшом пространстве?

Acrylic Pros: Акрил может стать отличной альтернативой маслам, если вы работаете в ограниченном пространстве. Вам просто нужен доступ к воде, и они имеют очень слабый запах по сравнению с традиционными разбавителями для масляной живописи.
Профессиональный совет: По-прежнему рекомендуется вентиляция, поскольку некоторые марки акрила содержат микроэлементы аммиака (см. Здоровье и безопасность Принстонского университета), это варьируется от бренда к бренду.

Масло Минусы: запах скипидара
Если вы начнете рисовать маслом в замкнутом пространстве, испарения разбавителей могут ошеломить вас, скипидар и уайт-спирит могут быть действительно сильными. Уайт-спирит также может вызывать раздражение кожи, тряпка из скипидара может спонтанно воспламениться!
Я работаю с уайт-спиритом без запаха или « Zest It » (разбавитель из цитрусовых), которые имеют очень слабый запах по сравнению со скипидаром.

Сейчас на рынке появляется много новых гелей без растворителей, таких как Gamblin’s Solvent-free Gel .Они предлагают способ разбавления масляной краски без использования традиционных растворителей. Вы также можете очистить кисти маслом грецкого ореха (мыло Мерфи в США получает хорошие отзывы).

Профессиональный совет: Минеральный спирт без запаха не прорезает масло так же, как чистый скипидар художника, и если вы используете лак Dammar в своих смесях, это может вызвать проблемы.

Заключение

Уф!

Хорошо, есть над чем подумать, но как только вы поймете, какая краска лучше всего подходит для вашего стиля, масло или акрил, вы можете просто продолжить и создавать шедевры.

Какой материал вы предпочитаете, масло или акрил? Позвольте мне знать в комментариях ниже.

Вам также могут понравиться:
1. Смешиваемое с водой масло и традиционная масляная краска для масляной живописи без растворителей
2. Рисование пионов акриловыми красками и смешиваемыми с водой маслами
3. 8 основных различий между художниками качество и краска для учеников

Простые идеи для рисования на холсте — 30+ поделок для начинающих • The How To Mom

Хотите создать что-нибудь с пустым холстом? Попробуйте одну из этих простых идей рисования на холсте, идеально подходящую для начинающих художников и отличный способ начать с акрила.

Не надо бояться, рисовать акриловыми красками совсем не страшно! Краска недорогая и в основном моющаяся. Он прекрасно смешивается и смешивается, и с ним очень весело играть!

Я написал обширный пост о том, как начать рисовать акриловыми красками на холсте. Я делюсь всеми своими материалами и ссылками, а также всеми советами, которые я узнал в процессе.

Художники-самоучки

Я определенно художник-самоучка. Вернувшись в колледж, подруга разрешила мне рисовать ее масляными красками, и это меня зацепило. Мне нравилось смотреть, как цвета смешиваются, смешиваются и превращаются в потрясающие абстрактные картины.

Позже я узнал, что акриловые краски — это такое же развлечение и лишь небольшая часть хлопот. Они сохнут за разумное время, щетки моются чистой водой и стоят намного дешевле.

Картина акриловыми красками отлично подойдет начинающим художникам и художникам-самоучкам.

Пошаговые уроки рисования акрилом

Некоторым людям нужно пошаговое руководство, а другим просто нужны идеи, чтобы их соковыжимали.Я определенно второй, но иногда приятно изучать новые техники, наблюдая за кем-то.

Ниже я связал более 20 ЛЕГКИХ уроков по рисованию акрилом на YouTube. Я выбрал прекрасные проекты, которые я бы (и планирую!) Попытаться воссоздать, чтобы повесить у себя дома.

Фото: www.youtube.com

Видео о том, как нарисовать красочные абстрактные цветы на холсте акриловыми красками.

Смотри

Фото: www. youtube.com

Нарисуйте эту красивую сцену океана с пальмой, используя акриловые краски на холсте.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Узнайте, как рисовать тюльпаны с помощью этой простой техники, идеально подходящей для простой росписи акрилом.

Смотри

Фото: www.youtube.com

В этом видео показано, как создать умиротворяющую пляжную сцену с помощью акриловых красок на холсте.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Узнайте, как нарисовать гортензии и прозрачную банку, с помощью этого простого пошагового видео.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Одуванчики — это увлекательный простой проект рисования на холсте, и в этом уроке есть красивый красочный фон.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Попрактикуйтесь в рисовании неба, воды и травы с помощью этого простого урока рисования болот.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Еще один красивый урок рисования абстрактных цветов.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Узнайте, как рисовать суккуленты, из этого пошагового видео.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Используйте ватные палочки, чтобы создать эту милую картину в виде сердечка.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Поэкспериментируйте с цветами, градиентами и текстурами с этими идеями акриловой живописи.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Узнайте, как комбинировать цвета, чтобы создать крутой рисунок галактики.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Раскрасьте эти красочные лодки на воде с помощью этого пошагового видеоурока.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Используйте мастихин, чтобы создать эту абстрактную картину с изображением березы в ярких тонах.

Смотри

Фото: www.youtube.com

В этом видео показано, как сделать небо и облака цвета радуги.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Красивый учебник по рисованию пионов и роз.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Используйте этот урок, чтобы начать рисовать великолепные абстракции в любые цвета.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Поиграйте с цветами и мастихином и создайте супер классную абстрактную картину.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать собственное абстрактное лавандовое поле.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Еще одна красивая демонстрация абстрактной живописи.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Этот простой проект будет интересно делать детям и подросткам, а также его можно делать и с другими фруктами!

Смотри

Фото: www. youtube.com

Игра с темными и мрачными цветами может быть очень увлекательной, и в этом уроке вы узнаете, как создать иллюзию света и тьмы.

Смотри

Фото: www.youtube.com

Эта симпатичная картина с зонтиком отлично подойдет для ванной или детской спальни. Супер легкий учебник!

Продолжить чтение

Фото: www.youtube.com

Великолепное небо и красивые поля делают этот простой проект рисования очень привлекательным.

Продолжить чтение

Фото: www.youtube.com

Возможно, немного сложнее, чем некоторые другие проекты, это красивая картина в саду с полной демонстрацией.

Продолжить чтение

Более простые идеи рисования акрилом

Я подумал, что могу также включить примеры некоторых простых картин на холсте, которые я создал в прошлом.Все они невероятно простые, и большинство из них были действительно быстрыми (и удовлетворительными!) Проектами.

Вдохновленный Марком Ротко

Марк Ротко был влиятельным американским художником-абстракционистом 1950–70-х годов. Его фирменный стиль — это абстрактные цветные прямоугольники. Я влюбился в его искусство, когда учился в колледже, и могу только мечтать о том, чтобы когда-нибудь у него были настоящие произведения искусства, поскольку они исчисляются миллионами!

Но его стиль забавен, и его относительно легко воспроизвести.Выберите несколько оттенков и раскрасьте прямоугольники! Края никогда не бывают идеальными, и прямоугольники могут стыковаться вплотную друг к другу или быть разнесенными, как я сделал.

Восход / закат над океаном

Картины восхода и заката — это всегда весело, а рисование их в виде сцены океана создает прекрасный контраст теплых и холодных цветов. Это несложные картины, просто сделайте градиент теплых цветов для неба, а затем голубые для океана.

Я однажды слышал в уроке рисования, что есть еле заметная красная линия на краю горизонта, поэтому я обязательно добавил ее здесь вместе с темной, темно-синей линией прямо под ней.

Закат в пустыне с черным кактусом

Создавать силуэтные картины очень весело, а закаты и пустыня — идеальные сюжеты для этого! Эта картина создана с помощью желтой, красной и синей акриловых красок, смешанных друг с другом, чтобы получился закат. Когда он высохнет, с помощью черной краски нарисуйте горизонт с горами и несколькими кактусами на переднем и заднем плане. Легкий!

Многослойные горы

Чтобы продолжить атмосферу пустыни и создать картину, подобную этой, все, что вам нужно сделать, это выбрать цветовую палитру.Я выбрал красный оксид для гор и желтую охру для неба. Чтобы создать многослойный вид горы, начните с рисования неба, затем добавьте гору сзади с самым светлым оттенком и добавляя слои гор постепенно более темных оттенков.

Абстрактные формы

Создавать эту картину было очень интересно. Я хотел, чтобы форма сердца была видна, но с большим количеством абстрактных мазков и цветных пятен. Я использовала в основном теплые цвета с одной стороны и холодные цвета с другой, чтобы символизировать меня, моего мужа и наш брак. Некоторое время он висел над нашей кроватью.

Это была моя первая настоящая картина, которую я продал. Может быть, когда-нибудь я воссоздаю это снова.

Лента Resist

Этим типом рисования интересно заниматься с детьми, но также его можно нарисовать классным абстрактным способом, который можно повесить в гостиной, спальне или ванной комнате. Чтобы создать картину из резиста, начните с. чистый холст и, используя малярный скотч или клейкую ленту, создайте узор, похожий на сумасшедшую паутину. Затем закрасьте открытые участки и удалите ленту, когда она частично высохнет.

Абстрактный коралл

Идея этой картины на холсте пришла мне в голову, когда я ходил в мебельный магазин. Я подумал, что было бы здорово нарисовать коралл абстрактно, поэтому я создал первый из красивого красновато-персикового коралла. Само по себе это было немного одиноко, поэтому я добавил больше холстов с другими цветами, и мне нравится, как это получилось. Идеально подходит для ванной!

Чтобы воссоздать их, начните снизу с основного стебля и продвигайтесь вверх, с мягкими прямыми углами и ветвями.

Элементы декора Match

Рисование холстов для детских садов было тем местом, где для меня все началось. Я любил рисовать подходящие принты, чтобы подать их над их кроватками. У меня есть целый учебник по созданию подходящего декора холста.

Аннотация

Мой любимый стиль рисования на холсте — АБСТРАКТ! Все идет, а смешивание цветов и текстур — это , так что весело . Просто выберите несколько цветов, проведите кистью по холсту и посмотрите, что произойдет!

Надеюсь, это было полезно для вас! Все, что вам нужно сделать сейчас, это нанести немного краски на холст и ИГРАТЬ!

10 лучших советов по рисованию маслом от Йоханнеса Влоотюиса

Советы мастера-инструктора по рисованию маслом

Мастер живописи и любимый преподаватель художественных мастерских, Йоханнес Влоотуйс учит тысячи студентов рисовать маслом (среди прочего).Мы попросили его дать 10 лучших советов по рисованию маслом для начинающих художников, которыми он любезно делится здесь. Мы думаем, вы согласитесь, что эти важные техники рисования должны быть в наборе инструментов каждого художника. Наслаждайтесь всеми советами и советами Йоханнеса по искусству. Йоханнес поможет вам быстро и весело рисовать!

1. Использование подмалевок или быстросохнущего белого цвета для перекрытия

Одна вещь, которая отговорила некоторых художников, работающих маслом, от использования этого материала, заключается в том, что когда вы добавляете один слой краски поверх другого, они имеют тенденцию смешиваться.Например, трудно добавить снег на вершину заваленной горы, пока первый слой еще влажный. Когда художник полностью накачан и у него высокий уровень адреналина, очень неприятно отказаться от картины и возобновить ее через несколько дней. Мои советы по рисованию маслом для этого сценария вращаются вокруг новых вариантов белой краски поверх классического титанового белила, которые решают эту проблему, делая масляную живопись намного более совместной. Его называют быстросохнущим белым или белым подмалью. Пользуюсь брендом Winsor & Newton.Его можно заменить на титановую белку. Эта краска имеет тенденцию быть более густой, чем обычная белая краска, поэтому для разбавления используйте такие вещества, как Liquin, ореховое или льняное масло.

2. Загадка тонких линий в масляной живописи

Большинство, если не все художники-масляники были разочарованы попытками добиться тонких линий масляной краской, особенно когда краска еще влажная, из-за жирных растительных масел, которые, как правило, плохо разбавляются (водорастворимые среды более кооперативны в в связи с этим).Даже подписать картину не так-то просто, если подпись маленькая. Один из способов добиться тонких линий — подождать, пока краска высохнет, прежде чем рисовать их. Вот несколько методов:

• Вы можете использовать визитки и вставить их в картину.
• Вы не поверите, но если линии очень тонкие, вы можете использовать акрил поверх сухих масел.
• Я открыл для себя еще одну инновационную технику — масляную пастель в виде карандашей. Обычно они не высыхают, но если вы сначала добавите тонкий слой Liquin, процесс затвердевания начнется.Это действительно поможет вам добавить все тонкие веточки деревьев, колючую проволоку и телефонный провод.

3. Тонирование холста

Если вы когда-нибудь побываете в верхней галерее и увидите картину крупным планом, вы можете увидеть небольшие кусочки битой краски, обнажающие теплый подмалевок из жженой сиены. Это дает следующие преимущества:

• Белый фон затрудняет оценку значений.
• Во время пленэра, если ваше полотно наклонено к солнцу, блики будут слишком яркими для правильной оценки значений.Не стоит носить солнцезащитные очки, так как это исказит ваши цвета.
• Практически невозможно полностью покрыть каждую область рисунка во время спонтанной быстрой процедуры. В результате, если вы работаете на белом холсте, эти маленькие характеристики могут быть видны.
• Краска не является 100-процентной непрозрачной, поэтому теплое свечение тонированного холста может повлиять на общее ощущение. Чтобы картина не была слишком теплой, например, в осенних сценах, вы можете использовать фон, окрашенный в холодный цвет.
• Оранжевые точки, которые просвечивают при изображении листвы, выглядят как связка сухих листьев, которые помогут нарушить монотонность однотонной зелени.

На этом этапе подмалёвки, ниже, вы можете видеть, что использовался оранжевый подмалевок, а затем были добавлены локальные цвета света, тени, неба и листвы.

Подмалевок на Canyon Vista Demo. Завершенная пейзажная живопись Canyon Vista от Johannes Vloothuis

4.Транспортировка объема с густой пастой

Одним из больших преимуществ акрила и масел является то, что вы можете создать густой импасто, который поможет передать трехмерный вид. Другим материалам, таким как акварель и пастель, этого качества не хватает. Мои советы по рисованию маслом в этой области начинаются с нанесения толстой краски на передний план и постепенно становятся более тонкими по мере удаления плоскостей, оставляя лишь тонкий слой на самом дальнем фоне. Добавьте капли краски на стволы деревьев, камни, цветы и выступающие группы листьев.На этой картине ниже вы можете видеть, что цветы и листва на переднем плане были нанесены густо, и поэтому кажется, что они движутся вперед по картине.

Миссия Кармель Иоганнес Влоотуйс

5. Сухая кисть для создания текстуры

Обозначьте скопления листьев, скопления травы и водную пену на грохочущих волнах и водопадах, используя технику «сухой кисти». Сухая чистка — это термин, обозначающий пропуск кисти и возможность отслоения краски.Проведите кистью горизонтально и пощекотайте нижнюю поверхность, перетаскивая ее в разные стороны. Этот метод придаст дереву вид выветривания, образует множество мелких листьев, сделает водяную пену пузырящейся и добавит сорняки в траву. Чтобы узнать о других техниках текстуры, которые подходят как для масла, так и для акрила, посмотрите это короткое художественное видео о том, как нарисовать кору дерева акрилом, используя прерывистый короткий мазок и мелодичную линию.

6. Работа над уже сухим холстом

Alla Prima или «мокрое по мокрому» — популярная техника масляной живописи.Однако время и размер картины могут не позволить вам завершить работу за один присест. Работа над сухой картиной не дает такого эффекта смешивания. Это может быть проблемой при создании отражений на воде, которые требуют размытых форм. Чтобы работать над сухой картиной, я рекомендую вам сначала нанести тонкий слой Liquin, а затем отполировать его, как воском автомобиля. Новая краска растает, но не сольется с предыдущим слоем. Таким образом вы сможете смягчить углы, сколько душе угодно!

7.Купите краски профессионального качества и сэкономьте на холстах

Лен — дорогая и в основном ненужная статья расходов, однако многие профессиональные художники предпочитают использовать эту высококачественную поверхность для рисования. Я признаю, что сухая чистка льна дает некоторую выгоду, так как это красиво разбивает картину, но я все еще не считаю, что стоимость стоит того. Вы можете подготовить свои собственные холсты для рисования, просто намазав на малярную доску сверхтяжелый левкас из Liquitex с помощью малярного валика.Это оставит случайные выступающие маленькие шишки, похожие на льняные. Для доски используйте масонит или древесину березы; и вместо того, чтобы тратить деньги на белье, переложите эти расходы на профессиональные краски, которые принесут вам пользу.

8. Меняйте цвета для большего интереса

Во время онлайн-уроков я постоянно обращаю внимание на разнообразие цветов. Сплошные монохромные цвета скучны, поэтому лучшие художники преувеличивают и добавляют несколько вариаций похожих оттенков в одной области. Для этого совета по масляной живописи попробуйте следующее: частично смешайте рассматриваемые цвета на своей палитре, пока не нейтрализуете насыщенность (смешивание примерно на 50 процентов).Вытрите кисть насухо и загрузите дважды. Выдавливая краску, прилагайте большие усилия. Вы должны увидеть тонкие цветовые вариации каждого штриха. Это требует некоторой практики, но когда вы овладеете ею, ваши картины будут выглядеть более живыми. Вы также можете использовать смешивание цветов для рисования листвы, травы и камней, как вы узнаете из этого короткого художественного видео ниже, в котором показано, как рисовать различные оттенки зелени для реалистичной листвы.

Также посмотрите видео ниже, чтобы узнать больше советов по рисованию маслом о том, как варьировать масляные краски и мазки кисти, чтобы быстро и легко создать группу пышных вечнозеленых деревьев.

9. Создание тумана для атмосферной глубины

Я чувствую, что в пейзажной живописи туман сильно ослаблен. Эти сцены, если они хорошо изображены, могут добавить настроение и глубину вашим работам. В верхней галерее я однажды видел эту красивую картину Верхнего Йеллоустонского водопада с большим количеством тумана там, где водопады падают на дно. И все же я мог видеть сквозь туман, и это выглядело так правдоподобно. Это было достигнуто за счет использования цинковой белила, которая имеет характеристику полупрозрачности. Мои советы по рисованию маслом для этого включают использование этого, чтобы добавить дымки к далеким горам и другим областям, которые могут выиграть от атмосферной перспективы.

Completed Oil Морской пейзаж с грохочущей волной Автор Йоханнес Влоотуйс

10. Используйте свой «зеленый палец», чтобы растушевать *

Существует необоснованный страх перед использованием масляной краски, особенно при контакте с кожей. Учтите, что ведущие производители указывают уровни токсичности на тюбиках с краской на случай, если вы захотите свериться с этикетками о состоянии здоровья.Я хорошо умею смешивать масла и хочу, чтобы мои края были правильными. Поскольку у ваших пальцев есть нервы, вы можете отрегулировать давление, необходимое для того, чтобы размазать линии и получить именно то, что вам нужно. Этого не так легко добиться с помощью простой кисти.

* Попробуйте эту технику, используя тонкую латексную перчатку, чтобы защитить кожу.

О Иоганнесе

Йоханнес Влоотуйс, отмеченный наградами мастер живописи всех ведущих жанров, проводит выставки по всей территории США.С., Канада и в мире. У него тысячи онлайн-студентов по всему миру, и он регулярно преподает онлайн-семинары. Посмотрите интервью ниже, чтобы узнать изнутри любовь Йоханнеса к живописи на пленэре , его любимые живописные среды и начало его карьеры преподавателя живописи.

Вы можете найти обучающие видеоролики Йоханнеса Влоотуйса (а также больше информации по акриловой живописи, акварели и пастели) в магазине Artists Network. Здесь вы также можете найти множество курсов Paint Alongs и других курсов с тоннами советов по рисованию маслом и советов по работе в других медиа от Йоханнеса.

4 простых шага, чтобы научить детей рисовать маслом

Эти 4 простых шага по обучению рисованию маслом — это отправленные с небес ответы родителей, чтобы занять детей, особенно когда мир требует, чтобы все оставались дома, пока мы сражаемся с этой глобальной пандемией. Конечно, вы хотите, чтобы ваши дети понимали красоту искусства, сохраняя при этом здравомыслие.

Если вы любите рисовать маслом и хотите, чтобы ваш малыш любил искусство, это первый шаг. Представить масляные краски ( скрещенные пальцы) и подумать о том, как ваши дети полюбят масляную живопись и станут ли они к ней проявлять больше любопытства, может быть трудным и полезным.Хорошая новость в том, что мы собрали 4 простых шага, чтобы научить детей рисовать маслом, а также создали отличную связь для вас и всей семьи.

Я попытался найти лучшие ответы на эту дилемму, и вы весело проведете время, общаясь со своими детьми, пока вы учитесь рисовать. Рисовать с детьми — значит становиться немного грязнее. Однако мы заверяем вас, что ваши дети очень скоро полюбят картины маслом. Прочтите, чтобы начать рисовать маслом.

4 простых шага для обучения детей масляной живописи

Картина маслом для маленьких рук

Конечно, мы не хотим сразу же покупать все эти художественные краски, чтобы начать рисовать маслом вместе с детьми. Они могут быть ошеломлены, и как вы вообще воспламените творческий потенциал, спящий внутри них? Итак, используя данный процесс, давайте расслабимся и сделаем масляную живопись увлекательным занятием и временем для объединения; кто знает, в конце этого занятия ваш маленький ребенок будет с нетерпением ждать новых занятий!

И, наконец, раскроет в них образ Да Винчи. Пока вы ищете рекомендации, с помощью этих 4 простых шагов по обучению детей рисованию маслом вы получите руководство, которое поможет детям полюбить картины как свое новое хобби.

Вот что вам понадобится для самого первого занятия с ребенком. Эти материалы безопасны, так как вы можете найти их на кухне.

Внимание: Упражнение будет довольно беспорядочным, но оно того стоит.

Масло и вода несовместимы с этими фактическими характеристиками, поэтому это лучший способ познакомить детей с масляными красками. Для начала подготовим все материалы, которые вам понадобятся:

рекомендуется

MEEDEN 46 Полный набор масляной живописи для детей и начинающих
Этот полный набор масляной живописи — отличный выбор как для начинающих, так и для экспертов. Это безопасно и идеально подходит для детей, студентов и любителей. Вы можете работать над этим набором для рисования дома или где угодно. Он поставляется с 24 красочными масляными красками, деревянной палитрой, мастихином, кистями и холстом в одном.

Характеристики:

• Полный набор масляной живописи идеально подходит для детей и всех художников уровень
• Экономичный и гарантированно доступный
• Многофункциональный и качественный
• 100% гарантия удовлетворенности клиентов
• Лучшая идея для подарка

Зачем покупать этот продукт: При покупке полного набора для хобби или занятия рисованием этот полный набор масляной живописи предлагает комплексный пакет, перед которым вы не сможете устоять.Если вы ребенок, новичок или планируете заняться другой живописью, это для вас. Это гарантированно доступное и выгодное предложение.

КУПИТЬ СЕЙЧАС!

Материалы для подготовки:

• Пищевой краситель: Жидкий или гель. Однако жидкость дает хороший результат перемешивания.
• Растительное масло: Подойдет любое имеющееся на кухне. Однако это растительное масло — отличный выбор; ну, вы можете использовать детское масло , если хотите.Помимо освежающего запаха, они хорошо сочетаются с этим занятием.
• Картон или бумага для акварели: Желательно разрезать пополам или пополам.
• Кисть не понадобится, поэтому подойдут любые использованные капельницы на шкафу.
• Плоские блюда как противни или противни
• Баночки , детские чашки или миски.
• Ложки и вилки — можно использовать для смешивания.
• Фартук или удобная старая одежда для защиты от беспорядка
• Рабочая зона будет в любом месте, где вам будет легче чистить после

Хотя вы можете использовать пищевой краситель с гелевой пастой, если у вас есть, лучше выбрать жидкие, подходящие для этого вида деятельности. Однако, если у вас есть гель на данный момент, не беспокойтесь, он работает хорошо. Никаких стрессов, просто веселье и память об этом на будущее.

Как вы воспользуетесь творчеством, зависит от того, как вы зажечь внимание и интерес своих детей на этом первом занятии. Что-то несложное, но эти 4 простых шага научить детей рисовать маслом — это то, что вы должны запомнить; если это легко и весело , им наверняка понравится!

Теперь, когда у вас есть все материалы, приступим к рисованию маслом!

1.Искусство смешивания цвета и масла

Приготовьте маленькие чашки, баночки или миски для смешивания овощей или любого предпочтительного масла и медленно добавьте пищевой краситель. Аккуратно перемешайте их, или вы даже можете позволить своему маленькому ребенку научиться смешивать цвета — тщательное перемешивание и смешивание масла и пищевого красителя до тех пор, пока они не будут равномерно распределены вилкой.

Вы можете проделать этот процесс со всеми другими цветами, даже объясняя своему малышу, почему вы делаете смешивание в первую очередь. Небольшая болтовня — отличное соединение. Вы можете спросить их, что им нравится в этом занятии, просто смешав цвета. Вы уже на один шаг ближе к тому, чтобы зажечь творческий потенциал и дать волю будущему художнику этого поколения.

Самое главное, что они почувствуют вашу любовь и любовь к тому, что они делают, и убедитесь, что вы делаете 4 простых шага, чтобы научить детей рисовать маслом, делая их более управляемыми, и они будут помнить этот процесс в своих сердцах. .

Вы также можете позволить своим детям выбирать цвета, в которых они хотели бы работать над своей картиной. Это дает им чувство свободы решать самим. Независимость в молодом возрасте может помочь улучшить их умственное и физическое состояние. Это позволяет им повысить самооценку и правильно построить себя.

Занятия для детей — Простые шаги по обучению детей рисованию масляными красками

Возможно, вы не знали об этом, но вы можете получить много пользы от этого занятия.

Вот несколько забавных фактов о рисовании с детьми и потенциальных преимуществ;

• Способствует творческому росту

То, что естественно для людей с правым полушарием, развитие и развитие творческих способностей в более раннем возрасте может повысить творческую индивидуальность вашего ребенка. Помимо работы с цветами и их смешивания для создания уникальных произведений искусства на бумаге, это позволяет им поднять свой творческий потенциал на новый уровень.

Это означает, что они могут одновременно воображать и творить. По мере того, как они продвигаются в своих художественных сессиях, они сталкиваются с различными вещами, что помогает им создавать больше с первого раза.

• Занятие укрепляет память вашего ребенка .

Одно из преимуществ для здоровья, которое ваш ребенок получит от частого рисования, — это улучшение его памяти.Это помогает улучшить их навыки запоминания и обостряет их ум на различные вещи, с которыми они работают.

В юном возрасте вы можете укрепить память своего ребенка, занимаясь различными художественными занятиями, включая рисование, чтение, письмо и тому подобное. Это также снижает потенциальную потерю памяти по мере взросления.

• Это помогает улучшить моторику и навыки решения проблем.

Многие люди думают, что рисование помогает детям развивать их творческие способности, но есть одна хорошая новость: рисование также помогает улучшить критическое мышление в молодом возрасте.С рисованием вашему ребенку придется самостоятельно думать и решать проблемы, пытаясь продвигать или улучшать свои работы.

Дети-Ашеры развивают свои художественные работы и знакомятся с различными цветами; их возможности и выбор внезапно меняются. Это также позволяет вашему ребенку мыслить нестандартно.

• Ваши дети быстро научатся справляться со стрессом .

В наши дни дети очень редко испытывают стресс. Для ребенка это по-прежнему отличный способ научиться рисовать, чтобы эффективно управлять своими эмоциями.Подлинные произведения искусства, сочетающие цвета и создающие картины, могут помочь вашему ребенку научиться выражать многочисленные чувства, возникающие в его сознании.

рекомендуется

148 Deluxe Set Художники MEEDEN рисуют многоцелевой высококачественный материал для начинающих и взрослых
Этот набор для рисования Meeden deluxe Artist — один из лучших вариантов приобретения материалов для художников. Он идет с каждой важной картиной, которую вы задумали. Этот идеальный набор произведений искусства, несомненно, поможет улучшить ваши навыки рисования, вдохновение и воображение.Это гарантирует рентабельность, так как все сделано из материалов высшего качества.

Характеристики:

• Deluxe 148 предметов предметы первой необходимости
• Экономично и доступно
• Идеально для художников любого уровня и возраста
• 100% гарантия возврата
• Универсальный высококачественный

Зачем покупать этот товар: Этот роскошный набор художественных принадлежностей — мечта каждого художника, заключенная в одну упаковку.Он поставляется с деревянной доской из бука, блокнотом для рисования, холстовой панелью, натянутым холстом, красками и многим другим. Эта креативная идея подарка также предлагает гарантированный возврат денег, если вы не удовлетворены. Это позволяет улучшить свои навыки рисования и изучить новые техники.

КУПИТЬ СЕЙЧАС!

Вы можете быть удивлены, насколько творчески и критично ваш ребенок думает, продвигаясь вперед с этим заданием по рисованию. Если вы позволите своим детям работать самостоятельно и создавать свои произведения искусства, это даст им возможность выразить свои искренние эмоции или чувства.

• Поддерживает эмоциональный рост .

Ваш ребенок может этого не осознавать, но это занятие позволяет ему развивать свой эмоциональный рост. Это позволит им продвигаться к тому, что другие называют катарсическим опытом, по мере их продвижения в жизни. Большинство экспертов, занимающихся проблемами поведения, рекомендуют живопись как один из лучших способов выразить чьи-то чувства.

Рисование — это исцеляющий процесс для большинства людей, а не только для детей. Вы можете подумать, что это занятие посвящено детям и вдохновению, но оно также оказывает огромное влияние на человека, пытающегося над ним работать.

• Помогает развить оптимистичное отношение

Живопись — один из лучших способов сформировать оптимистичный настрой в молодом возрасте. Вы заметите, что ваш ребенок начнет ставить цели и пытаться их достичь. Продвигаясь по жизни, они учатся принимать вещи, которые помогают им справляться с различными препятствиями и преодолевать их.

Картина также помогает детям повысить их самооценку — отличный способ справиться с жизнью и решать задачи, которые продвигаются вперед.

2. Объедините и начните рисовать

Прежде чем вы начнете работать с поверхностью или предметом, который вы хотите создать вместе с ребенком, выполните несколько подготовительных шагов:

1. Начните смешивать красящую смесь и масло с водой в вашей форме для выпечки
2. Воды должно быть достаточно, чтобы покрыть поверхность.
3. В этой части вы можете использовать старую пипетку или даже ложку, чтобы нанести цветную смесь и масло на поверхность воды.
4. Выбор цвета будет таким, каким вы хотите, свободно распространять и использовать столько цветов, сколько сможете.
5. Пусть любопытный ум вашего малыша воспламеняет творчество с помощью цветовой гармонии и разнообразных цветов.

Помните, что детская фантазия обширна и непредсказуема!

Дополнительное примечание: есть 4 простых шага, чтобы научить детей рисовать маслом, а следующий — смешать весь пищевой краситель и масло; попробуйте добавить в смесь больше пищевых красителей и энергично перемешайте их, пока они не станут однородными.

Занятия для детей — Простые шаги по обучению детей рисованию масляными красками

Попробуйте сначала сделать от пары до четырех видов цветовой смеси, чтобы проверить, подойдет ли комбинация и впитается ли она бумагой, используйте картон или акварельную бумагу и избегайте используйте глянцевую бумагу, так как масляная смесь не рассыпается и не оседает на глянцевой бумаге.

Ограниченное количество цветовых смесей позволяет вашему ребенку определять различные характеристики основных и дополнительных цветов. Это помогает им узнать и понять, как простая комбинация может кардинально измениться.

Воспользуйтесь моментом, чтобы объяснить своим детям, как создавать второстепенные цвета, используя основные цвета. Кроме того, вы также можете подготовить цветовое колесо, чтобы помочь им визуально идентифицировать цвета после смешивания.

Чем больше они были в детстве, тем больше они занимались различными видами деятельности, что улучшало их критическое и творческое мышление, позволяло им улучшать свои моторные навыки. Вы можете подумать, что это простое занятие, но воздействие на вашего ребенка дает отличные результаты.

3.Нанесение масляной краски

Это самая интересная часть знакомства с детьми, написавшими масляную живопись; Когда вы намазали цветную смесь маслом на противень или поверхность противня, вы можете начать укладывать бумагу, которая у вас есть, поверх красок. К тому времени вы увидите, что бумага впитывает масло вместе с их цветовой смесью, осторожно снимите бумагу с масляной и цветной смеси и увидите, как ваши маленькие дети создали самые первые картины маслом, и дополните их.

Кроме того, лучший способ разжечь творчество — это ободрить кого-то хорошими словами; эти слова станут ступенькой к тому, чтобы еще больше полюбить эту идею и принять ее в ближайшее время.Это также помогает повысить их самооценку и уверенность в себе.

Вы можете начать экспериментировать с различными сочетаниями и сочетаниями цветов и создать больше картин маслом. Как только вода станет насыщенной от всего масла и смеси, вы можете сделать новую, повторив процесс.

Слегка постучите по бумаге или надавите на смесь и подождите, пока бумага не впитает цвет. Повторите процесс с разными наборами смеси или по своему усмотрению, позволяя вашему малышу делать большую часть смешивания и прессования.

рекомендуется

Arteza Mixed Media Metallic Complete Art Set W / Essential Painting Kits Идеально подходит для художников любого возраста и уровня.
Этот набор из 109 высококачественных наборов для рисования — отличный выбор, если вы хотите улучшить свои навыки рисования. Это набор для рисования и рисования, который предлагает полную портативность и долговечность. Если вы хотите поэкспериментировать и изучить различные характеристики гуаши, акрила или акварели, это отличный способ начать.

Характеристики:

• Художественные материалы высокого качества
• Полный набор смешанной техники
• Три вида покраски на
• Гарантированное 100% удовлетворение
• Портативный и многоцелевой

Зачем покупать этот продукт: Если вы хотите улучшить свои навыки рисования и работать с несколькими материалами для рисования, этот набор для рисования — отличный выбор. Он предлагает гибкость, универсальность и доступность в одном.Теперь у вас есть высококачественный набор для рисования, позволяющий работать с различными техниками и стилями; нанесите удар по вдохновению, мы вас прикрыли.

КУПИТЬ СЕЙЧАС!

Выполняя этот процесс, вы также можете спросить своего ребенка, что он думает об этом занятии. Это становится естественной привычкой — связывать и понимать, как ваш ребенок реагирует, настраивает и другую точку зрения. Вы можете быть удивлены тем, как их творческое и критическое мышление сочетаются друг с другом, просто экспериментируя и применяя.

Вот краткое изложение преимуществ, которые вы можете получить, если позволите своим детям смешивать цвета;

• Это помогает улучшить их научное мышление, наблюдая, прогнозируя и сравнивая
• Это позволяет им заранее поблагодарить за то, за что и как они будут эффективно использовать свои цвета
• Это позволит им использовать свои математические мысли о том, как смешивать больше или меньше цветов.
• При смешивании красок используется несколько двигательных навыков: отжимать, наливать и перемешивать
• У вас есть непосредственный опыт понимания основных, вторичных и третичных цветов?
• Вы можете помочь им выучить новые описательные слова или языки с помощью задания
.

4.Время высыхания картины маслом

Поскольку известно, что масляные краски сохнут медленно, возьмите все готовые масляные картины и положите их на плоскую поверхность, чтобы они высохли. Если вы не видите, что с бумаги больше капает вода или масло, вы можете даже повесить их, чтобы они полностью высохли.

На выздоровление может уйти от нескольких часов до суток. У них может быть эта масляная текстура при первом столкновении, что нормально, однако, когда они опалены, эта текстура исчезнет, ​​и вы можете привыкнуть к воплощению множества идей с вашим произведением искусства.

Вы можете позволить своему малышу попрактиковаться и поэкспериментировать с масляной живописью и даже начать использовать масляные краски в следующий раз, когда у вас будет художественная сессия. Поделитесь этим методом со своими знакомыми и позвольте им запомнить эти простые шаги, как научить детей рисовать масляными красками, наверняка им понравится идея.

Существует множество нетоксичных и безопасных для детей масляных красок для маленьких художников. Поддерживайте каждую идею, которая приходит им в голову, и позвольте ей разжечь творчество ваших детей, потому что они могут почувствовать, насколько вы поддерживаете вас, это может быть неясно сегодня, но точно так же, как эта картина, которую они создали, когда она вылечена, это за пределами прекрасного.

Смешайте масляные краски с помощью пипетки — Простые шаги как научить детей рисовать масляными красками

Введение в масляную живопись

Пока дети еще маленькие, многие вещи слишком интересуют детей, особенно если вы хотите, чтобы они приобщились к искусству и масляным краскам; Быстрый совет — пригласить их на различные художественные выставки или галереи и познакомить их с этой средой. Даже позволяя им причинять боль, когда они хотят, и начать знакомить их с другими материалами, безопасными для их возраста.

Нет ничего особенного в том, чтобы позволить вашему малышу по-настоящему полюбить масляную живопись, но нужно дать ему положительных мыслей и вдохновения об этом. Если вы также используете этот материал при создании произведений искусства, небольшая поездка в вашу студию предоставит им больше идей о том, как это будет выглядеть позже. Я надеюсь, что эти простые шаги по обучению детей рисованию масляными красками скоро помогут вам в их творческом пути.

Масляная живопись — универсальный материал, подходящий для всех, от юных до взрослых, от новичков до профессионалов.Почти все художники пытались создать произведение искусства масляными красками из-за их уникальных и изысканных характеристик; медленное высыхание означает, что у вас будет больше времени для работы со своими поделками; это все равно, что позволить ребенку окунуться в мир масляных красок.

Это может показаться маленьким шагом в том, чтобы позволить им создавать картины из простых материалов, но по мере их продвижения это означает их ступеньку к большему количеству встреч с масляной живописью.

рекомендуется

Мартин / Ф.Набор красок Weber Bob Ross Master
При выборе правильных предметов первой необходимости вам также необходимо пересмотреть качество и долговечность. Этот мастер-набор красок поставляется с долговечными масляными красками с неограниченным сроком годности, пейзажным ножом, кистью, DVD и всем, что вам нужно, чтобы научиться и улучшить свои навыки рисования.

Характеристики:

• Краски масляные бессрочные
• Гарантированное качество
• Долговечные материалы
• С DVD и инструкцией

Зачем покупать этот товар: Изучить новый навык рисования или освоить новую технику несложно, если у вас есть наглядные пособия и инструкции.Этот набор для рисования — отличный выбор, если вы работаете с пейзажем и разными стилями. Масляные краски гарантированно служат годами, так как у них нет срока годности.

КУПИТЬ СЕЙЧАС!

Чтобы узнать больше об истории масляной живописи, вы можете обсудить это со своими детьми и помочь им познакомиться с парой или более фактов на каждом сеансе рисования. Мы подготовили статью, чтобы помочь вам получить полезные факты о масляной живописи, о которых вы можете поговорить со своим ребенком.

Если ваш ребенок находит это занятие веселым и интересным, вы можете спросить его, хотят ли он делать это регулярно. Если они не так впечатлены результатом , но , вы можете попробовать еще раз и ввести другой стиль или другую среду рисования для работы.

Как вы знакомите детей с живописью / декоративно-прикладным искусством?

Дети рождаются творческими и любознательными. Это отличное сочетание, чтобы начать вместе с детьми знакомить с декоративно-прикладным искусством или рисованием.Это даст вам немного времени, чтобы помочь вам познакомиться с конкретным средством рисования, которое вам нравится с вашими детьми. Если вы не знаете, с чего начать, читайте, поскольку он даст вам практические советы по знакомству с живописью с молодыми художниками.

Однако этот шаг может сделать или прервать процесс, поэтому вы должны быть осторожны в то же время. Итак, как вы это сделаете?

рекомендуется

145 шт. Набор для рисования Deluxe от Meeden Идеально подходит для смешанной техники
Если вы ищете идеальный набор наборов для рисования, этот набор — ваш лучший выбор.В нем есть все необходимое, чтобы улучшить свои навыки или если вы ищете способы изучить смешанную технику. Он поставляется с французским мольбертом, набором кистей в индивидуально маркированных тюбиках, мастихином, натянутым холстом и красками.

Характеристики:

• Идеально для начинающих
• Deluxe 145 предметов предметы первой необходимости высококачественная покраска
• Гарантированно надежный и долговечный
• Простота использования и применения
• Индивидуальная маркировка

Зачем покупать этот товар: Этот идеальный набор для рисования — ваш лучший выбор, если вы еще не решили, с каким материалом для рисования вы бы предпочли работать.Будь то акварель, акрил или масляные краски — все это покрывается этим экономичным пакетом.

КУПИТЬ СЕЙЧАС!

Начните с ознакомления с основами искусства: расходными материалами!

Вы можете начать с того, что дайте своим детям мелки и бумагу, чтобы они могли рисовать. Постарайтесь как можно больше покупать нетоксичные мелки и мелки большого размера. Эти мелки служат дольше и не ломаются.

Вы можете продвигаться вперед, представляя произведения искусства и расходные материалы, чтобы ваш ребенок чувствовал себя комфортно и уверенно в их текущем использовании.Вот простой способ помочь им развить навыки декоративно-прикладного искусства и дать им возможность заняться чем-нибудь, особенно в это время.

• Начните с использования любимой истории .

Привлечение внимания вашего ребенка к работе с различными произведениями искусства или рисунками начинается с знания истории или персонажа Герберта. Если им нравится наблюдать за определенными персонажами, такими как Микки Маус, Минни Маус или Свинка Пеппа, вы можете импровизировать несколько вещей, представляющих этих персонажей.

• Узнайте, что вызывает интерес у ваших детей.

Все дети проходят определенный этап, когда они одержимы одной конкретной игрушкой. Вы можете воспользоваться ситуацией. Например, если вашему ребенку больше нравится играть с поездами или автомобилями, вы можете создать произведение искусства, представляющее эти вещи.

• Воспользуйтесь своим текущим опытом .

Еще один способ познакомить ваших детей с картинами или декоративно-прикладным искусством — это воспользоваться недавним опытом.Например, если на улице идет дождь или снег, или вы были в парке или на ферме, позвольте им нарисовать то, что они помнят.

• Расскажите детям об искусстве .

Лучший способ познакомить ребенка с конкретным хобби или навыком — это рассказать о нем подробнее. Вы можете начать с разговора со своими детьми о том, чего они не окружают. Вы можете проверить формы, цвета или какой-либо конкретный объект, в рисовании или работе с которым они могут быть заинтересованы.

4 простых шага для обучения детей масляной живописи

Помимо прогулки в ближайшей галерее или на нашей выставке, вы можете познакомить вашего ребенка с различными художниками.Возможно, вы захотите познакомить их с несколькими известными художниками, работающими в определенной среде живописи. В противном случае вы также можете научить их своему любимому артисту и рассказать, почему они вам нравятся.

Нет лучшего способа приобщить ребенка к работе с его декоративно-прикладным искусством, чем начать переработку и повторное использование вещей, чтобы разжечь их творческий потенциал и критическое мышление. Например, если у вас в доме несколько коробок от хлопьев или картонных коробок, их можно закрасить и переложить с разных игрушек.

Ваше участие существенно влияет на то, насколько ваш ребенок будет творческим и искренне увлеченным конкретным хобби. Если вы хотите, чтобы ваш ребенок работал с рисованием и художественными работами, вы должны рисовать ими. Это может стать прекрасным моментом для связи для вас и вашего ребенка.

Видите ли, вы можете работать над множеством заданий, чтобы помочь своим детям научиться различным навыкам рисования. Возможности безграничны, поскольку воображение продолжает расти, а их творческое мышление начинает развиваться.Вы можете воспользоваться этим моментом, пока они молоды.

Top Pick

MEEDEN 46 Полный набор масляной живописи для детей и начинающих

При покупке полного набора для хобби или занятия искусством этот полный набор масляной живописи предлагает комплексный пакет, перед которым вы не сможете устоять. Если вы ребенок, новичок или планируете заняться другой живописью, это для вас. Это гарантированно доступное и выгодное предложение.

КУПИТЬ

Финалист

148 Deluxe Set Художники MEEDEN рисуют многоцелевой высококачественный материал для начинающих и взрослых

Этот роскошный набор художественных принадлежностей — мечта каждого художника, заключенная в одну упаковку. Он поставляется с деревянной доской из бука, блокнотом для рисования, холстовой панелью, натянутым холстом, красками и многим другим. Эта креативная идея подарка также предлагает гарантированный возврат денег, если вы не удовлетворены. Это позволяет улучшить свои навыки рисования и изучить новые техники.

КУПИТЬ

Хорошая сделка

Набор для рисования 145 ПК Deluxe от Meeden Ideal для смешанной техники

his ultimate painting set — ваш лучший выбор, если вы еще не решили, с какой живописной средой вы бы предпочли работать. Будь то акварель, акрил или масляные краски — все это покрывается этим экономичным пакетом.

КУПИТЬ

Заключительные слова

Есть ли у вас какие-нибудь сеансы рисования маслом или идеи, которые вы делали со своим малышом? Почему бы и нам не поделиться ими?

— Реклама —

Раскрашивайте как Боб Росс с ограниченным бюджетом — The Cardinal Chronicle

В трудные времена мы часто обращаемся к своим друзьям, своим увлечениям и природе. Есть только один человек, который объединяет все это воедино, и его зовут Боб Росс. Однако рисование вместе с Бобом может легко обойтись. Не бойтесь, потому что есть несколько способов сэкономить сотни долларов на вашем живописном приключении.

Используйте холст меньшего размера

В каждом эпизоде ​​«Радости рисования» Боб Росс использует натянутый холст размером 18 на 24 дюйма.Чтобы на несколько квадратных дюймов (и долларов) меньше, используйте холст с таким же соотношением сторон. Растянутый холст размером 12 на 16 дюймов предлагает ту же форму и качество, но при этом он более подвижен и на нем легче рисовать без мольберта и большого пространства.

Купите шесть натянутых холстов 12 на 16 дюймов по цене меньше, чем два холста 18 на 24 дюйма той же марки, сэкономив 6 долларов на холсте.

Краска акриловая

Знакового художественного стиля Боба Росса легче всего достичь с помощью масляных красок, но не каждый может позволить себе тратить 11 долларов за цвет на лицензированные краски Боба, особенно когда он использует более десяти цветов на картину.Вместо этого за половину стоимости используйте акриловые краски. Такие бренды, как Liquitex и Artist’s Loft, предлагают акриловые краски с такими же названиями и цветами, которые он использует в своем телешоу. Основное различие между акриловыми красками и масляными красками — время высыхания. Чтобы акрил действовал как масло, используйте медленно сохнущую среду, такую ​​как здесь. Перед грунтованием холста смешайте одну часть краски с одной частью медленно сохнущей среды и несколькими каплями воды. Если в какой-то момент ваши цвета не смешиваются на холсте, слегка сбрызните холст водой, чтобы снова активировать краску.

Сэкономьте 7 долларов за цвет при покупке акриловых красок Artist’s Loft вместо лицензионных масляных красок Боба Росса, в среднем 70 долларов, или сэкономьте 6 долларов за цвет при покупке акриловых красок Liquitex Basics, в среднем 60 долларов.

Миа Буркхолдер
Моя семья устроила вечеринку по рисованию, на которой мы все нарисовали сцену сарая Боба Росса акриловыми красками.

Используйте самодельную палитру красок

Вам не нужна палитра красок. Просто не надо! Вместо того, чтобы тратить более 50 долларов на плоский кусок пластика, используйте бумажные тарелки.Чувствуете себя фантазией? Вместо этого используйте пластиковые пластины — они многоразовые и лучше подходят для распыления краски водой.

Получите 100 палитр в виде бумажных тарелок почти на 30 долларов меньше, чем лицензированная палитра красок Боба Росса.

Покупайте только нужные кисти

Боб использует одни и те же четыре кисти для большинства своих картин: 2-дюймовую плоскую кисть, 1-дюймовую плоскую кисть, веерную кисть и мастихин. Все эти кисти можно найти в магазинах для рукоделия по гораздо более низкой цене, чем та, что предлагается на его официальном сайте.Возможно, они не звездного качества, но мы не можем (позволить себе) быть Бобом Россом. Если вы используете холст меньшего размера, не покупайте 2-дюймовую плоскую кисть; всякий раз, когда это необходимо, используйте вместо этого 1-дюймовую плоскую кисть. Точно так же, когда Боб использует круглую кисть для своей техники рисования пунктиром для создания кустов и деревьев, используйте вместо этого 1-дюймовую плоскую кисть, но с той же техникой. Возможно, вам придется немного переместить кисть, чтобы создать необходимую форму, но это работает точно так же.

Набор кистей

Боба Росса стоит почти 60 долларов, в то время как каждую из этих кистей можно найти менее чем за 5 долларов в Michael’s, что сэкономит вам более 30 долларов.

Приведенные выше советы сэкономят вам более ста долларов. Хотя результаты могут быть не совсем такими, как у Боба, даже если бы у вас были все его продукты, они, вероятно, тоже не выглядели бы точно так же, как его (и это хорошо). Как однажды мудро сказал Боб: «Что-то красивое делают несовершенства — вот что отличает его от всего остального». И разве это не правда?

Как подать заявку на участие в программе Gold Leaf

Особое примечание о запечатывании сусальным золотом

Существует два разных процесса запечатывания , которые необходимо учитывать для большинства проектов, связанных с облицовкой и покраской.Назовем эти два процесса запечатывания запечатыванием перед покраской и запечатыванием после покраски.

Предварительная окраска Герметизирующие уплотнения по полотну перед окраской. Это важно как для масляных, так и для акриловых художников. Когда вы наносите краску на незапечатанный лист, который является очень деликатным, он может поцарапаться, поцарапаться или случайно удален. Герметизация листа позволяет перекрашивать маслом или акрилом, не оказывая отрицательного воздействия на лист. Этот процесс запечатывания ОЧЕНЬ сложен при запечатывании имитации сусального золота. Это потому, что именно здесь вы можете случайно запятнать лист, используя неправильный герметик и неправильный процесс нанесения герметика.См. Подробные сведения и советы по предотвращению потускнения ниже на шаге 6.

Post-Paint Sealing — хорошая идея, потому что она обеспечивает защитное покрытие для герметизации вашей готовой картины. Обычно это включает герметизацию как листа, так и краски, а также добавление архивного финишного покрытия при использовании архивного лака. Архивные лаки обычно имеют защиту от ультрафиолета и предохранят ваши картины от выцветания. Они также являются съемными, что означает, что в будущем при необходимости слой можно будет удалить для очистки.Это описано далее в Шаге 8.

Эти два этапа герметизации имеют разные цели друг от друга, поэтому для них требуются разные продукты и процессы. Они также различаются в зависимости от того, используете ли вы акрил или масло под листом или поверх него. Я перечислил более подробную информацию ниже в шагах 6 и 8 для каждого из этих двух этапов герметизации.

Ступеньки из листового золота

Посмотрите видео выше для получения подробной информации и демонстраций, затем прочтите следующую ОБНОВЛЕННУЮ ИНФОРМАЦИЮ.

1. Подготовка поверхности
Покрасьте поверхность в цвет. Для этого подмалевка можно использовать масляную или акриловую краску. Если вы используете акриловую краску, вы можете нанести на нее клей на водной основе, чтобы наклеить лист. Если вы используете масляную краску, вы ДОЛЖНЫ использовать клей на основе растворителя или масла для приклеивания листа. Этот цвет будет минимально отображаться под листом, если вы будете полностью покрывать всю поверхность листом. Для классического образа используйте краску Red Oxide. Необязательно — добавьте текстуру, используя смесь формовочной пасты с цветной акриловой краской.

2. Нанесите клей
Выберите листовой клей на водной основе или на основе растворителя (также называемый позолотой или проклейкой листа). Я использую водную основу, потому что она нетоксична, и наношу ее поверх акрила.

Лучший способ определить, на основе растворителя или воды — это размер, — это прочитать инструкции на этикетке продукта. Когда он предлагает вам чистить кисти с помощью растворителей, он основан на растворителе (также иногда его называют на масляной основе), в то время как размер на водной основе указывает вам чистить кисти водой. Используйте любой тип, если он будет наноситься на загрунтованную или окрашенную акриловой краской поверхность.При нанесении ПОВЕРХ масляной краски необходимо использовать клей на основе растворителя и убедиться, что масляная краска полностью высохла. Время высыхания масляной краски зависит от толщины нанесенной краски, используемых цветов краски и ваших климатических условий. Нанести тонким слоем. Дайте высохнуть хотя бы за 20 минут до начала распускания листьев.

3. Нанесите лист
Поместите вощеную бумагу на лист, аккуратно потрите, чтобы создать статическое электричество, приподнимите и поместите на место. После нанесения слегка потрите, затем приподнимите вощеную бумагу и повторите те же действия, чтобы обработать другие участки. Позвольте излишнему нахлесту листьев.

4. Полировка
Поместите лист вощеной бумаги на лист и потрите с умеренным давлением мягкой тканью. После полировки дайте высохнуть не менее 3 дней (я предпочитаю не менее недели), чтобы клей полностью затвердел. Не полируйте без вощеной бумаги между тканью и листом, иначе лист будет удален.

5. Очистите излишки
С помощью маленькой жесткой кисти аккуратно удалите излишки листьев по бокам панели или холста, а также там, где листья перекрывают друг друга.

6.Герметизация перед покраской: герметизация листа перед окрашиванием
Есть два метода герметизации листа перед покраской акрилом или маслом. Один из них — это токсичный лак на основе растворителя, который требует вентиляции и надлежащей защиты. Это дает более прочное покрытие без риска потускнения искусственного листа. Позвольте мне повторить это более решительно. Это ЛУЧШИЙ способ закрыть лист перед нанесением краски. У него лучшая защита и меньше места для ошибок в приложении.

В другом методе используется акриловая среда на водной основе, которая нетоксична, но потребует большего количества слоев, так как она обеспечивает более тонкое покрытие, чем токсичный продукт.Даже при нанесении нескольких слоев это не обеспечит такой хорошей герметичности, как описанный выше метод, когда вы используете агрессивные методы окраски, такие как шлифование, заливка акриловых слоев или толстое нанесение акриловых красок или акриловых продуктов. Эта версия на водной основе также имеет некоторые риски, связанные с ее применением. Если применить неправильные привычки, он все равно может вызвать потускнение. Для получения хороших результатов этот метод требует некоторого понимания его применения. Советы по хорошему применению описаны в следующем абзаце.В отличие от имитации сусального золота, настоящий золотой лист не потускнеет, но все же рекомендуется запечатать его, чтобы не повредить его во время покраски. Если вы используете настоящий золотой лист, вам не нужно беспокоиться о каких-либо предостережениях, которые я здесь упоминаю, о потускнении.

Очень важно !!! Не используйте акриловый лак на водной основе Golden под названием «Полимерный лак» для предварительной покраски. Если использовать непосредственно на незапечатанных листах, они потускнеют. Вы можете использовать его для окончательной герметизации после покраски в качестве последнего слоя. См. Шаг 8.

Метод 1: герметики на водной основе

Прежде чем обсуждать этот метод с использованием герметиков на водной основе или акрила, я хотел бы особо отметить, что это НЕ лучший метод для герметизации имитации сусального золота. Лучшим методом является метод 2 с использованием герметиков на основе растворителей, который описан в следующем разделе ниже. Это проще, с меньшим риском ошибки и обеспечивает лучшую защиту для сусального золота — настоящего или имитации. Некоторые люди не могут использовать продукты на основе растворителей, потому что они токсичны, поэтому я предлагаю здесь альтернативу.

Чтобы нанести нетоксичный герметик, приготовьте смесь, состоящую из двух сред на водной основе от Golden, GAC200 и GAC500, в соотношении приблизительно 1: 1. Вы также можете использовать GAC200 отдельно. Если вы это сделаете, примените его в комнате с температурой 70 градусов по Фаренгейту или выше. Эта более высокая температура позволит GAC200 более твердо затвердеть — лучше всего для герметизации. Комбинируя его с GAC500, вам не нужно наносить его теплым, а также эта смесь обеспечивает более легкое и, возможно, более плавное нанесение. Кистью нанесите один слой смеси среднего или среднего размера на лист, используя гладкую плоскую мягкую кисть.Обратите внимание — этот метод НЕ будет работать, если вы заменяете GAC200 и GAC500 любыми другими акриловыми носителями. Вот почему эти две среды вместе будут работать как герметик для листьев, а другие акриловые среды на водной основе — нет.

Практически все акриловые продукты содержат аммиак во влажном состоянии. Аммиак потускнеет медь, преобладающий металл в имитации сусального золота. Поскольку к тому времени, когда акрил высохнет, аммиак рассеивается, мы можем использовать акрил в качестве герметика , если он сохнет достаточно быстро, , чтобы аммиак не повлиял на лист.GAC200 и GAC500 — это особо твердый акрил, который очень быстро сохнет. Другие глянцевые среды не высыхают так быстро, как эти среды GAC, и могут потускнеть. Другие среды GAC также не подойдут для этой цели (запечатывание поверх имитации сусального золота), так как они созданы для других целей.

Это сочетание двух сред GAC немного сложно применить, как вы можете видеть из приведенной выше информации. Если сохнет слишком медленно, ничего не выйдет. Если вы нанесете его слишком густо, он будет медленно сохнуть. Если вы добавите воду в среду, она медленно высохнет.Поэтому удалите воду с кисти и не добавляйте воду в среду. Разровняйте до тонкой пленки, чтобы она быстро высохла. Не используйте кисть с жесткой щетиной и не наносите лишнюю кисть, когда она начинает высыхать и становится липкой (что происходит в течение нескольких секунд), поэтому вам нужно нанести смесь на очень-очень маленькие участки, разглаживая ее тонким слоем, прежде чем добавлять больше среднего. Если вы нанесете чрезмерную кисть, вы создадите непрозрачную пленку, которая навсегда испортит поверхность вашего листа.

Ух ты! Использовать акриловые материалы на водной основе в качестве герметика поверх имитации сусального золота довольно сложно, не так ли? Пожалуйста, помните, что я не рекомендую это делать, если вы абсолютно не можете использовать лаки на основе растворителей, которые я рекомендую ниже и которые я также использую для своей работы.

Сколько слоев GAC200 или смеси GAC200 с GAC500 нужно нанести? Если вы планируете перекрашивать запечатанный лист обильным слоем акрила или другими агрессивными методами, которые требуют дополнительной защиты листа, нанесите четыре слоя, давая каждому высохнуть на ощупь, прежде чем наносить следующий. От одного до трех слоев будет достаточно, если вы планируете перекрашивать тонкими слоями акриловой краски или перекрашивать маслом. После того, как последний слой будет нанесен и высохнет на ощупь, вам не нужно ждать дольше, и вы можете покрасить его акриловой или масляной краской.

Метод 2: Герметик на основе растворителя

Прочтите полезные советы по безопасности при использовании токсичных растворителей в конце этой статьи.

ПОСТОЯННЫЕ УПЛОТНИТЕЛИ
Любой стойкий прозрачный глянцевый спрей или стойкий лак на основе растворителей герметизирует лист. Сначала проверьте этикетку, чтобы убедиться, что она постоянная. Об этом можно узнать на этикетке с инструкциями на упаковке продукта. Съемные лаки подскажут, как удалить засохший слой, а постоянные — нет.Если он съемный, см. Специальные инструкции в следующем абзаце. Для перманентных герметиков рекомендуется два слоя. После высыхания можно нанести на него масляную краску. Чтобы нанести на него акрил, слегка отшлифуйте его, затем нанесите на него герметик на водной основе, как описано выше в методе 1, для лучшего сцепления между акриловой краской и герметиком.

СЪЕМНЫЕ УПЛОТНИТЕЛИ
Я часто рекомендую использовать спрей Golden’s MSA Varnish Gloss или Golden’s Archival Varnish Gloss для нанесения поверх листьев, когда планируете в конечном итоге перекрашивать акриловой краской.Эти два лака от Golden я использую вместе с описанным здесь методом нанесения. Это хорошие изделия изобразительного искусства и герметичный лист, даже если они оба съемные. Поскольку они съемные, подождите две недели после нанесения, чтобы покрытие полностью высохло, затем нанесите на него прочное герметизирующее покрытие, используя герметик на водной основе, который я упоминал выше в методе 1. Вам нужно будет сделать это, если вы перекрашиваете маслом. ИЛИ акрил. Перед нанесением краски вы ДОЛЖНЫ нанести что-то постоянное поверх этих съемных герметиков.После того, как вы нанесете среду на водной основе в соответствии с методом 1 поверх съемного герметика, вы можете перекрашивать ее акриловой краской, как только покрытие GAC станет сухим на ощупь. При перекрашивании масляной краской подождите неделю или больше после высыхания покрытия GAC.

Важно: НЕ окрашивайте Golden’s MSA Varnish или их Archival Varnish масляной краской, ЕСЛИ вы не покрыли лак смесью GAC200 и GAC500, как указано выше. Эти лаки имеют защиту от ультрафиолета, и одна из основных смол, используемых в лаках, может мешать процессу высыхания любой масляной краски, нанесенной на нее.

7. Краска
Нанесите краску непрозрачно и / или прозрачно на запечатанный лист, чтобы получить различные эффекты. Для максимального разнообразия и интереса оставьте некоторые листы неокрашенными, некоторые участки листьев должны быть полностью покрыты, а некоторые листы будут видны сквозь прозрачную краску. Если в итоге получилось слишком много краски, часть краски можно отшлифовать. Вот где помогает наличие значительных слоев герметизирующего покрытия перед покраской.

8. Пломбирование после покраски — заключительное покрытие
Покрытие лаком картины в самом конце — хорошая идея, даже если вы уже запечатали лист перед покраской.Рекомендуется заклейка листа архивным лаком и окраска. Он позволяет очистить картину и добавляет защиту от ультрафиолета.

Для масляной живописи поверх листа подождите около месяца, чтобы картина высохла перед нанесением последнего слоя лака. Подождите дольше, если масляная краска нанесена густо. Финальный лак наносится на всю поверхность, включая листовую и масляную краску. Используйте спрей Goldens Archival Varnish Gloss, Golden’s MSA Varnish, Gamvar от Gamblin или любой другой архивный съемный лак на основе растворителя, предназначенный для масляных красок.

Для акриловой окраски листа я предпочитаю использовать глянец Golden’s Polymer Varnish Gloss, который не токсичен. Не наносите этот лак на водной основе поверх масляной краски. Однако это хороший конечный лак для нанесения поверх акриловой краски и запечатанного листа. И тоже очень важно !!! Не используйте этот продукт для предварительной покраски. Если использовать непосредственно на незапечатанном листе искусственного золота, он потускнеет лист. Если вы не нанесли достаточное количество герметика на лист в Pre-Paint Seal, этот лак все еще может достигнуть слоя листа и потускнеть.

Для проектов, не связанных с изобразительным искусством, таких как мебель , которые будут использоваться физически, используйте коммерческий герметик, такой как полиуретан на основе растворителя, вместо лаков для изобразительного искусства, которые я рекомендую здесь.

Практическое руководство по технике и материалам масляной живописи

Вы подумываете о том, чтобы начать рисовать маслом, но не знаете, с чего начать?

Вы когда-нибудь чувствовали, что вам не хватает знаний, чтобы уверенно пользоваться масляной краской?

Вы когда-нибудь боялись, что то, что вы делаете или чем используете, может вызвать проблемы с вашей картиной?

ВСЕ ВКЛЮЧЕНО ВИДЕО РУКОВОДСТВО ПО ТЕХНИКЕ

Практическое руководство по технике и материалам масляной живописи представляет собой видеогид 6HR, посвященный методам и материалам .Он охватывает всех различных практических вопросов, с которыми приходится сталкиваться масляным художникам — от подготовки поверхности до нанесения лака. Портрет, натюрморт, пейзаж — все, что вы хотите нарисовать, входит в курс!

В отличие от многих видеороликов о рисовании, эта программа не просто представляет один способ рисования, но рассматривает множество различных вариантов, чтобы вы могли придумать свой собственный процесс рисования и максимально использовать содержимое этого видеоролика.Он проведет вас через все основные и продвинутые ноу-хау, которые должен знать каждый художник.

Цена: от 59,90 € (без налогов)

КОМПЛЕКСНЫЕ ЗНАНИЯ, ПРОЯВЛЯЕМЫЕ ЯСНЫМИ И Лаконичными

Эта программа предназначена для ясного и простого объяснения причин, лежащих в основе вещей. Флоран отлично умеет делать сложные вещи простыми. Возможно, вы наткнулись на уникальный способ Флорана, объясняющий техники рисования маслом, в одном из его видеороликов на YouTube. В этой программе он очень широко раскрывает свои знания.

Это 6-часовое загружаемое видео наполнено информацией, каждая тема полностью иллюстрирована, что делает его понятным и легким для понимания для каждого уровня навыков.

«Я часами просматривал обучающие программы на веб-сайтах, и мне никогда не удавалось собрать столько информации, сколько в вашем руководстве. Для меня это была мечта долгое время рисовать маслом, и благодаря тебе я только начала ».

Кристель

«Я вам многим обязан! Я хотел снова начать рисовать маслом, но не чувствовал себя уверенно.”

Никола

«Спасибо за усилия по предоставлению четких и кратких инструкций. Намного лучше, чем метод «делай, как я», который предлагают многие другие. Благословения ».

Ком

3-е издание — последнее обновление: май 2021 г.

Практическое руководство — это программа, предназначенная для развития. В курс уже внесено три основных обновления.

Каждый раз обновление бесплатно для всех предыдущих клиентов, оно всегда будет бесплатным. Может показаться, что мир масляной живописи такой же, как и всегда, но на самом деле инноваций больше, чем можно подумать, особенно с разработкой альтернативных материалов, не содержащих растворителей, и продуктов, смешиваемых с водой.Флоран всегда ищет новые продукты и инновации, чтобы добавить в курс. Точно так же Флоран приветствует отзывы и предложения студентов и работает над тем, чтобы сделать курс более понятным и практичным.

Новое в третьей редакции:

+1 час нового контента был добавлен в третье издание на основе отзывов сообщества, в результате чего он увеличился с 5 до 6 часов.

ЧТО ВЫ НАЙДЕТЕ В ЭТОЙ ПРОГРАММЕ

ПОСМОТРЕТЬ ПРЕДВАРИТЕЛЬНЫЙ ПРОСМОТР

ПРАКТИЧЕСКОЕ РУКОВОДСТВО

Основная часть курса — это практическое руководство : с простыми и ясными объяснениями Florent проведет вас через все технические и практические знания, которые необходимо знать масляным художникам.Это видеогид, задуманный как книга, разделен на несколько глав, которые помогут вам ориентироваться в различных сегментах программы.

Эта программа очень интенсивная, потому что она содержит много информации, она не предназначена для однократного просмотра, она разработана таким образом, чтобы вы могли вернуться к ней в любое время, как и практическое руководство .

Практическое руководство разделено на 5 видеороликов:

В первом видео рассказывается об общих вещах о материале и устройстве студии: мольберт, палитра, освещение, мастихин и т. Д.а также важные учения по безопасности. Вы также найдете секцию пленэра, секцию, посвященную небольшим студийным пространствам, и «стартовый комплект» для начинающих, желающих быстро и легко начать работу.

Второе видео фокусируется на поверхности, фундаментальной, но, к сожалению, часто забываемой части живописи. Из этого видео вы узнаете, как подготовить все типы поверхностей, что такое проклейка и грунтовка, как перенести рисунок, как сохнет масляная краска и как исправить возможные проблемы с поверхностью.

Третье видео курса посвящено краскам и цвету. Эта часть охватывает все типы масляных красок, включая масляную краску, смешиваемую с водой, и масляную краску на алкидной основе. Вы узнаете о пигментах и ​​их свойствах: времени высыхания, красящей способности и непрозрачности. И, конечно же, вы узнаете о теории цвета и смешивании цветов, а также о том, как создать цвет, который вам нужен для вашей картины.

Для многих новичков разбавители и добавки — самая загадочная часть рисования.В этом разделе вы поймете все, что нужно знать о них: олифы, растворители, смолы, сушилки, пастообразную среду, холодный воск и т. Д. Вы узнаете о правиле «жир вместо постного» и о том, как приготовить среду. для достижения желаемого эффекта. Представлено более 12 формул, обеспечивающих широкий выбор вариантов для всех стилей рисования. Конечно, это видео завершается «Non-Toxic Studio» полным обзором безопасных альтернатив скипидару и уайт-спириту и подробными инструкциями по окраске без растворителей!

Пятое и последнее видео Практического руководства посвящено кистям и работе с кистями.Все инструменты и способы их использования. Вы узнаете все, что нужно знать о кистях, чтобы всегда знать, какую из них выбрать: размер, форму, тип щетины и т. Д. Вы также узнаете, как наносить краску кистью: сухая кисть, глазирование. , импасто, пунктирная линия, мокрый по мокрому, мокрый по сухому и т. д.

ДЕМОНСТРАЦИЯ ПОРТРЕТНОЙ ЖИВОПИСИ (3-е издание)

Что хорошего в теории, если вы не знаете, как она применима к реальной ситуации с рисованием? Смысл этой демонстрации портрета — проиллюстрировать как можно больше техник и представить эффективный процесс рисования, который позволит художникам с любым уровнем мастерства значительно улучшить свои навыки.

Процесс основан на косвенном подходе к рисованию, который подразумевает рисование в несколько слоев, начиная с подмалевка, первого рисунка и второго рисунка. Этот классический подход отлично подходит как для начинающих, так и для опытных художников. Это позволяет тщательно планировать и упрощает исправление ошибок.

Купить

ВНИМАНИЕ: Цена указана без НДС. Gumroad обрабатывает все транзакции в долларах США. С клиентов за пределами США может взиматься дополнительная плата за международные покупки в зависимости от политики компании, выпускающей кредитную карту.

РАСШИРЕННАЯ ВЕРСИЯ, ВКЛЮЧАЯ НАТЮРМОРТ «АЛЛА ПРИМА»

Если вам нужно больше контента, вы можете купить расширенную версию курса.

Этот демонстрационный натюрморт призван показать вам совершенно иной подход, чем тот, который был представлен в первой демонстрации. В отличие от портретной демонстрации, которая следует косвенному подходу: этот натюрморт сделан «alla prima» или au premier coup, что означает, что весь проект завершается в одном слое, мокрый по мокрому.

Эта демонстрация картины позволит вам в течение двух дополнительных часов увидеть технику работы над классическим натюрмортами. Это способ расширить поле возможностей.

Чтобы приобрести расширенную версию, просто выберите ее в качестве опции перед покупкой на gumroad! Нет ничего проще…

Когда вы выбираете «Я хочу это» на gumroad, вкладка предложит вам выбрать вариант: вы можете выбрать основной вариант с демонстрацией портрета или получить расширенную версию с демонстрацией портрета и рисунка.

Купить сейчас

Также доступно как отдельное видео здесь.

ДЕМОНСТРАЦИЯ ПЕЙЗАЖА PLEIN AIR

НОВОЕ В 3-М ИЗДАНИИ

2-часовой курс масляной живописи по технике пленэрного пейзажа

В этой третьей демонстрации Флоран проведет вас по стопам французского художника-реалиста Гюстава Курбе в захватывающих дух пейзажах гор Юра.

Не только программа «следуй за моими шагами», как обычно: Флоран рассматривает множество вариантов пленэра, мольбертов, почтовых ящиков и всех аксессуаров, которые сделают ваши экскурсии успешными!

Также доступно как отдельное видео здесь:

Скопируйте / вставьте ссылку ниже в адресную строку, если ссылки не работают

https: // гум.co / AfAmG

ВЫБЕРИТЕ ВАРИАНТ

Курс гибкий, выбирайте и выбирайте тот вариант, который вам подходит.

• Основная программа (6 часов): Практическое руководство + демонстрация портрета
• Расширенная версия 1 (8 часов): Практическое руководство + демонстрация портрета + демонстрация натюрморта «Алла Прима»
• Расширенная версия 2 (8 часов): Практическое руководство + демонстрация портрета + демонстрация пейзажного пленэра
• Super Extended version (10 часов): Практическое руководство + портрет + натюрморт + пейзаж

Купить

Если ссылки не работают, скопируйте / вставьте следующую ссылку в адресную строку:

https: // гум.co / Practicalguidetooilpainting

ВНИМАНИЕ: Цена указана без НДС. Gumroad обрабатывает все транзакции в долларах США. С клиентов за пределами США может взиматься дополнительная плата за международные покупки в зависимости от политики компании, выпускающей кредитную карту.

ИНФОРМАЦИЯ О СКАЧАЕМЫХ ВИДЕО

Эта программа доступна только в виде загружаемого файла в формате mp4. Нет версии DVD. Курс можно смотреть на iPad, iPhone и планшетах с приложением Gumroad, но на большинстве смартфонов недостаточно места на диске для загрузки видео.

Рекомендуется загрузить курс на свой компьютер .

• Формат (контейнер): mp4
Кодек
• : H.264
• Доступны главы
• Язык: английский (разговорный)
• Субтитры английские (кроме демонстрационных)

Формат mp4 совместим со всеми медиаплеерами на современных компьютерах, планшетах и ​​мобильных телефонах. Используемый кодек — H.264, который также является стандартом для современных HD-видео.Если вы не можете читать видео на своем компьютере, вы можете загрузить медиаплеер VLC, перейдя по этой ссылке: Загрузить медиаплеер VLC

По практическим соображениям эта 5-часовая программа разделена на шесть видеороликов:

• Видео 1 — продолжительность 45:09 (HD 1080p) — 574 Пн
• Видео 2 — продолжительность 48:46 (HD 1080p) — 652 Пн
• Видео 3 — продолжительность 44:04 (HD 1080p) — 512 мес.
• Видео 4 — продолжительность 01:07:31 (HD 1080p) — 690 Пн
• Видео 5 — продолжительность 49:23 (HD 1080p) — 609 Пн
• Видео 6 — продолжительность 02:10:53 (HD 1080p) — 941 Пн

Место, необходимое для основной программы: 3.97 Go

• Натюрморт Видео — продолжительность 02:06:23 (HD 1080p) — 1.1 Go
• Пейзаж Видео — продолжительность 01:57:17 (HD 1080p) — 1.04 Go

Всего необходимого места: 6.08 Go

FAQ

• Y a-t-il une version française? (Есть ли французская версия?)

Oui, un version française est disponible, seulement pour la second edition: Cliquez ici

• Будет ли DVD?

Нет, DVD-версии этой программы не будет.Это снижает стоимость и делает всю программу более доступной, чем если бы необходимо было включить стоимость производства и доставки физических копий.

• Можно ли записать эту программу на DVD для просмотра на DVD-плеере?

Только для личного использования, вам разрешено записывать эту программу на DVD, если у вас есть легальная копия оригинального видео.