Рисунки города легкие: D0 b3 d0 be d1 80 d0 be d0 b4 d0 ba d0 b0 d1 80 d0 b0 d0 bd d0 b4 d0 b0 d1 88 d0 be d0 bc: стоковые фото, изображения

Содержание

Рисунки карандашом городской пейзаж (24 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Школьная программа не такая простая, как может показаться взрослым, позабывшим свой подростковый возраст. В обучение заложено изучение не только основных предметов, которые важны для дальнейшей жизни, но и физическая нагрузка, развитие умственной памяти, логического мышления и творческого потенциала. Последний пункт считается особенно важным, так как благодаря ему ребенок может выбрать подходящую профессию или направление для дальнейшего обучения. Среди вариантов: ландшафтный дизайн, архитектура, живопись и многое другое. Не мало, правда же? Однако, не всегда уроки рисования представляют собой простые задумки и сюжетные линии.Один городской пейзаж карандашом чего стоит! Именно поэтому в это подборке мы решили собрать лучшие рисунки карандашом городской пейзаж, которые помогут сделать даже самым завораживающий пейзаж в городском округе простым в срисовке или идеи для собственного воспроизведения.

Рисунок мегаполис.

Рисунок для срисовки городской пейзаж.

Рисунок красками город.

Рисунок для срисовки городской пейзаж.

Черно-белый рисунок город.

Рисунок для срисовки город.

Рисунок Париж.

Черно-белый рисунок городской пейзаж.

Рисунок городской пейзаж.

Рисунок мегаполис.

Рисунок карандашом город.

Картинка городской пейзаж.

Рисунок карандашом город.

Рисунок для срисовки улица.

Рисунок Венеция.

Рисунок для срисовки Лондон.

Рисунок карандашом Биг Бен.

Рисунок городской пейзаж.

Черно-белый рисунок город.

Рисунок карандашом город.

Рисунок карандашом город.

Рисунок город.  

Рисунок карандашом деревня.

Рисунок мегаполис.

Мне нравится7Не нравится

Будь человеком, проголосуй за пост!

Загрузка…

Ночной город карандашом поэтапно.

Городской пейзаж акварелью поэтапно

    Легче всего нарисовать город будущего , пользуясь специальными поэтапными схемами рисования.

    Вариант фото-схем, показывающих как это сделать без затруднений, показан ниже.

    С помощью такой схемы можно нарисовать город будущего легко вместе с ребенком.

    Для этого нам понадобится лист белой или слегка тонированной рисовальной бумаги, карандаш М или ТМ, ластик.

    Для того, чтобы прямые линии были четкими, можно воспользоваться линейкой.

    Итак, начнем с того, что нарисуем разной величины вертикальные прямоугольники как основу для рисунка зданий на переднем плане.

    Добавляем прямоугольные здания, расположенные на заднем плане и рисуем вышку на одном из небоскребов.

    Следующий этап — прорисовываем архитектурные детали, оконные проемы.

    Рисунок города будущего готов.

    Теперь его можно оставить как графическую композицию или раскрасить карандашами или красками.

    Предыдущий

    мастер-класс по рисованию города будущего был довольно простым, а рисунок двухмерным.

    Следующий мастер-класс будет под силу выполнить уже более опытному рисовальщику, имеющему навыки в построении перспективы и в работе со светом и тенью, а также твердую руку и уверенную штриховку простым карандашом.

    Принципы работы остаются такими же.

    Начнем с того, что легкими линиями наметим очертания всех зданий, далее приступим к последовательной проработке каждого элемента рисунка в отдельности.

    Для тех, кто рисует правой рукой, удобно это делать слева направо, левшам же, наоборот, удобнее начинать рисунок справа налево.

    На последнем этапе делаем тонирование теневых частей рисунка штриховкой, а, при желании, рисунок город будущего можно продолжить рисовать в цвете, используя краски или графические материалы.

    У каждого человека есть сво представление о

    Городе будущего . Но город будущего ребнка может кардинально отличаться от города будущего взрослого. Здесь, главное ничего не навязывать ребнка, пусть фантазирует в волю. Потому что мой город будущего выглядит примерно так:

    А у ребнка так:)

    Что есть в каждом городе, конечно же дома. Предложите ребнку придумать необычную форму дома, с интересной крышей, окнами, крылечком. Может в будущем люди перестанут ходить по земле, а будут приземляться прямо на крышу? Тогда нарисуем именно там крыльцо или подъезд. А может люди прямо в окна будут влетать на личном автотранспорте?

Город — это то место, где, возможно, живете вы. В городе много улиц, домов, деревьев и людей. Есть на Земле маленькие города, а есть большие — мегаполисы — с населением в несколько миллионов человек. Городские жители привыкают к шуму улиц, к гудкам автомобилей, к суете, толпам на улицах. Возможно, вам приходилось пытаться рисовать городские улицы, дома. Давайте поучимся, как правильно рисовать поэтапно карандашом тихую городскую улицу с применением правил перспективы и пропорций в рисунке.

Этап 1. Мы будем рисовать кусочек улицы города, уходящую от нас вдаль. То есть на переднем плане у нас будут крупные объекты, по мере удаления как бы от наших глаз, величина всех элементов будет уменьшаться. Здесь использованы правила перспективы в рисунке. Чертим две линии посередине, они параллельны друг другу. Справа показываем две линии, расходящиеся в перспективе. Слева — линия внизу и две линии, образующие угол, вверху.


Этап 2. Приступим к началу рисования стен домов. Впереди от нас чертим две прямые, идущие параллельно друг другу. Одна выше, другая ниже. От высокой черты отводим черту в сторону. Это будет стена здания, расположенного впереди нас. Справа поднимаем стену и рисуем дверь.

Этап 3. Теперь прорисуем крыши домов. Слева делаем их остроконечными, так как этот дом виден нам сбоку. Справа — также. А у переднего дома крыша расположена по-другому.

Этап 4. Теперь у левого дома под крышей проведем еще дополнительные черты. Внизу покажем линию тротуара. От него строим прямые линии входа. Справа рисуем волнистые линии тротуара, уходящие вперед и сворачивающие в сторону.

Этап 5. Продолжим рисование двери в левом доме. А у правого дома в небольшом выступе тротуара рисуем раскидистое дерево, украшающее эту улицу.

Этап 6. Вход в левый дом — это дверь с небольшим навесом. Под навесом нарисуем окно. Рядом с тротуаром возле этого дома показываем элементы — обеденные столики и стулья. На столике нарисуем вазу с цветами. В нижнем этаже левого дома расположено кафе. А в правом доме дорисуем элементы на входной двери.

Этап 7. Возле столика покажем мусорную корзинку. Над входом — висячий светильник. Недалеко стоит уличный фонарь. На правом доме рисуем трубы на крыше.

Этап 8. Теперь во всех трех домах рисуем окна. Обратите внимание, что везде они разного типа. Прямоугольные, квадратные, арочные. Окон много, особенно в доме посередине рисунка.

Этап 9. Теперь стираем все наброски, не оставляем ничего не нужного. Так должен выглядеть ваш рисунок в черно-белом варианте. Вы, конечно, можете сделать его ярче и раскрасить. У вас получится городской пейзаж. Теперь вы можете, глядя из окна своей квартиры, также нарисовать свою городскую улицу, если живете в городе. Не забывайте правило, что предметы на переднем плане, большего размера, на заднем меньшего размера и все линии должны уходить в перспективу.


Сейчас мы рассмотрим, как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих. В нем будет пальма, берег и река. Этот урок для начинающих и направлен на закрепление знаний по технике рисования штриховки. Если вы не знаете основ, то сначала вам нужно изучить , потом .
Рисуем эскиз пейзажа.

Ниже представлена таблица, в которой по номерам показаны разные тона при штриховки.


Посмотрите, что и каким вариантом штриховки будем рисовать. В каждом пункте в скобочках будет указан номер, каким тоном воспользоваться.


Используйте разной мягкости карандаши, чтобы создать определенный тон, чтоб создать сильный контраст. Автор начинает с нанесения светлых тонов(1) у неба и воды карандашом 2Н.

Делаем диагональные штрихи из верхней части неба(2), низ этих линий делаем светлей путем ослабевания нажима на карандаш 2Н. Делаем горизонтальную штриховку на переднем плане воды(2), создает иллюзию ряби. Не забудьте удалить горизонтальную линию горизонта в острове, прежде чем начать штриховать.


Заштрихуйте самую дальнюю гору (берег) (3),которая находится вдалеке карандашом НВ(слабо жмите на карандаш). У острова (в котором мы должны были стереть линию) делаем тени карандашами НВ и 2В,а маленькую часть его на переднем плане штрихуем 2В и 4В. Светлые тона(4) острова выполнены карандашом НВ. Не торопитесь. Если вы начнете уставать или почувствуете разочарование, сделайте перерыв. Когда вы возвратитесь к уроку, вы посмотрите свежим взглядом и сможете исправить то, чем были недовольны.


Карандашом НВ рисуем отражение острова в воде(5). Тон используем темнее, чем сам остров на данном этапе. Линии штриховки делайте горизонтальными, а не под углом. Возможно вам будет легче добавить линии штриховки повернув рисунок(лист) боком.

Закрашиваем землю на переднем плане(7), штрихи делаем 2В карандашом. Автор пишет, что в настоящее время этот стиль эскизов ее фаворит. Однако, вы уникальная личность со своими собственными предпочтениями. Т.е. вам необходимо экспериментировать с разными техниками в рисовании, пока не найдете стиль, который вам больше всего подходит!

Используйте карандаш 4В, чтоб нарисовать несколько загогулин на переднем плане. Эти линии будут имитировать небольшие кустарники и листву. Рисуем ствол.


Добавляем штрихи карандашом 2В вдоль нижней части острова(6). В верхней части острова светлые области, ниже темней. Автор оставила крошечную горизонтальную полоску света, где земля встречается с водой. Кроме того, она использовала заточенный карандаш НВ, чтоб нарисовать несколько небольших деревьев и кустарников на острове. Ветви у пальмы рисуем 2В карандашом.


Используйте наточенные НВ и 2В карандаши, чтоб нарисовать мелкие ветви на верхней части пальмы. Ветви, которые находятся на переднем плане намного темнее, чем те которые дальше.


Отойдите от рисунка и посмотрите на штриховку. Возможно вам придется сделать некоторые зоны светлее или темнее. Чтоб сделать темнее, просто добавьте дополнительные линии между другими линиями штриховки. Чтоб сделать светлее, возьмите мягкую резинку и осторожно пройдитесь. Подпишите свое имя, напишите дату и отложите рисунок с улыбкой.


Не бойтесь использовать разные методы штриховки. Не стоит рисовать так, как вам не нравиться, впоследствии могут возникнуть проблемы, нужно искать новые методы. Если вы сделали даже очень ужасный рисунок, можете повторить подход снова! Имейте в виду, чем больше вы практикуетесь в рисовании эскизов, тем быстрее и лучше у вас станет получаться. В хороший день вы сможете нарисовать несколько разных и замечательных эскизов в течении часа!

Автор: Brenda Hoddinot, сайт(источник)

Школьная программа не такая простая, как может показаться взрослым, позабывшим свой подростковый возраст. В обучение заложено изучение не только основных предметов, которые важны для дальнейшей жизни, но и физическая нагрузка, развитие умственной памяти, логического мышления и творческого потенциала. Последний пункт считается особенно важным, так как благодаря ему ребенок может выбрать подходящую профессию или направление для дальнейшего обучения. Среди вариантов: ландшафтный дизайн, архитектура, живопись и многое другое. Не мало, правда же? Однако, не всегда уроки рисования представляют собой простые задумки и сюжетные линии. Один городской пейзаж рисунок карандашом 6 класс поэтапно чего стоит! Именно поэтому в сегодняшней статье мы решили продемонстрировать несколько мастер-классов с пошаговой фото инструкцией, которые помогут сделать даже самым завораживающий пейзаж в городском округе простым в срисовке или идеи для собственного воспроизведения.

Ниже продемонстрировано несколько вариантов с поэтапным описанием и фото примером, которые помогут девочкам и мальчикам изобразить свое домашнее задание безупречным, и не похожим на работу новичка.

Как нарисовать городской пейзаж? Рисунок карандашом для 6 класса поэтапно + фото

Первый рисунок основан на геометрических фигурах и линиях, поэтому в начале работы необходимо выполнить набросок, напоминающий график. Линии как будто резко поднимаются и опускаются до предела, повторяя незавершенные прямоугольники и замысловатые фигуры, состоящие из треугольников, квадратов и ромбов. Вот такой он — городской пейзаж в самом начале работы.

Когда задний план уже нарисован, дело остается за стоящими впереди зданиями. Изобразить их тоже не составляет особого труда. Правда стоит запомнить, что в наброске некоторые здания могут соприкасаться друг с другом.

С помощью цветных карандашей или красок, раскрасьте изображение таким образом, чтобы вначале преобладали светлые оттенки, а под конец — темные. Небо может повторить тему заката, начиная от желто-оранжевого тона, переходящего в слегка грязный розовый, а уже потом — в серо-синий.

Завершающим штрихом станет прорисовка окон. Они могут быть квадратными, прямоугольными, треугольными или даже круглыми.

Городской пейзаж рисунок карандашом 6 класс поэтапно — другие варианты на фото

Если первое решение не приглянулось или показалось слишком легким, можно попробовать повторить один из мастер-классов приведенных ниже на фото. Их техника включает в себя простой набросок, дополненный штриховкой и раскрашенный акварелью.

1) При создании рисунка и нанесения штрихов не нажимайте на простой карандаш слишком сильно. Это позволит стереть погрешности в ошибках.

2) Помимо жилых домов не стоит забывать об окружающей природе. Не поленитесь изобразить деревья, солнце или луну со звездами.

3) Городской пейзаж выглядит намного естественнее, если рисунок включает блики и небольшую тень.

4) В качестве инструмента для окрашивания следует выбирать только одно направление. Например, если рисунок нарисован карандашом, получить красивое сочетание оттенков поможет цветная палитра карандашей и акварель. Они не закрасят и контуры прорисовки.

Писала этот этюд с натуры в небольшом испанском городке El Escorial .

Больше об этой поездке:

В большинстве случаев при написании городского этюда акварелью я руководствуюсь двумя правилами:

  • От светлого к темному. Т. е. изначально прописываю самые светлые участки любого объекта.
  • От общего к частному. Сначала делаю крупные заливки больших участков, затем, после их высыхания, перехожу к деталям.

Данная раскадровка как раз наглядно демонстрирует эти этапы работы.

Распишу весь ход работы подробнее.

Городской пейзаж акварелью: этапы работы над этюдом

1. Определяюсь с композицией этюда. Для этого удобно использовать рамку-видоискатель

2. Выполняю рисунок, следуя от общего к частному, от больших форм к деталям.

ЕСЛИ ВЫ НЕ УМЕЕТЕ РИСОВАТЬ С НАТУРЫ АРХИТЕКТУРУ, ТО ВАМ ПОМОЖЕТ БЕСПЛАТНЫЙ ВВОДНЫЙ КУРС “КЛЮЧИ РИСУНКА”

ПОЛУЧИТЬ ЕГО УРОКИ МОЖНО .

3. Начинаю выполнять заливки крупных цветовых пятен пейзажа. Первая заливка – светлые дома дальнего плана и зелень за ними.

картинки увеличиваются нажатием

4. Заливаю пятно тени на тротуаре. Ближе оно темнее, удаляясь – светлеет. Так будет передана глубина пространства.

Одновременно прописываю пятно дома слева. Пока пятно сырое, ввожу в него более темные детали архитектуры. Поскольку эта часть композиции находится в тени и не представляет интереса, важно, чтобы детали не выпячивались. Небольшое растекание линий в данном случае – то, что нужно.

5. Добавляю розово-охристое пятно теневой стороны дома справа. И одновременно, тем же цветом – тени на зонтиках кафе.

Начните рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

6. Ввожу “кулису” из зелени ближнего дерева.

При этом стараюсь написать пятно общо, без деталей внутри. Но силуэт листьев по краю должен быть выразительным. Поэтому я внимательно копирую, как идут листья, какой они формы, как собираются в ветку.

Зелень пишу в два цвета. Сначала более светлым, оливковым цветом, затем, пока пятно сырое, вплавляю в него более темный оттенок.

Прописываю также зеленые деревья в горшках, стоящие вдоль улицы. Они освещены, поэтому цвет зелени на них более светлый и теплый. По мере удаления цвет становится более прохладным, синеватым. Это показывает глубину пространства, удаленность объекта.

7. Когда основные пятна цвета заданы, можно переходить к более мелким деталям.

Появляются тени под крышами,окна, стульчики в кафе.

8. Городской пейзаж делают детали. Фонари, балкончики, черепица на крыше.

Однако я не стремлюсь проработать их одинаково тщательно. Мне важна легкость и, возможно даже, небрежность деталей. Я не прорисовываю каждое окошко, а лишь даю намек на него одним мазком.

9. В завершении добавляю деталей на передний план, прорисовываю линии между плитами тротуара. Это разбивает скучное крупное пятно тени и, к тому же, линии направляют движение глаза зрителя вглубь картины, где и разворачивается основное действие – кафе, ожидающее посетителей на ланч.

Этюд завершен. Можно и мне отправляться на ланч… 🙂

Надеюсь, данный поэтапный мастер-класс окажется вам полезным в рисовании городских пейзажей с натуры. Успехов вам!

Буду рада, если вы прокомментируете этот мастер-класс или поделитесь им с друзьями.

Если Вы любите сюжеты с домиками, то

этот курс для вас!

Создайте собственную коллекцию акварельных домиков,

используя приятный квадратный формат и всего 2-3 краски!

Методы и приемы штриховки с детьми начальных классов в изостудии «Цветная палитра»

Рисование имеет огромное значение для воспитания и развития ребёнка. Материал построен на собственном педагогическом опыте автора и нацелен на изучение графики во время занятий по изобразительному искусству. Актуальность данной темы в том, что дети начальной школы способны с помощью штриховки рисовать трехмерные объекты; монотонное движение руки улучшает моторику, повышает усидчивость, внимание, воспитывает аккуратность. В рисунке есть задачи, которые можно решить только с помощью штриховки. Здесь рассматривается дополнительный материал по штриховке для более детального изучения преподавателем, который может направить ребят по пути разумного и плодотворного использования штриха как одного из самых выразительных методов рисунка.

Т.Ю. Матюшина,
педагог дополнительного образования
Муниципального бюджетного учреждения
дополнительного образования
«Дом детского творчества»,
Тула

Рисунок, если можно поставить так вопрос, — это
мужская часть, мужчина. Живопись — женщина.
Всё мужественное, твердое, устойчивое, благородное
В искусстве выражается рисунком…
П.П. Чистяков

Занятия в объединении «Цветная палитра» включают различные дисциплины («Рисунок», «Живопись», «Композиция»), необходимые для поступления в художественную школу моих воспитанников.

В данной статье хотелось бы представить работу в рамках дисциплины «Рисунок».

Штриховка — один из самых выразительных способов рисования, помогающий видеть изображаемые объекты на плоскости листа более объемными, требующий от художника не только мастерства, но и терпения. Как заинтересовать детей этим сложным приемом изображения? Если обучать их скучным тональным растяжкам, то процесс будет вялым, неинтересным. На этот случай я ввела в программу игровые методы и приемы обучения: знакомство с «волшебной линией», задания на развитие линейно-конструктивного мышления, упражнения на изучение перспективы, игры с падающей тенью.

Рисунок имеет огромное значение в развитии у детей зрительной памяти, наблюдательности, глазомера; но это занятие трудное, требующее особого усердия.

В.А. Серов вспоминал, что его первым заданием, полученным от П.П. Чистякова, было нарисовать листок скомканной бумаги, небрежно брошенной на пол. Поначалу такое показалось Серову смешным и даже обидным, но он начал рисовать и не смог справиться. Для решения этой задачи одного таланта оказалось мало, нужны были знания.

Основным дидактическим принципом обучения в своем объединении я выбрала принцип «от простого к сложному». При этом развитие навыков идет как бы по спирали и с некоторым опережением. Дети 7–9 лет не должны бы серьезно погружаться в графическую технику, но они этого не знают и бесстрашно творят маленькие шедевры (Рис.1).

Рис.1 Драпировка. Уголь

В практике своей работы я убедилась в необходимости и пользе линейной начальной зарисовки, играющей решающую роль в рисунке, живописи и композиции. Поэтому при изучении графических приемов тонального рисунка считаю обязательным качественное выполнение сначала линейно-конструктивного (сквозного) изображения (Рис.2).

Рис. 2 Выполнение конструктивного рисунка

Я стараюсь расширить границы тональной шкалы рисунка, используя широкий спектр твердых и очень мягких графических материалов, например, художественного угля, соуса, простых карандашей различной твердости, пастели. Также с помощью чередования нажима кисти руки можно «живо» тонировать изображение (Рис.3).

Рис.3 Натюрморт. Угольный карандаш

Последовательность заданий, постепенность процесса рисования способствуют грамотному овладению искусством штриха, осознанию и выражению содержания формы, служат хорошей подготовкой обучающихся к художественной школе (Рис.4).

Рис. 4 Золотая рыбка. Уголь

В практике своей работы я пришла к выводу, что начинать штриховку лучше толстым, по сравнению с карандашом, углем, как бы увеличивая в масштабе динамичную линию штриха (Рис. 5, Рис. 6).

Рис. 5 Простые штриховые упражнения. Уголь

Рис 6. Штрих по форме . Уголь

Главный принцип штриховки — отрывать карандаш от бумаги, чтобы получались отдельные динамичные линии (Рис.7).

Рис. 7 Пример перекрестной штриховки

При изучении этой темы занятия приобретают игровую форму: «Волшебная линия», «Кирпичики для домика» (Рис. 8), «Кто быстрее нарисует черепаху» (Рис. 9), «Веселый зонтик» (Рис. 10).

Рис. 10 Веселый зонтик. Уголь

Когда используем перекрестное штрихование, угол наклона должен быть минимальным. В то же время не стоит штриховать прямые линии, иначе получится «волосатая» штриховка, обязательно нужно делать наклон. Штриховка каждого излома наносится в отдельном направлении (Рис. 11).

Рис 11 Введение тона. Карандаш

Штрихуем от тени к свету, резким движением руки постепенно делая линии длиннее, светлее и тоньше. Главное, что нужно помнить, — начинать штрих необходимо с темной поверхности объекта.

Штриховать объекты следует по форме. Чтобы сделать объекты реалистичными насколько это возможно, штрихи должны быть равномерными и следовать объему (Рис. 12).

Рис.12 Штриховка. Карандаш

Во время работы надо акцентировать внимание ребят на тоновой растяжке, выясняя, какой предмет темнее других. В этом случае дети не запутаются в светотеневой моделировке формы, когда штрих надо брать многослойно (Рис.13, Рис.14).

Рис. 13 Штрихование цилиндрической формы предмета. Уголь

Необходимо тщательнее прорабатывать предметы на переднем плане, в то время как задний план можно быстро наметить боком грифеля, чтобы показать освещение и тон.

Рис. 14 Воздушная перспектива. Уголь

Во время работы детям необходимо напоминать правила штриховки:

  1. Штрихуем аккуратно. Во время штриховки кулачок держать на весу, опираясь на мизинец: только в этом случае работу не запачкаешь и штрих не растушуешь.
  2. Штрихуем только в заданном направлении. Вообще, можно класть под любым углом, но нельзя менять направление, пока не затушуем всю плоскость.
  3. Стараемся не выходить за контуры изображаемого предмета.
  4. Соблюдаем одинаковое расстояние между штрихами.
  5. Короткие штрихи. Не стремимся заштриховать сразу участок от верха до низа, если у вас большая площадь, выбираем наиболее удобный модуль штриха.
  6. Для получения оттенков одного цвета выполняем разный нажим.
  7. На округлых формах штрих изгибается, в противном случае пропадает ощущение округлости.
  8. Учитываем освещенность (распределение светотени).

Дети часто справляются с постановкой быстро, потому оставшееся время используем для дополнительных заданий, за что ребята берутся с интересом. Считаю необходимым чередовать задания по штриховке с другими графическими техниками и приемами.

Различные методы обучения позволяют анализировать форму и развивают мышление художника, обогащают детей знаниями анатомии и перспективы. Копируя графические силуэты фигуры человека, животных, птиц, дети знакомятся с пропорциями, пластикой изображаемого объекта, что придает уверенность в самостоятельной работе (Рис.15).

Рис.15 Копирование фигуры человека

Начинающие художники воспринимают человека эмоционально, без особого чувства формы. Поэтому пропорциональные задачи решаем аппликационным способом. С помощью перемещения геометрических фигур детям интереснее разобраться с динамикой, пропорциями, характером и плановостью изображаемой модели, что непременно помогает передать штриховкой наброски (Рис. 16).

Рис. 16 Набросок. Уголь

Наброски и зарисовки служат ребятам специфическим средством изучения мира. Они, как и любые другие рисунки, выполняют две функции:

  • учебно-познавательную, когда рисунок служит средством изучения натуры, действительности и накопления профессиональных знаний и умений;
  • творческую, с точки зрения средств реалистического выражения творческого замысла.

Копии с работ старых мастеров тушуем «быстрой» пастелью, сопровождая образ придуманной историей (Рис. 17).

Рис. 17 С работы А. Харламова

Картины, выполненные моими воспитанниками, несут в себе частицу души и поэтому никогда не устаревают.

Не знаю, станут ли все мои ученики профессиональными художниками, но я уверена, что сейчас они счастливые люди, вдохновенно занимающиеся созданием своего красочного мира детства.

Список литературы:

  1. Чистяков П.П. Письма, записные книжки, воспоминания”. — М., 1953.
  2. Школа рисования [сайт]. URL: http://artlab.club/diary/school (дата обращения: 03.02.2019).
  3. Ли Н.Г. Основы учебного академического рисунка. — М., 2005.
  4. Жабинский В.И. Рисунок. — М., 2006.
  5. Андрияка С.Н. Рисунок. — М., 2005.
  6. Шпикалова Т.Я, Ершова Л.В, Макарова Н.Р, Щирова А.Н. Изобразительное искусство. 1 класс. — М., 2005.

Инженерная графика | Лекции | Технический рисунок

По вопросам репетиторства по инженерной графике (черчению), вы можете связаться любым удобным для вас способом в разделе Контакты. Возможно очное и дистанционное обучение по Skype: 1000 р./ак.ч.

Введение

Наука, изучающая законы красоты и художественного творчества, применительно к предметам технической формы, называется технической эстетикой.
Одним из элементов технической эстетики можно считать техническое рисование.
Техническим рисунком люди пользовались давно и в самых разных его видах. Чаще всего технический рисунок используется при создании новых объектов.
Рождающаяся в сознании человека новая идея, возникший неожиданно новый образ объекта требуют немедленного закрепления, и наиболее простой, удобной и быстрой формой фиксации творческой мысли оказывается рисунок.
Инженеры — конструкторы чаще всего использовали реалистический рисунок (перспективный), примером могут служить многочисленные рисунки Леонардо да Винчи (Рисунок 8.1 и 8.2).

Рисунок 8.1 — Арбалет Леонардо да Винчи

Рисунок 8.2 — Самоходная тележка Леонардо да Винчи
Активная творческая деятельность изобретателя, инженера всегда начинается с технического рисунка. Технический рисунок позволяет сразу увидеть преимущество новых конструкционных усовершенствований и дает основание приступить к переоборудованию или замене отдельных деталей машины. Решение задач по проектированию значительно облегчается при предварительном выполнении эскизов, технических рисунков.
Несколько таких предварительно выполненных изображений позволяют выбрать лучший вариант будущей формы, или конструкции предмета. Но главное достоинство технического рисунка состоит в том, что он заставляет автора идти дальше, вносить в свой рисунок добавления и исправления, активизирует и совершенствует его творческую мысль. А это в свою очередь принуждает конструктора переходить к новым рисункам до тех пор, пока автор не приблизится к идеалу.
Дизайнеры используют рисунки как перспективные, так и построенные в аксонометрических проекциях. Чаще деятельность дизайнера ограничивается изменением лишь внешнего вида объекта — нахождением более удобных для работы и эстетически красивых форм (Рисунок 8.2).

Рисунок 8.2 — Дизайн объектов технической формы
Значение технического рисунка в работе архитектора трудно переоценить. Его рисунки разнообразны и по характеру, и по манере исполнения. Технический рисунок у архитектора уже с первых шагов проектирования играет основополагающую роль. Какой бы объект мы не взяли, касается ли это планировки города, интерьера или комплекса зданий, техническому рисунку принадлежит главенствующая роль, а иногда и решающая (Рисунок 8.3).

Рисунок 8.3 — Рисунок дизайнера интерьера
Модельеры мужской и женской одежды используют условный рисунок  (Рисунок  8.4).

Рисунок 8.4 — Рисунок модельера
Наравне со словом, рисунок служит средством выражения и передачи мысли. Иногда бывает трудно, а подчас и невозможно, выразить словами то, что легко представить наброском, схемой, чертежом или эскизом.
Даже в обыденной жизни мы часто прибегаем к помощи технического рисунка, объясняя друзьям свой адрес и расположение домов. Следовательно, раскрывая понятие термина «технический рисунок», нельзя узко и односторонне трактовать его содержание и назначение.
Итак, технический рисунокэто наглядное графическое изображение объекта, выполненное от руки в глазомерном масштабе, в котором ясно раскрыта техническая идея объекта, правильно переданы его конструктивная форма и верно найдены пропорциональные соотношения.
Курс «Техническое рисование» дает основные сведения, приемы, краткие методические указания и первоначальные навыки по выполнению технических рисунков.
Курс способствует развитию:

  • наблюдательности;
  • зрительной памяти;
  • глазомера;
  • твердой руки;
  • эстетического вкуса;
  • пространственных представлений, что позволит быстро выполнять эскизы изделий.

Работа построена по студийному принципу.
Рисунки оформляются рамкой и упрощенной надписью (Рисунок 8.5). Чертежи оформляют основной надписью по ГОСТ 2.104-68.

Рисунок 8.5 — Пример упрощенной основной надписи

8.1. Методы проецирования

Любой предмет можно представить как совокупность простейших геометрических объектов. В качестве геометрического объекта могут быть: точка, линия, поверхность, тело.
Изображение предмета на плоскость называется проекцией его на эту плоскость (плоскость проекций), а процесс получения проекций — проецированием (Рисунок 8.6).

Рисунок 8.6 — Методы проецирования
Перспективный рисунок — наглядное изображение предмета, выполненное от руки, на основе центральных (перспективных) проекций.

8.2. Аксонометрические проекции (ГОСТ 2.317-69)

Параллельная проекция на одну аксонометрическую плоскость (плоскость проекций) координатных осей и объекта, фиксированного относительно этих осей называется аксонометрической проекцией объекта.
Объекты проецируются (за некоторым исключением) с искажением натуральной величины.
Отношение размеров изображения к действительным размерам, измеренным вдоль координатной оси, называется коэффициентом искажения по оси ( Кх, Ку, Kz ).
Для удобства пользованием коэффициентами применяют приведенные коэффициенты искажения (значения их приведены на Рисунке 8.7).

Рисунок 8.7 — Аксонометрические проекции
В аксонометрических проекциях отсутствуют перспективные искажения, вследствие чего изображение получается условным и простым.
Форму предмета можно строить точно по размерам (если нужно) и изображать ее «не как вижу, а как надо», с пониманием объективной сущности предмета. В этом заключается особенность технического рисунка и простота его выполнения, позволяющие сравнительно быстро приобрести необходимые навыки.
Для рисования используются мягкие карандаши, твердостью М, 2М, (НВ, В, 2В). Затачивают карандаш так, как показано на рисунке.

8.3. Методика рисования линий

Умение выполнять технические рисунки не требует природных способностей, а приобретается упорными систематическими упражнениями.
Техникасовокупность приемов мастерства применяемых в каком-нибудь деле: музыкальная техника, техника шахматной игры и т.д. Следовательно, выполняющий рисунок должен обладать определенной техникой исполнения.
В проведении прямой линии должна участвовать не только кисть руки, а и вся рука: это дает возможность при прямолинейном движении кисти руки, выдержать прямолинейность отрезка.

Рисунок 8.8 — Вариант работы с карандашом
Карандаш при рисовании нужно держать свободно большим и указательным пальцами и поддерживать средним; мизинец может касаться бумаги. Остро заточенный конец карандаша должен быть расположен подальше от пальцев, что облегчает проведение плавных длинных линий (Рисунок 8.8). При уточнении и прорисовке отдельных деталей на рисунке предмета в работе уже принимают участие пальцы, что сказывается на движениях карандаша. Движения получаются ограниченными, но более точными; карандаш берут ближе к острию, что позволяет проводить более четкие линии.
Начинают рисовать тонкими, едва заметными линиями. Перед проведением прямой линии необходимо предварительно определить начальную и  конечную точки  ее,   через  которые  легким движением
Почти невозможно одним движением руки проводить совершенно прямую и непрерывную линию. Следует рисовать ее по частям, длинными штрихами, не упуская из вида общего ее направления (Рисунок 8.9).

Рисунок 8.9 — Рисование длинных линий
Не следует ошибочно нанесенные первоначальные штрихи стирать резинкой, а нужно исправлять неудачно проведенную линию новыми штрихами только в местах, где она неправильна.
Горизонтальные и вертикальные направления необходимо чаще проверять относительно соответственных обрезов листа бумаги.
Все вертикальные линии удобнее проводить сверху вниз, а горизонтальные — слева направо (Рисунок 8.10).

Рисунок 8.10 — Рисование линий

8.4. Деление отрезков на равные части. Построение углов

  1. Предположим, что заданный отрезок АВ необходимо разделить на две равные части. Для этого определяют на глаз середину отрезка и отмечают ее точкой О. Проверку точности деления осуществляют с помощью карандаша. Делается это следующим образом: конец карандаша прикладывают к точке О, а точку В отмечают на карандаше ногтем большого пальца и сравнивают полученные величины отрезков АО и ОВ. Если точка О получилась не в середине, то ее перемещают влево или вправо,  пока обе части не получатся равными (Рисунок 8.11).


Рисунок 8.11 — Деление отрезка на 2 части

  1. При делении на 3 части, выбираем средний отрезок равный крайнему (Рисунок 8.12).
  2. Деление отрезка на четыре равные части.
  3. При делении на 5 частей, сначала делят отрезок на 3 части так, чтобы средний равнялся половине крайних, которые затем делят пополам.
  4. При делении на 7 частей, выбирают величину среднего отрезка такой, чтобы он укладывался три раза в крайней части отрезка.
  5. Для построения прямой, расположенной под углом 30° к горизонтали, надо по горизонтали отложить 5 условных единиц (клеток или сантиметров), а по вертикали — 3.
  6. Для построения прямой, расположенной под углом 7° к горизонтали, надо по горизонтали отложить 8 условных единиц, а по вертикали — 1.
  7. Для построения прямой, расположенной под углом 41° к горизонтали, надо по горизонтали отложить 8 условных единиц, а по вертикали — 7.
  8. Для построения прямой, расположенной под углом 45° к горизонтали, надо отложить отрезки равной длинны по горизонтали и по вертикали.



Рисунок 8.12 — Деление отрезка на разное количество частей. Проведение линии под заданным углом
При недостаточном опыте рисования или эскизирования возникают затруднения при откладывании одинаковых отрезков. В таких случаях помогает использование так называемой «бумажной линейки». На небольшом кусочке бумажки намечают нужную длину отрезка и откладывают его необходимое число раз в каких-либо направлениях. Часто прибегать к этому методу не рекомендуется, так как это задерживает развитие глазомера.

8.5. Аксонометрия плоских фигур

Построение аксонометрических изображений плоских фигур является основой построения геометрических тел и технических предметов.
Многоугольник состоит из вершин (точек) и сторон (отрезков прямых линий), следовательно, построение его аксонометрии начинается с построения вершин с последующим соединением их прямыми линиями — сторонами многоугольника.

Построение рисунка квадрата

Построим рисунок квадрата АВСD в прямоугольной изометрии при условии, что сторона АD параллельна оси X, а сторона АВ параллельна оси Y. Квадрат изобразится в виде ромба АВСD.

  1. Нарисуем сначала оси прямоугольной изометрии X и Y (Рисунок 8.13).
  2. Отложим по оси X от точки О отрезки (O-l) и (0-3), равные половине стороны квадрата.
  3. Отложим по оси Y от точки О отрезки (0-2) и (0-4), равные также половине стороны квадрата (так как в изометрии коэффициенты искажения по всем осям равны единице).
  4. Через точки 1 и 3 проведем прямые, параллельные оси Y, а через точки 2 и 4 — прямые, параллельные оси X.
  5. На пересечении этих прямых получим вершины параллелограмма АВСD.


Рисунок 8.13 — Построение аксонометрии квадрата

Построение рисунка правильного шестиугольника (в плоскости X0Y)
  1. Строим аксонометрию квадрата на осях ОХ и 0Y,  проходящих через его середину (Рисунок 8.14).
  2. Две вершины (1-2) находятся на пересечении сторон квадрата с осью ОХ.
  3. Чтобы определить остальные вершины:
  • отрезок (1-2) делят на 4 равные части: отрезок (0-1) делим пополам точкой М, отрезок (0-2) делим пополам точкой N;
  • отрезок ОС делят на 6 частей и на одной шестой части от точки С отмечают точку К и симметрично ей точку L.
  • Через М и N проводят линии, параллельные оси 0Y до пересечения с линиями, проведенными через точки L и К параллельно оси ОХ.
  1. Полученные точки пересечения будут искомыми вершинами.


Рисунок 8.14 — Построение аксонометрии правильного шестиугольника

Аксонометрия окружности

Окружность вначале следует рисовать вместе с квадратом, в который она вписывается. Это позволяет быстрее получить навык более правильного изображения окружностей в аксонометрических проекциях.

  1. Нарисуем квадрат АВСD и проведем в нем диагонали. Через середину квадрата (точку О) проведем две взаимно перпендикулярные линии — оси X, Y. Отрезки (1-3) и (2-4) будут равны диаметру окружности (Рисунок 8.15).
  2. Для определения промежуточных точек окружностей надо найти середину отрезка А-2 (точка Е). В свою очередь отрезок (Е-2) также разделим пополам в точке F.
  3. Далее отрезок (А-1) разделим на две равные части в точке G.
  4. Соединим точки G и F. Прямая (G-F) пересечет диагональ AC в точке 5. Точка 5 будет принадлежать окружности с центром в точке О и заданным диаметром  (отрезок  (1-3)).
  5. Для нахождения точек 6, 7, 8 проделаем те же построения, какие мы использовали при нахождении точки 5, в каждой из оставшихся трех четвертей квадрата.
  6. Плавно соединим последовательно все восемь точек, получив изображение окружности. Следует обратить внимание на то, что в точках 1, 2, 3 и 4 кривая (окружность или эллипс) касается сторон квадрата или параллелограмма.
  7. В аксонометрии окружность изобразится в виде эллипса. Для его построения нарисуем проекцию квадрата в какой-либо аксонометрии, он будет в виде параллелограмма. Точки 1,2,3 и 4 лежат на пересечении середин сторон параллелограмма с аксонометрическими осями. Определим в параллелограмме (аналогично описанному выше) промежуточные точки 5,6,7 и 8 с помощью которых нарисуем эллипс.


Рисунок 8.15 — Построение аксонометрии окружности

8.6. Понятие о пропорциях

В реалистическом рисунке объемные предметы окружающей нас действительности изображаются такими, какими они существуют в природе и как их воспринимает глаз с данной точки зрения. В процессе рисования с натуры очень важно умение подмечать главное и характерное в окружающих нас вещах и явлениях.
Чтобы правильно передать форму предмета на плоскости листа, надо научиться определять его пропорции, необходимо уяснить его конструкцию, владеть техническими приемами рисования.
Пропорции — это соотношение величин частей предмета друг к другу и его частей к целому.
Чем точнее определены пропорции предметов на рисунке, тем больше сходства имеет изображение с натурой.
При определении пропорций изображаемого предмета пользуются взаимным сравнением размеров, то есть определяют визуально (на глаз), в каком отношении находится малый размер по отношению к большому (или наоборот). Сравнивать и проверять пропорции нужно не только в натуре, но и на рисунке.
Следует отличать истинные соотношения величин частей предмета от пропорций его изображения с определенной точки зрения.
Пропорции предмета при наблюдении с различных точек зрения будут восприниматься различно, но сам предмет в реалистическом изображении должен казаться нам тем же. Например, высота вазы будет казаться сильно сокращенной по отношению к ее ширине, если смотреть на нее со значительно более высокой точки зрения (Рисунок 8.16).

Рисунок 8.16 — Пропорции. Рисунок вазы
Отмечая пропорции предмета на рисунке, надо учитывать его конструктивное строение. Так, например, ваза (на Рисунке 8.16) состоит из конусообразного горлышка, средней части яйцевидной формы и цилиндрического основания. Она представляет собой тело вращения, и поэтому в местах перехода форм четко видны окружности (с центрами на оси), которые нужно построить на рисунке.
Точность определения пропорций предмета зависит от глазомера рисующего. Глазомер развивается постепенно, благодаря систематическому рисованию с натуры.
Рассмотрим основные пропорции вазы, показанной на рисунке. Высота ее в 2 раза больше ширины. Если сравнить соотношение отдельных частей вазы по высоте, то высота горлышка составит 1/3 часть высоты вазы без подставки. Высота подставки нижней части вазы укладывается в высоте горлышка около 4 раз. Ширина подставки равна 1/2 ширины вазы в самом широком ее месте. Ширина узкой части горлышка несколько меньше 1/2 ширины верхнего края вазы и т. д.
При рисовании с натуры часто приходится решать более сложную задачу — находить пропорции предметов. Однако и в этом случае используется общий прием определения пропорций путем глазомерного сравнения величин. За единицу измерения можно взять один из предметов, входящих в группу.
Представление о масштабе следует из непосредственного глазомерного сравнения величин, что является условием правильного выполнения рисунка. Можно увеличивать и уменьшать предметы на рисунке, эскизе, чертеже — характер реальной действительности не меняется, если это увеличение тети уменьшение для всех элементов предмета делается пропорционально. Отношение размеров на рисунке должно быть равно отношению размеров в натуре.

8.7. Элементы композиции рисунка

Композиция — (compositio — (лат.)) в переводе означает составление, расположение, представляет собой средство придать единство различным частям художественного произведения.
Отдельные элементы композиции должны быть связаны между собой, а внимание зрителя сосредоточивается на главном предмете (композиционном центре), которому должно подчиняться все второстепенное (детали).
Основное требование, предъявляемое к композиции учебного рисунка, — уравновешенность расположения изображаемых предметов на листе.
Приступая к построению рисунка, нужно, прежде всего, изучить форму предмета, то есть провести внимательный анализ геометрических форм, составных элементов изображаемого предмета.
Общий путь анализа объектов сложной формы — расчленение их на более простые геометрические тела, или замена, на первых порах, построения элементов сложной формы элементами простой формы. Величину рисунка следует выбирать такой, чтобы мелкие элементы предмета были бы четко изображены. Для этого размер изображения увеличивают. Если нет необходимости детализировать мелкие элементы, или предмет имеет простую форму, то не нужно делать изображение большим. В грубом приближении рисунок должен занимать (50 — 75)% площади формата. Поэтому формат листа подбирают под планируемую величину изображения.
Деталь надо развернуть так, чтобы были видны три ее стороны (три измерения: длина, высота, ширина). Ориентация детали для различных аксонометрических проекций может меняться, принимая наиболее наглядное положение. Освещение детали, полагают, идет слева.
При компоновке рисунка, то есть расположении изображения на листе, нужно помнить, что наблюдатель, зритель, рассматривая изображение, подсознательно включает в поле изображения и некоторую часть пространства вокруг изображаемых предметов. Отсюда, если на деталь мы смотрели как бы сверху, то нужно в верхней части листа оставлять несколько больше места («больше неба»). При направлении взгляда на деталь как бы снизу изображение смещают вверх листа, оставляя больше «земли». Если главная часть детали (по содержанию) находится слева, то изображение на листе нужно сдвинуть чуть вправо, чтобы рамка не отвлекала внимание и не мешала восприятию изображения.
Композиция является одним из главных средств создания эстетических качеств изображения, она прямо связана с наглядностью и читаемостью рисунка. Поэтому, кроме названных особенностей для рисунка, очень важно выбрать такую аксонометрическую проекцию, которая наиболее полно раскрывает форму предмета.

8.8. Наглядность аксонометрических проекций

Правильный выбор аксонометрической проекции обеспечивает большую наглядность изображения и простоту построения рисунка. Под наглядностью следует понимать наиболее отчетливую видимость на рисунке основных частей детали и наименьшее искажение ее форм.
Выбор аксонометрической проекции зависит также от формы детали. Главной задачей при этом является обеспечение видимости всех основных элементов изображаемой детали. Кроме того, отдельные части детали не должны закрывать друг друга.
Чтобы лучше представить, насколько важна наглядность изображения, сравним несколько рисунков таких предметов, как куб, цилиндр, деталь «фланец», выполненных в прямоугольных и косоугольных проекциях.
На Рисунке 8.17 эти предметы показаны в прямоугольной изометрической проекции. Грани куба получились мало выразительными, поскольку по всем трем направлениям координатных осей X, Y, Z они имеют одинаковые искажения.

Рисунок 8.17 — Прямоугольная изометрияРисунок 8.18 — Прямоугольная диметрия

 
Прямоугольную изометрию применяют в тех случаях, когда три стороны предмета имеют одинаковое количество элементов, необходимых для характеристики изображаемого предмета, но куб получается мало выразительным.
Наибольшей наглядностью отличается изображение в прямоугольной диметрии как изображение, сходное с перспективным.
В прямоугольной диметрической проекции (Рисунок 8.18) благодаря большему сокращению размеров по одной из координатных осей рисунки куба и цилиндра получились более наглядными. Рисунок  же детали «фланец» в прямоугольной диметрии менее выразителен, чем в прямоугольной изометрии.
На Рисунке 8.19 куб, цилиндр и фланец выполнены в косоугольной фронтальной изометрической проекции. Куб и цилиндр в этой проекции получились маловыразительными и с большим искажением формы. При изображении фланца потребовалось рисовать несколько окружностей, а нарисовать окружность сложнее, чем эллипс. Поэтому такой рисунок уступает в простоте построения. К тому же он нисколько не наглядней двух предшествующих рисунков.

Рисунок 8.19 — Косоугольная фронтальная изометрияРисунок 8.20 — Косоугольная горизонтальная изометрия

 
Косоугольную фронтальную аксонометрию используют в случаях, когда обтекаемые формы предметов в виде кривых поверхностей можно расположить параллельно фронтальной плоскости проекций, тогда они изображаются в неискаженном виде и их проще рисовать.
В косоугольной горизонтальной изометрической проекции (Рисунок 8.20) все рисунки обладают меньшей наглядностью и  строить их несколько сложнее.
Рисунки, выполненные в косоугольной фронтальной диметрической проекции, выглядят по-разному  (Рисунок 8.21).

Рисунок 8.21 — Косоугольная фронтальная диметрия

 
Цилиндр в косоугольной фронтальной диметрии получается мало выразительным и с большим искажением формы. Рисунки куба и фланца, наоборот, обладают хорошей наглядностью.
Таким образом, рисунок куба лучше всего выполнять в косоугольной фронтальной диметрии, рисунок цилиндра — в прямоугольной диметрии, а рисунок фланца — в прямоугольной изометрии.
В некоторых случаях сразу трудно определить, какой вид аксонометрии дает более наглядное изображение изделия (особенно, если у него имеются наклонные элементы — ребра, спицы, стенки…).
В таких случаях рекомендуется выполнять технические рисунки в различных аксонометрических проекциях и из них выбрать наиболее наглядный.

8.9. Плоскостной рисунок

Плоскостное рисование (орнамент, фронтальные изображения фасадов зданий, планы сооружений) развивалось значительно быстрее рельефного изображения, хотя возникли они одновременно.
Зрительный подход к натуре может быть двоякий:

  • плоскостное восприятие натуры;
  • объемное восприятие.

При плоскостном восприятии натура целиком, во всей своей пространственной сложности, изображается спроектированной на плоскости в ортогональной проекции.
Целью плоскостного рисования является развитие чувства пропорции и глазомера, восприятия и передачи на рисунке отношения размеров изображаемой фигуры; научиться «видеть» натуру. (Смотреть не значит видеть).
Чтобы «увидеть» надо внимательно рассмотреть, то есть изучить форму натуры. Разбивка контура предмета на более простые геометрические формы позволит легко и правильно его изобразить.
 
Даже дети дошкольного возраста с успехом нарисуют сидящего котенка после указания, что форма его составлена из двух эллипсов  (овалов) разной величины и двух треугольников.

Рисунок 8.22 — Плоскостной рисунок
Умению «видеть» при рисовании помогает знание законов математики, физики и других наук. Физиологи говорят: человек глядит не глазами, а мозгом. Убедимся в этом на примере рисунка чайника.
На Рисунке 8.22 чайник построен не правильно, так как учащийся недостаточно вдумчиво рисовал:

  • особенности усеченного конуса — очерковые образующие надо было нарисовать сходящимися на оси вращения в одной точке;
  • Закон сообщающихся сосудов должен был подсказать, что носик чайника должен быть поднят выше.

Итак, приступая к изучению изображаемого предмета, необходимо установить:

  • из каких главных простейших составляющих элементов (шар, цилиндр, призма, пирамида, конус и др.) составлена натура;
  • взаимное расположение выявленных фигур относительно друг друга;
  • пропорциональные соотношения размеров фигур, а также расстояние между ними.

8.10. Рисунок детали и сборочной единицы

Переход от рисования плоскостных форм к рисованию объемных тел, в аксонометрической проекции осуществляется с помощью введения высотных размеров на основе построений аксонометрии плана (вида сверху) (Рисунок 8.23).

Рисунок 8.23 — Плоскостной рисунок и аксонометрия
Такой прием дает возможность непосредственно переходить от прямоугольного чертежа к наглядному изображению предмета.
а) Рисование детали с натуры
Прежде чем приступить к рисованию детали с натуры, рисующий должен проанализировать деталь, а именно:

  1. Определить название и назначение детали.
  2. Рассмотреть деталь со всех сторон и определить ее рабочее положение. Иногда для большей выразительности деталь рисуют и не в рабочем положении.
  3. Установить на глаз общие пропорции детали и определить пропорциональную зависимость всех ее частей.
  4. Мысленно расчленить деталь на простые геометрические тела, то есть выявить конструктивную форму детали.
  5. Определить, какие необходимо выполнить разрезы.
  6. Выбрать вид аксонометрической проекции.
  7. Определить композицию рисунка.

б) Рисование детали по чертежу
Выполнение рисунка по чертежу требует от рисующего умения читать чертеж, то есть представлять форму детали в целом и отдельных ее частей. В процессе чтения необходимо тщательно изучить чертеж, сопоставить на глаз габаритные размеры предмета и соотношение его частей. Рисунок позволяет лучше понять конструктивную форму предмета.
При рисовании деталей по чертежу не следует делать никаких замеров при помощи циркуля или линейки. Все размеры надо брать в пропорциональном отношении на глаз. Рисунок можно выполнять либо увеличенным, либо уменьшенным в зависимости от его композиции. Так же как и при рисовании детали с натуры, вначале определяют на глаз отношения между крайними точками всей детали, а потом намечают размеры каждой отдельной ее части, сравнивая их величины. Таким образом, правила выполнения рисунка детали по чертежу точно такие же, как и при рисовании с натуры.
в) Рисование сборочной единицы с натуры
Сборочной единицей называется изделие, составные части которого подлежат соединению между собой на предприятии — изготовителе с помощью сборочных операций: свинчивания, пайки, опрессовки, развальцовки, склеивания и др.
Рисование сборочной единицы с натуры основано на тех же принципах, что и рисование с натуры отдельных деталей, а именно:

  1. Определяют название и назначение изделия.
  2. Разбирают и уясняют взаимосвязь отдельных деталей между собой.
  3. Определяют назначение каждой детали и запоминают последовательность их соединения между собой.
  4. Продумывают, какой целесообразнее сделать вырез, с тем чтобы получить более ясное представление о внутреннем расположении деталей и их взаимодействии.
  5. Выбирают аксонометрическую проекцию, в которой сборочная единица будет изображена наиболее наглядно.
  6. Продумывают композицию рисунка.
  7. Приступают к построению рисунка.

г) Рисование сборочной единицы по чертежу
Сборочный чертеж — документ, содержащий изображение сборочной единицы и другие данные, необходимые для ее сборки и контроля. Прежде чем приступить к построению рисунка сборочной единицы, надо ознакомиться со спецификацией и сборочным чертежом.
Спецификация  текстовый документ, определяющий состав изделия, состоящего из двух и более частей. По спецификации изучают последовательность соединения всех деталей между собой.
Выполнение рисунка сборочной единицы по чертежу требует от рисующего обязательного умения читать чертеж. Вначале надо изучить чертеж: выявить на глаз соотношение габаритных размеров и сопоставить отдельные части между собой и со всей сборкой в целом. Изучив характерные особенности формы каждой детали в механизме и расположение деталей относительно друг друга, приступают к построению рисунка, используя те же правила, что и при рисовании сборочной единицы с натуры.

8.11. Разрезы на аксонометрических изображениях

В аксонометрических изображениях изделий разрезы, как правило, получают путем сечения плоскостями, параллельными плоскостям проекций, и условного удаления отсекаемой части. Разрезы следует применять в тех случаях, когда они действительно необходимы и при этом не теряется наглядность конструктивных форм.
Для отличия рассеченной части изделия от частей, не попавших в разрез, применяют штриховку. Линии штриховки сечений наносят параллельно одной из диагоналей проекций квадратов, лежащих в соответствующих координатных плоскостях, стороны которых параллельны аксонометрическим осям с учетом коэффициента искажения по осям (Рисунок 8.24).

Рисунок 8.24 — Правила штриховки в аксонометрии

8.12. Методика рисования

Характерно для рисования группы тел (когда натура состоит из нескольких геометрических элементов) то, что тела рисуются все сразу, а не каждый в отдельности.

«Художник должен работать как деревообделочник. Сначала он грубо обтесывает топором, потом строгает рубанком, и все дальше и дальше инструменты его тоньше, заканчивает он шкуркой, полировкой и лаком,» – слова известного художника И.Е.Репина.

В целях упрощения построения рисунка следует располагать изображение так, чтобы его основные измерения были параллельны аксонометрическим осям. Это позволяет строить изображение, откладывая размеры (или координаты) по направлениям соответствующих осей с учетом коэффициентов искажения. Изображая симметричные предметы, целесообразно одну из аксонометрических осей совмещать с осью симметрии предмета.
В процессе выполнения рисунка переводят объемную форму предмета в плоскостное изображение. При этом необходимо определить, как преобразуется видимая форма предмета при плоскостном изображении, какие части и элементы предмета изменяются, какие будут видимыми и т.д. Правильность решения этой задачи зависит от умения наблюдать и знания законов построения аксонометрии.
Необходимо разобраться в общей форме предмета и правильно понять ее. Для облегчения этой задачи можно применить способ обобщения (упрощения формы). Суть его заключается в том, что любую сложную форму рассматривают как простейшую геометрическую. Такой способ построения помогает правильно понять и изобразить трехмерный объемный предмет, развивает пространственное представление и облегчает работу.
Работу над рисунком необходимо начинать с больших обобщений, с решения общей задачи, постепенно переходя к решению частных второстепенных задач, которые в конечном результате не должны нарушать впечатления целого. Главному в предмете сначала нужно уделять больше внимания, чем второстепенному, являющемуся дополнением к целому.
Сначала определяют пропорции всей натуры, то есть отношение высоты к ширине всей группы тел, а затем определяют отношение отдельных тел друг к другу.
На следующем этапе на листе отмечают местоположение каждого элемента и его габариты, учитывая выявленные пропорции, тем самым строим как бы «скелет» натуры (Рисунок 8.25).

Рисунок 8.25 — Последовательность построения
Начинают рисунок легкими, едва заметными линиями, а затем, когда правильно решена композиция рисунка и найдены пропорции элементов и натуры в целом, постепенно уточняют линии и усиливают тон.
Все второстепенные, не характерные для изображаемого предмета детали не рисуют, а, прежде всего, устанавливают схематично, набросочными линиями общую форму натуры.
После этого начинают построение каждого элемента. Сложные элементы (тела вращения, многогранники) на первоначальном этапе можно заменять параллелепипедами, не вырисовывая мелкие особенности этих элементов.
Когда общая форма натуры будет найдена, можно приступить к размещению мелких элементов, также начиная с более крупных из них. Набросок натуры уточняется проверкой пропорционального соотношения геометрических элементов и симметрии.
Если линия проведена не правильно, то ее не стирают, а проводят рядом другую, более точную. Первоначальные неточные линии, проведенные при построении, зрительно на рисунке почти не воспринимаются. В стадии Завершения они поглощаются общим тоном рисунка.
Далее сотрем ненужные линии построения и проверим точность выполнения рисунка, после чего обведем рисунок более четким контуром.

8.13. Оттенение поверхностей

Каждый предмет находится в конкретной световой среде и освещен не только основным источником света, но и светом, отраженным от окружающих его других предметов, которые, будучи сами также освещены, являются источником отраженного света. Светлые и хорошо освещенные предметы отражают много света, а темные и плохо освещенные — мало. Форма предметов ограничивается различными поверхностями, поэтому лучи света, падая на эти поверхности, распределяются на них неравномерно. Одни части поверхности получают больше света, другие меньше, а третьи почти совсем не получают световых лучей.
Для придания рисунку большей наглядности и выразительности в техническом рисовании применяются условные средства передачи объема с помощью светотеней — оттенения.
Светотенью называется распределение света на поверхности предмета. Она играет главную роль при восприятии объема предмета.
Освещенность предмета зависит от угла наклона световых лучей. В техническом рисовании условно принято считать, что источник света находится сверху и сзади рисующего, таким образом,  свет всегда будет слева, а тень — справа.
Отображение выпуклости предмета достигается путем градации света и тени: наиболее освещенные поверхности оттеняются светлее, чем поверхности, удаленные от света.
Светотень состоит из следующих элементов: собственной тени, рефлекса, полутона, света и блика.
Освещенную часть поверхности предмета называют светом.
Собственная тень образуется на части поверхности тела, на которую не падают световые лучи основного источника света. Освещенная поверхность, отражая свет, ослабляет силу собственной тени.
Такое высветление собственной тени отраженным светом называется рефлексом. Рефлекс всегда бывает темнее поверхностей света и полутени.
Слабо освещенные места на поверхности предмета называются полутонами. При помощи полутонов осуществляется постепенный переход от тени к свету.
Блик — самое светлое пятно на предмете.
Для правильной передачи на изображении объема и формы предмета необходимо ясно представлять его конструкцию и расположение отдельных частей в пространстве по отношению к источнику света.
Самую большую освещенность получает поверхность в том случае, если лучи падают на нее перпендикулярно. Чем меньше угол наклона лучей по отношению к поверхности, тем меньше падает на нее лучей и тем слабее она освещена. Освещенность зависит также от расстояния поверхности до источника света.
Светотень на изображении выявляют тоном. Тон (tonos — греческое слово, означающее качество, оттенок) наносится различными способами и должен соответствовать отношению света и тени, наблюдаемому в натуре. Выдержать рисунок в тоне — значит передать  на нем световую гамму от темного тона через оттенки серого к светлому, сведенные в гармонию тональных отношений. Самым светлым тоном на рисунке будет цвет бумаги, а самым темным — линия, проведенная графитом карандаша с полным нажимом.
Аксонометрические чертежи и технические рисунки, на которых использована светотень, бывают штриховые и тоновые. На штриховых рисунках тон передают условно — точками или штрихами, карандашом или тушью с помощью ручки с пером или рейсфедера (Рисунок 8.26, 8.27). На тоновых рисунках тон наносят карандашом, тушью, акварельными красками и пр. (Рисунок 8.28).

Рисунок 8.26 — Штриховка

Рисунок 8.27 — Шрафировка
Тон должен плавно переходить от белого до темного без заметных границ элементов светотени.
Технику работы карандашом при нанесении светотени на тоновом рисунке называют тушевкой.

Рисунок 8.28 — Тушевка
Явление освещенности лучше всего наблюдается на примере куба и цилиндра, помещенных рядом. Анализируя эти тела с точки зрения распределения элементов светотени, можно установить, что характер освещенности грани куба и поверхности цилиндра различен. Переход от света к тени на гранях куба резкий и определенный, тогда как переход освещенной поверхности цилиндра к теневой мягкий и постепенный.
Свет на поверхности предмета распределяется неодинаково: одни части поверхности освещаются больше, другие меньше. Существует два правила, которыми следует руководствоваться при нанесении светотеней на изображение:

  1. Освещенные части предметов с удалением от наблюдателя становятся темнее, затемненные — высветляются;
  2. Контраст тени и света на предметах, расположенных ближе к источнику света, резче, чем на предметах, удаленных от него.

Рассмотрим эти правила на примере куба (Рисунок 8.29).

Нанесение светотени на поверхности многогранников


Рисунок 8.29 — Распределение светотени на параллелепипеде
Горизонтальная грань куба освещена равномерно, но зона 6 вследствие того, что удалена от наблюдателя изображена более затемненной. Самым светлым местом на передней грани кажется зона 1. Однако зоны 1, 2, 3 освещены одинаково, но из — за контраста с находящейся рядом собственной тенью на правой грани куба зона 1 кажется более светлой, а зоны 2, 3 — менее светлыми. В зоне 4 освещение усиливается. Это рефлекс, полученный кубом от плоскости, на которой он находится. Из всех зон зоны 7 и 8 самые темные. Не следует опасаться перетемнить их. Эта ошибка вполне допустима, так как усиливается рельефность куба. В зоне 9 и особенно в зоне 10 наблюдается ярко выраженный рефлекс от горизонтальной плоскости проекций.
Штриховку наносят в зависимости от положения изображаемой многогранной поверхности. Вертикальные поверхности штрихуют в вертикальном направлении, горизонтальные — в горизонтальном (параллельно аксонометрическим осям), наклонные — в направлении, параллельном углу наклона плоскости.

Нанесение светотени на поверхности вращения

Нанесение светотени на поверхности  полого  цилиндра показано на Рисунке 8.30.
Наружную и внутреннюю поверхности цилиндра можно разделить условно на семь равных зон. Эти зоны соответствуют следующим элементам светотени: 1 — полутень (полутон), 2 — свет, 3 — блик, 4 — свет, 5 — полутень (полутон), 6 — тень, 7 — рефлекс.

Рисунок 8.30 — Распределение светотени на цилиндре
Штриховку основания цилиндра наносят по тем же правилам, что и штриховку граней куба. На внешней и внутренней поверхностях цилиндра линии штриховки наносят параллельно образующим. Внутреннюю поверхность цилиндра Заштриховывают по такому же принципу, что и внешнюю, но блик, полутона, собственную тень и рефлекс соответственно перемещают на противолежащие зоны поверхности.
Нанесение тона на изображение рекомендуется выполнять от более темного к более светлому. Переходы от тени к свету должны быть незаметными. Необходимо сверять тональную взаимосвязь, сравнивая полученный тон с крайними тонами  (темным и светлым).
Перед нанесением тушевки построенное изображение обводят с небольшим нажимом карандаша. Затем все стирают и на листе остаются «вмятины» от грифеля (они нам дают информацию о контуре изображения), после этого начинают затушевывать поверхности.

По вопросам репетиторства по инженерной графике (черчению), вы можете связаться любым удобным для вас способом в разделе Контакты. Возможно очное и дистанционное обучение по Skype: 1000 р./ак.ч.

Рисунки блокадных детей • Arzamas

История, Искусство

Елка в детском саду, просмотр кино в бомбоубежище, цветы на подоконниках и мертвецы в санках: как дети, жившие в Ленинграде во время блокады, изображали окружавшую их реальность

8 сентября 1941 года началась блокада Ленинграда. Спустя 77 лет в городе пройдет День памяти: с 12 часов дня на разных площад­ках — от Зимнего дворца до район­ных библиотек — будут звучать имена погибших. По случаю этой даты Arzamas и Государ­ственный музей истории Санкт-Петербурга выбрали рисунки детей, живших в городе в 1941–1943 годах. Полное собрание рисунков опубликовано в альбоме-каталоге «Рисунки детей блокадного Ленинграда из собрания Государственного музея истории Санкт-Петербурга». 

«Немцы решили заморить Ленинград голодом, а наши рабочие построили дорогу через Ладожское озеро, и все слали подарки в Ленинград!»  Практически каждый рисунок имеет сопроводительный текст — небольшой рассказ ребенка о том, что он нарисовал. Рассказы дошкольников записывали воспитатели, они же оформляли рисунки в красочные рамки, наклеивали в альбомы и бережно сохраняли как «документ эпохи». Галя Григорьева, 8 лет. 1941–1942 годы
«Рабочие и работницы ушли рыть окопы и противотанковые рвы!» Боря Елисеев, 7 лет. 1941–1942 годы
«В Ленинграде было мало продуктов. Партизаны собрали в деревне и привезли их в Ленинград, а немцы ничего не видели и не смогли отнять»
Галя Фомина, 7 лет. 1941–1942 годы
«Дети спускались в бомбоубежище и смотрели там кино» Галя Фомина, 6 лет. 1942 год
«У ворот города стояли немцы, а дети встречали Новый год с елкой» Галя Федорова, 6 лет. 1942 год
«Наступила зима. Стало холодно и голодно. Люди умирали» Вова Паршаев, 7 лет. 1942 год
«В городе не было дров, а в детском саду было тепло и уютно» Лида Шорохова. 7 лет. 1942 год
«Охрана Ленинграда» Галя Ниронен, детский дом № 33. 22 марта 1942 года
«Весна. На деревьях чирикают воробьи. Течет речка. Через речку перекинут мост. Птички летят с добычей кормить своих птенчиков» Лена Козлова, 9 лет. 13 апреля 1942 года
«Воздушный бой» Геня Дюдяков, 8 лет. 15 июля 1942 года
«Осень. В море корабли, самолеты летят на войну» Леня В., 4 года 11 ½ месяца. 20 октября 1942 года
«Репка» Толя М. 1942 год
«Разгорелися глаза, руки загребают. Мальчик плачет весь в слезах — маму убивают» Юра Шершунович, ученик 4-го класса. 1942 год
«Осенью идет дождь и мочит немцев, и мне их не жалко» Лида М., 5 лет 7 месяцев. 20 октября 1942 года
«Красная Армия, смело иди!» Женя Ломп, 7 лет. 19 января 1943 года

На обороте рисунка синими чернилами написан текст стихотворения семилетнего Вити Романова:

Сидел я в спальне
Читали с папой книжку
И вдруг вбегает мама с кухни
И говорит блокаду прорвали
Мы с папой умолкли
Читать перестали
Прослушали радио
И крепко все спали.

«Бой под Шлиссельбургом. Морская пехота вместе с красноармейцами бьют немцев. Немцы бегут» Галя Ч., 6 лет. 1943 год
«Блокада прорвана» И. Шульман, школа № 284, класс 2 «А». 1943 год

Не забудьте послушать аудиолекции из курса «Блокада Ленинграда».

микрорубрики

Ежедневные короткие материалы, которые мы выпускали последние три года

Архив

Рисунки по клеточкам ✍ 100 фото прикольных шаблонов и образцов для рисования по клеточкам маленькие красивые картинки

Каждый из нас хотя бы раз в жизни пробовал себя в роли художника. Для создания своего красочного и неповторимого рисунка нам иногда не хватает умения и фантазии. Нарисовать свой шедевр вам помогут рисунки по клеточкам . Рисовать картинки по клеточкам очень легко и просто, используя тетради в клетку для рисования. С ними можно делать легкие срисовки, составлять красивые и сложные узоры и даже нарисовать портрет человека. Рисунки можно рисовать карандашом или ручкой, в тетради или в блокноте.

Легкие рисунки

Для начинающих можно использовать маленькие рисунки по клеточкам, легкие и красивые. Рисунки для начинающих – это простые незамысловатые картинки с минимумом деталей и цветов. Начиная с легких вариантов, вы узнаете, как рисовать по клеточкам, и сможете быстро освоить эту практику.

Рисунки карандашом

Советуем учиться на небольших картинках, сделанных простым карандашом. Создавайте рисунки по клеточкам в тетради, легкие наброски можно делать с помощью карандаша. Рисунок можно оформить в черно-белой гамме или сделать цветным.

Популярные рисунки

Среди детей и даже взрослых самыми популярными рисунками являются животные. Если вы хотите узнать, как нарисовать по клеточкам милую зверушку или другие популярные картинки, вам пригодятся различные схемы картинок по номерам. Выбирайте и рисуйте понравившиеся картинки по клеточкам в тетради.

Творчество – это так просто

Рисунки по клеткам развивают творческое мышление. Когда мы рисуем по клеточкам, улучшается координация движений при письме, способность концентрации внимания и логика. Кроме того, рисование по клеточкам доставляет массу удовольствия и детям и взрослым, способствует снятию нервного напряжения и улучшает настроение. Стоит попробовать рисовать по клеточкам в тетради, не так ли?

Обои с изображением города для стен: 33 примера в интерьере

Вы заядлый путешественник, который объездил уже десятки стран, или только мечтаете отправиться в свое первое путешествие? Мы предлагаем вам необычное оформление вашего гнездышка: обои с изображением города. Они будут напоминать о любимой стране и навевать приятные воспоминания. Плюс таких полотен — создание удивительной атмосферы и способность зрительного увеличения пространства. 

Виды обоев с рисунками разных городов

1. Бумажные

Классическая модель обоев с невысокой стоимостью по сравнению с другими. За небольшие деньги вы получаете качественные обои, которые просто клеить и которые имеют широкий выбор рисунков. Тем более сегодня, как правило, бумажные обои изготавливают из 2-3 слоев, что придает им прочность.

Фото: etsy.com

2. Виниловые

Виниловые обои имеют рельефную структуру, поэтому рисунки на таком полотне смотрятся более живо и оригинально. Если вы ищете обои в ванную, вот они. За счет верхнего слоя, изготовленного из полимера, полотно отлично противостоит пару, влаге и перепаду температур. Цена, конечно, уже намного выше, чем у других моделей, однако она вполне оправданная.

Фото: etsy.com

3. Флизелиновые

Флизелиновые обои подойдут для стен с дефектами, а именно — с неровностями. Обои скроют их, однако если речь идет о каких-то более сложных и серьезных проблемах, обои с этим, конечно, не справятся. Во время наклеивания полотно не подвержено деформации: не рвется и не образует складки. А вопрос с неровными стенами нужно решать на этапах разработки дизайн проекта.

ltr»>Вы заядлый путешественник, который объездил уже десятки стран, или только мечтаете отправиться в свое первое путешествие? Мы предлагаем вам необычное оформление вашего гнездышка: обои с изображением города. Они будут напоминать о любимой стране и навевать приятные воспоминания. Плюс таких полотен — создание удивительной атмосферы и способность зрительного увеличения пространства. 

Виды обоев с рисунками разных городов

1. Бумажные

Классическая модель обоев с невысокой стоимостью по сравнению с другими. За небольшие деньги вы получаете качественные обои, которые просто клеить и которые имеют широкий выбор рисунков. Тем более сегодня, как правило, бумажные обои изготавливают из 2-3 слоев, что придает им прочность.

Фото: etsy.com

2. Виниловые

Виниловые обои имеют рельефную структуру, поэтому рисунки на таком полотне смотрятся более живо и оригинально. Если вы ищете обои в ванную, вот они. За счет верхнего слоя, изготовленного из полимера, полотно отлично противостоит пару, влаге и перепаду температур. Цена, конечно, уже намного выше, чем у других моделей, однако она вполне оправданная.

Фото: etsy.com

3. Флизелиновые

Флизелиновые обои подойдут для стен с дефектами, а именно — с неровностями. Обои скроют их, однако если речь идет о каких-то более сложных и серьезных проблемах, обои с этим, конечно, не справятся. Во время наклеивания полотно не подвержено деформации: не рвется и не образует складки. А вопрос с неровными стенами нужно решать на этапах разработки дизайн проекта.

Посмотреть ещё

Фото: etsy.com

4. Текстильные

Текстильные обои — тренд последних лет. Верхний слой, изготовленный из натуральных материалов, например из шелка, хлопка, льна или велюра, придает полотну богатый вид. Как правило, в состав таких обоев добавляют металлизированные нити, которые создают красивое свечение, усиливающееся под солнечными лучами.

Фото: etsy.com

5. Фотообои

Фотообои не нуждаются в представлении, так как, наверное, многие в своей жизни хоть раз видели их у друзей или в магазинах. Реалистичные полотна используют для создания ярких акцентов в помещении.

Фото: etsy.com

Идеи дизайна

Чтобы ваш интерьер выделялся среди сотни других, приобретайте необычные и красочные обои с изображением города. А какие именно, мы расскажем и покажем.

1. Графика

Обои, на которых схематично изображены достопримечательности города, — находка для тех, кто любит необычный декор, но не любит яркие краски. Полотно выглядит так, будто художник сделал быстрый набросок панорамы города углем — стильно и даже романтично, особенно когда изображен Париж. Обои будут хорошо смотреться как с нейтральной обстановкой, например белоснежной мебелью и светлым паркетом, так и с красочной.

Фото: etsy.com

Фото: etsy.com

2. Акварель

Есть два варианта украшения интерьера такими обоями:

  • самый простой способ — купите понравившиеся обои и украсьте ими стены помещения;
  • творческий подход — купите специальные обои под покраску и самостоятельно нанесите рисунок на полотно. 

Даже если вы не Ван Гог в пятом поколении, это не значит, что вы не умеете рисовать. Акварель тем и хороша, что большое количество воды способно исправить рисунок и сделать его лучше. Поэтому смело берите в руки кисти — и бегом творить.

Акварельные обои узнаваемы благодаря расплывчатым контурам и эффекту градиента.

Фото: etsy.com

Фото: etsy.com

3. Мультяшный

Отличный вариант для детской комнаты. Чтобы не перегружать помещение большими полотнами с Эйфелевой башней или Биг Беном, лучше отдать предпочтение более легкому варианту. Выбирайте обои с пастельной цветовой гаммой, которая придется по душе ребенку, и интересной композицией, например с многочисленными домиками, которые как лего расположены друг на друге.

Фото: etsy.com

Фото: etsy.com

4. Коллаж

Если ассортимент обоев настолько велик, что вы не можете сделать выбор, вам подойдет отличный вариант: коллаж. На обоях расположены фотографии различных достопримечательностей, чтобы удовлетворить все ваши пожелания. 

Фото: 1wall.com

5. Старый город

Изображения старых городов, их мощеные улочки и забытые озера мало кого оставят равнодушным. Благодаря таким полотнам мы можем переместиться в прошлое и представить, как гуляем в этих местах. С помощью обоев можно наполнить комнату уютом, а если дополнить интерьер состаренными подсвечниками и картинами в потертых рамах, получится завершенная композиция.

Фото: etsy.com

Фото: homedesignlover.com

6. Ночной город

Есть в ночных городах свой шарм и проникновенная таинственность. Создастся ощущение, что вы живете в стеклянном небоскребе на верхнем этаже, откуда открывается прекрасный вид на город, подсвеченный сотнями огней. Украсить можно как целую стену и создать эффект панорамных окон, так и небольшую зону. 

Фото: gratex.in

Фото: etsy.com

На обоях заметна потрясающая имитация освещения, будто они светятся изнутри. Чтобы усилить такой эффект, добавьте в помещение точечные светильники и торшер, которые бы дополнительно освещали полотно.

Фото: etsy.com

7. 3D-фотообои

Суперреалистичные обои способны визуально увеличить комнату и добавить в нее больше света. Благодаря качественной печати на полотне можно разглядеть любую мелочь, например окошки и машины. Чтобы добиться этого эффекта, нужно использовать специальные обои. Их особенность заключается в рисунке-перспективе. Выбирайте изображения с уходящими вдаль домами, деревьями или панорамы, открывающие вид на город сверху. Именно за счет правильного ракурса рисунок приобретает объемность и визуально расширяет комнату.

Фото: etsy.com

Фото: etsy.com

Фото: etsy.com

Вдохновляйтесь лучшими моделями обоев и размещайте такие города у себя на стене!

Рассчитайте точную стоимость ремонта на онлайн-калькуляторе

и бесплатно получите подробную смету на ремонт

Рассчитать

City Light & Power, 1950 North Clinton Street, Fort Wayne, Allen County, IN

Библиотека Конгресса не владеет правами на материалы в своих коллекциях. Следовательно, он не лицензирует и не взимает плату за разрешение на использование таких материалов и не может предоставить или отказать в разрешении на публикацию или иное распространение материала.

В конечном счете, исследователь обязан оценить авторские права или другие ограничения на использование и получить разрешение от третьих лиц, когда это необходимо, перед публикацией или иным распространением материалов, найденных в фондах Библиотеки.

Для получения информации о воспроизведении, публикации и цитировании материалов из этой коллекции, а также о доступе к оригинальным материалам см .: Историческое исследование американских зданий / Исторические американские инженерные записи / Коллекция исторических американских ландшафтных исследований (HABS / HAER / HALS) — Права и информация об ограничениях

  • Консультации по правам : Нет известных ограничений на изображения, сделанные U.S. Правительство; изображения, скопированные из других источников, могут быть ограничены. https://www.loc.gov/rr/print/res/114_habs.html
  • Номер репродукции : —
  • Телефонный номер : HABS IND, 2-FOWA, 4-
  • Консультации по доступу : —

Получение копий

Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно.(Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов вне Библиотеке Конгресса США по соображениям прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)

Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.

  1. Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность.Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG …, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства публикационных целей.
  2. Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет составлен из источника, указанного в скобках после номера.

    Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвет или оттенок (если они есть на оригинале), вы обычно можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.

  3. Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования.Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.

Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.

Доступ к оригиналам

Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию ​​о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

  1. Товар оцифрован? (Миниатюрное (маленькое) изображение будет видно слева.)

    • Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть смотреть в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались. ограничения.
      В целях сохранения мы обычно не обслуживаем оригинальные товары, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.)
    • Нет, товар не оцифрован. Перейдите к # 2.
  2. Указывают ли указанные выше поля Консультативного совета по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?

    • Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
    • Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к # 3.
  3. Если вы не видите миниатюру или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию ​​о звонках, так и когда товар может быть подан.

Чтобы связаться со справочным персоналом в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.

Home — City Lights, Бриджпорт, Коннектикут

CITY LIGHTS & COMPANY / CITY LIGHTS VINTAGE / BRIDGEPORT ART TRAIL
265 GOLDEN HILL ST. BPT, CT 06604 ПОЧТОВЫЙ АДРЕС: 130 ELM ST. BRIDGEPORT CT 06694
ГАЛЕРЕЯ И ФРЕЙМ-ШОП ЧАСЫ: СР-ПТ 12-5, сб 12-4 PM

ТЕКУЩАЯ ВЫСТАВКА «ПАНДЕМИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО» 4 / 21-6 / 30/21
ПЕРВАЯ БЕЗОПАСНОСТЬ City Lights продолжает управлять заполнение галереи на 12 посетителей одновременно , чтобы соблюдать меры предосторожности.Посетители могут пообщаться и дождаться входа во внутренний дворик и на ступеньки за пределами галереи до стойки регистрации. В настоящее время для входа в галерею требуются маски.

Посмотрите виртуальную выставку Pandemic Art Здесь!

Особые воскресные часы 23.05.21 для ARTcade ART / VINTAGE / LIVE MUSIC, 11: 00–17: 00, полное расписание


О ПАНДЕМИЧЕСКОМ ИСКУССТВЕ В CITY LIGHTS 4 / 24-7 / 10/21

От работ, которые занимают всю стену до небольших журнальных рисунков, эта выставка похожа на одну из тех вечеринок в переполненных домах, по которым мы все скучаем.Стены забиты искусством, кричат, выпусти нас!

19 художников, представят работы, сделанные в течение года физического дистанцирования, или произведения искусства, связанные с этой темой. Художники: Карлос Баутиста Бирннай, Джанин Браун, Фрэнк Брукманн, Клод Дезир-младший, Стив Гербер, Далтон Гетти, Элиска Гринспун, Луис Лопес, Сюзанна Качмар, Марта Уиллетт Льюис, Ияба Ибо Мандинго, Дэн Макара, Дженис Мауро, Элиана Меса, Элиана Меса. , Майкл Куирк, Маргарет Ролеке, Скотт Шульдт, Рита Вэлли, Иоланда Васкес Петрочелли.Эта эклектичная выставка включает искусство волокна, фотографию, сборку, скульптуру, живопись и рисунок.

Эта выставка — демонстрация того, как творческие люди использовали свое время и справлялись с остановкой пандемии, борясь с неуверенностью в благополучии, потерей дохода, расовой и политической поляризацией и протестами. Искусство — это запись того, как эти условия повлияли на художников, их семью, друзей и коллег.

Мы все с нетерпением ждем теплой погоды и возможности вернуться к нормальному состоянию, выздоравливая и живя с Covid19 и его разновидностями.Частью процесса продвижения вперед является осознание того, что мы пережили, как мы справились, что мы узнали, что было потеряно и что было найдено. Выставка выражает сочетание лишений, разочарования, устойчивости и переосмысления.


ВЫСТАВКА БОЖЕСТВЕННЫХ ЗНАНИЙ ПРАЗДНОВАНИЕ ЖЕНСКОГО МЕСЯЦА, 25 МАРТА — 17 АПРЕЛЯ 2021 ГОДА
ГОСТЕВОЙ КУРАТОР НАТАША КУРАНКО
Подробнее
См. Экспонат (здесь)
ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ ВЫСТАВКА 2021



Миссия этой выставки — представить искусство Клода Дезира-младшего и предложить платформу для взгляда молодого чернокожего мужчины, который восстанавливает унизительные образы и стереотипы Джима Кроу.Он представляет собой смесь доброты и силы, мудрости и стойкости, юношеского творчества и игривости, разочарования и гнева.

Посмотреть видео. Узнать больше. Щелкните здесь
Послушайте Клода Дезира на WPKN

Провокационное искусство может быть мечом и мазью, чтобы помочь очистить и залечить гнойные раны расовой поляризации и несправедливости. City Lights работал с Клодом и двумя другими художниками цвета, в том числе Ияба Ибо Мандинго и Джеральд Мур, над созданием вторичной выставки, призванной контекстуализировать искусство Клода.Эта вторая выставка включает их искусство и образцы Black Americana. Большая часть кураторских решений была делегирована признанному художнику Клоду Дезиру младшему

.

Дополнительные очерки и видеозаписи бесед с художниками будут загружены на сайт www.citylightsgallery.org в феврале 2021 года. Выставка продлится до 24 февраля. Галерея работает с понедельника по пятницу 12-5, сб 12-4.
Запросы на бронирование необходимо оформить здесь или по электронной почте [email protected]. Требуются маски для лица и физическое дистанцирование.

От художника , Щелкните здесь, чтобы прочитать заявление Клода о его выборе изображений.
Узнайте больше об истории и влиянии образов Джима Кроу и Black Americana.
Нажмите здесь, чтобы посмотреть.

* Отправка запроса на посещение галереи
Чтобы избежать ожидания или отказа в доступе к выставке из-за соблюдения протокола Covid 19, чтобы сохранить меньшую заполняемость, пожалуйста, закажите посещение здесь или напишите нам по адресу clgallerybpt @ gmail.com, чтобы запросить время просмотра. Мы ответим на ваш запрос о бронировании в течение 24 часов. Пожалуйста, укажите день, дату и время, когда вы хотите посетить галерею. К бронированию допускаются не более 4 человек.
Не забудьте маску для лица. Спасибо.

Вот дата и время.
Пт / Сб, 15 января и 16: 00–16: 00 В эти дни бронирование больше недоступно.
Галерея Часы работы: 12–16.
ср-сб 10-13 февраля
ср-сб 17-20 февраля
ср-сб 24 февраля ________________________________________________________________________

Поздравления с праздником от City Lights и Art Trail в Бриджпорте

НЕОБХОДИМА МАСКА ДЛЯ ЛИЦА.ПОЗВОНИТЕ СТИВУ, ЧТОБЫ УЗНАТЬ В ФРЕЙМШОПЕ 203.414.8822

City Lights & Company — это общественная некоммерческая художественная организация, которая служит обществу через искусство. Это принимает различные формы, в том числе информационно-пропагандистские программы для молодежи и взрослых, а также создание художественных центров в центре города, проведение бесплатных выставок, семинаров и таких программ, как устное слово, музыка, фильмы. Его цель — представить соответствующий контент и отметить богатую культуру и разнообразие Большого Бриджпорта. Программы и выставки отражают весь спектр художественного самовыражения с участием художников всех уровней опыта и знаний, включая местных художников и ремесленников, а также художников со всего мира.
Фирменная программа City Lights — это Art Trail Бриджпорта.

Вход в City Lights Gallery бесплатный и открытый для всех, вход в пространство искусств оборудован для гостей на инвалидных креслах. Для получения дополнительной информации: [email protected]

ПРОГРАММЫ ЯНВАРЯ 2021 ГОДА
«Иногда мне не кажется, что я действительно здесь». персональная выставка Клода Дезира мл. Подробнее
Спектакль «Укрощение льва» перенесен на январь 2021 года.

City Lights / Bridgeport Art Trail получил грант в размере 3000 долларов США на онлайн-программы во время Covid19

Открытие, пт, 11 сентября 2020 г., «Крик и крик», искусство Карлоса Баутисты Бирннея

Посетите виртуальную выставку здесь
Посмотрите этот самостоятельный онлайн-тур по искусству Карлоса Баутисты Бирннея.
Прочтите еще о Scream and Shout и о связи артиста с 11 сентября.
Смотрите Карлос в программе New 12 TV
Посмотрите видео , интервью с Карлосом Баутистой Бирннаем.
Прочтите статью CT POST Джоэла Лэнга.
Слушайте Карлоса на двуязычном радио La Voz Radio .

Четверг, 16.07 — 10 лет Бриджпорт Прайд

Оглядываясь назад, 10-летняя гордость Большого Бриджпорта.Нажмите здесь, чтобы просмотреть

Для получения информации о NO-GO Gala и Bpt Pride Broadcast 16 июля перейдите на
https://bridgeport-art-trail.org/portfolio/bpt-pride/
OUTwork, выставляющие художников, включают : Ксавьер Альварес, Марио Баэс, Карлос Баутиста Бирней, Лестер Блюм, Марианна Кальвао, Лилия Кальвао, Мариетта Капобланко, Даррон Коупленд, Кевин Кокс, Луис Домингес, Даниэль Юджин, Долорес Дегаге Хопкинс, Дон Хьюстон, Макс Кали, Дэвид Месснер Лопкинс , Рики Местре, Виктор Пигоретти, Валери Родос

Празднование включает в себя сочетание виртуальных, записанных и выездных мероприятий, включая открытие художественной выставки OUTwork в галерее City Lights и ежегодную трансляцию шоу Pride Variety.

Щелкните здесь для получения дополнительной информации о 10-летнем праздновании прайда Большого Бриджпорта

Взгляните на 10-летний Бриджпорт PRIDE Ретроспектива онлайн.

Искусство в витринах магазинов.

«Мы сделаем это». Во время кризиса, вызванного Covid19, City Lights помогает нашему сообществу

Поддержите информационные программы City Lights, которые обогащают молодежь и помогают художникам.
Ваш взнос будет совпадать, доллар за доллар. Кликните сюда.

Щелкните здесь, чтобы сделать пожертвование.

Прочтите: Финансирование чрезвычайной помощи искусству и артистам во время Covid-19.

Фонд чрезвычайной помощи художникам, 5000 долларов США. Перейти на artistrelief.org

СЛУШАТЬ, Сюзанна Качмар E.D. Разговоры о городских огнях, WPKN Radio

НАКУПЕНДА, «Я люблю тебя». — это искусство погружения, изображающее любовь всей африканской диаспоры.Изображения, рассказы и стихи о дружбе, семье, любви к себе, сообществу, активности и расширению прав и возможностей. Накупенда — это слово на суахили, означающее «Я люблю тебя». «Это праздник любви в людях и их пути и человечности». Шанна Мелтон.

СБ. 15.02.20: РАЗГОВОР ХУДОЖНИКОВ, 16-18: 30, с презентацией преподобной Ины Андерсон
FRI. 3/6/20 ПРАЗДНИК ЗАКРЫТИЯ ВЕЧЕРИНКИ И ГРОМКОЕ СЛОВО. Дополнительная информация будет опубликована.
Участвующие художники: Абдул Бади, Жан Бенуа, Тара Блэквелл, Адгер Коуэнс, Деррик Кросс, Клод Дезир мл.Патрик Догер, Криста Форрест, Клайменза Хокинс, Шаунда Холлоуэй, Аджани Хаусен, Даниэль Джулиус, Лукас Лазарр, Барбара Лосс, Ияба Ибо Мандинго, Клайд Теофилус Маклафлин, Шанна Таника Мелтон, Аиша Найла, Джахман Арц, Тара Блэквелл

НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ ПРОСПЕКТ НАКУПЕНДА — Я ЛЮБЛЮ ТЕБЯ, ИСКУССТВЕННОЕ ПОГРУЖЕНИЕ

Скоро в продаже
ИРЛАНДСКИЙ ФЛАЙР, ФОТОГРАФИЯ И ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ПОП-АП 3 / 11-3 / 14
ПРОГУЛКА С ДИКОЙ ЖЕНЩИНОЙ АРХЕТИП 3 / 19-4 / 8
«ТОЛЬКО 16» Признание 16 художников, которые работали с City Lights к нашему 16-летию 4 / 16-30 мая

BRIDGEPORT ART TRAIL 11 / 10-10 / 2019

ПРАЗДНИК ИСКУССТВА НА ВЫХОДНЫХ НА ВЫХОДНЫЕ

Выезд — http: // bridgeport-art-trail.org /

Выставка

Artists Teach откроется в пятницу 8.11.19 на выставке
, Bridgeport Art Trail, Downtown Arts Crawl

Contact us

Смотреть: Адвокат Кортни Джордж, член правления City Lights, меценат, рассказывает о влиянии Art Trail Бриджпорта.

Послушайте подробное обсуждение по радио WPKN с артистами, обсуждающими расписание Bridgeport Art Trail.

Neo-LATINISIMO, выставка биеннале, курируемая Иоландой Васкес Петрочелли, она описывает ее как «выставку, выходящую за рамки географии, цвета и самобытности», с участием латиноамериканских художников, живущих в США.

Santa Barrazza, Carlos Bautista Biernnay, Ann Chamberlain, Adiel Dominguez, Ivan Gaete, Sergio Garcia, Gabriela Galarza-Block, Carlos Chavez Hernandez, Julia Justo, Maria Lino, Davis Lisboa, Luis Lopez, Miguel Angel Melchor, Aisha Nailolah Pere Петрочелли, Марица Кинтуна, Валери Родос, Ана Руис-Кастильо, Лилиана Уилсон

РАЗГОВОР ХУДОЖНИКОВ, СУББОТА, 27 ИЮЛЯ 2019 ГОДА, 14: 30–16: 30
BRIDGEPORT PRIDE: Artful Celebration
Прочтите о Bpt PRIDE, выдержавшем дождь в ночь открытия!

Спасибо спонсорам Bridgeport Pride

Общественный центр «Треугольник», Джон Браннелли и Дэйв Иванко,
Tito’s Vodka, зал Trevi, центр обслуживания Circle, Holiday Inn Bridgeport
Прочтите / Щелкните здесь: «SAMESEX демонстрирует потрясающие возможности.”


CITY LIGHTS 15-ЛЕТИЕ ФИНАНСИРОВАНИЯ УСПЕХ !!!

Щелкните здесь , чтобы прочитать о благотворительном концерте, организованном и спонсируемом Band Central.

Спасибо за ваш вклад в программы повышения квалификации для
молодежи Бриджпорта!
Ознакомьтесь с нашими информационными программами!
___________________________________________________________

Бриджпорт ПРАЙД, искусное празднование
представляет выставку SAMESEX
с 18 июля по 30 августа 2019 г.
«SAMESEX обнажает все, но никогда не выглядит переутомленным.Его величайшей силой может быть его роль в качестве группового шоу, где голоса возникают в беспорядке и скрываются за повествованием о принятии и видимости. Каждый предлагает что-то немного другое: переосмысленная точка зрения, личный анекдот, записанный на бумаге или холсте, виньетка или пять виньеток, посвященных любви, сексу, радости и красоте. Когда они шепчутся и болтают друг с другом и со зрителями со стен, City Lights, кажется, тоже говорит единым голосом. «Добро пожаловать», — гласит галерея со всех сторон.Мы так рады, что вы здесь. Приходи в точности таким, какой ты есть ». Бумага New Haven Arts


SAMESEX Выставка:
Художники: Кристофер Оугерсон, Марио Баез, Патрис Барретт, Мариета Капобианко, Бенджамин Касиано, Даррон Коупленд, Кевин Кокс, Эрика Червински, Коко Гарнер, Эндрю Грэм, Делэйн Грэтопп, Кейт Хендерсон, Дон Хендерсон, Дон Хендерсон Гурвиц, Максвелл Кейл, Ники Ки, Миа Губная помада, Луис Лопес, Барбара Лосс, Сэмюэл Макферсон, Рики Местре, Нэнси Мур, Дейл Парсон, Адриан Пулидо, Джон Пуоццоли, Барбара Рингер, Эллен Шиндерманн, Сьюзан Табачник, Ричард Таддеи, Аманда Уокер

SameSex Exhibit исследует темы ЛГБТ, однополое влечение, связанные с ними чувства и проблемы 2019 года.Для участия артистам не обязательно быть геями, лесбиянками, бисексуалами или трансгендерами.

Спасибо спонсорам:
Triangle Community Center,
Tito’s Vodka, Trevi Lounge, Circle Care Center,
John Brannelly и Dave Ivanko, Holiday Inn Bridgeport

.

2018 PRIDE WALK со ступенек на Брод-стрит, слева впереди мэр Ганим, справа впереди Джон Браннелли.

Виктор Тревино из балета Элоэль, варьете Bpt PRIDE

Прошедшие выставки:

Эта выставка исследует принцип гармонии, представленный художниками, работающими с различными материалами, включая: Диану Чемберлен, Уильям Коди, Крис Дам,

Херм Фриман, Кристал Хайден, Инна Линов, Ияба Ибо Мандинго, Крис Перри, кураторы — Джейн Давила и Сюзанна Качмар.

Гармония: ритм, повторение, близость; объединение похожих и родственных форм, мотивов, предметов и визуальных элементов.

Прием по случаю открытия с коротким выступлением художников, четверг, 30 мая, с 17:30 до 21:00, выступление художников начинается в 19:30.

Субботняя беседа артистов о гармонии, суббота, 15 июня, 19–21.
Получите подробное представление от художников, слушайте, учитесь обсуждать с другими участниками.

Зрителю предлагается найти простые элементы, которые были составлены в сложные композиции.
Также обратите внимание, как художники нашли нетрадиционные способы работы с этими разнообразными материалами.

Цель выставки — побудить посетителей оценить тонкую красоту и сложность гармонии
и рассмотреть потенциал обыденных предметов и простых элементов,
понимая, как творческий ум может переориентировать и изобретать заново.

Посмотреть процесс Криса Перри, разборки и строительства.


БРИДГЕПОРТ ПРАЙД ПРАЗДНИК: 18 ИЮЛЯ, 2019
ВЫСТАВКА 30+ ХУДОЖНИКОВ / BPT PRIDE WALK / 20 + ВЫСТАВКА В РАЗНООБРАЗИИ ПРЕИМУЩЕСТВА
Щелкните здесь, чтобы получить информацию и билеты.

ПРЕДЫДУЩИЕ ВЫСТАВКИ:
Перевоспитание Смедли Батлера и другие истории, Искусство Скотта Шульдта

ПРОЧИТАЙТЕ ОБ ИСКУССТВЕ SCOTT SCHULDT: ARTS PAPER,
от Совета по делам искусств Большого Нью-Хейвена,
искусство Скотта Шульдта, теперь можно увидеть в City Lights до 18 мая 2019 года,
«Перевоспитание Смедли» Дворецкий »

Перевоспитание Смедли Батлера, вышивка бисером Скотта Шульдта

Послушайте Скотта Шульдта, расскажите о его творчестве на радио WPKN.

Интеллектуальный дизайн, вышивка бисером от Скотта Шульдта

ПРИЗЫВ ДЛЯ ИСКУССТВА: ВЫСТАВКА SAMESEX
ДЛЯ ЕЖЕГОДНОГО СОБЫТИЯ BRIDGEPORT PRIDE, 18 ИЮЛЯ 2019 ГОДА
КРАЙНИЙ СРОК ПОДАЧИ: 22.03.18
Щелкните здесь, чтобы получить информацию.

ПРОШЛЫЕ ЗАБЫТЫЕ ПАНОРАМЫ

«ЗАБЫТЫЕ ПАНОРАМЫ» — фотография Неда Джерарда. В City Lights проходит вторая выставка фотографий для одного человека, которая побуждает зрителей рассматривать фотографию изобразительного искусства в связи с вездесущими снимками с мобильных телефонов и рекламой.Зрители могут следить за Недом и ощутить красоту, спокойствие и восстанавливающее одиночество, которое он находит через объектив своей камеры во время каякинга и походов, чтобы запечатлеть забытые панорамы. Нед — давний фотограф CT Post, он представляет работы, которые фотограф начал много лет назад и к которым теперь вернулся для своей первой индивидуальной выставки.

ТЕКУЩАЯ ВЫСТАВКА: «ПЕРЕОБРАЗОВАНИЕ СМЕДЛИ БАТЛЕРА И ДРУГИХ ИСТОРИЙ», 2 / 28-4 / 6/19 ПРИЕМ ХУДОЖНИКА: 14 МАРТА 2019 г.

Вышивка бисером от Скотта Шульдта


ПРОШЕДШИЕ ВЫСТАВКИ НА ГОРОДСКИХ ФОНАХ:

ВЫСТАВКА В ГОРОДСКИХ ОТКРЫТЫХ СТУДИЯХ NEWHAVEN, CT 10 / 26-28, 2018

АЛФАВИТ МИГРАНТА окт.2018

A- «A» Убежище Рози Рохас, штат Техас, из Migrant’s Alphabet. Работы 12 ″ x12 ″

Проект Migrant’s Alphabet, созданный и курируемый Джейн Давила.

Вдохновленные книгой 1846 года («Алфавит против рабства»), ведущие художники и активисты смешанной техники со всех уголков США начали проект под названием «Алфавит мигранта», призванный привлечь внимание, просвещение и обсуждение текущего кризиса иммиграции в США и во всем мире.Выставка «Алфавит мигранта», состоящая из 26 работ в смешанной технике, дебютирует в City Lights Gallery в Бриджпорте, штат Коннектикут, и откроется 4 октября, а затем отправится в различные места по всей стране.
Публикуется книга обо всех произведениях искусства и сопутствующих стихах. Все доходы от продажи книги будут пожертвованы организациям, защищающим сообщества иммигрантов и работающим с ними. Веб-сайт Migrant Alphabet находится в стадии разработки и будет служить в качестве ресурса для обучения, ссылок для пожертвований, представленных произведений искусства с заявлениями и ссылками на отдельных художников, а также информацией о выставках и мероприятиях
DRAWN TO COLOR, 9/6 -9/22

Прием художников: четверг, 06.09.16, 17: 30–20: 30.

Bridgeport Pride, 8-я ежегодная выставка SameSex

Праздник гордости Бриджпорта, 2018

Празднование гордости в Бриджпорте начинается с приема художественной выставки в галерее City Lights, за которым следует прогулка по прайду в МакЛеви-Грин, а затем — варьете в театре Bijou Theater CT.

СПАСИБО СПОНСОРАМ:
Triangle Community Center, Дэйв Иванко и Джон Браннелли

ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К НАМ НА ПРАЗДНИК:

17: 30–20: 00
Стойка регистрации SameSex Exhibit Art Вход: 10
долларов США Включает легкие закуски, напитки и D.J. под тент на патио,

20:00 Прогулка прайда до МакЛеви-Грин, вход БЕСПЛАТНЫЙ
Мы выходим в 20:00 с улицы Broad St. БЕСПЛАТНО.

8: 45–10: 30 Двери театра Бижу открываются в 20:30, входной билет: $ 25
возьмите коктейль и насладитесь сбором средств на варьете.

Комбо за 30 долларов для арт-вечеринки и варьете . Купите свой билет.
Proceeds поддерживает City Lights и WPKN Radio.

City Lights & Company — это некоммерческая организация, которая служит обществу через искусство и возглавляет организацию Bridgeport Art Trail и Make Music Day — Bpt.

WPKN radio, 89,5 fm — это общинная радиостанция, поддерживаемая слушателями. Студии находятся на территории университетского городка Бриджпорта, штат Коннектикут.

Нарушая тишину, Эллисон Марго
8-я ежегодная выставка произведений искусства SAMESEX:
Первая выставка гей-арта, представленная в Коннектикуте уже восьмой год, ежегодно отражает текущий дух времени ЛГБТ-сообщества, его друзей, семьи, соседей и союзников. Артистам не обязательно быть геями, чтобы участвовать.

Художники-экспоненты: Марио Баэз, Нейт Басс, Мариета Капобьянко, Даррон Коупленд, Эрика Червински, Дэниел Юджин, Эндрю Грэм, Элиска Гринспун, Дон Хьюстон, Максвелл Кейл, Элисон Марго, Марла Маклеод, Кассандра Мендоса, Рики Мендоза , Джон Пуоццоли, Али Мадерсон Квинлог, Коллин Рейли Риз, Барбара Рингер, Эллен Шиндерман, Шилартс, Ричард Таддеи, Франческа Уинфилд

Прием художников 31 мая, четверг 17: 30–20: 30.
Художники-экспоненты: Уилл Корпрю, Дастин ДеМилио, Аллан Дудек, Мигель Мендоса, Лизи Орхуэла, Билли Руссомано, Чарли Уолш, Джоан Уиллер.

«ИСКУССТВО, заставляющее сердце петь», 23 мая — 7 июля 2018 г.

ИСКУССТВО, которое заставляет сердце петь, 23 мая — 7 июля 2018 г.

City Lights & Company производит Bridgeport Art Trail и Make Music Day — Bpt.

Бриджпорт присоединяется к мировому сообществу, чтобы отмечать музыку во всем мире,
БЕСПЛАТНОЙ МУЗЫКИ ВЕСЬ ДЕНЬ!

СПАСИБО, ЧТО ВЫ ОТМЕТИЛИ 14 ЛЕТ С НАМИ!

Щелкните здесь, чтобы сделать взнос.

ART TO-GO, Bridgeport Art Trail с участием Дастина Демилио на рекламном щите I95 за май 2018 года.

ПРИЗЫВ К ИСКУССТВУ: Ежегодное мероприятие Bridgeport Pride

ВЫСТАВКА ОТМЕЧАЕТ 10 ЛЕТ. BRIDGEPORT ART TRAIL

Художница Дениз Шмидт бросает тень на свое одеяло в своей студии в American Fabrics. Выставка

будет работать с 22 марта по 11 мая 2018 года.
2018 знаменует 10-ю годовщину создания Тропы искусств Бриджпорта. City Lights отмечает 10 женщин-художников и женщин, возглавляющих организации, чья приверженность, время и талант являются неотъемлемыми активами, обеспечивающими успешное проведение ежегодного общегородского праздника искусств.Эта выставка является официальным началом отсчета времени до 10-й ежегодной выставки Bridgeport Art Trail, запланированной на 8-11 ноября 2018 года.
Часы работы галереи Ср-Пт 11: 30-5, Сб 12-4, Чт открыты до 19:00

Спасибо участвующим в выставке художникам, включая: Алисию Кобб, Джейн Давила, Робин Джопп, Кристал Хайден, Лиз Хеллинг, Марселлу Ковач, Шенну Мелтон, Сьюзан Мюррей, Дениз Шмидт, Лиз Сквиллейс, Иоланду Васкес-Петрочелли


ПРОШЕДШИЕ ВЫСТАВКИ:
ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ДВИЖЕНИЯ В духе искусства и дизайна Will Corprew

Искусство и дизайн Will Corprew

Также представлены в Art Moves: переработанные украшения Робина Джоппа из Made in Bridgeport, лампы в стиле стимпанк от Джейсона Алески, а также винтажная мебель и одежда от Наоми Берман.

Студенты Бриджпорта посещают City Lights и разговаривают с художником Уиллом Корпрю из ART MOVES, а также знакомятся с искусством Тома Алески, Робина Джоппа и винтажной одеждой и мебелью из коллекции Наоми Берман. Переработанные лампы от Джейсона Алески

ТАКЖЕ посетите City Lights Vintage, антиквариат и предметы коллекционирования
наше второе место по адресу 265 Golden Hill St., открытое в четверг с 12 до 19, пт и сб с 12 до 17 или по предварительной записи.
Подробнее о City Lights Vintage
Подробнее

(203) 334-7748, clgallerybpt @ gmail.com


City Light служит сообществу
через искусство в течение 13 лет!

Внесите взнос .
Пожертвования не облагаются налогом. Спасибо!
Посмотрите, как ваш вклад принесет пользу сообществу

ART MOVES в City Lights Gallery и City Lights Vintage Pop-Up kHyal ™ A / K / A MEGAGLAM: «Одежда как искусство» — так художник, писатель, дизайнер, менеджер по маркетингу и предприниматель описывает свою «Траншею для увеличения груди MegaGlam», которая дебютировала на выставке Art Basel Miami в 2016 году.

Провокационная выставка изображает личные истории пациентов с раком груди, их опекунов и поставщиков медицинских услуг, а также заявления о социально-экономических условиях, касающихся лечения, здравоохранения, внешнего вида, пола, возраста и расы. Среди художников-экспонентов: Фейт Баум и Лори Петчер, Робин Джопп, Карен Калькштейн, kHyal ™, Ияба Ибо Мандинго, Суо-з Мастропьетро, ​​Тори Марш, Ли Вальтер и Джахман Уэст. Под руководством Гей Хайр из ArtBra New Haven местные участники поделились своим временем и творчеством, чтобы создать на виду искусные конструкции бюстгальтера для поддержки пациентов с раком груди.Помогите нам провести вечеринку ArtBra Party, чтобы собрать средства на медицинские расходы пациентов. Свяжитесь с нами по адресу: [email protected], 203.334.7748.

Подробнее об художественной выставке BOOBs. Выставка продлится 26 октября — 2 декабря 2017 года.

PATTERN, в галерее City Lights, 265 Golden Hill St.

ВИЗУАЛЬНЫЙ ДИЗАЙН: УЗОР 9 сентября — 13 октября 2017 г.
Первая из серии выставок, посвященных принципам и элементам дизайна, открывается в четверг, 7 сентября 2017 г., с 17:30 до 20:30 в галерее City Lights. Бриджпорт.Исполнительный директор Сюзанн Качмар благодарит Джейн Давила за ее кураторские навыки в этом сотрудничестве, которое выросло из разговоров о программах, исследующих основные концепции визуального дизайна.

Галерея работает с понедельника по пятницу с 11:30 до 5 часов, с четверга до 19:00 и с субботы до 12:00 или по предварительной записи. Звоните по телефону 203.334.7748. Посетите www.citylightsgallery.org
City Lights Gallery представляет Бриджпорту и его посетителям местных, региональных и начинающих художников. Он предоставляет возможность художникам любого уровня, любого уровня подготовки и способностей представлять и продавать свое искусство.

Художники, отобранные для участия в этой выставке, демонстрируют как большие, так и маленькие работы, подчеркивающие многие аспекты Узора и Текстуры, выполненные в различных средах от искусства волокна до живописи и ткачества. Среди художников-участников были Адджер Коуэнс и Лиз Сквиллас из Бриджпорта, Гвен Хендрикс из Оксфорда, Норма Шлагер из Данбери и Тим Реймер из Стратфорда, Джахман к западу от Норуолка.
Подробнее о PATTERN

Присоединяйтесь к нам на стойке регистрации в четверг 7 сентября 2017 г. и
Отметьте вместе с Лиз Сквиллаче завершение ее проекта «Лестница».

Лиз Сквиллаче в своей студии. Проект лестницы «Бесплатный» дизайн ткани от Гвен Хендрикс на выставке PATTERN

ПРОКРУТИТЕ ПРОШЕДШИЕ ВЫСТАВКИ И СОБЫТИЯ:

BRIDGEPORT PRIDE 2017, ВЫСТАВКА SAMESEX,

Слушайте: Исполнительный директор City Lights и художественный руководитель балетной труппы Новой Англии обсуждают ОБЗОР BPT PRIDE, благотворительное представление Variety Show

Рашван Ли из Rashawn Visions Постеры Bridgeport PRIDE 2017 в продаже в City Lights.40 долларов. Фотография Элисон Марго.


20 июля — 26 августа 2017 г .: 7-я ЕЖЕГОДНАЯ ВЫСТАВКА SAMESEX И ПРАЙД МАРТ по адресу 265 Golden Hill St. Downtown Bridgeport CT.
ОТ BPT PRIDE VARIETY SHOW FUNDRAISER

Выступит Виктор Тревино из балета «Элоэль» из мужской балетной комедии.

Спасибо всем, кто посетил СКАЗОЧНОЕ варьете «
» в пользу City Lights и балетной труппы Новой Англии
, в котором приняли участие участники всемирно известной мужской балетной комедии
Les Ballet Eloelle, трибьюта Либераче и многого другого!
$ 25 Включено покрытие: Прием выставки, представление варьете,
бесплатных вин и прохладительных напитков и ди-джея в фестивальной атмосфере.

10:30 ВЕЧЕРИНКА В ЛАУНЖЕ ТИТО И ОЛИВЕРА И МЕКСИКАНЕ
РЕСТОРАН (НАЛИЧНЫЙ БАР) , 1086 Broad St. Д, Дж,

ПЕРЕЕХАЛИ НА 265 GOLDEN HILL ST.

CITY LIGHTS РЕЗКА ЛЕНТЫ

Огни большого города, разрезание ленты в Центре искусств в центре города,
265 Golden Hill St.Бриджпорт, CT.

Наше спутниковое пространство, City Lights Vintage на 855 Main Street, Bridgeport, открылось в мае.

City Lights / Bridgeport Art Trail обрела новый дом. Галерея и офисные помещения теперь расположены по адресу 265 Golden Hill Street, над театром кабаре в центре города. Наше второе место было преобразовано в City Lights Vintage: искусство ностальгии и стимпанка, предметы коллекционирования и антиквариат, включая памятные вещи Бриджпорта.
Комиссионные от продаж поддерживают программу City Lights Outreach и художественную тропу Бриджпорт.

Спасибо CT POST за освещение переезда! Подробнее…

http://www.ctpost.com/local/article/City-Lights-moves-to-downtown-arts-center-11026457.php#photo-12607987

Исполнительный директор Сюзанна Качмар рассказывает о недавнем переезде и событиях

CITY LIGHTS VINTAGE ВЫХОДИТ В МАЙ 2017!

855 Main Street, Бриджпорт, CT 06604


Праздник «Огни большого города 13» и сбор средств Пятница, 19 мая 2017 г., с 17:30 до 21:30 »

Аннотация июль Мишель Больё

Tour City Lights / Bridgeport Art Trail — новый дом в Центре искусств в центре города по адресу: 265 Golden Hill St.Бриджпорт, CT 06604.

ВЫСТАВКА В ГАЛЕРЕЕ CITY LIGHTS GALLERY с 5: 30-19: 15
Посмотреть «Огни большого города 13», ретроспективу 13-летних выставок, инициатив и сотрудничества. Наслаждайтесь приемом Просекко, общаясь с артистами и другими покровителями City Lights, волонтерами и членами правления.

ПРОИЗВОДСТВО В DOWNTOWN CABARET THEATER с 19:30 до 21:30
Вечеринка продолжается внизу вместе с нашими соседями по зданию в Downtown Cabaret Theater, представляя спектакль «Into the Heights», созданный тем же творческим талантом, который продюсировал спектакль Лин Мануэля Миранды. «Гамильтон.”

Стоимость билетов начинается от 75 долларов. Поступления пойдут на поддержку бесплатных общественных художественных программ City Lights.


Объявление нового президента Совета, Келли О’Доннелл (нажмите, чтобы получить более подробную информацию)

В честь месяца черной истории

Как мы вас видим

Восприятие чернокожих женщин через искусство черных мужчин.
Показывает искусство Оливье Кпоньона, фотографа, и Иябо Ибо Мандинго, художника, скульптора, художника-перформанса.
с 20 января по 3 марта 2017 г.

Беседа и прием художников
Пятница, 10 февраля 2017 г., Галерея City Lights, с 17:30 до 21:00.

Показ мод… ‘N Tell

Дизайнеры обсуждают свои работы
Показывает: Iyabarts & Kultjah Designs
Суббота, 25 февраля 2017 г. 19:00 — 21:30

Африка 360

Выступление и обсуждение
Создано и выполнено Ияба Ибо Мандинго
Пятница, 3 марта 2017 г. 18:30 — 21:00



Особые мероприятия в HSW

Harral Securities Wheeler
1103 Main St.Бриджпорт, CT


НАША ЕЖЕГОДНАЯ ПРАЗДНИЧНАЯ ВЕЧЕРИНКА / ПРИЕМ, четверг, 08.12.2016, с 17:30 до 20:30. Мы подбадривали себя «Vin Brulee» во время просмотра «Giftable» Art: ювелирных изделий, керамики, ткачества, небольших работ: фотографий, принтов, сумок и носимых предметов искусства, орнаментов и т. Д.

Участвовавшие художники и ремесленники: Робин Джопп из Бриджпорта. Энн Маллиган, Нэнси Гулд, Дайан Берланда, Аллан Дудек, Абелардо Пулидо, Шарон Михаляк, Ли Вальтер, Маргарет Краусс, Лесли Кениг, Джули Франкель

Некоторые из этих работ все еще доступны в Галерее!

Просто образец!

12 октября — 30 ноября 2016 г. ОТКРЫТИЕ ПРИЕМА:

Семья City Lights и семья Карен Бельски Лопрете отпраздновали ArtFul Life в четверг 13 октября 2016 года в City Lights.Джордж Качмар порадовал нас джазовыми стандартами во время приема, на котором мы произнесли тост за «Волокно ее существа».

ЭКСПОНАТЫ: Стены City Lights разрываются цветом, узором, причудой, радостным изобилием, немного контролируемым хаосом, уравновешенным глубокой задумчивостью. Эти работы свидетельствуют о характере художницы и ее подходе к жизни. Мы приглашаем вас окунуться в экзистенциальное присутствие Карен Лопрете. Будьте окружены ее тканевыми произведениями искусства, погрузитесь в ее видение и жизненную силу и передайте позитив.

К сожалению, художника на стойке регистрации не будет. Она внезапно скончалась в августе, оставив пустоту в сердцах многих. Мы будем праздновать ее жизнь, ее творчество, ее добрый и счастливый дух.

City Lights благодарит преданного мужа Карен Джона Лопрета и семью, а также близкую подругу Кристину Блейс за их щедрость и проявление любви, которые помогли создать эту выставку и отпраздновать творческую жизнь, хотя и слишком короткую, но хорошо прожитую.


Автор: Сью Чарк

6 th Ежегодный прием SAMESEX Art Exhibit и прайд март, четверг, 21 июля, в галерее City Lights, 855 Main St.Центр города Бриджпорт, штат Коннектикут. При поддержке «Triangle Community Center и Дэвида Иванко и Джона Браннелли» в четверг, 21 июля 2016 года, с 17:30 до 20:30 в City Lights состоялся 6-й ежегодный прием с выставкой однополых людей и Pride March. Вход был бесплатным и открытым для всех желающих. Посмотрите провокационную художественную выставку этого года. Марш гордости начался в 19:30 с галереи во главе с леди Блейз, ходулистой, одетой в радугу.

В соседнем McLevy Green звуки свинга, сальса и болеро латинской музыкальной группы Vinny and Ray с Orquesta Afinke открыли серию живой музыки в четверг в центре города.

Эта ежегодная выставка SameSex исследует темы, чувства и проблемы ЛГБТ-сообщества 2016 года. Для участия артистам не обязательно быть геями, лесбиянками, бисексуалами или транссексуалами. Проспект был разработан так, чтобы быть открытым для интерпретации, побуждая художников реагировать на текущие события и дух времени года. В этом году мы решили продлить крайний срок подачи заявок на несколько недель, чтобы поддержать тех, кто хотел бы выразить свою солидарность, соболезнование, гордость, возмущение в связи с последней трагедией в Орландо, штат Флорида.

SAMESEX2016 (подробнее здесь)


Винтаж шоу 2016

Спасибо всем, кто заглянул на нашу Винтажную выставку 2016!

Jazz Standards исполняли вживую: Вальтер Дуда на клавишных, Джордж Качмар на гитаре и вокале, Кенни Оуэнс на ударных.

VINTAGE открылся в City Lights 26 мая 2016 года как раз вовремя, чтобы приветствовать поздний весенний сезон выставок антиквариата и искусства. Представленные произведения искусства включали творения и избранные предметы, одежду и аксессуары из коллекции Made In Bridgeport, коллекционную и отреставрированную современную мебель середины века от студии Orbitz, винтажные открытки Стива Гербера, лампы в стиле пар-панк от Дэйва Розенберга, натюрморты Маралин Адлин. , фотография Джея Мисенчика, сборка мебели Винсом Филарди, искусство ткани Карен Лопрете, старинные радиоприемники, собранные Джорджем Драгоуном.

Чтобы увидеть больше фотографий того, что было показано, перейдите на нашу страницу Винтаж!


12 лет!

City Lights празднует 12 год как пространство художественной галереи, расположенное в центре Бриджпорта. Создание нашей некоммерческой организации в качестве учреждения в центре города, которое служит большему сообществу через искусство и продвигает растущее сообщество искусства.

Мы планируем переехать на 1103 Мейн-стрит в Бриджпорт и надеемся оживить квартал между Фэрфилд-авеню и Вязовой улицей.Мы благодарим наших нынешних соседей и постоянных посетителей за участие в мероприятии по сбору средств на новоселье по адресу: 855 Main Street (напротив Народного банка) во вторник, 19 апреля, с 17 до 19:30.

Пожалуйста, поддержите City Lights. Ознакомьтесь с нашими информационными программами. Щелкните ЗДЕСЬ, чтобы внести свой вклад. СПАСИБО.


Хартфорд Курант охватывает ДАВИЛУ И ДАВИЛУ:

Прочтите статью здесь.

Бесплатно и открыто для публики

Наслаждайтесь контрапунктом предмета и материалов на выставке для двоих, созданной мужем и женой художников Джейн и Карлосом Давилой.

Карлос Давила превращает элементы древних форм и мотивов в технически точные красочные формы и композиции, подчеркнутые черным. Его чистые, но сложные конструкции уводят нас к визуальному исследованию формы и тихому путешествию во времени и пространстве. Он является отмеченным наградами художником с работами в многочисленных постоянных корпоративных коллекциях и в Коллекции произведений искусства Йельского университета.

Джейн Давила использует гравюру и квилтинг в своем искусстве волокон и смешанной технике.Акцент на рыбе, птицах и насекомых в качестве темы отражает ее восхищение и уважение к природе. Ее принты можно найти во многих частных и корпоративных коллекциях по всему миру, в том числе в коллекции Лилы Ачесон Уоллес.


25 февраля — 26 марта 2016 г.

Кружево от Adger Cowans

Проявления красоты, вдохновения и неизменной силы чернокожих женщин. Прием в честь открытия 25 февраля с 17:30 до 20:30.

855 Main Street, Бриджпорт

Эта пословица напоминает нам, что «женское дело никогда не кончается».Работа по любви, борьбе за социальную справедливость, актуализации духовного созидания и лидерства, по воспитанию наших семей и созданию радости никогда не завершается. На этой выставке были представлены работы художников Бриджпорта, демонстрирующие «труд», дух и бесконечный потенциал чернокожих женщин через картины и фотографии Адджера Коуэнса, Алисии Кобб, Джанель Гордон, Джефферин Жан-Жак, Иябы Ибо Мандинго, Оливье Кпоньон, Шанны Мелтон. Также представлена ​​работа на ткани от компании Gees Bend quilters в Бриджпорте.


с 12 сентября по 20 января 2016 года

Спасибо, что присоединились к нам на нашей ежегодной праздничной вечеринке в четверг, 10.12.15!

Магазин и Гнош Четверг, 17.12.15

Сотрудничество с Made in Bridgeport — приходите и посмотрите все доступные подарки, украшения, предметы искусства и винтажную одежду!

Мастерская украшений ручной работы в субботу 12.12 с 13 до 16.


Для получения полной информации щелкните по этой ссылке:


Открытие: пятница, 13 ноября, 18:30 — 21:30

На выставке были представлены потрясающие фотографии девушек-подростков из Западной Африки, которые работают фотографами и фотографами-портретистами в своей деревне в Гамбии. Заработанный доход позволяет им оставаться в школе и расширять свои возможности в жизни. Тема была «Семья: как бы ты ее ни определяла» и представляла личные трогательные образы, которые возможны только благодаря уникальному видению девочек.Их успех — свидетельство того, чего люди могут достичь, если им представится такая возможность.

Мы организовали бесплатное празднование открытия, на котором гамбийские эксперты описали культуру, насладились игрой на барабанах западноафриканского барабанщика Вали Тайма и отведали блюда традиционной гамбийской кухни. Фотограф из Коннектикута Шелли Крайан рассказала, как она запустила программу по обучению девочек навыкам, необходимым для ведения бизнеса, и как программа повлияла на общество.Фотопрограмма является частью общей программы внешкольного обогащения, проводимой Starfish International (http://tinyurl.com/ starfishprogram ). Мероприятие спонсировалось местной некоммерческой организацией Humanity Now (http://www.humanitynow.com/).

City Lights Gallery (citylightsgallery.org) — это общественная некоммерческая организация, которая представляет произведения искусства большому району округа Фэрфилд.


Latinisssimo

City Lights Gallery благодарит Иоланду Васкес Петрочелли за то, что она поделилась своим видением и страстью к искусству с большим сообществом City Lights.

От приглашенного куратора:

Latinissima — это термин, который я создал. Это относится к людям из Латинской Америки, говорящим по-испански и привозящим современных художников из разных стран Латинской Америки в Бриджпорт.

На выставке представлены художники из Чили, Колумбии, Мексики, Венесуэлы, Кубы и Пуэрто-Рико. В него входят художники, которых я знаю и чьими работами я восхищаюсь. Шоу очень разнообразно среди латиноамериканского и карибского сообщества.


Мастерская ткачества в City Lights для студентов Бриджпорта во время выставки искусства тканей под названием COMMON THREADS, на которой представлены стеганые одеяла Gees Bend.

Спасибо за вашу поддержку на этом мероприятии!

Вы можете продолжать помогать нам в выполнении нашей 11-летней миссии — служить сообществу через искусство и обеспечивать продолжение наших информационных программ для молодежи и взрослых. Мы принимаем пожертвования и новых участников круглый год.

Программы

City Lights включают в себя: Маршрут искусств Бриджпорта каждый ноябрь, мастерские по живописи и ткачеству с общественными службами Alpha, интеграцию искусства и естественных наук с местными учениками начальных, младших и старших классов, шахматные мастерские для молодежи, арт-терапию для психического здоровья в Бриджпорте. Семинары… а также предоставление возможностей для местных художников всех уровней, профессий и способностей представлять, продавать и знакомиться с искусством.


Открыт в четверг, 27 августа, в 17:30 р.м. и работала до 23 сентября 2015 года.

Плегария Иоланды Васкес Петрочелли
Запасные части — линзовидные от Миггса Берроуза Жук Бейли от Морта, Брайана и Грега Уокера Карен Калькштейн

Forever YOUNG… в 2015 году; Выставка в City Lights, 9 апреля — 14 мая


City Lights сотрудничает с Uarts, сетью художественных организаций в Коннектикуте, которая обеспечивает доступность искусства.

Пожалуйста, просмотрите дополнительную информацию, указанную здесь, на нашей странице по работе с сообществом.


Больше прошлых экспонатов:

29.01.15 — 19.03.2015

«Зенобия» Джахмана Уэста, ручная роспись шелкографией на архивной бумаге, созданная из оригинального коллажа из его серии GRAFFIKOLLAGE

5 декабря 2014 г. — 8 января 2015 г.

Особые предметы для этих особенных людей

Для получения дополнительной информации щелкните здесь.

Прием артистов

прошел в четверг, 30 октября 2014 г., с участием специального гостя, блюзового пианиста Марка Нафталина, который обеспечил проникновенный клавишный фон для болтовни и болтовни, после чего состоялся мини-концерт блюза и оригинальных композиций, на котором он к группе присоединился перкуссионист Барри Урих.

Выставка

открылась 25 сентября в галерее City Lights.

City Lights провела свой второй фестиваль «Make ART Not WAR, Artists Against Violence», который открылся в четверг, 14 августа, с приемом художников с 17:30 до 20:30. по адресу 37 Markle Court, Downtown Bridgeport, CT 06604. Эта групповая выставка работала до 21 сентября. Другие публичные мероприятия включали выступление художников в четверг 11 сентября в 6:30 и чтение стихов в воскресенье 21 сентября в 16:00 в знак признания Международного День мира.

«Холмы живы» — Джеральд Саладыга.

На выставке в МакЛеви-холле:

Эта выставка спонсировалась Национальным фондом искусств, города Бриджпорт и штата Коннектикут. Особая благодарность партнерам сообщества Create Here Now.

ART / BPT / 2014: Barnum Redux


Поддержите местных художников, покупайте местных.

СМОТРЕТЬ АРТ. РАЗГОВОР ИСКУССТВО. КУПИТЬ ИСКУССТВО.

Мы довольны тем, как мы заняли свое место в сообществе, и тем, чего мы достигли, благодаря занятиям, выставкам, публичным арт-мероприятиям, продажам художников и комиссионным вознаграждениям, а также нашим информационным программам в школах и с агентствами социальных услуг.

Основные моменты включают: реставрацию фигурной скульптуры в Монументе солдатам и морякам в Приморском парке, нашу программу интеграции искусств со школой Рузвельта, участие в программе TURNAROUND ARTS через Комитет президента по искусству и человечности и недавнее уведомление о том, что мы получили первый грант от Национального фонда искусств.

Это прекрасное время года для тех, кто желает и заинтересован в поддержке City Lights, сделав пожертвование с вычетом налогов в пользу компании City Lights & Company!

Cars and Cannoli 2013 (щелкните здесь, чтобы просмотреть информацию об этом мероприятии)

Мы продолжаем работать над Бриджпортским маршрутом искусств — ежегодным мероприятием в рамках выходных, посвященных Дню ветеранов, с участием работающих художественных студий и галерей.В этом году Art Trail 2014 включал в себя даже больше площадок и представлений, чем мероприятие 2013 года. Спасибо Бриджпорту за невероятную Art Trail 2014! В выходные дни Дня ветеранов в ноябре 2014 года было 30 общегородских художественных площадок и представлений. Работающие художественные студии и галереи работали вместе, чтобы быть доступными для публики бесплатно.

Посетите нашу торговую площадку!

Узнать больше …

Экстремальный макияж подковообразного краба: проект интеграции науки и искусства
Арт-проект «Первые впечатления» в школе Рузвельта

Мы не можем отобразить эту галерею

Подробнее см. Арт.


Ежегодный взнос для участников-участников выставки: 50 долларов США. Участники-художники имеют право минимум на 1 ежегодную выставку и получают 70% комиссионных.Чтобы стать участником выставки, зайдите на сайт www.citylightsgallery.org КАК ПОДАТЬ РАБОТУ: ОТПРАВИТЬ ПРЕДСТАВЛЕНИЯ В ФОРМАТЕ JPEG, 72 DPI (не более 8 изображений) [email protected], пожалуйста, используйте «ИСКУССТВО для подачи» в заголовке темы Галерея Часы работы: WF, 11: 30-5, сб. С 12 до 16 часов НЕОБХОДИМАЯ ИНФОРМАЦИЯ ДЛЯ ВКЛЮЧЕНИЯ В ПРЕДСТАВЛЕНИЕ: Краткое описание художников и подробный список представленных работ: название, размер, средний размер, цена представленных работ. Также укажите контактную информацию исполнителя: имя, адрес электронной почты, телефон (вечерний и дневной), почтовый адрес и веб-сайт, если таковой имеется.


Лучшая галерея City Lights была признана «Лучшей галереей округа Фэрфилд» по результатам опроса читателей Fairfield Weekly 2014! Нас признали лучшими в седьмой раз! Всем спасибо!


ПРОГРАММЫ «ГОРОДСКОЕ ОСВЕЩЕНИЕ»: обогащение культурным и искусством общества. Посмотрите основные моменты визита нигерийского художника Tunde Odunlade в City Lights и общину и узнайте, почему мы хотим отпраздновать! Партнерство со школой Рузвельта, стипендиат Президентского комитета по искусству и гуманитарным наукам Подробнее…


Сходящиеся пути «Сходящиеся пути» — это работы мужчин из Алжира, Нигерии, Нью-Йорка и Нью-Хейвена.Читать далее.



Послушайте, как Сюзанна Качмар обсуждает «сходящиеся пути» на WPKN «Состояние искусства».


СПАСИБО НАШИМ ПОПЕЧИТЕЛЯМ, ЧЛЕНАМ, ВОЛОНТЕРАМ И ХУДОЖНИКАМ ВЫСТАВКИ. Календарь текущих мероприятий City Lights частично спонсируется Фондом сообщества округа Фэрфилд, Народным объединенным банком, Управлением искусств Коннектикута и корпорацией UIL Holdings Corporation (UI, Southern Connecticut Gas Co., CNG, Berkshire Gas) ОТДЕЛЬНОЕ СПАСИБО НАШИМ СПОНСОРАМ ПРОГРАММЫ ОБогащения искусством городских огней: Элизабет Пфриэм, Питни Боуз, Бену Ортису и Виктору Торчиа, ING.



Искусство в школе Рузвельта

Сюзанна Качмар, наш программный директор, раз в неделю посещает школу Рузвельта в Бриджпорте, где в специальной галерее / студии City Lights учащиеся могут познакомиться с искусством и творчеством. Наше намерение — привлечь учеников во время учебы и после уроков.На создание и установку новой выставки уходит несколько дней. Учебные панели спроектированы таким образом, чтобы все учителя, особенно учитель рисования, находящийся через холл от галереи, могли использовать или посещать пространство галереи в любое время. Представленный контент предназначен для поощрения признания искусства, передаваемых навыков и увеличения словарного запаса. Мы также запланируем посещения классов с приезжими художниками, которые выставляются в пространстве галереи школы Рузвельта. По мере увеличения финансирования мы даже можем проводить больше времени в школе Рузвельта.СПАСИБО НАШИМ ПОПЕЧИТЕЛЯМ, ЧЛЕНАМ, ВОЛОНТЕРАМ И ХУДОЖНИКАМ ВЫСТАВКИ. Календарь текущих мероприятий City Lights частично спонсируется Фондом сообщества округа Фэрфилд, Народным объединенным банком, Управлением искусств Коннектикута и корпорацией UIL Holdings (United Illuminating, Southern Connecticut Gas Co., CNG, Berkshire Gas), мэром Премия грантов в области искусства и наследия, Совет по культуре и искусству Бриджпорта, Культурный альянс округа Фэрфилд.


ОТДЕЛЬНОЕ СПАСИБО НАШИМ СПОНСОРАМ ПРОГРАММЫ ОБОГАЩЕНИЯ CITY LIGHTS ART: ELIZABETH PFRIEM, PITNEY BOWES, BEN ORTIZ И VICTOR TORCHIA, ING.


Огни большого города: одноточечная перспектива | Сарджент Арт

Цель (конечная цель):

Студенты будут создавать произведения искусства, демонстрирующие их понимание одноточечной перспективы.

Цель:

Студенты будут проектировать и рисовать ночной город в одноточечной перспективе.

Национальные стандарты:

Изобразительное искусство 5–8 классы Стандарт содержания 1: Понимание и применение средств массовой информации, методов и процессов

Изобразительное искусство 5–8 классы Стандарт содержания 2: Использование знаний о структурах и функциях

Изобразительное искусство 5–8 классы Стандарт содержания 3: Выбор и оценка предмета
Предмет, символы и идеи

Изобразительное искусство 5–8 классы Стандарт содержания 4: Понимание изобразительного искусства в связи с историей и культурой

Изобразительное искусство 5–8 классы Стандарт содержания 5: Размышление и оценка характеристик и достоинств своей работы и работы других

Назначение:

Студенты будут использовать одноточечную перспективу как средство для создания иллюзии трехмерного пространства на плоской поверхности.Студенты увидят и изучат важные произведения из истории искусства. Студенты проявят свое творческое мышление в представлении города.

Новый словарь:

перспектива, линия горизонта, точка схода

Материалы:

# 22-7209 Карандаши для плотной бумаги

# 22-1506 Металлическая картонная коробка среднего размера с привязкой

Металлическая картонная коробка с мелкими концами # 22

# 23-40xx 50 карат. Пакет строительной бумаги

Линия, исторические репродукции

Время:

Этот урок может быть изменен так, чтобы длиться от двух до четырех часов, в зависимости от ожидаемого объема и сложности.

Введение и мотивация (набор):

Студенты увидят образцы городских пейзажей, в том числе работы Хоппера и Шилера. Учитель представляет и обсуждает образцы.

Инструкция:

Учитель знакомит с концепциями одноточечной перспективы, линии горизонта и точки схода. Учитель организует класс, чтобы облегчить учащимся упорядоченный доступ к материалам.

Действия:

(1) Практика с инструктором:

  1. Ученики размышляют над изображениями, предоставленными учителем.
  2. Учащиеся рисуют простые прямоугольники в одноточечной перспективе.
  3. Учащиеся выкладывают дизайн Citysearch белым цветным карандашом на плотную бумагу в одноточечной перспективе.
  4. Учащиеся используют цветные карандаши для строительной бумаги Sargent, чтобы раскрашивать здания города, выбирая самые светлые оттенки для окон зданий.
  5. Студенты добавляют отделочные детали маркерами Sargent Liquid Metal, чтобы выделить наиболее яркие области.
  6. Вымыть водой с мылом.

(2) Самостоятельная практика и проверка понимания: Учитель утверждает карандашные рисунки учеников, демонстрирующие правильное использование перспективы. Учитель распространяет среди работающих учеников визуально записывая (контрольный список) учеников, демонстрируя понимание целей, задавая прямые вопросы, когда понимание не наблюдается, и прося сверстников критиковать друг друга.
Учитель помогает ученикам и укрепляет их в работе. Учитель помогает ученикам и укрепляет их в работе.

(3) Закрытие: Студенты демонстрируют свои работы.

Оценка:

Используйте критику учителя или класса, чтобы оценить особенно сильные работы и сильные качества в произведениях.

Уровень Первый — На готовом чертеже четко показан ночной город в одноточечной перспективе. Образы и символы ясны. Перспектива правильная на всем рисунке.
Яркие цвета создают ощущение энергии города. Организация рисунка сложна и интересна.Учащийся правильно использовал различные материалы, чтобы создать интересный визуальный эффект. Мастерство отличное.

Уровень 2 — На готовом чертеже показан ночной город в одноточечной перспективе. Образы и символы ясны. Перспектива правильная на всем рисунке. Используются самые разные цвета. Организация рисунка сбалансирована. Студент использовал самые разные материалы. Мастерство хорошее.

Уровень Третий — Готовый рисунок показывает город в одноточечной перспективе, хотя перспектива не всегда может быть точной.Некоторые изображения могут быть нечеткими. Неясно, происходит ли эта сцена ночью. Используются самые разные цвета. Организация рисунка может быть несбалансированной. Студент правильно использовал материалы. Мастерство варьируется.

Четвертый уровень — Готовая картина не демонстрирует понимания перспективы. Образы и символы нечеткие, их трудно очертить или они плоские. Студент использовал материалы ненадлежащим образом. Мастерство оставляет желать лучшего.

Добавочный номер:

Этот проект может быть расширен для создания множества различных сред или может быть выполнен в двухточечной или трехточечной перспективе.Дневной вид может также включать

отбрасывает тени, нарисованные в перспективе. Бумагу большего размера можно использовать для более длительного проекта.

ресурсов:

http://isaacsartcenter.hpa.edu/HTML/pohl_louis_bio.html
www.ibhe.org/Art/Gallery/2004/Collograph3.jpg
http://artmuseum.msu.edu/gallery2/main.php?g2_view = core.DownloadItem & g2_itemId = 336 & g2_serialNumber = 4
http://www.wsworkshop.org/_class/_images/07_nessim_girl.jpg

МАРК ШАТЦ,
Арт-консультант

# 22-7209 Карандаши для плотной бумаги / div>

# 22-1506 Металлическая картонная коробка среднего размера с привязкой

Металлическая картонная коробка с мелкими концами # 22

# 23-40xx 50 карат.Пакет строительной бумаги

Electrical Drafter — City Light & Power

Назад

Отчитывается по адресу: CLP Denver Office
Место работы: Greenwood Village, CO
Тип работы: Полный рабочий день — зарплата

City Light & Power, Inc. заработала репутацию инновационного, надежного и отзывчивого лидера в области развития частных коммунальных предприятий. В настоящее время CLP ищет квалифицированных кандидатов на должность редактора II или III с упором на разработку проектов энергосистем.

Если вы высокомотивированный, энергичный и трудолюбивый человек, стремящийся расширить свою карьеру в области проектирования энергоснабжения и черчения в стабильной, инновационной и быстрорастущей коммунальной компании, это позиция для вас.

Обязанности и ответственность:

  • Создание профессиональных чертежей САПР на основе инженерных эскизов и концепций.

  • Организуйте и соберите вместе проектные чертежи и пакеты строительных чертежей.

  • Обновите текущие чертежи САПР по красным линиям поля.

  • Чертежи рабочих карт, однолинейных схем и схем электрических систем под надзором инженера-электрика для всех операций CLP.

  • Будьте в курсе последних событий программного обеспечения AutoCAD для повышения качества и эффективности черчения.

  • Разработка и поддержка программ CAD lisp (в AutoCAD) для автоматизации процессов черчения.

  • Изучите и соблюдайте основные концепции и основы энергетики.

  • Предоставлять поддержку в проектировании и составлении проектов каждому инженеру CLP по мере необходимости.

  • Создание и поддержка чертежей строительных стандартов CLP.

  • Обеспечивает обучение пользователей AutoCAD новым инженерам и чертежникам.

  • Разработка внутренних процессов проектирования и разработки для инженеров и других составителей.

* Могут быть сделаны разумные приспособления, позволяющие инвалидам выполнять основные функции.

Навыки, знания, квалификация и опыт:

  • Требуется как минимум 2-летняя степень младшего специалиста по CADD и дизайну в аккредитованном колледже.

  • Базовое понимание электрических подстанций среднего напряжения и конфигураций и функций распределительных систем.

  • Знаком с проектированием и проектированием компонентов энергосистем.

  • Должен иметь отличные аналитические, организационные, устные, письменные и коммуникативные навыки.

  • Должен быть командным игроком и уметь работать с различными партнерами от начала до конца.

Путешествие:

Разрешение на работу / Допуск безопасности:

Преимущества:

  • CLP предлагает отличный пакет льгот, включая медицинское, стоматологическое страхование и страхование жизни, 401K , участие в прибылях, оплачиваемый отпуск и праздники.

Мы гордимся тем, что являемся работодателем EEO / AA для мужчин / женщин / инвалидов / ветеранов.Мы поддерживаем рабочее место, свободное от наркотиков, и проводим тестирование на злоупотребление психоактивными веществами перед приемом на работу.

стандартные чертежи

/3/1320 Lane Access 912033 910913 20 30.04.18 Бетонная площадка 30.04.18 401319 9 2033333333920 Полюс напряжения 01.10.1833 9/10/173 915 Волоконно-оптический кабель с опорой для натяжения
Стандартный чертеж № Название стандартного чертежа Дата пересмотра
1440 Знак «Ваши деньги на облигации на работе» 7/1/20
1441 Стандарты ремонта тротуаров и коммунальных служб 22.04.19
1500 Общие примечания по обслуживанию дорожного движения 15.09.15
1510 Закрытие полосы движения 15.09.15
1511 Динамическое закрытие 15.09.15
1520 Закрытие полосы 1520 Пересечение33 915/15 Закрытие переулков, Центральный деловой район 15/15/15
1540 Закрытие улиц 15/15/15
1550 Операции по маркировке 15.09.15
1645 Материал маркировки дорожного покрытия Inlay Groove 30.04.18
2000 Бордюр, прямой 18 дюймов
2005 Бордюр, гранит 30.03.18
2010 Комбинированный бордюр и желоб, тип Стандартный 30.03.18
2020 Комбинированный бордюр и желоб, тип специальный 8 « 3/30/18
2030 Комбинированный бордюр и желоб, тип устанавливаемый 3/30/18
2100 26 ‘Секция (Рез.) Комбинированный бордюр и желоб, тип стандартный 31.12.18
2101 26 ‘Секция (рез.) Комбинированный бордюр и желоб, тип устанавливаемый 31.12.18
2105 26 ‘Раздел (без рез.) Комбинированный бордюр и желоб, тип Special 31.12.18
2110 Комбинированный бордюр и желоб 32 ‘(рез.), Тип стандартный 31.12.18
2111 32 ‘Раздел (без рез.) Гребень. Бордюр и желоб, тип специальный 8 дюймов 31.12.18
2115 Комбинированный бордюр и желоб 36 футов (рез.), Тип стандартный 31.12.18
2116 36-дюймовая секция (без резины) Гребень и желоб 31.12.18
2130 Расширение незатененной секции, боковой желоб 1/7/20
2135 Свободная секция, боковая Канава 3 / 30/18
2145 Подъезд с бордюром к проезжей части без бордюра 3/30/18
2150 Подъезд к переулку 30.04.18
212051
212051 91 01.07.20
2154 Бровь 01.07.20
2156 Куль-де-Сак для улицы шириной 26 футов на ширине полосы 50 футов 01.07.20
2157 Т-образный поворот 1/7/20
2160 Замена проезжей части 31.12.18
61 2120332 Временное покрытие 30.04.18
2166 Направленное растачивание 30.04.18
2170 Детали стыков для портландцементного бетонного покрытия 30.04.1832
2171 Переходная секция для бетонного покрытия 30.04.18
2175 Узел соединения разгрузочного устройства (жилой) 30.04.18
2179 Обратная засыпка в пределах правой стороны 01.07.20
2185 Указатель с названием улицы 30.03.18
2190 Баррикада f или Тротуар в конце проезжей части 3/30/18
2191 Установка приводной стойки через бетон / кирпич 3/30/18
2195 Боллард отрыва 3/30/ 18
2201 Проезд, жилой 1/7/20
2202 Проезд, нежилой 1/7/20
2203 (на пенсии)
2206 (на пенсии)
2207 (на пенсии)
2203 9323 9323
2203 9323 9323
2203 9323 9323
2203 9323 9323 Подъездная дорожка, правый вход и правый выход 30/4/18
2212 Подъездной путь, правый вход и правый выход с левым входом 30.04.18
2213 Подъездная дорожка, правый вход и правый выезд с дополнительной полосой 30.04.18
2214 Тяга автомобиля 31.12.18
2225 Встроенный бордюр, водосточный желоб и тротуар для коммерческого подъезда 30.04.18
2230 Временный строительный подъезд 30.04.18
01.07.20
2300 Тротуар 30.04.18
2301 Кирпичный тротуар 30.04.18
2303 8-дюймовый пешеходный переход 7/1/20
Общая информация о дорожном покрытии 1/7/20
2319 Пандусы для бордюров 1/7/20
2320 Дренаж трубы
2328 Бетонные ступени 30.04.18
2331 Медиана из бетона 30.04.18
2332
2335 Горбинка 30.04.18
2337 Таблица скоростей пересечения 30.04.18
2400 Емкость для мусора 1/7/20
2410 Деталь корпуса компактора 10/1/20
4000 Road
4000 Road 10.08.17
4001 Стандарты банка каналов для дорожных сигналов 15.08.
4002 Защита ограждения кабелепровода 01.05.14
Детали нижнего дренажа вытяжной коробки 01.05.14
4021 27-дюймовая вытяжная коробка 1/7/20
4022 32-дюймовая вытяжная коробка 01.07.20
4023 Вытяжная коробка 48 дюймов 1/7/20
4024 Вытяжная коробка петли, установленная над блоком каналов IC 8/10/17
4050 Сигнальный кабельный канал Установка стояка 10.08.17
4051 Стояк силового кабеля для шкафа, установленного на земле 01.05.14
4052 Стояк силового кабеля для монтажного шкафа 8.10.17
4100 5-дюймовый пьедестал , Кнопочный монтаж 01.10.18
4101 10.Пьедестал 7 дюймов — крепления сигнальной головки для пешеходов 17.08.17
4102 12,7-дюймовый пьедестал — крепления автомобильной сигнальной головки 8/10/17
4103 17,5-дюймовая подставка Крепление знака 01.10.18
4104 Пьедестал 21 ‘- Крепление автомобильной сигнальной головки 8.10.17
4105 Основание трансформатора 8.10.17
4106 10.7-дюймовая декоративная подставка 1/7/20
4110 Кронштейн для детектора / монитора транспортного потока 01.10.18
4111 Traffic Flow Monitor 10.08.17
4120 Standard City of Columbus Мачтовый рычаг 01.10.18
4121 Декоративный City of Columbus Мачтовый рычаг 01.07.20
412202 Механическое демпфирующее устройство 01.10.18
4160 Опора сигнала / Фундамент полюса напряжения 1/18
4161 Фундамент столба в зоне тротуара 15.08.15
4162 Фундамент шкафа контроллера сигналов движения 7323 9132 / 1/20
4163 Фундамент пьедестала 1/7/20
4164 Шкаф измерителя мощности и основание 10/1/20
4170
4200 Стандарты крепления на столб 1/8/15
4201 (снято с производства) 1/8/15
4202 Промежуточный провод для подключения потолочных сигналов
4205 Задняя панель для дорожных сигналов 14.05.14
4230 Детали установки кнопки и знака 18.10.18
4250 (снято с производства) 1/323 14
4251 (на пенсии) 01.05.14
4252 (снято с производства) 01.05.14
4253 Узел опоры знака, установлен на столб 01.05.14
4300 Стандарты детекторов транспортных средств 01.07.20
4301 Маркировка детектора велосипеда 8/10/17
4330 Подробная информация о проводе Messenger 1 8/10/17
4331
4331 3 1/14
4332 (на пенсии) 01.05.14
4333 (на пенсии) 01.05.14
4600 Подробная информация о проводе для оптоволоконного кабеля 7/1/20
4601 Стойка для хранения провисания волоконно-оптического кабеля 1/7/20
4602 Модифицированный стояк для оптоволоконного кабеля 1/7/20
1/7/20
4650 Детали монтажа беспроводной радиосвязи 1/7/20

Сигналы от P-600 до P-699 и уличное освещение | Стандартные чертежи и детали

Подробная информация о шкафу контроллера и интерфейсе связи Футинг распространения фонарного столба уличного освещения поляка Схема подключения опоры уличного освещения Схема подключения опоры блока управления уличным освещением
Номер Описание Действующий Дата
П-601 Детали опоры и сварного шва с одной мачтой 12-09-15
П-602 Детали опоры комбинированной мачты 12-09-15
П-603 Детали опоры двойной мачты 08-17-16
П-604 (А) Детали фланца опоры мачты 10-10-13
П-604 (Б) Детали опорной плиты стойки мачты 10-10-13
П-604 (К) Утопленный клеммный шкаф для стойки мачты 10-10-13
П-605 Детали крепления кронштейна для трубы мачты и кронштейна светильника 07-15-15
П-606 Опорные и анкерные болты сигнального столба тип 1 10-10-13
П-607 Опорные и анкерные болты сигнального столба, тип 2 и 3 10-10-13
П-608 Хрупкое опорное основание сигнального столба 06-21-16
П-609 Опоры сигнального столба — подвал со сводчатым потолком 03-21-12
П-610 Опора сигнального столба, устанавливаемая на цоколь, и фундамент шкафа Тип 332 Детали 06-06-16
П-611 Южная набережная, тип «A», сигнальный световой столб с перекрестком, детали 03-14-12
П-612 Цветовой код сигнальной проводки 10-10-14
П-620 Блок кнопок «APS» 03-21-12
П-620 (Б) Схема 4-проводной кнопки APS 03-21-12
П-621 Узел кнопки «H» для стальной опоры и для деревянной опоры 03-14-12
П-622 Крепление для пешеходных сигналов на стальных и деревянных опорах 03-21-12
П-623 Сигнал пешехода, датчик и кнопка на ломах, украшениях и столбах для труб 05-10-16
П-624 03-21-12
П-625 Сервисная установка на стальных и деревянных опорах 03-21-12
П-626 Шкафы для стальных и деревянных опор и на подставках 03-21-12
П-627 Детали установки на опоре и мачте сигнального оборудования 05-10-16
П-628 Детали установки пролетного провода сигнального оборудования 03-15-12
П-629 Название улицы над головой и детали установки алюминиевого знака 20.03-15
П-630 Детали подключения опоры верхнего кабеля 03-21-12
П-631 Подробная информация о школьной зоне 05-10-16
П-632 Вытяжной ящик типа A и B, детали 03-21-12
П-633 Коммуникационный блок, тип C и D, подробности 03-21-12
П-634 Детали петли детектора и кармана петли 03-21-12
П-635 Детали размещения кабелей и каркаса деревянной опоры (1 из 3) 03-21-12
П-636 Детали размещения кабелей и деревянного каркаса опоры (2 из 3) 03-21-12
П-637 Детали размещения кабелей и каркаса деревянной опоры (3 из 3) 03-22-12
П-638 Информация о размещении и зазоре кабелей 03-22-12
П-639 Прямоугольный проблесковый маячок (с питанием от переменного тока) Элемент опоры в сборе 05-10-16
П-640 Прямоугольный проблесковый маячок (на солнечной энергии), деталь в сборе 03-21-12
П-641 Комбинированная опора для светильника с горлышком под бутылку и проблесковый маячок 01-08-19
П-651 Детали опоры с головой кобры для уличного освещения 06-17-15
П-652 Детали двойного декоративного столба уличного освещения 04-01-15
П-653-А Одиночный декоративный столб для уличного освещения 04-01-15
П-653-Б Опора для светильника с горлышком для уличного освещения 11-02-12
П-655 Детали орнамента опоры фотоэлектрического управления уличным освещением 04-01-15
П-656 South Auditorium Post Top Style Light Pole Детали 09-11-12
П-657 South Auditorium Street Light Pole & Luminare Details 09-11-12
П-658 Южная набережная, тип «A», уличный фонарь Детали 10-02-12
П-659 South Water Front Тип «B» и «C» Уличные фонари Детали 17-17-15
П-660 Уличное освещение Стандартное Уличное освещение Стандартное опоры 01-08-19
П-661 Уличное освещение Тип «A» Подвал Опора уличного фонаря 05-10-12
П-662 Уличное освещение, тип B, опора для опоры подвала 05-10-12
П-663 Уличное освещение Специальный опорный столб с опорой 05-10-12
П-664 специальный для орнаментальных поляков 05-10-12
П-665 Уличный фонарь на набережной уличного освещения южный бросил вместо опоры 05-10-12
П-667 Уличное освещение Небольшие беспроводные объекты Подробная информация 25-19 19
П-668 Уличное освещение Малые беспроводные устройства Общие примечания и реакции 25-19 19
П-669 Сведения о фундаменте малых беспроводных объектов уличного освещения 25-19 19
П-670 Детали панели уличного освещения на опоре 03-22-12
П-671 Детали кабинета уличного освещения 03-22-12
П-680 03-15-12
П-681 03-06-12
П-682 Установка блока управления уличным освещением 10-24-12

Демонстрация акварельной живописи: Огни большого города

Дождь на тротуаре, неистовая энергия занятых людей, проносящиеся мимо такси… В городской сцене можно найти столько вдохновения.В этой демонстрации акварельной живописи звездой шоу является мокрый тротуар, отражающий яркие неоновые огни.

Следуйте за известным художником Полом Джексоном и узнайте, как воплотить этот ночной городской пейзаж в шумную жизнь. Тогда смело обращайтесь к еще большему количеству инструкций Пола на DVD «Мастерская акварели: Ночь в городе» . Наслаждаться!

Справочник по фотографиям, рисование и наброски краской

Ссылка на фотографию

«Ночь в городе — одно из моих любимых мест, где я ищу интересные вещи для рисования», — говорит Джексон.«Я нахожу вдохновение повсюду, но больше всего меня привлекают огни города: много неона, разных цветов, особенно когда они отражаются на дождливом тротуаре».

Первоначальный чертеж
Ссылка и изменение

«На рисунке я получил действительно очень подробную информацию и в основном просто набросал контур вокруг всех источников света и различных перспективных линий и форм», — говорит Джексон. «Однако я изменил ссылку. Вы заметите, что [вместо] неоднозначного образа людей здесь я … сменил фокус на человека с зонтом, делающего снимок на iPhone.”

Он продолжает: «В этой композиции мне понравилось, что полицейский выписал девушке билет и машину, [и] мне понравились некоторые фигуры на тротуаре, но там, где была центральная часть, я подумал, что ее нужно изменить. совсем немного.»

Пол переносит свой рисунок на акварельную бумагу с помощью листа копировальной бумаги и карандаша, прежде чем перейти к следующему шагу.

Набросок краской

«Я собираюсь рисовать краской, чтобы создать эту композицию с легким размытием нейтрального фиолетового цвета, который позже исчезнет под всей остальной частью картины», — объясняет Джексон.«Это поможет мне определить, где мои фигуры собираются пойти на тротуаре».

Он отмечает: «Рисуя карандашом, я действительно не так много откладывал, потому что не хочу ограничивать себя. Я хочу иметь возможность творить и работать с этой картиной на лету. Я также не хочу, чтобы на бумаге было слишком много графита, чтобы размазывать по ней «.

Маскирование и подмалевок

Маркировка Masking

«Я собираюсь нанести маскирующую жидкость в нескольких местах на этом отпечатке», — говорит Джексон.«На самом деле, я сделал ксерокопию своей фотографии и показал вам все места, где собираюсь нанести маскирующую жидкость. По сути, это все огни на заднем плане и некоторые из этих ярких пятен, которые проходят через тротуар ».

Джексон отмечает, что это нормально, если немного маскирующей жидкости капает на тротуар, потому что это только усиливает текстурный эффект. «В этом тротуаре много текстуры, с которой нам приходится работать», — говорит Джексон. «На самом деле, обычно я беру маскирующую жидкость, полностью заполняю ею кисть и немного разбрызгиваю ее на переднем плане.”

Работа с Underpainting

Теперь, когда маскирующая жидкость полностью высохла, художник переходит к нанесению на нее водной смывки поверх нее, а также добавляет всплески мягкого цвета, чтобы уловить отражения, исходящие от источников света выше. «Это, наверное, моя любимая часть этой картины», — говорит Джексон. «Мокрое по мокрому не так управляемо, как мокрое по сухому, но если вы правильно сбалансируете воду и сделаете это по-настоящему равномерным, вы сможете заставить эту работу».

Он продолжает: «Разбавьте [краску] большим количеством воды.Я собираюсь взять всю кисть и удалить примерно половину краски, так что это будет половина кисти. Он заострен и не плоский на конце. И не капает. Жидкости ровно столько, чтобы оставить эту отметку, не заливая бумагу большой лужей ».

Повышение цвета и запуск фона

Boosting Color

Теперь, когда бумага снова полностью высохла, Джексон начинает удалять часть маскирующей жидкости, снимая свою подпись и пару линий на тротуаре.«Они собираются оставить чудесную, более легкую версию самих себя; но они больше не будут сопротивляться воде и краске, поэтому они будут закрашены и немного смешаны », — отмечает Джексон. «Вы же не хотите, чтобы они все выделялись. Я действительно хочу оставить некоторые из них включенными, поэтому я как бы выборочно их снимаю ».

Он добавляет: «Давайте сделаем еще один слой большой мокрой стирки при мокрой стирке… все еще получаются чудесные мягкие края, потому что у меня много жидкости на моей бумаге.Эти маленькие мягкие края действительно делают этот тротуар похожим на мокрый ».

Underpainting the Background

Затем Джексон вращает картину и начинает работать сверху вниз. «Всегда нужно ориентировать бумагу так, чтобы вам было легче делать нужные отметки», — советует Джексон. «Если у вас возникли проблемы с просмотром изображения вверх ногами, переверните образец вверх ногами. Это облегчает задачу «.

Когда вы рисуете вверх ногами, объясняет Джексон, вы на самом деле просто смотрите на абстрактные формы, а не пытаетесь нарисовать то, как, по вашему мнению, должны выглядеть ваши фигуры.«Нарисуйте формы, которые вы видите вместо этого, и вы получите гораздо лучшие результаты», — добавляет он.

Детали, Детали

Детализация фигур

Когда дело доходит до фигур, фиксировать все детали вовсе не обязательно. «Это действительно неоднозначно. Очень трудно сказать, что происходит с некоторыми из этих людей, потому что они находятся в движении. «Сейчас очень сыро и дождливо, и не все, что касается этих парней», — говорит Джексон. «Но это нормально. Вы действительно не хотите сосредотачиваться на этих парнях. Тем не менее, они являются частью композиции, поэтому вы должны учитывать каждый элемент своей композиции, но вы также должны учитывать, каков их масштаб и каково их назначение в кадре изображения.”

Он продолжает: «Эта девушка [с зонтиком], ее цель — привлечь ваше внимание. Я собираюсь наносить на нее все темнее и темнее и моделировать ее, придавая ей больше деталей, чем большинство других персонажей здесь, просто потому, что я хочу, чтобы она выделялась ».

Детализация автомобилей

Тем не менее, вы все равно должны осознавать, какие детали необходимы для создания успешной сцены. «Добавьте эти темные крещендо в нашего полицейского здесь, только на самые темные части его униформы, где его тень создает край [и] эти шины на этой машине», — говорит Джексон.

Он добавляет: «Просто немного каллиграфии маленькой кистью и очень темной краской. По большей части это просто индиго с небольшим количеством фиалки. Это те крещендо, которые сделают это по-настоящему выдающимся ».

Окончательная корректировка

The Final Painting

А теперь пришло время для большого открытия. «Без пленки это действительно выглядит фантастически», — восклицает Джексон. «Я получил всю яркую энергию города на одном листе бумаги. Действительно большие последствия движения, отражения и света, много хаоса с людьми.Мне очень нравится то, что я не уделял слишком много внимания деталям. Делать эту работу было намного интереснее. Я должен делать все самое интересное, например, разбрызгивать, распылять и делать все мокрое по мокрому ».

Джексон отмечает, что, хотя освоение рисования «мокрым по мокрому» может быть довольно сложно, он считает, что это одна из самых забавных и визуально приятных вещей в акварели. «Это действительно техника, которая называется« акварель », — заключает Джексон. «Когда вы видите в нем« мокрое по мокрому », эту градацию, этот красивый плавный поток… в акварели мы можем сделать это проще, чем любой другой материал.”

Не останавливайтесь на достигнутом. Получите доступ к DVD Пола Джексона «Мастерская акварели: Ночь в большом городе» прямо сейчас!

О художнике

Опытный акварелист, Пол Джексон путешествует по миру, рисуя различные предметы, включая натюрморты, городские пейзажи, пейзажи и многое другое. Имея награды и выставки в США и по всему миру, Джексон является постоянным энтузиастом акварели и автором двух книг, в том числе «Рисование ярких световых эффектов акварелью ».

Заслуженный членом Американского общества акварелистов и Национального общества акварелистов, а также почетным членом общества акварелистов штата Миссури, он постоянно совершенствует свое мастерство.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *