Как рисовать аниме глаза поэтапно карандашом
В этом уроке я расскажу, как нарисовать аниме глаза карандашом поэтапно. Благодаря этому уроку для начинающих вы легко сможете нарисовать глаза своего аниме персонажа. Что ж, давайте начнем рисовать!
Если вы хотите узнать, как нарисовать глаза карандашом поэтапно, то на сайте уже есть новый урок!
Начинаем рисовать глаза аниме с легкого наброска. Нам нужно нарисовать верхнее и нижнее веко, а также форму радужной оболочки глаза. Глаза в стиле аниме очень большие и почти круглые, учитывайте это при рисовании.
Теперь рисуем складку века, зрачок и блик на нем, добавляем реснички и тень на белок глаза – все подробно показано на изображении ниже. Кстати, если вы хотите научиться рисовать не только глаза, рекомендую эти уроки — урок по рисованию носа, губ и волос.
Создаем новый слой под слоем с наброском, если вы рисуете в photoshop или в sai, а если вы рисуете карандашом – тогда просто начинайте раскрашивать аниме глаз карандашами или красками.
Затеняем верхнюю часть глаза, то есть кожу, радужку и белок.
На этом этапе нам нужно еще сильнее затенить глаз сверху, чтобы он был почти черного цвета – это придаст взгляду персонажа глубины.
Прорисовываем складки вокруг глаза и делаем верхнее веко еще более выразительным.
Наносим светлые пятна на радужную оболочку глаза.
Здесь я наношу еще больше цветных бликов, крашу ресницы в коричневый цвет и наношу блик на белок глаза.
Осталось нанести розовый цвет на нижнее веко, и наш глаз в стиле аниме готов. Теперь, когда вы умеете рисовать глаза в этом стиле, можете смело приступать к рисованию лица девушки аниме.
Надеюсь, урок оказался полезен, и вы узнали, как нарисовать аниме глаза поэтапно карандашом.
Также вы можете посетить другие уроки по рисованию аниме:
Удачи во всех творческих начинаниях!
Сохранить
как рисовать правдоподобно – Сей-Хай
Существует множество направлений в живописи, которые не требуют от художника изображать то, как вещи выглядят в реальности. Тем не менее, важно сначала научиться рисовать хотя бы приблизительно правдоподобно, и уже потом начать экспериментировать со стилем. Но почему же так сложно нарисовать то, что мы видим вокруг ежедневно?
Если вы попытаетесь нарисовать, например, портрет, главной преградой станет способность вашего мозга распознавать символы. Я часто замечаю, что начинающие художники рисуют не то, что видят, а стараются изобразить символы этих вещей. Почему же так происходит?
Вот яркий пример. Художник видит глаз… поэтому он рисует то, что говорит ему мозг. Как то так, правда?
Художник видит ресницы. Поэтому он рисует символ ресниц, который закреплен в его памяти.
Тем не менее, он полностью игнорировал то, что говорят ему глаза.
Информацию, которая все время была на виду!
Когда мы используем наше зрение, чтобы мысленно проследить форму глазного яблока, мы видим, что оно не совсем овальной формы, а скорее угловатой. Радужная оболочка не является идеальным кругом, а веко закрывает ее часть. Также можно увидеть, что ближе к виску почти не видно ресниц. Не игнорируйте визуальную информацию!
Форма этого белого пространства соответствует форме, которую я нарисовал.Давайте разберемся. Мы не рисуем лицо, нос, глаза или волосы. Мы рисуем фигуры. Каждый рисунок – это сочетание светлых и темных фигур. Каждый рисунок – это иллюзия. Итак, ради примера, допустим, вы пытаетесь нарисовать этого парня. Я выбрал именно это изображение, потому что оно имеет четкие области света и темноты. А чем более выраженно выглядят формы, тем проще вам будет рисовать.
Давайте просто проанализируем соотношение светотени, полностью забыв про цвета.
Теперь я покажу вам трюк, который позволит отключить мозг и включить глаза.
Просто переверните свое изображение вверх ногами. Вы уже начали замечать формы? Рисование слепых контурных рисунков поможет вам с этим навыком!
Некоторые из них легко заметить. Физический объект – например, воротник, легко становится фигурой. Мысленно проследите форму. Обратите внимание на каждую кривую и угол. Я делаю акцент на фигурах, чтобы вам было проще ориентироваться. На первых этапах, когда вы только начинаете рисовать, это самое важное. Не забывайте, что все приходит с опытом.
Но как это использовать, чтобы нарисовать лицо?
ВАЖНО: не позволяйте себе отвлекаться на мелкие детали!
Сначала сосредоточьтесь на больших площадях, а затем начинайте добавлять детали. Для того чтобы было проще, мой учитель всегда советовал прищуривать глаза. Так что замыливаем изображение! Теперь посмотрите на все эти фигуры.
Давайте начнем рисовать! Я хотел бы начать с самых темных участков. Вы должны смотреть на эталонное изображение столько же или даже больше, чем на свой рисунок.
Относитесь к своему рисунку как к игре «найди различия». Похожа ли фигура, которую вы только что нарисовали, на фигуру с изображения?
Неточности возникают часто. В процессе рисования я также сравниваю фигуры, которые я рисую, с фигурами на эталонном изображении. Я оцениваю светотеневое соотношение, положение по отношению к другим фигурам и так далее. Это нужно делать постоянно. Выделенная красным фигура выглядит странно.
Я представляю отрезок области рисования как линейку и заново рисую фигуру, чтобы она соответствовала той, которую видят мои глаза. Делая это, замечаю, что линия челюсти находится слишком далеко.
Я продолжаю совершенствовать свой рисунок. Я даже использовал инструмент преобразования в некоторых моментах, чтобы исправить эскиз. Не бойтесь стирать, даже если это большая часть работы. Впоследствии ваше изображение будет выглядеть лучше. Помните, что всегда можно перерисовать.
Ну что же, мы проделали немало работы, верно? Нарисовали много деталей.
Настало время перевернуть изображение.
Ничего себе! Довольно хорошее начало, в самом деле. Чем больше вы будете рисовать, тем лучше у вас будет получаться.
Поздравляю! Вы научились использовать глаза вместо мозга!
Дамы и господа помните о мудрых словах Боба Росса: «Талант – это ложь. Никто никогда не получал хороших результатов, выпрыгивая из влагалища своей мамы. Талант означает, что вы усердно тренируетесь, рисуя каждый день. И гордитесь каждой своей работой, даже если не все получилось. Ведь это означает, что вы на один шаг ближе к тому, чтобы стать экспертом!»
Источник: BoredPanda
Уроки SAI Paint Tool — SAI Paint Tool по русски
В аниме часто используется оригинальный стиль рисования, известный как “Чиби” (яп. ちび). В нем персонажей стремятся изобразить нарочито милыми и маленькими.
Однако нарисовать хорошего чибика — не так уж и легко.
Мы постараемся нарисовать очаровательную девушку в классической японской школьной форме — сейлор фуку.
Учимся рисовать и раскрашивать Хацунэ Мику — известную виртуальную певицу.
Мику 16 лет, у нее ярко-бирюзовые волосы и легко узнаваемая одежда.
Все когда-нибудь хотели нарисовать дракона. Японские драконы выглядят по-настоящему невероятно.
В данном уроке вы научитесь рисовать японского дракона в SAI Paint Tool.
Обширный урок по созданию реалистичного портрета в Paint Tool Sai.
Особенностями данного типа рисунков, являются более насыщенные цвета и отсутствие видимых границ лайн-арта.
Детальное пособие по созданию качественного Арта.
Сегодня мы с вами рассмотрим рисование полноценного арта в Paint Tool Sai. Рисовать мы будем загорающую девушку в разгар купального сезона.
Наглядно ознакомимся с несколькими техниками по раскрашиванию готового лайн-арта.
В Paint Tool Sai кисти полностью имитируют настоящие инструменты художника — акварельные краски, шариковую ручку и даже известные маркеры для рисования Copic..
Пошаговая инструкция о том,как с нуля за несколько минут, нарисовать глаза.
Рассмотрим стандартные и легкие подходы к рисованию в SAI Paint Tool.
Урок, в котором мы с легкостью научимся придавать объём, простому контурному наброску.
Губы зачастую являются ключевым элементом в портрете — они могут показать чувственность персонажа или наоборот его скованность и сухость.
Данный урок поможет вам ознакомиться с несложной техникой рисования реалистичных губ.
В этом уроке мы рассмотрим один из вариантов рисованя волос в аниме стиле и научимся делать качественный лайн арт на графическом планшете в Paint Tool Sai.
Закат всегда очень красив и прекрасен, поэтому он часто служит фоном для романтической манги, комикса или аниме.
В очередном пошаговом уроке, мы покажем вам как нарисовать красивый закат в Sai.
Зима — это чудесное время года, все кругом белым-бело и радует глаз. Для художника, который рисует этот сезон, самое главное правильно передать эту невероятную атмосферу.
В сегодняшнем уроке Вы научитесь рисовать падающий снег и снежинки в Paint Tool Sai.
Вода является ключевым элементом фона многих рисунков и артов. Правильное изображение водной глади делает их приятными для глаз.
В данном уроке мы с вами научимся рисовать один из самых простых, но чистых и эффектных вариантов водной глади.
Любой кристалл выглядит очень необычно. Они бывают абсолютно разных форм и видов.
В этом уроке мы научимся рисовать красивый классический кристалл в Paint Tool Sai.
В этот раз, мы расскажем вам как рисовать и красить реалистичный лед.
Несмотря на то, что лед может быть различных видов и размеров, техника рисования льда практически всегда идентична
Чтобы умело рисовать пейзажи, нужно тщательно прорабатывать каждый элемент, следуя четкой последовательности.
Данный урок поможет Вам научиться рисовать землю и камни в Paint Tool Sai.
Данный туториал поможет Вам научиться рисовать прекрасное ночное небо в Paint Tool Sai, которое может быть как отдельной картиной, так и дополнять любой арт.
Не сложный урок рисования огня, на примере пламени свечи.
Научимся рисовать приковывающее взгляд пламя в Paint Tool Sai.
Рисуя фон лесного или горного пейзажа, понимаешь, как важно правильно нарисовать траву, чтобы она не испортила общее впечатление от рисунка.
Познакомиться с одной из самых быстрых и легких в освоении техник рисования травы.
Большинство людей полагают, что нарисовать дерево очень легко. Отчасти так оно и есть, но его необходимо правильно покрасить, чтобы дерево смотрелось естественно и реалистично.
Пробуем самостоятельно нарисовать дерево и листву.
В этот раз мы научимся рисовать в Paint Tool Sai не только само дерево, но и его цветок.
Данный способ рисования очень интересен тем, что не требует каких-то колоссальных навыков и подойдет для начинающих художников.
Череп, несмотря на свой жуткий вид, привлекает множество молодых людей, которые относятся к различным направлениям и субкультурам.
Умение рисовать черепа пригодится если вы планируйте создать сцену на кладбище для ваших комиксов или манги.
В данном уроке продемонстрированы основы программы Paint Tool SAI, на примере переделки уже имеющейся картинки.
Будем использовать такие инструменты как: Кривая линия/Прямая линия, Волшебная Палочка, Заливка, Меню Редактирование.
Порой бывает желание, изменить уже существующую картинку или фотографию, придав ей совершенно другие краски и настрой.
Очень интересный и занятный урок по обводке фотографии. По окончании курса, вы сможете без проблем отредактировать любую фотографию, придавая совершенно иной стиль.
Как нарисовать няшные глаза.
Аниме: рисуем глазаУже нарисовал +31 Хочу нарисовать +31 Спасибо +196
Глаза в персонажах аниме играет важную роль, ведь благодаря им можно узнать многое о персонаже. В этом уроке я покажу несколько способов рисования аниме глаз.
Для этого нам понадобится:
- обычный простой карандаш(желательно твердый),
- лайнер(либо черная шариковая ручка),
- бумага и ластик.
Учимся рисовать аниме глаза поэтапно
- Шаг 1
Для начала вам нужно запомнить, что расстояние между глазами всегда должен быть в один глаз. (хотя иногда бывает, что расстояние может быть слегка меньше или больше, но это не так сильно должно бросаться в глаза)
- Шаг 2
Теперь разберем расположения глаз в разных ракурсах. Так как практически все рисуют глаза, смотрящие прямо, я их изображать не стану.
Подробно все разглядев, можно заметить, что между глазами так же остается место в один глаз. Так же можно увидеть, что далее расположенный глаз более меньше по ширине, но такой по длине.
Позируйте себе в зеркале, рассматривая свои глаза в разных ракурсах. Так вы легче сможете представить в своей голове как должны быть нарисованы глаза. - Шаг 3
Так же нужно запомнить, что блики находятся на одной стороне глаз.
- Шаг 4
Теперь начнем разбирать способы рисования. В первом способе мы начинаем рисовать с самой радужной оболочки. Преимуществом является то, что аниме глаза, а точнее их радужка не всегда бывает круглой формы. Она так же может быть более овальной. Экспериментируйте.
- Шаг 5
Второй способ начинается тем, что мы рисуем верхнее веко и протягиваем две вспомогательные линии, которые дадут нам некое облегчение во время рисования нижнего века.
Честно сказать? Этот способ мне никогда не нравился, но вдруг он полюбится вами. - Шаг 6
Третий способ чем-то похож на второй. Так же сперва рисуем верхнее веко, либо примерный образ глаза. А дальше все детализируем.
- Шаг 7
Четвертый способ так же может подойди более мультяшному и реалистичному стилям.
Все начинается с того, что мы рисуем целое глазное яблоко.
Тут вы можете дать волю воображению и рисовать глаза какие только захотите. Хоть глаза Тадаши(Город героев), хоть глаза Джонни Деппа.
Но здесь вы можете увидеть только более анимешные глаза. - Шаг 8
Теперь начнем рисовать сами глаза. Мы не станем брать сложные глаза и возьмем более простые. Для начала стоит разметить на листке расположение глаз.
- Шаг 9
Делаем примерные разметки глаз. Никогда не бойтесь добавлять другие вспомогательные линии, которые вам нужны.
- Шаг 10
Добавляем некие мелкие детали и начинаем лайнить.
- Шаг 11
Все начинается с того, что мы рисуем целое глазное яблоко.
Тут вы можете дать волю воображению и рисовать глаза какие только захотите. Хоть глаза Тадаши(Город героев), хоть глаза Джонни Деппа.
Но здесь вы можете увидеть только более анимешные глаза.Рисуем анимешные глаза поэтапно
Сегодня мы будем пытаться нарисовать анимешные глаза.Без бровей,только основную часть глаза.(п.с. я не художник). Рисую в саи,а вот вам потребуется:
- карандаш(заточенный,иначе ресницы не нарисуете),
- ластик,
- что нибудь для обводки (гелька,тушь и т. д.),
- карандаши(мягкие и яркие),
- фломастеры,линеры(всё,что душа пожелает).
д.),Простой аниме глаз
Сегодня рисую глаз в анимешном стиле. Просто и быстро. Из материалов берите то, что вам ближе, ограничений никаких нет. Я же возьму карандаш, потому что потому.
Как нарисовать аниме глаза девушки поэтапно
Рисуем аниме глаза
Для этого урока нам понадобится:
- карандаш 4B
- ластик
- карандаш HB
- растушитель
- Шаг 1
всем привет, в этом уроке я вам покажу как нарисовать аниме глаза. первым делом я рисую две полосы сверху и снизу. затем делаю два квадрата шириной 3см. Заметьте что между глазами должно быть не большое расстояние.
- Шаг 2
теперь стираем все лишнее и прорисовываем ресницы.
- Шаг 3
на этом шаге мы прорисовываем радужку внутри глаза.
- Шаг 4
теперь мы стираем два квадрата которые мы использовали для прорисовки глаз.
- Шаг 5
теперь внутри глаз мы прорисовываем зрачок.
- Шаг 6
на этом этапе мы прорисовываем блики внутри глаза. Один блик должен быть больше другого.
- Шаг 7
рисуем две полосы которые будут обозначать начало и конец теней.
- Шаг 8
берем карандаш HB и штрихуем весь глаз.
- Шаг 9
теперь берем карандаш 4B и штрихуем те места где должны быть тени.
- Шаг 10
берем растушитель/кусочек бумаги и растушовываем наши тени.
- Шаг 11
теперь берем карандаш 4B и раскрашиваем зрачок и затемняем тени.
- Шаг 12
снова берем растушитель и растушовываем тени.
- Шаг 13
теперь берем ластик и делаем блики.
- Шаг 14
вот что должно у нас получится.
- Шаг 15
в этом уроке я показала как нарисовать ОДИН вид глаза в стиле аниме, на самом же деле их очень много.
у Автор урока: Berd-dodo вы сможете нарисовать множество разных видов аниме глаз и раскрасить их. надеюсь у вас все получится!
у Автор урока: Berd-dodo вы сможете нарисовать множество разных видов аниме глаз и раскрасить их. надеюсь у вас все получится!Глаза аниме — одна из самых больших прелестей и лучший способ выразить эмоциональное состояние персонажа. И кроме того, больше разновидностей и уникальности нет нигде, ведь глаза в аниме очень отличаются от других стилей.
Размер, блики, цвет, форма — все это влияет на уникальность нарисованного вами глаза, и самое главное, что каждый художник рисует так, как хочет, и тем самым выражает свою индивидуальность.
Говорят, что такая прорисовка кроется в том, что нация Японии имеет комплекс по поводу своих узких глаз. Я не могу сказать Вам точно, так как это просто слухи, но существует ряд аниме, когда глаза нормальны и реалистичны (посмотрите на стили Миядзаки, Akira, Hellsing) . Скорее, не всегда суть в глазах.
По положению глаз легко увидеть настроение героя и характер. Всё очень легко.
Практически во всех типах глаз есть большие сходства и выдумывать новые совсем не сложно.
Самый простой способ — взять глаза любого героя и немного переделать по своему. Есть простые и усложненные глаза, в зависимости от прорисовки, бликов, количества цветов. Не забывайте, что глаза — это основной критерий характера и эмоций вашего персонажа.
При простых аниме глазах рисуются один-два блика. Если же хотите более красивые и уникальные — рисуйте четыре и более блика.
Для начала, начнём разбираться со стандартным, простым типом. Сейчас мы будем рисовать аниме глаза шаг за шагом.
Шаг 1. Будем делать правый глаз
Тут очень просто. Рисуем кривую к верху линию. В изгибе утолщаем.
Шаг 2. Рисуем нижнюю часть
В моменте соединения рисуем линию толще.
Шаг 3. Радужка не рисуется полностью и закрывается веком
Только при изумлении она рисуется открытой. Они также могут быть круглой и овальной формы. В нашем случае — круглая форма.
Шаг 4. Блики
Как сказано выше, их мы можем рисовать большое количество. Самый большой блик из них повёрнут на свет. Они никогда ничего не закрывают, всегда стоят на первом плане и не прячутся под волосами. И даже зрачком.
Шаг 5. Придаем детали зрачку
Можно придать пару слоев тени, тут он уже смотрится как точка, которая расплывается на краях. Придаем тональности. Рисуем бровь. Делаем затемнение вверху глаза – на том месте, где зрачок.
Еще один пример. Всё шаги идентичны предыдущему примеру.
Особенности — большое количество бликов, на зрачке есть рисунок. Большое количество ресниц, разного размера, как нарисовано здесь:
Еще пример:
Типы глаз аниме
В конце представляю вашему внимания различные типы глаз. Детально рассказывать я уже не буду. Но у всех них правила почти одинаковые. Присмотритесь – вверху глаза линии толще чем внизу, причем всегда.
Урок окончен, всем спасибо!
Давайте начнем с разминки.
Ниже пошаговая демонстрация, которая поможет вам привыкнуть к процессу, который мы будем в дальнейшем использовать, чтобы научиться рисовать аниме .
Глаза — отличный объект для начала рисования аниме, так как они являются ключевым для данного типа персонажей. Урок настолько простой, что у вас всё получится, даже если вы никогда раньше не рисовали.
Вам потребуются:
- бумага
- линейка
- ластик
- 2 карандаша
- точилка
- черная гелевая ручка или линер
Шаг 1: проведите 2 горизонтальных линии карандашом на расстоянии в 1 дюйм (25 мм) друг от друга. Соедините их четырьмя вертикальными линиями на равном расстоянии друг от друга. У вас должны получится три прямоугольника, высота которых несколько больше ширины.
Шаг 2: нарисуйте брови, верхнюю и нижнюю линии роста ресниц.
Угол каждой линии слегка наклоняется к центру рисунка. Кривые линии верхних ресниц более выражены. Гайдлайны, сделанные в предыдущем шаге, помогают получить правильные расстояния линий ресниц, но для прорисовки бровей вам нужно использовать ваш глазомер, чтобы получить правильное расстоянии между бровями и линиями ресниц ниже.
Шаг 3: добавьте радужку каждого глаза, оставив небольшой белый круг вверху для подсветки.
Шаг 4: впишите овал в каждую радужку. Добавьте меньший овал внутри каждого из этих овалов, чтобы обозначить зрачки. Нижнюю часть больших овалов сделайте более плоской. Добавьте две плавные линии над каждым глазом для обозначения складки верхнего века.
Шаг 5: возьмите черную гелевую ручку или линер и аккуратно заполните линии по контурам.
Шаг 6: Как только чернила высохнут, сотрите все карандашные линии.
Карандашные линии должны быть светлыми и легко стираться после обводки чернилами!
На этой странице мы будем изучать с вами различные способы рисования глаз в стиле аниме. Формы глаз, плюс детали: ресницы, блики, брови. С них, пожалуй, и начнем.
Можно рисовать глаза простыми и сложными. Сложность обычно различается количеством цветов в глазах,
уровнем теней и бликами.
Можно рисовать всего пару бликов – это стандартные аниме глаза. Можно сделать и пять бликов – это уже немного сложнее
и конечно- красивее. Блик- большая точка, расплывающаяся к краям. Самый крупный, главный блик всегда будет повёрнут в сторону света.
Ресницы так- же рисуются по- разному. Могут иметь форму простой стрелки, форму шипа, веера из отдельных ресничек или веера из стрелок.
Брови- одной линией с разным изгибом, линией и несколькими волосками, пучком грубых волос. Все зависит от того, какой характер персонажа передается и какие эмоции персонаж в себе несет. Все эти детали могут передавать особенности каждого героя. Вообще можно считать, что каждый персонаж аниме или манги несет в себе уже подобранный, присущий именно ему набор этих деталей. Этими деталями и отличается от остальных. Но все приемы рисования глаз в одной аниме не используются, так как нужно учитывать также и стиль рисунка в конкретной аниме.
Формы глаз в стиле аниме
Все формы глаз в стиле аниме, виды, можно разделить на основные, наиболее выделяющиеся из общей массы:
1.
Полукруг. Практически плоская верхняя или нижняя часть, вторая половина — выглядит почти идеальным полукругом.
2. Яйцо. Обе части (и верх и низ) закругленные, но нижняя более заостренная.
3. Рыбка. Глаз этого вида выглядит более узким, чем в двух предыдущих случаях, левый и правый углы выглядят заостренными.
4. Крыло бабочки. Похоже на «рыбку», но глаз более распахнутый и линии более плавные, а углы менее острые.
Для того, чтобы запомнить эти формы, вам нужно попрактиковаться. Копируйте. Не думайте, что можно взять и придумать какую- то свою форму и ее рисовать, говоря при этом- «Я так вижу, я так чувствую». Не забывайте- здесь нужно придерживаться традиции рисования в стиле аниме. Выдумывать будете потом.
Первая форма глаз:
Глаза получаются очень выразительные, с поволокой.
Зрачок здесь не рисуется черным, его слегка намечают тем же цветом, каким рисуют радужку. Нет четкого очерчения между радужкой и зрачком.
Добавьте пару мелких точечных бликов, высветлите низ радужки- глаз оживет и заискрится.
К краям радужка плотнее передается, так- же и под
большим главным бликом. Не нужно забывать о линии верхнего века. Его достаточно сделать как показано на рисунке-
несколькими или одной линией. В цвете- достаточно добавить тень. Я буду рисовать цветными карандашами. Вы можете делать это со мной.
Можно рисовать красками, но карандаши сейчас будет проще. Цвет глаз можете выбрать какой вам нравится, но он не должен
быть слишком светлым. В этом стиле рисования аниме глаза передаются темных тонов. Потому и получаются особенно загадочными. Возьмите
хорошие цветные карандаши. Чем больше цветов- тем лучше. Аниме вообще любит цветность. Приступим:
Я беру сочные цвета. Покройте основные цветовые плоскости цветом.
Пока не нужно набирать тон- сохраняйте свет. Тени всегда сможете добавить.
Дальше начинайте прорабатывать тоном, добавляйте тени:
Вот примерно так у вас должно получиться. Заметьте: я не рисую брови одним черным цветом. Я использую красно- коричневый, черный, синий.
Цвет брови
от этого только становится интереснее и сочнее, живописнее. Так- же дело обстоит и со всем остальным. Цвет тела у
меня получился из двух оттенков коричневого. Ниже представлен первоисточник- работа художника Юкире Нагасаки. Берите ее себе на вооружение и тренируйтесь
самостоятельно:
Цвет вы можете менять. Но помните, не нужно в этом варианте брать глаза светлые. Само лицо можете, конечно, рисовать. Не будет получаться- ничего страшного. Само построение лица и как его рисовать мы еще будем разбирать. Но уже в этой работе видно как рисуется нос в стиле аниме и рот в стиле аниме . Да и волосы в стиле аниме тоже. В аниме этому придается не столь большое значение, как глазам. Глаза- зеркало души, а души у персонажей аниме (см. жанры аниме) очень многогранны, потому данной теме отводится такое большое внимание. Ниже представлены следующие формы глаз в стиле аниме и рисунки от первоисточников.
Формы глаз в стиле аниме
Ниже представлена следующая форма глаз и работа Ватасэ Юи.
Работа сделана с подходом акварельной живописи ,
акварелью, потому и кажется такой прозрачной. Линия ресниц глаза к уголкам сужается и смягчается, есть присутствие
множества мелких ресничек. Радужка большая, почти круглая. Зрачок, как правило, с большим бликом цвета радужки. Глаза получаются с пеленой. Несколько
ярко-белых небольших бликов вверху (подчёркнутые, как водится, глубокой тенью) и полупрозрачные чёрточки лучами по окружности. Линия века точно повторяет
линию ресниц. Здесь рисуются всего несколько тонких ресниц. Основная масса сосредоточена по уголкам глаза, но есть и по всей линии век. Линии таких ресниц
делаются плавными и изгибистыми. Цвет глаз здесь светлых тонов:
Ниже представлена следующая схема и работа художника Мийю. Это типичный женский тип глаз со стрелками. Крупный, круглый зрачок, верхняя дуга ресниц
максимально изгибается ближе к наружному уголку глаза. Стрелка ресницы может загибаться вверх или вниз.
При добавлении чёрной обводки по краю радужки взгляд становится более глубоким.
Особенностью этого стиля являются большие бобовидные блики, делающие взгляд влажным.
И чем больше блик будет заходить на белок, тем более объёмным будет смотреться глаз- радужка уйдёт в глубину глазного яблока, а не будет нарисована на
его поверхности. К блику обязательно добавляется тень:
Дальше идет одна из самых распространенных форм- «взгляд вампира». Чем уже глаз и более раскосый, тем больше персонаж кажется злее, хитрее. Так- же такая форма глаза более присуща мужским персонажам. В этом виде радужка на половину прикрывается верхним веком. Может прикрываться и больше. Блики рисуются маленькие, часто треугольные или горизонтальные, как- бы подчеркивающие саму форму глаза. У очень злых, отрицательных или угрюмых персонажей блики могут вообще не рисоваться:
Дальше на очереди у нас идет форма глаза, которая получила название- «глаза по пять копеек». Все «кавайные»
героини жанра аниме -«кавайи»
наделены такими большими округлыми глазами.
Чем длиннее ресницы, больше бликов и невиннее взгляд, тем лучше передается такой образ.
При прищуре ресницы образуют целую меховую подушечку, что смотрится странно, но очень необычно и красиво.
Следующая форма глаза- «глаз-рыбка». Рисуются две чёткие дуги ресниц, верхняя с острым уголком. Сделаете длиннее- получите более женственный персонаж, короче- более мужской. Радужка рисуется идеально круглой с чёрной обводкой. В районе главного блика обводка прерывается, после него ведется снова. Для примера взят персонаж аниме художника Хиеи.
Следующий тип- «загребущие ресницы». Здесь удивительным образом глаза получаются действительно в пол лица, в некоторых случаях и больше. Верхняя линия ресниц имеет два чётких угла, нижняя закругляется к наружному уголку или заканчивается небольшой стрелкой. Радужка сильно вертикально вытянута, с большим количеством яйцевидных бликов и может совсем не заходить под веко. Ресницы толстые, как завитые. Глаза посажены косо друг к другу. Такой тип глаз — отличительная особенность персонажей аниме Slayers.
Следующая форма глаза- «яйцо».
В большинстве случаев такие глаза рисуются, если нужно передать юность персонажа. И чем они больше, тем более юный персонаж. Но, конечно, бывают и
исключения, как показано ниже.
Рисуется достаточно простая линия ресниц — две кривые, всё внимание перетягивает на себя гигантская радужка. При таких размерах есть где развернуться,
поэтому и бликов, очень сочных, рисуется несколько.
Художник- Mintna bakura:
На самом деле, способов рисования глаз в аниме намного больше.
Жмем дальше-
Уже нарисовал +31 Хочу нарисовать +31 Спасибо +196
Глаза в персонажах аниме играет важную роль, ведь благодаря им можно узнать многое о персонаже. В этом уроке я покажу несколько способов рисования аниме глаз.
Для этого нам понадобится:
- обычный простой карандаш(желательно твердый),
- лайнер(либо черная шариковая ручка),
- бумага и ластик.
Учимся рисовать аниме глаза поэтапно
- Шаг 1
Для начала вам нужно запомнить, что расстояние между глазами всегда должен быть в один глаз.
(хотя иногда бывает, что расстояние может быть слегка меньше или больше, но это не так сильно должно бросаться в глаза) - Шаг 2
Теперь разберем расположения глаз в разных ракурсах. Так как практически все рисуют глаза, смотрящие прямо, я их изображать не стану.
Подробно все разглядев, можно заметить, что между глазами так же остается место в один глаз. Так же можно увидеть, что далее расположенный глаз более меньше по ширине, но такой по длине.
Позируйте себе в зеркале, рассматривая свои глаза в разных ракурсах. Так вы легче сможете представить в своей голове как должны быть нарисованы глаза. - Шаг 3
Так же нужно запомнить, что блики находятся на одной стороне глаз.
- Шаг 4
Теперь начнем разбирать способы рисования. В первом способе мы начинаем рисовать с самой радужной оболочки. Преимуществом является то, что аниме глаза, а точнее их радужка не всегда бывает круглой формы. Она так же может быть более овальной.
Экспериментируйте. - Шаг 5
Второй способ начинается тем, что мы рисуем верхнее веко и протягиваем две вспомогательные линии, которые дадут нам некое облегчение во время рисования нижнего века.
Честно сказать? Этот способ мне никогда не нравился, но вдруг он полюбится вами. - Шаг 6
Третий способ чем-то похож на второй. Так же сперва рисуем верхнее веко, либо примерный образ глаза. А дальше все детализируем.
- Шаг 7
Четвертый способ так же может подойди более мультяшному и реалистичному стилям. Все начинается с того, что мы рисуем целое глазное яблоко. Тут вы можете дать волю воображению и рисовать глаза какие только захотите. Хоть глаза Тадаши(Город героев), хоть глаза Джонни Деппа. Но здесь вы можете увидеть только более анимешные глаза.
- Шаг 8
Теперь начнем рисовать сами глаза. Мы не станем брать сложные глаза и возьмем более простые. Для начала стоит разметить на листке расположение глаз.
- Шаг 9
Делаем примерные разметки глаз. Никогда не бойтесь добавлять другие вспомогательные линии, которые вам нужны.
- Шаг 10
Добавляем некие мелкие детали и начинаем лайнить.
- Шаг 11
(хотя иногда бывает, что расстояние может быть слегка меньше или больше, но это не так сильно должно бросаться в глаза)
Экспериментируйте.
Рисуем анимешные глаза поэтапно
Сегодня мы будем пытаться нарисовать анимешные глаза.Без бровей,только основную часть глаза.(п.с. я не художник). Рисую в саи,а вот вам потребуется:
- карандаш(заточенный,иначе ресницы не нарисуете),
- ластик,
- что нибудь для обводки (гелька,тушь и т.д.),
- карандаши(мягкие и яркие),
- фломастеры,линеры(всё,что душа пожелает).
Простой аниме глаз
Сегодня рисую глаз в анимешном стиле. Просто и быстро. Из материалов берите то, что вам ближе, ограничений никаких нет. Я же возьму карандаш, потому что потому.
Как нарисовать аниме глаза девушки поэтапно
Рисуем аниме глаза
Для этого урока нам понадобится:
- карандаш 4B
- ластик
- карандаш HB
- растушитель
- Шаг 1
всем привет, в этом уроке я вам покажу как нарисовать аниме глаза.
первым делом я рисую две полосы сверху и снизу. затем делаю два квадрата шириной 3см. Заметьте что между глазами должно быть не большое расстояние. - Шаг 2
теперь стираем все лишнее и прорисовываем ресницы.
- Шаг 3
на этом шаге мы прорисовываем радужку внутри глаза.
- Шаг 4
теперь мы стираем два квадрата которые мы использовали для прорисовки глаз.
- Шаг 5
теперь внутри глаз мы прорисовываем зрачок.
- Шаг 6
на этом этапе мы прорисовываем блики внутри глаза. Один блик должен быть больше другого.
- Шаг 7
рисуем две полосы которые будут обозначать начало и конец теней.
- Шаг 8
берем карандаш HB и штрихуем весь глаз.
- Шаг 9
теперь берем карандаш 4B и штрихуем те места где должны быть тени.
- Шаг 10
берем растушитель/кусочек бумаги и растушовываем наши тени.
- Шаг 11
теперь берем карандаш 4B и раскрашиваем зрачок и затемняем тени.
- Шаг 12
снова берем растушитель и растушовываем тени.
- Шаг 13
теперь берем ластик и делаем блики.
- Шаг 14
вот что должно у нас получится.
- Шаг 15
в этом уроке я показала как нарисовать ОДИН вид глаза в стиле аниме, на самом же деле их очень много. у Автор урока: Berd-dodo вы сможете нарисовать множество разных видов аниме глаз и раскрасить их. надеюсь у вас все получится!
первым делом я рисую две полосы сверху и снизу. затем делаю два квадрата шириной 3см. Заметьте что между глазами должно быть не большое расстояние.
Как подобрать и нарисовать стрелки под свою форму глаза
Красить глаза люди начали еще в Древнем Египте, до появления помады и других косметических средств. И речь идет не о туши для ресниц, а о подводке и стрелках, которые египтяне превратили в настоящее искусство. С их помощью глаза становились выразительными, яркими, а взгляд приобретал таинственность. Современные модницы так же используют стрелки, чтобы подчеркнуть красоту своих очей или чтобы скрыть недостатки.
Предлагаю научиться подбирать стрелки под форму глаз и правильно их рисовать.
Чтобы понять, какие стрелки подходят именно вам, нужно определить форму глаза, глубину и расстояние их посадки. Для этого, сравните свое отражение в зеркале с картинкой ниже.
Стрелки на глазах: миндалевидная форма глаз
Обладательницы миндалевидной формы глаз — это счастливые девушки, которым подходят стрелки любой формы, цвета и ширины.Оптимальный и повседневный вариант – это классические стрелки, которые рисуются по всей длине верхнего века, выходят за пределы внешнего уголка и утолщаются на конце.
Можно попробовать подводку в стиле Одри Хепберн. Для этого толстую черную стрелку на верхнем веке нужно закончить игривым хвостиком, вздернутым кверху.
Стрелки на маленьких глазах
Девушкам, у которых маленькие глаза, непропорциональные другим чертам лица, следует избегать подводки черного цвета. Темные стрелки визуально уменьшают глаза еще больше. Чтоб избежать такого негативного эффекта, следует использовать карандаш и тени золотого, серебристого, белого, серого или бежевого оттенков.
Таким девушкам подходят тонкие стрелки, плавно выходящие за внешний угол века. Прекрасный вариант – параллельная подводка.
Ее выполняют в два этапа. Сначала прорисовываем стрелку на верхнем веке. Ее следует начинать с середины глаза и плавно вести вверх за внешний угол. На нижнем веке стрелка должна начинаться почти у самого уголка и проходить параллельно верхней линии, не пересекая ее. Чтобы подводка выглядела оригинально и необычно, нижнюю стрелку можно сделать чуть короче.
Стрелки на глазах: круглая форма глаз
Чтобы придать круглым глазам миндалевидную форму, нужно удлинить их по уголкам. На помощь придут классические широкие стрелки по всей длине верхнего и нижнего века. Не стоит утолщать стрелки по центру глаза. Линии должны быть приблизительно одной ширины по всей длине, или же слегка утолщаться на концах.
Главная задача для девушек с круглыми глазами – добиться эффекта удлинения глаза. Этого проще всего добиться, не доводя верхнюю линию стрелки до внешнего уголка на несколько миллиметров. Продлите ее немного за границы глаза и подведите нижнее веко сугубо по линии ресниц. Соедините две линии и получите элегантные стрелки, которые придают вашим глазам идеальную форму.
Узкая форма глаза
Девушкам, у которых узкие глаза, стоит избегать подводки на нижнем веке, а также стрелок, которые выходят за внешний угол глаза. Это только создаст обратный эффект.
Чтобы «расширить» глаз, специалисты рекомендуют наносить толстую линию на средину верхнего века, которая плавно сужается к уголкам. Как вариант, можно вовсе обойтись без стрелок в уголках глаз.
Глаза с нависающим веком
Такие глаза визуально выглядят тяжелыми и круглыми. Чтобы скрыть этот недостаток, нужно провести стрелку по всей длине верхнего века, выходя за угол глаза.
Ее изогнутый хвостик должен казаться продолжением нижней линии ресниц. Нижнее веко лучше всего подвести с внутренней стороны по слизистой оболочке, или же не подводить вовсе.
Широко посаженые глаза
Главная задача девушкам с такими глазами – визуально сократить между ними расстояние.
Это сделать достаточно просто, продлив стрелки с внутренней стороны глаза к переносице. Широкая линия должна проходить по всей длине верхнего и нижнего века, и, ни в коем случаи, не выходить за пределы внешнего уголка глаза.
Близко посаженые глаза
У девушек с близко посажеными глазами противоположная задача – расширить расстояние между ними. В таком случаи, стрелка должна начинаться с середины внешнего века и немного приподниматься на конце.
Лучше всего не доводить ее до внешнего уголка и плавно изогнуть к виску. Линия должна быть тонкой или слегка расширяться. Нижнее веко не стоит подводить вовсе.
Глаза с приподнятыми уголками
Глаза с приподнятыми уголками называют «азиатскими» из-за раскосого разреза. Главная задача в таком случае – сбалансировать форму по уголкам глаз. Добиться этого можно четкими стрелками по всей длине верхнего века, не выводя их за внешний уголок. На нижнее веко наносим тонкую линию, начиная ее от середины глаза.
Глаза с опущенными уголками
Чтобы визуально исправить недостаток, можно поднять концы стрелок резко вверх, немного расширив их.
Подводка должна проходить тонкой линией по всей длине верхнего века. По нижнему веку можно провести тонкую стрелку, начав ее от трети глаза, и соединить с верхней линией. По желанию, можно не подводить глаз внизу вовсе.
Полезные советы
1. Лучше всего смотрятся стрелки, нарисованные жидкой подводкой, но она требует определенных навыков. Не стоит разочаровываться, если сразу у вас не получатся правильные и четкие линии. Для начала можете попробовать мягкий карандаш, и обозначить им контуры предполагаемых стрелок, а потом доработать их жидкой подводкой.
2. Прекрасной заменой жидкой подводки и карандаша является фломастер для стрелок. С его помощью получаются тонкие и насыщенные линии.
3. Чтобы стрелки получились ровными, нужно держать карандаш параллельно лицу, а свободным безымянным пальцем придерживать кожу в уголке брови. Линию наносят мелким штрихом, по направлению к виску. Такую линию легко можно подкорректировать, растушевать или нанести поверх четкую стрелку жидкой подводкой.
4. Стрелка всегда должна становиться тоньше по направлению к внутреннему уголку.
Так как лицо человека ассиметрично, глаза немного отличаются по форме друг от друга. Поэтому не отчаивайтесь, если с первого раза у вас получились далеко не идеальные стрелки. Больше экспериментируйте и все обязательно получится!
Малознакомые с аниме люди среди признаков аниме обычно в первую очередь упоминают неестественно большие глаза персонажей. На самом деле, существующий стиль возник под сильным влиянием западных традиций мультипликации — Осаму Тэдзука, считающийся основоположником данного стиля, был вдохновлён персонажами американских мультипликационных фильмов, такими как Бетти Буп, Микки Маус и Бэмби. Аниме-персонажи выделяются не столько размером глаз, сколько вниманием, уделённым детализации глаз по отношению ко всему остальному лицу. Нос и рот обычно изображаются несколькими волнистыми линиями, за исключением моментов, когда персонаж говорит. Тем не менее существуют произведения, в которых используется «реалистичный» рисунок — нос, рот и скулы равно с прочими деталями лица изображаются и затеняются с большей точностью, например, в аниме-фильме 1998 года «Оборотни» («Jin Roh: The Wolf Brigade»).При рисовании глаз обычно одновременно применяются светлые и тёмные оттенки. По глазам часто можно сделать вывод о персонаже в целом. Они обычно отражают возраст и открытость персонажа. Положительные, весёлые, дружелюбные главные герои часто изображаются с большими,блестящими, полными жизни глазами;замкнутые, мрачные или отрицательные имеют глаза суженные, иногда полузакрытые или оттенённые чёлкой — часто их рисуют похожими на глаза какой-нибудь зоркой хищной птицы или змеи; хитрые или подчёркнуто-вежливые персонажи имеют глаза лисицы — как бы всё время закрытые, будто персонаж постоянно улыбается, однако примерно такие же по форме могут иметь и обыкновенные сони; если персонаж не является романтическим, но при этом не злой, хитрый или замкнутый, художники могут снабдить его достаточно большими глазами, но с маленькими зрачками-точками; кроме того, если персонажа вдруг лишают магическим способом воли или даже души, его глаза теряют блеск и становятся безжизненными — из них исчезают все блики. У детей глаза обычно изображены очень большими, старики же (за крайне редким исключением) имеют глаза маленькие, с маленьким зрачком.. Очки являются дополнительным средством выразительности, являясь непременным атрибутом эрудитов (в противовес эксцентричным гениям), различных скромниц или парней-отаку. Очки чёрные, цветные или нарочито-блестящие, всевозможных форм и размеров, украшают лица, пожалуй, одной четверти всех известных аниме-персонажей, являясь их самой изюминкой.Волосы в аниме обычно состоят из прядей. Причёски персонажей могут иметь самые разные, порой диковинные формы и цвета. Волосы, а также детали одежды персонажей, зачастую подчиняют ветру или инерции, заставляя их несинхронно двигаться при перемещениях персонажа. Волосы различных цветов изначально были способом «персонифицировать» героев, сделать их заметно различными. Сегодня, когда образы персонажей прорабатываются вплоть до мельчайших деталей лица и манер поведения, разноцветные волосы не являются необходимостью, скорее — традицией. Кроме того, цвет волос часто отражает характер персонажа. К примеру, рыжие волосы являются характерным индикатором вспыльчивости (Аска из сериала «Евангелион», Лина Инверс из сериала «Рубаки»). Светлые волосы также указывают на иностранное происхождение героя, поскольку большинство японцев имеют тёмные волосы.Отдельно стоит упомянуть осветлённые волосы, как часть стереотипа хулигана или эксцентрика — выше уже упоминалось, что абсолютное большинство японцев имеет тёмные волосы, и осветление — это наиболее эффективный способ для кого-то выделиться из общей массы в школе и на улице.
Поскольку аниме-сериалы обычно демонстрируются на телевидении с частотой около серии в неделю, для их создания задействуют штат из сценариста, режиссёра, дизайнера и нескольких десятков аниматоров. Кроме того, чтобы укладываться в график выхода, по возможности, без потери качества, используются так называемые «приёмы ограниченной анимации». Они включают в себя перерисовку отдельных частей рисунка с сохранением бо́льшей части картинки неизменной, статические задние планы, упрощённые формы передачи эмоций.
Передача эмоций в аниме является поводом для отдельного разговора. Помимо традиционных для аниме видов проявления чувств персонажем — изменением выражения лица или тона его голоса, используется ряд других приёмов. Эмоции могут изображаться подчёркнуто нереалистично, гипертрофированно — персонажи говорят с закрытыми глазами, чтобы передать безапелляционность, или принимают картинно демонический вид, когда проявляют гнев.В комедийных ситуациях, с целью показать несерьёзность чувства, применяются пиктограммы, такие, как картинка «капельки пота» или «вздувшихся вен», возникающие поверх головы героя, либо в рамочке над ней.
Помимо «серьёзного» рисунка существует также популярный стиль «тиби» («чиби») или «super-deformed» (SD), в котором персонажи изображаются упрощённо, с непропорционально большими головами и глазами в пол-лица. Обычно стиль SD применяется в комедийных ситуациях, поскольку выдаёт явную несерьёзность, пародийность происходящего. Тем не менее, существуют сериалы, целиком сделанные в такой манере;здесь подобный стиль используется, чтобы создать симпатию к «маленьким и пушистым» главным героям. Так, например, в комедийном сериале «Yamato Nadeshiko Shichi Henge» главная героиня 90 % экранного времени проводит в своей тиби-форме, ведя себя так, словно совершенно не от мира сего. Другие же персонажи, являясь более адекватными, изображены, соответственно, вполне обычными.Аналитик компании AnimeNation Джон Опплинджер подчёркивал, что способ изображения персонажа позволяет зрителю мгновенно определить его важность. Он также считал, что во многих аниме-сериалах, где есть запоминающиеся персонажи, созданные известными дизайнерами, часто присутствуют случаи неудачного исполнения, тогда как другие сериалы, где нет чёткой разницы между героями, стали очень популярны. По мнению аналитика, хотя общий дизайн персонажей со временем развивается, чтобы соответствовать вкусам зрительской аудитории, отличительное оформление встречается в единичных случаях. |
Навыки рисования выражений персонажей аниме
Навыки рисования персонажей аниме,Выражения персонажей изменчивы, и каждое выражение имеет определенный закон изменения лица, но из-за различий во внешности и личности персонажей представленные выражения также будут иметь определенные различия. Выражение лица в аниме в основном зависит от бровей, глаз и рта, чтобы выразить выражения. Комбинируя различные деформации, можно выразить богатые выражения лиц.
Кстати, рекомендую всем поискать: Minor Lessons или скачать приложение Minor Lessons APP, на сайте Minor Lessons много курсов рисования, а также есть специальный учебный класс для дьявола. Вы можете бросить вызов специальному учебному классу для многих людей. Эффект очень хороший!
Рисование положительных эмоций
Смайлик должен быть представлен на бумаге в начале рисунка. Когда рисуете позитивное выражение лица, обратите внимание на изменения в уголках рта персонажа: уголки рта немного приподняты, но не заметны. Помимо изменения положения черт лица, динамика головы также является важным фактором, определяющим выражение персонажа. Голова персонажа на картинке ниже слегка опущена, а угол в основном направлен вверх, что подчеркивает «нормальное» выражение лица персонажа.
Это также с фронтального угла, преувеличенные глаза персонажа и закрытый рот образуют слегка удивленное выражение. Показывая слегка преувеличенный вид, вы можете соответственно преувеличить размер черт лица.
Пример
① При рисовании некоторых преувеличенных выражений вы можете показать черты лица с наибольшими изменениями в выражениях в начале рисунка, чтобы было легче уловить тон рисунка на последующем рисунке.
② После определения положения этих преувеличенных черт лица вы можете создавать прически на основе положения черт лица и выполнять подробные описания.
③Когда содержание экрана в основном определено, сотрите беспорядочные черновики линий, оставив определенные следы. При стирании вы можете сначала начать с части, а затем стереть часть, чтобы подробно описать часть. Загрузка идет медленнее, но новичкам будет удобнее понять общую глубину экрана.
④При рисовании изображения с выраженными выражениями лица необязательно описывать черты лица слишком глубоко, но необходимо внимательно рассмотреть положение черт лица. Чем более преувеличено выражение лица, если положение меняется или размер не подходит, то это выражение лица Это не только не выразительно, но и часто не дает желаемого эффекта.
⑤Самое трудное выражение для управления положительными эмоциями — это смех, потому что черты лица, которые вызывают это выражение, полностью раскрываются, потому что черты лица будут казаться большими при расширении, а черты лица с большими областями прорисовываются в ограниченной области Чтобы точно передать эмоции персонажа, необходимы не только прическа и аксессуары для волос вокруг лица, но и много практики, чтобы освоить более выразительный опыт рисования.
Рисование отрицательных эмоций
Выражение отрицательных эмоций, как правило, преувеличено, и позиции пяти органов чувств на всем лице будут перемещаться. Это движение сосредоточено на носу. Отрицательные эмоции также не очень сильны, и основные изменения в изображении — это глаза, такие как презрение, пренебрежение и высокомерие. Новички могут больше узнать о реализации черт лица в зрелых произведениях, стиль выражения этой эмоции относительно единичный и в основном символический. Чаще всего отрицательные эмоции представляют собой сильные эмоции. Одной из характерных черт выражения этой эмоции на лице является то, что все черты лица движутся, распространяются или собираются в микроцентре носа.
Выражайте перепады настроения с помощью пяти чувств. Перед встречей необходимо глубоко понять и прочувствовать внутреннее выражение объекта. Обратите внимание на это же выражение при рисовании. Когда персонажи напуганы, у них обычно широко открыты глаза и расширены зрачки; их рты не могут не открываться свободно. Обязательно обратите внимание на направление глаз, направление глаз будет внушать намек и общаться между персонажами и внешним миром картины.
Печаль по-прежнему подтверждает прежний закон: от бровей до уголков рта все черты лица движутся вниз. При рисовании отрицательных эмоций, помимо движения черт лица, свет и тень также играют роль в контрасте. Сильный контраст света и тьмы может противопоставить яростные эмоции, такие как раздражительность и плач, а сильная проекция на лице будет контрастировать на следующем рисунке. Это очень сильные эмоции, такие как грусть, обида и т. Д.
Пример 1. Эмоция на рисунке ниже не является сильной отрицательной эмоцией, и выражение эмоции в основном расширено. Определив стиль глаз на картинке, используйте технику добавления темных участков вокруг картинки, чтобы усилить атмосферу картины.
Пример 2: Эмоция персонажа на картинке ниже — негодование или презрение. Этот способ выражения эмоций, помимо регулярного движения черт лица, также использует относительно реалистичные глаза, нарисованные на головах персонажей в версии Q, для достижения контраста, так что внимание зрителя может быть сосредоточено на глазах, которые могут передать эмоции больше всего.!
Как рисовать глаза аниме
Из этого урока вы научитесь рисовать глаза в стиле аниме.
Я объясню различные формы и стили, как применять основные цвета, как работают некоторые выражения и, наконец, как рисовать глаза в стиле аниме как часть иллюстрации. Вы также можете воспользоваться этим пошаговым видеоуроком (только на испанском языке):
Индекс
- Базовое исследование глаза
- Настоящие глаза против глаз аниме: пропорции
- Варианты
- Стили и оттенки серого
- Формы и цвета глаз аниме
- Как раскрасить глаза аниме
- Выражения для глаз аниме
- Финальная иллюстрация и глаза аниме
1.Базовое исследование глаза
Прежде чем вы начнете рисовать и конструировать глаза в стиле аниме, важно изучить основные формы настоящих глаз. Это значительно упростит процесс стилизации.
2. Настоящие глаза против глаз аниме: пропорции
Посмотрите на изображение ниже, чтобы увидеть разницу между настоящими пропорциями глаз и пропорциями в стиле аниме.
3. Варианты
Поскольку существует так много типов и форм глаз в аниме, сначала вам нужно подумать о том, какие глаза вы хотите создать.
4. Стили и оттенки серого
Это хороший способ приблизиться к преувеличенной версии аниме-глаз. Начиная с некоторых удлиненных форм, добавьте необходимые серые тона для создания глубины, всегда сохраняя в памяти основные моменты и структуры, которые вам наиболее интересны. Обратите внимание, что на шагах 1 и 2 я только набросал базовую структуру глаза. Здесь вы получите основу для вашего глаза и руководство, которое поможет вам выяснить, где разместить серые тона.
На шаге 3 я применяю тонкие оттенки серого (я делаю область зрачка немного темнее, чем остальная часть глаза).
На шаге 4 я добавляю более темные оттенки серого, чтобы создать глубину в верхней части глаза, потому что веко отбрасывает тени на глазное яблоко. На этом этапе я немного поэкспериментировал и добавил более светлый серый цвет в центре зрачка, чтобы добавить оригинальности.
На шагах 5 и 6 я определяю и улучшаю оттенки серого и текстуры.
На шаге 7 я прорисовываю и детализирую все области, а также добавляю дополнительный блеск, немного менее интенсивный, чем остальные блики.
Чтобы увидеть все подробности этого процесса, посмотрите видео в начале урока.
5. Формы и цвета глаз аниме
Полезно разделить процесс создания глаза на несколько этапов.
Давайте вернемся, еще раз разберем его и добавим процесс раскрашивания. Позвольте мне показать вам некоторые приемы окраски, исходя из рисунка в оттенках серого, который у нас уже есть из предыдущей части:
Помните: поверх основных оттенков серого с соответствующими градиентами добавьте яркость и текстуры, соответствующие стилю вашего рисунка (см. Пример в предыдущем пункте).
Шаги 1 и 2 , начните с создания век, это поможет вам выяснить, где разместить радужную оболочку и остальную часть глаза.
На шаге 3 добавьте несколько основных серых тонов (см. Главу 4 . «Стили и оттенки серого»), а затем…
На шаге 4 я установил режим наложения цветного слоя. В этом случае я использовал Overlay, но вы можете попробовать несколько из них и выбрать другой режим, который вам больше нравится.Таким образом, цвет, который вы добавляете, будет идеально сочетаться с серыми тонами. Справа вы можете увидеть, где в моем программном обеспечении расположены режимы наложения слоев. Режим по умолчанию — «Нормальный». Отсюда вы можете поиграть и найти, какой режим вам удобнее.
Если вы стремитесь к красочным, привлекательным глазам в стиле аниме, лучше всего подойдут яркие насыщенные цвета.
6.Как раскрасить глаза аниме
Здесь вы можете увидеть результаты использования разных цветов и режимов наложения. Я использовал режим Overlay для фиолетового, Vivid Light для желтого и Pin Light для синих тонов и розовых деталей. Они отлично сочетаются с серым слоем.
Ключ в том, чтобы знать, где вы хотите разместить градиенты серого, темные области и светлые участки. Вернитесь к главе 4 . «Стили и оттенки серого», если есть сомнения.
Попробуйте разные цвета и посмотрите, какие из них лучше всего подходят для желаемого эффекта. На этой иллюстрации я выбрал два дополнительных цвета: фиолетовый и желтый — с розовым и синим оттенками.
Шаги окраски в оттенках серого:
В 1 я просто начал с ранее созданного рисунка в оттенках серого.
На шагах 2 и 3 выберите любой понравившийся цвет — фиолетовый, в моем случае немного синего — и попробуйте режим наложения, который хорошо сочетается с оттенками серого.
На шагах 4 и 5 я добавляю немного желтого, используя режим наложения Vivid light .
На шаге 6 я обычно немного смягчаю точки, используя ластик или уменьшая непрозрачность слоя.
Наконец, на шаге 7 я просто добавляю последние штрихи, чтобы подчеркнуть объемы и текстуры.
7. Выражения глаз аниме
В реальной жизни и в мире манги / аниме глаза — одна из самых важных функций для выражения эмоций.Помните, что ряд лицевых мышц напрягается или расслабляется, в зависимости от того, какого выражения вы хотите добиться.
Давайте посмотрим на веки, внутреннюю часть глаза и брови.
Эмоции, описанные в этих примерах, легко понять.
В примере 1 бровь немного напряжена, но глаз расслаблен и сияет. Это говорит о тревожном состоянии или, возможно, о том, что кто-то или что-то не хватает.
В примере 2 бровь изогнута вертикально, а глаз закрыт, поэтому мы можем сделать вывод, что персонаж счастлив.
В следующем примере ( 3 ) глаз отсутствует, радужная оболочка полностью белая, а зрачок значительно сужен. Это показывает, что персонаж агрессивен. Обратите внимание, что бровь изогнута в противоположном направлении от счастливой в примере 2 , что также означает гнев.
Давайте проверим все эти выражения, чтобы понять их значение: 4 — подозрение, 5 — беспокойство, 6 — нейтральный или наблюдательный, 7 — шок, 8 — грусть и 9 — шок. или безумие, в зависимости от ситуации.
8. Заключительная иллюстрация и глаза аниме
Вот иллюстрация персонажа с глазами аниме. Обратите внимание, как цвета и формы сочетаются друг с другом.
Стиль рисования глаз аниме — Эксперт манги
Стиль рисования глаз аниме . Как рисовать мужские глаза аниме и манги. Если вы следуете основным формам и кругам отражения, вы.
«More eyes 3 вдохновлены моими глазами @minmonsta… (Мигель Томпсон) Освоение глаз в аниме — хорошее место для начала, и это простое пошаговое руководство по рисованию глаз поможет вам. Если вы новичок, нарисовать эти глаза без начальных эскизов непросто, так как вы рискуете изобразить неточные размеры. Первое, что вы заметите в Новой игре, — это яркие цвета, а еще лучше: рисунки в стиле каваи и художественный стиль каждого персонажа.
Я рассказал, как вам следует рисовать глаза в стиле аниме, а также привел примеры всех различных стилей и техник, которые вы можете использовать.
Существует целый ряд стилей аниме-арта, которые вы всегда обязательно увидите в своих повседневных аниме-сериалах, фильмах и OVA.
Глаза аниме от Ufuru18 на DeviantArt
OWO Мне очень нравится этот художественный стиль👌 | Эскизы, рисование глаз …
Angry Anime Eyes Boy — Галерея обоев HD
Как рисовать глаза в стиле комиксов — шаг за шагом (Promo…
Manga Stringz: 2011-04-10
Стили глаз в аниме [версия фэнтези] -KYU от kyupods на …
Стили глаз от KyuuketsukiZero на DeviantArt
Мой Кокоро — это Брокоро: Art ~! Глаза и прически
Практика различных стилей глаз в стиле аниме.Итак, вот 60 из …
В этом руководстве все о рисовании простых аниме-глаз. Если вы изо всех сил пытаетесь понять, как разные стили глаз соответствуют разным персонажам, это видео. Радужная оболочка обычно темнее цвета глаз.
Как рисовать глаза в ЛЮБОМ стиле «Уроки №1» от Konart
1.- ВСТУПЛЕНИЕ
Всем привет, это Конарт.
Сегодня я покажу вам, как можно рисовать глаза не только одним способом или стилем, но и любым стилем. При взгляде на разных художников может показаться, что каждый рисует глаза по-своему, однако все они имеют некоторые общие черты, и когда вы поймете эти сходства, вы сможете использовать их в своих интересах и даже создать свои собственные. индивидуальный способ рисования глаз.
Приступим.
2.- ЩЕТКИ
Для этого вам понадобится максимум 4 кисти: одна мягкая, одна жесткая, одна с текстурой и одна для масляной краски.
Кисти по умолчанию подойдут вам. Обратите внимание, что хотя в этом уроке мы будем использовать 4 кисти, вы можете сделать это отлично, используя только одну текстурированную кисть или добавив больше, если захотите.
3.- ОБЩАЯ СТРУКТУРА
Чтобы понять, как рисовать глаза в любом стиле, нам сначала нужно знать структуру, стоящую за ними. В любом стиле их рисования используется упрощенная версия одной или нескольких частей, соответствующих глазам:
Склера
Радужка
Зрачок
Роговица
Слезный канал
Веки
Ресницы
Складки
Брови
А.-SCLERA- это основная часть глаза, большой белый шар, и все остальное идет поверх него, за исключением зрачка и радужной оболочки, которые входят немного внутрь него.
B.-IRIS. Это круг, который является «цветной» частью глаза. Хотя он выпуклый, обычно вы получите лучшие результаты, если нарисуете его вогнутым.
C.-PUPIL- Это маленькое более темное пятно в центре радужной оболочки.
D.-CORNEA- Это прозрачный выпуклый купол, который проходит поверх радужной оболочки и склеры.
Несколько советов для этих частей глаза:
Зрачок проходит внутри радужной оболочки, а не сверху, поэтому он будет ближе к центру склеры, чем радужная оболочка, если смотреть под углом.
Когда радужная оболочка движется, угол ее круга будет перпендикулярен направлению, в которое она смотрит, и она будет становиться тоньше по мере приближения к виду сбоку.
Вы можете представить радужную оболочку и роговицу как сковороду с крышкой, для которой свет падает в противоположные стороны.
Примечание: роговица не получает теней, только блики, а радужная оболочка не получает бликов, только тени.В этом примере зрачком будет наклейка внутри кастрюли, так что они будут выглядеть вместе.
СЛЕЗНАЯ ПАНЕЛЬ — это маленькое розовое пятнышко, из которого выходят слезы, так как оно очень маленькое, многие люди забывают его нарисовать, но это все еще очень важная часть глаза.
ГЛАЗА — Они закрывают и открывают глаза. Очень важно видеть, что они имеют толщину, люди часто рисуют их как одну линию над глазом и одну под ним, но они не такие тонкие, они на самом деле толще, чем кажется на первый взгляд.Их форма похожа на частично очищенный апельсин.
РЕСНИЦЫ — маленькие волоски на веках.Как правило, они гуще на верхнем веке, а у женщин ресницы длиннее и толще.
FOLDS — это небольшая складка кожи, которая возникает между верхним веком и бровью, они видны только тогда, когда глаза открыты, когда они закрываются, кожа растягивается и складка исчезает.
БРОВИ — Они располагаются на верхней части глазницы, прямо над складками. они очень важны для изображения эмоций.
4.- ИЗМЕНЕНИЕ СТИЛЯ
Хорошо, теперь мы знаем части глаза, но как их нарисовать в разных стилях? Что вы должны иметь в виду, так это то, что большинство стилей используют многие из этих частей, изменение стиля происходит из-за того, как они упрощают эти части.
Существует 2 основных вида стилизации:
Для объединения двух или более частей глаза в одну,
Или просто удалить одну или несколько частей
Теперь я покажу вам, как рисовать глаза в некоторых из наиболее распространенных стилей, а также как придумать собственный.
5.-РЕАЛИСТИЧНЫЙ
Глаза, нарисованные в реалистичном стиле, должны содержать все элементы, о которых мы упоминали ранее.Когда мы пытаемся нарисовать их реалистично, если упустить один элемент или нарисовать его неправильно, он легко может выглядеть странно.
Когда мы видим лицо, нарисованное в более упрощенном виде, легче не заметить вещи, которые не так точны, но если это реалистичное лицо, будет легче заметить что-то неправильное, поэтому нам нужно быть очень осторожными.
Вот несколько советов, которые помогут сделать ваши глаза более «настоящими»:
A-Склера не полностью белая, когда вы рисуете ее белым, она выглядит более цифровой и фальшивой, попробуйте сделать немного темнее и очень легкий розовый оттенок, как у кожи.Вы можете сделать это с помощью мягкой кисти с очень низкой непрозрачностью
B — Склера не только одного цвета, у нее есть тени.Обычно их два, один из которых вызван округлостью склеры, а другой выступает ресницами.
C- Зрачок и радужная оболочка не идеально круглые, а их края немного мягкие, если вы нарисуете их с твердыми краями, они будут выглядеть как наклейки.Кроме того, края зрачка немного заострены.
D — В радужной оболочке светлая сторона более насыщенная и имеет небольшие вариации цвета, которые делают ее более живой.
E- Роговица создает столько бликов, сколько источников света в сцене, и блики имеют ту же форму, что и источник света.Кроме того, он имеет тенденцию выглядеть более реалистичным, если хотя бы один блик находится между радужной оболочкой и склерой, поскольку это делает этот блеск похожим на то, что находится на вершине радужной оболочки, а не внутри.
F- Слезный канал — одно из самых заметных изменений между глазами востока и запада, для западных людей он толще, больше и имеет тенденцию быть немного более горизонтальным, для восточных людей он тоньше, меньше и больше направлен вниз. .Конечно, из этого правила есть исключения и множество вариаций, но как правило, оно работает.
Цвет более насыщенный и более темный розовый, но вы должны помнить, что веки придают ему тени, и, поскольку он обычно влажный, он получает некоторые блики, как у роговицы, но меньше и не такие блестящие.
G — Веки очень тонкие — распространенная ошибка.
Кроме того, вам следует беспокоиться больше всего о нижнем.Если вы действительно близко, вы можете увидеть толщину обоих век спереди, но обычно, глядя вперед, верхние ресницы закрывают толщину верхнего века, поэтому более заметным является нижнее. так что это тот, который добавляет больше реализма. А поскольку он обращен вверх, он выглядит светлее, чем остальная кожа. Даже в более упрощенном стиле он добавляет глазу большую глубину.
H-С ресницами важно помнить, что они изгибаются наружу и выглядят лучше сгруппированными вместе.Даже если они обычно не так сильно слипаются, лучше рисовать их таким образом, поскольку рисование каждого из них по отдельности занимает больше времени и делает его неестественным.
Кроме того, количество и темнота ресниц — важный элемент, делающий их более женственными. Даже без макияжа женские ресницы имеют тенденцию быть более густыми (опять же, есть много исключений. Мне часто говорят, что у меня очень девчачьи ресницы, и я не девушка).
I. Складка на верхней части глаза соответствует углу глаза.Поскольку это складка кожи, будет лучше, если вы покрасите ее в темно-красный цвет вместо черного. Красный цвет придает ему насыщенность и делает его более живым. Также постарайтесь не делать его слишком резким, так как это создаст большой контраст.
Это также одно из основных различий между западным и восточным взглядом.На восточных глазах складка такая маленькая и такая низкая, что кажется, будто ее нет, поскольку она перекрывается с верхним веком. Это также создает большую тень на внутренней стороне глаза.
J- Наконец, брови.Есть две основные вещи, о которых следует помнить: они не прямые, они изогнуты на конце, и что направление волос начинается более вертикально, а на конце становится более горизонтальным.
Как правило, мужские брови больше, грязнее и толще, а женские брови меньше, однороднее и тоньше.
Если вы помните обо всем этом, это должно сделать ваши рисунки более реалистичными.
Для справки, это шаг за шагом, как я обычно рисую реалистичный глаз:
Во-первых, эскиз
Затем на слое ниже я добавляю плоские цвета
Я начинаю наносить тени всех цветов: темно-зеленые, темно-розовые, темно-серые и т. Д.Они не обязательно должны быть идеальными, пока достаточно просто разместить их на общей площади.
После теней идут светлые тона.Когда у вас есть тени и свет, вы уже можете почувствовать глубину рисунка.
После этого я уменьшаю непрозрачность слоя с эскизом, чтобы начать добавлять детали повсюду, это также когда я начинаю добавлять текстуру с помощью масляной кисти.
Затем пора добавить брови и ресницы.Я предпочитаю добавлять волосы после того, как буду довольна тем, как выглядит кожа. Вы можете нарисовать волосы на отдельном слое и избежать каких-либо проблем, но мне нравится рисовать их на том же слое, поскольку это придает рисунку более традиционный вид.
На этом этапе я также скрываю или удаляю слой эскиза
После этого я добавляю больше деталей к ресницам и бровям, чтобы они не выглядели такими схематично, а также добавляю основные и более сильные блики.
С этого момента вы можете потратить столько времени, сколько захотите, добавляя все больше и больше деталей, пока у вас есть прочная основа, рисунок, скорее всего, все равно будет выглядеть хорошо, только не слишком увлекайтесь, или вы закончите тратить много времени на глаза и недостаточно на остальную часть лица.
6.- ПОЛУРЕАЛИСТИЧНЫЙ
Как я уже говорил ранее, любой стиль рисования глаз рождается из того, как люди упрощают элементы реалистичного.Обычно в полуреалистичном стиле упрощаются не многие элементы, а 2 или 3, чтобы сохранить ощущение реальности.
Какие элементы будут упрощенными, зависит от того, на какие части глаза художник хочет привлечь внимание. Если вы хотите, чтобы люди фокусировались на зрачке, вы можете увеличить его, а если нет, вы можете уменьшить его, чтобы привлечь больше внимания к другим элементам. Правило здесь заключается в том, что если один элемент становится меньше или исчезает, элемент выдры должен увеличиваться, чтобы компенсировать это, поэтому он по-прежнему выглядит сбалансированным.
Элементами, которые обычно упрощаются для этого стиля, являются слезные каналы, радужная оболочка, зрачок и ресницы.
Так как слезный проток настолько мал и почти не помогает мимике, он обычно первым исчезает или сокращается, что помогает уделять больше внимания радужной оболочке или бровям
Радужная оболочка и зрачок обычно находятся там, где вы можете найти большинство вариаций.Несмотря на то, что в этом стиле форма остается круглой, цвет и внутренняя часть радужки могут сильно измениться в зависимости от того, что вы хотите передать глазами. Это, вероятно, самая важная часть глаза, поэтому здесь вы можете добавить свой индивидуальный подход, даже если это не имеет смысла, например, добавление деталей, изменение формы зрачка и т. Д.
Вот некоторые общие Советы:
— Большая радужная оболочка делает глаз более дружелюбным и нежным, в то время как меньшая радужная оболочка делает его более враждебным и безумным, но стирание радужной оболочки или заполнение ею дыры глаза — простой способ придать ему сверхъестественный или инопланетный вид. -нравиться.
— Для ученика вы можете многое сделать, например, сделать его светлее, а не темнее, изменить форму, цвет или добавить больше деталей рядом с ним, чтобы придать ему немного бликов.
Если вы решите изменить цвет, рекомендуется выбрать цвет, близкий к тому, который вы выбрали для радужной оболочки глаза.
И если вы решите изменить форму, более вертикальная форма сделает его больше похожим на хищника, а более горизонтальная форма сделает его похожим на лягушку или козу.
— Что касается ресниц, в этом стиле люди склонны упрощать их, комбинируя их с верхним веком, чтобы они образовывали единую форму.Следует иметь в виду, что если вы измените цвет ресниц, он должен быть того же цвета, что и брови и волосы, в противном случае хорошо подойдет только темный цвет, даже если брови и волосы другого цвета.
А теперь вот некоторые мелочи, которые я люблю делать при рисовании глаз в полуреалистичном стиле:
— Увеличение радужной оболочки и цвет, который вы обычно не видите.
— Делаем зрачок светлее, чем радужная оболочка.
— Добавьте много мелких мазков очень насыщенных цветов, близких к основному.Здесь основной цвет — фиолетовый, поэтому я бы не использовал желтый или зеленый, а вместо этого использовал цвета, составляющие фиолетовый, например красный и синий.
— Проделайте то же самое с ресницами.
Я знаю, вы можете сказать, что это выглядит очень беспорядочно или что в этом нет смысла, но помните, что в полуреалистичном стиле мы можем начать нарушать правила, чтобы делать что угодно.Кроме того, вы редко увидите рисунок одного глаза так близко, он обычно будет намного меньше, и издалека эти маленькие цветные пятна придают рисунку больше индивидуальности.
7.- АНИМЕ
Глаза аниме предлагают множество вариаций, особенно на иллюстрациях, поскольку они могут иметь плоские цвета, которые используются в T.V. показывает или более живописный стиль с большим количеством деталей, поскольку иллюстрации не имеют тех же ограничений, что и анимация, в отношении количества деталей.
Поскольку стиль аниме настолько широк, есть глаза аниме, которые выглядят как полуреалистичный стиль, в то время как другие намного больше похожи на мультфильм, поэтому я попытаюсь сосредоточиться на средней точке, а затем посмотрю, куда мы можем пойти. оттуда.
Большинство глаз аниме имеют тенденцию следовать этому шаблону:
1-Игнорировать слезный канал
2-Не обращать внимания на толщину век
3-Делать верхние ресницы больше и в единую форму
4-Сделайте весь глаз выше и больше на лице
5-Измените форму радужной оболочки
6-Добавьте больше деталей к радужке и зрачку, проявите творческий подход к этому.
7-Упростите складку на 2 линии
8-Сделайте брови тоньше и сдвиньте их вверх
И готово, у вас стандартный аниме-глаз, но мы можем сделать больше.Давайте посмотрим, что мы можем сделать, чтобы сделать глаза аниме из разных жанров шоу и разных персонажей
Прежде всего, позвольте мне уточнить, я знаю, что есть много исключений из правил, которые я собираюсь объяснить, стиль аниме настолько уникален именно потому, что все эти исключения, и часто бывают шоу, которые идут полной противоположностью тому, что можно было бы ожидать, например, комедийные шоу с полуреалистичным стилем и детализированными лицами или мрачные и зрелые шоу с простым стилем.Однако я считаю, что эти правила помогут вам в качестве отправной точки.
Во-первых, что произойдет, если мы немного перейдем к реалистичности? Получается нечто похожее на некоторые более серьезные шоу. Нам потребуется:
1- Нарисуйте общую форму и размер глаза
2- Нарисуйте толщину на нижнем веке
3- Нарисуйте слезный канал
4- Уменьшите радужную оболочку и удалите все ненужные детали
5- Добавьте немного больше деталей к бровям на основе того, что мы узнали из реалистичного стиля
На этом этапе главное, что вы бы изменили, — это цвет радужной оболочки и зрачка, а также размер глаза.
Теперь, с небольшими изменениями, мы можем заставить глаза чувствовать себя по-другому.
Например, если вы сделаете его немного меньше и сделаете линии более прямыми, он будет выглядеть как что-то из шоу действий
Если вы добавите детали к радужной оболочке глаза, это будет похоже на фрагмент шоу из жизни, но если вы добавите слишком много деталей и несколько звезд, это будет похоже на романтическую мангу.Эти глаза часто используются для создания комедийных эффектов.
Что будет, если мы упростим его еще больше? Это будет выглядеть как что-то из комедийного шоу или манги 4-кома
Для этого вам потребуется:
1 — Игнорировать нижнее веко и ресницы
2 — Игнорировать складки
3 — Упростить радужную оболочку и зрачок в виде одинарная форма, только с одним блеском на роговице
На самом деле, если подумать, все, что у нас есть в этом упрощенном стиле, — это склера, радужная оболочка, верхние ресницы и бровь.Если вы хотите еще больше упростить его, вы можете избавиться от склеры и ресниц, так что у вас останется только радужная оболочка и брови, и у вас будет что-то, что больше похоже на мультфильм.
Однако следует помнить одну вещь: чем больше вы упрощаете глаза, тем более креативным вы должны быть, чтобы проявлять эмоции.Вот несколько простых способов сделать это: изменить форму радужной оболочки, имитировать то, что произошло бы, если бы у вас остались веки, или изменить форму и цвет глаза, чтобы передать различные эмоции, или, возможно, даже полностью стереть их в некоторых ситуациях. .
Это та часть, где вам нужно проявлять творческий подход, пытаться смотреть шоу с экстремальной лицевой анимацией и чрезмерной реакцией, так как вы можете научиться многим способам упростить глаза из них.
А теперь позвольте мне показать вам, как я обычно рисую глаза аниме простым способом. Обычно я так не рисую, потому что предпочитаю более живописный подход, но если вы хотите получить этот «T.V. шоу «чувствую, это то, что вы можете сделать.
Начать с эскиза
Затем на другом слое сделайте его чище и внесите необходимые исправления.
Это очень важный шаг.На ТВ-шоу у рисунков практически нет изменений в толщине линий, поэтому вам нужно будет снова очистить его на другом слое, но на этот раз очень маленькой кистью.
Если вы хотите, чтобы размер кисти оставался неизменным, вы можете проверить его в окне размера кисти.В этом примере я использовал 8 пикселей, что больше, чем вам обычно нужно, потому что по мере увеличения размера холста вам понадобится более толстая линия, иначе ее будет трудно увидеть. Но в целом я рекомендую использовать 3px
Теперь нам нужен цвет.Для этого мы можем использовать инструмент заливки. Во-первых, нам нужно выбрать чистый слой в качестве опорного, чтобы мы могли раскрасить нижний слой, сохраняя чистоту линий. Вам нужно будет настроить масштабирование области вашего инструмента в зависимости от толщины ваших линий, если линии очень тонкие, уменьшите масштаб области.
С этой настройкой мы можем добавить плоские цвета
Вы можете повторить этот процесс несколько раз.Теперь я добавлю недостающие цвета и детали, такие как склера и тени от волос. С этим у вас уже есть довольно убедительный набор глаз. Конечно, вы можете добавлять детали по своему усмотрению.
Одна из распространенных вещей — добавить немного градиента на глаза с помощью мягкой кисти.
И вот, у вас есть убедительные аниме-глаза.
Теперь, если вы хотите нарисовать глаза в стиле аниме, но в более живописном стиле, вам понадобятся только 2 вещи:
A — Ваш нормальный глаз в стиле аниме
B — Затенение в полуреалистичном стиле
На самом деле это не так уж и много.Обычно цвета в аниме или мультяшных глазах плоские, поэтому все, что вам нужно сделать, чтобы они выглядели более живописно, — это добавить больше теней и света, как это будет работать в реальной жизни, и мы увидели, как это сделать в реалистичном стиле. , поэтому вам нужно их объединить.
Вы даже можете стереть штриховой рисунок или оставить его, но если вы оставите его, я бы порекомендовал вам изменить его цвет, так как глубокий черный цвет создает большой контраст с живописной штриховкой, но это зависит от личного вкуса
8.- СОЗДАНИЕ СОБСТВЕННОГО СТИЛЯ
«Хорошо, знать все эти стили — это нормально, но что, если я захочу создать свой собственный способ рисования глаз?» вы могли подумать.
И ответ: смешивайте части, которые вам нравятся больше всего, пока не найдете ту, которая вам действительно нравится.
Сначала вам нужно выбрать основу для вашего стиля, она может быть реалистичной, полуреалистичной или аниме (в этом примере мы рассмотрим мультяшные глаза как разновидность стиля аниме).
Но вы должны помнить, что независимо от того, какой стиль вы выберете, вы должны включить части, составляющие этот стиль, даже если они немного изменятся. Даже модифицированная версия реалистичного стиля должна иметь все элементы обычного
Предположим, вы хотите создать несколько глаз в стиле аниме
Вы можете начать с той части глаза, которая вам больше нравится, затем сделать несколько ее вариаций и объединить их с другими вариациями других частей глаза, и вы продолжаете повторять Это.
Очевидно, чтобы нарисовать каждую возможную комбинацию, потребуется много времени, но есть вероятность, что у вас уже есть некоторые вещи, которые вы хотели бы использовать в своем стиле.
Ваш собственный вкус будет определять, насколько разные вариации, которые вы рисуете. Если у вас есть очень четкое представление о том, что вы хотели бы иметь в своем стиле, это уменьшит количество вариаций, которые вы будете рисовать. draw очень отличаются друг от друга, и вам, вероятно, придется рисовать их больше, пока вы не найдете тот, который вам понравится.
Вы можете думать об этом как о машине, которая смешивает каждую часть глаза. Это упрощенный пример, но вы можете представить себе машину с большим количеством деталей, включая отрывные каналы, складки, их пропорции по отношению к голове и многое другое, сколько деталей вы вложите в нее, зависит от вас.
Вы можете применить этот метод к любому стилю, так как принцип везде одинаков.
Это то, что в некоторой степени используется в концептуальном искусстве, называется итерацией, и помогает быстро генерировать множество идей. В какой-то мере концепт-художники делают это, когда пытаются создавать такие вещи, как персонажи, здания, оружие и многое другое. Они составляют множество комбинаций, и когда они находят что-то, что им нравится, они делают следующие вариации на основе этого.
Вы могли подумать, что это большая работа, и это так. Но есть и хорошие новости, вы сделаете это только один раз.
Если вы присмотритесь к рисункам понравившегося художника, то увидите, что, скорее всего, они рисуют глаза одинаково на всех картинах.Скорее всего, так было не всегда, на протяжении многих лет они вносили небольшие изменения в способы рисования глаз, иногда даже случайно, пока в конце концов они не нашли способ, который им нравится, и решили продолжать его использовать. Поскольку этот процесс занял у них много времени, многие из них даже не осознавали, что именно этим занимаются, но со временем это стало частью того, как они рисуют.
Этот метод можно назвать грубой силой. Вместо того, чтобы тратить много времени и быть очень личным с каждым рисунком, вы пытаетесь сделать это быстро и эффективно, поэтому это может показаться странным.Даже если вы найдете способ рисовать глаза, которые вам нравятся, со временем он, вероятно, будет немного меняться, чтобы приспособиться к тому, что вам нравится. Вот почему у многих концепт-художников нет определенного стиля, потому что им нужно постоянно приспосабливаться и повторяться, но даже они, если вы посмотрите очень, очень внимательно, вы обнаружите, что у них есть что-то общее в каждой работе, которую они рисовать. Если вы хотите нарисовать глаза в определенном стиле или как конкретный художник, который вам нравится. Главное — определить, какие элементы они используют и как они упрощаются.
Так что не особо беспокойтесь об этом, просто получайте удовольствие, экспериментируя и старайтесь не слишком зацикливаться на одном способе рисования глаз, поскольку есть вероятность, что со временем он изменится, и вы даже не заметите.
9.- СПАСИБО
Это первый учебник, который я когда-либо публиковал, поэтому я надеюсь, что смог достаточно хорошо его объяснить.Кроме того, английский не является моим родным языком, но я хотел попробовать его, поэтому, если есть грамматические ошибки, не стесняйтесь сообщить мне об этом в комментариях.
Спасибо, что дочитали до самого конца, я очень надеюсь, что этот урок был вам полезен, если да, не стесняйтесь отдать ему сердце или проверить мои материалы на @ricardo_konart (IG) и @RicardoKonart ( twitter). До скорого!
4 способа рисовать глаза аниме
Об этой статье
Соавторы:
wikiHow Staff Writer
Соавтором этой статьи является штатный автор wikiHow Кайл Холл.Кайл Холл работает над контентной командой wikiHow. Он помогает управлять нашей командой редакторов и создает контент для множества проектов wikiHow. Кайл постоянно ищет новые способы улучшить содержание wikiHow и сделать его более полезным и приятным для читателей. В 2015 году окончил Eckerd College по специальности политология. Эта статья была просмотрена 802 408 раз (а).Соавторы: 95
Обновлено: 13 августа 2021 г.
Просмотры: 802,408
Резюме статьиXЧтобы нарисовать легкие глаза в стиле аниме, сначала нарисуйте изгибающуюся вниз линию для верхней части глаза.Затем нарисуйте короткую горизонтальную линию с центром под первой линией, чтобы образовать нижнюю часть глаза. Нарисуйте овал между этими двумя линиями, чтобы получилась радужная оболочка. Затем нарисуйте небольшой кружок в верхней правой части овала, чтобы казалось, что свет отражается от глаза. Нарисуйте круг поменьше в левой нижней части овала. Теперь нарисуйте овал поменьше внутри первого овала и залейте его, чтобы получился зрачок. Наконец, добавьте ресницы к глазу и заштрихуйте их. Чтобы нарисовать серьезные глаза в стиле аниме, сначала нарисуйте горизонтальную линию с небольшой кривой.Нарисуйте короткую линию, спускающуюся с одного конца под углом 45 градусов, чтобы закончить верхнюю часть глаза. Затем нарисуйте короткую горизонтальную линию с центром под первой линией, чтобы образовать нижнюю часть глаза. Нарисуйте овал между двумя линиями, чтобы получилась радужка. Теперь добавьте маленький кружок в верхней левой части овала, чтобы глаз выглядел так, как будто он отражает свет. Нарисуйте круг поменьше в правой нижней части овала. Затем нарисуйте небольшой овал внутри радужки и залейте его, чтобы получился зрачок. Наконец, заштрихуйте радужную оболочку, чтобы закончить рисунок.Чтобы узнать, как нарисовать мужские и женские глаза в аниме, чтобы они выглядели по-разному, прокрутите вниз!
- Печать
- Отправить письмо поклонника авторам
Amazon.com: Бандана для глаз Ambesonne, Искусство в стиле карандашного рисунка, Унисекс, галстук на голову и шею: одежда, обувь и украшения
22 x 22 ДЮЙМА — подходит большинству людей. Очень мягкий и удобный.
MADE FROM — 100% высококачественная полиэфирная ткань премиум-класса.Очень прочный. Очень уникальный. Универсальный. ВЕСЕЛЬЕ.
ОСОБЕННОСТИ — Яркие цвета и четкое изображение. ПРИШИТЬ НА ВСЕХ 4 СТОРОНАХ. Бандана НАПЕЧАТАЕТСЯ ТОЛЬКО НА ОДНОЙ СТОРОНЕ.
СТИРАЛЬНАЯ МАШИНА — Деликатный цикл. НЕ ПОТЕРЯЕТ и сохнет БЫСТРО. Никакие красители не вредят здоровью вашей семьи.
СОВРЕМЕННЫЕ ОТПЕЧАТКИ — Отпечатано с использованием новейших технологий цифровой печати. Сделано в США. Одна бандана, столько функций! Этот универсальный аксессуар можно носить как головную повязку, повязку на голову, головной убор, повязку на шею, браслет, повязку для волос, маску для лица, повязку, носовой платок, шарф, галстук, грелку для шеи, носовой платок, резину для волос, шляпу и многое другое.Эти классные банданы с десятками тысяч свежих и забавных дизайнов идеально подходят для любого случая и любого занятия, например йоги, тренировок, езды на велосипеде, пеших прогулок, музыкальных фестивалей, концертов, рейвов и занятий спортом на открытом воздухе, таких как пейнтбол, верховая езда, рыбалка, катание на лыжах, катайтесь на сноуборде или просто используйте их как забавные и умные аксессуары, чтобы завершить свой образ! Экологически чистый, без красящего вещества, наносящего вред здоровью вашей семьи. Цвета не выцветают благодаря новым методам цифровой печати. Один размер подходит для большинства взрослых и детей.Это идеальный подарок для вашего мужа, жены, лучшего друга, мамы, папы, сестры, брата, бабушки, коллеги и всех других любимых людей с множеством удивительных дизайнов. Как производители дизайнерской продукции с цифровой печатью, мы следим за текущими тенденциями и предлагаем вам новейшие модные товары. Либо подарок семье или другу, родственнику или парню, либо самому себе, вещь должна быть интересной и аутентичной. Цифровые изображения, которые мы отображаем, имеют максимально точную цветопередачу, однако из-за различий в компьютерных мониторах мы не несем ответственности за различия в цвете между фактическим продуктом и вашим экраном.Из-за ручного измерения допускается погрешность в 1-2 см. Бандана напечатана ТОЛЬКО на ОДНОЙ СТОРОНЕ.
10 типов стилей аниме-арта в популярных сериалах
Вы не заметите этого, если не обратите внимания, но в тоннах аниме есть собственный набор из отличительных художественных стилей.
Почти каждое шоу попадает хотя бы в одну из этих категорий. Умышленно или непреднамеренно.
Возьмем, к примеру, аниме «Ковбой Бибоп».
Какой стиль аниме представляет Ковбой Бибоп? Какая первая мысль приходит вам в голову?
А как насчет аниме типа Date A Live?
Как бы вы описали художественный стиль, использованный в этой серии Ecchi / harem?
Пока вы пытаетесь понять это, вот 10 типов стилей аниме-арта, которые мы склонны видеть снова и снова.
Я разбил каждую на свой собственный набор «фраз», чтобы облегчить понимание.
Общие стили аниме-арта: 1. Художественные стили каваиХудожественные стили кавайи в аниме — одни из самых «новейших» за последнее десятилетие. До этого (1990-е или раньше) не существовало такого понятия, как арт-стили Kawaii .
Одно из лучших аниме-шоу, описывающих художественные стили кавайи: New Game!
New Game — это отрывок из жизни / комедийного сериала об игровой компании Eagle Jump и сотрудниках, которые в ней работают.
Первое, что вы заметите в Новой игре, — это яркие цвета, а еще лучше: рисунков в стиле каваи и художественный стиль каждого персонажа.
Несмотря на «кавайный» арт, создателям все же удается реалистично представить возраст каждого персонажа. Или, по крайней мере, в какой-то степени. это впечатляющий пример аниме в стиле Kawaii за последние годы.
2. Реалистичные художественные стилиТогда есть стиль, который я называю «реалистичным».
Не так много аниме-шоу, которые попадают в категорию реалистичных и художественных стилей. Но те, что есть, — одни из лучших шоу на земле, если говорить статистически (и объективно).
Помните, как я упоминал ранее «Ковбой Бибоп»? Это вписывается в категорию реалистичного стиля искусства .
Наряду с выставками вроде:
Черная лагуна Psycho PassJormungand
МонстрВсе четыре шоу по определению являются «сейненами».Которая нацелена на поклонников аниме постарше (20-30+). И каждый из них кажется реалистичным, выглядит реалистичным и представляет темные темы, применимые к реальному миру.
Как сделки с оружием, которые продают оружие и зарабатывают кучу денег, или как неправильные обстоятельства могут превратить доброго человека в монстра.
Реалистичные стили аниме-арта — одни из моих любимых.
3. Стили искусства чибиЕсть еще художественные стили «чиби».Это более очевидно, чем последние 2, о которых я упомянул.
Чиби по определению является детским во всех смыслах, формах и формах. И в любом аниме с художественным стилем чиби есть персонажи, которые выглядят на намного моложе , чем они есть на самом деле.
Хотя не все эти аниме такие.
Идеальных примеров:
Счастливая звезда Кинмоза Кролика заказывают?На всех этих выставках есть детские, выглядящие рисунки и персонажи.Особенно Lucky Star, в котором представлены персонажи 17-18-19 лет, которые выглядят намного моложе.
В отличие от этого: у Кинмозы есть главный герой, которому 16 лет, но вы не поверите, исходя из художественного стиля.
4. Стили искусства Моэ«Мо» по понятным причинам путают с Kawaii . Они оба настолько похожи, что их трудно отличить.
Лучший способ описать стили искусства «моэ» — это аниме-шоу, созданные Kyoto Animation .Можно даже сказать, что они на 100% ответственны за фразу «моэ».
Аниме нравится:
К-Он Рынок ТамакоЭти шоу лучше всего описывают художественный стиль Moe , чем любая другая серия. Я определяю это как смесь:
- Персонажи, которые «выглядят» по-детски, но все же правдоподобны для своего возраста.
- Персонажи (и искусство), это Кавайи, но без излишеств.
Красивое искусство — непростая задача в аниме-индустрии.
В некотором смысле это близко и сравнимо с реалистичным аниме-артом . Но в остальном это далеко не все. Из-за невероятного качества.
Лучшими шоу, описывающими этот художественный стиль, являются:
Вайолет Эвергарден Сад слов Ваше имя Тихий голос Невеста древнего магаНа всех этих 5 выставках есть реалистичные рисунки и искусство, но на каждом есть нечто большее. Анимация, качество, фоны и персонажи поразят вас.
Это «конфетка» в лучшем виде.
6. Странные художественные стилиА еще у вас есть странный, стиля аниме-арта. То, что нельзя отнести к категории, потому что оно слишком необычно по сравнению с «нормальными» стилями искусства.
Лучший способ описать этот художественный стиль — это изображения из аниме, например:
Кемонозумэ RWBY Разум игры Рыцари СидонииКак видите — стили аниме в этих 4 шоу очень странные. По крайней мере, по сравнению с вашим повседневным стилем.
Но я уважаю создателей еще больше за то, что они «пытаются» выйти на новую территорию и попробовать что-то новое.
Ничего хорошего, если создатель все-таки почивает на лаврах.
7. «Стандартные» художественные стилиЭто именно то, что звучит. Стандартный — типичный вид искусства, который мы видим в обычном аниме, которое выходит в эфир.
Я бы классифицировал аниме, как «Date A Live», «Katana Maidens» и подобные шоу, как «стандартные».Наряду с серией вроде:
Квест СакурыКланнад
Не поймите меня неправильно: стандартные стили неплохие, на самом деле они потрясающие (Sakura Quest, Clannad). Но эти типы трудно разделить на категории, поэтому используется термин «стандартный».
8. Художественные стили ЭччиХудожественные стили Ecchi легко заметить.
Почему? Потому что персонажи либо полуголые, либо имеют БОЛЬШИЕ сиськи, либо что-то еще, чтобы их отличить.
Вы знаете, о каком аниме-сериале я говорю.
Примеры:
Средняя школа мертвых Средняя школа DxD Любить Ру Тюремная школаПодобные шоу — классика в жанре гарем / эччи. И то же самое с их «чрезмерным» искусством.
Особенно для женских персонажей.
9. Стили мультяшного искусства«Cartoon» — лучший способ описать этот стиль, потому что он напоминает визуальные эффекты, сделанные в американских мультфильмах.
Это связано с используемыми цветами (и их количеством).
А также то, сколько внимания художники уделяют каждому персонажу (и фону в целом).
Примеры:
Убить Ла Убить Академия Маленьких Ведьм Гуррен ЛаганнПервые две из этих серий были произведены Studio Trigger.
Мне нравится их способ анимации и дизайна. Он всегда свежий и выделяется на фоне других студий.
10. Художественные стили CGICGI — последний, о котором стоит упомянуть.
CGI — это минимум общих художественных стиля из ЛЮБОГО аниме вместе взятого. Потому что это набор инновационных техник, используемых для создания большего «реализма».
Кроме того, аниме-сообщество пока что это не любит.
Это не идеально, но некоторые шоу показывают это лучше, чем другие.
Хорошие примеры:
Виноват! Фильм Бэтмен Ниндзя Пожиратель боговЯ не зря поставил God Eater последним. В нем лучший CGI из всех аниме, которые я когда-либо видел.
Анимация (и искусство) не из этого мира. Трудно сказать, может ли сравниваться даже такой сериал, как Violet Evergarden.
Можете ли вы добавить еще стили аниме в этот список?
Рекомендовано:
7 Визуально приятных аниме в реалистичном художественном стиле
Самые крутые обои Мастера меча онлайн, которые поразят вас
Как рисовать глаза аниме
В этом руководстве по рисованию мы расскажем вам, как рисовать глаза аниме.Мы постараемся представить вам основные принципы рисования глаз в стиле аниме, чтобы вы могли нарисовать своего персонажа на свой вкус.
Как известно, аниме — довольно необычный стиль. Многие художники-аниме предпочитают упрощать многие детали, такие как одежда, интерьер или даже лица персонажей. Однако одна деталь в стиле аниме всегда прорисовывается достаточно тщательно. Речь идет о глазах. Глаза в аниме часто передают настроение персонажа и атмосферу всей картины в целом.Это самый важный и решающий шаг в рисовании любого аниме-персонажа.
Шаг 1
Глаза должны находиться в одной плоскости. Это одно из основных правил рисования глаз во многих стилях. Поэтому для начала определяем примерное расположение глаз и проводим в этом месте горизонтальную линию.
Шаг 2
Когда мы представляем примерное расположение глаз, мы можем нарисовать контуры этой части лица. Выберите нужный контур глаз.В зависимости от стиля это могут быть вертикально вытянутые глаза или более реалистичные горизонтальные. Мы выбрали форму глаз миндалевидного тела. Такая форма глаз довольно часто встречается в аниме со сложной техникой рисования.
Шаг 3
Итак, теперь у нас есть приблизительные очертания внешних контуров глаз, и поэтому мы можем создать основные внутренние детали. По сути, глаз — это несколько перепонок, покрывающих светопреломляющие вещества. Снаружи мы видим часть сосудистой оболочки, называемую радужной оболочкой.Именно она формирует цвет глаз. Внутри радужки есть отверстие, называемое зрачком. Нарисуем эти две части.
Не забывайте, что положение учеников формирует направление и эмоциональную окраску взгляда, поэтому это очень важный момент.
Шаг 4
Еще одна вещь, определяющая направление и характер взгляда, — это брови. Анатомы говорят о бровях как о вспомогательном аппарате глаза. На самом деле это так, потому что брови защищают глаза от ненужных частиц жидкости и пыли.Итак, на этом этапе мы намечаем контуры бровей. Вы можете выбрать форму бровей на свой вкус, однако помните, что положение бровей будет отражать эмоции вашего персонажа.
Шаг 5
Итак, мы продолжаем руководство о том, как рисовать глаза аниме. Давайте сделаем образ еще выразительнее. Для этого на боковые уголки каждого глаза добавляем тени и прорисовываем контуры ресниц.
Шаг 6
Теперь мы сделаем брови нашего персонажа более полными и детализированными.Для этого добавим однослойную штриховку внутри контура бровей. В боковом направлении штрихи следует располагать все больше по диагонали.
Шаг 7
И вот у нас один из самых ответственных этапов. Теперь мы будем использовать штриховку, чтобы придать вашему рисунку законченный вид. Итак, сначала закрашиваем зрачок. Используйте самую темную и самую интенсивную штриховку для зрачка. Не забывайте о белых бликах, которые должны быть внутри каждого зрачка.
После этого штрихуем пространство внутри радужки.Снизу можно отметить крупный блик в форме полумесяца, как в нашем образце. Используйте менее интенсивную штриховку для радужки. Кстати, цвет глаз зависит от количества пигмента меланина в сосудистой оболочке глаза. Большое количество меланина содержится у людей с карими глазами. Небольшое количество меланина образует голубой цвет глаз.
Шаг 8
Как мы уже говорили, это урок об основных принципах рисования глаз в стиле аниме. Вы можете легко изменить настроение персонажа и направление его взгляда, изменив форму и положение глаз.Чтобы передать особенно сильные эмоции, используйте морщинки, которые выглядят как множество коротких линий.
.