Творческий рисунок: Творческий Рисунок (Отличия от Других Видов Рисунка) • ИзоКурс, Мск

РГППУ — Творческий экзамен кафедра ИД

Абитуриент должен выполнить графическое линейно-конструктивное изображение натюрморта с легкой тональной проработкой, составленного из группы гипсовых геометрических тел, с натуры. Линейно-конструктивный рисунок с легкой проработкой тона предполагает построение предметной плоскости и геометрических тел в их пропорциональной и композиционной взаимосвязи с учетом законов линейной и воздушной перспективы, где тон наносится с целью выявления местоположения падающих и собственных теней и не должен мешать визуальному восприятию линейного построения. Изображение натюрморта на формате листа можно располагать по горизонтали или по вертикали (в зависимости от точки зрения). Материалы: бумага формата А-3 (ватман), простые карандаши различной твердости и мягкости, ластик.

Легкий и динамичный характер	Легкий и динамичный характер

Статичный и ажурный характер	Легкий и статичный характер	Статичный и массивный характер

Абстрактная геометрическая плоскостная монохромная композиция, выражающая требуемые в задании ассоциативные ощущения легкого, тяжёлого, динамичного, статичного, ажурного, равновесного и т. д. Абитуриент представляет свое видение темы задания посредством условных графических средств: линии, плоскости, пятна, применяя наиболее подходящие для выражения ассоциативных ощущений автора средства и приемы композиции, такие как: пропорции, масштабность, ритм, контраст или нюанс, симметрия, асимметрия, динамика, статика. В композиционном решении взаимосвязь геометрических фигур должна выявлять психологический образ, предложенный в теме задания в экзаменационном билете. Необходимо раскрыть тему точно, без побочных ассоциаций. Материалы: бумага формата А-3 (ватман), простые карандаши различной твердости и мягкости, черные: роллер, линер, гелевая ручка.

 наверх

Увидели опечатку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl + Enter

Урок 2. рисунок — основа изобразительного творчества. ритм линий и пятен, их выразительные возможности — Изобразительное искусство — 6 класс

«Изобразительное искусство»

«6» класс

Урок № 02. Рисунок – основа изобразительного творчества. Ритм линий и пятен, их выразительные возможности

Перечень вопросов, рассматриваемых в теме:

Какие выделяют виды рисунка по их целям и художественным задачам?

Как рисовать с натуры и размещать рисунок на листе?

Как передать разное эмоциональное состояние, различное настроение с помощью ритма и характера линий?

Как создавать изображения с помощью пятна и тональных отношений?

Глоссарий по теме:

Набросок – это рисунок, сделанный очень быстро. В наброске художник стремится изобразить основную пластическую мысль, увиденную в натуре.

Зарисовка – это более долгий, изучающий рисунок.

Линия обозначает контур предмета, его край, но в жизни этой черты нет.

Ритм – это чередование соизмеримых между собой элементов.

Пятно – основное средство изображения на плоскости. Тональные отношения улавливают переходы света и тени от самого тёмного по ступенькам серого к самому светлому.

Основная и дополнительная литература по теме урока:

1. Неменская Л. А. Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс: учеб. для общеобразоват. организаций / Л. А. Неменская; под ред. Б. М. Неменского. – 10-е изд. перераб. и доп. – М.: Просвещение, 2019. – 191 с.: ил. – ISBN 978-5-09-071640-6

Открытые электронные ресурсы по теме урока:

1. Пора перемен. Графика 1860-х годов из собрания Третьяковской галереи [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.tretyakovgallery.ru/exhibitions/pora-peremen-risunok-serediny-xix-veka/ (дата обращения: 06.08.19).

2. Графика. Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.pushkinmuseum.art/exposition_collection/collections/graphics/index.php?lang=ru/ (дата обращения: 06.08.19).

Теоретический материал для самостоятельного изучения

Основой изобразительного творчества считается рисунок. Рисунок выполняется графическими материалами – чаще всего карандашом или углём, он может быть сделан пером, ручкой или кистью. Все художественные рисунки – это графические произведения. Существует много графических техник, а главное – целей, для которых создаются рисунки.

Существуют разные виды рисунка:

Набросок – это рисунок, сделанный очень быстро. В наброске художник стремится изобразить основную пластическую мысль, увиденную в натуре. Это выразительная графическая запись своего впечатления или идея будущей работы, её проект, эскиз.

В. И. Суриков. БОЯРЫНЯ МОРОЗОВА. Эскиз композиции. Карандаш. XIX в.

Рисунок может быть и более долгим, изучающим. Тогда его называют зарисовкой. Чаще всего такими бывают вспомогательные рисунки. Они необходимы в работе художника: это зарисовки разных деталей для будущей картины или будущего проекта.

Леонардо да Винчи. ЭСКИЗ РУК. Тушь. XV в.

Чтобы объяснить, как устроена машина или какая-нибудь постройка, делают технический рисунок. Существует учебный рисунок,. его цель – освоение правил изображения, грамоты изобразительного языка, поэтому учебные рисунки, сделанные разными людьми, бывают похожи.

Но рисунок может быть и настоящим произведением искусства.

Учебный рисунок

Творческий рисунок всегда особенный, в нём автор стремится выразить то, что ему кажется интересным.

Рафаэль Санти. МАТЬ И ДИТЯ. XVI в.

Большой потенциал творческого рисунка раскрыли мастера Высокого Возрождения (Рафаэль, Микеланджело, Леонардо да Винчи). Излюбленными инструментами художников были мягкие грифели — итальянский карандаш, уголь, сангина, позволяющие отмечать малейший изгиб поверхности, улавливать оттенки изменения внутренней формы при чрезвычайной пластической цельности.

Рисунок пером или карандашом в основном состоит из линий – длинных или коротких, волнистых или отрывистых, толстых или тонких. Линии разные по своему характеру. Линией мы обозначаем контур предмета, его край, но в жизни этой черты нет. Характер линии выражает эмоции, чувства художника! На рисунках линии могут то сгущаться, то разрежаться, как звуки в музыке, то обходят пустое место, делаю паузу.

Линиям необходим ритм. Ритм – это чередование соизмеримых между собой элементов. Ритмические соотношения могут быть бесконечно разнообразны, сложны и вариативны, а иногда очень просты.

Кисть с краской оставляет на плоскости изображения свой след – пятно, ручка или карандаш – линию. Но стоит несколько линий положить рядом, они будут смотреться пятном. Пятно – основное средство изображения на плоскости. Пятна могут быть бесконечно разными: большими и маленькими, округлыми и протяженными, светлыми и темными. Для художника белый и чёрный цвета являются наиболее сильным выразительным средством, ведь тёмное и светлое образуют контраст. Резкий контраст говорит нам о сильных драматических чувствах: это может быть и тревога, и решительность, и ярость, и утверждение. Для изображения бури, грозы нередко художники использовали резкий контраст. Мягкий контраст – там, где противоположности сближены.

В изобразительном искусстве важным выразительным средством являются тональные переходы – иногда почти незаметные, мягкие перетекания, а иногда резкие, контрастные пятна. Чтобы определить степень светлоты или темноты какого-либо цвета, в изобразительном искусстве используют понятие тон. Определить тон какого-либо пятна можно, только сравнив его с другим пятном, т. е. определив тональные отношения этих пятен. Художник должен уметь строить рисунок не только на основе контраста белого и чёрного, но и с учётом отношений к серому пятну, т. е. должен владеть тональной шкалой. Тональные отношения улавливают переходы света и тени от самого тёмного по ступенькам серого к самому светлому.

Тональная шкала

Пятна, из которых строятся изображения, обладают многими свойствами. Очень важно, какова поверхность пятна – его

фактура. Например, поверхность пятна растекающейся тёмной краски сильно отличается от поверхности пятна, закрытого штрихами карандаша. Да и карандашом можно оставлять очень разный след, создающий различные характеры фактуры.

Примеры и разбор решения заданий тренировочного модуля:

1. Что из перечисленного не считается самостоятельным видом рисунка?

1) Набросок

2) Гравюра

3) Зарисовка

4) Эскиз

5) Литография

6) Учебный рисунок

7) Картина

8) Творческий рисунок

Правильный вариант/варианты:

2) Гравюра

4) Эскиз

5) Литография

7) Картина

2. Вставьте пропущенные элементы в пустые ячейки таблицы

Список пропущенных элементов:

Леонардо да Винчи

БОЯРЫНЯ МОРОЗОВА. Эскиз композиции. Карандаш. XIX в.

Набросок

Зарисовка

Рафаэль Санти.

МАТЬ И ДИТЯ. XVI в.

Правильный вариант/варианты:

Рафаэль Санти	В. И. Суриков	Леонардо да Винчи
МАТЬ И ДИТЯ. XVI в.	БОЯРЫНЯ МОРОЗОВА. Эскиз композиции. Карандаш. XIX в.	ЭСКИЗ РУК. Тушь. XV в.
Творческий рисунок	Набросок	Зарисовка

Есть ли вступительные испытания в колледже 26КАДР ?

Вступительные испытания в колледж проводятся только на те специальности, которые в соответствии с законодательством требуют наличия у поступающих определенных творческих способностей.

Колледж Архитектуры, Дизайна и Реинжиниринга №26 проводит вступительные испытания для поступления на следующие специальности:

9 класс

Специальность	Форма	Вид	Результат прохождения
Архитектура	Письменная	Рисунок и черчение	Зачет/Незачет
Дизайн среды	Письменная	Рисунок и черчение	Зачет/Незачет
Графический дизайн	Письменная	Рисунок	Зачет/Незачет
Промышленный дизайн	Письменная	Рисунок	Зачет/Незачет
Реставрация	Письменная	Рисунок	Зачет/Незачет
Садово-парковое и ландшафтное строительство	Письменная	Рисунок	Зачет/Незачет
Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы	Письменная	Рисунок	Зачет/Незачет
Реклама	Устная	Портфолио	Зачет/Незачет

11 класс

Специальность	Форма	Вид	Результат прохождения
Архитектура	Письменная	Рисунок и черчение	Зачет/Незачет
Дизайн среды	Письменная	Рисунок и черчение	Зачет/Незачет
Реставрация	Письменная	Рисунок	Зачет/Незачет
Садово-парковое и ландшафтное строительство	Устная	Портфолио	Зачет/Незачет

Зачисление в колледж осуществляется по результату вступительного испытания и среднего балла аттестата.

Во время вступительных испытаний в колледж запрещается фиксировать свои и чужие работы на электронные гаджеты (телефоны, фотоаппараты, камеры, планшеты и т.д.)

Какие вступительные экзамены в колледж необходимы на ту или иную специальность, можно узнать, позвонив по телефону приемной комиссии, ознакомившись с информацией на веб-сайте или посетив учебное заведение и пообщавшись с ответственным секретарем приемной комиссии. Также в образовательных учреждениях проводятся дни открытых дверей, где можно узнать все необходимые сведения.

Проводятся вступительные испытания в колледж в двух форматах: устно и письменно.

Расписание письменных вступительных испытаний

Расписание устных вступительных испытаний 

В то же время многие учащиеся 9 и 11 классов интересуются, есть ли вступительные экзамены в колледж, если специальность не имеет творческой направленности. Для профессий технического направления нет необходимости проходить вступительное испытание.

Виды вступительных испытаний

Рисунок

Кто сдает: поступающие на специальности «Графический дизайн», «Промышленный дизайн», «Реставрация», «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы», «Садово-парковое и ландшафтное строительство» (9 класс).

Основная задача заключается в выполнении линейно-конструктивного рисунка постановки из трех-пяти геометрических тел с лёгкой тональной проработкой объёма предметов и выявлением глубины пространства.

Время выполнения – 3 астрономических часа (180 минут).

Максимальное количество баллов — 50.

Рисунок и черчение

Кто сдает: поступающие на специальности «Архитектура», «Дизайн интерьеров».

Поступающие выполняют 2 задания:

1. Рисунок
   Выполнение линейно-конструктивного рисунка постановки из трех-пяти геометрических тел с лёгкой тональной проработкой объёма предметов и выявлением глубины пространства.
   Время выполнения – 3 астрономических часа (180 минут). Максимальное количество баллов — 50.
2. Черчение
   Выполнение чертежа одной детали: выполнение оформление чертежа (рамка, основные надписи), эпюр и аксонометрия детали, применить типы линий, выставить размеры на чертеже.
   Время выполнения – 3 астрономических часа (180 минут). Максимальное количество баллов — 50.

Максимальное количество баллов по комплексному вступительному испытанию «Рисунок и черчение» — 100.

Программа проведения вступительного испытания «Рисунок» и «Рисунок и черчение» .

Инструменты и материалы для выполнения задания

Рисунок

• Карандаши разной мягкости (не механические)
• Ластик
• Лист формата А2 или А3

Черчение

• Карандаши (механические )
• Ластик
• Линейка, рейсшина
• Циркуль
• Лист формата А3

Пример выполнения работ

Рисунок	Черчение

Оценка вступительных испытаний

Вступительные испытания оцениваются по системе зачет/незачет.

Минимальное количество баллов, подтверждающее успешное прохождение вступительного испытания (зачет):

После  9 класса

Наименование программы обучения	Форма обучения	Минимальный проходной балл
		Бюджет	Внебюджет
07.02.01 «Архитектура»	Очная	80	65
54.02.01 «Дизайн среды»	Очная	75	50
54.02.01 «Графический дизайн»	Очная	—	35
54.02.01 «Промышленный дизайн»	Очная	—	30
54.02.04 «Реставрация»	Очная	35	30
54.02.02 «Декоративно — прикладное искусство и народные промыслы»	Очная	25	20
35.02.12 «Садово-парковое и ландшафтное строительство»	Очная	30	25

После 11 класса

Наименование программы обучения	Форма обучения	Минимальный проходной балл
		Бюджет	Внебюджет
07. 02.01 «Архитектура»	Очная	55	45
54.02.01 «Дизайн среды (по отраслям)»	Очная	45	40
54.02.04 «Реставрация»	Очная	30	25

График проведения письменного вступительного испытания

Консультация	Вступительное испытание	Результаты	Ознакомление с работой и подача заявления на апелляцию	Заседание аппеляционной комиссии
1 поток
02.07.2021 в 13:00	05.07.2021 в 09:30 06.07.2021 в 09:30 07.07.2021 в 09:30	08.07.2021 после 17:00	09.07.2021 с 09:00	12.07.2021 в 12:00
2 поток
09.07.2021 в 13:00	12.07.2021 в 09:30 13.07.2021 в 09:30 14.07.2021 в 09:30	15.07.2021 после 17:00	16.07. 2021 с 09:00	19.07.2021 в 12:00
3 поток
16.07.2021 в 13:00	19.07.2021 в 09:30 20.07.2021 в 09:30 21.07.2021 в 09:30	22.07.2021 после 17:00	23.07.2021 с 09:00	26.07.2021 в 12:00
4 поток
30.07.2021 в 13:00	02.08.2021 в 09:30 03.08.2021 в 09:30 04.08.2021 в 09:30	05.08.2021 после 17:00	06.08.2021 с 09:00	09.08.2021 в 12:00
5 поток
10.08.2021 в 13:00	11.08.2021 в 09:30 12.08.2021 в 09:30	13.08.2021 после 17:00	14.08.2021 с 10:00	16.08.2021 в 12:00

Портфолио

Кто сдает: поступающие на специальность «Реклама», «Садово-парковое и ландшафтное строительство» (на базе 11 класса).

Программа проведения творческого испытания в устной форме

Портфолио абитуриента имеет титульный лист и состоит из четырех разделов:

1 раздел: «Мой портрет». Содержит личные данные абитуриента, фотографии, дневники, заметки, наблюдения, увлечения, которые могут быть представлены любым способом.

Максимальное количество баллов — 10.

2 раздел: «Портфолио документов». В этом разделе должны быть представлены сертифицированные (документированные) индивидуальные образовательные достижения: копия аттестата об основном общем образовании; копии документов об участии в олимпиадах, конкурсах, соревнованиях; копии выписок, грамот, свидетельств, дипломов, сертификатов, фотодокументы, сертификаты учреждений дополнительного образования, табели успеваемости, результаты тестирования.

Максимальное количество баллов — 10.

3 раздел: «Портфолио работ».  Абитуриент представляет на выбор свои творческие и проектные работы: рисунок, живопись, композиции, графику, макетирование, проектирование, дизайн-проекты рекламной и полиграфической продукции, мультимедийные материалы (скриншоты, видеоролики, зарисовки), фотографии различного жанра (портрет, натюрморт, пейзаж), интервьюирование, репортажи, блогерство, очерки, обозрения, авторские публикации, небольшие письменные творческие работы, стихи, сочинения и т. п.; иные материалы, связанные с будущей профессией или увлечениями абитуриента.

Максимальное количество баллов — 30.

4 раздел: «Портфолио отзывов». Раздел включает в себя отзывы, рецензии работ, характеристики классного руководителя, учителей-предметников, педагогов дополнительного образования, руководителей научных проектов на различные виды деятельности (творческую, исследовательскую, проектную, научную и практическую) абитуриента, рекомендации и творческие характеристики из творческих союзов, художественных школ и т.п. (на официальных бланках и заверенные печатями).

Максимальное количество баллов — 10.

** В случае отсутствия портфолио или недостаточности представленных материалов абитуриент выполняет и презентует творческое задание по разработке рекламного слогана, рекламной стратегии продукта или компании, ее отдельных элементов, отвечает на вопросы членов приемной комиссии (в зависимости от индивидуального задания, выданного на вступительном испытании).

Максимальное количество баллов за вступительное испытание — 60.

Минимальное количество баллов, подтверждающее успешное прохождение вступительное испытания у абитуриентов составляет – 30 баллов.

В случае если поступающий проходил письменное вступительное испытание по  «Рисунку» или «Рисунку и Черчению» и набрал не менее 25 баллов, то для поступления на специальность   35.02.12 «Садово-парковое и ландшафтное строительство» на базе 11 классов данный результат может быть перезачтен в качестве устного вступительного испытания с результатом «зачет» и сдача вступительного испытания не требуется.

График проведения устного вступительного испытания

	1 поток	2 поток	3 поток	4 поток
Консультация	08.07.2021 в 15:00	22.07.2021 в 15:00	05.08.2021 в 15:00	12.08.2021 в 15:00
Вступительное испытание	09.07.2021 в 10:00	23.07.2021 в 10:00	06.08.2021 в 10:00	13.08.2021 в 10:00
Размещение результатов вступительных испытаний на сайте колледжа	10.07.2021 после 12.00	24.07.2021 после 12.00	07.08.2021 после 12.00	14.08.2021 после 12.00
Подача заявления на апелляцию	12.07.2021 с 09:00	26.07.2021 с 09:00	09.08.2021 с 09:00	16.08.2021 с 09:00
Заседание апелляционной комиссии	13.07.2021 с 15:00	27.07.2021 с 15:00	10.08.2021 с 15:00	17.08.2021 с 15:00

Конкурсы рисунка 2021 для художников и дизайнеров

Список конкурсов для художников 2021 года.
Конкурсы рисунка для начинающих художников и мастеров. Бесплатное участие и призы.

18 июня, 2021

 Автор: Editor · Published 18 июня, 2021 · Last modified 17 июня, 2021

Объявлен международный конкурс рисунка «Спасите лягушек». Дедлайн 1 ноября 2021 года.

17 июня, 2021

 Автор: Editor · Published 17 июня, 2021 · Last modified 16 июня, 2021

Объявлен открытый конкурс рисунков для носков St.Friday Contest 2021 «Дичь». Дедлайн 10 августа 2021 года.

16 июня, 2021

 Автор: Editor · Published 16 июня, 2021

Объявлен международный конкурс рисунка «Мифологические животные в сказках моей страны». Дедлайн 1 сентября 2021 года (по почтовому штемпелю).

16 июня, 2021

 Автор: Editor · Published 16 июня, 2021 · Last modified 15 июня, 2021

Объявлен международный творческий конкурс на тему «Сажайте семена». Дедлайн 24 января 2022 года.

15 июня, 2021

 Автор: Editor · Published 15 июня, 2021 · Last modified 14 июня, 2021

Объявлен литературный конкурс «Поэзия Ангелов Мира». Дедлайн 31 июля 2021 года.

13 июня, 2021

 Автор: Editor · Published 13 июня, 2021 · Last modified 12 июня, 2021

Объявлен Эколого-просветительский общероссийский конкурс детских тематических рисунков «Разноцветные капли». Дедлайн 15 сентября 2021 года.

8 июня, 2021

 Автор: Editor · Published 8 июня, 2021 · Last modified 7 июня, 2021

Объявлен международный конкурс экслибрисов Ex Libris Varna. Дедлайн 20 августа 2021 года (по почтовому штемпелю).

4 июня, 2021

 Автор: Editor · Published 4 июня, 2021 · Last modified 3 июня, 2021

Объявлен международный конкурс постеров «Posterheroes». Дедлайн 25 июня 2021 года.

3 июня, 2021

 Автор: Editor · Published 3 июня, 2021 · Last modified 2 июня, 2021

Объявлен международный конкурс дизайна BraunPrize. Дедлайн 31 августа 2021 года.

2 июня, 2021

 Автор: admin · Published 2 июня, 2021

Конкурсы в которых вы можете принять участие в этом июне!

Всем ли нужно сдавать рисунок, поступая на архитектора?

Профессия архитектора находится на стыке инженерных, технических, гуманитарных и художественных областей знания. Помимо высоких результатов ЕГЭ по русскому языку и математике ВУЗы зачастую требуют от абитуриентов пройти вступительные экзамены по этим предметам. Также в обязательном порядке нужно сдавать вступительные экзамены по черчению, академическому рисунку и композиции.

Поступить и учиться на архитектора — непростая задача, требующая основательной целенаправленной подготовки в течение нескольких лет. Готовиться к вступительным испытаниям лучше с опытными педагогами, которые предлагают сбалансированные обучающие программы, учитывающие все требования выбранного вами ВУЗа.

Приглашаем вас на специализированный курс для абитуриентов московских архитектурных и творческих ВУЗов, разработанный ведущим преподавателем школы №2054 при МАрхИ и подготовительных курсов МАрхИ (архитектурного ВУЗа с самым высоким проходным баллом в России), Кариной Эрнестовной Арутюновой.

Архитектор — особенная профессия

Архитектор — востребованная и многогранная профессия, предполагающая не только творчество, но глубокие инженерно-технические знания и высокую ответственность. От этого специалиста зависит не только облик районов и городов, но и ежедневное удобство людей, которые пользуются новыми или реконструированными зданиями, и даже их жизни, а также формирование в обществе уважительного отношения к прошлому, сохранение и приумножение исторического наследия.

В зависимости от занимаемой должности и полученной в ВУЗе специализации архитектор проектирует конструкцию, планировку и внешний облик жилых и промышленных зданий и сооружений, мостов, площадей, парков, районов и городов в целом, предлагает декоративные решения фасадов и различные интерьерные решения. Нужно сотрудничество с архитектором и тем, кто хочет сделать перепланировку помещения, по максимуму используя пространство, приспособив его под свои нужды и задачи. Архитектор может оказать помощь и в проектировании загородного участка и частного сада.

Существует множество примеров интересных работ, предложенных архитекторами, и необычных, эстетически, экологически и экономически привлекательных решений, вписывающих здания в окружающий ландшафт, помогающих экономить энергию и использовать альтернативные, безопасные для природы, источники энергии.

Учебные заведения Москвы, которые готовят будущих архитекторов

В Москве работают более двух десятков учебных заведений, которые готовят архитекторов по различным направлениям и специальностям. Традиционное лидерство среди них удерживают МАрхИ, ГУЗ, МИГаиК.

В соответствии с государственными стандартами, существуют несколько основных направлений подготовки архитекторов:

• Проектирование – архитектурное, градостроительное, реставрационное.
• Реконструкция, реставрация исторических сооружений.
• Дизайн архитектурной среды.
• Градостроительство.
• Ландшафтная архитектура.

Какие экзамены нужно сдавать будущим архитекторам

При поступлении в ВУЗ абитуриенты предоставляют в приемную комиссию результаты ЕГЭ по русскому языку и математике и в ряде случаев проходят собственные экзамены ВУЗа по данным предметам; также абитуриентам требуется сдавать экзамены по черчению, рисунку и композиции.

Нужно отметить, что в зависимости от ВУЗа, факультета и специальности стандартные требования, предъявляемые к будущим архитекторам, могут варьироваться и дополняться. Требования ВУЗов к уровню поступающих и проходные баллы несколько различаются, однако успешно справиться с вступительными испытаниями на архитектора в ведущие ВУЗы Москвы можно только после основательной подготовки по всем предметам.

В качестве примера рассмотрим структуру экзамена для абитуриентов МАрхИ, поступающих на специальность «Архитектура», и основные критерии оценки работ приемной комиссией.

Абитуриенты должны сдавать экзамен по рисунку, включающий два этапа: изображение античной гипсовой головы с натуры и объемно-пространственной композиции, состоящей из геометрических тел. Этапы проходят в разные дни; на первую часть экзамена абитуриентам отводятся шесть часов, на второй — четыре. Рисунки выполняются графитным карандашом на бумаге размером 30×40 см.

Работа над рисунком имеет определенную логику и состоит из последовательных шагов. Например, логика работы над рисунком гипсовой головы такова:
• определить размер изображения и верно расположить его на листе,

• оценить и передать отношение частей объекта между собой и к целому,
• выявить его конструктивные особенности, объем,

• прорисовать детали, учитывая их пластику и функциональные особенности;
• передать основные характеристики формы средствами светотени.

Главные параметры оценки: владение композиционным и объемно-пространственным мышлением, проекционное видение, чтение и перенос в рисунок пропорций, понимание закономерностей построения форм, знание и верное применение законов перспективы, работа с линией, тоном.

Что нужно знать о подготовке к творческому экзамену для архитекторов

Поступить в архитектурный ВУЗ — непростая задача. Стандартные очные вступительные испытания обычно включают:
• Светотеневой рисунок гипсовой розетки или геометрической постановки.
• Светотеневой рисунок гипсового слепка головы человека.
• Светотеневой рисунок гипсовой капители.

Высказывание античного философа Протагора «человек есть мера всех вещей» как нельзя лучше подходит для описания одного из важнейших принципов работы зодчего.

Архитектура создается для жизни, работы и отдыха человека, и именно человеческая «мерка» определяет пропорциональный строй зданий и сооружений.

Соответственно, абитуриентам архитектурных ВУЗов крайне важно продемонстрировать во время творческого экзамена умение изображать такую сложную природную форму как голова человека и понимание классических пропорций. А значит, в ходе подготовки к поступлению значительное внимание и время потребуется уделить академическому рисунку и композиции.

Абитуриенту нужны не просто технические навыки изображения геометрических и природных объектов и композиций, но и умение анализировать форму, понимание взаимосвязи внешней пластики формы, ее внутреннего конструктивного строения и функционального назначения.

Кроме этого, необходимо уметь грамотно компоновать рисунок в листе, определять и переносить в рисунок пропорции, знать и применять законы геометрической и воздушной перспективы, работать со светотенью, а также точно передавать положение изображаемого объекта пространстве.

Сколько времени необходимо на подготовку

Даже если ученик ранее изучал рисунок, для качественной подготовки ему нужно не менее года регулярных занятий с преподавателем в художественной студии. И не менее двух лет регулярных и усердных занятий с педагогом потребуются подросткам, ранее совсем не рисовавшим и начинающим с нуля.

Без этого сдавать экзамены по рисунку и композиции будущим архитекторам рискованно — скорее всего, уровень их знаний и навыков окажется недостаточным для поступления в архитектурные ВУЗы столицы.

При оценке работ приемные комиссии ВУЗов используют ряд заранее известных и подробно прописанных критериев. Особое внимание обращают на умение абитуриента видеть и правильно отображать конструкцию объектов и делать обобщение. Значение имеет и правильность компоновки рисунка в листе, определение размера объекта и связь обобщенной массы с форматом, качество построения формы и передачи объема.

Во время занятий на курсе для поступающих в архитектурные ВУЗы ученики тщательно и многократно отрабатывают именно те аспекты, из которых складывается итоговая оценка на вступительном экзамене.

Занятия по рисунку проходят в классе, оснащенным всем необходимым для качественного учебного процесса. Ребята учатся в группе, при этом педагог уделяет каждому ученику внимание индивидуально, разбирая возникшие затруднения и показывая, как с ними справиться.

Как записаться на занятия

Для того чтобы успешно пройти вступительные испытания по рисунку в ведущие творческие ВУЗы столицы, приходите на занятия по академическому рисунку для будущих архитекторов, которые проводит К. Э. Арутюнова – ведущий преподаватель базовой школы при МАрхИ и подготовительных курсов МАрхИ.

Записывайтесь по телефону 8 (967) 049-48-47 или через форму заявки на сайте.

Ждем вас!

Похожие записи

Творческий конкурс рисунка

Творческий конкурс рисунка открыт для школьников, молодежи и взрослых людей, увлеченных художественной иллюстрацией и красотой природы. Учредитель конкурса — ФГБУ Воронежский государственный природный биосферный заповедник имени В.М. Пескова.

Цели и задачи конкурса:
• экологическое воспитание;
• формирование стойкого положительного отношения к ООПТ;
• расширение знаний о Воронежском государственном заповеднике;
• развитие творческой и познавательной активности детей;
• формирование представления о творчестве В.М. Пескова;
• формирование чувства ответственности за сохранение природы Черноземья.

На творческий конкурс рисунка приглашают учащихся школ, лицеев, центров дополнительного образования, колледжей, детских школ искусств и всех взрослых любителей искусства и природы (дети детских садов в конкурсе не участвуют).

Призы конкурса

Все участники, приславшие творческие работы, награждаются Дипломами за участие.

Подпишитесь на официальные группы, чтобы быть в курсе новых конкурсов:
Вконтакте: vk.com/konkursoff_ru
Инстаграм: instagram.com/konkursoff.ru/
Фейсбук: facebook.com/konkursoff/
Одноклассники: ok.ru/konkursoff

Победителей конкурса награждают Дипломами и подарками.

Дипломы будут доступны для скачивания на сайте конкурса. Памятные подарки нужно будет забрать самостоятельно в Представительстве заповедника г. Воронеж (по согласованию с сотрудниками).

Условия участия в конкурсе

Участвовать можно в двух номинациях, представить можно не более трех работ в каждую.

Номинация «Живые символы» — нужно нарисовать речного бобра и европейского благородного оленя. Работы участников конкурса могут изображать сцены, связанные с изучением и расселением бобра и оленя с территории Воронежского природного заповедника, сцены из истории и деятельности бобрового питомника.

Номинация «Иллюстрация» — принимаются художественные иллюстрации к литературным произведениям В.М. Пескова о природе России.

Смотрите также новые конкурсы:
Всероссийские конкурсы: vserossijskie-konkursy
Международные конкурсы: mezhdunarodnye-konkursy
Литературные конкурсы: literaturnye-konkursy
Детские конкурсы: detskie-konkursy
Творческие конкурсы: tvorcheskie-konkursy

Все творческие работы должны быть самостоятельно нарисованы самим участником конкурса (должны быть эстетичными и биологически достоверными). Плагиат и перерисованные работы снимаются с конкурса. Рисунок может быть выполнен «от руки» или цифровая иллюстрация.

Все иллюстрации принимаются на конкурс в электронном виде. Сканированные рисунки должны быть четкими.

Более подробные правила, требования к рисункам представлены на сайте: Воронежский государственный природный биосферный заповедник имени В.М. Пескова.

Сроки проведения конкурса

Приём работ на конкурс проводится с 01 июля 2020 года по 15 сентября 2020 года
Подведение итогов с 15 сентября 2020 года по 30 сентября 2020 года
Награждение победителей: октябрь 2020 года

Учредитель конкурса: ФГБУ Воронежский государственный природный биосферный заповедник имени В.М. Пескова
Официальный сайт конкурса: http://zapovednik-vrn.ru/press-center/news/novyj-tvorcheskij-konkurs/

Сохранить себе или поделиться:

Творческий конкурс рисунка и компьютерной графики «ЗВЕЗДЫ ЗОВУТ!»

Всероссийский институт научной и технической информации Российской академии наук (ВИНИТИ РАН) проводит творческий конкурс рисунка и компьютерной графики «Звезды зовут!», посвященный Дню космонавтики и 60-летию полёта Юрия Гагарина в космос.

Целью проведения конкурса является стимулирование творческих способностей участников, а также привлечение внимания к космической тематике. Конкурс проводится среди детей и молодежи.

Этапы проведения конкурса:

• 9 – 30 марта — прием работ на конкурс.
• 1 – 16 апреля — проведение выставки рисунка и компьютерной графики.
• 12 апреля — подведение итогов конкурса и награждение победителей.

Прием работ осуществляется по адресу: г. Москва, ул. Усиевича, д. 20, каб. 528.

Контакты:
Председатель Совета молодых ученых
Чавыкина Мария Александровна
Телефон: 8 (499) 152-61-13.

Форма заявки для участия в конкурсе

Форма заявки для участия в конкурсе рисунка и компьютерной графики «Звезды зовут!»

Организатор: Всероссийский институт научной и технической информации Российской академии наук (ВИНИТИ РАН)

ВНИМАНИЕ:

Подавая настоящую заявку, заявитель выражает согласие на обработку Организатором конкурса его персональных данных в порядке, предусмотренном действующим законодательством, а также с тем, что:

• ВИНИТИ РАН оставляет за собой право использовать работы, поданные на конкурс, для оформления информационной и рекламной продукции, интерьеров зданий ВИНИТИ РАН, проведения выставок и других научных мероприятий.
• Подача работ на конкурс означает согласие авторов и их представителей с условиями конкурса

1. Полное название образовательного учреждения:
2. ФИО представителя: контактный телефон: e-mail:
№	Фамилия и имя автора работы	Возраст автора
1.
…

______________________________ ФИО представителя

Прорыв творческих блоков с помощью этой нетрадиционной техники рисования — Уилл Кемп

Ясность мысли, творческие открытия и душевный покой в ​​отпуске от гиперактивного ума?

Хороший звук?

Вам нужно заточить карандаши.

Всем известное препятствие для творчества

Если у вас когда-либо были сжатые сроки для проекта или вы пытались закончить последнюю статью, которая, кажется, никогда не закончится, вы оцените отчаяние, которое может начать закрадываться в ваши мысли.

Вы работали, кажется, дни, размышляя и переосмысливая, сочиняя и переписывая, пытаясь развязать эту единственную идею, этот один гениальный мазок, чтобы закончить произведение. Но он ускользает от вас, и вы начинаете чувствовать… легкую истерику!

Логически вы знаете, что должно быть простое решение, но если ответ нелегкий, подкрадывается тактика уклонения, и вы задаете себе пару опасных вопросов:

Поможет ли мне проверка электронной почты?

Знает ли Google ответ?

Становится все труднее разорвать порочный круг одной и той же идеи, которая крутится у вас в голове.Нам нужен быстрый путь к творческой ясности.

Творческая ясность

Когда вы работаете над проблемой логически, ваше левое полушарие начинает пытаться найти логическое решение. Когда вам постоянно не хватает информации, становится все труднее бороться с желанием найти дополнительную информацию или отвлечься с помощью Twitter или Facebook.

Но в глубине души, , вы знаете, что вам не нужна дополнительная информация . Вам просто нужно время, чтобы ясно подумать и сделать работу.

Но как вы можете сделать это, когда столько отвлекающих факторов борются за ваше время?

Как стимулировать свое творческое мышление, не прибегая к Google?

Вы учитесь рисовать.

Три этапа творческого процесса

Чтобы вырваться из мышления «цепляться за соломинку», решающее значение имеют новая среда или новая перспектива.

Однако иногда у вас не хватает сил на тренажерный зал или времени на длительную прогулку, которая позволяет вашему подсознанию блуждать.

Для таких ситуаций, связанных с напряжением, чертеж может обеспечить простое решение.

Это очень дешево для начала, вы можете практиковаться где угодно, и это может дать вам новый взгляд на ваши текущие проблемы, как прямо, так и косвенно.

Творчество часто связано с разными стадиями развития. Вкратце, первые три стадии были разработаны немецким физиологом Германом Гельмгольцем:

1. Насыщенность
2. Инкубация
3. Подсветка

(Также иногда добавляются два других этапа, первое понимание и проверка.)

Мы собираемся сосредоточиться на стадии инкубации или, другими словами, дать себе творческую передышку, научившись рисовать.

Это стадия, когда мы подсознательно думаем о проблеме, и кажется, что решение появляется из ниоткуда. Принимаю душ, гуляю, медитирую. Все это может помочь на стадии инкубации. Это похоже на попытку создать оазис спокойствия среди множества ежедневных отвлечений, чтобы добиться столь необходимого прорыва.

Сам процесс обучения рисованию может помочь вам развить силу творческого мышления, даже если вы занимаетесь физической активностью.Вот как.

Творческий переход

Вам нужно создать пространство для процветания вашего творческого процесса, а не ожидать, что он будет работать в трещинах вашего безумного графика.

(Случайное творчество Тодда Генри)

Чем может помочь рисование?

Исследования показали, что мозг не сможет решать головоломки, если он будет пытаться использовать только левое полушарие. Чтобы задействовать правое полушарие мозга, вам нужно переключиться на когнитивные функции.

Это дает возможность более разрозненного латерального мышления с комплексным подходом к решению проблем, помогая освободить ваш умственный блок.

Размышляющий отпуск

Рисование также помогает расслабить левое полушарие.

Он погружает вас в состояние глубокого расслабления, когда вы отказываетесь от павловского звука нового электронного письма и переводите свой разум в состояние, готовое к творческому прорыву. Чтобы что-то нарисовать точно, вам нужно научиться не ассоциироваться с логическим, видеть объекты абстрактно.Этот процесс может помочь вам создать больше прорывных моментов, «ага».

Техника рисования по своему творчеству

Итак, в следующий раз, когда вы столкнетесь с творческим кризисом, что вам делать?

Закройте ноутбук и возьмите карандаш. Вы готовы к небольшому уроку контурного рисования?

Что вам понадобится

• Карандаш или фломастер
• Бумага
• Таймер
• 5 минут свободное время

Цели

Чтобы научить глаз наблюдать и рисовать то, что он действительно видит, а не то, что он думает, , он видит, и побуждать мозг пропадать во время рисования.

Что делать

1. Возьмите лист бумаги и положите его на стол или альбом для рисования.
2. Установите таймер на 5 минут.
3. Сядьте за стол, положите карандаш посередине страницы, чтобы начать рисовать.
4. Теперь вот что странно. Развернитесь на сиденье так, чтобы вы оказались лицом к , прямо противоположному положению . Ваша рука по-прежнему будет стоять на столе, а кончик карандаша готов к рисованию, вы просто не сможете этого увидеть!
5. Теперь начните смотреть на ладонь, немного сморщивая ее, чтобы видеть каждую линию и морщинку.Это будет ваша тема.
6. Вы не хотите рисовать всю свою руку, отнюдь нет, все, что вам нужно, — это серия линий и отметок, наблюдаемых с вашей руки.
7. Рисуйте, не отрывая карандаша от страницы, в течение полных 5 минут. Это труднее, чем кажется.

Соблазн обернуться и украдкой взглянуть будет огромен. Но если вы выдержите 5 минут, может случиться что-то волшебное…

Результаты

Итак, каковы результаты вашего рисунка? Абстрактный клубок линий! Вы, наверное, будете смеяться над результатами.Вот один из моих.

Кажется, не так уж много?

Отлично.

Мы не пытаемся нарисовать точное представление, но привыкаем практиковать полное вовлечение в визуальные задачи. Поскольку мы обычно очень заинтересованы в продуктивности и создании узнаваемого объекта, которому можно дать имя, это упражнение поначалу может показаться немного бессмысленным.

Но, как утверждает Бетти Эдвардс, автор книги «Рисование художника внутри»:

Рисование чистыми контурами — это наиболее эффективный из известных мне способов подготовки мозга к визуальным задачам.

«А что, если я не умею рисовать?»

Вам просто нужно учиться.

Как мы только что убедились, рисунок вовсе не обязательно должен быть шедевром. Это просто инструмент, позволяющий освежить ваш разум, и процесс приносит удовольствие.

И если вы, , хотите, чтобы улучшил свои навыки рисования, можно добиться прогресса за удивительно короткое время. Вот рисунки «до» и «после» одного из моих недавних учеников Дэвида.

Это изменение произошло за один час урока.

Что я больше всего люблю в рисовании? Свобода, которую он дает мне, позволяет мне размышлять о своей творческой работе, видеть ее с новой точки зрения и позволять этим прозрениям выходить на поверхность.

Так что в следующий раз, когда вы окажетесь в тупике в своем творчестве, попробуйте рисовать и дайте своему разуму столь необходимое время простоя.

Отдых за рабочим столом может вызвать привыкание!

Перед вами

Откуда вы черпаете вдохновение?

Приходилось ли вам рисовать для решения проблемы?

Что вы делаете для творческой подзарядки?

Об авторе: Уилл Кемп может научить вас рисовать, он пристрастился к мороженому, который только что выпустил версию своего курса рисования для начинающих «Абсолютно для начинающих» с мгновенным доступом.

25 творческих идей для рисования для детей

Рисование — отличное занятие для детей в любое время года. Имея только письменные принадлежности и стопку бумаги, варианты безграничны.

Преимущества рисования бесчисленны: дети могут развить мелкую моторику, научиться выражать себя визуально и найти свой творческий голос. Они могут переводить новые миры из своего воображения на бумагу, и они могут узнавать о мире, в котором они живут, пытаясь запечатлеть его в своих рисунках.Простые упражнения по рисованию могут научить детей мировым культурам, иностранным языкам и истории искусства.

25 Идеи для рисования для детей

Не знаете, что рисовать? Ниже приведен список из двадцати пяти различных творческих занятий по рисованию и подсказок для детей.

Фигуры (реальные и воображаемые)

Проще или детальнее, как вам нравится, с лицами и фигурами. Однако после того, как вы овладеете некоторыми основами, варианты того, какие персонажи и фигурки могут рисовать дети, станут бесконечными.

• Людей: Выйдите за рамки фигурок из палочек и попробуйте нарисовать человека. Чтобы не усложнять задачу, начните с лиц, и дети смогут научиться рисовать глаза, носы, уши и рты с помощью своих основных форм.
• Superheroes: Всегда мечтали нарисовать свой комикс? Попытайтесь нарисовать Супермена и Чудо-женщину, нарисовав своих любимых супергероев.
• Монстры : Практикуйте форму, линию и цвет, рисуя простых монстров. Дети могут использовать свое воображение, чтобы определять такие вещи, как количество глаз и конечностей у их монстров.
• Сверхъестественные существа: Может быть, скоро Хэллоуин, и вы хотите нарисовать несколько призраков, или, может быть, вы только что закончили смотреть Vampirina и теперь хотите попробовать нарисовать своих вампиров. В любом случае, использование основных форм применимо и к этим существам.

Изучите живые онлайн-уроки искусств Outschool, чтобы помочь молодым художникам раскрыть свой творческий потенциал.

Царство животных

Рисование животных — отличный способ для детей продолжить изучение царства животных, и его часто можно сочетать с книгами о животных.

• Животных: Всегда хотели знать, как нарисовать кролика, птицу, кошку, собаку или тигра? Используя базовые формы, дети научатся рисовать этих пяти животных!
• Насекомые: Некоторые дети любят насекомых. Помогите им узнать о разных типах ошибок в процессе их рисования.
• Бабочки: Еще один шанс для детей проявить творческий подход с цветом и узорами. Дети могут пошагово рисовать свои собственные рисунки или даже добавлять цвета акварелью.

Природа

На природе есть бесконечные возможности: дети могут выйти на улицу, чтобы найти натюрморт для наброска во дворе, в парке или даже в лесу.

• Деревья: Предложите детям выйти на улицу и посмотреть на соседнее дерево как на модель, а затем предложите им нарисовать то же дерево, глядя на него из окна вашего дома. В этом упражнении они также могут узнать о формах, пропорциях и форме.
• Цветы: Джорджия О’Киф была мастером цветов, и дети могут практиковаться в рисовании цветов, как знаменитый художник.
• Фрукты : Используя одну из многих известных ваз для фруктов из истории искусства, попробуйте сами. Вы можете использовать вазу с фруктами Пикассо 1918 года в качестве модели или использовать фрукты на своей кухне! Если вы хотите проявить творческий подход, попробуйте разрезать фрукт и нарисовать его внутреннюю часть.
• Перья: Это отличное перо, чтобы дети могли проявить творческий подход к цвету. Как только они обретут базовую форму, они смогут делать практически все, что угодно, с дизайном и узором внутри.

Предметы повседневного использования

Превратите повседневные предметы вокруг себя в искусство, рисуя различные предметы, которые вы видите в доме или районе.

• Дома: Начать можно с того места, где вы живете! Выйдите на улицу и, используя знание основных форм, попробуйте воссоздать свой дом на бумаге.
• Автомобили : Дети могут изучить некоторые основные части автомобиля (например, колеса и кузов) и нарисовать одну из них самостоятельно.
• Лодки: Заинтересованы в воде или любите побывать на берегу океана? Попробуйте нарисовать лодку, используя всего несколько основных фигур.Парусник — отличное место для начала: повернув страницу вертикально, дети могут нарисовать большую букву D. Затем переверните страницу по горизонтали, и это будет дно лодки. Добавьте один или два простых треугольника вверх, чтобы создать контур простой парусной лодки.
• Мосты: Как и многие из них, этот отлично подходит для работы с мелкой моторикой и мелкими деталями в рисовании. Если вам нужны более конкретные идеи для рисования мостов, для вдохновения обратитесь к фотографиям знаковых мостов, таких как мост Золотые Ворота в Сан-Франциско.
• Музыкальные инструменты: Если у вас есть один в доме, дети могут нарисовать его на бумаге или использовать в качестве модели для рисования.
• Спортивный инвентарь: Рисование простых вещей, например бейсбольных и баскетбольных мячей, может помочь детям овладеть формами и формами. Кроме того, это отличный проект для рисования спортсмена в вашем доме.
• Предметы повседневного обихода: Это еще один способ для детей рисовать из реальной жизни. Возьмите чайник или даже венчик и попробуйте воспроизвести их на бумаге.

Живые онлайн-классы рисования

Поддержите интерес вашего ребенка к рисованию с помощью веселых и доступных онлайн-уроков Outschool.

Исследуйте классы

Перспектива: пейзажи, здания и сцены

Рисование в перспективе — это способ рисования, который создает ощущение более чем одного измерения на странице. Это заставляет объекты чувствовать себя ближе или дальше и дает рисунку ощущение глубины.

• Дороги: Пейзаж с дорогой, сходящейся в точке схода, — один из классических перспективных рисунков для начинающих. Начните здесь как отправную точку для изучения перспективы.
• Известных построек: Есть ли у вашего ребенка любимый памятник или даже просто любимое место в городе? Посетите его или используйте фото, чтобы воссоздать здание. Более продвинутые художники могут рисовать в контексте, с точки зрения перспективы.
• Горный пейзаж: Узнайте о географии и формах, одновременно создавая произведения искусства. Историческая сцена: Это отличный способ совместить урок истории с художественным проектом. Прочтите рассказ об известном моменте в истории — Бостонском чаепитии или, может быть, Марше на Вашингтон — и посмотрите, смогут ли дети его нарисовать.

Контурный рисунок

Контурный рисунок — это, по сути, рисунок контура лица или объекта. Контурный рисунок позволяет детям сосредоточиться на общей форме и размере чего-либо, а не на всех крошечных деталях. Некоторые контурные рисунки включают в себя обводку объекта одним росчерком, даже не отрывая карандаш или ручку от бумаги.

• Руки и ноги: Маленькие художники могут начать с рисования своих рук и ног, а более продвинутые дети могут нарисовать контуры своих рук.
• Ключи: Еще одна забавная вещь для мелкой моторики и отслеживания, и определенно то, что у вас уже есть дома.
• Слепой контурный рисунок: Слепой контур — это еще один шаг вперед при рисовании контура: вы рисуете контур объекта, не глядя на бумагу, пока вы это делаете. Эта практика улучшает зрительно-моторную координацию, поскольку заставляет детей сосредотачиваться на том, что они видят в самом объекте, а не на том, что они помещают на страницу.

О Outschool

Outschool — это рынок онлайн-уроков для детей (в возрасте от 3 до 18 лет). Учащиеся могут безопасно учиться и общаться с учителями через видеочат в реальном времени. математика и музыка до кинопроизводство , кодирование , письмо и выпечка , онлайн-формат для малых групп поддерживает все типы учащихся в любом уровень.Уроки начинаются от 10 долларов.

Как работает внешкольная школа

Откройте для себя тысячи классов и лагерей по любимым темам вашего ученика.

Безопасное обучение из дома и общение со сверстниками через видеочат в реальном времени.

Ускорьте обучение вашего ребенка и приобретите новые навыки с проверенными учителями.

10 творческих стилей рисования для архитекторов

Пришлите нам чертеж. Расскажи нам историю. Выиграйте 2500 долларов! Зарегистрируйтесь для участия в конкурсе One Drawing Challenge и подготовьте заявку к запуску соревнований этим летом!

Каждый рисунок — это история. Среды и инструменты, которые мы используем для разработки, рассказывают разные истории и, в свою очередь, формируют нашу работу. Практикуете ли вы наброски, реалистичную визуализацию или технические рисунки, каждый стиль создает свое собственное повествование.

В архитектуре и дизайне важно осознавать потенциал каждого стиля и его использование для передачи ваших концепций или части проекта. Следующие стили рисования с 10 примерами демонстрируют, как иллюстрировать новые идеи и воплощать в жизнь здания и города.

Набросок Уитни Ренцо Пьяно

Эскиз

Эскиз — это быстрый рисунок от руки, который обычно не рассматривается как законченная работа. Набросок может служить нескольким целям: он может записывать то, что вы видите, использоваться для развития идеи, или он может использоваться как быстрый способ графической демонстрации изображения, идеи или принципа.Наброски можно делать на любом носителе рисунка. Этот термин чаще всего применяется к графическим работам, выполненным в сухой среде, такой как серебрянка, графит, карандаш, уголь или пастель.

Бригида Завадска, Дуонг Ву Хонг

Пост-цифровой чертеж

Вместо стремления к фотореализму постцифровые рисунки исследуют и используют искусственность и, в свою очередь, создают вымышленную форму представления со своими уникальными достоинствами. Это полностью противоречит стремлению цифрового рендеринга сделать вымысел «реальным».Он включает в себя повествовательные реплики, исторические аллюзии и программные методы коллажа.

Школа Местерфьелле от Cebra

Графический рисунок

В отличие от набросков, рисование обычно становится законченным рисунком. Дудлы — это простые рисунки, которые могут иметь конкретное репрезентативное значение или могут просто состоять из случайных и абстрактных линий, как правило, без отрыва устройства для рисования от бумаги, и в этом случае это обычно называется «каракули».Хороший способ рисовать дудлы — наблюдать за каким-либо объектом и рисовать его, где вы можете изучить управление линией, значения и текстуру. К популярным видам дудлов относятся выдуманные пейзажи, геометрические фигуры, узоры или здания.

Alex Hogrefe Цифровой квиллинг

Цифровой квиллинг

Квиллинг — это искусство, в котором для создания декоративных узоров используются скрученные, скрученные и склеенные полосы бумаги. Бумагу скручивают, скручивают, скручивают, скручивают и манипулируют ею для создания форм.Цифровой квиллинг создается с использованием различных методов моделирования или Photoshop, которые обычно включают выдавливание векторных краев модели. Существуют также продвинутые методы, которые используются для создания более сложных трехмерных представлений.

都 — Tokyo Metropolis, любезно предоставлено Александром Даксбёком

Манга

На первый взгляд, картина Александра Даксбека « 東京 都 — Tokyo Metropolis » полностью выходит за рамки условностей рисования от руки. Алекс использует общий графический и визуальный язык в качестве альтернативного инструмента представления архитектурных проектов.Манга или 漫画 (состоящая из двух иероглифов 漫 [man], означающих «причудливый или импровизированный», и 画 [ga], означающее «картинки») — это японское проявление глобализированного медиапространства для массового распространения изображений, в основном через печатные СМИ, такие как комиксы , журналы и газеты, но теперь и через новые средства массовой информации, такие как Интернет, видеоигры и мобильные телефоны. Манга — это весело и интересно читать, она уходит корнями в повседневную жизнь миллионов японцев. Работа Даксбека изучает город через эту призму, анализируя элементы и состав города, а также среду, через которую он распространяется и распространяется.

Чертеж башни центра Хэнкинга, предоставлено Morphosis

Технический чертеж

Технический рисунок — это рисование зданий или объектов для передачи идеи, обычно для строительства. Технические чертежи основаны на основных принципах проектирования. Проекция — это рисунок или представление объекта на воображаемой плоскости или плоскостях. Это предполагает перспективные или параллельные проекции. Параллели подразделяются на три категории: ортогональные, наклонные и аксонометрические проекции.Каждый рисунок может помочь проиллюстрировать различные взгляды на архитектуру и дизайн.

Абстрактный архитектурный рисунок Скотта Тулая

Абстрактное искусство

Некоторые рисунки не пытаются изобразить здание в буквальном смысле, а скорее вызывают сущность архитектуры через линии, текстуру, свет и тень. Хотя сами по себе они не составляют проектного предложения, они могут предложить ценную информацию об атмосфере и характере пространства, запечатленную с помощью ориентировочных штрихов и жестов.Многие известные архитекторы недавнего времени начинали с абстрактного искусства — например, Уилл Олсоп и Заха Хадид — и позволили этим изображениям превратиться в более узнаваемые структуры по мере продвижения стадии концептуального дизайна.

Австрийский павильон EXPO 2020 by Precht (ранее penda)

Анимированные рисунки и GIF

GIF-файлов могут сформировать низкотехнологичное решение для передачи динамичной архитектурной идеи. Формат обмена графикой — это формат растрового изображения, который получил широкое распространение благодаря его широкой поддержке и переносимости между многими приложениями и операционными системами.Формат позволяет одному изображению ссылаться на его собственную палитру, содержащую до 256 различных цветов, выбранных из 24-битного цветового пространства RGB. Он также поддерживает анимацию; Анимированные гифки могут продемонстрировать концептуальные или конструктивные качества раздела, плана или аксона, но могут оживить эти рисунки, чтобы лучше понять проект.

Здание Кокуэйкан, созданное Томоюки Танака

Ручная визуализация

Обычно рисунки делались чернилами на бумаге или аналогичном материале, и все необходимые копии приходилось делать вручную.В двадцатом веке произошел переход к рисованию на кальке, чтобы можно было эффективно копировать механические копии. Хотя они похожи на цифровые визуализации, они фокусируются на использовании вашей руки, чтобы воплотить в жизнь различные техники. Цель состоит в том, чтобы поощрять визуальное мышление, вариации дизайна и рисование как процесс.

Alex Hogrefe Быстрый коллаж без рендеринга

Коллаж

Эти типы иллюстраций отлично подходят для скорости, но также и для неформальных презентаций, в которых основное внимание уделяется широким идеям и атмосфере, а не деталям.Постобработка, как правило, намного более свободна, и в поддержании правильной перспективы нет необходимости. Вместо этого композиции более игривы и почти не имеют правил.

Теперь покажите нам, на что вы способны: примите участие в конкурсе One Drawing Challenge и отправьте свой лучший архитектурный чертеж, чтобы получить шанс выиграть 2500 долларов!

Зарегистрируйтесь для участия в конкурсе One Drawing Challenge

Все чертежи и фотографии любезно предоставлены архитекторами.

Шесть творческих упражнений по рисованию

Рисование — один из центральных элементов изобразительного искусства, играющий решающую роль во множестве других творческих и технических областей, и тот, который совершенствуется с практикой и помогает развивать другие типы визуальной коммуникации.

( Бетти Эдвардс является пионером в этой области и вдохновила эту публикацию своей книгой Рисование правой стороны мозга. Посетите ее сайт.)
Художник и мастер-рисовальщик Дэвид Хокни заявил, что:

Умение рисовать означает способность размещать предметы в правдоподобном пространстве. Люди, которые плохо рисуют, не могут этого сделать.

Вот 6 простых творческих упражнений, которые могут улучшить ваши навыки рисования.
1.Упражнение «Ваза / лица»
Это упражнение играет на восприятии фигуры и фона — на том, как наше зрение распознает объекты, такие как изображение лица / вазы. В этом классическом примере мы можем увидеть либо профили двух лиц, смотрящих друг на друга, либо изогнутый контур вазы.
Для этого упражнения начните с рисования одного профиля. Если вы правша, начните с профиля в левой части страницы; если вы левша, начните с профиля справа. Когда вы рисуете форму лица, произнесите вслух названия черт лица: «Лоб… бровь… нос… губы… подбородок… шея.. ’

Когда вы закончите первое лицо, попробуйте нарисовать противоположное лицо, которое завершит изображение вазы / лица.
Вероятно, вы обнаружите, что изо всех сил пытаетесь нарисовать контур, и именно этот конфликт является важной частью упражнения. Конфликт заключается в том, что ваш мозг борется с тем, как вещи «должны» выглядеть и как они выглядят на самом деле — упражнение требует перехода от словесных описаний к невербальному, чисто визуальному восприятию мира, и это главное в хорошем рисовании.
2. Рисование с помощью жестов
Рисование с помощью жестов меньше заботится о точном внешнем виде и деталях вещей, а вместо этого стремится уловить движение, динамизм, энергию и сущность визуального мира.
Отличный способ попрактиковаться в рисовании жестов — это наблюдать и рисовать движения. Это может быть изображение движущихся людей и животных, сцены на открытом воздухе, такие как оживленные улицы с гуляющими людьми, движение и свет, или движение на природе и в погоду, например, ветер трясет деревья и листья, облака, проходящие по небу, изменения в освещении или разбивающиеся волны. пляж или даже движущиеся изображения — зарисовки из телешоу и фильмов.Где бы вы ни выбрали для захвата движения, быстро, многократно делайте наброски поверх предыдущих изображений. Вы можете обнаружить, что ваши рисунки становятся похожими на анимацию или на работы кубистов Пабло Пикассо и Джорджа Бракеса.
Во-вторых, рисование жестами можно использовать для рисования статических объектов и сцен. Попробуйте рисовать быстрыми и динамичными движениями, работая с жестами и движениями руки — и снова вместо того, чтобы сосредотачиваться на деталях, попытайтесь построить рисунок с минимальными отметками, улавливая визуальную суть вашего объекта.
3. Автоматический рисунок
Автоматический рисунок — это очень выразительная форма создания изображений, впервые предложенная, разработанная и продвигаемая сюрреалистами — Андре Бретон, один из основателей движения, описал сюрреализм как «чистый психический автоматизм». По сути, автоматическое рисование — это «бездумное» создание случайных отметок и последующее размышление над тем, что было нарисовано; в этом смысле автоматический рисунок может быть мощным инструментом для арт-терапевтов. Людей, которых лечат и диагностируют с помощью арт-терапии — это могут быть дети, справляющиеся с проблемами жестокого обращения, заключенные преступники, пожилые люди, люди, проходящие детоксикацию и отказ от наркотиков и алкоголя, или люди, находящиеся во многих других сложных ситуациях, — могут попросить произвести рисунки, не задумываясь о том, что они создают.Результаты могут использоваться как форма диагностики для выявления подсознательных или подавленных эмоций и мыслей. Автоматическое рисование также ассоциируется с «медиумическим автоматизмом», когда люди утверждают, что рисуют или пишут от имени духов и призраков.
Для вашей собственной практики автоматическое рисование может стать отличным способом сделать рисунок более свободным и плавным. Просто возьмите лист бумаги, постарайтесь освободить свой разум от всех мыслей и начните произвольно делать отметки с помощью инструмента для рисования, будь то карандаш, уголь, графитовая палочка, ручка или кисть.Результаты могут быть довольно грубыми, детскими и абстрактными, но должны дать вам множество идей для работы. В идеале, если у вас есть место и комната, в которой вы можете немного навести порядок, прикрепите большие листы бумаги к стенам и нанесите на картину большую кисть, смоченную в чернилах, держа кисть в руках, как если бы вы использовали фехтовальный меч. Этот опыт может быть поистине катарсическим и оставит у вас несколько ярких картинок.
4. Рисунок вверх ногами
Для этого упражнения найдите изображение лица человека — попробуйте найти яркое изображение человека с интересным лицом.Выбрав картинку, переверните ее и начните копировать в рисунок. Важно постараться забыть, что вы рисуете человеческое лицо; вместо этого сосредоточьтесь на формах, линиях, углах и пятнах света и тьмы. Не думайте о чертах лица, просто исследуйте детали на картинке. Когда вы закончите перевернуть рисунок вверх, вы можете быть удивлены тем, насколько точна ваша копия.

Принцип этого упражнения основан на концепциях, которые Бетти Эдвардс представила в своей классической книге « Рисование на правой стороне мозга». Человеческое восприятие настроено на поиск узнаваемых черт, составляющих лицо, и когда мы пытаемся нарисовать лицо — будь то по памяти, копируя фотографию или прямо с жизни — мы часто рисуем то, как, по нашему подсознательному мнению, должно выглядеть лицо. В уме есть набор символов для глаз, носов, ртов и т. Д., И в рисунках мы часто заменяем то, как действительно выглядят черты лица, набором символов, в результате чего получается узнаваемое изображение лица, которое, тем не менее, остается нереалистичным. Научившись «забывать», что вы рисуете, и вместо этого сосредотачиваться на чисто визуальной реальности сцены перед вами, вы сможете создавать более реалистичные и реалистичные рисунки.
5. Рисование отрицательных пространств
Отрицательное пространство — это области плоскости изображения, которые находятся за пределами основного объекта изображения, формы и пространства, которые определяют объект и различные элементы в вашем рисунке. В качестве упражнения в рисовании в негативном пространстве выберите объект или сцену с интересными формами внутри. Это может быть что-то вроде бы приземленного, например стул и стол, или сложная сцена, например мозаика из листьев на растении или дереве. Вы также можете попросить кого-нибудь позировать для вас и использовать формы вокруг его тела для рисования.
Какой бы объект вы ни выбрали, определитесь с тем, что кажется основной областью негативного пространства вокруг объекта, и попытайтесь нарисовать это; Постарайтесь забыть о предмете изображения и сконцентрироваться исключительно на формах и углах, которые составляют изображение. После того, как вы описали основные области отрицательного пространства — базовую единицу — вы можете работать над рисованием всех отрицательных пространств вовне. Оставьте стул, дерево, человека или что-то еще, что вы выбрали в качестве основного предмета, пустым пространством, только добавляя тон и детали в отрицательные места.В результате у вас должны получиться приятные рисунки.
Рисование негативных пространств работает аналогично упражнениям по рисованию вазами / лицами и перевернутым вверх ногами, помогая вам научиться забывать об узнаваемых объектах и ​​особенностях ваших изображений и вместо этого сосредоточиться на более верном представлении визуального мира. Использование этой техники особенно удобно для людей, стремящихся стать графическими дизайнерами, а также художниками, поскольку ее реализация является ключевым компонентом хороших дизайнерских приемов.
6.Рисунок недоминантной рукой
Наконец, рисование недоминантной рукой (левая рука для правшей; правая рука для левшей) — отличный способ расслабить ваш рисунок и часто может давать удивительно приятные результаты. . Практика рисования включает в себя визуальное изучение информации, обработку через мозг и управление рукой, чтобы делать отметки. Когда мы делаем изображения рукой, мы обычно не привыкли к рисованию с помощью изображений, которые менее контролируемы и часто более плавны и интуитивно понятны, чем обычно — еще одно отличное упражнение для развития и улучшения ваших навыков рисования.
Гость автор: Claire Mills
Спасибо за посещение FineArtTips.com. Вы можете встретить меня на моих сайтах в социальных сетях> на странице фанатов Fine Art Tips в Facebook, в Twitter , Google Plus и на Pinterest . Убедитесь и проверьте и мои репродукции изобразительного искусства и открытки на Fine Art America. Или смотри мои рисунки на моем сайте, LoriMcNee.com. ~ Лори

15 творческих идей рисования для начинающих 2020

— Реклама —

— Реклама —

Вы летите на воздушном шаре под радужной аркой где-то над изумрудными лугами Норвегии.И понимаешь, что когда проснешься, всего этого с тобой больше не будет — ни мяча, ни радуги, ни норвежских луговых долин. Как все это спасти? Да, вы правильно угадали.

«Вы меняетесь в зависимости от того, как вы видите вещи, какие чувства скрываются за вашей работой. Рисование помогает не только переносить и копировать объекты. С его помощью вы можете улучшить то, что вы видите, и придать объекту эмоциональную составляющую. Рисовать от этого будет только лучше! Не стесняйтесь рисовать, как чувствуете. Картинка должна показать, как вы относитесь к объекту! Компромисс в искусстве означает смерть.Чем ярче эмоции на рисунке, тем он интереснее ».

Идеи творческого рисования для начинающих

— Реклама —

Эта мысль из книги «Альбом твоих идей», кажется, сильно повлияла на мой стиль рисования. В моем отношении к рисунку. Раньше я хотел скопировать все очень точно, когда копировал это с фотографий или картинок, которые мне нравились. Но точность в прорисовке — не самое главное, для этого есть камера.Копии не интересны. Но когда рисунок показывает отношение к объекту, видны эмоции — совсем другое дело. И чем камера не годится — они не могут запечатлеть идею, мечту или воспоминание. И все это можно нарисовать.

Ниже я расскажу об этой книге более подробно, а пока о том, что произошло со мной за последние пару недель.

Помните безумно красочный рассвет из прошлого номера? У меня остались разбавленные краски, и они превратились в перышко.

— Реклама —

Когда я только начинал рисовать, за два дня до лета, меня всерьез интересовал вопрос — откуда иллюстраторы берут свои изображения? Теперь я знаю ответ на этот вопрос. Во-первых, под задачу придумывается образ. В книге «Профессиональный иллюстратор» прекрасно показано, как это сделать с помощью инструмента «Морфологическая матрица». Во-вторых, образ отбрасывает ваше бессознательное, когда вы этого совсем не ожидаете. Чаще всего оно бывает у меня во время засыпания.Однажды ночью история города родилась на фоне ярких облаков:

Акварельная ручка — чудесное чудо. Вы можете делать с ней очень крутые вещи. Вы можете смешивать цвета, варьировать насыщенность цветов, выписывать очень тонкие элементы. Очарование. Когда рисовал этот рисунок, подумал, что придется попробовать сделать ей открытки. Она идеально подходит для этого. Иногда бесценные вещи вообще ничего не стоят.

Что-то все яркое, красочное, нарисую реальность, как-то подумала я.Долгое время подбирала цвета, смешанные цвета: белый, ультрамарин, ярко-синий, сепия и нейтральный черный. И нарисовал небо. Настоящее летнее небо Перми 2020. Кажется?

Эскиз, эволюция за 50 дней. Слева — то, что произошло, когда я только начинал рисовать. Помните первую книгу о Visual Notes? Оказалось откровенно, каляки Справа — вторая попытка примерно за 50 дней. Точность, тени, композиция — мне намного больше нравится.

Зимой не выдержал, пока Artbook не перевели, полистал на английском.А несколько недель назад он наконец-то вышел на русском языке. И я изучил его вдоль и поперек. В ту же ночь мне приснился сон, будто я иду по московским магазинам в поисках «идеального блокнота» на роль артбука. Перебирать все тетради в Москве — не шутка. Необходимо, чтобы обложка тоже подходила, чтобы были листы нужного цвета и плотности, и чтобы не было пружин. Так и быть, хоть и без кармана на конце, я сам прикреплю. Но поиски не увенчались успехом.Но в Перми купил себе такую:

— Реклама —

4 урока рисования для начинающих

4 упражнения по рисованию, которые придадут вам уверенности

Почти тридцать лет Берт Додсон показывал людям, как рисовать с помощью воображения и творчества. Он является автором и иллюстратором бестселлера «Учимся рисовать» классического «Ключи к рисованию », а также иллюстратором более 80 книг. Ниже мы приводим отрывки и популярные упражнения по рисованию из его книги « ключей к рисованию с воображением». Если вы хотите обрести уверенность в своих художественных способностях и повысить свой творческий потенциал, эти проверенные временем уроки укажут вам путь.

# 1 | Двухэтапный дудл и лапша

Швейцарский художник Пауль Клее иногда начинал рисовать, перемещая карандаш в произвольной, полуслучайной манере, которую он называл «проведением линии на прогулке». Начните с простого упражнения по рисованию, основанного на этой идее. ДУЛЛИНГ Вы начинаете с того, что позволяете карандашу двигаться в любом направлении, но следите за тем, чтобы закончить там, где вы начали, чтобы линия охватывала фигуру.Рисунок, созданный таким спонтанным способом, может выглядеть примерно так. ПИЩЕВАЯ Затем вы намеренно и контролируемо «украшаете» исходный рисунок. Дудл можно преобразовать любым количеством способов с помощью различных операций лапши. Вы можете лапшу с прямыми, параллельными, равномерно расположенными линиями, уложенными под разными углами, вот так. Линии могут быть параллельны внешнему краю рисунка, создавая постепенно уменьшающиеся концентрические формы. Точки с переменным интервалом можно расположить рядами или другим рисунком. Полосы исходят от точки на краю каждой формы; заполнены чередующиеся полосы. Колючие серии параллельных коротких штрихов и черточек растут вдоль каждой линии, как внутри, так и снаружи. Форма плавно растушевывается от темного к светлому мягким черным карандашом. Полупараллельные линии (вертикальные и горизонтальные) изгибаются рядами; чередующиеся квадраты заполняются черным, чтобы напоминать шахматную доску. Неправильные формы, заостренные на концах, становятся меньше кверху, чтобы создать ощущение глубины, а общий рисунок напоминает воду. РАЗНИЦА Стадия рисования отличается от стадии рисования лапшой. Дудлинг обычно бывает свободным, непринужденным, спонтанным, энергичным и фрагментарным. Этап лапши часто контролируемый, терпеливый, механический, повторяющийся и завершенный. Но эти аккуратные категории могут переходить друг в друга.

# 2 | Клубки и кластеры форм

Веревки, веревки, спагетти, черви и извилистые дороги — все это относится к классу каракулей, которые я называю «клубками». Алгоритм их создания включает рисование небольшого участка, остановку, рисование перекрывающегося участка, остановку и т. Д.Начните с небольшой двойной петли. Добавьте вторую, которая касается первой. Продолжайте первую петлю так, чтобы казалось, что она идет позади, а затем впереди второй. Повторите с вариациями. Секции должны закручиваться и закручиваться по-разному, но настоящий ключ часто останавливается. Для клубка «дорога фантазий» сначала нарисуйте объекты. Затем намотайте вокруг них «дорогу».

Формы кластеров

Идея «кластеров фигур» заключается в сохранении равномерного расстояния между фигурами, которые вы рисуете. Начните с любой формы.Нарисуйте следующий как можно ближе к первому и так далее. У вас должно получиться более или менее однородное пространство между фигурами. Я сделал это с цветочным мотивом, человеческими фигурами и оригинальными механизмами. На каждую добавляемую вами фигуру влияют уже существующие фигуры; это может означать, что вам придется изобрести форму, чтобы получить плотную посадку. У вас получится не точная посадка, как кусочки в мозаике, а скорее шоколадные конфеты в коробке с разделителями. Подобные упражнения по рисованию улучшают ваше чувство дизайна — они позволяют вам осознать общий рисунок.

# 3 | Рисуем узнаваемыми фигурами

Строительные блоки в этом упражнении — это не просто блоки; они сами по себе формы: кирпичи, камни и полосы. Фантастические, невозможные, но почти правдоподобные структуры могут возникнуть из такого рисунка. Когда вы приступите к одному из них, у вас может быть смутное видение всей вашей структуры, но вам не нужно делать наброски заранее. Просто продолжайте добавлять кирпичи, пока не получите что-нибудь. Это поможет вам понять фундаментальный парадокс творчества: вы не всегда знаете, что делаете, пока не сделаете это.Вот почему мы уделяем так много внимания процессу. Падающие кирпичи, кирпичное дерево и кирпичная стена. Кирпичи, выстроенные прямыми рядами, легко, но кирпичи, расположенные вокруг изогнутых поверхностей, требуют практики. Каменная арка, камень S-образной формы и каменная колонна. Некоторая ненадежность делает эти структуры более интересными. Строительные блоки разных размеров, которые изгибаются и изгибаются, создают ощущение органичности и естественности. УПРАЖНЕНИЕ 1 — Создайте страницу или две каракулей из строительных блоков, используя каждую из этих техник: точки маркера, щетину и пунктир.Попробуйте хотя бы несколько версий без фиксированного плана. Просто начните рисовать точки и посмотрите, к чему они приведут. 2 — Сделайте от шести до десяти воображаемых и невероятных построек из кирпичей, камней или фигурных блоков. Опять же, позвольте хотя бы некоторым из этого просто случиться. Начните снизу и стройте, как если бы вы кладете настоящие камни или кирпичи, но творчески.

# 4 | Силуэт

Вообще говоря, когда вы рисуете, вы составляете карту. Когда вы делаете лапшу, вы обогащаете и украшаете эту карту. Творческая сила этой комбинации станет очевидной по мере работы с ней.Силуэты — наиболее очевидный пример такого картографирования. Это также самый простой алгоритм: просто заполните фигуры, которые вы рисуете. Фигуры могут представлять предметы, такие как утки, ложки или ключи, или могут быть абстрактными. Мне нравится смешивать два. Мне также нравится собирать их близко друг к другу в группы, как если бы они были слегка разделенными частями пазла. Идея кластеров силуэтов состоит в том, чтобы сохранить одинаковое расстояние между фигурами. Лобзик Gator — это разновидность идеи группирования фигур.Это началось с того, что некоторые заполненные геометрическими фигурами нарисовали некоторые телефонные сообщения. В какой-то момент он стал немного похож на аллигатора, поэтому я добавил хвост, лапы и морду. Есть много способов наполнить ваши формы, каждый со своим шармом и характером. Маркеры с фломастером или тушь сделают вам насыщенный, твердый черный цвет. Шариковая ручка или ручка-роллер показывает скопление штрихов пациентом и небольшие белые промежутки между ними. Вы можете использовать грубую штриховку для намёка на серые тона. Также может быть интересно поменять местами черный / белый узор.Этот рисунок птицы нарисован так, что все формы соприкасаются. Когда я закрасил фон, птицы немного разошлись.

Это ваше путешествие — сделайте первый шаг

С Бертом и Ключи к рисованию с воображением в качестве ваших проводников вы можете начать путешествие, которое никогда не должно заканчиваться. Каждая страница помогает вам на вашем пути, от расслабления и перехода к открытиям новых способов увидеть мир, который вы рисуете. Продолжайте расти и развиваться, исследуя другие культуры, модели и темы.Выполните десятки упражнений по рисованию, которые помогут вам более полно задействовать свои работы и раскрыть силу воображения! Включены уроки рисования для начинающих, а также для художников, которые хотят восстановить свои художественные способности.

50 креативных идей для рисования, чтобы вы всегда знали, что рисовать! — Живопись Dreamscapes

А, облом . Не знаете, что рисовать? У вас возникла ошибка, истощающая творческий потенциал, и все, что вы рисуете, остается пустым? Что ж, я тебя поддержу! Я составил список из 50 креативных идей для рисования, которые помогут вам вернуть свое моджо, а также нарисовал несколько интересных вещей в процессе!

Я не хотел составлять скучный список, поэтому я нашел время, чтобы придумать идеи, которые даже я хотел бы нарисовать! Попрощайтесь с арт-блоком!

Без лишних слов…

50 творческих идей для рисования , чтобы проверить свои навыки и творческие способности!

• 1

  Выберите песню, которая вам нравится, найдите фрагмент текста, который вдохновляет, и нарисуйте его

• 2

  Нарисуйте взгляд из ближайшего окна, но включите что-то жуткое, скрытое вне поля зрения

• 3

  Нарисуйте вазу с фруктами с мультяшными лицами + странными выражениями лиц, как если бы один из них пукнул, а остальные знали
  

• 4

  Попросите ближайшего человека произнести первое существительное, которое придет на ум, создайте персонажа на основе этого существительного
  

• 5

  Нарисуйте конфету или пряничный домик
  

• 6

  Нарисуйте пейзаж, используя только оттенки одного цвета (не используйте 50 оттенков серого, просто скажите)
  

• 7

  Нарисуйте кого-нибудь наблюдая за дождем из окна, настроение: 100% холодно 0% Netflix
  

• 8

  Нарисуйте целое поле цветов, уделяя пристальное внимание перспективе, чтобы цветы рядом со зрителем были больше, а цветы дальше r далеко меньше
  

• 9

  Нарисуйте набор небесных пейзажей для утреннего неба, солнечного неба, закатного неба и ночного неба — очень внимательно относитесь к цветам
  

• 10

  Нарисуйте позу, в которой вы спите большую часть время
  

• 11

  Нарисуйте свое любимое растение
  

• 12

  Теперь нарисуйте свое любимое растение в виде очеловеченного варианта
  

• 13

  Нарисуйте автопортрет того, каким вы хотели бы быть / выглядеть через 5 лет
  

• 14

  Если у вас есть партнер, нарисуйте что-нибудь милое, изображая вас обоих.Если вы одиноки, нарисуйте, как вы относитесь к своей нынешней личной жизни (или ее отсутствию)
  

• 15

  Нарисуйте счастливую семью, вместе печет печенье
  

• 16

  Нарисуйте себя студентом Хогвартса (в каком доме вы принадлежат?)
  

• 17

  Снежный день! Нарисуйте кого-нибудь, кто играет в снегу, лепит снеговика, бьется в снежки, что угодно, это снежный день!
  

• 18

  Нарисуйте человеческую версию своего почтового ящика
  

• 19

  Поместите свой плейлист в случайный порядок и проиллюстрируйте название первой песни, которая появляется
  

• 20

  Возьмите самого очаровательного и безобидного персонажа вы можете придумать и превратить их в самое злое, порочное существо, какое только можете себе представить
  

• 21

  А теперь возьмите самое страшное и самое злое существо, которое вы знаете, и превратите его в самое очаровательное и захватывающее существо на свете
  

• 22

  Измените дизайн своего любимого покемона и сделайте его своим, он не может быть копией оригинального дизайна
  

• 23

  Нарисуйте кого-нибудь, дремлющего летом под большим деревом, с милой птичкой, отдыхающей в любом месте на тело человека
  

• 24

  Нарисуйте крыльцо, полное украшений Хэллоуина и резных тыкв
  

• 25

  Мета-время! Нарисуйте себя, нарисовав свой собственный рисунок.

• 26

  Нарисуйте весь пейзаж, используя только оттенки и оттенки одного цвета.

• 27

  Придумайте совершенно новый дизайн костюма для вашего любимого аниме-персонажа

• 28

  Нарисуйте что-нибудь простое, используя руку, которую вы обычно не используете, или ногу, или даже рот. Прежде всего, получайте удовольствие! 🙂
  

• 29

  Нарисуйте портрет человека, который для вас значит весь мир, и подарите его им.
  

• 30

  Нарисуйте здание, которое вам действительно нравится, и попытайтесь передать его красоту
  

• 31

  Создайте существо-крипипасту и создайте для него предысторию.
  

• 32

  Вот и все. Пора попрактиковаться в рисовании рук! Нарисуйте как минимум три разные позы для рук.
  

• 33

  Нарисуйте набор суккулентов и постарайтесь, чтобы он выглядел как можно более умиротворяющим и расслабляющим.
  

• 34

  Подумайте об одном животном. А теперь подумайте о другом. Теперь создайте собственное существо, которое сочетает в себе элементы обоих животных.
  

• 35

  Нарисуйте ведьму или волшебника, практикующих магию.
  

• 36

  Нарисуйте дань уважения близкому человеку, который умер
  

• 37

  Оглянитесь назад и нарисуйте сцену, которую вы помните из своего детства.Почему эта память важна?
  

• 38

  Нарисуйте кристаллы и драгоценные камни! Сделайте их блестящими и красивыми.
  

• 39

  Где вы были вчера днем ​​/ вечером? Покажите, что вы делали и где были.
  

• 40

  Выполните задание «Что в моем телефоне», но вместо этого нарисуйте его.
  

• 41

  Создайте портрет человека, на которого вы восхищаетесь и которым восхищаетесь.
  

• 42

  Проиллюстрируйте одну из самых популярных традиций вашей страны.Что делает его таким особенным?
  

• 43

  Время татуировки! Создайте что-нибудь, что вы хотели бы носить в качестве татуировки (даже если вы не планируете делать это в реальной жизни!).
  

• 44

  Где в мире вы хотели бы жить? Создайте иллюстрацию, на которой вы живете в этом месте.
  

• 45

  Найдите ближайшую свечу и нарисуйте что-нибудь, исходя из ее названия (нет свечей? Найдите в Интернете и получите рисунок!).
  

• 46

  Слишком много чувств забивают ваши творческие соки? Установите таймер на 20 минут и просто бездумно рисуйте на листе бумаги.Нарисуйте все, что придет в голову, поцарапайте, рисуйте, пролейте на это краску, кричите на это, делайте все, что хотите! Здесь нет суждения!
  

• 47

  Найдите предмет повседневной жизни и превратите его в Покемона
  

• 48

  Попробуйте «Испытание стиля» и нарисуйте что-нибудь в своем стиле и в стиле 5 разных художников, чьи стили вам нравятся (может быть отдельные художники, или «стиль Симпсонов»).
  

• 49

  Нарисуйте самый страшный кошмар, который у вас когда-либо был.
  

• 50

  Проверьте свои навыки! Нарисуйте один из своих первых рисунков и посмотрите, насколько вы улучшились!

Связано: Beat Artist’s Block — Как предотвратить и преодолеть творческий блок, даже когда вы заняты

Присоединяйтесь к моему сообществу и получите доступ ко всем моим ресурсам для художников, электронным письмам с советами и другим промо, подписавшись ниже !

По теме: «Я не знаю, что рисовать» — Как найти вдохновение для рисования, когда вы заблокированы

К вам! Какой рисунок вам понравился больше всего?

Какую идею из списка вы хотели бы попробовать в первую очередь? У вас есть какая-нибудь безумно забавная идея, которую вы хотели бы добавить в список? Дайте мне знать в комментариях, и я дополню пост вашей идеей + ссылкой на ваш сайт или галерею!

Будьте изобретательны,

.