Узоры на ногтях для начинающих поэтапно фото
Руки — визитная карточка женщины, а безупречный маникюр — последний штрих в создании стильного образа. Многие женщины, желающие сделать изысканный и необычный маникюр, отправляются в салон красоты, полагая, что самостоятельно с такой задачей не справятся. Это ошибочное мнение, даже в домашних условиях, не имея специальных инструментов, можно воспроизвести изысканные узоры. Для того чтобы удивлять своим оригинальным дизайном окружающих в дальнейшем, необходимо для начала освоить хотя бы простейшие узоры на ногтях. Рисование на ногтях – чрезвычайно увлекательный процесс. Однако для достижения высокого уровня мастерства девушке следует приготовиться к тому, что ей придется постоянно экспериментировать, осваивая новые техники нанесения рисунков и материалы, которые можно использовать для их создания. В нашей статье рассмотрим различные узоры на ногтях для начинающих поэтапно с фото.
Рисунки на ногтях пошагово можно сделать достаточно быстро, не имея профессиональных навыков.
Набор принадлежностей для рисования на ногтях начинающим фото
Простые узоры на ногтях для начинающих можно нарисовать, используя подручные материалы. Для нанесения рисунков потребуются:
скотч;
иголка;
фольга;
глиттерные посыпки;
тоненькие кисти;
лаки различного цвета;
зубочистки;
палочки ватные;
пилка для ногтей;
жидкость для удаления лака и.
т.д.
Узоры иголкой на ногтях для начинающих фото
Очень часто бывают ситуации, когда нужно срочно сделать яркий и красивый маникюр. И в этом случае нам подойдут изысканные и неповторимые рисунки на ногтях иголкой. Этот дизайн совсем не сложный, однако требует немного усидчивости и опыта. Зато потом, когда вы освоите эту технологию, у вас будет всегда потрясающий, неповторимый и уникальный маникюр. Чтобы делать такой маникюр вам понадобиться несколько лаков различных оттенков и обычная игла. Обратите внимание на то, что при выборе цвета следует брать если не контрастные, то максимально разные оттенки. В противном случае узоры на ногтях будут сливаться. Второй незаменимый инструмент, конечно же, иголка — швейная. Хотя в профессиональных магазинах можно купить специальную иголку с ручкой, но точно также вы можете приспособить, например, деревянный карандаш с иголкой. Имейте в виду, чтобы получить тонкие линии и изящный рисунок, надо пользоваться тонкой иголочкой, обычно это игла №90.
Модные тенденции в маникюре 2017
Дизайн гель лаком на коротких ногтях 2017 Модный маникюр весна лето 2017 Наращивание ногтей 2017 Педикюр 2017: новые тенденции в фотоУзоры на ногтях для начинающих с помощью лаков фото
Несложные рисунки на ногтях для начинающих можно делать и лаком, выбирая помимо основы специальное средство с тоненькой кисточкой. Правда, такой вариант имеет существенный недостаток – новичок может столкнуться с некими проблемами непосредственно в процессе рисования на ногтях. Самая обычная техника несложных рисунков на ногтях — рисование лаками для ногтей. Для этого выбирают два и более контрастных лака, один из которых станет базой, а второй — лаком для нанесения рисунков. Проблема лаков для ногтей в том, что чаще всего текстура довольно густая и наносить тонкие ровные линии новичку довольно проблематично. Однако, крупные фигуры без мелких элементов с помощью обычных лаков могут получиться довольно качественными.
Узоры для начинающих с помощью скотча фото
Скотч – это еще один универсальный инструмент, используемый нами в домашнем хозяйстве повсеместно.
Так что нет ничего удивительного в том, что со временем наши женщины нашли ему применение и в создании дизайнов.
Начиная делать маникюр при помощи скотча, подготовьте лаки двух различных оттенков и прозрачное покрытие. Наносим лак на ноготь, когда он высохнет, вырезаем из кусочка скотча трафарет в форме лучиков. Сперва клим скотч на руку, чтобы избавиться от лишней липкости, затем — на ноготь. Наносим черный лак, после его высыхания, трафарет снимаем. Снова клеим скотч и подчеркиваем узор серебряным лаком, снимаем трафарет.
Модные тенденции в маникюре
Дизайн ногтей 2017 фото новинки Техника нанесения гель лака в домашних условиях пошагово с фото Модный маникюр весна лето 2017 Педикюр 2017Узоры для начинающих с помощью акриловых красок фото
Еще один популярный метод, используемый для создания простых, но чрезвычайно красивых узоров – рисование акриловыми красками. Этот способ создания рисунков на ногтях для начинающих не сложнее, чем рисование лаком.
А для некоторых даже проще и удобнее. И чтобы убедиться в этом, предлагаем вам схемы создания узора акрилом. Чаще всего такой маникюр выполняется в салоне, но вполне возможно сделать его и самостоятельно. Краска достаточно быстро высыхает на ногтях. Акриловые краски предоставляют широкий спектр цветов и возможностей. Создавать узоры ими можно при помощи дотса или иглы, но некоторые декоры позволяют ограничиться и обычными кисточками для рисования. Часто новичкам нужно чуть больше времени для выполнения дизайна. В этом случае краску можно немного разбавить водой. Ею же возможно корректировать рисунок. Удобно выполнять простые рисунки акриловыми красками на ногтях, поэтому они идеальны для начинающих.
Узоры для начинающих с сердечком фото
Захватывающий до кончиков ногтей образ для праздника влюбленных является абсолютно необходимым, так что выберите для себя один из дизайнов ногтей с рисунками сердечек, вдохновленных этим романтическим днем. Трафарет можно вырезать и из мягкой, но плотной ткани.
Например, в форме маленького сердечка. На поверхность ногтя наносят слой розового лака, затем, когда эмаль высохла, ткань прикладывают к ногтю и наносят на сердечко слой белого лака с блестками. Сердечки можно сделать и с помощью зубочистки или специального дотса ( такой инструмент с небольшим шариком у окончания, который позволяет делать ровные точки на ваших ногтях). Для такого рисунка вам понадобятся лак вашего любимого цвета (но целесообразней взять розовый или красный), ну и зубочистка или специальный дотс.
Модные тенденции в маникюре 2017
Ногти 2017 модные идеи Дизайн ногтей шеллаком 2017 Cамый модный маникюр 2017 фото Педикюр 2017Узоры на ногтях с помощью наклеек фото
Если вы еще не научились рисовать узоры на ногтях с помощью иглы или тонкой кисточки, и у вас совсем немного времени на эффектный маникюр, вас могут выручить специальные наклейки для ногтей, которых, к счастью, в продаже великое множество. Переводные наклейки-слайдеры представляют собой тонкую пленку, которая обычно фиксируется на белой или цветной бумажной подложке.
Закрепляется она на поверхности ногтей после намачивания в воде. Сама пленка чаще всего полупрозрачная и подходит для частичного декорирования или полного покрытия ногтевой пластины. В зависимости от того, какой лак будет использован вами в качестве основы и закрепителя, будет определена та или иная технология нанесения наклейки.
- Ногти окрашивают в основной цвет и дают лаку полностью высохнуть;
- Отделяют одно изображение с целью примерки;
- Наклейку опускают в теплую воду на 20-30 секунд;
- Изображение располагают на нужном участке ногтя, излишки влаги удаляют салфеткой;
- Наклейку закрепляют топовым покрытием.
Такой маникюр выполняется в среднем 20-30 минут, и держится на ногтях от 3 до 7 дней. Как видите, украшать ногти красивыми рисунками под силу и новичкам.
««Узоры и орнаменты». Орнаментом называется узор построенный чередованием каких
Здравствуйте, читатели моего блога!
Научиться рисовать красивые узоры шаг за шагом совсем не сложно.
Освоив простой метод поэтапного рисования, вы сможете применять его во многих стилях и направлениях вашего творчества. Давайте создадим вместе несколько затейливых рисунков.
Что такое узор
Как научиться рисовать узоры? Это намного проще, чем может показаться на первый взгляд.
Узор – это, прежде всего, повторяющиеся формы.
Африканский орнамент
Вы замечали, что в разных культурах по всему миру имеются орнаменты и узоры? Дело все в том, что простые рисунки легли в основу культур много столетий назад.
Японский орнамент
Африканские, японские, египетские, индейские, древнерусские, узоры майя и многие другие орнаменты хранят в себе отпечаток культуры древних народов и их восприятия жизни.
Индейский орнамент
Зачастую, сохранившиеся до нашего времени рисунки на древних храмах, на керамике или рукописях способны рассказать об образе жизни древних народов, их занятиях, времяпрепровождение, верованиях.
Как нарисовать узоры на бумаге?
Для того чтобы нарисовать на бумаге узоры, понадобятся: собственно, сам лист бумаги и карандаш, а для рисования орнамента по трафарету, возможно, еще будут нужны картон, губка, сапожный нож и краски.
Итак, для начала следует определиться, для каких целей рисунок будет впоследствии использоваться. От этого напрямую и будет зависеть, какие материалы понадобятся для его создания, какие элементы нужно будет рисовать. Если узор станет частью рисунка на бумаге либо орнаментом для вышивки, то на листе следует в 1-ую очередь определить его местоположение. Он может быть как частью обрамления, так и располагаться в любой части листа.
Кстати, от предназначения орнамента напрямую будет зависеть и его цветовая гамма. Контур узора для вышивания должен быть однотонным, но в тоже время нужно будет четко представлять все цветовые сочетания. Рисунок для последующей резьбы по дереву либо сколки для кружев должны самодостаточно смотреться в однотонной цветовой гамме.
Необходимо также будет продумать – какие элементы будут выбраны в качестве дополнительных, ведь они должны принадлежать к тому же стилю, что и основной узор. Еще не стоит забывать и о тех нюансах, которые будут постоянно повторяться.
Теперь пришло время продумать главную часть узора, а именно – его основные элементы. Для орнамента растительного рода ими должны быть листочки, цветы или ягоды. Также нужно будет выбрать место их расположения. Возможно, придется соединить элементы между собой с др. второстепенными элементами при помощи стеблей или иных линий.
Для орнамента в геометрическом стиле следует выбрать в качестве основных элементов треугольники, кружочки, квадраты. Нужно попробовать разместить их на небольшом листе бумаги в разных областях и в разной последовательности, а затем выбрать наиболее понравившуюся. Соединять элементы между собой можно при помощи прямых, пунктирных, ломаных линий. Линии можно будет также сначала попробовать прорисовать по очереди в сочетании с основным элементом, а после выбрать наиболее приемлемую.
Теперь на большом листе бумаги следует расположить элементы орнамента в соответствии с заранее выбранной схемой и соединить. Если у Вас по окончании процесса возникло ощущение незаконченности, глядя на рисунок, то дополните его др. деталями. Но перед этим следует наметить на рисунке те места, где они будут наиболее выгодно смотреться.
Если узор впоследствии станет частью станкового рисунка, то его следует выполнить в том же стиле, в котором будет выполнен основной рисунок. А узор, который будет применять в качестве эскиза для вышивания либо для др. целей в рукоделии, следует обвести фломастером, а после уже перевести на ткань либо на деревянную поверхность.
Различные варианты и техники
Рисование различных узоров поможет вам в самых различных творческих областях. Их можно выполнять красками и на бумаге карандашом. Легкие узоры можно выполнять лаком на ногтях.
Когда вы потренируетесь и нарисуете много рисунков в тетради, вы свободно сможете выполнять рисунки из головы: здесь важна только ваша фантазия и творческое мышление.
Узоры служат неотъемлемым элементом в различных видах искусства: масляной живописи, рисунке, иллюстрации, батике — когда люди украшают платок и другие изделия разнообразными рисунками.
Помимо текстиля и художественных работ, их также можно встретить в архитектуре и всех областях, связанных с дизайном.
Если узор сложный и состоит из множества элементов, лучше предварительно наметить его простым карандашом.
Также проверьте, помещается ли он в ваш формат. Очень часто в процессе рисования можно увлечься и не рассчитать нужное место.
Хорошим упражнением является рисование по клеточкам в тетради.
Для новичков это отличный метод освоения азов рисования. Вы удивитесь сколько всего можно нарисовать таким методом. Простую косичку или красивого котенка вы нарисуете за считанные минуты.
Для детей рисование по клеточкам или рисование простых узоров подходит очень хорошо.
Эти методы развивают концентрацию и мелкую моторику ребенка.
Как ребенку освоить рисование? Начните с простых рисунков, и вы удивитесь, как ребенок втянется в этот увлекательный процесс.
Выбирайте такое изображение, чтобы оно было в первую очередь интересно ребенку.
Это могут быть животные, птицы, цветы или мультперсонажи. Творческому процессу поможет тетрадь в клетку. Детям бывает сложно рисовать в обычном альбоме без разметки.
Как нарисовать узоры карандашом: особенности
Узоры присутствуют во всех отраслях искусства: от народного творчестваразличных народов мира до современных абстрактных произведений. Вообще, при первом взгляде на узоры, начинает ошибочно казаться, что они очень сложны в исполнении, нарисовать их самому практически невозможно. Но взяв карандаш, лист бумаги и запасшись терпением и старанием, можно будет очень легко убедиться в обратном!
- Думаете, как красиво нарисовать узоры? Возьмите за основу простые схемы. Даже самый сложный орнамент начинается с них. В первую очередь следует выбрать базовые элементы, в их роли могут выступить: точки, кружочки, капельки, волны, петельки, прямоугольники, крестики.
Любую из этих фигур можно выбрать в качестве начала рисования узора. При помощи точек можно нарисовать простой узор.
Любую из этих фигур можно выбрать в качестве начала рисования узора. При помощи точек можно нарисовать простой узор.- Нужно лишь верно соблюсти все этапы рисования. Итак, взяв карандаш и лист бумаги можно приступать к творческому процессу. Если Вы самостоятельно не можете рисовать прямые линии, то бумага Вам понадобится графическая, либо можно воспользоваться обычной канцелярской линейкой. Следует взять листок бумаги и нарисовать на нем в ряд точки.
- Теперь точки следует обвести фигурами в виде капелек.
- Затем поверх каждой нарисованной капельки следует нарисовать еще по одной.
- После этого над получившимся рисунком следует нарисовать небольшой кружок, над каждым из которых, в свою очередь, необходимо нарисовать завиток, повернутый влево, а после такой же завиток, только вправо.
- Вообще, если разобраться, то рисование узоров – это рисование несложных форм в ряд, одна за др. Кстати, каждый элемент можно рисовать разным цветом, либо разукрасить картину по окончании работы.
- Теперь можно приступить к рисованию узора посложнее.
- Итак, следует нарисовать в ряд несколько точек, каждую из которых затем необходимо обвести в небольшой кружок.
- Теперь каждый кружок следует также обвести в еще один круг.
- Затем к каждому полученному кружочку нужно будет пририсовать лепестки, а ниже – небольшой кружок.
- Снизу по краям от каждого получившегося цветка нужно нарисовать по паре капелек, каждая из которых будет повернута в разные стороны.
- После под каждым элементом следует нарисовать по спирали, а между ними — небольшой кружок. Последний следует обвести в такой же кружок, только больший по размеру.
- После под каждым цветочком следует нарисовать по 3 лепестка. Вот и все – еще один узор готов!
- Теперь можно попробовать нарисовать орнамент по др. технологии. Вместо точек в качестве основы орнамента следует нарисовать волны в 2 ряда. Затем от верхней части каждой волны следует нарисовать петельки.
- Между каждой из петель следует нарисовать кружочек, а внизу рисунка необходимо начертить прямую линию.
- Теперь от прочерченной горизонтальной прямой линии следует нарисовать к верхней волнообразной линии вертикальные полоски.
- Затем внизу следует нарисовать еще одну прямую горизонтальную линию, а под ней – ряд кружочков. Все – теперь Ваше творение готово!
Что полезного
Подобное рисование полезно не только для детей, но и для взрослых. Рисуя в свободное время, вы способны совершенствовать свои навыки и развивать творческие способности.
Чем разнообразнее будут ваши работы, тем быстрее вы сможете осваивать новые техники в рисовании.
Самое важное в процессе – это ваша фантазия. Креативность – это то, что будет выделять вас и ваши работы среди других.
Новые способности вы сможете применить в жизни. Можно оставить ваше увлечение в качестве хобби, и создавать работы, когда есть свободное время.
А можно сделать их частью своей профессии.
- Например, на мехенди очень большой спрос. Многие девушки хотят украсить свое тело временным орнаментом в индийском стиле.
- Вы также можете оформлять открытки или, скажем, пригласительные на свадьбу.
- Почему бы не использовать ваши новые навыки в работе по оформлению интерьеров или визиток?
Многие девушки хотят украсить свое тело временным орнаментом в индийском стиле.В любой творческой сфере можно найти применение рисованию.
Даже, если ваша профессия не связана с творчеством, подобное рисование поможет вам развивать в себе новые качества. Это очень ценно, так как среди всех сотрудников вы будете выделятся за счет креативного мышления.
Обучающее видео:
Как рисовать зимние перчатки с узорами
Варежки или рукавицы – необходимый аксессуар зимой. Они отлично согревают руки и удерживают тепло.
В отличии от перчаток, пальцы варежек сделаны слитно. Отдельным остается только большой палец.
Если у вас есть варежки, можете положить их на стол, и рисовать с натуры. Мы предлагаем пошаговую инструкцию, как изобразить этот предмет гардероба без особых трудностей.
1
Рисуем основы
Нарисуйте два ровных круга, воспользовавшись циркулем.
2
Прибавляем контуры
Контуры изображаются изогнутыми линиями, так как варежки слегка округлые.
С внутренней стороны контур немного изгибается, там находится большой палец.
Рисуйте одинаковые линии, так как варежки симметричны.
3
Большие пальцы
Нарисуйте два маленьких круга.
Фигуры соединяйте с варежками округлыми линиями.
Верхние линии ведите немного выше.
4
Вязанная часть
Варежки заканчиваются небольшими вязанными резинками, которые не позволяют им соскальзывать с рук. Сотрите ненужные линии и нарисуйте две прямые линии над большими пальцами.
Соедините вязанные детали по сторонам.
Округлите боковые линии.
5
Нить соединения
Рисуйте ее от центров рукавиц.
Посередине она изгибается в петлю.
6
Линии узоров
Ближе к основанию это могут быть прямые линии.
Еще одна линия находится в конце. Узоры слегка изгибаются, повторяя форму предмета.
7
Приступаем к снежинкам
Проведите короткую горизонтальную и вертикальную линии.
Добавьте еще линии. С каждым шагом снежинка становится все больше похожа на реальную.
Круги в центре аккуратно обведите. Можете нарисовать снежинку другим способом, воспользовавшись нашей инструкцией.
8
Продолжаем рисовать снежинки
От каждой основной линии отходят боковые.
Линии похожи на веточки дерева. Они делают снежинки пушистыми.
9
Делаем узоры
Возвращаемся к основанию, на котором нарисуем прямые линии.
Внимательно следите за инструкцией, чтобы не упустить деталей.
Рисуйте чем можно больше узоров.
Можете добавить дополнительные линии по ширине и длине.
10
Узоры-треугольники
Угли треугольников соприкасаются с линиями.
Добавьте несколько мелких деталей, чтобы разнообразить рисунок.
11
Раскрашиваем
Варежки можно раскрасить в любой цвет. Лучше всего будет, если вы с ребенком подберете те цвета, которые ему нравятся.
Мы специально подготовили онлайн-раскраску зимних варежек. Это очень увлекательное занятие.
Выберите как хотите закрашивать.
12
Коллаж
Если вы увидели ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Как нарисовать казахские узоры карандашом. Как нарисовать восточный орнамент поэтапно с фото
Причудливые кельтские орнаменты вдохновляют творческих людей на создание различных изделий, в том числе изысканных женских украшений, обручальных колец, одежды, элементов декора интерьера, витражей, кованых изгородей и ворот.
Кельтские мотивы раскрывают перед резчиками по дереву безграничные возможности для украшения своих изделий и изготовления разнообразных сувениров.
Витиеватые узоры, дошедшие до нас из глубины веков, кажутся таинственными, сказочными и магическими. Древние кельты наделяли каждый рисунок особым священным смыслом и считали себя не вправе изменять их начертание, так как верили, что орнаменты были дарованы богами. Однако, высшие силы не запрещали кельтам переплетать и комбинировать орнаменты друг с другом, что привело к появлению замысловатых хитросплетений линий и запутанных лабиринтов.
На первый взгляд эти узоры кажутся чрезвычайно сложными, однако, разобравшись в принципах их создания, можно нарисовать любой орнамент. Предлагаем несколько способов рисования простых кельтских узоров для начинающих.
Способ 11. Нарисуйте фигуру из двух закругленных прямоугольников.
2. Нарисуйте еще одну такую же фигуру, расположив ее горизонтально и ориентировав по центру первой фигуры.
3. Сотрите несколько линий в местах пересечения так, как показано на рисунке.
4. Нарисуйте две окружности.
5. Сотрите несколько отрезков на окружностях в местах переплетения.
6. Раскрасьте получившийся орнамент.
7. При необходимости добавьте фон, чтобы подчеркнуть рисунок.
1. Нарисуйте квадрат.
2. Добавьте к каждой стороне квадрата отрезки, равные по длине стороне квадрата.
3. Перпендикулярно этим отрезкам проведите линии, равные двойной длине стороны квадрата.
4. Добавьте четыре прямоугольника так, как показано на рисунке.
5. Обведите эти прямоугольники, чтобы сформировать орнамент.
6. Окончательный вид орнамента.
Рамка в виде кельтского орнамента1. Нарисуйте опорные линии будущего орнамента.
2.
Обведите полученный рисунок двумя линиями с внешней и внутренней стороны.
3. Сотрите центральную опорную линию и сформируйте места пересечений, чтобы создать переплетения.
4. Кельтский орнамент готов.
1. Начертите две перпендикулярные линии равной длины — вертикальную и горизонтальную. Отступите от центра пересечения на треть длины каждого отрезка и поставьте точки.
2. Начиная от этих точек, нарисуйте четыре фигуры в виде сердца. От нижней точки каждого сердца проведите отрезок по направлению к нижней точке другого сердца так, как показано на рисунке.
3. Проведите параллельную линию вдоль половинки каждого сердца.
4. Закройте промежутки, образовавшиеся между проведенными линиями, сформировав переплетение.
5. Дорисуйте вторые половинки сердец.
6. В центре каждого сердца нарисуйте фигуру в виде капли и дополните ее отрезком, проведенным до внутренней границы сердца по направлению к нижней точке следующей фигуры в виде капли.
7. Обведите каждую каплю параллельной линией.
8. Соедините полученные фигуры друг с другом.
9. Для того, чтобы получить красивое переплетение, некоторые линии в местах пересечений необходимо стереть.
10. Теперь кельтский узел можно раскрасить и при желании дополнить другими элементами в виде треугольников, капелек, звезд и т.д.
11. Готовый орнамент.
1. Начертите четыре пересекающихся линии одинаковой длины так, как показано на рисунке. В центре каждого из восьми отрезков поставьте точку.
2. Начиная от точки, нарисуйте восемь фигур в виде овала и дополните их отрезками, проведенными по направлению к начальной точке следующего овала, оставляйте промежутки для формирования будущих пересечений.
3. Обведите каждый овал параллельной линией.
4. Закройте промежутки, сформировав переплетение.
5. Нарисуйте восемь небольших сердец, дополненных соединительными линиями, идущими от нижней точки каждого сердца к нижней точке следующего сердца.
6. Обведите полученные фигуры параллельными линиями.
7. В результате должен получиться следующий орнамент.
8. Осталось стереть ненужные линии в местах пересечения орнамента из сердец с орнаментом из овалов и при необходимости раскрасить рисунок.
Мастер-класс по рисованию кельтского орнамента
, Коммунальное государственное учреждение «Средняя школа №13» акимата города Усть-Каменогорска, учитель ИЗО.Назначение материала: для педагогов изобразительного искусства, педагогов дополнительного образования, старших школьников и всех кому интересно изобразительное искусство.
Элементы мастер-класса могут быть использованы на уроках технологии и черчения.
Цель: выполнить рисунок кельтского орнамента.
Задачи:
Познакомить с техникой построения кельтского орнамента, его смысловым значением.
Развивать умения анализировать, сравнивать.
Воспитывать волевые качества: упорство, трудолюбие; повышать уверенность в собственных силах.
Назначение: украшение интерьера, подарок.
Хитросплетения кельтского орнамента
Многим нравится стиль кельтских узоров и орнаментов — бесконечные петли и узлы, переходящие из одного элемента в другой, а потом, через множество переплетений, возвращающиеся обратно.
Как утверждают историки, древние кельты умели не только воевать, но и творить, в большинстве своем они были хорошо образованы и религиозны. Они мастерски украшали замысловатыми узорами одежду, свои тела, высекали орнаменты на каменных стенах храмов. В кельтских узорах переплелись мотивы религиозных верований кельтов с сюжетами их древней мифологии, главная же отличительная особенность кельтских орнаментов – в их символизме.
Каждый орнамент составлен из отдельных узлов. Каждый узел создается из отдельной нити — нити жизни.
Нить жизни, нить орнамента нигде не прерывается, она символ непрерывности и связи всех вещей во вселенной. Английские и ирландские монахи использовали такие орнаменты в ранних христианских рукописях, указывая таким наглядным способом дорогу тем, кто идет по духовному пути.
Хочу познакомить вас с приемами рисования кельтского «солнечного» креста.
Нам понадобятся следующие принадлежности:
— белая бумага (формат А3) и лист бумаги в клеточку;
— карандаш простой;
— циркуль;
— линейка;
— резинка;
— фломастеры.
Сначала предлагаю упражнение , чтобы уяснить, как рисовать переплетения прямых и окружностей.
На тетрадном листе начертите две линии, пересекающиеся под прямым углом.
Отступите от места пересечения линий три клетки вниз и повторите рисунок. Это линии креста. Добавьте им толщину, чтобы из линий они превратились в нити.
Из центра квадрата, образовавшегося в центре проведите круг любого радиуса (в примере радиус равен удвоенной стороне квадрата).
Добавьте толщину линии. Увеличив радиус на две клетки, нарисуйте еще две окружности.Схема будет завершаться соединением углов креста.
Обводить орнамент следует чередуя линии, как на образце.
Плетение выполнено, обведено, следует убрать карандашные линии.
Начинаем закрашивать. Покажем свет розовым цветом.
Тень – коричневым цветом. В углах – черным.
Полутень – оранжевым цветом.
При желании можно закрасить фон.
После упражнения переходим к непосредственному рисованию кельтского «солнечного» креста. Этот символ — «слияние» круга (знак солнца, света) и креста (знак неба, жизни, вечности). Четыре сложно переплетающиеся окружности еще означают четыре стороны света, четыре измерения нашего мира.
Лист лучше обрезать до квадрата. И отступив один сантиметр провести рамку. Далее проводим диагонали, чтобы определить центр.
Выбираем одну из диагоналей и на ее половине от центра вверх отмеряем 5 см.
Синяя точка на фото. Это центр большой окружности. Красные точки – это диаметр малой окружности, но об этом позже. Отмечаем на таком же расстоянии точки-центры для оставшихся трех окружностей.
Проводим окружности. Точки, где они пересекутся (показаны желтым) будут радиусами малых окружностей.
Проводим малые окружности.
Расстояние АВ на диагоналях делим на пять равных частей (у меня получилось по 1 см). Через точки 1,2,3,4 будем проводить окружности.
Чтобы показать, какие окружности нужно соединить между собой, я закрасила их разными карандашами.
Середину стираем.
Повторяем операцию с двумя другими окружностями.
По мере повтора этой операции из середины удаляется все больше линий. Те, которые необходимы, я выделяю фломастером.
Проводим средние окружности (показаны красным и желтым).
Стираем из середины линии пресечения.
Начинаем обводить, показывая плетение. Здесь пригодится навык, который мы получили, выполняя упражнение.
Убираем все карандашные линии.
Плетение я предлагаю выполнить теплыми оттенками.
Начинаю с показа теней.
Восточный орнамент. Мастер класс с пошаговым фото.
Мелихова Наталья Валентиновна, учитель начальных классов МБОУ СШ №12 город Камышин, Волгоградская область
Мастер-класс рассчитан на учащихся среднего школьного возраста 13- 14 лет, их родителей и учителей.
Назначение: оформление предметов быта в восточном стиле.
Цель: выполнение восточного орнамента –ислими.
Задачи:
1. Вызвать интерес к восточной культуре, совершенствовать умения работать гуашью, учить замечать и отражать в орнаменте красоту восточного искусства.
2. Развивать творческое воображение, фантазию, мелкую моторику руки, аккуратность.
3.Воспитывать чувство прекрасного и бережного отношения к восточным традициям, их творчеству.
Техника выполнения: рисование и роспись орнамента.
Материалы и оборудование: белая бумага, простой карандаш, ластик, кисточки, гуашь,черный маркер.
Правила работы с гуашью:
1. Баночки с водой носить аккуратно, по окончании работы сразу выливать в раковину.
2. Содержать рабочее место в чистоте и опрятности.
3. Гуашью пользоваться аккуратно, не брызгать; не размахивать кистью.
Актуализация знаний
В нашем окружении находится много разных красивых предметов, они искусно украшены, праздничны и неповторимы. Эти предметы относятся к декоративно-прикладному искусству. «Декор» означает «украшать, придавать красивый вид». Прикладное, то есть необходимое человеку в его жизни, в быту. Декоративно-прикладное искусство образует среду, в которой живут люди, украшает быт и делает жизнь более привлекательной и неповторимой. Часто в оформлении предметов используется орнамент.
В толковом словаре русского языка С. И. Ожегова дано такое пояснение: «Орнамент – живописное, графическое или скульптурное украшение из сочетания геометрических, растительных или животных элементов».
Сегодня будем рисовать восточный орнамент.Как говорят: «Восток — дело тонкое». Восток всегда привлекал к себе весь мир своей нестандартной красотой, загадочностью, таинственностью, разными философиями.В прошлые века люди были очень религиозны, и потому влияние религии сказывалось на всех аспектах жизни человека.Люди пытались разобраться, как устроен мир, найти объяснение непонятному, сокровенному. Они пытались привлечь к себе добрые силы природы и одновременно защититься от злых. В этом им помогало искусство, где каждое событие обозначалось определёнными условными обозначениями. Так появился орнамент. Наша задача открыть для себя красоту этого удивительного искусства.
Различают два основных вида восточного орнамента: гирих и ислими.
Гирих – сложный геометрический узор, построенный линиями в различные геометрические фигуры (звезды, прямоугольники, ромбы и др.). Такой орнамент используется в украшении зданий, мечетей. Ислими – стиль узора, в котором соединены стебель и спираль. Он применяется для украшения книг, одежды, посуды и других предметов потребления.Этапы выполнения работы:
1. Для работы нам понадобятся:бумага,карандаш,линейка,циркуль,гуашь,черный маркер(желательно с разными толщинами).
2.Возьмем лист бумаги масштаба А 3,прорисуем на нем с помощью карандаша и линейки четыре квадрата 10*10см
3.С помощью циркуля прорисовываем основные детали орнамента
4.В центре будем создавать детали цветка
5.Дополняем орнамент второстепенными растительными деталями
6.Сделали основу,теперь можно приступить к заливке.
7.Вот мы и сделали наш орнамент,теперь повторим тоже самое на других квадратиках!
И получаем такой результат!
Для создания неординарных и грамотных работ мастерицы используют различные техники и приемы.
Очень увлекательным и несложным направлением в рисунке является Zentangle (Зентангл). На самом деле это не стиль необычной росписи картин и предметов, прежде всего это известный зарегистрированный товарный знак, который всячески популяризируется авторами.
Рассмотрим отдельные варианты
Узоры для рисования Зентангл создают изображение с помощью различных кружочков, черточек и закорючек. В переводе с английского означает «просветление» и «сплетение». Естественно, авторы ограничили свое творение несколькими правилами — узоры должны быть абстрактными, в черно-белом цвете. Больше стиль не накладывает никаких запретов, поскольку человеческая фантазия безгранична. Но все же в основе любого узора лежат точки и линии. Они могут быть разных размеров, ширины и длины, составляя вместе различные узоры. Пустые пространства рисунка можно заполнить закрашенными точками, используйте прямые или косые линии, сочетайте эти приемы между собой. Эффект объема добавят узоры для рисования в форме «колодца», они образуются вложенными друг в друга фигурами.
Закраска фона и чередование размеров придадут вашему рисунку интересный вид. Различные завитки можно использовать как эффекты переднего плана, а как дополнение подойдут цветочные мотивы — лепестки, лианы, листья, ягоды с веточками. Потренировавшись на простых узорах, вы смело можете приступать к их комбинированию.
Разновидности техник нанесения
Если вы желаете использовать такие узоры на ткани, мы научим вас технике узорного ткачества. Например, ажурное узорное ткачество используют для изготовления скатертей, полотенец и других изделий. Узор получается очень нежным и красивым из мережек, расположенных одна поверх другой. Также узоры довольно крупные, в их основе лежат геометрические фигуры или диагональные линии. Узоры для рисования привлекают своей изысканной красотой, в них ярко выявлены мягкость и гибкость нитей, шелковый блеск. На самом деле такую красоту можно сделать с помощью обычной дощечки-бральницы.
Хитрость или популярный прием?
Еще одной интересной разновидностью нанесения узоров является их выжигание на любых деревянных покрытиях.
Существует специальный прибор для выжигания русских узоров, очень простой в использовании. Эта игрушка не оставит равнодушным как ребенка, так и взрослого. Вы сможете сделать настоящее произведение искусства, приложив минимум усилий. А ребенок собственную поделку сможет дополнить красками или цветными карандашами. Создавайте маленькие шедевры, наслаждаясь процессом и результатом.
Небольшое заключение
Дайте волю фантазии, но и не забывайте спланировать приблизительное очертание рисунка, выбирайте контрастные цвета, правильное расположение деталей на заднем и переднем плане. Не бойтесь ошибок, их очень легко замаскировать, а неровные линии придадут вашему рисунку свою изюминку. Ищите новые узоры для рисования и мотивы в окружающем пространстве и, конечно же, экспериментируйте!
Причудливые кельтские орнаменты вдохновляют творческих людей на создание различных изделий, в том числе изысканных женских украшений, обручальных колец, одежды, элементов декора интерьера, витражей, кованых изгородей и ворот.
Кельтские мотивы раскрывают перед резчиками по дереву безграничные возможности для украшения своих изделий и изготовления разнообразных сувениров.
Витиеватые узоры, дошедшие до нас из глубины веков, кажутся таинственными, сказочными и магическими. Древние кельты наделяли каждый рисунок особым священным смыслом и считали себя не вправе изменять их начертание, так как верили, что орнаменты были дарованы богами. Однако, высшие силы не запрещали кельтам переплетать и комбинировать орнаменты друг с другом, что привело к появлению замысловатых хитросплетений линий и запутанных лабиринтов.
На первый взгляд эти узоры кажутся чрезвычайно сложными, однако, разобравшись в принципах их создания, можно нарисовать любой орнамент. Предлагаем несколько способов рисования простых кельтских узоров для начинающих.
Способ 11. Нарисуйте фигуру из двух закругленных прямоугольников.
2. Нарисуйте еще одну такую же фигуру, расположив ее горизонтально и ориентировав по центру первой фигуры.
3. Сотрите несколько линий в местах пересечения так, как показано на рисунке.
4. Нарисуйте две окружности.
5. Сотрите несколько отрезков на окружностях в местах переплетения.
6. Раскрасьте получившийся орнамент.
7. При необходимости добавьте фон, чтобы подчеркнуть рисунок.
1. Нарисуйте квадрат.
2. Добавьте к каждой стороне квадрата отрезки, равные по длине стороне квадрата.
3. Перпендикулярно этим отрезкам проведите линии, равные двойной длине стороны квадрата.
4. Добавьте четыре прямоугольника так, как показано на рисунке.
5. Обведите эти прямоугольники, чтобы сформировать орнамент.
6. Окончательный вид орнамента.
Рамка в виде кельтского орнамента1. Нарисуйте опорные линии будущего орнамента.
2.
Обведите полученный рисунок двумя линиями с внешней и внутренней стороны.
3. Сотрите центральную опорную линию и сформируйте места пересечений, чтобы создать переплетения.
4. Кельтский орнамент готов.
1. Начертите две перпендикулярные линии равной длины — вертикальную и горизонтальную. Отступите от центра пересечения на треть длины каждого отрезка и поставьте точки.
2. Начиная от этих точек, нарисуйте четыре фигуры в виде сердца. От нижней точки каждого сердца проведите отрезок по направлению к нижней точке другого сердца так, как показано на рисунке.
3. Проведите параллельную линию вдоль половинки каждого сердца.
4. Закройте промежутки, образовавшиеся между проведенными линиями, сформировав переплетение.
5. Дорисуйте вторые половинки сердец.
6. В центре каждого сердца нарисуйте фигуру в виде капли и дополните ее отрезком, проведенным до внутренней границы сердца по направлению к нижней точке следующей фигуры в виде капли.
7. Обведите каждую каплю параллельной линией.
8. Соедините полученные фигуры друг с другом.
9. Для того, чтобы получить красивое переплетение, некоторые линии в местах пересечений необходимо стереть.
10. Теперь кельтский узел можно раскрасить и при желании дополнить другими элементами в виде треугольников, капелек, звезд и т.д.
11. Готовый орнамент.
1. Начертите четыре пересекающихся линии одинаковой длины так, как показано на рисунке. В центре каждого из восьми отрезков поставьте точку.
2. Начиная от точки, нарисуйте восемь фигур в виде овала и дополните их отрезками, проведенными по направлению к начальной точке следующего овала, оставляйте промежутки для формирования будущих пересечений.
3. Обведите каждый овал параллельной линией.
4. Закройте промежутки, сформировав переплетение.
5. Нарисуйте восемь небольших сердец, дополненных соединительными линиями, идущими от нижней точки каждого сердца к нижней точке следующего сердца.
6. Обведите полученные фигуры параллельными линиями.
7. В результате должен получиться следующий орнамент.
8. Осталось стереть ненужные линии в местах пересечения орнамента из сердец с орнаментом из овалов и при необходимости раскрасить рисунок.
Как нарисовать фломастерами узоры. Как нарисовать восточный орнамент поэтапно с фото
Причудливые кельтские орнаменты вдохновляют творческих людей на создание различных изделий, в том числе изысканных женских украшений, обручальных колец, одежды, элементов декора интерьера, витражей, кованых изгородей и ворот. Кельтские мотивы раскрывают перед резчиками по дереву безграничные возможности для украшения своих изделий и изготовления разнообразных сувениров.
Витиеватые узоры, дошедшие до нас из глубины веков, кажутся таинственными, сказочными и магическими.
Древние кельты наделяли каждый рисунок особым священным смыслом и считали себя не вправе изменять их начертание, так как верили, что орнаменты были дарованы богами. Однако, высшие силы не запрещали кельтам переплетать и комбинировать орнаменты друг с другом, что привело к появлению замысловатых хитросплетений линий и запутанных лабиринтов.
На первый взгляд эти узоры кажутся чрезвычайно сложными, однако, разобравшись в принципах их создания, можно нарисовать любой орнамент. Предлагаем несколько способов рисования простых кельтских узоров для начинающих.
Способ 11. Нарисуйте фигуру из двух закругленных прямоугольников.
2. Нарисуйте еще одну такую же фигуру, расположив ее горизонтально и ориентировав по центру первой фигуры.
3. Сотрите несколько линий в местах пересечения так, как показано на рисунке.
4. Нарисуйте две окружности.
5. Сотрите несколько отрезков на окружностях в местах переплетения.
6. Раскрасьте получившийся орнамент.
7. При необходимости добавьте фон, чтобы подчеркнуть рисунок.
1. Нарисуйте квадрат.
2. Добавьте к каждой стороне квадрата отрезки, равные по длине стороне квадрата.
3. Перпендикулярно этим отрезкам проведите линии, равные двойной длине стороны квадрата.
4. Добавьте четыре прямоугольника так, как показано на рисунке.
5. Обведите эти прямоугольники, чтобы сформировать орнамент.
6. Окончательный вид орнамента.
Рамка в виде кельтского орнамента1. Нарисуйте опорные линии будущего орнамента.
2. Обведите полученный рисунок двумя линиями с внешней и внутренней стороны.
3. Сотрите центральную опорную линию и сформируйте места пересечений, чтобы создать переплетения.
4. Кельтский орнамент готов.
1. Начертите две перпендикулярные линии равной длины — вертикальную и горизонтальную. Отступите от центра пересечения на треть длины каждого отрезка и поставьте точки.
2. Начиная от этих точек, нарисуйте четыре фигуры в виде сердца. От нижней точки каждого сердца проведите отрезок по направлению к нижней точке другого сердца так, как показано на рисунке.
3. Проведите параллельную линию вдоль половинки каждого сердца.
4. Закройте промежутки, образовавшиеся между проведенными линиями, сформировав переплетение.
5. Дорисуйте вторые половинки сердец.
6. В центре каждого сердца нарисуйте фигуру в виде капли и дополните ее отрезком, проведенным до внутренней границы сердца по направлению к нижней точке следующей фигуры в виде капли.
7. Обведите каждую каплю параллельной линией.
8.
Соедините полученные фигуры друг с другом.
9. Для того, чтобы получить красивое переплетение, некоторые линии в местах пересечений необходимо стереть.
10. Теперь кельтский узел можно раскрасить и при желании дополнить другими элементами в виде треугольников, капелек, звезд и т.д.
11. Готовый орнамент.
1. Начертите четыре пересекающихся линии одинаковой длины так, как показано на рисунке. В центре каждого из восьми отрезков поставьте точку.
2. Начиная от точки, нарисуйте восемь фигур в виде овала и дополните их отрезками, проведенными по направлению к начальной точке следующего овала, оставляйте промежутки для формирования будущих пересечений.
3. Обведите каждый овал параллельной линией.
4. Закройте промежутки, сформировав переплетение.
5. Нарисуйте восемь небольших сердец, дополненных соединительными линиями, идущими от нижней точки каждого сердца к нижней точке следующего сердца.
6. Обведите полученные фигуры параллельными линиями.
7. В результате должен получиться следующий орнамент.
8. Осталось стереть ненужные линии в местах пересечения орнамента из сердец с орнаментом из овалов и при необходимости раскрасить рисунок.
Восточный орнамент. Мастер класс с пошаговым фото.
Мелихова Наталья Валентиновна, учитель начальных классов МБОУ СШ №12 город Камышин, Волгоградская область
Мастер-класс рассчитан на учащихся среднего школьного возраста 13- 14 лет, их родителей и учителей.
Назначение: оформление предметов быта в восточном стиле.
Цель: выполнение восточного орнамента –ислими.
Задачи:
1. Вызвать интерес к восточной культуре, совершенствовать умения работать гуашью, учить замечать и отражать в орнаменте красоту восточного искусства.
2. Развивать творческое воображение, фантазию, мелкую моторику руки, аккуратность.
3.Воспитывать чувство прекрасного и бережного отношения к восточным традициям, их творчеству.
Техника выполнения: рисование и роспись орнамента.
Материалы и оборудование: белая бумага, простой карандаш, ластик, кисточки, гуашь,черный маркер.
Правила работы с гуашью:
1. Баночки с водой носить аккуратно, по окончании работы сразу выливать в раковину.
2. Содержать рабочее место в чистоте и опрятности.
3. Гуашью пользоваться аккуратно, не брызгать; не размахивать кистью.
Актуализация знаний
В нашем окружении находится много разных красивых предметов, они искусно украшены, праздничны и неповторимы. Эти предметы относятся к декоративно-прикладному искусству. «Декор» означает «украшать, придавать красивый вид». Прикладное, то есть необходимое человеку в его жизни, в быту. Декоративно-прикладное искусство образует среду, в которой живут люди, украшает быт и делает жизнь более привлекательной и неповторимой. Часто в оформлении предметов используется орнамент.
В толковом словаре русского языка С.
И. Ожегова дано такое пояснение: «Орнамент – живописное, графическое или скульптурное украшение из сочетания геометрических, растительных или животных элементов».Сегодня будем рисовать восточный орнамент.Как говорят: «Восток — дело тонкое». Восток всегда привлекал к себе весь мир своей нестандартной красотой, загадочностью, таинственностью, разными философиями.В прошлые века люди были очень религиозны, и потому влияние религии сказывалось на всех аспектах жизни человека.Люди пытались разобраться, как устроен мир, найти объяснение непонятному, сокровенному. Они пытались привлечь к себе добрые силы природы и одновременно защититься от злых. В этом им помогало искусство, где каждое событие обозначалось определёнными условными обозначениями. Так появился орнамент. Наша задача открыть для себя красоту этого удивительного искусства.
Различают два основных вида восточного орнамента: гирих и ислими. Гирих – сложный геометрический узор, построенный линиями в различные геометрические фигуры (звезды, прямоугольники, ромбы и др.
). Такой орнамент используется в украшении зданий, мечетей. Ислими – стиль узора, в котором соединены стебель и спираль. Он применяется для украшения книг, одежды, посуды и других предметов потребления.Этапы выполнения работы:
1. Для работы нам понадобятся:бумага,карандаш,линейка,циркуль,гуашь,черный маркер(желательно с разными толщинами).
2.Возьмем лист бумаги масштаба А 3,прорисуем на нем с помощью карандаша и линейки четыре квадрата 10*10см
3.С помощью циркуля прорисовываем основные детали орнамента
4.В центре будем создавать детали цветка
5.Дополняем орнамент второстепенными растительными деталями
6.Сделали основу,теперь можно приступить к заливке.
7.Вот мы и сделали наш орнамент,теперь повторим тоже самое на других квадратиках!
И получаем такой результат!
Для создания неординарных и грамотных работ мастерицы используют различные техники и приемы.
Очень увлекательным и несложным направлением в рисунке является Zentangle (Зентангл). На самом деле это не стиль необычной росписи картин и предметов, прежде всего это известный зарегистрированный товарный знак, который всячески популяризируется авторами.
Рассмотрим отдельные варианты
Узоры для рисования Зентангл создают изображение с помощью различных кружочков, черточек и закорючек. В переводе с английского означает «просветление» и «сплетение». Естественно, авторы ограничили свое творение несколькими правилами — узоры должны быть абстрактными, в черно-белом цвете. Больше стиль не накладывает никаких запретов, поскольку человеческая фантазия безгранична. Но все же в основе любого узора лежат точки и линии. Они могут быть разных размеров, ширины и длины, составляя вместе различные узоры. Пустые пространства рисунка можно заполнить закрашенными точками, используйте прямые или косые линии, сочетайте эти приемы между собой. Эффект объема добавят узоры для рисования в форме «колодца», они образуются вложенными друг в друга фигурами.
Закраска фона и чередование размеров придадут вашему рисунку интересный вид. Различные завитки можно использовать как эффекты переднего плана, а как дополнение подойдут цветочные мотивы — лепестки, лианы, листья, ягоды с веточками. Потренировавшись на простых узорах, вы смело можете приступать к их комбинированию.
Разновидности техник нанесения
Если вы желаете использовать такие узоры на ткани, мы научим вас технике узорного ткачества. Например, ажурное узорное ткачество используют для изготовления скатертей, полотенец и других изделий. Узор получается очень нежным и красивым из мережек, расположенных одна поверх другой. Также узоры довольно крупные, в их основе лежат геометрические фигуры или диагональные линии. Узоры для рисования привлекают своей изысканной красотой, в них ярко выявлены мягкость и гибкость нитей, шелковый блеск. На самом деле такую красоту можно сделать с помощью обычной дощечки-бральницы.
Хитрость или популярный прием?
Еще одной интересной разновидностью нанесения узоров является их выжигание на любых деревянных покрытиях.
Существует специальный прибор для выжигания русских узоров, очень простой в использовании. Эта игрушка не оставит равнодушным как ребенка, так и взрослого. Вы сможете сделать настоящее произведение искусства, приложив минимум усилий. А ребенок собственную поделку сможет дополнить красками или цветными карандашами. Создавайте маленькие шедевры, наслаждаясь процессом и результатом.
Небольшое заключение
Дайте волю фантазии, но и не забывайте спланировать приблизительное очертание рисунка, выбирайте контрастные цвета, правильное расположение деталей на заднем и переднем плане. Не бойтесь ошибок, их очень легко замаскировать, а неровные линии придадут вашему рисунку свою изюминку. Ищите новые узоры для рисования и мотивы в окружающем пространстве и, конечно же, экспериментируйте!
Мастер-класс по рисованию кельтского орнамента
, Коммунальное государственное учреждение «Средняя школа №13» акимата города Усть-Каменогорска, учитель ИЗО.Назначение материала: для педагогов изобразительного искусства, педагогов дополнительного образования, старших школьников и всех кому интересно изобразительное искусство.
Элементы мастер-класса могут быть использованы на уроках технологии и черчения.
Цель: выполнить рисунок кельтского орнамента.
Задачи:
Познакомить с техникой построения кельтского орнамента, его смысловым значением.
Развивать умения анализировать, сравнивать.
Воспитывать волевые качества: упорство, трудолюбие; повышать уверенность в собственных силах.
Назначение: украшение интерьера, подарок.
Хитросплетения кельтского орнамента
Многим нравится стиль кельтских узоров и орнаментов — бесконечные петли и узлы, переходящие из одного элемента в другой, а потом, через множество переплетений, возвращающиеся обратно.
Как утверждают историки, древние кельты умели не только воевать, но и творить, в большинстве своем они были хорошо образованы и религиозны. Они мастерски украшали замысловатыми узорами одежду, свои тела, высекали орнаменты на каменных стенах храмов. В кельтских узорах переплелись мотивы религиозных верований кельтов с сюжетами их древней мифологии, главная же отличительная особенность кельтских орнаментов – в их символизме.
Каждый орнамент составлен из отдельных узлов. Каждый узел создается из отдельной нити — нити жизни. Нить жизни, нить орнамента нигде не прерывается, она символ непрерывности и связи всех вещей во вселенной.
Английские и ирландские монахи использовали такие орнаменты в ранних христианских рукописях, указывая таким наглядным способом дорогу тем, кто идет по духовному пути.
Хочу познакомить вас с приемами рисования кельтского «солнечного» креста.
Нам понадобятся следующие принадлежности:
— белая бумага (формат А3) и лист бумаги в клеточку;
— карандаш простой;
— циркуль;
— линейка;
— резинка;
— фломастеры.
Сначала предлагаю упражнение , чтобы уяснить, как рисовать переплетения прямых и окружностей.
На тетрадном листе начертите две линии, пересекающиеся под прямым углом.
Отступите от места пересечения линий три клетки вниз и повторите рисунок.
Это линии креста. Добавьте им толщину, чтобы из линий они превратились в нити.Из центра квадрата, образовавшегося в центре проведите круг любого радиуса (в примере радиус равен удвоенной стороне квадрата). Добавьте толщину линии. Увеличив радиус на две клетки, нарисуйте еще две окружности.
Схема будет завершаться соединением углов креста.
Обводить орнамент следует чередуя линии, как на образце.
Плетение выполнено, обведено, следует убрать карандашные линии.
Начинаем закрашивать. Покажем свет розовым цветом.
Тень – коричневым цветом. В углах – черным.
Полутень – оранжевым цветом.
При желании можно закрасить фон.
После упражнения переходим к непосредственному рисованию кельтского «солнечного» креста. Этот символ — «слияние» круга (знак солнца, света) и креста (знак неба, жизни, вечности). Четыре сложно переплетающиеся окружности еще означают четыре стороны света, четыре измерения нашего мира.
Лист лучше обрезать до квадрата. И отступив один сантиметр провести рамку. Далее проводим диагонали, чтобы определить центр.
Выбираем одну из диагоналей и на ее половине от центра вверх отмеряем 5 см. Синяя точка на фото. Это центр большой окружности. Красные точки – это диаметр малой окружности, но об этом позже.
Отмечаем на таком же расстоянии точки-центры для оставшихся трех окружностей.
Проводим окружности. Точки, где они пересекутся (показаны желтым) будут радиусами малых окружностей.
Проводим малые окружности.
Расстояние АВ на диагоналях делим на пять равных частей (у меня получилось по 1 см). Через точки 1,2,3,4 будем проводить окружности.
Чтобы показать, какие окружности нужно соединить между собой, я закрасила их разными карандашами.
Середину стираем.
Повторяем операцию с двумя другими окружностями.
По мере повтора этой операции из середины удаляется все больше линий.
Те, которые необходимы, я выделяю фломастером.Проводим средние окружности (показаны красным и желтым).
Стираем из середины линии пресечения.
Начинаем обводить, показывая плетение. Здесь пригодится навык, который мы получили, выполняя упражнение.
Убираем все карандашные линии.
Плетение я предлагаю выполнить теплыми оттенками.
Начинаю с показа теней.
Причудливые кельтские орнаменты вдохновляют творческих людей на создание различных изделий, в том числе изысканных женских украшений, обручальных колец, одежды, элементов декора интерьера, витражей, кованых изгородей и ворот. Кельтские мотивы раскрывают перед резчиками по дереву безграничные возможности для украшения своих изделий и изготовления разнообразных сувениров.
Витиеватые узоры, дошедшие до нас из глубины веков, кажутся таинственными, сказочными и магическими.
Древние кельты наделяли каждый рисунок особым священным смыслом и считали себя не вправе изменять их начертание, так как верили, что орнаменты были дарованы богами. Однако, высшие силы не запрещали кельтам переплетать и комбинировать орнаменты друг с другом, что привело к появлению замысловатых хитросплетений линий и запутанных лабиринтов.
На первый взгляд эти узоры кажутся чрезвычайно сложными, однако, разобравшись в принципах их создания, можно нарисовать любой орнамент. Предлагаем несколько способов рисования простых кельтских узоров для начинающих.
Способ 11. Нарисуйте фигуру из двух закругленных прямоугольников.
2. Нарисуйте еще одну такую же фигуру, расположив ее горизонтально и ориентировав по центру первой фигуры.
3. Сотрите несколько линий в местах пересечения так, как показано на рисунке.
4. Нарисуйте две окружности.
5. Сотрите несколько отрезков на окружностях в местах переплетения.
6. Раскрасьте получившийся орнамент.
7. При необходимости добавьте фон, чтобы подчеркнуть рисунок.
1. Нарисуйте квадрат.
2. Добавьте к каждой стороне квадрата отрезки, равные по длине стороне квадрата.
3. Перпендикулярно этим отрезкам проведите линии, равные двойной длине стороны квадрата.
4. Добавьте четыре прямоугольника так, как показано на рисунке.
5. Обведите эти прямоугольники, чтобы сформировать орнамент.
6. Окончательный вид орнамента.
Рамка в виде кельтского орнамента1. Нарисуйте опорные линии будущего орнамента.
2. Обведите полученный рисунок двумя линиями с внешней и внутренней стороны.
3. Сотрите центральную опорную линию и сформируйте места пересечений, чтобы создать переплетения.
4. Кельтский орнамент готов.
1. Начертите две перпендикулярные линии равной длины — вертикальную и горизонтальную. Отступите от центра пересечения на треть длины каждого отрезка и поставьте точки.
2. Начиная от этих точек, нарисуйте четыре фигуры в виде сердца. От нижней точки каждого сердца проведите отрезок по направлению к нижней точке другого сердца так, как показано на рисунке.
3. Проведите параллельную линию вдоль половинки каждого сердца.
4. Закройте промежутки, образовавшиеся между проведенными линиями, сформировав переплетение.
5. Дорисуйте вторые половинки сердец.
6. В центре каждого сердца нарисуйте фигуру в виде капли и дополните ее отрезком, проведенным до внутренней границы сердца по направлению к нижней точке следующей фигуры в виде капли.
7. Обведите каждую каплю параллельной линией.
8.
Соедините полученные фигуры друг с другом.
9. Для того, чтобы получить красивое переплетение, некоторые линии в местах пересечений необходимо стереть.
10. Теперь кельтский узел можно раскрасить и при желании дополнить другими элементами в виде треугольников, капелек, звезд и т.д.
11. Готовый орнамент.
1. Начертите четыре пересекающихся линии одинаковой длины так, как показано на рисунке. В центре каждого из восьми отрезков поставьте точку.
2. Начиная от точки, нарисуйте восемь фигур в виде овала и дополните их отрезками, проведенными по направлению к начальной точке следующего овала, оставляйте промежутки для формирования будущих пересечений.
3. Обведите каждый овал параллельной линией.
4. Закройте промежутки, сформировав переплетение.
5. Нарисуйте восемь небольших сердец, дополненных соединительными линиями, идущими от нижней точки каждого сердца к нижней точке следующего сердца.
6. Обведите полученные фигуры параллельными линиями.
7. В результате должен получиться следующий орнамент.
8. Осталось стереть ненужные линии в местах пересечения орнамента из сердец с орнаментом из овалов и при необходимости раскрасить рисунок.
Рисунки карандашом узоры новогодние. Как нарисовать новый год карандашом поэтапно
Для учеников младших классов скоро начнется самый долгожданный и интересный период в учебном году – подготовка и празднование Нового года. Кроме веселого утренника, в это время проводятся различные конкурсы, например, «Рисунки карандашом на Новый год 2018». Детвора с радостью принимает участие в таких мероприятиях, особенно те, кто умеет хорошо рисовать. Но что делать тем, кому сложно достаются навыки изобразительного искусства? Не беда! Легкие примеры для срисовки помогут создать настоящий новогодний шедевр на бумаге.
Альтернатива рисунку
Во время новогодних праздников в школе, рисунки могут понадобиться не только для участия в конкурсах.
Дети украшают класс, актовый зал, делают стенгазеты, приглашения для родителей, декорации для утренников и пр. Самый простой вариант – скачать готовые шаблоны и распечатать на принтере. Останется только разукрасить, вырезать и приклеить картинку. Поэтому до того, как приступить к мастер-классу по рисованию, мы решили выложить на сайт галерею новогодних раскрасок со сказочными персонажами и праздничной атрибутикой.
Но для начала предлагаем отойти от основной темы и узнать несколько интересных фактов «обо всем понемногу»:
| Лучшие российские иллюстраторы детских книг: | И.Олейников, Е.Антоненков, В.Ерко, Е.Гапчинская, Г.Зинько, А.Ломаев, М.Митрофанов |
| Самый популярный детский рисунок на Новый год: | ёлочка |
| Самый известный ребенок художник-вундеркинд: | Аэлита Андре, Австралия |
| Первая новогодняя открытка: | 1794 год, Англия |
| Рисование развивает навыки у детей: | фантазию, воображение, речь, восприятие окружающего мира, мелкую моторику, память, изобретательность, эмоциональную устойчивость, художественный вкус, чувство гармонии |
| Возраст первого рисунка (на скале): | 30 000 лет |
Символ 2018 года — Собака
В этом году, самым актуальным станет изображение собаки.
По восточному поверью, желтый земляной пес должен принести удачу, богатство и благополучие. Поэтому в первую очередь, мы научимся рисовать это милое животное. Лохматика можно расположить в кругу сказочных героев или под ёлкой. Все нюансы процесса рисования показаны в таблице. Чтобы увеличить картинку, щелкните по ней левой кнопкой мышки.
Рисуем основные контуры морды | 1. Сначала нарисуйте контуры глазок, носика и рта. |
Детализируем глаза и нос | 2. Теперь прорисовываем черные зрачки глаз с бликами, ноздри с бликом на носу и нижнюю линию рта. |
Формируем очертания головы и уха | 3. Далее нарисуйте контур головы и правое ушко. |
Добавляем левое ухо | 4. Дорисуйте правую щеку и левое ушко. Затем добавьте тень на правом. |
Переходим к рисованию лапы | 5. От мордашки проведите контуры левой лапки и добавьте линию груди, плавно переходящей в животик. |
Рисуем правую лапу | 6. Теперь нужно наметить очертания правой лапки. Детальная прорисовка пальцев показана в следующем шаге. |
Прорисовываем мелкие детали | 7. В центре рисуем 2 средних пальца, потом 2 по краям. |
Рисуем спину и правую и левую лапу | 8. От правого уха ведем дугу спины, переходящую в правую лапку. Дорисовываем в районе живота левую лапку. |
Детализация лап, морды и хвоста | 9. На правой ноге прорисовываем пальчики, как показано на рисунке. Затем – подушечки на левой ноге. Далее проводим две линии на морде и рисуем контур хвоста. |
Рисунок готов | 10. Рисунок щенка готов. По желанию добавляем тень в районе грудки. Теперь можно переходить к раскрашиванию. |
Конечный результат | 11. Вот так может выглядеть щенок после раскрашивания. |
Как нарисовать собаку: видео
Рисунок ёлочки пошагово
Самый популярный рисунок среди детей и неотъемлемая часть любой новогодней композиции. Мы подобрали один из самых легких вариантов, поэтому вашему чаду не составит большого труда нарисовать лесную красавицу.
Порядок работы:
- Нарисуйте 3 треугольника? Как показано на рисунке ниже.
- Начертите изгибы ветвей, остальные контуры сотрите ластиком.
- Добавьте прямоугольный ствол в низу ёлочки.
- Украсьте рисунок гирляндами.
- По всей площади, нарисуйте шарики – ёлочные игрушки.
- Разукрасьте фломастерами, красками или карандашами.
Как нарисовать ёлочку: видео
Дед Мороз – красный нос
Теперь научимся рисовать самого главного сказочного персонажа. Возьмите альбомный лист бумаги, «простой» карандаш и ластик. Для раскрашивания приготовьте краски, фломастеры или цветные карандаши. На ваше усмотрение.
Также можно просмотреть технику рисования на следующих картинках и в видео (чтобы увеличить изображение, щелкните по нему левой кнопкой мышки):
Как нарисовать Деда Мороза: видео
Снеговичок
Не будем рассказывать поэтапно, как рисовать снеговика, так как на примерах доходчиво и понятно показан весь процесс.
Мы добавили несколько вариантов, а выбирать вам, какой сказочный герой больше придется по вкусу. Щелкните по изображению, чтобы увеличить. Также можно посмотреть мастер-класс в видеоролике.
Рисунки к Новому году обычно с большим удовольствием делают все ребятишки – это помогает им скоротать время в ожидании праздника. Очень часто подготавливаются рисунки к Новому году в детском саду,
но и в стенах дома можно нарисовать немало красивых картинок, используя для этого самые различные техники.
Рисунок губкой «снеговик»
Удобно делать отпечатки при помощи шаблона, который легко изготовить из посудной или косметической губки. Вырезаем простую форму – например, круг – и штамп готов.
Когда таким штампом делаем , их поверхность получается более натуральной, неровной.
Поверх подсохшей краски приклеиваем нос и глазки.
Приклеиваем шарфик-ленточку и шапку.
Пальчиками или кисточкой дорисовываем снег.
Снеговик готов!
Рисунок «елочка» картонным рулоном
Можно использовать в качестве штампа – с ее помощью получится кудрявая елочка.
Нанеся на елочку клей, можно украсить ее новогодними шарами-бусинами
или нарисовать шары и гирлянду краской.
Рисунок гуашью «елочка»
Новогоднюю елочку можно нарисовать гуашью.
Покрываем лист бумаги синей краской. Ждем, пока краска высохнет.
Рисуем карандашом набросок елочки. Рисуем самые крупные детали рисунка — ствол и ветки.
Выделяем ветки светло-зеленой краской.
Покрываем крупными мазками весь рисунок.
Используя тонкую кисть и темный оттенок зеленой краски прорисовываем нижнюю часть еловых веток. Рисунок наносим небольшими штрихами.
Верхушку елки и верхнюю часть веток покрываем зелеными штрихами. Этот оттенок зеленого должен быть немного светлее, чем оттенок, который использовался для прорисовки нижней части веток.
Раскрашиваем штрихами всю елочку.
Берем ватную палочку и окунаем ее в желтую краску.
Тычками рисуем на елочке новогоднюю гирлянду.
Ватными палочками рисуем разноцветные новогодние шарики.
Используя жесткую кисть покрываем картину брызгами белой краски. Эффект получается очень интересный, но делать это стоит очень аккуратно, чтобы не запачкать весь стол. Этой же жесткой кистью рисуем сугробы.
Рисунок гуашью «новогодняя елочка» готов!
Рисунок акварелью и карандашом «Елочка»
Рисунки к Новому году могут быть выполнены в разных техниках и разными материалами. Очень эффектный рисунок «елочка» может быть сделан в сочетании рисунка карандашом и акварелью.
Нам понадобится расчертить лист бумаги. Проводим карандашом вертикальную линию по центру листа и делим его на четыре части. Так мы обозначим основу, верхушку и две центральные части рисунка.
Прорисовываем карандашом три сегмента елочки.
Рисуем звезду, шарики и подарки.
Смачиваем лист бумаги водой и добавляем светло-голубых разводов акварели. Удаляем излишки влаги и краски салфеткой и ждем, пока рисунок высохнет.
Раскрашиваем елочку зелеными карандашами.
Раскрашиваем шарики красным карандашом. Для придания объема шарикам центральную их часть оставляем не закрашенной.
Растираем шарики пальцем. Светлые блики на шариках становятся немного приглушенными и смотрятся более естественно.
Раскрашиваем карандашами звезду и подарки.
Обводим звезду, подарки и части шариков золотистой краской. Наша замечательный рисунок «новогодняя елочка» — готов!
Рисунок Дед Мороз карандашом и красками
Ярким и эффектным получается рисунок «Дед мороз», выполненный карандашом и красками. Начните рисунок с головы Деда Мороза.
Постепенно, шаг за шагом нарисуйте Деду Морозу халат, руки, ноги, мешок с подарками и праздничный посох.
Нарисуйте желтой акварелью свечение звезды на посохе.
Темно-синей акварелью нарисуйте фон. Пока краска не высохла посыпьте ее солью. После высыхания соль можно стряхнуть. Получится интересный зернистый фон.
Теперь ярко-желтой краской раскрасьте звезду.
Красной краской раскрашиваем тулуп и шапку Деда Мороза.
Рисуем лицо, рукавицы и мешок. Ждем, когда краска высохнет.
С помощью тонкого черного маркера прорисовываем небольшие детали рисунка.
Рисунки к Новому Году — идеи из интернета
Посмотрите на видео — как нарисовать Деда Мороза карандашом:
Рисунок Дед Мороз — готов!
0 1983345
Заливистый детский смех, нарядные елки в витринах, торопящиеся горожане с полными пакетами подарков – все эти картины непроизвольно намекают на то, что самый важный день в году не за горами. Пора спешить: тщательно убрать дом, оформить праздничный декор, развешать на ветки ели блестящие шары, украсить оконные стекла и нарисовать очередной волшебный рисунок на Новый 2017 год Петуха. Для взрослого человека это отличная возможность окунуться в детство и оторваться от бытовой суеты. Для ребенка – хороший шанс поучаствовать в творческом процессе и создать нечто красивое своими руками, чтобы в итоге похвастаться талантом на конкурсе в детском саду или в школе.
Яркие и красочные поэтапные рисунки Петуха, Деда Мороза, Снеговика, елочки, зимних пейзажей не только укрепят домашний уют к Новому 2017 году, но также останутся памятным предметом для любимых родителей об их маленьких детках.
Поэтапный рисунок Петуха карандашом на Новый год 2017
Иногда карандашный рисунок получается более выразительным и изящным, чем написанный красками. Тем более, если он посвящен радостному событию или важному персонажу. В нашем случае – символу Нового 2017 года – Огненному Петуху. Такой рисунок ассоциируется с глубоким детством, когда мы с невообразимым удовольствием изображали на белых листах свои праздничные эмоции и волшебные фантазии. Теперь настала пора привлечь собственных деток к творческому процессу и научить их поэтапно рисовать Петуха карандашом на Новый год 2017. Любимейший новогодний сюжет, оформленный в нарядную рамку или приклеенный к оконному стеклу, напитает атмосферой главного зимнего праздника весь дом.
Необходимые материалы
- лист белой бумаги А4
- остро заточенный карандаш
- ластик
Пошаговая инструкция
Детский рисунок в садик на Новый 2017 год Петуха
Загоревшись желанием нарисовать детский рисунок в садик на Новый год, малыши часто не могут определиться с тематикой.
Ведь выбор просто невероятен! Можно изобразить доброго Дедушку Мороза, ушастого зайку, пышную зеленую ель, алый мешок с блестящими подарочными коробками. А можно нарисовать всеми любимого и обожаемого снеговика. Этот удивительный персонаж символизирует снежную зимушку, волшебный праздник, веселые детские забавы.
Необходимые материалы
- плотная бумага или белый картон
- простой карандаш
- ластик
- набор кистей для рисования
- вода и емкость для нее
Пошаговая инструкция
Рисунок «Дед Мороз» карандашом и красками своими руками на Новый 2017 год
В преддверии новогодний праздников мы повсюду встречаем изображения Дедушки Мороза: на ярких открытках, на концертных афишах, на сладких подарочных наборах и везде, куда ни глянь. Насмотришься на такую красоту – и самому охота рисовать. Но прежде стоит поразмыслить, каким же должен быть настоящий Дедушка Мороз.
Во-первых, самый главный дед страны обладает роскошной белой бородой, пышными бакенбардами, пушистыми бровями и копной волос чуть длиннее уровня плеча.
Во-вторых, у Деда Мороза всегда имеются при себе следующие волшебные атрибуты: длинный блестящий посох и красный мешок с подарками. В-третьих, Мороз Иванович чаще всего облачен в бархатную шубу с морозными узорами, шапку и варежки с меховыми отворотами, а также теплые-претеплые валенки. И, наконец-то, лицо персонажа. Оно заслуживает особого внимания. У Деда Мороза всегда добрые веселые глаза, искренняя улыбка, нос «картошкой», смешные морщинки и румяные щеки. Запомните все эти тонкости, и ваш рисунок «Дед Мороз» карандашом и красками своими руками на Новый 2017 год получится просто идеальным.
Необходимые материалы
- лист плотной белой бумаги
- острый карандаш
- ластик
- набор кистей разной толщины
- акварельные или гуашевые краски
Пошаговая инструкция
- Положите вертикально белый лист. В верхней части нарисуйте окружность головы. Ниже отметьте черточками еще 5 отрезков такой же величины.
- На окружности прорисуйте дедушке шапку. А затем проведите верхнюю линию усов.
- Наметьте улыбку Деда Мороза. Аккуратно прорисуйте волнистую бороду. Можете изобразить ее короткой или длинной (ниже пояса). Также проведите линию глаз и поперечную вспомогательную линию лица.
- Прорисуйте глаза, отмечая внутренние уголки немного выше внешних. Сделайте Морозу Ивановичу нос «крючком» и более четко прорисуйте усы. Приступайте к обрисовыванию рук.
- Добавьте лицу деталей. Более подробно прорисуйте нос с ноздрями. Добавьте широкие брови — и Дед Мороз сразу подобреет. Наведите линии по ходу роста волос на бороде. Дорисуйте чуть ниже рук полы шубы. Одежда должна доходить едва ли не до самого низа.
- Следуя иллюстрации, прорисуйте персонажу перчатки. Обратите внимание, ладони должны быть слегка согнуты. В одной будет посох, в другой – мешок. Начните рисовать одну руку.
- Дорисуйте вторую руку. Посох изобразите в виде обыкновенной прямой палки, а мешок аккуратно перекиньте за плечо.
- Самое время нарисовать Деду Морозу пояс, завязанный в толстый узел, и меховую оборку на шубе. Подол шубейки можно сделать более толстым и массивным.
- Украсьте посох любым подходящим образом: детализируйте снежным узором, заострите кончик, дорисуйте на конце солнце, звезду и т.д. Не забудьте украсить красивым орнаментом шубу, перчатки и валенки.
- Приступайте к разрисовыванию персонажа. Для лица разведите на палитре телесный цвет. Чтобы прорисовать щеки, добавьте немного красного. Для морщинок под глазами и тени на лбу возьмите немного коричневого.
- Белилами покройте усы, бороду, брови и волосы Деда Мороза, выбивающиеся из-под шапки.
- Чтобы глаза персонажа получились живыми, нарисуйте вначале серую радужку, затем черный зрачок и маленькие белые блики. Серым цветом прорисуйте риснички, линии роста бровей и бороды. Для последнего смешайте белило со светлой серой краской. Кончики бороды сделайте немного темнее.
- Приступайте к раскрашиванию шубы. Голубым цветом зарисуйте одну половину. Затем немного осветлите краску и зарисуйте вторую половину. Ту, со стороны которой будет расположен воображаемый источник света.
- Смешайте более темный голубой цвет и прорисуйте им все складки на шубе Деда Мороза. Затем сделайте краску еще темнее и наведите самые затененные участки.
- Аналогичным образом раскрасьте шапку по принципу «свет-светотень-тень». Перчатки можете нарисовать другим цветом, чтобы не сливались с шубой.
- Приступайте к закрашиванию мешка. Вначале используйте более светлую красно-бордовую смесь, затем – более темную в тех местах, где очевидна тень. Не забудьте оставить на шубе легкий блик от мешка, а на мешке – голубые отражения от шубы.
- Зарисуйте посох ореховым цветом и добавьте бордовые тесемки в тон мешку. Вспомните об отражении посоха на шубе и на бороде.
- На последнем этапе дорисуйте белилом сапоги, мех на шубе, синие узоры на одежде и мелкие-мелкие меховые ворсинки везде, где им положено быть. Самый восхитительный рисунок «Дед Мороз» карандашом и красками на Новый 2017 год закончен. Можно оформлять в рамку и вешать на самое почетное место.
А затем проведите верхнюю линию усов.
Самый восхитительный рисунок «Дед Мороз» карандашом и красками на Новый 2017 год закончен. Можно оформлять в рамку и вешать на самое почетное место.Поэтапный рисунок «Снеговик» в школу на Новый 2017 год Петуха
Зима – самый волшебный период в году, окутанный атмосферой добра, сказки, новогодних чудес и волшебства. Позитивное праздничное настроение можно передать не только через изображения Деда Мороза, елки и подарков, но и в восхитительных рисунках таинственного зимнего пейзажа. Такие художественные эксперименты под силу даже начинающим живописцам, независимо от его пола, возраста и опыта. Поэтапный рисунок «Снеговик» в школу на Новый 2017 год Петуха станет отличным украшением класса или дополнением праздничной выставки.
Необходимые материалы
- лист толстой белой бумаги
- простой карандаш
- цветные карандаши
- ластик
Пошаговая инструкция
Конкурс детских рисунков к Новому 2017 году в школе и в Детском саду
Главная задача новогодних рисунков – создавать праздничное настроение, занимать детей и взрослых увлекательным творчеством, украшать яркие выставки и конкурсы в школах и в детских садах.
Предложите своему ребенку нарисовать Деда Мороза, Петуха, Снеговика или другой рисунок по клеточкам карандашом или красками своими руками. А наши поэтапные мастер-классы помогут справиться с нелегким творческим процессом и направить фантазию в нужное русло. Детский рисунок на Новый год 2017 – лучшая поделка, наполненная душой автора и теплом его маленьких ладоней.
Тихо и бесшумно подкрадывается к нам самый чудесный, самый восхитительный и самый долгожданный праздник в году — Новый 2017 год.
Этот день, а если быть точнее, ночь, пробуждает во всех людях счастье, нежность и веселье. Каждый из нас, проникшись атмосферой праздника, начинает верить в чудо, в то, что все хорошее обязательно произойдет и именно с нами.
В преддверии новогодних праздников люди спешат купить или сделать , приобрести милые подарки, купить красавицу елку. В этих хлопотах время проходит незаметно, а главное, быстро.
Если вы уже определились с подарками, выбором костюма и составили праздничное меню, а вот над декором до сих пор ломаете голову, нарисуйте собственноручно новогодние рисунки 2017 карандашом , используя их в дальнейшем, как эксклюзивное украшение квартиры, рабочего места и других помещений.
Благо, даже те, кто не обладает талантом художника в состоянии нарисовать прекрасные рисунки на новогоднюю тематику.
Заметим, что рисунки созданные карандашом можно не только использовать как декор, но и как дополнения к подарку или лично для себя, так сказать, для коллекции. Удивительно, но вооружившись всего одним карандашом, теркой и примером можно создать поистине чудесный новогодний рисунок.
Красивые новогодние рисунки карандашом
Дед Мороз
Веселый и добродушный дедушка Мороз обязательно должен появиться на вашем празднике. Даже если настоящий не решится заглянуть на огонь, его всегда можно заменить нарисованным. Такого дедушку можно разрисовать и повесить на елку, чтоб он радовал гостей на протяжении всех праздничных дней.
Снежинки
Замысловатые узоры снежинок поражают своим изяществом и красотой. Это одно из самых настоящих чудес, ведь их создает сама-матушка природа.
Почувствуйте себя в роли творца, нарисовав простым карандашом несколько снежинок.
Они станут прекрасным дополнением к зимнему декору квартиры, займут почетное место на окошке, зеркале или в любом другом месте.
Если вы не можете сами придумать узор, присмотрите какой-то вариант представленный ниже и просто срисуйте его. Это не так сложно, как кажется на первый взгляд, поверьте в себя и у вас получится самая прекрасная снежинка на свете.
Снегурочка
Рисуя дедушку Мороза не нужно забывать про юную и очаровательную Снегурочку — девушку-хохотушку, которая сопровождает Мороза на всех праздниках. В фантазии каждого из нас Снегурочка постает в длинной голубой шубе, шапке в тон с косой до пояса.
Нарисуйте Снегурочку, и у вас получится традиционная праздничная пара. Сделав набросок, можно доверить раскрашивание деткам — их это занятие увлечет на некоторое время, а вы займетесь всеми необходимыми приготовлениями к Новому году.
Елка
Какой же Новый год без ярко наряженной елочки. Даже если у вас дома уже стоит лесная красавица, которая искрится пестрыми шарами, гирляндами и мишурой, все равно можно запечатлеть ее образ на бумаге, чтобы показывать ее всем своим друзьям после новогодних праздников.
Вам совершенно не обязательно быть художником — елку рисовать очень просто. К тому же вы сами можете решать какие “повесить” на нее украшения, какой длины будут ветки и насколько елка будет зелена.
В том случае, если вы сомневаетесь в собственных силах, на помощь могут прийти поэтапные рисунки. На них четко показан алгоритм действий, следуя которому вы изобразите на бумаге очаровательное зимнее дерево со всевозможными украшениями на веточках.
Шаг 1. Для начала возьмите чистый лист бумаги, на котором вы будете рисовать елку. На том месте, где она непосредственно “вырастет” начертите треугольник.
Шаг 2. Разделите прямоугольник на две части и проведите вертикальную линию посередине, как это показано на образце. От вершины этой линии проведите две линии (очертание елочки). На примере хорошо видно, как это можно сделать.
Шаг 3. Разделите треугольник на несколько ярусов полукруглыми горизонтальными линиями.
Шаг 4. Каждому ярусу следует “приделать” треугольники с округлыми углами.
Шаг 5. Аккуратно сотрите резинкой очертания треугольника и у вас должна получиться симпатичная елочка.
Шаг 6. На каждом ярусе “повесьте” гирлянды.
Шаг 7. Верхушку украсьте звездой. Не обязательно водружать на верх елки звездочку, вы можете выбрать конус или любую фигуру, которая вам по душе.
Шаг 8. “Развесьте” на остальных веточках дерева разные игрушки (шишки, шары, сосульки). Наша елочка готова! Теперь у вас есть прекрасная , которая несомненно обрадует детвору.
Петух
Все вы давно знаете, что 2017 год будет годом Огненного Петуха. Нельзя упускать из виду этот факт и обязательно, рисуя праздничные картины, нужно изобразить петушка на бумаге. Он может как один, так и в компании своего верного семейства — курочек и цыплят.
Ниже мы показали основные этапы рисования этой прекрасной птицы, поэтому если вы решитесь перед Новым годом испытать свои силы художника, милости просим к нашему мастер-классу.
Шаг 1.
Для начала нарисуйте простой круг — голову будущей птицы. Затем необходимо изобразить глаза, небольшой клюв и провести плавные линии от головы — это будет шея.
Шаг 2. Легкими прерывистыми движениями начертите две линии, которые в дальнейшем станут туловищем петуха.
Шаг 3. Дорисуйте птице крыло и округлите туловище. Если у вас есть лишние линии, то уберите их теркой.
Шаг 4. Сделайте петушку гребешок и сережки под клювом, как это показано на образце.
Шаг 5. Прорисуйте крылья, перья и сделайте набросок ног.
Шаг 6. На следующем рисунке видно, что у петуха уже “появился” пышный хвост, поэтому постарайтесь его сделать таким же на своей бумаге.
Шаг 7. Каждое перо на теле птицы следует прорисовать более детально, чтобы они выглядели как настоящие.
Шаг 8. Вот и все! Новогодний рисунок петуха готов. Раскрасьте его по своему усмотрению.
Видео, мастер-класс
Как рисовать орнаменты поэтапно.
Растительные орнаментыКак вы знаете, существуют различные виды орнаментов. Они бывают растительными, предметными, пейзажными, астральными, цветочными, фантастическими, каллиграфическими и др. Все зависит от того, из каких элементов выполняется узор. Геометрический состоит из простых фигур — круга, квадрата, прямоугольников, треугольников. Это самый распространенный и легкий для построения вариант. Чтобы его сделать, достаточно использовать трафареты или и понимать закономерность построения.
Геометрические орнаменты и узоры: виды
Расположение и характер композиции всегда связаны с формой предмета, на который наносится рисунок. По этому признаку существуют такие типы орнаментов из фигур:
- ленточный;
- сетчатый;
- центрический или розеточный.
Первый строится в виде прямой или криволинейной полосы, идущей по центру или краю изделия. Так оформляют фризы, бордюры. Во втором случае вся декорируемая поверхность заполняется рисунком.
У третьего варианта отдельные элементы располагаются внутри квадрата, круга, ромба, прямоугольника, которые находятся в центре украшаемого предмета.
Области применения орнамента
Геометрические применялись с древних времен. Это был самый легкий способ украшения кувшина или горшка. Использовались обычные палочки, которыми делались круглые углубления в поверхности, линии.
С развитием технологий геометрические орнаменты начали применяться в архитектуре, одежде. Сейчас их часто используют для украшения текстильной продукции, платков, постельного белья, ковров, а также в полиграфии при печати книг, обоев, для декорирования мебели, отделочных материалов (керамической и потолочной плитки, ламината, линолеума и.т.д).
Важные понятия
Любой узор, геометрический, растительный, имеет определенный мотив и раппорт. Нужно четко понимать, что значат оба слова. Первое — это главный элемент орнамента. Он бывает простой, состоящий из одной формы с единым контуром, или сложный, который предполагает наличие нескольких составных частей.
В качестве мотива может выступать стилизованный цветок, лист, звезда, разные виды многоугольников, звезда, состоящая из треугольников. Раппорт представляет собой совокупность мотива или их группы и расстояния до соседнего.
Приемы построения орнамента
Каждый узор, геометрический, растительный или любой другой, представляет собой определенный ритм, то есть повторение, чередование определенных элементов. В качестве мотива можно взять равнобедренный треугольник. Многократно повторите его по горизонтали без промежутков, тогда получатся своеобразные зубчики, на одинаковом расстоянии или чередуя длину пространства между элементами в определенной комбинации. Вид ленточного орнамента будет меняться. То же самое можно сделать по вертикали.
Чтобы создать сетчатый узор, достаточно полученную на первом этапе строчку из треугольников повторить несколько раз в столбик. Каждый модуль может находиться как один под другим, так и со смещением. Два разных горизонтальных ряда чередуются по определенной закономерности, через один, два и т.
д
Оригинальные декоры получаются при комбинации различных видов отзеркаливания. По горизонтали или вертикали отражаются строчки, столбцы или только их части в определенной комбинации.
Центрические геометрические орнаменты и узоры получить также легко. Достаточно выбрать точку вращения на одном из концов элемента, внутри него или за пределами и вокруг нее сдвигать треугольник на определенное количество градусов.
Как сделать орнамент новичку
Простые геометрические узоры выполнить очень легко. За основу берется набор фигур, скомпонованных, например, в квадрате. Этот модуль повторяется многократно по любой из приведенных выше закономерностей.
Самый простой и увлекательный способ разработать узор, геометрический, растительный или любой другой — это использовать графический редактор на компьютере. Подойдет программа, работающая с векторной графикой, под которой понимаются как раз простые геометрические формы, имеющие контур и заливку. Такие узоры можно получить в редакторе или Adobe Illustrator.
Алгоритм работы будет следующий:
- Из геометрических фигур составляете базовый элемент.
- Выполняете операцию группировки частей.
- Копируете модуль.
- Вставляете нужное количество раз.
- Применяете функцию распределения всех выделенных фрагментов на определенном расстоянии. Строка готова.
- Группируете ее так же, как и сам модуль вначале.
- Пробуете различные комбинации отражений, повторений. Можно даже сделать вращение по окружности с разным углом поворота.
Комбинаций будет получаться множество. Выбирайте лучшие, распечатывайте или используйте в любых других целях. Кстати, можно воспользоваться таким изображением в качестве трафарета: обвести получившийся узор через стекло на бумагу, а дальше использовать для росписи ткани, декора открыток ручной работы, вышивки, витража, резьбы и любой другой техники художественного мастерства.
Построение по клеткам
Узоры из легко сделать по сетке. Можно воспользоваться обычным тетрадным листом или предварительно расчертить тонкими линиями ячейки любого размера на листе.
Уже по ним обводятся контуры или зарисовываются цветом фигуры. Величину частей и промежутков легко определить, посчитав клеточки.
Итак, вы увидели, как строятся геометрические орнаменты и узоры. Вы можете выбрать любой из приведенных способов и попробовать самостоятельно выполнить какой-то вариант. Если делать это задание на компьютере, вы получите огромное количество вариантов. Это занятие очень увлекает, так как заранее трудно даже предположить, какой в итоге получится сложный декор из простого элемента.
Повторяющиеся точки и линии, возможно, были первыми изображениями, созданными руками человека. С тех пор прошли тысячелетия, но повторяющиеся рисунки до сих пор украшают нашу одежду, посуду и стены домов. Что же такое орнамент? Как он изменился с течением времен, и как старинные орнаменты и узоры можно использовать в интерьере современного дома? Постараемся рассмотреть наиболее востребованные узоры и орнаменты, возникшие в далекой древности, и до сих пор не утратившие ни актуальности, ни своей завораживающей красоты.
Мозаика с центрическим орнаментом, Brecci by Eidos Glass
Что такое орнамент?
Любой орнамент по своей сути представляет набор последовательно повторяющихся отдельных элементов или их группы. Раппорт орнамента — и есть это ритмическое повторение одного или нескольких этих элементов. Орнамент не просто украшает плоскость, на которую нанесен, он задает ей определенный ритм, придавая завершенность композиции, и активно влияет на наше восприятие поверхности. Узор без труда может заставить плоскость казаться ближе или дальше, выше или ниже, зрительно изогнуть ее или завернуть в спираль. В древние времена узоры на одежде и предметах обихода были своеобразным языком, позволяющим определить род, семейное и общественное положение, профессию хозяина, либо выступали в качестве талисманов и оберегов от злых духов. Сейчас они, как правило, не несут особой смысловой нагрузки, хотя зачастую имеют свою богатую историю, о которой мы и не подозреваем.
Все бесконечное многообразие придуманных человеком орнаментов легко разделить на 3 основные группы:
- геометрические орнаменты
- растительные орнаменты (фитоморфные), представляющие собой различные стилизованные изображения растений
- меандровые орнаменты в виде непрекращающейся ломанной линии
Мозаика из различных видов орнамента в современном интерьере, Versace Home by Gardenia Orchidea
Отбор наиболее удачных узоров в истории человечества никогда не прекращается.
Некоторые орнаменты, придуманные много веков назад, до сих пор активно применяются в дизайне интерьера в различных стилях.
Геометрические орнаменты
Набор базовых элементов в геометрических орнаментах, разумеется, невелик, однако больший интерес представляет возможность их бесконечного сочетания между собой. В современных интерьерах активно используются различные варианты горизонтальных и вертикальных полос, способных существенно влиять на восприятие нами пространства, а также квадраты, ромбы, шевроны и круги.
Говоря о более сложных геометрических орнаментах с богатой историей, особое внимание хочется уделить тартану, который еще иногда называют шотландской клеткой, и четырехлистнику, который, не смотря на называние, относится именно к геометрическим орнаментам.
Тартан
Классический тартан, Tecnofloor Industria Chimica
Узор тартана образуется пересечением горизонтальных и вертикальных линий разных цветов. Таким образом, создается определенная последовательность линий и квадратов, которую принято называть «шотландкой», хотя формально «шотландкой» можно назвать любую ткань в клетку. В старые времена каждый шотландский клан имел собственную оригинальную расцветку тартана, служившую клановым опознавательным знаком. За пределы Шотландии мода на клетчатые ткани распространилась благодаря королеве Виктории, страстной поклоннице культуры этой страны.
Для современного дизайна очень характерна игра с масштабом, так привычную мелкую клетку на обоях может заменить тартан гигантских размеров, обои Wall&Deco
Памятка: тартан традиционно считается «мужским» орнаментом и часто встречается в декоре кабинетов или детских для мальчиков.
Клетка в интерьере создает ощущение устойчивости и помогает упорядочить пространство. Обои и интерьерные ткани с узором тартан чаще всего можно встретить в интерьерах в британском духе или стиле кантри. В классическом кабинете, в теплой деревенской кухне с клетчатыми шторами и скатертью или семейной гостиной тартан поможет создать атмосферу уюта, стабильности и связи поколений.
Четырехлистник
Зеркало в форме четырехлистника с острыми уголками, Pottery Barn
Четырехлистник или трилистник (квадрофолий и трифолий, соответственно) представляют собой геометрический орнамент из частично пересекающих друг друга одинаковых окружностей.
Узор могут дополнить дополнительные острые уголки на месте стыка окружностей.
История этого мотива теряется в глубине веков, встретить его можно и в национальных марокканских костюмов, и среди древнехристианской символики, и в средневековой архитектуре. В Европейском искусстве четыхлистник стал особенно популярен во времена Ренессанса, встречаясь в декоре мебели, форме окон и витражей зданий.
Постельное белье с четырехлистником, Gracious Style
Как и другие геометрические орнаменты, четырехлистник приносит в интерьер четкий ритм, однако из-за своих округлых форм, смотрится он более мягко и ненавязчиво. Данный мотив часто можно встретить в интерьерах, стилизованных под исторические стили, например, готику или эпоху Возрождения, однако и в более современных вариациях он также может смотреться органично.
Растительные орнаменты
Испокон веков мир природы служил главным источником творческого вдохновения, так что новые стилизации листьев, цветов, плодов, деревьев, животных и птиц появляются в дизайне чуть ли не каждый день.
Тем ни менее, некоторые из придуманных несколько тысяч лет назад орнаментов оказались настолько удачными, что до сих пор органично дополняют наши интерьеры. Вот уж точно: «Все новое — это хорошо забытое старое».
Интерьерная ткань с узором пейсли, Decobel
Один из самых популярных и, при этом, самых древних растительных орнаментов. Также можно часто встретить и другое его название: индийский или турецкий огурец. В его основе лежит каплевидный завиток под названием «бута», первые изображения которого появились еще в древнем Вавилоне. В Европу пестрые индийские ткани с замысловатым узором в виде запятой попали примерно в XVII веке, однако пик их популярности пришелся на время повального увлечения экзотическими восточными мотивами в XIX веке. В этот период аналоги индийских тканей стали широко производится и в Европе, в чем особенно отличился шотландский городок Пейсли.
Современная стилизайия «индийского огурца» в виде фанерной ширмы, LZF
Узор пейсли повсеместно встречается в коллекциях обоев и интерьерных тканей современных производителей.
Яркий «индийский огурец» можно встретить практически в любом восточном интерьере: марокканском, индийском и т.п. Более сдержанный и монохромный вариант узора вполне подойдет для нейтрального декора современного интерьера, в котором хочется создать более уютную и теплую атмосферу.
Дамаск
Дамаск в классическом интерьере, обои Coordonne
Дамаск — это сложный растительный орнамент в виде пышного цветка, обрамленного хитросплетением листьев, расположенный вертикальными полосами. Считается, что появился этот узор в столице Сирии, Дамаске, еще в Средние века, со временем распространившись по всему миру.
Дамаск в современном интерьере, Architects Paper ® , a brand of A.S. Création Tapeten
В наши дни дамаск можно встретить, как в традиционных классических интерьерах, так и в гламурных гостиных и спальнях, оставленных лаконичной современной мебелью. Для первого варианта хорошо подойдут неяркие фактурные обои с шелкографией, во втором уместен более контрастный, например, черно-белый вариант или ярко выраженная бархатная фактура узора.
Не менее часто встречается этот узор и в декоре керамической плитки.
Сочетание орнаментов: меандр выступает в качестве окантовки для растительных мотивов, Versace Home by Gardenia Orchidea
Меандр представляет собой фризовый орнамент, образованный непрерывной, изогнутой под прямым углом линией. Это, возможно, одни из древнейших декоративных узоров, известный еще со времен неолита, однако, наибольшее распространение получивший в искусстве Древней Греции. Меандр украшает не только античную керамику, мозаику и рельефы, но и является, например, фирменным знаком марки Givenchy.
Плафон бра с бордюром из меандра, Versace Home by Gardenia Orchidea
В наши дни меандр чаще всего можно встретить в классических интерьерах в виде бордюра или краевого элемента. Окантовка ковра, бордюр на обоях или мозаичное полотно с таким орнаментом смотрится одновременно строго и элегантно, задавая пространству четкий ритм и упорядоченность. На фоне меандра одинаково органично будет выглядеть и минималистичная современная мебель, и классические предметы обстановке в стиле ампир или неоклассицизм.
Памятка: обратите внимание, как разнообразно применение орнамента. Подчас мы даже не замечаем, что они окружают нас повсюду: от узора на обоях, до декора посуды, светильников, ковров или пастельного белья.
Орнамент — это универсальный язык искусства и дизайна, который не устаревает, не выходит из моды и радует глаз во все времена. Разумеется, применять его надо с умом, учитывая общую стилистику интерьера, его и помнить, что более двух разновидностей орнамента в одном помещении применять специалисты не рекомендуют.
Орнамент — это узор, построенный на ритмическом чередовании изображаемых мотивов.
Термин «орнамент» связан со словом «украшение» (от лат.ornemantum — украшение). Орнамент — часть материальной культуры общества, один из древнейших видов изобразительной деятельности человека, в далеком прошлом несший в себе символический и магический смысл, знаковость. Каждая эпоха, стиль, национальная культура вырабатывали свою систему, поэтому орнамент является признаком принадлежности произведений к определённому времени, народу, стране.
Цель орнамента была украшать предметы, ткани, жилище. В тоже время он нес и магический, и информационный смысл. Так орнамент, нанесенный на горлышко сосуда, «защищал» его от проникновения злых духов. То же касалось и одежды, и дома,и предметов интерьера и т.д. Особенного развития орнамент достиг там, где преобладают условные формы отображения действительности: на Древнем Востоке, в доколумбовой Америке, в азиатских культурах древности и средних веков, в европейском средневековье. В народном творчестве с древнейших времён складывались принципы и формы орнамента, во многом определяющие национальные художественные традиции.
В зависимости от характера мотивов различают следующие виды орнаментов:
— геометрический — состоит из точек, линий и геометрических фигур.
— растительный — составляется из стилизованных листьев, цветов, плодов, веток и т.д.
— зооморфный — включает стилизованные изображения реальных или фантастических животных
— антропоморфный — в качестве мотивов использует мужские и женские стилизованные фигуры или отдельные части тела человека
— комбинированный.
Все о рнаменты представляют собой чередование повторяющихся частей. Минимальная площадь повторяющегося рисунка называется раппортом (от фр.rapport — возвращение). Повторение раппорта по горизонтали и вертикали образует раппортную сетку.
Мотив — это часть орнамента, главный его элемент. Мотив может быть простым, состоящим из одного элемента, или сложным, состоящим из множества элементов, пластически связанных в единое целое. Раппорт орнамента включает в себя мотив (или группу мотивов) и расстояние до соседнего мотива (группы).
По характеру чередования раппортов все орнаментальные композиции подразделяются следующим образом:
1. Ленточный орнамент — раппорт многократно повторяется, развиваясь в одном направлении. При этом мотивы в ленточном орнаменте могут располагаться по прямой линии, такой орнамент называется «прямой полосой», или полосным орнаментом. В некоторых случаях раппорт повторяется по кривому контуру, называясь при этом «каймой».
В архитектуре, декоративно-прикладном искусстве и костюме чаще всего ленточный орнамент имеет горизонтальное направление. Но также он может быть расположен вертикально или по наклонной линии.
При построении в основу композиции закладываются различные виды симметрии: зеркальная симметрия, по вертикали, горизонтали или диагонали. И различные принципы ритмического построения элементов — повтор, чередование, в том числе по цвету и тону.
2. Центрический орнамент — основан на центрально-осевой симметрии, когда раппорт вращается вокруг центральной оси. Мотивы в таком орнаменте размещаются от центральной точки по лучам, заполняя всю поверхность, ограниченную окружностью, и при вращении полностью совмещаются. Наиболее характерный пример центрического орнамента — розетка, представляющая собой мотив распустившегося цветка. Это очень древний вид орнаментального построения, известный еще в Древнем Египте и наибольшую популярность получивший в готическом искусстве.
3.
Сетчатый орнамент — повторяющийся раппорт заполняет всю декорируемую поверхность, развиваясь в двух направлениях — по горизонтали и по вертикали. Ячейка такой раппортной сетки может иметь разнообразную форму — в виде квадрата, прямоугольника, правильного треугольника (равностороннего), ромба, параллелограмма, правильного пяти- и шестиугольника и т. д. Этот вид орнамента часто используется в архитектуре при орнаментации полов, стен, потолков, а также в костюме при оформлениитекстильных изделий — практически все рисунки ткани представляют собой сетчатые орнаменты.
Описание этапов выполнения работы.
1.Рассмотрим один из вариантов построения квадратного геометрического орнамента. Начертим квадрат 4 на 4 клетки. Сначала он будет строиться как центрический орнамент. Т.е. рапорт будет поворачиваться от центра квадрата.А потом сделаем из него ленточный и сетчатый.
2. Начертим вспомогательные диагональные линии и ромбы.
3. Соединяем углы большого квадрата с углами маленького ромба.
У нас появляется интересный узор. Обратим внимание, что рапортом в данном случае одна восьмая квадрата. Эта часть поворачивается на 45 градусов вокруг центра.
4. Выбираем, какая форма — более сложная или простая нам нравится. Стираем лишние линии построения.
5. Из одной заготовки можно сделать много разнообразных орнаментов по форме и цвету.
6. Выбираем один из вариантов.
7. Теперь этот квадрат будет рапортом нашего ленточного орнамента. Можем поворачивать его на 90 градусов. Украшаем орнамент дополнительными элементами.
8. Составляем из нашего орнаментального квадрата сетчатый орнамент. Можем использовать дополнительный элемент и немного чередовать цвета.
5 шагов, чтобы проиллюстрировать повторяющийся узор от руки
Создание собственной плитки с повторяющимся узором — это простой навык, который применим к сотням забавных проектов — например, к обоям, обложкам книг, плакатам, подарочной упаковке или экрану блокировки телефона.
Возможности безграничны!
Эти пять быстрых шагов покажут вам, как проиллюстрировать узор старомодным способом, вручную. Нет необходимости в Photoshop или Illustrator (если, конечно, вы не хотите оцифровать свой рисунок!)! Просто возьмите ручку, бумагу, свой мозг, ножницы и (возможно) копировальный аппарат или принтер.
Шаг 1. Нарисуйте дизайнВозьмите лист бумаги размером 8,5 x 11 дюймов и начните рисовать узор в середине страницы. Используйте ручку, так как она будет лучше всего копировать, или начните с карандаша и обведите свои линии. Не забудьте распределить равномерное количество сплошного цвета, что поможет добиться визуальной согласованности в окончательном узоре. Самое главное, держитесь подальше от краев бумаги!
Создайте свой дизайн, избегая краев бумаги. Шаг 2: Вырезать, перевернуть, склеить лентой Теперь вам нужно разрезать рисунок пополам по длине. (Это страшно, но это часть процесса! Вы всегда можете скопировать, отсканировать или сфотографировать свой оригинал для сохранности.
) Рассмотрите возможность использования канцелярского ножа для чистого среза, но ножницы тоже подойдут.
Когда у вас есть две части, переверните их так, чтобы исходные внешние края соприкасались спиной к спине. Затем соедините две половинки скотчем. Заклейте обратную сторону скотчем, чтобы ваш рисунок оставался чистым.
Вырежьте изображение, а затем переклейте его. Шаг 3: Повторить, Вырезать (другим способом), Перевернуть, Склеить лентуПоверните страницу и снова разрежьте ее пополам (на этот раз по ширине, чтобы два разреза образовали крест). Переверните эти две новые половинки и соедините их скотчем, край к краю. Опять же, лента должна идти сзади.
Вырезать рисунок страшно, но это часть процесса! Шаг 4. Рисование в пустых местах Поскольку ваш дизайн теперь находится на внешних краях страницы, вы, вероятно, видите большое пустое пространство посередине.Заполните это! Нарисуйте все пустые кусочки и закончите свой рисунок.
Как и раньше, избегайте краев.
Когда вы закончите рисовать, отойдите и полюбуйтесь своей работой. Это ваша повторяющаяся плитка. Разве это не красиво?
Теперь, когда у вас есть плитка, возможности безграничны! Вы можете добавить цвет или украшения. Вы можете скопировать его несколько раз и собрать листы вместе, чтобы создать обои, обложки для книг, плакаты или подарочную упаковку.Вы можете отсканировать его и перенести в Photoshop или Illustrator для последних штрихов или оцифровать для фона рабочего стола или телефона.
Самое главное, получайте удовольствие. Удачного моделирования!
Ваша плитка с узором теперь может быть подарочной или книжной обложкой!Хотите создать еще один узор?
Иллюстрирующие узоры: создание рисованных обоев .
Более 100 забавных и простых узоров для рисования
Узоры так интересно изучать и рисовать, что я решил создать коллекцию крутых и простых узоров для начинающих художников.
Узоры — неотъемлемая часть искусства, и существует множество различных узоров и текстур, которые нужно исследовать, когда дело доходит до дизайна.
Они не только приятны для глаз, но и очень расслабляют при рисовании.
Я надеюсь, что эти идеи по рисованию узоров помогут вам расслабиться, чтобы вы могли просто сосредоточиться на рисовании. Наслаждаться!
Как создавать узоры
Вдохновение для создания узоров можно найти повсюду: от простых форм до элементов, которые можно найти в природе.
Ниже несколько разных идей вы можете основывать свой образец:
- Dots
- CircoCs
- квадратов или прямоугольников
- треугольников
- линии
- абстрактные формы
- природа
, как только вы знаете, какую форму или линию, из которой вы хотите создать свой узор, остальное зависит только от экспериментов. Отвлекись!
Используйте форму или линию и повторяйте их на странице или в пространстве, чтобы создать стильный декоративный дизайн.
Способы изменения узора
У вас может быть узор, который вам нравится рисовать, но также есть много способов создать несколько узоров из одной и той же базовой формы или линии.
Ниже несколько способов вы можете изменить свой шаблон, рисуя свою основную форму или строку:
- в одном направлении
- в одном направлении
- зеркальный
- повернутый
- чередующийся
- излучение
- Произвольно
- Создание узора в узоре
- Раскрашивание или заливка фигур
- Использование в сочетании с другой фигурой, линией или узором
Идеи рисования узоров
Ниже приведены несколько простых идей рисования узоров, которые можно попробовать. себя или если вам просто нужно немного вдохновения.
Прикольные вещи, которые можно сделать с узорами
Узоры — очень важная часть искусства и дизайна!
Добавление узора к любому произведению искусства добавляет достопримечательности, к которым сразу же притягивается взгляд.
Выкройки часто являются той самой причиной, по которой нам так нравится дизайн предмета, предмета одежды или произведения искусства.
Ниже приведены несколько крутых вещей, которые можно делать с узорами:
- Рисовать дудлы
- Использовать в своих рисунках Zentangle (подробнее о Zentangle можно узнать на их веб-сайте) эффекты или даже оптические иллюзии
- Используйте их в качестве фона
- Дизайн одежды
- Арт-терапия (Рисование узоров — это весело и расслабляюще!)
Похожие записи в блоге:
Идеи Easy Acrylic Painting
Как рисовать выражения лица
Большое спасибо, что заглянули в этот пост в блоге!
Надеюсь, вам понравилась эта коллекция идей для рисования узоров, которые вы можете попробовать в своем альбоме для рисования или на странице с каракулями.
Желаю вам прекрасного дня, дорогие любители искусства, и до следующего раза!
Поделись любовью!
Как сделать повторяющийся узор от Джулии Ротман – Design*Sponge
привет привет.
спасибо, Грейс, за то, что пригласили меня на этой неделе! Я очень рад быть здесь. Помимо знакомства с некоторыми крутыми художниками, краткого обзора домов некоторых друзей до и после и обмена моими любимыми находками новых продуктов, я подумал, что было бы неплохо поделиться некоторыми вещами, которые я узнал, работая иллюстратором. /конструктор узоров.
Один из вопросов, который я часто получаю по электронной почте, — как сделать повторяющийся шаблон? Я подумал, что сегодня было бы забавно сделать небольшой урок, показывающий вам, насколько это просто даже с очень сложным рисунком. И даже компьютер не нужен! (Обычно я делаю повторы на компьютере, но сегодня я делаю это так, как меня учили в первый раз.) Вот старомодный способ создания мозаичного дизайна:
На чистом листе бумаги нарисуйте рисунок посередине листа, не позволяя ни одному из рисунков касаться краев — это очень важно.(Я собираюсь рисовать львов и виноградные лозы — влияние прошлого месяца на посещение Американского музея народного искусства в Нью-Йорке.
)
Как только вы закончите среднее пространство настолько, насколько захотите, вы сократите свой рисунок наполовину — это страшно, я знаю, — но именно поэтому компьютеры полезны. Когда у вас есть две части, переверните их и соедините рисунок вместе. Наклейте ленту на обратную сторону бумаги, чтобы она не мешала вашему рисованию позже. Также постарайтесь склеить свой рисунок как можно точнее.Трудно понять, что я даже заклеил свой скотчем, потому что я так хорошо выровнял его.
Затем вы снова разрежете свой рисунок пополам в другую сторону (о-о-о!), перевернете эти части и соедините их скотчем. Теперь ваш дизайн должен быть только по всем краям, и у вас есть большое белое пространство посередине. Теперь заполните это пространство остальной частью вашего дизайна. Помните еще раз — не рисуйте ни на одном из краев бумаги.
Как только вы закончите заполнять все части, которые хотите заполнить, у вас появится повторяемая плитка.Вы можете раскрасить эту плитку, а затем отксерокопировать ее много раз и выровнять свой рисунок — наклеить ее на стены и сделать обои.
Я собираюсь схитрить и сделать последние этапы раскрашивания на компьютере, чтобы закончить свой дизайн. Я собираюсь отсканировать свой рисунок, перенести его в Adobe Illustrator, раскрасить и повторить там.
А вот и мой готовый дизайн:
Easy Patterns to Draw: Создай свой собственный узор
Умеешь ли ты рисовать точки, простые формы и линии? Если ответ да — а это, вероятно, так и есть — это означает, что вы более чем способны рисовать и разрабатывать шаблоны.
В этом руководстве представлены несколько простых шаблонов для рисования.
Фотографии и иллюстрации через CakeSpy
После того, как вы освоите несколько простых приемов создания рисунков, вы сможете быстро создавать свои собственные красивые рисунки узоров. Вы будете поражены, как быстро и легко вы сможете создавать сложные, красивые произведения искусства, создавая узоры.
Точки
Начнем с точки. Любой может нарисовать точку, верно?
А если добавить еще несколько точек и сделать ряд? Затем ряд в шахматном порядке под ним, и так несколько раз? Внезапно вы перешли от точки к горошку.
Видеть? У вас уже есть шаблон.
Вы можете поиграть с этим узором, используя точки разного размера или цвета, или вы можете использовать формирование в горошек и расширить свои круги до более сложных рисунков, таких как этот узор в виде ромашки.
Оттуда вы можете сделать его настолько сложным, насколько хотите, добавив больше фигур в негативное пространство, если хотите.
Линии
Еще одна вещь, которую может нарисовать каждый? Линия.
А если бы вы нарисовали несколько линий подряд? Внезапно у вас появились полосы.Еще раз, это уже шаблон, так просто.
Но зачем останавливаться на достигнутом, если можно получить гораздо больше удовольствия? Например, вы можете создать ряд линий в противоположном направлении и получить ромбовидный узор.
Возможно, кроме того, между линиями вы рисуете пунктирные линии, идущие в любом направлении. Внезапно у вас появился аргайл.
Вот еще несколько примеров того, как можно дополнить простой узор из полос.
В первом примере дополнительные сплошные и пунктирные линии вкраплены между исходным узором из полос, что делает его более динамичным.Во втором примере линии и точки в форме гребешка добавляются между исходными полосами для получения узора с кружевной текстурой.
Фигурные линии и простые формы
Как видите, существует множество узоров, которые можно создать с помощью простых точек и линий. Но ваши варианты дизайна поистине безграничны, когда вы добавляете в свой репертуар дополнительные типы линий и форм. Ниже вы увидите несколько фигурных линий, которые можно использовать, в том числе линию в форме гребешка, линию в стиле шеврона, петлевую линию и волнообразную линию.Под линиями находятся простые фигуры, которые можно использовать в узорах: точки, тире, сердечки и маленькие ромбовидные звездочки.
Выберите несколько элементов дизайна, которые вам нравятся, и поэкспериментируйте с их сочетанием. Прежде чем вы это узнаете, у вас появятся узоры и рисунки, которые кажутся невероятно сложными (только вы будете знать, насколько просто их было создать на самом деле).
Подобно рисованию мандал, создание узоров является чрезвычайно медитативным методом создания произведений искусства, который может помочь уменьшить стресс в дополнение к развитию ваших навыков рисования.Так почему бы не поэкспериментировать с линиями и формами и не начать создавать собственные узоры? Вы можете обнаружить, что это захватывающая форма рисования!
Рисунок пледа — Как рисовать плед шаг за шагом
Существует множество различных тканей и узоров, популярных во всем мире. Одной из таких популярных тканей является тартан, который часто ассоциируется с шотландскими волынщиками.
В целом он стал популярным, и, несмотря на его кажущуюся простоту , научиться правильно рисовать плед может оказаться сложной задачей.
Эта задача существует только тогда, когда вы не знаете, какие шаги нужно предпринять, и это руководство покажет вам эти шаги!
Мы надеемся, что вам понравится это пошаговое руководство по рисованию пледа, и вы сможете воссоздать этот классический узор еще до того, как узнаете его
Как рисовать плед — приступим!
Шаг 1
Этот рисунок ткани разбит на множество прямых линий и геометрических фигур, поэтому мы сосредоточимся на этих элементах по отдельности для этого руководства о том, как нарисовать плед .
Чтобы начать этот процесс, вы можете нарисовать три вертикальные линии, как показано в нашем руководстве. У них будет очень небольшая кривая, и они будут жизненно важны для создания остальной части узора позже.
Как только вы нарисуете эти линии, мы готовы перейти к шагу 2!
Шаг 2. Нарисуйте еще несколько вертикальных линий для шаблона
Этот следующий шаг вашего рисунка пледа должен быть легким для вас, так как вы будете продолжать с того, что начали в первом шаге.
Чтобы выполнить эту вторую часть, все, что вам нужно сделать, это точно повторить то, что вы делали с первого шага. Это означает, что вы будете рисовать еще три равномерно расположенных слегка изогнутых линии рядом с первыми тремя.
На этом шаге все, и мы готовы двигаться дальше!
Шаг 3. Теперь добавьте еще несколько вертикальных линий в узор
В следующей части нашего руководства по рисованию пледа мы будем рисовать больше вертикальных линий для узора.
Однако эти линии будут немного отличаться, так как теперь они будут нарисованы так же, как вы нарисовали линии в предыдущих шагах.
Чтобы нарисовать линии на этом шаге, вы можете просто нарисовать вертикальную линию рядом с каждой второй линией из предыдущих шагов. Это будет продолжать помогать строить шаблон по мере продвижения по этому руководству.
Шаг 4. Добавьте несколько горизонтальных линий для рисунка пледа
До сих пор вы рисовали много вертикальных линий для своего рисунка пледа, так что теперь пришло время немного изменить его, нарисовав несколько горизонтальных!
Эти линии не будут копией первых линий, которые вы нарисовали, кроме как сбоку, как и следовало ожидать.
Вместо этого эти линии будут немного дальше друг от друга, чем вертикальные линии. Кривая этих горизонтальных линий также будет немного более изогнутой, чем вертикальные.
Это поможет показать изгибы ткани для окончательного рисунка пледа.
Шаг 5.
Теперь вы можете добавить окончательные детали рисунка пледаОчень скоро вы сможете раскрасить свою картинку, но перед этим у нас есть последние детали, которые нужно добавить в следующем шаге нашего руководства по рисованию пледа.
На этом шаге вы можете просто провести еще одну горизонтальную линию рядом с каждой из линий, которые вы нарисовали на предыдущем шаге, чтобы действительно помочь построить узор в клетку.
На этом детали этого руководства будут закончены, но прежде чем двигаться дальше, вы можете добавить любые другие детали, которые пожелаете!
Вы можете сделать это, немного изменив линию, или вы можете удлинить линии, чтобы немного изменить рисунок.
Если вы чувствуете себя очень творчески, вы можете нарисовать несколько объектов или создать несколько предметов одежды, на которые можно надеть этот узор в клетку.
Какие творческие способы вы могли бы использовать, чтобы еще больше персонализировать эту вашу модель пледа?
Шаг 6.
Завершите рисунок пледа, добавив немного цветаПлед часто традиционно ассоциируется с определенными цветами, такими как красный и зеленый. Однако в наше время известно, что он бывает многих дополнительных и креативных цветов.
Мы использовали этот подход для нашего изображения, где мы использовали комбинацию розового и фиолетового для нашего узора.
Это тот вид рисунка, где вы действительно можете проявить творческий подход с вашими любимыми цветами, чтобы в итоге получить невероятный дизайн!
Если вы нарисовали какие-либо дополнительные элементы, такие как предмет или одежду, частью которой будет плед, это даст вам возможность поработать и с некоторыми дополнительными цветами.
Выбор цветов, которые вы хотели бы использовать, — это только часть удовольствия! Вы можете получить еще больше удовольствия, решив, какие художественные средства вы хотели бы использовать.
Для такого дизайна, в зависимости от того, какой вид вы хотите получить, вы можете добиться еще большего эффекта с помощью выбранных вами материалов.
Чтобы изображение выглядело ярче, вы можете использовать акриловые краски , цветные ручки или маркеры для цветов, выделяющихся на странице.
Для более приглушенного и традиционного вида вы можете использовать акварельные краски или цветные карандаши.
Как ты будешь раскрашивать свой рисунок в клетку?
Ваш рисунок пледа готов!
Вот и подошло к концу это пошаговое руководство по рисованию пледа! Этот рисунок ткани стал популярным во всем мире, и, хотя он может выглядеть как простой рисунок, рисовать его может быть сложнее, чем ожидалось.
Мы надеемся, что с помощью этого руководства вы нашли рисование этого культового дизайна не только проще, чем вы ожидали, но и получили массу удовольствия!
Это руководство также предоставляет основу, на основе которой вы можете расширять свои собственные проекты.Есть много способов сделать это, от использования дизайна предметов и дизайна одежды до небольшого изменения дизайна.
Как ты украсишь свой рисунок в клетку?
Мы надеемся увидеть вас на нашем веб-сайте, так как у нас есть еще много невероятных руководств по рисованию, которыми вы можете наслаждаться! Обязательно заходите почаще, так как мы постоянно загружаем новые руководства.
Мы также хотели бы увидеть ваш невероятный рисунок пледа, поэтому, пожалуйста, поделитесь им на наших страницах Facebook и Pinterest, чтобы мы могли насладиться!
Создание повторяющихся узоров в Clip Studio Paint от InvertSilhouette
Введение
Привет! Меня зовут Мэдди, и я долгое время занимаюсь цифровым иллюстратором и любителем узоров.
В следующем уроке я покажу вам, как создавать повторяющиеся или мозаичные узоры в Clip Studio Paint. Вы можете посмотреть видео, чтобы увидеть шаги в реальном времени, или перейти к текстовому руководству ниже.
В конце я также покажу вам еще несколько моих собственных узоров и то, для чего вы можете их использовать. Давайте начнем!
Видеоурок
В этом видео показаны шаги 1–5 текстового учебника ниже (с краткой частью о том, как исправить распространенную ошибку).
Дополнительные идеи и шаблоны см. в разделе «Как использовать новый шаблон» после текстового руководства.
Учебник по тексту
Шаг 1 — Новый холст
Перейдите в меню «Файл» > «Создать» и создайте новый холст, на котором вы будете рисовать узор.Обычно я работаю с квадратным холстом, но вы можете работать и с другими формами, если хотите.
— Не забудьте посмотреть, какого размера и разрешения должен быть ваш окончательный рисунок, если вы делаете его для чего-то конкретного, например, игровой текстуры или принта на ткани.
В разделе «Как использовать новую выкройку» есть несколько стандартных размеров США, если вам нужно с чего-то начать.
Шаг 2 — Рисование узора
Именно здесь будет разработана большая часть вашего шаблона.Узоры бывают разных форм, размеров и цветов. Проведите некоторое исследование, если вы пытаетесь воссоздать определенный тип узора, или нарисуйте все, что хотите, если вы делаете что-то только для себя!
Необязательно — Симметрия
Узоры — отличный способ поиграть с формами и техниками, которые вы не используете очень часто, поэтому мне нравится делать симметричные узоры.
Для этого найдите инструмент линейки на панели инструментов или нажмите U, чтобы открыть меню линеек.
Открыв меню, убедитесь, что установлен флажок «Линейная симметрия», и выберите количество линий симметрии, которые вы хотите использовать. 2 линии дадут вам зеркальную симметрию, это то, что я использовал здесь. (Число равно двум, потому что обе линии перекрываются, что делает их похожими на одну линию).
— Если вы хотите поиграть с большим количеством линий, вы можете получить эффекты, похожие на снежинки или мандалы!
— В зависимости от того, какой узор вы создаете, его основа может состоять из соединяющихся линий, текстур поверхности или набора фигур.
Другие идеи см. в разделе «Как использовать новый шаблон».
Пока не беспокойтесь о краях выкройки, мы заполним и исправим швы в следующие несколько шагов.
Шаг 3 — Мозаика узора
После того, как вы нарисовали основную часть узора, пришло время проверить, как будет выглядеть узор, когда он будет повторяться! Этот шаг также поможет подготовиться к шагу 4.
— Если вы пытаетесь создать бесшовный узор, например игровую текстуру или масштабируемые обои, следующие два шага очень важны! См. сравнение бесшовного узора (слева) с узором с очевидным швом (справа) ниже.
— Если вам не нужен шов в выкройке, вы можете перейти к шагу 5.
Прежде, чем мы начнем выкладывать узор, давайте немного очистим его.
1. Начните с группировки всех слоев, которые вы использовали для рисования узора (Ctrl + G или щелкните правой кнопкой мыши > «Создать папку и вставить слой»).
2. Щелкните правой кнопкой мыши и создайте дубликат группы.
3. Скройте исходную группу, чтобы она не мешала.
Это поможет вам держать все в порядке и даст вам резервную копию на случай, если что-то пойдет не так, пока вы делаете остальную часть выкройки.
Теперь, когда у вас есть резервная копия, давайте займемся мозаикой.
Сначала объедините новую группу слоев вместе (щелкните правой кнопкой мыши > «Объединить выбранные слои»). Затем выделите все на холсте, используя Ctrl + A или Select > Select All.
— Это гарантирует, что вы сделаете выкройку того же размера, что и холст. Когда вы позже будете перемещать мозаичную версию вашего шаблона, холст и шаблон должны быть равны, чтобы шаблон правильно переносился. Другими словами, чтобы ваш рисунок нигде случайно не сместился. (Я сам часто забываю об этом, поэтому у нас есть резервная копия!)
Затем снова щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Преобразовать слой».
В открывшемся окне перейдите в «Тип» или нажмите Tab и выберите «Слой материала изображения».
Это преобразует ваш слой в материал изображения, подобный тем, которые вы можете найти в папке материалов Clip Studio.В этом случае изображение не сохраняется в этой папке, но слой теперь может использовать встроенную функцию мозаичного отображения Clip Studio Paint.
Чтобы активировать эту функцию, найдите инструмент «Операция» и вспомогательный инструмент «Объект».
В нижней части панели свойств инструмента будет поле «Мозаика». Установите флажок и переместите свой шаблон, чтобы увидеть, как он начинает повторяться!
Теперь мы можем видеть швы на выкройке и, что более важно, рисовать по ним, не догадываясь, где все сходится.Следующим шагом будет заполнение швов и проверка окончательного рисунка.
Шаг 4 — Очистка швов
Теперь, когда мы можем переместить швы в середину холста, мы можем работать над заполнением всех пробелов.
Однако сначала мы должны преобразовать слой обратно или растеризовать его, чтобы иметь возможность снова рисовать на слое. (Слои материала изображения не могут быть нарисованы.)
Щелкните правой кнопкой мыши слой узора и выберите Растрировать, как только узор расположится так, как вам нравится.
Теперь вы можете заполнить пробелы так же, как рисовали исходный узор! При необходимости вам, возможно, придется повторить некоторые из предыдущих шагов, чтобы аккуратно заполнить все пробелы.
— Не забудьте дублировать, объединять, преобразовывать, перемещать и растрировать новые версии вашего шаблона, как вы делали это раньше. (Прочитайте приведенные выше инструкции еще раз, если вам нужно.)
Теперь, когда вы конвертируете, размещаете и перемещаете свой узор на холсте, не должно быть никаких видимых пробелов или швов!
Шаг 5 покажет вам, как проверить шаблон в большем масштабе и импортировать его в более крупный проект.
Шаг 5 — Импорт шаблона на другой холст
Как только вы довольны тем, как ваш узор выглядит сам по себе, пришло время использовать его в чем-то!
Для начала убедитесь, что вы сохранили шаблон в формате .clip (формат Clip Studio) и запомните, где вы его сохранили. Вам нужно будет сослаться на этот файл, чтобы импортировать его на другой холст.
Затем откройте еще один новый файл или, если у вас есть конкретный файл, в котором вы хотите использовать шаблон, откройте этот файл.
Затем перейдите в «Файл» > «Импорт» > «Создать файловый объект», чтобы импортировать шаблон в новый файл. Найдите сохраненный шаблон и нажмите «Открыть».
Диалоговое окно появится, когда вы откроете шаблон.Это просто говорит вам, что изображение здесь связано с исходным файлом шаблона.
Хорошо, что если вы видите что-то, что хотите изменить в своем шаблоне, повторное сохранение исходного шаблона .clip также обновит его в новом файле. Недостатком является то, что если вы переместите файл шаблона в другую папку или что-то еще, вам придется снова указать Clip Studio Paint, где он находится.
После импорта файла шаблона вам также нужно будет снова вернуться к инструменту «Операция»> «Вспомогательный инструмент объекта» и нажать «Мозаика» на панели свойств инструмента.Это заставит ваш узор повторяться по всему холсту, так что теперь вы можете видеть, как он выглядит, когда повторяется!
Теперь вы можете манипулировать своим узором, не беспокоясь о том, что испортите оригинал.
Масштабируйте его, изменяйте перспективу, обрезайте его, все, что вам нужно! Кроме того, поскольку шаблон по-прежнему подключен к исходному файлу, вы всегда можете обновить сам шаблон, не отменяя здесь никаких преобразований.
Если в какой-то момент вы захотите запретить связывание или обновление вашего рисунка с исходным файлом, вы можете просто щелкнуть правой кнопкой мыши > Растеризовать слой узора в новом файле, и он станет стандартным слоем.
В конечном счете, вам решать, что вы будете делать со своим новым повторяющимся паттерном.Ниже приведены некоторые предложения для различных типов шаблонов и настроек, если вам нужны идеи!
Бонус — как использовать новый шаблон
Как я уже говорил, существует множество различных типов шаблонов, предназначенных для самых разных целей.
Некоторые из моих личных любимых типов узоров включают Дамаск (обычно это цветочный рисунок обоев), кельтские бордюры (они обычно повторяются только в одном направлении), мозаичные текстуры, используемые в видеоиграх, и те милые узоры с маленькими животными, которые обычно используются для пижамных штанов.
Здесь я продемонстрирую настройку и использование шаблонов для 3 разных приложений. Конечно, есть еще много способов использования паттернов, это лишь некоторые из них, которые я часто использую!
Печать — Журнал Луны и Звезд
Печать изображений — очень сложный бизнес, особенно когда вы печатаете на небумажных поверхностях (например, рубашках или сумках), но существует множество различных видов печати, в которых используются повторяющиеся узоры! Некоторые из них включают крупномасштабные принты, такие как печать на ткани или обои, и более мелкие принты, такие как блокноты и рубашки.
В этом случае я буду демонстрировать повторяющийся звездный узор на макете журнала (фото с отредактированным цифровым способом узором).
Размер. Размеры печати сильно различаются в зависимости от размера печатного продукта.Как правило, принтеры или производители могут предоставить наилучший размер для использования с их продуктами. Одно из преимуществ повторяющихся шаблонов заключается в том, что вы можете легче покрыть всю печатную область.
Убедитесь, что размер вашего изображения не меньше предполагаемого отпечатка (если не больше), и все готово!
Для этого журнала предполагаемый размер журнала составляет около 5 дюймов на 8 дюймов, поэтому я бы удостоверился, что второй холст (тот, что с окончательной печатью, а не только с выкройкой) немного больше 5 дюймов на 8 дюймов. 8 дюймовПоскольку сам шаблон можно масштабировать, я просто хотел бы убедиться, что он не слишком мал (для такого типа шаблона будет достаточно 2 x 2 дюйма). Всегда лучше уменьшить масштаб изображения, чем пытаться увеличить его.
Разрешение. Стандартное разрешение печати составляет 300 точек на дюйм (точек на дюйм).
Советы.
Формы звезд для этого рисунка были нарисованы с помощью 8-строчной симметричной линейки, а затем скопированы и вставлены в случайном порядке для рисунка «Поле звезд».Я преобразовал слой, на котором были звезды, и переместил их, чтобы убедиться, что я не оставляю очевидных пробелов.
Текстура, которую я включил на фон, на самом деле является той, которая поставляется с Clip Studio Paint (Dappled Cloud 2)! Он уже был создан для плавного повторения, а это значит, что мне не нужно было беспокоиться о том, чтобы сделать его бесшовным самому.
Видеоигры — деревянный пол
Многие текстуры для видеоигр и других 3D-приложений по-прежнему рисуются вручную, особенно для игр, в которых используется более стилизованный или живописный вид.
Для плоских плоскостей, таких как полы и стены, хороший способ получить много текстуры в небольшом объеме памяти — это использовать повторяющиеся или мозаичные текстуры, как здесь деревянный пол.
Бонус: Clip Studio также предлагает программное обеспечение для 3D-моделирования, помогающее в рисовании, в котором вы определенно можете использовать подобную текстуру!
Размер.
Текстуры видеоигр обычно представляют собой квадраты со сторонами, равными степени двойки (512, 1024, 2048 и т. д. пикселей), поэтому они совместимы со старыми компьютерами.Это ограничение не так необходимо, как раньше, но это хороший стандарт, если у вас нет причин для особого размера.
Для этой текстуры я использовал размер 1024 x 1024 пикселя, чтобы добавить больше деталей. Тем не менее, в большинстве игр что-то вроде пола обычно минимизируется, насколько это возможно, чтобы освободить место в памяти для более важных активов (таких как персонаж игрока или объекты, с которыми игрок взаимодействует).
Разрешение — стандартное веб-разрешение составляет 72 DPI (точек на дюйм).То же самое относится и к большинству вещей, видимых на экранах, из-за ограничений стандартных компьютерных экранов.
Советы.
Во время покраски я смотрел на фотографии настоящих деревянных полов, прежде чем добавить несколько собственных преувеличений, чтобы сделать пол более интересным.Всегда важно иметь ссылку, когда вы пытаетесь нарисовать что-то (полу-) реалистично, даже я забыл, как на самом деле выглядят деревянные полы, пока не пошел посмотреть на некоторые из них в моем доме!
Чтобы сделать его цельным, этот шаблон включал много преобразований и перемещений по нескольким слоям одновременно. Гораздо проще (для меня) убедиться, что каждый шаг проходит гладко, прежде чем переходить к следующему. В противном случае я иногда забываю, как я делал тот или иной шаг или какой цвет использовал.
Иллюстрация — Фоновый узор огня
Одно из моих любимых применений повторяющихся узоров — иллюстрации.
Большую часть времени я использую их в качестве фона для частей персонажей, хотя их также можно использовать для таких вещей, как одежда или узоры интерьера (как в реальном мире). Этот конкретный узор представляет собой очень стилизованную версию огня, имитирующую огонь лошади перед ним.
Размер. Эта конкретная иллюстрация очень большая, так как я собираюсь распечатать ее в будущем (как только остальные будут закончены).
Размер самого шаблона составляет около 2000 x 2000 пикселей. Размер здесь дает мне много места для этих маленьких деталей в формах огня и текстуре линий.
Разрешение. Поскольку эта часть в конечном итоге предназначена для печати, она имеет разрешение 300 точек на дюйм, как звездный узор выше.
Советы. Ключ к этому узору — начинать с простых волнистых линий и строить их дальше.Я сделал несколько разных набросков волнистой линии, пока не нашел стиль, который мне понравился.
Оттуда я позаботился о том, чтобы сделать эскиз бесшовным, преобразовав и переместив его, чтобы соединить все пробелы. Я также вернулся ко всему этому в конце с более плавными линиями и добавил акцент на форму огня, варьируя ширину линий.
Подобные фигуры также хорошо подходят для других видов узоров. Возможно, что-то с водой, текущей в обратном направлении!
Вывод
Как я уже упоминал, это ни в коем случае не единственные способы использования повторяющихся шаблонов.Все виды искусства уже используют шаблоны, и многие из них вы можете изучать онлайн и лично, чтобы черпать вдохновение. И в том, как их сделать, и для чего их использовать.
Если вы обнаружите, что вам нравится определенный вид рисунка, нет ничего плохого в том, чтобы попытаться скопировать некоторые из форм, которые они используют в своей практике. Лично я учился, комбинируя формы из нескольких шаблонов вместе в нескольких разных частях. Просто не забудьте смешать его и сделать его самостоятельно для готовых изделий.
А теперь иди и займись искусством!
Если вы хотите увидеть больше моих собственных работ или у вас есть вопросы, вы можете подписаться на мой Twitter или Instagram ниже —
Как создать бесшовный шаблон с помощью приложения Procreate
Бесшовные узоры можно применять практически к любому дизайну, чтобы придать визуальный интерес, текстуру и гармонию.Используйте это руководство из семи шагов, чтобы узнать, как создавать собственные шаблоны в приложении Procreate.
Бесшовный узор — это изображение или текстура, которые можно дублировать и размещать рядом друг с другом без четких границ или разделений. Эти шаблоны позволяют бесконечно повторять одно изображение для создания уникальных фонов, текстовых эффектов или элементов бренда.
Прелесть узоров в том, что они могут состоять практически из чего угодно: от детализированных цветочных завитков до модных геометрических фигур и причудливых растений.Шаблоны помогают подчеркнуть веб-сайты, брендинг и печатный дизайн, графику в социальных сетях и многое другое.
Всего за семь простых шагов это руководство покажет вам, как создавать собственные бесшовные узоры с помощью инструментов и кистей Procreate.
Шаг 1: Создайте новый документ
Откройте новый документ Procreate, нажав значок со знаком плюс в правом верхнем углу программы, затем выберите Создать нестандартный размер . Введите значения ширины и высоты; Рекомендую начинать с квадратного полотна, при создании бесшовного узора.Установите DPI на 300 и Color Mode на sRGB.
Введите имя предустановленного размера холста, например «Бесшовный узор», затем нажмите Готово , чтобы перейти к новому документу.
Шаг 2. Вытяните часть шаблона
На первом слое нарисуйте части узора, активировав инструмент «Кисть». Вдохновленный неровностями модных узоров в стиле Мемфис, я нарисовал эти органические формы с помощью кисти Monoline, а затем использовал команду ColorDrop, чтобы заполнить каждую форму.
Стиль и внешний вид вашей выкройки полностью зависят от вас. Это может быть как просто, как набросок нескольких геометрических фигур, так и сложно, как рисование подробных цветочных иллюстраций. Украсьте простые формы, добавив текстуру, тени и различные типы кистей.
При рисовании первой части рисунка рисуйте только в пределах холста. Это важно помнить, потому что рисование за пределами коробки обрежет вашу иллюстрацию, что впоследствии негативно повлияет на рисунок.Используйте ярлыки Procreate, чтобы упростить процесс рисования, такие как команда отмены (коснитесь двумя пальцами) и команда повтора (коснитесь тремя пальцами).
Шаг 3. Переместите рисунок по вертикали
Чтобы создать цельный вид, мы добавим слой-заливку и переместим дубликаты слоев по вертикали. Создайте новый слой, выбрав значок плюса в меню Layers . Найдите темный оттенок на вкладке Palettes , затем нажмите на поле предварительного просмотра слоя и выберите Fill Layer .Слой заливки действует как направляющая, гарантируя правильное выравнивание фигур при мозаичном расположении.
Уменьшите непрозрачность слоя-заливки, щелкнув N или обычный режим наложения. Перетащите ползунок Opacity примерно до 50%. Поместите слой заливки под слой узора, удерживая имя слоя и перетаскивая его вниз. Сгруппируйте слои заливки и узора, нажав окно предварительного просмотра верхнего слоя, затем выбрав Combine Down . Дублируйте новую группу, проведя пальцем влево и нажав Дублировать .
Увеличьте масштаб, сводя пальцы внутрь — это дает вам лучший предварительный просмотр при перемещении каждого сгруппированного слоя. Активируйте один групповой слой, затем выберите значок курсора в левом верхнем углу экрана. Перетащите один слой в нижнюю часть холста, убедившись, что он выровнен по центру холста. Поместите слой посередине и снова щелкните значок курсора , чтобы отменить выбор слоя.
Повторите тот же шаг для другого слоя.Вместо того, чтобы перетаскивать его вниз, поместите его в верхнюю часть холста. Здесь пригодится слой-заливка. Перекрывающиеся слои создадут тонкую линию в середине холста, а это означает, что рисунок не будет идеально выровнен позже. Сдвигайте верхний слой пиксель за пикселем, нажимая прямо над ним одним пальцем. Продолжайте делать это до тех пор, пока слои не перестанут перекрываться.
Шаг 4. Вытяните остальную часть шаблона
Удалите слои заливки, смахнув влево по имени слоя и нажав Удалить .Удалите оставшиеся слои узора из групп, перетащив каждый вверх к верхней части панели Layers . Проведите по экрану и удалите папки группы.
Добавьте новый слой со значком плюс и нарисуйте остальную часть узора. Заполните оставшиеся пробелы, используя те же или разные кисти Procreate. Еще раз убедитесь, что рисуете в пределах холста.
Шаг 5. Переместите шаблон по горизонтали
Создайте новый слой-заливку, как мы это делали раньше.Перетащите слой заливки под все слои иллюстрации, затем сгруппируйте их вместе, проведя вправо по всем слоям узора и выбрав Group . Дублируйте группу еще раз.
Чтобы обеспечить бесшовность со всех сторон узора, мы будем перемещать иллюстрацию по горизонтали. Выберите одну группу и переместите ее вправо — не торопитесь, чтобы убедиться, что слой расположен по центру и идеально выровнен по холсту.
Возьмите следующую группу и переместите ее влево.Если происходит какое-либо перекрытие, сдвиньте слой, нажав в нужном направлении. Используйте инструмент Magnetics в качестве руководства.
Шаг 6. Заполните оставшиеся пробелы
Еще раз удалите слои заливки, проведя влево по имени слоя и выбрав Удалить . После того, как вы переместили свой шаблон во всех направлениях, у вас могут остаться некоторые пробелы здесь и там. Добавьте новый слой, используя кисти, чтобы заполнить эти пустые места.
Если вы еще этого не сделали, введите фоновый цвет, выбрав слой Цвет фона и выбрав оттенок из Палитры или настроив оттенок на вкладке Диск или Значения .