Живопись с нуля пошаговое руководство: Живопись с нуля. Пошаговое руководство | Ватсон-Гарсия Клэр

Содержание

404 Page Not Found — knizka.pl

404 Page Not Found — knizka.pl Этот сайт использует файлы cookie для предоставления услуг в соответствии с Политикой файлов cookie. Условия хранения и доступа к файлам cookies можно задать в настройках браузера.   Новинки Бестселлеры Блог.
Интересное. Новости

Shop is in view mode

Просмотр полной версии сайта

Go to the store Customize consents


Necessary for the website to function

Analytical software provider

Cancel Save preferences

БиблиоМетодист: 5 книг для рисующих


«Большую часть опыта мы накапливаем вместе с визуальной информацией, а делиться им с окружающими можем благодаря особому языку — живописи. Этот язык, чей богатый словарь составляют цвета и формы, универсален: он позволяет переноситься во времени, преодолевая любые барьеры» — это строки из книги «Живопись с нуля» Клэр Ватсон Гарсия В этой книге есть все для начинающих нулевого уровня: она помогает понять основы живописи, рассказывает об инструментах и материалах, содержит подсказки и описание техник, которые понадобятся для создания убедительной реалистичной картины.
[more= дальше] Главы расположены в порядке усложнения и позволяют освоить практические навыки с помощью доступных упражнений: как правильно держать кисть, получить нужную консистенцию краски, смешивать цвета и придавать объем. Это фундаментальные знания, на которые читатель сможет опираться, работая над более сложными уроками. Если у вас нет возможности брать очные уроки у преподавателя, эта книга — лучшая альтернатива. Нужно ВНИМАТЕЛЬНО ПРОЧИТАТЬ весь текст, чтобы хорошо усвоить изложенную информацию, «чтение по диагонали» не принесет никакой пользы.
Книга — сама по себе курс по обучению живописи. Однако стоит помнить, что она предназначена для тех, кто начинает «с нуля». Рисуйте для себя Не старайтесь сделать картину «милой», «красивой» или какой-то еще в угоду публике. Помните, что вы — единственный человек, который должен быть доволен. /цитата из книги

2.Хорошим дополнением к «Живописи с нуля» станет другая книга этого же автора «Рисунок с нуля»: Пошаговое руководство, ведь качественный рисунок основа и графики и живописных работ.
«Мастерство рисования в том, чтобы уметь подчинять рисунок своему художественному замыслу и, если потребуется, отказываться от правил. Для этого следует не только заниматься и экспериментировать с техниками рисования, но и учиться видеть окружающую действительность, чтобы передавать визуальные впечатления графическими средствами. «/ 3. Джованни Чиварди из книги «Рисование. Полное руководство: Энциклопедия художника» Всеобъемлющее руководство по рисованию от одного из ведущих преподавателей в мире. В этом пособии известный художник и профессор Джованни Чиварди воплотил весь свой многолетний опыт рисования и преподавания. И новичок, и опытный художник-профессионал смогут выучить новые техники, перенять опыт и развить свои навыки рисования. Автор рассматривает следующие темы:
  • Техники рисования: карандаш, чернила и уголь
  • Рисование портретов: лица и фигуры
  • Изображение одетых людей: портреты в повседневной жизни
  • Изображение рук и ног: формы, пропорции, жесты и действия
  • Пейзажи и здания
  • Светотень
  • Рисунки в стиле ню
Каждая тема сопровождается подробнейшими пошаговыми объяснениями и большим количеством примеров. 4. Умение рисовать скетчи немного другое искусство. Здесь не всегда требуется классический рисунок, важнее передать впечатление, создать образ. Франс Белльвиль-Ван Стоун. Скетчи! Как делать зарисовки повседневной жизни
5. Кэрол Марин. Ни дня без кисти С помощью вдохновляющей информации и полезных упражнений Кэрол Марин научит вас: Управлять композицией и тональным соотношением. Приобрести уверенность при работе с любым материалом. Мудро подходить к выбору объекта. Сохранять взгляд свежим, а технику — свободной. Репродуцировать, публиковать и продавать свои работы онлайн. Общаться с коллегами в растущем сообществе миниатюристов по всему миру.

Фотография, рисование — MNOGOKNIG.lt — Internetinė knygų parduotuvė

Autorius (visi autoriai) ЗУРАБОВА А. Леланд Нита Лорна Ябсли Томас Павитт Хамм Дж. Шайнбергер Ф. ..Степанова Л. .Фисюк Юлия158622SELLER K.АБРАМОВА О. АКОПЯН М.АЛЁШИНА А.АЛЬБЕРТ Г.АНДЕРСЕН М.АНТИПОВА М.АРИСТИД Д.АРТЕАСТАХОВА Е.БАГДАСАРОВ С.БАГДАСАРОВ С.А. (пер.)БАЛЛАРТ Л.БАРБ-ГАЛЛЬ Ф.БАРБЕР Б.БАРБЕР Б., БАРГ Ш., ЖЕРОМ Ж.БАРРИНГТОН Б.БАТИКЛЬ Ж.БАТТЕРШИЛЛ Н.БЕЛЕНЬКИЙ А.БЕЛЕР Т., БЕРНФЕЛЬС А. и др.БЕЛОВ Н.БЕРДЖИН М.БИДСТРУП Х.БЛАУ А.БЛЕЙК В.БЛОВИТС Л.Боджсон ББОНД САЙМОНБОРИЧ С. (пер.)БРАУН П.БУРБОМ П., ПРЁТЕЛЬ Т.БЭНГ М.ВАЛЕНСУЭЛА Р.ВАН ЛИЕР АНРИВАТСОН-ГАРСИЯ К.ВЕБСТЕР Д.ВЕЛИЧКО Н.ВЕРДЕЛЛИ А.ВУЛЛЭС Д.ВУЛФ Р. (ред.)ГАБРИЭЛЬ МАРТИН РОЙГГАЗАРОВ А.ГАРНИ Д.ГАРРЕТ Д., ХАРРИС Г.ГЕРАСУН Т.ГЕТКАМ К.ГОЛДИНГ Э.ГОНЧАРОВА Н. — ПЕР.С АНГЛ.ГОНЧАРОВА Н. (пер.)ГОРБАТОВА А. (пер.)ГОРДОН Ю.ГОРЕЛЫШЕВ Д.ГОРЕЛЫШЕВ ДМИТРИЙ ГРАФТОН К.Б.ГРЕГОРИ Н.ГРЕЙ М.ГРОМОВА К.ГРЮНЕВАЛЬД С.ГУРСКИЙ Ю., МОКРОУСОВА О.ГЭРИ ГРИНДАКВОРТ А.ДЕ ВИНТОН Х.ДЕЛЬ ТОРО Г.ДЕМЬЯНОВИЧ А.ДЕШАР М.ДЖЕЛБЕРТ В.ДЖЕФФ КЕРСИДЖЭЙД Л.ДИН П.ДОДСОН Б.ДОДСОН БЕРТДОНАЛЬДСОН Д.ДОУДЕН Д.Ф.ДРЮМА Л.А.ДУДАС А.ЕМЕЛЬЯНОВА Т.ЖАРЕТТ Л., ЛЕНАРД Л.ЗАЛЕГИНА Е.В.ИВАНОВ А., ОСИПОВ И.ИОЛТУХОВСКАЯ Е.ЙЕННИ П.ЙОРК Н.КАЗАЛИС А.

Калачева В.КАЛЬ Д., ПОТТЕР У.КАРДАЧЧИ Д.КАРЛСОН Х.КЕЛБИ С.КЕНИГСБЕРГ А. и др.КЕРСИ Д.Керси, КилКинг К.КИНО К.КИПЕР А.КИРЬЯКОВА ВАЛЕРИЯКИРЬЯКОВА Л.КИСТЛЕР М.КЛИНОВСКИЙ В.КОЛЯДЫЧ А.КОНДРАШОВА Л. (ред.)КОНТЭНТКОРАБЛЕВ Д.КОСЕНКО П.КОТОВА Н.КОТТОН ШАРЛОТТАКОУТС С.КРАСНОВА Е.КРАСНОВА Л.Крилли МКРИЛЛИ М.КРОЙЦ Г,КУЗНЕЦОВ А.КУЗЬМИН Н.Н.КУРАКО С.КУРТО Р.М. (илл.)КЭМЕРОН Д.КЭРОЛЛ Г.ЛАБАСТА Р.ЛАДОВСКА А.ЛАУРИЧЕЛЛА М.ЛЕ ГАЛЬ К.ЛЕВИН А.ЛЕОНАРДО ПЕРЕЗНЬЕТОЛЕПИКАШ В.А., МАРКОВ П.А.ЛИ Н.Г.ЛИ С.Ли ЭймисЛИБРАЛАТО В.ЛИБРАЛАТО В., ЛАПТЕВА Т.ЛИБРАЛАТО В., ЛАПТЕВА Т.Е.Лими С.ЛИНИЦКИЙ П.ЛИХАЧЕВ В.ЛОГАН Ф.Д.ЛОЗ Д.ЛОУРИ А., ЖЕЛБЕРТ В. и др.ЛОУРИ А., ЖЕЛБЕРТВ.ЛУМИС Э.ЛУНГ Ш.ЛЭКИН М.ЛЭНГФОРД М.ЛЮДВИГ-КАЙЗЕР У.ЛЮДВИГСЕН-КАЙЗЕР У.МАГНИ Л.МАЗОВЕЦКАЯ В.МАЗОВЕЦКАЯ В. В.МАККИ Р.МАККИХАН В.МАРГАРЕТ ЭВАНСМАРИН К.МАРКОВСКАЯ А.МАТИТА Е.МАЦЫГИН Г., ВОРОБЬЕВ А. (худ.)МЕЙСОН А.МИЛЛЗ М.МИРОНОВ Д.МИРОНОВА Я. А.Мирталипова Д.Мистер ГрейМОДНАЯ О. (ред.)МУР Г.МУРАХОВСКИЙ В., СИМОНОВИЧ С.МУРЗИНА А.МЭРИЕН М.У.НАГАЯМА Ю.НАДЕЖДИНА В.НАЙС К.
НАЙТ К.НАЙТИНГЕЙЛ Д.Наталья ТерещенкоНейлд Р.НЕКРАСОВА О. (худ.)НЕЛЬСОН М.НИКОЛАИДИС К.О’Делл Д.ОРЛОВА Ю. (ред.)ОРМИСТОН Р., РОБИНСОН М.ОСТВАЛЬД В.ПАБСТ С.ПАВЛОЦКИЙ О.А.ПАСТУРО М.ПАУЭЛ М., НИЛ Д.ПЕНОВА В.ПЕРТ Ф.ПЕТЕРСОН Б., ШЕЛЛЕНБЕРГ Х.ПИМЕНОВА И., ОСИПОВ И.ПЛОТНИКОВ И.ПОГЕЙНИ У.ПОНД Т.ПОТАПОВА А.ПОТТЕР У., КАЛЬ Д.ПОУГ Д.ПОУЭЛЛ М., НИЛ Д.ПРИВАЛОВА Е.ПРОФ-ПРЕССПУРШИНА К.РАЗБОЙНИКОВ А., АВЕРКИНА Т.РАСТОРГУЕВА А.РАТКОВСКИ Н.РАХМАНОВ А., ГЛОТОВА В.РЕЙНА Р.РЕЙНИ Д.Рейни ДженнаРейчел ВулфРОДИМЕНКО Е. (пер.)РОЙГ Г.РОЛЬСКАЯ А.Роу К.РОУЗ С.РУБИО С.; ЭФА Р.РУДАКОВ Д.САРКОНЕ Д.СЕЛИВЕРСТОВА Д.СЕЛЮТИН И.СИБУЛЬ А.А. (пер.)СИДЕНКО Л.СИМБЛЕТ С.СИРЕТТ Н.СМИТ Й.Х.СМИТ Р.СОУН Х.СПАЙСЕР Д.СПЕРАНЗА О.СТАНЬЕР П., РОЗЕНБЕРГ Т.СТЕПАНОВ А. (ред.)СТЕПАНОВА А. (пер.)СТЕПАНОВА А. и др. (пер.)СТЕПАНОВА А.Н.СТЕПАНОВА Л. (пер.)СТЕПАНОВА Л. (ред.)СтрекозаСУВОРОВА А.В.СЧАСТЛИВАЯ Е.ТАКАМУРА Д.ТЕЙТ В.ТЕРЕШИНА М. и др. (ред.)ТЕРЕЩЕНКО Н.ТЕРРИ ХАРРИСОНТИМОХОВИЧ А.ТИМОХОВИЧ А. И.Томас ПавиттТРЭН К.ТЭЙТ В.УАЙТ М.УИЛЬЯМС В.Ульрих Д.
УОТСОН Э.УОТТ Ф., МИЛБОРН А. и др.УСТИНОВА М., ПРОХОРОВ А.УЭББ Д.УЭББ Й.Р.ФАРРАРОНС Э.ФАУЗЕР Н,ФЕЙНБЕРГ Л., ГРЕНБЕРГ Ю.Феоктистов Дмитрий ВениаминовиФЕРРАРО К., МЕТКАЛФ Ю. и др.ФИЛИППОВ А.В.ФИНМАРК Ш.ФИСУН П.ФЛЕТЧЕР А.ФОКС Д.Фрай М.ФРАУ Х.ФРЕНЧ С.ФРИБОРН У.ФРИМАН М.ФРИМАН МАЙКЛФРОСТ Л.ФЭРРЕЛ Я.ХАММ Д.ХАНСЕН Д. и др.ХАРРИСОН Т.ХАРТ К.ХЕЙЛМЕН К.ХЕЙС Д.ХЕРСКЕНС А.ХИЛИ Д.ХИШ Д.ХОФМАНН Э.ХОФФМАНН Т.ХЭЙНС Д.ЧЕРНОВ Д. В.ЧИВАРДИ Д.ЧИХОЛЬД Я.Чудова А. (ред.)ЧУЛЮСКИНА Т.ШАЙНБЕРГЕР Ф.ШАЛАЕВА Г.П.ШАНИДЗЕ И.ШАРОВ В.ШАРОВ В.С.ШЕЛЬМЕНКО И.ШЛАПАКОВА Ю. (ред.)ШМАТОВА О.ШМАТОВА О.В.ШОУЭЛЛ Б.ШТИЛЛЕР Д.ЭДВАРДС Б.Эйги М.ЭЙМИС Л.Эймис Л.Дж.ЭЛЛИС Э.ЭМЕРСОН Д.ЭНГ Т.ЭНН МОРТИМЕРЭШФОРТ К.ЮН Д.ЮНГ Т.ЯНКОНСКИ Л.

Leidėjas (visi leidėjai) Контэнт АСТ Астрель Владис Издательство Студии Артемия Лебедева Карапуз Контэнт Наука и техника ПИТЕР ПИТЕР СПб Попурри Рипол Классик, Владис Фордевинд: ПопурриARTLivebookMachaonАд Маргинем ПрессАзбукаАлгоритмАльпина ПаблишерАльпина ПаблишерзАмфораАрт РодникАрт-РодникАРТЕАСТАСТ : КладезьАстрельВильямсВладисГаятри/LivebookГуманитарный центрДиалектика Добрая книгаИД МещеряковаКладезьКлуб семейного досугаКнижный клуб семейного досуга ХарьковколибриколлибриКонтэнтКорона-Век СпбМанн, Иванов и ФербермахаонНовое литературное обозрениеПервоГрадПитерПланета музыкиПопурриРипол КлассикРосмэнсиндбадСтрекозаСтудия Артемия Лебедева СфераТримедиа КонтентФениксХарвестхоббитекаЭЭксмоЭКСМО — Пресс

10 книг, которые откроют в вас новые новые таланты

Длинные выходные — хороший повод для того, чтобы освоить полезные навыки.

Как научиться готовить, организовать свое время и фотографировать — «Афиша Daily» собрала свежие и классические пособия, которые сделают вас лучше.

Как учить языки

«Как я изучаю языки. Заметки полиглота» Като Ломб

Венгерская переводчица и полиглот Като Ломб овладела 16 языками, в том числе русским, китайским и польским. Для этого она использовала собственную методику, которую позже изложила в своей книге. По мнению Ломб, выучить язык может каждый — нужно только запастись терпением и сделать процесс максимально интересным. Ломб предлагает много ценных советов: занимайтесь каждый день, не зубрите, учите новые слова исключительно в контексте, читайте беллетристику вместо больших романов, «взламывайте» синтаксис со словарем, не бойтесь ошибок, ищите, исследуйте. Впервые ее работа была издана еще в 1970-е — иногда в тексте встречаются архаизмы. Также читатели, привыкшие к сжатому изложению информации, могут не оценить лирические отступления и рассказы из жизни автора. Здесь нужно сделать важную оговорку: прежде всего эта книга призвана настроить человека на правильный лад, погрузить его в атмосферу заинтересованности и азарта. Без живой человеческой интонации решить эту задачу практически невозможно.

Издательство «Манн, Иванов и Фербер», Москва, 2016, пер. А.Науменко

Как готовить

«Сам себе шеф-повар: Как научиться готовить без рецептов» Евы Пунш

Бестселлер для людей, которые ищут доступную точку входа в кулинарию или хотят понять настоящее значение указаний из рецептов. Далеко не каждый знает, как нужно правильно разделывать рыбу или «тушить до состояния готовности». Выбор правильной посуды и температуры нагрева, форма и размер нарезки, методика и последовательность базовых действий — при работе на кухне важна каждая деталь. Кроме этого Ева Пунш объясняет, как выбирать мясо или рыбу, как сочетаются между собой продукты, какие секреты улучшат вкус вашего блюда или придадут ему необычную пикантность. «Сам себе шеф-повар» — всеохватывающий ликбез, полезный как для новичков, никогда не державших в руках сковороду, так и для любителей, занимающихся готовкой по наитию и желающих систематизировать свои знания.

Издательство «Альпина Паблишер», Москва, 2016

Как все успевать

«15 секретов управления временем: Как успешные люди успевают все» Кевина Круза

Кевин Круз гордится своей репутацией предпринимателя и востребованного публичного лектора. Выступая на страницах книг и деловых СМИ (среди которых — Forbes и The New York Times), он рассказывает о саморазвитии, секретах продуктивности и балансе между работой и личной жизнью. В небольшом по размеру издании «15 секретов управления временем» указаны основополагающие идеи Круза: ценности и привычки сегодня играют более важную роль, чем тайм-менеджмент, многозадачность снижает эффективность, утренние ритуалы могут повлиять на весь день, 20% усилий дают 80% результата, долгие и плохо организованные совещания не вызывают ничего, кроме утомления. Также Круз рассказывает о борьбе с прокрастинацией, ведении ежедневника и работе с почтой — получается внушительный массив готовых к применению лайфхаков, многие из которых основаны на опыте успешных бизнесменов и знаменитостей.

Издательство «Альпина Паблишер», Москва, 2016, пер. И.Евстигнеева

Как читать по-новому

«Как читать, запоминать и никогда не забывать» Марка Тигелаара

Принято считать, что способность накапливать и усваивать знания приобретаются людьми в процессе учебы — чаще всего, в школе и университете. На самом деле, привычные стратегии обучения могут быть далеки от эффективности. Исправить эту ситуацию пытается книга нейропсихолога и лектора Марка Тигелаара — руководство по более результативной работе с информацией. Так, Тигелаар объясняет, почему перечитывание конспекта работает хуже, чем составление контрольных вопросов, почему заметки лучше делать в конце информационного блока, а не во время работы, рассказывает, как научиться быстрее читать и не отвлекаться на лишние раздражители. Некоторые из советов уже широко известны, другие сомнительны (например, предложение стимулировать креативность беспорядком на рабочем месте), но в целом эта небольшая книга может оказаться полезной для всех, кто регулярно работает с большим количеством данных или пытается без нервного срыва подготовиться к экзаменам.

Издательство «Манн, Иванов и Фербер», Москва, 2017, пер. Н.Мартыновой

Как выступать на публике

«Минуту внимания! Как заинтриговать и увлечь любую аудиторию» Сэм Хорн

Сэм Хорн позиционирует себя в качестве специалиста по Intrigue. Этот акроним она использует, чтобы прояснить основные пункты своей стратегии по улучшению коммуникации — которые по-русски звучат как вступление, новизна, краткость, воспроизводимость, взаимодействие, подарок, польза и пример. В соответствующих главах автор разбирает примеры из собственной практики и формулирует лаконичные, готовые к применению советы. В итоге ее книгу можно смело назвать обновленной версией главного хита Дейла Карнеги «Как завоевывать друзей и оказывать влияние на людей» — это свод лаконичных и действенных приемов, которые могут быть полезны как в ходе деловых переговоров, так и во время неловкого знакомства на вечеринке.

Издательство «Манн, Иванов и Фербер», Москва, 2017, пер. О.Ключинской

Как запоминать

«Эйнштейн гуляет по Луне: Наука и искусство запоминания» Джошуа Фоера

Книга журналиста Джошуа Фоера — не совсем руководство по запоминанию: скорее это один из самых известных бестселлеров на указанную тему. Фоер рассказывает, как он проделал путь от человека, который постоянно забывает ключи и номера телефонов, до победителя американского чемпионата по мнемонике. В короткие сроки Фоер научился запоминать длинные ряды абстрактных объектов и расположение всех карт в колоде. Увы, техника, которой он пользовался, имеет весьма ограниченное применение. Зато успех никому не известного новичка, за два года ставшего главным мнемоником страны, без сомнения, воодушевляет, а научные исследования и истории об аномалиях работы мозга, которые он приводит, помогают лучше понять устройство нашей эксклюзивной способности мысленно возвращаться в прошлое.

Издательство «Альпина Паблишер», Москва, 2013, пер. Е.Воинова

Как рисовать

«Живопись с нуля. Пошаговое руководство» Клэр Ватсон-Гарсии

Введение в живопись для тех, кто никогда не держал в руках кисти. После объяснений Клэр Ватсон-Гарсии создание картины (для собственного удовольствия, а не для экспозиции в Лувре, разумеется) уже не кажется настолько уж невыполнимым предприятием — магия гармоничного изображения раскладывается автором на конкретные приемы и техники. Ватсон-Гарсия учит смешивать краски, работать кисточкой и цветовым кругом, объясняет, как накладывать лессировку и создавать иллюзию глубины. Главы снабжены множеством практических упражнений и цветных иллюстраций. В конце книги автор рассказывает об особенностях работы с конкретными жанрами — портретом, натюрмортом, изображением обнаженной натуры.

Издательство «Манн, Иванов и Фербер», Москва, 2017, пер. Е.Петровой

Как фотографировать

«Магия кадра. Учимся видеть и строить композицию» Джека Дайкинги

Известный фотограф-натуралист и лауреат Пулитцеровской премии Джек Дайкинга влюблен в природу. В своей книге автор, не вдаваясь в технические детали (все они подробно расписаны в заключительной части), рассказывает о секретах идеального снимка, правильной работе с композицией, способности видеть и исследовать мир глазами профессионального фотографа. Дайкинга концентрируется на линиях и формах, работе со светом и контрастом, эмоциональном содержании пейзажа — причем тексты здесь скорее являются важным дополнением к захватывающим пейзажам национальных парков Америки, чилийских плато, африканских пустынь и других удивительных мест.

Издательство «Манн, Иванов и Фербер», Москва, 2017, пер. Л.Лаврухиной

Как писать

«Пиши, сокращай: Как создавать сильный текст» Максима Ильяхова и Людмилы Сарычевой

Основатели успешного проекта для редакторов и авторов «Главред» рассказывают об информационном стиле — формате письма, который направлен на максимальную ясность и краткость сказанного. Во многом они продолжают дело Норы Галь и Корнея Чуковского с их классическими работами по борьбе со штампами, канцеляритом и ненужными заимствованиями. В эпоху маркетинговых коммуникаций и постоянной деловой переписки «Пиши, сокращай» можно посоветовать любому, кто хочет, чтобы его правильно поняли. Правда, не стоит забывать, что живой русский язык всегда оказывается богаче и многообразнее любого сообщения, написанного по учебнику.

Издательство «Альпина Паблишер», Москва, 2016

Как играть в шахматы

«Книга начинающего шахматиста» Григория Левенфиша

Григорий Левенфиш родился в 1889 году. Шахматами он овладел в шесть лет, в двадцать стал чемпионом Ленинграда. В 1930-х годах Левенфиш дважды становился чемпионом СССР, но, к сожалению, был лишен возможности выступать на международных турнирах. В своей книге он предлагает совмещать практические упражнения с обязательным освоением теории — любая другая стратегия обучения оказывается неэффективной и требует слишком большого количества времени. Его руководство для начинающих — признанная классика литературы о шахматах; учебник, доказавший свою полезность для нескольких поколений спортсменов и любителей. Долгожданное переиздание этой важной и доступной книги намечено на конец июня. Те, кто не в силах ждать еще два месяца, могут поискать старые издания в букинистических лавках или в интернете.

Издательство «Альпина Паблишер», Москва, 2017

Рисование. Полное руководство — buy at the price of 1,629.00 руб. in labirint.ru

О книге
Всеобъемлющее руководство по рисованию от одного из ведущих преподавателей в мире.
В этом пособии известный художник и профессор Джованни Чиварди воплотил весь свой многолетний опыт рисования и преподавания. И новичок, и опытный художник-профессионал смогут выучить новые техники, перенять опыт и развить свои навыки рисования. Автор рассматривает следующие темы:
Техники рисования: карандаш, чернила и уголь.
Рисование портретов: лица и фигуры
Изображение одетых людей: портреты в повседневной жизни
Изображение рук и ног: формы, пропорции, жесты и действия
Пейзажи и здания
Светотень
Рисунки в стиле ню
Каждая тема сопровождается подробнейшими пошаговыми объяснениями и большим количеством примеров.
Для кого эта книга
Это книга для тех, кто любит рисовать и хочет повысить свой уровень мастерства, освоив все аспекты и техники рисования.
Это книга для студентов, изучающих рисунок, и для художников-профессионалов.
Об авторе
Джованни Чиварди — автор книги «Рисование. Полное руководство»
Джованни Чиварди — известный итальянский художник, авторитетный специалист в области анатомического рисунка, профессор Миланской академии изобразительного искусства, преподаватель курсов рисунка.
Чиварди — автор ряда книг по технике рисования, переведенных на многие языки, в том числе на русский. Среди них «Рисунок. Изображение кисти и стопы. Искусство и техника»; «Практическая энциклопедия художника. Лицо и голова человека. Анатомия, морфология, мимика»; «Комбинация красок в живописи»; «Рисунок. Пейзаж: методы, техника, композиция» и многие другие издания. В своей книге «Drawing: A Complete Guide» он объединил все предыдущие работы, создав всеобъемлющую энциклопедию.
На протяжении многих лет Джованни Чиварди иллюстрировал книги, журналы и газеты. Его учебные пособия выигрывали профессиональные премии.
5-е издание.

Как рисовать акриловыми красками: пошаговое руководство

Как и любое ремесло, обучение рисованию акриловыми красками требует немного времени, чтобы освоиться, и включает в себя множество проб и ошибок, когда вы начинаете свой путь. Под руководством и советами художников, которые много лет работают с акриловыми красками, мы собрали исчерпывающую 101 статью по этой теме.

От краткого объяснения того, что такое акриловые краски и чем они отличаются от других красок, до полного пошагового руководства, которое проведет вас через весь процесс от начала до конца, оставайтесь с нами, и ваша следующая картина будет ждать вас в конце. настоящей статьи

Фото студентки Skillshare Пэм Л.за Акриловая живопись: основы для начинающих.

Что такое акриловые краски?

Прежде чем мы углубимся в то, как рисовать акриловыми красками, важно сначала обсудить, что такое акриловая краска и чем она отличается от других материалов.

«Акриловые краски — это в основном пигменты, взвешенные в водорастворимой акриловой полимерной среде, которая после высыхания становится водостойкой», — говорит Гэри Гриффин, художник из Хьюстона, штат Техас. «Преимущество работы с акриловыми красками по сравнению с другими типами носителей заключается в том, что они быстро сохнут, легко моются, имеют слабый запах и сильно пигментированы, что означает, что цвета могут быть очень яркими и яркими.

 По сравнению с масляными красками, для полного высыхания которых может потребоваться целый день или больше, акриловые краски высыхают в течение нескольких минут. «В отличие от масла, вы можете продолжать рисовать по высохшим областям и не увидеть ошибок, поэтому это очень привлекательный материал для начинающих», — отмечает Камилла Вебстер, художница, чьи работы представлены в музеях и на выставках по всему миру.

Некоторые другие важные факторы, которые следует знать об акриловых красках: они, как правило, после высыхания приобретают более темный оттенок, чем пигмент, проявляющийся во влажном состоянии, они не растекаются (как акварель или гуашь), они очень быстро сохнут (что имеет свои преимущества, но может затруднить смешивание). ), они водорастворимы во влажном состоянии и водостойки в сухом состоянии, что означает, что после высыхания их нельзя изменить.

«Прелесть работы с акриловыми красками заключается в том, что они относительно недорогие и с ними легко работать, но в руках творческого художника они могут дать действительно потрясающие результаты».

Гэри Гриффин
Акриловая картина от художницы Камиллы Вебстер. Подробнее о детали см. здесь.

Необходимые материалы и лучшие бренды акриловых красок

Основные предметы первой необходимости для акриловой живописи включают палитру, мастихин для растушевки, кисти, одобренные для акриловых красок, холст (Гриффин говорит, что лучше всего подойдет грунтованный холст или деревянная панель), тряпка или бумажные полотенца, а затем мыло и вода для очистки.Также пригодится мольберт.

 Как и везде, вы обнаружите, что качество доступных вам материалов различается. Как начинающему, Вебстер рекомендует придерживаться более дешевых или «студенческих» материалов, а не «профессиональных», отмечая, что вы даже можете попросить продавца художественного магазина указать вам правильное направление.

«Обе оценки хороши, — говорит она, — но ученическая оценка будет дешевле и отлично подойдет для занятий или изучения новых предметов и цветов в качестве новичка.«По мере того, как вы начинаете чувствовать себя более уверенно в своих навыках рисования акриловыми красками, вы можете переходить на продукты более высокого качества.

Акриловые краски

Что касается лучших марок акриловых красок, Webster рекомендует и Golden, и Liquitex. Winsor Newton — еще один широко известный, надежный и хорошо укомплектованный бренд. Лучше всего будет купить набор из 24 или 36 красок, который можно легко найти в Интернете или в художественных магазинах. Также хорошей идеей будет приобрести пару больших тюбиков с красками, которые вам действительно нравятся или которые вы думаете, что будете использовать часто, а также большой тюбик с черной и большой тюбик с белой краской, которую вы неизбежно будете использовать для смешивания. и базовая работа.

Кисти для акриловых красок

Что касается кистей, Вебстер советует не перегружать себя. «Многие студенты-искусствоведы и художники слишком много внимания уделяют большому выбору кистей. Купите пару хороших кистей, и вы получите гораздо больше удовольствия, чем от гигантского подавляющего набора или недорогого набора, который вы увидите в пластиковых пакетах в Michaels или в художественном магазине», — отмечает она. Два известных бренда щеток включают Winsor Newton и Grumbacher.

Фото ANDI WHISKY на Unsplash .

Она рекомендует подобрать следующее:

  • Плоская кисть для акриловой краски
  • Круглая кисть для акриловой краски
  • Кисть для мытья акриловой краски
  • Изогнутая кисть для акриловой краски
  • Кисть для нанесения акриловой краски
  • Веерная кисть для акриловой краски

в проходе с кистями и ищите вывеску с акриловыми кистями», — говорит Вебстер. «Поднимите их и извлеките из футляра и проведите по ним пальцами. Это твоя волшебная палочка.Пощупайте и подержите, нежно пощупав пальцами щетинки. Проведите ею через свободную руку. Это твоя кисть, и ты сделаешь с ней великие дела».

Вам также понадобится продукт, который поддерживает ваши кисти в хорошем состоянии. Мы рекомендуем очиститель и консервант Masters Paint Brush Cleaner and Preserver.

Холст и мольберт

В начале вашего пути к акриловой краске лучше всего купить упаковку холстовых досок, одобренных акрилом. Либо настройте их сами, либо убедитесь, что они настроены для вас.Грунтованные брезентовые доски белого цвета и будут иметь этикетки типа «тройной грунтованный левкас». Вебстер говорит: «Покупка более дешевого набора, подобного этому, позволит вам экспериментировать с идеями и концепциями, не беспокоясь о том, что вы работаете на холсте за 50 долларов».

Акриловое игровое пространство от студентки Skillshare Аби Д. за Акриловая живопись: обучение основам для начинающих .

 Хотя мольберт не является абсолютно необходимым, вы можете обнаружить, что он делает процесс рисования более приятным.Настольный мольберт с Н-образной рамой будет стоить вам от 20 до 40 долларов, и его можно держать дома, не занимая кучу космических заметок Вебстера. Если вы хотите перейти на что-то более надежное, она рекомендует изучить мольберты, бывшие в употреблении, на Facebook Marketplace, eBay или CraigsList, или вы даже можете узнать о них в местном художественном магазине. Высококачественные большие стоячие мольберты легко обойдутся в несколько сотен долларов, так что не спешите и изучите свои варианты.

Руководство для начинающих по рисованию акриловыми красками

Хотя в приведенном ниже пошаговом руководстве есть место для адаптации, акриловая живопись обычно должна следовать тому же формату.Это связано с тем, что, как упоминалось выше, акриловые краски не такие гибкие и фиксируемые, как акварельные или масляные краски.

 

Шаг первый. Настройка станции рисования

Найдите спокойное место дома или даже на улице, затем установите мольберт и принадлежности. «Поместите холст на мольберт, положите рядом с палитрой тряпку или бумажное полотенце, а кисти положите в прочную чашку рядом с палитрой. Все это должно быть размещено в зависимости от того, левша вы или правша», — говорит Вебстер.Если внутри, вам нужно накрыть пол под вами брезентом, старым ковриком или мешками для мусора.

Шаг второй: практика и эксперименты с вашими материалами

Первый шаг в освоении художественной формы — знакомство с вашими медиа. В частности, для акриловой живописи это означает почувствовать, как краска наносится, как быстро она сохнет, как она закрепляется на выбранном вами холсте и как она сочетается с другими цветами. Вы даже можете поэкспериментировать с другими продуктами, которые влияют на все вышеперечисленное.

«[Например], существует много продуктов для «расширения» краски или изменения консистенции и блеска, делая краску более густой для более объемного эффекта, а также меняя матовую поверхность на глянцевую», — отмечает Гриффин. Он добавляет: «Большинство акриловых красок также можно в разной степени разбавлять водой или использовать как есть прямо из тюбика».

У нас есть несколько действенных идей, как попрактиковаться и поэкспериментировать с акриловыми красками. Каждое задание относительно короткое и укрепит вашу уверенность и способности по мере продвижения вперед: 

  • Упражнение №1: Образцы всех цветов акриловой краски на холсте, чтобы понять, как быстро они сохнут, уровень их непрозрачности и то, как они наносятся на холст.
  • Упражнение № 2. Пока вы это делаете, не стесняйтесь добавлять некоторые из модифицирующих продуктов, упомянутых Griffin выше, чтобы увидеть, как они влияют на каждый образец. Вы также можете поэкспериментировать с тем, как вода влияет на консистенцию и непрозрачность красок. Если этот шаг ошеломляет вас, отложите продукты модификации на потом.
  • Упражнение № 3. Создайте линейный градиент от черного к белому и еще один с двумя соответствующими цветами, например, от красного к синему или от желтого к зеленому. Это действительно поможет вам почувствовать, как краски смешиваются друг с другом.

Шаг третий: концептуализация картины и/или создание чернового наброска

Перед тем, как нанести кисть на бумагу, вы также должны концептуализировать свою картину. Это может быть так же просто, как подумать о том, что вы хотите создать, и иметь видение в своей голове, или это может потребовать времени, чтобы набросать вашу картину легким карандашом или углем.

 «Если вы художник-представитель — например,г. цветок должен выглядеть как цветок — тогда вы должны сделать набросок или нижний рисунок, чтобы помочь в композиции картины», — говорит Адам Шриммер, владелец и ведущий художник компании Blank Canvas Mural Company, расположенной в Гринвилле, Южная Каролина. . «В качестве альтернативы, живопись на пленэре — это рисование так, как вы его видите, сделанное от руки и полученное непосредственно в результате наблюдения».

 Если вы предпочитаете делать наброски заранее, Гриффин отмечает, что многие художники делают это в цифровом виде, чтобы смоделировать свои идеи и поиграть с различными цветами, прежде чем приступить к рисованию.Этот процесс не работает для всех, но если вы думаете, что это поможет, действуйте.

Шаг четвертый: начните рисовать

Единственное, что вам осталось сделать, это начать создавать свою первую акриловую картину. Если вы все еще не решаетесь погрузиться в воду, мы рекомендуем придерживаться всего пары цветов, или если вы чувствуете себя уверенно, тогда весь мир — это ваша красочная устрица.

Некоторые общие правила, которые следует учитывать при рисовании акриловыми красками:

  • Переход от средних/светлых тонов к более темным цветам.«Сначала примените более крупные средние тона, затем добавьте более темные тона для глубины и добавьте блики в конце», — говорит Вебстер. «Средний тон позволяет вам обращаться к форме и форме, а более темные тона добавляют насыщенности, а более светлые цвета демонстрируют, куда падает свет. Это уравновешивание, когда вы продвигаетесь по работе».
  • Начните создавать большие фигуры, затем переходите к мелким деталям. Гораздо проще вернуться к более крупным фигурам, чтобы создать более мелкие детали, чем использовать противоположный подход. Вы действительно хотите думать о том, что картина «попадает в фокус» во время работы.
  • Помните, что акриловые краски очень быстро сохнут. Это означает, что большая часть смешивания должна быть выполнена на вашей палитре до того, как она попадет на холст. Вы можете распылять краски из пульверизатора, чтобы они оставались влажными во время работы, что даст вам немного больше времени. Упражнения в первом шаге помогут вам почувствовать, как акриловые краски наносятся и сохнут.
Работа от компании Blank Canvas Mural .

«Настоящий художник улавливает суть вещи, работает ли он в абстракции или пишет портрет.Когда вы рисуете, постарайтесь выйти за рамки механики приложения и глубже погрузиться в чувства и переживания», — говорит Вебстер. «Это придаст вашим работам собственный уникальный характер и позволит вам более свободно и творчески исследовать использование красок».

Шаг пятый: сохранить и двигаться вперед

Как уже упоминалось, акриловые краски водостойкие и быстро сохнут, а это значит, что они довольно хорошо сохраняются сами по себе. Однако, если вы особенно гордитесь картиной и хотите, чтобы она служила долго, или если вы хотите добавить еще одно измерение, мы рекомендуем нанести сверху акриловый лак.Это придаст вашей картине блестящий и стеклянный вид и защитит ее от царапин и отслаивания краски.

Если вас не очень впечатлила ваша первая картина, не переживайте. Вам будет трудно найти новичка, который создает шедевр прямо за воротами. Это только начало вашего акрилового путешествия, впереди еще много интересного. «Я сторонник принципа «иди по-крупному или иди домой», — говорит Шриммер. «Если у вас есть желание рисовать — большое или маленькое, внутри или снаружи, для удовольствия или за деньги — пожалуйста, следуйте своему сердцу.


Классы, которые мы рекомендуем, чтобы помочь вам начать рисовать акрилом:

Дополнительный кредит изображения:

Галерея выше, материалы и готовая акриловая оранжевая картина от студентки Skillshare Тани С. за Акриловая живопись: изучите основы для начинающих.

Миниатюра изображения, Фото  Дэна Кука  на  Unsplash

Полное пошаговое руководство по наскальной живописи! Подробные фотографии и пояснения!

Полное пошаговое руководство по наскальной живописи

Добро пожаловать в полное пошаговое руководство по наскальной живописи!

Здесь вы найдете всю необходимую информацию о покраске, маркировке, хэштеге, герметизации и сокрытии ваших камней!

Начнем

(В этом руководстве подробно описаны все этапы рисования наскальных рисунков, включая необходимые материалы и объяснения хэштегов и этикеток. Если вам нужна быстрая и точная версия этого руководства без всей дополнительной информации, нажмите здесь. )

Сначала вам понадобятся камни.

Вы можете найти камни практически где угодно в природе, поэтому выбор за вами, когда дело доходит до решения, какие из них вы хотите нарисовать.

Размер нарисованного камня обычно выглядит примерно так:

Но он может быть больше или меньше, если хотите.

После того, как вы собрали камни, которые будете рисовать, следующим шагом будет их очистка.

Лучше всего просто замочить их в горячей воде на несколько минут, а затем очистить от грязи зубной щеткой или абразивной стороной губки.

Если имеется избыточное количество грязи, обязательно выполните этот шаг на улице, чтобы не засорить слив.

Перед покраской промокните полотенцем и дайте полностью высохнуть на воздухе.

Если вы хотите ускорить этот процесс, просто поместите камни в духовку при температуре 250 градусов на 10 минут.

Только следите за ними и будьте осторожны при снятии, они будут горячими!

Если вы предпочитаете покупать свои камни в Интернете, чтобы они были относительно одинакового размера и уже очищены, вот камни, которые я покупаю сам, когда мне нужно пополнить запасы:

Щелкните здесь, чтобы выбрать лучшие камни для рисования!

Любой из камней на этой странице будет хорошим выбором для проведения праздников рисования с друзьями и семьей, или если вы просто много рисуете и вам нужен хороший запас!

Далее вам понадобятся краски и кисти.

Их не так легко найти в природе, как камни, поэтому вам нужно купить их в местном магазине декоративно-прикладного искусства или купить их в Интернете.

Лучшая краска для камней, которую я нашел, это акриловая краска. Ложится очень хорошо, много слоев наносить не надо.

Подумайте о цветах, которыми вам нравится рисовать, и выберите из них.

Вот мои лучшие акриловые краски, которые, как мне кажется, лучше всего подходят для камней.

Щелкните здесь, чтобы получить действительно хорошую краску для камня!

Набор кистей, которые вам понадобятся, зависит от проекта, поэтому лучше всего приобретать разные кисти.

В основном вы будете использовать кисть с тонким кончиком, когда дело доходит до камней, но изучение других размеров кисти позволит вам создавать различные эффекты и стили художественных работ.

Если вы только начинаете, постарайтесь иметь по крайней мере по одному устройству каждого размера — маленького, среднего и большого, тогда вы сможете найти то, что лучше всего подходит для вас.

Ознакомьтесь с некоторыми предложениями ниже.

Щелкните здесь, чтобы увидеть различные кисти для рисования!

Когда у вас будут все необходимые материалы, вы сможете раскрасить свой камень так, как вам захочется!

Теперь, когда мы рассмотрели камни, краски и кисти, следующие две вещи, о которых мы должны поговорить, — это ярлыки и хэштеги.

Вот пример этикетки на обратной стороне готового камня:

Добавление меток к вашим камням делает несколько вещей.

Позволяет найти ваше сообщество наскальных рисунков на Facebook и других веб-сайтах.

Это также позволяет находящему копировать ваш хэштег на свою фотографию, когда они публикуют ее в Интернете.

Что такое хэштег, спросите вы?

Ну, хэштег — это просто символ решетки #, за которым следует несколько слов без пробелов между ними.

Уникальный хэштег, который вы создаете, становится ссылкой, которая ведет ко всем фотографиям вашего камня в Интернете!

Чтобы создать хэштег, все, что вам нужно сделать, это придумать что-нибудь и написать на своем камне!

Вам не нужно регистрировать его онлайн или делать какую-либо дополнительную работу, просто напишите его на своем камне, и все готово!

Например: #PaintedRocks или #LifeIsGood или #IMSOHAPPY это может быть что угодно!

Тем не менее, я предлагаю вам сделать хэштег уникальным для вас, чтобы никто другой не использовал его.

Например, можно использовать свою фамилию, несколько цифр и, возможно, добавить слово «камни», как это делают многие люди.

Пример: #JonesFamilyRocks

Если вы напишете один и тот же личный хэштег на всех своих камнях, то сможете отслеживать их каждый раз, когда кто-то новый находит его.

Если кто-то нашел ваш камень и разместил его фотографию на Facebook, он появится при поиске!

Просто найдите в Facebook созданный вами хэштег, чтобы узнать, нашел ли кто-нибудь ваш камень!

Получите готовые этикетки здесь.

Итак, как именно мне приклеить эти этикетки к камню, спросите вы?

Что ж, ответом будет продукт под названием Mod Podge.

После того, как краска высохнет, нанесите немного Mod Podge на тыльную сторону камня, используя его в качестве клея, чтобы добавить этикетку.

Разгладьте этикетку пальцами и дайте высохнуть в течение 2 минут, прежде чем двигаться дальше.

Это когда вы захотите добавить свой хэштег к камню.

Когда этикетка высохнет и будет на месте, напишите хэштег, который вы создали на своем камне, с помощью перманентного маркера.

Помните, это может быть что угодно!

Так вы будете отслеживать свой камень в Интернете, когда его найдут другие, так что не забывайте, что это такое!

Дайте высохнуть в течение 2 минут, затем нанесите слой Mod Podge прямо поверх этикетки и хэштега.

Это должно стоять не менее 10 минут, прежде чем двигаться дальше.

После того, как этикетка будет запечатана, вам нужно будет повторить тот же процесс на передней части вашего камня.

Если вы используете какой-либо маркер в своей работе, Mod Podge защитит его от растекания или смазывания, а также создаст более защитный слой в целом.

Добавьте слой Mod Podge на картину так же, как на этикетке, и дайте постоять еще 10 минут, чтобы он высох.

Вот как это будет выглядеть во время процесса, но не беспокойтесь! Обещаю, после высыхания он станет прозрачным и глянцевым!

Щелкните здесь, чтобы узнать, какой именно Mod Podge вам понадобится для ваших камней!

Всего один шаг отделяет тебя от того, чтобы спрятать свой камень!

На этом этапе у вас должен быть нарисованный, помеченный и помеченный хэштегом камень, покрытый слоем Mod Podge.

Последнее, что вам нужно сделать, это закрепить все одним последним слоем, и прозрачный блеск подойдет именно вам.

Это единственный предмет, который позволит вашему нарисованному произведению пережить путешествие, когда оно будет найдено и повторно спрятано другими членами сообщества наскальных рисунков.

Он не только водонепроницаем, но и устойчив к погодным условиям, и он значительно осветлит цвет вашего камня.

До блеска

После блеска

Использование глянца означает, что тяжелая работа, которую вы вложили в покраску своего камня, продлится намного дольше, а радость принесут гораздо большему количеству людей, когда они найдут его.

Кроме того, это будет хорошо выглядеть, когда они опубликуют это на Facebook!

Чтобы запечатать камень, положите его лицевой стороной вниз на газету и нанесите слой прозрачного блеска на обратную сторону.

Держите баллончик на расстоянии около 12 дюймов от камня, чтобы он не намок и не капал.

Дайте всему полностью высохнуть в течение как минимум часа, чтобы оно не было липким, затем переверните его и повторите то же самое на лицевой стороне.

Если ваш камень кажется слишком липким после первого часа, дайте ему постоять дольше.

Если вы поторопитесь с этим процессом, газета навсегда прилипнет к камню, поэтому убедитесь, что вы даете ей достаточно времени, чтобы высохнуть!

Лучше всего оставить ваши камни снаружи на несколько часов после распыления, поэтому, если у вас есть несколько камней, я бы запечатал их все сразу, чтобы они могли высохнуть вместе.

Вот несколько действительно хороших прозрачных блесков, которыми я пользовался в течение последнего года, и они гарантируют, что ваш камень будет таким же красивым, как в первый день, когда вы его покрасили.

Щелкните здесь, чтобы получить прозрачный глянцевый герметик!

Всего через несколько часов ваши камни будут готовы спрятаться!

Вот и все, ребята!

Теперь у вас должен быть нарисованный и запечатанный камень с этикеткой и хэштегом, который ждет, когда его спрячут, и готов украсить чей-то день!

Иди и спрячь его в любой точке мира!

В парке, местном магазине или торговом центре, школе, ресторане, туристической тропе, где угодно! Это полностью зависит от вас!

Не забывайте ежедневно проверять свой хэштег на Facebook, чтобы узнать, нашел ли кто-нибудь еще ваш камень!

ПОЛУЧАЙТЕ ВЕСЕЛЬЕ И СЧАСТЛИВОЕ КАЧАНИЕ!

Если вы хотите узнать больше, нажмите ниже!

Ознакомьтесь с другой информацией о наскальных рисунках здесь!

и

Ознакомьтесь с дополнительными принадлежностями для вашего хобби здесь!

-Нажмите здесь, чтобы присоединиться к нам на Facebook!-

Полное пошаговое руководство по наскальной живописи

Учебное пособие по фотосъемке светом — пошаговое руководство для бесконечного творческого веселья

Может быть, это самая древняя форма фотографии, о которой большинство людей никогда не слышали?

Впервые появившаяся в 19 веке, световая фотосъемка или рисование светом представляет собой технику визуализации, в которой используется движущийся источник света для добавления света к недостаточно освещенному объекту при съемке с длинной выдержкой. Используя источник света в качестве «кисти», вы можете стать и фотографом, и художником, раскрывая свой творческий потенциал в этой новой форме фотографии.

Есть так много возможностей, когда дело доходит до рисования светом, и самое приятное то, что для этого вам не нужна модная дорогая камера. С камерой Insta360, такой как ONE R или ONE X2, это очень просто, И вы можете делать классные снимки, которые невозможны с традиционными камерами. Ниже мы объясним, какое оборудование вам нужно, идеальные настройки камеры, как снимать и как редактировать.

Какая камера для рисования светом лучше?

Что касается типа камеры для рисования светом, рисование светом можно выполнять с помощью обычной камеры с одним объективом, камера 360 предлагает гораздо больше творческих возможностей. Камера 360 имеет два объектива, которые вместе снимают полный обзор на 360°. Это позволяет вам создавать действительно классные эффекты при редактировании, такие как настройка FOV для создания эффекта «Крошечная планета», а также многие другие возможности. Таким образом, мы представляем два метода создания световой живописи с помощью камеры 360 и один метод для камеры с одним объективом.

Светопись с эффектом Tiny Planet

Способ 1)
Светопись в помещении с помощью смартфона
(360 )

Где?
Черная как смоль комната – это необходимо, чтобы не было светового загрязнения.

Что тебе нужно?

  • 2 человека – один человек будет объектом съемки, один человек будет «бегуном»
    (если вы не хотите, чтобы кто-то был в кадре, все, что вам нужно, это бегун)
  • Штатив
  • Палка для селфи
  • Камера – Insta360 ONE R с модулем 360 Mod / Insta360 ONE X2 / Insta360 ONE X
  • Смартфон
  • Приложение для рисования светом для подсветки экрана телефона.Мы используем приложение под названием «SpriteBrush», но есть много вариантов.

Настройки камеры?

  • Максимальная выдержка, которую вы можете использовать, составляет около 20 секунд. Мы использовали от 8 до 20. 
  • ISO должно быть низким, 100 является наиболее распространенным для этого типа снимков.
  • Баланс белого зависит от окружающей среды.

Как снимать/монтировать?

  1. Создайте абсолютно темную комнату с камерой, установленной на штативе.
  2. Объект на снимке должен оставаться совершенно неподвижным.
  3. Бегун перемещается вокруг объекта по любой желаемой схеме, всегда держа экран телефона повернутым к камере.
  4. Для редактирования перейдите в приложение Insta360 и измените FOV на эффект Tiny Planet или поэкспериментируйте с другими эффектами/редактированиями в приложении.

Метод 2)
Наружная световая окраска стальной ватой
( 360 )

Где?
Снаружи. Как и в случае со вторым вариантом, найдите место, где достаточно места, и пытайтесь делать это только тогда, когда вокруг никого нет.

Что тебе нужно?

  • Только ты сам — ты объект и оператор для этого
  • Штатив
  • Палка для селфи
  • Камера — Insta360 ONE R с 360 Mod / Insta360 ONE X2 / ONE X
  • Горсть стальной ваты стальной венчик
  • 7
  • Металлическая цепь – достаточно длинной, чтобы качаться над головой

Настройки камеры

  • Скорость затвора от пяти до двадцати секунд
  • Снова установите низкое значение ISO на уровне 100

Как снимать/редактировать?

Во-первых, несколько замечаний по технике безопасности, потому что это может быть опасно, если не будут приняты надлежащие меры предосторожности. Выберите место, где поблизости нет легковоспламеняющихся материалов, таких как трава, деревья, транспортные средства или деревянные постройки. Идеальные места включают пляжи или каменистые/песчаные пустыни. Не надевайте легковоспламеняющуюся одежду и обязательно надевайте защитные очки. Будьте осторожны, чтобы вы были одни в выбранной вами области. Также на всякий случай держите поблизости огнетушитель.

  1. Прикрепите цепочку к венчику.
  2. Распушите стальную вату, чтобы частицы стали рыхлыми. Поместите его внутрь венчика и убедитесь, что он не может выйти (важно, чтобы избежать несчастных случаев).
  3. Подожгите стальную вату внутри венчика, затем взмахните им над головой, держась за другой конец цепи.
  4. Для редактирования перейдите в приложение Insta360 и измените FOV на эффект Tiny Planet или поэкспериментируйте с другими эффектами/редактированиями в приложении.

Метод 3)
Наружная световая живопись с бенгальскими огнями
, фонариками или другими источниками света ( 4K или 360 )

Где?
Снаружи. Найдите место с большим количеством места и, возможно, классным фоном для вашего снимка.

Что тебе нужно?

  • Только ты сам – для этого ты объект и оператор
  • Штатив
  • Селфи-палка
  • Камера – Insta360 ONE R / Insta360 ONE X2 / Обычная однообъективная камера
  • Бенгальские огни, фонарики, светодиодное освещение, телефоны/ планшеты, практически любой источник света!

Настройки камеры?

  • Поскольку это фиксированная рамка меньшего размера, вы можете уменьшить скорость затвора, примерно на 4-10 секунд.
  • Минимальное значение ISO всегда должно быть равно 100.
  • Баланс белого зависит от окружающей среды.

Как снимать/монтировать?

  1. Это можно сделать практически любым способом. Вы можете стоять на месте и использовать выбранный вами источник света для создания световых рисунков или попросить кого-нибудь передвигаться вокруг объекта, держащего источник света.
  2. С этой опцией ваш снимок готов к работе без какого-либо редактирования, однако не стесняйтесь использовать приложение Insta360 для редактирования/добавления любых эффектов, которые вы хотите!

Итак, вот несколько способов, с помощью которых вы можете попробовать начать рисовать светом.Попробуйте различные методы, описанные выше, и посмотрите, насколько творчески вы можете проявить себя! Если вы используете камеру Insta360, приложение Insta360 является отличным ресурсом для редактирования.

Если вам нужно больше вдохновения или вы хотите увидеть, как именно выполнять эту технику, посмотрите следующее видео с нашего канала YouTube:

Пошаговое руководство для начинающих

Одно из самых больших удовольствий, связанных с покраской, — это возможность выбирать из множества поверхностей.

Хотя в предыдущем посте мы рассмотрели несколько ключевых советов по рисованию на холсте, мы хотели немного переключиться и взглянуть на другую, еще более сложную поверхность:

.

Металл.

Металл (медь, сталь, алюминий и т. д.), как и холст, был излюбленной поверхностью художников на протяжении многих веков.

На самом деле, когда Николя Ланкре нарисовал «Гусей брата Филиппа » в 1736 году, он использовал масло на меди.

Или другой классической работой может быть Эней и Сивилла в подземном мире , где Ян Брейгель Младший также использовал масло на меди в 1600 году.

Как видно из пары отмеченных выше работ, которые в настоящее время висят в самых популярных музеях мира, вам не нужно далеко ходить, чтобы найти произведение, в котором используется эта несколько неортодоксальная поверхность.

Пока мы рассмотрим все преимущества использования металла ниже, мы сначала хотим дать вам ответ, который вы, вероятно, искали здесь:

Как мне рисовать на металле?!

Ниже мы пошагово разберем его и дадим вам все необходимое, что вам нужно знать, чтобы как можно скорее вернуться в студию!

Начнем:

Для рисования на металле требуется скрипучая чистая поверхность

В зависимости от того, где вы приобрели лист металла, этот шаг может потребоваться или не потребоваться для вашего конкретного сценария.

Если вы получили свой кусок металла из гаража или, что еще лучше, с местной свалки, вы можете сначала убедиться, что ваша прививка от столбняка актуальна 🙂

Но после этого тебе предстоит уборка!

Как и в случае с любой поверхностью, на которой вы рисуете, вы должны убедиться, что начинаете с чистого листа.

Это не только гарантирует, что никакие оставшиеся частицы не попадут в вашу картину и не вызовут нежелательных эффектов, но в конечном итоге поможет вам немного улучшить результаты, когда вы, наконец, покрасите свою работу.

Для этого шага я хотел бы порекомендовать коллегам-художникам использовать немного средства для мытья посуды (например, Dawn, Palmolive и т. д.) вместе с грубой губкой для мытья посуды (например, Scotch Brite и т. д.), которая сможет полностью удалить любые загрязнения. налипание на металлическую поверхность.

Важно отметить, что во время процесса наша цель не обязательно состоит в том, чтобы сделать поверхность как можно более гладкой, а вместо этого стремиться к чистоте.

А как насчет образования ржавчины?

Конечно, если вы обнаружите, что перебираете старый металлолом в поисках проходимой поверхности, вы, скорее всего, встретите изрядное количество ржавчины.

В то время как описанное выше средство для мытья посуды + губка для мытья посуды могут помочь удалить любой легкий поверхностный мусор, когда дело доходит до ржавчины, вам придется применить несколько иной подход.

Теперь дело со ржавчиной:

Несмотря на то, что ржавчина может придать вашей картине большое измерение, при смешивании с медиумом она может нанести ущерб.

Он может не только полностью изменить тон вашего произведения, но и сделать конечный результат неряшливым.

Поэтому мы рекомендуем вам использовать металлическую щетку, чтобы выбить многие крупные детали.

Хотя мы не рекомендуем щетку для гриля как таковую, щетка аналогичного типа может помочь не только в качестве рычага на поверхности, чтобы вы могли легко соскоблить большие хлопья.

Более длинная ручка также поможет держать кожу, рот и глаза подальше от поверхности, так как пыль, скорее всего, будет подниматься вверх.

Такой компактной (и дешевой) щетки должно быть более чем достаточно для большинства случаев.

При покраске металла у вас должен быть большой зуб

Если вы не работаете исключительно с акрилом, который, скажем прямо, прилипает практически ко всему, что вы на него бросаете, вам понадобится создать текстуру на поверхности металла.

Более грубая текстура не только придаст поверхности некую «зубчатость» для прилипания краски, но также поможет предотвратить отслоение или растрескивание готовой детали при высыхании.

Чтобы создать на поверхности приемлемую текстуру, я бы рекомендовал использовать наждачную бумагу с зернистостью 300.

Как правило, эту наждачную бумагу можно приобрести в местном хозяйственном магазине.

Или, если вы ищете немного больше универсальности, то, возможно, лучшей альтернативой будет набор наждачной бумаги, так как это позволит больше творчества с различной зернистостью.

После того, как металлическая поверхность будет отшлифована в соответствии с вашими предпочтениями, мы рекомендуем протереть ее чистой тканью.

Подготовка поверхности к прайм-тайму

Теперь постоянные читатели уже знакомы с моей любовью к левкасу – если нет, то можете прочитать об этом здесь.

Gesso всегда используется в качестве грунтовки, которую вы наносите на поверхность перед нанесением выбранного средства.

Однако при покраске металла есть одна загвоздка:

Обычный левкас просто не режется.

На самом деле вам понадобится совершенно другой тип праймера – самопротравливающий праймер .

Теперь я знаю, что почти любой человек, читающий это прямо сейчас, немедленно подумает:

«Я действительно должен использовать эту штуку?!»

… и, честно говоря, вы не были бы одиноки.

Глядя на оба этих праймера, они кажутся похожими (т. е. оба использовались для достижения одинаковых результатов), но если вы перевернете этикетку, вы легко увидите, насколько они сильно отличаются друг от друга.

Когда дело доходит до левкаса, вы часто найдете следующие ингредиенты:

  • Аммиак
  • Аморфный диоксид кремния
  • Карбонат кальция
  • Пропиленгликоль

Они были найдены в Golden Acrylic Gesso

В самопротравливающем праймере вы найдете следующее:

  • Ацетон
  • Пропан
  • Hydrous магниево-силикатного
  • бутан
  • Ксилол
  • бутилацетат
  • глубокоочищенные Light дистиллята
  • Диоксид титана
  • этилбензола
  • фосфат цинка
  • Carbon Black

Они были найдены в Rust -Oleum Автомобильная самопротравливающая грунтовка

Как вы можете видеть из вышесказанного, потребуется четырехлетняя степень по химии, чтобы понять все это!

Но вот Заметки Клиффа (поскольку у нас нет 4 лет, чтобы узнать обо всех этих химикатах):

Когда некоторые из этих ингредиентов самопротравливающего грунта взаимодействуют друг с другом, образуется смесь фосфорной кислоты, которая не только легко связывается с металлической поверхностью, но, что более важно, останавливает распространение ржавчины (т. е. его основная цель).

Уникальные результаты применения самопротравливающего праймера для художника позволят вам получить невероятно гладкую поверхность с широким зубом, который с легкостью удержит выбранный вами материал.

Итак, почему вы не можете использовать левкас?

В отличие от самопротравливающего грунта, который «прилипает» к металлической поверхности, левкас подвержен отслаиванию.

Делает его непригодным для архивных целей.

Дополнительный шаг: Gesso поверх самопротравливающего грунта

Теперь есть художники, которые не хотят полностью отказываться от своего гипса…

… и это нормально!

На самом деле, при желании можно добавить гипс поверх самопротравливающего грунта!

Но есть одна загвоздка:

Учитывая, что большинство гипсов или грунтовок смешиваются с мелом или другим белым веществом, вы потеряете большую часть качеств, которые делают металл уникальной поверхностью.

Таким образом, хотя технически вы можете добавить этот слой, чтобы получить желаемую текстуру или поверхность, которую вы ищете, мы настоятельно не рекомендуем его (или, как минимум, использовать левкас с большой сдержанностью), если вы планируете продемонстрировать необработанный металл в своем окончательном варианте. кусок.

Следует ли использовать масло или акрил на металле?

Как мы вкратце коснулись ранее, все зависит от личных предпочтений.

Поэтому, если вы не возражаете против длительного времени высыхания, но хотите получить интенсивные и яркие цвета, то масло отлично подойдет.

Однако, если вы ищете более быстрое время выполнения работ, но немного более темные цвета, акрил также подойдет.

Даже если вы хотите смешать оба материала в изделии (например, акриловая заливка + масляная окраска), металлическая поверхность, конечно, будет иметь достаточную основу, чтобы легко выдержать любое количество материала, которое вы нанесете на нее.

Но зацените:

В то время как некоторые художники могут увлечься своими материалами при использовании такой поверхности, как металл, важно по-прежнему придерживаться проверенных и верных правил рисования:

Жир над худощавым.

Убедитесь, что при покраске изделия вы всегда наносите постепенно более толстые слои.

Это гарантирует, что готовая работа не будет отслаиваться или трескаться.

Это правило становится еще более важным с жесткой (и не очень прощающей) поверхностью, такой как металл.

Не используйте обычный лак при покраске металла

Так же, как и гипсокартона, вашего обычного лака, скорее всего, будет недостаточно для готового изделия из металла…

…особенно если вы планируете повесить его на улице или в месте, подверженном воздействию прямых солнечных лучей.

Просматривая отделы местного художественного магазина или любимого интернет-магазина, вы наверняка захотите выбрать лак с защитой от УФ-излучения.

Как показано на рисунке ниже, устойчивый к УФ-излучению лак отражает солнечный свет от поверхности картины. Это помогает сохранить яркость цветов, которыми вы изначально нарисовали.

Один из наших фаворитов от Winsor & Newton.

Winsor & Newton предлагает этот УФ-лак в нескольких вариантах отделки, включая глянцевую, матовую и атласную.

Вы не только получите необходимую защиту от УФ-излучения, но и избавитесь от необходимости идти на компромисс с готовым изделием и получите правильный лак.

Последние мысли о покраске металла

Хотя металл может быть забавной поверхностью для рисования, как мы выяснили выше, необходимая подготовительная работа может быть немного сложной для некоторых художников, если она станет обычной поверхностью, с которой вы работаете.

Однако, если вы ищете новую поверхность для исследования, пытаясь раскрыть свой потенциал, металл может открыть вам некоторые уникальные свойства поверхности.

Кто знает, возможно, вы могли бы стать следующим Николя Ланкре!

Шаг за шагом для начинающих

Аквагрим — это удивительный красочный мир! Если вас впервые в жизни попросили раскрасить лицо в качестве волонтера, вы мама, которая хочет украсить вечеринку по случаю дня рождения вашего ребенка, вы хотите подзаработать на раскрашивании лица или хотите научиться как красить лицо просто для удовольствия. .. это РУКОВОДСТВО для вас!

В этом подробном уроке по аквагриму вы узнаете о лучших марках красок для лица, сколько будет стоить набор для начинающих и что в него добавить.Вы научитесь рисовать красивые, простые и быстрые рисунки и многое другое.

Не пропустите: Подпишитесь сегодня, чтобы получать советы и рекомендации от экспертов, свежие идеи по рисованию лица, пошаговые инструкции и многое другое.

~ Краткое руководство по содержанию ~

1. СБОР МАТЕРИАЛОВ
Набор для рисования лица для начинающих
Какая марка краски для лица лучше?
Где купить краску для лица?
Какие цвета вам действительно нужны?
Кисти
Губки
Распылитель
Блеск
Трафареты
Влажные салфетки
Контейнер для воды
Зеркало
Демонстрация вариантов дизайна
Визитные карточки

2.ПРАВИЛЬНАЯ ГИГИЕНА ДЛЯ РАСКРАСКИ
Как хранить краски
Как ухаживать за кистями
Как ухаживать за губками
Какие краски безопасны для аквагрима?
Как удалить краску для лица с кожи

3. УЗНАЙТЕ, КАК НАНОСИТЬ КРАСКУ
Как активировать краску
Работа с красками различной консистенции
Загрузка губки
Загрузка кисти торт за один ход

4. ОБУЧЕНИЕ И ПРАКТИКА
Два основных ингредиента успеха
Практические инструменты и методы

5.ИДЕИ ДЛЯ ДИЗАЙНА РАСКРАСКИ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ
Основные категории и самые популярные дизайны аквагрима
Тематические дизайны для особых случаев и вечеринок

6. ВАШ ПЕРВЫЙ КОНЦЕРТ
Что можно
Что нельзя

Индустрия фейс- и боди-арта переживает период полного возрождения. очень быстро развивается, как и любой вид искусства. На рынке появляется так много методов и продуктов, что это может показаться очень пугающим для тех, кто не работает в этой отрасли. Итак, что ВАМ нужно знать?

Вам не нужно быть опытным профессионалом, чтобы добавить немного цвета и блеска в день рождения вашего ребенка, сбор средств или местную постановку «Волшебника страны Оз».Хотя вам не обязательно иметь лицензию на раскрашивание лица ради удовольствия, вы должны быть в безопасности! Некачественные краски и продукты не только портят внешний вид вашего дизайна, но и могут быть опасны для кожи. Случаи, когда добровольцы наносят акриловую краску на кожу, могут вызвать аллергические реакции, такие как сыпь и рубцы, химические ожоги и многое другое. Но не беспокойся! Вам не нужно тратить миллион долларов, чтобы добиться красивых результатов. Мы делаем аквагрим для начинающих простым и увлекательным занятием, и вскоре вы станете рисовать как профессионал!

Совет:  Нажмите здесь, чтобы загрузить этот очень полезный раздаточный материал «10 лучших продуктов, которые нужны аквагримеру»! Это бесплатно!

Учебное пособие по раскрашиванию лица: сбор необходимых материалов

Прежде чем приступить к выполнению этого пошагового руководства по раскрашиванию лица, у вас должен быть хотя бы базовый набор расходных материалов и материалов.Как правило, их можно довольно легко найти в любом магазине для аквагрима. Вам также не нужно покупать каждую вещь, упомянутую здесь, но все эти инструменты имеют место в зависимости от того, чего вы пытаетесь достичь с помощью своих проектов.

⭐️ Набор для аквагрима для начинающих — стартовый набор, состоящий из основных важных продуктов, которые помогут добиться потрясающих результатов даже мгновенно!

Купить набор для аквагрима для начинающих

Набор для аквагрима для начинающих

  • Белый для лайнворка (баночка 30 или 45 гр) — Party Xplosion, Wolfe FX, Diamond FX, Kryvaline, Cameleon, Face Paints Australia (FPA), Fusion Body Art
  • Black для лайнворка (одна баночка 30 или 45 гр) — Party Xplosion, Wolfe FX, Diamond FX, Kryvaline, Cameleon, Face Paints Australia (FPA), Fusion Body Art
  • Палитра красок для лица из 6 или 12 цветов
  • Одна радуга сплит-кейк для бисквита — опционально
  • Один маленький сплит-кейк для одного мазка — опционально
  • Один жемчужный (белый металлик ) — опционально
  • Пять круглых кистей: одна кисть размера №1, две кисти размера №3 и две кисти размера №4 — серия Loew Cornell 795, серия Paint Pal swirl, круглая и ультракруглая Alyiah, кисти Bolt
  • одна плоская 1 дюйм b rush — TAG, Loew Cornell, Paint Pal, Bolt or craft
  • одна фундуковая кисть размером ½ дюйма (10 мм) — TAG, Loew Cornell, Paint Pal, Bolt or craft
  • Губки — полукруг И дополнительные лепестковые губки
  • Водная ванна
  • 9001
  • 9001 9001
  • WET WIPES
  • Case или сумка для хранения и несут настройку

Подробнее о каждом из этих пунктов я расскажу ниже.

Какой бренд краски для лица лучше?

Профессиональные краски для лица изготавливаются на основе глицерина или воска, активируемого водой, и прошли испытания на безопасность , что означает, что они соответствуют требованиям стандартов CSPA, FDA, ЕС и Австралии.

Примечание: CSPA — Ассоциация потребительских товаров специального назначения США, FDA — Управление по санитарному надзору за качеством пищевых продуктов и медикаментов США, ЕС — Европейский союз.

Лучшие бренды красок для лица на данный момент: TAG, Wolfe FX, Diamond FX, PartyXplosion, Cameleon, Kryolan, Global Colours, Face Paints Australia, Mehron Paradise, Superstar, Kryvaline, Fusion Body Art, Kraze FX.

Примечание о Snazaroo: мы намеренно не включили Snazaroo в этот список, хотя статистика показывает, что большинство аквагримеров начинают свою карьеру с этого бренда. Хотя Snazaroo является безопасным продуктом, который соответствует рекомендациям FDA, EU и CSPA, большинство красок не такие яркие и яркие по сравнению с другими брендами, перечисленными выше. Краска часто трескается на коже и с ней сложнее добиться равномерного покрытия. Его также очень сложно использовать для работы с линиями, и он может разочаровать вас.

Некоторые бренды, такие как Global и Kryolan, также производят жидкие краски для лица . Если это единственный доступный для вас вариант на рынке, вы можете попробовать поработать с ними. Хотя я считаю, что с этими красками сложнее работать, и результаты не так хороши, как с сухими красками для лица.

Ознакомьтесь со специальным руководством по лучшим краскам для лица, чтобы найти еще больше предложений! Особенно рекомендуется тем, кто ищет профессиональную установку.

Где купить краску для лица?

Профессиональные краски для лица и тела редко можно найти в магазинах товаров для рукоделия или дисконтных магазинах.Вы можете найти некоторые продукты на eBay или Amazon, но обычно цена будет выше и/или качество ниже. Таким образом вы также рискуете неосознанно приобрести поддельные краски для лица. Большинство расходных материалов для аквагрима можно приобрести в Интернете. Мы рекомендуем вам посетить эти магазины:

Австралия
Магазин красок для лица Австралия www.facepaintshopaustralia.com
Funtopia www.funtopia.com.au
Поставки красок для лица Перт www.facepaintsuppliesperth.com.au
Краски для лица онлайн www.facepaintsonline.com.au

Канада
Магазин Hokey Pokey www.hokeypokeyshop.ca
The Magic Mirror www.themagicmirror.ca
Pigment M www.pigmentm.com
Товары для раскрашивания лица www.facepaintingsupplies.ca

.
FacePaintStuff www.facepaintstuff.com
SchminkenGrime www.schminkengrime.nl
Магазин красок для лица www.facepaintshop.eu
Crea Rose www.crearose.nl

Соединенное Королевство
Краски для лица Direct www.facepaintsdirect.co.uk
The Face Paint Shop www.thefacepaintingshop.com
Face Paint Supplies www.facepaintsupplies. co.uk
Yorkshire Face Paints www.yorkshirefacepaints.co.uk

США
JestPaint www.jestpaint.com
SillyFarm www.sillyfarm.com
Paintertainment www.paintertainment.com
FacePaint www.facepaint.com

Прочтите нашу статью «The Great Face Paint Shop Guide», где вы найдете подробное руководство по проверенным магазинам и сайтам по всему миру. приобрести профессиональное оборудование.

Эти замечательные магазины, но пусть вас не смущает их огромный выбор!

Какие цвета вам действительно нужны?

Краски для лица продаются в круглых или квадратных упаковках по 30, 32, 40, 45, 60 и 90 граммов. Если вы новичок, вам могут не понадобиться отдельные цвета в больших количествах, но некоторые цвета используются гораздо быстрее, чем другие.

Белый и черный являются двумя наиболее важными и широко используемыми цветами в аквагриме, в первую очередь для штриховки. Инвестируйте в 30-32-граммовую или даже в 45-граммовую банку как для белого, так и для черного.

Лучшие марки белой и черной краски для лица для лайнворка: Wolfe FX, Diamond FX, Kryvaline, PartyXplosion, Cameleon, Face Paints Australia (FPA), TAG, Fusion Body Art, Kraze FX .

А теперь подумайте, какие дополнительные цвета вам могут понадобиться. Если вы покупаете для определенного дизайна (например, костюма на Хэллоуин или театральной постановки), найдите время, чтобы подумать о конкретных цветах, которые вам понадобятся для достижения этих образов.

Каждый бренд предлагает три вида красок:

  • обычные краски — матовые цвета
  • металлик или перламутр краски — мерцающие цвета
  • неон ( светлый

Если вам не обязательно нужны определенные цвета, но вы хотите приобрести различные цвета, не тратя при этом кругленькую сумму, стартовый набор или многоцветная палитра — фантастические и доступные варианты. Вы можете найти палитры, состоящие из отдельных обычных цветов, сольных металлических цветов или сольных УФ-цветов.

Примеры палитр по 6 цветов в каждой.

Примеры палитр по 12 цветов в каждой.

Вы получите различные цвета в уменьшенной версии, а в некоторые наборы даже входят губки и кисти. Взгляните на эти наборы, чтобы понять, что вы можете приобрести.

Торт «Радуга в один ход»
Это необязательное дополнение, но оно может иметь большое значение.Вы можете отказаться от этой покупки, если у вас очень ограниченный бюджет, но она станет спасителем времени, если вам нужно работать с длинной очередью детей. Комбинация радуги идеальна для начала! Дети любят радугу! Все, что вам нужно, это плоская кисть, чтобы использовать его. Мы покажем вам, как использовать сплит-кейк в один ход в разделе «Дизайн».

Большой сплит-кейк для бисквита
Еще один дополнительный инструмент, который поможет вам мгновенно получить плавные градиенты!

Жемчужно-белый
Последний дополнительный инструмент, который мгновенно выведет вашу работу новичка на новый уровень! Жемчужно-белый очень удобен, когда вам нужно смягчить любой обычный цвет, и хорошо сочетается с веками и внутренними уголками глаз. Он не трескается, как иногда бывает с обычными красками, и дает мягкое равномерное покрытие на коже век.

Кисти

Теперь, когда вы хорошо разбираетесь в том, какие краски покупать, вам определенно понадобится что-то для их нанесения! В целях безопасности приобретите отдельный набор кистей, которые будут использоваться только для раскрашивания лица, а не для рукоделия.

Для начинающих аквагримеров мы сузили список до 5 кистей, которые можно приобрести для ШИРОКОГО разнообразия рисунков.Эти щетки при правильной чистке и хранении прослужат долгие годы!

Ознакомьтесь с нашей специальной статьей «Лучшие кисти для рисования лица», чтобы получить точное представление о брендах кистей. 😍

Мы предлагаем эти кисти для начала:

  • Одна кисть №1 размера — для мелких деталей только для черного цвета и одна только для белого)
  • Две кисти №4 размера — для построения фигур и обводки лицевых рисунков (одна только для черного и одна только для белого)

Ключевой прием — лайнворк для красивой аквагрима, поэтому, если вы можете позволить себе набор профессиональных кистей, обратите внимание на эти бренды: Loew Cornell 795 series, Paint Pal swirl series, Alyiah round and ultra round, Bolt brush . Если у вас ограниченный бюджет, в качестве более дешевых кистей для рукоделия можно приобрести следующие размеры:

Одна плоская 1-дюймовая кисть — на случай, если вы захотите добавить в свой набор сплит-кейк для рисования радуги.

Будучи новичком, вы в основном будете использовать эту кисть для рисования простых радуг, а это означает, что эта кисть не обязательно должна быть профессионального качества, и иногда даже кисть для рисования может хорошо справиться с этой задачей. Лучшая и самая доступная профессиональная плоская кисть марок: TAG, плоская кисть Bolt, Loew Cornell .

Одна фундуковая кисть размером ½ дюйма (10 мм) — для покрытия век краской, создания фигур, таких как кошачьи, щенячьи или заячьи уши.

Как и плоская кисть, фундуковая щетка не обязательно должна быть профессионального качества, если вы новичок. Вы можете найти множество хороших кистей из фундука, которые подойдут. Если вы ищете бренд для раскрашивания лица, мы предлагаем следующие доступные бренды: TAG, Paint Pal или Bolt . Обязательно, если вы решите приобрести кисть в магазине для рукоделия, выберите синтетическую щетину вместо натуральной.

Губки

Губки — это инструменты, которые вам понадобятся для быстрого покрытия больших участков кожи краской. Для безопасной окраски лица обязательно используйте одну губку на одного ребенка. По этой причине вам понадобится их много даже в самом начале. Лучшим вариантом являются полукруглые губки, которые можно найти во множестве различных брендов (они бывают в виде полных кругов, которые вы разрезаете пополам, чтобы получить 2 губки). Просто ознакомьтесь с нашим списком магазинов выше. Кроме того, если вы сможете достать упаковку губок-лепестков, они помогут вам создать красивых бабочек.

Совет: Ознакомьтесь с нашим руководством по покупке спонжей Ultimate Face Painting для получения дополнительной информации о типах спонжей, предложений и советов по их использованию. 💛

Распылитель

Достаточно простого распылителя объемом около 200 мл (7 унций). Вы будете использовать его для активации красок чистой водой.

Блеск

Блеск бывает самых разных форм, размеров и цветов. Какой из них выбрать, решать вам, только убедитесь, что вы используете только блестки косметического класса , которые можно приобрести в магазинах аквагрима или в отделах косметики.

Крафтовые блестки могут быть дешевле и выглядеть очень похоже, но крафтовые блестки могут быть сделаны из мельчайших частиц металла, и если они попадут в глаза, крафтовые блестки могут поцарапать роговицу , привести к язве роговицы и даже вызвать слепоту. Он также может оставить пятна на коже или даже вызвать аллергическую реакцию. Так что избегайте ремесленных блесток любой ценой.

Совет:  Посмотрите «7 умных способов использовать глиттер в рисовании лица», чтобы найти потрясающие идеи!

Трафареты

Если вы хотите ускорить работу или пока не умеете рисовать от руки, добавьте трафареты в свой набор. Они бывают самых разных форм и текстур, и вы можете найти множество дешевых в магазине товаров для рукоделия или в Интернете, и они могут хорошо подойти для начала. (Попробуйте эти ссылки на Amazon и eBay, чтобы начать). Вы даже можете найти тематические трафареты, соответствующие теме вечеринки, такой как «Холодное сердце» или «Трансформеры».

Ознакомьтесь с нашим руководством по покупке трафаретов Ultimate Face Painting для получения более подробной информации, а также для того, чтобы узнать, какие другие профессиональные дополнительные трафареты мы рекомендуем!

Влажные салфетки

Влажные салфетки потребуются для нескольких вещей:

  • для очистки красок
  • для вытирания пальцев и удаления лишней краски

Однако старайтесь избегать слишком частого использования влажных салфеток или полностью замените их бумажными полотенцами или натуральной тканью, смоченной водой и маслом (оливковым или кокосовым).Есть также некоторые бренды органических/био влажных салфеток, которые не содержат химикатов и биоразлагаемы. Вот несколько примеров: органические салфетки, биосалфетки или водные салфетки.

Емкость для воды

Для начала подойдет любая ванночка для кистей, хотя правильно подобранная емкость с водой может ускорить работу за счет быстрого ополаскивания кистей, а также поможет сделать рабочее место более аккуратным и организованным. Да, это тоже важная вещь, тебе не кажется? 😉

Вот советы, которые помогут подобрать лучший вариант:

  • Выбирайте непрозрачный контейнер вместо прозрачного.
    Несмотря на то, что вода для ополаскивания становится грязной после первого ополаскивания, это нормально, не стоит обращать на это лишнее внимание. Скорее всего, вы не сможете менять воду для полоскания для каждого нового клиента. Непрозрачная миска для воды будет выглядеть более аккуратно на рабочем месте.
  • Убедитесь, что в нем достаточно воды для полоскания (примерно 1-2 чашки).
    Не экономьте на нескольких каплях воды для ополаскивания, этого будет недостаточно для надлежащего ополаскивания ваших кистей. Но не переусердствуйте с количеством воды, которую вы используете, более двух чашек — это слишком много.Это не поможет вам лучше промыть кисти, а будет только мешать.
  • Выбирайте высокий контейнер, а не широкий.
    Размер обычного большого стакана 400 мл (13 унций) подойдет лучше всего. Широкие контейнеры занимают слишком много места на вашем рабочем месте, показывают клиентам, сколько у вас грязной воды и даже затрудняют процесс полоскания.
  • Выберите пластиковый или металлический контейнер.
    Ваша ванна должна быть устойчива к любым повреждениям. Вы будете работать с детьми, поэтому убедитесь, что ни одна из ваших установок не сломается и не навредит вашим клиентам.Избегайте стеклянных инструментов, включая ванну.

Зеркало

Пластиковое зеркало — лучший вариант для аквагрима. Дети могут легко его уронить, поэтому убедитесь, что вы ищете пластиковый вариант или, по крайней мере, накрытый пластиковой пленкой, которая предотвратит отсоединение фрагментов и причинение вреда вашим клиентам в случае повреждения.

Пластиковые зеркала можно приобрести в Интернете или в крупных магазинах для рукоделия. Вот пара, которую мы нашли на Amazon и eBay для начала.

Отображение вариантов дизайна

Для справки можно использовать альбом или доску меню с изображениями. Ключевой вопрос здесь: чьи работы вы будете показывать? Поскольку вы новичок, у вас, скорее всего, не будет портфолио с вашими работами. Доска слов может быть хорошим вариантом для вас, в этом случае она также дает вам возможность творчески развиваться без необходимости придерживаться ваших первоначальных дизайнов или постоянно обновлять их.

Хорошим вариантом для новичка будет доска меню, подобная этой, которая продается на Etsy.

Другим вариантом может быть печать некоторых работ других художников, но убедитесь, что вы сохранили логотипы и объясните своим клиентам, что это только изображения для справки и что они вам не принадлежат. Это важно, потому что:

  1. Вы используете чужую интеллектуальную собственность, и у вас могут быть проблемы, если вы решите заниматься аквагримом в качестве работы. Вам придется создать собственное портфолио на случай, если вы решите превратить аквагрим в бизнес.
  2. Опять же, если вы решите сделать аквагрим своим бизнесом, ваши клиенты увидят, что результат, который они получат, сильно отличается от изображений на доске меню, и это может навредить вашей репутации.

Визитные карточки

Если вы планируете использовать аквагрим в своей работе, вы можете добавить визитные карточки в свой комплект. В нашем блоге есть множество статей о бизнесе, которые мы можем обсудить на случай, если вы решите пойти по этому пути. Например:
Начать свой бизнес по раскрашиванию лица.Инвестиции и скрытые расходы.
Как работать меньше часов и зарабатывать больше денег.
Сколько я должен брать за раскрашивание лица? РЕАЛЬНЫЕ ЦЕНЫ

Правильная гигиена аквагрима

Правильная гигиена — часто упускаемый из виду, но важный компонент эффективной аквагрима. Как минимум важно, чтобы ваши расходные материалы оставались в хорошем состоянии, но, особенно когда вы рисуете несколько лиц, всегда лучше принять надлежащие меры для обеспечения чистоты ваших инструментов. Поддержание идеальной гигиены обеспечит наилучшие впечатления как для вас, так и для ваших клиентов.

Как хранить краски

Хранение красок очень важно. Хотя вам не обязательно нужен набор профессионального качества, вы хотите защитить свои краски от грязи, влаги и микробов. Если вы сохраните их в целости и сохранности, они прослужат вам долгие годы! И, если вы будете использовать свои краски довольно часто, подходящий футляр для переноски поможет вам упростить транспортировку, сохранить ваши краски в безопасности и легко чистить. Вы можете хранить свои краски в переделанном футляре для переноски, таком как небольшой чемодан, футляр для оружия, косметичка или даже футляр для скрапбукинга.Варианты безграничны, используйте то, что вам доступно! Покупая в комиссионных магазинах или на Amazon, вы можете получить лучший чехол по самой низкой цене.

Как ухаживать за красками:

  • Держите все краски чистыми и сухими между выступлениями.
  • Используйте влажные салфетки, чтобы очистить поверхность ваших красок, осторожно потрите грязь круговыми движениями в отдельных цветах или проведите салфеткой по полосам в разрезе.

Как ухаживать за кистями:

  • Во время работы время от времени дезинфицируйте кисти.Мы предпочитаем использовать продукт под названием Brush Bath от Silly Farm для дезинфекции моих кистей, так как этот продукт специально разработан для аквагримеров и сохраняет свои дезинфицирующие свойства при разбавлении водой. Дезинфицирующее средство Beauty So Clean также отлично работает, но стоит дороже и эффективно только при нанесении на сухие кисти и макияж.
  • Всегда храните кисти чистыми и сухими.
  • Следите за тем, чтобы щетинки не касались друг друга или каких-либо других поверхностей, чтобы они не изгибались и всегда имели острую форму.
  • НИКОГДА не оставляйте кисти в воде.
  • Мойте каждую щетку отдельно с мылом и проточной теплой водой после каждого концерта и дайте им высохнуть в горизонтальном положении в прохладном сухом месте на ночь. Вы также можете оставить их сохнуть в подвешенном состоянии щетиной вниз.
  • Не храните мокрые щетки щетиной вверх, так как это может привести к просачиванию воды под наконечник и порче щеток.
  • После того, как ваши кисти будут чистыми и сухими, продезинфицируйте их.

Как ухаживать за губками:

  • Используйте одну губку на одного ребенка (это законодательное требование в некоторых, но не во всех штатах/странах).
  • Никогда не оставляйте губки в воде во время работы.
  • Губки моются с антибактериальным мылом под проточной водой или через них в специальном мешочке в стиральной или посудомоечной машине при температуре 90°C (194°F).
  • Оставьте губки хорошо просохнуть на чистом полотенце на ночь.
  • Дезинфицируйте свои губки с помощью дезинфицирующих средств Brush Bath или Beauty So Clean .
  • Храните и носите губки сухими, и я никогда не оставляю их в непроницаемых для воздуха местах, когда они мокрые, потому что это может привести к росту бактерий и плесени.

Какие краски безопасны для раскрашивания лица?

Безопасность имеет первостепенное значение, особенно при рисовании детей. Краски для лица профессионального качества очень редко вызывают негативную реакцию. Профессиональные магазины красок для лица, будь то в вашем сообществе или в Интернете, должны быть вашими клиентами для приобретения продуктов. Магазины для рукоделия не продают товары профессионального качества, в этих магазинах вы можете найти такие бренды, как Snazaroo, но качество довольно низкое и не даст вам хороших результатов.

Совет: Прочтите запись в нашем блоге «Вы забронировали свой первый концерт!» для советов по гигиене и других важных моментов, прежде чем начать.

Краски, которые НЕ подходят для аквагрима:

  • Акриловые краски, гуашь, акварель или любые другие краски для творчества
  • Кремовые краски (однако они подходят для театрального грима)
  • Алкогольные краски
  • Дешевые краски для лица которые не соответствуют требованиям стандартов CSPA, FDA, ЕС и Австралии
  • Любые другие краски, не предназначенные для нанесения на кожу

Дешевые краски для лица и краски для рукоделия имеют высокую концентрацию добавок которые могут вызвать непредсказуемые кожные реакции. Даже если краска для рукоделия имеет маркировку «нетоксичная», это НЕ означает, что ее можно использовать в качестве макияжа.

Все краски для рукоделия содержат формальдегид. Единственная разница между ними заключается в количестве этого токсичного вещества, которое они содержат. «Нетоксичный» просто означает, что количество формальдегида не токсично при случайном попадании краски на кожу (под ногти, на пальцы). Однако это не то же самое, что покрыть этой краской большой участок кожи, особенно лицо.

Недавние исследования показывают, что формальдегид вызывает рак, потому что он легко всасывается через кожу и слизистые оболочки.Более того, формальдегид легко вдыхается из-за его летучести. Акриловые краски предполагается использовать в хорошо проветриваемых помещениях только потому, что при высыхании формальдегид испаряется. А теперь представьте, если бы эту краску нанесли рядом с глазами, носом и ртом ребенка. Неудивительно, что пары попадут прямо на слизистые оболочки и вызовут раздражение.

Этих детей раскрашивали небезопасными красками. Обратите внимание на болезненные и опасные реакции на их коже! Ни при каких обстоятельствах вы не должны использовать или позволять другим использовать краски, не предназначенные специально для кожи.

Как удалить краску с кожи

  1. НЕ используйте воду. Вода смывает только верхние слои краски, но не разрушает пигмент и может еще больше забить поры кожи краской. Итак, начните с мыла.
  2. Используйте жидкое или кусковое мыло с несколькими каплями воды (детское мыло обычно безопасно для области вокруг глаз).
  3. Помассируйте окрашенную область кончиками пальцев до образования мутной консистенции.
  4. Используйте влажную салфетку, салфетку для снятия макияжа или смочите бумажное полотенце, чтобы вытереть краску.
  5. Промойте лицо теплой водой. При необходимости повторите шаги №2 — №5.
    НЕ используйте скрабы или спирт! Просто аккуратно потрите кожу и помните, что иногда для полного удаления краски может потребоваться несколько раз.
  6. Для удаления сложных участков используйте любое нежное масло без сильного аромата. Я лично предпочитаю кокосовое или оливковое масло.

Окрашивание обычно может происходить по двум причинам и масло отлично подходит для обеих ситуаций:
Краска попала на область век , в которой высокая концентрация желез, выделяющих масла.Эти выделения будут прилипать к пигментам, и их будет трудно смыть простым мылом и водой. Так что просто нанесите немного масла на веки и аккуратно помассируйте их, вы увидите, как пигмент растворится. Затем просто протрите его салфеткой или ватным диском.
Краска имеет сильный пигмент . Обычно это происходит с восковыми красками, такими как синий, бирюзовый, зеленый и иногда фиолетовый. Краски на основе глицерина обычно не окрашиваются. Краска также может сильнее окрашиваться на сухой коже из-за впитывания сухими верхними слоями кожи.Опять же, удаление маслом очень поможет.

Узнайте, как раскрасить лицо

После того, как вы соберете все необходимое и поймете основные принципы гигиены, пришло время для веселой части — научиться рисовать на лице! Здесь мы покажем вам, как именно делать все, что вам нужно для завершения успешного дизайна, от того, как сделать краску для лица, до правильного использования каждого из ваших инструментов. Изучение основных правильных техник, которые можно использовать во время рисования, поможет вам создавать профессиональные образы за короткое время.

Совет:  Нажмите здесь, чтобы загрузить этот очень полезный раздаточный материал «10 лучших продуктов, которые нужны аквагримеру»! Это бесплатно!

Как активировать краску

  • Добавьте воды, распылив краску из пульверизатора или капнув несколько капель с кисти.
  • Для активации новых красок может потребоваться немного больше воды. Вы можете сбрызнуть его водой или нанести краску мокрой кистью.
  • Восковые краски требуют больше воды для активации, особенно обычные и неоновые.Краски на глицериновой основе требуют меньше воды, так как они уже достаточно мягкие и практически сразу можно получить кремообразную консистенцию.
  • Сделайте небольшое углубление на пластике в центре вашей краски. Соберите активированную краску в колодец. Это позволит вам использовать достаточное количество краски во время концерта, не тратя больше времени на повторную активацию. Кроме того, это предотвратит липкость вашей краски, потому что вся вода будет находиться посередине, над пластиком, а сухая краска вокруг колодца не впитает лишнюю воду.
  • Вращайте кисть на окрашенной поверхности и наденьте ее на наконечник. Будьте осторожны с щетиной и старайтесь держать кончик острым.
  • В начале каждого концерта сбрызгивайте все свои краски водой и оставьте их активироваться во время настройки. Использованные краски будут иметь засохший крем на поверхности, который довольно быстро активируется, как только вы добавите в него немного воды.
  • Варьируйте количество воды и время активации краски в зависимости от желаемой консистенции.
Совет: Прочтите наш пост «5 советов по созданию четких линий в аквагриме» для получения дополнительной информации!

Работа с красками различной консистенции

Правильная активация и консистенция краски имеют ключевое значение. Существует пять основных консистенций красок, о которых вам следует знать.

Водянистая консистенция — для создания брызг, капель и капель, которые в основном используются для создания брызг и капель крови. Если разбавить эту консистенцию, еще больше, ею можно и тени красить.

Консистенция чернил — для штриховки черной или любой другой темной краской. Консистенция должна быть скорее водянистой, чем кремовой.

Кремообразная консистенция — наиболее часто используемая консистенция краски, так как она высвобождает всю яркость краски. Особенно важно для штриховки белой восковой краской, а также для случаев, требующих плотного покрытия другими цветами.

Липкие и сухой консистенции — для нанесения по трафарету и для таких продвинутых техник, как растушевка и сухая кисть.

Совет: Вы можете узнать больше об активации красок и о том, как работать с красками различной консистенции, в нашем блоге «Как активировать краски для лица, чтобы получить потрясающие результаты».

Загрузка губки

  1. Распылите краску.
  2. Сбрызните губку.
    • Вращайте губку между руками, чтобы распределить влагу.
    • Губка должна быть влажной, но при сжатии из нее не должна вытекать вода.
  3. Окуните один кончик губки в краску и вращайте губкой по всей поверхности, пока краска в контейнере не высохнет.
    • Ваши движения должны быть уверенными.
    • Губка должна скользить по краске, но сопротивление к концу загрузки означает, что вы достигли нужной консистенции. Если краска в контейнере все еще влажная, когда вы вынимаете губку, это означает, что на губке также будет водянистая краска. Это может вызвать капание и уродливые пятна.
    • Если вы чувствуете сопротивление при загрузке, это означает, что в вашей краске недостаточно воды. Еще раз спрайт.

Загрузка кисти

  1. Сбрызните краску очень небольшим количеством воды из распылителя.
    Это самый простой и чистый способ активировать краску. Но помните, добавляйте понемногу, пока не найдете идеальную консистенцию. Если ваша краска станет слишком влажной, с ней будет нелегко работать, и может потребоваться несколько часов, чтобы она высохла достаточно, чтобы ее можно было использовать.Если слишком сухо, можно просто добавить еще немного.
  2. Вы также можете добавить воды, окунув кисть в воду для полоскания и капнув пару капель на краску .
    Однако в этом случае вода может содержать пигменты других цветов, которые могут украсть яркость активируемой вами краски.
  3. Для активации новых красок может потребоваться немного больше воды. Итак, просто сбрызните новую краску пару раз чистой водой и дайте ей активироваться в течение 5-10 секунд перед использованием.

Нанесение губкой фона

Грамотная работа губкой имеет огромное значение в том, будет ли ваш дизайн выглядеть любительским или профессиональным. Вот области, в которых вы будете чаще всего использовать губки, и советы по нанесению краски на лицо губками:

  • Смешайте два цвета с помощью губки

6