Рисуем 2 хабаровск расписание – Расписание

Расписание

22.12.2018	СБ	МК по шерстяной акварели «Символ 2019 — поросенок»	14:00 — 16:00	1000	шерсть, рамочка в ПОДАРОК
22.12.2018	СБ	ЕЛОЧНАЯ ИГРУШКА! МК игрушка из фетра — поросенок	17:45 — 19:00	300	фетр
23.12.2018	ВС	Новогодняя воскресная мастерская -МК по росписи и декорированию бутылки	15:00 — 17:00	700. Если со своей бутылкой 500 руб!	акрил, лак, декоративные элементы
23.12.2018	ВС	МК по маслу «Ангелочек»	15:00 — 17:00	1000	холст 25х35, масло
24.12.2018	ПН	МК пряничная ёлочка	19:00 — 21:00	600	имбирные пряники, глазурь, декор
25.12.2018	ВТ	МК по маслу «Свечи»	15:00 — 17:00	500	бумага для акварели 21х30, акварель
25.12.2018	ВТ	МК по гуаши с блестками «Скоро скоро новый год»	19:00 — 21:00	700	бумага для гуаши 21х30, гуашь, материалы для декора
26.12.2018	СР	МК Пряничный домик!	19:00 — 21:00	1200	пряники, глазурь, декор
27.12.2018	ЧТ	Мастерская Деда Мороза! Роспись бутылки с соком «Дед мороз»	16:45 — 17:45	350, по абонементу — 300	сок, акрил, декоративные материалы
27.12.2018	ЧТ	МК по маслу «Птички» на панорамном холсте	19:00 — 21:00	1000	холст 20х40, масло,
29.12.2018	СБ	МК по пошиву интерьерной куклы — символ 2019 года Подробнее	10:00 — 15:00	1500
29.12.2018	СБ	МК по маслу «Новогоднее чудо»	15:00 — 17:00	1000	холст 25х35, масло
29.12.2018	СБ	ЕЛОЧНАЯ ИГРУШКА! МК Пишем на спиле дерева «Птички — синички»	17:30 — 19:00	500	спил деререва, акрил, лак
30.12.2018	ВС	ТВОРЧЕСКИЙ НОВЫЙ ГОД!!! МК по шерстяной акварели «Снеговик»	10:00 -13:00	900	Новогодняя программа, мастер-класс, фуршет!
30.12.2018	ВС	ТВОРЧЕСКИЙ НОВЫЙ ГОД!!! МК по маслу «Зимний рассвет»	10:00 -13:00	900	Новогодняя программа, мастер-класс, фуршет!
03.01.2019	ЧТ	МК по шерстяной акварели «Это любовь»	11:00 — 12:30	800	шерсть, рамочка в ПОДАРОК
03.01.2019	ЧТ	МК по скульптурной живописи «Роза»	13:00 — 17:00	1500 ВНИМАНИЕ! Для часов часовой механизм и стрелки оплачиваются отдельно (300 руб)	основа, декоративная штукатурка, акрил.
04.01.2019	ПТ	МК Пишем на спиле дерева «Птички» . Картина на выбор!	11:00 — 13:00	700	спил деререва, грунт, акрил
04.01.2019	ПТ	МК по маслу «Зимнее солнце»	11:00 — 13:00	500 (600)	бумага для масляной живописи 21х30 масло или холст 20х30
04.01.2019	ПТ	МК по витражу «Свиристель»	14:00 — 16:00	600	стекло, гуашь. Рамка в ПОДАРОК!
04.01.2019	ПТ	МК по маслу «Веселый снеговик»	14:00 — 16:00	1000	холст 25х35, масло
05.01.2019	СБ	МК по пастели «Синичка»	11:00 — 13:00	500	бумага для пастели 21х30, сухая пастель
05.01.2019	СБ	МК по гуаши «Березки»	11:00 — 13:00	500
05.01.2019	СБ	МК по акрилу «Енот»	14:00 — 16:00	600 или 1000	холст 20х30 или 25х35, акрил
05.01.2019	СБ	МК по маслу » Зимний пейзаж»	14:00 — 16:00	1000	хо
06.01.2019	ВС	Мк по акрилу и золотой потали «Берёзы»	11:00 — 13:00	1000	холст 20х40, акрил, золотая поталь
06.01.2019	ВС	МК по гуаши «Домик лесника»	11:00 — 13:00	500	бумага для гуаши 21х30, гуашь,
06.01.2019	ВС	МК по сухому валянию на фетре «Золотая рыбка»	14:00 — 16:00	700	пяльцы. фетр, шерсть, иглы для валяния
06.01.2019	ВС	МК по маслу «Это все для тебя»!	14:00 — 16:00	1000	холст 25х35, масло
07.01.2019	ПН	МК по росписи имбирных пряников «Рождественская звезда»	10:00-11:00	300	имбирные пряники, глазурь
07.01.2019	ПН	МК «Свеча горела» Пишем акрилом и декорируем контурами, блестками, поталью	12:00 — 14:00	600	холст 20х30, акрил, контуры, блестки, поталь
08.01.2019	ВТ	МК по маслу «Олененок»	11:00 — 13:00	500 (600)	бумага для масляной живописи 21х30 масло или холст 20х30
08.01.2019	ВТ	МК по маслу «Мостик»	11:00 — 13:00	1000	холст 25х35, масло
08.01.2019	ВТ	МК по маслу «Солнечное утро»	14:00 — 16:00	500 (600)	бумага для масляной живописи 21х30 масло или холст 20х30
08.01.2019	ВТ	МК по батику «Снегири». Картина в рамочке! Возможен шейный платок!	14:00 — 16:00	1200 (картина), 2000 (платок).	ткань, краски для батика

risuem2.ru

ХоббиХолл. Хабаровск

Отзыв о рисовании Степан

Хабарова Алена (участница курса г. Хабаровск)

«Вау!» — это сказала я и ещё много людей, которым я показала….СВОИ….рисунки! СВОИ! Я никогда не верила….в чудеса…ну очень уж интересно было)…и я пошла…пожертвовала единственным выходным!
И каково было моё изумление!…. я превосходно рисую! Пейзажи…натюрморты…а в самой сути я — маринист! Море..море…я просто ошарашила окружающих)
C того самого дня у меня поменялось восприятие мира…рассматриваю все детали…как красочно всё вокруг…как интересно…
Во время самого занятия пребываешь в необычном состоянии…детства…что ли…ничего не беспокоит..полной расслабление и комфорт…Класс!
С удовольствием освою следующие ступени мастерства!!!

Паркина Светлана Валерьевна, медицинский работник

Узнала о правополушарном рисовании от друзей. Решила попробовать. В детстве мечтала о художественной школе, но так и не попала туда. Затем появились другие дела. Дети выросли, появилось время для новых увлечений. Заинтересовало название «Рисуем за 1 день», подумала – это интересно. Пришла, попробовала, кое-что получилось сразу.
Здесь на курсах рисования я ухожу от проблем, расслабляюсь. Всегда творческая атмосфера, новые техники, дают много импульсов для полета фантазии. Теперь рисую и то, чему научили и свои фантазии. Видение стало шире, мир превратился в 5D.
Хочу дать совет всем кто еще не пробовал – рискните исследовать себя, узнать свой внутренний мир. Вы удивитесь, когда решитесь. Все возрастные группы могут это.

Колесник Варвара Федоровна 51 год, военнообязанная

Конечно не рисовала никогда и не думала, что буду рисовать. Увидела рекламу, но сомневалась, сама не пошла. Позже пригласила подруга, решила сходить за компанию. И «БАЦ» переворот в сознании. Оказывается Мы Все можем рисовать, если захотим, и ЭТО правда.
Во первых, настроение подымается, молодеешь и душой, и телом. Не даром говорят, самые омолаживающие и продлевающие жизнь профессии – дирижер, философ, художник и священник.
Я творю, я могу, у меня получается.
Спасибо организаторам от НАС!!!

Синянская Вероника (участница тренинга)

Решила на страх и риск остаться, хотя впереди и было аж 8 часов занятий! Как только я начала рисовать, произошло чудо: самочувствие улучшилось. Я напрочь забыла про все болезни и наслаждалась процессом. Теперь я знаю лучшее лечение своего недуга – РИСОВАТЬ. Спасибо вам за этот ценный рецепт.

Казанцева Екатерина

Сходив на занятие «Рисуем за 1 день» я поняла, что действительно можно научиться рисовать за 1 день. Располагающая к творчеству атмосфера, ну и конечно мое желание, сделали свое дело. Мне очень понравилось и я решила продолжить свое обучение, ведь существует много техник рисования и большую их часть я бы хотела узнать, так как постепенно переходя от простого к сложному, можно в полном объеме раскрыть свой талант художника.

Журкина Анжелина Леонидовна. Учитель

За спиной художественная школа, институт, на курс пришла ради любопытства и хорошего настроения. Была приятно удивлена, что за 1 день дают так много разных методик и техник. Атмосфера на курсе доброжелательная, хорошая работа с аудиторией, подобранная музыка, Получила массу положительных эмоций.
Не раздумывайте, просто идите на тренинг.

Лалетина Ольга Игоревна, инженер

Сомнений не было, был интерес, который сменился удивлением. Что я могу ТАК рисовать, такая быстрота, легкость, неповторимость. За одно занятие я получила больше навыков, чем за год в художественной школе.
Приходите, будете очень довольны, что открыли свои способности.

Звонова Ирина Васильевна, инженер-проектировщик

На улице дали листовку, написано, за 1 день 7 картин, не поверила, решила проверить, пошла. Но все получилось, понравилось всем. Теперь есть дополнение к подаркам на праздники. Подруга попросила на день рождение нарисовать море. Полчаса – и картина готова. Все в восторге, не верят, что можно нарисовать такую картину за такое короткое время.
Ооочень понравился курс, спасибо.

risuem2.ru

Рисование

Как проходят занятия

Занятия проходят в просторной аудитории. 5 минут теории и сразу приступаем к рисованию!

Все необходимые для работы материалы мы вам выдаем – кисти, краску, бумагу, даже фартуки.

После занятий прилив сил и энергии обеспечен!

Этот тренинг для Вас, если:

• Вы давно мечтали научиться рисовать, но не знали как это сделать
• Вы предприниматель и желаете приобрести неиссякаемый источник энергии и идей.Творческое состояние переносится на все сферы Вашей жизни.
• У Вас есть дети. Вы сможете сами легко научить их рисовать. Дети очень быстро обучаются правополушарному рисованию.
• Занимаетесь духовным развитием, телесно-ориентированной терапией, медитацией – правополушарное рисование позволяет легко достичь состояния «здесь и сейчаc».

Возраст участников безграничен, специальной художественной подготовки не требуется!

Этот метод очень хорош для детей! У школьников занятия правополушарным рисованием повышают интерес к учёбе, они становятся спокойнее, меньше получают стрессов, легче начинают реагировать на трудности и преграды. Подростки начинают видеть многовариантность решений, творчески подходить к жизненным задачам, обучаются владеть и верно направлять свои эмоции.

Очень благоприятно сказывается правополушарное рисование на беременных женщинах, чья психика в этот момент подвержена изменениям и беспокойствам. В данном случае рисование помогает обрести душевное равновесие будущим мамам. Ребёнок в утробе матери также принимает во время рисования активное участие, открывается его творческий канал. И в дальнейшем такие люди становятся талантливыми, легко всего добиваются в жизни.

Положительно рисование влияет и на семейных отношениях, когда на занятия приходит вся семья. Дети видят своих родителей с другой стороны, они понимают, что родители отнюдь не являются скучными или отсталыми, а наоборот очень интересными людьми. Во время такого творчества происходит сближение родителей и их детей.

В чем СЕКРЕТ УСПЕХА нашей программы?

Метод правополушарного рисования позволяет одновременно решать 2 основные задачи: развитие правого полушария и раскрытие творческих способностей.

Быстрое обучение рисованию происходит за счет включения в работу правого полушария мозга. Всего через 30 минут после начала занятий включается правополушарный режим.

Даже если Вы никогда в жизни не брали в руку кисточки после ОДНОГО занятия Вы самостоятельно сможете нарисовать картину размером 60 на 90 сантиметров.

На тренинге создадите около 10 реальных картин, которыми можно украсить свой дом, подарить друзьям.

Курс проводит

Наталья Викторовна Орлова.

Практический психолог, более 15 лет провожу занятия по оздоровительным программам, развитию интуиции, телесно-ориентированный терапевт,бизнес тренер.

Мама двух замечательных дочек. Раньше часто дочки просили меня: «мама нарисуй уточку, кошечку, сказочную полянку…» Эти просьбы вызывали замешательство, т. к. очень сложно было объяснить маленькому ребенку ПОЧЕМУ я не могу нарисовать. После того как сама прошла тренинг правополушарного рисования дома рисуем вместе с детьми. Вечером, приходя с работы слышу: «Мамочка, давай скорее рисовать красками!»

Прошла обучение методике, активно совершенствуюсь в данном направлении. Провожу занятия, и когда вижу результаты участников – это такой кайф! Непередаваемый восторг видеть как человек, никогда не бравший в руки кисточки, создает картины удивляющие своей живостью, глубиной, необычностью, излучающие эмоциональное состояние.

«Венеция», холст, масло	«По дороге в Австрийскую деревню», гуашь	«Морской пейзаж», холст, масло
«Пионы», холст, масло	итайская живопись у-син, гуашь	«Незнакомка», льняная бумага, масло
«Танец осени», холст, масло	«Парижане», холст, масло	Пионы. Китайская живопись у-син, гуашь

Метод правополушарного рисования позволяет:

• Проявить индивидуальность
• Упрощает творческий процесс
• Отключает анализ деятельности
• Избавляет от внутренних преград
• Oбрести внутреннюю гармонию
• Раскрывает ваши творческие способности
• Делает человека более внимательным к людям и окружающему миру

risuem2.ru

Главная ⋆ Татьяна Шмидт

Теория правополушарного рисования

Концепция метода основана на работах Роджера Сперри касающихся функциональной специализации полушарий головного мозга. Благодаря физическому разделению мозга на два полушария он использует два способа переработки реальности. Один из них использует аналитический и вербальный режим мышления — им перерабатываются речь, звуки, математические вычисления и алгоритмы. Второй использует образный и перцепционный режим — он отвечает за восприятие цвета, сравнение размеров и перспективы предметов, видя их целиком «как есть». Впоследствии, в работах Бетти эти режимы получили названия «Л-режима» и «П-режима» соответственно.

Суть метода правополушарного рисования заключается во временном подавлении работы левого полушария и передачу ведущей роли в рисовании правому, более пригодному для этой деятельности. При работе игнорируются мнения из памяти о том, как объект должен выглядеть. Вместо этого художник «видит объект на самом деле» — сравнивая его размер в целом, размер отдельных элементов, отношение пространства, света и тени и объединении всего этого в единую картину. Для этого используется ряд упражнений, облегчающих переход начинающего художника в «П» режим.

Иногда метод правополушарного рисования ошибочно путают с рисованием преимущественно левой рукой и рисованием только перевёрнутых предметов. В действительности, левши и правши могут использовать наиболее развитую из своих рук, а рисование перевёрнутых картин является только тренировочными занятиями, проходящими на первоначальных этапах обучения.

Согласно методу Бетти Эдвард рисование состоит из 5 базовых навыков, и двух тренировочных.

Базовые навыки:

1. Восприятие краёв
2. Восприятие пространства
3. Восприятие соотношений
4. Восприятие света и тени
5. Восприятие целостного образа или гештальта

Тренировочные навыки:

1. Рисование по памяти
2. Рисование при помощи воображения

Метод Эдвардс, впервые опубликованный в 1979 году быстро стал революционным и получив положительную оценку среди признанных художников и преподавателей, которые немедленно взяли его на вооружение.

risuemtop.ru

Художественная мастерская «Палуба»

Татьяна Баранова

С 15 февраля 2014 года в мою жизнь неожиданно ворвалась радость творчества. И это мне подарила художественная мастерская Палуба. Какая замечательная идея, воплощённая в реальность — собирать увлеченных людей и открывать им волшебный мир живописи, прикладного искусства, учить видеть красоту окружающего нас мира! Переступив порог мастерской, оказываешься в доброжелательной творческой обстановке и с талантливыми преподавателями художниками получаешь возможность запечатлеть интересные явления жизни с помощью различных приемов и техник. Очень нравятся тематические мастер классы, пленэры, лектории, знакомство с маститыми художниками, базовые курсы. Хочется пожелать коллективу любимой Палубы продолжать начатое дело, потока новых заинтересованных творчеством людей, поддержки администрации города и меценатов. Пусть все знают, что есть волшебное место в городе Хабаровске — это Палуба!

Елена Беклемешева

Что такое Палуба? Для меня это место и люди, которых я встретила, стали не просто студией, где обучают технике рисования, а местом, — где сбываются мечты и каждый может стать тем, кем он мечтал быть в детстве! Потому что здесь не просто учат как правильно изобразить предмет или пейзаж в той или иной технике, а учат в первую очередь прислушиваться к своему внутреннему Я, не бояться доверять себе и смело пускаться в путешествие по миру творчества. Конечно, преподаватели объясняют, как нужно правильно работать с материалами, рассказывают о техниках, но, на мой взгляд, преподавателям Палубы удалось совместить непростые вещи, а именно легкость, ощущение собственной свободы, что для творчества просто необходимо, с самим процессом обучения, сделав его приятным, потому что нет монотонности, рутины. Все занятия проходят воодушевленно, думаю, это стало возможным потому что сами преподаватели студии «горят» своим делом, любят его, щедро делятся со своими учениками и академическими знаниями и собственным опытом. А ведь если преподаватель открыт, то и ученик становится более раскрепощен, здесь каждому помогают найти свой путь в творчестве, свою манеру и технику исполнения, пусть даже и не всегда идеальную, но учат видеть себя и не стесняться это выражать. Кроме занятий по расписанию часто устраиваются мастер-классы и тематические вечера, что даёт возможность желающим погрузиться в атмосферу и творчество разных стран, никуда не выезжая. А это здорово, прийти на несколько часов и совместить в одном мероприятии буквально все: отдых, обучение, новые знакомства и встречи,- настоящее приключение! Для меня Палуба — не просто учебный центр, а место, куда хочется возвращаться снова и снова, по которому скучаешь, как по дому! Приходите к Нам, вам понравится, это точно!!!!

Екатерина Семенова

Наша доченька Софья очень любит рисовать. Я уже и не помню, как к нам попала визитка «Палубы», но мы записались на первое занятие. Встретила нас тогда Дарья, улыбчивая, красивая и яркая девушка, она-то и взяла Софьюшку под свое крыло. Вот так и началась наша дружба с «Палубой». Софийке очень нравятся занятия, работ за эти два года накопилось очень много, и каждая по-своему хороша. Со слов Софьи: «Больше всего мне нравится, когда с нами занимается Дарья и Лена. Они нам рассказывают про различные техники и показывают на примере. В меру помогают и не навязывают свое мнение, дают нам возможность раскрыться и проявить себя» ( это по мнению моей дочурки самое главное). В перерыве детишки играют в игры и пьют чай. «Палуба» — это прекрасное место для творческих людей. Здесь своя атмосфера и свои правила и порядки, которые хочется соблюдать, чтобы не разрушить всю ту красоту, которую сотворили девочки (основатели мастерской). Здесь внимательные ко всем своим ученикам преподаватели, которые проводят различные курсы, мастер-классы и пленэры. На «Палубе» каждый найдет увлечение по душе. Спасибо, что делаете людей счастливыми. Мы вас любим)

Сандра Рожелюк

Недавно была поездка во Владивосток 26.05–29.05 2016, организованная «Палубой». Тур был всего 4 дня, это немного, но нам очень повезло! Повезло во всем! Во-первых: повезло с погодой) Владивосток славится своей переменчивой погодой, ветром и дождями. Все 4 дня было солнце! Это невероятно, но погода нас радовала каждый день! Много солнца, теплый ветер с моря и красивый город) что еще нужно художникам?))) Во-вторых: у нас собралась очень хорошая компания! Нас было 11 девушек. Как-то так совпало, что с поезда мы уже все сдружились и в течение всей поездки было очень тепло, дружно и интересно, потому что все были с талантами! Причем девушки все были очень разные… и возраст и профессии, но как-то так было душевно, что мне кажется мы бы такой компанией могли и на край Земли рвануть! В-третьих: Владивосток! Я не была в этом городе больше 15 лет, город преобразился! Даже если вы были во Владивостоке 2-3 года назад, стоит поехать туда сейчас, потому что каждый год там появляется что-то новое и прекрасное. Чего стоят одни мосты и Арбат) Владивосток — очень живописный, рай для художника! Идешь по улице и видишь между домами необычный дворик, с котами, вывернутым деревом и невероятными цветами. Доходишь до набережной, перед тобой открывается море и корабли. А еще мне очень понравился Токаревский Маяк. Его можно рисовать бесконечно… у меня были 3 варианта) Кроме рисования, мы ходили по злачным местам Владивостока, благо таких мест очень много, на любой вкус и выбор, что хотите, все для вас! И еда очень красиво подается) иногда даже слишком необычно)) Кстати, еду тоже можно рисовать 😉 пока ждешь заказ… Поездка мне очень понравилась! Вырваться из привычной одинаковой жизни и на 4 дня стать художником, со всем прилагающимся: с планшетом, блокнотом и красками, когда широко открываешь глаза и все нравится, и все чувствуешь, все рисуешь… Я думаю и в Хабаровске можно найти много живописных мест, главное пошире открывать глаза и останавливаться, чтобы увидеть всю красоту вокруг. Но это очень приятно, очутиться в другом городе, с другими людьми, увидеть другие новые места и побыть настоящим Пикассо). Спасибо Палубе!!!

paluba.pro

Научиться рисовать за один день реально, утверждает корпорация Знание в Хабаровске

Жители Хабаровска могут научиться создавать картины всего за один день, используя специальную методику развития правого полушария головного мозга. Уже после первого занятия человек, ни разу не бравший в руки кисточку, научится рисовать. Для того, чтобы создавать даже большие полотна и удивлять окружающих вашим мастерством художника, совершенно необязательно заканчивать художественную школу, рассказала корр. ИА AmurMedia руководитель корпорации «Знание» Наталья Орлова.

 

— Как появился метод правополушарного рисования? Что он собой представляет? Как удается добиться таких высоких результатов?

— Метод появился достаточно давно. В 1979 году художница Бетти Эдвардс обучала детей рисованию и столкнулась с тем, что обычные методы не дают желаемых результатов. Поэтому она стала искать новую методику, которая позволила бы преподать рисование максимально просто и эффективно. Ее целью было, чтобы ученики, помимо быстрого обучения, еще и получали удовольствие от процесса рисования. В это же время ученый Роджер Сперри изучал деятельность мозга. Он даже был удостоен Нобелевской премии «За открытия, касающиеся функциональной специализации полушарий головного мозга». Эдвардс внимательно изучила его работы и применила их для создания нового метода. В результате получилось, что методика развития правого полушария возникла на стыке искусства и науки. Она отличается тем, что содержит очень мало именно классических объяснений – того, как должны выглядеть объекты, через логику: «если солнце в одной точке, то тень будет падать так, а не иначе, если в зените, то тени нет». А наша методика позволяет самостоятельно осознать связи между объектами на рисунке, их пропорции. Она позволяет раскрыть свои возможности через творчество: человек, когда начинает рисовать, творить, сам видит, как же все эти процессы выглядят в природе.

— Как это направление добралось до Хабаровска? Как давно вы преподаете методику развития правого полушария?

— В Хабаровске мы преподаем свою методику уже более двух лет. Я привезла ее из Москвы. Изначально, в столице я была соучредителем другого проекта – «Академия собственников бизнеса»: к нам приходили люди и за год «с нуля» открывали собственный бизнес, выводили его на прибыль. А вот наши соседи через дорогу занимались правополушарным рисованием, я побывала у них в гостях и и сама увлеклась данной методикой. Позже появилась идея привезти данное направление в Хабаровск.

— Кто может посещать ваши курсы? Кому стоит к вам записаться? Каков состав групп?

-Курс универсальный. К нам приходят и мужчины, и женщины, и дети. С детьми ситуация вообще особая, они, как известно, любят рисовать, поэтому посещают занятия прямо-таки с удовольствием. Наши занятия подходят абсолютно всем, приходят и в 70 – 80 лет. Вот сейчас, к примеру, на курсы ходит женщина, ей 81 год.

— Верно ли, что методика развития правого полушария, позволяет раскрыть свои способности не только в живописи, но и в других областях жизни? Какие еще есть курсы в корпорации «Знание»?

— Конечно, рисование — далеко не единственное направление нашей деятельности. Есть интересный и необычный курс «Английский язык за один месяц». Данная программа тоже была разработана в Москве лингвистами и психологами, она основана на развитии деятельности мозга. Те, кто изучал английский, знают, что это достаточно долгий процесс. Мы учили его в школе и в институте, а когда выезжаем за границу, сталкиваемся с тем, что не очень свободно общаемся с иностранцами. Наша программа рассчитана на то, чтобы ученик за месяц интенсивных занятий три раза в неделю по три часа начинал воспринимать английскую речь, понимать, о чем говорят, смог сам общаться, начал читать литературу на английском языке. И не просто учебники, а художественные книги. Базовый курс — это 15 занятий по три часа, их достаточно для того, чтобы добиться описанных мной результатов. Есть дополнительный «Курс обогащения речи» для более углубленного обучения языку: он позволяет выражать мнение с дополнительными оттенками, нюансами и свободно общаться на любую тему.

— Мне стало известно, что вы занимаетесь благотворительностью, а как это происходит?

— Благотворительные организации обращаются к нам, мы предоставляем картины, а их уже продают на специально организованных аукционах, выручка с которых идет в детские дома. Еще на новый год наши сотрудники расписывали стены в детском онкоцентре.

— Я вижу огромное количество на самом деле замечательных работ, нарисованных как-будто профессиональными художниками, или, по крайней мере, людьми, имеющими художественное образование.

— На первом занятии «Рисуем за один день» дается вся основа, после него человек может нарисовать практически любую картину. Был случай — девушка ошиблась дверью, попала на занятие, а вышла с собственноручно нарисованной картиной.

— Какими своими достижениями вы гордитесь больше всего?

— В 2013 году мы приняли участие в международном конкурсе GEMMA, по результатам которого были удостоены золотой медали лучшая на Дальнем Востоке организация проведения тренингов и семинаров.

Тренинговая компания Корпорация «Знание». Хабаровск, улица Ленинградская, 73 б (4 этаж)

сайт http://khabarovsk.risuem2.ru/ 

телефон 8 (4212) 255-331   e-mail: [email protected]

Руководитель Наталья Орлова, телефон 8 914 193 07 72

16.04.2015

amurmedia.ru

Правополушарное рисование Авантюриста

Рисование, и правда, занимает немало места в жизни каждого. По крайней мере в детстве. Но даже среди тех кто выучился в «художке», очень мало тех, кто стал профессиональным художником. Большинство стало офисными или внештатными работниками с модной должностью «дизайнер». Творчество этих людей переместилось с бумаги в компьютер, где и остается изо дня в день. Я же решил, что современные графические редакторы не годятся для удовлетворения творческого голода.  Все их знают, или, по крайней мере, слышали, и на освоение их уходит масса времени, которое у большинства из нас и так проходит за монитором. Так что нам подавай «аналоговое» рисование. Однако тут возникает сложность. С одной стороны — хочется нарисовать что-нибудь для души, чтобы картинку потом на стену повесить было не стыдно или подарить (маме например. Любая мама до сих пор будет рада такому подарку). С другой — чтобы такое изобразить, тоже нужно учиться, и немало. Помочь в решении этой дилеммы нам пообещали в корпорации «Знание», уверив, что всего за один день мы сможем научиться рисовать вполне профессионально, с помощью техники «правополушарного рисования». Мы рискнули проверить это заманчивое предложение, и узнать — правда ли это вообще. Ну так…

В общем, мы приехали в студию. Глядя на картины на стенах — кажется что они нарисованы достаточно опытным художником, но как нам рассказали, часть из них принадлежит кисти тех, кто приходит сюда на занятия.

Для начала расскажем про обстановку. Небольшая комната, увешанная картинами. По ее периметру «буквой П» расставлены столы, за которыми определены места для учеников. Все места подписаны по имени, чтобы педагог знал, как к кому обращаться. Впрочем, значительная часть посетителей здесь — постоянные. Запись на занятия здесь производится заранее, и для каждого уже приготовлены «инструменты». Импровизированный «холст», палитра с красками, кисти, фартук, чтоб не заляпаться, и целая куча салфеток (о них — отдельно).

 Чтобы не тратить целый день (да, да, у нас много работы=)), мы выбрали двухчасовой семинар. Сначала конечно сомневались (как то не верится, что можно научиться за один день, а тут два часа…), но нас уверили, что и за это время мы сумеем нарисовать вполне приличную картину. Ну уж если и так можно — то почему бы и нет. Садимся за стол, и начинаем внимательно слушать.

Правополушарным этот вид рисования называется потому, что наш мозг прекрасно знает (а точнее помнит), что и как нужно рисовать. Достаточно напомнить ему самый удобный способ. Фактически правополушарное рисование представляет собой метод обучения «от простого к сложному». Т.е. если в художественной школе обычно стараются привить основы композиции, наработать устойчивый навык в сравнительно сложных направлениях, таких, как карандаш или акварель, то здесь просто учат элементарным способам рисования той или иной картины. Например, как нарисовать дерево, или цветок. Потом, дома, сможете изобразить то же самое. Причем в дальнейшем можно сочетать различные способы на свое усмотрение (насколько фантазии хватит). За одно занятие (2 часа), учат рисовать одну конкретную картину. Полный же семинар «Рисуем за один день» (длится один день, как следует из названия), научит вас рисовать 8-10 разных картин простейшими способами.

Атмосфера на занятии, очень непринужденная. Играет какой-то джаз. Люди здесь — самые разные. От детей до бабушек. Как нам рассказали, здесь каждый ищет чего-то своего. Дети — раскрывают свой потенциал (ну и просто занимаются интересным делом). Люди постарше, в основном снимают стресс, релаксируют после трудного рабочего дня, или домашних неурядиц (говорят, здорово помогает отвлечься, и потом основная работа — просто кипит). Пожилые люди здесь в основном, чтобы чем то себя занять (а что, хорошее хобби). Здесь все говорят спокойно, поддерживают друг друга. В общем уютно.

   

Рисовать нам предстояло маслом (капец…для меня масло существовало всю жизнь только в холодильнике, и только как еда). Оказалось, что здесь каждое занятие проходит как бы в форме пошаговой инструкции. То есть,сначала нам показывают пример картины, которую (ну не точно такую, а подобную, на свое усмотрение) мы будем рисовать. Затем учитель подробно обьясняет нам каждый шаг. При этом он (а на самом деле она), рисует вместе с нами, чтобы все могли наглядно посмотреть на технику, и не наделали ошибок.

Теперь о процессе. За два часа мы должны были нарисовать красные цветы на черном фоне (на маки похожи. А может они и есть. Да какая разница=)). Пример картинки поставили на мольберт и начали нас обучать. Сперва кусок белого жесткого ватмана (белым его для нас уже загрунтовали заранее), нужно покрыть тонким слоем масла (оно тоже есть у каждого). Для этого берем самую толстую кисть,чуть-чуть обмакиваем в маслице, и начинаем как бы «штриховать» ею плашмя. Затем, протираем полотно салфеткой, чтобы оставшийся слой был совсем тонким.

Теперь протираем об салфетку кисть, и начинаем с помощью той же техники наносить черную краску, до тех пор, пока «полотно» не станет полностью черным.

   

Получившийся «черный квадрат» (а точнее, прямоугольник), нужно аккуратно протереть салфеткой, чтобы фоновый слой краски не смазывался при дальнейшей работе, и не превращал картину в пятно грязи. В итоге у меня получился не черный, а серый фон. То ли силу не рассчитал, то ли краски мало нанес. Ну да ладно. Впереди самое интересное — цветы. И тут…нам опять нужны салфетки (вот зачем их столько на столе!)! Свернув салфетку в треугольничек (ну или просто до состояния некоторой жесткости), начинаем рисовать кружочки примо на черном фоне, так, чтобы получались цветки. Причем не каким-нибудь цветом, а просто вытираем (опять!) черную краску с фона. В результате, у меня получились светло-серые цветочки на темно-сером фоне (прям будничная безысходность).

 

Теперь (наконец то!), можно переходить к ярким краскам. Красным цветом, мы обводим края получившихся лепестков. Линию нужно делать тонкой, а слой краски — жирным. Затем, той же кисточкой, как бы стягиваем слой краски от края к центру, закрашивая лепестки, но оставляя незакрашенной середину.  У меня получилось все наоборот: толстая линия, и тонкий слой краски, но в целом с задачей я справился (ну добавил еще немного красочки. Тут ее все равно жалеть не принято).

На лепесточки накладывают «тень», чтобы придать им объем. Для этого, более темный оттенок красного наносится на внутренний край лепестков (это тот что ближе к центру), и размазывается той же техникой, что и до этого, закрашивая лепестки примерно наполовину. Важно не забывать мыть кисточку при смене цвета (чтобы грязь не разводить). Обмакиваем в масло и как следует вытераем салфеткой (опять салфетки).

   

Настало время добавить свет (тьма — уйди, свет — приди!=)). Ну в общем то логично — где есть тень, там без света никак. Обводим края лепестков светло-розовым цветом (можно потом еще добавить белого), и опять стягиваем краску к центру, то столкновения с границей тени (предыдущий слой темной краски).

Наконец переходим к сердцевинке. Здесь нужно просто поставить жирную каплю белого (предварительно взяв кисточку еще немного потоньше), и уже знакомым способом размазать от центра к краям до состояния небольшого кружка с неровными краями.

   

Цветов на рисунке может быть столько, сколько вам хочется (хоть целую лужайку). Не обязательно во всем следовать «оригиналу». Если что то не получается — мастер всегда вам поможет. Краску тоже жалеть не надо. Если не хватило — обязательно добавят (все включено=)).

В получившихся цветочках нужно нарисовать тычинки (вот и пригодились школьные уроки биологии: что такое пестики и тычинки — знаем=)). Берем самую тонкую кисточку, и рисуем недлинные желтые линии из центра цветочков. Линии для каждого цветка должны быть направлены только в одну сторону. Иначе получится непохоже. На кончик каждой линии, можно поставить белую каплю (той же кисточкой) — так еще симпатичнее.

Вот такой у меня получился «натюрморт»)) Но это еще не все…

Пришла пора добавить листья и стебли. Снова берем кисточку потолще (среднюю), и рисуем, сначала линии от цветков (по одной от каждого, в любом направлении, куда хотите), а затем листочки на них (надеюсь помните как листься выглядят?=)). Получившееся закрашиваем зеленой краской. Листочки обводим по краям белым (тонкой кистью), и рисуем в них прожилки (вертикальная линия внутри листа, и короткие ответвления от нее «елочкой»). Можно добавить желтого — это придаст дополнительный объем.

   

Вот что получилось у мастера (она рисует, на протяжение всего занятия, вместе со всеми).

Вот что получилось у меня, человека, впервые рисовавшего маслом (и последний раз что то рисовавшего в 6-м классе).

В конце занятия каждую картину на время вставляют в рамочку и показывают аудитории, чтобы все могли посмотреть и оценить результат. В свой адрес я услышал немало приятного, так же как и в адрес каждого, чья картина попадала в «заветную рамочку». Саму картину кстати можно забрать с собой. Только осторожно — масло которым мы рисовали, будет сохнуть еще неделю (минимум). Впрочем, можно тут же купить себе рамочку со стеклом. И крассиво, и за перевозку можно не бояться. Есть правда и бесплатные способы.

В общем, дорогие друзья, думайте что хотите, но мое мнение: правополушарное рисование — работает! Да еще как! Меньше чем за два часа, я нарисовал вполне приличные (на мой взгляд) цветы. Без подготовки. Без навыков. Так что если хотите проверить — дерзайте!

Найти компанию «Корпорация Знание», где обучают правополушарному рисованию можно по адресу ул. Ленинградская 73б (между остановками «Кафедеральный собор» и «ЖД Вокзал»).  тел.8 (914)900-02-00, 8 (4212) 255-331 Добраться можно автобусами №1,61с,13, 20, 22, 54, 11.

Если вы еще хотите стать настоящим художником, то правополушарное рисование — то что вам нужно. Как я проверял это на себе — смотрите в видеообзоре. Желаем приятного просмотра!

Ведущий: Александр Зайцев 

Видеооператор: Александр Выборов 

Фотограф: Александр Кинчак

Руководитель проекта: Полина Посвалюк 

www.dvhab.ru