Акварель пошагово для начинающих: пошаговые уроки легкой и красивой живописи

Содержание

Скетчинг акварелью для начинающих — 86 фото

Рисование маркерами для начинающих

Скетчинг рисунки для начинающих

Скетч фуд маркерами

Скетчинг акварелью Фламинго

Сладости акварель

Цветы акварелью и гелевой ручкой

Скетч акварелью для начинающих

Пейзаж маркерами

Еда акварелью для начинающих

Скетчинг для начинающих пошагово

Скетчи маркерами

Пошаговый рисунок акварелью

Рисунки акварелью для срисовки

Стилизованные портреты акварелью

Рисунки на акварельной бумаге акварелью

Рисунки акварелью

Акварельные иллюстрации

Идеи для рисунков акварелью

Рисование акварелью туториал

Цветы акварелью пошагово

Креативное рисование

Миниатюры акварелью для начинающих

Скетчи акварелью фрукты

Авокадо скетч акварелью

Идеи для летних рисунков

Рисование акварельными карандашами

Акварельные скетчи пейзажи

Акварельные скетчи

Вдохновение для рисования акварелью

Мини рисунки акварелью

Акварельный скетчинг цветы

Суши акварель

Скетчинг Арбуз

Акварельные скетчи фруктов

Акварельный скетчбук

Летние иллюстрации маркерами

Гортензия скетч акварель

Скетчинг акварелью

Идеи для рисования акварелью

Рисование акварельными красками

Акварельный скетчбук

Скетчи акварелью фрукты

Рисунки акварелью

Скетч акварелью для начинающих

Макаруны скетч маркерами

Фрукты акварельными маркерами

Маленькие рисунки акварелью

Акварельные скетчи для новичков

Акварельные иллюстрации

Акварельные сладости

Маленькие рисунки акварелью

Скетчинг акварелью

Акварельные скетчи для новичков

Рисование скетчинг маркерами для детей мороженое

Идеи для рисунков акварелью

Скетчинг акварелью

Lena Degtiarenko акварель

Пончик для срисовки

Скетчи акварелью с перьями

Классные рисунки акварелью

Художник Tania Samoshkina

Скетчинг макаруны

Цветы акварельными красками

Цветы акварелью для начинающих

Стиль рисования скетчинг

Макарунс скетчинг

Уроки рисования акварельными карандашами

Пирожное цветными карандашами

Вдохновение для рисования акварелью

Акварельные скетчи

Летние Акварельные скетчи

Скетчинг фрукты

Портрет акварельными карандашами

Рисунки акварелью для срисовки

Акварельные скетчи

Пицца рисунок

Пейзажи для срисовки

Акварельный скетчинг апельсин

Открытки акварелью

Летние Акварельные скетчи

Скетч макаруны акварелью

Маркер «цветок»

Скетчинг акварелью для начинающих пошагово

Скетчи маркерами напитки

Фрукты акварелью для скетчбука

Акварель на ногтях пошагово для начинающих

Акварельная роспись на ногтях уже продолжительное время является востребованным видом nail-дизайна. Обычно ее воспроизводят на матовой белой подложке. В качестве узоров используется: абстракция, цветочная тематика, пейзажи. Хороший мастер с помощью такой техники способен изобразить на ногтях серьезную композицию.
В этой статье мы подробно разберем что собой представляет акварель на ногтях, рассмотрим пошаговую инструкцию для начинающих, узнаем о всех тонкостях этой техники.

Что нужно знать об особенностях и нюансах техник акварельной росписи

Роспись акварелью в маникюре – эта техника нанесения изображений разной тематики на ногти. Особенностью этой методики является проявление эффекта размытия. При помощи полупрозрачных мазков мастер делает дизайн легким, а многослойность придает ему динамику и объем. Сейчас применяется несколько видов акварельных техник. Каждая из которых имеет свои тонкости и свойства.
Внешний вид дизайнов с росписями отличается. Это дает возможность каждому мастеру выбрать и изучить наиболее комфортный для него способ нанесения изображений на ногти.

Специалисты выделяют три типа техник, в зависимости от применяемых материалов.
1. Техника размытия (По сухому). Эта методика предполагает нанесение красок на ногти и их дальнейшее размытие при помощи спирта или воды. Таким образом получается прозрачная воздушная текстура и создаются светотени. Плюсом этой техники является то, что здесь ненужно сушить поверхность в лампе после каждого этапа, ведь применяемые материалы легко высыхают на воздухе

2. Роспись с помощью гель-лаков. Данная техника требует от мастера больших навыков, времени на выполнение, умение работать со светотенью, знание колористики. После каждого этапа требуется промежуточная полимеризация. Изображение сделанные этим способом имеют более реалистичный и объемный вид. Чтобы этого добиться мастера смешивают гель-лак с топом или с другими лаками.

3. Акварель на ногти (По мокрому). Считается наиболее быстрым методом создания дизайна. В этом случае применяются специальные материалы, а задача мастера в направлении изображения. Соединяясь друг с другом направления создают специфические фигуры и узоры, которые невозможно повторить.

Все описанные техники подходят для создания не только простых рисунков, но также сложных композиций, главное это квалификация исполнителя.

Хочешь стать ТОП-мастером?

Приходи на наш обновленный курс, в котором мы собрали самые актуальные техники и приемы выполнения процедуры.

После обучающего курса ты гарантированно самостоятельно сможешь выполнить процедуру от и до. При записи на курс в этом месяце действуют скидки, а так же в подарок получишь гайд по привлечению клиентов из Вконтакте.

А если хочешь трудоустроиться в салон красоты, мы поможем подобрать работодателя по твоим предпочтениям и устроим встречу с руководителем.

УЗНАТЬ ПОДРОБНЕЕ

Какие материалы и инструменты понадобятся для акварельного дизайна

Дизайн акварелью на ногтях выполняют при помощи следующих типов материалов.
1. Капли акварельные. Материал представляет собой специальную цветную жидкость, которая продается во флаконах. В качестве основы для акварельных капель используется раствор спирта. Благодаря этой особенности материал быстро высыхает, а обработанная поверхность не требует дополнительной полимеризации. Жидкость обладает узкой цветовой палитрой (10-15 вариантов окраски). Однако при смешивании мастер может создать нужный ему оттенок. Для работы с материалом требуются кисти.
2. Краска акриловая. Данный материал является пигментом (продается в тубах) для выполнения росписей. Краски этого типа наносятся на матовые поверхности и легко сохнут (на воздухе) и могут растворятся с помощью воды. Акриловые краски, разбавленные водой, сохнут очень долго. Поэтому большинство мастеров маникюра применяют их реже чем другие.
3. Гель-лаки акварельные. С виду это обычные гель-лаки, в обычном флаконе с кисточкой. Однако у этого материала особенная химическая формула, благодаря чему разные пигменты могут взаимодействовать, создавая оттенки. После нанесения на поверхность лак растекается, создавая в процессе композиции максимально похожие на цветы, кожу рептилии или абстрактный рисунок. Все зависит от опыта и навыков мастера, а также от размеров капли.
4. Художественная акварель. Это самая известная форма акварельной краски. Она производится на основе пластификатора и пигмента. Приобрести этот материал можно в любом художественном магазине. Большая палитра дает возможность использовать эту краску для создания любых композиций.
5. Обычные гель-лаки. Такое покрытие в обязательном порядке требует выполнения полимеризации после нанесения на поверхность. Материал может иметь разную плотность пигмента все зависит от эффекта и производителя. Существует широкая палитра цветов и оттенков и поэтому гель-лаки часто используются специалистами по ногтевому сервису. Роспись гель-лаком занимает не мало времени так как требует поэтапного выполнения с обязательной просушкой лампой после каждого слоя. Это важно помнить ведь в противном случае пигмент может смешаться из-за чего дизайн может выглядеть неопрятно.

Что касается инструментов для выполнения акварельного дизайна, то в набор обязательно должны входить: кисти с острым окончанием из натурального ворса, кисти разной толщины из синтетического ворса, а также стандартный инструмент для маникюра.

Интересные образы и изображения для акварельной росписи на ногтях

Следует отметить что техника акварельной росписи на ногтях позволяет значительно упростить создание образов и композиций. Минусом в этом случае является малая вариативность возможных идей для дизайна.
Сейчас большой популярностью пользуются имитация различных текстур вроде:

минералов;
дымки;
морской волны;
кожи рептилии;
мрамора.

Такие виды дизайнов можно совмещать с наиболее известными техниками и декоративными элементами, в том числе:

стемпингом;
аквариумной техникой;
слайдером;
фольгой;
блестками.

Цветочные образы отличаются сезонной популярностью. После окончания зимы. В ожидании тепла всем хочется видеть яркие, насыщенные картины с множеством оттенков. В эту группу может попасть композиция с тонким стеблем или же яркие бутоны роз. Все зависит от вкуса клиента и умения мастера.
Рассмотрим наиболее популярные дизайны для акварели.

Витраж

Этот вариант дизайна для росписи акварелью включает смесь ярких деталей, абстрактных узоров, фигур и линий. Нанесение такого покрытия происходит поэтапно слой за слоем, при этом используются лаки, отличающиеся более жидкой консистенцией.

Цветочная тема

Такой дизайн предлагает обширный выбор идей и композиций. Среди его главных достоинств нужно выделить: разнообразие форм, большая палитра, возможно по-разному обыгрывать композиции. Если изображение состоит из крупных цветов тогда мастер должен прорисовать как можно больше небольших деталей (лепестки, тычинка). А вот рисунки с небольшими бутонами стоит выполнять материалами, которые не создают рельеф.

Животные

Как и цветы такая тема позволяет выполнять различные дизайны. Применять много разных оттенков, создавать композиции с несколькими персонажами, рисовать портреты.

Мрамор

Такой дизайн создают на белой подложке. До того, как она полностью высохнет мастер добавляет черный (темно-серый) гель-лак и немного разводит каплю тонкой кисточкой. Дальше нужно подождать пока разойдется узор, после чего применить просушку. В качестве последнего штриха нужно дорисовать прожилки.

Пейзаж

Такой стиль чаще всего используют весной, когда вокруг распускается зелень. Для пейзажа может быть использована как белая, так и темная база все зависит от выбранного рисунка. Весенние картины обычно предполагают рисунок цветочного поля или красивого букета.

Абстракция

Такой тип дизайна может выступать как самостоятельный вариант покрытия. Или же сыграть роль подложки для какой-нибудь современной новинки.

Несколько советов по выполнению акварельных дизайнов

Чтобы выполнение акварельной росписи прошло проще для мастера ему следует выучить несколько простых рекомендаций.

1. Перед тем как приступать к работе следует хорошо зафиксировать руки клиента лучше всего это сделать при помощи качественной подставки с валиком.

2. Если предстоит работать с акрилом тогда мастеру нужно приготовить фоновое покрытие, которое включает подложку с гель-лаком закрепленных с помощью лампы.

Такие простые правила помогут сделать качественный дизайн.

Приглашаем на наш курс по маникюру и педикюру

Оставьте заявку и мы свяжемся с вами в течение 10 минут

Узнать подробнее о курсе

Cтань профессиональным NAIL-мастером всего за 4 дня и начни зарабатывать на востребованной услуге

Обучающий курс «Nail-мастер»

от 9990 ₽

Международный диплом

2-4 дня

Поддержка после обучения

Легкие уроки акварели для начинающих

Суммммммммм время и жизнь легка!

Лето 2020 года — идеальное время, чтобы занять свой мозг чем-то другим, кроме пролистывания социальных сетей в парализованной панике. Работа учителем в 2020 году расширила границы моего беспокойства, и этим летом я поклялась отпустить ситуацию, расслабиться и рисовать для себя забавные вещи.

В этом посте есть четыре моих любимых урока рисования акварелью, которые подходят для начинающих, с подробными пошаговыми устными инструкциями. Они подходят для детей, настоящих новичков или более опытных художников, ищущих вдохновения.

Раскрытие информации: некоторые из приведенных ниже ссылок являются партнерскими ссылками, что означает, что без каких-либо дополнительных затрат для вас я буду получать комиссию, если вы перейдете по ссылке и совершите покупку. Я рекомендую только те принадлежности для рисования, которые лично мне нравятся и которые я использую в классе.

Начнем рисовать!

Легкая акварельная живопись эскимо Предварительный просмотр учебника!
Давайте начнем с САМОГО ПРОСТОГО из всех простых уроков рисования акварелью.
Эта техника «мокрым по мокрому» очень быстрая и позволяет получить популярную водянистую цветовую смесь, которую все знают и любят.
Это круто и очень удобно для новичков. Это было бы здорово для детей или художника с небольшим опытом. При этом я мог бы заниматься этим весь день, а я рисовал годами. Я люблю этот предмет из-за ярких цветов и простых форм. Вы можете сделать вещи очень простыми и придерживаться одного цвета или попробовать смешать несколько цветов в каждом фруктовом мороженом. Если ваша краска немного загрязняется или капает — это совершенно нормально! Это только сделает вашу картину более реалистичной и выразительной.
Полный урок смотрите здесь!
Если вы ищете набор акварельных красок для путешествий, МНЕ ПОНРАВИЛСЯ компактный набор Winsor & Newton Cotman. Это отличный набор среднего уровня для художников, которые хотят инвестировать в более красивые акварели, не разоряя банк. Я использую этот набор для открыток и иллюстраций уже много лет и всегда доволен результатами.
Акварельные цветы
Простые акварельные цветы
Я люблю рисовать цветы. Есть так много вариантов на выбор, и каждый сезон приносит свое собственное вдохновение. Мне нравится простота смешивания акварели мокрым по мокрому, и это помогает мне не переутомляться при рисовании. В этом видео показаны две простые формы цветка с одинаковым рисунком листьев. Я также покажу вам, как смешивать цвета еще до того, как краска высохнет.
Вам нужна только одна кисть, и даже недорогая краска выглядит великолепно. Я люблю делать целую страницу с цветочными узорами, и я использовала эти цветы для открыток и свадебных украшений. Это пошаговое руководство доступно как для начинающих, так и для более опытных художников.
Я добавил партнерские ссылки на Amazon ниже, если вы заинтересованы в недорогом наборе акварелей Prang, который я использовал для этого урока, а также использую в своем художественном классе.

Благодаря папе я очень люблю морские пейзажи. Он всегда приносил свои акварели и рисовал на пляже во время наших детских каникул. Я никогда не понимал, как мне повезло, что я вырос в Южной Каролине, пока не переехал в закрытый от выхода к морю штат Оклахома. В Оклахоме могут быть великолепные восходы и закаты, но нет ничего лучше пляжа!
Это руководство является отличной отправной точкой, если у вас ограниченный опыт работы с ландшафтом. Я начинаю рисовать мокрым по мокрому, а затем даю высохнуть, чтобы вернуться и добавить несколько более четких деталей с помощью кисти меньшего размера. Вы можете изменить свою цветовую схему на закат или использовать блюз, как я.
Моя цель при создании этого морского пейзажа состояла в том, чтобы СДЕЛАТЬ ЭТО ПРОСТЫМ. Я рисую маслом на пленэре в своей другой жизни, когда я не в полном режиме учителя в государственной школе, и я всегда работаю, переделываю и меняю свои пейзажные картины. Было так приятно закончить картину за тридцать минут и назвать ее готовой. Мне кажется, что как только я согреюсь, я смогу нарисовать десятки таких подряд. Мой папа до сих пор рисует небольшие пейзажи или морские пейзажи во всех своих поездках и отправляет их мне по почте.
Полный мастер-класс здесь! Акварельный пейзаж галактики
Рисование галактик акварелью — моя новая терапия. Это так вонюче просто, и каждый раз у тебя новое небо! Этим летом мы с мужем мечтали получить дом на колесах, и это небо — именно то видение, которое у меня есть для этого воображаемого опыта. Возможно, однажды.
Я оставил это напоследок, потому что в нем на несколько шагов больше, чем в первых трех уроках. Само небо на самом деле самая простая техника в этом посте. Вам не нужно беспокоиться о том, чтобы нарисовать что-то, что представляет объект. Это просто завитки любых цветов, которые вам нравятся. Добавить слишком много воды? Нет проблем, просто используйте бумажное полотенце или дайте ему высохнуть!

После того, как небо высохло, я использую жидкий акрил, чтобы разбрызгать звезды на небе и добавить луну. Вы можете использовать белую акварель, если она у вас есть, но я обнаружил, что темпера или акрил работают лучше.
Нет акриловой краски? Попробуйте белый! Студент показал мне это пару лет назад, и я был поражен.
Силуэты деревьев очень легко нарисовать черным акрилом, и они придают волшебный завершающий штрих.
Я заклеил бумагу художественной лентой, чтобы создать свою :::imperfect::: алмазную композицию. Малярный скотч для этого НЕ подходит. Это хорошо работает с акрилом, потому что вы не используете так много воды. Я нарисовал это дважды, прежде чем я, наконец, сделал это правильно для этого пошагового урока.

Полное руководство здесь!
Для этого урока я использовал свой недорогой набор акварельных красок Prang, но я рекомендую не экономить на бумаге при использовании такой тяжелой техники смывки водой. Ниже я добавила два своих любимых блокнота для акварельной бумаги, Fabriano и Arches! Вы можете использовать ссылку, чтобы купить их на Amazon, или вы можете найти их в любом магазине товаров для творчества.
Я так скучаю по тем дням, когда ходил в City Art в Колумбии, Южная Каролина, чтобы выбирать товары для творчества лично и на месте.
Уроки рисования акварелью для начинающих
Если вы с нетерпением ждете Рождества, рисование рождественских огней ОЧЕНЬ простое и увлекательное!
Буду рад услышать от вас! Дайте мне знать, что сработало для вас, и любые вопросы, которые у вас есть.
Подпишитесь, чтобы ничего не пропустить, и заходите на мой канал YouTube, чтобы не пропустить мои еженедельные уроки.

Введите адрес электронной почты…
Нравится:
Нравится Загрузка. ..
7 широко используемых акварельных техник для начинающих
Категории: Пошаговые идеи рисования , Уроки акварели , Пошаговые уроки , Теория цвета , Подготовка к покраске , Техники для начинающих
Келли Эддингтон предлагает простое руководство по 7 широко используемым акварельным техникам: 4 техники нанесения и 3 техники растушевки (спасибо, Келли!). Вот разбивка основных моментов всего урока по акварели.
Используемые материалы:
Карандаш HB
Открытка (4¼» x 5 ¹ ⁄ ₂ «)
4 листа акварельной бумаги Arches для холодного прессования весом 140 фунтов (около 14 x 10 дюймов)
Лента из крафт-бумаги (ширина 1″)
Малярная палитра для акварельных красок
Емкость с водой
Бумажные полотенца
Картон (не менее 16 x 12 дюймов)
Краски Old Holland Classic Watercolors
Синий ультрамарин
Берлинская лазурь
Лазурно-голубой
Ализарин малиновый
Кадмий желтый средний
Постоянный зеленый свет
Кадмий красный светлый
Сепия
Диоксазин лиловый
Бирюза (Winsor & Newton Cotman Watercolors)
Опера (от Holbein Artist Materials Watercolors)
Кисти
Sax: Медная акриловая плоская кисть с деревянной ручкой (размер 10)
Royal: Овальная кисть из золотистого таклона с мягкой накладкой
Loew Cornell American Painter (серия 4000): круглая кисть с короткой ручкой (размер 6)
Loew Cornell American Painter (серия 4000): круглая кисть с короткой ручкой (размер 2)
Шаг 1.
Подготовка к выполнению акварельных техник
Для начала подготовьте 4 листа акварельной бумаги Arches, обведя открытку так, чтобы получилось 8 одинаковых прямоугольников, по 2 на листе. Затем используйте бумажную ленту, чтобы приклеить края первого листа бумаги к куску картона. Вы также можете пометить каждый прямоугольник после каждой техники, использованной в этом уроке. Первая техника — нанесение «мокрым по мокрому» позволяет добиться очень плавного и непредсказуемого эффекта. Плоской кистью Sax намочите первый прямоугольник на акварельной бумаге чистой водой (но не так сильно, чтобы начали образовываться лужи). Затем, смешав небольшое количество воды с краской, нанесите на влажную поверхность различные синие краски (ультрамарин, берлинскую, лазурно-голубую и бирюзовую), используя влажную кисть. Вы можете поэкспериментировать с разными цветами, если хотите. Это хорошая техника для покрытия больших областей неба или областей, где вам нужен мягкий подмалевок (например, первый слой краски). Когда вы закончите добавлять всю краску, которую хотите, вы можете наклонить доску, чтобы краска смешивалась и растекалась.
Шаг 2: Акварельная техника «мокрым по сухому»
Следующая техника — «мокрый по сухому». Смешайте краску Cadmium Red Light, Magenta и Opera с небольшим количеством воды, затем начните рисовать прямо на сухой поверхности другого прямоугольника. Этот метод позволяет лучше контролировать, куда наносится краска, и хотя края краски могут все еще размываться, когда она касается другой области краски, она не тускнеет и не растекается так сильно, как техника «мокрым по мокрому». Когда вы закончите, подождите, пока краска высохнет, затем снимите бумагу с картона, прежде чем приклеивать следующий лист.
Шаг 3: Акварельная техника «Сухой на сухую»
Техника «Сухая на сухую» также известна как техника сухой кисти. Как следует из названия, используйте минимальное количество воды при наборе ализариновой малиновой краски овальной моющей кистью Royal, затем высушите еще больше на листе бумажного полотенца, прежде чем легкими движениями нанести на бумагу. Эта техника хороша для создания шероховатой текстуры или мерцающего водоема. Вы можете варьировать давление на кисть, а также использовать кисти разных форм и размеров для достижения разных результатов. Так как это сухая техника, краска практически остается такой же, как и при ее нанесении; он не будет исчезать или кровоточить.
Шаг 4: Техника нанесения акварелью «сухое по мокрому»
Последняя из техник нанесения, как вы уже, наверное, догадались, , техника «сухое по мокрому» . В следующую прямоугольную коробку нанесите смесь Cerulean Blue и умеренного количества воды и покройте всю коробку плоской кистью. Затем переключитесь на круглую кисть (размер 6) и смешайте Cadmium Yellow Medium, Sepia, Cadmium Red Light и Dioxazine Mauve с небольшим количеством воды и промокните лишнюю воду бумажным полотенцем. Начинайте рисовать в коробке, пока синяя краска еще мокрая. Поскольку краска на кисти не очень влажная, вы заметите, что хотя края слегка размыты, вы все равно можете контролировать, куда ложится краска. Если вы хотите уменьшить растекание, вы можете немного подождать, пока бумага немного подсохнет, прежде чем рисовать сверху. Келли сравнивает эту технику с распылением из-за «нечеткой» текстуры.
Шаг 5: Техника плоской заливки акварелью
Смените бумагу, затем перейдите к первой из различных техник заливки. Размывка — это тонкий разбавленный слой краски, наносимый на большую площадь, часто используемый для подмалевка или для нанесения основных цветов на картину. Этот первый называется плоской заливкой , когда вы смачиваете прямоугольную коробку чистой водой, а затем наносите влажную краску — почти точно так же, как и в технике «мокрым по мокрому», но здесь вам нужен гладкий, ровный слой. цвета. Используйте свою самую большую плоскую кисть, чтобы помочь, и рисуйте в одном направлении, чтобы получить наилучшие результаты. Вы также можете наклонить доску, чтобы выровнять краску. Келли использует для этого краску Permanent Green Light, но подойдет и любой цвет. Старайтесь, чтобы консистенция краски, которую вы смешиваете, оставалась неизменной, или, чтобы не смешивать ее несколько раз, подготовьте большую партию цвета, который вы хотите использовать, прежде чем наносить его на бумагу. И помните, когда вы закончите стирку, оставьте ее сохнуть, так как если вы вернетесь, чтобы изменить ее, или слишком долго, стирка станет неровной.
Шаг 6. Техника градиентной заливки акварелью
Следующая техника заливки называется градуированной заливкой , также известной как эффект омбре. Чтобы добиться этого самым простым способом, используйте плоскую кисть, чтобы смочить бумагу чистой водой, затем наполните кисть бирюзовой краской — не слишком много, иначе вы можете получить сгустки краски в вашей кисти, но достаточно, чтобы пропитать кисть краской. краска. Затем приподнимите заднюю часть доски так, чтобы она была наклонена к вам, и, начиная с верхнего левого угла, рисуйте одиночными равномерными штрихами слева направо, продвигаясь вниз по мере продвижения.