Как рисовать акварелью: пошаговые уроки легкой и красивой живописи

9 предметов, которые нужны для рисования акварелью

Если вы собрались всерьез изучать акварельную живопись, первых попавшихся красок и альбома будет недостаточно. Как и в любой другой профессии, художнику нужны специальные инструменты, предметы и материалы для рисования акварелью. Но и это не все. Нужны навыки. О том, как рисовать акварелью вы можете узнать у Натальи Юршиной, а мы пока разберемся с инструментами для начинающих художников и начнем с главного.

Набор акварельных красок

Вам не нужны все цвета. Многие оттенки получаются при смешивании различных красок. Для начала можно подобрать готовый набор из 12-36 тонов, а впоследствии перейти на поштучную покупку отдельных оттенков. Лучше всего использовать краски в тюбиках, ведь они:

• продаются по отдельности;
• не смешиваются;
• не засыхают несколько лет.

Белый цвет вам не нужен, вместо него будет использоваться натуральный оттенок бумаги. Черный также без надобности. Его очень легко получить, смешав различные оттенки.

Дополнительно, но не обязательно, можно купить акварельные карандаши. При добавлении воды они превращаются в краску. Их можно применять, как при создании набросков, так и для оформления картин на финальной стадии.

Палитра

Это абсолютно необходимый инструмент в любом наборе для рисования. На палитру очень удобно выдавить несколько капель краски и сразу начать рисовать или смешивать по отдельности тона.

Главное, выбирать пластиковые модели. В отличие от традиционных деревянных они не впитывают воду, поэтому проще разбавлять подсохшие краски. К тому же это дешевле.

Кисти

Для начала достаточно выбрать 3-4 кисточки разных размеров. Главное, чтобы среди них были:

• плоская для закрашивания больших объемов;
• круглая для проработки основных фигур;
• тонкая для работы с мелкими деталями.

Что касается ворса, то это отдельная тема. Чтобы рисовать акварельными красками лучше использовать натуральные кисти с ворсом белки или колонка. Для плоской кисти хорошо подойдет пони. Но самые тонкие кисточки лучше использовать синтетические. Натуральный ворс в этом случае слишком быстро вылезает.

Контейнер для воды

Вода вам нужна для промывки кисти и разбавления красок. Можно использовать вместо контейнера обычную небольшую баночку из-под варенья с закрушивающейся крышкой. Также вы можете купить стаканчики-непроливайки и другие профессиональные емкости в художественном магазине.

Бумага для рисования

Существует специальная, пусть и достаточно дорогая, акварельная бумага для рисования. На ней краски лучше ложатся и гораздо проще воплотить большую часть своих идей. Она бывает 3 видов:

• с грубой поверхностью;
• полугладкая;
• гладкая.

Лучше всего купить по несколько листов каждого вида. Так проще определиться с наиболее комфортным для вас вариантом.

Также стоит купить обычный альбом для рисования. Он идеально подойдет для сохранения набросков, которые впоследствии будут доработаны и воплощены в студии.

А заодно его можно использовать для тренировки базовых акварельных техник.

Карандаш и ластик

Первоначальный набросок поможет сделать картину более детальной и гармоничной. Поэтому карандаш абсолютно необходим. Ластик же нужен для удаления лишних линий.

Важно обращать внимание на твердость графитового стержня. На акварельной бумаге линии от мягких карандашей выглядят более темными и размытыми. Поэтому лучше выбирать инструмент с твердостью около 2Н.

Доска и мольберт

Для того, чтобы расправлять и закреплять лист бумаги нужна твердая поверхность. Поэтому, собирая все что нужно для рисования, не забудьте купить несколько панелей или досок разного размера. Так вы сможете рисовать картины на удобной поверхности и одновременно расправлять сразу несколько листов для дальнейшей работы.

Также вам потребуется мольберт, чтобы держать доску вертикально. Для начала можно выбрать небольшой настольный вариант, но лучше купить напольную треногу. Ее можно устойчиво разместить на любой поверхности, как в мастерской, так и на природе.

Зажимы и малярный скотч

Очень неприятно, когда лист начинает свободно перемещаться по доске вслед за кистью. Проблема решается двумя способами. Можно купить металлические или пластиковые зажимы, которые надежно зафиксируют лист или исходную фотографию. Другой вариант более экономный. Можно закрепить бумагу с помощью малярного скотча. В отличие от обычного он легко открепляется от картины, не оставляя следов.

Тряпка

Вам обязательно придется удалять оставшуюся на кисти краску, эффективнее ее использовать. Можно использовать куски старых рубашек и футболок из хлопка. Но гораздо удобнее и практичнее приобрести несколько рулонов бумажных полотенец.

Главное, ничем не смачивать тряпку и полотенца. Вода разбавит краску, из-за чего оттенок уже будет на несколько тонов светлее. Растворитель может вообще испортить полотно.

Это все, что нужно для работы с акварелью. Но все же, будет не лишним купить фартук. Краска, конечно, легко отстирывается, но гораздо проще не пачкать одежду. По крайней мере, пока вы работаете у себя в мастерской.

Источник – сайт сетевого СМИ artmoskovia.ru.

editor

Вы можете оказать поддержку нашему СМИ, пожертвовав произвольную сумму денежных средств по предложенной ссылке или воспользоваться QR-кодом. Оператор пожертвований – сервис CloudTips (от Тинькофф и CloudPayments).
С уважением и благодарностью, главный редактор Ольга Неснова.

Как рисовать иллюстрации акварелью: 7 советов профессионала

Технологии цифрового дизайна удивительны, но лучшие работы все еще создаются традиционными методами живописи. В этой статье Алина Чау, профессиональный иллюстратор детских книг, поделится секретами создания иллюстраций с помощью красок.

1. Нужные инструменты

Чтобы получить желаемый результат при работе с красками необходимо иметь нужные инструменты. Конечно, вам не обязательно покупать дорогие принадлежности для рисования, но все же не советую использовать плохую акварель или неподходящую для нее бумагу.

 

Вот список базовых вещей, которые понадобятся для того, чтобы положить начало вашему творческому путешествию:

• Кисти: мои любимые – с искусственным соболем. У них приемлемая стоимость, и они нисколько не уступают по качеству. Вам могут понадобиться кисти разных размеров. Советую купить круглые кисти номер 2, 4, 6, 8, 10 и 12, а также одну или две больших, чтобы было из чего выбирать.
• Палитра: выберете палитру, на которой будет достаточно места для размещения и смешивания цветов между собой. 
• Краски: больше всего мне нравится Winsor & Newton, но есть много других хороших брендов. Если не хотите много платить, помните, что производители нередко создают краски двух типов – для начинающих и для профессионалов. Серия Cotman от Winsor & Newton – для начинающих, а Artist – для профессионалов. Несмотря на то, что серии для начинающих дешевле, они все равно качественные. Если же угодно сэкономить, но все равно получить приемлемое качество, покупайте российские краски «Белые ночи».

• Банки для воды: у меня обычно как минимум две – в одной мою грязные кисточки, другую использую, чтобы смешивать цвета. 
• Бумага: выберете между полугладкой (холодное прессование) и гладкой фактурой (горячее прессование). Бумага с горячим прессованием имеет более гладкую поверхность, и краска ложится на нее по-другому. Я использую полугладкую, потому что мне нравится жесткая текстура, и, по-моему, акварель на ней выглядит интересно. 
• Белая гуашь: белая акварель обычно слишком прозрачна, и ее почти не заметно. Финальные мазки и блики света предпочитаю делать белой гуашью. 

2. Начните с наброска

Вне зависимости от того, придумали ли вы рисунок сами или срисовываете его, советую всегда начинать с наброска. Мне нравится рисовать шариковой ручкой на газетной бумаге – жесткая текстура обеспечивает свободный поток идей, да и я не особо беспокоюсь об ошибках. 

Сверху я прикрепила несколько примеров из моей детской книги «Pickle: The Little Bird Who Doesn’t Tweet!» Для начала делаю приблизительный набросок синим карандашом. По нескольку раз провожу одну и ту же линию, пытаясь найти правильные формы, дополняющие сюжет. 

Если линий слишком много и становиться трудно их разобрать, то просто перехожу на другую страницу. Как только мне приглянулся один из набросков, то я обвожу все черной шариковой ручкой. 

3. Этюд в цвете

Я часто создаю этюды в цвете до того, как начну работу над самой картиной. Чтобы подобрать правильные цвета, этюд надо рисовать на акварельной бумаге. Пусть он будет маленьким, например 10х15 см или меньше. 

Этюд не должен быть идеальным. Наоборот, возьмите на заметку то, как цвета привлекают внимание и как можно сделать картину более интересной с помощью света и тени. Цель этюда – понять, какое впечатление должна производить финальная картина.

Несмотря на то, что «Pickle» — книга в электронном виде, я очень хотела, чтобы она сохранила атмосферу классической детской книжки с картинками, как, например, «Кролик Питер», но чтобы она также была современной и смешной.  

Чтобы добиться этого, я добавляла тонкие незаметные линии и текстуры в картины. А для того, чтобы «Pickle» выглядела еще и актуально, я использовала не только современные визуальные ориентиры, но и более яркую и насыщенную цветовую гамму, чем те, что в классических иллюстрациях. 

4. Подготовка краски и бумаги

Существует распространенное заблуждение о том, что для финальной картины вы обязаны использовать ту же гамму, которую подобрали для этюда. Конечно, тогда картина будет выглядеть в точности так, как и набросок, но все же лучше начинать работу с чистыми принадлежностями для рисования и чистой палитрой. Это позволит избежать тусклости и неконтролируемости краски. 

А еще не забывайте регулярно мыть все принадлежности, как только они становятся слишком грязными. Это поможет сохранить чистоту и насыщенность красок. 

Вам не нужно беспокоиться о том, чтобы бумага не съеживалась, если вы рисуете в скетчбуке, но обязательно закрепите бумагу финальной картины. Можете либо растянуть ее сами, либо купить акварельный блок, который уже растянут. 

Тонкая линия карандашом

После всего этого можно наконец сделать набросок. Проводите очень тонкие линии, чтобы потом их можно было закрасить. Если, конечно, у вас нет в планах сделать их заметными. 

Люди часто спрашивают, использую ли я какие-нибудь методы переноса наброска на бумагу финальной картины. Вообще, я просто от руки перерисовываю его. Именно тогда я его обычно дорабатываю и добавляю последние штрихи.

5. Акварель — это многогранное средство

Существует распространенное заблуждение о том, что рисовать акварелью – это постоянно заботиться о том, сколько воды на кисточке. Многие думают, что если они используют побольше воды, то краска будет вести себя как надо. 

На самом же деле, все не так. Стоит лучше обратить внимание на то, как быстро вода испаряется с бумаги. Вы должны учитывать погоду и влажность воздуха при рисовании. А так же конечно же — характеристики самой бумаги, насколько сильна ее впитываемость.

Если вы рисуете сухим солнечным днем, то используйте побольше воды. А если же вы рисуете, например, у водопада, то чрезмерное количество воды на кисточки может создать риск растекания цвета. Да и вообще, лучше добавлять новые слои краски своевременно, учитывая уровень влажности бумаги. 

Одна из интересных черт акварели заключается в том, что вы можете рисовать вообще без воды или с небольшим ее количеством, чтобы создать «сухой» эффект или передать вид картины маслом. Акварель действительно способна на многое. 

6. С чего начать

Вы можете найти множество методов и уроков рисования акварелью на сайтах и в книгах. Но я бы хотела рассказать вам, как воспринимать картину в целом. Существует множество теорий о том, с чего же стоит начинать рисунок акварелью. Один из самых популярных методов – от светлого к темного. Хотя не думаю, что вас должны стеснять какие-либо правила – я видела, как художники создают удивительные картины, начиная работать от самого темного к самому светлому.  

Я обычно начинаю с того, что мне нравится больше всего, например с птички Пикл, а потом уже перехожу на второстепенных персонажей. А после всего этого добавляю цвет фона с помощью большой кисти. 

Советую не волноваться, если краска не ложится, как вам хочется, или выходит за края. Наоборот, стоит воспринимать это как один из интереснейших аспектов рисования акварелью. Вы можете добиться классных и неожиданных эффектов в любой момент. 

Обычно после того, как я наношу фоновые цвета, бумага становится влажной, так что даю ей высохнуть, и лишь потом задумываюсь над деталями. И на этот раз я действительно контролирую то, каким образом растекается краска.

Я почти всегда оставляю место для декоративных деталей пустым до самого конца, потому что использую их для того, чтобы усовершенствовать композицию или направить внимания читателя на определенное место. Именно поэтому я не хочу случайно слишком сильно выделить их. 

В моей детской книге персонажи большую часть времени находятся на природе, так что листья, растения и цветы я обычно оставляю напоследок несмотря на то, что они являются важной частью композиции. Я хочу, чтобы они подчеркивали рисунок точно так же, как и сама сюжетная линия. 

7. Экспериментируйте

Нет никаких правил, есть лишь инструменты! Как и в любом другом виде искусства, в живописи существует множество методов. Экспериментируйте и изучайте новые техники, которые дополнят ваш стиль рисования. Можете использовать белый, можете соскабливать поверхность бумаги, можете накладывать очень много краски. Самое главное – повеселитесь! 

Если вам интересен мой процесс рисования, то можете посмотреть ускоренное видео о том, как я от начала и до конца нарисовала приведенную ниже картину. Видео идет три минуты, но в реальном времени это заняло у меня семь часов:

 

Автор: Alina Chau

Рисование школьницы в смешанной технике. Акварель + цветные карандаши. Видео

 

 

Поделиться статьей:

 

Как пользоваться акварельной краской в ​​тюбиках

Этот пост может содержать партнерские ссылки. Мы можем получать небольшую комиссию от покупок, сделанных через них, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

 

Дети, студенты и даже профессиональные художники любят работать акварелью. Почти нет беспорядка, нет сильных запахов от растворителей, так как они на водной основе, и их легко чистить. Акварель также можно купить где угодно, и она является самым доступным художественным средством на рынке. Искусство использования акварели в тюбиках немного сложно для новичков, но вы можете научиться владеть им. Однако использование акварели в тюбиках может оказаться сложной задачей и потребует некоторой практики. Итак, мы шаг за шагом проведем вас через процесс использования акварельной краски в тюбиках, помогая вам создавать уникальные акварельные произведения искусства.

Содержание

• 1 Краткое определение акварельных красок
• 2 Сравнение акварельных красок в тюбиках и емкостях
  • 2.1 Тюбики с акварельными красками
  • 2.2 Акварельные краски в емкостях 90 016
• 3 Как рисовать акварелью Краска в тюбиках
  • 3.1 Материалы для акварели
  • 3.2 Подготовка поверхности для смешивания
  • 3.3 Открытие тюбиков с красками
  • 3.4 Выдавливание акварели на палитру
  • 3.5 Подготовка места для смешивания
  • 3.6 Смешивание акварельных красок
  • 3.7 Хранение и обслуживание тюбиков с акварельными красками
• 4 Изготовление собственной емкости для акварели
• 5 Часто Задаваемые вопросы
  • 5.1 Сколько цветов необходимо для начала Акварельная живопись?
  • 5.2 Можно ли использовать акварельные краски в баночке и в тюбике вместе?
  • 5.3 Чем лучше смешивать акварельную краску: тюбиком или кюветой?
  • 5. 4 Как долго держатся акварельные краски?

 

 

Краткое определение акварельных красок

Когда пигмент смешивают с водорастворимым связующим, обычно гуммиарабиком, а затем добавляют небольшое количество глицерина, чтобы придать краске гибкость, адгезии и легкого глянца, вы получите акварельную краску . Затем эту красочную смесь берут и помещают в металлические тубы или смесь сушат до твердого состояния и разрезают на формы. В 1400-х годах художники измельчали ​​свои пигменты, смешивали их со смолой и делали свои собственные акварельные краски. В 1700-х годах производители научились сушить красочную смесь и отливать ее в большие предварительно смешанные плиты. Затем художник покупал кусок плиты, брал его с собой домой и измельчал в порошок. Затем, добавив воды, акварельная краска была готова к использованию.

В 1800-х годах не только художники использовали акварель в тюбиках, но и все больше людей, даже детей, начали рисовать ими. Вскоре производители узнали, как изменить состав твердой краски для емкостей, и придумали металлические тюбики, содержащие краску внутри. Сегодня акварельные краски намного проще достать, и они бывают разных ярких цветов как в форме кастрюль, так и в тюбиках. Итак, краски в кюветах лучше, чем в тюбиках, или разницы нет? Поясним это дальше.

 

Акварельная краска в тюбиках и кюветах

Акварельные краски поставляются в тюбиках или кюветах, поэтому вы можете спросить, в чем разница? Главное понимать, что качество краски как в акварели, поставляемой в тюбиках, так и в акварели, продаваемой в кюветах, одинаково. Единственная разница между ними заключается в том, что при производстве акварели в кюветах проходят дополнительную сушку, а акварели в тюбиках разливаются прямо в тюбики и готовы к использованию.

Для маляра выбор лучшего типа является исключительно вопросом предпочтений. Вы также можете использовать оба одновременно.

 

Тюбики с акварельной краской

Акварельные краски в тюбиках похожи на маленькие тюбики из-под зубной пасты и имеют такую ​​же консистенцию. Они бывают трех размеров, включая 5 мл и 15 мл, которые являются наиболее распространенными размерами. Также есть тюбик с краской на 20 мл. Акварельная краска в тюбиках содержит больше глицерина, чем в кювете с акварельной краской. Это помогает сделать консистенцию краски более мягкой и кремообразной, что облегчает ее смешивание с водой.

Художники используют тюбики с акварельной краской, если они рисуют большие площади или закрашивают большие участки, что помогает художнику сохранять интенсивность краски одинаковой без каких-либо изменений. Краска из тюбика также сильно насыщена пигментом, что помогает художнику, зависимому от усиленного цвета, достичь этой цели. Краска в тюбике также более гибкая и легче наносится на вашу кисть, так как вам не нужно растирать ее кистью, чтобы подобрать цвет, который вы хотите использовать. Акварельная краска в тюбиках более экономична, и ее также можно использовать для заполнения пустых емкостей.

Когда вы используете тюбики с акварельными красками, вам нужна палитра, на которую можно наносить краску. Затем вы можете добавить воду и смешать краски. Это может вызвать небольшую проблему, если один из цветов загрязнится другим цветом на палитре, и тогда вы можете потратить немного краски впустую. Если вы обнаружите, что выдавили на палитру больше краски, чем вам нужно, просто оставьте ее, а в следующий раз, когда вы будете использовать ее, просто добавьте немного воды в сухую краску, и вы все еще можете рисовать ею.

При использовании акварельной краски из тюбика обязательно очистите резьбу тюбика перед тем, как надевать колпачок, в противном случае краска на нити может затвердеть, и ее будет трудно открыть при следующем использовании это. Однако, если это все же произойдет, вы можете подержать крышку под горячей водой в течение нескольких секунд, что расширит крышку, а также смягчит краску, что позволит вам легко ее открыть. Вы должны всегда надевать колпачок обратно на трубку в тот момент, когда вы закончите. Убедитесь, что заменили его правильно, иначе краска затвердеет и засохнет в тюбике.

Если это произошло, и краска не слишком старая, вы можете разрезать трубку по всей длине и использовать открытую трубу как временный поддон.

PROS

• Краска в тюбиках содержит концентрированные пигменты, которые всегда будут давать вам яркие цвета
• В тюбиках много краски, так что вам не нужно беспокоиться о том, что вы останетесь с слишком мало краски
• Цвета в тюбиках очень насыщенные
• Краска в тюбиках отлично подходит для окрашивания больших площадей
• Тюбики с краской можно использовать прямо из тюбика, просто добавьте воды

МИНУС 9001 0

• Вы можете оказаться с засохшей краской на палитре
• Если крышка не закручена должным образом, краска может засохнуть в тюбике
• впустую 9

 

Акварельная краска в кюветах

Акварельные краски в кюветах представляют собой небольшие круглые или затем спрессованы в лепешки, которые сухая на ощупь. Когда в кастрюли добавляется вода, краски активируются и готовы к использованию. Затем эти пирожные помещают в пластиковые или металлические коробки с петлями, которые удерживают краски на месте, а когда крышка открыта, она может служить палитрой для смешивания красок.

Наборы кастрюль поставляются с определенными выбранными цветами, где полный набор будет включать в себя все основные цвета, а также нейтральные цвета. Однако вы также можете изменить цвета или настроить их и создать свою собственную цветовую палитру. Вы также можете приобрести пустые наборы красок и заполнить их своими собственными красками. Вы даже можете купить отдельные кастрюли и приклеить их к вашему набору кастрюль. Акварельные краски в кюветах намного проще в использовании, чем в тюбиках, так как вам не нужно сначала класть кисть, открывать тюбик, а затем выдавливать краску. Краска сразу готова к использованию.

Благодаря компактности и удобству транспортировки кюветы для краски предпочитают многие маляры, которые хотят рисовать во время путешествий. Лотки для краски не такие дорогие, как тюбики, но они больше предназначены для небольших картин и маленьких кистей. Когда вы хотите начать рисовать, рекомендуется сначала нанести каплю воды на цвета, которые вы хотите использовать, и оставить на минуту или две. Это размягчит краску, и ее будет легче использовать. Чтобы начать рисовать, просто намочите кисть и выберите цвет краски, который вы хотите использовать. Затем поместите его на палитру, а затем вы можете добавить больше воды, если необходимо, или смешать его с любым другим цветом, который вы выберете.

Если хотите, вы можете работать прямо из кастрюли с краской, но вам нужно позаботиться о том, чтобы в процессе вы не загрязнили другие цвета. Чтобы этого не произошло, вы всегда можете убедиться, что вымыли кисть, прежде чем брать новые цвета из кастрюли. Когда вы рисуете и загрязняете другие цвета, просто подождите, пока вы не закончите, а затем сотрите их влажной тканью. Затем дайте всему высохнуть в течение нескольких часов, а затем крышку можно закрыть.

Вам также необходимо очистить крышку и дать ей высохнуть, чтобы крышка не прилипала к краскам, что затрудняет повторное открытие коробки.

PROS

• Требуется меньше расходных материалов
• Компактность и удобство транспортировки
9 0015 Вы тратите намного меньше краски
• Легко начать, просто добавив воды
• Долго держится, до 10 лет и более
• Нет проблем с высыханием краски, как у тюбиков

КОНС

900 15 Не подходит для больших площадей, т.к. не сохраняет однородный цвет
• Кисти могут быть повреждены из-за постоянного протирания краски с кюветы
• Если крышка не закрыта, она может собирать пыль, которая может испачкать вашу картину

 

 

Как пользоваться акварельной краской в ​​тюбиках

Лучший способ использовать краску в тюбиках — вынуть краску и использовать ее прямо из тюбика. Таким образом, краска еще влажная и готова к использованию; нет необходимости предварительно добавлять воду для активации пигментов краски. Еще одним преимуществом использования прямо из тюбика является очень высокая концентрация пигмента, что делает цвета яркими и живыми. Это также гарантирует, что краска, которую вы собираетесь использовать, чистая, свежая и чистая без какого-либо смешивания пигмента с другими красками.

 

Материалы для акварельных красок

Вы можете приобрести акварельные краски в большом ассортименте цветов, которые включают все основные цвета, что делает их идеальными для использования в любом виде художественного проекта. Акварельные краски доступны в студенческих, академических и художественных красках. Вы всегда должны сканировать этикетки продуктов, чтобы убедиться, что вы покупаете краску, которая подходит для вашего проекта. Акварельные краски поставляются в двух составах: «окрашивающий» и «неокрашивающий». Неоставляющие пятен акварельные краски остаются на поверхности вашей бумаги, и вы можете легко удалить их, используя различные техники «взрыва». 9№ 0005

Окрашивание акварельными красками впитывается в бумагу и создает стойкую цветовую основу.

 

Подготовка поверхности для смешивания

После того, как вы закрепили акварельные краски, следующим шагом будет обеспечение невпитывающей или твердой поверхности для смешивания краски. Многие художники используют поднос мясника или крышку пустой емкости для акварели. Вы также можете использовать обычную обеденную тарелку, только убедитесь, что она белая, так как это поможет вам увидеть смешение цветов. Мы настоятельно рекомендуем вам использовать подходящую палитру для смешивания, так как она состоит из двух отдельных секций: лунок для краски и секции для смешивания.

Лунки для краски состоят из небольших углублений на боковой стороне палитры, куда можно выдавить краску из тюбика. Секция смешивания используется исключительно для смешивания красок. Использование палитры для смешивания снижает вероятность загрязнения цвета. Какую бы поверхность вы ни использовали, убедитесь, что она твердая и не впитывает влагу, иначе краска, скорее всего, прилипнет к поверхности.

 

Открытие тюбиков с краской

Вам может показаться, что этот шаг очень очевиден, но будьте осторожны, снимая крышку с тюбика. Вы можете не знать об этом, но когда вы открываете тюбик, вы оказываете небольшое давление, и это может привести к тому, что краска выльется наружу, когда вы снимите крышку. Убедитесь, что вы сняли колпачок с поверхности для смешивания, чтобы, если какая-либо краска вытечет, она попала на поверхность для смешивания.

Если вы используете старый тюбик с акварельной краской, краска может засохнуть, что может затруднить снятие крышки.

Чтобы решить эту проблему, подержите тюбик вверх дном в теплой воде, и высохшая краска станет достаточно мягкой, чтобы вы могли снять крышку. Если вы обнаружите, что эта проблема повторяется часто, вы можете окунуть колпачок в немного меда или глицерина, прежде чем надевать его обратно на тюбик, так как глицерин используется в составе краски для ее смягчения. Когда вы снимаете колпачок, убедитесь, что вы не делаете это над палитрой или бумагой, так как засохшие хлопья краски могут попасть на палитру или бумагу, что может привести к загрязнению ваших цветов.

 

Выдавливание акварели на палитру

Теперь нужно выдавить немного краски на поверхность для смешивания, убедившись, что это всего лишь маленькая точка краски. Убедитесь, что точки краски находятся далеко друг от друга, чтобы избежать загрязнения краски, если вы используете плоскую поверхность для смешивания, такую ​​как тарелка или поднос мясника. Гораздо проще использовать подходящую палитру для смешивания, поскольку она имеет отдельные лунки для краски, которые разделены, и нет возможности загрязнения краски.

Прежде чем начать рисовать, вы можете добавить по капле воды в каждую ячейку с краской, что позволит вам лучше видеть цвета, чем когда краска высохла. Мы предлагаем, когда вы упорядочиваете свою палитру красок, вы группируете краски по их цветовым семействам. Это поможет вам позже, когда вы будете рисовать, так что вам будет намного проще находить разные цвета. Убедитесь, что вы подготовили свою палитру со всеми цветами, которые вы собираетесь использовать в своем проекте, так как вы не хотите искать другие цвета, пока заняты рисованием.

 

Подготовка области смешивания

Убедитесь, что область смешивания полностью отделена от маленьких точек краски, чтобы ваши акварельные краски оставались чистыми. Теперь налейте в кисть немного воды и бросьте ее в отдельное место на поверхности для смешивания.

Это будет зона для смешивания акварельных красок.

 

Смешивание акварельных красок

Подготовьте две емкости с чистой водой, которую вы будете использовать во время рисования для мытья кистей. Смочите кисть небольшим количеством воды и стряхните лишнюю воду, затем осторожно хорошо поднимите точку краски с вашей краски. Вам нужно только небольшое количество краски на кисть, так как вам будет легче добавить больше на более позднем этапе.

После того, как вы набрали краску на кисть, смешайте ее с небольшой лужицей воды, которую вы капнули на поверхность для смешивания. Старайтесь не разбрызгивать краску в другие лунки. Если вы хотите добавить другой цвет, сначала вымойте кисть или используйте новую кисть, чтобы цвет пигмента оставался чистым и ярким. При работе с акварелью всегда лучше добавлять краску в воду, а не наоборот.

Вам может показаться утомительным мыть кисть после каждого цвета краски, но если вы этого не сделаете, вы рискуете загрязнить краски. Таким образом, вы должны убедиться, что ваша кисть чистая после каждой смены цвета. Теперь, когда вы удовлетворены желаемым оттенком цвета, вы можете начать наносить его на бумагу. Если вы хотите закрасить большую область, вы можете просто сильнее надавить на кисть или использовать другую кисть другого размера.

Вы также можете использовать два или более цвета краски и смешивать их, создавая новые сочетания цветов. Возьмите небольшое количество другого цвета и смешайте его с водой, пока не получите желаемый цвет. Всегда используйте отдельный бассейн для смешивания других цветов, чтобы избежать загрязнения цвета.

 

Хранение и уход за тюбиками с акварельными красками

Убедитесь, что вы вытерли всю лишнюю краску с тюбика после того, как выдавили краску, чтобы на тюбике не осталось краски. Любая оставшаяся краска вызовет трудности при попытке снять колпачок при повторном использовании тюбика с краской. Для этой работы можно использовать бумажное полотенце или чистую ткань, а для дополнительной очистки можно протереть трубку уайт-спиритом.

Постарайтесь хранить все свои тюбики с краской в ​​одном месте, чтобы их было намного легче найти, когда вы снова захотите рисовать.

Храните акварель в тюбиках в сухом прохладном месте, так как слишком высокая температура может привести к растрескиванию тюбиков и их разрыву. В идеале хранить их в герметичном контейнере или запереть в ящике или чулане, если у вас нет герметичного контейнера.

 

 

Изготовление сковороды для акварели

Чтобы сделать акварельный лоток самостоятельно, вы можете использовать акварельные тюбики или купить отдельную акварельную краску, которая уже находится в лотке. Затем вам понадобится пустая коробка для поддонов, которая поставляется в виде половинных или полных поддонов, а также несколько дополнительных пустых поддонов. Теперь вам нужно решить, какую цветовую палитру вы хотите, чтобы вы могли персонализировать коробку палитры. Затем вы должны решить, как расставить цвета. Это упрощает работу, когда вы заняты рисованием, поскольку точно знаете, где находится каждый цвет. Создание собственной емкости для акварели также более экономично, так как вы можете просто долить краски, когда они закончатся.

Рекомендуется маркировать цвет названием цвета , номером пигмента и маркой. Это должно быть полезно в следующий раз, когда вы захотите пополнить свою палитру. Выдавите немного краски из тюбика в угол кастрюли, а затем заполните кастрюлю наполовину. Затем перемешайте краску зубочисткой или канцелярской скрепкой, чтобы удалить пузырьки воздуха, которые могут привести к высыханию краски. Наполненные противни оставьте сохнуть и не накрывайте их, а сушите в хорошо проветриваемом месте. Как только краска высохнет, наполните кастрюлю, но не доверху, чтобы оставалось место для добавления воды. Также нужно место, чтобы краска не прилипала к крышке. Этот процесс заполнения кастрюль в два этапа позволяет избежать растрескивания и испарения краски.

 

Являетесь ли вы профессиональным художником или просто любите рисовать, акварель в тюбиках значительно облегчит вам работу. Все, что вам нужно сделать, это нанести маленькую точку краски на тарелку или палитру, взять влажную кисть, нанести цвета на бумагу и начать рисовать. Это так просто.

 

 

Часто задаваемые вопросы

 

Сколько цветов нужно для начала рисования акварелью?

Вы не ошибетесь с тремя основными цветами. Смешивая их, вы можете получить любой желаемый цвет. Однако, если вы только начинаете, то вам достаточно одного цвета, просто возьмите один тюбик краски и, добавляя воду, вы можете сделать цвет светлее, или, наслаивая цвета, вы также можете затемнить цвет.

 

Можно ли использовать вместе акварельные краски в кастрюле и в тюбике?

Да, вы можете использовать акварельные краски из кюветы и тюбика, и их можно использовать вместе в одной картине. Вы также можете смешать акварельные краски из тюбика с красками из кастрюли на тарелке или палитре.

 

Чем лучше смешивать акварельную краску: тюбиком или кюветой?

При смешивании акварельных красок лучше всего использовать акварельную краску прямо из тюбика, а не из кюветы, так как краска всегда свежая и влажная. Использование мелодии краски также проще при смешивании большого количества краски для большой площади поверхности.

 

Как долго держатся акварельные краски?

Акварельные краски не имеют срока годности. Некоторые художники брали свои акварельные краски, которым исполнилось 15 лет, и просто добавляя немного воды, они становились как новые. Пока вы держите краски в сухом темном месте, где нет прямых солнечных лучей, они должны сохранить цвета пигмента.

acrylgiessen

За сайтом acrylgiessen.com стоят Мартина (39) и Томас (38) Фаесслер, творческая пара из Цюриха, Швейцария. Художественно активны оба уже довольно давно: Мартина открыла в себе творческую жилку еще в детстве и всегда была увлечена рисованием и иллюстрированием. Сегодня она работает графическим дизайнером, и искусство по-прежнему играет большую роль в ее свободное время. До рисования Томас много лет работал скульптором/художником и создавал благородные скульптуры и полые сосуды из капового дерева на токарном станке.

В Fluid Art они пришли вдвоем случайно, когда нужно было дорисовывать одну из скульптур Томаса жидкой акриловой краской. Как только они попробовали акриловую заливку, они оба не могли от нее отказаться, и благодаря бесчисленным заливкам они постепенно приобрели тонкое ноу-хау в технике акриловой заливки.

В дополнение к оригинальным методам рисования жидкостью в качестве расширения были добавлены другие темы, такие как теория цвета и создание учебных пособий по рисованию.

Подробнее об акрилгиессене можно узнать на нашей странице « о нас ».

Что такое акварельная краска? — Вот что вам следует знать

Акварельные краски — универсальный художественный материал. Вы можете использовать акварельные краски для нанесения на все: от ткани и дерева до камня, холста и бумаги. Однако большинство профессиональных художников обычно используют акварельную бумагу для создания картин.

На протяжении сотен лет акварель остается самым популярным видом искусства в Азии. Он занял свое место в западном искусстве в конце 18 века и привел к золотому веку акварельной живописи.

JMW Turner, John Constable, Richard Parkes Bonington, Emil Nolde, Maurice Prendergast и John Martin — одни из самых популярных имен в мире акварельной живописи.

 

 

Как вы описываете акварельные краски?

Определение: Акварельные краски в основном представляют собой смесь водорастворимого связующего и пигментов с небольшим количеством растворителей и добавок. Пигменты, присутствующие в акварельных красках, отвечают за цвет.

Типы акварели

Существует несколько типов акварельных красок, но наиболее распространенными являются две формы: акварельные тюбики и кюветы. Выбор между различными типами акварели зависит от ваших личных предпочтений и стиля рисования.

Тюбики с акварельной краской

Тюбики с акварельной краской, как следует из названия, представляют собой полужидкие акварели, упакованные в тюбики, по консистенции напоминающие зубную пасту. Существует различных способов использования тюбиков с краской  в зависимости от вашего стиля акварели и потребностей.

Поддоны для акварели

Акварельные краски, которые выпускаются в сухой (твердой) форме и выглядят как маленькие лепешки, называются поддонами для акварели. Вам нужно добавить воду в эти кастрюли, чтобы активировать пигменты перед покраской. Многие художники предпочитают этот тип акварели, потому что их легко хранить, и вы можете легко носить их с собой, когда находитесь в пути.

Это еще один тип акварельных красок, который не очень распространен среди начинающих. Это концентрированная жидкая среда для рисования, которую можно использовать без добавления воды.

Однако вы можете использовать их и с водой, если хотите получить бледные оттенки. Благодаря текучести и насыщенности цвета жидкие акварели прекрасно подходят как для начинающих, так и для профессиональных художников.

Из чего сделаны акварельные краски?

 

 

Как уже упоминалось, акварельные краски состоят из различных ингредиентов, включая пигмент, связующий раствор, добавки и растворители. Существует более 100 различных типов пигментов, которые производители используют для создания акварели художественного уровня.

Доля пигмента в водорастворимой краске может варьироваться от производителя к производителю в зависимости от качества и сорта акварели. Некоторые производители предлагают акварели с 10-процентным содержанием пигмента. Но вы также можете купить краски с более чем 50-процентным содержанием пигмента.

Большинство компаний используют гуммиарабик в качестве связующего раствора, но в некоторых продуктах также используется синтетический гликоль. Связующий раствор удерживает частицы пигмента во взвешенном состоянии, обеспечивая однородную и однородную консистенцию цвета, а также помогает краске прилипать к бумаге.

Для повышения стойкости и вязкости акварельных красок в них также добавляют некоторые добавки, такие как кукурузный сироп, мед и глицерин. Эти добавки обеспечивают легкость в обращении, гладкую консистенцию и улучшают общую текстуру акварели.

Наполнители и добавки также улучшают способность пигмента прилипать к поверхности акварельной бумаги, предотвращая ее отрыв. В зависимости от типа акварели также могут содержать воду в качестве ингредиента.

Диспергаторы и наполнители — это некоторые другие добавки, которые используют многие производители акварельных красок. Иногда осветлители также используются в акварельных красках, чтобы отрегулировать яркость краски или улучшить цвет пигмента.

Вы также можете сделать свои собственные акварельные краски в домашних условиях, используя натуральные пигменты, связующий раствор и добавки.

Основные характеристики акварельных красок

Безопасность в использовании: Акварель — это нетоксичная, непахнущая и водорастворимая краска, которая безопасна как для взрослых, так и для детей.

Несколько поверхностей для рисования: традиционно они рисуются на акварельной бумаге, но вы можете купить специально разработанный акварельный холст для той же цели.

Простота в использовании и чистке: они легкие, а это значит, что вы можете легко носить с собой принадлежности для акварели, если вам нравится много двигаться. Так что, если вам нравится пленэрная живопись, эта художественная техника сослужит вам хорошую службу.

Отлично подходит для сложных рисунков. Акварельная живопись отлично подходит для быстрых набросков благодаря своей портативности, простоте очистки и использования, но это не означает, что вы не можете использовать ее для сложных рисунков. Фактически, многие художники используют эту художественную среду для натюрмортов, портретов и пейзажей.

Работа с другими принадлежностями для творчества. Еще одна замечательная особенность акварельных красок заключается в том, что они хорошо сочетаются с тушью, графитом, простыми цветными карандашами и акварельными карандашами. Это означает, что вы можете использовать их для создания мультимедийных материалов.

Акварельные краски прекрасно подходят для создания эмоциональных и неземных эффектов благодаря своей полупрозрачности. Вы должны заранее спланировать свою картину, потому что полупрозрачность этого художественного материала затрудняет скрытие ошибок. Большинство художников-акварелистов используют мягкий графитный карандаш, чтобы сделать набросок своей композиции перед началом процесса рисования.

Свойства реактивации: цвет акварельной живописи обычно становится светлее, когда она высыхает. Это то, что вы должны учитывать при покраске. Акварельные краски быстро сохнут, если их не смешивать с водой.

Однако вы можете легко реактивировать засохшую акварельную краску с помощью воды. Даже если ваши акварели засохнут на палитре, все, что вам нужно сделать, это добавить несколько капель воды, чтобы повторно смочить краску.

Несколько техник рисования: есть несколько техник акварельной живописи, которые вы можете использовать. Эти методы включают в себя мокрое по сухому, когда вы используете сухую бумагу и мокрую кисть, и мокрое по мокрому, когда вы используете мокрую бумагу и мокрую кисть. Вы также можете использовать соль и брызги для создания уникальных эффектов при рисовании акварелью.

Можно законсервировать и хранить: Существует несколько методов сохранения и хранения вашей акварельной картины . Вы можете нанести лак, чтобы придать вашей картине влагостойкое покрытие, или вы можете выбрать архивную технику обрамления, чтобы обрамить ваше произведение искусства без ущерба для его качества.

Как выбрать акварельные краски?

 

 

Создание отличных картин акварелью — деликатный и трудоемкий процесс. Каждый ингредиент, присутствующий в вашей акварели, будет вносить свои недостатки и преимущества в композицию ваших рисунков.

Вот почему очень важно выбирать качественные акварельные краски, особенно если вы хотите стать профессиональным художником. Качественная продукция позволяет не только создавать красивые произведения искусства, но и сохранять картины в отличном состоянии в течение длительного периода времени.

Есть несколько важных факторов, которые необходимо учитывать при покупке набора новых акварелей.

Характеристики

Характеристики или светостойкость – это способность ваших акварельных красок указывать на долговечность ваших рисунков. Это устойчивость вашей акварельной живописи к выцветанию под воздействием УФ-излучения, такого как солнечный свет и люминесцентные лампы.

Используйте следующий стандарт светостойкости ASTM для выбора акварельных продуктов.

1. ASTM I: лучшее качество светостойкости

2. ASTM II: светостойкость хорошего качества

3. ASTM III: светостойкость низкого качества

Я рекомендую вам купить ASTM I или ASTM II, чтобы ваша акварельная живопись продержалась дольше.

Прозрачность

Прозрачность — одно из наиболее важных свойств акварели. Это означает, что все акварели имеют встроенное свойство прозрачности, но их уровень варьируется от продукта к продукту. В первую очередь существует четыре различных уровня прозрачности акварели

1. Непрозрачный

2. Полупрозрачный

3. Полупрозрачный

4. Полностью прозрачный

Акварельная краска с полным уровнем прозрачности пропускает свет. В результате свет отражается обратно и дает более яркий и яркий цвет. Это рекомендуемый уровень для профессиональных художников.

С другой стороны, непрозрачные акварели выглядят мелоподобнее и гуще, и художники используют этот тип продукта в умеренных количествах. Вы также можете уменьшить уровень прозрачности своих акварелей, добавив китайские белила.

Цвета

Акварельные краски бывают самых разных цветов. Разные производители используют разные составы красок и пигментов для изготовления своей продукции. У них также есть очень привлекательные названия, такие как киноварь, французский ультрамарин и озеро Скарлетт. Однако важно отметить, что эти имена используются только в маркетинговых целях.

Иногда разные производители используют одно и то же название для своих продуктов, содержащих разные пигменты. Как упоминалось ранее, цвет акварельной краски зависит от содержащегося в ней пигмента. Поэтому желательно сосредоточиться на пигментах, а не на названиях цветов.

Акварельные краски, содержащие один пигмент, обычно дают более яркий и интенсивный цвет, чем краски, содержащие несколько смешанных пигментов.

Итак, какую акварельную краску купить?

Проще говоря, вам следует купить прозрачную акварельную краску ASTM I или ASTM II, содержащую только один пигмент, если вы хотите достичь желаемых результатов. Эти краски не только легко смешиваются, но и хорошо работают при нанесении на акварельную бумагу или холст.

Теоретически можно получить любой цвет, смешивая различные пигменты. Все, что вам нужно сделать, это убедиться, что вы используете правильные

способов смешивания акварели .

Преимущества акварельной живописи

 

 

Акварельные краски сильно отличаются от гуаши, масла и акрила. Вам нужно использовать разные техники для рисования каждым из этих художественных средств. Но рисовать акварелью не сложнее (если не меньше), чем акрилом, маслом и другими материалами. Так же, как художнику, рисующему акрилом или маслом, вам нужно будет внести некоторые коррективы, чтобы исправить ошибки в вашей окончательной картине, сделанной акварелью.

 В акварельной живописи основным ингредиентом, отвечающим за цвет, является пигмент, который остается во взвешенном состоянии, пока акварель не высохнет. Имейте в виду, что акварель довольно быстро сохнет, и вам нужно быстро принимать решения во время рисования.

В противном случае вам придется смешивать воду с засохшей краской, чтобы реактивировать ее. Ниже приведены некоторые преимущества использования акварельных красок:

1. Акварельные краски гораздо менее грязные по сравнению с акриловыми и масляными красками, потому что они являются художественными средами на водной основе.

2. Они быстро сохнут, а это значит, что вы можете закончить свою акварельную картину быстрее, чем акриловые краски и масло. Некоторые акварелисты также используют фен, чтобы еще больше ускорить процесс сушки.

3. Они нетоксичны и не имеют сильного запаха.

4. Они безопасны для детей, с ними легко работать, и они отлично подходят для творчества.

5. Любой художник-акварелист может легко смешивать различные пигменты, чтобы получить новые оттенки и оттенки.

6. Акварельные краски легкие, поэтому их легко носить с собой, если вы часто передвигаетесь. Портативность также делает их идеальными для пленэрных картин.

7. Они растворимы в воде, что означает, что вы можете легко очищать свои принадлежности, включая палитру и кисть.

8. Высохшие акварели можно легко реактивировать с помощью воды, что снижает потери художественных принадлежностей.

Часто задаваемые вопросы

Для чего используется акварельная краска?

Акварельная краска представляет собой полупрозрачную водную среду, которую можно использовать для самых разных целей, например, для учебы, ботанической живописи, иллюстрации и в классах для уроков акварели. Акварель изготавливается из пигментов и связующего раствора вместе с добавками и растворителями, которые позволяют им прилипать к поверхности акварельной бумаги.

Is Watercolor Art Easy

Акварельные краски отлично подходят как профессионалам, так и новичкам, поскольку с ними легко работать. Они дешевле, более эффективны и гибки, чем большинство других художественных сред, и художники по всему миру используют их на протяжении сотен лет. Вы можете использовать различные техники для создания красивых акварельных рисунков, включая мокрое по мокрому и мокрое по сухому.

Что такое маскирующая жидкость?

Маскирующая жидкость — один из лучших инструментов, который должен использовать каждый художник-акварелист. Латексный каучук и аммиак являются основными ингредиентами, используемыми для изготовления маскирующей жидкости. Он наносится на акварельную бумагу после рисования, чтобы создать слой, называемый «маской». Основная цель этого слоя — сохранить область под ним незатронутой пигментами, которые вы наносите кистью. Это позволяет сохранить светлые участки картины нетронутыми.

Final Words

Акварельным краскам свойственна утонченность и деликатность, и все дело в прозрачном цвете и тонкой заливке.