Пейзаж акварелью для начинающих поэтапно
Как нарисовать летний пейзаж акврелью? В этом уроке мы научимся создавать солнечный летний пейзаж акварельными красками. Педагог: Ольга Шишкина.
1. Необходимые материалы для урока
Бумага: хлопок 200-300 гр., среднее зерно, размер примерно А4-А5.
Кисти: флейц для смачивания, две круглые кисти среднего и маленького размера, кисть лайнер.
Краски: ультрамарин, сиена жженая, кобальт синий, лиловая, иргазин желтый, перилен фиолетовый, изумрудная. В уроке используется акварель «Невская палитра», можно использовать любую другую на ваше усмотрение.
Дополнительно: планшет (не впитывающий воду), емкость для воды, бумажные салфетки, простой карандаш, скотч, мастихин или пластиковая карта, фото к уроку.
2. Подготовка бумаги
Закрепим аккуратно по периметру сухой лист бумажным скотчем на планшете.
3. Карандашный набросок
Стараясь сильно не давить на карандаш, выполняем подготовительный рисунок.
Примечание: Достаточно показать излучину реки, наметить горизонт и передний план. Деревья прорисовывать не нужно.
4. Подготовим рабочую поверхность
Предадим планшету небольшой наклон. Например, при помощи бумажного скотча.
5. Пишем небо
Используя флейц, слегка смачиваем водой верхнюю часть листа.
Примечание: Воды не должно быть много. При необходимости лишнюю воду можно промокнуть бумажной салфеткой.
6. Пишем небо
Замешиваем ультрамарин, кобальт синий и немного изумрудной. Пишем верхнюю часть неба.
7. Пишем небо
Дописываем небо легкой смесью ультрамарина и перилена фиолетового.
8. Корректируем облака
Хорошо промываем кисть чистой водой и отжимаем салфеткой. Слегка корректируем облака, если что-то не устраивает в их форме.
Примечание: Если заливка неба уже подсохла, вносить исправления не нужно.
9. Пишем дальний план
Замешиваем достаточно густо ультрамарин и немного изумрудной и легкими уверенными движениями кисти прописываем горизонт.
10. Пишем дальний план
Делаем замес чуть более зеленым. Добавляем несколько интересных мазков по еще непросохшей заливке.
11. Пишем реку
Закрываем легкой смесью ультрамарина и кобальта синего излучину реки.
12. Пишем берега реки
Круглой средней кистью начинаем прописывать солнечные берега реки. Используем иргазин желтый и сиену жженую.
Примечание: Можно использовать любые зеленые по вашему вкусу. Но, обратите внимание, что в этой части картины, зелень имеет самый яркий и теплый цвет.
13. Пишем деревья и кустарники
Добавляем еще немного сиены жженой. Легкими движениями кисти намечаем прибрежную растительность.
14. Пишем деревья и кустарники
Добавляем ультрамарина и намечаем прибрежную растительность на правом берегу.
Примечание: Не нужно копировать фотографию. Подумайте, что нужно показать, а что нет. Иногда достаточно лишь нескольких контрастных пятен.
15. Пишем средний план
Используя оставшиеся замесы на палитре, дописываем средний план.
16. Добавляем контраст
Добавляем несколько контрастных пятен-деревьев на дальнем и среднем плане. Используем замес с палитры.
17. Пишем передний план
Слегка смачиваем лист на переднем плане водой.
18. Пишем передний план
На палитре достаточно густо замешиваем перилен фиолетовый и изумрудную. Прописываем зелень на переднем плане. Чтобы заливка получилась живописной, используем все богатство зеленых на палитре. Варьируйте цветами.
Примечание: Мазками кисти постарайтесь создать эффект травы!
19. Пишем цветы
На палитру выдавливаем лиловый и подушечками пальцев пишем цветы на переднем плане. Заливка травы должна быть чуть влажной.
Примечание: Работайте сразу всеми пальцами, так цветы получатся более спонтанными и естественными. Можно использовать любой цвет на основе белил.
20. Добавляем детали
Наметим стебельки и травинки с помощью мастихина.
Примечание: Работа мастихином возможна только пока заливка окончательно не высохла! Можно заменить его на пластиковую карту.
21. Добавляем детали
Пишем отражение в воде. Добавляем несколько контрастных пятен вдоль линии берега. Используем ультрамарин, сиену жженую и остатки смеси на палитре.
22. Пишем сосны
Плотной смесью из остатков зеленого и сиены жженой пропишем пару сосен справа. Используем лайнер и круглую небольшую кисть.
Примечание: Возможно, ваш пейзаж уже достаточно хорош и не требует дополнительной детализации и добавления деревьев. Стремитесь прежде всего к гармонии в композиции, а не к копии фото!
23.
Добавляем деталиДобавляем несколько густых мазков лиловым на цветы. Используем небольшую круглую кистью.
24. Завершаем работу
Аккуратно убираем скотч. Теперь работа имеет совсем другой вид. Возможно, вы захотите добавить еще пару контрастных пятен.
25. Завершаем работу
Наша работа окончена. Теперь можно ее подписать. Обязательно напишите свой этюд с натуры. Отличных вам пленэров!
Как правильно нарисовать пейзаж акварелью на сайте kalachevaschool.ru
Пейзажи, написанные акварелью, завораживают своей воздушностью и живописностью. Поэтому многие художники задаются вопросом “как нарисовать пейзаж акварелью?”. В этой статье разберём, на что обратить внимание и как успешно освоить тему при любом уровне мастерства.
Акварельная живопись может показаться достаточно сложной, особенно начинающим художникам.
Можем уверенно сказать — всё не так сложно, как кажется. Если хорошо подготовиться и усердно практиковаться.
Рассмотрим, что понадобится, чтобы нарисовать простой пейзаж акварелью, без специфических эффектов.
В арсенале художника-акварелиста должны быть следующие кисти:
- Большая широкая мягкая кисть. Желательно самой универсальной формы — круглой. Ворс должен быть мягким, хорошо набирающим краску и отдающим её бумаге. Эта кисть пригодится для больших заливок, которые нужно сделать очень быстро и очень влажно. Например, если мы говорим о том, как нарисовать морской пейзаж акварелью, такая кисть понадобится для того, чтобы нарисовать фон — воду или небо.
- Средняя кисть. Должна быть не очень толстой, диаметром примерно 7 миллиметров. Главные характеристики этой кисти — острый кончик и ворс, хорошо отдающий влагу. Она нужна для работы над меньшими областями. А также для прорисовки деталей на переднем плане или линий.
- Ещё более тонкая и острая кисть. Важнейшее свойство, которым она должна обладать — упругость. Ведь если вы задумаетесь, например, о том, как нарисовать осенний пейзаж акварелью, возьмите эту кисть для проработки деталей — ветвей деревьев или небольших объектов на переднем плане. Упругой и тонкой кистью получается легко рисовать тонкие красивые линии.
- Кисть с удлинённым ворсом. В пейзажах используйте её для прорисовки длинных и тонких линий.
Когда вы думаете о том, как нарисовать красивый пейзаж акварелью, уделите время подбору цветов до начала работы. Выделите минимум, подходящий для достижения конкретных художественных задач.
Сделайте выкраску подобранных цветов, посмотрите, как они будут сочетаться, какие оттенки получатся при смешении.
Помните, что можно нарисовать акварелью пейзаж на любой бумаге, но при подборе лучше учитывать следующие характеристики:
- Фактура. Гладкая бумага нужна для реалистичных зарисовок или создания разводов. Шероховатая — самая универсальная, на ней можно достичь разных эффектов. Зернистая — на такой бумаге отлично изображать сухие штрихи.
- Плотность.
- Особенности впитывания воды и удержания пигмента.
Чтобы достичь успеха в понимании того, как быстро нарисовать пейзаж акварелью, нужно не только уметь правильно подбирать материалы. Важно также поработать над референсом.
Понимание того, как нарисовать простой пейзаж акварелью для начинающих не ограничивается знанием свойств материалов. Но и умением выбрать фотографию для своего сюжета. Можно пойти двумя путями:
- взять фотографию, сделанную профессиональным фотографом. В ней автор уже решил основные вопросы — успешного подбора цвета и тоновых отношений, композиции, главных и второстепенных объектов. Художнику останется только нарисовать пейзаж акварелью поэтапно.
- взять любительскую фотографию, случайный кадр, в котором никто не думал о композиции. Автору картины придётся самому выделить то, что его зацепило и привлекло в референсе. Этот путь сложнее, но именно так можно получить настоящее произведение искусства.
Для того, чтобы нарисовать пейзаж красиво акварелью, поэтапно проанализируйте выбранную фотографию. Предлагаем сделать несколько простых шагов:
- Подумайте, что вас привлекает в конкретной фотографии? Это может быть какой-то объект, цвет, ритм, контрасты. Важно запомнить и постараться отразить главное в рисунке. Ведь именно ради этого задумывается вся работа.
- Определите, откуда падает свет. Ответ на этот вопрос определит светотеневую логику вашего пейзажа. Свет — с одной стороны, тень — с другой.
- Оцените, какое освещение, тёплое или холодное? Исходя из этого, выбирайте подходящие цвета и оттенки. Данную часть темы “Как нарисовать акварелью пейзаж” для начинающих стоит немного пояснить.
Тёплое освещение обычно дают такие источники света как яркое солнце или огонь. Холодным освещение всегда будет в помещении, или, к примеру, в облачный день. - Посмотрите, как будет располагаться композиция вашего пейзажа. В вертикальном или горизонтальном формате. Сюда же отнесём определение линии горизонта будущего сюжета.
- Сделайте тоновой эскиз рисунка карандашом. В нём будут видны соотношения светлых, средних и тёмных пятен, так что хороший ориентир вам обеспечен.
- Подберите цветовую гамму будущего пейзажа. Ориентируясь на референс, сделайте выкраску цветов, подберите нужные оттенки, посмотрите, как краски будут вести себя при смешивании. Например, чтобы нарисовать летний пейзаж акварелью, вам наверняка понадобится много жёлтых, зелёных, голубых оттенков. Но, опять же, всё зависит от конкретного референса.
- Этот этап важен, чтобы у вас был чёткий план того, как нарисовать пейзаж пошагово акварелью. Определите, какую последовательность вы будете соблюдать в работе. Какой слой будет нижним, какой верхним. Так вы будете увереннее себя чувствовать при работе на большом формате.
Частая ошибка новичков — игнорирование работы над референсом. Если вы хотите создавать прекрасные живописные работы, как настоящий мастер, то простейший метод “Нарисуй пейзажи акварелью по схемам” вам не подойдёт. Придётся думать и анализировать.
В акварельной живописи есть много приёмов и техник. Все они решают отдельные художественные задачи, но в трёх основных категориях должен разбираться даже ребёнок, взявший в руки кисть и краски.
- Заливки. Техника работы по сырому. Заливки нужно освоить если вы, к примеру, думаете, как нарисовать горный пейзаж акварелью. Они понадобятся для того, чтобы изобразить небо и горы на дальнем плане, сливающиеся с небом. Словом, для всего, что имеет плавные переходы цвета. Заливки можно делать более интересными — добавлять пятна, разводы, оттенки, чтобы получались вкрапления цвета, можно, наоборот, забирать цвет.
- Лессировки или фигурные заливки. Техника подойдёт для того, чтобы изобразить объекты с ярко выраженными очертаниями. В пейзажах это могут быть группы деревьев, тени, большие пятна с четкими контурами.
- Акценты. То, что привлекает внимание зрителя, на чём задерживается взгляд. Их можно расставлять разными способами — линиями, отпечатками, брызгами, сухими прикосновениями кистью, добавлением гуаши. Часто акцентами в сюжете выступают растения на переднем плане, корабли, лестница, фигурки людей.
Лучшим способом понять, как нарисовать акварелью пейзаж для начинающих поэтапно, является живопись в трёх слоях — фон, плавные перетекания, акценты. Каждый из слоёв требует навыков владения определённой акварельной техникой.
Гармонично смотрится тот пейзаж, в котором приёмы уравновешены. Но в некоторых работах по творческому замыслу может отсутствовать какой-то из приёмов.
Отдельно хотим затронуть тему акварельных эффектов. Они помогут обогатить рисунок, сделать его ярким и интересным.
Некоторые популярные эффекты:
- солевые эффекты. Нужны, чтобы создать заметный контраст в определённом месте картины. Если задумывайтесь, как нарисовать зимний пейзаж акварелью поэтапно, используйте соль для изображения падающего снега.
- процарапывание влажной заливки. Когда автор использует такой эффект, при высыхании на пейзаже образуется заметный контрастный узор.
- сухой штрих. Применяется для организации композиционного центра. Если решите воспользоваться этим приёмом, не уводите штрихи в край или углы картины.
- пятна-цветки. Светлые пятна с тёмным ореолом. Чтобы это приём выглядел эффектно, между светлой и тёмной частью пятна должна быть чёткая граница.
Кстати, если вы не можете решить, какие уроки подходят лучше, для того, чтобы понять, как нарисовать пейзаж акварелью, видео — наш ответ на этот вопрос.
Ведь только так можно наблюдать за проявлением волшебства акварельных эффектов. Никакое текстовое описание или фото с этим не сравнится.
Хочется донести, что, например, нарисовать осенний пейзаж акварелью поэтапно не так сложно, как кажется. Коротко расскажем, в какой последовательности работать над рисунком:
- начните работу с эскиза карандашом;
- перенесите эскиз лёгкими штрихами на чистый лист, наметьте основные детали;
- увлажните лист водой, добавьте тон небы и фона;
- проработайте последовательно дальний и второй план;
- расставьте акценты;
Обязательно ждите, когда слои подсохнут, чтобы избежать мешанины цветов, как у юных талантов в первом классе художки.
Безусловно, для рисования можно использовать разные техники и материалы.
Но в вопросе как нарисовать пейзаж красками акварель занимает почётное место. Смело осваивайте акварельные приёмы, и вперёд — к творчеству.
Онлайн-курс — Мечтательные акварельные пейзажи: рисуйте светом (Катаржина Кмечик)
Активировать курс с кодом подарка
- 100% положительных отзывов (509)
- 14740 студентов
- 17 уроков (2ч 30м)
- 21 дополнительный ресурс (3 файла)
- Онлайн и в своем собственном темпе
- Доступно в приложении
- Аудио: английский
- английский, испанский, португальский, немецкий, французский, итальянский, польский, нидерландский
- Уровень: Начинающий
- Неограниченный доступ навсегда
Волшебство заката в лесу или на природе можно воссоздать плавностью акварели. Художница и иллюстратор Катажина Кмечик любит рисовать
В этом онлайн-курсе вы научитесь рисовать теплый лесной пейзаж акварелью. Узнайте, как создавать текстурные эффекты , создавать реалистичный свет и гармонично накладывать слои. По словам самой Катажины: «С акварелью бороться не будем. Мы поиграем с ним и позволим ему творить чудеса».
Чему вы научитесь на этом онлайн-курсе?
Содержание курса
У1
У1. Введение
У2
У2. Основные навыки рисования пейзажей
У3
У3. Навыки акварельного пейзажа Pro
У4
У4. Рисуем угрюмый лес с подсветкой
У5
У5. Последние штрихи и дополнительные советы
ФП
ФП Финальный проект
Подробнее
Познакомьтесь с Катажиной Кмечик, художником-акварелистом, иллюстратором и вашим преподавателем этого курса. Узнайте о ее творческом пути к тому, чтобы стать художником, и узнайте о некоторых из ее самых больших влияний, которые оказали огромное влияние на ее работу.
Получить обзор необходимых материалов. Изучите некоторые основные акварельные техники, , включая методы достижения плавных цветовых переходов, смягчения краев на разных этапах и создания текстур для зелени.
Затем Катажина обучает еще нескольким продвинутым методам, от сохранения пустого пространства до рисования ветвей и листьев, до планирования различных слоев.
Посмотрите, как сделать предварительный набросок, а затем нанести первый слой краски. Прежде чем делать второй слой, Катажина показывает вам несколько хитрости для улучшения освещения.
Затем вы добавите третий слой, прежде чем делать некоторые корректировки после того, как все высохнет, и все готово!
Что представляет собой проект этого курса?
Нарисуйте подсвеченный сзади лес, освещенный тонкими лучами света, наполненный текстурными эффектами.
Проекты курсантов
Автор agata_ryg
Автор: 7ана
По аврорабореалам
+254
Для кого этот онлайн-курс?
Этот курс подходит для акварелистов любого уровня.
Katarzyna поможет вам шаг за шагом создать красивую окончательную картину, поэтому приветствуются как абсолютные новички, так и опытные художники.
Требования и материалы
Чтобы пройти этот курс, вам необходимо:
⦁кисти и акварель
⦁ акварельная бумага
⦁вода в пульверизаторе
⦁мягкая зубная щетка, соль и бумажное полотенце
⦁цветной или акварельный карандаш
⦁подготовительная и маскировочная жидкость
Отзывы
Катажина Кмечик — профессиональный художник и иллюстратор, наиболее известная своими фантастическими изображениями пейзажей. Сколько она себя помнит, не было дня, когда бы она не рисовала или рисовала. Ее любовь к искусству уходит корнями в самое раннее детство. В 2012 году она открыла Художественную школу KRESKA в Польше, где преподает акварель и перспективный рисунок, а с 2007 года преподает искусство на курсах архитектурного рисунка в Варшаве.
Из-за глобальной пандемии ей пришлось начать преподавать онлайн, и благодаря этому она смогла охватить большую аудиторию и получить признание во всем мире. За многие годы рисования акварелью она разработала множество экспериментальных техник, а также улучшила некоторые из широко известных техник, чтобы они лучше всего соответствовали ее потребностям как художника-пейзажиста. В ее работах самые распространенные мотивы — это деревья и облака, потому что она питает к ним особую любовь. Она всегда смотрит на природу и свет глазами ребенка, с большим удовольствием впитывая и запоминая мелкие детали и цвета.
Катажина является обладательницей награды «Восходящая звезда» на Международном конкурсе мастеров акварели 2022 года.
Содержание
Чего ожидать от курса Domestika
Учитесь в своем собственном темпе
Наслаждайтесь обучением дома без установленного расписания и с помощью простого метода. Вы сами задаете темп.
Учитесь у лучших профессионалов
Изучите ценные методы и техники, объясненные ведущими экспертами в области творчества.
Познакомьтесь с опытными учителями
Каждый эксперт учит тому, что у него получается лучше всего, с четкими инструкциями, искренней страстью и профессиональным пониманием на каждом уроке.
Сертификаты
Плюс
Если вы являетесь подписчиком Plus, получите специальный сертификат, подписанный вашим учителем для каждого курса. Поделитесь им в своем портфолио, социальных сетях или где угодно.
Получите места в первом ряду
Видео высочайшего качества, чтобы вы не упустили ни одной детали. С неограниченным доступом вы можете смотреть их столько раз, сколько вам нужно, чтобы усовершенствовать свою технику.
Делитесь знаниями и идеями
Задавайте вопросы, запрашивайте отзывы или предлагайте решения. Поделитесь своим опытом обучения с другими учащимися в сообществе, которые так же увлечены творчеством, как и вы.
Присоединяйтесь к глобальному творческому сообществу
Сообщество является домом для миллионов людей со всего мира, которые любопытны и увлечены изучением и выражением своего творчества.
Смотрите профессионально подготовленные курсы
Domestika курирует свой список учителей и самостоятельно разрабатывает каждый курс, чтобы обеспечить высококачественное онлайн-обучение.
Часто задаваемые вопросы
Что такое онлайн-курсы «Доместики»?
Курсы Domestika — это онлайн-курсы, которые предоставляют вам инструменты и навыки, необходимые для выполнения определенного проекта. На каждом этапе проекта видеоуроки сочетаются с дополнительными учебными материалами, поэтому вы можете учиться на практике. Курсы Domestika также позволяют вам делиться своими проектами с учителем и другими учениками, создавая динамичное сообщество курса.
Когда курсы начинаются и когда заканчиваются?
Все курсы на 100% онлайн, поэтому после их публикации курсы начинаются и заканчиваются в любое время. Вы задаете темп урока. Вы можете вернуться, чтобы просмотреть то, что вас больше всего интересует, и пропустить то, что вы уже знаете, задать вопросы, ответить на вопросы, поделиться своими проектами и т. д.
Что входит в курсы «Доместики»?
Курсы разделены на разные блоки. Каждое из них содержит уроки, информационный текст, задачи и практические упражнения, которые помогут вам шаг за шагом выполнять проект, а также дополнительные дополнительные ресурсы и файлы для загрузки. У вас также будет доступ к эксклюзивному форуму, где вы сможете взаимодействовать с учителем и другими учениками, а также делиться своей работой и проектом курса, создавая вокруг курса сообщество.
Вам дали курс?
Вы можете активировать полученный курс, зайдя на страницу активации и введя свой подарочный код.
Когда я получу сертификат о прохождении курса? Plus
Если вы являетесь участником программы Plus, после завершения приобретенного вами курса вы сразу же получите персональный сертификат. Вы можете увидеть все свои сертификаты в разделе «Сертификаты» вашего профиля. Вы можете загрузить свои сертификаты в формате PDF и поделиться ссылкой в Интернете. Подробнее о сертификатах.
Свет в акварели: пейзажная живопись
Томас Шаллер | Продолжительность (105 мин.)
Узнайте, как нарисовать сельский пейзаж акварелью, где свет, падающий на реку, становится звездой шоу. В этом видео Томас Шаллер демонстрирует, как рисовать, используя три оттенка, чтобы создать сильную композицию. Начав с наброска, который станет образцом окончательной картины, следуйте за тем, как Томас рисует от светлого к темному, начиная с фона неба и сохраняя белые участки бумаги для своей «реки света». Попутно вы научитесь рисовать деревья, небо, воду, мост и многое другое, используя теплые и холодные тона, чтобы создать яркий пейзаж.
Особенности:
- Демонстрация рисования потрясающего пейзажа от начала до конца
- Советы по композиции для создания набросков и планирования картины
- Как нарисовать диапазон тонов акварелью
- Уроки акварели по смешиванию цветов и советы по использованию гравитации, чтобы помочь вашей краске течь и смешиваться
- Как рисовать элементы ландшафта: рисовать воду, деревья, небо и многое другое
- Техники акварельной живописи, от мазков и работы «мокрым по мокрому», до краев и т. д.
Что в тени? Больше, чем ты думаешь! Предварительный просмотр «Захват света акварелью: пейзажная живопись» прямо сейчас и узнайте, как рисовать акварелью тени моста в сельском пейзаже.
Свет в акварели: Пейзаж с Томасом Шаллером Акварель Щетки Другое Оставить отзыв 1
2
3
4
5 M 5/3/2019 Josette 4/28/2019 Vickey 2/19/2019 Patricia 2/3 /2019 Джейн 21.12.2018 очень хорошо! Elaine 29.08.2018 очистить, следить за каждым шагом и эффектами Vickey 8/26/2018 Kenneth 5/16/2018 Kenneth 5/4/2018 Гарриет 30. 04.2018 Андреа 05.04.2018 Я еще не досмотрела это. Но я многое узнал о краске, которая связывает, а не окрашивает бумагу. Я купил немного краски Дэниела Смита, и мне очень понравилось ее использовать. Я также купила пульверизатор и повеселилась с ним! Мне нравится, как мистер Шаллер объясняет, как сделать грубый набросок и как рассказать историю. Мне также понравилось, как он сосредоточился на свете.
Я считаю, что вся акварель светлая. Он очень осмысленно объясняет, как делается свет в этом видео! Kenneth 3/20/2018 Shirle . Томас Шаллер рассказывает на ходу и очень хорошо объясняет. Очень понравилось!!! Патриция 30.10.2017 Бекки 14.01.2017 Весел для наблюдения за методами выменения. Patricia 10/2/2017 Kenneth 9/21/2017 Kristine 9/10/2017 Джон 03.
Пигменты Гольбейна для художников или палитра Дэниела Смита Томаса Шаллера
Thoams использует больше красок на основе осадка, чем красящих пигментов Отзывы