Как рисовать руки человека поэтапно: Рисуем руки и ноги в стиле аниме

Содержание

Рисунок руки карандашом с разных ракурсов. Основы анатомии человека: как рисовать руки

Тело человека имеет много частей. Как мы уже здесь на сайте обсуждали с вами, нарисовать правильно тело и отдельные его части не так уж и просто. Для этого надо учиться и знать азы анатомии и физиологии. Очень часто дети рисуют части тела и сами фигуры очень упрощенно, можно сказать, по-дилетантски. Мы же хотим здесь научить рисовать вас элементы человеческого тела правильно, прежде всего с анатомической точки зрения. Вооружайтесь карандашом и ластиком, берите альбом и приступайте к уроку. Следуя нашим подсказкам, вы постепенно научитесь азам этой премудрости.

Этап 1. Рисуем каракасные линии руки человека. Вначале мы будем учить вас, как рисовать руку человека от локтя до кончиков пальцев. Строим прямую лини.. На верхней части отмечаем точку, из которой проводим пять отрезков, от которых в свою очередь отводим еще пять отрезков, соединенных под углом с первыми. Это основа будущей кисти руки. Затем вдоль основной прямой начинаем очерчивать линию локтя и предплечье руки (это часть руки от кисти до локтя). Предплечье наинается от локтевого сгиба широко, затем утонщается и переходит в кисть (расширенная часть). После этого начинаем прорисовывать пальцы. Вначале мизинец, затем безымянный. Рисуем их вдоль тех линии из пункта 1 этого же этапа.

Этап 2. Теперь рисуем средний и указательный пальцы кисти. Вдоль вспомогательных линии придаем контуры фалангам пальцев. Кисть чуть согнута, будто человек хочет что-то взять или удержать. Потом дорисуем последний, большой палец руки. И еще. На пальцах и ладони покажем неровности на коже, впадинки и бугорки, кожные складочки.

Этап 4. Теперь попробуем нарисовать отдельно кисть руки человека. Дополнительные первоначальные каркасные линии строим так. Выбираем точку на листе бумаги. От нее отводим три черты в разные стороны. На конце третьей черты ставим точку, и из нее проводим отрезки, соединенные между собой. Это как бы скелет будущих пальцев. Обрисовываем саму руку плавными линиями вокруг этих прямых линий до пальцевой зоны. Кисть согнута вниз. Затем. Прорисуем большой палец руки. Вначале покажем его утолщенную часть, потом фаланги самого пальца и линии соединения с указательным пальцем. Потом рисуем указательный палец и средний палец руки, очерчивая скелетные линии начального пункта этого рисунка.

Этап 5. Дорисовываем безымянный палец и мизинец. Они едва видны из-за передних пальцев. Показываем складки на коже, бугорки, выпуклости и неровности на кисти. Потом удаляем все набросочные линии и оставляем только необходимые. Раскрашиваем руку, оттеняя некоторые участки (игра света и теней). Надеемся, вы хорошо усвоили этот урок и у вас получилось нарисовать руки человека.

Если не учитывать лицо человека, то больше всего эмоции человека передает положение его рук. Кисти и пальцы очень пластичны, и прекрасно отображают эмоциональное состояние человека. В этом уроке мы будем рисовать руку человека карандашом поэтапно, от простого к сложному.

Если вы учитесь правильно рисовать человека, портрет или фигуру, вам обязательно необходимо знать как рисовать руку, правильно и естественно, а для этого нужны некоторые знания и немного тренировки.

Пропорции

Для того, чтобы научиться рисовать руки, в первую очередь, необходимо выучить пропорции и уметь применять свои анатомические знания на практике. Это не так сложно, как может показаться на первый взгляд. Запомнив всего несколько простых правил вы повысите свои навыки рисования в несколько раз, а ваши рисунки рук, чудесным образом, приобретут правдоподобность и естественность.

Общие соотношения

Интересный факт — кисть руки немного похожа на лопатку, которая состоит из двух частей пясти и пальцев.

Длина пальцев равна длине пясти.

Это соотношение нужно соблюдать. Рисунок руки можно начинать из схематического обозначения ее формы, и линией показать черту разделяющую кисть на две равные части.

Как нарисовать цветущий ирис

Длина всей кисти может быть совсем разной. Есть люди с короткими и длинными пальцами и, соответственно, кистью квадратной или вытянутой формы.

Пальцы

Подвижные и гибкие пальцы состоят из суставов. Кости пясти самые большие и длинные к ним крепятся суставы пальцев. Каждая последующая фаланга меньше и тоньше предыдущей.

Кисти наших рук устроены по принципу золотого сечения, потому женские ручки так притягивают к себе взгляды окружающих мужчин. Пропорции фаланг находятся в соотношении 2/3 от длины предыдущей фаланги.

На картинке ниже показано: красным цветом первую фалангу, оранжевым — вторую, и желтым — третью.

Все пальцы, кроме большого состоят из четырех суставов: три фаланги и один сустав в пясти. Большой палец отставлен в сторону, немного развернут по отношению к остальным пальцам и состоит из трех суставов. Его длина обычно достигает середины первой фаланги указательного пальца.

Рисуем фигуру человека

Длина мизинца почти достигает изгиба последней фаланги безымянного пальца. Это показано на иллюстрации выше.

Направления

Если хорошенько понаблюдать за кистями рук разных людей, обнаружится еще одна общая черта, которую также необходимо учитывать в своих эскизах. Если очертить кисть сверху одной линией, мы получим небольшой полукруг , вершина которого средний палец.

Обратите внимание на внутреннюю и внешнюю сторону ладони. Если провести условную линию у основания пальцев, мы также увидим, небольшую дугу, которая идет от указательного и спускается к мизинцу.

На иллюстрации ниже это обозначено красными стрелками. Рисовать руку можно, начиная из варежки, которая показана в углу коричневым цветом, сразу намечая все направления.

Подушечки и складки на внутренней стороне ладони также имеют одно общее направление, они как бы спускаются от указательного пальца к мизинцу .

Кулак

Еще немного информации о направлениях, которые помогут вам более быстро и правильно изобразить кисть. Допустим, вам нужно изобразить кисть сжатую в кулак. Равномерно согнутые пальцы снова образуют некую дугу, с

общим направлением «вниз к мизинцу» .

Как рисовать стекло: как сделать вазу стеклянной

Обратите внимание на верхнюю часть иллюстрации — маленькую руку, нарисованную коричневым цветом. Здесь схематически показано, как сужается ширина пальцев в каждой последующей фаланге , учитывайте это и не забывайте показывать в своих работах. Сравните длину красного , оранжевого и зеленого отрезков.

У сжатой в кулак кисти, с внешней стороны, под мизинцем образуется складка, она подчеркнута небольшой зеленой дугой на иллюстрации выше. Обозначая ее, вам удастся создать более реалистичный образ руки держащей что-либо или собранной в кулак и т. п.

Важные детали

На картинке ниже показано, как примерно выглядит скелет кисти руки. Суставы на месте их соединения немного шире и толще. Это нам нужно понимать для того, чтобы знать как нарисовать руку реалистично. Особенно это касается рук пожилых и худощавых людей. На месте изгибов палец будет немного толще, по длине фаланги — немножко тоньше.

Обратите внимание на то, как рисовать изогнутую кисть руки в профиль. Посмотрите на соединение сустава пясти и первой фаланги пальца. На картинке выше красной линией показано, где крепиться первая фаланга к суставам пясти. Это начало пальца, его можно определить по выступающему вверх суставу — костяшке. Зеленой чертой обозначено место, где есть перепонки между, их часто принимают за начало первой фаланги.

Рисуем малыша: портрет и в полный рост

Если посмотреть на руку в профиль, мы увидим, что внешняя сторона достаточно плоская, выступают лишь костяшки. Внутренняя, наоборот — мягкая, под каждой фалангой есть выступающая подушечка. Под первой фалангой две «подушечки», одна под суставом — особенно большая и хорошо у всех выделяется.

Рисуем кисть руки поэтапно

Перед тем как рисовать руку определитесь с положением предплечья и запястья. Для начала давайте возьмем самый простой пример, в качестве натуры используйте свою кисть, а не перерисовывайте картинку ниже.

Баланс человека в движении

Вообще, рисование кистей рук это тот навык, который нужно постоянно развивать и совершенствовать. Кисти рук очень пластичны и могут приобретать сотни самых разных положений и ракурсов.

Сложные ракурсы

Интересные ракурсы, в которых пальцы находятся в разных положениях изобразить сложнее. Есть несколько способов, которые помогут избегать ошибок.

Один из эффективных и чаще всего используемый способ изображения руки в нестандартном ракурсе, это обозначение линии положение каждого пальца:

Иногда линия не справляется с задачей и приходится использовать вспомогательные формы, цилиндры или параллелепипеды для обозначения положения фаланг:

Для того, чтобы придать кисти какое-то замысловатое положение, сначала попробуйте на себе, насколько это удобно, естественно и, вообще, возможно. Кисть, пальцы и каждый сустав взаимосвязаны, изменяя положение одного элемента этой конструкции, часто изменяют свое положение и остальные.

В этом уроке, я предлагаю вам нарисовать руку в классическом ее положении — разжатые пальцы, ладошкой вниз. Возможно, вам требуется нарисовать руку, сжатую в кулак или руку ладошкой вверх. Или нарисовать соединяющиеся руки, как на фоновом рисунке. В любом случае, это урок поможет вам рисовать руки. Рисовать руку очень удобно, поскольку одной рукой вы рисуете, а другую можно срисовывать. Изучите вначале внимательно вашу руку, обратите внимание на длину пальцев, все пропорции. Можно даже обрисовать контур руки, если вы собираетесь ее нарисовать в натуральную величину.

1. Разметка контура руки

Действительно, если вам нужно нарисовать руку на весь лист бумаги, то проще обрисовать контур вашей руки, а после, используя некоторые советы из этого урока лишь добавить мелкие детали. Если вам нужно нарисовать руку в уменьшенном масштабе, то поставьте вначале две точки для запястья и пять точек для пальцев. Обратите внимание, что не указательный, а средний палец на руке самый длинный.

2. Прямые контурные линии пальцев

Длина пальцев руки бывает разной. Говорят, очень длинные пальцы у музыкантов. Дворяне считали, что длинные и утонченные пальцы подчеркивают аристократическое происхождение. Может быть, но мы будем рисовать обычную руку, поэтому разделите отрезок, где будет мизинец пополам, и проведите от нее линию, параллельно намеченным ранее точкам. Для большого пальца нарисуйте прямоугольный контур.

3. Нарисуйте реальные контуры пальцев

На этом этапе вам требуется лишь обвести карандашом прямолинейные контуры пальцев и придать им реальные формы. Возможно, эти предварительные контуры окажутся неточными, тогда, форму каждого пальца можно уточнить отдельно.

4. Общая форма руки

На этом шаге можно подкорректировать контуры пальцев. Сделать глубже «угол» для большого пальца, но можно оставить и первоначальный контур, на ваше усмотрение. Сделайте разметку фаланг и удалите с рисунка лишние контурные линии.

5. Рисунок почти закончен

Прежде всего, нарисуйте на пальцах ногти. Выделите несколькими штрихами суставы пальцев и можно сказать, рисунок руки закончен. Останется лишь нарисовать несколько деталей в следующем шаге.

6. Как нарисовать руку. Тени

У человека руки в суставах имеют «морщинки» или складки, которые растягиваются, когда пальцы сжимаются, сделайте эти участки более темными. Между пальцами имеется область, которую также нужно выделить. Чтобы рука выглядела на рисунке объемной, можно часть линий контура сделать темнее и толще. В таком случае решите, с какой стороны будет источник освещения. Может показаться, что рисовать руку совсем несложно. Попробуйте нарисовать, а после сравните свою руку с получившимся рисунком.

Давайте попробуем поэтапно нарисовать хоккеиста в движении, с клюшкой и шайбой. Возможно, вы даже сможете нарисовать своего любимого хоккеиста или вратаря.

Этот урок рассчитан на тех, кто уже умеет неплохо рисовать, поскольку рисовать человека непросто. Нарисовать картинку танцующей балерины особенно сложно, поскольку в рисунке нужно передать не только грацию движений человека, но и изящество танца балета.

Рисуя человека, вы должны видеть весь будущий образ из предполагаемых линий и вам лишь останется нарисовать их. Важно не только точно «выдержать» пропорции этих линий в рисунке, а точно нарисовать руки, глаза, губы. Они передают настроение и характер человека.

Портреты — это самый сложный вид изобразительного искусства. Научиться нарисовать портрет, даже простым карандашом, требует не только времени на обучение, но и таланта.

Человеческие глаза являются самой притягательной и главной частью лица человека. Поскольку этот элемент портрета притягивает больше всего внимание, он должен быть нарисован очень точно. На этом уроке мы научимся рисовать глаза человека карандашом поэтапно.

Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно. Можно лишь сделать абстрактный или как еще говорят «академический» рисунок носа. Именно такой вариант рисунка носа я и предлагаю нарисовать вам.

При рисовании человека, особое внимание нужно уделять как лицу, так и рукам. Во-первых, помимо головы, руки являются наиболее открытыми участками тела. Во-вторых, они также выразительны и подвижны. Наряду с этим, из-за сложности соединительных суставов, выпуклых и плоских частей кисти, руки могут стать, и обычно являются, самой сложной частью при изучении строения человеческого тела.

Первая ошибка при рисовании — слишком маленькие руки. И тут на помощь приходит умение рисовать голову. Если вы знаете, как правильно выстроить пропорции головы, то можно считать, что у вас уже есть правильные пропорции для рисования руки. Если приложить руку к лицу, кончик среднего пальца будет находиться на линии роста волос, а кисть заканчивается на уровне подбородка. Вот ваш главный способ измерения параметров кисти.

Надеюсь, теперь вы понимаете всю важность умения рисовать человеческое тело. Если вы можете нарисовать тело человека, вы сможете нарисовать что угодно по двум причинам: 1) теперь вы уже достаточно знаете об объемности форм человеческого тела; и 2) если поместить это тело в комнату с различными предметами, можно легко определить габариты этих предметов по отношению к телу. И вы также уже будете знать, что все эти предметы имеют свой объем и форму.

Вернемся к теме – Построение руки.
Рука имеет две объемных выпуклости: одна – у основания большого пальца (В), вторая – ладонь (оставшаяся часть кисти) (А). Двойные ряды пальцевых костей, или костей запястья, соединены с рукой, создавая одно целое. Запястье не существует отдельно, и оно не крепится к кисти шаровидным суставом, как у деревянных кукол. Движение руки начинается с запястья. Оно немного сужается в месте соединения с предплечьем. Запястье также можно считать универсальным соединителем, потому что оно двигается во всех направлениях – вверх-вниз, из стороны в сторону и может вращаться.

Центр ладони находится чуть ниже, чем вся остальная рука. Например, если положить выпрямленную руку на стол ладонью вниз, можно заметить, что запястье не касается поверхности стола. Вы заметите, что запястье приподнимается в том месте, где оно соединяется с рукой.

Область большого пальца значительно больше, чем область у основания мизинца. Кисть шире у основания пальцев, чем в месте соединения с запястьем: однако, ближе к запястью она выше. Теперь обратите внимание на свою кисть: ладонь длиннее, чем ее оборотная сторона. Большой палец присоединяется к ладони самостоятельным и высокоподвижным шаровидным суставом, который позволяет ему активно двигаться независимо от остальной части кисти. Ладонь состоит из упругих и мягких областей – подушек. Поверхность пальцев, и вся ладонь покрыта множеством подушечек. Кончики пальцев заострены, средний палец — самый длинный — является самой высокой точкой кисти. Подушки на кончиках пальцев заострены так, что направляются в середину – к среднему пальцу. Если измерить длину большого пальца с верхней стороны, она будет равна длине среднего пальца. Большой палец мощнее, чем остальные. Составные части пальцев имеют более квадратную форму, чем может показаться на первый взгляд, на последнем квадрате располагается ноготь, почти треугольной формы, с выпуклостями по обе стороны, образующие место роста ногтя. Вы лучше запомните строение руки, если изучите строение скелета кисти, после чего проблем с рисованием руки больше никогда не возникнет.

Знание строения суставов, их движения и ограниченности в движении очень важны. Первый сустав большого пальца и два первых сустава остальных пальцев являются шарнирными. Они могут двигаться только вверх и вниз, но никак не в стороны и вращательно. Если раздвинуть пальцы, самые верхние суставы каждого пальца выгибаются назад. Нижние суставы пальцев будут склоняться вперед, тогда как верхние суставы или кончики пальцев не могут быть согнуты даже под прямым углом. Заметьте, верхние два шарнирных сустава могут сгибаться только под углом 90о. Нижние суставы пальцев, как и на запястье, являются шаровыми. Существует масса положений и строений рук, которые вам предстоит изучить. Даже когда вы рисуете, можете использовать свободную руку в качестве модели. Поставьте напротив себя зеркало, и это даст вам больше возможностей изучать положения своей свободной руки.

1. Первый шаг при рисовании руки в движении – положение пальцев и кисти. Нарисуйте руку в движении и определите примерное положение руки.

2. Затем выделите объемные места – разделите кисть на части, это поможет вам определить, где выпуклые, а где плоские зоны.

4. В конце добавьте тени.

Запомните этот урок, купите учебник по анатомии и изучайте его. Можно вечно изучать строение руки, и, возможно, вам никогда не удастся нарисовать руку в одном и том же положении дважды. Каждый раз, когда вы практикуетесь в рисовании руки, вы учитесь чему-то новому. Помните, руки также важны, как и лицо. И они требуют такого же внимания и пристального изучения.

Надеюсь, этот урок пойдет вам на пользу.
Удачных работ!

Похоже, научиться рисовать человеческую руку сложнее всего, так как она может принимать многие формы и выражать разные эмоции. Анимация не исключение. Вам придется научиться рисовать руки в разных ракурсах так, чтобы показать их в динамике и привлечь к ним внимание зрителя. Нельзя недооценивать силу хорошо прорисованной руки в анимации — это спасет ваши работы от монотонности!

Что необходимо знать

В комментариях к моим курсам меня несколько раз спрашивали, как я рисую персонажей в разных позах и с разными выражениями. Суть в том, что с опытом вы начнете вырабатывать собственный стиль рисунка. Незаметно для других людей, у вас появятся свои небольшие трюки. Эти трюки — позы и выражения, к которым вы будете прибегать гораздо чаще, чем к остальным, а также определенные прически и одежда, которые вам будет удаваться рисовать лучше всего. Это довольно широко распространено, и профессиональные художники прибегают к этому секрету все время!

Однако этого очень сложно добиться в рисунках рук! Возьмем голову для примера. Единственная подвижная часть там — нижняя челюсть. Мы можем менять выражения лица, но глаза, нос и рот остаются на своих местах (по крайней мере, в реальной жизни!) С рукой все по-другому. С любым новым движением кисти все радикально меняется. На самом деле, в сцене с диалогом выражение лица может едва изменяться, но руки будут двигаться очень активно и под разными углами.

Цель этого занятия — превратить человеческую руку в мультяшную руку, поэтому давайте не будем попусту тратить время на изучение названий костей и мышц руки. (На платформе Tuts+ у вас, кстати, будут обширные возможности научиться и этому). Мы, в свою очередь, попытаемся найти упрощенный способ рисовать руку так, чтобы это было практично и эффективно.

1. Рука в самой упрощенной форме

«Мам, привет! Я в интернете!»

Рука состоит из разнообразных костей, особенно в пальцах. Это значит, что все пальцы разной величины и могут сгибаться в разных направлениях. По этой причине важно, чтобы вы научились рисовать руку максимально упрощенным способом и уметь смотреть на нее, как на маленькую головоломку из нескольких ключевых частей. Попытаемся поделить ее на блоки:

Шаг 1

Начнем с тыльной стороны ладони. Давайте нарисуем простой полукруг:

Шаг 2

Теперь нарисуем треугольник, который прикреплен к одной из ее сторон. Вот так:

Спокойствие: мы не рисуем чашку чая!

Шаг 3

Над треугольником нарисуем нечто, напоминающее кончик ножа.

Шаг 4

Пора рисовать пальцы. В зеркальном отражении рисуем первую форму наверху. «Головоломка из руки» готова:

Шаг 5

Отлично! Остается мягкими контурами дополнить недостающие детали:

Контур большого пальца самый хитрый — его необходимо мягко объединить с центром ладони.

Заметьте, что у пальцев разный формат из-за различия в их размерах.

2. Как на ладони

Необходимо знать еще несколько деталей ладони. Взглянем на них:

Шаг 1

Опять мы повторяем процесс вверху, следуя основному шаблону:

Шаг 2

Появляется что-то новенькое — ладонь теперь выглядит немного более сложной, и в ее форме есть характерные отличия, которые необходимо учесть. К счастью, достаточно несколько упрощенных форм, чтобы отобразить ее.

Шаг 3

Теперь мы можем добавить контуры, чтобы закончить рисунок необходимыми деталями.

Обратите внимание, что мы заканчиваем эскиз мягкими скругленными линиями. Думайте о ладони руки как о деликатной скульптуре.

Вид в профиль

Когда рука развернута в профиль, нам видно выступ мышцы у основания большого пальца.

Чем более «детский» у вас стиль рисования, тем проще и ровнее будут ваши линии. Вот мои маленькие секреты, которые помогли мне понять, что руки можно рисовать, основываясь на упрощенных фигурах. Самое главное — стремиться к стилю, который будет отражать личность и динамику в рисунках на финальной стадии.

3. Больше фигур и рука в 3D

Теперь вы можете рисовать плоскую руку до конца своей жизни, правда? Если вы хотите рисовать руки с убедительной глубиной, пользуйтесь той же техникой вверху, только меняйте ракурс камеры! Поиграйте с этой техникой, пока не станете себя уверенно чувствовать.

Чтобы сформировать пальцы, представьте их себе в виде цилиндров, поставленных один на другой. Эта техника поможет нам рисовать пальцы под разными углами, ведь с ее помощью легче «увидеть» руку в пространстве.

Рука или робот?

Форм, в которые может сложиться кисть человека, не счесть. Когда ладонь раскрыта, работают одни правила; когда закрыта — другие! То же самое происходит, когда рука держит предмет, и она должна подстроиться под его форму.

Давайте научимся рисовать кулак. Слегка другой процесс, однако в конце вы увидите, что все сводится к упрощенной прорисовке основных геометрических фигур.

Шаг 1

Для начала упрощаем сгиб мизинца, рисуем нечто подобное на букву «у».

Шаг 2

Мы как бы «обертываем» мизинец вокруг буквы «у». Не забудьте выделить кривую, которая идет от мизинца к запястью.

Шаг 3

Продолжаем рисовать пальцы в пространстве. На этот раз рисуем только три пальца. Позже объясню, почему.

Шаг 4

В последнюю очередь рисуем большой палец и выступающую мышцу у основания большого пальца.

Шаг 5

Хорошо! В несколько шагов мы закончили упрощенный рисунок кулака с одной стороны. Посмотрите, как в грубых чертах форму кулака можно изобразить с помощью «коробочек» разных размеров.

Заметьте, как можно вписать контур кулака в объемные прямоугольные фигуры в пространстве.

Очевидно, если мы будем пытаться упростить каждое положение руки с помощью различных техник, мы быстро устанем. Поэтому помните, что настоящий секрет того, как упростить рисунок руки — это наблюдения из жизни.

Вид с противоположной стороны: упрощенный рисунок.

4. Великолепная четверка

Широко принято в анимации рисовать руки персонажей только с четырьмя пальцами. Это позволяет, помимо усиления динамики персонажа, облегчить жизнь художника. Так ему не приходится беспокоиться о слишком многих деталях.

Руки с четырьмя пальцами разных стилей и размеров.

Замечание: при использовании этой техники вам надо приспособить свои знания о кисти с пяти пальцами к четырем. Концепции необходимо адаптировать, чтобы добиться подходящего и интересного результата.

Стоит уделить внимание кончикам пальцев. В анимации, чем более скруглены и подвижны кончики пальцев, тем более они интересны и динамичны. Когда вы создаете персонажей, думайте об их руках так, будто это отдельные персонажи!

Видите, что эта рука обладает собственным характером?

Еще один хороший повод рисовать руки с четырьмя пальцами: в этом случае у вас есть возможность увеличить размер пальцев, а значит, сделать их более выразительными! Целый ряд известных мультяшных персонажей смогли выгодно выделиться благодаря этой технике: Симпсоны, Багз Банни, Флинтстоуны и Микки Маус.

Тайна мизинца

Одним из самых больших секретов в дизайне такой кисти состоит в максимальном использовании мизинца! Если вы разместите его под другим углом по отношению к другим пальцам, вы разобьете монотонность в восприятии руки.

Выделите положение мизинца в кадре. Посмотрите, насколько меняется характер действия с помощью этой техники. Внимание зрителя теперь сосредоточено на главном предмете в кадре, а личности персонажа придается особая изюминка.

5. Говори с рукой

Когда нам необходимо выразить эмоции в анимационном рисунке, роль рук незаменима! Посмотрите на изображения внизу: руки визуально поддерживают и повторяют выражения лица и язык тела персонажей.

«У меня потрясающая идея!»
«Как я выгляжу, дорогая?»
«Не могу поверить… мне вручают Оскар!»
«Ничего не понимаю… он только что был здесь!»
«Аааа! У меня голова раскалывается!»

Как бы странно ни казалось, руки обладают собственным характером! Они не только поддерживают выражения лица и язык тела, они могут выражать собственные эмоции!

Видите ли вы величие в этих жестах вверху?

Однако зачастую вы окажетесь в ситуации, когда руки не должны отвлекать на себя внимание. В этом случае они должны быть второстепенным персонажем. Персонажей в сценах с действием обычно преувеличивают сильнее, чем персонажей в спокойных сценах.

Заметьте, что в драматической сцене движения незначительны. Здесь нет места для преувеличения. Руки должны подчеркивать чувства персонажей — это один из самых сложных процессов в дизайне.

6. Проверка знаний

Я подготовил небольшой тест, чтобы проверить вашу наблюдательность. Проанализируйте рисунки ниже и попытайтесь определить, какое чувство наилучшим образом описывает каждый. Можете правильно все угадать?

Получится ли вам угадать, что выражает рука на каждом из рисунков?

Поднимите руку!

Теперь вы знаете все секреты искуства рисования мультяшных рук, поздравляю!

Хотя руки — это часть тела, которую очень интересно рисовать, умение создавать дизайны рук в разных стилях не так просто, и только с помощью упорной тренировки можно добиться естественного результата. Даже если ваша цель — рисовать для анимации, не помешает купить хороший анатомический атлас, чтобы понять, как работают мышцы и кости в кистях рук. При этом нет нужды запоминать каждую досконально. Достаточно разобраться, как работает рука в движении. Помните, что выражения персонажа намного важней чем то, что находится под кожей.

Последний совет: когда вам необходимо нарисовать руки, поместите собственные кисти перед зеркалом, либо просто наблюдайте за своими руками. Одна из них будет оставаться неподвижной во время рисования (если только вы не научились рисовать обоими руками одновременно!)

Рисунок руки держат земной шар карандашом. Как нарисовать руки, рисуем руки и пальцы человека поэтапно

Развивать и доводить до совершенства необходимо любой навык, даже имея талант от рождения, нужно постоянно развивать и оттачивать его.

Что научится рисовать под силу абсолютно каждому, и мы надеемся, что вы уже приступили к выполнению наших советов. Сегодня же мы хотим затронуть очередную «больную» тему начинающих художников, а именно – рисование таких сложных частей тела, как кисти рук, стопы и, конечно же, глаза. Как правило, эти части тела всегда представляют наибольшую сложность для рисования и именно поэтому стоит уделить им немного больше вашего времени и внимания, когда вы учитесь рисовать.

Как рисовать кисти рук

Несколько основных правил:

1. Необходимо практиковаться в рисовании ладони в разных положениях. Здесь работает то же принцип, что и везде – Практика, практика и еще раз практика.

2. Ладони детей более толстые, чем пальцы.

3. Женская ладонь более тонкая и изящная.

4. Чтобы сделать ладонь более мужской, добавьте ей угловатости.

5. На ладонях пожилых людей делаем больший акцент на костяшки пальцев и прорисовываем более морщинистую кожу.

Для начала нам необходимо немного понять анатомию ладони. Внимательно посмотрите на свои руки. Главной вашей целью не является запоминание того, как называется, какая часть кисти, изучайте пропорции и формы. Обратите внимание на то, что фаланги пальцев не находятся на одной линии, а пальцы не могут быть идеально ровными и всегда наклонены в какую-либо сторону.

Указательный, средний, безымянный палец и мизинец довольно тесно связаны между собой и не могут находиться далеко друг от друга, в свою очередь у большого пальца довольно широкий круг движения.

Попробуйте обвести свою руку и заполнить контур деталями. Это поможет вам немного лучше понять, как должна выглядеть ладонь на рисунке.

Перед началом рисования руки, в первую очередь стоит наметить ее общий размер и точки, в которых будут находиться окончания пальцев. Только после этого набросок делится на несколько частей.

При рисовании рук существуют общепринятые пропорции. Например, длина ладони равна длине указательного пальца умноженного на 2. Указательный палец равен безымянному, иногда безымянный может быть немного длиннее указательного. Мизинец доходит до верхней фаланги безымянного пальца.

Ноготь должен занимать половину фаланги. Женские ногти рисуются более округлыми, а мужские более квадратными.

Если вам трудно рисовать пальцы, представьте, что фаланги – это цилиндры, соединенные между собой.

Не забывайте добавлять тени, для достижения большей реалистичности руки.

Начиная рисовать, сначала пробуйте варианты попроще, например, раскрытая или развернутая ладонь. Постепенно усложняйте задачу, например, рисуя руку, сложенную в кулак.

Как рисовать стопы

Как и в первом случае, перед началом рисования, необходимо внимательно изучить анатомию стопы.
Строение кистей и ступней чем-то похожи между собой, тем не менее, пропорции будут отличаться.
Длина стопы обычно равняется длине головы человека, которого вы рисуете. Стопа состоит из двух частей – пятки и плюсны (части, которая соединена с пальцами). Верхняя часть стопы поднимается к верху. Косточка, которая находится снаружи, всегда ниже, чем внутри. Нижняя часть стопы имеет изгиб, она не рисуется плоской. Большой палец всегда рисуется параллельно земле, а все остальные будут опущены к земле.

Еще одно замечание, если вы рисуете стопу сверху, то пальцы будут длиннее, чем на рисунке стопы снизу.

Нижняя часть ногтя находится на половине верхнего сустава, ширина ногтя длиннее, чем его высота. Большой палец имеет ширину двух вторых пальцев.

Как рисовать глаза

Если вашей конечно целью является умение рисовать портреты, то глазам придется уделить очень много времени. Взгляд – во что в первую очередь необходимо передать, рисуя глаза.

Первым делом необходимо нарисовать форму глаза. В дальнейшем, при рисовании портретов, этому шагу придется уделять довольно много времени, так как неверно показанная форма, испортит весь ваш рисунок.

После этого очертите роговицу. Сразу же нанесите блики на зрачок. Не упускайте ни одной мелочи, которую вы увидите. Радужка глаза не должна быть абсолютно круглой. Снизу и сверху она срезана веком. Радужка, попадающая под верхнее веко, всегда будет чуть темнее. Остальные затемнения и блики будут зависеть от вашего желания или от того, кого вы рисуете.

Затемните белок глаза. По краю тени должны быть несколько темнее.

Ресницы рисуются заключительным этапом. У основания они толще, чем у окончания. Обратите внимание на то, что ресницы немного отражаются в глазах.

Напоследок еще раз напоминаем, что главное это практика. Начинайте с простого и постепенно доводите свой навык до совершенства постепенно усложняя свои задачи.

Рисуйте и вдохновляйтесь вместе с нами.

Главное фото взято с сайта

Что необходимо знать

1. Рука в самой упрощенной форме

«Мам, привет! Я в интернете!»

Шаг 1

Начнем с тыльной стороны ладони. Давайте нарисуем простой полукруг:

Шаг 2

Теперь нарисуем треугольник, который прикреплен к одной из ее сторон. Вот так:

Спокойствие: мы не рисуем чашку чая!

Шаг 3

Над треугольником нарисуем нечто, напоминающее кончик ножа.

Шаг 4

Пора рисовать пальцы. В зеркальном отражении рисуем первую форму наверху. «Головоломка из руки» готова:

Шаг 5

Отлично! Остается мягкими контурами дополнить недостающие детали:

Контур большого пальца самый хитрый — его необходимо мягко объединить с центром ладони.

Заметьте, что у пальцев разный формат из-за различия в их размерах.

2. Как на ладони

Необходимо знать еще несколько деталей ладони. Взглянем на них:

Шаг 1

Опять мы повторяем процесс вверху, следуя основному шаблону:

Шаг 2

Шаг 3

Теперь мы можем добавить контуры, чтобы закончить рисунок необходимыми деталями.

Вид в профиль

Когда рука развернута в профиль, нам видно выступ мышцы у основания большого пальца.

3. Больше фигур и рука в 3D

Рука или робот?

Шаг 1

Для начала упрощаем сгиб мизинца, рисуем нечто подобное на букву «у».

Шаг 2

Шаг 3

Продолжаем рисовать пальцы в пространстве. На этот раз рисуем только три пальца. Позже объясню, почему.

Шаг 4

В последнюю очередь рисуем большой палец и выступающую мышцу у основания большого пальца.

Шаг 5

Заметьте, как можно вписать контур кулака в объемные прямоугольные фигуры в пространстве.

Вид с противоположной стороны: упрощенный рисунок.

4. Великолепная четверка

Руки с четырьмя пальцами разных стилей и размеров.

Видите, что эта рука обладает собственным характером?

Тайна мизинца

5. Говори с рукой

«У меня потрясающая идея!»
«Как я выгляжу, дорогая?»
«Не могу поверить… мне вручают Оскар!»
«Ничего не понимаю… он только что был здесь!»
«Аааа! У меня голова раскалывается!»

Видите ли вы величие в этих жестах вверху?

6. Проверка знаний

Получится ли вам угадать, что выражает рука на каждом из рисунков?

Поднимите руку!

Теперь вы знаете все секреты искуства рисования мультяшных рук, поздравляю!

Писать картины подобно великим художникам дано не каждому. Но научиться рисовать можно, если приложить старание.

Многое о человеке могут рассказать его руки. Изобразить их на бумаге очень сложно. Но задачу о том, как нарисовать кисть руки, можно решить трудом и усердием.

Анатомия в помощь

Сложная система — организм человека. Одни только кисти рук состоят из нескольких десятков элементов. И чтобы правильно нарисовать их, нужно знать строение рук. Условно кисти можно разделить на три основные части: запястье, пясть и пальцы.

Запястье — самая ближняя к предплечью часть Она отвечает за движение кисти, но все ее элементы работают, как единое целое.
Пясть — сама широкая часть кисти — ладонь.
Пальцы подвижны за счет фаланг. Четыре пальца (указательный, средний, безымянный и мизинец) имеют по 3 фаланги, а вот большой палец состоит всего из двух фаланг.

Знание основ анатомии позволит правильно нарисовать кисти рук поэтапно, чтобы они получились «говорящими».

Будет проще рисовать, если во время набрасывания эскиза вы определиться, на что похож предмет изображения — на что-то простое, даже примитивное. Согласитесь, что кисть человеческой руки похожа на лопату не только внешне, но и функционалом? С этого можно начать набросок — прорисовать контур, похожий на лопату: запястье — черенок лопаты, а контур ладони с пальцами — ее полотно. Сложно сразу решить, как нарисовать кисть руки карандашом поэтапно, поэтому-то и стоит начать с элементарного наброска.

Главное — пропорции

Чтобы правильно и красиво нарисовать любой предмет или деталь, необходимо соблюсти пропорции — соотношение разных частей друг с другом. Это правило касается и изображения человека.

Итак, как нарисовать кисть руки? Начинаем с определения верных пропорций. Соотношение длины пясти и пальцев составляет с среднем 1:1. Естественно, что это соотношение у разных людей будет немного варьироваться, ведь у кого-то пальцы длинные, а у кого-то нет. Но в среднем пропорции будут равнозначными.

В зависимости от длины пальцев контур ладони будет или более вытянутым, или же квадратным. Тонкими линиями (еще до того, как нарисовать кисть руки) прорисуйте контур кисти согласно пропорциям. Большой палец не вписывается в общий силуэт, он всегда несколько в стороне от остальных четырех «собратьев».

Рисуем пальцы

Пальцы подвижны и гибки благодаря своему суставному строению, каждая из трех или двух фаланг, если речь идет о большом пальце, крепится между собой при помощи суставов и сухожилий. Кости фаланг, расположенных одна за другой, становятся все короче и тоньше, поэтому пальцы постепенно утончаются.

В идеале каждая фаланга составляет 2/3 длины от предыдущей. Эти пропорции называются золотым сечением — оно воспринимается глазом как самое совершенное.

Опять же при прорисовке деталей необходимо сделать скидку на индивидуальные особенности — не у каждого человека руки имеют гармоничные пропорции. Также следует помнить, что пальцы неодинаковы по длине: самый длинный палец — средний, указательный и приблизительно одинаковы и короче среднего пальца, самые маленькие — мизинец и большой палец. Хотя большой, скорее, самый толстый. Его длина соответствует длине мизинца.

Линии — основа достоверности

Перед тем как нарисовать кисть руки человека, еще раз проанализируйте, из каких частей состоит рука. Помните, что контуры ладони и пальцев, обретая конкретные формы в рисунке, становятся все более округлыми. Например, линия, соединяющая пальцы и ладонь, имеет форму дуги, так же как и контур самой кисти — различная длина пальцев позволяет получить полукруг при прорисовывании пальцев, сжатых вместе. Большой палец несколько развернут по отношению к остальной ладони, его контур будет не прямым, а несколько округлым.

Мелкие детали важны

Контур ладони мы набросали, далее начинаем заниматься деталями. Итак, как нарисовать кисть руки достоверно? Это невозможно без прорисовки мелких деталей — складочек, утолщений, линий сгиба, контура ногтевой пластинки на каждом пальце. Эти, казалось бы, незначительные штрихи позволят сделать рисунок более реалистичным.

Начем с линий сгиба на пальцах. Как уже упомналось, запястье, ладонь и пальцы состоят из множества элементов. Они позволяют пальцам выполнять тот функционал, для которого они даны человеку. Как нарисовать кисть руки, чтобы она выглядела максимально естественно? При помощи прорисовки всех нюансов. В местах, где косточки соединяются суставами, обязательно будут складочки как с внутренней, так и с внешней стороны ладони. Если кисть руки рисуется с внутренней стороны, необходимо прорисовать и так называемые «линии жизни» — достаточно глубокие борозды в местах работы суставов ладони.

Каждый палец на конце защищен ногтем — жесткой пластинкой, которая должна быть прорисована для реалистичности изображения. Ногтевая пластина — еще один важнейший элемент в решении задачи о том, как нарисовать кисть руки. Ногти могут иметь разную форму — от вытянутой миндалевидной до практически квадратной.

Пальцы указывают на возраст человека. Детские пальчики округлые, с равномерным утоньшением по всей длине. Чем старше человек становится, тем четче на руках проявляются следы времени. Например, у людей старшего возраста толщина пальцев будет неравномерной — суставы с возрастом становятся все более припухлыми, сказывается многолетний труд и заболевания. Также суставы очень видны у худощавых людей.

Как нарисовать кисть руки в разных положениях?

Руки не только исподволь участвуют в разговоре, но и зачастую сами служат «языком», например при сурдообщении. Ладони и пальцы отчетливо расскажут, о чем человек думает в данный момент времени, какое у него настроение, чем занимается. Как же нарисовать кисть руки так, чтобы она правдиво раскрыла все тайны?

Всегда при изображении тела человека необходимо опираться на основы анатомии. Руки — не исключение. Размер кулака, например, определяется длиной и пальцев. И правило золотого сечения будет важным в любом положении пальцев, даже сжатых в кулак. Рисуя раскрытую ладонь, необходимо особое внимание уделить прорисовке линий пясти и чуть согнутым пальцам.

А как нарисовать кисть руки сбоку? В этом случае будет важно обратить внимание зрителя на то, что с тыльной стороны ладонь и пальцы будут прорисованы практически прямыми линиями, а вот изнутри и пальцы, и сама ладонь имеют подушечки, прорисовать которые необходимо округлыми, плавными линиями.

Поэтапное рисование кистей рук человека, с планомерным переходом от эскиза к прорисовке мелких деталей, впрочем, как и любого другого предмета, позволит получить реалистичный рисунок.

Это достаточно сложный урок, поэтому вам может потребоваться достаточно много усилий, чтобы его повторить. Если с первого раза не получилось нарисовать руки — не отчаивайтесь и попробуйте еще раз. Попробуйте приложить максимум усилий, чтобы выполнить этот урок. Если же, все-таки не получится — можете попробовать выполнить урок « ». Но я верю, что у вас всё получится.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать руки нам может понадобиться:

Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
Ластик.
Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
Немного терпения.
Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Разные части тела и органы человека должны рисоваться с определенной долей реализма. Этого требует академический рисунок. Также, он настоятельно рекомендует рисовать руки с натуры или, в крайнем случае, с фотографии. Только так можно добиться высокой реалистичности и проработанности.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Все сложные рисунки должны создаваться с помощью перспективного мышления и видения. Предмет должен быть не только формой на листе. Вы должны его рисовать объемно, то есть создавая из простых геометрических тел так, как будто они друг на друге: вот шар на кубе, а вот два шара рядом. Из этих примитивных форм и состоит всё живое и не живое на земле.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Хорошо прорисованные руки всегда облагораживают всю иллюстрацию в целом. Некоторые художники специально включают в свои сюжеты руки.

Анатомия

Наиболее важный факт — то что кисти рук вогнуты со стороны ладони и выпуклые с тыльной стороны. Выпуклости так расположены по окружности ладони, что в ней можно даже удержать жидкость. Рука служила первобытному человеку чашкой, и, сложив две ладони в форме чаши, он был способен есть пищу, которую не мог удержать одними пальцами. Крупная мышца большого пальца — одна из важнейших в кисти. Эта мышца, во взаимодействии с мышцами других пальцев обеспечивает захват настолько прочный, что позволяет удерживать в подвешенном состоянии собственный вес. Эта мощная мышца может держать дубину, лук, копьё. Можно сказать, что существование животных зависит от мышц их челюстей, а существование человека зависит от его рук.

Стоит обратить внимание на мощное сухожилие, прикрепленное к основанию кисти и как на тыльной стороне руки сгруппированы сухожилия пальцев. Эти сухожилия могут управлять как всеми пальцами вместе, так и каждым по отдельности. Мышцы, тянущие эти сухожилия, расположены на предплечье. К счастью для художника, сухожилия, в основном скрыты от взгляда. У детей и молодежи сухожилия на тыльной стороне руки не видны, но с возрастом становятся все более заметными.

Кости и сухожилия на тыльной стороне ладони близки к поверхности, но те, что вокруг ладони и внутри пальцев, скрыты от . В основании каждого пальца есть подушечка. Она защищает лежащие внутри кости и создает сцепление с удерживаемым объектом.

Пропорции руки

Следующая важная вещь — это искривлённое расположение кончиков пальцев и суставов. Два пальца лежат по обоим сторонам от линии, проведённой через середину ладони. Сухожилие среднего пальца разделяет тыльную сторону кисти пополам. Важен также факт, что большой палец движется под прямым углом к движению других пальцев. Костяшки пальцев располагаются чуть впереди складок под ними на внутренней стороне ладони. Обрати внимание на кривые, по которой расположены костяшки пальцев и на то, что кривая становится тем круче, чем ближе костяшки к кончикам пальцев.

Средний палец — это ключевой палец, определяющий длину ладони. Длина этого пальца до сустава чуть больше половины длины ладони. Ширина ладони чуть больше половины её длины на внутренней стороне. Указательный палец почти на одном уровне с основанием ногтя среднего пальца. Безымянный палец почти одинаков по длине с указательным. Кончик мизинца почти на одном уровне с последним суставом безымянного пальца.

На рисунке показано, как правильно определить положение впадины ладони. Также обрати внимание на кривую изгиба тыльной стороны кисти. Руки не будут выглядеть натурально, способными к хватанию, пока художник не освоит эти детали. Руки на рисунке изображены так, как если бы они держали какой-то предмет. Громкий звук аплодисментов производится резким сжатием воздуха между впадинками двух ладоней. Плохо нарисованные руки будут выглядеть неспособными аплодировать.

Женские руки

Руки женщин, отличаются от мужских в основном тем, что у них мельче кости, не так сильно выражены мышцы и большая округлость плоскостей. Если средний палец сделать размером по меньшей мере в половину длины ладони, рука будет более грациозной и женственной. Длинные пальцы, овальные по форме, добавят шарма.

Мужские руки

Руки младенцев

Руки детей — сами по себе хорошее упражнение в рисовании. Основное отличие от рук взрослых то, что ладонь значительно толще в сравнении с маленькими пальцами. Мышцы большого пальца и основания ладони очень объёмные, даже маленькие дети могут удерживать собственный вес. Костяшки на тыльной стороне ладони скрыты плотью и заметны по ямочкам. Основание ладони полностью окружено складками; оно значительно толще, чем подушечки под пальцами.

Руки детей и подростков

Пропорции в основном остаются теми же. В возрасте начальной школы разница между рукой и невелика, но в юности появляются большие изменения. Рука мальчика больше и крепче, показывая развитие костей и мышц. Кости девочек остаются меньше, поэтому у них никогда не развиваются такие большие костяшки пальцев, как у мальчиков. Основание ладоней также развивается больше у мальчиков, у девочек оно гораздо мягче и глаже. У мальчиков ногти, так же как и пальцы, слегка шире.

как нарисовать рисующие руки шаг за шагом

Кисть, наверное, одна из самых сложных частей тела для рисования и доставляет немало хлопот иллюстраторам. Вспомню опять же книжку , где она признается, что у многих художников на рисование рук уходит половина времени, отведенного для создания эскиза. Художник Густаво Фернандес как-то сказал, что можно сделать хорошую карьеру только за счет умения хорошо и выразительно рисовать руки.

Для построения модели руки можно использовать тот же принцип: сначала каркас, потом плоть.

Из запястья лучами расходятся четыре кости, продолжением которых являются пальцы, разделенные на три фаланги. Средний палец самый длинный, указательный и безымянный — примерно одинаковой длины. Большой палец прикреплен к кисти руки у самого запястья:

Один из самых трудных моментов в построении ладони — места прикрепления к ней пальцев. Самый удобный прием мне подарила Наташа Ратковски: нужно обозначить ладонь в виде сегмента кокосовой скорлупы, сразу определив ее объем.

На месте всех суставов тоже нужно нарисовать шары. Пальцы намечаются цилиндрами подходящей толщины:

Полученная таким образом условная модель обводится, в нужных местах обозначаются фаланги пальцев и выступающие костяшки:

По такому принципу можно построить руку в любом положении. Обводя основу, нужно стараться придать кончикам пальцев и ногтям красивую естественную форму. Если ладонь сжата, следует нарисовать складки, образующиеся в середине. Вокруг большого пальца есть мышца, которая не сжимается и всегда обозначается дугой.

Мультяшные руки все же проще в плане реализации, потому что не требуют такого реализма в изображении, но все же существуют правила, которые позволят сделать их наиболее привлекательными. В этой подборке собраны всевозможные примеры рисования рук + рекомендации по рисованию из различных источников.

Christopher Hart «Как нарисовать все, что вы узнали о мультяшках»:

Руки главных героев мультсериала Гомера, Барта и других.

На очереди у нас изучение рук и кистей. Сегодня рассмотрим основную структуру руки, а также с чего нужно начинать практику рисования рук .

Структура рук и кистей

Кость верхней части руки называется плечевой костью. Кости предплечья состоят из локтевой кости и лучевой. Кости верхней части и предплечья соединены локтевым суставом как шарниром.

Оба конца локтевой кости непосредственно видны под кожей на локте и на внешнем краю запястья. Лучевая кость, которая соединяется с плечевой костью также в локтевом суставе, может вращаться вокруг локтевой кости почти на 360 градусов . Это вращение не зависит от локтевого сустава или запястья, а происходит в пределах самого предплечья.

Основными мышцами плеча являются бицепсы на передней поверхности и трицепсы на задней. Они контролируют изгиб руки в локте.

Запястье контролирует все движения, кроме вращения — то есть вперед-назад и из стороны в сторону. Оно состоит из восьми мелких костей, известных как кости запястья, расположенных в два поперечных ряда.

Кисти состоят из пястных костей и фаланг. На тыльной стороне ладони костная и мышечная структуры расположены прямо под кожей. А на ладони есть толстый слой защитной ткани, которая выступает в качестве дополнения.

Как рисовать руки?

Существуют целые книги посвященные теме рисования рук . Несмотря на то, что руки состоят из большого числа мелких костей с сопутствующими мышцами, связками и сухожилиями, человеческие руки удивительно гибки и универсальны.

Лучший способ начать изучение — сделать рисунки своих рук, используя зеркало. Чтобы научиться рисовать руки хорошо, вы должны будете сделать много исследований из жизни.

Представьте ладонь как плоскую квадратную форму с изогнутой наружной кромкой, из которой выходят четыре пальца, а большой палец формируйте из гибкой клиновидной формы, выходящей с одной стороны ладони.

Практическое задание

Руки рисовать достаточно сложно. Начните практику рисования рук с перерисовки скетчей рук и кистей в различных положениях, а затем уже переходите к рисованию с натуры. Делайте наброски мужских, женских, детских рук и рук стариков. Чем больше набросков, тем лучше.

В статье использовались материалы книг:
— Ron Tiner «Figure Drawing without a model»;
— Лумис Э. Обнаженная натура. Руководство по рисованию.

1. Разметка контура руки

2. Прямые контурные линии пальцев

3. Нарисуйте реальные контуры пальцев

4. Общая форма руки

5. Рисунок почти закончен

6. Как нарисовать руку. Тени

Голова :

Рисуем фигуру, которая напоминает яйцо перевёрнутое острым концом вниз. Эта фигура называется ОВОИД.
По вертикали и горизонтали делим её ровно пополам тонкими линиями.

Вертикальная
линия — это ось симметрии (она нужна, чтобы правая и левая части
получились равными по размерам и элементы изображения не оказались на
разном уровне).
Горизонтальная — линия расположения глаз. Делим её на пять равных частей.

Во второй и четвёртой части находятся глаза. Расстояние между глазами тоже равно одному глазу.

Снизу на рисунке показано, как прорисовывать глаз (радужка и зрачок будут
не полностью видны — частично их закрывает верхнее веко), но не спешим
это делать, вначале закончим наш набросок.

Часть от линии глаз до подбородка делим на два — это линия на которой будет находиться нос.
Часть от линии глаз и до макушки делим на три равные части. Верхняя отметка — линия откуда растут волосы)

Часть от носа до подбородка тоже делим на три части. Верхняя отметка — линия губ.
Расстояние от верхнего века до кончика носа равно расстоянию от верхнего края уха до нижнего.

Теперь заставляем нашу стандартную заготовку рыдать в три ручья.
Линии,
проведённые от внешних краёв глаз, укажут нам место, где рисовать шею.
Линии из внутренних краёв глаз — ширину носа. Линии, пущенные по дуге из
центра зрачков — ширину рта.

Когда вы расцвечиваете изображение, обратите внимание, что выпуклые его
части (лоб, щёки, нос и подбородок) будут светлее, а глазницы, скулы,
контур лица, и место под нижней губой — темнее.

Форма лица, глаз, бровей, губ, носа, ушей и
т.д. у всех людей разная. Поэтому, рисуя чей-либо портрет, старайтесь
увидеть эти особенности и наложить их на стандартную заготовку.

Ещё один пример того, что черты лица у всех разные.

Ну а здесь мы видим как рисовать лицо в профиль и пол-оборота — так называемые «три четверти»
При
рисовании лица в пол-оборота, нужно учесть во внимание правила
перспективы — дальний глаз и дальняя сторона губы будут казаться меньше.

Перейдём к изображению фигуры человека .
Чтобы максимально правильно изображать тело, нужно, как и при рисовании портретов, знать несколько секретов:

За единицу измерения человеческого тела принимается «длина головы».
— рост человека в среднем равен 7,5 длины головы.
— Мужчины, естественно, обычно, чуть выше женщин.
—
Рисовать тело мы, конечно же начинаем с той самой головы, которой будем
всё мерять. Нарисовали? Теперь откладываем её длину ещё семь раз вниз.
Это и будет рост изображаемого.
— Ширина плеч равняется двум длинам головы у мужчин и полторы длины у женщин.
— На месте, где заканчивается третья голова:), будет находиться пупок и сгибаться в локте рука.
— Четвёртая — то место — откуда ноги растут.
— Пятая — середина бедра. Именно здесь заканчивается длина рук.
— Шестая — низ коленки.
—
Можете мне не верить, но длина рук равна длине ног, длина руки от плеча
до локтя будет чуть меньше, чем длина от локтя до кончиков пальцев.
— Длина кисти равна высоте лица (заметьте, не головы — расстоянию от подбородка до вершины лба), длина стопы равна длине головы.

Зная всё это можно достаточно правдоподобно изобразить фигуру человека.

Взято в группе посвященной граффити вконтакте.

Формы губ

форма носа

Формы глаз

Формы женских брофей

(с) Книга «Как рисовать голову и фигуру человека» Джек Хамм

Пропорции детской фигуры отличаются от
пропорций взрослого. Чем меньше раз длина головы помешается в росте
ребёнка, тем он младше.

В детском портрете всё немного по-другому.
Лицо ребёнка более округлое, лоб больше. Если мы проведём горизонтальную
линию через середину детского лица, то это не будет линией глаз, как
было в портрете взрослого человека.

Чтобы научиться рисовать человека не только
стоящего, как столб, мы, на время упростим наше изображение. Оставим
лишь голову, грудную клетку, позвоночник, таз и прикрутим к этому всему
руки и ноги. Главное соблюсти все пропорции.

Имея такой упрощённый вариант фигуры человека, мы с лёгкостью можем придать ему любую позу.

Когда с позой мы определились — можем
нарастить на наш упрощённый скелет мясо. Не забываем, что тело, оно не
угловатое и состоит не из прямоугольников — стараемся рисовать плавные
линии. На талии тело плавно сужается, в коленях и локтях тоже.

Чтобы образ получился более живым, характер и выражение нужно придать не только лицу, но и позе.

Руки :

Пальцы на такие ровные, как доска, суставы во всём скелете являются самыми широкими частями костей.

(с) книга «Анатомия для художников: всё просто» Кристофер Харт

What You»ll Be Creating

Многие считают, что из всех частей тела сложнее всего рисовать руки. У всех нас есть истории о том, как на ранних этапах рисования мы прятали руки наших героев за спиной или в карманах, по возможности избегая их прорисовки. И как ни парадоксально, они являются нашей самой доступной частью, находящейся в поле зрения каждую минуту нашей жизни. При помощи всего лишь одного дополнительного аксессуара — маленького зеркала — мы можем рассмотреть руки со всех углов. Таким образом, единственная реальная проблема заключается в сложности этого удивительного составного органа. Это почти как рисование маленькой фигуры на более крупной — сложно понять, с чего начать.

В этом руководстве мы разберём анатомию руки и упростим ее понимание так, что, когда вы посмотрите на руку, вы cможете понять ее как группу простых форм, которые легко собрать вместе.

Используйте следующие аббревиатуры для пальцев:

БП — Большой палец
УП — указательный палец
СП — средний палец
БезП — Безымянный палец
М — мизинец

Основы кисти

Вот краткий обзор структуры костей кисти (левой). Голубым цветом отмечены 8 костей запястья, фиолетовым — 5 пястных костей и розовым — 14 фаланг.

Так как не все эти кости подвижны, мы можем упростить базовую структуру кисти. Справа представлена диаграмма — всё, что нужно запомнить.

Обратите внимание, что фактическое основание пальцев (соединение, которое соответствует костяшкам), намного ниже, чем видимое основание, образованное прилегающей кожей. Необходимо это учитывать при рисовании согнутых пальцев.

Основываясь на вышесказанном, простой способ рисования кисти состоит в том, чтобы начать с основной формы ладони — плоскости (очень похоже на стейк, но более округлый, квадратный или трапециевидный) со скругленными углами, а затем прикрепить пальцы:

Если вам сложно рисовать пальцы, нарисуйте их в виде стопки из трех цилиндров. Цилиндры легко рисовать под любым углом, что избавляет от необходимости рисования пальцев в перспективе. Обратите внимание, что основания цилиндров — это именно те складки, которые нужно нарисовать в согнутых пальцах.

Это важно: суставы пальцев не выравнены по прямой , а падают на концентрические арки:

Также, пальцы не прямые , а слегка согнуты по направлению к пространству между СП и БезП. Даже если незначительно показать это на рисунке, он будет более реалистичным.

Не забываем про ногти. Не обязательно рисовать их постоянно. На самом деле, они проявляются при определенной степени детальности, которая выглядит правильно только тогда, когда руки видны достаточно близко, но нас обычно не учат тому, как они должны выглядеть, и из-за этого я, например, долгое время не мог заставить их выглядеть нормально. Несколько примечаний для рисования ногтей:

Ноготь начинается на середине первой фаланги.
Линия, в которой ноготь отделяется от плоти, варьируется: у некоторых людей она полностью расположена на краю пальца, у других она очень низкая (пунктирная линия), поэтому в их случае ногти шире.
Ногти не плоские, они больше имеют форму черепицы с разной степенью кривизны — от сильной до очень слабой. Изучите свою кисть, и вы обнаружите, что эта кривизна у каждого пальца разная, но, к счастью, такой уровень реализма нам в рисовании не нужен.

Пропорции

Теперь, принимая (видимую) длину УП в качестве структурной единицы, мы можем приблизительно наметить следующие пропорции:

Максимальное раскрытие между БП и УП = 1.5
Максимальное раскрытие между УП и БезП = 1. СП может быть ближе к любому соседнему пальцу, это не влияет на общее расстояние.
Максимальное раскрытие между БезП и М = 1
Максимальный угол между БП и М составляет 90º, взятый с самого основания сочленения БП: полностью вытянутый М выравнивается с ним.

Я написал «приблизительно», т.к. у всех людей по-разному, но помните, что отклонение от нормы на бумаге может выглядеть неправильно. Если вы сомневаетесь, эти параметры всегда будут выглядеть правильно.

Детали

Основная форма — это только один сложный аспект руки; следующий — детализация складок и линий. Кто не был расстроен при рисовании кисти, когда сложно было правильно нарисовать все эти линии? Посмотрим на линии сгиба и некоторые детали измерений:

Предполагаемое продолжение внутренней линии запястья отделяет большой палец от остальных. Маленькая линия сухожилия может быть отметкой соединения запястья и кисти.
Когда пальцы сомкнуты, как показано выше, БП слегка спрятан под ладонью.
УП или БезП часто такие же длинные как и СП.
Складки, обозначающие суставы, эллиптической формы или похожи на круглые скобки, но когда кисть расправлена, как показано выше, они не выражены (если у кого-то нет выступающих суставов, что часто бывает на натруженных руках) и могут быть нарисованы как простые ямочки.
Складки на суставах пальцев показывают в эллиптической форме, но они исчезают, когда пальцы согнуты. Они показаны параллельными линиями на стороне ладони, но более выражены на нижнем суставе — обычно верхние суставы не обозначают двумя линиями.
С обратной стороны линии пальцев продолжаются до начала ладони, поэтому они выглядят длиннее с тыльной стороны кисти.
С внутренней стороны линии короче, т.к. верхняя часть ладони объёмная, поэтому пальцы выглядят короче.
Линии, где заканчиваются пальцы, это линии натяжения (короткие горизонтальные штрихи) с обеих сторон, и на обеих сторонах эти линии натяжения направлены в сторону от СП.

Также обратите внимание, что на диаграмме выше ногти не нарисованы полностью, а лишь слегка намечены, что соответствует общему уровню детализации (который намного выше, чем необходимо для того, чтобы показать все линии). Чем меньше кисть, тем меньше нужно указывать деталей, если вы не хотите сделать её старой.

Я не упоминал линии руки выше, поэтому детально рассмотрю их здесь:

Самые видимые линии на ладони — так называемые линии сердца, головы и жизни — это складки кожи, где закругляется ладонь. Пока вы не рисуете в стиле реализма, нет необходимости рисовать другие линии — это будет лишним.
Не путайте линию жизни с контуром большого пальца , который становится видимым под определенными углами, как показано справа. Линия жизни почти концентрическая с контуром большого пальца, но обратите внимание, насколько выше она начинается на ладони — фактически (истинное) основание УП.
Со стороны подушечка у основания каждого пальца выглядит как серия изогнутых параллельных выпуклостей.
Эти линии сгиба частично заворачиваются вокруг пальцев. Они подчеркиваются, когда пальцы сгибаются.
На разогнутом пальце есть небольшая выпуклость, образованная складками кожи. Она исчезает, когда палец согнут.

Итак, что мы видим сбоку, когда рука вытянута?

С наружной части линия запястья выгибается в основание ладони, поэтому переход между ними образует пологую выпуклость.
Нижняя часть кисти выглядит более плоской с наружной части, нежели с внутренней, хотя основание большого пальца все еще может быть видимым.
С наружной части последний сустав БезП виден полностью, т.к. М сдвинут к кисти.
С внутренней части видно немного СП или не видно вообще, в зависимости от длины УП.
С внутренней части линия запястья перекрыта основанием большого пальца, поэтому переход более резкий и важно показать выпуклость.

Обратите также внимание на то, что при взгляде с наружной части на ладонях показана другая новая контурная линия. Она идет с запястья и с поворотом кисти соединяется с линией М, пока не перекроет основание БП:

Диапазон движений

Детальное сочленение подразумевает движение, а руки движутся постоянно. Мы используем руки не только в практических целях (держа кружку, печатая), но и для выразительной передачи наших слов или реагируя на эмоции. Поэтому не удивительно, что для правильного рисования кистей требуется понимание того, как двигаются пальцы.

Пять пальцев

Давайте начнём с большого пальца, который двигается независимо. Его настоящее основание и центр движения расположены очень низко на кисти, там, где кисть переходит в запястье.

При естественной расслабленной позиции остается пространство между БП и остальной рукой.
БП может складываться таким образом, что касается основания М, но это вызывает напряжение и приводит к болезненным ощущениям.
БП может вытягиваться на ширину ладони, но это тоже приводит к напряжению и боли.

Другие четыре пальца немного движутся вбок и в основном сгибаются вперед, параллельно друг другу. Они сгибаются под определённым автономным углом, но не без влияния на соседние пальцы; попробуйте, например, согнуть один СП и посмотрите, что происходит с остальными. Только БП полностью независим.

Когда кисть сжимается в кулак и все пальцы скручиваются, кисть принимает куполообразную форму, как если бы она лежала на большом мяче. Мяч (показан красным) становится меньше, и кривизна увеличивается.

Когда кисть полностью распрямлена (справа), пальцы либо прямые, либо слегка отклоняются назад, в зависимости от их гибкости. У некоторых людей пальцы гнутся под углом 90º, если на них надавить.

Давайте детальнее рассмотрим полностью сжатый кулак:

Первая и третья складки полностью согнутого пальца соприкасаются, образуя крест.
Вторая складка является продолжением линии пальца.
Часть пальца накрыта лоскутом кожи и большим пальцем, напоминая о том, что вся структура большого пальца находится ближе всех к наружному краю. Вы можете сдвинуть УП наружу и накрыть им лоскут кожи, это анатомически возможно, но это не естественный способ формирования кулака.
Костяшка СП выступает больше всех, а другие костяшки постепенно спускаются с уровня СП, так что под углом, показанным здесь, параллельные пальцы видны с внешней, а не с внутренней стороны.
Первая и третья складки соприкасаются и снова образуют крест.
БП сгибается таким образом, что его последняя фаланга укорачивается в перспективе.
Кожная складка здесь выпячивается.
Когда кисть сжата в кулаке, суставы выступают и видно «скобки».

Кисть как целое

Когда кисть расслаблена, пальцы слегка согнуты, а когда кисть направлена вверх — согнуты сильнее из-за гравитации. В обоих случаях УП остается вытянутым, а остальные постепенно заворачиваются, и М — самый согнутый из них. Сбоку последовательность расположения пальцев делает 2 или 3 крайних пальца видимыми между УП и БП.

М часто «убегает» и расположен немного в отдалении от других пальцев — ещё один способ сделать кисти более реалистичными. С другой стороны, УП и СП или СП и БезП будут часто идти в паре, держась вместе, в то время как 2 других останутся свободными. Таким образом кисть будет выглядеть более живой. Пара БезП-М появляется, когда пальцы слегка согнуты.

Так как пальцы не одинаковой длины, они всегда представляют собой последовательный переход. Когда пальцы что-то сжимают, например, бокал, СП (1) видим больше всех, в то время как М (2) лишь слегка показывается.

Держа ручку или что-то вроде этого, СП, БезП и М выгибаются назад относительно ладони, если объект держать между БП и УП (возьмите карандаш и понаблюдайте). Если надавить сильнее, подключается и выпрямляется СП, т.к. давит на объект. Максимальное давление приводит к тому, что все пальцы направлены в стороны, как показано здесь.

Как мы видим, кисть и запястье исключительно чёткие, каждый палец почти живёт своей жизнью, поэтому рисование рук обычно ставит в тупик начинающего иллюстратора. Но когда кисти начинают получаться хорошо, мы, как правило, попадаем в противоположную ловушку — начинаем рисовать кисти слишком рационально: пальцы аккуратно занимают свои места, параллельные линии, тщательные выравнивания. Результат выходит зажатым и просто слишком скучным для той части тела, которая может говорить так же выразительно, как глаза. Это подойдёт для определенных типов персонажей (например, тех, чья личность выражает жесткость или нечувствительность), но чаще всего хотелось бы рисовать живые, выразительные руки. Для этого вы можете пойти одним из двух путей: добавить отношение (т.е. добавить жесту драматизма, в результате чего получится позиция подвижной руки, которая, вероятно, никогда не используется в реальной жизни) или добавить естественность (наблюдайте за руками людей, которые не следят за своей жестикуляцией, чтобы увидеть те случайности, которые я имею в виду). Я не могу показать каждую позицию руки, но ниже вы можете увидеть примеры сдержанной и естественной / динамической руки:

* Примечание для конкретного случая — обученные бойцы всегда будут держать пальцы параллельно во время удара (как показано в сдержанной позиции), в противном случае они могут сломать костяшки пальцев.

Различия

Кисти индивидуальны у каждого, также как и черты лица. Мужские отличаются от женских, молодые — от старых и т.д. Ниже приведены некоторые существующие классификации, но они не охватывают весь диапазон характерных признаков, которые может иметь рука. Характерный признак — подходящее слово, т.к. кисти следует рисовать так, будто они являются персонажами со своим собственным характером: утонченные, мягкие, сухие, мозолистые, грубые и т.д. (См.Время практики)

Формы кистей

Пропорции пальцев по отношению к кисти имеют значение:

Формы пальцев

Даже ногти не у всех одинаковые! От природы нам даются плоские или круглые ногтевые основания, а ногтям люди уже искусственно придают различную форму.

Время практики

Понаблюдайте за руками разных людей. Во-первых, для того, чтобы понять анатомическое строение: как пальцы смотрятся в разных положениях, как проявляются и изменяются линии, как определенные детали зависят от напряжения и т. д. Во-вторых, для того, чтобы понять различия: как мужские руки отличаются от женских. Как они изменяются с возрастом? А как выглядят в зависимости от веса человека? Вы можете узнать кого-нибудь по рукам?
Сделайте несколько энергичных зарисовок любых рук — ваших, других людей, с фотографий. Не беспокойтесь о правильности пропорций, даже не смотрите на них слишком много — нам всего лишь нужно поймать выражение.
Joumana Medlej is a Lebanese calligraphy artist, trained by a master in Beirut and now living in England. Her body of work encompasses drawing tutorials, graphic design, illustration, comic books, digital games and children»s literature.

Как рисовать кисти рук в разных положениях. Рисуем руки карандашом поэтапно

Анатомия в помощь

Запястье — самая ближняя к предплечью часть Она отвечает за движение кисти, но все ее элементы работают, как единое целое.
Пясть — сама широкая часть кисти — ладонь.
Пальцы подвижны за счет фаланг. Четыре пальца (указательный, средний, безымянный и мизинец) имеют по 3 фаланги, а вот большой палец состоит всего из двух фаланг.

Знание основ анатомии позволит правильно нарисовать кисти рук поэтапно, чтобы они получились «говорящими».

Главное — пропорции

Рисуем пальцы

Линии — основа достоверности

Мелкие детали важны

Как нарисовать кисть руки в разных положениях?

Этот урок относится к теме «Как рисовать человека» а если подробней смотреть то в этом уроке я расскажу «Как нарисовать руку »

Для начала стоит обратить внимание на наши руки. Они состоит из трех частей: плеча, предплечья и кисти. Каждую из них можно изобразить в виде овалов, ну или нужно просто научиться рисовать руку сразу. Если вы изображаете опущенную руку, то кончики пальцев будут доходить до середины бедра, а локти будут находятся вровень талии.

Вот мы рассмотрели способ упрощенной формой руки, теперь улучшим ее, для того что бы она выглядела натуральней. Когда вы рисуете руки, не нужно их рисовать слишком ровно. Начинаем с плеча, оно имеет плавный изгиб, возле локтя рука немного сужается и снова расширяется в том месте, где находится бицепс.
Локоть будет несколько тяжеловато рисовать, ведь это не просто место сгиба, это соединение, шарнир.

Далее кисть. Представим каждый из сегментов цилиндром, а теперь переверните руку вверх ладонью и вы увидите на каждом пальце по три почти одинаковых сегмента. Ну и потому что все пальцы разные по длине подушечки и складки, которые находятся между ними не выстраиваются в одну линию.

Начнем рисовать руку с суставов пальцев от косточек. Сустав первый он является самым большим из всех трех. Сустав второй находится между двумя(посредине) он меньше и короче первого, но длиннее, чем третий сустав — кончик пальца. Все пальцы не возможно нарисовать данным способом, так как каждый палец имеет разную длину.

Сверху фаланги пальцев нужно рисовать прямыми линиями, а со стороны ладони-закругленными.

Но не будем забывать что мужская руке, немного отличается от женской. Мужская рука массивней и более жилистая. Есть три варианта рисования руки: Мускульная, тонусная и рука слабака.

Какие выводы можно сделать с этого урока?! Вывод один: рисовать руку не так уж с сложно как могло бы показаться на первый взгляд

Рисовать руки на самом деле очень сложно. Есть анекдот, который по сей день живет среди стен художественных заведений, который повествует о художнике, который, что- бы не посрамиться, нарисовал руки в карманах, а ноги в траве. Руки- это тоже объемная форма, и именно объем нужно передать. Но это не самое страшное. Самое сложное- правильно уловить пропорции. Уже на втором месте стоит передача движения, анатомических особенностей. Я не умаляю важности знаний анатомии, это должно быть. Но если с самого начала не соблюсти пропорции, дальнейшая работа не принесет положительного результата. Например, перед вами сидит натурщик. Руки его находятся в нужном положении, в определенном ракурсе. Вот и нужно правильно уловить положение руки в ракурсе. А для этого ищите пропорции. Малейшая неточность и «правильной» картинки не получится. А неточность эту замечаешь уже на пол пути к завершению работы, как ни прискорбно.
Попробую объяснить по другому. Для начала, наверное, нужно посмотреть на следующий рисунок:

Не обязательно знать, как какая косточка называется. Достаточно понимать, что рука это не аморфный материал, не надутый шарик- это кости, покрытые мышцами, связками, кожей. Запомните пропорциональные соотношения частей скелета руки.

Когда будете рисовать с натуры, наверняка рука будет в ракурсе, что усложнит вам задачу. Нужно будет передавать пропорции самой «картинки», с учетом пропорций рук.

Начинать рисовать руку нужно не по отдельности, а как общий объем. Намечаете объем вместе со всеми пальцами и уже потом «разбиваете» на участки, в конечном итоге выделяя каждый палец.

Если взять в ладонь шарик, она примет его форму. Это будет проще понять, если вы сами это сделаете. Конечно, рука может принимать различные положения, и форма ее будет меняться. Но основы нужно учитывать всегда. Вот так рисовал Баммес:

После намечения формы и всех деталей можно приходить к передаче светотени. Определяем сначала (в общем) светлое пятно и темное и по тени ложим мягкий штрих. А после все делаем по принципу, как рассказывалось на странице .

Здесь представлены работы художника Эндрю Лумиса. Очень хорошо показано строение, отлично переданы все объемы. Можно прямо брать и копировать с учетом всех пропорциональных соотношений. Очень хорошо показано, что в основе строения ладони лежит шар. Посмотрите, как рисуется кулак. Начинайте с передачи основных пропорциональных соотношений, высоты и ширины, основных масс. Когда это наметите в листе, переходите к построению основных объемов. В последнюю очередь намечайте ногти, иногда достаточно лишь легко наметить карандашом.

После этого можно переходить к передаче свето- тени, которая поможет передать объем. Заметьте, что здесь свето- тень выполняет функцию дополнительную. Применяется легкими намеками, уточняя объемы и форму.

Ниже представлены его- же рисунки детских рук. Руки младенцев, отличаются они от рук взрослых тем, что ладошка получается более увесистая и мясистая по отношению к пальцам. Суставов практически не видно на пухлых ручках. От этого могут быть проблемы с непониманием- ручки младенца могут получаться «ватными». Уже несколько понимая строение взрослой руки нужно переходить рисовать руки младенцев. Схематически руку младенца можно вписать в прямоугольник, приближенный к квадрату, а то и вообще в квадрат.

Руки детей постарше. Начинают появляться небольшие отличия между рукой мальчика и рукой девочки. Рука мальчика больше и крепче. Лучше просматриваются мышцы и суставы. Отличительная черта руки девочки- они тольше, уже, не мускулистая, пальцы тоньше, ногти уже. Хуже просматриваются суставы и мышцы. В рисовании детских рук сухожилия не передаются. Они пока еще практически не выражены.

Женские руки имеют заметные отличительные особенности от мужских. Как и все в женщине- лицо, фигура, так и сами руки. Они рисуются более нежными, с легкими округлыми поверхностями, более изящными. Для большего изящества женской ручки, средний палец должен составлять около половины длины ладони, изящества также добавляют овальные ногти. Легко передаются суставы, могут передаваться намёком, небольшими ямочками, как у младенческих детских руках.

Руки рисовать трудно, особенно в ракурсе. Многие художники считают, что показателем мастера как раз и является умение рисовать руки. А это достигается только с практикой и прилежным трудом. Сразу не получится.

Для многих художников рисование рук — довольно трудная задача. В данном уроке мы разберемся с анатомией рук, чтобы максимально упростить и уяснить все детали.

Начнем с изучения костной структуры рук (картинка слева). Синим цветом нарисованы 8 костей запястья, фиолетовым — 5 пястных костей, розовым — 14 фаланг. Так как многие из этих костей вообще не имеют способности двигаться, упростим основную структуру руки: картинка справа представляет собой все, что вам необходимо помнить при рисовании.

Обратите внимание, что фактически основание пальцев — сустав, который соединяется с костяшками — находится гораздо ниже, чем кажется визуально. Знать это очень важно, особенно при рисовании сгибающихся пальцев, о чем мы поговорим чуть позже.

Итак, принимая во внимание все сказанное, простой способ сделать набросок руки — начать с основной формы кисти, плоского контура (по форме очень напоминающего стейк, но округлый, квадратный или трапециевидный) с округлыми углами; а затем дополнить рисунок пальцами. Вот так:

Что касается пальцев — при рисовании можно пользоваться схемой «трех цилиндров». Цилиндры довольно просто изобразить под различными углами обзора, что значительно облегчают нам задачу нарисовать пальцы в различных перспективах. Посмотрите, как эту схему применить на практике:

Важно: суставы пальцев расположены не по прямой линии, а образуют своеобразную «арку»:

Кроме того, пальцы сами по себе не прямые, а слегка изгибающиеся. Такая маленькая деталь придает значительную реалистичность рисунку:

Не забудем и о ногтях. Не обязательно каждый раз их рисовать, но давайте все же разберемся с основными аспектами:

1. Ноготь начинается с середины верхнего сустава пальца.
2. Точка, где ноготь отделяется от плоти, у всех людей расположена по-разному: у кого-то по самому краю пальца, у кого-то — гораздо ниже (на картинке пунктиром).
3. Ногти вовсе не идеально плоские. Скорее, они напоминают по форме черепицу, с небольшим изгибом. Рассмотрите свои руки и сравните ногти на разных пальцах: вы увидите, что у каждого ногтя свой изгиб — но, к счастью, такие тонкие детали можно и не прорисовывать на каждом своем рисунке:)

Пропорции

Итак, обозначим основные пропорции, используя длину указательного пальца как основную единицу измерения:

1. Максимальная длина расстояния между большим пальцем и указательным — 1.5.
2. Максимальная длина расстояния между указательным и безымянным — 1.
3. Максимальная длина расстояния между безымянным и мизинцем — 1.
4. Максимальный угол, который образуют большой палец и мизинец — 90 градусов.

Диапазон движений

При рисовании рук крайне важно знать, как именно двигаются наши руки.

Начнем с большого пальца. Его основание, как и его центр движения, находятся достаточно низко на руке.

1. В обычном расслабленном состоянии образуется пространство между большим пальцем и остальными пальцами.
2. Большой палец можно согнуть так, чтобы он касался основания мизинца, но это быстро станет болезненно.
3. Большой палец можно растянуть на всю ширину ладони, но это также может быть больно.

Что касается остальных пальцев, то у них меньшая амплитуда движений в стороны, и в основном они сгибаются в переднюю сторону, параллельно друг другу. Каждый палец можно согнуть по отдельности, однако все равно это повлияет на другие пальцы. Например, попробуйте согнуть один лишь мизинец и посмотрите, что произойдет с остальными пальцами.

Когда рука сжимается в кулак, то все пальцы сплетаются вместе, и вся рука образует округлую форму, как будто сжимая большой шарик.

Когда рука полностью расправлена (на картинке справа), то пальцы либо прямые, либо же чуть изгибаются в наружную сторону — в зависимости от пластичности наших рук.

Полностью сжатая ладонь заслуживает отдельного внимания:

1. Первый и третий сгибы образуют крест.
2. Второй сгиб является продолжением линии пальца.
3. Часть пальца, закрытая кожей и большим пальцем, служит напоминанием того, что вся структура большого пальца является самой дальней от центра.
4. Костяшка среднего пальца выступает больше остальных.
5. Первый и третий сгибы снова образуют крест.
6. Большой палец сгибается так, что его крайняя часть укорочена.
7. Кожный сгиб в этом месте выпирает.
8. Когда рука сжимается в кулак, костяшки выступают и становятся более явственно видны.

Рука в целом

Когда рука находится в обычном расслабленном состоянии, пальцы слегка согнуты — особенно если рука направлена вверх, то под действием гравитации пальцы сгибаются. В обоих случаях, указательные пальцы остаются наиболее прямыми по сравнению с остальными, а мизинцы — наоборот, наиболее согнутыми.

Часто мизинец «убегает» от остальных пальцев и находится отдельно от них — это еще один способ, как изобразить руки наиболее реалистично. А что касается указательного и среднего, либо же среднего и безымянного пальцев, то эти обычно соединяются в пары, и «прилипают» друг к другу, в то время как остальные 2 остаются свободными. Это тоже помогает изобразить руку более реалистично.

Так как все пальцы разной длины, то они всегда представляют собой определенную градацию. Когда мы берем что-нибудь рукой, например, стакан (как на картинке), то средний палец (1) виден лучше всех, а мизинец (2) едва показывается.

Когда мы держим ручку, то средний палец, безымянный и мизинец сгибаются под ручкой.

Как видите, рука и запястье превосходно сочленены между собой, и у каждого пальца, можно сказать, своя жизнь. Именно поэтому каждому начинающему художнику приходится очень трудно рисовать руки. С другой стороны, иногда некоторые переходят в иную крайность — стараются рисовать руки слишком тщательно: аккуратно рисуют каждый пальчик на своем месте, соблюдают пропорции и четкие параллели всех линий и так далее. А результат, как правило, получается довольно жесткий и совсем не экспрессивный. Да. это может сработать для определенных типов персонажей — например, ваш персонаж по природе своей обладает такими качествами. Но гораздо чаще вы все-таки хотели бы изобразить оживленные, реалистичные руки, не правда ли? На картинке изображены некоторые позиции рук в сравнении — сверху нарисованы слишком неестественные, натянутые позиции, а снизу — более естественные, натуральные, словом — те, которые можно увидеть в обычной жизни вокруг нас.

Разновидности рук

Как вы знаете, у каждого человека руки имеют множество различий и отличительных черт — так же, как и лица. Мужские руки отличаются от женских, руки молодых отличаются от рук пожилых людей, и так далее. Ниже приведены несколько классификаций.

Форма руки

Посмотрим, какие разные бывают формы и пропорции между пальцами и рукой:

Форма пальцев

Даже ногти не у всех людей одинаковые! Они могут быть плоскими или круглыми, и так далее.

Больше практики!

Обращайте больше внимания на руки людей. Во-первых, на саму анатомию: как пальцы выглядит в различных позициях, как появляются и исчезают линии и сгибы, как напрягаются отдельные детали и так далее. Во-вторых, обращайте внимание на разновидности рук: как мужские руки отличаются от женских рук? Как они изменяются с возрастом? Как зависят от веса человека? Смогли бы вы узнать кого-то лишь по одним рукам?
Делайте быстрые динамичные наброски рук, источник которых может быть любой — ваши собственные руки, или руки окружающих людей, или же просто фотографии. Не волнуйтесь по поводу правильных пропорций и вообще внешнего вида и схожести ваших скетчей; главное в скетчах — уловить саму экспрессию и выразить ее на бумаге.

Рисуйте свои собственные руки в различных позициях и, используя зеркало, с различных углов обзора. Также можно начать с небольших динамичных набросков.

как рисовать руки. Анатомическое строение руки. Основные мышцы

1. Разметка контура руки

2. Прямые контурные линии пальцев

3. Нарисуйте реальные контуры пальцев

4. Общая форма руки

5. Рисунок почти закончен

6. Как нарисовать руку. Тени

Уже нарисовал +12 Хочу нарисовать +12 Спасибо +79

Анатомия рук при рисовании

Видео урок: как нарисовать реалистичные руки карандашом

Как рисовать пропорции рук человека

Как рисовать ладони

Ракурсы рисования рук

Видео урок: как нарисовать руку с выставленным указательным пальцем

Как рисовать женские руки карандашом

Видео: как нарисовать мужской кулак и женскую руку карандашом

Как нарисовать женские руки с разных ракурсов (подробный фото урок)

Шаг 1
Можно уместить сразу несколько вариантов разворота руки. Наметьте их с помощью овала-основы и направляющей линии.
Шаг 2
Как рисовать руки. Начните прорисовку отдельных пальцев.
Шаг 3
Следующим шагом прорисуйте более детально контуры.
Шаг 4
Сотрите ненужные линии, обозначьте мелкие складки кожи и ногти.
Шаг 5
Как рисовать руки. Карандашом ТМ заштриховывайте тень на кисти, только старайтесь сразу не перетемнить.
Шаг 6
Следующая кисть немного по-другому развернута. Этот ракурс можно использовать довольно часто в рисунках. Наметьте общую форму.
Шаг 7
Уточните рисовку кончиков пальцев
Шаг 8
Остро заточенным карандашом нарисуйте ноготки.
Шаг 9
Мягким ластиком удалите все лишние линии построения.
Шаг 10
Смело приступайте к светотеневой проработке.
Шаг 11
Теперь можно попробовать нарисовать горизонтально расположенные руки. Так же, как и в предыдущих набросках, начните с разметки общей формы.
Шаг 12
Детально проработайте контуры рук.
Шаг 13
С помощью мягкого карандаша можно сделать акценты на рисунке, чтобы он выглядел натуральным.
Шаг 14
Твердым карандашом нарисуйте тень на нижней руке.
Шаг 15
Аналогично поступите с верхней.

Видео: как нарисовать рисующие руки шаг за шагом

Как рисовать Руки младенца карандашом

Шаг 1.

Предварительно напомню, что мы уже успели неплохо потренироваться , начали учиться , довольно подробно рассмотрели в полный рост, а также мужчин на примерах и . И настала очередь уделить достаточное внимание для рук. Это вечно не получающая часть рисунка человека, которая может все испортить.

Во-первых, начните рисунок руки с анатомических советов! Постараемся освежить или пополнить наши знания об устройстве тела человека. Это очень полезно, потому что большинству начинающих художников руки могут даваться с трудом. Ну, начнем с анатомии и вы лучше поймете рисунок руки человека!

Шаг 2.

Вот несколько увеличенный размер анатомии ваших пальцев и вы можете рассмотреть кости получше и запомнить их основные части. Мы будем всегда их использовать для основы рисунка руки.

Шаг 3.

Может быть, это не кажется важным, но когда вы рисуете руки в размером побольше вам понадобится помощь для выбора типа ногтей. Вы можете выбрать лучшие для вашего персонажа на рисунке!

Шаг 4.

А вот дополнительная помощь на рисунке, так чтобы вы смогли хорошо заметить и сравнить разницу для возраста и пола вашего персонажа!

Шаг 5.

Вот несколько набросков рук, дающих представление для стиля рисования именно реалистичных рук! Вы должны начать в любом стиле, опираясь на их реальный внешний вид.

Шаг 6.

А теперь варианты рук из комиксов или сказочных персонажей. Это всего лишь несколько примеров. Вы не заметите слишком большой разницы между реалистичным и стилем комиксов или фэнтези.

Шаг 7.

В мультяшном стиле есть более заметные отличия от реалистичности. Это всегда полезно, если вы посмотрите внимательно именно эту деталь в мультфильмах, которые смотрите, и затем можете выбрать стиль, который нравится и начать создавать свой собственный для этой части рисунка.

Шаг 8.

Если у вас есть персонажи животных, то эти примеры вам пригодятся! В основном, когда ваш герой животное ходит на двух ногах, его/ее передние руки или лапы больше похожи на настоящие руки и кисти рук, так что вы должны нарисовать их как человеческие руки, только с некоторой спецификой и стилем животных.

Шаг 9.

И теперь, последняя часть подготовки к рисованию руки. Это возможные варианты, углы и позиции кистей рук и пальцев. Сперва посмотрим варианты попроще и уловим основной принцип для суставов и пропорций пальцев и ладоней. Для женской руки можно увеличить гибкость, а для мужской увеличить угловатость.

Шаг 10.

Сейчас уже несколько потруднее рисунки, с другой точки зрения и угла! Это и выражение эмоций, жесты сопровождающие слова и действия.

Шаг 11.

Эта часть подготовки будет уже действительно трудной, но не невозможной! Когда вы начинаете рисовать руки потруднее, чем эти, то будете вспоминать с улыбкой. Мы рассматриваем лишь вершину айсберга в виде основы и форм, и начнем расти к штриховке, затенению и цветокоррекции и правке. И сейчас по-прежнему лишь разминаемся!

Шаг 12.

Давайте начнем рисовать руки ! Начните рисовать базовые формы и линии. Это полезно, чтобы вы смогли соблюсти форму руки и пропорции суставов.

Шаг 13.

Во-первых нарисуем по базовой линии верхней и видимую концовку предплечья на уровне запястья руки!

Шаг 14.

Теперь нарисуйте основную форму указательного пальца!

Шаг 15.

А теперь по базе большого пальца линии и формы его самого. Рука оформилась довольно быстро.

Шаг 16.

И теперь рисуем форму среднего пальца!

Шаг 17.

Следующим шагом является безымянный. Пальцы становятся все менее видными. Но суставы выстраиваются в линию и заметна пропорция и красота линий.

Шаг 18.

И теперь ваш последний палец по базовой форме – рисунок для маленького пальца – мизинца! И вы сделали все быстро по базовой форме руки с первого шага!

Шаг 19.

Теперь нарисуйте ногти на пальцах, как вы их можете видеть у себя или на фотографиях.

Шаг 20.

Нарисуйте небольшие детали перегибов в суставах и складках кожи. Они есть на обеих сторонах. Рука в расслабленном состоянии стремится сжаться.

Шаг 21.

Вот некоторые мелкие детали, которые вам также нужно нарисовать, чтобы придать рисунку реалистичности/

Шаг 22.

Вы сделали это! Теперь вам предстоит самостоятельно нанести тени и свет. На следующих уроках мы уделим этому больше внимания при рисовании карандашами в первую очередь. надеюсь урок вам понравился и вы оставите мне положительный отзыв и комментарий внизу урока. Удачи Вам!

Руки: основы

Поиск суставов

По сути, существует невидимая линия, которая проходит через средний палец и через центр запястья. Она должна быть перпендикулярна к горизонтальной линии, пересекающей запястье.

В пересечении линий нарисована окружность, вокруг которой рука свободно вращается.

В зависимости от руки человека, варьироваться и место положение суставов на пальцах. Однако чтобы представить, где должны располагаться суставы, можно нарисовать две изогнутых линии выходящих из ногтя большого пальца. Если добавить в этих местах морщины, руки будут выглядеть очень естественно.

Движущиеся части

Сейчас мы рассмотрим, как движется рука. Поняв эти основы, вы сможете рисовать реалистичные руки.

Каждая область руки будет обозначена цветом, которой будет соответствовать текст такого же цвета.

Внутренняя сторона

Эта область движется на себя, вместе с четырьмя пальцами.

Внешняя сторона

Эта область не движется — это очень важно помнить.

Эта область движется вместе с большим пальцем во внутрь ладони.

Эта область движется вместе с мизинцем, однако, движение небольшое.

Рисование рук

Нарисуем очертание руки в форме яйца. Верхушка яйца, будет концом среднего пальца. Дальше нарисуем продолжение руки, запястье и окружность внутри.

Теперь наметим, где будет находиться большой палец, ладонь и четыре пальца. Для удобства можно нарисовать вертикальную линию, проходящую через центр ладони.

Обратите внимание, как пальцы соединены между собой и как они перемещаются.

Делаем контур плавным и стираем вспомогательные линии.

Размер и форма кисти отличается от человека к человеку: широкая ладонь, узкая ладонь, длинные пальцы, короткие пальцы. Этот список можно продолжить — поэтому существуют правила в пропорциях при рисовании кисти руки.

В основном, длина рук примерно равняется длине среднего пальца увеличенного вдвое.

Средний палец, как правило, самый длинный. Указательный и безымянный примерно равны, но иногда безымянный палец длиннее. Мизинец доходит до верхнего сустава безымянного пальца.

Для того, что бы понять, как движутся мускулы и кожа, рассмотрим схему костей руки.

Обратите внимание, что кости указательного, среднего, безымянного и мизинца в основном связаны, из-за чего не могут двигаться далеко друг от друга. Большой палец имеет гораздо более широкий круг передвижения.

Между мужской и женской рукой существует большая разница. Рука человека выглядит более мужественно, если придать ей более угловатую форму, и более женственно, если придать ей мягкую округлость.

В среднем ноготь составляет примерно половину длины от кончика пальца до первого сустава.

Женские ногти рисуются более вытянутыми и округлыми, в то время как мужские более квадратными и угловатыми.

Нарисуем окружность, которая будет соответствовать основной форме кулака. Затем добавим линии большого пальца и запястья.

Если вам сложно представить, где будет находиться большой палец, просто сожмите свою руку в кулак и рассмотрите внимательнее положение.

Задняя и верхняя часть руки не двигается, так что вам просто необходимо обратить внимание на то, как соединены пальцы. Размечаем верхнюю часть руки и четыре пальца, как правило, одинаковой ширины.

Что касается тени, можно добавить её для создания более реалистичной глубины.

Однако насколько детально вы будете рисовать руку, зависит от вас. Найдите свой стиль, который лучше будет работать для Вас!

Разные варианты рисования кулака

На этом рисунке показана рука, сжатая в кулак с внешней стороны. Указательный палец находиться гораздо выше, чем все остальные.

На этом рисунке, три пальца прижаты к ладони, большой палец отодвинут, а указательный указывает на точку.

Обратите внимание, что с помощью теней и морщин, указательный палец выглядит объемно. Тоже относиться и к кулаку, несмотря на то что у трех пальцев нарисованы только некоторые фаланги, создается эффект объема.

На этом рисунке показана рука, сжатая в кулак с внутренней стороны. Указательный палец также находиться выше, чем все остальные.

Существуют различные способы размещения морщин и теней для того, что бы создать эффект объема кулака.

Движение от открытой руки к сжатию ее в кулак.

Если вам еще трудно рисовать пальцы, представляйте их как цилиндрические элементы, которые соединяются между собой, образуя пальцы.

Однако иногда необходимо немного искажать пальцы, что бы придать большей глубины.

Например, на изображении, вы видите указательный палец, изогнутый неестественно, но он выглядит гораздо больше реалистическим, чем прямое обращение.

Как нарисовать руку карандашом поэтапно

Шаг первый.

Шаг второй.

Шаг третий.

Шаг четвертый.

Шаг пятый.

1. Разметка контура руки

Действительно, если вам нужно нарисовать руку на весь лист бумаги, то проще обрисовать контур вашей руки, а после, используя некоторые советы из этого урока лишь добавить детали.
Если вам нужно нарисовать руку в уменьшенном масштабе, то поставьте вначале две точки для запястья руки и пять точек для пальцев.
Обратите внимание, что не указательный, а средний палец на руке самый длинный.

2. Прямые контурные линии пальцев

Длина пальцев руки бывает разной. Говорят, очень длинные пальцы у музыкантов. У дворян длинные и утонченные пальцы подчеркивали аристократическое происхождение. Может быть, но мы будем рисовать обычную руку, поэтому разделите отрезок, где будет мизинец пополам, и проведите от нее линию, параллельно намеченным ранее точкам.
Для большого пальца нарисуйте прямоугольный контур.

3. Нарисуйте реальные контуры пальцев руки

4. Общая контурная линия руки

На этом шаге можно подкорректировать контуры пальцев. Сделать глубже «угол» для большого пальца, но можно оставить и первоначальный контур, на ваше усмотрение.
Сделайте разметку фаланг и удалите с рисунка лишние контурные линии.

5. Рисунок руки почти закончен

Прежде всего, нарисуйте на руке ногти на пальцах. Выделите несколькими штрихами суставы пальцев и можно сказать,рисунок руки закончен. Останется лишь нарисовать несколько деталей в следующем шаге.

6. Как нарисовать руку. Тени

У человека руки в суставах имеют «морщинки» или складки, которые растягиваются, когда пальцы сжимаются, сделайте эти участки более темными. Между пальцами имеется область, которую также нужно выделить. Чтобы рука выглядела на рисунке объемной, можно часть линий контура сделать темнее и толще. В таком случае выберите, с какой стороны у вас будет источник освещения.

Может показаться, что рисовать руку совсем несложно. Попробуйте нарисовать, а после сравните свою руку с получившимся рисунком.

Анатомия

Наиболее важный факт — то что кисти рук вогнуты со стороны ладони и выпуклые с тыльной стороны. Выпуклости так расположены по окружности ладони, что в ней можно даже удержать жидкость. Рука служила первобытному человеку чашкой, и, сложив две ладони в форме чаши, он был способен есть пищу, которую не мог удержать одними пальцами. Крупная мышца большого пальца — одна из важнейших в кисти. Эта мышца, во взаимодействии с мышцами других пальцев обеспечивает захват настолько прочный, что позволяет удерживать в подвешенном состоянии собственный вес. Эта мощная мышца может держать дубину, лук, копье. Можно сказать, что существование животных зависит от их мышц челюстей, а существование человека зависит от его рук.

Кости и сухожилия на тыльной стороне ладони близки к поверхности, но те, что вокруг ладони и пальцев внутри, скрыты от глаз. В основании каждого пальца есть подушечка. Она защищает лежащие внутри кости и создает сцепление с удерживаемым объектом.

Пропорции руки

Следующая важная вещь — это искривленное расположение кончиков пальцев и суставов. Два пальца лежат по обоим сторонам от линии, проведенной через середину ладони. Сухожилие среднего пальца разделяет тыльную сторону кисти пополам. Важен также факт, что большой палец движется под прямым углом к движению других пальцев. Костяшки пальцев располагаются чуть впереди складок под ними на внутренней стороне ладони. Обрати внимание на кривые, по которой расположены костяшки пальцев и на то, что кривая становится тем круче, чем ближе костяшки к кончикам пальцев.

Средний палец — это ключевой палец, определяющий длину ладони. Длина этого пальца до сустава чуть больше половины длины ладони. Ширина ладони чуть больше половины ее длины на внутренней стороне. Указательный палец почти на одном уровне с основанием ногтя среднего пальца. Безымянный палец почти одинаков по длине с указательным. Кончик мизинца почти на одном уровне с последним суставом безымянного пальца.

Женские руки

Мужские руки

Руки младенцев

Руки детей — сами по себе хорошее упражнение в рисовании. Основное отличие от рук взрослых то, что ладонь значительно толще в сравнении с маленькими пальцами. Мышцы большого пальца и основания ладони очень объемные, даже маленькие дети могут удерживать собственный вес. Костяшки на тыльной стороне ладони скрыты плотью и заметны по ямочкам. Основание ладони полностью окружено складками; оно значительно толще, чем подушечки под пальцами.

Руки детей и подростков

Пропорции в основном остаются теми же. В возрасте начальной школы разница между рукой мальчика и девочки невелика, но в юности появляются большие изменения. Рука мальчика больше и крепче, показывая развитие костей и мышц. Кости девочек остаются меньше, поэтому у них никогда не развиваются такие большие костяшки пальцев, как у мальчиков. Основание ладоней также развивается больше у мальчиков, у девочек оно гораздо мягче и глаже. У мальчиков ногти, так же как и пальцы, слегка шире.

Детские руки — нечто среднее между руками младенца и руками подростка. Это означает, что мышцы большого пальца и основания ладони пропорционально толще, чем у взрослого, но тоньше в сравнении с пальцами, чем у младенца. Пальцы в соотношении с ладонью такие же, как у взрослых. Рука в целом меньше, немного полнее, с ямочками, и суставы, конечно, более округлые.

Руки пожилых людей

Освоив конструкцию рук, ты получишь удовольствие от рисования рук пожилых людей. В действительности рисовать их проще, чем руки молодых, потому что анатомия и конструкция руки заметна больше. Основы конструкции все те же, но пальцы становятся толще, суставы больше, костяшки пальцев выдаются сильнее. Кожа становится морщинистой, но подчеркивать эту морщинистость нужно лишь на виде с близкого расстояния.

Давайте начнем ! Начните рисовать базовые формы и линии. Это полезно, чтобы вы смогли соблюсти форму руки и пропорции суставов.

Во-первых нарисуем по базовой линии верхней и видимую концовку предплечья на уровне запястья руки!

Теперь нарисуйте основную форму указательного пальца!

А теперь по базе большого пальца линии и формы его самого. Рука оформилась довольно быстро.

И теперь рисуем форму среднего пальца!

И теперь ваш последний палец по базовой форме — рисунок для маленького пальца — мизинца! И вы сделали все быстро по базовой форме руки с первого шага!

Теперь нарисуйте ногти на пальцах, как вы их можете видеть у себя или на фотографиях.

Вот некоторые мелкие детали, которые вам также нужно нарисовать, чтобы придать рисунку реалистичности/

Вы сделали это! Теперь вам предстоит самостоятельно нанести тени и свет.

Шаг 10.

1. Можно уместить сразу несколько вариантов разворота руки. Наметьте их с помощью овала-основы и направляющей линии.

2. Как рисовать руки. Начните прорисовку отдельных пальцев.

3. Следующим шагом прорисуйте более детально контуры.

4. Сотрите ненужные линии, обозначьте мелкие складки кожи и ногти.

5. Как рисовать руки. Карандашом ТМ заштриховывайте тень на кисти, только старайтесь сразу не перетемнить.

6. Следующая кисть немного по-другому развернута. Этот ракурс можно использовать довольно часто в рисунках. Наметьте общую форму.

7. Уточните рисовку кончиков пальцев. Как рисовать кошку.

8. Остро заточенным карандашом нарисуйте ноготки.

9. Мягким ластиком удалите все лишние линии построения. Как рисовать дракона.

10. Смело приступайте к светотеневой проработке.

11. Теперь можно попробовать нарисовать горизонтально расположенные руки. Так же, как и в предыдущих набросках, начните с разметки общей формы.

12. Детально проработайте контуры рук.

13. С помощью мягкого карандаша можно сделать акценты на рисунке, чтобы он выглядел натуральным.

14. Твердым карандашом нарисуйте тень на нижней руке.

15. Аналогично поступите с верхней.

ШАГ 3. руки аниме
Вот типичная рука аниме/манги, как она выглядет покрашенной с раскрытыми пальцами.Когда покрашено следует закончить с чем-то вроде этого.

ШАГ 4. аниме руки
Начнем этот первый шаг рисования, рисуя перевернутую форму колокола для середины части руки. Как только это нарисовано, добавляем пять строк для пальцев. Я добавил некоторые стрелки, чтобы показать вам, как далеко друг от друга каждый палец должен выглядеть.

ШАГ 5.
Теперь, когда вы нарисовали карказ руки, можно добавить три круга на каждом пальце. Эти круги помогут вам нарисовать формы пальцев руки аниме/манги. Прежде чем переместиться в следующий шаг начертите линию для запястья руки.

ШАГ 6.
В этом шестом шаге начнем рисовать форму пальцев и руки. Как только это сделано, добавим форму правой стороны запястья.

ШАГ 7. как нарисовать руки
В этом шаге просто добавим строки сустава и костей запястья. Как только это сделано начнем стирать все инструкции и формы, которые нарисовали в предыдущих шагах.

ШАГ 8.
вот как примерно должна выглядеть ваша рука

ШАГ 10. рисуем аниме руки
Начните сжатый кулак с центра квадрата, это поможет вам нарисовать индивидуальные пальцы

ШАГ 12. как рисовать аниме руки
В этом следующем шаге вы начнете добавлять строки для пальцев и суставов. После того, как это сделано, добавьте строку формирования для левой стороны запястья.

ШАГ 14. учимся рисовать руки
Как только вы закончили оно должно быть похоже как на рисунке у меня. Надеюсь вам понравился этот урок.

Начнем рисовать руку с суставов пальцев от косточек. Сустав первый он является самым большим из всех трех. Сустав второй находится между двумя(посредине) он меньше и короче первого, но длиннее, чем третий сустав — кончик пальца. Все пальцы не возможно нарисовать данным способом, так как каждый палец имеет разную длину.

Сверху фаланги пальцев нужно рисовать прямыми линиями, а со стороны ладони-закругленными.

Возможно Для срисовки или чтобы разглядеь какие то части, я не знаю.:

Ни один аспект рисования не сопряжен с такими трудностями, как . По теме очень мало нормального материала. Самые большие трудности возникают именно с поиском подходящего материала. Твои руки — самый отличный доступный для изучения материал. Возможно, ты никогда их не рассматривал под светом. В большинстве случаев рисованию рук люди учатся сами. Любой учитель может лишь только указать на факты, которые связанны с твоими руками.

Изучение рук, не включая изучение анатомии, в основном состоит из сравнительного анализа измерений. Пальцы имеют определенную длину по отношению к ладони; пространство между суставами пальцев конкретно пропорционально всему пальцу. Ладонь достаточно широкая по сравнению с длиной. Расстояние между костяшками тыльной стороны пальца больше, чем аналогичное расстояние между складками на обратной стороне. Длина самого длинного пальца от его кончика до третьей костяшки равно половине длины кисти от подушечки пальца до запястья. Большой палец по своей длине почти достигает второго сустава первого пальца. Длина ладони приблизительно равна длине лица от подбородка до линии волос. Ты, как и любой другой, можешь сделать подобные сравнительные измерения.

Самая подвижная часть тела, она может приспособиться под предмет значительной формы и веса. Такая подвижность усложняет работу художника, потому что рука может принимать самые разнообразные положения. Благодаря определенным техническим параметрам, руки работают постоянно. Ладонь может образовывать подобие дупла, сжимаясь и разжимаясь. При сжатии ладони пальцы направлены внутрь, к середине ладони. На пальцах есть довольно жесткие ногти, которые иногда сильно помогают, если нужно что-то схватить. Ты берешь булавку подушечками пальцев, молоток берешь, используя пальцы и ладонь. Нельзя полностью отогнуть назад пальцы из-за жесткости тыльной стороны ладони.

Этот механизм придуман природой для толкательных движений. Как мы знаем, рука — самый совершенный механизм для совершения почти неограниченного количества действий. К этому совершенному инструменту стоит добавить тот факт, что работа этого инструмента, возможно, больше всех частей тела зависит от мозга. Большинство движений руки происходит на уровне подсознания. Например, набор текста на компьютере, или печатной машинке, а также игра на фортепиано.

В культурном смысле человек начал тренировать руки задолго до того, как он начал тренировать мозг. Новорожденный начинает эффективно использовать руки задолго до того, как научится мыслить. Он может схватить горящую спичку, еще не зная, что он может обжечься. Историю человеческого прогресса, начиная с доисторического времени, можно близко ассоциировать с развитием рук.

Дело в том, что движения рук не требуют большой сноровки. Это может послужить причиной тому, что существует очень мало знаний по рисованию рук. Теперь посмотри на свои руки, ты увидишь их по-другому. Заметь, что перед тем, как взять какой-нибудь предмет, руки автоматически принимают подходящую форму. Чтобы рисовать руку , сначала нужно взять ее, изучить ее силуэт, посмотреть на ее изменения, чтобы рука подошла под силуэт. Попробуй взять мяч, персик, или яблоко, посмотри, какую форму примут пальцы до того, как ты возьмешь предмет. Механические принципы работы рук — очень важная часть рисования.

Только обладая знаниями о том, как работают руки, можно научиться как рисовать кисти руки .
Тыльную сторону ладони обычно рисуют по трем планам: один рисуется для большого пальца и для нижней костяшки указательного. Остальные два — для тыльной стороны ладони, захватывая запястье. В большинстве случаев тыльная сторона ладони — волнистая, и это явление сводится к этим трем планам. Ладонь обычно представлена в три блока, которые окружают внутреннее пространство ладони — свод, тонкая основа большого пальца, и небольшие бугорки, которые находятся сразу под пальцами.

Когда пальцы сгибаются, костяшки должны находиться на одном уровне с большим пальцем, когда пальцы вытянуты — костяшки не должны выделяться. Следует быть осторожным в выравнивании ногтей, потому что они находятся на своей средней линии, которая пересекается со средней линией пальца. Другими словами, ноготь может каким-нибудь образом изменить свое положение, мы этого даже не заметим.
Продолжай изучать свои руки для приобретения общих знаний. Мышцы настолько глубоко расположены, что они не меньше важнее внешних форм.

Из доступных глазу костей нам представлены на тыльной стороне ладони костяшки и кости запястья. Если вовлекать ладонь в различные виды ее деятельности, то пальцы довольно легко присоединяются. Изучай сравнительную длину пальцев и помни, что большой палец почти всегда работает под прямым углом к остальным пальцам. Избавься от мысли, что руки тяжело рисовать. Просто сложно тогда, когда ты не знаешь, как они работают. Однажды их поняв, руки становятся очаровательными.

Запомни очень важный факт, что ладонь — впалая, а обратная сторона ладони — выпуклая. Бугорки на ладони выстроены настолько совершенно, что даже могут задерживать жидкость. Для древнего человека ладонь случила чашкой. Он складывал две ладони вместе, таким образом, он мог есть такую пищу, которую не мог захватить пальцами. Мышца большого пальца, несомненно, самая важная мышца ладони. Эта мышца вместе с мышцами других пальцев дает человеку возможность очень сильного захвата. Благодаря этому, человек может удерживать даже свой собственный вес. Эта мышца дает человеку возможность держать биту, дубинку, лук, копье, и т.д. Жизнь животного напрямую зависит от силы мышц челюстей. Человек зависит от своих собственных рук.

Когда ты в совершенстве овладеешь особенностями строения и пропорциями руки, ты с легкостью сможешь использовать эти знания для отображения специфических черт, свойственных женским, младенческим, детским рукам, а также рукам пожилых людей.

1. Линия, ограничивающая ладонь кисти, своей формой напоминает «приплюснутый утюг» . Это идеальная форма для начала рисования кисти. Очертания человеческой кисти буквaльно поражают воображение красоток и идеальностью форм.

2. Проводя линию от запястья вдоль КИСТИ, мы отделяем область пальцев. Вспомогательный орган кисти, большой палец, загибается по отношению к остальным пальцам; без него рука человека была бы беспомощной.

3. Горизонтальная линия, проведенная посередине между основанием кисти и концом самого длинного пальца, помогает определить положение пальцев относительно большого пальца и остальной ладони.

4. Кривая линия, нарисованная над линией середины кисти, показывает основание пальцев. Мизинец — это единственный палец, основание которого находится ниже линии середины. Остальные пальцы начинаются выше этой линии. Расстояния 1 — 5 можно считать равными. Средний палец самый длинный. Каждый палец ограничен нарисованным вначале овалом.

5. Длина среднего пальца нам уже известна. Пальцы 1 и 3 могут быть одинаковой длины, но довольно часто палец 3 немного длиннее. Мизинец (4) короче вышеназванных пальцев, a бoльшой палец (5) заканчивается немного выше кривой линии основания четырех остальных пальцев.

6. Длина среднего пальца нам уже известна. Пальцы 1 и 3 могут быть одинаковой длины, но довольно часто палец 3 немного длиннее. Мизинец (4) короче вышеназванных пальцев, a бoльшой палец (5) заканчивается немного выше кривой линии основания четырех остальных пальцев.

7. У основания пальцев есть одна особенность: небольшие морщинки отгибаются от линии пальцев и идут по линии дуги, изображающей основание пальцев.

8. Когда кисть выпрямлена и большой палец поставлен вместе c остальными, ладонная морщина, изображенная на рисунке сверху, переходит в линию верхнего сустава большого пальцa. На основании большого пальца ясно просматривается складка, которая переходит в линию, изображающую собранную кожу, похожую на перевернутую «Т».

9. Определив расположение суставов пальцев (рисунок б), вы можете изобразить их двоимыми линиями в первом ряду суставов, если рука достаточно массивная. Верхние суставы изображаются, как правило, одинарными линиями. Если рука маленькая, то первыи ряд суставов изображается одинарными линиями. A на очень маленьких руках суставы могут вообще не просматриваться.

10. Если смотреть на ладонь сзади, то пальцы будут казаться длиннее. Линии границ пальцев достигнут изображенных на рисунке черточек.

11. Если повернуть выпрямленную кисть наоборот, то часть большого пальца станет невидимой. Станут видны участки свободной кожи на всех суставах пальцев. Они будут в виде маленьких КРУГЛЫХ областей. На верхних суставах эти области видны не так явно, как на остальных. Выступы нижних суставов принимают форму эллипсов, поэтому такая же форма и y областей свободной кожи над этими суставами. B этих местах также видны кости и сухожилия кисти.

Как рисовать руку держащую предмет. Основы анимации: как рисовать мультяшные руки

Анатомия в помощь

Запястье — самая ближняя к предплечью часть Она отвечает за движение кисти, но все ее элементы работают, как единое целое.
Пясть — сама широкая часть кисти — ладонь.
Пальцы подвижны за счет фаланг. Четыре пальца (указательный, средний, безымянный и мизинец) имеют по 3 фаланги, а вот большой палец состоит всего из двух фаланг.

Знание основ анатомии позволит правильно нарисовать кисти рук поэтапно, чтобы они получились «говорящими».

Главное — пропорции

Рисуем пальцы

Линии — основа достоверности

Мелкие детали важны

Как нарисовать кисть руки в разных положениях?

Для того чтобы написать картину, художнику нужен холст в подрамнике, а также краски и кисти. От качества последних во многом зависит успех его творчества, поэтому к выбору таких инструментов нужно подходить ответственно. Чтобы правильно подобрать кисти для рисования, необходимо учитывать, с какими красками придется работать, а также возможности своего бюджета.

Стремясь правильно выбрать кисточки для рисования, необходимо знать, какие они бывают, из чего делают кисти и для каких красок они предназначены. Так, например, чтобы рисовать гуашью или акварелью, применяют белку, колонок и синтетику. Все они имеют свои качественные характеристики:

Колонок пригодна для всех стилей живописи, но цена ее довольно высокая.
Белка идеальна для акварели, а синтетика – для рисования акрилом.
Кисточка пони является неплохой альтернативой кисточкам колонок и белка.
Кисть, изготовленная их свиной шерсти, больше подходит для масляных красок.
Кисть из барсука используют для мягких красок.
Соболь по своему качеству обладает свойствами колонка и белки, но такой щетиной можно писать крупные работы и миниатюры.
Синтетика – непригодные кисти для акварели, их чаще используют для акрила.

Любая кисть изготовлена из ручки, волосяного пучка и цоколя. От качества этого инструмента для рисования зависит, удобно ли будет работать художнику. В свою очередь, от качества всех составляющих кисти зависит ее долговечность в использовании.

Чтобы правильно выбрать размеры кистей и сам инструмент, нужно сосредоточить свое внимание на следующих моментах:

материал, из которого изготовлена кисть – кисточкой хорошего качества удобно пользоваться;
ручка кисти должна быть гладкой;
ее длина должна быть удобна для пользователя.

Цоколь кисточки максимально плотно должен охватить ручку, фиксируя волосяной пучок неподвижно. На нем не должно быть шва, чтобы инструмент было удобно держать в руке. Самой важной частью изделия является волосяной пучок, который отличается по материалу. Синтетическая кисть для рисования по качеству хуже, чем натуральные кисти. Такие инструменты для рисования классифицируются по номерам.

Художники знают, как выбрать кисти и какие их виды имеются в продаже. На правильный выбор влияет и размер кисти, а также то, какими красками планирует рисовать специалист художественного творчества. Одному подойдут тонкие кисти, другому нужна круглая.

Кисть с хорошим волосом обладает следующими качествами:

ее волоски эластичные;
при намокании они не теряют форму;
не выпадают в ходе работы;
клей, которым они скреплены, не выходит за пределы обоймы.

На все эти характерные признаки необходимо обратить внимание, чтобы выбрать хорошую кисть.

На видео: как правильно выбирать кисточки для рисования.

Виды кистей и их назначение

Для правильного выбора кисточки сосредоточьте внимание на щетину, из которой собран пучок. Необходимо также знать, какие кисти лучше использовать для акварелей, гуаши или масляных красок:

Кисти из шерсти белок. Идеально подходят для рисования акварелью. Тонкие и мягкие кисточки позволяют осуществлять контроль за текучестью краски, поэтому ими удобно закрашивать мелкие детали рисунка. Чтобы кисть из беличьих волосков получилась качественная, щетину предварительно обезжиривают, сортируют по длине, убирают непригодные волоски и выпрямляют.

Предназначены для акварельной краски, художник может не только комфортно пользоваться ими, но и сэкономить на цене. Чтобы выбрать кисть для рисования детям, обратите внимание на их навыки в живописи.

Кисточка из шерсти соболя. Является наиболее дорогим инструментом, которым пользуются профессиональные художники. Выбор таких кисточек дает возможность рисовать тонкие линии, ими можно рисовать гуашью и акварелью.

Кисточки из шерсти пони. Довольно упруги и мягкие, подходят для рисования тушью. Однако тем, кто собирается рисовать гуашью, это также достойный вариант. С помощью такой щетины легко накладывать мазки краски.

Нейлоновые кисточки. Рекомендуются для акриловой краски, бывают разной формы, все зависит от специфики работы художника. Сделать правильный выбор новичку поможет продавец-консультант магазина художественных товаров.

Натуральные кисточки характеризуются тем, что пучок в них изготовлен из шерсти животных. Сделанные из натурального материала, который намного качественнее, чем синтетика, такие кисти прослужат гораздо дольше.

Подходящие кисти для работы с маслом

Для художников, которые пишут картины масляными красками, рекомендуется приобретать следующие кисти:

щетинные, отличающиеся особой упругостью и быстро впитывающие краску;
средние по мягкости кисти из мангуста;
кисти из барсукового волоса, которые подходят для смешивания масла и акрила;
синтетическая кисть нейлон, которая по качеству практически не уступает натуральным.

Синтетика ценится недорого, поэтому такими кисточками рисуют в школе на альбомной бумаге. Благодаря светлым нейлоновым волоскам дети хорошо видят оттенок краски на щетине. Тоненькой кисточкой удобно наметить контуры и границы между цветом, а толстой – раскрашивать большие площади рисунка.

Инструменты для рисования по номерам

Кисти по номерам входят в комплект, который продается вместе с красками под номерами. Рисование по номерам – современный вид искусства, когда не профессиональный художник имеет шанс создать полотно известной знаменитости.

Кисточки по номерам, изготовленные из эластичного нейлонового волокна, отлично подойдут для такого творчества.

Чтобы выбрать хорошие кисти для рисования по номерам, нужно учитывать, что они разделяются по назначению, качеству волоса и своей форме. Также зависит этот выбор от краски, которую использует художник. Кисть нейлон (синтетика) отлично подойдет для раскрашивания масляными красками. По форме часто используются плоские кисти, а размеры каждый выбирает индивидуально. Художнику нужны те кисти, которые будто являются продолжением его руки.

Какие существуют формы кисточек

Все кисти для гуаши, акварели и масляных красок могут отличаться между собой еще и по форме щетины:

Круглые кисти. Эти изделия пригодны для рисования гуашевой краской, позволяя закрасить мелкие детали рисунка.

Плоские кисти. Более эластичны, поэтому используются для закрашивания участков картин с крупным планом изображения, например, земли, неба, травы. Их капсюль сдавливается на конце, образовывая плоский пучок волос. Художники используют их для зарисовки городских пейзажей. Форма кисточки по своим очертаниям напоминает кошачий яык.

Кисти флейц. Их форма достаточно широкая, чтобы наносить на картинное полотно широкие мазки. Используются в основном в работе с акварелью, иногда – с масляными красками.

Это круглые и очень длинные по своей форме кисти, нужны, чтобы наносить тонкие линии. Они нашли свое применение в графике.

По всем своим показателям напоминают шрифтовые, отличаясь только коротким волосом.

Веерные кисточки. Являются одной из разновидностей плоских кистей. Такое название они получили за счет своей формы в виде веера. Их применение позволяет смягчить цветовую растяжку и контраст контуров.

От правильно выбранного инструмента зависит конечный результат работы художника. Но для опытного живописца такой выбор – не проблема. А приобрести все эти товары в специализированном магазине художественных товаров не представляет труда.

Советы профессиональных художников (2 видео)

Разнообразие кисточек (25 фото)

Многие согласятся с тем, что рисовать лицо человека — нелегкое дело. Однако среди некоторых художников существует мнение, что нарисовать кисть руки еще сложнее. Что труднее рисовать — лицо или руки — я не могу сказать. Наверное, для кого как. Но, что можно утверждать совершенно определенно, так это то, что правильно нарисовать руки и пальцы, действительно, сложно. Но это возможно, если понимать основы пластической анатомии и знать пропорции. Для этого я подготовил ряд рисунков с наглядными схемами. Они помогут понять ключевые моменты, на которые нужно научиться обращать внимание в процессе рисования рук.

1. Размер кисти

Размер кистей рук приблизительно равен лицу (не голове). Если измерять от запястья до кончика среднего пальца, то этот отрезок будет равен расстоянию от подбородка до верхней границы лба. Это размер кисти взрослого человека. Чем человек более юный, тем кисть руки будет меньше относительно его лица. У маленьких детей ладошки равны расстоянию от подбородка до бровей.

2. Скелет и мышцы

Форма пальцев и всей кисти руки зависит от формы костей и мышц. Вы можете в этом убедиться, глядя на приведенные анатомические рисунки рук.

3. Середина кисти

В процессе рисования важно сравнивать расстояния и сверять пропорции. Хорошей отправной точкой в этом будет линия, соответствующая середине кисти. Наметив ее, в дальнейшем будет значительно проще избежать ошибок. Поэтому в самом начале рисунка не следует сразу рисовать пальцы и подробности. Лучше наметить общий контур кисти, похожий на варежку. Затем определить середину. А дальше можно приступить к деталям.

4. Середина пальцев

Чтобы пальцы в рисунке не получились кривыми, нужно правильно определить длину каждой фаланги, из которых состоят пальцы: проксимальной, средней и дистальной. В этом поможет следующий схематичный рисунок, в котором легко видна середина пальцев. Определив середину каждого пальца, дальнейшее сопоставление пропорций будет даваться значительно легче.

5. Длина большого пальца

Большой палец руки будет заканчиваться на уровне 2/3 проксимальной фаланги указательного пальца.

6. Длина указательного пальца и безымянного

Длина указательного пальца равна длине безымянного. Однако, у разных людей это соотношение может чуть отличаться.

7. Длина мизинца

Кончик мизинца находится на уровне сустава между дистальной и средней фалангами безымянного пальца. Сравнивая длину мизинца с этим уровнем, легко проверить свой рисунок на наличие ошибок.

8. Длина ногтей

Длина ногтя каждого пальца составляет 1/2 длины дистальной фаланги соответствующего пальца.

9. Расположение пястно-фалангового сустава большого пальца

Когда человек смотрит на кисть руки, то он видит просто какие-то бугорки и впадины. Но художник, изучающий пластическую анатомию, за каждым таким «бугорком» видит суставы, связки, кости, мышцы… На наших руках (точнее кистях) есть три ключевых сустава, «бугорка», которые важны для определения размеров и дальнейшей разметки рисунка. Если в начале определить эти три точки, то дальнейший рисунок будет даваться значительно проще, так как можно будет отталкиваться от этих точек. Поэтому, чтобы нарисовать большой палец руки, лучше начать с его пястно-фалангового сустава (2 точка). А чтобы определить его расположение, нужно помнить, что он находится примерно посередине между пястно-фаланговым суставом среднего пальца (1 точка) и головкой локтевой кости (3 точка).

10. Кисть руки вписывается в окружность

Кисть руки легко вписывается в окружность. Поэтому рисовать руки можно, используя круг, как вспомогательную линию.

11. Вогнутая форма кисти

С внутренней, ладонной стороны кисть руки имеет вогнутую форму, повторяющую форму шара. Кисть руки не плоская.

12. Пальцы рук слегка изогнуты к центру

Пальцы рук имеют едва различимый изгиб. Они изогнуты в сторону середины кисти. Пальцы — не абсолютно прямые.

13. Изгибы пальцев на ладонной и внешней сторонах кисти находятся на разных уровнях

Фаланговые суставы пальцев образуют складки кожи. Эти складки на ладонной и внешней сторонах кисти расположены на разных уровнях.

14. В основе формы — геометрические фигуры

Из приведенного выше рисунка видно, что, поделив кисть руки на геометрические фигуры, будет проще понять ее форму.

15. Модель кисти руки, соответствующая основным анатомическим особенностям

Чтобы научиться рисовать руки, нужно уметь видеть основную форму среди множества мелочей. Уметь видеть характер формы. Для этого можно представить кисть руки в виде объемных геометрических фигур. Как в рисунке головы художники используют модель с названием «обрубовка», так и в рисунке кисти руки можно использовать приведенную схему. Такое условно-схематичное изображение соответствует основным анатомическим особенностям. Оно поможет начинающим художникам понять суть, и, следовательно, рисовать кисти рук более уверенно.

Обобщая вышесказанное, можно добавить, что начинающие должны приучить себя обращать внимание на указанные в этой статье пропорции. Если постоянно сравнивать величины, сопоставлять размеры, то рисунок будет даваться легче, и станет намного грамотнее.

Несмотря на то, что пропорции кистей рук могут отличаться в зависимости от индивидуальных особенностей человека, эти отличия непринципиальные и незначительные (например, длина указательного и безымянного пальцев может различаться). Поэтому, обозначенные в этой статье пропорции и особенности в целом

Сверху фаланги пальцев нужно рисовать прямыми линиями, а со стороны ладони-закругленными.

Пропорции

Общие соотношения

Интересный факт — кисть руки немного похожа на лопатку, которая состоит из двух частей пясти и пальцев.

Длина пальцев равна длине пясти.

Как нарисовать цветущий ирис

Пальцы

На картинке ниже показано: красным цветом первую фалангу, оранжевым — вторую, и желтым — третью.

Рисуем фигуру человека

Направления

Кулак

Как рисовать стекло: как сделать вазу стеклянной

Важные детали

Рисуем малыша: портрет и в полный рост

Рисуем кисть руки поэтапно

Баланс человека в движении

Сложные ракурсы

Для того, чтобы придать кисти какое-то замысловатое положение, сначала попробуйте на себе, насколько это удобно, естественно и, вообще, возможно. Кисть, пальцы и каждый сустав взаимосвязаны, изменяя положение одного элемента этой конструкции, часто изменяют свое положение и остальные.

Как начать делать пиксель арт #1 (RUS) | by Кирилл Евстигнеев

Руководство для Абсолютного Новичка

Это — маленькая статья о том, как начать делать пиксель арт, написанная для тех, кто ни разу не открывал какую-либо нужную для этого программу. Пока я опишу самую базу, как создать файл, определиться с его размером и количеством цветов.

Этот гайд был поддержан на моем Патреоне! Если вам нравится то, что я делаю, то порадуйте меня своей подпиской, пожалуйста 🙂 (ВНИМАНИЕ! Это Патреон ОРИГИНАЛЬНОГО автора статьи, а не переводчика.)

Перед тем, как начнем…

Перед тем, как с открытым сердцем ворваться в мир пиксель арта, помните: пиксель арт — это лишь очередная разновидность искусства, как та же гуашь, масло, карандаш, скульптура или близкая к ней мозаика. Чтобы делать хорошие работы в пиксель арте, вам необходимо уметь рисовать. По сути, я имею в виду изучение анатомии, перспективы, светотени, основ цвета и даже историю искусства, так как все вышеуказанное нужно для создания хороших пиксельных работ.

Инструменты

Вам не нужно что-то эдакое для того, чтобы работать в пиксель арте, достаточно даже мышки и какой-нибудь бесплатной программы. Я использую маленький планшет от Wacom, очень хорошую мышку и клавиатуру; моя любимая программа — Aseprite, но вместо нее вы можете использовать все, в чем вам будет удобнее.

Вот список программ, которые чаще всего используются для пиксель артинга:

Aseprite: Классный профессиональный редактор с кучей полезных плюшек (платный)
(Примечание переводчика: но всегда можно скомпилировать.)
GraphicsGale: Классика, использующаяся во множестве игр. Немножечко запутанная, но все так же с кучей полезных плюх (бесплатная)
Piskel: Пиксельный онлайн-редактор (само собой, бесплатный)
Photoshop: Мощный редактор изображений, который, по сути, не приспособлен для пиксель арта, но вы можете его настроить нужным образом (платный)

Aseprite

На данный момент это моя самая любимая программа. Она очень мощная, до краев забита полезными инструментами и очень даже проста для использования. Я выбрал Aseprite как программу для этого руководства, но я уверен, что адаптировать все написанное далее под любую другую программу вам не составит особого труда. Также вы можете взять бесплатную пробную версию этой программы, но помните, что тогда ваши файлы сохраняться не будут (если вы просто практикуетесь — в этом нет никаких проблем).

Создаем Новый Файл

Просто нажмите на “New File…” на загрузочном экране или на File > New File, чтобы мы могли начать.

Создадим новый файл. 16 на 16 пикселей кажется очень маленьким разрешением, но я думаю, что это прекрасно подойдет для начала. Слишком большие разрешения отвлекут вас от того, на чем мы должны сфокусироваться сейчас: на понятии того, как пиксели взаимодействуют друг с другом.

Окошко “Новый спрайт” в Aseprite

Режим цвета можно оставить в RGBA, на данный момент он самый простой и наглядный. Некоторые художники любят работать в режиме палитры “indexed”, который позволяет использовать несколько особых плюшек, но вместе с ними идут и некоторые недостатки.

Фон должен быть прозрачным или белым, пока без разницы. Теперь убедитесь, что Advanced Options отключены (но позже можете вернуться к ним) и можно наконец-то приступать!

Давайте рисовать!

Здесь мы сразу видим множество панелей и менюшек, но не волнуйтесь, пока нам будет нужна лишь самая малая их часть. Главный инструмент — Карандаш, который всегда должен быть в один пиксель шириной, и с помощью которого мы и будем размещать пиксели в специальном поле. Нажмите на иконку инструмента или на английскую клавишу B, а затем на экран, чтобы разместить пиксель того цвета, который вы сейчас используете.

Рабочая зона в Aseprite

Слева вы можете увидеть палитру с парочкой установленных по умолчанию цветов. Давайте поменяем их на другие, более простые. Нажмите на третью иконку над палитрой (Pressets) и выберите ARQ4 (хорошую палитру под авторством художника Endesga), которую вы будете использовать для своего первого творения.

А теперь, используя только четыре цвета слева, постарайтесь нарисовать кружку.

Будьте вольны пользоваться моей работой как предметом вашего вдохновения. Если вы вдруг сделаете ошибку, нажмите alt+ЛКМ по пустой зоне вне вашего рисунка, тем самым подобрав прозрачный цвет, которым можно пользоваться как ластиком. Ну или вы можете использовать, собственно, сам инструмент “Ластик” (горячая клавиша на английскую E).

Вы, скорее всего, заметили, что рисование в таком низком разрешении здорово отличается от любого другого рисования. Все должно быть просчитано, и каждый пиксель имеет очень большой вес. Запомните это.

Также вы можете немного поэкспериментировать с другими кнопками на панели инструментов. Нужно заметить, что некоторые инструменты открывают еще несколько альтернативных инструментов, если на них нажать. Пока вам следует избегать инструмента “Блюр”, который добавляет кучу ненужных нам цветов.

Теперь давайте сделаем еще больше спрайтов! Попробуйте нарисовать череп, меч и лицо человека. Но в этот раз без примера моих работ. Если вы почувствовали, что работа не влезает в эти рамки размера, то не волнуйтесь — это нормально, попробуйте что-либо немного поменять или попробуйте сначала. Работа в таком низком разрешении очень сложная и иногда напоминает паззл. Вот еще одна статья, которую я написал, посвященная работе в низком разрешении: [link]

Если вы так хотите, то вот вам моя версия этих трех спрайтов. Пожалуйста, не нажимайте сюда до того, как вы закончите рисовать их сами. [skull, sword and human face].

Подобные упражнения всегда хороши. Если вы хотите продолжать практиковаться, то попробуйте сделать еще больше спрайтов в рамках такого низкого разрешения.

Сохраняем файл

Для сохранения файла нажмите Control+S (или File>Save As…), Выберите имя файлу и путь сохранения, а потом нажмите кнопку save.

Помните, что в триале Aseprite’а нельзя сохранять работы!

Окошко экспортировки файла в Aseprite

Вы можете заметить, что Aseprite поддерживает очень много форматов для сохранения файла, но я рекомендую всегда держать при себе .ase версию каждого файла, который вы создаете. Точно так же, как формат .psd в Photoshop. Во время экспорта файла в интернет или игры, вы можете нажать Control+Alt+Shif+S или File>Export.

Вот почему никогда не следует изменять размер работ не на круглые числа

В Aseprite есть о-о-очень хорошая функция “Resize”, меняющая размер спрайта в окошке экспорта. Оно изменяет ваш спрайт только на какую-нибудь круглую процентную величину. Если вы измените размер спрайта, например, на 107%, это разобьет большинство пикселей и исказит изображение, но если вы измените размер на 200%, то каждый пиксель будет в 2 пикселя шириной и выстой, что, несомненно, выглядит классно и точно.

Бо́льшие разрешения

Теперь, когда мы разобрались с основами типа сохранения нового файла и рисования в указанном размере, давайте попробуем порисовать в еще большем разрешении, 32 на 32 пикселя. Также мы будем использовать палитру немного пошире, попробуйте AAP-Micro12 (сделана художником AdigunPolack). В этот раз мы будем рисовать лопату.

В отличие от спрайта в разрешении 16х16, в нашей работе мы можем уместить еще и обводку, поэтому давайте с нее и начнем. Вот вам мой порядок выполнения работы:

Шаг 1: Линии

Шаг 1

Такой принцип работы мы называем pixel-perfect (дословно вплоть до пикселя), он отличается тем, что линия лишь в 1 пиксель шириной и соединяется с другими пикселями по диагонали. Когда мы делаем подобные линии, мы стараемся избегать нежелательных пикселей и углов, например:

В Aseprite есть очень удобная функция в настройках кисти, которая позволяет делать описанный выше процесс автоматически: выбрав инструмент кисть, нажмите на кнопку Pixel-perfect. Только не забудьте выключить это после работы с обводкой, так как в таком случае она будет вас раздражать.

Алгоритм Pixel-Perfect в Aseprite

Шаг 2: Основные цвета

Шаг 2

Самое большое преимущество маленькой палитры в том, что у вас не будет слишком много вариантов выбора цветов, которые частенько сбивают с толку. Вот почему работать в больших палитрах гораздо сложнее, ибо всегда есть вероятность того, что выбранный вами цвет не имеет гораздо более подходящей альтернативы. Представляйте, что ваша работа — это паззл, экспериментируйте даже со странными и непонятными комбинациями цветов, пока вы не поймете, что нашли тот самый “идеальный цвет” для каждой зоны спрайта.

Шаг 3: Светотень

Шаг 3

Используйте свою палитру так, чтобы оформить светотень самым оригинальным образом. Так как вы работаете с узкой палитрой, у вас само собой не будет всех цветов радуги с кучей вариантов их яркости, поэтому вам придется импровизировать.

Импровизируем с цветами для света и теней

Например, слева вы видите работу, которую я нарисовал с помощью точно такой же палитры, как у вас — AAP-Mini12. Когда я рисовал этого зеленого мужчинку, у меня не было ни одного ярко-зеленого в палитре, поэтому я решил использовать ближайший цвет, доступный мне, которым оказался желтый. То же самое произошло и с тенью, я выбрал синий, потому что это был самый подходящий темный цвет. Но что если мы сделаем немного по-другому? Ведь ничего не мешает мне использовать синий вместо самого яркого и красный вместо самого темного, правда? Ну, не совсем:

Инвертированная светотень

Эффект получился довольно-таки крутым, но почему-то не покидает ощущение того, что что-то не так. Обычно холодные цвета должны быть тенью, а яркие — светом, иначе работа будет выглядеть странно. Это правило не железное, конечно, и вы можете найти массу исключений, но если вы не очень уверены в этом, то и не надо.

Шаг 4: Сглаживание и финальные штрихи

Шаг 4, финальный

В этой части работы вы должны сделать пиксели не такими “острыми”. Ручное сглаживание — сложная тема, и нам несомненно потребуется отдельная статья лишь для одного ее обсуждения, но говоря кратко, вы используете полутоны для имитации “полупикселей” и более мягких углов. Но пока даже не зацикливайтесь на этом, сейчас вашей задачей является сделать ваш спрайт максимально разборчивым.

Еще на этом этапе неплохо бы поискать “сиротские пиксели” (англ. Orphan PIxels). Это такие пиксели, которые не относятся ни к группе других пикселей, ни к части сглаживания, как на планете слева:

Убираем одиночные пиксели

Видите эти маленькие однопиксельные островки? Это сиротские пиксели, и как вы можете заметить, планета выглядит гораздо лучше, когда мы соединяем их с группой соседних пикселей того же цвета.

А что же по поводу звезд в этом примере? Ну, они тут для того, чтобы показать, что сиротские пиксели не всегда плохие, и эти звезды читаются именно так, как должны, создавая нужный нам шум и оттеняя фон.

Я хочу донести до вас, что не надо бездумно стирать сиротские пиксели, надо посмотреть и спросить себя: а нужно ли этому пикселю вообще быть одиночным?

А что теперь?

А теперь вам нужно экспериментировать с количеством цветов в палитре и разрешением! Но делайте это постепенно, начните, к примеру, с 48 на 48 пикселей и 16 цветов в палитре. Если вы действительно только начали, я настоятельно рекомендую вам избегать анимаций и для начала привыкнуть к статичным изображениям.

Я выбрал еще немного гайдов по пиксель артингу, которые мне нравятся. Если вы хотите развиваться еще больше, то я рекомендую к прочтению следующее:

Также я делаю немного других туториалов по разным аспектам пиксель арта и гейм дизайна, вы можете найти их здесь:

Часть 2 уже доступна тут!

(Примечание переводчика: Ну что же, вот мои руки и дошли до первой части этого замечательного гайда. Прямо сейчас я занимаюсь переводом второй части, а пока хочу поблагодарить вас за уделение внимания моему переводу. Творческих успехов вам, удачи!)

КАК РИСОВАТЬ И КРАСИТЬ ЖЕСТЫ РУКИ: ЛЕГКИЕ МЕТОДЫ «ПРОСТОЕ РИСОВАНИЕ РУК: МЕТОДЫ ДЛЯ УВЕРЕННЫХ ЖЕСТОВ РУК № 1» от a_Meraki_world

ВСТУПЛЕНИЕ

В этой статье я расскажу вам о нескольких подходах к рисованию от руки, чтобы вы могли улучшить свой набор навыков и создавать более уверенные рисунки.

руки довольно сложно рисовать.но вы знаете правильные методы. и вы можете их комбинировать. создавайте свои собственные методы. Продолжай практиковаться. продолжай пытаться. Я верю, что рисовать умеет каждый. 🙂

СОВЕТ: длина ладони и пальца равна длине лица.

НАЧНИТЕ С ОСНОВНЫХ ФОРМ

Как всегда, начнем с основных форм.сначала мы рассмотрим, как рисовать руки и жесты рук с помощью прямоугольника, трубок и сфер
1. Все дело в прямоугольнике и трубках
2. начнем рисовать основную форму жеста руки, которую вы хотите нарисовать, с помощью прямоугольников (вы можете использовать свою руку в качестве ссылку)
3. используйте линии и кривые, чтобы обозначить движение пальцев
4. нарисуйте форму трубы, используя линии в качестве ссылки
5. нарисуйте сферу для предвидения
5. объедините точку и трубы
6. очистите линии . Уточните основные формы и сгладьте все заостренные края.

ОНА ДАЕТ БОЛЬШЕ ГЛУБИНЫ ДЛЯ ПАЛЬЦЕВ.

ПЕРСПЕКТИВА В РИСОВАНИИ ПАЛЬЦЕВ

ПОКАЗАТЬ ЛИНИИ ИЗОБРАЖЕНИЯ ДЛЯ ПОЛУЧЕНИЯ ПРОПОРЦИИ

Один из методов, которые я использую при рисовании рук, — это просто рассматривать свою ладонь как кусок хлеба.иногда палец как труба пвх. после этого рисовать руки стало очень просто.
также для сохранения пропорций рук вы можете использовать линии, как показано ниже.

Уловка: большинство ИЗВЕСТНЫХ ИЛЛЮСТРАТОРОВ ИСПОЛЬЗУЮТ ЛИНИЙНОЕ ИСКУССТВО ДЛЯ ИЗОБРАЖЕНИЯ ЖЕСТА РУКИНЕ СОВЕРШЕННО. ТАКИМ ОБРАЗОМ, МЫ МОЖЕМ ПРОПУСТИТЬ ШАГ НАЧИСЛЕНИЯ СФЕРЫ, ЕСЛИ МЫ ХОТИМ. ПРОСТО ИСПОЛЬЗУЙТЕ ПРЯМОУГОЛЬНИК И ТРУБКИ.

СПОСОБ ПОКРАСКИ.

https: // youtu.be / exiUbl5WEW0

СОВЕТ: ИЩИТЕ ВОЗМОЖНОСТИ, ЧТОБЫ Внести в движение небольшие преувеличения.

ВИД ЛАДОНИ И ОБРАТНЫЙ ВИД

СОВЕТ:

Расстояние между пальцами сильно различается с обеих сторон.мы можем посмотреть на свои руки для справки. КАК ПОКАЗАНО НА РИСУНКЕ ВЫШЕ

Расстояние между пальцами ладони и сзади

ПОТОК И ВЫХОДЫ ДЛЯ ПАЛЬЦЕВ

Не только для пальца, мы можем использовать изогнутую линию, чтобы задать поток и направление, как показано на рисунке.
мы можем использовать внутреннюю и внешнюю кривую. также слегка изогнутую линию, чтобы показать, в каком направлении указывают пальцы или рука.
ВНУТРИ ИЛИ НАРУЖУ.

СОВЕТ: НАРИСИТЕ ПЛОЩАДЬ КОЛЕСА В ФОРМЕ ФОРМЫ ГИТАРНОЙ ВЫБОРА

СОВЕТ: РАЗМЕР ПАЛЬЦА ЯВЛЯЕТСЯ ПОЛОВИНОЙ ДИСТАЛЬНОЙ ОБЛАСТИ.

ВООБРАЖЕННЫЕ ЛИНИИ: БОЛЬШЕ ИССЛЕДОВАНИЙ

БЫСТРЫЕ РИСУНКИ

Практикуя вышеупомянутые методы, очень легко рисовать быстрые жесты за секунды.
Для быстрых набросков и раскадровок. Вы можете рисовать, как показано выше.
это очень просто, но выразительно. помните об этом, когда рисуете быстрые наброски.

СОВЕТ:

при рисовании объедините средний палец и безымянный палец. Иногда также мизинец.
ПРАКТИКА ДЕЛАЕТ ИДЕАЛЬНОЕ

Мы можем нарисовать такие простые руки как в комиксе, так и в мультфильме.

ПРОСТОЙ КРИВОЙ ЛИНИИ

нарисуйте простые изогнутые линии, чтобы показать, в каком направлении движутся руки и пальцы, это очень полезный метод

КИСТЬ И ПЕРО, КОТОРЫЕ Я ИСПОЛЬЗОВАЛ

В них я использовал Real G-Pen и The Lighter ink Brush.
кисть для зажигалок — одна из моих любимых.
она очень полезна, если вы новичок в цифровом искусстве.

ОГРОМНОЕ СПАСИБО

Большое вам спасибо за ваше время.Я не знаю, как сделать подробный учебник. это мой первый раз. Я так счастлив поделиться с вами своими идеями, ребята.
Мне нужны ваши комментарии, чтобы улучшить себя и свои сообщения. Если вам понравился мой контент, я буду очень признателен за вашу поддержку!

Вы можете проверить мои скромные работы на @kalopsia_ardor и @meraki _._._._

БОЛЬШОЕ СПАСИБО … 🙂

Три шага для блокировки руки

Учителя заочного курса Школы знаменитых художников хорошо рисовали руки, особенно Эл Дорн, который, как мне кажется, рисовал эти примеры.

У них был полезный трехэтапный процесс для решения этой задачи: 1. Жест, 2. Построение и 3. Уточнение.

1. Жест. Первый проход показывает размещение и действие с использованием изогнутых или прямых линий. Его следует слегка набросать, чтобы потом можно было стереть.

2. Строительство. Второй проход представляет пальцы в виде твердых блоков. Помните об относительном размере форм.

3. Доработка. Добавьте небольшие формы, используя освещение, усиливающее структуру. Не упустите крупный жест и простые формы, разработанные в предыдущих двух шагах.

Вот несколько цитат из материалов курса:

«Полезно думать о руке как о состоящей из трех частей — ладони, большого пальца и массы пальцев».

«Блочный метод построения особенно полезен при разработке ракурсов руки, потому что легче представить, что происходит в перспективе с кубом, чем с пальцем.«

» Ноготь входит в верхнюю плоскость пальца и слегка приподнимается к кончику. Обратите внимание, как верхняя плоскость наклонена вниз от сустава к гвоздю. «

» Вы никогда не должны терять руки для изучения. Даже когда вы рисуете, у вас есть другая рука, которая в любой момент может служить моделью. Если вы поместите перед собой зеркало, отражающее вашу свободную руку, у вас будет бесконечное множество поз на выбор ».
——
Копии переплетов Школы знаменитых художников время от времени появляются на рынке подержанных книг. ко времени.По ссылкам ниже вы найдете несколько наборов на Amazon. Убедитесь, что редакции папок относятся к 1950-м годам, поскольку в более поздних версиях качество рисунков снижается.

Набор переплетных материалов Курса известных художников 3
Курс известных художников Уроки 1 — 24

Многие из тех же уроков, что и руки (а также головы и фигуры), были перепечатаны в одном томе: Рисунок: подход художника к рисованию и конструированию

«Люди не были в центре внимания»: как древнее наскальное искусство ставит нас на место | Art

В 1940 году четыре мальчика-подростка буквально в буквальном смысле попали из оккупированной немцами Франции в эпоху палеолита.Как гласит история — а существует множество версий — они гуляли в лесу недалеко от города Монтиньяк, когда сопровождающая их собака внезапно исчезла. Быстрый поиск показал, что их животное-компаньон упало в яму в земле, поэтому — в духе Тинтина, с которым они, вероятно, были знакомы — мальчики совершили опасный 15-метровый спуск, чтобы найти его. Они нашли собаку и многое другое, особенно во время повторных посещений, освещенных парафиновыми лампами. Дыра вела в пещеру, стены и потолки которой были покрыты яркими изображениями животных, неизвестных в Дордони 20-го века — бизонов, зубров и львов.Один из мальчиков позже сообщил, что ошеломленные и обрадованные, они начали метаться по пещере, как «группа дикарей, танцующая военный танец». Другой вспомнил, что нарисованные животные в мерцающем свете мальчишеских ламп, казалось, двигались. «Мы были совершенно сумасшедшими», — сказал еще один, хотя скопление углекислого газа в плохо вентилируемой пещере могло иметь какое-то отношение к этому.

Это была знаменитая и притягательная для туристов пещера Ласко, которую в конечном итоге пришлось закрыть для посетителей, чтобы их выдохи не испортили произведения искусства.Сегодня, почти столетие спустя, мы знаем, что Ласко является частью глобального феномена, первоначально именуемого «украшенными пещерами». Они были обнаружены на всех континентах, кроме Антарктиды — по крайней мере, 350 из них в одной только Европе, благодаря богатым пещерами Пиренеям — с самыми последними открытиями на Борнео (2018 г.) и Хорватии (апрель 2019 г.). Как ни странно, учитывая расстояние, которое их разделяет, все они украшены одинаковыми украшениями: отпечатки ладоней или трафареты человеческих рук, абстрактные узоры, содержащие точки и штриховые линии, и крупные животные, как плотоядные, так и травоядные, большинство из которых теперь вымерли.Не все эти изображения появляются в каждой из украшенных пещер — на некоторых есть только отпечатки ладоней или мегафауна. Ученые-палеоархеологи пришли к выводу, что картины были написаны нашими далекими предками, хотя в пещерах нет изображений людей, занимающихся какой-либо живописью.

Тем не менее, существуют человекоподобные существа или то, что некоторые археологи осторожно называют «гуманоидами», имея в виду двуногие фигурки из палочек, которые иногда можно найти на полях панелей, содержащих фигуры животных.Животные, не являющиеся людьми, нарисованы с почти сверхъестественным вниманием к деталям лица и мускулов, но, без сомнения, к разочарованию туристов, гуманоиды, нарисованные на стенах пещер, не имеют лиц.

Это поразило меня с неожиданной силой, несомненно, из-за моей собственной исторической ситуации, почти через 20 000 лет после создания данного наскального искусства. Примерно в 2002 году мы вступили в эпоху «селфи», когда все, казалось, были очарованы их электронными автопортретами — одетыми или голыми, накрашенными или естественными, веселыми или задумчивыми — и решили распространять их как можно шире.Затем, в 2016 году, в США появился президент, о котором можно сказать самое доброе, что он нарцисс. Я признаю, что это неаккуратно определенное психологическое состояние, но подходящее для человека, настолько увлеченного своим собственным имиджем, что он украсил стены своих клюшек для гольфа фальшивыми обложками журналов Time с изображением самого себя. Вдобавок ко всему нам было предъявлено уведомление о выселении с нашей планеты: полярные регионы превращаются в талую воду. Жители южного полушария устремляются на север в сторону климата, более благоприятного для выращивания сельскохозяйственных культур.В июле температура в Париже достигла рекордных 42,6С.

Можно сказать, что моя внезапная одержимость наскальным искусством была бледной версией того, как мальчики спустились из Франции, где господствовали нацисты, в пещеру Ласко. Статьи в New York Times призывали обеспокоенных читателей прибегать к мерам «самопомощи», таким как медитация, прогулки на природе и массаж, но меня все это не привлекало. Вместо этого я делал периодические перерывы в том, что мы считали «Сопротивлением», бросаясь в кроличью нору палеоархеологических исследований.В моем случае дело было не только в побеге. Я был в восторге от наших сравнительно свободных от эго предков, которые пошли на многое, чтобы создать одни из самых захватывающих произведений искусства в мире — и даже не удосужились подписать свое имя.

Наскальное искусство оказало глубокое влияние на зрителей 20-го века, включая молодых первооткрывателей Ласко, по крайней мере один из которых расположился лагерем у дыры, ведущей к пещере зимой 1940-41 годов, чтобы защитить ее от вандалов, и возможно немцы.Аналогичная реакция была и у более именитых посетителей. В 1928 году художница и критик Амеде Озенфан писала об искусстве пещер Ле-Эзи: «Ах, эти руки! Эти силуэты рук, разложенные по трафарету на охристой земле! Сходи и посмотри на них. Я обещаю вам самые сильные эмоции, которые вы когда-либо испытывали ». Он считает, что художники эпохи палеолита вдохновляли современное искусство, и в определенной степени они так и сделали. Джексон Поллок почтил их, оставив отпечатки ладоней на верхнем крае как минимум двух своих картин.Сообщается, что Пабло Пикассо посетил знаменитую пещеру Альтамира перед тем, как покинуть Испанию в 1934 году, и появился со словами: «За Альтамирой все упадочно».

Конечно, наскальное искусство также вызвало вопрос, поднятый всеми поистине захватывающими искусствами: «Что это значит?» Кто была его целевой аудиторией и что они должны были извлечь из этого? Мальчики-первооткрыватели Ласко задали свои вопросы одному из своих школьных учителей, который связался с Анри Брейем, священником, достаточно знакомым со всем доисторическим, чтобы его называли «папой доисторических времен».Неудивительно, что он предложил «магико-религиозную» интерпретацию с приставкой «magico», служащей намёком, чтобы отличить палеолитические верования, какими бы они ни были, от господствующего монотеизма современного мира. В более практическом плане он предположил, что нарисованные животные должны волшебным образом привлекать настоящих животных, которых они изображают, чтобы людям было удобнее охотиться на них и есть их.

К несчастью для этой теории, выясняется, что животные на стенах пещер были не из тех, которыми обычно обедали художники.Создатели искусства Ласко, например, ели северных оленей, а не гораздо более грозных травоядных, изображенных в пещере, которых людям, вооруженным копьями с кремневыми наконечниками, было бы трудно сбить, не будучи затоптанными. Сегодня многие ученые отвечают на вопрос о значении, просто пожимая плечами: «Возможно, мы никогда не узнаем».

Пещеры Ласко на юго-западе Франции. Фотография: Туул и Бруно Моранди / Getty

. Если простого любопытства, которое двигало первооткрывателями Ласко, недостаточно для поиска лучших ответов, из пещеры в Ласко до нас доходит моральная притча.Вскоре после его обнаружения один еврейский мальчик в группе был задержан и отправлен вместе со своими родителями в центр заключения, который служил остановкой на пути в Бухенвальд. Чудом он был спасен Французским Красным Крестом, выйдя из плена как, пожалуй, единственный человек на земле, который был свидетелем как адского пейзажа фашизма 20-го века, так и художественных остатков эпохи палеолита . Как мы знаем из археологических находок, последнее время было временем относительного мира среди людей.Несомненно, между человеческими бандами и внутри них были убийства и напряженность, но до изобретения войны как организованной коллективной деятельности должно было пройти по крайней мере еще 10 000 лет. Наскальные рисунки говорят о том, что когда-то у людей были лучшие способы провести время.

Если бы они были людьми; а всемирная галерея известного наскального искусства предлагает так мало фигурок или двуногих любых видов, что мы не можем быть полностью уверены. Если пещерные художники эпохи палеолита могли создавать таких совершенно натуралистичных животных, почему бы нам не взглянуть на самих художников? Почти так же странно, как и отсутствие человеческих изображений в пещерах, низкий уровень научного интереса в их отсутствие.В своей книге «Что такое палеолитическое искусство?» Палеоархеолог мирового уровня Жан Клоттс посвящает этому вопросу всего пару страниц, делая вывод: «Существенная роль, которую играют животные, очевидно, объясняет небольшое количество изображений людей. В мире палеолита люди не были в центре внимания ». В документе, опубликованном, как ни странно, Центром по контролю и профилактике заболеваний США, выражается недоумение по поводу упущения натуралистических изображений людей, приписывая это «необъяснимому увлечению людей палеолита дикой природой» (не то чтобы вокруг были какие-то недикие животные в то время).

Маргинальность человеческих фигур на наскальных рисунках предполагает, что, по крайней мере с человеческой точки зрения, центральная драма палеолита происходила между различными мегафаунами — хищниками и крупными травоядными. Наш собственный мир настолько истощен мегафауной, что трудно представить, насколько толстыми на земле когда-то были крупные млекопитающие. Даже травоядные животные могут быть опасны для людей, если мифология предлагает какие-либо ключи к разгадке: подумайте о демоне-буйволе, убитом индуистской богиней Дургой, или о критском получеловеке, полубыке Минотавре, которого можно было подчинить, только заключив его в лабиринт, который, кстати, был своеобразной пещерой.Точно так же, как потенциально съедобные травоядные животные, такие как зубр (гигантский, ныне вымерший крупный рогатый скот), могут быть опасными, смертоносные хищники могут быть непреднамеренно полезными для людей и их человекоподобных сородичей, например, оставив свою полусъеденную добычу для людей. добить. Палеолитический пейзаж предлагал множество крупных животных, за которыми можно было наблюдать, и множество причин, чтобы за ними пристально следить. Некоторых можно было съесть — например, после того, как группа людей загнала их в ловушку; многие другие охотно съели бы людей.

Тем не менее, несмотря на сложные и опасные для жизни отношения между палеолитическими людьми и мегафауной, составлявшей большую часть их среды, ученые 20-го века склонны считать пещерное искусство доказательством безупречного триумфа нашего вида. Это был «великий духовный символ», как провозгласил один известный историк искусства, который сам бежал от нацизма, того времени, когда «человек только что вышел из чисто зоологического существования, когда вместо того, чтобы доминировать над животными, он начал доминировать над ними. ».Но фигурки из палочек, найденные в пещерах, таких как Ласко и Шове, не излучают торжества. По меркам нашего времени они излишне скромны и по сравнению с животными, изображенными вокруг них, жалко слабы. Если бы эти безликие существа действительно триумфально улыбались, мы, конечно, не знали бы об этом.

У нас остается один слабый ключ к пониманию того, как пещерные художники понимали свой статус во вселенной палеолита. В то время как археологи имели тенденцию провозглашать доисторическое искусство «магико-религиозным» или «шаманским», современные светские зрители иногда замечают явную глупость.Например, наскальные рисунки эпохи мезолита, перенесенные в другое время и рисуя поверхность, изображают несколько человеческих фигурок из палочек; Те, что изображены, были охарактеризованы современными зрителями как «комичные», «анималистичные» и «гротескные». Или рассмотрим знаменитую фотографию человека-птицы в Ласко, на которой фигурка с длинной тощей эрекцией падает назад при приближении бизона. Как описал это Джозеф Кэмпбелл, действуя из магико-религиозной парадигмы: «Большой бык-бизон, выпотрошенный копьем, пронзившим его задний проход и вышедшим через его половой орган, стоит перед поверженным мужчиной.Последний (единственная грубо нарисованная фигура и единственная человеческая фигура в пещере) находится в шаманском трансе. Он носит маску птицы; его фаллос в вертикальном положении указывает на пронзенного быка; метательная палка лежит на земле у его ног; а рядом с ним стоит жезл или посох с изображением птицы на конце. А за этим распростертым шаманом — большой носорог, который, по-видимому, испражняется, когда уходит «.

Уберите слова «шаман» и «шаманский», и вы получите описание грубого — очень грубого — взаимодействия гуманоида с двумя гораздо более крупными и более могущественными животными.Он, гуманоид, находится в трансе или просто на мгновение захвачен силой и красотой других животных? И что вообще делает его шаманом? Мотив птиц, который палеоантропологи, опираясь на исследования дошедших до нас сибирских культур, автоматически связывают с шаманизмом? Точно так же двуногая фигура с оленьей головой, найденная в пещере Trois Frères во Франции, получает статус шамана, что делает его или ее чем-то вроде священника, хотя, объективно говоря, они с таким же успехом могли носить шляпу для вечеринок.Как написала Джудит Турман в эссе, вдохновившем Вернера Херцога на создание фильма «Пещера забытых снов», «художники палеолита, несмотря на их склонность к натурализму, редко предпочитали изображать людей, а затем делали это с грубостью, которая отдает посмешищем».

Но кого они издеваются, кроме самих себя и, соответственно, своих дальних потомков, нас самих? Конечно, наша реакция на палеолитическое искусство может не иметь никакого отношения к намерениям или чувствам художников. Тем не менее есть основания полагать, что у людей эпохи палеолита было чувство юмора, не так уж сильно отличавшееся от нашего.В конце концов, мы, кажется, разделяем с ними эстетическую чувствительность, о чем свидетельствуют современные реакции на великолепные палеолитические изображения животных. Что касается возможных шуток, то у нас есть отчет геолога за 2018 год о серии окаменелых следов, найденных в Нью-Мексико. Это отпечатки гигантского ленивца с гораздо меньшими человеческими следами внутри, что свидетельствует о том, что люди намеренно соответствовали шагу ленивца и следовали за ним с близкого расстояния. Практика охоты? Или, как предположил один научный обозреватель The Atlantic, есть ли в наложенных следах «что-то почти игривое», предполагающее, что «группа детей-подростков преследует ленивцев ради пинков»?

Куэва-де-лос-Манос в Аргентине.Фотография: Alamy

Затем есть загадка взрывающихся Венер, где мы снова сталкиваемся с тонкой гранью между религиозным и нелепым. В 1920-х годах на территории нынешней Чешской Республики археологи обнаружили место палеолитической керамической мастерской, которая, казалось, специализировалась на тщательно обработанных фигурках животных и, что интригующе, толстых женщин с огромной грудью и ягодицами (хотя, что согласуется с мода времени, без лиц). Это были «Венеры», которые первоначально считались либо «символами плодородия», либо образцами палеолитической порнографии.

К ужасу поколений исследователей, фигуры почти полностью состояли из фрагментов. Возможно, некачественное мастерство? Перегретая печь? Затем, в 1989 году, гениальная группа археологов выяснила, что глина, из которой изготавливались статуэтки, была специально обработана таким образом, чтобы она взорвалась, когда ее бросили в огонь, создав то, что историк искусства назвал громким — и можно было бы подумать, опасным. — выставка «Палеолитическая пиротехника». Это, как зловеще заключает газета Washington Post, является «самым ранним свидетельством того, что человек создавал образы только для того, чтобы их уничтожить».

Или мы могли бы взглянуть на поведение сохранившихся людей каменного века, которое никоим образом не является надежным ориентиром для наших далеких предков, но может содержать ключи к разгадке их комических способностей. Эволюционные психиатры отмечают, что антропологи, контактирующие с ранее изолированными народами, такими как коренные австралийцы XIX века, находили их шутками, понятными даже антропологам. Более того, антропологи сообщают, что многие из оставшихся охотников-собирателей являются «яростно эгалитарными», используя юмор, чтобы подавить эго любого, кто выходит из строя: «Да, когда молодой человек убивает много мяса, он начинает думать о себе как о — сказал один из охотников Калахари антропологу Ричарду Б. Ли в 1968 году.«Мы не можем принять это. Мы отвергаем того, кто хвастается, потому что однажды его гордость заставит его кого-нибудь убить. Поэтому мы всегда говорим о его мясе как о бесполезном. Таким образом мы охладим его сердце и сделаем его нежным ».

Некоторые удачливые охотники не ждут, чтобы их высмеяли, предпочитая вместо этого пренебрегать добытым мясом, как только они вернутся в лагерь. В контексте сплоченной группы людей издевательство над собой может быть самозащитой.

В эпоху палеолита людей, вероятно, меньше беспокоило мнение других людей, чем действия и намерения гораздо более многочисленной мегафауны вокруг них.Остановится ли стадо бизонов у определенной водопой? Появятся ли львы, чтобы напасть на них? Будет ли безопасно для людей хватать остатки бизонов, оставшиеся от львиной трапезы? Жила глупости, которая, кажется, проходит через искусство палеолита, может прорасти из точного восприятия места человека в мире. Наши предки занимали низкое место в пищевой цепи, по крайней мере, по сравнению с мегафауной, но в то же время они были способны понять и изобразить, насколько низко это было.Они знали, что они мясо, и, похоже, они знали, что они знали, что они мясо — мясо, которое может мыслить. И это, если подумать достаточно долго, почти забавно.

Люди палеолита определенно были способны изображать более реалистичных людей, чем фигурки из палочек — человеческие фигуры с лицами, мускулами и изгибами, образованными беременностью или жиром. Плитки, найденные на полу пещеры Ла-Марш во Франции, имеют характерные лица, некоторые из которых увенчаны крышками, и датируются 14-15 000 лет назад.Торжественное женское лицо странной треугольной формы, вырезанное из слоновой кости, было найдено во Франции в конце 19 века и недавно датировано примерно 24 000 лет назад. Кроме того, есть упомянутые выше фигурки «Венеры», которые были разбросаны по Евразии примерно в то же время. Но все они маленькие и, по-видимому, предназначались для ношения, возможно, как амулеты — а наскальных рисунков, очевидно, не могло быть. Наскальные рисунки остаются в их пещерах.

Что такого особенного в пещерах? Привлекательность пещер как художественных студий и галерей не связана с тем, что они были удобны для художников.Фактически, нет никаких свидетельств постоянного проживания людей в украшенных пещерах, и уж тем более в самых глубоких и труднодоступных ущельях, отведенных для самых зрелищных изображений животных. Не следует путать пещерных художников с «пещерными людьми».

Пещера Альтамира в Испании. Фотография: Педро Пуэнте Ойос / EPA

. Нам также не нужно предполагать какую-либо особую человеческую близость к пещерам, поскольку искусство, которое они содержат, дошло до нас в результате простого процесса естественного отбора: обнажается уличное искусство, такое как статуэтки и раскрашенные камни. к стихиям и вряд ли просуществует десятки тысяч лет.Люди палеолита, кажется, окрашивали все виды поверхностей, включая кожу животных, а также свои тела и лица, теми же видами охры, которые они использовали для стен пещер. Разница в том, что рисунки на стенах пещер были достаточно хорошо защищены от дождя, ветра и климатических изменений, чтобы просуществовать десятки тысячелетий. Если в пещерах было что-то особенное, так это то, что они являются идеальными шкафчиками для хранения вещей. «Пещеры, — говорит палеоархеолог Эйприл Ноуэлл, — это забавные маленькие микрокосмы, которые защищают краски.”

Если художники Ласко знали о сохраняющих свойствах пещер, ожидали ли они в будущем посещения этого же места своими или другими людьми? До вторжения цивилизации на их территории охотники-собиратели были «не оседлым» народом — вечными странниками. Они двигались, чтобы следить за сезонными миграциями животных и созреванием фруктов, возможно, даже чтобы убежать от человеческих фекалий, которые неизбежно накапливались вокруг их стоянок. Эти более мелкие миграции, усиленные интенсивными и колеблющимися изменениями климата на Африканском Роге, привели к длительному исходу с этого континента на Аравийский полуостров и, следовательно, на остальную часть земного шара.При таком большом количестве перемешиваний и перемещений, вполне возможно, что люди палеолита могли представить себе возвращение в украшенную пещеру или, в еще большем воображении, предвидеть посещения других, подобных им самим. Если так, то наскальное искусство следует рассматривать как своего рода жесткий диск, а картины — как информацию — и не только «Вот некоторые из животных, с которыми вы здесь встретитесь», но также «Вот мы, существа, подобные вам. , и это то, что мы знаем ».

Многократные посещения разных групп людей, возможно, в течение длительного периода времени, могут объяснить тот странный факт, что, как заметили бесстрашные французские мальчики, животные, нарисованные на стенах пещеры, кажутся движущимися.Здесь нет ничего сверхъестественного. Присмотритесь, и вы увидите, что фигуры животных обычно состоят из наложенных друг на друга линий, предполагая, что новоприбывшие в пещере закрашивали линии, которые уже были там, более или менее как дети, которые учатся писать буквы алфавита. Так что пещера была не просто музеем. Это была художественная школа, где люди учились рисовать у тех, кто был до них, а затем применяли свои навыки в следующей подходящей пещере, которую они встретили.В процессе, с некоторой помощью мерцающих огней, они создали анимацию. Движение групп людей по ландшафту привело к явному движению животных по стенам пещеры. По мере того, как люди рисовали старые произведения искусства, двигались дальше и снова рисовали на протяжении десятков тысяч лет, наскальное искусство — или, в отсутствие пещер, наскальное искусство — стало глобальным мемом.

Есть еще кое-что о пещерах. Они были не только хранилищами для драгоценных произведений искусства, они также собирали места для людей, возможно, до 100 одновременно в некоторых из больших комнат.Для палеоантропологов, особенно тех, кто склоняется к магико-религиозным объяснениям, такие пространства неизбежно предполагают ритуалы, превращая украшенную пещеру в своего рода собор, в котором люди общаются с высшей силой. Изобразительное искусство могло быть только частью воодушевляющего зрелища; В последнее время большое внимание уделяется акустическим свойствам украшенных пещер и тому, как они могли генерировать впечатляющие реверберирующие звуки. Люди пели, пели или барабанили, смотрели на живых животных вокруг них и, возможно, получали кайф: пещера была идеальным местом для рейва.Или, может быть, они взяли, скажем, психоделические грибы, которые они нашли в дикой природе, а затем раскрасили животных — возможность, предложенная несколькими современными сообщениями людей сан из южной Африки, которые танцуют в состоянии транса перед тем, как приступить к работе.

Пещеры Ласко во Франции. Фотография: Алами

Каждое украшение новой пещеры или косметический ремонт старой требовало коллективных усилий десятков, а возможно, и десятков человек. Археологи двадцатого века любили представлять, что видят работы особенно талантливых людей — художников или шаманов.Но, как указывает Грегори Кертис в своей книге «Пещерные художники», для украшения пещеры требовалась толпа — люди осматривали стены пещеры на предмет трещин и выступов, наводящих на мысль о формах мегафауны, люди тащили бревна в пещеру, чтобы построить леса, из которых художники работали, люди смешивали охристую краску, а третьи обеспечивали рабочих едой и водой. Тщательный анализ отпечатков рук, найденных во многих пещерах, показывает, что среди участников были женщины и мужчины, взрослые и дети.Если у пещерного искусства была иная функция, чем сохранение информации и усиление экстатических ритуалов, то оно должно было научить ценности сотрудничества, которое — вплоть до самопожертвования — было необходимо как для коллективной охоты, так и для коллективной защиты.

В своей книге Sapiens Юваль Ной Харари подчеркивает важность коллективных усилий в эволюции современного человека. Помогли индивидуальные навыки и смелость, но также помогли готовность стоять со своим отрядом: не разбегаться при приближении опасного животного, не залезть на дерево и не оставить ребенка.Возможно, в постоянно сложных условиях на планете, где доминируют животные, потребность в человеческой солидарности до сих пор превышала потребность в индивидуальном признании, что, по крайней мере, в художественной репрезентации, люди не нуждались в лицах.

Вся эта наскальная живопись, миграция и перекраска подошли к концу примерно 12000 лет назад, что было провозглашено «неолитической революцией». Не имея вьючных животных и, возможно, устав от ходьбы, люди начали селиться в деревнях и, в конечном итоге, в городах-стенах; они изобрели сельское хозяйство и приручили многих диких животных, предки которых играли важную роль в наскальном искусстве.Они научились ткать, варить пиво, плавить руду и создавать все более острые лезвия.

Но все удобства, которые приносил оседлый образ жизни, обошлись ужасной ценой: собственность в виде хранимого зерна и съедобных стад, сегментирование общества на классы — процесс, который антропологи благоразумно называют «социальным расслоением», — и вовлечение людей в войну. Война привела к учреждению рабства, особенно для женщин побежденной стороны (побежденных мужчин обычно убивали), и клеймила весь женский пол клеймом наложниц и домашней прислуги.Мужчины, по крайней мере, некоторые из них, добились большего успеха, а самые выдающиеся полководцы стали королем и, в конечном итоге, императорами. Где бы ни распространялись оседлый образ жизни и сельское хозяйство, от Китая до Южной и Центральной Америки, принуждение со стороны могущественных людей заменяло сотрудничество между равными. По прямой оценке Джареда Даймонда, неолитическая революция была «худшей ошибкой в истории человечества».

Львы, носороги и буйволы, нарисованные углем более 30 000 лет назад в пещере Шове на юго-востоке Франции.Фотография: AFP

По крайней мере, это дало нам лица. Начиная с непримиримых «богинь-матерей» Ближнего Востока в эпоху неолита и переходя к внезапному увеличению числа королей и героев в эпоху бронзы, появление человеческих лиц, кажется, знаменует характерологические изменения — от солидарного этоса маленьких, мигрирующих групп к тому, что мы теперь знаем как нарциссизм. Короли, а иногда и их супруги первыми наслаждались новыми знаками личного превосходства — коронами, украшениями, массой рабов и высокомерием, которое сопровождало такие вещи.На протяжении веков нарциссизм распространился вниз среди буржуазии, которая в Европе 17-го века начала писать мемуары и заказывать собственные портреты. В наше время каждый, кто может позволить себе смартфон, может распространять свой собственный имидж, публиковать самые мимолетные мысли в социальных сетях и продвигать свой уникальный бренд. Нарциссизм демократизирован и доступен всем нам, по крайней мере, в виде крошек.

Так зачем нам еще украшенные пещеры? Одно тревожное возможное использование их появилось только в последнее десятилетие или около того — в качестве убежищ, в которых можно спрятаться до тех пор, пока апокалипсис не утихнет.С повышением уровня моря, погодой, превращающейся в серию психологических бурь, а бедняки мира становятся все более беспокойными, супербогачи скупают заброшенные ядерные шахты и превращают их в бункеры судного дня, в которых могут разместиться до дюжины семей, а также охранники и слуги, одновременно. Это, конечно, поддельные пещеры, но они прекрасно оборудованы — бассейнами, спортивными залами, стрельбищами, «уличными» кафе — и украшены драгоценными произведениями искусства и огромными светодиодными экранами, отображающими то, что осталось от внешнего мира.

Но нам нужно вернуться именно в палеолитические пещеры, и не только потому, что они все еще способны вдохновлять на необыкновенные переживания и связывать нас с давно потерянным миром природы. Мы должны вернуться к ним за весть, которую они надежно хранили на протяжении более 10 000 поколений. Конечно, это послание не предназначалось для нас, и его авторы не могли представить себе таких извращенных и саморазрушительных потомков, какими мы стали. Но теперь он в наших руках и все еще неразборчив, если мы не будем сопротивляться искусственной разделительной линии между историей и предысторией, иероглифами и петроглифами, между «примитивным» и «продвинутым».«Для этого потребуются все наши навыки и знания — от истории искусств до методов датирования уран-торий и лучших практик международного сотрудничества. Но это того стоит, потому что наши палеолитические предки с их безликими гуманоидами и способностью к глупости, похоже, знали то, что мы стараемся вообразить.

Они знали свое место в схеме вещей, которая была не очень высокой, и это, кажется, их рассмешило. Я сильно подозреваю, что мы не переживем массового вымирания, которое мы приготовили для себя, если мы тоже, наконец, не поймем шутку.

Эта статья впервые появилась в журнале Baffler.

Подпишитесь на длинное чтение в Twitter по адресу @gdnlongread и подпишитесь на длинное еженедельное электронное письмо здесь.

12 принципов конструктивного рисования — Академия рисования

Вопрос от Джессики, студентки Академии рисования

Мне очень нравится курс Академии рисования; какой отличный ресурс для информации!

В видео-уроках часто рассказывается о принципах конструктивного рисования.Не могли бы вы прояснить, что это такое и как их использовать?

У меня также есть проблемы с видением пропорций и измерением карандашом. Не могли бы вы подробнее объяснить, как это сделать?

Отзыв Владимира Лондона, преподавателя Академии рисования

Принципы конструктивного рисования

Использование принципов конструктивного рисования — это способ рисовать то, что вы знаете, вместо того, чтобы копировать то, что вы видите.

Разница между этими двумя подходами объясняется здесь:

// Академия рисования.com / рисование-что-вы-видите-против-рисования-что-вы-знаете

Принципы построения конструктивного чертежа включают следующее:

1. Рисование объектов, как если бы они были прозрачными

Чтобы избежать ошибок при построении, нужно отмечать на чертеже даже те детали, которые не видны. Например, если ваза накладывается на кружку в натюрморте, вы рисуете эту вазу, как если бы она была сделана из проволоки или стекла, и вы можете видеть сквозь нее всю кружку.

Эскиз Владимира Лондона

2.Чертеж осей симметрии

Большинство рукотворных и многие природные объекты имеют оси симметрии. Например, ваза имеет по крайней мере три оси: вертикальную ось и две оси верхней и нижней круговых плоскостей, которые в перспективе видны как овалы. Вам нужно отметить все эти оси на чертеже и убедиться, что объект симметричен по этим осям.

То же с человеческим лицом — у него вертикальная ось симметрии.

Эскиз портрета Владимира Лондона

3.Использование принципов линейной перспективы

Перспектива — это способ изображения трехмерных объектов на плоской поверхности с минимизацией искажений. Более подробную информацию по этой теме вы найдете здесь:

//drawingacademy.com/drawing-in-perspective

4. Рисование плоскостей объектов

Понимание плоскостей и их пространственное расположение имеет решающее значение при рисовании трехмерных объектов. Независимо от того, насколько сложен объект, его можно упростить, используя плоские плоскости, описывающие форму.

Например, человеческую голову можно стилизовать плоскостями, которые помогают «конструктивно построить» портрет:

Портретный рисунок Владимира Лондона

5. Измерение и использование пропорций

Каждый объект имеет пропорции. Вы можете измерять с натуры и применять при рисовании такие пропорции, как отношение ширины к высоте или пропорции меньших частей объекта. Вы также можете сравнивать относительные размеры разных объектов друг с другом.Например, в натюрморте вы можете проверить, во сколько раз один объект больше или меньше другого.

Рисуя с натуры, можно карандашом измерять пропорции и углы. Вот как это сделать:

//drawingacademy.com/how-to-measure-with-a-pencil

//drawingacademy.com/how-do-we-measure-with-a-pencil

6. Использование виртуальных линий выравнивания

Чтобы расположить объекты на чертеже и убедиться, что их части размещены точно, вы можете использовать виртуальные линии, которые проходят через любые две точки одного или разных объектов.Вы можете измерить как угол (наклон) этой виртуальной линии, так и расстояние между двумя точками. Как выбирать точки — ваш свободный выбор. Чем больше точек вы проверите, тем точнее вы получите изображение. Например, при рисовании портрета в виде трех четвертей вы можете проверить, как бровь совпадает с верхней частью уха или насколько верхняя губа выступает впереди нижней. В натюрмортах вы можете проверить угол виртуальной линии, идущей от вершины одного объекта к другому.

7. Использование контуров

При рисовании трехмерных объектов важнее понимать и рисовать контуры, чем контуры. Если вы не уверены в разнице между контурами и контурами, вы можете проверить этот видеоурок, Глава 10 — Определение контуров геометрических и органических объектов .

//drawingacademy.com/help-i-cant-draw

В некоторых случаях вы вообще не рисуете контуры, а только контуры. Например, человеческую руку в глубоком ракурсе невозможно реалистично изобразить очертаниями, поэтому использование контуров — единственный способ описать глубину руки в перспективе.

8. Знание и применение пропорций человеческого тела

Есть пропорции человеческого тела, которые опытный художник должен знать и применять автоматически, вместо того, чтобы измерять их на модели. Это помогает избежать искажения измеримой перспективы фотографии, когда модель находится рядом с художником. Во всех случаях знание классических пропорций человеческого тела дает преимущество при рисовании любой модели, потому что художник обладает необходимыми знаниями о том, какие пропорции измерять, даже если они могут немного отклоняться от классических пропорций.

Рисунок Владимира Лондона

9. Знание и применение анатомии человека по фигуративному рисунку

Этот принцип особенно важен для фигуративного художника. Помогает рисовать фигуры и портреты с натуры, памяти и воображения.

Рисунок Владимира Лондона

10. Нанесение мазков тональной отрисовки по контурам

Растушевка по контурам помогает раскрыть глубину и форму объектов.

11. Знание и использование последовательности шагов рисования

Есть определенные шаги, которые делает художник при рисовании, например, портрета. Очень полезно знать, с чего начать и как пройти всю последовательность.

Вот пошаговое руководство по рисованию портрета с ракурса в три четверти

Портретный рисунок Владимира Лондона

12. Знание и использование золотых пропорций

Золотое сечение присутствует в природе и используется для искусственных объектов.Это все вокруг нас; он управляет красотой и эстетикой этого мира и искусства в частности. Если вы хотите создавать красивые произведения искусства, вы должны узнать, что это за соотношение и как использовать его в искусстве.

Вот несколько примеров золотых пропорций в моих акварелях:

Акварель Владимира Лондона

Приведенный выше список не является исчерпывающим и может показаться немного сложным, но опытный художник использует эти принципы почти подсознательно, на автопилоте.Конечно, чтобы достичь такого мастерства, вам нужно осмысленно пройти каждый пункт и тщательно его практиковать. Со временем это станет для вас естественным способом рисования.

Надеюсь, у вас достаточно, чтобы продолжить.

Для вашего творческого успеха,

Владимир Лондон
Репетитор Академии рисования

Чтобы быстро изучить анатомию человека, посетите мастер-класс по анатомии »

Для обучения профессиональным техникам рисования,

Записаться на курс Академии рисования:

Оплатите курс в 3 простых платежа

Получайте 15 новых видео ежемесячно (всего 45)
Невероятная скидка — 4 164 $
бонусов — электронные книги и видео по изобразительному искусству
Диплом отличника Академии рисования по окончании курса за 3 месяца
Персональный коучинг от преподавателей Академии рисования
Пожизненное членство.Бесплатно после 3-го месяца

Общая стоимость: 291 долл. США (три взноса по 97 долл. США)

Получите все видеоуроки за единовременную оплату

Мгновенный доступ ко всем 45 видеоурокам
Невероятная скидка — 4198 долларов
бонусов — электронные книги и видео по изобразительному искусству
Диплом отличника Академии рисования по окончании курса за 3 месяца
Персональный коучинг от преподавателей Академии рисования
Пожизненное членство.Больше никаких платежей

Общая стоимость — всего 257 долларов

Категория: Задавайте вопросы репетиторам

Рисование карикатур: как создать карикатуру за 8 шагов

Вы когда-нибудь замечали карикатурные будки в парках развлечений, Лас-Вегасе или торговых центрах? Они выглядят довольно забавно, не так ли? Я потратил немало времени, удивляясь и любопытствуя, как художник или карикатурист может передать юмор и счастье в довольно обычных вещах или людях.

Рисование карикатур может быть забавным и интересным способом задействовать различные формы искусства и рисования мультфильмов. Если вы видите юмор и креативность в обычных вещах, читайте дальше, потому что мы покажем вам, как преувеличить и исказить человека или изображение за 8 простых шагов, чтобы создать карикатуру.

Шаг 1. Выберите тему

Вы можете превратить в карикатуру любого: друга, члена семьи, знаменитость или даже своего питомца.

Шаг 2. Получите карандаши и оборудование для рисования

Убедитесь, что все заточено и у вас под рукой есть ластики.Типы карандашей, которые вы используете, повлияют на качество линий вашего рисунка. Качество линий карикатурных рисунков очень важно. Убедитесь, что линии на изображении максимально разнообразны. Плоские линии будут скучными, поэтому убедитесь, что ваши линии толще и жестче в определенных местах. Например, они должны быть более жесткими: под носом, ртом, подбородком, глазами и всеми внешними линиями рисунка. Более мягкие линии следует наносить на участки рисунка, где есть детали, например на морщины или другие тонкие черты лица или структуры.

Кроме того, с его помощью можно варьировать толщину отдельных линий на рисунке, чтобы они оставались плавными и уверенными. Например, если линии на вашем рисунке различаются по весу от толстого к тому, это поможет оживить ваш рисунок и не даст ему выглядеть безжизненным и скучным. Важно, чтобы вы использовали эти техники рисования, чтобы придать вашей карикатуре динамичный вид.

Шаг 3: Корпус

Карикатура — это преувеличение.Начните с рисования небольшого тела. Нарисуйте на теле одежду из того, что, по вашему мнению, будет носить человек, которого вы рисуете, занимаясь одним из своих любимых хобби. Например, в свободное время человек может отправиться в поход или заняться балетом. В этом случае вы будете рисовать их в походном снаряжении или в пачке и балетках.

Шаг 4: Головка

Здесь все может стать забавным. Что касается головы, вам нужно будет нарисовать большую и негабаритную голову, убедившись, что вы преувеличиваете форму головы человека.Например, если у вашего объекта широкий лоб, вам нужно нарисовать его лоб намного шире, чем обычно. Если у них большой нос, то увеличьте нос на лице. Это сделает человека более комичным, чем когда-либо.

Шаг 5: Волосы

Пора наклеить волосы на голову модели. Если у вашего человека очень вьющиеся волосы, убедитесь, что вы рисуете ему волосы в 10 раз более кудрявыми, чем обычно. Другой пример: если у них длинные волосы, нарисуйте их до кончиков пальцев ног, чтобы увеличить длину.

Шаг 6: Глаза

А теперь в окно в душу. Вам также нужно будет преувеличить некоторые качества глаз человека. Нарисуйте их глаза, используя как можно более яркие цвета, и подчеркните черты глаз человека. Например, если у вашего объекта длинные ресницы, нарисуйте ресницы особенно длинными и огромными.

Шаг 7: нос

Как мы упоминали ранее, вы захотите преувеличить нос человека, независимо от того, какой он формы.Форма будет довольно простой. У большинства людей либо большой, либо маленький, либо прямой, либо неровный нос. Если у человека большие ноздри, не бойтесь преувеличивать их.

Шаг 8: Рот

Начиная рисовать рот объекта, обратите внимание, как далеко он находится от носа человека. Рот вашей карикатуры должен начинаться с губ человека. Губы должны быть пухлыми, тонкими или прямыми, а их форма поможет вам определить, как вы хотите их преувеличить.Что касается зубов, если у человека очень прямые зубы, убедитесь, что вы преувеличиваете прямолинейность. С другой стороны, если у них большие зубы, дайте им остроконечные зубы или заметный прикус.

Ваш рисунок карикатуры готов! Покажите объекту его портрет или подарите ему сюрприз.

Советы по рисованию карикатур

После того, как вы выбрали предмет, который хотите нарисовать, найдите как минимум 5-8 изображений вашего предмета.Это важно, потому что это поможет вам развить две вещи, которые важны для вашей картины: преувеличение и сходство. Различные изображения помогут вам изучить объект под разными углами и в разных условиях освещения.
Изучите особенности вашего объекта. В их внешности или лице будут элементы, которые не являются «нормальными». Это поможет вам решить, как вы собираетесь сделать ваш объект более уникальным, чтобы можно было отклониться от того, что считается «идеальным лицом».Карикатурист должен иметь хорошее и острое восприятие, чтобы иметь возможность смотреть на предмет и знать, какие его части следует преувеличивать.
Найдите 2 или 3 элемента, которые можно использовать, чтобы отклониться от их нормального размера или пропорции. Имейте в виду, что ваши отклонения могут быть выполнены с помощью размера, формы или того и другого. Если это поможет, попробуйте вспомнить известных людей, актеров или актрис. Выберите черты их лица, которые вы бы хотели преувеличить, и подумайте, как бы вы это сделали.
Не забудьте обратить внимание на глаза вашей карикатуры. Вы не хотите преувеличивать глаза объекта съемки таким образом, чтобы они выглядели нереальными. Карикатура должна выглядеть реалистично и в то же время юмористической.
Поэкспериментируйте с созданием карикатур в случайных местах. Например, когда вы идете по улице или стоите в очереди в продуктовом магазине, попытайтесь увидеть в людях их карикатуры.

Причудливое искусство

Этот тип причудливого, преувеличенного и мультяшного искусства может быть трудным, если вы только начинаете рисовать карикатуры.Тем не менее, конечный результат будет юмористическим и увлекательным для испытуемого и всех, кто интересуется. Научитесь рисовать карикатуры за час с этим курсом!

Последнее обновление страницы: февраль 2020 г.

Эволюция современного человека: архаическая человеческая культура

В культуры доисторических людей известны в основном благодаря раскопкам каменные орудия труда и другие относительно нетленные артефакты.Рано традиции изготовления орудий труда часто относят к эпохе палеолита. (дословно «старокаменный» век). Олдовский и ашельский Инструментальные традиции первых людей были простейшими технологиями. В результате они сгруппированы вместе в нижний палеолит этап культурного развития. Homo heidelbergensis продолжал производить инструменты в основном в Ашельская традиция.Однако по 100000 лет назад или несколько раньше, неандертальцы и некоторые другие поздние архаичные люди сделали большой скачок вперед в инструментальном производстве с развитием Мустье инструмент традиция (названа по месту Ле Мустье во Франции). Этот новый технология была достаточно революционной, чтобы считаться отдельной фазой палеолита — Средний палеолит . Мустьерская инструментальная промышленность использовалась в то время и в начале Нового времени. Homo sapiens в некоторых районах Африки и Юго-Западной Азии.

Примечание: этапы палеолита. началось раньше и / или сохранялось дольше в разных регионах.
Впоследствии Границы между этапами не были резкими. То же самое и
принадлежащий переходы между видами гомининов.

Технология среднего палеолита


Неандерталец делает ручной мустьерский топор

На протяжении всех этих постепенных изменений инструмента производства технологий, все более усложнялось обращение с окружающая среда, особенно в связи с получением пищи.К середине Палеолит, не все стоянки имели одинаковые наборы инструментов. Специализированный местный задачи привели к изменению инструментов среди неандертальцев и их современники. Многие из этих вариаций были разработаны в Традиция изготовления мустьерских инструментов. Эта новая технология была частью их успешная адаптация к охоте и собирательству, особенно в субарктических и умеренный климат Европы во время последнего ледникового периода, начавшегося около 75000 лет. тому назад.

Мустье Традиция была отмечена постепенное сокращение использования больших основных инструментов, такие как ручные топоры, как специализированные чешуйчатые инструменты стали более распространенными. Хлопья более или менее стандартизированных форм и размеров были часто делают из Levallois подготовленный стержневой техникой . Блоки или булыжники из кремня и других хрупких трещины горной породы были ударными отслаивались с одной стороны до тех пор, пока не образовалась выпуклая форма «черепахи». сформирован.Затем сильным ударным ударом по одному концу керна был удален крупный отщеп. которая была выпуклой с одной стороны и относительно плоской с другой, т. е. Хлопья леваллуа . Эта техника была впервые использован архаическими людьми в Африке около 300 000 лет назад. Это было усовершенствованные в мустьерской традиции неандертальцами и некоторыми из их современники.

Техника изготовления леваллуазских хлопьев

леваллуазских хлопьев были преформами для изготовления различных инструментов для зачистки, резки и прокалывания.Сырые хлопья были модифицированы для конкретных целей путем систематического отслаивания их краев перкуссией. Изготовленные таким образом мустьерские чешуйчатые ножи были очевидно используется для таких задач, как распиловка небольших кусков дерева и разделка мяса животные. Скребки для чешуек имели множество применений, но были особенно важно в обработка шкур животных. Леваллуазские хлопья также формовались в сырые одностороннее копье очки неандертальцами. Впервые в доисторической истории человечества каменные наконечники прикреплены к копьям.Это позволило увеличить проникновение копий и, впоследствии более эффективное умерщвление крупных животных. Тот факт, что неандертальцы были пионерами в создании этого нового смертоносного оружия, является еще одним подтверждением. причина отвергнуть старое мнение, что они были «тупыми, жестокими, обезьяноподобные существа «.

Мустье традиция унифицированный скребок для скрытия (слева) и наконечник копья (справа)
(оба были сделаны из хлопьев леваллуа)

Бифас основные инструменты, такие как ручные топоры, продолжали изготавливаться в мустьерских традициях.Однако они были намного осторожнее и в большей степени, чем в ашельской традиции. Небольшие чешуйчатые шрамы на многие ручные мустьерские топоры предполагают, что мастера использовали молотки из кости, рога или аналогичных относительно мягких материалов для лучшего контроля завершающие этапы формообразования.

Мустье
традиция
ручной топор

Самые ранние деревянные копья извлеченный из пещеры возрастом 380 000-400 000 лет недалеко от Шнингена в Германия, предположительно оставленная группой конца Homo heidelbergensis . Они были 6-8 футов (1,83-2,44 м) в длину и имели заостренные концы на обоих концах. но не были каменными. Тот факт, что эти копья были найдены в связь с зарезанными останками 10 лошадей предполагает, что они были охотничье оружие. Всего несколько деревянных найдены артефакты, связанные с останками неандертальцев. Те что были обнаружены включают копья, тарелки и, возможно, колышки. Вполне вероятно, что неандертальцы делали другие виды артефактов из дерева и больше скоропортящихся материалов.Их ручные топоры и какой-то другой камень инструменты, скорее всего, использовались для создания и изменения артефактов из этих органические материалы.

Другие доказательства существования неандертальцев Культура

Неандертальское каменное шило

Многое можно сделать вывод о неандертальце культура по археологическим свидетельствам.Например, вероятно, что в более холодном климате они носили какая-то защитная одежда чтобы согреться. По всей видимости, они использовали для этого шкуры животных. Есть два источника косвенных доказательства этому. Во-первых, на многих стоянках неандертальцев есть каменные шила. или бурильщики. Это были хлопья, которые имел форму клюва на одном конце или стороне. Шили обычно используются для пробивания или просверлите отверстия в относительно мягких материалах, таких как дерево и кожа. Второй источник доказательств — анатомический. Череп неандертальца из Французский сайт Ла Феррасси имеет своеобразный узор износа на резце зубы. Такой же образец был типичен для более старых . Инуиты — (или эскимосских) женщины в субарктике Северной Америки в 19 и начало 20 века. В их случае это было результатом жизни каждое утро жевать сапоги мужа, чтобы смягчить их. Вероятно что La Ferrassie Neandertal также смягчал кожу в этом манера.Если бы неандертальцы производили какую-то кожаную одежду, не было бы свидетельство того, как это могло выглядеть. Работа скинов могла также были связаны с созданием снасти, сумки и палатки.

У ряда неандертальцев места обитания, были обнаружены мелкие окаменелости костей и необычные, разноцветные камешки, которые не были местными для этих мест. Вероятно что неандертальцы собирали эти предметы так же, как сегодня люди, и хранили их как интересные объекты.Узелки мягкого диоксида марганца также имеют были найдены на стоянках неандертальцев. Вероятно, они использовались для создания натуральный черный пигмент. Для чего они могли использовать такой пигмент, так это неизвестный.

Выкройки для пропитания

конец Homo heidelbergensis , Неандертальцы и другие архаичные человеческие популяции были в первую очередь охотниками и собиратели, которые использовали широкий спектр источников пищи, включая мясо.Этот очень вероятно, что они должны были путешествовать по обширным территориям, чтобы оставаться рядом стада животных во время сезонных миграций.

стоянок неандертальцев обычно содержат большое количество костей многих разные виды животных, в том числе носороги, бизоны, бурый медведь и другая крупная дичь. Химические анализы скелетов неандертальцев показывают, что мясо было основной частью их рациона. Однако возник вопрос, могут ли они только собирали мертвые тела или на самом деле охотились.Этот вопрос недавно был решен открытием одного из их наконечники копий застряли в шейных костях зарезал дикую задницу в возрасте 50 000 лет объект в Сирии под названием Умм-эль-Тлель. Неандертальцы, несомненно, были охотниками, но их навыки и технологии явно были менее эффективны, чем у современных Homo sapiens , которые в конечном итоге заменили их в Европе и на Юго-Западе Азия. На открытых лугах у неандертальцев сосредоточены на охоте на стадных животных.В лесных районах они бы сосредоточены на более уединенных играх, которые там живут.

Без сомнения, неандертальцы собирали дикие растения в пищу, для изготовления инструментов и, вероятно, для медицины. Пятьдесят каменных орудий от двух неандертальцев участки на юге Украины ( Буран Кая III и Староселе ) обнаружены микроскопические остатки древесины, крахмала и других органических веществ.Остатки на основания скребков и комбинированных наконечников копий / ножей указывают на то, что они были прикреплены к деревянным ручкам 80 000-32 000 лет назад. Остатки на рабочем кромки и острые кончики этих инструментов показывают, что они использовались для обработки как растения и животные, включая водоплавающих птиц. В двух пещерах в Гибралтаре (Авангард и пещеры Готэма) есть убедительные доказательства того, что 28000 лет назад Неандертальцы использовали морские источники пищи, включая моллюсков, тюленей, дельфины и рыбы.Кроме того, они забивали крупных наземных животных. включая диких свиней, благородных оленей и горных козлов. Зерна злаков были найдены застрял между зубами нескольких неандертальцев. Некоторые из этих зерен похоже, были приготовлены. Все эти свидетельства важны, потому что они показывают, что неандертальцы были более способными и более способными. гибкость в изготовлении инструментов и приобретении продуктов питания, чем обычно мысль.

Имеются косвенные свидетельства того, что некоторые неандертальцы также получали пищу иногда каннибализм .В пещере Мула-Герси во Франции, Человеческие кости возрастом 120000-100000 лет от 6 скелетов демонстрируют явные доказательства удаление мяса и костного мозга так же, как неандертальцы обрабатывали дичь туши животных. Человеческий каннибализм может иметь гораздо большую древность чем это. Тим Уайт из Калифорнийского университета в Беркли считает, что есть возможные доказательства каннибализма в возрасте 800000 лет. сайт в Испании. Это бы отодвинуть самую раннюю известную дату каннибализма к началу Homo heidelbergensis .

Это было бы ошибкой полагать, что человеческое мясо было основным источником пищи для Неандертальцы или другие архаичные люди. Каннибализма нет эффективная основа для к существованию из-за редкости человеческого воспроизводства и нашего медленная скорость созревания. Эксплуатация не имеет экономического смысла люди в качестве основного источника пищи. Каннибализм, вероятно, был скорее оппортунистическая деятельность неандертальцев и других архаичных людей.

Наиболее известные примеры каннибализм, зафиксированный антропологами и историками, в первую очередь для ритуальных целей.Среди многих коренных культур Новой Зеландии Гвинея и бассейн Амазонки в Южной Америке, это были обычные похороны. практика — съеденные люди были умершими родственниками. Почему неандертальцы время от времени ел людей остается неизвестным, но есть еще один интригующее свидетельство, связанное с этим вопросом. В Mt. Cerceo Пещера в Италии, отрубленная 57000-летняя голова неандертальца была разбита в основании в, возможно, чтобы получить доступ к мозгам. Видимо позже дыра был увеличен, а неровные края сглажены истиранием, так что череп можно было использовать как чашу.

Использование огня

Есть косвенные доказательства использования огня в виде сожженных дров и семян в качестве а также обработанные огнем каменные орудия на месте 790 000-летнего Гешер Бенот-Яаков в Израиле. Раннее Убедительные доказательства использования огня для приготовления пищи появляются на уровне 780 000–400 000 человек. год, конец Homo erectus , сайт Чжоукоудянь недалеко от Пекина, Китай, и 400000-летнего человека Homo heidelbergensis или ранний архаичный человеческий сайт Terra Amata недалеко от Ниццы на французском побережье Средиземного моря.В в обоих случаях доказательства в основном представлены в форме костей пищевых отходов, которые были видимо обугленные во время готовки. Кроме того, есть возможные свидетельства простых очагов огня на Терре Амата. К сожалению, до сих пор не является достаточным доказательством на любом из этих участков, чтобы окончательно сказать, что был контролируемый пожар в смысле возможности создать его по своему желанию. Однако 100000 лет назад есть множество свидетельств регулярного использования огня на стоянках неандертальцев. К тому времени они, очевидно, могли разводить костры, когда хотели, и они использовали их для множества целей. Неизвестно как Неандертальцы разжигали пожары, но принято считать, что их метод включал удар по кремню с включениями железного пирита, чтобы произвести искры. Также было высказано предположение, что они, вероятно, сохранили огонь. и по возможности переносил с места на место.

Обуздание огня дало бы У неандертальцев и других архаичных людей явные преимущества.Это обеспечило бы значительная защита от холода зимняя погода в умеренных и субарктических регионах. Это помогло бы удержать хищников вдали от турбаз в ночное время. Приготовление пищи помогло бы расщепить целлюлозу в растительной пище, которая сделал бы их более удобоваримый. Приготовление мяса помогло бы убить микробов. паразиты, которые часто укрывают дикие животные. Огонь, наверное, тоже бы был координационным центром для общественные собрания.

Приют

Есть есть множество доказательств того, что неандертальцы регулярно заняли устья пещер и скальные убежища в Европе и Юго-Западной Азии. Их отверстия часто обращены на юг, что обеспечивает большую доступность солнечный свет и тепло. Это не удивительно что они были выбраны для проживания, так как это ориентация была бы преимуществом, особенно во время холодного льда возраст зимы. Вряд ли неандертальцы часто заходил глубоко в большие пещеры, так как там очень темно, опасны и испытывают недостаток в еде и дровах в качестве топлива. Однако некоторые Неандертальцы действительно оставили артефакты на сотни футов в пещере Брюникель на юге Франции 47 600 лет назад.Остатки концентрированного дыма высоко на стенах Эта пещера предполагает, что неандертальцы использовали факелы для освещения.

Неандертальцы были не только «пещерными людьми». Они также регулярно создавали летние лагеря с временными укрытиями. Вероятно, что эти укрытия чаще всего представляли собой навесы из кустарников и веток и простые палатки, сделанные из шкур животных, хотя никаких прямых доказательств их строительства не обнаружено. нашел. Однако есть свидетельства того, что неандертальцы иногда кольцевые вольеры из костей мамонта.Один такой корпус, датируемый не менее 44 000 лет назад, был найден в Молдове, Украине. Это состоит из 116 костей мамонта и клыков, расположенных так, чтобы окружать 131 фут (40 м) территория, на которой были разделаны части мамонтов и других животных, приготовленные и съеденные. Были ли структуры из дерева или кисти внутри этого круга неизвестно.

Похороны мертвецов

На раннее архаичное человеческое поселение Атапуэрка в Испании, есть доказательства преднамеренного хранения костей как минимум 32 человек в пещере палаты еще 300 000 лет назад.Такое поведение предполагает вера в то, что мертвые люди не такие, как другие животные. От

лет назад в нескольких пещерах неандертальцев появились первые достаточно хорошее свидетельство

умышленное захоронение своих умерших . Они предположительно похоронили родственников и друзей в неглубоких могилах, вырытых в мягкой куске почва их жилых помещений в устьях пещер и каменные укрытия. Обычно тела плода были согнуты. должность.Часто кости окрашивались гематит , ржаво-красный железная руда. Вполне вероятно, что тела были окроплены гематитовый порошок или порошкообразный пигмент смешивали с вязкая жидкая среда, такая как растительное масло или животный жир, и нарисованные на телах. Почти в половине Были обнаружены 33 известных захоронения неандертальцев, каменные орудия труда и / или кости животных. найдено в могилах. Нет все палеоантропологи соглашаются, что эти объекты были намеренно помещены там в погребальных обрядах.Однако если они были, это означает, что Неандертальцы пытались подготовить мертвых к тому, что их ждало впереди. В случае захоронения в Шанидаре Пещера, Северный Ирак, там возможно, был даже более сложным ритуал Мероприятия. Судя по всему, тело человека положили на сосновые сучья в могила и цветы 8 разных видов (включая гиацинты, ромашки, мальвы и холостяцкие пуговицы) были посыпаны сверху.Это такую активность неандертальцев трудно объяснить, если только это не Предполагалось, что они верили в загробную жизнь какой-то . Если бы они думали что их умершие родственники и друзья были только едой или мусором, это весьма маловероятно, что они бы их так осторожно закопали.

Неандертальцы также похоронили головы пещеры медведи ( Ursus spelaeus ) по крайней мере в двух пещерах в Западной Европе. На высоте 12 футов стоя в вертикальном положении эти вымершие животные были крупнее чем любой вид медведей сегодня.Эти главные плотоядные животные, очевидно, охотились на тех же животных, что и неандертальцы, и они, вероятно, считали людей пищей, как и неандертальцы. хорошо. Пещерные медведи, несомненно, вызвали немалый страх и уважение, поскольку могущественные, опасные существа. Поэтому неудивительно, что при В пещере Регурду на юге Франции неандертальцы вырыли прямоугольную яму, выложил его камнями и похоронил не менее 20 пещерных медведей, покрытых гематитом. черепа. Тайник был намеренно закрыт большим камнем. плита.Похожий образец захоронения головы пещерного медведя был найден в пещере Драхенлох в Швейцарии.

Язык Возможность


	Анатомические особенности человеческой речи

Ритуальное захоронение неандертальцев собственная смерть подразумевает вера в загробную жизнь. По сути, это элементарная религиозная концепция. Точно так же ритуальное захоронение трофейных голов пещерного медведя согласуется с сверхъестественная система убеждений. Передача таких убеждений от поколения к поколение, скорее всего, нуждалось в разговорной речи. Точно так же их инструмент навыки изготовления и другие технические знания предполагают некий вид изощренного общения.

Поскольку мозг неандертальцев имел центры речи, такие же большие, как и наш собственный (Broca’s и Вернике), можно предположить, что они были способны к языку. современный человеческий вариант гена FOXP2 был обнаружен недавно в костях двух неандертальцев из Северной Испании. Этот аллель гена связан со способностью понимать грамматику и контролировать движения рта, необходимые для произнесения слов. Подразумевается, что Неандертальцы могли понимать и воспроизводить что-то вроде современной речи . Форма и положение подковообразной подъязычной кости на шее Неандертальцев был по сути такой же, как и у современных людей.Это имеет важное значение для речи, потому что подъязычная кость поддерживает мышцы в челюсть, язык, и гортань. Его высокое расположение позволяет производить необычайно широкий диапазон звуков человеческого голоса. Однако, поскольку Рты и нос неандертальца полости были несколько отличной по форме от нашей, возникает вопрос: они смогли бы воспроизвести все гласные и согласные которые мы используем сегодня.Основываясь на этой цепочке доказательств, палеоантропологи в настоящее время сходятся во мнении, что что неандертальцы, вероятно, действительно говорили на языке, хотя, возможно, это звучало для наших ушей немного странно.

Некоторые исследователи предположили, что поверхностные особенности мозга Homo heidelbergensis также указывают на способность использовать и производить речь. Однако это не так подтверждено доказательствами, как и для неандертальцев.

ПРИМЕЧАНИЕ: Современные и относительно современные люди, такие как неандертальцы, являются единственными у приматов подъязычная кость расположена высоко на шее.Пока это помогает нам воспроизводить гораздо более широкий диапазон вокальных звуков, а также позволяет нам легче подавиться пищей и задохнуться, потому что это позволяет входить как в трахея и пищевод должны быть открыты одновременно. Дело в том, что природа, выбранная для этой потенциально невыгодной черты, предполагает, что эволюционное преимущество речи было очень важным.

Сети социальной поддержки

Теперь становится ясно, что у неандертальцев культуры и социальные организации развились до такой степени, что сообщество члены, неспособные обеспечить себя, получали пищу и уход.Мужчина из Ла-Шапель-о-Святых прожил намного дольше обычного, чем обычно. 30-35. Ему было 40-50 лет, и он страдал от тяжелого артрита. это затруднило бы ходьбу. Кроме того, он был бы ограничивался мягкой пищей, или другие люди жевали его пищу для ему, потому что у него осталось только 2 зуба. Вероятно что его последние годы стали возможны только потому, что другие были сострадательны и обеспечивали едой и защита для него.Тот же образец групповой поддержки для тех, кто не может позаботиться о себе был найден в пещере Шанидар. Человек, у которого был так бережно закопан там ритуальным образом, имел серьезные ортопедические проблемы. Размозжение в более раннем возрасте привело к множественным поломкам. кости. Это, по-видимому, вызвало дегенеративное заболевание суставов, увядание одной руки и слепота на один глаз. Как La Chapelle-aux-Saints человек, он был бы тяжелым инвалидом, но все же он прожил 30-45 лет. Для этого у него должна была быть значительная поддержка со стороны семьи и общества.

возрастов и этапов: понимание детского гнева

От 0 до 2 «Я СБЕЖАЛ!» Элис Стерлинг Хониг, доктор философии.

Чтобы обезопасить Тони, особенно любопытного ребенка, учитель поместил ее в детское кресло, чтобы она не подползла к старшим малышам, которые возились и гонялись друг за другом.Извиваясь, Тони заметила на полу красный резиновый мяч. Она хотела соблазнительный предмет, но не могла его достать. Она начала ныть и стучать по стулу. Было так неприятно быть ограниченным и неспособным получить то, что она хотела.

Все люди время от времени злятся. Младенцы иногда отличаются от малышей и дошкольников тем, что заставляет их чувствовать разочарование или гнев. Это может сбивать с толку взрослых, которые могут ошибочно принять мучения ребенка, которые возникают из-за ощущения пустоты крошечного животика, за чувство гнева.

Важно помнить, что у ребенка есть только один способ сообщить вам, что он расстроен: плач. Болезненный газовый пузырь или необходимость вздремнуть могут вызвать слезы. Это не выражение гнева, а способ выразить разочарование и нужду.

Понимание гнева

В каких ситуациях младенцы и дети дошкольного возраста чувствуют разочарование и гнев? Ограничение передвижения — одно. Когда ребенок хочет свободно двигаться и не может, это может вызвать отчаянный крик.Например, пеленание — прекрасный способ успокоить младенцев в первые месяцы их жизни, чтобы они могли спокойно вздремнуть. Но пеленание семимесячной девочки, которая изо всех сил пытается поднять свое тело, готовясь к ползанию, может расстроить ее и вполне может вызвать гневный вопль.

После шести месяцев младенцы часто с огромными усилиями пытаются прокормить себя. Они хватают ложку или машут, хлопают и смахивают овсянку отдельной ложкой, которую предоставила терпеливый учитель, когда она пытается их накормить.Если взрослый схватит ребенка за запястья, чтобы он не использовал пальцы, или чтобы вытащить ложку, когда он пытается покормить себя, он может гневно протестовать, изо всех сил пытаясь освободить руки и громко протестуя.

В других случаях у некоторых младенцев повышенная сенсорная чувствительность может приводить к гневным реакциям. Например, они могут расстраиваться из-за слишком громких или резких звуков. Третьи могут стать раздражительными, если свет слишком яркий или в комнате слишком много людей и суматохи.

Учимся делиться

В возрасте от 12 до 18 месяцев ребенок может приподняться и держаться за край стульев или столов. Через некоторое время она погружается в головокружительное возбуждение от самостоятельного пробуждения. Обратите внимание, как часто новорожденный ребенок кувыркается, а затем смело поднимается, чтобы попробовать еще раз. Это хорошее время, чтобы понаблюдать за малышкой, позволяя ей исследовать свою новую независимость. Она будет выражать гнев только тогда, когда чрезмерно заботливый или обеспокоенный взрослый пытается помешать этим смелым новым шагам в мир.

Малыши медленно учатся тому, как делиться. Они могут сильно рассердиться, если вы заставите их поделиться со сверстником особой игрушкой или любимой едой. Тем не менее, с нежной оценкой крошечных шагов в обучении делиться, малыши могут действовать заботливо. Им просто нужно идти туда в своем собственном темпе.

Что вы можете сделать

Оперативно реагируйте на дискомфорт. Это уменьшит разочарование и увеличит у ребенка чувство заботы в соответствии с его потребностями.

Снимите раздражающие ограничители с тела ребенка . Если возможно, оденьте ее в удобную мягкую хлопчатобумажную ткань.

Обеспечьте ребенку безопасные способы «делать это сам», например, есть или ползать.

От 3 до 4 «ОН ЗАНЯЛ МОЕ ПЯТНО!» Сьюзен А. Миллер, изд.

Молли, одна из трехлетних учениц в классе мисс Бенсон, всегда просит сесть рядом со своим учителем, когда она раскрашивает мелками за столом для рисования.Молли хочет исключительного внимания мисс Бенсон во время этого проекта. Однако в последнее время новая студентка, Джанель, потребовала внимания мисс Бенсон в области искусства. Расстроенная тем, что учитель не смотрит на ее рисунки, Молли ревниво надувает губы, когда не получает желаемого признания. Затем она ущипнула Джанель за ногу.

В 3 года Молли все еще достаточно эгоцентрична, поэтому считает мисс Бенсон своей единственной учительницей. Она еще не умеет устно объяснять, насколько расстроена и раздражена, когда миссБенсон не может быть рядом с ней. В результате она набрасывается физически.

Хотя гнев не может быть эмоцией, которую вы любите видеть в дошкольниках, это очень естественно. Гнев провоцируется разочарованием и возникает, когда потребности ребенка не удовлетворяются, он не может что-то сделать или не получает должного внимания. Уровень разочарования дошкольника часто достигает предела, когда другой ребенок берет или уничтожает воспринимаемую им ценную вещь. 4-летние дети, находящиеся в стрессовом состоянии, нередко используют свой увеличенный словарный запас, чтобы называть своих противников, чтобы попытаться вернуть свое имущество.Однако по мере того, как она справляется со своим разочарованием и гневом, старшая четырехлетняя девочка может попытаться использовать свои словесные навыки, чтобы договориться о способе совместной работы, поделиться материалами или вернуть вещи.

Предоставить личное пространство

Личное и физическое пространство очень важно для дошкольников, и любое нарушение может привести к разочарованию и гневу. Например, 4-летним детям, которые очень активно учатся физически, нужно много места для работы, и они расстраиваются, если их ограничивают рамки, которые, по их мнению, неуместны.Напротив, трехлетние дети иногда начинают плакать от разочарования, если их пространство «слишком велико» и они чувствуют себя потерянными в толпе. Слишком маленькое пространство, такое как многолюдная зона для групповых занятий, может привести к тому, что тройки и четверки будут толкаться, пинать и шевелиться, чтобы избавиться от чувства разочарования по поводу прикосновений, толканий или заключенных в тупик.

Поддерживать участие дошкольников

У дошкольников все еще довольно короткий период внимания, и они очень быстро разочаровываются, если им приходится сидеть и ждать. А когда их разочаровывает скука, их поведение часто меняется.Четырехлетние Грейси и Энджи громко поют свою собственную глупую, надоедливую версию песни учителя: «Эмили какашка, и мы это знаем, подбрось руки!» Эмили, которой тоже скучно, а теперь злой из-за того, что ее поддразнивали, ударяет Грейси и Энджи. По мере нарастания гнева скучающих и разочарованных девушек следует много толканий и толканий.

Будьте гибкими

Когда дошкольники играют, учителя часто просят их выполнить просьбу сделать то, что они не хотят делать.Это может вызвать гнев. Например, ребенок, который лепит из пластилина, испытывает разочарование, когда ему приходится внезапно останавливаться, когда наступает время уборки. Для тех дошкольников, которые чувствуют себя более независимыми, и особенно для 4-летних детей, которые чувствуют себя более уверенно в принятии решений, также неприятно слышать, что у них не может быть больше времени для завершения своей деятельности. Учтите, что многие тройки и четверки не видят вещей с точки зрения других и могут проявить дерзость, если им скажут: «Уберись, сейчас же!»

Дошкольникам также неприятно, когда другие физически или словесно оскорбляют их.Насколько быстро или яростно реагирует ребенок, зависит от его темперамента, возраста, уровня социальной зрелости, культурного воспитания и пола. Однако, если кажется, что ребенок постоянно расстроен или злится, было бы неплохо вести учет его вспышек и поговорить с родителем.

Что вы можете сделать

Предупредите дошкольников , чтобы они не застали врасплох, когда придет время перейти к новому виду деятельности. Затем дайте время для закрытия.Постарайтесь выяснить источник разочарования дошкольника вместо того, чтобы спрашивать его о его гневной реакции. Вы можете попробовать спросить: «Что сделал Тим, чтобы рассердить вас?» Дайте ему понять, что злиться — это нормально, если он не причиняет кому-либо вреда физически или словесно.

Помогите дошкольникам научиться устно выражать действия, которые их разозлили. Вы можете попробовать использовать марионеток, чтобы продемонстрировать альтернативные способы управления гневом, такие как удары по глиняным шарам или бег, чтобы выпустить пар.

от 5 до 6 «НЕ БУДЬТЕ С ума!» , автор — Эллен Бут Черч,

Время в группе подходит к концу, и Джон оглядывает комнату. Бет закручивает волосы, а Джесси настаивает на своей очереди. Разочарование растет по мере того, как детсадовцы устают от требований урока грамотности. Учитель чувствует возрастающее напряжение и быстро приводит класс в несколько стихов «Голова, плечи, колени и пальцы ног», прежде чем отдать отдохнувшим детям от занятий.

Разочарование часто является причиной гнева у 5–6-летних. Будь то из-за того, что они не добиваются своего, из-за того, что им нужно ждать или не хотят делиться, разочарование может привести к гневу или дуться. Все эти причины имеют корни в том, чтобы научиться быть частью группы детского сада. В начале года проблемы сильные. Но к январю дети учатся основам группового осознания и сотрудничества. Это не означает, что не будет истерики или вспышек гнева, если они хотят быть «первыми» или «единственными», но к середине года дети более осознают групповые проблемы и готовы работать над ними коллективно. .

Рост ожиданий

Неудивительно, что в середине года вопросы разочарования начинают меняться. Теперь акцент может сместиться с других на себя, и воспитанники могут быть разочарованы собственными неспособностями. По мере того, как количество «академиков» в детском саду растет, их разочарование по поводу обучения рисованию, письму, чтению или счету также строится. Пяти- и шестилетние дети могут начать возлагать на себя высокие ожидания и расстраиваться, когда они их не оправдывают.В результате важно знать, когда бросить вызов детям, а когда отступить и изменить вид деятельности. Следите за их вниманием. Если они начинают отвлекаться во время занятия, это, вероятно, означает, что они на этом закончили. Выберите подходящий и позитивный конец занятия и переходите к чему-нибудь другому, интересному. Бдительный учитель может предотвратить гнев и разочарование задолго до того, как они начнутся.

Выражение гнева

Пятилетние дети склонны выражать свои чувства гнева и разочарования в первую очередь физически, а затем — вербально.Хотя у них появляются слова для выражения своего гнева, они все еще развивают самоконтроль, чтобы не забывать их использовать. В то же время они начинают хорошо осознавать правильное и неправильное и социально приемлемое поведение. Они знают, что им нельзя бить или бросать предметы. И они пытаются саморегулировать такое поведение, чтобы чувствовать себя принятыми учителем и сверстниками.

Дети в возрасте от пяти с половиной до шести лет обладают более сильными языковыми навыками и более широким словарным запасом, что позволяет им выражать свое разочарование и гнев.Они более способны с удивительной точностью сказать, что их расстраивает. Например, они могут сказать вам, что выговор «оскорбил меня» или недосмотр в вашем наблюдении за очередностью «Это несправедливо!»

Замечание чужих чувств

В то же время, когда 5–6-летние учатся правильно выражать гнев, они также становятся более чувствительными к гневу и разочарованию среди своих друзей. На самом деле, иногда ребенок этого возраста лучше замечает, что расстраивает друга, чем то, что расстраивает он сам.Он может даже помочь другу успокоиться, поделившись игрушкой или отвлекая его другим занятием. Однако когда у детского сада вот-вот «тает» он, он все равно не может себя успокоить. Это нормальный и полезный этап, потому что это процесс помощи другим, который в конечном итоге влияет на способность детей контролировать свое поведение.

Развитие терпения

В начале этого периода развития дети, как правило, нетерпеливы при решении новых задач, таких как сложные головоломки, манипуляторы и настольные игры.Они могут толкать кусочек пазла, пытаясь подогнать его под размер, или жульничать в настольных играх. По прошествии года дети начинают учиться терпению по отношению к себе и другим. Они узнают, что им не нужно делать все правильно с первого раза или каждый раз. Они узнают, что им нужно делиться материалами, по очереди, ждать и слушать, пока другие закончат. Эти социальные навыки необходимы для успешной учебы в школе и на всю оставшуюся жизнь. Будь то очередь в продуктовом магазине или обезьяньи бары, жизнь требует терпения.

Что вы можете сделать

Обеспечьте подходящие способы выражения гнева . Маленький пластилин или глиняный стол — отличное место, где ребенок может пойти и «разогнать» свои разочарования.

Смоделируйте подходящие способы выражения разочарования. Например, если у вас возникли проблемы с тем, чтобы что-то собрать, или, если вы что-то пролили, относитесь к этому несерьезно. Жизнь полна разочарований, а юмор смягчает раздражение.

Предвидеть трудности. Обратите внимание, когда дети теряют интерес или устают от какой-либо деятельности, и переключаются на что-нибудь веселое и более активное.