Как нарисовать красивое разбитое сердце поэтапно — Пошаговые уроки рисования
Понравились мои уроки рисования? Получите больше на YouTube:
Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!
Поиск в Google по слову «разбитое сердце» дает почти пятнадцать тысяч результатов поиска. Эта метафора для сильной эмоциональной боли используется в бесчисленных песнях, и она выходит за рамки культуры.
Одно из самых ранних упоминаний о разбитом сердце в литературе датируется более чем 3000 годами до 1015 года до нашей эры. Оно найдено в библейской книге Псалмов. В древней Персии поэт Рудаки описывает грозовое облако, которое «стонет, как любовник с разбитым сердцем». Уильям Шекспир использует разбитое сердце как причину смерти для персонажей Энобарбус (Антоний и Клеопатра) и Леди Монтегю (Ромео и Джульетта).
Форма сердца, как мы теперь знаем, начала использоваться в искусстве примерно в середине тринадцатого века. В 1486 году картина, изображающая «Пять ран» убитого Иисуса, включает в себя сердце, пронзенное мечом, которое вполне может быть первым изображением разбитого сердца.
Прокрутите вниз для загрузки PDF этого учебника.
Американская кардиологическая ассоциация даже сообщает, что разбитое сердце является законным заболеванием, которое называется стресс-индуцированной или такоцубо кардиомиопатией. Синдром разбитого сердца ощущается как сердечный приступ; это увеличение части сердечной мышцы может быть вызвано стрессовыми переживаниями, такими как разрыв романтических отношений, развод или смерть любимого человека.
Хотите нарисовать свое собственное разбитое сердце? Сделать это легко с помощью этого простого, пошагового руководства по рисованию. Вам понадобится только карандаш, лист бумаги и ластик. Вы также можете использовать маркеры, краски, цветные карандаши или цветные карандаши, чтобы добавить цвет к вашему законченному рисунку. На каждом шаге новые строки выделяются синим цветом. Пояснительный текст сопровождает каждый шаг в этом руководстве по рисованию.
Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Сердце, Простая роза и Голубь.
Пошаговые инструкции для рисования разбитого сердца
1. Начните рисовать длинную изогнутую линию, чтобы сформировать одну сторону формы сердца. Линия должна напоминать перевернутую букву «J» или рыболовный крючок.
2. Нарисуйте вторую кривую линию, зеркальное отображение первой. Позвольте линиям соединяться в нисходящих точках. Теперь у вас полная форма сердца.
3. Сотрите верхнюю точку, где линии соединяются в верхней части сердца. От одной из этих линий до нижней точки сердца нарисуйте зубчатую линию, используя серию коротких прямых линий. Эта линия указывает на сломанную часть сердца.
4. Нарисуйте еще одну зубчатую линию от вершины сердца до его нижней точки. Используя серию коротких, прямых, соединенных линий, постарайтесь соответствовать форме первой неровной линии. Таким образом, стороны разбитого сердца будут казаться похожими на кусочки головоломки.
Рисунки карандашом человеческое сердце (56 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор
Сердце много значит для человека. Настоящее сердце — основа нашего организма, которое отвечает за нашу жизнь. Также наше сердце позволяет проявлять нам такие ценные чувства, как теплоту, любовь и нежные чувства к человеку. Для того, чтобы нарисовать человеческое сердце вам сначала нужно хорошо знать анатомию сердца, но а если вы не врач, то это не легкая задача, и поэтому вам нужны следующие вещи — любая картинка человеческого сердца или атлас анатомии человека, белая простая бумага и карандаш. Для начала начинайте с контура сердца и кровеносных сосуд, потом рисуйте желудочки и предсердия, дальше рисуйте клапаны, а потом можете уже покрасить полученное.том можете уже покрасить полученное. Далее предлагаем посмотреть рисунки карандашом для срисовки человеческого сердца.
Рисунок цветными карандашами человеческое сердце.
Рисунок карандашом сердце человека.
Рисунок для срисовки сердце.
Черно-белый рисунок сердце.
Цветной рисунок сердце.
Рисунок человеческое сердце.
Цветной рисунок сердце.
Рисунок сердце, цветы, бабочки.
Черно-белый рисунок человеческое сердце.
Цветной рисунок сердце человека.
Рисунок цветными карандашами сердце.
Рисунок карандашом сердце.
Рисунок для срисовки сердце человека.
Рисунок карандашом сердце.
Рисунок для срисовки сердце.
Черно-белая картинка сердце.
Рисунок механическое сердце.
Рисунок антистресс сердце.
Рисунок карандашом сердце в цветах.
Цветной рисунок сердце.
Черно-белая картинка сердце.
Рисунок ручкой человеческое сердце.
Рисунок для срисовки сердце человека.
Рисунок сердце, птица.
Черно-белая картинка человеческое сердце.
Цветная картинка сердце человека.
Рисунок карандашом.
Сердце в разрезе.
Простой рисунок внутреннего органа.
Мощные сердечные клапаны.
Рисунок внутреннего органа.
Рисунок карандашом.
Рисунок в цвете.
Важный человеческий орган.
Маленькое сердце.
Профессиональный рисунок.
Рисунок для срисовки.
Аккуратный рисунок.
Сердце простым карандашом.
Красивый рисунок.
Рисунок сильного сердца.
Рисунок карандашом.
С каплями крови.
Рисунок цветными карандашами.
Рисунок для срисовки.
Цветное сердце.
Рисунок сердца.
Сердце в руках.
Важный орган.
Рисунок черным карандашом.
Реалистичный рисунок.
Рисунок для срисовки.
Красивый рисунок сердца.
Мне нравитсяНе нравитсяБудь человеком, проголосуй за пост!
Загрузка…
Как нарисовать человека поэтапно карандашом — для начинающих
Содержание статьи
Как нарисовать человека поэтапно карандашом
Практически каждому человеку интересно, как нарисовать человека поэтапно карандашом. Когда за рисунок берется начинающий художник в результате он получит не то что хотелось, и отталкиваясь от этого, у человека пропадает желание заниматься этим.
Если, вы решили продолжать, то необходимо найти другой подход к этому занятию. В нашей статье, мы расскажем, как последовательно рисуется человек и научим вас правильно это делать.
Начнём с самого простого варианта мультяшного человечка:
Грамотная компоновка
Независимо от выбранного рисунка, даже если вы рисуете птицу, рисование начинается с выбора места расположения. Так определяется нахождение будущего изображения на подготовленном листе бумаги. Проводится этот этап с использованием обычного карандаша, которым обозначают точки будущего изображения.
Каждый рисунок человека при составлении компоновки, нуждается в выделении центра. Но тут все же присутствует некоторое правило, важно, чтобы композиционный центр не совпадал с геометрическим.
Если вы начали делать компоновку, то нужно знать, что изображение должно занять третью часть от листа. Важно во время этого убедиться, что на краях оставлено свободное место.
Изучая информацию о том, как нарисовать человека, вы наверняка заметили, что для получения более реалистичного силуэта, его фигура должна быть нарисована с учетом правильных пропорций.
Неимение важно, чтобы получить качественный рисунок, силуэт человека должен или стоять либо сидеть на любой опоре. Необходимо менять пропорции человека. Они полностью зависят от возраста рисуемого персонажа, например, если рисуется взрослый человек, то нужно рассчитать седьмую часть от общего роста для головы.
Рисуем фигуру
Если, вы знаете, как рисовать человека, но еще не пробовали свои способности, то лучше для начала изучить конструкцию тела. Это неважно, если вы не рисуете сердце, но информация поможет адаптировать начинающего художника к работе. Во время изучения материала, вы узнаете расположение всех мышц в человеческом организме, рассмотрите размещение всех костей, узнаете о взаимодействии мышц с костями, и это поможет вам правильно построить фигуру человека.
Изучая инструкции, как нарисовать человека поэтапно карандашом, вы можете прийти к решению сделать изображение в полный рост. Для этого потребуется разобраться с пропорциональностью тела, а, точнее, с каждой его отдельной частью.
Рисуя тело, главное, сделать правильный набросок овала будущего туловища. От него мы сможем отталкиваться, изображая руки и плечи. Именно этот эскиз даст возможность сделать пропорцию правильно стоящего человека. Равновесие человека на рисунке, должно быть, нарисовано в твердом стоячем положении или же на любой опоре.
Большинство опытных художников делает набросок будущего положения проведением вертикальной линии. Начинаем ее рисовать от окончания шеи, после чего переходим на изображение подбородка.
После этого рисунок человека продолжается выведением линий рук, ног, и наводим контуры туловища. Так, мы получаем всю фигуру.
Добавляем линии
Во время построения и прорабатывания разных деталей рисунка, как и при изображении бабочки, главное, придерживаться меры и остановиться в нужный момент. После того как проанализировали все мелочи, можно переходить к приданию реалистичности. Часто это делают размашистыми и широкими штрихами, чтобы рисунок приобрел объем.
Процесс рисования человека, должен начинаться с нанесения эскиза обнаженной натуры, но часто это делать не рекомендуется. В этом случае есть и другое мнение. Без знаний о конституции тела, сделать даже набросок человечка, не получится.
Поняв, как нарисовать человека, в конкретном положении, нужно представить, как будет выглядеть окончательный вариант. Остановитесь на формировании складок на одежде, такой критерий важен во время рисования фигуры. Складки могут придать рисунку «подвижный» характер или сделать человека устойчивым.
Наметив общие линии, нужно постепенно придавать рисунку объемности. Форму желательно создать, используя тени. В наибольшее внимание желательно уделять штриховке. От силы нажатия на карандаш и от длины линий, многое в рисунке меняется.
У нас есть ещё другие варианты рисунков маленького мальчика
Рисуем человека в полный рост пошагово
Изучив общую информацию о том, как рисовать человека, можно приступать к самому творческому процессу. Предлагаем вам нарисовать человека, одетого в рубашку и джинсы. Рисуется он простым карандашом. В результате работы, вы получите изображение парня во весь рост.
Вариант прекрасно подходит для набора опыта, практики, и чтобы получить минимальные навыки тем, кто только начинает заниматься художеством. Как нарисовать человека поэтапно используя карандаш:
- Первым делом, нам нужно провести линию в вертикальном положении, не доходим до нижнего и верхнего края листа. Если это не учесть и провести линию до самого низа, ноги будут упираться в край бумаги, а рисунок будет некрасивый. Далее, вертикальную линию нужно разделить на шесть одинаковых отрезков. Линии не должны доходить до краев листа. Так, мы наметили пропорцию.
- Затем, рисуем еще несколько линий, как изображено на картинке, получаем примерное расположение таза и плеча. На этом этапе важно не ошибиться, в противном случае наш рисунок молодого человека получится непропорциональным и его нужно будет переделывать. Если вы заметили, то плечевая часть, которая расположена с правой стороны от центральной линии имеет расположение дальше, чем расположенное с левой стороны. Этого расположения мы и хотели добиться, ведь рисуем расслабленного человека, который не стоит ровно, и фигура у нас не должна получиться симметричной. Места для шеи нет, это тоже правильно, так как человека которого мы рисуем, немного наклонил голову.
- Нанесем эскиз локтей и колен. Данные отметки располагаются на определенном расстояние от больших линий. Делайте отметки едва заметными, чтобы позже их стереть. В нижней части будущих ног изображаем круги. От них мы будем рисовать будущие стопы и формировать голени.
- От набросков локтей до будущего таза нужно провести линию. Это нужно делать тем, кто первый раз пытается нарисовать человека. Для новичков это идеальный вариант, так как руки будут спрятаны в карманы, и нет необходимости вырисовывать пальцы.
- Вспомогательные наброски, которые помогали нам сделать основной эскиз, аккуратно стираем ластиком. Делайте это не сильно тщательно, они должны остаться едва заметными, чтобы продолжать помогать в работе.
- По едва заметным оставшимся штрихам, наводим контуры одежды и частей тела. Добавляем нужные элементы лица. Отмечаем точки подбородка и начала роста волос. Теперь намечаем шею. Во время рисования обязательно отталкивайтесь от центральной линии, которую мы чертили для будущего тела. Так, мы рассказали, как нарисовать контур человека карандашом, теперь будем рисовать тело.
- К полученному рисунку добавляем очертания рук и ботинки. На этом шаге, нужно сделать наброски носа и рта. Приступаем к изображению ушей. Megamaster.info рекомендует, чтобы было удобно рисовать ухо, лучше отталкиваться от центральной линии глаз и туловища. При этом располагаем линии на одинаковом месте. Это не касается случаев, когда голова у человека находится под наклоном.
- Теперь нарисуем складки на штанах. Рисуем ремень и воротник рубашки. Хоть руки мы расположили в карманах, у нашего рисунка большие пальцы выставлены наружу, поэтому дорисовываем палец. Нанесите изогнутую черту там, где заканчиваются штаны. Добавляем на ткань черты передающие складки. Их наносим на локти, верхнюю часть груди и около ремня. Рисуем подошвы ботинок.
- Нарисовав человека вспомогательные линии, нам необходимо полностью стереть. Перед собой видим рисунок молодого парня в джинсах и рубашке, но его необходимо дополнить, чтобы рисунок был более реалистичным.
- Каждые джинсы имеют свою определенную обтачку. Края штанины подшиты специальным швом в два ряда, обращаем внимание на двойной шов возле карманов и по всей длине штанов. На рубашке добавляем пуговицы, и рисуем все перечисленные детали на джинсах.
- Теперь рисуем лицо. Ранее мы намечали линии расположения носа, губ и глаз. Линии должны быть расположены параллельно друг к другу, в противном случае у нашего молодого парня будет косое лицо.
- Рисуем губы, и на них делаем улыбку. Она рисуется элементарно. Просто нанесите несколько штрихов от окончания носа к точкам рта. Теперь займемся глазами, глаза в нашем случае должны быть более живыми.
Во время рисования, необходимо оставить белые блики недалеко от зрачков. Для выразительности, нарисуйте человеку брови. Чтобы прическа была интересней, нужно добавить немного изогнутых линий.
В принципе рисунок молодого современного парня готов. Во время рисования парня, важно обратить свое внимание на формирование лица под волосы. Рекомендуем нижнюю челюсть рисовать немного квадратной формы, что добавит парню мужской образ.
В качестве волос, лучше выбрать волнистые, но можно оставить его без волос или придать волосам другой вид. Зная, как рисовать молодого человека и нарисовав его придерживаясь наших инструкций и поэтапно выполнив все действия, вы убедитесь, что рисовать людей не совсем трудно, даже в том случае, если вы, новичок в этой творческой сфере.
Если вопрос заключается в том, как нарисовать маленького мальчика, то и в этом мы поможем. За основу можно брать навыки, которые уже были получены в рисовании. Действуем в следующей последовательности:
- Сперва чертим овал, это будет голова. Старайтесь не давить на карандаш. К нему внизу добавляем две черточки линии для шеи. От неё вниз проводим длинный прямоугольник, чтобы сделать набросок для туловища.
- С помощью ещё одного прямоугольника сделаем контуры туловища. Руки по сторонам выводим теми же фигурами, но делаем их длиннее и уже. Они должны опускаться ниже линии разделения.
- Начнём детальнее чертить фигуру. Участок, где находятся плечи делаем округлым, острые углы вытираем. Разделяем нижний прямоугольник на две части, чтобы получились ноги. Детализируем верхнюю часть брюк добавляем горловину к свитеру.
- Под рукавами изображаем линиями кисти рук. Выделяем на них большие пальцы.
- Возвращаемся к голове. Разделите её тонкими линиями на четыре части. В двух верхних квадратах с помощью дуг обозначим глаза. В центре пометим нос и внизу рот широкой линией. На уровне глаз и носа располагаем уши.
- Внутри глаз располагаем круглые зрачки. Слегка заштриховываем эти элементы. Выше выводим брови. Переходим к волосам на чёлке. Их легко изобразить с помощью простых треугольников.
Стираем вспомогательные линии, добавьте несколько складок на одежде и рисунок можно считать выполненным.
Малыш с собакой
Следующий пример посвятим милому рисунку, на котором будет изображён малыш с собакой. Для него вам не потребуется много материалов, достаточно простого карандаша и ластика. Процесс для начинающих художников несложен, а результат получится удивительно красивым. Приступаем:
- Проводим прямую и осевую линию. Она поможет указать направление тела ребёнка. Вверху начертим небольшой круг. С помощью отрезков указываем в каком положении находятся руки и на этом этапе отделим участок головы, где находятся волосы.
- Так как ребёнок расположен в профиль, черты его лица мы будем направлять вправо наметьте носик, линию подбородка. Около волос можно изобразить ушко.
- Переходим к детализации лица. Губам нужно придать немного вытянутый вид. Глазки изобразим тонкими линиями, они будут прищурены. Добавим волосы, располагаем волосинки небрежно и хаотично. Так, причёска получится растрёпанной. Прорабатываем тени на голове и под волосами, выделяем дугой щеку.
- Спускаемся и занимаемся прорисовкой тела. Изогнутыми линиями изобразим спинку и животик. Выводим рукава. Стираем вспомогательную линию и украшаем футболку полосами. От рукавов выводим руки ребёнка, они должны быть приподняты вверх.
- С рисованием мальчика закончили. Теперь в его руках наметим контур тела щенка. Набросок примерный, поэтому старайтесь не давить на карандаш. Если результат вас устроит, можно добавить ушки, мордочку и шерсть.
Работу можно считать выполненной, но, чтобы он получился более контрастно, добавьте несколько тёмных штрихов к одежде мальчика с помощью мягкого карандаша.
Также рекомендуем посмотреть как можно нарисовать девушку
Как нарисовать сердце проткнутое мечом карандашом поэтапно
Шаг 1.
Нарисуйте круг для сердца, а затем добавьте вертикальную контурную линию посередине формы, которая слегка изогнута. Затем нарисуйте наклонную прямую линию, которая будет мечом.Шаг 2.
Теперь, используя форму, которую вы только что нарисовали, займемся прорисовкой формы сердца, сделаем его более пухлым и похожим на него. Не торопитесь, когда будете рисовать сердце, потому что иногда, это может стать немного неприятно, пытаться торопливо нарисовать идеальный сердце, но в последний момент что-то портить.Шаг 3.
Мы также нарисуем ленту, идущую вокруг сердца так, чтобы могли написать на ней что-то важное Священного Писания, поговорку или латинский афоризм, все что вы захотите. Как только лента получится у вас, вы можете нарисовать начальные части рисунка меча.Шаг 4.
Теперь вы можете нарисовать нижнюю заостренную часть меча, а затем заняться детализацией меча сверху. Когда это будет сделано, набросаем линии разорванной ткани в нижней части сердца, а сверху нарисуем так, чтобы было видно, что капает кровь из раны.Шаг 5.
Пора наметить защитную гарду меча. Вы можете сами выбрать, какой рисунок на нем нарисовать. Как только это будет сделано, вы можете добавить некоторые детали на кончике меча в виде “рек крови”. Добавим линии на ленту и можем идти дальше.Шаг 6.
Для вашего последнего шага, я хочу, чтобы вы сейчас обратили внимание на небольшой кончик ленты, торчащий из-за сердца, который выглядит как рыбий хвост. А затем нам понадобится нарисовать полностью эфес меча. Мы будем рисовать водоворот, это смелый дизайн, который удачно будет смотреться на рисунке. Пришло время стереть линии и контурные фигуры с первого шага.Шаг 7.
Мы прекрасно нарисовали сердце, проткнутое мечом. И я искренне надеюсь, что вам удастся избежать этих чувств и переживаний на своем жизненном пути.✅ Как нарисовать человеческое сердце поэтапно. Строение и принцип работы сердца
Как нарисовать человеческое сердце карандашами поэтапно?
Для того, чтобы нарисовать человеческое сердце вам сначала нужно хорошо знать анатомию сердца, но а если вы не врач, то это не легкая задача, и поэтому вам нужны следующие вещи —
любая оригинальная картинка человеческого сердца или атлас анатомии человека
белая простая бумага
и ниже прикрепленные видеоролики
Для помощи могу сказать, что начинайте с контур сердца и кровеносных сосуд, потом рисуйте желудочки и предсердия, дальше рисуйте клапаны, а потом можете уже покрасить полученное.
Конечно, задача не самая легкая, но все же выполнима.
Итак, чтобы нарисовать человеческое сердце карандашом, следуете инструкции ниже.
Для начала рисуем правильный круг и добавляем к ней кривую линию так, чтобы получилась форма в виде яйца.
Следом рисуем правое предсердие. Сделать это можно примерно так:
Далее нарисуйте сгусток жировой ткани с помощью переходящих в друг друга коротких кривых линий:
Следом рисуем аорту. Рисуем ее сверху в виде изогнутой трубки с тремя ответвлениями сверху:
Далее дорисовываем Верхнюю полую вену, артериальную вену с ее ветвями и небольшой сгусток мышц- как левое предсердие. И уже можно раскрасить.
Если вы хотите нарисовать сердце, не простую а Человеческую, то для начало вам нужны следующие предметы.
Карандаш — с помощью него, вы сможете нарисовать сердце.
Белая бумага — на нее мы будем рисовать.
Умелые руки — куда же без них. )
И что самое главное, нам нужна Схема Рисования Человеческого сердца карандашом поэтапно
И так. В начале рисуем овальный фигуру, и после этого начнем смотреть на схему, что нужно нам рисовать далее.
Обычное декоративное изображение сердца ничего не имеет общего с рисунком настоящего сердца человека.
Если честно, мне даже непонятно, откуда взялся такой дизайн сердечек, которые рисуются повсюду и на валентинках, и используется как символика на тему Любовь.
А вот человеческое сердце рисовать нужно, ориентируясь на реалистичное изображение этого важного органа в теле человека.
Начнем рисунок с того, что покажем фигуру, похожую на овал с немного заостренным концом в нижней правой части.
Далее покажем в верхней части направления для главных сосудов, отходящих от сердца.
После этого уточним все детали сосудов и покажем линиями объёмные выступающие части сердца.
Уточним контур рисунком, сверяясь с настоящей фотографией сердца.
Когда рисунок будет полностью закончен, нужно будет стереть аккуратно ластиком все ненужные линии построения, еще раз проверить правильность изображения и обвести рисунок контурной линией.
Рисунок можно раскрасить цветными карандашами или заштриховать простым карандашом, показывая объёмы.
Все о строении и работе человеческого сердца: доступно о сложном
Сердце по праву определено важнейшим органом человеческого тела: еще с древних времен считалось, что душа расположена за грудиной и покидает тело с последним ударом. Закладка органа происходит на шестой недели внутриутробного развития. Значимость адекватного функционирования всех структур сердца определяет длину и качество жизни каждого человека. Поэтому знание основных составных анатомии и физиологии органа необходимо для ясного понимания возможных проблем и их последствий.
Как устроено человеческое сердце?
Сердце (лат. сor) – мышечно-полостное образование, которое обеспечивает адекватную поставку крови ко всем клеткам и тканям. Особенность органа заключается в автономности: индивидуальной иннервации и регуляции сократительной функции. Однако мышечные, клапанные и структуры проводящей системы крайне чувствительны к изменениям во всем организме.
Топография органа: сердце располагается в грудной полости в комплексе структур средостения (образования, которое находится между двумя легкими), занимая среднюю нижнюю часть. Орган «лежит» на диафрагме, заключенный в околосердечную сумку – перикард. Боковыми стенками прилегает к корням легких и магистральным сосудам.
Схематическое изображение внутренней структуры сердца:
При общем клиническом осмотре путем перкуссии (поколачивания) по передней стенке грудной клетки определяется относительная и абсолютная сердечная тупость. Преимущественная часть органа находится с левой стороны, правая граница – по внешнему краю грудины.
Выслушивают деятельность сердца, функционирования клапанов с помощью фонендоскопа в точках их проекции.
Анатомия
Морфологическая структура сердца определяется экспертами по-разному. Анатомически орган делят на правую и левую половину, которые соединяются посредством сосудов большого и малого круга циркуляции крови.
Во время внутриутробного развития сердце проходит разные стадии формирования камер. В случае незавершенного процесса при рождении сохраняются патологические шунты между левыми и правыми отделами, которые вызывают нарушения гемодинамики.
Камеры (полости) обеих половин соединены между собой с помощью отверстий, где направление потока регулируется деятельностью створчатых структур клапанов.Стенка органа представлена тремя основными оболочками:
- эндокард – выстилает внутреннюю поверхность сердца, формирует сухожильные хорды (нити) и клапанный аппарат;
- миокард – мышечный слой, формирующий стенку органа, межжелудочковую перегородку и папиллярные мышцы;
- эпикард – внешняя соединительнотканная оболочка, которая считается внутренним листком околосердечной сумки. Между слоями перикарда находится небольшое количество (до 2 мл) жидкости, что обеспечивает гладкое скольжение органа во время разных фаз сердечного цикла.
Воспалительные патологии околосердечной сумки или реактивные изменения на фоне других заболеваний (например, панкреатита или острой почечной недостаточности) ведут к повышенному синтезу жидкости, которая препятствует расширению полостей сердца и адекватному притоку крови.
Камеры
Схема строения сердца подразумевает разделение органа на половины, которые представлены четырьмя основными и двумя дополнительными камерами.
Клиническое значение ушек – дополнительный объем, которым заполняется сердце при повышенных нагрузках. Однако застой крови в камерах повышает риск развития тромбов (сгустков) с возможным разнесением в сосуды мозга или миокарда и последующим инсультом или инфарктом.
Клапанные структуры
Регуляция потока крови в определенном направлении задается клапанными структурами, производными соединительнотканной внутренней оболочки (эндокарда). В гемодинамической системе органа выделяют четыре основных клапана:- митральный (левый атриовентрикулярный) – представлен двумя створками, которые открываются в полость желудочков во время сокращения предсердий;
- аортальный (состоит из трех створок) – расположен на выходе из левого желудочка;
- трехстворчатый, определяющий движение крови в правых отделах;
- клапан легочной артерии (трехстворчатый), регулирующий поток жидкости из желудочка в малый круг циркуляции крови.
Смыкание и открытие створок клапанов обеспечивается сокращением папиллярных мышц и протяженностью сухожильных хорд (слишком короткие или длинные волокна последних ведут к недостаточности аппарата и обратному забросу крови).
Сосудистая система органа
Постоянная мышечная работа сердца требует большого количества энергии, которая поставляется по венечным артериям с питательными веществами и кислородом. Коронарные сосуды органа отделяются от аорты непосредственно у основания створок клапана.
Выделяют две основные артерии, кровоснабжающие миокард:
- Правая, выходящая из аорты на заднюю поверхность сердца, обеспечивает трофику правого предсердия и желудочка.
- Левая, которая огибает предсердие и ложится в переднюю борозду, обеспечивает кровоснабжение основной мышечной массы сердца (левые отделы, межжелудочковая перегородка и передняя стенка). Нарушение кровотока в этом сосуде чаще всего вызывает боли и ощущение покалывания за грудиной.
Существуют индивидуальные особенности отхождения артерий, потому при контрастных методах исследования выделяют разные типы кровоснабжения сердца.
Отток венозной крови происходит по одноименным сосудам, которые открываются небольшими отверстиями в полость правого предсердия.
Гистология: как выглядит сердце под микроскопом?
Структура сердца организована тремя основными оболочками, клеточное строение которых определяется выполняемыми функциями. Микроскопическое расположение тканей в разрезе (гистология) представлено в таблице:
Анатомия сердца человека
С ердце — один из самых романтичных и чувственных органов человеческого организма. Во многих культурах его считают вместилищем души, местом, где зарождаются привязанность и любовь. Тем не менее, с точки зрения анатомии картина выглядит более прозаично. Здоровое сердце представляет собой сильный мышечный орган размером примерно с кулак его обладателя. Работа сердечной мышцы ни на секунду не прекращается с момента появления человека на свет и вплоть до самой смерти. Перекачивая кровь, сердце снабжает кислородом все органы и ткани, способствует удалению продуктов распада и выполняет часть очистительных функций организма. Поговорим об особенностях анатомического строения этого удивительного органа.
Анатомия сердца человека: историко-медицинский экскурс
Кардиологию — науку, изучающую строение сердца и сосудов, — выделили как отдельную отрасль анатомии ещё в 1628 году, когда Гарвей выявил и представил медицинскому сообществу законы кровообращения человека. Он продемонстрировал, как сердце, словно насос, проталкивает кровь по сосудистому руслу в строго определённом направлении, снабжая органы питательными веществами и кислородом.
Сердце располагается в грудном отделе человека, немного левее центральной оси. Форма органа может варьироваться в зависимости от индивидуальных особенностей строения организма, возраста, конституции, пола и других факторов. Так, у плотных низкорослых людей сердце более округлое, чем у худых и высоких. Считается, что его форма примерно совпадает с окружностью плотно сжатого кулака, а вес колеблется в диапазоне от 210 граммов у женщин до 380 граммов у мужчин.
Объём крови, перекачанной сердечной мышцей за сутки, составляет примерно 7–10 тысяч литров, причём эта работа ведётся непрерывно! Количество крови может изменяться из-за физического и психологического состояния. При стрессе, когда организм нуждается в кислороде, нагрузка на сердце возрастает в разы: в такие моменты оно способно передвигать кровь со скоростью до 30 литров в минуту, восстанавливая резервы организма. Тем не менее, постоянно работать на износ орган не в состоянии: в моменты покоя ток крови замедляется до 5 литров в минуту, а мышечные клетки, образующие сердце, отдыхают и восстанавливаются.
Строение сердца: анатомия тканей и клеток
Сердце относят к мышечным органам, однако, ошибочно считать, что оно состоит из одних лишь мышечных волокон. Стенка сердца включает три слоя, каждый из которых имеет свои особенности:
1. Эндокард — это внутренняя оболочка, выстилающая поверхность камер. Она представлена сбалансированным симбиозом эластичных соединительных и гладкомышечных клеток. Очертить чёткие границы эндокарда практически нереально: истончаясь, он плавно переходит в прилегающие кровеносные сосуды, а в особо тонких местах предсердий срастается прямо с эпикардом, минуя средний, самый обширный слой – миокард.
2. Миокард — это мышечный каркас сердца. Несколько слоёв поперечнополосатой мышечной ткани соединяются таким образом, чтобы быстро и целенаправленно реагировать на возбуждение, возникшее в одной области и проходящее всему органу, выталкивая кровь в сосудистое русло. Помимо мышечных клеток, в миокард входят P-клетки, способные передавать нервный импульс. Степень развития миокарда в отдельных областях зависит от объёма возложенных на него функций. К примеру, миокард в области предсердий куда тоньше желудочкового.
В этом же слое находится фиброзное кольцо, анатомически разделяющее предсердия и желудочки. Такая особенность позволяет камерам сокращаться поочерёдно, выталкивая кровь в строго определённом направлении.
3. Эпикард — поверхностный слой сердечной стенки. Серозная оболочка, образованная эпителиальной и соединительной тканью, является промежуточным звеном между органом и сердечной сумкой — перикардом. Тонкая прозрачная структура защищает сердце от повышенного трения и способствует взаимодействию мышечного слоя с прилегающими тканями.
Снаружи сердце окружено перикардом — слизистой оболочкой, которую иначе называют сердечной сумкой. Она состоит из двух листков — наружного, обращённого к диафрагме, и внутреннего, плотно прилегающего к сердцу. Между ними находится заполненная жидкостью полость, благодаря которой снижается трение во время сердечных сокращений.
Камеры и клапаны
Полость сердца разделена на 4 отдела:
- правое предсердие и желудочек, заполненные венозной кровью;
- левое предсердие и желудочек с артериальной кровью.
Правая и левая половины разделены плотной перегородкой, которая препятствует смешиванию двух видов крови и поддерживает односторонний кровоток. Правда, эта особенность имеет одно небольшое исключение: у детей, находящихся в утробе, в перегородке присутствует овальное окно, через которое кровь смешивается в полости сердца. В норме к рождению это отверстие зарастает и сердечно-сосудистая система функционирует, как и у взрослого. Неполное закрытие овального окна считается серьёзной патологией и требует оперативного вмешательства.
Между предсердиями и желудочками попарно расположены митральный и трёхстворчатый клапаны, которые удерживаются благодаря сухожильным нитям. Синхронное сокращение клапанов обеспечивает односторонний ток крови, препятствуя смешиванию артериального и венозного потока.
От левого желудочка отходит самая большая артерия кровеносного русла — аорта, а в правом желудочке берёт своё начало лёгочный ствол. Чтобы кровь передвигалась исключительно в одном направлении, между камерами сердца и артериями находятся полулунные клапаны.
Приток крови обеспечивается благодаря венозной сети. Нижние полые вены впадают в правое предсердие, а лёгочные, соответственно, в левое.
Анатомические особенности сердца человека
Поскольку от нормальной работы сердца напрямую зависит обеспечение остальных органов кислородом и питательными веществами, оно должно идеально подстраиваться под изменчивые условия окружающей среды, работая в различном диапазоне частот. Такая изменчивость возможна благодаря анатомическим и физиологическим особенностям сердечной мышцы:
- Автономия подразумевает полную независимость от центральной нервной системы. Сердце сокращается от импульсов, продуцированных им самим, поэтому работа ЦНС никак не влияет на частоту сердечных сокращений.
- Проводимость заключается в передаче образованного импульса по цепочке другим отделам и клеткам сердца.
- Возбудимость подразумевает мгновенную реакцию на изменения, протекающие в организме и вне его.
- Сократимость, то есть сила сокращения волокон, прямо пропорциональная их длине.
- Рефрактерность — период, во время которого ткани миокарда невозбудимы.
Любой сбой в этой системе может привести к резкому и неконтролируемому изменению ЧСС, асинхронности сердечных сокращений вплоть до фибрилляции и летального исхода.
Фазы работы сердца
Чтобы непрерывно продвигать кровь по сосудам, сердце должно сокращаться. Исходя из стадии сокращения, выделяют 3 фазы сердечного цикла:
- Систола предсердий, во время которой кровь поступает из предсердий в желудочки. Чтобы не препятствовать току, митральный и трёхстворчатый клапан в этот момент раскрываются, а полулунные, наоборот, закрываются.
- Систола желудочков подразумевает продвижение крови дальше к артериям через открытые полулунные клапаны. При этом створчатые клапаны закрываются.
- Диастола включает наполнение предсердий венозной кровью через открытые створчатые клапаны.
Каждое сердечное сокращение длится примерно одну секунду, но при активной физической работе или во время стресса скорость импульсов увеличивается за счёт сокращения длительности диастолы. Во время полноценного отдыха, сна или медитации сердечные сокращения, наоборот, замедляются, диастола становится длиннее, поэтому организм активнее очищается от метаболитов.
Анатомия коронарной системы
Чтобы полноценно выполнять возложенные функции, сердце должно не только перекачивать кровь по всему организму, но и само получать питательные вещества из кровеносного русла. Аортальная система, несущая кровь к мышечным волокнам сердца, называется коронарной и включает две артерии — левую и правую. Обе они отходят от аорты и, продвигаясь в противоположном направлении, насыщают клетки сердца полезными веществами и кислородом, содержащимся в крови.
Проводящая система сердечной мышцы
Непрерывное сокращение сердца достигается за счёт его автономной работы. Электрический импульс, запускающий процесс сокращения мышечных волокон, генерируется в синусовом узле правого предсердия с периодичностью 50–80 толчков в минуту. По нервным волокнам атрио-вентрикулярного узла он передаётся к межжелудочковой перегородке, далее — по крупным пучкам (ножкам Гиса) к стенкам желудочков, а затем переходит на более мелкие нервные волокна Пуркинье. Благодаря этому сердечная мышца может поступательно сокращаться, выталкивая кровь из внутренней полости в сосудистое русло.
Образ жизни и здоровье сердца
От полноценной работы сердца напрямую зависит состояние всего организма, поэтому целью любого здравомыслящего человека является поддержание здоровья сердечно-сосудистой системы. Чтобы не столкнуться с сердечными патологиями, следует постараться исключить или хотя бы свести к минимуму провоцирующие факторы:
- наличие лишнего веса;
- курение, употребление алкогольных и наркотических веществ;
- нерациональную диету, злоупотребление жирной, жареной, солёной пищей;
- повышенный уровень холестерина;
- малоактивный образ жизни;
- сверхинтенсивные физические нагрузки;
- состояние непреходящего стресса, нервное истощение и переутомление.
Зная чуть больше об анатомии сердца человека, постарайтесь сделать над собой усилие, отказавшись от разрушительных привычек. Измените свою жизнь к лучшему, и тогда ваше сердце будет работать, как часы.
Источники:
http://www.bolshoyvopros.ru/questions/822591-kak-narisovat-chelovecheskoe-serdce-karandashami-poetapno.html
http://cardiograf.com/anatomiya/stroenie-serdca.html
http://www.oum.ru/literature/anatomiya-cheloveka/anatomiya-serdtsa-cheloveka/
Как нарисовать сердце карандашом поэтапно?
Рисуем сердце карандашом
Для рисунка потребуется:
- карандаш;
- лист бумаги;
- линейка;
- резинка.
Этапы рисования:
- Сначала нарисуйте из тонких линий крест посередине листа. Помните, что горизонтальная линия должна быть немного длиннее вертикальной, но ее верхнюю часть нужно обязательно сделать короче нижней.
- В верхней левой части нарисуйте дугу. Затем в правой части нарисуйте идентичную дугу. Важно, чтобы вторая дуга была зеркальным отражением первой. Возможно, с первого раза у вас не получится, но всегда можно поправить свои огрехи, подтерев их резинкой.
- Удлините по левой нижней части нарисованную дугу. Старайтесь делать все плавными линиями, без рубцов, тогда сердце получится аккуратным.
- Справа нарисуйте аналогичную линию, ее дуга должна начинаться с верхнего сектора и переходить вниз, создавая при этом острый угол.
Когда ваше сердце будет полностью готово, сотрите резинкой пересекающиеся линии, оставив только сам рисунок. После этого его можно раскрасить, подписать и подарить любимому человеку, который наверняка обрадуется такому сюрпризу. Как видите, нарисовать сердце несложно: потренируйтесь немного, и у вас выйдет отличный рисунок.
Вышеописанный способ рисования сердца далеко не единственный. Еще с одним можно познакомиться в нашей статье — Как нарисовать сердце.
Как стать быстрее за 6 шагов! Автор: DocWendigo на DeviantArt
Вы знаете, как рисовать человеческие фигуры, но хотите улучшить свои анатомические навыки? Или вы совсем не знаете анатомию и устали доверять своей фантазии? Вы заметили диспропорции на своих рисунках?
Если вы начинающие художники и у вас уже есть собственный стиль, вы можете подумать, что вам не нужен гид, но вы ошибаетесь. Прежде чем преувеличивать человеческие пропорции и начинать иметь свой собственный стиль, вам сначала нужно знать основы.
Это небольшое руководство — результат тщательного исследования и 5-летнего обучения в средней школе искусств. Оно создано для всех, кто хочет узнать что-то новое или просто сделать полезный обзор.
Для тех, кто уже изучал искусство, я предлагаю перейти к шагу 6 или попробовать повторить все шаги в цифровом формате.
ШАГ 1
Прежде всего, если вы хотите учиться быстрее, вам следует рисовать с использованием традиционных инструментов. Это может показаться глупым или банальным правилом, но это не так.
Вам понадобится лист бумаги и карандаш , предпочтительно карандаш средней твердости или HB («H» означает «твердость», а «B» означает «чернота»). Если вы уже знакомы с этой твердой средой для рисования, вы можете вместо нее приобрести разные мягкие карандаши: B, 2B и 4B. Подойдет резиновая замазка и белая резина хорошего бренда.
Однако я здесь не для того, чтобы описывать, какие инструменты лучше подходят для традиционного рисования, и для меня также подойдет мотыга: главное — страсть!
Теперь, когда у вас есть карандаш и бумага F4 (F2 менее толстая, и если вы будете часто стирать, вы можете испортить ее, поэтому F4 идеален), вы можете приступить к работе.Вы также можете разглядеть бумагу формата А4, которая толще обычной, иначе вы пройдете лист, если воспользуетесь твердой миной (или если ваша рука слишком тяжелая, если вы понимаете, о чем я …).
Что ж, теперь, когда у вас есть инструменты, включая точилку, найдите яркое пятно вашего дома, желательно на наклонной поверхности (иначе ваш будущий рисунок будет смотреться в перспективе, и вы можете быть недовольны результатом!) И скопируйте руку, которую вы не используете для рисования. Старайтесь не стирать слишком много. Попытайтесь уловить структуру своей руки через множество набросков, в которых вы должны рисовать только контуры руки и пальцев. , вы должны на мгновение забыть о штриховке.
Заполните бумагу этими набросками вашей руки в разных позах и, пожалуйста, приложите ваше запястье, если можете. Продолжайте тренировку каждые 2/3 дня (желательно ежедневно) в течение 2 недель , о чем я? Делайте это, пока не увидите значительных улучшений!
Напишите дату на каждой выполненной вами работе и храните их бережно, не теряя.Первый шаг к тому, чтобы стать хорошим художником, — это ценить свои работы. Когда рука действительно будет похожа на руку, а не на массу сосисок, тогда вы будете готовы к шагу 2.
Результат будет похож на этот, только должны быть видны складки кожи и контуры рук.Так работают пропорции рук …
ШАГ 2
Итак, теперь лучше перейдем ко второму пункту. Хорошо, ребята, вы помните свою руку? Та рука, которую вы копировали так много раз, этот кулак, ту судорогу, которая возникла, когда вы его деформировали? Вот и все, вам следует повторить процедуру, но на этот раз вам не придется копировать только контуры пальцев. Вы должны усердно работать и направить на свою руку драматический свет лампы, потому что на этот раз вам нужно нарисовать руку и затемнить ее.
Если вы рисуете карандашом HB, то закрасьте его с помощью B или 2B. Вскоре вы поймете, что найти самые темные точки не так уж и сложно: самая сложная часть не в том, чтобы сделать весь рисунок однородно черным или однородно серым и создать хорошо сбалансированные полутона.
Вы можете столкнуться с трудностями, да, верно! все нормально, потому что на самом деле вы видите свою руку в цветах (при условии, что вы не дальтоник), и вы просто упрощаете цвета своих рук, используя вместо этого шкалу серого.Так что не сдавайтесь! Поначалу всем было тяжело.
Повторяйте это упражнение каждые 2/3 дня, , пока не увидите четкую разницу между первой рукой (не забудьте указать дату на рисунках!) И последней рукой, которую вы нарисовали. Вы довольны своим улучшением? Хорошо, потому что после ШАГА 3 вы получите больше удовольствия.
Это практические примеры хорошего результата.ШАГ 3
Поскольку вы уже владеете левой рукой (или правой, если она есть), и вы говорите, что знаете это наизусть (если вы так говорите…), а теперь прошу взять свои цветные карандаши и провести эксперимент. На этот раз я прошу вас НЕ делать предварительный набросок вашего рисунка карандашом: просто нарисуйте одну или обе ноги, используя цветные карандаши только на полушероховатой бумаге F4 разных цветов (я рекомендую белый, серый , синий и черный для хорошего начала). Опять же, не останавливайтесь, пока результат вас не удовлетворит. Напишите дату на работе, потому что теперь начинается самое интересное.
Результат должен быть похож на эти, конечно, по цвету.
Пропорции ступней работают следующим образом …
ШАГ 4
Теперь, когда вы экспериментировали с различными техниками и хорошо понимаете, как сделаны ваши руки и ноги, вам нужна модель для понимания того, как работает лицо.
Спросите одного из своих друзей, своих родителей, если никто не хочет вам позировать, используйте фотографию (но всегда лучше сначала нарисовать натуру!). В качестве инструментов вам понадобится шариковая ручка, желательно черная или синяя, и белая гладкая бумага (подойдет и копировальная бумага формата А4).Теперь сделайте копию человека перед вами (лицо, шея и плечи) и хорошо запомните , что вы не можете / не должны стирать на этот раз! Да, я злой. Попробуйте провести несколько сеансов с одним и тем же человеком, пока рисунок не станет действительно похож на оригинал и узнаваем от других.
Начните с вида спереди и в профиль, затем попробуйте 3/4.Так работают пропорции человеческого лица …
ШАГ 5
Пора понять, как работают человеческие пропорции.Подсказка? Никогда не прекращайте брать отсылки к фигуре человека (пока вы учитесь), иначе вы сделаете много ошибок или преувеличите многие анатомические особенности, даже не заметив этого!
Теперь используйте вашу живую модель выбора или посмотрите в модных журналах и скопируйте полную человеческую фигуру в разных позах , , уделяя особое внимание линиям, штриховке, динамичности и скорости исполнения .
Чтобы улучшить свою скорость, вы должны сначала начать с 15-минутных поз, а затем сократить время до 10 минут и 5 минут, наконец. Используйте таймер: оставьте рисунок незавершенным и запустите другой, когда истечет время.
Делайте много из них каждый день.
Результат должен быть примерно таким …Если вы не понимали, как работает анатомия, вы можете изучить несколько хороших руководств для человеческого тела …
ШАГ 6
Время пришло. Пора что-то дописывать, ребята! Вы должны быть очень взволнованы: вы достигли скорости выполнения и некоторых анатомических навыков, но вам не хватает точности.
Снова используйте свою потрясающую живую модель и попросите его позировать для более длительного сеанса (минимум 2/3 часа) .
Как нарисовать голову под любым углом
Основные формы
Чтобы нарисовать голову под любым углом, вы должны сначала понять ее основную структуру. Не обращайте внимания на все отвлекающие детали и визуализируйте лежащие в основе формы. Эту способность к упрощению можно применить к чертам лица, но, начиная рисование, вы можете смотреть еще дальше. Не обращайте внимания даже на особенности и упрощайте до самой простой формы головы. Я использую метод, которому научил Эндрю Лумис в его книге «Рисование головы и рук».
Голова в разобранном виде, представляет собой сферу в качестве черепа и блок в качестве челюсти и скул.
Сфера как череп
Стороны головы плоские, поэтому мы можем отрезать кусок с обеих сторон мяча. В профиль эта плоскость будет идеальным кругом, но при рисовании под другим углом из-за перспективы она будет казаться овалом. Разделите овал на квадранты.Вертикальная линия представляет начало челюсти. Горизонтальная линия представляет линию бровей. Верх и низ овала помогут вам найти линию волос и низ носа.
Блок в виде челюсти и скул
Придайте форму челюсти. Верх начинается от линии надбровных дуг, а спинка — от центра овала. Это трехмерный объем с передней плоскостью, боковыми плоскостями и нижней плоскостью (нижняя плоскость видна под некоторыми углами).
Построение под любым углом
Шаг 1 — Определите угол поворота мяча
Угол головы устанавливается в самом начале рисунка с мячом. Все три оси должны быть адресованы:
Ось X — Наклон вверх и вниз определяется углами горизонтальной и вертикальной линий в овале. Кроме того, при экстремальных наклонах вверх и вниз ракурс будет уменьшен из-за перспективы.
Ось Y — Направление вращения головы (влево или вправо) определяется шириной овала.Когда голова поворачивается к вам, вы можете видеть больше передней части лица и меньше его стороны, поэтому овал, представляющий сторону, станет уже. Точно так же, когда голова отворачивается от вас, открывается большая часть боковой плоскости, а овал становится шире.
Ось Z — Скручивание определяется углом центральной линии, углом овала и расположением овала на шаре.
Шаг 2. Найдите трети
После определения угла мяча разделите грань на три части.Расстояние между линией роста волос и линией бровей должно быть таким же, как расстояние между линией бровей и нижней частью носа. Добавьте то же расстояние, чтобы найти подбородок. Обратите внимание, как линия роста волос и линия носа совпадают с верхней и нижней частью овала, когда они обертываются вокруг лица. Представьте себе голову в виде коробки. Третьи должны быть обернуты вокруг боковой плоскости и передней плоскости.
Шаг 3 — Добавьте челюсть
Распространенная ошибка на этом этапе — сделать челюсть слишком длинной по сравнению с мячом.Убедитесь, что вы правильно измерили трети и правильно ли они соотносятся с мячом. Обратите внимание, как форма челюсти меняется под разными углами.
Шаг 4. Добавьте элементы
Если эта базовая структура установлена должным образом, становится намного проще добавлять элементы в нужное место. За дополнительной информацией о конкретных функциях обращайтесь в более поздний пост .
— Как рисовать глаза
— Как рисовать нос
— Как рисовать губы
— Как рисовать уши
* * *
Потренируйтесь изобретать голову со всех возможных углов.Возьмите альбом и заполните всю страницу маленькими головками. Рисуя без справочных фотографий, вы быстро понимаете, в чем ваши слабые места, потому что не можете полагаться на копирование. Вы можете работать только с тем, что знаете.
ОБНОВЛЕНИЕ — 17.08.2012
Сделал видео версию этого туториала. Подпишитесь на мой YouTube канал ProkoTV, чтобы смотреть больше видео.
Сердце человека: анатомия, функции и факты
Сердце человека — это орган, который перекачивает кровь по всему телу через систему кровообращения, доставляя кислород и питательные вещества к тканям и удаляя углекислый газ и другие отходы.
«Ткани тела нуждаются в постоянном питании, чтобы оставаться активными, — сказал доктор Лоуренс Филлипс, кардиолог из Медицинского центра Лангоне Нью-Йоркского университета в Нью-Йорке. «Если [сердце] не может снабжать кровью органы и ткани, они умрут».
Анатомия сердца человека
У людей сердце размером примерно с большой кулак и весит от 10 до 12 унций (от 280 до 340 граммов) у мужчин и от 8 до 10 унций (от 230 до 280 граммов) у женщин, согласно Генри Грею «Анатомия человеческого тела».«
Физиология сердца в основном сводится к« структуре, электричеству и водопроводу », — сказал Филлипс Live Science.
Человеческое сердце размером с кулак (Изображение предоставлено tlorna Shutterstock)Человеческое сердце имеет четыре камеры: две верхние камеры (предсердия) и две нижние (желудочки), согласно Национальным институтам здравоохранения. Правое предсердие и правый желудочек вместе составляют «правое сердце», а левое предсердие и левый желудочек составляют «левое сердце». «Мышечная стенка, называемая перегородкой, разделяет две стороны сердца.
Мешок с двойными стенками, называемый перикардом, окружает сердце, которое защищает сердце и закрепляет его внутри грудной клетки. Между внешним слоем теменная перикард, а внутренний слой, серозный перикард, проходит через перикардиальную жидкость, которая смазывает сердце во время сокращений и движений легких и диафрагмы.
Наружная стенка сердца состоит из трех слоев. Самый внешний слой стенки, или эпикард, является внутренняя стенка перикарда.Средний слой, или миокард, содержит сокращающуюся мышцу. Внутренний слой или эндокард — это слизистая оболочка, контактирующая с кровью.
Трикуспидальный клапан и митральный клапан составляют атриовентрикулярные (АВ) клапаны, которые соединяют предсердия и желудочки. Легочный полулунный клапан отделяет правый желудочек от легочной артерии, а аортальный клапан отделяет левый желудочек от аорты. Сердечные струны, или сухожилия, прикрепляют клапаны к сердечным мышцам.
Синоатриальный узел производит электрические импульсы, которые вызывают сокращения сердца.
Сердце человека
Сердце циркулирует кровь двумя путями: легочным и системным.
В легочном контуре деоксигенированная кровь покидает правый желудочек сердца через легочную артерию и направляется в легкие, а затем возвращается в виде насыщенной кислородом крови в левое предсердие сердца через легочную вену.
В системном контуре насыщенная кислородом кровь покидает тело через левый желудочек в аорту, а оттуда попадает в артерии и капилляры, где она снабжает ткани тела кислородом.Обезоксигенированная кровь возвращается по венам в полые вены, снова поступая в правое предсердие сердца.
Конечно, сердце — это еще и мышца, поэтому ему тоже нужен свежий кислород и питательные вещества, — сказал Филлипс.
Рисование с помощью жестов и действий — классическая анатомия человека в движении: Руководство художника по динамике рисования фигур
Классическая анатомия человека в движении: Руководство художника по динамике рисования фигуры
Глава 10. Рисование с помощью жестов и действий
Один из самых увлекательных способов изучения человеческой фигуры — это быстрое рисование фигуры.Этот процесс известен под несколькими названиями — рисование жестов , изучение действий, разминка, быстрое изучение, и croquis (пр., Вороны). Рисование жестами — лишь один из бесчисленных подходов к рисованию фигур, но многие художники считают его наиболее выразительным и непосредственным. Очень весело запечатлеть позу всего за несколько секунд или минут, сделав всего несколько штрихов по бумаге.
Рисование жестами также помогает развивать и поддерживать навыки. Художники-фигуристы из разных дисциплин обнаруживают, что изучение жестов ослабляет их, поддерживает художественную форму и иногда запускает художественные идеи.Быстрое рисование по модели — отличный способ улучшить качество линий и вашу способность передавать динамические движения. Это также может помочь вам «отредактировать» любые несущественные детали, особенно в более коротких позах. Для художника рисование жестами сродни разминке спортсмена, танцора или музыканта перед выступлением. Как и спортсменам и артистам, артистам нужно регулярно разминаться и часто тренироваться, желательно ежедневно.
Лучший способ попрактиковаться в рисовании жестов — это рисовать с живой модели в студии.Удивительно пытаться запечатлеть динамику позы до того, как модель перейдет к следующей позе. Хотя вы, безусловно, можете практиковаться по фотографиям, ничто не сравнится с высокооктановой атмосферой, создаваемой живой моделью, создающей неожиданные и сложные позы на месте.
Большинство классов рисования фигур включают рисование жестов как важное упражнение. Учителя знают, что ученики, которые разогрели рисование жестами, будут создавать более целенаправленные и творческие рисунки в течение оставшейся части урока.Точно так же на семинарах по рисованию, открытых для публики, модели обычно начинают с более коротких боевых поз, прежде чем переходить к более длинным.
ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА ТРЕХ ФИГУР ТАНЦА
Бумага цветная, карандаш.
Если вы не можете попасть на урок или мастерскую по рисованию фигур, но хотите попрактиковаться на реальных людях, рисование людей в повседневных ситуациях — в музеях, парках, торговых центрах, кафе — также может быть отличным способом практики.Люди, которые не подозревают, что вы их рисуете, обычно действуют более естественно, чем профессиональные модели, чьи позы более драматичны или расчетливы.
Одна из лучших особенностей рисования жестами — это то, что они заставляют вас отказаться от любых ожиданий создания «идеального» рисунка. Основное внимание уделяется передаче сути позы, не увязая в деталях, а рисование жестов временно освобождает вас от забот о пропорциях и анатомической точности, а также от попыток создать иллюзию трехмерной формы.Художники должны знать, что это нормально, иногда отпускать рисунок, не оценивая свои навыки. Критическая самооценка часто может саботировать ваши рисунки, поэтому хорошо избавиться от предвзятых представлений о том, чем рисунок должен или не должен быть, и просто отлично провести время, набрасывая свое сердце.
Еще один блок, с которым иногда страдают художники, возникает из-за чувства, что они должны быть в «правильном настроении», чтобы рисовать, или что им нужно подождать, пока они не почувствуют вдохновение или мотивацию.Но настроения, которые мешают вашему искусству, необходимо уничтожить, и один из лучших способов сделать это — практиковаться в рисовании жестов, даже если вы , а не , это чувствуете. Если вам скучно или вам что-то злится, направьте настроение в рисунок, не беспокоясь о результате. Даже если вы делаете несколько рисунков из альбома для рисования в день, это поможет вам избежать творческих затруднений и поможет вам оставаться на связи со своим искусством.
Рисование жестами можно также применить к рисованию по памяти или воображению.Рисунок может превратиться в туловище, и, прежде чем вы это заметите, из нескольких необработанных штрихов материализуется фигура. Вы также можете визуализировать позу в уме и быстро изложить ее на бумаге, не беспокоясь о точности анатомии или пропорций. Помните, что это должны быть приятные упражнения. Никто больше не должен видеть ваши исследования жестов, поэтому не нужно беспокоиться о том, что другие могут подумать о ваших навыках рисования. С другой стороны, если вы чувствуете себя комфортно, вы можете поделиться своими исследованиями в альбоме с друзьями-художниками.Обычно они очень меня поддерживают. Если нет, то, возможно, пришло время найти новых друзей-художников.
Существует множество способов рисования жестов, некоторые из которых рассматриваются в этой главе. Ни один метод не является «правильным». Художественные эксперименты требуют разнообразных техник и инструментов, а открытое отношение к различным методам расширит ваши творческие возможности. Со временем вы найдете свои любимые методы и инструменты для рисования жестов.
ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА ВИДА СЗАДИ, стоя
Черный мелок Conté на газетной бумаге.
Метод № 1: Подход с использованием фигурок
Позы от 15 до 30 секунд
Люди рисовали фигурки из палочек еще со времен палеолита, и большинство детей инстинктивно используют этот подход при рисовании людей. Этот элементарный метод хорошо работает для художников-фигураторов, которым необходимо указать действие всей фигуры всего за несколько секунд.
Когда рисуете позу очень быстро, обозначьте конечности, позвоночник, бедра и угол плеч как отдельные линии, используя простые круги или формы блоков для головы, грудной клетки и таза.Проверьте суставы плеч, локтей, бедер и коленей, чтобы быстро показать, как конечности наклоняются в разных направлениях внутри позы. Несмотря на то, что это чрезвычайно примитивный подход к рисованию фигуры, он может быстро задокументировать позу действия.
Скетчбук ИЗУЧЕНИЕ ДЕЙСТВИЙ ПОЗЫ
Подход с использованием фигурки
Белая бумага, графитный карандаш.
Метод № 2: Силуэтный подход
Позы от 30 секунд до 1 минуты
Другой способ получить всю позу на бумаге за очень ограниченный промежуток времени — нарисовать фигуру как простой двухмерный силуэт. Рисуя чистую форму позы без каких-либо деталей, вы будете осознавать наклоны и углы тела, но отредактируете любые признаки трехмерной формы.
Инструменты для рисования с широким наконечником хорошо подходят для этого подхода: маркеры с долотом на конце, ручки-кисточки (ручки с мягким, похожим на кисть), угольные палочки, пастельные карандаши и широкие графитовые карандаши — все это хороший выбор. Или вы можете использовать кисть, заполненную чернилами или разбавленной тушью, чтобы передать формы фигуры быстрыми широкими мазками, или замшевую ткань, смоченную пастелью или угольной пылью.
Вариантом этой техники является использование чистых очерченных форм для одних частей тела, в то же время придавая другим частям несколько бликов, чтобы придать размер формам. Если хотите, вы можете добавить несколько линий, как только основная форма будет заблокирована.
ИССЛЕДОВАНИЕ ПЯТИ ФИГУР
Подход Silhoutte
Серый маркер с долотом на бумаге кремового цвета.
ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА ДВУХ ТАНЦОРОВ
Подход Silhoutte с добавленными линиями
Черный карандаш Conté и коричневая пастель на газетной бумаге.
Метод № 3: Подход с использованием линии поиска
Позы от 30 секунд до 1 минуты
Подход «поисковой линии» позволяет захватить позу с несколькими линиями. Вы можете использовать серию органических закрученных линий, едва отрывая инструмент для рисования от бумаги, или наносить угловатые штрихи жирным, агрессивным способом, чтобы отмечать очевидные углы направления и наклоны. Или вы можете комбинировать оба типа линий в одном рисунке, в зависимости от позы и того, как вы хотите запечатлеть действие.Как следует из названия метода, ищет в жест позы.
Это спонтанный способ работы, поэтому не беспокойтесь о пропорциях или анатомической точности. Нет времени даже думать о таких вещах. Вы просто запечатлеваете позу в ее чистом виде с жизненной силой и энергией.
Метод поисковой линии практичен для очень быстрых исследований, например, для поз от 30 секунд до 1 минуты. Вы можете использовать любой инструмент для рисования, который вам нравится, но для этого подхода хорошо подходят шариковые ручки, графитовые карандаши, механические карандаши и карандаши воскового цвета с острыми кончиками, равно как и маркеры с тонкими кончиками и ручки-кисти.
При использовании этой техники сначала найдите основное действие позы, а затем конкретизируйте форму фигуры с помощью нескольких плавных линий или волнующих штрихов. Сами мазки следует выполнять быстро, потому что поза держится не очень долго.
Большинство художников начинают с формы головы, затем быстро указывают туловище, а затем направление конечностей. Обычно слишком мало времени, чтобы предложить более мелкие формы, такие как руки или ноги, за исключением, возможно, небольших быстрых штрихов.На первый взгляд рисунки, выполненные в этом стиле, могут показаться просто набором несвязанных каракулей, но если вы посмотрите их более внимательно, вы увидите, что поза возникает из кучи органических линий. Это часть волшебства этого подхода. Это очень органично и интуитивно, и очень весело. Нет никаких правил. Просто доверьтесь своей интуиции и позвольте линиям скользить или течь.
ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА ЧЕТЫРЕХ ФИГУР
Подход поисковой линии
Серая ручка-кисть на бумаге кремового цвета.
ИССЛЕДОВАНИЕ ДВУХ ФИГУР
Подход поисковой линии
Бумага цветная, карандаш.
Метод № 4: Подход органической линии
Позы от 1 до 2 минут
В подходе к рисованию жестов с использованием органических линий вы располагаете линии плавно, свободно, но более избирательно, чем в подходе с поисковыми линиями. При желании вы можете использовать разные значения (светлые и темные линии), чтобы подчеркнуть ритм форм, передать напряжение или показать, что формы продвигаются или отступают, хотя и в сильно отредактированном виде. Очень часто линии в рисовании с органическими линиями имеют каллиграфическое качество, изменяясь от толстого к тонкому или от темного к светлому за одно движение. Вы также можете добавить оттенок к своему рисунку. Уголь, мелки Conté, графитовые карандаши и цветные карандаши подходят для этого подхода, как и ручки для каллиграфии, которые могут наносить как толстые, так и тонкие штрихи.
Подход с органической линией отлично подходит для относительно коротких поз — от 1 до 2 минут. При изучении органических линий ищите в позе любые интересные наклоны или скручивания, которые вы можете преувеличить, чтобы создать большее динамическое напряжение.Вы можете выделить определенные анатомические формы, но рисовать их быстро из-за ограничений по времени.
ЖЕСТОВОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ ФИГУРЫ В КОНТРАППОЗНОЙ ПОЗЕ
Подход органической линии
Черный мелок на газетной бумаге.
ИССЛЕДОВАНИЕ ДВУХ МУЖЧИН В ТАНЦЕВАЛЬНЫХ ПОЗАХ
Подход органической линии
Черный мелок Conté на газетной бумаге.
2-МИНУТНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ ДЕЙСТВИЙ
Подход органической линии
Черный мелок Conté на газетной бумаге.
Метод № 5: Подход с использованием контурных линий и тонов
Позы от 3 до 5 минут
Этот подход аналогичен подходу с использованием органических линий, но позволяет использовать дополнительные тона. Линии можно наносить графитным карандашом, углем или цветными карандашами, которые должны быть заточены (см. Врезку). Как и в случае с органическими линиями, ваши линии могут различаться по ширине, что придает каллиграфию определенным частям рисунка. Контурные линии могут отражать анатомические формы фигуры — но, опять же, очень избирательно и отредактировано.Вы можете нанести тона тем же инструментом, который используете для работы с линиями, или вы можете окунуть замшевую ткань в уголь или пастельную пыль и слегка размазать тона по рисунку.
ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА С ПРАВОЙ РУКОЙ НА БЕДРЕ
Контурные линии и тона приближаются к
Черный мелок Conté, палочка сангиной пастели и пыль сангиной пастели на газетной бумаге.
3-МИНУТНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ ТРЕХ ФИГУР
Контурные линии и тона приближаются к
Черный мелок Conté на газетной бумаге.
Советы по заточке инструментов для рисования
Хорошая идея — отточить несколько инструментов для рисования до сеанса рисования с моделью. Таким образом, если ваш инструмент для рисования — графитный карандаш, угольный карандаш, цветной карандаш или что-то еще — станет тусклым или сломается в середине быстрого изучения, вы можете сразу же взять новый, заточенный инструмент, не пропуская ни одной доли. Если вам придется остановиться, чтобы точить сломанный карандаш, вы потеряете драгоценные секунды или минуты позы и сломаете импульс. Кроме того, нет ничего более раздражающего для модели или других художников поблизости, чем слышать, как кто-то царапает или использует точилку на батарейках во время позы.
Как вы затачиваете свои инструменты, зависит от инструмента и ваших личных предпочтений. Многие художники вручную затачивают свои угольные или графитовые карандаши (в деревянной оболочке) с помощью матового ножа или ножа X-Acto, аккуратно срезая дерево, а затем затачивая обнаженный графит или уголь на куске наждачной бумаги. Эта процедура повышения резкости хорошо работает, если вы хотите, чтобы инструмент создавал «каллиграфические» линии с различными штрихами от толстых до тонких.Ручные точилки или точилки для карандашей на батарейках хороши, если вы хотите, чтобы кончик инструмента оставался острым для нанесения тонких линий.
Метод № 6: Подход с использованием анатомических жестов
Позы от 5 до 10 минут
Поскольку позы для этого подхода несколько длиннее, у вас будет время указать несколько анатомических форм, включая мускулатуру, в рамках исследования. Но работать надо резво, так как позы пока довольно короткие. Выберите анатомические формы, которые хотите подчеркнуть, и пусть они будут простыми.
ИССЛЕДОВАНИЕ МУЖСКОЙ ФИГУРЫ, КЛАВИШЕЙ РУКИ НА СТЕНУ
Анатомический жест
Черный мелок Conté на белой бумаге.
ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА МУЖСКОЙ ФИГУРЫ СО ВИДОМ СОБОК
Анатомический жест
Черный мелок Conté на газетной бумаге.
Метод № 7: Подход манекена
Позы от 5 до 10 минут
В подходе манекена вы рисуете очень простую фигуру в качестве предварительной структуры, используя геометрические или органические формы.Как только этот манекен будет на месте, вы добавите анатомические формы поверх предварительного рисунка. Этот подход хорошо работает для 5-10-минутных поз (а также для более длинных поз), потому что у вас есть время, чтобы быстро установить базовую позу, а затем конкретизировать некоторые анатомические формы. Главное — чтобы манекен оставался простым и очень свободным. Даже 10 минут — мало времени!
При рисовании манекена используйте те формы, которые лучше всего подходят для конкретной позы — формы яйца для головы и грудной клетки, клинья или блоки для таза и цилиндры или удлиненные прямоугольники для конечностей.Простые направляющие линии также могут использоваться для построения конечностей. Поскольку это быстрые исследования, манекен может иметь рыхлый или даже «эластичный» характер; не пытайтесь установить точную геометрическую структуру. Старайтесь не уделять этому подготовительному шагу слишком много времени; 30 секунд — это все, что вам нужно для 5-минутного обучения. Установив манекен на место, посмотрите на динамику позы, чтобы увидеть, есть ли сжатие, растяжение или скручивание форм. Если это так, нанесите несколько динамических линий поверх манекена, чтобы передать, что происходит.Не забудьте сосредоточить внимание на том, что интересно или важно в этой конкретной позе, удаляя всю ненужную информацию.
Возможно, вы захотите намеренно выделить форму манекена на окончательном рисунке, чтобы обозначить основную структуру конкретной позы. Для этого вы можете нарисовать манекен в цвете (скажем, сангвиническом), используя черный для анатомических форм.
Попробуйте разные инструменты рисования, чтобы узнать, какая комбинация подходит вам. Некоторые художники используют световой маркер, чтобы заблокировать манекен, а затем карандашом или ручкой наносят анатомические линии.Другие используют древесный уголь для манекена, а затем угольный карандаш или пастельный карандаш для динамичности формы. Вы будете удивлены, узнав, сколько информации вы сможете перенести на бумагу с помощью этого метода даже в 5-минутной позе.
Исследование жестов сидящей фигуры
Манекен подход
Черный мелок Conté на газетной бумаге.
ИССЛЕДОВАНИЕ ДВУХ ФИГУР, ПОДЧЕРКНУЮ СТРУКТУРУ
Манекен подход
Сангина и черный мелок Конте на газетной бумаге.
Метод № 8: Подход с использованием тонированной бумаги
Позы от 5 до 10 минут
В этом подходе вы работаете на поверхности тонированной бумаги. Тонированная бумага промышленного производства доступна в широком спектре цветов с более гладкой или шероховатой текстурой. Для изучения жестов, выполняемого пастельными карандашами или углем, вам следует выбрать бумагу с некоторым «зубом», то есть немного шероховатой. Если вы работаете пером, лучше подойдет немного более гладкая бумага, потому что штрихи пера могут застревать или пропускаться на более шероховатой поверхности.Цвет зависит от вас, хотя многие художники придерживаются нейтральных тонов (серые, бежевые) или светло-голубых или зеленых. Для линий и тонов используйте угольные карандаши, мелки Conté, графитные карандаши, акварельные карандаши, пастельные карандаши или ручки (например, шариковые ручки, технические ручки, ручки-маркеры, маркеры с тонкими или точеными кончиками, традиционные ручки для погружения, бамбук тростниковые ручки). Но также добавьте в смесь белый или кремовый инструмент для рисования — белый мелок Conté, светлый пастельный карандаш или белый уголь — чтобы вы могли запечатлеть некоторые из огней.Работайте в быстром темпе, чтобы ближе к концу позы дать себе время нанести на фигуру хотя бы несколько огней.
ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА ТОРСА НА ВИДЕ СЗАДИ
Подход из тонированной бумаги
Тонированная бумага, шариковая ручка, акварельный карандаш и белый мел.
ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА ЖЕНСКОЙ ФИГУРЫ СО СЛОЖНЫМИ РУКАМИ ЗА ГОЛОВОЙ
Подход из тонированной бумаги
Тонированная бумага, шариковая ручка, графитный карандаш, акварельный карандаш и белый мел.
Улучшение рисунков жестов
Некоторые рисунки жестов являются волшебными, так как передают действие позы таким динамичным образом, что изменение рисунка истощает его жизненную силу. В таких случаях лучше не работать над рисунком. Однако многим исследованиям жестов не хватает энергии. Так что же делать с тусклыми исследованиями жестов? Выкинуть их? Выровняйте ими дно клетки?
Не спешите избавляться от них.Во многих случаях вы можете улучшить — и улучшить — исходный рисунок жеста, преувеличивая формы, цвет и линии. Улучшение рисунков жестов может быть увлекательным занятием. Просмотрите свои старые рисунки жестов и вытащите несколько, которые вам не нравятся. Выберите один из стопки и пройдитесь по линиям, углам, формам, тонам или цвету, уточняя или настраивая элементы в любой желаемой степени. Это может показаться противоречащим тому, что предполагается изучать жесты — уловить суть позы за очень короткий промежуток времени.Но некоторые рисунки нуждаются в ускорении, и это отличный способ увидеть, насколько далеко вы можете продвинуть определенные элементы. Отсутствие модели перед вами не имеет значения, потому что у вас уже есть базовая поза на бумаге. Это упражнение дает вам свободу творчества, побуждает к риску и позволяет вам исследовать новые подходы к рисованию.
Посмотрите на рисунок и спросите себя, что мне нужно сделать, чтобы сделать его более захватывающим? Надо ли утрировать саму позу? Повысить ритмичность линии? Добавить цвет, чтобы оживить его? Усилить контраст ценностей? Тогда просто погрузитесь, доверяя своим инстинктам.Не стесняйтесь использовать инструменты для рисования, кроме тех, что использовались в исходном исследовании. Уловка состоит в том, чтобы не переусердствовать с улучшениями, которые могут превратить рисунок в жесткое, чрезмерно проанализированное исследование. Конечно, если вы переусердствуете и рисунок проходит «точку невозврата», в этом нет ничего страшного — просто переходите к другому изучению жестов.
РАСШИРЕННЫЙ ЧЕРТЕЖ ЖЕСТА
Первоначальный рисунок жеста, слева, представляет собой 5-минутное исследование, выполненное сангиной и черным карандашом конте на газетной бумаге.На улучшенном рисунке справа я использовал дополнительный черный карандаш Conté для добавления тонов и линий.
Рисунки жестов частей тела
Рисунки жестов не обязательно должны быть всего рисунка. Если хотите, вы можете сосредоточиться только на части тела — пока эта часть тела участвует в каком-то действии, которое может передать ваш рисунок. Одним из преимуществ обнуления является то, что вы сможете запечатлеть гораздо больше анатомических деталей за короткий промежуток времени. Вот несколько примеров изучения жестов, которые я провел для рук, ног и головы.Некоторые из них примерно в натуральную величину; другие — небольшие этюды из альбомов.
5–10-МИНУТНОЕ ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА РУК
Черный карандаш Conté на белой бумаге (с добавлением сангинального карандаша Conté на рабочем месте с растопыренными пальцами).
СКИДКА ИЗУЧЕНИЯ ЖЕСТА НОГ
Белая бумага, графитный карандаш, тушь сепия, серая ручка-кисть.
СКИДКА ДЛЯ ИЗУЧЕНИЯ ЖЕСТА РУК
Шариковая ручка, серый маркер на белой бумаге.
5–10-МИНУТНОЕ ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА НОГ
Черный мелок Conté на газетной бумаге.
СКИДКА ИССЛЕДОВАНИЙ ГОЛОВ
Графитный карандаш и акварельный карандаш, усиленные шариковой ручкой и белым мелом на тонированной бумаге.
Практика рисования жестами — за и против
Все художники-фигурасты должны стараться регулярно оттачивать свои навыки, практикуя рисование жестами. Есть несколько способов сделать это, каждый со своими плюсами и минусами.
Рисунок профессиональной модели в студии
Плюсы : Это один из лучших способов изучения жестов, потому что модель обучена удерживать позу достаточно долго, чтобы вы могли запечатлеть движение. Наилучшие результаты достигаются, когда у вас есть исключительно вдохновляющая модель, которая принимает интересные и сложные позы и удерживает позы, не двигаясь и не дергаясь.
ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА СТОЯЩЕЙ ЖЕНЩИНЫ
Черный мелок Conté на белой бумаге.
Минусы : Одним из недостатков является то, что в переполненном помещении модель может быть плохо видна. Кроме того, модель может быть скучной или неумелой, эффектные позы, симметричные и скучные, или постоянно дергающиеся и движущиеся.
Также профессиональная модель может не проявлять никаких эмоций. Это нормально, если, как и многих традиционных художников, вас интересует только динамика фигуры. Но аниматоры, художники комиксов и раскадровщики любят передавать настроение и эмоции — радость, презрение, печаль, гнев, смущение — в своих исследованиях жестов.Если модель, с которой вы работаете, не отображает никаких эмоций, вы все равно можете добавить настроения в свой рисунок, преувеличив динамику позы, указав предполагаемое выражение лица или используя выразительные тона и линии.
Студия сама по себе может быть далеко не идеальной. Некоторые студии не подходят для работы из-за раздражающих шумов, разговорчивых людей, плохого освещения или плохого контроля температуры (слишком холодно, слишком жарко). Мой совет, если вы столкнетесь с какой-либо из этих проблем, — высказаться или просто разобраться с ситуацией как можно лучше.
Рисунок на непрофессиональных моделях
Плюсы : Серьезные художники-фигурасты всегда жаждут рисовать по модели и готовы на все, чтобы практиковаться. Но найти живую модель человека может быть непросто. Наем профессиональной модели, посещение занятий или семинаров может оказаться невозможным из-за нехватки денег или времени. Однако нет ничего плохого в том, чтобы рисовать людей, которых вы знаете — друзей, членов семьи или интимных партнеров. Члены семьи отлично подходят для быстрого изучения портрета или изучения рук.Часто друзья позируют бесплатно, но вы можете поощрить их обещанием компенсации (немного денег, еды). Не забывайте давать своим «моделям» небольшие перерывы, чтобы они не изнашивались. Если они не могут оставаться на одном месте, предложите им удобно позировать, смотря телевизор, читая, отдыхая на диване, загорая во внутреннем дворике или вздремнув. Поскольку изучение жестов должно выполняться быстро, вы можете нарисовать несколько разных видов неподвижной позы.
Минусы : Поскольку эти люди не являются профессиональными моделями, они могут принимать довольно жесткие позы, или они могут чувствовать себя застенчивыми и не могут оставаться на месте.Постарайтесь, чтобы занятие было веселым и расслабленным, но также поощряйте их держать позу как можно лучше.
Рисунок по фотографиям
Плюсы : Если вы рисуете с фотографического изображения, вам не нужно беспокоиться об изменении положения модели до того, как вы закончите исследование. Тем не менее, неплохо рассчитать время и сделать исследования краткими, в противном случае рисунок «жестом» может превратиться в подробный рендеринг.
Минусы : При рисовании по фотографии у вас может возникнуть соблазн воспроизвести позу слишком точно, что приведет к потере естественного качества, которое должны иметь исследования жестов. Так что постарайтесь не усложнять и не тратьте больше нескольких минут на рисование.
Рисунок по рисункам других художников
Плюсы : Иногда полезно посмотреть, как другие художники подходят к рисованию жестов, чтобы получить вдохновение или изучить технику. Выполняя быстрые небольшие исследования на основе исследований других художников, живых или мертвых, вы можете узнать, как они создавали свои линейные или тональные отметки — и, возможно, как они достигли ощущения магии, которое передают их рисунки.
Минусы : Когда вы копируете чью-то спонтанную интерпретацию позы действия, ваш собственный рисунок вряд ли будет иметь такую же энергию. Помните, что вы не пытаетесь стать клоном другого художника, а только изучаете его или ее методы, чтобы расширить свой репертуар навыков.
Рисование обычных людей в повседневных ситуациях
Плюсы : Рисование людей «в поле», то есть вне студии, — отличный способ изучить естественное положение тела, в отличие от более театральных поз, которые принимают профессиональные модели. Вы также встретите бесконечное разнообразие форм тела. Возможные предметы повсюду: кафе, музеи, торговые центры, зоопарки, пляжи, парки, автобусы, метро, поезда и т. Д. Главное — стараться оставаться незаметным, чтобы не привлекать нежелательное внимание. Будьте осторожны с тем, где вы делаете наброски: владельцы магазинов могут не оценить, что вы рисуете их покупателей, и я бы не рекомендовал делать наброски внутри молитвенных домов или на любом потенциально опасном месте (например, в зоне строительства).
Когда вы рисуете людей в поле, вам сначала нужно просканировать свое окружение, чтобы выбрать предмет.Если вы видите человека, сидящего за столиком в кафе в интересной, расслабленной позе, постарайтесь запечатлеть момент как можно быстрее, прежде чем этот человек двинется. Поскольку вы будете рисовать одетых людей, вам придется добавить одежду. Нарисуйте базовую позу, а затем нарисуйте одежду в виде простых форм, обозначив все очевидные складки, чтобы лучше понять движение ткани.
Минусы : Люди двигаются, что может расстраивать, когда вы пытаетесь их рисовать! Принятие интересной позы только для того, чтобы заставить человека встать и уйти, может быть очень неприятным.Еще одним недостатком публичного привлечения людей является то, что они могут заметить, что вы их рисуете, что может вызвать одну из нескольких возможных реакций. Они могут стать злыми и враждебными (однажды по улице за мной гнался человек, которого я рисовал). Они могут просто встать и немедленно покинуть помещение. Или они могут проявить любопытство, подойти к вам и начать вежливый разговор о рисунке. Если вы из тех, кто жаждет внимания, это может быть нормально. Но многие художники, рисующие в полевых условиях, считают свое время драгоценным и раздражаются, когда им приходится разговаривать с незнакомцами.
Есть уловки, чтобы вас не заметили, когда вы рисуете людей на публике. Один из них — избегать «подергивания головы» (постоянный взгляд вверх при наблюдении и опускании при рисовании). Другой — сделать альбом маленьким и незаметным — большие альбомы — бесполезная распродажа. Если вы работаете на открытом воздухе, носите светоотражающие солнцезащитные очки, чтобы люди не могли точно сказать, на кого вы смотрите. Художники, как правило, имеют глаза с лазерным лучом, потому что мы очень внимательно изучаем людей, а это означает, что рано или поздно выбранная вами «модель» почувствует, что кто-то смотрит на него или на нее, и оглянется, чтобы увидеть, кто это.Когда вы заметите это, перестаньте рисовать и небрежно посмотрите в другом месте. Продолжайте рисовать только тогда, когда ваш объект перестанет искать и возобновит то, что делал.
Рисунок из памяти или воображения
Плюсы : Как только вы получите базовое представление об основах рисования фигур (пропорции, структура, анатомические формы), вы можете начать рисовать фигуры в различных позах по памяти. Ежедневная или еженедельная практика рисования с реальных моделей, просмотр работ других художников, изучение анатомических форм и движений суставов значительно улучшат вашу работу с памятью.
Научиться рисовать фигуры по своему воображению стоит затраченных усилий. Люди, которые занимаются анимацией, раскадровкой и рисованием комиксов, много работают со своим воображением, особенно на начальном этапе проекта, когда они составляют карту действий своих фигур. Но этот навык не менее важен для художников и иллюстраторов, которым часто нужно делать эскизы при разработке идей для картин, иллюстраций или скульптур. Как только их идеи набросаны, они могут нанять моделей для работы напрямую или сделать фотосессию для справочного материала.Возможность работать по памяти может быть даже полезна, когда вы работаете по фотоотчету. Если фигура на фотографии поставлена не так, как вам хотелось бы, вы можете легко и точно изменить положение головы, руки или ноги в своих рисунках.
Минусы : Поскольку этот метод проверяет ваши анатомические навыки, он может быть мучительно сложным. Даже если вы достигли определенного уровня навыков рисования с живых моделей, вы можете почувствовать себя новичком, когда впервые попытаетесь рисовать с головы.Но это типично. Не позволяйте этому так расстраивать вас, что вы больше не хотите заниматься работой с памятью. Главное — продолжать практиковаться. Чем больше вы будете рисовать по памяти и воображению, тем сильнее станут ваши рисунки.
ЖЕСТОВОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ ФИГУРЫ, СИДЯЩЕЙСЯ НА ПЬЕДЕСТАЛЕ
Черный мелок Conté на газетной бумаге.
ЛЕЖАЯ ЖЕНСКАЯ РИСУНОК
Тонированная бумага, сангина, коричневые пастельные карандаши, белый мел.
Взаимодействие с другими людьмиТеперь мы готовы начать рисовать, но сначала…. Главный предмет, который вам понадобится, чтобы начать рисовать, — это пишущий инструмент. Подойдет любой пишущий инструмент, но вы только начинаете учиться, и вы можете сделать ошибок, поэтому мы хотим, чтобы вы могли начать все сначала снова и снова — другими словами — УДАЛИТЬ! Так что ручка не инструмент для вас. «Но они делают ручки с ластиками» вы сказать? Давай, давайте будем честными — эти вещи не стираются чернила, они просто так жуют бумагу, что ты не можешь видеть следы пера больше.О чем мы здесь говорим КАРАНДАШИ! Старые добрые школьные карандаши. Ладно, не совсем. Карандаш, которым вы, скорее всего, пользовались в начальной школе, был № 2 карандаш, и поскольку это карандаш , он может быть рисовал, но фу, это не очень «художественно», это так «академично» — не правда ли? Итак, в чем разница между
виды карандашей? Разница видна в типе
грифель в карандаше. В большинстве карандашей используется
система, которая измеряет твердость (обозначенную как H)
приводит к тому, насколько черным остается метка свинца (написанная как
Б).Еще в тот день, когда они решали, что
карандашом люди хотели пользоваться больше всего, они выбрали
карандаш посередине дороги — не слишком твердый (H) и не слишком
черный (B) — этот карандаш — карандаш №2, который мы все
знать. Карандаш № 2 также известен как карандаш HB,
карандаш HB — это середина шкалы твердости до черноты. Самый твердый грифель в карандаше — 9H.
карандаш, средний грифель — HB (или № 2), а
Самый черный грифель — карандаш 9В.
Когда я рисую, мне нравится, когда мой карандаш рисует очень темные линии, поэтому я предпочитаю карандаш 4B или 5B. Вот что я использую когда я чувствую, что собираюсь стереть кое-что из того, что Я рисую. Но когда я делаю свое карикатурная работа, когда я рисую человека вживую или по фотографии, я часто использую черный цветной карандаш.У меня очень темная линия, которая не стереть, потому что стержень из цветных карандашей мне нравится не графит, это пигмент. Но для художника кто осваивает первые шаги в рисовании, №2 — это хорошо, но я бы посоветовал 4B или 5B, когда вы получите больше уверен в своих произведениях. |
Как нарисовать человеческий нос
Если вы хотите нарисовать человеческое лицо, вам следует начать с рисунок Глаза. Отдельный урок «Как нарисовать человеческие губы».Учтите, что когда вы рисуете портрет, мелочей не бывает. Все черты лица должны быть нарисованы правильно, включая нос. В этом уроке показано, как шаг за шагом нарисовать человеческий нос карандашом.
Видео, как поэтапно нарисовать человеческий нос.
Шаг 1
Носы бывают разных форм и размеров. Так что точных советов, как нарисовать нос девушке или нос ребенку, нет. А пока можно просто нарисовать нос, который часто изображают на обучающих картинках.Надеюсь, вам не нужно объяснять, как рисовать эти две линии (см. Мой пример).
Шаг 2
Теперь нарисуйте контур переносицы и крыльев носа. Ширина крыльев равна половине перпендикулярной линии. Помните, что все должно быть пропорционально.
Шаг 3
Намного проще нарисовать нос с такой разметкой. Теперь вы видите, что с этого момента нарисовать нос несложно. Просто нарисуйте обтекаемую форму крыльев.Проведите две линии от переносицы и нарисуйте кончик.
Шаг 4
Теперь просто сотрите лишние линии, и вы получите изображение классического носа. Вы можете добавить некоторые детали к своему рисунку. Будьте готовы внести исправления. Хотя нарисовать нос не так уж сложно, из-за небольшого дефекта он может казаться слишком выпуклым или слишком тонким.
Шаг 5
На этом и последнем шагах нас интересует освещение и тени.