Картинки для начинающих карандашом: Легкие рисунки для срисовки для начинающих (70 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Содержание

Рисунки детям поэтапно карандашом для начинающих (32 фото)

Данный раздел подойдет для тех, кто хочет научить детей рисовать карандашом поэтапно, или сам научится это делать. Картинки простым карандашом выполнять достаточно не сложно, главное иметь желание и совсем немного терпения, как детям, так и тем, кто решил выступить в роли учителя. Самые распространенные рисунки карандашом для детей – это животные, особенно домашние, которые зачастую проживают рядом и любимы ими. Выполнять рисунки карандашом будет еще проще, если следовать поэтапной инструкции, которая включает рисование карандашом для начинающих. Сначала нужно браться за легкий рисунок карандашом, а потом уже переходить к более сложному изображению или даже композиции. Далее предлагаем посмотреть рисунки для детей поэтапно.

Рисунок поэтапно собачка.

Рисунок карандашом котик.

Рисунок поэтапно слоник.

Рисунок поэтапно миньон.

Рисунок поэтапно рыбка.

Рисунок для детей улитка.

Рисунок для детей мышонок.

Рисунок для срисовки котик.

Рисунок лошадь.

Рисунок поэтапно барашек.

Рисунок пингвин.

Рисунок карандашом лошадь.

Рисунок хомячок.

Рисунок поэтапно котик.

Рисунок ежик.

Рисунок голова обезьянки.

Рисунок поэтапно кролик.

Рисунок для детей котик.

Рисунок поэтапно котик.

Рисунок для детей котик.

Рисунок поэтапно роза.

Рисунок поэтапно обезьянка.

Рисунок поэтапно слоник.

Рисунок медвежонок.

Рисунок белочка.

Рисунок поэтапно котик.

Рисунок поэтапно цыпленок.

Рисунок поэтапно котик.

Рисунок для срисовки котик.

Рисунок поэтапно мышонок.

Рисунок для детей котик.

Рисунок поэтапно коровка.

Будь человеком, проголосуй за пост!

Загрузка…

рисунки простым карандашом для начинающих лицо

портрет пожилого человека. учимся с нуля поэтапно рисовать карандашом.

Kartinki Po Zaprosu Prostye Risunki Karandashom Devushki S

такие красивые рисунки простым карандашом создают.

рисунки простым карандашом для начинающих лицо. да прибудет с вами юмор аф. легкие и прикольные рисунки карандашом для начинающих ваш браузер не поддерживает javascript. например нарисовать лицо старика довольно сложное задание даже для опытного художника.

уроки рисования карандашом поэтапно. предлагаем ещё ознакомиться с рисунками девушек в полный рост. какие карандаши бумага нужны для срисовки картинок легкие красивые но страшные рисунки для начинающих.

пожалуйста обновите ваш браузер или включите поддержку javascript для корректного отображения страницы. как начать учиться рисовать. работа конечно сложная но для начинающих мы подробно опишем как и что нужно делать.

как поэтапно за 50 часов научиться рисовать карандашом для начинающих. подробное описание всех советов для начинающих художников подробное разъяснение всех техник рисования простым карандашом уроки рисования поэтапно. в данном уроке мы узнаем как нарисовать старика карандашом поэтапно.

уроки рисования карандашом поэтапно это занятия которые помогут освоить технику рисования независимо от ваших способностей или возраста. собрали очередную подборку картинок для срисовки которая называется рисунки карандашом для начинающих лицо аниме. как легко нарисовать лицо человека пошагово простым карандашом для начинающих художников разобрались.

тогда предлагаем узнать как можно нарисовать лицо девушек простым карандашом в профиль. так как тогда можно будет стереть неудачные и вспомогательные черты и нарисовать новые. зловещий коктейль прогнившая пицца жуткие тени чертики привидения пугающие головы и лица злобные клоуны.

Sketchbuk Risunki Dlya Nachinayushih 53 Tis Zobrazhen Znajdeno V

Kak Narisovat Poceluj Karandashom Couple Drawings Romantic Art

Kak Narisovat Portret V Anfas Risunok Dlya Nachinayushih Prostoj

Prostye I Krasivye Risunki Karandashom Dlya Srisovki Risunki

Krasivye Anime Kartinki Dlya Srisovki Interesnaya Kollekciya 3

Uchimsya Risovat Portrety Karandashom Poetapno Dlya Nachinayushih 24

Kak Narisovat Glaza Karandashom Poetapno S Izobrazheniyami

Uchimsya Risovat Portrety Karandashom Poetapno Dlya Nachinayushih 20

Kak Risovat Kartinki Anime Karandashom Poetapno Dlya Nachinayushih

Resultado De Imagem Para Portrety Karandashom Dlya Nachinayushih Uroki

Pricheski Karandashom 25 Tys Izobrazhenij Najdeno V Yandeks Kartinkah

Kak Narisovat Poceluj Karandashom Narisovat Lica Risunki Nabroski

Uchimsya Risovat Portrety Karandashom Poetapno Dlya Nachinayushih 20

Prostye I Krasivye Risunki Karandashom Dlya Srisovki Risunki

Uchimsya Risovat Portrety Karandashom Poetapno Dlya Nachinayushih 24

Kak Narisovat Portret V Anfas Risovanie Dlya Nachinayushih Prostoj

Kak Risovat Lico Cheloveka Uroki Risovaniya Dlya Nachinayushih

Kak Narisovat Lico Devushki Karandashom Poetapno Narisovat Lica

Izobrazhenie Risunki Ot Polzovatelya Kira Seredinskaya V 2020 G

красивые и легкие изображения Рисунки простым карандашом не сложные

Мечтаете научиться рисовать? И ищите подробные пошаговые уроки рисования для начинающих художников? Я постараюсь помочь вам в этом не простом деле и расскажу о многочисленных нюансах при написании красивых рисунков и портретов карандашом и акварелью! С помощью моих поэтапных уроков, овладеть азами изобразительного искусства смогут не только взрослые, но и дети!
В данной рубрике я публикую все своих пошаговые уроки рисования, и отдельно, в рубрике Уроки рисования для детей , я собираю простые уроки рисования для начинающих художников. Поэтому, если вы только делаете первые шаги в рисовании карандашом и акварелью, я рекомендую начать обучение именно с этого раздела. Обязательно посмотрите все уроки рисования и советы художникам, собранные в моём блоге!

Рисование портрета для начинающего художника кажется невероятно сложной затеей. Часто новички спешат создавать потрет, не изучив его основные принципы и техники. Каждый рисунок лица завершается разочарованием, что может привести к абсолютной потере интереса. Не стоит опускать руки, ведь каждый портретист начинал с изучения базовых правил, практиковал их, совершал десятки ошибок и в конце-концов достигал положительных результатов. Сейчас мы разберем

построение портрета карандашом , его особенности и правила. Они помогут добиться правильности, а что самое важное – реалистичности и высокого качества портрета.

Почти каждый человек желает иметь дома свой портрет, который считается одним из самых сложных рисунков, что может нарисовать художник. Не удивительно, что существует большой спрос именно на этот тип рисунков. Поэтому обязанность начинающего и опытного художника в том, чтоб шаг за шагом усовершенствовать свои навыки в рисовании черт лица человека, ведь через лицо можно передать не только пол и возраст, но и характер и темперамент персоны. По своим особенностям портреты делятся на три вида: детский, женский и мужской. Сегодня мы будем учиться рисовать последний вид —

мужской портрет простым карандашом . В нем есть свои особенности и секреты, о которых расскажем в этом пошаговом уроке.

Поэтапный урок о том, как нарисовать женский портрет простым карандашом. Пройдя всего несколько этапов можно понять основные черты, которые присуще женскому портрету и отсутствуют в остальных. Лицо будет расположено в анфас, волосы убраны назад. Это важно знать перед началом работы. Теперь можно приступать.

Руки часть тела личная и уникальная. Часто они могут рассказать о жизни человека своей формой и размером. Долгие годы люди изучают их линии и строение, пытаются по линиям читать будущее. Сегодня мы научимся рисовать руки простым карандашом с помощью поэтапного урока. Уделим особое внимание их построению и наложению теней, чтоб рисунок вышел наиболее реалистичный.

Прежде, чем приступить к полноценному написанию портрета, нужно научится рисовать детали лица. Из сегодняшнего урока мы узнаем, как нарисовать губы карандашом, благодаря поэтапному описанию. Урок не сложный и рассчитан на начинающих художников, но не стоит спешить. Чтобы достичь результата, а именно красиво нарисовать губы человека , нужно внимательно следовать правилам построения и тени.

Нарисовать портрет своих родных и близких мечтают многие. Но прежде, чем рисовать лицо в целом, нужно научится рисовать детали лица. Данный урок для начинающих художников посвящен вопросу «как нарисовать нос ». Эта задача не сложная, стоит лишь воспользоваться информацией о построении и наложении теней. Форма и размер носа может отличаться, но основная схема остается неизменной. Давайте скорее узнаем, как легко нарисовать нос карандашом .

Для многих начинающих художников, одной из непростых задач является вопрос «как нарисовать ухо ?». Из-за сложной структуры уха его часто зарисовывают волосами, но это не выход. Бывают ситуации, когда такой подход не уместен, например, если у человека короткая стрижка. Поэтому я расскажу вам, как нарисовать ухо поэтапно .

Если в школе на уроках рисования вы не могли изобразить ничего, кроме солнышка, домика или дерева, если ваш уровень живописца можно сравнить с творчеством четырехлетнего ребенка, если вы художник от слова «худо» , предлагаем вам простые уроки о том, как нарисовать поэтапно карандашом для начинающих: для детей, для взрослых и для всех-всех-всех.

Пожалуй, каждому человеку, не имеющему отношение к изобразительному искусству, хотя бы раз в жизни приходилось брать в руки простой карандаш или кусочек мела и рисовать нехитрую картинку с нуля , не подглядывая в пособие или учебник.

Люди, у которых налицо отсутствие фантазии и проблемы с пространственным мышлением, наверняка согласятся, что это задание не из легких. И если вы уже давно забыли про уроки рисования в школе, у вас может возникнуть внезапная потребность узнать, как рисовать карандашом поэтапно для начинающих. Карандашом поэтапно — это уже звучит более приятно, чем с нуля без пособия или учебника. Ведь, если вы не великий художник, вам достаточно

правильно передать форму предмета , изобразить основные линии и прорисовать главные детали. Претензии к реалистичности изображения, к соотношению цвета и тени, а также прочие профессиональные требования оставьте для настоящих художников, мы учимся пока что рисовать самые простые картинки: мультяшек, животных, растения и людей . Схемы изображений, которые ожидают вас ниже, рассчитаны на самых что ни на есть взрослых «чайников» из области рисования, а также на детей 5-6 лет, так что трудностей у вас не возникнет.

Как научиться рисовать карандашом: с нуля поэтапно для начинающих

Рисование может показаться сложным и непосильным заданием для тех, кто хочет получить результат сразу, не прилагая больших усилий. Но вы же помните, что мы рисуем поэтапно и ставим перед собой изначально простые задачи, чтобы ожидание совпало с реальностью.

На первых этапах подготовки вам понадобится простой карандаш, лист бумаги и терпение . Также вам необходимо знать, что практически все простые рисунки состоят из линий, кругов, овалов, прямоугольников, квадратов, зигзагов и прочего рода загогулин. Если по каким-либо причинам ваш рисунок вышел неидеальным, вы можете стереть его часть или начать все с чистого листа. В этом и есть вся прелесть рисования.

Начнем мы с вами с братьев наших меньших, то есть с животных

Как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих?

Пожалуй, самым сложным для начинающего живописца является задание, в котором необходимо нарисовать человеческое лицо. С первого раза воспроизвести все детали и точности человеческой физиономии вам, пожалуй, не удастся. Лучше начинать с менее реалистичных рисунков, например, с аниме.

Учимся рисовать аниме

Жанр аниме завоевал внимание не только детей, а и взрослых. Большие выразительные глаза, необычная форма лица и пышные ниспадающие волосы – это характерные признаки героев аниме .

Однако есть в них еще кое-что интересное – это эмоции. Предлагаем вам ознакомиться с процессом создания лица в стиле аниме, а также изучить все оттенки анимешных эмоций.

Рисуем портрет человека карандашом

После небольшой разминки с эмоциями, мы расскажем вам, как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих. Мы не будем выдумывать велосипед и прорисуем все основные линии вместе с вами.

Как нарисовать человека карандашом поэтапно для начинающих?

Вы уже приобрели немного знаний том, как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно для начинающих. Простой карандаш – это самый практичный инструмент

начинающего художника. С его помощью можно изображать целые пейзажи, цветы, танки, людей. И если с изображением человеческого лица мы уже немного разобрались, то с фигурой человека еще необходимо поработать.

Фигура стоящего человека заинтересует начинающих художников.

Женщина, которая делает шаг.

Фигура женщины в разных позициях.

Что еще можно изобразить простым карандашом?

В изобразительном искусстве необходимо учитывать пропорции , а также симметрию расположения всех деталей. Да, когда вы рисуете кошку, следует в точности рассчитать, где будут находится ушки, лапки, носик и глаза. В этом вам поможет разметка.

Простым карандашом вы можете нарисовать красивый дом, дворец и даже кремль.

Рисуя животных, вы можете использовать элементарную технику, например, изобразить обычный круг.

Красивые и простые рисунки карандашом, акварелью и даже картины из камней. Украшение торта, используя полученные навыки.

Как создавать простые рисунки поэтапно?

Научиться изображать животных — полезное знание для детей и взрослых. Первым оно пригодится в детском саду, школе, а вторым — для создания вязанных узоров, аппликаций из ткани, украшения тортов.

Как нарисовать пингвина?

Посмотрите, как создать эту нелетающую птицу.

Для этого будут необходимы:

простой карандаш;
ластик;
лист бумаги.

Такие красивые рисунки простым карандашом создают. Так как тогда можно будет стереть неудачные и вспомогательные черты и нарисовать новые. Поэтому сильно не нажимайте на карандаш.

Начертите небольшой круг — это голова пингвина. Его пересекает овальное тело этого животного, но внизу эту фигуру сделайте прямой.
На следующем этапе изобразите 2 округлые черты — первая почти параллельна затылку, а вторая — левой стороне туловища. Если вы затем захотите сделать рисунок в цвете, эти черты помогут оставить лицо и животик белыми, а отдельные элементы — чёрными.
Далее — рисуем недоразвитые крылья птицы-пингвина, два небольших овала внизу тела, которые вскоре превратятся в лапы этого животного.
Их вы сделаете более реалистичными на следующем этапе. Для этого нарисуйте по 3 пальца на каждой лапе. Небольшой кружок на лице станет глазам этой птицы, также она обзаведется клювом.

Осталось показать, что его шерстка достаточно пушистая. Для этого сделайте несколько небольших черточек на животике, спинке, затылке. Нарисуйте хохолок. Добавьте глазу веко и зрачок.

Вот как нарисовать пингвина просто и легко. Других животных по этой же технологии вы также создадите без проблем.

Как нарисовать поросенка?

Начертите фигуру овальной формы. В ее нижней части нарисуйте круг, который станет головой поросенка. Его пятачок изображается на правой стороне этого круга.
Изобразите 2 его передние ноги, одну заднюю, вислоухие уши.
Обозначьте копыта, щечки животного, сделайте очертания его глаз. На следующем этапе изобразите в них зрачки, а также брови, рот, ноздри.
Завершает образ озорного поросенка его закрученный хвост.

Вот как можно создавать простые рисунки. Для детей такая работа станет не сложной и увлекательной. Поэтому прямо сейчас переходите к образу еще одного животного.

Как нарисовать осла?

Узнав это, вы и дети смогут заняться иллюстрацией мультфильма про Винни Пуха.

Сначала начертите фигуру, похожую очертаниями на цифру 8 — это голова. Круг вскоре станет его телом. Соединяет эти детали удлиненная шея.
Уши, похожие на небольшие крылья, нарисуйте следующими. Два овальных глаза обзаведутся зрачками и веками на следующем шаге. Тогда же нарисуйте нос и ноздри.
Осталось изобразить челку, хохолок, ножки осла и его хвост.

Такой рисунок можно оставить в карандаше или раскрасить. Если вы хотите нашить аппликацию из ткани на одежду ребенка, можете использовать образ этого ослика. А хвост сделать из веревки, распушив его кончик.

Как нарисовать барашка?

Образ этого животного также можно использовать для аппликации. Но шубку сделать из меха или приклеить на основу завитки из отрезков нитей, закрутив их.

Как создаются поэтапно подобные простые рисунки фото показывают.

Сначала нарисуйте небольшую фигуру яйцевидной формы, которая станет головой барашка. А телом — овал чуть большего размера.
Чтобы было проще нарисовать рог, сначала начертите небольшой круг сбоку головы. А затем нарисуйте в нем спиралевидный рог. Второй расположен на заднем фоне и виден не полностью.
Четыре прямоугольные ноги заканчиваются копытами. Кудрявая челка добавит животному очарования.
Нарисуйте его мечтательные глаза, кудрявую шерсть, ноздри, хвост.

Такая картинка украсит любой дом или станет шаблоном для аппликации, как и следующая.

Рыбка

Если вы думаете, как научить рисовать маленького ребенка, тогда покажите ему, каким образом создается эта морская жительница.

Начертите полукруглую линию сверху и снизу, соединив их справа и слева. С одной стороны нарисуйте губы, с другой — хвост. Отделите полукруглой линией место соединения лица с телом, изобразите на мордочке круглый глаз.
На следующем шаге поэтапного рисования добавьте глазу веко, изобразите два плавника.
Останется нарисовать зрачок, чешую при помощи волнистых линий. Используя небольшие черточки, сделайте плавники и хвост более реалистичными.

Как нарисовать кошку?

Вы научитесь этому через 5 минут.

Начертите круг — это заготовка головы. Его пересекает яйцевидное тело. Сотрите ластиком место пересечения этих двух деталей.

Нарисуйте передние и задние лапы. Также при помощи ластика уберите места пересечения их с телом. Изобразите хвост.

На третьем этапе добавьте кошке уши, сделайте мордочку более выпирающей, начертив в нижней части круга овал.

Вы уже практически знаете, как нарисовать кошку. Осталось стереть вспомогательные черточки, нарисовать небольшой треугольник внутри правого уха, изобразить глаза, нос, усы, пальцы на лапах и кончик хвоста.

Винни пух

Героя одноименного мультфильма и книги рисовать довольно просто.

Сначала начертите 2 одинаковые фигуры — они представляют собой нечто среднее между квадратом и кругом.
На следующем этапе сотрите место их пересечения и добавьте герою передние и задние лапы.
Пришло время нарисовать Винни пуху мордочку и уши. Изобразите глаза, нос, когти. Рот, как и у героя мультфильма, чуть на боку. Что добавляет ему очарования и самобытности.

Теперь вы знаете, как создавать красивые рисунки простым карандашом. Посмотрите, как может пригодиться это умение в кулинарии.

Как украсить торт помадкой в виде рисунка?

Для этого вы можете использовать образ любого героя, которого только что научились рисовать или изобразить другого персонажа, например, сову.

Чтобы собрать такой торт, возьмите:

бисквитные коржи;
масляный, заварной крем или из взбитых сливок;
белую мастику для торта;
пищевые красители трех цветов;
черная смородина или изюм;
воду;
силиконовую скалку;

Если вы хотите, чтобы торт был таким же трехцветным, тогда разбавьте каждый краситель в воде, в отдельной емкости. Пропитайте сиропом своего цвета определенный корж.

Вы можете сами сделать пищевые красители, используя сок черной смородины, шпината и свеклы.

Эти же красители понадобятся для придания нужного оттенка мастике. Но сначала вам нужно собрать торт. Прослаивая коржи кремом, положите один на другой. Поместите торт на час в холодильник, затем раскатайте белую мастику, укройте листом этого сладкого гибкого материала торт.

Мастика лучше прикрепится к нему, если вы предварительно смажете торт масляным кремом.

Обрежьте лишнюю мастику, добавьте еще. Ее нужно разделить на 3 части, в каждую вмешать немного пищевого красителя. Раскатайте мастику в пласт. Приложите к нему шаблон совы или любого иного персонажа, вырежьте по этому образцу.

Окуните кулинарную кисточку в воду, смочите часть мастики на торте, прикрепите сюда заготовку совы. Таким же образом приклейте их все.

Из остатков белой мастики скатайте круглые глазки. Вложите в центр каждого ягоду черной смородины или по одному изюму, чтобы сделать зрачки. Но предварительно замочите изюм на 20 мин в теплой воде, чтобы он стал мягким.

Не обязательно делать глазки на всех заготовках, быть может, некоторые совы повернуты к зрителю спиной.

Обычно торт с мастикой нужно оставить в прохладном месте на сутки, чтобы она подсохла, после чего можно подавать.

Вот так простые рисунки помогут украсить торт. Если вы хотите стать дизайнером своего дома, не забудьте про аксессуары. И не обязательно покупать дорогие картины. Вы сможете сделать их сами, в этом поможет мастер-класс. Такие полотна создаются очень просто, а выглядят эффектно.

Картины из камней для начинающих своими руками

Для создания такого рукотворного шедевра используйте:

гладкие камушки типа гальки;
ракушку «королевка»;
искусственный мох;
прозрачный клей Титан;
тонкие ветки дерева;
фанеру;
цветную бумагу;
краски.

Основа должна быть плотной, используйте для нее фанеру, оргалит или подобные материалы. Покройте поверхность белой акриловой краской в 2–3 слоя. Когда все они высохнут, переходите к созданию картины из камней.

Если вы делаете такую впервые, тогда лучше сначала наметить места расположения элементов простым карандашом.

Обозначьте, где будут находиться влюбленные. Приклейте 3 почти одинаковых плоских камушка, чтобы создать парня, а его голову — при помощи светлой гальки.

Для тела, головы и ноги девушки используйте по одному камушку, юбку сделайте из ракушки «королевка», предварительно обломив «усики» плоскогубцами.

Такая картина отлично подойдет для тех, кто отдыхает на море или привез оттуда из отпуска немного ракушек и гладких камушков. Такое панно станет прекрасным напоминанием об отдыхе на морском побережье.

А веточки вы можете взять с дерева, растущего во дворе, но лучше использовать сухие. Обработайте их плоскогубцами, убрав лишнее.

Относительно ровный ствол прикрепите к картине из камней клеем «Титан». Таким же образом приклейте небольшие веточки, которые станут ветвями дерева. Листики для него вырежьте из зеленой бумаги, а птиц — из другой цветной.

Дорисуйте элементы дерева, растения красками. Приклейте мох в качестве травы, после чего можно обрамлять работу и приступать к новой.

Эта простая картина создается также быстро. Для неё потребуются:

фанера или плотный картон;
рамка;
нитки;
плоские камни;
клей.

Тело девочки — это один более крупный, а голова — камень поменьше. Ее руки, ноги, пальцы, прическу сделайте из ниток, приклеив их.

Девочка держит воздушные шары за веревочки, а сами они сделаны из круглой гальки.

Если вы отдыхаете на море, гуляя по пляжу, поищите камень формы сердечка, он понадобится для следующей романтической картины.

Продолговатая галька станет руками и ногами персонажей, круглая — их головами, а овальная — туловищем. Приклейте вниз панно причудливую сухую ветвь — она станет дорожкой, на которой стоят влюбленные.

Вложите в руки парню веточку сухих цветов или сделайте их из цветной бумаги. Такая картина из камней станет еще одним приятным напоминанием о чудесном летнем отдыхе на южном побережье, как и другая.

Для каждого котика понадобится пара одинаковых по цвету камушков, но разная по размеру, чтобы сделать туловище и хвост. Если не удастся подобрать идентичную цветовую гамму, просто покрасьте камни в нужный цвет. Когда покрытие подсохнет, приклейте заготовки на плотную основу, предварительно покрасив ее или приклеив лист светлого картона.

Дорисуйте котам уши, травку. Приклейте веточки, которые станут деревом и пару маленьких камушков, превратившихся в птичек.

Кстати, на их создании можно остановиться подробнее. Ведь творя простые рисунки поэтапно, вы изобразите и пернатых.

Как рисовать акварелью птиц?

Всего через несколько минут вы сможете нарисовать сойку. Для этого возьмите:

лист плотной бумаги;
простой карандаш;
акварель;
кисточку.

Для начинающих можно посоветовать сначала создать очертания птицы простым карандашом. Более опытные могут сразу изобразить сойку, используя белую или жемчужную краску.

Этот поэтапный рисунок акварелью предполагает на втором шаге использовать синие и черные оттенки. Краской таких цветов выделите глаз, грудку, очертания спины, хвоста, головы сойки.

До этого нужно едва обозначать эти фрагменты, на следующем этапе выделить их более уверенно. Светло-серым цветом нарисуйте оперение сойки.

На следующем шаге действуйте еще увереннее, ведь у вас все получается! Создайте фон, пусть это будут зеленые кусты на заднем плане, желтые цветы, небо и веточка, на которой сидит птица.

Последний этап — заключительный. Сделайте птичку более реалистичной, выполнив несколько мазков черной и серой краской по ее грудке, боку, голове. Выделите фон, добавив зеленой, желтой акварели. Также вы можете изобразить сзади сойки голубое небо.

Вот как рисовать акварелью поэтапно. Теперь вы сможете создавать несложные полотна простым карандашом, краской и даже, используя камни. Творите, дерзайте, и у вас непременно все получится!

Как рисовать начинающим простые рисунки, смотрите здесь:

Чтобы портрет человека имел максимальное сходство с изображаемым человеком, в первую очередь нужно правильно нарисовать его глаза. На этом уроке вы научитесь рисовать глаза человека поэтапно простым карандашом.

Если вы собираетесь нарисовать чей-то портрет даже простым карандашом, приготовитесь к тому, что придется сделать несколько эскизов и испортить немало листов бумаги.

В канун Нового Года рисунок Дед Мороза и снегурочки становится очень актуальным. Надеюсь, этот поэтапный урок в технике простого карандаша, поможет вам правильно нарисовать Деда Мороза.

Рисуя портрет часто достаточно лишь правильно нарисовать глаза, губы и нос и появится определенное сходство позирующего человека.

Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно.

Нарисовать руку совсем несложно, особенно в натуральную величину. Для этого достаточно лишь обвести карандашом контуры своей руки.

Не усложняйте рисунок комических персоанжей. Изображение фигуры и лица людей должно быть без особой детализации, почти схематическое, слегка в мультяшном, комическом тоне.

Если вы умеете рисовать лицо человека, то нарисовать русалку будет несложно, поскольку вместо ног у русалки рыбий хвост.

Глаза девушек нарисованные в стиле аниме неестественно большие, с длинными ресницами и огромными черными зрачками.

Урок, как нарисовать мультяшного героя Соника, рассчитан для совсем маленьких детей. Урок выполнен простым карандашом, но вы можете рисовать фломастерами или цветными карандашами.

Рисовать Винни Пуха поэтапно совсем несложно и картинка Вини Пуха обязательно у вас получится хорошо.

Этот рисунок Человека-Паука выполнен простым карандашом, но вы можете нарисовать его фломастерами или цветными карандашами.

Если рисовать Железного Человека поэтапно карандашом, то обязательно получится красивая картинка этого героя. Чтобы Железный Человек получился более эффектным, обязательно раскрасьте рисунок.

Этот рисунок в стиле манга выполнен простым карандашом, но на сайте есть почти такой же цветной рисунок, сделанный на графическом планшете.

Героем этого урока стал персонаж известного мультфильма про покемонов. Рисунок выполнен пошагово, поэтому с эти заданием справятся даже маленькие дети.

Поскольку Патрик это морская звезда, то форма его тела напоминает пятиконечную звезду. Этот урок предназначен для самых маленьких посетителей сайта.

Еще один урок предназначен для детей. Надеюсь, нарисовать Губку Боба не составит труда даже маленьким детям, только начинающих учиться рисовать.

Эта кукла больше похожа на маленькую принцессу с высоким воротником и многочисленными кружевами на платье.

Смешариков много и все они похожи друг на друга, поскольку тело их напоминает шарик или мячик. Попробуйте нарисовать смешарика Кроша поэтапно карандашом.

Смешарик Ежик отличается от смешарика Кроша лишь тем, что по контуру его тела нужно нарисовать иголки.

В этом уроке мы будем рисовать обезьяну шимпанзе поэтапно. Если вам нужен рисунок обезьяны другого вида, можно нарисовать ее по фотографии.

Попробуйте нарисовать эту грациозную кошку, имеющую название ягуар. Конечно, такая «кошка» как Ягуар лишь внешне похожа на домашнюю кошку и охотится не на мышей, а на парнокопытных.

Если вы любите рисовать животных, обязательно нарисуйте поэтапно карандашом этого милого и симпатичного медвежонка Коалу.

Медведь на детских рисунках имеет дружелюбный и миролюбивый характер. В дикой же природе, это опасное и агрессивное животное.

Лиса внешне похожа на собаку, но кроме пышного хвоста, оригинальной яркой рыжей окраски меха имеет и ряд других отличий, например узенькую и длинную мордочку.

Слона рисовать совсем несложно. Вы в этом убедитесь, если попробуете нарисовать слона вместе со мной поэтапно простым карандашом.

Если вы пробовали рисовать змею и птицу, то нарисовать дракона вам будет несложно. Рисунок дракона, сделанный черно-белым карандашом даже можно не раскрашивать.

Рисуя верблюда, обязательно нарисуйте окружающий пустынный пейзаж. Несложно нарисовать песок и яркое солнце, зато у вас получится настоящая картина.

Рисунок паука не обязательно раскрашивать. Вполне достаточно затенить паука простым карандашом, а для реалистичности нарисовать вокруг паука паутину.

Змея, многим внушает панический страх, поскольку некоторые змеи очень ядовиты. Но на самом деле, это обычное животное из семейства пресмыкающихся, использующее яд для самообороны.

Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки. А после, шаг за шагом, нарисовать и всю картинку.

Сложнее всего нарисовать пчеле прозрачные крылья с прожилками. Думаю, с помощью этого урока вы легко с этим справитесь

Черно-белый рисунок муравья, выполненный простым карандашом будет выглядеть вполне реалистично.

Главное правильно нарисовать длинную и узкую мордочку ежика. Многочисленные иголки ежика нарисовать несложно. Чтобы ежик выглядел боле реалистично, нарисуйте рядом грибы или упавшие яблоки, которые ежик собирает осенью.

Каких только необычных животных нет на нашей планете. Медведь панда — необычайно красивое и уникальное животное, живущее только в Китае.

Рисуйте крокодила с открытой пастью. Так вам будет легче выразить в рисунке свирепый и хищный характер этого самого древнего существа нашей планеты.

Белочку можно нарисовать «с натуры», поскольку в любом парке можно встретить это замечательное животное и даже покормить с руки.

Никто точно не знает, как выглядел динозавр. Возможно, он выглядел именно так как на этом рисунке.

Внешне скорпион чем-то напоминает рака, только клешни у скорпиона поменьше, а на краю хвоста находится опасное ядовитое жало.

Думаете, вы не сможете нарисовать такую красивую стрекозу, как на моем рисунке? А вы попробуйте. Главное, возьмите поострее карандаш, чтобы линии были тонкими и четкими.

Все собаки похожи друг на друга и в то же время нет одинаковых собак. Давайте нарисуем очень симпатичную и добродушную собаку сенбернар, спасающую людей попавших под снежные лавины.

Многие дети держат дома хомячков, забавных и милых зверьков. Возьмите листок бумаги и простой карандаш и давайте попробуем поэтапно нарисовать вашего питомца.

Если вам нужно нарисовать пони, эту маленькую симпатичную лошадку, то этот урок поможет вам это сделать поэтапно.

Ослик очень похож на пони, вот только зачем ему такие длинные уши? Впрочем, это не важно. Важно только, чтобы вы смогли правильно и красиво нарисовать ослика с помощью этого урока.

Начинающие художники рисуют задние ноги лошади также как и передние. Не делайте эту стандартную ошибку. Посмотрите внимательно, задние ноги у лошади сгибаются наоборот.

Это урок присваивания мне очень нравится. Он очень простой, и в то же время позволяют любому человеку точно нарисовать голову лошади.

На этом уроке вы научитесь рисовать кролика поэтапно простым карандашом. С помощью несложных шагов можно быстро и легко нарисовать кролика, попробуйте.

Рисовать котенка увлекательно, особенно когда рисунок «получается». Попробуйте поэтапно нарисовать котенка по этому уроку.

Вам нужно нарисовать грибы? Тогда воспользуйтесь этим уроком. Шаг за шагом, вы нарисуете самый популярный у грибников белый гриб.

Лист клена очень красивый, особенно в осеннюю пору, когда он меняет свой зеленый цвет на оттенки желтого и красного цвета.

Этот урок совсем несложный, достаточно лишь правильно нарисовать «домик» улитки. Чтобы рисунок улитки был боле реалистичным, нарисуйте еще и листок винограда.

Каких только узоров не бывает на крыльях у бабочки. Крылья даже обычной бабочки капустницы словно палитра художника с разноцветными пятнами красок.

Морской пезаж несложно нарисвать, гораздно сложне передать глубину цвета, разбивющихся об скалы морских волн.

Часто мы не замечаем, то, что нас окружает и то, без чего мы не сможем жить. Деревья, растения — основа нашей природы. Берегите природу!

Цветы, зеленая трава, листья деревьев не только очищают наш воздух от вредных примесей, но и украшают нашу жизнь. Посмотрите вокруг «другими» глазами и вы поймете, как бережно нужно относится к нашей природе.

Рисунок елки вам может потребоваться ближе к Новому Году. Кроме рисунка праздничной елки на сайте есть урок о том, как нарисовать Деда Мороза.

Нет ни одной одинаковой снежинки, поэтому можете придумать любую форму снежинки, главное, чтобы ее «лучи» были абсолютно симметричными.

Божью коровку обязательно нужно раскрасить цветными карандашами или красками, а еще лучше нарисовать ее на фоне окружающей ее природы: зеленые листья, яркие бутоны цветов.

На фоне космической темноты Шаттл будет особенно эффектно выглядеть. Этот космический корабль может превращаться в самолет и сойдя с орбиты самостоятельно приземлится на Землю.

Вертолеты также как и самолеты бывают гражданскими и военными. На этом уроке вы сможете поэтапно нарисовать самую распространенную марку гражданского вертолета нашей страны.

Рисунок военного самолета у вас обязательно получиться красивым, если вы сможете правильно и симметрично нарисовать крылья.

Рисунок английского военного истребителя времен Второй Мировой Войны. Урок выполнен простым карандашом.

Рисовать машину вам будет намного легче, если вы будете делать это поэтапно. Вначале нужно сделать разметку кузова, а потом, шаг за шагом, дорисовывать другие детали автомобиля.

admin

Скорее всего, у всех возникает периодически желание что-то нарисовать, да не просто каляку-маляку, а так, чтоб всем понравилось. В особенности часто подобное желание появляется при взгляде на красивую и талантливую картину. Казалось бы, что сложного? Хочу научиться круто рисовать карандашом, беру бумагу и рисую шедевр. Но если дело доходит до воплощения, то появляются сложности: то центр смещен, то масштаб и соотношения сторон неправильные, то детали не получились. Как быстро научиться рисовать простым карандашом , если тут же, из-за собственной неумелости, желание создавать шедевры пропадает?

Помните, что даже самые талантливые мастера научились не сразу: все прошли длительный путь, дабы усовершенствовать умения и радовать других красотой. Этому предшествует не один год и не один месяц упорного труда — пройдет совсем немного времени, и вот мы уже хорошо рисуем простые картинки и людей.

Карандаш считается наиболее простым инструментом для рисования, потому начинать обучение стоит именно с него.

Вам требуется привыкнуть носить при себе карандаш и блокнотик , дабы делать зарисовки. Только труд и настойчивость поможет достижению цели. Но что предпринять, если помимо желания и некоторых способностей, нет ничего?

Рисование: как для начинающих нарисовать что-нибудь красивое и легкое

Итак, для рисования картин, требуется знать, с чего начинать. Помните, что для новичков карандаш выступает наиболее удобным средством . Это из-за того, что его легко стереть, а при неправильной линии, ее можно изменить. Тем более что есть разные типы карандашей, при помощи них вы без труда создадите красивый рисунок.

Главный совет для будущих художников – никогда не начинайте рисование со сложных и крупных картин, пока не обучитесь изображению деталей . У вас вряд ли что-то получится, а желание рисовать снова просто пропадет.

Сначала научитесь изображать отдельные предметы. Для этого выделяйте глазами один элемент от других. Потом зрительно оцените форму и величину. Далее выделите, где на бумаге его лучше размещать, учитывая величину и форму. Не забывайте, что высокие элементы располагают по длине бумаги, а широкие – по ширине.

Кроме того, учтите, что реальный предмет, обычно, больше, чем листок, потому рисовать его требуется, учитывая соотношение сторон и масштаб . Это непростая задача для новичка. Потому для выработки умений, ниже будут предложений простые упражнения, которые помогут выделить место для рисунка.

Упражнения для рисования

В данных упражнениях для рисования рисуем предметы в качестве схем, без создания мелких деталей — это то, что новичку можно нарисовать просто и красиво. Здесь важно увидеть, как с применением незатейливых фигур создаются предметы, учитываются их габариты. Получая подобные умения, в будущем вы сможете на автомате найти месторасположение и величину рисунка.

Упражнение №1 : итак, первая задача в том, что требуется срисовать предмет не с натуральной величины, а с картинки . Это гораздо упрощает задание, поскольку не требуется выделение элемента и поиск места для его размещения – все уже сделано. Вам нужно воспроизвести то же самое, но в ином размере, дабы это не стало копированием.

Повторяйте подобные упражнения с другими изображениями, развивая понимание пропорций и пространства.

Рисуем гору. Сначала пристально рассмотрите картинку. Визуализируйте ее на своем листе. Теперь проведите прямую линию. Это будет основание. Изучите форму холма, его склоны. Если гора имеет одинаковые стороны, то изображайте ее в качестве правильного конуса, чья высота по размеру менее ширины основания. Чтобы понять, во сколько раз части отличаются по размеру, можно взять линейку, но главное – уметь делать это на глаз. В этой ситуации пропорции высоты и ширины составляют 1:3.

Для правильного определения соотношений сторон, создайте сначала вершину. Найдите место на горизонтали, где вы ее расположите. Создайте на линии 3 равных отрезка. Далее отыщите середину и нарисуйте перпендикуляр. Потом отмечайте верх горы на расстоянии 1 деления от основы. Если изображение совпадает – все выполнено верно. Теперь пробуйте создать такую же гору, но в ином размере.

Не забывайте, что для корректного определения соотношений сторон предмета, требуется начать с разделения на одинаковые части основания, а уже от этого идти дальше. Подобное задание научит вас точно определить соотношение различных элементов предметов . А это и есть базис рисования.

Упражнение №2 : другая задача в том, что требуется изобразить гору с другими пропорциями ширины и высоты . Здесь они будут 1:4, а вершина отклоняется в правую сторону. Задача более сложная, но не невозможная.

Сначала повторите действия первого упражнения: нарисуйте прямую, поделив ее на одинаковые части (здесь 4). Потом есть особенность – вершина будет не по центру отрезка. Она как будто над третьим отрезком, потому от него и проводим перпендикулярную линию. Затем откладывается вершина. Обычно при создании рисунка основание делится на 2 или 3, на 5 редко.

Упражнение №3 : данное упражнение потребует изобразить на одном листе профили разных гор , которые обладают разными вершинами по расположению и высоте. Не стоит бояться, задача не слишком сложная. Представляйте каждый холм по отдельности, проведите мысленно пунктирную линию к основаниям. И тогда вы поймете, что первое упражнение просто повторяется несколько раз.

Другое умение – навыки рисовать прямые линии без приспособлений . Это не слишком просто, потребуются тренировки. Сначала нарисуйте вертикальную линию с применением линейки. Теперь тренируйтесь, стараясь создать максимальную параллель от руки. Аналогичное упражнение повторяют с горизонтом.

Освоение штриховки

При создании шедевров карандашом потребуется освоение умения штриховки для объема предмета . Она покажет, где попадает тень, а где – свет. Начинайте с несложных фигур: куб, шар, конус и т.п. Кроме того, если взглянуть внимательно, то заметно, что на данных фигурах есть полутени.

Дабы получить плавность перехода от светлого к темному, потребуются карандаши с разной плотностью . После освоения данного навыка, вы легко научитесь рисовать объемные детали. Для занятий можно выбрать интересные и стильные рисунки для новичков — не очень сложные, но красивые они порадуют результатом и поддержат уверенность в своих силах.

Как надо правильно рисовать человека

Если вы достигли успеха в предыдущих заданиях, то разберемся теперь, как нарисовать человека . Это не самая простая задача. Рассмотрим поэтапное рисование. Сначала пробуйте создать на бумаге людей, которые стоят, — это важно для различения соотношений сторон.

Проведите вертикальную прямую, от нее отталкивайтесь для создания сетки, т.е. главных линий талии, плеч, головы, рук и ног. Но как понять размер данных линий? При рисовании с натуры важно использовать карандаш в роли измерительного инструмента . К примеру, вы хотите определить промежуток от пояса до головы. Берите карандаш, зрительно ровняйте его кончик с уровнем макушки, затем на нем отметьте, где расположена талия. Перенесите размер на бумагу. Так получится измерить все предметы.

Рисование людей – задача сложная. Начните с создания основы, затем прорисуйте детали.

Для проверки себя помните, что тело зрительно делится на 8 частей . Одна часть равняется размеру головы. У представителей сильного пола длина тела – это 3 головы, а граница расположена на грудной клетке, подбородке, промежности и поясе. Ноги – 4 головы, а центр около колен. Ширина плеч достигает 2 1/3 размера головы. Руки по длине достигают 3,5 размера головы. Женские пропорции отличаются – тело более вытянутое, а бедра считаются наиболее широкой частью.

Если вы определили пропорции человека, нарисовали отметки, то придавайте форму телу. Для этого прорисовываются все элементы в виде цилиндриков и овалов. Если все вам нравится, то прорисовывайте контур. Теперь останется только создать детали – пальцы, волосы, лицо, одежду.

Как рисовать портрет

Наибольшую трудность создает создание портретов . Трудность в том, что для получения сходства потребуется корректно прорисовать все детали и черты. Итак, разберемся, как рисовать портрет новичкам.

Первый совет : подумайте, что легко можно нарисовать или срисовать с фото карандашом? Отдельные зоны лица: нос, глаза, губы в различных ракурсах, даже уши. Затем переходите к созданию полного изображения. Для начинающих будет проще работа по фото, постепенно можно переходить к личным наблюдениям, наброскам и эскизам с натуры.

Совет второй : начинайте с создания овала головы. Затем проводите по центру вертикаль. Она поделит лицо на одинаковые части. Затем делите его на 2 части горизонталью – это линия расположения глаз. Брови расположены на линии верхних краев ушей.

Третий совет : длину носа можно определить так: поделите промежуток между глазами и подбородком на 2 – это место кончика. Его ширина отвечает промежутку между краями очей. Данные соотношения не аксиома, но чаще всего лица именно так и рисуют.

Есть определенное понятие пропорций лица, которое можно брать за основу.

Когда расположите части лица, требуется создать контур губ, носа, ушей, волосы. Если детали вас устроили, то начинайте прорисовку. Теперь остается только добавить заключительные штрихи.

Стиль граффити

Если вам по душе надписи, то стоит подумать о . Есть разные направления и стилистические упражнения для рисования слова, буквы, фразы. А чтобы понять, в каком конкретно направлении вы будете творить, потребуется изучить их все.

Тренируйтесь сначала на бумаге . Создайте слово. Буквы требуется расположить на расстоянии, отвечающем ½ высоты буквы, ведь их нужно будет обвести по контуру. Теперь каждой букве придавайте объем и выпуклости штриховкой.

Выбор инструментов

Немалую роль в рисовании играет выбор инструментов и листов. Итак, какие выбрать приспособления:

есть разные типы карандашей. Простой карандаш бывает с разным уровнем мягкости . Часто они обозначены латинскими буквами: B – наиболее мягкий, Н – наиболее твердый, а НВ – твердо-мягкие карандаши. Помимо этого, есть еще цифры от 2 до 9. Они показывают тон;
начинающему потребуются разные карандаши с разной твердостью . Кроме того, при рисовании потребуется мягкий ластик ;
бумага играет не последнюю роль. Лучше пользуйтесь белыми плотными листами — они способны выдерживать исправления. Карандашу подходит зернистый лист, поскольку на нем заметны оттенки.

Мы рассмотрели в деталях, как научиться работать с карандашом и как дома нарисовать что-то красивое, но теперь подведем своеобразный итог. Рассмотрим краткие советы как набить руку для рисования — список, конечно, далеко не полный, но подытоживает опыт:

Создавайте наброски.

Это главный пункт. В день требуется создавать не менее 5 набросков . Здесь стоит работать по максимуму. Пользуйтесь каждым шансом создания рисунков: в дороге, в офисе, дома. Это набивает руку, развивает фантазию, умение понимать соотношения размеров. Полезно прорисовывание раскадровок, комиксов.

Копируйте работы мастеров.

Подражайте мастерам, это разрабатывает вкус. Делайте по 1 копии каждые 3 месяца . Сюда стоит отнести оригиналы хороших художников. Пытайтесь по максимуму приблизиться к источнику, изучите не только технику мастеров, но и особенности культуры той эпохи.

Экспериментируйте, не опасайтесь ошибок и не откладывайте творчество на потом. Так вы скорее научитесь созданию шедевров.

Рисуйте по памяти.

Даже при рисовании с натуры, приходится создавать изображение по памяти. Кроме того, важно рисовать по памяти мелкие элементы — это улучшит зрительную память и фантазию.

Повторяйте ошибки.

Часто люди при первых проблемах бросают труды: они опасаются повторить ошибку. Но не стоит этого делать. Не выходит – начните заново. Не избегайте ошибок, к ним стоит пристально присмотреться — возможно, именно в этом есть ваша индивидуальность.

Не стоит рисовать по фото.

Да, на первых порах это единственный способ потренироваться, но потом не стоит этого делать. Объектив не способен передать всю глубину форм.

Делайте перерыв.

Не стоит концентрироваться на одном, важно уметь переключаться . Не выходит что-то – делайте перерывы. Начинайте другие рисунки, меняйте точки зрения, технику.

Заключение

Даже если для вас рисование карандашом или красками (пастелью, акварелью, маслом и т.д.) — совершенно новое направление жизнедеятельности, не бойтесь ставить цели , как скромные, так и глобальные. Важно помнить, ради чего вы приняли решение учиться рисованию: станет ли оно будущей профессией или хобби, хотите ли вы порадовать друзей или родственников преподнесенным в подарок пейзажем или портретом, решили ли вы просто освоить новую творческую нишу?

Страхи собственного неумения не дают покоя, постоянно жужжа на ухо «Все равно у тебя ничего не получится»? Не стоит откладывать на потом идеи и планы, постепенно закупая коробки карандашей и красок или проводя выходные в поисках в магазинах той самой «лучшей бумаги». Воплощайте свои желания сегодня — просто возьмите блокнот и карандаш и начинайте делать пусть пока и не очень умелые, но зато свои собственные наброски.

23 января 2014, 15:22

Модульные картины своими руками: мастер-класс (48 фото)

Выбор в пользу модульных картин позволит вам создать особенный стиль интерьера. Серия из нескольких элементов сливается в одну композицию – это выглядит живо и динамично. Выбирая сделать модульные картины своими руками, вы сможете выразить свою индивидуальность. Мастер-класс поможет быстро освоить азы, и вы станете обладателем оригинального элемента декора.

Что такое модульные картины

Модульная картина – это несколько полотен, которые объединяются в одну композицию.

Вариантов расположения элементов множество:

симметричное расположение в горизонтальной плоскости;
смещение и асимметрия по горизонтали и вертикали;
смешанное вертикально-горизонтальное;

Наиболее популярны вариации с симметричными и асимметричными смещениями – они буквально изменяют пространство комнаты. Удивительно, как при помощи этого приема в оформлении можно достичь зрительного увеличения пространства. Это весьма актуально для обустройства интерьера небольшой комнаты.

В зависимости от того, из скольких частей состоит общая картина, отличают:

диптих – 2 полотна;
триптих – 3 полотна;
полиптих – больше трех полотен.

Для оформления интерьера при помощи модульной картины нет никаких строгих правил. Кроме того, с нынешними возможностями полиграфии, вам не нужно быть художником, чтобы сделать такую композицию своими руками. Разве это не вызов для настоящей творческой натуры?

Как сделать самому

Материал, который можно взять в качестве изображения, может быть выбран в зависимости от наличия финансов и пожеланий.

Варианты для полотна с изображением:

ткань с ярким четким принтом, например, изображением цветов;
фото или картинка, напечатанная на принтере;
понравившийся вариант обоев с фото.

От выбранной основы зависит выбор рамки. Мастер-класс по изготовлению подобных картин поможет вам создать шедевр интерьера.

Мастер – класс из ткани

Материалы:

ткань с сюжетом или орнаментом, печатное изображение или обои с фоторисунком;
основа: деревянные рейки 50х20 и фанера, ДВП или пенопласт;
клей ПВА;
ножницы;
карандаш, мелок или мыло;
сантиметр;
степлер для мебели.

Шаг 1. Подготовка основы

В зависимости от бюджета, на который вы рассчитываете, вы можете купить готовую основу с холстом или сделать ее самостоятельно. Первый вариант подходит для тех, кто вдохновлен к написанию картины красками. Для первого опыта лучше сделать триптих — три элемента, под которые готовим три основы. Из реек и кусков фанеры можно быстро соорудить основу для модульной картины. Для этого соединяем деревянные рейки в рамку, спиливая концы под углом 45 градусов. Их можно скрепить степлером или склеить.

Для прочности на углах рамки с изнаночной стороны крепим треугольники из фанеры (с катетами по 10 см). В качестве подкладки можно натянуть на раму нейтральную по цвету ткань, фиксируя ее степлером.

Куда проще использовать в качестве основы куски ДВП, нужно только обработать основу по краям. Если вы избрали вариант обоев или напечатанного изображения, то можно избрать совсем простую и легкую основу – пенопласт.

Шаг 2. Крепим полотно на основу

Прежде чем вырезать сегменты, хорошо спланируйте и отметьте места разрезов по принципу «семь раз отмерь и один раз отрежь». Размер ткани должен учитывать загибы на обратную сторону. Ткань закрепляем на подрамнике мебельным степлером, крепя скобы с изнанки работы. Тут важно равномерно натянуть полотно, не образуя складок. Первой закрепляем длинную сторону, а затем короткую.

Печатные варианты можно приклеить даже на тонкую пенопластовую потолочную плитку клеем ПВА.

Многие вместо обоев с фотоизображением, заказывают печать понравившейся картинки в многочисленных печатных сервисах. Для этого не нужно быть мастером, однако, при печати нужно продумать, чтобы сделать несколько отдельных элементов с перекрыванием рисунка. Таким образом, вы сохраните целостность общей картины.

Шаг 3. Размещаем картины

На этом этапе нужно придумать место, куда вы повесите свою композицию, а также способ расположение полотен относительно друг друга. Для крепления можно выбрать обычные мебельные навески небольшого формата. Если картины закреплены на подрамники, то их можно зафиксировать на шурупах, которые ввернуты в дюбеля и немного выдаются из стены.

Исключительно интересны варианты расположения, где одно полотна смещены интересным образом. Уникально выглядит элемент, который нарочито сдвинут в «полете» как бы от дуновения ветра.

Мастер-класс даст вам понять основные моменты создания модульной картины. Вы можете смело экспериментировать с материалами самого полотна и основы, выбирая то, что у вас имеется в наличии. Для первых проб сгодятся даже куски гипсокартона или пенопласта, на которые наклеены картинки из принтера или прямоугольники из обоев. Когда вы потренируетесь на простых материалах, то сможете сделать и более сложные композиции для украшения интерьера.

Видеогалерея

Фотогалерея

Как начать делать пиксель арт #1 (RUS) | by Кирилл Евстигнеев

Руководство для Абсолютного Новичка

Это — маленькая статья о том, как начать делать пиксель арт, написанная для тех, кто ни разу не открывал какую-либо нужную для этого программу. Пока я опишу самую базу, как создать файл, определиться с его размером и количеством цветов.

Этот гайд был поддержан на моем Патреоне! Если вам нравится то, что я делаю, то порадуйте меня своей подпиской, пожалуйста 🙂 (ВНИМАНИЕ! Это Патреон ОРИГИНАЛЬНОГО автора статьи, а не переводчика.)

Перед тем, как начнем…

Перед тем, как с открытым сердцем ворваться в мир пиксель арта, помните: пиксель арт — это лишь очередная разновидность искусства, как та же гуашь, масло, карандаш, скульптура или близкая к ней мозаика. Чтобы делать хорошие работы в пиксель арте, вам необходимо уметь рисовать. По сути, я имею в виду изучение анатомии, перспективы, светотени, основ цвета и даже историю искусства, так как все вышеуказанное нужно для создания хороших пиксельных работ.

Инструменты

Вам не нужно что-то эдакое для того, чтобы работать в пиксель арте, достаточно даже мышки и какой-нибудь бесплатной программы. Я использую маленький планшет от Wacom, очень хорошую мышку и клавиатуру; моя любимая программа — Aseprite, но вместо нее вы можете использовать все, в чем вам будет удобнее.

Вот список программ, которые чаще всего используются для пиксель артинга:

Aseprite: Классный профессиональный редактор с кучей полезных плюшек (платный)
(Примечание переводчика: но всегда можно скомпилировать.)
GraphicsGale: Классика, использующаяся во множестве игр. Немножечко запутанная, но все так же с кучей полезных плюх (бесплатная)
Piskel: Пиксельный онлайн-редактор (само собой, бесплатный)
Photoshop: Мощный редактор изображений, который, по сути, не приспособлен для пиксель арта, но вы можете его настроить нужным образом (платный)

Aseprite

На данный момент это моя самая любимая программа. Она очень мощная, до краев забита полезными инструментами и очень даже проста для использования. Я выбрал Aseprite как программу для этого руководства, но я уверен, что адаптировать все написанное далее под любую другую программу вам не составит особого труда. Также вы можете взять бесплатную пробную версию этой программы, но помните, что тогда ваши файлы сохраняться не будут (если вы просто практикуетесь — в этом нет никаких проблем).

Создаем Новый Файл

Просто нажмите на “New File…” на загрузочном экране или на File > New File, чтобы мы могли начать.

Создадим новый файл. 16 на 16 пикселей кажется очень маленьким разрешением, но я думаю, что это прекрасно подойдет для начала. Слишком большие разрешения отвлекут вас от того, на чем мы должны сфокусироваться сейчас: на понятии того, как пиксели взаимодействуют друг с другом.

Окошко “Новый спрайт” в Aseprite

Режим цвета можно оставить в RGBA, на данный момент он самый простой и наглядный. Некоторые художники любят работать в режиме палитры “indexed”, который позволяет использовать несколько особых плюшек, но вместе с ними идут и некоторые недостатки.

Фон должен быть прозрачным или белым, пока без разницы. Теперь убедитесь, что Advanced Options отключены (но позже можете вернуться к ним) и можно наконец-то приступать!

Давайте рисовать!

Здесь мы сразу видим множество панелей и менюшек, но не волнуйтесь, пока нам будет нужна лишь самая малая их часть. Главный инструмент — Карандаш, который всегда должен быть в один пиксель шириной, и с помощью которого мы и будем размещать пиксели в специальном поле. Нажмите на иконку инструмента или на английскую клавишу B, а затем на экран, чтобы разместить пиксель того цвета, который вы сейчас используете.

Рабочая зона в Aseprite

Слева вы можете увидеть палитру с парочкой установленных по умолчанию цветов. Давайте поменяем их на другие, более простые. Нажмите на третью иконку над палитрой (Pressets) и выберите ARQ4 (хорошую палитру под авторством художника Endesga), которую вы будете использовать для своего первого творения.

А теперь, используя только четыре цвета слева, постарайтесь нарисовать кружку.

Будьте вольны пользоваться моей работой как предметом вашего вдохновения. Если вы вдруг сделаете ошибку, нажмите alt+ЛКМ по пустой зоне вне вашего рисунка, тем самым подобрав прозрачный цвет, которым можно пользоваться как ластиком. Ну или вы можете использовать, собственно, сам инструмент “Ластик” (горячая клавиша на английскую E).

Вы, скорее всего, заметили, что рисование в таком низком разрешении здорово отличается от любого другого рисования. Все должно быть просчитано, и каждый пиксель имеет очень большой вес. Запомните это.

Также вы можете немного поэкспериментировать с другими кнопками на панели инструментов. Нужно заметить, что некоторые инструменты открывают еще несколько альтернативных инструментов, если на них нажать. Пока вам следует избегать инструмента “Блюр”, который добавляет кучу ненужных нам цветов.

Теперь давайте сделаем еще больше спрайтов! Попробуйте нарисовать череп, меч и лицо человека. Но в этот раз без примера моих работ. Если вы почувствовали, что работа не влезает в эти рамки размера, то не волнуйтесь — это нормально, попробуйте что-либо немного поменять или попробуйте сначала. Работа в таком низком разрешении очень сложная и иногда напоминает паззл. Вот еще одна статья, которую я написал, посвященная работе в низком разрешении: [link]

Если вы так хотите, то вот вам моя версия этих трех спрайтов. Пожалуйста, не нажимайте сюда до того, как вы закончите рисовать их сами. [skull, sword and human face].

Подобные упражнения всегда хороши. Если вы хотите продолжать практиковаться, то попробуйте сделать еще больше спрайтов в рамках такого низкого разрешения.

Сохраняем файл

Для сохранения файла нажмите Control+S (или File>Save As…), Выберите имя файлу и путь сохранения, а потом нажмите кнопку save.

Помните, что в триале Aseprite’а нельзя сохранять работы!

Окошко экспортировки файла в Aseprite

Вы можете заметить, что Aseprite поддерживает очень много форматов для сохранения файла, но я рекомендую всегда держать при себе .ase версию каждого файла, который вы создаете. Точно так же, как формат .psd в Photoshop. Во время экспорта файла в интернет или игры, вы можете нажать Control+Alt+Shif+S или File>Export.

Вот почему никогда не следует изменять размер работ не на круглые числа

В Aseprite есть о-о-очень хорошая функция “Resize”, меняющая размер спрайта в окошке экспорта. Оно изменяет ваш спрайт только на какую-нибудь круглую процентную величину. Если вы измените размер спрайта, например, на 107%, это разобьет большинство пикселей и исказит изображение, но если вы измените размер на 200%, то каждый пиксель будет в 2 пикселя шириной и выстой, что, несомненно, выглядит классно и точно.

Бо́льшие разрешения

Теперь, когда мы разобрались с основами типа сохранения нового файла и рисования в указанном размере, давайте попробуем порисовать в еще большем разрешении, 32 на 32 пикселя. Также мы будем использовать палитру немного пошире, попробуйте AAP-Micro12 (сделана художником AdigunPolack). В этот раз мы будем рисовать лопату.

В отличие от спрайта в разрешении 16х16, в нашей работе мы можем уместить еще и обводку, поэтому давайте с нее и начнем. Вот вам мой порядок выполнения работы:

Шаг 1: Линии

Шаг 1

Такой принцип работы мы называем pixel-perfect (дословно вплоть до пикселя), он отличается тем, что линия лишь в 1 пиксель шириной и соединяется с другими пикселями по диагонали. Когда мы делаем подобные линии, мы стараемся избегать нежелательных пикселей и углов, например:

В Aseprite есть очень удобная функция в настройках кисти, которая позволяет делать описанный выше процесс автоматически: выбрав инструмент кисть, нажмите на кнопку Pixel-perfect. Только не забудьте выключить это после работы с обводкой, так как в таком случае она будет вас раздражать.

Алгоритм Pixel-Perfect в Aseprite

Шаг 2: Основные цвета

Шаг 2

Самое большое преимущество маленькой палитры в том, что у вас не будет слишком много вариантов выбора цветов, которые частенько сбивают с толку. Вот почему работать в больших палитрах гораздо сложнее, ибо всегда есть вероятность того, что выбранный вами цвет не имеет гораздо более подходящей альтернативы. Представляйте, что ваша работа — это паззл, экспериментируйте даже со странными и непонятными комбинациями цветов, пока вы не поймете, что нашли тот самый “идеальный цвет” для каждой зоны спрайта.

Шаг 3: Светотень

Шаг 3

Используйте свою палитру так, чтобы оформить светотень самым оригинальным образом. Так как вы работаете с узкой палитрой, у вас само собой не будет всех цветов радуги с кучей вариантов их яркости, поэтому вам придется импровизировать.

Импровизируем с цветами для света и теней

Например, слева вы видите работу, которую я нарисовал с помощью точно такой же палитры, как у вас — AAP-Mini12. Когда я рисовал этого зеленого мужчинку, у меня не было ни одного ярко-зеленого в палитре, поэтому я решил использовать ближайший цвет, доступный мне, которым оказался желтый. То же самое произошло и с тенью, я выбрал синий, потому что это был самый подходящий темный цвет. Но что если мы сделаем немного по-другому? Ведь ничего не мешает мне использовать синий вместо самого яркого и красный вместо самого темного, правда? Ну, не совсем:

Инвертированная светотень

Эффект получился довольно-таки крутым, но почему-то не покидает ощущение того, что что-то не так. Обычно холодные цвета должны быть тенью, а яркие — светом, иначе работа будет выглядеть странно. Это правило не железное, конечно, и вы можете найти массу исключений, но если вы не очень уверены в этом, то и не надо.

Шаг 4: Сглаживание и финальные штрихи

Шаг 4, финальный

В этой части работы вы должны сделать пиксели не такими “острыми”. Ручное сглаживание — сложная тема, и нам несомненно потребуется отдельная статья лишь для одного ее обсуждения, но говоря кратко, вы используете полутоны для имитации “полупикселей” и более мягких углов. Но пока даже не зацикливайтесь на этом, сейчас вашей задачей является сделать ваш спрайт максимально разборчивым.

Еще на этом этапе неплохо бы поискать “сиротские пиксели” (англ. Orphan PIxels). Это такие пиксели, которые не относятся ни к группе других пикселей, ни к части сглаживания, как на планете слева:

Убираем одиночные пиксели

Видите эти маленькие однопиксельные островки? Это сиротские пиксели, и как вы можете заметить, планета выглядит гораздо лучше, когда мы соединяем их с группой соседних пикселей того же цвета.

А что же по поводу звезд в этом примере? Ну, они тут для того, чтобы показать, что сиротские пиксели не всегда плохие, и эти звезды читаются именно так, как должны, создавая нужный нам шум и оттеняя фон.

Я хочу донести до вас, что не надо бездумно стирать сиротские пиксели, надо посмотреть и спросить себя: а нужно ли этому пикселю вообще быть одиночным?

А что теперь?

А теперь вам нужно экспериментировать с количеством цветов в палитре и разрешением! Но делайте это постепенно, начните, к примеру, с 48 на 48 пикселей и 16 цветов в палитре. Если вы действительно только начали, я настоятельно рекомендую вам избегать анимаций и для начала привыкнуть к статичным изображениям.

Я выбрал еще немного гайдов по пиксель артингу, которые мне нравятся. Если вы хотите развиваться еще больше, то я рекомендую к прочтению следующее:

Также я делаю немного других туториалов по разным аспектам пиксель арта и гейм дизайна, вы можете найти их здесь:

Часть 2 уже доступна тут!

(Примечание переводчика: Ну что же, вот мои руки и дошли до первой части этого замечательного гайда. Прямо сейчас я занимаюсь переводом второй части, а пока хочу поблагодарить вас за уделение внимания моему переводу. Творческих успехов вам, удачи!)

3 техники как наносить косметику

Рассказываем, как подготовить кожу перед нанесением макияжа, визуально подтянуть лицо и скрыть морщины

Что выдает женщин старше 50 лет?

За 50 лет нашей жизни, безусловно, кожа успевает очень сильно измениться. И если мужчинам остается только покорно смириться с новыми особенностями своего лица, то для женщин придумали ряд хитростей, которые помогут «скинуть» 10, а то и все 20 лет.

Среди основных проблем, на которые жалуются женщины после 50 лет, – мешки под глазами, мелкие морщины вокруг глаз и губ, «поплывший» контур лица и тусклый цвет кожи. Возраст также могут выдавать носогубные складки, общее состояние кожи лица и шеи и межбровная складка.

Правила макияжа для женщин 50+

Особенности, с которыми сталкиваются женщины старше 50, лучше учитывать при выборе не только техники макияжа, но и самих бьюти-средств.

Так, например, лучше отдать предпочтение тональным средствам теплых оттенков – кожа будет выглядеть свежей и отдохнувшей.
А для макияжа глаз лучше подойдут матовые тени, так как средства с шиммером могут еще больше подчеркнуть «гусиные лапки».
Немного сияния можно добавить во внутренние уголки глаз и под брови.
В возрастном макияже очень важна подготовка кожи перед нанесением декоративных косметических средств. Первым делом уделите внимание уходу: очистите кожу при помощи ватного диска с освежающим тоником, затем нанесите на все лицо дневной крем, сыворотку или масло, а также крем для глаз. Губы увлажните бальзамом, гигиенической помадой или маслом (о других правилах возрастного макияжа вы можете прочесть здесь).

Правильный Макияж для женщин старше 50 лет: пошаговая инструкция

Распределите по коже небольшое количество базы под макияж: например, Armani MAESTRO UV. Такая база поможет скрыть поры, сгладит морщинки, а также защитит от ультрафиолетового излучения. С помощью пальцев распределите тон по лицу, а затем растушуйте спонжем для макияжа вбивающими движениями. Используйте легкие тональные кремы с тонким покрытием – например, Giorgio Armani Luminious Silk.

Светлым кремовым или жидким корректором подсветите область под глазами, носогубные складки, область под уголками рта. Темным корректором немного затемните область скул. Проследите, чтобы она была на уровне верхних зубов, а не ниже – тогда вы получите лифтинг-эффект. При необходимости затемните область под подбородком и под сводами нижней челюсти, чтобы смоделировать ровный овал лица.

Растушуйте корректоры похлопывающими движениями с помощью спонжа, начиная со светлых областей. После того как вы полностью растушевали область вокруг глаза и другие светлые участки, переходите к темному корректору. Действуя в таком порядке, вы избежите эффекта грязи на лице, который часто появляется в результате смешивания светлого и темного корректоров на спонже. Чтобы такой кремовый контуринг выглядел натурально, убедитесь, что полностью размыли границы корректоров. Для этого тщательно осмотрите лицо в зеркале со всех сторон.

В лифтинг-макияже глаз лучше избегать графичных элементов (линия не будет выглядеть четкой и подчеркнет неровность века). Поэтому вместо того чтобы подчеркнуть глаза с помощью стрелки, используйте карандаш для создания легкой дымки. Прокрасьте всю верхнюю слизистую, межресничное пространство, а также проведите тонкую линию вдоль ресниц. Затем небольшой натуральной кисточкой в форме карандаша растушуйте верхнюю границу линии в дымку.

Сатиновыми тенями пройдитесь по всему подвижному веку, орбитальную линию подчеркните легкой дымкой с помощью матовых теней темнее цвета кожи. Брови подкрасьте карандашом, чтобы сделать их визуально более густыми. Подчеркните ресницы черной тушью.

Используйте помаду одного из освежающих оттенков – ягодную, персиковую, коралловую. Ее же можно добавить на яблочки щек, боковые поверхности лба, переносицу и растушевать кистью или спонжем для создания свежего и гармоничного образа.

До © Makeup.ru

После © Makeup.ru

Техники макияжа для женщины после 45-50 лет

Макияж с акцентом на губы

Если вы до сих пор думаете, что яркая помада в возрасте 50+ – это моветон, то спешим вас в этом разуверить. Красивый малиновый, коралловый или классический красный – идеальный вариант в любом возрасте.

Но перед нанесением пигмента используйте карандаш для губ, который не даст помаде растекаться. Помады выбирайте с матовой или глянцевой текстурой. А вот от перламутра и холодных оттенков лучше отказаться – они подчеркнут возрастные складки на губах.

Стробинг

Стробинг – однозначно ваш вариант! С возрастом скулы становятся более выразительными – сделайте это своим преимуществом. При помощи хайлайтера подчеркните скулы, нос и подбородок. При помощи такой легкой коррекции черты лица станут более выразительными.

Стрелки

Выразительный взгляд всегда украшает женщину. Используйте для стрелок черный или холодный коричневый карандаш. Но не забудьте нанести базу под тени – она выровняет поверхность века, тени не скатаются в течение дня и не подчеркнут возрастные изменения. А если вы не умеете рисовать ровные стрелки, внимательно изучите вот этот видеоурок.

Дневной и вечерний антивозрастной макияж

Дневной макияж

Главный секрет удачного лифтинг-макияжа для зрелых женщин – кремовые румяна. Выбирайте бело-розовые или персиковые – они придадут лицу свежий вид. Румяна следует нанести на скулы и хорошо растушевать по направлению к вискам – так вы визуально подтянете овал лица.

Еще одно важное правило: обязательно используйте разглаживающий праймер. Он заполнит мелкие морщины. Благодаря этому тональное средство не забьется в складки.

А вот от использования пудры лучше отказаться. Она подчеркнет морщинки. Кожа у женщин после 50 лет часто не склонна к жирности, и макияж на ней держится хорошо. При желании используйте спрей-фиксатор для макияжа или матирующие салфетки, если боитесь, что лицо будет некрасиво блестеть на фото.

Вечерний макияж

Если вы хотите сделать акцент на глаза в домашних условиях, то не забудьте про консилер. Выбирайте оттенок на тон светлее кожи. Его также можно добавить в уголки губ и на спинку носа. Но не забудьте тщательно растушевать. Если подсвеченные таким образом части лица кажутся вам слишком контрастными, добавьте на них немного тонального средства.

Чтобы замаскировать осевший контур лица, сделайте легкую коррекцию: светлый корректор нанесите на переносицу, носогубные складки, внутренний и внешний уголок глаза. А темный – на нависающую часть века. Выбирайте средства из теплой цветовой гаммы, чтобы лицо не выглядело тусклым.

Можете смело использовать яркие оттенки помад: алый, коралловый, малиновый. А вот темные и холодные (например, фиолетовый или бордовый) могут добавить возраста.

Советуем почитать:

Коррекция лица для женщин 50 лет: 3 простых совета

Эти три хитрости помогут вам визуально сделать лицо моложе, подтянуть контур и замаскировать морщины.

Не используйте хайлайтер на скулах, если там есть морщинки – блестящие частицы сделают их более заметными. Вместо этого можно использовать сияющий праймер под макияж. Нанесите его на зону скул. После нанесения тона он не будет сверкать, но при этом скулы будут деликатно подсвечены.

Отдавайте предпочтение кремовым формулам продуктов, а не сухим. Такая формула лучше распределяется по коже, обеспечивает омолаживающий эффект, не подчеркивает текстуру и возрастные изменения.

При помощи макияжа сделайте брови более широкими и густыми. Это визуально сделает взгляд более юным. Подсветите косточку под бровью с помощью матовых теней светлее цвета кожи. И не забудьте про хорошо пигментированную тушь! Так взгляд станет более открытым.

А чтобы вам проще было запомнить все правила антивозрастного макияжа, посмотрите наш видеоурок.

15 техник цветного карандаша для начинающих

Рисование цветными карандашами — это увлекательный способ выразить себя и одновременно сделать что-то красивое. Правильная техника работы с цветным карандашом — огромная часть умения это делать.

Когда вы впервые начинаете изучать искусство цветного карандаша, вы можете подумать, что в этом нет ничего особенного.

Однако существует множество техник цветного карандаша, которые можно использовать, чтобы значительно улучшить внешний вид своего рисунка.

Вот почему я решил собрать несколько базовых техник, чтобы вы могли их попробовать. Вам понравится видеть, насколько эти простые и легкие в освоении техники могут помочь вам в раскрашивании цветными карандашами!

Техника работы с цветным карандашом для начинающих

Если вы хотите нарисовать потрясающий рисунок цветными карандашами, вам понадобятся правильные техники, чтобы научиться рисовать цветными карандашами. Приведенные ниже техники — это то, что могут сделать новички, чтобы помочь им стать профессионалом в использовании цветных карандашей!

Вылупление

Штриховка — это практика, которая использовалась в карандашном искусстве уже много лет.Когда дело доходит до создания рисунков с помощью цветных карандашей, это незаменимый продукт для техник цветных карандашей.

К счастью, этот простой процесс требует очень немногое, кроме простого терпения, и он может многое предложить с точки зрения внешнего вида. Мне лично нравится штриховка, потому что она предлагает такую отличную текстуру на странице, в результате получаются волшебные рисунки цветным карандашом!

Вы можете использовать его, чтобы придать различным элементам вашего рисунка отличительный вид, не просто заполняя его.Это лишь одна из многих причин, почему это так полезно, но мне также очень нравится, что это может делать каждый. С минимальными усилиями вы можете быстро украсить свой дизайн, просто нарисовав горизонтальные или вертикальные линии рядом друг с другом в соответствии с выбранным вами рисунком.

Штриховка

Перекрестная штриховка — более детальный и интересный старший брат традиционной штриховки. Добавление всех этих деталей может показаться продвинутой техникой цветного карандаша, но когда люди применяют перекрестную штриховку, результаты, как правило, довольно удивительны.Хотя это простой процесс, такой же, как и традиционная штриховка, с ним вы получаете больше текстуры и уникальное ощущение. Вместо того, чтобы просто рисовать линии в одном направлении, вы будете рисовать линии как по горизонтали, так и по вертикали, чтобы создать более сложный дизайн.

Идея состоит в том, что линии будут перекрываться, чтобы создать забавную перекрещенную текстуру. Стили штриховки используются в различных других формах, в том числе в письменной форме. Что мне нравится в этом, так это то, что всегда кажется, что что-то действительно хорошо выглядит. Вы можете легко использовать его для создания крутых фонов или заливки определенных элементов.

Фото Ноэми Макавей-Каточ

Стипплинг

Стипплинг — невероятно простой, но часто используемый подход к созданию рисунков цветными карандашами. На самом деле особо нечего сказать об этом, потому что это буквально просто рисование точек снова и снова. Вы можете использовать это для создания фигур или заполнения пробелов по мере необходимости. Это легко сделать и дает отличные результаты!

Смешивание

Есть несколько способов растушевки цветными карандашами. Когда дело доходит до традиционного смешивания, вы захотите сделать это, используя управление самими цветными карандашами.Не все техники цветного карандаша равны, но это одна из самых важных.

Чтобы растушевать цветные карандаши, вам необходимо четко понимать, какие цвета вы хотите использовать и куда они пойдут. Хотя многие начинающие художники просто почувствуют это, действительно поможет, если у вас есть довольно конкретное представление о том, как вы хотите, чтобы смешивание работало. Прежде чем начать, попробуйте составить мысленную карту.

Для эффективного смешивания вы будете изменять давление со всеми задействованными цветами.Как правило, сила давления будет зависеть от цвета, от того, насколько он темный или яркий, и от того, как вы хотите, чтобы рисунок выглядел.

Искусство рисовать цветными карандашами означает знать, где должны быть цвета и как они будут взаимодействовать. Это настоящий секрет того, как вы сможете добиться равномерного смешивания во время работы.

Смешивание пальцев

Если вам нужен менее технический, но эффективный вариант смешивания, другой распространенный метод — смешивание цветов пальцем.Некоторые техники цветного карандаша фокусируются на мелком внимании к деталям, но смешивание пальцев больше фокусируется на общем виде. Вы можете легко сделать это, нарисовав цвета там, где хотите, а затем пальцем продолжить смешивание.

Такой подход позволяет вам сосредоточиться на физическом изменении цветов там, где вы хотите. Как и в случае с рисованием, вы можете добавить больше цвета, чтобы изменить ощущение ваших смесей. Когда вы используете этот подход, тонкость является ключевым моментом. То, как вы смешиваете, может меняться от одного продукта к другому, поэтому, создавая искусство цветными карандашами, начинайте медленно.

Фото Катерины Керди

Градиенты

Если есть один стиль рисования цветными карандашами, который должен знать каждый, это то, как создавать градиенты. Создание градиентов — полезный навык для любого художественного средства, потому что все дело в контроле. Основная идея здесь в том, что вы сосредоточитесь на управлении точным цветом так, чтобы он тек без усилий.

Если вы ищете что-то, что всегда будет выглядеть потрясающе и поможет вам с мелкой моторикой, не ищите дальше.Практикуйтесь в равномерном переходе цветов от более темного оттенка к более светлому. Не зацикливайтесь на том, чтобы быть идеальным первые пару раз. Начни медленно и наслаждайся испытанием!

Полировка

Хотя это может показаться немного сложным прямо из ворот, не волнуйтесь. Вы можете освоить эту технику как новичок. Полировка — это создание чистой поверхности для рисования путем многократного нанесения цвета на страницу. После того, как это будет завершено, последний шаг — использовать более светлый цвет или белый карандаш, чтобы добавить блики и освещение, чтобы сбалансировать темные тени.

Во многих случаях художники используют разные оттенки одного и того же цвета для получения эффекта полировки бетона. В результате получается ровное, гладкое произведение искусства с идеальной текстурой. Чтобы уравновесить темное и светлое, нужно немного привыкнуть, но в конце концов это действительно сработает.

Наслоение или смешивание

Наслоение цветных карандашей — это именно то, на что это похоже. В общем смысле вы просто будете многократно рисовать одну и ту же область. Это можно сделать с помощью одного цвета, чтобы создать более смелый и плавный эффект.Однако наслоение невероятно удобно, когда дело доходит до использования нескольких цветов.

Вместо традиционного смешивания можно сосредоточиться на наложении разных цветов для получения более уникального эффекта фильтрации. Конечным результатом является забавное сочетание цветов, которое менее смешано и более едино. Обычно это приводит к очень крутым взглядам, особенно когда один цвет используется для рисования другого.

Светлые или темные штрихи

Изменение давления — это очень важный метод, который нужно использовать при рисовании цветными карандашами.Это одна из многих причин, почему я такой большой сторонник обучения градиентам. Сила, с которой вы нажимаете на карандаш, может оказать невероятное влияние на то, что вы делаете.

Умение изменять давление с большим намерением имеет решающее значение для получения максимальной отдачи от ваших инструментов. Вы должны узнать, что делают различные давления, чтобы вы могли полностью контролировать, как цвета выходят в любое время.

Фото Дорианы Дрим

Наброски

Наброски — очень распространенная техника, особенно для тех, кто работает со страницами раскраски.Этот процесс включает в себя обведение контура фактического рисунка более темным оттенком, чем остальные. Что удивительно в этом стиле, так это то, что вы можете использовать его для создания блестящих произведений искусства, используя только один цвет.

Используя большее давление и более темный цвет для контуров, вы можете варьировать оттенки, чтобы сделать остальную часть рисунка более привлекательной. Это также полезно для тех, кто хочет рисовать, а затем раскрашивать, а не обязательно делать это сразу.

Выделение

Что касается техники цветного карандаша, вы можете легко использовать выделение для создания действительно крутых эффектов.Так же, как и с волосами, мелирование цветными карандашами может значительно улучшить внешний вид. Это просто вопрос использования белого или более ярких цветов для создания контраста с окружающими более темными цветами.

Вы можете использовать это, чтобы создать впечатление, будто свет падает на ваш рисунок, или даже просто чтобы добавить забавный текстурированный вид. Это одна из тех маленьких уловок, которые просто делают рисунок более профессиональным, независимо от вашего уровня мастерства.

Стирание

Когда люди думают о рисовании цветными карандашами, они не думают о стирании.Однако стирание цветных карандашей — отличный способ получить по-настоящему крутые эффекты. Так же, как вы можете рисовать цветным карандашом, вы можете рисовать ластиком.

Использование ластика на цветных карандашах, предназначенных для стирания, дает вам больше творческих возможностей. Вы можете выделить и добавить тонкие вспышки света по мере необходимости. Однако стирать цветные карандаши, которые не предназначены для стирания, тоже может быть потрясающим. Он может осветлить или растушевать цвет в зависимости от фактического содержимого карандаша.Поэкспериментируйте и посмотрите, на что вы способны!

Фото Маркуса Списке

Резьба или соскабливание

Для создания великих произведений искусства с помощью цветных карандашей требуются правильные инструменты, и в данном случае это настоящие цветные карандаши. Карандаши истинного цвета известны своей более толстой структурой и своего рода восковым покрытием. В отличие от ваших Crayola из начальной школы, они оставляют на странице реальную сущность.

Они предлагают полное присутствие, которым можно управлять, если вы готовы принять вызов, и многие люди учатся любить это больше.Толстый слой цвета от настоящего цветного карандаша — это в некотором смысле почти толстая картина.

На странице есть настоящий пигмент, и вы можете использовать этот пигмент для создания действительно крутых вещей. Использование лезвия или ножа для вырезания налипшего пигмента может привести к созданию поистине удивительных произведений искусства.

Обшивка

Scumbling разработан для решения особой проблемы цветных карандашей, заключающейся в том, что они рисуют как карандаши. Многие художники считают, что им нравятся цветные карандаши, но они не хотят видеть линии, которые так часто видны на карандашных рисунках.К счастью, рисование цветными карандашами не обязательно должно выглядеть как череда неровных линий и текстур.

На самом деле, настоящие цветные карандаши позволяют легко получить гладкую и ровную поверхность с помощью правильной техники. Вот тут-то и появляется скамблинг. Чтобы использовать эту технику, вы нарисуете гладкие и ровные круги по области. Вы можете делать это до тех пор, пока окраска не станет гладкой и идеальной.

Мойка

Хотя вы можете подумать, что добавление воды к вашему рисунку — гарантированный способ испортить его, это не всегда так.На самом деле, если нанести немного воды на рисунок после того, как он будет готов, можно получить классные эффекты. Теперь, пока вы по-настоящему не поэкспериментируете с этим и вашими конкретными карандашами, будьте осторожны.

Не решайтесь попробовать смыть идеальный рисунок, над которым вы только что потратили четыре дня. Тем не менее, если есть что-то ни к чему не обязывающее, попробуйте взять влажную кисть и провести ею по рисунку в разных местах. Каждый тип карандаша будет реагировать на это по-разному, но некоторые из них в конечном итоге дают восхитительное сочетание и распространение цвета.Если вам это действительно нравится, вы также можете приобрести акварельные карандаши для еще большего контроля.

Другие популярные темы, которые помогут вам с рисованием:

Заключение

В конце концов, рисование цветными карандашами — увлекательный процесс, который нравится многим художникам. Вы можете создавать убедительные произведения искусства, которые также имеют терапевтическое значение. Иногда вам просто нужно добавить цвета в свои работы, поэтому научиться рисовать цветными карандашами является такой ценной техникой.

Наслаждайтесь вниманием к тому, как цвета взаимодействуют и работают вместе, и посмотрите, что вы можете сделать. Цветные карандаши дают вам возможность сделать что-то особенное и веселое одновременно. Изучая каждую новую технику, сосредоточьтесь на том, как вы можете использовать их вместе, чтобы добиться чего-то великого!

Пробовали ли вы использовать в работе цветные карандаши?

Как использовать акварельные карандаши — давайте сделаем искусство

Когда вы смешиваете акварель и цветные карандаши вместе, вы получаете нечто, называемое акварельными карандашами! Наш художник-акварелист Сара Крей и приглашенный художник по цветным карандашам Тейлор Лидик собираются вместе, чтобы научить вас всему, что вам нужно знать о том, как начать работу с акварельными карандашами.

При работе с акварельными карандашами важно сначала понять, чем они отличаются как от акварельных, так и от цветных карандашей. Хотя этот материал представляет собой смесь акварельных и цветных карандашей, для достижения оптимальных результатов их нужно использовать по-разному. Они считаются средством рисования и живописи. Если вам интересно, как это могло быть возможно, вас ждет ЛЕЧЕНИЕ! Если вы используете карандаши такими, какие они есть, вы можете использовать их текстуру и цвет, чтобы рисовать ими.Однако если добавить волшебный ингредиент (воду), они превратятся в краску! Довольно круто, да ?!

Итак, поговорим о том, чем они отличаются.

жидкая акварель слева, акварельные карандаши без воды справа

жидкая акварель слева, акварельные карандаши с водой справа

По сравнению с жидкой акварелью, акварельные карандаши намного удобнее для путешествий! Поскольку им не нужна палитра и они не сделаны из жидкости, проще всего собрать их и взять кисть Aquash Brush, чтобы рисовать на ходу.Поскольку это карандаши, их можно затачивать, поэтому они отлично подходят для работы с деталями!

Обратите внимание на разницу между образцом акварели и образцом акварельного карандаша, чтобы получить представление о противоположных текстурах.

По сравнению с обычными цветными карандашами художников (то есть цветными карандашами, предназначенными для рисования, а не теми, которые вы покупали в начальной школе), акварельные карандаши намного менее яркие по цвету. Такую же яркость можно создать с помощью нескольких слоев, просто это займет немного больше времени.Преимущество этого заключается в том, что вы можете быстрее заполнить большие площади пространства, так как вы можете использовать воду для распределения вокруг пигмента.

Цветные карандаши Artist сделаны из воска или масла, оставляя легкий блеск и гладкую поверхность, что позволяет легко растушевывать их. Однако акварельные карандаши сделаны с другим типом переплета (это то, из чего сделан пигмент, который делает его водорастворимым или нет), который оставляет более матовый вид и затрудняет их растушевку.

Лучшие цветные карандаши для начинающих и профессиональных художников

Фото: amazon.com

Новый набор недавно заточенных цветных карандашей — отличное дополнение к набору инструментов художника. Цветные карандаши бывают разных ярких цветов и разных типов, включая восковые, масляные и водорастворимые.

В этом руководстве описаны ключевые особенности, которые следует учитывать при покупке лучших цветных карандашей для удовлетворения ваших художественных потребностей. Продолжайте читать, чтобы узнать, какой набор карандашей поможет вам создать следующий художественный шедевр.

НАИЛУЧШИЕ В ЦЕЛОМ: Цветные карандаши Prismacolor Premier, 150 шт. ВЫБОР КНИГ ДЛЯ РАСКРАСКИ: US Art Supply 50 шт. Набор цветных карандашей Artist
НАИЛУЧШИЙ В СЛУЧАЕ: Moore — Цветные карандаши премиум-класса, 48 штук
BEST BULK: Профессиональные акварельные карандаши Arteza, набор из 120
BEST УПАКОВКА 12: Цветные карандаши Faber Castell F110012 Polychromos, 12

Фото: amazon.com

Что следует учитывать при выборе лучших цветных карандашей

Помимо реальных цветов, при покупке цветных карандашей следует учитывать множество факторов. Вот несколько важных советов, которые помогут вам покупать цветные карандаши.

Тип

Цветные карандаши бывают трех разных типов: восковые, масляные и водорастворимые. Вот основные различия между каждым типом.

Цветные карандаши на восковой основе содержат пигмент, который скрепляется восковой связкой.Они обеспечивают полное покрытие и насыщенный цвет. Карандаши на восковой основе — самый мягкий тип цветных карандашей, поэтому их легче растушевывать и накладывать, чем другие типы. Мягкость также делает их более подверженными поломке, чем другие типы карандашей, поэтому они могут длиться не так долго, как другие типы. Цветные карандаши на восковой основе иногда могут создавать восковой налет на произведениях искусства, который представляет собой белую мутную глазурь, которая возникает, когда восковое связующее поднимается через пигмент и оседает на поверхности бумаги.
Цветные карандаши на масляной основе водостойкие.Они состоят из связующего масла на растительной основе, которое удерживает пигмент. Карандаши на масляной основе требуют большего давления, чтобы получить тот же уровень интенсивности цвета, что и цветные карандаши на основе воска, и не смешиваются или накладываются так же легко, как карандаши на восковой основе. Цветные карандаши на восковой основе тверже, поэтому карандаши служат дольше.
Водорастворимые цветные карандаши часто называют акварельными карандашами. Они содержат связующее вещество гуммиарабик, которое активируется водой, поэтому пигмент может смешиваться с водой.Их можно использовать с водой для создания эффекта акварели или без воды для обычных рисунков.

Приложение

Тип цветного карандаша, который лучше всего подходит для ваших нужд, зависит от вашего предполагаемого использования и техники. Среди различных приложений есть базовые и расширенные методы. Какой бы метод вы ни выбрали, старайтесь не нажимать слишком сильно, иначе вы можете повредить бумагу. Вот некоторые из наиболее распространенных приложений цветного карандаша, упорядоченные по уровню сложности.

Назад и вперед — это базовое приложение, которое буквально означает непрерывное перемещение карандаша вперед и назад, чтобы покрыть желаемую область.
Штриховка включает рисование вертикальных, горизонтальных или наклонных параллельных линий и взятие карандаша перед рисованием каждой линии.
Перекрестная штриховка — это техника, аналогичная штриховке. Это требует пересекающихся линий, а не параллельных линий. Используйте этот метод для создания теней и текстуры.
Полировка — это более продвинутая техника, с помощью которой можно получить гладкую восковую поверхность. Это включает в себя использование метода возвратно-поступательного движения для нанесения тонких слоев цвета до тех пор, пока бумага не станет глянцевой.
Соскабливание — это техника, которая требует использования ножа X-Acto для удаления определенных частей произведения искусства и создания сильно текстурированных участков поверх блестящей бумаги.
Смешивание цвета включает использование любого из описанных выше методов, а затем нанесение мазка медицинского спирта или масла на ватный тампон, чтобы размазать и растушевать пигмент на рисунке.

Уровень опыта

Цветные карандаши делятся на две категории в зависимости от качества и уровня навыков: ученика или художника. Цветные карандаши для школьников содержат больше связующего и меньше пигмента. Это означает, что им требуется больше усилий для достижения такой же интенсивности цвета, как и у профессиональных цветных карандашей. Хотя они могут изнашиваться быстрее, карандаши художественного уровня обычно более доступный вариант.

Цветные карандаши профессионального уровня (также называемые профессиональными) имеют более высокое соотношение пигмента и связующего вещества.Их также легче смешивать, они более прочные и устойчивые к выцветанию. Цветные карандаши профессионального уровня доступны в более широком диапазоне цветов.

Мягкие и жесткие

Выбирая цветные карандаши, обратите внимание на то, классифицируется ли консистенция на мягкую или твердую. Идеальная последовательность зависит от вашего уровня мастерства и индивидуальных предпочтений рисования.

Мягкие цветные карандаши обычно предпочитают профессиональные художники, потому что они хорошо сочетаются и легко наносят цвет.Текстура мягких карандашей может варьироваться от гладкой кремовой до зернистой. Имейте в виду, что мягкие цветные карандаши требуют более частой заточки и могут быть более подвержены поломке.

Цветные карандаши для учеников имеют тенденцию падать на более твердую сторону. Карандаши твердого цвета хорошо подходят для более мелких и сложных рисунков, поскольку их можно заточить до тонкого заостренного кончика. Однако при использовании жестких цветных карандашей сложнее наносить цвет и растушевку.

Качество и диапазон цвета

Качество цвета зависит от количества пигмента и связующих веществ в цветных карандашах.Цветные карандаши профессионального уровня, как правило, имеют более высокое качество цвета, потому что они содержат более высокие концентрации пигмента. Большинство цветных карандашей бывают самых разных цветовых диапазонов, что полезно, потому что они не так легко смешиваются, как краска, для формирования других оттенков.

Некоторые большие наборы имеют более 100 различных цветов. Хотя большие упаковки предлагают разнообразие, некоторые оттенки могут быть очень похожими. Начинающий художник может начать с упаковки из 24 карандашей; нюансы в цвете могут быть не так важны для новичка.При покупке наборов цветных карандашей таблица цветов поможет вам отслеживать все варианты цвета.

Светостойкость

Светостойкость — это способность противостоять выцветанию и обесцвечиванию, что важно для сохранения долговечности ваших произведений искусства. Большинство производителей использовали международный стандарт ASTM для оценки светостойкости от одного до пяти, но другие используют свои собственные запатентованные шкалы оценки. Меньшие значения означают, что цвет более светостойкий.

Большинство цветных карандашей художественного уровня обладают достаточной стойкостью к выцветанию.Важно оценивать каждую марку и карандаш индивидуально, так как светостойкость может быть разной. Некоторые цвета, такие как розовый и фиолетовый, не такие светостойкие, как другие цвета, независимо от используемой марки.

Принадлежности

Цветные карандаши не требуют множества принадлежностей. Некоторые основные инструменты, которые следует учитывать при использовании цветных карандашей, включают футляры, точилки и ластики. Иногда аксессуары идут в комплекте с наборами цветных карандашей, хотя их также можно приобрести отдельно.

Пеналы — удобный способ транспортировки и защиты цветных карандашей. Они бывают разных видов, включая металлические банки, брезентовые ящики и многое другое. У некоторых пеналов есть специальные функции, такие как разделители, чтобы держать цветные карандаши отдельно друг от друга. Ящики других типов можно штабелировать, что удобно для хранения нескольких цветных карандашей в одном месте.

Выбор качественной точилки для карандашей поможет сохранить цветные карандаши в хорошем рабочем состоянии. Вы можете выбрать электрическую или ручную версию.Электрические точилки для карандашей быстрее ручных, но зачастую они дороже. Ручные точилки позволяют вам регулировать, насколько вы хотите сбрить кончик, что дает больший контроль при использовании некоторых техник рисования.

Ластики полезны, если вы хотите осветлить, растушевать или стереть рисунки. Месенные ластики — хороший выбор для осветления ваших работ, удаления пятен или удаления мусора с ваших рисунков. Пластиковые или виниловые ластики лучше всего подходят для растушевки. Электрические ластики также позволяют смешивать цвета, но они наиболее эффективны для стирания.Вы также можете использовать ластик-карандаш, который представляет собой ластик внутри деревянного футляра, имеющего форму карандаша. Карандаши-ластики лучше всего подходят для стирания мелких ошибок и могут быть заточены с помощью обычной точилки для карандашей. Художественная лента — еще один метод, который можно использовать для снятия цвета со страницы после прижатия ленты к той части рисунка, которую необходимо закрепить.

Наши фавориты

Покупка нового набора цветных карандашей приносит что-то отрадное. Есть множество вариантов, независимо от ваших художественных целей.Вот несколько лучших цветных карандашей, которые помогут вам начать создавать свой следующий художественный шедевр.

Фото: amazon.com

Наслаждайтесь множеством ярких цветов с этой упаковкой из 150 цветных карандашей. Эти цветные карандаши художественного уровня содержат мягкую кремовую сердцевину, которая идеально подходит для растушевки, растушевки и наслоения. Светостойкие пигменты обеспечивают насыщенный цвет, устойчивый к выцветанию, а гладкие кончики обеспечивают ровный цвет. Эти цветные карандаши содержат толстые стержни, устойчивые к трещинам и сколам, что позволяет им выдерживать различные давления.Они заточены, поэтому вы можете начать использовать их прямо из коробки.

Фото: amazon.com

Доступный набор цветных карандашей Crayola для начинающих включает 50 ярких цветных карандашей светлых и темных оттенков. Заостренный наконечник делает их хорошим выбором для детального раскрашивания и рисования. Эти цветные карандаши заострены и обеспечивают стойкий насыщенный цвет с плавным нанесением, что помогает художникам выполнять различные техники, включая затенение, смешивание и наслоение.

Фото: amazon.com

Этот набор цветных карандашей для художников состоит из 72 мягких цветных карандашей. С легкостью создавайте яркие цвета и практикуйте техники смешивания и наслоения с помощью этих цветных карандашей с богатой пигментацией и насыщенными бархатистыми сердцевинами. Высококачественные сердечники окружены прочной липой и гладким покрытием, предотвращающим поломки. Эти цветные карандаши имеют названия, номера и цветовую маркировку в жестяной коробке, так что вы можете легко получить доступ к своим цветным карандашам и хранить их.

Фото: amazon.com

Набор из 50 заточенных карандашей на восковой основе с высококачественными пигментами, обеспечивающими гладкое окрашивание. Шестиугольная форма позволяет легко захватывать, что полезно при окрашивании в течение нескольких часов. Цилиндры цветных карандашей окрашены в соответствии с основным цветом, что упрощает их систематизацию и выбор цветов, которые вы хотите использовать.

Фото: amazon.com

Этот набор цветных карандашей включает 48 заостренных цветных карандашей и холщовый чехол для переноски, который упрощает упорядочивание, защиту и транспортировку цветных карандашей.Эти цветные карандаши могут смешивать, полировать, растушевывать и накладывать цвета, поэтому вы можете использовать их, чтобы опробовать различные техники в своих работах. Дополнительные аксессуары включают точилку для карандашей из легированного металла и прочную кисть для растушевки и активации акварельного вида.

Фото: amazon.com

Хотя эти акварельные карандаши художественного качества позволяют создавать акварельные эффекты с помощью капли воды, их также можно использовать в сухом виде для обычных рисунков. Выберите один из 120 заостренных, сильно пигментированных цветных карандашей и попробуйте техники смешивания, наслоения и смешивания.Эти цветные карандаши имеют прочную сердцевину и светостойкие пигменты, устойчивые к выцветанию. Этот набор цветных карандашей поставляется с жестяным пеналом, в котором можно хранить цветные карандаши или брать их с собой куда угодно. Каждый цветной карандаш имеет название, цвет и рейтинг светостойкости.

Фото: amazon.com

Набор из 12 цветных карандашей на масляной основе Faber Castell предлагает высококачественные пигменты ярких цветов и максимальную светостойкость. Эти мягкие цветные карандаши используются для легкого растушевки, что позволяет создавать блики, переходы и наслоения.Эти цветные карандаши — отличный выбор для профессиональных и начинающих художников. Они имеют толстую сердцевину, которая устойчива к взлому, водонепроницаема и не растрескивается.

Часто задаваемые вопросы о лучших цветных карандашах

Теперь, когда вы прочитали о некоторых важных факторах, которые помогут выбрать лучшие цветные карандаши, у вас все еще могут возникнуть вопросы. Ниже приведены несколько наиболее часто задаваемых вопросов об использовании цветных карандашей.

В. Из чего сделаны цветные карандаши?

Цветные карандаши изготовлены из деревянной оболочки со связующим на восковой, масляной или водорастворимой основе и пигментом, создающим цвет.

В. Что такое светостойкость?

Светостойкость — это показатель устойчивости цветного карандаша к ультрафиолетовым лучам, которые со временем влияют на степень выцветания. Более высокая светостойкость означает меньшее выцветание и обычно является самым низким значением.

В. Какую бумагу лучше всего использовать с цветными карандашами?

Лучший тип бумаги для цветных карандашей зависит от предпочтений, стиля рисования и уровня навыков. Бумага доступна в виде отдельных листов или полных блокнотов для рисования, а текстура может варьироваться от гладкой до плотной.Качественная бумага, не содержащая кислоты, поможет сохранить ваши работы и предотвратить их пожелтение со временем.

Простое руководство по рисованию акварельным карандашом — Bella Luna Toys

Мы предложили иллюстратору Кристине Митчелл Адамс, художнице, написавшей многие наши акварельные иконки, включая нашу девочку Star Coins, придумать учебник, который понравится детям в возрасте от 3 до 13 лет!

Акварельные карандаши — прекрасный первый шаг в мир акварельной живописи. Карандаш позволяет вам создать действительно конкретную форму или отметку, а добавив немного воды кистью, вы можете поиграть с текстурами и смешениями.

Для этого урока возьмите на прогулке несколько одуванчиков и принесите их в качестве натюрморта.

В этом уроке используются наши акварельные карандаши, банка с водой, кисть и акварельная бумага. Кристина предлагает поиграть с обрывками бумаги, потому что тогда это будет не так страшно, как большой свежий новый лист бумаги. Цель — получить удовольствие!

Используйте макулатурный картон или обратную сторону картонной подушечки для акварельной бумаги в качестве рабочей поверхности, чтобы не беспокоиться о поверхности под картиной.

Прежде чем мы начнем, давайте посмотрим, как работают акварельные карандаши. Вы можете нарисовать карандашами любую форму или пометку: длинные, схематичные, круглые. Чем сильнее вы нажимаете и чем больше наносите отметки, тем ярче будет цвет. Чем светлее вы нажимаете карандашные отметки, тем светлее цвет.

Окуните кисть в немного воды. Вы можете провести щеткой по краю банки, чтобы часть лишней воды стекала в банку.

Теперь проведите кистью по карандашным отметкам. Попробуйте разные типы штрихов — круговые, вперед-назад, зигзаг. Также попробуйте использовать меньше или больше воды.

Doodling — отличный способ изучить, как они работают.

Когда вы будете готовы нарисовать одуванчик, возьмите желтый, зеленый и синий карандаши и нарисуйте мой одуванчик в траве с голубым небом. Посмотрите на одуванчик и посмотрите, как его лепестки выглядят как всплеск желтых линий, начинающихся посередине и уходящих наружу.

Раскрасьте желтый круг, а затем нарисуйте множество линий от центра круга во всех направлениях, пока не получится большой круг из разрывных линий.Помните, что линии не обязательно должны быть идеальными. Они могут быть прямыми, изогнутыми, зигзагообразными …

После того, как вы нанесете карандашные линии, возьмите кисть и немного окуните ее в воду. Я делаю легкую стирку в каждой секции. Промокните кистью бумажное полотенце между цветами, чтобы цвета не слились друг с другом. Вы можете увидеть, как линии смягчаются и смешиваются!

Переместите кисть в том же направлении, что и линии одуванчика и травы, чтобы сохранить форму и детализацию.Что касается неба, растушуйте все это влажной кистью, используя большие мазки взад и вперед.

Как только бумага немного высохнет (около 5 минут), снова обработайте акварель карандашами, чтобы добавить немного больше деталей к моей картине. Добавьте апельсиновый и светло-коричневый цвет к лепесткам одуванчика и разной зелени к траве.

Снова используйте влажную кисть, чтобы растушевать новые карандашные отметки. Добавьте немного больше синего к небу, чтобы одуванчик выглядел немного больше по контрасту с голубым небом.Для травы используйте меньше воды на кисти, чтобы не растушевывать все нарисованные линии, чтобы она выглядела более реалистично.

Вернитесь к рисунку карандашом снова. На этот раз вы можете добавить маленькие листочки у основания лепестков одуванчика и немного воды в небо и снова почистить, чтобы получилось смешать больше.

Самое замечательное в рисовании акварельными карандашами заключается в том, что вы можете продолжать работать над своим рисунком и создавать больше цветов и деталей, пока не будете удовлетворены!

Спасибо Кристине за этот прекрасный урок! Вы можете следить за ней в Instagram здесь.Обязательно поделитесь с нами своими рисунками, используя #bellalunatoys

Лучшие карандаши для рисования для начинающих и профессионалов

Для художников страсть к искусству и совершенство — ключ к успеху. Их страсть доходит до создания большого шедевра и до тщательного изучения материалов, которые они используют, чтобы гарантировать только лучшее для своей работы.

Рисование, иллюстрирование и наброски относятся к видам искусства, требующим очень внимательного изучения. Хотя качество инструментов не является главным фактором того, насколько красивым будет окончательный результат работы художника, оно играет большую роль в создании шедевра.Если у художника нет качественных инструментов, его работы будут не такими красивыми. Конечно, все начинается с карандаша.

Карандаш на сегодняшний день является наиболее широко используемым материалом для художественных работ в мире искусства. Без этого единственного инструмента художникам определенно будет сложно что-то создать. Если вы художник, который хочет создать что-то прекрасное и необычное, вам нужно инвестировать в хорошие материалы. Мы собрали одни из лучших и лучших карандашей, чтобы помочь начинающим художникам понять, что им следует покупать.Можно сказать, что эти марки — лучшие карандаши для рисования, которые вы можете найти.

Caran D’Ache

Первым в нашем списке стоит Caran D’Ache, который предлагает широкий выбор карандашей, и на самом деле у них есть линейка карандашей только самого высокого качества для вас. Caran d’Ache Graphite Line из 29 инструментов для рисования содержит только карандаши лучшего качества, которых вы заслуживаете. Он содержит несколько карандашей с различными графитовыми краями, покрытых гладкой и гладкой поверхностью. Чтобы еще раз продемонстрировать качество, которое они предоставляют, они включили блендеры для затенения, а также точилки.

Staedlter

На втором месте — Staedlter, бренд, который мы все знаем с незапамятных времен. Но некоторым из нас неизвестно, что у них также есть собственная линейка карандашей, специально предназначенная для набросков или рисования. Их серия Mars Lumograph не разочаровывает и даже воплощает в себе отличную репутацию, которую они имеют.

Карандаши для рисования изготовлены из кедрового дерева, покрытого лаком на водной основе, что делает грифель прочным. Карандаши также имеют разные типы градаций, чтобы обеспечить гибкость художника и сделать каждое искусство сложным и лаконичным.

Faber Castell

Еще один знакомый всем нам бренд — Faber Castell, производящий карандаши с 18, ^и века, и хотите верьте, хотите нет, еще при жизни Ван Гога. Их линейка Pitt Monochrome Graphite предлагает различные типы карандашей, от самых твердых до самых мягких, без ухудшения качества древесины и грифеля. Набор представляет собой сложный вариант, с которым никто не может шутить, и его лучше оставить профессионалам в дороге.

Derwent Cumberland Pencil Company

Бренд, который точно знает, о чем говорит, — это Derwent Cumberland Pencil Company.Их успех восходит к 1832 году, когда с тех пор они стали ключевыми игроками, обнаружив месторождения графита в камбрийской долине Борроудейл. Линия, которой они гордятся для художника, — это Derwent Graphic, имеющая шестиугольную форму для лучшего захвата. В отличие от вышеупомянутых карандашей, карандаши Derwent Pencils продаются индивидуально, что позволяет художникам просто «набросать наброски» карандашом, который лучше всего соответствует их потребностям.

Лира Рембрандт

А теперь перейдем к последнему бренду, который воплощает в себе лучшее из лучшего, — карандаш Lyra Rembrandt Art Design.Их карандаши обладают постоянной степенью твердости, а их прочный грифель обеспечивает точность, аккуратность и аккуратность. В их набор входят карандаши с разной твердостью графита, что делает его идеальным местом для художников и иллюстраторов, которые могут свободно рисовать и экспериментировать над своей работой.

Упомянутые нами карандаши для рисования — это карандаши высшего качества, которыми пользуются только лучшие художники. Мы определенно рекомендуем вам покупать карандаши любого из этих брендов, если вы хотите, чтобы ваши рисунки действительно оживали.Только лучшие карандаши для рисования помогут вам достичь своей цели — создать что-то прекрасное.

3 задачи цветного карандаша для начинающих

Каждый раз, когда вы начинаете что-то новое, вы должны ожидать возникновения проблем. Это часть процесса обучения. Проблемы с цветным карандашом у начинающих возникают у каждого человека. Каждый.

Даже я.

Кто не сталкивался с проблемами и искал решения? Отвечать? У всех есть.

Все требует обучения. Даже наши любимые цветные карандаши.

Проблемы, с которыми вы столкнулись, могут не совпадать с моими, но я уверен, что рано или поздно нам всем понадобятся решения этих трех проблем.

Уловка заключается в том, чтобы найти правильные решения для каждой проблемы.

Итак, я не только рассказываю вам о самых больших проблемах, с которыми я столкнулся, когда начал использовать цветные карандаши; Поделюсь своими решениями.

3 задачи цветного карандаша для начинающих

Проблема №1: Заполнение отверстий в бумаге

Первые 30 или 40 лет своей художественной карьеры я рисовал маслом.Лошади. Пейзажи. Лошади в пейзажах. Иногда бывает олень или собака и даже корова или две.

Я всегда ненавидел возможность видеть свет, проникающий сквозь картину, если я держал холст на свету. Это одна из причин, по которой я начал рисовать на панелях.

Итак, хотя я смог проработать много деталей цветными карандашами, я сразу был разочарован количеством бумаги, просвечивающей независимо от того, что я делал.

Тогда это не имело большого значения, потому что я все еще в основном рисовал маслом.Но все же это было досадой.

И это мешало мне делать больше работы с цветным карандашом, чем я.

Мои решения

Моим первым решением была смена бумаги. Я рисовал на матовой доске, потому что она была жесткой, и мне нравился выбор цветов. К тому же он был достаточно большим, чтобы делать более крупные работы.

Но не всегда получается гладко. Чем грубее бумага, тем труднее заполнить бумажные дырочки.

Итак, я начал экспериментировать с более гладкой бумагой .Стоунхендж был первой высококачественной бумагой, которую я помню. Мне понравилось это ощущение с первого прикосновения, и заполнить бумажные дырочки было намного проще.

Бумага

Bristol Vellum, Bristol regular и Strathmore Artagain также нашла место в моем ящике для бумаг, хотя в наши дни я использую их реже.

Использование цветной бумаги может не помочь заполнить бумажные дыры, но маскирует их.

Портрет ниже был нарисован на серой бумаге, которая служила средними значениями, а также фоном.Внезапно бумага, просвечивающая цветным карандашом, стала хорошей вещью!

Выберите цвет, обеспечивающий хорошее среднее значение. Например, средний серый для черных и темно-серых объектов. Светло-серый для белых и серых предметов. Цвета землистых тонов средней ценности подходят для большинства объектов, особенно для животных.

Проблема № 2: Смешивание

Смешивать масляные краски легко. Цвета можно смешивать на палитре, или вы можете накладывать один цвет непосредственно на другой на холсте и смешивать их во время рисования.

Не так с цветными карандашами. Это сухая среда, поэтому они не смешиваются одинаково.

Я долго боролся с их смешиванием, прежде чем наконец научился получать желаемые результаты.

Мое решение

Лучшее и простое в использовании решение, которое я нашел для этой проблемы, — это замедление и выделение времени для добавления достаточного количества слоев цвета .

Оглядываясь назад на некоторые из этих ранних работ, например на собаку выше, я вижу, как они выглядят незаконченными.Еще час или два и еще несколько слоев имели бы огромное значение.

Не думаете, что это имеет большое значение? Вот рисунок, который, как я подумал, можно было бы закончить.

А вот тот же рисунок после дополнительного рабочего дня и еще несколько слоев. Этот дополнительный день имел большое значение.

Нет, медлить не так просто. Я все еще теряю терпение и хочу закончить рисунок. Но если я не заставлю себя замедлиться, я получу те же неутешительные результаты, которые были так обычны в первые дни.

Смешивание растворителей также стало большим шагом вперед. Научиться использовать растворители для рисования, такие как скипидар и уайт-спирит без запаха, на цветных карандашах, изменило правила игры.

С тех пор я открыл для себя радость сочетания бумажных полотенец и банных салфеток.

Хотя каждый метод смешивания дает разные результаты, все они вместе помогают мне добиться желаемых результатов.

Проблема № 3: Время

Из всех проблем, с которыми я столкнулся, когда начал использовать цветные карандаши, эта все еще остается самой большой проблемой.Давайте посмотрим правде в глаза.

Цветные карандаши МЕДЛЕННЫЕ!

Да, вы можете смешивать с растворителями, и да, есть акварельные карандаши, и оба эти решения ускоряют процесс. Но вам все равно придется нанести цвет на бумагу с помощью карандаша с пигментной сердцевиной, измеренной в миллиметрах.

В масляной живописи я мог разбавить краску и использовать большую кисть, чтобы быстро покрыть большую часть холста.

Не так с цветными карандашами.

Мои решения

Честный ответ? Я еще не нашел идеального решения и сомневаюсь, что оно есть!

И иногда этого достаточно, чтобы заставить меня задуматься о том, чтобы снова удалить масла и что-нибудь смыть, просто чтобы посмотреть, смогу ли я еще.

Но я нашел способы справиться с нетерпением. (и это то, к чему все сводится, не так ли?)

15-минутные рабочие сессии были самым большим подспорьем. Гораздо проще уделить рисунку необходимое время, если я не наказываю себя, работая по несколько часов.

Также полезно работать с небольшими участками чертежа . Прогресс становится более очевидным, поскольку каждая область завершена перед переходом к следующей области.

Когда мне трудно работать на одной небольшой площади за раз, я чередую две большие области .Я могу некоторое время поработать над фоном, а затем переключиться на передний план, если я делаю пейзаж или портрет.

Задачи с цветным карандашом для начинающих: выводы

Конечно, я как начинающий художник по цветным карандашам сталкивался с другими проблемами. Многие другие.

И чем больше я использую цветные карандаши, тем больше проблем возникает. Это тоже часть процесса обучения.

Но все новички борются с этими проблемами. Вот почему они являются одними из наиболее часто задаваемых вопросов читателей.

Надеюсь, мои решения помогут вам решить эти проблемы.

Или, по крайней мере, на шаг ближе к поиску собственных решений!

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

простых рисунков карандашом — pencildrawing2019

Easy To Draw Pictures — простые картинки для рисования и рисования легко рисовать картинки с бэтменом легко рисовать милые картинки легко рисовать удручающие картинки легко рисовать дисней картинки легко рисовать картинки наруто легко рисовать картинки цветов легко рисовать картинки тупые легко рисовать обезьянки как легко рисовать мультяшные картинки Большинство художников используют графитовые карандаши для создания трехмерного образа.

хорошие идеи рисования для начинающих — Поиск в Google
Загрузить в полном разрешении

Самый простой способ начать рисовать карандашом — это полностью доверять своему программному обеспечению Photoshop.

Рисунки карандашом . Карандашные рисунки Находите и сохраняйте идеи о простых карандашных рисунках в Pinterest. Все лучшие Картинки для рисования простым карандашом 39 собраны на этой странице. Приложив много практики и самоотдачи, вы тоже могли бы нарисовать что-то подобное. Простые трехмерные рисунки обычно имеют небольшие размеры. 20 фото на HBO. Билл Гейтс публикует данные о причинах смерти в США. Он поражен разрывом между новостями и реальностью.Картинки для рисования легко — классные картинки, чтобы рисовать, любовь, простые милые картинки, чтобы рисовать, пошагово, простые картинки, чтобы рисовать животных, простые картинки, чтобы рисовать гоку, простые картинки, чтобы рисовать миньонов, простые картинки, чтобы рисовать, Джорджа вашингтона, простые картинки, чтобы рисовать лошадей, хорошие картинки, чтобы рисовать простые картинки на Хэллоуин, чтобы рисовать простые красивые картинки, рисовать легко

Находите и сохраняйте идеи о рисунках карандашом в Pinterest. Простые идеи рисования карандашом — узнайте больше о простых идеях рисования карандашом простые идеи рисования цветным карандашом простые идеи рисования карандашом рисование обескураживающе Лучшие рисунки карандашных набросков на практике — если вы всегда хотели рисовать и все еще хотите, чтобы эти ошеломляющие лучшие рисунки карандашными набросками практиковались и обучение направит вас на ваш путь.Узнайте больше об индийских актрисах Болливуда и индийских актрисах. См. Другие идеи о рисунках пером. Рисование лампочкой и карандашное искусство. 33 лучших рисунка карандашом в 3D. 30 лучших рисунков с карандашными рисунками Рисунки с карандашными рисунками в настоящее время — самое главное в мире цифрового искусства, и, согласно сценариям, эта тенденция сохранится надолго.

Узнайте больше о рисунках в Tumblr. Легкие рисунки животных и Легкие рисунки. 50 красивых 3D-рисунков — простые рисунки 3D-карандашом и художественные работы 3D-рисунки от Neel — это удивительный вид искусства, где рисунки 3D-карандашом буквально прыгают со страницы.Узнайте больше о рисунках в Tumblr. Легкие рисунки животных и Легкие рисунки. Инструменты, которые они используют, простые: карандаш и бумага. 31 марта 2019 г. — Изучите доску Megzeyesonly Легкие карандашные рисунки на Pinterest.

White Niqab Gaze Pencil Drawing Quotes Posters
Download Full Resolution

Lady Gaga Pencil Drawing Fine Art Portrait Signed by
Download Full Resolution

Free Cool Pictures Of Cross To Draw Download Free Clip
Download Full Resolution

easy drawing of people by rubyesss We Heart It Arts
Загрузить в полном разрешении

Невероятные изображения карандашного рисунка Great Inspire
Загрузить в полном разрешении

Портрет красивой сестры Оригинальный эскиз на заказ от
Загрузить в полном разрешении

Vector O Desenho Simples — Punho No Branco — Eps8
Загрузить полную Разрешение

Easy Animal Drawings In Pencil Simple — Litle Pups
Download Full Resolution

Thumper Classic by RavenEvert Hair Cute disney
Download Full Resolution

39 лучших изображений рисунков на Pinterest Рисунки Tumblr
Скачать в полном разрешении

1000 изображений про рисунки манги и книги на Pinterest
Загрузить в полном разрешении

Легкий рисунок бесплатно Скачать бесплатно картинки Бесплатные картинки
Загрузить в полном разрешении

35 идей для простого рисования — Карандашные рисунки любви — Сделать
Загрузить в полном разрешении

Какие мотивирующие карандашные наброски — Quora
Скачать в полном разрешении

раскраски для взрослых олени — Шаблоны для поиска в Google для
Скачать в полном разрешении

КАК НАРИСАТЬ КРАСИВЫЙ ЛИЦО ДЕВУШКИ КАРАНДАШНЫМ Эскизом.EASY
Download Full Resolution

Mohanlal Полный актер .. в 2019 Карандашные рисунки
Download Full Resolution

Photos Drawing Pen Simple Art — Drawings Art Gallery
Download Full Resolution

25 лучших эскизов балерины на Pinterest Ballet
Download Full Resolution

Рабиндранат Тагор Карандашные наброски и рисунки
Загрузить в полном разрешении

Галерея фэнтезийных рисунков от наших посетителей
Загрузить в полном разрешении

Загрузить в полном разрешении

76 лучших раскрасок изображений на Pinterest Рисунки
Загрузить в полном разрешении

Best 25 Easy наброски идей на Pinterest Легкий рисунок
Загрузить в полном разрешении

Это эскиз основных эскизов персонажей Pubg в
Загрузить в полном разрешении

Рисунок ракушки, выполненный вручную простым
Загрузить в полном разрешении

40 Creative And Simple Цвет Penci l Идеи для рисования
Загрузить полное разрешение