Рисунок карандашом фараона: Маска фараона. Как нарисовать карандашом для начинающих / Уроки рисования карандашом для начинающих — как научиться рисовать, учимся вместе / Ёжка

Содержание

Аменхотеп, сын Хапу: смертный египтянин, провозглашенный богом | „ΦΙΛΟΣΟΦΊΑ“ — ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ДЛЯ ЛЮБОПЫТНЫХ

Аменхотеп, сын Хапу родился около 1460 года до н. э., прожив плодотворную жизнь, умер в возрасте 80 лет. Взлет его карьеры пришелся на правление фараона Аменхотепа III. Будучи чрезвычайно одаренным человеком, проявил себя во многих областях. Доказательством выдающихся достижений служит его посмертное обожествление. Причисление простых смертных к божествам для Древнего Египта — исключительное явление.

Аменхотеп в сопровождении богинь. Рисунок карандашом с южной стены святилища храма Дейр-эль-Бахри

Аменхотеп в сопровождении богинь. Рисунок карандашом с южной стены святилища храма Дейр-эль-Бахри

Мудрец Аменхотеп был доверенным лицом фараона. Традиция приписывала ему создание одной из глав «Книги мертвых» и нескольких трудов по магии. Также он считался прорицателем.

Сооружения Аменхотепа — объекты туристического паломничества

Аменхотеп, будучи главным архитектором, руководил работами по постройке храма бога Амона-Ра, возведенного на берегу Нила. Сейчас на этом месте расположен город Луксор, а в древности находилась столица Египта.

Луксорский храм бога Амона-Ра

Луксорский храм бога Амона-Ра

Архитектурный памятник сохранился, хотя и не в первозданном виде, до наших дней. Являясь жемчужиной исторического наследия Древнего Египта, он впечатляет своим величием многочисленных туристов.

Колоссы Мемнона — фотография Antonio Beato, 19 век

Колоссы Мемнона — фотография Antonio Beato, 19 век

Выдающийся архитектор руководил и постройкой заупокойного сооружения фараона Аменхотепа III. К сожалению, до наших дней от всего комплекса построек дошли лишь Колоссы Мемнона, которые в древности именовались «Владыки Владык». Участвовал Аменхотеп, сын Хапу и в осуществлении других монументальных строительных проектов своего времени. За эти заслуги он получил титул «начальник всех работ».

Статуи Аменхотепа, сына Хапу

В огромных дворах храма Амона в Карнаке найдены статуи Аменхотепа. Они являются величайшими художественными ценностями. На одной из них нанесен иероглифический текст, рассказывающий о жизни «царского писца», его головокружительной карьере. Эти скульптуры были предназначены для всеобщего поклонения. На некоторых есть надписи, призывающие молить Аменхотепа, сына Хапу, чтобы он помог обрести милость бога Амона. На одной из статуй имеются слова: «Ибо я — посредник этого бога».

Аменхотеп, сын Хапу. Луксорский музей, Египет

Аменхотеп, сын Хапу. Луксорский музей, Египет

Аменхотеп был погребен в гробнице скального типа, поблизости от своих сооружений. За огромные заслуги перед государством фараон даровал ему честь при жизни построить для себя заупокойный храм. В глубине сооружения было оборудовано святилище, которое стало местом поклонения Аменхотепу после его смерти. У него просили здоровья, почитая его как исцеляющего бога. Ставьте лайк и подписывайтесь! Следите за нами во ВКонтакте!

По материалам «Википедии»

Как рисовать фараона из монстр хай.

Как нарисовать Монстер Хай карандашом поэтапно? Как нарисовать куклу Монстер Хай для детей – портрет и в полный рост

Монстры хай – это сериал, который покорил большое количество детей. В нем есть все и красивые герои и увлекательные путешествия. Вы должны понимать, что на сегодняшний день нет такого ребенка, который бы не смотрел монстры хай. Если вы хотите сделать своему ребенку приятный сюрприз, то мы рекомендуем вам нарисовать одну из героинь данного сериала. Итак, как нарисовать монстр хай, вы узнаете прямо сейчас.


Стоит отметить, что на сегодняшний день есть большое количество поэтапных уроков, которые помогут вам разобраться с данной непростой задачей. Мы предлагаем вам попробовать нарисовать Гулию. Это одна из главных героинь мультфильма. Вы должны понимать, что лучше взять картинку и начать срисовывать с нее монстра. Есть несколько особенностей, которые вы должны учитывать некоторые особенности данной героинь. Лучше выбрать подробную инструкцию и только потом начинать рисовать героиню. Вы должны понимать, что поэтапная инструкция – это лучший способ изображения даже самого тяжелого рисунка. Вы также можете посмотреть несколько серий мультфильма, чтобы понять особенности характера Гулии.


Мы в свою очередь рекомендуем вам сосредоточится на чертах внешнего вида героини. Итак, начинать кого либо лучше с головы. В данном случае, голова будет не пропорциональной, но это не означает, что вы не должны соблюдать симметрию. Как нарисовать монстр хае правильно вы узнаете прямо сейчас. Сначала нужно нарисовать основные контуры и только потом начинать раскрашивать рисунок. У Гулии достаточно красивые черты лица, но не забывайте, что она монстр и это должно придавать ей некоторого устрашения, которое плавно сочетается с ее красотой. Когда вы нарисуете голову, нужно продумать прическу героини. Волосы у всех монстров длинные, поэтому мы советуем вам собрать их в элегантный хвост. Это будет самым оптимальным решением. Не стоит забывать про цвет кожи Гулии. Она у нее с сероватым оттенком.

Что касается волос, то они имеют яркое меллирование. Не забудьте это подчеркнуть.


Пряди должны быть нарисованы фиолетовым цветом. Вы также должны соблюсти цветовую гамму и в других частях тела. В общей сложности в композиции должны преобладать розовые и фиолетовые тона. Также можно отметить, что волосы у Гулии чаще всего изображаются в голубых тонах. Помните об этом. Как нарисовать монстр хай поэтапно, вы поймете уже сегодня. Вы должны четко следовать нашей инструкции, только в этом случае у вас получится правильный рисунок. Важно уделять внимание даже самым как это кажется на первый взгляд незначительным деталям. Уникальность данного персонажа можно подчеркнуть стильными очками. Это хороший ход. Вашему ребенку понравится такой подарок в любом случае. Данная кукла отличается стилем и красотой. Это нужно в обязательном порядке подчеркнуть. Также мы рекомендуем вам нарисовать схему первого этапа.
Мы готовы предоставить вам подробную инструкцию к действиям. Мы уже отмечали, что рисовать стоит первым делом голову куклы. Сделать это достаточно сложно. Учтите, что начинать нужно с очертаний лица. Вы должны понимать, что голова должна быть большой, но это не означает, что вы не должны соблюсти пропорции. Если вы хотите нарисовать челюсть, то для этого нужно нарисовать 2 линии, которые должны быть параллельными. После того, как вы нарисуете голову нужно переходить к остальным частям тела. Уши в обязательном порядке должны быть застроенные. Вы должны нарисовать прямоугольник. И обозначить уши. Что касается волос, то они должны быть нарисованы с линиями. Как нарисовать монстр хай видео, вы можете просмотреть ниже. Чтобы было легче нарисовать туловище, нужно нарисовать прямоугольник и обозначить зону для ушей.


Можно также понимать, что ладони нужно прорисовать. Вы должны понимать, вместо рук можно нарисовать закругленные овалы. Стоит понимать, что при изображении куклы нужно учитывать несколько важных деталей. Прежде всего, хотелось бы отметить, что в центре лица стоит нарисовать небольшой нос и пухлые губы. На губы стоит сделать акцент, так как это особенность данной героини. Губы лучше сделать ярко розовыми. Мы также отмечаем, что Верхняя и нижняя губа должны быть разной ширины. Нижняя губа должна быть в два раза больше верхней. Мы также хотели бы отметить, что глаза куклы должны быть очень выразительные и четко прокрашены.
Если говорить о разрезе глаз, то он должен быть раскосым. Вы можете также нарисовать длинные ресницы. Они должны быть тщательно прорисованы. Как нарисовать монстр хай карандашом, вы узнаете прямо сейчас. Карандаш – это универсальный инструмент, который часто используют при изображении фигур девушек. Мы уже отмечали, что данная героиня очень красивая. Если говорить о голове персонажа то она достаточно большая, а тело напротив миниатюрное и стройное. Прорисуйте грудь куклы овалами и продумайте, во что будет одета героиня. Это должна быть укороченная юбка и блузка. Все детали одежды должны быть тщательно прорисованы. Как нарисовать монстра карандашом поэтапно вы узнаете прямо сейчас. Мы уже отмечали, что одежда куклы очень красивая. Не забудьте, что на блузке должны быть манжеты. Это важная деталь, которая поможет освежить образ. Для того, чтобы правильно нарисовать юбку можно изобразить несколько шестиугольников. На блузке должен быть в-образный вырез. Это особенность стиля данной куклы.


Монстр хай как нарисовать клодин вы уже знаете. Вы можете также проявить фантазию и дорисовать несколько оригинальных элементов в образ куклы. Мы также можем посоветовать вам, освежить образ куклы и добавить украшения. Они должны элегантно подчеркнуть образ куклы. Ресницы должны быть нарисованы твердыми линиями. Вы можете нарисовать куклу с иной прической. Это могут быть просто распущенные волосы либо 2 хвоста. Стоит понимать, что классический образ соблюдать не обязательно. Как нарисовать монстр хай фото, вы уже знаете. Вы можете упростить себе задачу и нарисовать каркас и только потом наводить мелкие детали. Стоит понимать, что на сегодняшний день есть очень много образов данных кукол. Вы можете даже попробовать создать свой уникальный образ. Единственное, что вы должны понимать, это то, что кукла должна получиться красивой и устрашающей одновременно. Теперь вы знаете все мелкие нюансы. Можно начинать рисовать. У вас должно получиться произведение искусства. Мы рассказали вам всю основную информацию, которая должна помочь вам нарисовать мостра хай.

Сериал «Школа Монстров» буквально взорвал экраны, моментально завоевав сердца и маленьких, и взрослых. Стильные девочки-монстряшки никого не оставляют равнодушными, благодаря своей выразительности, уникальности и неповторимости. А тот, кто думает, что ученики Школы Монстров страшные, глубоко заблуждается! На самом деле Монстер Хай добродушные и откровенные, наивные и дружелюбные, иногда ранимые и трогательные. Словом, такие же, как и люди. Производители одежды, канцелярских товаров, косметики и прочего немедленно отреагировали на растущий интерес потребителя к теме симпатичных монстряшек, поэтому полки магазинов заполнены продукцией с их милыми мордашками.

У маленьких поклонников сериала часто возникает вопрос о том, как нарисовать Монстер Хай. Этому вопросу и уделим предельное внимание: рассмотрим особенности строения фигуры, лица, волос, предметов гардероба.

Анатомические особенности. Рисуем фигуру Монстер Хай

Девушки-монстряшки имеют некоторые особенности. Перед тем как нарисовать Монстер Хай, стоит повнимательнее присмотреться к ним. Большинство из них высокие, очень тощие, несколько сутулые. У них относительно крупные ступни и кисти рук, стройные до худобы ноги, очень тонкие талии. Головы девушек довольно крупные, с выразительными большими глазами и пухлыми губками.

Перед тем как нарисовать Монстер Хай, поэтапно рассмотрим все особенности. Нашли множество схожих черт? Не забудьте обратить внимание и на индивидуальности! Каждая девушка из «Школы Монстров» отличается от подруг. У кого-то есть рожки или остроконечные ушки, кто-то может похвастаться плавниками или хвостом.

Прорисовка лица на примере Дракулауры

Лицевая анатомия имеет общие черты. Лицевая часть занимает чуть более половины головы, лоб, как правило, высок. Попробуем разобраться, как нарисовать лицо Монстер Хай на примере Дракулауры.

Первым делом рисуем шар. Нижняя часть окружности — это не граница овала лица, как может показаться, а щеки. Подбородок мы дорисуем позже. Делим личико двумя чертами на части. Горизонтальная полоска будет обозначать нижнюю границу уровня глаз, а вертикальная, смещенная в сторону, — середину лица. Не забываем, что шея и плечики у монстряшек весьма тщедушные.

Рисуем глазки. Они крупные, широко распахнуты, украшены двумя рядами пушистых ресничек.

Нос у Дракулауры мелкий, вздернутый, немного курносый. А еще у нее на щеке есть родинка в форме сердечка.

У Дракулауры довольно крупный рот. Важная деталь — сверху вниз растут клыки, придающие ее улыбке неповторимый шарм. У многих монстряшек есть эта особенность, но, к примеру, у Эбби они растут вверх, а у Ханни их несколько пар.

Прорисовываем ухо. Оно по-настоящему «вампирское», заостренное кверху. Именно это внимание к деталям — важная часть процесса того, как нарисовать Монстер Хай. Дракулаура имеет уникальные уши, поэтому для максимального сходства с прототипоом нужно рисовать их только такими. А в ушках этих мы можем увидеть серьги-булавочки.

Любимая прическа Дракулауры — два хвостика. Иногда это торчащие кверху коротенькие пучки, иногда — струящиеся локоны. Нередко можно увидеть эту девушку с челкой. Волосы у нее густые, черные, с розовыми прядями.

Когда лицо готово, можно приступать к детализации образа.

Уникальные особенности персонажей

Как уже было упомянуто, персонажи «Школы Монстров» имеют индивидуальные особенности. Перед тем как нарисовать Монстер Хай, поэтапно разберемся в образах. Итак, рассмотрим несколько образов:

  • Клео де Нил — больше всех похожа на обычного человека. Ее макияж яркий, глаза подчеркнуты массивными стрелками. Основные цвета образа: черный, золотой, бирюзовый.
  • Клодин Вульф — девушка-волчица с хищными клыками и прячущимися в шевелюре волос настоящими звериными ушками. Ее цвета: фиолетовый, розовый, ярко-зеленый, шоколадный.
  • Эбби Боминэйбл — обладает искрящейся снежно-голубой кожей, торчащими вверх клыками, белоснежными волосами с проблесками. В ее гардеробе преобладают оттенки синего.
  • Венера Мак-Флайтрапп — красавица с малиновыми волосами и бледно-зеленой кожей. Она носит экологически чистую одежду естественных оттенков.
  • Лагуна Блю — большеглазая, похожая на русалку девушка с белокурыми кудрявыми волосами. Она — одна из немногих, у кого есть трогательные веснушки. Перед тем как нарисовать Монстер Хай, Лагуну в частности, стоит уделить внимание всему образу девушки. На раковинах ушей, на локтях и голенях этой красотки имеются настоящие рыбьи плавники.
  • Скара Скрим — ирладка с благородной зеленоватой кожей. Самая яркая особенность этой скромняжки — отсутствие зрачков. Она немного тяготеет к ретро-стилю, любит оттенки зеленого, черный и белый.

Стиль одежды

Не только анатомия тела имеет важное значение. Даже один и тот же персонаж нередко предстает перед нами в разных образах. Это касается и мультипликационных прототипов, и кукол. Поэтому перед тем, как нарисовать Монстер Хай, нужно определиться не только с самим персонажем, но и с его стилем.

Добавим цвета!

Как нарисовать Монстер Хай карандашом, чтоб картина получилась максимально похожей на прототип? Конечно, придерживаться всех особенностей персонажа, характерного стиля, любимых цветов. Уделим внимание всем деталям, проявим максимум аккуратности, и результат окажется соответственным!

  • Линии разметки наносим очень тонкие, без нажима.
  • Перед началом работы подготовим рабочее место и все необходимое.
  • Заранее посмотрим мультфильмы про Монстер Хай или полистаем комикс.
  • Не будем торопиться! Всё делаем тщательно и аккуратно.

Продолжаем рисовать персонажей Школы Монстров. Сегодня мы научимся рисовать Дракулауру из мультфильма Монстры Хай. Этой девочке по сюжету аж 1600 лет, она вампир, но не выносит крови и является закоренелой вегетарианкой. Ее лучшая подруга .

Небольшую экскурс по персонажу провели, теперь рассмотрим поэтапно как можно нарисовать Дракулауру из Монстров Хай.

Шаг 1. Нарисуем карандашом основание головы Дракулауры. Для этого в верхней части листа бумаги изображаем круглую форму.

Шаг 2. Проводим дополнительные линии, которые потом помогут нарисовать лицо Дракулауры из Школы Моснтров. Одну линию проводим через центр окружности и пару линий ведем от нижнего конца вертикального отрезка.

Шаг 3. Проводим два отрезка, которые соединяют окружность и нижние отрезки эскиза. Переходим к следующему этапу.

Шаг 4. На этом этапе нарисуем часть тела Дракулауры из Монстров Хай. Для этого нам надо под головой нарисовать небольшой четырехугольник. Снизу четырехугольника пририсовываем фигуру округлой формы. От головы проводим две изогнутые линии, которые будут очертанием локонов девочки-вампира.

Шаг 5. Теперь простой этап – рисуем линии ног и рук. Тут нет ничего сложного, просто проводим линии карандашом, как указано на примере.

Шаг 6. Оформляем эскиз кистей. Для этого на концах линий рук Длакурауры рисуем небольшие овалы. У руки, что ближе к голове рисуем эскиз пальца из одной линии. Переходим к следующему этапу.

Шаг 7. Теперь оформим лицо Дракулауры, нарисуем глаза, брови, большие губы и нос. Там, где будет ухо, рисуем эскиз серьги в виде вертикального овала. В области груди добавим большой овал. Покажем юбку на рисунке в виде шестигранника.

Шаг 8. Добавляем внутрь глаз два круга. На лбу Дракулауры из Монстров Хай рисуем челку. На концах рук изображаем небольшие трапеции – манжеты. Соединяем голову и тело девочки-вампира двумя линиями – шеей. Под шеей рисуем треугольник, который будет вырезом на одежде.

На ногах показываем часть сапог.

Шаг 9. Этот этап сложный, поэтому смотрите на пример. Рисуем больше деталей на рисунке. Прорисовываем лицо Дракулауры: добавляем ресницы, вырисовываем брови и губы. Рисуем волосы. Детально вырисовываем руку у головы. Аккуратно прорисовываем детали одежды. Проводим контуры ног. Еще раз смотрим на пример, чтобы ни чего не упустить. Идем дальше.

Шаг 10. Теперь пришло время аккуратно стереть вспомогательные и лишние линии эскиза. Добавляем некоторые штрихи рисунку, чтобы придать ему законченный вид. У вас должно получится что-то на подобии, как в примере ниже.

Вот мы и нарисовали поэтапно карандашом Дракулауру из мультфильма Монстры Хай. Все, что остается сделать с рисунком — это раскрасить его.

В ходе урока мы узнали как нарисовать замечательный рисунок одной из героинь Школы Монстров – Дракулауры. Для закрепления материала посмотрите еще обучающие видео. В видео уроке показано, как еще можно нарисовать Дракулауру карандашом.

В этом видео рисуем лицо.

Ну а тут показано как нарисовать Дракулауру карандашом полностью

Черканите пару строк в комментариях по данному уроку.

Школа монстров — не совсем новый мультсериал, привезенный с запада и активно вбивающийся в сознания молодых людей в этой стране. По сути, он ничем не отличается от сотни других выдуманных историй о жизни подростков, но тут все страаааашно красивые. Нет, серьезно. Сделать героев фильмов ужасов настолько попсовыми могут только американцы. Перед тем как нарисовать монстер хай, я посмотрел одну серию. Скажу честно, с этого момента старый миропорядок был разрушен, разорваны все шаблоны, и низвергнуто в преисподнюю всю историю человечества. Монстер Хай — к названиям цепляться не будем. Тут все понятно и просто. Берем названия чудовищ и переделываем на свой лад. Из Дракулы получилась Дракулаура. Из Франкеншейна — Френки Штейн, из вервольфа — Клодин Вульф. По сюжету мы знаем, что это их дочурки. За исключением Дьюса Горгона – он сын Медузы Горгоны.

Здесь они уже перестали пугать людей и начали учится в школе. Оказалось приключения детишек монстров не сильно отличаются от обычных людишек: разборки кто круче, любовные истории, незамысловатые шутки ниже пояса и модные прибамбасы. Пипл хавает, а раз так то давно пора уже узнать:

Как нарисовать Монстр Хай карандашом поэтапно

(Совет: Если Вам не видны картинки просто нажмите на них, и они увеличатся!) Шаг первый. У нас на картинке шесть персонажей. Слева направо: Лагуна Блю, Клодин Вульф, Френки Штейн, Дракулаура, Дьюс Горгон и Клео Де Нил.
Шаг второй. Набросаем эскиз шести тушек кукол. Шаг третий. Прорисуем одежду, волосы и покажем линиями расположения элементов лица.
Шаг четвертый. Прорисуем лица всем персонажам.
Шаг пятый. Добавим теней. Готово.
Уроки рисования всех персонажей Монстер Хай: (ссылки будут позже, как только доделаю!)

Мультсериал «Монстр Хай» известен еще, как «Школа монстров». Первый сезон увидел свет в 2010 году, через два года вышел второй, в 2013-м — третий. За это время «Школа монстров» успела завоевать огромное количество поклонников по всему миру. Мультсериал создан по мотивам произведения Лизи Харрисон.

В нем речь идет об учебе в специальной школе и повседневной жизни детей знаменитых монстров (например, тут учатся дочери Франкенштейна и Дракулы, сын Медузы Горгоны). Наследники королей ужаса живут теми же увлечениями, сталкиваются с теми же трудностями, что и обычные подростки. Зритель 12-15 лет легко может узнать в героях мультсериала себя.

Наш урок, создан для фанатов монстер хай, и для тех, кто сильно хочет научиться рисовать прекрасных монстров карандашом поэтапно.

Простым карандашом поэтапно для начинающих.

Рисуем монстер хай поэтапно:

В этом списке находиться 5 самых актуальных персонажей, которые понравились и запомнились зрителям.

Как нарисовать монстр хай дракулаура?

Шаг первый. Набрасываем линии, на листок бумаги, создавая вид одной изогнутой ноги и двух поднятых рук.

Шаг второй. Рисуем эскиз дракулауры.

Шаг третий. Убираем линии, добавляем волосы и делаем жирные контуры.

Шаг четвертый. Завершаем рисовать дракулауру.

Как нарисовать монстр хай клодин?

Шаг первый. Набрасываем линии для создания полного тела клодин со спины.

Шаг второй. Прорисовываем тело клодин вульф в каркасе.

Шаг третий. Убираем торчащие линии.


Шаг четвертый. Завершения рисования персонажа клодин.

Как нарисовать монстр хай клео?

Шаг первый. Набрасываем линии с видом поднятых и опущенных рук, колено немного поднятое.

Шаг второй. Улучшаем рисунок жирными контурами..

Шаг третий. Дорисовываем волосы, обводим контуры тела и удаляем линии.

Еще урок: Как нарисовать желтую птицу

Шаг четвертый. Завершаем рисунок клео.

Как нарисовать монстр хай фрэнки?

Шаг первый. Набрасываем линии с видом изогнутых коленей и поднятых рук на высоте плеч.

Шаг второй. Перерисовываем рисунок из каркаса в эскиз.

Шаг третий. Улучшаем рисунок контурами линий.

Шаг четвертый. Убираем ластиком ошибочные линии и завершаем рисунок фрэнки.

Как нарисовать монстр хай джиджи?

Шаг первый. Рисуем каркас для тела джиджи.

Шаг второй. Улучшаем тело персонажу.

Шаг третий. Обводим контуры и убираем каркас.


Шаг четвертый. Завершаем рисунок джиджи.

Рисуем отдельные детали монстер хай:

Тут можно отдельно научиться рисовать в стиле монтер хай полное лицо и логотип (герб) из данного мультфильма.

Как нарисовать лицо монстр хай?

Шаг первый. Начинаем набрасывать линии на листок бумаги, чтобы точно поместить лицо.

Как древние художники изображали жизнь египтян рисунки. Как нарисовать египет карандашом поэтапно

С самого начала египетской культуры живопись играла роль главного декоративного искусства. Живопись Древнего Египта неспешно развивалась в течение тысячелетий. Чего достигли египтяне за это время?

Основой для живописи чаще всего служили стены с барельефами. Краски наносились на оштукатуренные стены. Размещение росписей подчинялось строгим нормам, которые диктовали жрецы. Неукоснительно соблюдались такие принципы, как правильность геометрических форм и созерцание природы. Живопись Древнего Египта всегда сопровождалась иероглифами, поясняющими смысл изображаемого.

Пространство и композиция. В египетской живописи все элементы композиции выглядят плоскими. Когда требуется представить фигуры вглубь, художники накладывают их друг на друга. Рисунки распределяются горизонтальными полосами, которые разделены линиями. Самые важные сцены всегда располагаются в центре.

Изображение человеческой фигуры. Египетские рисунки людей в одинаковой степени включают черты в фас и в профиль. Для соблюдения пропорции художники чертили на стене сетку. Более древние образцы состоят из 18 квадратов (4 локтя), в то время как более новые насчитывают 21 квадрат. Женщины изображались с бледно-желтой или розовой кожей. Для создания мужского образа применялся коричневый или темно-красный цвет. Людей было принято изображать в расцвете лет.

для соблюдения пропорций художники использовали сетку

Египетской живописи свойственен так называемый «иерархический» взгляд. К примеру, чем выше социальный статус изображаемого человека, тем больше размер фигуры. Поэтому в сценах битвы фараон нередко выглядит гигантом. Изображения людей можно разделить по архетипам: фараон, писец, ремесленник и т.д. Фигуры низших социальных слоев всегда более реалистичны и динамичны.

Применение цвета. Художники следовали заранее установленной программе, а значит каждый цвет имел определенную символику. Считается, что истоки значения цветов египетской живописи были в созерцании цветовых переливов Нила. Выделим значение главных цветов, использовавшихся художниками:

  • голубой – обещание новой жизни;
  • зеленый – выражение жизненных надежд, возрождения и молодости;
  • красный – символ зла и бесплодной земли;
  • белый – признак победы и радости;
  • черный – символ смерти и возвращения к жизни в потустороннем мире;
  • желтый – выражение вечности и нетленной божественной плоти.

Тон фона зависит от эпохи. Для Древнего Царства характерен серый фон, а для Нового Царства – бледно-желтый.

Живопись Древнего царства

Древнее Царство охватывает период с 27 по 22 века до н.э. Именно тогда происходило строительство Великих пирамид. В это время барельеф и живопись ещё не различались между собою. Оба средства выражения использовались для украшения гробниц фараонов, членов царской семьи и должностных особ. Во времена Древнего царства формируется единообразный для всей страны стиль живописи.

Особенности

Первые настенные росписи отличаются достаточно узкой цветовой гаммой, в основном это черные, коричневые, белые, красные и зеленые оттенки. Изображение людей подчинено жесткому канону, строгость которого тем выше, чем выше статус изображаемого. Динамизм и экспрессия свойственны фигурам, изображающих второстепенных персонажей.

В основном изображались сцены из жизни богов и фараонов. Красочные фрески и рельефы воссоздают обстановку, которая должна окружать покойника, в каком бы мире он не находился. Живопись достигает высокой филигранности, как в изображениях персонажей, так и в силуэтах иероглифов.

Пример

Одним из самых значительных памятников Древнего царства считаются скульптуры царевича Рахотепа и его супруги Нофрет (27 в. до н. э.). Мужская фигура окрашена в кирпично-красный цвет, а женская — в желтый. Волосы фигур черные, а одежды белые. Полутона отсутствуют.

Живопись Среднего царства

Речь пойдет о периоде, который продолжался с 22 по 18 век до н.э. На протяжении этой эпохи в настенной живописи проявляется структура и упорядоченность, отсутствовавшие в эпоху Древнего Царства. Особое место занимает расписанный многоцветный рельеф.

Особенности

В пещерных гробницах можно увидеть сложные сцены, отличающиеся большим динамизмом, чем в предыдущие эпохи. Дополнительное внимание уделяется созерцанию природы. Росписи все чаще украшаются растительными орнаментами. Внимание уделяется не только правящему классу, но и обычным египтянам, например можно увидеть земледельцев за работой. При этом неотъемлемыми чертами живописи являются совершенный порядок и четкость изображаемого.

Пример

Больше всего на фоне других памятников выделяются росписи гробницы номарха Хнумхотепа II. Особого внимания заслуживают сцены охоты, где фигуры животных переданы с применением полутонов. Не менее впечатляют росписи гробниц в Фивах.

Живопись Нового царства

Новым царством ученые называют период с 16 по 11 века до н.э. Данная эпоха выделяется лучшими образцами египетского искусства. В это время живопись достигла своего наивысшего расцвета. Распространение гробниц способствует развитию живописи на стенах, покрытых штукатуркой. Ярче всего свобода выражения проявляется в гробницах частных лиц.

Особенности

Для эпохи Нового царства характерна неизвестная до той поры цветовая градация и светопроницаемость. Контакты с народами Азии привносят увлечение деталями и орнаментированные формы. Усиливается впечатление движения. Красители перестают наноситься ровным матовым слоем, художники стараются показать мягкие тональные переливы.

Через живопись фараоны демонстрировали свою силу пограничным народам. Поэтому распространенным было изображение сцен, воспроизводивших военные эпизоды. Отдельно стоит упомянуть тему фараона в запряженной боевой колеснице, последняя была привнесена гиксосами. Появляются изображения исторического характера. Искусство все чаще перекликается с национальной гордостью. Правители превращают стены храмов в «полотна», которые сосредотачивают внимание на роли фараона как защитника.

Пример

Гробница Нефертари. Это совершенный ансамбль живописи и архитектуры. В настоящий момент это самая красивая гробница Долины цариц. Росписи занимают площадь в 520 м². На стенах можно увидеть некоторые главы из Книги Мертвых, а также путь царицы в загробное царство.

  • Первая сохранившаяся древнеегипетская монументальная живопись была обнаружена в погребальном склепе 4 тыс. до н.э., расположенном в Гиераконполе. Она изображает людей и животных.
  • Древние египтяне рисовали минеральными красками. Черная краска добывалась из сажи, белая – из известняка, зеленая – из малахита, красная – из охры, синяя – из кобальта.
  • В древнеегипетской культуре изображение играло роль двойника действительности. Роспись гробниц гарантировала усопшим, что в загробной жизни их ждут те же блага, что и в мире людей.
  • В Древнем Египте считалось, что изображения обладают магическими свойствами. При этом их сила напрямую зависела от качества росписи, что объясняет особую тщательность, с которой египтяне относились к живописи.

Несмотря на многочисленные исследования, посвященные живописи Древнего Египта, разгаданы ещё далеко не все тайны этого искусства. Чтобы понять истинный смысл каждого рисунка и каждой скульптуры ученым придется трудиться ещё не один век.

27-01-2017, 19:07 |

Как известно одна из самых древний мировых цивилизаций это древний Египет. Именно здесь зародилась первая государственность. Древний Египет располагался у Южного берега средиземного моря. Его жители селились по берегам реки Нил. У египтян было развито земледелие. Причем выращивали они культуры исходя из территориальных условий. Раз в год Нил разливался. Чтобы использовать это природное явление египтяне придумали ирригационные сооружения. Таким образом, они обеспечивали отличный полив своих посевов. Ниже рассмотрим, где располагалась территория Древнего Египта. А затем поподробнее рассмотрим Древний Египет картинки.

В Древнем Египте по картинкам


Правил государством в Древней Египте фараон. Согласно религии его считали сыном Бога Солнца — Амона Ра. Его власть была безгранична. После смерти фараона помещали в саркофаг, который отвозили в пирамиду. Пирамиду для фараона строили еще при жизни. А в последний путь вместе с фараоном отправляли его личные вещи, иногда жен, слуг и животных. По религии египтян они верили в загробную жизнь, и считали необходимым оправить с мертвым вещи, которые ему пригодятся.

Сначала египетское царство не было единым. На территории было два государства — Верхний и Нижний Египет. Правили в каждом царстве свои фараоны. Но через некоторое время два царства стали единым. В едином Египте было несколько социальных слоев общества:

  1. Вельможи;
  2. Воины;
  3. Ремесленники;
  4. Земледельцы.

Самой привилегированной группой были вельможи. В этой же группе находились писцы — люди, которые собирали налоги, самая грамотная группа населения. Самым почетным положением для вельможи была возможность носить сандалии фараона — это было очень почетно. Воины обычно сопровождали писцов во время сборов налогов. Если житель Древнего Египта не мог выплатить налог, то ему полагались удары плетью. Вообще жители Египта были смирным, сильных социальных волнений в это древней стране не было. Самыми известными правителями были — Тутанхамон, Тутмос, Рамзес, Джосер.

Ниже представлены картинки по истории Древнего Египта, очень интересная подборка.


Древние египтяне хорошо известны их феноменальными архитектурными постройками, произведениями искусства и большим пантеоном экзотических богов. Вера в загробную жизнь и все аспекты ее проявления и сделали египтян знаменитыми на весь мир. При просмотре множества художественных произведений тех лет можно заметить, что все люди и боги изображены в профиль (сбоку). На рисунках не применяется перспектива, нет «глубины» изображения. Для чего же применялся такой стиль, читайте в данном обзоре.

Писать реалистичные картины в Египте умели. Самый известный пример античной живописи – фаюмские портреты I-III веков н.э. Многие историки и искусствоведы ломают копья над вопросами искусственного примитивизма египетской живописи. И у них есть интересные объяснения.

1. В то время еще не изобрели «трехмерность» изображения

Все рисунки Древнего Египта сделаны «плоскими», но с мелкими деталями. Возможно, большинство художников было просто не способно к созданию сложных композиций с людьми в реалистичных позах. Поэтому приняли типовые каноны: головы и ноги всех людей и богов изображены в профиль. Плечи, наоборот, развернуты прямо. Руки сидящих всегда покоятся на коленях.

2. Умышленное упрощение как социальный аспект

Египтяне изобрели отличный способ избавиться от третьего измерения и использовали это для представления социальной роли изображенных людей. Как представляли в те годы, на картине не могли быть рядом изображены фараон, бог и простой человек, ведь это возвеличивало последнего. Поэтому все фигуры делали разного размера: фараоны — самые крупные, сановники – меньше, рабочие и рабы – самые мелкие. Но тогда, реалистично рисуя двух человек разного статуса рядом, один из них выглядел бы ребенком. Лучше уж изображать людей схематично.

3. Религиозная версия

Согласно еще одной версии, египтяне умышленно делали рисунки людей двухмерными, «плоскими». Особенно это заметно на картинах, где присутствуют животные. Их древние мастера красочно выписывали, придавая реалистичные и элегантные позы.

Древние египтяне с их поклонением загробной жизни считали, что душа человека может путешествовать. А поскольку рисунки в основном выполнялись в гробницах и усыпальницах, то они могли бы «оживить» трехмерное живописное изображение умершего человека. Во избежание этого фигуры людей рисовали плоскими и в профиль. Так человеческое лицо более выразительно и его проще изобразить похожим.

Дабы не оживить рисунок, иудеи вообще не изображают людей. Хотя известный российский .

Важнейшим средством выражения египетского искусства была настенная живопись. Чаще всего египтяне делали свои «рисунки» на стене с барельефами. Размещение таких рисунков и рельефов подчинялось строгим нормам и канонам, которые диктовали жрецы. Рисунки Древнего Египта служили для его жителей ни чем иным как «двойником действительности» – отображением их жизни.

Древний Египет: значение рисунков

Почему египтяне делали свои рисунки такими детальными, вкладывали в них огромное количество времени и лучшие ресурсы? Ответ есть. В Древнем Египте основной целью живописи было увековечивание жизни умершего в загробном мире. Поэтому египетское искусство не воспроизводит никаких эмоций и пейзажей.
Египтяне наносили живопись в основном на стены усыпальниц, гробниц, храмов и различных предметов, которые имели погребальное или сакральное значение.

Древний Египет: правила нанесения живописи

Сцены, которые изображены на стенах всегда соответствуют прилагающим к ним иероглифам, они как-бы объясняют суть всего изображения.
Самое главное правило художников Древнего Египта – правильно изобразить каждую из частей тела, чтобы она была легко различима и совершенна. Следует отметить, что египтяне рисовали исключительно в профиль, однако глаз всегда делали в анфас, все по той же причине – чтобы он был правильным, поскольку если он нарисован в профиль его изображение искажается, что являлось недопустимым.
Чтобы все пропорции тела человека были соблюдены, художники сначала рисовали сетку, а потом уже фигуры с правильными размерами.
Идеализация фигур прямо пропорциональна социальному положению человека, который изображен на рисунке. Так, например, изображается вечно молодым, сам он неподвижен и невозмутим (у египтян было правило: чем сильнее изображенный неподвижен, тем выше его социальный статус). Также характерным для живописи является фактор размера – чем выше стоял человек в обществе, тем он больше на рисунке, пример – фараон на кажется гигантом если сравнивать его с солдатами.
Животных же изображали наоборот – живыми, быстро движущимися.
Каждый цвет, который наносился на стену имел свою конкретную символику. В основном наносились ярки цвета, особенно в местах куда попадал дневной свет, но и темные гробницы могли похвастаться яркими изображениями.
Зеленый цвет обозначал жизненную силу, черный – черноземы, белый – признак радости и победы, желтый – вечную силу богов, голубой – море и вечную жизнь.

Головные уборы и прически фараонов и цариц

Предметные:

— приобретение опыта создания художественного образа

— развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти

Метапредметные:

— умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи

— формулировать, аргументировать и отстаивать своё мнение

Личностнные:

— развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов Древнего Египта

— формирование целостного мировоззрения

— формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности, обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию

Лёг отдохнуть усталый сфинкс
У вечных пирамид.
Свирепый страж седых гробниц
Задумался – молчит…
Молчит и томно смотрит вдаль –
Куда-то на Восток.
Что в взгляде том? Тоска? Печаль?
А может быть упрёк?
А может вспоминает он,
Как много лет тому
Могучий, грозный фараон
Вёл войско на войну.
Иль вдруг привиделось ему,
Как тысячи рабов
Влачат гранитную плиту
Для храмов и дворцов.
А может мыслит он о том,
Что мир в грядущем ждёт,
О том, как вдруг восстанет он,
Когда черёд придёт…
Лежит себе огромный сфинкс
У вечных пирамид,
Свирепый страж седых гробниц
Устал и тихо спит…

Как вы уже догадались, мы сегодня продолжим речь о Древнем Египте. Давайте вспомним самые интересные факты, которые вы узнали на прошлом уроке и на уроках истории. А на нашем уроке мы более подробно остановимся на головных уборах и причёсках египтян. Проводится параллель с ранее изученным материалом:

Отвечают на вопросы.

— развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти

Создание условий для возникновения внутренней потребности, включения в учебную деятельность:

1 слайд: На слайде представлены изображения, но изображения кого? И в каком жанре?

Корректирование ответов учащихся.

2 слайд: Формулирование темы урока: Всё верно вы сказали. Тема урока: Головные уборы и причёски древнеегипетских фараонов и цариц

Предлагают варианты. Определяют, что представлены портреты фараонов, цариц, знати.

Тему и цель формулируют сами учащиеся: — Мы будем рисовать портрет фараона.

— умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи

— формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности, обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию

Организация беседы: Если мы будем изображать портрет человека нам нужно знать про причёски. Скажите, какую форму имеют волосы? Приложение 1

3 слайд: На самом деле, и женщины, и мужчины носили парики, которые изготавливались из волос, шерсти животных, шелковых нитей, волокон растений, окрашенных в тёмные цвета. Причёски были геометрической формы, похожи на трапецию.

4 слайд: Фараон и его приближённые носили большие парики.

5 слайд: Все мужчины брили бороду, а фараон в торжественных случаях прикрепляя шнурком к выбритому подбородку искусственную бороду, которая наряду со скипетром и короной была знаком власти. Бороды могли быть разной формы: в виде косички, с завитком на конце, плоские, в форме лопаточки.

6 слайд: Что такое клафт? Это платок, плотно облегавший голову, два конца которого спадали на грудь, а третий на спину.

7 слайд: Немес (разновидность клафта)- полосатый платок, в таком платке на фресках и саркофагах изображали фараонов.

8 слайд: Скажите где у фараона Урей?

8 слайд: Это кобра, им всегда украшен немес у фараонов.

10 слайд: Царицы поверх парика носили головной убор из золота, эмали и драгоценных камней в форме птиц. Царица Нефертити носила корону цилиндрической формы.

В Древнем Египте всегда думали о красоте. Косметикой пользовались и женщины, и мужчины, многие косметические средства применялись не только для украшения, но и как лекарства.

11 слайд: Египтяне особенно старались выделить глаза, поэтому брови и ресницы чернили специальным порошком, удаляя внешние уголки глаз. Женщины румянились и красили губы измельчённой красной охрой.

Вовремя всего рассказа на слайдах появляются фотографии и картинки наглядно подтверждающие слова.

12 слайд: Вы просмотрели некоторые фотографии, назовите цвета которые используются художниками? (белый, чёрный — серый, охра красная – розовый, синий, охру жёлтую- зелёный)

13 слайд: А теперь скажите, каких фараонов вы знаете? Были такие фараоны: Тутанхамон, Хоремхеб, Эхнатон и царица Нефертити.Приложение 2

Организация практической работы (пед. рисунок) на доске (на ватмане красками), акцентируя внимание на правилах:

— в изображениях отсутствует перспектива

— раскрашивать тела мужчин нужно в коричневый цвет, а женщин — жёлтым.

— главным украшением был широкий воротник, похожий на солнце, и составлявший несколько рядов разноцветных бусин. Ценнее считалось серебро так как, золото добывалось значительно больше.

Выполнение пед. рисунка по этапам:

1.Рисуем голову фараона простым карандашом, намечаем, где будет располагаться части лица, намечаем шею и уши.

2. Рисуем немес, урий, уточняем крупные детали.

3. Прорисовываем мелкие детали, глаза нос и рот.

4 Выполняем в цвете:

— На палитре смешиваем белую, красную, жёлтую краски и совсем немного чёрной (1-2 точки) получаем цвет лица египтянина. Лицо заливаем большой кистью по форме, причём надо не «мять», а «гладить» лицо по щекам, по подбородку по носу и пр. Шею закрасить вертикальными мазками.

— Большой кистью прописать причёску или головной убор, одежду на плечах, фон работы. Фон лучше сделать цвета папируса.

-Составить на палитре цвет для теней, (смешать жёлтую, красную, немного белой и чёрной краски) Сначала положить тени на шею и уши, потом обвести верхние линии век и надбровные дуги. От внутренних уголков глаз сделать несколько мазков вниз, вдоль передней плоскости носа, затем размыть мазки водой.

— Кончик носа обвести чёрной краской, особенно выделить ноздри. Закрасить губы, верхнюю губу сделать чуть темнее.

— Радужная оболочка глаза прописывается вместе со зрачком чёрной краской, после высыхания то та радужной оболочке поставить белый блик.

— На последнем этапе нужно чёрно-синей краской обвести глаза и брови так, как это делали Египтяне.

Ведут диалог с учителем. Отвечают на вопросы. Слушают учителя. Просматривают фотографии.

Называют фараонов, цвета.

Показывают на картинках предполагаемый Урей.

— формирование целостного мировоззрения

— формулировать, аргументировать и отстаивать своё мнение

— развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира

— формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности, обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию

По результатам выполнения самостоятельной работы организовать мини- выставки работ учащихся.

Побуждение к высказыванию отношения к работе:

Что нового узнали на уроке?

Какой этап работы над портретом понравился больше всего?

Что было трудно в работе?

Что не получилось?

Какие цвета ты использовал?

Ты выполнил работу самостоятельно или с помощью? С чьей?

Что бы ты хотел изменить в своей работе?

Как бы ты оценил свою работу?

Организуется Рефлексия.

Выдаётся распечатанный на листочках жук скарабей (символ Древнего Египта который ассоциировался и с восходом солнца). Ваша задача, проголосовать за наиболее понравившийся портрет древнеегипетского фараона, голосовать за свою работу нельзя.

По результатам голосования выставляются предварительные оценки ,фотографируются работы, окончательные оценки ставятся после выполнения домашнего задания.

Домашнее задание: Немного украсить (воротник, урей, серьги и др.) используя дополнительный материал, фольгу, нитки бисер, мелкие красивые журнальные обрезки.

Выставляют работы на доске. Высказывают свое мнение. Формулируют конечный результат своей работы на уроке. Саморефлексия детей.

Голосуют за понравившуюся работу.

— формирование целостного мировоззрения

— формулировать, аргументировать и отстаивать своё мнение

— развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира

— формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности, обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию

Древний египет рисунки на стенах


Странные рисунки из Храма Сети (Абидос) (20 фото)


Рисунки, выбитые на стенах храма Сети в Абидосе давно вызывали интерес общественности, достаточно вспомнить знаменитые «вертолеты».

Но оказывается в этом храме полно и других, не менее интригующих изображений.

К примеру, что за инструмент весьма тонкой работы держит в руках бог Гор на нижеследующем фрагменте?

Почему он направляет его на фараона? Какую операцию выполняет?

Знаменитый рисунок с изображениями «вертолета», «танка» и «самолета» почти сразу у входа под потолком…

Рисунок имеет очень похожий в деталях аналог. Этот аналог находится в соседнем зале на перекрытии крайнего правого ряда колонн. К сожалению, приходится задирать голову почти вертикально вверх и съемки возможны только под острым углом.

Что-то похожее мелькает и на еще одном рисунке, который находится не расчищенной от копоти и сажи поверхности. Поэтому приходится больше догадываться, что же именно там изображено, и так ли он на самом деле похож на знаменитом «технологическом» рисунке.

Данные фото были сделаны объединением энтузиастов «Лаборатория альтернативной истории» в 2009 году во время их очередной поездки в Египет.

nlo-mir.ru

Почему египтяне изображали всех людей плоскими и в профиль

Древние египтяне хорошо известны их феноменальными архитектурными постройками, произведениями искусства и большим пантеоном экзотических богов. Вера в загробную жизнь и все аспекты ее проявления и сделали египтян знаменитыми на весь мир. При просмотре множества художественных произведений тех лет можно заметить, что все люди и боги изображены в профиль (сбоку). На рисунках не применяется перспектива, нет «глубины» изображения.

Для чего же или почему применялся такой стиль?


Погребальный портрет юноши. Египет, II век н.э. | Фото: ru.wikipedia.org.

Можно было бы подумать, что дело было всего лишь в том, что только так и умели рисовать в Древнем Египте. Это же было очень и очень давно. Вспомните например наскальную живопись в пещерах — похоже. На самом деле писать реалистичные картины в Египте умели. Самый известный пример античной живописи – фаюмские портреты I-III веков н.э. Многие историки и искусствоведы ломают копья над вопросами искусственного примитивизма египетской живописи.

И вот какие идеи предлагаются …

1. В то время еще не изобрели «трехмерность» изображения


Египетские боги на стенах гробницы Нефертари. Фото: egyptopedia.info.

Все рисунки Древнего Египта сделаны «плоскими», но с мелкими деталями. Возможно, большинство художников было просто не способно к созданию сложных композиций с людьми в реалистичных позах. Поэтому приняли типовые каноны: головы и ноги всех людей и богов изображены в профиль. Плечи, наоборот, развернуты прямо. Руки сидящих всегда покоятся на коленях.

2. Умышленное упрощение как социальный аспект


Должностное лицо во время охоты на птиц. | Фото: egyptopedia.info.

Египтяне изобрели отличный способ избавиться от третьего измерения и использовали это для представления социальной роли изображенных людей. Как представляли в те годы, на картине не могли быть рядом изображены фараон, бог и простой человек, ведь это возвеличивало последнего. Поэтому все фигуры делали разного размера: фараоны — самые крупные, сановники – меньше, рабочие и рабы – самые мелкие. Но тогда, реалистично рисуя двух человек разного статуса рядом, один из них выглядел бы ребенком. Лучше уж изображать людей схематично.

3. Вызовом считается прямой взгляд.

В царстве животных: звери избегают смотреть друг другу в глаза. Вызовом считается прямой взгляд. Посмотрите, как дерутся собаки. Слабая — обращена к сильному сопернику в профиль, или подставляет шею. Боги — так высоки и священны, что человек, даже художник, имеет право лишь искоса наблюдать за жизнью все

masterok.livejournal.com

важные принципы, особенности и периоды древнеегипетского искусства, символизм цветов в культуре

Живопись Древнего Египта — это память о великой цивилизации, оставившей неизгладимый след в истории и продолжающей влиять на нашу культуру. Искусство египтян было необычным и ярким — мы не видим ничего подобного у других народов. В сухом климате на стенах храмов и в запечатанных гробницах сохранилось достаточно примеров древнегреческой живописи, чтобы получить представление о ее характерных чертах, традициях Древнего Египта и развитии с течением времени. Посмотрим, что предпочитали рисовать египтяне, как они это делали и чем различается искусство разных столетий.

Важные принципы древнеегипетского искусства

Живопись Древнего Египта была подчинена религиозному культу. В представлении египтян вся жизнь была лишь подготовкой к смерти и последующему вечному существованию в загробном мире. Росписи в гробницах должны были рассказать богу смерти Анубису о том, кто здесь похоронен, и обеспечить умершего всеми благами в мире мертвых. Других целей искусство не преследовало, поэтому мы не находим в нем живописных пейзажей или эмоциональных портретов. Стены гробниц покрыты условными фигурами людей и богов, реже встречаются звери и птицы.

Живопись в Древнем Египте была частью культа смерти, поэтому изображения создавались с большой тщательностью. Чтобы избежать ошибок, был разработан канон — образец, которому следовал каждый художник. Идеальная правильность геометрических форм соблюдалась при помощи сетки, которая предварительно наносилась на поверхность для росписи. Образец Древнего царства состоял из 18 квадратов, а позже стал насчитывать 21 квадрат. Сделать рисунок еще более понятным помогали иероглифы и пиктограммы, сопровождавшие живописные образы.

Особенности изображения человеческого тела в Древнем Египте

Древнеегипетский канон требовал изображать каждую часть тела так, чтобы она была видна наилучшим образом. Это приводит к тому, что в одной фигуре человека или бога сочетаются точки зрения с разных сторон. Голова, руки и ноги всегда изображаются в профиль, а глаза, плечи и грудная клетка — в анфас. Обычно силуэт фигуры обводится контуром, что делает его цельным. Чаще всего используется правый профиль, реже — левый.

Такой принцип распространялся и на другие предметы. Например, на фреске из поместья Небамуна XIV века до н. э. мы видим бассейн сверху, как на плане, но рыбы и птицы в нем нарисованы в профиль. Прямо изображены и деревья вокруг.

Живописцы Древнего Египта не стремились передать портретное сходство, но считали важным рассказать о социальном статусе изображенного человека. Так появляются характерные атрибуты фараона, воина, писца, крестьянина и так далее. Кроме того, значимость воспроизводимых фигур подчеркивалась масштабом. Фараона делали более высоким, по сравнению с его женой или воинами, а фигурки слуг были совсем маленькими.

Символизм цвета

Египтяне пользовались яркими и долговечными минеральными красками, которые редко смешивали. За каждым базовым цветом было закреплено определенное символическое значение, от которого зависело, что следует изображать этой краской:

  • Белый. Символ утренней зари, победы и ликования.
  • Черный. Символизирует смерть и возрождение в загробном мире.
  • Красный. Цвет ассоциировался с выжженной солнцем бесплодной землей и означал зло. Красным писали бога-братоубийцу Сета и вредоносных животных.
  • Желтый. Одна из любимых красок у египтян. Означала вечность и божественную сущность.
  • Зеленый. Цвет надежды, возрождения и молодости. Характерен для воскресшего бога Осириса.
  • Голубой. Означал воду и новую жизнь.

Женские фигуры в древнеегипетской живописи обычно изображались с бледно-желтой или розовой кожей, мужские — с коричневой или темно-красной. Фон во времена Древнего Царства оставляли серым, а позже стали заполнять светло-желтым.

Периоды древнеегипетского искусства

Самый ранний период, от которого сохранились настенные росписи, — Додинастический, длившийся с четвертого по третье тысячелетие до нашей эры. Тогда на берегах Нила сформировались первые земледельческие государства-номы, между которым велась борьба за власть. Представление о живописи того периода дает фреска из Гробницы 100 в Иераконполе.

Древнее царство (XXXII-XXIII века до н. э.)

Власть над объединенным Египтом перешла к первой династии фараонов и войны прекратились. Начало расцветать искусство, в котором сформировался монументальный стиль. Были разработаны изобразительные каноны, их строго соблюдали на протяжении многих столетий. Такое постоянство объясняется тесной связью с религией: изображения в гробницах были столь же священными, как и обряд мумификации или другие аспекты культа.

В этот период строятся великие пирамиды, а в искусстве главенствуют фигуры богов. Их часто изображали с головами животных. Но это были образы не свирепые и устрашающие, а величественные и торжественные. Краски наносятся не только на плоские поверхности, но и на барельефы.

Среднее царство (XXII-XVIII века до н. э.)

В эту эпоху настенная живопись Египта совершенствуется и упорядочивается. Изображенные сцены становятся более сложными и динамичными. Помимо представителей знати, встречаются фигуры обычных земледельцев или рыбаков. Художники обращают внимание на природу: в росписях появляются растительные орнаменты и прекрасно выписанные животные. Для зверей и птиц канона не существовало, поэтому мастера рисовали их живыми, с применением полутонов. Много подобных сцен сохранилось в гробнице номарха Хнумхотепа II.

Новое царство (XVII-XI века до н. э.)

В эпоху Нового царства живопись, как и культура в целом, достигает высшего расцвета. Мастера смелее обращаются с нерушимыми прежде канонами и используют более широкую цветовую гамму с полупрозрачными слоями. Взаимодействие с другими азиатскими народами приносит интерес к орнаментам и высокой детализации. Поскольку этот период связан с успешными завоеваниями, в росписях часто воспроизводятся военные сцены. Появляются изображения фараона на боевой колеснице, заимствованной у побежденных племен.

Позднее египетская культура постепенно утрачивает характерные для нее черты под влиянием завоевателей — сначала греков, а затем римлян. К началу новой эры в Египте расцвело эклектичное искусство фаюмского портрета. Эти изображения тоже использовались для погребения, но создавали их при жизни, когда человек был еще полон сил. Или же художники писали такой образ, полагаясь на свое воображение. Для фаюмского портрета характерно стремление передать главные черты героя, сделать его узнаваемым.

Жители Древнего Египта верили, что каждому человеку после смерти понадобится статуэтка или живописное изображение для переселения души. Подобные изделия создавались в огромных количествах, и многие из них сохранились до наших дней. При желании такую древность можно приобрести для коллекции. Искать и покупать подобные изделия удобно на аукционах, которые регулярно проходят на сайте Very Important Lot.

veryimportantlot.com

Рисунки Древнего Египта: особенности

Важнейшим средством выражения египетского искусства была настенная живопись. Чаще всего египтяне делали свои «рисунки» на стене с барельефами. Размещение таких рисунков и рельефов подчинялось строгим нормам и канонам, которые диктовали жрецы. Рисунки Древнего Египта служили для его жителей ни чем иным как «двойником действительности» – отображением их жизни.

Древний Египет: значение рисунков

Почему египтяне делали свои рисунки такими детальными, вкладывали в них огромное количество времени и лучшие ресурсы? Ответ есть. В Древнем Египте основной целью живописи было увековечивание жизни умершего в загробном мире. Поэтому египетское искусство не воспроизводит никаких эмоций и пейзажей.
Египтяне наносили живопись в основном на стены усыпальниц, гробниц, храмов и различных предметов, которые имели погребальное или сакральное значение.

Древний Египет: правила нанесения живописи

Сцены, которые изображены на стенах всегда соответствуют прилагающим к ним иероглифам, они как-бы объясняют суть всего изображения.
Самое главное правило художников Древнего Египта – правильно изобразить каждую из частей тела, чтобы она была легко различима и совершенна. Следует отметить, что египтяне рисовали исключительно в профиль, однако глаз всегда делали в анфас, все по той же причине – чтобы он был правильным, поскольку если он нарисован в профиль его изображение искажается, что являлось недопустимым.
Чтобы все пропорции тела человека были соблюдены, художники сначала рисовали сетку, а потом уже фигуры с правильными размерами.
Идеализация фигур прямо пропорциональна социальному положению человека, который изображен на рисунке. Так, например, фараон изображается вечно молодым, сам он неподвижен и невозмутим (у египтян было правило: чем сильнее изображенный неподвижен, тем выше его социальный статус). Также характерным для живописи является фактор размера – чем выше стоял человек в обществе, тем он больше на рисунке, пример – фараон на поле битвы кажется гигантом если сравнивать его с солдатами.
Животных же изображали наоборот – живыми, быстро движущимися.
Каждый цвет, который наносился на стену имел свою конкретную символику. В основном наносились ярки цвета, особенно в местах куда попадал дневной свет, но и темные гробницы могли похвастаться яркими изображениями.
Зеленый цвет обозначал жизненную силу, черный – черноземы, белый – признак радости и победы, желтый – вечную силу богов, голубой – море и вечную жизнь.

drevniy-egipet.ru

Искусство Древнего Египта — Википедия

Искусство Древнего Египта — живопись, скульптура, архитектура и другие виды искусства, которые зародились в Нильской долине около 5000 лет до нашей эры и просуществовали до 300 года нашей эры.

Древнеегипетское искусство неоднородно и на протяжении своей многовековой истории претерпевало ряд изменений, относящихся к тому или иному историческому периоду.

Мотивы древнеегипетского искусства оказали влияние на искусство разных последующих эпох, породив отдельные стили — ориентализирующий (VII век до н.  э.) и египтизирующий (XVIII—XX века).

Пирамиды в Гизе

Древнеегипетская архитектура отличается условностью, однообразием[1] и на протяжении многовековой истории отличается консерватизмом[2]. Небогатое разнообразие строительных материалов ограничивало методы работы мастеров и предопределяло архитектурные формы (пирамида, пилон и колонна).

Из-за недостатка дерева в связи с природными особенностями основными строительными материалами были камень (преимущественно известняк, песчаник, гранит) и кирпич-сырец[3]. Расположенные вдали от разливов Нила и сельских поселений (где нередко кирпичи-сырец использовали в качестве удобрений) строения и гробницы сохранились до наших дней благодаря сухому, жаркому климату[4][5].

Древние архитекторы с математической точностью подходили к планированию строительных работ. Строители использовали пандусы для возведения высоких строений, а затем художники и резчики по камню начинали украшение сверху вниз, постепенно убирая пандусы. Экстерьеры часто ярко расписывались сценами религиозных и государственных мотивов[6].

Немаловажную роль в развитии архитектуры большинства стран играет разветвлённая сеть дорожного сообщения. В Древнем Египте основным и главным путём оставался Нил.

Изолированность египетской цивилизации привела к тому, что в древнем государстве отсутствовала конкуренция, которая оказала бы благотворное влияние на её развитие, как, например, в Европе.

Массивная скульптура Древнего Египта отображала древнеегипетских богов, фараонов, членов царствующей династии и устанавливалась у храмов, дворцов, площадях. В гробницах знатных вельмож сохранились примеры их портретных изображений (Ка) и ушебти, изготовленные, в поверье древних египтян, для помощи покойному в загробной жизни[7].

Согласно строгому канону[8] мужчин изображали с цветом кожи темнее женского[9], руки сидящего человека покоились на коленях (женщина могла приобнять супруга в знак поддержки его при жизни)[10], а образы богов определялись их мифологическими особенностями (Гор с головой сокола, Анубис — с головой шакала и пр. ).

Распространёнными видами рельефных изображений были контррельеф и койланаглиф. Женщины практически всегда изображены идеализированно — молодыми и привлекательными, тогда как мужчины представлялись в молодом и пожилом возрасте, реалистично или идеализированно[11][12].

Кратковременный отход от принятого канона произошёл в Амарнский период (1351—1334 годы до н. э.), характеризующийся уклоном в реализм[13]. К этому периоду относится знаменитый бюст Нефертити, обнаруженный Людвигом Борхардтом в 1912 году в руинах мастерской Тутмоса.

Не все изображения в Древнем Египте раскрашивались. Каменная поверхность готовилась к покраске — грубый слой грязи с более мягким слоем гипса сверху, потом известняк — и краска ложилась более ровно. Применяемые пигменты были, как правило, минеральными, дабы защитить изображения от солнечного света. Состав краски был неоднородным — яичная темпера, разнообразные вязкие вещества и смолы. В конечном счёте настоящая фреска не получалась и не использовалась. Вместо этого использовалась краска на слое высушенного пластыря, так называемая «фреска a secco». Сверху живопись покрывалась слоем лака или смолы, чтобы сохранить изображение надолго. Небольшие изображения, выполненные в такой технике, хорошо сохранились, хотя на крупных статуях практически не встречаются[14]. Чаще всего подобные методы применялись при раскрашивании маленьких статуй, особенно деревянных. Основными цветами были красный, синий, чёрный, коричневый, жёлтый, белый и зелёный.

Для древнеегипетского изобразительного искусства характерно изображение людей и животных в профиль.

Множество египетских картин сохранились благодаря сухому климату Древнего Египта. Сцены в гробницах представляли путешествие покойного в загробный мир и встречу с богами (суд Осириса). Также часто изображалась земная жизнь усопшего, чтобы помочь ему заниматься тем же в царстве мёртвых. В Новом Царстве вместе с умершим стали класть Книгу мёртвых, которая призвана была помочь преодолеть препятствия к благодатным Полям Иалу.

Пропорциональное изображение людей по египетским канонам
Искусство Древнего Царства (XXXII в. — XXIV в. до н. э.)[править | править код]

В первой половине III тысячелетия до нашей эры сложился монументальный стиль египетского искусства, выработались изобразительные каноны, которые потом свято оберегались на протяжении веков. Их постоянство обусловлено особенностями развития древнеегипетского общества, а также тем, что искусство Египта было составной частью культа, заупокойного ритуала. Оно столь тесно связано с религией, обоготворявшей силы природы и земную власть, что трудно понять его образную структуру, не имея общего представления о религиозно-обрядовых обычаях египтян.

В этот период создаются такие архитектурные сооружения как Великие Пирамиды и Большой Сфинкс.

Искусство Древнего Египта было тесно связано с религией и мифологией. Все произведения искусства создавали по строгим правилам — канонам. В честь богов воздвигали грандиозные храмы. В скульптуре и живописи их изображали как в человеческом облике (солнечный бог Амон-Ра, властитель загробного мира Осирис и его супруга Исида — богиня любви и материнства, богиня справедливости и космического порядка Маат и др. ), так и в виде животных или людей с головами животных (Гор — в образе сокола; бог мудрости, правосудия и письменности Тот — птицы ибиса; покровитель бальзамировщиков и проводник умерших в загробное царство Анубис — шакала; богиня войны, болезней и покровительница врачевателей Сехмет — львицы и т. д). В отличие от других культур Древнего Востока, египтяне подчёркивали в образах богов не устрашающе-ужасные черты, а величие и торжественность. Фараонов почитали как живых богов. Искусство было ориентировано на потустороннюю жизнь. Египтяне верили в продолжение жизни после смерти, если будет сохранено тело. Тела умерших обрабатывали специальными составами, превращавшими их в мумии. По представлениям египтян, после смерти продолжали существовать жизненные сущности человека. Одна из них — Ба, жизненная сила — изображалась в виде птицы, вылетающей из уст умершего.

Искусство Среднего царства[править | править код]
Искусство Нового Царства (XVII—XI века до н. э.)[править | править код]

Более смелые и внутренне более значительные сдвиги происходят в художественной культуре Нового царства, наступившего после победы над азиатскими племенами гиксосов. Вместо архитектуры гробниц (гробницы в Новом царстве перестали быть наземными сооружениями — они таились в ущельях скал) расцветает архитектура храмов. Жрецы в эту эпоху стали самостоятельной политической силой, конкурирующей даже с властью фараона. Поэтому не только заупокойные их храмы, а главным образом храмы-святилища, посвящённые различным ипостасям бога Амона, определяли архитектурный облик Египта. Правда, и в храмах прославлялась особа фараона, его подвиги и завоевания; эти прославления велись с ещё большим размахом, чем раньше. Вообще культ грандиозного не угас, а даже возобновился с небывалой импозантностью, но вместе с тем сюда присоединилось какое-то внутреннее беспокойство.

В течение нескольких веков строились и достраивались знаменитые храмы Амона-Ра в Карнаке и Луксоре, близ Фив. Если древняя пирамида с её спокойной целостной формой уподоблялась горе, то эти храмы напоминали дремучий лес, где можно затеряться.

Многообразные художественные поиски периода XVIII династии подготовили появление заключительного, совсем уже новаторского этапа, связанного с царствованием фараона-реформатора Эхнатона, в XIV веке до н.  э. Эхнатон смело выступил против фиванского жречества и провёл реформы. Амарнское искусство (по названию местности Амарна, где стояла новая столица Ахетатон) обратилось к чувственной передачи действительности, небывалому до того реализму.

Религиозно-политические реформы Эхнатона угасли с его смертью. При Тутанхамоне столица перенесена в Мемфис, а жрецы Амона вернули себе былое могущество. Имя Эхнатона предано забвению. Однако новые начала, внесённые в искусство, развивались ещё в течение, по крайней мере, столетие.

Таким образом, египетское искусство в итоге своего долгого пути пришло к новым рубежам. Но дальше его линия развития затухает. Последний прославленный завоеватель Рамсес II стал культивировать торжественно-монументальный стиль, который теперь уже не был таким органичным, как когда-то в Древнем царстве. Пещерный храм Рамсеса II в Абу-Симбеле представляет собой заключительную вспышку египетского монументального гения. После Рамсеса последовала полоса тяжёлых длительных войн, завоевания Египта эфиопами, ассирийцами, утраты Египтом военной и политической мощи, а затем и культурного первенства.

В VII веке до н. э. египетское государство на время вновь объединяется вокруг саисских правителей. Возродилось в это время и древнеегипетское искусство в своих традиционных формах. Саисское искусство достаточно высоко по мастерству, но в нём нет прежней жизненности, оно холодно, ощущается усталость, иссякание творческой энергии. Всемирно-историческая роль Египта в то время была уже исчерпана.

Наряду с архитектурными комплексами и предметами декоративно-прикладного искусства значительное место в искусстве Древнего Египта занимала также и литература. Основными литературными жанрами были заупокойные тексты, гимны, любовные песни, дидактические произведения и сказки.

Первым образцом заупокойных текстов были так называемые «Тексты пирамид». Египтяне верили, что надписи, начертанные на стенах пирамиды, обеспечат благополучие и счастливую жизнь фараона в загробном мире. Первые записи сделаны по велению фараона V династии Униса в XXII веке до н. э. на стенах его пирамиды, что положило начало традиции. Иероглифы окрашивали в зелёный цвет. «Тексты пирамид» содержали также легенды об Осирисе и Исиде, о борьбе Ра со змеем Апопом.

В Среднем царстве в связи с демократизацией заупокойного культа тексты писали уже на каменных саркофагах. Новый комплекс магических текстов получил название «Текстов саркофагов».

Новое царство было также новой эпохой в развитии заупокойной литературы. Способы достижения загробных благ ещё более упростились. Магические тексты составляли в скрипториях и записывали на папирусе, который изготовляли в специальных мастерских. Заупокойные тексты Нового царства получили название «Книги Мёртвых», замечательной особенностью которой являлись её многочисленные иллюстрации.

Древние египтяне заботились, каким должен быть человек, чтобы достойно пройти земной путь. Видимо, этим объясняется возникновение дидактической литературы, пользовавшейся у египтян большой популярностью и получившей дальнейшее распространение. Прославленным образцом такой литературы является «Поучение Аменемопе».

Широкое распространение во время XVIII династии (XVI — начало XIV веке до н. э.) получили любовные песни (например, Папирус Харриса 500).

В Египте появились и первые сказки (Обречённый принц, Сказка о потерпевшем кораблекрушение, Правда и Кривда), причём притчи, изложенные в Евангелиях, по содержанию перекликаются со «Сказками о верховных жрецах Мемфиса», где рассказывается о необычайных похождениях старшего сына Рамсеса II принца Сетны, верховном жреце бога Птаха, и о его сыне Са-Осирисе.

Традиционно считается, что в Древнем Египте не было театров, зародившихся в Древней Греции[15]. Однако, в Древнем Египте прообразом театра служили фестивали, первые упоминания о которых относятся к IV династии (ок. 2600 год до н. э.). Статуи богов выносились из храмов во время процессии и обносились по городу, чтобы вернуть обратно в храм. Во время таких праздненств, длившихся несколько дней, разыгрывались сценки и мистерии на мифологические темы, играла музыка, устраивались танцы. Об одном таком представлении сохранилась запись в автобиографии Икхернофрета (ок. 1820 год до н. э.)[16]:

Я играл «его возлюбленного сына» Осириса… Я появился в процессии Wep-waut, когда он направился защищать своего отца. Я отразил нападение на neshmet-лодку. Я убил врагов Осириса. Я повёл Великую процессию по его стопам. Я получил парус божественной лодки. Тот стал под парусом.

Оригинальный текст (англ.)

I acted as ‘his beloved son’ of Оѕіrіѕ. I conducted the Procession of Wep-waut, when he goes forth to champion his father. I repulsed the atackers of the neshmet-bаrk. I felled the foes of Osiris. I conducted the Great Procession, following the god in his steps. I got the gоd’s boat sail. Thoth steering the sailing.

Участниками процессий становилась храмовая элита, приближённая к фараону. Они надевали анималистические маски, репрезентирующие богов. Сценарии мистерий (с диалогами, танцами, музыкой, перечислением реквизита и подходящих локаций) для юбилея хеб-сед Сенусерта I найдены в 1896 году на стенах и папирусах Рамессеума. Подобные сценарии мистерий египтологи иногда рассматривают как пример драматической литературы[16].

В мистериях воплощалась тема борьбы добра со злом и света с мраком.

  1. Рекс Энгельбах, Сомерс Кларк. Строительство и архитектура в Древнем Египте. — М.: Центрполиграф, 2009.
  2. Евгений Поляков. Архитектура Древнего Египта. — Архитектура Древнего мира. — Томск: ТГАСУ, 2016. — Т. 1. Архитектура стран Древнего Востока. — 401 с. — ISBN 9785041320867.
  3. R. G. Blakemore. History of Interior Design and Furniture: From Ancient Egypt to Nineteenth-Century Europe. — John Wiley and Sons, 1996. — С. 100—107.
  4. W. M. Flinders Petrie. Kahun, Gurob, and Hawara. — London: Trübner, and Co., 1890.
  5. Charles Gates. Ancient Cities: The Archaeology of Urban Life in the Ancient Near East and Egypt, Greece and Rome. — Routledge, 2003. — С. 101.
  6. Jenner, Jan. Ancient Civilizations.  — Toronto: Scholastic, 2008.
  7. Smith, W. Stevenson, and Simpson, William Kelly. The Art and Architecture of Ancient Egypt. — 3rd edn.. — Yale University Press (Penguin/Yale History of Art), 1998. — С. 89–90. — ISBN 0300077475.
  8. ↑ Каноническое изображение египтян (неопр.) (недоступная ссылка). Дата обращения 20 сентября 2011. Архивировано 29 сентября 2010 года.
  9. Melinda K. Hartwig. A Companion to Ancient Egyptian Art. — John Wiley & Sons, 2014. — С. 252. — 632 с. — ISBN 9781118325094.
  10. Abeer El-Shahawy, Matḥaf al-Miṣrī. The Egyptian Museum in Cairo. — American Univ in Cairo Press, 2005. — С. 75—76. — 323 с. — ISBN 9789771721833.
  11. Gay Robins. The art of ancient Egypt. — Cambridge, Mass.: Harvard University Press, 1997. — ISBN 9780674046603.
  12. Sweeney, Deborah. Forever Young? The Representation of Older and Ageing Women in Ancient Egyptian Art // Journal of the American Research Center in Egypt.  — 2004. — № 41. — С. 67–84. — doi:10.2307/20297188.
  13. Toby Wilkinson. Lives of the Ancient Egyptians. — London: Thames & Hudson, 2007. — ISBN 978-0-500-05148-1.
  14. ↑ Ancient Egypt (неопр.) (недоступная ссылка). Дата обращения 20 сентября 2011. Архивировано 22 февраля 2012 года.
  15. John Gardner Wilkinson. Manners and Customs of the Ancient Egyptians. — Cambridge University Press, 2013 (репринт 1837). — Т. 2: Including Their Private Life, Government, Laws, Art, Manufactures, Religion, and Early History. — С. 259. — 507 с. — ISBN 9781108066440.
  16. 12John Russell Brown. The Oxford Illustrated History of Theatre. — Oxford University Press, 2001. — С. 93—94. — 596 с. — ISBN 9780192854421.
  • Каган М. С. Морфология искусства. — Л.: Искусство, 1972. — 440 с. — 20 000 экз.
  • Чегодаева А. Д. Всеобщая история искусств. — М.: Искусство, 1956.
  • Матье М.Э. Искусство Древнего Египта. — М.: Искусство, 1970. — 197 с.
  • Афанасьева В.К., В. Луконин, Н. Померанцева. Искусство Древнего Востока. — М.: Искусство, 1976. — 375 с.
  • Пунин А.Л. Искусство Древнего Египта. Раннее царство. Древнее царство.. — СПб, 2008. — 464 с.
  • Косидовский З. Когда Солнце было Богом.. — М., 1970.

ru.wikipedia.org

Живопись древнего Египта | Turazbuka NEWS™

Как и любое другое искусство Древнего Египта, живопись на заре времён носила исключительно сакральный характер. Стены гробниц фараонов обильно украшались картинами, повествующими о жизни, смерти, погребении правителя, а также о том, что ждёт его в загробном бытии.

Школа живописи в Древнем Египте

Первые школы живописи Египта стали возникать в период существования Древнего Царства. В этих школах будущие художники постигали правила построения изображений, причем делали они это путём заучивания ране разработанных схем таблиц и формул, малейшее же отступление от канонов грозило ученику суровым наказанием, вплоть до избиения и изгнания из школы.

Помимо всевозможных таблиц, учебным пособием для юных живописцев могли служить самые качественные из рисунков, написанных выпускниками школы.

Большое внимание в школах уделялось технике рисунка. Ученик должен был с одной стороны уметь наносить плавные, ровные линии на гладкую поверхность, а с другой иметь достаточно твердую и сильную руку, чтобы выцарапывать на стене или камне контуры для создания фрески.

Рисовали ученики на глиняных досках, специальной палочкой нанося контур рисунка на влажную глину. Если в изображении имелись неточности, ученик заминал их пальцем, и на этом месте прорисовывал правильные контуры. Если же неправильным было всё изображение, юный художник заравнивал поверхность и рисовал весь контур заново.

При изображении фигуры человека доски предварительно расчерчивались клетками, по которым ученик ориентировался для соблюдения пропорций. После того, как рисунок был завершен, художник аккуратно заминал клетки пальцем. По достижении определённого уровня мастерства, ученику разрешали рисовать на папирусе.

Лучшими рисунками считались те, в которых преобладали тонкие и плавные линии контура. Именно из таких картин учителя и составляли альбомы для примера следующим поколениям учеников.

Правила изображения человека

Если к изображениям животных и птиц мастера были относительно лояльны, то к изображению человека требования были чрезвычайно строгие. Пропорции каждой части тела вымерялись с математической точностью, и должны были на сто процентов соответствовать канону, разработанному специальной группой людей, называемой художники-теоретики.

Правила изображения фигуры были разработаны таким образом, что, зная размер одной части тела, легко можно было определить пропорции всего изваяния, поэтому грамотные художники могли начать изображение с любой точки, или продолжить фигуру, начатую кем-то другим.

Для определения пропорций, всю фигуру снизу вверх делили на двадцать одну равную часть, единицей измерения при этом служила длина среднего пальца руки, вытянутого вдоль бедра.

Итоговый канон имел следующие пропорции: высота стопы – один палец. Расстояние от верхней части коленной чашечки до лобка – четыре пальца. Лобковая кость делит фигуру строго пополам. На одиннадцатом пальце находится пупок. Двенадцатый палец – верхний край гребня подвздошной кости. Межу четырнадцатым и пятнадцатым пальцами – соски. Шестнадцатый палец – кадык. Семнадцатый – кончик носа. Восемнадцатый – лобные бугры. Девятнадцатый – двадцать первый – голова в традиционном главном уборе.

Правилами были прописаны также такие нюансы как ширина глаз, носа, груди, толщина рук и ног, и прочие подобные характеристики.

В то время как пропорции тела соизмерялись относительно друг друга, относительные величины фигур определялись согласно их классовой принадлежности. Так, например, мужчина всегда был выше женщины, дети ниже своих родителей, раб меньше господина, а фараон всегда выше всех. Реальные пропорции людей при этом не имели никакого значения.

Отражение жизненной реальности вообще никогда не являлось задачей для египетских художников, их задачи были совершенно другими: живописцы призваны были украсить усыпальницу правителя, уместив в картину всю его жизнь, и при этом подчеркнув величие покойного.

Правила изображения предметов

Первое и главное правила изображения предметов – предмет не может быть выше человека. В остальном при прорисовке неодушевлённого предмета или животного художнику предоставлялась полная свобода действий, если правила и существовали, то продиктованы они были, лишь гармоничностью расположения рисунка на плоскости. Именно благодаря свободе художественного самовыражения животные и предметы на египетских рисунках выглядят более реалистично, нежели люди.

Правила нанесения рисунка

Расписывая гробницу, художник должен был создать на её стенах своеобразную книгу жизни и смерти покойного. Само собой разумеется, композиция размещалась на плоскости как единое целое и не могла содержать просветов. Для того чтобы создать такую плоскостную композицию художник должен был точно соблюдать правила фронтальности.

Живопись Древнего Египта основывалась именно на законах и принципах фронтальности, именно по этой причине все рисунки были линейными и лишенными трехмерности. Расстояние между объектами, и их положение в пространстве не учитывалось. Так, например, предметы, расположенные вдалеке и вблизи изображались на одном уровне.

Изображая на плоскости фигуру человека, художник придерживался следующих правил: голова, руки и ноги изображались в профиль, глаза и торс – в фас, живот — разворотом в три четверти.

При изображении многоплановых сцен фигуры второго плана размещались над фигурами первого, иногда отделяясь от них прямой вертикальной линией. Если предполагалось изображение нескольких стоящих рядом одинаковых фигур (например, солдаты в строю), первая из них тщательно прорисовывалась, после чего рядом добавлялись лишь контуры последующих.

Предметы, дома, гробницы и храмы изображались в плоскостном разрешении лишь одной из своих сторон.

Все фигуры на рисунке имели резко очерченный черный контур, лишь в тех случаях, когда необходимо было отделить друг от друга поверхности одного цвета, контур рисовали красным.

Техника нанесения рисунка

Рисунки наносились на поверхность древесным углём, либо процарапывались поверх штукатурки специальной заострённой палочкой. Далее контур раскрашивался в нужный цвет. Красящие пигменты художники получали из сажи, известняка, охры и медной руды. Краску нужного цвета смешивали со специальной вязкой жидкостью, затем делили на небольшие кусочки, которые смачивали водой, после чего раскрашивали ими картину. Готовый рисунок в целях сохранения долговечности покрывали воском.

Цвет в живописи Древнего Египта

Для египтян каждый из применяемых в рисунке цветов имел своё особое значение, которое было продиктовано жизненными циклами страны. Так красный, ассоциирующийся у людей с засухой и выжженной землёй, служил символом зла и разрушений. Зелёный, окрашивающий воды Нила в преддверии наводнения, стал цветом надежды. Черный – цвет плодородной почвы, считался символом смерти и возрождения. Желтый символизировал вечность. Синий олицетворял божественные волосы. Голубой служил символом Нила.

Для раскрашивания рисунка применялись свои правила. Так Осирис – бог смерти, изображался исключительно в зеленых тонах, Сет – бог разрушения и хаоса, был красным. Кожу женщин раскрашивали в блёдно-розовые или желтые тона, в то время как мужчины имели коричневую или красную кожу.

Цветовой фон рисунка, как правило, был нейтральным, что помогало избежать изменения тональности картины. По цвету фона рисунка, можно легко определить, к какому периоду древнеегипетской истории он принадлежит. Для рисунков периода Древнего Царства характерен сероватый фон. Картины Нового Царства писались на бледно-желтом фоне, перешедшем в последствии в насыщено — оранжевый.

Заключение

Каноны древнеегипетской живописи возникли в третьем тысячелетии до нашей эры и оставались незыблемы на протяжении многих веков. Лучшие художники и скульпторы Древней Греции стремились попасть в Египет, дабы овладеть навыками построения изображения, которые они считали совершенными.

Современный человек, глядя на древнеегипетскую живопись, возможно, посчитает, что это странные, небрежно написанные картинки. Но пренебрежение словно улетучивается, когда узнаёшь, какими невероятными знаниями, умениями и усердием должен был обладать художник, создающий эти летописи жизни и смерти.

Поделиться:
Похожее

ekec.ru

Оформляем интерьер под Древний Египет

Египетская культура – одна из первых, наиболее высокоразвитых и прогрессивных культур мира. Именно ее исследования позволяют нам с вами говорить о развитом, четко сформированном стиле.

И по сей день эстетика этой загадочной цивилизации привлекает к себе внимание, и нет ничего удивительного в том, что многие люди даже в двадцать первом веке желают использовать именно египетский стиль в интерьере своих жилищ.

Египетский стиль и его основные черты

Египетским интерьерам свойственны различные архитектурные элементы – обилие лепнины, колонны, арки, ниши, полуколонны. Оконные и дверные проемы могут быть стрельчатыми либо арочными. Стены декорируют росписью и фресками, разумеется, с изображениями иероглифов, знаков и символов Древнего Египта. Также в декоре должны непременно присутствовать и другие элементы этой великой культуры – верблюды, фараоны, пирамиды, лотос, Анкх и так далее.

Важная особенность египетских интерьеров – обилие текстиля. Это и ковры на полу, и богато украшенные шторы, яркие диванные подушки с узорами. Мебель обязательно должна быть массивной, тяжелой, лучше из натурального дерева. В спальне будет уместна кровать с балдахином, в гостиной – столы и стулья с резными ножками.

Цветовые решения интерьера в египетском стиле

Египет – африканская, солнечная страна, именно поэтому цветовое решение интерьера в египетском стиле, как правило, призвано создавать в комнатах теплую, солнечную атмосферу, со смелыми вкраплениями ярких акцентов. Цветовая гамма достаточно ограничена, цвета никогда не смешиваются. Палитра оформления интерьера представлена в таких цветах, как желтый, бежевый, песочный, цвет слоновой кости.

Египетский стиль – это стены комнат обычно нейтральных тонов, чаще – белого или бежевого цвета (оттенков камня или папируса). Известно, что в храмах Древнего Египта стены были покрыты сплошным орнаментом из иероглифов, но этот прием вряд ли подходит для современных домов и квартир. Сейчас будет уместно оформить светлые стены контрастным бордюром с активными золотыми, ярко-синими и зелеными акцентами, узором из тех же иероглифов, листьев лотоса и пальм.

Если говорить о сочетаниях цветов, то они достаточно смелые – золото сочетают с шоколадным, черным, синим, зеленым. Кстати, в синий цвет в египетских и марокканских домах традиционно окрашивают потолки.

Египетские символы в интерьере

Конечно, далеко немногие готовы решиться на кардинальные изменения в интерьере и полностью обновить интерьер в соответствии с египетским стилем. Однако, если экзотическая эстетика этой древней страны вас манит, то придать египетский налет помещению можно и малыми силами: ведь можно развесить по стенам изображения в египетской стилистике или даже настоящие папирусы, можно украсить соответствующими изображениями мебель.

Есть ряд символов, которые безошибочно отсылают нас к египетской культуре: египетские боги, глаз Гора, лотосы и скарабеи — несколько таких элементов в интерьере сразу создают нужный настрой.

Лотос

Огромное значение в интерьере играют египетские знаки и символы. Один из наиболее важных символов Египта – лотос. Цветок этот упоминается в древнем мифе о создании нашего мира. Древние египтяне верили, что в сердцевине лотоса родился бог солнца Ра, а сам цветок был троном богини Изиды. Даже сегодня египтяне относятся к лотосу с особым почтением, узорами с лотосами декорируют стены, текстиль, резную мебель.

Ибис

Птица ибис была священной в Древнем Египте, означала она силу, устремление к цели, упорство, отождествляется с египетским богом мудрости Тотом. Тот жил среди египтян в образе священной птицы ибис и учил их самым разным наукам. В интерьерах ибис используется чаще всего в виде деревянных статуэток, ими украшают полки с книгами, письменные столы.

Кошка

Всем известно, что египтяне считали именно кошек священными животными. Богиню красоты, любви и женственности Бастет они всегда изображали в виде одноцветной, стройной кошки с удлиненной мордой. Египетская кошка – неотъемлемый элемент интерьера в египетском стиле, наиболее уместно украшать фигурками кошек спальни и гостиные, зоны отдыха.

Скарабей

Скарабей у древних египтян был особо почитаем, ведь этот жук является олицетворением египетского бога Хепри, символа самозарождения всего сущего, восходящего солнца, божества с головой скарабея. Египтяне с удовольствием украшали изображением этого жука многие вещи в своих интерьерах, ведь они верили, что его символ подарит им силу и энергию.

Египетские иероглифы

Египетские знаки в виде иероглифов – это одна из первых систем письменности в истории человечества, их применяли целых 3,5 тысячи лет тому назад. Иероглифы фактически были рисунками, дополненными разными фонетическими символами, их вырезали на камне, папирусе, дереве.

Египетские иероглифы очень самобытны и живописны, египетская тематика в интерьере без них немыслима. Иероглифы, точнее, типичный орнамент из них, может украсить потолок и стены, деревянную мебель, текстильные элементы в комнатах, вазы, ковры и многое другое.

Анкх

Крест Анкх, с лучом вверху в виде петли – наиболее загадочный знак, известный человечеству. Это – символ вечной жизни и молодости, в Древнем Египте его можно было встретить повсюду. Считалось, что амулеты в форме этого знака продляю жизнь, дарят здоровье, а после смерти – долгую загробную жизнь. Этот символ в иероглифическом письме, являлся частью слов «счастье», «жизнь», «благосостояние».

Пирамиды и верблюды

Для современных людей именно пирамиды и верблюды являются главными символами Египта, и древнего, и современного. Думая об этой стране, многие буквально видят в своем воображении завораживающую картину – караван верблюдов, медленно идущий по пустыне, на фоне огромных пирамид.

Египетские пирамиды, величественные и таинственные – одно из великих чудес этого мира, их возраст насчитывает целых 4,5 тысячи лет. Верблюд, корабль пустыни – главное животное в Египте, символ жизненной стойкости, выносливости и неприхотливости. Создавая интерьер в египетском стиле, важно применить изображения и верблюдов, и пирамид. Они могут быть изображены на картинах египетской тематики или текстиле, стоять в виде статуэток.

Клеопатра и Нефертити

Египетскую историю сложно представить без главных цариц Древнего Египта — Нефертити и Клеопатры. Их многочисленные изображения сохранились до наших дней. Внешность этих женщин завораживает – сияющие золотом одежды и массивные украшения, высокие парики и сложный макияж, тонкая грация и изящество поз, все это словно переносит нас в эпоху Египта фараонов, богов и пирамид.

Картинами, посудой с изображениями цариц можно декорировать любую комнату в доме, их характерная внешность, как ничто иное, поможет воссоздать истинную атмосферу загадочного Древнего Египта.

Египетские боги и богини

Древние египтяне имели сложнейшую религиозную систему, египетских божеств существовало огромное количество, буквально в каждом городе и деревне были собственные божества. Правители страны, египетские фараоны, тоже считались богами, ведь после смерти они возносились к звездам, занимая место среди других богов.

Сейчас они предстают перед нами, в том числе и в египетских интерьерах, в виде статуй и изображений на картинах, в обликах животных, либо людей с головами животных.

Самые известные боги – это Анубис, покровитель мертвых, человек с головой собаки (в интерьерах его изображение вряд ли уместно), Апис, бог плодородия, бык с диском солнца, его изображение в интерьере может принести в дом благополучие, богатство и процветание. Бог солнца и неба Гор, человек с головой сокола, приносит удачу, его изображение, а также глаз Гора (всевидящее око) тоже встречается в орнаментах.

Примеры интерьеров, оформленных в древнеегипетской стилистике, вы можете посмотреть в следующем видео:

1.

Недавно египтологи обнаружили 3400-летний «потерянный золотой город» недалеко от современного Луксора.

На самом деле археологи сделали открытие в сентябре 2020 года, но объявили о своих находках этой весной. Королевский город замечательно хорошо сохранился; Салима Икрам из Американского университета в Каире назвала его «египетской версией Помпеи».

Область находилась в пределах столицы Фив и датируется правлением Аменхотепа III, фараона во времена процветания и могущества в Древнем Египте.Город был покинут преемником Аменхотепа, Эхнатоном, и мы не знаем, почему. Благодаря таким особенностям, как кладбище, дома и здания, явно предназначенные для художественного и промышленного производства, этот район должен дать ценную информацию о жизни в Египте того времени.

2. В 2021 году палеонтологи обнаружили новый тип зауроподов — возможно, это самый крупный вид динозавров, когда-либо идентифицированный в Австралии.

По прозвищу «Купер» массивный Дино мог быть такой же длины, как обычная баскетбольная площадка, и весил от 25 до 80 тонн. В верхней части этой оценки это примерно в 10 раз превышает вес среднего T. rex .

3. Археологи, работающие в Марокко, обнаружили, возможно, самые старые украшения в мире.

Тридцать три перфорированные раковины возрастом около 150 000 лет, возможно, носили в браслетах или ожерельях.

4. Это была не единственная древняя марокканская мода, обнаруженная в 2021 году.

Другая группа исследователей обнаружила в марокканской пещере костяные орудия труда, которые, по их словам, вероятно, использовались для производства одежды около 100 000 лет назад.Если они правы, инструменты представляют собой самые ранние из обнаруженных свидетельств того, что Homo sapiens производили одежду из шкур животных.

5. Ученые нашли то, что

Смитсоновский институт назвал «самым старым известным человеческим захоронением в Африке».

Семьдесят восемь тысяч лет назад на территории Африки, соответствующей территории современной Кении, был похоронен малыш. Когда ученые опубликовали свои выводы в этом году, они назвали могилу «самым старым известным человеческим захоронением в Африке», согласно журналу Smithsonian .Тело было найдено свернутым в позу эмбриона. Имеющиеся данные свидетельствуют о том, что он мог быть завернут в саван и лежать на какой-то подушке, представляя вид заботы, который может пролить некоторый свет на то, как в то время относились к смерти.

6. Об обнаружении братской могилы воинов-христиан участников крестовых походов также было объявлено в 2021 году.

Гораздо меньше заботы было проявлено при массовом захоронении воинов-христиан, участвовавших в крестовых походах, в месте на территории современного Ливана, открытие которого было объявлено в этом году.Исследователи установили, что по меньшей мере 25 человек были похоронены в двух больших могилах в портовом городе Сидон. Травмы останков указывали на то, что «тяжелое холодное оружие, такое как мечи и топоры», возможно, оборвало жизнь погребенных мужчин. Другие свидетельства, такие как идентификация рядом с костями монеты, датируемой серединой 13-го века, а также историческая информация о двух крупных нападениях на город в этот период времени, помогают составить более полную картину того, как братские могилы появились на свет. быть.

Учитывая, как долго длились различные крестовые походы и сколько людей должно было погибнуть во время военных столкновений, можно подумать, что мы постоянно находим тела пропавших без вести крестоносцев, но это не так.Как сказал Пирс Митчелл, соавтор статьи, в которой обсуждаются находки, «археологи невероятно редко находят солдат, погибших в этих знаменитых битвах. Раны, покрывавшие их тела, позволяют нам начать понимать ужасную реальность средневековой войны».

7. Новое открытие относительно древней глиняной таблички.

Древняя глиняная табличка, известная как Si. 427 уже более века находится в стамбульском музее. Он был обнаружен в центральном Ираке и, по оценкам, датируется периодом между 1900 и 1600 годами до нашей эры. А в этом году австралийский математик объявил, что это на самом деле старейший в мире пример прикладной геометрии. Исследователь д-р Дэниел Мэнсфилд назвал табличку «кадастровым документом», который использовался для определения границ земли. Геодезист, создавший его, по-видимому, использовал «пифагорейские тройки» для построения точных прямых углов за тысячу лет до рождения Пифагора.

8. Использование металлоискателя может привести к обнаружению тысячелетних украшений викингов.

Вот что случилось с отставным полицейским Кэт Джайлз, когда она наслаждалась своим хобби на острове Мэн.На самом деле Джайлз сделала это открытие в конце 2020 года, но ее находки, в том числе золотое кольцо на руке и серебряная брошь, не были обнародованы до начала 2021 года. Остров кажется благодатной почвой для охотников за сокровищами: клад был Это третье значительное открытие Джайлза с тех пор, как он занялся поиском металлов всего три года назад.

9. Если вы наткнетесь на древнеримскую мозаику под своей семейной фермой, она будет защищена правительством Великобритании.

В этом году Министерство цифровых технологий, культуры, средств массовой информации и спорта Великобритании объявило мозаику, найденную в Ратленде, Англия, внесенным в список памятников вместе с территорией, окружающей мозаику.Это означает, что произведение искусства размером примерно 11 на 7 метров, на котором изображена мифологическая битва между Ахиллесом и Гектором и которое является единственным в своем роде, найденным в Великобритании, защищено законом. Раскопки на этом месте возобновятся в 2022 году.

10. Один из артефактов может быть самой старой из известных карт Европы.

В этом году была опубликована статья, проливающая новый свет на старую каменную плиту; Оказывается, артефакт бронзового века, иногда называемый плитой Сен-Белек, может быть самой старой из известных карт Европы, возраст которой составляет около 4000 лет.Исследователи создали 3D-обзоры камня и провели измерения на основе изображений. Сравнив изображения на плите с различными географическими областями, они определили, что на ней изображена область в долине, созданной рекой Одет на территории современной Франции.

Линии, вырезанные в камне, похоже, представляют реки, а трехмерная форма плиты может представлять топографию региона. Хотя трудно понять, зачем была сделана эта ранняя карта, исследователи «предполагают, что плита Сен-Белек использовалась… для управления территорией и контроля над землей.

11. Международная группа ученых объявила об открытии самого старого и наиболее полного современного вида краба.

Краб был найден в янтаре, ему около 100 миллионов лет.

12. Мумифицированные попугаи возрастом сотни лет были найдены в чилийской пустыне Атакама.

Согласно статье, опубликованной в этом году, это важно, потому что животные не являются коренными жителями региона. Это означает, что люди привезли птиц из Амазонки через Анды, иногда в сложных условиях, — вероятно, в караванах, управляемых ламами.

13. и 14. Два открытия могут изменить то, что мы знаем о том, когда люди прибыли в Америку.

Здравый смысл когда-то гласил, что люди впервые пришли в Америку около 13 000 лет назад, путешествуя по Берингову сухопутному мосту недалеко от современной Аляски. Два открытия, опубликованные в 2021 году, помогли еще больше укрепить зарождающееся мнение о том, что люди на самом деле жили на этой стороне мира гораздо дольше.

Команда под руководством Эндрю Сомервилля из Университета штата Айова изучала кости животных, найденные в пещере в Мексике.Скопления костей в одном месте могут свидетельствовать о деятельности человека. Они датировали образцы, в том числе кости оленя и кролика, примерно 30 000 лет назад. Если дальнейшие исследования покажут, что есть человеческая связь с костями животных, это продемонстрирует, что ранние люди жили в Америке и охотились на местных животных за десятки тысяч лет до того, как мы когда-то считали это возможным.

А группа из Геологической службы США использовала радиоуглеродное датирование, пытаясь определить возраст человеческих следов, найденных в Национальном парке Уайт-Сэндс в Нью-Мексико.Датируя семенные слои выше и ниже следов окаменелостей, исследователи смогли определить возраст следов примерно 23 000 лет назад, что делает их самыми древними следами, когда-либо найденными в Америке.

15. В этом году была обнаружена очень старая винодельня.

Те ранние американцы, возможно, не пили вино, но люди византийской эпохи, безусловно, пили. А в этом году в центральной части Израиля археологи обнаружили 1500-летнюю винодельню, которая, возможно, производила одни из самых знаменитых вин той эпохи.Это белое вино, известное как «вино Газы» в честь портового города, из которого оно экспортировалось, вошло в литературу того времени.

16. Благодаря анализу, обнародованному в этом году, мы

мая идентифицировали самую раннюю из известных человеческих жертв нападения акулы.

Останки мужчины, найденные в древнем могильнике в Японии, показали травмы, которые якобы могли быть нанесены металлическим оружием. Но эксперты полагали, что этот человек жил в период Дзёмон, когда металлического оружия не было.Используя ряд инструментов, в том числе компьютерную томографию ран мужчины, исследователи определили, что несчастный мужчина стал жертвой нападения акулы.

17. Археологи нашли очень старое куриное яйцо.

Во время раскопок города Явне в Израиле в этом году было найдено удивительно хорошо сохранившееся куриное яйцо с небольшой трещиной. Он сохранился в относительно первозданном состоянии благодаря человеческим отходам, в которых он был найден. К счастью! К сожалению, яйцо еще больше треснуло, когда исследователи вернули его в лабораторию.Доктор Ли Пэрри Гал, которого сайт forward.com называет «ведущим экспертом по птицеводству в древнем мире», сказал о треснутом образце: «Внутри почти не осталось желтка, но он более или менее пуст».

18. Мы собрали камни с поверхности Марса.

В августе 2021 года марсоход NASA Perseverance попытался собрать первый в истории образец породы с поверхности Марса. Камень разлетелся на куски и рисковал забрать с собой миссию. Однако в сентябре Perseverance успешно извлек цилиндрический керн из породы, которая «чуть толще карандаша.«Марсоход будет удерживать его и продолжать добычу горных пород, пока метко названная программа возврата образцов с Марса не поможет нашему другу-марсоходу доставить товары обратно на Землю.

19. Хайнц сделал «Марц Кетчуп».

Чтобы не отставать, Хайнц, наконец, ответил на астрономический вопрос, который занимал всеобщее внимание: «Если бы я жил на Марсе, был бы у меня доступ к кетчупу?» Ответ: наверное! В этом году компания представила партию кетчупа, изготовленного в сельскохозяйственных условиях, имитирующих марсианский кетчуп.Это включало использование светодиодных ламп вместо солнечного света для выращивания помидоров в «аналоговом марсианском реголите», который представляет собой грязь из пустыни Мохаве, которая приближается к поверхности Марса. Исследование проходило в Red House, оранжерее Технологического института Флориды. Marz Ketchup — настоящее название, которое использовал Хайнц — имел успех, но, к сожалению, в настоящее время он не продается.

20. Ученые обнаружили новую планету с интересными характеристиками.

Начнем с того, что это одна из самых легких планет среди почти 5000 известных сегодня экзопланет.Его масса составляет примерно половину массы Земли. А планета, которая находится примерно в 31 световом году от Земли, вращается вокруг своего солнца так быстро, что исследователи из Института планетарных исследований Немецкого аэрокосмического центра определили, что ее год длится около восьми часов. Думаю, так легче выполнять новогодние обещания.

21. Ученые также нашли очень большую комету.

В июне 2021 года ученые обнаружили комету Бернардинелли-Бернштейна, также известную как BB, возможно, самую большую из когда-либо наблюдавшихся комет.Его диаметр составляет примерно 100 километров, что, если придать контексту, в 10 раз больше, чем у кометы Галлея. Комета BB находится дальше от Солнца, чем Уран, что делает ее второй самой дальней кометой из когда-либо зарегистрированных. Новое исследование изучает, как отследить подобные объекты до их происхождения.

22. Метеорит врезался в спальню женщины в 2021 году.

В этом году метеорит в несколько меньших масштабах врезался в дом в Британской Колумбии. Космический камень размером с небольшую капусту пробил потолок Рут Гамильтон и приземлился на ее кровать. .. пока она спала. Проснувшись от звука крушения, Гамильтон позвонила в полицию, а затем обнаружила метеорит между ее подушками. Профессор Питер Браун отметил, что «шансы метеорита, достаточно большого, чтобы пробить крышу и попасть в кровать, составляют примерно один [из] 100 миллиардов в год».

23. НАСА запустило миссию DART в 2021 году.

Миссия DART (Double Asteroid Redirection Test) предназначена для предотвращения столкновения астероидов с Землей и, по сути, включает в себя запуск космического корабля в астероид в попытке изменить его курс.Например, если мы сможем немного подтолкнуть гигантский камень влево, это может помочь Земле избежать прямого удара. Миссия проверяет эту теорию на безвредном астероиде, который находится примерно в 6,5 миллионах миль от нас, но который должен стать «идеальным испытательным полигоном» для DART. Где-то в следующем году мы посмотрим, сработает ли это.

24. НАСА объявило, что астронавт Джессика Уоткинс отправится на Международную космическую станцию ​​в следующем году.

Это делает ее первой чернокожей женщиной, присоединившейся к команде станции.Уоткинс будет запущен в апреле 2022 года вместе с тремя другими астронавтами.

25. Уильям Шетнер побывал в космосе.

В этом году сам капитан Кирк создал иную историю. В октябре Уильям Шатнер вместе с тремя другими пассажирами улетел на борту New Shepard на край космоса.

Шатнер, самый старый человек, когда-либо побывавший в космосе в возрасте 90 лет, отметил это событие, опубликовав в Твиттере поэтическую цитату Исаака Ньютона: «Я не знаю, чем я могу показаться миру, но самому себе я кажусь был подобен мальчику, играющему на берегу моря, время от времени развлекающемуся и находящему более гладкий камешек или более красивую раковину, чем обычные, в то время как великий океан истины лежал передо мной неоткрытым.»

26. Джефф Безос и Ричард Брэнсон также летали в космос в 2021 году.

И пока мы говорим о полетах богатых людей в космос, давайте вспомним, что в этом году в космос летали и Джефф Безос, и Ричард Брэнсон. В зависимости от вашего определения пространства, то есть. Брэнсон на борту космического самолета Virgin Galactic, известного как V.S.S. Unity вошел в космос, который FAA и NASA считают космическим 11 июля. Однако на высоте чуть более 50 миль над уровнем моря Брэнсон не достиг так называемой линии Кармана, которую многие международные организации считают границей. между атмосферой Земли и «космическим пространством».Как бы то ни было, Безос преодолел линию Кармана 20 июля на борту ракеты Blue Origin New Shepard .

27. НАСА запустило в космос зонд Люси в 2021 году.

Его миссия: Изучение троянских астероидов вокруг Юпитера. По сути, он будет действовать как космический археолог, изучая состав этих объектов, пытаясь проследить их историю. Зонд получил свое название от известной окаменелости ранних гоминидов из Африки. Что Люси рассказала нам о происхождении нашего вида, а эта Люси расскажет нам о происхождении Вселенной.

28. Местонахождение дома, где прошло детство Гарриет Табман, мы узнали в 2021 году, и для этого потребовалось много труда.

Служба рыболовства и дикой природы США купила 2600 акров земли в Мэриленде, включая землю, принадлежавшую отцу Табмана, Бену Россу. Эксперты знали, что Росс построил на этой земле хижину и начал раскапывать артефакты. И копать. И копать. Джули Шаблицки, главный археолог Управления шоссейных дорог штата Мэриленд, сказала: «После примерно тысячи ям я сильно расстроилась.

Шаблицкий сделал передышку после того, как решил использовать металлоискатель — 50-центовая монета 1808 года помогла направить будущие усилия. В конце концов, исторические сыщики наткнулись на куски кирпича, гвозди, стекло и другие артефакты, которые убедили их в том, что они нашли место, где находилась хижина. Шаблицкий даже смог поделиться фотографиями артефактов с прапрапраправнучкой Табмана, Тиной Вятт.

29. Мы узнали больше о том, что ели сицилийцы во время исламского правления в Средние века.

Ученые проанализировали органические остатки на глиняной посуде, найденной в Палермо и его окрестностях и датируемой примерно тысячелетней давностью. Они нашли большое разнообразие фруктов, овощей и продуктов животного происхождения, что, возможно, свидетельствует о роли города как экономического и культурного центра региона. Они даже отметили региональные различия в кухне, например тот факт, что горожане реже потребляли виноград и молочные продукты, чем их сельские коллеги.

30. Ученые проанализировали раннюю кошерную диету.

Мы знаем, что евреи питались согласно Кашруту , или еврейским законам о еде, на протяжении тысячелетий. Но в этом году мы получили первый научный анализ артефактов, демонстрирующих раннюю кошерную диету.

Ученые из Великобритании проанализировали имеющиеся доказательства из двух домов в средневековой еврейской общине в Оксфорде, включая уборную и следы, оставленные на кухонной посуде, чтобы убедиться, что жители ели мясо гусей, крупного рогатого скота, овец и коз, но не свиней ( хотя свинина была доступна в регионе, основываясь на анализе близлежащего участка за пределами Еврейского квартала).

Даже кости рыб, найденные в домах, соответствовали видам, допустимым в кошерной диете, например, сельди. Возможно, это не самая удивительная находка в списке, но она демонстрирует возможности, открывающиеся, когда эксперты объединяют письменные исторические записи с археологической наукой.

31. Технология также предоставила исследователям новый инструмент для изучения интересного экологического явления на острове Пасхи.

На протяжении сотен лет мы знали, что некоторые люди на острове (а в последнее время и некоторые лошади) время от времени пьют прямо из океана.Как правило, это не очень хорошая идея, если вы хотите, знаете ли, жить, поскольку соленая вода непригодна для питья. Но в этом районе происходит что-то особенное.

Из-за того, что дождевая вода стекает через пористую коренную породу острова, пресная вода может выходить в достаточном количестве в местах, известных как прибрежные просачивания. Вода там может быть смешана с соленой океанской водой, но, по словам Роберта ДиНаполи из Бингемтонского университета, она «в основном пресная». И теперь ученые обнаружили, что они могут использовать тепловизионные дроны для выявления этих прибрежных просачиваний вокруг острова Пасхи.Поскольку спутниковые снимки не могут предоставить необходимые доказательства, метод обнаружения просачивания до дронов включал в себя обход и измерение каждые 10 метров или около того.

32. Инженеры Северо-Западного университета построили «микрофлаер» из электронного микрочипа размером с песчинку.

Устройство не имеет ни двигателя, ни мотора, поэтому, возможно, правильнее было бы назвать его самым маленьким планером в мире, но он был разработан, чтобы медленно падать и рассеиваться на большой площади, ловя ветер, как пропеллерное семя клена. .Крошечный летательный аппарат можно будет использовать в будущем для наблюдения за загрязнением воздуха и болезнями, передающимися воздушно-капельным путем, среди других приложений.

33., 34., 35. и 36. В 2021 году произошли важные изменения, связанные со скоростью интернета.

Команда из Национального института информационных и коммуникационных технологий в Токио установила новый рекорд самой высокой скорости интернета из когда-либо зарегистрированных: 319 терабит в секунду. (Средний японский интернет-пользователь и близко не приближается к молниеносной скорости, достигнутой в этой высокотехнологичной лаборатории, но мы надеемся, что новый рекорд указывает на некоторые перспективы Интернета будущего.)

Этот рекорд более чем в 2 миллиона раз превышает среднюю скорость фиксированного широкополосного доступа в Соединенных Штатах, составляющую ничтожные 131 мегабит в секунду.

И , что число на самом деле представляет собой улучшение для США. После 25-го места из 39 стран, протестированных по средней скорости широкополосного доступа в 2013 году, США поднялись до 13-го места, согласно глобальному индексу Speedtest.net.

Между прочим, лидером по средней скорости является Монако, а когда дело доходит до средней скорости, которая, вероятно, дает лучшее представление о том, чего ожидать в данной стране, действующим чемпионом является Сингапур.

37. Физики из Гарварда задокументировали невиданное ранее состояние материи, известное как квантовая спиновая жидкость.

Физик Филип У. Андерсон выдвинул теорию о его существовании почти 50 лет назад, но на самом деле его никогда не наблюдали до 2021 года. Это не жидкость в том смысле, в каком мы обычно думаем о жидкостях. Он считается жидкостью, потому что, как отмечается в пресс-релизе Гарварда, электроны в нем «не стабилизируются при охлаждении, не превращаются в твердое тело и постоянно изменяются и колеблются….В одном из самых запутанных квантовых состояний, когда-либо задуманных». Ученые надеются, что открытие в конечном итоге приведет к «реализации надежных квантовых компьютеров», по словам научного сотрудника Джулии Семегини.

38. Также произошло важное событие, связанное с черными дырами.

Свет из-за сверхмассивной черной дыры был впервые обнаружен напрямую в этом году. Свет не может покинуть черную дыру, но, поскольку черные дыры могут искривлять пространство, свет может эффективно огибать черную дыру и наблюдаться.Нам это удалось сделать впервые, хотя Эйнштейн предсказал такое поведение еще в 1910-х годах.

39. В 2021 году группа черных дыр придумала несколько креативных названий.

В апреле 2021 года астрономы, работающие над космической антенной лазерного интерферометра Европейского космического агентства, или LISA, спросили в Интернете, как мы должны назвать группу черных дыр. Тысячи людей в конечном итоге высказались, и мы узнали 10 лучших вариантов, которые команда LISA выбрала для этого нового собирательного существительного: какофония, кладбище, орда, перфорация, рой, коллоквиум, катастрофа, сито, выводок и гибель.

40. Произошла новая разработка в области кардиостимуляторов.

Некоторым пациентам кардиостимулятор нужен только на короткий период времени — например, людям, восстанавливающимся после операции на сердце. Но удаление временного кардиостимулятора влечет за собой собственную операцию, при которой пациенту вводят провод, что может привести к инфицированию или другим осложнениям. В этом году мы узнали о новом способе потенциально избежать этой травмы, когда ученые разработали беспроводной кардиостимулятор, который в конечном итоге растворяет внутри пациента. «Биосовместимые» материалы, входящие в состав устройства, усваиваются организмом примерно через пять-семь недель.

41. Ученые напечатали мягкую руку робота.

Если вы думаете о роботах как о блочных металлических болванах, будущее может вас удивить. Ученые из Мэрилендского университета смогли напечатать на 3D-принтере мягкую руку робота, которая могла реагировать на градации интенсивности при однократном нажатии. Команда протестировала свою робо-руку, заставив ее сыграть (и пройти) первый уровень Super Mario Bros .Будущее развитие мягкой робототехники может привести к улучшению протезов и других биомедицинских устройств.

42. Роботы также воспроизведены в 2021 году.

Команда из Университета Вермонта и других исследовательских институтов создала компьютеризированных «ксеноботов» из клеток лягушек, которых они называют живыми роботами. Теперь исследователи узнали, что при правильном дизайне эти ксеноботы могут собирать вместе множество отдельных клеток, чтобы снова и снова создавать копии самих себя. Как сказал доктор Майкл Левин: «Мы даем им шанс переосмыслить свою многоклеточность.

43. Скит Ульрих изначально не думал, что

Крик такой смешной.

В игре Scream есть несколько по-настоящему пугающих моментов, а временами это смешно до смеха. Но в этом году мы узнали, что Скит Ульрих, сыгравший Билли Лумиса в первом фильме, изначально не видел смеха. Как сказал Ульрих в интервью Entertainment Weekly , когда он увидел, как некоторые из его коллег придают материалу комедийный оттенок во время съемок, он подумал: «Что они делают? … Это не смешно.Это не должно быть смешно». К чести Ульриха, задним числом он смог сказать: «Чувак, я был не прав».

44. Джереми Стронг тоже не считает

Наследие комедией.

Великолепный профиль жителя Нью-Йорка Джереми Стронга — Кендалла Роя из Наследия — включает интригующий анекдот от Кирана Калкина. «После первого сезона [Стронг] сказал мне что-то вроде: «Я беспокоюсь, что люди могут подумать, что сериал — комедия». И я сказал: «Я думаю, что сериал — это комедия.«Он думал, что я шучу».

Шоу пересекает жанры и тона, и игра Стронга фантастична, однако он достигает этого. Тем не менее, мысль о том, что Кендалл в реальной жизни не воспринимает веселую сатиру как комедию, довольно идеальна.

45.

Игра «Кальмар » заставила людей хотеть научиться говорить по-корейски.

Наследие может доминировать в определенном уголке Твиттера, но игра Netflix Squid почти наверняка стала большим хитом в этом году.И мы узнали, что шоу на самом деле вызвало международный всплеск изучения корейского языка. Или, по крайней мере, среди людей, регистрирующихся для изучения корейского языка в приложении для изучения языков Duolingo.

46. Мы узнали, почему режиссер Пон Джун Хо мало ходил в кино в детстве.

Южная Корея не возникла из ниоткуда, чтобы оставить свой след в международной культуре. Для относительно небольшой страны в географическом отношении она выпускает множество великих режиссеров, от Ли Чан Дона до обладателя Оскара Пона Джун Хо. На Каннском кинофестивале этого года мы узнали неожиданную причину, по которой режиссер « Паразит » не всегда мог ходить в кино в детстве. Как сказал Бонг, «моя мама была немного помешана на чистоте».

47. и 48. В мире K-Pop произошли важные события.

Ближе к концу 2021 года мы узнали, что BTS возьмут перерыв в выступлениях в начале 2022 года.

В этом году мы также узнали, что BTS, возможно, больше не являются самой большой группой K-pop в мире.Немного сложно оценить популярность, но женская группа Blackpink превзошла BTS по количеству просмотров на YouTube в последних видео.

49. Была одна сцена

Office , которую Джон Красински не снимал.

В этом году мы также узнали, что Джон Красински однажды отказался снимать сцену, написанную для американской версии «Офис ». Это не значит, что директор Тихое место дива. В «Добро пожаловать в Дандер Миффлин: The Ultimate Oral History of the Office» Красински признался, что отказывался изображать Джима, изменяющего Пэм, потому что он был обеспокоен тем, как отреагируют страстные фанаты шоу. Как он сказал, «есть момент, когда, если вы запустите их слишком далеко, они никогда не вернутся».

50. Знаменитая одежда из фильма была заново открыта.

Одно из культовых платьев в мелкую клетку, в которых Джуди Гарланд играла Дороти в Волшебник страны Оз было найдено в коробке из-под обуви, засунутой в сумку, в комнате Католического университета Америки.

51. и 52. Мы узнали о существовании «утерянной библиотеки» британской литературы и о том, что Sotheby’s отложил ее продажу.

Так называемая библиотека Онресфилда включала оригинальные стихи, написанные Эмили Бронте ее собственным почерком. Также стало известно, что, если общественный резонанс будет достаточно большим, аукционный дом Sotheby’s готов отложить продажу культурных ценностей. Группа британских учреждений объединилась, чтобы попытаться собрать достаточно денег для покупки библиотеки с конечной целью размещения экспонатов в музеях и других учреждениях.

53. Еще одно литературное сокровище было найдено в этом году в переплете другой книги.

В 16 веке бумага была настолько ценной, что было обычным делом перепрофилировать рукопись или печатный материал. А в одной книге, опубликованной в 1528 году, в переплете использовалась поэма XII века под названием «Осада Оранжа». Хотя ученые знали о существовании этого стихотворения, оно считалось полностью утерянным во времени. 47 строк, найденных доктором Тамарой Аткин, представляют собой лишь небольшую часть полной работы, но это все же на 47 строк больше, чем у нас было за многие годы.

54. Возможно, мы увидим неопубликованный роман Джека Кирби.

Чуть более поздним утерянным текстом является роман Джека Кирби « Орда », который так и не был опубликован. В этом году мы узнали, что это может измениться. Кирби известен своей работой с Marvel и DC Comics, но в середине 1970-х он также написал то, что назвал «Визионерским романом». Генеральный директор Mile High Comics Чак Розански нашел рукопись романа среди «личных архивов весьма уважаемого руководителя отдела комиксов», за которую, по словам Розански, он «заплатил небольшое состояние». В конечном счете, наследники Джека Кирби должны будут решить, следует ли добиваться публикации романа.

55. В ноябре 2021 года рукопись, написанная Альбертом Эйнштейном и Мишель Бессо, собрала 13 миллионов долларов.

Документы, которых у нас не было бы сегодня, если бы Бессо не держал их, являются одним из очень немногих документов, демонстрирующих некоторые из ранних работ, которые были использованы для формулирования общей теории относительности Эйнштейна. По данным аукционного дома Christie’s, это самая высокая цена, когда-либо заплаченная за научный документ с автографом.

56. Редкие экземпляры конституции США стоят больших денег…

В том же месяце Кен Гриффин — генеральный директор и основатель хедж-фонда Citadel — заплатил еще более высокую цену за экземпляр Конституции США: 43 миллиона долларов. Этот документ был одним из 13 известных сохранившихся копий из 500, которые были напечатаны в сентябре 1787 года для внутреннего использования правительством.

57. … и крипто-консорциум мог поднять цену покупки документа.

Группа под названием КонституцияDAO привлекла 47 миллионов долларов в криптовалюте, пытаясь купить исторический документ.Группе пришлось отказаться от участия в торгах, когда стало ясно, что у них не будет достаточно денег, чтобы «застраховать, хранить и транспортировать» Конституцию по цене, превышающей 40 миллионов долларов.

58. Другая схема краудфандинга с использованием криптовалюты приобрела копию рукописи Алехандро Ходоровски для его так и не завершенной версии фильма

Дюна .

Ну вроде. DuneDAO привлекла более 700 000 долларов, но инвестор, который сделал ставку от имени группы, фактически выложил 3 миллиона долларов, чтобы выиграть аукцион.Если группе удастся собрать остальные 2,3 миллиона долларов, они вернут деньги этому участнику торгов, «Собану Сакибу», и группа будет коллективно владеть… не собственно рукописью, а «правом голоса в том, что группа делает с деньгами, ” как Yahoo! Об этом сообщает Финанс.

59. Это был дикий год для криптовалют и финансов в целом.

Мы узнали, что акции мемов могут колебаться астрономически. Цена акций GameStop выросла примерно на 1500 процентов за две недели благодаря розничным инвесторам, многие из которых были участниками Reddit r/wallstreetbets, которые сделали так называемое «короткое сжатие», фактически столкнувшись с короткими продавцами, которые сделали ставку против видеоигры. продавец.С тех пор акции упали с исторического максимума в 483 доллара за акцию до менее чем половины этой цены, причем на этом пути было много победителей и проигравших.

60. Мир Crypto видел еще больше диковинных взлетов и падений.

По состоянию на 4 декабря 2021 года монета под названием Шиба-ину выросла на 65 684 832 процента с начала года. Многие из этих стремительно растущих монет-мемов в конечном итоге рухнули на Землю с большим размахом.

61. Мы узнали, что люди были готовы платить большие деньги за NFT.

Кто-то даже заплатил более 7 миллионов долларов за CryptoPunk # 3100 — 8-битное изображение того, что выглядит как парень или, возможно, инопланетянин.

62. Кто-то купил запечатанную копию

Super Mario 64 за колоссальные 1,56 миллиона долларов.

Экземпляр находится в почти первозданном состоянии, получив рейтинг Wata 9,8 A++. Эта цена почти удвоила предыдущую самую высокую цену за одну видеоигру всего несколькими днями ранее, когда копия The Legend of Zelda 1987 года была продана за 870 000 долларов.И, согласно The New York Times , через месяц копия Super Mario Bros была продана за 2 миллиона долларов.

63. Мы узнали, что самой большой в мире одиночной моделью LEGO (с точки зрения общего количества кубиков) теперь является LEGO

Titanic .

LEGO-версия легендарного корабля состоит из 9090 кубиков.

64. Мюнхен, Германия, хорошо использовать LEGO в 2021 году.

Город начал собирать 22 000 блоков LEGO по очень хорошей причине: в преддверии чемпионата Европы 2022 года, международного мультиспортивного турнира, город будет строить серию пандусов для инвалидных колясок из разноцветных кирпичей. Они не предназначены для замены пандусов из более традиционных материалов, а призваны привлечь внимание к доступности для людей с ограниченными возможностями.

65. Место кораблекрушения

Cutter Bear было обнаружено в 2021 году.

Судно Cutter Bear затонуло в 1963 году после блестящей карьеры. Он выполнял спасательные операции в Арктике, использовался в Первой и Второй мировых войнах и был первым правительственным кораблем США, которым командовал чернокожий Майк Хили, сын владельца плантации и порабощенной женщины.Хотя обломки корабля были обнаружены в 2019 году, экспертам потребовалось несколько лет, чтобы быть «достаточно уверенными» в том, что они идентифицировали Медведя , , как они объявили в этом году .

66. Исполнительница Жозефина Бейкер удостоена чести посмертно.

Возможно, спровоцированная петицией на сайте change.org, Франция решила ввести Жозефину Бейкер в парижский пантеон наряду с такими знаменитостями, как Виктор Гюго, Мария Кюри и Вольтер. Хотя ее тело до сих пор похоронено в Монако, Бейкер стала первой чернокожей женщиной, удостоенной такой чести от французского правительства.

67. Иного рода честь была оказана микрогосударству Сан-Марино, окруженному соседней Италией.

Когда Алесандра Перилли выиграла бронзовую медаль в стрельбе из стендовой стрельбы на Олимпийских играх в Токио в этом году (которые из-за COVID, как ни странно, стали Олимпийскими играми 2020 года), Сан-Марино стала самой маленькой по численности населения страной, выигравшей олимпийскую медаль. .

68. Четки, когда-то принадлежавшие Марии, королеве Шотландии, были украдены из замка Арундел в 2021 году.

Католичество

Марии было своего рода большой частью ее биографии — говорят, она даже сжимала четки незадолго до обезглавливания — так что артефакт имеет как историческое, так и экономическое значение.

69. В 2021 году мы выучили новое слово.

Все мы, не принадлежащие к поколению Z, должны выучить еще одно новое слово: Yassify . По сути, это действие по созданию изображения и применению к нему безбожного количества фильтров красоты. Результат действительно… что-то. Подобные Твиттеру и Инстаграму были наводнены ясифицированными изображениями в формате jpeg, многие из которых были получены из популярного аккаунта в Твиттере под названием Yassify Bot, который публикует ежедневные изображения, такие как ясифицированная Девушка с жемчужной сережкой и ясифицированная луна из Путешествие на Луну .

70. Клиппи вернулся… вроде.

Цифровой помощник Clippy от Microsoft вернулся. Но если вы ожидаете, что ваш компьютер снова будет заполнен бесполезными советами из разумной скрепки, это не так. После твита Microsoft, дразнившего возвращение Клиппи, было объявлено, что он присоединится к новой линейке наборов смайликов и наклеек Microsoft. Не совсем «возвращение», как думали некоторые.

71. Команда из Амстердама представила новый мост из нержавеющей стали, напечатанный на 3D-принтере.

В настоящее время это самый большой металлический объект, напечатанный в 3D, и генеральный директор типографии сказал, что, по его мнению, он «останется самым большим металлическим напечатанным объектом на долгие годы».

72. Гораздо меньший (хотя и достойный похвалы) инженерный проект с участием черепахи был завершен в 2021 году.

Жизнь черепахи Джорджа Бэйли стала немного прекраснее, которая страдает метаболическим заболеванием костей, из-за которого он не может нормально ходить на протяжении всей своей 11-летней жизни. Так было до тех пор, пока компания из Нью-Гэмпшира не оснастила Джорджа специальной инвалидной коляской.Walkin’ Pets обычно разрабатывает приспособления, помогающие при ходьбе, для кошек и собак, но им удалось пристегнуть Джорджа с помощью двухколесной растягивающейся привязи.

73. Было обнаружено, что некоторые обезьяны ходят на рыбалку за едой.

Было обнаружено, что снежная обезьяна, иначе известная как японская макака, буквально вычерпывает рыбу из ледяных японских рек. Мы обнаружили, что в прошлом эти обезьяны случайно поедали рыбу, например, когда ее выбрасывало на берег. Но это первый случай, когда они намеренно ловят рыбу.

74. Мы также обнаружили, что свиньи — не единственные охотники за трюфелями.

Споры трюфелей распространяются, когда животные находят их под землей, потребляют и распространяют семена через фекалии. Свиньи, как известно, являются одними из немногих млекопитающих, которые являются искусными охотниками за трюфелями. Но исследования, проведенные в этом году Университетом Флориды, показывают, что есть по крайней мере два вида птиц, которые являются частью банды охотников за трюфелями. У двух видов наземных птиц в Патагонии была обнаружена ДНК трюфелей и жизнеспособные споры трюфелей в фекалиях.Берегитесь, свиньи, птицы прилетают на вашу работу.

75. Мы узнали, что у некоторых пчел есть зубы…

Малоизвестный вид тропической пчелы эволюционировал, чтобы вырастить зуб для кусания плоти; считается, что пчелам нужно было искать новые источники питания из-за острой конкуренции за нектар. Также было обнаружено, что кишечник пчел больше похож на кишечник стервятников, чем на других пчел. Прощайте, шершни-убийцы, здравствуйте, хищные пчелы-стервятники.

76. … и некоторые пчелы «кричат».

Говоря о шершнях-убийцах, исследователи обнаружили, что пчелы предупреждают своих друзей о надвигающихся нападениях шершней, издавая ужасающие крики. В ответ на Vespa sorer , родственный вид шершней-убийц, пчелы издают крик, известный как «антихищная трубка». На самом деле этот процесс включает в себя вибрацию крыльев, а не реальный крик крошечных пчелиных легких.

77. Ученые в Китае выявили специфические бактерии, обнаруженные в кишечнике некоторых пчел, которые могут улучшать память.

Пчелы, у которых были обнаружены более высокие уровни Lactobacillus apis , имели более сильную и продолжительную память, чем пчелы с более низкими уровнями. Подобные исследования могут в конечном итоге пролить свет на взаимосвязь между людьми и нашими собственными микробиомами.

78. Было сделано как минимум одно важное открытие, связанное с кошками.

В прошлом исследователи обнаружили, что введение кошки из приюта в семью может уменьшить стресс и тревогу у детей с аутизмом. Это здорово, но возникает вопрос: как такое расположение влияет на кошачьих? Что ж, исследования этого года показали, что у кошек также наблюдалось снижение уровня кортизола после того, как их усыновили в семью, включая ребенка с аутизмом, показывая, что кошки также меньше подвергались стрессу после усыновления.

79. До 2021 года считалось, что колибри не обладают способностью чувствовать запах.

Колибри очень маленькие, а это значит, что часть их мозга, отвечающая за обоняние, действительно действительно маленькая. И они никогда не отдавали предпочтение цветам, содержащим нектар, в отличие от других видов птиц. Однако в этом году было обнаружено, что колибри могут чувствовать запах насекомых и, что более интересно, используют этот запах, чтобы избежать опасности. Соавтор исследования, Эрин Уилсон Рэнкин, сказала: «Это довольно интересно, так как это первая наглядная демонстрация того, как колибри используют только свое обоняние, чтобы принимать решения о кормлении и избегать контакта с потенциально опасными насекомыми на цветке или кормушке.»

80. Обезьяна играла в видеоигры своим разумом.

Видео, выпущенное в этом году Neuralink, одним из детищ Илона Маска, показало, как обезьяна играет в игру Pong своим мозгом. Макаку по кличке Пейджер впервые научили играть в игру с помощью джойстика. Вскоре он перешел к использованию только своего мозга с помощью нейронного устройства, имплантированного в его мозг. Хотя кадры довольно крутые, это не обязательно огромный скачок вперед — в прошлом другие обезьяны играли в такие игры, как Pong , с помощью своего мозга. Но Neuralink, по-видимому, удалось исключить провода из уравнения, что в конечном итоге может иметь важные последствия для протезирования и других ситуаций, когда провода нецелесообразны.

81. В этом году благодаря Instagram был обнаружен новый вид змей.

Мужчина Вирендар Бхардвадж из Индии загрузил фотографию змеи у себя дома. Вскоре выяснилось, что эта змея никогда не описывалась в научной литературе. С помощью ученого из Национального центра биологических наук это скоро изменится.

82. Фотография сыра привела к аресту.

Когда торговец наркотиками из Ливерпуля поделился фотографией какого-то привлекательного сыра Stilton в службе секретных сообщений EncroChat, ему, вероятно, следовало вырезать руку. Полиция, которая отслеживала сообщения, смогла идентифицировать мужчину по его отпечаткам пальцев, которые были полностью видны на снимке красотки с голубым сыром. Как сказал в своем заявлении детектив-инспектор Ли Уилкинсон, «Карл Стюарт был вовлечен в поставку большого количества наркотиков класса А и В, но был уличен в своей любви к сыру Стилтон.

83. Мы узнали о человеке в Бельгии, который совершил противоправное деяние с гораздо более низкими и более высокими ставками.

Фермер передвинул камень на своем участке примерно на семь футов, как сообщается, для облегчения маневрирования трактором. Чего он не знал, так это того, что этот камень был одним из многих, обозначающих границу между Францией и Бельгией. Мужчина фактически изменил границы двух стран, хотя, похоже, власти не заинтересованы в создании международного инцидента из невинного нарушения.

84. На Airtags от Apple ничего не напишешь.

Маленькие устройства могут быть удобны для поиска утерянных ключей, и компания даже бесплатно выгравирует на них четырехзначные этикетки. Но в этом году мы узнали, что некоторые слова строго verboten , в том числе poop и boob .

85. Мы узнали, что многим людям нравится работать, не вставая с кровати.

Согласно опросу более 1500 удаленных работников, проведенному в июне, 38% респондентов регулярно работают в постели, а 65% опрошенных заявили, что они работают в постели лишь изредка.

86. Новое исследование Рокфеллеровского университета показывает, что негативные симптомы, связанные с изоляцией, не уникальны для людей.

Было замечено, что плодовые мушки слишком много едят и слишком мало спят после хронической изоляции от других мух. Интересно, что даже одной компании мух было достаточно, чтобы остановить волну этого нездорового поведения. Так что в следующий раз, когда вы обнаружите, что едите пиццу в одиночестве в своей квартире в 3 часа ночи в третий раз за одну неделю, помните, что это биология.И, может быть, позвонить другу.

87. Некоторые коалы были вакцинированы в 2021 году.

Возможно, коалам не помешала бы еще изоляция — хламидиоз свирепствует среди очаровательных сумчатых. Но в 2021 году исследователи из Австралии объявили о многообещающей вакцине против хламидий для коал. Для вида, популяция которого неуклонно сокращается уже много лет, это очень хорошая новость.

88. Один жук-клещ, по-видимому, размножался бесполым путем в течение нескольких поколений.

Половое размножение может быть сопряжено с некоторыми рисками, но вот уже пару миллиардов лет оно является средством номер один для выживания видов.Устойчивое бесполое размножение у животных долгое время считалось невероятно редким, если не невозможным. Но ученые из Швейцарии и Франции в этом году опубликовали исследование об определенном виде жуков-клещей, которое, похоже, делает именно это. O. nova — крошечный вид жуков-клещей, успешно размножающихся без секса на протяжении многих поколений. Следующий шаг для исследователей — выяснить, что делает этих жуков такими особенными.

89. Произошел прорыв в регенерации хвоста ящерицы.

Когда ящерица теряет хвост, придаток, который вырастает на месте потерянного хвоста, на самом деле представляет собой хрящевую трубку, в которой отсутствует позвоночник и нервы, из которых состоит первоначальный хвост. Однако в этом году ученые смогли использовать стволовые клетки, чтобы помочь ящерице восстановить почти идеальный настоящий хвост. Исследование надеется помочь информировать усилия по улучшению исцеления людей.

90. Мы узнали, что вкусная мясная закуска может иметь серьезные побочные эффекты.

Вспышка сальмонеллеза в начале этого года была связана с мясными закусками, такими как салями и прошутто.Рекомендация CDC? Разогрейте мясо.

91. В 2021 году было выпущено несколько сомнительных леденцов.

Кондитерская компания Brachs объявила о выпуске кукурузных конфет на День Благодарения в 2021 году, и если вы надеялись на вкус тыквенного пирога (на самом деле это просто корица, мускатный орех и некоторые другие специи), вы можете быть разочарованы, обнаружив жевательные кусочки с индейкой и зеленой фасолью. вкусовые профили.

92. Цены в магазинах Dollar Tree растут.

Этой осенью мы узнали, что «Долларовое дерево» собирается начать продавать часть своей продукции по цене, превышающей один доллар.Сообщается, что виноваты инфляция, проблемы с цепочкой поставок и рост производственных затрат.

93. О первой успешной пересадке двух рук и плеч мы узнали в 2021 году.

Феликсу Гретарссону из Исландии все еще предстоит столкнуться со значительными трудностями, и, возможно, он никогда не получит достаточного контроля над своими руками, но врачи надеются, что операция сделает его более независимым.

94. В 2021 году мы узнали больше о нашей нервной системе.

Знаете ли вы, как наши тела чувствуют тепло и холод или распознают разные уровни давления при прикосновении и прикосновении? Мы получили более глубокое понимание этих сложных сенсорных явлений благодаря работе Давида Джулиуса и Ардема Патапутяна.Двое мужчин были удостоены Нобелевской премии по физиологии и медицине в этом году за работу по выявлению специфических рецепторов в нашей нервной системе, которые реагируют на эти различные типы раздражителей. Это пара важных кусочков головоломки о том, как мы взаимодействуем с окружающей средой.

95. В 2021 году произошло сверхкрутое развитие в изучении переохлаждения атомов.

Книги на вашей полке неподвижны — они определенно не двигаются. Но если бы мы посмотрели на них через квантовую линзу и увидели бы их отдельные атомы, они бы изобиловали движением и вибрациями.

Ученые потратили годы, пытаясь заземлить объекты почти до полной неподвижности. Они делают это, переохлаждая эти объекты, чтобы их атомы могли достичь чистых квантовых состояний. Они были успешны в прошлом, но в основном работали с объектами нанограммового масштаба, наборами из нескольких миллионов атомов. Но в этом году исследователям из Массачусетского технологического института впервые удалось охладить объект человеческого масштаба до почти квантового состояния. Объект имел «эффективную массу 10 килограммов» и содержал около 1 октиллиона атомов.Переохлаждение объектов до квантового состояния позволяет нам наблюдать влияние гравитации на массивный квантовый объект, что является большим прорывом в нашем понимании физики.

96. Машина Рамануджана была разработана, чтобы помогать строить математические предположения.

В мире математики белыми китами открытий являются математические теоремы. Но чтобы получить теорему, нужно доказать гипотезу, математический вывод или суждение. Как сделать предположение?

Исследователи из Израильского технологического института разработали алгоритм, который может ускорить этот процесс.Машина Рамануджана, названная в честь знаменитого (человека) математика, использует искусственный интеллект и компьютерную автоматизацию для генерирования предположений. Он делает это, сосредотачиваясь на математических константах (например, pi ). Один из профессоров, руководивших проектом, сказал: «Наши результаты впечатляют, потому что компьютеру все равно, легко или сложно доказать формулу, и он не основывает новые результаты на каких-либо предварительных математических знаниях, а только на числах в математические константы… Важно отметить, что сам алгоритм не в состоянии доказать найденные им догадки — на данный момент задача остается решаться человеческими математиками.

97. Самая белая краска из когда-либо созданных была сделана в 2021 году.

Белая краска

может не показаться важным технологическим прорывом, но когда это самая белая краска из когда-либо созданных, способная отражать 98 процентов солнечного света и значительно охлаждать поверхности, на это стоит обратить внимание.

Несколько вещей привели к высоким характеристикам краски, в том числе тот факт, что частицы пигмента, используемые в ней, были разных размеров. Поскольку частицы разного размера рассеивают разные типы и количество света, наличие диапазона размеров частиц максимизирует способность краски отражать солнечный свет.Мы надеемся, что такие светоотражающие краски можно использовать для снижения энергопотребления, связанного с кондиционированием воздуха, за счет сохранения прохлады в зданиях более экологичным… или более белым… способом.

98. В 2021 году мы узнали, что Калифорния скоро будет предоставлять бесплатные товары для месячных в школах.

Продукты, в том числе тампоны и прокладки, будут доступны во всех государственных школах, обслуживающих 6–12 классы, а также в колледжах штатов и местных колледжах. Это часть расширения закона 2017 года, и к 2022 году будут установлены средства гигиены.

99. Джулия «Ураган» Хокинс могла установить мировой рекорд в беге на 100 метров в 2021 году.

Время Хокинса составило 1 минуту 2,95 секунды. Если это не звучит как мировой рекорд, может быть, полезно знать, что урагану Хокинс 105 лет. Она встретится со своей соперницей, Дайан Флэш Фридман, на Национальных играх для взрослых в Форт-Лодердейле в 2022 году.

100. И это была не единственная невероятная столетняя новость в 2021 году.

Женщине по имени Эдит Мурвей-Трайна в 2021 году исполнилось 100 лет, что сделало ее старейшей спортсменкой-пауэрлифтером.Мюрвей-Трайна начала поднимать тяжести в возрасте 91 года и с тех пор устанавливает рекорды, включая становую тягу с весом 149,9 фунта.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.