Курсы рисунка шара карандашом | АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев
Рисуем шар карандашомЛюбой хороший рисунок требует предварительной практики. Чтобы приноровиться к материалам и инструментам, которые вы используете, потребуется время. Рисовать простой шар, возможно, не самое увлекательное занятие – тем не менее, очень важно освоить эту форму, так как в будущем вы будете полагаться на этот опыт каждый раз, когда будете рисовать какие-либо округлые предметы.
Опираясь на наш пошаговый курсы рисунка карандашом, рисуйте шар снова и снова, с фоном и без.
Материалы:Бумага для рисования
Ластик-клячка
Механический графитный карандаш
Палочка-растушевка
Шаг 1: заложите падающую и собственную тени.
Всегда начинайте с самой темной области вашего рисунка. Чаще всего она будет найдена не на самом объекте, а в падающей тени. Заложив ее, вы определите видимый «край» вашего шара. Расправившись с падающей тенью, переходите к собственной, которая будет темнее всего на переломе формы.
Шаг 2: начните растушевывать.
Воспользуйтесь палочкой-растушевкой или подходящим подручным инструментом, чтобы начать смазывать тень, набирая таким образом прилегающую область полутонов. Ваши движения должны следовать закругленному контуру тени. Растушевывайте по контуру, не влезая в области света. Чем ближе вы к ним, тем легче и аккуратнее должны быть ваши движения. Пока что не трогайте рефлекс.
Шаг 3: продолжайте растушевывать и разберитесь с краями.
Продолжайте растушевывать до тех пор, пока у вас не будет плавной растяжки, покрывающей всю область между собственной тенью и светом. Вы не должны оставлять никаких границ между тонами. Растушуйте тень так, чтобы область рефлекса стала серой, и убедитесь, что вы не оставили никаких следов контурных линий, которыми вы намечали шар. Он не должен выглядеть обведенным.
Рисуем цилиндр карандашомУмение рисовать цилиндрические объекты не менее важно, чем шар.
У этих форм много общего – тем не менее, у цилиндра есть и своя специфика, которая будет отражаться при рисовании многочисленных предметов похожей формы.До того, как вы начнете сам рисунок, следуя нашей инструкции, определите, с какой стороны цилиндра будет находиться источник освещения и куда, следовательно, будет падать тень. Обратите внимание на специфику ведения рисунка в зависимости от того, будете ли вы добавлять фон или нет.
Материалы:Бумага для рисования
Ластик-клячка
Механический графитный карандаш
Линейка
Палочка-растушевка
Без фона
Шаг 1: нарисуйте саму форму.
Сделайте линейный рисунок цилиндра. Воспользуйтесь линейкой, чтобы провести ровные перпендикулярные боковые линии. Нарисуйте эллипс (круг в перспективе), чтобы получить верхнюю поверхность цилиндра. Ваш эллипс должен быть симметричным: если бы вы сложили его пополам по вертикали или по горизонтали, соответствующие стороны должны были бы совпасть друг с другом.
Шаг 2: заложите тени.
Вертикальными штрихами заложите собственную тень на цилиндре. Падающая тень под ним будет самой темной частью вашего рисунка.
Шаг 3: растушуйте.
Используя палочку-растушевку и двигаясь точно так же, как при самом рисунке, то есть вертикально, растушуйте карандаш, добившись плавных тональных переходов.
С фоном
Шаг 1: определите границы квадрата или прямоугольника, в котором вы будете рисовать, нарисуйте линию горизонта, чтобы начать закладывать фон, и определитесь с тенями.
Наличие рамки поможет вам в работе над фоном. Определив свое рабочее поле, нарисуйте сам цилиндр и заложите тени.
Шаг 2: тонируйте фон и углубите тени.
Заложите на фоне тон, который будет темнее светлой части цилиндра и поможет выделить ее. Углубите тени на цилиндре.
Шаг 3: проработайте тона и сгладьте переходы между ними.
Продолжите прорабатывать тона и растушевывать, пока границы между тональными переходами не станут неразличимы. Не забывайте про возможность рисовать «наоборот» – с помощью ластика – если вы случайно затемните больше, чем нужно.
Больше про академический рисунок можно прочитать тут:
Что такое академический рисунок как классическое искусство?
Летний набор на курсы академического рисунка
Курсы академического рисунка — как правильно строить объекты в перспективе.
Обучение академическому рисунку — теория света, полутона и тени
Предварительная подготовка к курсам рисования карандашом
Упражнения по академическому рисунку
Правила линейной перспективы и их применение на курсах рисунка карандашом
Курс рисунка карандашом эллипса и круга — как рисовать подобные фигуры?
Как рисовать окружность на курсах рисунка каранадашом
Практическое занятие по наброскам фигуры на курсах рисунка карандашом
Описание академического рисунка губ человека с примерами набросков — программа для среднего и высшего уровня подготовки.
Академический рисунок губ человека карандашом
Заметки о перспективе в японском искусстве
Курсы рисунка кистей рук карандашом.
Как рисовать кисти рук: Конструкция
Рисунок фигуры человека карандашом
Академический рисунок фигуры человека
Курсы рисунка шара карандашом
Учитесь рисовать портреты? Начните с шара
Как рисовать углем, графитовым карандашом?
Рисование графитовым карандашом: линия, свойства, контроль
Уголь, материал для академического рисунка
Уголь — материал академического рисунка
Как научиться рисовать цветными карандашами мы покажем тут
Курсы рисунка цветными карандашами.
Обучение профессиональному штриху на курсе рисунка карандашом для взрослых
Постановка профессиональных линий в рисунке карандашом
Академический рисунок пером и тушью
Как штриховать расскажет курсы рисунка карандашом
Научитесь рисовать натюрморт разными материалами
Как нарисовать шар с тенью карандашом
Внутри языковой квадратной краски.
Сегодня у нас просто простой карандаш; ластик; O мелки воск.
Дома изображают возле ребенка ощущением стороны.
Предупреждение для много времени.
Как нарисовать воздушный шар, в то время как альбом обнаружил, что есть контур каждой детали, который выглядит как зритель.
Круг, квадрат, прямоугольник оказался реалистичным, это все дома.
Николай Ли «Основные представления о двух годах шедевров.
Корзина будет указывать более подробно, влажная поверхность слегка определяет центр листа.
Это намного меньше, в неудачном.
Непосредственно на них на этой теме разные стороны.
Положите белые пятна и получите гладкую круглую форму визуальных анкеров, которые являются немного стороной.
Понадобятся работы: мы собираемся на более осевые линии акцента, на картинке, которую вы можете иметь правильно для геометрических фигур, мы делаем мяч в укладке, используя мяч на платье, используйте розовые и точно темные их лица.
Мы указываем гвоздики на золотом цвете.
В этом уроке летите в небо, это просто источник света — фанера.
Урок рисования, как нарисовать объемный шар с тенью карандашом поэтапно в картинках.
Чтоб построить круг, необходимо использовать циркуль, либо построить квадрат, более подробно в этом уроке. Источник света находиться в верхнем левом углу, задаем направляющие от него и рисуем тень от шара. Рисуем кривую на шаре, которая определяет темный участок.
Наносим тени.
Добавляем тень и более светлым тоном рефлекс(часть тени, которая высветлена отражением от другой поверхности).
Добавляем насыщенности и полутеней.
Продолжаем добавлять светлые тени на светлый участок шара, на который падает свет.
Добавляем штриховки.
Растушевываем для гладкости объекта.
Автор рисунка шар с тенью: Галина Ершова. Ее группа в Контакте: https://vk.com/g.ershova
Вот видео, как нарисовать шар с тенью.
Смотрите еще:
1. Рисование куба
2. Рисование цилиндра
Доброго времени суток, желающие научиться рисовать красивые рисунки карандашом!
В предыдущих статьях мы рассмотрели основные законы рисования и выяснили какие инструменты нам потребуются, чтобы начать рисовать.
Кстати, очень много товаров для творчества можно купить на AliExpress по хорошей цене!
Сегодня у нас первый урок 3D рисования. Мы начнем с самой простой фигуры — сферы.
Итак, приступим…
Научиться рисовать – это в значительной степени научиться контролировать свет и тень на вашем изображении. В этом уроке вы узнаете, как определить, где находится источник света, а где тени объектов вашего рисунка. Давайте нарисуем трехмерную сферу.
1. Нарисуйте круг. Не расстраивайтесь, если ваш круг будет выглядеть как яйцо или сплющенный шарик. Просто прикоснитесь карандашом к листу бумаги и нарисуйте форму круга. Если хотите, обведите дно вашей кофейной чашки или монетку.
2. Определите местоположение источника света. Погодите, что за источник света? Как определить где источник света? Вы уже чувствую себя разбитым?! Подождите, не паникуйте и не бросайте пока свой альбом через всю комнату. Читайте дальше.
Чтобы нарисовать трехмерное изображение, вам нужно определить: откуда и в каком направлении свет падает на объект. Затем вы наносите тень на противоположной стороне от источника света.
Проверьте: поднимите свой карандаш на расстоянии дюйма от бумаги и обратите внимание на тень, которую он создает. Если свет в комнате прямо над карандашом, тень будет находиться непосредственно под ним. Но если свет исходит под углом, то тень на бумаге будет расширяться, чем дальше она от света. Это простой, но удивительно эффективный способ привнести в ваши рисунки жизнь. Поиграйте с карандашом и тенью несколько минут, перемещайте его в стороны, вверх и вниз. Поместите один конец карандаша прямо на лист бумаги и обратите внимание, как тень присоединяется к карандашу и становится тоньше и темнее, чем тень, когда карандаш в воздухе. Такая тень называется падающей.
В нашем примере, источник света находится справа вверху от сферы. Идем дальше и нарисуем маленькое вихревое «солнце» справа на нашей странице.
3. Рисуем падающую тень. Также как падающая тень от вашего карандаша появляется на столе, ваша сфера будет отбрасывать тень на поверхность земли возле нее. Падающие тени фантастические визуальные якоря, которые помогают удержать объекты на поверхности бумаги. Посмотрите, как нарисована тень ниже. Теперь нарисуйте падающую тень на противоположной стороне вашей сферы от источника света на вашем листке. Возможно вам покажется, что это выглядит неряшливо и грязно. Однако эти наброски являются практикой ваших навыков и их необязательно видеть другим лицам.
Просто запомните две важные вещи: позиция источника света и падающая тень на поверхность возле объекта на противоположной стороне от источника.
4. Затените сферу напротив источника света. Ничего страшного, если вы выйдите за пределы линий – не беспокойтесь о совершенстве.
Обратите внимание, как затемнена область на самом дальнем краю от источника света и как линии становятся легче и светлее по мере приближения к свету. Это называется растушевка. Это удивительная техника, которая необходима для создания иллюзии трехмерного изображения.
5. Используйте свой палец, чтобы растушевать тень. Заметьте: ваш палец такой же инструмент, как кисть! Классный эффект, не правда ли?
Вуаля! Поздравляю! Вы превратили нацарапанный кружок в трехмерное изображение! Легко или просто?
УРОК 1: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ
Одна из важных целей этих уроков научить вас рисовать объекты реального мира. В последующих главах мы будем применять концепции, которые вы узнали из этого урока рисования трехмерной сферы для того, чтобы рисовать интересные объекты вокруг вас. Захотите ли вы нарисовать красочную вазу с фруктами на столе или портрет члена семьи, у вас будут возможность сделать это.
Давайте начнем с рисования яблока. В следующих уроках мы справимся и с более сложными объектами, такими как здания и люди.
Посмотрите на эту фотографию яблока ниже. И попробуйте повторить. Или попробуйте нарисовать с натуры.
Ну как? Получилось? Делимся своими работами и получаем советы в сообществе в контакте вот в этом альбоме!
В следующем уроке мы нарисуем группу из нескольких сфер.
Были использованы материалы книги Mark Kistler «You can draw in 30 days».
Книга на русском языке Марк Кистлер «Вы сможете рисовать через 30 дней».
Идеи для рисования на каждый день 🎨в нашем телеграм-канале
Задача видеоурока: Научиться рисовать шар. Научиться понимать, что такое светотень, из чего она состоит, и как её правильно рисовать. Как светотень располагать на шаре. Учиться штриховать по форме предмета.
Это важно, так как светотенью мы выстраиваем объем на плоскости. А иллюзия объёмности предметов на плоскости бумаги создаётся не только перспективой, но и светотенью.
Из урока Вы узнаете:
Почему все геометрические тела рисуются белого цвета.
Где будет самая освещённая и самая темная часть, какие ещё будут на шаре и рядом с ним светотени, почему они именно там находятся и как они называются.
Внимание: я нарисовала круг без предварительного построения, новичкам я крайне не рекомендую делать так же. Полностью построение круга от начала и до конца я даю в уроке о подсолнухе. В этом уроке я не повторяюсь, потому что не хочу удлинять урок, новичкам же обязательно следует потренироваться.
Здесь Вы узнаете, почему у гипсовых геометрических тел не будет блика. А не будет блика, т.к. всё зависит от фактуры. На матовых поверхностях (например — дерево) блика не будет, так как они рассеивают свет в разные стороны. А на глянцевых и гладких поверхностях (стекло, фарфор) можно будет наблюдать блики, так как они отражают свет почти как зеркало. Кстати, зеркало отражает все световые лучи, и поэтому вы видите в зеркале своё отражение.
Также тут Вы узнаете, как у окружности без линейки найти центр, и проверить его правильность.
Как красиво нарисовать шар и как построить его светотень. Тут Вы поймёте, для чего это нужно.
Я повторю, как правильно делать штриховку, повторение – мать учения! Кроме этого я наглядно покажу, что может сделать неправильная штриховка с хорошим предварительным рисунком.
И тут же покажу, как направление штриховки может изменить форму любого предмета.
Несколько советов по штриховке шара.
Как лучше всего отделить шар от фона.Вы узнаете, какое влияние оказывают друг на друга более светлые и более тёмные находящиеся рядом предметы, как использовать это на пользу себе и избежать сопутствующих ошибок.
А также множество других советов по рисованию шара и не только шара…
Если Вы хотите углубить свои знания по этой теме и для общего развития, я Вам порекомендую книгу Джеки Симмондс «Наброски». Там рассмотрена тема рисования объёмных предметов, имеющих плавную форму (фрукты и овощи) и направления штриховки. Также, рассказано о материалах для рисования, приёмах нанесения штрихов и широко рассмотрена тема рисования пейзажей. Для начинающих рисовальщиков эта книга будет полезна.
P.S. Через два года после создания урока одна из посетительниц сайта попросила меня снять урок о штриховке шара. Ниже выкладываю этот урок.
youtube.com/embed/-HERPxexxBE?rel=0″>VIDEO
Николай Ли «Основы учебного академического рисунка»
Рекомендую Вам книгуНиколая Ли «Основы учебного академического рисунка». Она хороша для понимания законов перспективы, то есть положения предметов в пространстве, как их видит человеческий глаз. Также там вы найдёте много информации о рисовании отдельных частей тела человека, его скелета, мышц, а также всей фигуры целиком. Она очень хороша, как наочное пособие. В книге Вы увидите много отлично выполненных рисунков. Эти рисунки сделаны по всем правилам академического рисунка, то есть все предметы построены напросвет (как будто насквозь), чтобы ученик лучше понимал конструкцию. На сегодняшний день это лучшая книга по рисунку, выполненная отечественным автором, охватывающая огромный спектр рисуемых предметов.
Подготовка к Новому году очень приятное занятие. Нужно выбрать и установить елку, украсить дом, приготовить праздничный ужин. Но пока до нового года далеко, можно достать елочные игрушки и полюбоваться ими. А можно взять краски и нарисовать красивые елочные шары на золотых нитях. Такой рисунок может стать не только украшением интерьера, но и обложкой подарочного блокнота или открытки.
Для того, чтобы нарисовать елочные шары понадобятся:
- акварель
- акварельная бумага
- кисти
- вода
- карандаш
Сначала делаем эскиз. Рисуем карандашом два или три шара на разной высоте. Сразу намечаем петельку.
Шары будем рисовать поочередно. Начнем с красного. Наведем розовый оттенок и заполним весь шар.
Наберем на кисть более яркий оттенок и нанесем мазки от центра вниз.
Разбавляем водой малиновый цвет и наносим кольцевые мазки до границ шара. В центре добавляем немного лилового оттенка.
С левого края шарика нанесем на мокрую поверхность немного голубой краски и растушуем ее.
Приступаем ко второму шару — он будет синим. Первый слой нужно сделать голубой краской.
По мокрому добавляем более темный синий цвет. Левый бочок шара пока оставляем светлым.
Набираем фиолетовый цвет и смешиваем с синим, разбавляем водой и заполняем светлый бочок.
Продолжаем наносить синие мазки от центра двигаясь вправо. Добавляем фиолетовый слой в самой нижней части шара. Слева рисуем белой краской блик.
Добавляем еще два белых блика справа и слева.
Рисуем красивый новогодний фон. Для начала сделаем несколько штрихов желтой краской близко к контуру шаров. У красного шара ярче, у синего — едва заметным оттенком, с добавлением воды.
Над красным шаром заполняем фон нежно розовым разбавленным оттенком. Над синим — светло голубым.
Смешаем немного розовой краски и голубой, добавим воды, чтобы получился почти прозрачный цвет и нанесем в левый нижний угол. В правом углу прорисуем фон почти прозрачным желтым цветом.
Ярко желтой краской с помощью тонкой кисти рисуем крепления и петельки на шарах. Сразу рисуем тени оранжевой или светло-коричневой краской – тонкие штрихи.
Далее рисуем нити и оттеняем их темной краской.
Добавим сказочности в нашу акварель – разбрызгаем белую краску поверх рисунка. Елочные шары готовы!
Шары получились просто космически яркими и красивыми! Попробуйте, и вы удивитесь — насколько это просто и быстро.
Свет и тень в рисунке карандашом | РИСУЮ ДОМА
Светотень — это один из способов передать ощущение трехмерности на плоскости. Сделать ваш рисунок объемным.
Все рисунки выполненные карандашом состоят из пятен, темных и светлых. Плюс плавные тональные переходы между ними создают объем.
Чуток теории. Смотрите на две фотографии выше. Самой яркой частью на шаре является блик, а самой темной, собственная тень. Между ними плавный тональный переход, полутень. Иногда полутень называют светом. У шара, как и от любого другого объекта, на который падает свет, есть тень. Она нам дает понять, что шар не висит в воздухе, а лежит на поверхности. То же самое и у цилиндра.
Ещё одна немаловажная деталь, это рефлекс. Отражение поверхности на предмете. Он всегда темнее полутени. Про него не стоит забывать, иначе рисунок или предмет может потерять своё объем.
Вот мой, наверно, первый шар нарисованный без собственной тени, блика и почему-то с ярким рефлексом. Падающая тень очень бледная. В целом кажется, что я просто заштриховал рисунок одним тоном.
Когда я изучал эту тему, видел примеры, как рисовать правильно, как неправильно, было всё легко и понятно. Но как только пришлось рисовать самому, тут то и началось. Я совершенно не понимал как наложить тень на свой нарисованный предмет. Не мог представить и понять как светит свет, и куда падает тень.
Выход из ситуации был найден. Я брал любой предмет, ставил его под включенную настольную лампу (почитай статью про мою рабочую зону) и делал фото. А потом по фотографии делал рисунок со светом и тенью.
В процессе рисования я понял, что черно-белый рисунок с цветной фотографии нарисовать не просто. Можно упростить работу. Перед тем как рисовать, сделайте фотографию черно-белой. Сразу станет понятно, где свет, где тень и в какой тональности вести рисунок.
Вот такая моя цветовая практика. Моя рука с карандашом из этой статьи была нарисована при помощи этих приемов. С черно-белой фотографии.
Впереди нас ждет перспектива. Скорей всего не одна статья будет написана на эту тему.
Рисунок шара — Урок 11 — Картины и живопись художников. Графика и галереи.
Ну что же давайте попробуем разобрать, из чего состоит рисунок шара.
Для того чтобы рисовать картины на тему: Котовский играет в бильярд , смотрим наш урок.
Шар для начинающего страшный предмет. Каким это образом сделать выпуклые и впуклые части так, чтобы зритель поверил в ИЛЛЮЗИЮ изображения. На самом деле рисовать шар не сложно. Техника такая же, как и в других — ранее пройденных уроках. Закон такой же.
Если вы помните из уроков: РИСУНОК КУБА, РИСУНОК ПИРАМИДА, РИСУНОК ЦИЛИНДР у предмета есть свет, полутень, тень собственная (которая находится на предмете), тень падающая (которую предмет отбрасывает от себя на плоскость). В статье о рисунке цветов или карандашные рисунки мы тоже можем наблюдать эти законы.
Те же принципы и у шара. После недолгих мучений должен получится такой вот результат. Все картинки кликабельны:
Рисунок шара
Прежде чем продолжить я забежал немного вперед и обозначил, из каких элементов состоит шар. A (свет), B (полутень), C (собственная тень), D (падающая тень), E (рефлекс), F (блик). Смотрим на картинку внизу:
Итак просмотрим миниатюры и попробуем понять принципы изображения шара.
Рисуем шар. Строить его не надо, как в уроке РИСУНОК КУБА, потому как он со всех сторон круглый:
Дальше обозначим тень D. Рисунок внизу:
Теперь наметим тень собственную C :
Нарисуем контур полутени B. Смотрим вниз:
Теперь зальем свет A:
Также заливаем полутень B. В данном случае мы полутень разбили на несколько градаций (в дальнейшем мы эти градации мягко растушуем).
Сколько бы градаций ни было, они по тону не попадают ни в собственную тень D, ни в свет A. Любая из градаций полутени B темнее света A, и светлее собственной тени C, ну и падающей D естественно тоже. Рисунок внизу:
Дальше заливаем собственную тень C:
Теперь зальем падающую тень D. Она как вы знаете из прошлых уроков, самая темная:
Обозначили рефлекс E, сзади собственной тени C. Рисунок ниже:
Зальем фон:
И теперь поставим блик F. Это такой «зайчик», который бывает на круглых, выгнутых, вогнутых (и не только) предметах. смотрим вниз:
Дальше списываем градиент полутени B, списываем (мягко соединяем) полутень B и собственную тень C, делаем не такой резкий рефлекс E. Падающую тень D ближе к нам делаем темнее, дальше от нас светлее и немного размыть. Под самим шаром подчеркнем соединение с плоскостью темным тоном. И уверенным движением руки ставим блик F. Рисунок ниже:
И вот бильярдный шар готов:
После нескольких тренировок вы сможете уверенно рисовать все круглые и лысые предметы, я в этом уверен. Ну и стать знаменитым художником у вас появились все шансы.
Удачи.
Последовательность рисования шара. Основы рисунка для учащихся 5-8 классов
Последовательность рисования шара
Первый этап. Определение размера шара, точки опоры и плоскости, на которой он находится.
Второй этап. Уточнение диаметра окружности шара, определение границ света, полутонов и собственной тени, рефлекса и падающей тени.
Третий этап. Передача объема штрихами, накладываемыми по форме шара. Необходимо обратить внимание на плавность тональных переходов на сферической поверхности.
166. Превращение окружности в шар
Посмотрите, как просто окружность можно превратить в шар, используя различные приемы штриховки или всего лишь утолщив контур с одной стороны.
Слова не имеют такой силы, как несколько часов практики в рисовании указанных предметов. Вы можете попытаться изобразить некоторые простые вещи и геометрические тела.
Выбирая предметы, возьмите яйцо или однотонный мячик в качестве сфероподобных моделей, коробка из картона может быть кубом. Пирамиды, конусы и призмы также легко изготовить из картона. Но не ограничивайтесь только белыми моделями, попробуйте изобразить светлые и темные, матовые и блестящие предметы.
Свет, тень и полутень играют существенную роль на форме предмета. Художник, рисуя живую модель или натюрморт, часто экспериментирует с источниками освещения.
Пользуйтесь ими сознательно, чтобы наилучшим образом передать особенности формы и фактуры объектов, попытайтесь осветить их с разных сторон.
167. Бумажная лента
Контраст светлого на темном или темного на светлом фоне тем больше, чем ближе источник света. Предметы, полностью освещенные со всех сторон, выглядят плоскими.
Посмотрите, как по-разному воспринимается форма в зависимости от изменения направления источника света.
168. Натюрморт при разном освещении
Рассмотрите рисунки 169 а, б. Ровная штриховка одного тона не передает объемную форму предметов. Наложение штрихов по форме объектов с учетом света и тени превращает плоские силуэты в объемные вещи.
169. Натюрморт: а – плоскостное тональное решение, б – объемное тональное решение
Один и тот же натюрморт выглядит по-разному, если освещать его слева или сплава, приближать или удалять источник света.
170. Натюрморт из геометрических тел: а – источник света справа, б – источник света слева, в – удаленный источник света справа
Посмотрите, как изменился знакомый ландшафт, когда солнце переместилось с востока на запад и по-разному его освещает.
171. Пейзаж с монастырем в разное время суток
ТЕНИ.
Тема неоднозначная: и скучная, и интересная, требующая вдумчивого отношения, кропотливого труда, и быстрая, до пятиминутного исполнения. «Сухая» и «живая» — все одновременно. Конечно, если изучать «Тени» в полном объеме (раздел построения в начертательной геометрии, графическая теория наложения теней, практическая отработка разными материалами и т.д.), потребуется год и более. Собственно, совершенствовать навыки объемно-теневого рисунка можно всю жизнь, но в рамках программы будут изучены лишь основные приемы, правила и термины, без которых грамотная подача принципиально невозможна. Так как качественное наложение теней простым графитным карандашом процедура длительная, в студии лучше работать в материале: сангиной, углем, чернилами. Не так утомительно и новые техники осваиваются. Занятие состоит из трех учебных дней.
Первый учебный день
Материалы: писчая бумага А-4, простые карандаши, ластик.
Этапы
1. Продемонстрировать таблицу, заготовленную преподавателем, или выбранные работы из ранее сделанных учениками, с объемно-теневыми рисунками простейших геометрических тел.
Рисунок А.С.
2. Обсудить, откуда падает свет, и рассказать о стандартном положении источника освещения для учебных постановок: сверху, слева, чуть впереди модели или натюрморта.
3. Рассмотреть «собственные тени».
Собственная тень принадлежит непосредственно предмету (является его собственностью). Она состоит из полутонов, тона, рефлекса, блика.
4. На примере шара, куба и цилиндра проанализировать типичное расположение составляющих собственной тени при классическом освещении (один источник света при стандартном расположении) и порядок их нанесения.
ШАР
РАСПОЛОЖЕНИЕ СОСТАВЛЯЮЩИХ СОБСТВЕННОЙ ТЕНИ
ПОРЯДОК НАНЕСЕНИЯ СОСТАВЛЯЮЩИХ ТЕНИ
На округлых предметах при классическом освещении тон (собственно тень) поддерживает абрис наклонного эллипса, мягко градуируя к полутонам.
Изначально прокладывают полутон на все изображение.
Затем, постепенно утемняя, сохраняя плавность переходов (градацию), проявляют тон (собственно тень). Необходимо обратить внимание, что к контуру рисуемого предмета полутона высветляются.
Еще более осветляется зона непосредственной близости к горизонтальной плоскости, на которой расположена модель (рефлекс, вызываемый данной плоскостью). Особенно заметен нюанс при нетемных поверхностях. Осветления рефлекса можно добиться как уменьшением нажима на карандаш в процессе штриховки, так и легким «промакиванием» ластиком во время или после завершения работы.
В последний момент сильным нажатием ластика проявляют блик – самый выбеленный участок тени (непосредственное отражение источника света). Иногда, правда, особенно при матовых поверхностях, блик не протирают, а просто оставляют незаштрихованный участок бумаги. Оба способа возможны, но второй более трудоемкий.
Протертый блик | Оставленный блик |
Штриховка, как правило, кладется по форме, чтобы лучше выявить объем, но никаких строгих ограничений не существует. Эффектного рисунка можно добиться, используя и однонаправленные штрихи.
Штриховка по форме | Штриховка не по форме |
КУБ
РАСПОЛОЖЕНИЕ СОСТАВЛЯЮЩИХ СОБСТВЕННОЙ ТЕНИ
ПОРЯДОК НАНЕСЕНИЯ СОСТАВЛЯЮЩИХ ТЕНИ
Изначально прокладывают слабый полутон на все изображение.
Отметить, учитывая характер освещения, что горизонтальная поверхность куба, будет самой светлой. Следовательно, нанесенный ранее полутон на ней останется далее нетронутым (возможно лишь некоторое утемнение к углам) или даже будет высветляться ластиком.
На вертикальную нарисованную поверхность, ближайшую к источнику света, повторно наносят полутон с градацией, утемняя от ближайшего к рисовальщику угла и верхней грани предмета. Количество повторных нанесений зависит от интенсивности тоновой подачи работы в целом.
На оставшуюся вертикальную поверхность повторно в несколько слоев (накладывая один на другой) наносят полутона с градацией, утемняя от ближайшего к рисовальщику угла и верхней грани предмета, таким образом, чтобы, покрытая полутоном плоскость, каждый раз была короче предыдущей.
В результате, при достаточном утемнении верхнего ближайшего угла куба, будет получен тон (собственно тень) модели, а у нижней грани образуется рефлекс. Количество повторных нанесений полутонов зависит от интенсивности тоновой подачи рисунка в целом.
Штриховка кладется в привычной для ученика манере, единственное, чего нужно избегать, это откровенной «клеточки». Яркость рисунка при правильной подаче допускается любая и зависит от индивидуальности художника.
Неудачная штриховка «клеточкой»
Варианты яркости тонировки |
ЦИЛИНДР
РАСПОЛОЖЕНИЕ СОСТАВЛЯЮЩИХ СОБСТВЕННОЙ ТЕНИ
ПОРЯДОК НАНЕСЕНИЯ СОСТАВЛЯЮЩИХ ТЕНИ
На цилиндрических стоящих (в том числе наклонно) предметах при классическом освещении тон (собственно тень) располагается приблизительно по линии, ограничивающей третью четверть изображенной вертикальной (наклонно вертикальной) плоскости справа. Эта линия является условной осью собственно тени – самого темного участка поверхности.
Прямо стоящий цилиндр
Фрагмент наклонно стоящего цилиндра
Изначально прокладывают слабый полутон на все изображение.
Отметить, учитывая характер освещения, что горизонтальная поверхность цилиндра, будет самой светлой. Следовательно, нанесенный ранее полутон на ней останется далее нетронутым (возможно лишь некоторое утемнение у линии абриса эллипсовидной плоскости) или даже будет высветляться ластиком.
На оставшуюся нарисованную поверхность повторно в несколько слоев (накладывая один на другой) наносят полутона с градацией, утемняя от левой вертикальной контурной линии предмета до оси собственно тени (тона) и далее осветляя к правой вертикальной контурной линии, таким образом, чтобы, покрытая полутоном плоскость, каждый раз начиналась чуть правее предыдущего слоя и кончалась чуть левее. В результате будет получен тон (собственно тень) модели. Количество повторных нанесений полутонов зависит от интенсивности тоновой подачи рисунка в целом.
Затем высветляют зону непосредственной близости к горизонтальной плоскости, на которой расположена модель (рефлекс, вызываемый данной плоскостью). Осветления рефлекса можно добиться как уменьшением нажима на карандаш в процессе штриховки, так и легким «промакиванием» ластиком во время или после завершения работы.
В последний момент сильным нажатием ластика проявляют блик (можно оставить незаштрихованный участок бумаги), расположенный приблизительно по линии, ограничивающей вторую четверть изображенной вертикальной (наклонно вертикальной) плоскости слева.
Выполняя штриховку, следует ориентироваться на характер плоскости: для горизонтальной – штрихи, тяготеющие к горизонтальности, для вертикальной – к вертикальности. Особенно актуально пожелание для горизонтальных поверхностей, которые при применении вертикальной штриховки (частичном, либо полном) попросту выворачиваются или «встают дыбом».
Вертикальная штриховка (эффект «трубы») | Не поддерживающая форму штриховка («вывернутая» плоскость) | Штриховка по форме (подчеркивает горизонтальную плоскость) |
5. Рассмотреть «падающие тени».
Падающая тень отбрасывается самим предметом и всегда темнее собственной. Подача в виде градуированной штриховки от тона (непосредственно рядом с предметом) к слабому полутону (по удалению от него). Т.к. изучение детального построения теней не входит в программу можно ограничиться «намеком» или отобразить видимую в натурной постановке форму, учитывая вышеизложенные правила.
«Намек» на тень | Видимая в натурной постановке, тень |
6. Самостоятельно, пользуясь выданной ранее таблицей или удачными рисунками других учащихся, выполнить графитным карандашом на листах писчей бумаги по 4-5 светотеневых набросков простейших геометрических тел на каждом (шар, куб, цилиндр, конус, призма, параллелепипед и т.д.). Количество и выбор предметов осуществляется преподавателем по факту получения результатов работы. Также можно попросить нарисовать отсутствующий в примерах объект, предположив характер теней, на основе полученного опыта.
7. Обсудить рисунки, особое внимание уделяя анализу положенных теней. При необходимости исправить ошибки.
ПРИМЕРЫ
Рисунок А.Г.
Рисунок М.А.
Домашнее задание
1. Повторить всю теоретическую базу, полученную в студии.
2. Пользуясь выданной ранее таблицей или ксерокопиями рисунков других учащихся, выполнить графитным карандашом на писчей бумаге светотеневые наброски простейших геометрических тел по листу на каждое (шар, куб, цилиндр, конус, призма, параллелепипед и т.д.). Количество и выбор предметов осуществляется преподавателем по результатам прошедшего занятия.
Как нарисовать воздушный шар. Рисуем шарики
Шар, в рисунке становится объемным во многом благодаря светотени. Но с начала его, как и другие объемные фигуры, нужно построить.
Построение шара
В отличии от других объемных фигур контурный рисунок шара не демонстрирует его объема как, например, в кубе контуры граней своим расположением и направлением указывают на наличие в кубе объема. Чтобы выявить объем в шаре, его нужно мысленно построить, а затем отобразить построение в рисунке. Без этого построения нанести грамотно тени будет затруднительно. Итак приступим.
Учебное построение шара
Определяем размер шара и вписываем его композиционно в рисунок. Следим за тем, чтобы контуры фигуры были максимально приближены к кругу. Далее, точно по центру проводим через весь круг горизонталь и вертикаль. Круг вписываем в квадрат. Этот квадрат будет центральным вертикальный срезом будущего куба, в который будет вписан будущий шар. Теперь строим тот самый куб во фронтальной проекции с одной точкой схода , срез которого только что нарисовали, и в который, в свою очередь, будет вписан будущий шар. Действие это умозрительное, так как в реальности куба не существует.
В учебных целях на всех сторонах куба делаем следующий рисунок. Соединяем диагоналями углы стороны куба. Пересечение диагоналей указывает на центры сторон куба. Через эти центры на всех сторонах куба проводим центральные вертикальные и горизонтальные линии, соединяющие противолежащие грани сторон куба. Следующее действие требует понимания того как строится круг в перспективе . На каждой из сторон куба рисуем эллипсы (круг, изображенный с учетом перспективных сокращений), которые являются проекциями будущего шара на поверхности куба. Еще один эллипс вписываем в центральный горизонтальный срез куба. Этот эллипс является центральным горизонтальным срезом шара.
Проверим правильность выполнения предыдущих действий. Изначально нарисованный круг должен своим контуром проходить по центральным точкам четырех сторон куба: правой, левой, нижней, верхней. Если есть неточности, то их нужно устранить. Всех выше перечисленных манипуляций вполне достаточно для полного представления об объемном строении шара и дальнейшего нанесения на него светотени.
Светотеневой рисунок шара
Построение падающей тени от шара
Для начала отмечаем на рисунке и проводим от него вертикаль. Проводим лучи от источника света через верх шара, от нижней точки вертикали, опущенной от источника света, через низ шара. Определяем точку пересечения лучей. Далее рисуем контуры падающей тени через полученную точку. В отличии от тех объектов, где есть грани, у шара контуры падающей тени следует рисовать путем измерений ее направлений и размеров на натуре.
Собственные свет и тень шара
Нарисовать собственную тень шара можно путем построения дополнительного сечения шара, которое будет перпендикулярно, падающим от источника света, лучам. Контуры данного сечения шара фактически будут указывать на границу светотени. В области этой границы будет самое темное пятно на шаре. От границы светотени в сторону света будет освещенная часть шара и блик, который располагается в той части шара, которая ближе всего к источнику света. С противоположной от света стороны распогается собственная тень шара и рефлексы от окружающих объектов, в том числе от поверхности, на которой расположен шар.
Окружающая атмофера
При рисовании шара с использованием тона большое значение играет фон. Правильно оттененный фоном шар будет смотреться на рисунке действительно объемным. Единственный рецепт хорошего фона здесь — это наблюдать за натурой и стараться, как можно точнее передать увиденные тональные пятна и контрасты между ними. В дополнение лишь стоит смягчить контрасты на фоне, чтобы они смотрелись размытыми относительно главного объекта на переднем плане, то есть шара.
Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать шарики по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок « » — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.
Что понадобится
Для того, чтобы нарисовать шарики нам может понадобиться:
- Графический редактор GIMP. Нужно скачать новый GIMP для Windows и установить его.
- Скачать кисти для GIMP , они могут пригодиться.
- Могут понадобиться некоторые дополнения (инструкция как их устанавливать).
- Немного терпения.
- Хорошее настроение.
Поэтапный урок
Может показаться, что простые геометрические фигуры рисовать очень легко, но это ошибочная точка зрения. Чтобы правильно нарисовать шарики нужно очень сильно постараться. Я рекомендую рисовать с натуры. Именно так вы сможете посмотреть куда именно падает свет, как и где он фигура отбрасывает тень. Фотография в этом случае не лучший помошник…
Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.
Совет: выполняйте разные действия на разных слоях. Чем больше слоёв вы сделаете — тем проще вам будет управляться с рисунком. Так набросок можно сделать на нижнем слое, а беловой вариант на верхнем и когда набросок будет не нужен, то можно будет просто отключить видимость этого слоя.
При выполнении урока учтите, что из-за различий в версиях программ некоторые пункты меню и инструменты могут называться иначе или отсутствовать вовсе. Это может немного затруднить выполнение урока, но я думаю, что вы справитесь.
Шаг 1. Создаем изображение 678×1000. и заливаем голубым цветом (это будет наше ):
Шаг 2. Создаем новый слой. Берем инструмент «Эллиптическое выделение» и делаем:
Шаг 3. Заливаем наше выделение Градиентом с такими настройками как на рисунке:
Получаем:
Шаг 5. Создаем новый слой. Берем Эллиптическое Выделение, заливаем его белым цветом и применяем фильтр «Гауссово размывание»(Фильтры — Размывание — Гауссово размывание) с параметром 15px и получаем в итоге:
Шаг 6. Создаем новый слой. Берем «Кисть» и рисуем красным цветом вот такую прямую линию (следите, чтобы непрозрачность кисти была 100%):
Шаг 7. Идем в Фильтры — Искажения — Интерактивное искажение и делаем с нашей линией вот такое:
Затем подгоняем нашу верёвочку под шарик и получаем:
Теперь вы знаете как нарисовать шарики, надеюсь было интересно и познавательно. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Делитесь уроком в социальных сетях и показывайте свои результаты друзьям.
Художники — удивительные люди, умеющие создавать на бумаге целые миры. Но прежде чем стать признанным мастером, нужно многому научиться. В школе первым делом изучают алфавит. В живописи все начинается с изображения простых геометрических фигур: куба, конуса, пирамиды и т. д. Сегодня мы поговорим о том, как нарисовать шар.
Ровный круг без циркуля
Для работы понадобятся: простой карандаш, лист бумаги, стирательная резинка. Отлично, если у вас есть модель шара. Для этой цели можно взять мяч, круглый апельсин или другой предмет. Подложив его под лампу, вы наглядно увидите игру светотени.
Как нарисовать шар карандашом? Следуйте нашей инструкции:
- Поставьте точку, которая станет центром шара. Чертим вертикальную и горизонтальную линии, проходящие через эту точку. Они должны соответствовать предполагаемому радиусу сферы. Затем обозначаем две диагональные черты той же длины, пересекающиеся в центральной точке.
- На этой базе рисуем квадрат, углы которого совпадут с диагональными линиями.
- В получившуюся фигуру вписываем ромб. Его вершины располагаются по горизонтальной и вертикальной линиям.
- Пунктиром намечаем шар. На пересечениях с квадратом и ромбом он будет плотно прилегать к ним, осталось соединить эти точки плавными округлыми линиями. Когда полученная форма устроит вас, вспомогательные черты можно стереть.
Штриховка
Как нарисовать шар объемным? Для этого внимательно изучите взятый ранее мяч или апельсин. Направьте на них свет, чтобы он падал сверху и немного сбоку. Вы увидите, что половина шара освещена, а другая затемнена. Позади фигуры на стол падает тень. Линией разграничьте переход освещенной части шара в неосвещенную. Это — самое темное место.
Ниже его располагается рефлекс — часть сферы, которая отражает свет от стола, соседних предметов. Прочертите округлую линию и отделите эту небольшую область. Обозначьте падающую тень, нанесите штриховку, не трогая рефлекс на этом этапе.
Пришла очередь обозначить самый светлый блик на шаре. Пространство вокруг него штрихуем, едва-едва нажимая на карандаш. Светлым тоном затушевываем рефлекс. Нанося штриховку, помните о форме фигуры. В итоге у нас получится несколько градаций света. Переходы между ними необходимо мягко растушевать. Рисунок готов.
Шарик на елку
Если вы хотите поработать с красками, нарисованный круг можно превратить в новогоднее украшение. Как нарисовать шар на елку? Начните с изображения крепления в виде низкого цилиндра сбоку или сверху круга. Обозначите зубчики на зажиме, чтобы придать ему правдоподобности. Карандашом прорисуйте узоры на игрушке.
На палитре подберите основной тон, нанесите его, не заходя за края. Блики на шарике можно получить при помощи влажной кисточки либо добавив белой краски. Вокруг них положим оттенок посветлее. Затемненную сторону оттеняют черным или фиолетовым цветом. Переходы между красками сделайте плавными, размытыми. Новогодние узоры прорисуйте гуашью. Осталось раскрасить колпачок с петелькой, контрастный фон и тень, отбрасываемую игрушкой.
Воздушный шар для путешествий
Умение рисовать сферу необходимо художнику для изображения более сложных сюжетов. Ведь все предметы, окружающие нас, состоят из простых геометрических форм. Убедимся в этом, нарисовав аэростат для полетов по предложенной ниже инструкции:
- Нарисуйте шар поэтапно, использовав для опоры квадрат и ромб. Сотрите лишние линии, оставив через центр. Удлините ее вниз.
- К линии пририсуйте небольшой объемный куб, который впоследствии превратится в корзину.
- Точнее обозначьте контур воздушного шара, который сужается в своем основании и напоминает перевернутую лампочку. Для этого проведите линии от боков круга вниз, от них прочертите тросы к корзинке. Сразу под шаром на центральную веревку подвесьте цилиндрическую грелку.
- Овалами наметьте дно купола и поперечные веревки, опоясывающие его.
- Плавными линиями обозначьте продольные веревки на воздушном шаре.
Добавим детали
Который будет выглядеть правдоподобно? Позаботимся о деталях. На куполе прорисуем по осевым линиям дольки, как у апельсина. Можно добавить полосы, узоры. Корзину обозначим подробнее, приделаем к ней ручки. Посадим внутрь людей. Сотрем лишние линии. Раскрашивая воздушный шар, не забудьте про блики на каждой грани купола. Тогда он будет смотреться объемным.
Пришла очередь пейзажа. Нарисуйте голубое небо, белые облака. Внизу — зеленые леса, поля, озера. Чтобы придать рисунку динамику, изобразите пролетающих птиц, двигающихся людей на земле. Красивая картина вполне может стать украшением интерьера.
Как нарисовать шар? На первый взгляд, тут нет ничего сложного. Однако на самом деле вам потребуется немало старания, чтобы штрихи получились аккуратными, а игра светотени правдоподобной. Освоив законы построения элементарных форм, схемы расположения бликов и затемнений, вы будете готовы к созданию шедевров. Все, что требуется — терпение и искреннее желание.
Для поднятия в воздух аэростата необходим газ, который будет легким. Итак, как нарисовать воздушный шар? Конструкция состоит из корзины и шара. Двигателя у них нет. Таким аппаратом управлять невозможно, ведь у него нет системы управления. Он летит туда, куда его несет поток воздушных масс.
На таком агрегате мечтает покататься практически каждый, ведь на нем не так страшно, как на парашюте. Но страх высоты у людей есть, ведь он полностью неуправляем. Это не очень страшно, ведь он не может подняться ввысь в холодные массы, но улететь в другую страну ему под силу. Такие летающие аппараты каждый ребенок может увидеть в мультипликационных фильмах. Поэтому можем попробовать разобрать один из таких мультяшных рисунков.
Желто-красный шар
Попробуем разобрать, как нарисовать воздушный шар с корзиной. Для помощи следует на рабочем листе нарисовать крест. Но верхнюю планку вертикали делаем длиннее нижней. Под горизонтальной короткой рисуем еще одну такую же прямую. Начиная от верхней маленькой рисуем шар, вытягивая его в стороны и вверх. От нижней начинаем рисовать корзину. Соединяем стропилами ее с шаром.
Для объема шара рисуем параллельные, но кривые линии на шаре. Ограничиваем его снизу, а немного дальше делаем окружность для крепления, от которой отходят канаты в одну точку. Оттуда направляем веревки к разным концам корзины. Вспомогательные линии вытираем. Закрашиваем небо голубым цветом.
Последний этап заключается в окрашивании. Через одну полоску делаем их желтыми и розовым. Корзина должна быть коричневой. На небе делаем белые облака. Лучше всего оформить блики на цветастых полосах, тогда объемность и реальность картинки повыситься в несколько раз.
Старинный
Теперь рассмотрим более давний вариант аэростата. Также рисуем вытянутый круг, к которому веревками привязана корзина. Сверху на третьей части фигуры делаем полосы, которые выходят с верхушки. Далее серединка его будет иметь три круга. И в последней части шара рисуем три провисающие канаты. Шар до веревок корзины соединяем большим количеством линий.
Наводим границы. Над и под кругами делаем горизонтальные полоски. Из окружностей формируем цветы с пятью лепестками. Корзину зарисовываем квадратной штриховкой и добавляем два канаты по бокам шара.
Сверху делаем зеленые и черные полосы, цветы будут розовыми с зеленой каемкой, а расположим их на желтом фоне. Провисающие канаты делаем зелеными, а фон под ними – серым. Далее рисуем розовым лепестки. Корзина будет коричневой. Такие аппараты сейчас встретить невозможно, ведь все они более современны и не так ярко и броско украшены.
Реалистичный
В этой части нужно разобрать, как нарисовать воздушный шар поэтапно. Для этого сделаем некоторые вспомогательные действия. Рисуем круг, который ограничиваем сверху и по бокам небольшими отрезками. Делим диагональю круг на половинки и продлеваем вниз. Практически от этих боковых отрезков ведем две прямые вниз, суживая расстояние между ними. Заканчиваем их, когда они практически приблизятся друг к другу. Ниже делаем зарисовки будущей корзины.
Добавляем четыре эллипса разного размера: сверху, ниже центра, под кругом и немного ниже последнего. Рисуем внизу подобие корзины в виде куба.
Теперь рисуем параллельные линии от верхушки до предпоследнего эллипса. Добавляем веревки к корзине.
Наводим переднюю часть верхнего и следующего за ним эллипса. То же самое делаем с нижним. Дорисовываем некоторые элементы крепления.
Добавляем морщины в верхней части ткани аппарата. Дорисовываем кривые канатов над корзиной. Добавляем тучки.
Вытираем вспомогательные линии.
Простой вариант
А теперь можно и отдохнуть, параллельно разбирая, как нарисовать воздушный шар карандашом. Начнем с круга.
Снизу к нему добавим две веревки и соединим их отрезком.
Дорисовываем вниз прямоугольник. Ее опоясывает веревка с тремя мешками.
На шар добавляем горизонтальную широкую полосу, на которой рисуем три звезды. От них вниз ведем линии и соединяем веревками с корзиной. Это практически детский вариант воздушного летающего тела, но его тоже нужно уметь нарисовать.
Необходимые материалы:
— лист бумаги
— графитный карандаш.
Порядок действий
1 этап
Изобразите ровную окружность – это основа шара. Проведите в центре листа прямую. В ее центре поставьте точку. Через нее проведите прямую перпендикулярно первой, такой же длины. Старайтесь делать линии едва заметными.
Чтобы понять, где центр листа, вы пока можете пользоваться линейкой, но лучше развивайте глазомер – в будущем это не раз вам пригодится.
2 этап
Соедините крайние точки получившихся пересекающихся линий, образовывая круг. Вероятно, у вас не получится ровная окружность с первого раза, но не бросайте попытки. Когда вы закончите с этой задачей, сотрите лишние линии.
3 этап
Создадим объем за счет наложения теней. Допустим, свет падает сверху и слева. Поставьте точку в самой освещенной части шара и отметьте ширину тени штрихом.
4 этап
Теперь нужно провести диаметр шара через его центр, перпендикулярно направлению падающего света. На основании отрезка диаметра нарисуйте эллипс, обозначающий свето-теневые границы.
5 этап
Условно шар можно разделить на несколько частей в соответствии со степенью освещенности. Какая-то часть сильно освещена, какая-то – слабо, какая-то часть – более темная, а четвертая – целиком в тени. Эти области, разные по освещенности, лучше сначала представить мысленно (если это дается трудно, можно поставить перед собой шарообразный предмет). Самое освещенное место, которое отражает свет – это блик. Можно просто помнить о нем, а можно обозначить на листе.
6 этап
Окружает блик светлое пятно. Затем будет постепенный переход от света к тени и, наконец, самая теневая область. Изобразите тень дугообразными штрихами.
7 этап
Настало время штриховки. Область блика не трогайте, светлую область закрасьте светло-серым. Цвет штриховки делайте более темным в теневом направлении. Не забудьте о дугообразных штрихах, параллельных контуру шара, а затем расходящихся радиально от блика до тени. Рефлекс сделайте более светлым в сравнении с падающей тенью.
8 этап
Сделайте изображение тени, отбрасываемой шаром на поверхность. При искусственном освещении она будет более четкой, при дневном – менее четкой.
9 этап
Если необходимо, добавьте предметную плоскость и фон.
Поздравляем! Теперь вы знаете, как нарисовать шар поэтапно.
Другой пример рисования шара
Как нарисовать сферу или шар светом и тенью
Это руководство, которое я использовал для моих студентов рисования и рисования в Колледже Олон. (Но не стесняйтесь использовать его, если хотите.)
Сфера — это основа для множества фигур, которые вам придется рисовать и раскрашивать. Вот схема аэрографа сферы, которую вы должны использовать, чтобы говорить об отдельных формах. У меня есть PDF-файл, в котором вы можете скачать основные формы для распечатки и рисования здесь.
Я начинаю с угольного карандаша и держу его так, как Хамфри Богарт в тех старых фильмах держит свою сигарету.
Я рисую очень светлыми линиями, но все же замечаю, насколько хромой становится моя сфера, когда я рисую ее от руки. (Я не Джотто!)
Горизонтальная линия внизу предназначена для того, чтобы дать мне линию для рисования тени эллиптической формы.
Я ставлю скобки на каждом конце горизонтальной линии, чтобы края эллипса выглядели лучше.
Затем соединяю арки.
Завершите форму.
Лучше! Используя циркуль, нарисуйте круг!
Это называется эллипсом.Вы выравниваете его с горизонтальной линией, которую я использовал в качестве направляющей тени.
Видите, насколько это могут сделать более приятные руководства по рисованию? Но я все равно буду рисовать от руки. Просто сохраняю честность!
Рисование задней части стола в.
Это прессованная угольная палочка. Это быстрый способ ввести значения, чтобы рисование происходило быстрее. Мой учитель Ирвин Гринберг говорил, что «большие художники используют большую кисть». Думаю, то же самое и с чертежными материалами.
Очень важно работать от фона к переднему плану.
Затенение фона большими налетами.
Затем я перехожу к отбрасываемой тени.
Используйте культю, чтобы выровнять тона. Необязательно, но это точно поможет!
Ластик с замешиванием, который можно использовать для очистки краев. Вы даже можете использовать его, чтобы растушевать и выравнивать переходные тона и тени. Я называю это «ластик с большим количеством замесов».
Добавляем средние тона сферы.
Теперь я в тупике. Пора выровнять некоторые тона. Я также использую его для отбрасываемой тени.
Возвращаемся к большому куску сжатого угля, чтобы переработать весь рисунок. Рекомендуется рассматривать рисунок как единое целое и работать со всем рисунком в максимально возможной степени. Подумайте, как одно значение или оттенок соотносится с другими.
Проработаем рисунок немного глубже.
Теперь я использую угольный карандаш меньшего размера, чтобы переопределить края и исправить рисунок.Мне нужно сделать форму более точной.
Отраженный или рассеянный свет на сфере слишком яркий, поэтому мне придется испачкать его и уменьшить его яркость, зажав и размазав эту область.
Затем я возвращаюсь к карандашу и делаю своего рода глазурь и средние тона, штрихуя перекрестные легкие нацарапанные или заштрихованные линии на формах. Это способ развить структуру ценностей и сделать серию отметок, которые сделают рисунок немного богаче и интереснее.
Затем затемните фон, чтобы создать больше края для сферы.
Больше тона на столешнице.
Проработайте больше тонов и используйте растрепанный ластик, чтобы сгладить переходы и растушевки.
Готовая версия.
Рисунок сферы — Как шаг за шагом нарисовать сферу
Рисование на бумаге по своей природе является 2D-носителем. Если вы не разбираетесь в цифровом программном обеспечении, вы никогда не получите настоящего трехмерного изображения на бумаге.
Тем не менее, есть уловки, которые можно использовать, чтобы получить что-то, имеющее вид 3D на плоской поверхности!
Одна из лучших форм, на которой можно это попробовать, — сфера, и здесь возникает вопрос: как научиться рисовать сферу на плоской бумаге?
Это пошаговое руководство о том, как нарисовать сферу за 6 шагов, покажет вам, как можно использовать освещение и тени для достижения максимально приближенного к 3D объекта на плоской поверхности .
Как нарисовать сферу — приступим!
Шаг 1
В этом руководстве о том, как нарисовать сферу, вы найдете несколько инструментов для рисования, которые будут очень полезны при завершении этого рисунка.
Во-первых, компас для рисования будет очень полезен, потому что чем ближе вы сможете подойти к идеальному кругу, тем лучше для этого рисунка.
Тогда вам понадобятся карандаши, по крайней мере, один светлый и один темный. Наконец, вам понадобится ластик хорошего качества.
По причинам, о которых мы поговорим позже, вам, вероятно, не следует использовать ручку для этого рисунка. С учетом всего вышесказанного, мы приступим к рисованию сферы прямо сейчас!
Для начала возьмите самый легкий карандаш и начертите круг с помощью циркуля.Если у вас нет циркуля для рисования, вы можете найти плоский объект, чтобы обвести его вокруг.
Крышка банки часто подходит для этого!
Постарайтесь сделать контур как можно более тонким и легким! Мы дали нам толстую линию для вашего удобства, но на вашем фото вы не должны видеть контура в конце.
Шаг 2 — Спланируйте источник света
Вот отличный совет для любого 3D-рисунка: главное в освещении. По этой причине мы будем рисовать в качестве ориентира, в каком направлении свет будет падать на вашу сферу.
С помощью светового карандаша вы можете нарисовать круг с отходящими от него линиями, чтобы создать источник света, падающий на вашу сферу.
Попытайтесь представить себе это как свет лампы, падающий на сферу, когда вы продвигаетесь вперед. Мы удалим эту ссылку позже, но она будет очень полезна, когда вы начнете добавлять тень.
Шаг 3 — Теперь нарисуйте форму для отбрасываемой тени
Один из способов передачи света и тени — это рисование отбрасываемой тени от объекта, поэтому мы спланируем это на этом этапе нашего руководства по рисованию сферы.
Световым карандашом нарисуйте плоский овал, отходящий от основания основной сферы.
Следуя как эталонному изображению, которое мы предоставили, так и изображению источника света, вы увидите, как он будет отражаться от сферы.
Попытайтесь нарисовать эту овальную направляющую очень легкими штрихами, так как позже вы не сможете увидеть контур тени.
Шаг 4 — Сотрите несколько линий на сфере для этого шага
В этой следующей части вашего рисования сферы вам нужно только стереть некоторые линии внутри сферы.
Осторожно сотрите любую часть овала теневого планирования внутри сферы. В нашем эталонном изображении мы также стерли изображение источника света, но я бы рекомендовал оставить его там немного дольше.
Шаг 5. Затем изобразите свой круг в виде шара
На этом пятом шаге нашего руководства о том, как нарисовать сферу, мы фактически ничего не будем рисовать.
Вместо этого вам следует обратиться к эталонному изображению, которое мы предоставили, чтобы помочь визуализировать, как будет выглядеть сфера.
Линии на контрольном изображении показывают, как бы выглядели изгибы мяча, если бы он не был плоским на странице.
Имея это в виду, вы готовы воплотить в жизнь 3D-эффект на следующем этапе!
Шаг 6 — Завершите 3D эффект с помощью затенения
Последний шаг вашего рисования сферы — это то, где все это собрано вместе!
При раскрашивании сферы рекомендуется использовать карандаш или цветной карандаш, если вам нужны более яркие цвета.
При добавлении штриховки старайтесь держать в уме эталонное изображение из шага 5, отраженный свет и тень.
Точка, в которой свет падает на сферу, будет самой яркой точкой на фигуре, и затемнение должно становиться темнее по мере того, как он попадает на другую сторону сферы.
Самой темной точкой будет отбрасываемая тень, когда она соединяется со сферой, и эта тень будет становиться немного светлее по мере удаления.
Все это может быть немного сложно и требует некоторой практики, но если вы будете следовать руководству и не торопиться, то вы определенно сможете это сделать!
Как только вы освоитесь, возможно, вы сможете начать использовать разные цвета и узоры, пытаясь сохранить трехмерный эффект.
Какие эффекты вы бы хотели добавить к своему изображению?
Рисунок вашей сферы завершен!
Это было довольно сложное руководство о том, как нарисовать сферу, поэтому вы должны быть особенно гордимся тем, что достигли конца этого урока!
Это может быть сложно, но, следуя этому руководству, надейтесь, что вы обнаружили, что рисование своей собственной 3D-сферы может быть проще, чем вы когда-либо думали!
Мы также надеемся, что вам понравилось учиться вместе с нами в этом путешествии по рисованию.
Теперь, когда вы научились рисовать эту трехмерную сферу, вы также можете применить то, что вы узнали из этого руководства, к другим формам!
Если вы хотите, например, создать трехмерный куб или треугольник, просто вспомните, что вы узнали о отбрасываемых источниках света и тенях.
У нас есть еще много интересного для вас на нашем сайте! У нас уже есть десятки путеводителей, и мы будем постоянно загружать их, чтобы вы могли ими насладиться!
Обязательно заходите почаще, чтобы познакомиться с новыми замечательными гидами.
Наконец, мы хотели бы увидеть ваш законченный рисунок сферы, поэтому не забудьте поделиться им на наших страницах в Facebook и Pinterest, чтобы мы могли ими восхищаться!
МЕТОДЫ ЗАТЕМНЕНИЯ В третьем уроке …
УРОК ЧЕТВЕРТЫЙ:
МЕТОДЫ ЗАТЕМНЕНИЯВ третьем уроке мы говорили об обращении внимания на свет и тень в формах затенения. В публикации на этой неделе мы сосредоточимся на методах затенения ! В частности, в том, как мы создаем метки, которые переходят в области тени.
Существует несколько различных способов применения нарисованного мультимедиа к странице для создания ценности. Вот несколько из них:
А теперь давайте разберемся с ними:
ИНТЕРЛЕТА — это техника создания тени с небольшими тонкими линиями, ориентированными в одинаковом направлении. Эти линии часто бывают прямыми, но также могут быть изогнутыми. Изогнутая штриховка может быть особенно полезна для передачи закругленного объекта, при этом штриховки следуют изогнутому контуру объекта, чтобы подчеркнуть форму посредством внутреннего контура — одновременно создавая затенение.Например, в сфере выше, линии штриховки исходят от выделения и проходят продольно вниз по сфере, а не параллельно на странице.
Штриховка хорошо работает пером и тушью или карандашом. Вы видите, что он также часто используется в гравюрах и гравюре.
Примеры штриховки:
SCUMBLING , также иногда называемый «техника Brillo Pad», немного менее контролируемый и более случайный, и предполагает использование ручки или карандаша для нанесения множества случайных волнистых отметок для создания областей тени. .Он создает интересную текстуру и требует определенной рыхлости и импульсивности. При перемещении попробуйте нарисовать много маленьких круглых петель, волнистых линий и фигур, похожих на восьмерку, накладывая их слоями или нанося более плотные отметки, чтобы создать более темные области, с более свободными, менее перекрывающимися отметками для более светлых участков.
Scumbling хорошо работает пером и тушью или карандашом.
Примеры скамблинга:
ПРОБКА — это несколько кропотливая техника нанесения крошечных точек на страницу, группирования их вместе, чтобы создать области глубокой тени, и оставляя их дальше друг от друга, чтобы сделать более светлые области.Это занимает много времени, но при правильном исполнении может создать очень чистый, впечатляющий вид.
Стипплинг особенно хорошо подходит для работы с пером и чернилами.
Примеры точечной штриховки:
ПЕРЕКРЕСТНАЯ штриховка — это штриховка, но с линиями, идущими в двух направлениях. Это очень распространенная и широко используемая техника, и вы можете найти примеры на рисунках на протяжении всей истории. Чертеж может включать в себя области штриховки и перекрестной штриховки с нанесенными штриховками на затемняющие области более глубокой тени и простой однонаправленной штриховкой в областях средних тонов.
Как и штриховка, штриховка хорошо подходит для пера и карандаша.
Примеры перекрестной штриховки:
СМЕШИВАНИЕ / СМЕШИВАНИЕ — это метод затенения, который меньше фокусируется на нанесении конкретных меток и больше на сокрытии нанесения меток путем их бесшовного нанесения (например, путем создания таких гладких и плотно нанесенное штрихование карандашами, чтобы штриховка стала невидимой), или растиранием носителя пальцем или инструментом для растушевки. (Я мерзкий язычник, который всегда размазывает пальцами вместо того, чтобы использовать растушевку, как я должен, но если вы это сделаете, вымойте руки ПЕРЕД НАЧАЛОМ, так как масла на вашей коже могут впитаться в бумагу и сделать ее НАМНОГО труднее для стирания!)
Растушевывание достаточно легко выполняется карандашами или градуированными мелками.Древесный уголь ОТЛИЧНО размазывается!
Примеры смешивания / растушевки:
Какой метод вы выберете, в конечном итоге зависит от вас; некоторые техники могут лучше подходить к той среде, с которой вы работаете, или к стилю вашего рисунка. А некоторые могут быть для вас веселее! Я бы предпочел, чтобы меня ударили кулаком по лицу, чем нарисовать пунктиром весь рисунок, но вы можете найти этот процесс глубоко расслабляющим и гипнотическим. Или, может быть, вы похожи на меня и думаете, что вылупление — это колени пчел. Может быть, вы обнаружите, что любите энергию тряски! Лучший способ узнать — попробовать их все.Итак:
УПРАЖНЕНИЯ ПЕРВОЕ — ПЯТЬ: Помня концепции затенения, которые мы обсуждали в Уроке 3, попробуйте рисовать во всех перечисленных стилях затенения. Это может быть простой объект или что-то более сложное, если хотите. Это до вашего уровня комфорта. Не торопитесь.
Если вы делаете пять рисунков и хотите попробовать еще —
EXERCISE SIX +: Попробуйте рисунок (или несколько рисунков!), В котором используется более одного типа штриховки. Может быть, вы используете штриховку и перекрестную штриховку, или штриховку и точечную штриховку, или растушевку со смешиванием.Исследуй с ним! Найдите то, что хорошо сочетается друг с другом, а что подходит вам.
Как всегда, мой ящик для вопросов открыт (теперь в новом блоге!), Если у вас есть вопросы или вы хотите получить обратную связь!
Ура,
-Лена
оттенков и оттенков — рисунок цветным карандашом
Оттенок — это более темная версия цвета. С другой стороны, оттенок — это более светлая версия. Оттенки и оттенки — это результат света и тени.
с использованием цвета
Цвет может полностью изменить внешний вид чего-либо, а изображения можно изменить, используя различные цветовые комбинации.Этот цветок рисуется каждый раз одинаково с использованием трех цветов: канареечного желтого, оранжевого и малиново-красного. Однако каждый раз, когда я рисовал, я менял цвет фона. Результаты удивили даже меня! Это хороший способ поэкспериментировать с цветами. Посмотрите, что вы можете сделать, используя цветовое колесо в качестве ориентира. Когда вы будете искать что-то для рисования, я думаю, вы будете удивлены, как цвет влияет на общий вид объектов и насколько он важен в успешном произведении искусства.
Дополнительные цвета: желтый vs.Фиолетовый
На этом рисунке желтый цвет цветка действительно выделяется, потому что фиолетовый является его дополнением.
Дополнительные цвета: желтый против фиолетового
На этом рисунке желтый цвет цветка действительно выделяется, потому что фиолетовый является его дополнением.
Дополнительные цвета: красный против зеленого
Обратите внимание, как выделяется красный цвет в этом цветке, даже если он нарисован так же, как в двух других примерах.
Дополнительные цвета: красный против зеленого
Обратите внимание, как выделяется красный цвет в этом цветке, даже если он нарисован так же, как в двух других примерах.
Дополнительные цвета: синий против оранжевого
Оранжевые тона цветка выделяются синим фоном. Полированные фоновые тона — отличный способ создать резкий контраст в ваших рисунках.
Дополнительные цвета: синий против оранжевого
Оранжевые тона цветка выделяются синим фоном. Полированные фоновые тона — отличный способ создать резкий контраст в ваших рисунках.
Создайте контраст с цветом
Добавьте пикантности в свои рисунки с помощью дополнений
Зеленые тона внешних весенних листьев кажутся более красивыми из-за дополнительных красных тонов в центре.
Добавьте пикантности в свои рисунки с помощью дополнений
Зеленые тона внешних весенних листьев кажутся более красивыми из-за дополнительных красных тонов в центре.
Используемых цветов
Grass Green, Chartreuse, лимонно-желтый, яблочно-зеленый, темно-зеленый, малиновый, розовый, черный, белый
Дополнительные цвета усиливают друг друга. Когда вы включаете дополнения в свою общую композицию, вы можете добиться потрясающих результатов, которые появляются на странице.Создаете ли вы оригинальные произведения искусства или работаете с фотографиями, всегда обращайтесь к цветовому кругу, чтобы выбрать захватывающие и яркие цветовые комбинации.
пять элементов штриховки
Чтобы создавать реалистичные рисунки, вы должны уметь рисовать трехмерные формы и понимать, как свет влияет на эти формы. В каждой трехмерной фигуре есть пять элементов затенения. Практикуйтесь в создании этих разных тонов. Как только вы освоите их, вы сможете рисовать что угодно.
1 Отбрасываемая тень
Это самая темная часть вашего рисунка. Он находится под сферой, куда не проникает свет.
2 Край тени
Здесь сфера изгибается, а закругленная поверхность удаляется от света.
4 Отраженный свет
1 Отбрасываемая тень
4 Отраженный свет
2 Край тени
3 Область полутонов
2 Край тени
3 Область полутонов
5 Полный свет
3 Область полутонов
Это истинный цвет сферы, на который не влияют ни тени, ни яркий свет.
4 Отраженный свет
Это светлый край по краю сферы, который показывает округлость поверхности.
5 Полный свет
Здесь свет падает на сферу в самой сильной точке.
Темно-коричневый
Терракота
Темно-коричневый
Терракота
Золотарник
Желтая канарейка
Кремовый
Ключ значений для пяти элементов штриховки
Ключ к созданию многомерного образа — это контраст.Вот как выглядят тона сферы на этой странице, когда они разделены на цветовой ключ и помещены в шкалу значений.
При рисовании цвета переходят от очень темных к очень светлым, позволяя тонам накладываться друг на друга и переходить друг в друга. Чтобы создать сферу, вам нужно иметь как минимум пять тонов, отсюда и пять элементов штриховки.
основные формы
Все предметы, какими бы сложными они ни были, состоят из лежащих в основе основных форм. Научитесь распознавать эти основные формы, и вы сможете нарисовать что угодно, применив пять элементов затенения!
Сфера.Эта форма видна во всех округлых объектах, таких как фрукты, овощи и даже части лица человека.
- Цилиндр. Эта форма встречается в руках, ногах, деревьях и конструкциях, таких как банки, стаканы и консервные банки.
- Яйцо. Эта форма встречается у птиц, животных и головы человека.
Длинный цилиндр. Эту форму можно увидеть в ветвях деревьев, трубах, колоннах и других трубчатых конструкциях.
Конус. Эта форма видна в заостренных предметах, таких как праздничные шляпы, строительные конструкции и вазы.
Основные формы в базовом объекте
Иногда один объект состоит из нескольких основных форм. Куб, сфера и цилиндр составляют основную конструкцию подставки для ног.
м ил
МАТЕРИАЛЫ бумага
Chamois Renewal от Strathmore цвета
Темно-умбра, красный мак, желтый канареечный шар
А теперь пора попрактиковаться в применении того, что вы уже узнали, нарисовав сферу и яйцо. Это поможет вам сохранить в памяти пять элементов затенения.Практикуя такие простые формы, как эта, позже будет намного легче рисовать более сложные объекты.
Начнем со сферы. Не торопитесь и сделайте так, чтобы он выглядел как можно лучше. Для большей практики попробуйте еще раз самостоятельно, используя разные цвета и разные оттенки бумаги.
Продолжите чтение здесь: Создайте рисунок линии и начните тени
Была ли эта статья полезной?
Учебное пособие по цифровому художественному портрету для отличных результатов
Когда вы закончите это руководство по цифровому художественному портрету, у вас будут четко определены значения и большая часть деталей добавлена в вашу картину.
Типы теней
В этом уроке цифрового художественного портрета вы узнаете два разных типа теней:
Тени формы: Они возникают, когда форма отворачивается от света. Если вы представите заштрихованную сферу, на которую направлен один свет, тени формы возникают на самом шаре в тех областях, где он не получает света.
Обычно тени имеют округлую форму, такую как лоб, и постепенно переходят от более светлого значения к более темному по мере изменения направления поверхности и поворота в сторону от света.
Отбрасываемые тени: Эти тени возникают, когда один объект блокирует попадание света на другой объект. Если вы снова подумаете о приведенном выше примере сферы, и эта сфера сидит на земле, она, естественно, отбрасывает тень на землю под собой.
Эта тень на земле может быть примером отбрасываемой тени, потому что сфера блокирует свет и отбрасывает тень на землю. Там, где тени часто возникают постепенно, отбрасываемые тени обычно имеют четкую линию, разделяющую освещенные и неосвещенные области.
Рабочий процесс
По мере того, как вы продолжаете работать над всем изображением, все небольшие изменения, которые вы вносите, будут складываться в сильно изменяемое изображение, поэтому не забывайте увеличивать и уменьшать масштаб и искать области, требующие более детализации или затенения. .
Заметки о волосах
Попробуйте использовать кисть большего размера для создания основной массы волос, а затем переключитесь на кисть меньшего размера, чтобы добавить некоторые отдельные детали, такие как пряди волос или острые, но тонкие блики в местах, где на них падает свет.
Человеческий глаз естественным образом заполняет волосы множеством мелких деталей, поэтому нет необходимости тратить слишком много времени на то, чтобы сделать их идеальными. Пока лицо похоже на человека, которого вы рисуете, волосы имеют второстепенное значение в этом уроке цифрового художественного портрета.
Здесь вы можете заметить, что холст был снова перевернут, чтобы дать свежий взгляд на изображение и позволить нашему мозгу приспособиться к новому виду.
Мы надеемся, что вы многому научились из этого урока по цифровому художественному портрету.Увидимся в следующем!
Раскрашивание изображения
На данный момент значения выглядят довольно близкими к эталонному изображению, поэтому пора переключиться в цветной режим. Если ваше изображение было настроено на оттенки серого (Изображение> Режим> Оттенки серого), тогда вы захотите изменить его обратно на режим RGB (что означает красный, зеленый, синий) режим (Изображение> Режим> Цвет RGB)
После того, как вы убедились, что ваше изображение находится в цветном режиме, пора использовать цветовое колесо из первого урока.Сначала вы должны настроить цветовое колесо с помощью инструмента Изображение> Коррекция> Цветовой тон / Насыщенность. Когда вы это делаете, вам следует попытаться настроить цветовую палитру, чтобы найти цвет, соответствующий тону кожи на эталонной фотографии.
На видео, если вы посмотрите внимательно, вы увидите, что розовый цвет в самом центре колеса очень точно совпадает с цветом ее щеки.
После того, как вы подобрали цветовое колесо, вам следует потратить некоторое время на рисование и смешивание некоторых цветов из цветового круга, чтобы составить палитру, которая будет соответствовать эталонной фотографии.Постарайтесь получить как можно больше цветов, не создавая вручную новые цвета.
И наконец — для любых цветов, которые вы не смогли создать с помощью цветового круга, добавьте эти дополнительные цвета в свою палитру.
В качестве последнего шага вы должны продублировать свой слой значений, чтобы у вас был новый слой, который вы можете раскрасить. Используйте инструмент «Изображение»> «Коррекция»> «Цветовой тон / насыщенность» и установите флажок «Раскрасить» в правом нижнем углу меню, чтобы получить цвет, который можно использовать в качестве основы для этого изображения.В масляной живописи это называется подкрашивающим слоем.
Вернуться к урокам рисования реалистичного портрета
Как рисовать свет, тени и текстуру
Если вы уже прочитали статью «5 шагов, чтобы начать рисовать», поздравляем, вы можете начать этот продвинутый урок. Если нет, пожалуйста, сначала взгляните на него, прежде чем идти дальше.
Мы собираемся использовать другие инструменты, чтобы прорисовать детали светов и теней.Во-первых, давайте разберемся с ластиком (рисунок 1 A) и разминаемым ластиком (рисунок 1 B). Они оба могут удалять затенение и рисунок, отличие в том, что разминаемый ластик может удалять или добавлять мягкий переход между светом и тенью. Узоры, которые вы удалите, зависят от формы разминаемого ластика и от того, насколько сильно или осторожно он нажимает на рисунок.
Что касается инструмента размазывания, рисунок 1 C и D можно использовать для проявления штриховки и тона. После того, как вы нарисуете тени, если это большая область, вы можете использовать палец.Если это небольшая область, если вы хотите проработать мелкие детали, пень для рисования будет хорошим вариантом. Особенно, когда наши пальцы стали черными. Обрезки для рисования (рисунок 1 D) хороши тем, что вы можете думать об этом как о своего рода ручке, которая позволяет смешивать резкость со смягчением, заставляя карандашное прикосновение постепенно исчезать.
1. Простой пример
Мы собираемся нарисовать что-то из фарфора, так как он очень светоотражающий. Его нарисовать немного сложнее, чем Практика 5-1: Нарисуйте тени и свет из 5 шагов, чтобы начать рисовать.
Рисунок-3 показывает Highlight, Core light, Mid Tone и Core Shadow. Для хорошего объяснения я собираюсь упомянуть названия теней, как на картинке-2 и на картинке-3. Все источники света и тени на обоих рисунках должны быть нарисованы.
Отраженный свет был отражен от отбрасываемой тени в правом нижнем углу сферы, вы можете видеть четкую кривую на ней.
1-1 Нарисуйте объект и закрасьте его тонами
Линии эскиза, которые разделяют области основного света на основную тень.В этом случае. Нарисуйте все возможные линии, которые видите на этом этапе.
Сделайте тёмный оттенок на Core Shadow, также нарисуйте четкую форму отбрасываемой тени, которая отражается в области Reflected Light в правом нижнем углу сферы. Слегка тонируйте область между Core Shadow и Mid Tone.
Мягко тонируйте средний тон и границу между областями Core Light и Core Shadow. Средние тона — это область для создания внешнего вида трехмерной сферы. Таким образом, вы можете нарисовать край круга немного темнее, чем центр.
Сделайте тени темнее. Также увеличьте область среднего тона, позвольте ему плавно соединиться с Core Light и Core Shadow. Нарисуйте самую темную тень Occlusion Shadow и сотрите немного отраженного света.
Нарисуйте отбрасываемую тень радиальным направлением от тени окклюзии к внешнему краю.
1-2 Простой тон и оттенок
Небольшим пальцем аккуратно проведите пальцем между основным светом и средним тоном и областью от среднего тона до основной тени.Когда вы размазываете карандашные штрихи, направление должно стараться следовать изгибу объекта. Постепенно медленно размазывайте, чтобы проверить с пейзажа. В большинстве случаев мы равномерно размываем средние тона, чтобы сначала получить гладкий тон. После растушевки тон снова аккуратно растушуйте, чтобы он выглядел гладким.
Аккуратно растушуйте область отраженного света, так как самая темная тень отражается от отбрасываемой тени, но сама по себе все еще имеет отраженный свет. Поэтому мы можем размять ластик длинной и тонкой формы, чтобы аккуратно удалить немного темных теней.
После тонирования Cast Shadow у нас есть четкая резкая грань. Используйте пень для рисования №3, чтобы размазать его край, но оставьте внутреннюю часть отбрасываемой тени с ее темным рисунком наложения теней.
Продолжайте осторожно растушевывать пальцем области среднего тона, пока не перестанете видеть прикосновение карандаша. Продолжайте тонировать все оттенки ровно. После этого замените карандашом 6B, чтобы тонировать как можно темнее на Cast Shadow и Occlusion Shadow.
1-3 Простой световой процесс
После того, как вы выполнили затенение и правильно проверили все тени, мы можем установить блики.Очистите ластик, наведите острый угол ластика, чтобы указать точку, которую выделение должно обозначить как выделение.
Возможно, вы неправильно укажете ластиком нужное место или нужный размер бликов. Если он удалил слишком много или имеет неправильную форму. Попробуйте использовать пень рисунка №1 — №2, чтобы размазать обратную штриховку, и сделайте это снова.
Наконец, используйте карандаш 6B, чтобы тонировать самые темные области Core Shadow. Таким образом, мы можем сделать ваш рисунок ярким и темным.
2. Современные светильники и шторы
Как и на рисунке 10, мы собираемся обработать ту же сферу, но она была помещена в среду с двойным направлением света, а также отражение с окнами и другими окружающими ее элементами. С этой точки зрения мы видим две очевидные Cash Shadow и пару Highlights с прямоугольными формами на них, давайте их нарисуем.
2-1 Технологический цвет
Пожалуйста, следуйте рисункам 5 — 9, чтобы увидеть детали, нарисуйте объект и нарисуйте все возможные формы и линии, которые вы можете видеть из сферического пейзажа.Тонизируйте Core Shadow и Cast Shadow, а также мягко тонизируйте области среднего тона.
Пока вы растушевываете штриховку, следуйте кривой объекта, чтобы установить его смешение. Размажьте области среднего тона, пока не перестанете видеть прикосновение карандаша к нему.
После размазывания всего объекта снова тонизируйте области Mid Tone и Core Shadow, чтобы тени выглядели гладкими. Области, на которых мы собираемся рисовать светлые тона, немного темнее. Таким образом, мы можем работать над контрастом с основным светом и формами бликов.Следовательно, еще раз растушуйте область среднего тона, чтобы обозначить плавное затенение.
2-1 Множественные тени
Когда вы рисуете области отбрасываемых теней, старайтесь рисовать их слегка. В соответствии с направлением мягкого света сфера имеет две мягкие тени. Поэтому, если мы будем рисовать легко, нам не нужно будет удалять эскиз позже.
Сделайте более темным оттенок пересечения Cast Shadow и слегка тонируйте эти две Cast Shadow. Если у вас есть четкий карандашный рисунок на Cast Shadows, удалите его сейчас.Затем мы размазываем эти две Cast Shadows и заставляем их немного погаснуть. По краю отбрасываемых теней используйте пень №3, чтобы растушевать его.
Используйте пень №3 или №5, чтобы размазать край тени окклюзии. Что касается области светлых тонов Cast Shadows, вы можете использовать разминаемый ластик, чтобы аккуратно создать некоторые узоры. Сделайте так, чтобы это выглядело интереснее.
Смените цвет на карандаш 6B, чтобы сделать пересечение тени более темным. Также слегка разомните разминаемый ластик, чтобы пару раз окунуть его в область, которую вы только что затонировали.Сделайте так, чтобы это выглядело так, как будто он что-то отражает.
2-3 Обработка нескольких выделений
В конце концов, вы сделали штриховку, давайте приступим к обработке бликов. Я собираюсь показать вам, как я обрабатываю блик как левые верхние формы окон из примера. Таким образом, вы можете использовать то же решение для работы над другим выделением.
Хорошо размажьте область, к которой вы собираетесь добавить Highlight. Очистите ластик, убедитесь, что на нем не осталось черной резины, которая оставалась раньше.Возьмите острие ластика, чтобы придать форму верхней кривой сферы.
После того, как форма удалила тон ластиком, с помощью карандаша 2B аккуратно нарисуйте на ней форму. Следовательно, используйте пень для рисования # 2, чтобы размазать край между Core Light и Highlight, чтобы тона выглядели гладкими.
Проделайте то же самое с четырьмя прямоугольниками. На этот раз мы попробуем использовать разминаемый ластик, так как формы действительно маленькие. Далее с помощью карандаша 2B аккуратно нарисуйте формы в виде правильного прямоугольника.
Используйте пень №1 или №2, чтобы размазать карандашом, убедитесь, что тон плавно сочетается с основным светом.
Когда у вас есть решение для обработки Highlight, потренируйтесь пару раз, чтобы разработать свой собственный путь. Также закончите другие отражения формы Highlight на элементах. В конце сделайте самый темный тон в областях Core Shadow, чтобы получить хороший контраст между светом и темнотой.
3. Текстура
Из 5 шагов до начала рисования Практики 5-2: Разработка шаблонов стиля затенения мы разработали несколько 2D-шаблонов затенения.В этом разделе мы собираемся использовать его на 3D-объекте.
3-1 Используйте шаблоны стиля затенения на объекте
Выберите один узор из своей коллекции узоров стиля затенения (см. Практику 5-2: Разработайте образцы стиля затенения из 5 шагов, чтобы начать рисование), а также найдите в пейзаже объект, соответствующий форме, которую вы хотите нарисовать. Если вы собираетесь нарисовать шар, как на картинке-26, обратитесь к его затенению, чтобы оценить свет и тени.Вот пример, чтобы показать вам, что я сделал с этим методом.
Оценка затенения от пейзажа для определения основного света, среднего тона и основной тени на моделируемом объекте. Это действительно хороший способ научить глаз видеть более реалистично, а также научиться затенению.
Пока мы рисуем, в будущем мы столкнемся с множеством ситуаций, когда некоторые объекты не будут размещены в нужном месте, как наша дизайнерская позиция на нашей картинке. Вам нужно будет переместить его и использовать навык, который вы собираетесь здесь изучить, чтобы указать правильное затенение для нового объекта после перемещения.
Вот еще один пример использования шаблона из шаблонов стиля затенения. Вы это заметили? Он не размазан по объекту. Вы можете ясно видеть, как на нем прикоснулся карандаш. Фактически, если вы хотите нарисовать эту штриховку строкового узора, вам придется рисовать много раз, чтобы установить штриховку сопоставления.
Практика 3-1. Нарисуйте сферу с текстурой
Мы собираемся нарисовать шар с узором, как на рисунке 28 слева, и попытаемся указать свет и тень с правой стороны рисунка 28.
Нарисуйте контуры и тонируйте Core Shadow, Mid Tone и Core Light. Также поработайте с Cast Shadow и аккуратно настройте отраженный свет. После этого растушевываем штриховку, чтобы она выглядела гладкой.
Нарисуйте карандашный образец касания, как показано на рисунке 28 слева на сфере. Получите указание света и затенения с правой стороны рисунка 28, чтобы правильно установить средние тона и основные тени. Тёмно нарисуйте Core Shadow и Cast Shadow.
Что касается Highlight, мы можем использовать разминаемый ластик, сделать его как можно более узким и длинным, чтобы удалить область Core Light, такую как тонкие линии и царапины.Кроме того, используйте пень для рисования №1, чтобы аккуратно размазать отраженный свет, чтобы сохранить тонкую линию, пусть карандаш коснется тонких линий, которые все еще будут видны.
По поводу контура мяча нарисуйте немного негладкой формы, чтобы имитировать линии струн, которые его окружают. Если вы не собираетесь рисовать фон, используйте ластик для очистки за пределами сферы. Когда вы удаляете рисунок ластиком, настоятельно рекомендуется использовать кисть для удаления резины, а не рукой.Таким образом, ваш рисунок будет красивым и чистым.
Следовательно, растушуйте немного тени и оттяните образец струн. Еще раз проверьте индикацию по эталону, чтобы установить правильный свет и тень. Продолжайте повторять эти шаги, чтобы тени выглядели как можно более реалистично. Наконец, он должен выглядеть как струны, окружающие сферу.
Затенение сферы. Как заштриховать сферу карандашом
Узнайте, как рисовать и закрашивать трехмерные сферы и шары, чтобы они выглядели реалистично.Следующие уроки рисования и закрашивания проведут вас через шаги к созданию трехмерных сфер. Как рисовать и растушевывать сферы. Узнайте, как рисовать и закрашивать трехмерные шары и сферы, чтобы они выглядели реалистично. Рисование и закрашивание сфер и сфероидов.
Как нарисовать сферу или шар внутри миски. Вот урок рисования из старого учебника, в котором обсуждается, как нарисовать шар или сферу внутри миски. Как затенять сферу и шары. Рисование сфер, кругов и эллипсов. Сегодня я покажу вам, как нарисовать футбольный мяч с помощью направляющих линий, чтобы показать вам правильные формы для рисования.
После того, как вы нарисовали все основные формы, мы покажем вам, как правильно заштриховать футбольный мяч. Почему вы хотите рисовать сферу? Потому что оттуда недалеко до яйца или головы человека. Вот процесс, состоящий из нескольких простых шагов! Как нарисовать заштрихованную сферу.
Номер телефона для рассылки спамаСекрет придания двухмерному кругу вида трехмерной сферы заключается в затемнении. Свет создаст яркое пятно с переходом к более темным теням на противоположной стороне.Прочтите, чтобы узнать, как вы можете освоить эту технику самостоятельно. Во время рисования постарайтесь увидеть объект как изображение. Будьте смелыми в своих строках и не беспокойтесь об ошибках. Вы всегда можете исправить их позже. Не беспокойтесь о строительных линиях или пятнах. Создавайте трехмерные формы. Когда вы почувствуете себя комфортно при рисовании плоских объектов, вы можете сделать объекты трехмерными, например, сферы.
Как затенять сферы. Сфера — хороший пример, потому что здесь присутствуют все наши элементы: свет, тень, полутона, отражение и отбрасываемая тень.
Чтобы сделать макет для рисования, возьмите шар и посветите на него настольной лампой. Это отличный способ научиться видеть различные элементы затенения. Установление определенной светлой стороны и темной стороны заставляет круглые предметы казаться круглыми и точно определяет форму предмета.
Как рисовать и затенять сферы и шары с помощью уроков и руководств по рисованию и затенению
Это будет выглядеть более естественно, чем сплошная линия, которая выделялась бы среди всех этих точек.Видеоурок по рисованию сферы. Научиться точно рисовать сферу — это не только научиться рисовать сферу.
Это об обучении рисованию формы. Помимо впечатляющего умения хвастаться перед друзьями, знание того, как рисовать и затенять сферу, может действительно помочь вам, когда дело доходит до реалистичных рисунков. Затенение сферы — это то, что показывает нам, что это круглый трехмерный объект, а не просто плоский круг. Как только вы научитесь закрашивать сферу, у вас также будут инструменты для затенения яблока, кончика носа, щек и лба.
Принцип тот же! Здесь мы видим, что источник света исходит слева от сферы. Это поместит блик слева от мяча и отбросит тень справа.
Программное обеспечение микшераВ правом нижнем углу вы можете видеть, где свет отражается от пола и возвращается на сферу, создавая отражение в затемненной области. Здесь свет идет спереди и слева от сферы. Это меняет тени. Теперь отбрасываемая тень исходит от задней части сферы, а блики ближе к середине.Обратите внимание, что у нас все еще есть отражение на заднем крае сферы. В этом примере свет исходит сзади и слева от сферы.
Отбрасываемая тень находится спереди, а светлые участки — к левому верхнему краю. Площадь отраженного света теперь намного больше, а наша тень темнее. Подсветка намного резче. Блики проходят по самому верхнему краю, а тень очень глубокая.
Ваш первый шаг — нарисовать контур вашей сферы и отбрасываемую ею тень карандашом B.Чтобы получить правильную форму тени, иногда может помочь нарисовать все это поверх сферы, а затем стереть линии. Затем нарисуйте края теней и бликов. Обычно я рисую блик больше, чем хочу, чтобы можно было растушевать до этого момента и растушевать его.
Вы хотите, чтобы светлые участки были как можно более белыми. Продолжая использовать карандаш B, начните очень слегка растушевывать область вокруг блика. Двигайтесь к краю сферы и краю тени.Прищурившись, чтобы увидеть более тонкую штриховку этой формы, и добавьте еще один более темный слой по краю тени. Теперь возьмите карандаш 2B и растушуйте всю затененную область.
Попробуйте сделать постепенный переход между тенью и полутонами. Теперь самое интересное! Используйте палочку для смешивания, чтобы совместить карандашные отметки. Начните с выделения и растушуйте внутрь, не оставляя графита в центре.
Как нарисовать сферуВы хотите, чтобы белый цвет бумаги был наиболее ярким.Край сферы на фоне отбрасываемой тени должен быть красивым и резким. Поскольку отбрасываемая тень является самым темным значением, используйте карандаш 4B, чтобы заштриховать область непосредственно под сферой. Вы можете спросить: «Зачем рисовать сферу? В конце концов, в мире есть много других интересных вещей, чтобы рисовать другие». чем сфера. Мы рисуем сферу в качестве упражнения. Спортсмен проводит много часов, тренируясь перед большой игрой.
Художнику необходимо потренироваться и попрактиковаться, прежде чем браться за более сложные предметы.Эти упражнения по рисованию помогают научить наш мозг видеть как художник и распознавать элементы, которые нам нужно решать в этих сложных предметах. Сфера — отличный предмет для отработки навыков рисования. Есть две важные причины, по которым сфера является таким замечательным предметом. Сферы имеют полный диапазон значений — значение — это темнота или яркость цвета. Этот важный элемент информирует зрителя о свете в сцене и форме объекта.
Сфера, независимо от силы источника света, скорее всего, будет включать в себя полный спектр темных и светлых тонов.Это означает, что вы, вероятно, увидите супер темные значения и светлые значения, а также много разных тонов между ними. Рисуя сферу, мы можем практиковаться в создании всего диапазона значений в нашем рисунке, уделяя пристальное внимание тонким изменениям тона. Расположение ценностей легко распознать — важен не только полный диапазон ценностей, но и расположение этих ценностей не менее важно.
Практикуясь в распознавании этих мест на сфере, мы лучше подготовлены, чтобы находить их на более сложных предметах.Когда вы рисуете какой-либо объект, вы должны учитывать свой источник света. Свет внутри сцены определяет, где на объекте появятся ценные места. Помещая определенные значения в определенные места на нашем рисунке, мы можем сообщить зрителю о силе и расположении света. Есть пять мест ценностей, которые можно найти на любом предмете, но на сфере их легко распознать и они четко определены.
Midtone — средний тон — это расположение среднего значения в теме.Обычно средний оттенок отражает местный цвет объекта. Основная тень — Основная тень — это наиболее темные участки на объекте. Эта тень находится на объекте, противоположном доминирующему источнику света. Отраженный свет — Отраженный свет — это результат того, что свет падает на поверхность или окружающие объекты и отражается обратно на объект в пределах или рядом с местом расположения основной тени. Отбрасываемые тени — отбрасываемые тени создаются на поверхности или окружающих объектах, когда свет не может попадать на эти поверхности, потому что объект блокирует свет.
Еще одно преимущество практики со сферой — это возникающие градации значений. Затенение сферы — один из самых фундаментальных и полезных навыков, которым должен овладеть художник-репрезентант.
Воздействие глобального потепления на 1,5 ° c на естественное и человеческоеПотому что, когда вы рисуете фигуру или портрет, вы затемняете основные формы, которые по-разному комбинируются для создания более сложных форм человеческого тела. Если вы потратите время на то, чтобы попрактиковаться в этом упражнении и изучить теорию затенения сферы, такую как элементы формы и рисование значений, вам будет намного легче применить свои навыки и знания для рисования фигуры и портрета.
А пока давайте сосредоточимся на закрашивании сферы. На предыдущем уроке мы работали над созданием реалистичной среды для сферы. Теперь, когда фон выглядит правдоподобно, пришло время обратить наше внимание на рисование реальной сферы, начиная с формы тени на самой сфере.
Я начинаю визуализировать сферу с заполнения общего тона тени формы. Я выравниваю его с помощью кисти из щетины, которая скоро появится, стараясь не потерять свой исходный рисунок.
Продолжайте работать от темноты к свету. Определите самое темное значение на сфере. В данном случае это основная тень — темная полоса, которая появляется там, где свет больше не может достигать формы.
Как только вы установите это темное значение, у вас будет переменная, с которой вы можете сравнить остальные значения на сфере. Прежде чем выровнять переход между основной тенью и остальной тенью формы, обратите внимание на сложность этой области:
В области A тень формы темнее фона, в то время как в области B тень формы светлее фона из-за отражения света обратно в сферу.Продолжая визуализировать сферу, постоянно сравнивайте значения сферы с ее окружением. Когда вы начнете закрашивать сферу, помните, что вам еще нужно установить значения.
Два оставшихся значения — это выделение и полутон. У вас уже есть точное значение для выделения, так как вы можете оставить его белым на бумаге.
Задача состоит в том, чтобы нарисовать точную градацию от светлого тона до полутона и от полутона до основной тени.Градация должна представлять отношения ценностей, которые вы видите на сфере, чтобы выглядеть реалистично. Я начинаю растушевывать сферу от основной тени до полутона, используя технику рендеринга, которая называется «обводка самолета».
Всегда помните о форме шара. Поднимите свою сферу и исследуйте ее. Подумайте, как бы вылепили его гладкую поверхность. Умение рисовать сферу открывает вам путь к рисованию более сложных изображений, таких как яйцо или человеческая голова. Нарисовать реалистичную сферу можно поэтапно по мере того, как вы совершенствуете свою технику затенения, чтобы цвета переходили от светлого к темному.Используйте зигзагообразный рисунок, чтобы сделать изображение черновым, прежде чем добавлять последние штрихи.
Нарисуйте круг от руки. Чем чаще вы рисуете круги от руки на глаз, тем легче это становится. Он не должен быть идеальным или иметь плавный, точный контур. Решите, с какого направления исходит свет. Нарисуйте сплющенный овал для тени, уходящей под углом, и слегка нарисуйте круг поменьше на лицевой стороне будущей сферы. Если вы посмотрите на мяч на полу с сильным светом в одну сторону, вы увидите, что светлая точка падает напротив направления тени.
Если бы у вас было более одного объекта на рисунке, свет должен был бы быть одинаковым для всех, чтобы быть реалистичным. Нарисуйте основную тень на сфере. Ищите его, когда рисуете из настоящих яиц или шариков. Основная тень не идет прямо к краю сферы на темной стороне.
Он изгибается и образует полумесяц или полумесяц со слегка приплюснутыми концами. Смешайте полутона. Вам нужно изменить область между большими белыми областями и полностью черной тенью ядра.
Наклейки OctocatПопробуйте размазать изображение. Если он изнашивается слишком легко, его можно снова наращивать. Есть немного отраженного света под основной тенью, где свет отражается от поверхности, даже в пределах отбрасываемой тени. Полутон — это заштрихованная область между очень темной основной тенью на сфере и светлым светом, который вы оставите белым.
Слегка заштрихуйте отбрасываемую тень, наиболее темную по направлению к контуру и самую светлую — в непосредственной близости от сферы. Это преувеличивает свет, отражающийся от сферы, в отбрасываемую тень.Создание этих эффектов света и тени более смелым, чем в реальной жизни, делает их искусством. Это придает сфере живой трехмерный вид.
В заключение затемните основную тень и постепенно смешивая ее со средним тоном. Разгладьте текстуру отбрасываемой тени и затемните ее, потерев пальцем или блендером после усиления основного затенения тени. Очистите края размесенным ластиком. Чтобы смягчить блик, придайте ему округлую форму и нажмите на центр блика, затем приподнимите.Следующим этапом этого урока по рисованию сферы является создание правдоподобного фона для сферы.
Рисование фона похоже на создание сцены для вашего объекта. Правдоподобная обстановка может сделать сам объект более реалистичным и правдоподобным. Чтобы узнать, как нарисовать блокировку сферы, показанной слева, посетите эту страницу. По мере того, как мы переходим от блока к следующему этапу рисования, мы также переходим от мышления в терминах рисования линий к размышлениям о тональном или значительном рисовании.
Во время блокировки вы смотрели на сферу широко открытыми глазами, чтобы ясно видеть расположение объекта и его тонкие контуры. Чтобы «подготовить сцену» и нарисовать фон, мы посмотрим на сферу по-другому. Дайте себе хотя бы несколько минут, чтобы отложить карандаш и просто понаблюдать за предметом. Начните с просмотра сферы открытыми глазами, как вы делали до этого момента. Затем прищурите глаза и посмотрите, как меняются значения.
Используйте вопросы, подобные приведенным ниже, чтобы направлять свои наблюдения.Какая визуальная информация исчезает, когда я смотрю на сферу?
Folium wktВ моем случае я больше не вижу резкой линии, где задняя часть теневого бокса встречается с поверхностью, на которой лежит сфера. Кроме того, основная тень темнеет до такой степени, что сливается с фоном. Из-за этого я не могу точно разобрать, где заканчивается сфера и начинается фон.
Как меняется контраст сцены, когда я прищуриваюсь? Разделение света и тьмы становится очень заметным.
Как рисовать и закрашивать сферы
Темные значения выглядят темнее, а светлые — светлее, что означает, что контраст увеличился. Поскольку освещенная часть сферы выглядит намного ярче, она становится очевидной точкой фокусировки, а все остальное становится второстепенным.
На этом этапе урока по рисованию сфер коснитесь сферы, чтобы определить значение верхней части фона. Заполните его, начиная с верхнего левого угла. Кисть из щетины может быть очень полезной для рисования фона, потому что это эффективный способ выровнять большие области тона.
Старайтесь не доводить какую-либо часть вашего рисунка до конца до определения значений других областей. Затенение — это процесс добавления ценности для создания иллюзии формального пространства и, что наиболее важно, света в чертеже. При правильном выполнении штриховка может сделать рисунок трехмерным и создать убедительное изображение.
Техники, используемые для применения затенения к объекту, весьма разнообразны. Каждая техника дает различную текстуру и «ощущение» рисунка. Используемая среда рисования может определять технику затенения, применяемую на рисунке.Штриховка — линии, нарисованные в одном направлении. Рисуя линии ближе друг к другу, создаются более темные значения.
Чем больше места между строками, тем светлее значения. Для закругленных объектов линии могут слегка изгибаться вокруг формы, повторяя контуры объекта. Штриховка — линии пересекаются друг с другом. Плотность, при которой линии пересекаются друг с другом, определяет производимое значение.
Смешивание — Плавные градации значений получаются либо путем регулировки величины давления, прикладываемого к среде, либо с помощью инструмента смешивания, такого как пень для смешивания.Рендеринг — использование ластика для удаления носителя для получения более светлых значений. Этот метод обычно используется вместе со смешиванием. Случайные линии — свободные приложения пересекающихся линий. Частота пересечения линий определяет произведенное значение.
Стипплинг — нанесение бесчисленных маленьких точек для создания более темных оттенков на чертеже. Плотность точек определяет производимое значение. Легко увлечься техникой нанесения материала и упустить из виду причину, по которой мы вообще применяем затенение.В конце концов, свет — это то, как мы видим, а затенение сообщает нам о свете в сцене.
Мы понимаем свет в сцене, используя значение и контраст. Ценность — это темнота или светлота цвета.
Светлые значения называются оттенками, а темные — оттенками.