Направления портретной живописи: Портрет в живописи разных времен. Краткая история портрета

Содержание

Портрет в живописи разных времен. Краткая история портрета

СТАТЬИ

Немного об истории портретной живописи

Портрет – жанр изобразительного искусства, показывающий индивидуальные черты конкретного человека. Портрет отражает внешность человека, его внутренний мир, передает социальный статус и принадлежность к эпохе. Техника рисования портрета отличалось в разные времена.

Первым появлением портрета можно считать женские лики, изображенные на фресках 16 века до н.э., найденные археологами на острове Крит. Искусство портрета в Древнем Риме и Древней Греции оставило большой след только в скульптуре. Мастерами были воссозданы идеализированные пластические образы элиты — политиков, военачальников, философов и поэтов.
Живописные портреты Древнего Египта служили для выполнения магических ритуалов. Изображения людей выполнялись на холсте или деревянных досках и отправлялись вместе в гробницу. Римляне-завоеватели принесли свои обычаи хранить в домах портреты хозяев. Портретная живопись в Древнем Египте была в технике темперы или энкаустики — живописи красками с использованием воска.

Развитие портретной живописи

Портрет в эпоху средневековья

Искусство средневековья под влиянием церкви создавало религиозные образы.

Портрет в живописи осмеливались делать немногие художники. Профиль дарителя часто изображали, обращенного к святому, Мадонне или Богу, с оформлением картины по церковным канонам, но образ дарителя имел второстепенное значение в композиции.

«Золотые» века портрета

Расцвет жанра живописи портрет начался в эпоху Возрождения, когда активная и сильная личность являлась важнейшим элементом эпохи. Художники создавали портреты, на которых люди и общий фон были отделены друг от друга. Только в 16 веке возникает гармония в живописи лица. Художники начинают использовать в живописи портреты маслом на холсте.

Взгляд живописи в эпоху Возрождения разделил портретный жанр на разные формы. Появились портреты в полный рост, по грудь, по пояс и по колени. Знать заказывала не только одиночные, но и парные супружеские портреты. Появляется много групповых портретов. Популярен парадный портрет, который прославляет царственных особ, членов их семей, придворную знать или церковников, занимающих высокие посты.

На мужском портрете живописи изображали модель с шикарным мундиром, обязательно расшитым золотом, женский образ был в роскошных платьях и драгоценностях. В качестве фона выбирали красивые пейзажи, пышные драпировки, арки или колонны.

Портрет в русской живописи

Первооткрывателем портретного искусства считается парсуна – произведение портретной живописи, выполненное по традициям иконописи.

Настоящий портрет, передающий сходство с изображаемым, появился в 18 веке. В советский период портрет-тип получил дальнейшее развитие, отражая народный характер в образах крестьян. В современной России в портретном жанре проявили себя Н. Сафронов и И.С. Глазунов.

Заключение

В настоящее время живописные картины, портреты доступны каждому и являются хорошим подарком. Вы можете позировать художнику, а можете оставить фотографию, и опытный мастер сделает все без вас. Основные техники нанесения изображения: масло, акварель, карандаш, мелки и другие. Популярен портретный жанр с нанесением специальным принтером изображения на холст. В качестве изображаемых лиц популярны изображения известных политиков, спортсменов, музыкантов и других деятелей искусств и направлений.

Как нарисовать Портрет девушки карандашом поэтапно

Портрет девушки карандашом поэтапно для начинающих на мастер-классе «Карандаш с нуля» в студии рисования «Найди себя» В Москве.

Как нарисовать человека простым карандашом, если никогда этого не делали.

На самом деле все очень просто. Главное желание и соблюдение пропорций. Стоит отметить, что в жизни телосложение у всех разное, и далекое от эталона. При этом,

Как нарисовать глаз человека поэтапно?

Как нарисовать глаз человека карандашом поэтапно для начинающих на мастер-классе «Карандаш с нуля» в студии рисования «Найди себя» В Москве.

Как нарисовать нос человека поэтапно?

Как научиться рисовать портрет девушки карандашом поэтапно?

В этом уроке мы поэтапно нарисуем портрет красивой девушки карандашом. Мы научимся строить лицо, определять пропорции, и конечно, же — накладывать светотень

Портрет в живописи разных времен. Краткая история портрета

Техника рисования портрета отличалось в разные времена. Портрет показывает не только внешность человека, но и его принадлежность к эпохе

Как нарисовать портрет

Курс по рисованию портрета с нуля из 10 занятий

Как научиться поэтапно рисовать лицо человека

Студия рисования «Найди себя» подготовила подробный мастер-класс о том, как правильно нарисовать лицо человека карандашом поэтапно

Мастер-классы по рисованию для начинающих в студии «Найди себя»

На любом из этих мастер-классов вы сможете нарисовать портрет с нуля. Профессиональные художники объяснят все правила рисования.

Записаться или проконсультироваться: 8 (495) 162-24-15

Подпишитесь на нашу e-mail рассылку и получите 3 бесплатных урока по рисованию!

Дарим классные бонусы каждому подписчику

3 бесплатных видео-урока по рисованию

Специальные бонусы и скидки только для подписчиков рассылки

Вы первыми будете узнавать о новых курсах и мастер-классах

ПОЛУЧИТЬ БОНУСЫ

2. Персики пастелью

1. Котик карандашом

3. Маки акварелью

Учимся выполнять построение, наносить штриховку и создавать объем

Уровень: без опыта

Учимся прорабатывать свет и тени. Осваиваем работу с подмалевком.

Уровень: без опыта

Рисуем маки акварелью и учимся работать в технике по-сырому

Уровень: без опыта

Познакомьтесь со школой, преподавателями, получите бесплатные уроки по рисованию и другие бонусы только для подписчиков рассылки

Подпишитесь на нашу e-mail рассылку
и получите 3 бесплатных урока по рисованию!

Как до нас добраться

Мы находимся в 5 минутах ходьбы от м. Менделеевская

  • Выход из метро — из стеклянных дверей налево. Идем в сторону кафе Prime

    После выхода из метро идем прямо по Новослободской улице.

  • Далее идем прямо по Новослободской улицы до пересечения
    с ул. Лесная

    Доходим по ул. Новослободская до перекрестка — здесь пересечение с ул. Лесная.

  • Заворачиваем за здание банка ВТБ и идем до кафе Чито-ра

    Сворачиваем на ул. Лесная. Мы находимся в здании бизнес-центра на 3 этаже над кафе Чито-ра.

  • Заходим во второй подьезд, поднимаемся на 3 этаж

    Вам нужен второй вход справа если смотреть на фасад. Позвоните в звонок. Вам откроет охраннник.

Click to order

Портрет в живописи — Коротко о главном

Я рада приветствовать вас, друзья, в нашей творческой компании!

Сегодня мы вместе с вами обратимся к исследованию одного из самых эффектных жанров живописи – к портрету. Постараюсь сделать обзор увлекательным и не скучным))

Друзья, как вы думаете, какой жанр в живописи считается самым трудоемким и тяжелым? Все верно- портрет. А еще портрет считается самым востребованным видом искусства. Ведь он бывает как с одним человеком, так и с двумя, тремя и более персонажей.

К тому же, как ни странно это звучит, но портрет может быть и животного, например, портрет любимого питомца. Правда это немного другое направление, для художников анималистов скорее, чем для художников-партретистов. Но суть одна- Портрет! Замечу, что раскрыть полностью тему о портрете в одной статье не получиться, но коснуться самого главного вполне возможно.

Кошачий портрет английского художника Луиса Уэйна

Вначале немного о терминах: что такое портрет в живописи, портретное искусство? Прежде всего, это изображение человека при помощи художественных средств. Но это только основное понятие! На самом деле Портрет – это живописный рассказ о личности, а не просто похожее изображение человеческого облика. В классическом портрете может быть и эмоциональное повествование о характере, интересах изображенного, и возможно, рассказ об образе жизни и даже профессии))

Да вообще портрет может много о чем рассказать, а иногда наоборот, скрыть от зрителя. Вспомните, как сложно было придворным художникам, которые писали портреты королей и вельмож! Ведь надо было нарисовать так, чтобы не рассердить человека и не впасть в немилость. Задача художника не показать все недостатки его личности, а быть дипломатичным творцом, делая акцент только на достоинствах лица и фигуры.

СЛЕВА — портрет Людовика XIII, короля Франции, кисти Питера Рубенса СПРАВА — Мария Лещинская, жена Людовика XV, короля Франции, кисти Луи Токке

А как вы думаете, кто был первым в истории художником, написавшим портрет? Есть документальные подтверждения, что самый древнейший портрет найден на территории Франции в пещере Вильонер/ Grotte de Vilhonneur  возле города Ангулем/Angoulême  и предположительно его «возраст» 27 тысяч лет. А значит, это точно был пещерный житель на самой заре нашей цивилизации, так сказать.  Открытие сделано еще в 2006 году, но я хоть и живу во Франции, но к своему большому стыду, в тех пещерах еще не бывала. Как нибудь соберусь…. об этом много писалось в прессе.

Лицо в гроте

Однако принято считать, что самые древние наскальные портреты были созданы еще раньше, на территории Греции, Египта и Византии. Впоследствии эпоха Средневековья внесла свои коррективы в изобразительное искусство. В то время вообще любой портрет как жанр живописи носил только религиозный характер. Эти памятники портретной живописи мы видим на фресках Рафаэля, Микеланждело, Джотто, Ботичелли и других мастеров.

Мадонна в гроте кисти Леонардо да Винчи

А уж эпоха Возрождения стала настоящим расцветом портретного жанра. В это время, появились новые приемы в живописи, художники стали пользоваться разноплановым и объемным изображением человека, используя свет и тени. Также появились и новые виды портрета в живописи, коллективный, например, супружеский или родственный.

Семейный портрет французского художника Никола де Ларжильер/ Nicolas de Largillière

А далее жанр портрета становится одним из самых престижных и востребованных. Конечно, это в первую очередь касалось знатных особ. Ну а кто мог себе позволить заказать портрет, выполненный мастером, чтобы запечатлеть свой образ навсегда? В основном сильные мира сего))

Как писал величайший мастер живописи Альбрехт Дюрер: «Я пишу, чтобы сохранить образы человеческие после их смерти» Это было веяние времени, поэтому портретисты в эпоху Возрождения проявляли своего рода креатив, изыскивая новые способы выражения эмоциональности и значимости этого жанра.

Семейный портрет кисти французского художника Огюста Ренуара

Рассказывая о портрете в живописи, невозможно не упомянуть одну из лучших портретисток 18 века, Элизабет Виже Лебрён. О ней вы можете почитать в моей специальной статье о французских женщинах-живописцах.

Все художественные изображения портретного жанра делятся на поджанры или виды. Самыми популярными видами портретов в живописи являются:

—Парадный. Это самый торжественный портрет, когда человек изображается в статусной одежде, со всеми регалиями и отличиями.

—Костюмированный, в котором человек представлен в виде тематического персонажа мифологии, истории или аллегории.

—Семейный, здесь, понятное дело, изображена группа людей, связанных семейными или родственными отношениями.

—Автопортрет, очень популярный жанр портрета у художников во все века. Согласитесь и весьма привлекательный, ведь подчас только по автопортретам нам знакомы лица творцов.

Это самые основные виды портретов, а еще можно отметить из наиболее популярных романтический портрет, прогулочный, женский, интимный.

Картина «Праздничный корабельный обед» кисти Огюста Ренуара

Сегодня современная портретная тема разрослась и поделилась на  разновидности. Стилей портретов в живописи очень много, и в каждом из существующих стилей можно найти изображение человеческого лица.

Наверное вы встречали в интернете картины, так сказать, интерпретация портрета в стиле поп арт или абстракции. В абстрактной манере или полу-абстрактной у человека могут быть черты лица, а могут и не быть… Это популярная тема сегодня называется безликим портретом/ Faceless portrait/, то есть изображение человека без лица.

Я недавно увлеклась таким видом портрета. В них есть определенный шарм и эмоциональность. Если вы еще не знакомы с этим направлением абстрактного портрета, приглашаю заглянуть в мой магазин живописи.

Женские безликие портреты с цветами на голове.

Отдельной темой хочется рассказать немного больше о женском портрете в живописи. Пожалуй, это самый любимый жанр у художников всех времен. Скажу больше, некоторые художники вообще пишут исключительно только женские портреты! Говоря проще, это вечная тема. И у каждой эпохи свои каноны женской красоты и свой идеал.

Друзья, поделитесь в комментариях, какие женские портреты в живописи у вас самые любимые!

 Видео с моего Ютуб канала: обзор выставки современного искусства в Монако /2020 г

Чтобы статья не затерялась в интернете среди множество других статей, просто сохраните ее в закладках, и она всегда будет у вас под рукой в нужный момент

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Как направление света влияет на фотографию: подробное руководство

Приблизительное время прочтения: 11 минут

Если вы изо всех сил пытаетесь понять направление света и почему оно имеет значение в фотографии, то вы обратились по адресу.

Потому что в этой статье я расскажу вам все, что вам нужно знать о направлении освещения, чтобы вы могли уверенно работать с камерой в любых условиях освещения.

И вы можете уйти с великолепными фотографиями.

Начнем.

Направление света: полное руководство

  • Что такое направленный свет?
  • Пять ключевых направлений освещения
  • Фронт -свет
    • Боковая сторона
  • Подсветка
  • Полхни.

    Важно знать:

    Не у всего света есть направление.

    Некоторые источники света настолько мягкие и рассеянные, что вообще не имеют никакого направления, а это означает, что они практически не отбрасывают тени и выглядят одинаково, независимо от того, как вы расположите объект.

    Направленный свет, напротив, явно откуда-то исходит.

    Он может исходить из-за вашего объекта. Или перед вашим предметом. Или над вашей темой. Или любое количество других мест.

    Но у него есть направление, и поэтому он называется направленным светом.

    Обратите внимание, что направленный свет вызывает тени, потому что ваш объект будет освещен с одного направления и затенен с другого.

    Также обратите внимание, что на самом деле существует направленный спектр света; свет может быть очень направленным (если он резкий), направленным среднего уровня (если он направлен, но мягче, чтобы отбрасывать меньше тени), слегка направленным и ненаправленным.

    Очень кратко, позвольте мне отметить, что практически весь свет, исходящий от вспышек и стробоскопов, является направленным. Так и должно быть, потому что вспышка недостаточно велика, чтобы освещать объект со всех сторон мягким, равномерным освещением.

    Солнечные дни также дают направленный свет, потому что солнечный свет исходит из определенной точки неба и освещает объект только с одной стороны.

    Однако в пасмурные дни характерен ненаправленный свет.

    Потому что свет глубоко рассеивается облаками, благодаря чему он мягко и равномерно обволакивает объект.

    Связанный урок: Как фотографировать, когда солнце находится позади объекта

    Пять основных направлений освещения

    Если вы работаете с направленным светом, то существует бесконечное количество возможных направлений освещения.

    Но есть только пять основных направлений освещения, которые вам нужно знать:

    • Передний свет
    • Боковой свет
    • Задний свет
    • Верхний свет
    • Верхний свет

    Каждое из этих направлений освещения даст вам разные результаты. стоит понять каждый из них и то, как они повлияют на вашу фотографию.

    Итак, давайте рассмотрим все направления освещения, начиная с:

    Передний свет

    Передний свет — это наиболее распространенный тип света для начинающих фотографов, потому что он хорошо справляется с равномерным освещением вашего объекта, не вызывая слишком много проблем. .

    Вот пример снимка с фронтальным освещением:

    Вообще говоря, фронтальный свет дает вам хорошо освещенный объект, поэтому его можно использовать в крайнем случае.

    Но передний свет также приводит к очень плоским изображениям, потому что у вашего объекта нет теней, которые может увидеть ваша камера.

    Примечание. Чем больше теней, тем больше трехмерность. И трехмерные изображения, как правило, сильнее, чем плоские изображения.

    Передний свет также является очень сильным источником света, потому что он напрямую падает на объект. Это одна из причин, почему фотографы птиц и дикой природы любят передний свет; он сохраняет приятный и яркий свет, поэтому они могут делать четкие изображения!

    Вы можете создать передний свет несколькими различными способами:

    Используя вспышку на камере (либо встроенную в камеру, либо вспышку, установленную на горячем башмаке камеры), или снимая в начале или в конце дня, когда солнце низко в небе.

    Если вы снимаете, когда солнце находится низко в небе, и вам нужен передний свет, обратите внимание, что вам нужно расположиться так, чтобы ваша тень указывала на объект.

    И чем точнее ваша тень направлена ​​к объекту, тем более плоским будет фронтальное освещение.

    Если вы фотограф дикой природы или птиц, передний свет просто незаменим.

    А если вы уличный фотограф, передний свет тоже подойдет.

    Но если вы снимаете пейзажи, архитектуру или портреты, я бы рекомендовал держаться подальше от переднего света. Вам часто нужно больше трехмерных изображений, чем может обеспечить передний свет.

    Вместо этого я рекомендую вам работать со следующим типом освещения:

    Боковое освещение

    Боковое освещение относится к свету, падающему сбоку от объекта.

    Выглядит так:

    А боковая, в отличие от фронтальной, предлагает много трехмерности. Он освещает одну сторону вашего объекта, а на другую половину отбрасывает тени, создавая значительную глубину, что, в свою очередь, создает драму.

    Боковая засветка впечатляет, но ее может быть немного сложнее найти и с ней работать.

    Почему?

    Потому что даже незначительная корректировка положения вашего объекта может радикально изменить эффект бокового света. Например, черты лица могут появляться и исчезать из тени, или вы можете получить нежелательные тени в самых неподходящих местах.

    Боковое освещение также имеет проблему с тонами:

    Камеры изо всех сил пытаются запечатлеть сцены, которые включают как очень яркие, так и очень темные области. А поскольку боковой свет освещает одну часть вашего объекта, а другую часть окутывает тенью, ваши изображения могут оказаться немного более контрастными и менее детализированными, чем вам хотелось бы.

    Тем не менее, фотографы-пейзажисты любят использовать боковой свет для создания реалистичных трехмерных пейзажей. Они ждут, пока солнце опустится низко в небе, а затем делают множество великолепных снимков с красивым фоном неба и боковым освещением переднего плана.

    Портретная фотография — еще один жанр, в котором активно используется боковой свет. Хотя не так часто можно увидеть настоящую настройку бокового освещения (также известную как «разделенное освещение»), вы часто размещаете источники света сбоку от объекта, чтобы добавить глубину.

    Даже в тех жанрах, в которых боковой свет встречается реже, например, при съемке дикой природы, боковой свет по-прежнему дает много отличных результатов. Потому что, хотя драма не всегда хороша, иногда она может создавать потрясающе мрачные образы.

    Подсветка

    Подсветка исходит из-за объекта.

    Это самое универсальное из направлений освещения, потому что вы можете использовать его для множества различных эффектов.

    Например, вы можете создавать изображения с мягко освещенными объектами и ярким фоном.

    Или изображения с потрясающим фоновым боке.

    Или изображения с драматическими силуэтами.

    Все благодаря мощности подсветки.

    В то время как изображения с подсветкой, как правило, наиболее заметны, когда они сняты на природе, благодаря мощному солнцу многие фотографы в помещении снимают с той или иной подсветкой. Например, фотографы-предметники и фотографы-портретисты любят использовать так называемый «краевой свет», чтобы создать свечение вокруг объекта.

    Однако при работе с контровым светом нужно быть очень осторожным. Подсветка универсальна, но это также означает, что легко создать неправильный вид , сделав фотографию слишком темной или слишком яркой.

    Например, вы можете попытаться сделать хороший портрет, но случайно создать силуэт, подобный этому:

    Вы также рискуете получить блики, вызванные попаданием солнца прямо в объектив:

    И хотя оба эти эффекта могут быть очень художественными, они часто не то, что вам нужно.

    Поэтому, если вы работаете с контровым светом, я рекомендую вам аккуратно расположить солнце так, чтобы оно закрывалось вашим объектом или другим объектом в кадре. Таким образом, вы сможете избежать бликов.

    Я также рекомендую сделать несколько пробных снимков и часто проверять ЖК-дисплей. Не бойтесь использовать компенсацию экспозиции, если это необходимо, потому что важно получить правильную экспозицию в камере!

    Верхний свет

    Чистый верхний свет исходит прямо над объектом съемки.

    И хотя редко можно найти фотографов, использующих это, вы часто сталкиваетесь с типами верхнего света как в студии, так и на природе.

    Сейчас, как правило, фотографы редко снимают с верхним светом.

    Когда свет падает сверху, он создает неприятные тени, которые нелестно падают на объект съемки. Кроме того, верхний свет в природе появляется, когда солнце находится высоко в небе, поэтому свет тоже очень резкий.

    Это не то, что нужно фотографам-портретистам, и это не то, чего хотят фотографы-пейзажисты, фотографы дикой природы и макрофотографы.

    Однако…

    Уличные фотографы и архитектурные фотографы часто любят резкий свет по одной важной причине:

    Он создает всевозможные интересные, драматичные, контрастные тени.

    Это позволяет получить очень классные результаты с большим количеством темных и светлых тонов, смешанных вместе.

    В студии фотографы-портретисты и фотографы-предметники также используют некоторые формы верхнего освещения. Вы часто будете видеть портретные объекты, освещенные сверху и немного сзади, чтобы лучше осветить их волосы («свет для волос», это называется!).

    А портретные и товарные объекты часто освещают сверху и сбоку, чтобы создать легкие тени, движущиеся вниз, что добавляет трехмерности.

    Направленное освещение

    Направленное освещение — последняя и самая редкая форма направленного освещения в фотографии.

    Как следует из названия, восходящее освещение исходит из-под вашего объекта и создает восходящие тени.

    Классическим примером восходящего освещения являются фотографии Хэллоуина, где ребенок освещает свое лицо фонариком, зажатым под подбородком.

    Не очень лестно, правда?

    И редко можно встретить восходящее освещение в природе, потому что солнце не светит снизу предметов. Редкими исключениями являются случаи, когда человек стоит над ярким объектом, например лавой или огнем, или когда человек освещен какой-либо отражающей поверхностью (например, белым песком на пляже).

    Но хотя восходящее освещение не очень популярно, это не значит, что его не используют. Фотографы-портретисты иногда освещают свои объекты снизу, используя более слабый свет, и более сильно освещают объект сверху; это называется «раскладушка». Видите ли, восходящее освещение помогает удалить некоторые тени, вызванные высоко расположенным основным светом-раскладушкой, благодаря чему фотография выглядит хорошо.

    Вы также можете использовать отражатели, чтобы генерировать восходящий свет и создавать тени под подбородком портретного объекта.

    Так что не стоит недооценивать силу восходящего света, потому что он, безусловно, может изменить ситуацию!

    Как направление света влияет на фотографию: Заключение

    Как вы теперь знаете, направление света играет огромную роль в фотографии.

    В конце концов, без направления света не было бы ни драматического бокового света, ни плоского переднего света, ни великолепных силуэтов с задней подсветкой — ничего!

    Но теперь, когда вы знаете все об этих типах освещения. ..

    …у вас есть все необходимое для создания собственных прекрасных шедевров!

    Что такое направленный свет?

    Направленный свет относится к свету с четким направлением. Другими словами, он попадает на ваш объект под определенным углом. У вас может быть направленный свет, который падает на ваш объект сверху, снизу или с любой стороны.

    Каковы общие направления освещения?

    Существует три очень популярных типа света: контровой свет, фронтальный свет и боковой свет (где свет исходит из-за объекта, из-под него и сбоку от объекта соответственно). Но вы также можете снимать с направленным вверх светом, когда свет исходит из-под объекта, или с верхним светом, когда свет исходит сверху. Обратите внимание, что вы можете смешивать типы освещения для получения интересных результатов — например, вы можете использовать верхний свет для создания интересных теней, а затем поместить отражатель под подбородок вашего объекта, чтобы немного восходящего света убрали темные области.

    Является ли передний фонарь лучшим типом направленного света?

    Не обязательно. Передний свет хорош в некоторых ситуациях (например, когда вы хотите очень равномерно освещенный объект дикой природы), но он также очень плоский, что делает его намного менее интересным. Боковое освещение, с другой стороны, имеет тенденцию создавать гораздо более трехмерные изображения.

    Что такое подсветка?

    Подсветка — это место, где свет исходит непосредственно за объектом. Он очень мощный, и это один из лучших типов света для более драматичных изображений, но с ним также очень сложно работать. Вы должны быть осторожны, чтобы не получить очень темный объект и очень яркий фон (если, конечно, вы этого не хотите!).

    Как использовать направление и качество света для создания лучших портретов

    С художественной точки зрения нет неправильного или правильного способа освещения сцены. Однако нельзя отрицать, что то, как мы выбираем освещение наших объектов, сильно влияет на стиль изображений, которые мы создаем. Результаты от одной настройки освещения к другой могут быть буквально такими же разными, как день и ночь. Всякий раз, когда вы пытаетесь запечатлеть определенный вид, будь то на основе вашего собственного видения или запроса вашего клиента, ваше понимание направления и качества света устранит (по крайней мере, большую часть) догадок и поможет вам настроить свое видение.

    В этой статье мы разберем основные направления освещения и его качества, чтобы помочь вам создавать более качественные или более продуманные портреты. Хотя мы не вдаемся в подробности позирования, понимание направления света позволит вам узнать, где разместить объекты по отношению к имеющимся источникам света, что может оказаться особенно полезным при съемке с естественным или окружающим освещением.

    [Связанное чтение: 5 общих шаблонов подсветки клавиш]

    Основное направление освещения

    Направление света играет важную роль в раскрытии формы и текстуры объекта. Точнее, тени, которые мы создаем, используя направление света, раскрывают эти атрибуты. Мы можем контролировать формы и текстуры нашего объекта, регулируя угол между нашей камерой и нашим источником света. Результаты могут значительно различаться в зависимости от заданного направления света.

    Короткий свет

    Короткий свет возникает, когда подбородок объекта наклонен к источнику света, в результате чего большая часть лица объекта остается в тени. В целом, это направление света создает более лестный вид как для мужчин, так и для женщин. Отбрасывание большей части лица объекта в тень обычно приводит к более стройному виду его или ее лица.

    Помимо возможности придать объектам более приятный свет, дополнительные тени придают изображению больше драматизма, часто делая его более привлекательным.

    Плоское освещение

    Плоское освещение возникает, когда подбородок объекта направлен прямо к источнику света. Это направление света обычно считается лестным, даже если тени сведены к минимуму, а большая часть лица открыта. Однако лица некоторых субъектов менее симметричны, чем другие, и диссимметрия становится более выраженной или даже преувеличенной, когда объект смотрит прямо в камеру при плоском освещении. Если вы поэкспериментируете с плоским освещением вашего объекта и обнаружите, что асимметрия его или ее лица начинает отвлекать, безопаснее всего будет вернуться к короткому освещению.

    Широкое освещение

    Широкое освещение возникает, когда подбородок объекта отклоняется от источника света, что позволяет большему количеству света падать на ту сторону лица объекта, которая находится ближе всего к камере (см. пример выше). В то время как короткое освещение хорошо работает, чтобы сделать лицо вашего объекта стройнее, объекту с уже худым лицом может помочь широкое освещение, которое поможет сделать его или ее лицо шире.

    [Связанное чтение: Качество света]

    Базовое качество света

    Качество света определяется по отношению к объекту. Хорошо, но что это значит? Даже те, кто слышал о мягком или жестком свете, или даже о рассеянном или зеркальном свете, часто путают их и ошибочно используют как взаимозаменяемые. Каждый тип качества света будет по-разному падать на объект или отражаться от него. Давайте посмотрим поближе, чтобы лучше понять.

    Мягкое освещение

    Мягкое освещение связано с размером источника света по отношению к объекту. Фотографы используют софтбоксы для создания эффекта большего источника света, поскольку свет распространяется при прохождении через рассеиватель. Эффект усиливается, когда объект приближается к источнику света. Когда объект освещен мягким светом, тени будут иметь заметно мягкие края.

    Жесткое освещение

    В отличие от мягкого освещения, когда объект освещен жестким светом, тени будут иметь четкие, четкие края. Жесткое освещение обычно создается меньшим источником света, и вы заметите более быстрое ослабление света.

    Рассеянное освещение

    Рассеянное освещение связано с тем, как излучается свет. Когда свет проходит через источник рассеяния, такой как облако в небе или ткань, из которой изготовлены софтбоксы, он рассеивается и становится менее отражающим.

    Зеркальное освещение

    Зеркальное освещение относится к отражающей природе света по отношению к объекту. На портретах зеркальный свет имеет тенденцию отражать блики на коже, особенно на влажной или жирной коже. Это отражение возникает в результате того, что свет достигает поверхности кожи с минимальной диффузией и отражается обратно к источнику света. Другими словами, если бы вы направляли свет прямо на объект без рассеивания, свет, скорее всего, создавал бы сильные и яркие блики, делая его зеркальным.

    Заключение

    Свет лежит в основе фотографии. поэтому понятно, что всесторонний обзор выходит за рамки этой статьи. Тем не менее, понимание характеристик основного направления света и качества света должно помочь вам освещать и ставить объекты более эффективно и целенаправленно.

    Вот краткий обзор основных направлений и качеств света, которые мы указали выше:

    • Короткое освещение
    • Плоское освещение
    • Широкое освещение
    • Мягкий свет
    • Жесткий свет
    • Рассеянный свет
    • Зеркальный свет

    Join Premium

    Если вам нужна более подробная информация об освещении, посетите наши мастер-классы по освещению, которые можно приобрести в нашем магазине.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *