Как нарисовать портрет девушки карандашом
Для того чтобы в полной мере научиться рисовать портреты карандашом нужно изучить основы рисунка и пропорции человека, а также уделить достаточно времени практике.
Если вы новичок в рисовании то не стоит сразу же «бросаться в омут с головой» и пытаться освоить весь портрет целиком. Для начала нужно набить руку в исполнении отдельных частей: глаза, нос, рот а также уши и шея. Научиться рисовать все эти элементы можно в отдельных уроках на нашем сайте.
Поэтапное описание портрета девушки карандашом.
Этап первый.
Начиная рисовать портрет карандашом хорошенько присмотритесь к портретируемому, определите форму лица и скул, проследите наклон губ и определите какая из них шире, как располагаются внешние и внутренние уголки глаз относительно друг друга. Затем рисуем овал подходящий по форме к конкретному человеку.
Этап второй.
Делим наш овал на четыре части.
Этап третий.
Располагаем центр каждого глазного яблока прямо над точками раздела частей горизонтальной линии. Линию основания носа рисуем у второй по счету засечки сверху нижней части вертикальной оси, а линию рта — в районе второй засечки снизу.
Этап четвертый.
Изображаем линию верхнего века и рисуем губы. Следует помнить, что расстояние между глазами равно длине одного глаза. Мочки ушей должны находиться на одном уровне с сносом. Набросочными линиями отмечаем контур волос.
Этап пятый.
Приступаем к более детальной прорисовке портрета человека карандашом поэтапно. Изображаем верхнюю границу верхнего века и видимую часть нижнего века. Добавляем на каждом верхнем веке по несколько ресниц. Рисуем линии бровей и переносицы.
Этап шестой.
Для придания объема нашему портрету простым карандашом штрихуем губы и волосы, выделяя тёмные и светлые места, добавляем тени.
Таким образом, нарисовав несколько лиц , вы увидите, что они отличаются друг от друга. Продолжайте рисовать портрет карандашом поэтапно до тех пор, пока не добьётесь максимального сходства.
Как нарисовать лицо девушки поэтапно карандашом для начинающих
Рисуем овал лица
Чтобы нарисовать графический портрет девушки, берем карандаш Н и держим его правильно: примерно 45
- Визуально обозначаем центровку. Размещаем овал лица.
- Акцент — на форме и плавных изгибах подбородка.
- Контур шеи намечается схематически — проводим две плавные изогнутые линии.
Итак, начальный контур готов.
Пропорции рисунка
Для реалистичного портрета необходимо соблюдать примерные пропорции:
- Получившийся овал лица разбиваем на три равные части, только так получим миловидную картину. Через отметки проводим горизонтальные черты — это линии бровей (верхняя полоска) и кончика носа (нижняя).
- Чтобы портрет девушки карандашом оказался приближенным к действительному видению, следует провести ось симметрии. Это вертикальная линия, проходящая через контур лица и разделяющая его на две половины.
Получаем примерную схему для дальнейшего рисунка.
Волосы на портрете девушки
Начинаем с простого:
- Сначала обозначим прическу плавными линиями до плеча.
- Контур прически несколько прикрывает овал лица.
Позже мы еще вернемся к детальному отображению этого сегмента.
Невозможно нарисовать лицо девушки, без удивительной шевелюры.
Рисуем брови, губы, нос
Черты лица могут быть максимально приближены к реальному объекту. Если рисунок стилизованный, то придерживаемся общих правил:
- Разлет бровей прорисовывается выше проведенной верхней черты. Довольно широкая линия придаст большую выразительность.
- Губы: начинаем с полосы смыкания, намечаем верхнюю и нижнюю часть. Причем верхняя губа несколько меньше.
- Намечаем расположение крыльев носа и вписываем округлые ноздри.
Рисунок девушки карандашом требует слабого нажима и плавности.
Разметка глаз на портрете
- Проводим изогнутую линию под вертикальной разметкой. Это ось, на которой располагаются глаза.
- От крыльев носа поднимаем перпендикулярные линии, так находим место, где размещаем уголок глазницы (на образце линии помечены как штрих).
Рисуем ось глаз на портрете
Выводим на выгнутую ось каждого глаза.
Форма — равномерно расширяющийся и сужающийся листик.
Начинаем понимать, как нарисовать портрет девушки постепенно, поэтапно, и переходим к основному действу.
Обрабатываем ластиком лицо
- Следует ластиком убрать начальные ориентиры- линии (далее они будут только мешать).
- Приступаем к детализации объекта.
Делаем глаза живыми
- Рисуем веки.
- Обозначаем радужку и зрачок внутри.
- Реалистичность образу придают небольшие округлые блики на темном зрачке.
Теперь прелестница смотрит на вас с листа.
Свет и тень на лице девушки
Работаем с обозначением света и тени
Продолжаем рисовать портрет девушки и делаем его одушевленным:
- Заштриховываем зрачки карандашом твердости НВ.
- Короткими штрихами прорисовываем брови.
- Накладываем легкую тень под веками.
Оживляем образ на портрете
- Штрихуя область губ, оставляем блик на нижней части.
- Так получим визуальный объем.
Тени на лице
- По бокам носа располагаем тень.
- Ноздри заштриховываются плотно, с затемнением.
В целом, портрет девушки, созданный поэтапно карандашом, уже стал объемным изображением.
Поэтапное затемнение скул
Лицо еще не выглядит реалистичным.
- Твердостью Н затеняем скулы (марка оставляет светлый след).
- Физиологические тени под каждой бровью и под подбородком на уровне шеи штрихуем согласно прорисованным формам.
Прорисовываем волосы
Выделяем локоны и визуально распределяем их. Затем прорисовывается и штрихуется ближайшая и чуть накрывающая лицо прядь.
Доработка волос девушки
Здоровые волосы сияют бликами под ярким светом, поэтому можно заштрихованные локоны слегка подтереть на изгибах ластиком. Так подчеркивается объемность и придается особый шарм портрету девушки.
Итак, все незатейливо: прядь, блик, а оставшееся пространство затемняем.
Можно просто затемнить отдельные сегменты прически, чтобы кудри выглядели объемными.
Портрет девушки карандашом
Придирчиво рассматриваем изображение, дорабатываем:
- Добавляем тень над верхней губой.
- Штрихуем волосы, уходящие за шею.
Теперь каждый из вас умеет нарисовать лицо девушки карандашом поэтапно.
Как рисовать портрет девушки — учимся рисовать портреты девушек
Для того, чтобы создать портретный рисунок девушки, вам понадобится солидный багаж знаний, способность к чувственному восприятию цветов и форм, а также немного терпения.
Женская красота – это то, что не уставали воспевать творцы всех веков. Прекрасным девушкам посвящены поэмы, за них умирали на дуэлях, совершали потрясающие подвиги. Еще одним проявлением столь пылкого почитания является создание портрета музы.
Теория и навыки важны
Допустим, у вас есть знакомая, которая вам очень нравится, либо подруга, которую вы любите и уважаете, сестра или другое приближенное лицо, чье общество для вас дорого.
Вам хочется сделать ей приятно и, конечно же, себе, ведь вы сможете в некотором смысле соприкоснуться с каждый чертой лица человека, которые имеет для вас большое значение.
Как правильно рисовать портрет девушки карандашом поэтапно?
Как рисовать портрет девушки правильно? Ведь не хочется, чтобы получилось «Думал как лучше, а вышло как всегда». Для того, чтобы этой самой постоянной нормой для вас стало исполнение поистине реалистичных, насыщенных эмоциями, пронизывающих душу чувствами, которые вы хотели вложить в свою работу, картин, нужно не просто выплеснуть на лист бумаги свои возвышенные порывы в форме карандашных линий и мазков краски. Тут всё как в жизни. Можно любить девушку, но оставлять свои мысли о ней где-то в области фантазий. Для того же, чтоб завести с ней семью, нужно по крайней мере иметь работу, быть способным обеспечивать семью. На самом деле всё именно так.
Для того, чтобы понять, как рисовать портрет девушки, нужно не просто плениться ее красотой, но и скопить солидный багаж знаний в области анатомии, изучить пропорции, понимать, как на лицо падает свет, какими должны быть тени и блики.
Важные моменты в рисовании портретов
Всё это поможет придать работе реалистичности, отразить реальный характер человека. Стоит отметить, что от художника требуется предельная аккуратность. Допустим, вы рисуете мужчину и сделали ненужную линию карандашом либо красками. Ее нужно стереть ластиком или закрасить белым цветом, что, кстати, не всегда удается исполнить таким образом, чтоб сделанное осталось незамеченным. Но лишняя тень не так страшна на лице парня, поскольку может придать мужественности.
Если же речь идет о девушке, из нее таким образом можно просто сделать старуху. Особенно опасными зонами являются тени под глазами, веки. Пожалуй, места, требующие максимального напряжения сил, знаний и внимания – это две линии, которые пролегают от уголков носа к краям губ. Без них человек смотрится странно, но если переборщить, женский портрет сразу же теряет воздушность, лёгкость, пленительность и обаяние.
Знания – сила
На самом деле даже шестидесятилетнюю даму можно изобразить таким образом, что озорные огоньки будут сиять в ее глазах, кудри – красиво спускаться на плечи, а улыбка будет теплой и ласковой.
Прямо захочется, чтоб такая бабушка погладила по голове и рассказала сказку или предложила стакан молока. В то же время, не зная правил академического рисунка, небрежно относясь к пропорциям, расставляя тени, лишь бы они были, а не в обусловленных логически местах, можно даже из юной семнадцатилетней девушки сделать сорокалетнюю мрачную особу, пережившую три брака и утратившую всякую веру в счастье. Еще одним немаловажным моментом является цвет лица. Да, действительно, в наборах с краской еще не предусмотрен телесный цвет.
Оставлять кожу белой тоже не естественно. Поэтому приходится справляться с данным вопросом самостоятельно, смешивать белый, красный, коричневый цвета в разных пропорциях, порой желтый, чтоб показать, что на лицо падают лучи солнца. Для создания реалистичного портрета нужно использовать большое количество различных оттенков, прорисовывать мелкие линии ресниц и бровей.
Нужно использовать все накопленные в процессе обучения знания, а также собственные ощущения, которые помогут нарисовать вашу личную Мону Лизу.
Как нарисовать портрет девушки | Уроки рисования №1
Чтобы все вышло так, как надо, начать следует с основ. Попробуем разобраться, как нарисовать портрет карандашом- для этого изобразим портрет молодой женщины с большими выразительными глазами.
Вначале надо сделать заготовку — она будет представлять собой круг, разделенный на 4 равных части и небольшая удлиненная часть снизу. Примерно посредине нижней половины круга наметим два овала — глаза. Важно, чтобы расстояние между глазами равнялось длине самого глаза, а расстояние от края лица до внешнего уголка глаз — половине этой длины. Сразу набросаем и линию рта — она будет находиться ниже круга, на расстоянии, равном ширине глаза.
Как нарисовать портрет девушкиДобавим верхние веки и брови. Бровь должна иметь изгиб. Лучше всего руководствоваться таким правилом: начало брови должно находиться на уровне внутреннего уголка глаза, конец — чуть по диагонали от внешнего.
Как нарисовать портрет девушкиА сейчас займемся носом — он будет находиться на нижней части круга.
А рот — на той самой полоске чуть ниже круга, которую мы отметили заранее.
Как нарисовать портрет девушкиПри рисовании губ важно помнить, что нижняя губа должна быть немножко полнее, чем верхняя. Также не стоит делать линию губ идеально прямой — у нее есть своеобразный изгиб. А еще наметим базовую форму ушей. Нижняя часть уха будет примерно на одной линии с носом, а верхняя — на одной линии с верхним веком.
Как нарисовать портрет девушкиДетальнее проработаем глаза. Здесь важно помнить о том, что на радужке должно быть светлое пятно — блик, а верхняя линия ресниц чуть более выразительная, чем нижняя.
Как нарисовать портрет девушкиНаведем и другие контуры. На этом этапе также вытираются все вспомогательные линии. Еще надо прорисовать уши — хрящик, мочку и т.д.
Как нарисовать портрет девушкиОсталось изобразить волосы. Ни в коем случае нельзя делать их монолитной глыбой — это смотрится очень неестественно. Должны быть видны отдельные волоски, уложенные с легкой небрежностью.
Также можно чуть добавить объема: для этого очень легко штрихуем теневую часть лица.
Узнаем как правильно нарисовать портрет девушки поэтапно?
Создать красавицу на полотне несложно, главное – соблюдать пропорции лица. Нарисовать портрет девушки помогут простые рекомендации. Рисунок можно подарить или повестить дома на стену и любоваться загадочной незнакомкой.
Схематичное изображение лица
Перед тем как нарисовать портрет девушки, создайте контуры лица. Оно яйцевидной формы, чуть заострено к подбородку. Обратите внимание, что около висков овал будет чуть вогнутым.
Чтобы черты лица получились симметричными и правильными, необходимо овал лица разбить на сектора. Нарисуйте вертикальную линию, которая будет делить лицо пополам. Не нажимайте сильно на простой карандаш, когда будете чертить эту и последующие вспомогательные линии.
Далее необходимо провести 2 горизонтальных отрезка – от правой до левой стороны лица. Они должны разделить овал на три части.
Лицо каждой девушки сугубо индивидуально, поэтому расстояние между этими двумя полосами может быть различным. Если у молодой дамы высокий лоб, чуть опустите верхнюю линию. Если расстояние между подбородком и кончиком носа значительное, тогда чуть приподнимите нижнюю поперечную линию вверх.
Эти две горизонтальные черточки разделили лицо на 3 сектора. В верхнем будут расположены лоб и глаза, в среднем – нос, в нижнем – рот и подбородок. Вот как рисовать портрет девушки, начиная со схемы.
Глаза – зеркало души
Теперь можно приступать к изображению глаз. Они должны находиться симметрично относительно вертикальной оси. Располагайте их так, чтобы нижние веки находились на верхнем поперечном отрезке. Расстояние между двумя глазами должно быть таким, чтобы между ними уместился еще один. Представьте его там и приступайте к изображению важной части лица.
Каждый глаз состоит из трех полукруглых линий. Нижнее веко – из одной, а верхнее – из двух. Посередине между веками расположены круглые зрачки, нарисуйте внутри них маленький кружок – это хрусталик глаза.
Теперь представьте, что он является солнцем. От хрусталика до зрачка нарисуйте по кругу лучи, располагая их близко друг к другу. Если вы думаете о том, как нарисовать портрет девушки, чтобы он получился наиболее реалистичным, не забудьте про этот прием. Тогда глаза будут выглядеть, как настоящие.
Сделайте чуть раскосым их внешний угол, а внутренний – узким, чтобы эта часть лица получилась красивой. Этого помогут добиться и длинные пушистые ресницы. Их вы создадите при помощи штрихообразных карандашных линий. Брови повторяют форму верхнего века, изобразите их такими — и пора приступать к другим чертам лица.
Рисуем портрет девушки поэтапно карандашом – нос и губы
Ориентируясь на вертикальную линию, изобразите нос. Он находится между двумя горизонтальными отрезками. Прочертите от внутренних уголков глаз вниз две большие линии. Они заканчиваются на нижнем горизонтальном отрезке. Данная наметка поможет создать нос правильной формы. На его кончике изобразите две ноздри.
Теперь можно стирать эти две небольшие черточки, чтобы нос не получился слишком широким. Достаточно, если будут видны только ноздри.
Рот тоже симметричен относительно вертикальной линии, находится он в середине нижнего (третьего) сектора. Проведите две еле заметные линии от середины зрачков до этого места. Они помогут обозначить уголки рта. Изобразите небольшую горизонтальную черточку от правого до левого уголка. Она делит губы на нижнюю и верхнюю. Нижняя полукруглая, верхняя тоже начинается изогнутой линией, но посередине та делает два небольших симметричных изгиба, чтобы губы была «бантиком».
Обрамление портрета
На этой стадии нужно стереть вспомогательные линии и чуть четче изобразить основные. Прорисовывая контур лица, остановитесь между второй и третьей поперечными линиями. С обеих сторон сделайте в этом месте овал лица чуть вогнутым внутрь, чтобы щеки не были слишком круглыми и обозначились скулы.
Теперь можно приступать к созданию прически. У девушки может быть открытый лоб, волосы собраны сзади в «хвостик».
Тогда необходимо нарисовать ее уши. Их верхняя часть начинается на линии бровей, мочки располагайте чуть выше горизонтальной линии ноздрей.
Как нарисовать портрет девушки, чтобы та выглядела реалистично? Сделайте несколько легких штрихов по контуру лица – от левой брови, через подбородок, к правой. Лоб оставьте светлым. Нанесите штрихи от верхнего века, через переносицу вниз к ноздрям, чтобы обозначить нос. Небольшие черточки под нижней губой покажут, что она пухлая. Сами губы тоже покройте еле заметными штрихами. Вот как нарисовать портрет девушки.
В этом уроке мы с Вами будем учиться рисовать красивое лицо девушки с помощью поэтапных подсказок. На нашем сайте Вы можете найти еще несколько уроков рисования девушек в разделе «Люди». Нарисовать лицо девушки, которое представлено в данном уроке, будет достаточно сложно.Новичку справиться будет нелегко, но все же возможно, если хорошо постараться и приложить максимум усилий и времени. Рисовать мы будем красивую девушку с загадочным взглядом. Приступим к рисованию с поэтапными подсказками: Этап 1. Рисуем окружность. Только рисуем не круг, а именно окружность, которая совсем немного вытянута вверх и вниз. Затем в этой окружности рисуем кривые. Старайтесь максимально точно сохранять все пропорции, чтобы достичь хорошего результата. Этап 2. Добавляем некоторые вспомогательные элементы, а именно точки и две линии по диагонали. Смотрим на картинку ниже, и рисуем все эти элементы Этап 3. Нужные нам на данный момент вспомогательные линии и окружности готовы. Переходим к рисованию лица девушки. Сначала прорисовываем контуры лица и шею девушки следующим образом: Этап 4. Теперь с помощью вспомогательных линий и в пределах подходящих точек, мы рисуем выразительные глаза нашей девушки вот таким вот образом: Этап 5. Добавляем на оба глаза красивые длинные ресницы так, как показано на рисунке ниже. Этап 6. Теперь рисуем брови. С помощью вспомогательных линий, которые расположены по диагонали, мы рисуем брови следующим образом: Этап 7. Начиная от верхней точки на вертикальной линии, мы рисуем нос, до ближайшей точки Этап 8. На этом этапе рисуем губы нашей девушки, также ориентируясь на горизонтальную вспомогательную линии и четыре точки Этап 9. Лицо нашей девушки готово. Осталось совсем чуть-чуть. Рисуем тело нашей девушки, оно нарисовано схематично, так как основной задачей урока, было нарисовать красивое лицо девушки Этап 10. Аккуратно стираем ластиком все вспомогательные линии, стараясь не задеть основные линии Этап 11. Нам осталось нарисовать волосы у девушки. Для этого сначала необходимо нарисовать вот такие ориентировочные линии, в пределах которых мы и будем рисовать волосы. Этап 12. Начинаем рисовать наши волосы вот таким вот образом: Этап 13. Этап 14. И убираем ориентировочные линии. Можно их оставить, если они слились у Вас с общим фоном волос. Все, наш рисунок лица девушки готов! Похожие уроки рисования: |
Поэтому нужно сначала испортить несколько листов, тренируя руку. После этого можно будет приступать к чистовому варианту. Итак, как нарисовать лицо девушки?
Теперь взгляд стал еще более выразительным
Добавляем еще несколько прядей
Она понадобится для очертаний контура, прорисовывания линий поверх растушеванных участков — например, выделения прядей в прическе. НВ — универсальный вариант, твердо-мягкий (в переводе — твердость-чернота). Оба варианта пригодятся, если вы заинтересовались как нарисовать портрет девушки карандашом. 
Это ось, на которой располагаются глаза.
Так подчеркивается объемность и придается особый шарм портрету девушки. Итак, все незатейливо: прядь, блик, а оставшееся пространство затемняем.
Сначала нарисуйте центральную линию губ, то есть линию, в которой верхняя губа встречается с нижней губой. Далее нарисуйте верхнюю губу, и в последнюю очередь подрисуйте нижнюю губу.
Помните, что расстояние между глазами ровняется ширине еще одного глаза.
Обозначьте каждую часть порядковым номером или буквой, как показано на рисунке. Затем, с помощью линейки, проведите прямые горизонтальные линии через точки, помеченные как Сenter line, 2,3, A и C.
Шаг 5: Брови. 
За более детальной инструкцией по изображению реалистичных волос, рекомендую обратиться к одному из .Как нарисовать выразительный портрет акварелью пошагово
Ключом к созданию выразительных картин является подготовка разума и тела перед началом творения. Айне Дивайн расскажет о том, как она создала столь завораживающий портрет.
Чтобы подготовиться к созданию портретов (в данном случае – к вот этому портрету Елены), я энергично передвигаюсь, подготавливаю мольберт, достаю краску, наполняю водой стакан. Обращая больше внимания на свои тела, мы отвлекаемся от мыслей, и рисовать становиться проще.
Краски открываю, стоя на коленях – это соединяет меня с землей и, может быть, даже возвращает детскую креативность. Безумно важно в процессе подготовки привлечь нашу детскую сторону.
Потягиваюсь, встряхиваю руки и ноги. Мое дыхание замедляется, когда я обращаю на него внимание. Когда я изучаю модель, именно выдох придает мне устойчивости и позволяет использовать мое внимание по максимуму. Я рисую акварелью на целом листе А1 (imperial), запечатлевая в своих картинках жизнь, стараясь оживить процесс работы.
Правшам рекомендую выглядывать из-за мольберта слева, а левшам – наоборот, справа, чтобы вы были открыты для модели, могли видеть и ее, и рисунок, всего лишь переводя взгляд, не закрывая рукой обзор. Мольберт вертикален. Я могу перенести на него то, что вижу без каких-либо проблем. Я концентрируюсь и обращаю внимание лишь на то, что происходит здесь и сейчас.
Я бросаю взгляд на модель, и тут же внутри просыпаются любопытство и предвкушение. Завороженно разглядываю блики света на коже, текстуру и форму шляпки, осанку модели и затем… начинаю рисовать.
Материалы:
- КРАСКИ. Профессиональная акварель Winsor & Newton в тюбиках: травяной зеленый (Sap Green), ализариновый кармазин (Alizarin Crimson), кадмий лимонный (Cadmium Lemon Yellow), винзор оранжевый (Winsor Orange), желтая охра (Yellow Ochre), Ван-Дик коричневый (Vandyke Brown), ультрамарин синий (Ultramarine Blue).
- КИСТОЧКИ. У меня есть набор из трех кисточек от Rosemary & Co, я его обожаю. Серия номер 222, «flat one stroke synthetic», кисточки длиной 2.5 см, 3.8 см и 5.1 см. Я также использую набор из трех плоских кисточек Crafter’s Choice от Royal & Langnickel.
- ПАЛИТРА. Пластиковая палитра от Hobby Craft или GreatArt достаточной величины, чтобы можно было работать большими кистями.
- БУМАГА. Я предпочитаю бумагу Bockingford paper NOT surface, 535gsm, 250lb. Она мне нравится, потому что мне подходят размеры, а еще на нее легко накладывать краску.
1. Выберете главные фигуры
Сначала я беру плоскую кисточку в 5 см, окунаю в краску и провожу диагональную линию в противоположную лицу сторону. Со следующими тремя мазками на мольберте появляются тени шляпы. Мне хочется выразить главные фигуры и создать первые наброски, над которыми я потом буду работать. Я позволяю краске свободно расплываться под действием воды, небрежно нанося мазки. Люблю отыскивать в тенях геометрические фигуры, и нередко прищуриваю глаза, дабы получше все рассмотреть. Чтобы проверить правильность композиции, отхожу на пару шагов. Для кожи использую травяной зеленый (Sap Green) и красный кадмий (Cadmium Red), для шляпы – лазурно-голубой (Cerulean Blue), винзор оранжевый (Winsor Orange) и желтую охру (Yellow Ochre), а для волос – Ван-Дик коричневый (Vandyke Brown) и ультрамарин синий (Ultramarine Blue).
2. Позвольте воде помочь
Прекрасные темные волосы с готовностью разделили лицо и шляпу. Теперь стоит прижать кисточку рядом со спиной Хелены и провести диагонально вверх, чтобы затемнить косу – после этого краска под силой тяжестью возвращается на мокрое место.
Таким образом, сначала рисую я, а потом за меня рисует вода. Я часто так делаю – вода смягчает мазки. Моя кисточка почти параллельна бумаге, краска накладывается нежно, чтобы не потревожить лист.
3. Закрепите главные формы
Первые 15 минут проходят быстро. Мне нравится познавать то, что я вижу, закреплять главные формы и цвета свободно и выразительно. Если мне хочется расслабиться, я брызгаю краску на холст. Брызги формируют ту часть платья, что находится ниже высокой талии, пока нет нужды придавать им форму.
4. Акцентируйте тело
Мне нравится выделять спину, чтобы закрепить фигуру в пространстве. Светлые места спереди подчеркиваются темными тонами сзади. Парой мазков намечаю место для рук. Я рисую кожу оранжевым винзором (Winsor Orange) и лазурно-голубым (Cerulean Blue), а светлый край и другую руку – лимонным желтым (Lemon Yellow) и оранжевым винзором (Winsor Orange). Несколько мазков ализаринового кармазина (Alizarin Crimson) создают платье.
5.
Добавьте лицу оттенкиДо этого я не трогала лицо, но теперь готова выбрать новые тона и подумать над порядком. Используя кисточку в 2.5 см, накладываю последние мазки шляпы рядом с носом и лбом. Я использую все три кисточки – каждую для своего слоя. Это оживляет картину, так как широкие и смелые мазки чередуются с маленькими и продуманными.
6. Не бойтесь делать смелые мазки
Кстати, о шляпе – обожаю ее. Вещи, которые вдохновляют, рисуются лучше всего. Но цвет у нее каверзный, да и текстуру сложно передать акварелью. Я выбрала лазурно-голубой (Cerulean Blue) и винзор оранжевый (Winsor Orange) для переднего края и добавила желтую охру (Yellow Ochre) на заднюю часть. Оценивающе оглядываю набросок, изображенный простыми и интуитивными мазками. Думаю, пока сойдет. Лучше меньше да лучше. Акварель, высыхая, становится на тон светлее, поэтому я добавляю темную краску на спину фигуры, нарушая ровную линию брызгами – это похоже на физическое упражнение.
7. Осветлите черты
Как только телу уделено достаточно внимания, то можно переходить к лицу.
Маленькие штрихи рядом с глазами, ртом, носом и подбородком придают им четкости и позволяют сочетаться друг с другом. Чаще всего я рисую именно так, потому что мне не особо нравится прорисовывать все по отдельности.
8. Добавьте глазам цвета
Я люблю обращать внимание на цвет глаз и находить способ реалистично отразить его в картине. Вот сейчас я использовала лазурно-голубой (Cerulean Blue) для нижнего века и ультрамарин синий (Ultramarine Blue) для белка глаз. Располагающиеся рядом красные и оранжевые мазки контрастируют с синими тонами. Темная линия на верхнем веке является важной частью детализации глаза. Зрачок практически «свисает» с нее. Не лишним будет добавить более темного тона на верхнюю часть радужки.
9. Добавьте лицу контраст
Внезапно понимаю, что позабыла про косу. Я рисую ее Ван-Диком коричневым (Vandyke Brown) и синим ультрамарином (Ultramarine Blue), смешав их до почти чернильного тона. Добавление черных оттенков на спину фигуры дает мне право сделать такой же контраст на лице, так что я делаю темнее мазки в углу рта, на брови, нижней стороне носа, в тени под губой и на подбородке.
Также не забываю про верх шляпы, хотя не уверена, улучшило ли это портрет.
10. Знайте, когда нужно остановиться
Я делаю несколько завершающих штрихов, добавляя выглядывающие из-под платья ноги и соединяя темные мазки на спине с косой. Мне очень нравится цитата Пауля Гарднера в книге «Путь художника», написанной Джулией Кэмерон: «Картина не бывает закончена – она лишь останавливается на интересном месте». Мое «интересное место» найдено, поэтому я останавливаюсь. Я наслаждалась каждым моментом. Советую вам найти свою вдохновляющую модель – даже если она будет без безумной шляпы – и попробовать самим.
Автор: Aine Divine
Видео по теме — Как Легко Нарисовать Портрет По Фото
Поделиться статьей:
Портрет девушки Рисование и иллюстрации, предметы коллекционирования organiclawyers.
com Портрет девушки Рисование и иллюстрации Искусство и коллекционирование organiclawyers.com- Дом
- Портрет девушки
Портрет девушки, Портрет девушки, Если вы хотите заказать портрет, пришлите фото или фотографии хорошего качества, Когда я закончу рисовать, я пришлю вам фотографии готовый портрет, Если у вас есть комментарии, я учту их так, Портрет девушки, рисунок мелками на картоне, Портрет, нарисованный по фото, Довольных покупок, Скидки, Онлайн-продажа, Сравнение цен, Кому предоставить вам платформу с максимальным комфортом.Портрет девушки organiclawyers.com.
Портрет девушки
Портрет девушки
мама девочек плохой клуб мамы взрослый смешной трафаретная печать F-Bomb Mom Я окропляю это дерьмо, как конфетти, мама мальчиков, хорошие мамы говорят плохие слова.
Современное искусство коренных народов гуронов и алгонкинов «Зимний защитник» в рамке. Идеально подходит для любой коллекции сов! Винтажная сова Homco 1114 сидит на ветке. Потрясающая сова с красивыми серыми и белыми цветами, Mykonos Lightroom Presets Lightroom Mobile Presets Travel Preset for Instagram Lifestyle Summer Filter Preset by Lou and Marks.Черные готические ромашки. Искусство стены на Хэллоуин. Ручная вышивка в канун Хэллоуина. Японская рыбацкая лодка. 1894. РИО-де-ЖАНЕЙРО, город и окрестности. МАЛЕНЬКИЙ старинный принт. Принт, выдержанный 23 года назад. Карточный принт. Старый принт. Винтажная карта. 6,2×9,8 дюйма. 16×25 см. Чулок Red Holly с подкладкой из дизайнерской ткани в клетку, Letang Metal Lobster Chocolate Плесень, виниловая наклейка Wisconsin W.
Портрет девушки
Купить Серьги-кольца в форме сердца для женщин и девочек из нержавеющей стали Серьги из сплава серебра Богемия Висячие серьги -148 и другие кольца-кольца, дышащее нижнее белье из хлопковой ткани, предназначенное для повседневного ношения.
так что вы можете хранить различные цвета и узоры на любой случай в ящике или шкафу. ❤ [Карманы с низким уровнем отскока] Есть два кармана с низким отскоком, чтобы вы могли положить туда свой телефон. Отлично подходит для женщин и девочек старшего возраста, которые любят чувствовать себя великолепно. Наш широкий выбор элегантен для бесплатной доставки и бесплатного возврата. US Medium = China Large: Длина: 27, обеспечивает падение на 2 дюйма и подъем на 2 дюйма, острые нити соединяют материал и обеспечивают надежную фиксацию, Портрет девушки . Знаки изготовлены из алюминия толщиной 63 мил и не сгибаются легко. Я дам вам точную цену и порекомендую технологию печати для вашего ЛОГОТИПА и продукции.• Используйте шнур, чтобы измерить ту часть шеи, на которую вы хотите положить колье. Деревянная ручка переключения передач для вождения подарок на день рождения для него. ФОРМЫ МОЖЕТ БЫТЬ МЕНЬШЕ, ЧЕМ ВЫ ДУМАЕТЕ. Старинный соответствующий набор из большого почтового разъема, электрического дверного звонка и дверной ручки из бронзы и латуни (кнопка дверного звонка).
* Двухслойное покрытие для превосходной прочности и отличной формы; Эффектное кольцо из мраморных бусин из зеленого малахита — уникальное украшение, которое обязательно станет фаворитом, Двойной диван: длина 24 см, ширина 9 см, высота 17 см, Портрет девушки .Шорты Pole Dance Одежда Pole Dance Twerk. позволяя коже выглядеть совершенно новой на долгое время. сформируйте Т-образный квадрат, чтобы выровнять кирпич. Тщательно спроектированный и испытанный автомобиль, позволяет пользователю заменить заводскую подушку отдачи на Magpul SGA Remington или Mossberg Shotgun Stocks, а также на ложу Hunter 700 на затыльник Remington 870 с синтетическим рисунком по своему выбору (затыльник НЕ входит в комплект) . Полотенца для чистки автомобилей из натуральной кожи Shammy Chamois Сушка ткани для стирки: промышленные и научные. Пояс с атласной отделкой сочетает в себе сверхмягкость на ощупь и быстросохнущие свойства, создавая чрезвычайно гибкий и естественный пояс.Описание продукта Не нужно беспокоиться об этих машинах безопасности в аэропорту, поскольку серия Experience полностью защищена от рентгеновских лучей и температур.
подходит для любых погодных условий на открытом воздухе. Портрет девушки . РЕШЕНИЕ — Изготовлен из прочного полиэстера, ориентирован на идеальный дизайн всех наших качественных кабелей.
Портрет девушки
Если вы хотите заказать портрет, пришлите фото или фотографии хорошего качества. Когда я закончу рисовать, я пришлю вам фотографии готового портрета. Если у вас есть комментарии, я учту их так, Портрет девушка, рисующая мелками на картоне, Портрет, нарисованный на основе фотографии, Довольные покупки, скидки, Интернет-продажа, сравнение цен, Чтобы предоставить вам платформу максимального комфорта.
Девушка бросает вызов самому себе, чтобы нарисовать автопортрет в 50 мультяшных стилях, и результат невероятно точен на
Если вы не выходите из своей зоны художественного комфорта, вы, вероятно, не улучшаете свои навыки. Год назад 24-летний Сэм Скиннер решил вывести свои идеи рисования на новый уровень. Сэм поставила перед собой задачу нарисовать автопортрет в 50 популярных мультяшных стилях.
Недавно она наконец завершила проект рисования портрета, и результаты говорят сами за себя.
«Я решил бросить вызов мультипликационным персонажам, потому что я видел, как так много людей делают это в Интернете, и был абсолютно вдохновлен ими», — сказал Сэм Bored Panda .«Работа над этим проектом была просто для того, чтобы помочь мне лучше познакомиться с графическим / цифровым дизайном. При этом некоторые из анимированных персонажей в задаче стиля определенно более оригинальны, чем другие, в основном потому, что это был просто проект для меня. практиковать работу с цифровыми линиями, поэтому некоторые из них выглядели как базовая перекраска уже существующего популярного мультяшного персонажа ». Другой причиной, по которой она пошла на этот вызов, было желание Сэма разработать собственный стиль рисования мультфильмов для потенциального веб-комикса.
Сэм утверждал, что самое сложное — это выбрать знаменитых героев мультфильмов для включения в сериал. «В итоге у меня был список из почти 100 персонажей разных стилей, которые я хотел создать, но сузил его до 50, выбрав варианты случайным образом из шляпы».
Когда-то это было решено, и сложнее всего были снимки Тима Бертона, Горилазза и Арчера. «Я доволен тем, как это получилось!» — добавил Сэм. «Это одна из первых вещей, которые я сделал, чем я достаточно горд, чтобы похвастаться своим народом.Поскольку на выполнение всего этого проекта у меня ушло около года, с небольшим перерывом в школе, я определенно могу сказать, что моя техника рисования становилась лучше, чем больше я над этим работал ».
Чтобы увидеть, как другие выполняли аналогичные задачи, ознакомьтесь с нашими предыдущая запись здесь!
Подробнее: Instagram | Twitter
24-летняя Сэм Скиннер решила поднять свои навыки рисования на новый уровень
Она бросила вызов себе нарисовать свой автопортрет в 50 популярных мультяшных стилях
Японская девушка Ван Гога могла выручить на аукционе рекордные 10 миллионов долларов.
ОБНОВЛЕНИЕ: La Mousmé был продан 1 марта за 8 долларов.8 млн (10,4 млн долларов с гонорарами) в Christie’s New York
Рисунок Винсента Ван Гога Ла Мусме (июль-август 1888 г.
)
Предоставлено Christie’s
Семья лондонского арт-дилера продает нарисованный Ван Гогом рисунок девушки из Прованса в японском стиле. Приблизительно в 10 миллионов долларов, Ла Мусме (1888) вполне может быть самым дорогим из его рисунков, когда-либо проданных на аукционе. Он появится на Christie’s в рамках прямой трансляции из Нью-Йорка 1 марта «Семейное собрание: работы на бумаге, от Ван Гога до Фрейда».
Хотя об этом не сообщается, мы можем установить, что Ван Гог был разграблен во время нацистской эпохи и позже возвращен его владельцу в США. Christie’s не устанавливает нынешнего владельца, но это семья лондонского дилера Томаса Гибсона.
Ван Гог назвал девушку mousmé , термин, который он только что взял из колоритного бестселлера Пьера Лоти Madame Chrysanthème (миссис Хризантема), рассказ о французском военно-морском офицере, который женился на японке.
Писатель объяснил: « Mousmé — это слово, означающее молодую девушку или очень молодую женщину.Это одно из самых красивых слов в японском языке; он, кажется, отражает как moue (что означает забавное и красивое лицо молодой девушки), так и frimousse (что означает дерзкое и милое личико молодой девушки) ».
Титульный лист произведения Пьера Лоти «Мадам Хризантема», Леви, Париж, 1888 г. (иллюстрация Луиджи Росси)
В конце июля 1888 года, живя в Желтом доме в Арле, Винсент написал картину mousmé , которая сейчас находится в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия.Он написал своему брату Тео: «У меня ушла целая неделя, я больше ничего не мог делать, так как снова почувствовал себя не очень хорошо. Вот что меня раздражает, если бы я чувствовал себя хорошо, я бы в промежутках сколотил еще несколько пейзажей.
Но чтобы прикончить музу, мне пришлось сохранить свои умственные способности. Мусме — это японская девочка, в данном случае провансалька, в возрасте от 12 до 14 лет ».
Картина Винсента Ван Гога «Ла Мусме» (июль 1888 г.) Предоставлено Национальной галереей искусств, Вашингтон, округ Колумбия (коллекция Честера Дейла)
Ван Гог дал еще одно описание своей картины своему другу-художнику Эмилю Бернару: «Только что закончил [а] портрет молодой девушки 12 лет, карие глаза, черные волосы и брови, телесно-желто-серый, фон белый , сильно окрашенный с веронезе, жакет кроваво-красный с фиолетовыми полосками, юбка синяя с большими оранжевыми пятнами, цветок олеандра в ее милой ручонке.”
Несколько дней спустя он сделал рисунок, который сейчас выставляется на продажу, на основе детали картины. Это одна из его лучших работ на бумаге, частично выполненная тростниковым пером.
Он прекрасно запечатлел черты лица молодой женщины, разбросав точки на ее голове и на заднем плане. Точки танцуют по бумаге, оживляя ее. Интересно, что девушка на рисунке выглядит немного более восточной, чем на картине, с более миндалевидными глазами.
Ван Гог также сделал два меньших рисунка после картины — один в Государственном музее изобразительных искусств им. Пушкина в Москве, а другой застрял в записной книжке Поля Гогена Noa Noa в Музее Орсе в Париже.Очевидно, она была важной натурщицей для Винсента.
А кто такой мусме? Молодая женщина остается загадкой. Тем не менее, похоже, что та же самая натурщица была изображена Кристианом Мурье-Петерсеном на малоизвестной картине под названием Молодая женщина из Арля , которая сейчас находится в коллекции Хиршпрунга в Копенгагене (восхитительный музей искусства 19-го и начала 20-го веков). . Он был написан несколькими месяцами ранее в 1888 году, когда датский друг Ван Гога Мурье-Петерсен работал в Арле.
Вероятно, датчанин представил музу Ван Гогу, которому всегда было трудно нанимать натурщиков.
Молодая женщина Кристиана Мурье-Петерсена из Арля (1888) Коллекция Хиршпрунга, Копенгаген
Существует легенда, что музу была дочерью мельника, жившего на ветряной мельнице, которую нарисовал Ван Гог ( Старая мельница, , 1888, сейчас в Художественной галерее Олбрайт-Нокс, Буффало, Нью-Йорк), но свидетельства скудно.
Еще одно предположение было сделано писательницей Бернадетт Мерфи в ее книге Ухо Ван Гога: правдивая история . Она утверждала, что молодой женщиной могла быть Тереза Мистраль, 12-летняя племянница Терезы Бальмоссьер, уборщицы Винсента. Это тоже остается неподтвержденным.
Интересно, что по крайней мере еще один художник того времени также написал муссме . Мортимер Менпес, британский художник австралийского происхождения, посетил Японию и в 1885–1886 годах выставил в Лондоне четыре картины, которые он очаровательно назвал «муми».
А что случилось с рисунком Ван Гога, который сейчас выходит на рынок? Винсент нарисовал его для другого австралийского художника, Джона Рассела, друга, который тогда работал в Бель-Иль в Бретани. Всего Ван Гог дал ему дюжину нарисованных копий или версий своих картин, в том числе La Mousmé . Сейчас они разбросаны по всему миру, некоторые из них находятся в Музее Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке, Художественном музее Филадельфии, Художественном музее Сент-Луиса, Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, и музее Дж.Музей Поля Гетти в Лос-Анджелесе.
Ван Гог имел скрытый мотив в отправке дюжины рисунков Расселу, поскольку он надеялся, что это может тонко побудить Рассела купить картину Поля Гогена, которая поможет Гогену с оплатой проезда на поезде. в Арль. Эта уловка не сработала, но позже Гоген сумел найти деньги и через несколько месяцев прибыл в Желтый дом.
Рассел анонимно продал La Mousmé на аукционе в Париже в 1920 году.
Вскоре он был приобретен Куртом Хиршландом, банкиром, живущим в Эссене со своей женой Генриеттой.Они были евреями и бежали после прихода к власти нацистов, уехав в Нидерланды и в конечном итоге в США.
И вот еще один поворот в истории, который только-только появился благодаря исследованиям Christie’s. Ла Мусме находился с парой в Амстердаме и был конфискован в какой-то момент после немецкого вторжения в Нидерланды в мае 1940 года. Каким-то образом рисунок был приобретен амстердамским музеем Стеделик в 1943 году. В 1956 году он был возвращен музеем Курту Хиршланду. .Год спустя он умер, и работа Ван Гога перешла к его сыну Полю.
Томас Гибсон, лондонский дилер, хорошо знал Пола Хиршланда и в 1983 году купил La Mousmé непосредственно у него за нераскрытую сумму. Гибсон рассказывает The Art Newspaper , что повесил его на стену: «Это всегда было особенным удовольствием, доставляя мне удовольствие каждый день». Несмотря на то, что рисовал уже почти 60 лет, он говорит, что «на самом деле его не слишком интересовала личность натурщицы — она была просто очень красивой девушкой с пронзительными глазами».
Рисунок теперь совместно принадлежит трем сыновьям Томаса Гибсона — Майлзу, Себастьяну и Хью. В 2018 году они одолжили La Mousmé на выставке Ван Гога и Британии в Тейт Британия, которую я был одним из кураторов. Ранее она экспонировалась в Метрополитен-музее Нью-Йорка (2005 г.) и Лондонской Королевской академии (2010 г.).
До сих пор только два рисунка Ван Гога были проданы по ценам, приближающимся к стоимости La Mousmé , причем оба принесли схожие суммы, причем оба десятилетия назад. Сад цветов (1888) продан на Christie’s в 1990 году за 8 360 000 долларов. Olive Trees с Les Alpilles (1889) ушли на Sotheby’s в 1999 году за 8 574 000 долларов. велика вероятность, что он установит новый рекорд.
Мартин Бейли — ведущий специалист по Ван Гогу и журналист-расследователь газеты The Art Newspaper . Бейли был куратором выставок Ван Гога в Художественной галерее Барбикан и Комптоне Верни / Национальной галерее Шотландии.
Он был сокуратором выставки Тейт Британия Выставка EY: Ван Гог и Британия (27 марта — 11 августа 2019 г.). Он написал ряд бестселлеров, в том числе Подсолнухи — мои: история шедевра Ван Гога (Фрэнсис Линкольн, 2013, доступен в Великобритании и США), Студия Юга: Ван Гог в Провансе (Фрэнсис Линкольн 2016, доступно в Великобритании и США) и Starry Night: Van Gogh at the Asylum (White Lion Publishing 2018, доступно в Великобритании и США).Его последняя книга — Living with Vincent Van Gogh: The Homes & Landscapes that Shaped the Artist (White Lion Publishing 2019, доступно в Великобритании и США).
• Чтобы связаться с Мартином Бейли, напишите по электронной почте: [email protected]
Подробнее из блога «Приключения Мартина с Ван Гогом» здесь .
10 знаменитых женских картин, посвященных женскому принципу
Женское тело — один из древнейших и наиболее часто изображаемых мотивов в изобразительном искусстве.
Знаменитые картины женщин оказали глубокое влияние на мир искусства и популярной культуры, что принесло им замечательную славу и аудиторию, выходящую далеко за пределы музейной элиты.
В следующей статье мы рассмотрели десять самых популярных женских картин, чтобы понять, что делает их такими необычными и привлекательными для людей разного происхождения и времени.
В середине 1480-х годов Сандро Боттичелли произвел революцию в мире искусства, нарисовав первую нерелигиозную обнаженную натуру с древних времен.Его знаменитая картина Рождение Венеры представляет собой истинное возвращение к идеалам древности, поскольку художник заимствовал как повествование, так и элементы композиции из Древней Греции. Рассказ о поездке Венеры на ракушке был взят у знаменитого поэта Гомера, а замысловатая поза главного героя напоминает греческую статую под названием Капитолийская Венера .
Несколько столетий спустя изображение Моны Лизы стало шагом вперед в развитии женского портрета.
Используя масляную краску, которая была новинкой в то время, и свою изысканную технику затенения (сфумато), Леонардо да Винчи достиг нового уровня реализма, который повлиял на многих последующих итальянских художников эпохи Возрождения. Благодаря этой инновационной технике кожа Моны Лизы выглядит гладкой, ее глаза очень выразительными, а яркая улыбка настолько яркой, что на протяжении веков она продолжает очаровывать зрителей и художников как одна из самых известных картин женщин, когда-либо созданных.
Картина 1871 года Композиция в серо-черном цвете No.1 или Мать Уистлера , как его обычно называют, была известна как своим оригинальным названием, так и необычным составом. К этому времени его автор, Джеймс Макнил Уистлер , применил музыкальный способ обозначения своих произведений и назвал их по доминирующему цвету, в то время как намеренно урезанная композиция помогла достичь той психологической глубины, которая стимулирует людей видеть различных эмоциональных оттенка.
каждый раз, когда они наблюдают за произведением искусства.
В начале 20 века два венских художника Эгон Шиле и Густав Климт подняли женскую форму на новый уровень и создали одни из самых известных картин с изображением женщин.Окружив своих подданных золотом, Густав Климт познакомил Европу с египетским искусством и был одним из пионеров движения модерн. Его слегка искаженные позы и эротические изображения женской формы были быстро унаследованы его учеником Эгоном Шиле, который добавил свой эмоционально напряженный и часто тревожный стиль к своим знаменитым картинам женщин.
Примитивные автопортреты Фриды Кало содержат элементы наивного и народного искусства, а также феминистский подход, видимый в ее бескомпромиссном изображении женского тела и разума.Фрида однажды заявила:
Я рисую свою реальность. Единственное, что я знаю, это то, что я рисую, потому что мне нужно, и я рисую все, что проходит в моей голове, без каких-либо других соображений.
Наконец, Энди Уорхол изображал одержимость общества знаменитостями, которая может быть такой же тревожной и жестокой, как и любая другая нездоровая одержимость.
Просмотрите наш список известных женских картин и проследите за эволюцией женской формы на протяжении веков.
Сандро Боттичелли — Рождение Венеры, середина 1480-х гг.
Сандро Боттичелли Рождение Венеры изображает греческую богиню любви, выходящую из моря взрослой женщиной.Знаменитая картина представляет двойную идею Венеры, изображенной в работах древнегреческих писателей, которые видели в ней не только земную фигуру, символизирующую физическую любовь, но и небесную богиню, вдохновляющую интеллектуальную любовь, характерную для людей.
Леонардо да Винчи — Мона Лиза, 1503 — 1505 гг.
Широко известная своей загадочной улыбкой и вечной красотой, одна из самых известных женских картин, когда-либо созданных, Мона Лиза Леонардо да Винчи представляет собой классический портрет в половину тела эпохи Возрождения на фоне далекого пейзажа.
.Изогнутые линии, изображающие волосы и одежду объекта съемки, отражаются эхом в горах и реках позади нее, изображая связь между людьми и природой.
Иоганнес Вермеер — Девушка с жемчужной сережкой, 1665 г.
Картина, которую многие называют голландской Мона Лиза из-за загадочного внешнего вида ее главного персонажа, Vermeer’s «Девушка с жемчужной сережкой » представляет собой светящийся этюд женской головы. Жемчужная серьга — центральный элемент картины, которая широко известна за мастерское изображение взаимодействия света и тени.
Эдуард Мане — Олимпия, 1856 г.
Изображение куртизанки обнаженной Эдуардом Мане вызвало возмущение жителей Парижа, поскольку оно очеловечивало проституцию, которая не была очень популярна в то время, когда она была написана. То, как глаза Олимпии, казалось, были сосредоточены на зрителях, также приводило в ярость публику, поскольку для женщин, но одна обнаженная проститутка, было необычно смотреть на кого-то так прямо, как на главный объект картины.
Джеймс Эббот Макнил Уистлер — Аранжировка в сером и черном No.1 (Мать Уистлера), 1871 г.
Судя по названию, картина должна была служить этюдом цветов и вести себя как сочетание серого, черного и белого. Но хотя он должен был представлять исследование цвета и формы, а также его предмета, картина, получившая название Мать Уистлера , быстро стала символом невзгод, перенесенных многими во время Великой депрессии. Художник сопоставил тонко раскрашенное темное платье нарисованной женщины со светящимися многослойными руками и лицом, чтобы оживить его сюжет и бросить вызов традиционному повествовательному искусству.Картина маслом на холсте представляет собой изображение матери художника, сидящей в кресле в уютной домашней обстановке.
Густав Климт — Портрет Адели Блох-Бауэр I, 1907 г.
Следующие две известные картины женщин родом из Вены начала 20 века. Этот очаровательный портрет женщины, одетой в золото, создан в прославленную золотую эру Густава Климта и широко известен своим чарующим взглядом.
На светлой и красиво выполненной росписи сусальным золотом изображена Адель Блох-Бауэр, покровительница и близкая подруга Густава Климта.
Эгон Шиле — Портрет Эдит, жены художника, 1915 год
Другой известный художник из Вены, Эгон Шиле, создал потрясающий портрет своей жены в 1915 году. Нежное изображение Эдит Хармс, написанное в том же году, когда они поженились, демонстрирует ее кукольные черты лица и длинные заметные руки. Ее красочное платье доминирует в произведениях искусства, а ее голубые глаза с детской невинностью смотрят на ее бледное лицо.
Пабло Пикассо — Портрет Доры Маар, 1937 год
На протяжении веков Пабло Пикассо писал многочисленные портреты своей возлюбленной и известного фотографа Доры Маар.Этот конкретный портрет изображает ее сидящей на стуле, и он выполнен в типичной кубистской моде, отмеченной искаженными формами и яркими цветами.
Смотрите больше работ Пикассо на нашей торговой площадке!
Фрида Кало — Автопортрет с терновым ожерельем и колибри, 1940
За свою короткую, но плодотворную жизнь Фрида Кало написала множество автопортретов.
В этом конкретном произведении изображены любимые домашние животные художницы, обезьяны, которые часто символизировали детей, которых у нее никогда не было.Еще один бросающийся в глаза мотив — это колибри, висящая на шиповом ожерелье, которое перерезает горло художнице, но она кажется спокойной, терпеливо переносящей боль.
Энди Уорхол — Голубая Мэрилин, 1964
Картины Энди Уорхола с изображениями обожаемых, сексуальных и соблазнительных женщин Мэрилин Монро не воплощают идею необычайной славы и блеска, как некоторые думают. Учитывая, что это изображение актрисы было сделано после ее безвременной кончины в 1962 году, очевидно, что картина имеет зловещий, гораздо более темный оттенок.Серия из четырех портретов Энди Уорхола, в том числе этот на синем фоне, является не только символом американской культурной истории, но и напоминанием о ее неясной и жестокой стороне.
Посмотрите другие работы Энди Уорхола на нашей торговой площадке!
Все изображения с Викисклада.
Картина «Небеса настоящие», изображающая историю Иисуса
Вы верите, что небеса реальны? Что ж, по словам Колтона Берпо и маленькой литовской девочки, которая нарисовала Иисуса на небесах, это настоящий фильм, это так! Вундеркинд Акиан Крамарик начала создавать необычные, реалистичные картины Иисуса в очень юном возрасте, согласно ее автобиографии «Акиан», «Ее жизнь, ее искусство, ее поэзия».На сегодняшний день наиболее значительным ее произведением является «Князь мира», изысканная картина с изображением Иисуса, созданная, когда ей было всего 8 лет. Этот образ Иисуса был определен Колтоном Берпо как истинное лицо Иисуса, которое он узнал из своих небесных переживаний — рассказанный в истории, которая разнеслась по всему миру благодаря бестселлеру и последующему фильму Heaven is for Real .
Откуда Акиана так много знает о Небесах? Откуда берутся ее видения?
Акиан рассказывает Washington Times о своих видениях.
В интервью, опубликованном в Washington Times , Акиане сказала, что
«видение похоже на оазис в пустыне. У вас не может быть этого все время, так как вам нужно продолжать свое путешествие через пустыню жизненного опыта, полную испытаний веры … Меня не очень волнует ожидание появления видения, потому что я знаю, что оно придет меня, когда я этого меньше всего ожидаю… У меня все еще есть видения, которые вдохновляют мою работу ».
Часто видения, которые очень похожи на сны, необходимо записывать, чтобы лучше вспомнить опыт, иначе можно потерять ясность.Ведение дневника, наброски или рисование — это верные и проверенные способы записывать сны и видения. Когда кто-то смотрит на вдохновленную видением картину, такую как «Князь мира» ( Небеса — это настоящая картина Иисуса ), мы мельком видим то, что видел художник, и решаем записать словами или красками.
В теперь известном документальном фильме CNN об Акиане, описывая свою вторую картину с Иисусом под названием «Отец, прости их», Акиана сказала, что представляет Бога как «луч света — действительно чистый, действительно мужской, действительно сильный и большой .
.. Его глаза просто прекрасно.”
Видели ли и другие Иисуса таким образом?
Да! Фактически, Колтон Берпо, чья история изображена в книге «Небеса» для настоящих книг и фильма «Небеса для настоящих» , подтвердила, что Иисус выглядит так, как будто Акиана изобразила Его на своих картинах. На самом деле, изображение Акиана «Князь мира» часто называют изображением Небеса для настоящего Иисуса.
У нас может быть окно в божественное и проблески небес через вдохновленные Богом картины художника Акиан Крамарик
Что вам больше всего нравится в картинах Акиане? Может быть, это изображения Иисуса Акиана? Неужели умиротворение и любовь, излучаемые холстом ?.Возможно, эти захватывающие дух картины тронут ваше сердце … поделитесь своими мыслями.
Akiane Точность и стремление к совершенству и аккуратности. Вот несколько примеров:
- На картине Иисуса под названием «Князь мира» 8-летняя Акиана уколола свой мизинец, ища каплю крови, затем попросила свою мать пойти в художественный магазин, чтобы купить краску этого цвета — быстро, до того, как цвет может измениться! Она накрасила ресницы Иисусу прядями своих нежных, как у младенца, волос.
- Руки Иисуса в «Отче, прости их» нужно было раскрасить и перекрасить, пока Акиана не почувствовала, что они достаточно сильны, чтобы вознести весь мир к Богу в Гефсиманском саду и попросить прощения для всех до того, как Он был распят.
- Акиан сказала, что ее картину «Верховное святилище» было труднее всего завершить, потому что яркость и цвета небес недоступны в нашем мире. (Мойка поста)
- Обратите внимание на мельчайшие детали, нарисованные в райских садах в «Верховном святилище» или на подростка Иисуса, разговаривающего с Богом-Отцом в «Иисусе, пропавшие годы», мы можем с уверенностью знать, что, согласно этому одаренному молодому художнику, Иисус был воскрес, и рай действительно настоящий!
- «Верховное святилище», небесная картина Акианы дает нам представление о цветах и сценах.(показано ниже и доступно на Art & SoulWorks ).
На вопрос «Что такое Небеса?» Колтон сказал:
и от маленькой литовской девочки, которая изобразила Иисуса в фильме «Небеса для настоящего кино» .
..- На небесах все просто красиво и без усилий.
- На небесах цвета более насыщенные, и многие из них не видны на Земле.
- На небесах музыка красивее, совсем не похожа на музыку в нашем мире.
- На небесах растения, животные и все существа говорят не словами, а через цвет, вибрацию и мысли.
- Есть сотни — миллионы цветов
Наблюдаем ли мы что-то поистине чудесное через дар, который Бог дал вундеркинду. Картина «Князь мира», также известная как Heaven is for Real Картина Иисуса или картина воскресения Иисуса, привлекла внимание многих. Если вы верите, что Бог — это божественный источник вдохновения Акианы в искусстве Акианы, которое можно увидеть здесь.. ознакомьтесь с другими картинами Иисуса — от рождения Иисуса до воскресения Христа.
Князь мира, Рай для настоящей живописи, Акиан Крамарик
Присоединяйтесь к более чем полумиллиону поклонников, Иисус, Князь мира! Наслаждайтесь ежедневным вдохновением, искусством и поддержкой!
«Девушка перед зеркалом» Пикассо |
Как известно, основным источником вдохновения Пикассо была сексуальная энергия, особенно женское тело.
В то же время его смелые исследования того, что мы позже назвали кубизмом, были совместимы с его интересом к африканским маскам, формам и цветам, которые он поглощал в своей работе на протяжении многих лет.
Пабло Пикассо «Девушка перед зеркалом», 1932, холст, масло, 64 ”x 51 л / 4”
Девушка перед зеркалом объединяет в одной великолепной работе все эти атрибуты. Сейчас он висит в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Я хожу туда как можно чаще. Картина доставляет мне постоянное удовольствие только сама по себе, с ее богатыми цветами и формами, ее повествованием о двойственности, тьме и свете, ее метафорами, состоящими из кругов и овалов, которые также являются лицами и грудью, ягодицами и животами. Не так хорошо известно, то, что выдается за чистую игру, тонко маскирует изощренное понимание Пикассо внутренней и внешней природы человеческого сознания, которое оживляет всю творческую энергию, включая человеческую сексуальную энергию. Во многих отношениях композиции Пикассо отражают эту двойственность, что канонизировано в его графических работах, таких как «Сны и ложь Франко», , офорты Минатормахии , , многие его портреты, но также скрытые в игривых способах, которыми он раскрывает сущность.
парадоксы обыденной жизни в простейших рисунках.
В фильме Девушка перед зеркалом человек буквально смотрит на два изображения: наблюдателя (слева) и отражение (справа). Наблюдатель владеет (считает) внутренним образом своим собственным, поэтому в некотором смысле портрет все еще является одним человеком: темным и светлым, внутренним и внешним, добром и (возможно) злом, даже жизнью и смертью. Когда я созерцаю картину, мне нужно много размышлять о своей внутренней и внешней личности.
И все же, когда мой мозг соблазняется таким элегантным философским смыслом, заключенным в этой сложной картине, красочный детский рисунок Пикассо из шаров, овалов и плиток превращается в чепуху, и я снова испытываю радостный восторг.Пикассо был мастером-художником, работавшим сразу на многих уровнях, но всегда возвращал зрителю к жизненной силе искусства как игры.
Пикассо был художником-преобразователем, потому что он открыл двадцатый век, бросив вызов довольно душному и линейному характеру западной истории искусства, предоставив всем нам совершенно новые пространства, чтобы быть личными и игривыми, переходить через исторические контексты, смешивать и исследовать разные медиа и художественные стили.
Самым серьезным художникам повезло открыть хотя бы одну новую точку зрения за всю жизнь.Пикассо открыл для всех нас целые пейзажи возможностей.
8-летняя аутичная девочка создает удивительные портреты
За последние пять лет 8-летняя София потратила более 10 000 часов на рисование.
София РисунокДебра Музикар
На этой неделе в «Искусство аутизма» был отправлен портрет, который я нашел весьма убедительным. У портретов было оживленное выражение лица, они выпрыгивали за пределы экрана. Каково же было мое удивление, когда я обнаружил, что художнице Софии Валентине было всего восемь лет.Меня это заинтересовало, и я задал ее маме Сарии несколько вопросов о Софии.
София Валентина «Тейлор Свифт»Сколько часов в день София рисует?
Если бы я посчитал в среднем количество времени, которое она рисует в день, я бы сказал, около 8 часов в день. Я помню, как София была довольно молодой, ей не было и двух лет, она брала цветные карандаши в ресторане и умела раскрашивать по линиям. В то время я не знал, что она страдает аутизмом, и решил, что она просто случайно осталась в очереди.Но к 3 годам София начала по-настоящему рисовать. Она смотрела одно из своих любимых шоу на Youtube, и когда оно закончилось, следующим видео было обучающее видео по рисованию мультфильма, который она смотрела. Она была очень заинтригована учебником по рисованию, мягко говоря. Она взяла свои мелки и стала одержима рисованием того, что видела. Теперь она перешла с цветных карандашей на цветные карандаши и фломастеры, а также рисует на планшете в цифровом формате.
Я только что подсчитал, сколько времени она тратит на рисование … за последние 5 лет она рисовала более 10 000 часов!
София Валентина «Иисус»Какое образование получает София?
София начала получать ABA, O.T. и логопед в 2 года благодаря программам раннего вмешательства в Сан-Диего. Вначале Софии и нам, ее родителям, было трудно участвовать в этих курсах лечения. Было много срывов и стрессовых ситуаций, когда мы все адаптировались к методам лечения Софии и их требованиям, но я не могу не подчеркнуть, насколько важны эти методы лечения и продолжают оставаться в ее жизни. За прошедшие годы мы наблюдали огромные изменения в Софии в ее речи и поведении: от замкнутости и едва словесной речи к более независимой речи и появлению большего количества поведения, которое проявлял бы ребенок ее возраста.София все годы посещала только специализированные школы по аутизму.
София в настоящее время посещает Spectrum Academy, ведущую чартерную школу в Юте для студентов с аутистическим спектром. У Spectrum есть несколько кампусов, и они работают от детского сада до двенадцатого класса. Spectrum не только предоставляет Софии нужных ей ученых, но также дает ей уроки речи, О.Т., ABA и уроки жизненных навыков. Это ей действительно подошло.
Не могли бы вы рассказать мне о коммуникативных способностях Софии?
София немного вербальна.Речь Софии началась в первую очередь как эхолическая речь: она запоминала все, что слышала, и в течение дня громко записывала это вслух. В возрасте 20 месяцев София освоила мандаринский диалект после просмотра мультипликационного шоу и полностью переключила свою речь только на мандаринский (к 3 годам она говорила на 3 разных языках, которые она подобрала на Youtube). Этот переключатель привлек наше внимание к тому, что с Софией что-то не так. Вскоре после этого мы встретились с ее педиатром и проверили ее, чтобы убедиться, что она соответствует диагностическим критериям расстройства аутистического спектра.Вскоре после этого мы начали логопед. На протяжении многих лет София училась использовать свою независимую речь, а не постоянно писать и / или говорить притчами. Сценарии — любимое и постоянное занятие Софии. Единственный раз, когда она не пишет сценарии, — это когда она работает над искусством. В настоящее время София достигла способности устно предъявлять простые и независимые требования. Сейчас она редко говорит на языке, отличном от английского.
Вы хотите еще что-нибудь рассказать об аутизме Софии?
Хотя аутизм не определяет нашу дочь, это часть того, кем она является. София каждый день сталкивается с проблемами из-за аутизма; время от времени это ограничивает ее и делает повседневные задачи чрезвычайно трудными. Однако аутизм также наделил ее удивительными сильными сторонами, такими как способность интенсивно сосредотачиваться, ястребиный взгляд на детали и замечательная память. Требуется огромное количество силы и смелости, чтобы научиться соответствовать нормам общества, когда вы неврологически другие.Именно по этой причине я аплодирую каждому человеку из аутистического спектра за то, что он каждый день прилагает усилия к сосуществованию. Я аплодирую каждому человеку из аутистического спектра, который делится своими дарами и талантами со всем миром. София стремится использовать свое искусство, чтобы помочь осознать аутизм, показывая миру, что она другая, но не меньше.
София Валентина «Улыбка Фриды»***
София — ребенок-художник-самоучка. Ее навыки основаны на непрерывном просмотре руководств на YouTube и проведении большей части своих дней за рисованием эскизов.Софии поставили диагноз «Расстройство аутистического спектра» («РАС») в раннем детстве. Хотя РАС мешает Софии общаться и общаться с другими людьми, он обеспечил ее удивительные сильные стороны, в частности, способность интенсивно сосредотачиваться, ястребиный взгляд на детали и отличную зрительную память.