Рисуем портрет акриловыми красками | Журнал Ярмарки Мастеров
Yulia39painter
Ко мне поступил довольно интересный заказ. Нарисовать портрет по фото, но фото откровенно необычное — глаз один, губы тоже закрыты. Довольно оригинально?! Тем более мне предоставили полную свободу в антураже:) Сказали, что нужен красивый фон, и это подарок для любимой девушки!
Предлагаю вам посмотреть пошаговое выполнение портрета и придумать что-то свое, оригинальное, что будет просто нарисовать даже новичку, в чем есть полет для фантазии. Приступим!
Нам понадобится:
1. Холст на картоне или оргалите формата А4 (это самый бюджетный вариант для рисования маслом или акрилом, мой мне обошелся примерно в 85 руб).
2. Синтетические кисти — плоская или скошенная около 1 см, овальная плоская 0,5 мм и тонкая 2 или 3 для прорисовки деталей.
3. Акриловые краски любые. Подойдут даже для росписи ткани (но не для батика, краски должны быть консистенции гуаши).
Кстати, можно нарисовать и гуашью на плотной бумаге!
4. Акриловый матовый или полуматовый лак.
5. Фото подозреваемого портретируемого:)
Итак, начинаем!
Сначала я сделала рисунок на обычной бумаге для ксерокса. Сразу подумалось. что девушку должны окружать какие-то цветы. Набросала композицию. Так как фото со всех сторон обрезано, долго думала над композицией, но в итоге все сложилось.
Затем при помощи копировальной бумаги переносим изображение на холст.
Намешиваем средний оттенок нашей кожи. В моем случае — это неаполитанская телесная и немного английской красной.
Часть акриловых красок у меня, польского производства — компании Renesans, названия там местами очень странные и на наши непохожи, поэтому с цветами у меня не все просто:)
Затем нашу смесь делим на две части — в одну добавляем белила и высветляем освещенные участки. Во вторую часть добавляем английскую красную и добавляем тени.
Берем серую пейна, прибавляем ее к темной смеси, уточняем тени, рисуем очертания носа.
Умброй жженой в смеси с индиго делаем бровки и рисуем глазик. Белилами ставим блик в глазу.Красим ногти — смесь кадмия красного светлого с немного травяной зеленой. Тут пока не думаем про объем, просто красим.
Охрой, белилами и нашей темной смесью рисуем колечко. Опять же темной смесью делаем первые намеки волос… Смесью бледной киновари и белил наносим мазки на места, где будут цветы. Не заботимся тут особо о точности, просто намечаем их местоположение. Помним, что задний план слева, он далеко и должен быть не в фокусе, пятнами.
Блики на ногтях. Есть рефлексы — они наносятся нашей красной смесью, разбавленной белилами и капелькой ультрамарина. Яркие блики делаем чистыми белилами.
Разными оттенками зелени делаем фон и намечаем джинсовую куртку (голубая ФЦ плюс белила, плюс темная смесь). Тут наша задача избавиться от белого холста. Волосы! Тут черные и кудрявые, но это не значит, что все нужно зарисовать черной краской, как мы видим на фото. Делаем движения по направлению и форме кудряшек.
Ждем полного высыхания (час-полтора), затем прорабатываем долго и тщательно все детали. Рисуем украшения, пуговки, швы на куртке, волосы, цветочки, листочки, до тех пор пока не будете довольны результатом. Акрил позволяет делать много слоев.
Наш портрет готов. Его осталось покрыть лаком слоя 2-3 с просушкой, час-полтора между слоями. Любым акриловым. У меня Сатин для декупажа, все той же марки Renesans.
Бытует мнение, что акрил и так блестящий и покрывать лаком его не обязательно или вовсе не нужно! Это не так! После покрытия лаком картина раскрывается, становится равномерной и намного ярче!
Некоторые места у нас покрыты пастозно и блестят, а некоторые (например лицо и рука) мы писали прозрачными слоями, сильно разбавленными водой — они будут матовыми. Поэтому лак сгладит картину и раскроет все ее красоты. Я всегда покрываю лаком работы, выполненные акриловыми красками.
Рейтинг
★
★
★
★
★
5.0 (1 голос)
Yulia39painter
Россия, Калининград
Магазин
Блог (52)
Следите за творчеством мастера
Мастер-классы по теме
Ключевые слова
- Ключевые слова
- портрет по фото
- рисуем вместе
- портрет акрилом
Рубрики мастер-классов
Do It Yourself / Сделай сам
Recycle / Вторая жизнь вещей
Tворим с детьми
Бижутерия своими руками
Валяние
Вышивка
Вязание
Декорирование
Декупаж
Дизайн и декор интерьера
Живопись и рисование
Керамика
Ковроделие
Косметика ручной работы
Кружевоплетение
Кулинария
Куклы и игрушки
Лепка
Материалы для творчества
Мебель своими руками
Миниатюра
Обувь своими руками
Одежда своими руками
Организация пространства
Пирография
Плетение
Прядение
Работа с бисером
Работа с бумагой
Работа с кожей
Работа с металлом
Работа с мехом
Работа со стеклом
Реставрация
Роспись
Свечи своими руками
Скрапбукинг
Столярное дело
Сумки своими руками
Упаковка своими руками
Флористика
Фотография и видео
Художественная резьба
Шитье
Портреты нарисованные красками.
Рисуем простой портрет акварелью. нахождение цвета. работа с плоскостямиНе смотря на стремительное развитие фотографии, изобразительное искусство до сих пор остается довольно популярным. Крайне важно знать, как нарисовать ту или иную картину правильно. Например, портрет красками.
Многим художникам знакома ситуация, когда созданный карандашом эскиз смотрится просто идеально. Но когда нужно придать наброску цвет, все идет совсем не так, как было запланировано.
Как научиться рисовать портрет человека красками?
Многие люди, увлеченные изобразительным искусством, интересуются, как рисовать портрет красками. Если важный минус, состоящий в том, что мазки, нанесенные кисточкой, потом нельзя стереть подобно карандашным очеркам. Их приходится только замазывать, что не всегда смотрится эстетично, особенно если ошибка допущена на лице. Потом может остаться просто некрасивое пятно.
Так что все черты портрета лучше изначально рисовать правильно. Для начала предлагается использовать акварель и специальную бумагу, предназначенную под применение этой краски. Она натягивает на подрамник. Кисточки лучше выбирать натуральные. Для их изготовления используют шерсть куницы, хорька и белки. Также нужна чистая вода и губка.
Первый этап рисования портрета – создание эскиза
Рисовка, как правило, осуществляется с фото. Его нужно хорошо изучить. Сначала строится форма, которую должна иметь голова, лицевой овал. Стоит разобраться с тем, какое расстояние будет от подбородка к макушке и горизонтально. Ищутся средние линии (глаз и носа). Прорисовываются остальные очертания лица. На данном этапе можно не вдаваться в излишнюю детализацию, ведь это пока только набросок.
Когда же дело дойдет до мелочей, следует проявить особую внимательность, чтоб сходство с оригиналом не было потеряно. Глядя на рисунок, сторонний человек должен почувствовать изображенную личность. Чтоб уловить все насущные детали, можно прищуриться. Так при взгляде на рисунок можно заметить то, что сначала скрывалось от взгляда. Потом следует наложение теней и световых бликов.
Света и тени
Теперь растает тот момент, когда можно приступить к работе с акварелью. Как рисовать портрет красками правильно? Для начала все цвета мочатся, чтоб потом работа шла быстрее. Ранее созданные линии вспомогательного характера устраняются. Подготавливается картонная или пластмассовая палитра. Первыми прокладываются тени и те участки, которым надлежит быть темными. Можно сразу увидеть, что появляется объем. Осуществляются крупные мазки толстой кистью с использованием большого количества воды. Стоит знать, что акварель будет смотреться несколько светлее, когда высохнет. Рисунок должен максимально утерять создаваемое ощущение двухмерности, стать объемным.
Нанесение оттенков на рисунок
После этого подбираются нужные цвета. Для акварели характерна лёгкость и воздушность. В наложении первых слоев лучше использовать большое количество воды, благодаря чему работа не будет смотреться неряшливо. Еще одной интересной особенностью данного материала является то, что белая краска тут не применяется. Это еще одна важная причина сделать все правильно с первого раза. Самые светлые элементы, как правило, просто не закрашивают. Есть специальные составы, которыми покрывают эти участки, чтоб потом краска не ложилась на них. Не обязательно использовать большое количество цветов в палитре.
Акварель имеет такие особенности, благодаря которым можно создать разнообразные оттенки, просто применяя разное количество воды. Также важно знать, что перед нанесением следующего слоя должен быть полностью высушен предыдущий. В случае ошибок можно быстро убрать ненужные мазки губкой. На каждом этапе создания портрета нужно смотреть на оригинал и стараться соблюдать максимальное сходство. Когда главные цвета нанесены, прорисовываются тонкие линии, ставятся цветовые акценты на тех местах, которые особенно хочется выделить. Это могут быть губы и глаза. Если следовать пошаговой технологии, рисунок должен получиться качественным и аккуратным.
Задумываетесь о недорогом, но креативном подарке? У меня есть решение этой проблемы. Я предлагаю вам сделать портрет акварелью своими руками. Не пугайтесь, ничего сложного в этом нет, нужно лишь немного постараться.
Те, кто уже читал мою предыдущую статью про пастельные портреты, уже знакомы с методом рисования по сетке. В данном уроке я продолжу рассказывать про эту технику дальше. Суть данного метода заключается в срисовке изображения по клеткам.
Сначала создаем сетку поверх картинки. Для этой цели я использую Photoshop, но сойдут и другие редакторы изображений. Фото взято с Facebook. Подойдет любая фотография, даже невысокого качества.
После включения сетки в программе начертите ее и на бумаге. Размер моих клеток – 0,5 * 0,5 сантиметров.
Начертив сетку можете приступать к срисовке карандашом. Концентрируйте свое внимание лишь на отдельно взятую клетку. Самое главное это соблюсти пропорции. Сетка помогает вам нарисовать даже самые сложные элементы лица. Путем соединения линий в клетках мы легко получаем, например, ухо.
Мне очень нравится данная техника рисования, так как я часто рисую друзей и членов моей семьи. На моих рисунках я всегда делаю акцент на глазах, ведь именно взгляд людей лучше всего запоминается.
Вы уже, наверное, поняли, что сетка упрощает соблюдение пропорций.
Наверняка у вас возник вопрос. Можно ли по-другому срисовать фотографию? Да. Используйте копировальную бумагу. Однако вам понадобится распечатанная фотография. Поместите копирку между обычной бумагой и фотографией. Затем обведите на фото все контуры, которые скопируются на бумагу.
Теперь настало время чернилами обвести черновые линии вашего изображения.
Я пользовалась черной перьевой ручкой, чернила которой не размокают при попадании на них жидкости. Вам не обязательно использовать такую же ручку, главное, чтобы чернила были водостойкими.
Ручкой обводим только контуры. Темные области мы потом закрасим акварелью.
Вот, что у вас должно получиться на данном этапе.
Когда чернила высохнут, начинаем стирать клеточки.
Теперь можно приступать к раскрашиванию акварелью.
Для удобства уберите сетку с оригинала фотографии. Так вам будет яснее видны цвета. С акварелью очень удобно работать, так как есть возможность смешивать разные краски. Самое главное правило при раскрашивании акварелью – начинайте со светлых областей изображения. Если что, то вы в любой момент сможете сделать цвет темнее, а вот наоборот уже не получится.Я советую раскрашивать темные участки в последнюю очередь. Так с меньшей вероятностью вы смешаете темные оттенки со светлыми. Однако дождитесь полного высыхания светлых красок прежде чем приступать к черным.
У вас должно получиться что-то похожее. Мне очень нравятся эти синие глаза.
Если у вас возникли какие-то вопросы по данному уроку, пишите вопросы в комментарии. Желаю успехов! Помните День матери уже на носу. Вашей маме точно понравится портрет сделанный своими руками.
ВНИМАНИЕ!!! Только на нашем сайте можно заказать видеоролик, в котором будут засняты основные этапы создания вашего портрета. Во время работы художника установлена видеокамера.
Вам надоело думать, что подарить любимому или близкому человеку? Может быть, в качестве подарка подойдет оригинальный сюрприз? Скорее всего именно портрет приятно удивит вашего друга в праздник, например, в день рождения? Хорошо, что вы попали на наш сайт и читаете этот текст. На нашем сайте можно заказать портрет по фото масляными красками любого размера, начиная с размера 20х30 см (альбомный лист) и заканчивая размерами больше метра. Портрет маслом — это не только украшение интерьера в вашей квартире.
Заказать портрет красками — значит получить произведение, которое имеет семейную, материальную ценность. Наш художник Ревякин Дмитрий Владимирович — известный живописец, и цены на его произведения растут из года в год. Сделав заказ на нашем сайте, вы получите не только качественно выполненную работу, но и автограф художника (подпись Дмитрия ставится в правом нижнем углу картины), ведь многие любители живописи хранят картины и передают их из поколения в поколение.
Портрет акварелью по фотографии на заказПортрет в цвете может быть выполнен с использованием различных материалов графики и живописи, например, акварель, темпера; масляные краски. На первый взгляд может показаться, что приобрести картину акварельными красками, это слишком просто. В реальности найти хорошего художника-акварелиста довольно сложно. Такая живопись заключается в легком, лессировочном и прозрачном исполнении. В картине важно передать блики, рефлексы, цвет, полусвет, контрасты. Не просто художник, а скорее мастер, владеющий техникой живописи и академического рисунка, может качественно изобразить портрет по фотографии.
Обычно художник, мастер своего дела показывает в своей работе не только схожесть с фото, но и характер человека, его особенности, внутренний мир. Портрет масляными красками — это идеальный подарок для близкого, любимого человека. Вы можете выбрать категорию портретов и заказать любой формат. На нашем сайте для удобства расчета денежных средств, все картины в соответствии с объемом работы художника разделены на следующие категории: vip, делюкс, премиум, стандарт, эконом. Сделать заказ живописи по фото — значит не только сэкономить время (ведь позировать совсем не обязательно), но и сэкономить деньги. В Разделе «ЦЕНЫ» Вам достаточно выбрать категорию портрета, определиться с размерами и позвонить нам на номер: 8 968 858 34 78
или написать на электронную почту: [email protected] Звоните по любому вопросу и Вам обязательно ответят в течение 6 часов.
Портрет масляными красками на холсте стоит немного дороже, чем акварельный, но дополнительные затраты оправдают Ваши ожидания. Живопись маслом на холсте — это работа для мастера с огромным опытом. Наш художник Дмитрий Ревякин пишет картины, пейзажи и портреты в любом стиле и славится качеством выполнения работы. Заказать живопись дешево на другом сайте — значит подвергнуть себя риску, ведь качество выполнения работы может значительно ухудшиться, а сроки хранения готовых работ сокращаются до минимума. Мы используем дорогостоящие материалы, а холсты готовим вручную. Крепкие подрамники, качественная обработка холста, дорогие краски, разбавители и лаки — все это необходимые материалы для создания отличного портрета. Плюсом заказа на нашем сайте можно считать и тот факт, что вам не нужно покупать материалы для художника или заказывать раму на картину. Все расходы уже включены в стоимость вашего заказа, а раму вы можете подобрать вместе с художником на ваш вкус.
Почему все-таки фото отличается от живописи? Почему мы рекомендуем приобрести именно живописное полотно, а не фотопечать?
Как правило, обычная фотография не распознает оттенки и сложные сочетания цвета. Чаще всего по тону в фотографии одинаковый передний и дальний план, нет воздушной перспективы, которая особенно ценится в живописи. Портрет маслом передает личность человека, в картине можно изобразить предметы, которые будут служить подсказкой о профессии и увлечениях портретируемого.
Хорошо сфотографировать портрет бывает сложнее, чем написать его красками. Это происходит из-за того, что фотоаппарат меняет цвет и колорит портрета в зависимости от освещения. Фотография не может передать те же цвета и тона, которые есть в портрете. К тому же, фотоаппарат искажает контур лица и в некоторых местах резкость. Все это приводит к тому, что фото совсем не похоже на настоящий портрет. Заказчику очень трудно объяснить этот эффект, ведь человек никогда не сталкивался с этой проблемой. Чаще всего заказчик доверяет фотографии, а не словам художника. Именно поэтому целесообразнее показывать портрет «в живую», а не на фото. Показ портрета можно сравнить с меркой платья или костюма. Пока не примерите, не узнаете, подходит костюм или нет. Так же и с портретом — пока не увидите в живую, не поймете, похож человек или нет. Портрет и картины нужно смотреть только в живую!
На нашем сайте показаны примеры портретов, но поверьте, на самом деле, они выглядят значительно ярче. И, как бы не старался фотограф, портрет маслом смотрится во много раз лучше, чем на фотографии.
Заказать портрет в технике голландских мастеров или направлении импрессионизм можно на нашем сайте — сайт. Чтобы заказать портрет маслом по фото, нужно немного:
— зайдите в раздел «Цены» (с главной страницы),
— выберете размер будущего портрета и категорию (чем дороже, тем качественнее портрет),
— позвоните или напишите Дмитрию Ревякину, нашему художнику (он все расскажет и объяснит).
Портрет маслом по фото категории vip или «Делюкс» может быть выполнен при условии, что вы предоставите фото с лицом человека, сфотографированным крупным планом. Изображение — лицо, прическа человека не должно быть обрезано краями фотографии. Вы можете выслать для отбора на почту не одну, а несколько фото портретируемого, с пометкой на ту, которая вам больше всего нравится.
Ниже можно посмотреть примеры фотографий и портретов масляными красками (альбом можно листать).
Вы можете сохранить интригу подарка, ведь это отличный сюрприз. Конечно, позировать для создания картины не нужно, для этого вы и присылаете фотографию. От вас нужно всего лишь фото с хорошей резкостью, которое можно прислать на эл. почту. Если вы сомневаетесь в целесообразности заказа из-за непонятных для вас моментов, то позвоните нам, и мы расскажем обо всех особенностях работы. Звоните на номер 8 968 858 34 78.
Посмотрите видео, как создаются портреты по фотографии масляными и акварельными красками:
Живопись маслом — это трудоемкий, требующий от художника максимальной концентрации, процесс. Такая работа может длиться не один день, поэтому делайте заявку заранеее, не откладывайте на потом. Для изображения масляными красками художнику может понадобиться времени от нескольких часов до нескольких недель. Чем больше времени мастер потратит на детали и лессировочные слои краски (это очень тонкий слой), тем больше и качественнее станет портрет. Мы рекомендуем вам портреты категорий VIP, делюкс и Премиум. Работы этих категорий могут быть выполнены в различной тематике, с детализацией, в суперкачестве. Существуют различные приемы, например, «По сырому А-ля Прима» в один слой краски или в несколько слоев. Если вам нужен портрет срочно, то мы постараемся проделать работу максимально быстро. Бывали случаи, когда заказчик забирал картину уже через день в сыром виде.
Любая картина (портрет или пейзаж) чувствительна к внешним условиям, которые влияют на ее долговечность. Мы предлагаем покрыть ваш портрет лаком, который предохранит живопись от негативных воздействий — света, влажности, пыли. Портрет акварельными красками, по вашему желанию, можно оформить в раму под стекло. На портрет масляными красками рама подбирается индивидуально. Подборка рамы зависит от колорита картины, ее общего тона и многих других факторов.
Вы можете заказать любую раму — от простой узкой до широкой с лепниной и красивыми узорами.
Если вы решили сделать подарок себе или близким вам людям, то не откладывайте на последний день, звоните сейчас на номер 8 968 858 34 78. Чем раньше вы обратитесь к известному художнику Дмитрию Ревякину и пришлете фотографии для будущего рисунка, тем больше времени будет у мастера на создание качественной живописи. Бывает и так, что у Вас нет подходящих фотографий для работы над портретом. В таком случае мы можем организовать абсолютно бесплатную фотосъемку.
Вы можете заказать:
- портрет по фотографии близкого для вас человека;
- семейный портрет по фото;
- портрет животного;
- портрет для сдачи экзаменов на художественно-графический факультет;
- портрет с сюжетом.
Художник Дмитрий Ревякин выполнит самый сложный портрет красками даже по черно-белой фотографии. Для этого нужно дополнительно описать цвет глаз, волос или одежды, особенности портретируемого. Такие детали, дополнительную информацию можно заранее обсудить, например, какого цвета будет фон или общий колорит картины.
Заявки на портрет с фотографии на холсте принимаются минимум за день, а срок выполнения 1-5 дней. Все интересующие вопросы можно задать по телефону: 8-968-858-34-78. Информация о стоимости работ представлена в соответствующем разделе сайта —
На портрете изображена девушка в осеннем пальто и берете с повязанным на шее шарфом. Голова в положении анфас, плечи в ракурсе 3/4. Фон темный. Цветовая палитра строится на соотношении холодных и теплых тонов. Свет мягкий, рассеянный.
Определяем пропорции высоты и ширины шеи, размещая основные массы портрета в формате листа. Линейно набрасываем лицевую часть, берет, шарф, плечи. Проводим серединную ось определяем соотношение частей лица по вертикали. Намечаем разрез рта, основанние носа, линии глаз н броней.
Продолжаем работать графитным карандашом над конструктивным построением деталей лица, выявляем объем шарфа, формируем прическу.
Уточняем карандашный рисунок. Работаем над сходством с моделью. Детально прорабатываем черты лица, берет, складки шарфа, намечаем пряди волос.
Приступаем к живописному решению. Прозрачной заливкой закладываем лицевую часть и пальто. Делаем теплую подкладку на шарфе, волосах п берете.
Насыщенным тоном большой плоской кистью прописывае фон. И затем, когда он едва только начнет подсыхать, чистой мокрой кистью создаём на нем фактуру
Учитывая характер освещения, начинаем легкими полутонами слой за слоем лессировками выявлять форму на лицевой части.
Активно работаем цветом и тоном. Прописывем берет, волосы, пальто и шарф, выявляя их фактуру. Ставим акцент на воротнике свитера. Каждому слою краски обязательно даем высохнуть.
Детально прорабатываем лицо, акцентируя основное внимание на глазах.
Завершаем работу над портретом. Прозрачными полутонами обобщаем лицо, влажной кистью подчеркиваем структуру берета и выступающую на передний план складку шарфа, дорабатываем волосы, лессируем фон.
Если вы мечтаете научиться рисовать портрет акварелью, но боитесь, что у вас ничего не получится, для начала отбросьте свои страхи и начните читать эту статью. Здесь даются простые и понятные рекомендации, которые помогут вам взять в руки кисти и краски и приступить к творчеству.
Какие понадобятся материалы
Прежде чем начать писать портрет акварелью, вам понадобится приготовить необходимые для этого материалы:
Предварительная работа
2. Теперь начинаем рисовать портрет акварелью. И первое, что нужно будет сделать — нанести на бумагу красками легкий, прозрачный подмалевок. Для лица разводим водой кадмий оранжевый или охру (краска должна быть очень водянистой, бледной). Закрашиваем широкими мазками лицо, на месте бликов бумага должна остаться нетронутой. Затем подбираем другие цвета и проходимся кистью по волосам и одежде, так же оставляя самые светлые места нетронутыми.
3. Теперь нужно заняться глазами и губами. Какой цвет глаз у вашей модели? Подберите нужную краску, разведите ее водой до бледного состояния и закрасьте радужную оболочку глаз на портрете. Так же поступайте и с прорисовкой губ.
4. Наносим на лицо тени. Для этого к нашему разведенному бледному кадмию или охре подмешиваем чуть-чуть сиены жженой. Тени на этом этапе надо наносить тоже очень легко, не в полную силу. По сути, они должны по тону лишь немного отличаться от первого красочного слоя. Обратите внимание на то, что поэтому нужно следить за оттенками, которые отражаются на коже лица модели. Допустим, с одной стороны на лицо может падать теплый свет от красных занавесок, на подбородке отражаться блики от одежды холодных тонов и т. д. Это нужно учитывать и стараться отображать на портрете при помощи дополнительных цветов.
5. Далее начинаем разбираться в тенях более тщательно. Ищем самые темные места на скулах, на губах, на боках и крыльях носа, возле волос и т. д. Именно при помощи теней моделируется лицо, придается ему объем. Главный принцип в работе акварелью: всегда двигаться от более светлого тона к более темному.
6. Ищем легчайшие промежуточные тона между тенью и светом. На лице, там, где на него падает свет, тоже есть места более темные и более светлые. Следим за игрой света и стараемся повторить это на бумаге.
7. С волосами и одеждой работаем по такому же принципу, как и с лицом.
8. На заключительном этапе работы над портретом нужно взять самую тонкую кисточку и при помощи нее отделывать мелкие детали и линии: отдельные пряди волос, ресницы, линию губ. Всегда помните, что при работе с акварелью даже в самых темных местах краска должна оставаться прозрачной.
9. Работу над фоном лучше всего вести параллельно со всем портретом, но можно оставить это и на потом. Главное — фон не должен быть проработан больше, чем лицо, но небрежность тут тоже неуместна.
Заключение
Надеемся, вы в общих чертах усвоили, как акварелью нарисовать портрет. Ну а теперь дело за практикой, ведь только непосредственная работа с даст вам уверенность в себе, а также необходимый опыт и мастерство. Творческих успехов вам!
Как нарисовать портрет по фотографии
Автор: Художники и иллюстраторы | Чт, 24 июня 2021 г.
Ссылка скопирована в буфер обмена
Вы по-прежнему можете нарисовать впечатляющий портрет, работая с фотографии, как объясняет Лизет Дингеманс. краска. Но не у всех из нас будет роскошь доступа к модели жизни или местному уроку рисования. Отличная альтернатива для оттачивания навыков — это, конечно же, научиться рисовать по фотографиям.
Если все сделано правильно, работа с фотографиями может стать отличным способом попрактиковаться в рисовании и живописи. В этой статье я расскажу вам о более продвинутом способе рисования портрета по фотографии. Это будет включать в себя объяснение того, на что обращать внимание при выборе эталонной фотографии, как рисовать эту фотографию и как вносить коррективы.
Как выбрать эталонную фотографию
При выборе фотографии важно выбрать ту, которая обладает тремя основными качествами. Во-первых, на нем должны быть четкие тени. Во-вторых, он должен быть острым. В-третьих, он не должен быть ни недо-, ни переэкспонирован. Если сравнить переэкспонированное изображение с более точно сделанной фотографией, то можно увидеть различия.
Переэкспонированные фотографии едва передают цвет кожи человека, из-за чего она кажется почти полностью белой. На более качественном эталонном снимке будет четкая теневая область, детали будут четко видны, а цвет кожи будет более реалистичным.
Выбрав фотографию, вы можете распечатать ее или открыть на своем ноутбуке. В идеале фотография должна быть как можно ближе к реальному размеру вашей картины. Сабина — одна из моделей, представленных на YouTube-канале Raw Umber Studios, где я в настоящее время провожу еженедельную сессию по рисованию и рисунку с фотографий.
Цветовая система Munsell
В этом уроке я буду использовать терминологию, основанную на цветовой системе Munsell. Это был способ организации и описания цветов, впервые опубликованный американским профессором искусства Альбертом Манселлом в 1905 году. Например, более темные цвета считаются темными по «значению». Мера интенсивности цвета идет от центра к краям и известна как цветность, и точно так же самые насыщенные цвета будут называться самыми хроматическими. Наконец, оттенок — это фактический цвет, например, синий и красный.
Как смешать правильные цвета
Чтобы убедиться, что вы смешали правильные цвета, может быть полезно взять каплю краски на мастихин и держать ее перед фотографией (или объектом съемки). , если работать с натуры) для того, чтобы сравнить два. Это делается потому, что два оттенка могут выглядеть очень близко друг к другу при просмотре на вашей палитре, но они могут быстро показаться совершенно разными, если их поместить в контекст фактического изображения.
В этом примере одни и те же два цвета были размещены вместе как в более темной части лица Сабины слева, так и на ярком фоне справа. Посмотрите, как справа они выглядят почти одинаково, а слева различия более заметны? Это называется одновременным контрастом.
Как нарисовать портрет по фотографии:
Пошаговое руководство
1. Рисование
Когда вы рисуете по фотографии, есть два основных способа сделать это, как я в общих чертах описал на изображении. . Первый известен как гриддинг. Это включает в себя разделение вашей эталонной фотографии на сетку карандашными линиями, а затем копирование этой же сетки на бумаге или холсте. Сетка хороша, если вы хотите напрямую скопировать фотографию, и особенно если вы хотите изменить размер.
Другой метод, которым я пользуюсь, состоит в том, чтобы найти более крупные темные фигуры, а затем нарисовать их. Этот метод побуждает вас работать от большего к меньшему, оставляя детали напоследок. Вам также будет предложено развивать картину в целом, а не слишком привязываться к деталям. Оба метода могут быть полезными, так что это просто случай, когда нужно решить, какой из них подходит вам и вашему стилю рисования.
2. Массирование
Начните рисовать, обмакнув кисть в скипидар и нанеся на весь холст легкий слой цвета или имприматуры. Цель этого состоит в том, чтобы скрыть белый цвет холста, так как это может повлиять на наше восприятие цветов, которые мы наносим. Я использовал сырую умбру для этого.
Поскольку имприматура была еще влажной, когда я начал рисовать остальную часть картины, я смог использовать тряпку, чтобы стереть часть цвета и показать свои блики. Я также использовал кисть, пропитанную прозрачным красным оксидом, чтобы нанести тени. Это помогает быстро получить представление о том, куда должны идти большие массы света и тени, прежде чем наносить остальные цвета.
3. Детализация
Теперь большая масса готова, пора начать добавлять некоторые детали. Я стараюсь не переусердствовать здесь, так как позже я буду закрашивать все в полный цвет.
Для этой демонстрации я выбрал только базовую палитру, состоящую из пяти цветов, но, тем не менее, на данный момент я использую только умбру-сырец. Мне нравится, что это быстросохнущий цвет, а это значит, что его можно легко закрасить, когда вы будете готовы. Если вы используете акрил или гуашь, вы, скорее всего, захотите использовать что-то другое.
4. Покрытие
Теперь у нас есть большие линии и формы нашего рисунка, следующим шагом будет покрытие холста цветом. Хорошей идеей является получение самых больших цветовых масс как можно скорее. Цвета влияют друг на друга, поэтому на данный момент мы не можем судить о нашем цветовом диапазоне.
Часто бывает очень заманчиво работать над деталями, но по этой причине я рекомендую сначала работать над общей картиной. Всегда начинайте с самых темных и самых светлых цветов, так как они дадут вам представление о вашем диапазоне значений.
5. Корректировка
Теперь у нас все готово, мы можем поиграть с этими цветами, внося коррективы по ходу дела. Например, попробуйте чередовать размытые края с резкими местами, чтобы увеличить или уменьшить видимый уровень фокусировки. Или, если оранжевый кажется недостаточно ярким, попробуйте сделать окружающие цвета серыми, чтобы усилить эффект.
Это также хорошее время, чтобы начать решать вашу картину, добавляя детали и последние штрихи, а также блики и тени, которые помогут сделать картину эффектной.
Подробнее:
- Картина с фото: 7 подводных камней и как их избежать
- Руководство для начинающих по рисованию автопортрета
- Как нарисовать экспериментальный портрет
Если вы хотите получать советы, вдохновение и художественные проекты каждые четыре недели, узнайте, как подписаться на журнал Artists & Illustrators.
Портреты акриловыми красками: простое руководство
Хотите научиться рисовать портреты акриловыми красками? Если это так, вы пришли в нужное место! В этом сообщении блога мы обсудим некоторые советы и приемы, которые помогут вам начать работу. Рисование портретов может быть сложным, но полезным занятием. Чтобы стать опытным художником-портретистом, требуется много терпения и практики, но со временем и усилиями вы определенно сможете достичь своих целей.
Мы рассмотрим все: от выбора материалов до смешивания цветов и создания бликов и теней. К концу этого урока вы сможете создавать красивые акриловые портреты, которые удивят ваших друзей и семью!
Знакомство с портретной живописью акриловыми красками
Одна из замечательных особенностей абстрактной портретной живописи акриловыми красками заключается в том, что ее относительно легко освоить. В отличие от масла, на освоение которого могут уйти годы, вы можете начать создавать красивые портреты акриловыми красками уже после нескольких уроков. Еще одним преимуществом использования акриловых красок является то, что они очень универсальны и могут использоваться для самых разных техник. Этот урок научит вас основам рисования портретов акриловыми красками.
Прежде чем мы начнем, важно понять, что не существует единственного «правильного» способа нарисовать портрет. У каждого художника свой неповторимый стиль и подход к этому виду искусства. С учетом сказанного, есть несколько основных приемов, которые должны знать все хорошие художники-портретисты. Ниже мы подробно рассмотрим эти техники.
Техника акриловой живописи
При рисовании портретов акриловыми красками вам необходимо освоить три основные техники: смешивание, наслоение и глазурование.
- Смешивание — это процесс смешивания двух или более цветов для получения нового цвета. Это можно сделать с помощью кисти или губки, и это всегда следует делать перед добавлением каких-либо других деталей, таких как блики или тени.
- Наслоение — это процесс наложения одного цвета на другой для создания различных эффектов. Например, вы можете захотеть наложить светлые цвета поверх темных цветов, чтобы создать глубину, или наоборот.
- Остекление похоже на наслоение, но вместо использования разных цветов используются разные оттенки одного и того же цвета.
При рисовании портретов акриловыми красками следует помнить, что очень трудно передать правильные оттенки кожи. Часто бывает полезно начать с основных цветов, а затем добавить больше деталей позже. Это даст вам больше контроля над конечным результатом и поможет избежать ошибок.
Когда дело доходит до бликов и теней, помните, что они всегда должны быть реалистичными. Слишком большой контраст может выглядеть искусственным и сделать ваш портрет похожим на мультфильм. Попробуйте использовать различные цвета, чтобы создать тонкие вариации тона.
Создание бликов и теней
Последний шаг в рисовании портрета — это создание бликов и теней. Блики — это области картины, которые имеют более светлый цвет, а тени — более темные.
Нет правильного или неправильного способа сделать это, но вот несколько советов, которые помогут вам начать работу:
- При создании бликов и теней всегда помните о направлении источника света. Это поможет вам создать более реалистичные эффекты.
- Чтобы создать реалистичные блики, начните с добавления очень небольшого количества белой краски к выбранному вами цвету. Будьте осторожны, чтобы не добавить слишком много, иначе это станет слишком ярким и нереалистичным.
- При создании теней начните с темного цвета, например, черного или темно-синего. При необходимости добавьте больше затемнения, пока не добьетесь желаемого эффекта.
Смешивание цветов
Один из самых важных навыков, которым вы должны овладеть как художник-портретист, — это смешивание цветов. Это сложная тема, которую мы не сможем здесь подробно осветить, но есть несколько основных принципов, о которых следует помнить. Во-первых, важно понимать цветовой круг и то, как разные цвета взаимодействуют друг с другом. Во-вторых, при смешивании цветов всегда начинайте с небольшого количества краски и постепенно добавляйте больше, пока не добьетесь желаемого цвета.
Выбор материалов
Когда дело доходит до рисования портретов, вам понадобятся несколько основных материалов. Во-первых, это, конечно, краска. Вы захотите иметь под рукой различные цвета, включая оттенки кожи, цвета волос и цвета одежды. Помимо красок, вам также понадобятся кисти, холст или бумага и вода.
Тип кистей, которые вы используете, очень важен. Вам нужно выбрать кисти, которые достаточно мягкие для растушевки, но также имеют некоторую жесткость, чтобы они могли создавать острые края.
Холст или бумага — еще один важный материал, который следует учитывать.
Если вы только начинаете, мы рекомендуем использовать плотную бумагу, например бумагу для акварели или акриловую бумагу. Этот тип бумаги достаточно толстый, чтобы выдерживать несколько слоев краски, не деформируясь и не коробясь.
Как только вы освоитесь с процессом рисования, вы сможете поэкспериментировать с различными типами поверхностей, такими как холст или дерево.
Учебное пособие по рисованию портретов акриловыми красками
Теперь, когда вы знаете основы, пора приступать к рисованию! Ниже приведено пошаговое руководство, которое проведет вас через процесс создания портрета акриловой краской для начинающих.
Шаг первый: тонирование холста или бумаги
Первым шагом является тонирование холста или бумаги. Это можно сделать, смешав небольшое количество темной краски с водой, а затем нанеся ее на поверхность. Это поможет создать более ровную основу для вашей картины.
Шаг второй: выберите контрольную фотографию
Это может быть ваша фотография, фотография друга или даже знаменитости. Если вы только начинаете, мы рекомендуем использовать фотографию крупным планом, чтобы вы могли правильно передать все детали.
Шаг третий: сделайте набросок на холсте или бумаге
Это поможет вам спланировать композицию и убедиться, что все на своих местах, прежде чем приступить к рисованию. Вы можете использовать карандаш или уголь, чтобы набросать набросок, или создать более подробный рисунок с помощью тонкой ручки.
Шаг четвертый: начните с основных цветов
Когда вы закончите набросок, пора приступать к рисованию!
Лучше всего начать со смешивания самых светлых цветов, а затем нанести их на холст.
Не забывайте наносить тонкие слои краски – это позволит просвечивать цвета под ними и придаст вашему портрету более реалистичный вид. Для кожи начнем со светло-персикового цвета. Для волос используйте темно-коричневый или черный. А для одежды выберите любой цвет, который вам нравится.
Шаг пятый: начните добавлять детали
После того, как светлые цвета были применены, вы можете начать добавлять более темные оттенки. Опять же, важно использовать тонкие слои краски, чтобы портрет не выглядел слишком темным или плоским.
На этом шаге вам нужно сфокусироваться на глазах, носу и рту. Добавьте зрачки, радужную оболочку и брови, используя разные оттенки черного и коричневого. Для рта используйте темно-красный или фиолетовый, чтобы создать реалистичный эффект.
Шаг шестой: завершаем, добавляя блики и тени
Блики можно добавить, смешав белую краску с выбранным цветом. Тени можно создавать, смешивая черную краску с различными другими цветами.
Если у вас возникли проблемы со смешиванием правильных цветов, существует ряд цветовых палитр в Интернете, которые вы можете использовать в качестве ориентира.
Наконец, не забывайте экспериментировать! Нет неправильного или правильного способа нарисовать портрет — самое главное — получать удовольствие и давать волю своему творчеству.
И все! Следуя этим простым шагам, вы сможете создавать красивые акриловые портреты, которые произведут впечатление на всех, кто их увидит.
Вам также может быть интересна наша статья о рисовании книги.
Дополнительные советы
Ниже приведены некоторые дополнительные советы, которые помогут вам улучшить свои навыки портретной живописи:
- Если вы хотите создать более реалистичный эффект, попробуйте использовать референс фотографии, отредактированный для увеличения контрастности.
- При рисовании волос используйте различные мазки для создания текстуры.
- Чтобы придать коже реалистичности, подмешайте небольшое количество белой краски в выбранный вами цвет.
- При рисовании портретов всегда используйте тонкие слои краски. Это создаст более реалистичный вид и предотвратит мутность цветов.
- Позаботьтесь о добавлении бликов и теней там, где это необходимо, чтобы создать ощущение глубины и реализма.
- Поэкспериментируйте с различными сочетаниями цветов, пока не найдете те, которые подходят именно вам. Нет неправильного или правильного способа смешивать цвета — самое главное — получать удовольствие и давать волю своему творчеству!
- Практика, практика, практика! Чем больше вы рисуете, тем лучше у вас получается создавать красивые портреты.
Final Words
Надеемся, вам понравился этот урок по рисованию акриловых портретов. Имея за плечами эти базовые приемы, вы теперь готовы приступить к рисованию красивых портретов! Экспериментируйте с разными цветами, мазками и техниками, пока не найдете стиль, который вас устраивает.