Эскиз кисти руки: мужские и женские — pavuk.ink

мужские и женские — pavuk.ink

Существует множество вариантов расположения татуировок на вашем теле. И если одни их них смогут увидеть только ваши близкие люди, то другие будут заметны всем и сразу. На ряду с тату на шее и лице, в список самых заметных тату можно смело включать татуировки на кистях рук.

Мастер Übler Friedrich. Мастер Alvaro Alonso.

Спрятать такую тату практически невозможно, поэтому выбирать изображение стоит с умом. Но, несмотря на свою экстравагантность, тату на кисти с каждым каждым годом набирают популярность. 

В этой статье мы расскажем вам обо всем, на что стоит обратить внимание прежде, чем сделать тату на кисти.

Мастер Johnny Domus Мастер Karlos Lloyd.

5 вещей, которые стоит знать
о тату на кисти

Татуировки на кистях рук — очень смелый выбор. Вы должны быть готовы к тому, что наличие таких тату значительно ограничит вам выбор профессий, так как некоторые должности имеют строгие требования по внешнему виду.

Мастер Toni Angar. Мастер akostattoo.

Кроме этого, татуировка на кисти, несмотря на относительно небольшой размер, может принести вам достаточно много неудобств. Основные из них мы описали ниже.

1. Не каждый мастер возьмется за такую татуировку

Из-за того, что кожа на руках очень нежная и тонкая, а ее поверхность имеет неровности немногие мастера охотно берутся за выполнение такой татуировки.

Мастер Adrian Hing. Мастер GB Kim.

Кости и сухожилия, находящиеся близко к поверхности кожи, значительно затрудняют процесс нанесения тату на кисти и делают его более болезненным. 

2.

Это будет больно!

Татуировки на кисти, как и тату на пальцах, набивать гораздо неприятнее по нескольким причинам. Главной из них является тонкая и очень чувствительная кожа рук в этой области.

Мастер Isnard Barbosa. Мастер Dillon Forte.

Из-за анатомических особенностей строения кисти чернила могут не очень хорошо ложиться, и вам может потребоваться дополнительный сеанс, чтобы завершить работу.

3.

Сложный процесс заживления

После того, как вы окончательно решили сделать тату на кисти, не стоит сразу же бежать в тату-салон . Сначала, лучше спланировать свои дела на ближайшие пару дней.

Так как кисти рук — одна из самых подвижных и часто задействуемых частей нашего тела, придется на время ограничить выполнение некоторых дел, в том числе и домашних.

Мастер irisblackline. Мастер ssxttt.

Чтобы сделать заживление наиболее комфортным и снизить риск повреждения свежей татуировки, постарайтесь дать вашим рукам время отдохнуть. Это может оказаться сложнее, чем вам кажется.

4.

Понадобится коррекция

Имейте в виду, что после того, как татуировка на кисти зажила, вам, возможно, придется вернуться к мастеру и сделать коррекцию. В течение первого года, вашу татуировку, возможно, придется корректировать несколько раз.

Мастер Arang Eleven. Мастер Hans Tattooer.

Это зависит от того, насколько хорошо татуировка заживает в первый раз, а также от плотности покраса, количества мелких деталей и качества выполненной работы.

В течение последующих лет ожидайте еще несколько коррекций, чтобы сохранить красоту вашей тату на кисти. По этим причинам вам необходимо будет учитывать эти расходы в вашем бюджете.

5.

Правильно подбирайте дизайн

Тату на кистях рук постоянно подвергаются воздействию внешних факторов, что делает их уязвимыми для выцветания и искажения. Вот почему так важно выбрать дизайн татуировки, который будет выглядеть хорошо с течением времени.

Мастер Swan. Мастер Mirko Sata.

По мере старения кожи чернила татуировки неизбежно расплываются, а тонкие и маленькие линии становятся более подвержены деформации. Естественный процесс выцветания также может сделать вашу татуировку неузнаваемой через несколько лет.

Вот почему при нанесении тату на кисти рекомендуется использовать более крупный дизайн с более смелыми толстыми линиями и минимальным количеством цвета. Тем не менее, верно и то, что большие тату будет больнее набивать и они могут сильнее опухнуть после сеанса.  

Эскизы тату на кисть. Мастер Tattooluckyone.

Припухлость может оказаться довольно сильной, а повязка будет сковывать ваши действия. Будьте готовы к тому, что простые бытовые дела вызовут серьезные затруднения.

Что набить на кисти?

Татуировка на кисти, в большинстве случаев, выполняет исключительно эстетическую функцию. Однако, если вас все же интересует значение татуировки на кисти, то обратите внимание, на какой из рук расположена ваша татуировка.

Мастер Sergey Shanko. Мастер tototatuer.

Так правая рука ассоциируется с господством, милосердием и логикой, а левая символизирует эмоциональность и справедливость. Чтобы помочь вам определиться с выбором эскиза для вашей тату на кисти, мы решили привести примеры самых востребованных мотивов и описать их значения.

Тату на кисти для мужчин

Выбор парней зачастую падает на большие и броские тату на кисти. Как правило, мастера не рекомендуют набивать татуировки на кисти, если остальная часть вашей руки свободна.

Мастер Daniel Silva. Мастер Jake Gordon.

Поэтому тату на кисти у мужчин, в основном, являются завершением более масштабного эскиза, например, рукава. Мы выбрали несколько мотивов для тату на кисти, которые чаще всего можно встретить у парней.

Тату роза на кисти

Роза является одной из самых популярных татуировок среди клиентов тату-мастеров. В татуировку розы вкладывают множество символических значений. 

Мастер irisblackline. Мастер Swan.

Тату роза на кисти у мужчин символизирует юность, привлекательность и чистоту мыслей. Такая татуировка также может быть памятным знаком, отражением вечной любви и скорби о потере.

Тату череп на кисти

Данная татуировка не несет негативного смысла, а скорее, наоборот. Тату череп на кисти у мужчин означает цикличность. Зарождение чего-то нового происходит только после того, как погибнет старое. Именно этот круговорот, своеобразный жизненный цикл и отражает татуировка череп на кисти.

Мастер futrblacktattoo. Мастер Oleg Petrowski.

Тату тигр или лев на кисти

Тигр традиционно является символом могущества и власти. Большинство татуировок с изображением этого хищника носят именно такой характер, и тату тигр на кисти не является исключением.

Тату лев на кисти — отличный способ продемонстрировать свои качества и громко заявить о себе, как о лидере. Ведь это будет одна из самых заметных ваших тату. 

Мастер Alejandro Monea.

Тату глаз на кисти

Тату с глазом используется в качестве талисмана. Считается, что тату глаз на кисти помогает своему владельцу усилить интуицию и острее чувствовать внешние обстоятельства. Такую татуировку часто используют люди, которые стремятся все контролировать и не терпят обмана.

Эскизы тату на кисть. Мастер Jason James Smith.

Тату на кисти надпись

Тату надпись на кисти подойдёт вам, если вы хотите запечатлеть важные для вас слова на видном месте. Как правило, парни выбирают основой для таких татуировок имена близких, памятные даты и важные, иногда мотивирующие, слова.

Эта татуировка действительно может стать уникальной, так как вы можете выбрать для ее создания абсолютно любой шрифт, или даже придумайте свой собственный. 

Мастер chicano_mr.mago. Мастер wlk_calli.

Тату на кисти для девушек

Хотя немногие девушки решаются на большие и яркие татуировки на кисти, отказываться от них совсем не намерены. Наиболее востребованными тату на кисти для девушек считаются различные цветочные мотивы и минималистичные изображения. Предлагаем вам несколько идей для вдохновения.

Мастер GB Kim. Мастер Übler Friedrich.

Маленькие тату на кисти

Татуировки на кисти не обязательно должны покрывать всю ее поверхность. Маленькие тату на кисти — выбор многих девушек. Такие татуировки станут ярким интересным акцентом, который не будет заметен сразу, но однозначно вызовет интерес.

Среди минималистичных тату на кисти популярностью пользуются небольшие геометрические композиции и символы. В большинстве случаев, значение таких небольших рисунков выбирает сам человек, которому принадлежит тату.

Мастер Daria Razovskih. Мастер ann_pokes.

Для таких небольших работ мастера используют роторные машинки с тонкими иглами, но чаще можно встретить татуировщиков, которые бьют хендпоук тату.

Тату змея на кисти

Изображение змеи имеет множество различных значений во многих мировых культурах. Так, например, в Египте змея ассоциировалась с вечной жизнью, а в Индии являлась символом создания мира, спокойствия и справедливости.

Какое из этих значений выбрать, решать только вам, быть может у вас есть свои идеи на этот счёт. Тату змея на кисти до девушек может быть очень разнообразной. Вы можете выполнить ее в виде небольшого рисунка, а можете создать реалистичную картину, переходящую на предплечье.

 

Мастер yuuzflower. Мастер Mirko Sata.

Тату мандала на кисти

Тату мандала давно пользуется популярностью у девушек. Этот необычный и изящный узор впишется в композицию абсолютно любой татуировки, но также будет отлично смотреться и самостоятельно.

Тату мандала на кисти нередко является лишь частью татуировки полного рукава. Значения татуировки мандала зависит от разновидности мандалы, которую вы выберете в качестве основы эскиза.

Мастер Arang Eleven. Мастер Igor Maslennikov.

Стили тату на кисти

После того, как вы определились с мотивом для вашей татуировки, необходимо ещё и подобрать стиль, в котором изображение будет смотреться лучше всего. Тут, конечно все зависит только от ваших предпочтений.

Но, если вы не уверены, какой стиль выбрать, то рекомендуем обратиться за советом к вашему мастеру, или же ознакомиться с нашей небольшой подборкой стилей для тату на кисти.

Мастер GB Kim. Мастер Amir Husky.

Нео традишнл

Если вы не боитесь ярких красок и смелых изображений, то советуем рассмотреть тату в стиле Нео Традишнл. Такие татуировки смотрятся более объемными, благодаря использованию ярких переходов и плавных теней.

Фантастические, но, в то же время, очень реалистичные изображения станут отличным дополнением к любым уже имеющимся у вас татуировкам.

Мастер Toni Angar. Мастер benoztattoos.

Дотворк

Тату на кисти в стиле дотворк прекрасно подойдут как парням, так и девушкам. Особая техника выполнения таких татуировок позволяет украсить и разнообразить любую композицию.

Тату в стиле дотворк редко ограничиваются только кистью, как правило, эскиз делается более обширным и может занимать всю руку. Очень часто для тату на кисти в стиле дотворк выбирают изображение мандалы. 

Мастер Andrea Marchisio. Мастер Sarah Herdzame.

Олд скул

Всем известные татуировки в стиле Олд Скул уже десятки лет не теряют популярности. За эти годы мастера отточили свои навыки до такой степени, что тату в стиле Старой школы стали по-настоящему филигранны.

Такие татуировки отлично смотрятся на теле и, в том числе, на кистях рук благодаря своему изначально небольшому размеру и четкому контуру. Нельзя не упомянуть, что одним из самых востребованных эскизов для тату Олд Скул на кисти было и остается изображение розы.

Мастер Alvaro Alonso. Мастер William Cioncolini.

Графика 

Татуировки в стиле графика — хорошее решение, если вы не любитель ярких цветов. Тату в этом стиле выполняются только черной краской и больше похожи на рисунки.

Вы можете сделать вашу тату на кисти в стиле графика более минималистичным, или превратить его в реалистичный графический набросок, добавив деталей.

Будьте смелее!

Как вы наверняка поняли, татуировки на кистях — очень серьезный и ответственный шаг. В этой статье мы попытались как можно подробнее описать все нюансы выбора и создания такой татуировки.

Мастер Chris Primm. Мастер tototatuer.

И если вы уже точно решили, что тату на вашей кисти быть, то осталось лишь найти опытного мастера. Он поможет вам разработать индивидуальный эскиз с учетов всех ваших пожеланий и выполнит татуировку максимально качественно.

Поделиться ссылкой:

Похожее

Тату на кисти рук для мужчин: эскизы, идеи, фото

4546

Татуировки на кисти для мужчин — это стильно и современно. Таких парней не интересует мнение окружающих. Они хотят выделиться через индивидуальный стиль, украсив именно эту часть рук тату. Самые популярные тату делают именно на лицевой части кистей рук, как на самом видном месте.

Крутые тату надписи — для тех, кому есть что сказать этому миру

Тату в виде надписей со смыслом — самый понятный и распространенный вид тату. Выполняется на иностранных языках, но и на родном языке также.

Самые распространенные языки для тату надписей: иврит, английский, итальянский, русский, арабский.

Тату надписи могут быть о любви, жизненном кредо, жизни, вере, религии и др. Но в последнее время пользуются популярностью тату в виде даты рождения любимой или ребенка. Мужчина стремится таким образом запечатлеть и запомнить важные события из жизни.

Иероглифы — загадочные и привлекательные символы

Восточная культура уже не один десяток лет пользуется популярностью в сфере тату. Загадочные и привлекательные символы отлично смотрятся на теле, особенно на кистях рук. Используются японский и китайский языки, а самыми популярными являются следующие иероглифы:

• 龙 (кит.) – дракон;
• 希望 (япон.) – надежда;
• 力 (япон.) – сила;
• 家族 (япон.) – семья;
• 信仰(кит.) – вера.

Иероглифы могут быть как очень маленькие, которые смотрятся аккуратно, так и более крупными, на всю кисть.

Цветы — не только женская тематика для тату

Тату цветы — не только женская тематика. У мужчин на кистях рук красиво смотрятся веточки, крупные розы либо цветы в технике 3D. Они выглядят живо, ярко и выделяют мужчину на фоне других.

Птицы — лучшие тату для любителей свободы

Птицы всегда символизируют стремление к свободе, ясность ума и желание прожить яркую жизнь. Чаще всего выбирают следующих птиц для тату мужчине на кисть руки:

• ласточка;
• орел;
• сова;
• феникс;
• ворон;
• фламинго и т.д.

Ласточки — это, чаще всего, маленькие тату. А вот сов набивают на всю кисть.

Мини тату — меньше деталей, максимум смысла

Маленькие рисунки для тату, несмотря на свой размер, смотрятся мужественно. Зачастую, это простота линий, но максимум смысла. В качестве маленьких рисунков для тату выбирают:

• цветы;
• инициалы;
• перо;
• символы;
• ключ и т. д.

Также мини татуировки могут стать хорошим началом для тех, кто хочет тату, но не решается на крупный рисунок. К маленькой фигурке будет легче привыкнуть и легче встретить критику со стороны окружающих.

Брутальные — тату для реальных мужчин

Мужественные и сильные мужчины предпочитают тату для бруталов. Обычно это оскал животного, тату в стиле 3D, киберпанк. Выбирается именно кисть рук для таких тату, чтобы ее можно было демонстрировать окружающим.

Крутые мужские эскизы тату на кисть руки

Эскизы тату на кисть руки для мужчин необходимы для того, чтобы было легче определиться с рисунком. Достаточно показать их мастеру, который всегда может помочь обогатить рисунок или персонализировать его какой-то деталью.

 

Поделись с друзьями!

Следи за нами в соц. сетях!

Тату на кисти руки для девушек — идеи на фото и подборка эскизов

Тату на кистях у девушек пока что не стали мейнстримом. В подборке красивых и эффектных фотоидей для украшения рук найдётся как минимум несколько впечатляющих вариантов.

О чём расскажут татуировки на кистях у девушек: главные причины нанесения

Татуирование кисти не самое популярное решение среди женской аудитории, особенно если речь идёт о большом и броском рисунке. Тем не менее некоторые девушки решаются на подобный шаг, чтобы подчеркнуть уникальность имиджа или поведать миру о личных убеждениях и целях. Крошечная картинка, расположенная в области кисти, может стать для своей обладательницы своеобразной визитной карточкой. А вот с основательной татуировкой в этой зоне могут возникнуть серьёзные проблемы, например, профессионального характера.

Как правило, такие татуировки предпочитают творческие личности и представительницы публичных профессий. Ведь татуированная женская рука в любом случае привлечёт внимание и оставит тот или иной след в памяти. Девушки с дерзким нравом, бунтующие против жёстких ограничений и одинаковости, тоже частенько прибегают к татуированию пальцев и кистей.

Татуировка певицы Рианны на кисти

Это интересно: певица Рианна носит необычное тату с уникальной историей создания как раз таки на правой кисти. Самобытный узор был нанесён на руку в Новой Зеландии посредством древнейшей техники, когда чернила вгоняются под кожу при помощи специального молоточка и зубила. Результат мучительной процедуры нанесения не очень-то впечатлил звезду, поэтому позже татуировка доделывалась уже в салоне. Абстрактный узор, по словам певицы, символизирует любовь.

8 п

Далеко не все тату-мастера берутся за подобные работы. Во-первых, лишь опытный татуировщик способен набить качественное изображение в этой зоне. А во-вторых, согласно многочисленным откликам татуировщиков, в конечном счёте большинство девушек прибегает к процедурам по удалению татуировок на кистях.

Особенности таких татуировок

Перед тем как отправиться в тату-студию, важно разобраться во всех нюансах. Вот главные недостатки тату на кистях рук, о которых должна знать каждая поклонница нательной живописи.

• Процесс татуирования этой части тела, мягко говоря, болезненный. Здесь кость максимально приближена к кожному покрову, а жировая подушка отсутствует. Кожа на кисти крайне чувствительна, потому для девушек с низким болевым порогом процедура нанесения может превратиться в сущий ад.
• Изображения на кистях заживают долго и сложно, ведь это самая открытая и активная область тела. Такие татуировки требуют регулярных сеансов коррекции, потому как быстро утрачивают цветность и чёткость контуров.
• Подобрать правильный эскиз для этой зоны очень непросто. А воплотить эффектную тату-идею в реальность осмелится не каждый мастер. Кожа на кистях бугристая и подвижная, по этой причине конечный результат может вас разочаровать.

Зато украшение рук хной — действительно неплохая альтернатива для тех, кто боится боли или вынужден соответствовать определённому дресс-коду. Временные тату хной держатся на коже не более двух недель.

Временная татуировка хной на кисти

Лучшие идеи для женских татуировок на кисть руки

Цветочные мотивы — самое популярное решение среди прекрасного пола. А татуировки с розами на кистях и вовсе занимают почётное первое место.

Тату в виде цветов на девушках призваны подчёркивать женственность и хрупкость.

Посмотрите, как утончённо могут выглядеть миниатюрные акварельные татуировки на женских кистях!

Бабочки и ночные мотыльки тоже пользуют полярностью среди ценительниц татуировок.

Тату-узоры и символы на кисти: фото идей для девушек

Орнаменты и узоры на девичьих руках смотрятся очень интригующе. И ещё такие татуировки для девушек могут обладать глубоким смыслом.

Считается, что татуировка в виде мандалы оказывает умиротворяющее и гармонизирующее воздействие на свою хозяйку.

Узор, напоминающий корневую систему древа… Согласитесь, задумка очень необычная!

А изображение глаза, расположенное на руке, может выполнять функцию оберега или же талисмана.

Татуировки, выполненные в акварельной технике, поражают насыщенностью красок и восхищают многогранностью образов.

Рисунок с лотосом — идеальное решение для девушек, стремящихся ко внутренней гармонии, мудрости и внешней невозмутимости.

Тату-надписи и цифры, расположенные на кистях у девушек, встречаются нечасто. Зато минималистичные знаки и маленькие картинки на этой части тела пользуются спросом.

Говорят, что тату с крошечной ласточкой может одарить девушку долгожданным вдохновением или настоящей любовью.

Другие классные тату-идеи на фото

Вот парочка нетривиальных и красивых решений в разных стилях, которые помогут вам создать сногсшибательный эскиз для кисти.

Двойной рисунок на руках — это всегда беспроигрышное решение, даже если выбранный эскиз вполне себе обычен.

Татуирование кисти — смелый шаг, спешить с которым однозначно не стоит. Для первого сеанса татуировки девушкам и вовсе следует предпочесть более укромную зону нанесения.

Мужские тату на кисти руки

Мужские тату на кисти руки являются новомодной тенденцией, реализовать которую решаются только те парни, которым не важны мнение и осуждения окружающих. Чаще всего эпатажные идеи мастера склонны воплощать именно на лицевой стороне рук, потому скрыть татуировку от окружающих в случае необходимости вряд ли удастся. Татуировки на кисти руки для мужчин по последним тенденциям моды выполняются в виде браслета, руны, надписей, всевидящего ока и т. д. Спектр неожиданных идей  мужских тату постоянно пополняется. Непосредственное участие в этом процессе принимают и сами клиенты тату-салонов.

Мужские тату на кисти руки — фото, эскизы

Красивые татуировки служат украшением не только женского, но и мужского тела. До недавнего времени цветной рисунок можно было увидеть только у представительниц прекрасного пола, однако время течет и взгляды меняются.

Сейчас тату надписи на кисти руки в цветном варианте вполне можно увидеть и у сильной половины человечества. Особенно подобные мужские татуировки характерны для тех парней, которые увлекаются творчеством и любят смелые эксперименты.

Надо признать, смотрятся мужские тату на кистях рук весьма эффектно, но только в том случае, если изображение подобрано правильно и имеет соответствующую смысловую нагрузку.

Маленькие тату на кисти

Мужские маленькие тату на кисти руки подойдут тем, кто не хочет привлекать пристальное внимание либо желает скрыть некоторые недостатки (например, шрам).

Аккуратное изображение может представлять собой легкие узоры либо небольшую текстовую надпись.

Также оригинально выглядят татуировки на кисти в виде животных:

• лев;
• змея;
• тигр.

Тату розы на кисти

У некоторых мужчин тату на руках ассоциируется с уголовным прошлым, однако данные стереотипы уже являются несколько устаревшими. Сейчас приемлемы даже мужские тату розы на кисти руки.

Некоторые смельчаки даже делают их цветными, чтобы привлечь дополнительное внимание и сделать татуировку еще более эксклюзивной.

Тату волка на кисти

В современном мире часто можно увидеть у мужчин и парней тату волка на кисти руки.

Как правило, свидетельствуют они о пережитых сильных эмоциональных переживаниях, сформировавшихся взглядах на жизнь, преданности или одиночестве.

Качество картинки напрямую зависит от опыта и профессионализма специалиста, делавшего тату.

Тату черепа на кисти

Тату черепа на кисти руки мужчины зачастую говорит о принадлежности его к неформальным организациям. В целом такое изображение символизирует бесконечность души, а также напоминает о скоротечности жизни. Как правило, владелец такого тату ценит каждый прожитый момент жизни и не испытывает страха перед смертью.

Тату мандала на кисти

Красивая и загадочная тату мандала на кисти руки служит своеобразным оберегом, а также способствует притяжению положительной энергии. В последнее время картинка, напоминающая карту космоса, набирает все большую популярность.

По словам опытных мастеров, именно такому изображению отдают предпочтение не только молодые парни, но и вполне зрелые мужчины.

Мандала считается символом мудрости и духовной целостности. Выполняется она не только в черно-белом, но и в цветном варианте.

Встречаются различные вариации этой картинки в зависимости от вкусовых предпочтений мужчин.

Другие идеи мужских тату на кисти

Помимо всего прочего, на кистях рук мужчины также как и женщины, делают татуировки памятных дат, событий, имен любимых и дорогих людей. Некоторые даже набивают свою группу крови и резус-фактор, чтобы в экстренной ситуации эту информацию могли узнать без проблем. Любители собственной профессии иногда выбирают в качестве татуировки какие-либо знаки, связанные с профессиональной деятельностью.

Некоторые молодые люди делают на руке тату в виде портрета любимой девушки. Однако специалисты не рекомендуют делать такие радикальные шаги даже в том случае, если чувства кажутся очень сильными. Как показывает практика, именно владельцы таких татуировок чаще всего впоследствии обращаются к мастерам с просьбой вывести или перебить картинку. Процедура эта достаточно болезненная и проблематичная, требует от специалиста определенных знаний, навыков и опыта.

Мужчинам следует ответственно и обдуманно относиться к выбору изображения для татуировки. Ведь порой даже безобидная и невинная тату таит в себе огромный скрытый смысл и несет определенную информацию о владельце. Если есть сомнения по поводу того, стоит ли украшать кисть руки татуировкой, можно воспользоваться современными технологиями и сделать временное тату, которое со временем выведется полностью.

Читайте также:

Тату на кисти: 78 фото татуировки, эскизы

Содержание статьи:

Татуировки на кисти – не самое популярное явление в тату искусстве, хотя интерес к нему с каждым годом только возрастает. Этот вид тату творчества одинаково любим, как парнями, так и девушками, желающими ярко заявить о себе. Тату в области кисти как творчество вызывает неподдельный интерес, что неудивительно, ведь это необычно, креативно и крайне привлекательно.

Решившись сделать тату в области кисти, невольно возникает вопрос, как лучше его расположить. Существует несколько вариантов: можно расположить рисунок непосредственно на самой кисти, можно задействовать кисть и пальцы, допускаются татуировки только на пальцах, можно задействовать кисть с переходом на запястье и плечо. Определяясь с местоположением рисунка на кисти, можно обратиться за помощью к мастеру, который профессиональным советом поможет скомпоновать изображение на кисти.

Всевидящее око в стиле реализм на кисти парня

О чем нужно подумать при нанесении татуировки на кисти

Желая сделать татуировку в области кисти, далеко не все люди задумываются о нюансах и возможных сложностях при нанесении и ношении тату, а они, безусловно, есть:

1. рисунок, нанесенный в области кисти, практически невозможно спрятать от окружающих, что может вызвать неприятности в профессиональной деятельности;
2. кожа рук довольно быстро стареет, что может испортить внешний вид татуировки по истечению нескольких лет, после ее нанесения;
3. сама поверхность кисти является рельефной, что осложняет нанесение рисунка и может искажать его контуры;
4. кожа рук подвергается агрессивному воздействию окружающей среды (контакт с водой, моющими средствами, ветер, солнце, мороз), это может привести к преждевременному выгоранию татуировки в области кисти.

А вы знали? Среди известных женщин с татуировкой на кисти числятся актрисы Кара Делевинь (у которой изображен лев на пальце) и Хелен Миррен (с загадочным символом на кисти).

Карп и цветок лотоса на кисти

Темы и цветовое исполнение изображений на кисти

Несмотря на то, что зона кисти не располагает таким количеством пространства, как, например, спина или зона бедер, это не мешает мастерам своего дела создавать потрясающие произведения искусства абсолютно любой тематики.

Самыми популярными темами для тату изображений являются орнаменты, цветочные композиции, абстрактные мотивы, изображения животных, черепов, различных существ из мира фэнтези, портреты близких сердцу людей и персонажи из игр и фильмов.

В зависимости от того, что именно будет изображено в зоне кисти, татуировка может быть нанесена одним цветом или целой палитрой красок. Орнаменты и абстрактные узоры, как правило, выполняются одним цветом, реже двумя.

Изображения растений, животных, портреты, сюжетные картины могут быть выполнены, как в черно-белом варианте, так и в цветном. Однако, стоит отметить, что изображения с мелкими деталями, все-таки следует выполнить, используя несколько цветов, так как большие черно-белые татуировки на кисти могут смотреться небрежно.

ЧБ надписи на кисти

Орнаментальные мотивы в зоне кисти

Мужчины и девушки, делая изображение в области кисти, при выборе темы часто останавливаются именно на орнаментальных узорах.

Парни предпочитают племенные татуировки или орнаменты, близкие им по духу и увлечениям (например, кельтский, древнеславянский, древнегреческий). Изображения чаще всего располагаются в виде браслета на запястье с переходом на кисть .

Девушки любят наносить на тело изящные тонкие узоры, подчеркивающие красоту женской кисти. Самыми популярными орнаментальными изображениями в последние годы являются мандалы. Эти символы пришли из восточных культур и кроме очевидной красоты, они несут в себе глубокое философское значение. Тибетские монахи часами рисуют мандалы, чтобы очистить свою энергию и найти гармонию в окружающем их мире.

Еще одним восточным орнаментом, ставшим очень популярным в современности, является искусство мехенди. Вычурные изящные линии и окружности, в сочетании с декоративными цветочными мотивами перестали быть атрибутом исключительно индийских женщин и теперь украшают руки красавиц во всем мире.

Разноцветная роза на кисти

Цветочные композиции и животные в изображениях на кисти

Цветочная тема всегда является одной из самых востребованных среди представительниц прекрасной половины человечества. Розы, маки, лилии, вьюнки как нельзя лучше подчеркивают женственность и нежность своих обладательниц. Изображения могут быть декоративными или выполненными в реалистичной манере. Чаще всего девушки наносят цветные татуировки, хотя встречаются и черно-белые, в которых, определенно, есть свой шарм и очарование.

Животные используются в качестве изображения для тату на кисти довольно часто: девушки наносят на кисть портреты любимых питомцев (котят, собачек), а также милых лисиц, сов и ланей; мужчины предпочитают брутальные образы: волков, драконов, медведей, тигров. Рисунок может быть выполнен в декоративных техниках («old school», «new school»), или в реалистичной технике с эффектом 3D, все зависит от пожелания заказчика.

Роза на черном фоне на кисти

Важно! Руки являются открытой зоной, которую очень сложно спрятать от окружающих! Именно поэтому стоит потратить время и средства на поиск высококвалифицированного мастера, способного красиво и качественно выполнить татуировку.

Руки человека всегда приковывают взгляд окружающих, ведь ими здороваются при встрече, берут пищу, работают. С психологической точки зрения крайне важно, чтобы внешний вид рук был приятен на вид и не вызывал неприязни. Именно поэтому многие люди сомневаются и не желают наносить татуировку в этой части тела, опасаясь негативных последствий. Однако, не стоит бояться и отказывать себе в удовольствии получить уникальный красивый рисунок, ведь качественно выполненная татуировка никогда не испортит внешний вид рук, а наоборот, предаст своему обладателю индивидуальности и раскроет его внутренний мир.

Понравилась статья? Расскажите друзьям: Оцените статью, для нас это очень важно:

Проголосовавших: 3 чел.
Средний рейтинг: 3.3 из 5.

Тату на кисти руки. Татуировки на кистях рук в салоне Территория

Сегодня татуировки делают практически на любой части тела. Не обошла стороной мода и кисти рук. Тату на кисти руки может быть разнообразна по своему размеру. Кто-то предпочитает небольшие рисунки на пальцах, а кто-то наносит тату на всю кисть.

Татуировки на кисти рук — очень болезненный процесс. Множество нервных окончаний и тонкая кожа, а также отсутствие жировой прослойки делает процесс нанесения тату на кисти весьма ощутимым. Из-за этого наносить такие тату готовы лишь настоящие фанаты татуировок, способные выдержать боль и получить желаемое. Кроме этого, нанесение татуировки на кисти рук весьма хлопотно и для мастера. Поверхность данного участка тела неровная, что доставляет дополнительные сложности, а с течением времени кожа на руках покрывается морщинами, что еще более усложняет задачу.

Основным недостатком тату на кисти рук является частая необходимость обновлять изображение. Постоянный контакт рук с водой и внешней средой приводит к тому, что рисунок теряет свой цвет, яркость и первоначальный вид.

Со стороны практичности тату на кисти рук можно отнести к категории наиболее непрактичных. Если тату на спине или груди можно запросто спрятать, то татуировки на кисти рук видны всегда и всем, за исключением, разве что, зимнего времени года.

Тем не менее, желание нанести тату на кисти рук превосходит возможные отрицательные стороны такого украшения, и этот вариант имеет множество поклонников, в основном, среди людей творческих, смелых и особенных.

Татуировки на кистях рук

Татуировки на кисти рук предпочитают наносить не только мужчины, но и девушки. Вариантов здесь великое множество: надписи, цветные и черно-белые изображения, в общем, все, что можно нанести и на любом другом участке тела. Ограничений нет никаких, все зависит лишь от вашей фантазии и мастерства профессионала.

Сделать тату на кисти рук недорого в Москве можно в нашем салоне Территория Тату. Используя свои навыки и самое новое оборудование, наши мастера помогут вам получить желаемый результат при минимуме болевых ощущений.

Фото татуировок на кистях рук

Мужские и женские тату на кисти руки: 64 лучших фото

Нательный рисунок на кисти руки зачастую решаются нанести эпатажные и неординарные личности. Хотя нередко утонченных дам также привлекают подобные наколки.

В статье мы расскажем, как лучше подобрать татуировку на кисти руки, фото и эскизы которых вы увидите на нашем сайте. Какие могут быть альтернативы?

А стоит ли?

Любая нательная картина – способ самовыражения, придание образу шарма или выставление своих убеждений напоказ. О чем следует задуматься, прежде, чем сделать наколку?

• Карьера. Установленный столетиями этикет не позволяет подобных фривольностей.
• Болевой порог. На кисти нет подкожного жира, кости близко расположены к кожному покрову. Сама кожа слишком чувствительная и тонкая, особенно у женщин.
• Татуировка на кисти руки, для девушек в особенности, недолговечна и нуждается в корректировке. От солнечных лучей ее не спрячешь, поэтому краски выцветают, поддаются воздействиям моющих средств, хлорированной воды.
• Кожа на кисти увядает раньше, появляются морщинки, искажающие изображение.
• Неровная поверхность – плохой холст даже для опытного мастера, поэтому лучше не выбирать рисунок с мелкими деталями.
• Руки должны быть идеально ухоженными. При наличии бородавок, родимых пятен, опухолей, укусов комаров и свежих порезов мужчинам и женщинам тату на кисти делать не рекомендуется. Родинки мастер трогать не будет, а удачно обыграет, гармонично впишет в выбранную картинку.
• Частое мытье рук неизбежно приводит к постепенному вымыванию краски, а значит, без периодических коррекций не обойтись.

Варианты татуировок

Нательные картины можно подобрать на любой вкус и цвет. Для утонченных личностей подойдет небольшая надпись сбоку пальцев, чтобы сложить их вместе и прочитать афоризм или фразу на латинском, французском и английском языках. Популярны и китайские символы, их располагают у основания большого пальца или на ребре кисти.

Более волевые личности решаются набить маленькую тату на кисти руки в черном цвете, чтобы не слишком выделяться. Такие рисунки выглядят аккуратно и эффектно. Однако неординарные творческие люди выбирают разноцветные изображения на всю нижнюю часть конечности, иногда продлевая к запястью, локтю или плечу. Интересно выглядят черные картины, когда присутствует игра теней и плавные переходы от темного к светлому.

Загадочным особам больше по вкусу сборные татуировки. Их элементы слаживаются в картинку, если сложить две руки в кулак, скрестить пальцы или сложить два указательных вместе. Очень красиво смотрятся крылья гордой птицы с песочными часами, означающие свободу.

В уголовном мире уже давно наколкам в этом месте предали особенный смысловой окрас: несколько точек и крестики в нижней части руки наносят воровки. Паук в паутине – знак наркомана, а загадочные летучие мыши – символ ночного вора.

Мужские татуировки на кисти руки еще с древних времен означали отважность и силу. Часто встречаются черепа в красно-черных тонах, странные существа с острыми зубами и наростами, всевидящее око, хищники, огонь, реже знаки зодиака. Актуальны и племенные узоры, часто встречается тату от кисти до локтя, фото и эскизы которых можно посмотреть в разделе о рукавах.

Красиво выглядит объемное изображение в любой цветовой гамме, особенно скелет и суставы пальцев. Встречаются портреты детей или женщины, а также корабли с кристаллами. Оригинально смотрятся музыкальные инструменты, в основном гитары. Популярны стили биомеханика и трайбл. Мужчины чаще за женщин набивают рисунки на ладонях, в основном защитные знаки и символы.

Женские татуировки на кисти руки – красота или безвкусица?

Девушкам стоит более тщательно подумать о рисунках на этой части тела, ведь руки больше всего подвержены возрастным изменениям. Из-за этого многие останавливают свой выбор на пятиконечных звездочках, бабочках, птичках небольших размеров. Некоторые дамы набивают разбитые сердца, увековечивают важные даты или имена возлюбленных. Иногда можно встретить надписи и афоризмы.

Сбоку они смотрятся очень аккуратно и красиво. На запястье набивают тату в виде ленточки, завязанную бантиком. При необходимости она легко скрывается под часами. Придают шарм и музыкальные ноты, только скрипичный ключ в уголовном мире означает падшую женщину.

Татуировка на кисти руки для девушек неординарных – полноценная разноцветная или черная картинка бабочки, жар-птицы, цветов, кошки. Красиво смотрятся одинаковые тату на обеих руках, только подобрать их под образ достаточно сложно.

Любой нательный рисунок приковывает взгляды, поэтому руки всегда должны быть ухожены. Маникюр и гармонично подобранный цвет лака – обязательно! Для элегантных девушек подойдут гирлянды звезд и других мелких элементов. Изящно будут смотреться орнаменты в кельтском стиле. Полинезийские изображения стараются не рассматривать. Если продлить завитки с указательного пальца и выше запястья, то руки девушки станут более утонченными и красивыми.

Если черные рисунки не привлекают, а цветные кажутся слишком броскими, мастер предложит нанести изображение с помощью белых пигментов. Они шикарно смотрятся на теле и беспроигрышно вписываются в любой образ.

Тату на кисти руки для девушек, можно нанести временными красками. Это отличный вариант для понимания, насколько выбранный рисунок подходит к вашему образу. Мехенди (используется хна) наносится только в красно-коричневых тонах и отлично смотрится на белых и тонких руках и пальцах.

Особенности ухода

Уход после процедуры достаточно трудоемкий и долгий, занимает около месяца. В этот период нельзя вытирать руку полотенцем насухо, пользоваться мылом, сжимать кулак. На протяжении несколько недель лучше отказаться от пыльной работы и приготовления пищи.

Подумайте, как положить руку во время сна, чтобы не зацепить корочку и не занести инфекцию. За мужскими и женскими татуировками на кисти руки тяжело ухаживать, так как в первую неделю будет накладно одеваться и кушать без посторонней помощи. Подведем итог:

10/10

Болезненность

6/10

Эстетичность

0/10

Практичность

Фото тату на кисти руки мужские

Фото тату на кисти руки женские

0 0 голоса

Рейтинг статьи

набросков рук — то, что вы не знали, что ваши дудлы могут сделать — Smashing Magazine

Об авторе

Лаура Буше — автор книги Lean Branding and Powering Content. Ее подход к дизайну бренда носит целостный характер: она сочетает в себе идеи, полученные во время бакалавриата… Больше о Лаура ↬

Рисование от руки — это больше, чем ностальгическое занятие? Чем бумага отличается от экрана, особенно когда оборудование становится все более сложным? Стоит ли совершенствовать свои навыки рисования от руки, когда высокотехнологичное программное обеспечение развивается каждый день?

Наброски от руки больше, чем ностальгическое занятие? Чем бумага отличается от экрана, особенно когда оборудование становится все более сложным? Стоит ли совершенствовать свои навыки рисования от руки, когда высокотехнологичное программное обеспечение развивается каждый день? Какая разница может иметь карандаш?

Кажется, в наши дни все твердо придерживаются мнения о рисовании от руки.Некоторым абсолютно не нравится идея воплощать свои идеи в жизнь, потому что они не могут рисовать, чтобы спасти свою жизнь. Другие не могли представить себе, что их творчество выживет без этого. Нравится вам это или нет, но альбом для рисования — это гораздо больше, чем очарование старой школы.

Вот в чем дело. По личному опыту я знаю, что наброски на бумаге имеют что-то мощное, , что выводит мои проекты на новый уровень . Я часами сидел перед экранами компьютеров и блокнотами, и что-то в последнем всегда заставляло меня работать дольше, мыслить более ясно, продвигаться дальше и лучше проектировать.

Дополнительная информация о SmashingMag:

Встречайте Image Optimization , новое практическое руководство Адди Османи по оптимизации и размещению высококачественных изображений в Интернете. От форматов и сжатия до доставки и обслуживания: все в одной книге , 528 страниц, .

Перейти к содержанию ↬

Чтобы понять, почему рисование от руки так важно для меня и многих знакомых дизайнеров, я провел небольшое исследование. Вот что я нашел.

Внешняя память: снимите нагрузку с вашего разума, буквально

Когнитивные психологи изучали влияние набросков на функционирование мозга в течение многих лет, и не без оснований: перенос идей на бумагу — мощный способ расширить память.Еще в 1972 году Аллен Ньюэлл и лауреат Нобелевской премии Герберт Саймон изучали долговременную память, кратковременную память и — вот что интересно — «внешнюю» память. Они утверждали, что такие представления, как диаграммы и эскизы, служат нашей внешней памяти и уменьшают бремя, которое мы испытываем при вспоминании идей и решении проблем.

Гибкость: наброски от руки улучшают вашу способность реструктурировать идеи

Обдумайте свою первоначальную идею проекта. На данный момент он существует только в вашем уме.Внезапно вы начинаете придавать ему (физическую) форму в том, что Джилл Ларкин и Герберт Саймон называют «внешними представлениями». По сути, вы вытягиваете идею из головы и как-то ее записываете. Пока идея находится в вашем уме, количество изменений и улучшений, которые вы можете мысленно обработать, ограничено. Ваша идея ни к чему не приведет, если вы не манипулируете ею и не улучшаете ее.

Вспомогательные средства внешней памяти, такие как рисунки и диаграммы, могут помочь нам преодолеть ограниченный объем нашей краткосрочной и долгосрочной памяти.

Вот где рисование от руки спасает положение: оно позволяет нам экстернализовать наши мысленные образы и достигать того, что Илзе Верстейнен называет «реструктуризацией». Верстейнен работает в Психологической лаборатории Утрехтского университета и является соавтором нескольких статей о взаимосвязи между образами, восприятием и зарисовками.

Реструктуризация преобразует одну конфигурацию в другую , и в научных исследованиях продвинутые рисовальщики получают самые высокие результаты при реструктуризации, когда им разрешено рисовать.В эксперименте, проведенном Верстейненом, было показано, что скетчеры лучше, чем не скетчеры, видоизменяют свои первоначальные идеи и придумывают новые изменения.

Из-за ограниченной способности нашего мозга воплощение наших идей на бумаге облегчает их реструктуризацию, преобразовывая исходную структуру в новую.

Другое исследование, проведенное исследователем Зафером Билда и его группой из Университета Билкент в Турции, сравнивало когнитивные процессы дизайнеров при рисовании на бумаге и использовании программного обеспечения.Исследование выявило несколько существенных различий: дизайнеры, которые использовали бумагу, чаще меняли свои цели и намерения и выполняли большее количество когнитивных действий. Изменение целей и намерений во время рисования жизненно важно, потому что это позволяет вам изменить исходную идею и проявить универсальность в своем подходе.

Интересно, что эти результаты могут иметь не столько отношение к тому, как мы устроены, сколько к тому, как мы получили образование. Можете ли вы вспомнить, как вы впервые научились рисовать, как все ваши курсы дизайна требовали физических альбомов для рисования? Верно, большинство из нас научились рисовать на бумаге — и это могло на самом деле повлиять на то, как наш мозг справляется с этим.

А вот еще одно модное словечко от наших друзей по поведенческой психологии: обусловленность. Если бумага была одним из первых творческих стимулов в вашей жизни (до такой степени, что, как только вы увидели чистый лист, вы почувствовали желание что-то строчить), то неудивительно, что ваше поведение при рисовании на бумаге отличается. чем на экране. Независимо от вашей философии человеческого поведения, мы все можем согласиться в одном: бумага была примерно на год, что на больше, чем цифровой экран.

Не поймите меня неправильно: разработчики устройств для создания цифровых эскизов определенно улучшают свою игру и упрощают жизнь многих дизайнеров захватывающими и новаторскими способами.Производители делают планшеты невероятно похожими на бумагу по освещению, размеру и весу. Они придумали способы сделать графические планшеты чувствительными к нажатию стилуса и мгновенно оцифровывать бумажные наброски. По мере того, как технология становится все более сложной, мы можем ожидать лучшего опыта создания цифровых эскизов. WACOM, производитель графических планшетов, предлагает скетчерам отмечать свои творения в Twitter хеш-тегом #madewithwacom.

Интуиция: счастливые случайности из незавершенных штрихов

Когда вы в последний раз рисовали идеальный образ? Можно с уверенностью сказать, что большинство из нас не стремится к совершенству с карандашом и альбомом для рисования.И именно это отличает карандашный штрих от вектора.

Джонатан Фиш и Стивен Скривенер создали книгу «Усиление мысленного взора: наброски и визуальное познание», в которой они вводят идею о том, что «неопределенности в эскизах Леонардо вызывают ментальные образы, потому что механизмы автоматического ментального распознавания пытаются восполнить недостающие части и согласовать предписания с ними». образы памяти. »

Рисование вручную приводит к неубедительным мазкам, которые открывают новые возможности для творчества.

Считайте каждый раз, когда вы оставляете незаконченные штрихи, серые идеи поверх твердых форм, быстрые побочные запросы, пустые места, шаткие линии и фигуры. Все время случается, правда? Эти неопределенности или «недостатки» , которые отражают нашу нерешительность, являются отличными указателями на новые направления дизайна . Мы теряем их, когда выбираем совершенство пикселей.

Групповое мышление: объединение мозгов с помощью набросков рук

Группа ученых из Нидерландов во главе с Ремко ван дер Лугтом наблюдала за четырьмя встречами по генерации идей, на которых участники использовали одну технику, предполагающую письмо, а другую — зарисовку.Они пришли к выводу, что наброски стимулируют групповое творчество, позволяя людям переосмыслить свои собственные идеи и облегчая другим людям доступ к этим идеям, когда они представлены.

Сотрудничать с другими в создании концепций легче, когда мы делимся эскизами, которые являются гибкими, нестабильными и, следовательно, полными возможностей.

Рисование от руки не только улучшает процесс генерации идей, но и обеспечивает эффективный визуальный язык, который упрощает другим понимание, комментирование и интеграцию ваших идей.Это может быть даже более важно в межкультурных группах, для которых визуальные зарисовки могут восполнить пробелы в понимании.

Эффективность: лучшие результаты дизайна

Гарантирует ли набросок, как маньяк, лучший дизайн? Простой ответ — нет. Более тонкий ответ заключается в том, что при определенных обстоятельствах набросок как сумасшедший может привести к лучшему дизайну. Да, вы правильно прочитали.

Полезная мантра дизайна: «Я не потерпел неудачу. Я только что нашла тысячу неработающих эскизов.

Я натолкнулся на эту идею, читая одно из исследований Марии К. Янг. Она отслеживала наброски группы студентов инженерных специальностей на этапе генерации идей и измеряла результаты в соответствии с их итоговыми оценками и их результатами в конкурсе. Она обнаружила, что количество концепций, созданных учащимися, о чем свидетельствуют их наброски, коррелировало с лучшими результатами проектирования, если выполнялись две вещи: во-первых, эскизы включали размеры и, во-вторых, эскизы, которые были в значительной степени связаны с результатом, были генерируется в первой четверти цикла (т.е. это были ранние этюды).

Концентрация: готово, готово, набросок!

Были ли вы когда-нибудь в процессе крупного дизайнерского прорыва, а затем вас внезапно прервали? Концентрация является ключевым фактором для дизайнеров, потому что творческий процесс далеко не прост. Этот процесс требует прочной и редкой связи между нашими мыслями, руками и источником вдохновения. Его редкость — это действительно причина, по которой некоторые из нас не спят.

Ну вот и сроки.

Есть свидетельства того, что зарисовки помогают сосредоточиться.Джеки Андраде из школы психологии Плимутского университета проверила, коррелирует ли рисование с более высоким уровнем концентрации среди 40 участников, которые тестировали во время телефонного звонка. Хотя мы можем определить рисование как бесцельное рисование узоров и фигур, не связанных с основной задачей, ее открытие, что это может уменьшить мечтательность, повысить концентрацию и обуздать скуку, является захватывающим.

Это помогает объяснить, почему некоторые из нас ценят то, что носят свои альбомы повсюду, вытаскивая их в наименее ожидаемых местах и ​​посреди совершенно не связанных между собой событий.

Напомним, что наброски стимулируют нас к комфортному уровню — достаточному, чтобы мы бодрствовали, концентрировались и были заняты. Как будто этого было недостаточно, другие исследования показали, что субъекты, потребляющие информацию на бумаге, значительно меньше подвержены стрессу и утомлению, чем те, кто использует экраны. Исследователи из Гетеборгского университета утверждали, что те, кто смотрел на экраны, возможно, были более истощены из-за «эффекта двойной задачи».

В этом есть смысл. Используя компьютер, вы должны не только выполнить саму задачу, но и разобраться в аппаратном и программном обеспечении.Для тех из нас, кто научился рисовать на бумаге, эта кривая обучения во многом напоминает стресс. Для тех, кто привык к графическим планшетам и другим сложным устройствам ввода, стресс, вероятно, не проблема.

Обучение Монтессори побуждает детей изучать концепции всеми пятью чувствами.

Некоторые считают, что мы достигаем более глубоких уровней концентрации и разрабатываем более богатые концепции, когда наши собственные руки являются оборудованием. Регина Роуленд, которая преподает курс «Визуализация идей» в Колледже искусства и дизайна Саванны, имеет уникальный взгляд на этот вопрос:

Когда мы перешли в цифровой мир, я заметила, что все упражнения стали выглядеть одинаково.Внезапно все начали проектировать в Photoshop, и качество работы начало резко меняться. Раньше упражнения носили уникальный у каждого человека характер. Я не хочу отказываться от цифровых технологий; в цифровом формате есть вещи, которые мы никогда не сможем сделать вручную. Но я действительно думаю, что когда вы научитесь воспринимать мир в его визуальной форме, вы поймете, что важно иметь реальный мультисенсорный опыт, а не абстрактную версию этого опыта.

В цифровом формате вы смотрите на экран с двумерными формами без взаимодействия.Я понял, что студенты, которые испытывают чувственный опыт с буквами и формами, учатся лучше, чем те, кто их абстрагирует.

Итак, на кончиках ваших пальцев есть нервы, и я считаю, что когда люди рисуют руками, это производит другое впечатление в мозгу. В образовании Монтессори есть ссылки на эту идею: Именно посредством чувственного опыта вы формируете структуры в своем мозгу , и, следовательно, все их действия и обучающие инструменты — это то, что дети должны делать своими пальцами.

Талант: расширение графической библиотеки в уме

Что происходит, когда вы постоянно рисуете и соединяете символы во время рисования? Что происходит, когда ваш мозг пытается вспомнить формы, соответствующие идее, которую вы пытаетесь воплотить? Нетрудно понять, что чем лучше вы станете переводить образы из своего разума на бумагу, тем больше визуальных ресурсов вам придется использовать и тем легче будет их извлекать в будущем.

Ян Сторер, читающий лекции на факультете дизайна и технологий Университета Лафборо, придумал идею «графической библиотеки», которую дизайнеры могут комбинировать и реструктурировать для создания концепций.В своей статье он заявляет, что «творческое рисование эскизов и конструирование требует совокупности знаний, на которых основываются новые идеи».

Хотел бы я воспитать в себе мощный ум для дизайна? Да, пожалуйста.

Рисование от руки заставляет вас получать доступ к уникальной визуальной библиотеке и развивать ее в своем уме. Как бы я ни любил компьютеры, Интернет и всемогущую поисковую систему, хотел бы я воспитать более мощный ум для дизайна? Да, пожалуйста.

Решение проблем: разблокируйте решения с помощью Visual Synthesis

Справедливо будет сказать, что большинство проблем, с которыми мы сталкиваемся, как дизайнеры, запутанные, нечеткие, неопределенные — типы проблем, на которые спотыкается обычная логика.

Я осмеливаюсь пытаться решить подобные проблемы, используя только простые абзацы текста. Письмо не справляется с большинством проблем проектирования. Джонатан Фиш блестяще объясняет это в своей статье «Когнитивный катализ: наброски для мозга с запаздыванием во времени». Он сравнивает наши проблемы проектирования с деревьями, ствол и ветви которых являются расплывчатыми или абстрактными описаниями, а листья — изображениями, которые представляют «изобразительную конкретную мысль».

Джонатан Фиш объясняет, что наши проблемы проектирования подобны деревьям, ствол и ветви которых являются абстрактными (обычно текстовыми) описаниями, а листья — конкретными изображениями (т.е. изображений). Большинство дизайнерских решений направлено на их согласование.

Далее он объясняет, что, когда вы пытаетесь решить конструктивную проблему, полную неопределенностей, «и описание, и изображение взаимозависимы».

Найл Сири и его коллеги из Университета Лимерика предлагают лучшее определение зарисовки, которое я когда-либо читал:

«Зарисовка — это инструмент создания смысла, который поддерживает синтез визуальных образов».

Готовы улучшить свою гибкость, интуицию, групповое мышление, эффективность, концентрацию, талант и способность решать проблемы? Восемь преимуществ, которые мы здесь рассмотрели, могут быть на расстоянии нескольких набросков!

(al ea il)

Рисунок от руки или эскиз — технический чертеж

Определение от руки — его используют ремесленники и рисовальщики.Iow рисовать кривые. Манипуляции с карандашом. Построение точек. Примеры — копирование молдинга, корпусной отвертки, цилиндров. Каменная балясина. Винтовой гаечный ключ. Используйте бумагу в квадрате — увеличивайте и уменьшайте рисунки. Скачковая калька — как ею пользоваться. Резьба по камню для оконной головки. Различные петли — описание их использования и размеров: приклада, задняя крышка, петли стола и стола, эстакада, парламент, скамья, встречная заслонка, крючок и проушина, коллиндж, крестовые гранаты, напольные пружины

Термин «от руки» был определен в главе E, и здесь необходимо только сказать, что то, что подразумевается и описывается под этим термином, — это изготовление пером или карандашом тех частей технического чертежа, которые не могут быть выполнены с выгодой для себя. средства инструментов.На техническом чертеже встречается множество мелких и тонких кривых, которые можно быстро и хорошо нанести невооруженной ручкой или карандашом, если рисовальщик натренирует свою руку для этого, и чтобы помочь намекнуть в обретении этой силы, эти инструкции являются дано. Прямые линии могут быть лучше и выгоднее получить с помощью механических приспособлений, и хотя способность рисовать прямую линию длиной в фут полностью без помощи линейки и т. Д. Может быть полезна в редких случаях, автору кажется, что время может быть лучше потрачено, чем на попытки приобрести такой исключительный навык, и он предпочитает сам использовать инструменты для этой цели.Умение нарисовать правильную линию линна, показывающую профиль лепного украшения, или нарисовать какой-нибудь небольшой предмет, который мы хотим описать, представляет ценность для каждого ремесленника, и не в последнюю очередь для тех, кто стремится к авторитетным постам или руководству.

128 КАК НАЧАТЬ! FREEHAND

Описанные здесь методы используются автором в течение многих лет.

Как нарисовать изогнутую линию. — Новичок обычно начинает рисовать изогнутую линию, крепко сжимая карандаш между большим пальцем и пальцами в почти вертикальном положении, и, не отрывая руки от запястья, медленно перемещается по бумаге, в как можно ближе к желаемому направлению.Неизменный результат: слабая, шаткая и неровная леска, которая, если не рекомендуется; он с отвращением протирает и начинает заново в той же манере! Ничего другого нельзя было ожидать — напряженные мускулы вызывают постоянную вибрацию руки.

Полная противоположность описанному выше методу — это исправный. Карандаш следует держать как можно легче, как при письме, при этом пальцы должны работать в унисон, не противодействуя и не проверяя друг друга. Конкретный наклон или угол наклона карандаша имеет меньшее значение и будет варьироваться в зависимости от индивидуальных привычек, а также, в некоторой степени, от размера кривой, которую нужно нарисовать.Для больших и жирных штрихов подойдет угол, показанный на Рис. 4, стр. 129 .., очень похожий на угол письменного пера. Меньшие изгибы требуют, чтобы карандаш держался более вертикально, чтобы острие не мешало обзору. Рука должна слегка опираться на стол, и рука ни в коей мере не должна участвовать в движении. Рисунок должен быть выполнен рукой, оперируя пяткой как ось и заканчивая движение на запястье. I) Не пытайтесь пройти кривую дальше, чем может выдержать один взмах руки, но, достигнув этой точки, переместите руку и начните заново.

Предположим, желательно нарисовать изогнутый элемент в виде ab, рис. 3, некоторые направляющие точки необходимы новичку, и они могут быть просто j) выделены как точки, через которые должна проходить кривая, или они могут быть спроецированы из заданного чертежа, например точек на плане круглой створки, для чего требуется лицевая форма. Чертеж на предварительной стадии будет таким, как на рис. 1: точки a ‘, 1, 2, b’ обозначают точки. кривая должна проходить. Затем введите scries

Инжир.От I до 3. Последовательные шаги в рисовании изогнутых линий. Рис. 4. Способ работы. Рис. 5. Предварительный эскиз к рис. 6. Рис. 6. Разрез молдинга. Рис. 7 и 8. Отвертка для шкафа. Рис. 9. Полый цилиндр. Рис. 10. Каменная балясина. Рис. 11. Гаечный ключ

i jo ДЛЯ КОПИРОВАНИЯ ФОРМЫ

штрихов или точек между основными, как показано на рис. 2.

Сначала следует поставить среднюю точку на каждом участке, чтобы можно было оценить общий вид кривой; получив их удовлетворительно, добавьте другие настолько близко, насколько это будет сочтено необходимым; На самом деле вся кривая может быть пунктирной — таким образом без особого отклонения от истины с первой попытки, но если исправление необходимо, легко стереть оскорбительную точку.Затем перейдите к врезке, как показано на рис. 4, начиная с правой стороны и соединяя точки не короткими шагами, а жирным движением карандаша «около 1 дюйма в длину. Если несколько». «пробные» взмахи делаются прямо над бумагой, рука примет правильный ход.

Вероятно, при первых попытках стыки не будут переходить друг в друга, и стыки будут хорошо видны, но после небольшого опыта можно будет проводить руку вперед, размечая линию, и таким образом получить прочную, непрерывную линию без видимых деталей. переходы.

Чтобы скопировать молдинг Рис. 6. — Данный разрез был нарисован механически, то есть с помощью правил и циркуля, но копия (Рис. 5) сделана полностью от руки, т.е. так нарисован оригинал этой гравюры.

Показан частично законченным, чтобы указать метод процедуры. Нарисуйте прямые линии для задней части нижней части лепного украшения и обозначьте края формованной детали, как показано пунктирными линиями. Затем нарисуйте серию одинаковых перпендикулярных линий на каждом чертеже, расположив их на одинаковом расстоянии друг от друга.

Измерьте высоту каждого на оригинале и набор высот на копии; таким образом, будет найден ряд точек, через которые можно провести кривую. Если промежутки слишком широки, чтобы глаз не мог уловить линию, поставьте точки в промежуточных точках, как рекомендовано выше. Вы можете использовать или не использовать инструменты для перпендикуляра * и измерений в зависимости от требуемой степени точности; Настаивать на рисовании каждой строительной линии от руки — довольно педантично.

Читать здесь: От руки

Была ли эта статья полезной?

Инструменты дизайна

: критический взгляд на компьютерную визуализацию и ручной эскиз для архитектурных чертежей

Инструменты дизайна: критический взгляд на компьютерную визуализацию и ручной эскиз для архитектурных чертежей

Предоставлено Татьяной Бильбао ShareShare

• Facebook

• Twitter

• Pinterest

• Whatsapp

• Mail

Или

https: // www.archdaily.com/941206/design-tools-a-critical-look-at-computer-aided-visualization-and-hand-sketch-for-architectural-drawings

Эскизы и чертежи издавна являлись основой любого архитектурного дизайна. известны своей способностью позволять архитектору эффективно взаимодействовать с его / ее проектом и интуитивно выражать концепции. В то время как важность рисования от руки широко понимается в архитектурных школах, что происходит с теми, кто не способен рисовать от руки? Многим студентам было чрезвычайно трудно справляться с интенсивными упражнениями по рисованию от руки в течение первого года архитектурного обучения.Среди этих студентов некоторые предпочли бы бросить архитектуру просто потому, что они не умеют хорошо рисовать, некоторые решат сосредоточиться на изучении методов компьютерных общих чертежей.

Следовательно, эти два типа дизайнерских чертежей, созданных вручную и машинным способом, становятся двумя отличительными стилями представления и вызывают жаркие споры как в академическом, так и в профессиональном мире. В этой статье мы критически рассмотрим применение компьютерной визуализации и ручного эскиза в дизайнерских чертежах, а также проанализируем плюсы и минусы соответственно.

Предоставлено Фрэнком О. Гери. Предоставлено Фрэнком О. Гери. эскизы, визуальный дневник или случайная запись вдохновения архитектора. Поскольку на этом этапе нужно только выразить концепцию дизайна, не касаясь многих деталей, эти эскизы могут быть просто фрагментарными и спонтанными, нарисованными на листах кальки, готовыми к наложению друг на друга.Это можно рассматривать как развивающийся процесс, через который нужно пройти при создании проектного предложения.

Предоставлено Мис ван дер Роэ

Например, когда дизайн-проект назначается в архитектурных школах, студенты обычно проводят анализ участка вручную, отслеживая границы собственности, зонирование, озеленение, магистральные дороги и существующее прилегающее здание, и разбивая их на друг над другом, чтобы увидеть, как они сходятся или расходятся, и в чем заключаются возможности дизайна. Рисование от руки может быть подготовительным процессом, который позволяет дизайнеру получить представление о масштабе и познакомиться с состоянием участка при раскладке объектов на сетке.

Предоставлено Renzo Piano

Тем не менее, традиционный процесс проектирования, как мы обсуждали выше, подвергается сомнению с появлением мощной компьютерной визуализации. В настоящее время, когда студентам дают проекты, становится все более вероятным, что они будут напрямую получать спутниковое изображение сайта из Google Earth, а затем вращать и масштабировать его в программном обеспечении, таком как AutoCAD или Rhino, по мере необходимости. Этот процесс вращения и масштабирования может быть выполнен простым вводом значения или команды, что делает его полностью автоматизированным с отсутствием интуитивного мышления.

Эскиз руки Тома Мейна. Изображение любезно предоставлено New School и AIAS San Diego

Поскольку компьютерные программы получили признание за их безошибочную точность, архитекторы могли продолжить и 3D-моделировать весь участок на основе линий, которые они проследили в цифровом виде, они могут увеличивать и уменьшать масштаб и вырезать секции, где они хотят. Кроме того, компьютерные изображения значительно упрощают продажу на рынке недвижимости. Тем клиентам, которым неудобно читать планы и разделы, предлагается виртуально прогуляться по сайту и быстро разобраться в дизайне.Цифровой дизайн делает его принятым широкой публикой, потому что каждый может прочитать реалистично отрисованный рисунок, а не беспорядочные наброски от руки.

Предоставлено Татьяной Бильбао

Как дизайнеру или архитектору мы должны проявлять осторожность при проектировании или представлении с использованием цифровой визуализации, поскольку это часто делает дизайн пластичным и дублируемым и представляет обманчивую реальность. Если вы слишком сильно полагаетесь на компьютер на этапе концептуального дизайна, ваш дизайн, скорее всего, будет выглядеть как коллаж из всех элементов, которые вы собрали из других прецедентов.Без глубокого интуитивного мышления вы будете ближе к производственному режиму, а не к процессу проектирования. Просматривая онлайн, нередко можно увидеть готовые дизайнерские блоки в CAD или 3D мебельном складе, которые вы можете легко вставить в свой проект, однако вы всегда должны сомневаться в оригинальности дизайна, готово, массово. произведенные элементы действительно считаются дизайном? Или они просто дублируют другие конструкции без должного учета состояния объекта.

© MIR

Кроме того, без личного посещения объекта и создания наброска дизайна вручную практически невозможно по-настоящему ощутить свет, влажность и тени, отличительные элементы застроенной среды.Созданные на компьютере изображения идеально подходят для продажи целевой группе аудитории, такой как банки и девелоперы, поскольку они, как правило, иллюстрируют дизайн в идеальном ярком и чистом состоянии. Цифровые визуализации часто довольно многообещающие со сбалансированной композицией и тщательно спланированными углами солнечного света и тенями, которые нацелены на лучший результат, что может ввести в заблуждение по сравнению с реальными условиями после завершения строительства. Из-за различных факторов окружающей среды, таких как погода, люди и пыль, не все материалы, которые мы видим на рендерах, выглядят так, как они есть в реальной жизни.По иронии судьбы, становится спорным вопрос о том, действительно ли «реалистичный рендеринг» представляет нам реальность.

© МИР

Гибридный подход
«Гибридный подход» — это новый термин, предложенный архитекторами, когда речь идет о выборе между рисованными эскизами и компьютерной визуализацией. Согласно опросу, проведенному в 2014 году Сетями профессиональной практики ASLA (PPN), членов спрашивали, как они предпочитают работать: на компьютере или зарисовывать идеи от руки. Около 23% выбрали «гибридный подход», который использует «компьютер для повышения эффективности» и «руку для творчества», как утверждал один респондент.

Визуализация незастроенной архитектуры. Изображение предоставлено SAN Architectural Visualization

«Гибридный подход» можно рассматривать как сочетание традиций и технологий, а также как компромисс в условиях растущего поглощения инструментов цифрового дизайна в современном мире. Предполагается, что архитекторам следует по-прежнему сохранять традиционные ручные эскизы как часть итерации дизайна на этапе схематического проектирования, поскольку ручные эскизы оставляют место для стимулирования идеи и спонтанной модификации.Когда позже приходит окончательный концептуальный дизайн, компьютерные программы могут быть более удобными и эффективными, поскольку они генерируют множество проектных предложений на основе заданных параметров. Однако следует иметь в виду, что построенная среда не статична, а полна динамики, все параметры могут изменяться с течением времени.

© MIR

Молодому архитектору необходимо осознавать, что рисунок имеет важное значение в архитектурном обучении, поскольку он выражает взаимодействие разума, рук и глаз архитектора.Очень важно рисовать, чтобы концептуализировать архитектуру, вместо того, чтобы просто полагаться на компьютер, который сделает работу за вас, поскольку весь опыт становится безличным, косвенным, каким-то образом бесполезным.

Визуализация незастроенной архитектуры. Изображение предоставлено Дэниелом Гилленом

Художники-любители пытаются воссоздать вирусный набросок руки — и терпят неудачу.

Спросите любого художника: одна из самых сложных вещей для рисования — это руки людей.

Но если вы посмотрите новую демонстрацию видео в Твиттере, где кто-то держит карандаш с длинным наконечником и рисует женскую руку с ухоженными ногтями, легко подумать, что это может сделать кто угодно.

Ну может и нет.

Короткий видеоклип, содержащий более 51 000 ретвитов и 136 000 лайков, доказывает, что рисование «от руки» может быть не так просто, как кажется (может быть, почти таким же сложным, как рисование «X»).

Если, конечно, вы не стремитесь к абстрактному импрессионизму или к рукам горгулий.

«Руки могут быть одной из самых сложных вещей для рисования анатомии человека», — сказал СЕГОДНЯ Джо Симко, художник и писатель Topps ‘Garbage Pail Kids. «Есть много мелких узловатых частей и мясистых складок.Малейший жест, поворот запястья или пальцев действительно может рассказать историю. Так что передать это может оказаться непросто. » из них действительно есть.

В любом случае, не рассматривайте это 15-секундное видео на одном уровне с профессиональным уроком рисования. Художник Брэндон Берд, который рисует фигуры поп-культуры, сказал СЕГОДНЯ: «Видео не является хороший учебник, потому что это совсем не учебник.Это явно работа художника, который десятки и десятки раз использовал этот метод ».

Это был момент вашей признательности за искусство / сердечный смех в Интернете на весь день!

Рэнди Доун (она / она) — ветеран Журналист в сфере развлечений и автор из Бруклина. Помимо статей для таких изданий, как TODAY.com, Variety и The Los Angeles Times, она является соавтором книги «Закон и порядок: неофициальный компаньон SVU» и соредактором книги «Через Вселенная: Сказки об альтернативных Beatles.»Когда она не берет интервью у звезд и не занимается фантастической фантастикой, она заботится о закваске и мечтает о том дне, когда снова сможет путешествовать.

Как превратить нарисованный от руки набросок в цифровую иллюстрацию в Affinity Designer

В этом руководстве Мэтт показывает, как преобразовать нарисованный от руки эскиз в цифровую иллюстрацию для трафаретной печати в Affinity Designer.

Посмотрите творческую сессию Мэтта, а затем прочтите его письменное руководство ниже.

Пожалуйста, включите JavaScript для просмотра этого видео

Набросал идею макета футболки в Affinity Designer с Мэттом Сирстоном

Шаг 1: Первоначальный набросок

Вот первоначальный дизайн, который я создал для сеанса, сначала сделав карандашный набросок, а затем используя кальку, чтобы создать дублированную версию с тонкими линиями. Я хотел сохранить это отдельно от моего первоначального наброска, так как всегда здорово иметь исходный рисунок, к которому можно вернуться, а также избежать кошмарных ситуаций, когда ваша единственная копия будет повреждена, а вы вернетесь к исходной точке.

Я хотел, чтобы дизайн создавал ощущение ручной работы, поэтому решил пойти по пути кальки и фломастера. Другой вариант (который я часто выбираю) — это рисование непосредственно в Affinity Designer с помощью инструмента «Карандаш [N] » или инструмента «Кисть [B] ».

Шаг 2: Создайте новый документ в Designer

В этом уроке мы планируем создать что-то, что можно будет печатать на футболках и плакатах, поэтому я бы сказал, что создание документа A3 Portrait в CMYK и 300 DPI было бы лучшим способом начать.Таким образом, вы не дойдете до конца процесса проектирования только для того, чтобы понять, что ваш дизайн недостаточно велик для предполагаемой цели. Это также дает вам больше возможностей для адаптации дизайна в будущем.

Если вы решили нарисовать свой набросок в цифровом виде, вы можете перейти к Шаг 6: Добавление цвета к вашему дизайну .

Шаг 3. Поместите эскиз

Предполагая, что вы используете тот же метод, что и я, и хотите получить немного более ручной вид, теперь нам нужно поместить наш рукописный рисунок в документ Designer, чтобы мы могли начать его оцифровку.

В идеале, вы должны использовать сканер, чтобы получить хорошее сканирование вашего рисунка с высоким разрешением, но обычно я просто использую камеру своего телефона при хорошем дневном свете. Это действительно важно, так как следующий шаг сделать намного проще, если у нас есть четкое, яркое изображение для работы.

Когда у вас есть изображение вашего эскиза, перейдите в Файл> Поместить , затем найдите и откройте файл и щелкните свой документ, чтобы разместить его.

Шаг 4: Корректирующие слои

Теперь у нас есть нарисованное изображение, и нам нужно убедиться, что оно максимально контрастно.Лучший способ сделать это — добавить Яркость / Контрастность .

Мы можем сделать это, выбрав наш слой на панели слоев и выбрав Layer> New Adjustment> Brightness / Contrast или щелкнув значок Adjustments на панели слоев.

Теперь у нас открыто диалоговое окно, и мы можем настроить параметры, чтобы сделать изображение более контрастным. В итоге мы хотим получить очень четкое разделение между нарисованными чернилами линиями и пустыми частями бумаги.

Кончик: В качестве альтернативы, для достижения этого эффекта можно использовать настройку порогового значения . Иногда это может привести к получению немного более резкого изображения, но если вам нужен именно такой вид, это может быть лучшим вариантом. Преимущество этого способа заключается в том, что он мгновенно превращает ваш дизайн в контрастное черно-белое изображение, которое можно использовать для получения отличного эффекта, особенно если вы пытаетесь избежать включения более светлых отметок или карандашных линий в ваш дизайн.

Теперь становится немного веселее.Во-первых, нам нужно перейти в верхний левый угол экрана и переключиться на Pixel Persona . Это позволяет нам использовать другой набор инструментов для оцифровки нашего изображения.

Теперь мы находимся в Pixel Persona, нам нужно создать новый пиксельный слой, перейдя в Layer> New Pixel Layer или щелкнув маленький клетчатый значок внизу нашей панели слоев (убедившись, что новый слой размещен над слоем с чернильным рисунком), затем нам нужно взять инструмент Flood Fill Tool [G] с панели инструментов в левой части документа.

На контекстной панели инструментов в верхней части экрана нам нужно убедиться, что мы изменили Source на Layers Beneath . В противном случае, когда мы перейдем к заливке выбранной области, она автоматически заполнит весь пиксельный слой, тогда как при выбранных слоях под ним заливка будет применена только к данным пикселей в слоях под нашим текущим.

Нам также необходимо убедиться, что наш порог составляет где-то между 20-60%, но фактическая сумма зависит от вас.Более высокий процент позволит заполнить большую часть вашего изображения, а более низкий процент заполнит меньшее количество, поэтому я обычно нахожу около 40% оптимальным вариантом, но, возможно, стоит попробовать несколько разных настроек, чтобы убедиться, что вы получите лучшие результаты.

Наконец, необходимо отключить Непрерывный , так как в этом случае мы хотим заполнить весь чернильный рисунок одним щелчком мыши, не заполняя каждую строку отдельно, поэтому это действительно важный параметр, который нужно изменить.

Теперь все, что нам нужно сделать, это выбрать цвет заливки на панели цветов (в этом примере я использую черный, так как он пригодится ниже по строке), увеличьте масштаб нашего рисунка и просто щелкните область с чернилами, чтобы мгновенно создайте дублированную версию нашего дизайна, на этот раз без какого-либо фона. Это даст нам полную свободу на следующих этапах разработки и (что более важно) большую гибкость для печати или других целей в будущем!

Шаг 6: Добавление цвета

А теперь давайте добавим цвета нашему дизайну.Я считаю, что на этом этапе очень важно создавать новый пиксельный слой каждый раз, когда мы хотим изменить цвет. Мы также могли бы разбить эти новые пиксельные слои на разные части нашего дизайна, чтобы придать себе еще больше гибкости.

Кончик: Разделение дизайна на разные цвета особенно полезно, если вы собираетесь распечатать изображение на экране. Часть процесса печати включает в себя создание отдельных экранов для печати сеток для каждого цветного слоя, который вы собираетесь распечатать, поэтому, учитывая, что на этом этапе процесса проектирования вы сэкономите много времени, а также избежите необходимости переделывать какие-либо из них. ваши готовые элементы.

Так как я хотел создать что-то действительно яркое и привлекающее внимание, на следующем этапе я решил использовать смелые цвета. Снова используя инструмент Flood Fill Tool [G] , вы можете просто пройтись по дизайну и заполнить его цветными блоками.

На этот раз мы хотим переключить опцию Contiguous на , поскольку теперь мы хотим быть более точными и потратить немного больше времени на рассмотрение того, куда должны идти эти заполненные области. Теперь мы заполняем заливку инструментом Flood Fill Tool, нам нужно убедиться, что мы нажимаем на пустые места, а не на ранее окрашенные области линии, которые мы делали раньше.

Шаг 7: Добавление других элементов

Я хотел создать ощущение ретро в своем изображении, поэтому решил поместить название бренда вокруг моего дизайна в окружающий круг. Этого легко достичь, во-первых, создав круговую траекторию с помощью инструмента Ellipse Tool (убедитесь, что вы находитесь в Designer Persona во время следующих шагов). Затем, как только это будет на месте, выберите инструмент Artistic Text Tool , щелкните контур эллипса и начните печатать.

Это отличный способ добавить динамики вашему дизайну и дает вам прекрасную возможность продемонстрировать название бренда, сочетая его с привлекательной иллюстрацией.Это отлично работает при создании дизайна, предназначенного для таких товаров, как футболка или большая сумка.

Шаг 8: Размещение нашего дизайна на месте

Этот последний шаг действительно прост и выполняется быстро. Для своего макета футболки я просто использовал базовое пустое изображение шаблона футболки. Их легко найти на многих стоковых веб-сайтах, но для этого примера я использовал изображение с Shutterstock, которое имело идеальный макет, который я искал.

Теперь мы хотим перетащить или поместить изображение нашей футболки в наш документ (в идеале на отдельную монтажную область, поскольку это упростит жизнь, когда мы приступим к экспорту наших изображений) и перенести наш иллюстрированный дизайн поверх макета. изображение вверх.

Один из быстрых и простых способов сделать это — сгруппировать вместе линейные области вашего дизайна вместе с вашими отдельными цветными слоями, выбрав их на панели слоев и перейдя в Layer> Group , а затем сделав копию этого нового группу, которую вы можете использовать, чтобы разместить поверх макета футболки.

Кончик: Создание отдельных артбордов может оказаться полезным во многих типах дизайнерских работ. Для этого убедитесь, что вы находитесь в режиме Designer Persona по умолчанию, выберите инструмент Artboard Tool и нажмите Insert Artboard в верхней части контекстной панели инструментов.Артборды — отличный способ разделить ваши дизайны на разные части и помочь организовать вашу работу для дальнейшего использования.

Теперь дизайн готов, нам просто нужно перейти в режим наложения слоев и поэкспериментировать с некоторыми из имеющихся там опций. Я обнаружил, что Multiply — лучший вариант в этом случае, но посмотрите, какой из них лучше всего подходит для вас. Немного поэкспериментировав, вы сможете увидеть, как часть текстуры футболки проникает в ваш дизайн и в конечном итоге вы получите реалистичный макет футболки!

Шаг 9: Последние настройки и подготовка к печати

Все, что осталось сделать, это экспортировать наше изображение для печати и использования в Интернете.От того, какой метод печати вы выберете, во многом зависит, какой файл вам нужно будет создать.

Например, традиционный метод трафаретной печати, о котором я упоминал ранее, требует экспорта нескольких файлов для воспроизведения различных цветов в дизайне (индивидуальные требования часто довольно специфичны для принтера, с которым вы работаете, поэтому вам нужно будет подтвердить свой выбранная компания трафаретной печати, как именно они потребуют, чтобы ваш дизайн был отправлен).

Прямая печать на одежду (DTG) — это еще один вариант, который вы можете использовать, который требует меньше времени на подготовку файла к печати.Наиболее распространенный способ использования этого параметра — экспорт файла PNG или TIFF с высоким разрешением, с включенным прозрачным фоном в изображении. К счастью, из-за того, как мы создали наш дизайн, отделив наши линии от исходного слоя фоновой бумаги, нам просто нужно перейти в Document> Document Setup в верхней части экрана, выбрать настройки цвета и проверить Установите флажок «Прозрачный фон» .

Это означает, что вы можете легко печатать на одежде и других предметах без белой рамки вокруг вашего изображения, и это позволяет вам легко сочетать ваш дизайн с фоном того, на чем вы печатаете!

Надеюсь, вы нашли несколько полезных методов и примеров рабочего процесса, которые вдохновят вас в этом руководстве.Вы также найдете предыдущий творческий сеанс на YouTube, где я выбрал стандартное изображение в качестве базового эталона, а затем использовал Pencil Tool и стабилизаторы рисования, чтобы нарисовать изображение, так что не стесняйтесь смотреть это видео для дальнейшего вдохновения.

---

Просмотрите прекрасные рисунки дизайнеров, которые все еще работают вручную

Джон Гачот, Gachot Studios

Некоторые хорошо зарекомендовавшие себя профессионалы в области дизайна интерьеров обращаются к корням своей творческой идентичности.«Я художник и часто рисую в свободное время, поэтому включение этого в мою дизайнерскую практику происходит естественным образом», — говорит Джон Гачот, соучредитель с женой Кристин из фирмы Gachot Studios AD100. «Свобода воображения проистекает из такой гибкой среды, которая полезна при проектировании комнаты, предмета мебели или даже небольшой архитектурной детали. Также существует более глубокая, человеческая связь с готовым продуктом », — делится он.

Рисунок Стивена Алеша

Стивен Алеш, Роман и Уильямс

Пышные и замысловатые рисунки, которые создает Стивен Алеш, являются важным элементом разнообразной продукции AD100 фирмы Roman and Williams и используются в тандеме с современными ресурсами.«Для большинства проектов в RW я буду рисовать от руки в перспективе и планы этажей первоначальной концепции», — говорит он. Они становятся все более активными по мере продолжения работы и в конечном итоге становятся ключевым компонентом при создании чертежей САПР, строительной документации и рабочих чертежей. По сравнению с очень реалистичными изображениями, которые могут быть «слишком большим объемом информации», ручные рисунки «облегчают понимание вещей и оставляют место для корректировки». Настоящее заклинание, которое мы ищем, происходит от тихого времени за чертежным столом и от того, что рука решает делать.На этом чертеже 2005 года Top of the Standard в Нью-Йорке, также известном как Boom Boom Room, показано, что, как вспоминает Алеш, можно было бы сделать на начальном и среднем этапе разработки дизайна.

Рисунки Айка Клигермана Баркли

Станьте участником AD PRO

Купите сейчас, чтобы получить неограниченный доступ и все преимущества, которые могут испытать только участники.

Arrow

Марджи Лавендер, Айк Клигерман Баркли

«Рисование от руки — важная и почитаемая часть процесса проектирования Айка Клигермана Баркли.Это дает нам свободу исследовать идеи плавно и органично, прежде чем мы увлечемся технической детализацией проекта », — говорит Марджи Лавендер, старший архитектор IKB, фирмы AD100, базирующейся в Нью-Йорке и Беркли, Калифорния. «Рисунок от руки вызывает больше воспоминаний, чем цифровая визуализация, и он оставляет пространство для воображения как архитектора, так и клиента. Это инструмент, который мы используем вначале для передачи наших концептуальных идей клиенту, но также тот, который мы используем внутри компании на протяжении всей работы в качестве условного обозначения для решения задач проектирования.”

Создание эскиза на мобильных устройствах — Справка и обучение Evernote

Создание эскиза на мобильных устройствах

Используйте палец или стилус, чтобы добавлять эскизы прямо в Evernote. Вставляйте диаграммы и рукописные заметки рядом с фотографиями, аудиозаписями и вложенными файлами. Evernote распознает рукописный текст в ваших заметках, чтобы вы могли найти его позже.

Способов рисования:

• Добавляйте схемы в заметки о занятиях и собраниях
• Запишите идеи при ремонте офиса или дома
• Нарисовать дизайн пользовательского интерфейса для экранов приложений или веб-страниц
• Создание раскадровки видео

Добавить эскиз

Чтобы добавить набросок к заметке, следуйте приведенным ниже инструкциям для вашей операционной системы.

• iPhone, iPad и iPod touch

  Новый Evernote для iOS

  1. В любой открытой заметке в режиме редактирования нажмите синий значок плюса ( + ) в верхнем левом углу клавиатуры, затем нажмите Sketch .
  2. Инструменты рисования появляются в нижней части экрана. Коснитесь пера или маркера, чтобы начать рисовать заметки пальцем или стилусом.
  3. Нажмите Готово для сохранения. Размер изображений изменится, чтобы идеально вписаться в заметку.Эскизы сохраняются как изображения .PNG, которые можно загружать и редактировать на других устройствах iOS и Android.

  Старая версия Evernote для iOS

  1. В любой открытой заметке в режиме редактирования коснитесь кнопки пера или скрепки, затем выберите « Ink » (перо).
  2. Инструменты рисования появляются вверху экрана. Коснитесь пера или маркера, чтобы начать рисовать заметки пальцем или стилусом.
  3. Нажмите Готово для сохранения. Размер изображений изменится, чтобы идеально вписаться в заметку.Наброски, выполненные чернилами, сохраняются как изображения .PNG, которые можно комментировать, загружать и редактировать на других устройствах iOS и Android. После аннотирования изображения, написанные от руки, редактировать нельзя.

  Примечание: Вы можете изменить толщину линии на любом устройстве, поддерживающем 3D Touch, отрегулировав давление письма. Это работает с Apple Pencil.

• Android

  Новый Evernote для Android

  1. В любой открытой заметке в режиме редактирования нажмите синий значок плюса ( + ) в верхнем левом углу клавиатуры, затем нажмите Sketch .
  2. Инструменты рисования появляются в нижней части экрана. Коснитесь пера или маркера, чтобы начать рисовать заметки пальцем или стилусом.
  3. Нажмите Готово для сохранения. Размер изображений изменится, чтобы идеально вписаться в заметку. Эскизы сохраняются как изображения .PNG, которые можно загружать и редактировать на других устройствах iOS и Android.

Инструменты эскиза

Выбрать и скопировать

Вставить в новое место

• Отменить: Отменить последнее выполненное действие.
• Вернуть: Отменить последнее отмененное действие.
• Повернуть: Повернуть все изображение на 90 градусов против часовой стрелки.

Примечание: Когда вы начинаете рисовать, холст фиксирует ориентацию (книжная или альбомная).

Часто задаваемые вопросы

Как отредактировать существующий эскиз?

Новый Evernote для iOS: Скройте клавиатуру, если она открыта, и коснитесь эскиза, коснитесь значка с тремя точками внизу экрана, затем коснитесь Изменить эскиз .

Старая версия Evernote для iOS: Скройте клавиатуру, если она открыта, затем нажмите на эскиз.

Если вы добавляете эскиз на iPhone (и не комментируете его), вы можете редактировать его на любом из ваших устройств iOS или Android, поддерживающих создание эскизов. Узнать больше >>

Как добавить содержимое выше или ниже эскиза?

Чтобы добавить текст, изображения и файлы выше или ниже эскиза, просто нажмите выше или ниже эскиза и продолжайте добавлять содержимое.

СВЯЗАННЫЙ

LANGUAGES_PRODUCT

Ключевые слова:

• почерк
• рукописные
• тираж
• нарисованный от руки
• зарисовка
• щуп
• Яблочный карандаш
• предпоследний
• каракули

.