Как нарисовать кельтский узор: Кельтские узоры. Часть 1 — CG Magazine

Содержание

Как рисовать кельтские узоры и узлы

Кельтский узор — это один из атрибутов культуры древних кельтов. Он состоит из переплетенных между собой линий, кругов или крестов. А рисовать кельтские узоры не очень сложно: вам нужна лишь внимательность и аккуратность. О кельтских узорах ниже в видео.

Как нарисовать кельтский узел

Чтобы создать собственный кельтский узор, попрактикуйтесь рисовать три следующие фигуры:

  1. Нарисуйте объект, похожий на крючок, с помощью двух изогнутых линий.
  2. Второй объект похож на первый, но его конец немного менее загнут.
  3. Последняя фигура представляет собой две параллельные линии.

Начните рисовать кельтский узор, используя эти три фигуры, как показано на картинке. Затем нарисуйте эту же комбинацию фигур, повернув их на 45° против часовой стрелки. Используя тот же угол, добавьте эту комбинацию фигур к уже нарисованной еще три раза.

Теперь нужно нарисовать еще один ряд повторяющихся комбинаций из трех фигур, только его нужно повернуть на 90° против часовой стрелки.

Повторите весь нарисованный ранее узор, перевернув его вверх ногами, чтобы изобразить нижнюю часть орнамента. Для завершения вашего кельтского узора дорисуйте последний элемент по центру, состоящий из двух наклоненных параллельных линий.

Трикветр

Трикветр — это один из самых узнаваемых символов кельтской культуры. Чтобы его нарисовать, сначала изображаем треугольник. Затем добавляем в эту фигуру три лепестка так, чтобы их края совпадали с вершинами фигуры.

Проводим дополнительную линию рядом с контурами лепестков и вписываем два концентричных круга в треугольник. Наводим контуры узора и вытираем лишние линии так, чтобы лепестки и кольцо переплетались.

Рисование кельтского узора из кругов

Проведите две линии, пересекающиеся под прямым углом. Затем нарисуйте четыре круга, которые в центре накладываются друг на друга. В итоге по центру должен получиться своеобразный цветок с четырьмя лепестками. Сотрите лишние линии, как показано на рисунке.

Добавьте ромб в центре цветка и окантуйте внутренние участки узора. Затем окантуйте внешний контур. Уберите лишние полосы и добавьте линии так, чтобы четыре круга переплетались между собой.

Как рисовать кельтский узор по клеточкам

Чтобы нарисовать простой кельтский узор, вам понадобится листочек в клеточку и карандаш. Сначала проставьте точки по горизонтали и вертикали в квадрате 9х9, отступая между точками по 3 клетки. У вас должно получиться четыре ряда по четыре точки.

Теперь создаем между этими точками дополнительные три ряда с тремя точками в каждом. В итоге получается семь рядов по горизонтали и вертикали. Для удобства пронумеруйте строчки по горизонтали от 1 до 7.

Вот как рисовать кельтский узор пошагово:

  1. Проведите линию от первой точки во 2-м ряду по горизонтали до второй в 3-м ряду. Еще одну линию проведите от третей точки во 2-м ряду до третей в 3-м. По аналогии внизу квадрата соединяем еще две пары точек: первую в 6-м ряду со второй в 5-м и третью в 6-м с третей в 5-м.
  2. Соедините первые точки в 4-м, 3-м и 1-м ряду, также проведите линию от первой до второй в первом ряду. Затем проведите линию от третей до второй точки в 1-м ряду и дальше до четвертой отметки в 3-й строке и третей точки в 4-м ряду. Соединяем точки внизу квадрата, повторяя две верхние фигуры. В итоге должна остаться одна точка в центре.
  3. Дугой соединяем первые точки в 6-м и 3-м ряду, проводя линию через первую точку третьего ряда. Также рисуем сплошную дугу через вторые точки во втором и первом ряду, доводя до третей в первой строке. Аналогично проводим изогнутую линию через последние точки во 2-м, 3-м и 4-м рядах. Последняя дуга должна объединить четвертую точку в 6-й строке и вторую с третей в седьмом ряду.
  4. Изогнутыми линиями соединяем такие точки:
  • вторую в третьем ряду со второй во втором и первой в четвертом;
  • вторую в четвертом ряду со вторыми и третьими точками в третьем и пятом ряду;
  • вторую во втором ряду с третьей в третьем и четвертом рядах;
  • третью в четвертом ряду с третьей в пятом и второй в шестом;
  • вторую в шестом ряду со второй в пятом и первой в четвертом.

Добавляем узору тени. Потренировавшись рисовать кельтские узоры на тетрадных листочках, можно приступать к их рисованию на обычной бумаге или переносить на другие поверхности. Например, на ткань или дерево.

Кельтский узор по точкам

На листе в клетку изобразите прямоугольник с помощью точек. Для примера возьмем четырехугольник размером 9 на 7 точек, но вы можете выбрать любое нечетное число для каждой стороны. Точки нужно поставить в углах клеток, пропуская одну клетку между ними.

Вот как поэтапно рисовать кельтский узор:

  1. Внутри квадрата из точек делаем еще один такой же квадрат, используя цветной карандаш, только теперь между точками не нужно пропускать клетку. Также цветных точек не должно быть по углам.
  2. Начиная с одного из углов, соедините диагональными линиями цветные точки. Затем также соедините точки с другой стороны. В итоге у вас должна получиться сетка внутри прямоугольника.
  3. Создаем внешний край узора, как показано на изображении, и вытираем ненужные точки.
  4. Начинаем убирать лишние линии на узоре, представляя, как они переплетаются между собой. Этот орнамент должен напоминать плетение корзины или ткани.
  5. Перепроверьте узор и добавьте тени.

Создание кельтских узоров | Онлайн-курсы школы «Юниверс»

Создание таких орнаментов не бывает простым, ни на бумаге, ни в компьютерной программе. Но если постараться как следует и вникнуть в суть, то даже новичок сможет сплести что-то красивое.

Мы испробовали различные подходы и нашли такой, при котором возникает меньше всего лишних контуров, не соединенных точек и программных ошибок, и пришли к выводу, что для сложных узоров наиболее оптимальным будет алгоритм, приведенный ниже. Но сначала скажем несколько слов о том, как плетется узор.

Итак, вы имеете готовое изображение узора, например, взятое из книги или из интернета, и пытаетесь разгадать, где же у него начало, а где конец, и с рисования какой части следует начинать работу? Для начала попробуйте разобрать его на части. В нашем случае очевидно, что узор состоит из четырех переплетающихся частей.

Выберите любую точку на одной из повторяющихся частей и проследите путь линии, пока не вернетесь в начало. Та фигура, которую описывает линия, и есть главный строительный элемент узора.

Теперь можно браться за работу в программе Illustrator.

1. Создаем главный строительный элемент узора.

С помощью геометрических примитивов, линий и панели Pathfinder (Обработка контуров) получаем единичный элемент узора.

2. Получаем целый орнамент.

Выделяем полученный элемент и применяем к нему команду главного меню Object> Transform> Reflect (Объект> Трансформация> Зеркальное отражение). Операцию отражения заканчиваем нажатием кнопки Copy (Копия). Теперь выделяем оба объекта, применяем к ним еще раз команду Reflect и опять нажимаем Copy.

3. Разбиваем орнамент на части.

Для этого применяем к полученным элементам команду Object>Flatten Transparency (Объект> Объединение прозрачности). Единственная настройка, которую следует сделать в окне команды — установить галочку Convert All Strokes to Outlines (Превратить обводки в  контуры).

Эта команда не предназначена напрямую для деления объектов на части. Ее прямое назначение — упрощение прозрачности, а разделение на части  лишь побочное действие, однако, в нашем случае она будет оптимальным решением, поскольку она сразу и разделит объекты на части, и превратит контуры в объекты. Обычно для превращения контуров используется команда Expand (Разобрать), однако, в нашем случае, из-за сложности контуров, она оказалась непригодной.

4. Добавляем орнаменту обводку (stroke).

Выделяем орнамент и назначаем ему обводку черного цвета. Благодаря этому становятся отчетливо видны все пересечения линий.

5. Превращаем орнамент в Live Paint группу (группу Быстрой заливки).

Щелкаем по объекту инструментом Live Paint Bucket (Быстрая заливка), создав из него таким образом группу для раскрашивания. Переключаемся на инструмент Live Paint Selection (Выделение быстрой заливки). Им выделяем и удаляем лишние линии.

Работу по удалению лишних деталей также можно выполнять с помощью инструмента Shape Builder. В последних версиях программы алгоритм его работы был значительно улучшен. 

При плетении орнамента чередуйте наложение поверх линии и прохождение под линией. В правильном узоре не должны встречаться подряд несколько линий, идущих поверх или проходящих под линией.

6. Раскрашиваем узор.

Вооружаемся инструментом Live Paint Bucket  (Быстрая заливка) и заливаем элементы узора цветом.  После раскрашивания применяем к Live Paint группе (группе Быстрой заливки) команду Expand (Разобрать), благодаря чему превращаем ее в набор обычных объектов.


Даже если вы не хотите создавать цветной узор, орнамент все равно нужно покрасить, хотя бы в белый цвет, поскольку для следующих шагов необходимо, чтобы у элементов узора была заливка.

В ходе всех преобразований, через которые прошли элементы орнамента, некоторые сегменты превратились в незамкнутые контуры, что приводит к появлению неаккуратных углов.

Поскольку после объединения Live Paint группы все обводки превратились в отдельные объекты, самым простым решением ситуации будет удаление всех черный линий и создание обводок заново.

7. Удаляем «бракованную» обводку и создаем новую.

Выделяем инструментом Group Selection (Выделение в группе) любую черную линию и применяем команду главного меню Select> Same> Stroke Color. Выделив таким образом черные линии, удаляем их. Выделяем орнамент инструментом Selection  (Выделение) и назначаем ему в панели инструментов новую обводку. Дополнительно можно сделать фон при помощи черного квадрата, помещенного на задний план:

 

Значение кельтских узоров и орнаментов

Конечно же, говоря об Ирландии, многие из нас вспоминают древний народ — кельтов.

Несмотря на то что кельты занимали обширную территорию — помимо Ирландии жили и на территории современной Великобритании, Франции, Бельгии и т. д., —именно Ирландия является прямой наследницей их самобытной культуры и искусства.

Кельты представляются загадочным народом — кажется, что Ирландия пропитана мистическими тайнами кельтов. Достаточно вспомнить таинственных друидов, обладающие магической силой руны и сложные, невероятно красивые орнаменты, которым кельты придавали не меньшее значение, чем рунам.

Сейчас про значения орнаментов уже мало кто задумывается. Кажется, что их выбивали на камнях, рисовали на стенах и расшивали ими одежду просто для красоты. Но это, конечно же, не так. Кельты как раз отличались тем, что всему придавали огромное значение. И мне хочется напомнить читателям о том смысле, который кельты вкладывали в свои невероятные узоры.

Кельтские орнаменты составлены из отдельных узлов, каждый узел состоит из непрерывной нити, обозначающей жизненный путь человека.

Вот такими «плетёнками» кельты обозначали жизнь определённых людей.

Ещё одним важным символом являлся «лабиринт» — он ведёт от периферии к центру и обозначает духовную концентрацию, непрерывность и связность всех вещей во вселенной.

Кельтский крест — союз земных и небесных сил, женского и мужского начал. Концы креста символизируют духовное расширение сознания, а внутренний круг — союз сил земли и неба:

Спирали (или «трискель») — символ стихий, символ равновесия земли, воды и неба. Он также обохначает тройственную природу духа, сконцентрированную в одной точке и уходящую в бесконечность.

«Древо жизни» — священное дерево, пьющее своими корнями воды жизни из сердца Матери-Земли, раскрывая ветви своей кроны в небесах. Соединяет Небо и Землю, обеспечивая связь между земным и небесным. Думаю, теперь становится понятно, почему кельты поклонялись деревьям 🙂

Трилистник — символ единства Земли, Неба и Огня, символ удачи и расположения Богов. Да-да, это и есть листик клевера! 🙂

Птицы — небесные посыльные, символы духа, освобождённого от земных связей, общающиеся с небесными силами -—вестники Богов.

Змеи — символы целительства, защитники здоровья, символы мудрости, регенерации, возрождения, восстановления жизненной энергии.

Дракон — дух-защитник, страж врат в иные миры, охраняющий жителей Земли от вторжения враждебных сил.

В моей статье приведены, конечно, не все кельтские символы, их гораздо больше. Но эти самые известные и распространённые.

Древние кельты орнаментами писали целые истории — летописи событий жизни отдельных людей и целых народов, записывали мифы, легенды и отображали важные события.

Надеюсь, что теперь, зная значения орнаментов (если вы их раньше не знали, конечно), будет гораздо интереснее использовать их в своём творчестве.

P.S.: При составлении статьи были использованы картинки из книги Криса Дауна «Кельтские узоры».

Кельтская клюква.

Узор — МАНИЯ ВЯЗАНИЯ — LiveJournalВторое секретное оружие, помогающее не раствориться в кельтском узоре — вы удивитесь — кельтский узор.



Просто его ни в коем случае не нужно брать из обширной библиотеки уже существующих кельтских узоров! Нужно написать, нарисовать, сочинить его самостоятельно.

Для чего, в свою очередь, на время нужно стать кельтом. Ну, не совсем, конечно… но увидеть мир кельтскими глазами — это как минимум. Понять, где находится та точка, в которой совмещаются и даже становятся одним строжайшая логика и полное безумие, встать на эту точку и с нее увидеть свой собственный кельтский узор.

А в этой вещи узор играет еще и важную конструктивную роль, выполняет важную механическую работу, без которой весь замысел вещи нельзя было бы осуществить. А именно — создает вес. Как известно, араны сами по себе жрут очень много пряжи. А уж сколько пряжи жрут клюквы, вообще страшное дело! В результате вещь весит больше килограмма.

Вообще я совсем не люблю тяжелые вещи, если для этого нет специальных причин, считаю, что вещь должна быть легкой. Но тут специальные причины есть! Смотрите, вот тут только намеком вещь показывает свою ширину, на самом деле ширины там еще больше.

А вот тут — обратите внимание на область под рукой — никакого мешка, никакого пузыря, ничего лишнего.

Куда оно делось? А оно распределило себя вниз, благодаря тяжести полотна. Как бы стекло вниз, как мед стекает с ложки. Нам не нужно специально придумывать, как убрать лишнее, куда его спрятать, мы делаем вещь достаточно тяжелой, чтобы этим занялись силы природы.

Вот для этого и нужна тяжесть и сплошное покрытие кельтским узором. В отличие от одинокого арана, косы или другого элемента, сплошное ковровое полотно аранов имеет очень специфическое свойство. Благодаря ковровости у этого полотна есть некий 3D-эффект, оно может работать не в двух, как любое другое, а в трех плоскостях. Другими словами, у него есть некий запас, который, когда он невостребован, из плоскости длина-ширина убирается в это третье измерение. А когда в плоскости длина-ширина возникает в нем необходимость, когда ей нужно увеличиться, он извлекается из третьего измерения и распределяется по длине-ширине.

Так что здесь декоративность узора — дело десятое. Здесь у него есть очень важные практические задачи, которые он с блеском решает.

Кельтские узоры и их значение

Орнаменты и узлы древних кельтов в чем-то имитируют плетение тканей, корзин, кос. Этот процесс еще имеет некоторое сходство с колдовской работой, ведь многие ведьмы манипулируют энергетическими потоками, видя их как переплетение нитей. Кельтские узоры часто могут включать в себя символические изображения зверей, растений, богов, птиц, людей. Для того чтобы их можно было использовать в магической практике.

Кельтские узоры впечатляют красивыми и бесконечными линиями, пропитанными глубоким смыслом древних племен

Тайные символы в кельтском стиле

История мировой цивилизации хранит множество тайн и загадок. Одной из таких тайн за семью печатями является история кельтского народа. Исчезнув с лица земли, кельты оставили ценное наследие — свою культуру, которая стала одной из основ современной европейской культуры.

Своеобразным искусством, почитаемым многими до сих пор, считаются кельтские узоры.

В былые времена военной активности и передела территорий, кельты занимали большую часть Европы. Уже не существующая в современности кельтская цивилизация имеет огромное значение, ведь наследие народа не единожды возрождалось.

Стоунхендж — мегалит, который у кельтов считался домом местных божеств

 

Кельтами народ в свое время прозвали древние греки. Древние римляне именовали их галлами, что в переводе означало «петухи». Как называли себя кельты, не известно и сегодня.

Кельты представлялись многим историкам совершенными берсеркерами с довольно своеобразными представлениями о военной форме и вооружении

 

Кельты были славными воинами и за время своего существования захватили немало земель, доставляя своим не менее могущественным соседям множество проблем.

У кельтов была репутация охотников за головами. Они были известны тем, что вешали головы своих врагов на повозки перед домом. Многие кельты сражались обнаженными и были знамениты своим длинным железным мечом

 

Время отнеслось к кельтам нещадно: постоянные многовековые распри с Римом, победы и поражения привели к тому, что народность постепенно исчезла. Кельты были не только бесстрашными воинами, среди них было множество искусных мастеров и художников.

Кельтские отряды бросались в бой обнаженными, но с оружием в руках. В основе этой древней кельтской традиции было представление о том, что таким образом можно призвать на защиту божественные силы

 

В память о некогда славном и могучем народе нам достались загадочные хитросплетения — кельтские узоры.

Знаменитейшая Келлская книга — богато иллюстрированная рукописная книга, созданная кельтскими монахами примерно в 800 году. Это одна из самых щедро украшенных изящными миниатюрами и орнаментами средневековых рукописей

 

Древние кельты веровали, что их орнаменты обладали могущественной мистической силой. Заключая ее в узорчатых переплетениях и орнаментах, воины отображали свое мировоззрение, верования, традиции.

Тайна узоров

Каждый кельтский узор имеет свой особый смысл. В современном мире кельтские орнаменты, а также символику используют в изготовлении оберегов, амулетов и подвесок.

Согласно верованиям кельтского народа, считалось, что каждый индивидуум является частью Мирового Древа. С ним человеку предстояло воссоединиться в конце своего пути сквозь все смерти и перерождения.

Кельтские амулеты — это амулеты исключительно добра

 

Каждый кельт выбирал для себя особый принт для оберега. Считалось, что это и есть его судьба. Каждый узор в себе нес отдельные понятия здоровья, благополучия, власти, денег, любви. Все линии кельтских узоров фантазийно переплетаются между собой, складываясь в тот или иной орнамент.

Кельтский узор визуально напоминает сложный и хитрый лабиринт. В этом основная мысль: человек блуждает по жизни в поисках истины и самопознания.

Кельтские узоры в украшениях – отличный способ самовыражения

 

Все узоры кельтов отличаются своей художественностью и филигранностью. Именно их невообразимая эстетичность, таинственность и символичность пользуется огромной популярностью в современном мире.

 

Значения символов

Таинственный кельтский орнамент неизменно завораживает, будь то тату, амулет или узор на одежде. Все кельтские символы — это не обычные рисунки или банальная абстракция, каждый имеет свою смысловую нагрузку.

Орнаменты и узлы древних кельтов в чем-то имитируют плетение тканей, корзин, кос

 

Базовые кельтские символы следующие:

  • Кельтский крест. Крест с окружностью имеет глубокое значение. Он символизирует гармонию четырех элементов или сторон света. Нижняя часть креста всегда расширяется, это говорит о растущих человеческих потребностях. Также, кельтский крест соединяет знак христианства и символ язычества (солнце). Считается, что такой символ спасет от влияния темных сил и дарует мудрость.
Кельтский крест является характерным символом кельтского христианства

 

  • Бабочка. Кельтская бабочка издавна считалась олицетворением души, возрождения к жизни и перемен.
Кельтская бабочка — символ возрождения жизни и перемен

 

  • Дерево жизни. Кельты изображали дерево в виде рук, тянущихся к небу, а внизу они имели вид корней. Народ всегда верил в жизнь мирскую и в параллельном мире. Такой символ означал единение трех миров: преисподней, жизни на земле и на небе.
Кельтское дерево жизни — очень популярный мотив в различных мифах и легендах

 

  • Сердце. Несмотря на воинственность, кельты — необычайно романтичны. Символ «сердце» наносится одной беспрерывной линией и олицетворяет союз двух любящих душ.
Кельтское сердце объединяет душу и тело, а любовь рождается именно в сердце

 

  • Трилистник (триксель). Один из наиболее популярных и ныне символов. Основное значение его в единении Земли, Воды и Огня. Считается, что триксель обладает мощными защитными свойствами, приносит деньги и удачу. Согласно верованиям кельтов, все орнаменты состоят из Нити Жизни и видоизменять узор нельзя, так как он дарован богами.
Кельтский трилистник приносит удачу в начинаниях, бережет от дурного глаза, защищает от недобрых слов и злых людей

 

Спирали. У кельтов спираль всегда тройная. Ее значение было в вечности, постоянном духовном росте, гармонии между телом, духом и разумом. Свои символы кельты вырезали на камне, гравировались на металле, украшали ими свои рукописные книги. Каждый символ имел значение жизненного пути, переходящего в вечность.

Кельтские спирали олицетворяют духовный рост

 

Сегодня кельтские орнаменты используются в изготовлении амулетов и оберегов, а также в искусстве тату. Прежде, чем выбирать тот или иной орнамент в кельтском стиле, следует понимать, что означают те или иные символы. Если верить кельтам, то правильно выбранный орнамент или символ сможет изменить судьбу.

Простейший кельтский плетеный орнамент

Как нарисовать кельтский узел | Рисуем просто

Кельтские узлы – это декоративные узоры или геометрические узоры, возникшие в Средневековой Европе, особенно в островных регионах Ирландии и Великобритании. На ирландском языке их называют snaidhm Cheilteach и cwlwm Celtaidd на валлийском языке.

Большинство кельтских узлов представляют собой бесконечные узлы или узлы плетения корзин. Уже в третьем веке такие узоры использовались в римском декоре. Позднее рисунки использовались в освещенных (или иллюстрированных) книгах и на резных каменных памятниках.

Вы все еще можете увидеть эти древние рисунки в мозаике Великого Тротуара в Глостершире, Англия; крест на вершине церкви св. Сусанны в Галиции; высокие кресты в Уэльсе и Ирландии; и в аббатстве Каир в Ирландии.

Прокрутите вниз для загрузки PDF этого учебника.

Подобные дизайны можно найти по всему миру, но они были особенно популярны в кельтских регионах. Кто такие кельты ? Кельтские народы можно найти по всей Европе, включая Великобританию, Испанию, Италию, Францию и другие страны.

Артефакты от этих людей датируются более 2000 лет. Сегодня их искусство и религиозные убеждения все еще влияют на современную культуру. Начиная с 1970-х годов, кельтский узел стал популярным дизайном татуировки в Соединенных Штатах.

Хотите нарисовать запутанный кельтский узел? Это простое, пошаговое руководство по рисованию здесь, чтобы показать вам, как. Все, что вам нужно, это карандаш, ластик и лист бумаги. Вы также можете покрасить свой готовый узел.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Невозможный куб , Невозможная звезда и Кельтский крест .

Нравится мои уроки рисования? Получите больше на YouTube:

ПОДПИСЫВАТЬСЯ

РЕКОМЕНДУЕМЫЕ ПОСТАВКИ ИСКУССТВА: см. Мой магазин Amazon .

Вам не нужны никакие специальные художественные материалы для рисования этого учебника, но вы можете поддержать Easy Drawing Guides , купив по следующим ссылкам Amazon:

Amazon также предлагает большой выбор школьных принадлежностей .

Раскрытие информации: некоторые из приведенных выше ссылок являются партнерскими ссылками, и я получаю небольшую комиссию бесплатно, если вы решите совершить покупку, используя их.

Пошаговые инструкции для рисования кельтского узла

1. Начните с рисования двух перевернутых «V» -образных линий, параллельных друг другу. Это формирует вершину узла.

2. Затем вытяните каждую из линий, прикрепив изогнутую линию. Обратите внимание, что узел теперь напоминает перевернутую форму сердца.

3. Нарисуйте две параллельные V-образные линии в середине узла, закрывая открытые линии.

4. Нарисуйте пару параллельных U-образных линий на каждой стороне узла, заключив округлые формы.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

5. Удлините линии U-образной формы, изогнутые, к дальней стороне узла.

6. Протяните прямые линии противоположной U-образной кривой, создав зеркальное отображение.

7. Сотрите направляющие линии из шаблона.

8. Нарисуйте V-образную линию в нижней части узла.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

9. Нарисуйте еще одну V-образную линию, параллельную первой, завершая узел. Обратите внимание, что кельтский узел напоминает две сердечные формы, переплетенные друг с другом.

Раскрась свой кельтский узел.

Прокрутите вниз для загрузки PDF этого учебника.

Полное руководство по рисованию кельтских узлов в одном изображении

Как нарисовать кельтский узел

0.00 (0%) 0 votes

Как нарисовать картину русские узоры. Как нарисовать узоры? Основные правила рисования узоров и простые схемы для начинающих

Причудливые кельтские орнаменты вдохновляют творческих людей на создание различных изделий, в том числе изысканных женских украшений, обручальных колец, одежды, элементов декора интерьера, витражей, кованых изгородей и ворот. Кельтские мотивы раскрывают перед резчиками по дереву безграничные возможности для украшения своих изделий и изготовления разнообразных сувениров.

Витиеватые узоры, дошедшие до нас из глубины веков, кажутся таинственными, сказочными и магическими. Древние кельты наделяли каждый рисунок особым священным смыслом и считали себя не вправе изменять их начертание, так как верили, что орнаменты были дарованы богами. Однако, высшие силы не запрещали кельтам переплетать и комбинировать орнаменты друг с другом, что привело к появлению замысловатых хитросплетений линий и запутанных лабиринтов.

На первый взгляд эти узоры кажутся чрезвычайно сложными, однако, разобравшись в принципах их создания, можно нарисовать любой орнамент. Предлагаем несколько способов рисования простых кельтских узоров для начинающих.

Способ 1

1. Нарисуйте фигуру из двух закругленных прямоугольников.

2. Нарисуйте еще одну такую же фигуру, расположив ее горизонтально и ориентировав по центру первой фигуры.

3. Сотрите несколько линий в местах пересечения так, как показано на рисунке.

4. Нарисуйте две окружности.

5. Сотрите несколько отрезков на окружностях в местах переплетения.

6. Раскрасьте получившийся орнамент.

7. При необходимости добавьте фон, чтобы подчеркнуть рисунок.

Способ 2

1. Нарисуйте квадрат.

2. Добавьте к каждой стороне квадрата отрезки, равные по длине стороне квадрата.

3. Перпендикулярно этим отрезкам проведите линии, равные двойной длине стороны квадрата.

4. Добавьте четыре прямоугольника так, как показано на рисунке.

5. Обведите эти прямоугольники, чтобы сформировать орнамент.

6. Окончательный вид орнамента.

Рамка в виде кельтского орнамента

1. Нарисуйте опорные линии будущего орнамента.

2. Обведите полученный рисунок двумя линиями с внешней и внутренней стороны.

3. Сотрите центральную опорную линию и сформируйте места пересечений, чтобы создать переплетения.

4. Кельтский орнамент готов.

Рисование кельтского узла в виде листа клевера

1. Начертите две перпендикулярные линии равной длины — вертикальную и горизонтальную. Отступите от центра пересечения на треть длины каждого отрезка и поставьте точки.

2. Начиная от этих точек, нарисуйте четыре фигуры в виде сердца. От нижней точки каждого сердца проведите отрезок по направлению к нижней точке другого сердца так, как показано на рисунке.

3. Проведите параллельную линию вдоль половинки каждого сердца.

4. Закройте промежутки, образовавшиеся между проведенными линиями, сформировав переплетение.

5. Дорисуйте вторые половинки сердец.

6. В центре каждого сердца нарисуйте фигуру в виде капли и дополните ее отрезком, проведенным до внутренней границы сердца по направлению к нижней точке следующей фигуры в виде капли.

7. Обведите каждую каплю параллельной линией.

8. Соедините полученные фигуры друг с другом.

9. Для того, чтобы получить красивое переплетение, некоторые линии в местах пересечений необходимо стереть.

10. Теперь кельтский узел можно раскрасить и при желании дополнить другими элементами в виде треугольников, капелек, звезд и т.д.

11. Готовый орнамент.

Орнамент из овалов и сердец

1. Начертите четыре пересекающихся линии одинаковой длины так, как показано на рисунке. В центре каждого из восьми отрезков поставьте точку.

2. Начиная от точки, нарисуйте восемь фигур в виде овала и дополните их отрезками, проведенными по направлению к начальной точке следующего овала, оставляйте промежутки для формирования будущих пересечений.

3. Обведите каждый овал параллельной линией.

4. Закройте промежутки, сформировав переплетение.

5. Нарисуйте восемь небольших сердец, дополненных соединительными линиями, идущими от нижней точки каждого сердца к нижней точке следующего сердца.

6. Обведите полученные фигуры параллельными линиями.

7. В результате должен получиться следующий орнамент.

8. Осталось стереть ненужные линии в местах пересечения орнамента из сердец с орнаментом из овалов и при необходимости раскрасить рисунок.

Для создания неординарных и грамотных работ мастерицы используют различные техники и приемы. Очень увлекательным и несложным направлением в рисунке является Zentangle (Зентангл). На самом деле это не стиль необычной росписи картин и предметов, прежде всего это известный зарегистрированный товарный знак, который всячески популяризируется авторами.

Рассмотрим отдельные варианты

Узоры для рисования Зентангл создают изображение с помощью различных кружочков, черточек и закорючек. В переводе с английского означает «просветление» и «сплетение». Естественно, авторы ограничили свое творение несколькими правилами — узоры должны быть абстрактными, в черно-белом цвете. Больше стиль не накладывает никаких запретов, поскольку человеческая фантазия безгранична. Но все же в основе любого узора лежат точки и линии.

Они могут быть разных размеров, ширины и длины, составляя вместе различные узоры. Пустые пространства рисунка можно заполнить закрашенными точками, используйте прямые или косые линии, сочетайте эти приемы между собой. Эффект объема добавят узоры для рисования в форме «колодца», они образуются вложенными друг в друга фигурами. Закраска фона и чередование размеров придадут вашему рисунку интересный вид. Различные завитки можно использовать как эффекты переднего плана, а как дополнение подойдут цветочные мотивы — лепестки, лианы, листья, ягоды с веточками. Потренировавшись на простых узорах, вы смело можете приступать к их комбинированию.

Разновидности техник нанесения

Если вы желаете использовать такие узоры на ткани, мы научим вас технике узорного ткачества. Например, ажурное узорное ткачество используют для изготовления скатертей, полотенец и других изделий. Узор получается очень нежным и красивым из мережек, расположенных одна поверх другой. Также узоры довольно крупные, в их основе лежат геометрические фигуры или диагональные линии. Узоры для рисования привлекают своей изысканной красотой, в них ярко выявлены мягкость и гибкость нитей, шелковый блеск. На самом деле такую красоту можно сделать с помощью обычной дощечки-бральницы.

Хитрость или популярный прием?

Еще одной интересной разновидностью нанесения узоров является их выжигание на любых деревянных покрытиях. Существует специальный прибор для выжигания русских узоров, очень простой в использовании. Эта игрушка не оставит равнодушным как ребенка, так и взрослого. Вы сможете сделать настоящее произведение искусства, приложив минимум усилий. А ребенок собственную поделку сможет дополнить красками или цветными карандашами. Создавайте маленькие шедевры, наслаждаясь процессом и результатом.

Небольшое заключение

Дайте волю фантазии, но и не забывайте спланировать приблизительное очертание рисунка, выбирайте контрастные цвета, правильное расположение деталей на заднем и переднем плане. Не бойтесь ошибок, их очень легко замаскировать, а неровные линии придадут вашему рисунку свою изюминку. Ищите новые узоры для рисования и мотивы в окружающем пространстве и, конечно же, экспериментируйте!

Чувство прекрасного, эстетические потребности заложены в нас от природы. Еще в древнейшие времена, как только человек осознанно выделил себя из окружающего мира, он стремился украсить свой быт, нанося на стены пещер рисунки углем, а на орудия труда, одежду, посуду — различные орнаменты. Примитивные, несовершенные, сделанные грубой, неразвитой рукой, тем не менее эти явные следы тяги наших предков к красоте весьма и весьма показательны. Ведь они — истоки тех великолепных вышивок, прихотливых архитектурных лепнин, изящных и изысканных кружевных изделий, которые окружают нас сейчас, вызывая искренний восторг и удивление.

Типы орнаментов

Предмет нашей с вами беседы сегодня — различные орнаменты для рисования, которые могут служить декором для посуды, изделий из бумаги, рамок для фотографий, основой для вышивки и т.д. Орнаментом называются художественные украшения, нанесенные тем или иным способом на предметы. Они должны гармонировать с той поверхностью, на которую наносятся, подчеркивая и усиливая эстетическую составляющую изделия. Именно поэтому орнаменты для рисования теснейшим образом связаны с формой объекта, его назначением, размером и стилем, в котором вещь изготовлена. Традиционно художники подразделяют орнаментальное художественное искусство на такие типы, как геометрический, растительный, анималистический, символика человека.

Описание

Первый, как правило, включает в себя разного рода геометрические фигуры. Такие орнаменты для рисования содержат параллельные и пересекающиеся линии, кресты, ромбы и квадраты, круги и трапеции в разных вариациях и чередованиях. Растительные состоят из переплетения веток, стеблей и листьев, распустившихся цветов и бутонов, плодов и ягод, деревьев. Орнаменты для рисования с животными мотивами включают схематические изображения медведей, оленей, ланей, зайцев, а также птиц: петухов, голубей, горлинок, павлинов. Символические рисунки людей делятся на мужские и женские и часто намекают на род занятий, профессию. И, естественно, практически все орнаменты для рисования различаются по национальному признаку. У каждого народа и даже малых народностей они свои — самобытные, связанные с уникальной культурой и философско-эстетическими воззрениями.

Русская старина

Попутно заметим, что не всякий рисунок является и считается орнаментом. Одно из главных требований к нему — единство композиционных элементов и наличие повторяющихся чередований в схеме. Важно и так называемое движение рисунка. Например, русские орнаменты чаще всего наносятся по кругу, по ходу часовой стрелки, или, как говорили в старину, «по солнышку». Знатоки и ценители художественного искусства не зря считают их одним из самых выразительных проявлений мировой изобразительной культуры. Формировались русские орнаменты под влиянием культур Запада и Востока, Кавказа. Заимствования адаптировались и творчески перерабатывались художниками в соответствие с русской «почвой», национальными традициями, восходящими к язычеству. Такие рисунки служили часто оберегами, являлись как бы магической защитой от дурного влияния или злых сил. Или же отражали понимание народом основ мироздания. Декоративный рисунок наносился либо сплошь на изделие, покрывая всю его площадь, либо на какую-то часть, подчеркивая выразительность вещи.

Древняя геометрия

Традиционным у древних славян, потомков нынешних русских, украинцев и белорусов, был все тот же геометрический орнамент, порой напоминающий сложные пиктограммы. Особенно часто встречалось стилизованное изображение солнца, которому славяне-язычники поклонялись. Нередко встречалась свастика — полная или частичная, тоже считавшаяся символом солнца, коловорота. Позднее геометрия уступает место декоративному плетению в рисунках — его еще называли магическим или мимитивным. Одним из главных элементов декора становится розетка. Рисуется она с разным количеством лепестков: четырьмя, шестью, восьмью, десятью. А олицетворяет все то же солнце, которое для славян было центром мироздания. В более поздние времена, примерно с 12 века, древнерусский геометрический орнамент соединяется с растительным. Особенно ярко прослеживается это в рисунках, украшавших рукописные книги. Так в изобразительном искусстве древних славян появляются арабески — под влиянием культур народов Азии и Востока.

Рисунок и миф

Некоторые виды орнамента в русском декоративном искусстве имеют мифологическую природу. В первую очередь, это растительные и зооморфные. Сюда можно отнести изображение сакрального древа жизни (чаще всего дуба), на ветках которого сидят птицы, олицетворяющие силы природы. Порой рядом с ними рисовали змею-дракона. Согласно древним народным поверьям, она воплощала молнию и покровительствовала жилищам. Помимо культа солнца, у древних восточных славян широко бытовал культ огня. Именно там находятся корни традиции, пережившей века. Речь идет о двуглавых птицах, вошедших впоследствии в российскую государственную символику. Об этом мало кто знает, но виды орнамента с данным элементом восходят к языческим поклонениям огненной стихии и духам, за нее «отвечающим». И еще одну птицу очень часто рисовали в декоративных узорах. Это утка, олицетворение Мировой Уточки, прародительницы животных и птиц. В старинных рукописных книгах, в летописях в русском орнаменте часто встречаются переплетение лоз винограда, завитки, тонкая прорисовка деталей чашечки цветка, прожилок на листиках. Нередко животные и растения изображались в смешанном варианте, когда хвост змеи плавно переходил в изгибы веток. Обычно подобный рисунок украшал заглавные буквы в летописях.

Художественное искусство Востока

Что представляет собой живописный восточный орнамент? Естественно, единообразия в нем нет, у каждого региона есть свои традиции и отличия. Например, арабески. Данный тип узора был широко распространен в средневековых восточных государствах и переводится как «арабский». Он состоял из сложного переплетения геометрических и растительных мотивов, стилизованных цветов, листьев и вьющихся стеблей. Часто в него же вклинивалась изящная вязь — надписи, сделанные арабским шрифтом. В национальный орнамент персов обычно включались изображения грифонов и других фантастических существ. Также присутствовали цветы и листья, плоды. А еще рыбы, стилизованные в форме ромбов. Орнаменты народов Китая и Японии состояли, в основном, из нарисованных крупно цветов с прихотливо изогнутыми стебельками и листочками.

С берегов Эллады

По-своему оригинален и интересен греческий орнамент. На Русь он попал из Византии, с распространением христианства и установлением тесных культурно-политических связей. Название орнамента — меандр, и представляет он собой непрерывную ломаную линию, состоящую из прямых углов. Как и другие древние виды декора, меандр имеет неоднозначное символическое толкование. Он олицетворяет человеческую судьбу, жизненный путь, а прямизна символизирует добродетельный характер. При внимательном рассмотрении в некоторых вариантах орнамента можно увидеть свастику. Она, по мнению греков, означала мистическую благодать, счастье. Кроме того, по философским воззрениям древних эллинов, непрерывная линия меандра была равна знаку бесконечности, смене времен, поколений, человеческих родов. Старое сжималось и умирало, молодое раскручивалось и набирало силу.

Заключение

Помимо эстетической, рисование орнамента несет и сугубо практическую пользу. Этот процесс развивает глазомер и память, абстрактное мышление, наблюдательность, умение вычленять главное и видеть мелкие детали. Формирует точность движений, понимание перспективы, роли композиционных элементов. И воспитывает тонкий художественный вкус. Конечно же, нельзя забывать о познавательной функции. Изучая принципы построения национальных орнаментов, художник-оформитель узнает новое о культуре, мировоззрении и быте народа, его верованиях и суевериях.

Орнамент — это узор, построенный на ритмическом чередовании изображаемых мотивов.

Термин «орнамент» связан со словом «украшение» (от лат.ornemantum — украшение). Орнамент — часть материальной культуры общества, один из древнейших видов изобразительной деятельности человека, в далеком прошлом несший в себе символический и магический смысл, знаковость. Каждая эпоха, стиль, национальная культура вырабатывали свою систему, поэтому орнамент является признаком принадлежности произведений к определённому времени, народу, стране. Цель орнамента была украшать предметы, ткани, жилище. В тоже время он нес и магический, и информационный смысл. Так орнамент, нанесенный на горлышко сосуда, «защищал» его от проникновения злых духов. То же касалось и одежды, и дома,и предметов интерьера и т.д. Особенного развития орнамент достиг там, где преобладают условные формы отображения действительности: на Древнем Востоке, в доколумбовой Америке, в азиатских культурах древности и средних веков, в европейском средневековье. В народном творчестве с древнейших времён складывались принципы и формы орнамента, во многом определяющие национальные художественные традиции.

В зависимости от характера мотивов различают следующие виды орнаментов:

геометрический — состоит из точек, линий и геометрических фигур.

растительный — составляется из стилизованных листьев, цветов, плодов, веток и т.д.

зооморфный — включает стилизованные изображения реальных или фантастических животных

антропоморфный — в качестве мотивов использует мужские и женские стилизованные фигуры или отдельные части тела человека

комбинированный.

Все о рнаменты представляют собой чередование повторяющихся частей. Минимальная площадь повторяющегося рисунка называется раппортом (от фр.rapport — возвращение). Повторение раппорта по горизонтали и вертикали образует раппортную сетку.

Мотив — это часть орнамента, главный его элемент. Мотив может быть простым, состоящим из одного элемента, или сложным, состоящим из множества элементов, пластически связанных в единое целое. Раппорт орнамента включает в себя мотив (или группу мотивов) и расстояние до соседнего мотива (группы).

По характеру чередования раппортов все орнаментальные композиции подразделяются следующим образом:

1. Ленточный орнамент — раппорт многократно повторяется, развиваясь в одном направлении. При этом мотивы в ленточном орнаменте могут располагаться по прямой линии, такой орнамент называется «прямой полосой», или полосным орнаментом. В некоторых случаях раппорт повторяется по кривому контуру, называясь при этом «каймой». В архитектуре, декоративно-прикладном искусстве и костюме чаще всего ленточный орнамент имеет горизонтальное направление. Но также он может быть расположен вертикально или по наклонной линии.

При построении в основу композиции закладываются различные виды симметрии: зеркальная симметрия, по вертикали, горизонтали или диагонали. И различные принципы ритмического построения элементов — повтор, чередование, в том числе по цвету и тону.

2. Центрический орнамент — основан на центрально-осевой симметрии, когда раппорт вращается вокруг центральной оси. Мотивы в таком орнаменте размещаются от центральной точки по лучам, заполняя всю поверхность, ограниченную окружностью, и при вращении полностью совмещаются. Наиболее характерный пример центрического орнамента — розетка, представляющая собой мотив распустившегося цветка. Это очень древний вид орнаментального построения, известный еще в Древнем Египте и наибольшую популярность получивший в готическом искусстве.

3. Сетчатый орнамент — повторяющийся раппорт заполняет всю декорируемую поверхность, развиваясь в двух направлениях — по горизонтали и по вертикали. Ячейка такой раппортной сетки может иметь разнообразную форму — в виде квадрата, прямоугольника, правильного треугольника (равностороннего), ромба, параллелограмма, правильного пяти- и шестиугольника и т. д. Этот вид орнамента часто используется в архитектуре при орнаментации полов, стен, потолков, а также в костюме при оформлениитекстильных изделий — практически все рисунки ткани представляют собой сетчатые орнаменты.

Описание этапов выполнения работы.

1.Рассмотрим один из вариантов построения квадратного геометрического орнамента. Начертим квадрат 4 на 4 клетки. Сначала он будет строиться как центрический орнамент. Т.е. рапорт будет поворачиваться от центра квадрата.А потом сделаем из него ленточный и сетчатый.

2. Начертим вспомогательные диагональные линии и ромбы.

3. Соединяем углы большого квадрата с углами маленького ромба. У нас появляется интересный узор. Обратим внимание, что рапортом в данном случае одна восьмая квадрата. Эта часть поворачивается на 45 градусов вокруг центра.

4. Выбираем, какая форма — более сложная или простая нам нравится. Стираем лишние линии построения.

5. Из одной заготовки можно сделать много разнообразных орнаментов по форме и цвету.

6. Выбираем один из вариантов.

7. Теперь этот квадрат будет рапортом нашего ленточного орнамента. Можем поворачивать его на 90 градусов. Украшаем орнамент дополнительными элементами.

8. Составляем из нашего орнаментального квадрата сетчатый орнамент. Можем использовать дополнительный элемент и немного чередовать цвета.

Как научиться рисовать зентангл и дудлинг?

Если вы еще не пробовали рисовать в популярных сегодня техниках зентангл или дудлинг, то самое время разучить их.

Пусть вы не станете создавать из рисунков настоящие картины, но у вас точно появиться занятие, к которому вы будете обращаться при необходимости выбросить накопившийся негатив, подумать о чем-то хорошем и прекрасном.

В этой статье собрана информация о техниках рисования зентангл и дудлинг. Вы не только узнаете, когда и у кого впервые возникла идея заполнения белого листа простыми, но эффектными узорами, и чем отличаются техники рисования, но и сможете развить свои скрытые способности.

Что такое зентангл и дудлинг?

Технику зентангл уже давно взяли на вооружение люди творческих профессий для создания удивительных и завораживающих рисунков, заполнения страниц блокнотов, скетчбуков.







Интересные узоры используют даже арт-терапевты во время своих тренингов. Нарисованные на карточках гелевой ручкой узоры можно увидеть в интернете, а можно создавать чудные рисунки самому.

Плюсы от рисования в техниках зентангл и дудлинг:

  • рисование рассматривают как способ помедитировать
  • можно на некоторое время отвлечься от насущных проблем
  • можно увидеть привычные вещи свежим взглядом
  • возможность перенастроиться и вдохновиться на новые проекты
  • является прекрасным средством от бессонницы
  • способ повысить самооценку
  • рисование незамысловатых узоров успокаивает, снимает стресс
  • способ развить твердость руки, глазомер, улучшить почерк
  • повышается внимание и разрабатывается мелкая моторика

На фото ниже представлены эффектные черно-белые и цветные узоры, нарисованные в технике зентангл.









Итак, что же представляют из себя красивые произведения искусства в миниатюре?

Zentangle (зентангле) — это те рисунки, которые создаются неосознанно во время ожидания, или просто для того, чтобы расслабиться, успокоиться.



Изучив некоторые особенности рисования узоров, можно не просто водить ручкой по листу, а переносить на белые бумажные квадраты неповторимые абстракции.

Для рисунков в технике зентангл свойственны повторяющиеся мотивы. Техника зентангл получила свое название в 2006 году в США от двух слов:

  • «зен» — это одна из буддистских сект
  • «тангл» — означает путаницу, переплетение


Дудлинг — это те самые каракули, которые так хорошо получаются у людей разного возраста: от мала до велика. Рисунок в технике дудлинг состоит из простых форм и изогнутых линий.

В этой технике можно начинать рисовать без каких-либо знаний, умений. Ведь главное, что помогает создавать интересный узор, — это возможность действовать интуитивно.




Рисунок в технике зентангл отличается тем, что на его выполнение необходима значительная концентрация внимания. Рисуют узоры на квадратных карточках , размер которых 9х9 см.





Карточки можно вырезать из плотной бумаги, а можно купить готовые в магазине для художников

Зентангл можно рисовать в тетради, расчертив лист на квадраты со сторонами 9Х9 см


Можно расчертить обычный лист бумаги на квадраты. Каждый квадрат заключает в себе отдельную композицию. Есть и другой вариант выполнения рисунков: в большом квадрате чертится несколько маленьких.

Изогнутыми линиями внутри квадратов определяют границы будущих узоров и фигур, объединяя их в одну композицию.

В каждом узоре необходимо выделить и показать затененную область. Тени и блики на рисунках подчеркнут впадины, создадут иллюзию объемных узоров, помогут придать незнакомому миру привлекательность. Тональные контрасты сделают мир узнаваемым.

Примеры узоров:





Зентангл рисование для релаксации, вдохновения и удовольствия

Рисунки в технике зентангл — это то, что мы выводим на бумаге, сидя на совещании, на лекции, во время затянувшегося телефонного разговора. Каракули и черточки помогают не терять концентрацию, побороть сонливость.

При эмоциональном истощении, усталости маркер, фломастер или обычная ручка отвлекут от насущных проблем: вы начнете творить, ни о чем не думая. мыслительная энергия в такие моменты не расходуется понапрасну, а потому получаемая информация продолжает обрабатываться и усваиваться.






Несколько квадратов с узорами превращаются в интересное законченное произведение и при этом не требуется каких-либо особых умений в области рисования.

Сегодня элементы зентангла или дудлинга можно увидеть на различных элементах декора. Странные и замысловатые фигуры соединяются в причудливые сюрреалистичные сюжеты.

В чем же заключается смысл медитации во время рисования в технике зентангл?

  • Чтобы рисунок получился красивым, нужно уметь сосредотачиваться на моменте «здесь и сейчас». А это возможно только при условии полного погружения в процесс рисования.
  • Машинальные движения рукой по бумаге со временем становятся осознанными.
  • Спонтанность постепенно вытесняется продуманностью композиции.

Техника рисования в стиле зентангл и дудлинг

Существуют определенные правила для рисунков зентангл:

  • узор выполняется в черно-белой цветовой гамме
  • узор ограничивается квадратной рамкой внутри карточки заданного размера (9Х9 см)
  • внутри рамки рисуются произвольно линии, которые делят квадрат на сектора
  • образовавшиеся после проведения линий сектора заполняются причудливыми произвольными узорами
  • сюжет каждой композиции — абстрактный

Рисунки в технике дудлинг выполняются интуитивно, при их выполнении отсутствуют правила. Зентангл, в отличие от дудлинга, создается таким образом, что узор является полноценным и законченным с любой стороны и с любого угла.

Для рисования в технике зентангл понадобятся следующие материалы:

  • плотная акварельная бумага
  • линер (капиллярная ручка), маркер или обычная
  • шариковая ручка
  • простой карандаш

Разнообразные и неповторимые узоры создаются по одной схеме:

  • Вырезаем из бумаги плитки классического размера в Зентангл (9х9 см).
  • Рисуем строки: ставим четыре точки карандашом по углам плитки, немного отступив от края. На карандаш стараемся не нажимать, чтобы позже можно было легко избавиться от линий.


  • Строки соединяем одной сплошной линией. Не стоит использовать для этого линейку или стараться рисовать линию ровно: некоторая небрежность придаст особое очарование плитке с нарисованным узором. Таким образом мы задаем границы для дальнейшей работы.
  • Следующий шаг — это создание «зон» внутри квадрата под будущие узоры. Они не будут разбросанными в хаотичном порядке, а создадут целостною картинку.


  • Когда узоры зентангл начнут получаться, то можно будет этот шаг пропускать и начинать рисовать без предварительной «разметки».
  • Как разметить квадрат на «зоны»? Проводя линии без отрыва руки от бумаги. На фото можно посмотреть, как выглядят такие линии.


  • Теперь нужно заполнить узорами пустое пространство между линиями. Зарисовываем сегмент за сегментом. Вот как это выглядит:


  • Нет определенной последовательности, которую необходимо соблюдать: сегменты заполняйте узором так, как вам подсказывает ваше воображение. Оставляйте некоторые участки незарисованными, от этого общая картинка не пострадает.








  • Когда посчитаете, что рисунок не требует корректировок и дополнений, сотрите нарисованные раннее карандашные линии.
  • Обязательно добавьте тени, определив для себя место расположения источника света. Без затенений взгляд не будет скользить по картинке и привлекать внимание.
  • Решив, откуда будет падать свет на элементы узора, добавим твердый карандаш и хорошо растушуем закрашенные границы.
  • Стороны заполненных сегментов затеним, придавая трехмерность изображению.

Особенно эффектно выглядят затененные узоры «Камешки», «Листья», «Горошины», «Мячи». Если у вас тени не получаться или будут слишком темными, вы сможете их стереть ластиком или осветлить.

Узоры для зентангл приведены в этом разделе. Вы можете вносить изменения в них или придумывать собственные. Однако, если вы только учитесь рисовать зентангл, то лучше использовать классические шаблоны узоров.


Плитку зентангл во время рисования переворачиваем вокруг своей оси, чтобы было удобнее прорисовывать линии. Указать, где у картинки низ, вы сможете, поставив подпись на одной из сторон.

Рисунки в стиле дудлинг карандашом поэтапно для начинающих

  • Рисунки в технике дудлинг не требуют соблюдения каких-либо правил да и плитки вырезать нет необходимости. Вы можете просто распечатать контуры животного, геометрической фигуры, растения и заполнить узорами пустое пространство.
  • Можно нарисовать квадрат или овал в центре листа, а потом призвать на помощь свою фантазию и нарисовать все, что придет в голову. Где-то нарисуете косички, где-то добавите колосок или позволите причудливо переплетаться ленточкам, выходящим из устья раковины.
  • Вы просто добавляете в свое творение косые линии, объединяете произвольные элементы в окружность, прорисовываете контуры и получаете уникальную картинку.





Позвольте руке двигаться хаотично или определять направление и прорисовывать простые повторяющиеся узоры, идущие изнутри.

Как рисовать в технике дудлинг, вы узнаете, посмотрев видео.

Видео: Дудлинг перо

Зентаглы пошаговые уроки: учим танглы

Чтобы заполнять плитки узорами, необходимо выполнить предварительно рисунки танглов — узоров. Вы можете потренироваться в рисовании танглов и только потом приступать к созданию рисунков зентангл.

Ниже представлены несложные танглы для начинающих.





Несколько красивых вариаций узора «Cadent» для вашего вдохновения



Видео: рисуем танглы

Видео: 24 Узора Для Дудлинга, Узоры Зентангла

Зентангл — маникюр

Красивые узоры стали популярными не только среди художников: дудлинг используют для создания необычного модного маникюра.

Целое произведение искусства на ноготках в новой технике дополнит образ и поможет сделать его гармоничным. К тому же нанести витиеватый рисунок в технике дудлинг сможет даже та девушка, которая давно махнула рукой на самостоятельный дизайн ногтей. Ведь многие считают, что им не под силу нарисовать что-либо.




Что понадобится для простого, но эффектного рисунка на ногтях?

  • поискать в интернете подходящий шаблон, который вы способны повторить
  • разобрать узор на составляющие и поэтапно потренироваться выполнять его на бумаге
  • начать срисовывать узор, аккуратно перенося линии, кружочки, лепестки
  • Не стоит беспокоиться, если у вас некоторые линии получились неровными: дудлинг способен скрыть многие ошибки!
  • Если вы присмотритесь к дизайну ногтей в стиле дудлинг, то убедитесь, что ничего сложного в этих рисунках нет.



Процесс создания маникюра включает несколько этапов:

  • покрытие ногтя лаком основного цвета
  • нанесение узора лаком более жидкой консистенции
  • вместо лака для рисования узоров можно использовать акриловую краску
  • закрепление верхним покрытием, придающим дополнительный блеск

Какие понадобятся инструменты?

  • специальная тонкая кисточка
  • в случае отсутствия кисточки можно воспользоваться зубочисткой или ручкой

На фото представлены подручные материалы, которые могут заменить специальные инструменты. Вы можете увидеть, какой толщины штрихи получаются при их использовании.




Как нарисовать кельтский узел 3 простых урока

Узнайте, как нарисовать кельтский узел простым способом! Я проведу вас и ваших учеников через каждый этап рисования трех разных типов кельтских узлов.

Что такое кельтские узлы…

Кельтский узел — это бесконечный мотив. У него нет ни начала, ни конца. Кельтские узлы первоначально использовались в скульптурах, резьбе и рукописях древних кельтов.

Узлы могли быть таким распространенным мотивом, потому что кельтская религия запрещала реалистичное изображение живых существ.Когда христиане пришли к власти в Ирландии, они приспособили узлы к своим собственным значениям и целям.

Значение и символика узловых узоров в основном являются предположениями. Рисунки имели разное значение для разных групп людей.

Узнайте, как нарисовать кельтский узел Triquetra….

Узнайте, как нарисовать трикетру, простейший из трех кельтских узлов. Этот кельтский узел имеет форму треугольника.

Этот кельтский узел отлично подойдет как начинающим, так и молодым художникам.Научиться рисовать этот кельтский узел — отличный стимул для уверенности.

Научитесь рисовать простой кельтский узел…

Хотя я называю это «базовым» кельтским узлом, на самом деле это довольно замысловатый узор. Я помогу вашим ученикам научиться рисовать этот кельтский узел, предоставив оригинальное руководство по рисованию, видеоурок и пошаговое иллюстрированное руководство.

Узнайте, как нарисовать кельтский узел с сердечками….

Этот кельтский узел в форме сердца является самым сложным из трех кельтских узлов в этом отряде.

Этот узел включает в себя такой же узор, как и более простые узлы, описанные выше. Когда ваши дети выучат основные кельтские узлы, они будут очень взволнованы, увидев, насколько плавно те же техники и узоры переходят в этот более сложный узор.

Узнайте, как нарисовать кельтский узел с помощью видеоуроков….

Я сделал серию видеоуроков специально для вас и ваших учеников, когда вы учитесь рисовать три разных кельтских узла.

Увидев шаги в действии и услышав мои объяснения, вашим ученикам будет легко следовать по тексту и рисовать свои собственные кельтские узлы.

Самая лучшая часть уроков по рисованию по видео …

Возможно, лучшая часть этих уроков по рисованию по видео — это условия обслуживания. Ваша покупка позволяет вам загружать эти обучающие видео на свое устройство и делиться ими с учащимися через выбранную вами платформу учебного заведения. Это означает, что готовые уроки рисования безопасны, бесплатны и требуют только карандаша! СЧЕТ!

Сетки для рисования кельтским узлом….

В этом уроке я создал оригинальную сетку для рисования для каждого из трех кельтских узлов.

Каждая сетка устанавливает структуру для рисования кельтского узла. Они готовы к печати, так что ваши дети могут сразу же начать рисовать!

Уроки рисования кельтских узлов…

Эти уроки рисования от руки дадут вашим детям пошаговые инструкции, как нарисовать каждый кельтский узел.

Если видеоуроки недоступны или вы ищете альтернативный способ обучения, эти уроки рисования как раз то, что вам нужно! Вы также можете поделиться ими со своими учениками — в печатном или цифровом виде!

Позвольте мне помочь вам научить ваших учеников рисовать….

Все эти ресурсы доступны вам, и мои условия обслуживания позволяют вам делиться ими со своими учениками, даже видео-уроками!

Нажмите кнопку ниже, чтобы записаться на курс и получить цифровые учебные ресурсы!

Если вы хотите еще больше подготовиться к урокам, подобным этому, посмотрите «Let’s Tesselate!»

Как нарисовать кельтский узел

Простое, пошаговое руководство по рисованию кельтского узла

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

Кельтские узлы — это декоративные узоры или геометрические узоры, которые возникли в средневековой Европе, особенно в островных регионах Ирландии и Великобритании.На ирландском языке они называются snaidhm Cheilteach и cwlwm Celtaidd на валлийском.

Большинство кельтских узлов представляют собой бесконечные узлы или узлы корзиночного плетения. Еще в III веке такие узоры использовались в римском декоре. Позже рисунки использовались в иллюминированных (или иллюстрированных) книгах и на резных каменных памятниках.

Вы все еще можете увидеть эти древние рисунки на мозаике The Great Pavement в Глостершире, Англия; крест на церкви св.Сусанна в Галиции; высокие кресты в Уэльсе и Ирландии; и в аббатстве Кахир в Ирландии.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Подобные рисунки можно найти по всему миру, но они были особенно популярны в кельтских регионах. Кем были кельты? Кельтские народы можно было найти по всей Европе, включая Великобританию, Испанию, Италию, Францию ​​и другие страны.

Артефактам этих людей более 2000 лет. Сегодня их искусство и религиозные верования по-прежнему влияют на современную культуру.Начиная с 1970-х годов, кельтский узел стал популярным дизайном татуировки в Соединенных Штатах.

Хотите нарисовать замысловатый кельтский узел? Это простое пошаговое руководство по рисованию покажет вам, как это сделать. Все, что вам понадобится, это карандаш, ластик и лист бумаги. Вы также можете раскрасить готовый узел.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Невозможный куб, Невозможная звезда и Кельтский крест.

Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше

Пошаговые инструкции по рисованию кельтского узла

Рисунок кельтского узла — шаг 1

1.Начните с рисования двух перевернутых V-образных линий, параллельных друг другу. Это формирует верхнюю часть узла.

Рисование кельтского узла — шаг 2

2. Затем удлините каждую из линий, прикрепив изогнутую линию. Обратите внимание, как узел теперь напоминает перевернутую форму сердца.

Рисование кельтского узла — шаг 3

3. Проведите две параллельные V-образные линии в середине узла, обрамляя открытые линии.

Рисование кельтского узла — шаг 4

4. Нарисуйте пару параллельных U-образных линий на каждой стороне узла, образуя округлые формы.

Рисование кельтского узла — шаг 5

5. Продлите линии изогнутой буквы «U» до дальней стороны узла.

Рисование кельтского узла — шаг 6

6. Вытяните прямые линии противоположной U-образной кривой, создав зеркальное отображение.

Рисование кельтского узла — шаг 7

7. Сотрите направляющие линии с узора.

Рисование кельтского узла — шаг 8

8. Проведите V-образную линию внизу узла.

Рисование кельтского узла — шаг 9

9. Нарисуйте еще одну V-образную линию, параллельную первой, завершая узел.Обратите внимание, что кельтский узел напоминает две формы сердца, переплетенные друг с другом.

Полный рисунок кельтского узла

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Printable Drawing Tutorial

УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА

Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

Сначала убедитесь, что вы вошли в систему. Вы можете войти в систему на странице входа в систему.

Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.

Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac).

Как нарисовать кельтские узлы: 10 шагов (с картинками)

Есть много способов закончить ваш дизайн. Вот лишь некоторые из них:

  • Раскрашивание или нанесение узоров на прядях (в одном или нескольких цветах, много цветов выделят каждую отдельную прядь)
  • Раскрашивание участков между прядями
  • Только раскрашивание половина прядей (лично мне нравится это делать, потому что это делает их немного менее плоскими, поэтому я сделал это в примерах)
  • Превращаем каждую прядь в две пряди, как на первом рисунке.См. ниже.

Превращение каждой нити в две нити:

Я снова сделал выкройку, чтобы вы могли увидеть, как он закончился по-другому. Это занимает некоторое время, но это заставляет все выглядеть намного сложнее. Здесь может быть очень легко ошибиться с плетением (я сделал несколько!), Поэтому постарайтесь не отключаться, пока делаете это, если можете. Также может быть очень эффективным с этим стилем раскрашивать только его части. Я привел несколько примеров этого.Надеюсь, по фотографиям вы сможете понять, как я это сделал.

T o Попытайтесь дать письменное описание — Я отношусь к каждой линии карандаша как к отдельной нити. Для этого я использую ручку, чтобы нарисовать немного слева и справа от каждой линии карандаша, и убедитесь, что она переплетается под и над каждой линией, с которой сталкивается. Я считаю, что лучше делать это небольшими участками, останавливаясь, когда прядь собирается плести, а затем проделывать то же самое с другими незавершенными карандашными линиями вокруг нее.Надеюсь, вы видите, что это одна из фотографий.

Совет — до сих пор мы рисовали пряди, переплетаясь друг с другом, но теперь вам нужно представить, что все линии карандаша прядей проходят через все пряди. Это то, что я имею в виду, переплетая все линии, с которыми вы сталкиваетесь, — даже те линии, которые выглядят так, как будто они находятся «под» прядью. Если вам это сложно, лучше всего провести все линии, проходящие «поверх» всех прядей, а не под ними.На данный момент это уничтожит эффект переплетения. Но вы получите его обратно, когда начнете делать каждую карандашную линию отдельной прядью. Дайте мне знать, если вы хотите, чтобы это было показано на фото!

Как рисовать кельтские узлы

Моя любовь ко всему, что касается Celtic, началась в пятом классе, когда я впервые увидел Riverdance на PBS. Я одолжил все кассеты с кельтской музыкой (да, вы все правильно прочитали: мне лет… ), которые я мог достать из публичной библиотеки, и мои сестры, и я притворился ирландскими танцовщицами.Мы восхищались фильмами, действие которых происходит в Ирландии, такими как «Дуранго», «Пробуждение Неда Дивайна», «Далеко-далеко» и «Волшебная легенда о лепреконах». Я был на седьмом небе от счастья, когда обнаружил, что большая часть моего наследия — ирландцы, и с тех пор я был в Ирландии не один, а дважды. Поэтому, когда я научился рисовать кельтские узлы в средней школе, они стали моим любимым каракули (когда я не рисовал лошадей). Эти узлы выглядят сложными, но если вы знаете секрет, их на самом деле довольно легко нарисовать. Итак, в честь Дня Святого Патрика, пожалуйста, ознакомьтесь с этим кратким руководством о том, как нарисовать свои собственные кельтские узлы.

Что вам понадобится

Чтобы нарисовать кельтские узлы, вам понадобится

.
  • Миллиметровка
  • Карандаш и ластик
  • Ручка или маркер
  • Lightbox (опционально)
  • Ручка или маркер контрастного цвета (опция)
  • Бумага без подкладки (дополнительно)

Шаг 1. Нарисуйте свою сетку

Сначала нарисуйте шахматную сетку с четным числом линий и столбцов. Подсчитайте по два квадрата для каждого столбца и ряда, но у них будут общие края.В моем примере выше 8 столбцов по 8 строк. Вы можете легко подсчитать столбцы и строки, посчитав точки по внешним краям. Вам не обязательно иметь одинаковое количество столбцов и строк. Например, у вас может быть сетка 6 × 8. И вы можете иметь столько столбцов и строк, сколько захотите. Важно, чтобы каждого было четное количество.

Шаг 2. Нарисуйте несколько вертикальных и горизонтальных линий

Затем нарисуйте несколько вертикальных и горизонтальных линий в любом месте. Каждая линия должна охватывать четное количество квадратов с точкой в ​​середине линии.Здесь вы можете быть настолько креативными, насколько захотите. Каждая линия будет изгибать или закручивать ваш кельтский узел. По мере практики вы узнаете, как разные конфигурации меняют узел. Вы можете сделать вещи симметричными, а можете отбросить осторожность и просто посмотреть, что получится, когда вы будете рисовать линии волей-неволей. Большинство моих рисунков узлов начинаются с того, что я спрашиваю себя, : «Как бы это выглядело, если бы я сделал это…?»

Шаг 3. Соедините точки

На этом этапе начните с соединения неиспользуемых точек диагональными линиями.НЕ пересекайте и не соединяйте ни одну из вертикальных или горизонтальных линий, нарисованных на последнем шаге. У вас могут быть несвязанные точки, и это нормально.

После того, как вы нарисовали все диагональные линии, завершите соединение точек, нарисовав дуги между точками рядом с вертикальными и горизонтальными линиями. Обратите внимание на то, как узел взаимодействует с нарисованными вами линиями. Так вы получите петли, скрутки, углы и волны в вашем узле. В конце концов, к каждой точке должно быть подключено четыре линии.На схеме ниже приведены примеры того, что делать с различными линиями, которые вы, возможно, сделали.

Шаг 4: Больше и меньше

Затем закройте промежутки, обводя чередующиеся точки, следуя вдоль линии вашего узла. Звездочка на перекрестке в левом нижнем углу. Сделайте пересечение на , обведя эту точку (см. Диаграммы ниже). Нарисуйте один, пропустите один, нарисуйте следующий и так далее.

По мере продвижения вы начнете замечать узоры, которыми известны кельтские узлы.Если вы закончили петлю, а узел еще не закончен, просто найдите место, где соседняя петля будет проходить под петлей, которую вы только что нарисовали, и следуйте оттуда по шаблону. Или просто помните, что пересечения с одной и той же линией сетки всегда пересекаются в одном направлении.

Я люблю делать этот шаг карандашом на случай, если что-то напортачит. После того, как вы закончите, обведите его ручкой или маркером, затем сотрите карандашные отметки и вуаля! У вас получился кельтский узел!

Если вы хотите увидеть все основные шаги в действии, вот короткое видео, которое поможет вам это сделать:

Шаг 5 (необязательно): Сделайте это необычным

Если вы хотите, чтобы ваш узел выглядел необычно, вы можете сделать линии шире и сузить промежутки, чтобы он выглядел как непрерывная веревка.Для этого мне нравится брать ручку контрастного цвета и рисовать линии по обе стороны от линий, которые я нарисовал для узла. На данный момент я не особо беспокоюсь о пробелах, поскольку это всего лишь руководство. Моя самая большая забота — следить за тем, чтобы мои линии были относительно однородными по всему узлу.

Вы также можете использовать этот шаг, чтобы отрегулировать положение и сгладить неровности. Например, у моего оригинального узла были волнистые пятна на каждом углу, но я решил, что хочу, чтобы он был более круглым.Я просто нарисовал направляющие линии там, где я хотел, чтобы цикл действительно работал.

Затем я прикрепляю свою сеточную бумагу к лайтбоксу и накрываю его новым листом бумаги без подкладки. Если у вас нет лайтбокса, отличной альтернативой станет окно с хорошим естественным освещением. Я прослеживаю свои рекомендации, обращая внимание на точки над / под моим исходным узлом.

И вот он: кельтский узел, который вы сами спроектировали и нарисовали. Теперь, когда вы знаете секреты, вы можете экспериментировать с размерами и конфигурациями и делать самые разные узлы.Эти узлы также отлично подходят для множества различных поделок. Набросайте их на стопку открыток и сделайте открытки ко Дню Святого Патрика. Используйте его как узор для вышивки. Возьмите несколько цветных карандашей и раскрасьте их. Возможности безграничны.

Прямо как те узловатые петли. 😉

Поделитесь своими кельтскими узлами!

Я бы полюбил , чтобы увидеть узлы, которые вы рисуете. Если вы следуете этому руководству, опубликуйте свою фотографию в социальных сетях с хэштегом #jestkeptsecret .

И если вам понравился этот пост, поделитесь, пожалуйста! Спасибо!

Часть 1 — Sherri O Designs

Мои любимые ресурсы и материалы

Книги

У Эйдана Михана есть много отличных книг по кельтскому дизайну. В частности, есть два, которые исследуют множество моделей разрыва и их результирующих узлов. У меня есть обе эти книги, и я часто к ним обращаюсь.

Кельтские узлы: освоение традиционных узоров — это пошаговое руководство по методу тройной сетки.В книге он систематически рассматривает традиционные схемы разрыва и различные способы их сочетания. Затем это дает вам место в книге, чтобы заполнить получившиеся узлы. Это книга, которая заставила меня встать на путь. Он задуман как двадцатинедельный курс, но я все еще часто использую его в качестве справочника. К сожалению, эта книга, возможно, больше не издается. Он доступен только на Amazon через сторонних продавцов и в основном используется. Несколько новых доступных копий довольно дороги (от 50 долларов). В любом случае, я думаю, что стоит взять в руки новую или бывшую в употреблении.

Сокровищница кельтских узлов охватывает аналогичный материал, но включает некоторые действительно интересные образцы, которых нет в первой книге. Я обнаружил, что обсуждение узлов и их построения в этой книге намного более запутанно. Он действительно использует метод тройной сетки, но добраться до этого момента не так просто и он уходит в касательные, которые я не всегда понимаю. Однако узлы в книге фантастические. Я часто обращаюсь к нему, когда создаю свои собственные узлы.

Принадлежности

Недавно я купил эти прекрасные журналы в твердом переплете для другой цели, но вскоре обнаружил, что пунктирная сетка хорошо разнесена для узлового дизайна.Страницы гладкие, на них расходуется большая часть чернил, не растекаясь. Карандашные линии стирают, не разрывая бумагу. Модель среднего размера Leuchtturm 1917 (5,75 x 8,25 дюйма, или A5) подходит для небольших конструкций и удобна в переноске. Он бывает черного цвета и всех цветов радуги. T he Leuchtturm 1917 Блокнот Master предлагает большие страницы формата А4 размером 9 дюймов на 12 дюймов (или около того), идеально подходящие для полноформатных дизайнов. В настоящее время я использую формат А4 в качестве своего делового журнала, но планирую приобрести его в ближайшее время, чтобы сохранить сборник рисунков узловатой вязки.Оба размера включают в себя 2 закладки на ленте, пронумерованные страницы и индекс.

Журналы в твердом переплете дорогие, но на Amazon есть много вариантов, когда дело доходит до бумаги с сеткой точек . Не могу поручиться за качество бумаги, но у них есть вкладыши, блокноты и всевозможные переплетенные блокноты.

Ручки Pigma Micron отлично подходят для рисования любого вида. Они хорошо работают в журналах Leuchtturm и на обычной копировальной бумаге.Размерный ряд хорошо подходит для различных техник отделки.

В части 2:

Я покажу несколько способов заполнения и завершения дизайна, прослежу пример от идеи дизайна до готовой детали и объясню, как применить этот метод к круглым дизайнам. Я также рассмотрю, как можно формировать дизайн и манипулировать им, чтобы создать свой собственный неповторимый стиль.

Сообщите мне, что вы думаете! Это первое написанное мной учебное пособие.Легко ли было следить? Как картинки и загрузка? Какие у вас остались вопросы?

Кельтские узоры



Это красивое украшенное письмо взято из книги под названием Келлская книга. Его нарисовали монахи сотни лет назад. Если присмотреться, можно увидеть в декоре узоры из узлов. Люди находили похожие узоры в некоторых других книгах и высекали их на камнях в Шотландии и Ирландии.

Идея этой статьи состоит в том, чтобы дать представление об этих узорах узловой работы и почувствовать, как их можно рисовать.Есть несколько диаграмм, показывающих, как рисовать узоры, и некоторые вопросы, над которыми вы можете подумать.

Используйте инструкции по своему усмотрению:
Вы можете просто распечатать линейные рисунки и раскрасить их.
Вы можете использовать нарисованные мною базовые скелеты и превратить их в свои собственные узоры.
Или вы можете рисовать, следуя инструкциям, чтобы рисовать узоры с нуля, или придумайте свои собственные.

Рисование узла

Начнем с рисования узла.


Попробуйте завязать узел, как я показал.Начните с рисования трех точек в треугольнике. Соедините их, как на втором рисунке, а затем измените линии соединения, чтобы узел имел желаемую форму. Когда у вас будет основная форма, превратите линию в более широкую нить и сделайте так, чтобы она проходила сверху, затем под, затем над, затем под пряди, которые она пересекает.

Снова нарисуйте основную фигуру. На этот раз попробуйте сделать так, чтобы две прядки следовали линии, которую вы нарисовали. Снова сделайте так, чтобы пряди попеременно проходили над и под нитями, которые они пересекают.


Можете ли вы сделать три нити, идущие рядом друг с другом?

Можете ли вы использовать веревку, чтобы завязать узел, который я завязал первым? Завяжите веревкой еще несколько узлов и посмотрите, сможете ли вы их нарисовать.


Границы

Теперь попробуем несколько более длинных групп узлов.



На обоих рисунках я начал с двух рядов точек и соединил их зигзагом между рядами. Над и под рядами я соединил каждую точку с ее ближайшим соседом.

На верхнем рисунке я только что проследил линии соединения, чтобы сделать косу, но на нижнем рисунке я сначала немного поправил их и сделал ряд узлов.

Что, если мы начнем с тех же двух рядов точек, но соединим их по-другому? На этой границе я соединил точки с их ближайшими соседями вверху узора и с их соседями, но еще одним внизу.


Попробуйте нарисовать себе такие узоры. Вы можете сделать свои нитки толстыми, тонкими, сложенными вдвое … используйте свое воображение! Поэкспериментируйте, соединяя точки по-разному над и под рядами.

Сколько прядей у ​​вас на бордюре?

Попробуйте раскрасить пряди в разные цвета, чтобы видеть, куда они уходят.

Как вы могли записать, как вы соединили свои наборы точек, чтобы кто-то другой мог нарисовать вашу границу?

Вы можете начать с двух наборов точек рядом друг с другом.Затем вы можете присоединить их друг к другу, а также к самим себе.


Вместо того, чтобы рисовать два ряда, нарисуйте два круга из точек друг в друге. Затем ваша граница образует круг.


Сколько точек нужно использовать, чтобы убедиться, что граница правильно совпадает на концах?

Как количество точек влияет на количество прядей в кайме?

Можете ли вы всегда рисовать свои пряди попеременно над и под нитями, которые они встречаются, или вам иногда приходится пересекать один и тот же путь дважды?

Почему?

Панели

Сделайте панели узлового шитья, заполнив круглые границы, возможно, с большим количеством границ, уменьшив пространство в середине или соединив стороны петлями и завитками.


Вы видите, как я сделал этот узор из рисунка над ним?

Другой способ изготовления панелей — использовать такие сетки:

Вы видите, что сетка слева состоит из 5 непрерывных линий? (Не обращайте внимания на пунктирную рамку снаружи.)

Из скольких линий состоит сетка справа?

Если я выбираю, сколько точек использовать для каждой стороны моей сетки, есть ли правило, которое я могу использовать, чтобы убедиться, что моя сетка будет только одной непрерывной линией?

Вы можете оставить сетку как есть, превратив линии в переплетенные пряди, чтобы получился узор.

Или можно по-другому присоединить. На этом рисунке я начал с сетки (пунктирные линии), затем соединил точки на краю (пунктирные линии) и соединил некоторые линии внутри сетки (сплошные линии). Наконец, я превратил свои линии в переплетенные пряди.


Есть ли в этих узорах линии симметрии?
Изменится ли ваш ответ, если вы проигнорируете, какая нить находится наверху, где пересекаются две нити?
Есть ли вращательная симметрия?

Листы для раскрашивания и практики

Я сделал несколько раскрасок с узорами, которые вы можете скачать и распечатать.Также есть лист «скелетных» узлов — некоторые основные формы и границы, которые вы можете использовать для тренировки переплетения.




Список литературы

Эти методы создания узлов пришли из книги «Кельтское искусство» Джорджа Бейна, которая содержит страницы красивой, увлекательной и тщательно изученной информации о кельтских орнаментах и ​​их построении.


Научитесь рисовать кельтские орнаменты

Научитесь рисовать кельтские орнаменты | Издательство Fox Chapel Publishing

Магазин не будет работать корректно, если куки отключены.

Похоже, в вашем браузере отключен JavaScript. Для наилучшего взаимодействия с нашим сайтом обязательно включите Javascript в своем браузере.

Техники и узоры для художников и мастеров

14 долларов.99

Доставка в течение 1-2 рабочих дней

Украсьте свои художественные и поделочные проекты красивыми кельтскими узлами, завитками, косами и текстурами. Особенности 150 оригинальных узоров и дизайнов.

Замысловатые и красивые узоры традиционного кельтского искусства неизменно очаровывают людей во всем мире.Узнайте, как рисовать и декорировать в аутентичном кельтском стиле с этим важным руководством. Всемирно известная художница и автор бестселлеров Лора С. Айриш раскрывает секреты создания кельтских узлов. Она показывает, как применять профессиональные техники для рисования всех классических элементов кельтского искусства. Эти извилистые узлы, мифические существа и богато украшенные косы создают фантастические украшения для множества видов искусства и ремесел, включая деревообработку, пирографию, кожевенное дело, рукоделие и многое другое. Эта сокровищница кельтского дизайна предлагает более 150 оригинальных, готовых к использованию узоров.Каждый дизайн можно легко изменить, чтобы создать десятки дополнительных рисунков для ваших собственных работ, что дает вам возможность создавать сотни новых дизайнов.

Дополнительная информация
Масса 0,925000
Серия Нет
Страницы 96
Размер 8.5 дюймов x 11 дюймов x 0,2953 дюйма
Автор Лора С. Айриш

Мы нашли другие продукты, которые могут вам понравиться!

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *