Как нарисовать осень гуашью поэтапно для начинающих: Урок рисования «Осень» Рисуем поэтапно гуашью! Подробный видео урок для начинающих художников!

Рисунок осень простым карандашом легко. Как нарисовать осень карандашом поэтапно. Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих

Краткое содержание: Осенние поделки для детей своими руками. Осенние рисунки. Как рисовать осень. Осенние листья. Рисунки осенних деревьев. Картины на тему осень.

Статью мы разбили на две части. В первой части мы научим вас рисовать разными способами осенние деревья. Во второй части статьи мы расскажем вам, как можно нарисовать осенние листья.

1. Осенние рисунки. Рисуем осенние деревья

Проще всего нарисовать дерево методом выдувания из соломинки. Для этого черной или коричневой краской нарисуйте ствол и несколько веток, стараясь оставлять побольше краски на бумаге. А теперь начинается самое интересное! Возьмите соломинку и выдуйте через нее веточки. У вас получится красивое дерево, которое при этом выглядит очень натурально!

Чтобы сделать его осенним можно:

Нарисовать дерево на заранее подготовленном цветном фоне, выполненном в осенних тонах

Нарисовать осенние листья ватной палочкой или пальчиками

Наделать дыроколом конфетти и высыпать их на участки рисунка, которые до этого надо намазать клеем.

Сделать аппликацию из сухих листьев

При помощи обычного пульверизатора для цветов разбрызгать краску, смешанную с небольшим количеством воды. Если у вас нет пульверизатор, то его заменит старая зубная щетка или жесткая кисточка.

2. Рисуем осень. Рисунки на тему осень

Еще можно попробовать нарисовать деревья не привычной нам формы, а какие-нибудь необычные, замысловатые, сказочные. Например, такие.

Таким образом можно нарисовать целый осенний лес

3. Осенний лес. Рисуем осенний лес

Многие, наверно, знакомы с техникой создания отпечатков листьев на бумаге. Чтобы отпечатать лист, можно использовать абсолютно любую краску, просто получатся немного разные отпечатки. Наносить краску надо на сторону с прожилками. Покрасить лист можно как краской одного цвета, так и разными цветами.

Отпечатав листики на бумаге, можно сделать открытки или еще что-нибудь интересное. А вот если отпечатать большой лист, то из него получится настоящее дерево!

По такому же принципу можно сделать целый осенний лес.

4. Осенняя аппликация. Аппликация на тему осень

Ну а тот, кто не любит рисовать, может сделать аппликацию из осенних листьев «Осенний лес».

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья точно вам пригодится. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым пояснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию можно нарисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно объяснено, как именно нарисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Данная статья поможет нарисовать вам не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем вам, как нарисовать яркий осенний пейзаж при помощи самых обычных простых карандашей, которые можно купить в любом канцелярском магазине.

На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и чуть вправо рисуем короткую вертикальную линию. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, идущие до вертикальной.

Намечаем деревья. Для этого рисуем, как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревьям рисуем крону — крупные овалы неправильной формы. На дальнем плане обозначаем лес кривой горизонтальной линией.

Детально прорисовываем забор. Всего должно получиться 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы рисовали в начале — прутья за кольями. Их также обводим. Под забором можно обозначить траву.

Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисовываем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более натурально. На переднем плане обозначаем тропинку. Можно увести дорожку вдаль, а можно сделать так, как на фото.

. «Детальнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы необходимо перенести на бумагу. Это облака, прорисовка листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуем маленькую пташку.

Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. так сказать «подчищаем» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек — не робот, рука даже опытного художника может иногда дрожать и выдавать не идеальные линии.

Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И при помощи этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на первом плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на первом плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

При помощи красного, серого и желтого цвета рисуем дорожку и камни. На дорожке оставляем несколько красных небольших пятен — это опавшие листья.

Черным карандашом прорисовываем стволы и ветки берез. Не забываем о том, что стволы у берез окрашены полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным. У кустов стволы закрашиваем коричневым.

Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если есть больше оттенков в наборе — задействуйте и их обязательно!). Всеми этими цветами рисуем крону у деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и то, какими цветами обычно осенью окрашена листва. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричневый серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. В последнюю очередь добавляем красок нашей птичке.

При помощи серого и коричневого карандашей прорисовываем наш забор. Не забываем о том, что забор находится на первом плане, а значит должен быть нарисован достаточно хорошо и детально.

При помощи зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы смотря на него, хотелось туда отправиться.

В начале работы мы наметили простым карандашом облака.

Теперь при помощи синего и фиолетового мы будем раскрашивать небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетового карандаша придайте объем облакам.

Доведите рисунок до совершенства, исправьте мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы умеете рисовать простой осенний пейзаж при помощи коробки цветных карандашей!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих?

Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ такой: «Тот, который не содержит в себе четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора работы!». В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж при помощи кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист горизонтально на две половины, верхняя должна быть чуть меньше.

Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.

Создаем фон. Теперь наша задача состоит в том, чтобы как бы смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжаем заходить белым цветом все теми же широкими мазками на синюю часть, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Белым цветом выделяем середину, как показано на рисунке.

На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней при помощи белого, серого и коричневого цветов мазками обозначаем лес на дальнем плане. Карандашом обозначаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской прорисовываем деревья. Старайтесь сделать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, переломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Даем деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого берем кисть пони №4-6, макаем ее в воду, затем при помощи полотенца или тряпочки обсушиваем, делаем кисточку пушистой, проводя пару раз по ней пальцем и обмакиваем кисть в краску. Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже. Эти «кляксы» и будут листьями.

В палитре смешиваем желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно таким же способом, как в Шаге 4 обозначаем дальний план. На дорожке, отмеченной карандашом, рисуем отражения деревьев.

Добавляем красного и оранжевого в работу. Несколько мазков красным цветом в листву самых ближних деревьев. Асфальт с каждой стороны делим визуально на 3 секции, разделенных синим цветом. Каждую секцию закрашиваем красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на первом плане на асфальте — это опавшие листья.

Обозначаем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше детальности работе. Можно добавить еще листьев, дорисовать несколько веточек деревьям.

Теперь ваша работа окончательно готова! Дайте ей высохнуть и поместите ее в рамку.

Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более просто вариант — всего очень красивое лишь деревце.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше деревце. Мы рекомендуем выбрать место для него в середине. Теперь берем желтую акварель, макаем кисть в воду, затем в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем что-то, обо что можно легонько постучать. Подносим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.

Добавляем другой цвет — красный. У нас получаются красивые брызги.

Важно! Не набирайте на кисть очень много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

К желтому и красному добавляем зеленого, оранжевого и несколько капель синего.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

При помощи пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета не были такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Когда краска немного растечется — даем ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.

Тонкой острой кистью прорисовываем то тут, то там веточки. Коричневой краской обозначьте внизу ствол и землю — дерево готово!

Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже в действительности является достаточно легким. А наше пошаговое руководство позволит вам не допустить ошибки в работе. Удачи!

Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем ближний план — горку, где будет расти наши деревья.

Прорисовываем двумя вертикальными линиями силуэты стволов. Стараемся избегать прямых линий.

Между горкой и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег по левой стороне.

Справа вдалеке также виднеется дальний берег. Обозначьте в верхней части берега невысокий лес, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы наметили пригорок, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же старайтесь избегать прямых линий.

Теперь постарайтесь максимально реалистично, как пока позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветками. Дерево справа должно получиться достаточно размашистым.

Теперь дорисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листочки, той же формы листья нарисуйте на земле возле дерева. Там, где вы рисовали траву, нарисуйте вдобавок и камыши.

Заштрихуйте простым карандашом озеро широкими штрихами не плотно, оставляя между линиями большое расстояние.

Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором находятся деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

Дальний план также заштрихуйте, разобрав по теням. Камыши закрасьте оттенком средней интенсивности.

Весь дальний план, включая озеро и левый берег озера закрасьте так, как показано на рисунке. Причем старайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

Заштрихуйте слабым нажатием на карандаш небо. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

Используя ластик, высветлите небольшой кружок в левой части, как показано на рисунке — это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, а ваш рисунок закончен! Поздравляем!

Простые и легкие и красивые пейзажи осени: рисунки для срисовки

Эти три рисунка очень простые. вы можете сделать их в цвете, либо же оставить в качестве набросков.

рисунок в цвете 2

Видео: как нарисовать золотую осень?

С наступлением осенней поры в садах и школах проходят тематические занятия по рисованию, а также всевозможные выставки, ярмарки, посвященные этому времени года. В зависимости от возраста детки рисуют свои картины так, как они это представляют, чаще всего после экскурсии в парк или лес.

Очень интересны рисунки детей красками на тему «Золотая осень». Ведь если дать юным художникам свободу действий, то можно получить весьма неожиданный результат. Некоторые видят ее в образе красавицы с длинными волосами, украшенными листьями. Другие же рисуют деревья с багряной и желтой листвой на фоне водоема.

Рисуем вместе

Ничто так не сближает родителей и детей как совместное творчество. Отличным поводом пообщаться также может стать создание детских рисунков красками на тему «Золотая осень». Для работы потребуется совсем немного:

• лист белой бумаги;
• гуашь или акварель;
• палитра;
• кисточки;
• вода;
• стаканчик.

Сначала просто попробуйте вместе с ребенком пофантазировать про осень – ведь детские рисунки, нарисованные красками, часто рождаются именно как его мечты о чем-либо. Если малыш еще не совсем понимает, как получаются осенние цвета, то организуйте для него мастер-класс по смешиванию красок. В этой работе будут задействованы коричневый, желтый, оранжевый, зеленый и белый цвета.

Сейчас у нас будет урок рисования карандашом осеннего пейзажа поэтапно. Осень — самое вдохновляющее время года для писателей, фотографов, художников. Обилие красок дарит художникам возможность передать свои чувства огромным количеством оттенков. Однако и простым карандашом можно передать осеннее настроение. Первое, что пришло мне в голову на тему Осень — это грусть, дождь, скамья, зонт, листья.

Шаг 1. Начинаем рисунок со скамьи. Так как она расположена немного под углом к нам, чертим линии перспективы. На скамье обозначаем расположение зонта. Не обязательно стараться рисовать овал слишком ровным, так как в дальнейшем эти линии будут удалены.

Шаг 2. Добавляем зонту спицы и трость. Немного дорабатываем скамейку и чертим ножки.

Шаг 3. «Натягиваем» ткань на спицы.

Шаг 4. Рисуем фон — фонарь, деревья. На асфальт добавляем отражение в лужах. Можно добавить листья на земле или на скамье.

Шаг 5. Накладываем тени и полутона. Предметы на первом плане должны быть констрастнее, чем фон.

Шаг 6. Перекрестными штрихами на асфальте и прямыми штрихами в воздухе, карандашом или острым ластиком рисуем дождь.
Надеюсь, теперь у вас есть некоторое представление о том, что можно нарисовать на тему Осень, не прибегая к ярким краскам.

Одна из самых дождливых сезонов года – это осень. Но в тоже время деревья одевают нарядные золотистые одежды, а перед зимой их снимают. Нарисовать осень цветными карандашами можно в разных ее направлениях: «бабье лето» с теплым солнышком, осеннюю пору с золотистыми листьями или то время, когда льют непрестанно дожди и падают с деревьев пожелтевшие листья.

Необходимые материалы:

• цветные карандаши коричневого, голубого, синего, оранжевого желтого и красного тона;
• обычный карандаш;
• лист бумаги;
• ластик.

Этапы рисования:

1. Нарисуем горизонт на листе бумаги в виде длинной линии.

2. Теперь добавим на линии горизонта деревья. Их не следует детализировать так как они находятся вдалеке. Чуть ниже горизонта будет озеро. Прорисуем отражение и колебание воды. С верхней стороны левого бока начинаем рисовать извилистый берег.

3. На первом плане нарисуем большое дерево с небольшим количеством листвы.

4. С правой стороны нижнего бока нарисуем квадрат. Проведем посередине линию. Сделаем на нашей картине рамку в виде простых линий. Можно сделать так, чтобы некоторые элементы из рисунка выходили за пределы нарисованной рамки.

5. Теперь прорисовываем лист и добавим ему прожилки от середины.

6. Рисуем общую форму осеннего листа вокруг вспомогательных линий.

7. Убираем ластиком квадрат вокруг готового осеннего листика.

8. Затем перейдем к нанесению цвета. Первым делом берем желтый карандаш и нанесем его на дерево, которое находиться на первом плане, и осенний лес на заднем плане.

9. Листву дерева и леса разукрасим оранжевым карандашом, поскольку у нас золотая осень. В некоторых местах усилим цвет. Ствол же дерева будет с коричневым оттенком.

10. Небо и озеро разукрасим голубым карандашом. Для глубины цвета и яркости рисунка добавим штрихи синим карандашом.

11. Разукрасим берег на переднем плане карандашами желтого и коричневого тона.

12. Перейдем к осеннему листику, который размещается в нижнем правом уголке. Для его разукрашивания возьмем желтый, оранжевый и коричневый карандаш.

13. Напоследок сделаем обводку всех элементов в готовом рисунке и придадим рамке ровные линии при помощи линейки.

На этом и готов наш рисунок. У нас получилась осень!

---

Как нарисовать золотая осень карандашом поэтапно. Как нарисовать осень поэтапно карандашом

Осенний пейзаж с детьми: поэтапное описание рисования, творческие задания для детей, примеры детских рисунков.

Осенний пейзаж – это восхитительная картина. Как хочется запечатлеть яркие краски, интересные линии, особую красоту осеннего неба и пестрое разноцветье листвы деревьев! Давайте сегодня нарисуем с детьми осенний пейзаж – осеннее дерево на поляне – и выполним творческие задания.

Этот мастер-класс был проведен в детском саду, и в нем представлены детские рисунки, выполненные детьми старшего дошкольного возраста.

Материалы для рисования осеннего пейзажа

Для рисования осеннего пейзажа с детьми Вам понадобятся:

— Краски гуашь или акварель

— Белый альбомный лист (лучше для акварели)

— Кисточки

— Палитра

— Тетрадный лист, офисная или газетная бумага

Поэтапное описание рисования осеннего пейзажа с детьми

Первый этап. Рисование осеннего неба

Подготовьте для детей палитру, краски и широкие кисти.

— На палитре развести белую и синюю краски и широкой кистью (в данном случае плоская кисть № 12) нарисовать небо. Оно займет половину листа бумаги. Движение кисти должно идти слева направо, отрываем кисть от листа.

В верхней части рисунка небо более синее, чем ниже опускаемся по рисунку, тем светлее становится фон.

Как сделать небо более светлым:

— вариант А: для гуаши. Добавляем белую краску к синей.

— вариант Б: для акварели. Размываем краску. Для этого на кисть не набираем краску, а обмакиваем её слегка в воду и таким образом размываем имеющуюся на кисточке краску.

К линии горизонта небо на рисунке детей будет почти белое.

Мы получили фон неба для осеннего пейзажа.

Второй этап. Рисование осеннего поля

На втором этапе мы с детьми рисуем поле желто-оранжевыми красками. Изобразим возвышенность кривой линией. Нанесем отдельные мазки зеленой краской.

Полезный совет: Обратите внимание детей на смешение красок. Если по непросохшей оранжевой краске пройтись кистью с зеленым цветом, получим коричневый землистый цвет.

Третий этап. Рисование ствола и ветвей дерева

Начнем рисовать с детьми главный элемент осеннего пейзажа – дерево на поляне.

Взять тонкую кисть и коричневой краской нарисовать ствол дерева и ветки: сначала легкими линиями намечаем стволы деревьев движением кисти сверху вниз. Ветки рисуем не симметрично, а вразброс.

Обращаем внимание детей на то, что ствол в верхней и нижней части разной ширины, потому что дерево растет снизу и у земли ствол его имеет самую широкую часть.

Затем ствол закрашиваем коричневой краской.

Вдоль ствола прорисоваем тонкие линии черной или коричневой краской другого цвета, придающие фактуру коры.

Четвертый этап. Рисование осенней листвы штампами

Шаг первый. Сначала мы подготовим вместе с детьми самодельные штампы для рисования листочков. Для этого берем обычную офисную бумагу или тетрадный лист (конечно, можно сделать штампы и из газеты).

Для изготовления штампа нужно оторвать и скрутить небольшой кусочек листа бумаги в трубочку диаметром приблизительно 7 – 10 мм. Затем согнуть её пополам и обмотать ниткой. Причем зафиксировать желательно ближе к сгибу бумаги, потому что во время работы бумага размокнет и ширина штампа увеличится. Хотя в этом тоже своя прелесть, ведь листочки на дереве не имеют одинакового размера.

Полезный совет: Желательно использовать бумагу, бывшую в употреблении, знакомя детей с бережливостью. Ведь на производство бумаги вырубается лес! Если каждый сохранит один чистый лист бумаги, сбережется дерево от вырубания. Это и экономия семейного бюджета. Приучайте детей к бережному отношению к миру с ранних лет.

Шаг второй. Обмакнуть полученный штамп сгибом в краску красного цвета и сделать отпечатки, имитирующие листья, на ветках деревьев.

Шаг третий. Взять другой штамп и обмакнуть его в краску зеленого цвета и подобным образом нанести отпечатки зеленых листьев на кроне дерева. Аналогично выполнить работу с оранжевой краской.

Шаг четвертый. И последние штампы выполнить желтым цветом. Конечно, последовательность нанесения красок может быть другая – это право выбора ребенка! По желанию, под деревом также нанести штампами опавшие листья.

Осенний пейзаж с деревом на поляне готов. Вы можете его дополнить любыми деталями.

Творческие задания по рисованию осеннего пейзажа с детьми

Рисование осеннего пейзажа с детьми всегда имеет в своей основе жизненный опыт ребенка , его наблюдения за природой, рассматривание картин об осенней природе, фотографий, слушание стихов, в которых поэты выразили свое осеннее настроение.

Вам в помощь — несколько творческих заданий, которые подготовят детей к рисованию осеннего пейзажа.

• Понаблюдайте за осенним небом. Какого оно цвета? Какого цвета облака? Подумайте и обсудите с детьми, как можно изобразить такое небо в рисунке осеннего пейзажа, какие краски Вам понадобятся. Нарисуйте осеннее небо с ребенком, придя домой с прогулки.

Полезный совет: Вы можете во время прогулки с ребенком сфотографировать небо на мобильный телефон. Дома перед рисование неба рассмотрите Ваши фото, чтобы малыш наглядно увидел особенности осеннего неба и осеннего пейзажа и передал их в своем рисунке.

• Подумайте, как и из чего можно сделать самостоятельно штампы для рисования листьев на дереве.
• Нарисуйте осеннее дерево на поляне. Понаблюдайте на прогулке за другими осенними пейзажами и нарисуйте их вместе с детьми.
• Задание для детей 6 лет и старше. Прочитайте детям стихотворение об осени – художнице. Как рисует осень свою картину? Как осень «краски мешает», как она «рвет в клочья рисунок» (например, ребенку можно объяснить, что когда дует ветер, то листья опадают и рисунок меняется, как будто осень свой рисунок ветром порвала)? Что означает «уронила багрец»? Какая картина получилась у осени? Что означает «невозможно глаз отвести» — это значит, картина какая?

Осень — художница
Осень только взялась за работу,
только вынула кисть и резец,
положила кой-где позолоту,
кое-где уронила багрец,
и замешкалась, будто решая,
приниматься ей этак иль так?
То отчается, краски мешая,
и в смущенье отступит на шаг…
То зайдется от злости и в клочья
все порвет беспощадной рукой…
И внезапно, мучительной ночью,
обретет величавый покой.
И тогда уж, собрав воедино
все усилья, раздумья, пути,
нарисует такую картину,
что не сможем мы глаз отвести. (Маргарита Алигер)

Вот какие рисунки получились у детей — дошкольников, которые рисовали осенний пейзаж в детском саду в кружке художественного творчества.

Обратите внимание — насколько разное настроение передано в рисунках. У кого-то из детей осенний пейзаж тревожный, дует ветер, природа напряжена, линии прерывистые. А у кого-то получилась солнечная осень. Не загоняйте ребенка в шаблоны — пусть он выражает свое настроение и своё восприятие осеннего пейзажа!

Осенний пейзаж — это замечательная возможность обсудить с ребенком изменения в осенней природе, поговорить об осенних настроениях и разном восприятии осени людьми, поэтами, художниками. Используйте эту возможность и заново открывайте мир и его красоту вместе с Вашими детьми!

Еще один вариант рисования осеннего пейзажа с детьми Вы найдете в видео ниже:

Еще о рисовании осенних картин с детьми Вы узнаете из статей сайта:

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья точно вам пригодится. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым пояснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию можно нарисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно объяснено, как именно нарисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Данная статья поможет нарисовать вам не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем вам, как нарисовать яркий осенний пейзаж при помощи самых обычных простых карандашей, которые можно купить в любом канцелярском магазине.

На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и чуть вправо рисуем короткую вертикальную линию. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, идущие до вертикальной.

Намечаем деревья. Для этого рисуем, как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревьям рисуем крону — крупные овалы неправильной формы. На дальнем плане обозначаем лес кривой горизонтальной линией.

Детально прорисовываем забор. Всего должно получиться 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы рисовали в начале — прутья за кольями. Их также обводим. Под забором можно обозначить траву.

Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисовываем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более натурально. На переднем плане обозначаем тропинку. Можно увести дорожку вдаль, а можно сделать так, как на фото.

. «Детальнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы необходимо перенести на бумагу. Это облака, прорисовка листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуем маленькую пташку.

Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. так сказать «подчищаем» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек — не робот, рука даже опытного художника может иногда дрожать и выдавать не идеальные линии.

Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И при помощи этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на первом плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на первом плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

При помощи красного, серого и желтого цвета рисуем дорожку и камни. На дорожке оставляем несколько красных небольших пятен — это опавшие листья.

Черным карандашом прорисовываем стволы и ветки берез. Не забываем о том, что стволы у берез окрашены полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным. У кустов стволы закрашиваем коричневым.

Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если есть больше оттенков в наборе — задействуйте и их обязательно!). Всеми этими цветами рисуем крону у деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и то, какими цветами обычно осенью окрашена листва. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричневый серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. В последнюю очередь добавляем красок нашей птичке.

При помощи серого и коричневого карандашей прорисовываем наш забор. Не забываем о том, что забор находится на первом плане, а значит должен быть нарисован достаточно хорошо и детально.

При помощи зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы смотря на него, хотелось туда отправиться.

В начале работы мы наметили простым карандашом облака. Теперь при помощи синего и фиолетового мы будем раскрашивать небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетового карандаша придайте объем облакам.

Доведите рисунок до совершенства, исправьте мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы умеете рисовать простой осенний пейзаж при помощи коробки цветных карандашей!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих?

Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ такой: «Тот, который не содержит в себе четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора работы!». В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж при помощи кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист горизонтально на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.

Создаем фон. Теперь наша задача состоит в том, чтобы как бы смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжаем заходить белым цветом все теми же широкими мазками на синюю часть, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Белым цветом выделяем середину, как показано на рисунке.

На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней при помощи белого, серого и коричневого цветов мазками обозначаем лес на дальнем плане. Карандашом обозначаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской прорисовываем деревья. Старайтесь сделать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, переломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Даем деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого берем кисть пони №4-6, макаем ее в воду, затем при помощи полотенца или тряпочки обсушиваем, делаем кисточку пушистой, проводя пару раз по ней пальцем и обмакиваем кисть в краску. Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже. Эти «кляксы» и будут листьями.

В палитре смешиваем желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно таким же способом, как в Шаге 4 обозначаем дальний план. На дорожке, отмеченной карандашом, рисуем отражения деревьев.

Добавляем красного и оранжевого в работу. Несколько мазков красным цветом в листву самых ближних деревьев. Асфальт с каждой стороны делим визуально на 3 секции, разделенных синим цветом. Каждую секцию закрашиваем красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на первом плане на асфальте — это опавшие листья.

Обозначаем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше детальности работе. Можно добавить еще листьев, дорисовать несколько веточек деревьям.

Теперь ваша работа окончательно готова! Дайте ей высохнуть и поместите ее в рамку.

Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более просто вариант — всего очень красивое лишь деревце.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше деревце. Мы рекомендуем выбрать место для него в середине. Теперь берем желтую акварель, макаем кисть в воду, затем в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем что-то, обо что можно легонько постучать. Подносим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.

Добавляем другой цвет — красный. У нас получаются красивые брызги.

Важно! Не набирайте на кисть очень много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

К желтому и красному добавляем зеленого, оранжевого и несколько капель синего.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

При помощи пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета не были такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Когда краска немного растечется — даем ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.

Тонкой острой кистью прорисовываем то тут, то там веточки. Коричневой краской обозначьте внизу ствол и землю — дерево готово!

Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже в действительности является достаточно легким. А наше пошаговое руководство позволит вам не допустить ошибки в работе. Удачи!

Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем ближний план — горку, где будет расти наши деревья.

Прорисовываем двумя вертикальными линиями силуэты стволов. Стараемся избегать прямых линий.

Между горкой и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег по левой стороне.

Справа вдалеке также виднеется дальний берег. Обозначьте в верхней части берега невысокий лес, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы наметили пригорок, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же старайтесь избегать прямых линий.

Теперь постарайтесь максимально реалистично, как пока позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветками. Дерево справа должно получиться достаточно размашистым.

Теперь дорисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листочки, той же формы листья нарисуйте на земле возле дерева. Там, где вы рисовали траву, нарисуйте вдобавок и камыши.

Заштрихуйте простым карандашом озеро широкими штрихами не плотно, оставляя между линиями большое расстояние.

Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором находятся деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

Дальний план также заштрихуйте, разобрав по теням. Камыши закрасьте оттенком средней интенсивности.

Весь дальний план, включая озеро и левый берег озера закрасьте так, как показано на рисунке. Причем старайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

Заштрихуйте слабым нажатием на карандаш небо. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

Используя ластик, высветлите небольшой кружок в левой части, как показано на рисунке — это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, а ваш рисунок закончен! Поздравляем!

Простые и легкие и красивые пейзажи осени: рисунки для срисовки

Эти три рисунка очень простые. вы можете сделать их в цвете, либо же оставить в качестве набросков.

рисунок в цвете 2

Видео: как нарисовать золотую осень?

Сейчас у нас будет урок рисования карандашом осеннего пейзажа поэтапно. Осень — самое вдохновляющее время года для писателей, фотографов, художников. Обилие красок дарит художникам возможность передать свои чувства огромным количеством оттенков. Однако и простым карандашом можно передать осеннее настроение. Первое, что пришло мне в голову на тему Осень — это грусть, дождь, скамья, зонт, листья.

Шаг 1. Начинаем рисунок со скамьи. Так как она расположена немного под углом к нам, чертим линии перспективы. На скамье обозначаем расположение зонта. Не обязательно стараться рисовать овал слишком ровным, так как в дальнейшем эти линии будут удалены.

Шаг 2. Добавляем зонту спицы и трость. Немного дорабатываем скамейку и чертим ножки.

Шаг 3. «Натягиваем» ткань на спицы.

Шаг 4. Рисуем фон — фонарь, деревья. На асфальт добавляем отражение в лужах. Можно добавить листья на земле или на скамье.

Шаг 5. Накладываем тени и полутона. Предметы на первом плане должны быть констрастнее, чем фон.

Шаг 6. Перекрестными штрихами на асфальте и прямыми штрихами в воздухе, карандашом или острым ластиком рисуем дождь.
Надеюсь, теперь у вас есть некоторое представление о том, что можно нарисовать на тему Осень, не прибегая к ярким краскам.

Одна из самых дождливых сезонов года – это осень. Но в тоже время деревья одевают нарядные золотистые одежды, а перед зимой их снимают. Нарисовать осень цветными карандашами можно в разных ее направлениях: «бабье лето» с теплым солнышком, осеннюю пору с золотистыми листьями или то время, когда льют непрестанно дожди и падают с пожелтевшие листья.

Необходимые материалы:

• цветные карандаши коричневого, голубого, синего, оранжевого желтого и красного тона;
• обычный карандаш;
• лист бумаги;
• ластик.

Этапы рисования:

1. Нарисуем горизонт на листе бумаги в виде длинной линии.

2. Теперь добавим на линии горизонта деревья. Их не следует детализировать так как они находятся вдалеке. Чуть ниже горизонта будет озеро. Прорисуем отражение и колебание воды. С верхней стороны левого бока начинаем рисовать извилистый берег.

3. На первом плане нарисуем большое дерево с небольшим количеством листвы.

4. С правой стороны нижнего бока нарисуем квадрат. Проведем посередине линию. Сделаем на нашей картине рамку в виде простых линий. Можно сделать так, чтобы некоторые элементы из рисунка выходили за пределы нарисованной рамки.

5. Теперь прорисовываем лист и добавим ему прожилки от середины.

6. Рисуем общую форму осеннего листа вокруг вспомогательных линий.

7. Убираем ластиком квадрат вокруг готового осеннего листика.

8. Затем перейдем к нанесению цвета. Первым делом берем желтый карандаш и нанесем его на дерево, которое находиться на первом плане, и осенний лес на заднем плане.

9. Листву дерева и леса разукрасим оранжевым карандашом, поскольку у нас золотая осень. В некоторых местах усилим цвет. Ствол же дерева будет с коричневым оттенком.

10. Небо и озеро разукрасим голубым карандашом. Для глубины цвета и яркости рисунка добавим штрихи синим карандашом.

11. Разукрасим берег на переднем плане карандашами желтого и коричневого тона.

12. Перейдем к осеннему листику, который размещается в нижнем правом уголке. Для его разукрашивания возьмем желтый, оранжевый и коричневый карандаш.

13. Напоследок сделаем обводку всех элементов в готовом рисунке и придадим рамке ровные линии при помощи линейки.

На этом и готов наш рисунок. У нас получилась осень!

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева

9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.

Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

основные правила, интересные идеи и мастер-класс создания осеннего рисунка

Осень неизменно радует яркими красками. Иногда возникает желание запечатлеть красивый пейзаж, чтобы украсить им домашний интерьер. Осенняя тематика весьма востребована как в творчестве именитых мастеров, так на детских занятиях в садике или в школе.

В любом случае умение изобразить на листе бумаги осенний пейзаж пригодится в жизни.

Простой способ нарисовать осенний рисунок

Для самых юных начинающих мастеров доступен способ рисования руками. Эту технику очень удобно применить для создания картины осенней тематики.Для работы понадобится лист бумаги и краски. Цветовая палитра должна соответствовать настоящим краскам осени.

Для создания картины малышу можно немного помочь, изобразив на альбомном листе коричневый ствол дерева. Отпечатки маленьких ладошек помогут изобразить яркие кленовые листья на дереве.Творческий процесс безусловно понравится ребенку.

Несложно внести разнообразие в технику исполнения, использовав для рисования настоящие осенние листья. Они оставят на листе бумаги великолепные отпечатки, если их поверхность покрыть яркими осенними красками.

Ребенку постарше можно предложить обвести осенние листья по контуру и раскрасить их самостоятельно цветными карандашами или красками.

Рисунок простым карандашом

Осенняя тема весьма обширна и предполагает не только яркий пейзаж с золотыми листьями, но и грустную пору поздней осени. Для изображения этого времени года отлично подходит простой карандаш.Пошаговый урок рисования поможет справиться с задачей даже тем, кто не обладает талантом художника.

Для рисования понадобится:

• альбомный лист,
• ластик,
• простой карандаш.

Осенний пейзаж карандашом

Порядок выполнения рисунка.

1. Первым делом на альбомном листе надо обозначить линию горизонта и задать перспективу в виде условной диагональной линии.
2. На первом плане надо обозначить уверенными линиями стволы деревьев. Важно, чтобы стволы были разного размера и имели небольшой уклон. Как в живой природе.
3. Чтобы придать рисунку реалистичность, следует обозначить берег реки, уходящий вдаль. Другим вариантом может быть тропка или дорога. Этот прием позволяет создать перспективу.
4. Следующим шагом станет изображение второго берега реки или края дороги.
5. На рисунке важны мельчайшие детали. Основание стволов надо обозначить волнистыми линиями. Эти холмики помогут зрительно привязать деревья к грунту на рисунке.
6. Изображение дополняют мелкими ветками на деревьях и кустиками травы у берега реки.
7. Детально прорисовывают опавшие листья.
8. Штриховкой отмечают тени у основания деревьев.
9. При изображении поздней осени штриховке надо уделить особое внимание. Рисунок должен иметь размытый задний фон, поскольку поздней осенью очень сыро и пасмурно. И детали вдали не видны, а подернуты легкой дымкой тумана.
10. На небе следует обозначить тяжелые серые облака.
11. Галочками наметить стаю птиц, летящих низко над землей.
12. Дополнительно штриховкой обозначают берег реки, тени на земле от холмиков и кустов травы.
13. Стволы деревьев делают темными, они должны немного выделяться на основном фоне как в природе. Поздней осенью кора пропитана влагой и от этого становится темного оттенка.

Простой карандашный набросок на осеннюю тему не обязательно должен изображать осенний пейзаж. Тематическая зарисовка может содержать рисунок букета из осенних листьев, натюрморт из овощей или фруктов, грибы в корзинке.Оригинально смотрится зарисовка зонта на скамье в осеннем сквере.

Зарисовка на осеннюю тему

Опираясь на поэтапное описание работы, несложно нарисовать зонтик на скамье.

1. Первым делом необходимо изобразить скамью ровными линиями, расположенными немного под углом для создания перспективы.
2. После этого овалом обозначают купол раскрытого зонта, лежащего на скамейке.
3. Зонт дополняют, прорисовывая ручку и спицы.
4. Скамейку «устанавливают» на ножки.
5. Спицы следует прорисовать и сверху, обозначив, что они натягивают материал купола.
6. На заднем плане надо нарисовать деревья и фонарь.
7. На земле штрихами обозначить лужи и изобразить опавшие листья.
8. Затем необходимо выполнить детальную штриховку рисунка.
9. То, что находится на переднем плане, должно быть обозначено четко. Задний фон делают более размытым.
10. Дополнительными резкими штрихами можно изобразить дождик.

Как нарисовать осень гуашью

Детское творчество сложно представить без рисунков, выполненных гуашью. Преимущество гуаши в том, что она позволяет выделить дополнительные детали поверх основного фона.

Для работы надо приготовить

• альбомный лист,
• гуашь,
• кисти,
• стаканчик с чистой водой.

Данный мастер-класс поможет освоить искусство отображения красоты осенней природы на бумаге.

1. Первым делом следует провести линию горизонта, используя краску голубого цвета. Небо закрасить тоже голубым: верхнюю часть сделать более темного оттенка.
2. Остальной фон надлежит закрасить нежно-голубым цветом. Это будет река.
3. В верхней части листа округлыми мазками обозначить белые облака.
4. В нижней части и посередине коричневым и желтым цветом нарисовать землю, оставив посередине голубую полосу реки.
5. Изобразить деревья темно-коричневым цветом.
6. На глади реки прорисовать отражение деревьев.
7. На деревьях изобразить осенние листья. Краску наносить точечными мазками.
8. Гуашь дает возможность выполнить яркий многослойный рисунок. Поэтому кроны осенних деревьев можно сделать двух оттенков, совместив желтый цвет с красным, оранжевым или коричневым тоном.
9. Деревья можно нарисовать и на переднем плане. Ярким зеленым пятном можно обозначить елочку.
10. На фоне реки обозначить белыми тонкими мазками рябь.

Осень акварелью

Для того, чтобы нарисовать осеннюю картину акварелью, начинать творческий процесс можно с карандашного наброска.Легкими линиями можно наметить перспективу, линию горизонта и аллею, обрамленную деревьями и уходящую вдаль.

Для работы надо приготовить:

• альбомный лист или бумагу для акварели,
• краски,
• карандаш,
• кисточку,
• стаканчик с водой.

Порядок работы.

1. Наметить основные линии будущего рисунка простым карандашом. Для удобства можно прорисовать детали более подробно.
2. Ниже линии горизонта раскрасить фон серым цветом, наложив каску неравномерными мазками. Середина рисунка должна быть более светлой.
3. Дальний план оформить темным цветом, обозначив лесной массив. Детали прорисовывать не нужно, имитируя ограниченный обзор из-за осеннего тумана.
4. Черной краской нарисовать стволы деревьев, обрамляющих уходящую вдаль аллею.
5. Чем дальше деревья от наблюдателя, тем они ниже и менее четко прорисованы.
6. Желтой краской нанести мазки, обозначив крону деревьев.
7. После того, как рисунок просохнет, легкими мазками обозначить отражение деревьев на мокром асфальте аллеи.

Осенняя тема для рисунков весьма разнообразна, и является неисчерпаемым источником вдохновения. Воплотить художественный замысел можно при помощи красок, цветных или простых карандашей. Основные приемы рисования помогут реализовать творческие замыслы в жизнь.

Фото примеры рисования осени

Осенний пейзаж рисунок карандашом для начинающих. Как нарисовать осень поэтапно карандашом

Как нарисовать пейзаж, с чего начать его рисование детям, давайте нарисуем пейзаж сами. Посмотрим примеры как нарисовать пейзажи, карандашом и красками. Перед вами представлено поэтапное рисование летнего, осеннего и зимнего пейзажей.

1. Обозначается линия горизонта.
2. Над ней рисуем солнышко и облака.
3. На переднем плане с одной стороны листа разместим изогнутые линии это будут стволы будущих деревьев.
4. Теперь дорисовываем ветви к стволам.

5. Стволы готовы, теперь рисуем кроны деревьям, они рисуются почти также как тучки. Кроны деревьев нужно сделать пышными, ведь это лето.
Не забывайте ластиком подтирать лишние линии.
6. Теперь рисуем с другой стороны домик. Домик рисуют из двух прямоугольников, а сверху располагают крышу.
7. На домике можно прорисовать трубу на крыше, а также нарисуем крышу коридора.
8. Продолжаем оформлять дом рисуем: дверь, окна, включая и чердачное окно. При этом все лишние линии потихоньку стираем, чтобы они не отвлекали от основной картинки.

9. От домика прорисовывается заборчик, а под ним штрихами делается трава. Также можно нарисовать незамысловатые цветочки. Напоследок можно нарисовать тропинку к дому и еще какие-нибудь детали, которые приятно будет изобразить.

10 Вот и готов наш летний пейзаж, нарисованный карандашом, теперь пожеланию можете раскрасить его.

Для выполнения осеннего пейзажа нам понадобится: гуашь, бумага для акварели, кисти, простой карандаш, кусочки газетной бумаги, пластиковая досочка или плоская палитра.

1. Намечаем карандашом линию горизонта и берега.
2. Тонируем небо от тёмного к светлому до линии горизонта, путём добавления в голубой цвет белой гуаши.

3. Светлой охрой с тёмно-жёлтым, закрашиваем дальний берег.
4. Светлой охрой, с добавлением тёмно-коричневого, прокрываем ближний берег.

5. Белым, с добавлением голубого, зелёного и коричневого, покрываем воду. Ближе к берегам делаем потемнее.
6. При помощи кусочка смятой газеты печатаем облака.

7. Должно получиться как на картинке.
8. На дальнем плане рисуем полусухой кистью мазками, разными оттенками зелёного, ёлочки.

9. Кусочком газеты печатаем кусты на дальнем плане тёмно-жёлтым с охрой и крону дерева справа (большого кустарника) охрой, с добавлением красного и желтого. Здесь цвета можно использовать по желанию. Чтобы соответствовали цветам осенней листвы.
10. Тонкой кистью прорисовываем веточки дерева (большого кустарника) и кустика слева на первом плане. На кустике небольшими мазочками намечаем листву.

11. Светло-серым рисуем стволы берёз и тёмно-серым ветки тонкой кистью и пятна на стволах. Добавляем при желании маленькие ёлочки на одном из берегов.
12. Снова кусочком газеты жёлтой краской, с добавлением белого, печатаем аккуратно крону берёз и жёлтым, с добавлением охры, траву на первом и дальнем планах.

13. Добавляем цвет потемнее(тёмно-коричневый) и печатаем траву под деревьями и кустарниками
14. Тонкой кистью рисуем веточки кустов, травинки на переднем плане

1. Вначале карандашом на середине листа наметим очертания одной елочки и одного домика. Елочка будет широкой, разлапистой.
2. А теперь добавим по бокам еще два домика и еще одну елочку. У домиков будут характерные для многих деревень треугольные крыши.

3. Добавим еще елочек и немного забора.
4. Теперь по наброску выполним рисунок красками. Елки будут сочно-зеленого оттенка, домики будут отдавать теплым оттенком некрашеного дерева, а снег будет чуть отливать голубизной. Чтобы картина смотрелась живой, усадим на забор трех птичек.

Прочитано 1539 раз

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья точно вам пригодится. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым пояснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию можно нарисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно объяснено, как именно нарисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Данная статья поможет нарисовать вам не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем вам, как нарисовать яркий осенний пейзаж при помощи самых обычных простых карандашей, которые можно купить в любом канцелярском магазине.

На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и чуть вправо рисуем короткую вертикальную линию. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, идущие до вертикальной.

Намечаем деревья. Для этого рисуем, как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревьям рисуем крону — крупные овалы неправильной формы. На дальнем плане обозначаем лес кривой горизонтальной линией.

Детально прорисовываем забор. Всего должно получиться 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы рисовали в начале — прутья за кольями. Их также обводим. Под забором можно обозначить траву.

Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисовываем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более натурально. На переднем плане обозначаем тропинку. Можно увести дорожку вдаль, а можно сделать так, как на фото.

. «Детальнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы необходимо перенести на бумагу. Это облака, прорисовка листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуем маленькую пташку.

Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. так сказать «подчищаем» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек — не робот, рука даже опытного художника может иногда дрожать и выдавать не идеальные линии.

Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И при помощи этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на первом плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на первом плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

При помощи красного, серого и желтого цвета рисуем дорожку и камни. На дорожке оставляем несколько красных небольших пятен — это опавшие листья.

Черным карандашом прорисовываем стволы и ветки берез. Не забываем о том, что стволы у берез окрашены полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным. У кустов стволы закрашиваем коричневым.

Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если есть больше оттенков в наборе — задействуйте и их обязательно!). Всеми этими цветами рисуем крону у деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и то, какими цветами обычно осенью окрашена листва. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричневый серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. В последнюю очередь добавляем красок нашей птичке.

При помощи серого и коричневого карандашей прорисовываем наш забор. Не забываем о том, что забор находится на первом плане, а значит должен быть нарисован достаточно хорошо и детально.

При помощи зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы смотря на него, хотелось туда отправиться.

В начале работы мы наметили простым карандашом облака. Теперь при помощи синего и фиолетового мы будем раскрашивать небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетового карандаша придайте объем облакам.

Доведите рисунок до совершенства, исправьте мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы умеете рисовать простой осенний пейзаж при помощи коробки цветных карандашей!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих?

Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ такой: «Тот, который не содержит в себе четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора работы!». В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж при помощи кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист горизонтально на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.

Создаем фон. Теперь наша задача состоит в том, чтобы как бы смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжаем заходить белым цветом все теми же широкими мазками на синюю часть, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Белым цветом выделяем середину, как показано на рисунке.

На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней при помощи белого, серого и коричневого цветов мазками обозначаем лес на дальнем плане. Карандашом обозначаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской прорисовываем деревья. Старайтесь сделать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, переломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Даем деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого берем кисть пони №4-6, макаем ее в воду, затем при помощи полотенца или тряпочки обсушиваем, делаем кисточку пушистой, проводя пару раз по ней пальцем и обмакиваем кисть в краску. Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже. Эти «кляксы» и будут листьями.

В палитре смешиваем желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно таким же способом, как в Шаге 4 обозначаем дальний план. На дорожке, отмеченной карандашом, рисуем отражения деревьев.

Добавляем красного и оранжевого в работу. Несколько мазков красным цветом в листву самых ближних деревьев. Асфальт с каждой стороны делим визуально на 3 секции, разделенных синим цветом. Каждую секцию закрашиваем красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на первом плане на асфальте — это опавшие листья.

Обозначаем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше детальности работе. Можно добавить еще листьев, дорисовать несколько веточек деревьям.

Теперь ваша работа окончательно готова! Дайте ей высохнуть и поместите ее в рамку.

Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более просто вариант — всего очень красивое лишь деревце.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше деревце. Мы рекомендуем выбрать место для него в середине. Теперь берем желтую акварель, макаем кисть в воду, затем в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем что-то, обо что можно легонько постучать. Подносим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.

Добавляем другой цвет — красный. У нас получаются красивые брызги.

Важно! Не набирайте на кисть очень много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

К желтому и красному добавляем зеленого, оранжевого и несколько капель синего.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

При помощи пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета не были такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Когда краска немного растечется — даем ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.

Тонкой острой кистью прорисовываем то тут, то там веточки. Коричневой краской обозначьте внизу ствол и землю — дерево готово!

Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже в действительности является достаточно легким. А наше пошаговое руководство позволит вам не допустить ошибки в работе. Удачи!

Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем ближний план — горку, где будет расти наши деревья.

Прорисовываем двумя вертикальными линиями силуэты стволов. Стараемся избегать прямых линий.

Между горкой и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег по левой стороне.

Справа вдалеке также виднеется дальний берег. Обозначьте в верхней части берега невысокий лес, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы наметили пригорок, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же старайтесь избегать прямых линий.

Теперь постарайтесь максимально реалистично, как пока позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветками. Дерево справа должно получиться достаточно размашистым.

Теперь дорисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листочки, той же формы листья нарисуйте на земле возле дерева. Там, где вы рисовали траву, нарисуйте вдобавок и камыши.

Заштрихуйте простым карандашом озеро широкими штрихами не плотно, оставляя между линиями большое расстояние.

Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором находятся деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

Дальний план также заштрихуйте, разобрав по теням. Камыши закрасьте оттенком средней интенсивности.

Весь дальний план, включая озеро и левый берег озера закрасьте так, как показано на рисунке. Причем старайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

Заштрихуйте слабым нажатием на карандаш небо. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

Используя ластик, высветлите небольшой кружок в левой части, как показано на рисунке — это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, а ваш рисунок закончен! Поздравляем!

Простые и легкие и красивые пейзажи осени: рисунки для срисовки

Эти три рисунка очень простые. вы можете сделать их в цвете, либо же оставить в качестве набросков.

рисунок в цвете 2

Видео: как нарисовать золотую осень?

Уже нарисовал +14 Хочу нарисовать +14 Спасибо +279

Рисуем осенний пейзаж поэтапно

• Шаг 1

  Выбираем объект будущего рисунка. Пусть это будут два дерева, растущие на взгорке у широкой реки. Первым делом намечаем линию горизонта и перспективу

• Шаг 2

  Деревья стоят на переднем плане, обозначаем стволы двумя линиями.

  
  
• Шаг 3

  Следующим шагом обозначаем левый берег реки

  
  
• Шаг 4

  Аналогично поступаем и с правым, рисуем извилистую береговую линию

  
  
• Шаг 5

  Как нарисовать осень максимально правдоподобно? Важно быть любознательным и внимательным, подмечать даже мелкие детали. Например, чтобы деревья не повисли в воздухе, нужно «привязать» их к земле при помощи небольшого холмика, покрытого чахлой травой

  
  
• Шаг 6

  Деревья поздней осенью теряют практически всю листву. Значить нужно уделить больше внимания рисованию ствола дерева, его ветвям, видимой части корневища.

  
  
• Шаг 7

  Как бы ветер не старался, а несколько листьев еще держатся за ветки, не торопятся опадать на землю

  
  
• Шаг 8

  Деревья растут на высоком холме, покажите внизу заросли камыша

  
  
• Шаг 9

  Покройте холм разной по интенсивности штриховкой, так можно показать объем и фактуру голой земли

  
  
• Шаг 10

  Приемом штриховки нарисуйте справа дальний план леса

  
  
• Шаг 11

  Осенью жизнь практическим замирает, росчерками карандаша покажите неспешное течение реки, размытый силуэт леса

  
  
• Шаг 12

  Для этого поры характерны затяжные дожди, холодные ливни. Небо затянуто сплошными облаками и свинцовыми тучами

  
  
• Шаг 13

  Птицы улетают в теплые края, нарисуйте журавлиный клин, который направляясь на юг — весной обязательно вернется в родные края

  
  
• Шаг 14

  Чтобы немного оживить рисунок можно показать остатки паутины, в которой крепко заснул, «ушел в спячку» лесной житель — паучок

  
  
• Шаг 15

  При помощи бликов придаем рисунку холодный вид, солнце практически не греет, на опавшей листве блестит иней

  
  

Как нарисовать осень цветными карандашами

• Шаг 1

  На листе наметьте расположение основных объектов – елки, дуба, березы и полей вдалеке;

  
  
• Шаг 2

  Прорисуйте дуб, изобразив его массивные ветки и дупло;

  
  
• Шаг 3

  Нарисуйте березку рядом с дубом. Наметьте траву под деревьями и изобразите гриб возле березки;

  
  
• Шаг 4

  Нарисуйте еловые ветки и лежащие на них листики. Прорисуйте поля и очертания леса вдали. Нарисуйте траву, грибы и листья, упавшие на землю;

  
  
• Шаг 5

  Прорисуйте поле вдалеке. В небе изобразите журавлей, улетающих в теплые края;

  
  
• Шаг 6

  Теперь вы поняли, как нарисовать золотую осень карандашом. Конечно же, осенний пейзаж обязательно должен быть выполнен в цвете, поэтому не останавливайтесь на данном этапе. Аккуратно обрисуйте линером изображение;

  
  
• Шаг 7

  Используя стирательную резинку, бережно очистите листок от карандашных линий;

  
  
• Шаг 8

  Черным карандашом закрасьте дупло дуба. А карандашами коричневых тонов заштрихуйте ствол дуба, а также его ветки;

  
  
• Шаг 9

  Желтыми оттенками, а также оранжевым и болотно-зеленым закрасьте листву дуба;

  
  
• Шаг 10

  Зелеными тонами закрасьте еловые ветви. Желтым и оранжевым карандашами раскрасьте листики, лежащие на ветвях ели, а также на траве и шляпках грибов;

  
  
• Шаг 11

  Ствол березки немного заштрихуйте серым карандашом. Полоски на нем изобразите черным карандашом. Листву березы раскрасьте желтым и оранжевым карандашами;

  
  
• Шаг 12

  Ножки грибов закрасьте черным карандашом, а их шляпки – карандашами красных и бордовых тонов. Траву и лес вдали раскрасьте карандашами зеленой цветовой гаммы, а также оттенками желтого и коричневого;

  
  
• Шаг 13

  Коричневым и черным карандашами раскрасьте поле вдали. Серым цветом заштрихуйте журавлей, а голубым – небо.

  
  
• Шаг 14

  Рисунок осеннего пейзажа готов! Теперь вы знаете, как нарисовать золотую осень.

  
  

Золотая пора природы, сменяющая жаркое, солнечное лето, приносит с собой не только начало учебного года, но открытие сезона многочисленных праздников и торжественных детско-юношеских мероприятий. Их проводят с большим размахом как в школах, так и в детских садах. В программу обязательно включают стихотворно-песенные номера и тематические выставки, на которых детвора выставляет сделанные своими руками оригинальные поделки и рисунки на тему осени, нарисованные карандашом и красками. Если вашему ребенку уже поручили подготовить нечто подобное, то наши интересные идеи помогут определиться с сюжетом будущей работы. Мы предлагаем варианты осенних рисунков для детей дошкольного возраста, учеников 1-3 и 5-6 классов. Выбирайте мастер-класс в своей возрастной категории и вместе с молодым поколением создавайте своими руками маленькие шедевры.

Рисунок на тему Осень карандашом поэтапно с фото — мастер-класс

Осень – чудесное время года, вдохновляющее на творческие порывы писателей, поэтов, фотографов и художников. Творческие люди, не жалея эпитетов и красок, с восторгом воспевают золотые оттенки падающей листвы, серо-синюю небесную глубину, легкую прозрачность холодающего воздуха, скрывающие солнце густые тучи и монотонный стук ноябрьского дождя. Однако, не только нежная акварель, яркая гуашь и богатооттеночные масляные краски обладают способностью передать всю прелесть деликатных осенних настроений. Ничуть не хуже с этим справляется самый прозаический простой карандаш. С его помощью можно быстро и без особых хлопот создать очень колоритный и атмосферный рисунок, почти с идеальной точностью воспроизводящий на бумаге фрагмент обычного осеннего дня в тихом уголке большого городского парка. Одинокая скамейка, забытый кем-то второпях зонтик, лужи и опавшие листья клена, сиротливо лежащие на асфальте…Типичный, но очень трогательный пейзаж, вызывающий легкую грусть…Вам кажется, что нарисовать его на ватмане сможет только человек, обладающий талантом живописца? Отнюдь, нет. С задачей справится даже школьник, если будет четко следовать советам и рекомендациям изложенного ниже мастер-класса.

Необходимые материалы для поэтапного рисунка карандашом на тему осень

• простой карандаш HB – 1 шт
• простой карандаш 2B – 1 шт
• стирательная резинка – 1 шт
• лист ватмана формата А4 – 1 шт
• линейка
• циркуль
• транспортир

Инструкция к рисунку карандашом на тему осень для школьников поэтапно

Рисунок красками на тему осень в детский сад – «Октябрьские мотивы» — пошаговый мастер-класс

В программу традиционных осенних праздников, проходящих в начале нового учебного года во многих дошкольных детских учреждениях, почти всегда включают выставки и смотры тематического детского творчества. На них малыши демонстрируют различные поделки и рисунки на тему осени. Подготовка к таким мероприятиям обычно доставляет немало хлопот родителям. Ведь большинство мальчишек и девчонок дошкольного возраста еще не в силах вычерчивать ровные, четкие линии, правильно смешивать акварельные оттенки и виртуозно справляться с цветными карандашами или фломастерами. Рисунки дошколят чаще напоминают «каляки-маляки» и крайне редко походят на красивое, приятное глазу изображение. Мамам и папам приходится прикладывать массу усилий, чтобы помочь своему чаду создать достойный выставки экспонат. Мы предлагаем вам освоить очень интересный мастер-класс по рисованию, но не кисточкой, а поролоновыми тампонами. Орудовать ими сумеет даже самый маленький ребенок, а результат будет выглядеть очень ярко, необычно и оригинально.

Необходимые материалы для рисунка на тему осень для детского сада

• лист ватмана
• набор красок типа гуашь
• карандаши – 6 шт
• резинки для денег – 10 шт
• поролоновые квадраты формата 10X10 см – 10 шт
• кисти широкие – 2-3 шт

Пошаговая инструкция, как сделать в детский сад рисунок на тему осени «Октябрьские мотивы»

1. Каждый карандаш оборачивают с одного края кусочком поролона и плотно закрепляют его с помощью резинки для денег. Это – инструменты рисования.
2. Работу начинают с неба. На палитре смешивают голубую и белую краски и широкой кистью закрашивают верхнюю часть листа. Потом карандаш с поролоновым краешком макают в белую краску и круговыми движениями делают на небе облака.
3. Нижнюю часть листа тонируют темно-зеленой краской, а поверх хаотично ставят желтые и оранжевые мазки. Это – земля, усыпанная листьями.
4. Когда общий фон рисунка подсохнет, коричневым цветом намечают стволы деревьев.
5. С помощью поролона их «одевают» в ярко-желтую и багряную листву. Когда краски высохнут, работа станет пригодной для экспонирования на детской творческой выставке.

Рисунок пошагово на тему осень для детей 1-3 класса школы — мастер-класс на видео

Этот короткий видео-ролик в доступной форме рассказывает, как нарисовать рисунок на тему осень с детьми 1-3 классов. Автор советует подходить к вопросу креативно и позволять детям создавать яркие картинки не только кистью, но и пальцами. Малышам это очень нравится, и они с удовольствием обмакивают свои ручки в краски для создания своих необычных живописных шедевров.

Рисунок пошагово на тему осень в школу красками для 5-6 классов — мастер-класс с фото

Для тематических школьных выставок ученики 5-6 классов могут подготовить рисунок на тему «Золотая осень» красками. Детям в таком возрасте уже не составит труда сделать быстрый набросок сюжета на бумаге карандашом, а потом разрисовать картинку нежной акварелью или сочной гуашью. Малыши в детском саду с такой работой еще не справятся, а ребятам 1-3 классов обязательно понадобится помощь педагогов иди родителей.

Необходимые материалы для рисунка красками на осеннюю тематику

• бумага
• краски
• кисти
• простой карандаш
• листья клена

Пошаговая инструкция для учеников 5-6 классов к рисунку красками на тему «Золотая осень»

1. На листе бумаги делают предварительный набросок рисунка простым карандашом.
2. Разукрашивают картинку нужными красками и дают ей полностью высохнуть.
3. По периметру рисунка через каждые 5-7 сантиметров ставят небольшие капельки клея «Момент» и к ним прикладывают свежесобранные кленовые листья. Аккуратно придавливают их к бумаге и ждут, когда клей схватится. Чтобы ускорить этом процесс, на листья кладут импровизированный гнет из нескольких книг. Через пару-тройку часов рисунок красками на тему «Золотая осень» в рамке из живых листьев клена будет готов.

Помог ли вам этот мастер-класс сделать рисунок на тему «Осень»?

Хоть Господь и наделал много проблем (не считая болезни, преступность, голод, нищету, войны, коррупцию и русскую попсу) у него все же получилось создать неплохую атмосферу жизни на нашей планете. Земля с водой часто капризничают, устраивая массовые жертвоприношения. Но в некоторых местах получилось весьма не плохо, даже можно сделать кучу няшных фото. Но мы можем копнуть еще глубже. В этом уроке Вы узнаете как рисовать природу с помощью простого карандаша. После этого можете взять свои инструменты для рисования и смело отправится в уютненькое местечко, дабы создать неописуемый шедевр. Природа – символическое название для всего, что глаза видят. Исключением можно считать разве пластик или реалити-шоу, остальное же относится к одному формальному организму, который управляет жизнью и имеет некий странный план по производству и обеспечению своей жизнедеятельности. Как обычный суровый начальник, природа легко удаляет любой офисный планктон, иногда целыми видами, и, как любая девушка, любит капризы и выходки. Последние критические дни этой дамочки заканчивались рождением Гитлера, Хусейна и Джастина Бибера, что грандиозно влияло на состояние планеты в целом. Может показаться, что природа зла и безукоризненна, на самом же деле ей пофиг ровно так же, как собаке на этническое происхождение блох в её шерсти. Внезапно оказывается, что природа нуждается в помощи, и некоторые люди свято верят в это, при этом, даже не могут защитить себя от местной шпаны. Если вдруг оказалось, что вы – сама природа, то вот какие у вас привилегии:

• Вы прекрасны, ибо вы само понятие бытия.
• Вы существуете, хотя толком этого никогда не поймете.
• Вам принадлежат все ценные металлы на планете, а значит недостачей денежных средств не страдаете.
• Портреты ваши висят почти в каждом доме на каждой стене.
• Не нужно волноваться о том, что вы допустили ошибку, ваша ошибка попадет либо в цирк для уродов, либо в красную книгу.
• Всегда можно устроить фейерверк с вулканов.
• Вы клали болт на теорию относительности, так как можете быть во всех местах одновременно.
• Вы можете вылечить рак, но никто вам не поверит.

А вот теперь берите карандаш в руки и поэтапно пробуйте нарисовать мать-природу.

Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Шаг первый. Сразу выделяем линиями небольшой пруд с берегами, на берегах такими же линиями нарисуем несколько деревьев. Несколько кружков в воде послужат для превращения в уток.
Шаг второй. Внизу рисуем высокую траву, круги медленно превращаются в птиц. Толстой линией аккуратно обведем края берегов.
Шаг третий. В этом шаге все внимание переключи на задний фон за линией горизонта. Нарисуем там облачность.
Шаг четвертый. Теперь нарисуйте небольшие волны и тени на воде, траву сделайте гуще, а задний фонт заштрихуйте.
Шаг пятый. Остаточно зарисуйте и пропущенные места на деревьях и земле, а потом аккуратно закончите рисунок, затушевав уток.
Смотрите еще похожие уроки по рисованию пейзажей.

Subaru WRX как первая тачка. Повышаем уровень ВЁДЕР

03.06.2020 0:19 На первый взгляд такое рвение разработчиков 5G к предоставлению услуг элементам бытовой техники кажется довольно забавным, однако Интернет вещей (Internet of Things) – это не только умный дорожный столб и разговаривающий с домохозяйкой крутой японский утюг. Интернет вещей – это еще и так называемая “умная пыль”, Smart Dust – наноструктурированные метало-кремниевые устройства непонятного назначения и от непонятных производителей. Разработка смарт-пыли ведется уже очень давно и о серьезных успехах в этом направлении пресса писала еще 20 лет назад, томясь в радостном ожидании лучезарной перспективы. Самые простые варианты смарт-пыли – это простые сенсоры и датчики, которые самопроизвольно включаются-выключаются и передают данные о своем месте пребывания. Загрузка… Однако есть разработки и посложнее. Например, еще в 2015 году IBM сообщила о создании полноценного чипа размером 7 нм. Это в 1 000 раз меньше, чем диаметр эритроцита. Следующий их чип должен был быть размером 5 нм. Правда куда его собрались вставлять IBM так и не сообщила. Наверное, в мобильные телефоны для вирусов и микробов. Кроме миниатюризации корпорации работают и в других направлениях, например – в создании чипов, которые в качестве источника энергии используют окружающие их живые клетки. Так же создаются чипы, которые заставляют те или иные типы клеток расти, заставляют те или иные клетки умирать. И все это открыто, официально, только подается как “новое прорывное лекарство”. И это только вершина официального айсберга, поскольку создаются и микроскопические устройства, работающие в группе, то есть создающие внутри организма реципиента информационную сеть, способную выполнять те или иные задачи. Причем, поскольку все эти устройства очень малы, их внедрение не требует от реципиента каких-то осознанных действий. Все почему-то ждут, что завтра представители Нового Мирового Порядка наденут на людей кандалы и потащат в очередь ставить клейма на лоб. Но этого вовсе не нужно. Микроскопические электрические устройства можно подмешивать в воду и в пищу, можно распылять с самолёта в виде химиотрасс. Под микроскопом энтузиастам, конечно, кое что видно: в осадках химиотрасс находят странного вида волокна, находят какие-то элементы из фольги. Но кто смотрел на глубину 5 нанометров? У людей и микроскопов таких нет. Единственная проблема для “умной пыли” – это коммуникационная связь. Моты, то есть единичные элементы смарт-пыли еще 15 лет назад вполне сносно контактировали между собой, передавая информацию на несколько метров. Проблема была передать/принять данные на расстоянии километра и более, для чего предлагались новые протоколы мобильной связи – приблизительно такие, какими сегодня хвастаются разработчики 5G. Таким образом, только спустя много лет и теперь, с появлением стандарта 5G моты могут управляться дистанционно. Например, сгруппировавшись особым образом вызвать плохое/хорошее самочувствие у своего хозяина. Или даже внушить ему какие-то мысли. Идея совершенно не фантастическая, поскольку, как мы заметили выше, совершенно официально давно ведутся разработки наноустройств, которые при попадании в кровь начинают искать те или иные клетки. А поскольку химиотрассами дышим мы все, равно как и мы все не обрабатываем большими магнитами куски поглощаемой пищи – какие-то элементы смарт-пыли наверняка есть в теле у каждого. Пока, правда, первыми осчастливили американцев, где с 1-го октября этими сожранными за десятилетия мотами корпорации будут каким-то образом управлять.

11 часов назад

схемы моделей для склеивания, распечатать шаблоны для вырезания

Есть несколько вариантов относительно того, как сделать макет самолета из бумаги. Модели могут представлять собой военные или гражданские самолеты, что сразу же определит тип строения корпуса и его раскрас. Бумага является достаточно простым в плане обработки материалом с хорошей степенью деформации.

Необходимые материалы

Относительно того, как сделать макет самолета из бумаги, есть много схем и алгоритмов. Выбирать нужно подходящий эскиз в соответствии с индивидуальными потребностями. Чтобы приступить к работе, стоит подготовить подходящий набор инструментов и материалов:

• плотная бумага или картон;
• ножницы и канцелярский нож;
• простой карандаш, линейка;
• клей ПВА, двухсторонний скотч, степлер;
• тонкая кисточка.

Дополнительно может понадобиться гуашь, деревянные зубочистки или палочка, тематические наклейки. Принцип декорирования определяется типом изделия. Обычно основа закрашивается гуашью, а на уже просохшей основе уже производится вторичная покраска с вырисовыванием мелких деталей и частей.

Готовые модели

Сделать модели из бумаги достаточно просто, если использовать подробные мастер-классы. Авиационные поделки легче изготовлять по определенному алгоритму, используя хотя бы простые шаблоны.

• Подготовить 2 детали одного размера, которые будут крыльями. Сделать заготовку для корпуса самолета, пропеллера и хвоста. Жесткой основой может стать коробок из-под спичек. Далее нужно использовать такой принцип сборки:

• Функциональный планер, который будет плавно парить в потоках воздуха, можно сделать, используя такую сборку из картона:

• Сделать красивый летательный аппарат из целлюлозы, который можно подвешивать на нитках или запускать, можно по такому алгоритму:

Представленные варианты изготовить достаточно просто, так как работа предполагает средний и начальный уровень сложности. Многие детишки с удовольствием смогут создать такие красивые , а главное, функциональные изделия.

Как сделать макеты самолетов из бумаги

Принцип работы над летательным аппаратом не слишком сложный, но все же многое зависит от количества деталей и сложности модели. Чтобы изготовить красивый самолет из бумаги своими руками, стоит придерживаться определенного алгоритма:

1. Выбрать и подготовить эскиз выбранной модели самолета. Довести чертеж до нормального вида можно, создавая точные переходы, формы и параметры всех деталей.
2. Потом нужно вырезать все части из бумаги. Следующий этап – сборка деталей. Некоторые элементы нужно согнуть или собрать.
3. После полной подготовки всех деталей и частей нужно склеить по схеме модель самолета. В качестве «крепителя» использовать клей ПВА.
4. После того, как основа изделия высохнет от клея (достаточно всего 2-3 часов), можно приступить к окрашиванию корпуса.

Последним этапом будет изготовление подвески или подставки под готовое изделие. Обычно такие модели используются для украшения комнаты или полочки.

Поэтапная сборка по готовым шаблонам

Использовать общий алгоритм сборки можно для любого типа модели, но стоит учитывать и обособленные варианты строения основы. Чтобы в точности произвести сборку любого самолета из бумаги, стоит использовать более подробную пошаговую схему:

1. Сначала производится сборка корпуса основы. Склеивать все стыки сразу не стоит – желательно оставить места возле крыльев, чтобы при необходимости можно было монтировать боковые детали.
2. Потом уже точно монтируются крылья. Это может производиться несколькими способами – многое зависит от вида шаблона. Крылья либо приклеиваются к основе борта или приклеивается с внутренней стороны сквозь отверстия.
3. Потом крепится кабина, хвост и шасси. Важно, все части приклеивать с помощью пинцета, а клей наносить специальной тонкой кисточкой.
4. На следующих этапах нужно прикрепить другие элементы, которые станут «украшением» изделия.

Для сборки нужно предварительно подготовить рабочее место и все необходимые для проведения инструменты и материалы. Дополнительно стоит организовать хорошее освещение, чтобы точно определить место размещения каждой детали.

Военные самолеты

Достаточно сложно создать модель военного самолета, в котором будут отображены все детали, как у настоящего аналога. Сборка производится самым простым методом, используя клей. Возможный макет военного самолета с максимальной точностью:

1. Вырезать все части заготовки.
2. Склеить 6 частей основного корпуса.
3. Когда уже будет готова база, можно приступить к приклеиванию крыльев, хвоста и турбины.

Даже, если использовать шаблон без раскраски, главное подобрать нужную форму данной модели. Уже готовую фигуру можно раскрасить любым образом.

Гражданская авиация

Чаще всего изготовляются модели гражданской авиации, так как военная техника имеет узкие сферы применения и коллекционирования. Изготавливать такие изделия немного проще. Очень красиво и необычно смотрятся небольшие самолеты, старых моделей, которые использовались в начале и середине XX века. Какой шаблон можно выбрать для работы:

1. Сначала вырезаются все части, которые нужны для изготовления полу объемного самолета.
2. Борт и кабину стоит сложить пополам вдоль всей длины формы. Потом приклеить к боковой части крылья.
3. Самым главным является крепление мелких деталей – пропеллера, флажка, хвоста и других элементов.

При изготовлении таких моделей дополнительно можно использовать деревянные элементы. Оптимальным вариантом станут деревянные шпажки.

Можно использовать шаблоны более современных моделей. В качестве основы можно использовать не бумагу, а картон. Такой шаблон не отличается подробностью и точностью деталей, но в общем, смотрится достаточно достойно:

1. Сложить пополам базовую деталь изделия, а потом склеить заготовку.
2. В основании прорезается плоское отверстие, которое будет соответствовать поперечному сечению крыльев.
3. Потом протянуть крылья через подготовленное отверстие и зафиксировать их в основании борта.
4. Потом зафиксировать часть, которая расположена на хвостовой части и в области кабины.

Картонная фигура необъемная, а плоская. Иногда такой внешний вид не нравится особенно ярым коллекционерам, которым важна конкретная детализация.

Большие самолеты

Сложно изготовлять большие пассажирские боинги, так как у основания борта сложная обтекаемая форма. В изделии присутствует множество мелких деталей и частей, которые сложно воспроизвести. Сложности могут возникнуть из-за достаточно внушительных размеров фигуры. Для основы можно использовать следующий шаблон:

1. Нужно проработать все сгибы, которые схематически изображены на полотне фигуры.
2. Потом производится склеивание отдельных частей корпусов. В результате борт получится не плавно округлым, а слегка угловатым.
3. Потом приклеиваются крылья и хвост.

В качестве укрепления основы корпуса можно использовать белый картон. Такие модели лучше устанавливать на подставку с небольшим наклоном основания.

Схемы для начинающих

Каждая схема относится к группе с определенной сложностью изготовления основы. Некоторые виды моделей самолетов изготовить достаточно просто – нужно подобрать несложный шаблон и произвести элементарные действия по склеиванию отдельных частей.

Пример самой простой схемы, по которому достаточно вырезать и склеить заготовку:

1. На картонном листе распечатать шаблон. Можно зарисовать его самостоятельно используя чертеж.
2. Потом производится подготовка основы. На данном этапе производится сборка в технике оригами, то есть формируются сгибы некоторый деталей.
3. Потом склеивается 2 части по сгибу его основы.

Такое изделие можно сделать вместе с ребенком. Потом кроха сможет с удовольствием играть такой интересной игрушкой из целлюлозы.

Более сложной моделью является пример военного самолета. Данный вариант более сложный, так как состоит из нескольких деталей, которые нужно правильно соединить. Склеить самолет такого типа сможет ребенок старшей группы детского сада:

1. Сначала вырезать все детали, которые представлены на чертеже.
2. Потом вставить в пазы к основной и самой большой детали те части, которые представляют собой кабину. Чтобы закрепить полученную форму, нужно склеить пазы.
3. Таким же образом нужно в пазы вставить другие элементы, которые сформируют верхнюю часть корпуса изделия.
4. Последним этапом станет раскрашивание готового объемного корпуса.

Играть с таким изделием не получится, но украсить фигурой полочку или стол можно.

Шаблоны для вырезания и склеивания

Чтобы долго не возится с подготовкой чертежа, стоит использовать готовые шаблоны, которые можно просто распечатать. Но и обычная перерисовка может стать отличной основой для работы.

Шаблоны для вырезания и склеивания:

• Модель, которая относится к военной технике времен Второй Мировой Войны. Принцип сборки также указан.

• Интересный вариант изделия, который отличается от стандартных самолетов. На чертеже представлен не только эскиз для вырезания, но и схема изготовления полноценного изделия.

• Более сложный вариант эскиза, состоящий из нескольких отдельных запчастей. Представленный летательный аппарат более сложный.

Такие типы эскизов более сложные, но результат того стоит.

Изготовление бумажных моделей самолетов является весьма интересным делом, которое может перерасти в настоящее хобби. Есть масса вариантов моделей и способов их сборки, которые подходят для любителей и настоящих специалистов-коллекционеров.

Фото-галерея шаблонов для вырезания и склеивания

Мастер-класс смотреть онлайн: Секреты рисования мастихином: картина «Летний день»

Мастихин один из самых моих любимых художественных инструментов. Мастихином смешивают краски, зачищают ошибки. Но, главное, мастихином очень интересно рисовать. Можно нежно наносить ровными мазками краску, можно прямо на холсте смешивать краски. Можно придавать совершенно невероятную фактуру..

Предлагаю вам взять мастихин и на собственном опыте убедиться, как чудесно им рисовать.

Нам понадобятся:

1. масляные краски;

2. мастихин (я буду пользоваться узенькой лопаточкой)

3. холст на подрамнике;

4. чистые тряпочки;

5. кисти – тоненькая и широкая для растушевки.

Начинаем работу с заднего плана.

Займемся небом.

Несколько слов для начала. Берем краску на мастихин в небольших количествах. Практически растираем ее по холсту. Смешивать краски можно на палитре, а можно и на самом холсте. Не водите мастихином бездумно. Старайтесь укладывать мазки в определенной последовательности. Вот небо – оно глубокое, бездонное. Через облака видна и голубизна, и отсветы солнца. Значит и мазки накладываем так, чтобы все было видно. Неровные края и разрывы.

Я всегда разговариваю с тем объектом, который рисую. «Небо, какое ты красивое. Здесь ты голубое, здесь синее. А вот и солнечный лучик. Облака мягкие, набегают.» Обязательно представляйте себе то, что изображаете.
Соответственно наносим на холст и смешиваем белую, голубую, синюю, охру.

Также на заднем плане изобразим дальние объекты. Горы, деревья. Дальние предметы у нас размыты, нечетки. Нанесем краску мастихином и широкой кистью растушуем самые краешки.

Теперь перейдем к деревьям. Сначала пропишем листву темным цветом. Здесь не нужны длинные мазки. Взяв немного краски мастихином, прописываем основную часть листьев. Приложили мастихин к холсту и немного растянули краску. Накладывайте краску так, как представляете себе деревья. Вдоль невидимых стволов, по веткам. Если трудно себе представить, кончиком мастихина нарисуйте сначала эти ветви. В центре – дальние деревья. Для них возьмем несколько тонов зеленой краски. Мастихин приложив к холсту, двигаем вверх.

Незакрашенные места в кронах деревьев заполняем коричневой охрой, зеленой. Мазочки делаем мельче, как будто листочки выписываем. Отдельные места даже заполним голубой. Это небо проглядывает через листву. Тонкой кисточкой возьмем черную краску и пропишем несколько веточек. А широкой кистью немного растушуем краску вдоль веток, это самые маленькие и дальние листики. Более светлой краской пропишем несколько веточек в кронах деревьев.

Теперь ближний план. Взяв мастихином краску, небольшими мазками наносим светлые тона вдоль кромки леса. Тянем краску вверх. Поочередно берем светлые тона: желтая, оранжевая, охра и темные тона: коричневая, зеленая, черная. Краски перекрывают друг друга, смешиваются. Это желтеющая трава. Ближе к нам краски становятся все темнее. Мазки становятся крупнее.

Обобщим краски в центре с помощью белой и красной. Смешиваем из прямо на холсте. Сначала мастихин смешивает краски, а потом мазки устремляем вверх. Возьмем широкую кисть и придадим мазкам более выразительную форму. Ведем кистью вверх и в стороны, так как растут травинки. Затем возьмите мастихин и самым кончиком твердо прочертите тоненькие полосы. Кончик или растянет краску, или выявит нижний тон. Получатся отдельные выразительные травинки. Чем ближе к нам, тем травинки ярче и длиннее.

Отдельными мазками добавьте темные пятна на траве. Перейдем к цветам. Накладываем небольшие мазочки голубой и белой краской. Пока форма цветов лишь приблизительная.

Ближе к нам мазочки покрупнее, дальше – мельче. Добавляем немного бежевого и желтого цвета. Заходим немного и на деревья. Даже листочки добавляем светлые. Мазки маленькие и аккуратные.

Добавим немного зеленой. Черной краской разбейте светлые пятна цветов. Как будто сердцевинки рисуете. Тоненькой кистью добавьте травинок темных и светлых. На некоторых цветочках самым краешком мастихина сформируйте лепесточки. На всех не надо.
Отойдите от картины и посмотрите внимательно. Допишите то, что считаете необходимо. Но не переусердствуйте.
Вот такая красота у вас получится.

Обязательно попробуйте рисовать мастихином. Удачи и творческих успехов!

Осенние пошаговые уроки рисования акрилом • Блог с инструкциями по рисованию

Наслаждайтесь этой горсткой прекрасных пошаговых уроков осенней рисования акрилом, созданных опытными художниками.

Color Walk Forest — Easy Autumn Acrylic Painting Tutorial

Color Walk Forest Легкие техники росписи акрилом пошагово для начинающих
By theartsherpa

Легкий импрессионистский разноцветный туннель под деревом в стиле Леонида Афремова.Это прямой эфир простого урока рисования акриловыми красками для начинающих художников. Полное руководство ВЫ МОЖЕТЕ НАКРАСИТЬ ЭТО с помощью Art Sherpa Traceable-Grid », Художественные работы и дополнительная информация — https://theartsherpa.com/TAS1

.01 Посетите канал художника на YouTube здесь.

Как нарисовать осенние тыквы и подсолнухи акриловыми красками для начинающих

Как нарисовать подсолнухи и тыквы акриловыми красками для начинающих
By Ginger Cook

Как нарисовать подсолнухи и тыквы акриловыми красками для начинающих Подпишитесь на этот канал, чтобы выразить свою поддержку и быть в курсе новых релизов и прямых трансляций.Обязательно ВКЛЮЧИТЕ сигнализацию под колокольчиком. Будучи ЗОЛОТОМ СТАНДАРТОМ в уроках рисования акрилом, Джинджер Кук будет изучать изобразительное искусство акриловой живописи, предлагая советы и рекомендации, которые помогут вам с вашими собственными акриловыми картинами. Во время своих прямых трансляций Джинджер будет отвечать на вопросы и, по возможности, может продемонстрировать ответ. Подпишитесь на канал этого исполнителя на YouTube здесь.

Как рисовать осенние деревья — Картина акрилом

Как рисовать осенние деревья | Акриловая живопись
Автор: Chuck Black Art

Рисование реалистичных деревьев требует много времени и внимания к деталям.При изображении большого количества деревьев в лесу, например, на подобной картине, правильное наслоение листвы и ветвей может стать ключом к созданию красивой осенней сцены. В этом видео я покажу вам, как нарисовать удивительные осенние деревья акриловой краской, поскольку я начинаю с этого пейзажа. Посетите канал исполнителя на YouTube здесь.

«Закат в осеннем лесу» Как писать пейзаж

«Закат в осеннем лесу» Как нарисовать пейзаж
By PaintyKat — уроки рисования с душой

? Учебник в реальном времени (1 час 52 мин) и набросок: https: // bit.ly / 2OnxJEz

? Список материалов для этого руководства: https://goo.gl/eTGjBv

? Раскрашиваем Осенний лес красивым закатным светом! Березы, яркие и разноцветные листья: красные, оранжевые и желтые! Прекрасная деталь в этом пейзаже — небольшая спокойная лесная речка с отражением в ней! • Приемы в этом уроке: смешивание, наслоение, градиент, работа с фигурной кистью.

? В демонстрационной версии на YouTUBE я выделяю общие шаги и лишь некоторые важные моменты.Если вы хотите рисовать акрилом, смело присоединяйтесь ко мне, давайте вместе рисовать, и я поделюсь с вами советами, которые я знаю из своей 20-летней практики рисования! ??

Подпишитесь на канал этого исполнителя на YouTube здесь.

Учебное пособие по рисованию акрилом, как нарисовать осенний кленовый лист

Учебное пособие по рисованию акриловыми красками по осеннему кленовому листу.
Автор: Джон Магне Лисондра.

Техники рисования акриловыми красками и уроки для начинающих в простых и простых пошаговых уроках.В этом уроке вы узнаете, как нарисовать красочный реалистичный осенний кленовый лист всего за 30 минут. Это хороший способ попрактиковаться в реалистичности таких простых объектов, как этот лист. Пожалуйста, поставьте лайк, добавьте комментарии и подпишитесь на больше видео.

Подпишитесь, чтобы увидеть больше видео в будущем: http://www.youtube.com/user/artjomali…

Спасибо за просмотр!

Пошаговый рисунок природы. Рисуем гуашью постепенно цветы и пейзажи

Как нарисовать природу? Вопрос интересный, но увлекательнее процесс художественного изображения окружающего нас мира.Природа необъятна, она может быть разной, в зависимости от времени года, подчинение лунному календарю зависит от солнечной активности и многих других факторов. Как нарисовать природу, чтобы хотя бы частично передать ее очарование? Есть несколько способов, следуя которым можно добиться хороших результатов.

Творчество домашнего художника

Прежде всего, необходимо решить, как природа природы рисует художественный процесс, доставляя удовольствие. Ведь даже любой набросок или набросок требует кропотливой работы, изображение на чистом листе бумаги появляется постепенно, шаг за шагом.Многое зависит от того, есть ли у мастеров опыт. Например, вопрос, как нарисовать природу, для начинающих художников довольно сложен, и художники, обладающие навыками, легко справятся с задачей. Конечный результат также зависит от таланта исполнителя, его творческих способностей.

Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Любое изображение можно разделить на отдельные этапы. Сначала необходимо сделать наброски, затем нарисовать надстройки, которые детально раскроют задумку художника, а рисунок станет более содержательным.На следующем этапе отдельные фрагменты следует объединить в единое целое. Еще один шаг творчества — карандаш из штрихов, растушевывающих отдельные детали рисунка.

Как нарисовать природу карандашом, фломастером или красками

Черно-белого или серого изображения деревьев, лугов, озер или реки может быть недостаточно для того, чтобы передать красоту окружающего мира.

Как нарисовать природу так, чтобы на эскизе были видны все признаки ее великолепия? Является ли это возможным? Надо сказать, что это не справедливо даже для великих художников, поскольку природа бесконечно разнообразна.Сюжеты живописных полотен принято делить по времени года: тема весны содержит один набор признаков и критериев, зимние темы — другой набор, лето изображается по их особым правилам, а осень также имеет только один присущий. приметы.

Картины на время года

Осенняя тематика рисунка подчинена определенной цветовой гамме, это золотые опавшие листья березы, красная медь кленовой листвы, яркая желтизна дубового листа, земледелие.Осень изображена с помощью желтых красок всех оттенков, ярких оттенков шафрана, лимонно-желтого и малинового. Как нарисовать природу осеннего периода, уже понятно, нужно использовать все перечисленные цвета и полутона на их основе. А если удачно раскрасить элементы осеннего пейзажа, получится неплохой рисунок.

Зимой природа менее красочна, цветовая гамма состоит из белого, черного, темно-коричневого и серого цветов. Яркими пятнами на рисунке могут быть птицы: снегирь, зяблик, синица.Помимо птиц, зимняя картина органично украсит ягоды калины, рябины и замороженного шиповника. Фантазию художника можно добавить к рисунку и другими красками, например, яркими красками одежды людей, едущих на санях с ледяной горки. Зимой темно-зеленые сосны и ели, их тоже можно красиво изобразить на фоне снежных подвигов.

Весенняя природа цветет свежей зеленью, васильками, долиной, сиренью, разноцветными луговыми цветами. Картинки на весеннюю тематику всегда получаются красочными и веселыми.Поскольку поэтапно нарисовать натуру, когда есть море весенних красок, — задача простая. Сначала необходимо изобразить стебли и листья, затем — контуры лепестков, а на последнем этапе все цветы раскрасить кирпичиками. Землю можно покрыть сплошным зеленым ковром. В художественной палитре есть цвет, который называется — «травяная зелень».

Лето на картинке выглядит не менее красочно, чем остальные времена года. Вы можете нарисовать пейзаж, в котором будет лес, поляна, луг и озеро.Летом здесь очень красивый закат и не менее впечатляющий восход солнца. Эти природные явления легко изобразить при условии правильного подбора розовых оттенков. Все облака на картинке должны быть закрашены бледно-красным цветом в нижней части, и так мы получим настоящий утренний или вечерний снимок. А чтобы различать признаки восхода или заката, следует помнить, что солнце на закате изображается в виде большого красного круга, а восходящий всегда выглядит как относительно небольшой диск золотого цвета.

Явления природы

В природе есть особенно красочное явление, которое называется Северное сияние. Рисунок на эту тему будет отличным, если вы изобразите ледяные синие цвета, а над ними — потоки холодных огней, охватившие все небо. Снимок не будет лишним и для представителя Северного царства — белого медведя, пробирающегося между ледяными валунами. Или тюлень, лежащий на снегу у полыни. Сюжет можно разнообразить до бесконечности.

Не менее эффектно получается рисунок ночного неба, усыпанного крупными звездами. В этом случае можно изобразить самые известные созвездия большого медведя и полярную звезду, а между звездами указать падающие метеориты.

Неиссякаемые темы для творчества

Всегда интересно рисовать природу во всем ее разнообразии, сюжеты не нужно искать, ведь они вокруг нас. Для творчества вам понадобится только лист бумаги, карандаши, акварельные краски и немного фантазии.

Хотя Господь и наделал много проблем (не считая болезней, преступности, голода, бедности, войн, коррупции и русской попсы), ему все же удалось создать хорошую атмосферу жизни на нашей планете. Земля с водой часто капризна, приносит огромные жертвы. Но кое-где получилось очень не плохо, можно даже кучу няшных фото сделать. Но мы можем сэкономить еще глубже. В этом уроке вы научитесь рисовать природу простым карандашом. После этого можно взять свои инструменты для рисования и благополучно отправиться в уютное место, чтобы создать непередаваемый шедевр.Природа — это символическое название всего, что видят глаза. Исключением можно считать пластику или реалити-шоу, остальное относится к одному формальному органу, который управляет жизнью и имеет странный план производства и обеспечения средств к существованию. Как обычный суровый начальник, природа легко снимает любой офисный планктон, иногда целиком, и, как любая девушка, любит капризы и выходки. Последние критические дни этой дамы закончились рождением Гитлера, Хусейна и Джастина Бибера, которые грандиозно повлияли на состояние планеты в целом.Может показаться, что природа злая и безупречная, на самом деле ей было наплевать точно так же, как собаке на этническое происхождение блох в ее шерсти. Вдруг оказывается, что природе нужна помощь, и некоторые люди в этом священны, а от локальных сплайнов они не могут защитить себя даже. Если вдруг выяснилось, что вы — сама природа, то какие у вас привилегии:

• Вы прекрасны, потому что вы являетесь концепцией бытия.
• Вы существуете, хотя я никогда этого толком не пойму.
• Вы владеете всеми ценными металлами на планете и поэтому от нехватки денег не страдаете.
• Портреты висят почти в каждом доме на каждой стене.
• Не нужно беспокоиться о том, в чем вы ошиблись, ваша ошибка попадет либо в цирк для уродов, либо в Красную книгу.
• Всегда можно устроить салют из вулканов.
• Вы ставите под сомнение теорию относительности, поскольку можете находиться в любом месте одновременно.
• Вы можете вылечить рак, но никто вам не поверит.

А теперь возьмите в руки карандаш и попробуйте нарисовать мать-природу.

Как нарисовать характер поэтапно карандашом

Шаг первый. Сразу выделите линии с небольшим водоемом с берегами, на берегах такими же линиями нарисуйте несколько деревьев. Несколько кружков в воде превратятся в уток.
Шаг второй. Ниже рисуем высокую траву, кружочки медленно превращаются в птиц. Толстая линия будет аккуратно обводить край берегов.
Шаг третий.На этом этапе все внимание переключаем на задний фон за линией горизонта. Нарисуйте там облака.
Шаг четвертый. Теперь нарисуйте небольшие волны и тени на воде, сделайте траву толще, а задний фонтан высветится.
Шаг пятый. Остаточно зарисуйте и пропущенные места на деревьях и земле, а затем аккуратно закончите рисунок, поставив уток.
См. Также аналогичные уроки по рисованию пейзажей.

Глядя на картины известных художников, невольно восхищаюсь их творчеством, умением изобразить яркими красками весь мир.Каждый из нас тоже может попробовать овладеть искусством рисования и сделать его своим увлечением любимым занятием. Вот красивые рисунки гуашью для начинающих, они позволят вам проверить свой талант в живописи и овладеть техникой рисования красками.

Чтобы освоить технику рисования гуашью начинающим, надо поработать:

• Набор цветов гуаши из двенадцати цветов.

• Пара плоских щеток из свиной щетины.

• Поддон и посуда с водой.

Аромат гуашевых красок знаком каждому с детства. Как нарисовать гуашь, разобраться несложно, эта техника рисования довольно проста. Рисовать необходимо, начиная с карандашного наброска.

Мастихайн используется для нанесения и смешивания красок. С его помощью можно наносить краску ровными мазками.

С ранних лет рисуем гуашью в альбоме простой незамысловатый пейзаж.Но вы можете рисовать такими цветами и узорами, цветы, горы и даже городские здания. Для начинающих работа гуашью — просто идеальный вариант.

Рисуя эскиз карандашом, можно не ошибиться и сделать работу аккуратно. Если размазать и смешать краски прямо на холсте, на картине останется грязь. Поэтому можно добавить в гуашь немного воды, и она превратится в акварель.

Чтобы узнать, как научиться красиво рисовать гуашью, необходимо познакомиться с поэтапной техникой.Этот прием заключается в том, что во время рисования гуашь наносится горизонтально.

Я сначала рисую темные фрагменты рисунка, а затем мы изображаем блики светлым светом. В результате мы получаем желаемый цвет без следов грязи.

Техника рисования гуашью

Среди известных художников распространен живописец картины гуашью:

1. Слой мокрой краски для еще не высохшего слоя. В этом случае краска плотно ложится и долго сохнет.Этот способ больше подходит для рисования акварелью.
2. Сухая кисть производится нанесением гуалей на высохший слой.
3. С помощью губки создается фактурный рисунок. Эта техника идеальна, когда мы рисуем осенний пейзаж, легко можно изобразить яркими золотистыми осенними красками.
4. Новичок поднимет настроение и поможет побороть азарт техники разбрызгивания краски на холст. Достаточно смочить кисть в краске и распылить гуашь на бумагу или холст.Получается яркая и красивая картина. Обязательно изучите такой способ нанесения краски, который помогает тренировать руку.

Конечно, мы не рисуем рисунок без правильно подобранной кисти. Желательно выбирать нейлоновые щетки, козью или свиную шерсть.

На видео: как красиво нарисовать небо гуашью.

Виды гуачи.

Гуашь подходит для рисования на картоне, бумаге, холсте и других поверхностях.Но не всякая гуашь обладает такими универсальными свойствами. Рассмотрим основные виды таких красок:

• Подходит для нанесения на поверхность, предназначенную для рисования. Он впитывается в материал и позволяет нанести второй слой, делая краски на рисунке более насыщенными и яркими.

• Обладает более насыщенным пигментом и яркими красящими способностями. Она деактивирует театральные декорации. Детская гуашь содержит в своем составе клей ПВА, поэтому быстро сохнет.Такой гуашью удобно работать по фанере, керамике или холсту. Но акриловая краска отлично ложится на любую поверхность, а после высыхания не смывается и не теряет первоначальный цвет.

• Флуоресцентная гуашь. Удивительный по своим свойствам и качеству. Под воздействием ультрафиолетовых лучей светится. Цвет слишком яркий, что придает рисунку особую красоту.

Пошаговая методика помогает постичь азы рисования гуашью даже детям.Такие уроки позволят вам овладеть этим прекрасным творчеством и научиться рисовать в определенной последовательности, правильно подобрать краски, чтобы отразить на холсте настоящую красоту природы, представителей растительного и животного мира.

Создавать картины природы, как и рисунки на любую другую тему, необходимо с карандашного наброска. Проще всего рисовать, начиная сверху холста или листа бумаги. Как правило, вверху находится небо, которое карандашными контурами закрашено синим цветом.

Облака нарисованы ее белыми цветами, бросая белые блики на голубое небо.

Горы изображены коричневыми красками, а растительность — зелеными тонами. Деревья внизу окрашены яркой или темно-зеленой гуашью. Главное, чтобы цвета на картинке выглядели как на самом деле. Краски можно смешивать прямо на листе, периодически меняя воду. Для изображения тонких линий нужно правильно подобрать кисть.

Используя гуашь, необходимо следовать следующему совету:

• Купить гуашь можно в тубах или в баночках, каждая подберет наиболее удобную упаковку.
• Цвета нужно выбрать те, которые понадобятся для работы над картинкой.
• Образцы нужно сделать на палитре, только подобрав нужный цвет, перенести его на холст.
• Если краска потрескалась, в нее добавляют немного гуммиябика и тщательно перемешивают.
• Для нанесения следующего слоя нужно дождаться высыхания предыдущего.
• Желательно после высыхания покрыть картину лаком.

Освоив технику рисования, можно добиться успеха в художественном творчестве.Продвигая поэтапно, от простого к сложному, начинающие художники постепенно овладевают техникой рисования гуашью. Ниже представлены видеоуроки, задача которых — максимально точно помочь выбранному сюжету на холсте. Такой поэтапный подход позволяет быстро научиться работать с такими цветами, как гуашь.

Уроки рисования гуашью для начинающих (2 видео)

Еще идеи для рисунков (27 фото)

Рисование натуры — основная тема художников-рисовальщиков.Потрясающие картины, изображающие буйство красок летнего леса, можно увидеть на картинах Шишкина или Левитана, прекрасные зимние пейзажи — Кустодиева и Брейгеля, Золотая осень изображена в Киселевой и Поленове, а дыхание весны передано в дар. прекрасные образы Тиссо и Ван Гога.

В этом уроке мы рассмотрим, как рисовать природу поэтапно.

1. Нарисуйте водную гладь летнего озера и линию горизонта над ним.

1. По сторонам озера рисуем кусты, вокруг озера — дорога уходящая до самого горизонта.В небе нарисуйте палящее полуденное солнце.

1. На лугу за озером рисуем деревья и траву — в природе без них никуда. Деревья на переднем плане большие деревья на заднем плане. В озере нарисуйте отражение солнца.

1. Давайте украсим небо облаками и порхающими птицами — ведь сложно представить природу без животного мира.

1. Теперь воду в озере карандашом.На переднем плане рисуем отвал. Картина природы карандашом готова!

Уроки для начинающих: рисовать летний пейзаж красками, карандашами.

Яркие летние краски дарят огромный заряд положительной энергии. Особое достоинство и восторг вызывают пейзажи, нарисованные детской рукой. Они побуждают к действию создавать что-нибудь вроде таких же маленьких художников, как и те, кто уже написал эту картину.
Вы можете нарисовать такое произведение искусства самостоятельно, это не так уж и сложно.
Не знаете с чего начать? Тогда эта статья для вас.

Как нарисовать красивый летний пейзаж природы поэтапно карандашом для начинающих?

Готовим заранее:

• Чертеж на белой бумаге
• Резинка
• Набор цветных карандашей
• Маркер тонкий — черный
• Карандаш простой полутвердый

Начать рисовать:

• Пейзаж будет содержать элемент стены дома. Для правильного размещения в выступе необходимо выполнить следующие действия:

1. Проведение линии горизонта карандашом
2. Намечаем на нем центральную точку соединения выступа
3. Обводка контуров дома, соединив вспомогательные линии в точке
4. Обратите внимание, как это делается на примере ниже.

• Прокладываем узкую тропу к точке проекта
• Планируем деревья деревья

• Разнообразная сидящая кошка на переднем плане и цветущие цветы Мальвы

• Неправильные все контуры маркера

• С помощью ластика убираем вспомогательный узор

• Матируем дорожку коричневым цветом
• Трава, с теневой стороны деревьев, мазки темно-зеленым карандашом
• Остальное пространство наделено светло-зелеными цветами

• Стволы сосны покрасьте в тёмно-коричневый тон, местами последний

• Кот будет ярко-красного цвета
• Оставшийся не заточенный передний фон отделить нежно-зеленым цветом, детализируя зелень темно-зеленым карандашом
• Добавляем необходимые теневые элементы по лугу с помощью коричневого и зеленого карандашей, добиваясь естественных узоров.

• На заднем плане лесной массив окрашен в смешанные сине-зеленые тона

• Приставка сосна Придает светло-зеленый цвет
• Для придания объема листве делаем в ней темные штрихи зелеными палитрами
• Heavenly Space Strike Насыщенные синие тона
• Цвет Malva Pink и оттенок Rollin
• В центре цветочка делаем краппин желтого цвета

• Осталось коричневым окрасить стены дома
• Окна и фундамент в серых тонах

Видео: Пейзаж акварельными карандашами

Как нарисовать красивый летний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью этапы для начинающих?

Красками рисовать немного сложнее, поэтому вы рисуете простой солнечный пейзаж.

• Лист альбома визуально разделен на три зоны.
  Из них — две вершины предназначены для неба, нижняя — для Земли
• Для небес мы используем белую и желтую краску, осторожно перемешивая и создавая белесые и желтоватые участки

Небесная краска

• Создайте солнечные блики в небе, выделив белую и желтую краски. Отдельные участки
• В центре листа коричневым тоном образуют стволы деревьев
• Поэкспериментируйте с цветами, смешайте краску, добавив зелени к темному цвету

Фантастические способы зарисовок

• Желтые и зеленые цветы Разносить дерево по отдельным веткам

Летний Тропрел

• Инженерное дерево с широкими ветвями
• Bellyl дышит некоторыми моментами на багажнике

Появление филиалов

• Вытягивание таким образом следующего запуска

Второе дерево

• Зеленая листва нанесена широкой кистью

Перейти к зеленой короне

• Для естественной гаммы добавьте желтый цвет и немного синей краски
• Некоторые зоны обрабатывают краску, нанося ее практически сухой кистью
• Берем тонкую кисть, обводя второй ряд деревьев на заднем плане.
• Корона нанесена нежно-салатной краской, местами разбрызгиванием
• Добавьте сначала темно-зеленую гамму, затем желто-белую

Уходит разбрызгиванием

• Некоторые участки листьев корректируем тонкой кистью, смешивая зеленые, белые и желтые тона

Подчеркиваем красоту листьев

• Справа на листе нарисуйте далекий лесной массив. Для этого смешайте синюю, белую и желтую краски
.

Дополняем картинку мелкими деталями

• Блики солнечного света от напряжения ярко-желтыми пятнами в лиственных просветах
• Давайте сосредоточимся на белой точке в центре пятен
• Черные как желтая линия вдоль полосы деревьев

На передний план

• Далее сформируйте зеленый массив с левой стороны, как с правой

Немного вернуться к обратному плану

• Широкой кистью нарисуйте зеленую траву, добавив желтые и синие мазки

Придайте красоту земляному массиву

• Затеняя серую краску земли, Корота находится в оттенке
• Сверху с желтыми пятнами

Еще немного оттенков

• Нанесите белую краску, разбрызгивая ее жесткую кисть

Полные красивые брызги

Как нарисовать легкий пейзаж летом карандашом для начинающих?

Для работы вам понадобится:

1. Маркер черный
2. Простой твердый карандаш
3. Карандаши цветные в ассортименте

Этапов творчества:

• На листе бумаги визуально обозначить линию горизонта
• Вдоль намеченного визуального объекта проложите карандашом два холмистых холма

Ветчины на летнем пейзаже

• Холмы разделены изгибами реки
• На пике экзальтаций формируем 2 дорожки, направленные к водоему

Речка

• На правой стороне заднего плана нарисуйте лесной массив: ели, дикие абрикосы или вишни, дубы, сосны
• Те деревья, что ближе — пишущие крупные, с четким изображением деталей.Во втором плане — поменьше, делая схематические контуры
.

Прогревающая природа

• Какой летний пейзаж без яркого солнца? Нарисуй ему круглое лицо над лесом
• Украшение длинных лучей
• Слегка прикрыть солнечный уголок пышным облаком

Солнцезащитный диск летом

• Оживить картинку летящей птицы

Очищающая птица

• Очищаем контуры, черным маркером.Все лишние штрихи убираем ластиком

Неокрашенный проект

Перейти к раскраске.

• Solar Drive У нас будет насыщенный желтый цвет
• Для яркости разбавьте красными и оранжевыми мазками
• Зона вокруг ярких светильников выделяет желтую палитру
• Небо и облака имеют естественный синий цвет
• Краска лесной массив натуральный зеленый
• Для придания объема рисунку тонируем некоторые места насыщенным зеленым карандашом
• Отражения солнечного света отражают желтые мазки: на лугу и на верхушках деревьев
• Раскрасьте холмы в нежно-зеленый цвет, плавно переходящий в густой зеленый тон
• Поддон Blue Satisfy Water Objects

Летний пейзаж гуашь

Несомненное преимущество рисования картин поэтапно в том, что приступить к такому процессу можно в любом возрасте.
Главное, чтобы было желание и терпение, ну и конечно необходимый материал под рукой. И со временем он придет к пониманию вашего понимания этапов рисования любого изображения.

Видео: Рисуем пейзаж березовой гуашью

Начинающих играют с гуашью: легкий урок рисования гуашью для начинающих | Шелли Кливер

Расшифровка стенограммы

1. Начинающие играют с гуашью Введение: Здравствуйте и добро пожаловать на мытье картины для начинающих.Мы просто поиграемся с часами в этом классе, мы просто познакомимся со средой и научимся понимать, как она работает. Начать разработку — это в моде, и это будет действительно очень весело. Итак, вам нужна фотография. Может быть пейзаж. Может быть интерьер. Может быть, возражение, просто то, над чем можно работать. Вам понадобится немного краски для стирки. Вам понадобится палитра, кисти и бумага для акварели. Давай начнем, и мне не терпится увидеть, что ты делаешь. 2. Материалы: в случае материалов, которые вы собираетесь использовать, вам понадобится немного гуаши. Это бренд Windsor and Newton, гуаш художественного качества.Но все, что у вас есть под рукой или что вы можете себе позволить купить, прекрасно. Я просто располагаю их здесь, чтобы показать вам диапазон цветов, который я бы порекомендовал. У меня есть холодный и теплый синий, холодный и теплый цвет для чтения звонка в теплом желтом, белом и некоторых землистых цветах, таких как коки, синяя сиена, необработанный янтарь и черный. 3. Подготовьте палитру. Итак, это симпатичный пластиковый поддон, который вы можете использовать для Гоша, он открывается, и в нем есть все эти маленькие секции для размещения картины. В нем также есть место для смешивания.Итак, вы также можете просто использовать тарелку или любой вид гранул, который у вас есть. Сейчас я просто покажу вам, как я бы выбрал раскладку цветов. Итак, я поставил теплый желтый холодный желтый. Тогда я собираюсь поставить крутой красный. Но поскольку картина эта трубка только что высохла, я попытался капнуть в нее немного воды и снова активировать. И это всего лишь небольшая стирка. Я мог бы залезть на тыльную сторону кисти. Итак, у нас есть теплый синий, который является ультра-морским, и синий цвета кобальта.А теперь я нанесу несколько цветов земли. Итак, я выбрал желтый рок, гнутую сиену, а количество рулонов — совсем немного. Я вылез из этой трубки. Хорошо, это неплохая цветовая гамма. А теперь поставьте мой уголок для перемешивания. У нас есть банка с водой. Нам понадобится бумажное полотенце, чтобы мы могли в любой момент удалить лишнюю краску с кисти. И теперь у меня есть акварельные кисти. Это синтетические. Они здесь не животные. Мне нужны круглые кисти разных размеров и эта прекрасная кисть из фундука, которая шире, и карандаш для наброска в первоначальном дизайне, и лист акварельной бумаги.Теперь, поскольку мы просто играем с стиркой, не имеет большого значения, какую бумагу вы используете, но, э-э, акварельная бумага будет предпочтительнее. Дешевый. Это нормально, потому что мы просто бездельничаем и привыкаем к среде. 4. Начните играть с гуашью. Итак, для вашего проекта вы собираетесь начать рисовать размывкой. Я собираюсь сделать основной пейзаж. Вы можете работать по фотографии. Вы можете работать в своем воображении. Вы действительно можете нарисовать все, что захотите. Мы просто создаем возможность поиграть со средой и получить представление о том, как работает помощь и как ее использовать.Итак, я рисую дерево слева и немного зелени передо мной. Тогда есть океан. А еще есть небо, так что я только начинаю смешивать синий цвет. Вы не хотите, чтобы гуаш становился водянистым, но он может действовать немного как акварель, но обычно это более непрозрачный материал. Итак, я отправляю Уайту добавить немного коричневого, чтобы немного приглушить синий цвет, и просто пробую его на странице. Теперь все в порядке. Это я кистью на сухом листе бумаги. Но если я возьму эту кисть и заранее смочу бумагу для всей области, на которую я, возможно, захочу нанести цвет неба, тогда я беру кисть и просто начинаю работать с влажными участками.Краска идет иначе. У него более мягкие края. Он легче перемещается по странице. Довольно приятный эффект. Итак, в вашей картине, эм, поиграйте с двумя подходами и посмотрите, что вам подходит. Итак, я просто подбираю область, которая будет иметь цвет тезиса, сделав ее темнее серого, что-то вроде синего цвета, просто картина, которая только может видеть, как красиво она плавно перетекает в области остроумия на бумаге. Имейте в виду, что когда бумага мокрая, вы не можете обрабатывать одну и ту же область снова и снова. В противном случае вы начнете стирать бумажный слой, и на поверхности могут образоваться маленькие шарики, гм, бумажные.И это не совсем идеально. Но вы можете посмотреть здесь. Я только что взял другой синий цвет, и я просто слегка проработал его над другими участками от моря и просто пытаюсь создать какое-то разнообразие цветов. Поэтому убедитесь, что вы чистите кисть между разными цветами, чтобы у вас была чистая кисть и ваш цвет не испачкался. Момент смешивания красивого зеленого цвета на переднем плане, гм, для изображения травы. Так что я заранее выигрываю бумагу, а затем я собираюсь просто свободно закрасить. Если этот зеленый край встретился с темой, увидим край, и обе краски были влажными.Вы можете получить некоторое растекание цвета в области моря или в области травы, поэтому помните об этом в своей работе, что, если вам нужно смочить края, скорее всего, они на самом деле разольются друг о друга, начав работать с некоторыми более темными зернами и встраиваясь в некоторые детали, напоминающие отметки над растением, помещают тень вокруг корней дерева слева. Мне не нужно вдаваться в подробности. Это просто намекающее добавление деталей, которые позже можно будет уточнить. Итак, теперь я перехожу к дереву и смешиваю красивый коричневый цвет.Итак, я взял жженую сиену и добавил к ней немного синего, чтобы отбросить ее назад и создать числовой цвет. Я сейчас жду область, которую я собираюсь раскрасить, и этот цвет получил. Не стесняйтесь быть живописным и довольно свободным с вашими отметками. Вы знаете, что это не обязательно должна быть фотореалистичная картина. Он может быть сколь угодно импрессионистическим и свободным. Я также теперь добавляю немного этого коричневого в зелень с правой стороны. Это надеется добавить некоторую связность рисунку медведя, интегрируя цвета по всей странице, вместо того, чтобы иметь какой-то один раздел.Теперь Китай компенсирует меньшее количество серого зерна, чтобы начать укладывать листву вокруг дерева. Сейчас наношу краску Дебс разного размера. Я просто пытаюсь понять, куда может идти фолат. Не совсем точно, я знаю, что позже вернусь к этой картине с карандашом, чтобы развить некоторые детали, но это первый слой. Затем я могу смешать более светлый цвет и начать наносить его. Но он был недостаточно светлым, чтобы просто попытаться создать небольшие вариации в цветах.Идея этого проекта не в том, чтобы создать самую убедительную впечатляющую картину из когда-либо существовавших, хотя мы всегда хотели бы этого добиться. Идея здесь не в том, чтобы запугать проект, чтобы не стесняться играть с материалами, играть с кистями, чтобы нанести краску, и просто почувствовать нанесение отметок, чтобы освоиться с тем, что смывает как средство. И именно благодаря такого рода забавным, беззаботным проектам низкого давления вы действительно начинаете развивать свое собственное чувство стиля.Вы начинаете развивать свои навыки, и ваше знакомство со средой поможет вам в будущей работе. На данный момент я думаю, что цвета неба и воды слишком похожи. Итак, я пытаюсь смешать серый или синий Теох, нанесенный на океан, чтобы попытаться создать небольшую разницу между двумя вещами, которые вы уже видите. Это создает лучшее ощущение дистанции в работе, довольно сильно размывая ее, просто пытаясь поработать над исходным слоем синего цвета. Так что это прозрачный слой, сохраняющий красивый и живописный вид и теряющий название, смотрящий на ствол дерева, и я хочу работать с более светлым коричневым цветом, чтобы создать некоторые блики и, возможно, некоторую текстуру.Я использовал необработанный желтый цвет Rocca и белый, и я просто рисую его довольно свободно, нанося кисть на бумажную башню, чтобы удалить часть краски, чтобы получить эффект сухой кисти. Так что я все еще не очень доволен тем, как идут небо и море. Сейчас я пытаюсь работать с темно-синим цветом на краю океана, просто пытаюсь вернуть его снова. Если бы я начал эту работу снова, я бы более внимательно рассмотрел цвет, а также плотность цвета, который я поместил в небо или в океан, чтобы исправить это, нарисовал немного воды по небу и промокнул его бумажным полотенцем, чтобы попробовать. и приподнимите немного цвета.Но это было слишком сухо, и особого эффекта это не произвело. Если на самом деле краска была нанесена недавно, иногда это может просто помочь удалить то, что кажется вам слишком сильным или не совсем правильным. Поэтому вместо того, чтобы на самом деле смешать еще немного белого с синим, и я на самом деле рисую это более непрозрачно по небу, и я использую живописные мазки кисти, двигаясь в одном направлении, по крайней мере, визуально. Следы кисти помогают различать море и небо 5. Добавьте детали: Итак, как только вы достигнете точки в своей картине, когда вы почувствуете удовлетворение и не захотите наращивать слои дальше, вы можете взять карандаш.Я бы использовал здесь мягкий карандаш. Я использую шесть B. Вы можете использовать черный карандаш. Вы также можете использовать фломастер или черные чернила с отчеством. И что приятно в карандаше, так это то, что он довольно мягкий. Так что я просто небрежно прорабатываю разные области изображения. И я просто пытаюсь дать определение в листьях. Осенью еге дерева. Я начинаю с Теоха, затемняю аспекты травяного покрова и, ммм, ствола дерева, детально показывая травы, растущие по краю этого зеленого берегового здания, в эти зеленые пятна на переднем плане.А теперь я собираюсь поработать с этим зерновым заводом с правой стороны, просто придав ему некоторую четкость и некоторую форму, и это действительно дает вам большую свободу в вашей работе, потому что вам не обязательно быть идеальным. . Первый шаг. Вы не делаете все это один раз, и это должно быть безупречно. Это процесс. Как только вы поймете, что это процесс, давление снимется, и вы можете просто продолжать работать, и каждая работа будет достигать точки разрешения. Не все они будут вашими лучшими работами, но это на шаг ближе к вашей следующей лучшей работе.Так что делать однозначно стоит. И если вам понравится процесс, вы обязательно вернетесь и будете рисовать все чаще и чаще. Итак, здесь я работаю с водным пространством, и я просто пытаюсь создать ощущение небольшой ряби. Вы знаете, что видели бы в океане. Трудно увидеть детали того, что я делаю в фильме, но я покажу вам конец крупным планом, и вы сможете увидеть более четко. Тогда что делает набросок Бина на этом этапе? Теперь я работаю над одетой формой, которую я оставил в небе, и благодаря карандашу она получается красивой, мягкой и серой.Это прекрасный способ интегрировать этот белый цвет в картину и создать некоторую четкость в самом облаке, если облака не просто плоские. Что так вот я работаю в стволе дерева. Я собираюсь начать создавать какое-то определение, чтобы указать на кору, я думаю, и попытаюсь нарисовать некоторые укромные уголки и трещины, а также некоторые неровности, которые вы можете найти на дереве. Также затенение вокруг того места, где выходят корни дерева, а затем снова переход в области травы. И вам ничто не мешает после того, как вы погрузились в свою работу, чтобы затем вернуться к ней с гуашем.Просто имейте в виду, что если вы рисуете карандашом, графит может размазать его, когда вы почистите его водой. 6. Ваш проект: вы можете увидеть законченный темп, который я проделал в этом классе. Надеюсь, мне было полезно наблюдать за моей работой. Я не утверждаю, что это лучшая картина в истории, но я надеюсь, что на уроке вы почувствовали себя комфортно, играя с размывкой и просто начинаю, потому что благодаря практике мы становимся лучше и совершенствуемся, поэтому вы можете выбрать пейзажную картину для копировать. Вы можете выбрать фотографию пейзажа.Вы можете придумать это из головы. На самом деле не имеет значения, что вы рисуете, но иногда очень полезно иметь ссылку на цвет, форму, свет и темноту. Так что позаботьтесь о воде, станьте большим, вымойте карандаш, водите водой и несколько кистей и просто сядьте и поиграйте. И я надеюсь, что это действительно увлекательный процесс, и я действительно с нетерпением жду возможности рассказать о том, что вы придумали в этом крупном плане. Я просто хотел показать вам некоторые отметки, которые я делал карандашом во второй части проекта.Ну, я просто добавлял детали и тени, а также создавал текстуру и детали на картинке. Надеюсь, вы видите, что отметки довольно плавные. Это совсем не так, Билли. Они довольно свободные, и теперь это простой способ работать. Так работать очень удобно, и вы можете продолжать работать, пока не решите проблему, пока не почувствуете, что она работает. Если вы пользуетесь тушью или ручкой, он становится более стойким. Но ничто не мешает вам быть Юстусом свободным с вашими отметками. 7. Спасибо: Спасибо, что присоединились ко мне на уроке гуа для начинающих.Наша надежда. Это доступный и дружелюбный класс, чтобы начать свое путешествие в использовании этой среды, это должно быть весело. Надеюсь, вы сделаете проект. Пожалуйста, поделитесь играми, отсутствием и просмотрите класс. Увидимся в следующий раз. 8. Больше занятий по искусству: я провел много уроков по живописи, рисунку и акварели. Теория цвета, бесконечные уроки для вас, и вы обнаружите, что с каждым из них ваши навыки будут развиваться и расти. Итак, давайте посмотрим, как подписаться на меня в School Share. Вот полная кнопка I.Нажмите на нее, и если вы наведете указатель мыши на эту часть здесь, вы также попадете в мой профиль. В моем профиле вы увидите все классы, которые я создал, и вы сможете увидеть диапазон классов, которые вы можете посещать. Итак, вот пара моих уроков по основам смешивания цветов для абсолютных новичков. Копирование мастеров с Shelly Учимся рисовать. Смотри, как я работаю. Примите страх в творческий процесс. Начните с рисования углем, как рисовать блеск и жест рисования фигуры начинающих.Я все время создаю новые классы. Я действительно с нетерпением жду возможности поддержать вас, когда вы разовьете свои собственные творческие навыки и начнете свой собственный творческий путь. Итак, давайте начнем делать вещи 9. Краткое введение для учителя: так что творчество занимает центральное место в том, что я делаю. Это действительно кормит. Могу ли я подумать, что творчество жизненно важно для нашего благополучия, стоит того, чтобы заниматься и в него стоит потратить время. Меня зовут Шелли. Я художник из Сиднея, Энди. Я работаю во многих средах. Я изучал масляную живопись в Национальной школе в Сиднее.Это была красивая тюрьма из песчаника с очень традиционной итальянской структурой, поэтому мы учились рисовать на каждом этапе образования. Посещая эти занятия шаг за шагом, вы будете развивать свои навыки, знания, а также опыт и уверенность в себе. И это то, к чему стоит стремиться, потому что, в конце концов, ваша художественная практика действительно может поддерживать вас и поддерживать вашу жизнь. Так что я очень надеюсь, что эти занятия помогут вам в вашем творческом пути. И они делают эту творческую деятельность менее пугающей и дают вам уверенность в том, что вы сможете продвигаться вперед в своей практике.Спасибо, что зашли. Мне очень больно, что мои занятия полезны для вас. Вы даже можете сказать «мое» ассистентам студии Али и Милли на некоторых занятиях.

Живопись гуашью для начинающих (изобразительное искусство) | Малкольм Дьюи

Расшифровка стенограммы

1. Чего вы можете ожидать от этого курса: интересовались ли вы рисованием краской quash, но вы не совсем понимаете, о чем идет речь. Вы, вероятно, рисовали в других средах, и вы также слышали немного о смывной краске.Неужели это того стоит? Стоит ли вам взглянуть на это? О чем весь этот шум? Хорошо, я помогу вам ответить на некоторые из этих вопросов о Малькольме Дьюи. Я профессиональный художник и рисую во многих средах, и одна из моих любимых — черт возьми. Я собираюсь показать вам основы рисования в этом курсе для начинающих, и вы узнаете о таких вещах, как ценности, а также цвет и смешивание цветов. Все эти вещи необходимы для хороших навыков рисования, поэтому я хочу, чтобы у вас было и это.Но затем мы также собираемся погрузиться в красоту смываемой краски и по-настоящему познакомиться с самой краской. Сияние его пигмента, возможности, которые вы можете получить с помощью красящей краски, годы намерения, чтобы вы могли использовать боль в краске для своей собственной живописи изобразительного искусства. Так что пойдем со мной, и давайте рассмотрим смывку немного глубже, чтобы вы познакомились с краской, и к концу курса вы могли начать рисовать самостоятельно и почувствовать себя намного увереннее. Но использование краски gosh зарегистрируйтесь сейчас и приступим.2. Введение в учебные пособия: что ж, добро пожаловать в мир рисования для начинающих. Я действительно рад, что вы совершили этот прыжок веры и присоединились ко мне на этом курсе, и я сделаю все возможное, чтобы вы узнали как можно больше о том, как пользоваться краской, черт возьми. Мы собираемся начать с самого начала, познакомиться с вашими материалами, познакомиться с краской, а затем взглянуть на основы рисования композиции значений Келлера, но ничего слишком обременительного. Просто немного практики, и вы начнете рисовать в кратчайшие сроки.А затем мы собираемся погрузиться в некоторые базовые предметы живописи, несколько предметов натюрморта, чтобы узнать цвет, познакомиться с формой, и мы закончим красивым пейзажем, что вы сможете сделать. сразу. После того, как вы пройдете этот курс и попрактикуетесь в том, что сделали, возможно, вы присоединитесь ко мне в программе повышения уровня, где мы углубимся в более подробную пейзажную живопись, по-прежнему смеемся и многое другое. Но хватит разговоров. Давайте начнем 3. Почему гуашь ?: По моим оценкам, когда я начал рисовать много лет назад, я не знал, что красящая краска слышала о ее использовании.Имя показалось мне немного странным, но я мало о нем знал. Но по мере того, как с годами его популярность росла, я начал его использовать. И за последние три года я на самом деле довольно много рисовал с помощью стирки, краски и выращивания, чтобы действительно наслаждаться средой. Это то, что на самом деле такое кваш-курс, действительно много пигмента. Держите вместе с помощью связующего, обычно гуммиарабика. И, как я уже сказал, он имеет водную основу, поэтому его легко использовать в этом отношении, но он сильно отличается от акрила в конечном продукте с критиками.Конечно, как известно, старается почти хорошо. Это что-то вроде пластика, и тут ничего не поделаешь, когда я попробую, его нет. Вы беретесь за кисть, можете выбросить кисть, но с дроком вы можете повторно активировать краску после того, как она высохнет. Просто добавьте воды, и вы можете использовать ее и манипулировать. Так что, конечно, это большая разница. По сравнению с акварелью они, конечно, имеют некоторое сходство. Но, черт возьми, больше пигмента и несколько более непрозрачный. Он не предназначен для использования, как прилавок со смывками и этим рыхлым отсортированным пигментом, который позволяет бумаге просвечивать с размытием, глядя на наращивание слоев, почти так же, как с акрилом и масляной живописью.Другой ключевой особенностью стирки является быстрое высыхание. Я считаю, что даже в большей степени, чем акрил, и когда он высыхает, он высыхает до своего рода бархатно-матового качества. Он не отражает свет, как акриловые масла, и это приведет к тому, что ваша окончательная картина будет иметь своего рода неотражающую или металлическую отделку. И это может быть весьма привлекательно. И это, безусловно, очень хорошо несет в себе иллюзию. Так что для изящного стиля живописи, от портрета до пейзажей, трехмерности, всего подобного, что Уош обманчиво риэлло чувствуется.Я думаю, что еще одна вещь, которая мне действительно нравится в Wash, — это то, что я могу создавать слои и получать научные знания, которые всегда можно получить с помощью акрила. Критики просто иначе смотрят. Итак, у Бога есть свои уникальные особенности, и это то, что его отличает. Это довольно древний медиум. Он существует уже много веков, может быть, около 600 лет назад. Итак, вы знаете, за этим стоит настоящая родословная, и вы можете узнать его еще со школьных времен. Вероятно, ваша действительно отличная школьная картина была написана какой-то жидкой краской.Может быть, ты не найдешь в них таких хороших качеств. Но это своего рода часть краски, которую вы, возможно, получили, которая была получена для какой-то личной краски, которая, вероятно, тоже была Гуаша, так что это определенно произвело на меня ностальгический эффект. В первый раз, когда я использовал его, я почувствовал запах этой краски и сразу почувствовал. Это вернуло меня в ранние школьные годы, так что это было довольно интересно. Еще одна вещь о Гуар-сити, о которой, возможно, столкнулись, — это то, что он представлен как идеальное средство массовой информации для иллюстраторов, то, что могут использовать дизайнеры или модельеры, архитекторы поймали иллюстраторов детских книг Туниса и все такое, и в этом есть доля правды.Благодаря его сильной укрывистости и ровным поверхностям с ним можно обойтись без блеска. Это хорошо для сканирования в цифровой носитель или для занесения в журнал, Онда. Эм, вы получите эту сильную деталь. Вы можете использовать очень тонкую кисть, чтобы получить детали очень высокой четкости, а также красиво разделить большие формы. Также. Так что у него определенно есть привлекательность и быстрое высыхание, а также бонус. Но из него также получается потрясающая финальная среда, и именно на этом я собираюсь сосредоточиться вместе с вами.Мы собираемся рисовать картины изобразительного искусства, используя этот метод, создавая слои, мягкие края, жесткие края, все методы Onda, которые вы можете использовать с маслом или даже критики, которых вы можете достичь с помощью сквоша, но все равно получите другой ищу картину. Все это звучит очень интересно, но не переусердствуйте. Раскрашивайте в естественном стиле, раскрашивайте в стиле кирки. Сказав это, некоторые, черт возьми, довольно прозрачны, вы можете использовать прозрачные. Вы также можете использовать его здесь прозрачный год. Но конечно, большие плюсы.Вы можете получить действительно яркий розовый цвет, чтобы поддерживать прозрачные области, настолько универсальные. Отличные результаты и кое-что, от чего, я уверен, вы многое получите в будущем, на самом деле, это классный дрок, дружелюбная среда, то, что я все равно могу взять с собой. Много росписи требовательнее, чем акварель. Ондас, гибкий, как критики, так и масла. Короче говоря, мы не особенные, вот все, что вам нужно знать о кваше. Давайте посмотрим на некоторые техники рисования. 4. Идеальная консистенция краски: путь.Одна из интересных особенностей рисования смывкой — это то, что она является непрозрачной водной средой, и ее очень часто называют отборной акварелью. К сожалению, это также может привести к путанице, потому что некоторые просто подходят к этому, как будто это акварель, и это, к сожалению, не сработает для рисования черт возьми. Получение идеальной консистенции, которую вы можете использовать для быстрого нанесения слоев краски, — вот что делает сквош таким замечательным. Фактически, если вы подойдете к этому так, как вы будете рисовать маслом, вы получите максимум удовольствия от брюк.И мне нужна среда на водной основе. Мой первый вариант — смывка, особая консистенция, достаточно влажная, чтобы наноситься равномерно, но не для того, чтобы вы потеряли блеск пигмента, потому что, черт возьми, это сильный пигмент. И мы должны это сохранить. Самая большая причина неудачных картин на стекле — слишком много воды на втором участке 1. Слишком много белой краски. Так что, возможно, это две вещи, которые мы рассмотрим более подробно в этом видео. Хорошо, давайте посмотрим, как получить идеальную консистенцию с красками для сквоша.Я собираюсь взять несколько лучших красок G, но это на моем следе смешивания просто сюрреалистично. Ян Блю за 1000000. Ну ладно, теперь один из советов. Когда вы кладете краски своей тете и готовитесь, действительно ли ваши художники начнут рисовать? Так что я использовал свой маленький шприц и немного шприца, но не слишком много. Вы не хотите, чтобы образовывались лужи, но просто чтобы убедиться, что это не пытается, предложите быстро. Хорошо, теперь проблема согласованности. Помните, смывная краска — это не акварель.Мы не откладываем смывки цвета. Укладываем слои. Подумайте об акриле. Подумайте о масляной живописи, как о слоях краски. Я предпочитаю использовать довольно густую краску, так что давайте посмотрим на нее. Это прямо из трубки с этим маленьким брызгом на ней. И давайте просто проверим их консистенцию по лазурно-синему цвету. Милый, толстый и крепкий. Вы можете видеть, что он немного спотыкается, как при перетаскивании, и это тоже может дать вам красивый эффект. Просто опустите кончик кисти в воду и перемешайте.Попробуем еще раз, не доводя до тонкости. Если набрать слишком много воды, получится очень похожий слой. И тогда это может быть нормально, потому что я тонирую твою бумагу или что-то в этом роде. Но чтобы рисовать на нем постоянно, вам придется добиться более густой консистенции краски, которую я не мог сделать. Вся картина с такой водянистой консистенцией краски очень затрудняет управление слоем за слоем с такой влажной краской. Но я считаю, что идеальная консистенция — это прямо из тюбика, стоит просто опустить кончик кисти в воду и осторожно добавить воду, чтобы получить немного большей вязкости.Сравните это с сухим там, и это также даст мне сильный цвет. Немного ездит довольно быстро, и я могу над этим поработать. Давайте возьмем немного желтой американской краски, которую я взял, и в которую вы можете добавить вес, точно так же, как вы можете с маслом или акрилом, используя здесь мою салфетку, чтобы высушить эту кисть. Это действительно подводит меня к пункту номер два, когда вы рисуете кистью с одним топливом. Всегда вытирайте кисть о бумагу, чтобы не налить на нее слишком много воды и не испортить консистенцию.Проблема номер один с картинами, сделанными новичками, заключается в том, что они используют слишком много воды. Так что, если я наложу немного этого белого, добавлю его к красному, и вы увидите, как он приобретает неприятный розовый цвет. Но он довольно толстый, и я могу очень красиво записать его в «Обложки». Если бы это было так, если бы у меня было слишком много воды, я бы начал получать эту меловую дифракцию, если вы это видите, и это просто будет в конечном итоге с очень, очень плохой консистенцией. Это просто небольшая небольшая демонстрация. Вы знаете, где я собираюсь показать вам, как я рисую слоями, начиная с этого первого тонкого слоя, как я только что показал вам для блока в стадии, и это в значительной степени то, как я прохожу через весь блок в процессе.Теперь помните, когда вы добавляете, что делает боль, она имеет тенденцию немного усиливаться. Титановый белый. Четыре. Quash действительно делает краску немного гуще, поэтому на этапе блокировки вам, возможно, просто придется поднять тревогу всем касанием воды, чтобы получить ту же консистенцию. Да, я использую теплый серый цвет для своих облаков, который будет частью этого ландшафта, но я все еще считаю это третьим этапом блокировки. Сейчас. Забавные блики на облаках. Больше белого оттенка воды, немного теплого желтого и светлого оттенка.Нет, это в то время как ОПЕК, она все еще довольно хорошо разбирается в ландшафте, почти такая же консистенция и ее легко рисовать тонким слоем. Вы можете видеть, что он немного спотыкается, так что это не водянистая стирка. Я не перехожу ко второму слою. Вот где я думаю в краске немного больше с большим количеством белого, увеличивая языческий характер, и вы можете видеть, как он выравнивается и делает более однородный плоский слой, что я и хочу в данном случае, уходя в облака. со вторыми слоями, добавляя больше цвета и просто создавая разнообразие форм в самих облаках.Итак, главное — добавить слои, и вы получите больше бликов. О, но больше желтого и белого делает эти более толстые слои по краям облаков, поэтому чем сильнее я хочу цвета, и более смелыми, я хочу, чтобы они делали слои толще. По сути, это уже 1/3 слоя, и я продолжу таким же образом. Я без колебаний добавляю слои. Что так? У вас есть все разнообразие консистенции краски — от первого более тонкого слоя до рабочих слоев, которые представляют собой боль прямо из тюбика в небольшом количестве воды.Теперь давайте посмотрим на законченную картину с ее множеством слоев с размывкой, чтобы получить окончательный эффект, который я ищу, и вот он, вполне доволен этим. Мы поможем. Это видео помогло вам лучше понять, что такое на самом деле краска, и получить идеальную консистенцию для вашей картины. Есть некоторая свобода действий. Толщина краски разная, с которой вы можете работать, особенно в начале, где вы можете немного раньше, но в идеале по всему телу, за пределами вашей картины и в конце, вам нужна хорошая консистенция, чтобы вы получали красивые слои картина.Вы действительно можете создать эти слои и сделать свои картины на стекле действительно популярными, так что это то, на чем вам нужно сосредоточиться. А теперь попробуйте какую-нибудь картину, черт возьми, сразу после этого видео, и дайте мне знать, как вам это нравится 5. Советы по использованию сухой и потрескавшейся краски: обычная проблема с краской, конечно же, заключается в том, что она быстро рисует, так что это либо преимущество, либо проблема, в зависимости от ситуации. Обычно вы обнаружите, что на каком-то этапе ваше небо выглядит вот так, с засохшей краской и потрескавшейся краской в ​​нем.Но легко оживить краску и снова освежить ее. Что мне нравится держать под рукой, так это немного воды в таком распылителе, и хорошо, налейте немного воды в краску, пока я готовлю ее. А если он не слишком высохнет, можно надеяться, что краска станет зеленой, и вы вряд ли будете использовать ее снова. Если он очень сухой, вам нужно налить больше воды и начать манипулировать краской. Но тем более, налейте больше воды на кисть и поместите ее в отделения для краски. И я. Краска должна быть в основном пропитанной.Достаточно. Скорее добавляйте слишком мало и регулярно увлажняйте краску, чтобы до нее не дошло. Так что эта краска здесь действительно довольно твердая, и вам нужно просто начать работать с ней и дать ей немного впитаться. А с некоторыми пациентами все пройдет гладко и красиво. Я снова работаю. Возможно, потребуется использовать гранулированный нож для какого-нибудь другого твердого предмета, как этот, просто чтобы начать его разбивать и позволять боли проникнуть туда. Не повредите мастихин. При необходимости используйте более сильный предмет.На. Просто разбейте кусочки таким образом, и они начнут впитывать воду, и вы можете работать. Именно в этом вам нужно проявить терпение. Конечно. Очевидно, что лучший способ избежать ситуации — это в первую очередь ее предотвратить. И именно здесь пригодится сохранение мягкости краски во время рисования шприцером. Поэтому, когда вы время от времени наносите краски на лоток для смешивания или в отделения вне нёба, просто сбрызгивайте их водой и следите за тем, чтобы они этого не делали, потому что они легко высохнут над краской, особенно если вы работа на открытом воздухе или в ветреную погоду.Просто в жаркий день, когда краска готова, чтобы ее убрать на день. Когда вы закончите рисовать, вы также можете дать им все брызги и накрыть ее крышкой. Ах, герметичный свинец может продолжаться. Это будет держать их влажными в течение некоторого времени, по крайней мере, неделю или около того. Просто проверяйте их по ходу дела. Я использую кипяченую воду, поэтому бактерии в обычной воде нужно уничтожить, и это поможет вам избавиться от боли. Не покрывается плесенью во влажных условиях. Конечно, это возможно. В некоторых случаях лучше дать краске высохнуть.Если они не собираются использовать долгое время, просто дайте им высохнуть естественным путем в комнате, и тогда от вас больше не будет зависеть. Кроме того, несколько капель перекиси водорода в такой небольшой емкости также помогут дезинфицировать воду. Это перекись водорода, нетоксичная, и она поможет убить любые бактерии. Но, конечно, вы не знаете, что у вас болит на пальце ноги. Он осел в вашей краске, и вы все еще можете получить плесень. Так что вы просто дело проб и ошибок. Но вы принимаете меры предосторожности и делаете все, что в ваших силах.Вы можете видеть, как эти краски уже размягчаются и приобретают болезненную консистенцию, которая еще немного смягчается, и вы получите гладкую, идеальную консистенцию для курсовой окраски, верно? Я оставил сделку смешивания на ночь, и это встретило воду. Приступите к работе и сделайте цвета более мягкими, и вы можете использовать кисть или паллету на север. И, как видите, этот вчерашний синий цвет стал мягким. Я только что смог превратить его в пасту для стекла. Это та последовательность, которую вы хотите.Вы идете стирать, чтобы не было слишком жидким, просто небольшой свободный столбик, на который может потребоваться немного дополнительной воды для вашей картины. Теперь, если вы наливаете воду в одно из отсеков и наливаете, например, слишком много воды, это … ах, оно. Просто немного переборщите с салфеткой и вытрите ее. Оставьте немного там, чтобы размягчить, но немедленно и быстро вытрите излишки, прежде чем они превратятся. Превратите свою картину в жидкий беспорядок. Если вы этого не сделали, и ваша краска досталась Ренни, отсутствие Дэниела просто намеренно, чтобы проиллюстрировать это.Это слишком жидкое. Очевидно, вы можете добавить в это немного больше краски и просто довести ее до пастообразной консистенции. В качестве альтернативы, если вы не рисуете в тот день, вы можете оставить это немного подсохнуть. Вы достигнете желаемой последовательности со временем. Если у вас есть свободное время, когда снова появляется стойкая краска, вам просто нужны пациенты. Разбейте Dr Butts на более мелкие части и оставьте их, и они пострадают. Вот так получается, что палитра становится сухой и, казалось бы, непригодной для использования.Вернитесь в состояние, в котором вы не потеряли ни одной краски, и теперь вы можете использовать ее с комфортом. И я. Давайте, например, посмотрим на этот синий цвет. Что я обычно делаю, так это просто добавляю синий цвет на след смешивания на краске, а затем получаю консистенцию. Я хочу, если захочу, но подожди на сцене, я могу немного подбодрить. Расслабьтесь еще немного. Я могу нарисовать это прямо или смешать его с убийцей, как только получу голубую зарплату, и это все, что нужно. 6. Ценности критичны. Итак, в этом уроке я хочу обсудить тему вне ценностей.Ценности в живописи чрезвычайно важны, и я буду использовать этот термин много раз на протяжении всего курса и в своих демонстрациях. Каждый раз, когда я говорю о ценности, я говорю о светлых или темных оттенках цвета. Конечно, все это связано с другими цветами, и способность понимать, что каждый цвет имеет определенную светлоту или темноту, имеет решающее значение для рисования чего-либо. Вы должны знать, что если вы рисуете солнечное небо, ваш шрам будет самой светлой частью картины. Если вы сделаете его слишком темным, вы можете подумать, что это картина солнечного дня, но оказывается, что все остальные смотрят и думают, что есть грозовое облако или что-то в этом роде, или это похоже на какую-то сюрреалистическую вершину увиденного с правильными значениями.Это так принципиально важно, что можно молчать. Глубокая теория о ценностях, можно ли заблудиться в этой дыре, но я не хочу, чтобы ты, Тео, беспокоился о том, чтобы глубоко погрузиться в это. Все, что вам нужно помнить, это то, что все цвета, которые вы видите, имеют ценность, степень светлоты или темноты по сравнению с другими цветами, и представьте, что старший смотрит на черно-белую фотографию. Это все равно было бы прекрасной сценой, но все, на что она опирается, — это светлые или темные черно-белые формы. По сути, вам не нужно ничего больше, чем черно-белые формы, чтобы получить красивую сцену.Итак, если вы видите, что некоторые вещи светлые, некоторые вещи затемняются. Я говорю о формах, конечно, потому что мы рисуем формами. Каждый выставленный рынок — это форма вашей кисти, так что эта форма похожа на ту, которая немного темнее, чем даже на латыни. Вы расставляете эти латинские темные формы. Если я скажу что-то вроде, я изменяю значение светлее или мне нужно сделать это значение темнее. Это как звучит. Я кладу фигуру темнее, чем ее Ваас, и вкладываю в нее какой-нибудь темный цвет или делаю рядом с ней темнее сна.Если вы разместите их правильно, вы сможете создавать трехмерные формы. Вы можете заставить вещи выглядеть по-детски или мрачно и задумчиво. Все это можно сделать просто с помощью ценностей. Теперь мы измеряем значения с помощью так называемой шкалы ценностей Манзо. Темнота становится черной. Свет жизненно важен между двумя и девятью минутами. Все легче и легче. Я в основном работаю между значениями от двух до девяти, которые вы увидите в следующих демонстрациях, как я использую эти значения, чтобы помочь фигурам, которые должны опускаться в сцене. Так что найдите минутку, чтобы подумать о ценностях и подумать о свете и тьме, а я просто смотрю в окно.Посмотри на сцену. Обратите внимание на темную тень и светлую форму рядом с ней. С прямым солнечным сидением начните пытаться визуализировать их как фигуры, которые вы можете рисовать, и создавать красивые изображения, просто думая о свете и темноте. И это действительно все, что вам нужно знать. Ценности так важны. Фактически, в большинстве случаев, если есть проблема с картиной, и вы не можете понять, что это такое, это почти наверняка как-то связано с несоответствием ценностей.И некоторые области тоже нужно было сделать светлее или темнее. Сделайте так, чтобы эффект дошел до смеха, или картина, чтобы придать ей искру. Обычно это проблема со значениями, которые мы иногда переопределяем то, что мы должны видеть. Мы делаем шрам слишком темным или используем синий цвет, который настолько глубокий, что фактически создает темное небо. Мы задаемся вопросом, почему это так критично. Спроси себя. Эта форма такая же темная, я показываю ее. Эта тень действительно такая темная? Или на самом деле, насколько я могу видеть эту тень? Я должен сделать тень намного светлее.Все это имеет большое, большое, большое значение. Итак, вы, Сеймур, расскажете, как я работаю с ценностями на следующих уроках. Но пока, если вы никогда не слышали об этом раньше, ценности очень важны. 7. Познакомьтесь со своими цветами. Хорошо, с этого видео мы начали знакомство с вашими красками. Так что все дело в том, чтобы познакомиться с гуа. Sh внешний вид краски, консистенция нанесения, смешивая краску. Так что я предполагаю, что вы впервые пробуете раскраски с перекрестными красками. Итак, мы действительно собираемся получить две группы с этой краской и ощущением от нее, и найти способ, которым вам будет удобно наносить краску на свои картины.И это действительно начинается с самых основ, мы собираемся протестировать внешний вид цветов тюбиков, и я работаю с ограниченным вкусом, в основном той же палитрой, которую я использую для всех моих картин с ее акриловыми красками или маслами. Пара женщин прохладных желтых, красных и синих оттенков What Burnt Sienna Yellow Co. Для некоторых удобных, землистых цветов. Вот и все, правда. Все остальное получается из этих нескольких цветов, но мы собираемся начать с цветов трубок, посмотрим, как они выглядят. Добавьте в них немного белого и посмотрите, что это даст.Да, я знаю, что это называется непрозрачной акварелью, но правда в том, что она сразу снимает боль. Двое у него довольно прозрачные, что то же самое с маслом и акрилом тоже. Некоторых больше, чем других, конечно. Но это хорошо знать, потому что использование прозрачности некоторых цветов гуаш на самом деле является большим плюсом. Просто в нем намного больше пигмента, и он не такой рыхлый, как акварель. Но вы можете использовать этот прозрачный, насыщенный пигмент нарастающих слоев и получить действительно насыщенные цвета, особенно когда я делаю такие вещи, как тени или какие-то светящиеся и теплые цвета.Я не использую много белой краски в этих смесях, и вы увидите, когда мы добавляем белую краску, как это мгновенно превращает его в чрезвычайно непрозрачный цвет, делает его светлее и холоднее, и проблемы, которые возникают которые вы затем узнаете, как их компенсировать. Вам не обязательно приносить белую краску в самом начале вашей картины, на самом деле, очень редко получается лучше всего. Мои картины начинаются с прозрачного цвета, и мы строим его оттуда. Но давайте сейчас погрузимся и посмотрим на некоторые из этих цветов на бумаге, и я хочу, чтобы вы поиграли с ними.Занимайтесь спортом в удобное для вас время, просто узнавая свои цвета и ощущая их. Я использую цветовую таблицу, и вы можете ее нарисовать. Давайте начнем с полностью насыщенных цветов из тюбика лимонно-желтого цвета, которые будут первыми, которые я собираюсь попробовать, и просто сделайте плоский слой каждого цвета на такой диаграмме. Следующим в очереди будет желто-бледно-середина желтого цвета, и вы просто выполните этот процесс с любыми другими цветами. Обычно вы используете полностью насыщенные цвета, а остальные цвета, как правило, включают мою гранулу, желтый горошек, первичный рид или любой вид красного света или кадмия.Красный свет, что-то в этом роде. Затем Элиза Рин, или пурпурный, или Роза, Любой холодный красный, который вы предпочитаете использовать, а затем переходите к синему. У меня есть ультра-морской синий, это мой теплый синий, и лазурно-синий, мой холодный синий, и у меня просто есть немного места. Еще для немного жженой сиены, это обычная гранула. Теперь я собираюсь обесцветить каждый из цветов белым. Сколько белого Вы добавляете в просто рабочую, этакую ​​50 на 50 базис. Это не всякое разнообразие, но изменение стоимости. Вы хотите свой Вы просто хотите изменить цвет на белый и посмотреть, как это влияет на ваш цвет.Итак, вы узнаете, что происходит, когда вы добавляете белый цвет. Например, желтый цвет будет намного лучше смотреться в ситуации с воздушной перспективой, когда атмосфера охлаждает цвета, и мы видим, что прозрачная Элиза меняется и сильно превращается в ультрамарино-синий, который сам по себе довольно прозрачный, но с белым. резко меняется на нежно-голубой гражданский, что делает мой цвет неба и жженую сиену. Хотя это действительно сильно охлаждает, и они делают пометки на ваших графиках, чтобы вы могли сохранить график для дальнейшего использования, вам не нужно вас останавливать.Вы также можете, как только вы составите эту таблицу, также опробовать свои дополнительные цвета. 8. Поиграйте с цветом: я собираюсь использовать эту ссылку с лимона и начать играть с цветами, которые мы использовали в наших диаграммах, над которыми только что работали. Так что, знакомясь с цветами света, идущими справа налево, не слишком беспокойтесь о рисунке. Просто получите основные формы и тени. А теперь перейдем к этой красивой лимонно-желтой ноте. Как прозрачна эта Кале, бумага просто светится сквозь нее.Пигмент намного ярче, чем акварель. Я думаю, что я просто собираюсь получить источник, сэр, с дороги, используя, но желтая банка с белым. Но вот палку с прозрачной краской и пигментом с лимоном получаю довольно много, но дольше. Да, просто обратите внимание, насколько круто эта желтая работа с небольшим количеством синего. Если дать ему права, мы вернемся к тому, что ограничено бледно-желтым. Да, там, где свет прямой, желтый немного прохладнее. И еще раз, я просто использую прозрачный цвет для создания слоев.Лимонно-желтый цвет внизу немного высох, и теперь мы покажем, что при касании ультрамарин охлаждает эти желтые еще на несколько градусов, и мы получаем больше градаций и формы. Зубастый лимон. Там тоже просто немного синего. Сдвиньте его в сторону зеленого и очень хорошо меняющуюся цветовую температуру. Не сильно изменились значения. Может быть, одна, может быть, две остановки от яркого прямого света. Но визуально это большое изменение, этот прекрасный зеленый цвет дает очень реальный смысл. Теперь то, что я делаю, это просто остекление, не так ли? Теперь это смывка, и вы обычно ассоциируете нанесение с масляной краской.Но вы можете использовать для этого черт возьми. Он имеет достаточную стойкость пигмента, теперь немного более белый по сравнению с лимонно-желтым, и я получаю прямой свет. Так что это более толстая кирка Мауры. И когда мы перейдем к блику на маленькой митенке, но более белому, но не только белому, в нем тоже есть желтый, так что это не будет холодным бликом. Свет, конечно, тоже теплый, поэтому вам нужно сделать теплые блики, смягчить края, нарушить деградацию или сделать что-то более постепенное, и вы довольно быстро получите трехмерную форму.Вы можете выполнять подобные упражнения с разными натюрмортами, но не усложняйте их. Всего лишь один объект, фокусирующийся на формах и возможностях ваших цветов. Прозрачность восстанавливает Pake nous ваших цветов, а теплые и холодные формы играют с такими предметами. Вы готовитесь к более сложным темам, которые станут более сложными. Пейзажи, портреты — все, чем вы хотите заниматься. Вот как вы узнаете свою среду и просто заканчиваете ее. Это очень расплывчатый набросок, но я хочу именно этого.Не беспокойтесь о завершении идеальной картины. Слишком много подобных исследований, а ваша уверенность и знания лишены краски. 9. Советы для типичных испытуемых: Хорошо, добро пожаловать сюда снова. Послушайте, я собираюсь рассмотреть несколько актуальных тем. Поскольку это курс для начинающих, мне очень легко зайти слишком далеко и включить демонстрации всех типов вне предметов. Но пока я собираюсь рассмотреть простые способы, позволяющие вам запечатлеть впечатление от многих типичных предметов, с которыми вы можете столкнуться, и покажу вам своего рода сокращенную версию захвата этих форм, потому что это действительно все, что мы рисуем. это форма.И вы можете использовать эти техники, чтобы получить очень красивую картину в целом. Никаких вещей вроде фигурок или добавления животных. А может, по этой причине или что-то в этом роде. Вы также можете включить некоторые из этих предметов в свою следующую картину, и, надеюсь, это облегчит вам задачу. Вы не так сильно беспокоитесь о рисунке как таковом, но давайте погрузимся в него. Взгляните на некоторые из этих примеров, которые вы можете попробовать. Итак, давайте измерять. Мы делаем небольшую деревенскую сцену, и я просто рисую некоторые здания.Я всегда сравниваю одну форму с другой по отношению к одному шоу с другим, чтобы получить правильные размеры. Пропорциональность для меня — это самое главное. Мы просто рассмотрим способы рисования обычных предметов и, что более важно, их раскрашивание. Предложить латте — это для меня самая важная вещь, поэтому нам нужно придумать, как показать это на нашей картине. Итак, скажем, я использую немного белого, немного желтого горошка, чтобы согреть его, немного желтовато-бледного, и мне нужно убрать фасад с этих зданий на много тепла от солнца.Хорошо, такие большие фигуры беспокоятся о том, чтобы предлагать детали позже, но предположим, что сегодня у нас есть кое-какие ужасные катарские штучки. Итак, мы попробуем получить немного оранжевого цвета с красным и желтым на борту. Я должен посмотреть, сынок, но там больше желтого и какой-то провод, чтобы осветить ценность. Энди, даже это не совсем итерация. Теперь, чтобы солнечный свет выглядел сильнее, мне нужно попасть в тени. Итак, добавив немного лазурного синего к этим цветам, я как будто вздрагиваю. Просто получите эту простую форму, и вы можете начать рисовать вот так, просто с больших простых форм.Хорошо, дом обретает форму. У Ондаса было три формы. Вы можете вернуться позже. И если вы действительно хотите поднять настроение, латте просто немного больше, с чем? И желтая машина. Возьмем кисть поменьше. Энди, почти через теневую сторону, с крыши. Это только с Беном, CNN и красным. Ладно, может быть, и дымоход. Темное окно. Шустрый Морской пехотинец чуток выключен Лиз Рум только что бросила это в некоторых плохих формах на правильных тенях. Если предположить, что на этом зеленый крестик, у нас есть для тех, кто из вас, может быть, есть много всего, что касается верхней части дымохода.Итак, сиенна, но из чего? По твоему приходу. Доберитесь там вершины. Это сильно ударило по той залитой солнцем свинье. Давай возьмем немного этого ультра-пехотинца, но, э-э, Хило немного там. Итак, у нас есть какая-то грубая солнечная онда. Как видите, он в основном желтый, немного лимонно-желтый, а потом мы действительно можем получить. Это полная земля. Хорошо, я сейчас просто сижу на сцене, потому что мы пошли за машиной. А какая форма у корта и на самом деле это еще один трюк с ящиком, не так ли? Так что у автомобиля-корабля много щелчков на экране, но ах, много.Может быть это. Я должен прекратить много ходить по задней части машины, окна по бокам. Вы видите, насколько легко вы можете предлагать корабли. Очевидно, что если вы работаете с реальным объектом, наблюдайте за формами, из которых состоит транспортное средство, и вы его убьете. Или точно. Так же хорош хромированный бампер. Но вот в содрогании. Так что это будет больше похоже на фиолетовый цвет и, может быть, несколько темных линий для определения здесь или там. И, конечно же, мы прикрепим его к поверхности. Так что это будет закрыто.Что теперь? Представим, что есть человек. Если они далеко, мы просто опишем их, как у Тани, у Анди было только предложение. Ладно, твой человек далеко. Не забудьте сделать голову совсем маленькой. Мы также склонны ставить голову так же, как и голову. К нам приближаются большие люди. Вот и начинается рядом с этой машиной. У меня голова все еще довольно маленькая, но вы можете сделать туловище больше, большим вокруг талии, а затем сужаться в ногах, заканчиваясь. Это просто блюз предполагает, что ходьба одной ногой длиннее другой предполагает движение.Никогда не верьте четверым, которые спустятся вниз, возможно, они что-то несут. Сумка, продуктовая сумка. Что-то вроде того. Допустим, латынь исповедовала. Конечно, вы можете предложить другие вещи, например, надеть красный верхний красный пиджак. Просто пройдитесь по темной фигуре, которую вы нарисовали на ставне. Прыгайте, может быть, много машин только в папке. Сыновья бьют, возможно, немного по ноге Да, это все, что тебе нужно. Не забывай, конечно. Дрожь. Я вижу, как створка раскола ноги касается этой ноги, и эта нога является началом.Немного перспективных и намного приближающих фигуру. Базовый контур или основная форма, которая так соединяет голову с телом для ног Анди. И это нормально — сделать ногу преувеличенной на этом. Эмм, несёт сумку с продуктами, которая, э-э, хорошо соединяется, черты лица внушают, может, только шея, но если этот человек смотрит на Мэй или пристегивает свет на лице вверх. Вот представьте, что с этим человеком все в порядке. Может быть, то короткие рукава, то руки. Ну, для этого, возможно, но не сильно, потому что большая часть находится в тени.Теперь, что касается дерева, вы увидите много примеров искусства в деревьях на уроках? Но если у вас есть тень на цвет дерева, вот и большая кисть. Это надежды. Прямой свет. Да, не делай угощение идеальным. Хорошо, очень часто мы видим облака под углом, поэтому большая часть облаков фактически находится в тени. Вот почему давайте просто сделаем это немного более красочным. Изобразить какого-нибудь гражданского на пурпурном или ящерице? Нет, и то же самое, что и дерево. У вас есть изюминка. Это возможно.Это может даже появиться в зависимости от угла падения солнца, просто у меня есть эффект большого пространства, который даст вам довольно реалистичное облако. В большинстве случаев. А как насчет некоторых животных? Допустим, у нас в дальнем поле есть машины. Ну далеко коровы действительно просто прямоугольник очень часто с. У меня голова склонилась к намазу травы, а ноги у меня были довольно сильно опущены. Вдалеке у тебя машина. Это ближе. Давайте просто возьмем О, я не говорю, что это пропорционально правильно, но это примерно то же самое.Итак, прямоугольник Ника спускается вниз головой, как ноги треугольника прямо вниз, и вам это сойдет с рук. В большинстве случаев вы можете избежать неприятностей с чем-то подобным, например, с этим облаком. Многие покупатели автомобилей вздрагивают, но некоторые выделяют вас на этом месте. Ищите базовую форму почти как соло. Очень часто это не корова в поле, если у вас есть овца, поэтому я собираюсь поставить овцу. Да, форма больше похожа на чашу. Полно маленького, Эээ, это звучит головами вниз сюда, и это там ест, что Ах, ваши ноги скрестили почки.Хорошо, если у вас не совсем правильная форма, вы всегда можете исправить ситуацию, обрезав ее. Давайте представим, мы идем в поле, я просто обошел его, Окей, что делает? Там очень просто описана овца, угрожающая этой машине. Просто понаблюдайте за этим животным. Думаю, краска имеет определенную характерную форму. Просто постарайся сосредоточиться на этом. Эффект светлый. Я тебе уже показал. Да, кое-что. Так что там, где есть латте прямого приготовления, у вас будет самый светлый и теплый цвет. А в ставнях у вас будет охлаждение.Хорошо, итак? Итак, мы получили свою дорогу. Итак, я смешал немного желтого и белого с этим серым дорожным цветом, перетащив его туда, и это дает лучшее впечатление от света. И вы можете продолжать продвигать эти справедливые отношения все дальше и дальше, пока не добьетесь желаемого эффекта света, доверяя значению и цветовой температуре на любом объекте, вы рисуете это просто форму. 10. Тони в поддержку: С возвращением, все. Я собираюсь рассмотреть несколько важных советов, которые вы можете сразу же использовать в своей следующей раскраске.Таким образом, одна из важных вещей в сквоше — это возможность наносить слои краски, как и на любой непрозрачной среде. Глоссарий извлекает выгоду из того, что Эдди накладывает цвета, создавая богатство, вызывая интерес. В то время как в некоторых частях картины вы можете захотеть снова оставить краску. Так что это интересное разнообразие слоев и более тонких слоев, более толстых и т. Д. Действительно дает вам гораздо больше от вашей живописи, особенно с подходом изобразительного искусства, с которым я работаю. Еще один совет, который мы рассмотрим с Wash в этом видео, — это поворачивать бумагу, как вы можете ее поворачивать, нужно ли ее вообще переворачивать и различные варианты поворота, и мы увидим в демонстрации, есть ли у нее эффект или нет.Итак, мы будем работать с этой ссылкой. Хорошее, теплое чувство. Он окрашивает ученика. Я собрал свои 300 штук акварельной бумаги на две картины, и мы сравним это с тем, как мы продвигаемся, просто черновая в этой композиции, используя большую, ну, короткую, плоскую синтетическую кисть. Я собираюсь смешать теплые тона, но жженую сиену, немного средне-желтого, изрядное количество воды. Как видите, он довольно прозрачен. Но это тоже не детальное изучение бумаги. Итак, Джастин, в перерывах между стирками, я думаю, что в небо я просто добавлю немного этого синего, просто немного отталкивающего, так реально и синего, и это поможет небу, но не доминирует.Почему вариант? Слишком темный, теплый тон. Это полупрозрачный. В нем нет белой краски, но она очень прочная. Это медиа Мюллер, а также немного малинового и легкого оттенка этой жженой сиены, которые отправляются в этот прекрасный горячий тур по цвету Катара. На самом деле, это действительно сочный цвет. Мне это очень нравится, но это действительно влияет на вещи. Я думаю так. Мы это увидим. Они закончили, какой вариант действительно работает. Итак, давайте начнем с того, что я увидел сильный зеленый теплый зеленый, поэтому есть желтый и красный.В основном апельсин с небольшим количеством морского синего делает этот прекрасный теплый зеленый цвет. Вы не можете просто выйти из тюбика, вы должны его перемешать. Так что продолжайте смешивать цвета по мере продвижения. Это очень интуитивно понятно. Ничего не сказано об этом. Ничего такого, что вас не заинтересует. В принципе, мой подход — когда я хочу темный цвет, смешиваю темные цвета. А потом, когда мне нужны холодные школьные цвета Keramik и теплые, теплые цвета, это то, что вы можете узнать, немного поэкспериментировав, вроде того же.Посмотрите на нижнюю версию, и вы сразу заметите, какие значения не совпадают с цветом при поставке Дони. Он не выделяется так резко, как в топовой версии, и вы вроде как должны верить, что получаете правильную ценность. Поэтому, когда вы смотрите на свой объект, вы должны знать, что смешение значений правильное. Давайте взглянем на тени и сравним их использование с этим болтом в Simula Oka. Я не вношу в это что-то, вот и вздрагиваю. Теперь вы кладете его на дно, с сильным поворотом, и видите, как это получается.Какая разница. Это согревает. Есть некоторая прозрачность, так что это показывает, что давайте перейдем к фокусной области и посмотрим, что это меняет. Какой красивый свет, но теплый цвет, когда один из ярких, теплых цветов, очевидно, для того вида заката, поместил его сюда. И вы должны как бы почувствовать, что теплый поворот действительно принимает этот горячий цвет на месте в более глубокую, более холодную тень на всей земле. Энди, с белым цветом. Он очень непрозрачный, действительно закрывает моторы на более темной поверхности поворота.Некоторая прозрачность все еще видна, так что она не такая непрозрачная, как он мог подумать. Посмотрите, как это происходит. Я оставил несколько пробелов здесь и там для того, чтобы этот апельсин был виден, и я должен сказать, что с просвечивающими частями Это хороший эффект, и это одна из хороших вещей в использовании сильного Тёрнесса. Вы можете позволить ему просвечивать. год и вот теперь эта тень с немного большим количеством тепла, а затем в небо. Теперь можно было ожидать более светлого Скотта, двух верхних воздуховодов до своего рода свечения с неба.Свет действительно проявляется на темном фоне. Но, возможно, это не сделает небо светящимся наверху, поэтому большая поверхность может помочь свету, проходящему по ней. Теперь что-то вроде зеленоватого превращается в небо над терракотой, становясь намного темнее, не так ли? Конечно, так выглядит, Энди. Вам, вероятно, придется повторить это снова. Теперь, если вам нужен шрам, очень похожий на закат. Ваше небо не прозрачнее. Заставьте тон делать свое дело. Это своего рода блокировка.В основном готово, я собираюсь нанести самый насыщенный лазурно-синий цвет, который действительно выделяется сине-оранжевым, не так ли? Довольно классическая синяя запятая наверху. Вот несколько камней и далекий пляж, чтобы завершить блокировку, а затем мы перейдем к наложению нескольких слоев. Еще раз краска. Консистенция не очень мокрая, не акварель. Что теперь? В слои? Хотите больше белой краски, сделайте ее прочной, и выберите, чтобы подчеркнуть разницу в стоимости, но при этом постарайтесь не потерять теплоту.И это настоящая проблема, когда вы добавляете часы, чтобы резко охладить ситуацию. Так что продолжайте добавлять немного желтого обратно и постарайтесь не потерять это тепло, и это определенно вызов. Так что третий слой с большим количеством цвета определенно будет на буксире. Темные акценты. Мне нравится эффект добавления нескольких смыслов doc ex. Мир предлагает некоторые из этих веток, камней и прочего, и они как бы заставляют свет подниматься до облаков. Добавьте яркости в эти облака. Все, что я действительно хочу, это небо с небольшим отрывом.Ах, но активности, немного движения. Не совсем идеальные облака или что-то в этом роде, но как бы мимолетные. Итак, давайте снимем ленту, и вы можете решить и просто взглянуть на эти заключительные этапы, так что я привожу немного тепла, может войти в это, но от Media Mueller прикоснитесь к вашему месту, просто чтобы получить некоторую массу, это тепло заката. Но я чувствую разницу. Если я хочу, чтобы сильная очередь показалась. Тиффани сделает толстый и яркий или сильный поворот внизу, но хочет более яркого Келлера.Я сделаю поворот светлее. У меня была цифра в качестве ориентира и масштаб, и тогда мы возьмем на себя убытки. Посмотри на это 11. Кейп-Маунтин. Часть 1: вещь эталонная. Я собираюсь работать с красивой сценой в Западном мысе и заполнять своими цветами довольно типичную гранулу, которую можно будет использовать на протяжении всей серии уроков, просто наполняя отсеки, а затем буду готов начать рисовать акварельной бумагой. сначала линия горизонта, а затем очень слабо входящая в основную композицию.Связываем все большие формы с линией горизонта. Отказавшись от предложения, оттенки будут огромными, все будет очень просто, хорошо. Обычная и хорошая практика — просто установить несколько исходных цветов и начать с самых темных темных форм. Эти темные значения составляют основу вашей картины, и вы создаете все зубастые темные формы, поэтому средние значения и светлые значения будут светлее, чем у этих собак. Я в порядке, Теох. Просто посидите немного ока, немного жженой сиены и, чтобы помочь мне начать смешивание, очень быстро меняйте цвета от теплого до холодного, в основном диапазон землистых цветов, добавляя немного желтого и переходя на передний план свободными мазками.Как видите, нет ничего особенного, просто блокируя эти большие формы. Работаем, ждем, пока остынет. И здесь я намеренно хочу, чтобы желтые оттенки смешались с фокусом и автоматически отрегулировали возраст. Это как бы смягчает ситуацию. Так что, работая, ожидая этого, можно также с Гуаша, добавив немного зеленого, оранжевого и синего, чтобы сделать дверь зеленой, в основном, это диапазон форм для этой линии дерева. Я не хочу определять каждое дерево. Я просто предлагаю сейчас небольшой лесок деревьев, диапазон от синего до OCA для горы, но также желтый и оранжевый.На синем — ультра-морской синий, лазурный. Это мои основные синие цвета. Это сюрреалистично. Ян очень хорошо работает с цветом неба. Красивое голубое небо, отбрасывающее облака, просто белая краска поджидает ее, смешивая ее с бумагой немного темнее в верхней части картины. Но небо — довольно маленькая часть этой картины, так что особо волноваться не о чем. Просто немного густого белого цвета, нарисованного для бликов на облаках и перенесения этой идеи, чтобы немного уравновесить ее.Мне нравится рисовать шрамы довольно быстро, заканчивая своего рода свободным мазком кисти, который автоматически придает небу характер. Так что он не такой плоский, этакая крутая Ока, очень голубая Ока, немного разогревающаяся до полной земли с оттенком желтого, когда я бы сказал, что это золотая середина, разбивая формы на будущее Изменение цвета Сдвиг цветовой температуры сейчас ищет те формы в горах, собаки и линии, пытающиеся предложить эти формы с правильным значением цвета. В нужный год это довольно большая область, в основном это тени.Так что есть много синих Ultra Marine, которые немного нарушают баланс, единство, просто говорят об этом на переднем плане, может быть, это прикосновение к темной стороне моего модификатора, но по большей части синий отбрасывает его назад , а теперь гора на крайнем расстоянии вроде более плоская, голубая. А затем в следующем видео мы немного углубимся в разработку форм. Все идет нормально 12. Кейп-Маунтин, часть 2: Хорошо, давайте продолжим с завершением фигур в горах, добавим крутые тени, но всегда проверяем цвет.Год я использовал сразу морской синий, но у него просто не было такого дымного, туманного вида. Ах, немного зелени снова в него. Прикоснись к белому, и я действительно так делаю. Первое, что нужно сделать — это просто найти форму, решить, как она будет выглядеть и куда она будет двигаться, а затем получить исправление цвета, как будто разрабатываем цвет в образце. Вы просто искали эту форму и пытались представить, что эта цветная гниль? Помните, с этой далекой горой я постоянно думаю о воздушной перспективе.Я хочу, чтобы гора отступала еще дальше, так что это объект номер один. Теперь то, что я делаю, годами добавляю темным тройкам слева, и это тоже неплохой путь, предполагающий также воздушную перспективу. Это перекрывающаяся форма. У него сильный контраст значений, поэтому он будет ближе, и все с мягким значением будет казаться удаленным дальше на расстояние. Так что имейте в виду, что перекрывающиеся формы, сильные, темные ценности выходят вперед, а вещи, стоящие за ними, отступают. Хорошо, несколько хороших теней у основания деревьев и ваш. Я использую синий цвет, следуя принципу холодных теней при теплом свете. Обычно тени складываются каким-то синим цветом.Темно-синий год на переднем плане был только что добавлен немного от Лиссабона, с ультра-морским и сюрреалистичным Яном Блю, получающим несколько теней с немного нечеткой ящерицей и белым в облаках и красивым сильным облаком за той горой там. Некоторые блики с небольшими желтыми и белыми пятнами, которые слишком теплые, чтобы их можно было осветить. Так немного лучше. Я тоже имею в виду. Смывка немного сушит их, когда она влажная, поэтому она может просто отъехать назад и потерять часть этого. Такая яркость, как заметил, у них все средние значения.Если вы прищурились, все они в значительной степени превратились в одну форму, но изменения, которые вы видите своими глазами, когда смотрите на них, имеют небольшие вариации. Это вариации цветовой температуры. Итак, где я сейчас рисую разной зеленью. Это изменения цветовой температуры, а не изменения значений. Мне нравится этот вид живучести. Синий. Да, опять же, много маленьких кораблей с небольшими температурами и текстур в тени. Восстановите несколько фигур собак на горе и подойдите к центру и четырем тысячам, где мне нужно будет закончить картину.Теперь этот маленький лес из деревьев. Это довольно сложная задача. Эти доки просто вдыхают воздух глубже, перекрывая гору, пытаясь сделать тень интересной. Очень важно, чтобы он был твердой, плоской формы. А, наоборот. Я сопротивлялся этому, и я добавляю немного довольно сильной зелени и вроде накипи на сухую краску внизу, немного более прохладный убийца для теней. Несколько моментов здесь и там, просто определяющих формы. Это прекрасный теплый дуб, это часть вашей работы, немного белого и желтого, почти на оранжевом, но заметьте, я легко могу провести кистью по сухой краске.Мы также увидим, как я высыхаю краску, и это придаёт ей красивый вид битого цвета. Эти маленькие пятна уходят в тень. Scum bling Итак, каков мыслительный процесс сцены для этого переднего плана? Это плохо. Нанесите краску квашом. Я чувствую, что слои помогают создать картину изобразительного искусства. Это не однослойная иллюстрация. Он создает множество слоев из интересных форм, текстуры, разнообразия и цветовых температур. Все это складывается в картину, которая привлекает внимание, которое хочет, чтобы на эти маленькие слои смотрели.Небольшие штрихи зеленого поверх желтого, и Okkas создают для этого визуально интересную картину. И это то, что я хочу подчеркнуть, когда вы рисуете, чтобы не упустить картину. Не сдавайтесь только на первом слое. Даже если вы рисуете, кажется точным. Вы не рисуете. Вы рисуете картину, значит, вы должны ее создать. И если вы чувствуете себя потерянным с рисованием на промежуточных стадиях, просто продолжайте делать то, что я вам здесь показываю, ища формы, добавляя разнообразия и интереса к текстуре, и картина встанет на свои места.Он своего рода прорыв в этой средней части, и вы тоже получаете картину, которая внезапно начинает обретать форму. Все эти деревья, все эти формы. Я не пытаюсь изолировать дерево. В справочнике я просто прищуриваюсь и ищу темные формы, светлые формы и промежуточные формы. Теперь я использую темно-синий, чтобы обозначить некоторые формы, помещая несколько подтянутых стволов деревьев, эм, меха Рона, стволы деревьев, некоторые достопримечательности, никаких реальных деталей, и теперь засвечиваю свет, падающий на ствол дерева то тут, то там и Подчеркивается какая то светлая Ока, бело-желтая полька.Очень простые интересные места есть. Ну я немного чувствую. Это эвкалиптовые деревья с оттенком апельсина, и они прекрасно работают. И затем я повторяю, что в траве справа, в некотором роде, добавляет немного несбалансированных предложений стволов деревьев. У меня была некоторая читабельность. Картина читается правильно? Формы читаются как деревья? Это означает, что они выглядят правдоподобно, как деревья? Все фигуры читаются правильно. И вот последняя картина правила, вполне довольная, как простое впечатление. С этой сцены, Тео. 13.Заключение: я подошел к концу курса и очень надеюсь, что вы многому научились и получили несколько полезных советов по рисованию в сквош для начинающих. Конечно, помните, самые важные вещи — это практиковаться, практиковаться в том, что вы видели на этом курсе, и все, что вы узнаете на этом пути, применяйте это на практике, и вы очень быстро вырастите свою живопись. Повысьте свой уровень живописи по стеклу, там были продвинутые предметы Мауры, более подробные демонстрации, вещи, которые помогут вам исследовать новые возможности с моющими средствами.Что ж, если вы хотите продолжить свою чертову картину, то это будет отличный курс. ВОМ опробовать. Теперь я действительно ценю черт возьми живопись, потому что она также помогла мне с моей старой картиной. Когда-нибудь, но все еще с масляной живописью, кажется, что гуаровое покрытие придумывает новые идеи. Кажется, что эти две среды очень хорошо дополняют друг друга. И очки мне очень помогли. Я уверен, что ты извлечешь из этого много пользы. Ну, вчера вечером я просто хочу поблагодарить вас за то, что вы присоединились ко мне на этом курсе на da awa Best с вашей росписью по стеклу.Не забудьте присоединиться к Академии росписи по стеклу, сообществу, которое я создал для этого курса. Делитесь своей работой, задавайте вопросы, дайте несколько советов, что бы это ни было. Комментируйте, подкрашивайте и надейтесь, что и другие артисты в сообществе будут действительно замечательными, если вы поучаствуете в нем. Прямо до тех пор, пока мы не увидимся снова. Счастливая картина.

6 Easy Steps Cupcake Acrylic Painting Tutorial

Эти простые пошаговые инструкции по рисованию акриловыми кексами для начинающих помогут вам создавать прекрасные произведения искусства, как профессионалы.Все, что вам нужно сделать, это подыгрывать, экспериментировать с акриловыми красками и получать удовольствие. у нас есть простые шаги, которым вы можете следовать. Проверь их!

Какие простые пошаговые уроки рисования акриловыми красками для кексов для начинающих нужно запомнить? Есть ли важные факторы, связанные с акриловыми красками, на которые нужно обращать внимание? Какие техники рисования и навыки вы изучите в этом упражнении?

Картина акриловыми красками Easy Steps Cupcake

Эти простые шаги по рисованию кексами акриловыми красками для начинающих лучше всего подходят не только для взрослых, но и для детей младшего возраста.Это позволит вам рисовать забавные и простые в создании произведения искусства. Отличный момент для сближения с детьми для начала.

Есть даже нетоксичные акриловые краски, подходящие для детей. Вы можете позволить детям поиграть с цветами и с тем, как они хотят, чтобы их акриловые краски выглядели. Самое приятное то, что вы можете воспользоваться всеми преимуществами акрила.

Вы также можете создать что-нибудь сладкое с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию акриловыми красками кексов. Новичку лучше всего экспериментировать с разными идеями.Так как это поможет вам улучшить свои навыки рисования.

простые идеи капкейков для росписи акрилом

В каждом уроке рисования, который вы попробуете, наверняка найдется хотя бы одна техника, которую нужно применить. Это поможет вам улучшить свои навыки, например, по смешиванию цветов. Таким образом, вы можете легко предсказать цвета, какими они должны быть при смешивании.

Большинство художников узнают и понимают цвета, регулярно работая с ними. Техника, которая поможет вам действительно улучшить свои навыки рисования.попробуйте делать это хотя бы час или меньше в день. Сделайте рисование рутиной.

Факторы, которые необходимо знать об акриловых красках

Новичку лучше всего знать, какие факторы важны для акриловых красок. Это поможет вам решить, что вам нужно для каждого вида рисования. Акриловые краски известны как средство рисования для начинающих.

Это потому, что они просты в использовании. Например, акриловые краски — это быстросохнущие среды для рисования.Они легко сохнут на открытом воздухе. А иногда, если нанести краску тонкими слоями, не нужно долго ждать, пока они высохнут.

Большое преимущество для большинства художников. Это потому, что вы можете закончить работу быстрее. Акриловые краски тоже отлично подходят для техники наслоения. Еще одна особенность акриловых красок — они водорастворимы во влажном состоянии. Однако при высыхании их поверхность становится водостойкой.

идеи капкейков для росписи акрилом

Для разбавления акриловых красок можно даже добавить воду.С помощью этих простых шагов акриловой живописи кекс вы можете одновременно творить и учиться. Акриловые краски подходят практически для любой окрашиваемой поверхности.

Им подходит, будете ли вы работать с акварельной бумагой, холстом, доской или любой другой поверхностью. Для начала, главное, чтобы он не был жирным. Если он маслянистый, можно прогрунтовать акриловым гипсом.

Есть также два типа красок, которыми можно попробовать работать с акриловыми красками. Краска для студентов, которая дешевле. Хотя есть ограниченный выбор цветов.Они хороши для начинающих с этим средством рисования.

Вы также можете получить краску уровня художника. Есть больше цветных пигментов на выбор. Хотя ценовой диапазон полностью отличается от качественных студенческих красок.

Вы можете начать работать с красками студенческого уровня, если хотите, и попутно добавлять краски типа художника. Так вы узнаете разницу между двумя типами красок.

Попробуйте использовать один и тот же цвет от разных производителей.Таким образом, вы также увидите, какой из них лучше всего подходит для вашего стиля и что вы предпочитаете.

Основные материалы для рисования акриловыми красками кексов

С помощью этих простых шагов урока по рисованию акриловыми красками вам нужно будет подготовить несколько вещей. Эти необходимые материалы помогут вам работать без сбоев. Таким образом, когда вы будете готовы, все, что вам нужно сделать, это нанести краски на холст для рисования.

Сначала вы можете подготовить следующие материалы;

Учебник по рисованию акриловыми кексами Easy Steps для начинающих

Как только будут готовы все необходимые материалы для простых шагов по рисованию акриловыми красками кексов, можно приступать к работе.Это весело и увлекательно не только для детей, но и для взрослых.

Шаг 1. Подготовьте все материалы, которые вам понадобятся для этого упражнения.

От красок до окраски поверхности и всех необходимых инструментов. Таким образом, у вас будет плавный сеанс рисования. Выберите цвета, которые вы будете использовать для своих кексов.

Подготовьте цвета своей палитры для рисования. Нарисуйте кекс на холсте с легкими карандашными отметками. Это будет вашим проводником при рисовании.

Шаг 2. Нанесите на кекс акриловые краски.

Выбрав цвета, вы можете приступить к работе и нанесению красок на окрашиваемую поверхность. Цвета будут различаться в зависимости от того, какой цвет или имитирующий аромат предпочитаете вы или ваши дети.

идеи рисования акриловыми красками легкий кекс

Если вы хотите смешать другой материал для рисования с вашим обрисованным в общих чертах кексом, вы можете это сделать. Однако вы также можете сделать это позже. Когда вы достаточно разбираетесь в другой среде рисования.

Шаг 3. Добавьте более темные тона на подкладку для кексов, чтобы подчеркнуть подкладку.

Это можно сделать, нанося более темные краски движениями вверх и вниз. Пусть глазурь вашего кекса будет густой. Это создаст иллюзию реалистичной глазури.

Можно даже позволить краске капать с края кекса. Еще один способ сделать его действительно реалистичным.

Шаг 4. Решите, хотите ли вы добавить начинку на свой кекс.

Любите ли вы красочные брызги тонкой свечи, будет здорово. Если вы работаете с детьми, позвольте им решить, какую начинку они бы положить на свои кексы.

Если им нравятся свечи, вы можете создать имитацию огня, используя оранжевый цвет на своей тонкой палочке.

Шаг 5. Добавьте цветной фон на поверхность для рисования.

Если вы хотите раскрасить свой фон, вы можете. Однако, если вы решите оставить его белым, это тоже хорошая идея.Любой из этих способов лучше всего подходит для простого и легкого пошагового руководства по рисованию акриловыми красками кексов для начинающих.

Если вы решили добавить цвет фона, попробуйте поработать другим цветом, чтобы имитировать стол, на котором стоит ваш кекс. Создайте иллюзию тени своими красками.

Шаг 6. Добавьте немного деталей на свой кекс.

Посыпка — вот что делает кекс действительно восхитительным. Вы можете добавить несколько цветов и точек поверх рисунка кексов.

— Реклама —

5 советов по захвату света и тени на картине

Независимо от того, используете ли вы акварельную, акриловую или масляную краску для создания своих картин, уловить свет на картине (реалистично) может быть непросто.Дело в том, что на самом деле вы не можете рисовать свет — вы можете рисовать только то, что он делает. Свет в картине — важнейшая часть любого произведения искусства, она добавит жизни, прикосновения к реальности и буквально осветит главную цель картины.

Если мы собираемся рисовать объекты или пейзажи такими, какими они кажутся нам, мы должны сначала понять, как свет — а затем тень — взаимодействует с объектом, фигурой или ландшафтом. Чтобы воплотить это в картину, световые блики используются для изображения областей, где свет падает на объект, а более темные оттенки используются для иллюстрации контрастирующих теней.

Создание правильной цветовой палитры для иллюстрации бликов и теней требует времени и размышлений. Первый шаг к рисованию сцены, в которой вступают в игру свет и тень, — это начать с эскиза. Отсюда цвета, необходимые для определения освещения, станут более очевидными. Вот несколько советов, которые помогут вам начать изображать свет и тень через картину.

1. Понять, как ведет себя свет

В зависимости от того, что вы рисуете, может быть сложно изобразить тень, если у вас нет единственного источника света.Свет ведет себя предсказуемо; он всегда движется по прямой. Но если вы пытаетесь набросать и нарисовать сцену в помещении, где свет исходит от нескольких источников — окон, потолочных светильников и ламп, — может оказаться сложно получить реалистичное трехмерное изображение.

Рисовать иллюзию формы при наличии нескольких источников света сложно, потому что эффект освещения менее выражен, мягче и может создавать тени, которые не соответствуют объекту в фокусе.

Самый простой способ научиться рисовать формы и тени — это использовать один резкий источник света, освещающий объекты в фокусе. Тени будут четко определены, и это станет очевидным, когда источник света создаст тени с резкими или размытыми краями, которые можно преобразовать в реалистичные картины. Как правило, резкий свет создает тени с резкими четкими краями, тогда как более мягкий свет создает тени с размытыми краями.

2. Нарисуйте и определите

Теперь, когда основной фокус и углы освещения картины определены, вы можете приступить к рисованию и заливке окружающих элементов.Не перегружайте себя, пытаясь набросать каждую деталь картины; Будьте проще, так как впереди еще много шагов. Это упражнение предназначено только для определения света и тени.

3. Правильно выбирайте оттенки цвета

Как мы уже говорили, получение правильного цвета при раскрашивании светлых участков требует времени и размышлений.

Выбор цвета теней

Что касается теней, то большинство из нас может подумать, что черный — это основной цвет для изображения тени, однако это не так.При выборе цветов для рисования тени дополнительный цвет к объекту будет отображать наиболее реалистичную тень. Обычно лучше всего подходят темно-зеленый, пурпурный и синий, поэтому следует использовать тот, который дополняет рассматриваемый объект.

Если вы считаете, что лучше всего подойдет оттенок черного, убедитесь, что это смешанный хроматический черный, а не настоящий черный, так как это обеспечит большую глубину и реализм.

Выбор цвета для мелирования

Для создания бликов на предмете вашей картины (к которому вы добавляете свет) вам нужно немного поэкспериментировать, чтобы получить правильные тона.Например, если вы добавляете блики к красному объекту, штрих желтого цвета может хорошо подойти для изображения источника света. Вы также можете добавить белый цвет, чтобы осветлить цвет, но имейте в виду, что это может снизить яркость, поэтому поэкспериментируйте с палитрой, чтобы увидеть, что лучше всего работает.

4. Применение теории на практике

Теперь, когда вы набросали и определили свою палитру, пора приступить к рисованию. Начните с выделения объекта. Например, если вы сосредотачиваетесь на рисовании осеннего дерева среди пейзажа, начните с рисования красных, желтых и оранжевых осенних листьев.Все остальное вторично, поэтому важно, чтобы осенние деревья были самыми яркими, чтобы оставаться в центре внимания.

Перед добавлением цветов к второстепенным областям рисунка может быть полезно закрасить края деревьев, которые отмечают переход между цветами. Затем смешайте эти края с фоновыми или второстепенными участками вашей картины.

Обратитесь к пошаговому руководству ниже, чтобы увидеть, как этот процесс может развиваться от эскиза до законченного пейзажа, улавливающего свет и тень.

Источник изображения: Джон Д. Коган через Лори Макни Art & Fine Art Tips

Прищуривание — хороший способ оценить свой прогресс в рисовании. Это поможет вам понять и определить, что выделяется больше всего; это фокус и освещение? Если это так, значит, вы на правильном пути. Если больше всего выделяются второстепенные области и тени, настройте объект так, чтобы он фокусировался на свете, а не на тени.

5. Трубка

После того, как вы выполнили все шаги, описанные выше, завершение рисования не должно быть длительным процессом. Вы можете добавить небольшие штрихи краски здесь и там, возможно, немного желтого, чтобы осветлить некоторые из освещенных объектов картины, и, возможно, некоторые дополнительные тени, если вы рисуете сцену с большим количеством элементов.

Создание глубины с помощью бликов и теней

Захватить свет на картине — не самая простая задача, но если немного потренироваться и поэкспериментировать, со временем процесс станет более интуитивным.Вы начнете понимать, какие цвета лучше всего подходят для других, как для выделения объектов, так и для рисования их дополнительных теней. Помните, что все дело в понимании источников света, определении теней и точной настройке цветовой палитры.

Если у вас есть какие-либо вопросы относительно искусства или вы ищете какие-то особые товары, не стесняйтесь обращаться к нам. Здесь, в Eckersley’s, мы всегда стремимся поддерживать наших клиентов в их творческих процессах и давать советы по всему, что связано с искусством.

Осенний пейзаж карандашный рисунок для начинающих. Как нарисовать осень карандашом поэтапно

Как нарисовать пейзаж, с чего начать рисовать детям, давайте сами нарисуем пейзаж. Давайте посмотрим на примеры, как рисовать пейзажи карандашом и красками. Вот пошаговое рисование летних, осенних и зимних пейзажей.

1. Обозначена линия горизонта.
2. Нарисуйте солнце и облака над ним.
3. На переднем плане на одной стороне листа нарисуйте изогнутые линии; это будут стволы будущих деревьев.
4. Теперь нарисуйте ветви к стволам.

5. Стволы готовы, теперь рисуем кроны деревьев, они прорисовываются почти так же, как облака. Кроны деревьев нужно делать пышными, ведь сейчас лето.
Не забываем стирать ластиком лишние линии.
6. Теперь нарисуйте дом на другой стороне. Дом нарисован из двух прямоугольников, а сверху ставится крыша.
7. На домике можно нарисовать трубу на крыше, а также нарисовать крышу коридора.
8. Продолжаем украшать дом, прорисовываем: дверь, окна, в том числе мансардное окно. При этом постепенно стираем все лишние линии, чтобы они не отвлекали от основного рисунка.

9. Из дома вычерчивают забор, мазками делают под ним траву. Также можно нарисовать простые цветы. Напоследок можно нарисовать путь к дому и некоторые другие детали, которые будет приятно изобразить.

10 Итак, наш летний пейзаж, нарисованный карандашом, готов, теперь вы можете раскрасить его, если хотите.

Для завершения осеннего пейзажа нам потребуются: гуашь, акварельная бумага, кисти, простой карандаш, кусочки газетной бумаги, пластиковая доска или плоская палитра.

1. Проведите карандашом линию горизонта и побережья.
2. Раскрасьте небо от темного к светлому до линии горизонта, добавив к синему цвету белую гуашь.

3. Светлая охра с темно-желтым, закрасьте дальний берег.
4. Светлая охра с добавлением темно-коричневого цвета укрывает прибрежную полосу.

5. Белым, с добавлением синего, зеленого и коричневого, покройте воду. Ближе к берегу делаем темнее.
6. Используя клочок скомканной газеты, напечатайте облака.

7. Должно получиться так, как на картинке.
8. На заднем плане нарисуйте елку полусухими мазками разных оттенков зеленого.

9. Листом газеты печатаем кусты на заднем плане темно-желтым с охрой и крону дерева справа (большой куст) с охрой с добавлением красного и желтого.Здесь цвета можно использовать по желанию. Чтобы соответствовать цвету осенней листвы.
10. Тонкой кистью нарисуйте ветви дерева (большого куста) и куст слева на переднем плане. Мелкими штрихами намечаем листву на кусте.

11. Светло-серым цветом нарисуйте тонкой кистью стволы берез и темно-серые ветви и пятна на стволах. Добавьте по желанию небольшие елочки на одном из берегов.
12. Опять газеткой желтой краской, с добавлением белого, аккуратно распечатайте венец из берез и желтого цвета, с добавлением охры, травы на переднем и заднем плане.

13. Добавьте более темный цвет (темно-коричневый) и распечатайте траву под деревьями и кустами
14. Тонкой кистью нарисуйте веточки кустов, травинки на переднем плане

1. Сначала карандашом в середине листа нарисуйте очертания одной рождественской елки и одного домика. Елочка будет широкой, раскидистой.
2. Теперь добавим еще два домика по бокам и еще одну елку. Дома будут иметь характерную для многих деревень треугольную крышу.

3. Давайте добавим больше деревьев и забор.
4. Теперь сделаем рисунок красками по эскизу. Деревья будут сочного зеленого оттенка, дома будут излучать теплый оттенок неокрашенного дерева, а снег будет слегка голубоватым. Чтобы картина выглядела живой, усадим на забор трех птиц.

Читать 1539 время

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас не получилось, то наша статья вам обязательно пригодится.Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым объяснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию, можно нарисовать довольно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно рассказывается, как рисовать различные рисунки карандашом, гуашью или акварелью.

Эта статья поможет вам нарисовать не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем, как нарисовать яркий осенний пейзаж самыми обычными простыми карандашами, которые можно купить в любом магазине канцелярских товаров.

На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное расположение нашего забора. Для этого проведите короткую вертикальную линию ниже середины листа и немного правее. Затем рисуем пересекающую его горизонтальную полосу и две полосы внизу, переходящие к вертикальной.

Обрисовываем деревья. Для этого нарисуйте, как показано на рисунке, две вертикальные линии. Рисуем крону для деревьев — большие овалы неправильной формы. На заднем плане обозначьте лес изогнутой горизонтальной линией.

Детально прорисовываем забор. Всего должно быть 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы нарисовали вначале, представляют собой стержни за кольями. Мы также их обрисовываем. Под забором можно отметить траву.

Делаем наши деревца объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно нарисуйте ветки в кроне, чтобы рисунок выглядел более естественным. На переднем плане отметьте путь. Можно пройти по тропинке вдаль, а можно как на фото.

… «Подробней некуда.» Так можно было назвать эту часть работы. Все задуманные детали необходимо перенести на бумагу. Это облака, рисунок листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуйте птичку.

Возьмите ластик и удалите все ненужные штрихи. так сказать «навести порядок» на чертеже. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек не робот, рука даже опытного художника иногда может дрожать и выдавать неидеальные линии.

Берем 5 цветных карандашей: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимона и охры). И с помощью этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на переднем плане и вдали. Обратите внимание, что трава на переднем плане прорисована более детально, чем на дальнем.

С помощью красного, серого и желтого цветов рисуем путь и камни. Оставляем на дорожке несколько небольших красных пятен — это опавшие листья.

Нарисуйте стволы и ветки берез черным карандашом. Не забываем, что стволы березы раскрашиваем полосами (используем для этого черный и серый карандаши), а ветви можно нарисовать черным. У кустов закрасьте стволы коричневым цветом.

Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если в наборе оттенков больше, используйте и их!). Всеми этими цветами рисуем кроны деревьев и кустов. Для этого помните об осени и красках, которыми обычно красится листва осенью.Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричнево-серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. Наконец, мы добавляем цвета нашей птице.

Нарисуйте наш забор серым и коричневым карандашами. Не забывайте, что забор находится на переднем плане, а значит, он должен быть прорисован достаточно хорошо и детально.

Нарисуйте фон зеленым, желтым и оранжевым карандашами. А на заднем плане — лес. Нарисуйте такой лес, чтобы, глядя на него, хотелось туда попасть.

В начале работы мы обрисовали облака простым карандашом. Теперь с помощью синего и пурпурного цветов нарисуем небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша нарисуйте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетовым карандашом, добавьте объем облакам.

Довести рисунок до совершенства, исправить мелкие недочеты. Карандаш с фиолетовым облаком можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью.Рисунок готов! Теперь вы можете нарисовать простой осенний пейзаж с помощью коробки с мелками!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Пошагово для новичков?

Какой рисунок гуашью может нарисовать даже новичок? Ответ: «Тот, который не содержит четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора произведения!» В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж с помощью кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно разделяем лист по горизонтали на две половинки, верх должен быть немного меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрасьте верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.

Создаем фон. Теперь наша задача — смешать эти два цвета, чтобы переход был более плавным. Продолжайте использовать белый цвет такими же широкими мазками на синей части, цвета начнут смешиваться и получится градиент.Середину выделите белым цветом, как показано на рисунке.

На этом этапе мы размечаем линию горизонта и прямо на ней с помощью белого, серого и коричневого цветов отмечаем штрихами лес на заднем плане. Карандашом отмечаем сужающуюся к горизонту дорожку от ближнего края листа. По этой дорожке нарисуйте деревья тонкой кистью и черной краской. Старайтесь, чтобы стволы не были одинаково прямыми. Должны быть изгибы, изломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Дайте деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавите листья в бумагу. Для этого возьмите кисточку для пони № 4-6, окуните ее в воду, затем вытрите полотенцем или тряпкой, сделайте кисть пушистой, проведя по ней пару раз пальцем и окунув кисть в краску. Затем этой «взлохмаченной» кистью с краской наносим на бумагу «кляксы» в тех местах, где должна быть листва, как на фото ниже. Эти «кляксы» и есть листья.

В палитре смешать желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка.Точно так же, как в шаге 4, указываем фон. На отмеченной карандашом дорожке нарисуйте отражения деревьев.

Добавьте к работе красный и оранжевый. Несколько красных штрихов в листве ближайших деревьев. Визуально разделите асфальт с каждой стороны на 3 части, разделенные синим цветом. Закрашиваем каждый участок красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на переднем плане на асфальте — это опавшие листья.

Размечаем бордюр как показано на картинке, добавляем детали в работу.Вы можете добавить больше листьев, добавить несколько веток к деревьям.

Теперь ваша работа наконец готова! Дать высохнуть и обрамить.

Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более простой вариант — просто очень красивое дерево.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет находиться ваше дерево. Рекомендуем выбрать для него место посередине. Теперь берем желтую акварель, окунаем кисть в воду, затем в краску.Нужен дополнительный предмет: зубная щетка, палка, линейка, в общем то, по чему можно слегка постучать. Подносим кисть, как показано на рисунке, и постукиваем краской по листу бумаги.

Добавьте еще один цвет — красный. Получаем красивые брызги.

Важно! Не наносите слишком много воды на кисть, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

Добавьте зеленый, оранжевый и несколько капель синего к желтому и красному.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

С помощью пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего деревца, чтобы цвета были не такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно всего 2-3 раза сбрызнуть рисунок водой.

Когда краска немного растечется, дайте ей высохнуть, перед этим немного растушевывая кистью.

Нарисуйте веточки кое-где тонкой острой кистью.Обозначьте ствол и землю внизу коричневой краской — деревце готово!

Как нарисовать легкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже, на самом деле довольно прост. А наше пошаговое руководство поможет вам избежать ошибок в работе. Удачи!

Отметьте линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем передний план — холм, на котором будут расти наши деревья.

Нарисуйте силуэты стволов двумя вертикальными линиями.Стараемся избегать прямых линий.

Между холмом и горизонтом будет озеро. С левой стороны отмечаем его дальний и ближний берег.

Справа также виднеется далекий берег. Отметьте невысокий лес на вершине берега, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы отметили холм, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же, старайтесь избегать прямых линий.

А теперь постарайтесь рисовать как можно реалистичнее, насколько позволяют ваши навыки, рисовать стволы деревьев с ветвями.Дерево справа должно быть достаточно широким.

Закончите закрашивать левое дерево. Местами на ветках нарисуйте листья, на земле возле дерева нарисуйте листья такой же формы. Там, где вы рисовали траву, дополнительно нарисуйте камыши.

Заштрихуйте озеро широкими мазками, а не плотно, простым карандашом, оставляя большое расстояние между линиями.

Возьмите простой карандаш и заштрихуйте холмик, на котором растут деревья.Не забывайте, что тень от деревьев будет темнее.

Также заштрихуйте дальний план, разглядывая тени. Закрасьте камыши тенью средней интенсивности.

Закрасьте весь фон, включая озеро и левый берег озера, как показано на картинке. И постарайтесь сделать часть озера по берегу немного темнее, чем в центре.

Заштрихуйте небо, слегка надавив на карандаш. Затем, немного сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

С помощью ластика выделите маленький кружок слева, как показано на картинке — это солнце. Теперь атмосфера не такая мрачная, и ваш рисунок готов! Поздравляю!

Простые и легкие и красивые осенние пейзажи: рисунки для зарисовки

Эти три картинки очень просты. Вы можете сделать их в цвете или оставить в виде эскизов.

рисунок в цвете 2

Видео: как нарисовать золотую осень?

Уже окрашено +14 Хочу нарисовать +14 Спасибо + 279

Рисуем осенний пейзаж поэтапно

• Шаг 1

  Выделяем объект будущего рисунка.Пусть это будут два дерева, растущие на холме у широкой реки. Первый шаг — очертить горизонт и перспективу.

• Step 2

  Деревья на переднем плане, стволы отмечаем двумя линиями.

  
  
• Шаг 3

  Следующим шагом является обозначение левого берега реки

  
  
• Шаг 4

  Проделываем то же самое с правой, рисуем извилистую береговую линию

  
  
• Step 5

  Как нарисовать осень максимально правдоподобно? Важно быть любознательным и внимательным, замечать даже мелкие детали.Например, чтобы деревья не висели в воздухе, их нужно «привязать» к земле с помощью небольшого холмика, покрытого низкорослой травой

  
  
• Step 6

  Поздней осенью деревья теряют почти всю листву. Так что нужно больше внимания уделить прорисовке ствола дерева, его ветвей, видимой части корневища.

  
  
• Step 7

  Как бы ни старался ветер, несколько листьев все еще держатся за ветки, не спешат падать на землю

  
  
• Step 8

  Деревья растут на высоком холме, внизу видны камыши

  
  
• Step 9

  Покройте холм штриховкой разной интенсивности, чтобы можно было показать объем и текстуру голой земли

  
  
• Step 10

  Используя штриховку, нарисуйте дальний план леса справа.

  
  
• Step 11

  Осенью жизнь практически замирает, карандашом показать неторопливое течение реки, размытый силуэт леса

  
  
• Step 12

  Для этого порам характерны продолжительные дожди, холодные ливни. Небо покрыто плотными облаками и свинцовыми облаками

  
  
• Step 13

  Птицы улетают в теплые края, нарисуйте клин журавля, летящего на юг — весной обязательно вернется на родину

  
  
• Шаг 14

  Чтобы немного оживить рисунок, можно показать остатки паутины, на которой крепко заснул лесной житель, паук,

  
  
• Step 15

  С помощью бликов придаем картине холодный вид, солнышко практически не греет, на опавшей листве блестит иней

  
  

Как нарисовать осень цветными карандашами

• Шаг 1

  Обозначьте на листе бумаги расположение основных объектов — дерева, дуба, березы и полей вдалеке;

  
  
• Step 2

  Нарисуйте дуб, изобразив его массивные ветви и дупло;

  
  
• Шаг 3

  Нарисуйте березу рядом с дубом.Отметьте траву под деревьями и изобразите гриб возле березы;

  
  
• Step 4

  Нарисуйте еловые ветки и лежащие на них листья. Нарисуйте вдалеке поля и очертания леса. Нарисуйте упавшие на землю травы, грибы и листья;

  
  
• Шаг 5

  Нарисуйте вдалеке поле. В небе изобразите журавлей, летящих в теплые края;

  
  
• Step 6

  Теперь вы придумали, как нарисовать карандашом золотую осень.Конечно, осенний пейзаж должен быть выполнен в цвете, поэтому не останавливайтесь на этом этапе. Аккуратно обведите изображение лайнером;

  
  
• Step 7

  С помощью ластика аккуратно очистите лист от карандашных линий;

  
  
• Step 8

  Черным карандашом закрасьте дупло в дубе. А карандашами коричневых тонов заштрихуйте ствол дуба, а также его ветви;

  
  
• Step 9

  Раскрасьте листву дуба желтыми оттенками, а также оранжевым и болотно-зеленым;

  
  
• Step 10

  Раскрасьте еловые ветки зелеными тонами.Желтым и оранжевым карандашами раскрасьте листья, лежащие на ветвях ели, а также на траве и шляпках грибов;

  
  
• Шаг 11

  Растушуйте ствол березы серым карандашом. Нарисуйте на нем полосы черным карандашом. Раскрасьте березовую листву желтым и оранжевым карандашами;

  
  
• Шаг 12

  Нарисуйте ножки грибов черным карандашом, а шляпки красным и бордовым карандашом. Нарисуйте траву и лес вдалеке карандашами зеленого цвета, а также оттенков желтого и коричневого;

  
  
• Step 13

  Коричневым и черным карандашами раскрасьте поле вдалеке.Заштрихуйте журавлей серым цветом, а небо голубым.

  
  
• Step 14

  Рисунок осеннего пейзажа готов! Теперь вы знаете, как нарисовать золотую осень.

  
  

Золотая пора природы, сменяющая жаркое солнечное лето, приносит с собой не только начало учебного года, но и открытие сезона многочисленных праздников и праздничных мероприятий для детей и юношества. Они проводятся массово как в школах, так и в детских садах.В программе должны быть поэтические и песенные номера и тематические выставки, где дети демонстрируют оригинальные поделки и рисунки на тему осени, нарисованные карандашом и красками. Если вашему ребенку уже поручено приготовить нечто подобное, то наши интересные идеи помогут определиться с сюжетом будущей работы. Предлагаем варианты осенних рисунков для дошкольников, учащихся 1-3 и 5-6 классов. Выбирайте мастер-класс в своей возрастной категории и вместе с подрастающим поколением создавайте небольшие шедевры своими руками.

Рисунок на тему Осень карандашом поэтапно с фото — мастер-класс

Осень — прекрасное время года, которое вдохновляет писателей, поэтов, фотографов и художников на творчество. Творческие люди, не жалея эпитетов и красок, восторженно воспевают золотые оттенки падающей листвы, серо-голубую небесную глубину, легкую прозрачность холодного воздуха, густые облака, скрывающие солнце, и монотонный стук ноябрьского дождя. Однако не только нежная акварель, яркая гуашь и насыщенно-тонированные масляные краски способны передать всю прелесть тонкого осеннего настроения.Самый прозаичный простой карандаш с этим справится. С его помощью можно быстро и без особых хлопот создать очень красочный и атмосферный рисунок, практически с идеальной точностью воспроизведя на бумаге фрагмент обычного осеннего дня в тихом уголке большого городского парка. Одинокая скамейка, забытый кем-то в спешке зонт, лужи и опавшие листья клена, одиноко лежащие на асфальте … Типичный, но очень трогательный пейзаж, вызывающий легкую грусть … Вы думаете, что только человек с талантом художника может нарисовать его на ватмане? Вовсе нет.С заданием справится даже школьник, если неукоснительно следовать советам и рекомендациям мастер-класса, изложенным ниже.

Необходимые материалы для поэтапного карандашного рисунка на тему осени

• простой карандаш HB — 1 штука
• карандаш простой 2В — 1 штука
• стиральный ластик — 1 штука
• лист ватмана формата А4 — 1 штука
• линейка
• компас
• транспортир

Инструкция по рисованию карандашом на тему осени для школьников поэтапно

Рисование красками на тему осени в детском саду — «Октябрьские мотивы» — пошаговый мастер-класс

Программа традиционных осенних каникул, которые проходят в начале нового учебного года во многих дошкольных детских учреждениях, практически всегда включают выставки и шоу тематического детского творчества.На них малыши демонстрируют различные поделки и рисунки на тему осени. Подготовка к таким мероприятиям обычно доставляет родителям немало хлопот. Ведь большинство мальчиков и девочек дошкольного возраста еще не умеют рисовать прямые четкие линии, правильно смешивать акварельные оттенки и виртуозно справляться с цветными карандашами или фломастерами. Рисунки дошкольников чаще напоминают «каляк-маляки» и редко — красивое, радующее глаз изображение. Мамы и папы должны приложить немало усилий, чтобы помочь своему ребенку создать экспонат, достойный выставки.Предлагаем вам освоить очень интересный мастер-класс рисования, но не кистью, а поролоновыми тампонами. Владеть ими сможет даже самый маленький ребенок, и результат будет выглядеть очень ярко, необычно и оригинально.

Необходимые материалы для рисунка на тему осени для детского сада

• ватман лист
• набор красок типа гуашь
• карандаши — 6 штук
• резинки для денег — 10 шт.
• квадраты поролоновые 10Х10 см — 10 шт.
• кисти широкие — 2-3 штуки

Пошаговая инструкция, как сделать рисунок в детском саду на тему осени «Октябрьские мотивы»

1. Каждый карандаш оборачивается с одного края куском поролона и плотно фиксируется резинкой для денег.Это инструменты для рисования.
2. Работа начинается с неба. На палитре смешайте синюю и белую краски и широкой кистью закрасьте верх листа. Затем карандаш с краем из поролона окунается в белую краску и круговыми движениями на небе рисуются облака.
3. Нижняя часть листа тонирована темно-зеленой краской, а сверху случайным образом нанесены желтые и оранжевые штрихи. Это земля, усыпанная листьями.
4. Когда общий фон картины высыхает, стволы деревьев выделяются коричневым цветом.
5. С помощью поролона они «облачены» в ярко-желтую и малиновую листву. Когда краски высохнут, работу можно будет выставить на детской художественной выставке.

Рисование пошагово на тему осени для детей 1-3 класса школы — мастер-класс по видео

Этот короткий видеоролик в доступной форме рассказывает, как нарисовать рисунок на тему осени с детьми 1-3 классов. Автор советует подойти к вопросу творчески и разрешить детям создавать яркие картинки не только кистью, но и пальцами.Детям это очень нравится, и они с удовольствием окунают ручки в краски, чтобы создавать свои необычные живописные шедевры.

Рисование поэтапно на тему осени в школу красками для 5-6 классов — мастер-класс с фото

К тематическим школьным выставкам ученики 5-6 классов могут подготовить рисунок на тему «Золотая осень» красками. Детям в этом возрасте уже не составит труда сделать быстрый набросок сюжета на бумаге карандашом, а затем раскрасить рисунок нежными акварельными красками или сочной гуашью.Дети в детском саду пока не справятся с такой работой, а детям 1-3 классов обязательно понадобится помощь воспитателей или родителей.

Необходимые материалы для рисования красками на осеннюю тематику

• бумага
• краски
• щетки
• простой карандаш
• кленовых листьев

Пошаговая инструкция для учащихся 5-6 классов по рисованию красками на тему «Золотая осень»

1. На листе бумаги сделайте предварительный набросок рисунка простым карандашом.
2. Раскрасьте рисунок необходимыми красками и дайте ему полностью высохнуть.
3. Маленькие капли клея «Момент» наносятся по периметру рисунка через каждые 5-7 сантиметров и на них наносятся свежесорванные кленовые листья. Аккуратно прижмите их к бумаге и подождите, пока клей застынет. Чтобы ускорить этот процесс, на листы нанесен импровизированный гнет из нескольких книг. Через пару часов картина красками на тему «Золотая осень» в обрамлении живых кленовых листьев будет готова.

Этот мастер-класс помог вам нарисовать рисунок на тему «Осень»?

Хотя Господь вызвал множество проблем (не считая болезней, преступности, голода, бедности, войн, коррупции и русской поп-музыки), ему все же удалось создать на нашей планете хорошую атмосферу жизни. Земля с водой часто капризничает, устраивая массовые жертвоприношения. Но кое-где получилось вполне неплохо, даже можно сделать кучу симпатичных фото. Но мы можем копать еще глубже.В этом уроке вы научитесь рисовать природу простым карандашом. После этого можно брать свои инструменты для рисования и смело отправляться в уютное местечко, чтобы создать непередаваемый шедевр. Природа — это символическое название всего, что видят глаза. Исключением можно считать, возможно, пластику или реалити-шоу, остальное принадлежит одному формальному организму, который контролирует жизнь и имеет странный план производства и поддержания своей жизни. Как обычный суровый начальник, природа легко убирает любой офисный планктон, иногда целиком, и, как любая девушка, любит капризы и выходки.Последние критические дни этой дамы закончились рождением Гитлера, Хусейна и Джастина Бибера, которые оказали колоссальное влияние на состояние планеты в целом. Может показаться, что природа злая и безупречная, но на самом деле ее точно так же, как собаку, не волнует этническое происхождение блох в ее шерсти. Вдруг оказывается, что природе нужна помощь, и некоторые люди свято верят в это, при этом даже не могут защитить себя от местной панки. Если вдруг окажется, что вы — сама природа, то вот ваши привилегии:

• Вы красивы, потому что вы являетесь самой концепцией бытия.
• Вы существуете, хотя по-настоящему этого никогда не поймете.
• Вы владеете всеми драгоценными металлами на планете, а это значит, что вы не страдаете от нехватки средств.
• Ваши портреты висят почти в каждом доме на каждой стене.
• Не беспокойтесь об ошибке, ваша ошибка попадет либо в цирк уродов, либо в красную книгу.
• Всегда можно устроить салют из вулканов.
• Вы ставите под сомнение теорию относительности, потому что можете быть в любом месте одновременно.
• Вы можете вылечить рак, но никто вам не поверит.

Теперь возьмите карандаш в руку и постепенно попробуйте нарисовать Мать-Природу.

Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Шаг первый. Сразу выделите линиями небольшой водоем с берегами, на берегах такими же линиями нарисуем несколько деревьев. Несколько кружков в воде превратятся в уток.
Шаг второй. Ниже рисуем высокую траву, кружочки медленно превращаются в птиц.