Как нарисовать поэтапно красками природу: Как рисовать природу(пейзажи,цветы,растения,деревья)

Как рисовать природу(пейзажи,цветы,растения,деревья)

Рисуем акварелью букет нарциссов

Метки: весна, цветы

Вербное воскресенье, верба, купола, церковь, храм. Урок рисования гуашью

Метки: вербное воскресенье

Зима пастель поэтапный урок

Метки: пастель, природа

Поэтапный урок рисования зимнего пейзажа акварелью. Рисуем снег акварелью, солнечный закат / восход акварелью зимой

Метки: природа

Избушка, дом, домик в лесу в снегу поэтапный урок в картинках с описанием

Метки: природа

Рисуем поэтапно созвездие Большой медведицы

Метки: природа

Урок от посетителя сайта

Метки: природа

Поэтапный урок, как красиво нарисовать солнечное лето красками

Метки: лето, природа

Рисуем летний парк с фонтаном и скамейками

Метки: лето, природа

Рисуем цветы поэтапно карандашом в вазе

Метки: цветы

2 видео рисования акварелью, разные принципы рисования акварелью облаков

Метки: лето, природа

Простой видео-урок рисования пейзажа акварелью

Метки: лето, природа

Очень простой урок по рисованию елки или ели, видео

Метки: деревья

Видео, как можно еще нарисовать рисунок на тему зима

Метки: природа

рисуем акварелью дерево сакуры, показана техника рисования цветущих деревьев, урок не сложный

Метки: деревья

Рисуем туманное утро поэтапно акварелью

Метки: лето, природа

Рассмотрим, как нарисовать поэтапно самый красивый цветок — розу и даны ссылки на другие уроки рисования цветов

Метки: цветы

Еще один красивый пейзаж поэтапно.

Его стоит нарисовать!

В этом уроке показывается работа с цветом и техники работы с кистью, а так же поэтапная работа над задним, средним и передним планами.

 

Новичкам лучше всего использовать недорогие акриловые или масляные краски. Например акриловые краски фирмы «Сонет» 

 

 

Для урока выбрана эта картина. Простой ночной пейзаж с небольшой работой кистью над чертополохом на переднем плане.

 

 

Это набросок. Горизонт расположен ниже середины, две горы, участок с волнами и песчаная дюна на переднем плане. Делайте набросок небрежно, так, как видите на фотографии.

 

 

Смешайте немного кадмия желтого светлого с белым и начните писать небо.

 

 

Добавьте кадмий желтый темный и больше кадмия желтого светлого, чтобы получить такой цвет.

 

 

Нанесите краску там, где я на фотографии, и, соответсвенно, сделайте цветовую растяжку.

 

 

Добавьте кадмия красного светлого и черного в полученный последним цвет, чтобы получить такой цвет, как на этой фотографии.

 

 

Заполните цветом гору, которая позади.

 

 

Добавьте кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить следующий цвет.

 

 

Напишите другую гору, как вы видите на этой фотографии.

 

 

Добавьте тех же цветов для горизонта.

 

 

Заполните задний участок краской, как вы видете на этой фотографии.

 

 

Добавьте черный, кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить этот цвет.

 

 

Сделайте смесь как для гор или используйте немного той, что осталась и продолжайте писать.

 

 

Смешайте голубой и красный до тех пор, пока получите такой цвет и заполните краской там, где вы видите на фотограграфии.

 

 

Здесь смешано больше черного, красного и голобого, чтобы получить темнее цвет. Мазками вверх смешивайте краску на холсте, чтобы получить пушистые очертания мягкой травы.

 

 

Здесь я использовал веерную кисть, чтобы добавить пушистости. Веерная кисть очень хороша для такого процесса. Теперь нужно подождать, чтобы все высохло перед тем, как продолжить.

 

 

Удостовертесь, что поверхность высохла прежде, чем сделать следующий шаг. Для основного цвета пены смешиваем голубой, немного черного и белого.

 

 

После того, как написаны основная волна и несколько сзади, я добавляю узор пены на переднем плане.

 

 

Так ваш подмалевок должен выглядеть. Оставьте высохнуть перед тем, как продолжить.

 

 

Плоской кистью смешайте черный, фталоцианин зеленый и кадмий красный, чтобы получить темно-зеленый цвет.

Красный глушит яркость, но оставляет зеленый тон.

 

 

Нарисуйте линии так, как видите на этой фотографии. Хитрость в том, чтобы они выглядели более натурально их нужно расположить на разном уровне. Старайтесь избегать сильно изогнутых и сильно прямых линий. Попрактикуйтесь на отдельном холсте, если вы не уверены в себе.

 

 

Начинаем писать основу чертополоха, двигая кисть снизу от середины в сторону.

 

 

Сейчас смешайте неополитанскую желтую с кадмием желтым светлым, чтобы осветлить темно-зеленую смесь. Полученный цвет мы будем использовать для выделения самых светлых участков на переднем плане.

 

 

Добавьте стебли чертополоха так, как видете на этой фотографии. Пусть они перекрывают друга под разными углами, чтобы максимально добиться натурального эффекта.

 

 

Тем же цветом, изгибая и поворачивая кисть, мазками пишем листья.

Для этого нужна практика, поэтому потренируйтесь на другом холсте, чтобы получить правильный эффект в обоих направлениях: вправо и влево.

 

 

Здесь я использовал ализарин кримсон, чтобы изменить цвет листьем. Это придает интереса и игры переднему плану.

 

 

Намешайте светло-голубой цвет для цветов чертополоха. Используете голубой или фталоцианин голубой.

 

 

Пишем резкими движениями снизу, чтобы цветок как бы растворялся в темноте. Вытретите кисть и повторите, так вы не получите темный цвет сверху. Используйте белый и желтый для выделения ярких мест.

 

 

Урок окончен.

Возможно вам понадобиться несколько раз, чтобы положить правильно мазки. Не отступайте, продолжайте. Не бойтесь ошибок, потому что вы все-равно будете их делать. Напишите эту картину 3 раза и на четвертый раз у вас все получится правильно. Используйте художественные панели, они недорогие и хороши для практики.

 

---

 

Рекомендуемые книги по рисованию пейзажей масляными красками

 

 

 

---

---

Похожие записи:

Пейзаж: поэтапное рисование детям

Пейзаж: поэтапное рисование детям

Как нарисовать пейзаж, с чего начать его рисование детям, давайте нарисуем пейзаж сами. Посмотрим примеры как нарисовать пейзажи, карандашом и красками. Перед вами представлено поэтапное рисование летнего, осеннего и зимнего пейзажей.

---

Летний пейзаж карандашом поэтапно

1. Обозначается линия горизонта.
2. Над ней рисуем солнышко и облака.
3. На переднем плане с одной стороны листа разместим изогнутые линии это будут стволы будущих деревьев.
4. Теперь дорисовываем ветви к стволам.

5. Стволы готовы, теперь рисуем кроны деревьям, они рисуются почти также как тучки. Кроны деревьев нужно сделать пышными, ведь это лето.
Не забывайте ластиком подтирать лишние линии.
6. Теперь рисуем с другой стороны домик. Домик рисуют из двух прямоугольников, а сверху располагают крышу.

7. На домике можно прорисовать трубу на крыше, а также нарисуем крышу коридора.
8. Продолжаем оформлять дом рисуем: дверь, окна, включая и чердачное окно. При этом все лишние линии потихоньку стираем, чтобы они не отвлекали от основной картинки.

9. От домика прорисовывается заборчик, а под ним штрихами делается трава. Также можно нарисовать незамысловатые цветочки. Напоследок можно нарисовать тропинку к дому и еще какие-нибудь детали, которые приятно будет изобразить.

10 Вот и готов наш летний пейзаж, нарисованный карандашом, теперь пожеланию можете раскрасить его.

Учимся рисовать гуашью пейзаж поэтапно

Для выполнения осеннего пейзажа нам понадобится: гуашь, бумага для акварели, кисти, простой карандаш, кусочки газетной бумаги, пластиковая досочка или плоская палитра.

1. Намечаем карандашом линию горизонта и берега.
2. Тонируем небо от тёмного к светлому до линии горизонта, путём добавления в голубой цвет белой гуаши.

3. Светлой охрой с тёмно-жёлтым, закрашиваем дальний берег.
4. Светлой охрой, с добавлением тёмно-коричневого, прокрываем ближний берег.

5. Белым, с добавлением голубого, зелёного и коричневого, покрываем воду. Ближе к берегам делаем потемнее.
6. При помощи кусочка смятой газеты печатаем облака.

7. Должно получиться как на картинке.
8. На дальнем плане рисуем полусухой кистью мазками, разными оттенками зелёного, ёлочки.

9. Кусочком газеты печатаем кусты на дальнем плане тёмно-жёлтым с охрой и крону дерева справа (большого кустарника) охрой, с добавлением красного и желтого. Здесь цвета можно использовать по желанию. Чтобы соответствовали цветам осенней листвы.
10. Тонкой кистью прорисовываем веточки дерева (большого кустарника) и кустика слева на первом плане. На кустике небольшими мазочками намечаем листву.

11. Светло-серым рисуем стволы берёз и тёмно-серым ветки тонкой кистью и пятна на стволах. Добавляем при желании маленькие ёлочки на одном из берегов.

12. Снова кусочком газеты жёлтой краской, с добавлением белого, печатаем аккуратно крону берёз и жёлтым, с добавлением охры, траву на первом и дальнем планах.

13. Добавляем цвет потемнее(тёмно-коричневый) и печатаем траву под деревьями и кустарниками
14. Тонкой кистью рисуем веточки кустов, травинки на переднем плане

Рисуем зимний пейзаж карандашом и красками

1. Вначале карандашом на середине листа наметим очертания одной елочки и одного домика. Елочка будет широкой, разлапистой.
2. А теперь добавим по бокам еще два домика и еще одну елочку. У домиков будут характерные для многих деревень треугольные крыши.

3. Добавим еще елочек и немного забора.
4. Теперь по наброску выполним рисунок красками. Елки будут сочно-зеленого оттенка, домики будут отдавать теплым оттенком некрашеного дерева, а снег будет чуть отливать голубизной. Чтобы картина смотрелась живой, усадим на забор трех птичек.

Как нарисовать пейзаж гуашью Поэтапно Для начинающих

Для того чтобы нарисовать реалистичный пейзаж, лучше всего рисовать с натуры или использовать фото. После того как карандашом намечен контур, мы начинаем рисовать краской. Начинать обычно лучше с того, что находится дальше. Как правило, это, в первую очередь, небо. А в нашем случае, еще и горы. Обычно объекты, которые находятся вдали, выглядят светлее и менее контрастно, из-за атмосферной дымки. Поэтому, чтобы нарисовать их, мы используем светлую краску. Горы и облака у нас имеют похожий цвет и поэтому мы рисуем их вместе. Сначала, мы рисуем самые светлые пятна – освещенную сторону гор и облаков. Затем, краской по темнее рисуем тень. Так как горы находятся ближе чем облака и сами по себе темнее, то и темных пятен на них больше. Чтоб лучше различить какие цветовые пятна светлее, а какие темнее, можно прищурить глаза и тогда они станут более явными. Рисуя горы и облака, мы стараемся использовать более чистые цвета.

Если в нашем пейзаже есть вода, в которой отражаются изображаемые нами объекты, то мы сразу, той же краской, можем нарисовать и отражение в воде. Чтоб нарисовать отражение в воде, надо просто нарисовать зеркальное отражение объекта, но, при этом, его можно сделать более нечетким, размытым, рваным, из-за того что на воде всегда есть волны или рябь.

В низине на нашей картинке стелиться туман и поэтому подножья гор мы рисуем светлыми и размытыми.

После заднего плана, переходим к среднему и точно так же рисуем сначала освещенные части объектов, а потом теневые. И то же самое повторяем на поверхности воды. В данном случае, на среднем плане находятся деревья и мы рисуем их кроны пока что без веток.

А ветки подрисовываем потом. Некоторые места в лесу, куда не попадает свет, делаем самыми темными. Над рекой у нас тоже стелиться туман и по этому, часть отражения так же размыта и закрашена светлым, как и горы.

Затем рисуем передний план – в нашем случае это трава. Сначала мы красим ее полностью в зеленый цвет. При этом то, что находиться дальше, мы красим в более светлый цвет, из-за туманной дымки.

После того как берега покрашены, на самом переднем плане, темно-зеленым цветом подрисовываем отдельные травинки и пейзаж готов.

Надеемся, что наш мастер класс пригодится Вам или вашему ребенку, а Ваш пейзаж получится не хуже нашего. Удачи!

Поделись в соц. сетях:

Рекомендуем к прочтению:

Как нарисовать гуашью космос. Для начинающих. Поэтапно.

Как акварелью нарисовать цветы. Поэтапно. Начинающим.

Как акварелью нарисовать море. Для начинающих. Поэтапно.

Метки: картины пейзажи природы, нарисованные красками гуашь, что можно красиво нарисовать в пейзаже: лето, осень, облака, деревья, реку, елку, красивый лес, природу, горы, траву, листья, речку и отражение в воде, дерево, ель, небо с облаками, туман, летний или осенний горный пейзаж, природа гуашью

Как нарисовать пейзаж карандашем, красками, акварелью

Весенняя природа, словно юная девушка, оделась в роскошное платье и ну песни петь. В каждом цветке, каждой травинке, капельке росы и качающемся дереве звучит волшебная мелодия весны. Ты тоже слышишь эти звуки? Тогда хватай карандаш, мастихин или кисточку и запечатлей нежную весеннюю музыку на бумаге . Мастер-класс по рисованию пейзажа начинается прямо сейчас!

Весна в Украине. Автор: украинский художник Куденко Алексей.

Рисуем весенний пейзаж мастихином

Рисование мастихином — это техника послойного наложения мазков краски на бумагу или холст с помощью специальной лопатки из тонкой стали (мастихина).

Пользуясь мастихином, Ты сделаешь свою работу объемной, придашь ей особой текстуры. Мастихин позволяет создать на поверхности картины интересную фактуру и дает неограниченное поле для художественной импровизации. Любой пейзаж, созданный мастихином, станет более эмоциональным и выразительным.

Чтобы нарисовать пейзаж мастихином, Тебе понадобятся:

• акриловые или масляные краски,
• бумага А3 или загрунтованное полотно,
• мастихин,
• тоненькая кисточка,
• палитра (или обычная пластиковая тарелка),
• сосуд с водой,
• тряпка (для вытирания краски с мастихина и кисточки).

Не жалей ярких красок — пейзаж должен пестреть сочными цветами.

1. Простым карандашом сделай наброски деревьев и травы. Рисуем вишневый сад.

2. Краем лопатки возьми небольшое количество голубой краски с палитры и боковой частью мастихина размажь в верхней части полотна.

3. Смешай на палитре голубую и зеленую краски. Вертикальными движениями мастихина нанеси бирюзовый фон. Это деревья второго плана, расположенные вдали от цветущего сада. Чтобы рисунок имел естественный вид, фон лучше сделать неоднородным.

4. Цветущие кроны деревьев закрась розовой краской косыми движениями мастихина.

5. Для создания желтого фона между стволами вишен на кончик мастихина возьми немного краски и точечными движениями нанеси на холст. В результате таких манипуляций Ты увидишь, как рисунок будет обретать объем.

6. На очереди — стволы деревьев. Наносить краски на них нужно очень аккуратно, чтобы правильно изобразить тени и блики.

7. Редкими мазками нанеси на цветущие вишни бордовые пятна, несколько растирая краску.

8. Добавь кронам объемных розовых, белых и желтых мазков. Вверху через ветви должны просвечиваться голубые лоскутки неба.

Теперь перейдем к рисованию травы и теней деревьев. Не бойся сочетать краски — добавь немного желтого, оранжевого, салатового или голубого цвета.

Наконец разбавь зеленую травку шариками отцветших одуванчиков.

Солнечный весенний пейзаж, нарисованный мастихином, готов.

Бывалые художники говорят, что пейзажи лучше рисовать с натуры. За вдохновением отправляйся в один из ботанических садов Украины — именно там можно полюбоваться самыми красивыми цветами и заодно написать роскошный шедевр.

Учимся рисовать пейзаж акварелями. Птичка на ветке

Если Тебе по душе рисование кисточкой и карандашом, предлагаю создать летний пейзаж с синичкой на ветке . Солнечная картинка в нежных тонах — отличный подарок ко Дню матери или на именины любимой подруги.

Начнем?

1. Сначала нарисуй синицу. Сделать части тела пропорциональными Тебе помогут овалы: два маленьких — голова синички и эскиз крылышка, большой — будущее туловище.

2. Нарисуй очертания тела птицы. Изобрази глаза, хвост и тоненькие лапки. Все линии делай едва заметными, чтобы они не просвечивали сквозь прозрачные акварели.

3. С помощью широкой кисточки закрась синим цветом небо, минуя места облаков.

Смешай голубую и серую краски и закрась облака, не касаясь кисточкой краев.

4. Животик синички закрась желтым цветом, а голову — синим. Пока краска не высохла, слегка промокни салфеткой влажные участки, чтобы создать впечатление пуха на теле синички.

5. Контуры глаза и клюва видели черным цветом. Серединку глаза закрась бледным серым цветом.

6. Крыло закрась голубым цветом. Когда акварели хорошо высохнут, четко прорисуй оперение крыльев и хвоста, а также ножки. Не забудь про зрачок с бликом.

7. Произвольными движениями кисточки нарисуй ветку дерева и зеленую листву на ней.

Готово!

Как нарисовать пейзаж цветными карандашами?

Лето — любимое время года многих художников. Именно летом, когда природа изобилует радугой красок, а солнце не скупится на тепло, часто приходит вдохновение писать яркие, жизнерадостные картины. Одну из таких мы сегодня попытаемся нарисовать. Вооружаемся цветными карандашами и приступаем к рисованию пейзажа.

1. Обозначь линию горизонта и точку схода на ней. Нарисуй очертания дома так, чтобы все линии сходились в одной точке на горизонте. Это нужно для создания правильной перспективы — пропорционального уменьшения здания по мере удаления от переднего плана.

2. Нарисуй окна.

3. Сделай эскизы тропинки и деревьев.

4. А теперь подробнее вырисуй кроны и стволы деревьев.

5. Передний план будут украшать мальвы и кошка.

6. Ответственный этап. Обведи все контуры изображения гелевой ручкой. Делать это нужно аккуратно, ведь лишние линии сделают пейзаж загроможденным и испортят картинку.

7. Сотри линии, сделанные карандашом, с помощью резинки.

8. Закрась траву и тропинку. Места, где падают тени деревьев, сделай темнее.

9. Стволы деревьев раскрась оттенками коричневого цвета.

10. Молодец! А теперь раскрась кошку и листья мальв.

11. Лес на заднем плане раскрась бирюзовым цветом.

12. Салатовым и зеленым карандашами закрась листья деревьев. Небо заштрихуй голубым цветом.

13. Мальвы раскрась розовым и сиреневым цветами. Сделай желтенькие серединки.

14. Коричневым и желтым карандашами раскрась дом. На оконном стекле и фундаменте сделай штрихование серым карандашом.

Поздравляю! Красочный летний пейзаж готов украсить Твою комнату.

Читай также:

Заметили орфографическую ошибку? Выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter

Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Хоть Господь и наделал много проблем (не считая болезни, преступность, голод, нищету, войны, коррупцию и русскую попсу) у него все же получилось создать неплохую атмосферу жизни на нашей планете. Земля с водой часто капризничают, устраивая массовые жертвоприношения. Но в некоторых местах получилось весьма не плохо, даже можно сделать кучу няшных фото. Но мы можем копнуть еще глубже. В этом уроке Вы узнаете как рисовать природу с помощью простого карандаша. После этого можете взять свои инструменты для рисования и смело отправится в уютненькое местечко, дабы создать неописуемый шедевр. Природа – символическое название для всего, что глаза видят. Исключением можно считать разве пластик или реалити-шоу, остальное же относится к одному формальному организму, который управляет жизнью и имеет некий странный план по производству и обеспечению своей жизнедеятельности. Как обычный суровый начальник, природа легко удаляет любой офисный планктон, иногда целыми видами, и, как любая девушка, любит капризы и выходки. Последние критические дни этой дамочки заканчивались рождением Гитлера, Хусейна и Джастина Бибера, что грандиозно влияло на состояние планеты в целом. Может показаться, что природа зла и безукоризненна, на самом же деле ей пофиг ровно так же, как собаке на этническое происхождение блох в её шерсти. Внезапно оказывается, что природа нуждается в помощи, и некоторые люди свято верят в это, при этом, даже не могут защитить себя от местной шпаны. Если вдруг оказалось, что вы – сама природа, то вот какие у вас привилегии:

• Вы прекрасны, ибо вы само понятие бытия.
• Вы существуете, хотя толком этого никогда не поймете.
• Вам принадлежат все ценные металлы на планете, а значит недостачей денежных средств не страдаете.
• Портреты ваши висят почти в каждом доме на каждой стене.
• Не нужно волноваться о том, что вы допустили ошибку, ваша ошибка попадет либо в цирк для уродов, либо в красную книгу.
• Всегда можно устроить фейерверк с вулканов.
• Вы клали болт на теорию относительности, так как можете быть во всех местах одновременно.
• Вы можете вылечить рак, но никто вам не поверит.

А вот теперь берите карандаш в руки и поэтапно пробуйте нарисовать мать-природу.

Как нарисовать природу карандашом поэтапно Шаг первый. Сразу выделяем линиями небольшой пруд с берегами, на берегах такими же линиями нарисуем несколько деревьев. Несколько кружков в воде послужат для превращения в уток. Шаг второй. Внизу рисуем высокую траву, круги медленно превращаются в птиц. Толстой линией аккуратно обведем края берегов. Шаг третий. В этом шаге все внимание переключи на задний фон за линией горизонта. Нарисуем там облачность. Шаг четвертый. Теперь нарисуйте небольшие волны и тени на воде, траву сделайте гуще, а задний фонт заштрихуйте. Шаг пятый. Остаточно зарисуйте облака в небесах и пропущенные места на деревьях и земле, а потом аккуратно закончите рисунок, затушевав уток. Смотрите еще похожие уроки по рисованию пейзажей:

1. Кровавый закат;
2. Глубокое синее озеро;
3. Реку;
4. Небольшой безлюдный остров;
5. Зимний пейзаж;
6. Горы;
7. Водопад в лесу;
8. Осенний пейзаж;
9. Лесной пейзаж;
10. Солнце;

Как нарисовать природу карандашом поэтапно.

Природа очень красивая. Каждый её элемент – индивидуальность с неповторимым дизайном. Поэтому сегодня попробуем воплотить её на листе бумаги. Готовую картину можно будет поместить в рамку и любоваться ею в любое время.

Необходимые материалы:

• цветные карандаши жёлтого, зелёного, синего, коричневого тонов;
• чёрный маркер;
• обычный карандаш;
• лист бумаги;
• ластик.

Этапы рисования:

1. Рисуем горизонт в виде линии. Вдалеке у нас будут горы, которые обозначим на листе в виде треугольников. Далее сотрём между ними линии и оставим только контур.

2. Возле гор вдалеке будут видны кустарники и деревья. Также нарисуем и обозначим их на своём рисунке. От гор будет идти длинная и довольно широкая тропинка, которая выведет к зелёной поляне с деревьями. В правой стороне листа нарисуем небольшое дерево.

3. Теперь перейдем к первому плану и прорисуем большое дерево с левой стороны. У него будет широкая и массивная крона с большим количеством веток. Количество листвы будет небольшим, но, несмотря на это, дерево смотрится большим, нежели горы вдалеке. Не забудем и о мелкой листве на поляне.

4. Обводим маркером каждую линию, дополняем мелкими деталями. Ненужные линии стираем ластиком.

5. Делее, переходим к стволам двух деревьев и раскрашиваем их коричневым карандашом.

6. Теперь раскрасим листву на деревьях светло-зелёным карандашом.

7. Для затемнения используем карандаш изумрудного или тёмно-зеленого цвета.

8. Такими же карандашами раскрасим зелёную поляну и траву на нашем рисунке.

9. Вдали видны горы. Им придадим синий цвет, а у подножья будут зелёные оттенки. При смешивании двух цветов получим очень красивый и оригинальный вид.

10. Тропинку разукрасим жёлтым карандашом, а у линии контура пройдёмся коричневым.

11. Напоследок нарисуем небо светлым синим карандашом.

12. На этом мы заканчиваем наш поэтапный рисунок. На нём можно увидеть и горы, и зеленую лужайку с тропинкой, и деревья, и чистое голубое небо. Любой из вас, захотев отдохнуть от городской суеты, хотел бы оказаться в таком чудесном месте! Цените окужающий нас мир!

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

---

Олеся Селихова

Об авторе: Психолог, специалист в области семейных отношений и воспитания детей. Обожаю рисование, лепку, рукоделие и любое интересное творчество. Мама, воспитывающая двоих детей и прекрасная жена!

Как рисовать природу на открытом воздухе с уроками рисования Пошаговые методы для мультфильмов и иллюстраций

С чего начать свой набросок

При выполнении этого наброска, несомненно, возникнут большие трудности в получении правильного чертежа. Большую помощь в этом можно получить, если немного познакомиться с перспективой. Это станет предметом следующей главы.

Как нарисовать маяк у океана / моря — на каменистом пляже

Я покажу вам, как нарисовать маяк на северном каменистом пляже (например, в Мэне или Канаде) с перевернутой лодкой. Этот маяк находится у моря / океана, и вода смывается на пляж. Я покажу вам, как нарисовать этот морской пейзаж с помощью простых пошаговых инструкций по рисованию.Удачного рисования!

Как рисовать с натуры легкими для запоминания приемами

Рисование природы и пейзажей с помощью следующих простых советов и полезных руководств по созданию красивых иллюстраций и рисунков с помощью этих бесплатных уроков рисования.

Как нарисовать пейзаж фермы в трехточечной перспективе Учебное пособие по рисованию

Научитесь рисовать действительно классную сцену фермы, используя технику перспективного рисования.Это самый простой способ рисовать здания, которые выглядят реалистично и трехмерно. Эту осенне-весеннюю сцену действительно легко нарисовать, и я покажу вам, как нарисовать ее прямо сейчас, с помощью простых шагов.

Рисование наружных объектов: вода, камни и облака

Знание более простых технических принципов, связанных с рисованием облаков, воды и других природных объектов на открытом воздухе, столь же важно для газетного художника, как и для художника, для придания естественности его картинам.Например, рисуя камни, нужно быть осторожным, чтобы линии не намекали на деревянное или металлическое образование.

Как нарисовать сцену осенней осени пошаговое руководство по рисованию для детей

Хороший урок рисования для начинающих, чтобы научиться рисовать осеннюю или осеннюю сцену. Это отличное руководство для классов, которое можно попробовать, когда Хэллоуин не за горами, но дети хотят попробовать что-то посложнее, чем фонарь из тыквы.

Как нарисовать весенний пейзаж в одноточечной перспективе Урок рисования

Представьте, что вы стоите посреди дороги. Обратите внимание, как кажется, что дорога становится все уже и уже, пока стороны не сходятся в точке схода на горизонте. Узнайте, как нарисовать этот весенний пейзаж, используя перспективу, с помощью следующего пошагового руководства по рисованию.

Как нарисовать осенний пейзаж с помощью простого пошагового руководства по рисованию

Сегодня мы покажем вам, как нарисовать осеннюю сцену. Возьмите карандаши и научитесь рисовать ночной пейзаж со стогами сена и тыквой. Узнайте, как нарисовать осеннюю сцену, с помощью следующего простого пошагового руководства.

Как нарисовать мультяшную сцену на тротуаре города

Здесь вы можете нарисовать городской тротуар, сторону здания и фонарный столб в качестве фона для вашего мультфильма или комикса.

Учебное пособие по созданию эскизов ландшафтов — На открытом воздухе Научитесь рисовать прекрасные виды на открытом воздухе и пейзажи с помощью этого урока по рисованию ландшафтов снаружи.

Рисунок травы: использование негативного рисунка в искусстве

Название этой статьи действительно слишком конкретное, поскольку описанные здесь техники применимы как к рисованию волос, так и к траве.Это также введение в использование «отрицательного» рисунка — рисования вокруг белого пространства, которое существует только в вашем уме, пока вы не окружите его положительными отметками. Я расскажу о «негативном рисунке» более подробно в следующей статье.

Рисование пейзажей: соединяем все вместе

Уроки, которыми я поделилась, были сосредоточены на конкретных элементах в природе, облаках / небе, камнях, воде и деревьях.Пришло время объединить все эти элементы в законченную ландшафтную композицию.

Учебное пособие по рисованию пейзажей

Вы когда-нибудь были окружены таким красивым пейзажем, что хотели научиться рисовать этот пейзаж на бумаге? Рисование пейзажей — это приятный способ провести время и отличный способ развить свои навыки рисования.

Как нарисовать сельскую полосу за 5 шагов

С лесом силуэт на заднем плане и навес из деревьев на переднем плане, эта сельская улочка — мирная природа. Этот пейзаж — замечательный вызов для любителей природы.

Нарисуйте мультяшную долину

План, дизайн, рисунок и цвет — обильная мультяшная долина. Измените внешний вид, чтобы сделать свой неповторимым.

Рисование деревьев: как рисовать реалистичные деревья и листву

Несколько художников недавно попросили меня помочь с рисованием деревьев.Как и большинство предметов, этот можно разбить на простые в управлении части — как я объясню …

Рисование живописного мультяшного вулкана

Действие происходит в долине — в Коста-Рике … научитесь рисовать этот живописный мультяшный вулкан … с помощью тукана!

Как Как быстро рисовать деревья

Научиться рисовать деревья намного проще, чем вы думаете…Многие подающих надежды художников всех возрастов откладывают, потому что они только ранее управлял «леденцом», который, как они помнят, производили, когда они были в школе. И все же леденец на палочке не за миллион миль от много настоящих деревьев в полной летней листве.

Как Чтобы нарисовать вулкан

Это будет еще один увлекательный учебник по объекту, который практически каждый хочет научиться рисовать, будь то в школе проекты или просто повеселиться на листе бумаги, используя карандаш и мелки.Я показал вам, как нарисовать грозовое облако и молнии правильно? Что ж, пришло время дать вам рисунок урок, как поэтапно нарисовать вулкан.

Рисуем мультяшный пляж

Давайте возьмем груз и зайдем — эээ…Draw — красивый мультяшный пляж! 🙂

Как Рисовать поля цветов

Несколько элементов природы объединяются в создать этот прекрасный пейзаж — солнце и облака, деревья, камень, и поле цветов Этот пейзаж даст вам прекрасную возможность попрактиковаться в рисовании разнообразие цветов.В этой статье мы покажем вам, как это нарисовать поле цветов пейзаж. Вы можете нарисовать его от руки, глядя на монитор вашего компьютера, или вы можете распечатать эту страницу, чтобы поближе познакомиться с каждым шаг.

Рисование мультяшной пустыни

В таком пустынном месте его красота запечатлена в простом уроке рисования.

Как рисовать деревья пером и тушью, Бесплатная инструкция по искусству

У каждого художника будут свои методы работы, но не все они разделяют их. Я надеюсь, что, поделившись моими методами, больше людей станут более довольны своей работой и, в свою очередь, захотят делиться тем, что им нравится, с людьми, с которыми они контактируют, и продвигать мою тему «Продолжайте творить» !!

Как Рисовать весельную лодку у дамбы за 5 ступеней

В этой пейзажной сцене светит солнце на лодке, привязанной к дамбе.Это отличный пейзажный рисунок для люди, любящие воду и берег. В этом разделе мы покажем вы, как нарисовать эту лодку на фоне морской дамбы. Вы можете нарисовать это от руки, глядя на монитор компьютера, или вы можете распечатать эту страницу, чтобы поближе познакомиться с каждым из них. шаг.

Как Рисовать закат на природе

Это руководство будет Учить вас рисовать шаг за шагом на пляже.В инструкции четкие, а наброски потрясающие

Как нарисовать туманный восход луны с помощью графита и угля. Демонстрация

Я хочу, чтобы мои пейзажи были тихими местами, приглашающими к уединенным странствиям, временам размышлений, исследований и открытий. И я хочу, чтобы исследования и открытия также оставались в центре моего творческого процесса.

Как нарисовать горный пейзаж за 5 шагов

Асфальтированная дорога ведет к ряду заснеженные горы, блестящие на солнце, в этом пейзаже. Ты Глядя на эту сцену, я почти чувствую запах свежего зимнего воздуха.В В этой статье мы покажем вам, как нарисовать этот горный пейзаж. пейзаж. Вы можете нарисовать его от руки, глядя на свой компьютер. монитора, или вы можете распечатать статью, чтобы поближе познакомиться с каждый шаг.

Как Чтобы нарисовать зимний пейзаж природы

Этот учебник показывать вам, «как поэтапно нарисовать зимнюю сцену».Зима — одно из моих любимых сезонов, потому что в этом сезоне наступает холодная погода и снег.

Как нарисовать пустынные кактусы за 4 шага

Кактусы, камни, песок, солнце — в этом пустынном пейзаже кактусов есть все.В этой статье, мы покажем вам, как нарисовать этот пейзаж кактусов в пустыне. Вы можете рисовать это от руки, глядя на монитор компьютера, или вы можете распечатать Прочтите эту статью, чтобы подробнее ознакомиться с каждым шагом.

Как Рисовать океанские волны в природе

Этот учебник научит вас «рисовать волны» шаг за шагом.В инструкции ясны, а эскизы потрясающие.

Как нарисовать водопад за 4 шага

Центральным элементом этого пейзажа является величественный, стремительный водопад. Окруженный камнями и растениями, этот Пейзаж с водопадом обещает чудесный побег.Всего за четыре шагов, мы покажем вам, как нарисовать этот водопадный пейзаж. Ты можешь нарисуйте его от руки, глядя на монитор компьютера, или вы можете распечатайте эту статью, чтобы поближе познакомиться с каждым шагом.

Как нарисовать деревенскую церковь за 5 шагов

Эта деревенская церковь находится в конце вымощенная камнем дорожка в окружении пышных деревьев.Вы отлично проведете время учимся рисовать все составляющие этого очаровательного пейзажа. В в этой статье мы покажем вам, как нарисовать эту деревенскую церковь пейзаж. Вы можете нарисовать его от руки, глядя на свой компьютер. монитора, или вы можете распечатать статью, чтобы поближе познакомиться с каждый шаг.

Как Чтобы нарисовать пляж на природе

Это урок по как поэтапно нарисовать пляжную сцену.

Как нарисовать деревню за 5 шагов

В этой очаровательной деревенской обстановке есть все — церковь, дом и сарай на фоне заката.Лучше всего то, что рисовать легко с помощью наших простых инструкции. В этой статье мы покажем вам, как это нарисовать деревенский пейзаж. Вы можете нарисовать его от руки, глядя на компьютерный монитор, или вы можете распечатать эту статью, чтобы ближе познакомиться смотреть на каждый шаг

Как нарисовать тропический пляж за 5 шагов

Светит солнце и качаются пальмы на ветру на этом тропическом пляже.Учимся рисовать это пейзаж может быть таким же расслабляющим, как и пребывание в нем. Всего за пять шагов мы покажем вам, как нарисовать этот тропический пляжный пейзаж. Ты можешь нарисуйте его от руки, глядя на монитор компьютера, или вы можете распечатайте эту статью, чтобы поближе познакомиться с каждым шагом.

Как нарисовать пшеничные поля за 4 шага

Это пшеничное поле представляет собой безмятежную природу.Вы исследуете разнообразие форм и линий при обучении рисованию этого пейзажа. В В этом разделе мы покажем вам, как нарисовать это пшеничное поле. Ты можешь нарисуйте его от руки, глядя на монитор компьютера, или вы можете распечатайте эту статью, чтобы поближе познакомиться с каждым шагом.

Как Рисование пляжа — Рисование природы

Вы узнаете, как нарисовать пляж за девять шагов! Этот бесплатный онлайн-урок по рисованию природы мгновенно раскроет вашего скрытого художника.

Выполните эти 4 шага, чтобы завершить любой пейзажный рисунок

Стоковые фотографии от Alex Sipetyy / Shutterstock
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.

В настоящее время почти у каждого в телефоне есть отличная камера. Вы можете подумать, что это отговорило бы нас от рисования жизни с помощью набросков, но на самом деле все происходит наоборот.Возьмем, к примеру, горизонтальный рисунок . Съемка фотографии, безусловно, может записать настройку за вас, но, воссоздав ее с помощью наброска, вы можете наполнить местность эмоциями и энергией, которые приходят только от работы вручную.

Пейзажный рисунок может показаться сложным. С чего начать между деревьями, скалами, кактусами и водоемами? Но, как и многое в рисовании, это проще, чем вы думаете. Все, что вам нужно сделать, это проработать процесс, и вы сможете нарисовать любое место, какое захотите.

Хотите научиться легко рисовать пейзаж? Посмотрите, как это сделать, в нашем пошаговом руководстве ниже.

Прежде чем прикладывать карандаш к бумаге, убедитесь, что у вас под рукой есть следующие принадлежности:

Фото: Сара Барнс / My Modern Met

Несколько карандашей для рисования . Наличие как минимум трех карандашей внесет в ваш рисунок тональное разнообразие. Графит бывает разных сортов, от мягкого до твердого, поэтому важна посуда, которую вы выбираете.

Чем мягче графит, тем темнее будет отпечаток.Точно так же более твердый графит сделает линии более светлыми и точными. Итак, как определить разницу между ними? Просто поищите метки на своем карандаше. Посуда с маркировкой B обозначает более мягкий графит. Чем выше число, тем темнее будет. (Многие марки карандашей идут до 8 или 9B.) То же самое и с карандашами H , хотя они будут тверже и легче.

Вам нужно иметь как минимум карандаш B и карандаш H в ваших принадлежностях для рисования. Для начального наброска хорошо подойдет середина дороги — карандаш HB.

Хотите наши рекомендации по лучшим карандашам для рисования? Мы сделали для этого руководство.

Хороший блокнот для рисования . Бумага почти так же важна, как и карандаши для рисования. Для набросков, особенно в тех случаях, когда вы будете накладывать графит и много стирать, вам понадобится бумага, способная выдержать давление. Возьмите блокнот или отдельный лист, который рекламирует вес не менее 70 фунтов. (Чем толще бумага, тем больше вес.Тонкая копировальная бумага весит 20 фунтов.)

Узнайте больше о типах бумаги для вашего искусства из нашего подробного руководства.

Белый пластиковый ластик . Ластики — ваш друг, особенно когда вы только учитесь рисовать. Возможно, вы привыкли к розовым ластикам на конце карандаша, но они не подходят для стирания эскизов. Иногда они могут оставить след на вашей странице. Белый ластик гарантирует, что этого не произойдет, и они прослужат годами, не становясь ломкими и рассыпчатыми.

Далее: Изучите легкий рисунок пейзажа.

Как нарисовать природу, пейзаж поэтапно?

Самый простой и доступный вариант, который можно нарисовать даже на базе школьного образования, это:

Здесь в дебюте нужно просто нарисовать конфигурацию покрова земли, а затем из из нее вытащите палочки, как заготовки будущих елок, которые в дальнейшем просто притеняйте.

Нарисовать природу, пейзаж может показаться начинающему художнику довольно сложно, но это только на первый взгляд, поверьте.Вы можете научиться рисовать пейзаж самостоятельно, мы попробуем сделать это с помощью пошаговых схем рисования. Пейзажи можно нарисовать горой, морем, лесом, я приведу в качестве примера несколько схем, которые можно использовать как наглядное пособие для начинающих.

1. Вот, например, схема рисования горного пейзажа в четыре этапа, попробуйте повторить пошагово, как показано на рисунках.

2. Но природа лесная.

Вы можете сначала научиться рисовать деревья по отдельности, а затем уже повторно объединять различные деревья в один рисунок.Например, пошаговый рисунок березы:

Вот еще одна схема рисования дерева в несколько этапов.

Попробуйте, и все получится, удачи вам в рисовании!

Начиная рисовать любой пейзаж, следует обратить особое внимание на расположение рисунка на листе. Небо обязательно должно быть меньше земли или наоборот.

На нашем рисунке, выполненном красками, большая часть фигуры будет занята нижней частью, частью земли.

Сделав наброски, приступаем к изображению неба, которое наносим уругическими движениями. Оставляем место в горах.

Далее спускаемся по горам. Смешивая гуашь из белого и синего, с добавлением фиалки раскрашиваем склоны гор.

Делаем снег на холмах белыми масками.

Далее проходим в лес. Смешиваем синюю краску с зеленой.

Нарисуйте озеро, которое находится в лесу. Для этого используем белую и синюю гуашь.По сторонам озера рисуем растительность в виде травы и кустов.

Дорисовываем рисунок, прорисовывая мелкие детали.

Если вы никогда не рисовали пейзаж, то не стоит пугаться. Его можно нарисовать очень просто. Возьмите лист бумаги и проведите, например, прямую линию в левом углу. Это будет базовая часть пейзажа. Затем рисуем прямую линию, которая будет основой горизонта. Эта линия должна располагаться так — лист делим примерно на три равные части.А в верхней части просто линию горизонта и нарисуйте. Посмотрим, что у нас получилось — горизонт, земля и небольшой холм. Теперь рисуем. Чтобы превратить угол в холм, нарисуйте валуны. Просто рисуем камни плавными линиями. Здесь же можно обозначить траву, кусты. Создайте свой собственный ландшафт. Далее, где проходит линия горизонта, нарисуйте солнце. Только, конечно, не полностью, а лишь частично. Но в центральной части рисунка можно нарисовать часть реки или даже небольшое озеро. На берегу можно нарисовать тростник.Облака также отлично впишутся в рисунок. Смотрите сами, как рисовать.

Главное, чтобы рисунок не перегружался. В принципе, пейзаж готов. Но я думаю, что если добавить цвет, то рисунок будет выглядеть иначе. Можно даже использовать самую обычную акварель. В любом случае рисунок получится очень красивым.

На улице лето. Я так хочу в море. К сожалению, я не могу себе этого позволить, но хочу предложить мастер-класс по рисованию заката на фоне моря.

1. Найдите середину листа — это будет линия горизонта, которая разделит рисунок на небо и море. Желтой краской проведите широкую линию вдоль горизонта.

2. Вверху и внизу желтой линии нарисуйте линии одинакового размера оранжевого цвета.

3. Оранжевый становится красным.

4. Красный цвет переходит в бордовый.

5.Бордовый переходит в пурпурный цвет, которым закрашиваем рисунок до края.

6. Возвращаемся к линии горизонта.Закрасьте Берму черной краской (можно черной гелевой ручкой) и тонкой кистью нарисуйте тонкий контур берега. Линия может иметь возвышения, провалы, небольшую кривизну.

7. Горизонт должен отражаться в воде. Отражение осуществляется небольшими горизонтальными полосами.

8.Можно дополнить морской пейзаж контур корабля, опять же грязной краской.

9. Если вы решили корабль, то не забывайте про тень корабля на водной глади и чаек над волнами.

10. Пейзаж готов! Как видите, ничего сложного. Даже мои первоклассники легко справляются с такой работой за 1 урок. 🙂

Самый простой способ нарисовать так называемую абстракцию (возможно, это называется как-то иначе). Это когда рядом ничего не ясно, а вот издалека выглядит очень хорошо. Неважно, что вы рисуете девушку, животное или природу. Хотя проще всего нарисовать природу.

Вот, например, иллюстрация.

Вот сначала карандашом рисуем светлые линии.Детального чертежа нет. Все нарисовано схематично. Пару ляпов кистью будет наше дерево. Кстати, цвета акварельные, они полупрозрачные. Небо рисовать легко, я помню, что нас учили в школе. Набираем на кисть еще краски, наносим клчксу и растушевываем чистой водой. Море тоже нарисовано.

Но рисунок ребенка и еще природа.

Получилось очень хорошо! Рисовать нужно сердцем, у вас все получится, даже если вы не умеете.

Рисовать природу так же сложно, как и интересно.

Конечно, настоящие мамы учатся писать пейзажи с натуры, иногда откладывая незаконченную работу на несколько дней, чтобы снова запечатлеть такое же состояние природы.

Над фотографиями работают многие художники, но в этом случае сложно передать свои чувства и переживания в картину. оказывается, выполняется только правильно выполненная работа.

, но вы можете изучить приемы и приемы росписи на примере готовых работ и пошаговых мастер-классов.

Например, можно написать акварелью пляж в лучах заходящего солнца и два небольших каменистых острова.

**

Перед тем, как приступить к работе с акварелью, вымойте лист с тонким рисунком стручка, дайте ему высохнуть.

Начинайте писать небо сразу, выразительно, смешивая цвета прямо на листе, пока они не высохнут. Эта техника «мокрый по мокрому», при которой можно добиться потрясающих переливов цвета.

**

Далее в той же технике запишите морскую поверхность, создавая направление движения воды движениями кисти.

**

**

на следующем этапе прописываем острова и их отражение в воде, добавляя оттенки и создавая светлую и тенистую сторону.

**

**

Затем следует работа по сушке. То есть надо ждать. пока первые слои краски полностью не высохнут, приступаем к проработке объемов и детализации в сухой технике.

Итак, пейзаж, написанный акварелью, готов!

Добрый день.Нарисуем летний пейзаж, можно выделить следующие этапы:

1) Нарисуйте небо желто-белой краской:

2) Нарисуйте деревья, сначала нарисуйте ствол и ветви одного дерева, а затем другого, для этого возьмите коричневую краску:

3) Нарисуйте листву общей массой, используя следующие цвета: зеленый, желтый и синий.

4) Нарисуйте деревья на заднем плане для этого:

5) Исправьте кроны деревьев.

6) Нарисуйте правую часть рисунка.

7) Нарисуйте лес справа от картинки:

8) Нарисуйте землю.

9) Нарисуйте тени деревьев.

10) Нанесите на рисунок белую краску и в итоге это финальный этап, рисунок готов:

Предлагаю нарисовать пейзаж гуашью.

Начнем с фона. Нам понадобится желтая, пурпурная, синяя и белая краска. Нарисуйте так, чтобы не было видно границ.

Теперь смешиваем белый и фиолетовый цвета.Этим цветом нарисуем вдалеке силуэты деревьев.

покажем берег. Добавьте зеленую и черную краску. Берег потемнел.

Нарисуйте желтой краской возле деревьев. Начинаем рисовать речку. Для этого смешиваем зеленый, синий, желтый и белый цвета.

Таким же образом нарисуйте правый берег реки: деревья вдали более темные, кусты впереди более яркие — желтые:

Теперь возьмем гуашь белого цвета. С его помощью мы будем делать блики на воде и солнечном свете.Краски взять чуть-чуть и втирать.

На переднем плане рисунка рисуем лопух.

сделать лопух пушистым, подальше нарисовать засохшую ветку и мелкие цветочки:

вот что должно получиться в итоге:

Нарисовать природу, пейзаж поэтапно можно на основе этой картинки :

Этапы рисования:

1) Начинаем делать эти наброски, разделяя линию горизонта, берега и расположение уток:

2) Начинаем постепенно прорисовывать элементы изображения:

3) Рисовать деревья, небо, фон:

4) Начинаем штриховку так:

5) Заканчиваем штриховку следующим образом:

А еще можно пейзаж и так нарисовать:

Рисуем природу поэтапно.Мастер класс. Акварельный пейзаж поэтапно.

С помощью акварели можно нарисовать все, что угодно — от реалистичного портрета до фантастических инопланетных миров. Многие думают, что акварель — сложный художественный инструмент. Но все, что вам действительно нужно, чтобы научиться рисовать акварелью, — это просто начать. Мы подобрали для вас 11 советов, благодаря которым вы станете на 11 шагов ближе к постижению искусства акварельной живописи.

1. Не бойтесь запачкать руки!

Если вы никогда раньше не рисовали, пора приступить к делу.Откройте альбом, создайте акварелью интересные текстуры и разводы, чтобы не замерзнуть перед белым листом. Отталкивайтесь от них в поисках сюжета. Цветные страницы могут быть яркими и тревожными или создавать спокойное, меланхоличное настроение. Цвет или текстура могут подсказать следующий шаг — и, возможно, вам не терпится рисовать без них.

2. Найдите акварельную бумагу

От качества акварельной бумаги зависит результат работы. Сходите в книжный магазин и выберите в предметах 5-10 разных листов акварельной бумаги «на пробу».Обязательно делайте пометки на каждом листе (сорт, вес бумаги и результаты работы с ней). Подходящая плотность бумаги для начинающих — 300 г / м2, некоторые профессионалы предпочитают 600 г / м2. Существуют и другие типы акварельной бумаги, например НЕ бумага и бумага с грубой текстурой, или бумага холодного отжима.

Лайфхак. Если у вас есть обычный «Молескин», не предназначенный специально для акварели, добавьте в краску немного мыла или моющего средства, чтобы краска лучше держалась на скользкой поверхности.- @miftvorchestvo

3. Используйте профессиональные краски

Даже начинающим художникам стоит приобретать профессиональные акварельные краски. В отличие от дешевых аналогов художественные краски красиво ложатся и растекаются по бумаге.

«Я предпочитаю тюбики, а не кюветы: во-первых, не нужно ждать, пока краска размягчится и станет пригодной для работы, а во-вторых, с краской из тюбиков легче создавать насыщенные темные смеси». Билли Шоелл

Художественные краски, правда, дороже, но дольше прослужат.Они лучше разводятся и поэтому не так быстро расходуются.

4. Осмотрите и просмотрите перед тем, как взять щетку.

Перед рисованием изучите структуру объекта. Взгляните на него так, как будто вы впервые видите его, внимательно посмотрите, сделайте заметки, зарисовки, расстроитесь из-за текстур и деталей, на которые вы никогда не обращали внимания. Например, обратите внимание на спиралевидное расположение листьев или завитков по жилкам стебля.

Вы получаете двойную пользу от рисования растений — сначала вы медитируете, обдумывая это, а затем получаете настоящее удовольствие от рисования.Разве это не чудесно? — @miftvorchestvo

Попытайтесь разобраться в том, что вы видите в своей голове. Выделите основные формы. Посмотрите, как они перекрывают друг друга. Представьте себе пейзаж в виде живописных декораций. Обратите внимание на то, что ближе всего, что дальше.

5. Научитесь смешивать цвета.

Попробуйте смешать цвета, чтобы понять, каких оттенков можно добиться с помощью вашего набора цветов. Сначала смешайте два цвета, затем добавьте к ним третий. Экспериментируйте!

Вам понравится создавать такие красивые цвета и вариации оттенков и тонов, их количество практически неисчерпаемо.

7. Используйте жидкую грунтовку под акварель

Жидкая грунтовка под акварель наносится на бумагу перед началом работы и позволяет при необходимости легко удалить засохшую краску. Это особенно важно при работе с интенсивными или стойкими пигментами: можно не бояться «испачкать» бумагу в области бликов. Прежде чем использовать его, потренируйтесь в альбоме для рисования, так как поверхность для рисования будет довольно скользкой.

Для удаления краски с участков, где она не была нужна (случайно вышла за края или возникла необходимость сделать блики) — достаточно смыть краску чистой смоченной кистью или губкой.

8. Научитесь искусству глазури

Художники называют глазирование техникой получения глубоких переливающихся цветов путем нанесения полупрозрачных красок поверх основной. Техника глазирования — отличный способ передать тончайшую цветовую гамму. Краски наносятся очень аккуратно, слой за слоем, а после высыхания прорабатываются детали последнего слоя.

Попробуйте нарисовать герцогиню-грушу. Дайте первому слою краски хорошо высохнуть. Смочите участок водой и капните другой цвет, дайте цветам смешаться.Используйте чистую влажную кисть, чтобы «развернуть» движения, чтобы смешать краски, смягчить острые края и создать блики. Дайте рисунку просохнуть. Теперь он готов работать над деталями и наложением теней.

Груша в технике глазурь. — Иллюстрация из книги «Портреты овощей и фруктов»

.

9. Техника «сухой кистью»

В этой технике можно нарисовать шерсть животных или небольшие волоски на фруктах, например, киви.

Набрать краску на кисть, излишки удалить салфеткой.Расправьте волоски кисти. Краску нанести на сухую поверхность, предварительно окрашенную в цвет фона. Работайте небольшими движениями в одном направлении, имитируя волоски на поверхности.

Киви в технике сухой кисти. — Иллюстрация из книги «Портреты овощей и фруктов»

.

10. Создайте чертеж без горизонталей.

Если время поджимает, попробуйте технику рисования акварелью без контура (на чистом листе). Акварель почти не прощает ошибок, но в то же время позволяет работать с восхитительной скоростью.

«Люблю головокружительную свободу при отсутствии сетки контуров». Энрике Флорес, — Иллюстрация из книги «Артбук»

11. Добавьте крайности и выражения

Не бойтесь ярких цветов и сочетаний. Иногда фотографическая точность не так интересна, как индивидуальное видение художника. Превосходя точность цветопередачи, вы ощутите необычайную свободу.

.

(Перевод Роби Бенве «Как рисовать лучше пейзажи: 7 советов»)

За свою жизнь написал много пейзажей.Некоторые из них нарисованы на фото, но как только у меня появилась возможность выйти на пленэр, я попробовал использовать это и нарисовать пейзаж на открытой местности.

Каждая новая работа меня чему-то учит, и в этой статье я поделюсь самыми полезными советами о том, как рисовать красивые пейзажи.

Я получил эти знания из-за своих ошибок и испорченного большого количества работы.

Ландшафтный дизайн: 7 секретов Роби Бенве

1. Знание тонального распределения в ландшафте

Когда вы рисуете пейзаж, очень важно создать успешную композицию, чтобы подумать о реалистичном расположении света и теней в процессе работы.

Только при грамотно выполненной работе зритель сможет правильно увидеть, где свет, а где тени. Если их градация нарушена, то наш мозг почти сразу начинает посылать нам сигналы о том, что что-то на картинке не так, даже если мы никогда раньше не видели этот пейзаж.

Распределение оттенков в ландшафте от самой светлой области до самой темной:

• небо: Днем самое яркое место в пейзаже находится в небе.Рисуем небо самыми яркими красками.
• горизонтальные участки: второе место по легкости занимают горизонтальные участки и ровная поверхность земли, так как они практически полностью отражают свет с неба.
• откосов и диагональных участков: изображены слегка наклонных поверхностей, таких как горные склоны и крыши.
• вертикальные поверхности: как правило, самые темные области — это те объекты, которые расположены вертикально (например, стволы деревьев).Это связано с тем, что отражение от них солнечного света очень ограничено.

2. Цвет подсветки влияет на все остальные цвета пейзажного изображения.

В солнечный день лучи солнца дарят нам теплый и яркий свет и делают все окружающие цвета теплее и насыщеннее.

Солнечный свет не только делает предметы и предметы ярче, но и делает их немного более желтыми.

Итак, чтобы показать солнечный участок травы, нам нужно взять более светлый и теплый цвет.

В то же время, если на солнечном свете есть красные или синие оттенки, они частично повлияют на все изображенные объекты.

В пасмурные и пасмурные дни все цвета более приглушены, а градации тонов не так отчетливы.

Подсказка: Чтобы получить более однородный и гармоничный результат, добавьте оттенки света ко всем объектам, которые вы изображаете на картинке.

3. Воздушная перспектива влияет на цвет и оттенок пейзажа.

Некоторые объекты ландшафта находятся очень далеко от нас, а расстояние между нами и объектом заполнено огромным объемом воздуха.

Частицы влажного воздуха действуют как фильтр, влияющий на интенсивность и цветовые оттенки. Чем дальше объекты, тем они ярче и менее яркими.

Этот эффект называется воздушной (или атмосферной) перспективой. Вы можете отчетливо видеть это, когда находитесь в дороге: кусты и деревья, которые находятся ближе к вам, более четкие и темные, чем те, которые находятся рядом с горизонтом.

4. Включайте в свой пейзажный рисунок только то, что необходимо в соответствии с дизайном.

Когда смотришь на пейзаж, может возникнуть недоумение — как его обрезать, выбрав для работы наиболее интересную часть?

Когда вы начинаете рисовать, вы принимаете много важных решений.

• Что в центре изображения?
• Какой размер бумаги лучше всего подходит для сюжета картины?
• Где находится достопримечательность?
• Какие элементы будущей картины необходимо включить, а какими можно пренебречь?

Отбросьте в изображении все, что будет отвлекать внимание от основного сюжета картины.Неважно, рисуете ли вы с натуры или по фотографии, вам совершенно не обязательно рисовать каждый кустик, столб, дорожный знак и т. Д.

Вы даже можете отказаться от изображений целых зданий или переместить их в другое место, чтобы получить более интересную композицию.

Итак, на этом рисунке я изменил реальное расположение объектов, чтобы получить более интересную композицию:

Посмотрите на фары! При перемещении объекта из одного места в другое, а также при добавлении новых объектов на картинку убедитесь, что вы правильно передали градацию света и тени.Это очень важно для всей картины.

5. При рисовании пейзажа упрощайте сложные элементы.

Иногда встречаются действительно красивые сцены, но они могут быть перегружены деталями. Работа художника — упростить.

Исключите мелкие и неважные детали, комбинируйте формы. Чтобы сохранить разнообразие цветов, добавьте немного разных оттенков к исходному рабочему миксу, но не меняйте его сильно.

Не беспокойтесь о деталях и мелких штрихах.Добавьте их в самом конце работы, если считаете необходимым выделить объект, сделать его узнаваемым, а ненужные детали просто опустить.

Примеры элементов, которые не обязательно входят в работу

Не все, что присутствует в понравившейся вам сцене, должно быть включено в работу. Некоторые вещи отвлекают внимание зрителя, а другие разрушают композицию картины.

Основная идея состоит в том, чтобы создать картинку, которая привлекает внимание зрителя, направляя его взгляд на всю композицию, используя линии, контраст тонов и цвет.

Естественное направление взгляда зрителя — от левого нижнего угла изображения к области повышенной контрастности.

Яркий или очень яркий объект, помещенный на краю изображения, может привлечь внимание зрителя и задержать его.

Итак, не обязательно включать в свою работу:

Впервые акварельные рисунки появились в Древнем Китае. Здесь люди были пионерами элегантного рисунка и научились рисовать акварелью. Именно в этой стране производили специальную бумагу, подходящую для работы с акварелью.В западных странах континента акварельному рисунку долгое время не уделяли должного внимания, и только в конце 19 века ему было отведено достойное место в истории мировой живописи. С помощью техники можно добиться потрясающих изящных линий, полупрозрачности фона, интересных размытых деталей. Все это может придать картине мистический эффект.

Какие нужны кисти?

Прежде чем приступить к изучению технологии, необходимо обратить внимание на материалы для ее качественного исполнения.Правильно подобранные кисти — первая необходимость для тех, кто хочет научиться акварели с нуля. Они должны обладать следующими свойствами: быстро впитывать воду, обладать гибкостью и возможностью мгновенно возвращаться к своей прежней форме, а также иметь гладкие, не щетинистые волоски. Ручки в акварельных кистях всегда короткие. Для удаления излишков краски используется широкая плоская кисть, так как ее волоски имеют повышенную жесткость. Кисть Blur используется для закрашивания фона. Он довольно большой и мягкий, поэтому легко меняет форму и не сохнет, задерживая воду и краску в волосках.Кисти для работы могут быть разных размеров, которые различаются в зависимости от используемой техники.

Бумага для акварельного рисования

Важная и выбранная бумага. Определить его качество несложно. Если бумага толстая и не расслаивается, а также хорошо склеена, то сомнений в ее качестве нет. При правильном выборе бумагу для рисования можно раскрашивать акварелью, не опасаясь, что вода будет медленно впитываться, а краску — осветлять. Обратите внимание на текстуру бумаги для рисования.Мелкозернистая бумага подходит для точного переноса мелких деталей. Для нормальной работы можно выбрать бумагу средней зернистости. А для выполнения конкретных чертежей требуется крупнозернистый. Имеет шероховатую поверхность и отчетливую текстуру. Этот тип бумаги имеет высокую плотность и часто изготавливается вручную. Бумага без акварели для рисования не подходит, так как она покоробится.

Правильно подобранные цвета — залог успеха.

Также важно правильно подобрать цвета для тех, кто хочет научиться рисовать акварелью.Для новичков подойдут обычные школьные костюмы. Но если незрелый художник все же стремится к хорошему результату, лучше отдать предпочтение профессионалу. Чтобы приготовить краску в кадке, потребуется некоторое усилие. Для начала нужно капнуть с кисти в краску немного воды, чтобы она немного размякла. Удобство таких красок в том, что не нужно искать дополнительные емкости. Если у художника есть опыт рисования акварелью, то краски в тюбиках ему подойдут.Тогда вы сможете сами создать желаемую палитру.

С другой стороны, любители тоже могут использовать эти цвета, если купят готовый набор с большим количеством трубок. Хотя наборы красок продаются и по двенадцать, и по тридцать шесть штук, используются не все цвета. В любом случае необходимо смешивать разные цвета, чтобы получить желаемый или необычный оттенок. В принципе, начинающему художнику потребуется не более десяти часто используемых тонов.

Теплые или холодные тона

Тем, кто хочет научиться рисовать акварелью, необходимо понимать теплые и если краска основана на красном или желтом цвете, то она будет считаться теплой.А голубой и фиолетовый оттенки относятся к холодным. Следует отметить, что зеленый, фиолетовый, серый и черный цвета имеют уникальную особенность и могут применяться как к холодной, так и к теплой краске. Исходный тон может зависеть от конкретного цвета и влияния окружающих оттенков. Основными цветами считаются синий, желтый и красный. Все остальные, которые можно получить путем смешивания, называются производными.

Этапы рисования

Научиться рисовать акварелью поэтапно совсем не так сложно, как может показаться на первый взгляд.Для начала нужно купить карандаш, желательно с твердым стержнем, чтобы линии были видны лишь слегка. Далее наметьте основные детали рисунка. После можно сразу браться за акварель. Не нужно торопиться. Для начала нужно тщательно продумать, какие цвета и оттенки желательны для выбранного рисунка. Определившись с цветовой гаммой, можно приступать к нанесению краски. На первом этапе необходимо покрасить полупрозрачными красками. Ведь добавить тон проще, чем убрать.Для этого нужно разбавить краску водой. После того, как основы будут применены, можно добавить цвет, чтобы рисунок получился насыщенным. Для темных тонов кисть смачивают салфеткой после смачивания в воде. Далее кисть окунается в краску, и на бумаге рисуются линии. Важно помнить о тенях, которые нужно продумать перед рисованием. Это важно знать будущим художникам, которым интересно, как поэтапно научиться рисовать акварелью начинающих.

Удаление границ

Чтобы избавиться от разницы между тенью и светлой частью, необходим плавный переход.Это значит, что все цвета следует смешать. Для этого кисть опускается в воду, чтобы смыть всю оставшуюся на волосках краску. Далее кисть необходимо просушить и убедиться, что на ней совсем нет краски. Затем щетину кисти нужно снова погрузить в воду. После этого кисть накладывается на различие между светлой и темной частью, проводится линия. Таким образом, четкая граница будет размыта, и невозможно будет точно определить, где заканчивается тень и начинается свет.

Нарисуйте пейзаж

Любители природы, которые хотят научиться рисовать пейзажи акварелью, должны сначала наметить основные линии композиции на бумаге. Рисуя небо, необходимо помнить, что этот участок бумаги предварительно смачивают водой. Далее, пока зона неба еще не успела высохнуть, на ее нижнюю часть наносится разбавленная светло-желтая краска. Верхняя часть окрашена в красный или оранжевый цвет. Кайма оттенков стирается влажной кистью.

Эксперименты с зеленым

Как научиться красиво рисовать акварелью и легко обращаться с разными цветами на бумаге? Это намного проще, чем кажется. Единственная трудность может возникнуть с зеленым цветом. Очень часто у художников возникают проблемы с использованием этого тона в своих произведениях. Чтобы не ошибиться и правильно выбрать оттенок, нужно знать несколько правил. Вы не можете осветлить зеленый желтым. Чтобы приглушить насыщенный зеленый цвет, просто добавьте каплю базового красного. А чтобы придать зеленому более темный оттенок, часто используется холодный синий тон.Зная эти основные правила, как научиться рисовать акварелью, можно с первого раза нарисовать отличный пейзаж с загадочным небом на заднем плане и ярко-зеленой листвой во фронтальной части рисунка.

Самое главное в обучении технике акварельной живописи — не хватать сразу все. Необходимо постепенно повышать уровень чистки зубов, а также умение правильно обрабатывать цветовую гамму. Некоторые художники предпочитают использовать в своих работах только мягкие и теплые тона, а другие, наоборот, предпочитают использовать холодные и насыщенные цвета.Не так-то просто разобраться в создании акварельных шедевров. Главное, чтобы рисунок задевал чувства, тогда рука сама начнет рисовать нужные линии, а кисть добавит изящных цветовых оттенков. Очень важна последовательность в том, как научиться рисовать акварелью. Всегда нужно переходить от простых вещей к сложным, на каждом этапе развития приобретать новые навыки и закреплять знания с помощью постоянной практики.

Освоив этот урок, вы сможете передать любое настроение при изображении красивого пейзажа или морского пейзажа через изображение неба — ясной и солнечной или темной грозы.Небо может играть второстепенную роль или быть главным элементом композиции. Он постоянно меняется, поэтому может выглядеть совершенно иначе.

Следуя инструкциям ниже, вы быстро и легко научитесь рисовать небо и облака!

Полезные советы

1. Попробуйте сделать небо разноцветным. Наряду с синей краской используйте красный и желтый, соблюдая баланс между теплыми и холодными оттенками. №
2. Когда вы рисуете небо и облака в технике «мокрый по мокрому», не забывайте, что цвета станут светлее, когда бумага высохнет.
3. Обратите внимание, что по мере приближения неба к горизонту оттенок становится теплее и ярче.
4. При изображении облаков, как и любых других трехмерных объектов, следует соблюдать правила перспективы и выделять светлые и затемненные участки — в зависимости от направления источника света.
5. Облака будут выглядеть более реалистично, если сбалансировать четкие и мягкие контуры.
6. Мы рекомендуем класть лист бумаги под углом около 30 °.

Материалы

Для этого урока использовались круглая кисть среднего размера и акварельные краски трех цветов: синий кобальт, желтый неаполитанский, красный кадмий.

Шаг 1.

Смочите бумагу и подождите, пока вода немного впитается. Когда поверхность еще влажная, но перестанет блестеть, рисовать будет легче.

Нанесите несколько больших мазков неаполитанской желтой краской, разбавленной водой, чтобы обозначить расположение облаков. Проще было бы заранее наметить фигуру, но на чистом листе у вас будет возможность импровизировать. Если вы решили начать с черновика, попробуйте провести светлые линии.

Совет: для предварительного наброска облаков лучше использовать акварельный карандаш — нарисованные им линии исчезнут, когда вы начнете рисовать красками.

Шаг 2.

Набираем на кисть достаточное количество кобальтового синего, разбавленного водой, и начинаем закрашивать верхний контур облаков. Чтобы мазки были легкими и естественными, используйте кисть плоской стороной, а не кончиком.

Если к этому моменту бумага выше почти высохла, контуры будут выглядеть слишком резкими.Это можно исправить влажной кистью, в некоторых местах размыв четкие границы.

Шаг 3.

Продолжайте рисовать голубое небо, обозначая нижний контур облаков, а также изображая далекие облака и линию горизонта.

Шаг 4.

Теперь, когда бумага в области облака все еще влажная, можно нарисовать тени. Для этого сделайте несколько легких штрихов, смешав два цвета: синий кобальт и красный кадмий.

Шаг 5.

Продолжайте добавлять тени и смягчать контуры плоской стороны кисти. Раскрасьте поле быстрыми крупными мазками, смешав синий кобальт и желтую неаполитанскую краску.

Шаг 6.

После того, как небо было нарисовано, добавьте несколько деталей на передний план, чтобы придать всей картине законченный вид.

Из чего сделана пружина? Рисуем весну поэтапно.

Как поэтапно нарисовать карандашом красивый весенний пейзаж природы для начинающих?

Если немного подумать, то пружину можно сложить из:

• Голубое небо
• Яркое солнце
• Белые облака
• Зеленая трава и листья на деревьях
• Первые весенние цветы
• Пение веселых птиц
• Жужжание пчел над цветами
• Тёплый весенний дождь

Всю эту красоту можно нарисовать на картинке про весну.Пейзаж нужно начинать с прорисовки линии горизонта. Когда линия горизонта нарисована, вы можете начать рисовать облака и солнце в небе, а также здания, деревья и людей на земле.

Как нарисовать ветку вишни?

Для этого можно использовать технику поэтапного рисования. Сначала нарисуйте ветку, а потом цветы и листья. Вот как нарисовать цветы вишни. Сначала прорисовывается цветок, состоящий из пяти лепестков, а затем вычерчиваются тычинки.

Затем цветы раскрашивают цветными карандашами или акварелью.

ВИДЕО: Как нарисовать цветы вишни акварелью?

Весной все собирались и любовались одуванчиками. А если нарисовать картину про весну, эти цветы могут оказаться на переднем плане картины.

Для этого достаточно нарисовать цветы зубчиками на длинных ножках и зубчатыми листьями внизу. Затем раскрасьте лепестки цветов желтой и оранжево-желтой краской.

Как нарисовать весенний пейзаж?

Если на снимке дом и деревья видны издалека, то мелкие детали домов и деревьев не очерчиваются.Они сливаются с общим фоном и цветом дома или дерева. На деревьях рядом видны ветки и нарисованы листья.

Сначала нарисуйте контуры дерева, затем закрасьте этим же цветом и с помощью более темного зеленого цвета и теней придайте дереву естественный вид.

ВИДЕО: Как нарисовать дерево?

Как нарисовать цветущие деревья, которые видны издалека?

Цветущие деревья раскрашивают по такому же принципу, но вместо зеленой листвы розовая или бело-розовая крона.Если рядом красится водоем, то в нем отражаются облака и деревья, но их цвет менее интенсивен.

Если вы рисуете цветущий сад карандашами, вы можете сначала нарисовать контуры деревьев, затем закрасить их розовыми и светло-зелеными мазками, а затем закрасить стволы коричневым или черным карандашом, чтобы нарисовать ветви.

Рисунки можно рисовать в «мультяшном» стиле. Тогда цветы и птиц можно будет рисовать без света и света.

Или на обычном бело-розовом фоне дерева нарисовать несколько крупных цветов.

Как нарисовать красивый весенний пейзаж природными красками, акварелью, гуашью? пошагово для новичков?

Рисовать акварелью сложно, потому что есть вероятность растекания краски и смешивания красок разных цветов. Чтобы краска потекла меньше, нужна хорошая акварельная краска. Можно попробовать нанести краску другого цвета после высыхания первого слоя краски.

ВИДЕО: Как нарисовать весенний пейзаж?

Картинки не всегда идеальны для детей, но в этом может заключаться загадка их привлекательности.

Как поэтапно нарисовать весенний пейзаж?

Сначала с помощью цветных карандашей нарисуйте линию горизонта, а также очертания облаков и деревьев.

А теперь раскрасьте картину.

Рисунки гуашью становятся ярче и насыщеннее.Но такими красками рисовать сложнее, так как краски слишком сильно ложатся на бумагу.

Но, обладая определенными навыками и такими цветами, можно рисовать яркие картинки. Так выглядит нарисованный гуашью весенний луг.

Вот как нарисовать ромашку гуашью. Такое мастерство приходит не сразу, и настоящие художники оттачивают его годами.

ВИДЕО: Как нарисовать ромашку гуашью?

Цветущее дерево можно нарисовать мазками бледно-розового цвета.На кроне дерева лист оставьте белым и широкой кистью нанесите вкрапления розово-белого цвета. нарисуйте ветви деревьев и ствол после того, как нарисована крона дерева.

Как нарисовать легкий весенний пейзаж карандашом для начинающих?

Весенние прогулки по парку, лесу или лугам зарядят хорошим настроением и вдохновят на создание красивых картинок о весне. И неплохо было бы сразу взять на прогулку карандаши и альбом и попробовать нарисовать пейзаж с натуры.

Но, рисовать можно и по памяти. Или включите фантазию, рисуйте невиданные деревья и цветы.

Весенний пейзаж карандашом включает голубое небо, зеленые деревья и траву, а также водоем, в котором отражается небо.

Необязательно добиваться сходства с окружающим миром, главное, чтобы рисунок получился интересным и ярким.

Весенний пейзаж «Пчела и цветы»

Простые и легкие и красивые пейзажи весны: рисунки для рисования

Можно ли представить весну без голубого неба, зеленого луга и одуванчиков? Всю эту красоту легко нарисовать карандашами или красками.

Весеннее веселое пение птиц может вдохновить на рисование картинок о весне.

Солнце и цветы тоже могут улыбаться. А на детских рисунках они выглядят как живые существа.

Весенний пейзаж «Улыбающиеся цветы и солнце»

Необязательно тщательно прорисовывать каждый листик и травинку. Достаточно широкие мазки, чтобы передать объем и цвет дороги из травы и деревьев.

Можно нарисовать много неба, зеленое поле и чудесный весенний пейзаж готов.

Это может случиться, даже если цветущие деревья нарисовать кружками розового цвета.

Если в красивую рамку вставить детскую картинку, получится чудесная картина, которой можно украсить дом.

Как нарисовать природу акварелью поэтапно. Осенний пейзаж гуашью поэтапно с фото.Мастер класс.

Весенняя природа, как молодая девушка, одевается в роскошное платье и хорошо поет песни. В каждом цветке, каждой травинке, капле росы и качающемся дереве звучит волшебная мелодия весны. Вы тоже слышите эти звуки? Затем возьмите карандаш, мастихин или кисть и. Мастер-класс по пейзажной живописи начинается прямо сейчас!

Весна в Украине.

Рисуем весенний пейзаж мастихином

Рисование мастихином — это техника послойных мазков краски на бумаге или холсте с помощью специального лезвия из тонкой стали (мастихин ).

Мастихином вы сделаете свою работу объемной, придадите ей особую фактуру. Мастихин позволяет создать интересную фактуру на поверхности рисунка и предоставляет неограниченное поле для художественной импровизации. Любой пейзаж, созданный мастихином, станет более эмоциональным и выразительным.

Для рисования пейзажа мастихином вам понадобятся:

• акриловые или масляные краски,
• бумага формата А3 или грунтованный холст,
• мастихин,
• тонкая кисть
• палитра (или обычная пластиковая тарелка. ),
• сосуд с водой
• тряпка (для вытирания краски с мастихина и кисти).

Не жалейте ярких красок — пейзаж должен быть насыщенным.

1. Нарисуйте деревья и траву простым карандашом. Рисуем вишневый сад.

2. Острием лезвия возьмите небольшое количество синей краски из палитры и распределите ее по стороне мастихина в верхней части холста.

3. Смешайте синий и зеленый цвета на палитре. Мастихином вертикальными движениями нанесите бирюзовый фон.Это фоновые деревья, расположенные вдали от цветущего сада. Чтобы рисунок выглядел естественно, лучше сделать фон неоднородным.

4. Цветение крон деревьев розовой краской косыми движениями мастихина.

5. Чтобы создать желтый фон между стеблями вишни, нанесите немного краски на кончик мастихина и острыми движениями нанесите ее на холст. В результате таких манипуляций вы увидите, как фигура приобретет объем.

6. На очереди стволы деревьев. Наносите на них краску очень осторожно, чтобы правильно отобразить тени и блики.

7. Редкими мазками нанесите темно-бордовые пятна на цветущие вишни, слегка втирая краску.

8. Нанесите коронки объемными розовыми, белыми и желтыми мазками. Вверху сквозь ветки должны быть видны голубые пятна неба.

Теперь перейдем к рисованию тени травы и деревьев. Не бойтесь сочетать цвета — добавьте немного желтого, оранжевого, салатового или синего.

Напоследок разбавьте зеленую траву шариками увядших одуванчиков.

Солнечный весенний пейзаж, написанный мастихином, готов.

Опытные художники говорят, что пейзажи лучше писать с натуры. За вдохновением отправляйтесь в одно из мест, где можно полюбоваться красивейшими цветами и при этом написать великолепный шедевр.

Учимся рисовать пейзаж акварелью. Птица на ветке

Если вам нравится рисовать кистью и карандашом, предлагаю создать летний пейзаж с синицей на ветке .Солнечная картина в нежных тонах — отличный подарок на день рождения любимой девушки.

Приступим?

1. Сначала нарисуйте синицу. Овалы помогут вам сделать части тела пропорциональными вам: две маленькие — голова синицы и эскиз крыла, и одна большая — будущее туловище.

2. Нарисуйте контур туловища птицы. Нарисуйте глаза, хвост и тонкие лапки. Сделайте все линии едва заметными, чтобы они не просвечивали сквозь прозрачные акварели.

3. Широкой кистью закрасьте небо синим цветом, минуя места облаков.

Смешайте синий и серый цвета и закрасьте облака кистью, не касаясь краев.

4. Синица покрасьте в желтый цвет, а голову в синий. Пока краска не высохла, аккуратно промокните влажные участки салфеткой, чтобы создать впечатление пуха на теле синицы.

5. Контуры глаза и клюва были черными.Залейте середину глаза бледно-серым цветом.

6. Крыло закрасить синим цветом. Когда акварель хорошо высохнет, четко прорисуйте оперение крыльев и хвоста, а также лапки. Не забывайте про зрачок с бликами.

7. Произвольными мазками кисти нарисуйте на ней ветку дерева и зеленую листву.

Как нарисовать пейзаж цветными карандашами?

Лето — любимое время года многих художников. Именно летом, когда природа изобилует радугой красок, а солнце не экономит на тепле, часто приходит вдохновение писать яркие, веселые картины.Сегодня мы попробуем нарисовать один из таких. Вооружаемся цветными карандашами и приступаем к рисованию пейзажа.

1. Обозначьте линию горизонта и точку схода на ней. Нарисуйте контур дома так, чтобы все линии сходились в одной точке на горизонте. Это необходимо для создания правильной перспективы — пропорционального уменьшения здания по мере удаления от переднего плана.

2. Нарисуйте окна.

3. Нарисуйте эскизы тропинки и деревьев.

4. А теперь нарисуйте детальный рисунок крон и стволов деревьев.

5. Передний план будет декорирован мальвой и кошкой.

6. Ответственный этап. Обведите все контуры изображения гелевой ручкой. Делать это нужно осторожно, потому что лишние линии сделают пейзаж загроможденным и испортят картину.

7. Сотрите линии, нарисованные карандашом, с помощью ластика.

8. Закрасьте траву и тропинку. Затемните места, где падают тени от деревьев.

9. Стволы деревьев окрашены в оттенки коричневого.

10. Молодец! Теперь раскрасьте кота и листья мальвы.

11. Лес на заднем плане окрашен в бирюзовый цвет.

12. Используйте зеленый и зеленый карандаши, чтобы закрасить листья деревьев.Заштрихуйте небо синим цветом.

13. Раскрасьте мальву розовыми и сиреневыми цветами. Сделайте желтые посередине.

14. Раскрасьте дом коричневым и желтым карандашами. На оконном стекле и фундаменте сделайте штриховку серым карандашом.

Поздравляем! Красочный летний пейзаж готов украсить вашу комнату.

Что может привести нас в состояние расслабления и одновременно возбуждения сильнее морских волн и ряби на сверкающей глади воды? А свежий океанский бриз способен наполнить радостью и вдохновением.

Урок ниже, состоящий всего из пяти простых шагов, поможет вам нарисовать простые акварельные краски. морской пейзаж и передают атмосферу солнечного ветреного дня на море.

Вам понадобится:

1. Лист акварельной бумаги с полугладкой текстурой, изготовленный методом холодного прессования, размером около 25х35,5 см. №
2. Три круглые кисти: большая (№ 12), средняя (№ 8) и очень маленькая для рисования мелких деталей (заостренная, № 4).
3. Краски:
— синий кобальт
— желтый неаполитанский
— красный кадмий
— красный венецианский
— синий фталоцианин
— зеленый прусский.

Примечание: последние два цвета будут использоваться для обозначения морских волн. Вы можете заменить их другими цветами синего и зеленовато-синего оттенков — яркими, четкими и глубокими.

Шаг 1. Карандашный набросок

Светлые линии рисуют эскиз. Контуры на бумаге должны быть едва заметны.

Шаг 2. Нарисуйте небо

Намочите бумагу над горизонтом, за исключением объектов на переднем плане. Подождите, пока бумага впитает немного воды.

Используя большую кисть, нанесите несколько легких мазков неаполитанской желтой краски, чтобы обозначить расположение облаков.Обмакните кисть в синюю кобальтовую краску и нарисуйте верхний контур облаков. Слегка промойте контуры чистой влажной кистью, чтобы добиться плавного перехода. Продолжайте рисовать голубое небо, отмечая нижнюю часть облаков.

Пока бумага еще влажная, нарисуйте тени на облаках, используя смесь синего кобальта и красного кадмия.

Шаг 3. Забор воды

Нанесите на большую кисть достаточное количество фталоцианиновой синей краски, разбавленной водой.Первые мазки нанесите в технике «мокрый по сухому» (на сухую бумагу наносится разбавленная водой краска).

Легкими движениями нанесите краску на бумагу, попеременно используя всю поверхность кисти или только ее часть. Из-за слегка зернистой текстуры бумаги некоторые участки останутся неокрашенными, что создаст иллюзию сверкающей морской воды.

Пока изображение еще влажное, добавьте глубины несколькими короткими мазками фталоцианинового синего и берлинского зеленого.Это добавит объема изображению на переднем плане.

Шаг 4. Рисуем фон и волны.

Смешав синий кобальт, неаполитанскую желтую краску и каплю красного кадмия, нарисуйте холмы на заднем плане. Постарайтесь, чтобы цвета казались приглушенными, а контуры размытыми, чтобы подчеркнуть удаленность холмов.

Подождите, пока океан полностью не высохнет, и только потом начинайте рисовать волны и рябь на воде. Чтобы создать глубину изображения, штрихи на переднем плане должны быть крупнее и ярче, чем при рисовании удаленных объектов.

Шаг 5. Нарисуйте лодочки

Средними и мелкими кистями нарисуйте на них лодки и людей. Сочетайте красный кадмий и красный венецианец, чтобы создать цветовой акцент. Не пытайтесь аккуратно рисовать фигуры людей — немного неряшливый образ будет выглядеть естественнее.

Вы можете добавить холмам глубины, чтобы еще больше выделить их. Вы также можете выделить передний план несколькими дополнительными штрихами.

Пришло время внести последние штрихи там, где это необходимо.Не забудьте нарисовать парящих в небе чаек, чтобы оживить вашу композицию.

(Перевод статьи Роби Бенве «Как рисовать лучше пейзажи: 7 советов»)

За свою жизнь написал много пейзажей. Некоторые из них нарисованы с фото, но как только появилась возможность выйти на пленэр, я попробовал использовать это и нарисовать пейзаж уже под открытым небом.

Каждая новая работа меня чему-то учит, и в этой статье я поделюсь самыми полезными советами, как рисовать красивые пейзажи.

Я получил эти знания из-за своих ошибок и испорченной работы.

Пейзаж: 7 секретов Роби Бенве

1. Знание тонального распределения в ландшафте

Когда вы рисуете пейзаж, очень важно создать удачную композицию, чтобы подумать о правдоподобном расположении света и тени в процессе работы.

Только при грамотно выполненной работе зритель сможет правильно увидеть, где свет, а где тени.Если их градация нарушена, то наш мозг почти сразу начинает посылать нам сигналы о том, что что-то на картинке не так, даже если мы никогда раньше не видели этот пейзаж.

Распределение тонов в пейзаже от самых светлых к самым темным:

• небо: днем ​​самое яркое место в пейзаже находится в небе. Раскрашиваем небо в самые светлые тона.
• горизонтальные участки: второе место по легкости занимают горизонтальные участки и ровная поверхность земли, так как они практически полностью отражают свет с неба.
• секции наклонные и диагональные: наклонные поверхности, такие как склоны гор и крыши, отображаются немного темнее.
• вертикальные поверхности: как правило, самые темные области — это те объекты, которые расположены вертикально (например, стволы деревьев). Это связано с тем, что отражение от них солнечного света очень ограничено.

2. Цвет освещения влияет на все остальные цвета ландшафта.

В солнечный день лучи солнца дарят нам теплый и яркий свет и делают все окружающие цвета теплее и насыщеннее.

Солнечный свет не только делает предметы и предметы ярче, но и делает их немного более желтыми.

Итак, чтобы показать солнечный участок травы, нам нужно взять более светлый и теплый цвет.

Однако, если в солнечном свете есть красные или синие оттенки, то они будут частично отражаться на всех изображаемых объектах.

В пасмурные и пасмурные дни все цвета более приглушены, а градации тонов не так различимы.

Подсказка: Чтобы получить более однородный и гармоничный результат, добавьте оттенки света ко всем объектам, которые вы изображаете на картинке.

3. Воздушная перспектива влияет на цвет и оттенок ландшафта

Некоторые объекты ландшафта находятся очень далеко от нас, а расстояние между нами и объектом заполнено огромным количеством воздуха.

Частицы влажного воздуха действуют как фильтр, влияя на интенсивность и оттенки цветов. Чем дальше объекты, тем они ярче и менее яркими.

Этот эффект называется воздушной (или атмосферной) перспективой.Это хорошо видно при движении по дороге: кусты и деревья, которые находятся ближе к вам, более резкие и темные, чем те, что находятся у горизонта.

4. Включайте в пейзажный рисунок только то, что предназначено

Глядя на пейзаж, возникает недоумение — как его кадрировать, выбрав для работы самое интересное?

Многие важные решения принимаются в тот момент, когда вы начинаете рисовать.

• Что в центре изображения?
• Какой размер бумаги лучше всего подходит для сюжета картины?
• Где будет находиться достопримечательность на картинке?
• Какие элементы будущей картины необходимо включить, а какими можно пренебречь?

Откажитесь от изображения всего, что будет отвлекать внимание от основного сюжета картины.Неважно, рисуете ли вы с натуры или по фотографии, вам совершенно не обязательно рисовать каждый кустик, столб, дорожный знак и т. Д.

Можно даже отказаться от изображения целых построек или переместить их в другое место, чтобы получить более интересную композицию.

Итак, на этом рисунке я изменил реальное расположение объектов, чтобы получить более интересную композицию:

Зацени свет! При перемещении объекта из одного места в другое, а также при добавлении новых объектов к вашему изображению убедитесь, что вы правильно передаете градацию светотени.Это очень важно для всей картины.

5. Упрощайте сложные элементы при рисовании пейзажа

Иногда попадаются действительно красивые сцены, но они могут быть перегружены деталями. Задача художника — упростить его.

Исключите мелкие и неважные детали, комбинируйте формы. Чтобы сохранить цветовое разнообразие, добавьте в исходный микс немного разных оттенков, но не меняйте сильно.

Не беспокойтесь о деталях и мелочах.Добавьте их в самом конце работы, если считаете нужным выделить объект, сделать его узнаваемым, а ненужные детали просто опустить.

Примеры элементов, которые не нужно включать в работу

Не все, что присутствует в понравившейся вам сцене, должно быть включено в работу. Некоторые вещи отвлекают зрителя, а другие разрушают композицию картины.

Основная идея — создать картинку, которая привлечет внимание зрителя, направляя его взгляд на всю композицию, используя линии, контраст тонов и цвет.

Естественное направление взгляда зрителя — от левого нижнего угла картинки к области повышенной контрастности.

Яркий или очень яркий объект, помещенный на краю изображения, может привлечь внимание зрителя и задержать его.

Итак, что необязательно включать в свою работу:

Создать простой фантастический пейзаж акварелью — приятное занятие для начинающего художника. На этой эффектной картине мы видим не только чудесное небо, но и то, как лесная поляна изображена в пространственной перспективе.На примере этой работы вы отлично освоите мокрую роспись, сделайте плавные заливки цветом.

Поскольку мы будем рисовать по мокрому, бумагу следует брать достаточно толстой, иначе ее придется сначала натянуть.

• Широкой кистью равномерно смочите лист водой. И начинаем наносить окрашенную жидкую разбавленную акварельную краску. Можно даже капать разноцветные кляксы. И пусть краска растечется и смешается на бумаге с мягкими переходами.

• Поскольку у нас ночное небо, пусть наше загадочное «северное сияние» будет только посередине.А остальной фон неба нужно сделать темно-синим, иногда даже черным. Это создаст впечатление, что у нас ночь. Синий цвет неоднороден. В его образе использовались разные оттенки синего.

• Пока работа не высохла, добавьте ярких проблесков. Для этого нарисуйте на кисти большое количество жидкой желто-зеленой и алой краски и стряхните капли для работы. Пусть немного разложат по влажной бумаге.

• Теперь работа должна быть хорошо просушена.И только после этого делаем баллончик из белой краски. На этот раз нам понадобится небольшой спрей, чтобы изобразить искры, летящие в воздухе между деревьями. Это более близкие и четкие огни. Чтобы это передать, края клякс не должны расплываться, они должны оставаться чистыми.

• Еще раз просушиваем работу и просушиваем тонкой кистью, начинаем прорисовывать черные силуэты деревьев.

Из статьи вы научитесь рисовать гуашью цветы, создавать живописные сельские и горные пейзажи.В конце даются полезные советы, которые помогут облегчить работу и выполнить ее максимально точно.

Содержание статьи:

Приятно смотреть на картины, созданные художниками. Многие любят любоваться полотнами, мысленно перенесенными туда, где происходит действие сюжета. Но не все знают, что при желании можно стать художником и создавать картины для себя, своей семьи, дарить их друзьям. Если вам нравится этот вид творчества, получится перенести сюжеты на холст, то это занятие может принести прибыль, если вы будете продавать картины.Поэтому давайте рисовать, и, может быть, это занятие так увлечет и доставит вам удовольствие, что станет вашим любимым хобби и даже источником дохода.

Как рисовать цветы гуашью

Это один из самых эффектных видов красок. Картины, выполненные в этой технике, смотрятся объемно и великолепно. Иногда сначала делается набросок карандашом, потом закрашиваются контуры — сначала выполняются темные элементы, потом все светлее.

Если вам нужно нарисовать пейзаж, в котором занята большая часть неба, то с помощью метода заливки записывается его фон, а затем прорисовываются детали.

Если вы хотите воспроизвести такие маки на холсте, начните рисунок с создания фона. Для работы вам потребуется:

• гуашь;
• палитра;
• бумага для акварели или гуаши;
,
• кисти;
• полотно;
• банка воды.

Если добавить немного синего к зеленой краске, получится изумруд. Вы можете смешивать цвета, придерживаясь следующей палитры. На фото видно, какие краски использовать, чтобы получить нужный цвет.

Итак, перед тем, как изобразить цветы гуашью, начиная с правого верхнего угла, перетасуйте лист бумаги прямыми диагональными движениями, не доходя до низа.Здесь нарисуйте его светло-зеленым цветом.

Теперь смешайте зеленый и желтый цвета в палитре, нарисуйте несколько светлых травинок на переднем плане холста. Добавьте желтые блики. Посмотрите видео в конце статьи, где поэтапно будет показано, как рисовать цветы гуашью.

Теперь в ячейке палитры смешайте белую краску с небольшим количеством изумруда и добавьте несколько ярких бликов на холст.

Теперь сделайте светло-розовую краску, добавив немного белой к красной и тонкой кистью нанесите блики на цветы.

Для рисования акварелью можно использовать различные кисти, каждая из которых имеет свой номер. Чем толще кисть, тем больше цифра. Для прорисовки фона используются объемные широкие кисти, для изображения мелких деталей — тонкие.

Далее нужно смешать зеленую и белую краску, чтобы нарисовать бутоны и лепестки. Теперь черным нарисуйте сердцевину мака. Добавьте в белую краску немного зелени и изобразите блики на бутонах и стеблях.

Вот как нарисовать цветы гуашью, чтобы они были максимально реалистичными.С помощью этой краски также создаются живописные картины.

Как легко нарисовать зимний пейзаж гуашью

У начинающих такой рисунок не должен вызвать затруднений, так как создается очень легко.

Для работы возьмите:

• набор художественной гуаши, состоящий из 12 красок;
• а-3 лист;
• 2 плоские щетинки из свиной щетины № 9 и 18;
• палитра;
• банка с водой.

Смешайте синюю краску с небольшим количеством белой.Горизонтальными движениями, широкой кистью ретушируйте фон.

Для нанесения густой краски на холст, а также для смешивания, очистки палитры используется шпатель. С его помощью краска наносится рельефно или даже мазками.

Именно этот инструмент вам понадобится для рисования гор. Если у вас нет мастихина, замените его маленьким тупым ножом. Можно адаптировать самые необычные предметы, например, использовать слегка заостренную палочку для мороженого, сделать мастихин из старой визитницы.

Смешайте фиолетовую, синюю и белую краски. Используя диагональные движения справа налево, нанесите несколько уверенных мазков по холсту. Краска в этом месте должна лечь толстым слоем. Дайте высохнуть и нанесите поверх белого. Затем продолжайте рисовать пейзаж гуашью.

Теперь смешайте темно-зеленый и фиолетовый цвета и нарисуйте ель на левой стороне холста. Для этого большой плоской кистью сделайте горизонтальные мазки, внизу они должны быть длиннее, чем вверху.Нарисуйте верхушки елок.

Далее с помощью белого сделайте их снежными. Также нарисуйте белые облака на заднем плане. Справа вы можете изобразить еще одну елку. Вниз по линии горы нарисуйте очертания леса и нарисуйте сугробы на переднем плане белой краской. Она поможет нарисовать их в центре пейзажа.

Вот как нарисовать гуашью, чтобы получилась такая красивая картина. Если вам понравилась тема гор, вы можете создать еще несколько пейзажей, сделав карандашный набросок.

Как нарисовать пейзаж поэтапно

Если вы никогда этого не делали, то можете увеличить представленный карандашный рисунок, прикрепить к нему лист бумаги и просто перерисовать.

Здесь мы видим все необходимые формы:

• облака;
• растительность переднего плана;
• кустов.

Самый простой способ начать рисовать гуашью — это пейзаж сверху листа. Ориентируясь на контуры карандаша, раскрасьте небесно-голубой цвет.

Нарисуйте облака белым цветом. Нанесите несколько мазков той же светлой краской, чтобы на небе появились белые блики.

Для изображения гор вам понадобится коричневый тон, сделайте здесь несколько зеленых мазков, чтобы прорисовать растительность.

Этой же краской нарисуйте луг. На холст упадут темно-зеленые мазки в виде кустов. Этой же краской поможет нарисовать стебли растений, цветы, которые вы изобразите желтым цветом.

Как нарисовать природу гуашью

Так же начнем создавать природу с карандашного наброска.Чтобы упростить задачу, также прикрепите к экрану лист бумаги и перерисуйте. Теперь зеленым цветом изобразите лес в центре и слева на заднем плане. Пока эта краска немного подсыхает, нанесите синий цвет на небо и текущую реку.

Нанесите светло-зеленый тон на основание леса. Теперь займемся желтой краской. Этим тоном позолочите верхушки деревьев и нижнюю часть леса слева.

Темно-зеленая краска на некоторых деревьях, как показано на фото. Когда он высохнет, нанесите желтый, светло-зеленый тон, чтобы нарисованные деревья выглядели более реалистично.

Раскрасьте с темно-фиолетовыми прибрежными камнями, затем примените серые и малиновые тона. Добавьте мелкие детали на деревья, и картина гуашью, поэтапно, готова.

Красиво нарисовать пейзаж можно посмотрев видео. Пошаговый урок поможет вам создать другую картину.

Гуашь сельский пейзаж

Вот что вы получите в результате работы. Но сначала нужно немного поработать. Синие, белые и бордовые краски, чтобы нарисовать небо.Смешайте его прямо на листе, добавив воды.

Пока эта часть рисунка сохнет, промойте кисть. Ей нужно нарисовать деревья на заднем плане и землю. Темно-коричневой краской изобразите ствол дерева, а тонкой кистью — веточки.

Но что за сельский пейзаж без деревенских домиков? Нарисуйте их на заднем плане, используя оранжевый, черный и коричневый цвета.

Вы создадите листву следующим интересным способом. Возьмите кисть с круглой щетиной, окуните ее в желтый, бордовый, зеленый цвет и, постукивая по бумаге, нарисуйте листву.

Точно так же нарисуйте цветы, но с помощью красного, желтого, розового цветов.

У вас получился красочный сельский пейзаж, который украсит стену в комнате или станет необходимым подарком. Вы научились рисовать гуашью. В заключение ознакомьтесь с некоторыми полезными советами, которые помогут вам сделать это правильно и точно.

При использовании гуаши следуйте этим советам:

• Гуашь продается в тюбиках и маленьких баночках. Покупайте в той упаковке, которая вам больше нравится.
• Необязательно покупать сразу много цветов. Главное обзавестись необходимыми: белыми, синими, черными, желтыми, красными, коричневыми. Вы можете создать другие, смешивая эти краски.
• Перед тем, как нанести цвет на холст, даже если вы не смешиваете гуашь, сначала нанесите ее на палитру. Так вы не ошибетесь по цвету и сможете придать краске нужную густоту, добавив необходимое количество воды.
• Если гуашь трескается, добавьте в нее немного гуммиарабика и хорошо перемешайте.
• Перед нанесением дополнительных слоев краски поверх первого или нижнего, подождите, пока они высохнут.
• Так как гуашь на водной основе, то при окончании работы краска высохнет, покрыть ее лаком. Каждый цвет лучше обрабатывать отдельно, хорошо промывая кисть, которая впитает краску.

Посмотрите видео-уроки, как рисовать гуашью цветы и пейзажи:
Узнав полезные советы, прочитав о том, как рисовать гуашью цветы, пейзажи, вы сможете создавать этой краской удивительные картины и интересно проводить досуг.

Как нарисовать горы за 5 простых шагов — блог Bluprint

Художники черпали вдохновение в горах с тех пор… навсегда. Будь то близко или далеко, покрытые снегом или деревьями, округлые или зазубренные, они имеют тенденцию символизировать что-то огромное и жизненное. И когда вы их рисуете, вы хотите, чтобы это чувство ожило на странице. Вот как.

Полезно знать: Эти советы работают независимо от того, какой носитель вы используете — графит, перо и тушь, цветной карандаш или живопись.

1. Определите линию горизонта

Во-первых, определите, где вы хотите, чтобы линия горизонта была на вашей странице, и нарисуйте контур горного хребта над ней. Обычно горный хребет имеет многослойный вид с перекрывающими друг друга вершинами. Чем дальше горы, тем проще и светлее они выглядят.

2. Разделите каждую вершину на две основные равнины

Разделите горы на две равнины, чтобы создать объем: светлый и темный.Сначала затените самые темные области, создав контраст между передним и задним планами, чтобы сделать изображение более привлекательным.

Фотографии могут быть отличным справочным пособием, или вы можете работать на пленэре, если живете в горной местности. Если вы работаете с фотографиями (или берете свои собственные для использования позже), используйте изображения, которые передают много информации, показывая глубину резкости, а также идеальные условия освещения.

3. Определение расстояния и текстуры

На рисунке выше горы нарисованы ультратонким черным фломастером.Обратите внимание, что каждая область имеет уникальное направление обводки. Для далеких гор используйте параллельные штрихи, чтобы обозначить далекие деревья и скалы. Чтобы изобразить горы крупным планом, попробуйте нарисовать контуры и линии каракулей или штриховку, чтобы создать впечатление большей детализации.

Тот же подход применяется к использованию вами ценностей. Горы вблизи должны быть темнее, ярче и более детализированными, чем горы вдалеке. Возьмите рисунок выше: ближайшие горы расположены низко и имеют немного растительности, в то время как горы вдалеке не имеют деталей и имеют меньшую стоимость.

4. Эскиз из графита

После размещения самых больших элементов и различения светлых и темных областей, используйте широкие карандашные штрихи, чтобы обозначить общее положение самых темных значений и закрасить небо (и воду, если она есть в вашем ландшафте). Лучше всего сделать это графитом, чтобы можно было легко стереть при необходимости.

5. Добавьте детали

Наконец, добавьте лишние элементы — деревья, снег, отражения в воде. Сделайте небо мягким, чтобы контрастировать с деревьями и более резкими углами гор.

Как рисовать камни • Законы Джона Мьюра

Камни являются обычными элементами почти в каждом ландшафте. В большом масштабе это горы, в малом — валуны или камни в поле. Привыкнуть к изображению скал, которые показывают плоскости и структуру, поможет многим вашим рисункам. Вот ключевые моменты успеха.

1. Научитесь видеть плоскости, даже у округлых валунов есть плоскости.
2. Отображение плоскостей с углом штриховки, тенями и трещинами.
3. Используйте простую шкалу значений и просмотрите формы в каждой зоне.
4. Найдите и включите светлые и темные клинья (подробнее об этом ниже).
5. Трещины меняют угол при перемещении с одного угла на другой.
6. Заземлите камни темными тенями.

Плоскости — это наклонные поверхности скалы. Если вы хотите, чтобы ваш камень имел реальный объем, вам нужно увидеть и показать эти плоскости. Один из способов показать плоскости — это провести линию по краям между плоскостями.Это может быть неудовлетворительно, потому что там действительно нет линий. Другой способ показать самолеты — с помощью тени. Линия между светом и тенью будет проходить на границе двух плоскостей, поэтому отображение этой тени определяет некоторые плоскости вашего камня. Если отбрасываемая тень падает на две плоскости, она при этом меняет свой угол.

Вы также можете указать направление плоскости по ориентации линий штриховки на ней. Если линии затенения видны на окончательном рисунке (вместо того, чтобы смешивать их вместе), вы можете использовать это в своих интересах.Сориентируйте линии затенения так, чтобы они показывали путь, по которому капля дождя на камне будет проходить по поверхности (вниз) и горизонтально для плоской поверхности. Если самолет не смотрит прямо на зрителя, то вниз будет не вертикально, а под углом. Поначалу может быть трудно представить себе, как это работает. 3D-модель, начертанная вертикальными линиями, поможет вам визуализировать эти углы. Скачайте и распечатайте модель додекаэдра и соберите ее. Обратите внимание, как линии, ориентированные вниз, изменяют угол наклона при повороте модели.Я положил свой на заднюю часть бачка унитаза и ежедневно смотрел на него в течение недели, пока углы не стали интуитивно понятными. Попробуйте.

Трещины и прожилки также помогают увидеть плоскости. Трещины меняют направление каждый раз, когда переходят на другую плоскость. Ищите трещины в своем камне. Убедитесь, что они меняют углы вместе с вашими тенями и линиями затенения.

Теперь давайте посмотрим на пошаговый рисунок, который объединяет эти и другие концепции, чтобы создать иллюзию угловатой скалы, подчеркнув плоскости и прочность.

Нарисуйте очертания ваших камней. Я начал с бледного синего карандаша, отличного от фото, чтобы выделить основные формы. Если присмотреться, можно увидеть это на заднем плане. Я также указал края основных теней и плоскостей.

Затем я нарисовал основные тени, используя линии, чтобы вырезать плоскости скал. Для целей этой демонстрации я делаю линии затенения довольно жирными. Обычно я обращаюсь с этим немного более тонко.На мой вкус, это слишком узкая полосатая барная стойка — тюремный рок?

Теперь темные и светлые клинья … Посмотрите по краям теней на (многих) настоящих скалах, и вы увидите места, где клинья тени вторгаются в блики, а клинья света уходят в темноту. Добавьте их к краю тени, и форма камня станет намного интереснее.

Теперь самое интересное — трещины.Если на вашем валуне нет трещин, просто откажитесь от трещин. Но если вам посчастливилось рисовать расколотый камень, трещины значительно помогут вам показать плоскости вашего камня. Угол трещины должен изменяться каждый раз, когда она перемещается из одной плоскости в другую.

Вы заметите темные пятна в некоторых местах, где встречаются две трещины. Эти акценты, которые иллюстраторы называют снодграссингом, придают скалам большую глубину. Их легко сделать. заполните вершину самого узкого участка породы графитом.Этот небольшой наконечник более уязвим для эрозии, поэтому он отступает быстрее, чем остальная часть породы.

На этом последнем шаге я изменил три вещи. Сначала я добавил немного текстуры к камню, особенно в тех областях, где тень перемещается, чтобы выделить. В этой области свет падает на поверхность скалы, подчеркивая ее текстуру. В середине светлых участков текстура размывается прямым светом. Чтобы придать текстуру, я создаю комбинацию маленьких царапин и точек.Во-вторых, я углубил тени на левой стороне скал, чтобы выделить более сильный солнечный свет. Наконец, я добавляю тени у оснований скал, чтобы прижать камни к земле и придать им вес. Обратите внимание, что текстура в тени предполагает короткую траву.

На этом рисунке я использую ограниченное количество шагов значений (от темного к светлому).