Как нарисовать рисунок каша из топора: Иллюстрации к сказке «Мальчик с пальчик» карандашом, красками как рисовать?

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад комбинированного вида №9 «Салават купере» города Азнакаево Азнакаевского муниципального района
Республики Татарстан

Конспект занятия на тему: «Каша из топора. Сказочное путешествие».

Гараевой Зульфии Марселовны
воспитатель высшей кв. категории
2013
Возраст. Старшая группа
Этап. Формирование вторичных произносительных уме¬ний и навыков.
Цели занятия.
Коррекционные:
воспитание тормозных установок, координации, переклю¬чаемое, плавности движения;
перераспределение мышечного тонуса;
развитие и активизация внимания;
воспитание зрительно-пространственных ориентировок;
развитие речевого дыхания;
воспитание слитности и плавности речи;
воспитание просодических компонентов речи, движения и музыки;
развитие звуковысотного, ритмического, тембрового, ди¬намического слуха;
развитие певческого диапазона голоса;
развитие координации речи, движения и музыки;
развитие общей и мелкой моторики, мимики.
Образовательные:
закрепление умений детей различать разный характер му¬зыки и передавать его в движении и потешках;
развитие чувства ритма;
расширение знаний детей о продуктах питания.
Воспитательные цели.
воспитание воображения, творческой активности и инициа¬тивы;
развитие чувства коллективизма, взаимопомощи;
обучение умению подражать и перевоплощаться
Оборудование. Кубики, костюмы солдата, бабушки, камин, горшок, мяч, шнурочки, деревянные ложки, дорожки из мо¬чалок, большая деревянная ложка, клей, листы готовые силуэты горшков, пластмассовые баночки с разными крупами.
Ход занятия.
1. Организационный момент. Развитие зрительной ориен¬тировки на говорящего. Развитие мелодичного и ритмического слуха.
Логопед. Здравствуйте, ребята. Давайте познакомимся. Как вас всех зовут? Называйте свои имена и хлопайте в ладоши.
Дети. Да-ша. (Произнося каждый слог, один раз хлопают в ладоши.) Ма-шень-ка. (Хлопки в ладоши.)
Логопед. Да, мы очень любим сказки.
2. Развитие оптико-пространственной ориентации. Уп¬ражнение «Разминка».
Логопед. Хотите отправиться в сказку на волшебном по¬езде?
Дети. Да!
(Исполняется музыкально-ритмическая композиция «Веселые путешественники», муз. М. Л. Старокадомского.)
Логопед. Раз, два, три — в сказку приехали мы.
(Появ¬ляется Солдат, приветствует детей и приглашает всех в сказку «Каша из топора».)
Логопед: Шел солдат с войны домой.
(Звучит «Марш», муз. Т. Н. Ломовой. Дети и Солдат идут друг за другом, маршируя.)
Логопед. Видите, впереди — широкая дорога, пойдем по ней за Солдатом! Встали парами, пошли!
(Дети идут парами под «Марш», муз. Н. Леей)
Логопед. Узкая дорожка на пути,
Нужно «змейкой» нам идти.
(Звучит «Змейка», муз. В. В. Щербачева. Дети идут «змей¬кой» по залу.)
Логопед. Куст, пенечек впереди,
Их придется обойти.
(Звучит «Этюд», муз. Т. Н. Ломовой. Дети обходят кубики.)
Логопед. Низкие ветви на пути,
Под ними нужно проползти
(Звучит легкая музыка В. А. Моцарта. Дети ползут на чет¬вереньках под дугами (4 дуги).)
Логопед. Небольшой ручеек
Нам дорожку пересек.
Выше ножки поднимайте .
И по камушкам шагайте.
(Звучит полька «Ручеек». Дети идут по дорожке из мочалок, высоко поднимая ножки)
3. Развитие координации пения с движением.
Логопед.
Впереди видна река —
Глубока и широка.
Изготовить нужно плот,
По воде он поплывет.
Взял Солдат пилу и начал пилить бревна для плота. (Исполняется песня «Пила».)
Дети (стоят парами, двигают руками вперед-назад, имитируя движения пилой, и поют песню).
Запилила пила,
Зажужжала как пчела,
Отпилила кусок,
Наскочила на сучок,
Лопнула и встала.
Начинай сначала.
Не начнем сначала!
Логопед. Стал Солдат с бревен сучья срубать топором.
4. Регуляция мышечного тонуса. Упражнение «Топор».
(Дети с напряжением поднимают руки, сложенные в «замо¬чек», над головой, а потом опускают вниз, проговаривают «Ух!» и расслабленно качают руками внизу.)
5. Развитие мелкой моторики.
Логопед. Решил Солдат шнурком бревна связать.
Дети (обматывают шнурком два пальца на левой руке и одновременно проговаривают стихотворение).
Вверх шнурок,
Вниз шнурок.
И еще, еще разок!
Логопед. Решил связать другие бревна. (Дети шнурком обвязывают два пальца на правой руке и повторяют стихотворение.)
Логопед. Готов плот! Взял Солдат шест.
6. Координация речи с движением.
Логопед. Деревянный этот плот
Прямо к берегу плывет!
(Дети проговаривают слова вместе с логопедом и одновре¬менно «отталкиваются палкой» — плывут.)
Логопед. Стоп! А вот и берег! Устал Солдат. Видит — стоит дом. Решил солдат постучать в дверь.
7. Развитие мелкой моторики, общих речевых навыков,
тембрового слуха. Пальчиковая гимнастика «Два солдата».
Логопед (читает текст и показывает движения, дети повторяют).
Стук в дверь:
Тук – тук.
«Кто там?»
«Два солдата пришли
Переночевать».
Спросим у мамы:
«Мама!»
«Что, дети?»
«Два солдата пришли переночевать»
«Спросите у папы».
«Папа!»
«Что, дети?»
«Два солдата пришли переночевать»
«Пустите!»
«Входите!»
«Ах, какая благодать,
Что пустили ночевать!
Раз, два, три – входи!» Ладони вместе, стучать ребром ладоней по столу.
Говорить высоким голосом, стучать мизинцами.
Стучать указательными пальцами, говорить низким голосом.
Стучать мизинцами, говорить высоким голосом.
Стучать безымянными пальцами, говорить средним голосом.
Высокий голос, стучать мизинцами.
Стучать безымянными пальцами, средний голос.
Стучать мизинцами, высокий голос.
Стучать средними пальцами, низкий голос.
Стучать мизинцами, высокий голос.
Стучать средними пальцами, низкий голос.
Стучать мизинцами, высокий голос.
Стучать указательными пальцами низкий голос
8.Развитие слухового внимания.
(Входит бабушка-хозяйка.)
Солдат (кланяется, дети повторяют). Здравствуй, хозя¬юшка!
Бабушка. Здравствуй, служивый!
Солдат. Хозяюшка, пусти переночевать.
Бабушка. Заходи, солдатик.
Солдат. А нет ли у тебя чего-нибудь поесть?
Бабушка. Нет, солдатик, самим есть нечего.
(Солдат и дети садятся на ковер.)
9.Развитие мимики.
Логопед.
Понял Солдат, что жадная хозяйка. Вдруг уви¬дел он топор и горшок и говорит…
Солдат. А хочешь, хозяйка, солдатскую кашу из топора попробовать?
Логопед. Удивилась хозяйка.
(Дети изображают удивление мимикой: раскрыли рот, брови приподняли.)
Бабушка. А разве можно кашу из топора сварить?
Солдат. Еще как можно. Принеси ты нам водицы. Нам водица пригодится.
10. Развитие артикуляторного аппарата.
Бабушка проводит игру «Кто как поет»
Дети (повторяют вместе и индивидуально).
Как чайник свистит: С-с-с…
Как водица кипит: буль – буль
Как вода капает: кап – кап
Тесто пыхтит: пых – пых
Масло шипит на сковороде: ш – ш
Нож режет: вжик – вжик
Кусок сахара падает в чай: плюх – плюх.

Солдат. Чтобы кашу сварить, кашу надо посолить. Хо¬зяюшка, принеси-ка соли.
(Бабушка приносит банку с солью.)
Логопед (имитируя движения). Соль берем, в котел кла¬дем, остатки соли с ладошек стряхнем, а теперь сдуем. (Дети повторяют все движения за логопедом.)
11.Развитие дыхания. Упражнение «Соль на ладошках».
Дети стоят в кругу. Делают вдох и дуют на правую ладош¬ку, на левую, затем на обе ладошки. По просьбе логопеда неко¬торые дети выполняют упражнение индивидуально.
Солдат. Без крупы не выйдет каша.
Даст крупу хозяйка наша?
Бабушка. А какая тебе нужна крупа, солдат?
Солдат. Нам сейчас дети подскажут, какая нужна крупа для каши.
12. Развитие грамматического строя речи. Игра с мячом: «Какая?»
(Дети стоят в кругу. Солдат бросает им мяч и спрашивает: «Какая нужна крупа для каши?»)
Дети (ловят мяч и отвечают). Гречневая. Рисовая. Пше¬ничная. Пшенная. Овсяная. Перловая. Манная.
Хозяйка. Вот тебе, солдат, манка.
Логопед. Манку, сахарок и маслице у хозяюшки берем. Все в котел кладем да песенку поем.
(Логопед раздает детям бутылки, в которые насыпана раз¬ная крупа.)
13. Развитие чувства ритмического рисунка, развитие спо¬собности выразить ритм в общей и мелкой моторике. Игра «Манка».
Дети (поют и одновременно в такт музыки трясут буты¬лочками с крупой).
Манка, манка, молоко,
Манка, манка, сахарок,
Манка, манка, маслице,
Манка, манка, соль.
(Затем дети кладут бутылочки на пол, бегут по кругу на носочках под музыку.) 3 раза.

14. Снятие эмоционального и мышечного напряжения. Слу¬шание музыки.
(Дети сидят в удобной позе на ковре.) Логопед. Пока каша подойдет, кот нам песенку споет! (На ширме сидит игрушка-кот, раскрывает рот. Звучит «Русская вечерняя колыбельная».)
Люди, люди, люленьки,
Летят сизы гуленьки.
Летят гули вон, вон,
Несут Ване сон, сон.
Будут гули ворковать,
Будет Ваня крепко спать.
Будут гули говорить,
Будут Ванечку любить.
Полетят они в лесок
И найдут там колосок,
Станут кашку варить,
Станут Ваню кормить —
Белой кашкой с молочком
И румяным пирожком.
15. Воспитание мягкой атаки голоса, слитности слов в предложении, развитие глубокого вдоха.
Логопед (делает глубокий вдох и говорит). Вкусно пахнет каша. (Дети повторяют.)
Логопед. Очень вкусно пахнет каша. (Дети повторя¬ют.)
Логопед. Очень вкусно пахнет каша из топора. (Дети повторяют.)

Логопед. Каша готова. А где же ложка? Бабушка. Вот самая большая и красивая ложка.
Логопед. Бабушка, всем хочется рассмотреть ложку. Возьми, Даня, возьми, Лиза, возьми, Даша
Логопед. Это ложка для Солдата.
Эти ложки вам, ребята!
16. Координация музыки, движения и речи.
(Исполняется композиция «Как у наших у ребят» (автор неизвестен).)
Как у наших у ребят
Застучали ложки в лад —
Туки-тук, (стучат ложками)
Ай-люли! (стучат по коленкам)
Всем нам нравятся они.
Щи да каша —
Пища наша. (2 раза)
После щей и после каши Дети ели простоквашу.
Ели, ели, ели, ели,
Не худели, не толстели.
Ели, ели, ели, пили,
Две недели сыты были.
Все!
(В такт песне дети стучат деревянными ложками.)
17. Работа детей на листочках.
Бабушка:
— Ребята, а сейчас мы сами сварим кашу из разных круп.
Наполним свой горшок вкусной кашей.
Работа детей. (дети клеят клеем горшок и насыпают вверх крупу)

18. Организация окончания занятия. Снятие эмоционально¬го излишнего возбуждения, переключение на другой вид деятель¬ности.
Солдат. Вот и сказке конец. Пора нам с вами из сказки домой возвращаться. Попрошу я вас, друзья, сказку, в которой мы с вами побывали, для меня нарисовать. До свидания! Буду ждать ваших рисунков. (Уходит под музыку Н.Леви «Марш». За ним следом убегает бабушка.)
Логопед. Ребята, вы запомнили название сказки, в какой мы побывали?
Дети. «Каша из топора».
Логопед. Какая была хозяйка?
Дети. Хозяйка была жадная, скупая, алчная.
Логопед. А Солдат?
Дети. Солдат был сметливый, находчивый, смышленый, Догадливый, сообразительный, понятливый
Логопед. Из чего солдат кашу сварил? Дети. Из манки, воды, молока, сахара, соли.
19. Отражение лексической деятельности в изобразитель¬ной деятельности, закрепление пройденного материала.
(Логопед положительно оценивает деятельность каждого ребенка и приглашает детей отправиться в группу рисовать сказку. Дети уходят из зала без музыки.)

• < Назад
• Вперёд >

У вас нет прав для создания комментариев.

Каша с топора на бульоне из Орла. Применяем топологический трассировщик TopoR

Некоторое время назад я толкнул ряд статей по системе создания печатных плат Eagle и заикнулся, про трассировщик TopoR, как ловкий ход для обхода ограничений бесплатной версии Орла, так и в качестве могучего трассировщика. Квакнул и в тинку :)))) Ряд товарищей даже начал шерудить болото в поисках утонувшего топора и спрашивать ГЫДЕ?

Но то был эпик фейл. Т.к. за мощью топора скрылась его ахилесова пята — проблема с вывода результата в бумагу. Нет, разумеется там есть экспорт в гербер. Но вот засада — у всех бесплатных герберных смотрелок которые мне попадались на глаза при попытке разобрать эти лихие дорожки, щедро приправленные всякими микроаппертурами, срывало мозги напрочь и они выдавали кашу. Кормить вас такой кашей из топора мне как то было западло. Не крякать же какой нибудь промышленный CAM350 за 100500 денег. Дороговаты приправки получаются. Для халявных то основных ингридиентов. Поэтому я стал искать альтернативы, но что то как то не пёрло. Пришлось потыкать палочкой саппорт Топора. Он на удивление резво отреагировал и подогнал пусть и не очень традиционное, бодро шагающее на костылях, но рабочее решение.

Отмазки
Данная статья не преследует цели сделать мега эффективную печатную плату. И процесс ее компоновки и наброса деталей делался на пофиг, лишь бы получить побыстрей готовый результат. Цель — показать процесс работы с трассировщиком TopoR а также о том как в него сунуть данные и выдрать готовый результат. При вдумчивом использовании и на куда более сложной плате результаты меня, честно говоря, впечатлили.

Инструмент

• Eagle CAD для создания нетлиста и падов всяких. Очень удобная система, я ее уже полюбил всей душой. Хотя есть там к чему прикопаться. Можно и Диптрейс, но что то я как то с ним не сдружился, хотя он с топором дружит лучше.
• DoPDF — для вывода результата из топора на печать. Это бесплатный виртуальный PDF принтер. Печатаешь в него и получаешь на выходе PDFку.
• Inkscape — векторный редактор аля Corel, но халявный и кросплатформенный.
• TopoR Lite — собственно виновник этого торжества теплых ламповых линий.

В гнезде орла
Начинаем все в Eagle тут распинываться не буду. Было уже три части по Eagle (Часть 1, Часть 2 и часть 3) Главное нам нетлист и собраные корпуса. Для примера покажу разводку демо платы под FT2232, первое что под руку попалось.

Есть у нас вот такая схема (чисто для примера, я ее даже не проверял и там есть ряд ошибок в проектировании. Например слишком длинные линии USB по плате пустил):

На плате у нас полная каша. Не заморачиваемся там даже. Оставим это топору. Просто возьмем все кучей и перетащим на плату, в рабочую область.

Теперь надо сконвертировать это в формат Specctra, понятный топору. Для этого запускаем скрипт конвертации. У кого его нет качайте у меня — TOPOR.ulp
При запуске скрипта он предложит сохранить файл с расширением dsn — разрешаем. И попросит открыть dru файл — посылаем нафиг. Откроется окно с условиями конвертации. Там можно ничего не менять — все равно в топоре все придется делать заново.

Жмем окей.

Теперь берем орудие маньяка…

А руке у него кровавый ТОПОООР!!!
Запускаем топор, создаем новый проект

А теперь надо импортировать созданый ранее dsn файл.

Жмем кнопку импорта, выбираем там тип Specctra, выбираем файл dsn и жмем далее-далее.

Должен увидеть вот подобную кашу:

Ее мы будем сейчас варить…

Да, советую поиграться с цветовыми схемами (их менюшка справа) и выбрать наиболее удобную. Я обычно выбираю Топор 4.2

Линейные размеры
Первым делом надо настроить условия и всякие ограничения. Как то размер дырок, контактных площадок, минимально допустимые зазоры между дорожками. В общем всякую геометрию. Жми кнопку с штангенциркулем (параметры дизайна. Хоткей F4).

Откроется такая менюха:

Первым делом лезем в стеки контактных площадок:

Те что SMD мы не трогаем. Нам же не нужны дырки в smd площадках? 😉 А вот остальные можно править как угодно. Тут я обычно задаю всем минимально разумное отверстие (около 0.3мм оно как раз неплохо на ЛУТ технологии протравливается и в него хорошо, без биений, центруется сверло при сверлении). Обязательно задаем ViaDefault — иначе у нас переходные без дырок будут. При нажатии ссылки «изменить» открываетс диалог настройки площадки. И вот там можно отжечь на свой вкус. Пунктов настройки дофига.

Для ценителей тонких извращений можно сделать пады хоть в форме рассово правильной свастики, хоть сатанинской звезды. Будет, тащемта, готичная в своем адовом угаре плата.

Потом идем в межслойные переходы и там выдаем нужные размеры отверстий. Что радует — оно тут же наглядно показывает в масштабе соотношение. Очень удобно.

Про группы цепей я ничего не расскажу, т.к. сам еще не изучил. Читайте документацию на топор. Там все по русски и неплохо разжевано. Скорей всего тут задаем типы сигналов. Мол это у нас земля, это питание, тут скоростные сигналы летают, а тут аналог. И на основании этих знаний топор оптимальней трассирует, учитывая всякие гадкие эффекты.

Следующим пунктом идем в Ограничения
Там все тривиально. Выставляем значения какие сможем вывезти со своей технологией. Мой утюг позволяет накатывать 0.2/0.2 без особых напрягов. Но я стараюсь не мельчить.

Важно! Минимальный размер должен быть равен ширине самой мелкой площадке. Иначе дорожка просто не сможет сжаться до такой ширины, чтобы на нее влезть. У меня это вывод FT2232 — 0.2мм То же касается и зазоров. Не сильно критично — если надо топор влезет, но будет ошибка DRC оно нам надо?

Также рекомендую залезть в раздел «Редактирование» и там, ползаив по разделам, выставив опции:

• Ручное перемещение обьектов — с подталкиванием обьектов и переходов (прикольно!)
• Форма проводников — дуги, создавать капельки и плавное сужение проводников. Плата будет выглядеть особо тепло аналогово.

Расстановка компонентов
Теперь можно приступить к формированию платы и расстановке компонетов. Давайте вначале растащим лимиты.

Видите у меня выделеная такая рамка? Вот это контур будующей платы. Его можно всяко тягать за узелки и придавать форму. Не бойтесь что она ломаная и не замкнутая. Это не страшно — главное концы поближе друг к другу поставить, чтобы туда не вылезли резисторы, а то в ходе трассировки они как тараканы по плате ползают 🙂

Дальше начинаем тягать и расставлять ключевые компонеты — разьемы всякие, микросхемы громоздкие. В общем то, что относится к конструктиву платы. При этом в нижней панельке, при выделенной детальке будут ее параметры — слой, угол поворота, название и прочее

На этом этапе, для удобства, лучше отключить выделение отдельных пинов — будет удобней.

Также не помешает включить сетку. Она в правой панельке, на вкладке «настройки»

В топоре, при выборе компонента исчезают все линии связи, кроме тех с которыми связан этот компонент. И они автоматом перерисовываются по кратчайшему маршруту. Также обращайте внимание на такие белые или зеленоватые линии идущие от пятачков или дорожек — это нарушения DRC условий. Например слишком близкое расположение компонентов.

Теперь фиксируем все ключевые конструктивные компонеты — для этого выделяем его и жмем замочек (либо хоткей F). Мы же не хотим, чтобы у нас разьем уплыл в середину платы? Стаскиваем валом комплектуху в зону ограниченную границами платы. Дальше ими займется авторасстановщик.

Делаем наброс остальных компонентов. Жмем авторазмещение — иконка с подьемным краном и висящей на нем микросхеме (хоткей F5)
появится такая пунктирная рамочка — границы действия авторазмещения:

Осталось нажать стрелочку (F9) и запустить авторазмещение. Детальки начнут ползать как попало по плате. Вначале сбиваясь на периферию, а потом занимая все более и более удачные места. Процесс этот бесконечный. Поэтому ждем пока они не успокоятся и жмем стоп. Пофиг что встали криво. Это еще не конец процесса. Потом они еще поплзают от души 🙂

Автотрассировка. Выбираем иконку с паутиной и процесс пошел. Он также бесконечный. Топор предлагает несколько вариантов с наиболее удачными параметрами. Можно делать сортировку. Я, например, сделал сортировку по минимальному числу переходных отверстий.

Когда надоест жмем стоп и выбираем наиболее удачный по параметрам вариант. Тыкаем в него дважды и получаем разводку:

Трэш и угар! Особенно доставляют слепленные дорожки.
Но это ерунда. Главное для нас топология, а топор нам все сам вскоре подгонит под стандарты. Дальше несколько раз жмем синюю стрелку и выбираем там по очереди то «оптимизация путей проводников», то оптимизацию «путей и переходов» и прочие пункты можно потыкать. Экспериментируйте 🙂
В общем, весьма скоро всякие косяки вроде завязаных в узел дорожек исчезнут (а если не исчезнут, то можно их аккуратно в режиме FreeRoute подраспутать). И получится что то похожее на готовый результат.

Важно! Следите чтобы резисторы и прочие площадки не лезли друг на друга. Для топора они всего лишь две площадки и он не знает, что они не могут быть в шахматном порядке и иногда прогоняет т.к. из Eagle походу не импортируются их запретные площадки.

Если видите, что топор тупит — например перехлест двух параллельных дорожек. Просто переключитесь в режим редактирования топологии, а потом сразу обратно во FreeRouting — он сразу же исправится. В общем, путем таких шаманских манипуляций у меня за пять минут получилась следующая укуренная плата:

Получилось 15 переходных дырок. Причем, если поглядеть, подвигать детальки, то можно избавиться от большинства из них. Но это уже вручную, в режиме правки топологии, а потом переключение во фрироутинг и опа все дорожки снова как надо. Но за 15 минут работы, при накиданых от балды детальках весьма неплохой результат. Вручную я бы провозился наамного дольше. Но цель не получить супер оптимальную плату, а просто показать что есть Топор и как им рубят.

Печать
Результат есть, но его надо как то получить в форме для ЛУТа пригодной. Ну или резист, кому что милей. Вот тут начинаются главные бубны и пляски. Решение такое:

Задаем цветовую гамму и настройки печати. Нам надо поправить цвета во вкладке Слои, Обьекты и Настройки:

В общем добиваемся того, чтоб оно выглядело как на печать — никаких лишних линий, надписей, ненужный данный момент слой (например нижний) скрываем чтобы не мозолил глаз. Фон белым, все проводники, дырки и прочее черным.

Должно выглядеть примерно вот так:

Теперь сохраняем цветовую схему. Называем ее как нибудь. Например «Печать ЛУТ» и жмем кнопочку с дискеткой.

У меня называется «Вывод на дорф» Не спрашивайте что такое «дорф». 🙂

Дальше меню файл, печать…

Принтер мы выбираем наш DoPDF. Теперь не забываем жать кнопку настройки принтера «Свойства» и настраиваем качество вывода побольше:

Я ставлю DPI = 600 хотелось бы больше, но почему то у меня это вызывает переклин службы печати винды. А меньше — получается кака. Но 600 тоже вполне сьедобно. Даже MLF корпуса на раз получаются, а более крупные так вообще не проблема.

Жмем Окей, убеждаемся, что масштаб стоит как «Действительный размер» и можно жать «Печать». Кстати, там же галочка для отзеркаливания есть 🙂

Выбираем имя PDF файла в который будем печатать и не забываем поставить галочку повышенного качества картинок

Печатаем. Должен получиться PDF файл. Открываем его. В принципе, можно печатать и отсюда. Но видимо PDF смотрелки лажают на мелочах и может получиться как у меня (печатал из STDU Viewer — отличная прога. Легкая и быстрая. Чуть чуть тормозней чем Foxit Reader зато понимает DejaVu и имеет внутри много удобных фич). Небольшие зазубринки на картинке образовались. Для столь мелких контактов это черевато. Поэтому переходим к следующей части нашего марлезонского балета

InkScape
Отличный векторный редактор. Гораздо легче чем Corel, да еще и бесплатный. В общем увидел и сразу полюбил :)))
Запускаем его и открываем в нем наш PDF файл:

Главное вкорячить побольше качество импорта. Там же можно уже сматрицировать, да оттуда же и напечатать.

Качество печати картинки из InkScape почему то ощутимо выше получается.

Вверху печать из инкскейпа, внизу из STDU View

Да, еще рекомендую прежде чем будет печатать на рабочем шаблоне (или фотобумаге для ЛУТа) напечатайте на обычной офисной, наложите микросхему на рисунок пада и посмотрите не уплыли ли размеры при всех этих пертурбациях с конвертацией и печатью.

У меня не уплывали ни на соточку, а у вас может быть все по другому.

Также настоятельно рекомендую к прочтению родную документацию от топора. Благо на русском все ибо наше, родное. Ну и еще весьма бодро отвечающий форум Эремекса, куда можно массово набегать и есть мозг тамошним спецам 🙂

Вот вроде бы все. Удачно вам помахать Топором!

А в пост призываются демоны бойцы из Эремекса с их дельными комментариями и замечаниями.

З.Ы.
Меня особо не теряйте. Я тут несколько занят с делами семейными. Увы с электроникой не связанными, а посему статей, как побочного продукта промежуточных результатов работы, не будет. Так что какое то время писать буду реже чем обычно.

Впрочем, кроме меня авторов хватает — в сообществе чуть ли не каждый день появляется толковая статья, а число конкурсных (т.е. написанных с особой тщательностью и претензией на призы) перевалило за 60. В том числе подробнейшие расклады по подключению к контроллерам эзернета через микросхему ENC28J60, по OBDEV V-USB. Куча разнокалиберных статей по ПЛИС, вброс в контроллеры MSP430. И десятки других интересных тем.

## 6.64% ## Я… (Цитата из книги «Гештальт 2012. Арт-терапия в гештальте» Хломов Даниил Нестерович)

## 6.64% — correction
##
< Я пытаюсь понять и почувствовать — и психологически распробовать — тот способ существования в мире, который есть у другого человека.
>>

## 7.03% — correction
##
< Например, женщина говорит, что ощущает себя ребенком. В ответ на вопросы она рассказывает о некоторых моментах, которые заставляют ее считать свой характер детским. Затем я прошу продемонстрировать ее детское поведение со мной или с группой. Я прошу ее сделать это потому, что она довольно схематично представляет себе, что значит «детский», и ей нужен более широкий взгляд на то, что представляет собой ее «детскость». Еще я прошу ее сделать что-нибудь, что закреплено в ее личном опыте, и что она видит прямо сейчас. Возможные значения, подтексты и следствия этого простого эксперимента -огромны. Они содержат преувеличение одной полярности личности, наблюдения, связанные с позой (как она держит себя, будучи ребенком, например), речь, тембр голоса, различные виды систем поддержки. И молчаливые, теоретические, клинические представления терапевта о, скажем так, неразвитом взрослом поведении или опыте у этого конкретного человека. То есть этот маленький эксперимент — только начало работы, всего лишь продолжение слов, представленных в данный момент терапевту с помощью поведения.
>>

## 8.20% — correction
##
< И то же самое со мной, когда я терапевт. Нельзя «форсировать реку» и создать произведение искусства. Клиента нужно провести через последовательные этапы опыта, прежде чем он будет готов воспринять новое представление о себе и менять свое поведение в этом направлении. Вы, конечно, можете велеть клиенту сделать что-то, и клиент может даже пойти на сотрудничество, но если у него не было процесса подготовки, то ничего значимого не произойдет. Разве что начнется спор, или возникнет чувство уныния, или ощущение, что мы почему-то не взаимодействуем друг с другом. Большая часть терапии состоит из поддержания огня, выявления индивидуальной темы, построения поддержки в области вербализации или действий, где она необходима. Это — как подготовка холста и мытье кисточек.
>>

## 11.71% — correction
##
< Он рассказывает мне очень серьезную историю, и его лицо похоже на маску. Или у него тонкий и жалобный голос, или он сгорблен, или не дышит, или ужасно потеет в комнате с кондиционером, и так далее, и так далее. Пока я могу находиться там, слушая свои собственные песни, видя свои собственные галлюцинации, придумывая свои собственные экстравагантные шутки, и не проваливаясь в его ограниченное видение ситуации — я остаюсь живым. А значит, и у него есть шанс вернуться к жизни, переместившись в другой канал внутри себя, увидев себя в совершенно новом зеркале (Оогёоп, 1971). Нужно быть свободным от привязанности к перспективе клиента и к материалу, который он производит, как Рам Дасс свободен от его «мышления» и «чувствования», чтобы его осознавание могло стать похожим на лазерный луч (Кат Базз, 1974). Кроме того, чтобы создавать новые метафоры, нужно быть свободным от привязанности к своим собственным потребностям, которые ограничивают собственные интеллектуальные возможности — от потребности в успехе, в одобрении или в сексуальном удовлетворении.
>>

## 12.89% — correction
##
< 8. Создание и изменение энергосистем.Чтобы человек «работал» на терапии и, в результате этого, менялся, ему требуется энергия. Как правило, у него достаточно энергии, чтобы придти ко мне в офис или на группу выходного дня, но это не гарантия того, что у него есть энергия работать над собой. Часто его энергия заперта в мышечной (или соматической) замороженности структуры характера, или, как большинство людей называют это, в его «сопротивлениях». На самом деле, между застывшим характером и сопротивлениями не существует функциональной или структурной разницы. Сопротивление — то, что ощущает на себе терапевт. А клиент — просто человек, который хочет жить. Он просто заботится о себе. Поэтому он может не осознавать свою энергию и то, на чем она сфокусирована (2ткег, 1972).
>>

## 12.89% — correction
##
< Она может переживаться негативно. То есть человек может осознавать оцепенение в коленях или, скажем, боль в груди.Задача терапевта — локализовать, мобилизовать и модифицировать эту энергию для службы новому, более адаптивному, более подвижному поведению.В случае с Роном я не ощущал большую энергию в его сне. Более актуальным в тот момент был его румянец и напряженное выражение лица. Именно эта энергия, локализованная в лице, повлекла за собой большую часть работы и большую часть изменений в его поведении. Часто бывает, что в высказываниях клиента очень мало энергии. Это привычный набор слов, которые хорошо отрепетированы и малопонятны. Терапевт часто попадает в ловушку обмена с клиентом истощающими энергию, бесплодными словами, в результате чего, у них обоих возникает ощущение тяжести и даже депрессии. (Как часто я сам, по-прежнему, попадаю в эту ловушку). Клиент делает то, что ему проще всего, но терапевт не может себе позволить эту «роскошь», просто потому, что он все больше и больше удаляется от того места, где клиент воспрянул духом и где действие находится на арене терапевтического изменения.
>>

## 16.01% — correction
##
< От терапевта требуется безупречная дисциплина (и приносящее радость любопытство), чтобы оставаться с процессом другого. Чтобы не «пришпоривать» процесс не до конца оформленными утверждениями, исходя из желания истолковать и добавить ясность. Эти преждевременные действия, как правило, берут начало в собственном стремлении терапевта утвердить себя в роли помощника и мудрого человека, вместо того чтобы почтительно сопровождать эстетическую сущность клиента, которая движется через время и пространство в верном направлении. Когда терапевт склоняется к эстетической оценке, он становится «натуралистом» — ценителем «человеческой природы».
>>

## 16.40% — correction
##
< Злейшие враги творческого терапевта — его жажда угодить и помочь, его эксгибиционизм и нечестность.
>>

## 16.40% — correction
##
< Прогуляйтесь вниз по улицам Гринвич Вилидж или другого курортного поселка и вы увидите тысячи картин, которые являют собой поверхностные попытки понравиться и найти покупателя. Как социальное существо, терапевт/художник всегда находится под влиянием своей культуры и своих друзей. У него непростая задача: превратить свою потребность понравиться, или объяснить, или получить похвалу — во внутреннюю энергосистему, которая питает его бескомпромиссные высокопрофессиональные стандарты. Я называю такую позицию «безупречностью». Только художник может судить о своей честности. У него есть глубоко внутреннее знание об этом. Он знает, когда разыгрывает театральную постановку. Он знает, когда просто хочет заставить других смеяться, плакать, произвести на них впечатление. В тот момент, когда он теряет связь со своей честностью, он теряет свой безупречный, бескомпромиссный стержень. Например, когда я пишу эти слова, я иногда очаровываюсь этими словами и тем, как они звучат для читателя. Я подозреваю самого себя. Нужно всегда подозревать себя, но не делать себя больным (Саз1апейа, 1968). Например, я не могу объяснить, почему использовал выше слово «стержень». Оно не является необходимым. Оно придает драматизм моему произведению и, возможно, делает его более романтичным и сентиментальным, но не добавляет точности. Я стремлюсь к безупречности, к чистоте побуждений и самого процесса работы.Другой способ опереться на безупречность — помнить о дисциплине. Следует развивать метод работы, имеющий структуру и непрерывность. Следует доверять собственному процессу. Нужно стремиться быть мастером и учеником одновременно. Нужно быть требовательным, любя, а не наказывая, потому что у художника есть только он сам, и он не может укусить руку, которая делает его счастливым.
>>

## 19.92% — correction
##
< Можно посмотреть некоторые общие вещи: в книжках Зингера и в книжках по работе с детьми — В. Оклендер и Г. Шоттенлоэр.
>>

## 19.92% — correction
##
< Образ — это достаточно большая структура, включающая, во-первых, фигуру, во-вторых, собственно фон, в-третьих, отношение между фигурой и фоном (возможна конкуренция с какими-то другими фигурами). Получается, что образ — это нечто достаточно большое. В образе, который создает человек, присутствует и время. Например, человек рисующий цапель на болоте, предполагает, что они после этого идут или летят, или еще что-то делают. Это является частью образа. И поэтому про соотношение рисунка и образа можно сказать, что рисунок — это некоторая вырезка из образа. Рисунок всегда уже, чем образ.Из этого вытекает один из известных технических приемов, связанный с тем, что бы дополнить образ дальше. Человек изображает какое-то неприятное для себя событие. И дальше я могу попросить этот рисунок нарисовать на более широком листе, чтобы за счет увеличения фона несколько уменьшить эмоциональный накал, который происходит в этой части и чтобы посмотреть всю структуру фона, который находится дальше. Фон действительно достаточно сильно меняет содержание. Вырезка из образа может быть различной. Это может быть очень активное приближение: такое, что мы не видим полный образ, а видим только некоторую деталь. Т. е., скажем, в рисунке, в котором человек изображает свою агрессию, мы можем обнаружить только одну лапу животного, а самого животного нет. На самом деле, если есть лапа, то есть и все животное. И даже, если человек говорит, что этот образ пришел ему во сне, и само животное он не видел, значит, остальной образ был как-то разрушен. И тогда вполне возможно, что правильным будет достроить образ, начиная от лапы или от этого маленького фрагмента до полного с тем, чтобы возможно было получить не только этот элемент агрессии ниоткуда, а как бы всего субъекта агрессии, т. е. узнать, кто это такой.Те образы, которые появляются на рисунках — это всегда образы откуда-то. В принципе тех образов, которых человек никогда не видел, он не может сделать. То, что делается, делается из какого-то готового материала. Поэтому если вы видите у человека на рисунке какой-то законченный образ, законченную фигурку, то будьте уверены, что где-то он ее видел.
>>

## 21.09% — correction
##
< Экспрессионистские рисунки с закрашиваниями, вспышками, с неясными, абстрактными формами — это определенное выражение эмоциональности. Мы можем всегда найти чувство, которое за этим стоит, вычленить. Такие рисунки отличаются, поскольку они с самого начала — попытка выразить какую-то эмоцию, попытка отделиться от какого-то своего чувства, выйти из конфлюэнции с каким-то чувством. Пока я это чувство испытываю полностью, я нахожусь с ним в конфлюэнции и недееспособен. Когда я выразил его экспрессионистским способом, я как бы освобождаюсь от своего чувства и могу уже с ним что-то сделать.
>>

## 21.09% — correction
##
< Таким образом, соотношения образа и рисунка очень важны и очень интересны. Например, рисует человек какую-то сцену или какой-то прекрасный пейзаж. А вы попробуйте выяснить, с какой точки он это рисовал! Очень интересные иной раз получаются вещи. Этот кровавый пейзаж битвы человек рисовал как будто с балкона домика, с третьего этажа, куда вышел с чашкой чая. А иной раз этот прекрасный домик нарисован со свалки, т. е. сам сидит на вонючей свалке и видит перед собой прекрасный домик. Поэтому отношение контекста, т. е. точки, где находится смотрящий, — самое главное. Это некоторая собственная позиция рисующего, т. е. того, кто видит этот образ. Картина сделана таким образом, что мы всегда разделяем того человека, кто эту картину писал в тот момент и где он находился, и то, что собственно изображено. Вроде человек этот удаляется. И все это можно узнать только у самого человека, а где он сам находится?
>>

## 21.87% — correction
##
< Поэтому если вы хотите предложить человеку какую-либо арттерапевтическую технику, связанную с рисованием, то это всегда связано с преодолением барьера (который иногда составляет лет 25-30) с соответствующими ощущениями. Вполне возможно, что для части людей предложение нарисовать что-то может нести в себе оттенок унижения, типа: это ведь дети рисуют, а чего же я будут рисовать! Соответственно, придется немножко поддержать и обозначить достаточное уважение к человеку с тем, чтобы преодолеть унижение, чувство что «терапевт здесь главный», а он какой-то идиот и рисует плохо.
>>

## 21.87% — correction
##
< Второе, с чем тоже придется столкнуться, — это чувство стыда, которое всегда соответствует освоению нового. Здесь также на этапе начала рисунка клиент точно нуждается в поддержке. В группе это делать легче в том отношении, что видно, что определить на этом конкурсе рисунков самого способного художника явно не представляется возможным.
>>

## 22.26% — correction
##
< Рисунок — это достаточно сильное средство выражения и достаточно сильное средство интеграции. В общем, как правило, в процессе рисования человек интегрируется. И если какие-то свои чувства, переживания человек не может интегрировать, то когда вы ему предложите нарисовать это чувство, переживание (на что это похоже), то, вероятнее всего, это чувство объединится, интегрируется и предстанет в каком-то единстве с большей силой.
>>

## 22.65% — correction
##
< В терапии вообще без человека диагностика невозможна. По поводу ваших подозрений, относящихся к тому, что у человека что-то так, а не этак, что отсутствие окон в домике означает аутизм — вы его спросите! И потом уже делайте выводы. Никаких действий в гештальт-подходе без самого человека не предусмотрено. Поэтому дальше то, что я буду говорить в отношении анализа рисунка, — это только ориентировки, т. е. способ за что-то зацепиться, некоторые категории, которые могут оказаться достаточно полезными.
>>

## 23.04% — correction
##
< Есть специальные техники, связанные с тем, чтобы увеличить агрессивность, взаимодействие; рисунок вдвоем; рисунок, четко ограниченный по времени, чтобы коротко сделать; или, наоборот, рисунок, который человек доводит до окончания и определяет сам. Это все разные трюки, посредством которых мы можем посмотреть, как человек относится, например, к тому, чтобы что-то закончить. Тогда я предлагаю нарисовать рисунок, спрашивая, сколько понадобится времени, чтобы ты почувствовал, что рисунок закончен. А затем смотрим, что является в этом рисунке тем, что заканчивает; как человек определяет, что ему пора это действие заканчивать.
>>

## 23.82% — correction
##
< первой очевидной вещью? Это некоторая композиция рисунка, т. е. где что нарисовано. Даем листок бумаги, просим нарисовать какое-нибудь важное событие в жизни. И человек под это событие занимает какой-то маленький кусочек листа. Под что он оставил остальное? Где центр рисунка? Потому что одно дело — геометрический центр листочка. А где центр композиции? На что взгляд в первую очередь обращаешь? Что за объект является основным? Вполне возможно, что нарисовано какое-то драматическое событие типа: «Иван Грозный убивает своего сына», а основным объектом на этом рисунке для того, кто смотрит, оказывается набалдашник трости — солидный, красивый. Так что в общем-то убивает, да, но главное — это золотой набалдашник. Например, царь куражится по-всякому, имеет право, если у него золотой набалдашник. Очень часто в рисунке бывают какие-то выделены фрагменты и достаточно часто они оказываются выделены тем, что человек несколько раз проводит линии. На рисунках бывают такие фрагменты, которые зрительно притягивают, которые потом хотелось скрыть. Например, нарисовано у человека какое-то животное типа жирафа. И оказывается, что у этого жирафа очень сильно прорисована шея. А почему эта шея вдруг оказалась прорисована? Для меня это сразу сигнал, над которым долго не надо задумываться, а вернуть его клиенту, потому что ведь это не я, а он рисовал, и сказать: «А чего это шейка так сильно прорисована?» «Да чего-то она казалась вялой, какая-то кривенькая сначала получилась, а потом стала поровней и получше!» — «Ну ведь задние ноги тоже кривенькие и ничего!» Что-нибудь из этого разговора может выйти, а может и не выйти.
>>

## 24.21% — correction
##
< Итак, что касается композиции. Что мы смотрим здесь всерьез? Мы смотрим в первую очередь на следующее: где основной композиционный центр рисунка, т. е. какой объект на рисунке является самым главным. В некоторых случаях, если рисунок сложный, то вместо объекта может являться самым главным, наоборот, пустое пространство. По законам пустого пространства строятся, например, пейзажи. И основным являются не деревья, а центральная форма пустоты. Т. е. в принципе фигурами могут быть как реально прорисованные объекты, так и пустота, т. е. то, чего как раз на рисунке вроде и не видно.
>>

## 24.60% — correction
##
< Наблюдение за самим процессом рисования может дать очень много информации. В том случае, если человек начинает рисунок с фигуры, то потом, вероятнее всего, или фон к фигуре постарается приспособить, или фон, наоборот, будет противоречить. Это вопрос интересный, потому что в одном случае это обслуживание самой фигуры, а в другом случае, это сопротивление, которое выражено в рисунке. При этом вполне возможно, что мы имеем дело с потребностями второго, третьего порядка, т. е. на самом деле разговор мог бы идти о чем-то другом.
>>

## 24.60% — correction
##
< Важно, сколько времени занимает подготовка какого-то образа, потому что собственно образ человек делает довольно быстро, но потом наступает некоторая пауза, когда он готовится к следующему образу. И вот чередование этих мелких образов и пауз перед ними может очень много о чем сказать. Вполне возможно, что главная фигура рисуется очень быстро, а в фоне возникает что-то, что требует основной массы времени, основного внимания — вся энергия уходит туда. И тогда та часть, куда уходит вся энергия, — самая важная.
>>

## 25.00% — correction
##
< Композиция может быть либо с каким-то одним центром, либо в композиции может быть несколько конкурирующих между собой фигур. В принципе это означает некоторый механизм организации пространства, организации собственного внимания человека, и соответственно, некоторую конкуренцию мотивов в данный момент, или, наоборот, хорошую центрированность мотивов: в данный момент на каком-то одном определенном объекте.
>>

## 25.00% — correction
##
< Может быть следующая картина: объект композиции помещается в разных частях рисунка. А части рисунка (части листа) в европейской традиции имеют совершенно определенное значение. Во-первых, на рисунке есть главная диагональ: из прошлого в будущее — из левого нижнего угла в правый верхний. Поскольку рисунок — это всегда некоторая вырезка из образа, то рисунок может иметь горизонтальную композицию, вертикальную композицию: рисунок может относиться к прошлому или, скажем, к будущему. Поэтому все рисунки в большей ли меньшей степени имеют предсказательную силу. По ним можно определить, что было с человеком в прошлом или каким он на данный момент представляет свое прошлое, и также можно определить, что происходит в будущем. Ну и поскольку каждый человек имеет в общем неплохую прогнозирующую систему, то в большинстве случаев будущее свое он знает. А посмотреть можно очень просто: можно закрыть часть рисунка, а можно сложить его пополам.
>>

## 25.39% — correction
##
< Симметричный рисунок относится скорее к чувствам, которые в данный момент равномерно распространяются и в прошлое, и в будущее. Значит, в этом рисунке эта форма анализа — разница между прошлым и будущим — оказывается не столь важной.
>>

## 25.78% — correction
##
< Некий действительно другой принцип организации — это принцип организации, относящийся к восточным системам, где и пишут по-другому, где все открывается, организуется и существует по-другому. Это действительно другой мир. Это культурное, выученное действие. Если люди пишут наоборот, слева направо, если люди пишут сверху вниз, то для них будущее оказывается совершенно в другом месте, уж не говоря о том, что то, что они пишут, означает для них совершенно другое и делают они совершенно по-другому.
>>

## 26.17% — correction
##
< Следующий вопрос — это рациональное и бессознательное. Эта главная диагональ из левого верхнего угла рисунка в правый нижний делит рисунок на две главные части: то, что относится к бессознательному, к функции «ид»; и то, что относится к рациональному. В разных системах это обозначают по-разному. Возьмете рисунок, сложите и посмотрите, как он выглядит в этой самой части.
>>

## 26.17% — correction
##
< В самой композиции много чего забавного есть, например, иной раз встречается такой феномен, как парные объекты. Если появляется один объект, то к нему обязательно появляется какой-то второй, похожий. Тогда можно предполагать, что это — проекция некоторой привязанности, зависимости, и что тот человек, который рисует парными объектами, в жизни достаточно эмоционально зависим. Надо посмотреть, так ли это. Иной раз смотришь на рисунок: два одинаковых дерева, один домик, а другой за ним точно такой же.То, что относится к нарциссическим фигурам, — это отдельный вопрос. Они очень похожи также на фигуры — мандалы, потому что они центрально симметричны.
>>

## 26.95% — correction
##
< Второй после композиции уровень анализа — это цветовой анализ. Если человек пользовался цветами, то у вас будет дополнительная информация. И какого же рода это будет информация? Во-первых, это количество цветов, т. е. сколько всего цветов взято для изображения. Традиционно в рисунке цвет соотносится с эмоциональностью. И в этом смысле рисунок, нарисованный одним цветом, так или иначе связан с одной эмоцией, с каким-то одним переживанием. Поэтому рисунок, нарисованный одним цветом, — всегда интересная техника.
>>

## 27.73% — correction
##
< Ну, во-первых, есть цвета хроматические, а есть ахроматические, т. е. грубо говоря, — «не цветные» цвета: черный, белый, серый. Если это ахроматический цвет, значит, скорее всего, речь идет о некотором избегании чувств. Применение ахроматичеких цветов говорит о подавлении чувств в данный момент.
>>

## 27.73% — correction
##
< Ну да, потому что агрессия как раз и является концентрированным подавлением других чувств, когда все направлено в агрессивное русло.
>>

## 27.73% — correction
##
< Во-первых, есть чистые цвета, а есть смешанные цвета. Эти цвета различаются по интенсивности: они могут быть более интенсивными, а могут быть более размытыми. Соответственно, если они более интенсивные, то человек склонен к более интенсивному выражению чувств; если цвета более размыты, менее интенсивны, более смешанные, то значит и чувства такие же — более смешанные, не очень интенсивные.
>>

## 28.12% — correction
##
< А есть еще очень интересное явление, когда человек пытается сделать очень интенсивный цвет негодными средствами. Но это можно выяснить только в той ситуации, когда есть возможность выбирать из разных вещей, т. е., скажем, есть краски, карандаши, фломастеры. Человек пытается нарисовать что-то очень яркое, но берет для этого карандаш достаточно твердый. В результате получается достаточно смутная штриховка, т. е. есть попытка выразить сильные эмоции, но какими-то негодными средствами. Вполне возможно, что с этим мы столкнемся и в работе. В принципе, это означает, что вполне возможно, что проявление многих чувств у этого человека будет искажено собственной агрессией, и эта агрессия будет мешать ему опечалиться всерьез, обрадоваться капитально, застыдиться или еще что-то другое почувствовать. Т. е. из обращения с цветом мы получаем некоторые сведения о том, как человек обращается со своими чувствами: смешивает он их или не смешивает, какие из этих чувств он выдвигает на первый план.
>>

## 28.51% — correction
##
< Таким образом, вы можете посмотреть, что вас привлекает, что отталкивает, что оказывается амбивалентным. Иной раз симпатичная фигура, а нарисована таким холодным цветом, прогоняющим.
>>

## 28.51% — correction
##
< Следующий фрагмент, относящийся к цвету, — это архитипическое содержание цветов. То, что касается цветовой гаммы, есть некоторая фигура, которая традиционно соотносит цвет, сочетание и тона с жизнью человека от рождения до смерти. Так, например, с детством чаще всего ассоциируются желтый и зеленый цвета. Эта фигурка начинается с желтых и зеленых, причем зеленый из них является энергетическим, а желтый скорее связан с определенным принятием, теплый цвет, а зеленый крайне энергетичен. Потом дальше фигурка делится на две части — мужскую и женскую; и дальше есть набор женских и набор мужских цветов. И, соответственно, мужская ветвь «синеет», т. е. из желтого переходит в синий, а женская «краснеет», т. е. переходит их желтого в красный, оранжевый. И потом дальше, в пожилом возрасте они оказываются связанными, и в этой части уже обозначаются тем, что и к тому, и к другому добавляется коричневый. Иначе говоря, если на рисунке есть фигура, обозначенная красным, оранжевым цветом, то речь скорее идет о женской идентификации; если на рисунке есть фигура, которая обозначена синим цветом, то речь скорее идет о мужской идентификации. Если там есть коричневый и тона, связанные с этим (серый и т. д.), то речь скорее идет о старшем возрасте, пожилом; если есть желтый и зеленый, то речь идет о детских чувствах. Если есть рисунок, в котором присутствует желтый, зеленый и красный, то это ребячливая молодая женщина. Желтый и синий — присутствуют две идентификации: одна детская, другая мужская. Синий цвет недаром часто применяется в деловых костюмах. Посмотрите, каких цветов больше в будущем и в прошлом.
>>

## 29.29% — correction
##
< Т. е. может быть так, что все цвета «ходят» вокруг оттенков основного. Если вы вообще-то хотите выяснить, что с основным чувством, то возьмите основной цвет, который в этих оттенках присутствует, и попросите человека нарисовать этим самым основным цветом какой-то еще один рисунок с тем, чтобы посмотреть, что у него получится, если его лишить по сути дефлексии, т. е. возможности ухода от какого-то переживания.
>>

## 30.07% — correction
##
< Ну и последний уровень анализа — это уровень технический. Что, как, каким способом, где нарисовано. Вот, скажем, есть у нас на рисунке что-то неясное, т. е. какая-то штриховка, которая расплывается, и к ней другая штриховка присоединяется. Что же это за форма сопротивления такая? Конфлюэнция! Если мы видим такую размытую фигуру, то там достаточно много конфлюэнции. И если работать с этим рисунком, то в основном придется работать в фазе предконтакта для того, чтобы выделить фигуру. Такой экспрессионистский рисунок характерен тем, что фигура не выделяется. Эти рисунки характерны, скажем, для маленьких детей, которые не всегда в силах осознать свою потребность. Как только они осознают свою потребность, они ее обычно удовлетворяют, а если не осознают, то рисуют «каля-маля», пока не осознают случайно или кто-то их случайно не удовлетворит.
>>

## 30.46% — correction
##
< Следующий характер — это интроекция. Всякая законченная фигура хорошей формы это есть интроект. Опять-таки, интроекты могут быть полезными, поскольку они позволяют расшифровывать и анализировать содержимое. Но, с другой стороны, каждый интроект — потенциальный источник страхов, потому что интроекты организуются энергией страха, т. е. энергией того, что я могу раскусить то, что мне предлагают.
>>

## 30.46% — correction
##
< А как выглядит проекция? Проекция выглядит, как параллельные линии: например, параллельная штриховка, параллельные линии, параллельные контуры. И тогда это подсказка, в какой форме придется работать с человеком для того, чтобы нам все-таки найти контакт. Проекция — это некоторая энергия, которую я отправляю вовне и поддерживаю. Пока я вижу, слышу, воспринимаю, пока нахожусь в группе, вы все сделаны для меня из моих проекций и, соответственно, в течение этого времени я в голове поддерживаю некоторый образ. Да, ко мне приходит какая-то информация, но каждый раз ее полностью расшифровывать -не экономично; гораздо более экономично поддерживать этот образ. Но соответственно на создание и поддержание образа человека уходит определенное количество энергии, особенно когда вы попадаете в среду, в которой вы должны поддерживать очень много образов. Ну, например, для меня было в свое время очень агрессивным действием, когда из нормального советского мира попадаешь во всякие зарубежные супермаркеты, где все товары «борются» за внимание. Конечно, это очень утомляет, точно так же, как утомляет человека, привыкшего к одной и той же природе, цветастость, сложность форм и т. д. От этого можно утомиться, поскольку я не привык поддерживать столько фигур. Чтобы поддерживать столько фигур, мне нужно, как говорится, «голову сломать». С другой стороны, если я привык поддерживать столько фигур, то, оказавшись в ситуации обеднения, я постараюсь восстановить количество фигур. Возникнет много мыслей, фантазий и т. д., потому что я привык поддерживать много фигур. И поэтому, что касается работы с проекциями, задачей является в той или иной степени вернуть себе энергию, которую я отправляю в адрес этой самой проекции. Т. е. чрезмерно избыточное эмоциональное отношение к окружающему меня самого истощает, и задачей является вернуть все к себе.
>>

## 31.25% — correction
##
< Следующая форма сопротивления — это ретрофлексия. Ее узнают по возвратному штриху, т. е. штриху к себе. Ретрофлексия — это круглые формы.Эготизм — это, соответственно, замкнутые формы, они могут быть закрашены. Интересно, какой цвет, какая активность, какое переживание может оказаться связанным жесткими границами фигуры. Что произойдет, если выпустить этот цвет на свободу? Если предложить клиенту сделать рисунок этим цветом, как это изменит его состояние?
>>

## 35.15% — correction
##
< Пример — работа в группе — девушка создает очень яркий привлекательный рисунок, но создает его путем набора большого количества краски на кисточку. Краска капает… и она все повторяет эти действия…Т.: Что с тобой происходит, что важно для тебя?К.: Капли… они разбиваются…Т.: Попробуй сказать это про себя.К.: … я разбиваюсь… Я разбита… Слезы…Так в мини-сессии получилось выйти на боль при утрате…
>>

## 35.54% — correction
##
< Образ как послание: появление образа изменяет пространство… Часто картинка может иметь значение для отношений терапевт-клиент. Вынося какую-то часть себя, клиент помещает ее в пространство ваших отношений… В особенности, если «показывает» ее вам… И вполне вероятно, что этим невербальным способом он приглашает вас в свой мир — или же, наоборот, обозначает границу. Здесь опорой могут стать ваше отношение и ваши чувства… Значимым может оказаться то переживание, которое вы испытываете при появлении картинки… Например, желаете ли вы приблизиться к ней или наоборот отдалиться… Привлечены вы или перепуганы…
>>

## 36.32% — correction
##
< Мне в этой заметке хотелось обратить ваше внимание на то, что в образе важно как и присутствующее, так и отсутствующее — ненарисованное.
>>

## 36.71% — correction
##
< Образ как модель внутреннего мира. Я хотел бы обозначить в этой заметке еще одну возможность творческого метода, специфичную для методов, использующих творчество и его продукты. Это возможность развернуть то, что находится внутри клиента (в свернутом виде). Часто, в том случае, когда клиент находится в слиянии — отождествлении себя с чем-то, внутри него возникает спутанность отношений, чувств, долженствований и идей. Пространство внешнее дает возможность вынести наружу эту путаницу. Так сказать экстериоризировать ее…
>>

## 37.89% — correction
##
< Ее способ состоит в выливании на лист банки белой гуаши и размазывания… Затем берется банка черной гуаши… И очень важно, что все отвращение к этому «грязному» цвету выражается и проживается через руки… Минут 30 она была включена в этот процесс — сказочная возможность встретиться с ранними — очень телесными переживаниями… Отмечу глубину и катарсичность переживания, которое я наблюдал.Всякое переживание мышечно. Суть оно является остановленым или же не начатым движением.
>>

## 38.67% — correction
##
< Когда возникает образ — в нем времени нет… Он зафиксирован и это то, что важно в работе с клиентами, тревога которых настолько велика, что остановка для исследования какого-либо переживания становится невозможной. Образ, вынесенный и зафиксированный в творении, может стать прекрасной основой для исследования, рассматривания и осознания. Он уже есть и он здесь и сейчас…
>>

## 39.45% — correction
##
< И в завершение несколько слов в защиту «дефлексии». Конечно, выражая на листе бумаги свои переживания, мы отдаем часть энергии этому процессу. Но всегда ли нужно выносить ее в отношения? Создавая промежуточный мостик (объект), мы даем клиенту возможность разобраться в своих переживаниях до… Кроме того, избыточная энергия (эмоциональность) мешает процессу осознавания, и создавая канал для выражения интенсивного переживания, мы поддерживаем интегративные возможности человека.
>>

## 51.56% — correction
##
< В этот момент клиент обращается к своему внутреннему состоянию, актуализирует его. Как в «песке» выразить то, чего не можешь понять, выразить словами. Тогда импульсы, идущие изнутри, позволяют через движения рук создать какую-либо форму. Исследование этого процесса происходит совместно с терапевтом. Как это происходило? Что хотелось? Какие движения рук? На что похожи движения рук? Какой был темп движений? Какие образы возникают? Какие появились фигуры на поверхности песка? Какой рельеф? После прояснения обычно происходит осознание того, какие чувства подавлялись и с кем или с чем связаны эти переживания.
>>

## 51.95% — correction
##
< После окончания работы, важно расспросить, какие чувства он испытывал во время создания композиции. Понравился ли продукт своего творчества? Попросите рассказать содержание созданной композиции. Терапевт следует за клиентским описанием содержания, уточняя, но не углубляясь. Если тема не была обозначена, спросите, как назвали бы композицию. С кем бы вы хотели идентифицироваться?Далее обращение к структуре композиции. С феноменологической точки зрения, обсуждение содержания менее плодотворно, чем возможности, заключенные в анализе внутренней динамики структурных компонентов композиции. Структурные компоненты — это все, что содержит композиция. Использование песка — рельеф, сооружения и дополнение предметами -фигурками людей, животных, природными материалами и т. д. Свойства структурных компонентов проявляются в их форме, высоте, глубине, ширине, размерах фигур, особенности внешности, и т.д.Предложите посмотреть клиенту на композицию с разных сторон, что привлекает внимание? Попросите его отслеживать чувства. При таком рассмотрении композиции клиент может обратить внимание на незамеченные при создании детали рельефа, сооружений, границ необычное расположение предметов, фигурок. Далее, совместно с клиентом исследуйте структурные компоненты, которые при взаимодействии между собой более точно и ярко представят внутренний мир клиента. Терапевт с вопросами обращается к клиенту: «А это что? Куда смотрит эта фигура? Эти фигуры кажется, отличаются? Чем отличаются? Что вы видите?».
>>

## 53.12% — correction
##
< В конце работы можно предложить оживить композицию. Давайтепредставим, что композиция оживает. Что произойдет?
>>

## 53.51% — correction
##
< Иногда при оживлении композиции приходится совершать действия, на реализацию которых нет возможностей. В дом надо входить или выходить, а входа нет. Нужно где-то жить, а если нет места, отдыхать, а где и как. Конечно, все происходит через обращение к метафорам, но, тем не менее, это повод для исследования, а как в жизни у вас это происходит?
>>

## 53.90% — correction
##
< После анализа внутренней динамики структуры компонентов можнопредложить изменить в композиции все, что хочется. (Если клиент захочет).Завершение сессии.
>>

## 57.03% — correction
##
< Алгоритм творческого процесса рождения клиентской сказки «КАША ИЗ ТОПОРА»1. ЧТО?Спросим, например, на что был бы похож некий волшебный предмет, обладая которым, клиент бы мог как-то осчастливить свою жизнь? Что это за сокровище такое, которое волшебным образом разрешило бы имеющуюся проблему? Как оно выглядит? Цвет, размер, форма. Что производит или, наоборот, утилизирует? Как им управлять? Таким образом, можно легко сформировать текущий запрос клиента и спрятанную за ним актуальную потребность.Процесс описания такого сокровища помогает ему осознать свою потребность и желание удовлетворить ее. В процессе работы становится очевидным, насколько ее скрывают промежуточные или поверхностные желания, достижения которых практически разворачивают клиента в другую сторону. Например, в одной из работ приобретение клиентом нового

Как нарисовать топор — это просто

В древности топор считался боевым орудием. Сейчас он используется как рабочий инструмент. Хотя этот инструмент, используемый в повседневной жизни, кажется универсальным, существует несколько видов топора. Каждый выглядит по-разному и используется для разных целей.

Это: универсальный, применяемый плотниками; многофункциональный — используется и как обыкновенный топор, и кирка, и гвоздодер; тесак — предназначен для колки дров; лесозаготовка; турист — маленький и легкий.

Как нарисовать топор

Кто угодно может научиться рисовать топор. Возьмите все необходимые инструменты для рисования. Для начала необходимо выяснить, из каких частей состоит тот или иной топор. Без этого будет сложно понять, как нарисовать топор.

Этот инструмент состоит из лезвия, приклада, топора, шпиона. Лезвие, приклад и уши — металлические части, топор — деревянная часть топора.

Сначала делается карандашный набросок будущего рисунка. Обязательно учтите параметры этого топора.На чертеже не должно быть видно, что какая-то часть не соответствует размеру инструмента.

Эскиз начинается с прорисовки клинка и приклада. Необходимо сделать закругленные части приклада. В дальнейшем именуется прохох. При рисовании красками важно правильно подобрать цвет. Сама металлическая часть стального цвета, лезвие немного светлее, а внутренняя часть уха немного темнее.

При рисовании топора необходимо правильно очертить контур.На топоре есть небольшая выемка, чтобы топор было удобно держать.

Помимо правильно подобранного цвета древесины для топора, нужно сделать древесину необходимой фактуры.

По цвету, фактуре можно понять, как нарисовать топор.

Топор каша

Интересно научиться рисовать кашу из топора. В одноименной сказке речь идет о солдате, который сварил кашу из топора. Поэтому достаточно будет нарисовать горшок, где вы увидите топор, а внутри горшка будет вкусная пшеничная каша.Это тоже легко сделать. Главное — правильно подобрать цвет.

Понимая, как рисовать топор, вы можете научиться рисовать и другие типы инструментов.

Как нарисовать топор — дело несложное

В древности топор считался боевым оружием. Сейчас он используется как рабочий инструмент. Хотя этот инструмент, применяемый в быту, и кажется универсальным, существует несколько разновидностей топора. Каждый выглядит по-разному и используется для разных целей.

Бывает: Универсальный, используется плотниками; многофункциональный — используется и как обычный топор, и как кирка, и как гвоздь; Тесак — предназначен для колки дров; дровосек; турист — маленький и легкий.

Как нарисовать топор

Научиться рисовать топор может любой человек. Берем все необходимые инструменты для рисования. Для начала необходимо выяснить, из каких частей состоит тот или иной топор. Без этого будет сложно понять, как нарисовать топор.

Этот инструмент состоит из лезвия, башмака, топора, проэха. Лезвие, забор и проэ — металлические части, рукоять топора — деревянная часть топора.

Сначала карандашом делается набросок будущего рисунка.Необходимо учитывать параметры этого топора. На рисунке не должно показаться, что какая-то деталь не соответствует размеру пистолета.

Эскиз начинается с прорисовки лезвия и башмака. Необходимо сделать правильно закругленные части обуви. Затем указывается пух. При раскрашивании красками важно правильно подобрать цвет. Сама металлическая часть стального цвета, лезвие немного светлее, а внутренняя часть ушка немного темнее.

Кроме правильного цвета дерева для рукояти топора, нужно сделать деревянную текстуру необходимой.

Учитывая цветовую гамму, фактуру, можно понять, как нарисовать топор.

Каша из топора

Интересно научиться рисовать кашу из топора. В одноименной сказке это солдат, который из топора сварил кашу.Поэтому достаточно будет нарисовать горшок, из которого будет видна ручка топора, а внутри горшка — вкусная пшеничная крупа. Сделать это тоже несложно. Главное правильно подобрать цвета.

Понимая, как рисовать топор, вы можете научиться рисовать и другими типами инструментов.

Детские рисунки для сказочной каши из топора. Топор каша

Упаковка с переводом: Да
Инструкция с переводом : Да

Нарисуй свой мультик!

Раскраска сказка — это целый комплекс развивающих развлечений для ребенка!

Это чтение знакомых русских сказок

Это возможность раскрасить всех любимых героев по своему желанию.

Наблюдать за тем, как оживают герои сказок, ребенок может прямо у себя в комнате!

Все сказки содержат музыкальное сопровождение и каждая страница имеет свой сюжет!

Раскраска сказка — это не только уникальная возможность стать частью волшебного мира, но и создать свой собственный мультик!

Живые раскраски Devar Kids — это революционный прорыв в развитии детей. Никогда о них не слышали? Затем прочтите и запомните.

Что это такое?

Все мы знакомы с обычными раскрасками.На одной странице оригинальный рисунок красками (обычно это сцена из сказки, которую сразу печатают), на другой — только наброски фигур. Ребенок должен раскрасить все самостоятельно, подобрав правильную палитру карандашей или по своему вкусу.

Это занятие любят многие дети. Но, согласитесь, долго за такой книгой может сидеть только очень спокойный ребенок.

А что будет, если возродить такой рисунок? Получится трехмерная сказочная раскраска.Вы думаете, что это невозможно? И здесь ты ошибаешься! Современные технологии позволили создать уникальную программу, способную оживить рисунок, сделанный на бумаге.

Приложение для телефонов / смартфонов / планшетов

Встречайте бесплатное приложение для мобильных телефонов и смартфонов «Devar Kids». Именно с его помощью обычные книжные страницы превращаются в живые трехмерные раскраски. Технология уникальна в своем роде, так как позволяет ребенку через экран мобильного телефона (смартфона или планшета) видеть объемную фигурку дедушки, тянущего с земли репу, колобка и других сказочных персонажей.

Это приложение появилось в 2015 году, а в апреле вышло на российский рынок. Изображение, созданное телефоном (смартфоном, планшетом), настоящее, если очень постараться, можно даже сфотографировать с его помощью.

Книжка-раскраска Devar Kids состоит из 2 частей

• книжка-раскраска
• бесплатное приложение для iOS и Android

Приложение Раскраска + оказывается мультом!

Вашему ребенку будет особенно интересно стать соавтором небольшого мультфильма.Ведь именно малыш будет выбирать цвета карандашей для раскрашивания картинок, и они не обязательно должны совпадать с оттенками, показанными в примере. И именно в этих цветах они оживают. Если у него репа синяя, а булочка зеленая, то он увидит мультик именно с такими персонажами.

Включить эффекты

1 из 12

Код для вставки

В контакте с

Одноклассники

Телеграмма

Обзоры

Добавьте свой отзыв

Аннотация к презентации

Презентация на тему «Каша из топора» рассказывает русскую народную сказку. «Каша из топора» — небольшой рассказ о том, как солдат остановился на ночлег у старушки, но она его обманула и даже не предложила покушать. Тогда солдат попросил ее сварить кашу из топора, но для этого дела он получил от старушки кашу с маслом.

Формат

pptx (PowerPoint)

Количество слайдов

Аудитория

Слова

Аннотация

Настоящее время

1. «Каша из топора»
2. Иллюстрации

Аннотация

Тема: «Каша из топора»

Задачи:

На занятиях

1.Организационный момент.

Как люди знакомятся?

2. Тема сообщения.

Если очень хочется
Можно попасть в сказку.
Героев старых сказок
Учиться можно всю жизнь!
Как прекрасно быть добрым
Как бороться со злом,
Как плыть по морю жизни,
Чтоб в конце была награда!

Любите сказки?

Волшебством
По моему желанию.
Сказка начинается!

Сколько слов вы насчитали?

— Кто автор этой сказки?

Назовите героев сказки.

5. Словарная работа.

• Находчивый
• Скупой
• Хитрый

6. Физические минуты.

7. Работа в группах.

8. Постановка сказки.

9. Краткое содержание урока.

10. Домашнее задание.

Тема: «Каша из топора»

Задачи: Обучить выразительному чтению сказки по ролям и умению передать характер героев голосом; научить выделять работы основной идеи; воспитывать правильное отношение к негативным поступкам, гостеприимство, чувство гордости за богатое духовное наследие русского народа; развивать и обогащать словарный запас, память и творческие способности.

Класс предварительно разбили на 3 команды. В качестве домашнего задания нужно было подготовить постановку сказки «У каждого свое» и запомнить волшебные слова из разных сказок.

На занятиях

1. Организационный момент.

Сегодня мы отправимся в путешествие с вами. Наш путь не будет коротким. И чтобы отправиться в путь, нам нужно лучше узнать друг друга.

Как люди знакомятся?

А еще можно глазами познакомиться.Давайте посмотрим друг на друга и улыбнемся. Ведь дружба начинается с улыбки, и она поможет преодолеть все трудности.

2. Тема сообщения.

А теперь внимание! Мы прослушаем музыкальное послание и расскажем, куда мы отправимся в путешествие. (Играется песня «Сказка входит в дом»)

Итак, мы отправляемся в сказку.

Перед дальним путешествием всегда звучит напутствие, а теперь мы послушаем стихотворение и подумаем, какая строчка в нем самая важная.

Если очень хочется
Можно попасть в сказку.
Героев старых сказок
Учиться можно всю жизнь!
Как прекрасно быть добрым
Как бороться со злом,
Как плыть по морю жизни,
Чтоб в конце была награда!

Сегодня мы будем учиться у героев сказок. Ну тогда! В путь!

3. Проверка домашнего задания.

Любите сказки?

А теперь проверим, кто из вас самый внимательный читатель.В сказках всегда случаются чудеса. А чтобы чудеса начались, нужно произнести волшебные слова. (Запоминание заклинаний из разных сказок)

А теперь посчитаем слова. Открывается запись на доске.

Волшебством
По моему желанию.
Сказка начинается!

Каждая команда считает количество слов.

Сколько слов вы насчитали?
— А кто не только посчитал, но и сумел понять, о чем идет речь?

Молодец! Вы доказали, что много читаете.Быстро читает только тот, кто много читает.

А теперь закрываем глаза и загадочным голосом повторяем за мной эти волшебные слова.

4. Первичное чтение сказки учителем и беседа.

Какие чувства вызвала у вас эта сказка?
— Какой должен быть автор, чтобы написать такую ​​сказку?
— Кто автор этой сказки?

Эта сказка передается из поколения в поколение. Об этом рассказали простые люди: рыбаки, лесорубы, няни.Сказка переходила от одного рассказчика к другому. Над ней работали многие талантливые люди. Вот почему она такая добрая и мудрая.

Назовите героев сказки.
— Как солдат обратился к хозяйке? Каким голосом следует читать эти слова?
— А как зовут старуху дальше по сказке? Почему?
— Как автор относится к старухе? Почему он ее осуждает?
— Какой старухой вам показалась? На кого она похожа?

5. Словарная работа.

Сегодня у нас есть три слова из толкового словаря для урока.

• Находчивый — сообразительный, легко находящий выход из сложной ситуации.
• Скупой — чрезмерно, жадно бережлив, избегающий лишних трат.
• Хитрость — хитрость, скрывающая свои истинные намерения, обманывающая.

Эти слова обозначают качества характера.

А какому герою они подходят?

6.Физические минуты.

7. Работа в группах.

Народная мудрость содержится не только в сказках, но и в пословицах и поговорках. К нашему уроку пришли три пословицы, но по дороге слова перепутались, и мне без вашей помощи не обойтись. (Каждая команда составляет пословицу из отдельных слов)

• Скупой живет скупец: скупец боится, что к нему придет гость.
• Находчивый накормит сотню голов, а дурак не накормит себя.
• Доброе дело не останется без награды.

В адрес пришли пословицы?

А теперь пофантазируем и представим старуху доброй, приветливой хозяйкой. Как бы тогда изменилась сказка?

8. Постановка сказки.

Сказки переходят из одной страны в другую и очень похожи. Сегодня ребята поставили нам эстонскую сказку «У каждого свое». Мы выбрали эту сказку не случайно. Посмотрите и подумайте, насколько он похож на русскую народную сказку «Каша из топора»

9.Краткое содержание урока.

Итак, ребята, сегодня мы познакомились со сказками разных народов и увидели, что везде смеются над ленивыми, тупыми, жадными и везде добрыми, побеждает смелость, находчивость.

10. Домашнее задание.

Найдите сказку, похожую на сказку «Каша из топора».

Даже простой карандаш в руках А.Валидовой способен выразительно «говорить»

Взял интервью с молодым талантливым художником, студенткой Башкирского государственного педагогического университета в социальных сетях… Договорились о встрече, потому что разговаривая лицом к лицу, можно более тонко почувствовать героя. Увы, не вышло. И все же, надеюсь, мне удалось приобщиться к миру особого выражения идей, чувств и эмоций.

— Альфия, как ты стала художницей?
— Я только учусь. Рисовать начала с трех лет, как говорит мама. Это захватило меня: альбомы и записные книжки закончились еще до того, как начали. В детстве, кстати, рисовать проще: нет ограничений в способе исполнения, минимум требований к сходству с природой, только свободный полет фантазии.
Рядом школа. Изо, конечно, был любимым предметом. Уроки труда в основном предполагали работу с цветной бумагой и картоном. В какой-то момент меня перестала устраивать двухмерность бумаги, и я попытался придать ей объем, используя цилиндрические формы. Появились целые города маленьких цилиндрических человечков. С шестого класса краснодарской школы увлеченно рисовала стенгазеты (с 2001 по 2008 мы там жили). Потом в школе №1 рисовала плакаты. Большое спасибо классному руководителю Харисовой Рите Салимьяновне за поддержку.Параллельно пошла к художнику Детскую художественную школу имени Аскарова, где изучила основы рисунка и живописи, навыки работы с текстилем, кожей и глиной, которые мне дали преподаватели Гулина Галеевна Тутаева и Айгуль Гамировна Харунова. . Эти знания пригодились при поступлении в вуз.
— Расскажите о своей семье…
— У нас большая и дружная семья: мама Расима Иштимеровна, сестра Гульшат, племянники Азалия, Алина и Салават, брат Ринат.Сейчас я в Уфе, но если у меня есть свободная минутка, я «лечу» домой к родственникам. К нашему большому сожалению, в прошлом году ушел из жизни папа Дамир Имамович.
— Что вам ближе из визуальных жанров?
— Ближе всего портрет. Я люблю рисовать людей. И не только с натуры, люблю придумывать собственные образы. В вымышленных персонажах я подчеркиваю определенные черты характера с помощью деталей.

— Какую технику вы используете?
— В университете изучаем карандаш, акварель, гуашь, масло, акрил, пастель, уголь… Надо попробовать все приемы. Но я предпочитаю карандаш. С его помощью можно получить бесконечно много оттенков, градаций тонов.
— Кому подавать ваш пример?
— могу смело называть маму. Столько забот на ее плечах! Но никогда не унывает, всегда весела, найдет выход из любого тупика, умеет превратить обычный день в праздник.
А дед Иштимер Тажиевич Хажин — пример в творчестве. К сожалению, мне не довелось его увидеть, и он воспринимается мной, скорее, как легенда.По рассказам мамы, я собираю его образ в своем воображении. Она говорит, что у него было много талантов: художник, учитель математики, физики, завуч семилетней школы им. Казмашева, открыл кружок радиолюбителей и рисования, обучал А.Лутфуллина, который не раз вспоминал его как первый учитель, открывший ему секреты живописи. Он умер в 34 года, а после его смерти пришло сообщение о его приеме в Союз художников. Я не видел ни одной его работы, и могу только представить его внешний вид по единственной фотографии в доме моей бабушки.Поэтому в ближайшее время планирую найти информацию о нем в Казмашево.
— Расскажите о конкурсной работе, которая была признана лучшей в БГПУ?
— На рисунке мы рассмотрели типы лиц и выражения лиц на двухмерном изображении. Попросили создать комикс с использованием 12 лиц с разными выражениями лица и положениями. Я выбрал текст русской народной сказки «Каша из топора», и оказалось, что готовый комикс я принес раньше всех.Учитель отсканировал ее и разместил на своем сайте «Говорящая графика».
— Работа, которая вам понравилась?
— меня редко полностью устраивает. После того, как восторг от проделанной работы проходит, в глаза начинают бросаться некоторые недочеты. Из живописи меня вполне устраивает натюрморт с калиной, даже на стену повесил. Также надеюсь удачно завершить портретную куклу.
— Планы на будущее?
— Мне кажется, что лучше не строить планы, потому что, например, какой-нибудь несчастный случай на катке запросто может сломать их вместе с ногой.Так что сижу дома в гипсе, перевязываю шрамы от операции. Теперь в планах на будущее как минимум встать на ноги и сдать экзамены.
Гульнара БИЛАЛОВА.

другие презентации по теме «Каша из топора»

«Жизнь Максима Горького» — Арест и странствия. Владимир Маяковский и Максим Горький в Финляндии. 1888 г. — арест за связь с Н.Е. Круг Федосеева. Ялта, 1900. Жизнь и искусство. Начинает работать. Издает воспоминания о Ленине.Куоккала, фото 1906 г. [. Горький и Сталин. Максим Горький. Последние годы … Приехал с коллегами, послушал сказку автора «Девушка и смерть».

Виталий Бьянки — ученый. Дает точные научные знания Расширяет познания мира Передает факты. Гусеница листового червя. В.В. Бьянки написал более 300 книг и рассказов. Сенной паук. Виталий Бьянки родился в Санкт-Петербурге. Соответствует законам жанра. Создает художественный образ мира в цветах и ​​звуках.Жужелица. Кузнечик. Везде и везде Виталий Валентинович наблюдал за жизнью птиц.

«Сказка« Заюшкина изба »» — По тропинке идет зайчик. Где прячется кролик. Изба лубяная. Весна пришла. Собака. Кролик. Русская сказка. Весна. Лисица захотела подружиться с кроликом. Лиса. Зайчик встретил петушка. Дидактическая игра. Медведь. Лисица просила зайца погреться. Изба Заюшкина. Золотой гребешок.

«Сравнение народных и литературных сказок» — Разъясните смысл.Особенности сказок. Самооценка. Узнай нас. Урок литературного чтения … Подскажите по плану. Золотое яблоко. История. Сказка — ложь, но в ней есть намек. Народная сказка.

«Поэты Серебряного века русской поэзии» — Один среди вражеских войск. Пощечина по вкусу публики. Условное обозначение. Русский «Серебряный век». Осознанное значение слова. Серебряный век русской поэзии. Представители символизма. Поэты — футуристы. Поэты-акмеисты. Принципиальный вопрос.

«Литература Толстого» — Кровавое воскресенье. А. Апухтин «Графу Льву Толстому». Этапы жизни и идейно-творческого развития Л. Н. Толстого. 1877–1878 гг. К войне и миру. 1860-1870 гг. Испытание. 1861 г. Русско-японская война. Напоминая мир вечной красоты, звучал Твой мощный голос. Детство, юность, юность: истоки личности. 1849–1851

«Мороз» — И сегодня по кругу. И. Бунин. Строка гусей. В поля и леса. Ты теплый, красный? — Ой, совсем остыл! Заблудись, заблудись, Мороз проклятый! У дедушки была дочь, а у женщины — дочь.- Упряжи, старый ублюдок, еще один конь! Зима, зима. К прудам, в заброшенный сад. А его собственная дочь делает то, что делает — за все гладит по голове: умно.

«Русская сказка« Царевна-лягушка »» — Что такое сказка. После смерти Кащей герои могут стать счастливыми. О чем эта сказка. Когда имя принцессы впервые появляется в сказке. Чего не бывает на свете. Иллюстрации И. Я. Билибина к сказке «Царевна-лягушка».Первый приказ короля. Выразительное чтение эпизода сказки. Почему король трижды проверяет невесток.

«Сказка« Чего на свете не бывает »» — Что такое фольклор. Выразительное чтение. Жил-был король. Жил-был старик со старухой. Название сказки. Чтение отрывка. Слова, характерные для мужской речи. Чего не бывает на свете. Мужчина. Падчерица. Выявление особенностей действительности. Царь и королева.Подумай и ответь. Барин.

«Сказка« Заюшкина изба »» — Пришла весна. Изба Заюшкина. Дидактическая игра. Русская сказка. Кролик. Золотой гребешок. Лисица просила зайца погреться. Зайчик встретил петушка. Весна. Где прячется кролик. Медведь. По тропинке есть кролик. Лиса. Изба лубяная. Лисица захотела подружиться с кроликом. Собака.

«Царевна-лягушка» — Билибин Иван Яковлевич: Иллюстрация к сказке «Царевна-лягушка». Композиция, начало, поговорка, сюжет.Идея сказки. Пересказ сказки. Виды сказок. «Царевна-лягушка». Русские народные сказки … Сочинение сказки (конструкция) Чем чаще всего начинаются и заканчиваются народные сказки?

«Сказка« Царевна-лягушка »- познакомьтесь с понятием« литературный персонаж »или« образ-персонаж ». Условное. Исследование частично поисково-аналитическое. Магическое. Вымышленное. Герои сказки… Реалистичные. Методы. : Образ — персонаж … Теория. Накопительный. Младшего звали Иван — Царевич.Сказка — один из основных видов эпоса в фольклоре.

ПОРРИДЖ ДЛЯ ДУШИ: ноябрь 2020

В Иоанна 15: 6, ветвь то, что не пребывает в лозе, выбрасывается и сжигается (осуждается). Это значит что верующий может потерять свое спасение?

«Если кто не пребывает во Мне, он изгнан, как ветвь, и засох; а также собирают их и бросают в огонь, и они сгорают »(Иоанна 15: 6).

Вышеупомянутый стих сложен и открыт для обсуждения, поскольку предполагает, что верующие могут потерять свое спасение.Однако некоторые думают иначе, говоря, что Отрывок из Иоанна 15 касается принесения плода, а не спасения.

Вкл. с одной стороны, мы хотим быть верными истине, содержащейся в Слове Божьем. С другой стороны, мы не хотим создавать ложную тревогу и вызывать необоснованный страх.

Пусть углубимся в отрывок, чтобы получить полное представление о его значении:

“Я Я истинная виноградная лоза, и Мой Отец — виноградарь. 2 Каждая ветвь во Мне, что не приносит плода, Он забирает; и всякую плодоносящую ветвь обрезает, чтобы он принес больше плодов.3 Ты уже чист из-за слова, которое Я говорил с вами. 4 Пребывайте во Мне, и Я в вас. Как ветвь не выносит плод самого себя, если он не пребывает на лозе, и вы не можете, если не пребывай во Мне.

5 «Я — виноградная лоза, а вы — ветви. Тот, кто пребывает во Мне, и Я в нем, несет много фруктов; ибо без Меня вы ничего не можете сделать. 6 Если кто не соблюдает Я, он изгнан, как ветвь, и засох; и они собирают их и бросают их в огонь, и они сгорают.7 Если пребудешь во Мне и словах Моих пребудьте в вас, вы спросите, чего вы хотите, и будет сделано для вас. 8 Автор прославится Отец Мой, если вы принесете много плода; так ты будешь Моей ученики.

( Джон 15: 1-8 )

В Иоанна 15, Иисус обращался к Своим ученикам. Используя аллегорию, знакомую Богу людей (виноградная лоза, как в Исаии 5: 1-7), Иисус открыл им Божий замысел в спасая их: Он хочет, чтобы они приносили плоды. Иисус изображает Себя как Виноградная лоза, Бог Отец как виноградарь, а ученики как ветви, которые являются частью виноградной лозы.Цель каждого, кто сажает виноградник, — получить обильный урожай винограда. Если виноградная лоза дает только ветви и листья, упорный труд фермера был напрасным.

“Я лоза, вы ветви; тот, кто остается во Мне, и я в нем приносит много плода, ибо без Меня вы ничего не можете делать »(Иоанна 15: 5).

Это первая часть стиха показывает, что Иисус обращался к своим ученикам (подлинное верующих), поскольку ветви возникают и черпают пищу из Вайн (Христос).

Что с бесплодной веткой бывает ? Согласно Иоанна 15: 2: «каждая ветвь в Меня , что не приносит плодов, Он забирает ». Некоторые думают, что Бог возносит ветку, чтобы она получала больше солнечного света и способствовала плодоношению. Но эта позиция быстро отвергается в Иоанна 15: 6: если кто не соблюдает во Мне , он изгнан как ветвь и засохло; и они собирают их и бросают в огонь, и они сгорел. В этом стихе 6 могила последствия как бесплодная ветвь является частью Лозы (как предполагает «во Мне») и, таким образом, относится к истинно верующим , которые не выдерживают Виноградная лоза (Христос).

Кому пребывать — значит оставаться в общении со Христом, изучать Слово Божье и повиноваться Его команды. «Если вы пребудете в Моем слове, вы действительно Мои ученики. И ты должен познайте истину, и истина сделает вас свободными »(Иоанна 8: 31-32).

Как Верующий выбирает , а не , чтобы соблюдать во Христе-виноградной лозе? Даже искренне верующие могут отойти от веры, совершить отступничество, отречься от Бога или умышленно жить в грехе, как много стихов засвидетельствовать это отпадение. Все сводится к нашей свободной воле / волеизъявлению, которая позволяет верующим выбирать либо пребывать в Христос или отвернуться от Бога .

«Осторожно, братья, чтобы не было в каждом из вас зла сердце неверия в уходе от живого Бога; но наставляйте друг друга каждый день, пока это называется «Сегодня», чтобы кто-нибудь из вас не ожесточился через обманчивость греха. Потому что мы стали соучастниками Христа, если твердо будем твердо стоять в начале уверенности до конца »(Евреям 3: 12-14).

Уведомление следующее:

• 1. Даже истинно верующие могут отойти от Вера.
• 2. Неверие, жестокосердие и лукавство греха. заставляют верующих падать.
• 3. Ожидается обещание Бога о вечной жизни. те, кто тверд в своей вере до конца.

Если фермер не видит плодов из виноградной лозы, он скорее всего срубит их. Точно так же Бог не терпит мертвых. дерево . Бесплодная ветвь (истинно верующий, который решает уйти от Христос) будут взяты (Иоанна 15: 2) или, более конкретно, изгнаны как бесполезен, засыхает и сгорает (Иоанна 15: 6).

Сейчас Слово «огонь» в Священных Писаниях имеет разные значения.Он может быть положительным, как в футляр с золотом, очищенным огнем (Малахия 3: 2-3). Или он также может быть положительным, как при крещении огонь (Луки 3:16) или языки огня (Деяния 2: 3). Однако в г. Иоанн 15: 6 , огонь говорит о разрушении (отрицательный). Истинно верующий, который не выдерживает (бесплодная ветвь), будет осужденный, столкнется с уничтожением в огне и потеряет свое спасение. использованная литература где «огонь» связан с разрушением, гнев и суд Божий включают: Бытие 19:24, Матфея 25:41, Луки 9:54, Евреям 12:29 и Иуды 7.

Сейчас, вы можете спросить, есть ли где-нибудь в Библии какие-либо подтверждающие доказательства такого суровый взгляд?

Плодоношение * — очень важная часть жизнь верующего. «Посему приносите достойные плоды покаяния и не думайте сказать себе: «Отец у нас Авраам». Ибо говорю вам, что Бог может воскресить детей Аврааму из этих камней. И даже сейчас под корень деревьев кладут топор. Поэтому всякое дерево, не приносящее добрых плодов, срубают и бросают в землю. огонь »(Матфея 3: 8-10, Матфея 7:19).По сути, это означает, что верующие не могут полагаться на об их положении в церкви или духовном наследии; они должны приносить плоды в сохраняя покаяние.

пророк Исайя описал, как Господь насадил виноградник в надежде собрать урожай. хорошего винограда, но он дал только дикий виноград. Теперь виноградник символизировал народ Иудеи. Бог ожидал плодов (справедливости и праведности) в их живет но был разочарован. В результате Бог угрожал уничтожить их ( Исайя 5: 1-7 ).

В Притча о талантах, Матфей 25: 14-30 , обращаясь к Своим ученикам, Иисус предупредил, что бесплодие навлечет на себя Божье суждение. Иисус осудил один талант человек , похоронивший свой талант и не сумевший его приумножить: «Ты лукавый и ленивый. слуга! » (Матфея 25:26). Что с ним произошло? Он был брошен во внешний тьма, где плач и скрежет зубов ( Матфея 25:30 ). Напротив, два слуги, умножившие свои таланты были отмечены и получили новые обязанности.

Пол сказал язычникам не гордиться и не довольствоваться тем, что они были избраны евреи; это потому, что последний отверг Бога. Неевреи должны осознать там это условие, которое необходимо выполнить, если они хотят оставаться в благосклонности Бога ( Римлянам 11: 17-22 ). «Обратите внимание на доброта и суровость Бога: суровость по отношению к павшим, но Божья доброта к вам, при условии, что продолжайте в своей доброте . В противном случае вы также будет отсечено «( Римлянам 11:22 ).«Продолжать в Его доброте» значит пребывать во Христе в послушании Его заповедям.

Иисус проклял бесплодное фиговое дерево в способ, который кажется несовместимым с Его кротким и мягким образом — того, кто приветствует детей с распростертыми объятиями и состраданием исцеляет (Марка 11: 12-14, Марка 11:20). Это заставляет задуматься о том, что Божий суд над бесплодием действительно тяжелая форма.

Уведомление различные аллегории «сельскохозяйственной темы», используемые для подчеркивания опасности бесплодия поскольку это приводит к Божьему суду:

Виноградная лоза: Иоанна 15: 6, Исаии 5: 1-7

Рис дерево: Марка 11: 12-14

Дерево: Матфея 3: 8-10, Матфея 7:19

Сейчас давайте разберемся с возможными возражениями моей позиции относительно Иоанна 15: 6 — верующие потеряют свое спасение (будут брошены прочь и сожжены), если они решат не пребывать во Христе.

Те кто говорит, что этот отрывок относится к исповедующему веру, а не к истинному верующему не осознают, что Христос упомянул бесплодную ветвь « во Мне» в Иоанна 15: 2 . Этот бесплодная ветвь растет из Лозы, Самого Христа. Таким образом бесплодные ветвь представляет истинного верующего. Более того, Иисус обращался к своему учеников (истинных верующих) в Иоанна 15: 5 . Этот пункт о «исповедании верующих» является неубедительный аргумент сторонников вечной безопасности и кальвинистов, чтобы чтобы вписаться в их рукотворную доктрину «Однажды спасенный, спасенный навсегда».

Другое утверждают, что никто не может вырвать верующего из руки Бога. «И я даю им вечная жизнь, и они никогда не погибнут; никто не должен их вытаскивать моей руки. Мой Отец, который дал их Мне, больше всех; и нет кто-то может вырвать их из руки Моего Отца ( Иоанна 10: 28-29 ). Но они игнорируют условие , изложенное в предыдущем стихе: «Мои овцы слышат Мои голос, и Я знаю их, и они следуют за Мною »( Иоанна 10:27 ).Да, никто не может вырвать верующих из Божьей руки при условии, что они продолжат пребывать в Христос и повинуйся Ему. Что, если верующие решат уйти от Бога, отрицать Бога или умышленно жить во грехе? Этот отрывок из Иоанна 10: 27-29 не обещает , а не , что Бог обязан держать за руку таких неверных. верующих и храните их в вечной безопасности.

Еще один аргумент сторонников вечной безопасности можно найти у Иоанна. глава 6. «Это воля Отца, пославшего Меня, из всего, что Он имеет. отданный Мне, я ничего не должен потерять, но должен возвысить это в последний день.А также это воля Пославшего Меня, чтобы каждый, кто видит Сына и верит в Него, может иметь жизнь вечную; и я подниму его в последний раз день »(Иоанна 6: 39-40).

Однако более точная экзегезия показывает, что только те, кто продолжает смотреть на Сына, а продолжают смотреть на Сына. при послушании Ему иметь жизнь вечную, и Иисус воскресит их в последний день (Иоанна 6: 39-40). Иисус учил, что уверенность в спасении приходит к тем, кто продолжать следовать и повиноваться Ему.Наш спасение не обеспечивается однократным следованием или повиновением.

Уведомление что Иуда погиб, хотя он был «дан» Иисусу Отцом как один из двенадцать учеников. «Тех, что Ты дал мне, я сохранил, и ни один из них не погибший, но сын погибели »( Иоанна 17:12 ).

Источник: https://www.jesuswordsonly.com/topicindex/657-john-6-39-40-biased-mistranslations.html

две ссылки, выдвинутые сторонниками вечной безопасности (Иоанна 10: 28-29 и Иоанна 6: 39-40) олицетворяют опасность эсегезы (рассмотрение Священных Писаний через призму вечной безопасности), а не позволяя священным писаниям говорить за себя ( экзегезис ).

положительное сообщение для дома главы от Иоанна 15 состоит в том, что истинные верующие — как ветви, прикрепленные к лозе (Христу) — нуждаются в пребудут во Христе, дабы они могли принести много фруктов * (Иоанна 15: 2б, Иоанна 15: 8). Это согласуется с учением Павла о том, что верующие спасены для добрых дел, которые Бог заранее приготовил (Ефесянам 2: 8-10).

Вкл. с другой стороны, в Иоанна 15 также упоминается могила предупреждение: Истинно верующие, которые выбирают не , чтобы пребывать в лозе (Христос), будет отброшен и сожжен — лицом к Богу осудить и потерять спасение.Будучи отделенными от Лозы, они неспособны извлекать из лозы живительные питательные вещества и, таким образом, остаются бесплодными. А опасность бесплодия иллюстрирует Христос, проклявший бесплодных смоковница.

Это трудный стих — Иоанна 15: 6 — является примером резкой, но актуальной истины, которая нужно учить чаще. Все приветствуют обучение «чувствовать себя хорошо», но когда преподносится неприятная правда, мы чувствуем себя неуютно, корчимся на своих местах (Иоанн 6:60) и подумайте о различных причинах того, почему конкретный стих не может означать то, что он явно говорит.И поэтому мы пытаемся перекрутить этот стих, чтобы он стал для нас более приемлемым. и наша вера в вечную безопасность.

Богословы могут усложнить ситуацию, особенно когда они позволяют своим предвзятым идеи (вечная безопасность) окрашивают их восприятие. Эта аллегория у Иоанна Глава 15 о лозе (Христе) и ветвях на самом деле проста:

• 1. Аудитория: искренне верующие, ветви (Иоанна 15: 2, Иоанна 15: 5а).

• 2.Положительное послание: Пребывайте в виноградной лозе (Христос) чтобы принести много плода (Иоанна 15: 5б, Иоанна 15: 8).

• 3. Предупреждение: истинные верующие, которые не пребывают в лозе (Христос) не только бесплодны, но и будут изгнаны и сожжены (приговорите к суду в аду). Это означает потерю спасения (Иоанна 15: 6).

Как бесплодный брошенная и сожженная ветвь, искренние верующие, которые не выдерживают Вайн (Христос) сталкивается с возможностью потерять свое спасение .

* Что какие виды «духовных плодов» Бог ожидает от нас, как верующих, приносить?

Фрукты добрых дел (Колоссянам 1:10)

Фрукты праведности (Филиппийцам 1:11)

Фрукты Святого Духа (Галатам 5: 22-23)

Фрукты благовестия — жизни, затронутые служением Павла (2 Коринфянам 3: 2)

Фрукты уст — хваля Бога (Евреям 13:15)

СВЯЗАННЫЕ ЗАПИСИ

ВЕРНЫЙ И ПЛОДОВЫЙ

Почему быть верным означает, что мы должны плодиться

https: // бит.ly / 3pd5Kai

КОМБО ВЕРА-РАБОТА

Хотя мы спасены верой, мы не должны забывать тот факт, что нам суждено навсегда работает. «Разве отец наш Авраам не оправдывался делами, когда приносил свои сын Исаак на жертвеннике? Вы видите, что вера действовала вместе с его делами, и вера была дополнена его делами ».

http://bit.ly/1oE2RYX

ОПАСНОСТЬ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ КУЛЬТУРА

Is все дело в плодоношении и урожайности? Церковь в Эфесе преуспела в хорошие работы, но они потерпели неудачу в одной области.

http://goo.gl/PCEd1J

Machinery Tales: Porridge axe APK — Последняя версия 3.0.0

Probeer dit voordat jy ‘n opvoedkundige spel vir kinders «Cars of a Tale.
«Каша из топора» — это интерактивное блюдо, которое мы встретили с самодеятельным человеком.
Daarin vind u 12 mini-speletjies, waarin u kan uitvind watter kos goed is vir kinders en wat nie, wat die kunstenaar op die foto kan vermorsel, die vermoë kan oefen om na stories te luister en verhale uit prentjies te skryf, en natuurlik saam kan skryf
встретил Бабу Ягу, n eeue-oue Resep vir pap van ‘n byl.—————————— (c) 2011-2015 Маша ан
Пиво »

Скачать Machinery Tales: Каша топор 3.0.0 APK

Цена: Бесплатно

Текущая версия: 3.0,0

Установок: 100,000+

Рейтинг пользователей: 1 066

Требования: Android 2.