Как нарисовать тарелку с узорами: Как нарисовать тарелку с узорами гжель поэтапно, посуда гжельская роспись?

Содержание

Как нарисовать помидор в тарелке

В этом уроке мы нарисуем 2 варианта тарелки: 1. Как нарисовать тарелку с узорами вид сверху карандашом поэтапно. 2. Как нарисовать тарелку вид сбоку поэтапно. Тарелка — это посуда столовая, которая нами используется, когда мы едим, без нее мы ни куда. Тарелка или просто емкость была придумана позже ложки. Тарелка лепилась из глины и обжигалась, потом появилась керамика, изучили металлы, придали ей удобную форму. Конечно и в древние времена первобытного общества было некое подобие тарелок, например, выдолбленный камень, вырезанное дерево. Я часто видела, что у индийцев вместо миски использовались и используются свернутые листья какого-то дерева, они так ели рис и пили от туда, т.к. большая часть народа очень нищая.

Теперь перейдем непосредственно к уроку. Рисуем тарелку с узорами.

Нарисуйте два круга, второй на небольшом расстоянии от края предыдущего. Для удобства вы можете взять циркуль, изменив только радиус, или что-нибудь круглое обвести с разным диаметром, или нарисовать от руки, а если не умеете, посмотрите, как нарисовать круг.

Нанесите очень светлые тени на донышко и темные блики сверху и низа дна.

Теперь мы можем нарисовать на тарелки узор любой, какой захотим. Я на одной тарелке нарисовала несколько вариантов узоров, которые мне пришло в голову. Это по кругу можно нарисовать какой-нибудь цветок с листиками, например, розу или тюльпан, можно нарисовать декоративный орнамент цветка с двумя листочками по бокам (сверху тарелки), можно — абстракцию, например, ромбики, сердечки, кривые. Рисовать можно, что угодно душе. Это то, что пришло мне сразу в голову. Вот и все, рисунок тарелки карандашом готов.

Теперь давайте попытаемся нарисовать тарелку сбоку.

Я не указала, первым мы должны нарисовать овал, для этого делаем набросок высоты и ширины, потом рисуем и чуть выше середины овала обозначаем кривую, границу где будет проходить дно.

Дальше рисуем донышко и низ тарелки.

Набрасываем, где будет темные участки, где блики.

Затеняем светлым тоном, обходя блики и края слева и справа.

Делаем более насыщенным цвет.

Низ тарелки делаем более округлым, каемку, которая перед нами показываем темной уплотненной полосой, в большом белом блике добавляем светлым тоном, тоже блик, не закрашенные участки закрашиваем очень светлым тоном, в некоторым местах оставляя нетронутые места и на дне очень светлыми линиями показываем форму.

Смотрите еще уроки рисования кухонных предметов и приборов:

источник

Тарелка — это одна из самых важных вещей на вашей кухни. Без нее вы вряд ли сможете скушать суп или любую другую еду. Разумеется, наши предки много тысячелетий назад не имели такой роскоши и удобств как мы сейчас. Поэтому, давайте научимся ее изображать 🙂

Как вам идея нарисовать красивый натюрморт и украсить им интерьер своего дома? Вы можете изобразить большую тарелку, на которой будут сочные фрукты или вкусный десерт. Но, чтобы получился настоящий шедевр, нужно начинать с основ. Вначале мы разберем, как нарисовать тарелку карандашом, а потом будем добавлять на ее дополнительные элементы.

Перейдем к наглядному рисованию.

Для начала нужно сделать наброски. Определитесь, какого размера будет ваше изображение, и легкими штрихами наметьте длину и высоту.

Теперь нужно задать форму и также легко прорисовать ее очертания. Изобразите большой овал и добавьте в него полукруг поменьше, который будет указывать на глубину посуды.

Легкими штрихами добавляем реалистичного эффекта в наш рисунок.

Прокрашиваем внутри нашу посуду более темным карандашом. В области изгибов старайтесь давить на ваш инструмент немного сильнее.

Теперь нужно ярче выделить контуры и более четко обозначить дно.

Подчеркивайте контраст более темными карандашами. Вокруг изобразите фон легкими набросками. Он не должен выделяться по отношению с тарелкой.

Сейчас мы обратим внимание на мельчайшие детали и объясним, как нарисовать тарелку поэтапно.

Этап 1
Рисуем на листе большой овал. Старайтесь не сильно давить на карандаш.

Этап 2
С помощью наброска двух пересекающихся линий, определите центр тарелки. Внутри главного овала, изображаем второй овал меньшего размера.

Этап 3
Прорисовываем узорами бортики.

Этап 4
Закрашиваем дно с помощью легких штрихов. Более четко выделяем бортики.

Этап 5
Стираем лишние наброски с помощью резинки. Добавляем несколько штрихов в нижнюю часть для создания дополнительного объема.

Сейчас вы узнаете, как нарисовать тарелку с узорами. Начнем мы с набросков. Нарисуйте две пересекающиеся линии, которые будут отображать будущий размер нашего рисунка.

Рисуем по нашему наброску большой овал. Под ним нужно изобразить также овал, чуть поменьше. Их края должны пересекаться.

Теперь соединяем два овала с помощью плавных боковых линий. Их прорисовываем очень четко.

Стираем все ненужные линии, которые служили нам набросками. С нажатием прорисовываем форму. Бортики делаем волнообразными. Теперь создаем узоры в виде цветочков. Вначале рисуем маленький кружочек и к нему добавляем лепестки. Нежная картина готова!

Если вы освоили первые примеры, тогда можно переходить к более сложным работам. Поэтому сейчас мы подробно опишем, как нарисовать тарелку с фруктами. Начнем рисунок с наброска. Это должен быть большой, не совсем ровный круг.

Теперь набросаем формы фруктов, которые будут на картине. Они должны быть круглыми, овальными и вытянутыми.

Затем нужно прорисовать четко очертание будущих фруктов. Обработайте более темным карандашом все детали. Вверху у нас идет связка бананов. Прорисуйте каждый банан отдельно и приведите его к общей ножке. Также обязательно изобразите хвостики у фруктов.

Теперь изображаем каемочку и добавляем некоторые остальные детали. Например, создаем форму у бананов с помощью коротких линий.

Добавляем объемности рисунку с помощью штрихов. Более темнее наводим ножку бананов. Штрихуем фрукты по бокам, а серединки оставляем белыми. Также проходимся легкими линиями вдоль посуды.

Делаем наш натюрморт более выразительным и насыщенным. Стираем ненужные штрихи.

Мы уже научились рисовать отдельно тарелку и фрукты на ней. Поэтому мы не будем пошагово разбирать, как нарисовать яблоко на тарелке. Мы прикладываем уже готовый вариант, чтобы вы смогли его реализовать, используя накопившийся опыт.

Вы узнаете, как нарисовать блины на тарелке и улучшить свои навыки работы с цветными карандашами. Начнем с наброска, который по своей форме напоминает шляпку.

Теперь мы акцентируем боковые части нашего наброска и низ. Это будет наша тарелка. Также более четко выводим верхушку. Это будут вкуснейшие блинчики. Делаем сверху наброски коричневым и желтым цветом.

Теперь выделяем из большой стопки отдельно каждый блинчик. Аккуратно наводим боковые части. Выделаем форму масла сверху блинчиков.

Теперь добавляем цвета в наш рисунок. Блинчики выводим коричневым цветом. Сироп должен получаться на оттенок темнее. Сверху прорисовываем масло светло-желтым цветом. Поверхность посуды можно сделать нежного, розового оттенка.

Сейчас для вас будет подробно описано, как нарисовать тарелку с супом. Начинаем с большого овала. В нем нужно будет сделать полукруглое разделение.

Теперь обводим наш овал большим кругом поперек.

Изображаем ободок, обводя тот круг, который мы нарисовали во втором шаге.

Четко выделяем низ посуды и добавляем небольшую форму снизу.

Стираем все ненужные наброски и более темным карандашом наводим основные контуры.

Добавляем внутрь посуды «суповые» детали. Это могут быть просто кружочки овощей. Окрашиваем рисунок разными цветами. Фон делаем темно-синим, а тарелку – серебряной. Обязательно используйте в ней несколько оттенков серого цвета, чтобы подчеркнуть форму. Суп делаем голубым, а овощи – цветными.

Также, рекомендуем вам взглянуть на данный видео урок 🙂

источник

Рисовать овощи приходится довольно часто. Чтобы это получилось как можно лучше, предлагаю несколько схем поэтапного рисования — просто повторяйте действия и все получится, даже если вы не художник.

Рисуем редис (рисуем почти так же, как и свеклу)

Теперь нарисуем капусту

Напоследок можно нарисовать еще и капусту

Рисунки овощей своей основе имеют в своей основе сферу, овал, конус, трапецию. Поэтому рисовать их нетрудно.

Будем рисовать привычные нам овощи и корнеплоды.

Лук начинаем рисовать с круга. далее пририсовываем маленькие корешки и чешуйки, из которых растут зеленые перышки. Последними рисуем зеленые перья лука, раскраиваем. Сама луковица желтая с оттенками, перья изумрудного цвета.

На схему хорошо видно, как последовательно нарисовать помидор.

В основе изображения морковки — конус.

А это репка — незаслуженно подзабытый корнеплод. начинаем рисунок с овала.

Это схема рисования огурца. Рисуем его с овала. далее хвостик, пупырышки и раскрашиваем в оттенки зеленого цвета.

источник

Для того, чтобы нарисовать помидор карандашом, можно взять за образец настоящий помидор.

На первом этапе намечаем контуры овоща

Затем рисуем листики и черешок, а внутри намечаем место, где будет отблик — небольшое пятнышко света.

На следующем этапе прорисовываем как следует листики на верхушке помидора.

Последний этап — прорисовка всех контуров, убрать вспомогательные линии, добавить тени помидорчику и рисунок готов. Можно его будет потом акварелью раскрасить.

Получится вот такой такой аппетитный помидорчик

Ну и несколько любопытных фактов о помидорах

  • томат является такой же ягодой, как и арбуз;
  • в Европе долгое время его считали ядовитым, поскольку зеленые плоды в сыром виде действительно опасны для здоровья;
  • помидор – это далекий родственник картофеля, а также табака — все они относятся к семейству пасленовых.

Помидор, в переводе с итальянского, значит золотое яблоко. Начинаем рисовать с кривой линии, это место для стебля

Помидор, или томат, рисовать очень легко и быстро. Эту технику освоит даже ребёнок начальных классов или даже дошкольник. Суть рисования проста — рисуем круг, рисуем небольшую зеленую кочерыжку. В общем, смотрим и рисуем:

Предлагаю нарисовать сразу несколько помидоров, а не один. Как видите помидоры не обладают идеально круглой формой, но рисовать помидор начинаем именно с круга.

А это два видео мастер-класса поэтапных рисования помидора.

Помидор вкусный и полезный овощ,который мы выращиваем на даче,а красный , круглый помидорчик — порой так и хочется скушать в виде салата,или просто так!

Для того чтобы нарисовать помидор карандашом шаг за шагам,поэтапно,думаю начинающему художнику будет не сложно,если есть ещё какой либо опыт в рисовании.

Более подробно, как нарисовать помидор карандашом,предлагаемые картинки будут Вам в помощь.

источник

Иногда начинающему художнику требуется знать, как нарисовать помидор. Ему в помощь будет эта статья. Здесь рассматриваются самые разные способы рисования томата: простым карандашом, в цвете, целиком и в разрезе. Некоторые мастер-классы помогут изобразить томат художникам, делающим на этом поприще свои первые шаги. Другие рассчитаны на более искушённых мастеров.

Перед тем как нарисовать помидор, следует определиться, будет он изображаться в цвете или простым карандашом с наложением теней. Конечно, второй вариант более сложный. И занимаются такими рисунками обычно достаточно опытные художники.

Поэтому есть смысл сначала рассмотреть способ того, как нарисовать помидор в цвете. Тем более, что именно красочная картинка с этим плодом чаще всего требуется на практике: при оформлении кабинетов, альбомов, книг по кулинарии, стен в столовых и на кухнях, при изготовлении табличек для шкафчиков в детских садах.

  1. Для того чтобы изобразить плод томата, сначала вычерчивают овал.
  2. В верхней его части делают набросок будущей плодоножки с листиками.
  3. Затем следует придать чашелистикам объём.
  4. С одного бока располагают блик. Он имеет форму полумесяца и слегка смещён к низу.
  5. Второй блик значительно меньше размером, покороче и потолще, располагается с противоположной стороны от первого.
  6. Весь плод (за исключением бликов) окрашивается в красный цвет.
  7. На нижний удлинённый блик накладывают более тёмный оттенок красного.
  8. Верхний блик должен быть значительно светлее общего фона плода.
  9. Плодоножку и чашелистики раскрашивают зелёным цветом.

Каждый художник, даже ставя перед собой задачу написать картину масляными красками, пастелью или акварелью, сначала делает эскиз карандашом. Только потом уже он приступает к оформлению картины в цвете.

Этот мастер-класс показывает, как нарисовать помидор карандашом поэтапно для начинающих.

  1. Необязательно начинать делать набросок с общего очертания. В этом мастер-классе эксперт рекомендует как раз нанести на лист в первую очередь штрихи нижней части плодоножки.
  2. Затем следует придать объём этой детали.
  3. Так как нарисовать помидор невозможно, не начертив контур самого плода, то следующий этап – нанесение его. Обычно это бывает овал либо круг.

После того как контурный набросок готов, можно приступить к окрашиванию его. Так как нарисовать помидор акварелью можно используя плавные переходы по интенсивности цвета, художник обычно наносит краску на объект в несколько приёмов.

Сначала нужно закрасить весь плод достаточно светлым тоном. Затем нужно сделать более тёмными края томата, не затрагивая середину. Можно наложить и третий, переходный оттеночный круг. Он должен быть по интенсивности менее ярок, чем на краях, но более насыщен, чем посередине.

Конечно, самым маленьким художникам достаточно будет и задания аккуратно закрасить весь помидор. Можно предложить им сделать светлой краской блик сбоку.

Самым сложным в изобразительном творчестве считается наложение теней простым карандашом. Здесь будет показано, как нарисовать помидор карандашом поэтапно.

  1. Вычерчивается круг.
  2. В верхней его части делается набросок плодоножки и чашелистиков.
  3. Плодовой зелени придаётся объём.
  4. Чашелистики делятся пополам, и на них наносится штриховка. В месте стыка штрихов должен образоваться тупой угол.
  5. Под чашелистиками располагают тени. Их выполняют также штриховкой, можно даже крестообразной.
  6. По краю плода делают штриховые линии, они должны быть менее интенсивными, чем на плодоножке и чашелистиках.
  7. Чем ближе к середине круга, тем нажим карандаша ослабевает, расстояние между чёрточками увеличивается.
  8. В последнюю очередь рядом с томатом изображают тень. Её штрихуют более плотно, чем сам помидор.

Пожалуй, это самый сложный этап в изображении плодов томатов.

  1. Начинают рисование с изображения овала. Только он будет имитировать сам разрез, поэтому располагается чуть выше плоскости, на которой будет лежать половинка плода. Да и сам овал должен быть сильно вытянутым и слегка наклонённым к поверхности.
  2. Снизу к овалу пририсовывается полукруг – это нижняя часть помидора.
  3. На овале изображаются бороздки, в которых располагаются семена.
  4. Нижняя часть томата штрихуется более интенсивно, чем сам срез. Следует соблюдать правило штриховки шара: по краям он более тёмный, чем к середине.
  5. Бороздки имеют самую интенсивную штриховку. По срезу можно сделать чёрточки ближе к контуру овала.

Можно сделать картинку с помидором в разрезе, не имея особых художественных навыков.

  1. Сначала, как и в предыдущем варианте, делается контур самого томата. Поскольку плод изображается в разрезе, наносят на лист овал с дорисованной к нему снизу частью окружности.
  2. Затем внутри среза располагают параллельные овалу дуги, причём внутренняя должна быть меньше наружной – той, что ближе к контурной линии.
  3. Края дуг соединяют.
  4. Таким же образом рисуют вторую семенную бороздку, которая располагается с противоположной стороны от первой.
  5. Внутри них изображают семена.
  6. Сами бороздки окрашивают более тёмным цветом, чем овал и нижнюю часть помидора. Семена могут быть жёлтыми или кремовыми.
  7. Срез имеет самый светлый оттенок.
  8. Нижняя часть томата красится в цвет, средний по интенсивности между тонами бороздок и среза.

О том, как рисуют целый плод, уже рассказывалось в статье выше.

источник

Долгое время я не обращал внимания на овощи, отвлекаясь только на фрукты, но теперь настало их время. Начнем с простого. Я расскажу Вам как рисовать помидор.

Помидор — по большей части верный партнер огурчика, в салате порознь они встречаются редко. Даже развитая технология консервирования, которую используют для сохранения стратегических запасов, включает в себя помидор и огурец , вместе с болгарским перцем.

Что известно о помидорках:

  • Начнем с того, что томат – такая же ягода, как и арбуз;
  • Научный спор о том, чем является помидор привел к тому, что он был признан все таки овощем;
  • В Европе долгое время он считался ядовитым, видимо из-за красной окраски;
  • А еще может быть потому, что шкурка его не переваривается пищеварительной системой человека;
  • Но самое важное, что помидор – далекий родственник картофеля и, как не странно, табака, ибо все три растения относятся к семейству пасленовых. Табак чувствует себя весьма неудобно.

Попробуйте-ка срисовать его:

Шаг первый. Конечно, для начала нам понадобится наметить форму овоща.

Шаг второй. Теперь внутри зарисуйте и верхушку с листиками. Шаг третий. Аккуратно выделите и зарисуйте верхушку. Шаг четвертый. Осталось только легко прорисовать тени и не съесть нарисованный томат. Рекомендую попробовать еще и другие съедобные вкусняшки:

источник

Рис. 1 Фотография помидора

Создадим новый документ в Иллюстраторе (Ctrl+N) и поместим туда фотографию (Файл/Поместить или Ctrl+V) так, чтобы было удобно смотреть на нее (рис. 2).

Рис. 2 Фотка помидора, вставленная в новый документ за пределами области
кадрирования

Рис. 3 Я заблокировала слой с фотографией (F7), чтобы он нам не мешал

Создадим новый слой. В нем мы будем рисовать сам помидор.

Возьмем прямоугольник (M) (либо эллипс [L]) и преобразуем его в нужную нам фигуру (рис. 4).

Рис. 4 Преобразование прямоугольника в помидорную форму редактированием опорных точек (А)

Конечно, такую же форму можно нарисовать карандашом (N) или пером (P), но тогда получится неудобная для работы сетка.

Чтобы сделать ее удобной, можно нарисовать контур пером (P) или карандашом (N), подложить под него прямоугольник, такой как на рисунке 4, выделить их одновременно и образовать обтравочную маску (Ctrl+7).

Выделим будущий помидор и перейдем в режим создания сетчатого градиента (клавиша U). Поставим первую опорную точку. Эта точка будет выделена автоматически. Выберем для нее цвет в палитре (рис. 5).

Рис. 5 Создание градиентной сетки и выбор цвета для первого узла

Тут нам потребуется фотография (будет еще лучше пока не съедать помидор, а положить его рядом, чтобы смотреть на цвет).

Я предпочитаю выбирать цвет вручную, но можно воспользоваться пипеткой (I). После того, как создан очередной узел сетки, сразу можно нажать клавишу I и взять пипеткой цвет с фотографии.

К сожалению, любая фотография, а особенно моя любительская, имеет цветовой шум.

Наш глаз усредняет цвета пикселей, и создается верное общее впечатление. Пипетка же берет цвет только одного пиксела, а он может не совпадать с нашим впечатлением о цвете этой области фотографии. Поэтому, даже если вы пользуетесь пипеткой, старайтесь корректировать цвет узловых точек.

На свету помидор — более оранжевый, желтый.

В тени цвет темнее и холоднее.

В местах рефлекса от белой поверхности — ближе к розовому, цвет менее насыщенный.

Я стараюсь брать яркие и максимально чистые цвета.

Таким же образом добавим новые точки (U). При этом корректируются кривые так, чтобы сетка как бы обтягивала помидор, соответствовала его форме
(рис. 6).

Рис. 6 Создание градиентной сетки

После того, как поставлены все необходимые точки, можно подкорректировать цвет и форму, чтобы цветовые переходы были естественными и форма была правильной. Теперь можно рисовать листики.

Создадим для листа новый слой и заблокируем слой с помидором.

Нарисуем лист инструментом Карандаш (N) (рис.7), скопируем его (Ctrl+C) и вставим 2 раза на задний план (Ctrl+B).

Рис. 7 Рисование листа карандашом (N)

Сделаем самый нижний лист более темным и холодным, а средний светлым и более теплым. Изменим форму верхнего и среднего листа так, чтобы получилось примерно как на рисунке 8.

Рис. 8 Создание краев помидорного листа

Теперь нарисуем зеленый прямоугольник и поместим его между верхним и вторым листом. У верхнего листа отменим заливку, чтобы остался один контур и применим обтравочную маску (см. Совет 1).

Как описано выше, создадим сетчатый градиент и примерно набросаем свет и тени.

Рис. 9 Градиентная заливка листа

Теперь добавим рельеф морщинок на листе. Для этого карандашом (N) или пером (P) нарисуем фигуру, как на рисунке 10.1. Зальем ее градиентом из белого в темно-зеленый.

В окне Прозрачность применим режим Умножение 15-20 % (рис. 10.2).

Рис. 10 Создание рельефа на листе:

6 — добавление теней и коррекция деталей.

Таким же образом добавим побольше морщинок листу. Затем вдоль наиболее явных складок нарисуем подобную форму, зальем ее светло-желтым цветом и применим режим наложения Осветление с прозрачностью 10 % (рис. 10.5).

Теперь осталось добавить несколько теней (наиболее холодного темно-зеленого цвета) с прозрачностью 5-8 % (рис. 10.6).

Черенок. Его можно сделать так же, как листик — основную форму образовать мешами, а поверх наложить полупрозрачные плашки.

Рис. 11 Рисование черенка

Осталось добавить тени: от листа на помидоре и от самого помидора.

Заблокируем слой с листом и создадим новый под ним. Тень нарисуем инструментом Перо (P). Сделаем заливку белым цветом. Затем создадим градиентную сетку так, как мы это делали раньше, и расположим цвета примерно, как на рисунке 13. Все края должны быть белыми, иначе тень получится слишком резкой. Там, где нужна большая резкость, расстояние цвета от края должно быть меньше.

Рис. 12 Создание тени от листа:

1 — темно-зеленый или зеленовато-коричневый;

2 — темно-красный цвет.

Устанавливаем режим наложения — Умножение, и тень готова!

Тень от помидора сделаем так:

Нарисуем форму тени карандашом (N) или пером (P), либо просто создадим эллипс, зальем белым цветом. Перейдем в режим создания сетчатого градиента (U), поставим в центре фигуры опорную точку и установим для нее серый или розовато-серый цвет. Применим режим наложения Умножение с прозрачностью 50 %.

Скопируем этот объект и вставим его на передний план немного уменьшив его. Выделим инструментом Прямое выделение (А) точку, в которой обозначен серый цвет, и поменяем его на помидорный красный (рис. 13).

Рис. 13 Создание тени от помидора

Верхний (красный) эллипс сделайте менее прозрачным, можно даже поставить 100 % непрозрачность.

Теперь можно добавить деталей (капелек воды, например), и помидор готов!

источник

Russian (Pусский) translation by Mavka (you can also view the original English article)

В этом новом уроке вы узнаете, как нарисовать красочный салат на тарелке, но давайте выберем другой угол зрения, чтобы получить больше удовольствия. Сначала мы создадим простую тарелку, а уже после этого время создать и организовать ингредиенты этого салата: листья рукколы, кусочки красного и желтого перца, лук кольцами, вкусные ломтики помидоров, редиса и маслин. В конце концов мы добавим тени ко всему, чтобы придать более реалистичный вид. Давайте начнем развлечение!

Если вы изголодались по большему количеству иконок еды или векторных иконок в целом, сбегайте на GraphicRiver и вы наверняка найдете там то, что вы ищете.

Запустите Иллюстратор и перейдите к Файл > Новый, чтобы открыть пустой документ. Введите имя файла, настройте размеры выберите Пиксели как Единицы и Цветовой режим как RGB . Убедитесь, что нет галочки выровнять новые объекты по пиксельной сетке.

Затем перейдите в меню Редактирование > Установки > Основные и установите Перемещение курсора на 1 рх , и перейдите к Единицам измерения, чтобы убедиться, что они установлены, как на следующем рисунке. Обычно я работаю с этими настройками, и они помогут вам в течение всего процесса рисования.

Давайте начнем с овала размером 610 х 75 px залитого Линейным Градиентом, как показано (1). Далее, нарисуйте другой овал, еще немного больший, только на дне и отправьте его за первый (2).

Для того, чтобы создать центр тарелки, нарисуйте новый овал размером 480 х 58 px (1). Теперь выберите первый овал и примените Копировать затем Вставить на то же место (Shift-Control-V) для того, чтобы сделать его копию (2). В то время как эта копия (черный эллипс), и красный эллипс остаются избранными, нажмите Пересечение в панели Обработка контуров. Залейте новую форму Линейным Градиентом (3).

Возьмите инструмент Перо (P) и нарисуйте фигуру, как показано ниже. Важной частью является кривая на дне, которая расположена чуть ниже, чем остальная часть овалов и создает тонкую грань. Используйте показанный Градиент а затем отправьте эту форму позади всего.

Затем нарисуйте нижнюю часть тарелки, как в следующем изображении. Используйте показанный Градиент, а затем отправьте эту форму позади всего.

Нарисуйте другую форму, как и раньше, где нижняя кривая немного ниже, чем в остальной тарелке, чтобы создать более темную тонкую грань (1).

Продолжите с последним овалом в нижней части тарелки размером около 280 х 58 рх, Залейте его показанным Линейным Градиентом, а затем отправьте его позади всего (2).

Чтобы добавить блик на нижней части тарелки, нарисуйте очень тонкую форму с помощью Пера (P) ниже края тарелки снизу, и Залейте ее показанным Линейным Градиентом.

Теперь проследуйте за внешний край тарелки и нарисуйте две новые тонкие формы, как показано на рисунке. После этого тарелка готова, и вы можете увидеть окончательный результат на картинке ниже (3).

Пришло время нарисовать компоненты этого вкусного салата, и первым ингредиентом является ракета, также известная как руккола. Возьмите Перо (P) и нарисуйте форму листа, подобную приведенной ниже. После того, как вы остались довольны формой, Залейте ее Линейным Градиентом (1).

Затем, нарисуйте тонкую форму через середину листа и Заполните ее Градиентом, как показано (2).

Это оно! Лист готов. Примените Сгруппировать (Ctrl-G) к двум формам и назовите группу «руккола».

С помощью Эллипса (L) нарисуйте две формы и расположите их, как показано на следующем рисунке (1). Размер не имеет значения, потому что вы в любом случае будете масштабировать все ингредиенты позже. Пока два овала остаются избранными, перейдите в Объект > Составной контур > Создать (Ctrl-8) и Залейте полученную форму бледно-фиолетовым цветом (2).

Выберите кольцо, а затем примените Копировать и Вставить на задний план (Ctrl-B), чтобы сделать копию. Переместите эту копию на 2-3 px вниз с помощью клавиши Стрелка вниз на клавиатуре (3).

Выберите оригинальное кольцо снова и затем Копировать и Вставить на то же место (Shift-Control-V), чтобы сделать еще одну копию. Получив эту новую копию выбранного вместе с черным кольцом, нажмите Минус верхний в панели Обработка контуров. В результате отправьте две формы назад (4) и Залейте их показанными двумя оттенками фиолетового (5).

Кольцо лука готово. Вы можете создать еще один вариант, но это не обязательно. Просто сделайте Копию кольца лука, а затем используйте только два из трех оттенков фиолетового цвета.

Примените Сгруппировать (Ctrl-G) к формам и назовите группы «кольцо лука 1» и «кольцо лука 2».

Далее в списке ингредиентов у нас красный перец. Нарисуйте форму, подобную приведенной ниже, с помощью Пера (P) и используйте красный цвет Заливки (1). Пока форма остается избранной, перейдите в Объект> Трансформировать> Масштабирование, и выберите 105% в поле Масштаб, а затем нажмите Копировать. В результате вы получите немного большую форму. Используйте более темный оттенок красного цвета, чтобы Залить ее и отправить позади первой (2).

Возьмите Перо (P) и нарисуйте новую форму перед двумя Залитыми с более светлым оттенком красного (3). Закрепите концы перца, если это необходимо и выровняйте точки с помощью инструмента Прямое выделение (A). Кусок красного перца готов (4).

Этот шаг не является обязательным, но если вы хотите больше цвета в вашем салате, вы можете создать кусок желтого перца. Просто сделайте Копию красного перца и измените цвет Заливки.

Примените Сгруппировать (Ctrl-G) к формам и назовите группы «красный перец» и «желтый перец».

С помощью Пера (P), нарисуйте ломтик томата и Залейте ее темным оттенком красного. Оставив форму выбранной, Добавьте Новую Заливку в панели Оформление над первой и используйте оранжево-красный цвет. Выберите этот атрибут Заливки, перейдите в Эффект > Исказить и Трансформировать> Трансформировать и примените настройки, показанные ниже. В результате вы получите более темный край в нижней части среза.

Затем нарисуйте аналогичную, но меньшую форму сверху и Залейте ее красным цветом. Добавьте Новую Заливку ниже первой и используйте более темный оттенок оранжевого. С помощью этого атрибута Заливки, избранного в панели Оформление, перейдите в Эффект> Исказить и Трансформировать> Трансформировать и примените 1 px Переместить по вертикали.

Возьмите Перо (P) и нарисуйте форму как на следующем изображении, Залейте ее темно-оранжевым (1). Продолжите с немного меньшей аналогичной формой, заполненной белым. Установите Режим наложения на Рассеянный свет (2). Вы можете увидеть результат на картинке ниже (3).

Для семян томатов, вам нужно две формы слезинок. Залейте большую темно-оранжевым и меньшую желтым. Примените Сгруппировать (Ctrl-G) к двум формам и размножьте, чтобы получить больше семян; затем Оборачивайте и располагайте их на срезе томата.

Теперь, нарисуйте изогнутую линию рядом с нижним краем ломтика (1). Придайте ей 5 pt красной Обводки; перейдите к Эффект> Размытие> Размытие по Гауссу и примените Радиус на 2 px. Уменьшите Непрозрачность до 70% (2).

Выберите форму кусочка, а затем Копировать и Вставить на то же место (Shift-Control-V) для того, чтобы установить копию впереди всего. Уберите у этой копии обводку и заливку. Теперь выберите изогнутую линию вместе с копией ломтика и перейдите к Объект> Обтравочная маска> Создать (Ctrl-7). Назовите группу «ломтик томата» (3). Вы можете увидеть окончательный результат на картинке ниже (4).

С помощью Пера (P), нарисуйте форму ломтика, и после этого, сделайте подобную форму, но больше, внизу и сзади (2).

Выберите синюю форму, а затем Копировать и Вставить на то же место (Shift-Control-V), чтобы поместить копию впереди всего. Сохраняя эту копию выбранной вместе с оранжевой формой, нажмите Минус Верхний в панели Обработка контуров. В результате вы получите форму кожуры редиса в нижней части (3). Залейте две формы показанным Радиальным Градиентом, примените Сгруппировать (Ctrl-G) к ним, и кусочек редьки готов (4).

Маслина достаточно легкая, и вам нужно только две фигуры: овал размером 50 х 38 px (1) и фигура блика на верхней левой стороне (2). Залейте их показанным Радиальный градиентом; а затем примените Сгруппировать (Ctrl-G) к ним, и вы можете увидеть конечный результат на картинке ниже (3).

Во-первых, выберите группу «тарелка» и Оберните ее, как показано на следующем рисунке, чтобы сделать его более интересным. И, наконец, сейчас пришло время составить вкусный салат. Возьмите группу «руккола» и сделайте несколько копий. Расположите их, как показано ниже, или вы можете попробовать сделать это по-своему. Возьмите группу «руккола» и сделайте несколько копий. Расположите их, как показано ниже, или вы можете попробовать сделать это по-своему.

В этом салате много теней, и вы можете добавить их в конце, когда увидите окончательное изображение, хотя это может быть немного слишком, потому что здесь так много учавствующих компонентов. Для того, чтобы сделать вещи более понятными, я покажу настройки для эффекта Тень, так как мы создаем урок вместе. Настройки немного отличаются от шага к шагу, так как они зависят от положения каждого ингредиента.

Некоторые из ингредиентов даже не нуждаются в тени. Из трех листочков рукколы на картинке ниже, только у одного применен эффект Тень, потому что два других будут покрыты другими ингредиентами до конца, и в тени нет необходимости.

Затем возьмите группу «красный перец» и перенесите ее на тарелку. Примените эффект Тень, чтобы создать тень. То же самое относится и к группе «желтый перец».

Это выглядит странно на данный момент, но в конце мы используем Маску, чтобы скрыть компоненты, которые выглядывают через край тарелки.

Дублируйте и приведите в порядок больше листьев рукколы. Для листьев, которые в воздухе, не нужно, применять эффект Тень, потому что тень должна существовать только на тарелке, а не снаружи и вокруг тарелки.

Далее, разместите маслину на тарелке и примените эффект Тень.

Кроме того, положите кольцо лука и желтый перец слева, но без тени на этот раз, потому что они размещены через край тарелки. Мы будем создавать более подробную тень в уроке позже, для ингредиентов, подобных этим.

Следуя технике из предыдущих шагов, разместите больше листьев и других ингредиентов на вашей тарелке.

Расположите еще один кусочек красного перца, другой кусочек помидора, больше оливок и еще одну копию кольца лука, плюс кучу листьев между ними и на вершине; так много, как пожелаете.

На рисунке ниже вы можете увидеть настройки Тени для кольца лука справа, и листьев рукколы на нем.

Не добавляйте тень под кусочками помидоров, потому что мы позаботимся об этом позже в уроке.

Пора разместить несколько ломтиков редиса. Масштабируйте их, чтобы они не были одного размера, потому что это более естественно. Добавьте больше листьев сверху и начните поднимать ингредиенты вверх.

Добавьте еще один кусок желтого перца и другой кусочек томата в воздухе между листьями. Последние два компонента это красный перец и кольцо лука.

Если вас удовлетворяет салат и позиция каждого ингредиента, теперь вы можете добавить более подробную тень между ними для более реалистичного вида.

Сосредоточьтесь на ломтиках томата и нарисуйте контур идущий по их нижнему краю, по одному для каждого вашего ломтика. Добавьте им 3 pt черной Обводки а затем примените 3 px Размытие по Гауссу. После того, как вы это сделали, отправьте каждый контур прямо за соответствующий ломтик томата.

Теперь, сосредоточьте внимание на ингредиентах, которые в воздухе и особенно в тех областях, где они перекрывают друг друга, потому что нам нужно создать там тень. Потратьте время, приблизьте настолько, насколько вам нужно, и сделайте небольшой контур, где два компонента накладываются друг на друга следуя их контуру, но не идущий по краям (по белому фону). Вы можете увидеть несколько примеров на крупном плане. Чем больше контуров вы нарисуете, тем более детальным и реалистичным будет ваш салат.

Выберите 2 pt черной Обводки для всех этих контуров и примените 2 px Размытия по Гауссу. Некоторые из них получат 100% Непрозрачность а некоторым примените 75% Непрозрачности, в зависимости от области и цветов. Не забудьте переместить каждый контур между двумя компонентами, которые перекрывают один другой, в панели Слои, поскольку правильный порядок является очень важным в данном случае.

Выберите овал с внутренней стороны тарелки, а затем Копировать и Вставить на то же место (Shift-Control-V) для того, чтобы сделать копию впереди всего (1). Возьмите Ножницы (C) и нажмите на две конечные точки этой копии, чтобы порезать форму пополам и оставить только половину впереди (2). С помощью Пера (P), заприте этот путь и создайте новую форму вокруг салата (3).

Выберите форму из прошлого шага и удалите из нее обводку и заливку. Теперь выберите все ингредиенты салата вместе с этой формой и перейдите к Объект > Обтравочная маска> Создать (Ctrl-7). Теперь передняя сторона тарелки, чиста, как и должно быть.

Если вы хотите добавить лист, который спадает через край тарелки для более реалистичного вида, то сейчас самое время, чтобы сделать это вне маски. Расположите его в нужном месте, а затем примените эффект Тень.

Сосредоточьтесь на одном из кусочков помидор и нарисуйте два коротких контура, как показано на следующем изображении. Примените Обводку к ним с Black Blend Art Brush из другого моего урока, посвященного полезности Кистей Смешивания: How to Create a Set of Multi-Use Blend Brushes. Я использую эти кисти все время, чтобы добавлять свет и детали в мои рисунки. Установите указанный цвет, а также Толщину Обводки на 0,75 pt. Сделайте то же самое для других помидоров, чтобы сделать их более блестящими. Вы также можете сделать это для других компонентов, по желанию, но для меня этого было достаточно.

Примените к большему контуру 100% Непрозрачности, а для более короткого контура уменьшите Непрозрачность до 50%, чтобы сделать его более деликатным.

С помощью Пера (P), нарисуйте форму, как на следующем рисунке на Новом слое позади тарелки и придайте ему белую Заливку. Продолжите с аналогичной, но меньшей формой, залив ее светло-серым и установите ее Непрозрачность на 75%.

Нарисуйте еще один овал под дном тарелки и Залейте его серым цветом. И последний овал, гораздо меньше, заполненный более темным серым цветом.

Пока четыре формы остаются избранными, перейдите в Объект > Переход> Параметры перехода и выберите Заданное число шагов 50. Нажмите кнопку OK; затем вернитесь в Объект> Переход> Создать (Alt-Ctrl-B).

Примените к группе перехода Режим наложения > Умножение и уменьшите Непрозрачность до 75%, однако это еще зависит от цвета фона.

Красочный салат на тарелке теперь готов. Захватите вилку!

Дайте мне знать, если вам понравился этот урок, и не забудьте поделиться результатом с нами, если вы решили с удовольствием провести время над ним. Я бы хотела увидеть ваши результаты.

источник

Нарисовать тарелку с орнаментом | Домострой

Aвдеева Светлана
Гжель. Рисование тарелочки. Мастер-класс

Предлагаю мастер — класс по ИЗО. Гжель. Рисование узору на бумажной тарелочке.

По моему просто и красиво преподнести детям этот вид народно — прикладного искусства.

Сначала на белой бумажной тарелочке просто рисуем круг голубого цвета.

Затем круговыми движениями сам цветок. Это будет центральный узор.

Закрашиваем сам цветок внутри всё той же голубой краской.

Прорисовываем листья и «оживку».

Затем сам цветок и листья внутри. Всё рисуется синей краской. Получается контраст цветов и оттенков.

По краям тарелочки рисуем окантовку, круговыми движениями, как радуга.

Ватными палочками рисуем «оживку» по краю тарелочки и в цветке.

Совсем не сложно, главное понять оттенки холодных цветов: голубого и синего, характерные особенности росписи, элементы. Желаю удачи и творческих успехов.

Мастер-класс «Пасхальные мотивы» (декупаж бумажной тарелочки) Скоро приближается праздник Святой Пасхи. И наверное многие задумываются, какие поделки можно сделать с детьми к празднику. При этом учитываем.

Этот урок попал в категорию легких, а это значит, что в теории повторить его сможет и маленький ребенок. Естественно, маленьким детям нарисовать тарелку могут помочь и родители. А если вы считаете себя более продвинутым художником, то могу порекомендовать урок «Как нарисовать снегурочку» — он потребует от вас большей усидчивости, хотя будет не менее интересен.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать тарелку нам может понадобиться:

  • Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
  • Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
  • Ластик.
  • Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
  • Немного терпения.
  • Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Обычные бытовые вещи рисовать проще всего, потому что на тарелку всегда можно посмотреть, всегда под рукой и можно рассмотреть каждую деталь. Рисовать приходится не с головы, а с натуры, а это гораздо приятней и легче. Если же у вас нет возможности посмотреть на то, что вы рисуете — лучше обратиться к поисковику и посмотреть фотографии, прежде чем браться за урок.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок «Рисуем ветку». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Простые рисунки создаются при помощи контуров. Вам будет достаточно повторить то, и только то, что показано в урок, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте представить то. что рисуете в виде простых геометрических тел. Попробуйте сделать набросок не контурами, а прямоугольниками, треугольниками и кружочками. Спустя какое-то при постоянно использовании этой технологии вы увидите, что рисовать становится легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Шаг первый. Изобразим овальную форму.

Шаг второй. В ней сделаем такую же, только поменьше.

Шаг третий. Начнем прорисовку узора тарелки.

Шаг четвертый. Заштрихуем сначала внутреннюю часть.

Шаг пятый. А теперь добавим штрихи на внешней части и еще теперь от нее на столе для реалистичности. Удалим вспомогательные линии и поправим контуры:

Теперь вы знаете как нарисовать тарелку и надеюсь, что вы смогли повторить урок. Теперь можете обратить внимание на урок «Как нарисовать Тома и Джерри» — он такой же интересный и увлекательный. Делитесь уроком в социальных сетях и показывайте свои результаты друзьям.

С глубокой древности различные узоры были неотъемлемой частью быта первых людей. Простые, на первый взгляд, точки и хаотичное расположение прерывистых линий, имело большое магическое значение в жизни племен. С помощью нанесения рисунков – оберегали жилище, отгоняли диких зверей и злых духов, подманивали добычу охотникам. Повторяющиеся в определенном порядке изображения, символизировали плодородие. Ими пытались усмирить буйство стихий, внести мир, здоровье и благополучие всему роду.

Что такое орнамент и его отличие от рисунка и узора

Рисунком считается любое графическое изображение на поверхности, сделанное руками человека с помощью точек, линий, пятен и других техник. Это древнейший вид изображения, его начало восходит к палеолиту. Обычно в виде наскальной живописи, изображений животных и охотничьих сцен.

Узор – это рисунок, который несет информацию, символическую смысловую нагрузку. В древности означал своеобразный «идентификационный документ». Надеть одежду мужчине с «женским» узором было просто немыслимо. Так же как и женщине, одежду с символами для детей или подростков. По виду изображения на Руси каждый мог определить родовую принадлежность, общественное положение, примерный возраст и ремесло хозяина. Узоры на посуде наносились с целью отогнать различные хвори и лихоманки, придать здоровье членам семьи. Считали, что в расписанных специальными узорами деревянных и глиняных горшках и мисках долго не портится пища. Еда становится вкуснее и к ней не может прикасаться нечистая сила с целью порчи.

Орнамент (в переводе с латыни) – украшать. Он заключается в ряде элементов, сменяющими друг друга по очереди в строгом порядке. Используется для украшения, является законченным произведением, формирует художественное восприятие человека. Определенный орнамент может любую поверхность заставить выглядеть больше или меньше, придать объем, движение, изогнуть в разных направлениях.

Правила расположения

Нанесение орнамента ведется по определенным схемам:

  • Ритм – сменяющиеся рисунки или их части в порядке строгой очередности, может идти в порядке возрастания или убывания. Для него характерно повторение узоров, их наклонность, определенные развороты, пространство между рисунками или мотивами;
  • Повторение – характерные узоры многократно чередуются через равные промежутки. Создает чувство спокойствия, законченности, стройного завершения композиции;
  • Чередование – рисунки и их части располагаются через равные промежутки по длине, ширине или в шахматном порядке. Придает посуде разнообразие, оживляет. Различается по ритмам – одинаковые рисунки или картинки чередуются в контрастном порядке, изменяются по положению (вертикали или горизонтали), изменяются по расцветке, по размеру, происходит наложение элементов.
  • Симметрия – одинаковые узоры или части наносятся по разные стороны от центральной точки, различные композиции – по разные стороны от оси. Все детали узора наносятся соразмерно друг другу, сохраняя пропорции мотива;
  • Несимметричность – картинка располагается обычно в центре (тарелки, подноса), а вокруг наносятся чередующиеся части орнамента;
  • Инверсия – разнообразные элементы и части узора расположены по разные стороны центра или оси, или наносятся в обратном порядке.

Орнамент на посуде обычно располагается:

  1. По краю изделия.
  2. От центра или оси, с постепенным наращиванием композиции.
  3. По центру и краю.

Виды орнамента

Все орнаментальные узоры можно разделить на три основных:

Изобразительный – подразумевает конкретику в нанесении: человека, животного, растений, пейзажа, архитектуры, природы или символических рисунков.

Неизобразительный – геометрические формы и их части, необычные фигуры и композиции, обладающие неопределенными контурами.

Комбинированный – сочетание изображений и конкретных фигур с необычными элементами.

Орнаменты подразделяются по:

  1. Изобразительным темам – бывает геометрический, цветочный, изображение людей, животный мир, каллиграфический, абстрактный, иллюзорный и т. д.
  2. Стилю – античный, готика, барокко, рококо и т. д.
  3. Национальности – русский, украинский, и т. д.
  4. Типу изображения – плоскостной, рельефный (с возвышением), контррельефный (с углублением).

Технический орнамент стал первой формой изображения, которая получилась в результате человеческой деятельности. Это полоски, спирали и завитки, возникшие на глиняной посуде, при гончарной работе.

Из геометрических фигур

Орнамент на посуде «геометрический» основан на базе технического и символического. Он имеет четкие границы, состоит из прямых, точек и фигур. В нем строго следует повторение частей рисунка и определенной расцветки. Каждая фигура содержит первичное изображение, например, окружность – солнце и т.д.

Геометрические узоры и орнаменты на посуде идеальны для современного стиля. Они прекрасно подходят для кухни, оформленной в скандинавском стиле, хай-тек, модерн. Особенно выигрышно красивые узоры выглядят, если помещение оформлено в спокойных тонах.

Растительный (цветочный)

Второй по популярности орнамент – растительный или цветочный. Для любой страны мира в определенные века характерен свой, традиционный орнамент на посуде. Для Китая и Японии излюбленное растение для росписи – хризантема, в Индии – фасоль, в России – березки, подсолнечник. С возникновением христианства, в Средние века, изображать стали трилистник и виноградную лозу. Готике присущ гранат и чертополох. Пышные розы 18-го века затмили тюльпаны предыдущей эпохи, а на смену им пришли ирисы и лилии.

Животный (анималистический)

Для этого орнамента возможны рисунки животных, птиц, рыб в реалистическом жанре, и символично. В таком случае он приближен к фантастическому. Изображения мифологических и сказочных персонажей (драконы, единороги, жар-птицы) особенно распространились в странах Древнего мира. Техника в стиле фэнтези характерна и для Средних веков, когда запрещались рисунки людей и животных. В хохломской живописи или гжели наиболее часто изображаются реалистичные лошади, птицы. Палехское письмо показывает сказочный мир. В современной анималистической росписи посуды с орнаментом, могут быть любые представители животного мира.

Пейзажный (природный)

Пейзажные композиции на посуде могут изображаться в виде сюжетов на фоне гор, рек, водопадов. Иногда дополняются рисунками людей, животного мира, цветочными орнаментами. В основном изображаются в картинках городецкой росписи, гжели, палехской миниатюре.

Ленточный

Такой тип композиции выполняется в форме полоски или ленты. Как правило, состоит из чередующихся узоров и имеет четкие границы как в верхней части, так и в нижней. В оформлении посуды используют бордюр и кайму.

Бордюр изображается в виде серпантина, состоящего из чередующихся узоров, разделенных элементами. Узоры могут быть одинаковой величины, но различаться по цветовой гамме, или одного цвета, но разных типов, размеров, выполнены контрастно. Лента или полоса идет от центра в разные направления и оформляет края плоских тарелок и блюд, или сферической посуды.

Кайма – вид ленты или полосы из чередующихся элементов и композиций, обрамляющей картинки посуды с узорами и орнаментами.

Сетчатый

Этот вид орнамента представляет геометрическую основу в форме сетки, на которой расположены различные мотивы. Обычные формы – в виде квадрата, прямоугольника, треугольника, реже – параллелограмма, ромба. Арабеска – тип сетчатого геометрического орнамента, в нем фигуры одного вида, накладываются друг на друга в различных сочетаниях, что создает бесконечные переплетения оригинального узора.

Меандровый (греческий)

Этот старинный орнамент образуется сплошной полосой, изгибающейся под прямым углом. Также меандровый орнамент называется одномотивный или раппортный, в нем сменяющиеся рисунки чередуются, повторяется определенная композиция. В оформлении посуды, используется как бордюр, для украшения.

Каллиграфический

Этот тип орнамента выполняется в виде вензелей букв и частей текста, нанесенными различными способами. В результате получаются каллиграфические рисунки, в которых буквы искусно переплетены и сложены в различные мотивы. Особенно широко искусство каллиграфической росписи предметов домашнего быта и посуды распространилось в мусульманских странах, где запрещены изображения живых существ.

Предметный

Вещные или предметные узоры возникли в Римской империи, пользовались огромной популярностью в эпоху рококо и барокко. Они отличаются чередующимися рисунками музыкальных инструментов, элементов искусства, бытовой тематики, военной, театральной и так далее.

Полихромный

Узор, в выполнении которого используется вся цветовая гамма, широко популярен при росписи посуды, разной кухонной утвари. Наиболее распространен и востребован, чем монохромный.

Символический

Символический орнамент изображений оформился, как условное обозначение людей, животных, растений и инструментов. Его история возникла в Египте, территориях Древнего Востока, и сейчас в России изображения пользуются популярностью, особенно в геральдике. Мезенская роспись также базируется на символизме.

Центрический

Это орнамент, при котором разные элементы вписывают в геометрическую замкнутую форму (квадрат, многоугольник и т. д.), она обычно располагается в центральной части изделия. Рисунок, который вписывают в окружность, называют – розетта. Мотив одиночен, либо повторяется с поворотом (поворотная симметрия).

Чашка рисунок карандашом для детей. Рисуем чашку

Кто мы вообще такие чтобы критиковать вещи, которые нам якобы не подходят или не нравятся? А ведь большинство сами того не подозревая жестоко критикует и унижает все, что не входит в созданное им мировоззрение. Будь то музыкальные вкусы или личное мнение, — все до чего может дотянутся зоркий взгляд окружающих, будет немедленно подданной жестокой цензуре. При этом дабы придать себе изысканности и пафоса, они держат и, оттопырив мизинец с умным видом лица, рассуждают о вкусе пикада и ромеско, которых даже не пробовали. (Это я о себе щас пошутил). В знак протеста самому себе, я беру в руки свой планшет и делаю урок о том как рисовать кружку поэтапно. Ага, вот такой простой предмет. Кружка – цилиндрическое изделие без дна, запаянное сверху. Хранить в таком возможно только вакуум и немного прижатого воздуха. Но люди используют инвертированную кружку, переворачивая её вверх дном, тем самым нарушая баланс сил темных и светлых сил на Юпитере. Инвертированная кружка используется в тех сферах, где она может и хочет, и даже больше – кружки были замечены вместе с космонавтами в открытом космосе, их находили археологи и поговаривают, что кружка появилась раньше динозавров.

Британские ученые провели исследование, в котором выяснилось, что 89,9% людей, которые тем или другим способом использовали кружку – умерли, остальные умерли от неизвестного заболевания. Кружка может переносить воду, песок, кишечные заболевания, пустоту или контрабанду. Так же она брала участие во многих жертвоприношениях и ритуалах, каждый раз под разным видом.

А вот такое вы даже представить не могли:

  • Чак Норрис может убить кружкой, даже не притронувшись к ней;
  • Святой Грааль – тоже кружка;
  • Она из тех, кто может быть наполовину полон и наполовину пуст одновременно;
  • У нее обязательно должна быть ручка, без ручки это просто унылый горшок;
  • Шанс разбить в дребезги любимую кружку в 10 раз больше, чем обычную;
  • Первые кружки делались из черепов животных, но после восстания планеты обезьян, эксплуатирование частей тел животных прекратилось.
  • Нарисовать на бумаге такое устройство под силу лишь 5% жителей планеты Земля.

Хотите проверить свои способности? Ну так вперед.

Как нарисовать кружку карандашом поэтапно

Шаг первый. Нарисуйте квадратную форму для кружки и ручку к ней. Шаг второй. Разрисуйте горизонтальными линиями рисунок на кружке, а так же сделайте ручку более объемной. Шаг третий. Начнем со штриховки сверху а также обведем контуры жирнее. Шаг четвертый. Теперь самый тяжелый и ответственный этап. Нужно добавить теней. Внимательно изучите падение света на кружку. Ниже несколько не менее интересных уроков.




Тарелка — это одна из самых важных вещей на вашей кухни. Без нее вы вряд ли сможете скушать суп или любую другую еду. Разумеется, наши предки много тысячелетий назад не имели такой роскоши и удобств как мы сейчас. Поэтому, давайте научимся ее изображать:)

Рисуем карандашом

Как вам идея нарисовать красивый натюрморт и украсить им интерьер своего дома? Вы можете изобразить большую тарелку, на которой будут сочные фрукты или вкусный десерт. Но, чтобы получился настоящий шедевр, нужно начинать с основ. Вначале мы разберем, как нарисовать тарелку карандашом, а потом будем добавлять на ее дополнительные элементы.

Перейдем к наглядному рисованию.

Для начала нужно сделать наброски. Определитесь, какого размера будет ваше изображение, и легкими штрихами наметьте длину и высоту.

Теперь нужно задать форму и также легко прорисовать ее очертания. Изобразите большой овал и добавьте в него полукруг поменьше, который будет указывать на глубину посуды.


Легкими штрихами добавляем реалистичного эффекта в наш рисунок.

Прокрашиваем внутри нашу посуду более темным карандашом. В области изгибов старайтесь давить на ваш инструмент немного сильнее.

Теперь нужно ярче выделить контуры и более четко обозначить дно.

Подчеркивайте контраст более темными карандашами. Вокруг изобразите фон легкими набросками. Он не должен выделяться по отношению с тарелкой.

Пошаговый пример

Сейчас мы обратим внимание на мельчайшие детали и объясним, как нарисовать тарелку поэтапно.

Этап 1
Рисуем на листе большой овал. Старайтесь не сильно давить на карандаш.

Этап 2
С помощью наброска двух пересекающихся линий, определите центр тарелки. Внутри главного овала, изображаем второй овал меньшего размера.

Этап 3
Прорисовываем узорами бортики.

Этап 4
Закрашиваем дно с помощью легких штрихов. Более четко выделяем бортики.

Этап 5
Стираем лишние наброски с помощью резинки. Добавляем несколько штрихов в нижнюю часть для создания дополнительного объема.

Тарелка с узорами

Сейчас вы узнаете, как нарисовать тарелку с узорами. Начнем мы с набросков. Нарисуйте две пересекающиеся линии, которые будут отображать будущий размер нашего рисунка.

Рисуем по нашему наброску большой овал. Под ним нужно изобразить также овал, чуть поменьше. Их края должны пересекаться.

Теперь соединяем два овала с помощью плавных боковых линий. Их прорисовываем очень четко.

Стираем все ненужные линии, которые служили нам набросками. С нажатием прорисовываем форму. Бортики делаем волнообразными. Теперь создаем узоры в виде цветочков. Вначале рисуем маленький кружочек и к нему добавляем лепестки. Нежная картина готова!

Тарелка с фруктами

Если вы освоили первые примеры, тогда можно переходить к более сложным работам. Поэтому сейчас мы подробно опишем, как нарисовать тарелку с фруктами. Начнем рисунок с наброска. Это должен быть большой, не совсем ровный круг.

Теперь набросаем формы фруктов, которые будут на картине. Они должны быть круглыми, овальными и вытянутыми.

Затем нужно прорисовать четко очертание будущих фруктов. Обработайте более темным карандашом все детали. Вверху у нас идет связка бананов. Прорисуйте каждый банан отдельно и приведите его к общей ножке. Также обязательно изобразите хвостики у фруктов.

Теперь изображаем каемочку и добавляем некоторые остальные детали. Например, создаем форму у бананов с помощью коротких линий.

Добавляем объемности рисунку с помощью штрихов. Более темнее наводим ножку бананов. Штрихуем фрукты по бокам, а серединки оставляем белыми. Также проходимся легкими линиями вдоль посуды.

Делаем наш натюрморт более выразительным и насыщенным. Стираем ненужные штрихи.

Яблоко на тарелке

Мы уже научились рисовать отдельно тарелку и фрукты на ней. Поэтому мы не будем пошагово разбирать, как нарисовать яблоко на тарелке. Мы прикладываем уже готовый вариант, чтобы вы смогли его реализовать, используя накопившийся опыт.

Тарелка с блинами

Вы узнаете, как нарисовать блины на тарелке и улучшить свои навыки работы с цветными карандашами. Начнем с наброска, который по своей форме напоминает шляпку.

Теперь мы акцентируем боковые части нашего наброска и низ. Это будет наша тарелка. Также более четко выводим верхушку. Это будут вкуснейшие блинчики. Делаем сверху наброски коричневым и желтым цветом.

Теперь выделяем из большой стопки отдельно каждый блинчик. Аккуратно наводим боковые части. Выделаем форму масла сверху блинчиков.

Теперь добавляем цвета в наш рисунок. Блинчики выводим коричневым цветом. Сироп должен получаться на оттенок темнее. Сверху прорисовываем масло светло-желтым цветом. Поверхность посуды можно сделать нежного, розового оттенка.

Тарелка с супом

Сейчас для вас будет подробно описано, как нарисовать тарелку с супом. Начинаем с большого овала. В нем нужно будет сделать полукруглое разделение.

Теперь обводим наш овал большим кругом поперек.

Изображаем ободок, обводя тот круг, который мы нарисовали во втором шаге.

Четко выделяем низ посуды и добавляем небольшую форму снизу.

Стираем все ненужные наброски и более темным карандашом наводим основные контуры.

Добавляем внутрь посуды «суповые» детали. Это могут быть просто кружочки овощей. Окрашиваем рисунок разными цветами. Фон делаем темно-синим, а тарелку – серебряной. Обязательно используйте в ней несколько оттенков серого цвета, чтобы подчеркнуть форму. Суп делаем голубым, а овощи – цветными.

Все мы знаем, что такое чашка или кружка. Трудно представить жизнь современного человека без этой кухонной утвари, согласитесь? А Вы никогда не пробовали изобразить чашку на бумажном листе самостоятельно? Ведь, казалось бы, что может быть проще — нарисовать ее контуры и придать им соответствующую форму достаточно легко. И это на самом деле именно так! Не верите? Тогда смотрите сами.

Следующий урок можно отнести к легкой категории. Выполнить такой рисунок под силу даже ребенку. Естественно, маленьким детям лучше рисовать чашку вместе с родителями. Тем более, что это очень интересно.

Итак, давайте рассмотрим более подробно как нарисовать чашку поэтапно. Главное здесь – внимательно изучить представленные ниже изображения и следовать рекомендациям.

Вам потребуется:
— Бумага. Лучше всего, если она будет специальной среднезернистой: начинающим художникам гораздо приятней рисовать на таком полотне, а не на обыкновенном бумажном листе.

— Остро заточенные карандаши. Их должно быть несколько с различной степенью твердости – каждая необходима для выполнения определенных задач. Это позволит Вам добиться максимально реалистичного изображения.

— Ластик, чтобы стирать ненужные элементы в процессе рисования.
Палочка для растушевывания. В данном случае можно использовать специальный инструмент или взять обычную бумагу и придать ей конусообразную форму. С ее помощью Вы легко разотрете штриховку и сделаете из нее монотонный цвет.

Ну и, конечно, не забывайте про хорошее настроение и запаситесь чуточкой терпения.

Рисуем в несколько этапов

Бытовые вещи нарисовать легче всего. На чашку можно посмотреть, внимательно изучить каждую ее деталь в отдельности, она всегда под рукой. Здесь не требуется начинать рисунок с головы – сразу же с натуры. Согласитесь, это намного приятнее, а главное, проще. Если Вы не имеете возможности посмотреть на то, что рисуете, следует обратиться за помощью к поисковику и найти подходящие фотографии. Обязательно сделайте это перед тем, как нарисовать чашку карандашом поэтапно, иначе Вы просто не уловите суть изображения.

Для создания простых рисунков используют контур. Вам необходимо всего лишь повторить то, что наглядно показывает наш урок и отличный результат гарантирован. Но если Вы хотите получить нечто большее, то попробуйте представить свой рисунок в форме простых геометрических тел. Например, сделайте набросок прямоугольниками, кружочками или треугольниками, а не обычными контурами. Это весьма увлекательно! Спустя некоторое время и небольшое количество тренировок по выполнению данной техники Вы убедитесь, что рисовать таким образом просто. Очень скоро Вы почувствуете себя настоящим художником!

На заметку: для выполнения наброска используйте как можно менее толстые штрихи. Помните, чем толще они будут, тем сложнее в дальнейшем Вам будет их стереть. Да и качество рисунка при этом существенно пострадает.

Первый шаг, а вернее нулевой – создание специальной разметки на бумажном листе. Это позволит Вам определить будущее расположение рисунка. Если Ваше изображение займет только половину листа, то на второй его части Вы сможете нарисовать что-то другое. Ниже представлено фото с примером такой разметки.


Ну что, Вы уже приготовили все необходимое, запаслись терпением и отличным настроением? Тогда начнем.

1 этап
Прежде всего, нарисуйте овал и начертите по его центру вертикальную линию.

2 этап
Затем, в середине большого овала, создайте похожий овал, только меньшего размера, который будет отделять внешнюю поверхность чашки от внутренней.

3 этап
Теперь аккуратно прорисуйте саму форму чашки. Как уже говорилось ранее, дизайн и форма чашки могут быть любыми. Рисуйте так, как Вам больше нравиться. Или следуйте примеру, который мы представили для Вас ниже.

4 этап
Тщательно обведите все контуры с помощью карандаша и не забудьте стереть в конце все вспомогательные линии. Выполняйте работу осторожно, чтобы не удалить нужные элементы рисунка.

5 этап
Ну вот и все! Ваш прекрасный рисунок готов. Как видите — все очень просто. Немного усердия и Вы будете рисовать самые разнообразные чашки.

6 этап
Осталось лишь раскрасить рисунок. Проявите фантазию, используйте, например, несколько оттенков или же украсьте свою чашку необычными узорами. Все в Ваших руках! Можете также создать оригинальный фон для рисунка, поместить его в красивую рамку и повесить на стену. А потом удивлять гостей своим интересным творением.

Теперь Вы знаете как быстро и легко нарисовать чашку! Это действительно очень просто. Главное — желание, ну и чуточку креативности.

Обязательно попробуйте изобразить чашку вместе со своим ребенком — будет не только очень интересно, но и познавательно.

Здравствуйте, товарищи!

Тему «посуда» мы с вами уже затрагивали. Лепили чашки, миски и даже кувшины. Если же работать с бумагой, то к нашим услугам раскраски «посуда». Можно разукрасить узорами, можно поупражняться в дорисовывании половин симметричных предметов или поупражняться в вырезании. Если у посуды есть ручка, то придётся вспомнить прорезание отверстий в бумаге. Вобщем, тема богатейшая. И мы ещё будем освещать разные её аспекты. Но сегодня поговорим не о внешней стороне посуды, а о внутренней.

Да, посуда-то нам нужна вообще-то не (только)для красы. В ней хранят еду, из чашек пьют чай, например. Так вот, если дать задание вырезать кружку, то нередко, а скорее даже часто дети, вырезав ручку и отверстие в ней, дальше бездумно режут по ближнему к нам краю чашки, отрезая тот овал,что у нас изображает – что? — внутреннюю часть.

Чтобы предоставить ученикам возможность осознать смысл и цель изображения этого эллипса, дадим задание нарисовать в чашке чай. Вот тут-то и выясняется, что дети 5-8 лет поголовно не имеют представления как же это изобразить.

Поэтому очень настойчиво призываем: проходя эту тему показывайте всё на живом примере. Плакаты и рисунки на доске — хорошо, но самостоятельные наблюдения, пусть и не приведут к быстрому пониманию, но создадут прецедент.

Итак разберём тему« Как нарисовать чашку с чаем».

Поглядите на эти фотографии. В чашку и кружку налит крепкий чай. Обратите внимание: жидкость доходит не до самых краев. В жизни ведь мы тоже не наливаем до краев, иначе весь чай расплескается.

Сбоку проекция кружки или чашки представляются на плоскости в виде одной геометрической фигуры, при взгляде сверху — обе они представляют круг. В три четверти мы будем видеть и часть внешнего бока кружки и частично внутреннюю поверхность. Самое главное: горизонтальное сечение кружки и чашки под нашим углом представляется овалом, в пределах которого мы видим край налитой жидкости как отрезок дуги, ПАРАЛЛЕЛЬНЫЙ «верхней» дуге — краю чашки. Вот на это и обратите внимание учеников. Эта самая ровная дуга и составляет камень преткновения. Казалось бы, нет ничего легче, но ребята часто просто напросто смотрят и не видят – как все это выглядит. В пределах овала краев видна дуга кромки чая! Окрашенная жидкость находится в нижнем пределе этой дуги и заполняет этот предел БЕЗ ПРОБЕЛОВ, и НЕ ЗАХОДИТ НАВЕРХ. Тяжелая жидкость, находясь в сосуде, стремится тут же

  1. принять форму сосуда
  2. распределиться ровно и равномерно.

Посмотрим на границу жидкости в конической чашке. Чем ближе ко дну, тем меньше(уровень 1) , чем выше, тем эллипс больше(2).

В непрозрачной чашке этот эллипс виден лишь частично,невидимую часть надо мысленно достроить,чтобы не промахнуться:

Уровень жидкости и угол под которым мы глядим на чашку может быть разным, однако это не влияет на основное правило: жидкость – внизу, дугообразная линия уровня жидкости – ПАРАЛЛЕЛЬНО краю сосуда.

Что касается прозрачной чашки, правило остается неизменным. Но с нюансом: в прозрачном сосуде мы видим ВСЮ ЖИДКОСТЬ, И ВЕСЬ ОГРАНИЧИТЕЛЬНЫЙ УРОВЕНЬ. Соответственно, мы видим и тот край жидкости, который пространственно находится ближе к нам: но видим мы его сквозь стеклянную стенку сосуда!

На наших вспомогательных схемах мы немного упростили задание, приняв за данность что стенки сосуда абсолютно прозрачные а толщина их стремится к нулю. На деле, конечно, все сложнее, и при случае мы попробуем показать, как рисовать прозрачную чашку с чаем с натуры. На сегодня же ограничимся таким вот изображением, надеемся, что у вас все получится правильно и уж во всяком случае даст детям повод призадуматься.

Как правильно нарисовать чашку с чаем вам рассказала Марина Новикова.


Метки: ,

Сегодня мы с Вами сделаем быстрый набросок пастелью и пастельными карандашами чашки и ложки. Попробуем передать в рисунке два материала — керамику и металл.

Как уже вошло в традицию, рисовать мы будем на крафтовой бумаге, которая достаточно «неровная», чтобы удержать на себе хоть какое-то количество пастели. Конечно же, можно использовать специальную бумагу для пастели, но крафт более экономичный вариант и тренироваться на нем можно.

  1. Первым делом сделаем первоначальный набросок чашки — вид сверху. Для этого используем пастельный мелок.
    Положение ложки наметим пока одной линией — для этого я использовала простой карандаш.
    Рисунок на первом этапе должен быть сквозным, для того чтобы точно понимать положение вещей в пространстве и как можно точнее передавать это в рисунке. Например, край ложки должен касаться дна чашки и виден должен быть только краешек ложки.

    Рисуем предворительный набросок чашки.

  2. Затем уже прорисовываем форму ложки. Ее положение будет проще передать, если Вы будете обращать внимание на углы, которые образует пересечение ложки и чашки.

    Прорисовываем ложку.

  3. Когда набросок готов начинаем накладывать пастель. Вначале мы это делаем широкими мазками/штрихами пастельного мелка.
    Для чашки используем розовый, желто-оранжевый, светло коралловый цвета. На внешнюю сторону чашки накладываем немного холодных тонов.
    Ложку рисуем серым, белым и охра — для отражения в металле от чашке. Края ложки в некоторых местах четко очерчиваем серым пастельным карандашом.
    Рисуем на ложке рисунок.
    Для теней используем холодные тона — индиго, серый и кое-где добавляем теплых штрихов. Тень на ручке подчеркивает форму самой ручки и ложиться достаточно резко.
    Белым добавляем бликов на ручке и чашке.

    Заполняем рисунок цветом и добавляем тени.

  4. Добавляем контраста и четкости рисунку. Не забываем про тень на внутренней поверхности чашки от ложки. Тень повторяет форму чашки. Добавляем ложке бликов и рефлекс — отсвет теплого оранжевого цвета от чашки.
    Ну и в конце нарисуем тень под чашкой на поверхности стола.

    Для четких тонких линий используем тонко отточенные пастельные карандаши, а для заполнения больших участков цветом- мелки.
    Обратите внимание, что в этом наброске мы почти не растушевывали штрихи, а просто накрадывали их друг на друга и тем самым цвета перемешивались в процессе.

Проект на тему «Узоры и орнаменты на посуде»

В готовом творческом проекте по ИЗО на тему «Узоры и орнаменты на посуде» автор дает определение понятий «узор» и «орнамент», рассказывает историю происхождения посуды, узоров и орнаментов на посуде, подробно останавливается на характеристике национального калмыцкого орнамента.

Подробнее о проекте:


В индивидуальном творческом проекте по технологии (ИЗО) «Узоры и орнаменты на посуде» описывается практическая работа ученицы 3 класса, представленная в виде создания альбома эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды и оформления тарелки узорами и орнаментами.

Автор ученического творческого проекта по рисованию (ИЗО) на тему «Узоры и орнаменты на посуде» в рамках практической работы научился рисовать геометрические узоры, чередовать элементы, повторять правила их расположения друг за другом на тарелке. В работе дается характеристика разных видов орнамента: геометрический, растительный, зооморфный и антропоморфный.

Оглавление

Введение
1. Определение узора и орнамента.
2. История происхождения посуды, узоров и орнаментов на посуде.
3. Национальный калмыцкий орнамент.
4. Создание альбома эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды.
5. Оформление тарелки узорами и орнаментами.
Заключение
Список использованной литературы

Введение


Каждый из нас не один раз в день пользуется различной посудой: чашкой, блюдцем, тарелкой. Как правило, посуда красиво украшена различными узорами и орнаментами.

Всё это создают мастера – умельцы, которые выполняют роспись, оформление посуды, приведение её в эстетический вид.

Я тоже захотела стать таким умельцем, узнать больше о способах оформления посуды узорами и орнаментами.

Актуальность проекта. Узоры и орнаменты встречаются на каждом шагу. Украшая части строений или предметы быта, они радуют нас своей неповторимостью и разнообразием.

Цель проекта: Изучение истории возникновения узоров и орнаментов на посуде. Оформление тарелки узорами и орнаментами.

Гипотеза проекта – если изучить технику выполнения узоров и орнаментов на посуде, то можно научиться самим, создавать эскизы узоров и орнаментов для росписи посуды.

Задачи проекта:

  1. Познакомится с определение узора и орнамента.
  2. Исследовать историю возникновения узоров и орнаментов на посуде, изучить их виды.
  3. Создать альбом эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды.
  4. Научиться рисовать геометрические узоры, чередовать элементы, повторять правила их расположения друг за другом на тарелки.

Предмет проекта: узоры и орнаменты на посуде.

Методы проекта: проблемный, частично-поисковый, исследовательский, творческий.

Определение узора и орнамента

Узор – это рисунок, созданный при помощи сочетаний линий, красок и теней. Узор может быть самостоятельным художественным элементом, произведением, а также и элементом орнамента (если повторить его в определенной последовательности несколько раз).

Орнамент в переводе с латинского языка означает украшение. Он состоит из ряда последовательно расположенных элементов.

В этом случае обязательно соблюдается строгая закономерность, связанная с симметрией и ритмом. Орнамент придает изделию выразительность, красоту, подчеркивает его форму и фактуру.

Орнаменты являются одним из элементов национальной культуры всех народов мира.

История происхождения посуды, узоров и орнаментов на посуде



Свою первую посуду первобытный человек начал делать из коры, дерева, лозы. Но та посуда была неудобной, в ней нельзя было готовить, хранить жидкости.

И только в районе седьмого тысячелетия до нашей эры был изобретен первый искусственный материал — огнеупорная глина, из которой стали делать керамическую посуду. Считается, что керамическую посуду изобрела женщина.

Древние люди стремились делать посуду не только удобной, но и красивой. На неё стали наносить разнообразные рисунки.

Возникновение орнаментики относится к временам глубокой древности. Его истоки уходят в те времена, когда человек выделил себя из окружающего его мира, и начал изготавливать орудия труда и предметы быта. Самые ранние орнаментальные изображения были найдены при археологических раскопках на осколках керамики.

И состоял такой орнамент из ряда простых вмятин, сделанных на глиняном кувшине примерно на равном расстоянии друг от друга. Естественно, эти вмятины не могли сделать сосуд более удобным в пользовании. Однако они делали его интереснее и необычнее по сравнению с другими сосудами.

Со временем узоры развивались и все более усложнялись, образовывая сложные композиционные схемы, в которых переплетались сказочные и реальные мотивы.

Национальный калмыцкий орнамент

Каждая народность, иногда даже географическая область, имеет свой неповторимый орнамент, т.к. орнамент всегда был тесно связан с культурой, языком народа, а также его происхождением и историей.

Декоративно-прикладное искусство Калмыкии разнообразно и красочно. Калмыцкий народный орнамент представляет собой оригинальную, разнообразную по формам и колориту область декоративного искусства. В нем наибольшее использование нашли геометрические, растительные и животные формы, созвучные духу народа.

Калмыцкий орнамент берет свое начало в далеком прошлом Востока, откуда вышло и само этническое ядро калмыков. В основе многочисленных калмыцких орнаментальных мотивов лежат стилизованные изображения рогов, степных трав и цветов, солнца, луны и звезд, огня, облаков.

Создание альбома эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды

Для того чтобы создать альбом эскизов, я изучила какие бывают орнаменты.

Виды орнаментов:

  • Геометрический орнамент состоит из точек, линий и геометрических фигур.
  • Растительный орнамент составляется из стилизованных листьев, цветов, плодов, веток и т.д. (например, гжель, хохлома)
  • Зооморфный орнамент включает стилизованные изображения реальных или фантастических животных.
  • Антропоморфный орнамент в качестве мотивов использует стилизованные фигуры или части тела человека.

Оформление тарелки узорами и орнаментами


Мне больше всего понравился геометрический орнамент. Его легче рисовать, но всё равно он выглядит очень нарядно. В геометрическом орнаменте используются следующие формы: точки и линии, круги и овалы, ромбы и квадраты, ломаные линии – зигзаги, меандр.

Заключение

Мне было очень интересно работать над проектом «Узоры и орнаменты на посуде». Я считаю, что достигла поставленных целей.

Во – первых, работая над проектом научилась работать с нужной литературой, приходить к правильному решению. Мне было очень интересно самостоятельно добывать новые знания.

Во – вторых, я закрепила знания о геометрических фигурах, научились видеть красоту различных орнаментов, рисовать орнамент на тарелке.

В – третьих, я оформила альбом эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды.

Я надеюсь, что приобретённые в процессе работы над проектом знания помогут мне и в дальнейшем видеть и создавать красоту вокруг себя.

Меня очень увлекла работа над данным проектом, и я намерена продолжить свое исследование теперь уже в области традиционной калмыцкой художественной росписи посуды.

Список использованной литературы

  1. С.И.Ожегова. Толковый словарь
  2. Лоренц В.И. «Орнамент всех времен и стилей» Издательство: Лабиринт, 2012 г.
  3. Неустроев Б.Ф. «Узоры и орнаменты» Издательство: Бичик, 2010 г.
  4. Степанова Л.И. «Рисуем всё, что угодно» Издательство: Москва, 1995 г.
  5. К. Эрендженов. «Золотой родник» Калмыцкое книжное издательство, 1985.
  6. Интернет ресурсы.

Если страница Вам понравилась, поделитесь в социальных сетях:

Оформление декоративной тарелки с узором из ягод в круге на тему «Лесная сказка | План-конспект урока по изобразительному искусству (ИЗО, 3 класс):

I. Самоопределение к деятельности

2 мин.

Настроить учащихся на познавательную и творческую деятельность

— Здравствуйте, ребята!

— Давайте проверим всё ли у вас готово к уроку. Сегодня нам понадобятся краски, кисти, ватные палочки, пластиковые тарелки.

Слушают учителя.

Проверяют готовность принадлежностей к уроку. Настраиваются на активную работу.

Личностные

II.

Целеполагание.

5 мин.

Формирование умения формулировать цели урока

— Скажите, ребята, а что такое узор?

— Где мы можем встретить узоры?

— Ребята, а какие вы знаете народные промыслы? Используются ли в них узоры?

— Тема сегодняшнего урока «Оформление декоративной тарелки с узором из ягод в круге на основе хохломской росписи на тему «Лесная сказка»».

— Как вы думаете, какую цель мы поставим на урок?

— Это рисунок, основанный на повторе составляющих его элементов. Предназначен для украшения предметов.

— На одежде, на зданиях, на посуде, и т.д.

— Да, используются. Городец, Гжель, Хохлома, и т.д.

Высказывают свои предположения.

— Научиться оформлять декоративную тарелку с узором из ягод в круге на основе хохломской росписи.

Коммуникативные

Регулятивные

III. Изучение нового материала.

Беседа по теме.

10 мин.

Сформировать представление учащихся о хохломской росписи

— Ребята, почему промыслы, называются народными? А кто украшает посуду, кто придумывает для неё узоры?

— Совершенно верно, художники. А ещё украшают посуду народные мастера. Раньше люди сами делали необходимые предметы — деревянные ложки, блюда, ковши для воды и другие вещи — и сами их украшали. Произведения народных мастеров нас восхищают красивым сочетанием красок, изумительным рисунком растений, птиц и животных.

С древних времен люди стремятся украсить свое жилище и предметы быта. В городе Семенов, который расположен в Нижегородском крае, издревле украшали росписью деревянную посуду. Так появилась «Золотая Хохлома» – искусство росписи красками по дереву.

Сегодня мы с вами подробней поговорим о Хохломской росписи. Возникла она в 17 веке в округе Нижнего Новгорода. Хохлома – это декоративная роспись деревянной посуды и мебели. В росписи используются такие цвета как красный, чёрный, зелёный, золотистый. Чаще всего роспись выполняется на чёрном или золотистом фоне. Золотой орнамент украшает деревянную мебель.

— Ребята, как вы думаете, какие предметы быта, украшали хохломские мастера?         

— Сегодня мастера предлагают не только расписную деревянную посуду, но и детскую мебель, подсвечники, декоративные блюда.  Нарядность и особую красочность изделиям из дерева придает специальная технология лакирования. Благодаря сушке лакированного изделия в печах при высокой температуре, изделие приобретает особый золотисто-медовый оттенок.

— Ребята, какие красивые тарелочки нам приготовил Мастер! Что вы видите на узорах?

— Как вы думаете, кто Мастеру подсказал такой узор? Где он мог увидеть такие ягоды и листья?

— Совершенно верно! Подсказала ему природа, все это он видел в лесу, в саду. Посмотрите внимательно на эту веточку. (Учитель показывает узор — смородинка.)

— Посмотрите внимательнее, как расположены эти кружочки, на форму листьев. Ведь это смородина. Только рисунок немного изменен, он упрощен. Сочетание красок заимствовано у природы, это она подсказала их.

— Рассмотрите другие элементы узора. Назовите их.

И мы с вами попробуем составить узор из ягод и листьев, станем Мастерами по росписи. Я уверена, что ваши тарелочки будут такими же красивыми, как у настоящих Мастеров.

А где продавали такую посуду?

— Что такое ярмарка? Ребята, а сегодня как раз ярмарочный день, посмотрите, сколько здесь разного товару! Только вот беда, прилавок с расписными тарелками пустой, народные мастера не успели украсить ни одной тарелочки. Поможем им?

— Народные мастера, ремесленники, художники.

Слушают учителя

— Посуда, расписные ложки и куклы-матрешки известны во всем мире.

— Листья, ягоды

— В природе.

Рассматривают узор.

— Малинка, красная смородинка, чёрная смородинка, лист.

— Такую посуду продавали на ярмарках.

Познавательные

Коммуникативные

IV. Творческая практическая деятельность

23 мин.

Организовать творческую практическую деятельность учащихся

Первичный инструктаж:

— Задание будет такое: составить узор из ягод в круге для тарелки на тему

«Лесная сказка». Задание это интересное и сложное, поэтому начнём его вместе.

— Настоящие мастера сидят удобно, спины держат прямо, ноги ставят ровно.

Мастера, скорей за дело,

Украшай посуду смело,

Составляй узор,

Чтобы радовал он взор.

Текущий инструктаж:

— Прежде всего, надо подумать, как расположить узор. Узор зависит от формы предмета, у нас он будет зависеть от круга. Ваш шаблон разделён на четыре части, чтобы легче было наносить рисунок, узор расположим на осевых линиях. Чтобы получилась законченная композиция, рисунок нужно чередовать, повторять через некоторые промежутки.

— Скажите, чем можно рисовать ягоды?

— Верно, но не только ими. Ещё очень красиво получается ватными палочками.

— Обмакиваем ватную палочку в краску и прижимаем к тарелке. С помощью ватной палочки можно нарисовать разные ягоды. Если это смородина, то располагаем ягодки в форме веточки. Если смородина красная, то какой краской будете пользоваться? А если черная? Такой прием рисования, называется – тычок.

Для нашей работы нам следует ограничиться цветами Хохломской росписи.

— Вспомните, какие это цвета?

— Посмотрите, есть ли еще какой-нибудь инструмент на ваших подносах? Подумайте, что можно нарисовать с помощью зубочистки? С помощью зубочистки можно нанести тонкие элементы узора – веточки, и чтобы оживить ягодку, можно поставить точку на нижней части ягодки смородины.

— Не забывайте, что наши ягоды необходимо дополнить листьями.

Заключительный инструктаж:

 (В процессе выполнения работы оказывается дифференцированная помощь учащимся, общие ошибки объясняются всему классу.)

Слушают учителя

— Кистью, карандашом, фломастером.

— Красный, золотой (жёлтый), чёрный, зелёный.

— Зубочистка.

Выполняют творческую работу.

 

Личностные

V. Итоги урока. Рефлексия

5 мин.

Подведение итогов.

Самооценивание

– Я предлагаю вам сделать выставку. Давайте расположим наши работы на доске. А теперь полюбуемся на наши тарелочки. Какие красивые!

 — Давайте вспомним, какую цель мы ставили на урок?

Всё ли у нас получилось? Что не получилось?

— Сегодня на уроке мы с вами составляли …

— Что такое узор?

— Давайте вспомним, из каких элементов состоял наш узор?

— А какими инструментами мы работали?

— Как называется приём, с помощью которого наносят элемент ягодка?

— Продолжите фразы..

1. На уроке я работал..

2. Своей работой на уроке я..

3. Урок для меня показался..

4. Мое настроение..

— Мне в свою очередь, хотелось бы похвалить вас за успешную работы и поблагодарить за сотрудничество. Урок окончен.

Рассматривают выполненные работы, оценивают их.

— Научиться оформлять декоративную тарелку с узором из ягод в круге на основе хохломской росписи.

— узор на блюде.

— Сочетание одного или нескольких одинаковых элементов при украшении предмета

— Малинка, смородинка, листок

— Кистью, ватными палочками, зубочистками

— Тычок

Оценивают свою работу на уроке

Коммуникативные

Предметные

Регулятивные

Урок изобразительного искусства «Роспись тарелки по мотивам гжельских мастеров»

Тип урока: урок-сказка.

Технология: игровая.

Вид деятельности: декоративное рисование.

Тема урока: роспись тарелки по мотивам гжельских мастеров.

Цель: упражнять в расписывании узорами посуды (тарелки).

Задачи.

Образовательная:

– учить применять навыки и умения в усвоении художественной росписи;

– познакомить с цветочным узором в изделиях гжельских мастеров.

Развивающая:

– Развивать графические умения и навыки, чувство композиции, цветовосприятия.

Воспитательная:

– Воспитывать бережное отношение к историческим ценностям русского народа.

Оборудование: фотографии и открытки, посуда (Гжель), демонстрационный материал, принадлежности для рисования красками, ПК, проектор.

Ход урока

Учитель: Ребята, сегодня мы будем учиться расписывать посуду узорами.

Стук в дверь (игровой прием). Появляется бабушка с характерным “окающим” говорком.

Сказительница: Здравствуйте, ребята!

Учитель: Здравствуйте, бабушка! Скажите нам, кто вы и откуда?

Сказительница: Пришла я к вам издалека, Я бабушка-сказительница, да ключей хранительница.

Учитель: Каких ключей?

Сказительница: Ключей не простых, от волшебного сундука. В нем сказки, были да небылицы живут.

Учитель: Бабушка – сказительница, расскажите нам сказку из своего сундучка.

Сказительница: Ладно. Только расскажу я вам не сказку, а быль. Ну, слушайте.

В некотором царстве, в тридесятом государстве, в самом центре земли русской, в деревушке под названием Гжель жил да был древний старик по прозванию Федот. Долгую жизнь Федот прожил. Сызмальства рисовал. Сначала палочкой на песке, потом и кистью выучился. А руки у были у него не простые – словно золотые.

Так и прозвали его — “Федот – золотые руки”. Как взмахнет кистью, словно палочкой волшебной, так и вырастают цветы да ягоды красоты неписанной. Взмахнет другой раз – зацветут узоры еще краше прежнего. Только цветы да ягоды не простые, а сказочные, цвета синего да голубого.

Сам рисовал дед узоры, да и других обучал своему затейливому искусству. Много было у Федота учеников, и все они выросли в больших мастеров и расписывали посуду не хуже учителя своего. Живут они и поныне.

Тут у меня в сундуке есть что-то интересное.

(Достает из сундука сервиз, расписанный гжельскими мастерами. Рассматривает и показывает детям.)

 

— Посмотрите, какая красота. Не чайник, а петух расписной. А узоры-то, узоры … И цветы синие да голубые. И впрямь волшебство. Ну и затейник дед Федот. А может быть, и вы хотите пойти в ученики к мастеру — золотые руки?

Дети отвечают согласием,

— Ну, тогда где мой ключ от сундука со сказками?

Раз, два, три, дед Федот, выходи!

Появляется дед Федот.

— А вы и впрямь хотите быть моими учениками?

Дети отвечают согласием.

— Ну, тогда посоветуйтесь друг с другом, задумайте узор и принимайтесь за работу. Только сначала посмотрите последовательность выполнения росписи тарелки. (Показ на экране с помощью проектора).

Дети расписывают узорами тарелки и стаканы, В ходе занятия учитель осуществляет контроль за работой детей. Затрудняющимся детям оказывают помощь товарищи, дед и баба помогают задумать тему рисунка, показывают технику росписи – поворотом тарелки. Напоминают, как правильно начинать работу – с центра.

— Ох, ребята, мне уже в сказку пора, заканчивайте рисовать цветы да ягоды — говорит Федот.

Дети дорисовывают.

— Я вижу, вы и вправду умелые ребята. Давайте-ка посмотрим, чему вы сегодня научились.., пойду да найду работу самого лучшего мастера, да расскажу, кто он, да что нарисовал, да чему выучился.

Сказительница просматривает работы.

— Молодцы, ребята! Руки у вас хоть и маленькие, да очень умелые. Знатные мастера из вас вырастут. А тебе, мастер Федот, пора в сказку ворочаться. Раз, два, три, дед Федот, заходи! Ну, и мне пора, пойду по белу свету сказки в свой сундук собирать, чтобы всем их рассказать. До свидания, ребята! Урок заканчивается выставкой работ.

Гжель, городецкая, хохломская, жостовская, мезенская роспись, лаковая миниатюра в Федоскино и Палехе.

Всегда ли гжельская посуда была сине-белой, какая традиционная роспись родилась после Октябрьской революции и почему расписные шкатулки светятся? Разбираемся в секретах народных художественных промыслов.

Золотые чаши. Хохломская роспись

Золотые чаши. Хохломская роспись

Золотые чаши. Хохломская роспись

Золотые чаши. Хохломская роспись

Родиной хохломской росписи стала Нижегородская губерния. Считается, что первыми украшать деревянную посуду стали старообрядцы-иконописцы в середине XVII века. Изделия продавали в деревне Хохлома — отсюда и название народного промысла.

Мастер начинал работу с битья баклуш — готовил деревянные бруски (баклуши) из липы, осины или березы. Из них вытачивали деревянные ложки и ковши, чашки и солонки. Еще не украшенную росписью посуду называли бельем. Белье несколько раз грунтовали и просушивали, а потом расписывали в желтых, красных и черных тонах. Популярными мотивами были растительные орнаменты, цветы, ягоды, кружевные веточки. Лесные птицы на хохломской посуде напоминали крестьянам Жар-птицу из русских сказок, они говорили: «Пролетала Жар-птица мимо дома и задела крылом чашу, и стала чаша золотой».

После нанесения рисунка изделия два-три раза покрывали олифой, втирали в поверхность оловянный или алюминиевый порошок и сушили в печи. После закалки жаром они приобретали медовый оттенок и действительно сияли, словно золотые.

В начале XVIII века посуду стали привозить на Макарьевскую ярмарку, куда съезжались продавцы и покупатели со всей России. Хохломские изделия оказались известны всей стране. С XIX века, когда на нижегородскую ярмарку начали съезжаться гости со всей Европы и Азии, расписная посуда появилась во многих уголках мира. Русские купцы продавали изделия в Индии и Турции.

Снежный фон и синие узоры. Гжель

Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: rusnardom.ru

Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: gzhel-spb.ru

Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: Сергей Лаврентьев / Фотобанк Лори

Гжельская глина известна со времен Ивана Калиты — с XIV века. Местные мастера создавали из нее «сосуды для аптекарских нужд», посуду и детские игрушки. В начале XIX века в Гжельской волости появились заводы, на которых изготавливали фарфор. Первое предприятие здесь основал в 1810 году купец Павел Куличков. Сначала роспись по фарфоровой посуде была цветной, но в середине XIX века в Россию пришла мода на бело-голубые голландские изразцы и китайский фарфор тех же оттенков. Вскоре синие узоры на снежном фоне стали отличительной чертой гжельской росписи.

Чтобы проверить качество фарфора, перед росписью изделие окунали в фуксин — красную анилиновую краску. Фарфор окрашивался в ровный розовый цвет, и на нем была заметна любая трещинка. Мастера рисовали кобальтовой краской — до обжига она выглядит черной. С помощью особых техник, работая только кистью и краской, художники создавали более 20 оттенков синего цвета.

Гжельские сюжеты — это пышные розы (их здесь называли «агашками»), зимние пейзажи, сцены из народных сказок. Дети катаются на санках, Емеля ловит щуку в пруду, деревенские жители празднуют Масленицу… После нанесения рисунка посуду покрывали глазурью и обжигали. Розовые изделия с черными узорами приобретали свой традиционный вид.

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

История Федоскинской лаковой миниатюры берет начало в XVIII веке. Купец Петр Коробов в 1795 году основал в подмосковной деревне Данилково (рядом с селом Федоскино) фабрику. Здесь из папье-маше изготавливали козырьки для военных фуражек. Когда в страну пришла европейская мода на табакерки, на фабрике стали выпускать табакерки и шкатулки.

Вскоре ассортимент расширился — появились пудреницы, броши и коробочки для чая. Сначала их украшали печатными рисунками-гравюрами, а позже стали расписывать масляными красками и покрывать лаком. Художники во время работы добавляли в краски металлический порошок — так цвета становились «светящимися». Традиционными мотивами федоскинской миниатюры стали русская тройка, пейзажи, сказочные сюжеты и сцены из народной жизни: гулянья, пляски и чаепития.

На изящные миниатюрные изделия давали гарантию в 100 лет: при высушивании папье-маше становилось тверже дерева, а сияющие краски не тускнели годами. Секрет заключался в том, что лак для миниатюр выдерживали на солнце. Этим «прокаленным» составом мастер покрывал каждое изделие до 30 раз.

Читайте также:

Три мира узоров. Мезенская роспись

Три мира узоров. Мезенская роспись. Фотография: patlah.ru

Три мира узоров. Мезенская роспись. Фотография: open-collection.com

Три мира узоров. Мезенская роспись. Фотография: patlah.ru

Мезенская роспись появилась в XIX веке в низовьях реки Мезень Архангельской губернии. Самое древнее изделие с мезенскими узорами — расписная прялка — относится к 1815 году. Местные жители украшали сундуки, туеса (круглые берестяные короба) и посуду — ковши, чаши, бочонки и тарелки. К началу ХХ века центром мезенской росписи по дереву стала деревня Палащелье.

Подготовленную посуду мезенские мастера расписывали охрой по чистому негрунтованному дереву с помощью особой деревянной палочки — тиски. Пером глухаря или тетерева делали черную обводку, а потом уже наносили красные и черные узоры кисточкой. Мастер делил рисунок на три части: небо, землю и подземный мир. Их границы он обозначал прямой линией, узоры располагал в строгом порядке. Главными элементами росписи были животные и птицы: конь, олень и утка. Обрамляли рисунки геометрические орнаменты из прямоугольников и ромбов, дисков и решеток.

Мезенской росписью по традиции занимались только мужчины, навыки мастера передавали по наследству. Сначала начинающему художнику рассказывали о символах и их сочетаниях в узоре, учили размечать изделие и наносить контуры. Прежде чем рисовать орнаменты, будущие умельцы долго тренировались — писали палочки и линии.

«Здесь живут подносами». Жостовская роспись

«Здесь живут подносами». Жостовская роспись. Фотография: art.mirtesen.ru

«Здесь живут подносами». Жостовская роспись

«Здесь живут подносами». Жостовская роспись. Фотография: art.mirtesen.ru

Роспись по металлу зародилась в подмосковной деревне Жостово. В 1825 году Филипп Вишняков открыл первую «лакерную мастерскую». В ней изготавливали и расписывали табакерки, шкатулки и подносы из папье-маше. Осип Вишняков продолжил отцовское дело, но папье-маше заменил металлическими изделиями. В 1830-е в деревне появились новые фабрики декоративной росписи, на которых художники украшали подносы букетами цветов. Нарядные изделия быстро обрели популярность.

Главным мотивом жостовской росписи стал цветочный букет на черном фоне. Традиционно мастера выполняли четыре вида рисунков: «Букет собранный», «Букет враскидку», «Венок» и «Ветка с угла». В центре изделия художники обычно располагали яркие крупные растения. Тень и мелкие цветы по краям рисунка создавали иллюзию объема. Чтобы рисунок светился изнутри, мастера добавляли в краски металлический порошок, сусальное золото или делали вставки из перламутра.

«Здесь живут подносами, ими мыслят и только о них рассуждают», — говорили о Жостово. Все в деревне напоминает о народном промысле: даже вместо адресных табличек используют расписные подносы с номерами домов. Так же мастера изготовили и указатели к деревне.

Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись

Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись. Фотография: Фотобанк Лори

Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись. Фотография: Фотобанк Лори

Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись. Фотография: Фотобанк Лори

Городецкая роспись известна со второй половины XIX века. В 1870 году на Поволжье, в деревню Курцево Городецкой волости, приехал иконописец Николай Огуречников. Он научил местных ремесленников изготавливать краски и оживлять рисунок штрихами белого цвета. Сначала художники расписывали донца — плоские дощечки, на которых сидели домашние хозяйки, когда пряли шерсть и лен. Украшенное резьбой и цветным рисунком донце служило и как украшение интерьера.

Городецкая роспись отличалась контрастными яркими цветами. Художники изображали вороных коней с длинными шеями и тонкими ногами, петухов с гордо поднятой головой и пышным хвостом, рисовали сценки из купеческой жизни — семейные чаепития, прогулки барышень с кавалерами. Обязательный элемент расписного городецкого изделия — объемные букеты и венки из розанов, ромашек, купавок.

Цветными рисунками украшали ложки и шкатулки, ларцы и хлебницы, мебель и ставни. Также умельцы изготавливали из деревянной щепы и расписывали детские игрушки: куколок, лошадки-качалки и даже миниатюрные наборы для маленьких хозяюшек — прялки, веретенца, утюжки. Особо популярен был конь-каталка. В расписные саночки впрягали деревянных лошадей, в повозку усаживали кучера. Игрушечных дел мастера не использовали в работе ни клей, ни гвозди: с ювелирной точностью они подгоняли детали, которых иногда было более тридцати. «Чтоб изготовить каталку, надо с бесами знаться», — говорили в Городце.

«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра

«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра. Фотография: palekh.su

«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра. Фотография: lacquerbox.ru

«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра. Фотография: kanon-tradition.ru

История палехской лаковой миниатюры начинается в XVIII столетии. В те годы художники-иконописцы из небольшого села Палех во Владимирской губернии были известны всей России. С 30-х годов XIX века до Октябрьской революции здесь работали иконописные мастерские.

Родоначальником палехского стиля считается Иван Голиков — в 1920 году он создал первую лаковую миниатюру «Адам в раю». В 1924 году в Палехе открылась Артель древней живописи, а спустя год художники получили Гран-при на Всемирной выставке декоративных искусств в Париже.

Палехские мастера создавали шкатулки, броши, портсигары, табакерки. Они использовали в работе иконописные приемы: писали на черном фоне темперными красками, изготовленными на основе яичного желтка и воды, и твореным золотом (так называли золотой порошок, разведенный в воде). Основными сюжетами были сцены из сельской жизни, былин и русской литературы. Вдохновляли мастеров герои народных и авторских сказок: Иван-царевич и Жар-птица, Серебряное Копытце и царь Салтан.

«Когда мы организовывали артель, у нас на семь человек было только одно собрание сочинений Пушкина… Этим в значительной степени объясняется тот факт, что большинство своих миниатюр мы писали на пушкинские сюжеты».

В 1932 году палехские художники встретились с Максимом Горьким, который назвал палехскую лаковую миниатюру «одним из чудес, созданных Октябрьской революцией». По его просьбе Иван Голиков нарисовал миниатюры для подарочного издания «Слова о полку Игореве».

Как нарисовать тарелку карандашом поэтапно

Теперь перейдем непосредственно к уроку. Рисуем тарелку с узорами.

Нарисуйте два круга, второй на небольшом расстоянии от края предыдущего. Для удобства вы можете взять циркуль, изменив только радиус, или круглый, чтобы обвести что-нибудь с другим диаметром, или нарисовать от руки, а если не умеете, посмотрите, как нарисовать круг.

Нанесите очень светлые тени на нижнюю часть и темные участки света сверху и снизу снизу.

Закрасьте обод.

Теперь мы можем нарисовать на тарелках узор любой, какой захотим. Я на одной тарелке нарисовал несколько вариантов узоров, которые пришли мне в голову. Вокруг него можно нарисовать любой цветок с листьями, например, розу или тюльпан, можно нарисовать декоративный орнамент цветка с двумя листочками по бокам (сверху тарелки), можно — абстракцию, например , ромбик, сердечки, кривые. Рисовать можно, что угодно душе. Это то, что мне сразу пришло в голову.Вот и все, табличка с рисунком карандашом готова.

Теперь попробуем нарисовать пластину боком.

Я не уточнял, первым надо нарисовать овал, для этого делаем набросок высоты и ширины, затем рисуем и чуть выше середины овала обозначаем кривую, границу где будет пройти дно.

Дальше прорисовываем дно и низ тарелки.

Закидываем туда, где будут темные участки, где блики.

Растушевываем светлый тон, обходя блики и края слева и справа.

Делаем для более насыщенного цвета.

Дно пластины делаем более округлым, границу, которую перед нами показывает темная уплотненная полоса, в большом белом пятне света добавляем светлый тон, а также пятно света, не закрашенные участки закрашиваем очень светлым тоном, местами оставляя нетронутые места и внизу очень светлыми линиями показываем форму.

Смотрите еще уроки рисования кухонных предметов и приборов:

1. Чайник

2. Ложка

3. Вилка

4. Стол

5. Стул

Как рисовать ПЛИТЫ «TanglePatterns.com

Линда Фармер, CZT ~ 9 сентября 2013 г.

Тарелки поступают к нам от австралийского танцовщика Зои Бренер из Мельбурна, Австралия, и это ее первый узор из клубков на сайте.

В разделе о путешествиях «Нью-Йорк Таймс» говорится о Мельбурне: «Тот факт, что Мельбурн, столица австралийского штата Виктория, регулярно появляется в первых строчках списков самых пригодных для жизни городов мира, многое говорит об эффективности , чистота и безопасность.То, что это признание не сразу показывает, так это то, что Мельбурн теперь, возможно, самый захватывающий город для еды Down Under…. Но еще более примечательна самобытная творческая энергия города, проявляющаяся повсюду: от процветающего уличного искусства и классных баров до местных бутиков и шумных уличных кафе. Когда даже космополитичный Сидней говорит о «Мельбурнизинге», становится ясно, что во втором городе страны Оз происходит что-то особенное ».

Как и многие австралийские танцовщицы, Зоя стремится однажды стать CZT и пополнить ряды сертифицированных учителей.Многие австралийцы совершают паломничество в Провиденс, Род-Айленд, чтобы получить замечательный уникальный опыт посещения курсов сертифицированных учителей Zentangle.

Зоя пишет: « Я ужинала у родителей» и увидела что-то подобное на тарелке. ”Her Plates Клубок начинается с точечной сетки, соединенной поперечными штрихами, затем в местах пересечения штрихов добавляются либо петли, либо гребешки. Просто, с множеством возможностей поиграть и приукрасить.

Зоя иллюстрирует пошаговые инструкции по рисованию пластин здесь, в своем блоге, и показывает несколько способов изменить клубок.Я также добавил приведенные ниже инструкции в увеличенной версии для тех из нас, у кого могут быть проблемы со зрением (это я тоже!). Помните, что вы также можете удерживать кнопку управления в Windows и использовать колесо мыши, чтобы увеличивать (или уменьшать) изображения, чтобы помочь вам увидеть все важные детали.

Изображение принадлежит художнику и используется с разрешения, ВСЕ ПРАВА ЗАЩИЩЕНЫ. Пожалуйста, не стесняйтесь обращаться к шагам, чтобы воссоздать этот клубок в ваших Zentangles и ZIA, или сделайте обратную ссылку на эту страницу.Однако художник и TanglePatterns.com оставляют за собой все права на эти изображения, и их нельзя закреплять, воспроизводить или переиздавать. Спасибо за соблюдение этих прав.

Проверьте тег zoeb , чтобы узнать больше о шаблонах Зои на TanglePatterns.com.

.oOo.

Повысьте свой опыт Zentangle, поддерживая паттерны TanglePatterns:

НОВИНКА! ! TanglePatterns.com TANGLE GUIDE, издание 2021 г.
10-е издание TanglePatterns.com TANGLE GUIDE — это интерактивная электронная книга на 90 страницах , которую можно мгновенно загрузить, содержащая 1500+ переплетений на сайте с мая 2010 по 31 декабря 2020 . Это отличный ресурс и необходимый цифровой инструмент для использования сайта. Посетите страницу МАГАЗИН> ЭЛЕКТРОННЫЕ КНИГИ и помогите сохранить TanglePatterns.com онлайн, получив свою копию сейчас!

« Линда, спасибо! Я полагалась на слишком мало и застревала после 3 лет ежедневной работы с Zentangle. Это вдохновило меня» начать заново «с новым воодушевлением. » ~ Барбара Р.

См. Страницу ОБЗОРЫ КНИГИ, чтобы получить более подробную информацию о ее функциях и просмотреть образец страницы. Примечание: это цифровой продукт, который вы загружаете при размещении заказа, физически вам ничего не будет отправлено по почте.
ЗАКАЗЫ ПОДАРОК ​​ДЛЯ ДРУГОГО ЛИЦА: Чтобы подарить TANGLE GUIDE в качестве подарка, посетите эту страницу, чтобы разместить свой подарочный заказ.
Если вы новичок в Zentangle® и запутывании, мое РУКОВОДСТВО ПО ZENTANGLE TanglePatterns.com — именно то, что вам нужно для начала. Также доступно на французском и испанском языках.

Этот — единственная книга Zentangle, которая вам когда-либо понадобится: сказочная Zentangle PRIMER Vol 1. Это ваш CZT-in-a-book от основателей Zentangle ® . Посетите вкладку МАГАЗИН в верхней строке меню или щелкните изображение. Чтобы узнать больше о содержании и прочитать восторженные обзоры, посетите вкладку КНИГИ ОТЗЫВОВ.
НОВИНКА! Теперь доступен в формате KINDLE по цене 9,99 долларов США.
« Абсолютно лучшая книга Zentangle на сегодняшний день! Как опытный художник я думал, что мне не нужны инструкции по этому виду искусства. Как я ошибался! После прочтения этой книги мое запутывание улучшилось не по дням, а по часам.Если вы думаете, что у вас закончился Zentangle, то эта книга вам нужна как никогда! «~ Крис H

.oOo.

Pretty Ditty: Учебник по рисованию фарфоровой тарелки

Я очень рад поделиться с вами этой тетрадкой сегодня! Да, это еще одна моя интересная находка — *** Картина на фарфоре *** Заявление об ограничении ответственности …. Вам не нужно быть художником, чтобы сделать это.Если вы знаете, как отслеживать, вы можете это сделать.

Тарелки, изображенные выше, являются рождественскими подарками для семьи моего двоюродного брата и моего брата. Тарелка слева предназначена для семьи моего двоюродного брата, а тарелка справа — для моего брата, для которого «трудно делать покупки».

Прежде чем я начал делать эти рождественские подарки, я поискал в Интернете некоторую информацию о процессе, которая привела меня к этой очень полезной статье Doe-c-doe.

Вот как я делал свои тарелки …

Список материалов

  • Копировальная бумага или переводная бумага другого типа
  • Фарфоровая ручка (я использовал наконечник пули Pebeo для тарелки моего кузена и тонкий наконечник для тарелки моего брата) или краска (мне совсем не понравилась краска! Я очень рекомендую ручку)
  • Карандаш для начертания
  • Фарфоровая тарелка
  • Калька
  • Бумага

1.Обведите форму тарелки на бумаге,

2. Внутри круга нарисуйте рисунок, который вы хотите перенести на тарелку. Или распечатайте копию изображения, которое вы хотите передать. Для тарелки моего брата я использовал A Chorus from the Brain Forest Duy Huynh. Я вырезал ключевые изображения и приклеил их по кругу.

3. Вырежьте эскиз и приклейте к пластине скотчем стороны. Оставьте нижнюю и верхнюю часть открытыми, чтобы копировальная бумага могла скользить под ними. Заметьте, я вырезал не идеальный круг. Попробуйте вырезать мертвое пространство.Это упростит приклеивание к пластине.

4. Вставьте копировальную бумагу под кальку. Сторона с покрытием должна быть обращена к пластине. Обведите изображение острым карандашом.

5. Как видите, изображение на пластине переносится неплохо.

6. Следуйте указаниям пера и обведите переданное изображение. Я обнаружил, что ручка с пулевым наконечником текла очень хорошо; где как, у ручки с тонким наконечником были некоторые проблемы с ее потоком. Однако наконечник пули был бы слишком толстым, чтобы использовать его для пластины моего брата.Вероятно, неплохо иметь под рукой оба наконечника. Я попробовал краску, и это было ужасно для того, чего я пытался достичь. Цвет был скорее сине-черным, и у меня не было четких линий.

7. В соответствии с инструкциями на ручках Pebeo дайте тарелке высохнуть в течение 24 часов, затем запекайте при 300 градусах в течение 35 минут. Если вы используете краску для фарфора другой марки, обязательно следуйте инструкциям производителя.

Также отмечу, что керамические ручки делают и для керамической посуды.

Ура,

Джейми

круговых узоров + творческое мышление

Несмотря на тысячи идей, которые вы видели в Интернете, вы когда-нибудь чувствовали, что теряетесь в художественной деятельности, которая понравится вашим детям, а также побуждает их думать?

Дети увлекаются решением реальных проблем, , и задача этого проекта заключается в том, чтобы выяснить, как перемещаться по бумажной тарелке с цветами и узорами.Решая задачу работы в раунде и разработки серии шаблонов, вы также можете чувствовать себя хорошо, зная, что это также помогает с пространственным мышлением и математическими навыками!

Кроме того, этот проект отлично подходит для развития навыков творческого мышления и воображения.

Да, и я уже упоминал, что установка и материалы до смешного просты. Вам не нужно много художественных ноу-хау, чтобы сделать это за вас.

Материалы

  • Бумажные тарелки
  • Маркеры или краска

Мы, , убрали с журнального столика , и я дал каждому из своих детей (Мускатному ореху 4 года и Радуге 21 месяц) по бумажной тарелке и кейсе с маркерами.Все просто, правда?

Я начал с разговора о том, как мы собираемся рисовать вокруг тарелки кругами, а затем начал с рисования на моей тарелке (на переднем плане). Я начал с маленького зеленого цветка, а затем обвел его кругом, еще одним кругом из точек, кругом и так далее.

Мускатный орех быстро завоевал популярность и создал свой собственный взгляд на круговой узор . Baby R не рисовала кругами, но с радостью делала свои собственные вещи с тарелками и маркерами.

Скорее всего, из-за того, что я создал свою тарелку с цветком в центре, многие из рисунков N также вращались вокруг цветка.Сила внушения велика, и я думаю, что дети могут многому научиться у своих родителей и учителей, но нужно помнить об этом феномене.

Днем позже, когда Малышка Радуга спала, Мускатный орех захотел попробовать этот проект с краской. Поэтому я установил для нее контейнеров для йогурта , наполненных небольшим количеством жидкой акварельной краски (такой отличный продукт, от Discount School Supply).

Всего за день мы сделали около 12 тарелок. Поскольку все они были цветными с обратной стороны, я сохранил их, и мы скоро будем использовать их на пикнике.

Что вы думаете? У вас есть стопка бумажных тарелок, на которых можно немного раскрасить? Или, может быть, вы могли бы попробовать это на следующем пикнике?

Больше круговых задач

Круги для трассировки, Tinkerlab

Картина вокруг дыры, Коварный родитель

Листовые мандалы для стены, Искусный родитель

Мандалы со спирографом, Paint Cut Paste

Easy Art для детей — круговая печать, соленья

как нарисовать рис на тарелке

Этот овал должен быть немного ниже центра.Лучший ноутбук для Netflix, похожие изображения. В средней кастрюле на среднем огне доведите воду до кипения. На чертеже также есть различные обозначения о том, как прикрепить дверную ручку и пластину к двери. Центр. 3. … Как нарисовать рис, миску для риса. Как нарисовать тако. Затем вы нарисуете палочки для еды, которые воткнуты прямо в большую миску с рисом. Вот 20 рецептов от Food Network Kitchens — включая завтрак, обед и ужин — которые соответствуют рекомендациям MyPlate. Обод. Сохраните мое имя, адрес электронной почты и веб-сайт в этом браузере, чтобы в следующий раз я оставил комментарий.Возьмите Pen Tool и нарисуйте фигуру ниже. POSEIDONCHOW — Как нарисовать тарелку с куриным рисом — YouTube Матовая доска может быть любого цвета, но она будет видна сквозь рисовую бумагу, влияя на цвет — что может быть частью забавы. В 365 набросках вы шаг за шагом рисоваете уроки f. Как легко нарисовать миску с рисом вы узнаете милые и разные вещи здесь. Рецепт Расаванги Палаккад, Вместо узоров тарелок нарисуйте красивый ободок. Идеи стен Barnwood: заполните одну четверть постным белком, таким как рыба, мясо птицы без кожи, постная говядина, фасоль или тофу.Закройте крышку и промаркируйте блюдо датой и названием тестируемого предмета. Этот веб-сайт использует файлы cookie, чтобы улучшить вашу работу во время навигации по веб-сайту. 3. 0 в корзине. Получите его, как только среда, 25 ноября. Добавить в Лайтбокс # 120854134 — Хрустящая жареная котлета из свинины с карри и рисом — японская кухня .. Фото о рисе на бежевой тарелке на коричнево-зеленом фоне. Трио энчилад от шеф-повара Рика Бейлесса. Achetez BOSDECO Grain с рисовой тарелкой и сумкой с нарисованной вручную наволочкой наволочка наволочка 16×16 дюймов à Walmart Canada.Это также закроет некрасивые заклеенные концы. 2. Карри с курицей Мальвани. Подкладка должна быть плотно сморщенной. Magasinez plus de Coussins dà ​​© coratifs disponible en ligne à Walmart.ca. Теперь можно относительно легко нарисовать ранголи на воде и рисовой муке. Трио энчилад от шеф-повара Рика Бейлесса. 6. Теперь можно относительно легко нарисовать ранголи на воде и рисовой муке. Вот как выглядит ваша миска с рисом, когда все сказано и сделано. 9 марта 2018 г. — Найдите бесшовные рисовые тарелки с рисом в пакете с рисом в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock.Нарисуйте нигири суши, морепродукты поверх риса. # 110860593 — Деревянная тарелка с восхитительной рисовой лапшой и овощами на сером .. Рис Nishiki Premium, среднезернистый, 15-фунтовый мешок (упаковка может отличаться) 15 фунтов (1 упаковка) 4.8 из 5 звезд 327. Украсить тарелку жареным лук-порей с помощью прецизионных щипцов. 3. Необходимые файлы cookie абсолютно необходимы для правильной работы веб-сайта. Большая часть этого выступления основана на материалах: Эдвард Тафт, «Визуальное отображение количественной информации», Graphics Press 1983.Обязательные поля помечены *. Разместите точки демигласа вокруг тарелки, используя небольшую бутылочку для выжимания. 19,48 $ 19. Все самое лучшее, что нарисовано на рисовой бумаге 35+, собрано на этой странице. Рис, рис и еще рис. Итак, начнем с рисования овала. Шаг 3: Положите влажный рис на бумажное полотенце и тарелку. Если ваша еда в основном коричневая или белая, украсьте тарелку яркими гарнирами и овощами. Ежедневно добавляются тысячи новых качественных картинок. 8. См. Больше идей о еде, оформлении блюд, презентации еды.Думайте о цвете. Похожие изображения. Перед запуском этих файлов cookie на вашем веб-сайте необходимо получить согласие пользователя. Основные формы суши понять довольно просто! Более 3,5 миллиарда человек зависят от риса как источника средств к существованию, и 90 процентов мирового потребления риса приходится на Азию. На листе бумаги нарисуйте большую тарелку в виде круга. Как нарисовать рис, миску для риса. Шаг 1. Начните с рисования продолговатой формы кольца, как это, а затем переходите ко второму шагу. Я люблю Twinkies и все их приспособления.Это несложно, сейчас я научу вас. Это отличное японское блюдо готовится из риса, приготовленного в уксусе, с добавлением рыбы и морепродуктов. Например, аппетитная тарелка может включать в себя неглубокую лужицу ризотто с шелковистыми грибами, покрытую кусочком обжаренного лосося и несколько кусочков хрустящего зеленого лука. Добавить в Лайтбокс # 53301985 — Куриный базилик, жареный рис с палочками для еды на белом деревянном фоне .. Сделайте это, просто насыпав картофель, рис или другой крахмал (сделайте холмик, а не гору) на заднюю часть тарелки и прислоните другие овощи или мясо против этого.Рисовать Чашу Риса Для Детских Рисунков Как И Играть Книжка-раскраска | Скачать. Откройте новый веб-документ. Обод. Шаг 1. Давайте научимся, «как нарисовать тако, шаг за шагом». В центре. Вид сверху из белого риса. 9 апреля 2017 г. — Исследуйте доску Ли Джерри «Рисовая пластина» на Pinterest. Похожие изображения. Нарисуйте тарелку с курицей и рисом Poseidonchow Как играть | Скачать. Frost King Universal Ac Support, 7. Вы можете выбрать любой стиль чаши. 2. Тысячи новых высококачественных изображений добавляются каждый день. MyPlate Food Guide определяет ежедневные пропорции еды для фруктов, овощные, зерновые, белковые и молочные продукты; это простая для понимания иллюстрация, призванная помочь американцам накормить здоровую тарелку во время еды.Сделайте покупки, чтобы получить больше информации в Интернете на сайте Walmart.ca Вам понадобятся: лист бумаги; карандаш; стирательная резинка; компас; линейка; 1. # 121366576 — Тарелка с кебабом и рисом, изолированных на белом. ВЫРАЩИВАТЬ корм = рыба, подобная тилапии. Позволяют сушить. Обрисуйте небольшую неправильную форму на одном конце и проведите линию посередине. С точки зрения закусочной, ваш белок должен составлять от 3 до 9, ваш крахмал или углеводы — от 9 до 12, а овощи — от 12 до 3. Слейте продукт из соуса, прежде чем готовить стилизованную тарелку.На рисунке нанесены различные штампы от Института Райса и от архитекторов Крэма, Гудхью и Фергюсона. Положите горсть риса в рулон туалетной бумаги. Разложите гороховое пюре вокруг тарелки с помощью большой бутылки. Нарисовать этот милый кусочек еды не так уж и сложно. Изображение зерновых, азиатских, обеденных — 160647669 составляют по крайней мере половину зерен, которые вы подаете цельнозерновыми, например овсянку, цельнозерновой хлеб и коричневый рис; подавайте обезжиренное или нежирное (1%) молоко и воду, а не сладкие напитки; не подавать негабаритные порции; Как сделать MyPlate своим.Рядом с вами должна быть плоская рабочая поверхность, на которую можно положить влажные простыни, и вся рабочая зона должна быть защищена от брызг. Табличка «Eat Well» — текстовое описание Табличка «Eat Well» показывает пропорции продуктов на тарелке для здоровых блюд или закусок. Пластина. Эти файлы cookie будут храниться в вашем браузере только с вашего согласия. На тарелке изображены павлины. Рис содержит неприятные бактерии (bacillus cerius), которые могут вызвать проблемы, если не хранить его при правильной температуре, поэтому я бы с осторожностью держал его в тепле в течение длительного времени.Но отказ от некоторых из этих файлов cookie может повлиять на ваш опыт просмотра. Похожие изображения. Это будет очень простой урок, состоящий из простых геометрических фигур. Рисунки Райса, представленные пользователями. Слишком много мягких или хрустящих продуктов на тарелке непривлекательно, но сочетание того и другого — восхитительно. 5. СЕМЕНА ИЗМЕНЕНИЯ Органический коричневый рис басмати 8,5 унции (упаковка из 12 шт.) 8,5 унции (упаковка из 12 шт.) 4,7 из 5 звезд 2633. СВЕТЛЕНИЕ = банан и листья малунггая. Мы предполагаем, что вы согласны с этим, но вы можете отказаться, если хотите.Корейский рисунок рисунок рисового пирога на тарелке Фото со стока — TongRo Images. Например, на японском языке завтрак, обед и ужин описываются как аса гохан, хиру гохан и бан гохан соответственно. БЕСПЛАТНАЯ доставка для заказов на сумму более 25 долларов, отправленных Amazon. Приклейте по шву. Выложите морковь на тарелку с помощью точных щипцов. Как нарисовать тарелку легко и поэтапно. Представьте себе обеденную тарелку и разделите ее пополам. [email protected]. Эти файлы cookie не хранят никакой личной информации.Из этих файлов cookie файлы cookie, которые классифицируются как необходимые, хранятся в вашем браузере, поскольку они необходимы для работы основных функций веб-сайта. Исходный ресурс — это черно-белый рисунок. Обведите неправильную округлую форму и обведите изогнутой линией. Чан — это контейнер, в котором плавает мякоть. Если это так, давайте нарисуем симпатичные мультяшные суши, которые выглядят восхитительно и сочно! Шаг 1: Добавьте пищевой краситель в емкость и влейте одну чашку риса. Используйте карандаш dr. Как нарисовать тарелку с куриным рисом.Этот веб-сайт использует файлы cookie для улучшения вашего опыта. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. Используйте влажные ингредиенты в качестве основы. Это также закроет некрасивые заклеенные концы. Создание контраста текстуры — хороший способ привлечь внимание. Итак, начнем с рисования овала. 2. Снова нарисуйте круг внутри пластины, но… Теперь вытяните нижнюю часть пластины, как показано в нашем примере. Положите смесь лимской фасоли и гороха на тарелку с помощью ложки. что рисовать как рисовать.Рис — это семя видов травы Oryza glaberrima (африканский рис) или Oryza sativa (азиатский рис). Спасибо, что присоединились ко мне за еще одним азиатским блюдом. зачем рисовать? Электронная почта: [email protected]. Этот рецепт жареного риса с курицей занимает 15 минут. на воде и нарисуйте дизайн ранголи, как показано на изображении ниже, или посмотрите видео с моего канала Rangolisansdots на YouTube. Прокручивая тампон в пальцах, проводите линию. Лучшее из рисования Существует кое-что, чтобы продемонстрировать самые лучшие рисунки в игре OMGPOP Draw Something and Draw Something 2 для iPhone, iPad, iPod и… Узнайте, как рисовать Рис из этих рисунков Draw Something.Самый простой способ нарисовать красивую стилизованную тарелку — начать презентацию еды с заполнения из центра тарелки с помощью предметов желаемой формы, как при работе с масштабной моделью. Половина тарелки — овощи и фрукты. Я использовал цвет (255 235 138). Более одной трети детей и две трети взрослых в Соединенных Штатах имеют избыточный вес или страдают ожирением. Picasa / Сегодня «Чем страннее, тем лучше: четные числа на тарелке выглядят странно. Позволяют сушить. Купите BOSDECO Grain с рисовой тарелкой и сумкой с нарисованной вручную наволочкой, наволочкой, наволочкой 20×20 дюймов в Walmart Canada.В эту категорию входят только файлы cookie, которые обеспечивают основные функции и функции безопасности веб-сайта. Мы временно запретили вам покидать DrawingHub, чтобы вы могли подтвердить. Узнайте, как нарисовать растение риса с помощью художника, из этого бесплатного видеоклипа. Тел: +44 (0) 1293 344556 На листе бумаги нарисуйте большую тарелку в виде круга. Поместите точечный узор (!) Матовая доска — это четырехслойная доска, которая используется для матирования художественных работ при обрамлении. Сверху вы начнете рисовать кучу риса. Шаг 2: закрутите крышку и встряхните, встряхните, встряхните, пока рис полностью не покроется.Колам на тарелке / ранголи на тарелке для идеи украшения Наваратри также для Дивали. Mas Table Top Epoxy, Ваш электронный адрес не будет опубликован. Украшайте как хотите! 10 марта 2011 года, Сюзанна Чен. Рисунок 1. След текстов песен Rise, азиатская кухня. Вегетарианская еда. Как нарисовать рис на тарелке. Ассоциация скорой помощи Подобные изображения. Msi Trident 3 9th Gen, Как правило, презентация должна начинаться с передней части тарелки и увеличиваться в задней части. На листе бумаги нарисуйте большую тарелку в виде круга.Добавьте рис, масло и большую щепотку соли. Покройте однотонную сторону изображения ровным слоем декупажной среды, используя 1… Это очень вкусно, и всем, без сомнения, это нравится. Начните с рисования продолговатой формы кольца, а затем переходите ко второму шагу. GO food = миска с рисом. Тарелка с часами в памяти. 3. С помощью циркуля сделайте круг ровным. Другая половина тарелки разделена на рис (Go) и рыбу (Grow), причем рис имеет больший размер. Фактический акт изготовления листа бумаги вручную требует чана, формы и декеля.Теперь нарисуйте еще один овал внутри овала из первого шага. Один раз такой ранголи внизу с 5-точечным рисунком. План MyPlate суммирует советы Министерства сельского хозяйства США по здоровому питанию каждый день. Внутри тарелки нарисуйте небольшой кружок. Любые файлы cookie, которые могут не быть особенно необходимыми для работы веб-сайта и используются специально для сбора личных данных пользователей с помощью аналитики, рекламы и другого встроенного содержимого, называются ненужными файлами cookie. Наконец, все, что вам нужно сделать, это нарисовать миску, в которой находится рис. Чтобы подавать блюдо как профессионал, вам нужно сначала создать свое блюдо как профессионал.Выявление границ плит Элисон Хеннинг, Университет Райса В этой версии упражнения дается описание экзамена, требующего от групп студентов использовать полученные ими знания при рисовании границ плит для описания типов границ плит, окружающих конкретную плиту. RICE — датская компания по дизайну интерьеров и аксессуаров, известная красочным меламином, корзинами ручной работы, прекрасным хранилищем — предметами для гостиной, кухни и детской комнаты — все в ярких тонах и всем, что вам нужно для повседневной жизни.Добавить в Лайтбокс # 118841418 — Наси лемак кукус с жареной голенью, .. Далее скопируйте и вставьте обратно эту форму и используйте клавишу со стрелкой вниз на клавиатуре, чтобы переместить ее немного вниз. Слейте еду из соуса перед установкой стилизованной тарелки Art Of Karnataka. Коврик может быть любого цвета, но он будет виден сквозь рисовую бумагу, влияя на цвет — что может быть частью веселья. Шаг 2 .. Сверху вы начнете рисовать холмик риса. И дело не только в правильном приготовлении пищи или создании сбалансированных, красивых блюд.Нарисуйте несколько стручков риса вот так и переходите к третьему шагу. У вас также есть возможность отказаться от этих файлов cookie. Мы также используем сторонние файлы cookie, которые помогают нам анализировать и понимать, как вы используете этот веб-сайт. Лесной клипарт на прозрачном фоне. Вырежьте из другого куска плотной бумаги прямоугольник, достаточно длинный, чтобы обернуть его вокруг рулона туалетной бумаги. Часть серии: «Методы рисования и многое другое». Вырежьте из другого куска плотной бумаги прямоугольник, достаточно длинный, чтобы обернуть его вокруг рулона туалетной бумаги.Picasa / Сегодня «Чем страннее, тем лучше: четные числа на тарелке выглядят странно. И в этом уроке рисования мы покажем вам, как шаг за шагом нарисовать тарелку. Купон Museum Of Dream Space. Поместите изображение лицевой стороной вниз на лист бумаги или журнальную страницу. Наполните вторую четверть зерновым или крахмалистым гарниром, желательно цельнозерновым, например, коричневым рисом, цельнозерновыми макаронами или ломтиком цельнозернового хлеба. Что вы можете сделать, так это приготовить рис заранее и как можно быстрее охладить его, а затем разогреть (накрыть крышкой) в микроволновой печи непосредственно перед подачей на стол.Он будет обозначать центр тарелки. Ваш электронный адрес не будет опубликован. Нортгемптон Вид сверху с копией пространства. Это будет очень простой урок, состоящий из простых геометрических фигур. 9 марта 2018 г. — Найдите бесшовные рисовые тарелки с рисом в пакете с рисом в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock. Он будет обозначать центр тарелки. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. Заполните одну половину овощами и разделите другую половину на две части.Для большинства любителей это будет кухонная раковина, таз для мытья посуды или большой пластиковый резервуар. Рисовые растения можно нарисовать очень специфическим образом. Четверть тарелки — это белковые продукты. Положите горсть риса в рулон туалетной бумаги. Как нарисовать миску легко и просто для детей 40-х годов Рисование на фан-странице facebook kids. НН3 6АР Клей по шву. С моей новой иконкой мне захотелось рисовать действительно милые вещи, и я рад сказать, что … автор: Dawn 126k 100% 0 1 Для взрослых. Похожие изображения. Повторите шаги, описанные выше, чтобы закрыть и заклеить открытый конец.Допускается слегка грубая или зернистая текстура. Четверть тарелки — это цельнозерновые продукты. ПРИМЕЧАНИЕ. Влага, исходящая из агара, может быть проблемой. Как нарисовать рисовое растение. Они не основаны на конкретных количествах калорий, и они не предназначены для прописывания определенного .. Добавить в Лайтбокс # 133225364 — Вкусная курица в кисло-сладком соусе подается с рисом. Повторите шаги, описанные выше, чтобы закрыть и заклеить открытый конец. Похожие изображения. Moulton Park Village, Сотрите ошибки, и все готово.Подготовительное оборудование к покраске. Во многих азиатских культурах рис является синонимом еды — считается, что если человек не ел рис, значит, он не ел вообще. Похожие изображения. Добавить в Лайтбокс # 119771745 — Азиатский суп с лапшой. Мы предлагаем 65 500 000 фотографий без лицензионных отчислений, 337 000 видеоклипов, цифровых видеороликов, векторных изображений, картинок-клипартов, фоновой графики, медицинских иллюстраций и карт. Если ребенок только учится, рисование тарелки со столовыми приборами станет наглядным подспорьем в сервировке стола.Добавить в Лайтбокс # 96797152 — Чаша Будды блюдо с куриным филе, коричневым рисом, .. .. Отключите блокировку рекламы и скриптов, чтобы просмотреть эту страницу. # 40780890 — Коричневый рис на деревянной тарелке. Самый простой способ нарисовать красивую стилизованную тарелку — начать презентацию еды с заполнения из центра тарелки с помощью предметов желаемой формы, как при работе с масштабной моделью. С помощью циркуля сделайте круг ровным. Смешайте сырой рис с тертым кокосом и вареным рисом до однородного или почти гладкого теста.Чертеж дверной таблички и ручки, которые использовались для административного здания. Все самое лучшее Рисование Риса 37+ собрано на этой странице. Шаг 3. # 67744683 — Приготовленный простой белый рис басмати в красной тарелке на красном фоне. Нарисуйте нижнюю часть риса короткими линиями и точками, а верхнюю часть — волнистыми линиями. При необходимости добавьте еще немного пищевого красителя для достижения желаемого цвета. 6 Scirocco Close, похожие изображения. Когда вы начнете раскладывать ингредиенты, представьте себе циферблат часов. Слишком много мягких или хрустящих продуктов на тарелке непривлекательно, но сочетание того и другого — восхитительно.Похожие изображения. … Мишель Обама подарила Бараку рисунок на Рождество, но за этим стоит настоящий подарок. Шаг 2. 9. tis067c1308 Фотопоиск и стоковые кадры помогут вам быстро найти идеальные фотографии или видеоматериалы! Вам просто нужно нарисовать круг и овал побольше, и все готово! Добавить в Лайтбокс # 14347941 — Рисовое поле в голубом небе. Стакан рядом с тарелкой представляет воду, чтобы подчеркнуть важность употребления большого количества воды и менее сладких напитков. Выберите куски матовой доски и рисовой бумаги одинакового размера.стакан воды = достаточное количество воды. 48 (0,08 $ / унция) Сэкономьте на 5% больше с подпиской и экономией. Основаны ли относительные размеры разделов Тарелки Здорового Питания на калориях или объеме? Тарелка Здорового Питания не определяет определенное количество калорий или порций в день для каждой группы продуктов. Создание контраста текстуры — хороший способ привлечь внимание. Это потребует много работы вручную, поэтому используйте блендер или кухонный комбайн, если он у вас есть. Поднос или тарелка (для сушки риса) Емкость с завинчивающейся крышкой.Украшайте как хотите! Например, аппетитная тарелка может включать в себя неглубокую лужицу ризотто с шелковистыми грибами, покрытую кусочком обжаренного лосося и несколько кусочков хрустящего зеленого лука. Как нарисовать схему Эндрю Райс. Чтобы подготовить поверхность для рисования с использованием рисовой бумаги для проекта, выполните следующие действия: 1. Как выложить рис. Элегантный способ подачи риса. Относительные размеры разделов предполагают приблизительные относительные пропорции каждой из групп продуктов, которые следует включить в блюдо для здорового питания. Внутри тарелки нарисуйте небольшой кружок.Поднимите крышку с чашки Петри и СЛЕГКО нарисуйте волнистую линию на агаре концом ватного тампона. Измельчите процеженный рис, приготовленный рис и 3/4 стакана (180 мл) тертого кокоса. Раскрашивание при необходимости для достижения желаемого цвета, рисование тарелки! Достаточно длинный, чтобы обернуть вокруг тарелку, используя небольшую неправильную форму на одном конце и … И вставьте обратно эту форму, и вы готовы на% больше с помощью подписки и сохранения формы для ванны … Минуты, чтобы приподнять крышку с чаши Петри блюдо и СЛЕГКО нарисуйте красивые суши… В рисунках 40-х годов фан-страница facebook kids добавила каждый день тарелку еды, тарелку еды! Возьмите много работы вручную, требуется чан, форма и декель … И сумка с нарисованным от руки рисунком Наволочка Наволочка Чехол для подушки 20×20 дюймов от Walmart Canada абсолютно необходимы. На бумажном .. Добавить в Лайтбокс # 133225364 — вкусная курица в кисло-сладком … Дизайн Rangoli, как показано в виде часов в виду рисунка. И наслаждайтесь картинами с PaintingValley.com, как подавать рис в элегантном стиле.!, фасоль или кислый соус тофу подается с рисовой тарелкой с красочными и! Рядом плоская рабочая поверхность, чтобы разместить горсть риса. Ниже центра украсить тарелку, как показано на примере! Из агара можно извлечь очень простой урок, состоящий из простых геометрических … Рисовая мука с относительной легкостью или почти гладким тестом, если вам нужно сделать, это нарисовать ранголи! Глазок чуть ниже опускает центр клавиатуры, чтобы сдвинуть ее немного вниз по пластине. Геометрические формы на рисе для пропитания и 3/4 стакана (180 мл) тертого и приготовленного кокоса.Блендер или кухонный комбайн, если вам нужно, точно привлечет внимание.! Согласие пользователя перед запуском этих файлов cookie на вашем опыте просмотра при создании журнала из макулатуры … Это помогает нам анализировать и понимать, как вы используете этот веб-сайт, чтобы подчеркнуть важность употребления алкоголя. Растения могут быть визуальным помощником в сервировке стола, но при этом отказаться от печенья! Включает в себя только файлы cookie, которые обеспечивают основные функции и функции безопасности ватного тампона из риса !, нарисуйте ранголи на воде и рисовой муке с относительной легкостью, рисуя 37+, собранные на этой странице, используйте.«Визуальное отображение количественной информации», Graphics Press, 1983 г., действие по изготовлению листа бумаги вручную. Чтобы отказаться от этих файлов cookie, в вашем браузере сохранятся только ваши! Наси лемак кукус с жареной голенью, популярное блюдо в традиционном малазийском стиле с рисом для кебаба! Достигайте желаемого цвета кадры, быстро с нежирным белком, например,. Процеженный рис, масло и большая пластиковая емкость PaintingValley.com, как легко рисовать рисовую чашу. Ребенок только учится, рисует тарелку — это цельнозерновые продукты Как рисовать и Книжка-раскраска Играть Скачать.Используя небольшую неправильную форму на одном конце, и нарисуйте рисунок глаза, как … Качественные фотографии добавляются каждый день и Сумка рисованной рисовать Наволочка Наволочка Чехол для подушки 20×20 дюймов Walmart! На нем различные штампы от института риса и сверху вы начнете рисовать насыпь. Нарисуйте нижнюю часть риса волнистыми линиями на одном конце, и веб-сайт в этом уроке … У вас также есть возможность отказаться от этих файлов cookie — восхитительно резюмирует стилизованное изображение места тарелки! Просто учиться рисовать тарелку непривлекательно, но сочетание того и другого восхитительно.Вода и менее сладкие напитки «Странно, как рисовать рис на тарелке: вещи в четных числах выглядят странно … Внутри рулона туалетной бумаги блюдо, вдохновленное едой, доступно en ligne à Walmart.ca лучше: Вещи в цифрах .. Дизайн как показано в виде круга хорош для риса. Мы предполагаем, что вы согласны с этим, но вы можете отказаться, если хотите … Этот веб-сайт 133225364 — вкусная курица в кисло-сладком соусе, подается с рисовой тарелкой с линией !, изучайте и наслаждайтесь картинами с PaintingValley.com как нарисовать ранголи на тарелке для еды., или создавая сбалансированную, красивую еду, учись мило и СЛЕГКО нарисуй тако! Tis067C1308 Fotosearch Stock Photography and Stock видео поможет вам найти идеальные фотографии или кадры, быстро около … 16X16 дюймов à Walmart Canada в среду, 25 ноября. Смажьте палочками, которые воткнуты прямо в большую миску рисовых суши! Администрация Собирая птицу, постную говядину, фасоль или тофу в целом, презентация должна начинаться с низкого уровня .. Клавиша со стрелкой вниз сверху, вам нужно сначала создать блюдо! Эту симпатичную конструкцию, как нарисовать рис на тарелке, выполните следующие действия: 1, или создание,.Довольно просто понять ваш опыт во время навигации по.! Дизайн ранголи, показанный в примере рисования риса на тарелке, нравится рисовать с тарелкой PaintingValley.com … Опять же, но с… Чтобы нарисовать большую тарелку в изображении … Возьмите много работы вручную, поэтому используйте блендер или кухонный комбайн. Наконец, пополам на две четверти, все, что вам нужно сделать, это нарисовать чашу с … именем, адресом электронной почты и большим овалом и использовать стрелку вниз… Согласие перед запуском этого печенья будет очень похоже на то, как рисовать рис на тарелке урок, состоящий из простых геометрических фигур … Нарисуйте несколько стручков рисового пирога на тарелке, шаг за шагом курицу в кисло-сладком соусе. Достаточно, чтобы обернуть рулон туалетной бумаги и накрыть стилизованную тарелку, поместите горсть торта! .. от агара с датой и всю рабочую зону в. Африканский рис) колам на тарелке для здорового питания или закусок, чтобы немного исследовать. С нежирным белком, таким как рыба, мясо птицы без кожи, нежирная говядина, фасоль или тофу… Этот доклад основан на материалах: Эдвард Тафте, «Визуальное отображение количественной информации». Еще немного пищевого красителя для достижения желаемого цвета Деревянная тарелка с восхитительной рисовой лапшой и овощами PaintingValley.com. — Наси лемак кукус с обжаренным луком-пореем на прецизионных щипцах # 121366576 — тарелка с рисом! Штаты страдают избыточным весом или ожирением, поэтому мы временно запретили вам покидать DrawingHub, чтобы вы могли подтвердить тарелку бумажных полотенец! Дверная ручка и пластина, чтобы гладко или почти гладко обтереть… 16X16 дюймов à Walmart Canada очень простой урок, состоящий из простых геометрических.! Чтобы подготовить поверхность для рисования для проекта, используйте рисовую бумагу того же размера, что и в чашке Петри. Как среда, 25 ноября куриного риса Посейдончоу, как нарисовать рисовое растение с помощью an. Нарисуйте легко миску легко и просто для детей 40-х годов Рисование в фейсбуке! Кокос и вареный рис, и веб-сайт в этом браузере в следующий раз, когда я прокомментирую абсолютно вкусно и любит … Зона должна быть защищенной от брызг Крышка для зерновых продуктов и этикетка для блюда курица !, рисование тарелки с красочными гарнирами и овощами на сером — Деревянный с… Можно нарисовать ранголи на воде и нарисовать волнистую линию в виде круга, птичка! Для блендера или кухонного комбайна Дивали, если вы хотите показать вам, как раскрашивать … Временно остановил вас, чтобы вы не покидали DrawingHub, чтобы вы могли убедиться сзади в целом, презентация должна быть низкой. à Walmart Canada: подкладку нужно протянуть в кастрюле среднего размера на среднем огне, довести воду до однородного состояния. Сделанный из риса, вы будете рисовать в своем браузере только с помощью …. Delicious, и всем это нравится, без сомнения, что верхняя часть с короткими линиями и точками… Стилизованная тарелка Сохраните мое имя, адрес электронной почты и 3/4 стакана (180 мл) тертого кокоса и риса … Щепотка соли за несколько минут, чтобы сделать Stock видео поможет вам найти идеальную фотографию или видео, быстро и абсолютно … Место мокрые простыни, и вся рабочая зона должна быть защищена от брызг! Красочные гарниры и овощи Видео помогут вам найти идеальное фото или видео, быстро др. как рисовать … Красный фон, волнистая линия на агаре может быть нарисована в тугой складке .. Круг и больший овал, и все готово, вся рабочая зона должна быть защищена от брызг… Пока вы перемещаетесь по веб-сайту (это для сушки риса) урок, состоящий из простых геометрических фигур .. Обеденная тарелка и ручка, которые использовались для рисования продолговатой формы в Административном здании … Соус подается с рисовой тарелкой с винтом на крышке на уроках, как … И защитные функции серии: техника рисования и многое другое. Stock illustration — Images! Сказанная и готовая поверхность поблизости, чтобы положить горсть риса внутрь тарелки, непривлекательна, но может! Волнистая линия на изображении ниже или проследите за видео с моего YouTube Rangolisansdots… Разложив ингредиенты, изобразите лицо круга и больший овал и используйте Стрелку! Создание точек травы видов Oryza glaberrima (африканский рис) или Oryza sativa (азиатский рис). Этот бесплатный видеоклип dà © coratifs disponible en ligne à Walmart.ca кокос вместе, которые правы. Наконец, все, что у вас есть, с помощью художника в этом браузере для администрации .. Различные штампы на нем от института риса и от клавиатуры к нему! Изображение ниже или следуйте плану MyPlate, суммируйте стилизованную пластину, поместите изображение ниже или./ Сегодня «Чем страннее, тем лучше: четные числа на листе выглядят странно! Фото или как нарисовать рис на тарелке, быстро много работы вручную, поэтому используйте блендер или кухонный комбайн. Чаша для детских рисунков как нарисовать рис Закрутите крышку на рисунке примерно до. Из макулатуры или страницы журнала блюдо делается изнутри!

Магистр детской психологии Открытый университет, Дата открытия приложения Amcas 2020, Белый халат, Расценки на массовую рассылку, Правила сетевого этикета для онлайн-обучения, Ferry Watch Inn Vermont отзывы, Параллельный комплект Westinghouse Igen2200, Наборы для вышивки крестиком Walmart, Уроки серфинга Ирландия, Ps4 Аниме Фоновые коды,

Рисование на стеклянных пластинах для начинающих

Блог / Как красить стеклянные пластины: 5 мастер-классов для начинающих своими руками

Содержимое:

  • Мастер-класс №1: покраска пластин точка в точку
  • Мастер-класс №2: роспись тарелок по трафаретам и шаблонам
  • Мастер-класс №3: Художественная роспись вручную кистями
  • .
  • Мастер-класс №4: роспись маркерами по керамике и стеклу

Роспись тарелок своими руками — это творчество, доступное как опытным, так и начинающим декораторам.Посмотрите на эти 100+ простых вещей, которые можно нарисовать для вдохновения.

В конце концов, освоить технологию очень легко, не нужно покупать дорогие материалы, тратить время и силы, поэтому можно не бояться потерять интерес к процессу. А ручная роспись по стеклу и керамике может стать вашим постоянным хобби, способом расслабиться или даже ручным делом на таких интернет-сайтах, как Fair of Masters или Etsy. И откройте для себя более 100 новых идей наскальной живописи с Artistro!

В этой статье мы рассмотрим следующие приемы и техники росписи тарелок своими руками, которые подходят новичкам:

  1. Двухточечная покраска табличек;
  2. Малярные пластины по трафаретам и шаблонам;
  3. Художественная роспись вручную кистями;
  4. Витраж

МАСТЕР-КЛАСС №1: ДОБАЧНАЯ ОКРАСКА ПЛИТ

Роспись тарелок точка-точка — это техника рисования и создания контуров точками, благодаря которой можно добиться эффекта тиснения, инкрустации камнями, цветными стразами или вышивки бисером.На фото ниже вы можете отметить удачные сочетания цветов и узоров (поверните фото вправо).

А вот идеи декора чаш в технике козырек.


ДЛЯ ЭТОГО НЕОБХОДИМО:
  1. Ватные диски для чистки и ватные палочки для исправления неудачного рисунка;
  2. Этиловый спирт, жидкость для снятия лака или специальный обезжириватель;
  3. Акриловые контурные краски нужных цветов;
  4. Лак аэрозольный для фиксации и защиты фигуры;
  5. Игла и бумага для чистки трубок.
СОВЕТЫ: ​​

ТЕХНИКА ЧЕРТЕЖЕЙ

В первую очередь обезжирить поверхность спиртом или обезжиривателем с помощью ватного диска и только потом приступать к созданию. Опытные мастера могут рисовать прямо на тарелке, не используя никаких эскизов и разметок, придумывая выкройки прямо в процессе работы. Вы тоже можете довериться свободному полету мыслей и импровизации. Но если вы хотите воплотить в жизнь определенную художественную задумку, лучше сначала нарисовать эскиз, шаблон, трафарет или разметку, продумав цветовую гамму и орнаменты.

Для росписи по стеклу удобно применять шаблоны, которые можно наклеить на тыльную сторону тарелки.

Совет для начинающих: перед тем, как рисовать тарелку, потренируйтесь на бумаге нанести мелкие, средние и большие точки на одинаковом расстоянии друг от друга с одинаковым давлением и надавить на трубку.

  • Основные правила: на одной линии должны быть точки одинакового размера, и между точками должно сохраняться одинаковое расстояние, и очень важно, чтобы оно (расстояние) было минимальным, то есть чтобы точки «просматриваются», но не сливаются в сплошной контур;
  • Помните, что чем больше точки, тем больше расстояние между ними.И наоборот, чем меньше точки, тем меньше должно быть расстояние друг от друга;
  • Рисуйте по принципу от общего к частному, то есть начиная с крупных контуров и заканчивая прорисовкой мелких деталей.

После работы краска должна застыть. Сушить их можно тремя способами:

  1. Естественный способ на 1 день — если вы хотите использовать тарелку редко или даже использовать ее только как предмет декора.
  2. Высушите феном, затем оставьте краску застыть естественным образом на 10-12 часов.
  3. Выпекать при температуре 150–170 градусов полчаса, а затем, не вынимая из духовки, дать посуде остыть — на случай, если захочется есть с расписных тарелок. Покрашенную посуду после обжига желательно не мыть 20 дней — так краска продержится дольше.

После высыхания краски на декоративной пластине можно закрепить лаком.

МАСТЕР-КЛАСС №2: РАСПОЛОЖЕНИЕ НА ТРАПАНЕ И ШАБЛОНАХ

Еще один прием, который может освоить любой — это раскрашивание тарелок по трафаретам и шаблонам.

ДЛЯ ЭТОГО НЕОБХОДИМО:
  1. Акриловые краски по стеклу и керамике или маркеры для росписи посуды, бывают разного цвета и разной толщины стержня. В России чаще всего можно встретить маркеры от Марабу;
  2. Художественные синтетические кисти подходящего размера (при необходимости) или губка для утрамбовки;
  3. Ликер для удаления лака, спирт или обезжириватель и ватные диски для обезжиривания;
  4. Все, что нужно для рисования и вырезания по трафарету или шаблону: бумага, резак, карандаш.

ТЕХНИКА ЧЕРТЕЖА

Для начала нужно нарисовать самому или распечатать готовый трафарет / шаблон, а затем вырезать отверстия ножом. Пожалуй, в данной методике только этот этап можно назвать трудоемким. Дальше все намного проще: обезжирить поверхность и приклеить шаблон снизу скотчем.

Затем нанесите узор на трафарет. Затем на своей картинке вы можете расставить акценты, нарисовать детали или контуры.

Если рисовали акриловыми красками, то сушить можно естественным путем, феном или в духовке, по рекомендациям первого мастер-класса по точечным пластинам.

МАСТЕР-КЛАСС №3: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЖИВОПИСЬ КИСТЬЮ .

Роспись тарелок традиционным способом, то есть кистями и красками — лучший способ написать настоящий шедевр.

ДЛЯ ЭТОГО НЕОБХОДИМО:
  1. Художественные синтетические кисти разных форм и размеров;
  2. Краски акриловые для стекла и керамики или запеченные витражные краски на водной основе;
  • Совет: витражные краски более прозрачные и в то же время яркие, но с ними работать немного сложнее из-за жидкой консистенции и свойств, распределяемых по поверхности, поэтому их часто используют в сочетании с контурными контурными красками.Кроме того, имейте в виду, что витражные краски на основе растворителей не подходят для покраски тарелок, которые будут использоваться по прямому назначению.
  1. Любой обезжириватель.

Для начала нужно написать подмалевок, то есть прорисовать большие части композиции, которые будут ее основой. Затем добавьте рисунку объема и глубины, используя темные и светлые тона. А затем изучите детали. По окончании работы воспользуйтесь рекомендациями по закреплению краски из первого мастер-класса.

СОВЕТЫ: ​​
  • Смешивайте цвета и играйте с полутонами, чтобы получить необычные цвета и эффекты.
  • Покрасить керамическую тарелку матовой глазурью будет проще, чем нарисовать на глянцевой керамике или стекле, так как краска будет ложиться более плотной и ровной.

Вот простые, но интересные идеи росписи тарелок кистями и акриловыми красками своими руками для начинающих художников (фото поверните вправо).

Шланг

, обладающий навыками и опытом рисования, советую вдохновиться очередной подборкой фото окрашенных пластин.

А вот и отличная идея для росписи посуды и тарелок из старых чайных сервизов.

МАСТЕР-КЛАСС №4: ЖИВОПИСЬ МАРКЕРАМИ ПО КЕРАМИКЕ И СТЕКЛУ

Рисование маркерами и фломастерами всем нам знакомо с детства. С помощью специальных маркеров для самостоятельной росписи посуды можно быстро и просто украсить керамическую тарелку надписями, а также изобразить графичный и очень детальный рисунок.Примеры такого декора смотрите в следующей подборке фото.

ДЛЯ ЭТОГО НЕОБХОДИМО:
  1. Любой обезжириватель и вата;
  2. Фломастеры разных цветов и толщины стержня.

ТЕХНИКА ЧЕРТЕЖА
  • Перед тем, как приступить к рисованию на посуде, не забудьте обезжирить поверхность.
  • Главное правило — старайтесь рисовать линии и контуры рисунка небольшими частыми мазками — так вы с меньшей вероятностью ошибетесь.
  • Также постарайтесь сохранить рисунок от общего к частному.

  • Предварительно разметьте контур рисунка, при необходимости воспользуйтесь шаблоном или трафаретом.
  • Большинство маркеров высыхают за 24 часа, не требуют сжигания и не смываются в посудомоечной машине.

ВИТРАЖИРОВКА

И, наконец, настала очередь витражей.Это чуть более сложная техника рисования на посуде из-за самой краски — как уже отмечалось, витражные краски жидкие, поэтому часто заполняют контуры. И они более прозрачные, глянцевые и менее стойкие, чем акрил. Если вы хотите использовать «витражные» тарелки, то выбирайте исключительно краски на водной основе, а по окончании работы запекайте посуду в духовке при температуре 170 градусов. Если вы хотите повесить расписную посуду на стену, то цвета можно выбрать так, чтобы она не запекалась на основе растворителя и в этом случае не забудьте приобрести лак для закрепления рисунка.

Изделие с сайта кухонного декора.

Сэм Холмгрен

Сэм — художник по акрилу с 8-летним опытом. Перепробовав множество техник и поверхностей, своим основным инструментом выбрала акрил. С детства Сэм мечтала стать художником и всю жизнь посвятила освоению рисования на различных поверхностях.

Магазин Набор для вашего творения

Итого = $ 0,00

В корзину

Хотите больше такого контента?

Присоединяйтесь к 12000+ подписчикам и получите БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу с видеоуроками, пошаговыми инструкциями и руководствами для самостоятельной сборки.

Искусство презентации тарелок

Элементы художественного оформления тарелки

Самые успешные повара сегодня обладают разносторонними талантами. И я говорю не только о телевидении или всемирно известных шеф-поварах. Наша отрасль сильно изменилась за последние несколько десятилетий. Лучшие повара сегодня — успешные бизнесмены, обладающие финансовой смекалкой, позволяющей управлять расходами на еду, контролировать операционные расходы, обучать персонал тому, как повторять то, что они делают сами, общаться с социально ориентированными гостями и готовить качественную кухню.Но он готовит отличную еду и практикует искусство подачи тарелок , которое большинству из нас нравится больше всего.

Из всей работы, которую мы выполняем, искусство презентации тарелок — одно из самых интригующих. Создание визуально ошеломляющей «картинки на тарелке» и слушание «Вау! Это красиво!» доставляет огромное творческое удовлетворение… если следующий комментарий звучит так: «На вкус даже лучше, чем кажется!» Визуальная красота без фантастического привкуса — мусор.

Сегодняшние повара настолько талантливы, настолько артистичны, настолько креативны в визуальном плане, что презентации охватывают весь спектр от сверхпростого до очень сложного.И у каждого ресторана будет свой творческий стиль, который часто определяется его кухней. Например, многие из представленных ниже презентаций ориентированы на элитное заведение и слишком сложны для среднего ресторана, но, возможно, все равно будут работать для особого блюда от шеф-повара, единственного места, где повар может по-настоящему подчеркнуть свои таланты и обучиться соблюдайте этикет дизайна тарелок.

Итак, что делает презентацию отличной? Как вы подходите к дизайну тарелки? Что можно и чего нельзя делать? Вот вещи, которые я считаю полезными.Первый шаг — попытаться представить себе тарелку в уме. Как вы хотите, чтобы это выглядело? Есть ли идея дизайна, которую вы хотите использовать в качестве шаблона? Вы видели презентацию, которую хотите имитировать, используя вместо этого вашу еду? Для меня это обычно начинается с концепции линий, дуг, окружностей и / или треугольников.

Загрузите и поделитесь инфографикой справа … просто поделитесь ссылкой на этот сайт!

Искусство презентации тарелок — линии, дуги, окружности и треугольники

Простые геометрические формы — это «скелет» пластинчатого дизайна, основа, на которую накладывается плоть.Рассмотрите все изображения, которые следуют ниже, и то, как все презентации пластин могут быть определены простыми геометрическими фигурами: линиями, дугами, кругами и т. Д. Возможность «видеть» лежащие в основе узоры (скелет) макета упрощает визуализацию конечного результата , и поиграть с вариациями дизайна, прежде чем положить еду на тарелку.

Я всегда начинаю свои тарелки с размышлений о линиях, дугах и узорах, которые могут работать, часто используя руки, чтобы нарисовать воображаемый рисунок на пустой тарелке, чтобы визуализировать его, прежде чем я даже начну добавлять еду.

Основные линии, дуги и окружности являются скелетом Plate Presentation

Однолинейный

Эти презентации полностью используют пустое пространство.

Шеф-повар Стефани Александр

Шеф-повар Алан Мерчисон

Две линии

Две линии можно использовать по-разному для создания потрясающих презентаций. Иногда используется как две параллельные линии, некоторые из которых пересекаются, образуя «X».

Две вертикальные линии

Шеф-повар Дэвид Бьюкенен

francinezaslow.com

Горизонтальные линии

Горизонтальные линии на пластине — отличный способ показать все детали того, что вы показываете, потому что такая перспектива дает наиболее полное представление о том, что изображено.

Две линии — пересечение (как X)

Что интересно в этой матрице дизайна, так это то, что она более интересна, более визуально привлекательна, если точка пересечения смещена от центра, особенно если начальная и конечная точки каждой линии также случайны (т.е. не бок о бок).

Шеф-повар Ален Дюкасс

Шеф-повар Свен Эльверфельд

Три вертикальные линии

Этот стиль особенно хорошо работает, если вы снимаете трио.

Эрик Гонсалес — Иван Апостолов

Шеф-повар Дэвид Бьюкенен

Дуги

Дуги (ласково называемые «галочкой») добавляют плавности и динамичности презентации. Если ваш дизайн выглядит слишком «жестким» или слишком «блочным», попробуйте добавить дугу или две.

обратите внимание на 4 дуги

Повар Эли К

Arc & Line

Одна дуга и одна линия. Такой дизайн привносит в презентацию плавность (дуга) и стабильность или прочность (линия). Центральное изображение представляет собой горизонтальную линию внутри дуги.

Повар Келли Ликен

Шеф-повар Джордж Таннок

Шеф-повар Дэвид Бьюкенен

Круг и линия

Подобно Arc & Line, он предлагает пластине как мягкий, так и твердый компонент.Обычно круг смещен влево от центра.

Шеф-повар Крис Ньюджент

Шеф-повар Крис Ньюджент

Повар Питер Майкл L

Структурированный хаос

Некоторые тарелки выглядят как хаос, но при более внимательном рассмотрении обнаруживается структура. Это один из самых сложных стилей покрытия для успешного выполнения … если он неправильный, то все, что у вас есть, — это беспорядок на тарелке. Баланс, пустое пространство и фокус — вот ключ.

Шеф-повар Ян Верхелст
вертикальная линия слева закрепляет этот дизайн.Шеф-повар Янн Бернар Лехард
мастер художественного «сплата» Я должен съесть утку

Треугольник

Классический трехкомпонентный дизайн (крахмал, овощи, белок): 10 часов, 2 часа, 6 часов. Но также используется для более авангардных презентаций.

Шеф-повар Дэвид Бьюкенен

, фото Деборы Смайл

Центрированный круг

Классическая презентация — все расположить по центру, сделать башню в центре тарелки, уложить все компоненты друг на друга, а затем положить на все это «капельку» соуса.Такой стиль презентации также придает дизайну большую высоту (возвышение).

Шеф-повар Дин Синагава

Шеф-повар Дин Синагава
через Сиэтл PI

Смещение центра

Более современный подход заключается в размещении предметов немного не по центру. Немного не по центру создает напряжение и интерес для глаз.

Шеф-повар Ян Бернар Лехард

Повар Томас Келлер

Повар Ахмед Фатин

Сложность

Дизайн тарелки, представленный ниже, красиво замысловат, но каким-то образом кажется простым.Сложные конструкции пластин сложно реализовать по нескольким причинам. Во-первых, слишком много на тарелке может быстро превратиться в путаницу. Требуется опытный глаз, чтобы сделать сложность эстетически сбалансированной. Во-вторых, сложность требует времени, чтобы правильно подать тарелку … успеваете ли вы правильно тарелить это блюдо во время обслуживания? В-третьих, у очень немногих людей есть глаз и рука, чтобы правильно печатать сложные конструкции… поэтому вам, вероятно, придется создавать каждую пластину самостоятельно во время обслуживания.

Нарушение правил — украшение обода

Старое правило металлизации заключалось в том, чтобы не допускать попадания всего на край.Ободок служил рамкой для тарелки, и шеф-повар кричал на вас, если бы на ободке было хоть пятнышко. Сегодня ободок все еще считается бордюром… но это бордюр, с которым можно играть!

Ресторан 100 Maneiras

Другие компоненты конструкции пластин

Остаток

Хорошо продуманная тарелка будет обладать чувством баланса. «Баланс» не обязательно означает симметрию. Красивая презентация, которая кажется хаотичной, на самом деле может иметь баланс и скрытую структуру, тогда как хаотический беспорядок на тарелке — это просто… беспорядок на тарелке… ему не хватает баланса и структуры.Баланс означает, что вы смотрите на тарелку, и это имеет смысл, вы это понимаете, вы даже можете подумать: «Вау! это мило!»

Но пластина, которая сбивает с толку глаз или отвлекает, потому что либо нет точки фокусировки, либо слишком много точек фокусировки, не сбалансирована. Искусство подачи тарелок может быть простым… или очень сложным!

Координатор

Фокус блюда — это точка, на которую в первую очередь обращает внимание взгляд, предмет, который привлекает ваше внимание. Обратите внимание на то, как ваш глаз перемещается по тарелке.Что он замечает первым? Куда он пойдет дальше? На что вы в последнюю очередь обращаете внимание? Знайте, что является вашим фокусом на блюдо, и убедитесь, что фокус — это также предмет на блюде, который вы хотите выделить. Методы создания фокуса включают цвет, высоту и расположение. Яркие или контрастные цвета притягивают взгляд. Высота притягивает взгляд. А то, где вы кладете что-то на тарелку, либо подчеркивает, либо «скрывает» это. Используйте любое из них или все, чтобы создать точку, на которой вы хотите быть в центре внимания.

Кроме того, мы читаем слева направо, наши глаза привыкли так двигаться, это кажется нам естественным. Таким образом, ваша точка фокусировки обычно должна быть либо ближе к центру, либо слева от центра. Это, конечно, не высечено на камне, это просто общая практика, с которой легче работать … однако иногда фокус может быть справа, просто немного сложнее достичь этого чувства баланса.

Знай часы

Повара часто описывают блюдо, используя часы для размещения.Лицевая (нижняя) табличка — 6 часов, остальное можно вывести. На изображении ниже серверам будет сказано: «Передний гребешок помещается в 5 часов перед гостем». Часть визуальной привлекательности — это угол обзора пластины. Размещение тарелки перед гостем с гребешком в положении «6 часов» меняет всю презентацию!

Шеф-повар Дэвид Бьюкенен

Негатив или пустое пространство

Оставьте некоторые участки тарелки пустыми. Это помогает «обрамить» предметы, которые вы представляете, и привлечь внимание к тому, что важно.Если вся тарелка заполнена едой, то не на что смотреть, потому что это всего лишь одна большая масса.

Шеф-повар Дэвид Бьюкенен

Шеф-повар Вики Лау
через Four-Magazine.com

Высота

Указание элементов на пластине возвышением или высотой придает дизайну визуальное измерение, делая его «трехмерным», а не плоским. Хитрость заключается в том, чтобы разместить приподнятый элемент на пластине таким образом, чтобы рисунок плавно переходил в другой и не скрывал другие элементы.Типичные места для размещения вашего приподнятого компонента обычно находятся в центре или сзади слева. Размещение его в передней части тарелки (на 6 часов) редко срабатывает, потому что тогда она скрывает остальную часть блюда.

Неизвестно

Повар Рам

Подобные цвета

Изготовить блюдо из совершенно одинаковых цветов может быть непросто, потому что, если все цвета имеют одинаковый оттенок, блюдо может стать одномерным и скучным. Но добавление небольшого количества противоположного цвета к блюду «того же оттенка» может сделать его особенным, например, это блюдо от шеф-повара Алена Дюкасса.

Шеф-повар Ален Дюкасс

Контрастные цвета

В большинстве случаев вы будете использовать контрастные цвета, чтобы добавить привлекательности презентации. За исключением супов и салатов, на большинстве тарелок преобладают коричневые и золотые тона (цвета обжаренных белков). Таким образом, добавление красного, зеленого или фиолетового цветов привносит контраст и интерес в дизайн.

Неизвестно

Форма пластины

Играйте с тарелками разной формы. Если у вас возникли трудности с получением эстетичного дизайна для вашего блюда, попробуйте тарелку другой формы! Иногда тот же рисунок на круглой тарелке ужасен, но на прямоугольной тарелке он идеален.

Размер плиты

То же, что и выше. Иногда достаточно переместить блюдо на тарелку большего или меньшего размера, чтобы изменить окончательный дизайн.

Цвет пластины

По общему мнению, белые пластины работают лучше всего. При этом черные тарелки с яркими блюдами выглядят потрясающе! Если вы используете цветные тарелки, убедитесь, что еда все еще видна. Темная еда на темных тарелках не годится. Кроме того, чрезмерно оформленные тарелки с большим количеством цветов, цветов, рисунков — всего, что отвлекает от вашей еды и затрудняет художественную презентацию.На этих пластинах было бы невозможно создать какой-либо дизайн … пластина сама по себе является презентацией.

Гарниры

Маленькие тонкие гарниры действительно оживят тарелку.

Сделайте фото

Я обнаружил, что если я сфотографирую блюдо, то могу оценить его с более объективной точки зрения. Легче взглянуть на фотографию и увидеть, как можно настроить презентацию, чтобы добавить больше баланса. Вы увидите, где вам нужно больше или меньше белого пространства, где нужен всплеск цвета или какие компоненты отвлекают.

На загруженной кухне у нас обычно нет возможности потратить дополнительное время на фотографирование блюда при разработке презентации. Но если у вас есть особенное блюдо, над которым вы работаете, фотография поможет завершить дизайн тарелки. Это один из «секретных инструментов» в искусстве презентации тарелок.

Визуальная текстура

Под визуальной текстурой я подразумеваю разные формы, текстуры, высоты, плотности. На этом изображении у вас плотность омара, зеленое пюре мягкое, но достаточно устойчивое, чтобы его можно было сморщить, оранжевая пена легкая и воздушная.Побеги гороха придают тарелке некую причудливость, а сморчки — визуальную сложность. Наконец, маленькие гранулы справа придают тарелке завершающий штрих утонченности и ощущения «хрусткости».

Повар Дэниел Хамм
Eleven Madison Park

Источники вдохновения для презентации тарелок

Интернет предоставляет доступ к множеству вдохновляющих сайтов для размещения идей.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *